Diseño de personajes para libros ilustrados, parte 3: animales | Mirka Hokkanen | Skillshare

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Diseño de personajes para libros ilustrados, parte 3: animales

teacher avatar Mirka Hokkanen, Illustrator/Author/Printmaker/Educator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      1:58

    • 2.

      Proyectos/ejercicios de clase

      2:39

    • 3.

      Anatomía animal comparativa

      12:24

    • 4.

      Formas de animales como concepto

      8:46

    • 5.

      Collage de imágenes de referencia

      3:43

    • 6.

      Ejercicio de dibujo: perro

      10:22

    • 7.

      Ejercicio de dibujo: elefante

      9:47

    • 8.

      Ejercicio de dibujo: pájaro

      5:38

    • 9.

      Consideraciones para los personajes antropomórficos

      5:34

    • 10.

      Expresiones de animales

      9:49

    • 11.

      Adición de personalidad

      7:59

    • 12.

      Bonus: cómo animar un pico de pájaro

      2:58

    • 13.

      Ejercicio: formas que definen un personaje

      5:53

    • 14.

      Proporciones y formas en la construcción de personajes

      9:03

    • 15.

      Ejercicio: formas que definen el carácter

      2:59

    • 16.

      Consideraciones de estilo

      5:07

    • 17.

      Video extra: de alas a manos

      11:20

    • 18.

      Estudio de caso: desarrollo de personajes de gatos

      5:40

    • 19.

      Agregar ropa, parte 1

      4:37

    • 20.

      Agregar ropa, parte 2

      9:19

    • 21.

      Reflexiones finales

      2:20

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

141

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¿Te sientes atascado con el diseño de personajes de animales para libros ilustrados? ¿No estás seguro de cómo hacer que un animal de cuatro patas camine sobre dos pies? ¿O cómo hacer un compañero animal simplificado y lindo para tu personaje principal?

En la tercera parte de esta serie de diseño de personajes, la galardonada autora e ilustradora de libros ilustrados, Mirka Hokkanen te enseñará a diseñar personajes de animales para libros ilustrados.

Esta clase es perfecta para ilustradores principiantes e intermedios que quieran ilustrar libros ilustrados para niños. Mirka usa ejemplos de su propio trabajo y de otros libros ilustrados para ilustrar cada lección, y utiliza ejercicios simples para ayudarte a desarrollar tus habilidades.

En esta clase podrás:

  • Aprende a dibujar personajes de animales bonitos a partir de referencias fotográficas 
  • Cómo crear personajes de animales antropomórficos que caminan sobre dos pies
  • Cómo agregar personalidad a tus personajes de animales
  • Cómo simplificar el pelo y las plumas para diseños de personajes bonitos y claros
  • Cómo mostrar emociones en un personaje animal 

Proyecto de clase:

Para el proyecto de clase, crearás 3 versiones de un personaje animal: desde un simple boceto de un personaje hasta un diseño más elaborado hasta un personaje animal antropomórfico caminando sobre dos pies.    

¿Te interesa aprender más sobre la ilustración de libros para niños?

Ya tengo una serie de clases en marcha sobre el proceso de ilustración de libros infantiles. Puedes usar las clases para obtener más información sobre la industria y aprender los conceptos básicos.

Diseño de personajes para libros ilustrados, partes 1 

(https://skl.sh/4ceboRO)

Dibujar personajes de manera consistente Parte 2

(https://skl.sh/3VTgBYs)

Procreate para ilustración de libros ilustrados (https://skl.sh/3IUdWHE)

Ilustración de libros ilustrados: lectura para la investigación (https://skl.sh/4acCkQU)

Crea dummies de libros ilustrados atractivos (https://skl.sh/4acCkQU)

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Mirka Hokkanen

Illustrator/Author/Printmaker/Educator

Profesor(a)

Mirka Hokkanen is a Finnish-American neurodivergent (ADHD) artist, author and illustrator who likes nature and quirky animal characters. She works with traditional publishers, and dabbles in self-publishing coloring books and journals. Mirka has an MFA in printmaking, and has over a decade of experience in the fine art world, exhibiting in galleries, teaching in-person classes and selling work at art fairs before starting to illustrate books and license her work.

Mirka is a military spouse and mom to three kids. She's learned to adapt quickly to all kinds of situations and turn challenges into opportunities.

With her background and experiences, she works comfortably with watercolors, digital and printmaking media, and can discuss a career in art from multiple per... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Te interesa meterte en ilustración de libros ilustrados, es bastante importante saber dibujar animales porque los animales aparecen en muchos libros ilustrados. Y así en esta clase, te voy a enseñar a crear animales que sean lindos y tiernos y que sean interesantes, que tengan emociones Y también hablamos de cómo crear animales animales antropomorfizados donde caminan sobre dos pies y podrían estar Y he aprendido muchos consejos y trucos a lo largo de los años como artista e ilustradora, y voy a estar compartiendo esas lecciones aprendidas contigo en esta clase. Y para el final de la clase, has creado una serie de bocetos de animales, y vamos a estar trabajando en una especie de uno simplificado, luego uno que tiene un poco más de detalles en él, y luego uno donde tomamos el mismo personaje, y lo ponemos en dos pies y le damos una especie de características humanas como Soy Mirka, y soy autora e ilustradora, y he trabajado con editoriales grandes y pequeñas en los últimos cinco años para crear varios tipos diferentes de libros He hecho libros ilustrados y novelas gráficas y libros de no ficción. Esta clase es la número tres de una serie de tres clases sobre diseño de personajes para libros ilustrados. En primera clase, hablamos todo sobre la creación de personajes. Hablamos de cómo las formas afectan a los personajes. Hablamos de emociones, posar, y en segunda clase, hablamos cómo dibujar tus personajes de manera consistente. Y luego en esta tercera clase, hablamos de cómo crear personajes animales para libros ilustrados. Si bien no es necesario ver las dos primeras clases antes de saltar a esta, será útil si quieres saltar a esas un poco más tarde o simplemente hojearlas para obtener las ideas básicas para el diseño de personajes para libros ilustrados De los principios que cubro en esas clases también se aplican para esta tercera clase para personajes animales. Los animales son mi cosa favorita para dibujar, y por eso estoy súper emocionada con esta clase. Espero que estés listo para saltar. Vamos. 2. Proyectos/ejercicios de clase: Muchas gracias por acompañarme. No puedo esperar para saltar a esta clase. Si has hecho las otras partes, sé que ya has aprendido mucho sobre la creación de personajes. Y en esta clase, realmente vamos a cavar y hacer muchos bocetos para animales Tengo algunas referencias fotográficas que van a estar en el folletos para esta clase, incluyendo todas las diapositivas importantes que tengo Y lo puedes descargar antes de comenzar, y luego de esa manera, tendrás todo listo. Y tengo las imágenes digitalmente, así que puedes imprimirlas por ti mismo y usarlas para bosquejar en papel, o puedes usarlas en tu iPad o en tu computadora También puedes usar cualquiera de tus propias fotos de animales que quizás quieras crear por tu cuenta. En esta clase, vamos a estar haciendo varios ejercicios cortos. Vamos a comenzar con el uso de algunas fotografías como referencia y luego averiguar las formas básicas de las que están hechos los animales Y luego a partir de ahí, vamos a bosquejar personajes animales simples, y luego a partir de ahí, personajes animales un poco más intrincados Y luego después de eso, vamos a tomar a nuestros animales y practicar algunas emociones por ellos, y luego también vamos a tomar a nuestros personajes y a practicar dándoles personalidades, haciéndolos viejos o jóvenes, niña y niño, tímidos, extrovertidos, cosas así También practicaremos dibujar alas como manos. Y luego para el último ejercicio, estaremos tomando uno de nuestros personajes animales, poniéndolos en dos pies, y dándoles personajes humanos como. Incluso puedes agregar ropa si lo deseas. Yo también lo cubrí en la clase. Y como estamos trabajando en varios ejercicios diferentes y haciendo muchos bocetos diferentes, debería ser súper fácil elegir algo de lo que estés orgulloso, o tal vez haya algo en lo que estés atrapado y luego publicarlo en proyectos de clase o en los comentarios de la clase Y eres bienvenido a si te quedas atascado, eres bienvenido a hacer preguntas en la sección de comentarios del aula o en la sección de discusión. Y cualesquiera que sean los comentarios que entren, respondo a todo. Puede que no sea exactamente el mismo día, pero dentro de uno o dos días, siempre vuelvo a entrar con habilidad para compartir y responder preguntas que están surgiendo en la clase. También se incluyeron recursos y una sección de folletos en esta clase Puedes descargarla en la sección de recursos, que es el botón del lado derecho en el menú de abajo por aquí. Estoy usando Procreate en mi iPad para hacer muchos de los bocetos para esta clase, pero puedes usar cualquier programa digital o simplemente lápiz y papel Nada de lo que estoy haciendo en esta clase va a ser muy complicado, así que cualquier medio va a funcionar. Todo bien. Así que pongamos manos a la obra y empecemos a trabajar en nuestros personajes animales. 3. Anatomía animal comparativa: Así que vamos a sumergirnos directamente en nuestra clase. Antes de que realmente nos metamos en el diseño de personajes animales, lo que quería hacer era tomarme un momento rápido y repasar algo lo que veo como las partes del animal y la anatomía animal general. La mayoría de los animales que, ya sabes, tienen algún tipo de brazos o alas o aletas y luego patas, tienen una especie de lo mismo tienen la misma estructura ósea y partes del cuerpo, pero mucho de eso es solo, ya sabes, diferentes proporciones um, la forma en que se construye su cuerpo Pero conocer todas las partes para el cuerpo y, como, ya sabes, cómo se dobló un codo, dónde se encuentra el codo, eso realmente ayuda a dibujar animales y hacerlos creíbles Y por eso quería dedicarle un poco de tiempo a eso antes de que realmente lleguemos a diseñar personajes. Así que vamos a saltar de inmediato. Bien, así que aquí lo acabo de tener, ya sabes, he rastreado un esqueleto de caballo Y cuando pienso en cualquier tipo de personaje animal, ya sabes, incluso la gente, ya sabes, cualquier cosa que viva, básicamente me imagino que habrá seis partes para ser diseñadas y dibujadas. Y entonces creo que hay una cabeza. Hay algún tipo de cuello. Hay un torso. Hay patas delanteras, o podrían ser brazos o aletas o alas, y luego están las patas traseras, y luego está la cola. Y el personaje podría caminar sobre dos pies o podría caminar a cuatro patas. Pero en general, van a tener estas seis partes. Y entonces de lo que estaba hablando antes era que así que si comparamos digamos, una persona con un caballo para empezar, ya que eso es lo que tenía levantado primero, si miras a todos los animales, todos tienen una especie de la misma estructura ósea, pero solo la longitud y donde se encuentra puede ser un poco diferente. Y así que el primero, tenemos una especie de escalpula que está detrás de aquí, y luego tienes el brazo bajando y luego un codo aquí mismo Y luego tu antebrazo, y luego tenemos nuestra palma y nuestros dedos Pero para un caballo, se encuentra un poco diferente donde la parte superior del brazo es muy corta y está una especie de dentro del cuerpo del caballo, y luego su codo se encuentra un poco derecho, mientras que nuestro codo viene, ya sabes, directamente, mientras que nuestro codo viene, ya sabes, directamente, el codo del caballo y muchos otros animales que se mueven por su codo está algo así como alrededor, como, donde pensaríamos que nuestro axila sería. Y entonces su muñeca donde se dobla aquí mismo, suele ser lo que pensaríamos que son sus rodillas Entonces eso es algo así como en la mitad de su pie. Entonces el resto de nuestros huesos, ya sabes, todos bajan para formar la pezuña Y así de la misma manera, ya sabes, si una persona fuera así es como se encuentra todo por ahí. Entonces desde aquí, estos dos huesos se mueven un poco, y, ya sabes, el caballo puede extender su pie hasta aquí. Pero la forma en que se dobla, entonces esta, esta puede doblarse, ya sabes, todas estas formas diferentes Y esto doblará diferentes caminos de esta manera, pero hay ciertas limitaciones desde aquí mismo. Y entonces de aquí para acá, ya sabes, obviamente, solo se puede que las rodillas no se doblen o su, ya sabes, una especie de antebrazo no se dobla de esa manera Por lo que sólo se puede doblar de esta manera cuando. Um, cuando estamos hablando de este porro, y luego por el resto de estos, se rizan igual que los dedos. Entonces, pase lo que pase aquí abajo, esto es, ya sabes, en realidad no va hasta el final. No puedo doblarme así, pero puede doblarse. Ya sabes, de esta manera se doblará de diferentes maneras. Entonces esto puede doblarse hasta aquí, y como se está doblando de esta manera, muchas veces la pezuña también va a subir de esa manera Entonces así es como funciona y se dobla el antebrazo. Y luego cuando estamos mirando la parte de atrás, es de la misma manera. Tenemos caderas, y luego tenemos la parte superior de nuestra pierna, la rodilla de un caballo está arriba por aquí, mientras que la nuestra se extiende mucho más allá. Y luego tenemos el halcón o tipo de tobillo. Y para la mayoría de los animales, ya sabes, esto es así de aquí a aquí y de aquí a aquí, muchas veces es algo así como lo mismo. Y entonces tenemos lo que sería nuestro tipo de parte inferior del pie para la mayoría de los animales va a estar erguidos por aquí. Y entonces donde están nuestros dedos de los pies, aquí es donde van a estar las patas o pezuñas del animal van a estar las patas o pezuñas Y así de la misma manera en que nuestros pies se doblan, esta articulación de cadera puede moverse desde aquí, ya sabes, cualquier parte de aquí, y puede salir, pero no una tonelada. Y entonces este porro puede, ya sabes, enderezar, pero no puede pasar Ya sabes, nuestras rodillas no pasan de esa manera. Entonces este porro realmente, ya sabes, es solo un porro recto arriba y abajo de esta manera. Y luego de la misma manera que nuestra articulación del tobillo, ya sabes, puede ir más o menos recta, pero no puede pasar más allá de esta manera. Y donde como en esta articulación se mueve en un arco de esta manera, esta articulación se moverá puede moverse en un arco de esta manera. Y de la misma manera, mientras que en estos rizo de esta manera, se doblará con presión un poco de esta manera, pero la mayoría de las veces, esta articulación se va a doblar de esta manera. ¿Bien? Entonces cuando esto sube, ya sabes, esto baja, y cuando esto se mueve hacia arriba, esto va por ahí. Entonces, solo conocer algo estos conceptos básicos cómo funciona el movimiento con las diferentes articulaciones nuestros cuerpos y cuerpos de animales, simplemente hará que sea mucho más fácil dibujar cualquier tipo de animal cuando sabes por dónde van las cosas. Y entonces tengo un montón de animales por aquí, y voy a añadir esto en nuestro folleto de clase también, para que puedan verlo un poco mejor Pero yo solo lo he codificado por colores todo. Y así podrás ver, por ejemplo, si comparamos un caballo con un gato, son básicamente criaturas de dos, cuatro patas, pero notarás que hay algunas diferencias solo en la longitud de diferentes huesos, dónde están unidos los omóplatos y cómo se unen los omóplatos cambiará la movilidad de cómo pueden los brazos, ya sabes, y cómo se ubican las caderas cómo los um, diferentes huesos pueden moverse de ahí. Pero de la misma manera que con el caballo. Entonces a partir de aquí, esto puede moverse de diferentes maneras de esta manera. Esto puede moverse de esta manera, pero en realidad no se mueve realmente no puede mover tu codo más allá, ya sabes, realmente no puede mover tu codo más allá de la, ya sabes, articulación. Y así puede ir recto y entrar. Y entonces estas articulaciones son tus articulaciones de muñeca, y así se doblará un poco de esta manera, pero, ya sabes, a nuestras muñecas realmente les gusta doblarse de esta manera mejor Y lo mismo va para la pierna trasera. Y tenemos un canguro que por lo general se mueve erguido. Y así con esa, nosotros también, si comparamos el canguro y digamos el caballo, notarás que, ya sabes, los brazos son un poco similares obviamente, el caballo solo tiene una pezuña y, ya sabes, muchos otros animales tienen más dedos y dedos de muchos otros animales tienen más dedos y dedos Pero entonces si comparamos donde el canguro difiere mucho es, vamos a conseguir que tengamos una especie de fémur corto y luego muy largo tipo de donde está la zona de la espinilla y luego pies realmente Y en general, cuando miramos a muchos de estos animales, solo de la manera en que todo está organizado, notarás que la mayoría de estos animales, lo que yo era como lo que pensamos de la axila, que realmente estaría aquí, pero, ya sabes, su tipo de codo es algo dónde está si piensas en la línea de su torso Ya sabes, la mayor parte del tiempo, ese codo está justo ahí como que en la línea. Esa es la morsa Este es un pájaro, así que obviamente es un poco diferente, pero seguimos teniendo las mismas cosas con la gran diferencia con las aves, notarás dónde está la escápula por aquí, es un poco diferente en las aves porque tienen rango de movimiento mucho más amplio con sus alas Pero para todos estos animales, este codo con murciélago, obviamente un poco diferente. Pero incluso con las ranas, muchas veces, esa curva está algo así como por ahí Entonces eso es algo interesante a tener en cuenta. Y luego otra cosa a tener en cuenta es la forma de la pierna trasera. Tiene este tipo de un no sé cómo llamarías esta forma, media luna o esta forma curva baja de ahí, y luego tenemos lo que sea que tengamos una pata o un pezuña o dedos de los pies o lo que sea que sea Si miras a todos estos animales, todos tienen este tipo de forma, incluso la morsa, ya sabes, todos Simplemente podría ser un poco con el elefante, no sale tanto y simplemente va más como una recta. Y con la rana, es más pronunciada porque tienen patas realmente largas. E incluso con los pájaros, mayoría de las veces las plumas cubrirán la mayor parte de eso, así que solo obtendrás una especie de esta parte que se muestra. Pero esos son simplemente buenos para darse cuenta. Y entonces la otra cosa es simplemente notar dónde está la articulación de la rodilla, para algunos animales, está algo así como en el medio Siento que, ya sabes, para caballos o gacelas o ese tipo de animales corriendo, donde dejamos el torso y empezamos a bajar, se trata de la marca a mitad de camino, pero con muchos otros animales con perros y gatos, por ejemplo, son bastante comunes Esta parte del brazo es bastante corta o bastante larga, y luego tenemos una especie de parte corta para esta zona, y luego la pata. Y lo mismo va para el gato. Tenemos una especie de brazo largo, así que no se dobla en el medio, y luego simplemente se dobla aquí abajo para el final Pero esta parte de la esta parte del brazo especialmente con gatos sí tiene una amplia gama de movimientos. Así que solo tienes que asegurarte de extender eso cuando estés dibujando. Esas son algunas de las cosas básicas que quería que notaran. Los cuellos empiezan obviamente donde están los omóplatos. Para todos los animales. Y así suelo ser un poco consciente de donde va el brazo en el omóplato y luego el cuello va de ahí. Y luego dependiendo del animal, algunos animales, va a ser más largo, y para algunos animales, va a ser más corto. Y así conocer a tu animal y el tipo de partes hace que sea más fácil averiguar cómo dibujar a tus animales yendo hacia adelante y cómo se doblan sus brazos y piernas. Entonces, sabiendo dónde están todas estas articulaciones y cómo funciona la anatomía para los animales, es mucho más fácil dibujar la acción de los animales en acción. Y en el siguiente video, veamos qué formas componen cada animal y qué hace que un animal sea reconocible 4. Formas de animales como concepto: En este video, desglosemos las formas y cómo pensamos sobre los animales. Y en el último video, miramos anatomía y cómo son los animales en la vida real. Pero en este video, esto es algo que viene a él desde un punto de vista opuesto, donde estamos pensando en un concepto de animal. Como cuando piensas en un gato, lo que piensas en tu cabeza. Y así acabo conseguir tres círculos con algunos globos oculares dentro, y obviamente todavía no se parecen a nada. Pero si pensamos, por ejemplo, en un gato, ¿qué hace que un gato sea reconocible Entonces muchas veces, si piensas en un gato, va a tener punto a orejas, y solo agregar eso ya hace que parezca un gato. Y entonces, ya sabes, lo mejor suele tener nariz, y tiene algún tipo de boca. La boca no necesita estar adherida. Podría ser una boca así, y seguiría pareciendo un gato. Ahora bien, si dibujo oídos así, de repente, estamos empezando a pensar, tal vez sea un oso, si podemos empezar a agregarle algunos detalles más. Y así esto necesariamente no tiene que ser un oso, para podamos hacer de éste un oso, y eso parecería un oso, pero entonces podríamos hacer lo mismo aquí está por aquí, y luego digamos, algo así. Ahora, de repente, estamos pensando, Oh, se parece más a un león. Y entonces lo que quiero que pienses es en lo que conforma animales específicos. Y, ya sabes, obviamente, la cabeza no necesita tener forma de círculo, podría ser cualquiera que sea la forma que sea. Pero una vez que comienzas a agregarle cosas, empiezan a parecerse a animales. Y entonces, ya sabes, esto podría ser tal vez una cabra o podría ser tal vez una vaca. Y entonces podrías necesitar algunas otras cosas para ponerle, o podrías tomar, digamos, para mí, eso suele parecer una especie de pozo, veamos. Podemos hacerlo aquí. Obviamente estamos empezando a pensar en un pájaro porque tiene pico y podríamos agregarle plumas y antes de que te des Y así una vez que tienes estas características básicas para un animal, así que digamos que tenemos a este tipo aquí mismo, realmente no importa a dónde vayamos desde aquí. Si ya sabemos que se trata de un gato, podemos dibujar a este personaje, muy rápido. Podemos tener un gato yendo por aquí o podríamos tener un gato, y él puede ser un gato de esta manera, pero todavía parece un gato porque tenemos este tipo básico de características por aquí. Entonces como platicamos en las clases anteriores sobre que hay una amplia variedad de las formas que puedes dibujar un personaje humano, lo mismo tipo de aplica para los animales. Y así quería compartir algunas diapositivas que he hecho de solo diferentes formas de dibujar un gato o un perro. Y así escogí una especie de algunos de los más comunes. Y así estos son todos gatos diferentes. Que he tomado fotos de libros ilustrados, y así esta es una de las mías, pero se puede ver que hay algunas muy simplificadas. Todavía se lee como un gato, algunas cosas muy simples. Algunos de estos animales tienen collares. Algunos de estos animales tienen, ya sabes, es un león, pero es, ya sabes, un felino Tiene ropa puesta, pero sigue pareciendo un gato. Es reconocible como un gato. Solo quería asegurarme de que a medida que saltamos a esto, a veces podemos quedarnos tan atrapados en representación y queriendo mostrar todo como es en la naturaleza, pero quería que te relajaras de pensar de esa manera y te daras cuenta de que, ya sabes, hay más de una manera de despellejar a un gato. Hay más de una manera de dibujar un gato, así que puede ser formas muy simples, muy simples. Este ni siquiera tiene nariz ni boca, y todavía parece un gato. Y así, simplemente relájate. Y una vez que averiguaras los conceptos básicos, entonces puedes construir sobre eso. Y, ya sabes, cualquiera de estos personajes, si solo cambias algunos de los detalles, podrían ser un animal diferente. Y así que aquí hay algunas ideas diferentes para perros. Obviamente, los perros vienen en muchas formas diferentes o, ya sabes, muchas razas y tamaños diferentes, y algunos son esponjosos y otros tienen, ya sabes, pelaje delgado y caras y cuerpos de diferentes formas. Y así estas son solo algunas formas diferentes de hacer perros. Tenemos ya sabes, desde las cosas absolutamente más simples desde Christian Robinson hasta cosas que tienen mucho más detalle Me encantan los libros Zorro de Carter Goodrich. Los animales en esos solo tienen las expresiones más divertidas. Simplemente un perro muy simple, una especie de boxy. Y entonces tenemos una especie de perros antropomórficos que están usando atuendos Y también los incluiré en tu folleto. Y tenemos algunas aves. Y con los pájaros, es algo así como lo mismo con los perros, donde tenemos una gran variedad de aves. Hay diferentes formas, algunas tienen cuellos largos, cuellos cortos, diferentes colores Pero en general, ya sabes, todavía se construyen igual, pero, ya sabes, solo proporciones diferentes, al igual que los perros. Y así todavía todos tienen alas y pies. Pero solo los dibujas en diferentes proporciones para hacer todos estos animales diferentes. Y algunos son, ya sabes, muy simples, hechos de apenas literalmente círculos y, ya sabes, medios círculos y líneas rectas, y luego algunos, ya sabes, tienen mucho de ser muy pictóricos y tienen muchas características para y tenemos algunos zorros y osos características para y tenemos algunos zorros Son bastante familiares. Entonces con los zorros, muchas veces notarás que van a tener tienen características similares a las de los gatos, pero muchas veces zorros, te darás Obviamente, ya sabes, el color va a ser diferente. Pero la mayor parte del tiempo para los zorros, van a tener una especie de hocicos más largos y flacos. Si miras, si piensas en compararlo con los gatos, como que tienen caras alargadas más largas, y luego tienen las grandes colas esponjosas, que luego lo hace diferente a un gato, pesar de que ambos tienen orejas triangulares. Y luego tenemos algunos tipos diferentes de osos, y los osos son muy divertidos de dibujar porque son un poco grandes y grumosos Es una gran especie de masa para dibujar. Entonces tenemos algunas formas muy simples, formas geométricas, muy pictóricas Tenemos unos osos de aspecto antropomórfico por aquí. Personalmente, me gusta dibujar osos, pero aquí solo hay un montón de diferentes. Tenemos diferentes tipos de bichos, y simplemente agrupé todos los bichos juntos, pero hay muchos libros de Be Entonces aquí hay diferentes versiones ilustradoras de abejas. Y una cosa en la que quizás quieras pensar es si tu personaje es, ya sabes, uno de los personajes principales de un libro o si es solo un libro que es una especie de libro basado en la trama, cuánto detalle quieres agregar a tus personajes, si quieres que tengan muchas expresiones o si solo están en segundo plano y no tienen un papel importante en el libro. Bajo el mar, criaturas a pescado por aquí, y los peces tienen no hay tantos libros de peces como libros con, digamos, mamíferos Los mamíferos son una especie de los animales más comunes para poner en libros ilustrados. Pero hay esto es de Clark el Tiburón. Tenemos pepita y colmillo. Tenemos Pop Pop Fish o Narwal y libros de gelatina. Y luego tenemos algunos encontrando a Nemo. Y algunos otros por aquí. Pero incluso, ya sabes, entre Benji Davis y Sophie desmas, ya sabes, hay una gran variedad, pero normalmente podemos, ya sabes, podemos decir que es un Tiene una cabeza bulbosa grande, y tiene algunos brazos Este ni siquiera tiene la cantidad correcta de brazos, pero, ya sabes, tiene tentáculos saliendo, y sabemos que es un pulpo Entonces, en este punto, espero que tengas algunas marchas empezando a voltear en tu cabeza, y empieces a pensar en las formas y el tipo básico de requisitos mínimos sobre qué hacer lo que hace que un animal específico, el animal específico. Y espero que empieces a prestar atención cuando estés mirando fotos o leyendo libros de imágenes como referencia. Bien. Y así en el siguiente video, vamos a empezar a hablar de cómo dibujar tipo de animales realistas. Y luego después de eso, hablaremos de cómo dibujar animales antropomórficos 5. Collage de imágenes de referencia: En este video, comenzaremos a hablar sobre cómo dibujar personajes animales más realistas. Y me imagino que empezaremos con esto porque creo que esto probablemente sienta más fácil para la mayoría de la gente dibujar, como mirar a un animal, y luego tratar de emular eso en tu ilustración Vengo de un fondo de bellas artes, y así para mí, realmente tiendo a querer mirar algo, ya sabes, hasta el meollo arenoso, y quiero dibujarlo realista Y ha sido una especie de largo viaje para mí descubrir cómo simplificar personajes y hacer que un animal sea un poco lindo y tierno o hacer que se vea Y así todo el tipo de cosas que he aprendido a lo largo los años, desde tratar de dibujar realmente realistas hasta dibujar animales más ilustrativos, lo compartiré con ustedes. Y si ya has tomado las partes uno y dos de esta clase, vas a estar en gran forma porque vamos a usar muchos de esos principios que aprendimos en esas clases y los aplicaremos en esta para los animales también. Bien, vamos a ponernos en marcha Entonces, cuando estoy trabajando con fotos de referencia y en el iPad, lo que haré la mayor parte del tiempo y a veces incluso si estoy trabajando en papel, normalmente tendré un conjunto de fotos de referencia, y me gusta juntarlas. Y así voy a agregar las fotos por aquí. Entonces tengo uno y luego tengo otro. Entonces este es mi personaje de perro. Y estas son copyright, ya sabes, fotos abiertas que he descargado de pixeles. Y así estos serán parte de la clase. Voy a incluir estas fotos. Y si hay un montón de cosas extra que no necesito, muchas veces, simplemente voy a cortar mi personaje o mi foto de ahí. Y ahora tengo a mi personaje principal. No hay mucha información aquí que sea interesante para mí. Me gusta la forma en que algo del pelaje está aquí, así que prefiero quedarme con eso que esto. Y entonces mi foto es un poco oscura, así que voy a aclararla un poco, para poder ver algo básico por aquí. A lo mejor aún eso. Ahí vamos. Así que ahora tengo todas mis fotos de referencia juntas, y lo que voy a hacer desde aquí, puede que las agrupe o no, y luego lo guardaré en mi iPad. Y luego, cuando realmente estoy trabajando en mis bocetos, puedo traer que estoy abierto Canvas Ops y luego hacer referencia, y luego mi imagen se mostrará por ahí Y esta es la imagen anterior, he guardado algunas veces. Y así puedo importar la imagen que haya hecho. Este fue el que acabamos de salvar. Lo bueno con la referencia en el iPad es que puedo moverlo por donde quiera. Puedo acercarme si solo quiero mirar una parte de algo de mis imágenes de referencia, pero es simplemente agradable tenerlo por aquí. A veces se pone un poco quiscado. Y así la clase va a incluir, tengo imágenes de referencia para un perro, algunas para elefante, y luego algunas para un pájaro. Y así comencemos primero con nuestro perro. 6. Ejercicio de dibujo: perro: Y saquemos a nuestros perros, pongamos un nuevo lienzo encima de ellos. Y así cuando estoy viendo el personaje de perro por aquí, lo que estoy pensando, veamos. Probablemente sea un buen color. Entonces estoy viendo una especie de cabeza redonda en todos estos. Ese es mi tipo básico de forma subyacente a la forma de allá. Y luego a partir de ahí, si miramos el perfil lateral, los perros tienen hocico. Y si la boca estuviera cerrada, ya sabes, iría algo así como eso. Si la boca obviamente está abierta por aquí. Y lo que hay que recordar con los perros es que su boca puede ir, ya sabes, bastante lejos en su mejilla, supongo Pero si seguimos pensando en una especie de formas básicas, se resalta. Estoy pensando que la boca está cerrada, y luego ahí así es como una especie de pequeño cuadrado o rectángulo desequilibrado que se pone en el Y luego por aquí, si pensamos en este rectángulo la manera en que aterriza por aquí, como que aterriza aquí mismo, y luego se resalta. Pensando que si la boca estaba cerrada, y como lo mismo por aquí, la boca está un poco bien, está abierta, así que es un poco más grande de lo que suele ser. Pero algo así como sobre y luego a partir de ahí, los perritos tienen cuello y orejas para esta raza de perro, algún pastor australiano o algún tipo de miniatura Este, las orejas se caen un poco más alto, pero si estoy tratando de mantenerme un poco similar a eso, podría dibujar las orejas aquí abajo y luego el cuello. Y luego si miramos el resto del cuerpo, hablamos de las seis manchas, así que tenemos una cabeza, tenemos el cuello, y luego el torso, la mayoría de las veces tiene forma frijol con el perro, sube un poco, y luego sale así. Y entonces, recuerden, hablamos la axila o del codo Así que la mayoría de los animales tendrán una especie de donde empieza el cuello. Ahí hay una especie de línea. Y luego tenemos y luego esta es la pata. Y luego recuerda esa media luna como una forma o ese tipo de forma de media luna que baja, y luego tenemos la pata por ahí. Y así la pata en general, así que tenemos una especie de línea recta que se ahusa. Tenemos la media media luna y luego hay una línea recta o una caja de ahí. Y luego para la pata, es una especie de que la veo como una forma, algo así como eso. Y luego están los dedos de los pies que van encima de eso. Entonces así es como lo veo, o podría ser casi así. Y así esa es una especie de forma en la que estoy pensando. Y entonces tenemos una cola que no es súper visible. Y luego encima de eso, ahora tenemos una especie de la forma básica del perro, y luego ahí, comenzamos a agregar nuestro pelaje. Y ahora que tenemos Uy las cosas simplificadas un poco, podríamos tomar esto o bajar la opacidad opuesta También nos puede poner un poco de nariz pasando por aquí, ¡Uy! Creo que las narices de perro en general son una recta y luego puede haber un poco de punto y luego baja por ese camino Entonces lo mismo por aquí, tenemos la nariz y luego se va y luego la nariz por aquí. Ahora si tomamos nuestros ups de referencia, nos olvidamos de dibujar nuestro cuello por aquí. Entonces agreguemos nuestra foto de referencia para que ahora podamos ver a nuestros perritos por aquí Y viene la parte divertida, si recuerdas, estuvimos viendo estas fotos antes. Mira dónde están nuestros perros. Um, depende de ti cómo quieres dibujar tipo de características especiales. Entonces, ya sabes, tenemos ojos punteados, hay círculos. Esta, es solo pelusa, esta, es solo, ya sabes, una línea Tenemos puntos, puntos, pequeñitos, ojos diminutos, ojos grandes Entonces hay todo tipo de ojos que puedes hacer. Algunos de ellos tienen, ya sabes, pupilas grandes en el medio, los puntos negros, y algunos tienen poco. Entonces solo depende de cómo quieras que este incluso tenga un poco de color adentro por aquí. Y entonces depende de ti entonces cómo queremos empezar a darle vida a este perro. Y así a partir de aquí, para que podamos trabajar primero en este tipo y así agregaremos toda nuestra pelusa por allá Bien, entonces a partir de aquí, si solo estamos mirando a la cara, yo quería hacer dos versiones diferentes de esto. Hagamos uno donde sea un poco más realista, y luego podemos hacer uno donde sea un poco más tipo de caricatura Y tenemos nuestras formas básicas, y ahora vamos a añadir algo de esa pelusa allá Y en vez de hacer todos los nobbes por aquí, si recuerdas, hablamos de simplificar las cosas, voy a Y luego como este perro es esponjoso, en realidad, probablemente empezaremos con una línea y luego veamos cómo queremos. Y luego a partir de aquí, hagámoslo. Y luego tenemos la nariz. Podríamos agregar un poco de resaltado ahí, y veamos, haremos una especie de ojos más pequeños. Y luego muchas veces, no importa qué tipo de personaje estés dibujando, pero es agradable agregar algunas cejas porque las cejas realmente hacen ese personaje. No quiero que se vea mezquino, así que voy a ponerle un poco parejo. Y entonces podemos, sólo voy a hacer la boca cerrada por ahora. Y vamos a hacer. Estoy siguiendo una especie de esta plaza que publiqué. Y así ahora. Y luego si quisiéramos, podríamos agregar todos los así que digamos que tiene una pequeña línea y luego algo así. Y así que aquí hay una especie de personaje de perro. Y entonces si queremos simplificarlo aún más, voy a poner ambas orejas en la parte superior. Y entonces en vez de intentar que esta zona se vea tridimensional, voy a simplificarla así. La nariz puede ser grande o pequeña. Sólo voy a hacerlo grande. Y ahora tenemos una especie de dos versiones diferentes de este perro donde una tiene un aspecto un poco más realista, y luego la otra es un poco más simplificada. Y las mismas cosas irían por el pelaje. Y una cosa que quería mencionar cuando hablamos pelaje y animales peludos así que en lugar de hacer que todo el animal sea peludo, es mejor alternar Y entonces si piensas en pasto, Ups. No dibujamos hierba así. Eso haría que la hierba de aspecto realmente aburrido. Entonces alternamos. Vamos por diferentes direcciones, y así eso hace que la hierba de aspecto mucho más interesante. Y así lo mismo va para los animales si estás dibujando animales esponjosos. Entonces no ambos lados. Por lo general es agradable alternar. Entonces en la parte superior, yo haría algo recto. Y podrías agregar tal vez una o dos, pero agregando líneas rectas por ahí y luego agregando ya sabes, hay grandes líneas largas por allá, línea recta por aquí. Y luego agregar pelaje en este lado y agregar pelaje y una línea recta. Bueno, no es una línea recta, pero supongo que una línea no esponjosa, se podría decir. Y entonces podríamos agregar pelusa por aquí. Y así eso solo da una cosa más equilibrada, lo mismo para la cola que no podemos caber por ahí. Y podrías agregar pelaje por aquí si quisieras y luego hacer cualquier tipo de ojo que quieras hacer. Y así entonces de esa manera, solo tenemos un carácter de aspecto mucho más equilibrado que si estuviera dibujando a todo el personaje. Sé que el perro es esponjoso por ambos lados, pero si estoy dibujando si estoy dibujando esponjosidad en ambos lados, simplemente no lo hace termina siendo demasiado ocupado y todas las líneas están demasiado ocupadas Y si recuerdas de lo que hablamos en la clase anterior sobre simplificar las formas, lo mismo va para el carácter animal Así que simplificando las líneas y no dibujando todas y cada una. Entonces por aquí, no necesito dibujar cada perilla de la rodilla y alternando. Es un estilo de dibujo diferente, y para algunas personas, funciona. Pero en general, cuando estás haciendo libros ilustrados, simplemente simplificar las cosas en lugar de dibujar cada rincón y grieta y perilla hará que los personajes simplificados aspecto más agradable Entonces de nuestro perrito, entremos en nuestro elefante 7. Ejercicio de dibujo: elefante: Bien, entonces el segundo animal en el que trabajaremos es un elefante Y escogí un elefante africano. Tienen una especie de orejas más grandes. Los elefantes indios tienen orejas un poco más pequeñas, así que pensé que los elefantes africanos serían más divertidos y Y así nuestra anatomía entra en buen juego por aquí. Y si miramos al elefante, entonces tengo una foto del frente, y podemos ver que es una especie de forma interesante. Entonces es casi lo pienso, parece casi como un cacahuete, honestamente. ¿No es así? Pero en general, probablemente me gustaría pensar en esto más como una especie de óvalo para simplificarlo un poco. Y luego las orejas son una especie de triángulos redondeados. Y luego tenemos colmillos y ellos salen en los mismos ángulos en los que entran las orejas Y luego de la cara, también tenemos el baúl. Y así vamos a dibujar eso así, y entonces nuestros ojos están por aquí a un lado. Y luego desde la vista lateral, es lo mismo. Entonces tenemos oreja grande, la parte superior es curva y luego la inferior, casi como una rebanada de pizza. Entonces para el torso, los elefantes realmente no tienen mucho cuello, así que la cabeza parece que casi va directo al torso Y así es como un maní grueso. Entonces tenemos la cara mira um, es casi como un rectángulo o un paralelogramo que está un poco fuera a Y luego a partir de ahí, tenemos el baúl. Y luego de aquí, algo así como en el mismo ángulo que lo que son las orejas, tenemos los colmillos saliendo. Y luego para fines de libro de imágenes, porque aquí, para fines realistas, el globo ocular está por aquí, pero para fines de libro de imágenes, globo ocular podría estar donde quieras que esté Y luego para los pies, tenemos axila por aquí, tenemos una línea recta, y luego tenemos esta última parte justo aquí Entonces, en general, tenemos una especie de línea recta para la pierna, y luego podemos mantenerla recta o hay una almohadilla en la parte inferior. Lo mismo, no podemos verlo correctamente, pero tenemos una especie de línea recta, pad por aquí. Y por aquí, vemos un poco de esa forma de media luna de donde viene. Y luego tenemos la almohadilla allá, y luego tenemos la cola. Cola, bueno, cola y sólo vamos a hacer que la cola vaya por allá. Bien, ahí están nuestras formas básicas para nuestros elefantes de aquí, sería bastante fácil de simplificar o podemos hacer que estas en estas ya se vean muy bien como personajes de libros ilustrados ya Casi podría mantener esto tal como es y agregar mis colmillos y luego sin embargo la nariz, embargo quiero que me vaya la nariz Entonces con todas las arrugas, probablemente me gustaría agregar algunas líneas por aquí. Y luego, si queremos que sea más expresivo, podríamos agregar unos lindos ojos saltones, y agregar el agregar las cejas realmente hace una gran diferencia porque si no tenemos cejas, podría ser algo así puede ser que realmente no sabemos cuál es la expresión, pero las cejas, um, marcan una gran diferencia en cómo se ve nuestro personaje Entonces es muy importante, en mi opinión o bastante importante tratar de incorporar las cejas en el diseño de tu personaje, como sea que puedas. Todo bien. Y luego veamos a nuestros otros personajes de aquí. Entonces, si queremos hacer más de una forma simplificada, solo podría optar por hacer estos completamente solo boxy Lo mismo por aquí. Pero de nuevo, un poco es agradable alternar algo de alguna manera. Y así podría elegir hacer eso. Y luego para las operaciones y para la pierna trasera, podría optar por hacer algo así. Y luego en general para los libros ilustrados, se ve mejor, o se ve más lindo cuando las cabezas son un poco más grandes Entonces para mi diseño de personaje por aquí, si estoy tratando de hacer un diseño muy lindo y lindo, me haría la cabeza más grande. Así que haz algún tipo de oreja. Y luego quiero agregar algún tipo de boca por allá. Entonces puedo tener mi simple ojo o podría hacer algo de ojo divertido. Y eso también puedo simplificarlo. Entonces tienen sus dedos mequitos en la foto. Muchas veces agregar pequeños detalles lindos puede ser divertido. Incluso podría agregarle pequeñas partes arrugadas si quisiera Entonces si quisiera hacer un poco más de un detallado, si ese es mi simplificado, podría intentar hacer un poco más agregar un poco más. Añadiendo un poco más de ahusamiento, en lugar de hacer las cosas en forma cuadrada, agregando solo un poco de líneas por ahí Pero muchas veces los diseños se verán más bonitos en lugar de hacer en lugar de hacer que especie de las piernas y los brazos y partes de tu personaje sean muy amables de uniforme, es que muchas veces se verán más bonitas si eliges o bien ahusarlas de una manera u otra, así estrechándose de esa manera, así estrechándose de esa manera, o podrías estrechar donde las patas de elefante podrían ser No tiene que ser mucho. Verás, es sólo un poquito por aquí. Esto es un poco más extremo. Pero estrechar las cosas o incluso tener líneas paralelas, solo líneas que se mueven un poco hacia fuera, hacen que las imágenes sean más interesantes o tener un lado recto y el otro lado Principios generales a tener en cuenta. Después está la rodilla. Si estoy tratando de hacerlo más realista, voy a agregar eso más de una línea curva y me aseguraré de que continúe dentro de mi Ahí vamos. Uy. Ahí vamos. Podría agregar arrugas aquí y allá o sombreado. Entonces hagámoslo. Déjame subir mi foto de referencia para que podamos ver un poco mejor. El cuerpo siento como las cabezas y los rostros son siempre lo más importante. Voy a añadir mi imagen de referencia por aquí. Ya he recogido mis fotos. Veamos lo que tenemos por aquí. Tenemos oídos. Y luego hay algunas arrugas que bajan de esta manera y algo de sombreado de esta manera Haremos el baúl de esa manera. Bueno, mira lo linda que se ve su boca. Ahora que me has visto bosquejar un par de animales diferentes, un par de animales diferentes, quiero que te tomes un tiempo y uses las fotos que te he proporcionado como referencia en esta clase y dibuje tus propios animales o escojas un animal diferente y encuentres algunas fotos de referencia y dibuje tus propios animales. Y lo que me encantaría que pruebes es hacer dos bocetos diferentes del mismo animal, uno que sea más simplificado, y uno que sea un poco más detallado Pero creo que es un gran ejercicio comenzar a trabajar en tus habilidades de dibujo de animales y hacer que esos engranajes funcionen en tu cerebro para personajes animales. Entonces estas son las proporciones normales para un elefante. Pero cuando lo dibujas una especie de caricatura o más de un estilo de libro de imágenes, siento que muchas veces necesitas tomarte algunas libertades y algunas cosas solo necesitan ser un poco más exageradas para que se vean También estoy pensando en, voy a mover la cabeza un poco hacia arriba, así se ve un poco más alerta, así. Y así ahora tenemos dos tipos de animales lindos. Y entonces y luego para la última parte, vamos a conseguir un pajarito que vaya por aquí 8. Ejercicio de dibujo: pájaro: Bien, para el pajarito, vamos a cortar un poco las esquinas y tratar de ir un poco más rápido Y así solo tengo un boceto del pájaro. Y si te interesa aprender a dibujar pájaros, tengo una clase separada todo sobre aprender pájaros y descubrir las formas y aprender a dibujar pájaros. Y así, si realmente quieres hacer un libro de aves, ese podría ser un buen precursor para ese libro. Entonces para el ave, el ave tiene tipo de que tienen la misma cantidad de formas para la cabeza. Por lo general es este tipo de casi como una rebanada de pizza, pero es un poco más grande. Como un más ancho, tal vez casi un tercio de un círculo. Y entonces si es un pájaro más pequeño como el gorrión, realidad no tienen mucho cuello Simplemente vamos directo al cuerpo, pero si es un flamenco o algo así, entonces el cuello iría de aquí, y luego de la otra línea recta, tenemos el pico para flamenco, sería un Entonces tenemos una cola, que es un rectángulo que suele ser más ancho en un extremo. Entonces para las piernas, las otras detrás de allá, tenemos palos y luego tenemos las otras detrás por allá, y luego un ojo, las alas. Y así para el cuerpo del ave, suele ser una especie de recta o una ligera curva para la espalda. Y entonces el cuerpo será, ya sabes, si es un pollo, va a ser bonito y regordete Si es más un halcón o algo que va rápido, entonces podría ser un poco más recto Entonces movamos a sacar a nuestro personaje para que podamos dibujar en la parte superior. Y así a partir de aquí, vamos a agregar algunas características o convertirlo en un personaje de libro de imágenes. Y así voy a ir de aquí. Y lo divertido siempre es agregar la expresión. Entonces, con los pájaros, es muy divertido. Entonces podrías, ya sabes, normalmente solo tienen líneas rectas, pero para darles expresiones, solo necesitas curvar las cosas un poco hacia arriba o hacia abajo. Entonces, si este pájaro es feliz, se ve feliz. Si es triste, puede ser triste. Si queremos que la boca se abra, podemos dibujar y luego ahora puede estar aterrorizada o algo así Uy. Después dibujaremos las caras el resto de la cabeza. Y dibujamos sus alas. Tengo toda una clase de dibujo de aves. Y así tienen diferentes secciones de plumas. Hay una, y luego sus otras plumas vienen por aquí. Y creo que solo por el bien de la ternura, voy a ponerle un poco más regordete Podríamos terminar dándole una más grande podría darle una cabeza un poco más grande también solo para hacerlo más lindo No demasiado. Entonces por el factor ternura, voy a hacer el pico un poco más pequeño Todavía podemos hacer que parezca que no está muy seguro de lo que está pasando. Entonces para sus pies, voy a simplificarlos. A lo mejor podemos hacer que se vea emocionado. Recuerda lo que dije de inclinar esa esquina de la boca Si tenemos la parte superior de la boca va así, eso es un oh, no, una cara o una boca si se trataba de una persona. Pero entonces si inclinamos la boca solo un poquito, realmente mala persona. Pero cuando o lo hacemos recto o lo inclinamos un poco hacia arriba, hace que esa boca se excita y sea feliz. Ahora le hemos dado a nuestro pequeño gorrión una pequeña expresión divertida por aquí Entonces para simplificar. Para nuestro carácter simplificado, nos quedaremos mucho más cerca de estos, podría hacer esto simplemente recto y voy a simplificar el ala simplificar la cola, puede que ni siquiera necesite nada. Y en lugar de dibujar realmente, los pies pueden simplemente ser rectos así. Y así hay un buen ejemplo de apenas hacer caracteres simplificados y más detallados. Y para el personaje detallado, siempre podrías, ya sabes, podríamos agregar otros detalles para ellos, también, si tuvieran algunas cosas divertidas pasando. Después de haber hecho algunos ejercicios sobre la práctica, creando personajes animales basados en referencias de Bota, veamos cómo comenzar a crear personajes animales antropomórficos 9. Consideraciones para los personajes antropomórficos: Bien, entonces en este video, quería ver algunos personajes antropomórficos, y he tomado un montón de fotos de algunos libros ilustrados que tenemos por la casa para mostrarte diferentes tipos de opciones de formas en que los ilustradores han creado personajes animales que tipo de caminar sobre dos pies y tienen personajes tipo de caminar sobre dos pies quería ver algunos personajes antropomórficos, y he tomado un montón de fotos de algunos libros ilustrados que tenemos por la casa para mostrarte diferentes tipos de opciones de formas en que los ilustradores han creado personajes animales que tipo de caminar sobre dos pies y tienen personajes humanos como. Y quería mostrar una buena variedad porque quería que te sintieras relajado, sabiendo que no hay una sola manera de hacer las cosas. Una especie de eso es una especie de regla general para el libro ilustrado. Puedes ilustrar en tantos estilos diferentes. La mayoría de estos animales caminan sobre cuatro pies. Pero cuando estás creando estos personajes con rasgos similares a humanos, básicamente tomamos la estructura de un personaje humano o personaje de una persona y luego los superponemos características animales encima de eso Y así un lugar donde puedes tomar una decisión es obviamente con las manos y los pies. Entonces, por ejemplo, con este personaje de Lydia Nichols, decidió que estos animales iban a tener, ya sabes, especie de pezuñas que Ama tendría Um, lo mismo con este lama de Anna Downey, conserva algunos de esos de la forma en que se moldean las extremidades Entonces no es completamente humano como, pero en los libros, caminan sobre dos pies. Veamos qué otros tenemos. El zorro tiene patas, y todavía tienen forma, algo así como las patas de zorro con forma de luna creciente Y pero ahora en vez de estar a cuatro patas, el zorro está en todos los dos Y luego una vez que nos movemos a una especie de, como, el espectro opuesto de eso, obtenemos personajes que tienen como mano humana. Entonces, por ejemplo, por aquí, este elefante tiene humanos como, ya sabes, tiene dedos, está usando zapatos. Lo mismo por aquí. Estas son de Kate Hindley Um, hay algunos que están en algún punto intermedio. Como, tiene una especie de patas y tiene los dedos índice ahí Y así puedes, como que, ya sabes, elegir aterrizar en cualquier lugar entre los dos extremos de que las cosas sean muy humanas como que las cosas estén en algún lugar intermedio Como por aquí, así no es realmente como se ve la pata de rinoceronte, pero, ya sabes, se ha creado, así que se ve un poco como una mano Y lo mismo por aquí. Y luego, así que eso es algo así como sobre los brazos y las piernas. Tú eliges cómo vas a representar a tus personajes. Y en general, es bueno seguir con una especie de estilo a lo largo de todo tu libro. Entonces, si tienes múltiples personajes diferentes o diferentes personajes animales en tu libro, es agradable quedarte, ya sabes, todos ellos tienen tipos similares de manos o tipos similares de pies. Entonces es una especie de elección estilística que haces. Otra elección que puedes hacer humanizando a estos personajes es que van a usar alguna ropa, y ¿qué tipo de ropa llevan? Entonces, si piensas en el pato Donald, ya sabes, ellos y como estos personajes en la parte superior de ahí, llevan camisas, pero no hay pantalón. Lo mismo por aquí. Y cuando tienes personajes animales, eso está totalmente bien. O a veces podrías conseguir un personaje. Este, estos sólo llevan pantalones cortos. Puede que consigas algo. Este solo lleva pantalones y zapatos. O tal vez simplemente consigas algo donde están usando una pajarita o algo así para indicar que tienen algunas de esas características más humanas, y algunos, ya sabes, los personajes llevan conjuntos completos de ropa. Y así cuando estás tomando estas decisiones para tu libro, qué tipo de manos y pies van a tener, qué tipo de proporciones van a tener, si van a estar usando ropa y cuánta ropa van a llevar, um, la de las cosas que puedes tomar en consideración es lo que está pasando en el libro? ¿Qué hacen los personajes animales en el libro? ¿Van a ser, ya sabes, necesitan estar agarrando cosas o, ya sabes, están viviendo en un bosque o están viviendo en algo más como una ciudad o en algún lugar, como en una casa Y más o menos dependiendo de eso, ya sabes, qué tan cerca de las personas están viviendo si están haciendo cosas que la gente está haciendo mucho. Viven en una civilización con autos, ya sabes, entonces tal vez tenga sentido que estén usando ropa si tienen tecnología. Pero si es, ya sabes, si viven en algo más simplificado y viven en naturaleza o hacen más tipo de cosas que harían los animales, entonces podría tener más sentido que se vean un poco más naturalistas un poco más naturalistas o tal vez menos ropa o algo así También puedes pensar si, ya sabes, la ropa agregará algo a la historia del libro o agregará algo a, como, los personajes del libro, algo a su personalidad Um, hay algo que tenga el personaje que los haga claramente ese personaje Y así esas son simplemente cosas buenas en las que pensar y tener en el fondo de tu mente cuando estás tomando estas decisiones y luego tratar de mantenerlo consistente dentro de todo el libro. Bien. Y en el siguiente video, saltemos a algunos detalles y hablemos de rasgos faciales. 10. Expresiones de animales: Entonces, en este video, hablemos un poco sobre agregar expresiones a los rostros. Y si has tomado la clase anterior, hemos hablado de diferentes tipos de expresiones y de poner expresiones en las caras. Y así decidí que voy a poner esto. Esto no estaba en las clases anteriores, lo hice para esta clase, pero pensé que tendríamos una referencia, así que cuando dibujamos animales, podríamos mirar algo mientras intentamos trabajar. Antes de que empecemos a poner emociones, solo quería hablar de algunas decisiones ya que se te están acercando a tus personajes. Entonces, cuando estés dibujando tus personajes, digamos, voy a dibujar un personaje de caballo por aquí, y va a ser un personaje de caballo muy simplificado. Y entonces si esta es la cabeza de mi caballo, lo primero que hay que decidir es cómo mis rasgos recaían en mi personaje. Ahora bien, ¿quiero tener solo un perfil lateral? Con el tipo de caballo mirando, ya sabes, supongo que podrías decir normal, o luego muchas veces, lo que voy a ver es si la gente tiene ojos saltones, ya sabes, puedes tener ese ojo así, pero muchas veces, lo que voy a ver es que voy a ver ambos ojos a un lado de la La nariz sigue, ya sabes, mirando hacia adelante, pero luego los ojos están algo así como de lado. Y entonces esto solo depende de ti, cómo quieres dibujar tu personaje um, entonces tú si estoy mirando a mi caballo desde el frente, aquí están los ojos. Y entonces probablemente podría tener mis ojos así en mi nariz. O, ya sabes, mis ojos podrían estar juntos así. Entonces solo tienes que decidir cómo va a quedar tu personaje, cómo van a aterrizar en su cara las diferentes cosas. Entonces ya sabes cómo cambiarlo. Entonces digamos este caballo, digamos que vamos a hacer simplemente globo ocular así. Muy bien. Y luego para la boca, también, la boca normal de caballo estaría por aquí, pero a veces veo la boca de caballo puesta por aquí, así que depende de ti cuál te queda mejor. Y así hay un poco de jugar siempre con diferentes personajes. Si quiero hacer un perro, digamos que va a ser muy similar. Digamos que este perro va a tener una oreja floja. Entonces tengo una especie de idea básica de la pelota y luego el hocico que viene de ahí Tenemos Allá vamos. Tiene nariz. aquí, podría hacer, ya sabes, el mismo tipo de ojos, pero solo por el bien de este ejercicio, solo voy a poner el ojo igual, y luego pondré mi boca, y luego agregaré cejas para que apenas puedas ver la ceja, pero aún así agrega carácter por allá. Muy bien, así que vamos a dar algo de expresión a estos personajes. Entonces, si queremos hacerlos sonreír, así que obviamente, solo voy a simplificarlos para que podamos movernos más rápido por esto. Bien, así que si queremos exagerar y darles una sonrisa más grande o si queremos si quiero abrir esa boca, podría decidir abrirla así A un lado, o podría decidir que quiero abrir la boca así en el costado. Depende de ti en qué dirección quieres ir. Y entonces si quiero , digamos, quiero hacer, como, una cara donde sea un poco alargada, podría decidir entonces ya sabes, tal vez así que tal vez este tipo va a estar muy emocionado. Vamos voy a hacer que el ojo sea más grande. En realidad podríamos haber, si están muy emocionados, generalmente, el alumno va más grande si es algo emocionante Incluso podría agregar algo así. Como dije, estos son solo estoy tratando de ir más rápido. Si quisiera hacerlo aún más feliz, podría mencionarlo así Y entonces si voy por mi perro, digamos que quería Um, así que hagamos que se vean un poco más asustados. Entonces, en vez de jalar esta esquina de la boca hacia arriba de esta manera, voy a jalarlo de esa manera. Y entonces tal vez los oídos vayan a subir. La oreja también podría llegar hasta aquí. Y normalmente cuando lo hacemos hago caras asustadas, es, ya sabes, se ve algo así. Entonces ahora estoy estirando la cara hacia afuera. A lo mejor esa e tiene que ser. A lo mejor eso va a ir así. Y luego digamos que están muy enojados. Así que voy a partir de aquí, hagamos una especie de, como, tal vez algo así como este tipo de aquí. Y así ahora voy a bajar esa ceja, y luego voy a hacer una fosa nasal acampanada Ya sabes, esos chicos realmente enojados, y luego hagamos un tipo diferente de cara enojada por este perro. Entonces con el perro, a lo mejor se está arrugando la nariz. Y entonces generalmente las orejas van en contra de la cabeza. Incluso puedo mover esto así. Y a veces las cejas pueden incluso levantar más allá de allí. Y tal vez podamos hacer una triste. Entonces, si esto es triste, y entonces tal vez sea realmente aquí abajo así, solo una boquita pequeñita Y así la boca se mueve un poco más de lo que es, ya sabes, en general, posible con un animal, pero solo lo haces solo como que lo averiguas a medida que avanzas. Pero puede haber mucho más tipo de cosas que se muevan. Entonces, si queremos hacer algo así como una cara oh, como esta de aquí, podemos hacerlo para que la boca salga todo el camino. Entonces, si hacemos eso por el perro, entonces tal vez van a salir las orejas, y entonces tenemos un ojo grande o tal vez es como un ojo interesado, la gente es muy grande. Y luego lo traeremos todo el camino hasta aquí. Entonces estaba tratando de averiguar si traigo eso podría intentar traer los labios hasta aquí así , pero siento que esto se ve mejor para la cara ooh ooh Y para que veas, ya sabes, puede llegar hasta el final. Esta boca se puede mover todo el camino de aquí a aquí. Y solo mantenemos el hocico igual, pero la boca se mueve adentro por aquí, excepto cuando están enojados y está arrugada y algo así va lo mismo para el caballito Así que manteniendo la cabeza con la misma forma, pero solo las cosas se mueven dentro por ahí. Entonces esa es una especie de mis instrucciones generales sobre cómo hago las expresiones. Y solo quería mostrar un ejemplo de esto es uno de los personajes de mi libro Kitty y Cat que los opuestos atraen Y entonces esto es algo así como el gato gruñón general que tenemos Y luego aquí están solo algunas de las otras. Y así hemos cambiado un poco la forma de los ojos por aquí. Aquí es donde están un poco cansados. Y se puede ver que está algo inclinado hacia un lado solo un poquito, y yo doy esa ilusión con solo mover todo por encima Y entonces el hocico se acabó un poco, ya sabes, por ese camino Y lo mismo por aquí. La boca se mueve, el hocico no se está haciendo mucho más grande Y tenemos una especie de cara indignada, una especie de cara de aspecto satisfecho Todavía tenemos las grandes cejas negras por aquí, pero, ya sabes, están levantadas y alguien ha sido despertado, y luego esta, ya sabes, chillando El gatito acababa de morderse la cola por aquí. Y así solo mostrando diferentes formas, y luego aquí, todo lo que ha estado mojado, así que todo es un poco alargado largo. Y así verás como estoy apretando y moviendo las cosas dar diferentes expresiones para gato y lo expresivo que puede ser un animal, también Entonces un poco como un poco de ejercicio, en este punto, los tendrás en tu limo de clase. Tendrás las emociones en el pliego de clases. Si quieres llevar ya sea tu personaje de pájaro o tu elefante o un perro o cualquier otro animal que quieras dibujar y practicar durante esta clase, si quisieras tomar eso e intentar darle a ese personaje una variedad de expresiones diferentes, esa sería una excelente manera de seguir trabajando en tus habilidades en este momento. Y tengo un pequeño video extra que viene a continuación sobre cómo dibujar expresiones si se trata de un pico de pájaro Y luego después de eso, entraremos en agregar personalidad a nuestros personajes animales. 11. Adición de personalidad : En la primera parte de esta serie, hablamos de libros basados en personajes y tramas. Y cuando los libros basados en la trama, tu personaje básicamente solo, ya sabes, hay cosas pasando o, ya sabes, tal vez este personaje, digamos que tenemos un personaje de perro, como, podría ser que el pensar al respecto, el personaje del animal no es súper importante para la trama. Entonces no estamos hablando de cómo se siente este perro o lo que está haciendo. Básicamente es solo un accesorio del libro a medida que el libro avanza a paso. Pero en más de un libro basado en personajes, estamos hablando de um más detalles Entonces queremos saber que solemos saber si es una niña o un niño. Sabemos cuántos años tienen o qué edad tienen. Ya sabes, sabemos cosas específicas de ellos, lo que les gusta, lo que no les gusta. El libro suele preocupar por sus sentimientos y sus emociones, y sabemos mucho sobre, ya sabes, el funcionamiento interno de este personaje Y así, si estás tratando de construir un personaje así, es muy bueno conocer algunos de los detalles sobre ese personaje, para que puedas incorporarlo a su diseño. Entonces podría ser ¿Tu personaje es viejo o joven? ¿Son graciosos? ¿Son tímidos o son extrovertidos? ¿Es un niño? ¿Es una chica? Ya sabes, todo este tipo de cosas van a afectar la forma en que dibujas a este personaje. Y así digamos, si quiero hacer algo que sea más masculino También hablamos de formas en esa primera lección, así que no voy a sumergirme profundamente en esas, sino, ya sabes, hablamos de formas redondas, tipo de curvas en S, ese tipo de cosas son más femeninas. Si es más angular, esas cosas van a ser más masculinas, cosas que tienen muchos ángulos, como, uh, uh, triángulos, esas van a verse un poco malvadas o, ya sabes, esas suelen estar asociadas con, ya sabes, cosas que son más puntizas, malvadas, y las cosas que son redondas y voluptuosas suelen ser más felices, ve suerte, ya cosas que son redondas y sabes, esas cosas van a ser más masculinas, cosas que tienen muchos ángulos, como, uh, uh, triángulos, esas van a verse un poco malvadas o, ya sabes, esas suelen estar asociadas con, ya sabes, cosas que son más puntizas, malvadas, y las cosas que son redondas y voluptuosas suelen ser más felices, ve suerte, ya sabes, fácil de llevar personajes. Y así todo ese tipo de, ya sabes, ese lenguaje de forma, esos también son buenos para tener en cuenta. Y entonces lo que pensé que haríamos es, hagamos de este personaje un personaje de chico y un personaje de chica. Entonces déjame duplicarlo. Bien, entonces aquí tenemos tres de los mismos personajes. Y así ahora vamos a tratar de hacer uno que sea, chica. A lo mejor es extrovertida. Um, no lo sé. A lo mejor es joven. Y entonces tal vez este va a ser un niño. Y entonces esta podría ser más tímida y ella podría este personaje tal vez podría ser más una adolescente. Y entonces pensé que tal vez podríamos hacerlo, como un viejo viejo que no sé. Supongo que podría ser un hombre. ¿Va a ser gruñón? Y así ahora podemos tratar de incorporar algunas de estas cosas a nuestras características. Y así si quiero un personaje que va a ser más joven, en general, tenemos una frente más grande. Y así solo cambiando, eso hace una gran diferencia, y entonces podríamos tener esto para un adolescente, puede estar en algún punto intermedio. Y entonces si somos viejos Duter, entonces tal vez va a ser, ya sabes, algo así Y eso da un poco para empezar. Y así vamos a ver. Entonces esta va a ser una chica. Ella es extrovertida, así que tal vez vamos a tener, como, podría ser un poco divertido de tener si un lado es, estoy agregando un poco más de curvas por aquí. Ya sabes, por aquí casi podrían ser como formas de corazón. Si quisiera agregar eso, pero quiero que le tenga un poco de spunk. Entonces creo que agregaremos algunos tal vez flequillo. Así que estoy pensando en voz alta por aquí. Entonces estoy agregando un poco de pelaje. A lo mejor tiene algunas marcas desaliñadas en ella. Nuevamente, agregando algunas formas suaves de redondez más. Y entonces si lo estamos realmente solo queremos mantenernos simples, solo podemos mantener pequeños ojos puntitos para ella. Si quisiera que fuera muy linda, podría darle grandes, ya sabes, ojos saltones más grandes Pero también voy a ver qué pasa si le ponemos los ojos. Sólo voy a ponerlos un poco más. Ser un poco más bajo. Entonces, como que quiero ojos grandes, var set. Estoy pensando en formas aún más suaves. Bien, creo que se ve bastante lindo. Entonces aquí está nuestro personaje de niña más joven. Y luego tenemos a nuestro adolescente que es tímido. Y entonces tal vez sus orejas tal vez sus orejas puedan estar un poco más apagadas a un lado como un perro tímido. Y entonces voy a hacer más angular por él. Entonces pensando en la forma de la nariz, sonrisa tímida. Me gusta que tengan un poco de flequillo o algo así, da un poquito más Pero tal vez porque es tímido, tal vez su cabello no sea tan apuesto como este pequeño personaje Y luego para el personaje del abuelo, a lo mejor voy a agregar algunas cosas extra para él. Y para él, vamos a agregar algunas jotas. Creo que quería agrandar un poco los ojos, agregarle algunas arrugas. A lo mejor tiene unas cejas tupidas. Como, por lo general, abuelo, podríamos incluso agregarle un bigote A lo mejor tiene un poco como una especie de cosa de barba pasando. Y puede tener una nariz grande y vieja. Oh, no, se suponía que estaba gruñón. Se me olvidó. Uh, vamos a ver. Necesito cambiarle las cejas para que se vea más gruñón. A lo mejor tiene como uno. Eso me gusta. A lo mejor tiene como una cosa viniendo por allá. Bien, se supone que tiene que verse gruñón. Vamos a darle unas cejas gruñontas. A lo mejor no está tan gruñón como podría parecer, pero se ve un poco gruñón Aquí vamos. Entonces ese fue una especie de estudio muy rápido. Entonces tenemos tres personajes diferentes era el mismo personaje base, pero hemos cambiado algunas de las características en cada uno solo para cambiarlo y hacer que se vea más como una chica, para la chica, aunque quisiéramos ir más, ¿cómo lo llamas? Incluso podríamos darle pestañas si quisiéramos. Sí, tal vez ella pueda tener más personalidad allá. Ahí vamos. Ahora se ve más extrovertida. Y luego tenemos un poco de adolescente tímida por allá. A lo mejor está enamorada de alguien, y luego tenemos al abuelo gruñón Y así, misma base, pero solo cambiándola de diferentes maneras. En el siguiente video, veamos cómo las formas y proporciones afectan a tu personaje. 12. Bonus: cómo animar un pico de pájaro: Y quería agregar solo un pequeño bono realmente rápido antes de entrar en nuestro ejercicio y nuestro siguiente video. Yo sólo quería mostrarte si tenías un pájaro. Y hablamos un poco de que teníamos ese gorrión. Por lo general, mi boca de pájaro va dentro del círculo de la cabeza. O sea cual sea la forma que vaya a tener tu cabeza, y luego va a partir de aquí. Y si así es bastante sencillo. Ya te mostré si quieres hacer cara feliz por tu pájaro. Pero, ¿qué pasa cuando necesitas dibujar un pico desde el frente Y entonces solo quería darte algunos ejemplos de eso. Y así, por lo general, digamos que este es nuestro pájaro, y este es nuestro pájaro del frente. Y así esto solo sería expresión regular, expresión neutra. Y así entonces cuando quería hacer feliz solo vamos a trabajar en la boca. Y así los ojos son los mismos, ya sabes, que un ojo humano. Y así si hago una boca así, se ve feliz. Puedo abrir la boca. Y entonces lo que haría es que lo haría. Y luego si quiero la boca abierta, y luego solo me conecto por aquí. Y así ahora se ve aún más abierto. Y así me imagino que esta parte se mueve hacia abajo. Y luego digamos que queremos hacer más de algo molesto. Entonces, si tenemos esto por aquí, ahora se ve molesto. Y así básicamente estoy trabajando dentro de esta cosa si quiero. También puedo estirarlo. Y así para una disgustación o, ya sabes, si van. Como, algo horrible está pasando, entonces podrías, ya sabes, incluso estirar esto aquí abajo si quisieras. Entonces ten esto aquí mismo. Y luego, digamos, si quisieras hacer el oh cara, entonces literalmente me gustaría, Oh. Entonces es justo lo que sea que harías en un rostro humano normal, los movimientos de la boca serían más o menos los mismos en un pájaro, pero todo está pasando algo así dentro de esa forma. Y luego si quiero hacer algo muy amplio, entonces normalmente solo mantengo este tipo de ejemplo como el bozal del gato, y luego podría simplemente moverlo así o hacerlo un poco más grande o tal vez exagerar estas cosas un poco hacia abajo de esa manera Pero en general, trato de mantener la misma forma de hocico o pico Um, o supongo que si es súper feliz, entonces los ojos podrían incluso estar cerrados, algo así. Y así es como haría Brdfaces o picos de pájaro. Muy bien. En el siguiente breve video, hablemos un poco sobre agregar personalidad a tu personaje. 13. Ejercicio: formas que definen un personaje: Como un pequeño ejercicio corto, trabajemos en esas formas y proporciones. Y entonces pensemos así que pensemos en proporciones y formas en un personaje. Y entonces si vamos a tener algo que sea amigable, y entonces tendremos algo que es malo, digamos, o, ya sabes, no tan agradable. Y cuando hablamos cosas amistosas, solemos pensar en, ya sabes, formas redondas, cualquier tipo de, ya sabes, formas de frijol, ese tipo de cosas. Y cuando estamos hablando del mal, ya sabes, cosas puntiagudas y sí, solo más rectas Y entonces pensemos en hacer dos gatos. Y como realmente no puedo pensar que los perros sean malvados, así que hagamos un gato malvado. Y así, si tratamos de hacer un gato amigable, antes que nada, tal vez este gato tenga una especie de cabeza más grande, y así tal vez tenga unas orejas más redondeadas. Voy a hacer, no lo sé. A lo mejor es un gato más joven. A lo mejor si queremos que sea amigable, queremos que sea una especie de gato lindo, a lo mejor tiene un cuerpo más pequeño. Lo haré caminando por aquí. Bien, entonces estoy pensando que este gato es un poco Es un poco lindo y es un poco grueso y tal vez tiene un collar con una cosita que hará que parezca que alguien lo posee Y tal vez hasta la cola es como, lo mejor tiene una especie de lindo poco lindo. Bueno, a lo mejor necesita ser un poco más largo. Entonces siento que ahora mismo lo estoy haciendo es demasiado proporcionado y entonces algo tiene que cambiar en él, así que estoy haciendo allí necesita un cuerpo más grande o necesita un cuerpo más pequeño Entonces hagamos algo así. Y luego voy a tratar de hacer qué tal así. A lo mejor las orejas son aún más grandes. Tiene lindos bigotes. Y probablemente necesitamos mover todo hacia abajo. Algo así, tal vez. Trate de mantener todas mis líneas suaves. Bien, entonces tal vez para un boceto rápido, algo así funciona Todo bien. Y luego trabajemos en una especie de gato malvado. Así que todo por aquí es suave y de aspecto amable. Y entonces para más de un gato malvado, tal vez este gato va a estar encorvado mejor hasta su cola es, ya sabes, angular en vez de que no está del todo bien. A lo mejor tiene scraggles encima. ¿Quién sabe? Poniendo las orejas un poco hacia un lado, haciéndolas puntiagudas y afiladas Y entonces esto es muy estamos muy estereotipados. Uh, me gusta más cuando van por aquí, así que voy a tratar de que se vea como que se avecina Va a ser un poco más pequeño. Dale algunas cejas más puntiagudas. Bueno, en realidad no se ve tan malvado, pero al menos se ve más malvado que el otro. Podría ser buena idea mirar a uno de esos, como, gatos sin pelo. Bueno, vamos a ir con esto. En realidad, ¿sabes qué? Probablemente deberíamos hacer su pelo. Sé que eso estuvo un poco bueno, pero a lo mejor su cola es que se ve algunos días mejores. Y así ahí podríamos tener una especie de gatito amable, suave y divertido para pasar el rato, y luego un gatito que tal vez no sea tan amigable para andar. Entonces no sé cuál preferirías ir mascota si vieras uno afuera. Y para este, incluso podrías agregar. Estos podrían ser, como, esos pequeños a los que incluso podrías agregar pequeñas marcas suaves para las rayas o algo así para que se vea aún más lindo En el siguiente video, haremos una pequeña reseña sobre lo que hace que sea un personaje lindo. 14. Proporciones y formas en la construcción de personajes: Y así en la primera clase de la que hablamos, teníamos el juego de las formas, y hablamos de dividir una cara con dos líneas verticales y horizontales en una especie de nueve secciones. Y luego dependiendo, ya sabes, donde esas líneas se crucen, obtienes caras de diferentes proporciones, ya sabes, cosas que son, ya sabes, en lo alto de la cara o hacia Y lo mismo con cuerpos llenos con cambiar el tamaño de las cajas o, ya sabes, tipo de segmentos de cómo dibujamos a nuestra gente. Entonces lo mismo tipo de aplica para los personajes. Entonces, cuando tenemos una idea de quién es el personaje, entonces es divertido jugar con diferentes proporciones. Y así solo tengo un par de ejemplos diferentes por aquí. Entonces tenemos este es Skippy John Jones de Judy Shackner. Y con él, es un gato, y se puede ver las exageraciones que tiene una cabeza gigante, pero sus orejas son incluso, ya sabes, son incluso enormes en comparación con el tamaño de su cabeza Y luego tiene este pequeño y diminuto cuerpo, y solo crea este adorable y lindo personaje Y luego tenemos a este personaje de los Libros Zoro, y no puedo recordar su nombre es slinky o algo así Y puedes ver a este personaje de gato, cómo es casi casi como serpiente en la forma en que lo han dibujado ya que está huyendo de Los perros están ladrando y él está huyendo. Pero me encanta la forma en que ha sido atraído por aquí. Y se puede ver que estos dos gatos tienen dos personalidad totalmente diferente, solo de la manera en que han sido diseñados. Y entonces tenemos dos osos por aquí, y es interesante porque están casi en una especie de posición similar. Tenemos este oso del libro de Lewin Fa, y luego este es el oso Ryan Higgins, Bruce Y puedes mirar a estos dos osos, e inmediatamente puedes decir que son dos personajes completamente diferentes. Este oso es un poco gruñón y no parece que sería, ya sabes, un personaje muy divertido, y tiene una especie de rencor Y luego este oso, es una especie de personaje principal, pero es más bien un libro basado en la trama donde el oso literalmente va a lo largo del paseo. Y es, ya sabes, se mete en una corriente y baja por una cascada y así es un poco fortuito. Ya sabes, se va de viaje, pero es algo así, sin saberlo, siendo tomado en un curso brusco río abajo, una especie de personaje Y así solo puedes ver, algo así como, ya sabes, desde el diseño y desde su rostro, qué tipo de personaje es. Es una especie de personaje divertido en el libro. Y entonces esos son algunos ejemplos. Y luego solo tengo un par de libros para mostrar, también. Un personaje que me encanta especialmente es Olivia de In Falconer, y lo acaba de hacer quiero decir, miras a este cerdito precoz Siempre tiene ropa interesante puesta, pero sigue siendo muy amable de cerdo como en ella Como, tiene las pezuñas o las que son las pezuñas hendidas tanto en la parte superior como en la inferior Pero lo mismo con Skippy John Jones, orejas realmente grandes y una cabeza muy grande, en comparación con una especie de cuerpo más pequeño, lo convierte en este personaje muy entrañable Y tenemos moños en la parte superior de las orejas, y ella no tiene pelo, pero, ya sabes, así es como podemos convertirla en una hembra. Y ella es solo, me siento como un personaje realmente exitoso. Y luego otro diseño de personaje que me gusta mucho es este tiburón de Misunderstood Shark, ilustrado por Scott Magoon Y con este, este personaje es un poco áspero por los bordes. Se ha comido la medusa que está tratando de que estaba tratando de entrevistarlo Y es una especie de personaje brusco, brusco, muy varonil. Y para que veas que tiene un tatuaje y es, ya sabes, justo de la manera en que es más angular y tiene dientes. Y entonces es este personaje que es un poco áspero por los bordes, como se dijo, y tiene hambre y come cosas, pero luego también tiene todas estas formas suaves porque es un poco, sabes, como, suave suave por fuera. Y entonces solo quería mostrarlo como una especie de diseño de personaje divertido para ti. Y luego tenemos al personaje de perro Gus de Chris Chatterton, y se puede ver que por sus formas de personaje, es algo igual que el otro personaje, el Tiburón, donde está muy Y así se puede ver eso, ya sabe, sólo mirarle a los ojos. Y también es un poco rígido. No le gusta el cambio. No le gustan muchas cosas, así que solo puedes ver por la forma en que está de pie y sentado que es una especie de personaje gruñón, gruñón, pero algo suave alrededor de los bordes Y luego vemos a todos estos otros personajes alrededor que son personajes mucho más felices, más felices Y así es solo el divertido diseño de personajes por su cuenta. Entonces este es este ganso de una serie de libros de Benji Davies, George John Benji Davis donde tenemos este dúo de oso y Y con sólo mirar a este ganso, puedes adivinar su personalidad. Es un poco tonta Es una especie de personaje tonta, mientras que los otros si estamos pensando en Disney tradicional, esto es algo así como el Pato Donald, y esto es un poco Es un poco feliz, vaya afortunado y no es realmente consciente de los sentimientos del otro personaje, y es una especie de, ya sabes , muy personaje ahí fuera, y puedes solo que puedes verlo con solo mirarlo. Tiene muchas emociones grandes. Y así es solo un diseño de personajes muy divertido y divertido. Hay un par de y siento que puedes ver su personalidad más grande que la vida solo por la forma en que ha sido dibujado. Ya sabes, no es el personaje más listo. Tiene una especie de cabeza pequeña y una especie de cuerpo bulboso grande Y luego solo la forma que sus sentimientos son algo extra, me siento como la forma en que se dibujan sus alas, son como una extensión de sus emociones. Son muy poco ventosas, pero son un poco suaves y algo así como que salen en la forma en que lo son su personalidad y sus sentimientos Y luego tiene esos ojitos de dos puntos que también le dan su pequeña personalidad. Entonces esto tampoco es tanto una historia quizás basada en personajes, pero solo quería mostrarla como ejemplo de esto es de Lorna Scobe y obviamente ha tomado la decisión de que todos sus conejos tienen estos enormes ojos, y todos te miran fijamente Y así cada vez que estás viendo este libro, todos los personajes de aquí solo tienen estos ojos gigantes, lo cual creo que es algo divertido y también el zorro. Entonces esa es una especie de interesante, um interesante decisión de diseño que ha tomado, y la lleva a cabo a través de todo el libro. Y en esta, se puede ver que en algunas de las imágenes, el conejo no tiene cejas, pero luego cuando necesitamos que el conejo tenga emociones, entonces el conejo de repente hace crecer las cejas para mostrar mejor las emociones. Y luego, por último, quería mostrar este hilarante diseño de personaje de Kate Beaton Este es un pequeño pony. Y se puede ver que al pony le falta por completo un cuello, y le faltan piernas casi por completo. Es solo este tipo de forma de frijol, y simplemente va perfectamente con este tipo de personaje torpe Oh, este pequeño poni lindo que todo el mundo absolutamente. Es decir, la lengua está saliendo. Y así todo el mundo simplemente se enamora de este pony. Pero obviamente, el personaje principal que quiere ser un um que quiere ser una especie de guerrero entre otros no está contento de recibir este personaje o a este pony como regalo de cumpleaños porque realmente quería un caballo guerrero. Ella estaba esperando algo como esto, y entonces esto es lo que consiguió. Así que solo lo convierte en una gran revelacion. Quiero decir, obviamente, está en la portada, pero ella quería esto, y luego la vemos. Um, y, ya sabes, le cubren los ojos, y luego da, da, da, aquí vamos. Y este es el pony que consiguió y el texto lee, pero no lo entendieron del todo bien. Y así me encanta ese diseño de personajes. Para este pony, probablemente sea algo que nunca se me hubiera ocurrido. Entonces estas son solo algunas cosas en las que pensar. Cuando se te ocurran diseños para tus personajes, ojalá, este tipo de te haya brindado algo de inspiración. Y en el siguiente video, vamos a continuar esta discusión y platicar un poco sobre el estilo. 15. Ejercicio: formas que definen el carácter: Así que hemos mirado muchos ejemplos de libros que te he mostrado en este tipo de diapositivas, y luego también mostré algunos libros reales con personajes en ellos. Y en general en los libros ilustrados, si es una especie de libro basado en personajes, bueno , en general, también, porque son para niños, supongo, quieres intentar que tus personajes sean lindos. Y los mismos principios que aplican a los personajes humanos para hacer lindo a un personaje también se aplican para los personajes animales. Estamos en este tobogán de perros ahora mismo. Y si recuerdas de la primera lección o de la primera clase de esta serie, las cosas que hacen cosas o cosas que hacen que los personajes vean lindos son ojos grandes muchas veces. Tenemos a este cachorro por aquí. Tenemos a estos personajes por aquí y luego también los ojos punteados también son entrañables Voy a poner ojos cortapudos y tenemos a este personaje por aquí también. Entonces otra cosa que hace más lindos a los personajes, si nos fijamos en todos estos personajes de aquí, los personajes más lindos en general son los personajes que tienen formas más simplificadas como esta de aquí, esta, esta, voy a poner formas simplificadas Entonces otra cosa que hace que tus personajes sean más lindos son las formas suaves y redondas y luego las cabezas más grandes, los personajes más jóvenes Los personajes más jóvenes suelen tener cabezas grandes. Formas suaves. Entonces, por último, en general, diría también infantil. Hablamos de la cabeza grande, pero solo proporciones infantiles de otras maneras, es decir, donde se encuentran los ojos en la cabeza, generalmente hay una frente más grande y los ojos se encuentran un poco más bajos en este personaje también Entonces por lo general si los ojos están más altos en la frente, eso hace que parezca un personaje más viejo menos lindo. Y a veces la ternura también puede provenir de la exageración de las formas Entonces, ya sea orejas más grandes o aquí mismo, simplemente se ve adorable cuando este pequeño perrito tiene. Um, estas enormes orejas. Y así podríamos decir que estoy hablando de la cara en general, hablamos de la cabeza y luego exageramos formas o proporciones También puedes pensar, si recuerdas esa foto de Skippy John Jones, ese gato que tenía las orejas gigantes y la cabeza grande y luego el diminuto cuerpo pequeñito Yo como la misma vena de pensamiento, en general, um este tipo de estos puntos hacen que tu personaje se vea lindo. Entonces, si estás tratando de crear un personaje principal realmente lindo para tu libro, piensa en estas cosas cuando estés trabajando en él. 16. Consideraciones de estilo: Simplemente resumiendo las cosas y hablando un poco sobre estilo para una de estas últimas lecciones de esta clase Entonces como ya hemos hablado, hay una gran variedad de estilos que aplican para los libros ilustrados desde pasar algo que es muy plano sin ningún sombreado hasta entonces cosas que tienen muchas cosas pasando que tienen mucho sombreado que se ven muy tridimensionales o que tienen muchos detalles en él Ahora bien, el estilo en el que eliges trabajar depende de algunas cosas. Una cosa sería que depende si realmente estás trabajando en un proyecto de libro. Dependería, en mi opinión, del manuscrito, qué tipo de historia es, si la historia es algo que necesita un personaje que tenga muchos detalles o si la historia es una historia más tranquila y tal vez necesite personajes un poco más simples Y entonces la otra cosa que quieres tomar en consideración es ¿qué tipo de trabajo quieres hacer y qué tipo de trabajo quieres mostrar en tu portafolio? Y si lo estás haciendo como un libro basado en personajes, como hablamos antes, es posible que quieras elegir un estilo que puedas tener. Puede ser un estilo plano, pero quieres tener un estilo donde tu personaje pueda tener muchas expresiones diferentes como por aquí o, ya sabes, incluso con Peter Brown, ese personaje tiene muchas expresiones diferentes. A diferencia de tal vez algo como esto donde es que tiene ojos pero no nariz y no boca. Y entonces este es más un personaje secundario que no tiene muchas expresiones. Um, entonces quieres que tu personaje sea capaz de emocionar, si es un personaje principal o es un personaje que necesita estar mostrando emociones, aunque Entonces eso es algo a tener en cuenta cómo quieres demostrarlo. Y si estás haciendo un libro para niños más pequeños versus niños mayores, eso probablemente también afectará un poco el diseño de tu personaje. Obviamente, los diseños más simples van para los niños más pequeños y luego los diseños más elegantes en general para un público un poco mayor Y además no sólo los personajes que estás dibujando, sino que tus personajes también necesitan que coincidan con el fondo. Solo quiero mostrar algunos ejemplos, vamos a alejar esto. Y por aquí, tenemos estos caracteres muy, muy simplificados, y tenemos un fondo muy simplificado. Y este es un libro ilustrado por Kennard Pack y luego tenemos el Gruffalo, que los personajes tienen muchos detalles, y están pintados con, ya sabes, pinturas en, ya sabes , pinturas tradicionales, y luego el fondo tiene la misma cantidad de textura Entonces tenemos este libro, está ilustrado por Chuck Gronik y tenemos una especie de personaje muy estilizado, y todo en el libro, incluidos los fondos, están muy estilizados en Ah, y también quería mencionar que cuando este libro, verás al personaje principal, está un poco hecho de estas formas y luego tiene líneas negras en él, y es capaz de atar ese estilo con el fondo con, ya sabes, tener líneas que suceden en otra parte del fondo, así que todo va bien de la mano. Con esta, esta es de John Hendrix. Se ve que le está poniendo muchos detalles a su personaje, pero sus antecedentes, está poniendo muchos detalles por aquí, también. Y entonces esta es Lydia Nichols. Este fue uno de los amas de allá. Si tienes un estilo muy gráfico y simplificado, sus fondos también son muy gráficos y simplificados y tienen ese mismo tipo de inspiración moderna de mediados de siglo para ellos. Y entonces a veces los fondos no tienen que ser obviamente completamente renderizados. Y así este era el libro del conejito de Lauren Ascobe, donde tenían esos ojos grandes Y así la mayor parte de este libro, no hay antecedentes. Tiene fondos blancos. Y luego tenemos ahí a estos conejitos pictóricos de acuarela. conejitos pictóricos de acuarela Y luego lo mismo o el pequeño libro de ponis de la misma manera, tiene una especie de color plano, y hay contornos negros. Y luego prácticamente el resto del libro también se hace con colores muy planos con contornos negros alrededor de todo y las líneas utilizadas para agregar detalle y textura a diferentes lugares del libro. Y así cuando estés pensando en un estilo de personaje que quieras dibujar, también piensa en los tipos de fondos que te sientes cómodo dibujando y luego moldea todo junto y asegúrate que tus personajes coincidan con los fondos que estás dibujando. Todo bien. Y para una de las últimas lecciones bonificadas, quería incluir un pequeño video sobre cómo dibujar alas y hacerlas parecer manos. 17. Video extra: de alas a manos: En este video, hablaremos sobre dibujar alas para personajes animales y luego también hacer las alas en manos. Y antes de saltar a eso, realidad quería hablar un poco sobre la anatomía de las aves. Y si querías una clase más profunda sobre pájaros y alas de pájaro, puedes ver mi clase de habilidad para compartir que se trata de dibujar pájaros. Y así antes de empezar a simplificar cosas más complicadas como alas de pájaro, me gusta explorar el tema realista un poco antes Así que tenemos la columna vertebral por aquí, y luego básicamente tenemos, ya sabes, algo así como el cuerpo del pájaro. Tenemos los omóplatos arriba arriba por aquí, y luego de ahí, básicamente tenemos la parte superior del brazo, y luego tenemos la mitad inferior de tu brazo. Entonces esta parte de aquí sería esta parte de tu brazo. Y luego la parte superior esta parte es como el pulgar por aquí, y luego tenemos lo que técnicamente serían los dedos. Y la forma en que el ala está un poco estructurada es que tenemos lúpulo, como que se dobla Recuerda que hablamos de curvas. Entonces esta parte se dobla como un codo así. Y entonces esta parte se dobla como, ya sabes, como si piensas en tus alas así, se dobla hacia abajo de esta manera Y así cuando miramos un ala de pájaro, especie de estructura, entonces este sería el cuerpo del ave. Y entonces el codo estaría como aquí, y luego sube aquí, y luego tenemos una especie de pulgar y luego las alas salen de ahí. Y así esa es una especie de estructura ósea subyacente a la estructura ósea, por lo que el ala se doblará y doblará de esa manera. Cuando mires las alas, notarás en todas estas alas, hay una especie de tres capas de plumas. Y así están estas plumas vellosas arriba en la parte superior, y esto va tanto para la parte superior del ala Esta es una imagen desde la parte superior del ala, y va por la parte inferior del ala. Entonces hay una especie de plumas suaves suaves en la parte superior, y eso va hasta donde el pulgar comienza justo después de esta curva de aquí, y luego hay una especie de plumas secundarias que pasan un poco por allá, y luego están las plumas más largas Ve, ya sabes, todo el camino hasta los bordes del ala, y luego entre estas cosas, entre este tipo de tres capas diferentes, también hay una especie de segmentación aquí mismo donde tenemos especie de tipo de alas que van del brazo a lo técnico, del brazo a la axila Y entonces estas son las alas que básicamente son algo así como que van de aquí afuera. Y así en algunas de las aves, es un poco más fácil ver dónde están los diferentes tipos de plumas. Así que tenemos tres capas por aquí, y luego se puede ver que hay un segmento de esta manera y luego está este segmento aquí mismo. Y entonces esto es lo mismo. Y así cuando empiezo a hacer un ala antropomórfica y un ala antropomórfica y quiero convertirla en una mano, lo que hago es agregar una curva por aquí, muchas veces, y luego hay una especie de que hago esta pluma en una especie de pulgar, y luego tendré tres o cuatro, muchas que quieras alas como Y luego el resto de mis plumas actúan como una especie de sección de plumas. Y luego a partir de ahí, muchas veces hago una y luego dos capas de plumas Y así es como segmento y empiezo a trabajar el ala de mi personaje en una mano, o así es como la veo. Y así pongamos en acción este tipo de conocimientos. Y entonces aquí tengo mi personaje, y vamos a copiar, quitarle el ala, luego volvamos la cabeza. Entonces pensemos que está uh pensemos que va a seguir adelante. Vamos a hacer que siga adelante. Y como decía, así que normalmente el ala estaría doblada por aquí. Y así no solemos ver el codo, um, y entonces sería algo así donde el pulgar está por aquí, y luego los dedos están por aquí. Pero digamos, ya sabes, él está extendiendo el brazo luego dice, algo así como, estamos tratando de que diga hola. Entonces imaginemos que nuestro personaje está tratando de saludar por aquí o algo así. Está tratando de abanderar algo. Y así a partir de aquí, haz uno. Normalmente me gusta hacer tres. Y luego vamos a bosquejar estas cosas por aquí. Uno, dos, tres, y luego vamos a bosquejar eso allá. Entonces podremos obtener nuestra foto de referencia para que podamos ver un poco más sobre las plumas. Si estuviéramos agregando color, esta parte parece que está oculta, pero miramos a este pájaro aquí mismo, es el ala es algo así que no es que no lo puedas ver, pero el codo iría aquí y luego las plumas superiores están cubriendo el codo debajo por allá. Por la coloración, no voy a colorear esto hasta el final, pero este sería un color bastante uniforme. Y luego parece que hay una especie de franja blanca por allá, así que podríamos agregar agrego una raya blanca y luego se ve un poco más uniforme para el tipo de plumas secundarias por ahí. Entonces esto podría ser todo tipo de un color. Y entonces parece que hay más tipo de plumas individuales. Y así es como mi boceto, y ahora podemos formalizarlo un poco mejor Así que estoy pensando que el pulgar está dentro por aquí así que no podemos ver el pulgar. A lo mejor su otro codo de brazo va algo así. Y entonces le voy a dar un poco más de cabeza un poco más erguida, puedes hacer esto decorativo o te toca a ti si quisieras que sea una línea recta y luego parece que son una especie de plumas que tienen un color más claro en los bordes. Entonces probablemente agregaría un resaltado marrón como ese por ahí para que estas plumas simplifiquen el diseño. A él le vendría bien unas piernas más largas tal vez. Dependiendo como quisiera usar esa mano, si me imagino, digamos, quiero imaginar que primero voy a dibujar una especie de puño. Entonces, si me imagino un puño con los dedos bajando así. Entonces si este es mi asi desde el otro angulo. Entonces si estoy pensando en un puño, ya sabes, algo así como algo así donde los dedos están un poco acurrucados, si quisiera dibujar un ala que vaya así Me imagino que esta estructura está debajo de ahí. Entonces podría agregar pluma por allá y agregar una, dos, tal vez las plumas sean un poco más largas. Cuando estoy dibujando las plumas o la mano como apéndices para un pájaro, así es como pienso al respecto Quería mostrar solo un estudio de caso de este personaje de gallo que he hecho Cuando me estoy imaginando esto, solo estoy imaginando cómo dibujaría un puño regular, ya sabes, Y luego donde quiera que vaya la muñeca, en lugar de que haya una especie de parte flaca de la muñeca, solo tomo una línea recta hacia abajo por aquí. Y luego, como se dijo, voy a hacer en vez de cuatro dedos por aquí, lo general voy a hacer tres plumas por aquí. Y luego, como dije, esto simplemente se extiende en forma de ala en lugar de una muñeca de una persona. Así es como me imagino haciendo una especie de alas en forma de manos. Y así se puede ver codo, brazo, y luego manos yendo por ahí, y luego en el otro lado, codo, y luego y luego lo mismo por aquí. Tenemos, ya sabes, se está enrollando las mangas, se está enojando un poco. Y luego por aquí, se ven más como manos de gallo regulares Por aquí, veamos. aquí, está agarrando, así que tiene su brazo un poco encima y está agarrando algo por ahí Entonces por aquí, él es ya sabes, los codos casi se doblan hacia atrás con los brazos yendo, ambos saliendo como fuera y así Por aquí, tenemos que ir recto y luego tratar de subir por encima de algo. Y luego por aquí, lo mismo. Ya lo miramos. Uh, aquí arriba, aquí, en vez de que él sea, ya sabes, erguido y luciendo engreido, él es, ya sabes, más hay más movimiento yendo por aquí, pero los brazos son como los mismos en los dos por aquí Pero por aquí, es un poco más. En lugar de que el codo esté aquí abajo, el codo está un poco arriba y otra vez. Muy bien, así que ojalá eso te haya sido útil para descubrir cómo ponerle alas a tus ecors Y así como una referencia súper rápida, si lo eres si estás tratando de hacer algún tipo de personaje halcón, así que digamos que esta es su ala y necesita tener algunas rayas. Lo que haría en este caso es en Photoshop, haría un candado Alpha. También puedes hacer un Apha oc usando dos dedos y deslizando sobre y luego puedes ver que enciende el candado Alpha Ahora haga lo que haga aquí, digamos que voy a cambiar de color. Yo solo colorea en los pixeles de allá. A partir de ahora, es realmente fácil. Podría agarrar no lo sé, algún tipo de herramienta como esa. Así es como los agregaría ahí. 18. Estudio de caso: desarrollo de personajes de gatos: Bien, así que para este video, realmente rápidamente solo quería compartir mi proceso para que los opuestos gatito y gato se atraigan, para el personaje gato Este personaje de gato me llevó mucho tiempo llegar a subir. Y el proceso me llevó, quiero decir, me llevó al menos probablemente más de un mes, donde pensé mucho e hice mucho de solo bosquejar Y así quería mostrarte como que um, lo que hice con él. Y entonces, lo primero que hice, dibujé algunos gatos, y no estaba contento con ninguna de las simplificaciones que hacía sobre los gatos Entonces lo siguiente que decidí hacer fue encontrar todas las ilustraciones de gatos en Pintrest que pude y de libros ilustrados, y básicamente simplemente fui y simplemente copié todo lo que pude Entonces ninguno de estos son mis diseños originales. Estos eran solo bocetos o ilustraciones de gatos que encontré En línea. Hay algunas ilustraciones de Calvin y Hobbs Algunas de estas son de fotos, algunas más de Calvin y Hobbs, tratando de averiguar cómo otras personas creo que estas eran algunas que hice por mi cuenta, Pero estaba tratando de averiguar, bueno, cómo están las otras personas, creo que estos podrían haber sido mis propios bosquejos que estaba pensando Y entonces estos son copias del trabajo ajeno. Y solo estaba tratando de averiguar cómo está Oh, esto es mío. ¿Cómo otras personas simplifican las caras de sus gatos, especialmente las caras, y haciéndolas lindas, adorables e interesantes de ver Y supe, algo así como desde el principio que no quería ir algo así como este tipo de ruta de gato de Disney esque porque siento que este tipo de gato se ha hecho mucho, y quería tipo de mi propio diseño. Entonces estas son una especie de algunas de mis primeras fotos. También estaba trabajando en esta historia que tenía un gato y un murciélago. Y así hice algunos bocetos pensando en ese gato. Y estos son algunos de los primeros para eso. Yo, ya sabes, estaba trabajando en cosas, pero simplemente no estaba muy contento por ello. Y así seguí dibujando, y bosquejo en muchos trozos de papel al azar, y estos también son bocetos que hice en mi iPad Y así por aquí, algunos de estos top son creo que estos son los míos, pero luego están algunos de estos gatos eran del Catbok de Lorna Scobe y luego siento que llegué hasta Entonces este es como mi primer boceto de gato que hice que fui, como, Oh, creo que finalmente empecé a averiguar, Bien, Bien, esta es una especie de dirección a la que quería ir Y así este fue como el primer boceto. Y entonces a partir de ahí, nació la idea del gato. Y luego a partir de ahí se puede ver estos son algunos de mis primeros bocetos para el libro, y se puede ver que la cara empezó a ponerse forma donde la tengo este tipo de forma hexagonal, que es lo que técnicamente terminó siendo la forma de la cabeza del gato Este fue uno de los primeros bocetos, e intenté hacer algunos bocetos pintados a mano porque pensé que iba a colorear a mano y pintar a mano algunas de estas cosas primero Y entonces decidí no hacerlo. Entonces estos están compuestos digitalmente y son mucho más esponjosos Y peludo cuando acercas un poco, pero aun así no estaba golpeando del todo la nota porque la historia es una especie de historia sin palabras imagen sin palabras, y las palabras son algo simples Y así todavía quería algo más sencillo. Entonces, después de una especie de puñetear un poco más, entonces este es el tipo de bocetos finales de personajes con los que terminé Y con este, ahí está no sé si aparece en la pantalla. Se puede ver que la parte gris tiene un poco de textura adentro y luego hay líneas negras en la parte superior, y luego hay un hocico en el medio y así es básicamente como llegó a ser el gato Si nos fijamos en la vista lateral, la vista lateral, es una especie de simplificada, ya sea un rectángulo o una forma de frijol. La cola es esponjosa, y luego la forma en que traté a todos los pies donde, ya sabes, va el triángulo, algo así como la forma en que se supone que va por los pies traseros y luego así es todas las partes superiores son un poco esponjosas y luego hay un palo básicamente que sale con la pata al final. Y entonces la cabeza tiene una especie de parte superior recta, baja y luego está la pequeña parte que termina siendo el hocico Y luego para la mejilla, donde se supone que tiene que salirse, terminé haciendo este tipo de rizado o, ya sabes, una línea por ahí para indicarlo Y así es como se ve el gato desde un lado, y entonces eso es algo así como, ya sabes, más cerca del frente. También se pueden ver las orejas expresivas. Las orejas pueden apuntar de lado recto cuando está loco y luego hacia arriba cuando es más como una cara normal. Y así fue como llegó a ser el personaje del gato. En el siguiente video, hablemos un poco sobre ponerle ropa a nuestro personaje, y luego terminaremos con la clase. 19. Agregar ropa, parte 1: Y así como que ya hemos estado trabajando con este personaje de pajarito, pensé, pongamos algo de ropa a este personaje de pájaro. Y así depende de ti si quisieras que este personaje tuviera zapatos o botas. Y así hagamos uno donde hagamos algo mínimo, y luego pensé que podemos hacer este otro donde agregamos un poquito más extra. Y así, si solo queremos pensar en el pájaro, si queremos que el ave pueda volar, tal vez sea fácil si solo le agregamos algún tipo de chaleco a nuestro pájaro. Yo pensaría algo así, y luego cubriría. A lo mejor podría tener algún tipo de collar. Podría buscar algunas imágenes de chalecos en línea, pero esto servirá por ahora y entonces tal vez un pequeño sombrero A lo mejor es como un pequeño tipo rudo. Ahí vamos. Podría haberlo hecho si quisiéramos, podríamos darle gafas. Sus gafas podrían estar arriba arriba por aquí. Así o si quisiéramos darle también podría tener gafas por aquí arriba. Y a veces dependiendo de cómo se sienten sobre el animal, no necesitan tener la parte de la oreja porque este animal ni siquiera tendría orejas. Si quisiéramos que tuviera algún tipo de gafas o anteojos, incluso podría tener un par de los que está empezando a parecerse a lo mejor estoy pensando que está empezando a parecer un escrooge o A lo mejor incluso podría estar aguantando si estamos hablando de cómo aguantas Estoy pensando si está sosteniendo una vela. Si hay algo para una vela, me estoy quedando sin espacio por aquí. A lo mejor está sosteniendo un pulgar que viene Estoy tratando pensar si el pulgar estaría saliendo de esta manera o no. A lo mejor el pulgar saldría por aquí. ¿Algo? No, creo que el pulgar estaría envolviendo los otros dedos de fing, así que tal vez no saldría así. Muy bien, entonces tal vez sea un pájaro mayor mayor, tal vez. Y luego como es mayor, le voy a dar un poco que tiene ese tipo de cosas de escrúpulos pasando Y a veces este tipo de cosas simplemente suceden. Tú solo, ya sabes, no planeaba convertir esto en un viejo personaje de pájaro scrooge Entonces tal vez entonces tiene incluso algún tipo de ¿qué tipo de pantalones llevaban en ese entonces? Entonces tal vez son solo pantalones, algo parecido a esto que solo tienen tiene que tener algún tipo de agujero. Y entonces tal vez tal vez la cola salga de los pantalones, algo así. Muy bien, veamos cómo se ve. Voy a sacar esto un poco de esta manera. Realmente no podemos ver toda su chaqueta, pero creo que entiendes la idea general. Este podría ser él aferrándose a eso. Ese sería ese personaje. Entonces si queremos darle un atuendo completo que a lo mejor tal vez esté usando una sudadera con capucha o algo así. ¿Qué aspecto tiene una capucha con capucha? ¿Algo así? Hay un pequeño bolsillo en la parte delantera y entonces tal vez tenga los dos , tal vez esté en un concierto o algo así. Creo que es más joven que tal vez no tiene pantalones puestos esta vez. A lo mejor va a estar saltando arriba y abajo o algo así. Entonces este tipo puede ser un poco más joven. A lo mejor vamos a inclinar un poco la cabeza hacia arriba. No sé lo que estarías haciendo. A lo mejor no sé cuál es su cara lo que debería estar haciendo su cara a lo mejor su boca debería estar abierta después de todo. A lo mejor está tratando de cantar. Así que probablemente haría algo así como eso. Probablemente buscaría algunas referencias de cómo se ven las sudaderas con capucha, pero solo tratando de hacer esto sin demasiadas referencias para intentar hacerlo más rápido, pero entiendes la idea Y así, si estoy tratando de darle mangas, podría hacerlas un poco más flacas, que no se vea tan desproporcionada teniendo mangas descomunales para él que pueda imaginar que sus plumas podrían estar un poco compactadas cuando están ahí dentro y luego tiene sus puntas de sus plumas serían un poco más grandes estallando de sus plumas serían un poco más grandes Entonces eso es lo que haría por un personaje de pájaro para agregarle algo de ropa. Entonces veamos ¿ quieres hacer? ¿Ustedes quieren hacer elefante? 20. Agregar ropa, parte 2: Tenemos una especie de formas básicas para elefantes por aquí. Déjame duplicar eso. Y podemos ponerlos a un lado. Y así si quiero traer, voy a hacer que nuestro elefante se ponga de pie. Todo bien. Entonces veamos. Entonces queremos darle a nuestro elefante. Estoy pensando en, ya sabes, los elefantes son un poco robustos. Son, ya sabes, un poco bloqueadas, así que voy a hacer que mi elefante sea bastante bloqueoso por aquí Quiero que sea un poco robusto. Y así seguimos haciendo una especie de humano básico um, características humanas, se podría decir. Entonces tenemos torso, tenemos dos piernas. Vamos a agregar algunos brazos, y voy a hacer que sea un poco heterosexual, ya sabes, un poco rígido por aquí solo para darte una idea. Entonces, si ese es su cuerpo, creo que ahora su cabeza no es lo suficientemente grande. Entonces es que siento que su cabeza debería ser más grande. Entonces tal vez algo así. Se trata de un elefante infantil y luego queremos que salgan unas orejas así, simplificándolas también Entonces si queremos que la boca se muestre, entonces los baúles llegaron a ir a algún lado a un lado Por aquí, podrías hacer alguna elección estilística donde la carrera va el baúl desde la mitad de la cabeza, tenemos ojos por aquí En realidad si pensamos que esto es para un niño como personaje, quieres tener los ojos abajo, y luego digamos que el baúl va de algún lugar por ahí y entonces esta sería su boca. Así puedo poner baúl en algún lugar por aquí, y entonces tendría suficiente espacio para que la boca se mostrara abajo por allá. No estoy seguro si estoy realmente convencido de mi personaje skayet, pero vamos a trabajar en Entonces para la ropa, digamos que solo lleva una camiseta. Es lo mismo que ponerle ropa a tu personaje habitual. Digamos que puede estar usando pantalones cortos. Entonces lo mismo. Y entonces depende de ti si quieres que tenga manos regulares, pies regulares. Entonces tal vez si queremos, tipo de que pueda tener una especie de pequeñas manos pequeñas y pequeñas como así Y así o una especie de dedos pequeños así. Entonces es una especie de tocón con dedos saliendo de él. Y entonces tal vez sea lo mismo. Sabes, podría ser un poco lindo si tuviera poco, como zapatillas o algo así, tiene poco, ya sabes, algún tipo de chulo. A lo mejor no tienen las estrellas encima, a lo mejor es sólo un zapato negro, algo así. Entonces podría tener los pies descalzos o entonces podría tener zapatos en los pies. Pero creo que, tener un animal grande y grueso y grueso, entonces es bueno tener pies grandes y fornidos para Pero, podría quedar lindo si tiene un torso grande, ya sabes, mejor sus pies podrían bajar así o podrías elegir estrecharlos. Sus pies también podrían salir, ya sabes, algo así como la forma los estábamos dibujando por aquí. Podrían salir, ya sabes, algo así donde se hacen más grandes y son más flacos en la parte superior y más grandes en la parte inferior Depende de ti, sin embargo, podrías probar diferentes cosas y ver cuál. Bajar un poco el tono de esto. Muchas veces voy a bosquejar múltiples capas y tratar de refinar mis formas. No lo sé, a lo mejor tiene alguna, no sé si es una chica. A lo mejor hay una flor aquí o algo así. A lo mejor hay un ombligo que muestra si está un poco en el lado del baúl Estoy pensando que las orejas las orejas cubrirían los hombros. Ves o tal vez si es una niña, tal vez tenga algún tipo de tal vez haya algún tipo de zapatos pequeños, algo así, algo así, como poco alguna especie de pequeña Mary Janes A lo mejor hay una pequeña flor encima de ella o algo así. Ahí vas. Sin embargo, aún no estoy convencido de esta cara. Ya que es un lindo personaje de niño pequeño, lo mejor es un baúl corto y poco tocón Pero supongo que en realidad nunca antes había dibujado realmente el personaje de elefante, así que tendría que trabajar en Creo que necesito trabajar en cómo quiero hacer el baúl y mirar algunas referencias sobre cómo otras personas hicieron baúles Más fácil hacerlo en el, todavía no se ve realmente tan bien. Entonces ahora mismo, si me siento realmente atascado, lo que podría hacer es que voy a agarrar a este tipo. Todo bien. Entonces me di cuenta. He conseguido algunas otras referencias para elefantes, y parece que los elefantes son un personaje que se ve mejor hecho desde Todavía quiero que esto funcione. Es fácil conseguir que el tronco del elefante funcione desde un lado porque entonces todavía se puede ver la boca. Pero si lo estás haciendo recto, en el frente, entonces el problema es que el tronco siempre está en el camino. Y entonces este es un gran ejemplo. Entonces hagámoslo. Voy a tratar de resolver un poco de problemas por aquí. Estamos empezando a ponernos un poco más lindos definitivamente. Recuerda originalmente, recuerda la forma del elefante la forma de la cabeza era una forma de cacahuete, si recuerdas. Desde el mismo, ya sabes, cuando hablamos de elefantes antes Y a lo mejor si estoy dibujando al elefante desde esta dirección, al elefante desde esta dirección, básicamente va a ser un elefante sin boca y luego va a tener cejas y luego como sean las cejas, así es como van a verse los elefantes Entonces vamos a hacer esto un poco menos. Queremos eliminar algunas cosas por aquí. Veamos si podemos conseguir que este elefante luzca más lindo. A lo mejor agregaremos algunas mejillas como un niño pequeño y jugaremos con la cabeza en comparación con el tamaño del cuerpo. Recuerden que hablamos de agrandar la cabeza. Si se trata de un personaje mayor, dándole un torso más largo y brazos más largos, eso haría que pareciera más a un adolescente. Hacerlo más corto y robusto lo haría más menos de un cuello hace que se vea más como un niño pequeño Entonces ya sabes, tal vez eso podría ser algo para un personaje de elefante desde el frente, y luego si dibujo ese personaje desde atrás o quiero decir, desde un lado. Recuerda que hicimos la alineación, así que podría hacer dejarme hacer esto en una capa diferente Todo bien. Entonces tenemos una especie de líneas básicas pasando por aquí, y así voy a hacer una cabeza redonda. A ver si quiero que haya algo así como un área de boca por aquí, y tal vez el tronco pueda llegar algo así como algo así. Su cuerpecito rechoncho gordito, entonces tendría estos lindos zapatos pequeños Sus pies son un poco más allá un poco más fornidos yendo por aquí A lo mejor ella también tiene una linda colita por allá, y luego tiene brazos. Estoy pensando que a lo mejor le ha sacado el brazo así y luego tiene su camiseta. Entonces me pregunto si su tronco también debería ser su boca. Queríamos que pudiera haber algunos no sé si debería haber algunos poco como lo llaman pequeños mini colmillos por allá Todo bien. Ahí tenemos nuestro pequeño personaje de elefante, así que serían ellos. Ojalá eso fuera útil y lo mismo se aplicaría para un perro o cualquier otro personaje aleatorio que estaría dibujando. Aquí hay algunos otros ejemplos. Desde diseños que son súper simples sin ningún tipo de sombreado y solo hay algunas líneas que indican dónde están los pantalones para este personaje hasta entonces mucho más detalle con hebillas y arrugas y cosas así, pero aún bastante simplificadas, pero un personaje muy divertido También se puede ver la variedad de características. Entonces, si miras todos estos, ninguno de estos elefantes realmente tiene mucho cuello excepto tal vez el elefante Mo Willems Hay un poco de indicación de dónde sale y lo mismo por aquí. Pero entonces para estos dos personajes, solo el cuello parece que todo parece seguir siendo uno. Este es simplemente básicamente un gran óvalo largo con piernas y brazos y todo lo que sale directamente de él. Así que solo diseños de personajes muy divertidos. Este de Corey Dorfield también es un bonito simplificado. Bien, muchas gracias por pasar el rato conmigo. Y para tu tipo de boceto final o tu tarea final para esta clase, espero que puedas llevarte a uno de tus personajes, el que has estado trabajando. Tal vez sea el pájaro, el elefante, el perro, y luego crear ambos personajes regulares que estén a cuatro patas y luego crear otra versión del mismo que sea antropomórfica donde está de pie hacia arriba y hacia abajo Todo bien. Y ven y únete a mí en el siguiente video, y vamos a tener algunas reflexiones de cierre. 21. Reflexiones finales: Muchas gracias por acompañarme en esta clase. Espero que hayas aprendido mucho y estés emocionado practicar bocetos de animales para libros ilustrados Si te encanta la clase, espero que dejes una crítica positiva para ello. Es muy sencillo. Aquí abajo hay un pequeño menú, y en el medio, dice reseñas. Simplemente haces clic ahí, y toma menos de un minuto llenarlo. Me encantaría recibir cualquier tipo de feedback, y también si tienes ideas para futuras clases que podría estar impartiendo. Me encanta ver el trabajo de los estudiantes, y si has estado haciendo los ejercicios en esta clase, espero que tal vez te sientas lo suficientemente valiente como para publicar uno de tus bocetos o tu último tipo de personajes en cualquiera de las discusiones o en la sección de proyectos de esta clase Y si querías algún tipo de retroalimentación al respecto, ese es un gran lugar para preguntar. Puedes publicar tu boceto y luego hacer tus preguntas al respecto si te has quedado atascado o no estás muy seguro. Al igual que, tuve problemas, problemas para tratar de averiguar cómo hacer que mi personaje de elefante se vea algo natural. Entonces, si estás un poco atascado con tu personaje animal, siéntete libre de hacer preguntas, y estoy más que feliz de responder a tu comentario y darte algunos comentarios. También puedes publicar tus proyectos y cualquier duda en redes sociales por mí, y solo me aseguro de que me etiquetes para que lo vea en Instagram, estoy bajo America Jaws, estoy bajo America Jaws, y luego en BlusKy estoy en Mica Hokanen Y si solo me etiquetas, entonces estoy feliz de darte comentarios en las redes sociales, también. Y así como he mencionado varias veces en esta clase, esta clase es la tercera parte de una colección de clases de diseño de personajes. En la primera. Hablamos de diseño de personajes en general. Hablamos de y coloreamos y agregamos personalidad a tu personaje. En la segunda parte, hablamos de hacer tu personaje, dibujar tus personajes consistentemente, y luego esta tercera parte fue cómo dibujar personajes animales. Y así, si te estás preguntando o quieres ser más redondeado y no has hecho esas dos primeras clases, te animo a que hagas esas dos primeras partes de esta serie de clases también. También tenga otras clases relacionadas con libros ilustrados, una clase de dibujo de aves y algunas clases de acuarela sobre habilidades compartidas. Y si quieres verlas, puedes simplemente dar click sobre mi nombre arriba y ver todas las otras clases que tengo disponibles. Muchas gracias por acompañarme. No puedo esperar a ver sus bocetos y diseños en los proyectos a continuación Todo bien. Te veré en la siguiente tarea. Adiós.