Transcripciones
1. Introducción: [MÚSICA] En esta clase,
nos vamos a centrar en garabear hojas simples
para relajarse. Si te encanta la idea de garabatear botánicos
simples
para ayudarte a relajarte, entonces este será un gran punto de
partida para ti. Hola. Soy Shalone Stephens, artista y autor, especializado en acuarela, ilustración y caligrafía
moderna. También soy un garabateador limpio
y un maestro de primer nivel aquí en Skillshare con más de 18 clases. Puede que ya hayas visto mi
clase de introducción a garabatos para principiantes, que es un gran punto de
partida general si eres completamente nuevo
en garabatos o dibujo, pero no necesitas tomar esa clase
antes de comenzar esta. Esta clase está dirigida
a cualquier persona que quiera comenzar a
garabatear botánicos. No necesitas
tener ninguna experiencia en dibujar o garabatos, lo único que debes
necesitar para tomar esta clase son un bolígrafo o lápiz y
un trozo de papel. Esta clase de hojas es el comienzo de una serie centrada en los botánicos, mostrándote cómo
simplificarlos para que
puedan ser realmente
relajantes y agradables. Te mostraré cómo
romper las hojas en formas simples y crear un sinfín de variedades cambiando elementos
simples como la forma, el tamaño, los detalles o la distribución. Garabatearemos una
página entera de hojas juntas, para darte inspiración
para más garabatos. Entonces te mostraré algunas formas en las que puedes aplicarlos a pequeños proyectos
divertidos,
como divisores, para agregar debajo de tus títulos, ramos y formas para tarjetas o diarios y realmente etiquetas y marcadores
de regalo simples pero encantadores. También te voy a dar un vistazo a los cuadernos de bocetos para darte más inspiración para otros
garabatos y diseños simples pero hermosos. Espero que estés listo para
empezar a hacer garabatos. Coge tu pluma y papel
y comencemos.
2. Materiales: Hablemos de suministros. Como mencioné en
la introducción, realmente solo necesitas un bolígrafo
o lápiz y algo de papel. Aún puedes empezar fácilmente con lo que
ya tengas en casa. Para papel, puedes usar
cualquier papel que tengas. Algún papel de imprenta
estará absolutamente bien. Me gusta usar
libros de bocetos para mis garabatos. Estos no necesitan
ser nada elegante, puedes conseguir algunos cuadernos de bocetos realmente
baratos en
tus tiendas locales de arte y artesanía o incluso en el supermercado. Cuando estoy usando pluma o lápiz, realmente no
soy tan quisquilloso con
lo que estoy usando. En esta clase, estaré usando este cuaderno de bocetos A4 para la
mayor parte de los garabatos. Se trata de un
cuaderno de bocetos Art Deco con papel que es 150 gramos por metro cuadrado cual te dice lo grueso que es. Verías esto como 150
GSM en la etiqueta. Solo para darte una comparación, papel de
impresión
sería de unos 80 GSM, por lo que este
papel de cuaderno de bocetos es un poco más grueso. La mayoría de los cuadernos de bocetos normales
tendrán un peso de 80 y 200 GSM. Tiendo a gustar ir por el papel un poco más grueso en los cuadernos de bocetos porque
solo me gusta tener ese grosor, pero también significa que no
podrás
ver el bolígrafo por
el otro lado. A veces también me gusta usar cuaderno de bocetos de
técnica mixta
para mis dibujos o me gusta este
minicuaderno de bocetos de bolsillo pequeño de piel. Este es en realidad un cuaderno de bocetos de
acuarela, así que sí me da
la opción de agregar algo de color con
acuarela a mis garabatos. Pero también tiene esta agradable
textura y grosor, por lo que puedes doddle a
ambos lados y no
podrás ver a través de ellos. Como te voy a mostrar a
lo largo de la clase, me gusta doddle especialmente
las hojas en mi diario. Este es un diario de Scribble
& Dot. Este tiene estos puntos en él al igual que muchos diarios
de viñetas, lo que realmente ayuda con el
diseño y la composición. También solo para que puedas mantener tus
textos en línea recta. El otro papel que te
estaré mostrando un poco más tarde
en la clase es el papel
Bristol y
este es 270 GSM. Bastante grueso otra vez, pero esto
tiene una superficie lisa. Voy a usar esto para algunas de las etiquetas de regalo y marcadores
más adelante en la clase. En cuanto a bolígrafos, de nuevo, puedes usar
lo que tengas. Si no tengo a mano mi bonito bolígrafo delineador
fino, simplemente
agarraré
lo que esté cerca, ya sea un lápiz
o un biro o algo así. Me gusta usar estos bolígrafos uniball y estos bolígrafos Pigma
Micron porque ambos
tienen un buen flujo y también varían en grosor. Estas
plumas Pigma Micron las puedes obtener en juegos desde las más pequeñas, que es de 0, 05 a 08
que es la más gruesa. Estaré usando este
02 en esta clase para obtener detalles más
finos para
las hojas y el bolígrafo uniball, que es un poco más grueso. Estaré usando el micro o la pluma fina para el contorno o para hojas
ligeramente más audaces. También estaré usando un lápiz en algunas ocasiones a
lo largo de la clase, si solo quiero trazar un mapa de
algo antes de que
realmente pongamos pluma a papel. También será útil tener
un lápiz a mano. Las otras cosas que
necesitarás a lo largo de la clase incluyen una goma o goma borrar y algo circular para dibujar para cuando
lleguemos a la resección. Tengo estos
círculos metálicos que son de mi máquina troqueladora y
los tengo en diferentes tamaños, pero puedes
encontrar fácilmente algo que sea circular alrededor de la casa
que puedas dibujar. Quizás un sorteo o una botella o un plato pequeño dependiendo de
lo grande que quieras que vaya.
3. CONSEJOS: Antes de empezar a
garabatear nuestras hojas, quería compartir
contigo algunos consejos generales
rápidos para que
puedas aprovechar al
máximo el garabato de estas hojas
como una actividad relajante. El primero es
mantenerlo sencillo. Si eres un principiante completo, y te preocupas por comenzar, solo empieza por mantener
todo realmente simple. Garabatos puede ser especialmente genial para esos
momentos en los que estamos ocupados y abrumados
porque no requiere tiempo, decisiones o presión. Solo tomarte unos minutos para garabatear la más simple de las hojas y solo repetirlas
puede ayudarte a relajarte y comenzar. Empezar realmente
simple te dará más confianza para
continuar experimentando más. Mi segundo consejo es enfocarme en el proceso y
recordar respirar. Mi principal objetivo a la hora de garabear es
relajarme y disfrutar de lo que estoy haciendo para encontrar unos minutos
de calma en mi ajetreado día. Si bien también me gustaría crear algo que sea
agradable de ver, esa no es mi máxima prioridad. Si encuentras que eres un
poco perfeccionista, entonces es posible que solo necesites
recordarte esto de
vez en cuando para permitirte enfocarte más en el proceso y cómo te
está haciendo sentir, cómo te está calmando, en lugar del resultado final. Ya lo he mencionado antes, pero buscar la perfección
en tu obra de arte es enemigo de relajarte y
ser creativo en general, porque solo
te frustraría y menos motivaría
a seguir adelante. Una forma en que podemos sentirnos
más conectados en el momento es tomando algunas respiraciones profundas cuando
empezamos a sentirnos más tranquilos
y más arraigados. Hablo mucho de respirar, sobre todo en mi clase de acuarela
para relajación. Pero es muy importante ayudarte
a
sentirte relajado y puede ser muy fácil contener la respiración cuando
estás dibujando o pintando, especialmente si te
preocupa hacerlo bien. Sigue registrándote
con tu cuerpo y tu respiración y
ralentiza tus trazos de pluma ritmo con esto
y asegúrate liberar cualquier tensión que estés
sosteniendo en los hombros. Esto puede incluir en
tus manos si tiendes a sostener el bolígrafo muy fuerte, solo trata de aflojar
ese agarre un poco. Enfócate en el objetivo de
relajarte para que puedas disfrutar de lo que estás haciendo
y recordar respirar. Mi tercer consejo es, no te preocupes por
ser realista. Estas hojas genéricas son algunas de mis favoritas para hacer garabatos porque solo
puedes
inventarlas sin
tener que pensar demasiado en
lo que estás haciendo. Solo hubo infinitas
variaciones que puedes garabatear con solo cambiar algunos
de los elementos ligeramente. Te voy a enseñar cómo
hacer esto en la clase. No necesitas
usar una referencia, no
necesitan ser realistas. Aquí no hay absolutamente
ninguna presión. Por último, busca
inspiración a tu alrededor. Hay tanta inspiración a nuestro
alrededor que quizás
no nos hubiéramos dado cuenta antes. Mantén los ojos abiertos, especialmente cuando estás
fuera de casa en caminatas o mirando diferentes
plantas o incluso patrones. Siempre que salgo a caminar, incluso a la carrera de la escuela, siempre
estoy mirando los
jardines o árboles que
pasamos para ver las diferentes
plantas y hojas. Te sorprenderá la
cantidad de variedad que hay. Nuevamente, volviendo
al último consejo de que estos garabatos no
necesitan ser realistas. No necesitas recrear
lo que ves en estos paseos. Pero mantener los ojos abiertos realmente
puede ayudarte a darte cada vez más inspiración para diferentes versiones de
garabatos que puedas hacer. También encuentro inspiración
en mi trabajo pasado. Por ejemplo,
podría mirar a través mi cuaderno de bocetos y ver un elemento en particular
que me inspira, como el contraste entre
estas dos hojas, para luego decidir usar
eso en una pieza futura. Espero que estos consejos
hayan sido de ayuda. Empecemos con nuestros garabatos.
4. Práctica 1: formas: Si has visto
mi introducción al garabato para la clase de relajación, entonces ya habrás
practicado garabateando algunas de estas simples
hojas conmigo para las plantas en maceta y empezaste a mirar
cómo podemos variarlos. Ahora vamos a adentrarnos en
esto con más profundidad para que estas hojas puedan sostenerse
por sí mismas y podamos crear mucha más variedad. No te preocupes si aún no has
visto esa clase, no
necesitas hacerlo
antes de hacer esto. Para empezar, veremos formas
individuales
de las hojas para que pueda mostrarte
cómo variarlas para lograr una amplia gama de resultados. Seguro que has
garabateado hojas en algún momento de tu
vida y probablemente se parecía a una forma básica con dos curvas a cada lado y llegando a un punto en cada extremo. Podemos agregar un pequeño tallo aquí para simplemente hacernos saber a qué
dirección se enfrenta la hoja. Esta es una forma básica de
hoja muy simple para empezar. Una variación de esta forma
sería curvar la base para
que sea más
una forma de lágrima y
algo tan simple como este cambio puede hacer que tu rama vea bastante diferente
una vez que esté terminada. Porque esta curva en la base puede suavizar bastante el
aspecto general. También podemos voltear esto
para que el punto esté en la base y la
curva esté en la parte superior. Este es uno de mis estilos
favoritos para hacer garabatos porque tiene una sensación mucho
más gentil. Otra variación es
que podemos sacar un poco
la base y
luego traerla hacia abajo, llevándola de nuevo
hasta ese punto para que se asemeje a una forma de corazón, y también podemos agregar algunos lóbulos, trayéndola unas cuantas veces, curvándose en la parte superior, y luego haciendo lo mismo
del otro lado. Ahí ya
tenemos cinco variaciones de la forma básica de la hoja
y en cada una de estas, podemos variar aún más
simplemente cambiando esa forma
inicial. Podemos alargarlos, haciéndolos más delgados o podemos hacerlos más anchos y cortos. También podemos cambiar el
tamaño de la pluma que estamos usando para hacer una hoja
más delicada. Creo que esta es una manera
realmente genial de
ejercitar esos músculos creativos, probando diferentes variaciones de una
manera realmente sencilla. Empecemos por el primero. Voy a dibujar una pequeña
flecha. Podemos alargarlo, haciéndolo más delgado o podemos hacerlo más corto y
redondeado o podemos cambiar
a una pluma más pequeña. Con esto, voy
a hacer la misma forma, pero voy a hacer
las líneas un poco tambaleantes aquí para que se vea
mucho más delicada. Hagamos lo mismo con éste. Nuevamente, puedes alargarlo, haciéndolo más alto y delgado. Podemos hacerlo
más ancho y redondeado. Podemos hacerlo mucho
más delicado. Con este, siempre podemos
hacerlo como un círculo,
como una hoja de eucalipto. Estas parecen
pequeñas variaciones, pero una vez que
las has convertido en una rama con múltiples hojas
pueden terminar luciendo muy diferentes, lo cual
es realmente agradable. Para este último ya que lo
hacemos más alto o podemos agregar muchos más
de esos lóbulos en. También podríamos afilar esas curvas para que acabe
luciendo bastante diferente. Esto es solo un ejemplo de
algunas variaciones diferentes de la forma básica además de cómo
puedes cambiar cada una de ellas. Si tienes alguna otra idea
e inspiración
que se avecina, puedes agregarlas ahora mismo o cualquier cambio más para
cada una de las formas. En la siguiente clase,
pasaremos a agregar diferentes tipos de
detalle dentro de estas hojas, lo que nuevamente, las
cambiará aún más.
5. Práctica 2: detalles: Ahora tenemos todas estas diferentes variedades de
las formas básicas de las hojas. Podemos pensar en
diferentes formas en las que podemos llenarlos. Voy a usar mi pluma de
tamaño más pequeño de 2 micras para esto, solo para que los detalles sean un
poco más finos que el contorno. [RUIDO] Una forma en la que
podemos agregar algunos detalles, que será la
sugerencia de una vena es
comenzar desde la base y hacer
una línea de movimiento hacia arriba. Al mover esto, simplemente mueve rápidamente el bolígrafo
hacia adelante y
lo levanta de la página,
y significa que esa línea se
estrechará ligeramente, volviéndose más ligera hacia la
parte superior por lo que es bastante delicada. Podemos trazar una línea recta por
el centro de
arriba a abajo , y luego agregar algunas venas a
cada lado ligeramente
curvadas hacia arriba. Podemos comenzar desde
la base y usar múltiples
líneas de parpadeo y un poco más arriba en el centro
y esto solo le da este bonito efecto de una
sombra en la base. Esto es lo que me gusta
usar bastante. Podemos agregar esa línea central, y luego en lugar de tener estas líneas continuas para
las venas a ambos lados, podemos hacer estas líneas parpadeantes, simplemente curvándose hacia arriba a
medida que levantamos la pluma hacia arriba. También podemos hacer las venas sólidas
pero con menos venas. Con esta,
sólo voy a
hacerlas donde llegue a ese lóbulo. Podemos dibujar algunas
líneas verticales a lo largo de todo el camino. Sólo podemos hacer una sola línea
desde la base hasta la parte superior. También podemos colorear
toda la hoja y así para esto usaré la pluma más gruesa. [RUIDO] Esto
puede crear un contraste encantador, especialmente cuando
tienes un diseño con muchas ramas diferentes, realmente puede sobresalir. Con estas
hojas más delicadas en el fondo, podemos continuar con estas delicadas
líneas tambaleantes para las venas. En lugar de tener una línea
realmente recta, solo usa un toque realmente ligero. El bolígrafo no es tan recto. Simplemente le da una sensación
más delicada. Te animo ahora a que
sigas rellenando estas hojas por tu cuenta usando los mismos detalles que
ya hemos practicado porque se verán diferentes dentro de una hoja diferente, o quizás tengas tuvo
alguna inspiración propia sobre cómo
llenarlos. [MÚSICA]
6. Práctica 3: distribución: Ahora tenemos una idea de la variedad de hojas
que podemos hacer. Podemos empezar a
pensar en cómo
crear sucursales a partir de ellas. El tamaño de las hojas que
elegimos usar y la forma en que las
distribuimos a lo largo de la rama pueden crear resultados muy
diferentes. Si usamos nuestra primera forma de
hoja como ejemplo con
los bordes curvos y la parte superior puntiaguda, la forma muy básica, podemos usar
tamaños de hoja más grandes haciéndolos bastante grandes y solo agregar
quizás dos hojas. Comienza con una hoja ágil de
línea curva y luego a mitad de camino hacia arriba trae otra rama tal vez yendo un poco más alto y agrega otra hoja. Hay una manera de que podamos
mantenerlo realmente simple. Podemos dibujar una
línea curva para el tallo, agregar una de estas hojas
en la parte superior probablemente un poco más pequeña y
luego bajando por cada lado agregamos un pequeño tallo curvo hacia arriba y luego otra hoja y luego
en el otro lado en la misma posición haz otro y luego simplemente continúa
trabajando tu camino hacia abajo. Por lo que esta rama es muy
sencilla y muy uniforme. Podemos comenzar de nuevo con esa línea curva con
la hoja en la parte superior. Pero esta vez podemos hacer que estas hojas aparezcan en puntos
alternos en el tallo y recordar que cada una de estas se puede ajustar variando el
tamaño de las hojas, portando el número de hojas así podrías tener estos
mucho más cerca juntos y más pequeños muchos más de ellos o podrías tener solo
algunos de ellos y eso nuevamente hará que se vea
muy diferente lo cual
es realmente agradable en un diseño con múltiples ramas donde quieras crear mucho contraste y diferencia entre todas las hojas
que estás garabateando. Otra forma podrías
hacerlo como curva esta línea quizás haciéndola más de una forma de S y tu hoja en la parte superior y esta vez
podemos sacar estos
tallos pero agregar quizás dos o incluso tres saliendo de ellos y tal vez algunos de ellos todavía
tengan uno. Trae esto a colación y tal vez
tenga tres en este y tal vez solo uno
curling ahí. Y luego vamos
a querer sacar un poco más para equilibrar así que podría hacer uno con dos uno ahí y luego solo
agregar uno más aquí. Eso es un poco más aleatorio con muchas más
hojas saliendo del borde. Nuevamente es un
look bastante diferente a los demás. Podemos dibujar parte
del tallo y me gusta hacer
esto cuando quiero crear una mirada más aleatoria un poco más de
una mirada caótica con las
hojas con algunas de ellas superponiendo esta
rama central así entonces lo haría dibuja una hoja y luego
trae esta talada hacia abajo, curvándose de vuelta a esa rama
principal y luego podrás continuar con esta línea y yo
agregaré otra de aquí. Podría hacer una curva más alrededor de la parte superior aquí. Trae esto y
luego agrega uno en la parte superior y luego solo
puedes rellenarlos y otro por aquí. Porque a medida que avanzas solo sigue
mirándolo hacia atrás y pensando, ¿hay algún lugar que necesite
un poco más equilibrado para ello? Podría traer otra
hoja aquí abajo. También puedes hacer las hojas superpuestas entre sí
así que si agregué una más aquí solo
conduces hasta la hoja, sigue la pluma por encima del papel obviamente
sin tocarlas y luego continuar abajo lo que le da
un aspecto mucho más orgánico. Se pueden variar los tamaños de
las hojas dentro de una rama. Si empezamos de nuevo con esa línea curva
podríamos querer comenzar en
la parte superior con una hoja pequeña y otra cosa que
puedes hacer es conectar estas hojas directamente
con ese
tallo central así quitando estas existencias y eso volverá a
crear un aspecto diferente. Lo que vamos a
hacer con éste es que a medida que bajemos vamos
a hacer estas hojas
un poco más grandes. También podemos hacerlos diferentes tamaños ya que
alternan por la rama así que comienzan con uno en la parte superior o quizás a uno pequeño
y luego uno grande todo el camino hacia abajo y obviamente ellos
no tienes que parecer realista esto se
trata solo de garabatos por diversión. De nuevo te animo a que
sigas llenando tu página. Simplemente pensando en
diferentes formas puedes variar la rama usando la misma forma de
una hoja en lugar de pensar en copiar
algo directamente. Sé que algunos estudiantes
me
han dicho que les costó llegar
a
las ideas ellos mismos y es más fácil replicar algo. Pero creo que garabatear es una excelente manera de simplemente
poder sentarse con su pluma y papel y tener la libertad de
probar cosas diferentes
sin la presión. Continúa practicando estos con esta forma de hoja para ver
qué se te ocurre. Varía los tamaños de las
hojas, la distribución, el número de
las hojas hay muchas formas diferentes en las
que puedes
variarlas y luego en el
siguiente video pasamos a crear una página completa de diferentes hojas
juntas. [MÚSICA]
7. Proyectos: página de hojas Parte 1: Ahora que hemos cubierto todos
los conceptos básicos sobre cómo crear
variación en nuestras hojas para variación en nuestras hojas que
sepas cómo
diseñarlas por tu cuenta, ahora
podemos practicar
garabateando una página completa de diferentes hojas
juntas para ayudar comienzas con tus propios garabatos. Para la mayoría de los contornos, usaré mi bolígrafo
uni-ball y luego cambiaré a la Talla
2 para obtener los detalles. Pero para algunas hojas más
delicadas, comenzaré con las 2. Podemos comenzar con una hoja bastante
grande arriba en la esquina, y voy a hacer
una de cada lado. Con este, me voy a
quedar con este bolígrafo uni-ball, y voy a
trazar una línea por el centro y luego líneas
pequeñas a ambos lados. Esto va a dar un aspecto
bastante atrevido. Ahora como todos estos puntos se encuentran
en la parte superior e inferior, crea esta zona más oscura, lo
que le da más
sombra, lo cual es agradable. Esa es nuestra primera hoja completa. Ahora hagamos uno con
la forma más redonda. Podemos tener dos de
estos uno al lado otro y hacer uno un
poco más alto. Empiezo con un punto y luego lo redondeo en la parte superior. Voy a conectar
estos a la línea central directamente y hacer que
salgan en la misma zona. Sólo voy a llevar mi pluma a través de esta hoja para
poder ir por debajo de ella. Después cambiando a
mi pluma más pequeña, voy a simplemente dibujar una línea recta a través de
cada una de las hojas. Volviendo a esta forma
básica puntiaguda, voy a hacer ahora
una rama que
probablemente sea un poco más aleatoria, tal vez con algunas hojas
superpuestas, sobre
todo repasando ese centro. Quiero estar llenando
esta área aquí. Empezaré con esta rama inclinada hacia arriba hacia la
izquierda y luego voy a dibujar esta hoja en la que se
puede solapar la línea central. Este voy a hacer que
sea una línea un poco más tambaleante para
darle ese aspecto delicado. Luego lleva esta pluma
y luego curva la redondea para que esta
rama tenga forma de S. Luego haz uno en la parte superior los
cuales están inclinados. Para equilibrarlo, voy a hacer
otro saliendo de aquí. Voy a sacar esto a colación. Traeré uno aquí también. Yo sólo hago uno más aquí. Voy a hacer otra en la parte superior porque
siento que esto se inclina un poco
demasiado. Se ve un poco raro. Voy a sacar esto a colación en el medio y luego
agregar uno ahí. Entonces para equilibrar, voy a llenar este vacío. Con una Talla 2, voy a continuar con esta línea
tambaleante ligeramente delicada por el centro y luego agregar estas líneas curvas para
las venas a ambos lados. Volviendo a mi bolígrafo uni-ball, creo que quiero usar la hoja lobulada curva
para la siguiente. Podría usar el
estilo alargado de las hojas. Empezaré curvando el tallo redondo y luego
haré primero el superior así que tengo una hoja bastante alta, y luego agregaré algunos lados. Se hizo un poco
más ancho. Eso está bien. Estoy haciendo esto alternando, así que no están sentados uno
al lado del otro en la rama. Hagamos una más. Con este creo que solo
voy a quedarme con mi
bolígrafo uni-ball y luego simplemente hacer esta línea flaquetosa
por el centro. Dando un paso atrás y
mirando mi página, siento que ahora quiero un
poco más de contraste. Creo que en la siguiente
rama voy a poner, voy a colorear, lo que significa que probablemente quiera que
sea bastante pequeña. Voy a agregar esto aquí. Para ello, voy
a usar la misma curva con la forma de base
puntiaguda. Empezar por la parte superior, de nuevo, haciéndola bastante pequeña. Esta vez para hacerlo
diferente a éste, voy a darle a estas
pequeñas hojas estos tallos cortos
y hacerlos alternar. Sólo voy a bajar
eso un poco, y luego voy a
colorear todo esto. Para el siguiente, quiero
usar un poco de una forma diferente. Una que no hemos usado
es esa hoja en forma de corazón, así que podemos usarla aquí. Voy a comenzar con
una rama en forma de S, luego dibujar la
primera hoja en la parte superior. Podría hacer esto un poco más alto. Voy a derribarlo, y luego sólo voy
a añadir algunos en los lados. Podría hacer un tallo más largo
aquí para que pueda agregar dos, y pueden estar
ligeramente superpuestos. Es muy agradable
tenerlos apuntando en diferentes direcciones así que es un bonito contraste con las ramas
más uniformes. Para este,
voy a dibujar muchas venas bastante juntas y, a medida que bajan,
simplemente se curvan alrededor para que refleje la anti-forma. Al hacer estos, solo recuerda que estás respirando, especialmente porque nos estamos enfocando
en líneas repetitivas. Asegúrate de no
contener la respiración. Relaja tus hombros, relaja tu agarre sobre tu pluma. A veces puedes estar tan
concentrado que ni siquiera te das cuenta de que estás
sosteniendo la tensión. A medida que hacemos estos, estoy seguro que vas a estar descubriendo algunos favoritos
o algunas ideas o diferentes formas de hacerlo, y cada uno tendrá
sus propias preferencias. Se trata de experimentar
para descubrir cuáles son los tuyos. Bajando a esta esquina, así que quiero
mirar toda la página y estas más grandes,
son bastante afiladas. Tienen muchas de las
puntas puntiagudas para ellos. Entonces creo que quiero
algo un poco más grande que sea un poco
más suave y redondo aquí. Entonces voy a comenzar
con la rama, hacer esto a mitad de camino
hacia arriba para permitirme esa superposición otra vez,
y luego voy a hacer una hoja redondeada, luego bajar eso y
conectarlo a la mitad. Entonces continuaré con esa rama hacia arriba y dibujaré la hoja en la parte superior. Ahora podemos rellenar esto, así que probablemente
tendremos algunos
saliendo de cada lado dañado. Volviendo a mi pluma más pequeña, voy a hacer
estas líneas parpadeantes en la base para esta. Siento que estos detalles
realmente pueden transformar tu sucursal. A veces no se
ven como mucho cuando acabamos de tener
la forma exterior. Una vez que hayas agregado algunos detalles más
delicados en
ellos, pueden verse realmente encantadores. Tenemos algo de espacio aquí, así que voy a
rellenar esto con una hoja que tiene variación
de tamaños dentro de ella. Así que volviendo a nuestra última clase, teníamos una rama que
comenzaba bastante grande en la parte inferior y las
hojas se estaban haciendo más pequeñas a medida que llegaba a la cima. De nuevo, voy a empezar
con esta línea curva. Para esto, creo que usaré la forma de lágrima porque aún no la
hemos usado. De nuevo, eso va a agregar algo de suavidad con
esa base curva. Empezando bastante
pequeño en la parte superior. Entonces solo haciéndonos gradualmente
más grandes a medida que bajamos. Para este, creo que
voy a hacer un sombreado similar al que hemos hecho con este
con las líneas flicky, pero lo voy a hacer en
la parte superior e inferior. Entonces agregándolo en la base y
luego también a partir de este punto.
8. Proyectos: página de hojas Parte 2: Así que de nuevo, de pie
atrás de la página, puedo ver que aquí tengo tres ramas que están
desviándose todas hacia la derecha. Entonces, para
equilibrar eso, voy
a hacer uno aquí que está
mirando hacia la izquierda. Para este, creo que quiero
algo un poco más delicado con hojas pequeñas, poco más colocadas al azar, así que voy a comenzar
con la rama. Nuevamente, ligeramente curvada en S, voy a añadir una
hoja pequeña en la parte superior. Esto va a
tener los dos puntos, el superior y el inferior, y luego, quiero
tallos bastante largos saliendo de esto. Podemos tener múltiples hojas, así que voy a sacar esto a colación. Entonces, voy a añadir
algunos a medida que avancemos. Entonces voy a hacer este arbusto aquí
en el fondo, así que este va
a ser un poco más corto, con menos hojas puestas. Solo agrega uno pequeño hereda bien solo
para llenar ese espacio, y luego probablemente solo
tenga que allá arriba. Entonces otra vez, voy a hacer una
larga viniendo de la base. Voy a hacer esto
superpuesto porque
quería llenar ese vacío ahí, y luego tendré otro
corto saliendo en la parte superior con algunas
ramas bajando y un poquito ahí
arriba solo para llenar ese vacío también. Con estos solo voy
a usar el bolígrafo más pequeño solo para dibujar una línea por el
centro de cada hoja. Entonces volviendo a
mi bolígrafo uni-ball, creo que quiero tener una hoja coloreada aquí otra vez
para darle algo de contraste, ese es el
único coloreado en el minuto y
eso es bastante pequeño. Entonces probablemente quiero
llenar este primero, solo para no manchar esta, así que podría ir por
otra hoja curva más suave
aquí solo para otra hoja curva más suave mantener la página
luciendo agradable y suave. Entonces pensaré que haré uno
o dos
saliendo al lado del otro, manteniéndolo muy simple. Entonces con este, voy a usar
este mismo detalle con las líneas parpadeantes porque esa es una de mis
favoritas para hacer, con este estilo de hoja, creo que realmente le conviene, pero siéntete libre de elegir otro detalle con el que
experimentar. Entonces ahora, llené ese hueco, voy a
bajar hasta el fondo, y hacer una hoja más contrastante. Entonces lo voy a frenar
a la derecha para que pueda mantenerlo fuera
del camino en este, y voy a hacer algunas hojas largas y delgadas con los extremos
puntiagudos para ésta. Estos van a
tener los tallos, pero puede haber un poco más esporádicos no necesariamente
apuntando en la misma dirección. Podría agregar otro aquí solo para equilibrar
ese. Sólo voy a darle
color a estos. Siéntete libre de pasar tu página tanto
como necesites, especialmente al colorear. Hazlo más cómodo. Obviamente, estoy manteniendo mi papel recto para ti para que veas
claramente lo que estoy haciendo. veces puede parecer un poco
incómodo. Pero si no estaba filmando, definitivamente
estaría moviendo
mi papel por ahí. Entonces aquí arriba, voy a crear otra rama
similar a este estilo. Me gustan mucho estas
delicadas hojas. Pero esta vez, podemos hacer que se
vea diferente con quizás agregándole muchas más venas y
distribuyéndolas de manera ligeramente diferente. Entonces dibujo mi rama muy larga. Nuevamente, tambaleándose un poco esta línea. Este, voy a
traer debajo de este. Así que sube un poco
y luego abajo, y voy a añadir otro
a este mismo tallo, y de nuevo, voy a tener uno
subiendo y esto va a ir por debajo, superponiéndose. Podría tener uno
más en la parte inferior. Entonces para esta, voy a empezar
con esa línea en el medio. Voy a mantener estas
venas muy juntas. Así que de nuevo, recuerda
ir despacio, no
necesitas
apresurar este enfoque en tu respiración. Esta parte de ella. Cuando no tienes que
pensar en lo que estás haciendo, no
tienes
que pensar en el diseño o si está en el lugar correcto. Esto puede ser realmente calmante, y todo lo que estás haciendo
son
líneas repetitivas rellenando el contorno. Cuando llegues a hacer estos
que van por debajo, siempre intenta hacer
uno que sea completo, y luego eso ayudará a guiar a los
más pequeños que se meten debajo. De lo contrario, podrías
encontrar que lo tienes en el ángulo equivocado o
en el lugar equivocado. Esto es algo bastante
agradable de hacer. Siempre que
tengas unos minutos. No tienes que
rellenar una página entera a la vez. Simplemente puedes agregarle y puedes
recogerlo y dejarlo abajo, que es una cosa que
realmente me encanta de solo usar bolígrafo y papel
o lápiz y papel. Simplemente manténgalo tirado alrededor de la
casa en algún lugar accesible, y luego solo recógelo. Cuando tengas cinco minutos. Si estás tomando
una taza de té o esperando algo para cocinar, siempre
está bolsillos en tu
día donde puede ser tan
fácil simplemente levantar tu teléfono y desplazarte o mirar las noticias. Cuando si usabas solo
esos pocos minutos, solo para hacer algo realmente
sencillo y relajante. Puede hacerte sentir mucho mejor para lo
que sea que siga en tu día. Algo para ti,
algo que te ayude a calmarte, algo que te ayude a concentrarte
en tu respiración. Algo que disfrutas, y luego cuando he
creado estas páginas, me encanta mantenerlas
como referencia también. Entonces si quiero
crear algo en mi diario bullet o hacer
una etiqueta de regalo o una tarjeta. Sólo puedo echar un
vistazo atrás y pensar, necesitas esta hoja. Esta sucursal va a trabajar
muy bien con eso. Especialmente si no te
sientes particularmente creativo. Siempre puedes mirar a través de
tu trabajo y
ojalá, te inspire.
9. Proyectos: página de hojas Parte 3: A continuación para llenar este vacío, creo que voy a
usar este estilo de hoja porque hasta ahora sólo tenemos
uno de esos. Quiero crear una hoja de tamaño
bastante grande. Entonces tal vez solo voy a tener tres son las hojas
en él como esta. Empiezo con mi
rama bajando. Entonces debido a que esta
hoja viene aquí, quiero esta bastante baja así que podría tener
esta más arriba. Entonces éste puede salir de aquí. Entonces con esta para que se vea aún más
diferente a esta, voy a dibujar
las líneas por el centro, pegarme con mis
bolígrafos uniball así que es un poco más audaz, y luego solo teniendo
dos venas tampoco lado llegando hasta esos lóbulos. Ahora, tenemos algunos espacios bastante
pequeños para llenar. Probablemente pueda caber uno de tamaño bastante
decente aquí, y luego probablemente
tendré uno más delgado aquí y
uno más pequeño aquí también. Sólo para llenar esos vacíos. Entonces voy a dibujar una rama que se
va a la derecha aquí con esta hoja en forma de
lágrima. Hojas de tamaño bastante decente en esta. Entonces voy a tener dos aquí. Va a entrar en
esa un poco. Entonces otra vez, voy
a hacer dos aquí. Entonces voy a
tener uno
bajando y va a pasar debajo de esto solo
saliendo al final y
luego uno subiendo. Probablemente no va a
salir del otro lado. Porque este está
tanto boca abajo, creo que sólo voy
a hacer otra. Solo voy a
mantenerlo realmente simple con solo esa
línea flecosa para la vena. En este pequeño hueco aquí quiero
algo bastante delicado, probablemente con esta forma
redondeada. Entonces podría tener dos
ramas así. Mira cómo funciona esto. Luego usando el bolígrafo más pequeño para agregar tal vez solo una
línea de nuevo como esta. Aquí arriba, sólo voy a agregar probablemente una rama de dos hojas. Trae esto y
luego trae eso, y luego toma la hoja curva. En realidad podría
agregar otro en, ver cómo se ve. A lo mejor uno más aquí abajo y sólo uno más
del otro lado. Entonces para este podemos
hacer un detalle similar como ese y en realidad
voy a usar mi bolígrafo más pequeño así que
es diferente. Entonces comenzando por el centro y luego dibujando líneas a ambos lados. Es un poco más
delicado que el otro. Podemos meter algunas líneas más ahí porque son más finas. Creo que es muy bueno tener una actitud flexible ante tus garabatos y dejar que
tus garabatos evolucionen. Obviamente inicialmente quería
hacer una de dos hojas, no
pensé que se
vieran del todo bien, así que quería agregar más. Así que no te metas tanto
en lo que estás haciendo. Tenemos un espacio más aquí. Creo que quiero un color en uno, así que voy a hacer tallo
bastante alto
subiendo y tener hojas bastante
pequeñas en él, cuales van a
salir directamente del tallo alternando. Ahí está nuestra página completa. Espero que hayas disfrutado esto. Espero que también te haya demostrado que hay tantas
variedades diferentes que puedes hacer. Puedes hacer una página de garabatos
como este todos los días durante un año y llegar
a diferentes,
diferentes variaciones. Obviamente,
encontrarás tus preferencias. Me encanta hacer estas
delicadas con
las líneas tambaleantes y
las redondas que tienen un campo más suave y
calmante para ellas. Pero realmente disfruto
haciéndolos todos. Espero que hayas encontrado algunos que
te hayan gustado y te haya inspirado a seguir
experimentando más.
10. Proyectos: divisores: Me encanta usar ramas simples de
hojas como divisores en mis diarios
o en mis notas. Pueden sentarse directamente debajo los títulos y simplemente
romper la página muy bien. Aquí hay un par de
ejemplos en mi diario. Esta es para una lista de tareas, y una
versión ligeramente diferente para leer la lista. Estos divisores son una manera
muy fácil de agregar un poco de
creatividad a tus páginas, manteniéndolas simples y mínimas. Sé que para mí, me encantaría en un mundo ideal
tener un diario que paso mucho
tiempo decorando con muchos hermosos
dibujos y decoraciones, pero sé que simplemente no
tengo tiempo para guardar arriba y solo agrega
la presión cuando
realmente quiero que mi diario
sea algo que uso regularmente
sin ningún estrés. Usar ideas simples como esta
es una solución realmente agradable, si también te
cuesta tiempo para
dedicarte a decorar
tu diario, o si solo quieres
mantener las cosas un poco limpias y más
aspecto minimalista. Aquí hay algunos ejemplos más de diferentes divisores
que puedes usar. Podemos basar esto en las
hojas que ya hemos practicado en los videos anteriores y simplemente
simplificarlas un poco. Creo que es agradable mantener
estos divisores bastante simples y no demasiado distrayentes. Hay algunas formas en las que
podemos diseñarlas, ya sea usando ramas individuales
o dos ramas juntas unidas como estas o con un pequeño
hueco en el medio. Entonces también podemos pensar posicionarnos debajo de nuestro título para que podamos mantener los divisores
bastante pequeños y sutiles, tenerlos
más cortos que la redacción, tenerlos en la misma longitud, o tenerlos más largos
para más de un impacto. Podemos tenerlos a un lado, lo cual es un efecto realmente agradable, o podemos usar dos ramas, como te mostré en
la página anterior, enlazadas entre sí o con
los huecos en el medio. Coge un trozo de papel en blanco, y podemos rellenar esto con
ideas para nuestros divisores. Me encanta tener estas
páginas de inspiración que podemos referirnos con muchas ideas diferentes sobre. Siempre son útiles cuando quiero hacer algo
en mi diario, tal vez si estoy atascado
por idea o quiero decir lo que me ha gustado
hacer antes. Simplemente comenzaremos
con la forma de las ramas que podemos
usar debajo del título. Simplemente comenzaremos
dibujando las ramas sin las hojas para darte una idea de las
diferentes formas en que puedes crear esa base, y luego podemos regresar y
rellenar con las hojas al final. Para la única
más simple de las ramas, solo
podemos usar una curva C. Podemos usar una
curva C pequeña o una más grande. Estoy manteniendo estos bastante superficiales porque quiero que se sientan muy bien
debajo de la palabra. Entonces también podemos hacer
esto al revés, así que al revés. Si lo necesitas, si
te sientes más cómodo, siempre
puedes
dibujarlos primero a lápiz. Eso también está absolutamente bien. Esas son curvas C simples, y luego también podemos
usar una curva S. Nuevamente, manteniéndolo
bastante superficial, o podemos hacer
esto un poco más profundo. También podemos usar estas
curvas S hacia un lado. Son bastante amables para eso, igual que el ejemplo que te
mostré antes aquí. Para ello, solo podemos practicar escribir una palabra como nuestro título. Entonces normalmente comenzaba justo a izquierda del centro, curvaba hacia arriba, y luego redondeaba y luego terminaba aproximadamente en línea con la palabra en el borde inferior o justo arriba. Como te mostré,
también podemos usar dos ramas. La forma más sencilla de hacerlo
es tener dos ramas saliendo en la
misma dirección. Si tuviéramos una rama principal, podemos tener
una pequeña saliendo. De nuevo, una vez
rellenamos estos con hojas, verás mucho más el efecto. Si vamos a tener dos
ramas unidas entre sí, simplemente las
cruzaríamos ligeramente en el centro. No voy a hacer
este crossover demasiado grande, quiero que sea bastante sutil. Estos pueden ser un
poco más difíciles porque queremos que estos sean
bastante simétricos. De nuevo, puedes volver a usar tu lápiz para estos
solo para hacerlo bien. Cuando estamos colocando esto
debajo de la palabra, solo
queremos encontrar el punto
central dentro de la palabra, y luego tener este
punto central aproximadamente coincidente, lo cual es realmente útil
si usa puntos o cuadrículas diarios porque puedes
contar los cuadrados o puntos. Nuevamente, podemos hacer esto
al revés, simplemente teniendo ese
pequeño crossover, o podemos usar esas curvas S. Voy a hacer
la curva S al
revés también solo para mostrarte. Entonces también podemos hacer dos ramas dejando
esa brecha en el medio. Sólo voy a hacer
este título otra vez, sólo para demostrar cómo
posicionaría esto. Nuevamente, se trata de encontrar
ese punto central, dejar un pequeño hueco, y luego
comenzar a la derecha. Entonces tendría dos de esas curvas. Nuevamente, podemos hacer esto
al revés, y podemos hacerlo con
las curvas S también. También podemos cambiar el
posicionamiento de estas curvas. Por ejemplo, con las curvas C, podríamos mantenerlo bastante plano en el centro y luego simplemente
tenerlo curvado hacia arriba. Aquí tenemos un chapuzón
yendo hacia abajo, pero esto es bastante
plano en el medio. Por lo que puede crear
un aspecto bastante diferente. Otra vez, practica eso
al revés. Entonces otra vez, podemos hacer eso con las curvas S también,
así que yendo hacia abajo. En términos de agregar tus
hojas a estas ramas, una cosa en la
que definitivamente pensar cuando estás dibujando las ramas debajo tu título es asegurarte dejar suficiente espacio para agregar
realmente el se va porque no
quieres que la redacción y el divisor estén
demasiado abarrotados. Así que asegúrate de necesitar
una brecha lo suficientemente decente. Aquí hay un hueco bastante pequeño, así que estas hojas tienen
que ser bastante pequeñas porque no quiero acercarme
demasiado a esa palabra. La otra cosa es que, si quieres que se
vean bastante parejos y bastante equilibrados con
estos sencillos, es un poco más sencillo. Dibujarías esta
hoja al final, y entonces quizás quieras
hacer esto un poco más largo
solo para equilibrarlo. Es posible que también quieras
pensar en eso cuando estés haciendo estas curvas
S porque si tienes una hoja bastante
grande subiendo aquí, es posible que quieras detener
esta línea antes para
que la parte superior de esa hoja es un poco más parejo con
el resto de la rama. Con estas dos ramas
unidas entre sí, me gusta bastante
tenerlas bastante simétricas, sobre todo en el centro. Entonces, si tuviera que empezar las hojas por
aquí de este lado, apuntaría a hacer
eso lo mismo
del otro lado porque
creo que esto termina luciendo
bastante mejor. Ahora podemos atravesar y rellenar estas ramas con
diferentes hojas,
y puedes
pensar en qué estilos de las ramas prefieres. Si tienes un
espacio pequeño como yo, puedes agregar un poco más y experimentar con
diferentes diseños. Entonces como dije antes, puedes guardarlos en algún lugar al
que puedas
referirte cuando estés escribiendo un
diario en busca de inspiración. Dejaré rodar el video mientras estoy llenando
mis propias ramas, y luego en el siguiente video, veremos cómo
podemos convertir nuestros garabatos de hojas en
lindas hojitas. [MÚSICA]
11. Proyectos: guerras Parte 1: Otra forma encantadora de usar estas hojas es
crear una corona. Puedes probar muchos diseños
diferentes
en tu cuaderno de bocetos, quizás refiriéndote nuevamente a las sesiones de práctica y a la página de hojas nuevamente para inspirarte. Estos pueden ser increíblemente relajantes porque
pueden ser repetitivos. También, la forma del círculo tiende a evocar un sentimiento de comunistas ya que los círculos pueden representar seguridad
y salubridad. Aquí algunos
ejemplos más en mi cuaderno de bocetos. Puedes hacer estos tan simples
y repetitivos como quieras, o probar diferentes
estilos y
hacerlos más delicados y detallados. Me gusta usar estas coronas en mi diario ya sea para portadas
mensuales, aquí hay un ejemplo, o puedes agregarlas
a un diseño como este y agregar una linda cita
motivacional o alguna linda rotulación en el interior. En este video, dibujaremos
seis coronas juntas, todas en estilos ligeramente
diferentes, desde muy simples
y repetitivas,
y uniformes hasta un poco
más detalladas y delicadas con diferentes
estilos solo para mostrarte qué tipo de
opciones hay. Ojalá, esto
te dará mucha inspiración sobre cómo diseñar tus propias coronas. Normalmente me gusta
comenzar mi dibujo,
el círculo a lápiz primero
para darme una guía, y deberías poder encontrar montón de cosas circulares alrededor tu casa de diferentes tamaños que tú puede dibujar
alrededor para esto. Me gusta usar estos círculos
metálicos de mi troqueladora. Este que estoy usando es aproximadamente
de dos pulgadas y media. Sólo voy a
empezar
dibujando mis seis círculos
con mi lápiz. La primera corona que
vamos a hacer va a ser muy sencilla y repetitiva. Estos son algunos ejemplos
de lo que quiero decir, y algunos más aquí. Estos dos
obviamente están empezando a ponerse un poco más detallados. Estoy usando mi bolígrafo uni-ball. Lo primero que
voy a hacer es simplemente trazar esta línea de
lápiz con mi pluma. Como dije en un video anterior, siéntete libre de mover tu papel
lo más posible. Ahora estaría moviendo mi papel
para
permitirme estar lo más cómodo
posible para poder
dibujar este círculo. La razón por la que empecé
con esto es porque sé que estoy haciendo una corona
sencilla y ninguna de las hojas va a estar
superponiendo este círculo, así que está bien empezar de esta manera. Para este, voy a hacer la hoja con forma de
lágrima al revés. Voy a hacer dos en el
mismo punto a cada lado. Voy a dejar un pequeño
hueco y luego hacer otro. Yo sólo voy a dar la vuelta al círculo,
solo repitiendo esto. Una cosa que realmente me
encanta de las coronas es este movimiento repetitivo. Es una acción repetitiva. Sabes que
hay un punto final. No tienes que pensar
demasiado en lo que estás haciendo. Sólo podemos seguir adelante. De vez en cuando haciendo una pausa, dando un paso atrás, comprobando que
todo esté equilibrado. Puede ser fácil comenzar de
repente a hacer esa brecha más pequeña a medida que avanza
o más grande. Solo sigue revisando de
vez en cuando. A medida que nos
acercamos
a este punto final, queremos empezar a
pensar en cuántos más
podemos encajar aquí. O puedo tener uno aquí
o puedo intentar meter dos. Yo sólo voy a ir por
uno en el medio. Esa es la corona principal hecha y luego solo voy a agregar mis datos con mi pluma más fina. Con estas coronas realmente
simples, no
toman
demasiado tiempo en absoluto. Eso solo nos llevó
unos minutos hacerlo. Agregar estos a tu diario, o a una etiqueta de regalo, que te mostraré un poco más tarde, o tarjeta de saludos, o simplemente garabatearlos por diversión
no tiene por qué tomar mucho tiempo. Esa es nuestra primera
corona terminada. Para nuestra segunda corona, vamos a pasar
a algo un poco más lleno y más
orgánico, como este. Esto nos llevará un
poco más de tiempo. Voy a usar mi talla dos para todo esto porque quiero
que sea un poco más fina. Para esta, sí quiero que
algunas de las hojas
se superpongan a esa línea circular. No voy a dibujar primero
todo el círculo. Yo sólo voy a
dibujar poco a poco. Empezaré solo con
parte de la línea, y luego rellenaré
algunas de estas hojas. Para éste, voy a
tener ya sea una o dos, o tres hojas saliendo
de cada uno de estos tallos. Voy a traer
un poco más
esta alineación de círculo y luego tener otra que se superpone incluso
más que esa. Quiero que algunas de estas
hojas se superpongan entre sí también para darle ese aspecto más orgánico. Voy a continuar un
poco más con el círculo ahora. Siempre puedes volver
en cualquier momento y simplemente
comprobar que el círculo se ve equilibrado y agregar una
hoja extraña aquí y allá. Podría regresar y agregar una
hoja aquí un poco más tarde, veremos cómo va. Voy a hacer otra
superpuesta aquí. Este de nuevo es
bastante repetitivo en el sentido de que solo
estamos trabajando alrededor del círculo haciendo lo mismo
agregando ya sea 1, 2 o 3 ramas de vez en cuando, simplemente dibujando una hoja en el que
solapa esa línea circular, dibujando un poco más de círculo y agregando algunas hojas más adentro. Cuanto más hagas esto, más obtendrás
un mejor ojo para composición y el equilibrio y
dónde deben sentarse las hojas. Ahora he completado el círculo. Sólo voy a dar un
paso atrás y echar un vistazo y ver dónde
hay algunas brechas. Aquí hay algunos pequeños huecos, y quiero algunas hojas
superpuestas para unir esta pieza. Esto se ve un poco
más delgado en este lado, así que solo voy a agregar
un par más aquí también y luego tal vez aquí arriba. Estoy contento con eso. Sólo voy a añadir uno más
aquí el último. Ahora sólo voy a dar la
vuelta y añadir en mi detalle, que sólo va a ser una línea que se mueve saliendo
de la base de cada hoja. Entonces solo le daré
unos minutos para que la pluma se seque
completamente antes de
borrar la línea del lápiz. No se sienta tentado a
hacerlo demasiado rápido porque podría manchar
y arruinar su trabajo. Sé que he
estado impaciente en el pasado y lo he
hecho demasiadas veces.
12. Proyectos: guerras parte 2: Para la siguiente corona, vamos a hacer un estilo ligeramente diferente donde tengamos huecos entre
las ramas. Estos tres son
ejemplos de ello. Usaremos dos hojas diferentes, y te mostraré cómo
dividir tu corona forma
aproximada para que tengas el
mismo número de ramas. Puedes ver aquí en este
ejemplo, yo no hice eso. No dividí la corona
y aquí tengo dos de las ramas lisas
sentadas una al lado de la otra, mientras que idealmente me hubiera
gustado alternar. No es gran cosa, pero solo te mostraré
cómo prepararte para eso. Lo
más fácil de hacer es romper la corona en un número
par de ramas. Para ello haremos
ocho sucursales. Podemos simplemente poner una marca aproximadamente en la parte superior
e inferior y en el lateral. Eso es ahora en cuatro secciones
pares, y luego simplemente haremos otra
marca entre esas. Ahora está en ocho secciones. Para esta, voy a
usar dos en las mismas sucursales. Colorearemos una en y
dejaremos una en blanco, pero puedes usar
ramas alternas si lo deseas. Para ello, sólo
voy a empezar un poco por encima de esa
marca y voy a terminar justo antes de la siguiente marca y eso va a dejar un hueco. Empieza con una línea y luego
voy a dibujar mi
hoja en la parte superior, así la hoja termina justo
antes de esa línea. Voy a dibujar hojas en
el mismo punto bajando, y voy a tener tres. Sólo podemos repetir esto ahora. Podemos darle color a éste, y luego
seguiremos haciendo lo
mismo en todos los sentidos. Esta voy
a colorear otra vez. Probablemente en este
punto estés dando vuelta a
tu página
para que te sea más fácil dibujar estos, lo que definitivamente estaría haciendo y definitivamente recomendaría. Solo ten cuidado de no manchar estos con la
mano también. Ese ya está hecho. Como antes, por favor no se
sienta tentado a frotar esas líneas de lápiz durante
unos buenos minutos, especialmente porque las
hemos coloreado, así que hay mucha más tinta
que necesita secarse ahí. Para la próxima corona, vamos a
hacer una así. Tiene dos laureles a cada lado con un hueco en la
parte superior y están cruzando en la parte inferior. Vamos a estar usando muchas
sucursales diferentes dentro de aquí. Es bastante diferente a los que
ya hemos hecho hasta ahora. Para este, solo voy a agarrar mi lápiz
otra vez y solo marcar un punto en la parte superior
del círculo en ambos lados donde quiero que las hojas paren,
solo para que quede
bien y equilibrado. Usando de nuevo mi bola unitaria, voy a comenzar con
las dos ramas superiores. Voy a dibujar
la línea a mitad de camino hacia arriba, y luego voy a dibujar una hoja bastante grande llegando
hasta ese punto, y luego algunas hojas más en los otros lados en puntos
alternos. Este tiene cinco hojas puestas. Sólo voy a reflejar
eso del otro lado. Comenzando aproximadamente el mismo punto, y luego dibujando primero
la hoja superior. Ahora voy a
dejar un pequeño hueco y luego dibujar en una hoja redondeada. Esta rama va a
llegar hasta el fondo. Cuando lleguemos al punto central, va a
bajarlo en esa ligera curva. Yo haré lo mismo
del otro lado. Baje esto
y cruzarlo. Ahora, voy a llenar esta
rama con más de estas hojas en puntos
alternos otra vez. Ahora en esta brecha, voy a hacer
otro estilo de hoja que será similar a
este pero de tallo más largo. Voy a tener esto, saliendo de aquí, así que se une y luego agrega algunas capas más y estas se van a sentar
debajo de esa hoja de abajo. Voy a colorear estos para agregar algo de contraste y así
podemos ver fácilmente que esa hoja es distintiva de las demás. Yo hago lo mismo del otro lado. Comienza con esa
hoja más larga que toca esta rama inferior solo
para que pueda unirme a ellas. Esta es sólo una forma de hacerlo. Puedes jugar con muchos
estilos diferentes de hojas y probar diferentes procesos para agregarlas y
ver qué funciona para ti. Empiezas con un lápiz, y luego obviamente es
mucho más fácil
ajustar tu diseño a medida
que avanzas por ellos. Ahora voy a agarrar
mi pluma talla 2 y solo agregar algunos detalles
a estas hojas. Sólo voy a
agregar la línea escamosa a estas hojas más grandes en la parte superior y luego el sombreado en la
base de estas. Creo que voy a dejar
esa ahí. Me gusta la sencillez de la misma con solo las tres ramas
distintas. Si quieres agregar algunos más,
puedes agregar algunos más pequeños
como en este ejemplo y simplemente
se sientan detrás de las
hojas que ya están ahí. Estas son solo unas hojas
redondeadas que
salen en algunos lugares diferentes.
13. Proyectos: guerras Parte 3: Para la próxima corona, vamos a utilizar de nuevo este estilo Laurel pero con estas líneas tambaleantes dando vueltas. Para esto, probé algunas opciones diferentes
para ver qué prefería, tener las hojas yendo un
poco más altas y un poco más llenas, especialmente en el medio. Estos se desprenden un poco más al
borde, que me gusta bastante el aspecto, y tienen el contraste
de las hojas más oscuras, más pequeñas dentro. Este, dejé ese
pequeño hueco en el medio. Nuevamente, estas hojas se
desprenden
ligeramente hacia un lado y luego este es solo un estilo diferente de
hoja con más detalle en y utilizo un
bolígrafo más grueso para estas líneas. Para éste, nos
vamos a
apegar así a la corona. Estoy empezando de
nuevo con
mi bolígrafo uni-ball , y debido a que algunas de estas hojas
se van a superponer, no
voy a dibujar
todo el círculo para empezar, sino que empezaré
con mi lápiz y solo marca donde quiero
que suban las hojas. No quiero que sean
demasiado altos, así que probablemente
a mitad de camino o justo abajo. Voy a comenzar con la
primera hoja al final, así que simplemente curvando la línea , y luego trayendo
esa hoja hacia afuera. Voy a hacer lo mismo
al final, y eso solo nos
da el punto para donde terminan esas ramas. Ahora sólo podemos seguir adelante
y rellenar las hojas. Nuevamente, voy a estar usando uno
o dos tallos para cada una
de las hojas, y luego
superponiendo algunas de ellas. Voy a ponerme un poco más
escasa a medida que avanzamos hacia el punto central para que
podamos tener una brecha, ahí. Voy a continuar con la pluma alrededor y luego en
el lado opuesto, voy a iniciar las hojas nuevo mirando en sentido
contrario. Ahora ya hemos hecho las hojas principales. Sólo podemos tener que retroceder
y ver, ¿está equilibrado? ¿Queremos agregar
más en el centro? Podría simplemente agregar
otro ahí dentro. A lo mejor otro, pero
bastante bajo para que no
le dé demasiada altura. Estoy contento con esas hojas. Voy a cambiar
a mi pluma talla dos. Para estos, voy a sumar con un poco más de detalle
a estas ramas. Estoy dibujando esa línea completa
con dos venas a cada lado solo para
que sea un poco
diferente a estas. Como ya he dicho antes, tómate tu tiempo con estos, arregla tu respiración, relájate, no hay prisa. Relaja tus hombros. Ahora ya hemos hecho hojas. Podemos dibujar el círculo y voy a
dibujar tres círculos. Van a ser
ligeramente tambaleantes, ligeramente orgánicos para
diferentes efectos. Voy
a empezar por arriba aquí, esta hoja en esta línea de lápiz. ligera, no me estoy
alejando demasiado de ese círculo
central, y luego para el siguiente, solo voy a moverme
un poco más y cruzarlo, traerlo así que estén bastante
juntos pero ellos cruzar en dos puntos
diferentes. Entonces voy a hacer una
más del otro lado. Voy a sacar esto un
poco más alto, y luego redondo, y luego voy a trazar otra línea a
lo largo del tallo, ambos lados del tallo
donde no hay hojas. No quiero
repasar las hojas. Esto solo se va
a sumar a eso y luego a lo largo del
fondo aquí también. Esa es esa corona terminada. Ya podemos regresar y sacar algunas de
estas líneas de lápiz. Dejaré
éste hasta el final. Para la corona final, vamos a
hacer una así. Tiene las mismas tres líneas
circulares dando vueltas, cuales dibujaremos primero, y luego solo vamos a agregar en dos secciones de
hojas a cada lado. Es un aspecto muy agradable,
delicado. Voy a comenzar
con mi talla dos para esos círculos y luego siguiendo
aproximadamente la línea
circular alrededor. Solo estoy usando un toque ligero, así que es bastante tambaleante, todos los sentidos. Entonces voy a
hacer otra, cruzando ocasionalmente
y uniéndome, y luego una más. Ahí vamos. Yo quiero que estas ramas sean
de este tamaño, creo. Voy a empezar con una hoja
pequeña aquí solo como un punto marcador para donde
estoy apuntando a terminar. Entonces estos van
a tener
tallos más largos para entonces que puedan tener
más hojas saliendo. Ya ves que son tallos bastante largos, así que probablemente pueda caber tal vez
tres hojas en esta. Estoy presionando un poco
más fuerte solo para poder ver esta línea un poco mejor, así sé de dónde sacar
las hojas. Puedes hacer el impar por
sí solo y luego tener los tallos
más largos con 2, 3, 4. Yo voy a hacer lo
mismo del otro lado. Probablemente voy a empezar por
aquí así que sólo voy a poner una marca, y luego terminar por aquí. Sólo voy a dibujar esa hoja
final para que sepa dónde terminar. Estas hojas son definitivamente menos uniformes pero más dispersas y delicadas que algunas de
las otras que hemos hecho. Ahí están nuestras seis coronas
diferentes. Ojalá eso te haya
dado mucha inspiración para los
diferentes tipos de coronas que puedes crear. Obviamente, esta fue la
más simple y rápida. Esto también es bastante rápido. Dependiendo de la
cantidad de tiempo
que tengas, solo puedes pasar
unos minutos simplemente haciendo algo realmente
simple o
realmente puedes involucrarte,
y hacer algo mucho más detallado con más detalles eso lleva un poco más de tiempo. En el siguiente video,
vamos a
pasar a las etiquetas de regalo.
14. Proyectos: etiquetas de regalo: Usando nuestros garabatos de hojas, podemos hacer algunas etiquetas de regalo de símbolos realmente
encantadoras para agregar a nuestros regalos. Estos pueden tardar apenas
unos minutos en hacerlos. Así que realmente útil, sobre todo si no tenemos
una etiqueta de regalo para usar o si
solo queremos darle un toque agradable
hecho a mano a un regalo. Para estos, me gusta usar tarjeta
bastante gruesa para que no
sean demasiado floppy. A veces solo saco una página de mi cuaderno de bocetos de técnica
mixta, si no tengo ninguna tarjeta
blanca por ahí, o podría usar la tarjeta Bristol, que es mucho más suave. Puede ser útil
preparar una pila de estas etiquetas de regalo si
es probable que las haga regularmente. Soy un gran fanático de
trabajar por lotes como este, tener muchas plantillas
para etiquetas de regalo, o marcadores, o polaroids
cuando estoy pintando, ya que solo hace las cosas
más fáciles y rápidas cada vez para que entonces puedas simplemente
agarra una etiqueta en blanco y garabala tu diseño en ella. Para estas etiquetas, me gusta usar ya sea etiquetas circulares o
las rectangulares, y puedes ver que aquí tengo
dos tamaños diferentes. Puedes hacer tus etiquetas del tamaño
que quieras, dependiendo de lo grande que sea
tu regalo. Por ejemplo, puedes ver
este presente un poco más grande tengo el círculo más grande, y para el más pequeño, tengo un círculo un poco
más pequeño. Para estas etiquetas circulares de regalo, en realidad
utilizo estos punzones, que son súper fáciles. Simplemente pones la tarjeta dentro, presionas hacia abajo y
saldrá por debajo. Tengo estos en dos pulgadas
y una de tres pulgadas. Esta es la más pequeña de dos pulgadas y esta es la
más grande de tres pulgadas. Para las etiquetas rectangulares de regalo, solo dibujo esto con un lápiz y una regla
y las corté con tijeras o con mi
cuchillo artesanal y una regla de metal. En términos de diseño, aquí hay una serie de ejemplos. Hay tantas formas en las que
puedes hacer estos y es muy divertido experimentar
con diferentes diseños. Puedes hacerlo realmente simple, solo usando una rama y
tal vez agregar algunas letras, o puedes hacerlo mucho
más delicado y detallado, ya sea haciendo algo
como un ramo como este o teniendo más
ramas saliendo, teniendo diferentes
estilos de ramas en un borde como estos o llenando toda la etiqueta de
regalo como esta. En este video, te voy a caminar
a través de cómo
crear tres de estas etiquetas de regalo. Las plantillas que
necesitarás son una
etiqueta de regalo rectangular, y como dije, esta es de dos pulgadas por dos
y tres cuartos de pulgadas o siete centímetros
por cinco centímetros, y luego voy a
estar mostrándote cómo crear dos con etiquetas de regalo
circulares, y ambas
serán de tres pulgadas. Si no tienes
un punzón circular, lo cual no espero que lo hagas, entonces puedes simplemente encontrar algo aproximadamente
alrededor de tres pulgadas, dibujar alrededor de él, y
cortarlo cuidadosamente con tijeras. Para la primera etiqueta de regalo, vamos a usar
la plantilla rectangular, y solo vamos
a estar creando una rama con algunas
letras debajo. Aquí hay tres ejemplos. Estos dos usé mi pluma Size 2 así que las líneas son un
poco más ligeras, y esta usé el uniball. Entonces depende de lo audaz que
quieras que sea tu etiqueta de regalo. Voy a estar usando mi bolígrafo
uniball para esto. Cada vez que agrego letras
a una etiqueta de regalo, me gusta agarrar mi lápiz
primero y mapear esas letras solo para saber que está en
la posición correcta. Quiero asegurarme de que
no esté demasiado abarrotado
en la parte inferior. Entonces quiero dejar un hueco en
la parte inferior, así que sube un poco, y luego solo a la ligera, solo
voy a trazar
estas palabras solo para ti. Entonces me quedaré
atrás y lo revisaré, y estoy contento con eso. Podría hacer
esto un poco más alto. Por la hoja, voy a
entrar directo con mi pluma, y luego volveré
y repasaré las letras. Voy a dejar este
espacio aquí arriba en blanco, ahí
es donde va a estar mi agujero, y voy a comenzar con un poco de espacio
encima de las letras, y luego dibujar una curva S, y luego esa hoja superior. Voy a hacer dos de este lado. Uno aquí, otros dos allá, y luego tal vez
sólo uno más allá. Yo podría simplemente hacer uno más a cada lado en
la parte inferior superpuesto. Iré a mi Talla
2 para los detalles. En términos de proceso
para todos estos, solo piensa en
lo que prefieres, qué te hace sentir
más cómodo. Si quieres dibujarlo
todo a lápiz primero, no
hay absolutamente
nada de malo en eso. Voy a volver a mi uniball
para hacer las letras ahora. Voy a darle a esto una cantidad
decente de tiempo para seque antes de borrar ese lápiz, sobre todo porque esta
es la tarjeta Bristol y es mi bolígrafo uniball más grueso así que el bolígrafo tardará un
poco más en secarse . También puedo simplemente agregar en ese
perforador en la parte superior. Esta es mi perforadora Fiskars, y luego le agregaré algo
de cordel y luego
estará lista para ir. Para la siguiente etiqueta de regalo, vamos a usar la etiqueta circular
de tres pulgadas. Así que aquí está mi plantilla. Este es el diseño en el que
vamos a estar basándolo. Tiene este precioso ramo, y me encanta dibujar y
garabatear estos ramos. Son realmente simples y
muy delicados y bonitos, y también son geniales para
agregar a tu diario. Aquí hay un ejemplo como
portada que hice, lo cual es realmente agradable. Nuevamente, de
aspecto muy limpio y minimalista y no
lleva tanto tiempo. Entonces aquí hay un par
de ejemplos más en mi cuaderno de bocetos que tienen un poco más de contraste con
esas hojas más oscuras. Voy a usar mi pluma Talla 2, y voy a comenzar con
las líneas de estas ramas. Tiendo a gustarme usar un número impar de ramas, así que quizás cinco o tres. Cinco me parece que funciona bastante bien, y me gusta darle algo de
altura en el medio, y luego a medida que bajamos, hacer estas ramas un poco más
cortas y delicadas. Empezaremos
primero con las líneas y tendremos
todas estas cruzando justo
por encima de la base donde podremos sumar en
la proa al final. Voy a comenzar con una
curva que va hacia arriba a la izquierda, y luego voy
a tener otra que se curva hacia la derecha,
pero va a
terminar un poco antes. Haz otro
saliendo, así que estoy empezando justo a la derecha
de ese primero, curvando hacia la izquierda otra vez, cruzando, y luego voy a agregar
esos dos más pequeños. Muchas de estas hojas
van a estar superpuestas
entre sí. Voy a comenzar con
el más largo con esta forma de
lágrima invertida usando ya sea dos o una hojas. No voy a bajar
esto demasiado bajo. Creo que voy a terminar por ahí. Entonces para la segunda rama
más larga, utilizo la hoja de forma más
puntiforme, y estas comenzarán a
superponerse un poco. Para el de la izquierda, voy a hacer la hoja lobulada. Esto viene de puntos
alternos
a lo largo de la rama. Entonces estoy usando hojas más pequeñas para estas ramas
que están más abajo. Oye, así que ahora podemos seguir adelante
y rellenar algunos detalles. Agrega un poco de sombreado a
estas hojas más redondeadas. Puedo agregar una línea abajo de estos. Aquí tenemos un pequeño hueco, así que sólo voy a llenar
ese también. Voy a colorear
estos, estos pequeños, y podría colorear estos
lobulados también. Sólo voy a
agarrar mi bolígrafo uniball porque estos son un
poco más grandes. Entonces sólo voy
a agregar que ambos, así que dos bucles y luego
dos curvas bajando. Como lo hice para este,
solo agregué algunos pequeños puntos por todas
partes, así que voy a hacer eso también, solo para darle un bonito borde. Por último, solo quiero
agregar ese perforador. Entonces voy a
intentar alinearlo que esa rama esté en una línea,
y luego agregarla ahí. Ahí está nuestra segunda etiqueta
de regalo hecha. Para nuestra tercera etiqueta de regalo, voy a utilizar de nuevo esta plantilla
circular. De nuevo, esto es tres pulgadas y vamos a estar haciendo
un diseño como este, llenando toda
la etiqueta de regalo y
va a tener un bonito contraste
entre las hojas vacías,
las en blanco, y luego los que tienen
las venas detalladas en. Voy a empezar
con mi bolígrafo uniball. Sólo voy a empezar
desde cualquier borde y simplemente dibujar una línea tambaleante
hacia el centro. Entonces voy a comenzar con una hoja superponiendo esa
línea y traerla. Entonces continúa esa línea, tráela y luego
agrega una hoja en el extremo. Ahora sólo podemos seguir adelante como antes y rellenar estas hojas. Otra vez, para las hojas, estoy
usando esa línea orgánica tambaleante. Puedes tener 1, 2 o 3 de estas hojas en cada rama. Una vez que hayamos hecho esa primera, sólo
voy a moverla
redonda y voy a dibujar otra rama que viene
de otra dirección. De nuevo, una línea tambaleante,
solo un poco de entrada, y luego voy a tener una hoja superpuesta para darle ese efecto
realmente orgánico y continuar esta línea
a través de esa hoja, y luego añadir uno al final. Nuevamente, solo sigue adelante y dibuja las hojas
y ellas también pueden salir del borde, lo cual está bien. Ahora tenemos estas
dos brechas aquí, así que podemos simplemente dibujar
instancias de ramas más pequeñas. Tengo un poco de hueco aquí, así que sólo voy a agregar
otra hoja ahí dentro. Entonces aquí también voy a
sumar en esa rama más corta. Todos estos pueden
superponerse entre sí. Entonces si tienes algún hueco
en los bordes así, puedes simplemente dibujar la
punta de la hoja que entra. Ahí está la fundación. Solo estoy cambiando a mi
Talla 2 de vez en cuando
solo podemos dibujar algunas de estas delicadas venas
en algunas de las hojas. Estaré alternando aproximadamente
qué hojas elijo para hacer las venas, pero realmente no
importa. Es agradable sobre todo
cuando tienes hojas
superpuestas para mantener un plano y otro
con las venas adentro. Simplemente los hace
destacar un poco más. Siento que hay bastantes de
los simples aquí, así que solo voy a
agregar venas a esta. Simplemente retroceda y
eche un vistazo y estoy bastante contento con eso. Entonces solo necesitas encontrar un
lugar que tenga un poco de hueco para el puñetazo, así que probablemente lo haré aquí. Volviendo al primero, solo
voy a borrar ahora esa línea de lápiz ya estoy bastante seguro de
que eso está seco. Tenemos nuestras tres etiquetas de regalo. Realmente espero que hayas
disfrutado haciendo estas etiquetas de regalo y te
sientas inspirado para hacer mucho más y diseñar las tuyas propias
y darte cuenta de lo simples que son y
lo encantadoras que puede ser agregar ese toque hecho a mano a un regalo. Realmente me encantaría
ver tus etiquetas de regalo. Así que por favor
compártelos conmigo en la sección de proyectos junto con tus otros productos
de la clase. En el siguiente video, vamos a pasar
a hacer marcadores.
15. Proyectos: marcadores: Otra forma de convertir
estos garabatos de hojas en algo que puedas usar es
convertirlos en marcadores. Si ves mi acuarela
para clases de relajación, sabrás que me encanta
hacer marcadores porque significa que puedes usarlos en casa y verlos más. Siempre me resulta relajante
mirar estas pequeñas
piezas de arte y tratar de
incorporarlas lo más
posible a la vida cotidiana. También hacen regalos encantadores
para amigos o familiares. Al igual que con las etiquetas de regalo, recomendaría alguna tarjeta
bastante gruesa para que estas no sean floppy. Los hice todos con
la tarjeta Bristol que te
mostré antes, que es de 270 GSM. También es agradable y suave. También podrías usar tarjeta
estándar, técnica mixta
o papel de acuarela si
quisieras agregar algunos fondos de
acuarela. Los he hecho usando un
par de tamaños diferentes. Estos son ligeramente
más altos y delgados y miden 4 centímetros de ancho
por 18 centímetros de alto. Estas
quería que fueran un poco más anchas, así que también las hice un poco más cortas porque
quería poder encajar las ramas que subían de abajo una al
lado de la otra. Estos miden 5 centímetros de
ancho por 16 centímetros de alto. Puedes hacer tus marcadores del tamaño
que quieras, dependiendo de tu diseño
o tu preferencia. Simplemente los
saqué con una regla y lápiz y luego
los corté con unas tijeras, o puedes usar tu cuchillo artesanal. En esta sesión, te
voy a llevar a través mi proceso para hacer dos
de estos estilos diferentes. Vamos a estar dibujando
algo parecido a éste con las ramas
subiendo del fondo, y luego haciendo una similar
a ésta con las hojas dispersas y entrando desde el borde con esta
frontera alrededor. Para ambos marcadores,
estaré usando la plantilla
un poco más ancha, que nuevamente es de cinco
centímetros por 16 centímetros. Para este primer diseño, queremos dejar un
hueco en la parte inferior y luego solo un pequeño hueco a
ambos lados también. Voy a estar usando
mi pluma Size 2 Micron. Empezando desde abajo, voy a dibujar primero en
las ramas. Quiero que ese primero
esté subiendo bastante alto, va a ser
el más alto, y curvándose
ligeramente a la derecha. Ahora voy a dibujar en
el de la derecha, que es el de estatura media. Esto va a curvarse
ligeramente hacia adentro. Entonces finalmente, el
más corto en el medio. Va a tener
ligera curva hacia ella, pero no va a
inclinarse de ninguna manera. Ahora sólo voy a
bajar y sumar todas
estas hojas, igual que tenemos ahora
bastantes veces. Podemos usar 1, 2 o 3, o puedes elegir un
estilo de hoja diferente para este. No quiero acercarme demasiado
a este borde porque
no quiero que se
vea demasiado abarrotado. Si estás bastante cerca puedes simplemente doblar las hojas un poco más para que no
estén demasiado cerca. Entonces a medida que lleguemos
hacia el fondo, voy a hacer estas
hojas un poco más pequeñas. Ahora podemos hacer lo mismo con
las otras sucursales. Voy a hacer
estos un poco más pequeños nuevo a medida que avanzamos hacia abajo. Ahora es sólo la
que está en el medio. Entonces otra vez, solo sumando
esos más pequeños. Entonces podemos entrar y
agregar en nuestros datos, así que los detalles que te gusten. Voy a hacer ese
sombreado en la parte inferior. Ese es nuestro primer marcador hecho. Si quisieras, podrías hacer un
pequeño perforador en la parte superior y agregar algo de cordel, que también puede quedar bien. Para nuestro segundo marcador, vamos a dibujar estas ramas que salen en
todas direcciones diferentes. Aquí hay otro
ejemplo de esto usando una rama foliada más
pequeña mucho más delicada, y puedes ver
para ambas, he agregado el
contraste de tener ya sea las hojas planas
y las hojas de vena, o el sombreado ligeramente
más oscuro en ramas
alternas
solo para
darle ese contraste extra
interesante. Para estos,
lo primero que
haría es agarrar mi
lápiz y regla y simplemente sacar un borde muy ligero alrededor del borde para que
no lo repase. Para esto, en realidad
solo voy a usar las líneas pequeñas en mi
regla y alinearlas, y luego simplemente dibujar una línea. No quiero que este
borde sea muy delgado solo para darle ese espacio extra en
blanco alrededor del borde. Asegúrate de que estás haciendo esto bastante ligero
para que sea fácil de frotar. De nuevo, voy a usar mi pluma
Size 2 Micron para esto. Usaremos el
diseño de hojas más grande similar a este. Yo sólo voy
a empezar por abajo con una rama bastante grande. Estas hojas van
a ser bastante grandes. A medida que te acerques al borde, solo piensa en dónde podría
estar
el siguiente y luego llévalo
hasta la frontera. Entonces primero haremos los
grandes, y luego podremos
rellenar los pequeños. Voy a dibujar otro
en una dirección diferente aquí arriba. Quiero dejar espacio
entre cada una de estas ramas porque creo que este espacio en blanco
se ve muy bien, así que no voy a
solapar las ramas. Voy a tener
otro que viene hasta aquí. Entonces imagino que va a
haber una hoja por aquí, así que sólo voy a dibujar
la punta de eso ahí. Entonces dibujaré uno
que viene hacia abajo. Ya tenemos los
más grandes. Podemos comenzar a llenar
cualquier hueco. Voy a traer
una hoja aquí arriba, y luego voy a tener otra parte de una hoja viniendo allí. Otra hoja que viene aquí, solo la parte superior de la misma. Entonces tal vez uno aquí
y arriba en esa esquina. Yo también podría hacer un
poquito aquí. Ahora sólo podemos dar la vuelta y alternar los detalles para estos. Empezaré por las venas. Este solo va
a ser más sencillo y yo sólo voy a
hacer esa línea parpadeante. Yo también lo haré por estos. Entonces esta, voy a
añadir las venas adentro. Yo también lo acabo de hacer
en la esquina. Ese es nuestro segundo
marcador completo. Solo espera
a que la pluma se seque completamente antes de borrar esas líneas.
16. Más inspiración y conclusiones: Hay tantas
más formas que
puedes hacer con tus hojas, ya sea solo por diversión o para
decoraciones en tu diario. Me gusta crear estas páginas
en mi diario
para referirme cuando necesito un
poco de inspiración. Esto solo está lleno
de ideas sobre lo que podemos hacer con nuestras hojas y algunas ya
cubrimos. Miramos los divisores para nuestros encabezados y una cosa que
no te mostré fue cómo en realidad
puedes usar una sola hoja
debajo del título, lo cual puede ser muy agradable. Miramos las coronas, así que usándolas para
nuestras portadas, o para citas o simplemente en
general para decoraciones. Podemos agregar pequeños acentos a nuestros títulos o usar las
hojas como viñetas, o podemos hacer bordes
realmente bonitos, y estos también funcionan bien para las
portadas. Estos bordes de borde también son encantadores dentro de nuestras
revistas, o simplemente podemos agregar hojas
simples a los marcos dentro de nuestros diseños. También podemos simplemente usar
las hojas para llenar cualquier hueco que tengamos
dentro de nuestras páginas. Me gusta agregar una pequeña rama u hojas en mi diario de formato largo, que principalmente solo uso para escribir solo para agregar un
poco de decoración. Aquí está mi mini cuaderno de bocetos, que ya te he
mostrado fragmentos. Puedes agregar acuarela
al fondo de
tus garabatos de hojas y rellenar formas
como este corazón. Hay muchas maneras en las
que puedes combinar acuarela con tus
garabatos de maneras encantadoras. Aquí hay un ejemplo de un borde usando muchos tipos
diferentes de hojas. Por lo general, comienzan con
uno más grande en el medio y
luego se trabaja hacia afuera superponiéndose alternando
cuáles se sientan detrás de los cuales y sumando
en cierto contraste. Este es un ejemplo de solo
tomar una forma de hoja, por lo que hay forma de hoja
lobulada simple y llenando una página entera de diferentes diseños
con esa forma de hoja. Pensando en diferentes
detalles, diferentes tamaños, diferentes distribuciones
dentro de la sucursal, todas las cosas que
repasamos en la sesión de práctica. Esta es una manera muy divertida de
ejercitar esos
músculos creativos sin ninguna presión. Similar a una de las etiquetas de
regalo que hicimos. Esta es solo una manera encantadora de
llenar todo un
untado comenzando con una rama grande, agregando otra,
y luego terminando rellenando los huecos
con esas hojas más pequeñas. Aquí hay algunos divisores más. Entonces solo pensando en muchas
formas diferentes en las que puedes agregar diferentes hojas en
un borde hacia abajo. Este es otro
diseño repetitivo solo usando tres detalles diferentes
dentro para agregar ese contraste, y luego un par de ramos
que te mostré antes. Puede ser muy divertido agregar
tus garabatos de licencia hacia, ya sea dentro de la celosía
o como fronteras exteriores. Aquí solo
esbocé las letras para la calma con mi lápiz
y luego simplemente di vuelta y traje
estas hojas que
se extendían hacia afuera para cada una. Este es un
diseño muy bonito que me gusta porque estás guardando
muchos espacios en blanco aquí. Creo que simplemente se
ve precioso por
sí solo o en realidad
funcionaría muy bien en una revista para un diseño realmente
minimalista donde podrías tener el texto solo guardando un área de la página. Esta es una frontera que aún no
he terminado, pero solo como ejemplo del contraste de la frontera
anterior que mostré. Eso me inspiró
para crear algo con hojas similares
y un efecto similar. Entonces aquí solo hay muchos
pequeños diseños de ramo
y experimentaciones. Algunos de ellos
acaban de obtener las mismas hojas, solo con contraste o usando simplemente tres
ramas de diferentes hojas. Sólo otra forma repetitiva
y divertida de llenar una página. Realmente creí que hay una variedad infinita de hojas
simples que puedes crear y
divertirte mucho jugando con
diferentes diseños. Realmente espero que esta
clase te haya dado una buena base sobre cómo
empezar y te haya dado mucha inspiración para lo
que puedes usarlos. Por favor, comparte lo que has creado en la
sección de proyectos del curso. Realmente me encantaría
verlas y hazme saber qué tipo de hojas o qué aplicación
disfrutaste más. También estaría muy apreciada si
pudieras tomarte un momento para dejar una reseña para la clase y dejarme saber
cómo la encontraste, y esto también ayudará a otros
estudiantes a encontrar la clase. También puedes etiquetarme en cualquiera
de tus trabajos en Instagram y
lo compartiré en mis historias. Si disfrutaste de esta clase
de
garabatos, entonces mantén un ojo hacia fuera para la siguiente de la serie donde
veremos cómo simplificar y
dibujar hojas más específicas, incluidas las populares
y comunes como el roble y el eucalipto, y también hermosas hojas tropicales. Asegúrate de
seguirme aquí en Skillshare para que te notifiquen cuando
esa clase esté fuera. Si te gusta crear
para la relajación, ¿por qué no echa un vistazo a
mi libro de
acuarelas, Acuarela para el Alma, que tiene más de 20 proyectos
simples su interior además de una
guía para principiantes para comenzar y muchos consejos para usar la
acuarela como una forma de relajarse. [MÚSICA] Feliz garabatos, y espero con ansias
ver lo que creas.