Transcripciones
1. Introducción: Hola. Mi nombre es Matheus Macedo, y soy dibujante realista. Llevo años enseñando dibujo y mis médiums favoritos son el grafito, carbón, y el lápiz de color. Esta clase está diseñada para todos los que quieran mejorar dibujando labios y está dividida en dos secciones diferentes. El primero se centró en esbozar la estructura. Te estaré mostrando un método para simplificar el proceso de dibujar bocas en tres vistas diferentes; frontal, lateral, y tres cuartos. Estos videos son cortos, justo al grano, y tendrás oportunidad de practicar mucho con muchos ejercicios dinámicos. El segundo apartado está dedicado al proyecto final, cual tiene como objetivo mostrar que cómo hacer un sombreado holístico. Tengo un montón de consejos y trucos para compartir contigo para que tu dibujo destaque. Todos los materiales serán listados y mostrados y te estaré dando todos los recursos que necesites para disfrutar de los videos de la mejor manera posible. No necesitas conocimientos previos ni experiencia para tomar esta clase. Simplemente inscríbete a ella y vamos a dibujar juntos.
2. Materiales: Ahora echemos un vistazo a todos los materiales que utilicé para esta clase. Si no los tienes todos, está bien. Haz lo mejor posible con las herramientas que tienes a mano. principio, estaré usando un trabajo común para las variadas vistas de boca. Se le conoce como papel offset o de impresión. Barato y fácil de encontrar. El proyecto final se dibujará en un pedazo de papel de Lana Bristol. Pero cualquier papel liso y grueso servirá. sus son papeles en diferentes colores, pueden ser blancos o amarillentos. Eliges el color de acuerdo a tu gusto. Cuando se trata de la superficie, para dibujos realistas, prefiero trabajar con papeles lisos. Yo recomendaría escoger un papel con grosor medio a alto. Su peso debe ser de al menos 150 gramos por metro cuadrado. Todos los dibujos van a ser bastante pequeños, por lo que no necesitas papeles más grandes que el tamaño A4. Para los proyectos finales, elegí papel de Lana Bristol. Algunos otros buenos papeles son Fabriano para 4L, Serie
Strathmore 300 - Bristol Smooth, Hahnemuhle Nostalgie y Canson XL Bristol. Hay diferentes grados para lápices de
grafito y no necesitas un conjunto completo para tomar esta clase. Voy a usar sólo un HB, un B, un 2B y un 4B. Esta es la norma [inaudible], que es mi marca favorita. Para estos bocetos, estaré usando la Serie Faber-Castell 9,000, pero no necesitas usar diferentes marcas chicos. Utilizo también un lápiz mecánico de 0,5 mm con plomo de grafito 4B. esta clase se utilizará una goma de borrar amasada. El borrador de palo Tombow MONO zero 2.3mm, y utilizo una navaja utilitaria para chaflanar la goma de borrar. Eventualmente un borrador de palo figura común podría ser útil para. Un borrador de lápiz puede ser una alternativa barata si no tienes un borrador de palo. Sellos cegadores o lente sucia, te
van a usar. Tengo sólo dos en diferentes tamaños. Número uno y número tres. Este es el pedazo de papel higiénico, uso como pañuelo. Dobla en triángulos tres veces, para tener más control sobre él. Y dobla uno de sus consejos para poder ver lo que eres [inaudible]. [MÚSICA] Cuando se trata de afilar, puedes usar un sacapuntas, pero también puedes afilar tus lápices usando un cuchillo de utilidad si lo prefieres. Utilizo algunos pinceles para blading. Todas son planas y recorto una de ellas para tener un pincel más firme lo que ayuda a hacer el agarre gráfico en el papel. Los otros son más delicados y útiles para el sombreado también. Un cepillo suave de pelo largo para limpiar tus dibujos es útil y es mejor usarlo que soplar el polvo y las migas del papel. Previene que vayas a exceso de velocidad y arruines tu dibujo. Y eso es todo. [MÚSICA]
3. Introducción a los bocetos: Ahora verás una serie de videos sobre cómo dibujar labios en diferentes vistas. Estos videos pondrán más énfasis en la estructura, en cómo simplificar la forma y determinar el tamaño y la colocación del dibujo en el papel. También te mostraré ahora cómo sombrear de manera rápida. El enfoque realista se presentará en la segunda parte de la clase. Entonces vamos a aprender a dibujar boca vista frontal, lateral y de tres cuartos.
4. Vista delantero: Empecemos con el dibujo de la boca a la vista de frente. A mí me gusta dibujar una línea que recorre las dos esquinas de la boca. Al tratarse de una vista frontal, esta línea será horizontal. Estoy usando un lápiz HB y sé que va a empezar con este lápiz. Consulta los puntos extremos de la izquierda y la derecha para que
ya estés determinando el tamaño de tu dibujo y dónde se colocará en el papel. Preparemos el contorno de la boca. Empiezo dibujando todo en líneas rectas porque son fáciles de hacer. Sostenga el lápiz más atrás para que te haga dibujar más ligero, y te permita ver claramente sacando la mano del camino. Aquí, debes prestar atención a las proporciones. Compare la altura de los labios con el ancho de la boca para tener una mejor idea de las medidas. Observe cómo divido ambos labios en tres partes. Dividir tu dibujo en formas geométricas más simples facilita el proceso. Ahora podemos dibujar la boca en su forma natural, agregando o [inaudibles] líneas al dibujo. Puedes usar un lápiz más oscuro como el B si quieres. En este paso, los trazos son más firmes, por lo que puede sujetar el lápiz más cerca de su punta, como lo hacemos al escribir. Después de eso, vamos a borrar estas líneas estructurales. Nuestro boceto inicial está hecho. Aquí el video se acelera porque este no es un acabado súper realista que te estoy dando a este boceto. En fin, lo que estoy haciendo aquí es, primer lugar, borrar las líneas de construcción. Después utilizo el lápiz 4B para establecer los valores más oscuros de la pieza porque después, trabajamos con los tonos intermedios. Cubriré los labios con sucesivas capas de grafito hasta llegar a las tonalidades que deseo. Para esto, me gusta empezar con lápices más ligeros como el B, y poco a poco, pasar a los lápices 2B y 4B. Estos dos lápices ayudarán a oscurecer el dibujo dándole profundidad. En estos bocetos, no usé ninguna herramienta para mezclar el grafito, pero puedes probar los sellos de mezcla, por ejemplo, si quieres. Estas herramientas se utilizarán mucho en nuestro proyecto final. Aquí todo se hizo usando solo lápices de grafito, lo cual es una buena manera de entender las posibilidades que brinda cada lápiz. terminamos con nuestra primera boca. Pasemos a practicar más.
5. Vista delantero 2: Ahora vamos a dibujar otra boca a vista de frente, pero esta vez está ligeramente abierta y mostrando los dientes. El proceso se repetirá, comenzando con una línea horizontal que va de una esquina a la otra. Establece los puntos extremos, determina el tamaño de tu dibujo y la posición sobre el papel. Estoy usando el lápiz HB. Simplificar el contorno usando líneas rectas. Nuevamente, cada labio se dividirá en tres segmentos rectos. Habiendo hecho esta estructura anterior, dibujaremos la boca ya que está usando líneas más naturales. El reto aquí es conseguir que la apertura de la boca sea correcta. Cuando estamos mirando la figura, a veces no somos capaces de percibir muy
bien las mediciones porque nos engañan el juego de la luz y la sombra. De hecho, estos valores influyen en nuestra percepción. Las áreas oscuras pueden aparecer más pálidas. Por ejemplo, tienes que confiar en tus ojos y puedes intentar tomar medidas usando tu lápiz o una regla. Al dibujar los dientes, evite hacer líneas afiladas que separen un diente del otro. En realidad, la separación entre ellos está dada por una sombra más intensa en lugar de una línea muy afilada. Vamos a trabajar más en el efecto al sombrear. Ahora vamos a acelerar la vista para mostrar todo el proceso de acabado, empezando por establecer los valores más oscuros usando el lápiz 4B y luego volviendo a lápices más claros como B y algunos B para los tonos intermedios. Haz la 1ª capa para toda la pieza con el lápiz B y luego empuja las sombras donde te apetezca. Vamos a ver.
6. Vista delantero 3: Nuestra tercera vista frontal es la sonrisa. El proceso es similar en el sentido de que empiezo de nuevo con una línea que va de un rincón de la boca a otro. Es casi horizontal, pero está ligeramente inclinado. El primer renglón hecho, ahora trato de trazar la línea que separa los labios superior e inferior. Se agranda la línea por la sonrisa. Al tener marcadas las esquinas de la boca, todo se vuelve más fácil, porque sabemos dónde están los puntos de inicio y final del arco. A partir de ahora, seguimos el proceso que ya conocemos. Hicimos un contorno geométrico de la boca, tratando de ajustar el tamaño de los labios. Ten en cuenta que aquí en esta etapa, puedes usar un lápiz ligeramente más oscuro como un B, aunque prefiero seguir con el HB. Lo que hacemos aquí no será tan visible en la pieza terminada, como habrás notado en los bocetos anteriores. Vamos a terminar otro dibujo. Aviso, suelo dibujar no sólo la boca misma sino también la piel que la rodea. Hay una razón para esto. El boca no es una entidad separada de su contexto, de lo que la rodea. No recomiendo, por ejemplo, que dibuje líneas afiladas alrededor de la boca porque la boca es piel diferente, pero sigue siendo una piel. Veremos estos con más detalle cuando hagamos el proyecto final.
7. Vista lateral 1: El proceso para dibujar una vista lateral de una boca tiene sus particularidades, pero no es tan difícil de hacer en mi opinión. mí me gusta empezar con una línea horizontal para referencia como costumbre y marcar donde va a estar la esquina de la boca que podemos ver. Esta línea horizontal nos ayudará a dibujar el ángulo de apertura de la boca. Aviso en la foto donde los puntos de referencia que utilicé son para definir el ángulo. Por ejemplo, en el labio inferior, utilicé el punto donde termina el labio y comienza la piel debajo de la boca. No es necesario tomar el mismo punto de referencia que tomé, pero debes atenerte a los puntos que elegiste hasta terminar el boceto. La línea menos estructural es la que pasa por los puntos más a la derecha de ambos labios. Esta inclinación necesita ser entendida para que su dibujo corresponda a la foto de referencia. Ahora, vamos a terminarlo.
8. Vista lateral 2: Aquí hay otra vista lateral ahora con una boca femenina mostrando los dientes. Una vez más, empiezo con línea horizontal y marco el punto de esquina de la boca. Ahora vamos a definir el ángulo de apertura de la boca, que siempre es un poco desafiante. Por último, hacemos esa línea que muestra lo lejos que está un labio en relación con el otro. Al final, tendremos un triángulo. El triángulo hecho, se vuelve mucho más fácil dibujar la boca como en realidad es. hora de terminar el dibujo, recuerda lo que dije sobre los dientes, no
hagas líneas muy afiladas que separen un diente del otro, sino que trabaje la diferencia en tonos de gris para que luzcan más realistas.
9. Vista 1: Ahora, estudiemos la vista de tres cuartos. El proceso es como el de la vista frontal. Como de costumbre, empiezo con la línea de una esquina de la boca a la otra. fumar con frecuencia, esta línea muestra una ligera declinación. Después procederemos con el contorno de los labios. Dado que la esquina de la boca de la izquierda está oculta, los labios superior e inferior tienen una forma diferente en ese lado. Sentí la necesidad de rebanar ese lado de la boca. A pesar de que los labios se pueden simplificar una vez más en tres segmentos rectos. Mientras dibujaba incorrectamente estimé la altura inferior de los labios. No es gran cosa. No dudes en hacer correcciones si encuentras algún error. Ahora hemos llegado a la etapa de las líneas orgánicas. Aquí, lo cambio al lápiz B. Ahí está el último paso, el sombreado. Observemos el proceso una vez más.
10. Vista 2 2: Aquí estamos a otro boceto de boca, y este es el último de esta serie. En este caso, la boca tiene una ligera inclinación, por lo que usaré una línea horizontal para darme una mano. Creo que esto es útil para que descifremos la inclinación de la línea que pasa por las esquinas de la boca. A veces borro la línea horizontal para limpiar el dibujo. Después de todo, su único uso es ayudar con la inclinación. Una vez establecido el ancho de nuestro contorno, el siguiente paso es dibujar el contorno de la boca con líneas rectas. Es hora de agregar líneas naturales al boceto. Observe que esta boca está ligeramente abierta, mostrando un poco los dientes. Estarán algo escondidos en las sombras, pero esto es lo que hace más interesante el dibujo. Por último, hagamos el sombreado. Ya que tenemos aquí una piel negra, usa más de los lápices más oscuros, sobre todo los 4B, pero no olvides los reflejos. Proporcionan volumen al dibujo y se concentran en el labio inferior.
11. Introducción al proyecto final: terminamos con la primera parte de esta clase. Ahora, pasamos a nuestro proyecto final. En el siguiente video, nuestro enfoque será cómo hacer que nuestros dibujos se vean más realistas. Para hacerlo, vamos a usar algunas herramientas de mezcla que son tejido, sellos de
mezcla y pinceles. Para los aspectos más destacados, vamos a utilizar también las gomas de borrar. Ya que ya hemos visto muchos ejemplos de cómo preparar el boceto a mano alzada, ahora vamos a empezar desde el sombreado. Empecemos.
12. Primera capa: Bueno, empecemos con esta boca realista. Como chicos de costumbre, me gusta empezar poniendo los valores más oscuros en el papel. Aquí, estoy usando el lápiz mecánico 0.5 Milímetro con tapa de grafito 4B. Establecer los valores extremos nos da las referencias que necesitamos para trabajar en los valores intermedios. Conocer los valores más claros y oscuros te da un punto de partida, y llegada. Los valores más oscuros están en las esquinas de la boca en el centro y debajo del labio inferior; no
hay una línea continua que separa los labios. Ten en cuenta eso si realmente quieres lograr un resultado realista. El siguiente paso es hacer la primera capa de grafito. Estoy usando el lápiz B. Dibujo muchas líneas paralelas rectas. Mi mano es ligera, no
necesitas forzarla. El labio superior estará completamente cubierto. En el labio inferior en su lugar, deje vacía el área iluminada en el medio. También puedes sombrear la piel alrededor de la boca. Frota el tejido en movimientos circulares para mezclar el grafito. Puedes frotarlo incluyendo el área que dejamos en blanco en el labio inferior. Es importante dejar que esta zona y sea más ligera, pero no quiere decir que sea blanco puro; es un tono claro de gris en su lugar. En la primera capa, vamos a repetir el procedimiento hasta llegar a los valores generales de la referencia. Todavía no nos estamos centrando en los detalles, pero estoy agregando valor al dibujo. En fin, voy a hacer algunas líneas de textura porque el tejido puede hacer que algunas de ellas desaparezcan, lo cual no es bueno. Usuario un lápiz B o 2B para esto. Habrás notado que el labio superior es más oscuro, así que estaré usando los lápices 2B y 4B más a menudo aquí. Oscurece las zonas más oscuras con el 2B por ahora alrededor de la zona más clara de este labio. Después mezclaremos y arrastraremos el grafito a esa zona usando el tejido. En el labio inferior, uso más el lápiz B para que sea más ligero. Observa que hay un poco de sombra proyectada por el labio superior en el inferior, ahí mismo en la parte superior, esto es lo que es importante. No olvides oscurecer la piel en la zona inferior del dibujo. Todavía vamos a trabajar mucho en esa zona hasta llegar a los tonos deseados. El lápiz 2B es una buena opción para esta tarea. La sombra debajo del labio inferior no es afilada. Hay un gradiente alrededor de esa sombra. Después con el lápiz 4B, sombrea el área circundante y mezcla el grafito con el tejido. Para un efecto más controlado y menos agresivo, usa un cepillo plano o un cepillo de lengua de gato. Utilizo el tocón de mezcla para trabajar en áreas
más pequeñas donde no hay problema para trabajar con imperfecciones. Es el caso de la zona alrededor en esta sombra. Oscurece un poco también la piel sobre los labios, y luego pasaremos a sus texturas.
13. Labios superiores: Ahora vamos a llamar nuestra atención sobre el labio superior. Voy a reforzar una vez más algunas de las arrugas usando el lápiz 2B porque siento la necesidad de oscurecer aún más este labio. Haciendo eso, seguiré oscureciendo el área usando el mismo lápiz 2B. Las esquinas de los labios y su porción inferior siguen siendo más oscuras, por lo que probablemente necesites un lápiz 4B aquí. Por ahora, sigo con el lápiz 2B. Empezaré a hacer las sombras del núcleo con el fin de dar volumen a las arrugas en el labio. Aquí, tómate un tiempo para observar con atención y pregúntate dónde es más brillante la luz. ¿ Dónde están las sombras? Averiguar dónde están la luz y las sombras es la clave para crear el efecto que deseamos. Desde un punto de vista general, sabemos que la luz está bajando, ya que puedes figurar u observar en la sombra más oscura debajo del labio inferior y para la mancha de luz en el centro de este labio. Posteriormente, utilizaremos el borrador para hacer los reflejos. Con el grafito 4B, seguiré empujando las sombras porque aún no estoy satisfecho. Así es como trabajo, chicos. Apenas oscurecí el dibujo de una vez. Mi ritmo es un poco lento como si estuviera esculpiendo el dibujo desde la superficie. Cada artista tiene su flujo de trabajo particular, y me siento más a gusto dibujando de esta manera. Al final, usa el pincel para suavizar el aspecto granulado del grafito 4B. Ya no uses el tejido aquí. Deshará el cuidadoso trabajo que acabamos de hacer.
14. Labios inferior: Ahora es el momento de darle más definición
al labio inferior ya que es más ligero y un poco más cuidadoso al oscurecerlo. Empecé a usar el lápiz B, haciendo al mismo tiempo la textura sombreada y baches que vemos en su superficie. Observe también la sombra que está en la zona superior de este labio que es echado por el labio superior. Usa el pincel para mezclar. Aquí es como lo hicimos en el labio superior, haciendo este sombreado con más atención. Usa el lápiz B o el 2B. Pruébalos en un papel aparte para ver qué funciona mejor para ti. El lápiz que uso no necesariamente será el mismo que tú. Depende de la presión que aplique en el lápiz, depende del papel que esté utilizando, depende incluso de la marca de su lápiz. Echemos un vistazo a cómo hacer el sombreado. El pincel y el sello [inaudible] son realmente de mano en este paso. El primero reduce la granulosidad en la superficie, y el segundo mezcla el grafito en áreas más específicas. Escoge un sello más delgado si tienes uno. Estoy usando el tejido en los bordes del labio porque siento que la transición entre la boca y la piel aún no es lo suficientemente buena. Todavía necesito trabajar en la fusión de ambas áreas. Todavía vamos a retocar estas partes en la última etapa de nuestra clase.
15. Toques finales: Llegamos a nuestra última etapa. Estoy usando el borrador de palo para agregar los puntos de luz más intensos que veo en la boca. Trata de llevar a tu dibujo las texturas que vemos en la foto. Que el efecto de la goma de borrar es un poco demasiado fuerte, para que luego frote el pincel para atenuar el brillo. Es como gris, no blanco. Haz lo mismo en el labio inferior. Observe en la foto de referencia dónde están sus aspectos más destacados. No estoy satisfecho el borde con el tono de piel, así que lo oscurecemos más. Si puedes, haz pequeñas imperfecciones usando el lápiz B02 o 2B para imitar la textura de la piel. Después mezclando el gráfico con el pincel, el efecto se verá suave e interesante. Alrededor del labio inferior, la piel es un poco más ligera, pero ten cuidado para no exagerar este valor. Sigue siendo un gris oscuro. Es sólo un poco menos oscuro de lo que vemos debajo. El borde del labio superior también muestra algún pequeño resalte a la textura. Hazlas usando una goma de borrar lápiz si tienes o el borrador Tombow MONO Zero Stick o similar. Tendré la oportunidad de hacer la textura anterior usando unos lápices de luz como el HB y el tocón de mezcla. Ahora, estoy haciendo los últimos toques para hacer este dibujo. Eso es todo. Realmente espero que este tutorial te haya sido útil y
te ayude a mejorar la forma en que sombreas tus dibujos. Muchísimas gracias por ver.
16. Conclusión: Aquí estamos al final de esta clase. De verdad espero que tuvieras muchos insights viendo los videos. El proyecto final me tardó alrededor de tres horas en hacerse. Si quieres tener un resultado como el mío, no te apresures. Por cierto, correr al dibujar nunca es buena idea en mi opinión. Quiero agradecerles por ver los videos. Por favor, si te gustan, deja una reseña a esta clase. Me ayudará y me animará mucho a seguir grabando tutoriales en video. Muchas gracias y nos vemos en la siguiente clase. Adiós.