Dibujar como ejercicio de autodescubrimiento: 5 formas de comenzar | Mari Andrew | Skillshare
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Le dessin comme autoréflexion : 5 méthodes pour commencer

teacher avatar Mari Andrew, Illustrator and Writer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduction

      2:19

    • 2.

      La guérison par l'art

      5:17

    • 3.

      Pour commencer

      5:59

    • 4.

      Faites un graphique circulaire de votre résistance

      4:49

    • 5.

      Dessinez votre cœur ou votre cerveau

      5:25

    • 6.

      Dressez la liste des moments où vous vous êtes senti reconnaissant

      4:49

    • 7.

      Faites une bande dessinée de votre vie

      4:38

    • 8.

      Faites votre autoportrait tel que vous vous voyez dans l'avenir

      5:12

    • 9.

      Réflexions finales

      0:41

    • 10.

      Quoi ensuite ?

      0:37

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

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Acerca de esta clase

Canalisez vos émotions avec Illustrator et l’écrivain Mari Andrew (pour tous les niveaux) !

Les illustrations de Mari touchent tous ceux qui les regardent. Son point de vue vulnérable et drôle lui a valu 250 mille « followers » sur Instagram, ce qui lui a permis de sortir d'une période éprouvante, voire d’entamer une nouvelle vie. Retrouvez Mari dans ce cours accueillant. Elle explique comment le dessin permet de gérer les émotions et favorise l'autoréflexion. Ces exercices simples et amusants vont vous guider pour aller en profondeur, pour réfléchir à vos émotions et pour visualiser vos rêves pour l'avenir. Dans ce cours, vous allez apprendre :

  • Les techniques pour canaliser des émotions dans un travail
  • Les incitations à la réflexion avant de dessiner
  • Des exercices de dessin faciles pour l'autoréflexion

Ce cours va vous permettre de vous constituer une panoplie d’outils pour revenir sans cesse aux mêmes points, aiguiser votre concentration, débrider votre créativité, voire vous amener à un résultat totalement inattendu !

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Mari Andrew

Illustrator and Writer

Enseignant·e

My name is Mari (rhymes with starry) and I'm a writer, artist, speaker, and flamenco enthusiast, living in New York. 

 

I wrote a book about growing up called Am I There Yet? and I post my art on Instagram at @bymariandrew. I am thrilled to have two classes on Skillshare: one about processing difficult times through art, and one about goal-setting for the future through creativity! Thank you so much for being here and I hope you enjoy taking these classes as much as I enjoyed creating them!!

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Transcripciones

1. Introducción: Yo soy Mari Andrew. Soy ilustrador y escritor. Publica una ilustración todos los días en mi cuenta de Instagram pormariandrew y tengo un libro saliendo en 2018. Accidentalmente me convertí en artista cuando pasaba por un momento realmente duro. Siempre he procesado mis emociones a través de la escritura. Yo quería algo un poco más feliz de hacer durante este tiempo realmente deprimente. Yo acababa de romper con mi novio y pensé que eso es tan malo como se va a poner. Pocos días después, mi papá murió de un ataque al corazón. Poco tiempo después de eso, me enteré de que tenía células cancerosas que me tenían que extirpar en una cirugía bastante traumática. Sentí que había perdido tanto y realmente sentí que estaba empezando desde el principio de la vida otra vez. Y me sentí como, “Está bien, tengo algo de trabajo que hacer aquí. Necesitaba volver a hacerme feliz”. Un método para hacer eso era realmente poner la felicidad en el calendario todos los días que era hacer una ilustración al día. Empecé a publicar una ilustración en Instagram todos los días que pinto con acuarela y me di cuenta de que una manera realmente buena de sentirme menos solitaria era compartir por lo que estaba pasando. Al hacer eso, me di cuenta de que mucha gente estaba pasando por las cosas por las que estaba pasando. Todo el mundo pasa por el corazón roto. Todo el mundo ha perdido. Mucha gente está de duelo. Mucha gente se siente sin dirección sobre todo cuando son jóvenes. Y me di cuenta de que realmente estaba conectando con gente que ni siquiera conocía y esa fue una forma en que mi vulnerabilidad me daba conexiones con el mundo exterior. El proyecto de ilustración que empecé el año pasado salió de un lugar de autocuidado. Era algo que hago por mí mismo todos los días. Entonces, me encantaría darte algunos métodos para que te sanes y te cuides haciendo tu propio arte en casa. Te daré algunas indicaciones y ejercicios de autorreflexión y algunas ideas y al final tendrás una hermosa colección de arte que es significativa para ti. No tienes que ser artista para expresarte a través del arte. Todo lo que necesitas es un deseo de llevar un poco de alegría a tu vida todos los días y un bolígrafo y papel. Empecemos. 2. Curación a través del arte: Las heridas que tenemos internamente: dolor, depresión, dolor, pérdida, dolor, dolor, esas son heridas que nadie más puede ver excepto la persona que pasa por ellas. Cuando te rompes la pierna, tienes un elenco, gente sabe que debes renunciar a su asiento por ti y tratarte suavemente pero cuando estás pasando por algo internamente, nadie más puede verlo. Ponerlo en papel es una herramienta tremendamente poderosa para mostrarle al mundo que estás pasando por algo. Aunque no lo compartas, es realmente útil solo sacar eso en el mundo, en público. Puede sentirse muy curativo hacer eso y te puede dar empoderamiento sobre tu propia situación. El arte es una forma en que puedes procesar lo que está pasando y por lo tanto tomas el control de tu propia historia. Estás escribiendo lo que te está pasando. Cuando estaba pasando por esa pelea de depresión, necesitaba una manera de salir de ella y sentí que estaba escribiendo y dibujando mi salida de mi situación. Yo estaba tomando el control sobre él, estaba cantando de una manera nueva, lo estaba compartiendo con la gente, estaba tomando el control de la humillación que a veces viene con dolor y hacia el final, estaba mostrando cómo Yo salí. Estaba referenciando la forma en que superé mis retos y estaba probando una nueva vida, una nueva vida para mí misma que estaba realmente llena de alegría y al final triunfando realmente sobre el dolor que había experimentado. Este es un mito de que todos los artistas deben ser torturados, o todos los artistas son torturados. Creo que lo obtenemos de esta noción sexy de que los artistas están doloridos y solo puedes ser un verdadero artista si realmente has pasado por una gran desesperación. Creo que eso ha sido verdad alguna vez. En realidad hago mucho de mi mejor arte cuando estoy en un lugar realmente feliz, así que ciertamente no tienes que pasar por mucho dolor para ser un gran artista. Creo que este mito puede ser destructivo porque descarta las partes más felices de nuestras vidas. Soy una persona muy optimista y aunque he pasado por mucho, trato de mantener siempre ese espíritu de optimismo y esperanza en mis dibujos incluso los que pueden parecer más cínicos o más honestos a los retos por los que han pasado. Todos los artistas tienen tiempos felices y tiempos tristes. Mucho es realmente aburrido. El arte toma mucha disciplina y es bastante mundano mucho del tiempo. Entonces, no es que los artistas siempre estén pasando por mucho gran dolor. Para hacer realmente buen arte, a veces hay que meterte en un lugar feliz para poder mirar atrás en tiempos que fueron más dolorosos con mayor perspectiva. Entonces, tanto si estás pasando o no por algo áspero o estás perfectamente bien, todavía puedes hacer arte realmente poderoso. Poder sacar provecho de las experiencias que fueron duras es una herramienta que te ayudará el resto de tu vida sea artista o no, poder mirar atrás a las cosas que te pasaron, te hará más empático y compasivos y esos son rasgos que los grandes artistas necesitan. Mi ejemplo favorito es Picasso que tenía un periodo azul, pero también un periodo rosa cuando estaba enamorado y las cosas eran maravillosas en su vida. Ambos fueron períodos igualmente poderosos de arte para él. Creo que ambos son igual de amados. Eran solo fases diferentes de su vida y todos tenemos diferentes fases. Todos tenemos diferentes temporadas. A veces creo que los artistas se preocupan un poco. Ahora soy demasiado feliz. No puedo crear un gran arte pero claro, eso no es para nada cierto. A mucha gente le va bien y le encantaría arte que sea un poco más optimista y brillante. A veces de nuevo, cuando estoy en un gran lugar en la vida, es algunos de los mejores momentos para que mire hacia atrás a las partes más dolorosas y me dé cuenta, “Wow! Eso realmente me trajo a este lugar”. Entonces, tener perspectiva es clave y no importa por lo que estés pasando, puedes procesar tu vida y hacer de ella un gran arte. El arte puede ser una herramienta realmente poderosa también para mirar tu situación y decidir la forma en que elijas pensarlo. Entonces, cuando haces tu propio arte, eres tú quien toma posesión de tu vida. Tú eres el que cuenta esta historia. Dibujo mucho sobre la misma relación que tuve hace un par de años y a veces la veo de una manera realmente hermosa y agradecida y a veces miro las duras lecciones que me enseñó. Entonces, cuando estás mirando tu propia historia, eres tú quien consigue guiar la forma en que la ven otras personas. Esto realmente puede cambiar la forma en que tu cerebro piensa al respecto. A veces, estoy en un lugar realmente duro y estoy atrapado en pensar en un dolor de corazón por el que pasé, o estoy pensando en mi carrera y me preocupa, y elijo dibujar una situación idealizada. Hace un par de meses, estaba lidiando con algunos dolores de cabeza y hablé un terapeuta que dijo por qué no dibujas tu romance ideal, como dibujar la forma en que quieres experimentar el amor, no la forma en que te lo han dicho pero la forma en que quieres experimentarlo. Y hacer eso fue tan poderoso para mí. En realidad cambió la forma en que pensaba en mi futuro y me dio mucha esperanza. Entonces el arte puede ser una forma en que te des esperanza, puede ser una forma en que cuentes tu propia historia, puede ser una forma en que te apropies de tus retos, y puede ser una forma en que realmente cambies la forma en que tú piensa en tu vida en el futuro. 3. Comienzo: El primer paso para hacer arte es la autoconciencia. Hice muchas entradas en revistas antes de empezar realmente a hacer arte y todavía lo hago. O a veces tengo una conversación con un amigo o salgo de paseo y pienso cómo van las cosas en mi vida. Tener la conciencia para saber de qué hablar, lo que realmente está pasando en tu vida es una herramienta esencial para comenzar a hacer arte. Trato de no apresurarme al arte antes de hacer alguna reflexión de autoestima, porque entonces mi arte puede ser muy cínico, incluso puede ser vengativo. Si estoy hablando de una dificultad con un amigo o relación, entonces, es útil meterte en la mentalidad donde realmente te estás cuidando. No estás haciendo esto por despecho, no estás haciendo esto necesariamente por enojo, aunque, la ira es un sentimiento perfectamente razonable para procesar a través del arte, pero tener algo de tiempo para ti primero y procesar lo que te están pasando en la cabeza, ese es realmente el primer paso antes de que realmente estés procesando tus sentimientos en papel en público. En esta clase, antes de cada ejercicio creativo, te daré un prompt para ver que tendrás un periodo de tiempo para autoreflexionar y averiguar cómo quieres acercarte a una situación determinada sobre la que vas a dibujar. Una vez que estés listo para empezar a hacer arte, llegas a decidir los materiales que quieres usar. Yo uso un bolígrafo Sharpie y acuarelas pero puedes decidir lo que sea más fácil para ti. Creo que usar una pluma puede ser interesante porque realmente no se puede cometer errores y al hacer eso te das cuenta de que los errores son realmente parte del proceso. En realidad me gusta ver los errores que hago y repasarlos de manera creativa, pero realmente depende de ti, lo que sea que sea lo más cómodo. No necesitas ser artista para procesar tu vida a través del arte. Nunca había dibujado realmente antes del año pasado. Nunca antes había dibujado gente pero no dejé que eso me retuviera, acabo de empezar a dibujar. Entonces, solo toma un bolígrafo y ve por él. Nadie necesita verlo, solo disfruta del proceso, es realmente divertido de hacer. Y sobre todo cuando estás coloreando en las líneas, esa es mi parte favorita. Es muy terapéutico en y por sí mismo. Por lo que ciertamente no necesitas ninguna habilidad para poder hacer esto. Esta es tu oportunidad de procesar tu vida de la manera que quieras. Si quieres usar todos estos ejercicios todos los días, genial. Si quieres escoger uno y hacerlo cada tanto a menudo, eso también es bueno. Hago esto todos los días pero no proceso lo que estoy pasando todos los días. Algunas cosas necesitan un poco de tiempo. Algunas cosas que no comparto. Algunas cosas en las que pienso todo el tiempo y algunas cosas no me dejo pensar en eso a menudo porque es doloroso. Entonces, de nuevo, date un chequeo mental y emocional y ve qué quieres empezar a procesar. Vea lo que se siente cómodo para usted y lo que se siente significativo para usted. Lo que sea significativo para ti no va a ser significativo para mí y viceversa. Entonces usa lo que te parezca relevante. Si uno de los ejercicios no resuena, no te preocupes, solo pasa al siguiente. Si te sientes atascado o bloqueado creativamente haciendo estos ejercicios, podría ser el momento de pasar a algo un poco diferente, aunque lo que es diferente sea solo mirar lo que estás haciendo de una manera diferente. A veces empiezo una ilustración y realmente no tiene sentido, ni siquiera realmente resonando para mí. Simplemente lo dejo por un par de días y a veces en medio de la noche, se convertirá en algo totalmente nuevo. Eso puede pasarte a ti también. Es posible que quieras cambiar tu perspectiva de la situación que realmente estás procesando y que puede estar cambiando mentalmente tu perspectiva, como hablar con un amigo al respecto, tal vez escribir en tu diario al respecto, pensándolo de una manera diferente, o podría estar cambiando tu perspectiva literalmente. Acude a un lugar diferente, usa un suministro de arte diferente. A lo mejor piénsalo de una manera que nunca lo habías probado antes. Eso puede ser algo que realmente te puede empujar a través un bloque creativo y en realidad puede hacer algún arte realmente poderoso. Así que utiliza tus bloques creativos a tu ventaja y solo abre tu mente a una nueva posibilidad. Una vez que hagas tu arte, puedes decidir si quieres compartirlo o no. Comparto arte todos los días en Instagram pero no es el único arte que hago. Hago mucho arte solo para mí, porque o sigo procesando esos sentimientos o no necesariamente quiero las críticas que pueden venir con poner tu arte en público. Algunas cosas son un poco demasiado personales. Esta es tu oportunidad de pensar, ¿quiero este público? ¿ Esto quizá ayudará a alguien más que esté pasando por lo mismo? ¿ Quiero compartir esto en un intento de sentirme menos solo y construir mi comunidad de esa manera? Eso depende realmente de ti. También podrías hacer algo de arte del que simplemente no estás realmente orgulloso y eso también está bien, guárdalo para ti mismo, todavía te hará feliz. Cuando pienso en si quiero o no compartir algo, pienso en ¿ya he procesado esto? ¿ Estoy haciendo esto por despecho o estoy haciendo esto porque ya lo he pasado y estoy listo para anunciarlo al mundo y ser vulnerable? Esas son las preguntas que solo tú puedes contestar, pero la respuesta debe ser bastante clara. Una vez que estés listo para compartirlo, puede ser una experiencia increíble conectarte con otras personas y darte cuenta de que todos estamos pasando por lo mismo. Cuando pasaba por un momento realmente duro, estaba tan agradecida por los artistas que usan su propia vulnerabilidad y ponen su propio arte ahí fuera con el que realmente resoné. En realidad me hizo pasar por un momento difícil. Lloré completamente a los artistas por ayudarme a darme cuenta de que no estaba sola, no estaba aislada, y que podía salir de mis propios retos también. Entonces, estaba agradecida de que ninguno de ellos tuviera demasiado miedo a las críticas, o demasiado miedo a lucir egocéntricos, y pusieron sus propias historias por ahí, cual fue tan poderoso para mí. Si estás listo para compartir, me encantaría ver tu trabajo en la galería de proyectos y estoy seguro de que mucha otra gente también lo haría. Es un buen lugar para compartir tu trabajo con la comunidad online y puede ser un buen paso para averiguar si quieres que tu arte sea más público. Entonces, ahora estamos listos para pasar por los ejercicios que me han ayudado en procesar mi vida a través del arte. 4. Dibuja un gráfico de torta de resiliencia: En este ejercicio, vamos a hacer un gráfico circular de tu resiliencia. Cuando necesito esto, lo consideré como mi insignia de honor. Estas son las experiencias por las que ya he pasado. Esto es algo que ya he desgastado. Puedo usar estas experiencias que he tenido para llevarme a través de retos futuros. Entonces, al crear este gráfico circular, estás diciendo: “Esta es mi identidad. Estas son las cosas que me han hecho quien soy, y estas son las cosas que me van a sacar a través de cualquier cosa que me venga en el futuro”. Para mí, esto es un ejercicio de ser vulnerable. Vulnerabilidad es mostrarle al mundo partes de ti mismo que no son perfectas. Estas son las cosas por las que has pasado y por las que estás pasando. La vulnerabilidad es realmente poderosa porque es el primer paso conectar realmente con otras personas sobre tus experiencias compartidas. Cualquiera puede compartir las partes aparentes perfectas de su vida, pero se necesita mucho coraje para decir: “Esta es la cosa dura por la que he pasado. Esta es la cosa dura que me está pasando por la cabeza en este momento”. Entonces, primero lo primero, vamos a hacer algo de autorreflexión. Piensa en lo que ya has pasado en tu vida. Una pregunta que me gusta hacer es, ¿cómo me ayudé a superar tiempos difíciles? Aunque no fueran grandes tragedias, todos hemos pasado por retos, incluso tiempos en los que no estábamos realmente seguros de lo que venía a continuación en nuestras vidas. Entonces, empiezo por lluvia de ideas cosas que tal vez quieras poner en tu gráfico circular. En ocasiones, añado cosas divertidas además de los temas más grandes por los que he pasado, cositas que componen un mal día o años realmente difíciles en tu vida. Podrás correr todo el espectro de lo que te ha convertido en la persona resiliente que eres hoy. Un gráfico circular es mi cosa favorita para dibujar porque es tan satisfactorio hacer y colorear. Es un círculo realmente simple, y solo vas a hacer rebanadas de tarta. Puedes hacerlas más grandes dependiendo de lo grande que sea el evento del que estabas hablando en tu vida, pero creo que jugar con tallas también puede ser parte de tu humor. Puedes hacer que partes del gráfico circular sean más grandes. Eso podría no parecer tan significativo, pero tal vez los has experimentado durante más tiempo. Puedes elegir colores que puedan ser significativos para ti o significativos para el mundo exterior. De verdad depende de ti la forma en que quieres hacer esto. Pero creo que un gráfico circular puede ser particularmente terapéutico sólo porque es tan placentero de hacer. Es un ejercicio realmente bonito solo para colorear en líneas. Si te sientes algo así como sin dirección y fuera de él un día o un poco enojado, en realidad puede hacerte sentir mucho más feliz solo para sentarte y dibujar algo que vas a colorear. Entonces, es tanto un ejercicio físico como un poderoso ejercicio mental. Entonces, empecé con padre muere cuando tenía 28 años, pero en realidad voy a hacer la ruptura antes de la muerte de mi padre un poco más grande. Creo que es sólo un poco más potente de esa manera. También estoy haciendo yesca una rebanada bastante grande ya que eso ha ocupado una gran parte de mi vida los últimos años y me ha dado mucha resiliencia. Una vez que hayas dibujado tu gráfico circular, esta es la parte divertida, empieza a colorearlo. Entonces, parte de convertir tus experiencias en arte es pensar en qué tipo de arte quiero mirar, qué tipo de arte me gusta hacer. De nuevo, todo esto se trata de ti. Empieza y termina contigo. Entonces, cualquiera que sea el color que te guste, cualquier medio que te guste, todo depende de ti. Cuanto más auténtico te lo hagas a ti mismo, mejor va a resultar. Debido a que es tan terapéutico hacer este tipo de actividad, puede volverse como un hábito, como el ejercicio físico. Puede convertirse en tal hábito que tal vez querrás hacerlo todos los días. Me encanta hacer gráficos de tartas, y hago uno una vez a la semana porque es tan agradable para mí hacerlo y casi se siente beneficioso para mí de la misma manera que el ejercicio físico hace para mi cuerpo. Entonces, este es mi gráfico circular. De lo que se me ocurrió hoy, en un día dado, mi tabla de resiliencia podría verse un poco diferente. Entonces, este es un divertido para volver a visitar de vez en cuando, cada temporada de tu vida. Realmente disfruté haciéndolo y para mí, ese es el objetivo final para disfrutar de lo que estoy haciendo. Entonces, espero que también disfrutes de esto, y por favor comparte si te sientes tan conmovido porque me encantaría ver qué hace tu resiliencia. 5. Dibuja tu corazón o cerebro: Este ejercicio se trata de dibujar tu corazón o cerebro como lo es ahora mismo. Esto va a ser realmente bueno para auto-reflexionar y ver lo que realmente está pasando dentro de ti. A veces tienes sentimientos que podrían sentir que están conflictivos como ¿cómo soy tan esperanzador y optimista mientras realmente estoy desesperada? También puedes mirar lo que está pasando en tu cerebro. Si sientes que realmente estás enamorada de alguien o hay una gran preocupación en tu mente, tal vez se siente como si eso se estuviera apoderando de todo tu cerebro. Pero piensa en qué más estás pensando. ¿ Qué más está ocupando espacio en tu corazón o cerebro? Esto es sólo una especie de ejercicio de autorreflexión divertido para ver lo que realmente está pasando dentro. Entonces el método que uso para este que es popular en la terapia de arte es esta noción de levidad. Esta es la idea de que hay una ligereza en la vida incluso cuando la vida se siente realmente pesada y difícil. Creo que hay un ejemplo realmente excelente de esto en el arte es la música jazz. El jazz suele ser muy bailable, es ligero, tiene ritmo, es divertido escuchar, a veces es fácil bailar, es romántico y bullicioso pero mucha de las letras son realmente tristes, realmente profundas, realmente serio y decidió que una música latina también. A mí me gusta bailar salsa y bachata y en esas canciones, algunos días la estaré escuchando y bailando. No hablo español muy bien pero la gente me dirá que esto se trata de como un chico llorando porque su amante lo dejó por su mejor amigo. Es como oh esto es tan triste pero es como fácilmente bailable. Entonces, a veces cuando estás haciendo arte, se siente realmente divertido y puedes experimentar esta alegría e incluso como esta ligereza y puedes encontrar humor en tu arte todo mientras experimentas algunas cosas realmente duras. Entonces al conseguir perspectiva, piensa en lo que has pasado recientemente y qué consejo darías a tu yo pasado. Entonces, toma un poco de escaneo mental y un escaneo emocional y piensa en las siguientes preguntas. ¿ Qué te hace feliz ahora mismo? ¿ Cuál es la parte más difícil de tu vida ahora mismo? ¿ De qué te sientes orgulloso? ¿ Qué es algo que haces todos los días que te hace feliz? Puedes pensar en lo que está pasando en diferentes partes de tu vida como tu carrera, tus relaciones, tu familia. Piensa en tu vida en su conjunto y no solo en la parte que se siente realmente dominante ahora mismo. Por lo que puedes hacer esto de un par de maneras diferentes. Una forma muy clásica de mapear tu corazón o mente es dibujar un mapa real y las diferentes partes del mismo. Entonces esto es algo así como un gráfico circular. Voy a dibujar mi corazón como lo estaba experimentando recientemente. Estaba sintiéndome realmente rechazada y teniendo unas citas muy difíciles y la gente seguía diciéndome solo ponerte ahí fuera y dibujé esta foto de mi corazón para mostrar esto es por lo que estoy pasando ahora mismo. Esta es la forma en que se siente mi corazón. Entonces, voy a dibujar eso para ti. Este es sin duda un momento en el que tal vez seas heridas invisibles que puedes hacer visibles. Se puede mostrar a la gente así es como me siento en este momento, así es como me veo a mí mismo. Yo quería hacer que este corazón se viera bastante golpeado y oprimido, así que le estoy dando algunos hundidos bajo sus ojos y en el fondo alguien está diciendo que acaba de ponerte ahí fuera. Entonces, este creo que sigue siendo un ejemplo de levidad a pesar que es una especie de fastidio porque creo que es poco lindo y es una especie de gracioso y es la perspectiva que tengo la que me da la capacidad de hacer esto. Tengo muchos comentarios sobre este. Había personas que se sintieron realmente de manera similar. Cuando la gente me preguntó cuál es mi ilustración favorita que alguna vez he hecho o cuáles son algunos de mis favoritos, siempre digo cualquiera de las que tienen manchas de lágrimas en el papel, cualquiera de las que me sentí realmente emotiva mientras lo hacía. Esta en particular yo era sólo una instancia realmente específica pero sí me hizo sentir bastante aislada y luego cuando lo compartí, me di cuenta de cuántas personas pensaban exactamente de la misma manera y estamos recibiendo exactamente los mismos consejos y sintió como si realmente no pudiera pelear más, realmente no puedo ponerme por ahí más. Esto es algo también como con la levidad una versión diferente del mismo dibujo tiene este corazón vistiendo tacones altos e yendo bailando. Entonces, a pesar de que es un corazón triste y roto, todavía es capaz de bailar y ahí es donde entra la levidad. Es así como muestra cómo me sentía en un determinado momento de mi vida. También puedes dibujar tu corazón o mente alrededor un tema específico como uno de mis alumnos hizo recientemente un cerebro electoral. Hay muchas maneras de abordar esto y espero ver lo que se te ocurre. 6. Dibuja una lista de gratitud: Este ejercicio es todo acerca de la gratitud. Procesar tu vida a través del arte no tiene que ser todo sobre el dolor, puede ser sobre cosas por las que realmente estás agradecido, cosas que te hacen feliz, felicidad en tu vida ahora mismo y lo que quieres recordar. Todos sabemos que debemos practicar la gratitud incluso y tal vez sobre todo en tiempos difíciles. Pero es difícil simplemente sentarse ahí y estar agradecidos. Es mucho más fácil hacer una lista o hablar de cosas por las que estás agradecido en tu vida. Mi método preferido es sacarlos. Cuanto más garabatee cosas por las que estoy agradecido, más pienso en otras cosas por las que estoy agradecido. Muchos de estos son realmente pequeños pero son realmente significativos. Entonces, en realidad me hace más creativo sacarlos y garabatear cosas pequeñas y cosas grandes que son realmente buenas en mi vida. Estas son cosas a las que puedo referirme cuando las cosas se sienten realmente duras y estoy perdiendo perspectiva de todo lo bueno que está sucediendo al mismo tiempo. Por lo que al reflexionar para este ejercicio, los animo a pensar en las pequeñas cosas. Al igual, cuál es tu parte favorita de tu viaje. Cuál es tu hora favorita del día. Qué es un sonido o olor o vista que realmente has disfrutado recientemente. Qué es un recuerdo que te hace sonreír. Quién es una persona que siempre te hace reír. Por lo que me gusta simplemente hacer una lista literal de cosas por las que estoy agradecido e ilustrarlas. Encuentro que eso es realmente divertido. Como dije, me hace más creativa a medida que voy, muchas veces conseguir una idea y me hace pensar en otra. Pero puedes hacer fácilmente un gráfico circular a partir de esto. Puedes dibujar una sola imagen de algo que realmente te guste, como una de mis cosas favoritas que hacer es dibujar un recuerdo que me haga sonreír y luego tengo esa pieza de arte a la que siempre puedo referirme. Por lo que puedes acercarte a esto como quieras. Voy a hacer una lista. Entonces sólo voy a llamar a esta lista, agradecida. Esta es una lista que escribí en Acción de Gracias. El primero es un gato durmiente que está en casa de mi mamá de vacaciones y dije suave y gentil como debería ser el mundo. Mi siguiente es un email muy esperado y el estómago acompañante voltear al ver el que está en tu bandeja de entrada, si tu bandeja de entrada es cero. Nuevamente, estas no tienen que ser cosas muy grandes. Eso fue algo por lo que estaba agradecido ese día. No es nada demasiado profundo pero me hizo realmente feliz. El verano pasado, fui a Brasil un par de semanas y cada vez que pienso en ello, realmente me levanta el ánimo. Es una de esas herramientas que tengo que cada vez que me siento deprimado, solo pienso en este único lugar en Brasil y me siento cálido y feliz y eso es algo que me puedo dar en cualquier momento. Entonces, podrías hacer uno de estos todos los días si quisieras. No tienes que hacerlo tan elaborado y cuanto más las hagas, más cosas piensas. Nuevamente, sabiendo que no tiene por qué ser tan grave, pueden ser sólo pequeñas cosas que iluminaron tu día. Ese puede ser un momento meditativo realmente bueno para ti. Tengo una especie de lucha con hacer tiempo para meditar todos los días y tampoco estoy seguro de cómo hacerlo. Pero me parece que sacar estas cosas es en realidad un ejercicio meditativo. Es realmente calmante, es relajante, me hace feliz. Entonces cuando comparto con la gente, parece hacerlos felices también. Entonces todos ganan. O puedes escoger un momento como una vez a la semana o una vez al mes, una vez por temporada. Sólo cosas que te están haciendo sentir feliz ahora. Cuando las expulsas realmente tienes la misma sensación que cuando realmente te están pasando. Entonces, darse estos recuerdos y estos sentimientos es un regalo que te puedes dar cuando los tiempos son desafiantes o te sientes como si realmente estuvieras perdiendo perspectiva. Este pastel salió tipo de rosa así que voy a ir a rondar con naranja. Este es el pro número uno de los colores del agua, acabas de cambiar el color. Estoy agradecido por ellos. Agregando eso a mi lista de gratitud. Ves, puedes pensar en cosas por las que estás agradecido ya que estás cometiendo errores. 7. Dibuja un cómic de tu vida: En este ejercicio vamos a hacer un cómic de algo que te ha pasado que o bien te parece realmente triste o vergonzoso, algo sobre lo que necesitas ganar control. Esto es algo que hago casi todos los días para procesar lo que estoy pasando y me parece realmente empoderador. Cuando pasaba por el dolor y el dolor y luego recibí esta llamada de que también tenía células cancerosas que necesitaban ser removidas, sentí que todo lo que podía hacer era reír en ese momento. Por supuesto, voy a seguir haciendo que me pasen estas cosas. Sentía que la única respuesta que realmente podía tener a esta tormenta de acontecimientos era simplemente reír y decir: “Está bien. Tengo que entrar. Yo sólo tengo que hacer esto”. Desde que procesaba todas esas cosas que me pasaban usé mucho el humor como forma de ganar control sobre mi propia historia. Entonces de eso se trata realmente el uso del humor. No es tanto reírse de cosas que son tristes o difíciles. Se trata de darte el control de tu narrativa. Entonces, si eres capaz de reírte de las cosas difíciles que te han pasado o cosas humillantes que te han pasado. Tú eres el que tiene el control y puedes empezar a avanzar. Por lo que al reflexionar antes de este ejercicio, piensa en un tiempo que fue doloroso o humillante para ti y en las diferentes perspectivas que puedes tener sobre este periodo. ¿ Cómo quería la sociedad que te sintieras acerca de ese momento? ¿ Cómo te sentiste realmente en el momento? Y cuáles son algunas formas que te sientes ahora sobre ese momento. Cuando estás contando esta historia, hay un momento en que la gente se ríe de ello? ¿ Hay un momento en el que te sientes más empoderado para hablar de ello? ¿ Cómo puedes cambiar esta narrativa de una de humillación y dolor a algo empoderador e incluso divertido? ¿ Cómo puedes convertir este momento en material para tu arte? Entonces, el ejercicio en realidad está haciendo un cómic de esta experiencia. Esto podría parecer un poco abrumador si nunca has hecho esto antes pero no necesitas hacer paneles, no necesitas hacer una escena completa, solo haces una breve interacción. Puede leer a alguien como Allison Bechtol que escribe mucho sobre sus experiencias dolorosas de maneras divertidas. También hay caricaturistas como Roz Chast que normalmente solo dibujan una simple experiencia o incluso una sola burbuja de pensamiento. Eso es todo lo que realmente necesitas. Si te sientes un poco atascado en este ejercicio, no tienes que dibujar o escribir la situación exactamente como sucedió. Piensa en algo que te gustaría haber dicho. Piensa en un buen zinger. Piensa en un superpoder que deseabas haber tenido en este momento. Estas son formas de hacer un cómic también. Entonces estoy haciendo un cómic sobre algo que me pasó bastante poco después de que mi papá muriera. Yo estaba en el doctor y mi doctor me estaba preguntando si hay algún cambio en historia familiar y me olvidé que mi papá murió de un ataque al corazón, así que tuve que plantear eso torpemente. Siento que suceden muchas experiencias humillantes mientras llevas puesto una bata de doctor. Entonces ese podría ser un buen lugar para empezar si estás teniendo problemas. Entonces esta es solo una escena realmente simple de mí no saber realmente comunicar esta cosa que me acababa de pasar. Entonces el doctor para un chequeo y el doctor dijeron cualquier cambio en historia clínica y yo siempre solo digo que no y así dije: “No. Ah sí. Mi papá tuvo un ataque al corazón”. Y ella dijo: “Oh, ¿cómo le va ahora está bien?” Yo estaba como, “En realidad no”. Ese fue un momento que me sintió realmente incómodo. Pero como le decía, me hizo reír y era la primera vez que me había reído en bastante tiempo. Muchas de estas cosas, podrían no sentirse divertidas o interesantes en el momento y luego como estás contando la historia más tarde incluso solo escribiéndola en tu diario, puedes obtener una perspectiva diferente al respecto que en realidad podría convertirla en una historia. Este fue mi acercamiento a esta situación particular. Esto es lo que en realidad condujo a un ensayo que escribí más tarde. Este ejercicio puede ser un gran punto de salto para más creatividad en el futuro. 8. Dibuja un autorretrato de como te ves en el futuro : Entonces, este último es mi ejercicio favorito. Esto se está imaginando en el futuro más allá de lo que estés experimentando en este momento. Cuando pasaba por un momento difícil, puse una fecha en el calendario y pensé en esa fecha todo el tiempo. Esto es cuando supe que estaría por encima la parte realmente difícil de lo que estaba pasando y supe que en ese momento, realidad sería una persona diferente. Yo sería más resiliente. Yo sería más compasivo. Tendría una nueva fuerza dentro de mí. Probablemente tendría algunos nuevos talentos y pasatiempos que había adquirido durante ese periodo de duelo. Sabía que me convertiría en una mejor persona por lo que había pasado. Al reflexionar para este ejercicio que se está imaginando en el futuro, piense en las formas que desea que se describan en el futuro. Digamos que el futuro es de unos 10 años a partir de ahora. Entonces, pueden ser cosas superficiales, pueden ser que quieras tener un gran pelo, y un trasero de grado, lo que sea. Habla de los rasgos que quieres adoptar mientras estás pasando por lo que sea que estés pasando ahora. Entonces tal vez sientas que estás luchando con tu carrera pero en el futuro quieres ser CEO. Piensa en que quieres ser considerado líder. Quieres ser mejor artista o mejor amigo. Piensa en rasgos que te gustaría adoptar en los próximos 10 años. Piensa en lugares a los que te gustaría ir, talentos que te gustaría adquirir. Puedes usar palabras como gran hablante francés si quieres, pero también puedes pensar en cosas más serias. ¿ Cómo quieres que te vean tus amigos? ¿ Cómo quieres que te vea el mundo? ¿ Quieres que te describan como amable o inteligente o talentoso o bien viajado? ¿ Cómo quieres que te vean otras personas en 10 años? Entonces, voy a dibujar la anatomía de mí misma, de arriba a abajo, sólo los diferentes rasgos que he pensado para mí mismo pero puedes dibujar un autorretrato de tu rostro en 10 años. Ni siquiera tiene que ser tú mismo. Puedes dibujar tu apartamento de ensueño, tu trabajo de ensueño. ¿ Cómo se ve tu escritorio en 10 años? ¿ Cuál es tu look matutino ideal en 10 años? Puedes dibujarte en el futuro sin realmente dibujar tu yo físico. Algo así como el atuendo me da un buen lugar de partida. ¿ Qué llevo puesto en 10 años? Digamos que es otoño, y estoy en este suéter difuso y disfrutando del atuendo que llevo puesto, estoy pensando en dónde estoy en la vida. Llevo un collar hecho por un amigo porque tengo todos estos fabulosos amigos del arte. A lo mejor los conocí en mi viaje a España. Espero que en 10 años haya aprendido a hacer mi cabello para que se vea perfecto. Voy a decir que tengo brazos fuertes y te puedes dar accesorios que tengan sentido para el estilo de vida que quieras en 10 años. Me estoy regalando una bolsa llena de bolígrafos, y cuadernos porque espero seguir escribiendo e ilustrando. En mi otro lado, voy a tener un libro que he escrito. A mí me gusta adornar mis anatomías con otras cosas que están pasando como cosas de mis amigos o cosas de mi estilo de vida en ese momento. Voy a decir que tengo refrigerador. Siempre he querido un refrigerador realmente grande lleno de agua con gas. Es realmente una gran parte de mi vida. Palabras que quiero que me describan como son cómodas y ser un gran bailarín de tango. Podría agregar que también estoy enamorada un hermoso portugués pero quiero dejar algún espacio por sorpresa. Me voy a dar título de escritor e ilustrador con sede en Berlín, y sólo me doy vuelta en 10 años con gafas raras. Entonces ahora, puedo mirar esto y puedo referirlo y puedo decir: “Esa es la persona que voy a ser. Estoy imaginando que voy a ser esa persona”. Es realmente poderoso decir eso en tiempo presente. “ Me estoy convirtiendo en esta persona. Estoy poniendo en marcha todo lo que necesito para convertirme en esta persona que quiero ser”. 9. Reflexiones finales: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que hayas encontrado sentido en los ejercicios que hiciste. Y te animo a revisitarlas en diferentes épocas de tu vida. Ya sea que estés pasando por dolor en este momento, hay ejercicios que me son útiles en cualquier momento de mi vida. Yo sí proceso mi vida a través del arte todos los días. Pero hay ciertos ejercicios que me encanta volver a visitar y me parece realmente útil a lo largo de toda mi vida. Al compartir lo que está pasando en tu vida, puede hacer que la gente se sienta menos sola. También pueden empoderar a otras personas para que hagan su propio arte. Si te sientes listo para compartir tu arte, te animo a compartirlo en la galería de proyectos. Me encantaría ver lo que hiciste y estoy seguro de que la comunidad online lo apreciaría también. 10. ¿Qué sigue?: manera.