Dibuja tu vida: introducción a un diario ilustrado

1. ¡Hola! Avances de la introducción: Hola chicos. Me emociona compartir uno de mis ejercicios creativos favoritos, “Journaling Illustrated”. Journaling Illustrated, o iLogging, como me gusta llamarlo, es fantástico porque no solo obtienes todos los beneficios del diario regular desde recordar eventos hasta cronicar tu vida, hasta reflexionar sobre temas, sino tú realmente también puede usarlo como una oportunidad para trabajar simultáneamente en habilidades que quieres mejorar. Entonces, ya sea dibujo de retratos y figuras a bocetos de paisaje, a diseño gráfico, y letras, o incluso simplemente garabatear y contar historias básicas, realmente puedes hacer que funcione para ti. Como un bono añadido, a medida que haces cada vez más de estos, realmente se convierte en una divertida visualización de tu vida. Casi como tu propia novela gráfica. Para aquellos de ustedes nuevos en mis clases de Skillshare, mi nombre es Mimi. Soy Illustrator, y hago para mi estudio de cuentos, Mimochai. En mi tiempo libre, me encanta compartir ejercicios creativos basados en la ilustración que sean accesibles para personas de cualquier nivel, y esta clase no es la excepción. Te estaré llevando a través de mi proceso completo partiendo de las herramientas que me gusta usar, a pasar por una semana de mi vida para convertir esos recuerdos y eventos en el diario ilustrado final. También tengo una tonelada de ejemplos para mostrarte que van desde simple a complejo usando papel y digital para que realmente puedas seguir adelante en cualquier método que más te convenga. Estaré compartiendo algunos consejos básicos de dibujo en el camino, pero esto es realmente más una clase de proceso de pensamiento creativo. Espero que sea beneficioso para cualquiera en cualquier nivel. Entonces, cuando estés listo, entremos a la siguiente clase, donde te mostraré exactamente lo que estaremos haciendo juntos. Te veré ahí. 2. Nuestro proyecto: Entonces, ¿qué vamos a hacer? Juntos, vamos a hacer una entrada de diario LCD que cubra el periodo de tiempo que usted desee. Puede ser un día, una semana, o un mes, incluso un año. Esto no se trata de configurar líneas de tiempo para hacerte sentir culpable por haberlos perdido. Se trata de divertirse. Por mi ejemplo personal, les voy a estar mostrando una semana sólo porque eso es lo que he pretendido hacer y lo que encuentro que es una buena cantidad de contenido para que me ponga en una sola página ilustrada. Quiero enfatizar que el primer paso es dejar ir cualquier expectativa. Esto no se trata de hacerte sentir mal que no puedas dibujar tan bien como quieras o fuertemente para que parezca lo que he creado. Se trata de divertirte, y aprovechar esta oportunidad para tener un ejercicio creativo que también te beneficie desde el punto de vista del enlace de la revista. Te recomendaría pensar en lo que quieres sacar de esto que realmente te ayudaría a guiarte en cuanto a cómo quieres estructurar y cómo quieres pensar en estas revistas. Por ejemplo, ¿eres un principiante que solo quiere escribir tus entradas de diario y agregar un poco de florecimiento en un sitio con algunos garabatos, eso está totalmente bien. A medida que empiezas a acostumbrarte más a hacer eso, entonces puedes empezar a hacerlos cada vez más complejos y aumentar aún más. Es realmente mejor empezar con algo simple para que realmente lo puedas hacer, y cuando lo haces, te diviertes. Por lo que quieres volver a hacerlo. Por otro lado, si eres un cajón increíble y ya eres tan bueno ilustrando, entonces eso también es impresionante porque este es un gran ejercicio para ese tipo de personas también. Realmente se puede pensar en qué es esa cosa de la que realmente me encantaría hacer más, como, es dibujo de paisaje, es dibujo de retrato, es diseño gráfico, es letras y tipografía? Realmente puedes empezar a enfocarte y convertir esos ejercicios y adaptarlos a lo que ha pasado con tu semana. Por último, te voy a proporcionar algunas plantillas si solo eres el tipo de persona que no quiere pensar en cómo diseñarlo y solo quiere empezar. Entonces voy a enlazar a eso en la descripción de la clase, y ojalá ustedes les resulte útil. Pero de verdad los animo a que aparezcan con los tuyos, porque para mí, eso es la mitad de la diversión. De acuerdo, vayamos a la siguiente clase. Te veré entonces. 3. Herramientas que se usan (Pt. I): herramientas digitales: Ahora, repasemos rápidamente qué herramientas vamos a estar usando. Entonces, depende totalmente de ti si quieres usar el iPad o un cuaderno. Definitivamente hay pros y contras a cada uno. Entonces, me encanta el iPad porque está libre de líos y por supuesto está el poder de deshacer. En esta clase, voy a estar usando el Procreate en el iPad Pro con el Apple Pencil. He probado muchas aplicaciones de dibujo y esta es, de lejos, mi favorita para el dibujo y bocetos de forma libre. Se siente realmente intuitivo y agradable. Te voy a mostrar un poco de la maquetación y para lo que encuentro es bueno. Vamos con el tamaño de pantalla más fácil, nuevo lienzo, todos los ajustes están aquí arriba. Entonces, aquí, uso insertar una foto. En ocasiones, uso el lienzo flip para solo revisar mis proporciones. Estos ajustes en el sitio es para el tamaño del pincel, así que eso viene muy bien cuando estoy tratando de hacer trabajos de detalle. Entonces, el más grande, el lápiz HB va aquí y puedes hacerlo realmente delgado así. Otro truco es que, una característica, es que si sostienes la línea se convertirá en una línea recta para ti. Entonces, utilizo mucho eso para hacer guías o si quiero crear un borde muy recto. Esta es la opacidad. opacidad completa se ve así, y luego si solo quieres hacer un poco más y más transparente, usa bajar la opacidad. Bajo preferencias, una cosa que realmente me gusta hacer es ir a los controles de gestos avanzados, y para tocar, ponerlo bajo borrado solamente. Entonces, el Apple Pencil que cada uno se puede dictar lo que hace. Para un lápiz, utilizo herramienta seleccionada para el tacto, lo que significa tu dedo, sí borro solo y verás por qué siento que ahorra mucho tiempo. Después está cuentagotas el cual es seleccionar el color que quieres, y menú rápido, solo trae hacia arriba como un atajo de comandos. Entonces, una vez que eso está configurado, aquí es donde haces ajustes, como opacidad, desenfoque, afilar, ruido. Yo uso mucho esto, el matiz, la saturación, y el brillo. Entonces puedes hacer balance de color, curvas, y recolorear. Entonces, si estás familiarizado con el dibujo y Photoshop esos deberían sonar bastante sencillo para ti. Y para aquellos de ustedes que buscan experimentar con diferentes diseños y diseños, es mucho más fácil mover las cosas. solo puedas seleccionar secciones y redimensionarlas y ponerlas en diferentes capas y jugar con eso. Entonces, eso es muy bonito trabajar digitalmente. Con eso dicho, permítanme mostrarles las capas. Entonces, mi dibujo está en esta capa uno. También puedes cambiar el color de fondo. Lo que es realmente impresionante de las capas es que básicamente puedes, déjame borrar esto- seguir dibujando en una nueva capa hasta que te sientas feliz con ella, y es casi como si estuviéramos trabajando con analogía de lápiz y papel. Tener un trozo de papel, ponerlo en una pizarra de luz, dibujar sobre él con otro trozo de papel, sigo haciendo eso. Pero aquí, no necesitas seguir usando un montón de trozos de papel. Creo que eso es realmente bonito y puedes encender y apagar las cosas para ocultarlas. Viene con todos estos. Creé una carpeta más usada, y básicamente me puse las que tiendo a usar con más frecuencia. Entonces, el bosquejo es donde están todos los lápices. Yo uso el lápiz HB más. Entonces, si te gusta más de un estilo de tinta, me gusta mucho la tinta sangra porque como que da un poco de textura al final. Te mostraré cómo se ve eso. Entonces, se puede ver que había como un poco de textura en el extremo. Si te gusta una tinta más suave, entonces sólo tienes que ir a una de estas. El bolígrafo técnico le tiene un aspecto muy suave, y en realidad solo está basado en tu preferencia. A mí me gusta configurar ese deshacer siendo doble tap. Creo que eso es por defecto, pero también se puede ajustar eso en ajustes. A veces uso un poco de pincel redondo, solo para agregar un poco de color. En realidad uso un cepillo redondo más como mi borrador. Entonces, para el borrador, tienes todos los mismos pinceles, lo cual es realmente genial, porque, digamos, estás dibujando algo con una forma y quieres borrarlo, no hace falta que sea un borrado de bordes duros. Por supuesto que puedes, si quieres, pero prefiero usar algo un poco más suave, que puedas crear diferentes efectos con el borrador, a menos que estés pintando con el borrador. El instrumento de manchas es algo que la gente usa para conseguir realmente efectos de pintura. No lo uso con tanta frecuencia, sobre todo en los e-logs, pero puedes jugar con él si quieres. Esa es la belleza de estas apps. Tienen una increíble guía de usuario, así que, si quieres bucear más profundo, eres más que bienvenido a. 4. Herramientas que se usan (Pt. II): herramientas analógicas: Beneficio por supuesto de usar un cuaderno y un lápiz regular es que a veces es bueno tener restricciones. Es bueno tener algo abajo y estar hecho con ello, y no sentir que solo tienes que modificarlo y meterte con él para siempre. De hecho hice toda mi primera serie de revistas ilustradas en tan solo un cuaderno regular con lápiz y lo repasé con tinta. Si necesitas recomendaciones de bolígrafo o lápiz, tengo todo un artículo de blog sobre él, que voy a enlazar en los comentarios, pero pensé que también te haría un recorrido por mi bolsa para lápices para mostrarte algunas de las herramientas que realmente me gusta usar. El principal con el que me gusta dibujar ahora es el lápiz Palomino Blackwing. Es solo un lápiz de grafito realmente genial. Tiene una sensación realmente agradable. El modo en que dibuja es muy bonito y hacen en realidad varias versiones diferentes, así que esta es la que me gusta usar. Tienen uno gris y uno blanco. También me gusta mucho este lápiz azul Prisma Color Col-erase. Por lo que los animadores solían usar estos para crear esta capa que podían dibujar y cuando se escaneaba, no aparecía. Pero en realidad todavía me gusta mucho porque tiene esto como muy suave, buena calidad, y el azul por alguna razón, creo que mejor en azul. Después, cuando lo repases con lápiz, puedes crear estas dos capas para mostrar algunas, como en la versión de boceto, y luego la versión final en la parte superior. Cuando empecé a hacer revistas ilustradas, estaba usando lápiz de plomo. En realidad es mucho más, y así que todavía me gusta mucho este lápiz de plomo Pentel GraphGear 1000. Tiene estos realmente grandes peso a ella y me gusta que tuvieran la parte de agarre, y por supuesto es práctico que siempre se mantenga afilada, y solo tiene una agradable sensación de escritura. Por borrar, me gusta mucho este Muji Eraser. Es muy básico pero me gusta que en realidad no se manche tanto como suelen algunas gomas de borrar, y puede ser muy limpio. En el afilado, que loco, es que me fue difícil encontrar un buen afilador al principio, y luego por supuesto Palomino hace éste genial. Entonces, te sorprenderás lo frustrante que es usar un afilador de porquería porque sigue rompiendo tus lápices, pero lo que esto hace es que tiene estos dos agujeros y uno agudiza solo la sección de madera y luego obtienes solo la parte de plomo que no está afilada, y luego lo refinas en el segundo hoyo. Entonces, así funciona eso. el lado entintado, me gustan mucho estos dos y son muy populares, por lo que Sakura hace estos grandes bolígrafos Micron Pigma y cada uno de estos viene en los diferentes pesos de línea. A mí me gusta usar 3.3 y cinco. Entonces, este es Colic Mutiliner. Puedes conseguirlos en sets o puedes comprarlos de forma individual. Yo iría a igual que las tiendas que las venden y como prueba para ver qué peso de línea te gusta mucho usar porque pueden sumar. un lado más sencillo, me gusta este Muji Pen que es técnicamente borrable, así que a veces es lindo porque si quieres dibujar en un bolígrafo para entrenarte para que pienses como que no puedes borrarlo, pero sí cometemos un error. Tienes que mantener esta cosa limpia pero la gorra en realidad borra este bolígrafo. Eso es bastante impresionante. Por supuesto, no es perfecto, así que es más una copia de seguridad. Hace poco un amigo me presentó estos bolígrafos Tombow Brush, así que me gustan mucho estos. Creo que el duro es el color azul. Tiene un tacto agradable y también hay un bolígrafo de pincel más suave que viene en negro. Por último, por sólo algunas cosas divertidas, me gusta el Marcador de Oro Sharpie. Realmente no lo uso para mi semanario [inaudible] pero puedo verlo siendo un bonito punto culminante. Sí sangra por lo que querrías saltar páginas, y solo una regla simple también puede ayudar si solo estás tratando de hacer tus diseños un poco más rectos. Si esto fue abrumador, solo recuerda todo lo que realmente necesitas es ninguna de estas cosas, para ser aún más simple, solo un bolígrafo mecánico es bastante más fácil. Guarda todo eso y simplemente simplifiquemos. Todo lo que necesitas es un lápiz, una goma de borrar y un bolígrafo, y si no quieres alinearlo, entonces todo lo que necesitas es un lápiz y algo de papel. Ahora que tenemos eso cuidado, pasemos a lo siguiente donde te mostraré un poco de mi semana y cómo lo digiero en temas para una revista ilustrada. Te veré entonces en la próxima clase. 5. Paso 1: revisión de mi semana: Pensé que sería un ejercicio útil pasar rápidamente por una semana en mi vida para poder mostrarte cómo tomas esos momentos y los traduces en revistas ilustradas. Vamos a sumergirnos rápidamente en lo que pasó la semana pasada para que pueda tener una idea de las cosas de las que quiero hablar y de qué es lo que quiero recordar. Recogí las fotos de la semana sobre la que quiero escribir. El primero fue que me dieron la muestra final de nuestro primer libro de imágenes que hice para memochai lo cual es muy emocionante, y resultó impresionante y estoy muy contento y quiero hablar de eso con seguridad. Y al mismo tiempo estamos trabajando en nuestro nuevo producto de paquetes de cuidado para nuestro sitio de comercio electrónico y fue solo una semana realmente gratificante porque la gente empezaba a compartirlo y fue genial ver cómo le gustaba a la gente. Lo estabas usando de formas inesperadas como nuestros pequeños pines sprite son tan GQ en este ejemplo. Por supuesto que es el Día de San Valentín. Entonces, trabajamos en un espacio creativo coworking y tenían todas estas rosquillas realmente lindas y siempre salen del camino para hacer este muy elaborado diseños de agua de fruta muy extra que aprecié. Eso fue lindo, y mi novio es muy dulce y volvió con flores. Pero mejor que las flores, sabía que me encantaba este arte de Kung Fu Panda 3 libros así que consiguió eso para mí y me encantan estos arte de libros para las películas de DreamWorks y Pixar. Por supuesto que también fue la semana de estreno de la Pantera Negra, así que mi novio y yo somos enormes fans de superhéroes y películas de animación así que eso fue emocionante para nosotros. Guardé este póster de película Me encantó, creo que estuvo a la altura de mis expectativas y definitivamente quiero incorporar algo de eso. Después fue el año nuevo de Tray así que estábamos en la casa de sus padres para cenar, y luego subí al Área de la Bahía a visitar a la familia de mi hermano y mi sobrina y sobrino son tres y seis, siempre es lindo verlos. Estábamos en Monterey así que fue realmente hermoso y fue simplemente agradable. También fue la primera vez que Julian los conoció así, eso fue muy dulce. Todos fuimos juntos al Acuario de la Bahía de Monterey juntos cual no creo que haya estado nunca o tal vez cuando lo hice fue cuando era realmente joven. Pero, me encanta ir a acuarios y zoológicos y museos y cosas así y sólo tomar fotos de cosas que me parecen inspiradoras. Entonces estas son solo medusas, pero son medusas súper locas. Por lo que estas cosas definitivamente influyen en los tipos de criaturas y plantas que termino diseñando para mí también. A ver cómo es realmente genial pasar tiempo con ellos. Este es mi sobrino y su cabeza de pizza de gato. Entonces sabes que la creatividad realmente corre en la familia obviamente. Tomé estas fotos de algas porque realmente me encanta cómo las algas flotan y se ve así, eso podría ser un pequeño elemento de diseño en árbol también y había justo estas nutrias marinas siendo nutrias marinas, limpieza sí mismos y ser inintencionalmente adorable. Tomé esta foto de mi sobrina y sobrino, podría ser una buena Me encanta este sentimiento y tal vez podamos usar parte de ella como el fondo de revista ilustrada y simplemente escribir un texto aquí. Entonces sí, fue realmente buen momento con ellos. Ah, y claro que fue la semana de los Juegos Olímpicos de Invierno, así que fue realmente inspirador ver, esta es Chloe Kim. ¿ Crees que cosas como esta es una pose tan grande y hay un montón de otras imágenes que encontré que sería genial estudiar dibujo de figuras. Esa es mi semana. Entonces cuando piensas en ello, obviamente no puedo dibujar todo esto. Precisamente cuáles son las cosas que realmente quiero destacar, y de eso hablaremos a continuación, planeación y maquetación. Entonces te veo en la siguiente clase. 6. Paso 2: planificación y diseño: Pensé en lo que quería mostrar, y ahora quiero hablar de las Olimpiadas, Pantera Negra, mi viaje a Monterrey con Julian, y mi familia y mi libro. Hay muchas maneras en las que puedes hacerlo, obviamente. puede hacer un sistema de cuadrícula, Sepuede hacer un sistema de cuadrícula, sólo escríbalo y tener pequeños garabatos a un lado, pero para este, estaba pensando que sería genial dividirlo en un diseño más gráfico. Entonces, siempre estoy pensando algo en estas líneas, que tenga estas cajas para Pantera Negra, Olimpiadas, y luego algunos otros artículos y realmente honestamente, lo finito a medida que voy. Ya que voy por un diseño más gráfico, hay un montón de piezas en movimiento alrededor y resolverlo. Simplemente estoy caminando por un ejemplo que ya he pensado. Entonces, no pienses que solo me gusta, “Bam”, se le ocurre esto, y simplemente resulta perfecto. Así es como va sin embargo, pienso en lo que cabría donde. Entonces, sé que quiero conseguir ese póster de película de pantera negra cool, y encaja perfectamente aquí, porque así es como se orienta el póster. Ahora mismo, no estoy siendo demasiado preciado sobre lo bien que está dibujado, literalmente estoy bloqueando en la forma de lo que necesito. Sé que está de pie aquí, hombro aquí. Eso es realmente todo lo que necesito para este, y entonces la cabeza de la pantera está por aquí. Puedo empezar a llenarlo un poco solo para poner algunas marcas detallando. Este parece un buen lugar para poner toda la información de las fotos, y me gustaría tratar de usar e incorporar alguna práctica de diseño gráfico de letras o logotipos en mis entradas. Entonces, aquí parece un buen lugar para escribir y editar como las Olimpiadas o Pyeong Chang, y realmente tener esa característica para complementar las ilustraciones con alguna tipografía. Vamos a poner rápidamente. Nuevamente, no ser demasiado precioso, sólo poner eso ahí para que sepa que ahí es donde quiero que vaya. Yo quiero representar a algunos de los olímpicos. Ya veremos cuántos puedo caber. Sé que quiero meter ahí a Chloe Kim, y encontré esta foto realmente genial de CNN, y creo que va a encajar justo aquí. Entonces, de nuevo realmente sólo se ve bosquejando hacia donde iría ella. Es bueno por ahora. Yo sí miré un poco a las mascotas, y tal vez sería lindo poner la mascota aquí. Algo así. Quiero mostrar a los hermanos Shibutani y otras grandes fotos de ellos de arriba hacia abajo, lo cual es solo una práctica de perspectiva realmente genial para mí. Creo que eso va a ir muy bien aquí mismo. Entonces, dibuja su cabeza, dibuje su cabeza, y apenas empieza a establecer un punto de referencia y luego me gusta cómo se ve eso. Creo que eso sería aún más fresco si fueran como en este rumbo hacia esta esquina. Ahora, tengo Pantera Negra y Las Olimpiadas. Entonces necesito ponerme, como el día de San Valentín y Monterey, y así tal vez este sería un buen lugar para hacer. En realidad me gustó mucho el logotipo del Acuario de la Bahía de Monterey. Es esta forma circular con algas marinas, me encanta el diseño de algas marinas. Creo que sería muy divertido estudiar su logo, y ponerlo aquí. Honestamente podría dejarlo así por ahora, y llenarlo más tarde, o simplemente agregar un poco de diseños, así que puedo tener en cuenta eso es lo que quería ir allí. Creo que este sería un buen lugar para poner una cita. Entonces, por ahora pongo febrero aquí, 12-19. Ahora, solo creando este V, y yo estoy como, sería lindo poner el logo del restaurante al que Julian me llevó. Este lindo nabo. O bien puedo poner nombre del restaurante ahí dentro. Puedo poner un día de San Valentín, algo así. Entonces, eso sería bonito y un buen estudio para copiar sus fotos para ver mientras estaba en ese acuario, y así tal vez pueda empezar a incorporar un poco de eso de este lado. Estaba pensando en hacer lo mismo del otro lado, pero estaba como, sería genial espejar este diseño, pero tener que ver con Black Panthers, y la película Black Panther, hay esta hierba en forma de corazón. Eso es morado y le da sus poderes, y así, puedo hacer mi propia interpretación de eso, y practicar mi dibujo de diseño de flora. Tomemos eso y vayamos aquí. Enfriar. Ahora, está tratando de verse un poco pequeño en referencia al olímpico por aquí. Entonces, me subo en esa espalda, lo pongo aquí. De verdad, solo hablaba a menudo del libro Anywhere. Entonces, este parece un buen lugar para ponerlo. Podría ponerlo literalmente así, que funciona. Pero, sí creo que sería un diseño más fresco ponerlo en un ángulo que coincida con esta letra que voy a hacer aquí. Esto ya se ve bastante bien. En este punto, siento que he cubierto todos los temas que definitivamente quiero cubrir, y tener este espacio extra hacia el final. Siempre puedo escribir y anotar pequeñas notas sobre algo que pasó, o algo que fue gracioso. Entonces, por ahora, dejaré un espacio como este a un lado para sólo un texto. No estoy 100 por ciento seguro de que voy a quedarme con este tipo. Se está poniendo un poco ocupado. Entonces, lo que podría hacer es cortarlo, y hay varios a donde me gustaría usar tres dedos tirados hacia abajo, y golpear cortar y pegar. Ahora, está en otra capa, y sólo puedo encenderlo y apagarlo, y decidir si quiero quedármelo. Voy a limpiar esto, y luego nos vemos chicos en la siguiente sección donde hablaré un poco mi proceso de pensamiento ya que en realidad estoy haciendo los detalles de estos dibujos. 7. Intermedio: ¡Consejos básicos de dibujo!: Antes de ir más lejos, sólo quiero tomar una barra lateral rápida y sólo decir que no se debe desanimar si aprende que no se puede dibujar. Ya he dicho esto antes pero quiero elaborar un poco sobre lo que quiero decir. Me parece tan a menudo que la gente siente que si no pueden dibujar exactamente como su artista favorito o alguien a quien realmente admiran y sienten que sólo necesitan darse por vencido. Creo que esto porque así es como solía sentirlo, y lo escucho de mucha gente. Pero, cuando lo piensas, no sé por qué tenemos esta extraña expectativa a la hora de dibujar un arte pero no con nada más, como ninguno de nosotros vamos a la cocina por primera vez y si no podemos cocinar como nuestro restaurante favorito somos como me rindo, no puedo cocinar. Por alguna razón nos sentimos así con el dibujo, pero al igual que con la cocina hay que empezar por aprender a cortar las verduras, o a hervir un huevo y poco a poco acumular hasta el siguiente nivel, y eso es lo mismo en este ejemplo . Con el dibujo comienza simple y no te sientas mal si no se ve exactamente con lo que quieres empezar. Sería algo increíble si lo hiciera para ser honesto. Puedo hablar desde experiencia personal que mejorarás inevitablemente a medida que sigues dibujando. De acuerdo, con ese derrame fuera del camino, aquí hay algunos detalles. Para ser honesto, las ilustraciones más encantadoras en mi opinión son las interpretaciones de la vida más que una representación realista, no tengas miedo de simplemente hacer representaciones simples de las cosas. Te podría sorprender que la forma en que ves algo sea tan encantadora y humorística para otras personas aunque sea lo que podría considerarse un dibujo feo. Sólo para mostrarte cómo me gusta pensar en ello y hacer que las cosas un poco menos intimidantes es, si puedes dibujar estas formas básicas, un triángulo, un cuadrado, un círculo, y líneas, entonces puedes representar la mayoría de las cosas para ser honesto. Digamos que si quieres dibujar un árbol, puede ser dos partes superiores de un triángulo y una línea. Se quiere dibujar una casa, puede ser un cuadrado y un triángulo. Si me pongo realmente adelantar otro pequeño rectángulo y seguir agregando en la parte superior si te sientes más ambicioso, pero como dije podría ser tan sencillo. Se quiere dibujar a una persona las figuras de palo son a menudo más entrañables que un dibujo de figura humana anatómicamente curvo completamente realizado. Especialmente cuando estás haciendo algo así como una revista ilustrada. Se quiere dibujar a un perro piénsalo como un círculo con dos pequeños óvalos en la parte superior. Puedes dibujar su carita y añadir un poco de cola si quieres. Todos los animales pueden ser representados de esta manera. Un oso, un palo con dos pequeños círculos en la cabeza. Un ciervo, un círculo con algunas líneas en la parte superior. Un gato, un círculo con dos triángulos en la parte superior. Se puede agregar en algunas líneas para bigotes. Simplemente manténgalo simple. Honestamente puedes dibujar todo un paisaje con estos símbolos. Se trata de montañas, algunas líneas curvas para el agua. Este es un sol, una nube tiene algunos baches y una línea, y la hierba podría ser sólo pequeños puntos como este, y esto podría ser todo un paisaje. Entonces, manténgalo sencillo y no te preocupes por hacer todo especialmente perfecto. En ocasiones nuestro problema es que vemos por ejemplo un par de tijeras y tratamos de dibujar esto. Nos gusta meternos en pensar como hacer bien esas líneas y luego dibujar exactamente lo que vemos. Pero, si solo piensas en lo que es esta tijera solo dibujas dos círculos y vas así y esa podría ser la representación perfecta que necesitas para tus propósitos de revista ilustrada. Entonces, manténgalo sencillo y construye tus habilidades en lugar de nunca empezar solo porque sientes que no puedes ser perfecto de inmediato. Esto todo lo que necesitas, triángulo, cuadrado, círculo, línea. 8. Paso 3: Limpiar y finalizar: Ahora que hemos pasado por el proceso de pensar en el contenido de la entrada, salir con algún tipo de disposición y aprender algunos consejos básicos de conducción, terminemos nuestra entrada. Por lo general, tendré un punto de enfoque en mis entradas, pero también quiero asegurarme de incluir pequeños detalles que quiero tener en cuenta. Pero tal vez no necesitas un gran visual. Entonces, escribiré en pequeñas frases que me recuerden esos eventos o dibujan hasta un simple ícono como disparador de memoria. Yo sí pienso en dónde hay espacios vacíos en mi dibujo. Pero, de nuevo, esto depende de tus metas. Totalmente puede ser sólo una lista en la esquina. Aquí tienes un boceto un poco más terminado para mí. Limpiar es realmente dependiente de tus necesidades y de cuánto tiempo tienes. Entonces, totalmente puedes simplemente parar aquí si estás contento con ello. Voy a llenar el texto y podría limpiar un poco de las marcas del arroyo. Pero esto puede funcionar totalmente como tu producto final. Dado que muchas veces los comparto en redes sociales y también solo por mi gusto personal, me gusta limpiar mis entradas entrando en una nueva capa y creando una línea limpia. No necesitas sentir que tienes que saltar directamente a hacer una hermosa línea perfecta la primera vez. Algunas personas pueden hacer eso después de años de práctica, pero simplemente así no es como yo o muchas otras personas trabajamos. Personalmente me gusta pensar en bocetos en bruto y luego apagar mi cerebro por ese lado, y simplemente crear una nueva capa y pensar solo renderizar para hacer la versión limpia final. Entonces, estás trabajando un cuaderno físico. Lo que hice fue hacer líneas de lápiz ligeras y luego repasarlo con tinta, luego borrar las líneas de lápiz para el producto final. Todo consume tiempo. Entonces, detente donde sientas que se cumplen tus propias metas personales. Sólo voy a dar la vuelta rápida y mostrarles algunos de los diseños que hice. Entonces, si quieres hacer de esto una serie, puedes armar totalmente un gol para ti mismo. Entonces, la primera vez que hice esta serie, hice por 20 semanas seguidas y la convertí en esta pequeña colección que todavía disfruto mucho volteando y me recuerda mucho lo que pasaba por ese tiempo. 9. Extra: más ejemplos: Entonces, este es un buen ejemplo de la pieza de texto, un poco de práctica de letras, práctica retratos, pero un equilibrio y más tu entrada estándar de diario Illustrator. Entonces, lo que hice fue diseñar este muro extendido para ser más una interpretación gráfica y tuve la oportunidad de estudiar realmente la Estatua de la Libertad y dibujarla y rendirla un poco lo cual es bueno, solo ejercicio regular. Fue muy divertido para mí diseñar este gráfico. Hice referencia a diferentes estilos de dibujo gallos y también cortes de papel pero diseñé esto yo mismo. Tardó un tiempo pero me gusta mucho cómo resultó. Además, llegó a ver las cifras esa semana que es una película musical, me encantó Janelle Monáe. Entonces, hicimos un poco de práctica de retratos con ella. Usa el espacio restante para poner sólo algún texto sobre lo que pasaba esa semana. En realidad, una de las semanas que creo que presenté el enfoque de dos colores duales. Esta semana es cuando Beyonce tiene a sus gemelos, su embarazo con sus gemelos y pensé que esa imagen era muy interesante y es una buena oportunidad para practicar muchas cosas diferentes incluyendo anatomía y como dibujo de retrato para luego interpretar las flores que hay a su alrededor y luego esta cinta. Entonces, llegar a la paz en muchas cosas me están pasando personalmente. Entonces, los temas de las entradas de mi revista son obviamente mucho más pesados este año de lo que eran el año anterior. También trato de mantenerlo ligero usando eventos actuales para hacer dibujos de retratos y estudios y práctica de letras. Esta fue realmente interesante así que tenía mucho que ponerme al día y quería hacer justicia cada semana. Esto fue igual a este camino de como lo ocurrido esa semana. Entonces, me estaba moviendo y usé eso como un tema para cómo describir lo sucedido. Fue porque terminé tomando esto y estoy usando un diseño similar en un libro de clientes en el que trabajé. Esto es como donde tal vez estilo de cómic estándar y una razón por la que realmente quería practicar esto fue porque realmente creo en las novelas gráficas pero muchas de las que veo en las historias son solo tus diseños estándar donde realmente tengo que usar algunos ejemplos de personas tratando de traspasar los límites y me encantaría ver más de eso. Entonces, lo hice aquí pero empiezo a sacar imágenes y luego probé diferentes diseños para practicar un poco el estilo de un ilustrador más maduro aquí. Este siguiente fue uno más sencillo. También me gusta pensar en info graphics. No hago mucho de ellos pero sí los encuentro muy interesante ejercicio en diseño. Entonces es un poco de un infográfico en cuanto a mi vida dividida en cajas. Por último, este es el último panel usando un poco de práctica de perspectiva y gente practica pero aún usando un poco pequeñas ilustraciones para explicar lo que sucedió esa semana. Este, trato de que sea sencillo volver a encarrilarme. Yo sólo lo usé para hacer algunos dibujos de anatomía. Acabo de hacer el resto del sencillo diseño gráfico para poner algún texto escrito de lo que recordé de esa semana. Este es quizás el último que muestro como el cómic uno pero lo condenso todo en una sola página. Entonces, fui de abril a mayo. Entonces vamos a dar un ejemplo, quieres hacer una entrada de un mes de duración versus una semana por un día. Ese es un resumen de lo que pude hacer el año pasado. Espero que eso haya sido útil en términos de pensar a través de ideas diferentes. Este es uno más de lo que hice la semana que salió Wonder Woman. Realmente se puede tener la sensación de que puede ser tantas cosas diferentes. Esta es sólo la punta del iceberg. Depende totalmente de ti. 10. Reflexiones finales: Ese es el fin de nuestra clase. Espero que haya sido útil y que estés inspirado o ya hayas creado tu propia revista ilustrada. Yo quiero que recuerden divertirse, dejar ir las expectativas, y sólo dar un paso a la vez. Cuando lo completes, me encantaría verlo. Entonces, por favor sí comparte tus revistas ilustradas en nuestro tablero del aula, y definitivamente dejaré un comentario. Muchas gracias, y hasta la próxima vez. Adiós.