Cuadrado de acolchado de inspiración sueca en Procreate

1. ¡Bienvenido amigo!: Hola amigos. Realmente me encantaría invitarte a mi pasado. Al crecer, estaba rodeada por el folclore sueco y la magia y el encantamiento que llenaron mi hogar Mi madre lo convirtió en un hermoso lugar para explorar los bosques y simplemente disfrutar de la magia del folclore escandinavo, el folclore sueco Me gustaría compartirlo contigo mientras crecías, teníamos libros de Carl Larson y su hermosa obra de arte alrededor de nuestra casa, y los colores solo me traen una sensación de nostalgia Creé esta clase para ayudarles a ustedes, los principiantes a aprender, procrear de una manera divertida y mágica El arte popular sueco está lleno de esta hermosa simetría. Y estos patrones, y algunos son muy simples y otros muy intrincados Es difícil saber por dónde empezar cuando estás probando nuevas técnicas en procrear y tratando de averiguar qué quieres dibujar A continuación, investiguemos un poco Déjame mostrarte primero el libro que empezó todo por mí. Se trata de los hermosos libros de acuarela de Carl Larson. Creciendo en mi casa. Tenemos este libro y es muy querido. Algunas de las páginas están empezando a caerse, pero aún así me encanta entusiasmarla. La lata de costura de mi madre tenía esta foto en la parte delantera. Cada vez que me metía en su hojalata de costura que estaba ahí, de nuevo, esta es la imagen que solía sacar de color para esta clase Este es uno de mis favoritos. Y ves algunos de los diseños de simetría aquí mismo. Siempre pensé que era más mágico en Navidad, pero de hecho, es su hija, cumpleaños de Emma, y así es como celebraban. ¿Te imaginas la magia de tu familia apareciendo en tu habitación? Tan hermosa. Me encanta que sus acuarelas también incluyan algunos de los diseños de simetría. Eso es lo que vamos a repasar hoy. Vamos a estar haciendo patrones de simetría que parezcan cuadrados de colcha en procrear Vamos a recoger algo de inspiración de Pinterest y les he dado una descarga a ustedes para revisar y tiene un kit de procrear Y con colores, y sellos, y todo lo que necesitas para crear los hermosos diseños. Solo para que ustedes estén al tanto, este pincel de acuarela es de mi juego de pinceles de acuarela per handmade, que pueden adquirir en mi página web. Pero ahora mismo solo estamos usando el que estoy compartiendo con todos ustedes para esta clase. Vamos a esbozar nuestros cuadrados de colcha usando los sellos de procrear Y hará que sea muy sencillo ponerlos ahí y agregar algunos diseños para crear estas hermosas piezas de arte. Soy Katie de Per Chan Made. Estoy aquí para ayudarte en este viaje y guiarte por los escalones en la clase de este begunner. Sigue en la siguiente lección y vamos a empezar. 2. Recursos y descargas: Por ahora, vamos a trabajar en solo descargar tus recursos y asegurarnos los tengas todos configurados en tu app de procrear El kit de procrear fue creado usando la pintura de Carl Larson Tiré un par de colores diferentes a lo largo de la pintura, por eso tienes el conjunto superior de rojo, verde, amarillo, azul, y así sucesivamente. Y luego un poco de un conjunto más brillante se sacó de la pintura de cumpleaños. Además de la paleta de colores folclóricos suecos, también obtendrás el juego de pinceles de arte popular hecho a mano de percha Eso es un boquete. Esto incluye un lápiz de boceto, tres pinceles de detalle que incluyen un pincel de acuarela, un pincel de costura y un pincel de textura de tela, y 16 sellos de contorno para crear tu boceto. También tendrás el enlace en el PDF a mi tablero de Pinterest de Simetría Escandinava para recoger inspiración Vamos a repasar cómo usar eso y dividir nuestra página para trabajar y procrear y ver Pinterest todo al mismo tiempo Puedes sacar tu inspiración mirando Pinterest mientras dibujas tu boceto en procrear, toma tus descargas Te llevará a una página de Noción que se ve así. Donde podrás desplazarte hacia abajo y hacer clic en los enlaces. En la parte inferior de la página, estarán tus archivos y el tablero de Pinterest. Colóquelos en tu aplicación de procrear. Y preparémonos para la siguiente lección. 3. Investigación e inspiración: ¿Agarraste todas tus descargas? Espero que lo hayas hecho. En esta siguiente parte, sólo vamos a mirar por encima la tabla Scandinavian Symmetry Ptra que creé para ustedes chicos Echemos un vistazo. Me encantan todos los colores que tenemos pasando aquí. Diferente. Estas son fotos en realidad de casa de la familia de Carl Larson donde tienes todas estas pinturas arriba y alrededor Me encanta toda la simetría que está pasando aquí. Algunos de ellos son realmente simples, pero tan detallados e intrincados y hermosos Y eso es en lo que realmente vamos a trabajar hoy. A mí me encanta este de aquí. Mira todos los hermosos diseños y el color que aportan a sus hogares. Es tan cálido y acogedor con esos azules y amarillos Diviértete mirando esto por tu cuenta. Vamos a meter un par, probablemente solo uno por ahora, en nuestro procrear o en nuestro ipad No estoy seguro con algunos de los que no son ipad Pro, ipads regulares, si puedes dividir la pantalla, pero sé que está en opción para el ipad Pro Y si no tienes esa opción en tu ipad, entonces simplemente jala hacia arriba en pantalla de tu computadora o cualquier otro lugar para tomar tu inspiración. Y vamos a trabajar con algunos de estos diseños para ayudarnos a crear nuestras propias obras de arte. No vamos a copiar ningún diseño. Tengo que dejar eso claro. No podemos copiar la obra de nadie más, pero podemos usarla como inspiración para crear nuestras propias obras de arte. Nos vemos en la siguiente lección. 4. Diseño y bocetos: Para esta siguiente lección, vamos a trabajar en construir nuestro lienzo y crear las partes iniciales de nuestro diseño y boceto. Si eres nuevo, te voy a caminar a través de la creación de un lienzo y procrear Si no eres nuevo, puedes saltarte un poco más adelante. Pero queremos crear un lienzo simétrico en procrear, es decir, una forma cuadrada Si necesitamos hacer todas las esquinas, van a entrar en las esquinas correctamente. Dependiendo de cómo usemos la herramienta de simetría, va a estar incluso por todas partes. También probablemente voy a cambiar entre las diferentes opciones en la herramienta de simetría hoy para conseguir el aspecto que realmente quiero. Te voy a enseñar cómo hacer eso. Empecemos. Abre tu app de procrear. Vamos a golpear a la plaza. Golpea el signo más en la esquina de aquí. Puedes golpear el plus nuevamente si quieres configurar un nuevo lienzo. Si hoy vamos a trabajar en píxeles, vamos a mantener nuestro DPI a 300 Way. Si lo envías para imprimirlo más tarde, es de la mejor calidad. Ya tengo un set, no voy a crear uno nuevo, pero lo voy a hacer a 3,000 por 3,000 si quieres hacer eso. De esta manera, es solo 3,000 por 3,000 tengo 112 capas disponibles, pero no necesitaremos usar nada parecido a eso hoy en día. Tengo mi cuadrado y luego voy a ir a la herramienta llave aquí mismo. Voy a darle a la guía de dibujo, luego edita la guía de dibujo porque en este momento solo está en la cuadrícula. Y voy a ir a Symmetry. Por ahora, lo voy a mantener como vertical. No sé si ahí puedes ver la línea. Déjame hacerlo más oscuro. Se puede aumentar la opacidad y el grosor. Se puede ver donde estamos aquí. Ya descargué mi kit de procrear en el estudio de diseño y nos aseguramos de que estoy en mis colores Mis colores están justo en la parte superior. A veces cuando entran a procrear, si no los encuentras, irán hasta el fondo Y puedes tomar una paleta y sostenerla hasta que se cierne, y luego deslizarla hacia donde quieras que esté mío está en la parte superior derecha Ahora es lo contrario para cuando pones tus paquetes de brochas. Esos irán a la parte superior de la página. Como pueden ver, tengo todos estos diferentes pinceles y sellos para este paquete de procrear, pero tenemos la simetría encendida De hecho voy a bajar un poco mi grosor, no lo necesito tan grande. Lo que vamos a hacer es también traer, no sé si podrías verlo, pero si tocamos esto cerca de la parte superior, tendrás los tres puntos y tocarás aquí, golpearás vista dividida. Voy a abrir mi pintrausboard. No necesito que esto sea tan grande. Puedo deslizarlo un poco. Intenta sacar a colación algunos diseños que realmente me gusten. Hay tantos patrones para mirar, como dije, si no tienes esto. Opción en tu ipad. Solo mira, puedes mirar pantalla de tu computadora o si tienes tu teléfono disponible, busca otra cosa para tomar tu inspiración. Pero voy a ver todos estos. A mí me gusta este diseño, pero es un poco mucho para hoy. Quiero que sea sencillo. Creo que voy a hacer tal vez algo parecido a éste. A veces puedes acercar el zoom, no me va a dejar acercar, ahí vamos. Me encanta este pequeño diseño. Me encanta que no sea simétrico. Este es totalmente simétrico. Pero si miras este, hay diferentes piezas que se apagan, que están apagadas, y eso está totalmente bien. Pero hoy me voy a quedar con esta. Entonces puedo ir a mis pedazos. Aquí, déjame mostrarte. Entonces los tengo todos preparados, y cuando te desplazas hacia arriba y hacia abajo, puedes cambiar el tamaño de la manera en que tengo mi tablero configurado. Tengo que girar mi papel para obtener un mejor ángulo en los pinceles Si quieres que sea más grande la herramienta de movimiento y uniforme. Y si tiras desde el centro durante la parte superior o inferior, aquí lo hará más grande. Puedes cambiar la forma de estos una vez que te metas en el aspecto de dibujo de esto. Pero esto es realmente solo para la colocación para obtener el equilibrio y la armonía en su diseño, todo configurado. Otra cosa que es muy agradable, déjame asegurarme de que esté configurado de esa manera. Si estás flotando, no sé si puedes ver que eso cambió algo en mi Hay una opción en tus preferencias Así es como puedes cambiar cuando estás en tus preferencias, en tu cursor de pincel. Se puede ver que aquí se pueden cubrir los diferentes escalamientos y gestos al aspirante para ajustar la capacidad y tamaño del pincel. Quiero que eso se encienda. Bien. ¿ Viste cómo llego a las preferencias de la herramienta llave inglesa? Solo tu control y flotar. A mí me gusta ese aspecto hover para que cuando estés aquí, puedas cambiar el tamaño en el momento No vas a venir aquí tratando averiguarlo. Es justo aquí. Ya que esto es en una capa, voy a hacer una nueva capa y voy a asegurarme de que golpeo Ayuda de dibujo, nueva capa, toca aquí. Asistencia de dibujo. De esa manera tengo eso puesto. Si necesito cambiar el tamaño de las cosas, puedo hacerlo. Voy a darle la vuelta y alejar esto. Esas son algunas de las cosas que podemos usar para comenzar. 5. Construye el cuadrado de edredones: Pasemos a crear realmente todo nuestro boceto y trabajar en el programa. Es muy importante que te asegures cuando planeas bajar todas las piezas y realmente trabajar a través de cómo se ve. Por eso estamos haciendo primero el boceto, lo cual es realmente, para mí, no algo que suelo hacer, Pero encontré en este diseño de construcción de patrones y simetría, realmente es útil para que veas lo que quieres bajar y trabajes desde ahí. Voy a trabajar poco a poco y voy a seguir haciendo nuevas capas para las cosas. Esa es mi preferencia personal, pero como esta, simetría no está activada. Drawing Assist, aquí vamos. Hay muchas opciones diferentes para elegir. ¿Sabes qué? Voy a hacer otra cosa sobre esta capa. Esta capa. A mí me gustan estas bolitas de aquí. Pero quiero cambiar el diseño que hay en ellos. Voy a derribar eso. Sólo voy a agregar pequeñas flores. Es muy divertido porque no tienen que quedarse con el diseño de la bola. Si no quieres, puedes cambiarlo. Y me gusta tener las flores ahí para tener algo más con lo que trabajar. También podrías hacer lo mismo con esta flor. Puede cambiar eso hacia arriba. Hay muchas opciones diferentes y es muy divertido para algunos de ellos. Podrías notar, tengo dos direcciones diferentes. Éste va en una dirección. Funciona para ambas direcciones. Puedes tener los garabitos ahí dentro. Voy a poner eso en la nueva capa porque creo que quiero hacerla más grande. Otra vez, arriba, ¿verdad? Todo esto es solo tratar de averiguar el equilibrio para tu pieza, como esta. Creo que quiero deslizarlo hacia arriba. Y viste, Ups, cuando moví las cosas tengo chasquido encendido y los magneticos encendidos De esa manera te conseguirá si es amarillo centro en la horizontal, o puedes tener centro en la vertical. ver, no sé si se puede ver volviéndose amarilla y completamente centrada es la cruz amarilla. Ese es un pequeño truco divertido que puedes hacer. Yo también tengo el lápiz de boceto aquí, para que puedas crear tus propias piezas pequeñas. Si algo que tengo ahí no te funciona del todo, así. Y voy a tomar uno de mis pedacitos aquí y agregar una flor en más grande, cambiar de color de nuevo a negro. Y esta pieza aquí, creo que solo quiero que algo de esto pase, pero no la quiero tan grande. Sigue cambiando accidentalmente el color con mis nudillos. Ahora bien, no tiene que ser perfecto porque como dije, simplemente va a ser, este es solo nuestro boceto, la oscuridad y la ligereza. Todo eso puede estar bien, dandy. Bien. A continuación me voy a apagar, voy a hacer una nueva capa. Y no voy a encender mi dibujo asistido porque quiero hacer algo directamente en el centro, probablemente esta pieza aquí. Quiero asegurarme de que lo tengo y salir correctamente. Bien, porque hice esas florecitas ahí. Voy a hacer eso otra vez. No quiero que imita de grande derribarlo a su vez. Y a lo mejor voy a quedarme con los de abajo como esas bolitas. A lo mejor voy a hacer eso de esa manera. Parece que es solo el comienzo del brote. Para esta siguiente parte, voy a cambiar la simetría a la simetría de cuartos para que pueda obtener todas las esquinas de una vez con un solo diseño. Lo vuelves a hacer yendo a tu herramienta de llave inglesa, yendo a lona. Volviendo a la guía de dibujo y editando tu guía de dibujo. Ven a Opciones y lo queremos como cuadrante. Si lo tienes en radio, si solo tienes un diseño entrando, esa es otra forma de conseguir todos tus rincones. Digamos que sólo tengo esta pieza entrando en la esquina, bien. Enciende mi asistente de dibujo, asegúrate de que esté encendido. En realidad, voy a hacer una nueva ayuda de dibujo de capas porque esa es la capa que no quería ayuda de dibujo. Si llegas a la radio, vas a tenerla. Va a ir a todos los rincones. Déjame mostrarte muy rápido. Vaya, más grande. Si miras, tienes todas tus esquinas puestas. Si tienes cuadrante establecido, déjame mostrarte ese. Voy a apagar esto para que no lo veas. Voy a golpear una nueva capa. Ven a la herramienta de llave por guía de dibujo de lienzo. Y voy a cambiarlo a cuadrante y asegurarme de que pueda encender mi asistido aquí mismo Si quiero poner solo una flor aquí, entonces puedo reventar en el diseño. ha conseguido las cuatro esquinas Sin embargo, ha conseguido las cuatro esquinas igual que las dos. Déjame ver, este me gusta. Voy a apagar esa. Vuelva a encender esto ya que todavía estoy en cuadrante para conseguir mi pieza Baje un poco el tamaño. Pop eso ahí dentro. ¿Sabes qué? Yo también, veamos, también tengo un círculo aquí. Me pregunto si quiero intentar poner el círculo en la esquina que es realmente grande. Este podría no funcionar del todo bien porque no puedo conseguirlo igual. Voy a saltarme eso. Puedo hacerlo en una sección diferente, pero voy a saltarme por ahora. Me gusta cómo se ve ahora mismo. Veamos eso otra vez. Es un diseño similar en la forma y la sensación, pero definitivamente es mi propia pieza. Voy a apagar esa pantalla porque ya terminé con eso. Si me acerco, puedes ver todos los detalles. Tengo un buen equilibrio sucediendo. Si quisiera, podría agregar algunas piezas más por aquí. Pero me está gustando sólo la simpleza de ésta. Si estás listo, vamos a saltar a la siguiente lección donde vamos a empezar a agregar color a nuestro diseño y a usar ese pincel de acuarela de procreate, lo que realmente le da y aspecto Por eso me voy con la acuarela porque crea un look que el diseño luce como tela de mano estilo old world. Bien, encuéntrame en la lección. puedo decir, ¿verdad? Nos vemos en la siguiente lección. 6. Cómo agregar color: ¿Estás listo para agregar algo de color a este hermoso diseño tuyo? Empecemos por mirar de nuevo la paleta de colores. En realidad, volvamos a ver Pinterest. Echemos un vistazo a tu inspiración. Bien, déjame mostrarte de nuevo los colores que tienen que están usando son estos hermosos azules y dorados y rojos Simplemente lo hace tan mágico. Me encanta mirar la obra de arte que hay en estas casas. Creo que ya te mostré éste antes. Nuevamente, los azules y amarillos, los verdes, solo los colores de la tierra y el exterior Y conozco solo los hermosos paisajes que podrías ver a lo largo de estas casas. Me encanta este que alguien pintó en la cómoda o en su armario. Y lo iluminaron un poco, pero de nuevo, los azules, los verdes Este son los verdes y los amarillos y rojos. Todos estos hermosos colores crean la nostalgia y el justo encanto del viejo mundo con el que me encantaría ayudarte a inspirarte en esta clase. También puedes recoger el libro de Carl Larson si tienes uno que le pase a tu biblioteca o buscarlos en línea Se trata de Carl Larson y su esposa Karen, y son hermosos niños pequeños Simplemente agarrando estos colores, como éste es un poco más silenciado, pero aún tienes el blues Los verdes, Los rojos. Simplemente crea estos hermosos mágicos diseños y colores y realmente lo trae todo a casa para mí. A mí me encanta este. Eso es un poco más brillante. Sí, me encanta. Ahí es donde entraron todos estos colores. Derecha. Vamos a trabajar en agregar color a tu diseño. Estoy todo listo con todos estos. Si no tienes muchas capas, puedes deslizarlas todas hacia la izquierda y juntarlas porque ya no necesito cambiar esto. Pero a veces me gusta usarlos. Lo agruparé y lo mantendré presionado. Voy a renombrarlo Original Sketch. Voy a bloquear eso en su lugar en una nueva capa. Voy a abrirla. Voy a empezar por las esquinas, ya que ya estoy aquí. No, en realidad voy a trabajar mi camino a través. Todavía tengo mi ayuda de dibujo configurado como cuadrante. ¿Recuerdas la primera parte que usamos como vertical? Primero voy a encenderlo, pero voy a volver a mi herramienta Llave inglesa y guía de dibujo de lienzo y cambiar mi opción a vertical. Ahora voy a trabajar a través de los colores y elegir con qué colores quiero empezar. Voy a ir a mi pincel detallado de acuarela. Hago clic en el pincel y tiene un bonito brillo. Y cambia de color o se desvanece un poco. Crea un bonito aspecto lavado. Como dije, voy a ir a mis colores por aquí. ¿De qué color? Voy a solo voy a sumergirme justo con el verde para las hojas. Tengo que decidir, creo que voy a hacer esto verde. Tengo algunas tallas. Voy a traer la opacidad hasta el final. Tengo algunas tallas ya establecidas. Eso lo haces tocando en él. Ya tenía un set, cuatro de ellos set. Sólo te permite hacer cuatro sets, pero si quieres configurarlo, encuentras el porcentaje y desplazándote hacia arriba y hacia abajo. Puedes cambiar tu porcentaje y puedes ver el tamaño. Va a estar aquí. Voy a traerlo hasta el 50% voy a darle un toque y luego voy a usar mi dedo para darle un toque en su lugar. Tengo diferentes tamaños establecidos para diferentes cosas que he estado haciendo, pero vamos a empezar con esta más grande, ya que estamos justo aquí. Y asegúrate de que estoy en esa nueva capa. No tiene que ser perfecto, pero lo que me gusta hacer es hacerlo todo el camino sin levantar mi lápiz, salir de las líneas, está totalmente bien. A ver como tengo un poco de espacio aquí. Puedo usar un cepillo. Voy a cambiar eso muy rápido. Si lo sostengo, va a ir a los pinceles que ya estoy usando. Puedo hacer algunos borrados, luego puedo pasar a la siguiente pieza Yo decido si quiero tener un tallo yendo hasta el centro o no. Creo que lo haré, pero voy a esperar para hacerlo en un minuto. Pero solo vas a través voy a agregar nuevas capas para cada color. De esa manera, si quiero cambiarlos después, es más fácil cambiarlos. Pero los voy a juntar para probablemente mezclarlos un poco. Voy a hacer esto más oscuro, bastante negro, pero es casi negro para estas piezas de aquí, voy a derribar eso, creo. Sí, la línea. Entonces es realmente bastante simple. Ustedes tienen una pieza. Es solo una pieza muy divertida y fácil. Y luego, entonces lo que voy a hacer es tomar y usar mi cepillo licuadora. Voy a sostenerlo, trae el mismo pincel y voy a difuminar un poco estas piezas. No se ve tan duro y parece de una sola pieza. Sube esa talla. La mezcla de tus pinceles son tus trazos les ayuda a que se vean más como si fueran de una sola pieza. Estos pinceles de acuarela son translúcidos, luego se mezclan uno encima del otro. Como se puede ver, itops hace un buen efecto para encargarse de eso Otra cosa que a veces me gusta hacer es ir a mi reciente. No tengo eso ahí. Voy a ir a mis pinceles esenciales. Voy a elegir mi brocha monolina. El pincel Monoline es un pincel sólido, obtendrá cada pieza cuando de un trazo ¿ viste cómo lo hice yo también Puedo ir a Re. Mantendrá la parte superior. ¿Cuántos pinceles 12345678 hay en la parte superior de tu pantalla? ¿Todo bien? Sí. ¡Vaya! Voy a tirar en la siguiente capa de ayuda de dibujo y voy a recoger, creo que esta flor amarilla o color amarillo para esta flor. Simplemente es muy sencillo de pasar , crea tus diseños. Estos pinceles se desvanecen un poco. Puedes volver atrás y seguir trabajando para ayudar a mezclarte en el momento, lo cual es realmente agradable. Como dije, le da eso. Con las manos. Mira, por favor no sientas que necesitas nada para ser perfecto, porque esto es tratar de ser como una pieza de tela cortada a mano, que no siempre es perfecta cuando la tienes abajo y aplicándola en tu cuadrado frío Mírame hablando coser en medio de nuestra clase de procrear digital ¿Sabían ustedes que así empezó este negocio? Yo a mano haciendo diferentes piezas de textiles, llevar bolsas y diferentes sombreros Así empezó Perch hecho a mano, pero hoy estoy desviando estamos trabajando en esto que es muy divertido para Me encanta hacer patrones y puedes tomar cualquiera de mis otras clases de patrones en los diversos canales en los que imparto. Para los principiantes, esta es una muy agradable porque tendrás esta hermosa obra de arte. Sé que cuando empecé, fue un poco abrumador pensar en hacer estos diseños enormes y elaborados. Realmente me asustó tener algo pequeño y hermoso, pero fácil de crear con un poco de ayuda, realmente me hizo posible creer que podía ser artista y podría crear hermosas obras de arte. A lo mejor ustedes me han escuchado decirlo antes, pero al crecer, nunca creí que fuera artista. Y algo dentro de mí simplemente seguía diciéndome que no podía hacerlo. Y tuve que empujar más allá ese sentimiento para comenzar realmente a crear obras de arte. Ahora trabajo en la creación casi a diario. Vea cómo tenemos nuestra pieza uniéndose. Es simplemente muy sencillo crear estos diseños realmente divertidos. Voy a ir con éste ahora. Voy a mantenerlo más pequeño. Trabajar a través de bocetos. ¿Lo hice en una nueva capa? Podría haber olvidado. Lo conseguí en el. Simplemente hablando lejos, mira cómo estos se superponen, los colores se vuelven más oscuros. Por eso realmente necesitamos mezclarnos al final de cada color, especialmente cuando se superponen entre sí. A veces quieres mezclarte incluso antes de que se superpongan entre sí. Creo que voy a esperar hasta el final para hacer eso, poder apagar mi boceto principal y ver precisamente lo que hay que mezclar. Esa no estaba del todo puesta. Me descarrié y todo eso está bien, ¿verdad? Bien. No, no ayuda a dibujar una máscara de recorte y mantener ese pincel en marcha Esta es una hoja de diferente forma. Voy a ir con un color de grano diferente. Bueno, y voy a subir mi tamaño de pincel, es un poco menos trabajo llenarlo en ti. Como ya estoy en esta capa con esta forma, voy a crear esa forma aquí también. Voy a ahora mismo, entrar en mi herramienta de simetría de dibujo, girarla a radial, porque así es como hicimos estas hojas en los bordes aquí. Voy a llenarlo aquí mismo. Tan solo mientras estés prestando atención a lo que están haciendo las capas, qué cosas puedes decir por cómo se apaga, cómo están las piezas abajo en la página. Entonces puedes cambiar entre tu herramienta de simetría, mientras que en el momento no tienes que quedarte en una herramienta de simetría para una sola obra de arte, puedes cambiarla y hacer que funcione para ti. Esa es la belleza de la herramienta de simetría. Y creando obras de arte de esta manera. ¿Todo bien? Se puede ver la línea bajando por el centro. Estoy de vuelta en la vertical. Necesito volver a activar mi ayuda de dibujo y elegir un nuevo color. Creo que voy a ir con este azul claro. Para esta pequeña campana azul aquí. Me encantan las campanas azules. No sé qué. Supongo que me recuerda toda la magia de esta época y la, creo que Carl Larson creció en todo el diseño sueco creciendo Simplemente me trae de vuelta a mi infancia y eso es lo mejor del arte de esta manera. Lo que puede hacer hasta ahora, mira qué bonita ya empieza a verse. Voy a poner algo de color en este tallo de aquí. Voy a hacer este tipo, voy a derribarlo. Quieren volver a hacer eso. Veamos una manera que se ve bien. Ahora voy a hacer la nueva capa y sólo voy a apagar esa guía de dibujo y la nueva capa no tiene el dibujo asistido. Para que pueda hacer esta pieza aquí. Ya que los otros tallos así son negros, me voy a quedar con ese negro. Aquí es donde tengo que decidir. Creo que lo voy a traer todo el camino hacia abajo y voy a empezar desde arriba. Llévala todo el camino hasta el centro. Sí, solo vete de aquí. Bien. Y vamos a hacer una capa más. Esta va a volver a ser amarilla para estas flores. Veamos cómo nosotros, necesito eso en algún lugar intermedio. Trabaja eso en un poco y puedo volver a trabajarlo en un minuto con mi herramienta de mezcla. Pero ahora mismo lo voy a poner de esta manera. Un pequeño círculo de cogollos va. Bien, necesito agregar algo de rojo a este diseño porque simplemente lo hago. Voy a volver a mi sistema de dibujo, encenderlo, y voy a cambiarlo a cuadrante y activar el dibujo asistido para esa nueva capa Bien, entonces voy a ir por el rojo. Voy a ir por ese poco de rojo más silenciado para este Simplemente llénelo. Si lo recoges y vuelves a poner el color, siempre puedes mezclarlo más tarde con la herramienta de fusión. Pero va a tomar un poco de trabajo para conseguirlo donde quieras. Por eso me gusta no levantar mi lápiz cuando estoy poniendo color abajo con este pincel. 7. Mezclar color: ¿Cómo están todos con la creación de su boceto? ¿Se está uniendo? ¿Se está uniendo la pintura o tu diseño? Me encantaría saber ponerla en el chat y dejarme saber cómo te va yendo. Tenemos nuestra pieza terminada. Voy a apagar la capa de boceto. Todavía estamos en cuadrante, así que voy a arreglar esta pieza aquí A ver, ¿qué tan grande quiero que sea mi cepillo para esto? Alrededor del 19:20 por ciento trabaja para éste. Ayuda simplemente mezclarlo. Si necesitas bajar la opacidad. Lo hago a menudo entrando en esta esquina, quiero mantenerlo un poco silenciado o más ligero Yo sólo puedo bajar la opacidad mientras estás trabajando en ello. Y cambia la mezcla a una mezcla. Como si hiciera esto yacía en la parte superior, bueno, se puede decir tanto aquí mismo. Pero va a mezclarlo aún más de lo que tal vez yo quiera. Me gusta mantener la variación y no quiero que todo quede un color sólido. Me gusta la variación. Nuevamente, dale esa mirada de ojos de mano y la cantidad de presión que le pones a tu lápiz cambia algo de eso también Mantener tu lápiz, sujetarlo al final lo hace así que tengas menos presión bajando hacia él. Bien. El rojo está hecho. Si miro a todos los demás, también están todos arreglados. Voy a usar esto muy rápido para limpiar este pequeño borde aquí. Sólo un poco. No mucho. Pero como dije, me gusta el aspecto de la misma. Vaya, las líneas a cortar un poco diferente. A continuación, he terminado en esa capa, voy a bloquearla, y sólo voy a trabajar mi camino hacia abajo. Ese es este de aquí. No es asistido, así que no necesito cambiar nada. Voy a simplemente limpiar estos bordes muy rápido y mezclar. Este no necesita mucho. Sólo ves como estás trabajando en ello. Cuando haces zoom en la cantidad de mezcla o no que necesitas, esta necesita un poco más de ayuda, pero está bien. Otra cosa que es agradable hacer si quieres cambiarlo un poco como se ve, es tal vez usar tu cepillo licuadora para sombrear Puedes traer colores, ligereza u oscuridad abajo dependiendo de cómo lo consigas listo para ir. Voy a limpiar sólo esta pequeña ventaja aquí. Ahí vamos. Y pasar al siguiente. Muévete, ahí vamos. Y luego esos chiquititos que creo que están bien, voy a ir a esta siguiente capa y borrar algunos de. Eso está conectado. Entonces mezclaré esta área que, eso está todo listo y listo. Bien. Tendremos que hacer algo de magia también, en un poquito. Parece que todos están conectados. Desde yo estas capas. Sí. Te mostraré lo que haré en un minuto. Otra cosa que podría hacer es duplicar. Entonces esconde algo de eso y crea un más oscuro. Voy a duplicar ambos porque me gusta el, el más oscuro de esa capa. Ahí vas en este, si juntas a esos dos, lo convierte en uno. Lo que puedo hacer es tocar uno el anterior y presionar fusionar hacia abajo y fusiona esos juntos Este es el de abajo que necesito para mezclarlo con el de arriba. Sólo voy a entrar aquí, quiero saber qué está pasando. Es asistido. Voy a apagar la asistencia de dibujo por un minuto. Y sólo voy a mezclarlo un poco. Lo mezcla en la otra pieza. Ese es el único lugar que tengo, ese. Y éste lo puedo mezclar en esas piezas. Quizá ni siquiera puedas ver lo que estoy haciendo aquí porque quizá no lo esté recogiendo. Pero puedes ver los cruces aquí. Y solo quiero mezclarlos para que parezca que es de una sola pieza. Voy a mantener eso en la capa negra en la parte superior porque eso es justo lo que elijo. Bien, siguiente capa, todavía está asistida. Voy a ir, ese es como en el cuadrante, así que voy a cambiarlo de nuevo a vertical Este no necesita mucho. Se ve bastante bien. Sólo un poco. Solo un poco de mezcla es todo lo que necesita. Un poco de limpieza. A lo mejor sólo esa. Bien, ahora me voy a ir, me voy a quedar en la asistencia vertical para ésta porque esta capa es la capa que tiene el radial y tiene la vertical. Voy a quedarme en la vertical, ayudar por el centro y usar mi pincel para mezclarme. Esto necesita un poco más de ayuda. Eso está bien. Voy a tirar de color allá arriba un poco más. Me encanta mezclar. No me encanta mezclar porque a veces dice que estás usando el mismo pincel con el que trabajaste. A veces lo mezcla de alguna manera. Supongo que es solo mezclar. Eso es justo lo que es. Y a veces solo quiero que cree el mismo look. Y no siempre hace eso. Este pincel realmente crea el mismo aspecto. Trabajaste muy duro en hacer estos pinceles para asegurarte de que algunos de esos sucedan de esa manera. No todos hacen eso, pero éste definitivamente sí. De nuevo, eso es un pincel detallado de trazo de acuarela. Oh, no, no. A veces. Ah, y eso fueron dos dedos para deshacer esa pequeña acción que hice ahí. Voy a derribar eso. ¿Alguna vez me viste para darle dos dedos ahí? De eso se trata eso. Tres dedos rehace la acción, pero no la vas a ver mucho aquí mismo Porque lo es. Porque fue una pequeña acción. Bien. Todavía quiero mezclarme un poco más, ponerme más parejo. A veces solo podrías pasar todo el día mezclando, pero no vamos a hacer eso. Bien, nos fijamos y trabajaremos abajo. Oh, ahora necesitamos cambiarlo a través de la simetría radial. Radiales. Esto cambia la guía, el color de tu guía. Dependiendo en lo que estés trabajando. A veces lo necesitas color. Normalmente solo mantengo el mío en B, a menos que esté trabajando en un lienzo oscuro y lo necesite blanco. Esos suelen ser los dos colores que utilizo. Bien, estamos llegando , de verdad lo estamos. Y mira como puedes ver el tamaño de mi trazo de pincel y el color. Esa es otra cosa que he montado en mi preferencia. Tengo mi cursor todo configurado para que lo veas de esa manera porque eso me funciona bien, sobre todo en proyectos como este. Bien, ¿cuál es la siguiente capa en la que estamos trabajando? Creo que ve a los chicos azules, que estos realmente necesitan. Si, este, voy a volver a vertical y hacer un rapido pero eso abajo de tamaño, guárdalo aquí Simplemente rápidamente, pasar, mezclar, mezclar, mezclar. De eso se trata esta parte, se trata todo. Es solo mezclar, ¿verdad? Este necesita un poco de limpieza. Llévala a donde quiero que esté, pero no mucho. De nuevo, puedes cambiar el tamaño de tu pincel moviendo los dedos adentro y hacia afuera cuando lo tienes en ese ajuste que te mostraron sobre el comienzo. Aquí vamos. Este, necesito bajar ese tamaño porque quiero limpiarlo un poco, terminar esto un poco demasiado grande. Dos, trae los dos dedos hacia atrás. Bien. ¿ Siguen conmigo? ¿Ya terminaron este ? Veamos. Creo que este irá rápido. ¿Yo hice esta? No lo creo. Aquí vamos. Este es nuestro último. Y trae los colores en un poquito más. Trae eso, Paga un poco más para que pueda conseguir que los colores mezclen de la manera que quiero que vean. Ya casi terminamos. ¿Cuál ha sido tu parte favorita hasta ahora en el chat? Me encantaría escuchar o si estás luchando con algo en particular, quiero saber, porque esta comunidad es genial para ayudarse mutuamente. Simplemente me encanta escuchar tus pensamientos. A ver. Bien, uno más. Sube la talla para esta , ya que es más grande. Bien, amigos, eso está hecho. Voy a apagar mi guía de dibujo. Voy a desbloquear este. Voy a tomar todos estos, deslizarlos hacia la derecha. Dependiendo de cuántas capas hayas usado, deberías poder duplicar esta una vez más. Y me gusta aplanarlo. Y a veces me gusta mucho la oscuridad de eso que está pasando ahí, ya sabes, voy a mantenerlo así. 8. Detalles finales: Lo siguiente que podemos añadir, que sólo voy a mostrarles un poco porque puede llevar un poco de tiempo. Pero al encontrar un blanco y volver a usar la puntada, usa tus capas asistidas. La vertical está encendida. este momento puedo decirle a ayuda de dibujo poco a poco ir por encima su pieza y crear marcas de puntada. A veces le gusta que sea una línea funky en la primera línea Sólo hay que averiguarlo. A veces voy a planear borrar una de las líneas. Creo que la tengo en su mayoría funcionando correctamente. Este va a hacer una línea lateral. Con esta línea voy a borrar, voy a traer ese lado arriba para borrarlo. Entonces voy a volver aquí porque solo graciosos, graciosos pequeños detalles, solo tienes que trabajar con este. Voy a repasar y empezar. Si apago esto, puedes ver esa pieza ahí. Voy a deshacerme de esta línea y esa línea. Solo un poco de trabajo rápido para superar esa primera línea que no quiere cooperar. Supongo que eso es lo que voy a decir que no quiere hacer, no quiere cooperar si no tienes fondo blanco. Si quieres cambiar el fondo, lo verás, pero puedes cambiar tu fondo para que funcione para ti. O si es un fondo blanco, entonces tal vez no tengas que borrar nada porque no puedes verlo. De todas formas, haz lo que te funcione para conseguir tus costuras en el papel, en el lienzo procrear ¿Te gusta cómo va esto rápido? ¿Te gusta poder agregar ese diseño extra en? Me encantaría saber. Bien, lo siguiente que ni siquiera me estoy bajando de esta capa, solo la estoy cambiando hacia arriba, el radial para las esquinas. Sólo estoy manteniendo mis costuras en una capa. Y entonces voy a cambiar ahora mismo al cuadrante por el, la flor roja aquí Quiero ese al borde para que lo puedas hacer, sin embargo funciona para ti. Bien, y ahora voy a apagar mi dibujo asistido para el central libro central. Este, solo lo estoy golpeando porque no quiere entrar en círculo muy fácilmente. Simplemente puedes darle un toque hacia abajo. Mucha diversión. Harás justo lo que quieras hacer. Diviértete con este pincel. Se pueden hacer tantas otras cosas con él. Bien, lo tengo todo. Tengo un pequeño bicho que me está molestando. Bien, ahora esa es mi capa de costura. Voy a hacer una capa más. Voy a cambiar esta capa. Al hacer clic en el final, ese es un modo normal, y lo voy a convertir para superponer. Voy a apagar mi guía de dibujo. Ya no necesito eso. Voy a oscurecer mi color. Solo ve por el negro porque está en superposición. Se. Apenas superponga lo que ya dibujé, este pincel. Es un pincel grande y tienen la opacidad hasta arriba. Yo solo puedo agregarlo y se puede ver como el diseño cambió de color. Le doy la vuelta, se vuelve un poco más oscuro. Pero si me acerco, puedes ver, ¿lo ves? ¿Ves la textura que está pasando? Parece que es tela. Ahí tienes ese diseño. Tenemos un cuadrado acolchado muy lindo que puedes agregar a cualquier cosa Y cualquier diseño puedes imprimirlo o incluso ponerlo en harina de cuchara, que será otra clase. En realidad tengo algunas clases sobre cómo hacer eso en mis diversas clases. Voy a poner enlaces a eso en esto también. 9. Escaparate y uso compartido: Realmente disfruté repasando este diseño y aprendiendo sobre el arte popular sueco contigo hoy. Me encantaba traerte de vuelta a mi infancia y mirar juntos los libros de Carl Larson Tengo bastantes libros de Carl Larson que mi madre tenía por la casa Mis hermanas y yo pasaríamos los libros a cada una de nuestras casas y los compartiríamos porque acabamos de crecer sobre esa nostalgia. Y pasando por el bosque y aprendiendo sobre los diferentes lores folclóricos y teniendo esa sensación de calma Supongo que eso es lo que esto me trae es que es una sensación de calma. Y espero que hayas disfrutado creando tu cuadrado de colcha inspirado en el folk sueco en procreate Es un bocado juntos y trabajando conmigo. Katie, de Per Chan Made. Me puedes encontrar en línea en Per Cha Made.com Me encantaría que compartieras tus diseños, lo pongas en un portafolio, lo pongas en redes sociales Si lo vas a poner en redes sociales, usa el hashtag creando con M. Ese es mi hashtag creativo. Cualquiera que use ese hashtag, podemos compartir con los diseños y ver lo que todo el mundo está creando tomando algunas de mis clases. También puedes compartirlo en la comunidad y ponerlo en las discusiones y en la sección de proyectos, porque a todos nos encanta ver tu obra de arte y nos encanta ser esa mosca en la pared y mirar los diseños de todos y verificarlos todos. Por favor, por favor inscríbase para más clases y, um, disfruto mucho enseñando con ustedes, para ustedes y ayudando a los principiantes a comenzar porque todos fuimos principiantes una vez y realmente sé la lucha que puede ser para comenzar. No puedo esperar a ver qué creas a continuación. Gracias por aparecer por.