Crear arte en paredes abstractas en Procreate y Photoshop

1. Bienvenidos a la clase "Crear arte abstracto en la pared en procreado": Bienvenido a la clase, crear arte abstracto de pared en procrear. En esta clase, aprenderás a dibujar elementos en Procreate y ponerlos juntos como un arte mural para crear un producto digital para la venta. O simplemente repasa tu ayuda. Si ya nos hemos conocido, mi nombre es María. Soy artista y diseñador gráfico y profesor, y me encanta crear productos digitales para establecer un flujo de ingresos pasivos para mí. Como emprendedor creativo, en realidad es esto lo que hago desde 2009 cuando lancé por primera vez las clases de diseñador safari lodge en mi página web, cada design resort.com. En esta clase, te muestro cómo inspirarte para crear obras de arte abstractas, incluyendo mi ingrediente mágico, cómo dibujar tus elementos abstractos y procrear, y cómo juntar tu arte mural, p. en Photoshop. te muestro cómo crear diferentes tamaños de tus hermosas impresiones artísticas y cómo crear hermosas imágenes de vista previa fácilmente. Si quieres vender tu obra de arte, puedes descargar todo el material de nuestra página web. Solo necesitas suscribirte a mi newsletter para tener acceso a la caja de herramientas del diseñador. Entonces puedes descargar PSD original y procrear archivo, así como una paleta de colores. Después de que hayas hecho eso, puedes darte de baja de inmediato, pero luego podrías perder a un gran estudiante nuevo. En cualquier caso, disfruta de la clase y tal vez incluso empieza a vender tu propio anuncio. Únete a mí ahora. 2. Aquí está el material que necesitas: En esta primera lección, estamos hablando del material que necesitas para tu proyecto. Bueno, eso te voy a mostrar el arte abstracto de la pared que he creado. Y te voy a mostrar cómo puedes crearlos tú mismo más adelante, venderlos. Entonces aquí están los dos murales abstractos nuestros, vamos a crear. Y como puedes ver para eso, necesitas diferentes elementos aquí. Y hay que ponérselos a un documento. Y posteriormente podrás imprimirlos y ponerlos en algunas maquetas para tener previsualización de imágenes. Por lo que puedes agregarlos a diferentes tiendas y venderlos desde ahí. Entonces lo que necesitamos para este proyecto es, por supuesto, tu iPad y funda de inversión. Tienes un lápiz Apple, o al menos un lápiz con, que funcione con tu iPad, porque necesitamos la app Procreate, y Procreate es para dibujar. Entonces es una muy buena idea tener un lápiz aquí. Así podrás dibujar mucho mejor que con el dedo. Y también utilizamos un pincel que ya está incluido en Procreate, que es de la paleta de entintado. Puedes usar aquí algunos de estos pinceles. Realmente no importa cuál. Siempre puedes usar cualquier campo adecuado para ti. Voy a usar este pincel aquí, pero más adelante veremos si es posible que necesitemos algo más. Entonces una vez que hayamos dibujado nuestros elementos, los vamos a enviar a la computadora. Y una vez que estén ahí, vamos a juntar en Photoshop. Entonces aquí es donde Photoshop abre. Y aunque no tengas idea Photoshop, no te preocupes. Te voy a mostrar paso a paso cómo puedes armar tu documento más tarde, imprimir tu muro abstracto. Por supuesto, puedes usarlo solo para tu hogar. Simplemente los guardamos en diferentes tamaños y puedes hacerlos perfectamente para tu hogar, adecuados y tenerlos en tu pared ahí. O puedes crear diferentes tamaños y ponerlos juntos como un producto descargable porque de eso se trata. Vamos a crear productos descargables juntarlos y venderlos por ejemplo en Etsy. Para eso, te voy a mostrar en una de las lecciones cómo usar estos simulacros molestos que tenemos aquí de Yuli. Pero básicamente puedes usar lo que quieras. Pero lo que necesitas es un set de maquetas que te ayude a hacer hermosas imágenes de previsualización para mostrar tus maquetas más tarde sobre eso, pero ese es el material que básicamente necesitas para esto. Como dije, si no quieres vender estos artículos, no necesitas maquetas. Por supuesto, solo necesitas tu computadora para que podamos armar el arte mural. 3. Inspírate para dibujar hermosas formas abstractas: A lo mejor te has apuntado a esta clase porque tu fregadero, puedes manejar mucho más fácilmente imágenes abstractas que imágenes realistas. Supongo que lo más probable es que tengas razón? Si no eres artista, es más probable que crees salpicaduras, entonces estás creando imágenes de aspecto realista. Sí, y aquí no soy diferente. Es mucho más agotador crear algo realista que crear algunas salpicaduras, algún temario y lo que sea. Entonces, en este caso, solo nos estamos enfocando en las imágenes abstractas, pero queremos una imagen significativa. Aquí es donde vamos a encontrar inspiración. Sí, tal vez cualquiera pueda simplemente dibujar algunos círculos y algunos cuadrados, algunas salpicaduras, lo que sea, y ponerlos de alguna manera juntos. Pero, ¿qué hay de hacer esto significativo y contar una historia? Déjame decirte cómo me ocupo de eso. Lo que voy a crear una imagen abstracta porque la encuentro realmente bastante desafiante si no cuento una historia. Entonces eso no lo verás a mi imagen, claro. Pero normalmente tengo una historia en mente cuando estoy creando esa imagen. Lo más probable es que cualquier artista en esta explosión cuando crea algo tenga en mente una historia. Cuando estamos parados en un museo y mirando las imágenes a menudo pensamos, ¿qué ha buscado de crearla así o aquello, o lo que sea que haya pasado? ¿Qué opina al respecto? Pero nunca lo imaginarás salvo que te lo preguntes tú mismo al artista, y eso es muy probablemente algo que difícilmente puedas hacer. Así que siempre es una buena idea desarrollar tu propia historia para todas y cada una de las imágenes que miras o quieres dibujar. Sé que suena un poco abstracto, pero déjame mostrarte el ejemplo de mis imágenes abstractas y déjame contarte la historia aquí. Bien, echemos un vistazo aquí en la computadora donde tengo las imágenes abstractas que queremos crear. Entonces cuando miras esos, podrías pensar en eso, no sé en qué estás pensando. Me encantaría saber. A lo mejor me enviaste un mensaje o me escribes en los comentarios. ¿En qué piensas cuando miras estas imágenes? Y ahora te cuento la verdadera historia. Se trata de unas vacaciones que tuvimos en 2009 cuando visitamos a mi amiga Diane en Estados Unidos y fue la primera vez para mí, fue fácil Estados Unidos y visitarla por supuesto también. Ella estuvo con nosotros hace un año. Entonces en 2008 vino a Alemania, pero fuimos allí en 2009 por primera vez. Estábamos en el desierto en Palm Springs o cerca de Palm Springs, se llama Rancho Mirage. Y era un pueblo muy pequeño, pero en Estados Unidos y nada es realmente pequeño, ya sabes, que mucho mejor que yo y estaba completamente abrumado por todas las grandes distancias entre más simples son las áreas individuales aquí. Cuando fuimos al centro de la ciudad, no se limitaba a repasar media hora. Fue un viaje de una hora tal vez o incluso más. Entonces es una cosa grande, aunque ahí se le llama muy pequeña y era un desierto. Porque la vegetación ahí, las plantas, todo, si era completamente diferente. Entonces, cuando llegamos primero, mi amiga tuvo que regresar a Los Ángeles para recoger a su amiga de ahí, su novio del aeropuerto. Y nos dejó de nuevo junto con su pequeño hijo. Y ambos nos quedamos en su casa. Alrededor de la hora del almuerzo. Tenemos hambre. Entonces nosotros llamó al pequeño, llamó a su abuelo, y el abuelo le dijo que fuera con nosotros a comer algo. Bien. Entonces empezamos a trabajar. Y por lo general no es gran cosa, ¿verdad? Pero allí hay grandes distancias. Además el hecho de que tuviéramos el día más caluroso del año fue de 48 grados. Y nosotros como pines de Europa, no estoy acostumbrado a temperaturas así. De veras. Nos sacó completamente de todo. Así que nos costó mucho llegar al restaurante, comer allí y volver realmente, mirando a su alrededor. Nos miramos como nos veíamos ambos probablemente bastante lamentables porque ni siquiera teníamos algo que nos protegiera del sol. Entonces esta es una historia a partir de mi imagen y por eso se llama desierto. Entonces lo que tenía en mente era el sol aquí arriba, junto con algunas áreas con estas áreas marrones. Y estaba pensando, bien, tal vez podría meterme en un todo así para protegerme del sol. Entonces esa es la historia detrás de esto. Así que tenía la esperanza de encontrar un agujero o una cueva donde simplemente pudiéramos escondernos del sol. Y esta cosa verde de aquí podría ser la cueva donde podamos escondernos. Las plantas aquí. Un poco de vegetación. Las plantas que estaban en el desierto, que nos resultaban muy extrañas. Lo más probable es que ni siquiera existan en el desierto, pero no importa en este caso, es solo mi historia para esta foto. Verás, esta imagen alguna manera tiene una historia y podrías mirarla. Nunca me he dado cuenta de que estoy pensando en una historia. La tenía en 2009 cuando llegué por primera vez a Estados Unidos y caminé a 48 grados por la ciudad y quería almorzar. Para que siempre puedas inventarte historias. Siempre se puede pensar en algo y soñar a menudo cosa. O puedes por supuesto, pensar en historias que realmente hayas experimentado. Esto funciona con algunas imágenes o cualquier tipo de imágenes en realidad. Entonces por eso los he levantado. Déjame rápidamente también decirte que esto es ahora estas son imágenes de dos partes. Se trata de una imagen de dos partes que en realidad pertenecen juntas. Entonces puedes poner eso uno al lado otro en la pared y va a ir por aquí, ves, pero también puedes colgarlos por su cuenta. Así que aquí está mi cueva y aquí hay un poco más de la cueva y aquí va a entrar en la profundidad. Entonces es solo mi imaginación. Y esto es lo que quiero que consigas también. Tan rápido ir a Pinterest. Siempre me encanta Pinterest para inspirarme o inspirarme. Y ahora quiero agregar algo tal vez como desierto aquí. Por supuesto, todo esto se trata de Desert, palm Springs. Entonces ahora ves que hay varias imágenes sobre el desierto. A lo mejor has estado en un desierto, no lo sé. O tal vez has estado en Alaska y no es difícil, claro que no, pero la vegetación, se ve similar donde hay icebergs. Aquí están solo Sam, así que depende completamente de ti, lo que piensas y lo que hagas de ello. Entonces déjame elegir una de estas fotos. Entonces aquí está, esto me recuerda a la palabra 66. No me preguntes por qué. Montañas al fondo, los cactus aquí en el frente. Entonces estoy pensando en lo de la raíz 66 aquí. Aún más imágenes que reflejan eso para mí, puedo tener razón, o puede ser completamente diferente a ti. Eso está bien. Se trata solo de inspirarse y las imágenes abstractas son todo acerca de eso. Entonces, si quisiera que crearas una imagen abstracta a partir de este esfuerzo imaginario primero piensa en una historia. Eso es lo que te dije. Pienso en una historia. Y los que tengo la historia en mi mente, voy a encontrar algunas imágenes para inspirarme para crear algo similar. Entonces, lo más probable es que mire estas plantas aquí y dibuje algo así de manera abstracta. O iría aquí a ver las montañas y qué sacarlas y algo así. Luego armé mi arte mural y tal vez algunas de estas fotos que me inspiraron y algunas de las otras imágenes que me inspiraron. De eso se trata. Entonces necesitas crear algo nuevo. Puedes hacerlo fácilmente cuando te cuentas historias a ti mismo. 4. Crear una paleta de colores en Procreate: Entonces ahora que estás inspirado, lo más probable es que necesites colores. Sí. Porque sin colores no puedes dibujar tu abstracto. Si bien la artritis, la necesitas para tus formas y en el mejor de los casos todo encaja. Entonces te voy a mostrar como escoger los colores de mis fotos y también puedes usar mi paleta de colores. Voy a añadir eso a la clase. Pero en caso de que quieras hacer el tuyo hasta que fuiste a Pinterest y acabas mecanografiar desierto y tienes imágenes ahí. Ahora te voy a mostrar rápidamente lo que hago y luego nos movemos a mis fotos. Entonces ahora estoy aquí en Pinterest y tengo varias imágenes aquí. Y por si acaso escojo esa, ya hemos hablado de eso. Lo voy a poner y luego lo hago lo más grande que pueda aquí. Entonces solo hago una captura de pantalla, así que solo presiono los dos botones de aquí. A lo mejor es diferente para tu iPad, necesitas comprobarlo, pero luego tienes una captura de pantalla. Puedes moverte fácilmente a tu aplicación Procreate. Y acabo de crear de cualquier tamaño un documento aquí. Así que solo ve a plus en la parte superior derecha y haz clic en tamaño de pantalla. Tienes cualquier tipo de imagen. Realmente no importa qué Canvas tengamos aquí. Podemos trabajar con lo que sea. Entonces ahora necesitamos poner la imagen dentro. Entonces voy aquí a ajustes y luego hago clic en Insertar foto y escojo mi imagen. Y ahora puedo ir de ahí. Puedo hacerlos más pequeños por supuesto. Pero ahora puedo empezar a escoger mis colores de esa imagen. Entonces así de fácil es. Y ahora voy a agarrar mis imágenes y ponerlas en, Procreate y agarrarlas de ahí. Eliminamos ese, deslizamos hacia la izquierda y damos clic en Eliminar. Y ahora vuelvo a la configuración, vuelvo a hacer clic en Insertar foto y escojo mi primera foto. Se pone bastante grande, así que lo haré sólo más pequeño. Apaga eso y vuelve a hacerlo. Insertar foto, elige una segunda. Y ves que suele tardar un segundo. Y luego lo puse al lado del otro. Entonces eso debería ser suficiente para que podamos empezar. Y para empezar, vas aquí arriba a la derecha, en este pequeño círculo con un color, sea cual sea el color que tengas aquí. Entonces vas aquí en el fondo en el paladar. Cuando haces eso, tienes todas las tarimas que ya tienes dentro. Ya hay algunos incluidos, pero a lo mejor has creado o vas a crear conoce con mesa más. Entonces lo que haces ahora es hacer clic de turno en el más y luego decir crear nuevo palé. Y entonces tienes una bolita aquí y está escrita por defecto. Estoy borrando el sin título y escribiendo aquí. Vamos a llamarlo desierto. Y una vez hecho esto, solo haz clic aquí. Entonces tienes tu paleta, aquí estás vacío palet. Ahora empezamos, solo escribo con el dedo aquí. Y ya ves lo que pasa. Hay un círculo y es lúpulo medio amarillo y poder del color que teníamos antes. Cuando lo suelte ahora el color se vuelve el amarillo que acabo de recoger de aquí. Ahora hago clic aquí y tengo mi paleta donde tengo mis colores guardados. Sigamos con eso. Nuevamente, escribiendo la mitad del color aquí, poner al lado de ese. Y tengo el segundo auto. A lo mejor tienes un duplicado como yo tengo ahora. ¿Cómo debemos deshacernos de eso? Sólo tienes que mantener pulsado. Y eso viene un poco regístrate aquí y dice eliminar, y solo puedo hacer clic en Eliminar y M deshacerme de ellos. Así que no te preocupes si tienes demasiados o demasiado menos o lo que sea, siempre puedes simplemente eliminarlos y continuar más tarde. Entonces tengo 1234 colores, tal vez cinco. Bueno, creo que tengo cinco colores. Voy a elegir esa también. Ya ves que es negro o verde y luego este color cremoso, el parduzco y el amarillo. A lo mejor aquí hay algunos más. Pero no, solo escogí esos cinco. Una vez hecho. Tengo mis cinco colores así que probablemente apenas puedas ver el último año o este negro sobre el verde oscuro de aquí, los tres tonos. Pero así es básicamente como funciona si creas una paleta de colores y siempre puedes compartirla. Al hacer clic aquí en los tres puntos, puedes compartirlo aquí y guardarlo en tu iPad y luego regalarlo. Al igual que lo hago con un pellet. Ahora, puedes obtenerla de la clase y descargarla desde ahí y usar esa para lo que quieras, claro. Pero no tienes que hacerlo. Por supuesto, como dije, puedes ir a Pinterest grepping image y simplemente ir de ahí y escoger algunos colores de ese. Pero como queremos hacer este proyecto, acabo de elegir los colores de estas dos imágenes. 5. Dibujar formas y usar herramientas básicas en Procreate: Ahora comenzamos a dibujar nuestros elementos abstractos. Entonces lo que he hecho aquí es que tengo estas dos imágenes de la última lección. Todavía están aquí y vamos a crear un nuevo documento e insertar solo una de estas imágenes porque necesitamos comenzar por alguna parte. Así que vuelvo a la galería aquí y doy clic aquí al signo más. Y solo uso uno bastante grande tal vez, porque después quiero tener suficientes pixeles para usarlo en mi computadora y tener el Canvas bastante grande. Entonces por eso, creamos nuestro propio documento. Y aquí es donde hago clic aquí en el pequeño plus. Y puedo decir, bien, quiero que sea de 4 mil por 4 mil píxeles. Bien, aquí ya tiene cuatro celdas y quiero tener 300 DPI recursos. Soy mers probablemente quiera imprimirlo. Entonces siempre es bueno tener 300 DPI. Se puede ver que todavía tengo 61 capas aquí. A lo mejor tienes menos, lo más probable es que tengas otro número aquí puede ser más o menos. Depende de tu iPad y su tamaño y cuánto puede hacer por ti si tienes uno bastante nuevo o uno más antiguo. Esto también tiene un impacto en las capas que aparecen aquí. Bien, Lo que también debes hacer es hacer clic en los perfiles de color y asegurarte de que tienes perfil CMYK aquí. Porque es bastante importante. Quieres imprimir tu arte mural más adelante, no importa si quieres venderlo o no, pero quieres imprimirlo. Por lo que siempre es una buena idea poner aquí el formato de color CMYK. Y una vez que hayas hecho eso, puedes decir aquí arriba a la derecha, crear. Tienes un documento documentado, bastante grande para celdas y por cuatro shell, podemos comenzar a crear nuestras imágenes abstractas aquí. Entonces, volvamos a la pestaña Configuración y digamos Insertar foto. Y escojo solo una de las fotos, realidad no importa cuál ahora mismo. Eso lo hago más pequeño porque solo lo necesito para mi inspiración y ver qué necesito dibujar aquí. Pongo un dos aquí en la esquina superior izquierda. Y como pueden ver, ahora tengo una T en una capa separada. Lo primero que hago ahora creo una nueva capa porque normalmente la mayoría de las propiedades pasarían. Es decir, poner lo que dibuje en la capa uno y después tengo que empezar de nuevo. Así que asegúrate de tener una nueva capa y siempre revisa dos veces si tienes, una vez que la tienes, ve a tus pinceles y luego ve a entintado, y aquí puedes usar prácticamente lo que quieras. Yo uso este ahora, pero también puedes usar eso cuando me ocupo es que no hay nada en los bordes. No se agota. Nos encargaremos de que parezca realmente un derrame cerebral. Entonces ahora podemos empezar a dibujar. Aquí. Por supuesto, puedes aumentar o disminuir el tamaño de tu pincel. Siempre hay que probar eso porque apenas se puede ver. Entonces déjame dibujar lo que sea. Sí, tal vez pueda hacerlo un poco más grande. También quiero deshacerme de eso. Entonces uso dos dedos y tecleo aquí. Y tiene ahora, de nuevo, sacudiendo nueva capa. Mi pincel y yo también escojo el primer color es amarillo aquí tengo aquí en la parte superior. Y una vez que lo escriba, está aquí arriba. Puedo empezar a dibujar, así que primero necesito dar un círculo y nunca dibujar formas cortadas aquí. No voy a hacer eso porque quizá lo necesite más tarde para otra cosa. Así que solo dibujo un círculo. Verás, mi círculo no se ve muy bonito. Pero mientras no suelte mi Apple Pencil, solo puedo hacer que se vea bien para que se ponga un círculo trasero. Tal vez. Se puede comprobar si se ve como debería. Más o menos. Lo hace. Se ve un poco oval. Para que podamos volver a hacerlo. Yo me deshago de eso. Dibujemos otro círculo. Eso se ve mejor. Lo hago bastante grande porque como dije, siempre puedo reducir el tamaño, pero es difícil de aumentar. Entonces todo esto está basado en pixelados. Y ahora arrastre mi color aquí dentro y está lleno. Puedo hacerlo más grande para comprobar si todo está lleno, pero se ve bien por el cepillo que hemos escogido. Así que asegúrate de tener el cepillo correcto aquí. Entonces no necesito eso ahora mismo. Yo sólo lo puse en alguna parte. Y luego sigo adelante y lo apago aquí. Yo sólo tengo eso. Y ahora vamos a dibujar esta forma aquí arriba a la derecha. Y para eso, necesito otro color. Tal vez lo más probable es que uno. Nuevamente, no quiero tener bordes cortados, así que hago lo que sea que esté aquí. Entonces dibujemos eso otra vez. Hacer bastante grande. ¿Ves lo que pasó? He apagado esa capa y creo una nueva, así que definitivamente debería hacer eso. Como dije, necesitamos una nueva capa para cada elemento porque vamos a exportar cada uno de estos elementos por separado. No tiene que ser completamente igual. Entonces, si ahora lo mantienes presionado, ves lo que pasa. No es lo que queremos, así que tenemos que regresar. Necesitamos algo así. Arrastremos el color y veamos cómo podemos mejorar. Entonces aquí está un poco torpe. Entonces déjame dibujar eso otra vez. Llena el color aquí. Entonces es simplemente similar, no es lo mismo y eso es lo que quiero. Entonces no quieres copiarte a ti mismo ni quieres copiar a nadie más. Así que siempre quieres hacer tus propias cosas. También se puede arrastrar el color aquí. Entonces vuelve a llenar. No, podría sostenerlo. Entonces si algo falta aquí, no se llena, necesitas, solo necesitas usar tu lápiz. Ves aquí es una ventaja. Tenemos que deshacernos de eso también. Pero eso realmente no es difícil. Es solo que vas y ves lo que puedes hacer para mejorar tu dibujo, para mejorar tus bordes abstractos aquí. Y eso es todo. Ya terminamos, se ve similar a lo mismo pero similar. Podemos probar que moverá un tejido por la parte superior derecha. Sí. Se ve similar. Podemos trabajar con eso. Entonces lo apagué. Otra vez. Puede ofrecer siempre cambiar el color de las cosas más adelante. Pero simplemente no quiero dibujar todos y cada uno de los elementos contigo en este momento, pero hagamos uno más. Entonces tienes una sensación por eso. Nuevamente, necesito crear otra capa. Y ahora quiero que creen mi caso. A lo mejor, supongo que es solo para mí, una cueva. Entonces el color marrón. Entonces vayamos a la paleta de colores que elegí. Y luego creamos la cueva o la puerta de la cueva. ¿Ves lo grande que lo hago? Ya te puedo decir que esto no es lo que quiero. Aquí es mucho más amplio que aquí, así que supongo que puedo repasarlo aquí otra vez. Vamos a llenarlo de color para ver cómo va. Voy por ahí para deshacerme de todos estos pequeños bordes aquí. Esa es la belleza de lo digital, es que siempre puedes rehacer o deshacer cosas y tener otra oportunidad. Y puedes encenderlo o apagarlo, lo que también es bastante útil para este tipo de trabajos. Sí. Supongo que quiero dejarlo como si estuviera aquí. Ves que aquí se ve un poco diferente, pero no importa. Si quieres tenerlo de otra manera. Si quieres distorsionarlo, siempre puedes hacerlo. Así que acabo de hacer clic aquí en la flecha. Y ahora puedo decir bien, distorsionar. Y entonces puedo simplemente tirarlo hacia abajo. Y luego arriba. Y ves que aquí se ve mucho más similar. Bien, otro, ¿listo? Apágala. Y ahora quiero dibujar algunas de las hojas contigo. Entonces otra capa, otro color, creo que es negra, pero solo la escojo de aquí. Tenemos una nueva capa. Y ahora lo hago un poco más grande para poder verlo mejor. Yo sólo lo hice más grande. Y ahora dibujo el tallo aquí. No se puede simplemente dejarlo así. Ya ves que se pone rasgo es más de lo que queremos. Así que voy otra vez, vuelvo y lo hago un poco más pequeño para poder poner mi primera hoja aquí encima. Nuevamente, no importa si se ve un poco diferente, está bien. Y de lo que hay que cuidar eso se suaviza aquí. Así que de nuevo, voy por ahí si no lo es, solo tengo un ion que, pero básicamente dibuje lo que quiera aquí. Ahora aquí hay algo. Entonces necesito deshacerme de eso. Bueno, que tienes aquí a Tu rabino, y esto está todo en los pinceles que ya tienes también. Así que asegúrate de preguntar la correcta y podrás continuar con la siguiente hoja. En nitrógeno. No todo es igual también. Entonces por eso dibujo algunos más grandes, otros más pequeños. Entonces así es como es. Encárguese de que se vea bien después. Entonces por ahora, solo dibujo mis hojas. Y también controlo aquí sobre eso realmente no importa. Tú, Chris, estoy en una capa separada. Entonces lo que hago ahora es simplemente apagar esa imagen y ves que mi hoja está bien. Entonces déjame hacer un bucle más pequeño. Verás, ya no estoy de uniforme otra vez así que se distorsiona. Necesito cambiar eso de nuevo a mi capa de hoja. Y ahora otra vez, me acerco y veo qué puedo mejorar aquí. Hay algunos, necesito repasar esto hasta ti. Por supuesto, también puedes dejarlo como está. Bien. Supongo que podría hacer más aquí, pero no quiero que te mantengas en línea mientras estoy haciendo eso. Entonces otra vez, solo apago mi capa de hojas y ya ves lo que pasó. Yo solo, lo que sea que hice, lo hice aquí en esta capa. Entonces necesito deshacerme de eso. Entonces otra vez, solo nos deshacemos de eso. Supongo que necesito otro otro cepillo. Voy a la boca entintada. Está bien si cometes errores, no te preocupes por eso. Puede suceder en este caso porque somos dueños la capa que ya no necesitamos de todos modos. Así que podría simplemente deshacerme de eso, pero quiero mostrarte cómo conseguir que ella simplemente lo borre. Entonces voy a la misma capa que tengo para dibujar. Y entonces puedo mucho mejor borrador dejarte ver, se ve mucho mejor. Pero puedes aumentar totalmente eso y luego deshacerte de eso. O simplemente como dije, borra toda la escena. Lo mejor aquí es que ahora tenemos que volver a hacerlo. Necesito encender esa capa y pasar a esa capa y luego comenzar a fijarla. Entonces, una vez más, tengo el negro como color. Y aquí mi pincel o medio ahora, el borrador. Y eso también está bien, porque también puede borrar algo aquí. En lugar de dibujar algo volvió. Así que de nuevo, así como te gusta dibujar o borrar, Esa es la belleza de estas cosas que tienes aquí. Porque es mucho más fácil borrar elementos abstractos de lo que es hacerlo realmente con elemento de aspecto realista. Otra vez, ya sabes, continúa. Puedes obtener la otra imagen aquí y luego empezar a dibujar algunas más de estas formas. Cuanto más tengas, más flexible eres. Entonces no deberías parar aquí. Simplemente siga adelante y póngalos cada uno en su propia capa. Y nosotros vamos a encargarnos de exportar esos más tarde en otra lección. 6. Crear arte en pared en Photoshop: En esta lección, vamos a exportar nuestro archivo PSD a la computadora y comenzar a armar nuestro arte mural. Y verás que no es tan difícil e incluso podrías hacerlo en tu iPad. Voy a hacer eso en Photoshop porque me resulta mucho más fácil trabajar en la computadora. Y además de eso, para posteriormente exportar mis archivos en diferentes tamaños. Por eso. Pero si prefieres trabajar en tu iPad, solo tienes que seguir adelante y hazlo. Ahora tengo el archivo abierto con todas las capas y todos los diferentes elementos que necesitamos para nuestra obra de arte aquí. Ahora, voy a exportar eso. Voy a encender eso. Al hacer clic aquí en PSD, comienza a exportar. Y una vez hecho eso, puedes pedirle que lo envíe a tu computadora. En caso de que no tengas una computadora Mac, puedes por supuesto, también guardarla aquí en tu archivo, guardarla en archivos aquí, o también puedes guardarla en tu Dropbox donde sea. Y en mi caso, solo hago clic aquí soltar. Escojo mi computadora, mi MacBook. Ya se oye que pasa a mi computadora y eso aceptó ahí. Y empieza a descargarse a mi computadora. A mi carpeta de descargas. Sí. Básicamente, eso es todo. Ahora lo tengo en mi computadora y podemos cambiar para que podamos comenzar a armar nuestras obras de arte. Como pueden ver ahora, tengo aquí en mi carpeta Descargas como un archivo PSD, y voy a abrir eso aquí en Photoshop. Al ser un formato PSD , no importa. Yo sólo lo saco aquí. Ahora puedes ver que aquí están todas las diferentes capas, incluyendo la capa con la obra de arte original. Voy a borrar esa porque la he abierto aquí para que podamos echar un vistazo donde tenemos que poner qué e ir de ahí. Eliminar capa no volver a mostrar. Sí, por favor borre. Y ahora primero apago todo aquí. Y ya ves lo bien que esos dos solo ponen cosas de ahí, aquí en la computadora. Entonces lo que es ahora es que hay diferentes tamaños. Entonces puedo verificar fácilmente, sal y yo ¿de qué lado tiene esto? Esto es centímetros y pulgadas, así que acabo de poner más de 100 por cien 50 "es realmente exuberante. Pero es 77200 pixel por tracción y 800, puedo crear ese cien por cien 50”. Entonces hagámoslo. Archivo Nuevo. En caso de que tu computadora no pueda manejar eso, podría suceder porque realmente es un archivo grande. Entonces solo lo haces más pequeño y haces un bocado de eso. Entonces no 100, 150. Entonces tal vez haces 50 por 75, algo así. Entonces voy a elegir pulgadas ahora y decir cien 550. Y digo, quiero pixel por pulgada, entonces tengo 300. Y también quiero el modo de color CMYK porque quiero imprimirlo. Así que una vez que he configurado mi archivo, hago clic aquí crear, y ahora está aquí dentro del documento. Tengo que mantener eso abierto, claro, porque tiene todos mis elementos. Y ahora comenzamos llenando nuestro documento con el color correcto. Entonces hago clic aquí en mi paleta de capas en caso de que no tengas esta paleta de Capas apareciendo aquí. Vas a Windows y luego a capas. Por lo que se abrirá. Una vez que tengas tu fondo, vas aquí en este pequeño círculo y luego haces clic en Color Sólido. Y vas a escoger el color aquí del fondo o de cualquier elemento que tengas abierto y dar click. Bien, y ahora tengo mi documento lleno del mismo color. Entonces, el siguiente paso, tenemos que comenzar por encender todas las diferentes capas aquí. Entonces lo que hago es hacer clic con el mouse izquierdo aquí en mi capa, tire de ella y luego la libere. Me pidió que convergiera y sí, debería convertir. Y ya ves que ya está aquí. Está muy lejos. ¿Qué ha pasado? ¿Ahora? Hay algo muy interesante. Es, ya lo he dibujado en 4 mil por 4 mil píxeles. Pero cuando lo pongo en un documento tan grande, se vuelve muy pequeño. Entonces, ¿qué vamos a hacer ahora? Sí, bueno, eso es algo que no podemos cambiar porque otra manera tuvimos que convertir todo a un formato vectorial, entonces podríamos hacer nuestros elementos tan grandes como queramos. No quiero hacer eso ahora porque entonces necesitarías Illustrator, Adobe Illustrator. Y lo más probable es que no tengas eso. Si lo haces, por favor sigue adelante y convierte cada uno de tus elementos en forma vectorial. No voy a hacer eso ahora mismo. Entonces lo que hago es simplemente disminuir el tamaño de mis documentos. Entonces utilizo una fracción del documento de la izquierda. Entonces déjame borrar esa capa. Entonces presiono Comando I, y luego solo digo que lo hago un cuarto, así que aquí 25”. Entonces está aquí, 37.5. Entonces debería verse mejor. A ver. Si es suficiente. A lo mejor necesito hacerlo aún más pequeño. Solo necesitas encargarte de eso cuando lo dibujas pequeño en tu, en tu vector, en, en tu programa de descanso UP. En este caso, en Procreate, no tienes un documento muy grande en tu computadora. Así es como es. Bien. Entonces volvamos a hacerlo. Térela y mira qué pasa. Es mejor, pero de lejos no tan grande como aquí. Así que todavía necesitamos hacerlo más pequeño. Mando I. Y sólo lo haré en 10 "por 15. Eso debería estar bien. A ver. Presiono Comando plus así tengo mi documento más grande. Lo vuelvo a parar. Eso es bueno. Ahora es aún más grande. Entonces Comando Menos lo hago más pequeño. Tengo una mejor visión general aquí. Ahora se puede ver que necesita ser aún más pequeña. Entonces he puesto eso aquí en la parte superior. Y era Comando T, estoy presionando la tecla Mayús. Lo hago más pequeño sin distorsionarlo aquí. Entonces así es como es. La estética funciona, tal vez incluso un poco más. Aquí puedes ser realmente libre, solo de armar algo, pero siempre puedes hacerlo de manera diferente. No tienes que formarte por aquí. Siempre puedes también hacer algo completamente diferente con tus elementos, claro. Pero en caso de que solo quieras probar estas cosas, podrías seguirlo y ver cómo te va eso. Bien, ves también mis elementos se ven un poco diferentes, pero no importa si es realmente depende totalmente de ti. Vamos a encender mi cueva. Simplemente arrastre y suelte la capa sobre. Vemos que normalmente no lo soy. Aquí, es, aquí está el redondeo, así que aquí hay un medio, así que está ligeramente a la derecha. Entonces aquí está en medio. Yo sabía moverlo ligeramente hacia la derecha. Entonces debería funcionar. Por cualquier razón este color aquí es más oscuro que aquí. Eso es bastante extraño porque los hemos recogido de nuestro de nuestros documentos. Entonces debería ser lo mismo, pero en realidad no lo es. Podría tener algo que dibujar con perfiles de color en el iPad y la computadora. Claro. Entonces lo que podemos hacer es simplemente llenarlo de otro color. Sólo tienes que ir a mi herramienta de cubo aquí y elegir el otro color del lado izquierdo y luego simplemente llenarlo aquí con una derecha. Ya ves que es un poco más oscuro. Seguimos adelante, apagamos esa, encendemos la siguiente. Pero otra vez, lo arrastre y lo suelte. Con el Comando T. puedo darle la vuelta. Un poco. La hoja también se ve diferente, pero como dije, realmente no importa. No queremos tener una copia exacta aquí. Solo queremos tener similar a lo que teníamos. Entonces te haces una idea de lo que estamos haciendo aquí. Bien, Siguiente paso. Volvamos al documento aquí y encendamos ese. Y entra en primer plano. Ahora veamos qué tan grande es eso. Así que presiona Comando T porque aquí necesita ser un poco más pequeño. ¿Bien? Y tal vez veas que esta ahora está detrás de esa, así que solo la arrastro hasta aquí abajo. Entonces lo repasa y se ve similar a esta. Bien, sigamos adelante. Siguiente. Este bloque de aquí. Y otra vez, tiene que estar en la parte de atrás, así que lo tiro aquí abajo. Entonces está detrás de mi cueva. Ahora veamos dónde ponemos esa. Sí. No debería ser así, ¿verdad? Más o menos aquí es un poco más grande que aquí, pero está bien. Bien. Siguiente 1 s parte de la capa. Nuevamente, tiene el otro color. De nuevo, arrástralo y rellénalo con el otro color. ¿Bien? Entonces esta ya no se ve igual. Tenemos que hacerlo más grande. Muy dominante aquí mientras que era bastante pequeña en esta página. Entonces lo hago pequeño, un poco más grande aquí. Bien. Y nuevamente, los colores son un poco diferentes. Así que volvamos a elegir el color y cambiemos a la herramienta de cubo para que podamos llenarlo por los colores correctos. Ahora, es diferente. Es completamente diferente. Bien. Siguiente. Yo quería eso en negro y en realidad es verde. Quizá lo más probable es que fui yo. Voy a convertir eso en negro. Digo es que necesito tocarlo aquí y moverlo ya en la dirección correcta. Entonces está detrás de esa mancha aquí. Y ya sabes, Eso debería estar bien. Tal vez más pequeños. Porque quiero Caballero Negro, presione Comando plus y zoom realmente n Por supuesto que ahora se pone borroso, pero está bien. Lo que hago ahora es que voy a seleccionar toda la capa y llenarla de negro. De lo contrario tendría que escoger cada uno de estos pequeños puntos y llenarlos. Entonces voy por encima de esta capa, presiono Comando y da click aquí. Entonces todo aquí está seleccionado. Entonces le presiono un pequeño círculo, color sólido, y entro en ellos. Abajo a la izquierda, tengo seis ceros para tener negro y click, Bien, y ahora es negro. Podemos fusionar estas dos capas ahora para que no nos confundamos con eso. Voy a marcarlos a ambos con Mayús de Comando. Y luego hago un clic derecho y digo Fusionar capas. Y luego tengo justamente esta, de una sola capa con Command Minus, vuelvo a salir. Bien, entonces ahora necesitamos obtener más elementos de aquí. Ya casi terminamos. Así que vamos a arrastrar eso. Aquí está la hoja. Nuevamente, debería ser negro. Entonces hacemos el mismo truco con comando. Selecciono todo, presiono los pequeños círculos, digo color sólido. Yendo a la parte inferior izquierda de negro, todo cero aquí, y luego haga clic en Bien. Después con la tecla Mayús, los fusiono ambos. Con Comando T. puedo moverlo mucho más fácil aquí, y necesito ponerlo aquí en el trasero izquierdo frente a los malos. Entonces veamos cómo funciona eso. Bien, cuando alejemos el zoom, podríamos ver algunas flechas más. Entonces voy en un momento posterior, pero por ahora eso está bien. Y el último, otra vez, lo arrastre. Haga clic en Bien. De nuevo, es genial. Entonces volvamos a hacerlo. Marca de comando cada canto y color sólido entrar en la parte inferior izquierda era negro. Haga clic. ¿Bien? Y luego otra vez, vamos a fusionar esa capa. Y ahora solo necesitamos moverlo aquí y hacerlo más pequeño. ¿Bien? Creo que está bien. Veremos Comando Menos salgo aquí y hago que ese sea más grande. Y se ve un poco diferente. Entonces vamos a ver. Vamos a apagarlo. No salve. Sí, tengo que averiguar qué está pasando aquí, qué pasa. Entonces, antes que nada, creo que lo de las cavernas aquí no es realmente lo que debería ser aquí. Este es más pequeño. Entonces, ¿qué hacemos al respecto? Presionas Comando T, y luego vamos a distorsionarlo un poco con esta herramienta aquí en la parte superior para luego ver cómo se ve. Simplemente lo muevo ligeramente. No tanto. Porque como dije, puede ser diferente. Aquí no tiene que ser exactamente lo mismo. En realidad debería ser que estás en el trabajo. Entonces ves que no se ha llenado del todo aquí porque estaba al borde aquí. Entonces tenemos que llenar eso otra vez. Bien. Sí, eso me gusta más. Todavía tengo negro y puedo hacer mi cubo y volver a llenar eso. Entonces ahora es anteriormente negro. Verde oscuro. ¿Verde oscuro? Sí. Bien. Sigamos aquí. Está bien. Quizá un poco más pequeño. Así podemos ver más de las flores. Aquí están las hojas más o menos. A ver. Simplemente hago clic aquí en mi extremo y luego ves que cambia en la paleta de capas exactamente a esa capa. Eso no te pasa. Tienes que marcarlo aquí, así que también te funciona. Entonces puedes simplemente dar click sobre la capa en tu hábito. De lo contrario necesitas encontrarlo en tu paleta de capas. Y a veces es un poco difícil si quieres tenerlo más grande que Y. Así que solo te llevas aquí este pequeño Shane y luego puedes jalarlo hacia arriba. Sí. Eso está en la parte superior. Bien. Para hacer un poco definido más grande. Necesito un poco más de espacio aquí. ¿Bien? Bien. Creo que está bien. No es 100% igual y no queríamos que fuera porque entonces habría tenido que copiar mi foto porque no puedo hacerlo desde mi mente o solo desde la foto. Hazlo 100% igual, eso nunca va a funcionar. No tiene que hacerlo. Entonces creo que esa cartera se ve bien ahora. Y ojalá hayas tirado y ya hayas empezado a dibujar tus elementos. Creo que esa es la parte más difícil dibujar todos estos elementos separados. Y luego luego armarlo. Vías el error que puedes cometer aquí, y ese es el tamaño de tu documento. Si tienes un documento realmente grande, necesitas configurar también necesitas configurar un documento realmente grande en tu iPad. Como sabio, tienes un problema con tus imágenes. Obtienes los elementos mucho más pequeños de lo que tendrás aquí. Un gran aprendizaje de esta lección es que necesitas pensar en el tamaño que quieres tener más tarde y el tamaño que vas a crear en el tamaño más grande en tu iPad, menos capas tienes. ya lo imaginamos. Y por eso necesitas encontrar un punto dulce. La mayor parte del tamaño que puedes hacer en el iPad. Y lo que realmente puedes hacer en Photoshop. Por favor, tenlo en cuenta cuando empieces a crear solo, nosotros continuamos. 7. Crea tu Wall Art en diferentes tamaños: No importa si quieres vender tu impresión artística o si no, solo tenerla en diferentes tamaños, deberías poder diferenciar tu talla en la computadora. Entonces ahora vamos a entrar en Photoshop una vez más y ver qué necesitamos hacer cuando queremos tener nuestra obra de arte en un tamaño diferente. No es tan duro como suena, pero voy a mostrarte paso a paso cómo funciona. Y también puedes adaptarlo a todos los tamaños. Te voy a mostrar cómo hacerlo en a4. A4 es el formato internacional. En EU, es 8.5 por 11. Usas y año en Alemania o donde sea que usemos mayormente A4 porque eso es lo que nuestra impresora sabe y puede hacer. Y por eso te voy a mostrar ese formato, pero eliges lo que necesites para tu hogar. También puedes enviarlo a cualquier impresora en línea y tenerlo impreso allí. Por supuesto, todavía tengo nuestros archivos abiertos. El que hemos armado y el anterior, el original. Voy a cerrar esa ahora porque quiero modificar contigo la que tiene todas las capas aquí en la paleta Capas. Ahora, vamos a echar un vistazo rápido. Ya sabemos el tamaño, es diez por 15, y ahora tenemos que cambiarlo. Entonces, ¿qué hacemos? En primer lugar, creamos un nuevo documento. Así que déjame ir a Archivo Nuevo. Y entonces aquí tienes todos los formatos ya son muchos de ellos. De lo contrario necesitas crearlos aquí. Pero en caso de que quieras seguir y tener un formato A4, vas a Imprimir. Y entonces puedes escoger aquí es tamaño carta o aquí el tamaño A4. Y ves que tiene milímetros, pero aún píxel por pulgada. Y tiene el modo de color RGB porque queremos imprimirlo, claro, necesitamos cambiar al modo de color CMYK. Y un hijo va abajo a la derecha para crear. Y entonces tienes tu documento el cual tiene tabuladores y yo lo voy a sacar. Entonces tenemos a los dos junto con comando menos. Salgo un poco. Entonces tengo una mejor visión general aquí. Y ahora necesito mover todos estos elementos, todas las capas de izquierda a derecha y ver cuál es el tamaño y cómo se adapta. Así que vamos a marcarlos a todos. Finge que no lo hemos hecho. Así que solo marco la parte inferior y me muevo a la tecla Mayús de Presley superior y las marco todas. Entonces otra vez, solo los arrastro a mi nuevo documento. ¿Ves lo que pasa? Es bastante grande y es bastante desordenado también. Entonces presiono Comando T, y si lo hago de esa manera, presiono Comando T para todas las capas que ya he seleccionado. Entonces ahora puedo escuchar cambiar el tamaño, el porcentaje. Asegúrate de tener este pequeño vástago hecho clic porque no quieres distorsionarlo. Yo sólo estimo, digamos el 80 por ciento. Sí, se acerca, digamos 70% mejor. Bien, así que vamos a moverlo al fondo y a la izquierda. Siempre puedo echar un vistazo aquí si aún funciona. De lo contrario puede llevar a mover un poco las capas, realmente no importa. Entonces eso está a la izquierda, está bien. En la parte inferior, no lo es. Entonces vamos a ver. Sí. Bien. Yo hago doble clic y ahora ves que este es más pequeño que este. Entonces necesito mover esta cosa aquí a la derecha. Al menos. Siempre es si quieres. Pero en mi caso, quiero cambiarlo un poco. Y también solo quiero tener la mitad del sol aquí. Y aquí se ve lo que nos pasó antes. Con estos verdes. Tenemos de nuevo este extraño medio verde porque estaba fuera del archivo y así no se llenó del todo. Entonces, hagamos clic aquí para volver a negro y vayamos a la herramienta de cucharón. Y entonces sólo puedo llenarlo de nuevo. Lo sentí ahora con negro en lugar de frito. Entonces haz clic aquí, elige el color verde. Haga clic en Bien, y luego continúe y llénelo. Bien, entonces ahora veamos si se ve bien o si necesitamos mover un poco nuestros archivos. Entonces eso es lo que sucede cuando creas tu archivo en diferentes tamaños, pero eso está bien. Necesitas modificarlo un poco y aún necesitas que se vea bien. Entonces, es bueno simplemente mirar cada formato en sí y modificarlo y solo gato y seguro, pero mira cada archivo y mira si aún funciona. Entonces, si necesitas hacer algo diferente. Entonces sí, supongo que está bien. Siempre buscando aquí o allá, pero estoy contento con ello. Entonces supongo que podemos hacerlo así. Aquí hay un poco de superposición y otras cosas. Así puedo presionar Comando T y tirar un poco más grande, pero no lo hagas demasiado porque aquí te quedarás pixelado. Así que asegúrate de que no esté sucediendo que pixeles tu imagen un poco más. Eso me gusta. Bien, entonces ahora tenemos nuestro formato A4 hecho. 8. Guarda y exporta tus impresiones artísticas: Ahora que tenemos nuestro nuevo documento listo y es un formato A4. Por supuesto queremos guardarlo correctamente. Entonces, lo que quieres hacer siempre como diseñador, siempre quieres tener tu archivo original. Y esto significa que en este caso, necesitas un archivo PSD o un archivo tiff. Normalmente guardo un archivo PSD. Tal vez prefieras tiff. Eso depende de ti. El punto principal es que tienes tus capas. Desea mantener todas las capas en su paleta de capas porque es posible que desee cambiar algo más adelante o puede que desee tener otro anterior. Así que siempre es bueno conservar tu archivo PSD. Y eso es lo que voy a mostrar. Ya sabes, vamos a guardar el archivo como un PSD. Entonces vamos a exportar como JPEG, pero en alta calidad. Bien, estamos de vuelta en Photoshop y ves que sigue sin título y todavía tiene todas las capas separadas aquí. Entonces lo que hago ahora es ir a Archivo y hacer clic en Guardar como, y después voy a guardarlo en mi computadora. Por lo general, cuando tienes la Nube, tienes la posibilidad de guardarla en tu Nube. Pero no quiero quiero guardarlo en mi computadora porque digamos que un día ya no tienes la Nube o lo que sea que pueda pasar aquí. Ya no tienes tus archivos. Entonces claro, les encantaría que guardes todo en la Nube. Y claro que lo más probable es que no lo he comprobado poco. Tal vez incluso puedas comprar más memoria, pero no necesitamos eso. De hecho lo guardamos en la computadora. Entonces hago clic aquí, guardo en la computadora, incluso puedes hacer clic aquí, No vuelvas a mostrar, eso depende de ti. Pero solo quiero tenerlo en PSD. Como puedes ver aquí, dice punto PSD. Y aquí también formato Photoshop. Y también tienes aquí es un formato tiff si quieres. Pero voy a guardarlo aquí como, ya sabes, cualquier obra de arte o arte del desierto. Haga clic en Guardar. Ahora tengo mi PSD guardado. Se puede ver aquí en la parte superior. Dice desierto y obra de arte punto PSD. Y ahora cuando haces un clic derecho, ves que está en mi escritorio. Eso es muy importante por ahora. Y ahora queremos exportarlo como JPEG. No importa si solo quieres imprimirlo por ti mismo en casa, o si quieres que alguien te imprima, o si quieres venderlo, necesitas proporcionar diferentes formatos. Entonces en este caso, quiero proporcionar un formato A4. Eso es en lo que creamos esto. Entonces voy a archivo y ahora ya no a guardar como porque entonces no tenemos formato jpeg. Ahora vamos a exportar y decimos Exportar. Como. Ahora ves que abre una nueva ventana. Y aquí lo que pasa es que dice aquí PNG, y queremos tener un JPEG. También podemos elegir la calidad. Y pase lo que pase, aquí siempre elijo la más alta calidad, porque si hay una diferencia, realmente quiero tener la más alta calidad para mis clientes y también para mí si quiero para ponerlo en mi pared. Así que mejor escojo aquí la más alta calidad. Entonces veamos, todo está bien. Después haz clic en Exportar y por supuesto, nosotros otra vez donde quiero guardarlo. Así que yo el escritorio de hoy de nuevo, y no necesito poner nada atrás. Por lo general pone punto JPEG más adelante. Tiene el mismo título que tenía antes cuando guardé como PSD. Así que sólo puedo hacer clic en guardar, y ya está hecho. Por ahora. Tiene un archivo PSD de alta calidad y un archivo JPEG de alta calidad. Ese es un archivo que le darías para que imprima. A partir de aquí, puedes seguir adelante. Ahora puedes crear un tamaño diferente. No tienes que crear un A5 porque eso es la mitad de A4. Podría ser simplemente impreso. No tiene nueva relación en tu ratio. Pero si quieres tener otro tamaño, otro archivo de pulgadas, lo que sea que necesites para seguir adelante, mira la lección antes y simplemente empieza de nuevo. Y para crear un nuevo documento, ponga ahí sus elementos y modifíquelos y exporte. Una vez más, como dije, siempre es bueno echar un vistazo a todos y cada uno de los tamaños de archivo o tamaño de tu documento que quieras tener. No solo la guardes y no vuelvas a pensarlo porque entonces generalmente se corta a la izquierda, derecha, arriba, abajo, lo que sea. Puede que no lo haya hecho, lo que querías que dijera tu obra de arte. Así que por favor tenlo en cuenta y luego sigue adelante y exporta tantos archivos como quieras. 9. Crear imágenes de vista previa con maquetas: Esta lección es para ti. Si quieres vender tu obra de arte, si no, puedes pasar directamente a la siguiente lección. Si no, si quieres vender, realmente deberías mirar esto porque te voy a mostrar cómo crear preciosas imágenes de vista previa. Y siempre necesitarás estas imágenes de vista previa porque si quieres vender algo, necesitas mostrarlo en acción. Esto quiere decir que si tienes un arte mural, no puedes simplemente decir usar mi arte mural. Bien, básicamente podrías ponerte en alguna parte y decir aquí está mi arte mural, pero entonces aún tendrías que imprimirlo. Pero si tienes una maqueta, que son infinitas posibilidades, Básicamente hay n maquetas plus online. No son libres, o al menos los buenos no son gratuitos. Pero vale la pena gastar unos dólares en estas maquetas para que puedas exhibir tu trabajo. Yo lo veo así. Si no estoy seguro de gastar, digamos $20 por mi obra de arte y puedo usarla tantas veces como quiera. No es sólo para una obra de arte. Creo que no lo más probable es que no venda eso. No tengo que crearlo, ¿verdad? Entonces, si quieres venderlo, también deberías estar listo para invertir en algo como tus maquetas. Tengo omega set de URI. Este es un deseo bastante bueno, creo, porque sus maquetas son muy detalladas y realmente me encantan. Si no lo haces, si tienes otra cosa, por favor sigue adelante y usa esa. Te voy a mostrar dos formas de usar las maquetas, porque a veces tienes archivo PSD con objetos inteligentes, y a veces solo obtienes un JPEG. Y conseguir un JPEG hace las cosas mucho más difíciles. Entonces quiero mostrarte realmente Cuál es la diferencia es para que puedas decidir por adelantado antes comprar qué tipo de maqueta quieres comprar. Entonces ahora vamos a la computadora y te muestro cómo funciona eso. Bien, tengo están en el trabajo. Abre el archivo JPEG, como puedes ver en la parte superior. Y ahora déjame mostrarte mi paquete de UE. Te voy a dar el enlace a este paquete. Por supuesto, para que puedas conseguirlo o si no lo quieres y usa algo más como tú, por favor siéntete libre de hacer y usar lo que quieras. Entonces aquí hay dos tipos de maquetas. Entonces aquí hay un archivo PSD y él tiene un archivo JPEG. Y primero usaré este archivo PSD. Entonces te voy a mostrar lo fácil que puede ser. Entonces veremos lo duro que realmente se puede trabajar. Bastante duro en realidad. Déjame ir aquí y ya ves, aquí hay tantas capas diferentes. Lo que puedo hacer ahora es que puedo hacer doble clic aquí donde dice doble clic y luego cambiar algunas cosas. Entonces vamos a ver. Aquí puedo cambiar la grilla y ver qué más puedo hacer con mi, con mi archivo aquí. Pero no quiero eso. Puedo cambiar el diseño del mundo aquí. Lo que quiero cambiar es éste, el diseño del marco. Cuando hago doble clic en esa, se abre el marco de la obra de arte de donde debo poner la obra aquí. Y ahora tengo una nueva capa o un nuevo conjunto de capas. En realidad. Necesito hacer doble clic nuevo para poder poner mi obra de arte en ella. Entonces aquí hay otra capa. Haz doble clic en esa. Y ahora solo tengo el interior del marco. Así que ahora déjame obtener mi obra de arte, presionar la tecla Mayús, y moverla y verás que es demasiado grande, pero podemos cambiar esa mercancía y luego simplemente la hicimos más pequeña. Simplemente hazlo muy pequeño, luego colócalo y vuelve a aumentar el tamaño. Entonces lo ves ahora si es del 100 por ciento, así que está bien. Bien, así que una vez hecho esto, puedo cerrar eso. Y cuando hago clic en null el botón rojo , me pidió guardado en cancelación segura. Por supuesto que quiero ahorrar. Y ves que entra en el marco. Y déjeme hacerlo otra vez. Cierro ese clic Guardar y ahora entra en el Walmart. Sí, así de fácil es. Y ahora ya tienes tu primera imagen de previsualización. Ya viste. Cuantos tengo aquí. Así que básicamente puedo pasar por cada uno de ellos y solo salvarlos. Y luego tengo listas todas mis imágenes de vista previa. Así que déjame guardar eso rápidamente. Entonces File Export, Quick Export, Export As, porque necesito exportarlo como un archivo JPEG. Entonces en caso de que quieras venderlo en Etsy, Está bien si tienes 2000 píxeles por dos celdas y Pixlr, lo ves, lo hace automáticamente. Y luego solo lo expones, guárdalo en tu computadora, lo que sea, dale un nombre si quieres. Si no, solo mantén el nombre que tienes aquí, siempre podremos renombrar más tarde. Ya terminaste. Bien, déjame cerrar eso. La primera opción que ves, esa es en realidad la mejor. Bien, vamos a la otra imagen. Si no tienes Photoshop, acaso también tienes los archivos JPEG. Entonces déjenme abrir ese de aquí. El JPEG, y ves que entra un poco en la habitación. No está recto en la pared. Entra un poco en la habitación, lo que significa que necesitamos hacer que nuestro ajuste exterior. Así que déjame pararlo. En primer lugar, es muy, muy grande, así que borré de nuevo, disminuirlo aquí. Este comando como yo, solo lo pongo aquí en porcentaje y digamos que quiero 30% y haga clic bien. Ahora puedo arrastrarlo fácilmente mejor ya. Ahora presiono Comando T y lo hago un poco más pequeño aquí. Por lo general busco un borde aquí y lo hago encajar a ese borde. Entonces aquí, más o menos, funciona. Y ya verás que entra aquí en la habitación. Entonces necesito distorsionar un poco mi imagen. Para eso, yo uso esta herramienta aquí en la parte superior. Y ahora tengo varios puntos aquí donde puedo distorsionar mi imagen. Y ahora necesito colocar estos puntos aquí en los bordes. Eso es un poco complicado. Necesitas verlo y debes estar cuidadosamente donde colocas los puntos aquí para asegurarte de que esto obtenga una línea recta. De lo contrario se ve un poco extraño. Hagamos lo mejor que podamos ahora. Para llegar aquí algo recto. Vamos a mover eso hacia arriba. Verás, funciona. Funciona. Sí. De alguna manera funciona, pero al revés es mucho más fácil. Entonces ves que hay una buena razón para tener Photoshop si quieres hacerlo con más frecuencia. Bien. Yo creo que mi papá es Sí. No, estás en el fondo. No lo son. Entonces pongámoslos también. Solo puedes mirarlo así que es un poco difícil. A lo mejor funciona, o ojalá lo haga. Tendrías que acercar el zoom para que funcione al cien por ciento, pero creo que ya está bien para que podamos seguir adelante y hacer clic en Bien, y luego ya terminaste también. Así que básicamente puedes usar un archivo JPEG en caso de que compres un conjunto, asegúrate de tener PSD con qué objetos. Eso se puede hacer en el tamaño grande así como en Etsy. Por lo general son, son mucho más baratos. Y luego a veces solo tienes estos archivos JPEG. Sin Smart Objects, es mejor que busques objetos inteligentes. Has visto lo fácil que es usar ahí tu archivo. Bien, eso es. Si querías vender, sigue adelante crea varias imágenes y coloca tu obra de arte en algún lugar gente pueda ver y obtener una impresión donde puedan poner tu obra de arte que has creado. 10. Tu proyecto: comencemos a crear tu Wall Art: Enhorabuena, llegaste tan lejos. Espero que hayan disfrutado de esta clase y espero que ya agarren su iPad y comiencen a crear pequeños elementos para su obra de arte. Si no lo has hecho, por favor, adelante y hazlo. Si tu iPad empieza a crear tu obra de arte o una triste creación de tus pequeños elementos para la obra de arte. Por supuesto, puedes copiar el mío. Eso es totalmente esperado, esperado, y eso es lo que debes hacer ahora mismo, porque debes seguir adelante y probar y ensuciarte los dedos. Si prefieres no dibujar, solo pon las cosas juntas. También puedes hacer eso. Solo tienes que ir a mi página web, suscribirte a mi newsletter, y descargar todo el material para todas las clases que tengo de ahí. Y después de que hayas hecho eso, puedes volver a cerrar sesión totalmente para mi newsletter y nunca más volverás a saber de mí. No voy a guardar tu dirección de correo electrónico y no voy a hacerle nada. Solo tienes que seguir adelante y obtener lo que necesites y luego podrás empezar a crear de inmediato. El caso es, necesito que te sientes, necesito enviarte un correo electrónico con un enlace y la contraseña a mi área sagrada en el sitio web, es la caja de herramientas del diseñador donde encuentras todo lo que necesitas para esa clase. Voy a poner la paleta de colores ahí, y también pongo todos los elementos ahí. En realidad un archivo PSD para Procreate. Entonces puedes usar esa y comenzar a crear tu obra de arte de inmediato, no importa si quieres armar las cosas en tu iPad o si quieres hacerlo en Photoshop tal como yo lo hice, puedes hacerlo. Lo único que te pedí que no hicieras es que empieces a vender. Sería extraño que empieces a vender mi obra después de que acabas de armar los elementos. Entonces yo te pediría que lo crearas tú mismo. Entonces, en cualquier caso, una vez que hayas hecho eso, por favor sube tu obra de arte a la galería porque me encantaría la galería porque me encantaría ver qué has hecho de ella. Aunque hayas usado mis elementos, puedes hacerlo totalmente sigue siendo hacerlo. Porque podría verse completamente diferente. No tienes que ponerlo como lo hice yo. Puedes usar los elementos, lo que quieras y ponerlos en otro lugar. Entonces me encantaría verlas y por favor adelante, haz set. Y si revisaran la clase, estaré eternamente agradecido porque esto nos va muy lejos como maestros aquí. Y siempre nos encanta un, obtenemos una reseña. Hasta la próxima vez que diga adiós.