Crea un paisaje lunar simple en Procreate

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Ten y soy ilustradora y diseñadora gráfica. Hoy, crearemos un sencillo paisaje de luna nocturna. Durante la clase, trabajaremos con formas simples y herramientas simples. Procrit tiene que crear una imagen estilizada. Trabajaremos con capas, recorte de log alfa, máscaras y modos de fusión Como resultado, obtendrás una imagen que podrás usar como pegatina, postal, algún producto digital o lo que quieras. Esta clase es para todos, así que no te preocupes si no tienes experiencia previa. En su mayoría es adecuado para un dibujo digital porque todo lo que verás se hará en procrete Sin embargo, en absoluto no significa que no puedas repetirlo con algún otro software gráfico o incluso con los materiales tradicionales. Entonces con eso dicho, si estás listo, inicia tu software y comencemos. 2. Fondo: Empecemos haciendo clic en el icono más en la galería y eligiendo un cuadrado cuatro, nuestro nuevo lienzo. Primero iremos a Colores y seleccionaremos el segundo color en la primera fila. Cuando esté listo, mantendremos presionado el color en el icono de color en la esquina superior derecha y lo arrastraremos y soltaremos sobre el lienzo. Cuando tenemos el color principal, necesitamos comenzar a agregar el degradado. Volvamos a las capas y hagamos clic en el icono más para crear una nueva capa. Después iremos a la biblioteca de pinceles, aerografía, y elegiremos el pincel de mezcla resuelto La apacidad del pincel es de 35% y el tamaño es de aproximadamente 10% Puedes cambiarlo, hacerlo más grande o más pequeño como quieras Volvamos a los colores y seleccionemos el primer color en la primera fila. Una vez hecho esto, comencemos a trabajar en el degradado yendo a la parte superior del lienzo y haciendo trazos amplios. Empezando por un color muy intenso , acércate al centro, reduciendo la presión sobre el lápiz de manzana, y esa es la intensidad del color. Cuando la parte superior esté lista, haremos lo mismo en la parte inferior. Comenzando por el color intenso, moviéndose hacia donde está el centro, reduciendo la intensidad del color. Al final, vamos a conseguir algo como esto, Hacer que el degradado sea más suave. Vayamos al 12 mágico y elegimos el desenfoque gaussiano. Sostenga ya sea un dedo o un lápiz de manzana en la pantalla y muévalo hacia el lado derecho. Alrededor del 50% del desenfoque se detendrá. Si queremos agregar más azul, podemos ir más allá a la derecha si queremos una transición menos suave entre colores, nos moveremos hacia la izquierda cuando nos guste el resultado Volvemos a hacer clic en el 12 mágico y empezamos a trabajar en las islas. 3. Costas y árboles: Primero, vamos a cambiar el pincel. Iremos a la biblioteca de pinceles, carpeta de caligrafía y seleccionaremos pincel de guión. Vuelve a las capas y agrega una nueva capa haciendo clic en el icono más. Vuelva a los colores y seleccione el primer color en la segunda fila. Hagamos el pincel más pequeño, alrededor del 10% Y empezar por ir al centro de la pantalla en el lado izquierdo. Y trazaremos una línea que va hacia el centro, haremos muy tambaleante Y cuando la línea esté lista en la parte inferior, vaya a la parte superior y comience a hacer una suave forma triangular. Envolvemos la línea alrededor creando una forma cerrada y luego arrastraremos y soltaremos el color dentro. Cuando tengamos la isla a la izquierda, haremos lo mismo a la derecha. Nuevamente, comience con la línea en la parte inferior. Llévalo hasta el final. Ve a la parte superior y empieza a agregar la línea tambaleante. Cuando el barco esté listo, deje caer el color. Ahora trabajaremos en los barcos existentes y los haremos más isleños como. Vamos a subirnos a los barcos y hacer un barco natural más interesante. Si queremos quitar algo o cortar algunas partes, podemos tomar una goma de borrar Primero, pondremos el mismo pincel que estamos usando ahora para pintar como borrador Cuando tengamos un pincel seleccionado, mantendremos un icono de borrador Podemos comprobarlo entrando en el menú del borrador. Y ahora puedes ver que está configurado como pincel de script. Ahora podemos repasar las islas. Podemos quitar algo con una goma de borrar, o podemos agregar algo con el pincel. Trabajemos en esto ahora y hagamos una bonita silueta. Cuando tengamos las islas, volveremos a ir a las capas. Da click en el icono de plas y crea una nueva capa usando el mismo pincel. Vamos a entrar en colores y elegir el segundo color en la segunda fila. Ahora vamos de nuevo por debajo de las islas terminadas, comenzando por el lado izquierdo, vamos por encima del barco anterior. Ir a donde el centro con nuestra línea tambaleante Desde el Baje y comience a crear un barco abstracto frente a la costa, baje y cree un barco tambaleante Y cuando termine el barco, arrastre y suelte el color adentro. Cuando hayamos hecho el barco a la izquierda, haremos lo mismo a la derecha, dibujaremos una línea en la parte superior, iremos a la cima de nuestra isla, y luego nuevamente iremos al lado derecho y crearemos un barco similar, dejaremos caer un color dentro cuando el barco esté terminado. Ahora vamos a trabajar en los barcos en el fondo de la misma manera que antes. Vamos a empezar a auxiliar y eliminar algunos elementos. Usemos el pincel y la navaja para crear algunas naves naturales hermosas e interesantes. Cuando la forma básica esté lista, volvamos al pincel y comencemos a agregar algunos elementos adicionales. Podemos ir al lado derecho y agregar algunos guijarros y elementos adicionales para agregar algo de interés a la imagen También podemos repasar las orillas y comenzar a agregar pequeñas líneas que se verán como pasto. Si es difícil usar una ligera presión sobre el cepillo, podemos redimensionarlo a uno muy pequeño Repasemos todas las orillas y agreguemos elementos de pasto. Incluso podemos entrar al agua y agregar los mismos elementos aquí. Lo más importante en esta etapa es no exagerar con pequeños elementos Todo debe verse muy equilibrado. Al final, cuando el pasto esté listo, volvamos a las capas. Vuelve a la capa con las islas y empieza a trabajar aquí, agregando elementos extra en forma de árboles. Volvamos al lienzo y escogeremos el color que usamos para las islas. Presionemos un dedo en la pantalla y activemos el ojo. Déjala cuando hayamos elegido el color que queremos. Vamos en el dedo y vamos a ir a añadir los nuevos elementos. Hagamos el pincel más grande, aproximadamente un 10% y comencemos a agregar los árboles en el lado derecho. Comienza a agregar trazos, moviéndote diagonalmente hacia abajo, comenzando desde la parte estrecha y extendiendo el abeto hasta el fondo Cuando la parte superior esté lista, agregaremos el baúl. Incluso podemos hacer un tronco doble como si tuviéramos dos abetos, uno superpuesto al otro. A continuación, comencemos a crear más elementos similares al árbol. Podemos hacerlos más grandes o más pequeños, moviéndonos hacia los lados y creando abetos como este. Cuando tengamos estos dos abetos, nos acercaremos más al borde y comenzaremos a crear elementos como este. Incluso podemos superponer un elemento encima del otro. Cuando hayamos terminado con eso, nos vamos a acercar más al centro. Y vamos a hacer poco a poco los elementos más pequeños porque nos estamos acercando al horizonte y los árboles aparecerán más pequeños. Agrega árboles en el centro, y luego agrega más abetos en el lado derecho. Una vez más, en el centro, los elementos serán más pequeños. Cuando hemos agregado abetos en el lado derecho, nos movemos hacia la izquierda de la misma manera y comenzamos a agregar abetos ahí. Podemos repetir lo que tenemos del lado derecho para que podamos reflejarlo. O si queremos una imagen más interesante, agregaremos abetos en el costado un poco al azar para que la silouette sea más legible y movernos hacia el lado izquierdo Añadiendo más abetos, agregaremos tres abetos más, dos de tamaño completo y uno como el del lado derecho, que sale de la pantalla También podemos trabajar con una goma de borrar. Si queremos arreglar o eliminar algo, usa el mismo método que con las islas principales. Trabaja en la silueta con pincel y goma de borrar. Cuando todo esté listo, miraremos la imagen de lejos para ver si nos gusta o no. ¿Queremos agregar o arreglar algo o no? Si estamos contentos con todo, bajaremos todos los elementos del paisaje. Tendremos más espacio para agregar elementos en la parte superior. Para ello, volvamos a las capas. Y cuando se selecciona la capa con las islas, necesitamos seleccionar la siguiente capa con la parte inferior. Para ello, vayamos a la capa y deslízala de izquierda a derecha. Cuando se seleccionen estas dos capas, iremos a la flecha en la parte superior, izquierda, e inferior del penel Seleccionaremos métodos uniformes. También tenemos que activar el chasquido. Haremos clic en el ajuste, y en la Configuración nuevamente, elegiremos el ajuste Ahora vamos a presionar Apple Pencil y comenzar a mover el lápiz hacia abajo. Si encuentras la línea naranja en el medio que va horizontalmente, eso significa que has puesto todas tus selecciones justo en el centro del lienzo. Pero para nuestra ilustración, podemos ir más abajo. Lo principal en estos momentos es mover los elementos verticalmente y seguir estas líneas anaranjadas cuando hayas colocado los objetos de esa manera, podrás desalarlos haciendo clic nuevamente en la flecha en la parte superior izquierda Ahora vamos a empezar a crear las nubes en la parte superior. 4. Nubes: Vamos a volver a la carpeta de caligrafía de la biblioteca de pinceles y vamos a seleccionar Pincel Monoline Después volvemos a las capas y vamos a la capa número dos donde tenemos nuestro degradado de aquí, crearemos una nueva capa haciendo clic en el icono más en la nueva capa. Vuelve a los colores y elige un color que sea más claro. Por ejemplo, el quinto color en la primera fila. Hagamos el pincel más grande y la capacidad se establece en 100% Empecemos por el lado derecho. Formas envejecidas como esta van al centro. Añadiremos formas redondeadas y podremos envolver la línea alrededor para poder usar la gota de color. A continuación vamos a ir a la izquierda y hacer lo mismo. Aquí vamos en la parte superior del bosque y agregamos elementos similares, envolvemos la línea alrededor y agregamos color. Ahora vamos a trabajar más en la forma, lo que significa que vamos a hacer el tamaño del pincel en algún lugar más grande, en algún lugar más pequeño, y vamos a empezar a crear elementos extra. Agreguemos más variabilidad a las nubes para que se vean más naturales. Algunas partes más distinguidas, algunas partes menos distinguidas. Nuevamente, si te excediste, siempre puedes ir a la goma de borrar y quitar algunos lugares aquí en la Hagamos esta nube un poco más pequeña. Intentemos que las nubes sean más redondeadas. Así que vuelve al pincel si es necesario, y haz bonitas formas redondeadas. Además, intentemos evitar hacer áreas sin pintar. Cuando tenemos tal forma, necesitamos agregar un color diferente en el medio que este color no sea el mismo que el principal. Lo que significa que volveremos a agregar gradientes. Primero vamos a cepillar biblioteca cepillo de aire y carpeta suave, cepillo de mezcla. Reducir la capacidad a 20% Cuando hayamos hecho eso, necesitamos un nuevo color para que aparezca solo en las nubes. Vamos a las capas. Da click en la quinta capa y selecciona Alpha Lock. Cuando usamos el bloqueo Alpha, solo agregaremos el nuevo color a las formas existentes en esa capa. Vuelve a los colores y elige un color más claro. El tercer color desde el final en la primera fila, haremos un pincel más grande e iremos desde el centro para agregar un degradado muy suave. Agrega más del color extra en el medio, y los bordes permanecerán del mismo color. Cuando lo hayamos hecho, podemos ver que tenemos lugares que se pueden arreglar. Siempre podemos tomar navaja y arreglar lo que necesitamos arreglar. Cuando tengamos listas las nubes básicas, podemos comenzar a agregar color extra como si se tratara de una textura o sombra. Volvemos a las capas, y cuando estemos en la quinta capa, crearemos una nueva capa. Por encima de esta capa necesita ser recortada a la capa anterior para usar algo así como un registro alfa Pero en una capa diferente, damos clic en la sexta capa y elegimos Máscara de Recorte Ahora vuelve a la carpeta de caligrafía de la biblioteca de pinceles y selecciona Pincel Monoline Regresa a Colores y elige un color más oscuro, el cuarto color de la primera fila. Hagamos el pincel más grande y pasemos por el fondo con estas formas. Ahora haremos las nuevas formas de esta manera y agregaremos un color extra. Haz lo mismo en el lado izquierdo y agrega las formas. Podemos intentar crear algo más interesante e ir con una forma sobre otra. Ahora vamos a mirar la imagen desde la distancia y comprobaremos si nos gusta o no. Ahora haremos que las nuevas formas sean menos prominentes. Volver a las capas. Ir a la sexta capa. Haga clic en el icono final. Aquí tenemos un deslizador de opacidad. Vamos a agarrarlo y mover el deslizador hacia la izquierda. Si las formas de U siguen siendo demasiado pronunciadas, podemos tomar el elevador y convertirlo en un pincel de mezcla suave de la carpeta de aerografía Cambia el tamaño del pincel, y con trazos muy ligeros, ve encima de las formas y empieza a quitar partes de las formas de la parte superior con mucho cuidado. Hacer una transición transparente. Cuando hayamos terminado, comencemos a agregar más nubes. Vuelve a las capas y ve por debajo de la capa con las nubes principales. Selecciona la capa número dos, donde tenemos el degradado. Agrega una nueva capa desde aquí y vuelve a los colores. Para elegir un color más oscuro, podemos usar el mismo color que usamos antes, el cuarto color en la primera fila. Vayamos a la biblioteca de pinceles y elegimos pincel script. Y comencemos a agregar más nubes en el lado derecho. Nuevamente, comenzaremos con las formas redondas, recorremos la línea alrededor y agregaremos la visión del color. Haz lo mismo en el lado izquierdo. Podemos repetir y reflejar la forma, o podemos intentar modificarla, agregar el color en su interior. Después iremos encima de todo lo que tenemos, comenzando por la izquierda, y agregaremos una forma tambaleante, haciendo un ambiente más nublado Podemos hacer lo mismo en el lado derecho, agregar color, agregar algunas formas suaves y agregar elementos adicionales. Si necesitamos arreglar algo, vamos y lo arreglamos con el pincel y con la herramienta Erasor Ahora tenemos nuestro set Erasor como mezclas suaves. Tenemos que volver a la caligrafía y elegir ya sea guión o monoline para Si queremos arreglar algo, vamos a arreglarlo. Al igual que con las formas en la parte inferior, agrega algunos elementos extra y formas más interesantes. Ahora volvamos a nuestro pincel y vayamos al lado izquierdo donde tenemos la nube y empecemos a hacer una forma más interesante. Dibujaremos una línea desde abajo. Y luego repasaremos y empezaremos a agregar estas interesantes naves. Deja caer la visión del color si queremos, podemos ir al lado derecho para hacer algo similar. Por ejemplo, podemos agregar algunos elementos extra en la parte superior. Cuando tengamos todas las nubes listas, volvamos a las capas y creemos una nueva capa encima de esta capa. Volvamos a los colores y tomemos un color más claro, el sexto color de la primera fila. Y nuevamente, de la misma manera, ve y crea más de estos barcos para las nubes. Vamos desde el lado izquierdo y creamos una línea desde la botta Y luego vamos a la cima y creamos una forma de nube después de dejar caer la visión del color. Trabaja en la forma general, haz que todo sea un poco más redondeado. Y luego también iremos al lado derecho y crearemos aquí la misma nube de color claro. Comenzaremos con la línea en la parte inferior, crearemos alguna forma redondeada en la parte superior. Continúa la línea, ciérrala y luego deja caer el color en el medio. Agrega cosas si hay que agregar algo , Eliminar cosas si algo necesita ser quitado. Ahora estamos trabajando en la forma de nuestra nube, e intentaremos arreglar también todas las partes sin pintar Si quieres, puedes bajar aquí y agregar otra pequeña nube con el mismo color. Cuando tengamos este resultado, podemos comenzar a agregar elementos adicionales a las nubes. En la imagen omni del medio, tendremos la Luna y necesitamos agregar reflejos que van de ella a las nubes Empecemos por las nubes que actualmente están seleccionadas. Volvamos a Capas. Haga clic en la capa número ocho y conótela en log alfa. Cuando tengamos registro alfa, volver a los colores y tomar el tercer color desde el final del primero. Ve al lado derecho y empieza a agregar un color extra en la parte superior. Vamos a añadir un color desde la parte superior. Y en algún lugar en medio de nuestra nube, dejaremos de agregarla. Si lo exageramos, no podemos usar una navaja sobre esta capa, porque si lo hacemos, vamos a borrar las formas principales de las nubes, a quitar algunas partes que no nos gustan, y para arreglar algo que necesitamos de nuevo, activamos el cuentagotas para elegir un color Y luego ir desde arriba como si estuviéramos quitando un color innecesario. Para volver al color anterior, podemos ir al icono de color en la parte superior derecha, sostenerlo y volver al color que usamos antes. Ahora bajemos y también comencemos a agregar el color de giro a la parte superior de la nube en su lado izquierdo. De la misma manera, vayamos a la nube de luz del lado izquierdo. Y en este caso, comencemos a agregar reflejos a la parte superior del lado derecho. Ahora vamos a hacer lo mismo con el resto de las nubes. Volver a las capas, ir a la capa anterior número siete y hacer lo mismo. Da click en él y selecciona Alpha Lock con el mismo color que vamos. Y nuevamente, de manera similar comenzar por el lado derecho y agregar un color extra a la parte superior izquierda. Podemos ir a todas estas nubes, o podemos saltarnos algunas de ellas y agregar el color extra al azar. Si encontramos algunos elementos que no deberían estar ahí, tomaremos un borrador y los retiraremos Ahora solo trabajemos en nuestro barco cuando tengamos listas las nubes del lado derecho. Hagamos lo mismo en el lado izquierdo. En este caso, agreguemos el color extra al lado opuesto. Volvamos a las capas y vayamos a la capa número cinco donde tenemos las nubes principales. Vuelva a hacer lo mismo. Ve y empieza a agregar el color claro desde el centro. Repasemos todas las nubes que tenemos que están cerca del centro. Cuando hayamos añadido el color extra, podemos empezar a dibujar la luna. 5. Luna y cielo: Volveremos a las capas e iremos encima de todas las capas que tenemos. Lo que significa que iremos a la capa número cuatro. A partir de aquí, crearemos una nueva capa. Regresa a la biblioteca de pinceles, y otra vez ve a la carpeta de caligrafía Elige brocha monolina. Cuando tengamos seleccionado el pincel monoline, iremos a los colores y elegiremos el blanco, lo que significa el tercer color en la segunda fila Hagamos el pincel más pequeño, alrededor del 10% y vayamos al centro de la imagen en la parte superior, y hagamos un círculo a mano. Dibujemos un círculo. Y al final, sostendremos el lápiz de manzana para hacer un círculo adecuado. También sostendremos un dedo en la pantalla. Si queremos hacer el elemento más grande, movemos el lápiz de manzana hacia un lado y encontramos el tamaño que más nos guste. Vamos a agregar el color en su interior. Si tenemos algún elemento minúsculo en la línea que necesitemos arreglar, usaremos nuestro cepillo o borrar y los arreglaremos manualmente. Ahora asegurémonos de que nuestra luna esté justo en el centro de la imagen. Cuando lo tengamos seleccionado, vamos a la flecha en el jabón a la izquierda, elegimos método uniforme y chasquido, y movemos la luna hasta que encuentres el centro El medio estará marcado con esta línea naranja. Encontraremos la posición a nuestro gusto. Y luego lo deslarlaremos haciendo clic de nuevo en la flecha. Ahora necesitamos hacer varios ejemplares de esta luna para que el cuadro sea más interesante. Primero, vayamos a las capas. E ir a la capa con nuestra luna. Deslízalo de derecha a izquierda, elige duplicados. Y vamos a hacer lo mismo una vez más. Ahora tenemos tres copias de la Luna. Vamos a la capa en la parte superior y cambiemos su color. Volvamos a los colores y elegimos un color muy pin, el último de la primera fila, el dragón deja caer su a la Luna. Ahora necesitamos hacerlo para que podamos usar este elemento para eliminar una parte de la luna principal. Volvamos a las capas. Ir a la capa con la luna en la parte inferior. Lo ocultaremos por ahora haciendo clic en la pequeña marca de verificación, Regresando a la luna rosa. Y de nuevo entra en la flecha de arriba a la izquierda. El método uniforme y el ajuste están encendidos. Vamos a hacer la luna rosa más pequeña y moverla hacia la derecha. La parte blanca de la izquierda será como te gustaría que pareciera la luna en la imagen final. Puedes hacerlo grande o pequeño, lo que quieras. Cuando te guste esta luna, eliminaremos la selección. Ahora vamos a las capas. Ve a la capa con nuestra luna rosa. Haga clic en él y elija Seleccionar. Ahora que tenemos esta selección, volvemos a las capas y vamos a la capa con la luna blanca. Cuando estemos en esa capa, vamos a deslizar la pantalla hacia abajo con tres dedos. Y en este nuevo libro, tendremos que seleccionar cortes. Ahora puedes notar que ya no tenemos esta pieza en las capas. Ocultemos la capa con nuestra luna rosa y nuestra luna principal se verá así. Ahora vamos a agregar algunos elementos extra a la luna. Primero, hagamos una nueva capa encima de la luna y escojamos un color blanco. Entonces agreguemos una textura a la luna. Regresa a la biblioteca de pinceles y entra en la carpeta de agua. Seleccionemos goteo de agua. Vamos al fondo de nuestra luna y empecemos a hacer este tipo de detalles que gotean Puedes ir y crear algunos goteos. Haz que el cepillo sea más grande o más pequeño. Crea algunas siluetas interesantes. Trate de no ir por la borda. Si tenemos algunos elementos más allá de la luna en la parte superior, está bien. Podemos seguir agregando nuestros goteros cuando todo esté listo Vamos arriba y eliminemos la solución no deseada. Necesitamos hacer que las partes goteantes no se vean como elementos separados, sino partes de la luna como si realmente estuviera goteando Volvamos al pincel y vayamos a la carpeta de caligrafía y seleccionemos pincel de guión Vamos a las partes goteantes aquí y hagamos redondeos a los lados de las partes goteantes conectándolas a También con el mismo pincel script, podemos ir y agregar algunos goteos extra, No asigna, uno o dos aquí y Y ahora vamos a volver a las capas y fusionar estas dos capas de la luna y las partes goteantes Da click en la capa con el goteo y elige fusionar abajo. Ahora hagamos un poco de brillo alrededor de la luna. Selecciona la capa con la luna. Desliza la capa de derecha a izquierda y selecciona Duplicar. Ve a la capa de abajo, selecciónela y luego agrega azul gaussiano Haga clic primero en la herramienta mágica y elija Bluer gaussiano de Agrega tanto desenfoque como quieras. Alrededor del 10% se verá genial cuando esté hecho, vuelve clic en el onantul mágico Y si queremos podemos ir a las capas. Ir a esta capa donde tenemos el desenfoque. Ve al icono y juega con los modos de fusión. Por ejemplo, Ed se ve muy bien y le da este bonito pegamento. También puedes ir y cambiar la opacidad para que el pegamento no sea tan carnoso Cuando estemos listos con este elemento, volvemos a la capa con nuestra luna redonda. Lo hacemos visible. Da click en el icono final y también cambia la apacidad de que tenemos un halo muy ligero Y nuevamente, podemos elegir, por ejemplo, agregar modo de fusión y jugar con apacidad O podemos elegir demasiado, todo lo que necesitamos es un bonito halo semitransparente Cuando tengamos todo listo, podemos comenzar a agregar algunos elementos brillantes alrededor de todo lo que tenemos en la parte superior Para ello, vamos a ir primero encima de todas las capas. Si todo está bien, si no queremos arreglar nada, podemos quitar la capa con la luna rosa para que no se interponga en forma de eliminar una capa. Deslízalo de derecha a izquierda y selecciona eliminar. Ahora vamos a crear una nueva capa en la parte superior. Una vez que tengamos una nueva capa, tenemos que ir y elegir un nuevo pincel. El pincel que estás a punto de ver se puede descargar de la pestaña de Reser originalmente, es el pincel de la carpeta luminosa llamada glimmer, pero ligeramente modificado con un Y con un pincel grande, iremos y empezaremos a agregar elementos como este. Podemos ir con un pincel y hacer trazos. También podemos hacerlo más pequeño y agregar algunos detalles más finos en la luna Vamos adentro y agreguemos algunas luces brillantes aquí. Podemos elegir diferentes tamaños de pincel y agregar algunos elementos. Si no nos gustan algunas partes, podemos eliminarlas. Y por el contrario, si queremos añadir algunos elementos más, podemos hacerlo. Solo estamos viendo cómo nos gusta más. También puedes ir a las islas y agregar elementos resplandecientes por aquí Como siempre, trata de no exagerar y no agregues demasiados elementos cuando nos guste la forma en que se ve todo, agregaremos un poco de color y textura extra a la luna para hacer esto Primero vamos y cambiemos cabezal del cepillo a los materiales de la biblioteca de pinceles. Seleccione el cepillo para madera negro. Cuando la hayas seleccionado, vuelve a las capas. Ve a la capa con la luna principal y agrega una nueva capa encima. Adjuntarlo a una capa anterior a través de la máscara de recorte. A continuación vamos a los colores y tomamos este mismo color pin. Ahora vayamos encima de la luna y agreguemos algunos trazos caóticos Agrega algunos elementos adicionales y textura extra a la luna. Haz que el cepillo sea más grande o más pequeño. Si algo no nos gusta, podemos borrarlo. Si el color parece demasiado brillante, podemos volver a las capas y presionar un icono y disminuir la opacidad Cuando nos gusta el resultado, necesitamos hacer un bonito reflejo sobre la luna y todo lo que tenemos encima en el agua. Para ello, vamos a seleccionar todas las capas que tenemos para estos elementos. que significa que cuando tengamos seleccionada la primera capa, la capa número 13, vaya a la capa debajo de ella y comience a deslizarla de izquierda a derecha Y haz esto con todas las capas que pertenecen a los elementos de nuestro paisaje. Cuando todo esto esté hecho, vaya a la parte superior derecha y haga clic en Agrupar. Cuando tengamos el grupo, da clic en él y cambie el nombre a arriba. Ahora que tenemos este grupo, necesitamos Duplicarlo con el grupo seleccionado, Deslizar de derecha a izquierda. Y seleccione Duplicar. Podemos colapsar el grupo. Después haga clic en Duplicar y seleccione Aplanar desde el Menos Y ahora tenemos todo en una sola capa. 6. Reflexión y agua: Ahora hagamos un reflejo con esta capa seleccionada, hagamos clic en la flecha en la parte superior izquierda y escojamos voltear vertical en nuestro panel. En la parte inferior tenemos el chasquido encendido y ahora vamos a mover todo hacia abajo y encontrar las líneas anaranjadas No tenemos que moverlo recto en el medio. Podemos hacer que la luna aún sea visible en nuestras aguas. Cuando tengamos la reflexión mostrándose como nos gusta, vamos y volvamos a hacer clic en la flecha. Volvamos a las capas, y vamos a ir a esta capa flip. Haga clic en el icono y comience a cambiar la capacidad. Cuando tengamos la capacidad que nos gusta, haremos clic en la capa una vez más. Ahora tenemos que mover esta capa hacia abajo bajo nuestro grupo. Seleccionaremos el grupo, clic en Contraer y moveremos la capa número siete hacia abajo. Ahora necesitamos agregar los efectos del agua. Podemos notar que tenemos registro alfa habilitado en esta capa, por lo que tendremos que apagarlo. Vaya a la capa número siete, haga clic en ella y elija Alpha Log en el menú. Ahora vamos a agregar ondas al agua. Vamos a Ajustes y elige Licuar. Tenemos que elegir Opción Push. Y luego hacer que el tamaño del pincel sea pequeño. Alrededor del 10% 15% no estamos tocando otras capas excepto la talla uno. Y luego vamos a nuestro lienzo y comenzamos a agregar ondulaciones. Moviéndose de borde a borde de nuestro lienzo, a través de todo el espacio inferior. Como siempre, trata de no exagerar. Y cuando tengamos un resultado que nos guste, haremos clic en la herramienta magic one una vez más. Ahora vamos a agregar un poco de embellecimiento extra al agua Primero vamos a nuestra carpeta de elementos de la biblioteca de pinceles y seleccionamos Océano. Nuevamente, vamos a las capas. Agrega una capa en la parte superior sobre esta capa de abajo. Vuelve a los colores y elige el blanco con el color blanco. Empezamos a ir desde abajo con trazos horizontales y terminamos la superficie del agua. Podemos presionar muy fuerte o podemos presionar a la ligera. Cuando tenemos el resultado que nos gusta, volvemos a las capas. Da clic en el ícono y cambia la capacidad a aproximadamente 25% Cuando eso esté hecho, tenemos que ir y agregar algunos elementos brillantes al agua. Nuevamente, volvemos a la capa 12 y elegimos el pincel modificado de la carpeta luminosa, el pincel Glimmer Una vez más, vamos a agregar un poquito sobre estos elementos en el agua. Trate de no exagerar. Lo último que vamos a hacer es agregar algunos pequeños elementos resplandecientes en el agua y en las nubes medias Primero vamos a volver a la biblioteca de pinceles. Ve al cepillado al aire y elige mezcla suave. Volvamos a las capas. Ir al grupo superior. Ir al en la nube. Esta vez tomaremos el color blanco. Y muy suavemente en el medio, comenzaremos a agregar algo de pegamento. Ahora vamos a agregar algo de resplandor al agua. Regresa a las capas. Ir a la capa número siete. Recoge, por ejemplo, un color súper pin. Haz que el pincel sea más pequeño, y agrega algo de color aquí en medio del agua. Si queremos, también podemos agregar color blanco. Y en general, juega con la superficie del agua agregando más colores. Si miramos de cerca la imagen, podemos ver que tenemos un poco de reflexión en la parte superior. Podemos ir y quitarlo en nuestras capas. Vamos a la capa con el reflejo. Toma la herramienta de elevador y borra esta parte, así que nuestra imagen queda genial Al final, volveremos a echar un vistazo a la imagen muy cerca y podemos ver que tenemos una pequeña silueta de nube sobre la luna. Vamos a sacarlo. Volver a las capas. Ir a la capa número siete, donde tenemos estas nubes. Tome la herramienta vertical, agrandar la imagen y eliminar las partículas innecesarias Al final, obtenemos este resultado y ese es el final de la clase. Espero que esta clase te haya resultado útil. Y si te gustó, por favor echa un vistazo a las otras clases, dale un seguimiento y deja tu opinión. Y gracias por ver.