Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola, soy Jake, y
esta clase te
enseñará a crear un efecto de color de
disolución, que no requiere
ningún complemento externo. Utilicé este efecto exacto mientras creaba esta plantilla de presentación de
diapositivas, que ya está disponible a la venta en Video Hive y elementos vado Así es como sabes que los conocimientos que
aporto están actualizados. No necesitas ninguna experiencia trabajando en Adobe After Effects. Incluso puedes descargar
la versión de prueba gratuita y funcionará bien. Te explicaré cada paso que
daremos para crear este efecto. Usa tu logotipo, texto o cualquier forma para
obtener un aspecto único. Te proporcionaré
todos los conocimientos necesarios para que puedas entender cada configuración y
hacer ajustes para que este efecto se vea
exactamente como quieres. Siempre puedes escribir
tu pregunta en la sección de
discusión bajo
cualquiera de mis clases. Para obtener ayuda de mi parte, mientras
creaba efectos geniales. Estoy emocionado de ver sus proyectos después de completar esta clase. Creo que es la mejor manera de aprender este software,
a vez que se crean
efectos interesantes para la diversión. Y para completar esta clase, nuestro objetivo es crear este efecto de color que se
disuelve. Estaré feliz de
ver en mi clase como también tu resultado después de
seguir todos los pasos. Así que comencemos.
2. Crear animación básica: Entonces estoy usando Adobe
After Effects, 2024, pero
prácticamente puedes usar cualquier
versión. Funcionará bien. Déjame cerrar este panel, y prácticamente todos los paneles, que puedes ver en mi pantalla, puedes habilitarlo desde
aquí desde Ventana, por
ejemplo, este panel de
caracteres, aquí, puedes habilitarlo. Así que vamos a crear nuestra
primera composición. Para que podamos dar click aquí
sobre tu composición. Ve a composición,
nueva composición o en este pequeño icono aquí. Así que dejó sobre todo en él, y
llamémoslo tu texto. Lo haremos 1920 por 1080, que es totalmente ID, 30 fotogramas por segundo y unos
12 segundos de duración. Aquí están nuestros marcos, segundos,
minutos y horas. Entonces 12 segundos deberían estar
bien y hacer clic en una tecla. Entonces en esta composición, podemos simplemente dejar caer nuestro logo o nuestro texto para que
este efecto funcione. Así que vamos a crear nuestro texto. Se puede dejar mayormente en
esta herramienta de tipo horizontal. Y solo dejó lamer la nariz, sostenga y arrastre, lidere esto
y escriba su texto. En mi caso,
voy a escribir MJ. Aquí en el panel de caracteres, puedes cambiar a cualquier
fuente que te guste. En mi caso, como pueden ver, estoy usando la fuente Monster At. También hagamos clic en
este panel de líneas. Si no puede ver este panel, puede ir a Línea de ventana
y habilitarlo desde aquí. Y luego solo se fue
mayormente aquí para alinearlo horizontal
y verticalmente aquí. Entonces aquí está nuestro primer texto. Entonces, en nuestro caso, queremos que
sea visible hasta el 32, y luego queremos
cambiarlo al siguiente texto Entonces básicamente, podemos simplemente seleccionar esta capa de texto e ir a editar capa dividida o Control Shift D. Así podrás ver que
hemos dividido esta capa, y ahora solo podemos seleccionar la segunda y la izquierda
más doble clic Y escribe donde sea
la palabra que quieras usar. También, lo alinearemos
horizontal y verticalmente. Básicamente, ahora tenemos
esta transición. Siguiente paso que queremos hacer, queremos tener este
tipo de animación. Vamos a crearlo. En primer lugar, queremos crear otra
composición haciendo clic aquí, crear una nueva composición. Y llamémoslo animación de texto
porque como puedes ver, hemos creado una
animación en nuestro texto. Entonces llamémoslo aquí, animación de
texto y haga clic en Aceptar. Y como puedes ver, hemos abierto esta animación de
texto, y ahora podemos simplemente no dejar nada
resbaladito en este tu texto, mantén presionado, y arrastra aquí y suelta Entonces ahora para nuestra animación, nos gustaría
usar una nueva capa. Así que vamos a la capa, nuevo sólido. Llamémoslo MT porque lo
usaremos como met and click. Entonces podemos ir al panel Efectos
y Presets. Dejado mayormente aquí en panel de
efectos y presets, espera a que se cargue, y solo podemos
moverlo para verlo mejor Una vez más, puedes ir a
Ventana y habilitarlo desde aquí, efectos y presets y vamos a escribir aquí efecto
llamado ruido fractal Entonces aquí bajo ruido y verde, selecciona ruido fractal y
simplemente déjalo caer sobre capa mate Entonces aquí queremos
cambiar algunos ajustes. En primer lugar, queremos
usar otro tipo fractal. Básicamente, como puedes ver,
tenemos muchos ejemplos, y solo puedes
repasarlos. Pero para este efecto, estaba usando tipo
remolino, así que haz clic aquí Lo siguiente que quiero
cambiar es el contraste. Vamos a ponerla en 180, y quiero reducir la complejidad porque
tenemos muchas líneas pequeñas, y cambiemos esta
complejidad a una. Y como pueden ver, tenemos este tipo de mirada más líquida
ish. Y cambiemos también la escala. Entonces vamos a transformarnos
y aquí en escala. Cambiémoslo a mucho más grande, así cubrirá nuestras cartas, tal vez algo así como 277. Y por último, me
gustaría añadir un poco de animación. Podemos animar
usando la evolución, podemos simplemente más a la izquierda hacer clic
aquí y sostenerla y arrastrarla Entonces, como pueden ver, podemos obtener este tipo de animación genial. Pero también podemos sostener la tecla Alt
en el teclado, como pueden ver, estoy sosteniendo Alt y alce
izquierdo haga clic en este cronómetro
junto a la evolución Clic más a la izquierda
mientras mantenemos presionada la tecla Alt, nos permitirá
escribir expresión Básicamente, queremos escribir
aquí tiempo, multiplicar por 70. Y apenas en cualquier lugar,
solo lames aquí. Con esta expresión,
cambiará este valor a medida
que lo hayamos arrastrado. Como se puede ver,
simplemente va a lo largo. Si presionas
cero en el teclado numérico, podemos previsualizar esto
aumentando este número, podemos hacer que esta
animación vaya En nuestro caso, 70 se ve bien. Y básicamente lo que queremos hacer es animar este brillo Por lo que pasará de algo
realmente brillante como esto, color blanco
total a
realmente oscuro como esto. Entonces básicamente, como
puedes ver, ya hace esta transición realmente
agradable. Entonces aumentemos esto
para completar el blanco, pero no exageres Acabo de encontrar este momento
donde está justo por aquí, pasa al blanco. Entonces en mi caso, es 101, pero en tu caso,
podría ser diferente si usaras valores un poco
diferentes aquí. Así que vamos a crear un fotograma clave. Solo asegúrate de que
tu cursor de tiempo aquí es el comienzo
es de 0 segundos, y deja que la mayoría haga clic
en este cronómetro junto al brillo Así que ahora hemos creado
nuestro primer fotograma clave. Para verlo, solo puedes
seleccionarlo y presionar U y teclado. Nos mostrará sólo este
fotograma clave. Entonces, ¿qué es el fotograma clave El fotograma clave es básicamente
un punto en el tiempo, que recuerda el valor
de cierta propiedad Entonces, en nuestro caso, este fotograma clave recuerda este punto en el tiempo, que es de 0 segundos Se acuerda de este valor de
esta propiedad brillo. Entonces, si voy a desplazarme, igual que al tercer
segundo como pueden ver, somos un tercer segundo, y podemos cambiar este valor. Vamos a ponerla en
algo realmente oscuro para que lleguemos a este color negro. Una vez más, solo queremos tener esta ventaja cuando se va
a oscurecer por completo. Así que no te vayas por la borda como -500. Vamos a algo como esto. A lo mejor hasta pequeñas cosas,
va a estar bien tener. Pero si quieres
tener un aspecto más limpio, puedes ir aún más bajo. Entonces algo como esto debería
funcionar bien o simplemente ir a negro si quieres cubrir
completamente tu texto. Y después aquí a los 6 segundos, podemos volver a este
valor de primer fotograma clave Básicamente, solo podemos
seleccionarlo y presionar Control C para copiar
y pegar Control V. Lo que hemos hecho, hemos creado tres fotogramas clave con
diferentes valores Y aquí podemos ver que
tenemos brillo
con valores de 100. Aquí tenemos -140, y aquí una vez más 100 Ahora después de los efectos
intentará pasar de este valor a este valor
simplemente desplazándose por él Como puedes ver,
este valor cambia, y así es básicamente
como
funciona la animación dentro de
Adobe after effects. Simplemente guardamos estos
valores en forma de fotogramas clave y va de un valor a
otro a través del tiempo Ahora vamos a
presionar cero nupt, podemos ver esta animación Entonces ahora podemos usar
esta capa como un Mt. Básicamente lo que significa que podemos usar el brillo
para revelar nuestro texto. Si está utilizando una
versión anterior de Adbfex, le gustaría hacer clic aquí para ver este tapete de pista y
aquí elegir Pero como estamos usando
el más nuevo, ahora necesitamos
lamer más a la izquierda en esta web de pick,
lamer y sostener
y volar Solo asegúrate de
usar este y no este porque
este es el correcto. Además, necesitamos hacer clic en
este icono para cambiar esto de alpha met a luma
mat. Déjame dar click sobre él. Como puedes ver, ahora estamos usando no el Alfa de esta capa, sino el luma, que básicamente
significa el brillo Como recuerdas, aquí, si voy a
habilitar esta capa, aquí está súper brillante y luego se
vuelve a oscurecer y
a brillar otra vez. Entonces ahora si voy a
desactivar esta capa, se
puede ver que ahora
nuestro texto va a completamente brillante y luego a
oscuro, y brillante otra vez. Y tenemos esta animación
realmente agradable del cambio de nuestro texto. Bien, en el siguiente
video, te voy a mostrar cómo podemos agregar un poco de color y hacer que esta transición sea
mucho más fresca. Nos vemos
en el siguiente video.
3. Aportar colores: Bien, entonces ahora hemos hecho esta
animación de transición, y vamos a la parte genial donde podemos agregar algunos colores. Esta vez tenemos que
ir a Project. Y queremos crear
otra composición aquí. Vamos a hacer clic en este icono
aquí y vamos a
llamarlo un color de disolución
y dar clic en Bien. En esta composición, queremos
dejar caer nuestra animación de texto. Seleccionemos nuestra
animación de texto y colóquela aquí. Para que esta animación
se vea mucho mejor, podemos agregar efectos
como bordes rugosos, escribir aquí y efectos y
presets, rugosos y Voy a cerrar estos
paneles para que puedan ver beta. Aquí efectos y ajustes preestablecidos, solo
puede escribir bordes
rugosos. Principalmente en él y
gota de dragón en nuestra animación de texto. Y aquí queremos
hacer algunas ramitas, así se verá mejor Lo primero que quiero cambiar
es cambiar la frontera, lo que básicamente significa cuánto
quiero desmenuzar nuestro texto Entonces en mi caso, he
usado valor de 14.2, pero puedes jugar con
este valor como quieras Y básicamente, quiero
hacer la escala mucho más grande, lo que hace que esta
línea se vea más suave. Entonces en mi caso, una
vez más, he usado 310. Pero puedes jugar con
este valor para ver lo que te gusta como la transición a
este efecto, como puedes ver. Así que vamos con 310, y solo puedes cambiarlo
más tarde si quieres. Como también cuánto se quiere introducir de este efecto
con esta frontera. Entonces como pueden ver, me estoy
sacudiendo mucho y aquí
mucho más pequeño. Entonces en mi caso, era 14.2. Además, quiero reducir
la nitidez del borde porque quiero tener un poco
de fade en estos colores La nitidez de los bordes se establece en cero. Y ahora se puede ver que
tenemos imagen descolorada, lo que realmente nos va a ayudar
mucho con la coloración Pero primero, no
queremos tenerla solo rejilla transparente de
transparencia tagle Podemos ver que esta Animación
blanca es transparente y básicamente,
podemos ver a través. Entonces para arreglar esto, queremos ir
a efectos y
presets y escribir aquí composite
sólido, como Mosl y dragon drop aquí, y agreguemos no
color blanco, sino Entonces ahora si voy
a dar click aquí, puedes ver que no
tenemos ninguna transparencia. Básicamente, tenemos esta
animación sobre fondo negro, que es exactamente lo que
queremos porque lo siguiente que vamos a utilizar
es el efecto Colama Y el
efecto brazo de color crea muchos de estos colores y va de
valores de blanco a negro. Entonces es por eso que queremos
tener el fondo negro. Vamos a habilitarlo y
aquí ciclo de salida. Podemos jugar
con estos colores, lo que básicamente hace que todo
el efecto. Entonces antes que nada, quiero
mover aquí este color rojizo, y quiero comenzar
con el negro Entonces para crear otro color aquí, puedes simplemente dejar mayormente aquí y cambiarlo a
negro y hacer clic en Bien. Podemos simplemente básicamente
alinearlo aquí y justo en la parte superior, por lo que seguirá teniendo fondo
negro. Y ahora tenemos
muchos de estos colores. Y básicamente, aquí puedes jugar todo lo que quieras, porque aquí tienes plena creatividad de los colores que te gustaría usar. En mi ejemplo original, puedes ver que
no usé este color púrpura,
rosado, así que me voy a dejar mayormente
y arrastrarlo Como pueden ver, cuando
me estoy haciendo maletas,
me quedo más lamiendo,
aguantando y sacando me quedo más lamiendo, aguantando y sacando Elimina este color
de esta paleta de colores. Y estos colores,
más o menos los he usado excepto del color verde. Tampoco quería
ver mucho verde. Acabo de quitar este color, pero la transición seguirá
estando aquí, así que no te preocupes. Tendrás un poco
de color verdoso, pero no será tan prominente, que es exactamente lo que
quería en mi efecto Movamos estos colores por ahí. En mi caso, lo moví, así que vería mucho
color rojizo y también aquí más del azulado y reduciría esta transición con
el color verde porque realmente
quería tener la transición
entre azul y Algo así como esta colocación
de los colores funciona bien. Pero siempre puedes
jugar y cambiar y agregar cualquier otro color para ver
lo que más te gusta. Lo contrario de estos colores, nos gustaría hacer
con la clase de palabras. Porque creo que es bastante
genial cuando parte de estos colores rojizos y luego
termina en diferentes colores Entonces voy a mostrar esta parte un poco más tarde en la clase de palabras. Entonces, continuemos
con nuestro efecto. Una cosa genial con la que te
gustaría usar el efecto de curvas. Así que vamos a los efectos y
presets y tecleemos aquí curvas, Litmos lamer y podemos
colocarlo por encima de todos nuestros Justo antes de áspero y efecto. Entonces, lo que nos permite hacer es jugar por donde quieras
ver esta transición. Agregará un poco más de
control de cómo se ve. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Simplemente puedes cambiar aquí
y canalizar a Alpha. Si vas a reducir este
Alfa así, podrás ver que puedes alterar el aspecto de
esta transición. Al básicamente jugar
con esta curva Alfa, realmente
puedes encontrar
lo que más te gusta. Mi consejo es
cortarlo así. Entonces presiona la nuca cero y ve cómo se ve y si
te gusta cómo se ve, y simplemente juega
con esta curva Este efecto de maldición es
algo a tener en cuenta si quieres alterar el
aspecto de esta transición. En mi caso, lo voy
a dejar como está, como ya te he dicho un
poco antes, me gustaría que esta
clase apareciera en otro color, así que no sería
la misma animación. Yendo al rojo. Lo
que podemos hacer es cortarlo aquí porque sabemos que esta animación comienza
desde el tercer segundo. Seleccionemos esta
animación de texto y vayamos a editar, dividir capa o Control Shift D. Podemos moverlo un poco
hacia la izquierda, así que comenzará antes
porque no queremos esperar demasiado tiempo para que aparezca
la segunda palabra. Casi podemos
querer superponernos un poco, así que se vería un
poco más interesante. Ahora como puedes ver, no se
mezcla entre sí. Simplemente comienza desde el negro. Entonces, para solucionar este problema, simplemente
puede
seleccionar esta parte superior y asegurarse de
ver esta pestaña de modo. Si no puedes ver este modo, puedes simplemente dejarte mayormente en los interruptores tuggle y hacer clic en él hasta que
veas estos mods Y lo que queremos hacer es cambiar
a pantalla o agregar. Básicamente, la pantalla hace que
una mezcla sea más suave. Ahora como puedes ver, con este solapamiento
de estas dos capas, podemos ver como esta desaparece, y esta clase una
aparece justo después. Entonces es mucho más dinámico
y se ve mucho más interesante en lugar de esperar todo el segundo para que esto aparezca. Y aquí podemos elegir
esta clase uno, y podemos ir a nuestro
efecto Clarama y ciclo de salida, nos gustaría
cambiar estos colores Básicamente, queremos darle la vuelta
en esta paleta de colores. Entonces lo que podemos hacer es
simplemente arrastrar éste, aquí, éste, aquí y esto también
podemos cambiar así. Entonces, como puedes ver, así es
como puedes cambiar los
colores de manera rápida y fácil y darle la vuelta. Y ahora como pueden ver, tenemos esta transición
del color rojizo, y la clase aparece del azul, que se ve muy bien Presionemos cero Nampet para ver
cómo se ve. Bien, genial. Tenemos nuestra transición, pero como pueden
ver, no tenemos color
original de nuestro texto. En el siguiente video, te
voy a mostrar cómo
puedes ver el color original. En nuestro caso, es blanco, y además agregaremos un poco
de distorsión para que no solo sea
efecto de disolución sin ningún movimiento. Me vería mucho más dinámico. Nos vemos
en el siguiente video.
4. Animación dinámica: Bien, así que vamos a presentarle nuestros colores
originales a esto. Seleccionemos esta primera. Incluso podemos seleccionarlo y
presionar Enter en el teclado, y llamémoslo JK. Sabemos que esta es nuestra primera palabra. A lo mejor llamémoslo color
MJ porque
sabemos que en esta capa,
tenemos nuestros colores Y segundo, presionemos también
Enter en el teclado, y vamos a escribir un color de clase. Ahora podemos simplemente duplicar este color
MJ, presionar Control D, y también presionar Enter y
vamos a escribir aquí MJ original Ahora no necesitamos tener
todos estos efectos,
así que solo podemos seleccionar este efecto de maldición, eliminarlo, seleccionar el compuesto sólido, presionar eliminar en el teclado, y también este Calama seleccionado
y presionar eliminar también Ahora podemos ver nuestro color
original, pero todavía no se junta
realmente. Entonces para arreglar esto, queremos usar algunos
valores diferentes a este borde, y quisiéramos
cambiar la nitidez del borde, porque por ahora, como pueden ver, no
tenemos ninguna
nitidez Así que arreglemos estos problemas. Entonces, antes que nada, nos
gustaría comenzar desde el principio. Podemos cambiar esta
frontera a una. Básicamente, eliminará toda nuestra distorsión en los bordes. Podemos dejar más lamer junto con esta capa original de McC Solo veremos
esto, como pueden ver, hemos eliminado cualquier
distorsión en los bordes, así tendríamos nuestro aspecto limpio. Vamos a crear un fotograma clave para borde y también para la
nitidez porque queremos cambiar estos valores para que se vea
un Y a 1 segundo por aquí, queremos aplicar un
poco de distorsión. Vamos a establecerlo en 14.2, que básicamente el
mismo valor que usamos aquí color MJ Pero esta vez nos gustaría
agregar mucha más nitidez Tendríamos este borde
realmente agradable para saber cuánta nitidez te
gustaría aplicar, solo
puedes dessolu esta capa, que veas cómo se mezcla También nos gustaría tener
estas capas de color a continuación. Y queremos seleccionarlos a
ambos y moverlo a la derecha porque queremos que comiencen un poco más tarde porque queremos
tener esta transición
un poco más tarde. Déjame mostrarte cómo
se ve sin él. Tenemos esta animación realmente
agradable, y aquí un poco más tarde, queremos introducir
estos colores. Así que juega alrededor de qué tan
lejos quieres
tener estos colores para que esta
transición se vea bien. Entonces en mi caso, se trata de
unos 16 fotogramas. Tenemos una
transición muy agradable de los colores blancos, que son
los colores originales de nuestro texto. A estos agradables colores que se disuelven. Además, puedes ver
este pequeño salto donde
aparecen estos colores en nuestra pantalla, y es fácil de arreglar. Simplemente puedes seleccionar
este color Gic y presionar T. Y vamos a
hacer un poco de desvanecimiento. Así que vamos a crear un
fotograma clave para la opacidad. Y aquí al principio,
podemos ponerla a cero. Entonces básicamente, simplemente se
desvanecerá con los colores. Y podemos seleccionar ambos
fotogramas clave y presionar F nueve para que esta
animación sea un poco más suave Entonces ahora puedes ver
solo introducir algunos colores justo antes de
esta transición. Y podemos hacer esto un poco más lento al separar
estos fotogramas clave Entonces ahora tenemos esta transición sin problemas realmente
agradable. Entonces presionemos cero apto
para ver esta transición. Entonces, si seleccionaremos
nuestro original MJ, podremos pulsar en el teclado
y ver estos fotogramas clave Asegúrese de colocar el cursor de tiempo encima
de estos fotogramas clave Y para ver si tu
cursor de tiempo está encima de ellos, es cuando estos fotogramas clave
tendidos volaron aquí Entonces como puedes ver aquí, no
se acostó, y si vas a colocar encima, puedes ver que dejaron arriba. Entonces es importante porque si
quieres cambiar
estos valores, es genial estar encima de estos fotogramas clave
porque en otro caso, vas a crear
otro fotograma clave No es lo que queremos, así que pulsemos Control
Z para deshacer el paso. Y si quisieras
cambiar, por ejemplo, esto y la nitidez
y jugar, puedes cambiarlo y ver qué tan desvanecida podría ser esta animación y
este color Entonces depende de ti
si quisieras modificar este efecto
un poco más En mi caso, me gustaría
tenerla bastante afilada. Entonces es por eso que fui con un aspecto
muy agudo como 0.78. Bien, así que lo hemos hecho
para esta primera palabra MC, y lo mismo queremos hacer con la segunda, que es clase. Entonces seleccionemos esta palabra y presionemos Control
D para duplicar, y también vamos a configurarla arriba. Una vez más, nos gustaría
eliminar todos estos efectos. La forma más rápida
será seleccionarla e ir al efecto y eliminar todo Entonces eliminaríamos
todos los efectos. Y para no repetir
todo este proceso, simplemente
podemos ir a este original de MGC y
copiar los bordes rugosos. Simplemente presione y muestre
C para copiar e ir a esta clase y establecer este curso de tiempo al
inicio de esta animación. Como se puede ver de
esto, inicia. Y presiona Cancelar
V. Es importante pegarlo aquí porque
colocará estos fotogramas clave también a partir de este punto donde lo hayas
configurado tu cursor de tiempo Entonces por ejemplo, si
voy a presionar ConchLV aquí, como pueden ver se pega Y en nuestro caso, queremos tenerlo justo al principio, así que asegúrate de configurarlo aquí
al principio y presionar Consol V. Puede seleccionar ambas capas
y presionar U para ver los fotogramas clave y luego presionar F nueve también para
esta animación de modelo Ahora tenemos que asegurarnos de
que esto también tiempos bien. Vamos a moverlo un poco
más allá este. Estos colores originales se presentarán
un poco más tarde. También podemos seleccionar este
color de clase y presionar Enter para renombrarlo como original
veamos cómo se ve. Y también podemos hacer lo mismo con
la transición para este color de clase como lo hicimos
aquí con la opacidad Entonces, una vez que casi
termine su transición, podemos simplemente crear un
fotograma clave para el color de la clase Sobre la opacidad, basta con pulsar
T para ver la opacidad. Y un poco más tarde, quizá
aquí. Pongámoslo a cero. Por lo que eliminará todos estos colores
de la toma, luego lo seleccionará y presionará a las nueve para hacer
esta transición más suave. Seleccionemos esta clase composición
original y presionemos U en el teclado. Nos gustaría usarlos un poco más tarde y tal vez con valores
diferentes. Lo primero que queremos hacer para dar la
vuelta a estos fotogramas clave. Podemos seleccionarlos todos y
escribir principalmente en
uno de ellos e ir
al asistente de fotogramas clave y a los fotogramas clave de
Time Revers Básicamente, los intercambia alrededor. Ahora empieza a los 14 y
esta nitidez de borde, que es realmente Y luego va a
la parte más suave. Entonces, asegurémonos de que
suceda más tarde porque solo
queremos que esta transición
suceda mucho más tarde, tal vez incluso más tarde aquí. Y un poco más tarde, así que no
veríamos ningún momento extraño de
transición como este. Entonces, si puedes ver
algo como esto, solo
necesitas hacer que
estos fotogramas clave se mantengan más cerca así
y moverlos hacia la derecha, así sucederá más tarde hasta
que arregles todas las partes no deseadas, y debería verse
así. Como pueden ver, todavía tenemos
este tipo de temas aquí, así que solo muévalo un
poco hacia la derecha, y ahora tenemos esta transición
realmente limpia. Entonces, presionemos cero neto
para ver cómo se ve. Entonces, como pueden ver, ahora tenemos esta transición realmente agradable, pero también arreglemos aquí. Podemos simplemente apretarlo del extremo derecho a
la izquierda así, tendríamos esta transición
realmente agradable Entonces podemos aplaudirlo tanto
como quieras para obtener la
transición más limpia aquí Y también, me
gustaría añadir un poco de movimiento a toda
esta composición. Entonces, lo primero que quiero
agregar es ir a capa,
nueva capa de ajuste,
y tenemos que ir a FX y preestablecer y escribir
aquí pantalla de turbulencia Selecciónala y suéltela sobre
esta capa de ajuste. Como pueden ver, ya
agregó un poco de desplazamiento, que es exactamente lo que queremos. Pero queremos controlarlo. El tamaño de la misma. Básicamente,
si vas a ir más pequeño, tenemos la ola pequeña
es exactamente lo que queremos. En mi caso, he usado
algo como 48, pero siéntete libre de
jugar con este valor
para ver lo que te gusta. Y lo segundo que
quieres usar es esta cantidad porque
con esta cantidad, vamos a cambiar dónde
aplicar este desplazamiento En nuestro caso, al principio, no
queremos tener
ningún desplazamiento. Entonces aquí al
principio, pongámoslo a cero y asegurémonos de que su cursor de tiempo esté aquí al principio y
cree un fotograma clave Entonces podemos presionarte en el
teclado para ver nuestro fotograma clave. Y aquí donde tiene este punto de
transición a la 32ª, queremos aumentar
esta cantidad a 38, lo cual es bastante alto si
vas a desplazarte por Se puede ver que
con esta cantidad, distorsionamos nuestra imagen Pero como puedes ver, realmente no le
aplicamos ninguna animación. Simplemente se distorsionó un poco
y realmente no se mueve. Entonces, para agregar un poco de movimiento, necesitarías cambiar
esta evolución como
lo hicimos antes en efecto de
ruido fractal Como puedes ver al
cambiar esta evolución, se sumará o moverá
a toda la palabra, que es exactamente lo que quieres. Y como lo hicimos antes, necesitamos mantener la tecla vieja en el teclado y dejarla mayormente
en esta evolución. Vamos a escribir aquí el tiempo, multiplicar 150. Haga clic en Entrar. Ahora también tenemos un poco
de movimiento en el borde, como pueden ver, realmente tiene este bonito movimiento en
los bordes también. Entonces, si voy a
desactivar esta capa, puedes ver que se
mantiene quieta y realmente no
tenemos ningún movimiento
en los bordes limpios. Entonces déjame mostrarte así. Oh para que veas que
realmente no tenemos ningún movimiento, y si habilitamos
esta capa de ajuste, puedes ver que
empieza a menearse, lo
que la hace parecer
mucho más orgánica Entonces aquí también vamos a tener
este efecto en la clase word porque esta capa de ajuste funciona a todo lo
que está por debajo de ella. Y también, queremos frenar
esta animación al final. Entonces básicamente, aquí
en los seis segundos, queremos establecer esta
cantidad en cero, lo que básicamente establecerá
este efecto en modo chill. Entonces, seleccionemos este fotograma clave en el medio y pressF nueve Entonces básicamente, comenzará primero y luego
más lento hasta el final. Y aquí también, tenemos un poco de meneo y
se instalará Entonces, presionemos cero neto
para ver cómo se ve. Entonces ahora como pueden ver
tenemos esto un poco de meneo y se ve
mucho más interesante Entonces, si quieres
tener un poco más de distorsión, puedes ir a este fotograma clave, que está en el medio y
agregar un poco más de distorsión Como se puede ver
taza de crema como cuatro veces, así que va a ser una
locura, así como esto. Pero es algo
a tener en cuenta. Como puedes adivinar, en
mi ejemplo original, he usado un valor mucho menor
como 38 para mantenerlo asentado, pero aún puedes ver
este movimiento realmente agradable. Y en el siguiente video, voy a mostrar cómo
puedes agregarle movimiento
un poco más interesante, y también quiero
mostrarte cómo puedes agregarle un poco de estos bonitos destellos de lente, que se generan
a partir de la propia palabra Entonces básicamente, si
cambiaras la palabra, se
generará a partir de tu palabra o de tu logotipo.
Nos vemos en el siguiente video.
5. Crear destellos de lente: Bien, así que agreguemos un poco
de movimiento a esto y también vamos a crear un
poco de destellos de lente, lo que le agregará un
poco más de vida
porque por ahora se
ve muy bien, pero se ve un poco vacío Entonces vamos a proyectar y dar click aquí para crear
una nueva composición, llamémosla composición final. Click K. En esta composición, arrastraremos y soltaremos
nuestro color de disolución, y agreguemos un poco de movimiento. Ahora en esta composición, vamos a disolver el color aquí. Básicamente, quiero
introducir alguna animación. Entonces verías un poco de
animación de Zoom a estas palabras. Entonces conectemos este color MJ a este MJ regional
usando esta web de PC, no esta, sino esta Para ver este enlace padre, que nos gustaría usar, es posible que deba hacer clic aquí para Toggle S desea
ver estas webs P. Y vamos a este color
MGIC a este original
MG y también
este color de clase a este original de clase Lo que hace, básicamente
hace lo que sea que
hagamos con estos originales. También se aplicará
a nuestros colores. Por ejemplo, nos
gustaría cambiar la escala, y como pueden ver los colores
siguen también con esto. Esto es exactamente lo que queremos. Ahora, cuando hayamos conectado
todas estas capas, MG a MGIC y clase a clase, puedes seleccionar este MG original y presionar As en el teclado
para ver la escala Aquí al principio,
queremos crear un fotograma clave y
cambiemos este valor al principio a los 0 segundos
a algo más pequeño,
tal vez como 70 Básicamente, es desde qué
escala quieres que comience aquí donde está
completamente desaparecido,
casi completamente desaparecido, tal vez incluso más tarde, podemos establecerlo al 100%, que es valor original. Ahora bien, si voy a
presionar cero Numpad, puedes ver que tenemos
esta animación realmente agradable y lo mismo que queremos
hacer con esta clase Seleccione esta clase y
presione S en el teclado. Aquí al principio,
tal vez empecemos desde 80 y creamos un fotograma clave y
aquí donde podamos ver de lleno Podemos fijarlo a 100. Presionemos cero Upd
para ver cómo se ve. Se ve bastante bien,
pero aquí no quiero
iniciar el trabajo MJ
se mueve tan rápido Cambiemos este valor a 80. Entonces ahora tenemos un poco
menos del movimiento, y se ve mucho más suave. Entonces, ¿qué tiene de genial
esto que siempre puedes ir a tu texto y
cambiar a cualquier otra palabra Como, no lo sé.
Cambiemos a texto simple de palabras. Y puedes ver que ese
efecto se aplica a nuestro texto original
que usamos aquí. Lo mismo ocurre si vas a
usar aquí un logo. Entonces voy a
revertirlo a menos texto, B presionando Contos ahora
tenemos este efecto de zoom realmente
agradable Así que vamos a seleccionar
este color de disolución y presionar Control D para duplicar y vamos a
configurarlo esto para agregar o pantalla. Como puedes ver ya se
mezcló. Pero lo que queremos hacer
con esta parte inferior, podemos seleccionarla y presionar
Enter en el teclado y llamémoslo ns
bengalas o simplemente flare Como puedes ver, utilizaremos para nuestro flare la misma
composición que nuestra animación. Presionemos el teclado y cambiemos la escala mucho más grande, tal vez como 300 semity
para que veas que estamos usando los mismos colores
que hemos usado en nuestra animación de disolución, lo que básicamente
significa que si
quieres cambiar algún color aquí,
del color MG, y vas a ir aquí
y
cambiarás tal vez como
a otro color azul Verás que
aquí en la comp final, también
lo cambiará, lo
cual es bastante genial. Pero en mi caso, no quiero
usar ningún otro color, así que voy a presionar CinchLZ La parte genial es que está
todo conectado, y básicamente, si quieres
reutilizar esta plantilla, simplemente
puedes
cambiar solo el texto, y funcionará
perfectamente en conjunto. Pero como pueden ver, en
realidad no mezcla tanto juntos porque queremos
deshacernos de esta parte blanca. Queremos usar
solo estos colores. Selecciona esta llamarada
y ve a capa, precomponer o Control Shift C. Ahora llamémoslo flare clean Y tal vez cambiemos esto para mover todos los
atributos y dar clic en Bien. Entonces básicamente, si
voy a abrir esto en esta nueva composición
que hemos creado, eliminaremos esta parte blanca. Y para ello,
simplemente podemos seleccionar
esta composición y pulsar
Control D. Y luego
usando esta pista Mat,
una vez más, dar clic en los interruptores de
staggle para ver la pista Mat y seleccionarla y
recogerla así Si está utilizando una versión anterior, querría usar
esta Luma met invertida En la versión más reciente de
IW after
effects, simplemente puedes arrastrarlo
y conectarlo así Entonces tenemos que cambiar esto
de alpha met a Luma met. Y también queremos
invertirlo porque queremos usar todos los colores de éste y restarle todas las
partes de luma a esta Como puedes ver, básicamente
eliminamos todos los
puntos brillantes como el color blanco, que es exactamente lo que
queremos porque extraemos solo los colores de
nuestra animación y ahora podremos
soplar esto y conseguir llamaradas de lente realmente
bonitas Volvamos a la comp final. Aquí ahora como puedes
ver se mezcla mucho mejor y para
mezclarlo un poco más agradable, podemos ir a efectos y
presets y escribir
aquí Desenfoque gaussiano, dejó más lamer en esto y
soltarlo en Aumentemos este
valor para enlazar 233, y también nos gustaría
usar un efecto de maldición. Entonces con el efecto de maldición, solo selecciónelo y
arrástralo suelte aquí. Podemos simplemente mover esto justo sobre esta línea para
cruzarlo con esta plaza Básicamente, hará
mucho contraste aquí y conseguirá que estos colores tengan un aspecto saturado realmente
agradable. Incluso podemos seleccionar
esta llamarada limpia y presionar como en el teclado y
hacerla un poco más grande. Entonces estas bengalas
serán mucho más grandes. A lo mejor podamos
jugar con esta curva. Ahora podemos ver un poco
más de nuestras bengalas. Con esta curva,
realmente podemos ajustarla un poco para
ver exactamente como queremos Además, podemos dividir esta capa, seleccionarla, e ir a Editar, dividir capa, consultar Mayús D, y vamos a moverla
un poco hacia la izquierda. Empezaremos a introducir
la próxima llamarada un poco antes. Lo cual es realmente se ve bien. Incluso puedes presionar Control D para
duplicar y podemos escribir más líquido e ir
a transformar y voltear horizontal y
también escribir más líquido, ir a transformar y voltear vertical y mover esto un
poco más tarde, así como así. Tendríamos un poco más de
estas bengalas si quieres. Pero no olvides
seleccionar todas estas capas y cambiar
este modo para agregar, se
mezclarán
y se verán un poco más bonitas Y básicamente puedes
moverte alrededor de ellos. Incluso puedes seleccionar uno
de ellos e ir a tiempo, intentar estirar y cambiar
este factor de estiramiento a 200, que lo hace más lento
y dar clic en Bien. Entonces, básicamente, una de las bengalas será mucho
más lenta que otras. Entonces el movimiento será un poco diferente entre estas bengalas, que también podrían
verse bastante bien Entonces vamos a cortarlo a este momento. Básicamente, lo mismo se puede
hacer con esta primera. También puedes ir al factor
tiempo tiempo, vamos a establecerlo en 200. Entonces estas bengalas también
serán un poco más lentas. Entonces se vería un poco más agradable. Presionemos cero numbe para ver
el efecto final.
Veamos cómo se ve. Básicamente, este es
el efecto call, que hemos creado y ahora
sabes puedes crear
el mismo efecto. Simplemente puede ir a, Importar archivo e
ingresar su logotipo. Importemos cualquier otro logotipo y vayamos a tu texto
y déjalo caer aquí. Desactivemos estos textos, y voy a ir a aplicar algún efecto de relleno para que
este logo quede solo blanco. Y vamos a la final
ven a ver cómo se ve. Como puedes ver, ahora se ve
genial incluso con el logo. Básicamente, puedes simplemente
usar cualquiera de tus logotipos, tal vez hacerlo más pequeño, así se verá un poco más bonito Siéntete libre de seguirme
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M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together
