Animación de texto y formas con fotogramas clave suaves utilizando Adobe After Effects | M Jake | Skillshare

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Animación de texto y formas con fotogramas clave suaves utilizando Adobe After Effects

teacher avatar M Jake, Lets Create VFX & Cool Stuff Together

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:35

    • 2.

      Formas y sólidos

      5:27

    • 3.

      Fondo de degradado

      5:20

    • 4.

      Creación de círculos complejos

      8:56

    • 5.

      Fundamentos de la animación

      9:43

    • 6.

      Animación avanzada de posiciones

      11:53

    • 7.

      Introducción a la animación 3D

      11:41

    • 8.

      Animación de trazados simples

      8:00

    • 9.

      Animación avanzada de trazados

      8:59

    • 10.

      Animación de texto

      8:36

    • 11.

      Impulso de luz

      6:45

    • 12.

      Animación de rectángulos 3D

      8:53

    • 13.

      Twist y repetidor

      9:47

    • 14.

      Animación de trazados de repetición

      5:03

    • 15.

      Agregar brillo y ruido fresco

      7:33

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

521

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase de After Effects, aprenderemos todos los conceptos básicos y técnicas avanzadas de animación de formas creando la pieza de gráficos en movimiento que se muestra en el video de introducción.  Esta clase es ideal para diseñadores de movimiento tanto para principiantes como para experimentados. Es una excelente manera de presentarte a After Effects, y también aprender algunos trucos nuevos si ya estás familiarizado con este software.

Resumen de la clase

  • Animación fácil.  ¡Empezaremos fácil! Yo te enseñaré cómo y cuándo usar las herramientas de Adobe After Effects para controlar tu animación y crear un resultado perfecto. Tanto si eres un diseñador de movimiento experimentado como si recién comienzas a aprender animación.  Compartiré mis consejos y trucos para ayudarte a mejorar tus habilidades y mejorar tu trabajo.
  • Animación avanzada.  Después de completar cada video, obtendrás animaciones más complejas y profesionales. Te invitamos a compartir capturas de pantalla de tu progreso, para que yo pueda ayudar o compartir mis pensamientos y comentarios sobre tu animación.
  • Descubre todas las herramientas básicas y avanzadas.  Comprenderás de manera completa los gráficos de velocidad en After Effects y cómo usarlos para obtener una animación fluida y un control total sobre ellos. Además, te daré consejos sobre el flujo de trabajo y atajos de teclado que te ayudarán a hacer que tu animación funcione más eficiente y atractiva.
  • Instrucciones paso a paso. Desglosaremos diseños complejos en piezas simples y manejables. Verás cómo crear animaciones complejas dentro de Adobe After Effects, sin necesidad de saltar de una aplicación a otra.
  • Usa el Editor de gráficos.  Te enseñaré cómo usar el editor de gráficos de Adobe After Effects para personalizar, controlar y suavizar tu animación. Al finalizar estas clases de animación, podrás manipular los fotogramas clave, ajustar la velocidad de movimiento e influir en cómo esos cuadros se mueven con el tiempo.
  • Descubre diferentes técnicas. Te mostraré diferentes formas de obtener animaciones de aspecto impresionante para enriquecer tus habilidades con múltiples formas de crear tus animaciones únicas. Cada nueva forma tiene sus propios beneficios.
  • Facilitar los atajos de movimiento y animación.  Sabrás cómo personalizar el orden y el momento de las animaciones de tus capas, y podrás hacer un número ilimitado de diseños. También conocerás un montón de efectos que acelerarán tu flujo de trabajo, para que no tengas que dedicar mucho tiempo a algo que se podría hacer con unos pocos clics del botón.
  • Finalización del look. Un gran trabajo es diferente de la animación amateur, en los detalles. Por eso, los últimos videos están dedicados a prestar atención a los detalles para que una buena animación se vea genial y profesional.

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M Jake

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Hi, I'm Jake! I like to recreate popular VFX and create professional animation in Adobe After Effects. It's the best way to learn this software while creating something for fun!

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Transcripciones

1. Introducción: Hola, soy Jake. Al final de esta clase, crearás esta animación como tu proyecto de clase. Este es el curso más completo de animación. Partiendo de nivel principiante a avanzado. Empezaremos más fácil desde crear fondo luego como Sibyl y círculo estilizado, siguiente paso es la animación de círculo, animación simple y animación avanzada. Tendremos una ligera introducción a la animación 3D mediante la creación de un bowl 3D y animar que es. Agregaremos camino sencillo y avanzado. Entonces vamos a crear animación de texto, crea juegos de luz con rectángulo 3D, efecto de cierre de eco. Agregaremos poderoso giro y repetidores afecta. Y por último, añadiremos efectos de brillo y texturas de ruido estilizadas, animación para agregar toques finales profesionales para finalizar este proyecto, todos estos pasos te ayudarán a aprender mucho sobre animación de forma. Todo lo que necesitas tener es cualquier versión de Adobe After Effects. Puedes descargar una versión de prueba gratuita desde sitio web de Adobe en ella será suficiente para aprender todas estas técnicas. Nos sumergiremos en Graph Editor para obtener el control total de nuestras animaciones, siéntete libre de hacer cualquier duda sobre cualquier parte de esta clase. Responderé a cada una de sus preguntas. Para el proyecto de clase, estarás diseñando una pieza animadora de esta pieza de gráficos en movimiento, cual podrás ver en tu pantalla en este momento, usaremos las técnicas más populares las cuales se utilizan en diseño de movimiento hoy. Siéntete libre de seguirme aquí en Skillshare o hipos, clases de Adobe After Effects cada semana. Y ahora, empecemos. 2. Formas y sólidos: Entonces estoy usando Adobe After Effects, 2020 uno, pero puedes usar cualquier versión de after effects. Incluso la versión de prueba gratuita funciona bien. En primer lugar, veamos qué tenemos aquí. Podemos cambiar nuestro diseño. Entonces básicamente si voy a presionar en estándar, se puede ver que tenemos algún tipo de diseño diferente. Voy a establecer mis dos estándar. Y en caso de que no vieras alguno de estos paneles, siempre puedes habilitarlo desde aquí, desde ventana. Por ejemplo, carácter, como se puede ver, checkbox it set. Por lo que tenemos panel Carácter. Incluso puedes cerrar algunos paneles con el botón derecho y cerrar el panel o agregar un nuevo panel. Por ejemplo, puedes ir a Ventana y yo voy a cepillos, y puedes ver nuestros pinceles. Vamos a cerrarlo por ahora. Entonces de esta manera, si no puedes ver algunos de los paneles que puedes ver en mi pantalla, siempre puedes ir a Ventana y habilitarla. A partir de aquí, podemos crear nuestra primera composición nueva. Podemos crear haciendo clic aquí o haciendo clic en este ícono aquí mismo. De cualquier manera funciona bien. Entonces vamos a darle click aquí. Pondré mi resolución a full HD 1920 y altura 1080. Aquí podemos establecer nuestra velocidad de fotogramas. Vamos a usar 30 cuadros por segundo. Y aquí podemos cambiar la duración. Entonces básicamente cuánto tiempo vamos a ir esta composición, nuestra animación será de hasta 15 segundos. Entonces me voy a poner aquí unos segundos. Aquí hay milisegundos aquí, segundos, aquí hay minutos en horas de escucha. Aquí puedes cambiar el color de fondo. El default es negro, así que está bien. Y estas partes avanzadas no vamos a cubrir en esta clase. Puedes consultar mi página de Skillshare para obtener clases más avanzadas si quieres. Entonces vamos a dar click Ok aquí. Por cierto, podemos cambiar el nombre. Llamémoslo animación y haga clic. Está bien. Entonces ahora se puede ver que hemos creado nuestra proposición, que es la animación. Aquí está nuestra línea de tiempo. Por lo que se puede ver que va de 0 segundos a 15 segundos. Y al hacer clic en este tiempo coarso y fregar a través de línea de tiempo probada, podremos comprobar nuestra composición. También, podemos presionar 0 numpad, que también reproducirá nuestra animación o irá cuadro por cuadro haciendo clic en estos botones en el panel de vista previa. Una vez más, si puedes tener panel de CPU, puedes ir a Ventana y habilitarla desde aquí, premium. Entonces lo primero que quiero hacer es crear un fondo. Por lo que queremos crear un fondo porque ahora si hacemos click en esta rejilla de transparencia de canal alfa, veamos que esta rejilla representa que aquí no se está creando nada. Entonces básicamente es transparente y queremos tener algún color o sólido para el fondo. Por lo que para crear un fondo, podemos usar una capa de forma o un sólido simple. En nuestro caso, solo usaremos las capas Shape. Entonces déjame mostrarte rápidamente la diferencia entre las capas Shape y los sólidos. Entonces por ejemplo, podemos ir a capa nuevo sólido. Vamos a dar click aquí en puede venir tamaño. Por lo que será igual al tamaño de nuestra composición. Y podemos cambiar los colores a blanco, por ejemplo. Y haga clic. Está bien. Entonces voy a usar esta herramienta de bolígrafo para dibujar alguna forma como esta. Y si voy a presionar S en el teclado, por cierto, no te preocupes si voy demasiado rápido. Solo quiero explicar lo que es diferente entre capas sólidas y de forma. Subo la báscula presionando S en el teclado y la cambio de 100% a, por ejemplo, 600. Y con esta herramienta de selección, puedo moverme y anular la selección. Se puede ver que no tenemos este filo crujiente. Porque el sólido funciona así. No se puede pasar el 100% porque perderá calidad. Es por ello que vamos a utilizar las capas Shape. Entonces intentemos crear una capa de forma. Voy a eliminar este sólido y vamos crear una forma aleatoria usando herramienta de pluma. Por lo tanto, para crear una capa de forma, debes asegurarte de que no seleccionaste ninguna de tus capas. Porque si vas a tener algunas capas aquí y vas a seleccionar algunas de ellas, no vas a crear una capa de forma, vas a crear una máscara en esa capa, que tienes exactamente como lo hice yo con este sólido deseo que tuve aquí. Entonces para recapitular este momento, si voy a seleccionar el sólido y crear usando este Pentel una forma. Creará una máscara encima de este sólido. Déjame presionar Control Z un montón de veces para deshacer este momento. Y si voy a anular la selección de alguna de estas capas que podrías tener aquí y empezar a crear. Se puede ver que hemos creado nuestra capa de forma. Entonces, eliminemos el sólido y veamos qué es lo bueno de las capas de forma. Seleccione esta capa de forma, presione S en el teclado para ver escala. Y ahora si voy a aumentar mi escala, como pueden ver, fui muy por encima de 100. Y si voy a moverlo con la herramienta de selección, se puede ver que el borde aún se mantiene perfectamente afilado. Y esto es lo que es genial de las capas de forma. Es por ello que en nuestra animación vamos a usar capas Shape. Entonces déjame borrar esta capa de forma y sólidos porque no los necesitamos. En la siguiente clase, vamos a crear nuestro fondo y la forma que vamos a animar. Nos vemos en el siguiente video. 3. Fondo degradado: De acuerdo, Ahora sabemos qué es la capa de forma. Entonces vamos a crear un fondo. Por lo que para fondo, podemos usar esta herramienta de rectángulo. Si no puedes ver una herramienta de rectángulo, solo deja que mayormente sea buena sujeción. Y tendrás este menú desplegable. Desde aquí, puedes elegir esta herramienta de rectángulo. Sigo manteniendo pulsado el clic izquierdo del ratón, y voy a seleccionar esta herramienta de rectángulo. Y aquí un truco escolar. Si dejaste el ratón haciendo doble clic en este icono, crearás un rectángulo exacto del mismo tamaño que tu ventana aquí. Entonces dejemos que haga doble clic aquí. Creó nuevo rectángulo. Por cierto, si por alguna razón no puedes crear un nuevo rectángulo con sobrantes la semana pasada. Simplemente puedes seleccionarlo y dibujar un rectángulo como este. También funciona en mi caso, ya creé con click izquierdo del ratón. Entonces ahora vamos a tener un poco de visión general qué ajustes tenemos en nuestra forma. En primer lugar, tenemos aquí estos menús rápidos para llenar y trazo. Pero también puedes hacer click aquí en este menú desplegable e ir al rectángulo que hemos creado. Y se ve también este trazo y relleno que podemos ver aquí. Pero también tendremos opciones de transformación exactamente para esta forma. Y por cierto, estos ajustes son solo para esta forma que hemos creado. Y lo que quiero decir con es decir esto es que puedes crear otra forma con solo seleccionar tu capa de forma, puedes crear otra forma como esta. Y como puedes ver, se crea otro rectángulo. Y tienes la misma configuración está aquí para esta nueva forma. Pero esto es más tipo de técnica avanzada, que volveremos más adelante en esta clase. Entonces, por ahora, eliminemos este rectángulo. Basta con tener en cuenta que podemos crear un montón de capas de formas dentro de una capa de forma. Pero para empezar, vamos a empezar con facilidad. Entonces nuestro primer paso es crear nuestro fondo. Podemos hacer clic en la Capa de formas, presionar, Entrar en el teclado, y renombrarlo. Lo llamaré fondo o simplemente BG para antecedentes. Entonces ahora como saben, tenemos estas opciones de relleno y trazo que pueden obtener desde aquí, lo cual es mucho más fácil. Cerrémoslo aquí por ahora y seleccionemos nuestra capa de forma. Y ahora podemos ajustar nuestro relleno y trazo. Entonces como puedes adivinar, trazo es este esquema que no queremos tener. Podemos hacer click en este trazo, palabra trazo y cambiarlo a ninguno y hacer clic en Ok. De esta manera podemos deshacernos completamente del derrame cerebral. Y ahora podemos hacer click en esta palabra llenar y cambiar los tipos de campo. Y mi caso, quiero usar este gradiente radial. Como se puede ver, tenemos esta monja, color sólido, gradiente lineal y gradiente radial. Entonces vamos a dar click en él. Asegúrese de que la opacidad esté establecida en 100. Por lo que será visible y no tendríamos transparencia alguna y click Okey. Entonces ahora como puedes ver, hemos creado este relleno degradado. Podemos cambiar a esta herramienta de selección para poder manipular nuestro gradiente. Por ejemplo, ahora si seleccionamos nuestra capa de forma y luego seleccionamos campo de gradiente, verás esta línea que nos permite extender nuestro gradiente. Entonces si voy a dar click aquí en este pequeño mango y arrástrelo a la derecha. Y ahora podemos cambiar los colores de este gradiente. Podemos dar click aquí para cambiar el color. Y aquí en estos puntos, podemos cambiar cualquiera de estos colores. Incluso podemos añadir un nuevo punto haciendo clic aquí justo debajo de esta línea y añadir un nuevo color. Y ahora como puedes ver, tenemos este color blanco y este color negro y este color azul en el medio. De esta manera podemos crear cualquier tipo de patrones de nuestro gradiente. Pero por ahora quiero crear un tipo simple de gradiente. Por lo que para eliminar algunos colores, basta con hacer clic y arrastrarlo hacia abajo para eliminarlo, o simplemente hacer clic y hacer clic en eliminar. Y de esta manera tendremos sólo dos puntos de colores. Y podemos cambiar este más brillante, por lo que este azul oscuro. Entonces aquí básicamente estás cambiando el color. Y aquí podemos cambiar el brillo. Y como puedes ver en mi ejemplo original, he usado este tipo de gradiente. Entonces, también pongámoslo a este tipo de color azulado y oscuro con sólo cambiar este punto por aquí y el brillo establecido a alrededor de aquí. Y esta barra negra 2, no vamos a cambiar porque queremos tener este tipo de oscurecimiento de viñetas en el borde. Y vamos a dar clic en Aceptar. Ahora podemos cerrarlo aquí. Y por cierto, en cualquier momento ya puedes seleccionar tu fondo y cambiar aquí de Phil a cualquier color que quieras. Y si quieres cambiar tu gradiente, solo puedes abrir aquí, ir al relleno degradado y simplemente extenderlo un poco más. Si quieres tener tu H nada tan oscuro. Y si te desplazas sobre el ratón con la rueda, puedes acercar y alejar tu ventana y ajustar este gradiente como quieras. Creo que se ve genial. Y la siguiente lección vamos a crear nuestro primer círculo. Y dos, lo vamos a animar. Nos vemos siguiente video. 4. Crear círculo compleja: De acuerdo, ahora tenemos nuestros antecedentes. Podemos hacer click en este botón de bloqueo, que nos permitirá bloquear este fondo y no podremos moverlo. El único modo de cambiar ahora nuestro fondo es hacer clic en este botón de bloqueo para desbloquearlo. Y ahora podemos moverlo o seleccionarlo y cambiar el color. Pero esta fisura es realmente útil por si acaso, si se quiere, anima algunas otras formas y no quiera poder seleccionar el fondo. Entonces lo voy a bloquear. Y es una buena idea guardar tu proyecto de vez en cuando. Entonces hagámoslo exactamente. Podemos ir a un archivo, Guardar Como voy a nombrarlo mi plan de proyecto y seguro donde quieras. Y haga clic en Guardar. Entonces por mi ejemplo original, se puede ver que hemos creado este tipo de personajes, que simplemente parece que está en el espacio 3D, porque claramente podemos ver dónde está mirando exactamente este tazón. Entonces intentemos crear este tazón con esta animación. Entonces, en primer lugar, para empezar con facilidad, crearemos sólo un círculo simple. Para crear un círculo, podemos hacer clic aquí y mantener presionada y seleccionar esta herramienta de elipse. Y sobre desde el centro, puedes dejar más elegante y arrastrar a la derecha así. Para crear un círculo. Para crear un círculo desde el centro donde hiciste clic, solo tienes que presionar control y mantener pulsado o comando si estás en una Mac. Y para tener una forma de círculo perfecta, quieres mantener el turno también. Entonces como puedes ver ahora estoy sosteniendo Control y Shift, y esto me permite crear un círculo perfecto desde el centro. Y mientras lo sostienes, solo puedes arrastrarlo y hacerlo más grande o más pequeño. Tan sólo arrastrando hacia la derecha o hacia la izquierda. Simplemente escoge una talla, deseo que te guste, me gusta este tipo de talla. Realmente no importa porque podemos cambiarlo más adelante. Entonces veamos cómo puedes cambiar y ajustar este círculo. En primer lugar, podemos seleccionar esta capa de forma e ir a una línea aquí en este panel. Y si puedes ver este panel Alinear, puedes ir a Ventana y habilitarla desde aquí, alinear. Nos permitirá ponerlo en el medio. Entonces con esto alineado horizontalmente, nos alinearemos horizontalmente, alinearemos verticalmente. Y también podemos cambiar este punto de anclaje. Por cierto, este punto de anclaje es el punto desde donde está nuestra animación. Entonces, por ejemplo, si cambiaría la escala, se animará desde este punto de anclaje. O si voy a cambiar la rotación, también gira desde este punto de anclaje. Por lo que para establecer este punto de anclaje en el centro, solo puedes seleccionar esta capa de forma y presionar Control Alt Home. Y como se puede ver, se lo dijo exactamente al centro. Ahora podemos cambiar los colores del círculo. Entonces para cambiar de colores, como recuerdas, queremos ir al relleno. Entonces veamos aquí y pongámoslo a simple color blanco. Simplemente arrástralo hacia abajo y cámbialo al color blanco y haz clic en Okey. En nuestro caso, no queremos utilizar un gradiente. Por lo que podemos simplemente hacer clic aquí en llenar palabra y cambiar al color sólido. Por lo que sería mucho más sencillo. Y cambiemos a un color blanco. Una vez más. Vamos a llamarlo este círculo de capa de forma. Por lo que para renombrarlo, queremos presionar Enter en el teclado y llamarlo círculo. Y ahora podemos estilizarlo un poco más por lo que es momento crear otra forma dentro de esta capa de forma. Como recuerdan de nuestro primer video, he dicho que podemos tener múltiples formas en una sola capa de forma. Entonces para crear otra forma, por ejemplo, quisiéramos tener este tipo de REM y también este tipo de resplandor. Nos gustaría crear otro círculo y otro más grande. Por lo que para esto puedes usar herramienta Elipse y crear otra. Pero es un poco difícil crear una perfecta y luego ajustar la posición para que coincida con la primera. Entonces, por eso no vamos a hacer esto de esta manera. Vamos a eliminar esta herramienta de elipse que acabo de crear. Y podemos simplemente seleccionar esta elipse una duplicada. Es mucho más fácil. Entonces vamos a seleccionar esta herramienta de elipse y presionar Control D para duplicar o ir a Editar, Duplicar. Entonces ahora con esta segunda herramienta de elipse, podemos desplazarnos aquí abajo y desactivar el campo, y sólo podemos cambiar la transformación de esta elipse. Entonces vayamos a las opciones de Transformar y cambiemos la escala. Hagámoslo un poco más grande así. Y ahora podemos simplemente apagar la opción de relleno y habilitar la opción de trazo. Si vamos a abrir este trazo, podemos cambiar el ancho del trazo, lo que nos permitirá. Para cambiar el ancho de este círculo, algo así como seis o siete me parece bien. Y ahora podemos cerrar este trazo uno, así como opción de transformación. Además, podemos cerrar esta elipse a que también podemos renombrarla con solo pulsar Enter. Y podemos simplemente renombrarlo para que suene esto. Podemos nombrarlo como núcleo. Y ahora podemos duplicar núcleo una vez más. Simplemente deja que Kore y pulsa Control D para duplicarlo, ponlo arriba. Y vamos a abrir núcleo. Y tal vez vamos a renombrarlo. Simplemente presiona Enter en el teclado, y démosle un nombre resplandor. Aquí en transform, podemos cambiar la escala para hacerla aún más grande. Y como se puede ver en el transformador, tenemos un montón de opciones. Podemos incluso cambiar la posición de la misma. Si quisieras rotación, capacidad y más. En nuestro caso, queremos cambiar la opacidad. Por lo que se vería como un simple resplandor. Pondré el mío a 15 por ahora. Y cerrémoslo nuestro resplandor. Y ahora es de nuevo ver tenemos todas estas formas dentro de un círculo, lo cual es realmente útil porque vamos a animar este círculo alrededor así. Y no tendremos que animar cada una de estas formas una por una. Y en caso de que quisiéramos animar estos círculos 11, crearíamos otra forma en diferentes capas de formas. Pero esa sería una técnica más avanzada que cubriremos más adelante en esta clase. Y ahora solo quiero cambiar este color en general. Si voy a seleccionar este círculo, y trataremos de cambiar el color de relleno a cualquier otro color. Cambiará el color de algunas de estas partes de estas formas, que no es lo que queremos. Podemos presionar Control Z para deshacer este momento. Y podemos ir uno por uno y cambiar el color de relleno aquí así. Entonces color rojo y trazo porque usamos trazo y cambio a otro color por ejemplo. Y también a nivel mundial usamos a Phil. Por lo que iríamos a llenar. Y por cierto, para comprobar rápidamente lo que hemos utilizado, se puede ver en este globo ocular. Entonces si voy a hacer clic en él, lo desactivaremos o lo habilitaremos. Entonces así es como puedo decir rápidamente lo que estamos acostumbrados y cambiar el color. Entonces así es como puedes separar el cambio del color de tus ovejas. En mi caso, no quiero usar diferentes tipos de colores. Yo quiero tener un color en general. Y hay una forma más fácil de hacer esto. Solo puedes ir a efectos y presets aquí. Espere a que esto se cargue. Efecto de uso llamado relleno. Sólo tienes que escribirlo aquí, rellena y ve a Generar relleno. O bien puedes ir a Effect, pero asegúrate de que seleccionaste tu círculo, luego ve a Effect, Generar, Rellenar. Pero en el futuro memorizarás todos estos nombres de efectos. Y podrás escribir aquí y efectos en presets, igual que lo hice aquí. Basta con escribir el nombre del efecto que desea utilizar. Y luego simplemente lame más a la izquierday arrastra hasta la forma que quieras usar. Entonces, por ejemplo, un círculo. Y como pueden ver, he aplicado otro efecto de relleno. Entonces, eliminemos este y cambiemos éste a color cian más claro y hacemos clic en Ok, así que ahora como puedes ver, hemos cambiado color general con solo un efecto, que es mucho más fácil. Después ve a cada una de estas formas y cámbiala manualmente. Entonces en el siguiente video vamos a animar la forma. Y más adelante vamos a añadir este tipo de personaje 3D a nuestra forma. Y básicamente se ve a donde quiere ir, lo que da más vida a nuestra animación. Nos vemos siguiente video. 5. Fundamentos de la animación: Empecemos nuestra primera animación. Animaremos la posición del círculo. Entonces para ver posición, solo podemos seleccionar este círculo y presionar P en el teclado. Abrirá posición. Además, si no recordarás los atajos, siempre puedes desplazarte hacia abajo e ir a transformarte, solo asegúrate de entrar en los contenidos, pero en transformarte en sí mismo. Y aquí vamos a animar esta propiedad de posición. Nos permitirá animar toda la forma es uno. Por eso es realmente útil recordar los atajos. Entonces podrás solo seleccionar tu receta de capa de forma para posicionar y animar posición. Y crearemos nuestro primer fotograma clave. Por lo que para crear nuestro primer fotograma clave, queremos dar click aquí en este cronómetro. Por lo que vamos a dar click izquierdo del ratón en este cronómetro. Creará este fotograma clave en forma de diamante. Y si seleccionaremos este cursor de tiempo y nos desplazaremos al primer segundo, luego seleccionar nuestro círculo. Y acaba de hacer clic izquierdo del ratón y subir así. Verás que dibujó esta trayectoria así como creó un nuevo fotograma clave. Entonces, ¿qué es key-frame? Key-frame es un punto en el tiempo que recuerda valor cierta propiedad. En nuestro caso, este fotograma clave recordó este punto en el tiempo, que es primero, segundo. Se acuerda de este valor, que le hemos dicho a esta posición propiedad. Y aquí en el 0 segundo, se puede ver que recordaba en este momento en el tiempo, este valor de propiedad de posición. Y ahora justo entre estos marcos clave con valores diferentes, pasa de este valor, que es 540 a este valor que es 238. Pero como recuerdan, no cambiamos ningún valor, simplemente lo movemos verticalmente. Entonces básicamente, este primer valor es el eje x y este segundo valor es el eje y. Como recuerdan, sólo lo movemos hacia arriba. Entonces básicamente todo el eje y, por eso cambió este valor. Entonces básicamente si vamos a cambiar este valor, se puede ver que tenemos moviéndolo en eje y. Y si vamos a cambiar este primer valor, lo moveremos en eje x. Entonces repitamos una vez más. Podemos simplemente seleccionar estos fotogramas clave y eliminados. Entonces ahora como puedes ver, no tenemos ninguna animación. Simplemente colocaremos nuestra forma en el medio mediante el uso de esta herramienta alineada. Y podemos crear primer fotograma clave, que recordará esta posición. Entonces nos desplazaremos a 1 segundo y solo lo moveremos hacia arriba. Si sostendrás Shift, nos permitirá movernos todo en un solo eje. Y de esta manera hemos creado un nuevo fotograma clave. Y ahora básicamente nuestro software, Adobe After Effects, está tratando de conectar estos dos valores. Recuerda que aquí afirma. Y en este punto en el tiempo, sabe que necesita estar aquí. Si nos desplazaremos aquí al tercero, segundo, podemos moverlo a la derecha. Y ahora está contra C After Effects sabe que necesita estar aquí en el arranque. Que en el primer segundo necesita estar aquí. Y el tercer segundo tiene que estar aquí. Así es básicamente como funciona la animación en este software. Y por cierto, ahora se puede ver que tenemos un poco de problema. Realmente no va en las líneas rectas porque por defecto After Effects está tratando de hacer este movimiento redondo. Y si no te gusta este tipo de movimiento, siempre puedes seleccionar todos los fotogramas clave. Haga clic derecho del ratón sobre él, y vaya a Interpolación de fotogramas clave. Y aquí puedes desactivar este comportamiento por defecto, que es auto bezier. Se puede establecer en lineal. Y si vamos a dar click Ok, se puede ver que se dijo a este movimiento lineal. Pero ten en cuenta que esta interpolación de fotogramas clave es una realmente buena sólo si quieres tener estas líneas rectas. Pero en nuestro caso, recordarán que tenemos este tipo de línea recta. Y entonces este movimiento de círculo, que es que se puede ver no es una línea recta. Aquí es donde no quieres usar esta interpolación de fotogramas clave. Este tipo de movimiento es más avanzado y revisaremos en el siguiente video. Pero por ahora, completemos este tipo de movimiento cuadrado. Entonces va 1 segundo aquí, luego 1 segundo aquí, y una tercera segunda semana y moverlo hacia abajo. Y aquí podemos volver al punto original. Y si vamos a presionar 0 o numpad, podemos ver nuestra primera animación. Entonces antes de ir a esta cosa más compleja, necesito explicar tus pocas cosas que necesitas saber antes de ir en tipo de cosas más complejas y avanzadas. En primer lugar, que se puede cambiar la velocidad entre estos movimientos. Por ejemplo, quiero que este movimiento suba vaya mucho más rápido y luego este movimiento a la derecha mucho más lento. Entonces así es como puedes hacerlo. Simplemente puedes seleccionar todos estos fotogramas clave que viene después de esta animación y moverlo a la izquierda. Lo cual es básicamente hace que esta primera animación sea mucho más rápida porque solo damos 12 segundos para que se vaya. Y luego la segunda animación, podemos hacer mucho más lento seleccionando todos estos fotogramas clave y moviéndolos a la derecha. Y de esta manera, estamos permitiendo que esta animación vaya a segundos completos. Por lo que sería mucho más lento. Y tal vez te estés preguntando por qué estamos seleccionando todos estos fotogramas clave antes de cambiar el espaciado entre fotogramas clave. Básicamente al seleccionar todos los fotogramas clave, estamos asegurándonos de que no cambiemos el espaciado entre estos fotogramas clave. Por ejemplo, nos gusta la velocidad de la animación aquí. Por lo que es una buena idea no sólo seleccionar uno del fotograma clave y moverlo a la derecha porque vamos a estropear este tipo de animación, que irá más rápido aquí. Entonces voy a presionar Control Z. Si queremos cambiar sólo esta primera parte de la animación, siempre queremos seleccionar este primer fotograma clave y todos los fotogramas clave que viene después. Para no estropear otra animación que tenemos. Por ejemplo, este movimiento hacia abajo, también vamos a hacer lento. Y esta animación a la izquierda, haremos lo mejor. Entonces para que sea rápido, le exprimimos el espaciado entre estos dos fotogramas clave. Y ahora si presionamos 0 un numpad, verás que sube pasado, luego va más lento aquí también lento, y aquí rápido. Entonces así es básicamente cómo puedes cambiar el tiempo de tu animación. Y si espaciamos estos fotogramas clave de manera uniforme, verás que esta animación va alrededor a la misma velocidad. Basta con tener en cuenta, si quieres tener la misma velocidad de animación. También es necesario tener en cuenta qué distancia es viajar. Entonces aquí está el truco genial. Si quieres que tu animación sea exactamente la misma, puedes acercar tu imagen y ver la distancia entre este pequeño tipo de fotogramas. Si igualarás esta distancia así. Se puede ver aquí es menor distancia ya que aquí es mayor distancia. Por lo que tendríamos que cambiar un poco esta última moción. Por lo que se verá igual. De esta manera, estamos haciendo esta animación para ir a la misma velocidad. Entonces, ¿qué quieres sacar de esta clase? Básicamente ahora sabemos que podemos mover nuestras formas y cambiar la velocidad y distancia que debemos recorrer. Y al cambiar el espaciado entre estos fotogramas clave, podemos cambiar la velocidad con viaja, lo cual es realmente genial. Y si aún tienes problemas con esto, te gustaría simplemente ir a para saltar, eliminar todos estos fotogramas clave seleccionándolos y presionar Eliminar para eliminarlos. O simplemente pinchando aquí. También eliminará todos los fotogramas clave y empezará pequeño. Simplemente genial para saltarse el objetivo de tus cuadros y crear este tipo de animación. Y luego jugar con esta velocidad. Esto lo verás presionando 0 en el teclado numérico. Tienes el mejor momento. Y si extenderás más estos fotogramas clave, obtendrás este movimiento más lento. Y una vez que estés cómodo con este movimiento, solo puedes eliminar este fotograma clave y por ejemplo, subir. Y entonces podemos crear este tipo de movimiento cuadrado es realmente importante para que te tomes tiempo y juegues con este principio. Por lo que te sentirías cómodo con el cambio en la velocidad y la animación. Puedes volver a ver este video para entenderlo mejor, o tratar de animar un tipo diferente de movimiento. Y intenta y tu cabeza predecir qué tipo de movimiento obtendrás como resultado. De acuerdo, en el siguiente video, vamos a hacer esta animación con nuestro círculo, da vueltas así. Nos vemos en el siguiente video. 6. Animación avanzada en posición: Ahora esperemos que ya sepas crear animación básica. Para agregar un poco más de complejidad, podemos ajustar aún más nuestro fotograma clave. Entonces por ejemplo, queremos tener esta animación desde el principio. Y aquí por 1 segundo subiremos así. Y si vamos a presionar 0 numerado, podemos ver que es un movimiento bastante lineal. Y en realidad no se ve tanto excitante. Podemos seleccionar cualquiera de nuestros fotogramas clave y hacer clic en este editor de gráficos y asegurarnos de que vas a entrar en esta lista y cambiar a Editar Speed Graph. Basta con dar click en él. De esta manera, podremos cambiar la velocidad entre estos fotogramas clave y agregarle un poco más de carácter. Si no puedes ver un fotograma clave aquí, debes seleccionar tu posición. Verás ambos fotogramas clave, igual que este segundo. Y verás este pequeño mango además de esta plaza. Así que vamos a dar click en este mango y arrastrar hacia la izquierda. Haga clic y mantenga presionado y arrástrelo hacia la izquierda y arrástrelo hacia abajo hasta esta línea de base. Entonces tendríamos este tipo de forma. Lo que nos dice esta gráfica. Nos dice que tenemos un movimiento realmente rápido al inicio con el pico y luego va más lento al final. Entonces ahora si voy a presionar 0 y amplarlo, se puede ver que tenemos exactamente esa cámara realmente rápida al inicio y realmente lenta al final, lo cual se ve mucho más interesante que antes. Entonces si voy a presionar Control Z para deshacer este movimiento, se puede ver eso antes de que fuera realmente aburrido. Y si voy a presionar Control Shift Z para rehacer este movimiento, le da un tipo de look más interesante. Este es básicamente el movimiento analizado que he agregado en esta animación. Entonces ahora tratemos de añadir otro movimiento, deseos van en un círculo como este. Para esto, creé otro fotograma clave aquí abajo. Y como recuerdas de videos anteriores, cuando estás creando nuevo movimiento, crea este tipo de vizier. Si no quieres este tipo de ocupado, querrías ir a Interpolación de fotogramas clave y cambiarlo a lineal. Pero en nuestro caso, queremos tener este tipo de movimiento de elipse, que no es lineal. Entonces aquí es donde podemos seleccionar nuestro fotograma clave y obtendremos este tipo de forma. Y así es como podemos manipular exactamente a la forma en que queremos que sea esta moción. Entonces para este movimiento de elipse, vamos a usar este mango. Y la forma más fácil de crear este movimiento de elipse es bajar justo así. Y luego haciendo clic en este mango, arrástrelo hacia la izquierda. Y si vamos a acercar nuestro video, verás que este punto también tiene este tipo de mango. Y también podemos arrastrarlo hacia la izquierda así. Y es buena idea tener estas asas. Mismo tipo de escala. Porque si vamos a poner esto a menor escala, obtendrás este tipo de forma, que no es tan simétrica. Entonces vamos con el mismo tipo de distancia y puede ser un poco menor. Por lo que tendríamos aquí algún espacio para nuestros textos de animación. Y ahora se puede ver que tenemos esta animación la cual sube por la forma redonda así. Y vamos a añadir esta forma de cierre un poco más tarde. Pero primero, quiero cambiar este tipo de movimiento curvo. Y lo que queremos hacer es seleccionar todos estos fotogramas clave y luego seleccionar este manejador. Si mantienes pulsada la tecla Alt en el teclado, como puedes ver, estoy sosteniendo Alt. Y al hacer click en este mango, podrás cambiar todo lo que esta parte de este camino. Y si liberas la tecla Alt, verás que estamos cambiando ambas asas. Esto no es lo que queremos. Entonces en caso de que si ya lo cambiaste así, solo suelta y pulsa Control Z para deshacer. Y luego una vez más mantenga presionada la tecla Alt y cámbiala. Por lo que tendría este tipo de línea recta arriba. Entonces vamos a terminar nuestra animación y moverlo este exactamente este punto aquí. Y por cierto, si quieres moverlo al punto exacto como era, no puedes simplemente moverlo manualmente. Simplemente puedes eliminar este punto y simplemente seleccionar este fotograma clave, que es exactamente este punto en la parte superior que fundé aquí. Sólo puedo copiar este marco clave y luego ir aquí y presionar Control V para pegar. Entonces en este caso, sé con certeza que llegará al mismo lugar porque he copiado exactamente la misma posición. Y ahora lo que queremos hacer, una vez más, podemos simplemente seleccionar todos estos fotogramas clave para ver todos estos manejadores. Y ajusta esta vela una vez más. Simplemente arrástrelo hacia la derecha. Aproximadamente el mismo tipo de cantidad está aquí. Y también acercar aquí. Para poder encontrar este mango. Podemos simplemente sacar este del camino y luego seleccionar éste y moverlo a la derecha así. Y dijo esta manija, si fue. A continuación, aleje el zoom mediante el uso de la rueda en el ratón. Y si sostendrás la barra espaciadora en el teclado, cambiará a este más grosero, lo que nos permite mover esto alrededor. Así que sostenga la barra espaciadora, la pierna más a la izquierda. Mañana tu imagen. Y luego basta con hacer click en este mango y moverlo a la derecha a aproximadamente la misma cantidad está aquí abajo. Y por último, quisiéramos cambiarlo esta posición al centro tal como estaba. Por lo que para ponerlo en el centro, solo podemos hacer clic en este cursor de tiempo y desplazarlo hasta el principio y encontrar este fotograma clave, que está exactamente en el centro. Seleccionado y pulse el control C para copiarlo. Y sobre aquí, solo podemos presionar Control V para pegar. Entonces ahora si vamos a presionar 0 numpad, veremos toda la animación. Como se puede ver, toda la animación está configurada excepto este movimiento final. Podemos seleccionar este último fotograma clave y necesitamos ajustar este tipo de movimiento final, que se volvió un poco loco. Y así creo que esta es esta manija. Podemos simplemente hacer click en él y ajustarlo así. Simplemente no tengas miedo de seleccionar cualquiera de estos mangos y cambiarlo. Porque siempre puedes presionar Control Z para deshacer alguna acción. Entonces esto es muy útil y no tienes que tener miedo de hacer algo mal porque siempre puedes ir a Editar Deshacer, que es Control Z. Así que intentemos cambiar este mango y también alinearse con este camino. De esta manera, esta menor moción también será recta hacia abajo. Entonces ahora como recuerdas, esta moción es correcta, pero el tiempo está un poco apagado. Entonces vamos a presionar es tu teclado numérico para ver mejor lo que está pasando. Por lo que este primer movimiento se ve realmente bien, y este movimiento de la vuelta es un poco complicado porque queremos que vaya más lento al inicio, el festival de héroes. Y aquí son más lentos al final. Entonces para ver este movimiento en la gráfica, podemos seleccionar esta posición, ir al editor de gráficos y ver este tipo de movimiento. Como puedes ver, está un poco desordenado. Queremos ver este pico al principio porque tenemos este movimiento realmente rápido al inicio. Entonces este movimiento de carga abajo es realmente bueno. Pero ahora podemos ver que tenemos algún movimiento constante. Queremos tener un inicio más lento, como si estuviera ganando velocidad. Entonces aquí, el movimiento rápido es ya lo dijo aquí, y el movimiento más lento al final. Entonces cambiemos este fotograma clave. Queremos dar click en este pequeño mango justo al lado la plaza y arrastrarlo hacia la derecha y hacia abajo. Entonces ahora como pueden ver, ya tenemos este inicio más lento, que es exactamente lo que queremos. Pero aquí tenemos dos picos que pueden estropear la animación y el movimiento más lento al final, que exactamente lo que queremos. Entonces veamos cómo se ve. Yo quiero verlo todo esta parte justo antes de esto, Vamos a movernos. Por lo que solo puedo dar click aquí en un área de trabajo y cortarlo a este movimiento para poder revisar toda esta parte de animación. Entonces vamos a presionar 0 para ver si todo funciona bien. Entonces como puedes ver, casi se ve bien. Pero con estos dos picos, podemos sentir claramente que aquí tiene la máxima velocidad. Después se detuvo un momento aquí, luego ya ganó algo de velocidad. Y tener esta animación realmente agradable, el final. Entonces vamos a presionar 0 NumPy para ver una vez más. Y ahora nuestro objetivo no es tener este tipo de hipo en este punto. Y para eliminar este problema, queremos cambiar este mango. También podemos dar click aquí al hombre para verlo mejor. Y queremos tener esto como un solo pico de velocidad. Por lo que con solo hacer clic en este mango y arrastrar hacia la derecha. Y aquí, al hacer clic en este mango y arrástrelo hacia la izquierda, se puede ver que tipo de mezclando este pico. Por lo que al cambiar estas dos asas, queremos tener esta punta sin fisuras. Y de esta manera, si extenderemos 0 NOPAT, tendremos este movimiento realmente bueno sin ningún movimiento de detención aquí en el medio, que es exactamente lo que queremos. Entonces ahora solucionamos este problema, y ahora se puede ver que incluso nuestra gráfica se ve más suave. Y también queremos repetir esto con este movimiento final al final. Entonces tenemos este lento movimiento. Queremos empezar con los bits de movimiento más lento. Por lo que tendríamos este tipo de ondas agradables, movimiento más lento aquí al final también. Entonces, oprima tu propia API para verlo. Entonces, básicamente, si tu gráfica se ve así, ya puedes decir que tienes una animación bastante suave porque tu gráfica realmente no debería tener coordinadores para una animación suave. Siempre necesitas revisar tu editor de gráficos. Y debes comprobar si sale realmente suave así. Y de esta manera, como pueden ver, obtenemos este movimiento realmente bonito. De acuerdo, así que hemos creado nuestra primera animación suave. Y por cierto, si tu tiempo tiene un poco de problemas, solo asegúrate de tener un espaciado correcto entre estos fotogramas clave. Y simplemente salga de su editor de gráficos y asegúrese de que tenga una especie de sincronización similar. Entonces en el siguiente video, vamos a sumar un poco de carácter a este círculo. Por lo que veríamos claramente de dónde se trata de Go. Será ligera introducción al tipo de animación 3D. Nos vemos siguiente video. 7. Introducción a la animación 3D: Entonces vamos a añadir este personaje a RC y es realmente fácil de hacer. Simplemente necesitamos crear un mapa, que vamos a aplicar en la parte superior de nuestro círculo. Entonces para crear un mapa, podemos ir a Project y crear nueva composición no es exactamente mapa, más como una textura. Entonces llamémoslo textura y haga clic. Está bien. Entonces ahora como puedes ver, creamos otra composición. Y también lo podemos ver aquí en nuestro panel de proyectos. Por lo que siempre podemos volver a nuestra animación que teníamos, y cambiar a nuestra textura que creamos con solo hacer click aquí. Y por cierto, no te olvides de salvar tu proyecto. Sólo tienes que ir a Archivo, Guardar o Control S en el teclado para guardarlo. Entonces vamos a crear una textura para nuestro personaje. En primer lugar, quiero crear un rectángulo. Será nuestra parte inferior y solo haga clic izquierdo y arrastre así. Por cierto, podemos dar click aquí y aplicar este título acción segura. De esta manera, podemos ver el centro de nuestra pantalla. Y quiero alinearme con el centro así. Como pueden ver, me estoy alineando justo aquí en el centro. Y quiero cambiar este relleno por este tipo de color anaranjado. Y vamos a dar click. Está bien. También podemos crear otra forma. Podemos simplemente seleccionarlo y llamarlo abajo solo pulsando Enter y teclado para renombrarlo y llamarlo abajo. Después desolado haciendo clic aquí y haga clic aquí para crear otro rectángulo. Vamos a crear este lado izquierdo, así. Y como pueden ver, me estoy alineando con el centro de nuestra pantalla. Vamos a llamarlo izquierda y cambiar el relleno a este tipo más de tono rojizo y haga clic en Aceptar. Y por cierto, la jerarquía de estas capas importa. Entonces básicamente ¿qué hay encima? Aquí también estará encima. Entonces si voy a poner esta capa debajo de este fondo, se puede ver que este fondo ahora encima de esta capa. Por lo que es bueno tener en cuenta que el orden importa. Entonces ahora vamos a crear nuestra parte correcta. Podemos una vez más anular la selección de cualquiera de estas capas, seleccionar esta herramienta de rectángulo y simplemente hacer clic izquierdo del ratón y arrastrarla hacia la izquierda así. Y cambiemos este color. Más ligero, amarillo así. Y haz clic en Ok, y pongámoslo a continuación. Por lo que estará por debajo de estas capas. Y llamémoslo bien. De acuerdo, entonces ahora tenemos nuestra textura. Podemos seleccionar la Herramienta de Selección y volver a Animación. Digamos que esta vez cursor al SART. Ahora dejemos caer esta textura aquí en nuestra composición de animación. Basta con hacer click izquierdo del ratón y arrástrelo aquí. Y ahora podemos agregar un efecto llamado Esfera CC. Simplemente arrástrelo sobre esta capa de textura. Y ten en cuenta que a veces este efecto puede chocar tu software. Por lo que es una buena idea guardarlo de vez en cuando. Por lo que no tendrías que reducir algunos pasos. Y como puedes ver, tenemos esta esfera realmente cool, que se ve realmente genial e incluso tiene algo de sombreado. Y a nuestro más como un tipo de animación 2D, no queremos tener algún sombreado. Entonces vayamos a Sombreado y lo dijimos esto difundido a 0, así como este especular que tenemos aquí. Además, pongámosla a 0, una luz ambiental que queremos establecer al 100%, que básicamente revelará nuestros colores, pero no tendremos ningún sombreado. Y ahora parece imagen 2D. Pero, ¿qué tiene de genial esto? Eso podemos cerrar este sombreado. Una vez más, asegúrate de guardar tu proyecto. Se va a la rotación. Y podemos cambiar la rotación y el eje x. Al igual que esto te puedes ver ahora parece mirar hacia abajo o hacia arriba. Eje Y. Ahora parece de izquierda a derecha y eje z como si estuviera girando así. Voy a presionar Control Z para restablecer todos estos valores a 0. Por lo que ahora como puedes adivinar, animaremos estas propiedades. Pero antes queremos alinear esta textura con nuestro círculo. Entonces ahora está en el centro y solo podemos presionar S en el teclado y hacerlo más pequeño. Y podemos usar una rueda en el ratón para acercar y simplemente cambiarla para cubrir nuestro círculo así. Y en mi caso son 38. Pero en tu caso podría ser una órbita un poco más grande, menor valor. Y yo estaba otra vez, mira nos estamos acercando a esta animación que creé para vista previa. Pero si nos desplazaremos por esta línea de tiempo, se puede ver que no repite este movimiento de nuestro círculo. Y lo que queremos hacer es ir al primer cuadro donde lo alineamos perfectamente. Cerrémoslo aquí. Y queremos seleccionar esta textura y padre a este círculo con solo hacer clic en este látigo pick, click y arrastrar a este círculo y soltarlo. Como se puede ver, ahora sigue a este segundo círculo, que está aquí, segundo círculo. Y si vamos a desplazarnos, se puede ver que sigue exactamente la misma posición. Lo cual se ve genial. Y ahora queremos agregar animación a la textura misma. Por lo que el primer movimiento es bastante fácil. Solo queremos cambiar esta rotación x. Así que pongámosla a 0. Y aquí al principio, queremos solo hacer click en esta rotación x y crear un fotograma clave. Para ver este fotograma clave que acabamos de crear, queremos presionarte en el teclado. Revelará todo este fotograma clave. Y ahora, saltando unos fotogramas así, queremos cambiar este valor de esta manera. Círculo mira hacia arriba. Y luego más adelante por aquí, queremos restablecer esta animación a 0. Entonces ahora si vamos a desplazarse, ya tenemos esta primera parte. Pero como recuerdas, siempre podemos ir a Graph Editor y revisar nuestra animación. En nuestro caso, es movimiento lineal y tenemos este tipo de movimientos rectangélicos malos. Entonces para solucionar esto, queremos seleccionar este último fotograma clave y moverlo a la izquierda por este mango así, y agitar la animación. Por lo que ahora tenemos esta animación suave al final. Pero tenemos que asegurarnos de que este fotograma clave, que representa mirar hacia arriba, se mantenga un poco más de tiempo. Entonces para ello, solo podemos seleccionar este fotograma clave e ir al editor de gráficos. Y sólo podemos estirarnos un poco desde aquí y dos aquí. Entonces, como siempre, queremos tener este tipo de movimiento suave en nuestros fotogramas clave. Y si vamos a acercarnos para verlo mejor, quiero deshacerme de este agudo pico. Entonces básicamente puedo simplemente extender estas asas para tener este pico un poco menos. Entonces al hacer esto, se puede ver que hemos creado este movimiento más suave. De acuerdo, Entonces ahora queremos sumar este segundo movimiento, básicamente para crear esta animación. Realmente no animé cómo se ve hacia abajo, luego, hacia arriba, luego todas estas partes. Porque va tan rápido que no importa dónde viva en este punto. Entonces es por eso que queremos animarlo todo. Esta primera parte es que se puede ver así donde debe mirar, dónde va a esta parte, como se puede ver, no importa lo que se vea porque es realmente rápido. Como se puede ver. He animado este movimiento menos donde se ve aquí y luego aquí, un abajo y esto. Entonces repitamos esta moción. Esta vez quisiéramos animar todas estas propiedades. Es por ello que queremos crear un fotograma clave por aquí. Al final de esta animación. Queremos crear un fotograma clave aquí y aquí, que básicamente le decimos a este efecto que estas animaciones no cambiarán al principio. Entonces si voy a presionar un teclado en, se puede ver que hemos creado estos fotogramas clave, lo cual no cambia al principio. Pero ahora queremos cambiarlo aquí. Por lo que queremos cambiarlo como se ve a la izquierda y tal vez sumar un poco de esta rotación. Por lo que sería más interesante. Y por último, vamos a cambiar esta excitación. Por lo que miraría hacia abajo M jugando alrededor con estos tres valores. Podemos agregar esta trayectoria de Bowl donde se ve. Entonces, vamos a presionar 0 numpad para ver esta animación. Por lo que estoy bastante contento con este movimiento de estudio. Y por cierto, el atajo para hacer que estos fotogramas clave vayan más lentos al inicio es solo seleccionar estos fotogramas clave y presionar F9. No quiero presionar F9 en este fotograma clave porque también va a estropear esta animación. Entonces para este fotograma clave, solo quiero seleccionarlo y moverlo por esto manejado manualmente así. Por lo que ahora tenemos esta animación realmente genial al inicio. Podemos ignorar esta parte. Y por aquí, queremos cambiar esta rotación y esta rotación así como la excitación. Y básicamente lo que queremos hacer es angular nuestro tazón como si estuviera buscando donde debería estar en este momento. Y ahora, cuando lo dije, estos fotogramas clave donde debería verse, se puede ver que After Effects ya está tratando de cambiarlo esta posición, que no es exactamente lo que queremos. Queremos que este tipo de dirección se mantenga al día. Entonces lo que queremos hacer es seleccionar estos fotogramas clave. Muévete aquí. Por lo que sucederán más tarde. Y sólo copiar estos fotogramas clave que ya tenemos. Simplemente selecciónelos, presione Control C y Control V para pegarlo aquí. Lo cual básicamente congelará este tipo de momentos. Acerca de desde este momento, queremos que lo cambie donde mira hasta este momento. Y ahora sólo podemos jugar con el tiempo. Entonces después de este movimiento realmente rápido, comenzaremos a ver esta animación de mirar hacia arriba. Y finalmente aquí donde se detiene dijo estos fotogramas clave a 0. Por lo que esta posición original. Y podemos seleccionar todos estos fotogramas clave. Presione F9, lo que hará que esta animación sea más lenta al final. Y vamos a presionar tu bloc numérico para ver esta vista previa. Y por último, sumemos este movimiento que hemos agregado al inicio, donde sopla así y donde se detiene, nos pondremos en 0. Podemos simplemente extenderlo un poco. Y tal vez este movimiento final, queremos añadir un tipo de look un poco más interesante arrastrando en este mango. Y básicamente siempre es buena idea agregar tu animación o menos fotograma clave, que va con este tipo de curva. Da un bonito toque final a tu animación. Está bien, genial. esta animación que realmente se ve genial. En el siguiente video, vamos a aprender a crear este tipo de caminos, que le darán este look más profesional a tus animaciones. Nos vemos en el siguiente video. 8. Animación de caminos simples: De acuerdo, ahora agreguemos esta trayectoria de movimiento a nuestra animación. Y de esta manera vamos a aprender más sobre las capas de forma y qué podemos hacer con ellas. Por lo que para crear un camino, nos están pasando en diferentes capas de forma. Asegúrate de que no seleccionaste ninguna de las capas. Por lo que no crearías una máscara encima de ellos y seleccionarías esta herramienta de lápiz habilitada esta acción de título segura para crear nuestro camino desde el centro haciendo clic aquí. También puedes mantener pulsada la tecla Shift, y creará una línea recta sin ningún tipo de inclinación y pincha aquí en el centro. Por lo que ahora hemos creado esta capa de forma. Podemos presionar Enter y teclados, y llamémoslo camino uno. Seleccionemos la herramienta de selección. Podemos hacer click en el campo Rellenar y deshabilitar presionando en ninguno y hacer clic en Ok. Entonces cambiemos el color del trazo. A lo mejor pongámoslo al mismo color y haga clic. De acuerdo, y cambiemos el ancho o el trazo. Digamos que es algo pequeño como siete u ocho. Para agregar más complejidad a esta ruta, también puedes ir al trazo y cambiarlo a gradiente lineal. Y haga clic en Okey. Y por este mango, podemos establecer este gradiente para ir de centro a centro de nuestro círculo. Y ahora podemos cambiar el color de este gradiente a lo que nos guste. Por ejemplo, podemos seleccionar este color e ir de este color a este color y hacer clic en Ok. Entonces ahora como puedes ver, tenemos variación del color, lo que da tipo de look más profesional. En lugar de tener sólo un simple color. Segunda cosa que podemos hacer, solo deshabilitemos esta acción de título segura. Podemos agregar un poco más de complejidad. Abramos este camino contenidos y esta forma. Y accidente cerebrovascular de gradiente auditivo. Podemos cambiar el tope de línea, que es un efecto realmente genial. Y si nos pondremos en gorra redonda, sólo echa un vistazo a esta línea es se puede ver que tiene cuadrados. Si voy a acercarme más, tenemos este tipo de forma que realmente no se ve bien. Entonces cambiemos a gorra redonda. Y yo estaba otra vez verlo mucho más suave y redondeado. Y para agregar más complejidad, podemos duplicar esta capa de forma presionando Control D y cambiar la forma uno. Y cambia este trazo. Y ahora podemos hacer click en este trazo y cambiarlo a un sólido. Y pongamos el sólido a color blanco. Como puedes ver, se ha cambiado de gradiente a simple trazo. Y ahora si vamos a cambiar el ancho del trazo para hacerlo más grueso así y cambiar la opacidad. Podemos añadir este tipo de resplandor, que se vería un poco más interesante. Pongámoslo a nueve. Por lo que tendremos todo el tipo de indicio de este resplandor o tal vez a 11. Pero no exageres. Echarás un vistazo. Ya verás que si voy a desactivar el trazo, realmente no lo hizo tanto impacto, pero en general, agrega más complejidad a tu diseño y se siente como si tuviera más en él. Entonces es por eso que quieres dedicar un poco más de tiempo estos detalles lo que hará que tu diseño sea más complejo y se destaque de otros proyectos. De acuerdo, entonces ahora queremos animar este camino. Básicamente para la animación, podemos seleccionar nuestro camino. Y aquí en contenidos, podemos dar click en Agregar. Y aquí puedes ver un montón de opciones. Se pueden crear otras formas. Puedes crear un grupo y agrupar todas estas propiedades en grupos separados si vas a necesitar en el futuro, entonces tienes este trazo de gradiente de sensación, que ya cubrimos. Y ahora tenemos una nueva sección completa. Estas cosas modificarán tus formas. Por ejemplo, el zigzag agregará exactamente como se llamaba zigzag. Y si lo abrirás, podrás cambiar cualquier propiedad y añadir más tipo de look interesante. Y todas estas propiedades son animables. Y si quieres, podrás cambiarlo. En mi caso, quiero eliminar esto. Y básicamente puedes pasar por todas ellas y ver qué hace. En nuestro caso, usaremos sólo aquellos que realmente tiene sentido en nuestro diseño. Por lo que vamos camino tampoco es para nosotros. Básicamente, hoy vamos a usar repetidor, que realmente potente y la mayoría de Estados Unidos efecto y recortar trayectorias, que incluso un efecto más usado. También usaremos Twist porque es realmente divertido y básicamente cubrirá la mayoría de tus necesidades en el diseño de movimiento. Entonces usemos la ruta de recorte para nuestra animación. Por lo que he seleccionado recorte path, y ahora solo podemos animar este porcentaje de fin e inicio. Aquí está el inicio. Quiero establecer este final en 0 y establecer un fotograma clave. Entonces, cuando termine este movimiento, pongámoslo al 100%. Y ahora como puedes ver, se va, pero esto todavía se queda aquí arriba. Por lo que queremos asegurarnos de que esto también desaparezca. Usaremos la opción de inicio. Y justo por aquí, podemos crear un fotograma clave para el inicio y el final aquí, vamos a establecerlo al 100%. Por lo que recortará nuestro camino desde el principio hasta el final. Vamos a ponerlo al 100%. Y básicamente con esta animación del final es que se puede ver del 0 al 100%, estamos dibujando esta línea. Y con esta animación, con el inicio, estamos animando este tipo de viga. Y ahora lo que nos queda por hacer es cambiar estos fotogramas clave. Por lo que esta animación se verá más una mascota de nuestro círculo. Entonces, en primer lugar, concentrémonos en esta animación final. Voy a seleccionar estos fotogramas clave y moverlo. Y vamos a seleccionar este último fotograma clave. Acude al editor de gráficos y también copia este tipo de movimiento que hemos creado o nuestro círculo, que básicamente repite este primer movimiento al inicio. Y ya se puede ver que está dibujando una línea. Y básicamente solo quieres copiar este movimiento como este centro de tu plaza, dibujando este camino. Por lo que una vez que obtengas esta moción, ahora puedes agregar este movimiento de borrarse a sí mismo. Pero ahora queremos hacer exactamente lo contrario. Queremos iniciarlo suave y lento y luego pasó al final. Y para una animación realmente buena, quieres agregar estos dos fotogramas clave para superponerse un poco así. Por lo que de esta manera se verá más orgánico. Entonces como puedes ver, mi software de Adobe se estrelló. De acuerdo, Así que rehice todo esto, lo que hicimos antes. Por lo que esta es una buena idea recordar este atajo Control caja fuerte. De acuerdo, ahora tenemos esta animación. Y una vez más, te aseguras que tus fotogramas clave, estos se superpongan, y luego simplemente mueve este camino por debajo de esta textura y círculo. Por lo que estaría por debajo de nuestras formas. Y tal vez vamos a presionar F9 en este último fotograma clave. Por lo que sería un poco más lento al final. Y por cierto, siempre podemos cortar este camino a este momento. Por lo que sabríamos que este camino va todo el camino desde 0 segundos, dos segundos, segundos. Sería mucho más fácil ver visiblemente dónde tu camino estudiando la animación. Por lo que ahora estoy presionando 0 numpad para ver la vista previa. Y eso se ve bastante bien. Y este es nuestro primer camino. Entonces como recuerdas de PBO, el segundo camino es mucho más interesante y lo crearemos en el siguiente video. Nos vemos siguiente video. 9. Animación de caminos avanzados: De acuerdo, ahora agreguemos este camino más complejo. Entonces, en primer lugar, queremos crear una nueva ruta en nueva capa de forma puede estar seguro de que no seleccionaste nada. Ve a Pen Tool y simplemente dibuja desde este punto. Haga clic aquí. Y luego vayamos a este punto abajo y pinchemos aquí. Y si pulsas y pulsas, podrás crear este tipo de movimiento. Ahora volvamos a este primero. Y también podemos hacer click y arrastrar para leer el círculo. Como recuerdas de trayectoria de movimiento, quisiéramos tener estos mangos paralelos entre sí y también con el mismo tipo de ancho. Por lo que ahora sólo podemos desplazarnos por esta animación y asegurarnos que este camino esté a punto en el centro de nuestro círculo. Entonces vamos a moverlo un poco a la izquierda aquí también. Desplázate por ahí y solo ajustaste un poco para asegurarte de que se vea bien. Está bien, se ve bastante bien. Ahora lo que queremos hacer es cambiarle el nombre al camino a, porque es nuestro segundo camino. Podemos cambiar nuestro trazo a tal vez 11. Aquí estamos. Podemos introducir más color a nuestro gradiente. Podemos ir a trazo y cambiarlo a este gradiente lineal. Y haga clic en Ok. A continuación, seleccione la herramienta de selección para poder ver este gradiente. Y podemos cambiar estos dos puntos. Por ejemplo, en este segundo podemos establecer esto a continuación y este en la parte superior. Y ahora haciendo click en este trazo, podemos introducir tantos colores como quieras. Por ejemplo, este lo podemos fijar incluso a un poco más. Sí, color verdoso. Están aquí en el medio. Podemos introducir más de un color amarillo, amarillo brillante. Y aquí al final, podemos seleccionar este color final y tal vez cambiarlo a éste también. Y haga clic en Ok. Y ahora como puedes ver, tenemos un camino mucho más colorido el cual sumará más interesados en look a nuestra animación. Además, ya conoces este genial truco donde solo puedes duplicar tu forma y cambiar este trazo de degradado seleccionándolo y ajustando el trazo a color sólido. Podemos hacerlo mucho más grande, como al 22. Y en trazo, podemos cambiar esta capacidad a un valor más pequeño como 77. Por lo que también tendrá un poco de resplandor. Y ahora como saben, podemos animar este camino con recorridos de recorte. Así que vamos a dar click aquí en Agregar y dar click en recortar trayectoria. Y si vamos a abrir este recorte, básicamente queremos repetir este tipo de animación que creamos antes. Tan solo asegúrate de que tu camino comience por ahí donde iniciaremos nuestra animación. Será visualmente más fácil ver dónde comienza esta animación. Por lo que parece que empezará por aquí. Animemos nuestra posición final, establecerla en 0, creemos un fotograma clave. Y aquí donde termina, pongámoslo en 100. Y ahora tenemos este tipo de animación. También podemos seleccionar este mantenimiento final y editar este tipo de movimiento curvo. Y ahora lo que queremos tener un movimiento lento en el arranque. Así que vamos a seleccionar este fotograma clave también y también añadir este tipo de animación. Y ahora básicamente cambiando esta curva, necesitamos asegurarnos de que se quede detrás de este círculo. Entonces ahora parece que va demasiado rápido. Por lo que sólo podemos ajustar esta curva. De acuerdo, Ahora se ve bastante bien. Pero aquí podemos ver que es un poco no se mantiene al día, realmente no tenemos que cambiar todo en curvas. Una vez que tengamos esta animación básica, podemos simplemente salir del editor de gráficos y luego simplemente ajustar esta velocidad de animación ajustando estos fotogramas clave m simplemente separándolos o apretándolos juntos. Se puede obtener esta animación la cual repetirá la animación del círculo. Por cierto, solo puedes anular la selección tu capa para verla mejor. Y ahora como pueden ver, tenemos esta animación perfecta, que se ve muy bien. Pero lo que también podemos ver que tenemos este corte rudo. Y para arreglar esto, queremos ir al trazo de cada forma. Por lo que aquí en trazo queremos cambiar esta gorra a tope redondo, que arreglará este problema. Y también aquí en la forma 1, queremos cambiar este trazo de gradiente de tapa de lote a tapa redonda. Ahora se ve mucho más hermoso. Y por último, queremos agregar animación a nuestro inicio. Por lo que empezará a desaparecer también en. Entonces tal vez por aquí, queremos crear un fotograma clave. Y un poco más tarde, como aquí, queremos establecer al 100% Ahora queremos tener también este movimiento lento al inicio y movimiento más lento aquí al final. Y solo podemos hacer este tipo de curva para conseguir cualquier Luke que te guste. Y también al ajustar estos fotogramas clave, puedes cambiar la velocidad de la animación. Y por último, puedes presionar es tu teclado numérico para ver el resultado final. Es de nuevo ver tenemos animación realmente suave y agradable. Y si quieres tener un tipo de animación un poco más rápido, también puedes ajustar estas curvas para tener un poco más de pico. Entonces con el pico de la animación de inicio, puedes asegurarte de que tengas este tipo de Look más dramático. En este punto. Realmente ayuda a cambiar el camino y venderlo por debajo del círculo y la textura. Por lo que veríamos este resultado final. De acuerdo, ahora tenemos este tipo de animación de esta línea con el diferente tipo de gradiente, que se ve aún más interesante que este primer camino. Pero para agregar aún más complejidad, podemos simplemente duplicar este camino. Simplemente selecciónelo y presione Control D para duplicarlo. Y simplemente presiona S en el teclado para cambiar la escala y hacerla un poco más pequeña así. Y ahora solo podemos abrir este camino 3, ir al contenido. Y aquí en este trazo, podemos cambiar este ancho de trazo a un valor más pequeño, que es nuestro resplandor. Y esta forma 1, que es nuestro núcleo, podemos cambiar el trazo también a tal vez siete. Por lo que éste será mucho más delgado. Y lo que es genial de estas capas de forma que también puedes agregar un poco de guión entre ellas. Acude a esta capa de forma, que es nuestro núcleo. Como puedes ver, no es uno de resplandor. Esto es con el color. Y si vamos a ir a gradientes de trazo, podemos abrirlo y podemos dar click en este signo más. Y como puedes ver, hemos añadido algunos guiones. Y si nos vamos a tomar otro tiempo, se sumará brechas. Entonces aumentemos cantidad de brechas. Y hagámosle estos guiones un poco más largos. Algo así se ve bien. Y como puedes ver, ya tenemos esta animación bastante cool. Y una cosa que también puedes cambiar es ir a cónica y cambiar esta longitud de inicio. Básicamente se va a reducir esto y aquí. También deberíamos efecto bastante cool. Realmente no lo hice en vista previa para esta clase, pero pensé que es efecto realmente genial, que debes saber. Y por último, para agregarle un poco más de aleatoriedad, se puede cambiar el gradiente de color. Por lo que 0 miembro esta forma uno es con el gradiente de color. Simplemente podemos seleccionar esta forma 1. Y sólo podemos ajustar estos colores. Por ejemplo, podemos agregar un color un poco diferente si quieres. Pero para este ejemplo, siento que esto funciona bien. Y cosa final que quiero mostrarles que se puede seleccionar esta ruta que es más pequeña, y pulsar U en el teclado para ver nuestra animación. Y solo puedes modificar esta animación de inicio. Asegúrate de cambiar solo la animación de inicio porque esta animación es realmente crucial. Es cuando se dibuja esta línea. Pero si vamos a tomar la Animación Inicio, agregarás un poco de aleatoriedad, lo que agregará más complejidad a este efecto. En exactamente lo mismo, he lidiado con este menos camino aquí. Es por ello que no vamos a hacer este camino menos porque es exactamente lo mismo que este primer camino. Y no quiero perder tiempo alguno de esta clase. Entonces siguiente video, te voy a mostrar cómo puedes crear esta palabra de animación, que es parte realmente genial de esta clase. Nos vemos siguiente video. 10. Animación de texto: Ahora agreguemos esta palabra de animación a esta escena. Básicamente, podemos simplemente seleccionar esta herramienta de texto y dibujar una forma como esta. Con esta forma, estamos mostrando al Southwark donde queremos escribir. Y escribamos animación de palabras. Seleccionemos la Herramienta de Selección. Y aquí en panel de caracteres, si puedes ver este panel de caracteres, puedes ir a Ventana y disponibilidad desde aquí carácter. Cambiemos esto por un estanque más grande. Y por cierto, he usado el siguiente fondo de script de óxido, que es gratuito y podrás descargarlo por la longitud que he agregado a descripción a esta clase. Siento que esta es una fuente bastante bonita, que va bien con este diseño. Entonces vamos a seleccionar este cambio de animación a los siguientes guiones de arrestos o a cualquier fuente que te guste. Pongamos párrafo en centro, y alinémoslo en el centro de nuestra pantalla. De acuerdo, ahora tenemos nuestro premio de animación. Entonces cómo podemos crear el tipo de efecto correcto. Básicamente, usaremos el efecto de trazo para ello. Pero antes de que queremos mostrar nuestro software cómo escribir esta palabra, este es proceso de Meno, pero realmente te da control total sobre cómo puedes escribir cualquier texto que tengas en la pantalla, lo cual es realmente genial. Entonces seleccionemos nuestra animación y luego seleccionemos esta herramienta de lápiz. Después con la rueda en el ratón, puedes desplazarte hacia adentro para verlo mejor. Y al presionar y mantener la barra espaciadora, puedes cambiar tu cursor a esta mano más gruesa, lo que te permite moverte sobre tu imagen haciendo clic y arrastrando más a la izquierda. Pero no se olvide de sostener la barra espaciadora. De esta manera podrás navegar por tu ventana. De acuerdo, así que empecemos a leer esto, bien , en efecto, voy a empezar aquí dando click aquí. Básicamente haciendo clic y arrastrando I en la creación de este esquema del texto. Y tu objetivo es crear esta línea exactamente en el centro de cada letra. De esta manera, este efecto se verá genial. Voy a presionar M en el teclado para cambiar la máscara al color, que será más fácil de ver. Por lo que podrás ver cómo estoy dibujando esta máscara y tratar de repetir exactamente lo mismo en tu premio, que vas a usar. Asegúrate de que mi línea cubra cada parte de esta palabra, incluso este punto aquí, porque este efecto básicamente, sentirá todo en lo que he dibujado esta línea. Entonces voy a acelerar este proceso para no perder tiempo alguno. Y por cierto, en estas partes donde se quiere volver atrás y sólo leer un lago de datos aquí, haga clic y mantenga pulsado y arrastre. Y también puedes presionar barra espaciadora y mover este fotograma clave así, que es realmente útil para poder volver al interior de tu carta. De acuerdo, así que he rastreado mis cartas y ahora podemos aplicar afecto, derrame cerebral. Vayamos a efectos y presets aquí. Y el tipo Alice es el derrame cerebral. ¿ Puedo ver este panel ir a Efectos de ventana y ajustes preestablecidos para habilitar este panel. O vaya a generar trazo, que básicamente seleccione su animación y vaya a Effect Generar trazo. Por lo que ahora podemos seleccionar nuestro trazo y queremos ajustar el tamaño del pincel. Es que puedes ver cambiando este tamaño de pincel, estamos cubriendo nuestras letras. Y nuestro objetivo es cubrir completamente nuestras cartas. Porque este trazo de pincel revelará nuestras letras y no cubrirá todas las letras. Cortará algunas partes de la misma. Entonces en mi caso quiero usar algo así como 12. Y luego si voy a cambiar el estilo de España para revelar imagen original, puedes ver que parece que nada cambia. Pero si voy a cambiar este trazo de pincel a un número más pequeño, puedes ver que este efecto pincel está cubriendo nuestras letras, que es exactamente lo que quieres. Y en mi caso, 12 funciona bien. Básicamente, quieres mantener este valor es pequeño, así que no te vayas por la borda porque no te ayudará con una animación. Además, queremos ajustar la dureza del cepillo al 100%. Y con este inicio y fin básicamente funciona como recorte path, que ya usábamos. Por lo que una vez más, queremos animar nuestro extremo como lo hicimos con las capas de forma. Entonces vamos a crear un fotograma clave. Después selecciona tu animación y pulsa U para ver este fotograma clave. Muévete a este inicio. Y si mantienes pulsado Shift, se romperá al inicio. Y mucho más tarde, justo antes de esta caída de bola, ponlo al 100%, que básicamente escribirá todas las letras. Y aquí te explicamos por qué no quieres cambiarlo a unos valores realmente grandes. Entonces, por ejemplo, si voy a establecer dos valor realmente grande como 100, verás que básicamente cubre lay algo. Pinceles superponen esto. Y no se ve realmente complejo como te gustaría. Es por ello que queremos fijarnos en 12. Porque de esta manera podemos ver cómo escribe cada línea de las letras y se ve mucho más profesional. Como siempre, queremos seleccionar uno de los fotogramas clave e ir al editor de gráficos y crear este tipo de forma, que representará el movimiento más lento al inicio, luego fest, escribir en efecto y un movimiento más lento al final. Entonces veríamos como si estuviera seco. La última carta, que se ve realmente genial. En este punto, podemos presionar 0 numpad para ver cómo se ve. Se ve bastante guay, pero ahora queremos añadir otra animación para empezar. Por lo que vamos a dar click aquí en este cronómetro para crear un nuevo fotograma clave. Y sobre aquí donde cae el balón, queremos establecer al 100%. Por lo que esta animación desaparecerá antes de que caiga esta bola. Entonces ahora vamos a presionar U en el teclado para ver esta animación de inicio. Y al cambiar esta posición de mantenimiento, necesitamos asegurarnos de ver cómo desaparece justo antes de que caiga esta bola. Y ahora solo podemos seleccionar estos dos fotogramas clave y presionar F9. Por lo que también tendría este tipo de animación. Entonces si voy a presionar 0 numpad, podemos ver este efecto cool. Y ahora simplemente podemos cambiar la animación, el color, el color de nuestro personaje. Entonces vamos a los personajes. Y primer color que tú, yo quiero usar. Podemos simplemente dar click aquí. Y este cuentagotas, solo podemos seleccionar este color de Bowl, que es realmente brillante y se ve bastante cool. Entonces, vamos a dar click. Está bien. Y ahora lo que podemos hacer es presionar U en el teclado y cortar a este momento. Por lo que será más fácil ver dónde termina esta animación. Y simplemente podemos duplicar esta palabra. Entonces vamos a presionar Control D para duplicarlo. Y moviendo esta capa superior, tus marcos así, ¿verdad? Podemos hacerlo este segundo un poco más tarde. Y también podemos cambiar los colores de la misma. Entonces, vamos a dar click aquí. Y con este cuentagotas, cambiémoslo a este color que tenemos en nuestra pelota. Y haga clic. De acuerdo, así que ahora como puedes ver, ya tenemos dos colores, que se ve mucho más profesional y carbón. Y por último, podemos hacer esto una vez más. Pero antes quiero asegurarme de que esta animación al final también tenga un poco de colores. Por lo que para introducir más colores, puedo seleccionar este segundo y presionar U en el teclado y mover este último fotograma clave a la izquierda. De esta manera es se puede ver ya introducimos en más colores al final, también, que se ve mucho más interesante. Y ahora podemos seleccionar esta herramienta de animación y presionar Control D y moverla un poco más tarde. Tu cerebro, al igual que lo hicimos antes. Y cambie el color tal vez a este color de pista y haga clic Ok, o tal vez hagamos este color más azulado. Entonces ahora como puedes ver, así es como básicamente puedes crear esta animación realmente cool y de aspecto profesional. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo puedes crear este tipo de efecto de aspecto 3D de los cuadrados. A medida que una pequeña introducción al mundo 3D de Adobe After Effects. Y te sorprenderás de lo fácil y lo rápido que puedes hacerlo. Nos vemos en el siguiente video. 11. Impulse de luz: De acuerdo, entonces ahora vamos a añadir este tipo de mirada más 3D a este bastante fácil de hacer. Y antes vamos a añadir ese tipo de marcos, que se podían ver en la vista previa. Estos, queremos añadir un poco de animación para que se circunvalen a sí mismo. Se va a dar un poco de spoiler que algo pasó. Básicamente, vamos a sumar este tipo de pulso al inicio. Y luego vamos a añadir este tipo de marcos. Y esto es realmente buena idea tener algo que un poco nos burla de que algo al respecto sucedió. Porque si no tendríamos este tipo de animación al inicio, estos fotogramas no tendrán este mismo impacto interesante en la animación. Entonces vamos a crear este tipo de impacto en el inicio. Por lo que es bastante fácil de hacer aquí donde se detiene. Queremos acabar con el círculo porque controla la textura misma también. Y queremos presionar S en el teclado. Porque ahora vamos a animar nuestra escala. Por eso es realmente importante que hayamos utilizado nuestro punto de anclaje en el centro. Porque si este punto de anclaje con set aquí, este círculo con no hacerse más grande desde el centro, sino que se hará más grande desde el costado, que tuerce lo que queremos. Así que siempre asegúrate de que tu punto de anclaje esté establecido en el lugar correcto. Entonces ahora solo podemos crear un fotograma clave aquí donde se detenga. Un poco más tarde. Podemos hacerlo más grande y aquí al 100% como era. Entonces ahora ya tenemos este tipo de pulso. Y si voy a cortar esta zona de trabajo a este momento y presionar 0 numerados. Podemos ver este pulso. Queremos agregar un poco más de carácter a nuestra animación. Y como recuerdas, siempre es buena idea terminar tu animación con el menos mantenimiento en editor de gráficos, siempre es buena idea terminar con esta animación. Ya, dará este tipo de pulso. Y para asegurarnos de que no tengamos casillas en nuestras animaciones. Simplemente podemos seleccionar esta animación y presionar F9. Y ahora como puedes ver, ya tenemos este tipo de formas bonitas, que siempre queremos tener si queremos tener una animación suave. Está bien, genial. Ahora hemos agregado este tipo de escalado hacia arriba. Y para vender aún más este efecto, podemos hacer que esta parte resplandor sea mucho más brillante. Entonces abramos este círculo. Y aquí y contenidos, podemos ver nuestro resplandor. Abramos resplandor. Y vayamos al relleno, y vayamos a la transformación. Porque aquí fijamos nuestra opacidad al 7%. Y si has dicho tu relleno de capacidad al 7%, asegúrate de configurar tu relleno transformada 100% adherente. Animemos esta propiedad. Se puede animar de cualquier manera o en transformación en el campo, pero en mi caso, lo he cambiado y transformado. Entonces lo voy a animar en transformado. Entonces aquí he creado un fotograma clave. Lo moveré por donde su tamaño original y aquí donde está a punto de ser más grande. Yo quiero aumentar la capacidad a tal vez 35 por ciento. Puedes ponerlo aún más alto, pero no te vayas por la borda porque se vería demasiado. Entonces tal vez para el dedo es máximo para mí. Y cuando se va más pequeño, quiero ponerlo en valor original, que era siete. Entonces por aquí, voy a ponerlo a siete. Una vez más, podemos seleccionar al patrón, él va a Editor Gráfico y dar este tipo de animación. Y ahora solo queremos mover un poco estos fotogramas clave. Por lo que esta ley sucederá en el punto en que sea mucho más grande así. Si voy a presionar 0 numpad, podemos ver este tipo de postes, que se ve realmente genial. E incluso podemos añadir un detalle más para que sea un poco más interesante. Porque como puedes ver aquí, en este pulso, he añadido este círculo, que da aún más complejidad y se ve aún más interesante. Entonces movamos nuestro cursor de tiempo al punto donde es mucho más grande. Podemos seleccionar esta herramienta de elipse, basta con pulsar con el botón izquierdo y mantener pulsado y seleccionar esta herramienta de elipse. Asegúrate de que no seleccionaste nada desde el centro, haz clic y arrastra el control de retención. Por lo que va a crear a partir de un setter y mantener turno. Por lo que sería círculo perfecto y lo haría un poco más grande que este círculo original y lo liberaría. Entonces ahora como puedes ver, no es un centro. Es por ello que podemos seleccionar esta nueva capa de forma que la creará. Y haga clic aquí en una línea para centrarlo también. Ahora podemos cambiar este color a cualquier color que quieras. En nuestro caso, incluso podemos hacer clic en el trazo y cambiarlo a color sólido y hacer clic en Ok. Y ahora podemos cambiar a un uncolor, que nos gusta. En mi caso, he usado el mismo color que este, pero puedes cambiar a cualquier color que nos guste. Cambiemos el trazo a un valor un poco más grande como este. Y quizá lo llamemos flash, porque será un pequeño destello de luz. Entonces vamos a seleccionar la herramienta de selección y moverla. Por lo que aparecerá este momento y aquí desaparecerá. Por lo que para animar esto, solo podemos presionar T en el teclado para ver nuestra opacidad. Y aquí al principio, podemos establecer en 0, crear un fotograma clave, luego moverlo unos fotogramas, establecerlo en 100. Aquí dentro. Más tarde, Vamos a ponerlo en 0. Solo podemos seleccionar todos estos fotogramas clave y presionar F9. Por cierto, un consejo rápido sobre la capacidad. Realmente no necesitas ir al editor de gráficos porque no es tan visible como en diferentes tipos de propiedades. Por lo que aquí solo puedes seleccionar tus fotogramas clave y presionar F9, lo que dará animación básica suave. Y todavía se ve bastante guay. Pero vamos a tal vez una difusión este último fotograma clave y esto también. Y tal vez eso no está establecido al 100%, pero un valor un poco menor como el 69. Y si quieres, puedes cambiar este color a cualquier color que quieras. A lo mejor este color naranja funcionaría mejor. Depende completamente de ti. Y quizá tengamos esta capa. Por lo que sabríamos dónde termina esta capa. Se trata de aquí. Podemos sostener la tecla alt y presionar el soporte cuadrado para cortar esta capa a este momento. 12. Animación de rectángulares 3D: De acuerdo, Ahora leamos nuestro marco. Queremos dar click aquí y crear esta herramienta de rectángulo. Y como siempre, asegúrate no seleccionar ninguna de tus capas. Como pueden ver, no estoy seleccionada ninguna. Y luego haz click y arrastra para crear nuestro rectángulo. Algo así debería funcionar bien. Sólo necesitamos hacer este trazo un poco menos y podemos cambiar el color del trazo a tal vez este azulado que tenemos aquí. Pero hagámoslo un poco más azul y haga clic en Okey. Además, podemos presionar Enter en el teclado y llamémoslo rectángulo. Y podemos aplicar un efecto llamado drop shadow. Basta con hacer clic aquí en Effects Presets y vamos a escribirlo, soltar sombra y arrástrelo en tu rectángulo. Podemos cambiar la distancia para verlo mejor. E incluso podemos cambiar el color. Entonces como puedes ver, tenemos nuestro efecto de sombra de gota y podemos angularlo a este tipo de ángulo y tal vez disminuir la distancia. Entonces como puedes ver, se parece un poco más a él objeto 3D. Y para que se vea aún más como un objeto 3D, podemos dar click aquí. Y esto nos permite presionar R en el teclado y girarlo en un espacio 3D así. No queremos ir por la borda porque aún no es un objeto completamente 3D. No tiene ningún espesor como se puede ver. Por lo que quisiéramos tener este máximo rotado como 72 grados, pero no más. Y aquí al momento del pulso, aparecerá. Entonces entrémonos en este momento. Ahora vamos a crear un fotograma clave a y rotación haciendo clic en este reloj de losa. Y un poco más tarde podemos ponerlo en 68, que lo rotará un poco. También, queremos presionar, Mayús y mantener pulsado y presionar P. Nos permitirá añadir una posición a este diseño. Entonces ahora podemos cambiar esta posición a la que queramos tener, como aquí y crear un fotograma clave aquí al inicio. Podríamos acercarlo más a nuestro círculo. Y de esta manera tendremos esta pequeña animación. Y ahora seleccionemos este fotograma clave y vayamos al editor de gráficos. Arrastre por este controlador hacia la izquierda y hasta la línea base, así como este fotograma clave. Ir al editor de gráficos. Haga clic y arrastre hacia la izquierda y hasta la línea base. Entonces de esta manera tendremos este tipo de animación. Y animemos también la opacidad. Basta con presionar T en el teclado. Y también vamos a crear un fotograma clave aquí al 100%. Al principio nos fijaremos en 0%. Aquí para el final, nos fijaremos en 0%. Entonces básicamente agregaríamos este tipo de pulso es que lo vamos a sumar a esta carne. Por lo que aparecerá 0%, 1, 100%, como se puede ver aquí, un 0%. Y por cierto, podemos cambiar esta dirección a 180. Y esto parece bastante guay, pero quiero moverlo a la derecha un poco más. Y aquí está el truco escolar. Si vamos a presionar P en los teclados, y si vamos a tratar de moverlo a la derecha, se puede ver que crea nuevo key-frame y no es lo que queremos. Entonces, básicamente, siempre que ya tengas alguna animación aplicada, solo puedes configurar tu cursor de tiempo en uno de los fotogramas clave. Y para configurar tu cursor en uno de los fotogramas clave, quieres mantener pulsado Shift, se acopla a cada una de las teclas de lluvia. Entonces básicamente quiero configurarlo a este fotograma clave aquí. Y ahora, si voy a seleccionar todos los fotogramas clave que tengo de la posición, y luego dar clic en la posición. Me permitirá cambiar la posición y no perder ninguna animación que ya he creado. Básicamente ahora solo puedo presionar las teclas de flecha de mi teclado. Voy a presionar la flecha derecha y moverla hacia la derecha. Para moverlo más rápido. sostener Shift en el teclado y moverlo a la derecha. Y me permite moverlo mucho más rápido. Entonces de esta manera, puedo cambiar la posición de mi rectángulo y no estropear esta animación de posición que ya creé. Es técnica realmente genial. De verdad viene útil en el futuro. De acuerdo, ahora tenemos esta animación. Y lo que queremos hacer es solo crear un montón de estas plazas. Entonces aquí hay un truco genial. Cómo puedes crear esto mucho más rápido es solo seleccionar este rectángulo. Presionemos U para ver toda la animación. Y entrémonos en este momento. Por lo que veríamos donde termina. Cerrémoslo aquí. Y ahora solo podemos presionar Control D para duplicarlo y moverlo a la derecha. Por lo que empezará un poco más tarde. Y usemos este truco que ya sabemos, que podemos presionar B en el teclado. Mantén pulsado Shift para ajustar al portero en el que ya tenemos, selecciona todos los fotogramas clave que tenemos. Posición de prensa. Y luego, o mediante el uso de flechas en el teclado, o cambiando este valor, podemos simplemente mover nuestro rectángulo así. Y por último, sólo podemos presionar S en el teclado. Como puedes ver, no tenemos ninguna animación, así que no tenemos nada de qué preocuparnos. Podemos simplemente hacer que sea un poco más pequeño noche se ve bien. Y vamos a duplicarlo una vez más. Y muévelo un poco y vamos a presionar B a C, nuestra posición. Presiona Mayús para ajustar a uno de los fotogramas clave. Seleccione los fotogramas clave, seleccione la posición y muévala a la derecha. Por cierto, es buena idea estar en el último fotograma clave es AC, he cometido este error y va demasiado lejos. Por eso quiero estar en el último fotograma clave. Una vez más, lo sostengo shift y estoy moviendo mi cursor sobre este fotograma clave. Y para estar seguros de que estás en el fotograma clave, puedes ver por esta animación ilumina. Básicamente, si no estoy encima del fotograma clave, como aquí, no deja para arriba. Entonces así es como sabes que estás exactamente en el fotograma clave, se ilumina. Ahora puedo seleccionar todos los fotogramas clave y moverlo porque a1, esta posición de lista para estar aquí. También, vamos a presionar P aquí. Asegúrate de que estás en el fotograma clave. Como puedes ver, es LAITS arriba, selecciona estos fotogramas clave. Por lo que se posicionan y lo mueven un poco a la derecha. Y ahora se ve mucho mejor. Y por último, podemos simplemente cambiar este tercer cuadrado para que sea aún más pequeño, algo así. Entonces así es como puedes cambiar esta animación. Y por último, sólo podemos seleccionar este medio. Y vamos a cambiar este color a tal vez un más como un naranjico como este. Y también efecto de sombra gota. Copiemos este color. Entonces de esta manera tendremos este tipo de variedad de colores. Y aquí está genial truco cómo puedes repetir esta animación a este lado y solo en pocos clics, básicamente lo que puedes hacer es seleccionar todos estos rectángulos. Simplemente seleccione uno de ellos, mantenga presionado el turno y seleccione este último para seleccionar todos estos rectángulos. Y luego ir a la capa pre-componer. Y llamémoslo rectángulos y haga clic, Ok. Asegúrate de que has hecho clic aquí. Ajustar la duración de la composición. Cortará nueva composición y el camino correcto y haga clic en Ok. Entonces básicamente, como puedes ver ahora, todos estos rectángulos es precomposición en esta composición. Básicamente, sólo podemos abrir esta composición en esta animación. Pero ahora tenemos en una capa, lo cual es realmente genial porque ahora podemos usar un efecto llamado espejo. acaba de escribir aquí NFS y presets espejo, clic más a la izquierda y arrastre sobre estos rectángulos. Hemos aplicado este efecto espejo, y ahora simplemente cambiando este ángulo de reflexión, podemos duplicar este efecto. Entonces pongámoslo a 90 grados. Y cambiemos esta reflexión más triste. Y básicamente queremos poner el centro al centro de nuestra pantalla, que es 960. Y ahora como puedes ver, este ángulo de reflexión no está bien. Entonces vamos a rotarlo una vez más. Y parece que 180 grados es de ángulo recto. Ahora como puedes ver, no tenemos que repetir esta animación del tiempo de mármol. Simplemente podemos usar este efecto espejo y realmente nos ahorra tiempo en crear este tipo de efectos. Algo de lo que tenemos que preocuparnos es mover esta animación de rectángulo justo en sincronía con este falso. Por lo que se vería más interesante. Entonces así es como puedes crear fácilmente esta parte de la animación. Y por último, vamos a añadir este tipo de efecto realmente genial, remolino, que introducirá más técnicas que podrás utilizar con las formas. Nos vemos siguiente video. 13. Twist y repetidor: Ahora vamos a leer que realmente ha sido WR tipo de efecto. Por lo que para crear ese efecto, queremos crear una nueva capa de forma. Solo asegúrate de que no seleccionaste ninguna de las capas. Seleccione su herramienta de lápiz, y haga clic aquí en el centro. Incluso puedes acercar para saber que has hecho clic en el turno de retención central. Por lo que sería una línea recta. Y sobre esta longitud. Ahora aquí en el trazo, podemos establecer el color que te guste. Podemos ajustar el trazo a color y color sólidos. Voy a usar cuatro ahora, este y espesor, tal vez nueve funcionarán bien. Llamémoslo giro. Añadamos este efecto de giro. Como puedes ver lo que este efecto de giro, podemos añadir este giro realmente divertido. Este giro funciona desde el centro de nuestra línea. Pero lo que incluso nos enfriaría es cambiar el centro para estar fuera de esta línea. Entonces básicamente, como he cambiado el centro, lo muevo del centro aquí a este punto. Entonces queremos agregar un poco más de giro y tal vez más con el centro, un poco más. Por lo que tendríamos esto realmente alrededor de la mirada. Y a partir de este punto puedes sumar tantas rotaciones como quieras. En mi caso, creo que esto se ve bien. Yo solo quiero ir a dar forma y cambiar el trazo de la tapa de la línea a la tapa redonda como siempre. Y lo que podemos hacer es presionar S para escalar y hacerla más pequeña. Y aquí en tamaño de trazo, puedo hacerlo un poco más grueso. A lo mejor 15 para mí funciona bien. Entonces quiero agregar efecto realmente cool. Aquí en contenidos, podemos agregar efecto repetidor, que es realmente genial. Si vamos a abrir este repetidor, podemos cambiar cuántas copias queremos repetir, como cuatro copias aquí y transición. Podemos cambiar esa composición x, por lo que la copiaría. Por cierto, también se puede cambiar de posición y. Pero aquí podemos cambiar la rotación, que es aún más divertido como puedes ver. Vamos a ponerlo en 90 grados. Por lo que tendríamos este tipo de look perfecto. Y lo que es aún más fresco que podemos cambiar la escala. Pero antes, movamos esta capa de forma para que comience exactamente al mismo tiempo donde queremos que comience. Entonces tal vez por aquí , aparecerá. Entonces, animémoslo. Nosotros usamos Añadir Recortes de Recorte. Entonces vamos a animar este recorte caminos. Al principio, como siempre, pondremos y 200 por aquí a 100. Y vamos a conseguir esta animación. Y aquí antes de este fotograma clave, estableceremos un fotograma clave al inicio como siempre, y aquí al 100% al final. Entonces como siempre, este último fotograma clave que queremos establecer a este tipo de animación al inicio. También comienza despacio que más rápido que despacio. Y con esta animación de inicio, queremos ir al editor de gráficos. Y digamos este tipo de animación también. Por lo que empezará más lento y más rápido al final. Y puede ser difundido un poco así. Y ahora como puedes ver, este color no parece tan interesante. Entonces movamos este giro por debajo del círculo. Y ajustemos el color. Vayamos a Shape. Y aquí y trazo podemos seleccionar el trazo, luego ir a trazo aquí y cambiar a este gradiente lineal. Y haga clic en Ok. Ahora solo podemos seleccionar esta herramienta de selección. Seleccione este trazo de degradado, haga zoom y extienda este gradiente hasta el borde de este efecto. Por lo que este gradiente se extenderá por todas estas líneas y luego irá a estos colores. Aquí empieza, podemos ponerlo a color azulado, tal vez este rico tipo de color azul. Entonces podemos agregar un poco más de variedad como este tipo de color cian. Aquí en el centro. Podemos ir hasta con el color verdoso. Y tal vez aquí, Vamos a ponerlo en naranjado. Y aquí en el color menos, Vamos a ponerlo a más como un color rosa. Entonces, básicamente, si quieres tener este tipo de gradientes de color, puedes cambiar a los estudiosos los cuales puedes ver en pantalla y hacer clic en Ok. Entonces ahora lo que quiero hacer es seleccionar nuestra capa de forma y presionar S en el teclado para ver nuestra escala y hacerla aún más pequeña. Porque quiero tener este tipo de más pequeño. Y cambiemos un poco este grosor. Y entonces tendré uno más grande. Por lo que para que esta animación sea aún más profesional en aspecto interesante, quiero animar a nuestro repetidor. Entonces vamos al Repetidor de Contenidos. Aquí estoy transformado. Animemos esta escala. También sumará más interesados en look. Por lo que he creado este fotograma clave para el 100%. Y aquí al inicio, quiero ponerlo al 0%. Entonces básicamente ahora como puedes ver, parte de uno y termina solo en un círculo, en el sentido de las agujas del reloj. Y ahora solo puedo seleccionar estos dos fotogramas clave y presionar F9. Y si voy a seleccionar este giro y presionar U en el teclado, voy a ver todos mis fotogramas clave. Y ahora sólo puedo extenderlo un poco para que no vaya tan rápido. Y lo que también puedo agregar es seleccionar nuestro giro y mantener pulsado Shift y presionar R. Y voy a añadir un poco de rotación. Hagamos clic para crear un nuevo fotograma clave. Y aquí al inicio, quiero rotarlo a tal vez menos 70 grados. Y pongámoslo a empezar. Y aquí. Vamos a ponerlo al final de la animación aquí, vaya al editor de gráficos. Y como siempre, vamos a crear este tipo de forma. Por lo que empezará mejor, más lento al final. A lo mejor menos esparcirlo un poco. Por lo que tendremos más de esta rotación. Y además añadamos un poco de baja a estas líneas. Entonces para agregar un poco de resplandor, solo voy a duplicar esta capa de forma. Una vez más, seleccione este trazo de gradiente, haga clic en Trazo, configúrelo a color sólido. Haga clic en Ok, y cámbielo a color blanco, aumente el trazo. Un poco de opacidad se establece en valor realmente pequeño. Por lo que tendríamos este tipo de luz similar. He puesto mi capacidad en 11. Por lo que añadiríamos un poco de complejidad también, y se parecerá a nuestro diseño general. Entonces ahora lo que podemos agregar es que básicamente podemos duplicar este giro solo presionando Control D para duplicar. Y luego solo presiona S en el teclado y haz una copia más grande como esta. Y aquí sólo podemos disminuir el trazo en general como aquí. Y cambia el trazo general haciendo clic aquí al color general como el blanco. También podríamos presionar T en el teclado y hacerlo mucho más transparente. Algo así como nueve debería funcionar bien. Se puede jugar con esta transparencia, tal vez siete. Y de esta manera vamos a sumar aún más complejidad. Y se vería aún más interesante. Y ahora vamos a presionar 0 mapa en para ver qué tenemos. Y como puedes ver que si vamos a presionar U en el teclado, esta animación final realmente empieza a pronto. Por lo que sólo podemos seleccionar el inicio y inicio de tres estancos y extenderlo un poco. Por lo que comenzará un poco no tan rápido y presione F9. Ahora vamos al editor de gráficos y juguemos con esta animación. Podemos simplemente seleccionar los dos fotogramas clave así. Y vamos a asegurarnos de que se vea bastante bonito. Es por ello que es una muy buena idea trabajar solo en uno con capa. Por lo que no tendrías que cambiar tantos fotogramas clave porque parece intimidatorio para los principiantes. Pero si voy a eliminar este, es mucho más fácil trabajar con y luego duplicar y crear la segunda copia. De acuerdo, a mí me parece bastante guay. Presionemos 0 numpad para ver qué tenemos como resultado. El siguiente video, terminaremos esta animación así como añadiremos looks splashing glow, lo que agrega un poco más de detalles. Y aquí al final también está este tipo de copo de nieve Spark, que terminará todo este look en animación realmente cool como esta. Nos vemos siguiente video. 14. Animación de caminos de repetición: De acuerdo, así que finalicemos a nuestro Luke. Entonces para finalizar este look, quiero agregar una animación final aquí al final, si quiero seleccionar esta capa y padre a este círculo. Entonces al final, sobre aquí, quiero presionar S en el teclado para ver mi báscula. Quiero guardar la escala en este momento creando otro fotograma clave, dando click aquí. Y aquí al final, quería desaparecer. 200 pusieron esto. Por lo que quiero acabar con el salto y también hacer que empiece despacio y luego simplemente desaparezca. Entonces déjame revisar rápidamente este momento. Presiono 0 numpad para verlo. Está bien, se ve bien. Por lo que finalmente quiero sumar este tipo de alianza que luce política. Por lo que parece que estoy teniendo un 12345678. De acuerdo, así que para crear estas líneas, solo puedo seleccionar esta herramienta de lápiz y asegurarme de que no seleccioné ninguna de estas capas. Crea un punto aquí en el centro. Aquí. Abramos esta línea. Contenido abierto, Forma, Capa y trazo. Hagámoslo el ancho del trazo mucho más pequeño. A lo mejor como nueve. Yo quiero agregar cónico. Entonces aquí, enésima longitud, quiero establecer en 100. Por lo que parecería que va a entrar. Y esta vez para animarlo, quiero usar path porque usamos trim path un montón. Y no te mostré de otra manera cómo puedes animarlo. Entonces movamos esta capa de forma a este momento por aquí, donde está a punto de aparecer. Y vamos a crear aquí un fotograma clave. Vamos a moverlo. Por lo que recordará este tipo de forma. Básicamente el camino es recordar la forma que hemos dibujado. Y he guardado aquí en este fotograma clave, y ahora sólo puedo cambiarlo. Entonces aquí al principio, quiero abatir la herramienta de selección y luego hacer doble clic en este punto, lo que me permite extirparlo y luego hacer doble clic en este punto, en este momento, poner esto. Entonces básicamente ahora creé este tipo de línea. Tenemos esta animación de que se va y quizá hagamos que vaya más lento al inicio y rápido al final. Y ahora me vendría bien algún recorte. Entonces para cortar esto y al final. Entonces voy a crear este fotograma clave hasta el final y establecerlo en 0, lo que básicamente creará este tipo de animación. Podemos incluso establecer al mismo tiempo. Y también copiemos este tipo de animación. Tengo este efecto bastante cool. Y si voy a fijarlo un poco más tarde, este efecto se quedará más tiempo. Yo quiero cambiar este color a tal vez más como uno azulado. Podemos usar algunos guiones y huecos. Entonces platillos, quiero ser más grandes y huecos, no voy a cambiar. Y por último, la última técnica que hemos utilizado como siempre para duplicar capa de forma. Al presionar Control D, ve al Stroke, cámbialo al blanco, hazlo más grande, así como cambió esta capacidad. Por lo que tendríamos este esquema, tal vez 12. Como siempre, queremos cambiarlo a la tapa redonda. En Shape Capa de una línea de trazo tapa. Queremos elegir gorra redonda. Por lo que será más agradable. Y podemos aplicar este efecto ng-repeat, que ya usamos unos en ocho copias. Vamos a transformarnos y no en la posición. Copiaremos en rotación. Vamos a ponerlo en 45 grados. Y así es básicamente como puedes obtener este tipo de efecto fresco al final. Y para ajustar este efecto, podemos presionar U en el teclado. Creo que se ve divertido. A lo mejor podemos simplemente jugar con la forma, con el trazo y con los guiones. Yo quiero ver más de ellos. Y vamos a teclearlo bien. Entonces básicamente queremos tenerlos un poco antes. Por lo que se sincronizará con nuestra animación aquí. Y al siguiente video añadiremos un poco más de ruido estilizado y flairs para que esta animación realmente luzca más profesional. Nos vemos siguiente video. 15. Añadir brillo y ruido y ruido fresco: Por último, agreguemos un poco de estilo aquí al principio. Es realmente fácil de hacer esta vez. Usemos la Capa Nuevo Sólido. Llamémoslo flair. Y con esta herramienta de pluma, mientras seleccionas este sólido creará máscara. Para crear formas. No seleccionamos nada. Y para crear máscara, necesitamos seleccionar algo. En nuestro caso, si seleccionamos sólido, crearemos máscara. Entonces vamos a crear este tipo de máscara, que representará este camino. Una vez que hayamos creado una máscara, como puedes ver, podemos manipularla como queramos con solo hacer click en estos puntos. Por cierto, si hace clic en este uno de estos puntos y mantenga presionada la tecla alt en un teclado. Se conseguirá así, lo cual es realmente útil para nuestras necesidades. Entonces algo como esta forma funciona bien. Y lo que podemos hacer es presionar, seleccionar el abrazo sólido F. Veremos pluma de máscara. Y cambiémoslo para federar, realmente grande así. E incluso podemos duplicar esta máscara y la abrimos para replicar máscara seleccionada y presionar Control D y sombrear esta expansión a un número menor en cambio esta pluma, lo que nos permitirá sumar estos de reflejos en el núcleo de nuestro efecto. Y ahora podemos cambiarlo para agregar. Y al presionar T en el teclado y cambiarlo al valor más pequeño como 58 o 16, podríamos animarlo. Entonces aquí podemos cortarlo a este momento, establecerlo en 0, crear un fotograma clave, saltarte fotogramas por aquí. Será a los 60. Y por cierto, podemos cambiar el color de la misma. Podemos simplemente ir a efectos y presets, aplicar efecto de relleno. Y de esta manera podemos cambiar a cualquier color que quieras. Por ejemplo, el azulado funciona bien también. Y por aquí, debería desaparecer. Entonces vamos a editar a 0. Ahora vamos a seleccionar todos estos fotogramas clave. Presione F9, y corte esta capa a este momento. Por lo que nos veremos cuando aparezca esta animación. Entonces, como puedes ver, es bastante fácil de hacer. Pero te da a esto un poco de algo. Y sin ella, no es tan emocionante como lo fue. Entonces como puedes ver, estas pequeñas cosas que agregarás, realmente es este look profesional a tus animaciones. Por lo que te apuntala para quedarte y aprender este tipo de técnicas. Pero puedes ver que con este tipo de cosas, agregaste un paso arriba a tus animaciones. Entonces lo mismo que queremos hacer con el estilo aquí al final. Básicamente podemos simplemente copiar esta llamarada, solo seleccionarla y presionar Control D para duplicarla y moverla aquí. Y solo podemos presionar M para ver nuestras máscaras. Podemos simplemente eliminar esta primera máscara y ajustar. Esta máscara. No tiene que ser perfecto. Incluso puedes eliminar algunos de los puntos, que es seleccionándolos y pulsando Eliminar. Alguna forma como esta puede funcionar bien. Y como recuerdan con esta expansión, podemos ampliarla un poco más. Podemos duplicarlo. Y luego esta máscara a, podemos cambiar esta expansión a menos y plumarla un poco menos y tener algún núcleo de resplandor en el medio. Y ahora si lo haremos, tiempo bien, tendremos este pequeño flash frío al final, que además con añadir un poco más de complejidad a tu video. Y éste, incluso podemos hacer que se quede más tiempo. Y por último, vamos a añadir algo de ruido, que hará que esta animación sea más real. Por lo que para agregar ruido, podemos ir a Agregar Nuevo Sólido. Y llamémoslo dúctil. Porque este ruido vamos a utilizar. Y aquí y efectos y presets. Vamos a teclearlo fractal. Usaremos este ruido fractal y lo arrastraremos sobre fractal. Aquí hay un montón de diferentes bonitos. Y al probar todos estos, puedes seleccionar cualquier cosa que te guste. Y me gusta la subescala para este tipo de efectos, quiero decir complejidad a 0, que es un valor más bajo que se puede obtener. Quiero agregar más contraste, como 260. Bajar el brillo a tal vez menos 115. Por lo que tendría estas motas. Y en transición, puedo cambiar la escala para leer un valor bajo. Para este video, voy a poner tal vez dos. Voy a fijar a cuatro. Por lo que será más fácil para ti verlo. También agrega efecto de borrado lineal, transición de borrado lineal. Y con este efecto, puedo cortar un poco de este ruido, tal vez al fondo, como aquí. Por lo que no sería súper uniformado. Y ahora puedo cambiar este fractal a pantalla. Y como puedes ver, se aplica encima de todo. Y por último, solo puedo presionar T en el teclado y disminuir. Por lo que va a ser tan distraído. Y como puedes ver, realmente no se mueve ni hace nada. Si quieres tener un poco de animación al mismo, puedes ir a las opciones de evolución y mantener pulsada la tecla alt en el teclado, y luego dar y mantener pulsada la tecla alt en el teclado, clic en este cronómetro mientras mantienes pulsado Alt. Nos permitirá escribir expresión. Aquí está realmente genial. Expresión que se puede escribir. Simplemente espárelo, tiempo, multiplique, y cantidad de fotogramas que desea que cambie. Entonces si quieres haber estudiado una mirada, puedes establecer en cuatro. Básicamente tendrá este tipo de estudio de animación es que se puede ver que no cambia demasiado. Pero si te fijarás en el Lago 15, cambiará un poco más. En mi ejemplo original, he usado siete porque siento que es un medio entre todo esto. Y te da este tipo de look caricatural, interesante. Si quieres agregar aún más complejidad, solo puedes duplicar este ruido fractal. Y esto a continuación se establece para multiplicar y hacer clic aquí e ir a efectos y aplicar un efecto llamado invertido y dejarlo caer aquí en fractal, que se multiplica. Y con este efecto, agregarás este tipo de color oscuro. Por lo que tendríamos un poco más de textura a nuestra animación. Estas pequeñas cosas que se suman en animación realmente compleja e interesante. Por lo que ahora puedes guardar tu proyecto y compartirlo conmigo como yo en los comentarios. Si tienes alguna pregunta sobre esta clase, estaré encantado de ayudarte si estás atascado en algunas partes. Sígueme aquí en Skillshare. Si quieres aprender más sobre After Effects, creo que es una forma muy divertida de aprender tras página mientras haces algo por diversión. Es por ello que tengo toda la sección sobre VFX usando Adobe After Effects. Creo que es realmente divertido crear , movilizar efectos visuales. Y al mismo tiempo, aprendiendo a usar este software, subo gafas cada semana. Entonces siéntete libre de seguirme aquí. Y gracias por mirar.