Corazones de San Valentín fáciles en técnica en capas | Olga Koelsch | Skillshare

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Corazones de San Valentín fáciles en técnica en capas

teacher avatar Olga Koelsch, Watercolor artist and Pattern Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      0:53

    • 2.

      Materiales

      0:40

    • 3.

      Corazón 01

      5:32

    • 4.

      Corazón 02

      7:39

    • 5.

      Corazón 3

      5:58

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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56

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

En este tutorial de acuarela, te mostraré cómo pintar corazones fáciles para San Valentín con mi técnica de transparencia. Es ideal para ideas de tarjetas de felicitación, regalos de boda, decoración para el hogar, centros de mesa y para una pintura consciente y relajante.

¡Este tutorial se adapta a cualquier nivel de habilidad y es apto para principiantes!

Materiales que usé:

MATERIALES QUE UTILICE

PINTURAS por Daler Rowney Aquafine https://amzn.to/4gRUxGY

https://amzn.to/4jau60v

PAPER Arches, prensa en caliente, 300 gsm https://amzn.to/426jycQ

TARJETAS POSTALES: https://amzn.to/40asYBn

PINCELES PrincetonAqua Elite, tamaños 12 y 4 https://amzn.to/4iTumRo

Pide mi libro "Cómo pintar flores transparentes con acuarela"

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Teacher Profile Image

Olga Koelsch

Watercolor artist and Pattern Designer

Profesor(a)

Hello friends!

I am Olga Koelsch, watercolour artist and pattern designer living in Norway.

I started my art career in traditional botanical illustration but later on I focused on modern watercolour techniques and loose painting as it has more flexibility and have a high commercial demand.

I love intuitive painting, free-hand painting that comes organically but nevertheless based on knowledge of colors, techniques and composition rules.

I create whimsical watercolours in delicate painting style combined with bohemian touch and expressiveness. I am also known for transparent flowers illustrations (or X-ray flowers) which are becoming my personal signature.

I recently published a book "How to paint transparent flowers with watercolor"Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola! : Amigos. Soy Olga Kes, acuarela y diseñadora gráfica. Soy autor de un libro Cómo pintar acuarela flores transparentes. Para la lección de hoy, preparé algo en la misma técnica, pero un poco diferente. Te invito a pintar hoy tres diferentes Valentine's hot en la técnica transparente. Eso te dará una buena oportunidad para probar esta técnica, para entrenar tu mano, tratar de mezclar colores, tratar de tener algún control del agua, y también como resultado, obtener hermosas tarjetas o tarjetas de San Valentín que puedes usar como regalos para recién nacidos, regalos de boda, e infinitas cantidades de ideas. 2. Materiales: La lección de hoy, utilizaré papel de prensa caliente Arches, 100% algodón. También puedes pintar la misma lección a menor escala en postales, en postales de acuarela, cuando pintas por un lado y el otro lado está listo para enviar a alguien Pintar hots, puedes usar cualquiera de tus pinturas rojo violeta. Por supuesto, puedes agregar algunas naranjas amarillas o si vas a pintar en grupo de color azul, puede ser una bonita tarjeta de felicitación para un recién nacido, por ejemplo, sin límites de color para esta lección 3. Corazón 01: En primer lugar, dibujemos la forma caliente, a mano alzada, no necesariamente para que sea simétrica Será nuestro primer calor. Yo lavo mi cepillo. Comenzaré con Hazarin muy diluido carmesí, muy diluido, ya ves, creo mi primera capa, primera capa inicial de manera Es más agua que pinturas en esta capa. Cuando haces una forma compleja como caliente, siempre comienzas desde el centro y luego con la punta del pincel, distribuyes pinturas hacia los bordes. Siempre trate de crear una forma agradable, incluso precisa. Y cuando trabajes en áreas pequeñas, hazlo con la punta de tu cepillo. Ahora primeras capas, lo intento, podemos crear algo dentro de los hots. Un enfoque será dividir lo caliente. Un enfoque será dividir el caliente y disponer en un hots más o menos según el medio Yo uso la misma mezcla muy diluida que hice antes. Distribuyo suavemente la mezcla y con mi punta del pincel, puedo corregir la forma. Ahora mismo, me gustaría pintar solo el medio, solo vamos a pintar un caliente completo, no la mitad del caliente solo completamente caliente, un poco más pequeño que las formas anteriores. En primer lugar, delinear el caliente con mezcla muy acuosa y eso me dará el tiempo suficiente para evitar que este contorno se seque Porque una vez que creé la forma, simplemente arrastré hacia abajo en la forma de esta mezcla acuosa Puedo quitar las botellas, sobre todo si pintas sobre papel de prensa caliente, papel de prensa caliente, un poco más resbaladizo que prensa en frío y hay que tener paciencia con este tipo de papel Lleva tiempo remojar agua en las fibras del papel y para ayudarla, podemos eliminar el exceso de agua con la punta del cepillo como lo estamos haciendo ahora. Caliente, un poco más pequeño. Pero para este corazón, trato de mantener las cosas relativamente simétricas y colocar todos estos puntos importantes de un corazón en una sola línea. Mismo enfoque, contorno acuoso, luego traes pinturas diluidas al centro y con la punta del pincel, corriges la forma y quitas las botellas En principio, este es un ejercicio muy agradable técnica de cuatro capas, sobre todo si abordas desde pintar flores y buscando algo nuevo, algo diferente, eso puede ser una cosa Las marcas de lápiz empezaron a molestarme, me llaman demasiado la atención. Simplemente los quito con borrar amasada así, goma de borrar amasable Son muy suaves y esto ya se siente mucho mejor. Quizá agreguemos un toque final para este calor. Pequeño pequeño lindo caliente en el medio. Puedes agregar un poco más de audacia en esta para que destaque un poquito Puedes mantener todo claro y transparente. 4. Corazón 02: Tomemos rojo cadmio. Eso es rojo cadmio Pero claro, puedes pintar con cualquiera de tus pinturas favoritas y crear otro lavado. Solo ondea rojo, rojo muy diluido. Para esta lección, puedes crear algunas texturas. Para esta lección, puedes crear algunas texturas y algunas hemorragias, serían muy bienvenidas para la pintura de hoy, harán que tus corazones sean más únicos, más hechos a mano, sintiendo algo así Para este corazón, usaremos un enfoque un poco diferente y lo llenaremos con diferentes formas, por así decirlo. Quiero tener mi mezcla un poco más diluida así. Cuando pintas hots, puedes pensar en pintar flores y usar la misma actitud Solo piensa en las formas internas de los corazones como pétalos y eso te ayudará a imaginar bonitos arreglos. Y me gustaría hacer alguna forma en el lado del calor para hacer eso, creo un trazo C alrededor y lo conecto con el borde del caliente. Siempre trata de eliminar los charcos para eliminar los charcos, usa tu pincel seco como esponja y escribe con una toalla de papel Ahora vamos a pintar nuestro rojo vivo. Me gustaría crear otra forma asimétrica. Si te gustan los sin pasta, puedes pensar en pintar algunos pasteles en forma Todas las formas se superponen. Pero porque secamos muy bien nuestras capas y esto es papel de algodón, 300 gramos que te permiten crear muchas capas y pintar sobre, así. Agreguemos otro bonito detalle en el lado opuesto como lo hicimos aquí mismo, podemos agregar otra bonita zona de curva. Si estuviéramos pintando flores, ese puede ser un momento en el que los pétalos se doblen y los pétalos se doblen Pero por qué no hacer lo mismo para harina para corazones. rojo es muy creativo, coloquemos ahora la forma caliente encima de todas las capas. Algo como esto. Trate de corregir los bordes con la punta del cepillo, y retire las botellas. Lo que me gustaría hacer ahora, ustedes ven aquí es algún solapamiento de dos formas. Yo sólo me gustaría pintar sólo el área superpuesta y eso hará hincapié en la idea de superponerse así. Quisiera agregar me gustaría agregar más de estas áreas dobladas, pequeños detalles, por ejemplo, aquí. Como estamos pintando abstracto, no hay necesidad de pensar va a funcionar en real o no. Solo piensa en muchas capas que arreglas en lo importante que jueguen muy bien entre sí. Puedo ver una forma más aquí. Y en la parte superior. A mí me gusta mucho esta diversión. Para enfatizar el contraste, pintaré algunos contornos, y con mi pincel húmedo y limpio, daré la vuelta a esta línea y suavizaré el borde Y trato de distribuir y en la otra forma, primero, creo un contorno audaz con la punta del pincel, y luego con un cepillo limpio y húmedo, doy la vuelta y con pequeños pasos, suavizo ese contorno Hagámoslo de nuevo en la parte inferior. Agrego solo una capa extra pequeña a esa olla. Y lo mismo al otro lado, me gustaría enfatizar un poco esta zona ondulada curva, así agrego una capa extra de mi mezcla roja diluida. 5. Corazón 3: Ahora vamos a jugar con el otro. Yo haría el medio con combos amarillos o cualquier amarillo que te guste Muy transparente. Trabaja desde el centro hacia los bordes con la punta del pincel, corrige la forma, rellena todos los huecos e intentas eliminar los podles Si por ejemplo, tienes un charco en tu lavado, seca tu cepillo con una toalla de papel y usa tu cepillo como esponja para eliminar el exceso de agua Así. Ahora vamos a intentarlo. Para este amarillo caliente, sugiero probar capas de diferentes colores. Por ejemplo, para la siguiente capa, usaré naranja, pintura naranja, naranja cadmio, y crearé algo de calor interno con naranja No hace falta ser simétrico, pero eso depende de ti cómo organizas los corazones, cuál es tu visión. Me gustaría mostrarles enfoques un poco diferentes. Recuerda que las capas internas, también deben pintarse en mezcla diluida muy transparente. Intenta eliminar caniches y con la punta del pincel, puedes crear bonita forma usaré un enfoque arcoíris, así mi tercera capa se acaba de leer y voy a complacer caliente en una posición ligeramente diferente Yo uso el mismo principio. En primer lugar, creo contorno con mezcla muy acuosa. Se puede ver cuánta agua tengo aquí mismo y luego conecto este contorno con el lavado interno mientras aún está húmedo. Ese enfoque muy útil cuando pintas sin marcas de lápiz. Acabamos de hacer marcas de lápiz para la forma inicial, pero creo que no es necesario dibujar todas las líneas internas. Destruiré un poco la delicada sensación de las pinturas. Solo usamos nuestra mezcla acuosa como nuestra herramienta de dibujo. Ahora probemos todo. De hecho me gustaría crear la otra capa. Nuevamente, rojo onda, rojo cadmio. Pensemos que me gusta cómo va todo aquí y también me gusta este. Vamos a traer algo asimétrico aquí. Para este calor, me gustaría hacer una pequeña intersección entre capas superpuestas. Será aún más agradable. Agreguemos Vamos a sumar la segunda mitad. Ahora me gustaría terminar esta con algo rosa. Simplemente muy sencillo. Creamos una forma muy diferente aquí. Simplemente lo termino con algo bastante sencillo. Y mira cómo este corazón medio conecta todas estas capas. Por supuesto, puedes usar este enfoque, estos detalles y agregarlos a este corazón o que caliente, o puedes mantener unas capas en ese calor aquí. Un sinfín de oportunidades para ti