Conviértete en experto en Adobe Express: diseño, desarrollo avanzado y animación | Tim Wilson | Skillshare

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Conviértete en experto en Adobe Express: diseño, desarrollo avanzado y animación

teacher avatar Tim Wilson, Adobe Certified Instructor and Expert

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Bienvenido a esta clase!

      2:00

    • 2.

      Introducción al folleto de álbumes fotográficos

      0:39

    • 3.

      Describe el estilo de texto

      4:10

    • 4.

      Añade una cuadrícula fotográfica

      4:14

    • 5.

      Añade una cuadrícula de 3 fotos

      2:00

    • 6.

      Ajustes del papel fluido

      5:29

    • 7.

      Introducción a la traducción de facturas

      0:28

    • 8.

      Traducción de una página

      1:42

    • 9.

      Traducción de varias páginas

      1:21

    • 10.

      Introducción al video animado de YouTube

      0:35

    • 11.

      Agrega el primer video

      2:37

    • 12.

      Fondos en escenas

      3:07

    • 13.

      Agrega texto

      10:03

    • 14.

      Animar

      4:48

    • 15.

      Más animación

      3:49

    • 16.

      Más escenas

      2:31

    • 17.

      Verifica tu tiempo

      3:27

    • 18.

      Grabar una voz en off

      3:28

    • 19.

      Voz de IA

      5:47

    • 20.

      Introducción a las técnicas profesionales

      0:43

    • 21.

      Identidad de marca

      5:33

    • 22.

      Principios del diseño

      7:09

    • 23.

      Introducción al video infográfico

      0:43

    • 24.

      Agrega un fondo

      4:28

    • 25.

      Anima las barras

      5:08

    • 26.

      Texto animado

      4:50

    • 27.

      Animar hacia afuera

      4:20

    • 28.

      Agregar texto dinámico

      2:25

    • 29.

      Tablas y gráficos

      4:13

    • 30.

      Complemento UnDraw

      3:16

    • 31.

      El tiempo final y las animaciones

      13:39

    • 32.

      Crea una maqueta

      2:16

    • 33.

      ¡Bien hecho y gracias!

      0:40

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

171

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

Lo que aprenderás

Conviértete en experto en Adobe Express: diseño gráfico avanzado, branding y redes sociales

Lleva tus habilidades al siguiente nivel en este curso avanzado de Adobe Express, donde aprenderás a diseñar, desarrollar una marca y animar contenido de calidad profesional para redes sociales, la web e impresión. Esta clase se basa en las técnicas que se tratan en el curso intermedio de Adobe Express, al introducir flujos de trabajo creativos más complejos y principios de diseño profesional.

En esta capacitación en línea de Adobe Express de nivel avanzado, usarás herramientas de IA, edición de video y preajustes de animación para crear diseños pulidos que se destaquen. Desde campañas en redes sociales y materiales de marca hasta imágenes de marketing y diseños listos para imprimir, este curso te ayudará a dominar Adobe Express como herramienta completa de creación de contenido, ideal para diseñadores, profesionales en marketing y empresarios que quieran producir resultados profesionales rápidamente.

Para quién es este curso

Hola, soy Tim, instructor y diseñador gráfico certificado por Adobe y residente en Londres.

Este curso avanzado de Adobe Express es perfecto para:

  • Estudiantes que completaron mi curso intermedio de Adobe Express
  • Freelancers, profesionales en marketing o diseñadores que creen contenido de marca de alta calidad
  • Propietarios de pequeñas empresas que buscan diseñar materiales de marketing profesionales
  • Los creadores de contenido que quieran agregar técnicas de animación, video y branding a su trabajo

Irás más allá de las plantillas y simples publicaciones para explorar los principios del branding, la coherencia del diseño y un control creativo avanzado: todo lo que necesitas para crear diseños cohesivos y profesionales.

Proyectos del curso

Completarás una serie de proyectos del mundo real y listos para portafolio, diseñados para reforzar tus habilidades avanzadas de Adobe Express. Crearemos lo siguiente:

  • Videos de redes sociales avanzadas y publicaciones animadas
  • Materiales de diseño de marca para digital e impresión
  • Diseños de marketing y documentos de varias páginas
  • Proyectos que aplican los principios de diseño profesional y branding

Cada proyecto introduce nuevas técnicas y te anima a combinar características de IA, herramientas de animación y diseños creativos para diseñar como un profesional.

Herramientas que utilizaremos

Trabajarás con la gama completa de herramientas avanzadas de Adobe Express, incluyendo:

  • Plantillas prediseñadas (imágenes fijas y en video)
  • Estilos de texto y animación avanzados
  • Relleno generativo de IA y efectos de texto basados en IA
  • Herramientas de voz en off con IA, edición de sonido y estratificación de video
  • Ajustes de color y tono
  • Kits de marcas y principios de diseño profesional para lograr coherencia
  • Exportar tus proyectos como PDF, JPG, PNG y MP4

Cada tutorial es breve, práctico y está diseñado para desarrollar confianza y habilidad creativa, guiándote paso a paso por flujos de trabajo complejos.

Lo que vas a necesitar

Para empezar, necesitarás lo siguiente:

Próximos pasos

Al final de este curso, dominarás Adobe Express como herramienta de diseño profesional, capaz de producir campañas de marca, motion graphics avanzados y proyectos digitales y impresos de alta calidad.

Una vez que hayas completado este curso, tendrás la confianza de diseñar en cualquier plataforma y estarás listo para emprender proyectos creativos con un toque profesional.

No olvides compartir tu trabajo y dejar una reseña: ¡me ayuda a darle forma a los futuros cursos para que se ajusten a tus objetivos creativos!

Créditos yamp; notas

  • Adobe Express y su logotipo son marcas registradas de Adobe en los Estados Unidos y/o en otros países.
  • Música de introducción de Pixabay sin derechos de autor:
    • “The Beat of Nature” de Linsenor (ID del archivo de audio: 122841)
    • Licenciatario: JimmiImage

 

Conoce a tu profesor(a)

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Tim Wilson

Adobe Certified Instructor and Expert

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Level: Advanced

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Transcripciones

1. ¡Bienvenido a este curso!: Hola, mi nombre es Tim Wilson. Soy entrenador senior en Red Rocket Studio. Me encantaría ayudarte a crear un hermoso trabajo profesional en el nuevo Adobe Express. No sólo si me entrené para algunas de las compañías líderes del mundo como Disney, Nissen, BBC, NHS, the times Pero también he pasado muchos años como profesor de diseño gráfico en la universidad Empezaremos desde el principio y te llevaré a través de todo paso a paso. No te quedas solo. Estaré ahí todo el tiempo para responder a tus preguntas. He elaborado este curso como una serie de proyectos al final del mismo. No sólo serás un maestro de Adobe Express, sino que además tendrás casi 20 proyectos separados que habrás creado. Estos son algunos de los proyectos del mundo real en los que estaremos trabajando en los tres niveles de este curso. redes sociales, documentos de volantes, publicaciones animadas de impresión y pantalla lenta, publicaciones video, documentos multimedia, infografías, y así Te mostraré toneladas de consejos y trucos profesionales, así como algunos principios básicos de diseño gráfico para ayudarte a crear un trabajo profesional realmente hermoso. Empieza ya mismo, no puedo esperar para ayudarte a aprender nuevo Adobe Express. 2. Introducción al folleto de un fotolibro: Vamos a hacer un folleto de varias páginas, pero vamos a usar muchas cosas que hemos hecho antes, puedes repasarlas. Vamos a tomar una carta y vamos a hacer esta carta de aspecto neón. Se puede ver en el lado que está usando la IA. Vamos a usar múltiples imágenes en las distintas páginas y te voy a mostrar cómo puedes ponerlas muy rápido. Y luego superposiciones de color. Entonces finalmente, haremos lo que hicimos antes y lo sacaremos usando papel de flujo para obtener ese efecto animado. Voy a llevarte más allá en el papel de flujo esta vez, para que puedas ver muchos más detalles ahí dentro. 3. Describe el estilo de texto: Sigamos con este libro de fotos. Voy a dar click en la foto. Voy a ir a Libro de fotos y crear desde cero. Me gusta la talla que tengo sobre esto. Me voy a quedar con eso, pero puedes redimensionarlo si lo deseas Ahora bien, para la portada de este documento, esto va a llamarse el folleto M Studio Dogs. Se trata de la gira final de la banda. Quiero hacer una M aquí ahora. La banda trata mucho de colores neón, colores brillantes en un fondo oscuro. Eso es lo que quiero reflexionar en esta portada. Entonces voy a ir a mi texto y voy a poner en el, añadir algo de texto aquí. Voy a poner aquí la letra M. Voy a hacerlo más grande. Va a ser bastante grande en la portada. Y también voy a seleccionarlo y cambiar el tipo de letra y encontrar algo que pueda funcionar Sólo algo grande pero bastante sencillo por aquí. Creo que eso va a funcionar bien. Ahora, quiero ir a hacer un efecto neón ahí. Ahora. Por el momento, si solo lo deselecciono, si solo vas a bajar a los efectos de texto aquí, tienes algunos efectos de texto pre hechos, Pero para ser honestos, no son exactamente lo que quiero Sólo voy a volver otra vez y seleccionar mi letra M para hacer mi propio efecto. Voy a bajar aquí a los efectos de texto. Haga clic en eso, y luego aquí, en realidad puedo describir lo que quiero al software. Quiero que esto sea sea Neón de alto contraste. Intentemos deletrear Neón correctamente. Vamos a probar el contraste de alta tecnología. Siempre puedes cambiar esto más adelante y experimentar con cosas diferentes. Neón Oscuro, ahora solo voy a generar eso y ver qué es lo que realmente me da. A veces toma un momento para que surja y me va a dar algunas variaciones aquí. Realmente no me gusta, no tan feliz con esa de ahí. Esos no están del todo bien. Voy a cambiar ligeramente el texto. A medida que cambies esto, obtendrás resultados diferentes. Voy a decir alta tecnología, neón oscuro. Y intentemos eso otra vez y veamos qué podemos conseguir de esa manera. Ese es probablemente más el tipo de cosas que busco. Es ligeramente diferente, pero carguemos un poco más y veamos qué obtenemos. Ah, eso se parece más a lo que estoy listo después de ahora. Si cambio mi color de fondo a negro, probablemente va a aparecer mucho mejor ahí de todos modos. Tómate un poco con eso de poner en tu personaje primero y luego una vez que hayas hecho eso, una vez que hayas metido a tu personaje, solo tienes que ir. Hagamos otro poco de texto aquí. Simplemente baje al fondo a los efectos de texto y describa lo que desea para que vaya su efecto de texto particular , pruebe diferentes variaciones. Sigue generando diferentes y describiéndolo de diferentes maneras hasta que consigas lo que buscas. Voy a volver a hacer el mío con una vez más algunos Neon y ver si puedo conseguir algo un poco más interesante. 4. Añade una cuadrícula de fotos: Ahora como pueden ver, finalmente encontré lo que quería ahí dentro. También he puesto algún otro texto. Simplemente muestro los colores del pequeño gráfico, la forma en que te he mostrado tantas veces. Ahora, voy a ir a agregar una segunda página ahí dentro. Yo solo voy a hacer una página del mismo tamaño en esta página. Quiero tener cinco fotos diferentes de la banda, pero voy a ponerlas en una grilla. Así que vamos a bajar a las cuadrículas aquí abajo. Voy a hacer click en Cuadrículas y voy a bajar, puedo encontrar, ahí vamos, cinco de esas, luego puedo tener una foto en cada una de esas zonas Pero claro que queremos que sea página completa, así que voy a sacar eso justo como, así que muévelo un poco. Ahora bien, si quieres cambiar las distancias entre estas imágenes, puedes cambiar el espaciado ahí dentro. Así que en realidad podría ponerlos uno contra el otro. El fondo por el momento es transparente, pero podría entrar ahí y decir, bueno en realidad quiero que sea como negro, así que voy a ir a poner las fotos aquí. Ahora normalmente aquí es donde encontraría las fotos en mi disco duro que me había dado la banda. Pero en este caso, voy a estar usando imágenes de los medios de comunicación. Sólo voy a dar click en este de aquí para seleccionarlo. Voy a ir a Media y voy a buscar banda ahí dentro y sólo encontrar algunas imágenes. Creo que voy a llevar esa ahí dentro. Recuerda que siempre puedes hacer doble clic en él y moverlo si necesitas cambiarlo. Así que vamos a tener los dedos de la guitarra entrando ahí. Voy a hacer doble clic en éste una vez más, hacer lo mismo, ir a medios. Todavía se recuerda que en realidad estoy en la banda. Pon esa en, la tenemos otro lado en la posición correcta, creo. Ahora vamos a tener algunas ligeramente diferentes. Entonces, una vez más, haga doble clic, etcétera. Algo más para esto. A lo mejor ese, el baterista, vamos a pasar eso al otro lado. No hay baterista ahí dentro, es solo un juego de batería en ese caso Lo dejaré ahí mismo. El último por aquí, voy a dar click en Elegir la Imagen. Vamos a buscar algo más, como un cantante ahí dentro. Ahora quiero atar todas estas fotos juntas, así que voy a ir a lo largo de elementos. Voy a ir a mis formas, y ya hemos mirado esto antes. Voy a poner una forma sobre la parte superior. Yo sólo voy a jalar esa forma por aquí y voy a hacer que sea el color, el color rojo que tengo en mi primera página. Sólo voy a encajarlo con el rojo. Voy a ir a probar en un momento, pero por ahora sólo voy a elegir un rojo oscuro así. Voy a cambiar el modo de fusión para multiplicar para que podamos ver las imágenes que vienen a través. Eso es un rojo mucho más brillante ahí dentro. Voy a simplemente alegrarlo por aquí en costumbre y elegir un rojo más brillante y vívido a partir de ahí No lo olvides, siempre puedes volver a aquí, cambiar los espaciamientos. Puedo acercarlos más si se veía mejor o más separados. A mí me gustan las pequeñas líneas negras a su alrededor. Si quieres que algo del borde vaya hacia adentro, usa tu relleno y eso lo jalará desde un lado así me gusta que vayan directo al final de la página por lo que estoy haciendo aquí Pero sí tienen un poco de un ir con eso, hacer una segunda página, poner algunas fotos en el uso de una cuadrícula. 5. Añade una cuadrícula de 3 fotos: Como pueden ver, acabo de poner un poco de texto ahí dentro y lo sencillo. Vamos a agregar otra página aquí, del mismo tamaño. Una vez más, voy a entrar en mi grilla. Voy a elegir una grilla ligeramente diferente, esta vez voy a elegir esta de aquí para poder mostrarte algunas otras opciones con la grilla. Déjame moverlo hasta arriba por ahí, así que va a ser de tamaño de página completa. Entonces quiero tener aquí a tres de los miembros de la banda. Solo asegurémonos de que pueda conseguir eso en la posición ahí. Es extraño porque a veces las pequeñas ventanas no siempre aparecen cuando intentas arrastrarlas. Pero entonces puedo empezar a moverlas a cualquier posición que me guste. Dependiendo de la imagen que tenga, puedo simplemente cambiar esas secciones una vez más. Voy a ir al fondo para mantener el mismo tema. Yo sólo voy a escoger negro ya que las líneas entre ellos y el resto es lo mismo. Entrando, encontrando las fotos, encontremos algunos cantantes por allá Ese lo va a hacer muy bien ahí dentro. Vamos a dar click en éste. Lo mismo otra vez, diferente cantante y voy a tener que moverlo a través, Ali. Entonces una última para entrar aquí y luego se hace la página. Muy, muy sencillo. Esta pequeña que queremos, creo que va a trabajar muy bien ahí también. Todo bien. Tómate un poco a buscar algunas fotos en tu tercera página en esa. 6. Configuración de papel de flujo: Ahora he añadido algunas páginas más aquí. Como pueden ver, voy a repasar a esta página aquí, que es solo una imagen completa, pantalla completa con un poco de texto ahí dentro. Y acabo de usar el mismo texto que hice en esta página de aquí. Y luego hice otra página aquí usando esa misma grilla. Y acabo de ir y poner una imagen a color en el medio. Bueno, de hecho, todos son de color. Y luego solo fui a las imágenes individuales, bajé a efectos y elegí la escala de grises para hacerlas más blancas y negras. Entonces tengo el color uno en el medio. Ahora pasemos a la última página. Sólo voy a dar click en el anuncio de aquí. Cuando estoy agregando una página, he estado agregando páginas del mismo tamaño, pero tal vez quieras algo mucho más grande. Y puedes hacerlo felizmente yendo al tamaño personalizado por aquí. Cuando eliges un tamaño personalizado, podrías tener una página de tamaño diferente. De hecho voy a mantenerlo como página del mismo tamaño, pero si quieres, también podrías tener una página de tamaño personalizado. Ahora aquí dentro voy a traer una foto. Voy a ir a buscar la foto para la página final. Y ese va a ser uno de los miembros de la banda aquí dentro. Y vamos con, quiero recortarlo, así que la tenemos con una guitarra ahí dentro. Pero para que esto sea un poco más interesante, en realidad voy a copiarle la versión inferior, en realidad voy a hacer talla, así que obtenemos una versión realmente grande de ella en el fondo. También voy a ir a la versión de fondo y entrar en mis opciones de imagen. Voy a ir a lo largo los ajustes y escribir en la parte inferior, voy a difuminar la imagen de fondo para que aún puedas ver el efecto que en realidad es ella, pero con el agudo en primer plano Es un efecto que se usa bastante. Necesito un poco más de texto para terminar esto, así que voy a ir a agregar algo de texto aquí. Pega mi último trozo de texto ahí, y voy a cambiar mi texto a blanco. Déjame seleccionar todo el texto y ajustar el color para que sea blanco o algo que pueda leer en el fondo. Sólo tengo que hacer estallar eso ahí abajo. Ahora, estoy teniendo problemas para leer el primero un poco por la guitarra. Yo podría, por supuesto, solo entrar, doble clic en eso, tal vez hacer que todo sea un poco más grande. Muévelo hasta que pueda ver el área o el texto que quería. O claro que puedo dar click ahí y puedo bajar a mis efectos y puedo añadir una sombra. Entonces voy a poner una sombra y solo voy poner una sombra detrás del texto para ayudar a levantarlo del fondo para que puedas leerlo en algunas de las áreas más oscuras. Voy a mover eso justo en esa posición allá. Ahora que ya lo hemos hecho, entonces podemos compartir esto. Voy a ir a hacer. O puedo descargar todo el documento y voy a ir a todas las páginas aquí como Jpegs, PNGs, o O podemos hacer lo que hicimos antes. Podemos ir a lo largo de los complementos. Voy a entrar en el flujo de papel, esperar a que se cargue. Voy a exportar para fluir papel como lo hacíamos antes. Ahora estamos en papel de flujo. Echemos un vistazo a algunos de los ajustes. Tenemos ajustes en el lado derecho que realmente tienen que ver con la interfaz en el lado izquierdo aparecen. Este es el que realmente me interesa. Estos te permiten cambiar el aspecto de tu resultado final. Si hago clic en la parte superior, verás que tengo estas plantillas de estilo. Ahora vamos a echar un vistazo a éste primero. En realidad estamos en tres D realistas Si hago clic en eso, pueden ver que tenemos un fondo oscuro, estos pequeños botones por aquí, y se ve realista cuando las páginas están girando. Si bajo al fondo, tengo bordes duros. Esta vez cuando hago clic, es como que esos son de cartón y no se doblan en absoluto cuando cambian. Tienes algunas otras opciones aquí, por ejemplo, si voy a esta de aquí, le tenemos un aspecto ligeramente diferente. Mira la forma en que esas páginas se doblan cuando cambian. Diviértete con él, juega con él. Realmente es brillante. No lo olvides, publica y publica en la nube para obtener tu enlace. 7. Introducción al traductor de factura: Este no va a ser un proyecto muy largo, pero es muy útil. Vamos a tomar una plantilla y luego quiero mostrarte cómo puedes cambiar el idioma en esa plantilla, y es sorprendentemente fácil. Tomaremos esta factura y la cambiaremos a francés, pero puedes hacerlo con cualquier texto en, no voy a decir ningún idioma, pero ahí hay muchos idiomas a los que convertir. 8. Traducir de 1 página: Echemos un vistazo a las facturas. Voy a repasar a la opción de documento. Aquí hay una pequeña factura y voy a decir Examinar plantillas porque hay muchas plantillas de pre facturas diferentes entre las que puedes elegir. Sólo voy a ir a buscar algo bastante sencillo. Da click en él y lo trae y podrás ver que todo está conformado por diferentes partes aquí. Tenemos los antecedentes de ahí, que es ese que puedes cambiar a lo que quieras. Tenemos rectángulos así. Eso es sólo un rectángulo del que puedo cambiar el tamaño de. Tenemos texto ahí individualmente, tenemos líneas. Todas las cosas que hemos hecho hasta ahora. Entonces, ¿por qué te estoy mostrando esto? Bueno, una de las cosas que me gustaría poder hacer es cambiar el idioma. Entonces voy a cambiar el idioma en mi factura porque la compañía está en Francia, así que voy a traducir eso al francés. Y puedes hacer esto muy fácilmente. En Express, a lo largo de la parte superior hay un pequeño botón de traducir. Si hago clic en eso por aquí dice, bueno, va del inglés, que se detecta a qué idioma. Y voy a bajar y traducir eso al francés. Haga clic en Duplicar y Traducir. Hará una segunda página para mí, y ahí está, traducida al francés. Tan fácil, muy rápido de usar también. Pruébalo. 9. Traducir a múltiples páginas: Echemos un vistazo a esto usando un documento de varias páginas. He vuelto a mi folleto de Chipre. Ahora la cosa es con traducir, sólo funciona página por página. Si iba a esta página aquí, daría clic en Traducir. Una vez más voy del inglés porque Ciro, la parte sur de Chipre, hablan griego La parte superior es turca. Voy a bajar y encontrar griego ahí dentro. Duplicar y traducir. Se puede ver que acaba de hacer una séptima página ahí dentro. Pongámoslo al lado. Ahí estamos. Eso se traduce al griego. Para ser honesto, conseguiría que alguien que hable griego con fluidez realmente lo lea y lo revise dos veces. Pero lo da, es un buen punto de partida. Tengan una oportunidad con eso. Sea cual sea la página en la que estés, solo lo traducirá en consecuencia Haz clic en Traducir, Elige un idioma y probemos este como turco. Duplicar y traducir. Ahí está mi página turca. Tengan una oportunidad con esa. 10. Introducción a los videos animados de YouTube: En este proyecto, vamos a crear un video animado. Vamos a estar usando dibujos. Puedes usar fotos si quieres. Voy a elegir hacer algo con la fotografía porque me gusta la fotografía, pero puedes elegir cualquier tema que te guste. Vamos a animar todas las diferentes partes para tener una sensación realmente divertida para todo el asunto Hay un poco de sorpresa más adelante cuando empecemos a poner la voz en off, porque no va a ser mi voz. Pero voy a dejar eso como sorpresa De todos modos, saltemos y empecemos. 11. Añade el primer video: Ahora para este proyecto, vamos a ir a lo largo y hacer un video de Youtube. Será animación, así que voy a hacer click en videos. Voy a ir a Youtube y decir Crear desde cero. Esto me da una cierta talla y quiero comprobar que es la talla correcta. Quiero tamaño HD. Y si hago clic en Re Size, verás que es 1920 por 1080, que es tamaño HD. Eso está bien por lo que estoy tratando de hacer. Ahora, quiero comenzar por el inicio del video con un video de alguien saludando Ahora estoy en la cámara, esto normalmente, si estuviera haciendo este video por mí mismo, sería yo explicando algo sobre fotografía o alguien más explicando algo. Pero solo voy a usar algo de los videos aquí y voy a encontrar a una persona saludando Voy a buscar en los videos y está saludando. Esa se ve un poco cursi. Sólo voy a bajar porque vi uno antes, era alguien con sombrero. Ahí estamos. Esa de ahí se ve muy natural, la ola. Entonces voy a hacer clic en eso y traerlo . Ahora está ahí. Yo sólo voy a jugarlo. Ella saluda y luego empieza a platicar. Ahora, no queremos nada de la charla aquí. Todo lo que quiero es el bit al principio con ella saludando. Entonces ella entra y saluda así y eso es realmente todo lo que quiero. Así que voy a subir a unos 2.2, a 3 segundos y voy a volver a sacar este video. Ahora recuerda si no ves esta área de videos aquí, solo voy a hacer clic para ocultarla. Simplemente haga clic en Editar línea de tiempo en la parte inferior. Entonces ella va a entrar y saludar. Es muy repentino que haya entrado ahí. Entonces, tal vez si hago clic en ese video, podría entrar y probar algunos de estos ajustes de animación aquí abajo. Y voy a decir en, voy a conseguir que se desvanezca. Así que simplemente se desvanecerá del blanco o de mi color de fondo. Si cambio el color de fondo a negro, vamos a desvanecer eso de nuevo y verás que simplemente se desvanecerá del negro en el video como. Entonces. 12. Fondos en escenas: Voy a ir a lo largo de mis elementos en los fondos. Voy a buscar película. Estas naranjas surgen, lo cual es bastante bonito. Si hago clic en eso, se puede ver que hace un fondo. Pero si quiero que sea un poco más interesante, lo que en realidad voy a hacer es separarlo de la página y luego simplemente escalarlo para poder escalarlo un poco más grande entonces tal vez moverlo para no obtener mucho de ese marrón Yo solo quiero la naranja ahí para algo bastante divertido. Porque todo esto es sobre el sol. Entonces para cada una de mis diferentes escenas, voy a tener el fondo cambiando muy ligeramente. Voy a mover eso en un poco, como creo que voy a hacer unos 3 segundos para todas estas áreas. Agrega mi escena por allá y entonces solo puedo volver a esta escena de aquí y solo podemos copiarla y pegarla. bastante alegría puedes copiar y pegar entre escenas muy rápidamente. Voy a dar vueltas a esto así que esta vez también está al revés. Déjame hacer otra escena por aquí. Voy a pegar eso. Y solo muévelo un poco marrón entrando en esa de allá. Hagamos otra escena por aquí. Pega eso ahí dentro. Voy a guardarlo así. Tal vez agregue otra escena aquí y haga esto un poco diferente. No estoy seguro de si esto va a escalar lo suficientemente grande. Vamos a averiguarlo. Creo que eso va a funcionar bastante bien. Y otro P, que voy a hacer eso más pequeño. Pero sí quiero porque quiero mostrar toda la pieza de película ahí, pero la quiero sobre un fondo blanco. También voy a cambiar mi color de fondo a blanco para esa, así conseguimos algo así. Recuerda, siempre puedo agregar nuevas escenas a lo largo de aquí a medida que avanzo. Ahora, para la mayoría de estas escenas, quiero que tengan una duración aproximada de 3 segundos. Yo sólo voy a ir a cada uno de ellos en turno y hacerlos aproximadamente 3 segundos por allá. Eso probablemente sea suficiente para que la gente lea una frase rápida pero no se aburra. Tendremos 3 segundos ahí, 3 segundos aquí, otro por allá. El final va a ser más largo porque esa será la pieza final. Y que voy a parar ahí para que puedas probar esto, tener un poco de ir a buscar algunas escenas, conseguir un fondo ahí, conseguir un fondo ahí, y luego comenzaremos a construir el texto y hacer estallar los bits de texto en nuestro proyecto 13. Añade texto: Empecemos por el principio y llevemos algo de texto. Voy a ir a la herramienta de texto y voy a ir a buscarla por allá. Voy a agregar mi texto en. Esta va a ser mejor la fotografía cinematográfica. Ahora las fotos que tengo, hay un montón de pequeñas cámaras, una especie de dibujos de cámaras que tengo de chapoteo si prefieres pájaros. Tengo muchas fotos de pájaros. También tengo muchas fotos de cupcakes. Entonces, si quieres hacer otra cosa, no tienes que hacer fotografía de cine de todos modos, voy a seleccionar este texto y voy a entrar y encontrar una cara de tipo diferente. Ahora, he visto uno recientemente que me gusta más bien el aspecto de, y ese era marcador permanente. Entonces tal vez no lo tengas, podrías tener diferentes ahí dentro que te gusten el aspecto de. Pero voy a ir a buscar marcador permanente por allá. Ahí vamos. Pensé que eso realmente funcionaría muy bien para esto. Voy a hacer texto dinámico aquí y simplemente tirar de él para que obtengamos una mejor fotografía cinematográfica así. Voy a moverlo hacia abajo y justo fuera de su cara allá, color sabio, Bueno, es blanco en este momento. Creo que probablemente lo voy a mantener como blanco. Entonces vamos a pasar por aquí. Eso va a subir y estar ahí dentro. Voy a dejar eso puesto, así que se desvanece, pero el texto permanece encendido Entonces justo antes de que ella se vaya, quiero desvanecer el texto. Voy a bajar aquí. Estoy en el texto a Animación. Elija y luego haga clic en desvanecer. Lo que voy a tener es que el texto está ahí dentro. Ella desvanece las olas ante la cámara y el texto se desvanece. Entra el fondo. Ahora en el siguiente bit, voy a tener mi primer trozo de texto aquí, que van a ser cinco consejos sobre fotografía cinematográfica. Voy a poner eso , pero por velocidad, solo voy a volver por ahí, copiar este trozo de texto, entrar aquí, y voy a pegar ese trozo de texto también. Quiero que sea el texto por defecto, no el texto dinámico. Esto va a ser cinco consejos sobre fotografía cinematográfica. No soy el mecanógrafa más rápido del mundo y sí me disculpo por eso Creo que estos cinco consejos, voy a tratar de hacer que eso solo sea un poco más grande por allá. Cinco consejos. Entonces este pedacito aquí, voy a hacer un regreso y hacerlo en fotografía cinematográfica. Ahí está mi parte principal de texto ahora. Voy a levantarlo un poco así, pero no quiero entrar enseguida. Lo que me gustaría hacer es al principio aquí, me gustaría tener una cámara, una foto de una cámara ahí dentro. Así que voy a tomar toda esta escena y simplemente sacarla un poco para que entre una cámara. Y luego los cinco consejos sobre fotografía cinematográfica que vienen después eso volviendo a la escena en la escena, si hago clic en el texto, voy a mostrar mi sincronización de capas. Ese es el botoncito en la parte inferior. Puedo tirar de eso ahí. Así que los cinco consejos sobre fotografía no entrarán hasta ese punto de allá. Entonces una vez más simplemente se desvanece al final. Tal vez quiera que se desvanezca también. Voy a volver a bajar a mi animación en, desvanecido en Quiero ser un desvanecimiento rápido. Apenas medio segundo más o menos, podemos conseguir que entre eso. Juguemos eso para ver cómo es el momento. Se desvanecen rápidamente y luego se desvanecen. De hecho, ese desvanecido es un poco demasiado lento para esto, así que voy a volver otra vez. Bajar a mi animación, mi desvanecerse. Voy a bajar eso a medio segundo. Ish, poco más de medio segundo también. Para verificar el tiempo. Sigue revisando tu tiempo todo el tiempo para asegurarte de que realmente funcione para las personas. Y no están sentados, jugando sus pulgares mientras tienes este increíble Se desvanecen en el tiempo suficiente para que lo lean. Se desvanecen. Ahora, al principio, me gusta que entre aquí una pequeña cámara, así que voy a ir a buscar una cámara. Voy a medios y voy a subir desde el dispositivo. Tengo una carpeta aquí con gráficos de cámara en ella. Y como dije, también hay uno con pájaros y hay uno con cupcakes Si prefieres esos, déjame ir a los íconos y echar un vistazo a algunos de estos y encontrar uno que se vea realmente genial. Voy a empezar con este verde azulado color verde o lo que sea que sea por aquí, va a hacer que eso sea un poco más grande Esta va a ser la primera imagen ahí dentro. Voy a acortarlo por allá. Sólo va a entrar. El texto también entrará después de eso. Incluso podría expandir esto un poco si realmente tienes unos 5 segundos de este primer bit, porque en realidad están pasando dos cosas. Ahí está la cámara entrando y luego está el texto entrando. Después de eso, voy a ir a la cámara, bajar a mi animación. Voy a desvanecerlo muy rápido, menos de medio segundo. Voy a desvanecerlo muy rápido, a menos de medio segundo. Entonces, mientras en realidad está ahí, voy a ir a hacer un looping Lo que quiero hacer es que quería hacer jitter. Quería moverme para darle un poco de luz. Esto está en la opción de looping. Voy a ir a buscar jitter, y puedo cambiar o ajustar el jitter aquí Puedes ver cómo eso se mueve tan ligeramente solo le da una sensación animada realmente genial. Echemos un vistazo rápido a eso. Viene en nerviosismo alrededor y luego se desvanece. Si quisiera que la cámara estuviera debajo del texto, hecho podría mover la cámara en las capas de aquí debajo del texto. Ahora cuando eso sucede, el texto se desvanece y la cámara se desvanece detrás Y eso solo nos da tiempo suficiente para leer el resto de ese texto ahí. Echemos un vistazo. Entra ahora con el texto, también me gustaría cambiar el fondo así que tengo un poco de sombra pasando. Voy a dar click sobre mi texto. Voy a volver a entrar en las opciones de texto y voy a ir a una sombra. Ahora lo que verás es con una sombra, ahí se ve muy desagradable. Es demasiado duro. Si hago el nebuloso, una vez más, eso es demasiado duro. Todos estos simplemente se ven muy mal porque las sombras en sí mismas son en realidad oscuras. Bueno, son de color negro virtualmente si hago clic en costumbre por aquí. En primer lugar, puedo hacer las cosas por igual. Puedo cambiar a la distancia de la sombra. Puedo cambiar el ángulo de la sombra para moverla. Puedo cambiar la cantidad de desenfoque en la sombra. Sólo voy a cambiar la distancia un poco ahí, pero esto es lo que quiero mostrarles. Voy a dar click en Color. Voy a muestrear un color del área más oscura de la imagen. Ahora mi sombra en realidad se convierte en ese color ahí. Ahora eso se parece más a un resplandor. Vamos a intentarlo de nuevo. Va a ir como naranja, pero voy a dar click en Custom y simplemente oscurecerlo un poco Eso nos da una sombra muy agradable y gentil ahí dentro. Una vez más, si muevo ese soplo, se puede ver que está en el ángulo equivocado, listo. Entonces solo voy a cambiar eso un poco , solo algo así. Quiero mantenerlo lo más sutil posible así que simplemente lo levante ligeramente de la página. No voy a hacerlo en cada una de estas escenas, solo en la primera, porque esta es una pieza principal. Entonces toquemos esto hasta el momento para que tengamos mejor película entrando. Luego cortamos directamente a la animación. La cámara se pone un poco nerviosa y el texto está ahí sentado Ahora bien, si también quisiéramos hacer jitter el texto, podríamos hacerlo bajando a nuestra animación, poniéndonos un poco de loops, eligiendo Pero no quiero demasiado jitter, así que voy a ir despacio y no demasiada intensidad Así que vamos a estar moviéndonos muy suavemente en el fondo. Juguemos eso una vez más. Ella entra, ondea, entra la cámara, y el texto se mueve muy ligeramente Hay que ir con eso hasta el momento. 14. Animar: Volvamos al inicio otra vez por un segundo. Noté cuando jugábamos esto que el negro no se veía tan bien. Y sobre todo por aquí, desvanecí. Y luego se metió en eso. Lo que en realidad voy a hacer es que voy a ir a la segunda escena. Copia el fondo naranja. Estoy usando el comando C o el control C en un comando de PC en una Mac. Vuelve aquí y voy a pegarlo. Pero se puede ver pegada frente al video. Todo lo que tengo que hacer es arrastrarlo debajo del texto y su video ahí dentro. Ahora, ¿qué va a pasar? Él está justo al principio, vamos a tener la naranja. Ella se desvanecerá y luego se desvanecerá a la naranja. Y se verá sin fisuras como Así que ahora tenemos que lidiar con nuestra próxima escena. Una vez más nos desvanecemos por aquí en nuestra siguiente escena, el fondo cambia. Si no querías que cambiara el fondo, claro que podrías simplemente copiarlo de nuevo, exactamente igual. Así podría deshacerme de eso y simplemente pegarlo. Pégalo, y eso nos dará la misma escena ahí dentro. De cualquier manera, realmente no importa si vas a cambiarlo. Cámbialo. Si no, solo deshazlo como lo he hecho por aquí. Voy a traer algo de texto ahora. Entonces voy a decir agrega en tu texto. Y se puede ver que se acuerda de mi última fuente con la que estaba tratando. Este pedacito de texto va a decir que el primer tip va a ser el rodaje manual con una lente manual. Mueve eso en un poquito como, así que muévete eso por aquí. Eso va a entrar al principio, voy a bajar a la animación. Voy a desvanecerlo. No, no voy a desvanecerlo. Hagamos otra cosa por aquí. En lugar de desvanecerlo, intentemos otra cosa. Probemos un drift in o un slide in, uno de estos de aquí. Lo que sea que funcione para que caigas, voy a intentar entrar ahí Así que simplemente caerá desde arriba muy suavemente, así, a la posición correcta. Estoy contento con eso, pero sí quiero desvanecerme también. Solo bajemos a la animación y salgamos. Voy a elegir desvanecerlo, tal vez un poco más rápido de lo normal. Vamos a probar eso. A partir de aquí vamos. Cinco consejos sobre fotografía. Dispararles menú. Dios mío, necesito ordenar mi texto. Ni siquiera lo puedo leer correctamente ahí dentro. Pero también voy a traer de nuevo una de las pequeñas cámaras en la parte superior, como antes, pasar a mi subida de medios desde el dispositivo, encontrar la cámara que quiero usar ahí dentro. Creo que me gusta esa gran cámara roja. Voy a colocarlo por ahí. Y luego quiero animarlo. Animación. Voy a ir a, en este tiempo voy a usar crecer, así que en realidad va a crecer en el cuadro ahí y luego afuera. Sólo voy a desvanecerlo rápidamente al final. Ahora me gustaría que el texto viniera primero y después la cámara. Así que he hecho clic en la cámara y en la línea de tiempo, solo puedo acortar eso un poco Al igual que, entonces lo que va a pasar ahora es cuando toquemos esto, el texto caerá y luego sale la cámara Como siempre, voy a ir a la cámara, voy a ir a animación y voy a ponerle un poco de movimiento. Puedes ver que aquí tenemos diferentes movimientos parpadeando o creo que probablemente haré un poco de Jess o un poco de Wiggle es bastante bueno. Voy a hacerlo bastante rápido pero no demasiado, así que de todos modos simplemente se sacudirá un poco así. ¿Tienes que ir con eso? Y voy a ordenar mi texto porque todo mi texto es un desastre total. Pruébalo. 15. Más animación: Para las próximas pequeñas animaciones, voy a usar el mismo texto. Yo sólo voy a copiar el texto de aquí. Comando o controle C, vaya a esta escena, peguéelo y cámbielo. Esto va a ser va a decir usar un cuaderno de exposición. Como antes, voy a traer una pequeña cámara a los medios subir desde el dispositivo, encontrar una diferente. Usemos ese naranja de aquí y animémoslo hacia abajo a la animación Quiero animarlo en. Voy a usar un fast fade. Voy a animarlo también con un fast fade. Vamos a cortarlo ahí. Se anima con un desvanecimiento rápido y luego el ciclo, un poco de jitter en eso también. No demasiado intenso. Ahí vamos, solo para darle un poco de movimiento. Ahora, lo mismo para la siguiente página también, para ser honestos. Echemos un vistazo a eso y veamos cómo funciona eso. Entra el manual de disparo, luego eso también se mueve. Ahora el manual, un cuaderno de exposición de exposición sigue usando la misma animación que teníamos antes porque solo copia todo el asunto. Voy a bajar aquí a la animación y voy a cambiar el drop in y simplemente hacerlo a un rápido fade. Entonces, al siguiente por aquí, que va a ser que voy a seleccionar esto, copiarlo, pasar a la tercera escena, pegarlo y cambiar esto. Esta va a ser una cámara por supuesto. Trae otra cámara por aquí. Trazar desde el dispositivo. ¿Y cuál no he usado todavía? No creo que en realidad haya usado ese negro. Voy a traer esa. Solo hagamos eso un poco más grande y hagamos las mismas cosas que antes. Simplemente puedes experimentar con estas diferentes animaciones. Voy a meter eso. Lo estoy sacando, desaparecerá en el medio Voy a elegir menear. Simplemente se moverá por ahí. Echemos un vistazo a, o cómo funcionan estos dos. Jugaré a los que se mueven, eso entra. Podemos simplemente compensarlos ligeramente también. El texto tal vez llegue un poco más tarde que la cámara, o viceversa. Voy a traer la cámara sólo un poco, un poquito más tarde. El texto viene primero, y este de aquí, la cámara necesita bajar. Y tal vez también solo un poco más tarde. Ahora te darás cuenta de que esto salta un poco por ahí. Si hacemos zoom en él, ahí hay un pequeño botón de zoom. Puedes ser un poco más preciso sobre exactamente dónde quieres que esté eso. Por aquí, sólo voy a dar click sobre la cámara. Muévelo en un poquito. Echemos un vistazo a nuestro tiempo ahora. Entonces, usando la exposición, entra texto, La cámara rebota y luego vuelve a desaparecer. Tómate con esas dos escenas, y luego seguiremos adelante. 16. Más escenas: Ahora como pueden ver, acabo de hacer otra pequeña escena aquí, pero quiero que otra escena entre eso y antes del final, voy a hacer clic en el pequeño plus de ahí. Y luego puedo agregar una escena a esto. Pero he agregado la escena en, así que solo puedo volver a la escena aquí y copiar los bits que quiera. Voy a seleccionar todos esos bits y copiar, ir a esta escena y pegarlos todos ahí. Obviamente, no quiero esa cámara. Y entonces sólo voy a cambiar el texto por aquí. Voy a llevar eso también a unos 3 segundos y cambiar esto un poquito de texto al siguiente que quiera. El siguiente sólo va a decir, tomar una clase. Lo mismo otra vez, te acostumbraste a esto. Ahora probemos este de allá. Me estoy quedando sin diferentes animaciones para mostrarte aquí, voy a traer eso y luego bajar la animación. Vamos a usar un looping. Sí, sí, pero la intensidad es un poco demasiado fuerte allá. Yo solo quería moverme un poquito por ahí. Y voy a aumentar la velocidad, así que va a rebotar alrededor como, así que tenemos abajo un poco por ahí. Y luego claro que voy a desvanecerlo. Y voy a desvanecerlo. Creo que ahora tengo cinco consejos diferentes aquí. Así que voy a alejar un poco mi línea de tiempo y probar esto desde el principio solo para ver cómo se ve. Y si necesito cambiar algo. Jugando por ahí, ella ondea. Entramos en los primeros cinco consejos. Aparece el primer tip, la cámara se mueve, que una cambia otra cámara en otro bit, necesito mover ese trozo de texto hacia abajo. Ese es el último de allá. 123455 de ellos ahí dentro. Entonces, si quieres hacer otros dos, recuerda que puedes hacer clic entre ellos para agregarlos. 17. Comprueba el tiempo: He montado mi última escena con un poco de texto aquí y dos cámaras. Quiero meter a la deriva las cámaras para que entren por un lado. Voy a bajar a mi animación en el Inn. Voy a decir deriva por aquí. Puedo elegir cuánto tiempo va a ser esa deriva así como el tipo de deriva, suave, tersa, enérgica. Voy a traerlo bastante fuerte. Entonces lo mismo con este de aquí. Voy a ir a esa animación. Y también voy a usar una deriva en eso, pero voy a desviarlo en sentido contrario. Ahora eso está tardando demasiado. Vamos a acelerarlo. Yo sólo quiero entrar muy rápido. Una vez que esté ahí, queremos moverlo por ahí para que solo se mueva un poco de fondo. Lo mismo con este. Voy a ir a jitter o a looping, ¿debería decir? Voy a agregar algo de nerviosismo ahí. Si no te gusta el nerviosismo, prueba el meneo. Y puedes simplemente hacer que se mueva también. No lo olvides, también puedes hacerlo en cosas como el fondo. Entonces, si quisieras, podrías bajar a la animación y simplemente poner un poco de fondo interesante ahí. Podría pulsarlo, podría parpadearlo, o podría simplemente hasta el fondo también Podríamos menearlo si quisiéramos. El cambio entre éste y aquel es bastante repentino porque el fondo simplemente se apaga. Entonces voy a volver a la última escena. Da click en el fondo y voy a poner una animación en el fondo, en el out, que va a ser un fade. Así que voy a desvanecer el fondo de aquí. Simplemente se desvanece hasta ahí. Y mientras estoy en eso, este fondo, porque se puede ver que se está desvaneciendo a negro De hecho voy a cambiar el fondo de esa escena a blanco. Intentemos ese último pedacito otra vez por allá, tomemos una clase, todo se desvanece. Y esa entra y tenemos un poco de movimiento en esas cámaras. De hecho, me gusta este de la forma en que se mueve en lugar de esa de allá. Entonces me voy a quitar el jitter y voy a agregar el meneo Bajemos un poco la intensidad, pero aumentemos bastante la velocidad en esa. Cuando hayas terminado, solo tócalo de nuevo. Todavía tenemos que poner algo de sonido, pero solo reproducirlo todo y echar un vistazo a la sincronización y ver si realmente funciona para el tiempo. Consigue que alguien más lo vea también. ¿Pueden leerlo? Sabes lo que dice, pero ¿hay tiempo suficiente para que alguien más lo lea ? Revisa tu ortografía. Y estoy hablando conmigo mismo aquí porque tiendo a hacerlo. Puedo ver que la lectura es un poco demasiado alta. Voy a volver a la lectura y simplemente bajarla un poco por ahí. Entonces una vez más, solo regresa y míralo de nuevo. Te obligo a vigilar el mío. Tienes el tuyo para ver, así que haz un poco de ir a terminar ese último bit apagado y luego pondremos algo de sonido y hablaremos diferentes cosas de sonido que podemos hacer aquí. 18. Graba una voz en off: Ahora cuando se trata de sonido, voy a repasar al audio. Tenemos algo de música, que voy a traer en un momento, pero voy a elegir Grabar Voz en Over. Pruébalo. Puedo hacer clic en Grabar Voz en Over por aquí. Simplemente me muestra el nivel de mi voz. Y voy a dar click en Iniciar Grabación. Si elijo comenzar a grabar, 321. Cinco consejos sobre fotografía cinematográfica. Consejo número uno, modo manual de disparo con lente manual. Usa una punta de cuaderno de exposición 21, Cámara una lente una película stock punta tres, lee el manual de tu cámara. Cuatro. Por último, toma una clase o únete a una comunidad en línea y sigue filmando. Yo sólo lo jugué a través. Hablé mientras veía la animación por ahí. Veamos cómo funciona. Tengo un micrófono de solapa en eso, me estás escuchando. Entonces me voy a acercar más a mi computadora para que la oigas a través de mi computadora. Cinco consejos sobre fotografía cinematográfica. Consejo número uno, modo manual de disparo con una lente manual. Usa una punta de cuaderno de exposición 21, Cámara una lente una película stock punta tres, lee el manual de tu cámara. Cuatro, finalmente, toma una clase o únete a la comunidad en línea y mantén, ahí vamos. Ahora volvamos a nuestros medios de comunicación. Voy a ir al audio y voy a ir a buscar algo de música también. Si no quieres grabarte a ti mismo, eso está absolutamente bien, Solo haz la música. Entonces voy a buscar algo que sea divertido y hinchable A mí me gusta esa en realidad. Entonces, si hago clic en él, puedes ver que se adiciona con mi voz y puedo bajar el volumen. Entonces voy a conseguir tanto mi voz como la música. Vamos a escuchar eso. Cinco consejos sobre fotografía llena. Consejo número uno, manual de disparo. Bien, voy a parar ahí. E incluso eso probablemente podría bajar un poco más. Solo bajemos eso a tal vez alrededor del 5% más o menos. Un último bit, justo al principio, cinco consejos sobre fotografía cinematográfica. Puedes hacer tu voz en off y luego agregarle algo de sonido. Pero si no te gusta tu propia voz, no a mucha gente le gustan sus propias voces. Hay algunos que sí. Pero la mayoría de la gente va , oh, no me gusta que me graben la voz. Si ese eres tú, hay otra cosa que también podemos hacer, pero prueba esto primero. Incluso si no te gusta grabarte a ti mismo, solo tienes que probar un poco para que sepas cómo funciona. Y luego te voy a mostrar de qué otra manera podemos hacer esto con voz. 19. Voz de IA: Ahora me he quitado toda mi voz en off y sonido y todo. Voy a conseguir una IA. Para leer el texto por mí, en realidad tengo que introducirlo. Voy a dar click en Add Ons. Estoy usando algo aquí llamado los zoológicos de IA Text to Speech Ahora ya he instalado mi, pero a la hora de usarlo por primera vez, haces clic en él, aquí, te preguntará si quieres instalarlo. Entonces aquí habrá un botón para registrarse. Ahora tienes que registrarte y luego ir a la página web y verificar el correo electrónico. Una vez que hayas hecho eso, puedes iniciar sesión aquí, así podrás iniciar sesión. Y luego puedes elegir el tipo de voz que quieras usar. Y usa esto. Estoy usando acento inglés, Reino Unido porque estoy cerca de Londres, en el Reino Unido. La voz que he elegido, puedes ver que hay tantas porque estoy en la versión premium de Express. Tengo todas estas voces premium. Hay algunos estándar ahí y algunos ultras también Ahora, estoy usando a Sonia y podemos escuchar su voz de Duke haciendo esto Hola, puedo leer cualquier texto que escribas aquí. Intentemos una voz diferente, Ryan. Hola. Puedo leer cualquier texto que escribas aquí. Voy a ir con Sonia. Voy a escribir esta mejor fotografía cinematográfica ahora, en lugar de tener que teclearte viéndome escribiéndola todo ahí dentro. En realidad sólo voy a entrar aquí, seleccione Copiarlo. Estoy usando comandos o control para copiarlo. Haga clic fuera de él, para que no se seleccione nada. Y luego puedo volver ahí y pegarlo ahí mismo. Tengo mi cursor justo al principio. Voy a generar el audio. Ahora se creó el audio. Voy a cruzarlo un poquito para que no llegue demasiado pronto. Juguemos eso. Voy a mover mi cursor de nuevo al principio que una fotografía cinematográfica, ahí está el primer bit. Déjame avanzar un poco por aquí y voy a hacer esto a continuación. Cinco consejos para la fotografía cinematográfica. Voy a seleccionarlo todo. Copiarlo, asegúrese de que no haya seleccionado nada. Sólo voy a anular la selección de todo. Ir a mi Introducir texto, pegar el texto en. Solo asegúrate de que todo esté en una línea. Solo estoy mirando con mucho cuidado el tipo aquí para asegurarme de que se lea correctamente. Coloca mi cursor donde quiero que esté esto, así que cuando entre el texto, genere el audio, aquí está. Voy a moverlo de nuevo un poquito así. A veces es posible que tengas que sacar un poco la línea de tiempo para que el texto funcione. Escuchemos eso. Cinco consejos para la fotografía cinematográfica perfecta. Entonces puedo trabajar todo el camino a través del resto de este documento y agregar los pedacitos de texto ahí dentro. Voy a hacer uno más por aquí. Pon mi cursor ahí, selecciona el texto, cópialo, selección de todo el texto Vuelve aquí, pega el texto, asegúrate de que mi cursor esté donde quiero que empiece el sonido, genere el audio y nos vamos. Ahora esta, se ha ido un poco. Podría tener que tirar de esto si encuentras que necesitas moverlas y no puedes porque algo así como salta si quieres, solo acercar o alejar un poco. Escuchemos esa. Hacer trampa en modo manual con un manual termina perfecto. Ahora, una vez que has hecho eso, he trampa un poco aquí Porque si me alejo, verás que en realidad también los he hecho todos los demás. Sólo para que no tengas que verme pasar por cada uno. Una vez que hayas hecho eso, voy a ir a, voy a usar un MP cuatro para video. También estoy trabajando con 108 P, ese es el tamaño HD con el que empecé. Eso es perfecto para Youtube. Voy a hacer clic en descargar por ahí. Y luego simplemente siéntate y espera mientras renderiza el video. Ahora vamos a echar un vistazo a este video. Voy a hacer click en él. Encuéntralo por aquí. Haga doble clic en él. Juguémoslo aquí afuera. Eso es una fotografía cinematográfica cinco consejos para la fotografía cinematográfica. Modo manual de disparo con lente manual. Use un cuaderno de exposición en la cámara, un lente, un stock de película. Lea el manual de su cámara, tome una clase, únase a una comunidad en línea. Pero hagas lo que hagas, solo sigue disparando. Se hace así así. Ahora, obviamente la voz es ligeramente AI. Todavía se puede decir que no es humano. Pero estos sólo van a mejorar y mejorar muy, muy rápidamente. Diviértete con eso. 20. Introducción a las técnicas profesionales: En esta sección, me gustaría mostrarte cómo obtener más resultados profesionales de tu trabajo. Vamos a comenzar mirando tu marca y trayendo todos los artículos de tu marca, ya sean logotipos, fuentes, colores, para que puedas usarlos directamente en Express. También quiero pasar por una serie de principios de diseño gráfico. No los llamaré reglas porque obviamente puedes romperlos si lo deseas. Pero me gustaría mostrarte una serie de, acabo de llamarlas reglas que puedes usar para que tu trabajo se vea realmente profesional. Empecemos con esto. 21. Branding: Echemos un vistazo a lo que podemos hacer conseguir que nuestra marca se convierta en express. Con lo que voy a empezar es en lugar de entrar en un documento, voy a ir a tus cosas. Ahora cuando hago clic en tus cosas, tenemos algunas opciones en la parte superior. En primer lugar, dice expedientes. Es posible que reconozcas algunos de estos archivos por aquí. No los reconocerás a todos porque en realidad usamos esto profesionalmente para sacar mucho trabajo en la web. Pero tenemos algunos más por aquí. Uno es Brands por aquí, y uno es bibliotecas. Si trabajas con Adobe Illustrator o Photoshop o en Diseño, es posible que te hayas encontrado con bibliotecas CC. Y estas son bibliotecas donde realmente puedes almacenar cosas en las que estás trabajando y quieres usar en los otros bits de software. Por ejemplo, podrías tener un logotipo que has creado en Illustrator y quieres poder recogerlo en diseño o Photoshop, así lo pondrías en una biblioteca. Las bibliotecas aquí son lugares donde puedes guardar cosas. Y también puedes obtener tus bibliotecas de Photoshop e Illustrator o cualquier otro software de Adobe. Ahora, claro, sí hay que tener una cuenta de Adobe para eso. Pero si echamos un vistazo rápido por aquí, pueden ver que aquí tengo diferentes bibliotecas de Adobe CC. Por ejemplo, este de aquí que fue creado en Illustrator y que aparece aquí, y puedo usarlo en Express También puedes crear tu propia biblioteca aquí de cosas que usas todo el tiempo. Podrían ser una fotografía particular que uses o incluso el logotipo de un cliente en el que estarás trabajando. Ahora voy a cruzar a las marcas es donde puedo traer todas las cosas que hacer con mi marca particular o la marca de un cliente. Podría ser cosas como el color, fuentes, los logotipos, cualquier cosa que estés usando todo el tiempo. Y lo que voy a hacer es que voy a crear una nueva marca aquí. Ahora la empresa con la que trabajo o de la que formo parte es una compañía llamada Red Rocket Studio. Entonces voy a poner en Red Rocket y voy a dar click en Creando ahí. Y ahora puedes ver que me permitirá simplemente subir mis logotipos, colores, cualquier fuente en particular. Trabajo con plantillas gráficas aquí también. No te preocupes, no voy a hacerlas todas. Pero vamos a Logos. Y voy a decir, Sube tus Logos por aquí. Así que sólo puedo hacer clic en eso. Ya los tengo por aquí, y puedo simplemente traerlos muy, muy rápido. Abramos todos esos y voy a agregar otro por aquí, archivo PNG también. Ahora puedes ver que algunos de ellos tienen fondos blancos, como ese de ahí y ese de ahí, este y aquel tienen fondos ligeramente grises. Y eso es porque esos son en realidad archivos PNG transparentes, así que los fondos son transparentes. Entonces para el color, voy a agregar algunos de mis propios colores. Ahora entrando aquí, quiero crear un nuevo color. Voy a estar agregando un color en. Voy a ir a la costumbre aquí dentro. Puedo escribir el número hexadecimal. Voy a poner el número X para uno de mis colores principales. El número hexadecimal que quiero usar es, es raro, 16d 0b1d 16d 0b1d ahí dentro. Eso ahora debería ser un bonito rojo oscuro. Sólo voy a hacer click en Guardar por ahí. Luego lo agregué como color, pero déjame hacer otro color. Por ejemplo, podría ser que en lugar de tener un color hexadecimal, te hayan dado un color RGB. Una vez más, aquí dentro, entonces puedo poner en mi siguiente color, 22330 ¿Cuál es el último color aquí? 38, allá, eso es rojo claro. Y voy a guardar eso allá afuera. No voy a traer ninguna fuente, pero puedes traer fuentes ahí. Plantillas gráficas, solo te muestra tus colores. Aquí, puedes ver dónde se usa realmente uno de mis logotipos que no tiene un fondo transparente en ellos. No todos lo hacen, como dije, algunos de ellos lo hacen y otros no. Una vez que hayas hecho eso, siempre está en tus cosas. Si abro un archivo diferente, vayamos a buscar algo más en lo que hayamos trabajado antes. Quiero traer mi logo ahí para poder ir a tus cosas y luego encontrarlas aquí también. Sólo voy a ir a mis marcas y bibliotecas y ahí está mi Red Rocket. Y solo puedo traer uno de esos logotipos y se puede ver que está sobre un fondo transparente. 22. Principios del diseño: Ahora Adobe Express te brinda estas increíbles herramientas. Hay tantas opciones de texto, tantas opciones de imagen, formas. Pero depende de ti ponerlos juntos que se vean realmente profesionales. Y me gustaría pasar por algunas, bueno, llamémoslas reglas por falta de una palabra mejor, eso te ayudará con tu diseño. Empecemos con uno de mis favoritos. Esto es repetición. Al repetir artículos, se puede obtener un aspecto muy agradable. Por ejemplo, todas estas podrían ser imágenes que se repiten allí. Y entonces podríamos tener algún texto repetido. Y mientras las cajas sean del mismo tamaño o del mismo color, la repetición funciona maravillosamente. La otra cosa que podemos hacer es enfatizar ciertas cosas, sobre todo si tienes repetición. Podemos hacerlo cambiando el color de un artículo. Haciéndolo más claro o más oscuro. Posiblemente haciéndola más grande. Los más pequeños no lo enfatizarán, lo hará menos importante. El equilibrio es otra herramienta realmente útil que puedes usar. Tengo dos formas por aquí. Aquí tengo esta forma grande, y ahí tengo esta pequeña forma. Déjame tomar esta pequeña forma y moverla hacia ahí. ¿Ves cómo el documento en sí se ve desequilibrado? Porque el grande está por allá y el pequeño, brillante, está por allá. Y, bueno, parece estar todo de este lado. Ahora bien, aunque lo ponga por ahí, lo equilibrará. Pero si lo pongo aquí arriba, tenemos este que está sentado aquí arriba como que se empuja hacia abajo con un color brillante equilibrado por uno grande. puede pensar en ello casi como una báscula donde tienes el artículo grande ahí, tienes uno pequeño ahí, pero tiene que ser un poco más denso para que pueda equilibrar ese artículo ahí fuera. No hay nada correcto o incorrecto con el equilibrio. Basta con mirar su documento. Cuando estés colocando cosas, muévalas hasta que sientas que hay alguna forma de equilibrio en el documento. No tiene que ser arriba y abajo, izquierda o derecha, siempre y cuando haya equilibrio en ella. Podrían ser solo los colores los que están equilibrados. Ahora, cuando se trata de espacio negativo, espacio negativo significa áreas que se dejan en blanco. Si voy aquí a este documento, están pasando muchas cosas. Pero si tuviera que quitar éste y éste, ahora tenemos estos dos espacios por aquí. Y ayuda a que el documento respire. Al tener estos espacios negativos, entonces podemos concentrarnos en las otras áreas. El espacio negativo es utilizado por muchas empresas para dar una sensación de opulencia, un sentimiento de importancia a sus productos El primero que me viene a la mente es Apple. Cuando miras en su página web, son maestros del espacio negativo. Hay espacio negativo en todo el espectáculo. Hace que lo que queda en la página parezca mucho más importante. Si añades montones y montones de cosas, nada parece importante. Todo simplemente parece una colección de artículos. Ahora bien, el contraste es otro principio de diseño realmente importante. contraste funciona muy bien ya sea con el color, tamaño o la forma. Por aquí tengo dos colores contrastantes. Tenemos amarillo y azul. Esos son opuestos entre sí en el espectro de colores. O tenemos blanco y negro. Contraste muy obvio, pero también tengo grandes y pequeños ahí dentro. Hay tantas cosas que se pueden pensar como contrastantes. Podría ser que tengas un diseño muy moderno con un poco de texto tradicional ahí dentro. Esos son elementos contrastantes de alineación. Entonces, al mirar este documento aquí, se ve bien. Pero se puede empezar a ver que las cosas no están del todo alineadas como deberían estar. Si llevo este ítem aquí, entonces puedo alinearlo y las pequeñas guías me muestran este de aquí. Voy a alinearlo ahí dentro. Ese me voy a llevar. Y voy a alinearlo, no sólo a la izquierda y a la derecha, sino que también estoy mirando a las guías para asegurarme de que las distancias son las mismas ahí y allá. Una vez más, este de aquí, si lo muevo un poco, está alineado con, este está alineado con eso. Y creo que esa está alineada a esa de ahí. Aunque para ser honesto, creo que con este de abajo, podría intentar cambiarlo así a líneas tal vez al fondo de eso en lugar de a la parte superior de esta. O si hice esta caja un poco más grande así que se alinea hasta ahí. Y es mucho más agradable, sobre todo si puedo alinear ese ahí y luego tirar este hacia abajo a eso. Pasando a la jerarquía. La jerarquía es la importancia de los elementos en tu página. Ahora, mirando este ejemplo aquí, está todo alineado, Está absolutamente bien. Ahí hay algunos colores interesantes , nada especial. Pero si tomé esas mismas formas y las hice así, ahora en seguida, sabemos que esta es la parte importante Entonces vamos a esa de ahí, y luego vamos a estos pedacitos de aquí también. La jerarquía es tan importante, y esto podría ser fotos que sean jerárquicas o podría ser texto Podrías tener un título ahí y menos texto ahí dentro. Ahora bien, ¿usé esto cuando diseñé el documento? Desde luego, lo hice. Volvamos a esta página. Por aquí, utilicé una imagen azul en el fondo. Por lo tanto, utilicé un color contrastante, que es este naranja de aquí en las líneas, solo contrastado como pueden ver, tengo mi texto que está en forma jerárquica Así que tengo el texto más grande por ahí y el texto más pequeño ahí dentro. Están perfectamente alineados ahí dentro. De igual manera, estas líneas están alineadas con un espacio ahí y un espacio ahí. Y ese espacio es el mismo que ese espacio ahí. También están uno frente al otro. Entonces tengo simetría pasando, porque esta está de este lado, y ese es de ese lado. Tengo saldo en marcha. Hay mucho azul por aquí para contrarrestarlo. Tengo algo de texto azul en la parte superior de ahí. No se obsesione demasiado en tener que tener todos esos principios en cada documento. Solo intenta incorporar tantos de ellos como puedas. Y cuando estás viendo tu documento, si crees que algo no se ve bien, no se siente bien, solo vuelve a esos principios y piensa. A lo mejor es el saldo. Comprueba tu alineación. Siempre revisa tu alineación. A lo mejor puedo hacer otra cosa con la repetición. Que se diviertan con él. 23. Introducción al video de infografía: Una de las cosas que encontrarás que la gente pide bastante son las infografías Ahora el problema de usar una plantilla realmente infografía es que no siempre coincide con lo que necesitas los datos para mostrar Te voy a mostrar cómo hacer una infografía personalizada. Vamos a animar algunas cosas en. También quiero mostrarte cómo usar uno de los add ins para hacer tablas, así podemos hacer tablas y gráficas directamente en Express. Incluso puedes importar tus datos de algo como Excel si lo deseas. Vamos a animar todo el asunto y va a quedar increíble cuando hayamos terminado 24. Añade un fondo: Hagamos nuestra infografía para un carrete de Instagram ahora en esta página principal Sólo voy a usar uno de estos. Empezar. Ahí mismo hay un carrete de Instagram o obviamente lo puedes encontrar en las redes sociales. Ya sabes esas cosas, estoy seguro al revés, vamos a crear esto desde cero. Esto debería darme 1920 por 1080 píxeles. También se le conoce como diez TP. Puedes comprobarlo como sabes en tu res, ahí vamos, 1080 para 1920. Ahora lo primero que voy a hacer es encontrar antecedentes para esto. Y voy a hacer eso yendo a los medios de comunicación en fotos. Y yo sólo quiero robar antecedentes. Si quieres hacer algo que se mueva, eso está absolutamente bien. Se ve bastante genial. Pero sugeriría usar una cosa estacionaria primero y robar la imagen primero. De esa manera, una vez que tengas toda tu animación adentro y luego puedas hacer un video para el fondo y tal vez encuentres, oh Dios mío, simplemente hay demasiado movimiento. En fin, voy a ir por aquí y se puede ver que ya he estado buscando algo interesante y verde. Voy a usar algún papel verde y amarillo o simplemente papel verde en el fondo. Realmente no importa lo que encuentres. Solo estoy buscando algo emocionante o interesante como esto. No muy detallado, pero sí queremos algún tipo de textura ahí dentro. Esa se ve bastante bien. Me gusta más bien el aspecto de eso, pero puedo seguir adelante. Ahí vamos. Ese es probablemente el que voy a elegir y ahora solo quiero escalarlo y girarlo así. O en realidad podemos simplemente entrar y usar el botón Hacer fondo que verás ahí abajo. Entonces estoy contento con eso como mi antecedente. Ahora mi video en sí va a ser los 15 segundos completos. Idealmente, un carrete de Instagram debería ser de hasta unos 15 segundos. Obviamente, puedes hacerlas más tiempo, pero eso es ideal. De hecho voy a sacar esto, así que voy a conseguir mis 15 segundos. Solo alejemos eso un poco así. Y seguir adelante. Para que pueda ver todo el tiempo de este video. Ver que son 17 segundos. Eso es demasiado. Yo sólo voy a volver a 15 aquí. Entonces lo primero que va a estar ahí prácticamente todo el tiempo, va a ser el poco de texto en la parte superior. Entonces voy a poner eso una vez más en mi texto. Voy a ir a agregar el texto aquí. Y pon el texto que quieras. Voy a hacer esto como un planeta verde o puro viaje, algo a lo largo de esa línea. Por eso estoy usando el fondo verde. Voy a ir con puro viaje, obviamente para aparecer muy bien, eso tiene que ir en blanco. Simplemente voy a hacer clic en mi texto, Ve aquí abajo, que el relleno va a ser blanco ahí dentro. Yo también voy a ir, voy a usar el texto dinámico de ahí para que podamos simplemente obtener dos bits de texto. Al igual que así podría cambiar el tipo de letra y vamos a echar un vistazo Queremos que esto sea un poco más grueso. Puedes elegir entre cualquiera de estos que te guste. Solo busco algo bastante grueso o delicado. Depende completamente de ti. Esa es una bastante interesante. Tiene esa sensación terrosa. Sólo voy a hacer estallar eso justo ahí. Entonces ese será el primer bit ahí dentro que va a estar ahí todo el tiempo a lo largo de todo mi video. No va a haber ningún movimiento al respecto. Pero sí quiero desvanecerme, así que voy a hacer click en él. Voy a bajar a mi animación aquí dentro. En entonces va a elegir Fade. Y voy a conseguir que eso se desvanezca tal vez más de medio segundo allá. Bastante rápido. Entonces simplemente arranca, entra justo, así que si quieres llegar tan lejos. Y luego lo vamos a tomar y comenzaremos con las barras reales que van a animar en la imagen 25. Anima las barras: Como pueden ver, encontré otro fondo porque pensé que el otro era un poco demasiado ligero. Siempre puedes cambiar el fondo a medida que avanzas. Empecemos por traer los pequeños bares para la infografía, y van a haber tres de ellos. Quiero que se redondeen las copas. Voy a ir a lo largo de los elementos y voy a repasar a las formas. Voy a usar uno de estos rectángulos aquí dentro. Ahora el rectángulo no importa de qué color entre, voy a tirar de eso hacia abajo y ponerlo hasta que le lleguemos la bonita parte superior redondeada. Puedes hacerlas tan anchas o tan estrechas como quieras, así que voy a bajar un poco eso. Creo que eso va a estar bien para el tamaño sabio. Eso me gusta bastante, pero me voy a deshacer de la frontera. Entonces no quiero bordear, vaya, no quiero una frontera ahí Y ahora necesito cambiar el color. Pero antes que nada, incluso antes de cambiar el color, creo que quiero tres de ellos. Así que voy a asegurarme que estos son en realidad el ancho correcto. Simplemente acercaré un poco así y lo sacaré ahí, porque quiero ese ancho por ahí. Van a haber tres de ellos, entonces uno, voy a mantener pulsado el Altal, la tecla de opción, y arrastrarla para hacer un segundo mantener pulsado el Alt, la tecla de opción, y arrastrar una tercera vez para hacer el tercero ahí dentro Se puede ver a medida que los muevo, me demuestra que todos están alineados con esas pequeñas guías inteligentes ahí dentro. Y luego solo muévalos para que estén justo en el medio, así ahora es cuestión de volver a colorearlos y cambiar la altura Hagamos primero el color. Este es bastante verde oscuro. Eso está bien. Como que coincide con ese verde ahí. Éste, voy a cambiar el verde. Estoy usando una herramienta de muestra para muestrear colores fuera del fondo, así que creo que voy a tomar bastante verde claro para ese de ahí. Y este de aquí, vamos a conseguir un verde diferente para eso. Una vez más, sólo voy a entrar en mi relleno y recoger otro verde. Ahora solo necesitan ser movidos a la posición correcta. Este voy a moverme hacia abajo. Ese va a estar muy alto, o ya se puede ver que no es lo suficientemente alto. Voy a mover este un poco hacia abajo. Voy a acercarme. Sólo voy a usar mi comando o control para acercar. Ya puedes ver si agarro el fondo, puedo simplemente sacar eso por ahí. Por último, queremos que estos entren y luego queremos que se animen de uno a la vez Esta va a entrar primero, luego una, luego esa. Empecemos con éste. Bajando a la escena, voy a asegurarme de mostrar el tiempo de capa. Este de aquí es ese objeto. Si lo entiendo, lo voy a mover un poco por ahí. Una vez más, acercar. Si no puedes hacerte con estos bits, la animación va a comenzar por ahí. Entonces quiero trasladar esto. Este llega muy pronto. A lo mejor justo después de eso, voy a traer esta. Entonces voy a dar click en esta. Y una vez más en mover eso hasta ahí. El último va a entrar por aquí. Entonces voy a darle click y moverlo de nuevo a ahí. El momento va a ser, alejemos un poco por aquí para que veas la W, todo lo que entra bastante rápido. Puedes separarlos más. Si quieres más drama, voy a seleccionarlos. Lo que quiero hacer ahora es cambiar la animación aquí dentro. Si seleccioné los tres, puedo ir a mi animación ahí abajo y puedo ir a In. Y entonces puedo elegir ahora quiero que realmente se deslicen o se deslicen, es cualquiera o de esos dos, voy a ir con slide. Quiero que se deslicen hacia arriba. Si hacemos eso, sólo van a entrar uno tras otro. Muy rápido así. Echemos un vistazo a eso otra vez. Primero 1, segundo uno, tercero en. Una vez que lleguemos a este punto aquí, entonces queremos que el texto se desvanezca en esas tres pequeñas barras, pero tener un poco de oportunidad con eso. Creo que en realidad, por error, he movido uno de estos al otro lado. Sólo voy a jalarlo. Ahí vamos, así que está debidamente alineado. Hacer la comprobación. Es fácil mover las cosas por error. Ve a buscar esos 3 bares, animando uno a la vez Y eso va a terminar, alrededor de 12, 3 segundos en, entonces. 26. Texto animado: Ahora una de las cosas con las que debes tener cuidado cuando estás haciendo cosas para superposiciones en redes sociales, especialmente con videos porque muy a menudo Instagram y Tektok tendrán superposiciones encima del Y me preocupa un poco que mi apariencia pura vaya a ser cortada con algún tipo de superposición en la parte superior. Y tengo que tener cuidado de no poner nada demasiado cerca del fondo también. Y a veces tenemos algunas cosas en el lado derecho. Entonces, lo que en realidad voy a hacer es que voy a bajar un poco puro. Ahora bien, si lo derribo y está tocando la parte superior de esta de aquí, eso provoca visualmente un poco de tensión en la imagen. Se puede ver que simplemente no funciona muy bien. Así que en realidad voy a tomar esto y moverlo encima de eso. Este va a ser un poco más alto como, así que podría seguir adelante si quiero seguir adelante, pero creo que justo ahí para que podamos casi decir que dice viajar. Y eso está bien porque la gente ha leído eso al principio, enseguida está entrando ahí estaban en puro viaje y entonces esa se va por allá. Mira eso. Nada demasiado cerca de la cima. Nada demasiado cerca del fondo. Voy a traer mi texto. Una vez más, volviendo a la herramienta de texto, quiero un texto sencillo en blanco que voy a poner en el costado. Entonces voy a decir añadir texto aquí. Voy a tener tres cosas aquí. Scooters, ciclismo y caminata. Voy a tener scoot, voy a decir scoot ahí dentro. Voy a hacer que este sea correcto. Entonces voy a acercarme a la derecha con mi atajo por aquí. Control de comandos ahí, seleccione el texto. Voy a entrar en mis opciones aquí. Estoy buscando algo blanco, así que voy a elegir un relleno blanco por ahí y tal vez algo que sea fácilmente legible pero que se vea bastante genial en el sitio. A mí me gusta esa de ahí. Y solo voy a girarlo, así que estoy usando mayúsculas tan bien que encaja muy bien en esa zona. Alejemos un poco. Ahí vamos. No demasiado cerca del fondo o la gente no podrá leer tu texto. Una vez más, voy a mantener presionada la llave antigua o la tecla de opción y hacer una copia. Lo mismo otra vez, vamos a tener un tercero por allá. Voy a acercarme un poco. Este va a ir directo a la cima, esto y esto va a ser caminando porque ese es el más amigable con el medio ambiente. Tendremos que mover eso hacia abajo solo una pequeña fracción por allá. Y éste va a ser el ciclismo que va a la cima ahí dentro. Ahora bien, aunque está en el medio, no se parece del todo al medio. Entonces solo estoy usando las flechas de mi teclado para moverlo visualmente. Entonces se ve bien. Creo que es por el ángulo de la W ahí. Ahora tenemos que decidir cuándo introducir esto. Queremos que salgan las barras, y una vez que hayan llegado, entonces queremos traer esos trozos de texto. Vayamos a este pedacito de texto aquí y arrastremos eso para allá. Vamos a ir a este trozo de texto y arrastrarlo hasta aquí, y ese trozo de texto y arrastrarlo a la misma posición. Una vez más, jugando esto. Y todos entran al mismo tiempo. A veces depende herramienta en la que te encuentres y de lo que estés haciendo, pero en realidad puedes usar la barra espaciadora para conseguir que las cosas jueguen Solo estoy usando la barra espaciadora para reproducir y presionarla de nuevo para detenerla, asegúrate de que no estés en la herramienta de tipo porque lo contrario solo estarás escribiendo espacios obviamente Voy a seleccionar esos tres elementos. Solo estoy manteniendo presionada la tecla Mayús para seleccionarlos a los tres. Voy a bajar aquí a mi animación, y voy a animarlos usando un fade, va a ser un fade bastante rápido aquí Puedes cambiar la possonalidad de tus desvanecimientos. Así que sólo voy a mantenerlo tan suave, pero bastante rápido entrando. Vamos a probar eso otra vez. 27. Anima hacia fuera: Echemos un vistazo al momento. Quiero que la gente tenga tiempo suficiente para leer esos 3 compases comenzando. Entran, la gente va a andar en bicicleta, se escabulle y se detiene Ahora quiero que desaparezcan. Voy a volver a empezar, como antes, a desaparecer las cosas. Así que el ciclo de caminata se irá desvaneciendo de una vez ahora. Vaya, déjeme traerlos otra vez. Empecemos con Scot y voy a jalarlo desde abajo Ve a caminar, tira de ese hacia arriba, y por último pedalea y tira de eso hacia arriba. Ese es el final. Entonces ahí es donde desaparecerán. Intentemos eso ahora, juega. ¿Hay tiempo suficiente para leerlos? Sí. Ahora la otra cosa que me gustaría hacer es que me gustaría que se desvanezcan rápidamente. Entonces voy a seleccionarlos. 12.3 Estoy manteniendo pulsada la tecla Mayús para seleccionarlos. Ve a mis opciones aquí. Ir a Animación, Fade out. Y vamos a elegir fade con un fade muy rápido. Esos deberían funcionar ahora probemos eso. Y vienen y se desvanecen y se desvanecen. En esta etapa entonces mientras probablemente están empezando a desvanecerse, quiero entonces que las pequeñas barras se muevan hacia abajo también. Empecemos con eso. A éste quiero ir primero. Voy a dar click en éste. Lo que voy a hacer es que voy a llevar esto a donde quiero que vaya. Veamos dónde está eso. Entonces esos se desvanecen ahí fuera. Voy a sacar esto hasta ese punto. Éste, el bar, si voy aquí abajo, eso va a volver a deslizarse de nuevo. Así que voy a elegir slide y va a ir hacia abajo sobre. Puede haber medio segundo. Vamos a comprobarlo. Antes que nada, asegúrate de que funcione antes que nosotros. Entran los otros. Creo que esto podría comenzar un poco, solo una fracción después. Así que me lo voy a poner un poco. Entonces en realidad el texto simplemente desaparecerá. Y entonces eso puede empezar a moverse. Mientras ese se mueve, entonces quiero que el siguiente empiece a irse. Voy a arrastrar eso hasta ahí. Y una vez más hacer exactamente lo mismo con la animación hacia fuera, deslizarse hacia fuera, bajando más de medio segundo Ese va, creo que tengo que ir demasiado rápido, así que tal vez tenga que alargarlo un poco ahí dentro. Esa se desliza, entonces esa empieza a irse, y luego tenemos la última por aquí. Así que vamos a sacar esto un poco. Como si tuviera que pasarlo un poco más. Lo revisaremos y veremos cómo funciona. Voy a estar deslizándome hacia abajo, y creo que va demasiado rápido. Así que lo voy a mover un poco. Estoy teniendo problemas para moverlo. Se puede ver que lo tira, y luego salta de repente. Zoom de esa manera. Tienes un poco más de control, echemos un vistazo a eso. Y luego eso finalmente, tal vez tenga que acortar ese solo un poco así Echa un vistazo a esto desde el principio. Siempre sigue volviendo al principio y piensa en tu tiempo. ¿La gente puede leer lo que tienes? ¿Está funcionando? ¿ Tiene sentido? Ahí estamos, eso es perfecto. Así que hazlo un poco de ir con eso y conseguir que esas cosas desaparezcan. Y entonces vamos a estar trayendo algo de texto y un tipo de cosa de sol en el fondo también. 28. Añade texto dinámico: Ahora vamos a traer aquí un poco de texto. Voy a ir a mi herramienta de texto, agregar algo de texto. Voy a hacer este texto mucho más pequeño. Antes de pegar el texto, tengo algunos textos que he copiado apenas sobre la contaminación y la contaminación de autos y autobuses, etcétera Voy a hacerlo más pequeño primero, lo contrario el texto simplemente irá por todas partes. Voy a pegar mi texto ahí, ahí está mi texto y voy a sacarlo un poquito y va a ir por ahí. Pero quiero ser un poco más interesante Como siempre, voy a probar la dinámica, que en realidad se ve muy bien porque se pueden ver algunas de esas palabras. Si miras muy de cerca, di cosas como la contaminación y el diesel, etcétera Voy a cambiar el color del texto a blanco. Haz zoom un poco para que puedas ver esto por aquí. Tengo a este Corbitt realmente ahí dentro con algunas de las palabras siendo más grandes que Eso solo tiene mucho sentido lo que estoy haciendo aquí. A mí me gusta que pueda moverlo un poco más hacia arriba allá. Y luego quiero comenzar, quiero traerlo cuando el resto de las cosas hayan terminado de animarse Yo sólo voy a jalarlo hasta aquí. Echemos un poco de un vistazo. Esos van a entrar. Desaparecieron abajo. A medida que van desapareciendo, quiero que esto aparezca Voy a repasar a mi animación. Yo, voy a desvanecerlo. Echemos un vistazo y veamos cómo funciona eso. Esto un poco de brecha donde no pasa nada en el fondo, así que incluso podría moverlo hacia arriba. Voy a acercar el zoom y simplemente sacar esto un poco hacia adelante por allá. Así que es como que se trata de comenzar. Quiero empezar por ahí. Veamos cómo funciona eso. Genial, así que no hay ningún tipo de pantalla muerta si quieres. Siempre pasa algo para mantener el interés de la gente. 29. Gráficos y gráficos: Hagamos un gráfico aquí. Quiero hacer un gráfico circular. Voy a bajar a los complementos. En los complementos, hay algo llamado gráfico simple. Creo que todo es simple gráfico. Hay gráfico sencillo, ese es el que quiero. Solo tienes que hacer clic para instalarlo. Entonces por aquí podemos entonces comenzar a traer los detalles para nuestra gráfica. Podemos elegir diferentes tipos de gráficas. Aquí, voy a elegir el gráfico de donas, creo, en lugar del gráfico circular Las gráficas de donas se ven muy, muy frescas aquí abajo. Entonces puedo agregar una etiqueta particular para algo y un valor. Empecemos de nuevo por aquí. Este será el Scooter. Voy a darle un valor de 50, entonces vamos a agregar eso en, Y se puede ver de inmediato, está hecho el gráfico ahí dentro. Y luego voy a tener el ciclismo. Voy a darle a eso un valor de 140. Una vez más, agregaremos eso en. Hagámoslo, el último será caminar. Voy a dar ese valor de 250. Una vez más, solo para agregar eso también. Esa es nuestra gráfica ahí dentro. Ahora el color, dejan mucho que desear. Para ser honestos, lo que voy a hacer es dar click en el color aquí para las diferentes partes. El más importante, supongo, en realidad va a ser el caminar. Déjame dar click en el caminar, y voy a ir a cambiar el color. Aquí, se puede decir, puedo dar click en el color para abrir esta pequeña barra. Entonces puedo cambiarlo a un color diferente. Voy a ir con algo un poco más verde amarillo por allá. Creo que eso va a funcionar bastante bien. También hay una transparencia. Voy a hacerlo un poco menos transparente. Verás lo que pasa cuando ponga esto sobre mis antecedentes. Esta transparencia significa que parte del fondo se mostrará a través y la textura también se mostrará a través. Así que voy a subir por ahí. Déjame hacer la siguiente. Este de aquí, una vez más voy a ir con un color verde, pero tal vez un poco más oscuro, más verde azulado Y una vez más, cambiar la transparencia. Simplemente puedes experimentar con ellos para ver cómo funcionan. Este último de aquí, vamos con más de un amarillo, muy amarillo verde ahí dentro. Y voy a tirar eso a través de ahí también. A mí me gustan esos tres colores. Son muy similares a los colores de fondo que tengo aquí. Ahora, todo lo que tengo que hacer es generarlo y va a hacer esa gráfica para mí. Debería haber entrado, ahí está. Justo en la parte superior, se puede ver la transparencia que se está mostrando a través. Voy a tirar de eso y voy a hacerlo un poco más grande allá. Tienes un poco de oportunidad con eso. Ve a tu simple gráfico y solo pon los valores aquí y la etiqueta, no tienes que tener una etiqueta si no quieres una. Y entonces solo puedes cambiar el color de las partes individuales, ya sea algo más moderno como esto, como una gráfica de donas o un piógrafo tradicional o cualquiera de las otras gráficas que hay ahí también Barras verticales, puedo hacer algo a lo largo de esa línea. Yo solo voy a generar eso, ahí está por allá. Si quisiera algo un poco más tradicional que realmente sea tan fácil de hacer como eso, tiene un poco de ir con esos y crear una gráfica interesante. 30. UnDraw, plugin: Ahora, justo antes de dejar esto, algunos otros bits para notar, ahí hay una opción de ocultar etiqueta, para que podamos ocultar las pequeñas etiquetas que aparecen. Si ves números en tu pastel, puedes ocultarlos. También tienes la opción todavía de arrastrar un archivo, por ejemplo un archivo Excel o un archivo CSV a allí para recoger los datos. Ahora bien, lo que me gustaría hacer es que en realidad me gustaría poner algunas imágenes ahí. Uno de un scooter, uno de alguien caminando, y de una bicicleta. De hecho voy a ir también en los complementos, ir a lo largo y encontrar otro add on aquí. A éste se le llama undraw 're, va a dar click sobre eso. Voy a buscar ciclo, encontrar un ciclo. Ahí vamos. Ese se ve bastante bien. Entonces quiero cambiar el color. Ahora puedes ver por aquí, eso es traído en el negro porque ya hice clic en él Déjame deshacerme de eso. Voy a cambiar el color y voy a hacerlo blanco. Entonces cuando haga clic en él, se puede ver que va a traer en un pequeño ciclo blanco por allá. Queremos tres de ellos. Queremos pedalear. Ya han dado un scooter. Vamos a tener un pequeño scooter ahí dentro. Ponte un poco en un sitio grande por el momento. Vamos a caminar, a caminar, a correr. Eso es caminar de poder. Eso va a hacer muy bien. Simplemente voy a hacer clic en eso, para traerlo. Ahí están mis pequeños íconos. Todo lo que voy a hacer ahora es trasladarlos a las zonas correspondientes. Ahora recuerden, con todas estas cosas, entran justo desde el inicio del video. Queremos iniciarlos sobre esta etapa aquí donde entra esto. Lo que voy a hacer es que voy a entrar y voy a empezar con la gráfica. Voy a dar click en la gráfica del gráfico. Voy a arrastrar eso hasta ahí. Voy a ir a las opciones. Voy a conseguir que eso se anime, y va a desvanecerse como de costumbre Voy a hacer eso como un segundo. Tal vez un desvanecerse ahí dentro. Lo mismo por aquí con estos, tenemos ese que va a empezar ahí también. Esto empezará ahí también. Eso va a empezar ahí también. Pero estos tres, también me voy a desvanecer. Así que voy a entrar a la animación, desvanecerse, pero les voy a dar mucho más de un fade. Entonces probemos 2 segundos ahí dentro. Veamos cómo funciona. Así que sólo volveremos a aquí. Toca eso. Esos se desvanecen y las imágenes se desvanecen lentamente también. Ellos sí necesitan ser movidos porque apenas se puede ver qué, cuáles son algunos de ellos. Hacer. Pruébalo. Tengan un poco de oportunidad una vez más, traigan esos, esos adentro. Recuerda no demasiados detalles en la parte inferior o lo perderás con las superposiciones de redes sociales 31. El tiempo final y animaciones: Ahora, voy a darle a la gente el tiempo suficiente para leer lo que está pasando ahí y absorberlo. Entonces hacia el final, quiero que esto se desvanezca. Y quiero tener ahí dentro un trozo de texto que diga, amar al planeta. Siempre quiero traer un sol. Toda la idea detrás de aquí es que el sol sale al final y todo va a estar bien. Tal vez alrededor de cuatro quintas partes del camino a través de aquí. Quiero que todas estas cosas se desvanezcan. Entonces voy a entrar y mirarlos individualmente. Entonces va a ser por aquí. Empecemos con estos de aquí. Y van a estar desapareciendo. Ahora quiero asegurarme de que sí se desvanecen, así que voy a ir a la animación. desvanecen y se van a desvanecer en medio segundo. Voy a asegurarme de que éste también se desvanezca. Cambiará su posición en un momento. Eso se va a desvanecer. Este también se va a desvanecer. Estamos poniendo algo de desvanecimiento ahí afuera ahora. También necesito moverlos a través. Empecemos con este de aquí. Voy a mover eso ahí arriba. Voy a ir a la gente, o a las bicicletas, debo decir, Eso se va a desvanecer al mismo tiempo. Éste se va a desvanecer al mismo tiempo, y ese se va a desvanecer al mismo tiempo. Entonces el texto, voy a llegar ahí para desvanecerse un poco más tarde. Apenas una fracción después, el final va a quedar así, se desvanecen, y ese desaparece también. De hecho, a lo mejor el texto se desvanecerá. Oh, no me desvanecí el texto, pensé que lo había hecho. Pero se va a desvanecer un poco más, tal vez más de 2 segundos para que el texto desaparezca. Veamos cómo se ve eso, puede continuar por un rato más. Entonces voy a traer algo de texto por aquí. Yo solo voy al mismo tipo de cara que estaba usando para las otras cosas, cara de tipo liso. Voy a ir a mi agregar algo de texto por aquí. Esto va a decir amar al planeta. Voy a acercar el zoom para poder ver lo que está pasando. Con eso, voy a bajar a la dinámica habitual y voy a tirar esto hacia abajo. Entonces repasa unas líneas así, cambiemos a tu, hazlo más personal eso es mejor amar a tu planeta así entonces obviamente vamos a seleccionar eso como de costumbre. Llena eso de blanco y quizá cambie el tipo de letra a algo un poco más grueso Si pudiera encontrar el mismo tipo de caras que, probablemente lo haré rápidamente también. De lo contrario, solo podría usar negrita en que movemos eso a la posición correcta. Eso va a comenzar hacia el final por aquí. Así que vamos a jugar eso. Entonces eso se desvanece. Y tenemos amor a su planeta viniendo en bastante grande. Acaba de escalar un poco ahí abajo. Y yo también lo estoy centrado. Creo que con amor tu planeta, vamos a desvanecer eso de nuevo. Entonces obtenemos el tipo de desvanecimiento suave entre todos estos artículos. Todo este asunto del desvanecimiento es una preferencia personal. Si quieres traerlos duros o si quieres rebotarlos o dejarlos caer, depende completamente de ti. Eso luego se desvanecerá por allá. Y de hecho, voy a conseguir que empiece a desvanecerse un poco más arriba. Lo voy a tirar hacia arriba por ahí. Ese va a salir y los planetas encantadores entran directamente. Por último, quiero traer un sol, que también va a sentarse detrás del viaje puro. Vamos a buscar el sol. Voy a ir a los elementos y voy a escribir en los activos de diseño. Sol, aquí hay todo tipo de diferentes rayos de sol. Escoge cualquier cosa que te apele. Eso me gusta bastante una vez voy a elegir eso, hacerlo un poco más grande, asegurarme de que esté seleccionado, hacerlo un poco más grande así. Voy a moverlo allá arriba. Y voy a moverlo por debajo de todo el otro texto. Solo me estoy desplazando hacia abajo para que vaya hasta el fondo pero no por debajo del fondo, así que se sentará allí Ahora, tal vez solo quiero entrar hacia el final después de que la gente haya leído todas esas cosas y luego salga el sol por aquí. Así que voy a pararlo hasta ahí y quiero dejarlo caer. La animación que voy a usar es traerla desde arriba o desde un lado. Vamos a llegar a la animación animate in. Y eso va a estar entrando desde un lado, así puedo derivarlo desde el lado o desde arriba. Vamos a tratar de derivarlo desde arriba. Ahí va a entrar desde arriba. Tendremos algo que se vea así a medida que entra el sol, podría ser mejor para que salga el sol. Es algo más habitual en lugar de ponerse el sol. Vamos a probar eso. Y el sol sale sobre eso cuando está ahí dentro, podría querer moverme también, para darle un poquito de vida para poder ir a hacer un loop Y hay todas las demás opciones, desde parpadear hasta pulsar. Esa pulsación es bastante agradable. Es tri pulsante, pero no quiero ser demasiado intenso. El pulsante, veamos lo suficiente, probemos eso. Algunos salen pequeños pulsos como. Entonces ahora sólo hay una cosa más que quiero hacer con eso. Y ahí es justo al principio donde han surgido estos pequeños bares. Yo quería que pareciera, es casi como una gráfica y va subiendo a un número específico. Pero para hacer eso necesito alguna grilla ahí y en realidad voy a crear mi propia grilla. No va a ser una grilla, va a ser un agujero de líneas. Déjame ir y hacer eso. Ahora lo que voy a hacer es que voy a ir a mis elementos. Voy a ir a las formas y voy a encontrar las líneas que guardo sol arriba. Por eso voy a ir a las formas y voy a encontrar las líneas aquí abajo, escupiéndolas todas. Ahí hay una línea recta. Entonces voy a hacer algunas copias de esto. No quiero ir a través de todo el asunto solo delicadamente por un lado Pero antes de ir más lejos, voy a cambiar el color a algo que quiera. Voy a usar el blanco. Voy a esconder esto para poder ver lo que estoy haciendo. Y tal vez acercar un poco así. Ahora tengo al que está ahí. Lo que voy a hacer es mantener presionada la opción o la tecla antigua y arrastrarla hacia arriba para hacer una copia. Voy a hacer otra por aquí. Y se puede ver a medida que llega a la posición, sabe lo lejos que está de la otra. De hecho, puedes simplemente alinearlos con bastante facilidad de esa manera. Ahora, una vez que hayas hecho dos o tres, entonces puedes seleccionarlos. Para que pueda seleccionar esa. Mantenga pulsada la tecla mayúsculas, esa y esa, puedo volver a hacer lo mismo, así que solo mantendré presionada la tecla alter la opción y op. Lo he hecho con mis antecedentes, aquí es donde sí se pone un poco complicado. Entonces voy a seleccionar esa, esa y esa. Asegúrate de que estoy en uno de ellos, al menos. Vamos al medio aquí, mantengamos pulsado el altar, la tecla de opción, y arrástralos hacia arriba. Una vez más, se puede ver, ahí vamos, tengo la misma distancia por allá. Voy a hacer lo mismo otra vez, solo rearrastrarlo como. Así que vigilando mis distancias y una última. Oh, ahora es tan fácil recoger ese trasfondo por error, lo cual ya he hecho. Éste. Éste y éste. Y voy a hacer una copia de eso hasta ahí, no llegué del todo. Vamos a intentarlo de nuevo. Ese, creo que es correcto porque sigo saliendo del borde. Vamos a probar esa. Y esta de aquí, mantén pulsada la vieja llave de la derecha. Y arrastra eso hacia arriba. Ahí estamos, ¿verdad? Tengo todas estas formas. Ahora lo que voy a hacer es que voy a seleccionar todas esas formas. Veamos si podemos seleccionarlos de esta manera ahora. No nos permitirá seleccionarlos de esa manera. Solo tengo que hacerlas seleccionándolas manualmente aquí. Es muy fácil hacer clic en lo incorrecto. A veces en realidad es más fácil simplemente entrar en las capas y luego tratar de seleccionar elementos a partir de ahí. Pero voy a mantener pulsada la tecla y simplemente abrirme camino a través de todos estos para seleccionarlos. Una vez que los haya hecho, por cierto, los voy a agrupar en caso que te preguntes por qué estoy haciendo esto. Todo bien. Nosotros, quiero agruparlos en las opciones aquí, hay una opción para agrupar las cosas. Puedo agruparlos juntos. Y se puede ver que hay 11 objetos ahora dentro de ahí. Y entonces voy a mantener presionada la vieja llave y hacer una copia de ese grupo, y simplemente arrastrarla en un poquito así. Tenemos a esa y a esa, y también puedo agruparlas. Entonces tenemos dos grupos en uno. Lo bueno ahora es que puedo mover a este grupo por ahí si necesito ponerlo donde quiera. Sólo voy a tenerlo justo de lado ahí y voy a reducir la capacidad. Entonces es un poco más, bueno, un poco menos en tu cara. Echemos un vistazo a la línea de tiempo por aquí, porque no queremos estar ahí todo el tiempo. En primer lugar, si simplemente hago clic en él, podría tener que ir por el camino directo a la cima y encontrarlo. Haga clic en él. Voy a ir a mi animación. Voy a animarlo ahí dentro. A lo largo de 1 segundo, está bien. Y entonces va a estar ahí con todas estas cosas hasta que desaparezcan. Por supuesto que va a desaparecer si lo tiramos un poco del lado derecho de allá. Y voy a animar eso también. Y se va a acostumbrar mucho a todo esto animando el negocio. Lo último que quiero hacer es que quiero mover eso por debajo de los otros objetos. Entonces voy a tomar esos grupos y tirarlos hacia abajo hasta que vayan por debajo de todo lo demás excepto esa imagen de fondo. Así que todos están detrás del cambio la capacidad cada vez tan ligeramente, ¿verdad? Juguemos esto desde el principio y veamos si hay algo más que tenemos que hacer. Empieza aquí, todos entran. Es todo. Absolutamente. No hay grandes áreas en blanco ahí. Puedo leer el texto. Tengo tiempo suficiente para revisar el texto. El sol sale al final y ya está. Terminado. Si quisieras. Al final, podrías tomar, digamos por ejemplo, el texto. Y simplemente se desvanece una vez más. Iremos al desvanecimiento. Se desvanece eso. También vamos a desvanecer esa. Simplemente deja el sol en la pantalla. Así que vamos a desvanecer eso ahí fuera. Vamos a ver ese último pedacito de ahí. Jugar. Ese sol sale. Esos se desvanecen. Pensé que mi viaje puro se estaba desvaneciendo. Debo haber hecho algo mal. Se desvanecen. Eso está hecho, sí. Veamos, por último, se desvanecen y simplemente dejan el sol. Una vez que hayas hecho eso, puedes simplemente descargarla. Entonces voy a descargar aquí arriba, P 4108. Haga clic en descargar para guardar eso. Tengan una oportunidad con eso. 32. Crea una maqueta: Ahora como un pequeño bono, quiero mostrarte cómo puedes poner tu pantalla en una maqueta. Vamos a ir a los complementos por aquí, y voy a elegir un add on llamado mock up o mock up como parece llamarse. Si nos fijamos en la ortografía, voy a hacer clic en eso. Y puedes ver enseguida lo que está hecho es que se muestra mi pantalla, mi pantalla de video en diferentes áreas. Podría elegir uno de esos muy rápido y tener mi pantalla en el dispositivo, pero como pueden ver, no es ideal allá. Es de un lado porque me está mostrando esto en este momento con un iphone 13. Eso es porque eso es lo que sostiene. Si vas a las otras imágenes, posible que encuentres que está en diferentes dispositivos. Hacemos click por allá, tenemos en un ipad Air. El problema es que al elegir estos, posible que no quepan en el dispositivo. Déjame volver otra vez por aquí y quiero meter esto en ese teléfono que la persona está sosteniendo en la bicicleta, como ese de ahí, pero necesito moverlo. Lo que voy a hacer es que voy a decir Cambiar captura de pantalla. Y voy a dar click en Crop. Y entonces aquí puedo simplemente mover esto a la posición correcta. Voy a mover el cultivo a la mitad, aplicar el cultivo. Y puedes ver que ahí está absolutamente arreglado. Y entonces sólo puedo exportar esa marca aquí. Obtienes cinco gratis, lo contrario tienes que pagar por ellos, pero aún así tienes que registrarte para los gratuitos también. Cambiemos esto a otra cosa. Así que voy a entrar y decir, bueno, ¿y si fuera como ese de ahí? Podemos simplemente cambiar la captura de pantalla, volver a cargar la página actual, y puedes ver que eso es lo que tengo ahora ahí Y una vez más, puedo simplemente exportar eso de todos modos. Diviértete con eso y crea algunos simulacros realmente geniales de tu trabajo. 33. ¡Bien hecho y gracias!: Bien hecho. Ya terminaste todo el curso. Apuesto a que estás creando un trabajo increíble y eres un maestro absoluto en express. Ahora por favor recuerda dejarnos una reseña. Realmente nos ayuda a hacer mejor contenido para ti. Salga y crea un trabajo increíble con tus nuevas habilidades. No olvides compartirlas. Nos encanta ver lo que estás haciendo. La mayoría de todo tienen mucha y mucha diversión con él.