Convertirse en artista: serie de clases de conceptos básicos de la pintura en acuarela | Chris V | Skillshare

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Convertirse en artista: serie de clases de conceptos básicos de la pintura en acuarela

teacher avatar Chris V, Artist, Designer, Maker

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Conviértete en el artista que eres: serie de clases básicas de pintura en acuarela

      1:56

    • 2.

      Tu proyecto

      3:56

    • 3.

      El caso de ser artista

      1:21

    • 4.

      Por qué necesitamos arte

      2:08

    • 5.

      ¿Por qué es tan difícil de creer?

      1:51

    • 6.

      Hacer el cambio

      1:59

    • 7.

      Cómo pintar tu proyecto

      1:36

    • 8.

      Consejos y próximos pasos

      1:21

    • 9.

      Reflexiones finales

      1:46

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

70

Estudiantes

23

Proyectos

Acerca de esta clase

 La clase Conviértete en el artista que eres se enfoca en si estás listo para llamarte artista o no.  Los estudiantes de arte han tenido dificultades con este enigma durante décadas y, de hecho, es uno de los temas de los que más hablan mis estudiantes. Así que pensé que crearía una clase para que pudieras aprender la respuesta por ti mismo.

PISTA:  Algunos de ustedes piensan que ni siquiera hay una pregunta porque nunca podrían ser artistas. Otros lo aceptan libremente. Pero, de cualquier manera, creo que eres una artista, ¡y no puedo esperar a decirte por qué!

En esta clase, vamos a hablar sobre lo siguiente:

  • Algunos cambios de pensamiento
  • Datos poco conocidos
  • Consejos para hacer la transición
  • Un ejercicio que realmente me ayudó a dar el salto para llamarme artista.

 Esta clase es para pintores de acuarela o artistas de cualquier tipo, principiantes o intermedios, que realmente quieran seguir desarrollando sus habilidades y asumir su identidad de artista.

Entonces, ¿estás listo para descubrir si eres artista o no?  ¡Empecemos!

ENLACES MENCIONADOS EN LA CLASE:

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Descubre las otras clases de la Serie de clases de Conceptos básicos de acuarela:

En la clase Configuración de un estudio de acuarela, aprenderás a preparar mejor tu espacio de estudio para obtener la máxima inspiración y creación. Ya sea un pequeño rincón de tu pequeño apartamento, o una habitación o edificio separados, esta clase te ayudará a determinar el acomodo óptimo para las necesidades únicas de tu artista. ¡Haz clic aquí para verla ahora!

Como la segunda clase de esta serie, Cómo mantener la inspiración no solo te enseña cómo funciona la inspiración y por qué parece desaparecer, sino también cómo mantenerla durante períodos más largos de tiempo. Compartiré algunos datos científicos, algunas técnicas centradas en el corazón y un libro de trabajo completo para ayudarte a aprender a aprovechar al máximo la inspiración para tu práctica artística. ¡Haz clic aquí para verla ahora! 

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La serie de clases de conceptos básicos de la acuarela está diseñada para ayudarte a desarrollar tus habilidades para pintar en acuarela desde el principio. Incluso si ya llevas tiempo pintando, es una buena idea volver a los conceptos básicos de vez en cuando, en caso de que quieras perfeccionar tu proceso, superar el bloqueo creativo o mejorar tu forma de pintar. 

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Chris V

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Chris V. :-)

Hello! I'm Chris V., a watercolor artist, designer, online instructor, and desert dweller living on the outskirts of Las Vegas, Nevada, and I'm so glad you're here!!!

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Conviértete en el artista que eres: serie de clases básicas de pintura en acuarela: ¿Eres artista o no? Los estudiantes de arte han tenido este enigma durante décadas, posiblemente más En realidad es uno de los temas más comentados por mis alumnos. Entonces pensé que sería una gran idea armar esta clase para que podamos resolver este debate de una vez por todas. Hola, soy Chris V, Artista, diseñador, habitante del desierto y profesor de habilidades creativas aquí en Skillshare Tengo más de 20 clases aquí en Skillshare, y también tengo un canal de YouTube además de más cursos en profundidad disponibles en mi página web He producido lecciones creativas para floreciente membresía de Juani Christine, Emily Jeffords, la membresía colectiva, el blog de arte de Peggy Dean, y también he creado tutoriales para la marca de paté sostenible Viviva y también he creado tutoriales para la marca de paté sostenible Viviva para Estoy de vuelta en Skillshare con una serie de clases más cortas que cubrirán muchos de los conceptos básicos de la acuarela como la teoría del color, la mezcla de colores, el bosquejo versus el dibujo, letras a mano de acuarela Esta serie de clases está diseñada para ayudarte a desarrollar tus habilidades de pintura en acuarela desde cero. Incluso si llevas un tiempo pintando, es una gran idea volver a algunos conceptos básicos de vez en cuando. En caso de que quieras refinar tu proceso, romper el bloque creativo con algunas ideas nuevas, o mejorar tu juego de pintura profundizando. En esta clase, desglosaremos esta pregunta para descubrir si eres o no artista. Algunos de ustedes piensan que ni siquiera hay una pregunta porque nunca podría ser artista. Otros lo aceptan libremente. Pero de cualquier manera, creo que eres artista, y en esta clase, te lo voy a demostrar. Vamos a hablar de algunos cambios en el pensamiento, algunos hechos poco conocidos, y un ejercicio que realmente me ayudó a dar este salto por mí mismo. Esta clase es para pintores de acuarela principiantes a intermedios o artistas de cualquier tipo que realmente quieran seguir desarrollando sus habilidades y adquirir la identidad de un artista. Entonces, ¿estás listo para averiguarlo? ¿Eres artista o no lo eres? Empecemos. 2. Tu proyecto: Tu proyecto en esta clase será ver todas las lecciones y luego pintar tu proyecto de letras Soy un artista Y si no sientes que eres bueno a mano rotulando, estás en buena compañía Yo tampoco. Pero no te preocupes. Esto no se supone que sea la letra a mano más pulida que existe. Su impresión o su guión serán lo suficientemente buenos. De hecho, no vas a creer lo hermoso que puede ser, aunque no lo veas al principio. Así que solo pintarlo y no te preocupes por el resultado. Otra razón por la que te estoy pidiendo que pintes esto es parcialmente un poco vieja escuela. ¿Recuerdas cuando algunos de nuestros maestros niños nos hicieron escribir una frase 100 veces cuando nos metimos en problemas? ¿Qué? Bueno, no, no estás en problemas, antes que nada, y yo no soy uno de esos maestros. Pero cuando escribes algo, algo mágico sucede en tu pensamiento. Hay una transformación que ocurre. Entonces este sencillo proyecto es en realidad mucho más poderoso de lo que puedas imaginar. Una vez que lo hayas pintado, quiero que lo reemplaces donde puedas verlo a diario o donde pintes regularmente. Si tienes un estudio de arte, eso es perfecto. Puedes colgarlo en tu pared e incluso enmarcarlo o pegarlo con cinta adhesiva en un tablón de anuncios. Pero a medida que aprendimos de primera clase de esta serie, podrías trabajar en un pequeño espacio que funciona como tu comedor, tu mesa de café o tu escritorio de computadora, por lo que es posible que no tengas el espacio para exhibir tu pintura. Si ese es el caso, te animo a que mantengas este proyecto con tus suministros de arte. Entonces cada vez que crees, sácalo y ponlo sobre la mesa contigo. Otra idea es usar imanes para ponerlo en tu refrigerador. Pega con cinta adhesiva a la puerta de tu recámara o a algún otro lugar, sabes que lo vas a ver mucho Si necesitas ayuda sobre cómo subir tu proyecto, aquí tienes un paso a paso sobre cómo hacerlo. Primero, irás a la pestaña Proyectos y Recursos debajo de los videos de la Clase. Después haz clic en el botón Verde Crear Proyecto. A partir de ahí, querrás subir tu imagen de portada para tu proyecto. Elija un archivo, luego haga clic en Enviar. Desde aquí, si quieres reemplazar tu imagen, simplemente haz clic en el botón de abajo, encuentra una imagen, y a continuación, puedes hacerla más grande o más pequeña con un deslizador, o puedes arrastrarla de lado a lado para colocarla. Cuando estés satisfecho, simplemente haz clic en Enviar. Ahora tu proyecto necesita un título. Puede ser divertido, descriptivo, o lo que quieras. A continuación se muestra su campo de proyecto personal. Haga clic en Imagen para agregar archivos de imagen. Luego coloca tu cursor debajo de la imagen para agregar descripciones. Estoy agregando una serie de imágenes para mostrar todo mi proceso para este proyecto. Puedes hacerlo como quieras. A continuación, también puedes agregar un video o enlaces. Cuando hayas terminado, simplemente haz clic en el botón Publicar verde. Una vez publicado, puedes ir debajo los videos y ver tu proyecto en el lado derecho. Al hacer clic en él, podrás ver que todas tus imágenes se han subido. la derecha es donde la gente puede comentar y darle me gusta a tu proyecto. Comento cada proyecto, así que no puedo esperar a verte en este espacio. Si necesita respuestas a preguntas, comuníquese conmigo en la página de discusiones de la clase debajo de los videos de la clase, y estaré feliz. Pero por ahora, nos estamos adelantando porque todavía tenemos que demostrar que eres artista. Te veré en el siguiente video para hacer precisamente eso. 3. El caso de ser artista: Empecemos con algunos conceptos básicos mirando el diccionario de la palabra artista. Fue muy gracioso el día que hice esto por primera vez. Me quedé impactado por lo que leía la definición. Y miré varios diccionarios en línea y seguí llegando a la misma conclusión. En resumen, la mayoría de ellos decían uno que pinta o hace obras de arte. Eso es. No se mencionó ser un gran maestro o tener que ser artista de galería. En la definición ni siquiera se hablaba del tiempo que debes pagar para que te llamen artista. Simplemente dijo, uno que hace arte. ¿Y quién soy yo para discutir con el diccionario? He mirado al diccionario para definir palabras de toda mi vida. Y entonces, ¿por qué no confiaría en esto? Incluso estaba enseñando arte antes de llamarme artista. ¿Puedes poner eso? Entonces, ¿cuándo aceptarás que eres artista porque pintas de forma regular? No importa si te tomaste un descanso de seis meses o un año, sigues siendo artista porque pintas. Si no piensas que eres muy bueno, eso aún no cambia la definición. Y como aprendí de mis propios estudiantes de arte desde 2016, siempre eres mejor de lo que crees que eres. Somos nuestros peores críticos, y sé que hay mucho más que estás haciendo bien que lo estás haciendo mal. 4. Por qué necesitamos arte: Una vez escuché una historia sobre un estudiante de arte que estaba en la Marina. Ella incursionó en la pintura antes de unirse a las Fuerzas Armadas, pero nunca se tomó en serio su creatividad Entonces, mientras estuvo estacionada en un submarino durante varios años, se quedó conmocionada por el hecho de que no había arte en ningún lado Todas las paredes eran de color gris submarino. No había nada decorativo que ver en absoluto. Después de esa experiencia, se sintió hambrienta de algo hermoso que ver Y se tomó el arte mucho más en serio en el futuro. De hecho, una vez que dejó la Marina y se convirtió en civil, prometió a sí misma que se sumergiría todo el arte que pudiera ver, coleccionar y producir ella misma La mayoría de nosotros no hemos estado expuestos a ese tipo de ambiente extremo. Pero como que nos da un ejemplo de por qué el arte es tan importante para el mundo. ¿Te imaginas no tener ninguna? El pensamiento es realmente inquietante. Por otro lado, recuerdo estar en un aeropuerto, esperando volar a casa hace unos años, y habían instalado una exposición de arte en las paredes donde estaba el asiento El arte me fue muy calmante. Y entonces recuerdo mirar a mi alrededor y darme cuenta lo tranquilos y tranquilos que estaban todos los demás, también. Hasta los niños estaban callados. Fue surrealista. Entonces creo que sin darme cuenta, el arte fue literalmente suavizar el bullicio y la leve ansiedad normalmente presente en un aeropuerto Nunca antes me di cuenta de la ansiedad en los aeropuertos, pero la diferencia era asombrosa Entonces, por favor, no descuenten el poder de ser artista. Puede que no pienses que es tan importante, pero para alguien más, podría marcar la diferencia. La sonrisa, la calma o la mirada de deleite cuando alguien ve tu obra es la mejor sensación, y debemos difundirla lo más posible. Aunque nadie en tu círculo inmediato crea en tu obra de arte, alguien en el mundo lo hará porque hay alguien para todos, ¿verdad? Realmente espero que se tome esto en serio, y sé que el mundo será mejor por ello. 5. ¿Por qué es tan difícil de creer?: Entonces, ¿por qué es tan difícil creer que seas artista? Lo desgloso en algunas razones. Número uno, se nos enseña desde el principio de niños que sólo unos pocos privilegiados pueden llamarse artistas. Si no has estado seguro de trabajar en una galería o no estás en un museo o la gente aún no compra tu obra o simplemente no piensan que eres muy buena, entonces no van a creer si les dices que eres artista. Número dos, a la vez, fue absolutamente vergonzoso ser artista, especialmente el artista hambriento, especialmente el artista hambriento, un adagio que alguna vez fue cierto, pero hoy ya no es cierto pero hoy ya no es Ese mito sigue circulando ampliamente, pero la verdad es conozco a bastantes artistas que se están viviendo muy bien de sus obras de varias maneras Número tres, este se ata un poco al número uno, donde si alguien vio tu obra de arte y te dijera que no era muy buena, podría haberte lastimado muy profundamente porque estamos enterrando nuestras almas cuando creamos algo Esto es expresión cruda, y que te digan que no es hermoso ni bueno es como escuchar que no eres aceptable. Número cuatro, alguien a quien respetaste, como un padre, un familiar o un amigo podría haber intentado alejarte de ser un artista profesional porque querían protegerte de todo lo anterior. Es realmente difícil superar estas creencias profundamente arraigadas, generalmente provenientes de personas que más nos importan. El caso es que el mundo está cambiando, y nosotros somos una parte de ese movimiento. Lo que era cierto en ese entonces simplemente ya no es cierto, pero no mucha gente se ha puesto al día mental, emocional o fácticamente con este cambio Hay oportunidades en el campo del arte hoy en día que nunca antes habían estado ahí, y hay mucho dinero para tener usando tu creatividad. Entonces, mantengamos la conversación en el siguiente video. 6. Hacer el cambio: La primera vez que supe que era artista, no había rayo, relámpago, ni siquiera un sentimiento profundo al respecto Creo que fue más como una realización, una aceptación, un sentimiento aquí dentro. Pero creo que viene diferente para cada persona. La parte más difícil de esto es que convertirse en artista se basa en asumir una nueva identidad. Déjame explicarte a qué me refiero con eso. Por psicología, sólo podemos ser lo que creemos que somos. Si te identificas como enfermero o maestro o trabajador de cuidado cinematográfico, entonces has asumido esa identidad. Has ido a la escuela, has obtenido un título, conseguido un trabajo en este campo, y se ha convertido en tu título, AKA, tu identidad. Yo esperaría que si eres enfermera y me vas a dar algún tipo de tratamiento que fueras a la escuela para eso porque algunas profesiones solo se ganan a través de la educación y la práctica, y es realmente importante. Pero eso no quiere decir que tengas que ir a la escuela para ser artista. Eso no es lo que dice el diccionario al respecto, ¿verdad? Entonces la respuesta simple es, si empiezas a creer que eres artista, por lo tanto serás uno. Ten en cuenta que el arte no es un tipo de profesión técnica. Es una expresión. Y eso es un poco diferente. Por eso quiero que eches un vistazo a esta frase. Llano, sencillo, no requiere nada elegante. Aunque eres bienvenido a ponerte elegante si quieres. Y quiero que lo mires a menudo, preferentemente cada vez que creas, pero incluso entre crear. Díselo a usted mismo. Para que puedas mirarte al espejo y hacerlo. Y sé que se siente tonto, pero realmente ayuda que ese pensamiento se arraigue en tu mente. En el siguiente video, te mostraré cómo pinto mi proyecto, pero eres bienvenido a ser tan creativo como quieras en tu proyecto. En otras palabras, eres bienvenido a caer conmigo como he pintado el mío, pero puedes cambiar tus colores, agregar pequeñas ilustraciones, o cambiarlo por completo. 7. Cómo pintar tu proyecto: Ahora es el momento de sacar tus pinturas de acuarela porque en esta lección, quiero que pintes las palabras soy artista. Te voy a mostrar algunos ejemplos rápidos de cómo pinté el mío. Pero como mencioné en una lección anterior, no dudes en darle tu propio giro a esto. Hazlo tuyo y sobre todo, hazlo divertido. Y si prefieres mantenerlo simple, puedes seguirme exactamente como he hecho el mío. Después de esbozar ligeramente mis palabras en el papel para centrarlas y ver dónde van a aterrizar, pinté mi fondo con un color más claro Elegí ocre amarillo, y lo hice realmente texturizado para agregar algo de interés Entonces una vez que se secó, usé un color mucho más oscuro para pintar mis letras. No salieron perfectos, pero ese no era el punto. El punto era crear algo que pudiera mirar todos los días, y eso me inspiraría. No puedo esperar a ver cómo salió el tuyo. Lo importante es que hagas el trabajo. Te va a cambiar de formas que no podrías haber previsto. Solo quiero agregar, no importa si te sientes como un artista mientras estás pintando esto. Asumir la identidad del artista a menudo puede llevar tiempo. Date un poco de gracia y date el tiempo que necesitas para ver cómo esto tiene sentido para ti como individuo. No tienes que decírselo a nadie más si no quieres, pero mientras sepas que eres artista, todo va a ser diferente para ti en el futuro una todo va a ser diferente para ti vez que hayas terminado tu pintura, te veré en la siguiente lección para repasar tu siguiente paso. 8. Consejos y próximos pasos: Espero que tomes esta información en serio, pintes tu proyecto y lo compartas en la galería de proyectos. Comparte cómo te hizo sentir o qué pensamientos tuviste en el camino. Dinos si lo vas a poner algún lugar donde puedas mirarlo a menudo para empezar a tomar la identidad del artista porque trabajas duro practicando. Incluso si no te apetece trabajar, bien podrías disfrutar del título que lo acompaña. Aquí tienes un consejo profesional. Cuando la gente te diga que tu arte no es bueno, toma nota de qué tipo de personas son esas. ¿Son abogado, contador, científico, AKA, de tipo no creativo? ¿O son maestros de arte que bajan a sus alumnos y los hacen sentir pequeños? Sé que estas personas son inteligentes, y probablemente se preocupan mucho por ti, pero te insto a que no escuches demasiado de cerca o profundamente. Si sientes que o disfrutas pintando o necesitas pintar, entonces deberías. Además, escuchar que no eres un buen artista es un asesino de creatividad. Y aunque puedan saber mucho, eso no significa que se les permita decirte si debes o no pintar. Esta es únicamente tu decisión, y espero que recuperes tu poder creativo. La verdad es que el mundo necesita más arte. El tuyo incluido. Por favor, no dejes que ninguna de estas cosas te disuada y te ponga de nuevo en tu árbol a la Alegría 9. Reflexiones finales: Espero que en esta etapa te vayas con la creencia de que eres un artista. Pero incluso si aún no estás 100% seguro, eso solo significa que necesitas hacer un poco de trabajo de mentalidad Entonces realmente espero que hagas el ejercicio de clase y sigas trabajando en esto. ¿Por qué? Creer esto sobre ti mismo puede aumentar la calidad de tu vida y darte un conjunto completamente nuevo de opciones. Entonces, ¿por qué no? ¿Te gusta que seas demasiado raro para ser artista? Únete al club. La mayoría de nosotros lo hacemos. Pero creo que tu singularidad es tu superpotencia. Abrázalo y hazlo dueño. Siéntete orgulloso de ello y no dejes que nadie te lo quite, muy bien intencionadas que sean. Si quieres trabajar directamente conmigo para ayudarte con la mentalidad de tu artista, he creado una sesión especial de uno a uno Puedes inscribirte haciendo clic en la sección morada en la parte superior de mi página de perfil de Skillshare Realmente espero que hayas disfrutado de esta clase. No puedo esperar a ver tus pinturas y leer qué pensamientos te llegaron en el camino. No olvides ver la Lección dos si necesitas instrucciones paso a paso sobre cómo subir tu proyecto a la Galería de Proyectos de Skillshare Y me encantaría ver una reseña para poder saber qué te resonó y seguir mejorando mis clases en el futuro También me puedes encontrar en mi casa online octobuscnection.com o en Instagram o YouTube en o YouTube Además, tengo una nueva comunidad estudiantil gratuita de Acuarela en la escuela. Únete a mí allí para sesiones de pintura en vivo, desafíos divertidos, comentarios sobre tu trabajo y conocer a otros estudiantes de arte como tú. Es completamente gratis, así que espero que me acompañes ahí. Agregué todos estos enlaces en la sección about de esta clase para que los puedas encontrar. Bueno, eso es todo por ahora. Gracias de nuevo por estar aquí y hasta la próxima vez.