Consejos, trucos y técnicas para principiantes

1. Consejos de marcadores, trucos y técnicas: Bienvenido a la clase de marcadores Tombow consejos, trucos y técnicas para principiantes. En esta clase vamos a estar hablando de marcadores Tombow. Hay pros y contras, las tintas apropiadas para usar con ellos algunas técnicas básicas de coloración, que con toda honestidad no es mi forma favorita de usarlas ni los marcadores. Pero por sus propiedades de diabetes, hay algunas técnicas súper divertidas que puedes hacer con ellas. Y esta es una composición de todos mis favoritos. Esta clase viene con una lista de suministros que se ha desglosado entre las diferentes técnicas que se imparten y los suministros que se utilizan con cada una. También hay enlaces a cada uno de esos suministros donde puedes abastecerlos para ahorrarte tiempo. Espero que juegues y crees las técnicas mientras las estoy enseñando y diviértete viendo cómo fluyen y se mueven las tintas. Puedes sentirte libre de usar exactamente los mismos colores que estoy usando, ya que están listados en la lista de suministros o elige los tuyos propios. Diviértete, sé creativo. No los he probado y comparado, pero estas técnicas probablemente no funcionarán con otros marcadores basados en tinte también. Vamos a jugar. 2. Consejos y almacenamiento: Antes de empezar con nuestras técnicas, comencemos a hablar de los marcadores. Entonces los marcadores Tombow son una tinta a base de tinte o a base de agua. Tienen una punta fina en un extremo. Tienen una punta de pincel en el otro extremo. Estos marcadores son los más cercanos a los marcadores con los que crecimos de niños. Cuando estés empezando, di hacer tarjetas y cosas así y quieres colorear en imágenes. Estos son uno genial para empezar simplemente porque no tienes que aprender a colorear. No obstante, habiendo dicho eso, no son mi forma favorita de colorear para las tarjetas simplemente porque hay que colorear con bastante rapidez. Debido a la naturaleza a base de agua de los marcadores, comienzan a arrancar hasta que el papel con bastante rapidez. No estoy seguro si en realidad se puede ver en la cámara. Eso pudo haber sido un poco demasiado oscuro para colorear. posible que no puedas verlo en absoluto, pero tienes que, cuando estás coloreando imágenes, tienes que colorear con bastante rapidez. Entonces todos esos pedazos más oscuros aquí están un poco para el papel que se han desprendido. Mientras estoy coloreando. Son geniales para empezar porque no tienes que aprender a colorear, pero sí tienes que colorear con bastante rapidez a menos que quieras que el papel se rasgue cuando estás haciendo tus tarjetas. Lo único que debe saber es al cerrar la gorra, especialmente este lado de tu marcador, asegúrate de escuchar ese clic. Trabajé en una tienda de scrapbooking por 12 años. Y la única razón por que alguno de estos lo secaba en el estante cuando eran nuevos fue porque alguien les había quitado la tapa y no los cerraba por completo. Así que eso es algo que lo siento. Eso es algo para asegurarte de que estás haciendo cuando las estás cerrando, asegúrate de escuchar ese pequeño clic. Si bien no son mi forma favorita de colorear, te voy a mostrar cómo colorear en el primer video. Hay algo fantástico que puedes hacer con ellos. Y hay mucha diversión con la que jugar en ese sentido. Entonces las tintas que vamos a estar usando a lo largo de esta clase, voy a estar usando tinta momentum cuando quiero sellar una imagen y solo colorearla, pero no usar ninguna humedad. Cada vez que voy a estar usando humedad o agua y estoy estampando antes de que esté usando los marcadores, voy a usar esto se queda en él porque es una tinta permanente no va a ir a ninguna parte. Y luego cuando quiera hacer algún gofrado, voy a usar mi marketing bursa. Algunos de ellos me verás haciendo, algunos de ellos no me verás haciendo. Hay un par de caminos más que voy a estar usando sólo cuatro cosas después, pero te diré cuando las estoy usando y no hay otra razón para una, No es algo que voy a estar usando regularmente durante toda la clase. Muy bien, así que sin más preámbulos, 1 segundo antes de que me olvide, cuando se están almacenando estos marcadores, deben almacenarse tumbado. De esa manera. Tienes la tinta yendo ambos sentidos a la punta fina y a la punta del pincel. Si empiezas a almacenarlos pegando, muchas veces la gente tendrá problemas con un extremo que se seque. Así que cuando los estás almacenando, yo tengo los míos. Por supuesto, tengo la banda completamente llena de otras cosas, pero tengo la mía sentada en una papelera, otros marcadores y cosas así y siempre se almacenan plano. Solo ten en cuenta, hay un estuche de almacenamiento que puedes comprar que los marcadores quepan todos en pequeñas ranuras. Y tomaría ese caso y guardaría un piso también sin más preámbulos. Vamos al siguiente video sobre nuestra primera técnica. 3. Colorear con marcadores de Tombow: La primera técnica que vamos a estar haciendo es simplemente colorear simple con tus marcadores. Voy a usar mi almohadilla de tinta Momento. Se trata de una almohadilla de tinta de tinte, pero es resistente al agua. Por lo que es una buena almohadilla de tinta para usar cuando solo estás coloreando, podrías usar esto se queda en la almohadilla si quieres porque no se va a mover en absoluto. Pero si apenas estás empezando una vez a alguien que sea más fácil de limpiar de tus sellos, el impulso es genial para ir con. Estoy sosteniendo mi sello en el centro para que no se mueva y solo estoy presionando personalmente su propio pulmón los externos solo para asegurarme de que tengo una buena impresión. Por lo que típicamente antes de colorear, dejaré que esto se siente por unos cinco minutos solo para asegurarme de que esté bueno y seco. Y resulta que ya tengo uno del otro lado aquí. Cuando esté colorando aquí, voy a empezar, voy a hacer mis filas aquí. Voy a empezar por el color más claro. Como dije en el video de introducción, estoy coloreando bastante rápido porque quiero darle a ese papel la menor oportunidad de pasear lo posible. Simplemente puedes colorear plano, solo un color si quieres. Pero es divertido agregar pedacitos de color extra, sobre todo cuando estás haciendo flores. A menudo las flores tienen diferentes tonalidades de cada color. Es divertido agregar pequeños pops de otro color, solo lo hace un poco más interesante. Pero definitivamente no tienes que hacerlo si estás más cómodo empezando y no más oscuro aquí. Si estás más cómodo empezando y solo usas un color para cada cosa, puedes hacerlo absolutamente. Otra cosa que puedes hacer es que hay una licuadora incolora, que es un marcador con tinta clara en ella. Para que puedas tomar tu marcador y puedes garabatearlo en algún plástico, y luego usar esa licuadora incolora para mezclar tu color en un poco. Cuando lo esté mezclando, va a empezar a oscurecer y luego se va a iluminar. Una vez más, aún quieres asegurarte de que estás yo coloreando rápidamente para que no empieces a arrancar ese papel, pero esa es una opción a usar. Entonces se puede decir, bueno ahora tiene rosa en él, pero en realidad no lo hago típicamente muy a menudo. Por lo que mis marcadores en estado prístino ahí. Entonces voy a colorear en mis cogollos aquí. Típicamente voy y coloreo toda la parte que quiero con ese color en particular y luego paso al siguiente color. Yo sólo voy a rodar en alguna oscuridad donde el brote golpea el verdor ahí. Y todo es preferencia personal con color. Yo estoy haciendo flores. Normalmente hago más rosas y morados. El amarillo es en realidad mi color menos favorito, así que realmente no lo uso con demasiada frecuencia, pero pensé que debería usarlo para este porque pensé que necesitaba un poco de color extra para él. Amarillo en esa flor de ahí. Y yo sólo voy a meterme dentro. Esto es como un color rosa polvoriento. Por parpadear y todo lo que estoy haciendo es presionar el marcador en la parte inferior y luego moverlo hacia arriba para que no sea solo un trazo recto como este, es más así. Vamos a llegar a algunos de los greens. Voy a empezar con mi verde más claro y típicamente empiezo con un color más claro. Y luego sumaré mis accidentes con el color más oscuro. Todo eso. Estas hojas son bastante pequeñas. Probablemente ni siquiera necesites el poco acento extra de la oscuridad. Pondré la tarifa directa donde la hoja se encuentra con el tallo. Pero sí creo que hace que se vea un poco más realista cuando tienes un poco de sombra ahí. Entonces voy a sumar nuevamente la tasa de sombra donde la hoja se encuentra con el tallo que terminó siendo más de un cuadrado de lo que pretendía. También poniendo un poco de sombra debajo esa pequeña aleta de la hoja ahí. Este sello en particular es justamente, un dibujo bastante suelto. Te darás cuenta de que hay una hoja que va justo delante de un pedal. Creo que eso se supone que es un pedal ahí. Cuando es un dibujo bastante suelto, usualmente soy bastante rápido y realmente no hago mucho detalle. Colorear cuando lo estoy haciendo. Noté que me perdí un par de hojas ahí. Creo que se supone que eso también es un pétalo. Yo lo hice en el primero. Volvamos atrás y agreguemos algo de ese rosa claro ahí. Típicamente lo que haría otros por Malory allí, típicamente lo que haría es añadirlo o pegarlo a la estera, que puedo hacer en este momento. Entonces lo pegaría al frente de la tarjeta. Y luego mi último paso, porque toma un poco de tiempo para que se seque. Mi último paso es agregar unas pegatinas. Entonces Stakeholder un poco de un pegamento de purpurina, pero tiene un punto realmente fino para que puedas conseguir algún detalle agradable al mismo. Por lo que sumaré algunos interesados a la imagen. Y luego lo dejo a un lado para que se seque. Y si sigo Crafting, me aseguro de dejarlo a un lado donde no pueda llegar para que no ponga accidentalmente mi siguiente pieza encima de ella para que se seque. Ya lo he hecho antes. Esa es la voz de la experiencia hablando ahí. Otra cosa a saber de las pegatinas, puedes cubrir toda una zona con ella. Pero debido a que estos marcadores o diabetes, voy a dejar esto a un lado para seque porque es marcadores o diabasa. Cuando añades agujeros de palo o acentos brillantes con algunos colores, cambia por completo el color. Así que conoce un poco tus marcadores si te preocupa el cambio de color probado en un pedazo de papel de chatarra, yo uso éste porque sé que éste cambia drásticamente. Hay una enorme diferencia entre el color real del marcador y a qué cambia cuando le pongo acentos brillantes. No está tan mal con las pegatinas en él. Pero sólo ten en cuenta que hace eso. La otra cosa también, porque es un marcador de diabasa. Si pusiera estos sticklers o los acentos brillantes sobre dos colores diferentes, comenzarían a correr juntos. Entonces otra cosa a tener cuidado, la única cosa que no he hecho, y te voy a mostrar, pero voy a evitar las zonas en las que me he puesto pegatinas. A mí me gusta tomar un gris realmente, realmente pálido. Este es N95, y pondré todos los colores de marcador que estoy usando en la lista de suministros para ti. Para que sepas exactamente qué colores he usado. Simplemente delineo la imagen y es algo que si no sabías que estaba ahí la mayor parte del tiempo, la mayoría de la gente no se dará cuenta, pero tiende a poner un poquito de sombra detrás y hace que el imagen pop un poco más. Te darás cuenta en este donde lo puse, como que tienes área tipo de pops solo un toque más. Y es una de esas cosas que realmente no sabes por qué está haciendo eso hasta que te das cuenta de que acaba delinear con un poco de color gris claro. Sólo algo a tener en cuenta. No necesariamente tienes que hacer eso. Pero es algo que me gustó hacer y me parece que hace que mis imágenes exploten un poco más. Te veré en el siguiente video y te mostraré en otra técnica. 4. Directo a la técnica de sellos: Otra técnica divertida de hacer es algo llamado directo a estampar. Y realmente es bastante sencillo cuando listas. Cuando piensas en cómo se llama la técnica, Vas a tomar tu marcador y vas a colorearlo directamente en tu sello. Ahora sí quieres tener cuidado cuando estás haciendo esta técnica. No quieres ser agresivo con tus marcadores porque puedes empezar a descomponer tus marcadores. Los consejos de ellos. Duran muy bien siempre y cuando los estés cuidando y teniendo cuidado con ellos. Si eres agresivo con esta técnica porque hay algunos toques de borde áspero en el sello donde tienes el detalle. Puedes empezar a destrozar tus marcadores. Yo hice una clase una vez y algunas de las damas no fueron muy cuidadosas con esta técnica y terminaron algunos de los marcadores estaban completamente rotos al final de la clase. Y lo que quiero decir con eso es, déjame encontrar. Cuando primero consigues los marcadores, son lindos y apuntan así. Una vez que se hayan descompuesto. Ah, éste no está tan mal. En realidad, pensé que éste era el peor. Una vez que se descomponen, se ponen realmente plumas. No tienes un punto al final de la misma. Básicamente tienes el mercado empieza a secarse y si quieres conseguir un buen punto, punta puntiaguda bonita, la única opción es usar el lado puntiagudo o la punta fina de tu marcador. Por lo que quieres tener cuidado con estos marcadores, no puedes repensarlos y no puedes reemplazar las puntas de los mismos. Una vez que se sequen, sí tienes que tirarlos y reemplazarlos. Siempre es agradable hacer que nuestras herramientas dure el mayor tiempo posible. Voy a añadir un poco del verde oscuro. En ciertas zonas. Algunos sellos son más fáciles de ver el detalle que otros. Y esta técnica en particular funciona mejor en sellos que son un poco más sólidos. Después se abre. Notarás que esta flor es completamente sólida, mientras que ésta sólo era un contorno. Por lo que definitivamente quieres elegir sellos que tengan nido más sólido a ellos. Lo siguiente que vas a hacer, porque esta tinta se ha secado mientras hemos estado coloreando, es que vas a tener encima, lo que significa soplar sobre ella con aire caliente, igual que lo harías si limpiaras unos vasos vas a tener en ella que va a humedecer la tinta y luego vas a estampar con ella así que hay que tener cuidado con ella. Entonces vamos. Y lo hago un par de veces sólo porque la imagen es bastante grande. Una vez más, me estoy sosteniendo firme con una mano y estoy usando mi otra mano para presionar hacia abajo. Ahí vamos. Tenemos una bonita imagen hermosa de ese sello de ahí. Porque esto literalmente no toma tiempo para secarse de ahí. Casi enseguida me lo pegaría a mi tapete y luego lo pegaría al frente de la tarjeta. No voy a hacer eso por cada tarjeta con esta clase porque todas se hacen exactamente de la misma manera que la primera carta. Pero ahí tienes. Ahora, te voy a mostrar ese mismo método exacto, solo un poco diferente manera de darle un look de acuarela completo con su sello. Nos vemos en el siguiente video. 5. Técnica de acuarela falsa: Esto para acuarela es bastante similar a la última técnica, que fue la técnica de sellos del director. En el sentido de que coloreas todas tus imágenes con tu índice de marcadores en el sello. Típicamente voy de claro a oscuro cuando estoy coloreando. De esa manera, si me toco un color claro con mi morph oscuro o cuando lo estoy coloreando con un marcador oscuro, tienden a no tener demasiada contaminación en mis marcadores. Son bastante resistentes. Por lo que me había pasado a poner un poco oscuro en mis marcadores. Típicamente, todo lo que significa es cuando voy a colorearlo la próxima vez que tenga una mancha de oscuridad antes de obtener mi verdadero color. Pero siempre es agradable saber cómo evitar eso. La otra cosa que estoy haciendo manera diferente con esta tarjeta, así como leer humedeciendo la tinta de manera diferente. Entonces la última vez que lo comprobé, esta vez voy a ocupar al Sr. Y me lo voy a perder con agua. La otra cosa que estoy haciendo es la última vez que estaba trabajando sólo un stock de tarjeta regular. Esta vez estoy trabajando en papel de acuarela. También podrías usar papel de medios mixtos, solo algo que no le importa la humedad. stock regular de tarjetas no le va bien con la humedad. Por lo que reacciona el tipo de burbujas y cosas así para que no reaccione bien con ella. Por lo que querrás asegurarte de que tienes un stock de tarjeta que pueda manejar la humedad. Al igual que la última vez, mi tinta se ha secado bastante mientras se habla y si bien este es un sello bastante grande. Entonces para cuando termine de colorearlo, el incus dry, me voy a llevar mi botella de nebulización y la voy a extrañar sólo un par de veces solo hasta que pueda ver que todo mi sello está húmedo. Se puede ver el brillo de la luz. No lo quieres mojar por completo porque si lo mojas por completo, vas a perder algunos detalles. Entonces puedes ver que aquí tengo un detalle realmente bueno, pero he perdido un poco de él por aquí. Y a veces eso está bien porque eso es parte de la mirada, pero a veces no lo quieres. No me gustaría no perder todo el detalle para por hoyos abajo. Vámonos. Voy a extrañarlo un par de veces y luego voy a estampillarlo enseguida. Eso fue en realidad tres veces porque pude ver un área que el agua no golpeó. Una vez más, me estoy sosteniendo firme con una mano y sólo voy a presionar por ahí con otra mano y asegurarme de que tenga buena presión todo el camino por aquí. Entonces voy a levantar mi estampilla. Ahora. Podría haber tenido un poco más de agua en el sello aquí. Realmente no puedo volver atrás y rehacerlo. Entonces solo lo voy a dejar como está, si me molesta y de verdad desearía que tuviera algún detalle de look más acuarela. Puedo tomar un pincel de acuarela y puedo entrar con ese pincel. Y puedo esparcir un poco el ancla. No tienes que hacerlo si no quieres, pero sin duda puedes solo para conseguir eso un poco más de una acuarela, mira, si eso es lo que vas a buscar y si querías tenerlo un un poco más mezclado, ahora una cosa que hacer, y te voy a mostrar esto más cuando esté haciendo la acuarela, tengo verde en mi tinta, en mi pincel ahora, voy a simplemente apretar fuera y luego Mike cepillo está completamente limpio así que puedo volver a entrar ahora con un it y puedo mezclar el rosa un poco más. Para este, esperaría hasta que esto esté completamente seco. Y luego iría a montarlo en el tapete para mi tarjeta y luego en el frente de la tarjeta. No quiero empezar a hacer ningún pegado mientras eso está mojado porque entonces tengo la oportunidad de meter mi dedo en algo y mancharlo. Entonces voy a dejar eso hasta que esté completamente seco. Y luego lo voy a pegar en mi tarjeta. Te veré en el siguiente video donde vamos a hacer alguna acuarela real y mover marcadores Tombow. 6. Acuarela con marcadores de Tombow: Ahora llegamos a la acuarela con marcadores Tombow. Y esta es una gran manera si ya tienes marcadores Tombow y los estás usando para otras técnicas, esta es una gran manera de ver si la coloración del agua es tu taza de té o si no lo es, voy a usar estancias en tinta. Se trata de una tinta permanente. Entonces cuando uso el agua con la coloración del agua, no va a ir a ningún lado. En realidad acabo de tocar mi sello, así que podría afectar eso, pero está bien. Nuevamente, sosteniendo el centro para mantener todo estable y luego presionando alrededor del exterior. Ahí vamos. Ahora, típicamente de nuevo, espero cinco minutos más o menos para que esto se seque completamente. Se seca bastante rápido, por lo que probablemente esté seco en un minuto más o menos. Pero tengo una aquí que estampé antes y es definitivamente buena y seca. Lo único a tener en cuenta cuando acuarela con tomos es que quieres asegurarte de que tú, o usar colores brillantes. Este es el color de este marcador. Si coloreo directamente al papel, si garabateé sobre plástico, que es como acuareamos con tabúes y recogemos esa tinta, es significativamente más ligero. Incluso la parte más oscura de ese color es más clara que su tono original. Quieres asegurarte de que estás eligiendo colores más brillantes. Porque por ejemplo, este gris realmente claro aquí. Cuando voy a colorear sobre papel, es ese color. Cuando voy a pintarlo, está realmente, realmente, muy pálido. Otra cosa que puedes hacer si quieres es que puedes grabar tu imagen y luego estampar el coloreado la imagen en relieve. Hice esto sólo para mostrarles cómo se ve la diferencia entre los dos. Este está estampado en un jefe y éste acaba de estampar con estancias puestas en su acuarela. Si tienes una imagen donde quieres mantener todo preciso dentro de las líneas, quieres asegurarte de que el sombreado se quede dentro de las líneas. La versión en relieve es el camino a seguir. No obstante, de nuevo, este sello en particular es un sello muy fluido y suelto, lo que no necesitamos preocuparnos demasiado en mi opinión por mantener todo prístino. Lo primero que voy a hacer es que voy a usar mi rosa claro. Garabateé sobre una estera no porosa. No va a absorber mi tinta y sólo va a ser una paleta para que la recoja. Y luego acuarela. Este trabajo en el que estoy trabajando es papel de acuarela. Podría usar papel de medios mixtos. De nuevo, quieres asegurarte de que estás usando un papel que pueda manejar la humedad no los va a deformar. Burbuja con eso. Sólo voy a hacer rápidamente mi rosa más claro en todos los colores en los que lo estoy usando. Y luego voy a hacer mi rosa más oscuro. Y se puede ver cada vez que voy a garabatear en mi tapete, voy por un área diferente. No voy a garabatear encima de donde tengo cuentas de agua porque eso va a diluir aún más mi tinta. Tengo aquí una toalla de papel para tocar mi pincel entre colores para limpiarlo. No súper necesario con el rosa sólo porque no contaminaría nada si pongo el color ahí dentro. Pero si estás cambiando de color, como cuando voy al verde o cuando voy al amarillo, definitivamente quieres asegurarte de cambiar y limpiar tu pincel entre. La otra cosa de la que hay que tener nota es cuando estás trabajando con papel de acuarela, lo general tiene un poco de textura. Pero el papel de medios mixtos, al menos los que he conseguido, no tienen esa textura. Entonces si estás deseando trabajar en un papel más suave, o bien elegirías un papel de acuarela que no tenga la textura o papel de medio mixto. Para esto, en realidad no hace demasiada diferencia. Mi imagen estampada realmente no se vio afectada por ella. Pero a veces notarás que fueron algunas de las tarjetas más tarde cuando voy a estampar una imagen, la imagen es un poco más sólida. Por lo que te das cuenta de esa textura un poco más. Está bien, Así que ese rosa está hecho. Estoy usando mi toalla de papel para solo limpiar mi Madoff para que sepa que no tengo trozos de tinta. Y la forma en que típicamente estoy coloreando con el costado de mi marcador, cuando estoy coloreando el color, poniendo el color en la estera, solo va a dar más color o poner más color sobre el tapete para que yo lo use. Lo que significa que voy a tener que andar por ahí un poco menos. Sólo estoy tocando este rosa claro para este polvoriento color rosa aquí. No necesariamente quiero pinceladas, pero sólo quería un poco de un toque de rosa ahí dentro. Si quisiera, me vendría bien una de las rosas que están en mis rosas, pero estoy tratando de mantenerlas un poco diferentes. Vamos con el verde más claro primero para las hojas. Como dije, esta es una gran manera de comprobar y ver si te gusta la coloración del agua. No todas las técnicas son para todos. Algunas personas prefieren algunas cosas y otras prefieren otras. No hay bien ni mal. Pero si tienes los marcadores Tombow y los estás usando con diferentes técnicas, gran manera de solo probar y ver. Colorear al agua es tu taza de té. A mí me gusta este pincel que tengo. Me gustó tener el agua en el mango y poder simplemente tocarla en toalla de papel si está demasiado mojada o apretarla en toalla de papel si quiero cambiar de color. Porque tiendo a ser un poco klutz. Tener una botella de agua abierta en mi escritorio, más probable es que en NACA. Una gran manera de mantener las cosas ordenadas y ordenadas, así como el hecho de que lo hace bastante portátil. Muy fácil de llevar un pedacito de plástico. Toma tus marcadores, toma poco cepillo de agua y alguna toalla de papel así como tu imagen estampada, y luego llévala a algún lugar de pintura. Tómalo de vacaciones. Si por casualidad estás viajando a algún lugar y un poco de un outlet creativo mientras estás ahí. No requiere de un montón de suministros. Solo estoy tocando algunas de estas otra vez porque noté que la parte oscura no es realmente muy oscura aquí. Simplemente golpeándolo, tiende a oscurecerse un poco más. Me perdí. Esa fila se va, están completamente Ahí vamos. Entonces al igual que mi versión coloreada, me gusta poner gris claro detrás de mis imágenes. Para mí. Hace que destaque un poco. No necesariamente tiene que ser como la tasa podría ser azul claro, podría ser el color que quieras. Es una de esas cosas que no ves mucho. Pero creo que solo hace que salga un poco más. Podrías elegir un gris un poco más oscuro o un color más oscuro si quisieras poder verlo más. ¿ Tienes que repensar la paleta un poco más a menudo con esto sin embargo. Porque sí, porque es un gris de color tan claro, sí tiende a algo enfermo y ahí dentro, sí tiende a ponerse demasiado ligero si no recolor mi paladar. Suficiente con frecuencia. Ya verás que mientras hago esto, estoy trabajando desde la imagen y luego trabajo mi salida. Entonces empezaré por la imagen y luego escucho mi peso más allá, principalmente porque el color se pone más claro a medida que salgo y quiero la parte más oscura debajo de la imagen ahí. Está bien, no voy a terminar este porque se puede ver donde lo que estoy haciendo, este de aquí está completamente hecho y es muy, muy sutil, como dije, si lo quisieras ser más en tu cara, podrías elegir un color que sea un poco más oscuro. Hay tantas calificaciones diferentes. Creo que hay como ocho diferentes colores grises, así que podrías elegir uno que sea un poco más oscuro. Entonces para este, elegí simplemente elegir un amarillo pálido en lugar del rosa. Tampoco está bien o mal. Yo sólo quería que vieras cuál era la diferencia. Simplemente cambia cuál es tu punto focal de tu tarjeta. Te veré en el siguiente video. 7. Lettering a mano con marcadores de Tombow: Está bien. Letras de mano con Tombow está en plena revelación. Este va a ser un video muy corto porque este no es mi fuerte. Esto es algo que lleva algo de práctica en tu lista de suministros. Tengo un enlace a una publicación de blog de otra persona que tiene un montón de diferentes grandes recursos. Pero sólo quería que supieras que si las letras a mano, letras eran lo tuyo, si querías aprender a hacerlo. Estas son una opción popular para las personas que quieren hacer letras a mano porque puedes obtener líneas realmente finas. También puedes conseguir líneas realmente gruesas. Se necesita un montón de práctica. Y francamente, no he hecho la práctica por ello. Por lo que no hago letras a mano. Me encanta verlo. ver videos de letras manuales durante horas. Pero todos tenemos fortalezas y debilidades. Esta no es mi fuerza. Artesanía americana se le ocurrió aquí con estos grandes sellos. Y la intención para ellos era que los pudieras estampar y luego poner un trozo de papel tisular o de papel de calco en parte superior y puedes practicar tus letras. Divulgación completa. Sello las imágenes así, por lo que parece que estaba con letras a mano. Pero no lo es No es lo mío. No es lo mío. Este fue mi intento anterior. No es lo mío. Pero yo sólo quería que lo supieras. Yo sólo quería tocarle que estas son grandes herramientas para hacer eso. Son herramientas de bajo costo para hacer eso. Si es algo que estás queriendo hacer y prueba de checkout el link que tengo en la lista de suministros. Y te mostrará un montón de recursos que te apuntarán en la dirección correcta para eso. 8. Técnica de fondo de Tombow marcador de Tombow: Algunas de las cosas divertidas que puedes hacer en los marcadores Tombow son diferentes fondos. Entonces te mostraré cómo se hizo éste. Súper simple. Cualquiera puede hacerlo. Agarré el búfer equivocado ahí. Todo lo que voy a hacer es que voy a hacer esto en mi colchoneta aquí. Podrías hacerlo en un bloque acrílico, pedazo de plástico, pedazo de Saran Wrap. Si lo hiciste en un pedazo de plástico o Saran Wrap, posible es que vas a tener un poco más de control porque puedes voltear tu pieza y puedes presionar tu tinta hacia abajo para asegurarte de que que está cubriendo por completo lo que quieres que cubra, así como C. Y empuja la tinta tal vez a donde quieras que vaya un poco más mientras lo haces de esta manera. No tengo ese lujo. Va a ser lo que va a ser. Pero yo sólo quería que vieras las posibilidades. Y en un futuro, voy a hacer el ancho de tinta en un bloque acrílico, así que verás esa versión. Entonces he garabateado en mi plástico, en mi superficie antiadherente. Voy a mezclarlo con agua. Quiero asegurarme de que tenga una cantidad decente de agua ahí. Me llevo mi pedazo de papel de acuarela o papel de medio mixto, que quieras usar. Y lo vamos a sentar. Y me gusta empujar el dedo sobre él para asegurarme de que tenga buen contacto y luego lo estoy levantando. Entonces voy a dejarlo secar por completo. Entonces, obviamente, este luce ligeramente diferente a éste. Usé exactamente los mismos colores. El control que tienes está sobre los colores que estás usando. No tienes control sobre dónde va exactamente la tinta. Tendrás un poco más de control. Como dije, si usas un pedazo de plástico, entonces puedes voltearlo y verlo un poco mejor. Pero ahora tenemos que esperar a que esto se seque. Voy a usar mi pistola de calor para secarla un poco más rápido. Esta es una herramienta de calor que es un poco más de calor suave y está destinada para secar pegamento es secar tintas, cosas así. Entonces voy a usar esto y luego lo estampillaremos. Tengo que asegurarme de que esto esté completamente seco antes de estamparlo. De lo contrario, la humedad en mi papel va a afectar mi tinta. Y realmente va a depender de cuánta agua tuviste en tu superficie en cuanto al tiempo que tarda en secarse? La mayor parte está seca. Aquí hay un punto húmedo en una tarifa de punto húmedo allá. También puedo levantar mi papel y secarlo también. Si por casualidad tienes una mancha de agua y no te gusta lo que está pasando. Siempre podrías tomar alguna toalla de papel y levantar la tinta. Pero una de las cosas que me gustan de esta técnica en particular es, como dije, que tienes algún control. El resto es sólo ver lo que sucede y disfrutar de la creatividad de la misma. Todavía hay un poco de humedad aquí, pero voy a estar estampando en esta sección de todos modos. Entonces no me preocupa que esa tinta lo afecte. Entonces tengo mis estancias aquí. Podría hacer esto también con la momenta. Pero definitivamente quieres asegurarte que todo esté completamente seco si lo estás usando con el impulso porque empezará a ejecutarlo. No. Y voy a estampar esto tanto o tan poco como quiera. Yo, estoy estampando con el mismo sello una y otra vez. Podrías elegir el mismo, puedes elegir diferentes. Tu elección. Una vez que esto esté completamente seco porque hay una mancha que aún está mojada, todo lo que voy a hacer es pegar esto a mi tapete negro y luego pegarlo a mi frente del frente de mi tarjeta. Técnica súper simple no toma mucho tiempo. El que toma más tiempo es esperar a que se seque tu tinta. Entonces te veré en el siguiente video y te voy a enseñar algo de repujado y la técnica de resistencia de relieve. 9. Técnica de resistencia en realque: Muy bien, así que el primer paso para nuestra técnica de resistencia en relieve, ya que necesitamos repujar nuestra imagen. Este, pasa a ser una cita, podrías hacer una imagen. Definitivamente, elegiría algo que sea un poco más grueso, un poco más pesado, un poco más sólido. No necesariamente elegiría solo un sello de contorno simplemente porque quieres asegurarte de que eres capaz de ver a qué se resiste el relieve. Tengo mi marketing versa, mi tinta clara. Claramente ese estándar, a pesar de que acabo de comprobar no era tan limpio como podría haber sido. Entonces se supone que esto es claro, pero vamos a ir con ello. Voy a ponerle mi polvo claro. Tengo mi polvo de gofrado transparente en un recipiente porque tiendo a usarlo más de todo mi polvo de repujado. De esta manera no necesito un trozo de papel de chatarra debajo de él porque puedo volver a meter el exceso justo en el contenedor. Voy a usar mi pistola de calor y voy a derretir el polvo. Este calor es diferente al que uso para secar este emite calor más directo. Entonces sólo va a ser un poco más rápido cuando esté haciendo repujado. Ya verás que el polvo ahora mismo es una estera, pero va a cambiar brillante a medida que se derrite. Está bien, así que en cuanto lo inclines a la luz y puedes ver que el polvo de repujado es todo brillante. Eso significa que se ha derretido por completo. Voy a guardar mi pistola de calor, mover mi polvo de repujado para que no sea mi manera. Entonces tengo los colores de mis marcadores que voy a estar usando. Como dije, se supone que esto es tinta clara, pero por Aparentemente no limpié mi sello lo suficientemente bien es en realidad un poco morado, pero eso está bien. En realidad no he mezclado papel mediático debajo de éste porque quería que veas solo una mirada diferente hacia arriba un papel más suave o papel medios mixtos que tengo en este momento es para estresar stock pesado mixto papel mediático. Se puede ver que no soy muy cuidadoso con colorear con mis marcadores aquí. Solo estoy tratando de bajar el color. Una vez que tengamos el color abajo, vas a usar nuestra botella de spray y lo vamos a rociar y va a arrancar el agua va a empezar a mover el color en la superficie. Esto es otra vez, una de esas cosas que tienes control sobre dónde pones el color ahora. Pero no necesariamente tienes control sobre dónde empieza a moverse cuando lo golpeas con el agua. Así que asegúrate de que no haya nada en el camino que yo quiera mojado y luego me lo voy a perder. Yo solo quiero asegurarme de que todo esté completamente cubierto de agua. Por lo general, si hay una zona que no está muy húmeda, la vas a notar. Simplemente lo tengo en mi tapete de medios mixtos ahora mismo lo que voy a hacer es que lo voy a mover para que esté en alguna toalla de papel. Por lo que la toalla de papel absorberá todo lo que salga de ella. Y luego lo voy a dejar secar. Si quiero acelerar el secado, voy a usar mi pistola de calor y puedo acelerarla un poco. Te darás cuenta de que hay agua con algo de la tinta. Golpéalo encima de mi parte superior de mi imagen estampada y estampada ahí. Eso está totalmente bien. No se va a pegar al relieve porque el relieve es como un plástico por lo que resistirá el agua. Una vez que todo lo demás está completamente seco. Puedo usar la toalla de papel y puedo tocar cualquier gotita de agua que aún estén ahí. Todo está seco excepto estos dos lados aquí. Incluso cuando estás usando el stock de cartas, eso está destinado para el agua, tiende a seguir rizándose. Pero como que ayuda a que las palabras de tinta fluyan queriendo fluir, lo cual es un poco divertido. Muy bien, Así que todo es más o menos seco aparte de unas cuantas cuentas de tinta encima de mi repujado. Limpiemos eso por completo. Asegúrate de que estoy usando una parte limpia de mi toalla de papel y solo voy a ponerla encima del relieve para sacarlo de la parte superior y mirar lo diferentes que resultaron exactamente los mismos colores y los usé en exactamente el mismo orden, pero cambiaron o se volvieron a una completamente diferente. Entonces todo lo que haría ahora es que lo pegaría a mi tapete y luego lo pegaría al frente de mi tarjeta. Pero es algo divertido para jugar porque como dije, tienes control sobre los colores que estás usando y dónde los pones. El resto, le toca al agua y destino creativo para donde realmente termina yendo. Pero una técnica tan divertida para jugar. Y me vería realmente, realmente genial. Creo que si usas las siluetas de flores también. Lo único que no hice no usé ninguno porque las mías son realmente diminutas y quería unas grandes. Pero una técnica tan divertida para jugar. Y a ver qué pasa. Nos vemos en el próximo. 10. Técnica de fondo de dibujo: Este siguiente aquí es un poco de la misma técnica que la anterior, pero solo con un poco de giro o dos. Tengo aquí mi papel de acuarela. Voy a hacer este en un bloque de acrílico. Se trata de un bloque acrílico de alerta, alerta. Entonces estoy usando los mismos colores, igual que antes. Estoy garabateando cada uno de los colores en el bloque acrílico. Normalmente voy a hacer eso en el costado del marcador para que tenga un borde más ancho. Si lo hago con la parte superior del marcador, voy a conseguir mucha menos tinta. Estoy tratando de conseguir más tinta para que termine teniendo un color más fuerte, que es relativo porque como dije antes, al agregar agua, los colores después de todos modos, así que la voy a extrañar con agua. Entonces voy a bajar el lado de papel que quiero ver. Y voy a voltear esto un poco para poder ver exactamente a dónde va. Y entonces puedo empujar un poco la tinta. Yo puedo ahí vamos. Funciona mejor si lo tengo levantado un poco aquí, y luego voy a levantar esto. Voy a usar mi pistola de calor para sacarla, solo despeja la cuadra de ahí. Yo quiero asegurarme de que esté completamente seco. Antes de estampar mi imagen. Agarró la pistola de calor equivocada, podría yo podría dibujarla con la otra también, pero es un poco más agresiva. Pero mira, mientras dibujo esto, Cambiemos aquí el sello de mi cuadra. usé papel de acuarela para este. Mi muestra obviamente tiene más color a ella. Creo que voy a hacer sólo porque ¿por qué no? Voy a ir a hacerlo lo mismo del otro lado. Sólo para conseguir un poco más de tinta ahí, un poco más de fondo. toda franqueza, porque creo que se verá un poco guay. Muy bien. Mismo proceso. Vamos a mezclarlo con agua. Entonces le voy a poner mi papel aquí. Vamos a darle la vuelta. Mueve un poco el suelo. Ahí vamos. Ahora quitémoslo y secémoslo. Tan solo un poco más de una superficie coloreada para trabajar cuando agrego mi imagen estampada. Como solo te puedes decir otra vez, solo tienes tanto control sobre ello, pero es algo divertido ver qué pasa. Si te gusta el periodismo de arte o los medios mixtos. Este podría ser un fondo realmente divertido de hacer en tu diario. Es solo una forma divertida de jugar con las tintas y ver qué hacen. Ten algo de creatividad suelta. Obviamente, solo tienes tanto control. Ahora vamos a limpiar de nuevo esto y luego ponerlo a un lado. Entonces tengo más espacio aquí. De acuerdo, así que tengo mi tinta o mi sello aquí. Yo lo voy a estampar con esta tinta de óxido de auxilio. Esta es una mezcla de pigmento de tinte y es solo un poco más opaca. Entonces sólo usando un solo movimiento hacia arriba, lo siento, solo usando una almohadilla de tinta de auxilio. El otro es cuando voy a estampillarlo porque usé papel de acuarela y porque tengo, porque el papel de acuarela tiene textura a ella, vas a ver algunas de las áreas no estaban súper bien. No se obtiene una impresión realmente clara. Entonces al tomar el marcador y colorearlo, vamos a conseguir una imagen más clara. Voy a usar el lado del cepillo con el corazón. Entonces funciona la punta fina. Bueno con palabras. Yo sólo lo hice con las palabras que eran un poco más gruesas porque esas eran las que encontré eran más perceptibles. Esa zona vale la pena perderse. Cuando elijas tu papel, ya sea que elijas medios mixtos o acuarela, es posible que quieras tenerlo en cuenta. Si tienes un sello que estás queriendo estampar ahí. Quizás quieras elegir el papel de medio mixto que sea suave porque vas a tener una mejor impresión estampada. Voy a dejar eso como está, terminarlo después. Para terminar mi tarjeta, pegaría esto al frente y luego glucosa al frente de la tarjeta. Una vez más, solo un fondo de acuarela bastante divertido , fluida , te verá en el siguiente video. 11. Técnica de filtro de café: Muy bien, así que otra superficie divertida para usar tus biomarcadores TA están en nuestros filtros de café. Súper económico. La mayoría de nosotros los tenemos porque nosotros, la mayoría de nosotros bebemos café. Básicamente. Todo lo que vamos a hacer es colorear la imagen que quieras. Es así como hice la muestra aquí. Creé una especie de patrón de tie-dye. Voy a mostrar solo hazlo a la mitad esto porque quiero ver qué pasa si solo hago círculos solo por diversión. Para que puedas hacer el patrón que quieras. Vas a cubrir todo tu filtro de café con tu tinta. parte más difícil de este es dejarlo secar. ¿ De qué color debo usar una x? Hagamos uno morado. Esperando que se seque. Vamos con esto. Voy a pensar que sólo lo he hecho por dentro. Normalmente harías todo porque una vez que lo tienes mojado y lo dejas secar, lo vas a pegar a la parte delantera de tu auto y quieres tener un poco de superficie que puedas elegir. Qué parte vas a poner aquí en tu frente de tarjetas. Entonces, saquemos los marcadores del camino. Me lo voy a poner aquí para que no tenga que moverlo después de moverlo. Y todo lo que vas a hacer es tomar tu agua, vas a mojar por completo. Típicamente saturo. Se asegura de que esté completamente mojado porque cuanto más lo mojas, más de la tinta empieza a correr, que es lo que te da unos patrones realmente funky a ella. Ahí vamos. Ahora no quiero mover esto. Yo quiero dejarlo secar por sí solo porque quiero que la tinta fluya y se mueva completamente. Voy a usar esta pieza aquí. Esta pieza es una con la que estaba jugando. ¿ Dónde está mi, mi papel ahí? Este de aquí, yo acordeón lo doblé. Cuadrado tanto la tinta en mi superficie aquí y luego la mojé mi superficie aquí y y luego solo sumergí algunos de los bordes. Terminé poniéndome un poco divertido de un look a cuadros. Entonces voy a pegar eso al frente de mi tarjeta. Vamos a hacer que esta tarjeta sea un poco diferente a la muestra. Estoy usando algún pegamento medio collage, que puede o no cooperar conmigo aquí. Este pegamento también es, también puedes comprarlo en una tina, que para este propósito en particular es mejor comprarlo en la parte superior porque puedes usar más. Lo que voy a hacer es extenderlo con el dedo. Entonces voy a pegar el papel. El stock de la tarjeta ahí. Ahora hay 23 formas en que puedes recortar los bordes aquí. Puedes recortarlas con las tijeras, que es lo que terminé haciendo por mi muestra. O puedes poner algo de pegamento en el otro lado y puedes envolverlo si no querías tener un borde cortado, aunque realmente no ves el borde cortado. La otra opción es tomar tu cepillo de agua. ¿ Dónde lo puse? A? Muy a la ligera. Ponga una línea de agua. Al hacer eso, terminas con un poco, poco más de una mirada rota orgánica, que es algo divertido. Ninguno está bien o mal. Esto se puede hacer con ciertos papeles también, esta técnica en particular. Pero quieres tener papeles que sean más delgados, razón por la cual este filtro de café funciona perfectamente para ello. Y típicamente cuando estás haciendo esta técnica con un filtro de café o papel de arroz o lo que sea, el RIP seguirá donde quiera que te mojes. Eso es lo bonito de la boda y tener ese control ahí. Esta parte, no se pegó lo suficiente, pero está bien. Mi tapete podría no ser mi tapete es demasiado pequeño para este en particular con una lágrima. O puedo hacer un Matt más grande, hacer una carta más grande o puedo cortarla. Típicamente lo que haría sabiendo que se desgarra un poco más grande es que haría mi pedazo de cartulina aquí un poco más pequeño para que tuviera espacio alrededor de los bordes para que ese lugar vaya allí. Para que puedas ver el tapete y ver el tapete pero también tener el borde desgarrado. Entonces para estampar encima de aquí, me gusta usar mis estancias en almohadilla. En realidad lo voy a hacer de esta manera porque esta parte es solo un poco no pegada y no quiero que ese filtro disminuya sellos con bastante facilidad. A partir de ahí iría a juntar mi tarjeta, pegarla todo exactamente de la misma manera. Como dije, si vamos a hacer el borde desgarrado, no tendría mi pieza que la estoy pegando a un poco más pequeña para que pueda ver mi tapete por ahí. Pero solo una forma divertida de usar filtros de café y divertirse con esto cuando van a ser lindos para hacer como decir una tarjeta de Pascua o ir a cortar estos como huevos de Pascua o lo que sea, simplemente se ven tan divertidos. O como tinte de corbata. Justo así. Te veré en el siguiente video. 12. Técnica de fondo de galaxias: Muy bien, por lo que estas dos últimas técnicas son mi favorita absoluta. Entonces el primer paso, los dos últimos es este de aquí, que es un fondo galaxia. Súper divertido. Así que tengo los colores que estoy usando aquí. En realidad se puede comprar un conjunto de Tombow que se llama galaxia que tiene todos los colores perfectos que hacer. Una pintura galaxia. Antecedentes con. Estoy tratando de colorear estos en el mismo punto por el que los coloreé aquí. No tiene por qué ser exactamente lo mismo los otros fondos que hemos usado, hemos usado agua con, hay cierta cantidad de control que tienes y el resto es papel haciendo lo que va a hacer. Normalmente voy a hacer los colores más brillantes en el centro. Entonces los colores más oscuros alrededor del exterior. negro aquí está bastante seco. Así que sólo una FYI. Los marcadores no duran para siempre, duran bastante tiempo, pero eventualmente se quedan sin tinta. Hay una cantidad limitada de tinta en ellos, eventualmente se secarán. Pero lo que voy a hacer después de haber añadido el agua, dejarla secar, voy a usar una almohadilla de tinta. ¿ A dónde fue? Almohadilla de tinta y un ladrón agitado para oscurecer el exterior. Porque creo que parte de la diversión sobre el fondo de la galaxia es esa parte exterior oscura. Por lo que parece como si estuvieras mirando parte de la galaxia. Así que asegúrate de que todo esté fuera del camino. Vamos a agregar agua. Una vez más, quieres asegurarte de añadir una cantidad suficiente de agua para que la tinta pueda empezar a fluir y moverse. Y luego voy a usar mi herramienta de calor para secarla. Voy a pausar el video y volveré cuando esté todo seco y luego vendremos a la derecha Así que estamos completamente secos. Y notarás que mis colores son un poco más claros que mi muestra. Si quisiera, podría entrar y sumar un poco más. Éste acaba de pasar a ser un poco más desvanecido que mi original. Pero lo voy a dejar como está por ahora mismo. Lo primero que voy a hacer es tomar mi almohadilla de tinta negra y mi revolvió Robert y estoy usando esto en realidad lo voy a usar en mi vaso. Aquí. Puedo ver que mi espalda de mi estrella de tarjeta tiene un poco de humedad en ella. Si empecé en mi vaso y trabajo a mi manera de entrar, solo oscureciendo los bordes alrededor de mi cartulina aquí. Podrías hacer esto también con una almohadilla de óxido. Esta cosa con una almohadilla de óxido sin embargo, es porque es un poco más opaca. Quiero poder controlar cuánto de esto se oscurece y cuánto de eso se ve a través. Entonces me gusta que siento que tengo un poco más de control con solo usar mi almohadilla negra regular aquí. También podría usar el pad Momento para esto simplemente porque es una almohadilla para la diabetes. Funcionaría de la misma manera para lo que estamos haciendo. Si quiero, puedo añadir aquí algunas zonas más oscuras por dentro. Hazlo un poco más misterioso. Simplemente sigue adelante hasta que lo tengas tan oscuro como lo quieras. ¿ Dónde está mi ahí vamos. Voy a dejarlo así por ahora mismo. Voy a secar cualquier cosa debajo de ahí que esté mojada. Y luego tengo algunos bolígrafos posca, que son bolígrafos de pintura. Los tengo en dos tamaños diferentes. Y todo lo que estoy haciendo con ellos es sumar estrellas. Ahora la única cosa a tener en cuenta cuando estás agregando tiendas a algo. No les hagas un espaciado uniforme asegura de que haya algunos que están agrupados de cerca, algunos que están más separados. Ve a mirar el cielo nocturno. No vas a ver un patrón parejo con las estrellas. No quieres hacer eso con esto aquí. Si por casualidad te gusta, puedes hacer los pequeños racimos como este, que son como pequeños. Aquí. Lo haré en la parte trasera de esto aquí. Sólo hay poco esto es una gran versión de ella obviamente, pero eso es todo lo que es. Yo las hice y terminé por no gustarles. Así que no voy a hacer eso en esta pieza. Aquí. Vas, agrega tanto o tan pocas estrellas como quieras. Y entonces vamos a sellar y relieve a la imagina en el frente de esto aquí. Así que me voy a llevar un pedazo de papel de chatarra. Tienes que asegurarte de que todo esté totalmente seco, lo contrario, se va al polvo de gofrado se va a pegar. Ojalá mi negro esté lo suficientemente seco. Puede que no lo sea. Vamos a averiguarlo en un segundo. No fue lo suficientemente seco porque se pueden ver las motas de tinta que son polvo de relieve reflexivo que se están pegando al fondo allí. Para arreglar eso, todo lo que estoy haciendo es tomar un cepillo suave y estoy vestido, solo cepillarme el polvo. Para este proyecto en particular. No me importa tener unos pocos ahí porque se parece a las estrellas. Pero eso fue para demasiados en esa pequeña área. Una vez que haya quitado todo el exceso de polvo, lo voy a enfundar. Ahí vamos. Entonces es tan simple como pegar esto a la estera y luego pegarlo al frente de la tarjeta. Obviamente hice el diseño un poco diferente aquí. Todas mis muestras se hacen en este diseño. Nada que decir que no puedas hacerlo horizontalmente también. A veces personalmente, me gustó la forma en que pasaba por aquí, así que por eso quería hacerlo de esta manera. Para esta en particular, algunas cartas se prestan bien a los autos verticales y algunos se prestan a tarjetas horizontales. Pero no es bonito. Y sé que hay algunos sellos estelares o sellos galaxiales o hay algunas plantillas y cosas así que puedes encontrar si quisieras usarlas para eso también. Es que por casualidad no tengo ninguno. Así que usar los marcadores para crear las estrellas funciona igual de bien. Puedes entrar y mirar ciertas constelaciones si quieres e incluirlas ahí. Eso sería pena, eso sería súper divertido. Pero solo pensé que era la pequeña técnica más linda. Me encanta. Nos vemos en la siguiente. El último, tengo que decir que es mi favorito. 13. Técnica de fondos de la luz de los auriculares boreales: De acuerdo, así que éste es el último aquí, auroras del norte. He tenido un poco de obsesión dentro de la luz del norte ligeramente. Cuando estaba haciendo la muestra para el Galaxy, 01:00 AM, felicito que pudieras hacer esto y sería realmente, realmente genial. Y funcionó. Me encantó cómo funcionaba, así que pensé en compartirlo contigo. Exactamente la misma técnica con garabatear en el stock de la tarjeta, pero sólo lo estoy haciendo en una formación un poco diferente. Una vez más, tienes control sobre dónde pones estos colores hacia abajo cuando se mezclan y se mueven cuando agregas el agua. Sólo va a hacer lo que va a hacer. Este es un color verde. No esperaba conseguir tanto tono amarillo ahí dentro, pero me encanta. Eso es parte de la diversión es ver lo que pasa. Por lo que quiero ponerme un poco más azul detrás de los árboles del azul más claro ahí para que pueda ver la silueta de los árboles. Después la Marina en el cielo. Yo no hice esto en esta muestra, pero se podía tomar las mismas plumas posca y agregar estrellas al cielo en ésta también. Sería realmente, realmente genial también. Quiero asegurarme de conseguir una cantidad decente de la tinta oscura porque quiero asegurarme de ver la oscuridad de ese cielo ahí. Y luego sólo por diversión, vamos a salir de él un verde justo aquí detrás de donde van a ir los árboles. De acuerdo, así que vamos a perderlo. Una vez más. La tinta va a hacer con la tinta va a hacer. Voy a usar mi herramienta de calor para secarla. Pero no es lo más fresco la forma en que la tinta empieza a fluir y a moverse y amarla. Una vez más como antes, si consigues, di que no te gusta esa línea que está apareciendo en la parte superior de ahí. Puedes usar tu toalla de papel y solo puedes pegarla para sacarla de ahí. El fondo aquí, vamos a estampar algunos árboles por ahí. No vas a ver qué pasa aquí. De acuerdo, así que la parte superior está bastante seca. Como dije, no vas a ver lo que pasa aquí porque vamos a estampar algunos árboles. Entonces sólo voy a desprenderme eso. Voy a limpiar mi mesa aquí. Voy a usar mis estadías negras en pad con este sello de árbol aquí. Cualquier trabajo de muestra de árbol, incluso podrías usar una plantilla si quisieras. Estoy usando papel de acuarela, así que notarás que no me da imagen completamente sólida. Se puede ver a través de esos árboles. No lo arreglé para mi muestra porque quería asegurarme de mencionarlo. Pero qué puedes hacer, ¿a dónde se fue mi negro? Lo que puedes hacer es llevarte tu marcador negro. Puedes llenarlo un poco, o puedes usar papel de medios mixtos para que sea más suave y obtienes una mejor imagen estoy estampada. Eso sigue un poco mojado así que no está tomando la tinta o puedes seguir adelante por esta parte inferior aquí. Puedo seguir adelante y puedo tomar mi almohadilla de tinta negra y espuma. Yo puedo llenar eso ahí mismo. Definitivamente usaría el marcador para las partes de los árboles si hubiera algunas partes que no fueran tan sólidas como tú quieres que sean, porque tendrás un poco más de control. No tendrás ningún control si estás usando el punto, el revoltoso ladrón. Así como el hecho de que me encanta ver los pinchazos de luz a través de los árboles de ahí. Por lo que definitivamente quieres poder controlar exactamente qué parte debe llenar ahí. Pongámosle una tapa ahí. Y tengo un tono diferente, solo un poco diferente a mi muestra aquí, pero está bien. Todo lo que haría con esto es ponerle una matemática, ponerla en el frente de la tarjeta. Podrías estampar como antiemético si quisieras, pero en realidad no creo que lo necesite. A mí me gusta exactamente como es. Justo así. Me encanta lo que hacen esas tintas. 14. Tips, trucos, y técnicas de Tombow: Muchas gracias por unirte a mí para la clase de consejos, trucos y técnicas de Tombow para principiantes. Espero que te hayas divertido. Aprendí mucho y disfruto jugando junto con las técnicas, junto a mí. Simplemente curioso donde algunos de mis favoritos a tus favoritos también. Avísame. Espero verte en una clase próximamente y no olvides que todos los proveedores que utilicé están en la lista de suministros que se incluye con esta clase. Que tengas un gran día.