Impresión de Gelli | Artsy. Island Girl | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Impresión de Gelli

teacher avatar Artsy. Island Girl, Teacher

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Impresión de Gelli con clase de almohadillas de tinta

      1:55

    • 2.

      Fondo básico de impresión Gelli

      9:29

    • 3.

      Cómo usar sellos y muertes con la impresión de Gelli

      9:58

    • 4.

      Cómo usar la carpeta en relieve y objetos encontrados

      8:29

    • 5.

      Cómo resistir y usar espray en la impresión de Gelli

      6:58

    • 6.

      Limpieza y cuidado de placas

      2:10

    • 7.

      Cómo recoger y preparar impresiones de Gelli

      6:17

    • 8.

      Cómo crear una tarjeta con un fondo de impresión en gel

      9:57

    • 9.

      Cómo crear una tarjeta de impresión Gelli

      9:08

    • 10.

      Cómo crear una tarjeta de impresión Gelli

      4:02

    • 11.

      Cómo crear un adorno con impresión Gelli

      9:55

    • 12.

      Gracias a la impresión de Gelli con clase de almohadillas de tinta

      0:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

287

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a la impresión de Gelli con almohadillas de tinta!

Tinta de esta clase vamos a trabajar con una placa de Gelli y aprender diferentes consejos y técnicas para usar almohadillas de tinta con tu placa de gel. La primera mitad de esta clase cubrirá diferentes maneras de usar almohadillas de tinta con tu placa de gelli, incluyendo cómo incorporar sellos, plantillas, matrices y aerosoles de tinta. En la segunda mitad de esta clase vamos a tomar algunas de esas impresiones y te mostraré cuatro maneras diferentes de usar esas impresiones Gelli en la fabricación de tarjetas.

Esta clase viene con un PDF de lista de suministros. La lista de suministros contiene fotos de todas las tarjetas de muestra y enumera todos los suministros utilizados para ellos, así como suministros utilizados para crear las impresiones de gel. Los suministros de la lista están ligados a dónde puedes comprarlos si lo deseas. Puedes encontrar el PDF de la lista de suministros.

En esta clase vamos a cubrir:

1: Los conceptos básicos de usar almohadillas de tinta con una placa de gel

2: cómo usar plantillas y sellos para crear patrones

3: cómo incorporar cortes a troqueles y crear sellos con troqueles

4: cómo usar aerosoles de tinta y aerosoles de mica con una placa de Gelli

5 - Cómo crear tarjetas con tronas de Gelli

6 - Cómo crear adornos con estampados de gel

En esta clase comparto los colores de la almohadilla de tinta así como las plantillas, sellos y dies que utilicé para crear las grabaciones y tarjetas de Gelli. Estas técnicas pueden usarse con otros colores de la almohadilla de tinta así como diferentes sellos, troqueles y plantillas con resultados similares. ¡Diviértete jugando con lo que tienes para crear impresiones de gel!

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Artsy. Island Girl

Teacher

Profesor(a)
Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Impresión de Gelli con almohadillas de tinta clase: Hola ahi, soy Cheryl y bienvenido a la impresión de gelatina con almohadillas de tinta. En esta clase vamos a cubrir un montón de diferentes técnicas utilizadas con almohadillas de tinta en un plato de gelatina. Y entonces te voy a mostrar cómo crear cartas de ellas. Vamos a echar un vistazo a lo que vamos a repasar. En esta clase. Vamos a usar un plato de gelatina, los que estoy usando R5 por siete, también podrías usar un ocho por diez si eso es lo que tienes. Voy a usar mayormente almohadillas de óxido de angustia. Voy a pasar en el primer video, comparación lado a lado entre almohadillas de socorro regulares y las almohadillas de óxido y por qué elegí ir con este de aquí, van a haber cuatro secciones diferentes de impresión de gelatina para diferentes videos de impresión de gelatina. Y vamos a repasar todo tipo de técnicas diferentes para usar con él, haciendo impresiones en el camino. Entonces a partir de ahí podemos elegir qué impresiones usar para crear diferentes tarjetas. Ahora te voy a mostrar cómo crear un video, una tarjeta usando un fondo en relieve estampado de gelatina de planta de gelatina. Y luego en otro video usaremos pasta de textura en nuestro fondo. También pasará por cómo simplemente usar una dicot con un fondo de estampado de gelatina y luego cómo morir cortar esos estampados de gelatina para crear adorno para tus tarjetas. Estas son las cartas reales que vamos a estar haciendo. Muy sencillo. Dos son muy similares a las tarjetas de muestra. Y las técnicas son muy, muy simples, pero siempre es agradable saber cuándo has aprendido a hacer la impresión de gelatina, exactamente cómo usarlas e incorporarlas. En este caso, vamos a hacer algunas cartas. Esta clase viene con una lista de suministros. Enumera todos los suministros utilizados a lo largo de la clase. Y estará vinculado a donde se pueden adquirir esos insumos si lo desea, o simplemente para utilizarlos como referencia. También tienen imágenes de todas las muestras allí para que puedas ver la imagen con los suministros utilizados para esa muestra exacta. Ahora vamos a empezar a hacer alguna impresión de gelatina. 2. Fondo básico de impresión Gelli y adición de plantillas: Muy bien, así que antes de empezar a hacer alguna impresión de gelatina, hablemos de los suministros que tenemos aquí. Por lo que tengo 25 por siete placas de gelatina aquí. Ahora, también podrías usar un plato de gelatina de ocho por diez que funcionaría también. Estoy imprimiendo en algún papel imprenta que acabo de cortar a la mitad. Si tienes un plato de gelatina de ocho por diez, podrías usar una sábana completa. Estamos haciendo el papel de la impresora simplemente porque es mucho menos costoso que hacerlo en cartulina. Una vez que tengas algo de experiencia, podrías imprimir stock de tarjetas de radón porque estarías un poco más seguro de cómo va a resultar. Pero si eres principiante, hacerlo en papel de impresora es una excelente manera de empezar. Porque si tienes huellas que no te gustan como estás empezando , como estás aprendiendo. No es un gasto enorme. En su mayor parte, estoy haciendo el papel de la impresora. Habrá unas cuantas veces donde estoy usando otras personas o papel y voy a compartir para compartir entonces qué tipo de papel estoy usando y por qué. Para la primera Además, estoy usando un raro de seis pulgadas. Simplemente funciona realmente, realmente bien para este tamaño de en plato Jelly. Te vendría bien una más pequeña. Si tienes uno más pequeño, es posible que quieras limpiar entre colores solo para que no estemos transfiriendo color de una cosa a otra. Acabo de darme cuenta de que no limpié esto desde ayer. En su mayor parte, la base de todas las impresiones que voy a hacer en esta clase van a ser con huevo moteado, China rota, y cinta de premios. Y elegí usar óxido porque realmente me gustó cómo se mezclaban. Pero en primer lugar, hagamos una comparación entre tinta de angustia sólo regular y el óxido. Son muy, muy similares. Si solo tienes el angustiante regular o un D-pad regular, definitivamente podrías usarlo y obtener resultados muy similares al usar los mismos colores que un color base. Podrás ver cómo funcionan las diferentes técnicas en lugar de ver todos los diferentes colores y no poder compararlos entre sí. Los primeros videos de esta clase van a ser simplemente haciendo la impresión de gelatina. Y vamos a llegar a un montón de huellas diferentes. Y luego te mostraré cómo crear cuatro versiones muy simples de tarjetas que podrían usarse con muchas de las impresiones que estamos haciendo. Como viste, acabo de poner una línea de cada uno de los colores en mi placa de gel. Me voy a llevar mi brayer. Sólo voy a mezcarlo. Ahora. Podría mezclarlo justo ahí dentro. No va a lastimarlo, pero como estamos haciendo una comparación lado a lado, voy a limpiar mi cervecero. Para limpiarlo, la mejor manera es usar algunas toallitas para bebés y luego algo de toalla de papel para secarla. Yo sí tengo algún papel de desecho al lado. Podría romperlo, pero no lo hace completamente cuando estamos trabajando con impactos. Muy bien, voy a dejar eso ahí. Todavía hay mucha tinta en eso, Breyer y la estamos usando durante 20 años o para el próximo sprint. Pon tu papel en tu plato de gelatina. Lo que quieres hacer es asegurarte de que frotas todo tu plato para conseguir realmente buen contacto con ese papel. Porque cualquier lugar que no esté tocando la impresión o la placa es donde la tinta no se va a transferir, entonces podemos levantarla para arriba que haya la tinta de angustia regular. Aquí tenemos óxido. Se puede ver que esto es muy, muy similar. Incluso puedo volver atrás y tomar otro impreso. Va a ser mucho más ligero. Acabo de limpiar mi plato anoche. Entonces algunos de los golpes con el óxido es porque acabo de limpiar mi plato. Muy bien. Bueno, no queda tinta en ese lado. Muy poco a la izquierda de ese lado. Vamos a pintarlo de nuevo. Esta vez solo estoy usando los óxidos. Encuentro que por lo general puedes sacar dos impresiones de la tinta de un brayer antes de que realmente necesites agregarle algo más de tinta. Mira cómo todavía están tinta en ese Breyer, y ver cómo esa segunda vez en la impresión, simplemente se mezcla un poco más uniformemente. Eso parece ser lo que es lo más consistente con el uso de la frase óxidos. Encuentro que tiende a mezclarse un poco más fácil. Y tiendo a no conseguir tanto de esa pequeña mirada manchada a ella. Por eso elegí usar los óxidos. Porque se trata de almohadillas de tinta. Se secan super, súper rápido. Realmente no necesito dejarlos a un lado individualmente para que se sequen. Simplemente puedo ponerlos encima del otro. Ahora tomemos eso por una muesca y pongamos un poco de textura ahí dentro. Voy a tinta mis Oops, almohadillas de nuevo o vuelvo a tinta mis placas de trabajo. Si encuentras que tu almohadilla de tinta está un poco seca, asegúrate de repensarla para que consigamos una cantidad decente de tinta. En tu plato. Obviamente esto, estas técnicas funcionarán con cualquier color. Apenas me gustaron estos tres colores juntos y me gustó el look ombre. Sólo creo que se ve un poco más interesante al hacer el ombre. Mira. Esta placa es de cinco por siete cartas. Vamos a hacer nuestro necesario para ser cortado a cuatro pulgadas por cinco y un cuarto para ir al frente de la tarjeta. Pero al hacer el look ombre o haciendo unos varios colores a la vez, podemos elegir qué parte de esa impresión más queremos para cualquier diseño que estemos utilizando. Ahora acabo de darme cuenta que dije que íbamos a usar algunas plantillas y olvidé por completo agregarle este lápiz. Entonces hagamos eso otra vez. Aquellos que juegan en los grises, podrías usarlos como están o podrías volver atrás y agregarles algo de textura, agregarles un poco de estampación. Muy bien, ahora no olvidemos la plantilla. Tengo sólo una plantilla de gotas de agua muy simple. Y lo que voy a hacer es añadir algo de tinta más oscura. Esto es zafiro astillado. Sólo porque quiero que puedas ver el color diferente desde el fondo. Así que voy a usar mi Breyer más pequeño aquí. Míralo ahí. Ahora tomemos eso y lo pasemos por aquí. Hagámoslo, hagámoslo de esta manera. Realmente de cualquier manera funcionaría absolutamente. Una vez más, asegúrate de que tu goma realmente bien para que tenga buen contacto con tu plato. Éste de aquí porque la plantilla todavía está en ella. Quiero asegurarme de presionar un poco más fuerte y presionar ese papel en la plantilla. Ahí. Ahí vamos. Obtuvimos la diferencia entre el fondo y la plantilla y ésta porque teníamos la tinta en la postura donde sacamos un poco de tinta ahí, pero luego en su mayoría obtenemos la impresión de el fondo. Después de ahí. Vuelve atrás. Esta porción se trata realmente sólo de jugar con técnicas y acumular algunos estampados diferentes que podemos elegir más adelante. Y realmente vamos a estar acumulando un montón de huellas. Una vez más, este es un lápiz de acuarela, pero absolutamente podría funcionar con cualquier patrón de plantilla que elijas. Ese no se presentó muy bien. Vamos a intentarlo de nuevo. Sé que esto sigue siendo tinta de este lado aquí, así que todavía vamos a conseguir un poco de una impresión ligera ahí. Nuevamente, porque estamos usando papel de impresora, es muy barato, así que no estoy desperdiciando papel haciendo esto. E incluso éste de aquí. O podría usar algunos de esos pedacitos como partes para dicot más tarde o podría reimprimir en él. Una vez más, eso realmente no se presentó. Veamos qué pasa cuando hacemos esto. Eso se ve genial. Entonces esto es parte de, parte de la diversión de la impresión de gelatina es solo jugar alrededor y ver lo que sucede. En el siguiente video, vamos a empezar a jugar con sellos así como matrices, como una forma de conseguir algo de textura extra en tus platos. 3. Usando sellos y troqueles con impresión Gelli: Muy bien, así que primero vamos a jugar con algunos sellos en nuestro plato de gelatina. Una vez más, voy a bajar mis colores base usando esos mismos colores base cada vez. Y no sólo ves cómo las diferentes técnicas lo cambian, también lo consigues, sino que tampoco tienes que limpiar tu brayer con tanta frecuencia. Lo que significa que puedes pasar mucho más tiempo jugando. En lugar de limpiar. El color base está abajo. Voy a tomar ese mismo chip Zafiro que usé antes. Bueno, primero que voy a sacar una impresión es ésta. No voy a poner ningún ingreso. Yo sello. Lo que estoy haciendo ahí es que estoy terminando quitando el color del fondo en este de aquí. Voy a teñir este sello. Voy a añadir algo de color a nuestro fondo. Ahora, obviamente, como pueden ver, no estoy usando bloques acrílicos con estos sellos. Absolutamente no podías usar bloques acrílicos. Realmente no va a cambiar nada para ti aparte de poder quitar el sello un poco más fácil. Ahora, hay sellos de incongruencia que han venido de la placa de gel. Entonces lo que eso significa es una vez que haya terminado de tomar esta impresión, también puedo estampar, sellos en algún papel y obtener una impresión de esa manera. Entonces ahí tenemos el de donde acabamos de quitarnos un poco de color. Ahí está la que agregamos color. Ahora solo recuerda cuando estampa, va a ser lo contrario. Entonces ese guión uno es en realidad al revés. Pero debido a la impresión de gelatina y cosas así, realmente no lo ves. Se acaba de ver patrón. Y éste de aquí. Si lo usara en una tarjeta, querría que estuviera en lo personal, no querría que fuera del lado derecho. Cuando lo puse en la tarjeta. Para ello, cambiaría el ombre. Entonces fue de oscuridad en la parte superior demasiado ligero en la parte inferior. Tomemos, bueno, antes de hacer esto, hagamos esto. Volvamos a transferir esa tinta al estampado de gelatina o placa de gelatina. Por éste. Entonces para éste, vamos a imprimirlo en el papel. Sólo voy a poner el papel en el plato sólo para que esté a la vista aquí. Ahí vamos. Un poco de transferencia de esa gelatina jugada, se ha salido así que nos sacamos un poco del color turquesa, un poco de los diferentes colores que hay. Podría haber tomado eso y ponerlo encima de una de mis otras impresiones guardadas solo con el fondo Aubrey o lo que sea. Sólo para ver cómo se ve eso. Ahí vamos. Ahora tenemos la transferencia de la placa o del sello a la placa. Esos tipos aparte. Muy bien, así que tengo un par de días recortes aquí listos para ir. Por lo que estos son simplemente troquelados de cartulina. Ahora porque su stock de cartas, la tinta no se va a quedar en el plato donde está el dicot. Se va a transferir ese color al stock de la tarjeta, lo que significa que podrías usar esto como una forma colorear tus dicots, así como una forma de obtener una impresión en tu fondo. Y esta es una que hice ayer y ya imprimió en ese lado, así que lo voy a hacer del otro lado para que lo vean. En primer lugar, podemos conseguir una impresión dos esta manera. Lo hace. No es tan detallado como lo es la dicotomía real. Solo tienes que tener eso en cuenta cuando estés eligiendo dicots que son muy detalladas. Eso va a cambiar un poco. Eso está bien. Como dije, la tinta se va a transferir a tu dicot. Entonces habrá tinta en la parte de atrás aquí, que podrías usar en el frente de una tarjeta, pero aún queda esa tinta de contorno, el fondo aquí. También podríamos usar eso. Así que otra forma de conseguir algunos estampados de aspecto realmente interesante, así como crear adornos para tu tarjeta. Tomemos esto arriba. Ahora esta no es mi forma favorita de usar cortes de tinte con un plato de gelatina. Ese no es casi tan interesante para mí es éste sigue siendo un fondo muy cool. Déjame mostrarte a continuación cuál es mi forma favorita de usar troqueles con un jugador de gel en mi gran tiro aquí tengo algunos troqueles de mariposa. Aquí. Tengo algo de espuma divertida que tiene un pegajoso de vuelta a ella. Voy a morir cortar estas mariposas. Cortan como mantequilla. Cortan tan fácil como el stock de cartas. Esta semana al lado del pop justo fuera, vamos a mover esas estrellas a un costado. Tengo un pedazo de tablero de chips. Podrías usar la placa serial, podrías usar lo que quieras. Solo quieres que algo sea un poco más rígido. Y esta es una forma agradable y económica de tener un fondo rígido. cartón corrugado funcionaría también. Solo quieres tener algo que sea robusto. Va a poner eso a un costado. Estas son las que ya he creado. Básicamente, estás usando tus tintes para crear sellos para tu placa de gel. Ahora antes de pasar al siguiente paso, la otra cosa que quiero mostrarte es cuando las piezas son demasiado grandes, es fácil tener un corazón para simplemente crear un pequeño mango para ello. Entonces te vas a llevar un trozo de cinta de embalaje. Vas a hacer una pequeña solapa ahí que se pegue entre sí y luego la cinta a la parte de atrás aquí. Esto simplemente hace que sea realmente fácil levantar tu plato cuando estás estampando con él. Ahora obviamente puedes usar tus troqueles individuales y crear un fondo o puedes usar un dado de fondo. Este de aquí. Creé ese troquel de fondo y luego solo uso los círculos para crear lunares. Puedes usar lo que sea que estés deseando. Voy a usar la hoja y las cosas vetando. Vamos a hacer dos cosas con él. En primer lugar, voy a pintarlas. Y pongo aquí un verde claro. Se puede decir que estoy siendo super, súper cuidadoso no de donde pongo mi color. Sólo quiero asegurarme de que la cosa completa esté entintada. Realmente no me preocupa ser preciso. Sólo voy a poner este aquí. Ya tengo la tinta en mi fondo aquí, sólo para ahorrarte tiempo viéndome haciendo lo mismo. Entonces hice lo mismo desde el fondo ombre que hemos estado haciendo todo este tiempo. Y sólo voy a poner al azar ese verde más oscuro ahí. Entonces. Presionarlo todo hacia abajo, igual que una impresión de gelatina. Tendrás que asegurarte de que todo esté conmovedor. Voy a conseguir un trozo de papel aquí a un lado. Sólo quiero que puedas verme estampándolo. Voy a levantar esto y lo voy a estampar en algún papel. Crea una impresión de esa manera. Y entonces puedo llevar esto, crear otra impresión ahí. E incluso puedo volver atrás y hacer uno más aquí, y va a ser mucho más tarde. Hagamos lo mismo por éste. Aquí que tengo la cosa completa cubierta. Entonces se obtiene la imagen positiva, y luego esta es la imagen negativa. Hagamos uno más y conseguiremos una versión más ligera. Aquí. Vete tú. Hay una forma más en que puedes usar tus dados. Éste aquí usé y muero cortar algún papel de tupla. Sólo voy a teñir mi fondo volverá en un segundo y te mostraré lo que podemos hacer con eso. A mi fondo está entintada y Breyer. Entonces lo que voy a hacer es que voy a usar un color rosa para éste. Ahora, aquí es donde hay que preocuparse, no preocupado. Necesitas estar al tanto de cuánto detalle tienen tus tintes. Porque en primer lugar, éste fue un poco más difícil de morir cortado del papel de la UPA porque había tanto detalle en ese dicot. Hay algunas partes de la flor central que no pude salir, pero todavía se ve realmente genial cuando se hace. Estoy tomando esto, sólo voy a darle la vuelta y transferirlo. Tomemos aquí esta impresión. Por lo que todavía se ve como un fondo realmente, realmente genial y es realmente interesante en las tarjetas de muestra. Entonces esa es una de las cartas son uno de los fondos con los que creé una tarjeta. Yo tengo esa. Van a levantar esta pieza de aquí. Lo bueno con un papel OVNI, porque es papel sintético es que sólo puedo enjuagar eso y reutilizar eso una y otra vez. Así que a pesar de que tire papel es un poco más caro, cuando haces algo como con esto, es reutilizable. Y ese es otro fondo ahí mismo. Te veré en el siguiente video y vamos a hacer algunas otras formas de hacer fondos. 4. Uso de la carpeta de grabación en relieve y objetos encontrados para impresiones de gel: Muy bien. Antes de continuar, hay un par de cosas que me di cuenta que había olvidado mencionar en el primer video. En primer lugar, hicimos una comparación lado a lado de cómo tinta angustiada así como cómo veía la tinta de óxido de angustia con el fondo. Y solo quería explicar la diferencia entre los dos por un momento. La tinta de angustia es solo un fondo de matriz. El óxido de angustia es una mezcla de tinte y pigmento. Ahora por lo que estamos usando allí, genial porque ambos son fáciles, limpieza soluble en agua. Entonces por eso funcionaría una toallita para bebés. Un paño mojado funcionaría también. Entonces, si no tienes ninguno de esos tipos de tintas, almohadilla de tinta tipo tinte funcionaría. No estoy seguro si hay otra marca de una mezcla de pigmentos colorantes, pero quieres asegurarte de que sea soluble en agua con el fin de limpiar tu plato de gelatina fácil. La otra cosa es, es que me has visto con un raro cada vez que baje la barrera, no pongo el lado de la tinta hacia abajo, la volteo. Siempre hay un stand en las diferentes barreras y que mantiene fresca la tinta. No crea una línea ahí con tinta quitada, así como el hecho de que si guardas tu brayer de esta manera, terminamos consiguiendo una parte plana en tu Breyer. Entonces sí quiero asegurarte de que lo des la vuelta y tenerlo alineado así. Obviamente tengo que me viste poner tinta en mi brayer. Vamos a explorar algunas formas diferentes de obtener algunos fondos texturizados. Una forma es con una carpeta de gofrado. Ahora puedes hacer esto de dos maneras. Podrías usar la carpeta real o puedes usar una impresión en relieve. Y te mostraré la diferencia entre los dos. Entonces cuando tienes una carpeta en relieve, hay una imagen positiva y una imagen negativa. Por lo que debes decidir cuál quieres elegir. Para esto, en realidad vamos a usar ambos. Voy a hacer un lado en éste, luego el otro lado de éste. Cuando estás usando carpetas de relieve, quieres asegurarte de que una vez que hayas terminado de hacer esto, las limpias porque si dejas tinta ahí, cuando vas a usarla para otro proyecto, estás va a tener ocho contaminación. Pero una vez más, se limpian fácilmente con agua, por lo que son muy, muy fáciles de limpiar. Sólo límpialo de inmediato. Ejecutarlo bajo el grifo funcionaría también. Lo que se va a crear aquí es que vas a conseguir dos imágenes opuestas. Uno va a ser el fondo con los puntos y uno de ellos va a ser sólo los puntos. Por lo que accidentalmente agarré dos hojas de papel ahí. Ahí está el que trasfondo ahí. Y luego ahí está el otro fondo. En este caso, se ven muy similares. Aquí es donde presionamos los puntos y éste fue el fondo. Pero solo algo a tener en cuenta cuando solo estás tratando de crear un fondo impreso con alguna textura, cualquiera funcionaría absolutamente. Ahora, la otra opción es usar un trozo de papel que ya ha sido grabado con un tinte o lo siento, dentro de una carpeta Boston, voy a hacer dos diferentes aquí. 1 segundo. Acabo de darme cuenta de que olvidé repensar. Julie jugó mi Julie. No vas a conseguir una muy buena mirada si no hemos reaccionado. Vamos a intentarlo de nuevo. Estoy bajando mi papel, asegurándome de frotarlo para conseguir algún buen traslado allí. Nuevamente, una vez que esto va a hacer es que se va a transferir la tinta al stock de la tarjeta, así como transferir el patrón al papel. Por lo que estos pueden reservarse y usarse regularmente para impresión de gelatina o podría usarlos para embellecer el frente de una tarjeta. Por lo que estaremos haciendo una tarjeta que tiene un frente en relieve. Entonces ahora podemos imprimir. Ahí, obtenemos la textura de esa carpeta de estampado de hojas. Entonces la textura de esa piedra es una. Ahora cuando estaba jugando por ahí, hice un montón de ellos. Te voy a mostrar rápidamente. Por lo que esta es una carpeta de grabación en relieve de máquina de escribir y se puede ver algunas de ellas son mejores como fondos o estampados y a veces son mejores como la carpeta grabada en relieve o con tinta. Pero es una manera divertida de tratar usar tus carpetas en relieve un poco mejor. Esta de aquí fue una segunda impresión, así que no me dieron mucha tinta en ninguno de ellos. Pero una gran manera de obtener solo un poco de textura en tus antecedentes con herramientas que ya puedes tener. La otra cosa que es realmente divertida de hacer con impresión de placas de gelatina es solo usar objetos encontrados alrededor de tu casa. El envoltorio de burbujas siempre es popular. El cartón también es otro popular. Sólo soy cosas alrededor tu casa que tienen una gran textura para ellos. Una vez más, fondo entintado. Tengo un montón de objetos encontrados y comenzaron el cielo es el límite con esto. Sólo estás limitado a tu imaginación. Este de aquí es sólo un trozo de cartón. Y típicamente guardo ese trozo de cartón y regularmente estampado de gelatina con él. Porque simplemente es una perfecta para crear textura. Esta es otra pieza de caja que pasó a tener una textura realmente fresca en ella. Trae un poco de papel aquí. Te hace pensar realmente en cosas alrededor de tu casa y cómo podrían verse en una impresión de gelatina, qué tipo de impresión podrían hacer. Este de aquí. Podríamos haber tomado también, y después lo hicimos de esta manera y luego hicimos una especie de patrón a cuadros. Tengo dos cosas más aquí para mostrarte. Este es solo algo de la tienda de dólares con alfabetos. Así que lo voy a poner al revés para que mi impresión sea la forma correcta. Quiere llevar ese plato conmigo. Entonces tengo un poco de envoltura de burbujas aquí. Ahora este envoltorio de burbujas tiene una pintura acrílica en él, por lo que es probable que se transfiera a la placa de gelatina. Pero no va a afectar lo que vamos a hacer. Y se puede limpiar fácilmente con solo algunos solo una toallita para bebés. Si persiste y si es molesto tener pequeños pedacitos de pintura acrílica ahí, siempre se puede hacer una fina capa de pintura acrílica y luego levantar los pedacitos restantes ahí. Esa de ahí. Nuevamente, un fondo fresco. Entonces me encantó el estampado de burbujas uno. Sólo un fondo punteado ordenado. Realmente, podrías haber sumergido cualquiera de esas cosas en tinta primero y luego transferido algo de tinta con ella también. Otra forma súper simple y fácil para la textura es el papel de tisú. Ahora esto no tiene por qué ser papel de tisú nuevo. Puedes usar papel de tisú reciclado, tirar de él, ponerlo ahí, enumerar y obtener una impresión. La otra cosa que he hecho es que he manipulado para intentar crear otros patrones y luego sumergirlo ahí y levantarlo. Nuevamente. Es solo un fondo aleatorio en general ordenado. Solo un fondo desmenuzable aleatorio que puedes usar en tus proyectos. Ahora éste, cuando tenía esto en mi cabeza, pensé que tal vez iba a parecer un poco más como rosas y realmente no lo hace. Pero aún así crea un fondo realmente genial. Te veré en el siguiente video y exploraremos algunas ideas finales y cosas diferentes que puedes hacer con la impresión de gelatina. 5. Resistir y usar espray en impresión Gelli: Muy bien, así que esta es la sección donde vamos a estar usando algunos papeles diferentes cuando estamos creando nuestras impresiones de gelatina. Lo primero que vamos a hacer es un relieve. Relieve resistir fondo. Estoy entintando mi sello con alguna tinta en relieve clara. Y lo voy a dar relieve con algún polvo claro. Sólo estoy usando algún stock de cartas regulares con esto. Pero esto va a funcionar mucho más fácil que tratar de hacerlo en papel de impresora y luego soplarlo en stock de tarjetas para hacer tarjetas. Simplemente verter el polvo al asegurarse de que pase por toda la superficie. Y luego lo voy a calentar con mi pistola de calor y derretir el polvo. Ahí vamos. Nuestro fondo está completamente en relieve. Y en realidad lo voy a hacer segunda vez para que tengamos dos de ellos. Tenemos la segunda en relieve. Entonces el primero es el stock regular de la tarjeta, el segundo es el papel para mi diario delirios. Es un papel de medios mixtos, por lo que está hecho para que manejara otros medios para que pueda usarlo con alguna angustia. Pulveriza los aerosoles o los medios húmedos realmente no funcionan bien con cartulina regular. No está destinado a medios húmedos. Así que ya tengo mi repujado aquí, tengo mi tinta abajo. Presionémoslo hacia abajo en segundo plano. Y solo quería que veas la diferencia entre cómo se ve con solo una pulgada y fondo Brainerd o con aerosoles. Ahí vamos, el repujado resiste por completo la tinta del fondo. Si te dan un poco de tinta burbujeando encima del polvo de gofrado. Relieve, solo espera a que se seque por completo y luego puedes usar unas toallitas para bebés para limpiarlo limpio. No encuentro una mente que tanto después de esto, también se puede tomar una impresión de ese fondo porque parte de la tinta se queda ahí abajo y crea una especie de impresión genial. El siguiente es con algunos aerosoles. Ahora, tengo una mezcla de aerosoles de angustia regulares y aerosoles de óxidos, trata de no dejarlo caer sobre tu plato. Si estás usando aerosoles de óxido, quieres asegurarte de que los hayas mezclado para que puedas mezclar el pigmento y el tinte antes de rociarlos. Y ahora voy a poner mi periódico ahí dentro. Se puede ver a medida que vamos, mis manos se están poniendo bastante azules del dado. Es dydt, va a morir tus manos. Si eso te molesta, puedes usar unos guantes para mantener tus manos limpias. No me parece que me molesta. Entonces ahí obtenemos otra resistencia, pero miran a ambos muy diferentes. Cuando estés haciendo este con algunos medios líquidos, asegúrate de que estás usando un papel que pueda manejar el medio líquido. Esto debe reservarse para que se seque. Todavía tengo algo de tinta ahí. Voy a levantar eso aquí arriba y crear otro fondo con eso. Para ello, lo único apropiado para el papel de la impresora es solo estar usando detrás de él. Porque obviamente estos aerosoles aquí se ven completamente diferentes a eso. Reaccionan totalmente diferente. Y este es definitivamente un uso no apropiado papel de la impresora. Estos usaban los goteos extra, no mi fondo favorito, pero podría ser realmente genial si se troquelara en forma y se usara de esa manera. Ahora vamos a poner algunas descargas de aerosoles más, obtener. esa otra manera. La única cosa fueron los aerosoles. Quieres asegurarte de tener tu fondo cubierto porque es muy fácil tener sobre spray. No quieres rociar sobre algo que no estás queriendo sobrepasar el spray. Podría simplemente imprimirlo así con solo esta frase puesta. Pero vamos a divertirnos un poco. Tengo un micro spray aquí. Voy a poner algo de este micro spray encendido con éste y solo va a añadir sólo un brillante realmente sutil. Y entonces la otra cosa que tengo aquí son unas perlas perfectas. En computadora, acabo de elegir el pwd o simplemente porque era color muy similar al micro spray. Puedes volver a usar, sea cual sea el color que quieras. Perlas perfectas son un micro polvo, pero tienen un agente vinculante en ellas. Entonces el líquido de los aerosoles, el agua de los aerosoles activará ese agente vinculante. Voy a rociarlo con un poco de agua sobre éste solo para conseguir un poco más de humedad con esas perlas. Si lo quisieras, podrías tomar un pincel para moverlo un poco. Porque sí tienden a quedarse en la misma zona. No se mueven y fluyen. Entonces vamos a bajar uno. Bajemos otro. Podrías intentar simplemente usar el dedo para mover las tintas alrededor para conseguirlo todo por completo para entrar en contacto con esa placa de gelatina. Pero sí encuentro que el papel de la impresora ayuda. El sutil el estampado o el brillo en éste del spray de perlas, el spray de mica es un muy sutil, Va a ser más prominente en éste, pero se va a concentrar a las áreas donde Bajé esa libertad condicional. Ahí vas. Una vez más, si fueras a tomar un pincel antes de hacerlo y moverlo alrededor, se movería un poco más. Es sólo un fondo interesante, fondo con esas gotas de una mica. Ahí. Voy a limpiar completamente esto. Y te veré en el siguiente en realidad, no, voy a esperar hasta el siguiente video y lo limpiaremos todo juntos mientras hablo limpieza cuidado de usualmente plato. 6. Limpieza y cuidado de placas Gelli: Muy bien, así que todavía tengo mucha humedad aquí, así que sólo voy a suavizarla con alguna toalla de papel sólo para conseguir tanto como sea posible. Ahora, cuando se trata de limpiar y cuidar tu plato Shelly. Como dije antes, estas tintas son solubles en agua, por lo que en realidad solo necesitas un paño húmedo o una toallita para bebés para quitarle esas tintas. ¿ Dónde me toallitas mi bebé aquí? Compré todo el exceso de tinta ahí. Para esto, sólo voy a limpiarlo con la toallita del bebé. Y ves que se desprende mucha tinta cuando lo haces de esta manera. Hay mucha tinta a menudo ahí que no se ve. Por lo que realmente no querías asegurarte después hacer esta técnica que la tienes todo limpiado. Así que no tienes tinta residual ahí y yo voy a hacer lo mismo con mi brayer. Vivo en algún lugar donde es un clima muy húmedo o bastante húmedo, así que no encuentro que mis placas de gel se sequen alguna vez. Pero si lo hacen, solo puedes usar un poco de aceite mineral sobre ellos y ayudar a rehidratarlos. También puedes conseguir, hay un producto que es limpieza de placas de gelatina y acondicionador que también podrías usar. Pero realmente eso es todo lo que hay para limpiar tu plato de gelatina. Entonces una vez hecho eso, solo estoy tratando de encontrar el paquete. Lo puse de nuevo en mi paquete y lo guardo en el paquete. El paquete, cuando consigues tu plato, viene con hojas de acetato fuera en él, una para cada lado y siempre me las quito cuando estoy imprimiendo. Y luego guárdelo dentro de esas hojas de acetato y ponlo de nuevo en el paquete. Entonces está protegido, están listos para ir para la próxima vez que quiero decirle la impresión. En la siguiente parte, te mostraremos cómo crear algunas tarjetas con algunas de estas estampas de gelatina, gelatina y cómo preparar tus pines de papel de impresora, impresiones con el fin de usarlas en tarjetas. 7. Picking & Prepping Gelli impresiones para la fabricación de tarjetas: Muy bien, así que ahora tenemos un montón de impresiones para elegir para crear nuestras cartas. Así que voy a hacer una tarjeta con uno de los fondos de la carpeta 3D o el estampado en relieve. Voy a hacer una tarjeta con pasta de textura en el frente. Una tarjeta con un fondo estampado de gelatina con un dicot, y luego una tarjeta donde morimos cortamos algunas de las impresiones de gelatina. Entonces necesito escoger cuatro diferentes. Y creo que voy a usar éste para el 3D, para la carpeta. Creo que voy a hacer este fondo aquí, que es el plano textura pegar este aquí. Voy a hacer el uno con el glaseado en relieve encima de él. Creo que eso se vería un poco genial con esto aquí en el fondo. Es genial tener tanta selección, pero también hace que sea difícil seleccionar tantas distintas. Por la mujer del dicot. Creo que la que me gustó esta tarjeta de aquí. Así que creo que voy a hacer una de las huellas de gelatina en el ADN. El diario dianne realmente marcando delirios porque me parece algo así como el agua del océano. Entonces voy a usar este para eso, así que eso ya está corrupto y luego necesito algo para éste aquí. Ahora, ¿cuál imprimir? Creo que voy a hacer esto aquí. Y lo voy a hacer muy parecido a esto. Voy a usar el estampado de gelatina que tiene ese fondo frondoso sobre ella. Si puedo encontrarlo en nuestra pila, entonces también quiero escoger un estampado de gelatina para trocear. Va a usar ese para un troquelado con pájaro. En realidad va a usar este es que me gusta. Éste se ha vuelto un poco más oscuro, un poco más de definición entre las oscuras y las luces. Esa impresión frondosa, ¿dónde está? Es un poco más splotchy entonces el que hice el otro día, pero eso está bien. Tenemos nuestras huellas aquí que vamos a usar. Éste. No necesito prepararlo más que cortarlo para que uno sea bueno de esta manera. Estos dos aquí, estos tres aquí, necesito prepararlos. Así que vamos a mover las cosas fuera del camino. Déjame mostrarte cómo los preparo. Así que tengo mis tres huellas aquí. Voy a conseguir tres piezas de cartulina aquí. Ahora estos se cortan su cuarto de hoja de un pedazo de papel 8.5 por 11. Por lo que son cuatro y un cuarto por 5.5. Voy a reducir esto a cuatro y un cuarto por 5.5. Quiero tener más del lado inferior aquí con una impresión más oscura. Estoy cortando estos a las cuatro y un cuarto por 5.5. Van a estar pegados al stock de cartas. Entonces cuando vaya a usarlas para mis tarjetas, en realidad voy a cortarlas un cuarto de pulgada más. Por lo tanto, por cinco y cuarto, los estoy haciendo un poco más grandes para pegar en el stock de la cartulina para que tenga un poco de margen de maniobra. Si pasa a pegarse un poco apagado, tengo algo de espacio para recortar. Voy a hacer mi carga en el lado más ligero de éste. Aquí vamos. Vamos a mover el temblor. Deshazte de mis sobos aquí. Estos podrías algunos de ellos que podrías mantener para usar para otros proyectos. Voy a simplemente tirarlos por ahora mismo. Tengo algún collage medio y un pincel Collage. Esto es sólo un pedazo de respaldo de cinta. Voy a poner mi pedazo de cartulina abajo, añadir el pegamento collage, y luego voy a pegarlos juntos y luego necesitan sentarse y secarse. El pegamento tiene que estar completamente seco. Antes de ir al siguiente paso. Lo sostengo en el centro para que no se mueva. Y luego solo cepilla mi pegamento. Presionarlo firmemente para que quede pegado en su lugar y luego déjelo a un lado para que se seque. Y luego haz eso por los otros dos. Tendrás que asegurarte de que este cepillo se seque o se limpie de inmediato. Después de hacer esto, no queremos que ese pegamento seque el pincel en absoluto porque arruinarás tu pincel. Entonces nos vemos ahí. Está un poco fuera ahora mi pegamento todavía está mojado. Puedo cambiarlo, pero eso es lo que quiero decir. Quiero asegurarme de que sólo tengo un poco más de espacio para que pueda recortarlo. Es agradable tener ese poco extra para el seguro. Ahora te darás cuenta que puse mi pieza en el mismo lugar y eso fue justo para que no lo hiciera No lo sumergiera en el pegamento mojado o pegamento en la parte posterior de ella para tratar de ser un poco más ordenado. Muy bien. Voy a dejar a esos completamente secos, cerrar mi pegamento, limpiar mi pegamento de mi pincel Collage, y volveremos a hacer la tarjeta con el fondo de la carpeta de relieve primero. Te veré entonces. 8. Creación de una tarjeta con un fondo de impresión de gel en relieve: Muy bien, así que la primera carta que vamos a hacer es una con una de las piezas estampadas de gelatina en relieve. Ya hemos elegido nuestra pieza de rocas. Estas son las dos muestras que tengo. No importa cuál sea tu carpeta de gofrado. Simplemente crea un fondo texturizado. Y luego vamos a poner algunos cortes de tinte en el frente. Voy a hacer la flor una aquí para que pueda mostrarte cómo coloreé esas flores. Tengo dos de mis dicots ya hechas. Sólo voy a morir cortar el último aquí. Voy a pasar por eso. Y entonces podemos sacar la máquina de nuestro camino. Primer paso, tenemos que sacarlos del dado. Ahora las tres de estas flores son del mismo conjunto. Sólo son flores diferentes. Le da un poco de variación. Pondré en la lista de suministros. Tendré una imagen de cada una de las tarjetas y los suministros utilizados para cada uno en caso de que te estés preguntando qué se usa para el resto así como los colores de la almohadilla de tinta y cosas así. Muy bien, así que los tenemos ya. Antes de empezar a colorear estos. Lo que quiero hacer es anclar alrededor de pieza en relieve y la voy a pegar al frente de la tarjeta simplemente porque estas piezas en relieve y esta sobre todo está bastante deformada. Necesitan pesarse hacia abajo para que se sequen para que se seque agradable y plano. Y entonces debería estar algo listo para nosotros para el siguiente, cuando estemos listos para pegar en las flores, tengo aquí un bloque con el que voy a pesarlo abajo. Sólo tengo que quitarme las estampillas. Hagámoslo ahora. Poner el pegamento, quiero asegurarme, sobre todo para conseguir pegamento en las partes que van a hacer contacto con nuestra base de tarjeta. Definitivamente no voy a ser escasa con el azul. Entonces voy a centrarlo. Sólo lo estoy poniendo justo aquí, así que está fuera de mi camino. Voy a bajar un poquito mi bloque acrílico y eso puede aguantar eso ahí. Si necesitas un poco de peso extra, puedes ponerle un poco de peso extra. No tengo nada más que sea tan pesado, así que dejaré ese pegamento en cada momento. Tengo mis troqueles aquí. Y voy a cualquier parte que esté en medio que no surgiera cuando mueres,los cortas esté en medio que no surgiera cuando mueres, , quieres sacarlos ahora, debiste haber preparado esto antes de tiempo. Pero Dios acerca de estas pequeñas cosas. Estos son pequeños palos de mezcla de mini angustia. Y voy a usar eso para ayudar a colorear mis dicots. Voy a hacer el verde para los tallos primero y luego usaré el rosa para las flores. Ahora lo que no hice en éste que hice en estos es que solía jumbo doctor y entinté alrededor de los bordes. Si quieres enmarcarlo un poco más, querrás hacer ese paso antes de pegarlo hacia abajo. Me puse un poco demasiado ansioso y me olvidé de ese paso y simplemente lo pegué. Entonces estos básicamente son sólo pequeños trozos de espuma en el extremo de una espiga. Puedes comprarlos de esta manera. También podrías usar un Q-tip o algo así. Eso funcionaría también. Pero todo lo que estoy haciendo es usarlos para colorear en mi dicot. Cuando tengo un hervidor de troquel más grande a menudo se usa como un cenador agitado o dedo dólar para algo más pequeño como esto, un poco más detallado. Estos son útiles porque se puede conseguir en áreas bastante detalladas. Puedes ser un poco más preciso con tu entintado. Ahora me puse un poco en el fondo de la flor, pero en realidad no me preocupo demasiado por eso. Eso podría ser sólo un poco de vegetación. Cuando estás mirando todo el asunto en su conjunto. Cuando la gente lo está, tendes a no mirar todo el fino detalle exactamente cómo está coloreado para algo como esto de todos modos. Muy bien. Ahora el rosa claramente consiguió algo del azul cuando lo estaba poniendo en el plato de gelatina. Si te preocupa eso. Yo diría que usuario anclamos en su lugar o lo aplasta en tu superficie primero antes de entintado tu plato. Es gracioso que no hiciera eso la primera vez lo usé de esa manera, pero esta vez no lo hizo. Entonces tiende a no afectar el color de todos modos, porque eso es solo en la superficie. En general, por lo general no me preocupo demasiado por ello. Ahora se puede ver cuando estoy, cuando estoy entintando esto aquí que definitivamente hay algunas líneas de mi teléfono. Estoy un poco más pesado por fuera, parece por dentro. Puedes, si quieres, simplemente dirigir eso en un lugar que quieres la flor un poco más, un poco más oscura. También puedes utilizarlo en un movimiento circular para mezclarlo. Tiendo a ser un poco más cuidadoso cuando lo estoy haciendo en un movimiento mezclado porque es sólo un pequeño trozo de espuma que no creo que sea muy creo que usted fácilmente sería capaz de arrancar la espuma si no tuvieras cuidado. Muy bien. Voy a pegar estas piezas aquí. Y luego voy a pesarlo de nuevo. Ese probablemente no fue tiempo suficiente para sostener el dado, cortar, la pieza en relieve hacia abajo realmente, muy bien. Así que quiero asegurarme de volver a poner mi bloque acrílico encima de él para darle un poco más de peso. Mientras hago la pieza de sentimiento. Solo los estoy colocando ligeramente uno encima del otro. No necesito asegurarme de que tenga contacto todavía porque el bloque acrílico, cuando lo puse ahí para bajar peso eso va a hacer eso. Ahí vamos. Usa el lugar en como quieras. Y luego siéntelos. Voy a limpiar esto primero antes de hacer mis sentimientos. Ahora el sentimiento es de un conjunto llamado texto minúsculo que pondré en la lista de suministros. Es sólo un conjunto completo de todos los sentimientos diferentes y tiendo a hacer una hoja entera de ellos y cortarlos para que tenga muchos sentimientos que usar al mismo tiempo. Entonces, lo que voy a hacer con eso, porque me voy a llevar un trozo de mi azul aquí y voy a crear un tapete a su alrededor para que simplemente salga. Si pongo esto en la tarjeta así, no lo ves tan bien como cuando tiene algo a su alrededor que lo enmarca. Acaba de tener un poco de lágrima de papel ahí. Así que levantemos eso. Voy a usar esta parte aquí para que pueda usar algo de esto. Voy a pegarlo primero. Entonces voy a usar mi temblor para recortar a su alrededor. No, se pone un poco inquieto tratando de cortar un borde realmente, realmente diminuto. Y es una de esas cosas que se ponen, se hace más fácil con el tiempo. Muy bien, ahora voy a poner esta habitación para mi cuadra aquí, tratando de no cambiarla. Lo alineo con el gobernante en mi temblor para conseguir un bonito corte recto. Eso es bastante bueno. Y luego me alineo con el del final para conseguir ese corte ahí. Ahí tenemos nuestra pieza aquí. Ahora de verdad, si estuviera haciendo esto solo, me aseguraría de tener estas cosas fuera del camino. Pero solo quería que pudieras ver esto tal como es. Seco. Mi teléfono hace estallar puntos. Los tenía justo aquí pero oh, ahí ahora veo exactamente dónde están. Una de esas cosas que no ves, pesar de que se lee frente a ti. Podrías pegar este plano recto a la tarjeta también si quisieras. Me gusta el teléfono pop dots porque lo mantiene un poquito de dimensión extra. Atrás. No quiere salir. Ahí vamos. Ese otro backend no quería salir. Muy bien. Alinearlo. Ahí vamos. Tarjeta muy simple y fácil, acabo de hacer con una de las carpetas de gofrado, fondos de impresión de gelatina te verán en la siguiente tarjeta. Vamos a hacer el uno con algo de pasta de textura. 9. Creación de una tarjeta de impresión Gelli con pasta de textura: Muy bien, por lo que nuestra segunda tarjeta va a estar usando textura basada en el fondo. Así que vamos a hacer esto aquí con las burbujas. Y también vamos a poner algunos esmaltes en relieve encima de él. Hay colores que coinciden son los colores de fondo. Así que sólo voy a poner el azul oscuro en la parte inferior, medio en el medio, luz en la parte superior. Podrías, si quieres usar cualquier ritmo de textura que quieras y ponerlo y dejarlo completamente seco. Ahora verás con la pasta de textura cómo se ve. Es un poco coloreado que simplemente por ponerlo en el fondo y dejarla secar la tinta de abajo porque es soluble en agua y porque es una tinta colorante, se filtra en esa pasta de textura colorearlo todo por sí solo sin esfuerzo. primer paso es cortar tu pieza al tamaño. Para el frente de nuestra tarjeta, queremos que esto sea de cuatro pulgadas por cinco y un cuarto. Ya tengo ese corte abajo. Lo siguiente que vamos a hacer es que vamos a cinta adhesiva, trocear hacia abajo, luego posicionar nuestra plantilla y pegarla también. Ahora, típicamente lo usarías al revés. Eso llevaría la cinta. Esto en realidad no toma la cinta. Sólo estoy pasando por las mociones. El motivo de la cinta es para que cuando termines, cuando la estás levantando, puedas levantarla así. Y si por casualidad pierdes la mano sobre ella y cae, no destroza tu textura. Pega el costado. Tengo un pedazo de papel de chatarra, y voy a usar eso con esto. Una vez que tenga mi textura, pegarla hacia abajo, voy a estar poniendo el glaseado en relieve sobre él mientras esté mojado para que pueda secarse con el glaseado en relieve sobre él. Entonces vamos a calentar el glaseado de gofrado. Ahora, tienes dos formas en que puedes hacer esto. O bien puedes derretir la pared de vidrio en relieve, la pintura de textura sigue mojada. En ese caso, la pasta se burbujeará, que puede mantenerse burbujeada una vez que haya terminado. O puede volver a bajar. Para este particular. Me gustó el look de eso con burbujas. Así que lo voy a hacer mientras está mojado. Pero solo hay que tener en cuenta que esa dimensión puede no quedarse ahí. E incluso cuando hayas terminado de gofrar, sí necesitas dejar que el resto se seque. Sólo será la parte superior de la pieza que en realidad está en Boston burbujeó el resto de la pasta de textura todavía va a estar mojada. Así que solo ten cuidado. Estoy tratando de no usar demasiado glaseado en relieve aquí porque el exceso no se puede poner en cada recipiente individual. Por casualidad tengo un contenedor que utilizo para mezclas. Pero no quieres usar un montón de tus polvos, no poder volver a ponerlos. Tiendo a tener una mezcla de blues sólo por decir, un día si estoy haciendo agua o algo puedo usar eso. También notarás que no estoy cubriendo completamente la zona. Te mostraré por qué en un momento. Vamos a dejar que ese polvo rebote alrededor para cubrir las áreas restantes antes de que nos lo quitemos. Voy a levantar esta pieza, asegurarme de que estés haciendo esto en un pedazo de papel de chatarra. Estoy tocando un área que no tiene pasta de textura. Y sólo voy a tocar en la parte posterior y dejar que ese polvo rebote un poco y eso va a cubrir el resto de ella. Voy a volver a poner el polvo porque veo hay un lugar ahí que no está cubierto así como leer ahí. Si pasa a cubrirse con una mezcla que no es exactamente lo mismo, eso está totalmente bien. Ahí vamos. Pon ese polvo a un costado. Vamos a usar nuestra pistola de calor y vamos a derretir ese polvo. Para esta versión. De acuerdo, así que eso está completamente derretido y verás que algunos de ellos están hinchados, algunos de ellos ya han vuelto a bajar. Necesito dejar eso a un lado para que se seque. Probablemente unos 15 minutos, media hora es lo que va a tomar. Mientras estamos esperando eso, me voy a llevar aquí otro trozo de papel. Tengo mi sello de caballito de mar. Voy a estampar con mi tinta de gofrado. Vamos a grabarlo con plata. Ahora. Voy a llevar esta huella aquí. Esa fue la segunda impresión con esos aerosoles. Va a usar ese menos usamos parte de la textura ahí. Estoy estampando donde quiero ver la textura en mi imagen estampada, voy a bajar el polvo. Vamos a mover el Inca a la forma en que el sello fuera del camino. Voy a rebosar eso, que me cortaría a mano. No tengo un dado que coincida con ese sello en particular, por lo que eso conseguiría cortar la mano para usarla como adorno en la tarjeta. Vamos a mover el polvo de gofrado fuera del camino. Y entonces el último paso para preparar mientras estamos esperando es que vamos a usar este sentimiento particular en él. Y voy a hacer eso de la misma manera que hice la de la última tarjeta. Quiero tener una estera a su alrededor. Quiero recortar eso. Así que una vez más, estoy tratando de ponerlo ahí uniformemente posible. Mi temblor para recortarlo. Para este segmento, acabo de poner mi plantilla a un costado. Si quieres limpiar la textura, pegarla lo más rápido posible para que no se seque ahí. Pero solo ten en cuenta, no lo dejes a un lado y luego deja que se seque accidentalmente todo el camino tu plantilla, va a ser mucho más difícil bajarse si haces eso. Así que voy a cortar esto fuera de la cámara , dejar secar la pasta de textura. Volveré en un momento por ti y juntaremos el auto. Muy bien, por lo que nuestra pasta de textura está completamente seca, por lo que vamos a pegarla a la base de la tarjeta primero. Ahora típicamente me gustaría sólo la primera carta, pesaría hacia abajo antes de pegar en los elementos extra. Pero por el tiempo, voy a hacerlo todo de una vez y luego voy a sopesar todo a la vez. Por lo que verás que las cosas aparecen aquí. Y eso es simplemente porque necesita ser retenido para el pegamento se pegue porque está un poco deformado. Voy a sumar el caballito de mar. Entonces en esta parte aquí porque tengo textura basada en este lado, no necesito poner mi punto pop-up de ese lado, pero voy a ponerlo de un lado que sólo se pega a la tarjeta porque yo quieren tener un poco de dimensión extra. No quiero que el sentimiento sea en parte hacia arriba y en parte hacia abajo. Entonces al poner algunos puntos pop en un extremo que no tiene pasta de textura debajo de él. Eso va a ayudar a igualarlo un poco. Puede que no sea la dimensión exacta, pero va a estar más cerca que no tener nada en absoluto. Ahí vamos. La tarjeta está en conjunto. Voy a poner mi bloque en eso y voy a dejar que se seque mientras está ponderado. Por lo que nuestra segunda tarjeta está hecha. Te veré en el siguiente video para la siguiente tarjeta. 10. Creación de una tarjeta de impresión Gelli con un troquelado: Muy bien, por lo que nuestra próxima tarjeta va a ser un fondo de pintura de gelatina con un iPad DJ encima de él. Y una vez más, no importa qué fondos elijas o qué dicot elijas. Ahora, cuando hago fondo o elijo fondos para tarjetas, tiendo a elegir los que son un poco simples. Estos son un poco más elegantes que lo que normalmente hago. Y como me viste en el proceso de picking, elegí hacer esto con las ruedas. Esta es la que elegí. Tiene un pequeño poquito de brillo de ese spray de micrófono. Para el primer paso es que quiero pegarlo abajo a base de mi tarjeta y manera que hacia abajo mientras estoy troquelando la rueda. Solo un poco de pegamento alrededor de los bordes y luego el centro. Llévala a un lado aquí. Y lo hice a propósito para que el lado más oscuro estuviera hacia el fondo. Pongamos una cuadra ahí para sostenerla. Y ahora vamos a morir cortar la rueda. En la tarjeta de muestra, utilicé una estera de cartulina metálica en ésta estoy usando una que está un poco en el lado brillante. También podría usar igual una cartulina gris que funcionaría también. Hagámoslo a través de mi máquina. Si no has hecho ningún corte de tinte antes, uso mucho mi big shot. Así que probablemente hayas visto un trabajo, pero este es el dado. Tiene todos esos pequeños bordes elevados son las cuchillas. Voy a poner el lado de la hoja al papel y tenerlo para que el lado de la cuchilla esté mirando hacia arriba. Entonces corre a través de super-simple y corta el stock de cartas como magia. Cuando corté esto o cuando saco esto del papel, solo estoy tirando del contorno. Quiero que todas esas piezas se queden ahí solo porque me gustó la forma en que se veía. Podrías usar esto igual que un contorno y sacar todas esas piezas. Es solo preferencia personal. Entonces la otra cosa que voy a prepararme como mi pequeño sentimiento aquí, tengo una tira de hacer uno de los sentimientos antes. Y debe ser de buen ancho. Así que sólo voy a usar eso. Céntrela y luego solo voy a recortar el final con unas tijeras. Algo tan pequeño es lo suficientemente fácil como para conseguir un bonito corte recto. Entonces simplemente vamos a pegar esas piezas hacia abajo. Voy a hacer mi sentimiento primero para que pueda colocar la ballena alrededor de ella. Entonces porque hay todo tipo de pequeños pedacitos en ese camino. Todo lo que quiero asegurarme de conseguir algo de pegamento al menos en todos y cada uno de esos para que no salgan cuando mi tarjeta esté terminada, además de conseguir algo de pegamento en el contorno. Por la misma razón, no quiero que las cosas se levanten a pedacitos. Me gusta cuando la parte superior o la cola está arriba arriba y luego la rueda se está descargando y necesito colocar mi bloque ahí para sostenerlo en su lugar para que se seque también. Por lo que no debería tardar demasiado en secarse. Simplemente teniendo ese bloque ahí, solo lo pesa bien y uniformemente. Cuando se hace. Se verá exactamente así, pero solo con un color ligeramente diferente para mi rueda. Te veré en la siguiente y crearemos una tarjeta por dy cortando uno de los estampados de gelatina. 11. Creación de un adorno de impresión Gelli para la elaboración de papel: Muy bien, para nuestra última carta, vamos a tomar uno de nuestros estampados de gelatina y vamos a cortarla con una dicot y crear un adorno para Ricard. Ahora en este caso, también usamos una impresión de gelatina para el fondo. Podrías usar papel normal o lo que sea. Podrías usar papel normal y luego usarlo. Un montón de estos bichos que están cortados de estampados de gelatina. El cielo es el límite. Pero lo siento, algunas de las impresiones que vas a crear no necesariamente van a ser aquellas que sean geniales para los fondos, sino perfectas para decodificar y crear adornos que camino. El primer paso es que voy a pegar mi pieza de fondo a la tarjeta de una manera que hacia abajo para que eso tenga tiempo de pegarse mientras hacemos nuestro embellecimiento. Y antes de hacer eso, voy a tomar la almohadilla de tinta verde oscuro que hemos estado usando. Y sólo voy a anclar alrededor de mi papel aquí sólo para darle un poco de marco. Ciertamente no tienes que hacerlo. Pero acabo de encontrar que lo enmarca un poco. Se le agrega un poco más de ese color verde. Sólo me gusta mirar a buscarlo. En realidad lo voy a poner aquí arriba también. Seco. Vamos a pegarlo. Muy bien, entonces vamos a dejar que eso se seque. Y ahora vamos a morir cortamos nuestras piezas de pájaro. Voy a hacer igual que éste de aquí. Voy a hacer dos de ellos en un color sólido y uno de ellos en la impresión. Si lo hiciera todo en la impresión, probablemente no verías todas las piezas diferentes. Y creo que de esta manera saca algunos de los intereses del ave. Voy a cortar esto la mitad y usar eso para mis piezas solistas. Y entonces voy a elegir qué parte quiero para mi pájaro. Ahora, va a estar en el fondo aquí. Así que voy a elegir algunos de los colores más claros. Pero no lo quería súper, súper tarde. Cortarlo exactamente de la misma manera que la ballena. Tu hoja está boca arriba. Se enseñó tu trabajo. Si se puede ver alguna parte del GI fuera de ese papel, entonces no está alineado correctamente. Lo corta casi como magia. Tenemos la única pieza ahí. Vamos a sacar los otros pedacitos. Ahora, estos troqueles de pájaros tienen pedacitos que salen de ellos. Ahora que los que han salido en las alas, voy, voy a sacarlos a todos. Había algunos en el pájaro aquí que si no salieron de las alas, estaba pensando en dejarlos pero eso está bien. Entonces lo que va a pasar entonces es que vas a ver algo de ese otro color viniendo a través de él. Ahí vamos. Ahora antes de juntar las capas, voy a usar alguna cera de fundición para poner la plata alrededor de los bordes. Y lo que es esto, es un producto nuevo que acaba de salir. Es una cera líquida plateada, y viene en cuatro colores diferentes. Eso viene en oro, cobre, y luego éste de aquí, que es una especie de un color diferente, oro, cera líquida, que se puede poner alrededor de los bordes. Ahí vamos. Entonces usas tu pistola de calor para sacar el hojeo fuera de ella. Entonces es una plata o es una cera hojeante sin importar el color que uses, sigo diciendo plata. Eso es porque esos son los que estoy usando para esto. Se seca súper rápido, así que tengo que tener cuidado y ser rápido cuando estoy haciendo esto. Simplemente poniéndolo alrededor de los bordes y en los pies y pico del pájaro. Y tendería a ser un poco más cuidadoso que eso y no conseguir me gusta conseguir unas sobras alrededor de los bordes, pero eso fue un poco mucho y lo mismo con esa. Eso fue un poco mucho. Como dije, se seca muy rápido. Mientras que eso es secado. Voy a limpiar esto. Entonces solo necesitaba algo de alcohol isopropílico, espíritus al boro y luego usar un paño o una ola. Sólo voy a usar la cronicidad blanca seca. Se limpia tan fácilmente. Voy a sacar mi pistola de calor. Voy a sujetar al pájaro o las piezas abajo con mi bolsa de pañales para que no floten lejos. Al igual que cuando estás grabando, lo ves pasar de una especie de mate a una hoja realmente brillante. Uno de esos productos. Cuando lo tienes, empiezas a ponértelo en todo. Muy bien. Sólo voy a hacer estallar los de aquí arriba para refrescarse un minuto. Y realmente no lleva mucho tiempo. Pero lo que voy a hacer es hacer mi sentimiento mientras estamos esperando. Esto es bastante largo para una tarjeta, así que voy a estar cortándola. Éste porque es siempre y cuando no lo va a cortar en tres. Usa este poquito aquí también. Enloqueció. Cuando estás trabajando en piezas tan pequeñas, es difícil conseguirlas todas exactamente perfectas. Pero voy a tratar de acercarlos lo más posible al mismo tamaño que el uno al otro. Pega hacia abajo, luego córtala. Voy a tratar de conseguir mi recortadora o parte superior de ahí. Para que puedas ver ahora cuando lo estoy haciendo, me acuesto en los bordes de esa dicot blanca con mi regla. Así es como lo hago recto. Tengo un poco de plata en mis manos, así que la estoy transfiriendo por ahí. Quieres ser un poco más cuidadoso de no hacer eso. Vamos a hacer lo mismo por los otros dos aquí. Una última. Muy bien, entonces nuestro sentimiento está listo. Están dicot juntos. Para éste, es tan sencillo como poner en capas todas las piezas. Este pájaro aquí es la parte más baja. El ala. Realmente podría ponerlo juntos encima de la tarjeta también. Y al igual que la base de la tarjeta típicamente lo pondría. Veo que se desplaza cuando puse mi bloque ahí. Normalmente pondría mi dicot en mi tarjeta para éste de todos modos, solo por las diferentes piezas que tienden a enroscarse un poco con el pegamento líquido. Voy a bajar mi sentimiento. Entonces voy a ponerle mi bloque para sostenerlo todo hasta que se seque. Obviamente, cualquier sentimiento que tengas funcionará. Y no necesariamente tiene que ser en varias partes diferentes. Pero me gusta cuando algunas cartas tienen sentencia dividida en varias partes diferentes. Entonces ahí vas. Voy a dejar que eso se sienta ahí, aguantado para que se seque. Y ahora sabes por diferentes formas de tarjetas que puedes usar para usar algunas de tus impresiones de gel. Porque ¿de qué sirve hacer estas impresiones? Si no podemos crear con ellos. 12. Gelli Impresión con Almohadillas de tinta Clase Gracias: Muchas gracias por acompañarme para la impresión de gelatina con tartas de tinta, clase de almohadillas de tinta. Espero que hayas disfrutado aprendiendo todas las diferentes técnicas que puedes usar con el uso de almohadillas de tinta en tu plato de gelatina. Y luego diviértete aprendiendo a hacer diferentes autos en ellos. Espero verte pronto en la próxima clase.