Consejo de cinematografía de 6 minutos: iluminación para creadores de contenido | Fred Trevino | Skillshare
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Consejo de cinematografía de 6 minutos: iluminación para creadores de contenido

teacher avatar Fred Trevino, Colorist & Top Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      0:48

    • 2.

      Iluminación fácil

      5:46

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

596

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta mini-clase de 6 minutos, aprenderás a iluminarte fácilmente si eres creador de contenido o cineasta. Cubriremos una configuración básica de 4 luces para que tus videos sean mucho más profesionales y atractivos. Esto es ideal para principiantes que están perdidos en la iluminación o que quieren alejarse del uso de iluminación natural. Esta clase es corta pero está repleta de conocimientos útiles. ¡Ve a comprobarlo!

Acerca de tu profesor

Fred Trevino es colorista con más de 15 años de experiencia.   Ha calificado más de 60 largometrajes y cientos de proyectos para clientes de alto nivel como HBO, Versace, ESPN, Under Armour y más. Su trabajo narrativo en color se ha proyectado en conocidos festivales de cine como Sundance, Cannes y Slamdance. Su objetivo es utilizar la experiencia y las habilidades que ha desarrollado en su carrera para acelerar tu aprendizaje en el campo del color.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Fred Trevino

Colorist & Top Teacher

Top Teacher


Fred Trevino is a colorist at Beambox Studio and Top Teacher at Skillshare who has been grading projects for small, medium and large corporate clients, as well as filmmakers from all over the globe. He's graded over 50 feature films along with hundreds of music videos, short films, documentaries, commercials, web spots and more.

Some past corporate clients include HBO, ESPN, Shiseido, Under Armour, Sundance Channel, Tru TV, and Pepsi.

He's worked with countless talented DPs and directors and his color work has screened at several highly esteemed festivals such as Sundance, Cannes, and Slamdance. Along with grading he enjoys doing street photography in New York City where he lives.

As a first class he recommends Introduction with a Pro Colorist and then getting a... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introduccion: Este video, te voy a mostrar cómo iluminarte o cómo encender una entrevista sentada. Esto es especialmente útil si eres un creador de contenido. Soy F Treviño, y soy un maestro de primer nivel aquí en Skillshare, y he sido un profesional de los colores durante los últimos 15 años He calificado 60 largometrajes y cientos de proyectos de formato corto, y he trabajado con toneladas de cineastas profesionales En esta clase, será para todos, especialmente para principiantes. Lo que hace diferente a esta clase es que te voy a mostrar desde cero con todas las luces apagadas, y voy a encenderlas una por una, mostrándote la función de cada una de esas luces. Para este proyecto, va a ser sencillo, simplemente enciende una entrevista o enciéndete y sube a la página de proyectos. Así que vamos a saltar de inmediato. 2. Iluminación fácil: Bien, entonces aquí estamos empezando de cero. A negro, todas las luces están apagadas en mi estudio. Las únicas cosas encendidas en este momento son esta luz de aquí mismo, que está mostrando la luz natural exterior derramándose, y luego también este fondo por leve es parte de mi estudio de gradación Entonces voy a empezar uno por uno y mostrarte lo que hace cada luz. Y también, para aquellos de ustedes que tengan curiosidad, no voy a ir a sumergirme en absoluto en las cámaras, sino que estoy filmando en la película Fuji XT tres con la lente de 18 a 55 milímetros con una apertura de F 2.8 Si no sabes lo que eso significa, no te preocupes por ello porque esta clase se trata puramente de iluminación. La luz número uno para cualquier configuración de iluminación es la luz clave. Si enciendo la luz de la llave, entiendes esto aquí. Te voy a mostrar cómo se ve mi luz clave. Básicamente, este es mi estudio. Tengo una luz clave montada en el techo para aquellos de ustedes que quieran saber, es un G Dox LL 60 W, que es un keylight bastante no demasiado caro lo cual está bien Con eso, obtienes algo así. Básicamente solo quieres que una gran luz suave golpee llenando todas las sombras, esa cosa y ese es el punto de la luz clave, que es básicamente hacer el 80% del trabajo y la luz. Después luz número dos. Para ver esa, voy a tener que apagar nuevo la luz clave porque una cosa la única otra cosa que tenía encendida en realidad que no mencioné es una luz de pelo. Ahora mismo, si ves esta pequeña luz alta y puedes ver cómo me está golpeando la mano, es un poco de luz cálida amarillenta, puedes ver un halo en la parte superior de mi cabeza Puedo volver a sumergirme en él solo para que lo veas. Esa es una luz de pelo que simplemente viene recta hacia abajo y me ilumina. Bien. Y voy a volver a encender esto. Y el punto de la luz del cabello es una de las luces que ayudan a separarte del fondo, que ayuda a crear una especie de halo o una luz de llanta para que te empuje hacia adelante vean un poco más claro en la imagen, y solo agrega un poco de separación entre tú y el fondo. En mi situación, te voy a mostrar lo que tengo aquí, y simplemente tengo esta luz RGB que en realidad está montada en un ventilador de techo porque honestamente, normalmente solo tienes que configurar luces donde quiera que encajen. Está sujeto a ese ventilador de techo. Específicamente ajustado a 2,700 grados Kelvin, que es básicamente una luz cálida Piensa en una bombilla natural en tu casa. De nuevo, no te preocupes demasiado por todo el asunto Kelvin, pero básicamente es una luz más cálida para separarme de nuevo del fondo Bien. Y entonces la siguiente luz es algo que se llama luz práctica. Simplemente es algo para hacer que tu fondo se vea un poco más agradable. Y nuevamente, vas a notar una tendencia aquí de que la iluminación se trata realmente separar el tema que estás iluminando del fondo para que destaquen para que se pronuncien y para que se vean bien. Entonces si miras atrás aquí, esta pequeña bombilla de aquí, voy a encenderla. Eso es una práctica. Lo tengo configurado a un mando a distancia en mi teléfono. Es una abertura b7c. Básicamente es una bombilla inteligente que puedes controlar con tu teléfono. Nuevamente, al igual que la luz de pelo superior, esta luz aquí es cálida, 2,700 grados Kelvin, que es luz cálida Entonces la luz final es una, que es realmente una luz de fondo, y esa es esta luz aquí. Como pueden ver, voy a apagar eso otra vez. Ahí vamos. Como pueden ver, básicamente es una manera de hacer que parezca que esta luz de aquí es mucho más fuerte de lo que realmente es. Entonces, cuando enciendo eso, básicamente esparce la luz. Y si quieres ver qué es eso, en realidad es una luz justo ahí directamente detrás de mí. Y esa es otra luz apatura. Y se puede ver que es otra luz apatura. Mira, lo mismo. Es un aperature ameron 60 x S ajustado a 12% 2,700 grados Y tenemos este pequeño difusor suave en él. Y es simplemente golpeando el fondo, haciendo que esta luz de aquí sea un poco más agradable Bien. Y así si vuelvo a apagar ambas luces, tenemos esto, y se puede ver que todo lo que nos queda es la luz del cabello y luego esta luz clave, que por cierto, que por cierto, se equilibra a 5,600 grados Kelvin Tienes uno que es 2.700, y esto es 5.600, lo que básicamente solo significa que va a haber algo de contraste de color y mi cámara está equilibrada a esta luz Solo piensa en esto como luz blanca, y luego piensa en estas luces de fondo aquí como si las enciendo ahí, piensa en estas como básicamente un contraste de color. Entonces tenemos luz blanca contrastando con esta agradable luz cálida detrás de mí allá atrás, que de nuevo, el fondo está separado, de mí. Eso es básicamente todo. Así me enciendo cuando me estoy filmando. Por supuesto, hay muchas otras cosas que tienen que ver con la cinematografía y montar una toma, que, como mencioné antes de las cámaras, eso viene en otras clases Pero por ahora, solo recuerda que necesitas una luz clave. Luz de pelo, y luego algunas luces de fondo, prácticas. Bien, entonces ese es el video. Espero que hayas aprendido algo. Fue otra clase corta. Por favor, deje una reseña. Echa un vistazo a mis otras clases. Echa un vistazo a mi canal de YouTube aquí, y claro, ve a filmar tu propia configuración o ve a disparar a otra persona, publícalo en la página de proyectos, y los veré a todos más tarde.