Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos, y bienvenidos
a volver a Fundamentos, cómo dibujar Animales. Yo soy Paul Richmond, y
soy Melissa Foreman, y vamos a estar
dibujando animales juntos Tenemos un montón de
animales diferentes que escogimos. Y comenzaremos por hacer unos
dibujos de gestos rápidos a los animales. ¿Qué es un dibujo por gestos? Melissa Paul. Un dibujo por gestos es un boceto
rápido y sencillo. Por lo general, solo captura la esencia general de
cualquiera que sea tu dibujo. En este caso
vamos a estar dibujando un par de diferentes
tipos de animales, como pájaros,
lobos, y caballos. Así que sólo vamos
a estar capturando el gesto o el
sentimiento general de esos animales. Es una buena manera de calentar. Después haremos algunos dibujos
más largos donde se llega a ser un
poco más detallado, empezando por un
dibujo a pluma y tinta de un caballito de mar. Y luego estaremos
terminando con un dibujo de grafito de un
tigre, que es mi favorito. Va a ser muy divertido. Antes de
comenzar, queríamos
presentarnos para que tengas un poco de
sentido de quiénes somos. Mi nombre es Melissa Farman. Soy artista, directora de
arte, y ahora maestra. Llevo 20 años trabajando en el campo
profesional de las artes, oh Dios mío. Paul y yo fuimos juntos a
la universidad. Ambos nos especializamos en
ilustración y comenzamos a colaborar en proyectos
de todo tipo. Nos encanta la idea de compartir
lo que hacemos con todos ustedes. Así que he estado creando
arte toda mi vida. Empecé con
retratos profesionales cuando tenía 14 años y lo he estado
haciendo desde entonces. Y ahora trabajo para una gran compañía de tarjetas
creting. Soy director de arte
y dirijo un departamento lleno de ilustradores y
diferentes tipos de artistas Soy pintor, también
me encanta pintar a la gente. Hago muchos
retratos y figuras, y también
trabajo de ilustración. He ilustrado las portadas
de más de 400 novelas. He llegado a hacer
algunas comisiones para algunas
personas realmente interesantes como Dolly Parton. Eso fue súper divertido.
Y al igual que Melissa, me encanta compartir lo
que sé de arte, lo que me encanta del arte con todos ustedes a través de
estos cursos. Así que estamos muy emocionados de poder pasar este tiempo
dibujando juntos. Melissa y yo tenemos
una larga historia, así que estaremos haciendo
muchas bromas. Se sentirá
como si estuvieras saliendo con unos amigos haciendo arte juntos porque eso es
lo que estás haciendo, más o
menos, eso es lo que hacemos nosotros. Entonces pensamos que compartimos con
todos ustedes este curso. Perfecto para cualquier
artista en cualquier etapa. Si eres un principiante absoluto, esta será una buena
introducción a cómo ves realmente algo
y lo captas en papel. Pero si estás más avanzado, sigue siendo genial volver a lo básico y practicar esas habilidades
fundamentales E incluso podrías
probar algunas cosas más
sofisticadas, usar algunos medios diferentes o diferentes técnicas
en tus dibujos Siempre es bueno
volver atrás y practicar sin importar lo establecido
que estés como artista. Sí, por eso me encanta dar estas
clases porque tenemos que volver atrás y hacer
todo esto nosotros mismos también. Y realmente me ha
ayudado mucho a mi arte. Sí, es muy buena práctica. Y practicar todo el tiempo es la única manera de
mejorar en algo. Este curso también será
genial para cualquiera que solo quiera mejorar
sus habilidades de dibujo, Ya sea que eventualmente
quieras continuar haciendo dibujos de animales o no, aprendiendo a
mirar algo y encontrar las formas y
descomponerlo y hacer sienta que tiene
volumen y forma que se aplique a cualquier tema
que haya una Polly Estoy tan lista para
empezar. Vamos a movernos. Bien, estoy listo.
Vamos. Hagámoslo.
2. Proyectos: ¿Qué es lo primero? Entonces lo primero que
vamos a hacer es que
vamos a empezar con
algunos dibujos de gestos. Y tendremos tres posibilidades
diferentes para practicar nuestros dibujos de gestos para diferentes tipos de animales. El primero en el que nos vamos
a centrar son las aves. Y vamos a dibujar
pájaros en diferentes poses, diferentes formas, diferentes movimientos
dinámicos. Y entonces vamos
a pasar a lobos, lobos en diferentes poses. Y vamos a hacer esto
la última vez con caballos, solo enfocándonos en diferentes formas dibujar diferentes animales, diferentes formas,
diferentes poses,
diferentes trabajos de líneas dinámicas, formas de practicar el
dibujo rápidamente, lo que te dará una idea de cómo practicar la forma y la forma. Pasaremos tres videos dibujando un adorable
caballito. Y voy a estar usando pluma micra, así que será un dibujo a pluma
y tinta. Ahí está mi caballo. Vea cómo imprime, enfocándose mucho en los contornos. Cómo puedes usar líneas para crear más de un sentido de
la forma del animal. Nuestra última serie, tendremos tres videos juntos
donde dibujaremos un tigre. Entonces nos enfocaremos en agregar un valor medio
al fondo y luego borrar los reflejos
y agregar los oscuros más
oscuros Vamos a estar
creando el tigre a partir de diferentes formas y resaltes
y diferentes valores. Y sacar eso
de nuestro papel de tono. Tantos animales,
va a ser una explosión. Vamos a ponernos en marcha. Vamos, Polly.
3. MATERIALES: Muy bien todos,
para dibujar Anales, vamos a necesitar un
par de suministros diferentes Entonces lo primero que vas
a necesitar es un libro de bocetos. Y puedes usar cuaderno de bocetos de cualquier
tamaño. No importa lo
grueso que sea el papel. Incluso podrías usar algún
papel suelto si eso es lo que tienes. Solo necesitamos muchos trozos de papel
diferentes para dibujar diferentes dibujos de
gestos. Se trata de
dibujos rápidos y poco detallados en los que
vamos a trabajar al
inicio de esta serie Así que asegúrate de tener
mucho papel contigo. También necesitas algunos
lápices para este curso. Nolis y yo estamos usando en
su mayoría lápices de sangre blandos. Entonces cualquier cosa en el rango, tengo unos cuatro lápices B, incluso seis B estaría bien, una gama de lápices de dibujo suaves. Pero realmente cualquier lapicero que tengas a mano va a estar bien. También vas a
necesitar una goma de borrar y
un sacapuntas necesarios para
afilar tus lápices a medida que El borrador necesario es útil
porque puedes moldearlo en diferentes formas dependiendo cómo estés dibujando o
cómo lo estés usando Entonces recomendaría una goma de
borrar necesaria sobre otra goma de borrar. Para mi dibujo de caballo de mar, estoy usando pines micrones y
tengo tres tamaños diferentes, 810.12 No es necesario que tengas los
mismos pines Incluso de la misma marca, puedes usar cualquier tipo de
pin que quieras. Incluso los pasadores de bolígrafo
funcionarán para dibujos como este. Pero si quieres
salir y conseguir unos buenos pines para dibujar, te
recomiendo los
micrones. Funcionan muy bien. Y luego para mi
dibujo al final, el dibujo del tigre, utilizo un trozo de papel de
acuarela porque tiene una textura
agradable al mismo. No necesariamente
tienes que tener ese papel, pero un papel más grueso
funcionaría bien para hacer el valor de tono medio Y entonces también vas
a necesitar algunas toallas de papel. Las toallas de papel son
buenas para manchar el grafito o el
carbón en el papel Y luego último, carboncillo
para el dibujo de Melissa también. ¿Qué tipo de carbón
usaste? Yo uso lo que se llama carbón vegetal de
vid y es carbón sin ningún
tipo de envoltura en él. Es sólo un trozo de
carbón fino. Es largo. Puedes afilar el
extremo de la misma si quieres, pero puedes usar el lado
de la misma y la punta de la misma Dependiendo de cómo estés dibujando, ve a recoger todos tus juguetes y
vuelve y juguemos. Te encontraremos aquí.
4. Dibujos gestuales de aves: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a volver a Fundamentos como
Dibujar Animales. Hoy vamos a
empezar
dibujando diferentes
poses de aves. Vamos a hacer algunos dibujos de
gestos, que son dibujos muy rápidos,
sueltos, incompletos No tienes que ser
perfecto sobre estos. La idea general es solo obtener una impresión rápida de la pose o la
forma del animal. Solo vamos a aprender
un poco sobre la forma, un poco sobre la forma y un poco sobre la línea. Polly, ¿qué opinas?
¿Listo para empezar? Estoy listo para que estos
pájaros hagan una pose. Oh, Dios mío.
Bien, los pájaros lo hacen. Vamos. Bien,
vamos a hacer algunos dibujos gestos de
pájaros en esta lección. ¿Estás listo para dibujar
unos pájaros lindos? ¿Melissa? Yo soy Polly. Y probablemente deberíamos decirle a la gente
qué dibujos de gestos no
son mala idea,
¿por qué no haces eso? Bien, claro,
los dibujos de gestos son exactamente eso. Sólo estás recibiendo el gesto de lo que sea que estés dibujando. Entonces es solo un breve boceto, suele ser cronometrado
y suele ser bastante rápido porque
solo quieres bajar los formularios
básicos Entonces es solo una forma de practicar cómo dibujar algo
y acostumbrarse a que las cosas no sean perfectas y solo
mirar la forma de la forma. Bien, así que
vamos a saltar y hacerlo. Todo lo que necesitas es
lápiz y papel. Y te vamos a dar 2.5 minutos para bosquejar
este primer pájaro. Listo, listo. Cuando estoy haciendo dibujos de gestos, me gusta usar líneas
garabateadas muy sueltas. No trato de dibujar
todo realmente a la perfección. Dibuja un montón de líneas
y hazlo desordenado. Desordenado es divertido. En esta instancia. Normalmente no me gustan los desordenados, pero creo que funciona bien
para los dibujos de gestos Sí, cuales son los buenos,
solo consejos de dibujo. Busca formas, divide las cosas
en formas simples. No te dejes atrapar
demasiado en los detalles. Hm. Sí.
Vas a mirar mucho lo que estás dibujando
y menos en tu papel. Sí, eso es bueno. Incluso podría considerarlo
un pro, pro tip. Ya sabes, nos gustan nuestros consejos
profesionales por aquí. ¿Te
queda minuto y medio cuando haces
solo tus dibujos? Necesitas estar preparado para algunos de ellos no se vean geniales. Está bien. Eso es todo parte del proceso. Sí. Algunos serán
mejores que otros, pero solo usa el tiempo que tengas. Yo diría que trata de
evitar usar la goma de borrar. Si dibujas una línea,
eso no es lo que quieres, solo dibuja otra línea más oscura. Sí. Sigue moviéndote. Definitivamente, solo
dibuja justo sobre él. Sé que Paul está usando lápiz, pero estoy usando un poco de carboncillo
suave, que creo que una
herramienta de dibujo más suave suele funcionar mejor para los gestos
porque fluye mucho más agradable Podrías obtener algunos de esos valores
oscuros en si tienes tiempo. Mm hm. Sí, incluso podrías usar un marcador o algo
así como un bolígrafo De hecho, me gusta usar el
bolígrafo porque definitivamente
lo hace para que no
puedas hacer lo de borrar, pero también solo hay algo
agradable en las líneas. Hm. Con eso, sí, definitivamente no necesitas
nada especial para estos. Sólo un boceto rápido, diría
yo. Enfócate en las formas
y la forma. Bien. 5 segundos
bien, y tiempo. Perfecto. Buen trabajo. Bien, ¿
estás listo para otro? Estoy listo. Déjame voltear
mi papel aquí también. Todo bien. A continuación. Bonita pequeña vista de perfil. Bien, puede que. Otros 2.5 minutos. Vamos a dibujar. Estamos haciendo un par
de poses
diferentes de aves aquí solo
para que puedas
acostumbrarte a la anatomía y a
la estructura de las aves. Entonces esto es realmente
más para practicar las diferentes formas que
componen diferentes animales. Sí. Sí, creo que
es muy interesante cómo estamos dibujando básicamente
las mismas formas, pero están haciendo cosas tan
diferentes. Sí. Cuando la perspectiva
y la pose son diferentes, te
hace pensar un poco
más en el movimiento. Es algo genial
plasmar en un dibujo inmóvil. Los animales rara vez
solo están sentados quietos, posando
perfectamente
para ti mucho tiempo. Entonces eso seguro
pensará en el movimiento. Creo que los gestos
son una buena manera de
capturar ese movimiento
porque puedes hacer un trabajo de línea rápido y
dramático y
realmente capturan el ritmo y la
sensación general del dibujo. Sí, me gusta algo de drama. Realmente tu completamente, nos
queda cerca de 1 minuto, claro. Ahora bien, si estás
viendo este video, siempre
podrías
hacer trampa y hacer una pausa. Si quieres un poco
más de tiempo, está bien. Pero creo que hay un muy buen beneficio en
solo hacerte acostumbrarte
a hacer algunos dibujos
realmente rápidos también. Te hace aflojar, enfocarte en el detalle En realidad, incluso cuando estoy
haciendo un dibujo más largo, trato de empezar
acercándose a él como si fuera Ajusta tu dibujo para que pueda
simplemente
colocarlo aproximadamente sin que me simplemente
colocarlo aproximadamente quede
demasiado apretado. Demasiado rápido. Sí, creo que es una buena manera practicar
pensando en formas. Sí,
al igual que la imagen general porque es muy fácil de
conseguir, entra en los detalles
y te perdiste solo la esencia general
de lo que estás dibujando. 5 segundos pasan rápido,
tiempo y tiempo. Todo bien. ¿Estás
listo para uno más? Estoy listo para uno más. Un pájaro más. Aquí vamos. Ahí Mi punto
aquí y sorpresa. Es otro pájaro. Todo bien. Listo es divertido con
las alas abiertas. Eso es, eh, eh. Sentir. Sí, estoy
mirando al pájaro. Sí. Entonces mientras estás dibujando esto, no pienses en cada pluma
que conforma el ala. Solo concéntrate en la
forma del ala. Sí, me gusta dibujar muchas líneas de garabatos porque lo más probable es que
si haces eso, una de esas líneas
va a tener razón Sí. Tienes tu elección. Y simplemente ignora a los equivocados. Y luego si hay tiempo, volveré y solo oscureceré
líneas que realmente me gusten Entonces puedo ser como, si, ese es el que
siempre quise usar Se puede empezar en cualquier parte en el pájaro, en
realidad no importa. Sea cual sea la forma que sientas que más te
destaca. Sí, no sé si alguien ha hecho alguno de esos tutoriales de
dibujo donde dibujas las diferentes
formas suelen empezar con un círculo o
comienzas con rectángulos y
definas las formas de esa manera Esa es una buena manera de empezar también porque eso realmente te
hace pensar las diferentes formas que
componen un objeto o un animal,
o lo que sea que estés dibujando. Sí, sí, creo
que eso es realmente como uno de los beneficios de hacer muchos dibujos de
gestos también, es que puedes probar
diferentes enfoques y ver qué va a
funcionar mejor para ti. ¿Cuál es tu mejor
manera de hacer un dibujo? Quedan 40 segundos. Entonces, una vez que obtengas
esas formas generales, puedes comenzar a definir algunas
de las formas más pequeñas. Si, si, solo usas
el tiempo que tienes. Se trata de priorizar
cosas, realmente como Hm. Lo más esencial para atravesar la
esencia del animal. Empieza ahí y luego
sea cual sea el tiempo
que tengas, puedes seguir adelante y seguir construyendo
más detalles. Hm. Y creo que eso es cierto
para lo que sea que estés dibujando. Sí, seguro, 5 segundos. Oyes que mi lápiz
va muy rápido Ahora, lápiz, eso fue divertido. Sí, cada uno. Gran trabajo. Espero que disfrutes
aprendiendo un poco más
sobre el dibujo de gestos. Llegar a aprender un
poco más sobre las aves. Paul, ¿qué opinas?
¿Te divertiste? Me lo pasé genial y no puedo
esperar al siguiente. ¿Qué estamos dibujando la próxima vez? Estamos dibujando algunos lobos. Así que un poco diferente forma, un poco diferente animal. Entonces, vamos a darle una
oportunidad. ¿Qué opinas? No puedo esperar. Vamos.
5. Dibujos gestuales de caballos: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a lo básico
cómo dibujar animales. Vamos a hacer algunos dibujos de
gestos más y esta vez nos
vamos a centrar en
los caballos. Pablo. Sé que este
es un animal temido para que mucha gente dibuje, por
eso decidimos
enfocarnos en él hoy ¿Qué opinas?
¿Cómo va a ir esto? Podemos manejarlo.
Va a ser genial. Bien, perfecto.
Tenemos esto a todos. Hagámoslo y ya estamos de
vuelta en este momento, vamos a ir galopando sobre
unos caballos Entonces aquí está nuestro primero. Déjame configurar el temporizador. Conoces la rutina.
2.5 minutos otra vez. Oh caballo, mírate. Hermoso. Tenemos muchas
formas pasando aquí. Un poco similar en
algunos aspectos al lobo, pero proporcionalmente diferente? Un poco diferente, sí.
Sí. ¿Gran cuello viejo? Sí. ¿Has ido
a montar a caballo antes? Tengo antes, pero no últimamente. Mm hmm. ¿Lo has hecho? Sí. Dennis y yo fuimos a montar a caballo en
una playa por aquí. Oh Dios mío, muy genial. ¿Fue idea de Dennis? Por supuesto. No veo que a Paul
se le ocurra esta idea, No, pero fue muy divertida. Oh, bien, eso suena
muy romántico. Mi caballo era muy agradable. Dennis caballo seguía
como golpearlo, así que estaba algo así como
montando en la diagonal, esas largas piernas Sí. Es interesante tratar
de obtener algo de la, no
sé, geometría
de esas piernas. Como en vez de
dibujar toda la pierna, quizá descomponerla
en ya sabes, sección para que estés
pensando en lo que es, ya
sabes, esta sección
haciendo, ¿Cuáles son los ángulos? Tiendo a dibujar
las cosas un poco más geométricamente al principio Solo ángulos, ¿verdad? Sí, pensando en la
estructura un poco, ¿de acuerdo? 40 segundos, sin presión. Sin presión, pero hazlo en
40 segundos, sin presión. Pero sí, el reloj corre. Oh Dios mío, recuerda
No importa. No tiene que ser perfecto. Sólo estás obteniendo la esencia. Sí. Sólo empieza a pensar en las diferentes
formas que
conforman un caballo y los
diferentes ángulos. Paul y yo escogimos
caballos por alguna razón. Los caballos no son las cosas
más fáciles de dibujar, y sé que asustan a mucha gente. Si tu Vamos a probar esto. Sí, vamos a torturarlos. Torturemos a todos.
Esa es una gran idea. ¿Correcto? Se acabó el tiempo. Hablando hacia arriba bien, y a continuación vamos a ir con un
caballito corriendo. Mira eso. Algo parecido, pero las piernas están en
diferentes ángulos esta vez? Sí. Todo bien. ¿Listos? Dijo, oh Dios mío,
estabas en ello. Uh, eh. Bondad. No se metan por aquí.
¿Melissa? No, bondad. Ponte a trabajar. Es
interesante cómo es. Como dijiste, son formas
similares pero definitivamente están
haciendo algunas diferentes. Pero ahora se están moviendo,
¿cuál es diferente? Sí. Es divertido tratar de
capturar movimiento en un dibujo. Tengo que pensar en qué
piernas tienen el peso sobre ellas, qué piernas están volando, qué direcciones está por
todas partes. Todas las piernas. Están
pasando muchas cosas con estas piernas. Sí, los hay. Lo bueno de los gestos es que puedes capturar movimientos y ángulos y diferentes formas fácilmente con unas pocas líneas
diferentes. Pensamos que
sería bueno comenzar de esta manera antes de entrar en un dibujo
más detallado. Oh, los gustos,
hay tantas líneas minuto y 20 segundos que sin duda puedes
hacer de solo tu dibujo donde tal vez
esbozas aproximadamente todo el asunto, pero entonces tal vez solo haces
detalles en un área determinada, creas algo así como
un punto focal. Existen diferentes
estrategias sobre cómo
hacer que un dibujo se sienta terminado, incluso si no es, como, renderizado el final o lo que sea. Hm. 40 segundos, bondad. Creo que son las patas traseras
de los caballos las que siempre subir a la gente porque se
doblan en ángulos muy raros. Mm hmm. Sí. Es como si cada pierna estuviera yendo en
una dirección diferente. Y creo que es
común que la gente humanice accidentalmente
las
cosas cuando las dibujan. Entonces queremos dibujar
hacer que las rodillas hagan lo que harían
nuestras rodillas y cosas así. ¿Eso no va a funcionar aquí? No, es muy diferente. ¿Configurar? Sí. Todo bien. Y
se acabó el tiempo. Nosotros lo hicimos. Sí. Sin embargo, queda uno más. Oh, eso es correcto. Pensé que
habíamos terminado. Oh, Dios mío. Ahora tengo que ir como Oh, bien. No, amigo, te queda el
más duro. Oh, Melissa,
por eso lo intentaba. Rompemos. Todo bien. ¿Listos? Bien. Todo bien. Estoy listo para
ti pequeño caballo estudiante. ¿Bien? Y ve, oh Dios mío,
eso es una barriga grande Aquí hay una gran barriga. Empiezo con
eso. Creo que eso es un me gusta como Melissa me
cortó en la pista ahí. Pensé que habíamos
terminado y ella está como, mamá, sí tenemos uno
más, oye, oye, sal de eso Bien. Entonces este es definitivamente
uno en el que
quieres mirar las formas
y cómo se conectan las cosas. Sí. ¿Cómo
interactúa una forma con la siguiente forma? ¿Dónde lo hace, dónde se
superponen las cosas? Ese es un buen
consejo profesional, creo que para esta lección es como
realmente prestar atención a los puntos de intersección
y cómo se alinean las cosas. Eso te puede ayudar
a conseguir proporciones. Siempre puedes dibujar algunas
pautas para ti también, ya que solo estás
dibujando cosas Dibujé una línea recta recta por su nariz y hacia arriba por la parte superior de su espalda solo
para esbozar esa columna vertebral, porque sé que quiero
hacer esa M. recta Esa es una buena idea. Creo que una vez que descubres
la cabeza, puedes averiguar a
dónde van las piernas. Sí, mira el espacio
entre las piernas y dónde, qué tan abajo llegan
en comparación con la cabeza. Es como si
tuvieras una cosa
ahí por la que te sientes bastante
bien y luego puedes basar todo lo
demás en su
relación con esos 40 segundos. También me ayuda, dibujar como, no solo el contorno, sino algunas
líneas interiores donde veo diferentes sombras a veces o simplemente diferentes, ya
sabes, turnos. Entonces no se trata sólo del, el contorno, es la silueta. Bien. 5 segundos. Este también es complicado
porque hay muchas líneas y
formas
superpuestas y cosas. Sí. Bien. Se acabó el tiempo. Si incluso se ve
remotamente como caballo, creo que deberías considerar
que eso es un éxito ganador. Esto es definitivamente algo
que puedes seguir practicando. Simplemente encuentra todo tipo
de imágenes diferentes de animales en diferentes poses y haz algunas de estas para calentar antes de comenzar
en un proyecto más grande. Mm hmm. Fabuloso trabajo a todos. Lo hiciste, Dibujaste algunos
caballos, Lo superaste. Descubrimos un poco más sobre cómo
se juntan los caballos, las formas, las formas. Y ojalá todos
aprendieran un poco más sobre los dibujos de gestos y
por qué son importantes. Paul, la siguiente oportunidad
es tuya para hablar un poco más sobre los caballos de mar y cómo los vamos
a dibujar. Así que solo dibujamos caballos, ahora vamos a hacer caballos de mar y verlo ahí a todos.
6. Dibujos gestuales de caballos: Hola a todos y
bienvenidos de nuevo
a lo básico cómo dibujar animales. En esta lección, vamos a hacer algunos dibujos de gestos más, pero esta vez nuestro modelo
es un hermoso lobo. En realidad tres lobos. ¿Estás listo para dibujar algunos lobos? Melissa A. Paul. Vamos a darle a esto un Bien, vamos y estamos de vuelta. Esta vez estamos haciendo solo
tus dibujos de lobos. ¿Estás listo para hacer algo de eso? Estoy listo. Todo bien. Estoy poniendo 2 minutos y 30
segundos en el reloj. Listo, listo, listo. Bien. ¿Diferentes formas aquí? Sí, definitivamente
diferente a las aves. Sí. Tiendo a
gustarme comenzar con lo que
veo como las formas más grandes. Así es como
priorizo las cosas si me gustan. Entonces estoy empezando con
una forma grande para el cuerpo de esa manera. Sé que lo ancla y
luego puedo ir de ahí. Mm hmm. Creo que es
una buena manera de empezar. Aquí están pasando muchas cosas, lo sé. Estoy como, oh Dios mío, quiero volver
a los pájaros. Sí. Así es como los
atraemos Al hacer que sé, ¿verdad? Bueno, esto va a ser no, esto no está mal.
Nos dieron sorpresa. Pero otra vez, no te
cuelgues de todos los detalles. Simplemente obtenga la esencia general y use el tiempo que tenga. De hecho, ya sabes, cuando ajustas tu dibujo, ni siquiera
tienes que
dibujar todo. Podrías elegir
enfocarte solo en una parte
Si quisieras
hacer igual que la cara del lobo o la parte frontal del cuerpo o algo así y
dibujarlo realmente grande. Esa también puede ser una buena estrategia. A veces para estos,
a veces
solo te vas a centrar en las líneas
o en la silueta general. A veces esa es una
buena manera de empezar. No tienes que dibujar
cada pieza de las piernas. Podría ser sólo una línea. Una línea simple que
define un lado de la misma. Sí, 45 segundos. Oh, Dios mío. Guau. Sin embargo,
es divertido verlo cuando
empieza a tomar forma. Mm hm. Cuando empieza a convertirse en algo
distinto a Sí, Va como instantáneamente de un montón de garabatos
a gustar, oh, como que veo que hay una mujer
ahí en algún lugar 10 segundos Bien. Y se acabó el tiempo. Bien. Si hay margen
de mejora, pero estamos empezando, ¿
así que está bien? Sí. Sólo podemos subir a
partir de aquí. Todo está bien. Exactamente. Vamos con ese estado de ánimo dramático
que todos somos. Todo bien. ¿Listos? 2.5 minutos otra vez, como dijo
Paul la última vez,
enfócate en las formas más grandes y piensa en la silueta, qué forma está haciendo el
lobo en general. Sí, ese es un buen
consejo profesional para esta lección. Solo trata de simplificar,
resumirlo a las cosas
esenciales. Sí, una cosa que me
gustaría hacer también es cuando estoy
haciendo dibujos de gestos, tiendo a sostener mi lápiz más atrás de la punta y eso me
ayuda a no ponerme demasiado apretado
con las líneas y marcas. Si eres
alguien que tiende a ser como una persona técnica muy apretada, esa es una manera de
engañarte para que te sueltes un poco desangrentándote Sí. Porque no vas a
tener tanto control. La peor pesadilla de Melissa. Sí, disfruto practicando esto. Los gestos no siempre han
sido lo que más me gusta. Si estás ahí afuera
dibujando con nosotros, tal vez no sean
tu cosa favorita. Pero es divertido
jugar con diferentes formas y
diferentes medios. Si intentas con un lápiz y te
parece demasiado rígido, prueba algo sobre lo que no
tengas tanto control, como si estuviera usando este
trozo de carbón. Y en realidad lo estoy
disfrutando mucho
porque está fluyendo muy
bien sobre el papel. Me da menos
control sobre todos, pero hace líneas muy bonitas. Mm hm, Si. A veces los dibujos de gestos pueden ser tan hermosos
porque las líneas son mucho quizás más libres que en el dibujo más apretado, más
técnico Incluso podrías experimentar
con el dibujo de diferentes tamaños. A algunas personas les gusta mucho hacer como dibujos de gestos gigantescos Y sobre todo si estás usando
algo como carbón. Y puedes igual que dejar que esas líneas se muevan con
mucha energía a través del ph. Bien, tenemos 25 segundos. Eso no es mucho. No, no, pero como los pájaros, solo empieza a prestar
atención a la anatomía. ¿En qué dirección giran las piernas? qué dirección
gira la cabeza en función de
la forma en que se gira el cuello y cómo
encaja todo, ¿cuál es la proporción
de todo? Eso es realmente en lo
que nos estamos enfocando aquí. Porque cada animal
es muy diferente. Sí, definitivamente. Creo que te das cuenta de
eso más cuando
solo haces un montón de
diferentes como este. Bien, arriba pero no menos importante, tenemos a esta hermosa
criatura. Eso me encanta. Oh, eso es bonito. Elegimos uno bueno, Paul. Nosotros lo hicimos. Estoy impresionado con
nosotros. Mira lo que hicimos. Estoy constantemente impresionado con. Bien, hagámoslo. ¿Estás listo? 1.5 minutos. Y eso es un
poco más desafiante. Esto es un truco para lidiar
con el escorzo aquí. La forma en que las formas se
ven un poco distorsionadas cuando
vienen hacia ti o se alejan de ti Sí, esta vez me estoy
enfocando en la cabeza. Y entonces voy
a agregar el cuerpo aquí porque
siento que eso me ayudará a conseguir
las proporciones correctas, porque esto va a ser complicado conseguir
proporciones, ¿verdad? Sí, este es un caso
definitivo que quieres intentar dibujar lo
que ves, no lo que sabes. Porque si solo
estás pensando en un lobo y dibujando cómo
crees que se ve un lobo, probablemente no sean las formas
que ves en esta pose. Sí, trato de
mirarlo de manera muy abstracta, ni
siquiera pensarlo como un lobo Y estoy usando las formas de
los espacios negativos también. Como sobre todo con las piernas. Eso puede ser útil. Propina. Sí. Nuevamente,
quieres mirar esa
silueta o la forma que está haciendo
el exterior del lobo. ¿Cómo encajan las cosas? ¿Qué tan grande es ese cuerpo
comparado con la cabeza? Todas esas
relaciones diferentes. Se nota que en esta, la cabeza se ve bastante grande. Pero también es porque eso es
lo más cercano a nosotros. Y estamos consiguiendo algo de
ese acortamiento sucediendo. Mm hm. Nos quedan 30 segundos. Me encanta la alegría que saliste. ¿Por qué es tan divertido saberlo? Solo estoy estresando a la gente. No sé por qué, pero
sí obtienes mucho disfrute. Sí, eso es cierto. Bien, y el tiempo se acaba precioso. Un poco de diversión. Gran trabajo, todo el mundo. Bien, ahora tienes experiencia
dibujando pájaros y lobos. Y en nuestra siguiente lección, vamos a hacer algunos dibujos de gestos
más esta vez
vamos a hacer algunos dibujos de gestos
más, caballos. ¿Qué opinas
de eso? ¿Melissa? Estoy listo para probar esto. Paul, ¿podemos
convertirlos en unicornios? Usted apuesta. Bien, estoy dentro.
7. Proyecto 1: boceto: Hola a todos y
bienvenidos de nuevo
a lo básico cómo dibujar animales. En esta lección,
vamos a iniciar un dibujo en
tres partes
de un caballo de mar. Y voy a estar usando pluma y tinta. Estoy usando
bolígrafos micrones para mi dibujo. Si tienes esos
o algún otro tipo de pluma de tinta que quieras usar, ve
a agarrar eso. ¿Estás listo para dibujar
un caballito de mar? ¿Melissa? Estoy listo, Paul. Bien, no puedo esperar. Vamos. Bien, vamos a
dibujar a este adorable caballo de mar. Ahora estoy usando pines
micrones porque
quería usar una
técnica de pin y tinta para este dibujo. Tengo tres
tamaños diferentes de pin. Tengo 810.12 que solo se refiere al
grosor de la punta, pero puedes usar cualquier
material que quieras Si quieres usar una técnica de
pin y tinta, podrías usar micrones. Podrías usar un pin de fantasía pidio
graph, o podrías usar
solo pines de bolígrafo Lo que sea que tengas a mano. ¿Qué estás usando, Melissa? Tengo un par de sharpies
diferentes y estos vienen en
diferentes pesos Entonces algunos son un poco, algunos
son un poco más delgados. Yo sólo tengo eso, eso es
lo que tenía en mi cajón. Yo sí tengo un
pequeño bolígrafo micrón, pero no tienes que
comprar nada elegante. Simplemente lo que sea que
tengas va a funcionar. Creo que parte de la
diversión de esto es simplemente agarrar algo que
tengas fácilmente disponible Y apenas comenzando,
en realidad estoy empezando con un lápiz y voy a hacer como un dibujo de gestos,
como lo que hemos estado haciendo. Pero lo voy a dibujar muy ligera porque después quiero
poder borrar las líneas de lápiz y solo tener las líneas de
tinta que muestran. Al igual que antes, estoy empezando
con líneas sueltas incompletas, poniendo ahí
las formas básicas Y estoy empezando con un lápiz porque quiero
asegurarme las proporciones generales bajar las proporciones generales antes de empezar a
comprometerme las cosas. En. Algunas personas
van a la derecha por tinta. Lo hago a veces yo mismo, pero esta vez estamos
jugando a lo seguro. Mírate no tomando riesgos. Sé que supongo, ya
sabes, llegas a ser
el rebelde esta vez. ¿Estás empezando
con un lápiz también o yo estoy. Lo estoy, sí. Bien. Bien. Entonces estamos los dos somos dos estamos jugando
Cinco, aterrorizados Es una
pequeña criatura complicada Lo es. Están pasando muchas cosas. Sin embargo, es
una forma interesante. Sí, hay mucha
textura en ella que sí. Será divertido dibujar. Elegí esto porque
solo estaba viaje a Hawai y
una de las cosas que hice fue ir a una granja de caballos de mar y pude sostener un caballito de
mar Oh arriba. Y como envolví una pequeña cola alrededor de mi dedo y simplemente pasé un
rato conmigo y
fue lo más lindo de la historia Y yo estaba como, Melissa, tenemos que dibujar esto. Me alegra que no tuvieras
miedo de sostenerlo porque
siento que el Paul que
conocí en la universidad
hubiera sido como, ¿quieres que toque
lo que tengo que ir? Sí, hemos crecido,
hemos evolucionado. Entonces una cosa que
puedes hacer para comprobar proporciones es
sostener tu lápiz,
alinear la punta con el
extremo del hocico pequeño Estoy poniendo mi pulgar, deslizando mi pulgar hasta aquí
hasta la parte posterior de la cabeza. Y entonces estoy usando
eso para medir cuántas cabezas de alto está
el caballo de mar. Son 12 menos que tres. Déjame revisar el mío
en el dibujo ahora. Son 12t menos de tres. Estamos bien. Bien, déjame ver si hay
algo más que quiera. Podría simplemente estirar la
cola, sólo un pizca. Esa es la ventaja de hacerlo muy a la ligera con lápiz. Y solo puedes usar
tu borrador y deshacerte de las cosas que quieras cambiar Bien. Porque una vez que
empiezas a hacer inc, es mucho más difícil cambiarlo. Sí. Sí. Date a
ti mismo, voy a entrar y haciendo algunas pequeñas líneas
rápidas aquí para solo mostrar algunas de esas, no
sé, marcas
en el costado del cuerpo. Cuanto más puedas
ejercitarte sin apretar en un boceto, más
fácil será entrar y divertirte realmente con la tinta Hm. Mira ese ojo loco.
Me encantan sus ojos. Sé que iba
a decir, tiene
estas cosas del tipo de pestañas Probablemente por eso los
aprecias. Sé que parece que lo
hice. Su maquillaje. Sí. Entonces, una de las
cosas que aprendimos en la granja Sea
Horse es que no debes comprar caballos de
mar en tiendas de mascotas porque lo más
probable es que esos sean simplemente cazados furtivamente Y esos caballitos de mar
son realmente capaces vivir de la comida que se hace y se vende para
caballos de mar y acuarios Pero tienen pan, compras esos caballitos de mar y apenas
mueren en unas semanas. Sí. Pero puedes ir a granjas de caballos de
mar como esta en Hawaii y ellos te los
enviarán. Y en realidad han sido
criados para comer la comida adecuada. Y la idea
es que así están protegiendo a los que
viven en el océano. Te enviarán un caballito de mar. Ellos lo harán. Bien. Consigue un pequeño
paseo en avión y todo. Sí. Todo bien. Creo que
los tengo todos bosquejados. Entonces ahora voy a comenzar con mi pluma número ocho micras, que es la punta más fina. Sólo voy a empezar
repasando algunas de las líneas y conseguir que se solidifique un
poco más También aprendió que en
el mundo de los caballos de mar, son los machos los que quedan embarazadas. Tienen como
cientos de bebés y luego uno o dos días después pareja, porque los caballos de mar
son monógamos, su pareja,
los vuelve a quedar embarazadas De veras, Guau. Caballos machos de mar pasan toda
su vida
descalzos y preñados Derecha. Lo de la monogamia, supongo que es otra
razón por la que tienen, los que han sido
escalfados no sobreviven en cautiverio porque están
tristes de que no estén con ellos Ellos son los que
están criando con el propósito de
poder tener como mascotas. Están enseñando a esos
a no ser monógamos. No sé cómo funcionan
esas lecciones, pero al parecer
ha tenido éxito. ¿No puedes simplemente venderlo con
un socio? No lo sé. Parece tan triste.
Te estoy enseñando a saber que vas a estar solo por el resto de tu vida. Bueno, enseñándoles
a estar un
poco más abiertos a
probar cosas nuevas, volver a
jugar en el campo, no estoy muy seguro de cómo es esa
clase, Dios mío. Entonces, ¿cómo
comienzas con la pluma? ¿Haces más un esquema
o cómo comienzas? Sí, esa es una buena pregunta. Me gusta comenzar con un esquema. Y yo solo estoy dando
la vuelta al perímetro ahora mismo
y prestando atención un poco más a algunos de los
pequeños baches y formas y tratando de conseguir que todo eso entre. Entonces en nuestra siguiente lección, comenzaremos a mostrar algunas técnicas
diferentes sobre cómo puedes hacer
sombreado con el pin Gotcha. Así que solo estoy trabajando en
mi camino alrededor del borde exterior realmente en este momento. Consigue el caballito de mar un poco
más sólido ahí. El boceto era para darte algo sobre lo que construir
y luego estás agregando
más detalles a medida que
haces la línea de la pluma. Y puedes hacerlo como un
poco más con confianza, sabiendo que las cosas están
en el lugar correcto, del tamaño y esas cosas adecuadas Bien, así que eso va
a ser todo para esta lección y volveremos y
trabajaremos un poco más en esta pequeña D. Gran trabajo. Tenemos nuestro
caballo de mar en el papel. Estamos listos para ir ahora con
agregar un poco más de detalle y textura y sombras en el próximo Lawson.
¿Estás listo para eso? Estoy listo, Paul. Bien, hagámoslo.
8. Proyecto 1: Líneas de tinta: Hola a todos y bienvenidos de
nuevo a lo básico cómo dibujar animales. En esta lección, vamos a seguir trabajando en
nuestro dibujo de caballos de mar. ¿Estás lista para volver
al trabajo, Melissa? Estoy listo. Bien, hagámoslo. Bien, de vuelta a ello. Todavía voy a hacer
un poco más con mi pin número ocho micras
que es el más pequeño. Solo quiero terminar dibujar algunos detalles y
luego voy a saltar a un pin más grueso para comenzar a
entrar y hacer algunas de las texturas y sombras
y cosas divertidas como esas. Bien. Pero primero tengo que hacer bosquejar
este magnífico ojo en un poquito más sólidamente Lo interesante de
hacer dibujos a pluma y tinta es que si quieres
hacer sombreado, tienes que idear formas de simular esa sensación de la
modulación del valor Porque no puedes hacer que un
pin sea más claro y oscuro. Te voy a mostrar algunas
cosas diferentes que puedes hacer para usar como la
eclosión cruzada o seguir
diferentes formas de hacer
sombras. Todo bien. Que sólo voy a
bajar aquí muy rápido y hacer esta pequeña ventaja y
luego creo que estaremos bien. ¿Cómo va tu playera estar
perforando? Va bien.
Hasta ahora estoy usando un micrón ahora mismo porque
pensé que podría usar
este pequeño para hacer el contorno. Mm hm. Y entonces no me va a dar
un esquema realmente duro, me
va a dar algo más delgado
que pueda solucionar. Sí, si estoy agregando
mucho sombreado, no
quiero algo
que parezca perfilado como un libro para colorear Quiero algo un
poquito Sí. Que pueda jugar con un
poco más, supongo. Todo bien. Estoy saltando
por aquí ahora a mi número diez y se puede ver que es sólo un
poco más gruesa en la punta. Voy a empezar, me gusta entrecerrar los ojos
y mirar donde veo los valores más oscuros para que
pueda empezar a sacar eso a relucir De nuevo se trata de
priorizar las cosas. Voy a empezar
justo por aquí. A lo largo del
lado derecho del cuerpo. Aquí veo algunos valores muy
oscuros. Estoy usando líneas que van en la dirección imagino que va esa parte particular
del cuerpo. Es como si estuvieras casi trazando
el contorno del cuerpo. Esta es una forma de pensar sobre hacer sombreado con
un pin es usar esas líneas para
sugerir realmente un poco
más sobre la forma, el volumen de la forma, la forma
tridimensional Cuanto más cerca pongas las líneas juntas, más oscura será. Donde quieras, esas sombras
realmente fuertes hacen muy apretada. Y luego cuando
lo quieras un poco más ligero, puedes simplemente abrirlo. Así que estoy pasando y
haciendo que sea realmente oscuro. Entre estas pequeñas crestas, donde quiera que vea destacados, estoy dejando un poco
más abierta. Esto es divertido. Mm hmm. Sí, me gusta como acabas de obtener esta inmediata, ya
sabes, oscuridad. No tienes que acumularlo como
lo haces con lápiz. Es como si eso fuera cierto. Sí. Gratificación instantánea. Ese es el favorito de Paul Y. Creo que es una buena lección de forma y forma cuando estás creando
líneas que definen la forma. Sí, defina la forma en
que cambia en el espacio. Simplemente te hace pensar
en ello de manera diferente que
si
lo estás sombreando con un lápiz y haciendo
más de un tono general Es como cada marca que haces, realmente
estás pensando en esa sección. Es
mucho pensar. Es mucha
planeación. Sí, me sorprende que estés haciendo
esto y yo no. Lo sé, quiero decir, lo estoy haciendo. Lo estás enseñando. Tratando de Diez. Solo plan, Esa es una clase que
nadie debería tomar. No, sólo estoy canalizando
mi Melissa interior. Oh, guau. Mm hmm. Entonces eso significa que voy a ser tan
perfecto todo el tiempo. Eso significa que vas a estar
aquí por mucho tiempo. Sí. Ni siquiera vas a llegar a enseñarte dibujo porque vamos a pasar el resto
de este dibujo Sea Horse. Bien conmigo archivando. Ahora puedes seguir y
hacer el camino que yo estoy haciendo, pero hay muchas otras formas de
hacer sombreado con un alfiler Te voy a mostrar algunas otras ideas para que incluso en el mismo dibujo, solo combine un montón
de cosas diferentes. Puedes usar lo que quieras. Otra opción es hacer
algo llamado punteado. Voy a hacer eso quizá aquí
mismo en la cara. Y punteado es
donde solo usas un montón de puntitos Y es la misma idea
que las líneas realmente. Es como lo cerca que
pones los puntos juntos, hace que parezca más oscuro. Y luego cuando quieras que
se vuelva más ligero, solo ábrelos un
poco más y
puedes darle ese sentido de
que hay todos estos cambios de valor
ocurriendo solo con. Entonces no voy a hacer
todo el dibujo de esa manera, porque vamos a estar
aquí mucho tiempo. Hm. Pero es genial. Hay algunos dibujos realmente
hermosos que se
han hecho como
completamente con punteado Y es muy impresionante. Sí, es increíble, pero consume
mucho tiempo. Probablemente hayas hecho algunos
de esos, ¿no? Yo no lo creo. Siempre me gustaron
más los dibujos a color. Sí, supongo que siempre
fue lo mío. Sí, sé que mucha gente también
usa scratch board, lo que te dará
un aspecto similar. Scratch board es algo
donde comienzas con negro y
lo rascas a blanco. Casi como el dibujo inverso. Sí. Pero te dará un aspecto
similar a la tinta de pluma. Una mirada de grabado antiguo, Sí. Sí. Otra técnica que podrías probar es simplemente
usar la eclosión cruzada Voy a hacer eso aquí mismo.
Sólo voy a hacer esta pequeña zona oscura y sombría La forma en que haces la
eclosión cruzada es haciendo todas las líneas una dirección primero y luego
donde quieres que sea más oscura, vuelve y haz más
líneas al revés Y solo sigues
construyendo eso
hasta que lo consigas tan
oscuro como quieras. En ese caso, las líneas no son tanto sobre el contorno, simplemente todas van en
las mismas direcciones. Caballito de mar sólo va a ser una mezcolanza porque
estoy intentando Eso está bien. Todo es
un experimento. Sí. Bien, ahora voy a regresar
y solo haciendo algunas de estas crestas a lo largo del cuerpo y en realidad hay
muchas líneas que puedes
ver dentro de la textura
de la piel de los caballos de mar Simplemente dibuja esos como los veas. Sí, creo que
elegiste una buena técnica para una pequeña bola de caballo de mar. Hay muchos elementos
lineales para esto, así que tiene sentido. Es muy divertido cuando realmente solo
llegas a tomarte el tiempo y estudiar
algo como esto. Y míralo tan de cerca. Porque es
un poco tan complejo, aquí están pasando muchas cosas. Sí. Puede que no cuenta si no te
tomaste el tiempo para dibujarlo y analizarlo. Genial. Quiero decir, son tan pequeños. Mm hmm. Bien, entonces eso
es todo para esta lección. Tenemos una lección más para terminar a nuestros pequeños amigos
caballitos de mar Gran trabajo a todos. Estás haciendo
un trabajo increíble. Y en nuestra siguiente lección, vamos a terminar esto. ¿Estás listo para terminar tu dibujo de
caballito de mar? ¿Melissa? Estoy listo. Paul, tengo mi pluma. Bien, vamos.
9. Proyecto 1: Retoques finales: Hola a todos y
bienvenidos de nuevo
a lo básico cómo dibujar animales. En esta lección,
vamos a estar terminando nuestros dibujos de caballos de
mar. Ya estás lista para terminar
tu elaboración, Melissa. Estoy listo para
terminar esto, Paul. Vamos a hacerlo. Sé que es tan lindo
bien, vamos a trabajar. Bien, es hora de
terminar nuestro caballo de mar. Sigo trabajando con
mi pluma número diez micras
y apenas sigo por
el costado del cuerpo, tratando de meter algunas
de esas crestas Entonces voy a
regresar y hacer los spots. Creo que es útil
para mí dividirlo ahí en dos
técnicas diferentes. Primero, solo estoy pensando en la forma general y el contorno, y luego volveré y me
centraré en el patrón Creo que eso tiene sentido. Gracias. Estoy muy
contenta de que la aplicación yo app. Creo que eso te permite centrarte en la forma general
más que en el patrón en sí. Sí. Hay que tener una idea de lo que está
haciendo el cuerpo antes de ponerle
decoraciones. Sí. Sólo
estoy trabajando hasta aquí abajo, entrecerrar mucho los ojos
cuando estoy dibujando Eso me ayuda a enfocarme en las diferencias de valor
o en las luces y oscuras en
lugar de en los detalles Sigo usando mis líneas. Usando líneas muy curvas aquí, eso ayuda a mostrar que
el cuerpo se está envolviendo. Que tiene alguna forma para ello. No es sólo un
pequeño corte plano. No intentes no
agobiarte por todo el
detalle que ves en el caballito de mar
porque realmente es algo en
donde cuanto más lo mires, más vas a ver Podrías pasar una eternidad trabajando
en un dibujo como este. Tienes que editar
y tomar decisiones sobre lo que quieres enfocarte. Sí, creo que lo lindo
con la pluma y la tinta es que
si empiezas poco a poco, siempre
puedes
construir encima de ella. Sí, solo empieza con un poco de sombreado
y trabaja a partir de ahí Bien. Voy a saltar
a mi pluma número 12 ahora, que es la más gruesa
y voy a usar eso para
hacer algunas de las manchas
y patrones que veo Pequeña criatura muy elegante. Mm hmm. Sí, te están
pasando muchas cosas, caballito de mar. Mm hmm. Entonces
dijeron que más historias de
conservación de caballos de mar porque ahora soy conservacionista de
caballos de mar Trivia de caballos de mar para todos. Sí. Decían que, ya sabes, cuando
empezaron a tratar criarlos o, ya sabes, como domesticarlos, no
querían comer comida El alimento congelado que les
estaban dando, ese ha sido el
mayor reto para domesticar a
los caballos de mar Ellos les darían la comida congelada
y todos
solo la miraban y serían como no. Pero luego había un
caballito de mar llamado Mike. Oh, Dios mío, esta es
totalmente una historia inventada. No, esto es real. Y sucedió en la
granja donde estábamos en mi empezamos a comer los alimentos congelados que
les estaban dando. Se llevaron al pequeño Mikey
y lo metieron en todos
los tanques diferentes
para que todos
los demás caballos de mar
pudieran ver a Mikey comiendo Entonces muy pronto, todos los
demás empezaron a comérsela, también, porque querían ser
como Mike, claro. Sí. Y entonces cuando Mike y sus
amigos empezaron a tener bebés, los bebés automáticamente les gusta
esa comida, ni siquiera tenían
que enseñarles porque
simplemente estaba de alguna manera en ellos. ¿Eh? Simplemente lo sabían.
¿No es increíble? Sí. La naturaleza es
bastante increíble. Dios ama a Mikey. Realmente les mostró la forma en que ojalá pudiera enseñar a mis gatos a comer
la comida que les doy. A lo mejor solo necesitas
como la versión gato de Mikey para venir y
mostrarles lo deliciosa que es Sí, sí. Conozco esa lucha, sin embargo, cuando nosotros, nuestro último perro nunca quisimos comer nada, así que solo me
gustaría estar arrastrándose el suelo fingiendo
comer su comida Esto es bueno, esto es genial. ¿No quieres
tener algo? En realidad, su comida
sí parece muy buena. Los alimentamos como los más
ridículamente caros. Por supuesto, usted. Sí. Probablemente mejor de
lo que estamos comiendo. Sé que intenté
darle la, ya sabes, la cara comida para gatos de calidad. Ella no quería tener
nada que ver con eso. Ella quería las cosas baratas. Vaya, sí. Como darme las cosas que
saben a comida rápida. Yo me quedo con eso.
No me des eso. No me des las
cosas hogareñeras. Eso es lo que consiguió. Es una cosita trashy que estoy pasando ahora y al
igual que variando el
grosor de mis líneas, creo que eso hace que se vea más interesante también y
más dimensional Menos, menos libro para colorear como. Como decía Melissa, estoy usando mi
pluma gruesa y solo
haciéndola más gruesa en algunas partes
y luego dejándola, la línea más delgada en otras
partes agrega un poco de interés. Se puede usar
eso para enfatizar ciertas cosas a Mm hmm. Los spots son divertidos. Una vez que
empiezas a agregar los spots, creo que realmente
agregan algo de interés. Oh si, definitivamente. Esto es sentir que se está acercando mucho.
¿Cómo va el tuyo? Se está llegando ahí.
Definitivamente es algo en lo que podrías pasar
mucho tiempo trabajando. Oh sí, están
pasando muchas cosas con este
caballito de mar. Mm hmm. Ojalá te
acabemos de dar otra idea para una
técnica diferente que puedas usar. A veces siento que
siempre es lo predeterminado usar un lápiz y papel cuando
no hay nada de malo en eso. Tienes eso disponible
y eso es genial. Pero también solo ve qué pasa
cuando intentas recoger algo más que está
en ese cajón e intentas hacer arte con eso. A veces eso
realmente te puede liberar o simplemente poner un poco de variedad en
tu proceso puede ser bueno. Sí. Sí, siempre es
bueno experimentar. Sí, creo que también puede ayudar
con la creatividad. Si sientes que
estás atascado y no
estás seguro de qué hacer a continuación y has probado un montón de cosas y nada parece
estar funcionando para ti. Sólo tienes que recoger algo
totalmente diferente. Sí. Tenemos que ser como Mikey No podemos ser como Mike. Amor, me encanta que tuvieras
una moraleja a esa historia. La moraleja de la
historia es como Mike. Ahora lo último
que voy a hacer, pero tengo que esperar
hasta que se seque mi tinta, es que me llevaré mi goma de borrar necesaria Regresaré y borraré todas
las pequeñas
líneas de lápiz que puedas ver. Y entonces nadie
sabrá nunca que primero lo
dibujamos con lápiz. Y van a pensar, guau,
simplemente lo hicieron primero. Eres increíble. Sí. Esa es la
reacción que queremos. Pero definitivamente espera
a que tu tinta esté seca porque va a manchar toda tu página y eso no va a ser asombroso Eso puede
llevar a la tragedia Sí. Si no lo haces. Muy triste. Todo bien. ¿Estás
listo para llamar a éste? Creo que estoy listo. Quiero decir, podría seguir trabajando
en esto por mucho tiempo, pero creo que este es
un muy buen comienzo. Bien, bueno, te
mostraremos la de Melissa también, para que veas lo que
ha estado haciendo por allá. Y entonces vamos a
comenzar con un nuevo dibujo en nuestra siguiente lección. Gran trabajo. Oh, me encanta cómo resultó eso, pero aún no hemos terminado. A continuación tenemos un dibujo en el que Melissa va a estar
guiándonos de un tigre. ¿Estás listo para hacerse cargo? Estoy listo para
encargarme, Polly. Espero que todos los demás estén listos. Todo bien a todos.
Es la hora del tigre.
10. Proyecto 2: Papel para abrigos y boceto: Hola a todos. Bienvenido de
nuevo a lo básico cómo dibujar animales. Vamos a empezar con
nuestro dibujo de tres partes
que involucra a un tigre. Entonces lo primero que
vamos a hacer
es que vamos a
tonificar nuestro papel, y luego vamos a hacer que
este tigre sea bosquejado. Paul, ¿estás listo para empezar? Estoy listo. Hagámoslo. P. Vamos todos. Vamos. Bien, todo el mundo. Ahora vamos a
empezar a dibujar un Tigre, y vamos a estar usando una técnica de
grafito para esto. Paul nos acompañó a través de
una técnica de pluma
y tinta y ahora
vamos a volver al grafito. En realidad voy
a recubrir mi papel. Me da un tono medio para empezar porque esta
es una imagen muy oscura. Creo que eso nos facilitará a todos si tenemos
un tono para empezar. Aquí tengo un trozo de carbón. Puedes usar lo que sea. usar el lado de tu lápiz, Puedes usar polvo de grafito. Tengo un palo de grafito aquí a cualquiera de esas
cosas va a funcionar. Solo necesitamos un
recubrimiento uniforme en nuestro papel. Solo empieza a colorear. Toma un bonito
cuadrado gris para trabajar, y este tigre es más vertical, así que probablemente queremos un rectángulo
vertical aquí. Una vez que tenga suficiente grafito o
carboncillo en mi papel, voy a mezclarlo
con una toalla de papel. Se puede utilizar un tocón de mezcla. Puedes usar tu mano,
lo que quieras usar. ¿Qué tan oscuro quieres que sea? Yo diría
como un gris medio. Yo no lo haría demasiado oscuro
porque vamos a dibujar la imagen del
tigre dentro de esta forma. Quieres iluminar
lo suficiente como para que puedas ver otras
líneas de grafito encima,
pero lo suficientemente oscuras como para que te
dé lo suficiente como para borrar, porque vamos
a volver a entrar y borrar algunos de los tonos
más claros, ¿bien? No demasiado oscuro. No
muy ligero, ¿verdad? Justo. Sí, tenemos una situación de cerradura de
oro aquí. Si pones un poco y
sientes que no está lo suficientemente oscuro, puedes agregar más. Voy a añadir capa aquí. Lo quieres un poco
parejo, pero no tiene que ser perfecto
porque vamos a dibujar encima porque
este no es el final de todo, solo un lugar para comenzar. Algo así como cuando
estás pintando, si recubres tu lienzo en un color primero antes
de empezar a pintar, eso solo
te facilita la construcción encima de ella. ¿Esto es algo similar? Sí. Sí. Se deshace de ese peso
Y, y no tienes que cubrir
todo el papel aunque puedas. Depende de ti. Yo solo estoy
haciendo una forma dentro de mi pequeño papel rectangular aquí. Bien. Derecha. Tienes los bordes así que no
me meto en toda la mano aquí. Todo bien. Entonces tenemos eso ahora. Voy a tomar un lápiz suave. Tengo un tres aquí. Y solo voy a usar esto para empezar a dibujar
al Tigre Y voy a usar una técnica
similar a la que hemos usado en todos nuestros
otros ejercicios hasta ahora, incluyendo nuestros dibujos de gestos, donde solo estamos
dibujando en la forma Para empezar, bien, estoy mirando la
forma general del tigre. La forma en que la espalda se curva hacia
el costado del estómago. Qué tan grande es la cabeza
comparada con el resto del cuerpo. Hay
algo útil en comenzar un dibujo o una obra de arte con un poco de
sentido de urgencia. Creo que te hace
igual que resolver las cosas y si finges que solo tienes como dos
o 3 minutos o lo que sea, como si fuera un dibujo de gestos
y luego vas de ahí. A mí me gusta hacerme eso a mí mismo. A Paul le gusta hacer las cosas
más estresantes para él y para todos los
demás. Todos los demás. Pero si siento que tengo
demasiado tiempo o pienso como,
oh, sé que esto va a ser fácil. Puedo tomarme mi tiempo. Yo
no dibujo tan bien. Necesito esa prensa. Es bueno seguir mirando hacia atrás en la referencia y
luego
mirando hacia atrás en tu dibujo
y yendo y viniendo constantemente
revisando las cosas. Pasa demasiado tiempo en cualquier
área del dibujo, especialmente cuando estás
resolviendo las cosas. Sí. Ojalá todos puedan
ver esto en cámara, pero es un
poco bajo contraste porque estoy dibujando en
un, un fondo más oscuro. Pero solo estoy dibujando las
formas ahora mismo y dibujando el contorno
del tigre, asegurándome de que estoy consiguiendo que las cosas terminen donde deberían estar. Como estoy dibujando, estoy
viendo dónde están cayendo ciertas
cosas. Entonces, ¿dónde está la cabeza? ¿Dónde está
el borde de la cabeza? ¿Qué tan grande es la cabeza
comparada con el cuerpo? ¿Dónde se
conecta el cuerpo a la cabeza? Y entonces, ¿cómo
encajan las piernas en todo eso? Solo estamos viendo
diferentes, es una forma extraña. Es una forma rara. Tiramos de esto mientras
estábamos empezando a dibujar esto y los
dos estábamos como, oh, bien, ¿por qué pensamos
que somos crueles? ¿Por qué tomamos una
forma tan dura como es el cuerpo, se ve tan pequeño
comparado con la cabeza? Sí, es un poco complicado. De hecho me estoy quedando sin
espacio aquí en la parte inferior, así que va a anunciarse un
poco más gris, venga seguro, mete la cola aquí. Y la forma en que las formas se
superponen es interesante, sobre todo cuando
bajas a las piernas porque deja tener sentido en cuanto qué
forma y
dónde se encuentra todo. Ahí hay mucha sombra, así que es difícil saber
dónde está todo. Esta es realmente una instancia que solo hay que prestar
atención a las formas y no preocuparse demasiado por exactamente qué es eso o
exactamente cómo funciona esa pierna. Sí. Y solo consigue esa forma
ahí en base a lo
que estás viendo. Dibujas lo que ves, aunque no
tengas idea de lo que es. Lo que está pasando. Sí.
Se verá creíble, se verá justo al final Sí. Es increíble
cómo funciona eso. Sí. Bien. Todo bien. Así que
sólo vamos a conseguir las formas básicas
establecidas aquí. Tenemos la silueta
del tigre y cómo encaja
todo. Entonces íbamos a usar nuestras próximas clases de pareja para
agregar muchos de los detalles. No te preocupes por
eso ahora mismo, todo no las rayas
ni ninguno de los patrones Solo estamos estableciendo
la estructura general del tigre para que podamos construir sobre eso para
nuestras próximas lecciones. Yo sólo voy a sacar
la boca aquí, la nariz, y la
estructura de la cara, vamos a dejar
de lado en esta Los ojos ahí dentro, los ojos de Tiger están realmente muy
juntos y mucho más arriba en la cabeza
de lo que pensarías. Siempre está subiendo. Hm. Y si
cometes un error y necesitas
regresar y borrar algo, no
puedes, o
simplemente puedes frotarlo con
tu toalla de papel. Lo que sea que funcione más fácil. Si necesitas agregar más gris al fondo,
podrías hacerlo también. Bien. Entonces
te veremos en la siguiente. Todo bien. Hermoso
trabajo a todos. Hiciste un gran
trabajo en ese Tigre. No puedo esperar para agregar
más detalles a esto. Paul, ¿quieres agregar algo de
sombreado en la siguiente? Yo sí. Bien, genial. Eso es
lo que vamos a hacer. Todo bien. Ver esto todo el mundo. Nos vemos pronto.
11. Proyecto 2: Sombreado: Hola a todos. Bienvenido de nuevo a volver a Fundamentos como
Dibujar Animales. Entonces vamos a
empezar en la segunda
vuelta en este Tiger. Vamos a agregar un
poco más de sombreado, un poco más de detalle, y luego vamos a usar nuestros borradores necesarios para sacar algunos reflejos y luego
agregar algunas áreas oscuras Entonces Paul, ¿estás listo
para empezar? Eso suena
mucho, pero es mucho. Es mucho. Vamos a hacerlo. ¿Bien? Va a estar bien.
Yo te ayudaré. Bien todos, estamos de
vuelta nuestro pequeño tigre aquí. Vamos a
seguir dibujando y agregando un poco de
variación de valor dentro de aquí. La última vez hice
bosquejar a la mayor parte de mi tigre. Voy a añadir
algunos detalles más y luego en realidad
voy a empezar a entrar con el
borrador y borrar algunas cosas,
lo cual siempre es divertido Siempre me gusta esa parte de
este tipo de dibujos. Es como trabajar al revés. Sí, hace una gran diferencia. Creo que es bueno, sobre todo
si estás empezando a dibujar porque realmente
te hace ver las cosas de manera diferente. Sí, un consejo mientras
trabajas en este tipo de dibujo es tomar
una toalla de papel o un trozo de papel y
colocarlo sobre tus dibujos. Así que no estás constantemente
poniendo tu mano en él. ¿Tip profesional? Sí, apuntemos a la
pequeña propina profesional. Digamos que no te hagas un lío ni qué lindo, menos. Para que puedas pasar tus
manos por todo esto y usar tus manos para mezclar
todo si quieres. Me gusta estar un poco desordenado. Sí, en realidad
lo hago a veces sin siquiera pensarlo. Bien,
tomemos nuestra goma de borrar. El objetivo de la goma de
borrar es encontrar tus luces más ligeras
en lo que sea que estés
creando a partir de tu
boceto o tu dibujo Vas a entrar y
vas a encontrar algunas de las zonas más blancas en la foto de referencia y
vas a empezar a
sacarlas. Simplemente haces eso
con la goma de borrar necesaria. ¿Qué tiene de bueno
los borradores necesarios? Puedes esculpirlo en
cualquier forma que necesites. mí me gusta hacer un
pequeño punto con él, casi como si estuvieras
dibujando con un lápiz. Yo sólo entro y empiezo
a sacar algunos de esos valores. No hay que ser
precisos con esto. Siempre puedes volver
con tu lápiz y agregar otros
valores más oscuros a su alrededor
si sientes que no se detalla
exactamente lo suficiente para ti. Esto solo
te dará una idea de dónde están
algunas de esas áreas más ligeras. Son bastante mínimos, ¿en serio? Sí, no hay una tonelada. Hay un poquito en la cara del
tigre, un poquito, tal vez en la parte posterior del tigre, que le dan alguna
forma, alguna forma. Es genial cómo
tocarlo con esa goma de borrar. De repente empiezas a verlo verse más dimensional. Sí. Se pueden utilizar diferentes
técnicas con la goma de borrar Se puede utilizar casi
como un lápiz. Eso es si estás sacando el
grafito de la imagen, como dijo Paul, solo
puedes tocarlo. Simplemente presiónelo contra
el papel y luego tire hacia arriba y
levantará un área más grande. Si tocas ligeramente
, solo sacará un
poco del grafito. Se puede utilizar de
diferentes maneras. Simplemente experimenta con
lo que funciona para ti. Se puede ir
y venir. Se puede agregar con el lápiz,
volver atrás y borrar. Simplemente sigues
empujando y jalando esos valores hasta que todo
termine donde lo quieres. Sí. Ahora que tengo algunas de
esas áreas más claras, voy a entrar
con un lápiz más oscuro y ese sería uno de tus lápices
más suaves si estás usando una variedad de
herramientas de dibujo o lápices de dibujo aquí. Tengo un seis B. Voy
a entrar, voy a empezar a
agregar algunas de mis áreas más oscuras en el dibujo. A mí me gusta ir y venir. El plomo es bueno para
eso debido a la, el plomo más suave te dará un valor más oscuro solo
porque es así que dejará más
grafito en el papel. No tendrás que acumularte
tanto con la ventaja más dura. Simplemente no
dejará una marca tan oscura. Está destinado a ser un
poco más ligero. Tendrás que
construir mucho más trabajo para que quede tan
oscuro como quieras. Si usas un lápiz duro, eso no
nos gusta,
no queremos hacer más
trabajo del que necesitamos. Vamos a usar el suave. Dependiendo de lo duro que
presiones Con los lápices más suaves, puedes obtener un valor más ligero
o puedes obtener un valor más oscuro para experimentar con lo duro que
presionas y cómo te
funciona eso. Puedes acumularte
en capas o
puedes presionar fuerte desde el
principio y obtener un área más oscura. Me gusta tener eso
basado en ahí porque
solo quita algo
del trabajo extra de todo
el valor medio y,
y.Creo que es mucho
más fácil conseguir que empiece
a verse
dimensional de inmediato. Y vamos a
utilizar algunas de las mismas técnicas que usamos en algunos de los otros ejercicios de
dibujo que ya hemos hecho. Vamos a ir acumulando
lentamente en algunas de las zonas. Vamos a
pensar en los tonos medios, y vamos a pensar los reflejos y
las zonas más oscuras. No vamos a centrarnos
en el patrón de inmediato, vamos a centrarnos
en las
formas generales en la forma misma. Y luego una vez
que lo
establezcamos, podemos agregar todos los patrones igual que nuestro amigo caballo de mar A pesar de ser criatura muy
diferente. Sí. Todas criaturas muy
diferentes, pero estamos usando algunas de las
mismas técnicas en cada una. Entonces ahora tengo historias muy
revuelo sobre mi visita con
los caballitos de mar durante mi clase Melissa, ¿tienes alguna historia de tigres
remordantes? No puedo decir que alguna vez haya tenido un
momento remordedor con un tigre Supongo que me gustaría
que siguiera así. ¿Ustedes supongo, y similares más preparados
para la lección de hoy? Supongo que sí. Bueno, ¿su investigación fue
solo para esta clase? Mm hmm. Voló a Hawai solo
para todos ustedes. Ese es mi nivel de dedicación. Él es un dador en un sacrificio. Hiciste su
Paul para todos. Eres bienvenido. Bien. Y a medida que te mueves a
lo largo del dibujo, puedes seguir yendo y
viniendo
para ir a tus lápices y
luego ir a tu borrador Sigue sacando algunas de esas zonas en función lo ligeras que son, de
lo oscuras que son. Todo es relativo a como
una vez que empiezas a conseguir otros valores en el Sí,
lo que ya está ahí. Tienes que volver atrás y ajustarte. Mm hmm. Sí. Empezarás a ver
que algunas áreas se sienten un poco demasiado claras o un poco demasiado oscuras en base a lo que sea
que pongas a su alrededor. Definitivamente va a cambiar
a medida que se establezca más
en el dibujo. Sí, si estás
trabajando para un yo, entonces
lo miras y piensas, oh chico, esto
no se ve bien. Eso está bien. Eso
no es malo. Eso, quiero decir, eso es parte
de todo proceso de artista, por lo general simplemente parar
y tratar de averiguar por qué es eso? ¿Qué necesito ajustar
para que se vea mejor? Sí, yo diría que mucho dibujo es
saber a dónde ir a continuación, pensando bien, esto
es lo que tengo ahora, ¿cómo consigo que esto se vea de la
manera que quiero que mire hacia arriba? Eso vendrá con
práctica y experiencia. Pero te
voy a dar algunos pequeños consejos en
el camino que
ojalá te ayuden. El más grande es simplemente no te rindas. No te desanimes No te rindas si
parece que hay problemas
porque eso es normal. Sí. Sí, seguro, todo
pasa por una fase incómoda. Confía en mí, no me importa quién seas y
cuánto tiempo llevas dibujando. Todo
pasará por una fase en la que no se
ve exactamente como tú
quieres que se vea. Y empiezas a pensar, ¿
sé siquiera lo que estoy haciendo? ¿Qué estoy haciendo? El proceso
creativo normal es, empiezas y
piensas, oh Dios mío, esto es increíble, me encanta Y entonces llegas a un
punto en el que estás como, no
estoy seguro de esto, esto
no se ve del todo bien. Y entonces solo piensas,
oh Dios mío, esto apesta. Lo odio, es horrible. Y luego desesperar lentamente. Sí. Lentamente vuelves
al punto en el que estás como, bien, esto está bien.
Esto está funcionando ahora. Puedo conseguir esto donde tiene que estar ojalá al final, tú crees, bien,
esto es increíble. Nuevamente, hice este trabajo. Eso es cierto. Es solo, es normal. Por favor, no te
desanimes y piensa, oh Dios mío, esto
nunca va a funcionar Esto se ve terrible.
No puedo hacer que esto funcione por mí.
Todos los demás pueden hacerlo. Vamos. Sí, puedes
hacerlo. Todo bien. Maravilloso trabajo a todos. Ojalá te sientas
bien con tu Tigre. Tenemos algo de sombreado
agregado aquí así que usamos a nuestros corredores para
sacar algunos de esos reflejos Agregamos algunas de
las áreas más oscuras. En nuestra siguiente ronda,
vamos a rematar a este Tigre y estar listo.
Holly, ¿qué opinas? Estoy emocionada. Vamos a hacerlo. Vamos a hacerlo.
12. Proyecto 2: Retoques finales: Todo bien a todos.
Bienvenido de nuevo a lo básico
cómo dibujar animales. Estamos listos para
nuestra última lección. Vamos a terminar este
tigre, así que vamos a
terminar el sombreado, vamos a agregar algunas rayas y va a ser hermoso ¿Cómo estás listo
para empezar? Será precioso. Vamos a ser guapos. Vamos todos.
Bien todos, bienvenidos de nuevo a nuestro
pequeño tigre aquí. Así que sólo vamos a seguir adelante con esto y estamos
empujando y jalando, pasando de oscuros a luces, agregando esos donde quiera que los
veamos. En esta foto de referencia, estuve trabajando mucho en la
cara la última vez. Voy a empezar a trabajar
en el cuerpo aquí para que podamos movernos en eso. Bien, De nuevo, estoy usando un lápiz muy
suave solo porque
estamos agregando más grafito a este fondo oscuro
que creamos. Y siento
que eso es mucho más fácil si estás trabajando
con el lápiz suave, solo
va a aparecer mucho más en este suelo oscuro. Sí, también creo que si
usas un lápiz más duro en
esto, te va a dar
un aspecto un poco brillante. Mm hm. No va a
sentirse tan suave y tan oscuro, lo
que puede llegar a un
punto en el que en realidad es, como, difícil incluso ver
lo que estás haciendo. Sí. Es demasiado brillante. Sí. Aquí hay
mucha sombra en las patas del
tigre Sólo estoy agregando algo de eso, como estábamos hablando al
principio, es muy vago Aquí abajo, hay
muchas sombras. Es difícil saber qué sí, solo concéntrate en las formas
que estás viendo Enfócate en esas formas oscuras
y dónde caen, en
base a algunas de
las formas más ligeras y luego cómo todo eso
conecta con la cabeza de las llantas. Se está uniendo. Se está llegando ahí. Sí. Me gusta sumar esos valores en. Eso solo
lo hace realmente Mm hmm. Sí. Realmente empezará a juntarse y empezará a tener más forma y más forma una vez que empieces a agregar
esos oscuros ahí dentro Sí. Mucho drama. Sólo
para ti, Paul. Gracias. Puede que no hayas tenido historias
interesantes de tigres, pero al menos me estás
dando algunos dramas. Muchos de los dramas aprecian que las rayas son
realmente interesantes con el
tigre porque delinean las formas y la forma del cuerpo, lo cual
es interesante. Sienten que le están
agregando contorno al tigre. Sí, casi como nuestras líneas de
eclosión cruzada en el mar. Sí, es muy similar. Casi puedes usar
esas líneas para
ayudarte a definir
la forma misma. Sí, una vez que consiga muchos
de estos valores aquí, voy a volver atrás
y voy a
empezar a agregar algunas
de esas rayas, que creo que realmente
ayudarán a definir las formas. Ahora mismo, mi tigre se ve un poco como un
león solo
porque no tiene que
ser interesante. No tienes que conseguir
cada raya exacta. Simplemente puedes obtener los
más importantes. De veras estás diciendo
eso por mí, ¿no? Sí. Melissa puede ser la perfección. A veces puedo admitir que no es algo malo
excepto cuando estás en un momento, excepto donde
realmente estás tratando de hacer algo. Sí, es un poco más de
valor aquí en el Pal. Y entonces voy a empezar a
centrarme en esas rayas, lo cual va a ser muy
divertido a medida que vayas. Si sientes que
ciertas áreas son demasiado oscuras o ciertas áreas
no son lo suficientemente claras, siéntete libre de volver con tu borrador y recoger algo de ese valor oscuro
un poco más ligero, haz que las cosas
te salgan un poco más Creo que probablemente
empezarás a ver a medida que estás
agregando las rayas, tal vez necesites jugar un poco con
los valores. Me encanta cómo las rayas
en la pierna y el primer plano definen realmente
los músculos de esa El camino alrededor de la pierna
es realmente interesante. Sí. Comienza a curvarse hacia arriba a la izquierda y
luego se hunde. Hay una pequeña cosa de
conformación que ayuda ahí. Sí. A medida que empiezas a poner esas formas en las
áreas que te salen, así esas formas más de primer plano, hará
que esas
formas se sientan como que están más cerca de ti en Sí, va a ayudar con todo
el efecto aquí. Entonces definitivamente quiero empezar a agregar algunas rayas en la cabeza. Quiero asegurarme de que lo entiendo. A lo mejor necesito ponerme
unas rayas de tigre como tatuadas en mi brazo para que
me vea más musculoso Perfecto. Suena como una gran idea. Uno
de los mejores. Bien, estoy en ello. Bien, perfecto. No puedo
esperar a ver eso. Oye, funciona para esto. Sí, una pequeña criatura. Es interesante que hayamos recogido animales con mucho
patrón Mm hm. A nosotros nos gustan los elegantes. Sí, añadiendo todas estas franjas en la cabeza. Y es interesante
cómo
cambian las rayas a medida que la cabeza
se mueve hacia atrás. Las rayas se acercan un
poco más juntas y un poco más pequeñas y ayudan a
definir esas formas también. Al igual que la parte superior de
la cabeza, las rayas se vuelven un poco más planas y luego se curvan
hacia la parte posterior del tigre Sí, realmente cambian y si
los haces todos iguales, aplanará a tu Tiger Sí, sí. Realmente quieres prestar atención a
cómo
funcionan esas formas dentro del tigre y las diferentes formas
que estás viendo, porque realmente ayudará a
definir a tu tigre y
hacer que se vea más real. Sí, me encanta. Sí. Y estoy poniendo rápidamente algunas de las
rayas aquí, pero podrías pasar
mucho tiempo
haciendo que todas estas
rayas sean perfectas
y asegurándote de haciendo que todas estas
rayas sean perfectas que estás agregando todas las rayas y jugando
con un patrón aquí. Lo hace si eres una
persona detallada como Melissa, no
tienes que parar
al final del curso. Siempre puedes seguir
trabajando en estos. Hm. Sí. Por lo general, estas
rayas en la espalda, se vuelven realmente interesantes
la forma en que se pliegan sobre la piel y
la forma en que cambian en
función de los diferentes
movimientos en los que se encuentran
los tigres o las
diferentes formas corporales Es casi como llevar una camisa
estampada y la forma en que caería
sobre los hombros de alguien o la forma en que se ve el cuerpo de
alguien
debajo de la camisa afectará la forma en
que se ve la raya. Es de la misma manera. Ahora, estás hablando mi idioma. Sí. Definitivamente tengo muchas formas
de patrones desagradables. Ahí vamos. Perfecto.
Ahora Pablo está con nosotros. Sí, me sale. Entiendo. Neto. Bien. Una de las cosas
que podrías hacer con nosotros es que un poco más
de los elementos de fondo. Pero creo que en
lo que va nuestro tigre, tenemos un muy buen comienzo establecer
el tigre
y la forma del mismo. Impresionante trabajo a todos. Tenemos a estos tigres terminados ahí
arriba luciendo hermosos Ojalá aprendiste un
poco más sobre el sombreado, sobre la creación de un
fondo tonificado para trabajar y cómo usar un borrador necesario Así que ya terminamos aquí. Lo envolvimos todo. Increíble. Díselo a todos.
13. Reflexiones finales: Bueno, eso fue muy divertido. Sé que realmente lo
disfruté, Paul, y ojalá que todos los
demás también lo disfrutaran. hemos experimentado
con una variedad Ahora hemos experimentado
con una variedad
de enfoques diferentes Y ojalá aprendas
algo nuevo que puedas continuar contigo y poner en
práctica en tu otro trabajo. Sí, conozco a Paul y
yo pasamos mucho tiempo enfocándonos en
diferentes formas y formas
diferentes y cómo esas formas y formas
conforman diferentes animales. Entonces ojalá, aprendiste a llevar esto adelante en
diferentes dibujos. No importa lo que estés dibujando, siempre concéntrate en esas formas, las formas y el
dibujo se
unirán y se verán sin
importar lo que estés dibujando. Nos encantaría ver tu obra de arte que
creaste en este curso. Siempre es divertido
saber que hay
gente por ahí en todo
el mundo que está
dibujando junto con nosotros. Así que tómate un momento, publica tu
trabajo. Compártelo con nosotros. Y además, si te
ha gustado este curso, déjanos una reseña y
déjanos saber lo que pensabas. Nos encantaría
saber de ti, Paul. Y me encanta hacer estos cursos porque nos encanta
compartir lo que sabemos con todos ustedes y nos
encantaría ver cómo están creando. Con Atledge, tenemos un montón más clases ya disponibles y más en proceso. Así que asegúrate de suscribirte
a nosotros y también echar un vistazo a algunos de los otros cursos
que ya tenemos. Porque podríamos tener algunos los que quieras
inscribirte a la próxima. Así que sigue practicando
y a Paul y a mí nos encantaría
verte pronto por aquí. Adiós a todos. Adiós.