Comprender la teoría del color: con acuarela, gouache, lápices de color y óleo | Ana Maria MJ | Skillshare

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Comprender la teoría del color: con acuarela, gouache, lápices de color y óleo

teacher avatar Ana Maria MJ, Designer & Illustrator

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:17

    • 2.

      Proyecto de clase

      2:48

    • 3.

      Círculo cromático

      10:39

    • 4.

      Colores fríos y calientes

      6:17

    • 5.

      Tabla aritmética de colores de colores

      8:38

    • 6.

      Luces y sombras

      3:37

    • 7.

      Armonias de colores

      8:52

    • 8.

      Turismo de colores

      9:32

    • 9.

      Aprender más sobre el color

      3:59

    • 10.

      Proyecto final

      6:11

    • 11.

      ... ¡Antes de hacer llegaremos!

      1:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

666

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Alguna vez te has preguntado qué teoría de la teoría del color? ¿Y cómo utilizarlo en pintar? ¿Especialmente por qué es importante la teoría del color

En esta clase, Comprender la teoría del color: con acuarela, gouache, lápices y Pencils Vamos a aprender a utilizar los diferentes principios de colores de nuestras pinturas y ponerlas en práctica con diferentes medios medios.

¿Qué aprenderás los estudiantes?

Vamos a hacer ruedas de colores y gráficos para entender los fundamentos de la teoría del color, mezclar, armonía, luces y sombras con múltiples medios.

Esta clase es para todos aquellos que le gusta pintar con cualquier medio medio. ¡Podrás entender los fundamentos de la teoría del color y cómo utilizarlos en tu trabajo!


¿Qué crearán los estudiantes?

Un portafolio de estudios de colores

¿Por qué los estudiantes deben tomar esta clase?

Esta clase única sobre el color, estoy seguro de que vas a disfrutarlo y te ayudará a tener más confianza en las decisiones de mezclar colores porque comprenderás las armonías de colores color, cómo crear las las armonías y sombras con el color, la forma de la luz y los tonos y los tonos de los nuevos y mucho mucho más.

En esta clase aprenderás lo siguiente:





Teen MixingPrimary,
en colores

secundarios, y
terciario

Habrás creado:

Un portafolio de estudios de colores

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¿A quién está dirigida esta clase?

Esta clase es para artistas en todos los niveles, el proyecto final será crear un portafolio de estudios coloridos.

Tanto si eres nuevo en el mundo del mundo del arte como si has estado durante largo tiempo, aprenderás cosas nuevas de esta clase para que más tarde puedas aplicarlas a tu trabajo.

Así que, si te gusta el arte, el dibujo con cualquier medio medio, ¡y de forma de hacer arte la pintura de arte! ¡Vamos a divertirnos con el color!

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Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Ana Maria MJ

Designer & Illustrator

Profesor(a)

Hello, welcome to my Channel!

 

I am Ana María MJ, Designer, Illustrator, and Educator, based in México. I teach Art and Design in person at the University and Online here, at Skillshare!

 

One thing that characterizes me is my love for learning, everytime I am not painting, eating, or sleeping haha I am always exploring new creative ways to do things, reading, doing research, visiting museums, watching documentaries, or going to interesting places.

 

I enjoy doing that and then finding correlations, so you will probably find in my classes I am always sharing trivia or extra information that may be interesting! I think learning these kinds of things is alway... Ver perfil completo

Level: All Levels

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Transcripciones

1. ¡Hola!: Nuestro último literalmente contando la historia, soy un diseñador de área MT, ilustrador y en línea aparece. Pero el amigo estaba haciendo todo eso. Tengo, me apasiona la pintura. Pero cuando lleva mi app a nuestro nivel profesional en West y momento emocionante donde quería aprender nombres de alerta. Por lo que quería probar nuevas técnicas, todos nuestros suministros. Pero claro, no pude ir a por algún calibre. Sabía que entender coordenadas eres capaz súper servicial. Compré algunos estudiantes de colores primarios y empiezo a experimentar esas columnas, días de experimentación hardcore me tanto en mi vida que quería compartir lo que he aprendido contigo en esta clase. Rara vez entender la teoría de autos con múltiples medios, lápices de colores, colores de palabras lavados. Entonces no importa qué materiales tengas. Estos vidrios pueden ayudarte a dónde viajar a diferentes lugares. Impulsó el centro a la playa como detenerse por el supermercado e ir a lugares. Por lo que practicamos nuestras habilidades de observación ya que las llamadas absurdas de todas las fuentes de inspiración es una clase única de color. Estoy seguro de que lo vas a disfrutar y ayudarte a tener más confianza en la toma de decisiones de carrera. Porque dual, entender nuestras armonías sondeadas, cómo crear luces y sombras. Hemos cubierto cómo mezclar y crear materiales y tanto en el trabajo. Esta clase es para artistas son todos ascensores. Su proyecto final será crear un portafolio de rebanadas más frigorizas. Entonces si vives nuestras vidas, sólo tendremos yay, aparentemente aplaudir. 2. Proyecto de clase: Bueno, estoy feliz Año Nuevo en esta columna de comprensión de clase, donde pueden crear un portafolio de estudios de color. En cada lección, vamos a hablar de diferentes aspectos, color. Y este es un ejercicio para ayudarte a entender cada concepto por descarga ese mármol en los recursos de clase donde encontrarás plantillas para los ejercicios y la lista de materiales. La idea de hacer esta clase con múltiples medios, acuarelas , lavar nuestros lápices y aceites. Hacer pasar. Entender de esta clase son principios. Aplicar diferentes técnicas. Necesitas tener o trabajar con todo este precio listado si quieres, de garcia bocina. Pero yo no quiero ir. Ahí vas. Es, observaste todas las posibilidades. Color más débil, medio nuevo, indiferencia que necesita, y luego decides qué te interesa más explorar. Mi recomendación es que dormirás último primero. Probablemente. Es ahí donde ya tienes y quieres experimentar con otro medio, luego vas a votar. Cumpleaños. Ahí están mis hojas de artes de vidrio en la guerra. Pero de todos modos, eres libre de trabajar con plantillas siempre y cuando avanzas en la clase. Si tienes alguna pregunta o quieres compartir algo con un grupo. A lo largo de sus comentarios en el tablero de discusión. Quiero conocerte un poco más y estoy súper feliz de ayudarte. Entonces no seas tímido en unión. Por favor, póngase en contacto conmigo. Empecemos con una clase. Hemos tallado herramienta para entender el color en la rueda de color. Probablemente algunos de ustedes ya han hecho uno antes. Pero cada vez que soy un lugar, lo que he encontrado, siempre es revelar. Empecemos. Nos divertimos. Nos vemos en la siguiente lección. 3. Círculo cromático: Color, como muchos otros principios de diseño, hablaré de más en futuras clases nos ha llevado como humanidad. siglos no entienden esos temas suelen mezclar muchas otras áreas del conocimiento como la ciencia, las matemáticas, la psicología, y más. Eso es algo que me encanta particularmente de las artes. Al final, todo o malla. Entonces, sumémonos en la sala de color y para entenderlo, es importante reconocer los estudios de color de fideos AIESEC. Ella desarrolló una rueda de color que ahora sabemos que se ha convertido en herramienta ocurrida en entender cómo los colores primarios pueden mezclarse y crear muchos otros colores. Por lo que ahora empecemos a pintar nuestro primer color voluntad, en esta lección, vamos a pintar unas ruedas de color con diferentes medios. De esa manera, entenderemos la relación entre los colores. ¿ Tienes que hacerlos todos? Puedes usar el medio que prefieras. El objetivo aquí es entender los principios que son bastante similares en todos los medios. Aquí, te mostraré cómo pintar con acuarelas, lavar color, lápices, y aceites. Asegúrate de descargar el cuaderno de trabajo. Incluye el material es, lo puedes encontrar en los recursos de clase. Vamos a empezar pintando un testamento de color con acuarelas. Aquí, voy a utilizar el set esencial de acuarela Daniel Smith. Creo que es genial porque tiene un viaje primarios en una versión fresca y cálida. Voy a ahondar en eso más adelante. De todas formas, no importa la marca o el medio que estés zumando. Lo importante es entender cuáles son tus colores primarios. En esta lección, vamos a empezar con los colores primarios tradicionales. Posteriormente hablaremos de las modernas. Todas las marcas tienen nombres diferentes, pero generalmente se pueden identificar las primarias porque se llaman jello primario, rojo o azul, o se les puede llamar cadmio, amarillo, rojo cadmio y azul. Para pintar con orden de trabajo, primero de trabajo a tu Bunsen. Deja que roben por un tiempo para hidratar. Y luego empezar con los colores primarios. Nota aquí estoy usando un pincel redondo, no de la forma en que puedo hacer detalles diminutos con el punto en trazos más amplios aplicando más presión. Podemos encontrar muchas formas de mostrar la rueda de color. Sí, seguro. Está dividido en seis o 12 ciclistas. Lo importante es que entiendas la lógica. En primer lugar, tenemos las tres primarias, amarillas, rojas y azules. Después los mezclamos en cantidades iguales para obtener los colores secundarios. De esa forma obtenemos el color seis PICOT lo notaremos aquí hacer más nota para hacer mezclar colores secundarios, tomó cebadores en cantidades similares, algo así como 5050. No hay unidad de medida, sólo el ojo. Entonces practicando es cómo te pones mejor. Entonces podemos mezclar colores en diferentes cantidades. A esos se les llama colores terciarios. Y la forma de mostrarlos en la rueda de color es poniéndolos entre los colores secundarios. Es así como puedes conseguir amarillo, naranja, rojo, naranja, rojo, azul violeta, violeta, azul, verde, amarillo, verde, y muchos más. Para la representación de la rueda de color, te recomiendo mezclar como 80, 20 de cada color para que puedas apreciar el subtono. Pero cuando realmente estoy pintando, No es como si estuviera pensando así. Mezclar es intuitivo y disfrutarlo es parte del proceso. Por lo que las posibilidades de crear nuevos colores basados en esa teoría son infinitas. Te animo a explorar de verdad y divertirte. A continuación, estoy pintando otro color voluntad con acuarelas, pero ahora estoy teniendo cal. Haz todos los colores para que se vean un poco más. El lavado de pasta es considerado una acuarela opaca. Y debido a que ambos medios están basados en cables, no se pueden hacer y crear hermosos efectos. También podría hacer nuestra rueda de color usando lavado, pero quería mostrarte que acuarelas, cómics sin lavar. A continuación, estoy pintando nuestra rueda de color con aceites. Como se puede ver difiere de las anteriores. Yo estoy haciendo R6 PICOT suelo. Es una preferencia personal. Yo llamo hacer nuestro top 12. Cuando estoy pintando con aceites, igual que con otros medios, tengo que tener mucho cuidado de no colocar mi mano encima de la pintura húmeda, sobre todo porque los aceites tardan mucho tiempo en secarse. Depende del clima, de la superficie. Se aplica en. A veces puede tardar incluso semanas. Ahora es algo bueno y algo malo. Pero debido a que todas las estacas son mucho tiempo para secarse, eso es lo que nos permite mezclar colores y crear hermosos gradientes. Nota, aquí, estoy usando un pincel plano porque me gusta el acrílico es una pintura más gruesa. De esa manera siento que tengo más control y análisis. Es una preferencia personal. Venta libre para experimentar. Tronco es ahora y no se recomienda para mujer embarazada. Mejor úsalo con una ventana abierta. Es un medio hermoso y muchas obras maestras nuestra historia han sido pintadas con pasillos. El último medio que te mostraré aquí son lápices de colores. Es un medio seco, no nuestra pintura húmeda como colores salvajes o lavado o aceites. Por lo que los medios secos hechos se mezclan en un piloto y crean nuestro nuevo color. Bueno, podemos colocarlos uno encima del otro y crear nuestro efecto único o emprendidos. Es súper interesante notar cómo los lápices de colores, como la mayoría de los medios, crean diferentes efectos dependiendo de la superficie y cuánta presión se aplica tiene un impacto en el look final. Observar, practicar, realmente observar y practicar es clave para mejorar en tu viaje distrital. Entonces en esta clase son lo mismo que otras clases de Skillshare que sí toman realmente, realmente observan trazos de pincel y cómo los artistas agarran los pinceles, pan o lápices. Practica mucho y experimenta y adopta las formas que funcionan mejor para tus intereses genéticos. Mi amiga Anna Pérez tiene una gran clase sobre lápices de colores aquí en Skillshare. Echa un vistazo. Por lo que en esta lección, hemos hecho muchas ruedas de color en diferentes medios, acuarelas , aceites de lavado, y lápices de colores. Si eres como yo, quien le gusta trabajar con muchos materiales, te recomiendo encarecidamente que hagas este ejercicio. Te ayudará a obtener una mejor comprensión de tus materiales. Consulta los recursos de clase bajo carga, la obra. De todos modos, el relleno de puntos suele hacer eso en todos los medios posibles. El objetivo aquí es entender cómo aplicar los mismos principios de la teoría del color en diferentes medios. Para ti. En la siguiente lección, vamos a hablar del polémico tema en la obra de arte. 4. Colores fríos y calientes: En esta lección, hablaremos del polémico tema en el que nunca estaremos totalmente de acuerdo porque sus partes tienen como objetivo. Este tema es la temperatura de color. Para que sea fácil, la gente divide la voluntad de color en tonos fríos y cálidos. Pero las cosas pueden ponerse un poco más complejas. Si, por ejemplo, nuestro color fresco está al lado de otro que lo hace parecer más cálido. Aquí no nos vamos a enloquecer. Pero es importante saber que el color siempre tiene un lado cultural y subjetivo, porque el color se basa en la luz y la percepción. Y esos son muy diferentes de una persona a otra. Incluso la misma persona en diferentes lugares son momentos. Cuando hablamos de temperatura de color, es útil hablar de familias de colores y no solo de colores simples. En términos generales, la familia roja se percibe como colores cálidos y la familia azul preguntó llamó. Estos son componentes vitales para entregar un mensaje. El panel de discusión, voy a compartir con ustedes muchas referencias de bienes, pero particularmente me encanta este libro. Se llama La armonía de color contenida. Y dos, además, por verdad, ¿no es ella una de las mayores autoridades de color del mundo. Y esta imagen del libro es increíble. Para entender la temperatura del color. Leí mirando a la familia roja y los azules son bastante fríos, solo puedo ver eso. ¿ Se puede sentir eso? Otra forma fácil de aprender esto es mirar este inicio. Por lo general hay un punto azul para el agua fría y leo Guam para ello. Nuestra manera como seres humanos de entender el color siempre está relacionada con la naturaleza y los aspectos culturales. Rojo, naranja, y amarillo irradian uno son, están asociados con el calor del fuego y el sol, mientras que el azul, el verde y el morado tiran las cosas hacia abajo mientras se conectan en el ojo de la mente con extensiones de chi hermano, ver follaje y horas. Cambiar el tono de honor de un color puede alterar la temperatura obesa. Aquí es donde las cosas se ponen controvertidas a la hora de decidir si el color específico i es fresco o cálido. Especialmente las familias verdes y moradas a veces no pueden sentirse como en el medio porque superan la brecha entre cálido y fresco en la rueda de color. El subtono también cambia el mensaje del color. Más bien, gente pobre que contratan y más provocativa, se vuelve. Los morados son menos ansiosos y más meditativos. Nuestra relación de colores con los colores adyacentes a menudo determina qué tan fresco o cálido. Aparece. Para entender este concepto donde vamos a hacer dos cosas. Recuerda quien siempre digo, observar, y practicar es clave para mejorar en tu viaje artístico. Bueno, primero vamos a observar cómo se utilizan las paletas de colores fríos y cálidos de diferentes maneras. Nuestras piedras de dosis de huésped nos ayudan a entender el mensaje. Podemos ver mucho de eso. Escenas de películas, libros ilustrados, y muchas más representaciones de arte. Entender este concepto es esencial y podemos aplicarlo en nuestra propia práctica. A continuación, vamos a poner en práctica estos conceptos haciendo graduación de colores fríos y cálidos en múltiples medios. Consulta los recursos de clase para descargar el mundo del VIH. Estoy pintando con lápices de colores, luego trabajo Colores, y luego lavar. Y finalmente compró. También se produce una secuencia de estudiosos de la misma familia una armonía de color análoga. Vamos a hablar más de eso en otra lección. Apreciar cómo cada medio tiene un color único. Los lápices tienen una textura afilada. El color es fluido, y translúcido. El lavado es un bloque opaco de color. Ambos se mezclan suavemente. Trabajar con cualquier medio que más te guste lo convierte en un experimento libremente. En la siguiente lección, donde hablaremos de cómo afecta la temperatura del color a la mezcla. Nos vemos ahí. 5. Tabla aritmética de colores de colores: En lecciones anteriores, hemos hablado de teoría del color, cómo crear colores mezclando las primarias y sobre la temperatura del núcleo. Entonces ahora imagina qué pasaría si tuviéramos los colores primarios en una versión fresca y cálida? Se abren muchas posibilidades en la mezcla de colores. Como vimos en la rueda de color tradicional, sobre todo violeta, pero también verde eran bastante oscuros. La gente a lo largo de la historia siempre ha estado buscando colores más brillantes. Entonces, ¿qué pasa si sustituimos las primarias tradicionales, que son el amarillo cadmio, rojo cadmio, y el azul cobalto. Aquí pinté son más voluntad polar con los esenciales de acuarela Daniel Smith. Como puedes ver ese concierto formas de película más brillantes pero oscuras también son importantes en la creación de arte. Por eso me gustó mucho este ejercicio, lo llamo se conserva la aritmética de color primario. Te recomiendo encarecidamente que hagas este ejercicio con el conjunto esencial de acuarela Daniel Smith. Pero si no tienes esa exacta, no te preocupes, está bien. Pero lo recomiendo porque es una marca de color de trabajo fino con un gran conocimiento en innovación de pigmentos. Y han seleccionado cuidadosamente los términos precisos para las primarias frías. Hansa, Luz Amarilla, Quinacridona, Rosa, y contar un azul. Y unas primarias cálidas. Nuevo arbusto de arma. Jeroglíficos, tablet y Ultramarina francesa. Si no tienes estas exactas dicho, intenta buscar la más similar. Descarga el cuaderno de trabajo en los recursos de la clase y transfiéralo a papel de acuarela. Empieza a llenar este curso con el color correspondiente. Y verás toda la amplia gama de uso estos seis colores y crear. Recuerda, aritmética significa adición. Entonces en la primera fila tenemos las verdaderas primarias cálidas, que son nuevas nóminas gamboge, Carlin y Ultramarine francés. Y si mezclamos entre en cantidades iguales, obtenemos los colores secundarios. Entonces si los mezclamos en diferentes porcentajes, para Myers prácticos, diré algo así como 80, 20, conseguiremos los colores terciarios. Entonces si mezclamos las tres primarias en cantidades iguales, conseguiremos un cubo oscuro de pájaro. Hay algo muy interesante. Nos sumergiremos en, En la segunda parte de este ejercicio. Pero antes de llegar allí, vamos a darnos cuenta que hemos estado pintando húmedo sobre seco, lo que significa que nuestra pintura de color de trabajo está húmeda y nuestro papel está seco. Se trata de un cuaderno de ejercicios exploratorio a color. Cuando estamos haciendo algunos proyectos de arte, podemos probar diferentes lavados. Otro popular es mojado sobre húmedo para mojado sobre húmedo con agua limpia sobre el papel. Y luego agregamos colores de palabra. De esa manera conseguiremos granulación diferente y agradable. Como puedes ver, la mezcla de colores ocurre en el papel y es un paseo libre para trabajar con colores de alambre. Entonces ahora, en la segunda parte del ejercicio, exploremos las formas oscuras que podemos crear con estas cálidas primarias. Como ya hemos visto, mezclar las tres primarias nos consigue tener un color muy oscuro, son forma muy natural de producir forma es al mezclar color, que es de cortesía. Al final. Eso es como mezclar las dos primarias pero en diferentes proporciones. El tipo ancho de UC de la misma rueda de color de ojo es una gran herramienta que nos ayuda a entender la relación entre colores. Entonces si no los memoriza, solo, busca el color que está en la dirección opuesta. De esa manera encontrarás la lección de armonía de color de cortesía. Hablaremos más de concerniente a los terroristas, pero hay dos cosas principales. Tienes que saber, nuestros colores de cortesía, por lo que crean sombras naturales y resuenan fuertemente entre sí cuando se colocan uno al lado del otro. Siempre, siempre evite agregar pintura negra pura fuera del tubo para crear sombras que tiendan a desprenderse. Todos son colores. Por el contrario, si mezclas complementarios para crear poco profundas, no obtendrás un contraste de color brillante y vívido. En la lección de luz y sombra, nos sumergiremos en eso. Esta es probablemente una de las cosas más importantes sobre la armonía de la teoría del color son muchas las personas ignoradas. Entonces por favor, por favor haga este ejercicio. Va a ser tan revelador sobre cuántas sombras brillantes y oscuras puedes tratar solo con estos seis colores. Si te interesa pintar a la gente este director de círculo de color te va a ayudar. Pero para aprender más, echa un vistazo a mi clase anterior col, pintando mujer que inspira. Ahí. Tengo dos lecciones donde nos sumergimos en los tonos de piel, mezcla de colores, comprobarlo. Entonces al final, al entender el concepto primario dividido, primarias cálidas, soy primarias frías. No necesitas comprar 1000 de tubos de colores son enormes sets de span. tanto tengas las tres primarias en la versión fresca y cálida más nuestro tubo blanco, estás bien para ir y las posibilidades son infinitas. Te lo prometo. Acinar proveedor adicto a mí mismo. Siempre recomendaré comprar menos colores, pigmentos verbo griego, calidad, en lugar de una enorme colección de pinturas baratas. En realidad, cada vez que consigo una nueva marca de colores blancos, me gusta hacer este ejercicio para probarlos. Recuerda descargar el cuaderno de trabajo sobre los recursos de la clase. Hay una simple hoja de mensajes de colorado y también estas primarias volteadas de las que hemos estado hablando en esta lección. Por lo tanto, no hagas ejercicio ahora o después de ver el vidrio desmenuzado. Pero realmente no puedo recalcar lo suficiente la importancia de hacerlo realmente. Porque este es un tema complejo y la forma de interiorizar este concepto, y no lo olvides es poniéndolo en práctica. Entonces para la lección de turismo de color, que es un teléfono de suburbio uno, probablemente mi favorito, este ejercicio será súper útil. Pero para llegar a la derecha para ir allí. Ahora, hablemos de otro tema fundamental en la pintura, que son las luces y las sombras. Entonces nos vemos en la siguiente lección. 6. Luces y sombras: En la lección anterior, hablamos sobre la importancia de hacer sombras usando los colores complementarios y evitar agregar negro puro fuera del tubo. Pongamos estos conceptos en práctica con diferentes médiums. Para mantenerlo simple, Echemos un vistazo al diagrama y cómo la luz viene de una determinada dirección y modifica suavemente cada piedra. Es importante saber que para hacer que lo que comúnmente se guarda como buen arte, no tenemos que ser realistas, pero de algún modo, las cosas deben parecer naturales. ¿ A qué me refiero con eso? Hacer criaturas fantásticas en campaña que no existen en la naturaleza o donde quieras. Pero para que nosotros, los seres humanos puedan entenderlos, ella da espectáculo tiene sentido en nuestras mentes. Es por eso que las luces y las sombras siempre son importantes porque nos ayudan a entender esta cosa que estamos pintando está en un torbellino saber, que tiene una canción y que algunos proyecta sombras. Hagamos nuestro ejercicio común, que es pintar el ambiente. Para que parezca una esfera, necesitamos crear el efecto de volumen con luz y sombras. De lo contrario, se verá como un círculo plano en lugar de i Sefer. Cuando estamos pintando, es importante que desarrollemos nuestras habilidades de observación y prestamos atención a todos los tonos medios que están en el medio. Estas mezclas van a funcionar de manera diferente de un medio a otro. Y esa es la belleza de experimentar con diferentes materiales. El modo en que me gusta trabajar con diferentes materiales es honrando su singularidad y no tratando de hacerlos ser algo que no son. Por ejemplo, cuando estoy trabajando con acuarelas, me encanta su transparencia. Y cuando estoy trabajando con lavado, me encantó la oscuridad. Nunca traté de hacer algo opaco con color de alambre porque simplemente no quiere lazos. Cómo estoy usando su color de cortesía para crear las sombras de todas las esferas. Por ejemplo, el lavado no se mezcla tan bien como el aceite, así que prefiero usar el lavado como un bloque de color sólido. De esa manera tengo una esfera más robusta, pero es algo interesante por sí sola. Experimenta con los médiums de tu interés. Estoy seguro de que también puedes descubrir diferentes formas, y eso es parte de la belleza de ser artista. Veamos cómo algunos artistas ponen en práctica estos principios de luz y sombra usando colores de cortesía. La próxima vez que visites un museo o veas algo de arte en línea. Preste atención a este principio. Ahora, vamos a hablar de las seis principales armonías de color, nuestro tema me apasiona mucho y probablemente te vuele la cabeza. Entonces nos vemos en la siguiente lección. Adiós. 7. Armonias de colores: Hemos hablado de dos armonías de color en lecciones anteriores. Armonía análoga, que posteriormente son colores en la rueda de color. Hablamos de esos cuando estábamos hablando de colores fríos y cálidos. El ejercicio para esa lección, en realidad es un diseño de armonía de color análogo. Y también tomamos nuestro día colores de cortesía en la lección de luces y sombras. En todas nuestras representaciones, la naturaleza siempre ha sido un gran combustible de inspiración. Por lo que podemos encontrar la mayoría de estas armonías de color naturaleza. Son seis las principales armonías de color, y la rueda de color es una gran herramienta para ayudarnos a visualizar esas. Aquí, los voy a romper en estas líneas. Los triángulos es cuadrado y rectángulo. Y mostrarte algún ejemplo de cómo podemos encontrar estas armonía de color en la naturaleza, el arte, el diseño, la moda, el marketing, y casi en todas partes. A partir de ahora, realmente te animo a observar tu entorno y traté de buscar armonías de color a tu alrededor. Seguro te puede volar la mente como están en todas partes. Por ejemplo, el supermercado, el saco, gran manera de empezar. Monocromático. derivan de un solo color base que se extiende mediante el uso de tonos claros y oscuros del mismo color. Cada vez que obtengo pinturas nuevas, sobre todo colores de trabajo, me gusta hacer algunas muestras para ver toda la gama de tonos posibles que puedo crear a partir de un tubo o pantalonarlo. En el caso de los colores oscuros, podemos conseguir esa amplia gama de tonos comprando sus proporciones de agua y pigmento. Más agua con menos pigmento, el tono más claro beberá más pigmento y menos agua. Serán unos tonos más saturados. Prueba este ejercicio, me gusta llamarlo galería de tonos. Te ayuda a entender todas las posibilidades que tus materiales te pueden ofrecer. Por eso me gusta hacerlo. Cada vez que obtengo nuevas pinturas con lavado y aceite, podemos conseguir diferentes rangos agregando blancos y con lápices de color, eso gira rango dependerá de la presión que aplicamos a la broca. Análogo nuestros colores posteriores en el látigo de color. Recuerda cómo dije que podemos encontrar armonías de seguimiento en la naturaleza. El arco iris es un ejemplo perfecto de una armonía análoga. También la puesta de sol. Ahí, verdes de una planta. Incluso nuestra piña. Esta armonía es pura belleza. Podemos usarlo para crear paletas de colores para nuestras ilustraciones son para crear contraste ligero y poco profundo en nuestro dolor. Observar la naturaleza y las obras maestras del arte. Encontrarás armonías análogas todo el tiempo. La armonía de cortesía es otra grande. Lo encontrarás en la naturaleza, diseño, mercadotecnia, etcétera. Porque la complementariedad se colorea y Keynes entre sí cuando están juntos, se empoderan mutuamente. Simplemente se ven tan bien juntos. Probablemente porque encontramos tanto en la naturaleza estas armonías. Nosotros, como seres humanos, consideramos que esto es belleza. Se ve familiar, así que le gustará. Los colores de cortesía son opuestos en la rueda de color. Cuando enseño este concepto en México, los estudiantes los memorizan súper fácilmente porque como digo, grande para las armonías de color es un tema. Muchas profesiones en su stand, incluyendo diseñadores y comercializadores. Podemos encontrar colores de cortesía en logotipos populares, como los dos principales París mexicano. El rojo y el verde son complementarios. El azul y el naranja también son complementarios. Y para jello y puerperal, utilizamos el logo del caramelo, que es una gran franquicia de estantería, tiene mucha publicidad en las calles. Algunos, estos colores están en la mente de la gente, pero estos ejemplos no son universales. Así que traté de encontrar ejemplos que te ayuden a entender los colores de cortesía. Pensé en las fresas, rojo y el verde son complementarios. Encontrar más la película Nemo es naranja y este C es azul. Esos son complementarios. Y alelo amarillo y morado con más duro pero nuestra armonía, podemos encontrar en algunas flores tratadas de encontrar ejemplos que te ayuden a memorizar, que son los complementarios. Si te olvidas, siempre puedes buscar los opuestos en la rueda de color, pero es súper útil internalizar realmente los descuentos, especialmente las complementariedades, Porque estas son la base de otras armonías de color y son útiles para crear luces y colores poco profundos y neutros incluían un tonos de piel. A medida que enseño con más detalle en mi pintura mujer que inspira clase, hay dos lecciones dedicadas a crear es chink tones son colores complementarios. Por lo que los animo a memorizar cuál es el complemento de cada objetivo primario, que es el complemento de Gill, que es el complemento del azul, que es el complemento de la lectura. A split de cortesía, como dice su nombre, es una variación de su cortesía porque a veces esos son demasiado brillantes. Es agradable jugar un color primario. Hicimos versión terciaria color de su cortesía en su color will, verás un triángulo isósceles. De esa manera podrás encontrar tu armonía de cortesía dividida. Al diseñador de moda le encantó esta armonía. También, si te gusta diseñar patrón. Este es nuestro MOOC fue. triádico es probablemente el único que no encontrarás en la naturaleza. Ahí hay un triángulo equilátero en tu mundo de color. De esa manera puedes encontrar estas armonía que los verdaderos colores primarios son triádicos. En este dinero de poder, todos los colores son brillantes en el poder. Y a veces eso puede sentirse demasiado intenso. Se utiliza principalmente en películas infantiles, animación de fantasía, y cosas sobrenaturales. Porque no tenemos esta armonía. necesario, cuando lo vemos, automáticamente entendemos que es fantasía o cosas digitales. De todos modos, es agradable, juguetón, y divertido. A trágico o doble de cortesía. Al igual que el homónimo, esta armonía consiste en dos pares de complementarios configurados juntos. Hay una puntuación y un rectángulo en la rueda de color que te ayudará a localizarlos. Entonces como dijimos en la lección de la rueda de color, Isaac Newton desarrolló este tipo de marchitez de color, que es una herramienta central en la comprensión del color. Te recomiendo encarecidamente invertir en conseguir uno o crear uno propio, como estos. El template está en el trabajo, descarga, en los recursos de clase. Si ninguna de esas cosas es posible, Siempre hay recursos en línea. Entonces nos vemos en la siguiente lección, que es uno de mis favoritos porque vamos a viajar a diferentes lugares de México, incluyendo la playa. Y pondremos en práctica solos de los conceptos que hemos aprendido. Nos vemos en nuestra lección de árboles de color. 8. Turismo de colores: Observar y practicar es mi mantra cuando hablo de mejorar habilidades en nuestro viaje artístico. Bragg, ahora estamos escuchando dos plan maestro, hermoso mexicano en el Océano Pacífico. Salir explorando diferentes lugares, mirar las cosas regulares con nuevos ojos, hablar con la gente, estar en situaciones incómodas. Y muchas todas son cosas que nos sacan de nuestro modo piloto automático son esenciales para despertar nuestra inspiración y darnos material para crear. En esta lección, vamos a intentar llegar a cuatro lugares diferentes de México. Y observaremos los colores de los autos. Si quieres visitar mi país, eres muy bienvenido. Contamos con hermosas ubicaciones. Pero el verdadero objetivo aquí es que también salgas a donde puedas buscar inspiración más allá de Internet del yo, de la vida real. Si estás en una pandemia o cualquier situación que no te permita salir mirando tu casa, donde están los colores de tu cocina, tu closet, por tu ventana, el set de sonido, tu vecindario, tu casa. Se obtiene la idea de auto observar. Observar. Si de verdad pones atención, estoy seguro de que descubrirás cosas que nunca habías visto antes. Ahora, estoy en la playa pintando, delinear los colores que veo para practicar mis mezclas de colores mata y realmente app o P8 de este favor, concepto primario. Estoy tratando de obtener el color tamaño c mezclando por completo las primarias frías y cálidas. Te recomiendo encarecidamente que hagas este ejercicio. Es fuente, me relaja. Usa tu turno aritmético de color si necesitas ayuda al final de los ejercicios, estoy seguro que te convertirás en una mezcla de color proteico. A continuación, vamos a llegar a San Miguel son pueblo mágico muy pequeño. A los turistas les encanta porque es muy folclórico. No está tan lejos de la Ciudad de México. Solía vivir un poco cerca. Por lo que he estado ahí muchas veces. Siempre es mágico. Muchas de las fotos que verás aquí son de la Mozilla, que significa museo de juguetes. La mayoría de los niños de hoy en día no usan este tipo de juguetes de transición. Pero son tan hermosas. Tengo 49 o donde a veces como estas pequeña carga con el diablo en el lado opuesto. En todos estos esqueletos bailando, teniendo arriba por una concha. Eso es una especie de locura. Acaban de ver la película. Bueno, estos pueblito, aguja guassiana por sine Olly de Miguel. Está bien. Después de nuestra colorida paleta de colores, Vamos a ir a las capillas Bosco, el BEQ, donde veremos mucho verde. Pero es importante entrenar nuestro ojo para saber que vincula estas sutiles diferencias en los subtonos que hacen una gran cantidad de formas verdes. Capillas Bosco. El dorso está en la Ciudad de México, y es una enorme corteza similar en tamaño a Central Park en la ciudad de Nueva York. En tamaño, está Apollos, capillas amarillas gustosas, épicas, que ha sido un lugar emblemático, firma tiempos prehispánicos y ha tenido una larga historia en nuestro país, incluida nuestra independencia. Que por cierto, no está en Cinco de Mayo, es el 15 de septiembre. Pero esta no es una clase de historia. Yo solo quería compartirlo contigo porque hoy en día es un gran lugar para ir y pasear. Es enorme. Me encanta ese jardín botánico dentro. Es tan hermoso. A veces me gusta ir allá, soy pintura. El último plasma que van a visitar es mi pueblo natal son pueblito pequeñito en el Noreste de México. Es un desierto, increíblemente caluroso en verano. Llegamos a estar por ahí para que venda zapatos, que es como 175. Sé súper caliente. Es duro para todo el mundo. Estoy seguro de que algunos de ustedes del clima más frío no pueden ni siquiera imaginar cómo sobrevivimos. Pero sí, todos adoptamos nuestras circunstancias. México tiene muchos lugares turísticos, hermosos, pero mi ciudad natal no es particularmente atractiva para los jurados. De todas formas, decidí mostrártelo ya que quería enfatizar cómo podemos inspirarnos en cosas que son herramientas tan normales o tan ordinarias. Eso es lo que hemos hecho más tiempo, les agradezco. Por lo que te invito a observar con nuevos ojos tu pueblo natal o la ciudad donde más has vivido ya no te sorprende. Todos. Los detalles. Haz alguna investigación al respecto, lo siento, genes. Mira el clima en su correlación con la arquitectura bajo las personas y las tradiciones. Hacer preguntas, observar los detalles. Sé curioso. Caso, mi ciudad natal es que esta Tierra, el Sol es tan fuerte que hace que los colores se desvanezcan. Es una especie de ciudad nueva. Cuenta con casi 120 engranajes. Fundación de la Ciencia. Por lo que hay cosas que son viejas y Dynamesh en las personas hechas o sombrearlas. Assam toma jet, lag, detector oscuro. La ciudad fue conformada por un español sobre el pueblo libanés de forma manual. Por lo que aún podemos ver las influencias arquitectónicas y culinarias. Hay muchas de nuestras cosas alimentadas de decodificación que solían ser hermosas. Pero entonces la mayoría de la gente, justo a pesar de que eran viejos y hacen el saber de estos movimientos estéticos lo harán hasta los últimos años. Entonces hay un montón de jóvenes como yo a los que le gustan las artes y mataron las tuyas, y queremos rescatarlas. Es nuestro desierto caliente aquí. Mi paleta de colores está llena de marrones, son colores neutros. Hacer una paleta de colores neutros fuera de las primarias cálidas y frías es un gran ejercicio de mezcla de colores. Hay belleza en estos colores. Te recomiendo que lo pruebes. Ahora, es tu turno de salir, observar, y hacer algunas paletas de colores. Te recomiendo usar las primarias cálidas y frías para este ejercicio para que puedas practicar tus habilidades de mezcla, pero no sientas que debes hacerlo todo de esta manera. Como siempre digo, experimente. Esa es una parte crucial del proceso artístico. Nos vemos en la siguiente lección donde vamos a empezar a trabajar en nuestro proyecto final. Yay, nos vemos ahí. 9. Aprender más sobre el color: Antes de que estemos listos para nuestro proyecto final. A medida que crecen, hemos visto ahora, color es un tema que puede volverse muy profundo y complejo, lo suficientemente histórico, teórico y práctico despierto desde hace muchos años, he leído muchos libros y no muchos experimentos. Y cuando agregamos, se dio cuenta es, creo que habrá en un punto donde podamos decir todo Sí. Ahora, lo sé todo sobre el color. Se presentan dos temas principales relacionados con el carbón de donde puede salir toda una clase o ambos. Probablemente, hablaré más en futuras clases. Estos son coloreados, glosario y colores y coloreados, dicen instalador es un complejo motor unidades, muchos aspectos. Es útil tener algo de vocabulario para que podamos hablar más libremente. Consulta Recursos de Clase. A partir de aquí. Puedo agregar PDF explicando el término principal remoto. Sinceramente creo que es algo más fácil de entender por codicioso. Y la psicología fría llega a pensarse como lo grande es, ¿ dónde están nuestras experiencias intuitivas y de personal? Y cambia con el tiempo. Algo que aprendí a hacer cuando estoy pintando es a pensar en cómo me hace sentir una paleta de colores específica. I IV dabs según el mensaje, para compartir realmente nuestra propia historia o Chitra, lo que significa que los informes de asociación o tendencia siempre pensados e interesados en esta parte del proceso. Siempre confía en tu tripa. El color es bastante excitado emocionalmente y despertar sensibilidades. Entonces después de PA o comercio, dales nuestro significado personal, úsalos a tu manera. El color es un tema del que podríamos hablar para siempre. Entonces en caso de que seas suficiente, significa cierta moda. Siempre podría querer aprender más. Aquí abajo, puedes encontrar una discusión de clase donde todos compartimos referencias. Hay muchos libros, artículos sea tu mentor es y tanto más donde he aprendido muchas cosas interesantes relacionadas con la llamada. Creo que todos podemos aprender el uno del otro. Say Scholar es un topo, todos experimentamos de diferentes maneras, desde nuestra cola hasta nuestras preferencias personales. Seguro que puede tener información de beaucoup para revisar. El panel de discusión es un lugar para construir lo nuevo, comprobarlo y siéntete libre de contribuir. Por favor hazme incluido. Y muchos estudiantes que están ansiosos por aprender más, te apreciaremos en la siguiente lección donde vamos a hablar de nuestro Power BI ahora. 10. Proyecto final: Aprendimos muchas cosas desde los rezagos primarios templados a los divididos sin impugnar, y tenemos una práctica antigua. Nuestra mezcla de colores es crear algunas paletas de colores inspiradas en nuestros sera. En las lecciones anteriores, les he mostrado concatenar diferente color lentamente con múltiples materiales fueron lavados, Penzias y ofs. Entonces la idea es que hagas un uso completo del color es contentos para tu plan. Pero estás aprendiendo a hacer todos los ejercicios que están en la palabra. Elige, qué es lo que más te gusta, o lo que más te interesa. Como demo, los hice. Hacer los ejercicios te ayudará a internalizar y entender los conceptos y tus materiales. De todos modos, he tenido que aprender es hacer todos esos para mí. Eso es lo que no quiero abrumarte, ya sabes, a ti mismo y a tus intereses únicos. Ahora mismo, pueden explosión de evoluciones. Y estamos entre la agenda a partir de eso. Hago más. Cada vez que hago colores. En experimentos, aprendí más sobre el color. Me ayuda a entender cada concepto. Todas esas ganancias son súper importantes. Ya sea si estás pintando Joseph o si quieres hacer nuestro portador. Algo que los ilustradores profesionales están cableados para hacer en un proyecto específico es trabajar con el acné arruga piloto o al que actualmente a un tema determinado o realmente me adhiero a él. Por ejemplo, cuando bebo esta ilustración para una colaboración con el coágulo y para siempre cambiante uno, me pidieron hacer una ilustración usando los colores de la marca como alelo específico de este enfoque emplea color. Tengo que sentir de axones de respetar, usar color requiero todo lo demás era bastante gratis y con frecuencia puede gordo. Los colores siempre configuran el mensaje de la ilustración o pintura. Esto dice Tesoro de Estados Unidos en otra paleta de colores puede sentirse totalmente diferente. Podemos decir que este pico en el piloto modelo de Apple es como flota de cortesía armonía de color porque esos colores provienen del salario de las familias rojas y verdes son comprensivos. Esto te ayuda a tomar mejores decisiones cuando estás creando injustificados esos clientes en caso de que lo necesites. Entonces te mostraré un proyecto de vida real estamos entendiendo el color me ayudó cada vez que me acerco a un nuevo producto, ya sea personal o sus clientes, siento solo historias de color y experimentación. Puedo jugar un papel y ayudarme a tener más confianza en mi creación artística. Por lo que te recomiendo crear nuestro portafolio establecido de color que hemos aprendido aquí y compartir tu experiencia. Yo estoy feliz de ayudarte si tienes n plus. Por lo que en el siguiente último último último, envuelve esto. 11. ... ¡Antes de hacer llegaremos!: En los ingresos altos, no deberías estar pasando si quieres ponerte a prueba en las armonías de color. Ahí está yo por favor, en mis puntos destacados de Instagram, tú. Intenta decirme cómo te sientes. Recuerda el progreso del hombro mientras trabajas en eso. Todos los proyectos y recursos pestaña. Si tiene alguna pregunta o una es una retroalimentación específica, por favor hágamelo saber. Estoy feliz de ayudar. Gracias. Sube tu proyecto final. Revisar el hígado y seguir mi cursor sombra estará al día. Tengo algunas clases de ideas donde quiero sumergirme en una armonía de color específica o hablar de otra pintura sobre temas secos. Entonces me encantará Inglaterra. Qué te gustaría aprender te verá en el primer año. Grados por conseguir hasta el final.