Transcripciones
1. Introducción: Oye, encantadora como
soy Shale Connor, soy ilustradora y diseñadora
gráfica de
Atlanta, Georgia. Y en esta clase, tengo
muchas ganas de platicar sobre cómo vender
encargos de arte en línea. Como artista y
emprendedor, es importante diversificar
tus flujos de ingresos. Entonces para mí, vendo mi arte
online en mi tienda de Etsy. Aprendo trabajo freelance
como diseñadora gráfica, diseñando logotipos y branding. Pinto murales, enseño, pero una de mis mayores fuentes de ingresos es vender
comisiones en línea. He estado ofreciendo comisiones
durante los últimos cinco años y he vendido cientos
de ellas a lo largo de ese tiempo. Realmente he simplificado
mi proceso. He aprendido formas de comunicarme
claramente con mis clientes y
establecer límites. He aprendido a
establecer mis precios para que valga la pena mi
tiempo y mi energía. Y he aprendido a vender mis comisiones y
promoverlas realmente con éxito. Voy a compartir
todo eso contigo. Entonces, al final de esta clase, deberías tener el conocimiento y el saber hacer para poder comenzar a ofrecer
encargos de arte tú mismo sin importar dónde te encuentres
en tu viaje artístico, realmente
quiero
ayudarte a prosperar como artista porque
realmente pienso que hay un espacio para todos nosotros aquí en la comunidad
creativa. También quiero que
puedas ganar dinero tu arte sin
sobretrabajar tú mismo. Y estoy feliz de compartir
todos los consejos y cosas que he aprendido en los
últimos cinco años, la manera difícil para que
puedas simplemente saltar y empezar a poder ofrecer encargos de
arte ahora. Así que va a
haber bastante
platicar por los tuyos de
verdad en esta clase. Así que toma un cuaderno
o un cuaderno de bocetos, y te veo en clase.
2. Selección de tu plataforma de comercio electrónico: Empecemos hablando sobre qué plataforma de comercio electrónico
quieres usar para vender
tus comisiones. Algunos ejemplos
serían Squarespace, Shopify, Wix o Etsy. Yo personalmente uso a Etsy como
mi plataforma de comercio electrónico, pero vas a
poder aplicar todos los conceptos de los que
voy a hablar dos, cualquiera que sea la
plataforma de comercio electrónico que prefieras. Personalmente me gusta
Etsy porque es organizado y confiable
y establecido. Y aunque soy
responsable de traer una gran parte de mis clientes a
mi
tienda a través de las redes sociales. C ya está establecido y tienen un grupo
de compradores que buscan apoyar
pequeñas tiendas creativas como yo. Entonces es un gran lugar
para que yo esté. Dicho esto, en C, tomaremos un recorte
de sus ganancias. Entonces solo tienes que
hacer algunas matemáticas y decidir qué vale la pena para ti. Configuré mis comisiones como anuncios
digitales, no anuncios
físicos. Esto significa que voy
a enviar al cliente un archivo digital como un jpeg, no un artículo físico cuando
el pedido esté completo. Y lo bueno de
esto es que puedes seleccionar hecho a pedido, ya que no es un artículo físico, no tienes que establecer
una ventana de tiempo en la que se completará o enviará
este pedido. Y trabajar con cada cliente es diferente y
nunca se sabe cuánto tiempo va
a tomar
el proceso basado en la comunicación o la
cantidad de revisiones. Por lo tanto, configurar los pedidos como digitales y hechos a pedido
llega a donde no
te enfrentas a una
crisis de tiempo y no estás deuda con el estilo de
comunicación de tus clientes. Además, al configurar tu
listado como digital, puedes vender comisiones en
todo el mundo y no
tienes que enfrentar costos de envío
internacionales súper altos. También es muy agradable porque cuando terminas con
cada comisión, solo
dices orden completa y adjuntas ahí tu archivo
digital, y luego Etsy enviará al cliente ese
real apego. Y es simplemente súper ordenado. También ofrezco un anuncio impreso
en opción para mis clientes si quieren
poder colgar su retrato en su espacio. Esta es una
compra separada que configuré para ellos una vez que se complete la
comisión. Y entonces de esa manera
no te estás apresurando a terminar su comisión dentro de
cierta ventana de tiempo. Y te voy a contar más sobre
cómo configuré esto más adelante. Pero volvamos a
configurar tu anuncio. Entonces, si no eres un artista
digital y
creas comisiones a
mano, eso está totalmente bien, pero tendrás que calcular
los costos de envío y los detalles de la línea de
tiempo de manera un poco
diferente a detalles de la línea de
tiempo de manera un poco como lo hago yo. Esto es totalmente factible
y también muy comercializable, pero simplemente no es
tan ordenado como crear arte
digital y entregar
los archivos digitalmente. Entonces, para recapitular, averigua qué
plataforma de comercio electrónico
quieres usar para vender tus
comisiones. Pregunta a otros artistas qué
están usando o intenta encontrar una manera de hacer que la
plataforma que
ya estás usando funcione
para tus comisiones.
3. Configuración de tu anuncio: Muy bien, ahora que has decidido qué
plataforma de comercio electrónico estás usando, es hora de configurar tu
listado de
una manera visual y verbalmente
clara que
explique exactamente lo que va a comprar tu
cliente. Etsy te permite usar varias
fotos en el listado. Y creo que esta es una
excelente manera de mostrar ejemplos de comisiones
anteriores
que has hecho para que la gente pueda tener una idea
de lo que está a punto de comprar. También es un gran lugar para agregar textos
informativos como
instrucciones o precios. A menudo agrego una imagen que dice, por favor lea la descripción
para obtener detalles sobre el proceso y los precios para recordarle
a la gente que lea sobre lo
que van a comprar. Solía configurar mis
comisiones todas en el mismo listado basado
en cuántas cifras, pero se estaba volviendo
demasiado complicado. Así que terminé separando todos mis tipos de comisiones
y diferentes listados. Entonces un listado
será para disparos a la cabeza, otro listado
sería para una figura, otro listado
para figurar y así sucesivamente solo
me ayuda a mantener todo compartimentado y a mantener un
mejor seguimiento de mi versus poner todos
esos tipos de comisiones en una sola lista. Tampoco siempre ofrezco
todo tipo de comisiones. Cada vez que
abría mis comisiones. A veces solo quiero
poder hacer tiros a la cabeza. Esos son un poco
más fáciles de abordar para mí. Así que voy a abrir
un par de esos. Digamos que es
una fiesta específica como se acerca el
Día de San Valentín, entonces voy a
ofrecer unos
retratos de figuras para que la gente pueda
tener un retrato de pareja. O digamos que se acercan
las vacaciones de invierno. Voy a agregar más figuras
como opción para si la gente quiere hacer un
retrato familiar para unas tarjetas navideñas, realmente solo
depende de
cuánto tiempo tengo en mi agenda y cuánto dinero necesito para hacer a lo largo de los
próximos meses. Entonces, para recapitular de esta
lección es comenzar un borrador de tu listado y hacer una
lluvia de ideas sobre qué tipo de comisiones
vas a ofrecer. Entonces, ¿cuántas figuras
y qué estilo artístico? O sea, a lo mejor no eres
un
retratista y vas a estar haciendo
más flora o fauna. Solo necesitas averiguar exactamente qué es lo que
quieres ofrecer a la gente
y comenzar a configurar
ese listado y de una manera
muy clara y concisa. Encuentra ejemplos de tu trabajo
anterior para que la gente pueda ver qué tipo de arte
están a punto de comprar. Y también escribe una descripción
clara de tu proceso y
asegúrate de que tus precios
sean transparentes. Y en la siguiente sección, voy a estar hablando de
mi proceso y precios, lo que podría ayudarte a definir un poco mejor
tus oídos.
4. Recogida de información del cliente: La primera parte de mi
proceso es recopilar información de mis clientes para
que sepa por dónde empezar. Entonces lo que necesito de los clientes, necesito algunas fotos de referencia. Normalmente necesito de tres a
cinco fotos de ellos, tal vez un primer plano de su cara, una foto de cuerpo completo. Y solo quiero un par
de ángulos diferentes. Realmente solo quiero recopilar tanta información visualmente
como pueda para que
no esté haciendo suposiciones
o inventando información porque esto
puede volverse muy turbio. Podría ofender a alguien o
herir sus sentimientos dibujando su tipo de cuerpo de forma inexacta o faltando un rasgo facial clave. El punto de mis
comisiones es
elevar al cliente
en mi estilo de dibujo, además asegurándome de que
sean reconocibles. Y puede ser un poco
de un delicado equilibrio. Pero cuantas más fotos
tengas, mejor idea
vas a tener
de cómo se ven, cómo posan, cómo se visten, ¿sonríen mucho o no? Simplemente te va a
ayudar a completar muchos
de esos
detalles versus solo
inventar algunas cosas y
potencialmente ofender a alguien. Entonces de tres a cinco fotos
es lo que recomiendo. Pero honestamente, cuanto
más mejor, la siguiente información
que necesito son las especificaciones. Necesito saber qué
dimensiones dimensionar mi tubo de lona antes de poder
dibujar cualquier cosa. Por lo que suelo recomendar tallas que puedo ofrecer
como complemento de impresión. Muchas veces los clientes
no saben realmente qué tamaño quieren y
cuáles son las opciones. Así que este es un
buen momento para vender
realmente el complemento de impresión. Diré algo así como ofrezco
estos tamaños como un anuncio impreso en opción si te
interesa y aquí están los precios
correspondientes. No te preocupes si
no te interesa, sino que solo pensé que
podrías querer tener toda la información. Y de hecho vendo muchos complementos
de impresión de esta manera, mayoría de la gente realmente
quiere tener una impresión física de su retrato que puedan enmarcar y colgar en su casa. Compartiré un poco más
sobre mis complementos de impresión y qué proveedores utilizo y cómo los
imprimo en un poquito. Pero por ahora, solo recuerda
recopilar las especificaciones y entender qué tamaño necesitas para formatear tu arte también. La siguiente
información que quiero
recopilar son algunos detalles de diseño. Entonces quiero saber si hay peinados
particulares o accesorios de
ropa,
poses, paletas de colores en las
que quieran dibujarse, algo por el estilo. Y quiero reunir esa
información ahora para poder
incluirla ahora
versus tener que agregarla más tarde y seguir
ajustando este boceto. Entonces, cuanta más información
puedas adquirir incluso antes de
empezar a dibujar, mejor. Algunas plantas son
realmente, muy buenas para explicar
exactamente lo que quieren incluido y proporcionar toda
la información que
he pedido. Pero otros no
saben realmente lo que quieren. Y en ese caso,
suelo intentar enviarlos a mi
Instagram y
pedirles que compren mi arte y me den algunas referencias de cosas
que ya he creado. Prefiero
que usen mi arte
como referencia porque me están
eligiendo para dibujarlos. Entonces, si lo he dibujado antes, sé que puedo volver a dibujarlo. Entonces esa es mucha
información para adquirir. Algunos clientes realmente,
son muy buenos
para conseguirte todo lo
que necesitas. Pero muchas veces
se olvidan de
darte algo como
hasta las especificaciones, que parece tan simple
y básico como artista porque sabemos que tenemos que dibujar de acuerdo
a cierto tamaño, pero tal vez no lo sepan. Así que he hecho una
pequeña
guía de comisiones y eso
realmente me ha ayudado. Entonces en cuanto alguien
ordene una comisión, les envío este PDF diciendo:
Oye, muchas gracias por
ordenar tu comisión. Aquí tienes una pequeña guía
rápida de toda la información que voy a necesitar para
dibujar tu retrato. Eso realmente ha
ayudado a dar a la gente una lista de verificación real de la información que
necesito de ellos. Tu tarea es crear
tu propia guía de comisiones. Crea una lista de toda la
información que necesites, las cosas que querrás que
tus clientes te den. En la siguiente sección, voy
a hablar un poco más sobre comunicarme con
los clientes de manera clara y también establecer límites.
5. Límites y comunicación: Bien, lo siguiente de lo que
quería hablar es la comunicación y los límites. Mi mayor recomendación para ti es que mantengas
tus conversaciones los mensajes de Etsy si esa es la plataforma que estás
usando o por correo electrónico, no
dejes que la gente
cite en tus DM. No comparta su número de teléfono y tenga un hilo de texto en marcha. Así que realmente
te va a ayudar a realizar un seguimiento de la
conversación mucho más fácil y hace que se sienta un
poco menos casual o que
te puedan llegar a cualquier hora de vigilia. Diré que
la mayoría de mis clientes son maravillosos en cuanto a respetar
los límites, especialmente una vez que
establezca, oye, por favor
mantengamos la
conversación con los mensajes de Etsy. Me ayudará a realizar un
mejor seguimiento de su pedido y a responder con
mayor prontitud. Ellos entenderán totalmente. Pero si algunas personas no, solo
tengo que seguir
reiterando si inician sesión en mis
DM, solo digo, Oye, realmente
me está costando hacer
un
seguimiento de nuestra conversación
y realmente lo haría prefieren chatear a través de mensajes de
Etsy y luego lo obtendrán. Sí, el DNS y los mensajes de texto pueden ser
realmente casuales y amigables y los
límites pueden comenzar a ponerse borrosos. Entonces yo solo diría platicar con tus clientes como
quieres que te hablen, sea respetuoso y
cortés con tus clientes. Y cuando lo piensas, han optado
por pagar tu arte, lo cual es súper halagador y
es muy vulnerable para ellos tener a alguien analizando cómo se ve y
luego dibujarlos. Pero dicho eso,
no tienen que ser amigos. Así que mantén una actitud
profesional amable. Use oraciones completas con mayúsculas
adecuadas. A lo mejor no uses signos de
exclamación después de cada oración, lo cual es difícil para mí. Y también mantente alejado de los emojis. Si puedes releer
todo lo que escribes antes de enviarlo y asegurarte tener un estilo de conversación realmente amigable, respetuoso y aún
accesible. La mayoría de mis clientes son
realmente encantadores para trabajar con ellos y son
muy amables y emocionados. Y realmente no he tenido
demasiados clientes complicados, pero cuando tengo uno de esos, simplemente
voy por el mantra, los
mato con amabilidad. Y sé que el cliente siempre
tiene razón, no se engaña con todos. Pero para mí me ayuda a dormir mejor por la noche si
sé que fui muy educado y amable y manejé todo de la
mejor manera que pude. Y también porque uso Etsy, estoy realmente en carga con
las opiniones de los clientes. Así que realmente quiero buenas críticas de cinco estrellas
porque ayuda a darle mucha más credibilidad a
mi tienda y empuja mi
tienda a más ojos. Si soy vendedor estrella o
si tengo cinco estrellas. Así que realmente quiero hacer felices a
mis clientes por eso. Pero luego también solo para que sienta que
están encantados y han tenido una gran
experiencia conmigo como humano y como artista. Bien, entonces la tarea y el resumen fueron muy
fáciles en este caso. Solo para mantener la conversación
a los mensajes o correos electrónicos de Etsy, no a los mensajes de texto o DMZ, y luego hablar con
tus clientes de la manera en que
quieres que te hablen.
6. El proceso creativo: Gracias por escuchar
mi diatriba sobre la comunicación. Y claro que
no tienes que seguir todo lo que le
estoy haciendo a un t. Solo te
estoy diciendo cómo lo he hecho y
cómo me ha funcionado con éxito para
que al menos tengas una fundación o un
lugar para comenzar. Ahora, quiero hablar de
mi proceso de dibujo real, que es bastante sencillo. Bien, entonces digamos que has obtenido toda la
información
del cliente que necesitas para
comenzar con su comisión. Con lo que empiezo es solo un
boceto en blanco y negro y no
tengo ningún límite en la cantidad de revisiones durante este proceso. La razón de ello
es que los clientes me han contactado porque
quieren ser dibujados
en mis estilos artísticos. Entonces ya hay
suficiente confianza establecida entre mi arte y
lo que buscan. Así que en realidad
no me he encontrado con ningún problema con una cantidad loca de
revisión que dicho, tal vez sea una buena idea
que incluyas tal vez dos o tres rondas de revisiones en esta fase de
bosquejo . Y se puede decir
que eso se
cobrará a su tarifa por hora, pero me aseguraría de comunicarle esto muy claramente
al cliente antes de comenzar a
hacer cualquier arte real. Entonces, la razón por la que empiezo con un boceto en blanco y negro antes agregar cualquier color es que si
quieren que se haga alguna revisión para decir la pose o el alfabeto
que llevan, o una expresión que tienen. Es mucho más fácil
hacer ese cambio. Ahora mientras solo estoy haciendo
algunos bocetos toscos versus cuando he agregado color y realmente estoy tratando de
finalizar la obra de arte. Simplemente va a ayudar a
protegerte antes de pasar al color. También, para clientes que no
saben exactamente lo que quieren. Hacer un boceto a veces simplemente realmente
les da algo para
poder reaccionar y ver qué hacen o
qué no. Y solo te ayudará a entender
un poco mejor sus necesidades. Entonces, una vez que estamos en
la fase de color, solo se
pueden hacer revisiones a los colores a partir de este momento. Y me aseguro de comunicar eso de
manera muy clara con mis clientes antes de que
saltemos al color, me gusta darles un par de días solo para pasar
por encima del boceto. Simplemente piense que quieren que se
hagan cambios en absoluto versus precipitarse directamente a
la siguiente fase del proceso de la comisión. No tengo límite para revisiones
de color. Nuevamente, si eso es algo
que quieres agregar
a tu proceso y realmente comunicar
claramente
a tu cliente. Eso está totalmente bien. Simplemente no me he topado con un problema con ello en los cinco años que llevo trabajando en estos. Pero de nuevo, creo
que eso es porque tengo un estilo y
proceso muy claramente
definidos y la gente simplemente ya tenía ese sentido de confianza conmigo. Y realmente ha ayudado. Una cosa en la que
pensar con los colores es que digamos que vas
a estar ofreciendo
ese complemento de impresión. Quieres asegurarte de que los colores representados en tu pantalla, vamos a traducir muy bien a una pieza
impresa física real. Bien, entonces tu tarea es
definir tu proceso
y escribirlo para que puedas
comunicarlo verbalmente con tu
cliente de manera clara. Y también necesitas
averiguar cómo quieres manejar las revisiones. Además, vas
a necesitar decidir si estás planeando
ofrecer un complemento de impresión, que hablaremos
en la siguiente sección.
7. Ofreciendo un complemento de impresión: Entonces, como hemos hablado, mis comisiones se
entregan digitalmente, pero muchas veces el
cliente quisiera una impresión física
de su retrato para enmarcar y colgar en su casa. Solía imprimir estos
complementos impresos en mi impresora doméstica, que es un épsilon x p 960. A mí me encanta tanto. La calidad de impresión es excelente, pero lleva mucho
tiempo y dinero comprar todos los niveles de tinta y hacer todas las impresiones de
prueba. Y es un dolor cuando
el cliente ordena múltiples impresiones
porque cada impresión tiene que coincidir perfectamente con los colores. Entonces se estaba convirtiendo en
un poco de dolor de cabeza. También tuve que averiguar mi costo de
envío y empaquetar todo hasta entonces fue factible a medida que estaba comenzando, pero finalmente se
convirtió en más un obstáculo que en
un bono adicional adicional. Simplemente preferiría no ofrecer un anuncio impreso en ese momento. Entonces, como resultado, terminé asociándome
con una empresa de impresión bajo demanda
llamada printf full. Y los elegí porque
tienen una integración de Etsy. Así que funciona realmente a la perfección con la forma en
que configuré mi tienda. Usar principal
realmente me ha permitido ofrecer más tallas. Anteriormente con mi impresora doméstica, sólo
podía imprimir
hasta ocho por 10”. Y ahora usando printf full, podría ofrecer un póster de 18
por 24 pulgadas si eso es lo que el
cliente quería. La calidad de impresión es
realmente maravillosa y tampoco
tengo que
cumplir con los pedidos yo mismo. Le comunico claramente a mi
cliente que llegaré allí,
imprimo en la configuración del listado para ellos una vez que se complete su
comisión. La razón por la
que hago esto es para que no tenga elegir un
tiempo de envío específico y luego
sentir que estoy en una crisis de tiempo
porque tengo que hacer esta comisión
dentro de dos a tres semanas. Y la razón por la que hago eso es porque cada cliente
es diferente. Podría haber
múltiples revisiones. Su estilo de comunicación
podría ser un poco más lento. Entonces, solo
configurarlo después de que
se complete la comisión es realmente solo te
va a ahorrar una migraña. Así que vas
a querer definir tus precios para tus
complementos de impresión antes de tiempo. Y nuevamente, suelo
hablar del
complemento impreso que se ofrece con mis clientes al principio
del proceso cuando estoy tratando de recopilar
información de ellos sobre especificaciones donde estoy como, Oye, aquí están las
especificaciones que ofrezco. En realidad tengo un anuncio
impreso, una opción. Entonces aquí los
precios correspondientes para esas especificaciones. De esta manera, el cliente
no solo va a tener esta inesperada sorpresa
de un precio extra agregado. Y no te sentirás como
ese chico que es igual inventando nuevas reglas ya que
explican las reglas a un juego. Entonces, si estás usando una empresa de impresión bajo demanda como arrogante, ten en cuenta que van a tomar un recorte de las ganancias. Entonces solo necesitas
definir tu precio de
tal manera que en realidad sigas obteniendo ganancias, pero que no estés cobrando
un precio exorbitante a tus clientes que ya
han pagado buen dinero para te encomienda. Y en realidad voy a
estar hablando de precios y de la siguiente sección. Pero por ahora, tu tarea
es decidir si
quieres incluso ofrecer una opción de
complemento de impresión en absoluto. Si quieres
imprimirlo tú mismo en casa, o si quieres asociarte con una impresión bajo demanda
empresas como print full.
8. Fijar tus precios: Bien, precios, estoy feliz de
ser muy comunicativo
sobre mis precios. Siento que hay mucha vigilancia y falta
de
información que se
comparte sobre cómo fijar el
precio de tu arte con números
específicos. Entonces seré un
libro abierto para que veas donde estoy
con mis precios. Averigua por dónde
empezar con tus precios. O si estoy totalmente equivocado con mi precio, puedes avisarme. Esta es una plataforma donde todos
podemos aprender juntos. Te estoy enseñando lo que he
aprendido en el camino, pero eso no quiere
decir que todavía no esté aprendiendo. Entonces dentro de todo este video, por favor siéntete libre de hablar con ideas o cosas
que hayas aprendido para que todos los
que están aquí tomando esta clase puedan crecer
y aprender juntos. Uno de los principales factores
que me ayuda a definir mi precio es saber
cuántas cifras se dibujarán. Entonces, cuantas más cifras
se vayan a dibujar significa más tiempo se
va a tomar para poder completar
esta comisión. Ofrezco desde disparos a la cabeza, que nuestros hombros hasta
el final hasta cinco cifras. Y también ofrezco Retratos de Mascotas. Otra cosa en la que pensar es ¿
se incluirá un fondo? Muchas veces con
mis comisiones, no incluyo antecedentes. Yo solo tengo un fondo
de color sólido. Sólo porque dibujar
un fondo es más tiempo y más energía y
más esfuerzo para incluirlo. Pero también diré, no
me encanta tener
antecedentes en general. Me gustó mucho que la gente
se destacara más. Entonces he descubierto que cuando
están en un sólido telón de fondo, las cifras realmente
simplemente aparecen más. Entonces definitivamente es más fácil, supongo, no
incluir un fondo, pero solo me gustó
el aspecto de ello a otro factor en el que
pensar es el tiempo de respuesta. ¿Cuánto tiempo te llevará esto? Me gusta comunicarme
con mis clientes que mis comisiones tardan
entre 4 y 6 semanas en completarse. Podrían tomar menos, podrían tomar
más dependiendo la
rapidez con la que el cliente
se comunique conmigo. Algunos clientes tienen una línea de tiempo
específica en mente. Entonces, si quieren que algo
se haga muy pronto, quiero que
puedan avisarme, pero también creo que es una
idea inteligente cobrar una tarifa urgente por eso porque están pidiendo ser golpeados a la
cima de la lista. Y para mí, mis comisiones
son primero-vene-primero-servidas. Así que trabajé desde el
primer orden
hasta el último
pedido porque así me parece muy justo. Entonces, por respeto a
todos mis otros clientes, si alguien realmente
quiere ser subido a la
cima de la lista, solo tiene
que pagar extra. Diré que la única vez que ese tema realmente
surge es si hay una ocasión especial como un aniversario o
una boda, y ahí es cuando la gente quiere que
el retrato se haga más rápido. Pero por lo general trato de adelantarme ese tema porque digamos
por comisiones de vacaciones, voy a ofrecer esas en
octubre para que tenga hasta dos meses
para poder completarlas para que
tenerlos en diciembre. Así que solo me cubro
un poco así. Cobro una tarifa plana
por mis comisiones, pero utilizo mi tarifa por hora para ayudarme a decidir
cuánto cobrar. Pero creo que cada vez que compartes una
tarifa por hora con los clientes, he descubierto que generalmente los
asusta porque
no entienden cuánto tiempo va a tomar. Y tampoco me gusta
boxearme y al decir, genial, creo que esto me va a
llevar a algún lugar 8-10 h para terminar y mi
tarifa por hora es de 100 la hora, pero podría llevar más tiempo, podría tomar menos. Ese tipo de asusta a los clientes. Creo que lo que he encontrado es que los clientes
prefieren solo conocer una tarifa plana y
entender que se les
va a garantizar este producto realmente
genial al final. Así que no necesitan conocer
el funcionamiento interno de tu tarifa por hora y cómo
has definido qué es eso. Pero hay que conocer el funcionamiento
interno de eso, así que hablaremos de
eso en tan solo un segundo. Bien. Entonces tu
tarifa por hora suele estar definida por tus años
de experiencia en el campo y por tu nivel de habilidad y por la industria en la
que te encuentras. Así que he trabajado en
la industria
de la ilustración y el diseño
gráfico desde hace más de diez años. Trabajo de manera muy rápida y eficiente porque tengo
un proceso muy simplificado. Ofrezco un producto único. Entonces cobré alrededor de 100 la hora, lo cual creo que es una tarifa justa. Así que solo puedes usar de
dónde vengo, tal vez como una base para de
dónde vienes y lo que
crees que deberías cobrar. Pero definitivamente
recomendaría solo buscar en línea, viendo lo que otros artistas
están cobrando en tu campo, como incluso en Instagram o incluso
en tu ubicación específica, solo investiga un poco. Pero para mí, estoy
radicado en Atlanta, llevo diez años en la industria
, bastante sólido, creativamente. Cien y nuestros combustibles
realmente justos para mí. Y lo voy a
seguir incrementando cada año por
la inflación y porque sigo creciendo y mis habilidades como artista al final
del día realmente intentaron subvenderte
a ti mismo. Estás dibujando algo
personalizado para un cliente que específicamente busca tus
habilidades y tu estilo. Y eso tiene valor, así que haz que valga la pena tu
tiempo y tu energía. Si vendes tus comisiones
por súper baratas, no solo te estás subvaluando
como artista, sino que también estás derribando a toda
la comunidad creativa. Y baja
el precio de mercado para otros artistas y solo nos hace
daño a todos juntos
como comunidad creativa. Entonces, para mí,
siento que el precio es un objetivo móvil porque
siempre estás tratando de
averiguar quiénes son tus clientes, ¿qué pueden pagar? ¿En qué están dispuestos a
gastar su dinero? ¿Cuánto dinero
quieren gastar en arte? Y luego tratar de
averiguar usted mismo y cuál es
su propio valor basado
en sus años en la industria creativa y su nivel de habilidad
y su experiencia. Entonces solo están sucediendo muchos factores
diferentes. Pero tampoco creo que tengas que estar totalmente encerrado
en tus precios. Entonces digamos que estoy
100 y nuestro ahora, pero el año que viene definitivamente quiero volver a subir mis precios porque la inflación y he crecido más y mis habilidades
cuando lo piensas, cada uno negocios, también
suben sus precios. Entonces nosotros también deberíamos. Para referencia, como, creo que estaba totalmente por debajo de vender mis comisiones al principio. Mis tiros en la cabeza solían
venderse por $45.20, 17, y se agotaron tan rápido. Entonces me di cuenta de que
estaba súper
subvendiéndolos como si hubiera
demanda para ellos, pero además la gente
ni siquiera esperó a considerarlos. Es esto algo que me puedo permitir es algo que realmente quiero. Como ellos simplemente fueron
así y yo estaba como, probablemente no debería estar
vendiendo estos por más. Y así terminé
cobrando 70 dólares en 2,018.20,
19, lo que fue un
enorme salto desde los 45 dólares. Pero también se
agotaron así así. Entonces los vendí
por 100.20 dólares, 20.20, 21, y ahora vendo mis
tiros en la cabeza por 125 dólares en 2022. Entonces creo que está bien solo jugar
con tus precios. Quiero decir, creo que definitivamente
hay un equilibrio de cambiar
tus precios a menudo. Eso puede ser un poco de
latigazo para tus clientes. Pero también pienso que si
son buenos clientes, ya
te habrán valorado y estarán
dispuestos a pagar ese dinero. Los clientes que
tuve en 2017 que pagaron 45 dólares por sus disparos en la cabeza
son clientes recurrentes. Han regresado,
quieren disparos a la cabeza otra vez y ahora
están pagando 125.20 dólares, 22. Mi consejo sería, empezar por fijar precios a
tus comisiones más altas de lo que crees
que venderán por. Porque es más fácil bajar los precios
que subirlos. De nuevo, me sentí realmente
incómoda subiendo mis precios en 30
dólares extra y solo un año. Pero luego gano algo de confianza cuando la
gente los estaba comprando, pero sí me hizo sentir como si
estuviera saltando mucho. Así que sólo les precio más alto. Si ayuda, solo
piénsalo de esta manera. Podrías vender tus
comisiones por súper baratas, lo que te está subvaluando a ti mismo y también a la comunidad creativa. O podrías hacerlo,
somos comisiones por más dinero y aún así
hacemos la misma cantidad. Y también ahórrate un poco de dolor y protege
tu tiempo y tu energía. Entonces prefiero hacer esto último porque realmente puedo
dedicarme por mí, se trata de tiempo y energía. Realmente quiero
asegurarme de poder proteger el corazón de mi pequeño artista para que no esté sobrecargado de trabajo. Y también realmente solo quiero
asegurarme de que estoy dando a mis clientes el mejor arte
que pueda darles. Quiero que sus retratos
sean elevados. Quiero que todos se sientan especiales y únicos y no
quiero sentirme resentido con mis clientes porque verás eso
reflejado en el arte. Lo verás si estoy cansado, lo
verás si me molesta. Así que tener menos comisiones por un precio más alto realmente me ha ayudado a protegerme y ojalá te
ayude a. Tu tarea va a ser decidir si
quieres cobrar una tarifa plana por tus comisiones o si quieres cobrar por hora, pero ten en cuenta, si
estás cobrando por hora, sí
necesitas estar haciendo
algún seguimiento del tiempo. Entonces eso es un
poco de trabajo extra. Realmente
recomendaría tarifa plana, pero lo haces entonces de
cualquier manera tienes que definir tu tarifa por hora para que puedas saber
lo que vales.
9. Marketing y venta: Bien, entonces ahora una parte
que creo que es súper divertida en realidad es
vender la de
la Comisión, lo más grande,
lo más obvio es asegurarse de que su cartera de
comisiones sea increíble. La gente necesita ver
ejemplos de lo que
haces para que sepan si
quieren comprarlo o no. Entonces para mí, trato todas
mis comisiones que
obtengo como oportunidades para
vender más comisiones. Si no has conseguido
comisiones Sin embargo, yo diría que conforman alguna
del tipo de trabajo que
quieres estar haciendo, que quieres estar vendiendo para gente pueda hacer referencia a eso. Sé que pronto voy a estar
vendiendo comisiones. Sé que necesito crear una campaña de marketing
solo para levantar algo de bombo y traer
algo de conciencia para que otras personas sepan que mis
comisiones están llegando pronto. Tienen tiempo para
prepararse y presupuestar adecuadamente. Y realmente solo
va a, de nuevo, conseguir ese bombo y hacer que la gente se
entusiasme con las comisiones. Mis comisiones son por orden de llegada, primer servicio, y
van muy rápido. Entonces me gusta darle a mis
clientes y a mis seguidores un aviso adecuado
para que tengan tiempo de prepararse y presupuestar. Me gusta hacer una
publicación de feed estática en Instagram compartiendo la fecha y la hora en que mis comisiones estarán
disponibles en Instagram. También hay recordatorios de calendario en esas publicaciones de alimentación estáticas, para que las personas puedan configurar sus alarmas y estar
listas en el día real. También me gusta compartir
una cuenta regresiva en mis historias de Instagram
para que la gente
también pueda recibir una
notificación de esa manera. Pero básicamente es importante
para mí comunicarme, Oye, tienes que poner tus alarmas porque las comisiones
van
en vivo a las 12:00 P.M.,
hora estándar del Este del 22 de septiembre, solo para que sepan cuando vienen en
ese poste de alimentación estática. Y en mis historias, de nuevo, me gusta mucho mostrar todos
mis encargos anteriores como ejemplos porque eso realmente ayuda a la gente a comprar
y entender, oh Dios mío, me encantaría
un retrato con mi gato. Quiero como pequeños detalles
de flores ahí. Me encanta cómo Shae convirtió a
esta pareja en este tema navideño vintage
para las tarjetas navideñas, me encanta esta vibra de Halloween. Es solo que realmente
les ayuda a ver algo así el alcance más amplio
del trabajo que puedo ofrecer y les ayuda
a darse cuenta de cómo como el alcance más amplio
del trabajo que puedo
ofrecer y les ayuda
a darse cuenta de cómo podría
ser
una comisión para ellos. Lo último para lo
social es publicar el día real
en que
la Comisión esté abierta. Entonces esto podría ser un post de feed, podría ser real, podría ser una historia,
podría ser los tres. Pero la razón por la que estamos
usando las redes sociales es para
informar a la gente con mucha claridad cuándo se
abrirán las comisiones. También hazlos muy
exagerados sobre ellos. No siempre podemos asumir que
todo el mundo está en las redes sociales y siguiendo y recibiendo todas
las notificaciones de publicaciones por cada cosa nueva
que compartes. Así que tener un boletín también es una gran manera de
llegar a tu audiencia. Tan similar a lo social, enviaré una explosión electrónica para todos los suscriptores
a mi boletín aproximadamente dos semanas de anticipación diciendo
la fecha y la hora
en que las comisiones volverán a estar abiertas. Y luego también
comparto en una explosión
el día de que
las comisiones están abiertas. Realmente me encantaron mis suscriptores del
boletín. Sienten que son mi
paseo o mueren personas porque en realidad
se suscriben
a mi newsletter. Se inscribieron para recibir notificaciones sobre cuándo estoy
lanzando comisiones, cuando tengo proyectos realmente
geniales en marcha, cuando tengo cosas en mi tienda que son nuevas o actualizaciones en vivo, entonces ellos realmente quiero estar
informado de lo que está pasando. Entonces diré que usar mis
comisiones ha sido una gran manera de
conseguir que nuevas personas se registren
a mi newsletter. Porque si me mandan un DM en Instagram diciendo que me
encantaría una comisión tuya. Solo puedo decir muy
rápido como, Oye, lo
siento mucho, las comisiones
están actualmente cerradas, pero realmente espero
reabrirlas
las próximas semanas o meses o cuando las
vayas a abrir. Me aseguraré de anunciar en redes sociales con dos semanas de anticipación
cuando vuelvan a estar disponibles. O también puedes suscribirte
a mi newsletter para recibir
notificaciones cuando vuelva a estar disponible. Y luego muchas veces la gente sí se suscribe
a ese
boletín porque no todos queremos estar sujetos a las redes
sociales todo el tiempo. Pero cuando se
suscriban a tu newsletter para el
anuncio de esa Comisión, también
van a
recibir todos los boletines que envíes en función de las cosas que
haces como artista. Entonces es una forma genial de
llevarlos al redil. Y no olvides incluir tu
enlace de suscripción al boletín en tu biografía. Yo uso el árbol de enlaces,
lo que significa que puedo tener múltiples enlaces en mi biografía, así puedo tener un enlace
a mi tienda de Etsy, mi boletín, suscribirme a todo
ese tipo de cosas buenas. Pero tienen un lugar
real y un enlace en el que pueden hacer
clic para unirse a su boletín. Una cosa clave de la campaña de
marketing es que no comparto mis
precios en ese momento. La razón por la que no
los comparto es para que la gente no
pueda volver atrás y hacer referencia ellos más tarde porque estoy honestamente, siempre estoy cambiando
mis precios en función de lo que mis audiencias, donde si el mercado
en general es, preferiría
que los precios se dieran a conocer el día real de pero si
alguien se acerca pidiendo una cifra
de estadio de lo que serán las comisiones. Diré que mi tiro en la cabeza
empieza a las 01:25 y los precios aumentan
en función del número de cifras, pero mis precios están
sujetos a cambios. Y entonces eso me cubre un poco. Tu tarea es crear campañas de
mercadotecnia de
una Comisión. Así que haz un plan de publicación en
redes sociales, redacta
tus boletines y comienza a
crear algo de exageración. Y en la siguiente sección,
voy a compartir con ustedes
mi secreto mejor guardado sobre
las comisiones.
10. Mi secreto mejor guardado: Bien, así que he guardado lo mejor de
mí para prolapso, lo que simplemente
me topé con. Pero es para no
tener siempre tus comisiones
abiertas todo el tiempo. Así que solía tener siempre
mis comisiones abiertas, pero empecé a estar
muy reservado y simplemente muy abrumado
y estresado. Entonces tuve que cerrar
comisiones y solo
ofrecerlas en lotes solo para
proteger mi tiempo y energía. Pero también me di cuenta
al hacer
eso, me llevó a esta
sensación de escasez. Entonces, si mis comisiones sólo se
abren tres o
cuatro veces al año, gente se abalanza sobre ellas. Cuando abren, venden y un solo día venden
dentro de una hora, lo cual es súper emocionante. Y sí me importa
primero en llegar, primer servicio. Entonces no tengo ningún
tipo de lista de espera. Así que tienen sus
dos semanas de aviso de cuándo les voy
a ofrecer. Pero una vez que esas
comisiones se
ponen en marcha, como la gente necesita entrar ahí y agarrarlas si
quieren encargarlas por mí. Así que realmente me
ha ayudado a venderlos. Entonces sí, realmente solo abrí mis comisiones tres
o cuatro veces al año. Tengo tal vez en algún lugar 10-20 ranuras de comisión
en esa época. Y originalmente hice esto
solo para ayudar a protegerme, pero sí resultó ser esta cosa
estratégica realmente inteligente que hizo que la gente
sintiera que las comisiones son realmente exclusivas,
que son. Es decir, en este punto realmente, sólo
puedo tomar tantos
porque al final del día, es muy importante
para mí poder darles
a mis clientes el mejor retrato
que les pueda dar. Como, quiero verter
mi corazón en él. Ese es el tipo
de persona que soy. Y también tengo muchas
ganas de disfrutar haciéndolo también. No quiero estar estresado ni bajo consumo de energía que se
reflejará en la obra de arte. Entonces realmente recomendaría no tener sus comisiones
abiertas durante todo el año. Y también puedes agregar eso en tu biografía diciendo
comisiones cerradas. También podría agregarse a ese tipo de idea escurridiza y exclusiva. Pero realmente me ha funcionado y espero que también
funcione para ti.
11. Una recapitulación final: Bien. Eso fue tanto platicar, pero finalmente
le dimos las gracias por ser soldado y por escuchar mis consejos sobre cómo vender
comisiones de arte en línea, realmente
han sido una gran
fuente de ingresos para mí. Espero que
sean para ti. De nuevo quiero que
prosperes totalmente como artista. Pero antes de cerrar, solo
voy a hacer,
me encanta el campamento griego. Los recapitulaciones realmente me ayudaron a que me gustara la información de inicio de sesión. Así que voy a hacer otra
recapitulación por ti porque realmente te acabo de decir
vómito tanto. El primero es vender comisiones
digitales
porque podrás
llegar a más personas en el mundo y es un sistema de entrega fácil. El siguiente es ser
súper claro
y estás listando una súper claro
y estás listando descripción sobre tus
precios y tu proceso,
y mostrar ejemplos de tu trabajo
anterior para que los clientes
comprendan lo que están
a punto de comprar, hacer una comisión. Chicos. ¿Sabías que los clientes qué
información necesitas de ellos para poder iniciar el proceso de la
comisión? Mantenga la comunicación en un solo lugar, ya sean
mensajes de Etsy o correo electrónico. No dejes que la gente cite en
tus mensajes directos o en tus textos. Sea profesional y
cortés y sus clientes, y hable con ellos la manera que quiera
que le hablen. Crear una campaña de
marketing de la Comisión
tanto en redes sociales como en un boletín de noticias, ofrecer comisiones
limitadas. Así que haz que sea una
ocasión divertida y rara cuando se abran comisiones. Y por último, pero no menos
importante,
crea un trabajo hermoso y significativo
que tus clientes apreciarán y del que
estés orgulloso. Gracias por
aprender conmigo y realmente
espero que
esta clase te haya ayudado a
sentirte mejor equipado y preparado para abrir
comisiones y una manera que te
proteja tu tiempo y
energía y que son compensados de manera justa por ellos. Para que puedas seguir
mi viaje artístico en Instagram y también en TikTok y YouTube en
diseñado por shame. Y también puedes comprar
mi arte y sorprender, mis comisiones sobre
Etsy se mantienen brillantes.