Cómo usar láminas de oro y más ideas de pintura en acrílico sobre láminas de oro | Nancy Reyner | Skillshare

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Cómo usar láminas de oro y más ideas de pintura en acrílico sobre láminas de oro

teacher avatar Nancy Reyner, Fine Art Painter, Author, Instructor

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Vista en la curso: pintura en forma dorada y acrílica en la hoja de oro

      1:52

    • 2.

      Bienvenido a tu instructor

      1:41

    • 3.

      Introducción a la hoja de oro

      6:56

    • 4.

      Todo sobre tus materiales

      5:33

    • 5.

      Preparar tu superficie

      8:01

    • 6.

      Aplica el adhesivo

      5:46

    • 7.

      Leafing y Burnishing

      9:08

    • 8.

      Cómo limpiar la hoja del exceso

      3:41

    • 9.

      Sellar la hoja

      7:18

    • 10.

      Introducción a la pintura acrílica en la hoja de oro

      4:55

    • 11.

      Conceptos clave en la hoja

      3:26

    • 12.

      Esmaltes colores de colores sutiles

      14:01

    • 13.

      Esmaltes colores intense

      4:35

    • 14.

      Capas de la trasplante

      6:54

    • 15.

      Technique genial con el gel de la cuentas de vidrio

      6:01

    • 16.

      Color de pintura Opaque

      3:14

    • 17.

      Techniques de rectificado en la hoja

      3:31

    • 18.

      Efectos especiales con pastos

      6:37

    • 19.

      Acabado del Varnish final

      1:23

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

Agrega oro y otra hoja de metal a cualquier superficie, para pinturas artísticas y proyectos artesanales.

Aprende todos los pasos de principio a final, incluyendo consejos y trucos geniales para la aplicación de hojas. Descubre los tipos de hojas para utilizar, herramientas y materiales óptimos, cómo preparar tu superficie para adhere de forma permanente y unas formas de sellar y proteger la hoja.

Este curso va aún más Esto incluye muchas técnicas de pintura para complementar la hoja, como el glazing, la textura, la efectos tarnos de barniz y otras aplicaciones de pintura contemporáneas.

¡¡Asegúrate de descargar los PDF! Hay 2 pdf incluidos en la sección de el proyecto que incluye los proveedores, los proveedores, todos los pasos del video y una cantidad de ideas para pintar con hojas.

¿Qué aprenderás? Aplica el oro o cualquier otra hoja de metal con éxito. Además, cómo combinar la hoja con pintura acrílica para imágenes contemporáneas emocionantes.

Requisitos: algo de conocimiento con las pinturas y los medios acrílicos sería útil pero no se necesitar.

¿¿Para quién es esto? Cualquier persona que quiera utilizar la hoja de oro (la hoja (o la imitación) para la pintura o los proyectos artesanos.

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Nancy Reyner

Fine Art Painter, Author, Instructor

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Level: All Levels

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Transcripciones

1. Vista en la curso: pintura en forma dorada y acrílica en la hoja de oro: Soy un pintor de bellas artes que vive aquí en Santa Fe, Nuevo México, y tengo detrás de mí algunas de mis pinturas que usan hoja de oro. Aquí tienes un paquete de hojas de hoja. Vienen en rollos o impactos como este, empaquetados con papel de tejido en el medio. Cada una de las licencias tiene un montón de aplicaciones. Puedes usar la hoja de oro en objetos en paredes de tu hogar en ropa, por lo que tiene aplicaciones de decoración para el hogar y manualidades así como para pintores de bellas artes. Algo que me encanta de la hoja de oro es que se ha utilizado a lo largo de la historia todo el camino regreso al antiguo Egipto. Pantallas asiáticas antiguas , iconos cristianos orientales, y se ha utilizado en pinturas de la época bizantina hasta Miguel Ángel. Algunos de ustedes probablemente estén familiarizados con el expresionista alemán Gustav, Clint e incluso con un artista contemporáneo. Damien Hirst lo ha utilizado en este trabajo. En esta demostración de video, voy a estar usando imitación de hoja de oro con un adhesivo a base de agua, que es como un pegamento. Es muy fácil de dio y además no tóxico. Yo soy Nancy Rainer, demostrando siete de mis técnicas de pintura favoritas que todas usan oro dejan como superficie de partida, combatiéndolas en tres categorías. Transparente, translúcido y bien. Esto es como ponerse una capa de color transparente. Eso es lo que me da un bonito 2. Bienvenido a tu instructor: Hola, soy Nancy Rainer, con un video instruccional paso a paso sobre cómo aplicar Hoja de Oro. Soy un pintor de bellas artes que vive aquí en Santa Fe, Nuevo México, y tengo detrás de mí algunas de mis pinturas que usan hoja de oro. Aquí hay uno donde la licencia de oro se utiliza como fondo en primer plano es en su mayoría pintura. Este cuadro utiliza una amplia variedad de técnicas. Se podía ver la hoja de oro asomando en un par de áreas, y luego aquí tenemos pintura acrílica y diferentes técnicas. También lo pegué a otro panel, y lo dejo con una hoja de cobre. Este cuadro en realidad se pueden ver los cuadrados de la hoja puestos. Se podía ver la hoja de oro asomando a través, y entonces esto tiene, ah, ah, alta variedad de otras técnicas de pintura, y me encanta usar la hoja de oro. Es tan divertido de usar y realmente tiene una cualidad iluminada a ella que disfruto. Pintura con. Este video te enseñará todos los consejos y trucos para conseguir una aplicación realmente buena de hoja de oro . Entonces con este video de hoy, vamos a terminar con ah panel de dejar de oro así como este, estará todo sellado y barnizado y listo para pintar. Todo lo que demuestro en este video también está en un libro que escribí llamado Iluminaciones acrílicas . Este libro tiene una sección integral sobre hoja de oro, pinturas metálicas, otras hojas metálicas y otras técnicas refractivas y reflexivas técnicas muy inusuales. 3. Introducción a la hoja de oro: ¿ Qué es la hoja de oro? Bueno, veámoslo. Aquí tienes un paquete de hojas de hoja. Vienen en rollos o impactos como este, empaquetados con papel de seda entre cada uno. Y aquí está. Esta es una hoja de hoja de oro. Es oro que está martillado en una hoja muy, muy, muy, muy delgada, y es tan delgada que hasta la brisa más ligera la enviará en el aire. Por lo que quieres asegurarte cuando estás trabajando con él, que no tengas ventiladores encendidos o ventana abierta justo al lado de donde trabajas o alguien a tu lado que esté estornudando o respirando pesadamente. Hoja de oro tiene muchas aplicaciones. Puedes usar la hoja de oro en objetos en paredes de tu hogar en ropa, por lo que tiene aplicaciones de decoración para el hogar y manualidades así como para pintores de bellas artes. Algo que me encanta de la hoja de oro es que se ha utilizado a lo largo de la historia todo el camino regreso al antiguo Egipto. Pantallas asiáticas antiguas, iconos cristianos orientales, y se ha utilizado en pinturas del Periodo Bizantino hasta Miguel Ángel. Algunos de ustedes probablemente estén familiarizados con el expresionista alemán Gustav Klimt e incluso un artista contemporáneo Damien Hirst lo ha utilizado en esta obra. La hoja de oro viene en dos formas básicas. Riel, licencia de oro o imitación de hoja de oro, a veces llamada hoja de oro compuesto. Hablemos de la diferencia porque es fácil confundirse entre los dos, así que aquí está realmente la hoja de oro. El verdadero pan de oro es muy caro. El precio fluctúa con el precio del oro, y dice oro genuino de 22 quilates, mientras que cuando se obtiene composición o imitación hoja de oro a menudo sólo dice hoja de oro en la cubierta. Veamos la diferencia. Si miramos esta licencia de oro de aquí, viene en láminas de unos 5.5 pulgadas por 5.5 pulgadas. Esta hoja cuesta alrededor de 20 centavos. Ahora los precios sí cambian, pero a menudo no con una hoja de oro compuesta. Esto está hecho de metal real, por lo que se llama hoja de metal, pero está hecho de cobre y zinc, y diferentes empresas hacen diferentes proporciones. Esto es alrededor del 80% de cobre y alrededor del 20% de zinc. Por eso lo llaman hoja de oro compuesta y también imitan hoja de oro porque está usando cobre y zinc en una combinación para imitar el oro. Aquí está la verdadera hoja de oro. No encuentras estos en los estantes, tienes que preguntar, y tienen que volver a entrar. Una caja fuerte o robo podría ser un problema. Esto viene alrededor de Ah, tres pulgadas por tres pulgadas más o menos, y cuando compré esto, esto era de 10 dólares la hoja. Es mucho más delicado también, así que esto costó $10 mientras que esto costó 20 centavos en este video y por todo mi trabajo, uso la hoja de oro compuesta, y voy a explicar por qué elijo eso. Probablemente pienses, bueno, eso es obvio si esto son 20 centavos y esto son $10 pero esa no es la única razón. Porque como pintor de bellas artes, voy a estar aplicando pintura encima de esto y haciendo muchas técnicas diferentes, como lijar y verter. Cuando tiene pinceladas debajo y encima, y estoy usando imitación hoja de oro. Simplemente se siente como si se va a integrar más con la pintura. En esta demostración de video, voy a estar usando imitación de hoja de oro con un adhesivo a base de agua, que es como un pegamento. Es muy fácil de hacer y también no tóxico, mientras que la verdadera hoja de oro. Va a mostrar pinceladas debajo, y no va a mostrar toda su gloria. Aquí está la hoja de oro real Marty Horowitz es un experto en dorado de agua, utilizando hoja de oro real. Tiene una tienda en Santa Fe llamada Gold Leaf Frame Makers, y quería mostrarte cómo se ve con las hermosas hojas de oro real. Y quiero enfatizar esto con, ah, ah, dorado de agua que es un proceso de aplicación muy complejo para hoja de oro. Se remonta cientos de años sin cambiar nunca, y te da este brillo super super hermoso. Por lo que la aplicación de oro de agua con hoja de oro real tiene sentido. Si vas a hacer un marco y que muestre toda su gloria sin cubrirlo con pintura y haciendo todo tipo de técnicas en la parte superior, aquí te presentamos un ejemplo off board que tiene realmente hoja de oro en un lado y la imitación de hoja de oro en el otro. La hoja de oro real tiene un poco más de imperfecciones porque es tan delicada, y por cierto, la hoja de oro riel o la imitación viene en diferente color, puedes calentarte o enfriarte. Esta sección cuesta alrededor de $30 este costo alrededor de 40 centavos. La pintura viene en colores metálicos. Se puede obtener pintura metálica de oro. Quería mostrarles la diferencia en la refracción. Esta es la imitación de la hoja de oro por aquí, y esta es una pintura metálica de oro. Voy a moverlo para que puedas ver el brillo. Eso es toda una diferencia. Hoja de metal viene en muchas variedades diferentes y la demostración que voy a estar haciendo usando la hoja de oro de imitación puedes sustituir otras variedades de hojas. Déjenme mostrarles porque algunos de ellos son bastante encantadores. Aquí hay una hoja de plata del mismo tamaño que la hoja de oro de imitación. Se trata de una imitación de hoja de plata hecha de aluminio. También es muy barato y bueno para que los artistas lo usen. Aquí hay una tabla que tiene la hoja de plata encima de ella podría ver que hay una gran diferencia entre la hoja de oro y la hoja de plata. Aquí. Quería mostrarles una pintura terminada que hice con la imitación de la hoja de oro y otra pintura a la derecha de la pintura. Eso es pintura paisajística muy similar que usa la hoja de plata, y se puede ver eso usando el oro o la plata. Tienes un subtono cálido o fresco para cualquiera de las pinturas. Aquí hay un cobre. Es muy bonito. No tiene tan brillante como un chyna es el oro, pero aún tiene una calidad agradable, cálida. Aquí está la hoja de cobre en una tabla, otra variedad de hoja metálica que me gusta mucho se llama variante de hoja cerrada. Es el soplo de hoja de oro de imitación incendiado para crear estos efectos interesantes. Aquí hay un tablero que hice usando una combinación de hoja. Aquí está Silverleaf en la parte superior, y luego aquí está el variegado en la parte inferior. Y aquí hay otra combinación. Aquí hay una hoja de oro, y luego aquí hay dos tipos de hojas abigarradas, una azul y una roja abigarrada. Hay muchas cosas diferentes que puedes hacer con solo el marcharte. 4. Todo sobre tus materiales: por lo que estamos listos para empezar. El primero que tenemos que hacer es despejar nuestra zona y juntar todos nuestros suministros. Entonces aquí te dejamos una lista de los suministros que necesitarás para todos los pasos para aplicar la hoja de oro, lo primero que vamos a necesitar es una superficie para salir. Por lo que voy a utilizar para esta demostración. Yo hardboard por ampersand. Es una octava pulgada de espesor, panel plano, y me gusta usar los paneles duros mucho mejor que el lienzo. De hecho, se trata de un lienzo estirado, y quería mostrarles cómo se ve cuando oro sale del lienzo. Y a algunos de ustedes podría gustarle esto. Personalmente no me gusta tener la textura del lienzo mostrando así a través. Ah, oro deja tan delgada que adquiere la calidad de tu superficie casi idéntica a tu superficie. Por lo que este tablero duro suave va a permitir que la hoja de oro brille aún más. Cuando tienes un poco de textura, tapita el brillo o muda un poco el brillo. Además, muchas de mis técnicas de pintura son más inusuales. En lugar de solo usar un cepillo o un cuchillo, utilizo medios de vertido, realidad voy a mediums pobres directamente en el panel Hoja de oro. También usaré una lijadora eléctrica, y en ese caso, un lienzo es muy flexible, y es difícil apoyarlo debajo para técnicas de pie y extrañas. Entonces para mis propósitos, el panel funciona realmente genial. También puedes obtener paneles que estén pre cebados. Esto está preparado con Jess. Ah, y aquí está uno de mis favoritos personales. Un tablero texturizado. Y aquí se podía ver la hoja en la textura, y yo también te voy a mostrar cómo hacer eso . Lo siguiente que necesitamos es la hoja. Estaré usando para esta técnica. Ah, empresa llamada Natron Alley. Es Italian Company hace una composición de imitación muy encantadora. Hoja de oro, un recipiente de agua, toallas de papel. Vamos a estar usando un adhesivo de hoja a base de agua, como ya había mencionado antes. No es tóxico y muy fácil de usar. Hay muchas empresas, y las he probado todas, y todas son realmente buenas. Ah, lo que te recomiendo es asegurarte de que leas la etiqueta y sigas las instrucciones de la etiqueta. Algunos de ellos dicen sacudir vigorosamente. Algunos dicen temperaturas diferentes. Sucede que tengo un conjunto de hojas doradas tamaño que ha venido en un kit. A veces es bueno si apenas estás empezando a conseguir todo el kit, y lo he vertido en un recipiente para helados. Me encanta tener recipientes vacíos porque tienen una boca ancha y es simplemente más fácil de usar, Así que no estoy pintando con esto. El helado también necesitará un trapo suave. Uh, me gusta usar una estopilla. Necesitaremos un cuchillo o una paleta para mezclar. Cuchillo necesitará algo de pasta de moldeo. Utilizo esta pasta de moldeo para el tablero de texturas. Si no te interesa la textura, no necesitas esto. Entonces necesitaremos algún tipo de paleta de mezcla para mezclar colores, y podemos usar estas placas de plástico. Pero voy a usar otra cosa. Se llama paleta gris. Me gusta usar esta paleta gris, sobre todo para video, porque tiene un gran papel, y cuando uso los medios blancos, entonces lo puedes ver. Vas a necesitar una hoja de papel de cera, tal vez dos o tres. También necesitaremos usar algunos pinceles. Necesitaremos tres cepillos diferentes, una pequeña plana, cepillada con una cerda suave, Ah, más grande, plana, cepillo de cerdas suaves y luego una cerda muy rígida, muy pequeña cepillo. También vamos a necesitar algo de pintura coloreada. Esto es opcional. Si estás usando una tabla imprimada blanca, vas a querer pintarla de un color debajo. Y este es uno de mis colores favoritos. Óxido rojo. Parece una obra de teatro tradicional que se aplica debajo del lee dorado, pero aquí hay algunos otros colores divertidos que todos funcionarían muy bien bajo la hoja de oro. También vamos a necesitar un par de productos para sellar la hoja de oro al final. En realidad, hoja de oro no se empaña sino imitación de la hoja de oro. Recuerda, dije que estaba hecho de cobre y zinc. El cobre sí se empaña, y se empaña de dos maneras. Se empaña del aire. Cuando se expone al aire, se pondrá verde o marrón oscuro. El otro camino es a través del amoníaco. Y, se podría decir: Bueno, Bueno, ¿quién pondría amoníaco en la hoja de oro? ¿ Ford? Pero hay una pequeña cantidad de amoníaco en las pinturas acrílicas, y así hay ciertas técnicas de pintura que realmente necesitan ah, buen sello al final de la hoja de oro para evitar que se ponga verde o marrón. Entonces, uh, me gusta usar dos productos diferentes para sellar, y el 1er 1 utilizo este brillo de barniz archival de oro, y voy a explicar por qué uso Gloss y no Matt cuando lleguemos a esta etapa. Y luego encima de eso, me gusta sellar con otra cosa. Este es Golden G, un C 200. Se trata de una especialidad, media, secado súper rápido y súper corazón extra, por lo que ayudará a la adhesión entre las capas de pintura en la hoja de oro. Y, uh, hablaré de la sustitución es cuando lleguemos allí. Mientras tanto, sólo quiero señalar que he puesto el G A C 200 en otro helado. Puedes decirle a mi helado favorito otro recipiente de helados, para que pueda sumergir un pincel en mucho más fácil. Y eso es todo. Para el total de suministros se necesitarán adherir son oro dejar a una superficie 5. Preparar tu superficie: lo primero que vamos a hacer es preparar nuestra superficie y vamos a estar usando. Como mencioné esta superficie de tablero duro, tiene un color oscuro, y es muy lisa, y ese es mi tipo favorito de punta superficial tiene debajo de la hoja de oro. Recuerda, dije, la hoja de oro adquiere la calidad de lo que esté debajo, por lo que es muy importante tomarte un momento y pensar en lo que quieres hacer debajo de tu hoja de oro, más suave sea el Surgió cuando la hoja de oro continúa, el más brillante y el er brillante contra la más textura que tengas. Cuanto menos brillo, más Matt obtiene la hoja de oro. Digamos que tienes una superficie que ahora es blanca. El problema con el blanco debajo de la hoja de oro es que cuando aplicas la hoja y se podía ver que lo que hay debajo pasa en pequeñas imperfecciones. Ahora exageré las imperfecciones aquí para mostrarles esto tenía pintura negra debajo del oro. Pero mira lo dramático que se ve. Aquí no parece un error. Cantidades muy pequeñas del marrón oscuro debajo de esta textura están llegando a través de la hoja de oro . Por lo que de nuevo parece intencional más que un error. Por alguna razón, en mi opinión, cuando tienes un servicio blanco y acabas de pegar sobre la superficie blanca sin pintar en un color primero esas pequeñas imperfecciones blancas que pasan parecen errores. Por lo que lo primero que tal vez quieras hacer si tienes una pizarra blanca es dolor a color. Entonces vamos a hacer eso. Ahora. A mí me gusta apuntalar todo en lo que trabajo. Aquí hay unos contenedores vacíos que he guardado y voy a Teoh. Colóquelas y luego pongo mi tabla encima, y eso me da mucho espacio. Entonces cuando estoy pintando, en realidad puedo salir del borde y ah, no afectar mi mesa, pero tampoco afectar mis pinceladas suaves. Entonces aquí tengo una superficie blanca. Yo quiero que sea un color, y, uh, este óxido rojo te va a dar el clásico ah, color debajo del oro. Pero de nuevo, a veces usaré el negro, que recuerdo que mostré fue muy dramático. Ah, rojo brillante, azul brillante. Cualquier cosa que quieras, está encendido. Lee llega en cantidades muy pequeñas. A menos que lo hagas a propósito, echas de menos la hoja de oro para mostrar el color debajo. La pintura acrílica viene en muchas formas diferentes. Básicamente, viene en forma gruesa, generalmente en tubos y frascos o en botellas que viene en forma fluida. Se podía ver lo fluido que es esto que se puede, por todas las cosas que estoy demostrando que se puede usar. O pinta el fluido o la cosa de la pintura espesa con el fluido es que nos va a dar menos pincelada, mientras que una pintura gruesa nos daría ah breastroke más grueso. Entonces si te gustan los trazos de pincel, ve por encima de la pintura gruesa, lo primero que voy a hacer esto es un cepillo de cerdas secas. Voy a sumergirlo en agua y mojar las cerdas, y luego voy a deshacerme del exceso de agua. No quiero un agua por la pintura, pero sí quiero humedecer las cerdas. Cuando humedeces las cerdas antes de ponerlas en acrílico, realmente ayuda a la limpieza después. De lo contrario, si esto estuviera seco y lo sumergiera en la pintura, esa pintura realmente agarraría las cerdas. Entonces aquí me estoy sumergiendo y se puede ver el dolor fluido es simplemente muy encantador y sabroso. No es acuosa pero tampoco es gruesa, así que me va a dar un poquito de golpe de pecho. Pero, uh, no una muy gruesa. Entonces todo lo que voy a hacer es pintar toda la superficie con esta pintura roja, y me gusta mucho que la levanten de la superficie para que pueda simplemente continuar con mis pinceladas . De lo contrario, solemos simplemente ir así y hacer estas extrañas fronteras en las cosas. Ahora el acrílico se contrae en profundidad. Todo el acrílico se contrae hacia abajo en profundidad alrededor de un 30%. ¿ Qué significa eso? Eso significa que lo que ves aquí, estas crestas y estas esta textura se va a reducir en un 30% casi 1/2 para que pueda tratar de suavizarlo ahora que he aplicado en absoluto. Pero realmente no tengo que preocuparme demasiado por ello porque va a reducir en su grosor. Si pongo pinceladas debajo de la hoja de oro, la hoja de oro tiene una calidad pictórica a ella, y eso ayuda a integrar capas de pintura subsecuentes en la parte superior. Entonces ahora que ya he terminado de pintar, me gusta tomar mi pincel, y me gusta deshacerme de la pintura sobre toallas de papel. Esto es ecológicamente mejor que tomar dolor y simplemente seguir cargándolo en tu cubo de agua . Cuando la pintura se seca y está en una toalla de papel y se pone en un relleno sanitario, no afecta mucho a nuestro medio ambiente. Pero poner pintura en nuestro sistema de agua hace así lo que haré es deshacerme del dolor aquí. Y luego meto mi cepillo aquí, y voy a dejar el cepillo en el agua hasta que esté listo para lavarlo correctamente, que significa lavarlo con jabón y agua. Si tomas tu pincel con pintura en él y lo dejas, se va a secar y arruinar tu pincel porque el acrílico se seca bastante rápido y bastante duro. Por ahora, voy a dejar aquí el pincel, y les voy a mostrar una segunda alternativa a una superficie debajo de la hoja de oro. Recuerda antes, te mostré una tabla de hoja de oro sobre una textura, y uso mucho esto. Me encanta la textura, así que te voy a mostrar cómo obtener la textura usando una pasta de moldeo que pondrá debajo de la hoja de oro. Entonces voy a usar otro hardboard estoy usando pasta moldeadora de oro, y voy a poner algo en el paladar. De acuerdo, creo que eso es suficiente para cubrir esta pizarra. Se ve bastante gloppy, y parece mucho. Pero recuerda, estoy tratando de hacer una textura, y no se puede hacer una textura con una fina capa de nada. Entonces esta es mi pasta de moldeo. Ahora puedo agregarle un color. Puedo añadir el rojo. Um, puedo añadir el negro. Creo que sólo voy a añadir el rojo. Mantente consistente, y quiero mezclarlo. Si no agrego color a la pasta de moldeo, entonces estoy trabajando con una pasta blanca. Recuerda cuando dije que el blanco debajo de la licencia dorada tiende a parecer errores y eso todavía se ve bastante ligero. Entonces voy a mezclar algo de este rojo que tengo de la última pintada a la superficie. Esto todavía me parece bastante ligero. Agregar color a una pasta de moldeo blanca significa que realmente relámpagos el color a medida que lo agregas. Entonces voy a añadir un poco más que se ve mucho mejor. Y ahora lo voy a aplicar en este tablero, y voy a jugar un poco grueso si lo tomo y me estoy raspando, entonces no voy a conseguir ninguna acumular. Entonces me gusta tomar mi cuchillo paleta y pienso como si hubiera una bolita, un poco de BB debajo, y luego puedo alisarlo y aun así conseguir algo de grosor. Ahora me gusta variar las cosas, así que no lo voy a aplicar sobre todo el tablero. Simplemente lo voy a aplicar en lugares ahí. Ahora eso tiene algún tipo de textura debajo, y puede que no parezca mucho, pero cuando la hoja de oro va encima de ella, realmente va a enfatizarse. Este es el mismo tablero en una unidad para mi lo hizo. Antes de eso, hice el video para que lo pudieras ver cuando está seco y conduce tipo de Matt y se seca un poco más oscuro. Y así aquí hay una tabla que está lista para salir en unas horas. Esto estará listo para salir, pero si viviste en un clima húmedo, podría tardar todo el día. Ahora tenemos tres opciones para hojear oro en su siguiente paso, tenemos el tablero duro original que está sin pintar. Tenemos el tablero de Jess adeudado que era blanco, que pintamos de rojo. Y luego en otro tablero, aplicamos la pasta con el color para crear algún tipo de textura, y ahora estamos listos para dejar las tres tablas. 6. Aplica el adhesivo: este es paso para aplicar el adhesivo. Ahora existen dos categorías básicas de adhesivo. Ahí hay un adhesivo a base de aceite y un adhesivo a base de agua, por lo que el adhesivo a base de aceite tiene disolventes y es tóxico. Entonces estoy eligiendo el adhesivo a base de agua, y un punto importante que quiero hacer es que cuando dice en la botella que es un adhesivo a base de agua para aplicación de hojas o también lo llaman dorado, entonces está hecho específicamente para esto proceso, y eso significa que cuando lo aplicas, tiene un largo tiempo de tachuela. Eso significa que se va a quedar pegajoso o pegajoso para la hoja de oro hasta por 24 horas. Eso es un acrílico de propósito especial. Por lo que recomiendo Onley usar un producto que es muy específico para adherir hoja de oro. Entonces este es mi adhesivo a base de agua, y lo he puesto en este recipiente para helados para que tenga más espacio para sumergir mi cepillo. Entonces lo primero que voy a hacer es conseguir un cepillo suave, plano, plano, suave, y el objeto se va a aplicar este adhesivo sobre el tablero, pero aplicándolo en una capa muy delgada. No necesitamos engordarlo, Ya sabes, si te acuerdas, pero voy a sumergir esta cerda seca en el agua para que tenga cerdas húmedas con las que trabajar . Y luego necesito deshacerme del exceso de agua o estaré diluyendo el adhesivo y no quieres diluir el adhesivo. Tengo cerdas húmedas, y ahora puedo sumergirlo en este adhesivo, y solo voy a empezar en una esquina y tengo un poco demasiado en este cepillo, así que voy a limpiarlo. Lo que quiero hacer es solo conseguir esta esquina bonita y delgada sin saltar por todo el lugar . De esa manera, realmente puedo conseguir una bonita zona delgada en esta sección. Entonces ya ves lo delgado que se pone eso. Y vamos a esta única aplicación realmente está consiguiendo una gran distancia. Entonces mira hasta dónde puedes tirar de ese adhesivo antes de sumergirte de nuevo. ¿ Podría cuánta área obtuve solo de esa cantidad de un pincel? Ahora se puede ver eso en este hardboard. Está empapando realmente, muy rápido cuando trabajo en el tablero duro. En general, necesito hacer dos abrigos cuando uso recuerdo que hicimos este otro tablero alternativo era un tablero Jess adeudado y lo pintamos de rojo. Entonces ahora cuando aplique el adhesivo sobre esto, voy a sumergir mi cepillo en un poco menos. Esta vez voy a empezar en una esquina y realmente voy a estirar esa esquina otra vez en lugar de saltar por todas partes. Yo sólo voy a ver y esto realmente se pega de una manera completamente diferente. Simplemente voy a pasar de una zona a otra. Y esto es tan rápido dibujando a la siguiente etapa la etapa pegajosa que se puede ver. Si arrastro mi pincel sobre esto, realmente tiraría y crearía alguna textura extraña que quizá no quisiera. Por lo que una vez que lo meto en una zona, lo dejo solo y vuelvo a pasar a la siguiente zona, muy delgada. Y no sigas volviendo a lugares antiguos porque se pondrá todo pegajoso. Por lo que este está sentado arriba de una manera diferente a la de este hardboard. Y así Ah, un abrigo es suficiente para este tablero. Entonces nuestra tercera opción fue este tablero texturizado. Y aquí está seco. Asegúrate de que tu pasta de moldeo esté seca. A mí me gusta tocar el acrílico, y si se siente fresco, sigue en fase de curado. Todavía se está secando. Entonces de nuevo voy a sumergir el pincel en el adhesivo, va a empezar en una esquina. Y si notan que me gusta ir en diferentes direcciones en lugar de simplemente aplicarlo así, lo llamo lavado de ventanas. Me gusta volver a trabajar, una pequeña sección en diferentes direcciones, y eso es realmente útil para la textura, donde es donde se está charcando. Estoy tratando de suavizarlo, y si hay un lugar que te perdiste, entonces la hoja de oro no se pegará. El pan de oro se Onley pegue dedo del pie Lo que tenga adhesivo en ella. Este adhesivo a base de agua, es muy difícil salir de tu cepillo. Recuerda, humedecí primero el cepillo y me deshice del agua así que va a ayudar. Pero chico sí se queda en ese cepillo. Por lo que recomiendo lavarlo realmente bueno con agua caliente más caliente y mucho jabón. Pero se necesita mucho para quitárselo. Ahora tenemos que esperar. Este es un paso importante. Si aplicas la hoja de oro de inmediato y sigue regando mojada, entonces no va a funcionar. Tiene que llegar a cierta etapa, Así que se llama la etapa pegajosa. Tacky sería una palabra para la parte posterior de la cinta escocesa. Si se siente como la parte posterior de la cinta Scotch, esto debería ser un sutil tacking. Casi como si tu cinta escocesa fuera un poco vieja y perdiendo su tachuela. Es la prueba de nudillos. Te llevas el nudillo y le pones el nudillo y se queda en la pizarra y se siente como la parte trasera de cinta escocesa. Entonces está listo para ser leudado. Lee la etiqueta de tu particular marca de adhesivo a base de agua que elegiste que tiene también viene en un spray, y esto podría ser bueno para textura de muy alto relieve con un pincel. Aplicar el adhesivo en una textura de alto relieve sería más difícil, y te pondrías charco por lo que el adhesivo en aerosol sería bueno para eso 7. Leafing y Burnishing: Por lo que ahora estamos listos para aplicar la hoja de oro. Y antes de sacar ese paquete de hoja de oro, recuerda, la hoja era tan delgada que flotaría en el aire. Quiero asegurarme de que no tenga ningún adhesivo en charcos sobre mi mesa o aún pegado en mis manos. Hace que sea muy difícil aplicar. Entonces lo primero que voy a hacer es lavarme las manos. Entonces del agua, deshazte del adhesivo. Podrías pensar que soy un freak limpio, pero en realidad, verás si tienes algún adhesivo alrededor en este siguiente paso. Realmente lo hace difícil. Entonces me voy a llevar la toalla de papel y voy a limpiar cualquier charco. Aquí hay un pequeño spot y además me voy a llevar el tablero que estaba apuntalado en esos frascos y ya no necesito que se recorte. De hecho, me gusta plana sobre la mesa, así que la estoy bajando de nuevo al nivel de la mesa y ahora estoy lista para irme. Entonces aquí tengo mi panel. Tiene teatro al este del adhesivo está listo. Es bonito y pegajoso. Aquí tienes un paquete de mi imitación de hoja de oro. Y tiene el tejido, que realmente ayuda a mantener cada hoja separada. Por cierto, algunas marcas de imitación de oro dejan tienen un lado pegajoso en la parte posterior de la hoja, y encontré que eso en realidad no era más fácil de usar. Y el pegamento que estaba pegado a esa hoja tenía un patrón que no me gustaba. Entonces aquí está mi hoja, y no tengo ventanas abiertas ni ventilador encendido. Entonces se está quedando puesto. Toma un trozo de papel encerado y lo bajo hacia abajo sobre la hoja de oro. Y luego uso mi parte suave de mi mano para frotar entre la hoja y el papel encerado, y usa estática y sostiene el permiso sobre papel cera. Puedes recogerlo y puedes intentar bajarlo, pero realmente va a ser difícil colocarlo y conseguirlo agradable y suave. Ahora solo puedo traerlo realmente fácilmente a mi tablero, y también puedo ver a través de él antes de bajarlo demasiado cerca del tablero. Yo estoy flotando unos 45 pulgadas arriba, y voy a tratar de conseguir esa esquina, pero voy a intentar con el dedo del pie, solapar la esquina. No quiero tratar de conseguir la esquina. Exactamente. Yo lo quiero solapar. Entonces aquí lo dejo caer. ¿ Ves cómo lo solapé? Va alrededor de 1/4 de pulgada o medio nicho fuera del borde. Entonces solo tomo mi mano, mi esposa eso abajo y recojo el papel de cera y está atascado ahí, y sí tiene el exceso de aleteo. Y eso es genial. Quieres exceso y te voy a mostrar cómo deshacerte de eso. Se ve desordenado ahora, pero se verá genial cuando hayamos terminado. Entonces vuelvo a mi manada de hoja. Te voy a mostrar un par de errores comunes que sucedieron. Pero los errores son todos parte del proceso. Estoy usando esto como fondo para pintar, así que me gustan los errores. Accidentes felices. Eso es lo que les gusta a los artistas, ¿verdad? OK, entonces por cierto, no hay lado derecho ni lado equivocado a la hoja de oro. Podría empezar desde la parte trasera de la manada o desde el frente. Entonces aquí tengo mi segundo cuadrado en el papel de cera y estoy flotando sobre el tablero unas 34 pulgadas arriba, y quiero solaparme de nuevo. Es realmente difícil. No intentes ser exactos, y en realidad es mejor dar un poco de superposición. Entonces aquí lo hago. Lo estoy bajando, frota un poco, ¿de acuerdo? Cuando esto sucede, significa que esto necesitaba un segundo abrigo. Entonces no hay suficiente adhesivo. Recuerda que estaba enviando este es un tablero muy absorbente, y justo por aquí, no me llegó suficiente. Y ya está, así que te mostraré cómo arreglarlo. Lo que quiero mostrarte es que no tienes que ser tan perfecto. Hay formas de arreglar esto realmente fácilmente. Mientras tanto, voy a hacer el resto buscando. Ahora puedo tomar algo de este exceso y solo lo saco así. Y con mis manos, puedo ponerlo en las zonas que no le dieron la hoja. Voy a ir al siguiente paso y pulir esto y luego lo que necesito hacer es volver a poner adhesivo en esas zonas y aliviarlo. Toma tu trapo suave o un trozo de estopilla y quieres presionar muy fuerte donde sea que la hoja iss y necesito presionar en todas partes, así que lo estoy haciendo en un patrón específico. Estoy haciendo cada hoja por separado. Está bien, éste está terminado. En este punto, voy a dejar las otras dos tablas y luego volveré a esto, ponerme un poco de adhesivo y mostraré lo fácil que es arreglar fallas como este. Entonces tomemos este siguiente tablero, que tiene la pintura roja encima, y esto es mucho más pegajoso porque esto es menos absorbente. Ahora digamos que realmente quiero que esa lectura salga a través. Entonces en lugar de ser necesario sobre las plazas, podría ser un poco desordenado y simplemente ponerlo así y ponerlo de diferentes maneras para que más del rojo se vaya a mostrar a través. Este se hizo de esa manera. Tenía un negro debajo, y se podía ver cómo bajaba las casillas de manera aleatoria. Yo quiero mostrarles un par de problemas comunes que sucedieron con la hoja. Entonces aquí está el 1er 1 Es miedo a la hoja y bajar realmente, realmente lento y sube. Oh, no, no, no. ¿ Cómo lo saco? Entonces lo mejor para Dio es Teoh. Valiente y quieres mantenerlo nivelado y simplemente bajarlo. Y luego ahí la ISS. Si encuentras que estás levantando tu papel de cera y la hoja de oro no se aferra estáticamente al papel de cera, podrían ser dos cosas. Una es que realmente no estás frotando cada área de la hoja porque a medida que la frotas es donde la estática hace que se aferre o tu papel de cera se está volviendo tan viejo. Entonces cambia tu hoja de papel de cera. Aquí hay otra plaza otra vez. Estamos haciendo un patrón aleatorio aquí. Y entonces en lugar de volver a usar una plaza nueva, puedo quitarme el exceso y con mis manos, tal vez me guste este borde rasgado. Prueba el borde rasgado por aquí. Además, parte de la hoja de oro está pegada al papel de cera y puedo usar eso para áreas. Cuando hayas terminado de aplicar la hoja, entonces necesitas al siguiente paso, que es pulir. Una cosa que no quieres hacer es amueblar sin el papel encerado. Si haces eso, vas a rascarte la hoja. Es muy delicado. El escenario Si voy por todo el lugar. No sabré que en realidad he bruñido cada pulgada cuadrada. Por lo que me gusta pensar en cosas divididas en cuadrados. Haz el cuadrado inferior aquí y moví el papel de cera hacia arriba. ¿ De acuerdo? Y dejaremos que éste se seque. Y ahora tenemos nuestra superficie texturizada y voy a aplicar. Deja exacta de la misma manera en que solicité. Los otros dos tienen creencia. Toma el papel de cera, déjalo caer, frótalo suavemente. Cuando un pase por encima de la esquina, bájala hacia abajo, Rob de nuevo Levanta suavemente el papel de cera ahí arriba. cuestión podría ver este adhesivo realmente está sosteniendo mucho mejor en una sola capa, luego en esa superficie absorbente que hice primero. Ahora éste, voy a no voy a hacer al azar. Yo sólo voy a tratar de que todo lo cubra. Ves, no me preocupo si se arrulla en lugares, solo le da más carácter. Una pieza más para conseguir ese último filo. Entonces ahí está. Y si ves algunas pequeñas áreas que faltan, es fácil simplemente tomar el exceso del borde o tomarlo de tu papel de cera. Y podrías guardar esto para tu próximo proyecto. Comienza en una plaza, Realmente bruñido. De verdad estoy poniendo mucha presión en esto. Ahora todo se deja. Excepto éste. Digamos que no quiero que se muestren las áreas grandes de las, y realmente sí quiero la hoja ahí. Entonces todo lo que tienen que hacer es volver a buscar mi pincel. Asegúrate de que todo el agua se haya ido. Consigue mi adhesivo de pegamento a base de agua. Sumergirlo y no tengo que preocuparme por solapar. Voy a pegar justo encima. Hasta puedo pegar sobre toda esta plaza. Ahí, ahí. Entonces dejo que se seque el momento adecuado para conseguir el correcto taciness. Y entonces puedo tomar los cuadrados de hoja y ponerlos justo encima. 8. Cómo limpiar la hoja del exceso: así que si nos fijamos en nuestro ford de hojas, se ve bastante desordenado. Pero es realmente fácil quitarle ese exceso ahora. El pan de oro sólo se va a pegar a donde se pone encima de ese adhesivo. Siempre hago este paso afuera porque, bueno, es divertido ver volar la hoja de oro al viento. Es realmente difícil sacar esto de tu estudio o de tu casa cuando todas estas pequeñas piezas vuelan aire a su alrededor también se mete en tu cabello y ropa. Pero está a unos 12 grados afuera, y los camarógrafos y yo no tienen ganas de salir, así que también podrías hacerlo sobre un cubo de basura grande. El truco es usar un cepillo muy pequeño, muy cerdas, cerdas muy rígidas. Y si tomara un cepillo y acabara de ir así por todas partes, me harían rasguños por todas partes. Recuerda dije que la hoja de oro sigue siendo bastante delicada, así que estoy consiguiendo es muy pequeño pincel, y primero voy a hacer los bordes. Voy a sacarlo de los bordes. Está bien, así que ahora tengo los bordes, y ahora voy a conseguir el interior uh, donde se conocieron las dos plazas y se dan cuenta. Voy a usar la parte más pequeña de este pincel y solo moverlo para sacarlo con hacer la menor cantidad de daño de cerdas en la hoja. Por lo que algunas áreas, solo hay que trabajar más. Pero esta zona de aquí tiene todas estas cosas. De ninguna manera voy a poder escoger a la ligera. Entonces aquí, sólo voy a ir por él y se va a rayar un poco. Pero me gustan las pequeñas texturas. Entonces aquí estoy siendo un poco brutal, y no haría eso en otras áreas. Aquí de nuevo, puedo entrar realmente delicadamente y simplemente quitarme las piezas. Entonces en algún momento, puedo tomar esta estopilla y muy a la ligera. Ni siquiera lo estoy frotando. Solo estoy deslizando la estopilla para deshacerme de los pequeños extras y luego a un costado . Mira qué bonito. Ahora que hemos visto todo el proceso, quiero volver atrás y decir que hay un par de divertidas formas alternativas de aplicar el adhesivo. Por lo que en este tablero, se pudo ver que el oro ha tomado un diseño interesante. Y la forma en que hice eso es que usé un pincel pequeño para aplicar el adhesivo. Lo sumerjo en el adhesivo, y estoy pintando con sólo el adhesivo en el tablero. El diseño que quiero. Entonces lo dejo secar para la correcta fase pegajosa. Y luego me llevo las sábanas de la licencia, igual que antes. Cada plaza quería una superposición de tiempo, por lo que todo estaba cubierto de hoja de oro. Pero cuando limpié el exceso en lugar de escoger cada diseño, solo tomé un cepillo entero y limpié brutalmente el exceso. Y terminé con esto. Y otra forma de conseguir algunos efectos divertidos con la hoja de oro es aplicar el adhesivo con un baster de pavo. Así que lo mismo se chorreó con un puñetazo de pavo. Dejar que se seque a la fase pegajosa apropiada. Era grueso, por lo que tardó un poco más. Y luego me puse hoja de oro. Se cubrieron todos los tramos de todo el asunto, se quitaron el acceso, y ahí vamos, y uno más. Esto se hizo sólo con goteo. Simplemente tomé un cuchillo de paleta, lo sumergí en el adhesivo y simplemente lo goteé sobre el tablero y le aplicé el mismo proceso . Entonces solo quiero mostrarte algunas formas más innovadoras de usar la hoja de oro 9. Sellar la hoja: hemos terminado por completo el proceso de aplicación de la hoja de oro. Pero hay un paso más del que quería asegurarme de que hablo en este video y que es sellar la hoja de oro. Entonces tenemos que dejar tablas. Tenemos nuestra tabla lisa, y luego tenemos nuestra tabla texturizada, pero está expuesta al aire. Y recuerda, mencioné que la imitación de la hoja de oro está hecha de cobre y zinc, lo que significa que se empañará. El cobre se empañará de dos maneras con la exposición al aire y también con la exposición al amoníaco. Cuando está expuesto al aire, tarda alrededor de un año, a veces en empañarse. Cuando está expuesto al amoníaco, puede empañarse de inmediato. Ahora, ya mencioné antes, hay una pequeña cantidad de amoníaco en productos acrílicos, medios de pintura, geles, pastas, lo que sea que vayas a usar en la parte superior, y uso todo de ellos en la parte superior. Las aplicaciones delgadas de pintura o geles mediums, las pastas se secarán rápidamente en el amoníaco no lo empañarán, pero cuando empieces a usar aplicaciones gruesas de pintura, lo empañará de inmediato. Si quieres resultados realmente exitosos para que algo más a considerar que no sea el techo, y ese es el tiempo que esperas entre etapas, tienes que tener cuidado y asegurarte de que dejes secar el tablero al menos tres días entre aplicar el adhesivo y aplicar el sellador al menos más es mejor. Eso se debe a que ese adhesivo sigue siendo un poco delicado y tratando de curar. Y si te apuras a sellarlo mientras el adhesivo sigue un poco sin curarse, posible que tengas algunos problemas. Por lo que ahora estoy listo para sellar. Voy a fingir que he esperado tres días para que esto se seque, y me gusta ponerme al menos dos abrigos de un sellador primero. Me gusta usar un acrílico a base de disolvente justo en la parte superior. Un acrílico a base de disolvente significa que va a ir realmente fácilmente en esta superficie metálica. Una es este M s un espíritu mineral Barniz acrílico con protección UV. Entonces este es un barniz realmente bueno, y esto viene en una lata. Tienes que diluirlo con disolventes. Y eso es bastante maloliente y bastante tóxico. Por lo que necesitas máscara. Necesitas ventilación, necesitas guantes. Verterías en un recipiente, agregarías el disolvente, lo mezclarías brocha, aplicarías la alternativa a que aún tóxico está usando lo mismo. Esto es lo mismo en forma de aerosol. Spray lo hace realmente fácil, pero aún así necesitas usar una máscara. Necesita usar guantes. Entonces recomiendo llamar a una empresa que trabaja con un suministro de seguridad de laboratorio. Llamas y preguntas y hablas con su departamento técnico, y les dices qué solvente estás usando y te darán la máscara y filtro adecuados . No puedes simplemente usar cualquier máscara vieja. Realmente necesitas el filtro adecuado. Por lo que Gannon realmente enfatizando las buenas prácticas de seguridad en esta primera capa de sello, utilizando un acrílico a base de disolvente tóxico. Ya sea cepillar, aplicar o rociar. Ahora, en lugar de usar esos dos productos dorados, se puede llamar a empresas de suministro de oro. Ellos sí amueblan sus propios productos para sellar que el siguiente. Lo mejor es usar un medio acrílico transparente y brillante que se seque rápidamente un corazón extra. Y Golden sí tiene un producto G a C 200 para usar metal aquí, y así esto agrega adhesión extra a tus capas de pintura que van a ir encima de ella. En realidad usé esto sobre una capa del spray tóxico a base de disolvente o cepillo aplicar. Pero si no vas a usar las cosas tóxicas, entonces usa al menos dos capas del G A C 200. Y si no puedes agarrar el G A C 200 entonces solo prueba un medio de brillo de polímero y usa dos o tres capas de eso. Por lo que voy a aplicar esto el G A C 200. Lo he vertido en otro recipiente de helados. Voy a usar otro cepillo plano, liso, mis pinceles favoritos, y quiero mencionar que estoy usando un cepillo diferente al que usé para el adhesivo. Y eso es porque aún no lo limpié. Si usas el cepillo adhesivo y no está limpio para este paso, realmente va a atornillar toda la capa. Y al igual que antes, lo voy a sumergir en el agua. Entonces otra vez lo voy a borrar en las toallas de papel para deshacerme del agua. Ahora, aquí está el truco. Cuando estás aplicando el G A C 200 en un tablero que no tiene la capa a base de disolvente debajo, cualquier agua en tu cepillo o en el medio te va a golpear aquí, así que quieres asegurarte de que no tienes absolutamente agua como antes. Voy a apuntalarlo a eso. Tengo acceso completo al movimiento de mi brazo y otra vez, igual que aplicamos el adhesivo. Voy a empezar en una sección pequeña porque esta pequeña sección va a estar totalmente seca cuando termine de aplicarla en la pizarra. Y de verdad quiero suavizarlo. Entonces ahora voy a hacer una sección junto a ella, y tiene unos grumos y esas cosas. Entonces en lugar de aplicarlo por todas partes, solo voy a trabajar en secciones pequeñas. Entonces ahora tengo todo este top cubierto y está casi seco. De hecho, esto ya está seco. Cualquier abrigo de techo que pongamos encima en este punto va a cortar un poco el brillo, pero sigue siendo muy reflexivo y muy bonito y todavía está lejos de usar pintura metálica dorada . Si tuviera un cepillo de cerdas como el tipo que solía sacar el exceso de hoja de oro, dejaría enormes tractos y sería un liso está usando este pincel bonito, plano, plano, liso. Entonces ahora acabamos de completar un recubrimiento de un sello, y ya está seco. Pero eso es porque está aquí en Santa Fe, Nuevo México. Se impulsa un súper rápido. Si estás en unambiente frío y húmedo, ambiente frío y húmedo, entonces es posible que tengas que esperar tal vez una o dos horas para que esté totalmente seco. También podría soplarlo seco para agilizar el proceso de secado. Una vez que esté todo seco, recomiendo encarecidamente ponerme una segunda capa. Y si solo estás usando el G A C 200 entonces cuanto más mejor. 34 abrigos serían perfectos. De hecho, algunas de las técnicas que uso como lijado. Van a lijar algunas de estas capas, y me gusta tener tres o cuatro abrigos para darle protección extra al Lear de Oro. Una punta más cualquier cosa que pongas encima de la hoja. Asegúrate de que su brillante y no mate o satinado solo quieras asegurarte de que te das cuenta que el acrílico es naturalmente brillante. Y para cualquier acrílico no brillante como mate o satinado, agrega un polvo blanco llamado agente de esteras. Si usas algún producto que sea materia empieza y realmente va a cortar el brillo. Ah mucho, va a tomar la hoja de oro y todo el proceso que hiciste y hacer que parezca igual a pintura metálica. Entonces muchas gracias por acompañarme. Espero que esto ayude a tus proyectos creativos y te dé éxito y hojarras de oro. 10. Introducción a la pintura acrílica en la hoja de oro: Soy Nancy Rainer, demostrando siete de mis técnicas de pintura favoritas que se utilizan en la hoja de oro. Tengo varias de mis pinturas detrás de mí que todos usan hoja de oro como salida a la superficie y varias técnicas de pintura en la parte superior. Podríamos llamar a esos por encima de las técnicas de pintura, Así que si miramos a esta pintura detrás de mí, se puede ver que empezó con una superficie de hoja de oro. Y luego hay varias técnicas de pintura que se utilizan en la parte superior. Echemos un vistazo a este más pequeño. Esta en realidad tiene todas las técnicas de pintura que estaré demostrando en este video. Aquí podemos ver la salida de oro entrando, y esa es una zona muy transparente. Utilizo una técnica de acristalamiento para eso. Aquí puedes ver hay un área donde usé pasta. Es una gran manera de crear un área muy opaca. Consigue algún contraste interesante. En la textura de la superficie aparece una técnica más inusual que utiliza gel de cuentas de vidrio y crea un contraste interesante con la hoja de oro metálico de alto brillo, alta refracción. Todas las técnicas que demuestro en este video comienzan con un panel de hoja de oro. Este panel de licencia de oro no se puede obtener en una tienda de arte. Al menos no sé si eso, pero es realmente divertido y muy sencillo hacerlo por tu cuenta. Antes de empezar con la primera técnica, reunamos todos los suministros de pintura que vamos a necesitar para todo el video. Entonces primero vamos a empezar con una superficie con hojas de oro, y quiero mencionar que esto se hace con imitación o permiso de oro compuesto, usando un adhesivo a base de agua sobre un trozo de tablero duro. Y como digo en el otro video, hay muchas otras superficies aparte del hardboard. Hay muchas otras opciones de comer metal que puedes usar, pero para este propósito de demostración, voy a estar usando esto. Todas las técnicas de pintura se pueden utilizar en una variedad de hojas de metal y una variedad de servicios, como panel de lienzo haría objetos de pared y tela. Entonces a primera hora consigue tu superficie con la que quieres trabajar. El segundo que va a necesitar es pintura, y yo llamo a este color de pintura porque tiene color y el color de la pintura viene en muchas formas diferentes . Este video utiliza principalmente productos acrílicos, así que voy a estar usando pintura acrílica. Puedes usar pintura al óleo en la hoja de oro. Pero para los efectos de las técnicas de especialidad que estaré haciendo, Vamos a usar pintura acrílica porque también estará usando productos acrílicos en conjunto con la pintura. Cuando digo pintura, me refiero a pintura coloreada y ellos la pintura acrílica viene en dos formas básicas. Viene en una forma gruesa y déjame simplemente chorrear un poco para que puedas ver aquí está PIRA leído. Viene en un tubo o un frasco, y esto se llama pintura corporal pesada, y es muy, muy gruesa. Y si tomo un cuchillo de paleta y lo paso, podía ver qué grueso. Si te gusta la textura, vas a querer usar la pintura gruesa. Y todas las técnicas que estoy demostrando pueden utilizar cualquier tipo de pintura acrílica. Aquí está el mismo color. Apila rojo en una botella y mira la diferencia. Es del mismo color. Es la consistencia lo que es diferente ahora. Tenemos un tipo de pintura muy fluido, por lo que esto te dará textura, y esto reducirá la textura. Pero aún le queda un poco de textura, por lo que cualquier pintura que quieras usar y prácticamente cualquier color. El grueso de la pintura, la pintura corporal pesada o el fluido funcionarán para la mayoría de las técnicas. Lo siguiente que necesitaremos son unas toallas de papel, rollo de toallas de papel. También necesitaremos un contenedor de agua, algún tipo de tamaño grande. A mí me gusta muy grande. Contenedores grandes como este también necesitarán algunos paletas, cuchillos o cuchillos para mezclar. Y luego necesitaremos algún tipo de superficie donde podamos usar los cuchillos mezcladores y la pintura para hacer algunas mezclas. Ahora estas placas de plástico de gran visa aire, son desechables. En realidad puedes usarlos y guardarlos. Ponlas a un lado, y cuando estén secas, puedes usarlas de nuevo en lugar de desperdiciarlas. Y también me gusta usar, y voy a estar usando esto para el video. Esta es una gran almohadilla, y está hecha de un papel especial que hace que sea realmente fácil mezclar colores, y luego se puede pelar. Cuando estés listo con el dedo del pie, pasa a una nueva superficie limpia. lo último necesitarán nuestros pinceles, y solo voy a decir, Sólo agarra algunos de tus pinceles favoritos. El mango corto unos aire bueno. Si estás sentado. Los de mango largo son perfectos para cuando estás de pie, hay unos planos y redondos. Y luego estamos nosotros. Muy suave. Los lisos necesitarán uno de esos para acristalamiento, y esto es un poco más rígido, por lo que una buena variedad en tamaño y apretado sería genial. 11. Conceptos clave en la hoja: cualquier técnica de pintura se puede utilizar encima de metal o hoja de oro. El clave es si tomamos pintura y pintamos una imagen de toda la hoja de oro y cubrimos toda la superficie. Básicamente, ya no verías la hoja de oro. Entonces, ¿qué quería hacer? Waas hablan de tomar técnicas de pintura y dividirlas en tres categorías. Transparente, translúcido y opaco porque queremos saber qué técnicas estaban utilizando para que al final,el final, cuadro siga teniendo el resplandor del oro que viene. Entonces, ¿qué significa eso? Transparente, translúcido y opaco? Bueno, veamos un transparente. Cualquier color que utilicemos sobre la hoja de oro que aún muestra la hoja de oro a través va a ser transparente. Me recuerda usar unas gafas de sol de color apagado. Esto es como ponerse una capa de color transparente sobre tu hoja de oro. Puedo ver muy claramente a través, pero todo se volvió rosa, así que translúcido es un poco diferente. Todavía se podía ver a través de ella, pero está un poco nublado o nublado, así que podría tomar mis gafas de sol y podría respirar sobre ellas y ponérselas, y ahora,en y ahora, lugar de claras y rosadas. Es un poco nublado o velado y rosa que es translúcido. Otra forma de mirar translúcido sería si tomáramos un trozo de papel encerado y lo cortamos y miráramos a través de él. Estaríamos viendo a través, pero muy brumoso y borroso eso de nuevo es translúcido. El pan de oro seguirá mostrando a través de lo translúcido así como los efectos transparentes pero ligeramente diferentes. Opaco es generalmente si tomas pintura y la usas recta sin diluirla con agua o sin diluirla con medios, va a tener prácticamente una cobertura pesada. Aquí hay un cuadro que no he procesado. Yo lo empecé. No está del todo terminado, pero quería usarlo para mostrarte cómo trabajo con técnicas y construirlas para crear una pintura terminada. Ahora aquí vemos una gran superficie del oro. Eso es mucho oro para mí seguir mostrando en una obra terminada así que esto nos cubriremos con otras técnicas. Pero empecemos por lo alto con el cielo. Esto está bastante terminado esta zona, y si miramos el azul, los colores varían opacos. No se puede ver nada del oro que pasa, y poco a poco, medida que baja, se vuelve cada vez más translúcido, como una vista neblina de la hoja de oro mostrando a través y luego aquí con el rojo. Es muy transparente, casi igual que las gafas de sol que llevaba. Esto tenemos transparentes, translúcidos y opacos los tres en un mismo cuadro. En todas mis pinturas, utilizo una combinación de técnicas para crear la pintura terminada. Yo quiero enfatizar esto porque en este video estaré demostrando siete técnicas separadas diferentes . Por ejemplo, una de las técnicas que estaré demostrando es un empañamiento de imitación aquí. He creado el empañamiento de imitación sobre toda la superficie. Creo que se ve bastante guay, pero para mí no es una pintura terminada. No es suficiente para mí. Sería un gran fondo, y podría empezar a ponerle otras imágenes. También podría usarlo en un área pequeña de una pintura más grande para un interés textural 12. Esmaltes colores de colores sutiles: técnica. Un acristalamiento sutil además de los suministros generales de pintura de los que hablé antes. Vamos a necesitar agregar dos cosas para esta técnica. El primero es necesitará agregar algún tipo de medio de secado lento. A mí me gusta usar este líquido de acristalamiento acrílico. Ahora todos los médiums que estoy usando van a ser glosados, no importa. Satén. Cualquier cosa que sea mate o satinado tiene un fino polvo blanco, y eso va a nublar la hoja de oro. Entonces si a menos que queramos ese efecto, vamos a quedarnos con todos los productos de medio brillo. Ahora bien, si no tienes acceso a ah, medio de secado lento, y éste resulta ser un medio de secado lento, también puedes hacer el tuyo usando una combinación de un medio de brillo. Apenas un normal krilic medio perdido. Este se llama polímero de brillo medio, y puedes agregar algún retardo. Er, voy a tener mucho cuidado. Se desea agregar en Lee hasta 15% retard er al polímero brillo medio. Si tuviste demasiado retardado er de lo que tu mezcla puede que nunca se seque , ten mucho cuidado, pero eso te hará un medio de secado lento realmente agradable También puedes usar un gel brillo que también será un medio de secado más lento para usar. También nos gustaría usar un cepillo muy, muy suave, plano, ancho, ancho, cualquier cosa que pudieras imaginar aplicando a tu cara como un cepillo de rubor que va a ser lo suficientemente suave para una técnica de acristalamiento. Nada a ardiente y duro. Entonces lo primero que tenemos que hacer es mezclar un glaseado. ¿ Qué es un glaseado? glaseado es una mezcla transparente de color que al aplicarlo, puedes ver a través de él igual que las gafas de sol rosas que usé. Y voy a estar usando este Eliza Rin Crimson Hue y puedes hacer un glaseado con cualquier color que quieras. Pero voy a empezar demostrando un glaseado rojo o rosa para usar este color. Lo uso mucho en mi hoja de oro. Es como que calienta el oro en algunas zonas. Voy a exprimir un poco en el paladar aquí si uso esto recto. Este es un color muy intenso, y probablemente cubriré la mayor parte de la licencia dorada usando este color. Entonces, ¿cómo lo hago más transparente mientras que la pintura está hecha de básicamente dos componentes pigmento, lo que le da el color y aglutinante, lo cual es claro. Entonces si ADM o fuera de la carpeta, estaré agregando mawr de las cosas claras. Estaré haciendo la pintura en una mezcla diferente que sea más transparente, por lo que los aglutinantes vienen en diferentes formas. Como dije, podemos conseguir un gel, podemos conseguir un medio, pero quiero usar un medio de secado lento para darme mucho tiempo para extender el glaseado. Entonces no es todo rayado y ponerlo en lugares donde yo quiera. Voy a usar este líquido de acristalamiento acrílico, así que voy a empezar por exprimir algo de este medio. Andi, aquellos de ustedes que conocen médiums acrílicos tienden a ser blancos cuando están mojados, y cuando están secos, se secan totalmente claros. Voy a añadir un poco de color a esto ahora. ¿ Por qué no acabo de añadir el medio justo al color? Porque nunca llegará allí. Por alguna razón, no sé por qué. Es el misterio de la pintura. Si añado medio acristalamiento al dolor en sí, simplemente se queda bastante intensamente coloreado. Es igual que cocinar. A veces el proceso diferente. Diferentes procedimientos crea un resultado diferente y. Sé que a algunos de ustedes les gustan las relaciones muy específicas, pero en realidad, la relación depende de ustedes. Depende de qué tan transparente, qué sutil, Qué intenso. Quieres el glaseado, cómo lo vas a aplicar. Sagrados, lotes finos y montones de variaciones. Montones y montones de variables. Así que vamos a empezar con una mezcla de 50 50 eran de 1 a 1 empezará con una cantidad igual de medio de acristalamiento para pintar. Entonces esta no es una proporción de científicos. Esta es una proporción de artistas. Aquí hay mucha toma dada. ¿ Eso te parece 50 50 a ti? Bueno, a mí me parece bastante bien, así que voy a mezclarlo ahora con un cuchillo. ¿ Por qué no lo estoy mezclando con un pincel? Bueno, un pincel está destinado a sostener el color, y un cuchillo está destinado a liberar el color. Entonces si lo mezclaba todo con el pincel, lo tendría todo en el cepillo sobre mixto. tanto que quiero crear la mezcla primero y luego hice mi pincel en ella. Entonces estoy creando con el cuchillo. Como pueden ver, tengo una bonita pila por aquí. Ahora vamos a probarlo en la pizarra. IHS. Es demasiado sutil. En otras palabras, si no hay suficiente color, no lo veo. Puedo volver atrás y cambiar la mezcla agregando más color. Si es demasiado intenso y demasiado fuerte un color, podría volver y agregar más medio. Por eso me gusta tener los dos componentes en la mezcla todos separados me da más control sobre hacer esa mezcla de glaseado justo como yo la quiero. Ahora estamos listos para aplicar el glaseado. Lo primero que voy a hacer es tomar mi panel de hoja de oro y apuntalarlo en algunos frascos vacíos. Ahora cuenta con un ascensor desde la superficie de la mesa. Si es plano sobre la mesa, entonces como llego al borde, no podré usar mi glaseado en un gesto de brazo liso. Terminaré deteniéndome, y crea un efecto extraño. Entonces si quiero total libertad en mi aplicación del glaseado, necesito un ascensor Ahora. En ocasiones se pueden conseguir esos paneles que están acunados y tienen lados en ellos. A mí me gusta mucho usar esos. No tienes que usar los tarros simplemente vienen con su propio ascensor. Esta técnica es un esmalte sutil. ¿ Por qué querría alguna vez usar un esmalte sutil? Aquí hay un pequeño tablero de pruebas que hice aquí. Se puede ver el glaseado rojo que estoy a punto de aplicar. Esto es muy sutil cuando tengo el oro que sólo quería. Volvamos atrás y miremos este oro. Es muy bonito, pero sólo parece una lámina de oro. Si empiezo a agregar algo de color transparente en lugares, realmente rompe ese hogar y no yo de oro, y empieza a sacar las cualidades del oro. Cuando miro a Golden, lo volteo de ida y vuelta. Tiene un ligero color verde rojo tienden a ella. Se ve un poco verde y unas luces. Se ve rojo y otras luces. Y así lo que hice con esta pizarra es esta es hoja de oro, pero ya empieza a lucir. Atmosférica. Ya empieza a parecer que podría ser una pintura emergente. Tiene el poquito de rojo poquito verde. Está cambiando ese oro. Voy a empezar por usar un trapo, y sólo quiero conseguir pequeños parches de rojo. Y si tengo el glaseado verde, añadiría eso, también. Pero empecemos a mirar el rojo, así que lo voy a sumergir en el glaseado. Entonces aquí hay un trapo. Simplemente me gusta usar camisetas viejas o sudaderas viejas después de haber sido lavadas mucho. Entonces tienden a ser liberados. Y vamos a aplicarlo en este oro y ver cómo se ve. Eso es bastante sutil. Ahora, con un trapo, puedo conseguir un bonito borde emplumado, y podría empezar a aplicarlo en diferentes lugares, y también puedo usar el área limpia del trapo. Realmente lo puedo conseguir sutil, pero todo este oro cambia ahora solo alto. Tener un par de pequeñas áreas rojas aviso. No puse el glaseado sobre todo el panel de hoja de oro. Yo sólo quiero mostrar un poco de contraste entre la hoja de oro real y luego la hoja que tiene ese glaseado en la parte superior. Permítanme mostrarles un ejemplo de donde podría estar el acristalamiento sutil además de una pintura aquí tengo una pintura, y algunos podrían llamarla terminada. Tiene la hoja de oro que queda sin esmaltar en la parte superior y el área pintada en la parte inferior. Ahora este oro es oro muy uniforme, por lo que tiene una especie de efecto gráfico. Entonces de alguna manera, me gusta así. Si usaba acristalamiento sutil, corrió y verde u otros colores, tal vez algún azul del agua. Si hiciera algún acristalamiento sutil azul en la parte superior, entonces habría más integración entre esta banda de oro en la parte superior y el área pintada en la parte inferior. Entonces aquí hay un buen ejemplo de donde el acristalamiento realmente ayudaría. Echemos un vistazo a un panel de mayor tamaño que tengo listo para ir para que yo pinte. Tiene la hoja de oro sobre ella. Tiene parches de rojo y verde. Yo los llamo parches porque estoy usando el trapo y estoy aplicando este sobresaliente glaseado en áreas muy pequeñas por todo el panel. Pero estoy dejando algunas áreas del oro en blanco sin esmaltar, y tengo un poco de rojo y un poco de glaseado verde es solo lo rompe todo. Tiene una cualidad interesante a ella ya. Hagamos una cosa más con el sutil glaseado. ¿ Ves esta raya roja aquí? Lo que tengo es una raya roja que es mucho más intensa que esta zona aplicada de trapo extremadamente sutil aquí. Entonces lo que quiero hacer es que quiero aplicar este glaseado un poco más intensamente de lo que hice con el trapo. Y en lugar de terminar con un filo duro, quiero que desaparezca gradualmente. ¿ Cómo hago eso? Bueno, aquí hay un truco. Hice una mezcla aquí de una parte puntera color, una parte mediana, y porque usé el trapo y lo aplicé tan finamente, eso fue perfecto para un glaseado extremadamente sutil. Entonces lo que quiero hacer es agregarle un poco más de color. Entonces ahora tengo mi mezcla de glaseado que es más intensa de lo que acabamos de usar. Se trata de un 70% de color a aproximadamente 30% de líquido de acristalamiento acrílico o medio de secado lento. Me estoy poniendo un poco más intenso porque agregué más color y me voy a cepillar. Aplicar en este momento. Dame más control y te voy a mostrar cómo lo hago desaparecer lentamente antes de sumergir este cepillo seco de cerdas en el acrílico. Siempre me gusta humedecerlo porque es mucho más fácil de limpiar al final de tu sesión de pintura cuando sumerges pinceles húmedos en el acrílico. No quiero agregar agua a este glaseado que va a cambiar por completo su capacidad de cubrir la forma en que quería que cubriera. Entonces voy a tomar mi cepillo, sumergirlo en el agua. A mí me gusta deshacerme de toda el agua. Esto ahora está apenas muy ligeramente húmedo sin ningún goteo de agua. Antes de sumergir esto en el glaseado, lo voy a sumergir en el medio, el medio plano. Y voy a decidir dónde quiero que desaparezca esa raya roja. Entonces justo aquí es donde quiero que ese rojo empiece a desaparecer, así que tomar el avión medio. Es también por eso que te recomiendo en tu paladar, siempre teniendo los componentes en la mezcla por separado. Siempre se puede utilizar cualquiera de los componentes o la mezcla. Ahora tengo todo este líquido de acristalamiento en mi cepillo. Pero quítate eso en la toalla de papel y ahora lo voy a sumergir otra vez. Si no hay agua ni medio en esto, pero está un poco húmeda, sumerjo en el glaseado y lo voy a correr a través, y como lo atravieso, voy a hacer despacio que desaparezca en este líquido de acristalamiento, y ahora sigue siendo bastante racha. Entonces voy a tomar lo que hay en el cepillo ahora y deshacerme de eso. Entonces ahora lo puedo alisar con un pincel que no tiene agua encima, no tiene medio extra, no tiene glaseado extra, y puedo empezar a quitarle algo del color. Entonces nota me estoy cepillando algo del color y luego me estoy deshaciendo de él en la toalla de papel , apresurando algo del color, deshacerme de la toalla de papel, y ahora podría seguir alisándola. Sí, esto es más intenso que el ejemplo. Yo estaba mostrando, pero me gusta. Todavía puedo deshacerme de más color, y solo voy a ir de ida y vuelta y conseguirlo bonito y suave. ¿ Ves cómo tener ese medio de secado lento aquí mismo me permite terminar con esta zona roja en un acto gradual, desapareciendo? Cuando estoy aplicando glaseado, continuamente limpio el exceso en toallas de papel. Realmente bueno. Es una muy buena idea del dedo del pie. Ten una toalla de papel seca cerca de ti para hacer esta técnica, y puedes ver que empezó bastante intensa. Y a medida que lo trabajo, se está volviendo cada vez menos intenso. Eso es porque me estoy deshaciendo de algo de exceso de pintura, sólo yendo de ida y vuelta. Y es algo realmente bueno que tenga esto apuntalado, porque si notaste que mi pincel golpea aire saliendo de unas pocas pulgadas a cada lado. Por lo que todos mis trazos de pincel se están moviendo dentro y fuera de la superficie y dando un marco ancho a cada lado . Eso es lo que me da un bonito, suave breastroke. Está empezando a montarse. Está empezando a secarse, pesar de que es un medio de secado lento. Cuando te pongas muy delgado, empezará a secarse y mira eso. Es como una mirada de aerógrafo, y está desapareciendo lentamente. Esta es una buena manera del dedo del pie, tener algo de transparencia y luego tener que desaparezca lentamente en lugar de verdaderas líneas de borde duro obvias . Hay algo más que quiero mostrar que es realmente divertido. Cuando aplicas un área como esta usando el medio de secado lento y es un glaseado y es un área todo sobre aplicada uniformemente como esa, puedes tomar una toalla de papel o un trapo y puedes empezar a limpiar el dedo del pie formas separadas si quieres un borde duro. Acabo de mostrarte cómo hacer un borde suave. Pero si quisieras hacer un borde duro, podrías empezar a aplicar un glaseado sobre un área grande y luego limpiar las que no quieres crear algunas formas interesantes. 13. Esmaltes colores intense: técnica a esmaltes intensos. Ahora bien, si miramos el panel de tu izquierda, ese es el sutil acristalamiento que acabamos de terminar de demostrar. Se podía ver el glaseado rojo que demostré, y el verde ha hecho lo mismo en el otro lado. Pero mira el panel al lado. Es exactamente la misma técnica en Lee. Estoy usando más pintura y menos medio en la mezcla de glaseado. Aquí te dejamos un ejemplo de donde estoy usando vidrios intensos y se puede ver que el azul es muy intenso. Entonces aquí estoy usando el intenso dedo del pie glaseado en realidad hacer una declaración de color en lugar de algo sutil. Aquí hay otra pintura con gran ejemplo fuera de algunos esmaltes intensos. El rojo inferior es muy intenso, pero aún se podía ver a través de él, mientras que si miras la franja azul superior, ese color es tan intenso que es casi opaco. De lo que me gustaría demostrar en lugar de repetir lo que hice por la técnica uno. Con solo usar más color en la mezcla de glaseado, me gustaría mostrar cómo el acristalamiento intenso puede parecer realmente interesante cuando estás usando una superficie de hoja de oro texturizada. Entonces aquí está mi superficie de hojas de oro texturizado. El video que hice en Aplicación Hoja de Oro muestra cómo hacer esto. Básicamente, mezclé pasta de moldeo con algún color y aplicé eso primero a mi superficie antes de adherir la hoja de oro. Entonces lo que tienes es una textura agradable, interesante Debajo de la hoja de oro y los esmaltes intensos es una manera realmente bonita de enfatizar esta hermosa textura. Entonces volvamos a la mezcla de glaseado que tenemos de la última técnica y Justus te imaginarías. Voy a estar agregando más color para que sea más intenso de hecho amable va a volver a mi botella de color a algunos más en el paladar para que realmente pueda conseguir un color intenso. El truco es, hay que usar el medio de dibujo lento y mezclarlo con el color. Especialmente para esto, pesar de que es intenso, podrías pensar que podrías usar el color recto sin ningún medio. Pero debido a que el acrílico normalmente es de secado rápido, haría difícil hacer la técnica que les voy a mostrar. Ahora estoy alrededor del 90% de color y alrededor del 10% medio, así que ahí está mi mezcla, y ahora voy a sumergir mi cepillo húmedo otra vez esto se humedeció antes en la mezcla de glaseado , y sólo voy a aplicarlo. podía ver lo intenso que es ese color, Sepodía ver lo intenso que es ese color, pero aplícalo por toda la pizarra y de ser bastante descuidado al respecto, porque lo que voy a hacer a continuación, su límpialo. Ahora voy a tomar un trapo, doblarlo y limpiarlo. Y a medida que lo limpio, el glaseado está siendo atrapado donde la textura baja a valles. Entonces es como las texturas creando colinas y valles. El color se va a quedar en estos cerros y valles. Ahora está empezando a secarse en mí. Entonces lo que voy a hacer es tomar el trapo y conseguir un área limpia y sumergirlo en este medio aquí, y eso me ayuda a despejar aún más así que solo haré una zona por ahora. ¿ Se puede ver cómo ese collar está glop ing arriba en estas hendiduras en estos valles? Y realmente está enfatizando la hermosa textura. Entonces hagámoslo todo. Pero agregar necesitan un poco más krilic líquido perezoso. Prueba a limpiarlo primero sin ningún líquido de acristalamiento en tu bolsa. Y si la pintura está dibujando empezando a secarse entonces y necesitas un poco de ayuda extra. A continuación, agregue un poco de líquido de acristalamiento. Si añadía agua, todo el asunto se desprendería. Y la clave es que quieres quitarte algo, pero deja algo de ello encendido. Y ahora se puede ver que realmente cambia toda la calidad de este tablero de oro deja texturizado . Realmente puede empezar a ver la textura ahí abajo mucho más. 14. Capas de la trasplante: técnica. Tres capas translúcidas. Son varios los productos que nos darán una capa translúcida o un efecto translúcido. En esta demostración, estaré usando tres productos. Matt Medium Match L y Glass Bead Gel. Depende de ti cuáles quieres usar, pero agrega esos a la lista de suministros generales de pintura de los que hablamos antes. Ahora el acrílico es naturalmente brillante, así que cuando ves productos acrílicos mate o satinado, eso podría ser un medio, un gelora barnizado. A lo que se agrega el acrílico brillante es un agente de esteras. Es tóxico porque el polvo se muele tan bien. Entonces una vez que está en el producto, ya no es tóxico. Recuerda antes, dije Onley usa productos de brillo sobre la hoja de oro. Entonces permítanme dejar esto claro. Si no quieres nublar la hoja, entonces péguate con productos de brillo donde utilices acrílico en su estado natural. Pero aquí vamos a estar hablando de técnicas donde queremos nublar la superficie, y les mostraré algunos ejemplos fuera de donde podríamos usarlo en nuestro beneficio. Voy a empezar con Matt Medium. Voy a usar un cepillo, y otra vez lo voy a sumergir en el agua y luego deshacerme del agua porque no me interesa diluirlas a medio. Pero me interesa una limpieza fácil, así que trabajar con el cepillo húmedo me ayuda a sumergirlo en el medio de la estera. Y luego sólo voy a pintar una linda línea ondulada pasando por ahí, y no la quiero gruesa y textural. Entonces voy a limpiar el exceso en la toalla de papel y luego simplemente volver sobre ella y algo así como suavizarla un poco. Ahora lo que tengo es una zona cuando está seca, esa va a estar ligeramente nublado y ligeramente Matt. Esta es una gran manera de romper la monotonía de todo ese brillo. Aquí te damos un ejemplo de ello cuando está seco, una aplicación muy delgada del medio de la estera y se podía ver cómo realmente cambia esa hoja de oro . Ahora probemos una aplicación más gruesa del tapete. En lugar de aplicar unas cuantas capas de Matt Medium, voy a cambiar a un gel ahora un gel. Esta es una alfombrilla de gel extra pesada. Por lo que de nuevo es tu polímero acrílico transparente y brillante el que tiene este agente de esteras agregado para crear un producto mate. Pero a diferencia del medio, un celoso, muy grueso. Entonces en lugar de aplicar con un pincel, voy a usar un cuchillo. Aplicar con un cuchillo. Se podía ver lo gruesa que es. Voy a aplicar mucho el gel, y al igual que arriba, voy a crear una especie de viraje la línea. Estoy usando el cuchillo. No estoy raspando el cuchillo contra el oro que quita el gel. En cambio, estoy pensando en una bolita, un poco de BB debajo del cuchillo para que pueda deslizarme y crearle una profundidad a ella. Crear un espesor. Tiene alrededor de un octavo de pulgada de espesor. Ahora esto se va a secar. Ah, mucho más claro, pero no del todo claro. Se va a secar translúcido en una zona nublado. Veamos cómo se ve cuando está seco. Esto va a tardar probablemente un día en secarse, y tomará más tiempo en secarse si estás en un clima frío o húmedo. Entonces aquí estaba el medio tapete de capa delgada del medio, y aquí hay una capa más gruesa del gel. Una nota de precaución que creo es muy importante cuando comienzas a usar acrílico muy grueso, como acabamos de hacer octavo de pulgada o más grueso. Entonces debes asegurarte de que tu hoja de oro haya sido sellada correctamente antes de aplicar la pintura. Aquí hay un ejemplo de la estera de gel extra pesada aplicada sobre la hoja de oro muy gruesa, probablemente alrededor de 1/4 de pulgada de espesor, y se puede ver eso a medida que se secaba. Fue tan lento dibujo que tuvo tiempo para que el amoníaco en el producto acrílico reaccionara con el cobre en la hoja de oro de imitación para crear este empañamiento. Si utilizara oro real, no se empañaría si hubiera sellado con tres o cuatro capas de un medio brillante otra vez, hablo de sellar en mi otro video. Entonces esto no sucedería. Se puede preguntar, ¿Cuánto tiempo va a tomar esa gruesa capa de cárcel extra pesada Matt para secarse? Esa es una buena pregunta aquí en Santa Fe. Tiene alrededor de un octavo de pulgada de espesor, diría que unas 6 a 8 horas, así que si vives en un ambiente húmedo o frío, puede que tome uno o dos días, pero siempre puedes seguir pintando encima. acrílico nunca necesita secarse completamente antes de agregar la siguiente capa de acrílico. Aquí te dejamos una simple pintura paisajística. Esto no es hoja de oro, pero quería que veas el efecto completo fuera de lo que un producto de estera puede hacer como una capa sobre pintura. Aquí está exactamente la misma pintura. Sí, hice dos al mismo tiempo, pero en éste agregué alrededor de una octava de una pulgada gruesa capa de la estera de gel extra pesada. ¿ Se puede ver la diferencia en las dos pinturas? Este parece que está empujado hacia atrás en el espacio, por lo que está más nublado y es Matt. No es un brillo, pero también crea un efecto especial. Y solo para demostrar mi punto, pinté Ah, tercer cuadro. Este tiene el gel de tapete como este cuadro. Entonces es esto bajo pintura con este partido L. Y aquí está de nuevo. Pinté los árboles encima del partido lo demás. Tenemos tres capas. El bajo menor, la capa de estera y luego volví a pintar los árboles. ¿ Y puedes ver cómo? Vamos a comparar estos dos. Se puede ver lo diferente que el gel loco afecta a nuestro debajo de la pintura aquí? son algunas ventajas de usar efectos translúcidos. En primer lugar, parece una especie de cera, por lo que si te gustan los efectos de cera, puedes agregarla a tu pintura para crear un efecto de cera. También puede empujar hacia atrás el espacio. Puede crear un sentido más profundo de un fondo. También puede ayudar a romper una gran extensión de hoja de oro brillante simplemente agregándola. Algunas áreas realmente rompen esa monotonía. Además, si tus colores son muy brillantes, puedes usar el tapete y los efectos translúcidos para silenciar esos colores. Encuentro efectos translúcidos realmente geniales para cielo y nubes número de técnica. 15. Technique genial con el gel de la cuentas de vidrio: técnica número cuatro. Otra forma de crear una capa translúcida usando vidrio bgl. A diferencia del tapete, medio y match L que utilizamos en la última técnica. Este también crea ah efecto nublado, velado, velado, silenciado. Pero además, tiene una cualidad chispeante que me gusta mucho. Aquí tienes gel de cuentas de vidrio. Podrías hacerte el tuyo tomando cualquier gel claro, brillante o medio brillante y agregándole pequeñas partículas de cosas brillantes. Ya viene como el producto, así que estaré usando eso en esta demostración. Cuando lo abro, se ve bastante blanco. Este producto es realmente dos componentes básicos de gel acrílico y cuentas de vidrio, y parece que es bastante blanco y opaco. Y eso se debe a que la mayoría de los productos de polímero o Krilic comienzan de blanco cuando están mojados y luego secos, claros y brillantes. Por lo que el medio blanco aquí dentro se va a secar hasta claro y brillante, exponiendo estas cuentas de vidrio claras y brillantes. Pero ahora mismo se ve bastante blanco, así que lo voy a aplicar, uh, algunas delgadas y gruesas en diferentes áreas, solo para conseguir una variación en cómo se ve cuando está seco. Cuando lo consigo verdadero pecado. ¿ De acuerdo? Tipo de rasguños y rasguños. Está bien. Al igual que la mayoría de las capas que hago. No lo haré en todo el asunto. Simplemente lo haré en partes para que realmente tenga contraste entre lo que había antes y lo que ahora estoy aplicando. Entonces, ¿qué es divertido de lo celoso de que en realidad puedes usar algunas herramientas texturales aquí? Tengo un cuchillo de paleta, pero hay algunas otras herramientas texturales de fondo, incluso tarjetas de crédito o diversión. Y en realidad puedo rayar y crear algo interesante textura. Esto va a tardar, um, unas horas en secarse, así que ya tengo preparado una. Apliqué el bgl de vidrio exactamente como lo hice en la demostración, pero han pasado unas horas, y está seco. Se podía ver la diferencia. Mira la diferencia entre cuando el producto está mojado y cuando está seco. Por lo que de nuevo el medio se ha aclarado, exponiendo estas pequeñas cuentas de vidrio, y así tiene una calidad translúcida. Y sin embargo también tiene una calidad brillante a lo que me gusta hacer con esto es aplicar pintura en un lavado. Apenas el turno, los colores un poco. Tengo dos colores aquí. Tengo azul y tengo blanco. Puedes usar cualquier color que quieras, y el truco es dedo del pie añadir mucha agua. Entonces aquí hay un poco de azul. Estoy usando el compañero azul, y estoy usando un fluido. Puedes usar la pintura gruesa o el fluido siempre y cuando le vayas a agregar agua para aplicar un lavado de color sobre el vidrio seco. Bgl. Yo quiero hacer algunos colores en un lavado. Básicamente, estoy agregando agua en un gran porcentaje a la pintura para que se ponga tan líquida que se ralentice no solo en la parte superior del bgl de vidrio, sino que se hunde en. Por lo que de nuevo, agregar más agua al dolor va a permitir que el dolor realmente se hunda y lucir estas cuentas de vidrio. Y ahora voy a agregar alrededor de la mitad y la mitad, la mitad agua, la mitad del color. Se podía ver que el agua se está mezclando con el color, y esto es lo que yo llamo un lavado. Ah lava casi pintura diluida con agua y limpiando el cuchillo para que ahora pueda mezclar este color de pintura blanca con agua, y ahora estoy listo para aplicar el color de la pintura sobre este vaso. bgl. Entonces voy a usar un pincel y lo voy a sumergir en la pintura y veamos cómo se ve en este abalorio de cristal. Joe, en realidad no se está hundiendo de la manera que me gustaría. Entonces lo que podría hacer es volver a este cubo de agua y podría agregar agua primero en el bgl de vidrio, luego volver al color de la pintura y ahora se podía ver la diferencia aquí. Estoy aplicando el lavado sobre una superficie seca y aquí estoy aplicando y sobre una superficie húmeda de Prewett. Ahora voy a divertirme un poco. Simplemente voy a aplicar agua en diferentes áreas y voy a aplicar el blanco y voy a jugar el azul, y sólo estoy aplicándolo aleatoriamente. Mira lo que pasa cuando se pasa el lavado. Apenas la hoja sin el vaso. Sé Joe. Comienza a crear un patrón charco muy interesante. me está gustando. Entonces sólo voy a seguir adelante. Y a veces me gusta simplemente tomarlo justo del plato y simplemente verterlo encima. Y si es demasiado, sólo puedo verterlo de nuevo. Si tengo demasiado color eran demasiado lavados. También puedo tomar unas toallas de papel y secarla. Y ahí tienes. Todavía está mojado, y cuando se seque, se verá un poco diferente. Aquí hay un ejemplo en una pintura terminada que hice de donde usé vidrio ser Joe. Por lo que aquí hay un detalle. Se podía ver el bgl de vidrio a la derecha, y aquí está la pintura en su totalidad, y se podía ver cómo lo estoy usando en secciones pequeñas, no sobre áreas grandes. 16. Color de pintura Opaque: técnica número cinco Color de pintura acrílica. Hay una amplia variedad de pinturas disponibles. Ahí hay pintura en el cuerpo grueso y pesado que viene en tubos. Ahí está la pintura fluida, muchos colores, y no te olvides las pinturas metálicas a Hay cobre oro, plata. Entonces cualquiera de esos dolores cuando los aplicamos en la hoja de oro sin agregar agua para crear un lavado o sin agregar medio para convertirlo en un glaseado, va a tener realmente buena cobertura y cubrir esa hoja por completo. Veamos un ejemplo por aquí, aparte del cielo de la hoja de oro superior, todo el fondo y los pájaros están pintados de color opaco. Básicamente, solo estoy usando el color directamente del tubo, mezclado junto con otros colores, tal vez un poco de agua, tal vez un poco de medio, pero no lo suficiente para hacerlos transparentes o translúcidos. Básicamente, usar pintura recta, sin diluir te va a dar una capa opaca. La pintura viene en colores metálicos a así que aquí hay un curso de oro iridiscente, y hay cobre bronce, varias variedades diferentes de pintura dorada. No tienen el lustre y la calidad refractiva que deja el oro sí, pero sí les tienen un buen puñetazo. y me gusta usarlos además de la hoja de oro. Entonces voy a poner algo de dolor en el paladar. Aquí tienes una luz verde permanente. El grueso de la pintura nos va a dar una textura, mientras que una pintura fluida nos va a dar lex menos pincelada a menos que textura. Aquí tienes un dolor fluido. Todo va fluido, grueso, dolor, metálico. Puedo usar la pintura recta, o puedo hacer algunos colores juntos usando el blanco. Puedo crear carpas. Puedo aplicarlos en mi hoja de oro usando un cuchillo o un pincel. Aquí está el oro iridiscente. Aquí te dejamos un poco de blanco Mientras aún están mojados, Aiken, mezclarlos juntos, y básicamente todas tus técnicas de pintura tradicionales habituales funcionarán encima de la hoja de oro . Pero no olvides cuando el Ropeik, si los usas demasiado y cubres toda tu tabla. No te queda más hoja de oro. Además de aplicar con un cuchillo o un cepillado, me gusta usar un trapo o una toalla de papel como herramienta, y me gusta entrar y quitarme el dolor. Es igual de interesante y técnica de aplicación, usando una toalla de papel o un trapo como una noche para un pincel. Aquí hay otro cuadro que hice, y se podía ver que tiene una variedad de áreas transparentes, translúcidas y opacas. El raya roja de la parte superior es muy opaco, y se podían ver algunas de las zonas el azul, el verde y el blanco también son opacos. Aquí hay otra pintura que terminé que tiene mucho menos color. Podríamos llamarlo una paleta de colores mínima en comparación con la otra. 17. Techniques de rectificado en la hoja: técnica. Número seis Lijado El lijado es una de mis técnicas favoritas, y voy a mostrar un par de ejemplos al final. Digamos que en la técnica anterior, que era de color de pintura acrílica, te volviste realmente loco con la pintura y cubrías todo el tablero así. De acuerdo, apenas se podía ver la hoja de oro mostrando a través, pero esta es una oportunidad perfecta para probar la técnica de lijado. Ahora esto sigue mojado, así que te voy a mostrar un tablero diferente. Aquí te dejamos un ejemplo seco a bordo que estaba cubierto con pintura y empecé a lijar aquí mismo en medio, y se podía ver cómo al quitarle el color pero aún así dejando algunos remanentes. Entonces déjame mostrarte cómo hice eso. Lo que necesitará para esta técnica es una botella de pulverización con agua, y también necesitaremos algún papel de lija impermeable. Por lo general son de color negro por un lado, y éste dice papel impermeable, y me gusta el grano a 20, pero cualquier gran lo hará voy a continuar esta sección rociándola con agua, y voy a arrancar un trozo de el papel de lija doblado para darme un buen agarre y luego voy a empezar a lijar aquí mismo donde había mucho color opaco. Y a medida que lije, voy a tomar alguna toalla de papel y voy a limpiarla continuamente para ver qué tengo. Ahora se podía ver esta es una gran manera de conseguir una variedad de áreas opacas, translúcidas y transparentes. Entonces lo que parecía, ah, mucha pintura de cobertura pesada ahora está empezando a darme con el lijado algunas variedades de cobertura realmente interesantes. Déjame ir a atacar Esta zona de Theo Key roja es para asegurarme de que siempre haya agua entre tu papel de lija y la pintura. Ahora este tablero de hoja de oro tenía algo de textura debajo, lo que hace que el lijado sea aún mejor porque empieza a recoger esa textura ahí debajo. ¿ Se puede ver cómo está empezando a cambiar realmente la calidad? Y aquí hay un ejemplo terminado donde volví a lijar toda la superficie. Empezó con todo este color de pintura opaca, y ahora se podía ver que tiene pequeños fragmentos de color. Esto haría un gran fondo y además añadiría algún detalle realmente interesante en textura cuando se utiliza en un área seleccionada. Aquí un ejemplo de una de mis pinturas terminadas que utiliza la técnica de lijado y casi toda la pintura. Realmente lo puedes ver muy claramente en la parte superior izquierda, donde hay montañas rojas y negras, se aplicó pintura roja y negra, y luego se lijó, y también se puede ver muy claramente en el verde, cerca del centro inferior, donde el verde se aplicó sólidamente y luego se lijó hacia atrás. Y aquí hay otro ejemplo de una pintura terminada mía. Se podía ver la técnica de lijado en las montañas altas en la mitad inferior. Hay una textura interesante que se crea porque usé en lugar de hoja de oro, utilicé algo llamado una licencia variegada aquí. El lijado en la parte superior se relaciona muy bien con la textura que se crea por las hojas abigarradas en la parte inferior. 18. Efectos especiales con pastos: técnica Número siete pastas ritmo. Danos otra oportunidad para crear algunas interesantes capas opacas. Hay una amplia variedad de ritmo acrílico para elegir. Voy a usar uno de mis favoritos. Se llama pasta de moldeo ligero. Algo que me gusta mucho de ello es que cuando está seco, es muy absorbente. Yo lo voy a aplicar en una zona, finamente y en otra de grueso, sólo para que podamos ver la diferencia en la cobertura que tiene. Entonces aquí lo estoy aplicando un poco finamente ahora. El acrílico se contrae en volumen alrededor de 1/3. Entonces si lo aplicé realmente finamente así, va a encogerse y no ser visible mucho así. Voy a darle como un octavo de pulgada de espesor, y eso es delgado. Eso es lo que considero delgado y luego debajo de él. Voy a hacer de nuevo alrededor de 1/4 de pulgada de espesor. Se va a encogerse alrededor de 1/3 para que no se vea tan gruesa. Por cierto, me gustó mucho apuntalar estos paneles para que tenga reinado libre para salir de lado. Una cosa es divertida de la pasta. Es que hace hermosa textura, así que en realidad puedo correr mi cuchillo paleta u otra herramienta textural por ahí. Puedo empezar a trabajar así, y en realidad puedo raspar a través de otras capas para hacer aún más de una variedad de espesor . Ahora las pastas no tardan tanto en secarse como un gel, así que diría que en un par de horas debe estar seco. Pero para acelerar las cosas, tengo un ejemplo. Para que pudiéramos ver. Aquí hay un área delgada, y aquí hay un área gruesa. Y recuerda, dije que reduce en volumen, por lo que estos se aplicaron mucho más gruesos que el Cuando lo veas ahora, recuerda dije, ese ritmo de momento ligero que una hermosa calidad absorbente. Ahora voy a aprovechar eso mezclando el agua en el color de la pintura y creando lavados, igual que hicimos con el bgl de vidrio pero aplicándolo sobre esta pasta absorbente. Entonces voy a usar un plato desde el principio con solo un color por ahora. Y esto es, ah, pintura fluida llamada quinacrina propia magenta. Cuando trabajo con lavados, me gusta comenzar con el fluido. Simplemente es más fácil. Ya está en forma fluida, y puedo agregar mucha menos agua que si estuviera empezando con una pintura más gruesa. Entonces ahora está el color, y voy a añadir un poco de agua, en realidad, mucha agua. Si queremos una relación, diría que es probablemente alrededor de la mitad y la mitad. Mitad pintura, dedo del pie de color, mitad agua. Si estuviera usando una pintura más gruesa como el cuerpo pesado, pintura probablemente tendría que agregar mucha más agua. Ahora lo primero que puedo hacer es mojar algunas áreas de ésta y mantener otras áreas secas. Entonces aquí está mi pasta de moldeo ligera seca en el fondo aquí sobre la hoja de oro. Voy a mojar el dedo del pie algunas áreas y mantener un poco seco solo para que puedas ver la diferencia cuando aplico el lavado sobre áreas secas y húmedas. Entonces aquí está mi lavado. Al aplicar la pintura con un pincel en un lavado sobre esta pasta de moldeo ligero absorbente. Está tomando una calidad realmente interesante. Está entrando y saliendo de la textura, y tengo la capacidad de cambiar eso aún más y obtener aún más variedad palmaditas con una toalla de papel y o agregando más agua en lugares. Ahora esto va a cambiar cuando esté seco. Por lo que quiero mostrarles algunos ejemplos secos fuera de lavados, igual que demostré en apenas pasta de moldeo de luz lisa en todo el tablero. Entonces no hay hoja de oro aquí. Aquí hay un ejemplo. Mira cómo el efecto de sangría crea este suave bordes y un efecto realmente precioso. Aquí hay otro ejemplo. De verdad quiero mostrarte los bellos efectos que puedes obtener usando lavados. En otras palabras, el dolor diluido colorea sobre y absorbe int superficie, por lo que la hoja de oro no es una superficie absorbente. La hoja de oro es muy no absorbente. Es muy brillante y brillante. Usando la pasta en algunas áreas, podríamos crear un contraste realmente interesante, usando los lavados sobre la pasta. Como mencioné antes, hay una gran variedad de pastas. Otra pasta mía favorita se llama pasta de moldeo curso, y quiero mostrarte lo diferente que es cuando se aplica sobre la hoja de oro y usando lavados. Entonces aquí está. Sigue siendo una pasta blanca que es muy opaca. Todavía está en superficie absorbente, pero tiene una verdadera igualdad de dientes a ella, y lo voy a usar en lugar de con color. Lo voy a usar con una pintura metálica. Este es uno de mis efectos especiales favoritos. Voy a empezar por usar el fluido bronce iridiscente Fine. Esta es una pintura metálica en forma fluida, y le voy a hacer un lavado, así que necesito agregar un poco de agua cuando lo mezcles. Ahora este dolor de bronce es muy especial. En realidad no está hecho con metal de bronce real. Está hecho con Micah y pintura color para simular el bronce. Entonces lo que pasa es cuando agrego mucha agua y la uso sobre una superficie húmeda. Entonces voy a Esta es la pasta de moldeo de la corte aplicada, igual que aplico la pasta de moldeo ligero. Ahora, en añadir agua en la parte superior. Voy a agregar agua por todas partes ya que pudiste ver las cuentas de agua arriba en la hoja de oro de todos modos. Pero realmente se está pegando a la pasta absorbente, y ahora voy a tomar mi cepillo y sumergirlo en este lavado de bronce Otra vez. Es la pintura de bronce con agua y luego aplicarla por todo el tablero. No tengo que sólo recoger áreas seleccionadas porque en realidad está batiendo la hoja de oro no absorbente, pero se está pegando a la absorción int ritmo. Ahora esto parece que lo acabo de cubrir con marrón. Pero si lo dejo sentado y luego lo dejo secar, se convierte en esto y se podría ver que en realidad crea un empañamiento de imitación o una pátina de adueño . Es efecto muy emocionante cuando está seco, está separado en color y la mica, por lo que aún tiene una calidad reflectante. Aún así tiene este interesante color se ve igual que, ah, patina de imitación o un adueño se empaña. Esto haría un área seleccionada realmente interesante en tu pintura para textura o todo un fondo. 19. Acabado del Varnish final: ahora que estamos terminados. También quería añadir que es muy importante barniz de punta, o poner un sello de acabado sobre toda tu pintura que le añada protección UV que no se amarillará ni se agriete. Y eso protegerá cualquier hoja de oro que tengas ahí debajo, sobre todo si has usado imitación de hoja de oro para que no se empañe. Y uno de mis barnices favoritos es éste. Porque no es tóxico. Tiene una X naranja en ella porque es un irritante ocular, por lo que debes usar protección ocular. Es soluble en agua, y esta es una gran manera de rematar toda tu pintura. Muchas gracias por acompañarme hoy, describiendo mis siete favoritas sobre las técnicas de pintura en Hoja de Oro. Quiero recordarles que todas las técnicas de pintura sobre, así como cómo aplicar la hoja de oro, están en mi libro. Iluminaciones acrílicas