Transcripciones
1. Introduccion: Hola, mi nombre es Katie. Soy ilustradora
y dibujante de cómics y hoy os voy a mostrar chicos
cómo afeité mis personajes. Hay muchas
formas diferentes de disparar a un personaje. Así que ten en cuenta cómo dibujo será
diferente a otro artista. Esta es solo una técnica
que utilizo al sombrear para cómics e ilustraciones simples
o simplemente arte de personajes. También usaremos Photoshop, pero puedes usar cualquier
programa de dibujo que prefieras. También incluirá
el carácter base con colores planos en los recursos
del proyecto. Si quisieras sombrear
y seguirme conmigo. Si tienes tu propio dibujo
que fuiste a sombrearlo, entonces por favor siéntete
libre de usarlo. Con introducciones.
Entonces comencemos.
2. Dibujo del personaje: Antes de que podamos
crear un personaje, necesito tener un dibujo con colores
planos listo para comenzar. Voy a bosquejar línea
y color en ilustración. Mostraré un lapso de tiempo
sobre cómo dibujé este personaje para
ayudarte a hacerte una mejor idea. Si quieres saltar
directamente al sombreado, por favor sigue adelante y
mira la siguiente parte. Pero si quieren ver cómo
dibujé esto, entonces
por favor sigan vigilando. Cuando bosquejo, tengo en
mente la pose que quiero, además de crear
la forma a partir de formas
simples para ayudar a que este personaje luzca
tridimensional. Al comenzar, me gusta
dibujar un círculo para la cabeza y muchas líneas
sueltas indican
los brazos o las piernas. Para la iluminación, me gusta
usar un cepillo cónico que cambia con cuando pongo
presión en mi tableta. El que
utilizo específicamente para esta articulación se llama el
entintado definitivo de Kyle, grueso y delgado. Es un pincel gratis que puedes
obtener cuando tienes Photoshop, pero también puedes simplemente usar unos pinceles
predeterminados o
lo que quieras. No necesita ser
cónica como la mía. Solo puedes usar tus
pinceles favoritos para esta parte. Para mí personalmente, me gusta
tener espacios entre mis líneas, que lo hace un poco
más largo para la parte colorante. Pero eso me parece bien porque así es como me gusta dibujar. Si tienes curiosidad por cómo
dibujo un personaje en detalle, por favor
avíseme e intentaré hacer más clases sobre el tema. Ahora como su coloración, me gusta usar la herramienta Lazo para hacer selecciones para
cada color diferente. Si tu alumno está limpio, entonces probablemente podrías
usar la herramienta de cubo de pintura para bloques de color más grandes. Solo asegúrate de
mantener los colores en una capa diferente
y ten cuidado las áreas donde los colores se encuentran con las líneas
que la
herramienta del cubo de pintura puede no alcanzar. Para colores. Simplemente me gusta obtener todo en una sola capa porque simplemente
facilita la administración de
archivos para mis dibujos. Ahora que nuestro personaje
está forrado de colores, es hora de pasar al sombreado.
3. Prepararse para sombrear: Antes de saltar al sombreado, hay algunas cosas
a tener en cuenta. Lo primero y principal es de dónde viene la
fuente de luz. Para encontrar dónde
quiero que estén las sombras, me gusta dibujar un círculo que indique dónde está el
sol o la luz. Lo siguiente a tener en cuenta
es ¿qué tan intensa es la luz? ¿Un personaje está sentado
dentro de su casa? O están al lado de una gran luz, lo
mejor están afuera durante
la puesta de sol o la tarde. Una vez que determine esto, sabré lo intensa o lo suave que quiero que sean
las sombras. Para este personaje de aquí mismo, diremos que están afuera con el sol ligeramente
apagado a un lado. Para esta demostración,
trataré de mantener la luz en un ambiente típico
vespertino, algo parecido que
verás en tu día a día. Para ayudar a separar los
colores base con la iluminación, me gusta hacer una nueva
capa por encima del color. Haga clic con el botón derecho y cree
una máscara de recorte. De esta manera, cada vez que sombra, se quedará dentro de los colores. También estableceré el modo de
capa en Multiplicar. Esta es una clave para
poder crear sombras
cohesivas sobre todos los diferentes
colores de mi personaje. Nombremos también a
esta capa sombras. También hará otra
capa llamada luz. Esta también será una capa de máscara de
recorte, pero configuraremos el
modo a pantalla. Hablaré más de
esto más adelante porque ahora mismo vamos a
enfocarnos primero en las sombras. Para sombrear a este personaje,
me gusta imaginar que están conformados por un
montón de formas simples. La cabeza es como un óvalo, los cilindros de los brazos y así sucesivamente. Si eres nuevo en el dibujo, entonces te ayudaría si
dibujas algunas formas simples. Primero, probablemente cubos o
círculos o cilindros, encuentra una fuente de luz y color donde creas que estarían
las sombras. Si estás más
avanzado de lo que
recomendaría buscar algo
llamado la cabeza de Asara. Básicamente
descompone la cara en formas
simples para que puedas ver
dónde caerán las sombras.
4. Sombreado del personaje: Ahora es el momento de mostrarte. Lo que me gusta hacer es
escoger un azul frío o un rojo. También me gusta mantener
el color más desaturado y cercano a Greg. Eres bienvenido a
comenzar a bloquear en formas donde yacen las sombras. Pero para mí, me gusta
usar la herramienta Lazo para hacer las formas de sombra. Cuando la herramienta Lazo está
establecida para agregar a la selección, puedo crear múltiples
áreas de sombra y mantener
presionada la tecla Alt cuando fui a borrar
parte de esta selección. Desde aquí, puedes usar la herramienta de cubo de pintura y
rellenar las áreas de sombra. Si quieres ese look asociado realmente
limpio, entonces
seguirás haciendo esto. Pero para mí, me gusta
tener sombras más suaves. Cuando se selecciona el área, usaré un pincel redondo suave, uno de los pinceles predeterminados de
Photoshop, y enfocaré el pincel en las áreas más oscuras de
las partes seleccionadas. Cuando deselecciono el área, se
puede ver que ahora
tenemos áreas que tienen bordes
fuertes y afilados en áreas donde las sombras
son más suaves. Para enfatizar aún más esto, me gusta usar una
herramienta para difuminar o goma de borrar suave. Si quieres más grano
para tus sombras, también
puedes usar un pincel
texturizado en lugar de un pincel redondo suave
en las áreas seleccionadas. Para este personaje,
me apegaré a la herramienta de pincel
y lazos redondos suaves. Voy a seguir repitiendo
este método para todas las demás
áreas de sombra. A veces solo seleccionaré sombras en la ropa o el cabello, colorearé con
el pincel suave y luego deseleccionaré y enfocaré en
otra área de la imagen. Y si no te gustan las pequeñas líneas de
baile
que crea la herramienta de Lazo, luego después de seleccionar un área, presiona Control H para
ocultar la selección, puedes seguir adelante y
colorear como quieras. Y luego una vez que haya terminado, puede
presionar Control D para anular la selección o Control H para traer el respaldo de
selección Lasso. Ahora que nuestro
personaje está sombreado, quiero agregar un poco
más de variación de color a las áreas más oscuras. Vamos a bloquear la capa para que cualquier cosa nueva se
quede en las sombras. Y ahora voy a cambiar
el color a
otra cosa y repasar las
diferentes áreas. Dependiendo de la iluminación
del personaje. Si tienes,
digamos luces cálidas, puedes hacer que tus
sombras sean más frías. Si tienes luces frías y
puedes hacer que tu sombra sea más cálida o simplemente puedes
sombrearla como quieras. Siempre ayuda
que la foto de referencia se muestre el tipo de
luz que deseas. Para esta foto. No busco
nada extravagante, así que solo voy a
agregar un poco de variaciones de color
a las sombras. Como dije, agregar trozos de variación de color a la sombra no es un
requisito per se. Pero si quisiera agregar un
poco más a una foto, es algo que haría. Si quieres. También puedes agregar
estas diferentes
variaciones de color con un pincel
diferente.
5. Encender el personaje: Ahora que las sombras están hechas, es momento de enfocarse en la luz. Yendo a nuestra capa de luz. Lo tengo configurado en pantalla, pero puedes jugar con los diferentes modos para
encontrar cuando más te guste. Para esta demostración, la
guardaré a pantalla y escogeré un color cálido
claro. Utilizaremos el mismo proceso que las sombras para
colorear la luz. Que es seleccionar áreas con la herramienta Lazo y usar un pincel redondo suave
para colorearlo. Nuevamente, siempre tenga en cuenta dónde está
la fuente de luz al
colocar la luz. Si estás teniendo problemas para
averiguar a dónde
fuiste la luz o sombra nosotros
para caer sobre tu personaje. Entonces es genial
encontrar algunas referencias, tanto de artistas como de fotos de personas solo para ver cómo se sombrea una
persona o personaje. En este punto, podemos
llamar al personaje hecho. Pero hagamos algunos
toques finales para mejorar este dibujo.
6. Retoques finales: Lo que estoy llamando para los cómics, normalmente
me
detendría en este momento. Pero si quisieras
agregar un poco más detalle así los colores y la luz, entonces aquí tienes algunas
cosas que puedes hacer. Volvamos a
la capa de líneas y cambiemos el
color de las líneas. Simplemente bloquea la capa, elige un color
y color diferente sobre las líneas. Esto puede crear una sensación más suave para tu personaje,
en mi opinión. Si quieres que
la luz
destaque más por encima de todas tus capas, vamos a hacer una nueva capa y usar el modo de esquivar color. Elige el color de tu luz o algo cálido si lo prefieres, y recorre las
áreas más brillantes en las que quieres enfocarte. Si tu personaje,
digamos que tiene un objeto resplandeciente. Esta será una gran
manera de enfatizar eso. Puedes usar una foto en escala de grises de alguna textura arenosa o
incluso un pincel digital. Lo que me gusta hacer es
hacer una nueva capa con una máscara de recorte y configurarla para multiplicar y arrastrar
y texturizar. Estaba un poco demasiado oscuro. También puedes jugar
con los otros modos, como pantalla o aligerado para
encontrar algo que funcione.
7. Conclusión: Con eso, aquí están
los resultados finales. Espero que ustedes
hayan podido
seguir y aprender algo nuevo. Hay muchas
formas diferentes de crear un personaje. Entonces, si esta manera
no te funciona, entonces por favor siéntete libre de
experimentar y encontrar
lo que amas. Si has seguido,
insertado este personaje o el tuyo, entonces por favor házmelo saber y compartir los proyectos de los estudiantes. Me encantaría
verla. También. tiene algún comentario o pregunta, no
dude en hacérmelo saber en la sección de discusión. Espero que todos tengan un gran día y hagan mucho arte hermoso.