Cómo hacer música en FL Studio 12: introducción a los fundamentos

1. Descripción general de la clase: Hola, Mi nombre es Dmitry Melnichenko y me gradué del Instituto Ontario Audio Recording Ecology en 2000 y siete en adelante. Desde entonces he estado trabajando como profesional, pero verdaderamente, pero verdaderamente, mi viaje hacia la producción musical comenzó cuando descubrí el software llamado FL Studio o Free Loops, como se llamaba. En su momento, me sorprendió la versatilidad del software. El potencial de lo que podría crear era ilimitado, y realmente creo que estos son los mejores dos por ahí para una producción musical rápida y de alta calidad. Creé una biblioteca de valores de más de 200 pistas, y trabajo con clientes de todo el mundo y comerciales de televisión de cine y videojuegos. Y también produzco música electrónica bajo el nombre de artista clones. En este curso, les voy a presentar la powerhouse que es FL Studio. Te mostraré algunos consejos y trucos rápidos, cómo navegar FL Studio y cómo conseguir crear música ahora 2. Resumen del proyecto: He creado un proyecto muy especial para ti. Tienes dos pistas para elegir para crear un muy 1er estudio de la NFL de 3 mics. Elige cualquier estilo que quieras reorganizar las piezas como quieras y ponte creativo. Realmente estoy deseando ver lo que creas. 3. Antes de empezar: Antes de embarcarte en este proyecto de remix, necesitarás entender los siguientes conceptos descritos en la clase. Entender la principal capacidad de navegación y herramientas de Windows para agregarla dentro de los patrones. Cambiar secuencias de notas en rollo de piano y rack de canal. Asignación de canales a camiones mezcladores. Arreglar patrones en la lista de reproducción, agregar efectos y usar el mezclador, renderizar audio y exportar tu pista final. 4. Vista general de la interfaz: Muy bien, chicos. Entonces lo primero de lo que quería hablar con un estudio completo es la interfaz gráfica de usuario . sólo mirar FL Studio, definitivamente ve que es un programa de aspecto único de inmediato, y generalmente cuando lo abres, hay un montón de ventanas que están abiertas con él. Y para el propósito de esto simplemente poniéndose cómodo con la forma en que se ve Ethel Studio. Cerremos todas estas ventanas y podemos usar F 12 para cerrarlas, um, para cerrar um, todas las ventanas necesarias porque quiero enfocarme en la barra de herramientas en el estudio superior de la NFL . Tenemos el espacio de trabajo debajo de la barra de herramientas, y es de color gris ligeramente más claro que la barra de herramientas. La barra de herramientas es un poco más oscura aquí, y si hace clic en un lugar vacío en la barra de herramientas, haga clic derecho en un lugar vacío en la barra de herramientas, Um, ve a un hombre, se aparece con paneles más viejos que tenemos abierto ahora mismo, así que solo asegúrate de que todos los paneles estén abiertos también en tu computadora. De acuerdo, entonces el primer panel que vamos a ver es el panel Menú de Windows tiene tus menús de software estándar pero tiene esta barra de sugerencia a continuación, lo cual es muy útil. Cuando pasas por encima de cualquier estudio de la NFL, puedes ver una pequeña mano rápida apareciendo aquí diciéndote lo que hace. También es muy útil cuando estás haciendo tus ajustes cuando estás construyendo tu pista para saber exactamente cuánto estás rechazando o levantando las cosas por lo que te da una lectura de decibelios y porcentajes también. Característica tan muy útil aquí. A la derecha de eso, tenemos un volumen maestro y que ajustan el volumen del monitor de salida de volumen para tus altavoces y el tono maestro. Este panel de aquí es un panel de transporte, y tiene tus botones de transporte estándar reproducen récord de backstop. Pero también tiene este botón adicional aquí, que cambia entre la lista de reproducción y el modo de reproducción de patrones. Al hacer clic derecho en ese botón, realidad traerá rápidamente playlets, así que esa es otra forma rápida de traer tu lista de reproducción en la parte superior. Contamos con nuestro metrónomo, que es una característica estándar como una pista de clic a su reproducción, espere a que la entrada comience a reproducirse. FL Studio esperará a que juegues cualquier nota del teclado para reproducir la pista y cuenta atrás antes de grabar establece un condón antes de empezar. Grabar overdub y mezclar notas es muy útil cuando estás grabando cuando estás poniendo melodías encima de tus acordes previamente determinados que ya tienes en tu panel, para que puedas sentar tus melodías sin afectando los cordones que ya has puesto en tu rollo de piano y grabación de bucle solo va a seguir grabando en el bucle hasta que estés contento con tu toma. Debajo de eso tenemos nuestro selector de templo haciendo click izquierdo, arrastrando hacia arriba o hacia abajo establecerá tu templo. También con razón te puede dar algunas opciones adicionales aquí. El siguiente panel del que quería hablar es este panel de broche. Este panel tiene algunas de las características más poderosas del estudio de la NFL, y vamos a hablar de ellas con más detalle cuando hablamos de creación musical. Pero yo sólo quiero pasar rápidamente por encima de ellos para que sepas cuáles son. A. D. Una muy superior izquierda. Contamos con nuestro teclado mecanografiado a piano teclado toggle. Con esto habilitado, está iluminado de azul. Um, convierte tu teclado mecanografiado en un controlador mayday. Esencialmente, el modo de edición de pasos también es muy, muy útil, y hablaremos más de ello cuando estemos creando nuestro scroll de camión a cada vez. Los marcadores se desplazan para alcanzar el tiempo, dijo Marker en la lista de reproducción, habilitan notas y grupos de clips con este toggle habilitado. Si está iluminado de azul, todos tus grupos de notas y patrones permanecerán bloqueados por lo que se moverán en esto en un solo grupo. Si quieres agregarlo, notas o patrones dentro de ese grupo simplemente al hacer clic en este Stunkel agregó las notas y engancharlo de nuevo. Si quieres volver a encerrarlos en el grupo. Multi link to Controllers vincula tus controles estudio de la NFL a tus controles físicos en tu controlador MIDI y justo debajo aquí tenemos nuestro selector de snap to grid, y esto establecerá el tamaño de la cuadrícula en el rol de piano en la lista de juego, para que las notas y los patrones se irán a donde nunca tengo nuestro tiempo. Display muestra ya sea el tiempo o los beats y las barras. Si haces click en él a la izquierda, click en él. Este panel aquí es el panel Selector de patrones. Al hacer clic en esta flecha hacia abajo me permitirá navegar entre diferentes patrones que has creado en este momento. Sólo creamos un patrón porque se trata de un nuevo proyecto. También derecho Al hacer clic en el nombre del patrón te da el mismo tipo de hombres que dejaste haciendo clic en el nombre del patrón y arrastrando hacia arriba o hacia abajo se desplazarán tres patrones, y al hacer clic en este botón más aquí saltará automáticamente al siguiente patrón disponible . También puedes renombrarlo rápidamente aquí. Aquí tenemos nuestros medidores maestros de monitor, muestra muestra forma lejos cuando realmente hay reproducción sucediendo, y lo verás cuando estemos creando nuestra pista. Y este es un medidor de pico, por lo que muestra picos de medidor cuando estamos reproduciendo. Sonido a la derecha de eso, tenemos nuestro medidor de carga de CPU. Entonces cuánta CPU está usando actualmente el proyecto y cuánto ram estás usando actualmente en tu proyecto. Y ahora tenemos todo un montón de estos paneles de acceso directo adicionales aquí, y estos paneles de acceso directo son totalmente personalizables. Por lo que al hacer clic derecho en el panel de accesos rápidos, en realidad puedes crear el tuyo propio nuestro personalizar el tuyo propio. Pero ya teníamos algunos cargados en nuestra barra de herramientas aquí, así que vamos a usarlos para hablar del resto de las ventanas. La primera ventana de la que quería hablar es la ventana de la lista de reproducción y Vamos a abrirlo haciendo clic derecho aquí en el botón de lista de reproducción de vista. También se puede acceder haciendo clic en el selector de patrones y listas de reproducción. Aquí, aquí están nuestros camiones a la izquierda y con nuestros botones mutantes en solitario. Aquí tenemos una selección de herramientas aquí en la parte superior, y también tenemos un selector de patrones aquí para que podamos seleccionar entre diferentes patrones aquí en la parte superior izquierda de la lista de reproducción, tenemos nuestro foco toggle aquí y aquí. Puedes seleccionar en qué activos trabajas en tu lista de reproducción en este momento para que puedas cambiar entre forma, automatización y patrón. Está bien, genial. Por lo que hablamos de la playlist y de cada ventana. El estudio de la NFL también tiene este desplegable para opciones adicionales también. Aquí está nuestro rack de canales, y lo estamos abriendo golpeando F six o haciendo clic aquí en el rack View Channel y en el naufragio del canal. Aquí tienes tus botones en solitario de silencio, igual que en la lista de reproducción. Tienes tu sartén, tienes tu objetivo de control de volumen de pista mixta. Por lo que apunta a la pista. El track de mezcla que estás enviando el Canal dos y este es nuestros canales. Podría ser cualquier cosa de un muestreador. Sintetizador de canal dos en clip de automatización o algo por el estilo En la parte superior, tenemos nuestro filtro de grupo así como botón de reproducción adicional solo para el patrón. Y luego tenemos nuestro control de swing y el interruptor para cambiar entre la secuencia de ti y la vista de rollo de piano en la parte inferior del rack del canal. Tenemos agregar nuevo botón de canal y la barra de desplazamiento para desplazarse dentro de ese patrón. A continuación, tenemos nuestra ventana de rollo de piano aquí en el piano. ventana de Roland se ve muy similar a la ventana de lista de reproducción de placas, excepto que aquí hay un rollo de piano a la izquierda en lugar de pistas a diferencia del selector de patrones en la lista de reproducción. Entonces aquí seleccionamos el canal que vamos a trabajar en patada aplauso Hatton trampa. Eso es lo que nos hemos sentado en este momento son los canales en nuestro proyecto. Y justo al lado de eso, tenemos nuestro desplegable para el cual atributos fuera de la nota en la que vamos a trabajar y estos ajustan, según el canal, que estás tratando de agregarlo ahora mismo. A continuación, cuando querían hablar es nuestra ventana del navegador y la ventana del navegador. Tienes todos tus activos en el FL Studio que es donde estarían tus muestras y tus enchufes y efectos. Y crearon categorías aquí, por lo que para acceder rápidamente a las cosas en su proyecto actual así como visor plug in base de datos aquí . Y la última, aunque quería hablar, es nuestra ventanilla mezcladora. Y aquí en la ventana de mezcla, se puede ver una selección de nuestros camiones. Um, aquí tenemos nuestro maestro y estamos enfocados camión o camión corriente, y tenemos un conjunto de cuatro centavos aquí a la derecha, y luego tenemos a nuestro inspector a la derecha de la ventanilla mezcladora. Debajo de eso, tenemos nuestro áspero e que y algunos ajustes adicionales aquí para entradas y salidas para la tarjeta de sonido. Ahora la vista del mezclador puede cambiar. Aquí, cuida la parte superior del mezclador. Tenemos nuestro menú desplegable para configuraciones adicionales así como algunos otros controles que podemos cambiar el control multi touch si tienes un monitor multi touch, ver formas, pantallas,formas pantallas, forma en lugar de track picos en la vista de pista y luego control de volumen extra. Por lo que si te faltan estos controles de volumen extra en tu proyecto, asegúrate de que no puedan hacerlo. Se pueden ver y así como el selector de vista aquí para el mezclador. Y podemos cambiarlo a vista compacta o anchote o extra grande lo que sea. Lo que sea que se adapte a tu proyecto actual en la parte superior de las pistas, contamos con nuestros botones mutantes en solitario. Como de costumbre, tenemos nuestro pan a la izquierda y a la derecha aquí, Um, fader de la pista del brazo y separación estéreo aquí. Y, um, algunos ajustes adicionales y enrutamiento de canales, que hablaremos más cuando estemos hablando de una mezcla nuestra pista. De acuerdo, entonces ahora que hablamos de todo el estudio de Windows NFL y ahora ya sabes cómo se ve la barra de herramientas, quiero mostrarte rápidamente cómo crear tu propio espacio de trabajo personal en FL studio. Algo que quiero señalar es que cualquier cosa en FL Studio se puede desprender y mover fuera de la ventana del programa a un monitor diferente o configurarlo en cualquier lugar que desee. Incluso puedes mover estos paneles de barra de herramientas aquí, como puedes ver allí deslizándose fácilmente aquí, y puedes moverlos dentro de la barra de herramientas. Ya sea puedes bloquearlos están desbloqueados. Um, pero también puedes quitarlos fuera de la barra de herramientas. Si mantiene pulsado el control y hace clic y arrastra el panel hacia fuera. Ahora aparece fuera de la barra de herramientas, y puedes colocarla en cualquier lugar que quieras. Si quieres poner una bolsa, simplemente arrástrela hacia atrás a la barra de herramientas sin sostener el control y volveré a apretar en su lugar. Y también puedes cambiar el fondo. Para ello, basta con ir a ver por suelo sat imagen fondo de pantalla. 5. Hacer ruido: Entonces ahora que vamos a hablar de crear ruidos y hacer cosas en FL studio, voy a cargar un nuevo proyecto para ti para que empecemos con un proyecto en blanco. Muy bien, entonces aquí tenemos nuestro proyecto en blanco cargado ya. Y abramos el rack del canal. Aquí es donde colocas todos tus sintetizadores, muestreadores y clips de automatización. Cuando comienzas y pones Project NFL Studio, generalmente viene ya precargado con un tambor sencillo configurado aquí con el kick, el gorro de aplauso y la trampa. Por lo que ya puedes empezar a crear sencillos loops de batería desde aquí. Pero si quieres añadir un nuevo canal al naufragio del canal, solo tienes que hacer clic en este botón más aquí, y te reto a que realmente encuentres todas las formas de agregar canales al canal. Reckon Apple Studio, y hay numerosas formas de hacerlo. De acuerdo, entonces vamos a añadir un sintetizador aquí. Hagamos clic en el botón más, y un sintetizador estándar que viene estándar con horrible estudio es muy en realidad muy potente. sintetizador es un Citrus, por lo que este es un canal de Citrus en este, un canal de sintetizador haciendo clic en este engranaje aquí te dará opciones adicionales. Pero como es un video introductorio de introducción, no me preocuparía por entrar en profundidad en estos ajustes adicionales aquí. De acuerdo, así que ahora que tenemos nuestro ya cargado, um, um, vamos a marcar un bonito preset de sonido aquí sólo para nuestros propósitos y haga clic en el menú desplegable aquí abajo y vaya a los presets de dedo. Seleccionemos una ventaja o arrancar. Sí, vamos como el corto enviado aquí. Muy bien, entonces tenemos nuestro sintetizador. Ya podemos empezar a crear algo con nuestro sintetizador aquí. De acuerdo, Entonces antes de empezar a crear nuestros patrones y crear nuestros bucles de batería y, um, secuencias de notas en piano roll, quería hablar de las diferentes vistas que ofrece el canal Iraq. De acuerdo, así que aquí en la parte superior, derecha, puedes cambiar entre la secuencia de ti y la vista de rollo de piano, y me gusta usar la secuencia, servirte para diseñar mi tambor, mis bucles de batería y mis patrones de batería porque en realidad está modelado después de todos los secuenciadores escolares. Y así es muy útil para activar tambores. Entonces colocemos aquí unas notas para los tambores. Sólo voy a poner una patada en la trampa. Entonces como ya se puede oír, fuimos creados. Creamos un movimiento dramático, así que solo te mostré cómo crear un bucle de batería rápido. Pero para crear melodías y acordes más complejos y cosas así para sintetizadores, prefiero usar el piano roll y una forma rápida de acceder al rol del piano es cambiar a la vista general y hacer click izquierdo en el canal que te gustaría. Y quiero decir, también puedes usar el funeral de impresión para tambores. Si eso es algo que quieres hacer, también puedes acceder al piano roll a la derecha, haciendo click en el canal y entrando en el piano roll. De acuerdo, entonces aquí tenemos abierto el funeral para este sintetizador que hemos seleccionado aquí. Entonces, ¿cómo creamos una melodía ahora en este rollo de piano para que simplemente podamos empezar a crear colocando notas lamiendo a la izquierda y colocando notas en el rollo de piano? Pero otra característica realmente útil aquí es una herramienta de sellos aquí en la parte superior haciendo clic que podemos seleccionar de un conjunto de acordes y escalas para colocarlos en nuestro rollo de piano. Entonces si estás creando música y quieres mantenerte dentro de cierta escala o no estás seguro qué cable usar a continuación. En realidad puedes seleccionar entre acordes mayores y menores o lo que quieras aquí en esta herramienta de tallo. Y cuando hagas click cuando selecciones, digamos que aquí vamos a seleccionar un acorde mayor y que se haga click en él. El lápiz herramienta se ajustará automáticamente a ese cordón, y ahora cuando coloques eso en el rollo de piano, puedes ver que coloca todo el cordón Ahora, en lugar de solo colocar una nota. Entonces eso es muy útil para la creación de música demasiado rápido ir entre acordes mayores y menores y crear tu progresión de acordes. Entonces ahora si seleccionas un acorde menor y el próximo cuarto que vamos a colocar aquí va a ser menor. Además, algo a tener en cuenta es que si estás usando esta herramienta de tallo, las notas se agruparán automáticamente, y mencioné cómo puntear sobre agruparlas cuando hablamos del panel de broche. Si quieres agregarlo, las notas dentro del grupo OK, pero y si quisieras crear una cancha personalizada y quisieras agruparlo y moverlo o creaste una enfermedad y quieres asegurarte de que se quede como un conjunto de notas y quieres un agruparlo juntos. De acuerdo, vamos a crear una melodía rápida aquí en solo lugar uno. Ahora es muy útil tener agrupados estos nodos, porque si quieres pegarlos en otro lugar o si solo quieres moverlos y transponerlos arriba y abajo del rollo de piano, Um, quieres moverlos como un todo conjunto entero de notas. Y a medida que los proyectos se hacen más grandes y más ocupados, va a ser bastante difícil seleccionar una cierta parte de las notas y simplemente moverlas sin afectar a ninguna otra nota que pudieras haber colocado alrededor de este determinado grupo de notas. Una forma rápida de agruparlos es sólo mantener turno y G, y ahora son grupo viejo juntos. Entonces ahora cuando me muevo, incluso quiero uno, aunque el resto de ellos, como se puede ver, se están moviendo junto con ese grupo. Entonces si de repente quieres agregar esta nota, no sientes que esta nota es esa nota correcta aquí simplemente los desvinculó en el panel de presión que no arriba o abajo luego los vinculó de nuevo y de nuevo se vuelven a convertir en grupo. De acuerdo, también hablé en el resumen de la interfaz gráfica de usuario. También hablamos de estas poderosas características en el panel de presión que prometí revisar cuando hablamos de creación musical. Entonces ahora es un buen momento para hablar de esos. Por lo que recuerdas teclear teclado a piano futuro aquí, convierte tu transforma tu teclado de mecanografía en controlador MIDI. Esencialmente correcto. Al hacer clic en él te da una selección de escalas entre las que puedes elegir y estos aire Realmente, esto es realmente útil para diseñar tu báscula en la que vas a trabajar. Por ejemplo, vamos a seleccionar una escala azul aquí, y se puede ver que si empecé a escribir en U. E. O ya suena como un blues. Fue. ¿ Qué tan fácil fue eso? Entonces quiero decir, él puede disponer rápidamente tus melodías. Los bloqueos están bloqueados a esa escala, y aquí es donde es un buen momento para hablar de este paso añadiendo modo NFL studio. Y es realmente útil, sobre todo en combinación con esta entrada de teclado tecleando entrada de teclado, porque ahora que si queremos t diseñar nuestro blues, um, nuestra línea de melodía de blues Digamos y queremos entrada que derecho en el rollo de piano ¿Cómo hacemos eso? Entonces tenemos nuestras notas Creativo ya predeterminado No, no, no, no, no, no, no. Entonces es que quiero crear esto tu pequeño basas tu aquí para entrar en el rollo de piano. Vamos a enganchar este paso en cualquier modo. Y ahora cada nota que golpeas un poco en cuanto la sueltes, aparecerá en Déjame desplazarme un poco hacia arriba porque estamos jugando bastante bajo. Desplácese hacia abajo. Entonces cada vez que coloques una nota en liberarte No, no, no, Tú a Así puedes ver que ya ha entrado en el piano por ti. Y puedes cambiar el tamaño de estos acercando o alejando realmente Así puedes ajustar el este el tamaño de grado y seleccionar qué tan grande va a terminar la nota, ¿sabes? No, no, no, no, no, no. Algo también quería hablar de eso es una característica poderosa. estudio de la NFL es el planeador en lo que es un glide. Ahora seleccionaste haciendo clic aquí en este triángulo descendente, y se llama nota de diapositiva. Y por sí mismo. En realidad no hace ningún sonido cuando se reproduce, pero lo que hace es que afecta la nota que previamente has colocado en tu lista de reproducción. Por lo que esto es genial para crear toboganes y deslizamientos en tus líneas de base. Especialmente muy se hizo muy popular ahora en la música electrónica. ¿ Y cómo se hace eso? Entonces coloquemos primero nuestra nota. Entonces, desenganchemos este triángulo aquí y coloquemos nuestro saber. Por lo que esta nota es solo tu nota regular y ves aquí no llega del todo a la respuesta. Te daré una propina rápida sosteniendo el control y encabezando que Il kwon lo ata y lo aprieta a la grilla. Entonces ahora tenemos un limpio ahora los extremos de la parte correcta. Um, así que reemplazó a la Nota e, y queríamos deslizarnos gradualmente hacia abajo para decir, , ves, he colocado esta seleccionada esta nota de deslizamiento aquí y la he colocado en el funeral, y lo tiene este pequeño triángulo descendente sobre él, lo que indica que es una nota de diapositiva. No es sólo una nota regular. Ahora, ajustando la longitud del mismo determinará qué tan rápido empezará desde la nota anterior hasta la nota deslizante que elegimos ser un C. Así que escuchemos que ya sabes, puedes ver lo muy útil que eres para crear música electrónica también puede deslizarse hacia arriba. No importa de qué manera quieras deslizarte. Otra cinta que quiero darte es que si quieres usar una nota de deslizamiento en un cúmulo de notas , siempre se deslizará esa nota a continuación. Entonces si es así, si lo colocas entre estos anuncian, todavía se deslizará todo el grupo de notas hacia abajo a G. Así que hasta siete toneladas. De acuerdo, Entonces otra característica en el rollo de piano aquí es que tenemos nuestros controles de volumen para cada velocidad de nota y cosas así. ¿ Y cómo sabemos qué parte fuera? Ya sabes, estás agregando. Sabemos que al seleccionar aquí en la parte superior de la ventana de rollo de piano aquí, podemos seleccionar en qué parte de lo que estamos trabajando. Por lo que cada nota tiene sus atributos como penn izquierda y derecha modulación de liberación de velocidad y tono fino. También puedes ajustar los controles para todo el canal aquí, y también puedes acceder a este selector haciendo clic derecho en esta zona gris aquí en la parte inferior izquierda del piano roll, y te da el mismo menú. Entonces, ¿qué hace esto? En realidad, ajusta la velocidad para cada uno. No, por lo que puedes establecer diferentes velocidades. No, ya sabes, se puede escuchar cómo actuarán algunas notas sonarán más fuertes y algunas serán más tranquilas. Y eso es porque los pusimos aquí, um, um, en esta zona al lado de ellos para retocar. De esa forma también puedes hacer click derecho. Si tienes una agrupación de notas, digamos, hagamos estas muchas notas aquí. Eso es un chopper a ella. Corta rápidamente todas tus notas en ¿cómo quieres configurarlas? Entonces vamos a crear un montón de notas. Y ahora tenemos todo un montón de notas y digamos que queremos que suba poco. Entonces ahora, haciendo clic derecho y sosteniendo esta área aquí, ves, en realidad puedes ajustarte arriba y abajo aquí, y sigue una línea. Por lo que ahora el volumen de la velocidad de las notas seguirá esta línea, contar hacia abajo aumentando gradualmente en velocidad, y esta característica también es ideal para crear rollos de tambor como rollos de trampa para tus acumulaciones y cosas así en música electronica sobre todo, es muy útil. Entonces, um, si colocas tu tenemos nuestra trampa aquí y si quieres crear un tambor rápido, solo tienes que crear la longitud de la misma, estiras la nota a la longitud, y luego te voy a crear muchos instancias de trampa o disparadores de trampa. Y luego a medida que haces clic derecho y arrastras hacia arriba, creará una trampa. ¡ Ah! 6. Mezclas: De acuerdo, así que esperemos en nuestro mezclador haciendo clic en el atajo en el panel de acceso directo o empujando nueve en tu teclado. De acuerdo, entonces el mezclador vincula los canales desde el rack de canales a sus pistas mezcladoras apropiadas en el mezclador. Y los sentamos haciendo click izquierdo, arrastrando en estos selectores de pista del mezclador objetivo a la izquierda de cada canal. Y a medida que me fui, haga clic y arrastre hacia arriba o hacia abajo. Se puede ver que refleja en mi mezclador en cuanto a dónde estoy enviando este canal de pastel, y si arrastras todo el camino hacia abajo, se lo enviará a la pista maestra, y veremos esta línea de tres puntos aquí en el selector de pistas del mezclador. Entonces ahora que ya sabes configurar tus pistas de mezclador desde el rack de canales, solo quería mostrarte rápidamente cómo marcar viajes NFL studio. Y el propósito de eso es sólo explicarles qué diferentes controles tenemos en el camino . Entonces nuestra señal se origina en el canal, y vamos a poner nuestro sombrero alto para enviar nuestra señal a, um mezclador número de mezclador, camión número tres. Y como puedes ver cuando golpeo play back en nuestro patrón. El señal desde el alto tenía viajes de canal para mezclar una pista número tres, pero también viaja al maestro a través de estos cables de enrutamiento en la parte inferior del mezclador. Entonces déjame sólo pasar por el camino de la señal y qué controles tenemos en el camino. Por lo que el primer conjunto de controles que tenemos es a la izquierda del canal, y tenemos nuestro canal. Los volúmenes son lápiz de canal, izquierdo o derecho, y también tenemos nuestro canal mute o botón soul. Después de eso, la señal viajará a nuestro mezclador pista número tres, y en nuestro camión mezclador número tres con la pista mezcladora seleccionada Weatheren. Consulte al inspector de vías para que eso haga su pista número tres, y la señal pasará por el Inspector de Canal en dirección descendente. Entonces eso es algo importante a entender cuando estás apilando tus hechos y eso te lo explicaré un poco más tarde, y luego el siguiente punto nuestro sonido golpeará va a ser este tráfico tú al fondo del inspector. Y después de eso, la señal pasará por nuestra pista, donde tenemos controles estéreo y de volumen adicionales por cada pista comenzando en la parte superior detrás de su botón de solitario de silencio son Pan izquierda y derecha, y tenemos nuestro reverso polaridad, que es un flip facial 1 Volteo facial de 80 grados. Aquí hemos intercambiado canales de izquierda y derecha, voltea de izquierda a derecha, dejarlos de derecha a izquierda. Y luego tenemos nuestro ancho estéreo justo debajo de eso tan separado o fusionado qué tan ancho se sienta la señal en tu campo estéreo. Y luego, por supuesto, tenemos aquí nuestro fader de volumen, que ajustan el volumen para la pista en la parte inferior. Tenemos nuestros efectos, que enciende y desactiva los efectos en nuestra pista de efectos. Y luego hay una compensación de retardo plug in así como el botón de grabación para esa pista y que la parte inferior de cada pista tenemos nuestros cables de enrutamiento, que envían señales a en este escenario a nuestra pista maestra y a nuestro sentido. Y se puede enviar una señal a cualquier pista que tenga esta flecha hacia arriba en ella como simplemente haciendo clic simplemente haciendo clic izquierdo en esta flecha triángulo y al hacer clic en la flecha se UN enviará el camión. De acuerdo, así que ahora que entiendes algún enrutamiento básico de pistas, solo quería mostrarte un par de características que te van a ser realmente útiles cuando mezcles en tus pistas y estos aires, creando una sub mezcla para tu pista y, um, encadenamiento lateral. Entonces vamos a crear un grupo de tambor en nuestro mezclador. Entonces para eso, simplemente seguiré renombrando nuestras pistas a sus canales apropiados. Por lo que nuestra patada enviada al Camión número uno le cambiará el nombre a patada y así sucesivamente. De acuerdo, vamos a crear un bucle de batería simple. Y, como se puede ver, todos los canales están viajando a su apropiado hace su pista. Entonces ahora lo que quiero hacer es que quiero crear un sub mix para un tambores y grupo o tambores juntos. Y hay muchas ventajas de usar sub mezcla y agrupar tus pistas en el mezclador. Y esto podría parecer una técnica nad Vanstone, pero esta es una característica bastante simple. Si entiendes el camión montando en el mezclador, por lo que por defecto puedes ver que cada pista en nuestro mezclador se dirige al maestro en el sentido. Pero lo que queremos crear ya que queremos crear un sub mix donde todos nuestros tambores viajarán a ese camión sub mix y luego y después de ahí a nuestro maestro. Por lo que queremos un mandarlos del maestro, enviarlos a nuestro sub mix, y luego la sub mix irá al master. Entonces elegamos nuestro camión cinco, um, como nuestra sub siguiente pista. Y también seleccionemos todas las pistas que vamos a tener en este grupo y el sub mix, y lo haces manteniendo el control y el turno y haciendo clic en cada pista en la parte superior. Aquí, puedes hacer click en los números o en estas ventanas de nombre, y seleccionará o de seleccionar la pista con todo nuestro camión seleccionado click derecho en nuestra pista sub mix elegida e ir a tratar de hacinamiento, crear alguna mezcla. Llamémoslo nuestros tambores y elijamos un color para Y como puedes ver, tan pronto como yo había entrado esto creado en tambores sub mix para nosotros. Por lo que ahora todos los tambores en este dentro de este grupo viajarán a este maestro de tambores. Vamos a renombrarlo por. Basta con mantener pulsado, cambiar y hacer clic. Vamos a renombrar este sub mix de tambores solo para que nos sea más fácil que ustedes entiendan. Ahora podemos ver claramente cuando hago click en cada pista dentro de nuestra sub mix que ya no viaja al maestro ni a los mandos. Viaja a nuestros tambores sub mix track. Se puede ver eso al mirar estos cables de enrutamiento y nuestra sub mezcla de tambor. Track viaja al sentido y al maestro, y eso te da muchas ventajas sobre el control de tus múltiples pistas. Dentro de ese grupo, puedes controlar el volumen para todo el grupo de pistas así como desplazarte todas las pistas. Y también puedes agregar los efectos para todo el grupo de pistas. Entonces aquí describiré cómo agregamos efectos y cómo apilamos efecto. Entonces cuando recuerdas cuando hablé del flujo de señal, cómo viaja en dirección descendente en nuestra pista, Inspector. Por lo que con nuestra sub mix de batería seleccionada, vemos al inspector de pista para esta sub mix de drum. Y al hacer clic en esta flecha en la ranura número uno, podemos colocar nuestro efecto aquí. Y como se puede oír, todos los tambores están pasando por este río. Plug in, um, pesar de que cada pista individual no tenga reverberación en ella, y esa es una gran manera de salvar tus pistas de grupo de Cebu o dos toques y hacer que suene como si estuvieran en la misma habitación juntos. Um, y aquí también quería mencionar apilar tus efectos. Entonces conozcamos todos los tambores y solo tengamos la patada tocando para nosotros, ¿ verdad? Entonces apagé todo un aplauso silenciado alto, tenía una trampa, y la patada ahora está viajando a nuestra sub mix y pasando por esta reverberación. Y como se puede escuchar el cuento de reverberación sonar suave y limpio. Entonces vamos a añadir un efecto flama jer detrás de este río. Y como se puede escuchar cada vez que se desencadena la patada, la señal pasa por la reverberación y luego por la llama, Jer. Entonces, ¿qué? Quiero decir apilando tus hechos. Por ejemplo, si quiero que el Flender sea el primer efecto por el que pasará la señal de patada, déjame simplemente mover esto hacia arriba. Y como puedes ver, Flender se convirtió en el primer efecto. Y ahora escuchemos eso. Como se puede escuchar, la patada está siendo afectada por la llama Jer. Pero la cola de reverberación no se ve afectada y permanece limpia. Entonces eso es algo para mantener en línea cuando estás apilando tus efectos para que puedas ver cómo pasa la señal por cada efecto en Siris, y puedes apilar hasta 10 efectos en cada pista. Pero se puede extender eso. Si estuvieras usando tus pecados, puedes extenderlo a tantos lo manda a tantas ranuras como quieras si estás utilizando las arenas en el mezclador, así que desde aquí podría mandar el sub mix de tambor a otro camión, que abre hasta todo otro conjunto de efectos para nosotros. De acuerdo, así que solo voy a quitar los efectos de nuestra sub mezcla de tambor. Y lo haces haciendo haciendo click en esta flecha aquí e ir por un lugar sin ninguno, y eso eliminará el efecto. Entonces otra característica de la que quería hablar en el mezclador es la cadena lateral y una cadena lateral como señal que es básicamente invisible y se está enviando a una pista de tu elección. Entonces, um, hay muchas ventajas al usar la cadena lateral, principalmente para limpiar tus mezclas y doc ciertos elementos debajo de otros elementos para que puedas usar voz. Puedes usar tu patada, pero la más común de la que escuchas es esquivar el sintetizador con la patada, así que rápidamente demostraré rápidamente cómo hacerlo. Pero ten en cuenta que puedes usarlo para muchas otras aplicaciones. Entonces vamos a añadir un sintetizador. Colocemos una nota para un sintetizador en el piano roll, bájala y mandemos el sintetizador a Camión número seis y cambiaremos el nombre de nuestra pista a sintetizador. Y ahora vamos a enviar la señal kick the site chain de nuestra patada a nuestro sintetizador . Y eso lo hacemos a la derecha, dando click en la flecha en la parte inferior de la pista elegida y dando click en cadena lateral a este camión. Y como pueden ver, lo que eso hizo es que manden un cable de enrutamiento muy débil y asciendan sin que pase ninguna señal . Y esa es otra definición. Fuera de una cadena lateral es básicamente ascender sin ninguna señal que pase por ella porque se puede escuchar nada está pasando todavía para que el turismo funcione, necesitamos agregar un limitador afrutado pero rack de efectos en la pista del sintetizador. Y mientras miras nuestra ventana limitadora, puedes ver que todavía no hay opción de cadena lateral aquí, Y eso es porque necesitamos cambiar el limitador al modo compresor. Y a medida que cambiamos al compresor, se puede ver un turismo sin pop up y click izquierdo y la droga se debilita hacia arriba. Selecciona nuestra cadena lateral número uno. Pero todavía no hay efecto de acoplamiento que estamos tratando de lograr con la patada, y eso se debe a que nuestro compresor aún no está configurado. Entonces vamos a establecer el umbral y la relación del tema del compresor, como se puede ver cuando ajuste la relación en el umbral del compresor. Esto ajusta la intensidad del efecto de acoplamiento que estamos logrando con el sintetizador en el kick. Además, ajustando el ataque y el lanzamiento ajustarán el tiempo de ese hecho. Por lo que jugar con todos estos ajustes aquí ajustará la intensidad y el tiempo de tu efecto de cadena lateral. Espero que todas estas técnicas sean realmente útiles para ti en tu mezcla, y puedas ver muchas de ellas siendo utilizadas en los proyectos de demostración que te proporcioné . Así que siéntete libre de jugar y enviar diferentes sonidos dos pistas diferentes y ver cómo funciona eso y experimentar con apilar tus efectos y puedes lograr algunos resultados realmente interesantes dependen de la secuencia en la que dispones tus efectos. 7. Arreglar: De acuerdo, Así que ahora que has creado algunos patrones en tu rack de canales, um, quiero hablar de cómo están arreglados, estos patrones en tu composición y cómo usar diferentes efectos de automatización automatizan diferentes características y parámetros. Estudio de la NFL. De acuerdo, así que vamos a crear nuestro sencillo bucle de cuatro por cuatro tambor aquí un patrón. Vamos a renombrarlo a nuestro bombo de patada y vamos al siguiente patrón disponible haciendo clic en este Plus aquí, llamémoslo nuestra trampa. Y vamos a crear otro patrón. Lo vamos a llamar nuestro pecado. Y sumemos ascenso aquí. Escojamos. Citrus tiene, como de costumbre, vamos a crear un Vamos a seleccionar un preset Niza. Entonces, abramos nuestra ventana de lista de reproducción y empecemos a arreglar las cosas en nuestra canción. De acuerdo, entonces los patrones de sintetizador vacíos, pero coloquemos unas notas aquí sólo para el propósito demo, ¿sabes? De acuerdo, así que aquí está nuestra lista de reproducción. Ya lo tenemos abierto. Por lo que ahora podemos ver eso en nuestro selector de patrones. Estamos enfocados en el patrón de sintetizador, y este es el patrón que va a aparecer debajo de un pincel o lápiz, y podemos simplemente lápiz aquí y usarlo. Se puede ver que tengo total libertad en cuanto a dónde realmente colocar este patrón sintetizador. De acuerdo, así que vamos a crear nuestro vamos a colocar nuestro patrón de bombo de patada. En primer lugar, es lugar por la duración de cuatro barras. Entonces queremos sumar la trampa. Entonces un consejo rápido para ti si ya has presentado tus patrones aquí y es lo mismo funciona en rollo de piano para notas también. Si mantienes el turno y desliza los patrones existentes, automáticamente creará un policía ante ti para que puedas crear rápidamente arreglos con solo deslizar tu tambor de pick. Ya has creado unas barras de la misma. De acuerdo, ahora vamos a añadir nuestra trampa para el segundo set, y vamos a copiar eso y vamos a añadir son patrón de sintetizador aquí también, ya sabes. Entonces cuando cambiamos a la vista a la lista de reproducción al reproductor de listas de reproducción aquí atrás por este botón, o simplemente haciendo clic aquí, se puede escuchar que la canción va a empezar con nuestro kick drum. Entonces va a la cosa de Addis y luego nuestro pecado Genial. Por lo que quería hablar un poco de crear variación en tus tracks. Ahora digamos que quieres crear un poco diferente off beat kick en este patrón kick drum aquí solo para que podamos preparar al oyente para nuestra siguiente sección. Eso va a tener una trampa ahora si agregó esto si agregó este patrón y queremos poner un tambor off beat aquí, ya ves, ves, en realidad cambió todos nuestros patrones de batería de patada aquí. Eso no es lo que queríamos. Sólo queríamos hacer uno. Entonces para lograr eso, tenemos que crear un patrón único a partir de este patrón de bombo de patada. Y para ello, tenemos que hacer click en la parte superior izquierda del patrón y hacer click hacer único. Ahora cuando agregaste este patrón, vamos a crear un are off be drum aquí porque puedes ver estos patrones alrededor efecto que hasta que lleguemos a este kick drum número dos y es un diferente tiene son off beat kick ahí dentro. Entonces así es como creas rápidamente crear variación en tus pistas. Otra característica realmente grande de la NFL estudios de automatización y estoy seguro de que cualquier otro software creación de música también tiene automatización, y usted podría incluso estar familiarizado con lo que es. Pero en FL Studio, es una característica realmente útil porque prácticamente cualquier cosa se puede vincular para ser automatizada y la lista de reproducción. Entonces vamos a añadir rápidamente este sintetizador aquí para el resto de la duración de este bucle de batería. Y digamos que quiero que mi sintetizador entre poco a poco y lentamente. Entonces ahora aquí está el parámetro de volumen para este sintetizador, y queremos que cree un clip de automatización para este parámetro de caída. Entonces si simplemente tienes razón, haz clic y haz clic en Crear clip de automatización. Esto creará un clip de automatización para este sintetizador. Además, si no quieres que el dedo del pie de automatización dure toda la duración, puedes hacer una selección manteniendo pulsado el control y arrastrando por esta barra en blanco en la parte superior de la lista de reproducción. Y luego, si haces click derecho y creas una pista de automatización para eso, solo creará un camión de automatización para esta selección. Y como puedes ver, creó una nueva pista de automatización por lo que realmente queremos que toda la pista sea automatizada. Entonces vamos a borrar eso Eso fue sólo con el propósito de mostrarte. Entonces coloquemos aquí nuestra automatización completa y para la edición de automatización. Es muy útil usar estas características aquí en la parte superior de la lista de reproducción Paso y diapositiva. Qué hace eso Si tienes parada enganchada aquí, puedes Puedes dibujar en tu automatización y se creará un punto en cada paso que te sentaste en el selector de cuadrícula aquí. Um, así que eso es genial. Pero y si solo quieres colocar un punto aquí simplemente clic derecho y viejo coloca un punto aquí para ti. Ahora puedes hacer clic izquierdo y arrastrarlo hacia arriba o hacia abajo y luego ajustarlo en consecuencia. Ahora, porque queremos un suave un aumento gradual de volumen en nuestro sintetizador, vamos a empezar en el cero. Y como pueden ver, me estoy ajustando aquí, Restablecer al 0%. Se puede ver en el Finbarr. Me está dando una lectura. Y queríamos ponernos poco a poco más fuerte hacia el final de la pista. Entonces digamos que queríamos entrar aquí lentamente y entonces tendrá toda fuerza aquí cuando venga la trampa para nosotros aquí. Genial. Por lo que ahora puedes ver cómo los sintetizadores aumentan gradualmente en volumen e incluso podrías observar este perilla de volumen realmente moviéndose hacia arriba lentamente, como y imitando te atraerás en tu automatización Genial. Entonces otra característica aquí otra forma de editar la automatización. También, hay un ticker de diapositivas aquí. ¿ Qué hace eso? En realidad desliza toda la automatización detrás del punto a la derecha de ese punto. Pero también puede ser estorbante. Porque si eres diapositiva está habilitado y mueves este punto, todos sus otros puntos también se mueven. Entonces, siempre que tengas ese tema, solo desenganche el tobogán. Y ahora eres libre de mover este punto sin afectar al siguiente. De acuerdo, Y aquí es un momento realmente bueno para darte un consejo rápido sobre la automatización. Porque así tienes esta pista de automatización aquí. Y te gusta la forma en que entran los sintetizadores poco a poco. Pero decidiste de repente que ya no te gusta esa característica, y quieres quitarla todo junto ahora simplemente haciendo clic derecho y eliminarás el clip de automatización. Pero ahora, ajustando el volumen del sintetizador, salta a este misterioso escenario que quedó aquí. Y cada vez que tuviste juego, en realidad ya no puedes ajustar el volumen de tu sintetizador. Ahora, cuando empecé a trabajar por primera vez con un estudio completo, esta era una característica realmente molesta, y no pude averiguar cómo deshacerme de ella, así que te mostraré rápidamente cómo deshacerte de ella. Abramos nuestro navegador. Pasemos a nuestro proyecto actual, y en los patrones aquí encontrarás controles inicializados. Al hacer clic en eso, verás que tenemos nuestro control inicializado de volumen de canal sintetizador ácido, y ese control siempre lo establece al último valor conocido. Y así, si quita el clip de automatización y tiene este problema simplemente derecho, haga clic en eliminar evento, y ahora se puede ver cada vez que tenía play. No salta a este misterioso escenario que habíamos dicho antes, así que eso es sólo algo para Si te metes en problemas con la automatización, eso es sólo algo para mirar. De acuerdo, así que colocar en marcadores de tiempo y la lista de reproducción es muy fácil. Simplemente ve a este menú desplegable aquí, y solo tienes que ir marcadores de tiempo y agregar uno. Y ahora vamos a nombrar nuestro tiempo. Marker es el inicio de la canción. Ahora mismo. Se puede ver el marcador de tiempo apareció de inmediato en eso en nuestra lista de reproducción. Ahora, esta vez Marker es libre de moverse a cualquier lugar que quisiera, y en realidad no está vinculado a la parte de la canción, así que no lo es. No afecta los patrones que están por debajo de él. Es algo independiente de eso ahora. Si haces clic derecho en el marcador de tiempo, hay características adicionales. Puedes configurarlo como marcador de inicio. Cuando lo dijiste del mercado estelar, toda la cuadrícula se mueve con el marcador. Y lo que significa eso es que puedes crear un pre roll para tu track, sobre todo cuando estás trabajando con video. Y si tu video empieza en un momento determinado, o quieres que la música empiece en un punto determinado sin empezar realmente la cuenta regresiva, ya que puedes ver que nuestro marcador de tiempo va negativo por lo que nuestra canción no arrancará hasta que camino tuvo eso inicio marcador que te gusta. O sea, empieza, pero nuestro contador de tiempo afecta su contador de tiempo. Entonces pensé que nuestro contador de tiempo no empezará hasta que lleguemos a este arranque. Marcar su cabello. Ahora vamos a deslizar hacia atrás. Este es el inicio de nuestra canción. Añámosle otra marca. Y ahora que hemos colocado un marcador, podemos agregar más simplemente haciendo clic en esta área aquí y agregando más. Añadamos nuestro marcador de bucle. Ahora, mira, Marker es genial para aplicaciones en vivo. O bien, si quieres seguir esa última parte de tu canción o canción para simplemente seguir en bucle sin problemas, Um, si estás mezclando otra pista en o usando FL Studio Live o algo así, puedes crear un punto de bucle aquí . Y, como puedes ver cuando llegue al extremo Theo del camión, en lugar de saltar todo el camino para el inicio de la pista, irá a este punto de mira aquí. Además, solo otra característica útil, y puedes mirar alrededor de estas diferentes características en los marcadores y jugar con ellos y ver cuáles son útiles para ti. 8. Exporta: De acuerdo, entonces ahora que tenemos nuestro camión creado y queremos exportarlo, tenemos que renderizarlo fuera de FL Studio. Hay bastantes opciones de renderizado en FL Studio, pero la forma en que normalmente funciona es FL Steel renderizará cualquier cosa que esté en tu lista de reproducción si lo dijiste a una pista completa. Entonces vamos a sacar nuestra ventana de renderizado y puedes sacarlo arriba por control de encabezamiento son controlar nuestro Vamos a darle un nombre, Rastrear una camisa. Y aquí está nuestra ventana de representación aquí. Cuando aparece esta ventana, tienes aquí algunas cosas que son importantes ahora los modos, que es entre el modo patrón y la canción completa. Entonces lo mismo es el interruptor. Aquí hace la lista de reproducción y la canción completa. Ahora bien, ¿por qué querrías renderizar solo un solo patrón? Muchas veces queremos crear bucles sin fisuras y, um, um, renderizar un patrón en realidad podría ser útil o solo quieres simplemente correr su patrón de batería . se puede hacer. Si cambias a una canción completa. Se renderizará que todo lo que está en la lista de reproducción ahora. Pero también renderizará una selección si cambia a la canción completa. Entonces hagamos una selección. Seleccionemos sólo esta parte haciendo clic y arrastrando aquí. Ahora tenemos nuestra selección. Entonces cuando sea realmente, cuando vamos a exportar, también puedes ir archivo Exportar camino archivo. No cuando vamos a X exportar Ese archivo. Vamos a filmar llamado Track One. Se puede ver que se cambió la selección de canciones. Por lo que ahora, en lugar de renderizar la canción completa, renderizará la selección que estás seleccionando en la lista de reproducción. Ahora hay algunas otras características que son realmente útiles. El lago envuelto se quedó allí. ¿ Qué significa eso? Bien envuelto quedó. Hay perfecto para crear bucles sin fisuras, y es realmente útil para videojuegos y en audio en general, solo para crear bucles que puedes apilar así envueltos permanecen ahí toma la cola del último renderizado. Digamos que tienes un Echo River al final de tu música. Tomará esa cola y la envolverás al principio de tu renderizado, lo que significa que luego les construís unos bucles sin fisuras, y no sonarán poniendo. De hecho fluirán juntos. Entonces es una característica muy útil, y uso mucho cuando renderizo mis pistas de música de stock porque a la gente le gusta usar bucles sin costuras para esta parte, vamos a dejar el resto fuera, y aquí podemos establecer múltiples formatos a salida para exportar fuera de estudio RFL, incluyendo MIDI. Entonces un formato adicional desde FL Studio 12 es un formato flak, que es solo otro formato perdido menos, igual que una ola está aquí en los ajustes de calidad. No te preocupes demasiado por ello. Ya que esto es una introducción, aquí se trata de configuraciones bastante avanzadas. Una vez que renderices la pista, todos estos mercados aparecerán en realidad en tu archivo de camino para que puedas renderizar troncos y enviarlos a tus clientes o videógrafos. El que use trabajando con y verán esos marcadores colocados en el camino formas bien, tan muy útiles y cuando estés listo para renderizar, simplemente tenía inicio y va a renderizar esa pista, y luego lo puedes encontrar en la ubicación que tú también lo renderizaste 9. Reflexiones finales: Muchas gracias por unirte a mi clase. Realmente espero que haya sido una gran experiencia de aprendizaje para ti. En este video introductorio. Hablamos de los principales conceptos de estudio de batalla. Bueno, después de esta clase, deberías poder crear patrones, navegar por ventanas y organizar tus pistas. Por favor, publique su proyecto. Estaré seguro el común gracias.