Transcripciones
1. Introducción a la creación de broches en resina: ¿ Alguna vez has querido convertir tus ilustraciones digitales en fantásticas en cucarachas? Entonces esta es la clase para ti. En esta clase, te llevaré paso a paso por todo el proyecto. Empezaremos con la impresión y corte de tus piezas. Después pasaremos por la resonancia. Te mostraré cómo aplicar la resina correctamente y todos los pequeños consejos y trucos que he aprendido en el camino. Entonces si estás buscando tapar
tu conjunto de habilidades artísticas y probar algo nuevo y emocionante. Únete a nosotros, y haremos unos grandiosos alfileres juntos. Buh-bye.
2. Lección 1: cómo elegir diseños y preparación para imprimir: Hola y bienvenidos a la primera lección sobre cómo convertir tus ilustraciones en preciosos broches para dar celular o guardarlas para ti mismo. El primero que vas a querer hacer es seleccionar o crear algunos diseños que te gustaría convertir en alfileres. Aquí tengo una pequeña selección de flores. Estos diseños son más complejos que la mayoría de mis pines. Y como estoy usando una máquina de cricket, es mucho más fácil hacer estos intrincados cortes. Si vas a estar cortando a mano estos, te recomendaría empezar con un corte más simple, silueta solo porque te será mucho más fácil. Y mucho menos frustrante. Diseños más simples como mi núcleo profundizan el diseño aquí, estos son mucho más fáciles de cortar si estás cortando a mano. También toma menos tiempo a tu máquina para cortarlas. Y hay un poco menos de esfuerzo que necesitas para dar este tipo de pasadores siempre que entres también a la fase de resina. Otro factor clave a la hora de elegir tus diseños son las dimensiones de tu proyecto. Cuando trabajes con película retráctil, ten en cuenta, sobre todo si estás usando la marca gráfica, se va a reducir en un 50 por ciento, casi 50%. Por lo que quieres elegir un bonito diseño grande a un alto DPI. Este pasador de polilla aquí mide unas cinco pulgadas por 3.5 y se dibujó a 600 DPI. Entonces cuando esto se imprima a través del proceso de impresión, podré encogerlo lo suficiente para
que pueda tomar en consideración la contracción adicional que ocurre con la película retráctil. Entonces termino con un bonito broche tal vez de tres pulgadas. Por lo que en resumen, desea tomar en consideración la complejidad del corte y el tamaño de su obra original antes de comenzar a prepararla para impresión y corte. Muy bien, así que una vez que hayas decidido qué diseño quieres comenzar con tu pin, vas a querer aislarlo y ponerlo a punto en su propio documento o prepararlo para imprimir y cortar. Algo que es muy importante en esta fase es
recordar que cuando el plástico se contrae, el color se va a intensificar. Entonces, cuando lo estás imprimiendo, en realidad
vas a querer agregar una capa sobre la parte superior de tu diseño de pin. Voy adelante y hago la pantalla mía, y luego la lleno con la herramienta cubeta blanca, que me verán aquí hacer en un minuto. Y una vez que tengas tu capa de pantalla todo en blanco sobre eso, quieres bajarla a alrededor de 30 ish por ciento, 30 a 40 ish por ciento. Y lo que esto hace es que hace que la, su impresora imprima un poco más ligera. Entonces cuando todas esas celdas de colores se encojan juntas, estarán más cerca tu diseño original en lugar de resultar demasiado oscuras y ser muy desagradables. Entonces este es un truco que hacen muchos artistas. Ponen una capa de pantalla por encima y simplemente la ponen alrededor en algún lugar entre el 30 y el 40 por ciento. Es posible que tengas que finaglarlo a tu gusto. Pero este es el truco importante número uno a la hora de configurar para imprimir y cortar. Para un ejemplo rápido, Aquí está mi imagen aligerada en la pantalla y luego mi producto terminado real. Se puede ver que el pin en sí es bastante más oscuro que lo que las imágenes en la pantalla. El otro aspecto importante a tener en cuenta aquí es que
permito que mi máquina de corte corte corte hasta el borde. No pongo un borde alrededor de mi compra de pin. Si deseas un borde alrededor de tus broches de alfiler, tendrás que configurarlo también antes de ir a imprimir y cortar. Obviamente, una vez que tengas todo configurado a tu gusto, entonces solo tienes que seguir adelante y guardarlo como JPEG y prepárate para imprimirlo. Entonces eso es todo para esta lección y la siguiente lección, comenzaremos en el proceso de corte de Brinton. Te daré toda la información específica para eso, todos los ajustes de cortes y todo, y nos pondremos en marcha en estas ramas. Gracias por unirse a nosotros y volver por el siguiente. Gracias. Adiós adiós.
3. Lección 2: preparar e imprimir tus diseños en el espacio de diseño Cricut: Hola a todos y bienvenidos a la Lección 2 de convertir sus ilustraciones originales en enfoques. En la última lección, elegimos nuestros diseños y los preparamos para el proceso de impresión. Esta lección en particular se centrará exclusivamente en exportar tus diseños al espacio de diseño de cricket para usar la función de impresión y corte. Si estás planeando cortar a mano tus diseños, posible
que aún quieras despreciar esta lección ya que hay algunos pedacitos de información que
tal vez te resulte útil usando tus tijeras o un cuchillo de precisión. Entonces con eso fuera del camino, sigamos adelante y empecemos. De acuerdo, a estas alturas vamos a cargar el espacio de diseño de cricket y vamos
a necesitar subir la imagen JPEG que guardamos en la última lección. Si olvidaste guardar la imagen JPEG, puedes parar esto y volver ahora y simplemente guardarla y volver. Entonces aquí estoy subiendo mi grupo core InDesign, y voy a elegir complejo. A pesar de que parezca simple, todavía no puede considerar complejo. El siguiente es seleccionar al siempre llegar a una carrera. Esto va a crear tus líneas de corte. A mí me gusta seguir adelante y subir la tolerancia lo más alta que pueda conseguirla sólo porque siento que un crea mejores cortes de esa manera. Puedes hacer lo tuyo si quieres. Entonces le doy a todo un buen cheque. Asegúrate de que todo esté bien y limpio. Antes de hacer clic en ese botón Ok. Después de haberlo aceptado, querrás elegir la opción de impresión, luego cortar y seguir adelante y hacer clic. Está bien. Entonces vamos a seleccionar nuestro diseño. Selecciónelo, sí, y adelante y hágalo. Y va a aparecer realmente enorme en un nuevo documento. Y la razón por la que aparece tan gigantesca es porque sí lo guardamos en esa resolución realmente alta, el DPI realmente alto, que tengamos mucho margen de maniobra con el que jugar. Y también es simplemente más agradable imprimir a un DPI más alto. Las cosas simplemente salen más bonitas. Entonces en este momento este núcleo buen diseño es de unas ocho pulgadas de ancho, un poco más que eso. Y aunque así lo imprimiéramos y se
encogiera, seguiría teniendo cuatro pulgadas de ancho, lo cual es demasiado grande para un broche. Es más como si quisiéramos que esto en realidad sea de cuatro pulgadas de ancho en la impresión, así que se, se encogerá hasta unas dos pulgadas de ancho. Entonces vamos a seguir adelante y agarrar la esquina y empezar a encogerla hacia abajo hacia donde lo queremos, que creo que elegí era como 4.5 pulgadas. Realmente será tu llamada lo grande que quieres que sean tus acercamientos. Pero solo ten en cuenta que esta película gráfica retráctil va a encogerse alrededor del 50 por ciento. A veces, tal vez incluso un poco más o tal vez un poco menos. Por lo que solo siempre ten eso en el fondo de tu mente. Ahora voy a hacer una pausa muy rápida aquí solo para darte un vistazo del producto final, sí
terminé eligiendo unas tres pulgadas para cortar. Y esto se redujo a cerca de 1.5 pulgadas de ancho. Y ese es un broche de buen tamaño en mi opinión, para este diseño de todos modos. Entonces una vez que tienes tu tamaño de impresión descubierto, entonces es hora de tratar de atascar tantos de estos chiquitos como
puedas en ese espacio limitado de seis por nueve que te da el cricket. Así que voy a seguir adelante y avanzar rápidamente por el tedioso proceso de tratar de encajar en tantos pines como puedas por página. Una vez que tengas todo configurado, vas a querer seguir adelante y seleccionar cada pequeña pieza individual y estar seguro de que están todas unidas. Esto es importante para que la máquina de cricket entienda que necesita cortar cada uno de los de una hoja. Si no las sujetas, cricket va a tratar de imprimirlas y cortarlas en hojas individuales separadas. Sé que no tiene sentido, pero eso es lo que hace. Una vez que estés listo para
irte, vas a querer presionar ese botón make. Y si hiciste todo correctamente, todas tus pedacitos van a aparecer dentro de la bonita caja negra. Y eso es bueno ir. Eso va a cortar todo justo como lo quieres. Por lo que mientras todo se vea correcto aquí, adelante y haga clic en ese botón Continuar. Por lo que el siguiente paso es cargar tu impresora con la película gráfica retráctil y tener todo listo para salir. También ten en cuenta que la película gráfica retráctil es imprimible por ambos lados. Para que no tengas que preocuparte por qué lado tienes mirando hacia arriba en tu impresora. Después de que estés listo para ir, el siguiente paso es seguir adelante y hacer clic en Enviar a impresora. Ahora, una vez que haga clic en enviar a impresora, va a
haber un pequeño cuadro de diálogo emergente y yo los guiaré a través de eso. Lo primero que quieres hacer aquí es desmarcado al sangrar y luego seguir adelante y hacer click, Usar diálogo del sistema. Se desea utilizar el diálogo del sistema el cual saldrá emergente que debajo su ventana para que pueda establecer sus propios estándares de impresión. Y para esto, vas a querer seguir adelante y elegir la impresión rápida en papel
normal porque realmente no quieres ninguna tinta extra ahí dentro. Simplemente hará que tus alfileres sean aún más oscuros cada vez que se encojan. Y aquí estamos con un disparo de las llaves del auto recién salido de la impresora. En este punto, vas a querer seguir adelante y dejar tu set de impresión por
un par de minutos solo para asegurarte de que la tinta se ponga agradable y seca antes de ponerla en tu máquina de cricket. Algunas personas han reportado que son incas demasiado poco. Pero estoy usando la Canon, recoge mi pro 100 y nunca he experimentado esto. Entonces si usas las mismas impresoras yo, probablemente
estés bien para ir. Dicho todo eso, realidad
voy a recortar esta lección aquí mismo. Y vamos a llegar a la parte de corte en la lección 3 porque me di cuenta de que esto ha pasado un poco demasiado tiempo, probablemente. Entonces, mantente atentos y te veré en la siguiente lección. Que tengas un gran día. Buh-bye.
4. Lección 3: corteza de tus diseños con el Cricut: Hola y bienvenidos de nuevo a la lección número 3 sobre cómo convertir tus ilustraciones en diseños de Japón. Adelante y empecemos. En la última lección lo dejamos en el proceso de impresión a la derecha después de haber impreso nuestros diseños y estábamos esperando que se secaran. Ahora, en esta lección, vamos a retomar justo donde lo dejamos. Y vamos a poner estos en el cricket y conseguir que se corten. Al cortar película retráctil gráfica, vas a querer seleccionar acetato. Ya lo tengo en mi área de materiales favoritos, pero necesitarás buscarla debajo de los plásticos. Tendrás que seleccionar eso. Entonces adelante y seleccione más bajo las presiones son para este proyecto, voy a sugerir fuertemente que usted
cargó en los grillos púrpura fuerte agarre estera de corte. No recomendaría usar el azul normal Grip mate a menos que sea absolutamente nuevo porque sí tuve un incidente donde usé una estera de agarre regular más antigua y piezas de mi diseño aparecieron durante el proceso de corte y luego arruiné una manojo de piezas de esa manera. Por lo que definitivamente recomiendo el fuerte agarre Matt. Además, asegúrate de sellarlo realmente bien en tu tapete de corte solo para estar seguro. En este punto, vas a cargar tu máquina de cricket como de costumbre e iniciar el proceso de corte. De acuerdo, ahora aquí está el siguiente paso realmente importante. Vas a dejar que tu cricket haga su primer corte como de costumbre. Pero cuando esté hecho y quiera ser descargada, en lugar de descargarlo, no lo descargues. Vas a darle
una vez más el botón de corte de cricket y lo va a tirar a través y cortarlo por segunda vez. Definitivamente necesitas cortar una segunda vez para que se corte. Al no descargar e ir directamente a ese segundo corte. Asegura que la máquina va a cortar en las líneas muy exactas que acaba de cortar. Para que no tengas bordes inquilinos raros ni nada por el estilo. Ahora cuando lo descargues, vas a querer colocar tu tapete y boca abajo y despegar la colchoneta. Y vas a querer ser extra cuidadoso porque casi siempre hay algunos pedacitos de plástico que siguen pegándose a las cosas. Y vas a querer asegurarte de que no se rompa en absoluto. También quiero señalar que a veces se obtiene un corte realmente genial como en estas mariposas. Pero luego en los Carnegies, en el papel blanco, tuve que tomar un cuchillo exacto para ayudar a liberarlos completamente del plástico. Y tú puedes verme hacer esto aquí. Básicamente solo quieres tomar un cuchillo exacto y encontrar un área donde ya está perforada muy bien y simplemente deslízala suavemente a lo largo de los bordes solo para darle un pequeño impulso. A veces hay que hacer esto. Encuentro que la película de encogimiento de gráficos blancos es quizá un poco más, supongo, más dura, supongo que podría decir. Y tal vez el claro sea más fácil de cortar. Es difícil de decir. Y luego otra cosa es que en cualquier momento estás cortando este tipo de cosas, dependiendo de la edad de tu cuchilla, podría tener un efecto en lo fácil que van a salir de la película plástica. Pero solo tómate tu tiempo con esto. Ten cuidado. Y siempre quieres apuntar la cuchilla lejos de ti para no rasgar
accidentalmente tu imagen ni hacer un corte en ella. Y aquí se puede ver que por fin pude salir de ahí la córnea. Y a veces tienen un poco de bordes en ellos, pero no te preocupes demasiado por eso. Ahí lo tienes. Y aquí tengo el cortisol cortado de su lámina plástica. Y sí tienen un poco de cosas alrededor de los bordes, pero no te preocupes por eso a estas alturas. También quería señalar que en la parte posterior se puede ver un poco de la película el, que le permite tomar el chorro de tinta se está pelando un poco. Pero en este punto, realmente no
quiero que te preocupes por ello. Es sólo algo natural que sucede cuando hay que tomar el cuchillo de masa exacto y cortarlo. E incluso a veces tu cricket producirá esos también. Entonces, no te preocupes por ellos ahora mismo. Está bien, así que terminaremos esta lección aquí por ahora. Y en la siguiente lección comenzaremos en el proceso de cocción de estos. Y luego pasaremos por el proceso de limpieza de ellos. Esos pedacitos de los que te dije que no te preocupes todavía. Muy bien, gracias por mirar y los veré en la siguiente lección. Que tengas un gran día. Adiós adiós.
5. Lección 4: horneado y Baking de tus piezas: Hola y bienvenidos de nuevo a la Lección 4 sobre cómo
convertir tus ilustraciones en compras encantadoras. En la última lección, lo dejamos con tener todas nuestras piezas cortadas de nuestra película de encogimiento gráfico. Y ahora vamos a seguir adelante y hornearlos hoy. Para prepararse para el proceso de cocción, vas a querer revisar instrucciones de
tus películas retráctiles elegidas para la película retráctil de la marca gráfica que uso. Precaliente su horno entre 300 y 350 grados, o de 149 a 177 Celsius. Para aquellos de ustedes que no están en Estados Unidos. Conforme a las instrucciones, vas a querer alinear tu bandeja metálica para hornear con papel pergamino. Y yo recomendaría hacer estos en pequeños lotes de no más de tres a la vez. Tu horno está listo, deslízalos y tiempo unos dos minutos. Sin embargo, querrás mantenerlos vigilados mientras
hornean para que puedas sacarlos si terminan antes de tiempo. Además, vas a tener que perdonar mi ventana de horno sucio. Perdón. A medida que las piezas comiencen a calentarse, comenzarán a encogerse y rizarse hacia arriba. Sabrás que están hechos. Cuando se aplanaron de nuevo hacia abajo. Cuando estén terminados, sácalos y pégalos en el mostrador y luego enseguida ponga un libro encima de ellos. El libro asegura que se refrescarán agradables y planos. Entonces sí, puedes sacar un poco más de provecho de esos viejos libros de historia del arte. Entonces aquí tenemos los gansos de núcleo después de que hayan terminado de hornear, tendrán un poco de bordes ásperos, pero esto está bien ya que nos encargaremos de eso más adelante. También notarás que tienen un poco de textura encima de ellos. Y esto también está bien porque en última instancia ayudará a que la resina se aferre mejor a estos. A pesar de que la siguiente fase es simplemente tomar una lima de uñas y usar eso para sacar todos los pedacitos de borde áspero. En serio, sólo vas a decir, um, esto como si estuvieras archivando eso, solo ten las uñas. Es bastante fácil. Y puede ser un poco tedioso, pero puedes ver videos de YouTube mientras lo haces. Tómate tu tiempo sin embargo, y, uh, asegúrate de no lijar accidentalmente las tapas en absoluto. Y te gustaría porque entonces solo arruinarás tu diseño impreso. Después de que hayas terminado de limpiar tus bordes e inconvenientes, entonces estás listo para comenzar con el proceso residente. En este punto, voy a parar este video aquí y vamos a
recoger el inicio del proceso de resina en la siguiente lección. Gracias por mirar y espero verte en la siguiente lección. Gracias, buh-bye.
6. Lección 5: materiales que se necesitan a la masa de resina: Hola a todos y bienvenidos a la lección 5 sobre cómo convertir tus ilustraciones en maravillosos pantalones. La lección de hoy se va a centrar en gran medida en juntar tu espacio de trabajo para trabajar con resina y recolectar todas las herramientas que necesitas antes de mezclar esa resina. Si ya tienes experiencia con la resina y esto no es nuevo para
ti, tal vez puedas simplemente saltarte esta lección hoy, pero, ya sabes, siempre podría
haber alguna información útil aquí si decides verla de todas formas. De acuerdo, así que empecemos y repasemos esta menagerie de herramientas que vas a necesitar. La primera herramienta importante que vas a necesitar es una alfombrilla de silicio con la que me ves jugando aquí. Son flexibles. La resina no se pega a ella, por lo que puedes reutilizarla una y otra vez. El otro importante es que protege tu espacio de trabajo. Todo lo que recibas resonancia se arruinará. Así que asegúrate de tenerlo en cuenta antes de empezar a trabajar con resonante. No te lo pongas en nada a lo que estás apegado. Esta siguiente herramienta es opcional, pero hay una estera residente de dominio de silicio. Esto tiene pequeños triángulos en él que mantendrán tus piezas elevadas por lo que cualquier exceso de resina goteará y luego podrías simplemente quitártela como lo hice ahí. Yo llamo a este opcional porque realmente no
lo necesitas y te explicaré más por qué en videos posteriores. El siguiente importante que vas a necesitar es un par de guantes de nitro que protegerán tus manos mientras trabajas con resina. La resina es tóxica, por lo que es mejor que no la pongas en tu piel. Si no eres alérgico al látex, también
puedes usar guante de látex. Entonces también vas a necesitar algo para remover tu resonante. Van a necesitar tener medidas a un costado porque necesitas
medir tu resina y puedes usar plástico o silicio. Prefiero usar las tazas mezcladoras de silicio porque son reutilizables y tendrán menos impacto en el medio ambiente. Y en última instancia terminan mucho
menos costosos que comprar estos vasos de plástico tiran lejos. Después de verter tu resina en tus tazas de medición, vas a necesitar poder revolver los dos componentes juntos. Y aquí es donde un buen palo de revuelo de silicio es muy útil. Nuevamente, porque está codificado en silicio, puedes seguir reutilizándolo hasta que básicamente se desmorona. Puedes por supuesto, sólo tienes que usar tus bastones artesanales básicos también, pero prefiero el producto reutilizable. Aparte del palo de revuelo, también
vas a querer un puñado de palillos de dientes. Y los palillos de dientes realmente van a ser tu herramienta de aplicación de resina. Ahora pongámonos a hablar realmente de la resina, que es por supuesto la estrella de la resina show art es una resina epoxi de dos partes. Cura cristalina y tiene problemas mínimos de burbuja. Este es mi resonante preferido esta vez por la claridad excepcional que obtienes. También, it, Hay realmente duro y fuerte. Y eso también me gusta. Eres, por supuesto, bienvenido a probar cualquier tipo de resina de dominio que te guste. Pero esto es lo que personalmente voy a estar usando para esta lección. Ahora con resinas epoxi de 2 partes para mantener las burbujas fuera de tus piezas. También vas a necesitar una pequeña pistola de calor. Esto es sólo un poco barato arma de calor artesanal que tengo. Y se adapta bastante bien al propósito. Creo que fue por debajo de 15 dólares. Ahora, una vez que tus piezas sean resonantes, vas a necesitar algunos plásticos para proteger tus piezas terminadas de cualquier polvo. Podrás encontrar cualquier tipo de plásticos como cosas que obtuviste de la panadería, latas de galletas, lo que sea, cualquier tipo de plásticos que puedas poner sobre tus productos terminados funcionará. Es por supuesto, súper importante mantener alejado ese polvo de estos proyectos mientras se curan. Y por último pero no menos importante, quiero discutir un respirador máscaras para que estés protegiendo tus pulmones mientras
lo haces buena máscara respiradora tendrá dos áreas con filtros extraíbles y te protegerá de la comida, humos y polvo cuando estás lijando y otras tonterías. Simplemente es realmente bueno, sobre todo si eres propenso a las migrañas y esas cosas. Te mantendrá a salvo mientras trabajas en estos proyectos. Por lo que tendrás muchos años más por venir. Poder trabajar en el arte es básicamente protegerte píos. Entonces eso es todo para esta lección. Y la razón por la que quería repasar las herramientas primero antes de meternos en ello es porque realmente necesitas
tener todo listo y listo para ir antes incluso de mezclar esa resina porque tienes una cantidad limitada de tiempo para trabajar con eso residente. Entonces si estás preparado con anticipación, hay menos estrés y menos estrés equivale a mejores proyectos. Entonces eso es todo por ahora. Y en la siguiente lección, prepararemos nuestro espacio de trabajo y nos pondremos a trabajar. Que tengas un gran día. Adiós.
7. Lección 6: preparar tus en el espacio de trabajo y los artefactos de película retractos: Hola y bienvenidos a la lección 6 sobre convertir tus ilustraciones en enfoques. Esta lección, vamos a preparar nuestro espacio de trabajo y a preparar nuestros proyectos para tomar esa resina. Lo primero que vas a querer hacer es asegurarte de que tu superficie de trabajo esté libre de polvo o de cualquier otro tipo de escombros. Normalmente tomo algo de cinta aquí y solo limpio mi superficie de trabajo y realmente traté de quitar la mayor cantidad de polvo posible porque realmente es tu peor enemigo en esto. Termino con un poco de spritz de n polvo aquí solo para asegurarme de que realmente tengo todo el polvo fuera del camino. Por lo que a continuación, voy a preparar mis piezas simplemente tomando un pedacito de cinta empacadora aquí. Y voy a tratar de cortarlo a medida. Y lo que voy a hacer es que voy a arreglar la parte posterior de la pieza al lado pegajoso de la cinta. Hay una razón por la que hago esto porque si usas la bandeja de cúpulas y solo dejas que el exceso se derrama por los lados. Vas a terminar con goteo en las espaldas de tus piezas. Ahora, todavía puedes hacerlo de esa manera y aún así conseguir un producto de calidad. Pero he encontrado que ahorra tiempo y hace menos de un lío. Si tomas el BAX para mantenerlos sellados lejos de recibir cualquier resina, a veces todavía obtendrán un poco de resina ahí debajo. Pero no es nada que requiera algún trabajo de cuchillo o lijado. Después de haber adjuntado la cinta a todas mis piezas, las volteo y tomo una carpeta de hueso y solo traté de pulir en que la cinta en las espaldas solo para asegurarme de que si va a haber un poquito de resina, va solo ser una pequeña capa delgada. Y eso va a ser todo para esta lección. Sé que todos ustedes probablemente están ansiosos por llegar a aplicar la resina y definitivamente estaremos haciendo eso en la siguiente lección. Por lo que gracias por afinarse para esta pequeña lección corta. Y te veré la próxima vez. Gracias. Buh-bye.
8. Lección 7: Uso de resina y aplicar la resina: Hola a todos, bienvenidos a la lección 7, y ahora por fin estamos llegando al punto donde vamos a aplicar resina a nuestros broches. Yo, por supuesto,
tocaría el coro de Aleluya si no fuera una infracción de derechos de autor. Y ahora, sin más preámbulos, sigamos adelante y midamos algo de resina. Con estas tazas medidoras. Es un poco difícil leer la medición en el costado. Entonces me gusta tomar marcador y medir donde van a estar
mis líneas de relleno para este residente para con resina de resina art,
estás usando resina de partes iguales y endurecedor de partes iguales. Entonces voy a verter la resina en una taza y el endurecedor en la segunda taza. Ahora bien, mientras simplemente estás midiendo la resina, no
necesitas preocuparte por el tiempo. Lo único, el tiempo que necesitas preocuparte por el tiempo es cuando realmente mezcles los dos elementos juntos. Entonces tómate tu tiempo con esto y hazlo bien. Porque si no lo tienes, perfecto. Si tienes un poco demasiado de la resina o un poco demasiado del endurecedor, entonces tu resina no se curará correctamente. Y voy a darle una última doble comprobación para asegurarme que tengo estos lo más iguales posible. Una vez que estés seguro de tus mediciones, estás listo para verter el endurecedor en la resina. En este punto cuando el endurecedor se encuentra con la resina, aquí es donde tu tiempo entra en consideración. Con resina de arte, tienes unos 45 minutos de tiempo de trabajo, que es suficiente. No te preocupes demasiado, pero sí toma en consideración que necesitarás trabajar rápidamente en este punto. Después de haber vertido todo el endurecedor, es hora de revolver. Resina de arte quiere que revuelvas por un total de tres minutos. Y mientras estás revolviendo, debes raspar los lados de tu strcopy para asegurarte de que todo se combine. Si hay alguna pieza que no esté combinada, alguna parte de la resina, entonces vas a tener como algunas piezas que no se van a curar adecuadamente. Por lo que sí quieres asegurarte de que revuelvas esto muy bien. Nuevamente, no olvides raspar los lados y agitar por un total de tres minutos. Vas a conseguir unas burbujas y eso está bien. Saldrán más tarde. Solo asegúrate de mezclar estas dos partes a fondo. Después de que todo se agita, es hora de empezar a aplicar la resina. Aquí. Me he llevado mi palo de revuelo y acabo de añadir un poco de dollop de ella. Algo de lo que hay que tener cuidado es cuando estás sacando tu resina de tu taza, no raspes de nuevo los lados después de mezclar. Si hay algo que esté sin mezclar, se desprenderá por ahí y hará que tu resina no se cure. Después de haber agregado suficiente resina o crees que la tienes, sigue
adelante y toma tu palillo de dientes y simplemente comienza a empujar la resina por todo el camino hasta el borde. Asegúrate de conseguir todo realmente bonito y cubierto. Y consigue una bonita cúpula brillante en esa cosa. Y seguiré adelante y tiraré otro pedacito de metraje de la aplicación de resina solo para que tengas más unos segundos de la aplicación real a ver. Ya que siempre me parece útil sólo ver al artista trabajando. Entonces aquí tienes. Después de tener unas piezas con residuo encima,
es hora de romper esa pistola de calor. Aquí. Estoy usando mi pistola de calor en mi primera pieza para licuar un
poco la resonancia que arrastra esas burbujas hasta la superficie y las hace estallar. Tendrás que hacer esto varias veces durante el periodo de tiempo de trabajo de 45 minutos con la resina. Entonces lo que me gusta hacer es terminar un par de ellos, aplicar la pistola de calor, terminar un par más, volver a
aplicar la pistola de calor, y solo seguir haciendo eso una y otra vez hasta que te cubran todas tus piezas. También quiero mencionar que ocasionalmente obtendrás un poco de derrame como yo tengo aquí entre la antena y el pesaje de esta polilla. Realmente no es gran cosa. Tan solo toma tu palillo de dientes e intenta
limpiar todo lo que puedas tenerlo y el resto de él, nos encargaremos después de que haya tenido su cura de 24 horas. Por último, vas a querer cubrir a esos chicos malos con todos tus plásticos que has estado ahorrando porque el polvo es tu enemigo. También, en cualquier momento del periodo factible de 45 minutos, también
puedes golpear de nuevo a aquellos con la pistola de calor, si te das cuenta de alguna burbuja. Está bien, eso es todo para la lección de aplicación de resina. Vas a dejar esos ahora a sentarse por unas buenas 24 horas en ese entonces lo recogeremos en la siguiente lección. Gracias por ver. Adiós adiós.
9. Lección 8: retratar resina errores.: Hola a todos. Bienvenido a la lección 7 sobre convertir tus ilustraciones en broches. La lección de hoy va a recoger después del punto de atención las 24 horas de tu currículum. Después de cuidar durante 24 horas, la resina será firme al tacto, pero tendrá un poco de flexibilidad lo que permite recortar muchos bordes como esta pieza aquí que tenía un poco de escurrimiento de resina. En este punto, vas a querer seguir adelante y despegar todos
tus respaldos de cinta y ver qué piezas van a ser necesarias para recortar en las que no es necesario recortar. Si hay alguna resina en la parte trasera, como aquí. Es Residente así cuando es realmente plano, no
necesita nada que se le haga. Cuando le aplicamos resina al Bax para ponerle los alfileres, parecerá que ese pequeño accidente ni siquiera ocurrió. Para piezas que necesitan un poco de recorte. Vas a querer tomar un cuchillo preciso y simplemente cortar las piezas. Es realmente así de simple. Y si bien la resina sigue siendo flexible, Es realmente fácil solo tipo de sacar estos fuera. En realidad. También debo mencionar que es una buena idea hacer este corte en trozos de madera de chatarra o lo que sea que tengas tirado por ahí que no te importe de esa manera. No te gusta el rasguño de tu escritorio o lo que sea. También quiero mencionar que si usas bandeja de cúpulas, lo más probable es que vayas a terminar con grandes goteos de resina en los dorsos de tus piezas. Y esto requiere más esfuerzo para quitar que las piezas más delgadas cuando se utiliza la cinta. Como puedes ver aquí, es mucho más difícil quitar estos trozos más grandes de resina que simplemente cortarlos si usas el método de cinta. E incluso después de obtener el grueso principal del bulto cortado, aún
necesitarás lijar y retroceder el tambor. Entonces mi recomendación es ahorrarte mucho alboroto y miseria y solo usa el método de cinta que te expliqué en las lecciones anteriores. Entonces eso es todo para esta pequeña lección corta. Y volveremos a empezar después de que nuestras piezas tengan un tiempo de curación de 48 horas. Y haremos nuestro recorte terminado y agregaremos los alfileres. Entonces te veo en la siguiente lección. Gracias por ver. Adiós adiós.
10. Lección 9: anclar los fondos: Hola a todos. Bienvenido de nuevo. Esta es la lección 9 sobre cómo convertir tus ilustraciones en compra. En la lección de hoy, estamos recogiendo donde los acercamientos han cuidado 48 horas. Y vamos a tomar sólo un poco de lima de uñas y vamos a volver a comprobar y
asegurarnos de que todos nuestros recortes alrededor de los bordes que hicimos sean agradables y suaves. En realidad no se necesita tanto esfuerzo. Simplemente hay que tener cuidado de no rayar accidentalmente la superficie superior. No importa tanto si rascas un fondo porque
vamos a estar poniendo residente en eso y adjuntando los alfileres. Al revisar las espaldas, quieres asegurarte de que sean agradables y suaves, que hubiera algún pueblo de vecinos como éste. Si tienes un poco de borde elevado como en este de aquí, tal vez
quieras simplemente una especie de arena por ese borde un poco para
que sea más fácil que la resina se nivele. Lo siguiente que quieres hacer es sacar tus alfileres seleccionados. Ahora vas a querer ir realmente a través y
comprobar y asegurarte de que cada uno de estos pequeños alfileres sean funcionales. Se quiere darle la vuelta, se asegura de que el que la parte del pin saldrá y que todo sea funcional. Realmente, realmente apesta a resina o pin de nuevo en eso está roto. Por lo que quieres evitar eso. El siguiente paso después de esto es seguir adelante y mezclar algo de resina y empezar a aplicarlas a tu pindex. Si necesitas un poco de refresco para mezclar las resinas, querrás volver atrás y revisar la Lección 7. Algo importante a tener en cuenta aquí cuando estás haciendo los alfileres es que realmente no quieres domar esta resina. Quieres que sea muy delgado porque cualquier grosor de tu resina se filtrará en tus alfileres y provocó que se atasquen. Y básicamente los romperás. Por lo que solo quieres aplicar una capa muy fina de resina lo suficiente para que los alfileres puedan colocarse ahí sin que la resina se desprenda a través del aparato y obstruya la pequeña cosa del engranaje de wheelie que está ahí. Supongo que tal vez sería la clase, pero en realidad, no
estoy muy seguro de cómo se llaman las partes específicas de los respaldos de broche. Siempre estás mejor tener que aplicar un poco más de resina que
tener que quitar la resina porque es pegajosa y desordenada. De acuerdo, así que aquí estoy. Voy a estar preparándome para aplicar un alfiler atrás. Una cosa que me gusta hacer es asegurarme de que la pequeña lengüeta del pulgar que te ayuda a girarlo esté mirando
directamente hacia arriba solo para que no aliente a ninguna resina a entrar en el alfiler atrás. Y luego simplemente dejo caer el alfiler de nuevo ahí y luego puedes usar el dedo para moverlo. También me gusta tomar un palillo de dientes limpio, solo un poco de empujar suavemente en su posición. Se puede ver que la resina se ha levantado muy bien alrededor de este alfiler hacia atrás, pero no está desbordando. Por lo que esta cantidad de resina en la parte de atrás aquí es justo lo suficiente para sujetar el alfiler hacia atrás. Bonito y sólido, pero no va a meterlo en las obras. Entonces en este punto solo vas a querer seguir aplicando una pequeña cantidad de resina a los respaldos y simplemente adjuntando esos Pindex. Cuando termines con ellos, adelante y colóquelos en una bandeja de cúpula y pon tu plástico protector sobre ellos. Otra cosa importante es que a pesar de que la capa de resina va a ser realmente delgada en estos, me vas a conseguir
que salga tu pistola de calor y te haga estallar algunas burbujas de vez en cuando, al igual que lo hiciste cuando no lo haces. Los tops. Está bien, así que ahora después de que los bancos se hayan curado por un buen 24 a 48 horas, vas a querer seguir adelante y revisar dos veces y asegurarte de que todo tu broche los hallazgos estén funcionando. En realidad tenía uno que se quedó atascado. Ahí mismo lo puedes ver. azotó un poco de resina y se hizo la clase, pero no quiero dar vuelta. Lo que vas a querer hacer en estas situaciones es solo tomar un cuchillo exacto y raspar la pequeña pieza de resina que está provocando que el dispositivo no gire. No debería tomar demasiado esfuerzo aquí, creo que se puede ver el trozo de resina que me bajé y luego dar un pequeño empuje. Ahora, parece estar funcionando bien. Esto es lo que puedes hacer si solo tienes un pedacito de resonancia pegado. Si están realmente, realmente atrapados ahí dentro, tal vez
tengas que sacarlos completamente y luego poner un poco de residente más atrevido ahí dentro y pegarte en otro pin de vuelta ahí dentro. Muy bien, En este punto, deberías tener algunos enfoques terminados. Sí. Así que adelante y date una agradable palmadita en la espalda por hacer tan gran trabajo. Y deberías tener unos encantadores comerciantes para admirar. Muy bien, así que eso casi termina esta clase en convertir tus ilustraciones en compra de pin. Gracias por ir en este viaje conmigo y por favor asegúrese de revisar el resto de mis clases. Gracias. Que tengas un gran día. Adiós.
Amy Stoddard, Amy Illustrates
