Transcripciones
1. Introducción a la clase de pin de madera: Hola, soy Amy Stoddard y te doy la bienvenida
a probar mi clase convertir tus diseños
en preciosos puentes de madera
pintados a mano. Esta clase te llevará
a través del proceso de usar tu cricket maker
para cortar formas. Repasaremos el
proceso de lijado y
repasaremos la infinidad de formas en que
puedes aplicar un color
a tus proyectos. Esto incluirá cómo
manchar tus piezas para permitir que el grano de madera brille a través,
creando muestras de prueba. Y vamos a repasar
todos los otros consejos, trucos y medios es que puedes usar para aplicar color
a tus piezas. Y por último pero no menos importante, estaremos agregando una bonita cúpula de resina brillante
encima de nuestros proyectos. Y también voy a repasar
uniendo el alfiler de nuevo. Así que ven y únete a mí en un feliz pin brillante
haciendo aventura. Nos vemos en clase. Adiós.
2. Clase de pines de madera: lección 01 Cómo configurar tus archivos en el espacio de diseño de Cricut: Hola y bienvenidos a la
lección número uno sobre convertir tus diseños en ramas delgadas
de madera. Pero vamos a empezar por elegir un par de diseños. Y voy a retocar
estos diseños solo para
asegurarme de que las formas sean tan bonitas y tan perfectas
como yo quiero que sean. Puedes pasar tanto tiempo como quieras en esta
parte de la fase, o tan poco como quieras. En este ejemplo aquí, estoy usando Clip Studio Paint, pero eres
más que bienvenido a usar cualquier otro programa de
dibujo digital con el
que te sientas cómodo. Y también me
gustaría señalar que
estoy usando la herramienta de regla
simétrica, que creo que tienen muchos programas de edición
diferentes. Y esto me permite crear una imagen espejo perfecta
en el otro lado. Así que realmente puedo conseguir esta
forma agradable y apretada. Una vez que hayas
terminado tu diseño, vas a querer
copiar y pegar ese diseño ya sea en el mismo documento u otro, lo que sea que esté bien. Entonces lo que vamos a
estar haciendo es que sólo
vamos a estar haciendo la imagen de relleno, lo que significa que vamos a estar básicamente llenando de negro, todo
el contorno de tu
forma como ves aquí. El motivo por el que estamos
haciendo esto es para que el cricket
recoja este diseño y diga:
Oye, esta es la forma de
silueta que necesito el corte en
este trozo de madera. Si no estás 100%
contento con tu forma, puedes sentirte libre de seguir
adelante y seguir haciendo pequeños ajustes
hasta que lo tengas
justo después de tener tu
diseño, como lo deseas. Solo vas a tomar
la herramienta de lasso, seleccionarla, y luego vamos a copiarla y pegarla en un nuevo documento. ¿ Está bien? Ahora una vez que lo tengas
pegado en un nuevo documento, puedes recortarlo si lo deseas, o qué tienes. No necesitas preocuparte por la transparencia ni
nada en este punto. Pero lo que
vas a querer hacer es seguir adelante y guardarlo como JPEG porque ese es uno de los archivos que el
cricket reconoce. Muy bien, entonces el
siguiente paso es seguir
adelante y cargar tu espacio de
Cricket Design. Y vamos a seguir
adelante y hacer un nuevo proyecto para que puedas seguir
adelante y hacer clic en eso. Y una vez que tengas tu
nuevo proyecto hecho, vamos a seguir adelante
e ir a subir. Y vamos a seguir adelante
y subir nuestro nuevo diseño. Entonces vamos a
elegir Subir Imagen y vamos a encontrar dónde
guardamos nuestra imagen y
traerla a un programa. Estoy eligiendo complejo solo
porque siento que es más seguro. Entonces si quieres probar algo
más simple, eso está bien. El siguiente paso es que vamos a seguir adelante y
vamos a seleccionar todo el blanco para hacer el fondo transparente
y hacer la imagen cortada. Básicamente, si todo te
parece satisfactorio, solo
vas
a seguir adelante y
aprobar y hacer clic en Continuar. Ahora aquí está la parte importante. Vamos a elegir. Acaba de cortar imagen a la izquierda. No necesitamos imprimir ni cortar, sólo
necesitamos la imagen cortada solamente. Por lo que vas a seguir adelante
y seleccionar imagen de corte. Entonces vas a hacer clic en
el botón Subir y luego todo debería
aparecer en tus archivos. Y ahora podemos
seguir adelante y seleccionar los archivos de
copa que queremos
traer al proyecto. Para este proyecto, voy
a estar haciendo la cabeza de gato, pero también voy a estar
incorporando el Corky también. Entonces el cricket va a importar tus archivos como
ridículamente gigantescos. Y necesitarás
reducir estos hasta el tamaño que
quieres que sean. Ahora qué talla quieres hacer tus alfileres va a ser
totalmente tu elección. Pero me gusta hacer el
mío alrededor de 1.5 por 1.5 pulgadas grande solo porque me parece que ese es un
buen tamaño de enfoque. Pero si quieres ir
más grande o más pequeño, depende totalmente de ti. No hay
reglas duras y rápidas para dimensionar. Ahora voy a cavar
muy brevemente aquí para discutir el sustrato de maderas que
vamos a usar para ahorrar dinero. Es mucho más barato
solo salir y comprar hojas de
tilo que generalmente el ancho más grande en el que vienen es de cuatro pulgadas. Así que voy a estar
configurando mi proyecto para que
se ajuste a la anchura sabia en esa sección de
cuatro pulgadas. Ahora, si quieres usar
el tilo de cricket,
esa es una hoja mucho más grande, eres más que
bienvenido a usar eso. Pero para este ejemplo, me voy a estar
limitando hasta
cuatro pulgadas de ancho. Y verán cómo
va eso a medida que sigo aquí. Así que aquí solo estoy encogiendo las cosas hasta el
tamaño que me gustaría y estoy
tratando de mantenerlas dentro ese ancho de cuatro pulgadas con el
que estoy trabajando. Ahora, una vez que tenga mis tallas, me gustan, voy a
seguir adelante y empezar a
duplicarlas. En términos generales,
me gusta tratar de conseguir unos seis alfileres por
trozo de madera. Entonces voy a copiar esos gatos y luego voy
a copiar los buggies centrales. Y puede requerir un poco de jostling alrededor para
conseguir que todo se ajuste. Ahora sí quiero mencionar aquí que la única
limitación en altura, incluso cuando se está utilizando la
ganga tilo es de 12 pulgadas. Típicamente, me gusta
mantenerlo por debajo de 12 pulgadas. Trabajo alrededor de seis u ocho pulgadas solo porque
cuanto más larga sea la pieza de madera, mayor será
la posibilidad de que se levante de
su estera de corte. Por lo que cuanto más pequeña sea la pieza
de madera que tengas, mayor será
la probabilidad que el corte vaya a ir
a la perfección. Nos pondremos más en profundidad con la madera y la
estera de corte y cómo configurar esto. En la siguiente lección. Vamos a seguir adelante
y detener esta lección aquí con
terminar tu archivo de proyecto. Ahora, después de que tengas
tu configuración de archivos, vas
a querer seguir adelante y seleccionar todas tus piezas. Y vas
a querer seguir adelante y agruparlos y luego seguir adelante y
unirlos todos juntos. El motivo por el que los adjuntamos
es para que el cricket reconozca cortar todas estas seis piezas en una
sola pieza de madera. Para que eso envuelva esta lección y te veré
en la siguiente cuando consigamos que nuestras máquinas
corten todo esto te vería la próxima vez. Adiós.
3. Clase de pines de madera, lección 02: uso del cricut para cortar la madera de bajo: Hola y bienvenidos
a la lección dos sobre convertir tus diseños en enfoques
de pin de madera. Esta lección
vamos a recoger donde lo dejamos con nuestro proyecto. Y vamos a conseguir
estos alfileres listos para cortar. Asegúrate de que has unido
todo por completo. Y cuando hayas hecho eso
y todo se ve bien, sigue
adelante y haz clic en
el botón Make It. Si has hecho
todo correctamente, todos tus cortes
aparecerán juntos en
el canto en este solo corte de agarre
fuerte que. Se ve un poco extraño aquí porque tengo
negro sobre gris oscuro, pero puedo ver que
todo se ve bien. En este punto,
vamos a hacer una pausa y preparar nuestros materiales
y nuestra estera de corte. Voy a tener que cortar un poco
mi trozo de madera. Entonces tengo
aquí una tabla para cortar y mi madera lista, voy a medir la longitud
que debería ser mi tabla. Y luego voy a
marcarlo y crear una línea con mi regla
o este ejemplo. Lo estoy cortando a 6.5 pulgadas. Y aquí tienes un pequeño consejo de
regla para ti. Si marca, hace varias
marcas a lo largo de su ancho. En la marca 6.5, te garantizamos obtener una
bonita línea recta al final. Aquí, he trazado todas
mis marcas a 6.5 pulgadas en todo el
tablero y sólo
voy a crear una
bonita línea recta. siguiente paso es poner mi pedazo de tabla sobre mi pequeña tira
de tabla de cortar. Y voy a querer hacer una pequeña trinchera para
empezar con la sierra. Y por lo general me gusta
presionar la sierra hacia abajo hacia el bosque para
hacer un pequeño surco. Entonces será
más fácil resolverlo. Una vez que tengas tu pequeño
surco y el tablero, querrás con cuidado, con
mucho cuidado empezar a ralentizarlo. Y cuanto más trinchera
hagas que cuanto más rápido puedas ir, no
debería tomar demasiado tiempo, y eventualmente tu tabla
se va a quedar libre. Ahora habrá
un poco de lijado necesario
hacer en ese borde, pero llegaremos a
eso en un minuto. Ahora el lijado será
bastante sencillo. Simplemente use alrededor de un
pedazo de lija de grano 400, no
importa qué marca. Y sólo vamos a lijar
suavemente esos pequeños, pequeños trozos
rayados al final de ahí. A continuación vamos
a seguir adelante y
sacar nuestra esterilla de corte de agarre fuerte. Y sí me refiero a un fuerte agarre. No intentes hacer este proyecto sin
un fuerte agarre, Matt. Sólo terminará en dolor de corazón
si lo intentas y otra estera. Y ahora vamos a seguir adelante
y presionar nuestro trozo de madera en la
esquina superior izquierda de nuestra alfombra. Así que adelante y dale una
bonita prensa extra firme ahí. Después de
haberlo presionado sobre la alfombrilla, vas a seguir
adelante y tomar un freyer y realmente rodar esta cosa sobre la alfombrilla
porque no quieres que se mueva en absoluto durante
el proceso de corte. Ahora a continuación vas a seguir
adelante y llevarte alguna cinta de pintores viejos regulares
o cinta adhesiva
o lo que tienes. Vamos a filmar
esto a la junta. Vamos a peinar los cuatro lados en un
perímetro alrededor de su tablero. Y no te preocupes demasiado
si parte de la cinta está en el área de corte porque realmente no
importa en absoluto. Después de haber aplicado
toda la cinta, adelante y realmente presiona hacia abajo
muy bien. Y también doblada
alrededor de los bordes de tus tablas para que no tengas cinta
aleatoria que sobresale por todas partes. Cuando termines, debería verse algo así,
agradable y limpio. Ahora que tenemos nuestros
materiales preparados, estamos listos para volver
al espacio de diseño de cricket. Vamos a seguir adelante
y elegir Make it, y luego vamos
a necesitar establecer nuestro material base. Por lo que vamos a seguir adelante
e ir a Navegar materiales. Y traerá
este bonito menú grande. Y el material que
buscamos es el tilo 16, que va a aparecer
en la otra categoría. Ahora aquí en la otra categoría, el tilo debería
aparecer en aproximadamente la tercera o cuarta ranura
material, ya que creo que
va alfabéticamente. Entonces vamos a elegir la contraseña 16 si estás usando
algo más además de eso, Al igual que el 132º tilo
o cualquiera de la balsa, puedes, por supuesto, seguir
adelante y seleccionar eso
en lugar del tilo. Selecciona aquello que vaya con
el material que estás utilizando. Después de seleccionar sus materiales, va a notar que aparece
una pequeña alerta
debajo de sus materiales base. Básicamente es informarte
para ajustar tus ruedas estrella, poner en tu hoja de cuchillo
y usar una más fuerte en met. Así que abordemos primero las ruedas
estrella. Estas pequeñas
nubs de wheelie que están en tus pequeñas varillas aquí. Y lo que vas
a necesitar hacer es deslizarlos todo el camino hacia
la derecha. Y puedes verme apuntando a cada una de mis ruedas estrella. Y también he hecho pequeñas
marcas en debajo cada rueda estrella
para que pueda recordar exactamente dónde quiero volver
a ponerlas. Aquí estoy. Sólo los estoy moviendo
todo el camino hasta el final porque
estas ruedas estrella, lo contrario, si
las dejas en posición. Ellos marmarán su aseguraría que estén todo el camino aquí
abajo como tal. A continuación, vamos a seguir adelante
y cargar la hoja del cuchillo. La hoja del cuchillo se ve
esencialmente como una cuchilla exacta dentro de
una carcasa de hoja. Así que adelante y desenganche tu cuchilla y
sigue adelante y saca tu punto de corte regular y asegúrate de guardarlo en
algún lugar seguro mientras tanto. Ahora, sigamos adelante y saquemos esa tapa protectora
de la hoja del cuchillo. Y quiero que prestes
atención que hay este plástico atrasado en la
parte superior de estas ruedas de latón. Solo vamos a
asegurarnos de que
esa sección protectora de plástico alrededor la rueda esté mirando hacia afuera
y el engranaje esté mirando hacia adentro. Y entonces solo
vas a seguir adelante y pinchar eso ahí dentro. Y ahora estamos listos para cargar
realmente el material. Y mientras estás cargando, va a ayudar a darle a este solo un poco
muy tierno empujar mientras presionas el botón de flecha. Ahora hablemos de accidentes. Notarás que mi esterilla
no se cargó correctamente. Hay una gran
burbuja en la estera. Si te
pasa este tipo de cosas,
solo tienes que seguir adelante y descargarla
y volver a cargarla. No es un gran trato, pero definitivamente
no quieres enviarlo a través del
proceso de corte así. Causará problemas. Aquí. Lo he cargado
en una segunda vez. No hay problema. Lleva perfectamente este tiempo y
por fin estamos listos para cortar. Tu máquina está lista, adelante y pulsa el
botón de corte y hará su trabajo. Ahora es importante señalar aquí que mientras el cricket
está cortando madera, te
dará la clásica barra de progreso
por ciento. Pero también
te va a decir cuántos recortes de 14 pases ha completado. Ahí. No hay forma de cambiar esto en absoluto. Se va a hacer todos
los 15 o 16 pases totales hasta que sienta que está hecho de corte
que sin
embargo, terminará antes de
que complete todos
esos 16 pases. Entonces, por lo tanto, vas a tener que
cuidarla un poco. No lo dejes sólo y
luego salir de la habitación. Quédate en la habitación. Puedes trabajar en otra cosa, pero necesitarás cuidarla. En cualquier momento del proceso. Siempre puedes pulsar
el botón de pausa y luego comprobar
hasta dónde ha llegado el corte. Pausa. Se puede suavemente
Praga la paz. Usa tu uña tal vez muy suavemente con el cuchillo exacto de
masa y tu tabla solo un poco para ver hasta dónde
ha llegado el corte. En última instancia he decidido
que va a necesitar
unos pases más. Después de que hayas terminado de revisar, solo tienes que seguir adelante y pulsa el
botón de pausa para reanudar el corte. Ahora, un poco más a mitad de camino
por todos los 16 pases, decidí tener otra mirada. Y puedo ver que uno de los alfileres definitivamente
quiere hacer estallar. Y acabo de trazar un
poco con mi cuchillo exacto. Pude conseguir
que apareciera entonces. Entonces en esta etapa entonces
voy a seguir adelante
y descargar esto
y terminé de cortar
solo los pedacitos que hay que conseguir con
mi cuchillo de masa exacto. Razón por la que quieres cuidar de
esto y no dejarlo cortar 16 veces es porque cortará al 100%
tu fuerte agarre. Matt, yo rescato a
éste grabando de nuevo. Pero como se puede ver en el
inicio del metraje, que totalmente acaba de cortar
completamente a través de mi tapete. Así que básicamente, no
dejes que se coma tu esterilla. Entonces, una vez que estés
satisfecho con tu corte, sigue
adelante y descarga tu esterilla. Después de eso,
retira cuidadosamente la cinta y luego comienza a retirar
todas tus piezas cortadas. Deberían ser bastante
fáciles de salir. Usa tu cuchillo exacto para masa si tienes un
poco de problemas. También asegúrate de guardar
tus matorrales de corte porque vamos a estar usando esto
más adelante en el proyecto. Entonces en este punto
deberías tener un montón de bases de alfiler
hechas de la mejor. Y vamos a
detener esta lección aquí. En la siguiente lección, lijaremos y comenzaremos a pintar
nuestros nuevos pequeños hilos. Nos vemos en la siguiente clase. Adiós.
4. Clase de alfileres de madera, lección 03: arcilla y mancha.: Hola a todos y
bienvenidos a la lección tres sobre convertir tus diseños
en ramas de alfiler de madera. Así que lo dejamos en la
última lección habiendo
acabado de cortar nuestros nuevos espacios en blanco
de alfiler de madera. Un pequeño recordatorio, no olvides quedarte
con tu chatarra. Vamos a necesitar
esto en un poco. Pero antes de llegar a eso, vamos a necesitar hacer
un poco de lijado porque el cricket
no es del todo perfecto. Aquí se puede ver que tengo un par de pequeñas virutas de
madera saliendo. La superficie podría ser un
poco demasiado granulada para tu gusto. También voy a lijar las
superficies de estos también. Ahora para el lijado, cualquier viejo papel de lija de grano 400
servirá por esta parte del proceso. Y solo querrás
suavizar las cosas
a tu gusto. Aparte del papel de lija, también
puedes usar limas de uñas
viejas de Emery para meterte en esos
rincones y limas
poco difíciles de alcanzar alrededor de tus diseños. Aquí puedes
verme arena unas cuantas esquinas de
difícil acceso en
el bot de la mirada central. Ahora, sí quiero
mencionar aquí que muchas veces tilo puede tener estas fibras realmente finas
de fibras de madera en la
superficie de tus piezas. Realmente vas
a querer pasar un poco de tiempo extra durante el proceso de lijado
y bajar los bonitos y lisos porque cualquier pequeña fibra
que esté de pie es eventualmente a causar problemas al
aplicar la resina. Y también causará algunos problemas cuando
empieces a pintar también. Así que tómate un poco de tiempo extra. Asegúrate de conseguir todo
agradable y suave. Una vez que tengas toda la
arena a tu gusto, ahora
es el momento de
aplicar colores base. En esta lección específicamente, vamos a discutir el
uso de una mancha base. Por lo que deja pasar ese bonito grano de
madera. Pero si quieres
empezar con opaco, eso depende totalmente de
ti ahora para hacer una mancha, vas a
regar un poco de gouache o pintura acrílica. Aquí puedes verme. Tengo un poco
de mancha muy sofocante aquí hecho de goulash. Y eso es lo que voy a
colorear mi anchura de la mirada del núcleo. Aquí está la razón por la que
guardas tus artesanías maderas porque hace un lugar
realmente genial para que muestres tus colores y realmente
veas cómo van a trabajar en la madera antes de
comprometerlos con tu piezas. Muy bien, así que una vez que tengas tus colores de pintura
a tu gusto, es justo el momento de seguir adelante
y que estas cosas pinten. Elige el pincel que sea
más cómodo para que uses y trabajes con bastante
rapidez en estos, porque la pintura no se empapa
en la madera muy rápidamente. Entonces, por lo tanto se seca
con bastante rapidez. Usted querrá conseguir
un bonito abrigo uniforme de su gouache o
acrílico permaneciendo encendido. Por lo que no tienes ningún splotchy
***** en tu aplicación. Después de que tengas tu
primera cara hecha, adelante y levántalas y
simplemente arrastra tu pincel los lados porque
querrás
conseguir esas bonitas y
manchadas también. Ahora porque a la
madera le gusta absorber mucha de esta
agua y del pigmento. Después de haber terminado de
pintar todos los lados. Lo más probable es que
la cara frontal que
empezaste a pintar
primero vaya a estar lo suficientemente
seca para que puedas seguir adelante y poner ese plano
abajo en el trozo de papel ahí y seguir adelante
y empezar a pintar el atrás antes de que todo
se haya secado por completo. Y aquí estoy, estoy poniendo mi pieza
pintada terminada hacia abajo y voy a seguir adelante
y empezar a pintar la parte de atrás. Ahora, si te sientes incómodo
con este pudín, pintura
ligeramente húmeda en el papel, Eso es
totalmente razonable. Y si quieres esperar hasta que todos los lados se sequen completamente
antes de pintar las espaldas, eso depende totalmente de ti. Y lo entiendo. Si solo quieres
poder a través de él como yo, solo asegúrate de que no los
estás poniendo abajo en otros
colores rosados son tales, lo contrario podrías
obtener alguna transferencia. Entonces en este punto
solo vas a seguir, continuar con el proceso de
pintura. Una vez que tengas una pieza terminada, querrás seguir adelante
y dejarla a
un lado en una bonita zona limpia de
papel y dejarla secar. Aquí. En este clip,
solo te dejaré con un poco
de metraje de mí aplicando una
mancha azul marino más oscura a una de mis piezas. Solo para que puedas ver cómo salen las cosas
diferentes. Muy bien, ahora aquí están todas mis piezas
teñidas completamente secas. Y quiero que note que las piezas se han
rizado un poco. Porque cuando el agua
entra en la madera, el grano de madera se va
naturalmente, como las fibras se
van a expandir un poco y se curva. Pero este es un problema completamente
solucionable. Para resolver esto, sólo
vamos a impresionarlos debajo de algunos de nuestros libros de arte
más pesados. Así que sí, todos esos libros de historia del
arte, has guardado todos esos libros de
referencia. En realidad puedes volver a usarlos. Entonces en este punto, sólo
vamos a
dejar estos bajo
estos libros de la noche a la mañana tienden
a aplanarse perfectamente. Y lo recogeremos
en la próxima lección. Entonces eso es todo por ahora. Y te veré
en la próxima lección. Que tengas un gran día. Adiós.
5. Clase de pines de madera, lección 04: pintura, consejos y trucos: Hola a todos y
bienvenidos a la lección cuatro sobre convertir tus diseños en
fantásticas ramas de madera. Nos quedamos con la
última clase habiendo prensado son piezas
debajo de los libros de la noche a la mañana. Ahora puedes quitar los
libros y debes encontrar formas de pin de
madera
muy bien aplanadas. Si la planitud no es del
todo de tu agrado todavía, puedes seguir adelante y
dejarlas debajo de los libros por más tiempo. Para mí con esta 16 pulgadas, ¿se aplanaron a
la noche a la perfección. Muy bien, entonces cuando tus
formas de pin son de tu agrado, entonces finalmente es hora de
empezar a pintar en esos diseños. Lo primero que me gusta hacer es imprimir una copia
de mis bocetos para referencia y recoger todos mis suministros una vez que tenga
mis suministros juntos, lo primero que me
gusta hacer es muy lápiz ligeramente mis
diseños sobre mis piezas. Simplemente siento que me da un
buen marco para trabajar desde. Y mis piezas no
terminan buscando
drásticamente diferentes. Desafortunadamente, es un poco difícil ver
mis bocetos a lápiz en mis piezas porque
estoy poniendo el oso menor cantidad de
plomo sobre mis piezas. Pero ojalá
al menos consigas la idea. Y aquí hay un poco
de una vista más de cerca. Por lo que se puede ver un poco esas líneas de grafito
muy tenues. Si por casualidad cometes
algún error mientras
haces esto, solo
puedes tomar cualquier borrador viejo
amasado y tocar suavemente, recortar las líneas que no estén donde
quieras que estén. Por supuesto, cuando se
trata de manchas más oscuras, va a ser
realmente, muy difícil de ver aquí. Sé que realmente no puedes ver
esto en absoluto en el video, pero solo tendrás que
buscar el
pequeño brillo
de grafito para ver tu diseño. Pero lo puedo ver en persona. Pero obviamente no se puede
ver en el video. Una vez que terminen tus bocetos, es hora de seguir adelante y
empezar a aplicar alguna pintura. Aquí estoy
probando un poco de lavado
acrílico en mi
práctica, mi pedazo de chatarra. Y esta otra vez es una razón realmente
importante para guardar tus sobras porque son excelentes para
probar cosas en. Ahora, brevemente, quiero
mostrarles la razón por la que
lijamos las caras frontales
en las caras traseras. Porque al aplicar pintura, puede ver que las pequeñas
fibras de la madera
comenzarán a levantarse hacia arriba y
hará una superficie rugosa. Y obviamente cuanto
más suave sea tu superficie, mejor se
va a llevar pintura. Y cuanto más profesional
se va a mirar. Aquí puedes verme aplicando algún gouache acrílico
a las orejas de la mirada del núcleo. gouache acrílico es
excelente para este proyecto. Y empezaré
a repasar algunos de los otros medios
que puedes usar. Ellos
realmente funcionan muy bien para esto, otro medio que funciona realmente
bien son la pluma de pintura Posca. No obstante, hay
una cosa
que quiero señalar en colores de alto
contraste. A veces los corrales posca
pueden ser un poco, supongo que se podría decir jugosas
y pueden tener tendencia
a sangrar en las superficies del bosque. Pero tengo un poco
de hackeo para eso. Y aquí se puede ver a lo que quiero decir es que este pequeño círculo es apenas un poco áspero
alrededor de los bordes y me gustaría que fuera un
poco más limpio. Así que aquí está mi pequeño consejo
para moverse por esto. Te vas a llevar
un lápiz blanco policromado, más coloreado. Estoy seguro de que cualquier otra
marca funcionará bien. Y vas a seguir
adelante y dibujar tu diseño que quieras
y seguir adelante y llenarlo. Aquí puedes
verme aplicándolo a una de las caras de los pines de gatito. Sólo estoy dibujando un gran círculo. Y voy a seguir adelante y voy a
llenarlo y voy a
seguir adelante y adelante rápido hasta
la pieza final y resultado. Esto te dejará con un poco de barrera cerosa entre la madera y la
pintura que quieres aplicar. Y por lo tanto, realmente
corta cualquier problema de sangrado. Una vez que tengas trazado tu
lápiz de color, puedes seguir adelante y
comenzar a aplicar la posca. Creo que puedes
ver aquí cuánto más limpios y bonitos son
estos bordes. Simplemente realmente creo que
vale la pena el esfuerzo extra para conseguir esos lindos bordes limpios
porque se ve tan profesional y simplemente encantador. Básicamente. Puedes por supuesto, solo usa
pintura acrílica para hacer esto y no tendrás
los pasos adicionales. Simplemente encuentro que es mucho
más fácil trabajar con una herramienta de estilo bolígrafo para conseguir esos bordes limpios
porque mi pincel. Si bien
desearía que fuera mejor, no
es un meramente tan perfecto como cuando estoy
trabajando con los bolígrafos. Así que básicamente puedes considerar este tipo de como
un bonito hackeo para ti si también estás
frustrado con tu pincel. Y ahora aquí hay una pequeña vista de los blancos del globo ocular que no tiene mi mano
en el camino, básicamente. Muy bien, así que para mis próximos
consejos para pintar sobre madera, vamos a seguir adelante y añadir unos puntos de agua
a algún lavado acrílico. Voy a usar esto
en el núcleo. Bueno. Ahora básicamente, lo que quieres hacer es que
quieras adelgazar tu pintura lo suficiente para que
tenga un buen factor de deslizamiento, pero aún así mantener esa consistencia
opaca. Tu kilometraje
probablemente variará un
poco dependiendo de lo que llamen
tus diseños. Pero solo sigue jugando
con él y
probándolo en tus trozos de chatarra hasta que lo consigas
donde te guste. Ahora la razón por la que adelgazamos un poco la pintura
acrílica es porque hace que sea
mucho más fácil de aplicar. Es mucho más suave
trabajar con y tu pincel puede
deslizarse fácilmente por tus piezas. El otro motivo es porque lavado
acrílico es esencialmente
una pintura plástica. Cuanto más gruesa sea tu pintura, más torpe
va a ser, va a empezar a
crear una superficie 3D. Lo que quieres que haga esta pintura
es nivelar bonita y plana porque se verá limpia y mucho
más profesional. Además, no te preocupes
demasiado por
estropear tu consistencia de pintura
porque al final, si tu pintura es un
poco demasiado delgada, realmente no importa
porque podrías simplemente pintar sobre ella de nuevo
en una bonita capa nueva. Y entonces,
eventualmente deberías poder conseguir una bonita opacidad con un
bonito acabado liso. Así que simplemente no te
estreses y todo va a estar bien. Eso lo sé. Me gusta
decir que el arte es básicamente una serie de problemas y errores
que debes superar para hacer un producto final,
hermoso. Así que solo diviértete
con él y ve con el flujo y haz esos puzles
de resolución de problemas. Siguiente medio que quiero discutir
es usar Copy multi liners. Por alguna razón los
desechables y particularmente la punta
grande de uno, tenían una tendencia a sangrar a
través del grano de madera. Se puede ver un ejemplo de mí probándolo ahora en
mis pequeños trozos de madera. Y se puede
ver claramente el sangrado simplemente esparcido justo después
de aplicar la tinta. No obstante, si usas el delineador de ojos de molt
SP de mayor calidad y utilizas una
punta más pequeña como una 0.3. El sangrado es mucho
menos considerable. Realmente no hay
prácticamente ninguno. En realidad no tengo ni
idea de por qué es esto, pero voy a seguir adelante
y tomarlo como una victoria. Por lo que aquí voy
adelante y usando el delineador de ojos multi Cocopic para conseguir los pequeños puntos de los
ojos en mis coordenadas. Nuevamente, me gusta usar tantas herramientas de pluma como pueda
simplemente porque es realmente,
realmente difícil conseguir un poco perfecto
punto circular un pincel para bolígrafo. Pero si tienes esa
capacidad, por todos los medios, sigue
adelante y saca tus pinceles y aplica
la pintura acrílica. También quiero agregar que los
liners multi Copy funcionan muy bien. Pasar por encima de cualquier
gouache acrílico o pintura acrílica. Y también puedes
usar tus bolígrafos posca en la parte superior del gouache
acrílico, sin problemas. Y es por supuesto, realmente agradable solo
para poder tomar tus bolígrafos posca y
tus multi liners y hacer esos pequeños pedacitos de finos detallando que para
sacarle un poco de pizzazz en tus piezas y haz que
se vean un poco menos avión. Y aquí solo hay
un pequeño primer plano de algunos de esos detalles. Muy bien, así que eso
es todo en todos los consejos y trucos que aprendí mientras estaba pintando estas piezas
de madera. Entonces voy a terminar
esta lección aquí. Y puedes pasar el tiempo detallando todas
tus pequeñas piezas. Y volveremos
en la siguiente lección y comenzaremos a
prepararlos para la resina. Gracias por acompañarme en este viaje y
te veré en una lección de minuto. Que tengas un gran día. Adiós.
6. Clase de pines de madera, lección 05: aplicar un pincel de resina.: Hola a todos y
bienvenidos a la lección cinco sobre convertir tus diseños
en virtudes de pin de madera. En este punto de la clase, debes tener tus
alfileres completamente pintados y listos para tomar resina. Si ya tienes cúpula de resina en algunas de mis otras clases, todavía
prestará
atención a esta lección ya que la resina funciona de
manera diferente en la madera. Y aquí hay un rápido
desglose de suministros. Vas a querer un epoxi de resina de
dos partes. Vas a querer unas tazas
mezcladoras, guantes, y algo para aplicar el ancho de la resina y por
supuesto tus alfileres. Y realmente ayuda tener una estera de silicio debajo
donde estás trabajando en resina para que no estropees tus superficies con
suministros fuera del camino. Vamos a seguir adelante y
mezclar algo de resina. Aquí. Vas a estar vertiendo partes
iguales endurecedor y resina, ambos en vasos medidores separados. Ambas copas, sé que es difícil
contar en el video, tienen una medición fluida y hago pequeñas marcas negras con un marcador Cocopic solo
para ayudarme a ver. También mientras estás
tirando de la resina, asegúrate de hacer un seguimiento de qué parte de la
resina está en qué taza? Normalmente solo
mantengo mis botellas de resina detrás de cada taza para seguimiento de
cuál es cuál. Aquí puedes ver mejor las
medidas en el costado y puedes ver que estamos realmente
cerca de tener partes iguales. Resina y endurecedor. Tómate tu tiempo
en esto y
hazlo lo más cerca de exacto como
puedas a gran parte de una u otra hará que tu
resina no se establezca correctamente. Una vez que esté satisfecho
con sus medidas, es hora de mezclar la resina. Para remover la resina, puedes usar cualquier palo de artesanía viejo
como yo tengo aquí. Y éste en realidad ha
visto múltiples usos también. Adelante y vierte el
endurecedor en la resina. Además, quiero hacer
notar que en cuanto empieces a mezclar tus
dos partes de resina, solo
tendrás unos
45 minutos de tiempo de trabajo. Esto es un montón de tiempo, pero no debes estresarte, pero sí tienes eso en cuenta. Y como pueden ver, estoy usando mi
palo de revuelo para
raspar la mayor cantidad
posible del endurecedor para que obtengamos lo más uniforme posible de
las dos partes. Ahora, las instrucciones de resina de arte dicen que agitar esto realmente bien por unos buenos tres minutos
y no te olvides raspar los lados
mientras estás revolviendo. Esto es importante. Por lo que no tienes alguna mezcla extraña de
cosas no puede
mezclarse del todo porque eso también
hará que tu resina
no se cure correctamente. Después de que esté mezclado, va a haber burbujas
en la resina, pero no se
alarmen, desaparecerán. Muy bien, estamos listos para seguir adelante y empezar a aplicar la resina. Adelante y toma tu
pequeño palo aplicador y ten cuidado de no sacar
la resina por todas partes, pero adelante y dale una linda
dollop a tu primer pin. Aquí. No tengo
bastante resina en la pieza, así que quiero seguir adelante
y solo añadir un poco más para que sea
más fácil extenderla. Una vez que sienta que tiene
suficiente resina en su pieza, entonces puede tomar su palo
aplicador y simplemente extender muy suavemente la resina
sobre la superficie. Deberás
empujar la resina hasta
los bordes exteriores de tus piezas, pero no quieres que la resina derrame sobre los bordes exteriores. Si en cualquier momento
sientes que no tienes suficiente resina
en la Superficie, sigue
adelante y aplica un poco más. Vas a
estar apuntando tener una cúpula alta realmente agradable en estas piezas sin
por supuesto llenarse sobre el borde. Y otra cosa a tener cuenta cuando estás
trabajando con madera es que
a la resina le gusta remojarse en la madera, lo que significa que vas a estar perdiendo parte del
volumen de la resina. Y creo que más adelante
en este video vamos a repasar agregando un
poco de resina extra. Después de eso sucedió. Después de que te pongas tu resina
en tu primera pieza, vas a seguir adelante
y agarrar tu pistola de calor. Cualquier pistola de calor vieja servirá. Y si tienes una antorcha,
eso es aún mejor. El motivo por el que usamos
la pistola de calor es, por
supuesto, hacer estallar las burbujas. Y aquí estoy usando la pistola de
calor en esta pieza. Y se pueden ver las
burbujas por el calor están subiendo a la superficie y
por lo tanto se estallan. Una cosa que me gusta hacer es
después de cada pieza que
acabo, voy adelante y
salgo mi pistola de calor. Yo uso la pistola de calor
en la pieza nueva
así como la pieza más antigua
porque
todavía habrá algunas
burbujas llegando a la superficie y querrás volver
a usar la pistola de calor. Y por supuesto mantén tus piezas cubiertas mientras
no estás trabajando en ellas. Ahora, como dije antes, al bosque le gusta
absorber la residencia, por lo que vas a querer revisar
periódicamente estas piezas. Y ayuda a
obtener un ángulo diferente en tus piezas para ver
esa bonita cúpula brillante. Si por casualidad lo sabes, nota más bien cualquier deficiencia en esa bonita cúpula como tú empiezas a ver un
poco de cerebro de madera. Adelante y aplica
un poco más de resina. Probablemente tengas alrededor
de media hora
de tiempo para hacer esto en. Pero a medida que empieza a
acercarse a 45 minutos, querrás parar. De lo contrario puedes
marear tus diseños. Muy bien, así que una vez que tu tiempo de trabajo de
45 minutos
con la resina esté terminado, vas a querer
seguir adelante y estalar estos debajo algún plástico para que evite que el polvo
caiga sobre la resina. Y vas a dejar que estos
curen durante 24 horas completas. No te metas con ellos. Acabarás con tristeza porque
terminarás estropeándolos. Simplemente déjalos ser por 24 horas. Muy bien, así que eso
es todo por esta lección. Y en la siguiente lección
vamos a repasar agregando el pin
bucks a tus piezas y también abordando si tuviste algún error o accidentes
suceden y cómo arreglarlos. Así que gracias por unirte a
nosotros para esta lección, y te veré
en la siguiente. Que tengas un gran día. Adiós.
7. Clase de pin de madera, lección 06: aplicar la parte trasera del pin: Hola y bienvenidos a la
lección número seis sobre convertir tus diseños en acercamientos
de pin de madera. Comenzamos esta lección
con nuestros alfileres habiendo descansado durante 24 horas completas para que
la cúpula de resina se cure. Ahora es el momento de seguir adelante
y salir de nuestro Pindex. Y como siempre, me gusta
comprobar y
asegurarme de que cada pin de
vuelta planeo usar funciona. Comprueba y asegúrate de que se
abra y se cierre fácilmente. Porque lo último
que quieres hacer es esencialmente pegar
estas cosas en la parte posterior con resina cuando una
de ellas está rota. Y una vez que tengas tu
pin box seleccionado, sigue
adelante y recoge todos tus suministros y consigue la configuración de tu
pequeña estación de trabajo. Vale, quiero hacer una pausa
aquí y mencionar un poco de algo que
te había dicho en la lección anterior, cómo a la resina le gusta
empaparse en la madera. Y se puede ver en la parte posterior de estos buenos
pines núcleo cómo se hace. Por lo que la resina se ha absorbido en la madera y anchura hacia arriba
a lo largo de la formación del grano. Y esto no es nada de
lo que preocuparse. Tan pronto como pongamos
resina en la parte posterior, esto no se mostrará pero esto
es solo deja ver
que te deja ver cuánto la resina
realmente empapa en la madera. También quiero mencionar que
me gusta seguir adelante y firmar las espaldas de mis alfileres
antes de aplicar la resina. Sólo creo que es un toque agradable y puedes elegir si te gustaría o no hacer eso. Obviamente no tienes que hacerlo. Muy bien, una vez que tengas
todo al cuadrado, es hora de seguir
adelante y mezclar resina. Ahora vamos a estar
mezclando la resina
exactamente de la misma manera que
lo hicimos en la última lección. Si necesitas un repaso, solo salta hacia atrás y revisa
y luego ven adelante. No voy a repetirlo todo nuevo porque no
quiero aburrirte. Muy bien, así que una vez que
la resina esté mezclada, vamos a seguir
adelante y ponerla a la espalda. Ahora cuando estamos poniendo resina
en las espaldas de estos, no
vas a
querer construir una cúpula
tan grande como lo
hiciste en las caras. Porque si tienes
demasiada resina en la parte posterior
va a mecha en espaldas
del alfiler cada vez que
te las pongas. Y básicamente va a
pegar todos los mecanismos cerrados. Y no quieres
que eso suceda. Por lo que quieres ser
ahorrador y solo aplica una bonita capa delgada que sea justo el grosor adecuado para que cuando vuelvas a meter
el pasador, lo vaya a sujetar ahí, pero no se despierte y
quedar atrapado en el mecanismo. Una vez que tengas un
bonito recubrimiento parejo de resina como yo tengo aquí, vas
a querer seguir adelante y sacar tu pistola de calor y volver a estallar
esas burbujas, porque también habrá burbujas
en la espalda. Ahora una vez que tengas
estallar las burbujas, es hora de volver a ponerte
el alfiler. Y quiero llamar la atención sobre
la pequeña clase aquí. Lo que quieres es que quieras el pequeño broche mirando hacia arriba. Frente hacia el cielo como este en lugar de
salir a un costado. Simplemente ayuda a evitar
que la resina absorba en la clase. Entonces solo lo vas a hacer estallar en tu pequeña pieza, así. Y luego simplemente no condujo
golpearlo con los dedos. También puedes usar un poco
de ella como un palillo de dientes para posicionar las cosas y conseguirlo
exactamente donde lo quieras. Y aquí está mi segundo pin atrás. Y se puede ver que la
clase está mirando hacia arriba. Y de nuevo, solo voy a ponerlo
suavemente en la parte posterior
del acorde G pen y moverlo a su posición
con un palillo de dientes. Aquí hay un pequeño metraje de
primer plano de los dos pines que acabo de
completar solo para que puedas hacerte una
idea de cuánta resina
he aplicado en la parte posterior. Si sientes que tu cobertura no es tan buena como
te gustaría que fuera. Puedes seguir adelante
y agregar un par de gotitas de
resina con un palillo de dientes. Y otra cosa que
me gusta hacer es
tratar de conseguir una pequeña
gotita de resina y
ponerla dentro de esos dos pequeños
agujeros en el, el alfiler hacia atrás. Si puedes conseguir un
poco de resina ahí con mucho cuidado, realmente
va a crear un vínculo súper fuerte y
es menos probable que el pin vuelva a romperse del broche y alguien perdiendo su
hermoso broche. De acuerdo, y aquí tienes un
poco de vista lateral para ti para que puedas ver exactamente cuánto
tengo una resina en mis piezas. Entonces ojalá eso te ayude a darte una mejor idea de cuánto
puedes poner en la tuya. Y adelante y
asegúrate de que lo vuelves a golpear con tu pistola de calor solo
para aflojar cualquier burbuja. Esto sobre todo si los ves. Puedes hacer esto
periódicamente dentro aproximadamente media hora
antes de que la resina se endurezca. Ok. Y una vez que estés satisfecho con cómo se ven tus
piezas, asegúrate de cubrirlas para
protegerlas del polvo. El polvo es el enemigo. Y luego vamos a seguir
adelante y dejar estas curas por buenas 24 horas. Muy bien, así que voy a seguir adelante
y detener esta lección aquí. Y luego en nuestra lección final, repasaré cómo arreglas las cosas. Si tienes un pequeño accidente, porque sí ocurren accidentes. Y parte de ser un buen artista es
resolver esos problemas. Entonces vamos a resolver esos
problemas juntos. Y te veré
en la próxima clase. Que tengas un gran día. Adiós.
8. Clase de alfileres de madera, lección 07: arreglar los accidentes: Hola y bienvenidos
a la lección siete sobre convertir tu diseño en
preciosos enfoques de pin de madera. Esta lección va
a ser todo sobre percances y cómo solucionarlos. Como puedes ver aquí, tengo un manto de resina errante en mi cara de gatito por lo demás
perfecta. Eso sucedió porque al parecer
lo puse en un pequeño charco de resina con
el pin de juego de núcleo aquí. Notarás que alrededor
de los bordes, alrededor de las orejas que simplemente no
hay suficiente cobertura de resina
porque sí se remojó. Y
te voy a estar mostrando cómo arreglar estas dos cosas. Ahora porque los
respaldos de alfiler están unidos, voy a necesitar ponerlos en mi bandeja de dominio
para que se queden planos, para tomar más resina en la parte superior. Ahora para arreglar estos defectos
muy menores, todo lo que vamos a
necesitar hacer es simplemente aplicar otra capa
de resina a estos. Ahora, ya que estamos mezclando un lote
tan pequeño de resina, solo
voy a usar esta pequeña taza
medidora de medicina que tengo. Y voy a
poner ambas partes EQ, en la misma copa usando las medidas iguales
en el costado no es por qué estoy haciendo esto es simplemente
porque no quiero desperdiciar resina
porque es caro. Así que cuando estés mezclando
resina todo en una sola taza, quieres seguir adelante y
empezar con solo la resina y yo la estoy vertiendo hasta
la marca de cinco en esto. Y luego voy a
seguir adelante y revisaré mi medición antes de
meter el endurecedor. Aquí voy vertiendo
el endurecedor adentro. Y ten en cuenta que estamos manteniendo
mediciones iguales de ambas partes. Ten en cuenta que esto es arriesgado si eres
principiante con resina. Solo tenlo en
cuenta como una salvedad. De lo contrario, si hubieras estado
haciendo resina por un tiempo, esto no es gran cosa. Todavía necesitas
remover todo exactamente como
guardarías un revuelo, un lote completo de resina. Entonces si es un buen revuelo, raspa los lados
mientras estás mirando y no escatimes en esto. Y después de
haberlo agitado por la
cantidad de tiempo prescrita, es hora de seguir adelante y agregar otra cúpula de resina más pequeña
encima de estos para
solucionar los problemas. No necesitarás
tanta resina esta vez, solo
necesitas conseguir
una agradable cobertura uniforme. Y luego vamos a conseguir que la
resina se nivele muy bien. También ten cuidado y
ten en cuenta tus bordes porque no
quieres que accidentalmente pasen algunos goteos
debajo de tu pieza. Y luego tienes un goteo de
resina que tienes que
fijar en la parte trasera de
tu pieza después de esto. Así que sólo una bonita capa delgada, siempre y cuando se vea
agradable y suave, eso hará el trabajo. Muy bien, así que una vez que tengas
un bonito abrigo parejo ahí, dale un buen cheque para asegurarte de
que los golpeas con tu pistola de calor para hacer estallar cualquier burbuja porque volverá a
haber burbujas. Y luego si todo
se ve bien, no
debes como
siempre estar seguro cubrir tus piezas para
protegerlas de que se empolven. Como dije, el polvo es el enemigo. Ahora, una cosa más que quiero
mencionar es que te
van a quedar con un poco de resina en una taza de
vidrio o una taza de plástico. Si es vidrio, debes
ir a lavar esto de inmediato y asegúrate de que no tienes resina
endurecida en esto
para que puedas volver a utilizarla. Si se trata de una taza medidora de plástico y no te importa,
entonces solo tienes que seguir adelante y pellizcarla. Eso casi
envuelve esta clase convertir tus diseños
en bancos de madera. Espero que hayas pasado un rato encantador y hayas creado algunos proyectos
encantadores. Y realmente espero
que
los compartan en el espacio de clase
para compartir sus proyectos. Me
encantaría verlos. Si tienes curiosidad por
alguno de mis trabajos personales, puedes visitar mi página web, Amy illustrates.com,
y mis sociales
son aptos para Cuno encontrarme
en Twitter e Instagram. Gracias por acompañarme
en esta aventura de clase, y espero verte en mis clases en el futuro.
Que tengas un gran día. Adiós.
Amy Stoddard, Amy Illustrates
