Cómo hacer animaciones 2D con Krita 5: ¡todo lo que necesitas saber! | Munkaa | Skillshare

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Cómo hacer animaciones 2D con Krita 5: ¡todo lo que necesitas saber!

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      1:48

    • 2.

      Lección 1 - Muévete por el lienzo

      4:44

    • 3.

      Lección 2 - Trabajar con las capas

      8:02

    • 4.

      Lección 3 - Herramienta de selección y la isla

      9:40

    • 5.

      Lección 4 - Usa la herramienta de texto

      8:57

    • 6.

      Lección 5 - Herramientas de forma

      6:38

    • 7.

      Lección 6 - Elige el pincel adecuado

      8:03

    • 8.

      Lección 7 - Ideas y tinta

      6:19

    • 9.

      Lección 8 - Ilustración para animación de títeres - Personaje robo

      26:09

    • 10.

      Lección 9 - Personaje robo que sombrea

      15:09

    • 11.

      Lección 10 - Animación con bolas: animación con cuadros a cuadros y Tweening

      14:30

    • 12.

      Lección 11 - Animación de títeres de personajes robóticos - Parte 1

      9:49

    • 13.

      Lección 12 - Personaje robótico Parte 2

      10:32

    • 14.

      Lección 13 - Personaje robótico, parte 3

      8:06

    • 15.

      Lección 14 - Personaje robótico, parte 4

      13:01

    • 16.

      Lección 15 - Personaje robótico - Render

      8:01

    • 17.

      Lección 16 - Animación cuadro a cuadro

      5:26

    • 18.

      Lección 17 - Animación con bolas

      12:28

    • 19.

      Lección 18 - Animación simple de personajes fantasma

      11:34

    • 20.

      Lección 19 - Personaje fantasma simple - Trabajar con marcos

      6:57

    • 21.

      Lección 20 - Un personaje fantasma simple - Cómo colorear

      11:20

    • 22.

      Lección 21 - Dibuja un fondo

      8:59

    • 23.

      Lección 22 - Fondo para colorear y hacer asemblar

      9:11

    • 24.

      Lección 23 - Fantasma en monopatín Parte 1

      5:02

    • 25.

      Lección 24 - Fantasma en monopatín - Proyecto final

      9:52

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

567

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

KRITA 5 es una gran alternativa a Photoshop y no solo eso, sino que es un software completamente gratuito.

Intentaremos centrar nuestra atención no solo en las herramientas de dibujo, sino principalmente en crear animaciones cuadro a cuadro y también en la función más nueva: tenemos animación en tweets.

Poder animar es genial, especialmente si puedes usar un programa tan fácil como Krita. Súbete al sitio web de Krita, obtén el programa y ¡comencemos a explorar!

Qué cubrirá esta clase

  • Conocimiento básico de Krita 5
  • Diseña un personaje simple
  • Animación básica cuadro a cuadro
  • Animación de Tweening dentro de Krita - Animación de títeres
  • Dibujo de fondo para la animación

¡Y mucho más!

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Transcripciones

1. Introduccion: Hola ahí. Alguna vez nos preguntamos si puedes hacer Animación 2D Con Programas Gratis. Sí. Entonces esta clase es para ti. Vamos a aprender a usar el programa gratuito llamado Krita. Sí. Krita es el programa de dibujo. Y podemos hacer animaciones simples fotograma a fotograma. Si eres principiante o intermedio, entonces eres y el lugar correcto. Todo lo que necesitas hacer es golpear Twitter en el contenido de su sitio web eso y una simple tableta gráfica. Lo que necesitas saber de Krita es eso igual que Photoshop, pero es gratis La clase es larga. Horas de formulario. No tengas miedo de saltarte. El Tweening es si crees que necesitas para nuestro proyecto final, necesitas crearlo, animar tu propio sabe Carácter en la No nos gusta la patineta Ghost. Después intenta recrear algunos de los otros personajes que se muestran en la clase Hay un montón de opciones en la ropa es Fondo Simple Para nuestro manejo de metal casa en la habitación. No seas tímido para compartir tus animaciones en el resto de nosotros. Muchas gracias por ver esto. Espero que encuentres este proceso se puede utilizar, fuma todos los archivos de la clase que puedes descargar gratis desde la sección de proyectos de la clase. No puedo esperar a ver qué puedes hacer. Ver en la clase 2. Lección 1 - Moverse alrededor de la lona: Hola, hay alguna posibilidad ahora esto es crear una coincidente y vamos a trabajar con esta configuración predeterminada de Krita retina. Voy a usar cinco. Sé que hay mucha mano por aquí, pero voy a apretar cinco. Pero es probable que esté viendo esta clase, estoy asumiendo que habrá una pizza versión más alta. Usa eso. No uses una versión más antigua de tweets y electrodos para debajo de esa incidencia es de cinco. Así que asegúrate de llegar a cinco. Y te mostré en el video anterior. Entonces no vamos a empezar nada, necesitamos darle a Canvas algo de control sobre cómo conseguir eso. Bueno, sí, hablan desde el área de Scott por aquí. Voy a crear un nuevo archivo. Y nos va a hacer estallar esta ventana media, digamos Docker. Voy a usar como medida porque principalmente creo cosas, animaciones y banners que suelo usar. El espacio de Internet, más bien denso que la cantidad de impresión. Si querías imprimir y quieres obtener unas mejores medidas, siempre puedes cambiar esas pulgadas o centímetros premium, lo que significa mover Estados Unidos. En este momento vamos a crear algo para el interior. Voy a publicar. Voy a usar la versión completa para la talla H D, que es 192080. La resolución será de 70 a la muñeca y no tienes que tocar. Idealmente, puedes cambiar el lienzo, paisaje interior o el retrato. Voy a golpear Crear ahora. Tenemos un Lienzo. Antes de que nos desguace, haciendo cualquier cosa a ese Canvas. No te mostraré cómo puedes moverte por tus cámaras porque creo que es útil. A los dos aquí dialogan a la gente le gusta saltar y explicar a cada uno a través de qué medios, qué hace y por qué está ahí? No vamos a hacer esto. Necesitamos saber ayuda a movernos alrededor de Canvas. Por lo que quiero moverme por el Lienzo. Voy a usar solo mi ratón para esto. Sí tengo una tableta, pero más adelante en la clase te mostraré cuando vamos a usar una tableta. Si no tienes una tableta y no te preocupes, aún puedes usar dejar de fumar. Solo espera la boca porque hay muchas herramientas que te permitirán hacer eso. Pero primero, veamos cómo puede moverse por aquí. Y cómo te moverías con cámaras es usando el botón central del ratón, si mantenías presionado ese pequeño botón, muestra un manejo, se puede mover así. Aún puedes usar la parte inferior media del ratón y desplazador desplazándote y desplazándote hacia fuera. De esa manera, se puede acercar y alejar. Es muy bonito y aún puedes moverte así. Eso es lindo. Sí, ahí lo que quieres saber es una vez que empieces a trabajar en las cámaras, cómo puedes rotar el lienzo, imprime algo que vamos a hacer, como para hacer eso, obtener los ángulos visuales, sobre todo si estás usando una tableta o para rotar a la izquierda. Y seis para ayudar a decir lo correcto. Y si queríamos mandar sentido este lienzo, puedes golpear cinco centro. Ahora, esto es realmente útil saber, al igual que el brazo que pinto esta información va a ser muy útil para él. La otra cosa que quiero tomar su rotación es celda de asentamiento. Esta es la configuración predeterminada de la pizza. Tenemos un montón de pinceles y por defecto crea un escritorio a menudo con el pincel. Sí, este es el pincel de mano libre a todo el atajo para eso es porque de inmediato puedes empezar a dibujar tu Lienzo. De nuevo, estoy usando mi ratón para esto, pero es la idea de, antes que nada, ¿por qué? Primer dibujo nuevo en tu capa de fondo, que no es ideal. Segunda fila. Una vez que dibujas algo, te das cuenta de que es un error, puedes golpear fácilmente. Control. Z. Eso no es ideal para. Neutral. Enseguida es que puedes escoger tu tiempo aquí y tomar cualquier gusto de los bujes, pierdes más tiempo para hacerlo es correas invertidas y gratis para mí, voy a quitarles arbustos de este botón de aquí. De esa manera. Mis capas que ves aquí, el teléfono molar. En este momento, tenemos más espacio. En el momento en que Scott creando más o menos. 3. Lección 2: trabajar con las capas: Cómo crear una nueva capa porque esto y dijo que no es una, tú controlas el baño. Si golpeo una nueva capa desde aquí, puedo crear una nueva capa. Ahora si dibujé esta nueva capa, así así, ahora parece un alienígena. Voy a sonreír que si vuelvo a mi Transformación. Ahora como ves ahí, un cuadrado alrededor del dibujo en sí no está moviendo las cámaras enteras, lo cual es muy bonito. Si dibujo algo más por aquí. Otro alienígena. Por Scott avanzando, están en la misma capa por lo que puedo moverlos individualmente porque casi la misma capa. Voy a golpear Control Z porque no necesitamos eso. Ahora tenemos muro ahí. En primer lugar, después de que sabemos movernos por el Canvas, después de que sepamos ahora a, tragarlos en la ráfaga a los otros que se trasladaron a toda la herramienta de transformación. Ahora veamos cómo funcionan las capas. Entonces serán muy simples. Voy a pegarle al último compañero por mí mismo. Ahora tienen cinco listas. No vamos a llamarla capa de fondo porque esa capa, si la escondo, es un terreno que suele causar por defecto. Está lleno de columna blanca y eso no es importante en este momento. Tiene un color de relleno. Y es realmente difícil cuando empiezas a dibujar en él para escoger solo a los Jones, el dibujo que quieres. Vamos a concentrarnos. Trabajemos igual que un sándwich o hamburguesa si quieres imaginar lo que quiero decir con eso. El Box-Muller, digamos que la capa de pintura una será mi capa inferior. La capa de pintura número cinco será mi capa superior. La capa superior es la capa visible. La capa inferior, la última capa. No esta, pero esta será la capa menos visible. La última capa será el fondo. Tratemos de dibujar algo. Voy a volver a mi pincel. Y puedo aumentar el tamaño del pincel desde aquí. Ahora algunas tiendas más grandes. Desde esta rueda, ya ves aquí, puedes elegir cualquier color. Sólo elige tal vez este puntaje. Vamos a tratar de hacer un sándwich. Nuevamente, estoy usando mis increíbles habilidades de ratón. Este es el vago. Eso es uno tendrá algunas, algunas lecciones pueden estar ayudando, sí. Ahora vamos a capas. Déjame tal vez si eres vegetariano, me disculpo, pero voy a tomar alguna hamburguesa carnosa. Entonces quizá podamos consumir tomate, tomate, tomate, vergüenza. Voy a querer usar el mismo atajo. No tienes que recordarlo, pero una vez que empieces a dibujar por dentro, te gustaría saberlo. Esa es la clave de Control. Si mantienes la tecla Control, puedes escoger cualquier color en tu Lienzo. Quiero este color justo ahí. Golpea este, es la clave de control. Voy a venir aquí a dibujar en mi más pesado. Sé que no lo ves. Déjame solo poner eso. No. Nuevamente. Sí, bien. Sí. Perfecto. Creo que esto representa muy bien cómo funcionan las capas aquí. Las capas inferiores, ves mi herramienta de movimiento mostrada quién está detrás de todo. No se puede ver porque está detrás de todas estas otras capas. Está en el fondo. Ahora vamos a caminar. Nuevamente. Está encima de esta capa, pero está detrás de todas estas capas aquí. Si hago mis conferencias, supongo que lo verán. Si me muevo, no lo ves. Pero si mi movimiento ahora verás que está encima de mi base por aquí, mi bache. La carne. Estoy asumiendo que dijo, voy a ir de cerdo. Parece que aplaudir por éste está en algún lugar en el medio. Está encima de estos dos. Pero está en la parte inferior está detrás de esta capa por lo que se puede esconderlas. Entonces tenemos limpiadores masculinos mañana en la parte superior. Necesitaré capas de frotis, pero está detrás de esta capa de tapa de ancho superior, LLC. El de arriba está encima de todo lo que aquí se ve como la pieza de hamburguesa finlandesa. Rebanada de ancho. Sí. Así funciona nuestras capas, capas de sindicalización. Siempre podemos nombrar pedidos que siempre digo que todo mi pequeño nombre de canal de YouTube a menos que podamos cubrir. Y si haces doble clic en el nombre de la capa que llamamos a este jarrón, lo llaman Lexis. Y sí, así es como tú, una vez que hayas terminado de nombrar, nombrar a la capa, puedes, una vez hecho con eso, puedes hacer clic en Enter para que básicamente puedas guardar el nombre. Esto es coma, y esto es superior. De esa manera tendrás una mejor comprensión de qué capa es cuál, ¿qué tienes en esa capa? Porque a veces no es sólo para la animación, sino que terminamos usando capas y restamos. Si no sabes el nombre. Y no sabemos lo que hay en esa capa es un muy confuso y muy proceso muy confuso y muy frustrante para averiguarlo. Probamos cosa, dibujamos una hamburguesa técnicamente diciendo, pero quiero decir, esto fue sólo para la explicación y voy a golpear el Turno y seleccionar todos estos y voy a enviarlos a la cama. Por todavía tenemos una lámpara de baño todavía puedo moverme por mi Lienzo. Sé que sólo sé el estallido a través y pasar a. Pero ya que uso mi ratón es mejor. Es mejor saber más que estas dos herramientas porque nota, no es muy útil cuando el ratón y también Maxi negro. O puedes golpear este calor musulmán. Por lo que dijo a los principales colores que tenemos. No he probado los otros comestibles, pero realmente si vas a usar el mouse, así que en las otras versiones, no son muy ideales. Si utilizo éste, sí tiene una textura diferente. Puedes jugar con eso. Recuerda, no perfores ni animes en tu fondo. Sí, porque no lo es, no lo es, no es útil hacer eso. Recogiendo, mostrando z y siempre recuerda crear cualquier vivo en tu plus ambos. Ahora probemos dos más. Los otros dos por aquí. Eso nos ayudará a trabajar mejor. Permitimos ratón porque de nuevo, la versión no es ideal compañero de trabajo que salió. Y estoy asumiendo que no cierres tener tableta. Antes de saltar a esas cosas. A lo mejor está destinado a mostrarte que hay otras formas en las que todavía puedes unirte aquí. 4. Lección 3: herramienta de selección y la isla: Antes de empezar a dibujar, como tú viste ahí, hice la oportunidad de perforar esta isla. Sketch. Tendrás que hacer esto, tocaré esto o puedes usar bien cualquier otra imagen, eso importa, que quieras intentar colorear con el ratón. Sí. Usa el ratón aquí de nuevo, te voy a mostrar algunas otras herramientas además de la ráfaga a eso para la gente que no tiene tabletas. E incluso en personas que tienen tabletas, sí sumo Musial Alpha, las otras herramientas para las que no son necesarias para el pincel, para los usos públicos. Así que me viste esbozando esto. Aquí una pequeña isla con esto. Entonces este es nuestro boceto. Lo encontrarás en la clase, documentos extra. Psi, puedes conseguirlo. Pero antes de que Trout esté llena sola, tal vez no veas cómo es eso. Esto irá. Como ustedes saben, yo perforo, perforar esto en una capa separada. Así que una vez agarro mi herramienta Move, puedo moverla cuando me guste. Aptitud en silencio y ver si quieres mover el ratón por el costado. Ahí está esta rotación. Yo puedo subir y puedes, también puedes mover tu punto de ancla. Mudándose aquí. Y puedo moverme desde este punto. Ahora, voy a golpear desseleccionar ¿por qué? Desseleccionar mis movimientos. Para recordarlo. En esta capa, podemos hacer doble clic en ésta y podemos decir boceto. Lo sabremos. la otra manera que se puede conocer. Sabrás eventualmente es pista de que puedes mover la capacidad de tus capas no importa cuántas capas tengas. En el momento en que dijiste que cualquier capa, puedes bajar la opacidad. Podemos bajar la opacidad aquí a este color de nuevo. Ahora podemos mover esta pierna, podemos decir color en esta capa. Puedes llamarlo de cualquier otra manera. Y podemos agarrar esta capa y podemos reorganizar el orden de las capas. Quiero el color, déjame detrás de mi boceto. Boceto medio, superior e inferior. Entonces como sea que yo lo llame, puedo ver el boceto constantemente. Por lo que ahora podemos desplazar las otras verdades que tenemos. Voy a empezar con una selección. Podemos hacer diferentes selecciones. Por lo que esto es realmente difícil de trabajar, pero es muy útil, sobre todo si no tenemos una tableta. Esto, si hago clic en él, si bufanda haciendo una forma, por lo que será mucho más fácil. Digamos que quiero hacer esta forma por aquí. Si acerco, si presiono, habrá un botón sobre quien estamos en el punto, lo siento, punto. Y entonces esta manija saliendo, esta línea, saliendo en este punto. Si hago clic en él, de nuevo, esto así. Tratemos de hacer esta forma en esta isla. Ok. Voy a hacer click aquí. Tal vez aquí. Voy a hacer click de nuevo, pero esta vez no voy a soltar como click en mi bandeja de entrada y voy a arrastrar esto a la derecha. Y ves que hay esta rara curva pasando por aquí. Y continúa. Ahora. Voy a seguir por aquí. Tratamos de volver a presionar y sostener y tirar para tener este mango. A lo mejor esto es demasiado largo. Voy a golpear el botón derecho, no me gustó esto, pero en este punto Allen hizo tal vez por aquí. Aquí. También es muy complicado. Entonces si no consigues el cuelgue de ella al principio, está bien. Es uno de los años más calurosos, por cierto. Una vez que llegue al mismo punto y haga clic en él, haremos esta selección. Entonces lo que esto significa es que no puedo dibujar fuera de esta selección. Sólo puedo dibujar dentro de la selección. Voy a volver a mi pincel. Ahora en este pinceles de Cenicienta, volvamos a la básica, y voy a volver a mí. Puedes escoger el color plano. Tengo que preocuparme por cómo usar mi pincel, cómo usan. Sólo cubre la propia selección. Ahora como notas aquí, que ahora tenemos otra capa, que es la máscara de selección. Una vez que terminamos con el colorante, ni siquiera seleccionamos más. Queremos llamarlo el resto de ella. ¿ Cómo podrían estas semejanza aunque hay un par de maneras. Uno es en realidad, si vas a seleccionar Manual ahí, entonces puedes decir un bicho, estas semejanza, deja que muestre que ya no te necesito. Simplemente puedes hacer clic en este menú por aquí o puedes usar el atajo. Entonces de nuevo, no te presiones para que aprendas todos los atajos. Golpea esto. Y notas que la, la capa extra en la parte superior se ha ido y la selección también se ha ido. Si escondo la capa de boceto de estos iconos, si me alejo, hacen este Parlamento. Si alejo el zoom, veremos lo que hicimos. Trae de vuelta el boceto y podemos hacer la otra parte de esto. Voy a usar el mismo color. Voy a usar los mismos dos. Ahora si encuentra que estos dos son muy calientes de usar, hay otras teorías así como lo hicieron negocios, alex. Es una especie de limitación de formas U. Si eres de los que no tienes una tableta y un bolígrafo. Estás limitado usando solo tu mouse. Asegúrate de practicar mucho con la herramienta curva Bezier. Voy a golpear Control Shift en una aversión este curso hay otras herramientas aquí y puede hacer diferentes formas. Pero luego otra vez, es difícil y no lo seas. Vamos a darnos cuenta, solo quería mostrarte que todavía usas el ratón, pero sí lleva tiempo aprender las otras verdaderas. Ahora, el árbol, el árbol, algo de sal, arena. Podemos hacer esto. Podemos elegir diferente, tal vez más cálido, marrón si no quieres cambiar con el pincel cada vez. Hay un atajo para este cambio de reacción, Control Shift y retroceso. Y llamará a esto automáticamente, esta ligereza. Ahora, para los cocos, en realidad podemos usar la herramienta de selección elíptica, la herramienta Elipse, que acaba de mencionar, cálculo y color diferente. Aquí. Ten mucho cuidado. Sé que tal vez, tal vez podamos intentar eliminar. Vamos a usted debidamente primera semana cara. No te vayas. Esta no es tu hoja típica. Ahora sé que el título es muy rápido, así que tuve una, tuve algún tipo de boceto para mostrarte que puedes ir. Por cierto se puede utilizar esta técnica. Dame saber. Si puedes bosquejar sobre papel. Se puede decir a usted boceto en papel y luego tomar una foto de ese papel. ¿ Algo importante para crear algunos balbuceos? Muéstrale más tarde cómo se puede hacer eso en realidad. Significa cuadrado sobre estos dos, obviamente. Este tal vez. Entonces tenemos algo. Si escondo el boceto, este dibujo, realmente todavía, es muy sencillo. No hay sombras, ni nada. Pero tenemos estas formas raras, muy duras solo usando nuestro ratón. Y por eso solo quieres mostrarte que sigue logrando más. Tenemos que seguir usando el ratón. Ahora estas selecciones aquí, más o menos el mismo tipo de verdad, o bien encuentran arriba por aquí. Todavía tienes esta curva de Bezier a través. Pero es un poco diferente. Y te mostraré en un par de videos. 5. Lección 4: uso de la herramienta de texto: Por lo que vamos a saltar adentro. Solo echemos un vistazo a las otras herramientas que tenemos aquí. Muy rápido. Puedes hacer eso por tu cuenta, pequeña. Pero ya que voy a usar solo mouse, vamos a tratar de ver qué otros términos podemos usar. Voy a golpear la nueva capa desde aquí como ya saben, no puedo dejar de tirar de inmediato, pero luego otra vez, estoy dibujando la boca y eso no es ideal. Lo que podemos hacer es que podamos escribir texto. Aquí. Puedo tratar de rastrear, que pueda hacer amenazas especiadas y ahora mismo, cortar a los estudiosos de negro. Estoy trayendo esto aquí arriba. A lo mejor podemos aumentar el tamaño de los conjuntos. ¿ Puedes hacer oíste algo que voy a trazar. No aparece aquí. Si quieres ver cómo se verá. Puedes ver aquí, pero ves que ahí no hay cambio. Golpe Guardar. Ahora como notas esto, esto, esta ventana, este panel aquí, no se cierra automáticamente. En el momento que se podría decir que está completamente bien. Se puede cerrar desde aquí. Pero luego otra vez, si quieres cambiar, digamos que si tengo algún buen derecho, puedo elegir una fuente desde aquí. Ahora esta es mi carpeta en mi computadora, pero no puedo elegir ningún otro teléfono falso aquí que tengas en tu computadora. Tenemos a Halle en este humo. Ahora. Nuevamente, no lo prueba aquí, no ahorra. Entonces cuando hacemos clic en Guardar, ahora en este rápido resbaladizo, le hice una clase. Este es el muro más grande. Este es el mayor número que podemos conseguir. Ahora si quieres hacer este texto más grande, tenemos que hacer esto diferente a más que cambiar número aquí porque el, el número más alto, ese principio Kingo. Pero no te preocupes, miraremos al espejo de mantenimiento, ¿verdad? Así que una vez que haya terminado con elegir la torre y la caída, y si quiero que esto sea audaz, podemos Claire, Por supuesto que puedo golpear Save y luego puedo golpear Cerrar. Ahora, tenemos esta lista líneas cuadradas o rectangulares alrededor. Así que idealmente, si tira de esto, no deberías hacer tu barrera, pero no exactamente bien. Si quieres aumentar tu contraseña, hazla más pequeña, necesitas hablar con el director para recordar esto. Te dará unas ligeras líneas rectangulares diferentes alrededor de esto. Pero aún así, si vas a la base de datos, si vas a uno de los ángulos en las esquinas y si pego Shift para que pueda mantener las proporciones de esto, obtengo esto. Puedo mover esto en el centro. Puedo seguir aumentando este turno de tenencia. Recuerda ese apoyo. Ahora si desselecciono esta casilla que tenemos aquí, podemos simplemente hacer click y borrar. Y ahora se ha ido. Ahora tenemos una clase más grande y es de fondo negro, blanco. Ahora en el momento que no sigo el, el último año, pero ahora tenemos una capa vectorial. Ese es el uno. Aquí es donde nuestras mascotas, esto obviamente. Y esta capa sigue siendo me consumen. No tenemos que molestarnos con esa, pero luego tenemos una lámpara vectorial. Por lo general, las capas de mascotas son menos que la pizza. Y aún se puede mover este poco no así. Se muestra y z, si no estás contento con algo, aún puedes mover esto. Y ahora voy a golpear de nuevo Enter. Ahora, ¿qué pasa si quiero cambiar en la prueba de rueda de color? Bueno, puedo volver a las mascotas, que está por aquí, que está en la mayoría de los programas, el texto al ícono más es la letra T, Así que no te puedes perder esto. Si queríamos cambiar el color aquí sin embargo, vuelvo a mi puntuación de prueba, no tire. Lo bombearemos fresco. Anunciado. Eso fue una mala broma. Lo siento. Adelante a hacer voy a hacer click, doble clic en nuestro texto. Y automáticamente tirará nuestra ventana, lo cual es fantástico. Ahora cuando digo eso a partir de esto, no sabes cuántos puedo elegir cualquier otro color desde aquí. No sé qué tipo de llamada quiero alrededor de recibir la llamada aquí y aquí. Tal vez un poco como este. Ahora cambié mis textos. Ahora obviamente no es cambio todavía. Ahora tenemos que hacer click en Guardar. Y ha cambiado y voy a golpear a Close y es cambio. Esto es fantástico. Esto es genial. Ahora puedo añadir a tu cómic, tal vez puedas hacer un comentario aquí, o puedes agregar un nuevo fondo. Se puede jugar con esto obviamente. Y ahora puedo hacer mi lápiz un poco más pequeño así. Ahora, si cambiar el tamaño no funciona de la manera en que funciona mi mente. Obviamente, necesitamos buscar algo llamado opciones. Por lo general está por aquí detrás de este volante. Dice dos opciones. Estos I'ma, vamos. Estas son mis dos opciones. Muy bien, Ahora tengo la transformada de tener aquí algunas opciones con las que se puede jugar. Se hace clic en esta cosa aquí. Ahora desmarcaré esto y trataré de volver a cambiar el tamaño de esto correctamente. Sin embargo, si no sostengo Shift, tendremos algo como esto. No me gusta ese kit modelo en esta área, te ayudo. Estas son mis opciones para el valor correspondiente que estamos viendo cuando estoy abierto por ahora porque como Aviso tenemos otras herramientas aquí, ¿verdad? Entonces cada uno de estos dos que ves aquí, todas ellas mitades, medio opciones extra. Esto siempre está ahí. Otros efectos y puedo añadir texto. Digo contorno aquí o sombra. La forma en que ves esta nueva es E media nota tu texto ahí. Puedo hacer doble clic en esto y vamos a nombrar a este holding cómo funciona. Ahora, si quisiera agregar algo más pasos, digamos un esquema. Puedo golpear el fondo en mi ratón. Puedo ir a Estilo de Capa. Ahora voy a tener otra ventana que puedo añadir efectos extra a esto. No puedo, y eso es lo poco profundo. La persona cuando completes tu critter lo rápido te dará los cambios que puedes ingerir por aquí, los defectos no pueden el trazo que es el contorno de la clase y lleva un poco de tiempo. No es muñeca completamente negra, digo que quiero que sea, pero cómo podemos hacer que el contorno sea negro es simplemente, ya ves tu pregunta aquí. Entonces para encontrar nuestro negocio a un 100, no está completamente en negro, así que puedo cambiar el modo de mezcla, modo de mezcla a normal. Ahora debería ser negro. Eso no ha sido más grande porque apenas se puede ver la sombra, que es una especie de fastidio. Para que pueda disminuir su tamaño desde, digamos ocho. Se puede tomar para evitar esto. Pero ¿cuánto tiempo crees? Nada. Ok. Déjame ir simplemente haga clic en OK. Y una vez que haya terminado, obviamente, revisa todas las demás cosas. Podemos o Sombra Inner, ven en la zona que podamos. En última instancia, es difícil ver sobre un fondo blanco, obviamente, en una fila. Puedes tener Bisel y Emboss. Un común. Nosotros vamos, puedes jugar con estos y todos ellos tienen efectos extra para ellos. Entonces puedes agregar y puedes jugar con en Canaan, solo molesta que quieras. Simplemente puedo mover esto el ancho, el contorno, y lo poco profundo por ahora. Pero esto es simplemente extra gratis si quieres usar esto. Voy a ocultar esto ahora. Y podemos mover nuestra capa que creamos. 6. Lección 5 - Herramientas de forma: En KML a las otras herramientas que tenemos aquí. Obviamente, esto es lo claro que si tienes una tableta, esto te será útil. Por lo general, agrega automáticamente capa de incrustación para que la caligrafía elimine esto porque no las necesitaré. Ahora, esta es la edición de formas. Si tuviéramos una forma, estos para ayudarnos, nos ayudan a dar forma a esa forma. Cómo hacer formas. Antes de ir a la sombra también que vemos aquí, podemos ir a esta línea. Dice que uno dice una línea. Básicamente, si trazo una línea, hará una línea. Ahora, interesante aquí. Y hay que recordar si vas a usar el ratón, puedes aprovechar los tweets, las obras. Por ejemplo, si estoy dibujando una línea aquí, tomará el color, la primera columna de C aquí, que en nuestro caso es negro, el color de primer plano. Si hago clic en la forma del alcohol, digamos que no tienes el en el volante aquí. Para que siempre se pueda acceder a esto desde aquí. Puedes escoger otro color. Hoy, supongo que la violencia. Ahora si vuelvo a dibujar la línea, si golpeo, golpeo, si sostengo turno, así que idealmente debería poder dibujar en cuán lejos está otra línea. Nuevamente, el auto cambiará, se tomará el color para la primera caja que veas aquí. Y además, si acercamos, verás que éste no es del todo perfecto. Tiene algunas grietas aquí. Esto está sucediendo. ¿ Por qué no lo hará? Porque estoy usando un pincel diferente. Si elijo el, la línea básica de control de versiones. Bueno, se puede ver la diferencia ahora obviamente este es un poco claro porque lo que está pasando es que la línea golpea la configuración del pincel, por lo que los twos de ráfaga en psi, puedes llevarlos también, pero sabe los ajustes del tamaño y el pincel en sí. Si hago click en este músculo en este botón de aquí, en esta ventana para que me eche un vistazo a mi pincel. Y luego otra vez, estoy usando mi mouse para que no veas mucha diferencia. Pero cualquiera que sea la configuración que tengamos aquí para la versión en particular que estamos usando, esos ajustes se aplicarán a los dos que estamos usando. Entonces digamos esta nueva línea también. Pero oye, mira, ahí está el rectangular pronto déjame hacer clic en eso. Voy a hacer aquí un rectangular con los ajustes del pincel y la columna que tenemos sobre la emoción. Y el tamaño de mi préstamo es ahora ocho. Algo. Siempre las líneas nuevas serán más delgadas. Ahora, lo más probable es que no le pegues esto. Es posible que no le pegues el camino. Y la herramienta rectangular, Aquí hay un contorno y no hay relleno dentro porque entonces de nuevo, que recordar que cada herramienta que HCI aquí tiene dos nuevas opciones. Entonces para manipular esto, para jugar con esto, con demasiada frecuencia dos opciones y hay que seleccionar la pista con la que no trabajarás, en este caso en la herramienta rectangular. Y se ve aquí en el ángulo y ahí está ocurriendo el momento curving. Digamos que no quiero tener esto. Bueno, puedes mirar dos opciones. Asegúrate de dejar tu tanque. En este caso, hay un componente y luego puedes mirar hacia fuera, en primer lugar, las opciones de geometría te está dando un par de ideas. Yo un par de opciones. O bien puedes llenar tu forma. No tienes que sentirte avergonzado. Podemos llenar la forma con la potencia de primer plano que se ve por aquí. O puedes filmar con el color de fondo. Y llamaré, en este caso, es la segunda columna que vería aquí. O puedes poner un patrón dentro de tu forma, que es agradable. Pero he tenido esto sin relleno con el contorno. La siguiente opción que veas aquí va a ser el pincel o puedes quitar el contorno. Y si controlo lo que le dije al señor Nada está pasando porque no estoy haciendo nada. Por lo que quiero tener el pincel. Y si quiero tener el color de fondo, que es en este caso el color negro por aquí. Puedo elegir esto, pero voy a haber surgido por su color por aquí. Una forma de sanador de tanques rectangulares. Cómo arreglar los ángulos, ayuda a fijar las esquinas. Baja. El tamaño. El tamaño ahora es soplado esto en la última diapositiva. Entonces lo hice, lo hice, dibujé eso y va a cambiar obviamente, es la relación. Ahora x e y es nuestro rincón. Ya ves aquí, ahora mismo están fijados en 20. Creo que no están configurados a la versión predeterminada. Así que voy a arreglar esto presionando 0. Entonces si dibujo aquí a mi turno de cabeza, si no voy a tener una forma cuadrada perfecta, por ejemplo, voy a conseguir una ligera ruptura, mejor, mejor compartimento de coherencia estos. Eso es agradable saber si quieres usar la red de formas off proporcionada aquí. Cualquier otra limpieza ver aquí, funciona exactamente de la misma manera. Todos ellos, todos ellos amables. Tienen opciones de respuesta con las que puedes jugar y puedes obtener diferentes efectos en diferentes. La siguiente es la elipse elíptica. Elipse hacer algo parecido. Ahora si quiero llenar de color de fondo, quiero tener los contornos competidos. Pincel. Hola, otra forma por aquí. Bueno, algo así de una manera. Porque si vamos a usar el botón de color de fondo llamará a las mujeres ésta. Si pasamos por el contorno para ser el pincel, el color del pincel es éste. Y el tamaño de los pinceles. Aumenta eso y conseguiremos algo como esto. Digamos que es normal tener un esquema. Bueno, simplemente no poner fuera de línea. Si vengo aquí y simplemente les doy círculo simple si querías conseguir una forma perfecta, por cierto, recuerda mantener el turno cuando estés dibujando tus formas en tu viaje, tus líneas de beneficio. 7. Lección 6: elegir el cepillo adecuado: Excepción, tirar algo aquí somos tabletas. Tal vez tenga una tableta que siga a lo largo o se quede por ahí. Supongo que estoy usando atajos y ahora mismo en mi tablet, en tu teclado, puedes usar el ritmo, todo el espacio para moverte y todo lo demás. Controla Z obviamente para deshacer cosas. Pero la mayor parte del dibujo lo haremos con mi bolígrafo. Obviamente asegúrate de hacer una nueva capa desde aquí. Tengo mi, normalmente no me gusta dibujar con negro completo es tal vez algo gran shortlist. ¿ Alguien se cae? Somos testigos de pincel por aquí ahora porque he tratado de crear el mío propio. No uso tanto. Pero todas las emociones que ves aquí, todas son gratuitas y las sigo en los foros de Twitter. Si miras a los cutscenes cruciformes, ofrece algunas personas en la ley está fuera de las personas que publican su trabajo, sus pinceles generales como este. Pero parte de estas versiones y tendrás por defecto al instalar crisis. Así que no te preocupes si algunos de los arbustos faltan cepillo suave, lo siento. Como dije en el ADN, estaba muy tentado cuando estaban aquí, estaba leyendo el guión que puedo guardarlos aquí. Obviamente. Es una elección en el ADN. Pero una vez que los abres, una vez supe desplazarse hacia abajo y miré todos estos pinceles z se integran para probar todos ellos. A lo mejor deberías intentar ver cuál funciona mejor para ti. Tal vez intente solo una versión primero para pararse y alegrar con ese pincel, ¿verdad? Y ver si encaja. Entonces tendremos un par de versiones. Puedes cobrarnos, atrapar a los nuevos aquí. Y si presiono más fuerte zona OC para el cromosoma, lo que puedes hacer es escoger tal vez por emociones desde aquí. Trataré de escoger un pincel sólido, que es éste. Intenta dibujar tres formas. Aquí. Trataré de practicar un poco. Sí, sólo hagamos esto. Sólo practiquemos un poco. Le pediste que fuera preciso con esto. Por cierto, no te preocupes. Surf terrible como el mío. No estoy mostrando tanto, pero estoy tratando de conseguir una caída de la cabeza de ella. Pincel testigo y el encendedor personalmente me gusta la impresora. El trazo se ve. Y no olvides que tienes dos opciones. En este momento se puede agregar versus cosa suave. En este momento miosina LAN, muy raramente usaba las otras opciones. Podemos experimentar con esos. Sí, sólo que hay una eclosión cruzada al estrado. Puedes jugar con cada opción de pincel por aquí si haces clic en este botón. Y obviamente este es tu editor de pinceles. Y también puedes cerrarlos. Empuje por aquí, puede hacer clic en esto. Por lo general voy al tamaño y aquí hay un gráfico que incluso si estropea algo, eso es sólo estropeando esto y vamos hacer esto. Quiero decir, ¿qué es esto? Siempre puedes hacer clic en este botón por aquí y refrescarlo traerá esto al valor predeterminado. Tendrás que preocuparte por estropear algo con tu configuración de pincel se ve completamente bien. Pincel. Esta vez quiero una versión más rayada, estirada que tenga un montón de ellas. Solo puedes intentarlo, probarlos, probarlos todos. Tendrán miedo de intentarlo. Ahora, déjame tener un poco de opción extra. Éste con éste. Misma familia dispuesta a lanzar un cuadrado, triangular, triángulo. Y estoy tratando de eclosionar, yo diría, sí, tienes que ser perfecto. Ok. Necesitas usar salir de esto y simplemente acostumbrar a EE.UU. con el pincel y tu pluma, tu escritura del pincel redondo de financiamiento. Éste que no era perfecto. Increíble, increíble, increíble eclosión. Y el pincel que quiero probar. Éste. Vino empujarme. A mí me gustó este para ser honesto. Nuevo, exactamente lo mismo. A lo mejor con éste, puedo cambiar el tamaño del pincel a esta presión diferente. La presión. Cuanto menos yo, empujo, más gruesas se ponen las líneas. Obviamente haciendo un trabajo increíble aquí. Necesitan un ajuste diferente de ellos. Esto definitivamente no es un interesante. Podría bajar la sección de tallas. No sabía el tamaño y el comienzo. Esto parece por la noche. Entonces, ¿qué es esto? ¿ Domingo? Por cierto, si presionas E en tu teclado o tengo atajo en mi bolígrafo, puedo cambiar rápidamente al borrador, que está por aquí. Ahora están algunos nows apagados. Sí, tenemos algún ion de sombreado raro, pero sí probamos diferentes pinceles. Ahora tendré, este año, si voy en contra de los pinceles a otro tipo de emergencias se mostrarán en este MOOC. Pinceles por aquí. Vamos a probar este. Y voy a ir ligeramente arriba y ya ves lo que esto está sabiendo, tal vez sea demasiado grande. Entonces, a menos que golpees el control y pruebes algún efecto ahumado pasando, la sombra tendrá que hacer esto. De izquierda a derecha. Otra versión que va a hacer lo mismo. Demasiado grande, demasiado vago, y tal vez no sea un espectáculo que tenga el efecto pulgar. Esto sigue siendo una ligera diferencia. Herramienta de manchas. Si vamos. Esto es interesante ¿verdad? Ahora en el video, voy a tratar de esbozar un montón de ideas para nuestro futuro personaje. Entonces vamos a usar para animar. Pero estas merced calefacción usan incluso todo tu fondo Chang Cuando lo haces dentro de tus animaciones. Incluso si no haces animaciones, aún puedes usar diferentes técnicas y esa es la idea detrás de esto. Por lo que espero que esto haya sido de ayuda para verte en la siguiente. 8. Lección 7 - Ideas Y Tintado: Hola otra vez. Ahora, olvidé registrar toda esta falta de mente. Mira aquí, me disculpo. Pero estas son mis ideas sobre los personajes que creamos y deshacemos aquí en, por favor. Recojo resultado libre estos, traté de averiguar cómo los vamos a animar en el estilo y el estilo, pero con el método de animación de marionetas, lo que significa, digamos si tenemos esto personaje aquí, no necesitamos crear animación fotograma por fotograma con él o ella. Pero sólo movemos los límites de este personaje. De esa manera podemos crear una animación weenie por dentro. Sí, porque Formación Innovación conocida como sea posible. Por favor encripte un cinco y más. Antes de eso no teníamos eso y solo teníamos un software de dibujo en el que pudimos haber creado animación frame by frame. Pero ahora en realidad podemos hacer alguna animación de marionetas, aka animación 20. Quiero mostrarte cómo puedes hacer eso. Vamos a empezar primero con eso y luego nos moveremos a enmarcar la animación de tu amigo. Porque la familia, las animaciones familiares se curvan, estoy consumiendo simplemente más duro. Digamos que si no te sientes muy confiado en tus habilidades de dibujo, puedes desanimarte fácilmente por la animación de fotogramas, pero aquí no hay nada de qué preocuparte. Entonces lo que logré grabar es el proceso de entintado del personaje que puse. Los puse aquí, tenedor, y ahora los ves. Se ve el proceso cuando intentas agregar algo. A pesar del inglés, probablemente trate de hacer eso. Se necesita un tiempo. Y sí, tu mejor amigo no va a ser Control Z porque nunca vas a obtener el ángulo perfecto, la línea de ganancias. Y es algo que necesitas practicar una y otra vez. Entonces si algo, digamos lo estás entintando en particular no funciona del todo. Todos hemos estado en este camino y muchos de nosotros todavía estamos en esta fila para mejorar y mejorar. El día de hoy. No es mi libre elegido una vez por aquí se les puede dar nombres. Llamé a su Susie. Hola razón si tu nombre es Susie and Folgers. Ella es genial. Ok. Me las arreglé para pintarlas. Susie, aquí. No me di cuenta ahora mismo, en tu aquí mismo, las capas que tenemos ahora en diferente tipo de capa. En este caso, esto no está ahí, pero esto es una carpeta. Esta carpeta, si hago clic en la flecha, libros con otras capas y otra carpeta dentro de la carpeta, voy a ocultar esto y revelar algunas de ellas. Bocetos, digamos que si los movemos, ahora, todos ellos están procesando. Este es demasiado pequeño. Digamos que tienes un par de capas como esta. Y quieres ponerlos en un grupo porque el salario aumenta cuando atraen, seleccionan múltiples capas, digamos que sostengo la tecla de control y selecciono Mover Polaris. Si tratara de moverlos. Bueno, Kristen no me permite mover múltiples colores como este. Mucho para mí mover un par de cosas, un par de capas. Necesito ponerlos en un aro de un solo. Ahora puedes hacer esto con un atajo, pero no tienes que recordar el atajo esta semana. Mi boca, dólares correctos y en el ratón. Y vamos a buscar bucle. Puedo decir dejar de grupo, ponerlos. O puedes ver atajos, grupos individuales aquí. Grupo tan equipado. Todas las capas aparecerán un grupo, pero también como las capas, se puede cambiar el nombre de las capas. Si pudieras hacer doble clic en todos ellos. Si haces doble clic en el grupo y kcal es un horrible robots, los robots los llaman soplos. En Kikwit entra y tienes un nombre de ese grupo, esa carpeta. Ocultar esto ahora tendrá una carpeta dentro en la que vamos a tener tres listas diferentes que no di nombres para esos, Meredith. Oh Dios mío. No sea como, vale. Ahora si hago clic en el propio grupo, llamaré a esta carpeta o grupo. Si hago clic en mi movimiento para transformarse de, en este caso, puede moverlos juntos. Creo que esto es bueno. Gracias. Porque vamos a tratar de pasarte a través, digamos a este pequeño personaje aquí llamo a esta cuerda llamada Susie y esta es toda ella se acumula. Vamos a tratar de tiñar a este chico porque en el propio grupo, tendremos las diferentes longitudes, diferentes partes del personaje, diferentes capas, porque de esa manera podemos en realidad animar todo por separado. Y no tenemos control marco por marco cada una de las partes del personaje. Entonces esa es la idea de que vamos a ir por ello. Vamos con los otros personajes, que serán marco por fotograma. Pero empecemos con tratar de hacerlo. Muchas veces pintamos nuestras ideas como ves aquí. Ahora, veamos cómo podemos hacer todas las partes de ellas, todos los caminos en capas separadas y cómo podemos imprimir algún color. Nuevamente, voy a usar solo el ratón para colorearlos. Vamos a usar muchas de las herramientas de selección y me encanta la herramienta de forma aquí, por lo que no necesitas una plenitud de tableta también. Consigamos incidencia. 9. Lección 8 - Ilustración de animación de marionetas - Robo: De nuevo, aquí vamos. Aquí vamos. Vamos a ilustrar. Sigo diciendo neumonía. Ilustra este personaje aquí. No tienes que pintar esto, pero creo que si quieres probar diferentes estilos, tal vez quieras tinta que los catalizadores que escapan shell aquí. Pero ahora sólo primero tratamos de usar un ratón. Ilustra este azul aquí. Hola. Por eso cuando sea nuevo, voy a usar elegir su boca. Como dije. Les voy a decir que la selección de mano libre a, o se puede tomar la selección natural de esta de aquí, voy a presionar mantenga sus libros de izquierda en. Voy a hacer un bucle aquí. N mi selección por aquí. Ahora tengo este personaje, pero necesito cortar este personaje. Lo que quiero hacer es poner un poco en tu selección y luego poner selección a un nuevo modo de capa. Ahora el estado de selección desde noviembre, si has visto en el anterior, déjame isla. La selección permanece hasta que deseleccionemos esa flexión. Por lo que podemos hacer eso desde seleccionar este idioma y un atajo en esto de aquí, control turno en un boom. Ahora la selección. Y ahora puedo ocultar la capa de ideas. Voy a tener a todo este consejero por aquí. Ahora es capa en la que podemos elegir ponerlo en no tiene nombre. En blanco, jugador número uno, pegado, doble clic en eso. Llama a esto separable. Chico. Permítanme llamar a éste. No tienes que llamar de todos modos. Aquí es un poco pequeño, así que quería hacerlo mejor que una vez, centrarlo tal vez por aquí. Iré a mi iglesia, a Roma a ti. Voy a poner esto aquí y voy a golpear a Shift X prime esto más. Ahora si no está en gastar correctamente, nuevo a través de opciones, y esto está bien. Ya que no todo este camino está encendido. Así que ahora si lo muevo muevo un poco de pulgada extra, pero si conocemos todo un turno, entonces no se moverá. Y z, echo de menos esto. Así que hazlo un poco más grande que hacer un pequeño exoma en esta lección. Por lo que pegué Enter, acerco un poco. Ahora cuando se hace une, en general, cuando las hace más pequeñas, como aquí, siempre se necesita la cantidad se perderá porque la lista que estamos usando ahí hostiga al buen oyente. Soy capas vectoriales. Entonces es bueno saber si quieres tener algo grande en tamaño y debes hacerlo más grande al principio. Y luego escalándolo como derivados, cuando lo hagas más grande, les perderá igualdad. Pero si lo hago más pequeño, perderá calidad. No tenemos chico de goma. Ahora, no veré algo de poder enviado a este chico, muchacho. Voy a ir a bajar la opacidad de esta capa presionando sobre la capa misma puede ser sólo se aplica para notar que no demasiado, porque si es demasiado , obviamente mucho, puedo así que incluso si mucina sí, es Ok. Ahora, como dije antes, prefiero algunas flores que están aquí. Y estos son el curso que voy a usar. Tienes que usar el mismo curso. Ahora, mi consejo para colorear obviamente depende de ti. Tu color. Aviso que tienes dos colores que se complementarán entre sí. Entonces una cosa de color neutro, es difícil trabajar con colores brillantes y trabajar con para. Idealmente, si traigo eso en mi auto avanzado, idealmente, quieres tener colores de contraste y puedes hojear colores opuestos. Ahora, puedo poner justo por la muestra, este metano, este es uno del curso que quiero usar. Lo contrario en esta columna estará en el lado opuesto de la rueda aquí. Y esto permitirá concept car mientras que estos dos, se complementan entre sí y este tipo de neutral. Todavía se pueden utilizar estos. Tal vez puedas probar estos colores, por ejemplo. Puedes ir con los que tengo aquí. Realmente depende de ti cómo quieres combinar el curso de alúmina, borra esto ahora. Vamos a averiguar cómo, qué y por qué. Este año tiene una forma muy simple. Casi llamé a esta forma rectangular triangular. Lo que podemos hacer, ya que quiero ver el boceto. Muy bien, no veré al chico romano. No puedo poner esto encima aquí en las ideas. Sin embargo, no los necesitamos. Así que voy a crear este menú desplegable aquí. Voy a añadir una capa, esa capa, capa simple, capa simple que vamos a llamar a este cuerpo. Entonces en el cuerpo, mi grupo alimenticio lo llama horrible. Chico, lo llamaba color tal vez. Porque sólo tenemos más de ese grupo en esa carpeta, podemos empezar a construir los elementos del personaje. Vamos a empezar con el cuerpo. Voy a usar el ratón para esto, como dije antes, el cuerpo, vamos a intentarlo. El amarillo es si quieres poner algún color en tu lienzo, simplemente controla, no sueltes el control hasta que veas este ícono. Da click en el color que quieras y alfabéticamente verás aquí en tu rueda de color que tienes la columna que deseas, o puedes verla aquí también. Entonces esta es una forma muy simple. Puedo usar la Herramienta de Selección, o puedo usar estas herramientas más o menos del mismo rango. Recuerda que cada dos aquí solo necesito tiene dos opciones aquí, dos opciones. Selección, selección. Y ahora puedo subir mi pincel. Puedo llamar a esto lila. O si soy inteligente y quiero ahorrar tiempo, voy a golpear Control Shift y retroceso. Y vamos a llamar su camino más rápido. O puedo usar un filtro de dos nombres. Y trataré de llamar a esto, excepto que el filtro es un poco exigente en este caso porque el VL2 ve todo en tu lienzo. Si quieres asegurarte por qué no funciona de la manera que quieres que funcione. Obviamente abrieron las dos opciones para eso. Entonces estas son mis dos opciones cuando llaman, intentan meterse por aquí. Ahora el problema por qué la película no está ignorando el resto de las capas es porque el campo se establece que la muestra del mismo sea todo menos, que significa que el campo para ver sólo como se ve aquí. Vamos a ver este bonito pequeño extra en esta capa por aquí. Para evitar de eso nuevo, obviamente puedes dejar esta capa actual. Desde capa casi actual que tenemos cuerpo, aquí no hay nada. Es en esta selección que hemos hecho. Y cuando hacemos click en esto y se mueve se llama la selección. Pero muestra que si vas a usar el viaje de campo para colorear tus selecciones, que se pone en la capa actual. A veces te olvidas porque si tratamos de agregar líneas y cosas, quieres ir dentro de las líneas, entonces el filtro ignorará esas piernas en casa. Así que tal vez se van a estropear mucho cuando el campo a en general, te voy a mostrar cómo hacer frente al campo así en el futuro también. Sí, es una herramienta muy interesante que no siempre funciona correctamente, pero una vez que sepas gestionar las opciones aquí, controlaremos, Shift y deseleccionaremos nuestra selección altos humanos y boceto que he hecho ahora tenemos esto, tenemos esto ahora. Cómo hacer este archivo, digamos otro color. Digamos que tenemos que hacer escuchar esta llamada aquí. Bueno, gracias por preguntar. Podemos utilizar podemos utilizar otra capa de selección, que es la selección de curva. Y acabo de llamar a las alertas. Ahora, es complicado a lo que has visto el video en un principio. Entonces voy a golpear un punto, voy a hacer clic en un punto. Tengo un punto. Y esta línea saliendo de este punto. Quiero hacer una pequeña curva por aquí. Así que vamos a calentar, tal vez sea aquí. Pasemos aquí y este punto aquí, aquí, aquí. Ahora, si dejo que mi cepillo vuelva a este auto de aquí, controle el historial. Verás que le estoy llamando un favor. Sólo quería llamarlo la caja amarilla en esto. Bueno, aquí hay una pequeña opción que quizá no sepas es esta caja media y el pequeño fondo aquí. Si hago click en esto, obviamente hace mostrarte en la herramienta pincel. Asegúrate de que sea dolor. Sólo cubrirá no la selección, no sólo esta selección cubrirá las horas. Lo que tengas aquí en tu capa. En este caso, si escondo el boceto. Sólo tengo esta tarifa rectangular amarilla aquí. Mi movimiento de pincel poder cubrir sólo en el rectangular pasado sobre esto porque tiene colon. Ahora, por qué no puedo llamarlo casi porque tengo una selección hecha por aquí. Entonces una vez que tengas una selección, solo puedes trabajar dentro de esta selección. Dentro de esta selección sin embargo, esta parte sobre la forma triangular amarilla, triangular, rectangular, pero está todo aquí. No sería capaz de llamar en este lugar, no fuera de la selección. Esa es una muy buena manera de ayudarse a sí mismo, sobre todo si solo entras con el ratón. Así que voy a golpear el turno de control y ellos sí, tenemos esto. Actualmente estamos sucediendo en el boceto de nuevo. Este es mi cuerpo. Ahora. Obviamente hay algún camino extra. Yo en el, lo llamo mucho a esto. Sí, no puedo estar en lib separada porque si quiero mover los libros en el sitio, sí, pueden estar en la misma capa que DES. Entonces puede bajar el tamaño del pincel para eliminar esto. Porque si traté de núcleo aquí, vamos, si tratamos de controlar en general, no puedo mostrarlo porque aquí no hay nada en esta capa. En esta capa, sólo tenemos esto. Ahora, siempre hice un lío. Voy a querer hacer agradable. Puedo usar otra herramienta para eso. Esa es la línea también. Ahora tenemos el mismo auto que este. Tal vez si voy a traer de vuelta la rueda a la rueda, a la rueda, a la rueda de color. Puedo traer esto. Sería un poco más oscuro. Y puedo venir aquí. Golpea turno para mantener una línea recta. Y volveré a llamar encima del cuerpo, puedo hacer otra carpeta. Otra mañana. Hola el boceto. Puedo quizá un poco más para que pueda ver lo que estoy haciendo realmente? Ir allí, casi ahí. Los niños pueden hacer estas extrañas bombillas, supongo que están en contra plus o del hueso mismo. Siempre vuelvo al cuerpo y no en el boceto que no queremos en el hombro. Y puedo usar otras herramientas como la llamada la elipse. La elipse todavía puedo mostrar puedo tomar diferente columna, que es ésta. Ir a Opciones porque no estoy seguro cuál es exactamente la función de esto. Ahora, nos hemos llenado para ser color de fondo, que es éste. Y los aldehídos no serán ningún contorno. No quiero tener de esa manera. Quería tener un color de primer plano, fórmula. El alcohol estuvo en el primero tanto Lindsey aquí. Entonces si lo aseguro de nuevo, si dibujé, si hago una forma y el turno de caderas tendrá un gancho en forma casi y puedo hacer otro por aquí. Ocultar ir de alguna manera. Encarna. Volveremos a esto más tarde. Ahora puedo hacer otra capa llamar a esta rueda de ruedas. Entonces vamos a crear esta forma por aquí. No sabía acerca de la herramienta rectangular. Y esta vez no tiene relleno. Y sólo el empuje. A lo mejor entramos y me preguntamos, ¿qué hace este Control C que quiero tener? El núcleo tiene que ser perezoso para estar un poco más alrededor entonces lo que tenemos ahora, ¿cómo podemos hacer eso? Estoy golpeando el lavaplatos. Bienvenida. Control-c. Vuelve aquí abajo, cerca de alrededor y alrededor. Nunca recogí. Entonces si pongo un número, digamos 25, irá de ambos. Y ahora trata de dibujar esto. Tenemos esta linda forma que está pasando aquí. Bueno, intenté gustarme esto. La otra cosa que quiero, quiero tener color de fondo, así que voy a elegir un color de fondo desde aquí. Puedo golpear este ícono y tratar de conseguir este color aquí. Algo como esto. No del todo la persona en realidad disfrutando bastante de eso. Tal vez, tal vez, tal vez podamos cambiar sabe. Tiene que no tener relleno. Esta capa, esconde la pelota. Ocultar el boceto. Se puede jugar por ahí, obviamente, se puede hacer dentro de lado Wilson. Pero solo quería hacer otra capa, hacer la mano de esto, podemos hacer esta película. Vamos a poner esto detrás del cuerpo. Puede llamar a esto Hammond. Podemos construir esta mano de fondo. Emoción, misma cosa, la misma forma en ésta la mayoría alrededor de 0 y x4 piensan que fue en el color y luego el relleno no es el mejor. Creo que esto, creo que este auto. Y una vez más, puedes jugar con colores. Intenta conseguir el mejor diseñador sí. Más alto que esbozar y ver cómo va esto , yendo de alguna manera. Esto es ritmo. Esta mano. Podría sostener esta base en realidad. Ahora puedo hacer esta trama por aquí. Ayuda Whitney. La curva básica a mi caso no tiene relleno, pero tiene el modo de pincel podemos construir esto. No se puede quitar el contorno, así que haz una nueva capa. Detrás de algo como esto. Esto son todas las señales de estar dentro de los turnos de punto de bucle y detrás de esto ahora, esto un poco complicado para ti y no quieres hacer nuevas rutas para que sean tan complicadas. Quiero decir, adelante, tener que conocer tu calcio es súper complicado así. Estoy tratando de pensar en cómo, qué cuenta y queremos movernos. Por lo que obviamente la mano se moverá. Esto aquí, puede estar en movimiento. A lo mejor el ojo aquí se esté moviendo. Entonces dondequiera que queramos tener que estar en movimiento, cualquiera que sea lejos, quién quiere ser movido para hacer una animación con. Y necesitamos tenerlo en una capa diferente. Supongo que cuando vuelvas a aprender, apareceré no hicieron movimientos. Los movimientos. Digo, ya no lo sé. Esto es un poco demasiado grande, pero puedo hacerlo pequeño. Esto será si escondo esto y esto estará encima de esto. No sé si quiero ayudar a tomar esto o voy a hacer de este fondo la mano para moverme? Mayas lo que bien podría simplemente tomar la base y convertirlas en un botón de capa. Tenemos que decirle a este caso todo mi aquí que podría mover esta forma. El resto de esto tiene que estar en las capas Miller aquí. Y tratar de hacer el brazo, el brazo cometiendo. Escuche este o este mensaje usted. Aún más interesante. Este brazo al que podríamos llamar a esta mano. Veamos cómo voy a llamar a esta mano demandantes usando la herramienta curva Bezier. Sí. Ahora, da la vuelta a esto. Luz de mantenimiento. Tener algo como esto y esta no será la mano en lo oculto detrás del brazo puede ser la mejor en los autos. Y cómo hacemos esto. Quería hacerme lista como un imán para poder colorear estos. Y si escondo esto ahora, adelante. Tal vez, quizá amarillo. No quiero tener cuidado de no salir fuera de esto, así que puedo simplemente. Haga clic aquí, preserva la primera lección. Aquí dice, alfa puede tronco para hacer un color diferente como ese. Dormió preferencia obviamente, porque no lo estoy haciendo. Tomaré este auto ahora. Veamos cómo va eso. O puedo hacer una selección para que pueda tener mejor funcional sobre esta línea. E incluso cambiando ligeras diapositivas de bits como esta en realidad cambio. Cuando tienes algo así. Esto va detrás de aquí, entonces usted tiene el brazo y el cuerpo. Así que aquí las ruedas. Las ruedas se perdían en el ojo. El ojo estará en la cima. Déjame llamar a esto, supongo. Se puede llamar a esto de cualquier otra manera. En realidad. Necesitamos una base con esto, supongo, usa la Elipse. ¿ Muevo esto aquí? Esto es demasiado grande sin embargo. Permítanme sólo disminuir el tamaño. Eso está bien. Tengo que usar más capas para construir esto. Esta más capas, más color para eliminar esto ahora, este frotis. Sí. Ahora obviamente, puedo tratar de cortar esto. O puedo volver a hacer algunos bordes. Vete. Algo como esto. Veamos cómo muevo esto un poco. Sí, eso es mejor. Vamos a quitar esto. Tenemos algo como esto casi aquí y supongo que necesitamos sumar algunas, algunas olas a esto, esto, esto y esto será juntos Control E para fusionarlas. Como soy base detrás. Sólo podemos mover esta barra. Y digamos que si queremos animar esto, si tengo la transformación, mueve esto aquí y puedo animar esto así. El mejor camino a seguir, pero te haces bien la idea. Cómo hacer las ruedas, nueva capa. Uno. Voy a copiar esto un par de veces. Es un poco como hacer una copia más pequeña de esa capa. Y puedes duplicar la capa. Y luego quimio por aquí, podemos convertir estos en un solo Control. Y J. Hemos visto video amarillo. Creo que esto será más fácil para ti. Permítanme tratar de posicionarlos así y golpear Shift. Si escondo esto, idealmente, voy a tener ruedas. Yo no hice esto y esto y estos dos engaños congruentes en este término. Recordemos esto deja brazo óseo, mano, brazo, y esto es lo que es esta base, base, mano base. Detrás de todo. Ahora, supongo que fuimos a Hice esto. 10. Lección 9 - Sombrero de personaje de Robo: De acuerdo, así que tenemos nuestro carácter. Tenemos aquí, dado el nombre, tenemos lo mejor, supongo que estoy bien con el volumen. Esto ahora se va a mover en absoluto, pero nunca sabemos que puede mover las ruedas y la mano. En tanto que la mano y el brazo necesitan obviamente esto, para animar así esta fila. Ahora ante mí tratando de ilustrar este punto, cuando industrias en diferentes partes de ella, también lo hice primero lo intenté, que traerá por aquí, SIP, es más aquí. Esto será, también se puede utilizar esto. Dejaré gratis a ambos y a los demás personajes. Obviamente, parte de la clase, dos camiones , los hice, aunque no quieras ilustrarlos, verdad. Para que puedas practicar con ellos también. Esta es la primera que no hice. Todas las vacas dejan pequeñas, pero ahora si trato de hacerlo más grande, verás que la calidad aún no está ahí. Ahora éste, le pego Control C. Éste, si los comparo, ves que aquí tenemos, tenemos algunas sombras. Esta es una especie de trama y nomenclatura que he hecho, pero no te preocupes cuando , cuando obtienes esto, tienes una AFC apropiadamente. Entonces si quieres que tus personajes sean un poco más, menos 2D dimensional y un poco más 3D. Puedes agregarles sombras. Cómo vas a hacer eso. Antes de empezar a animar. Esa es buena idea tener en mente. Bueno obviamente tienes a una persona humana capas separadas. Lo que puedes hacer es decir que esto es cuanto más fangoso es el cuerpo. Baldi. Baldi, puedes hacer una nueva capa encima de ese Baldi. Podrías intentar seleccionar la nueva capa booleana y ponerlas en grupo rápido. Una vez que estén en el grupo, puedes presionar este botón por aquí, que es el Alfa. Así que básicamente, si agarro sólo para mostrar esto, tal vez si tengo eso, el pincel y si traté de llamarla de esta manera, actuará como una máscara capas básicamente sin mí presente este pequeño botón aquí para preservar los alfás. Esta capa actúa exactamente de la misma manera cuando se comprueba el seno alfa. Por lo que se agregará como una máscara para la capa debajo. El cuerpo tendrá una máscara gestionar. Y éste de aquí, voy a golpear Control Z. puedes hacer doble clic en esta API, llamar a esta máscara. Su bien de ello. Podemos añadir algo de textura a esto. Sólo para hacer esto menos, menos aburrido. Digamos eso. Entonces, si vas a tu biblioteca de pinceles por aquí, desplázate hacia abajo, deberías tener algunos pinceles de efecto que puedas usar. Éste era un buen tamaño de pincel por aquí, la opacidad. Y si vuelvo a hacer clic, estoy usando mi mouse. Gracias. Creo que es demasiado, pero si hago el tamaño del pincel más grande, puedo hacer que esto esté un poco sucio porque es un chico trabajador. Y lo que más puedo hacer es en la capa de máscara y puedo bajar la opacidad. Y parece que puedo jugar con el modo de fusión de la propia capa. Entonces si pongo una superposición, ya verás, si saco una nueva posición, verás este efecto que está pasando. Se puede volver a jugar con el modo, el multiplicador de modo, que es más, más o menos que esto. Por lo general, lo que me gusta hacer es poner esto en la inferior y usar mis teclas de flecha en el teclado. Y voy a pasar por los modos de flexión arriba y voy a mirar mi dibujo y ver cómo se ven adentro. Iba a escoger el mejor que quiero. El blanco era interesante está en la inicial, no es el último. Puede ir desde la pantalla. Creo que esto es más esto es más sutil ligereza. Por la parte superior, supongo. Puedo cambiar el color del blanco y ver si esto va a patinar de la misma manera. No tal vez podamos cambiar el color del negro. Allí veremos más Schaeffer. Pero esa es una forma de agregar algo de profundidad a tus partes de este Robert. Chico. Nunca aunque. Si quieres agregar otra máscara a este cuerpo, puedes volver a ir al bulto rápido el cuerpo. Después, primero otra capa a esa capa. Y luego puedes volver a hacer que este cuello sea una máscara. Recuerda la capa superior que actuamos para ser una masa. Podría ser una máscara, la capa inferior. Aún así se trata de una máscara, capa de máscara. Enmascarar minutos a las matemáticas en el cuerpo. No se necesita esta capa para ser nada. Esto todavía puede ser una máscara, máscara para el cuerpo también. Ahora, si trato de excluir pincel, cepillos, puedes hacerlo por tu propia fuerza. Eso da miedo. Yo puedo. Muy bien, por aquí, esto es, estamos usando espolvorear negro aquí. ¿ Quién es Boy? Este es el sello que no vamos a poner montañas en esta lección es que hay otro tipo de compra de vivienda. Ahora podemos usar indicador también. Si quieres experimentar con este pincel, ¿ importará eso? ¿ Detener? Detener. Puede volver a nuevos efectos. Añade algunos efectos aquí. Nuevamente, podemos cambiar la pantalla del modo de fusión. Sólo estoy usando mi ratón. No éramos no, ve a través de todos ellos. Por lo general sólo pongo esto en multiplicar un poco. Entonces no tomará tanto. Ahora en este grupo donde el cuerpo y toda la máscara y golpeó Control E para fusionar todo. Una vez que fusionas un par de lista, no puedes realizar ningún cambio en las capas. Ahora tenemos capa completamente nueva, nosotros todas las máscaras y lo hicieron. Así que ahora voy a, lo siento, voy a hacer doble clic en esto. Voy a llamar a este cuerpo. Ahora en cuerpo parece que no lo hace. Voy a tratar de hacer eso. Lo mismo para el ojo porque los ojos también son muy planos. Ahora, puedo hacer clic derecho en esa capa y luego voy a añadir, No, voy a, voy a ir a Bupa en lugar de rápido, digamos, dejar de grupo de recorte. Con el click. Grupo de recorte rápido, obtendrás una capa de máscara automáticamente estará en la parte superior de tu capa de ojos en este caso, y se activará para ser una máscara. Se llamará capa de máscara. Entonces esta es otra forma de obtener una capa de máscara para tu raro. Sí, esto es, esto es demasiado. Quiero ser más dedicado aquí. Dedicar, asignación dedicada. No, no lo es. Sólo voy a tratar de hacerles este extraño efecto de sombra pasando. Puedes elegir cualquier otro pincel para ese asunto. Un poco duro. Entonces voy a escuchar. Ese es un curso interesante. Y hasta dentro aquí puedo. Ahora, si la hubiera tenido jaja, tenía un bolígrafo, haría esto. No quiero usar mi bolígrafo. Podemos hacer una selección rápida con la herramienta curva. Si acerco, verás que estamos empezando a ver las células lipídicas. Entonces 1 aquí, el curvar, la forma en que haces el curvar. Si no mencioné esto, presionas una nueva piscina y te dan una curva rara pasando aquí. No se quiere empujar hasta marzo, que es el siguiente punto va a ser curvo también. Terminando esto, vamos a volver al pincel. Quizá no sea el mejor pincel. No tengas miedo de usar compras de sal. Bueno, haz esta estimación muy ligeramente. Empuje esto. Algo como esto. De nuevo, esta rara pasando ahí. Puedes jugarlo en lo más destacado y todo. Pero se está poniendo un poco no está llegando allí. Ok. Eso es todo lo que voy a decir. ¿ Como el quién es quién? Creo que el sombreado aquí fue manera, mucho mejor. Pero de nuevo, puedes jugar con esto. Una vez que estés contento con el sombreado que haces aquí, déjame esconder éste. Una vez que haya movido eso ya sea iBooks y luego convierta un enfoque. Considerando que es más control. Y aquí, ahora puedo hacer doble clic en esto y llamaremos a esto. ¿ Sabemos qué es esto? Es una I. Voy pasar mi intento de sombrear el resto y vamos a volver aquí muy rápido. Esta es otra forma de cómo se puede hacer eso. Literalmente puedes usar la herramienta de degradado, que supongo que no presenté aquí. Por la forma en que estoy usando el gradiente a través. Hice una máscara sin parar que acabo de ver, y luego empujo y tire. Pero si lo tienes, si has usado el degradado, por lo que sabes lo que las unidades de esta imagen te están mostrando aquí. Estupendas cosas ahí dentro. Wow. Sí, voy a ocultar esto y es por eso que no golpeé una ligera calificación desde ambos lados. Y luego vine con un pincel y uso ese pincel como hierba o como borrador. Ok. Digamos que este es nuestro producto final. Tenemos una carpeta única. Puede mover a este chico, si tuviera toda la carpeta, claro, puedo mover esto en el medio aquí. Ahora antes de empezar a animar, obviamente voy a responder. Obviamente. Necesitamos tener las herramientas para hacer esa criatura hasta ahora, la configuración para pizza está dibujando. Ya estamos dibujando de una manera en este momento. Tenemos que conseguir que nuestra animación doble voz. Se puede hacer eso completamente nuevo. No intentas mover cosas por ahí tanto. Vaya al espacio de trabajo Ventana. El primero dice animación. Así que supongo que podríamos llamar a ese perfecto montón de cosas desaparecidas y las emociones se alejaron. Y ahora probablemente no estés preocupándote, no entrando en pánico. Te traen aquí. Sin embargo, tu personaje sigue ahí, ¿verdad? Eso es, eso es genial. Tenemos una nueva barra de ventana Docker y crípticamente llamamos los Dockers de Windows y no sabemos por qué millones de especiales llaman a esto un más oscuro. Entonces esta es una línea de tiempo de animación Docker. A su lado. No tenemos curvas de dimensión. Entonces antes de empezar a animar outlet, así que eso es lo que necesitamos. Necesitamos tener línea de tiempo de animación. No ordené hacer animación. El aspecto de la audiencia aquí no es muy útil. En mi opinión. Podemos mantenerlo aquí, la persona que eres. Si no tienes espacio en tu tablet, digamos que estoy haciendo esto en pantalla tablet y te credito seminario pequeño, entonces puedes quitarlo muy fácilmente. Voy a mantener éste en tu pantalla, la pantalla que lo estás usando en una pequeña instancia de configuración demasiado complicada y eliminaré esto. Pero de todos modos, en lo que necesitamos enfocarnos ahora aquí es enfocarnos en sí mismo. Y el año pasado, Somos muy importantes. Añadiré un poquito de ******* aquí. Dos opciones también importantes para estar aquí, no siempre con la visión general. Aquí está la idea de donde si estás pintando algo como decir, para verlo desde un viento del tamaño más pequeño para ver si estás consiguiendo bien tus composiciones. Si vuelves a pintar, no vamos a pintar ahora. Tienes más personajes con los que trabajar. Por lo que probablemente muevo esto. No eliminé las opciones de herramienta por error. Simplemente eliminemos esta evaluación, eliminemos todo. Si quitas algo por error, la guerra de Lola puede traer esto de vuelta ya sea del peor presidente te muestra o un poco más pequeño. Como yo. Sé que si voy a la configuración aquí en las ventanas, ventanas, mira aquí se llaman bookers. Vamos a Ajustes slash blockers. Y luego necesitamos nuestras dos opciones. Idealmente, tenerlos aquí en alguna parte. ¿ Dónde están? Están ahí. Puedes traer de vuelta la rueda, la rueda de color si quieres. Tal vez lo haga. Muéstrate bien aquí. Lo mostraremos ahí, pero permítanme explicar demasiado espacio. Sólo voy a agarrar el texto. Simplemente toma este botón izquierdo de esperanza en tu mouse y simplemente no pude excluir las dos opciones. Supongo que volvió a hacer esto más grande. Casi nos fijamos ahora. 11. Lección 10 - Animación de pelota: marco por marco y animación: Ya que lo tenemos todo aquí. Y también cruces que como carajo, cómo funciona el tiempo y cómo hacer animaciones aquí, porque por eso se oye. Si tienes omitir todo lo demás. Entonces primero, te encuentres en el lugar correcto si quieres ver cómo animar. Sobre todo si no verás cómo a partir del 20 de mayo se crea la animación por dentro. Antes de llegar a la transformación, necesitamos entender cómo realmente funciona una animación aquí. Hola, este personaje aquí. Recibo un nuevo conteo. No se cuenta ninguna capa nueva, ¿verdad? Haga clic en Prueba. Ir a prueba de tipo. Ahora, solo descubramos cómo exactamente esto nos ayudará a hacer una nueva capa. Esto es sólo por el ejemplo. Estoy usando mi ratón de nuevo aquí. Este increíble dibujo allí. En cada una de estas capas. ¿ Está aquí? Sólo la lista, no los grupos, pero esto importa cuántas listas vas a Crear. Por lo general este pequeño botón aquí, sólo a estas capas sin grupos, nuevo, sólo si capas y se puede ver aquí, se pueden hacer animaciones de esas capas. Ahora, ¿cómo hacer animación? Bueno, por lo general animación, haciendo mi nación favorita. Bueno, esto significa que dibujas fotos, personajes habituales, creces cualquier cosa. Tocas esos dibujos juntos y no puedes. El movimiento que se quiere. Sin embargo, cómo conseguir el movimiento, es crear fotogramas clave. O quizás en general, ahí es donde necesitamos la línea de tiempo de animación. Aquí en los dos Niza Last ver aquí tienen más o menos en la misma lista como se ve aquí. Simplemente aparecen en tu línea de tiempo. En este caso, tenemos esta capa de prueba la cual aparecerá en nuestra prueba sobre este Teslas. Hasta ahora tenemos, bueno, primer lugar, que están aquí, no tenemos nada. Siempre eres círculo. Círculo, cállate. Ahora si pongo el cursor aquí y podemos ver un círculo, pero en esta línea de tiempo, nada pasa del todo. Si puedo rastrear aquí, podemos expandirnos y podemos ver algunos números. Y vamos a ver unas cajitas aquí. Estas cajas, estas son nuestras pequeñas, es técnicamente hablando. Si trato de arrastrar por ahí, realmente no pasa nada. No hay un reclamo mencionado, que es que no hemos creado ningún fotograma clave en nuestra capa de prueba con el fin de crear fotogramas clave. Y nosotros imprimimos este pequeño botón por aquí. Y dirá agregar un marco clave negro, listas clicadas y cosas, pero no puedo parar. No lo sé. Sí, el asombroso dron se ha ido. Pero ahora en realidad podemos empezar a hacer nuestra animación. Esto aquí es un fotograma clave en blanco. Y en este fotograma clave en blanco ahora puedo dibujar bola increíble similar. Y vamos a cambiar el nombre de este perno se queda. Porque para, si arrastro esto de nuevo, los otros marcos que tenemos aquí, el símbolo del perno, ambos se quedan. No se mueve. Entonces para mover el hueso, mira, vamos a enmarcar. Y puedo agarrar mi herramienta de transformación y puedo ir por aquí. Ahora si me quito mi maqueta anterior, verás que esta plaza ahora es azul. Eso significa que tenemos un sombrero añadir un nuevo marco clave. En este caso, sólo cambiamos la posición de este bolos. Sí. Ahora si toco esto desde este botón Play, nada, nada de fantasía aquí debería pasar demasiado rápido, que no es lo mismo que queremos. Voy a parar esto y luego te dejaré algunas cosas básicas aquí. Si hacemos click en esta montaña, ver el inicio de nuestra animación y el final de nuestra animación por defecto, la animación, el staff hecho desde el marco 0, que es este marco de aquí. Por defecto, el final de un 100, que es el marco 100. Y también los números de los marcos. Es Z por aquí está justo aquí. Si me muevo aquí, este marco será de nueve. Si me muevo aquí, este término será de 12. Ahora necesitaremos cubrir viejos unos 100 marcos y necesitaremos hacer en cada una de estas cajitas para hacer marcos en la parte superior. La otra cosa es el momento, el espaciado aquí es demasiado rápido. Digamos que quiero agarrar esto y mover esto al marco 24. Ahora, ven de nuevo aquí y haz clic en el botón de reproducción. Verás que hay un poco de espera. Lo que está pasando aquí es el momento es el cambio, el espaciado, el cambio social. Christian explica por todos estos marcos. Estas plazas que se ven aquí, por todos estos marcos, están en el mismo marco que éste. Entonces hasta este azar aquí, este es el mismo dibujo que ha mostrado pared para romper el niño no mostrará otro término. Tenemos que agregar un nuevo marco clave. Este caso simplemente movemos el tazón. Nuevamente. Esta es una pelota a otro espacio, diferente ubicación. Ahora, este marco cambia por completo desde este fotograma de aquí. Ahora, a partir de 2400 frame tendrá este único marco jugando porque no tenemos ningún otro fotograma aquí. Toman el fotograma anterior, que es éste en esta RAM. Aquí es cuando lo viejo El elefante es. Toman el Graeme que tenemos aquí. En este caso. Tenemos este pequeño marco. Ojalá haya explicado en esto correctamente. Ahora. Ayudando con frameworks, entraremos en este más detalle. Pero cómo hacer tres animación esto aquí, como ves, no lo es, no es suave en absoluto. ¿ Cómo hacer esto? ¿ Hay como un clicker yo pandeando animación aquí. No está ahí. Mencioné valor intrínseco, diferente. No es tan confuso si me lo preguntas, pero hay que ir por unos pasos antes de que realmente pueda hacer esta transición suave a, Es uno para colocar, para colocar un, buen lugar B. En a fin de hacer eso. Voy a eliminar este botón aquí o eliminar fotograma clave. Por lo que en este momento solo tenemos un fotograma clave al cuadrado para toda la animación. Y también desde este botón, podemos cambiar esto a mí play para consumir 60 fotograma, digamos porque no necesitamos que nuestra imagen sea tan larga. Y ya ves cómo eso cambia aquí. Es un espacio un poco más ligero por aquí en este momento. Muy bien, ahora, velocidad de fotogramas, generalmente directa. Es decir, se puede cambiar la velocidad de fotogramas, pero 24 estándares. Y si quieres hacer menos dibujos, puedes cambiar la velocidad de fotogramas a 12 izquierda igual, pero por ahora abundante estará bien con nosotros. Cómo hacer mención. Ya tenemos clave-marco en nuestra capa. Ahora, lo que podemos hacer es entre la animación, técnicamente no es una nación, pero podemos hacer animación fuera de este botón en la capa que queremos interpolar para hacer innovación limpia en compré aquí . Entonces tenemos que agregar algo llamado muestra máscara completa. Esto agregará una máscara. Pero a diferencia del otro mapa que te mostré, esta masa no está por encima, pero está dentro de la propia capa. Así que si lo escondo, no lo verás, pero ves que hay algo aquí. Entonces está debajo de la propia capa. Y si me alejo, ¿lo ves ahora? Porque es una capa de máscara no es verdadera capa de máscara escolar para ese asunto. Automáticamente en nuestra línea de tiempo, también vemos ahora la pequeña máscara real, pero no nos va a transformar. Ahora, enviamos un correo electrónico si agregamos un marco clave, no hace nada aunque dupliquemos, porque no sólo no tenemos ambos de marco lubricante duplicar esto, no funciona en nuestra máscara de transformación ahora, esto es porque cuando hicimos tres animación, hacemos esa animación basada en nuestra aspirina transformada. Y no hacemos esa animación de árbol dentro de la limpieza, dentro de la integración sublime. Pero sí hacemos que nuestras curvas de animación, línea de tiempo, que son un poco diferentes. No vemos que ocurran fotogramas clave. tenemos estas raras plazas, pero no se pueden hacer clic en ella. Asegúrate de estar en tu capa de máscara fotográfica y vas a Transformar fórmula de electrones. Las curvas de animación estaban aquí. Ahí tenemos una máscara de fila alterna. Y ahora tenemos diferentes tipos de cajas aquí. Obviamente vamos a los libros en el botón más, que dice agregar fotogramas clave para controlar la propiedad escalar. Tienes que recordar esto. Así es básicamente como agregarás un fotograma clave, fotograma clave para recordar la posición. Nuevamente, la posición de este control de esta capa de prueba, voy a hacer click en este botón Plus. Y ahora más aterrador aún porque de nuevo, no queremos marcos penetrables aquí trabajamos con gráficos puede ser un poco complicado y puedo ponerme en postura, estoy en el mantenimiento de la pista por muy simple. Ahora, tenemos marcos clave en cada una de estas posiciones. En este Lienzo. Déjame escanear. Esta articulación tiene posición x, posición y. tiene una posición de escala x y escape, escala de escape posición y, cizallamiento y y x y rotación o X, Y y Z. ahora vamos a utilizar todas estas posiciones, pero todos ellos apareceremos una vez que pinchemos para añadir un marco clave para esta máscara de transformación, en este caso, script a través de esto y tal vez en este fotograma, que es frame. 15. De nuevo, podemos ver las huellas aquí. Podemos entonces de nuevo agregar un fotograma clave, añadir otro punto. Y bajo los colores de estos puntos, están representados por el rojo representa la posición x, la verde una posición y Y si desplaza esto hacia abajo, la perdí. Verás que hay más, sobre todo aquí, pero no podemos verlos. No tenemos que preocuparnos por qué pasos para dormir pueden venir aquí. Tenemos que preocuparnos por este gráfico. Entonces Bob, porque no tenemos sombreado aquí en este marco clave, en este spray print 15. Voy a agarrar mi transformó una piedra. Voy a asegurarme de que no quiero transformar la máscara y haga clic en el cuenco sí y voy a aguantar cambiarlos por aquí. Ahora, observa algo aquí un poco. Desplazarse hacia arriba. Verás que este punto ahora cambiando, cambia de valor porque cambié la posición de esta máscara de transformación, la posición de esta capa. Si vuelvo a la línea de tiempo de animación, ya verás ahora hemos añadido algunos fotogramas clave a todos la máscara de transformación. Raro, pero no agregamos ninguna frase clave en nuestra prueba de capa normal que tenemos aquí. En el momento en que haga clic en la colocación y verás que la capa de máscara, la asonancia transformada desaparece para mi línea de tiempo. Pero si hago clic en la máscara ahora verás eso, hey, en realidad aquí, hay algo aquí. Y también esta película, notamos si vuelvo al fotograma 0 y si toco esto, quitan artefactos fueron invertidos súper rápido porque estos dos fotogramas clave están muy cerca el uno del otro. Bueno, puedo hacer es subir más que por aquí. Tal vez. En realidad me permite contratar el fotograma clave de esta línea de tiempo de animación en lugar de las curvas de animación. Porque si vuelvo a las curvas de animación y complicadamente, eso es un poco atrapado y camina con ellas. Entonces por eso este es un nuevo futuro modo de creador y no todo el mundo está contento, trabajar en las curvas de animación y lleva tiempo entenderlas. Esto es lo mucho que vamos a trabajar con ellos. Sólo vamos a agregar marcos clave aquí. Vamos a volver a la línea de tiempo y acabamos de llegar a cambiar de nombre en este caso será la posición. Pero como el movimiento es mucho más suave y no es como muy entrecortado. Al inicio de este tutorial. Yo soy esta clase. Vamos a jugar esto de nuevo y ver el dominio del movimiento. Algunos de ellos, no voy a mirar. Esta es una forma de hacer que la velocidad sea más lenta. Puedo conocer la velocidad más rápido así. O si vuelvo aquí, vamos a tener el comienzo y el final de mi animación sobre la ley de velocidad de fotogramas, la esencia de fotogramas que obtendrán de esto. Bueno, digamos que esto disminuirá la velocidad en este momento. Esto no es garra francesa. Si traigo de vuelta 24. Mueve la marca al principio Jugar. Ves la diferencia cuando tratamos de cambiar la velocidad de fotogramas aquí. 12. Lección 11 - Animación de marionetas de personaje de Robo - Parte 1: Entonces intentemos hacer que el ojo se mueva hacia arriba y hacia abajo. ¿ Cómo vamos a hacer eso? Bueno, podríamos mirar a los ojos ya que escucho los híbridos mueren y luego sumaremos a esa máscara completa, que aparecerá debajo. Y no pasa nada porque no lo hicimos de todos modos. Vamos a pasar por nuestra selección de transformaciones para trabajar controlando t, pero necesitarás saber atajo para ese. No lo mencioné, pero ahora son para ver de verdad aquí están aquí en la parte superior. Y me las arreglé para tener que usar el pulgar porque tipo de van de la mano con facilidad. Hasta ahora tenemos una capa de aceite y en esa isla, una isla, tenemos que mostrar masa. Y ambos aparecen aquí en nuestra línea de tiempo de animación. Pero si muevo esto por ahí y verás que se está moviendo alrededor de este punto de anclaje. Y por eso también se le llama punto de anclaje. Si hago clic en Entrar , recordará la posición. Pero si mato a través de la línea de tiempo, el club, hacer una animación cuando eso no funcionó. Voy a golpear el control Z. quiero rotar esto porque voy a hacer, quiero que esto vaya arriba y abajo, arriba. Y ahora quiero rotar esto alrededor, tal vez este punto por aquí. Si acercamos un poco más, verás en los pixeles faltantes y tenemos aquí, pero puedo pasar el puntero encima de mi ancla porque, en este icono aparecerá, esta mano vamos a aparecer. Y puedo hacer click en él y puedo moverme a cualquier otro lado. No saldrá afuera. Ya lo puedes ver. Pero quiero moverlo por aquí. Ahora si no puedes agarrarlo correctamente, puede acercar y ver la mano. Posicionarlo. Ahora cuando me muevo, se moverá alrededor de este punto de anclaje, que no es ideal porque me voy de este círculo aquí, por lo que no es muy creíble. Nada aquí es bastante creer que el capitalismo los colores. Entonces tal vez nos limitemos hasta aquí para arrastrar esto aquí, rotar esto por aquí, MHC2 aquí, pero no por encima de eso. Simplemente no está funcionando. No es sólo romper la ilusión. Entonces no queremos ser una ilusión aquí, lo cual es genial y voy a golpear Enter, I Control Z. incluso cuando vayan a la Animación Navidad, porque ahí es donde agregamos animación de interpolación swale par clave. Una vez que añada el primer fotograma clave, cuando este botón plus por aquí, vuelvo a esto y verás que restablece el punto. Así que ahora, ahora es el momento para mí una vez que agregué el primer fotograma clave, Ahora es el momento de posicionar realmente el objeto que intentaré animar en la posición correcta si se quiere. Entonces en este momento solo quiero mover esto por aquí. Y ahora puedo rotar esto y hacer los cambios de estos posición, posición, de estos puntos. No voy a decir esto muy fuertemente, pero sí tengo una mutación. Yo sí tengo un 0 ya recuerda la configuración de cada uno de estos puntos, si se quiere. Un breve de estas posiciones de la propia máscara, porque términos sucesivos Womack enmascaran número uno. Este es uno, esto es lo que estamos animando. Sólo da la vuelta a través. Tal vez, tal vez encuadre diez. Podemos hacer otro fotograma clave. Ahora, puedes mover esto hacia arriba y hacia abajo. Voy a perder la noción del tiempo, mientras que lo pierde que estamos trabajando con este tipo de línea de tiempo, esta sección curva de animación del servidor, pensando que es devastador para mí porque mi cicatriz se mueve los puntos. Ves eso moviendo la posición de este objeto, pero es realmente difícil mantener algo aquí. Control Z. lo estoy intentando, estoy tratando de usar mis fluidos transformados tanto como puedo y no usar los puntos aquí y hacer curvas y esas cosas. Ahora, como se nota este lugar aquí, el punto de anclaje está en el mismo lugar que sombrero y clic izquierdo antes porque ya teníamos un fotograma clave aquí. ¿ Recuerdas nuestro posicionamiento? Siempre posición. Digamos esto. Tendremos algunos, algunos pueden cambiar un poco, pero ahora alfa es Corfú. Al parecer recuerda la primera carga. No se refrescó a tiempo. Para que eso pueda suceder. Ya que estoy grabando esto me llevará un poco más de tiempo, pero sí tiene este movimiento sutil. Ahora por aquí, tal vez alrededor del marco 14. A lo mejor quiero esto. Doy clic en él una y otra vez, estoy usando mi Transformar. Zoom. Zoom sigue diciendo, si giro esto hacia abajo, si alejo un poco, por lo general ahora va a mirar hacia abajo cómo se verá esto en la animación. Subirá y bajará despacio y muy rápido despacio y muy rápidopor el posicionamiento por aquí. Realmente difícil tratar de agarrar todo y simplemente mover algo. Se movió hacia arriba la rotación en la y Así que creo que se debe. Por favor controla el oído interno. No capturar cada punto que puedas esconderlos. Por supuesto que puedes esconderlos de estos. Ahora, no hay íconos y ahora mismo vamos a cubrir solo una irritación encendido, así que tal vez no podamos revelar la rotación. Hasta ahora hemos logrado ubicar esto en el eje y más que no en el y y z, lo que podrían decir, es z, el eje z. Y después tenemos la x e y. hasta el momento está ojalá estamos en el eje z y cómo podemos mejorar, cómo no podemos entrar fácil, fácil salir. Si te resulta familiar Windows, eso sería genial si no lo estás. Bueno, veamos cómo podemos ocultar al resto de ellos. Y puedo simplemente, no puedo seleccionar múltiples puntos, lo cual es una caída. Puedo hacer seleccionar persona individual. Puedo golpear Control, seleccionar más, no, no voy a golpear para intentar golpear área Shift. Puedo golpear Turno para seleccionar más puntos. En base a estos, se puede tener alguna interpolación que no es fácil de entrar, fácil de salir, que está por aquí, suavizar los golpes y agudizar, le pegamos a esto. Verás que no es un requisito, sucedió y tratar de golpear esto. Ahora tiene algunos efectos para ellos. Básicamente lo que podemos hacer es que podamos hacer curva de Mickey, nuestro gráfico , nuestros puntos, y podemos crear alguna forma de mirar x Esto es lo que tenemos en esta forma. Esto es lo que vamos a tener. Entonces si vuelvo a la línea de tiempo de animación, se ve que ahora hoy, además de las matemáticas tradicionales, tenemos estos trabajos que no podemos añadir más de aquí, sólo podemos hacer cambios en el curso de intervención. Solo recuerda que ahora si toco esto, ojalá no se estrelle, lo cual tenemos muchos problemas por cierto, si un nuevo nucleótidos completamente en choca. A veces eso puede ser molesto. Entonces mi consejo para ti, si vas a hacer tres animación, es de vez en cuando, bien pulsa Control S para guardar o puedes esperar donde vas a Save As, y ya he guardado esto de chico horrible, dock crea un archivo, así que simplemente puedo dejarlo. Control, click, Control. Haga clic, pulse escenario puede mostrar a menos que idealmente igual CEP y que resuelva eso muy rápidamente allí. Así que ahora si pongo un botón de reproducción, debería reproducirse. Sí, eso es eso no está bien. Esa es la interpolación que hicimos con esto por tienda. Y entonces eso es simplemente no mostrar z Si crees que eso está ahí, eso está mal. Podemos tratar de hacer esto. Obteniendo, mostrando a Z un par de términos. que podamos volver a la inicial, podemos volver a la animación inicial que hice. Así que vamos a jugar esto una vez más. Y eso le da en el suyo, podría estar corriendo y luego pararse. Y puedo mover los fotogramas clave aquí para eliminar el espaciado, lo cual es muy importante. Muévete, muévelo. Ahora si toco esto, conseguiremos algo más. Puedes jugar con esos para obtener el movimiento exacto que necesitas. Voy a detener esto. 13. Lección 12 - Robo personaje parte 2: Tenemos nuestra personalización. Ella está haciendo esto y hace algunos cambios. Vamos a hacer el brazo. Ahora. Casi viene de dos elementos en el brazo y la mano. El magnético. Lo que voy a hacer se supone que les resuelva la mano aquí. Y luego combinaré eso con el propio brazo. Me pueden mover, traerme yendo y adelante. Nuevamente. Me gustaría hacer esto en un bucle. script de estilo rosa se puede repetir. Entonces, qué puedes hacer para hacer una animación en looping. Para que podamos empezar con esta parte superior desde aquí, la máscara completa como siempre. Y voy a ir a las curvas de animación. Voy a golpear ellos agregan un fotograma clave. Ahora. Ahora es el momento de establecer nuevo punto de anclaje. Si vas en todo nuestro tanque ni objeto. Si no conocemos nuestro punto de anclaje, puedo moverlo por ahí. Pero voy a rotar esto cuando sea nuevo y más. Voy a tratar de centrar alrededor del brazo por aquí. En su mayoría. Supongo que ese es el centro para esto. Estoy tratando de mirar el centro de la línea y basado en esa línea, eso está bien. Una vez que corté esta posición, tal vez pueda sostenerla de esta manera. Esta es mi primera posición. Si vamos a hacer una animación en looping, si quieres hacer una admisión que se repita, recuerda en la primera posición, la última posición, necesitan ser iguales. Entonces esta es mi primera posición. Por lo que voy a ir alrededor de 60 porque quiero mencionar serán 60 marcos de largo. Voy a volver a golpear fotograma clave sin cambiar esto. En algún lugar de Omega dondequiera, en algún lugar en el medio, si vuelvo a mis clientes Tama contra el trauma alrededor encuadre césped a usted? Sí. Puedo cobrar esto en el lado opuesto, no tanto porque rompo esta regla para golpear Control S para salvarme prueba. Tuvimos estrellarse Kreutzer cuando estamos usando la animación ucraniana. Ten eso en cuenta. Voy a golpear el juego y ver cómo se verá esto. Y como estoy grabando la pantalla, se necesita un poco para que esto se renderive, pero, ya sabes, envíanos al ojo porque no arreglé el ojo. Pero toda esta úlcera sabe como si estuviera haciendo un looping, ¿verdad? Eso es todo lo que quiero. Ahora una vez que conseguí eso, quiero sostener tomar el brazo también y conseguir ese movimiento de ida y vuelta. Pero no puedo mover el brazo. Quiero decir, puedo mover el brazo sin la parte superior, pero no quería que se movieran juntos. Lo que yo puedo hacer, tú puedes hacer esto. No puedes deshacer esto. Estoy tratando de decir que aquí es, voy a tratar de fusionar el brazo superior, la mano, y el brazo mismo para estar en una capa. El problema aquí es que ya tenemos de capa de máscara completa. Una vez fusionamos todo porque no podemos, no podemos volver atrás y cambiar cosas. Ahora podemos volver atrás y hacer esto en dos capas. Ya que lo tenemos, tendremos una capa. Y digamos que si queremos sombra de color que kwame, eso, será caliente y casi imposible hacerlo. Entonces mi consejo para ti es duplicar, tener capas duplicadas. O antes de empezar a animar es bueno venir a tu carpeta donde tu personaje y duplicar esa carpeta. Podrías llamar a esta copia justo antes de empezar a fusionar capas. Llamamos a esta copia. Porque cuando intentas cambiar tu color, de nuevo, no puedes cambiar ni siquiera no llamarme a cambiar la parte que se hinchan simplemente atrapada. Una vez que tengamos esto, me iré mañana. Uno. Voy a agarrar la mano. Tenemos la capa de máscara completa, la capa oculta, y la tortilla va a sostener Control, seleccionamos más de una capa. Voy a golpear a Control. Y por supuesto este color mueve tiempo para crítico para procesar esto. Porque de nuevo, estoy grabando mi pantalla es más lenta de lo habitual. Pero idealmente, al final de esto, tendremos una capa de la que podamos. Haz motoring y dimensiona encima de esa capa. Para ver tengo un montón de fotogramas clave. Ahora, cada pequeño movimiento que estamos teniendo aquí, ahora tenemos una capa. Únicamente. Esta parte superior se está moviendo. Y ahora vamos a mover toda la izquierda nuevo en general, toda la mano. Nuevamente. Añadir una capa de máscara, boom. Formato donde estamos en un fotograma 0, que es nuestro primer fotograma clave. Vamos a ir a las curvas de animación, haga clic en el botón Plus, y vamos a tener un fotograma clave. Y vuelvo a tu debilidad de Transformar por aquí, tal vez punto de rotación, alejar el zoom, volver a tu línea de tiempo de animación. De nuevo, quiero que esto se vuelva a bucle. Por lo que tal vez podamos volver a las curvas y volver al último fotograma, presionar el botón de marco clave plus. Teníamos la misma posición en la línea 15. Supongo que podemos ir y hacer esta diapositiva aquí. Aquí adentro. A lo mejor podríamos volver atrás y cambiar esto a la cadera del buró. El vuelo de la cadera. Conseguir algún movimiento realmente genial. Creo que es muy bucle. Sigue diciendo que va bien. Creo que puedo animar ¿no es el cuerpo? Cuerpo, no está conectado al ojo, lo cual está completamente bien. Voy a tratar de hacer la animación corporal. Vamos a hacer una animación fotograma a fotograma simple con el cuerpo. Entonces ningún aprendiz en el cuerpo. Así que voy a presionar este botón de aquí otra vez, somos dueños de nuestra animación. Voy a duplicar el marco porque si hago clic en un nuevo marco clave, eliminará cualquier dibujo que tenga en esta capa. Por lo que quiero eliminar lo que tengo aquí. Solo quería duplicarlo para que yo comenzara a animar con un fotograma clave aquí. Entonces, hasta ahora tenemos un marco clave, que es el propio cuerpo. Por aquí. A lo mejor puedo duplicar otra vez. Aquí. A lo mejor puedo duplicar otra vez. Todavía no estoy moviendo la pelota en sí. Voy a hacer algún movimiento delgado volumen segundo ahora por aquí, porque tengo todos ellos están duplicados. Marcos. Mientras mira hacia abajo. Ahora puede aguantar turno y mover esto un poco. Su película arriba, está mirando el turno ahí abajo. Veamos lo que realmente tenemos. Puedes jugar con el ritmo, puedes hacer que este movimiento tenga más rápido. Digamos que los marcos in-between serán frame. Por lo que podemos copiar y pegar fotogramas clave en esta línea de tiempo, curvas de animación poco probables. Podemos hacer eso en toda la línea de tiempo de animación. Entonces lo que puedo hacer es copiar básicamente este fotograma y este fotograma y luego repetirlos. Éste, hay otro por aquí, el entre el mundo ahora mismo si miro este segmento por aquí, por aquí, veré que hasta aquí primero, veré que hasta aquí primero, veré que estoy animando tus cuadros *****. Un marco. Este marco es razonable para 1234 cuadros. Este marco de aquí es que hay múltiples 1234. Este de aquí, 1234. Ahora, éste es casi invisible, mucho más de cuatro. Tenemos que arreglar eso. Porque si toco esto desde aquí, es como si se estuviera moviendo su viejo voy a dejar de hacer frente éste, éste y éste. Trataré de repetirlas. Se puede sentir que hay un atajo si queremos en última instancia tomar café sus fotogramas clave, lo cual está bien en su teclado, o lo puede hacer de la vieja escuela de manera. Traje al equipo si quieres copiar, copiar fotogramas clave. Y luego después de este 11234, así que aquí voy a volver a presionar el botón Ocultar. Voy a decir Paste keepers. Aquí. Haré lo mismo. Casi ahí. Ahora obviamente aquí, me estoy perdiendo a alguien más. No es suficiente espacio. Entonces podría dejar esto tal como está, y veamos cómo va a ir esto sin problemas. Yo quería hacer es mover las ruedas de aquí que tenemos. 14. Lección 13 - Robo personaje parte 3: contra de tener este movimiento, pero necesitamos hacer que la ola se mueva. Ya que problema el suyo propio ahora, los escribe de cuatro estrellas. O tenerlo lo que pasó cuando la rareza y tenemos la que ciertamente no nos va bien. Debería decir que Walmart fue noticia. En realidad necesito rehacer esta capa. Entonces voy a sacar la herramienta de selección por aquí. No importa qué selección. Voy a hacer que me explote la goma de borrar MO, Control Shift, desseleccionar aquí. En esto, la rueda solitaria ahí. Trataré de hacer una forma como esta. Rectangular para realmente poner un color de primer plano pero sin contorno. Para el huracán Cora y yo éramos negros. Podemos coaccionar debemos añadir aquí, hacer el tamaño más pequeño. Pero pensé esto, y he añadido el redondeo alrededor del ángulo. Así que deshacer eso. Controla Z aquí. Ahora si debo ser de forma más rectangular, pero esto es sólo a negro es muy fuerte. Entonces voy a golpear a Control. Haga clic en este auto desde aquí. Sólo voy a hacer esto en su lugar. Sí, creo que esto es mejor. Ahora en esta rueda, voy a tratar de agregarlo a la máscara de troll. Marco inicial. Iremos clínico en un fotograma clave. Siempre son 60. Plato entero. Esta esta siempre soy yo y este no será el mismo centro. Pero diciendo que sólo estaba cripta esta r2. Ahora, no sé si se puede ver en la pantalla porque mi casa está siendo molesta. Así que aquí atrás, no dije sobre imprimir el tipo de estrellado. Entonces lo que termino haciendo es combinar estos dos, luego copiar y pegar las otras dos y la otra capa. Voy a dejar esto en la parte trabajadora mientras utilizo esto en lugar de intentar hacerlo tú mismo, pero mayor que persona una UPC. Por lo que puede que no UPC por tu CPU solo se haga crash cuando intentas hacer una pareja, un par de pequeñas dimensiones. Pero en cierto modo, ahora tenemos algo como esto. Sólo voy a fregar. Quiero decir, no es tan malo. Sí. Quiero decir, quiero hacer es hacer que el humo se acerque y las ruedas. Lo que podemos hacer es probar nuestros primeros aplausos. Sí, nuestra primera animación fotograma por fotograma. Vas a ser, todavía puedes usar el ratón, pero puedes usar algunas de las pistas aquí o probar la herramienta Elipse que haremos tienda de puffing. Pero realmente estoy usando mi bolígrafo porque tienes una tableta, así que intentaré usar eso. Hasta ahora te daré alguna carpeta, pero me gustaría hacer y te caes una nueva, una nueva capa y llamas a esta capa Smoke. Mi tiempo. Recuerda forma de botón simple. De verdad odio pincel por eso. La clave es el pincel más simple. Por cierto. Estoy buscando encontrar mi pluma. Ese es mi dependiente aquí. Podemos saber más sobre el color por ahora. Vamos a ir convertir frame 0. Solo voy a hacer clic en crear un nuevo fotograma clave porque aunque si controlo en cualquier parte de los fotogramas aquí, necesito tener un fotograma clave en blanco en toda ella para dejar de hacer animación en el alias para ese asunto, porque ahora mismo con esta capa no tiene animación. En el momento en que creo un nuevo fotograma clave desde aquí. Ahora notarás que este símbolo aparece. Y también tenemos esta pequeña bombilla. Una bombilla es nuestra piel de cebolla hace, si sigues esto, obviamente mencionar en la reunión anterior no es la norma. Te voy a caminar de mi mano aquí. Si muevo mi marcador, verás que tenemos un cuadrado en blanco, tiene un poco aplica. Un marco azul alrededor. Esto significa que tenemos un marco clave negro. En el momento en que empecé a dibujar algo. Esto es terrible. Esto es muy terrible. Se puede hacer en esta diapositiva. Voy a tratar de ajustar esto. Aquí está el tamaño. Por eso sigue siendo. Si vuelvo a mover mi marcador, ya verás mi cuadrado, mi fotograma clave está lleno de azul. Eso es fantástico. Creo que el siguiente fotograma clave puedo presionar la nueva clave, fotograma clave en blanco desde aquí. El fotograma clave anterior que desapareceremos. Todavía está ahí. Si vuelvo a mover Hammacher de nuevo, todavía lo verás. El Mach y el fotograma clave en blanco. No lo veremos tan bueno cuando uses la innovación favorita de Herman es activar tu propia piel. No siempre el principio, es decir, sí, pero en este momento no quiero ver mi marco anterior. Este es nuestro increíble humo. Ahora, si mi piel, si toco esto, vas a mirar esos muy rápido. Lo que podemos hacer es arreglar nuestro enfrentamiento. Enfrentamiento. Ahora mismo estamos animando el humo en uno. Entonces básicamente nuestro dibujo, cualquiera de estos juicios por ese asunto es miserable para solo uno. Podemos hacer esto. Puedes intentar hacerlo encendido, digamos, dos marcos. Entonces lo que quería golpear cambiar el último fotograma clave y mover un fotograma por la vía correcta para hacer eso por cada fotograma que vemos aquí. El marco clave negro también. Impresionantes demandantes, debería ser un poco de tiempo. Ahora, queremos repetir esto. Podemos simplemente agarrar todos estos fotogramas clave y presionar Abre tu teclado e interés rastrear esto, y estar por aquí y soltar. Lo mismo aquí. Y ahora cuando jugamos, esa manera, siempre podemos llamar a tu humo. Puedes dejarlo así. 15. Lección 14 - Robo personaje parte 4: Por lo general cuando tenemos nuestro increíble de todos modos pasó un año. Ahora, ¿qué más podemos hacer? No podemos aconsejarlos sobre este fondo blanco, para ser honesto, soy un gran fan. Es un buen contraste. Seguro. Es sólo que tal vez junto con el cambio de fondo, podemos sumar algunas líneas de velocidad y podemos mostrar que este pequeño amiguitos viajando tiempo y también siguen cambiando humo y fueron conducidos depende de qué tipo de fondo vamos a volver a devolverlo. El fondo. Creo que eso es bastante obvio. Podemos rastrear y pedir prestado desde aquí, podemos cambiar un par de maneras. En primer lugar, necesito averiguar qué tipo de auto. Y estaba pensando así, oscuro, grisáceo, negruzco. La forma más rápida que puede cubrir cualquier cosa en tu catalizador es golpear Control Shift y retroceso. Y Wallah, vas a conseguir algo como esto. Y también en la pizza pequeña, encontrarla es demasiado pequeño progreso, prueba, déjame enseñarla desde ahí, pero puedo ver el color aquí. Entonces esto no es para conseguir ocho. Pasaré mi tiempo con esto. Es este ideal. Tomaré mi color. No te voy a hacer esperar, pero sí, esta es la forma más rápida y puedes colorear. Te animaré a usar tu atajo para eso porque obviamente hay otras formas de hacerlo. Vuelva a llenar la herramienta. Pero con eso, verás que si miras nuevas opciones, dos opciones por aquí, dos opciones por aquí, ves que el símbolo aquí, por lo que dos propietarios, queremos que esta sea una capa de color. Ahora cuando presiono esto, nuevo, ignora esta plataforma. Después de que tuvo el control de los tiempos y ahora mi pintura y posteando toda la capa, creo que esa es la columna a la que van siempre enseñan mi color de humo. Voy a ir a los pequeños jugadores un par de maneras en que puedas hacer eso. Ahora recuerda que ya no hemos mencionado aquí en esta capa, que es el humo de carbón. Si coloreo, digamos que va a ser como botón no del todo blanco Pilar. Si intenté llamarla ahora, nuevo con mi filtro no va a ser patrullas ideales me ahí. Cómo hacerlas. Podemos ir por aquí y podemos llamar a esto Mi una vez que miramos y vamos, verás esa máquina magra usando exactamente lo mismo y el color no es el mismo, ¿no? Ese método, hola control más cálido. No funciona. ¿ Cómo llamar a esto de manera eficiente? Eficientemente significa gracias. Capa de humo o yo libros en su grupo y voy a recorte, lo que significa que tendremos una de esas, sí, esas capas de máscara. En mi capa de máscara. Digamos que este es el colon para el que se trabajó. Simplemente puedo hacer clic en cualquier parte de la pantalla. Llamará a mi máscara. La capa de máscara. Esta es la capa de máscara en la que estamos trabajando aquí. Ves que en el método no tiene ninguna dimensión, así sucesivamente. No va a trabajar con todos estos marcos aquí para esta pequeña Claire. Bueno, descubramos esto, esta no es la más, esta es la forma más rápida que puedes llamarlo. Podemos cambiar el color a algo. Esa es la mejor manera, sí. Oci, si solo tienes un color, toda la capa de animación es la mejor manera de agregar una máscara. Ahora es a menudo sólo llamar a la máscara donde solo puedo escoger esta. Simplemente puedo cambiar el color e inmediatamente, y ahora puedo curvar. Verás que todos ellos siguen cambiando su auto, aún del mismo color que nuestra mascota, lo cual es muy útil saber esto. Cambia eso a blanco. Creo de esa manera, así que es una multa. Ahora lo otro que quería hacer antes de exportar esto, cuando nos ganamos nuestra increíble animación, es crear una nueva capa. Y sólo voy a llamar a este laboratorio VG Erin hombres. No es así como lo deletreas. Supongo. Sólo quiero añadir un terreno o mi hijo, forma en que voy a hacer eso. Voy a tomar la línea para gustar. Este pincel, es mi confesión personal. Yo llamo a esto en espera. No tendrás esto, mientras que antes la misma versión, ésta, algo diferente. Voy a tomar esta fusión e intentaremos ver cómo se mueve. Hit no pudo golpear a Shift, ¿verdad? Voy a sumar esta línea para sumar como mi como mi piso para este chico horrible. Quizás aquí, tal vez aquí, manteniendo presionada la tecla Mayús para ajustar esto y tal vez puedas usar tus teclas de flecha en tu teclado. Mooney, solo sé lo que quieres presionar Enter. Negocios, No está mal. Mi piso ahora va a golpear otra capa. Voy a llamar a esto. Líneas. Volverá a ir a la línea también. Sólo les voy a hacer del tamaño del movimiento. De esta manera. Sí, este está bien. A lo mejor podemos usar el color amarillo. Ahora aquí hay unas líneas de velocidad muy simples. Simplemente pasa por celda, haga clic en Mayús, haciendo, desplazamiento de clip, haga clic Mayús, línea recta. Aquí tal vez vamos a crear un nuevo fotograma clave desde aquí, como saben, desaparecerá si quiero ver el anterior. Entonces si mi propia piel y yo sólo voy a seguir tal vez éste por aquí. A lo mejor uno nuevo vamos a hacer estallar por aquí. Éste continuará aquí, tal vez por aquí. Entonces estamos animando a los propios cincos. Estamos animando en 5512345. Esta mujer y un nuevo fotograma clave por ahí. Voy a seguir siguiendo el porqué. Entonces tenemos aquí, éste vendrá aquí, éste de aquí, habrá uno nuevo por aquí. Podemos ocultar la piel de la cebolla. Intenta copiarlos y pegarlos a partir de ahora. Selecciona Múltiple con Control Shift. Ahora, una vez que seleccione todos sus fotogramas clave y presione finalmente fotograma clave en su, en su teclado y luego arrastre alrededor del mismo espaciado que el anterior. Uy, los extrañé. Cambia todo para tratar de copiarlos más rápido de esa manera. Creo que bajamos aquí. Voy a golpear a Lay. Quiero hacer ahora, esto sigue siendo muy estático. Y quiero mover esta cuadra. Creo que las líneas están bien. Vuelve a la carpeta romboide y tenemos las ruedas ahora, están en la carpeta porque tenemos, como te dije, tuve problemas aquí. Una basura crítica cerrar buen recordatorio para guardar el control S. vez en cuando, vamos a enviar la cadena, supongo, están en capas separadas y ahora están en una carpeta. Lo que necesito hacer es que quiero fusionar este bolo o un botón ahí, aro comerciante de E. Tomará mucho tiempo porque estoy grabando esto y siempre más y casi igual ahora tenemos una nueva capa aquí llamada ruedas peor, porque cuando el grupo ahora lo está, tenemos pequeños fotogramas clave. Ahora no voy a mover los fotogramas clave ellos mismos. Sólo voy a hacer otro multimodo tridimensional esto para agregar h de cuatro máscara aquí e ir a curvas de animación. El primero, el primer marco y un marco P. Voy a tratar de conseguir mi transformación para golpear el Turno. Mueva esto hacia arriba. Aquí. Abajo. Sí, se ve bien, pero no es un lazo que cometí un error por aquí. Voy a mover este marco por aquí. Y por aquí me acaba de hacer clic. Por lo que iremos agregando fotograma clave automático. Y voy a trasladarme esto a mí, el último, éste así. Básicamente este marco, esta manera en esta RAM, ambos son iguales. Ahora está haciendo un looping 12. Obviamente, el Wilson laba, me di por vencido con ellos. Acabo de rendirme con ellos. Pero ahora hagamos esto. Vamos a llamarlo n El humo. ¿ Cómo hacer eso? Obviamente, necesito esconder el span-wise porque están en mi camino. Quiero ver es este humo y podemos hacer doble clic en eso. Llama a esto humo o no. El humo tendrá que pasar por cada marco para colorear. Y el humo va a hacer eso es poner mi campo para agarrar este color y cambiar todas las capas y simple la foto de la herramienta en las opciones de herramienta. Y sólo voy a pasar por ellos. Voy a usar mis atajos en mi teclado. Dct, úselos si quieres moverte lentamente uno por uno. Voy a tratar de llamar a esto. Es como si estuviera así desde este hoyo de aquí. Nada elegante pintando los efectos. Sí, más o menos. Ahora si no puedes llamar a algo correctamente, tampoco, haz zoom para ver los píxeles, entonces lo haces cuando el pincel depende de ti, cómo quieres hacer esta constante, quiero ser rápido, súper rápido. Así que voy a usar mi relleno para ser más guapa. Ahora para verte ese día. Estos ahora si voy de gamma, siempre lo llaman y porque al principio, si recuerdas, no logré tener todas estas ventanas Shift y bienvenidos a dividir todos los marcos. Una vez que básicamente los llaman colonia con el viejo libro, entonces hay estas olas por aquí. Emoción mismos marcos. Éste. Ahora si imprimo desde marco duplicado esta habitación tiene el mismo efecto. La única forma en que puedas duplicar o clonar pizza A-frame que desconoceremos. Digamos que hago un cambio desde este marco aquí. El mismo cambio exacto se hará también en el primer marco. Porque doctrinas, si acercamos solo para ver, estoy seleccionando este marco, pero esta rampa y esta natación, están resaltadas, lo que significa que están en el mismo marco, sus copias o clones. Pero digamos de esa manera son clones de este marco. Si tomo este marco, verás cuáles son los cierres de este marco. Si este muro de aquí y éste de aquí, más o menos el mismo precio. Pero puedes lograr ese efecto solo si sostienes el viejo fondo. Aunque decidas duplicar el marco, no tendrá el mismo efecto que estos fotogramas de aquí. Ojalá eso aclare cualquier confusión, solo házmelo saber, hacer preguntas voy a tratar de mejorar tal vez. 16. Lección 15 - Personaje de Robo - Render: Eso es todo. Para esto. No voy a cambiar nada aquí. Tengo muchas capas, pero te dejaré con todo este documento. Ahora puedes jugar alrededor, intenta hacer nuevas animaciones sobre esto. Una vez que construyes el robot tú mismo, te ayuda a pedir a los demás. Por último, logramos hacer algo. No podemos dejar decirlo, bueno, se ve File Export, Venus animaciones de estudio de voz 1015. Por lo que debe de ser esto. Bueno, no es así. Entonces aquí dice Render Animation. Alto tiene lo peor. En lugar de ventana emergente de innovación para nosotros con unos segundos extra ahora podemos jugar con, pero ahí está éste, coaquí FFM PEG, si vamos a la sección view. Sí, eso está bien por aquí. Y lo puedes encontrar en la página web oficial. X una acumulación que ayuda a convertir básicamente tus animaciones en formato QA VU o pulsa aquí tendrás video. Tenemos P&G. P&g animación de riqueza, de nuevo, formato sencillo. Por lo que aquí le daremos un formato de uso muy común para mostrar tu animación. Ahora si queríamos mostrar tu animación, digamos que eres dueño de este teorema, tal vez darle lo que no te acercará. Por lo que hay que formar este MPEG4. A lo mejor incluso puedes probar esto. Este formato también. Este trabajará para MPEG-2 es por el triunfo. Ahora, si no lo haces, si por alguna razón los vas a construir, no entra. Verás que muy temprano fue la sección de video de la iglesia por aquí. Y comienza a cargar y luego aparece un mensaje de error más nivel ese mensaje de error, el mensaje de error es, probable es que usted MPG, FFM, PAG acumularse, mudarse y trató de aptitud. He hecho un par de minutos sobre ese tema, pero no puedo garantizarles que tenga un trabajo exitoso. Esto, porque es ARN depende de mí. A veces me doy cuenta cuando actualizo mis códecs, mi PC llama a esto, puedes hacer eso y ver si es seguro hacer para actualizar UPC, llámalo. Cuando hago eso, a veces construir una acción funciona. Misma clase porque cuando mi acumulación no funciona porque también experimenté que lo intenté, podrían llamar a siguiente en mi PC y luego funciona tareas. Pero para algunas personas que no trabajan sufre. Tienes que volver a instalar la propia factura. Cómo instalar la acumulación puede significar, bueno, torcer lo normal, una carpeta de internet y poner aquí la ubicación de esa carpeta. Entonces si hago clic en la carpeta aquí y lo único que necesito hacer es construir mi acumulación es en esta carpeta, como esta doble clic aquí. Y lo que hay que tener en cuenta , oferta espuma aquí. Y hay una acumulación. Presionas en él plus plus, presiona Open, y luego tendrás tu acumulación trabajando en la cárcel. Pero de nuevo, si no funciona, intenta subir a diferentes trincheras, sacarlo de ningún lugar. En mi clase anterior sí adjuntando en los expedientes de trabajo del costado. Entonces tal vez yo pueda hacer eso por ti aquí también. Entonces si construyes este muro, puedes negrita que forme los archivos. Será para Windows. Apenas avísame porque estoy usando Windows. Estamos en la ventana, la ventana en sección de video por aquí dice que el primer fotograma es marco 0, como notamos, una vez que ponemos este botón por aquí, el último es el tubo 16. El ancho es de 1920 bytes y 18, que era del tamaño de nuestro lienzo. El fotogramas por segundo es de 24. Enfoque por ubicación cúbica. Ese hogar por 1 segundo. Contamos con 2424 fumigación fresca. Esta es una Segunda, una dimensión. Kim, que en mente, si quieres hacer más el tamaño de tu lienzo, más , podemos hacer eso aquí. Se puede poner esto a ser 7, siete, veintisiete, veinte por. Predecir calculará cuál es el otro flujo lateral desde la ubicación del video o podemos cambiar nuestra ubicación. Tengo entrecruzado aquí. Chico, digamos falso, así. Y voy a hacer clic en OK. no tenía ningún mensaje de error que sentíamos chasis. Estoy dispuesto a llegar a la carpeta. Yo tengo esto, que está por aquí. Primer escenario. Todo esto es horrible. Chico. Pulsante para mi otra ventana. Y es en el tamaño más pequeño no es 192720 por 4405. Si estoy en lo correcto, hice esto en menor tamaño porque abajo no necesitamos cubrir todo el tamaño de mi pantalla. Sí, puedo compartir esto en Internet. Está arriba Instagram flash Arizona es tres o más YouTube. La forma en que puedo compartir eso en este teorema en YouTube, no, puedo. Una vez más pasar por ella allí animación. En lugar de imagen GIF, puedo desplazarse en este, en este formato. Ahora, de nuevo, si te dicen esto en tu pieza, no permite ninguno de los otros formatos por tu color. Por lo que ves tantos temas. Eche un vistazo y actualícelos. Puedes preguntar, bueno cómo hacer eso y te acompañará. Por lo que ahora llamaremos a esto como sea. Ahorra Voy a golpear. De acuerdo, otra vez, voy a encontrar esta hermosa aquí. Ahora, he mandado esto para estar en el gancho por cinco y mover esto. Verás que en la mielinización del cacao es de dos segundos, lo que significa que tenemos 16 cuadros alrededor. Aquí está el 1 segundo. Segundo, Segundo. Si vas a publicar esto en YouTube, será un poco corto. Y también el archivo, el séptimo, 20 tamaños más pequeños. A lo mejor se puede traer de vuelta el 19 limpio para 1018, pero esto jugará sólo una vez. Entonces, hasta ahora tenemos segundos en los que puedes hacer tu animación sea más larga y agregada al programa de edición de video y simplemente copiarla y pegarla. El combo de tiempos tendrás una animación. 17. Lección 16 - Animación de marco: Voy a hacer un cuenco de animación marco por fotograma muy simple, dimensiones inteligentes aquí. Puedes usar las dimensiones para ese asunto. Sí, todavía estoy golpeado Create. De acuerdo, entonces tenemos un reto. No me quité la piel de cebolla. Ahora, necesitarás eso hablando porque te muestra que el marco actual está en el pronóstico. Famoso en esto mucho. Entonces esto mucho. Nuevamente, lo eliminé solo porque quiero más espacio aquí para mi línea de tiempo. Cómo agregar más fotogramas clave a tu temporizador ayudó a que tu cámara y otra vez. Porque sólo vamos a resolver esta pregunta sobre los ingresos de Walmart. Cuando abres este ícono por aquí, muestra el script comienza y termina. Si quieres tener más fotogramas clave en este momento, más fotogramas en general. Ahora tenemos otro marco para que podamos ponerlos más a 200 frames, 600 amigos o lo que sea. Ahora, si toco esto, ahora ves que esto es ligeramente, ligeramente diferente. Tono, estos marcos, necesita un más claro y más oscuro. Siempre podemos añadir más mapas de esa manera. O vienes aquí, no deberías presionar el botón por aquí para agregar un fotograma clave en blanco. Se agregará un fotograma clave. Desde este botón. Sentí que eso era bueno mostrarte. Sin embargo, no necesito. No necesito una llave primero porque no voy a animar en mi recámara porque es una capa de relleno. Las primeras cosas primero crean una nueva capa. Llame a esto el fondo, si lo desea. No volver la riqueza como tenemos, pero voy a ir con esto son, de acuerdo, bueno, déjame mostrarte por qué voy a llamar a esto son todo mal mal sobre alguna parte no va a cambiar el color aquí. Sí. Tu herramienta de línea y haz una línea. Estoy usando mi mouse desde esto y solo uso mi mouse, vamos a usar mi pluma. Déjame un poco más delgado. Esto estará en nuestro trasfondo. No vamos a cambiar esto en la capa de arte. Voy a crear una alarma porque voy a crear un impulso involucrado de un espacio a otro. Quiero ayudarme a entrar en cómo irá la animación. No voy a crear saber por qué no tienes que hacer esto, vale, puedes saltar por la trama animadora real. Nuevamente, es una buena práctica. Justo lo que necesitaba hacer. No puedo recordarla de aquí. Entonces podemos usar nuestra relación de prueba a corriente a la opción verdadera. No teníamos algunas opciones extra. En este momento. Estos dos no tienen relleno, pero el Alpine no es un pincel y el pincel ahora mismo de mí es 6.74. Píxeles. Puede disminuir los planes de negocio en usted. Voy a abastecerme desde aquí. Voy a venir aquí, pinchar y arrastrar para hacer la curva. A lo mejor voy a tirar de dos aquí, será mi final de mi curva. Ahora esto sigue teniendo un mango porque hice clic en él. Pero quiero detener mi, mi forma aquí. Así que voy a golpear Enter. Entra para detener la forma donde la detuvimos. Y tendrá el tamaño de la versión que estamos utilizando, que está por aquí por nuestras dos opciones. De todas formas, voy a bloquear esta capa porque no quiero dibujar el candado matutino tu capa desde aquí. No se puede dibujar en esa capa. Ahora, no puedo ir aquí y crear una nueva capa. Llamaré a esto. Puedes adivinar cómo lo vamos a llamar? Voy a llamar a esto ambos. En mi capa de arco. Quiero perder tu próstata es que sólo nos quiero, quiero verla, correcto, seguir esto. Pero no quiero ser demasiado brillante. Quiero verlo como una directriz de alguna manera. Bienvenido de nuevo a la pelota. Tal vez cambie su color. Bloqueo. Sí, o este auto no importa. Ok. Vuelve a tu pincel. Desde el pincel. Yo vengo aquí, podemos elegir cualquier pincel. Vayamos con el predeterminado. El por defecto. No, ayúdalo o ella en el lienzo, podemos acercar un poco. Creo que alrededor del 100% que viste en la pantalla, es una buena calidad. Y si voy más allá de eso, verás que la columna de cantidad rompe 100 pixeles y 100th Zoom. Está bien. Puedo literalmente Scott tirando una pelota, tal vez una bola más grande. Estoy usando Control Z, por cierto. Entendió al adulto como 18. Lección 17 - Animación de bolas: Entonces la idea de que este perno salte esta AUC y aterrice por aquí. Hay un par de formas en que puedes hacer eso. Y el arco como lo hicimos. Y podemos tratar de hacer pose para posar, bueno decidir dónde voy a ser nuestro principal proceso. Sí, por esta pequeña bola. De esa manera, si sigues a lo largo, habrás ahorrado tamaño aparentemente. Creo que eso es escuchar a alguien para uno de los principales posts estará en la cima por aquí. Mi capa de bola. Iremos a enmarcar este marco el cual puedo revisar el nombre, el número, y el nombre, los números en el número seis. Y por aquí, toca el micrófono. Aquí puedo presionarte encuadre ahora Boeri en ambos. Se ha ido para siempre. Si vuelvo aquí, este muro aquí es visible para 123456. Ya que siempre noto que aquí no hay nada. Ahora puedo encender mi piel de cebolla. Cuanto más empieces a agregar marcos a tu propia capa. Esta capa y esta capa sobre la misma capa. Por cierto, si no lo sabes, cuanto más empiezo a agregar fotogramas clave de su musulmán aquí, va a aparecer esta pequeña bombilla. Por lo que si hago clic en este pequeño alumni de MBA, me pondré la piel de cebolla puesta. A partir de aquí. Podría venderlo. Doy clic en esto. Puedes quedártelo todo. Puedes mantener una oficina a tu cargo. Ahora, lo que vamos a hacer es intentar trazar encima de este tazón. Soy increíble. Estoy dibujando ambos nombres. Yo soy todo por ti, tal vez tú, estoy haciendo un gran trabajo en Nouveau. Espero que lo hagas. Es para mí hoy y todos los días tengo un tazón aquí. Ahora tengo aquí mi herramienta de transformación. Mierda, este es el pincel de botón Go. Y ya sea puedo hacer esto de nuevo desde este lado o puedo golpear, tal vez venga por aquí, que puedo hacer clic en este botón que caminará para duplicar mi marco. No va a hacer una copia del favorito, duplicar la diferencia. Así que voy a agarrar mi Move para mover esto por aquí. A lo mejor pegué Enter. Así que voy a ocultar esto va a ir de este marco. Y si uso los atajos en mi teclado, estos aquí en tu pantalla, y si voy de los fotogramas que tengo, si no vi muy, muy mala animación, es una especie de movimiento. Es, puedo golpear play. Esto sucederá. No va a repetir. Porque ahora mismo tengo, si hago click en este botón por aquí, tengo 209 marcos que siempre utilizo todos ellos. Tal vez alrededor del marco. Aquí. Puedo decir crea un Hey, quiero terminar mi animación de frame 5050. Ahora he pegado Play. Por lo que la repetición será más rápida y se puede ver el marcador en sí va muy rápido, se repite, lo cual es agradable. Obviamente, la animación no es la mejor, pero oye, no sabíamos. Qué más necesito señalar, su atención es la velocidad de fotogramas. Cuanto menor sea la velocidad de fotogramas es la Shopee su animación se verá cuanto mayor sea el favorito es el estándar para las emisiones federales primarias, 20 para mejor. Puedes bajar esto para hacer esto ocho minutos 12, o puedes hacer que este 24 sea subjetivo. Puedes experimentar con esto más adelante. Por qué este marco aquí es más largo, es visible porque ves el marco después de este marco clave, ¿verdad? Si has visto los marcos después del camino, mucho más que estos dos, ¿verdad? Así que ten en cuenta eso. Pero en este momento no tienes que preocuparte por el momento en el espaciado en general, necesita averiguar cómo vas a hacer este todo esté lleno de los principios de animación. Pero ahora mismo no voy a pasar por ellos. Esta clase es probable, los mencionaremos, pero no es nuestro foco principal. Mi enfoque es usar todo este problema como un dos para cumplir. A animaciones. En este momento, quiero centrarme en el siguiente marco. Éste. Quiero que mi bombilla tenga esta anticipación antes de que salte, necesitamos ver el bache bajando. Y vine a hacer un nuevo marco, mi piel de cebolla de nuevo. Y ahora lo ves, ves el marco anterior y vemos nadar la red. Pero voy a hablar un poco. Prudente. Increíble mostrarte como siempre. Vamos a enmarcar por aquí estaba bien para mí hacer este tazón. En cierto modo. Ahora no quiero hacer que esto sea más pequeño. Alrededor del mismo tamaño. Vamos a enmarcar PS que puedo hacer por aquí, de nuevo, posparto tratando aparecer y dibujar encima de éste. Así que toma la trampa de tamaño, este error, este pulso por aquí, y por aquí, el siguiente fotograma, puedo duplicar el fotograma anterior desde este botón. Y puedo agarrar esto y ponerlo aquí. Ahora, casi no quiero esto, quiero que esto sea después de hacer clic, arrastrar y soltar. Tal vez aquí. Podemos. Podemos hacer nuestra vida más fácil si he hecho este comienzo equivocado. Bueno, quiero decir con eso podemos Brooklyn en nuestros marcos y nuestros fotogramas clave y podemos y darles colores. Esta tendrá la misma columna, esta tendrá el mismo color. Las principales poses de nuestros colores a granel que no tienes que hacer este curso. Esto es sólo una animación simple. No es importante etiquetar tus fotogramas clave, sino para que lo entiendas. Estas son las caras cuando el fútbol será todas las poses principales. Para expresar este. Haga clic en el botón allí. Supongo que verde en esta mujeres también para hacer verde, estos son opuestos de una manera. Estas son también poses. Será después. Tienen lo mismo, habrá poses opuestas. Pero también suman como una directriz para que yo decida por el momento de la animación. Ahora si juego esta mejora muy rápida, ese bonito bolo y lo que tenemos hasta ahora. Quiero decir, se ve un poco más vivo, ¿verdad? Tenemos una cosa pasa muy rápido, ¿verdad? Podemos arreglar eso más adelante, pero sí tiene más movimiento en lugar las anteriores poses libres donde tenemos un tazón aquí, uno aquí, y otro aquí. Ahora tenemos algunos, algún tipo de movimiento muy rápido de nuevo porque no arreglamos todo el tiempo. Pero sí tenemos una idea de lo que más puede hacer. Entonces de este marco a este marco, necesitamos tener la transición. Hasta el momento. Transiciones sucediendo muy rápido. Digamos desde este marco, desde este fin hasta este espacio fijo de reinversión. Entonces me gustaría arreglar eso de alguna manera. Forma muy perezosa de hacer eso. Por cierto, si hago clic en nuevo marco por aquí, no se rompe porque pizza, pero está bien. Si le dijera que está bien. De esta pose a esta pose, me gustaría tener algún movimiento intermedio en mi increíble pincel y voy a ser testigo perezoso y puedes jugar por ahí, en realidad podemos, después de que hayas terminado con esto o tal vez esta es la clase más antigua, se puede jugar alrededor y Boudreau, ejercicio de animación de pelota, algo en línea. Y se ven todos muchos otros ejercicios porque este es algún tipo de ejercicio para que comprendas. Mucho sobre el tiempo, sobre, sobre por qué las bolas rebotan hacia atrás y no sólo salta directamente hacia abajo. Vamos a cerrar. Si puedes aprender mucho. Veamos qué tenemos aquí. Diferente. Ahora obviamente de este lado no hicimos mucho, pero hasta ahora tenemos algún lanzacohetes o ese lado. De esto, de esto a esto, podemos hacer un nuevo marco. La piel de la cebolla puede hacer el in-between. Es muy simple, nada elegante aquí. Pero estás obteniendo la idea detrás de esto ojalá desde este marco hasta este marco y este marco de aquí. Las últimas personas que pueden mover este último en el medio, tal vez aquí, tal vez el nitrilo, estos espaciados, como dije. No te moleste de nuevo este borrador. Este es un tazón. Parece que nada como combo by, no podría ser un bot. A lo mejor puedo mover esto en el medio aquí para anular la selección. Eso. Parece una sonrisa cálida. De acuerdo, así que veamos qué tenemos. Podemos ocultar la R, tal vez acercar. Esta caótica. Esta es una de las auditorías clave, ambos, mientras que algunos pueden hacer es cuando aterriza, podría haber algo de sal por aquí. Trae de vuelta a la comunidad para navegar yo mismo. Squash, squash. Ahora, esto, vale, si agregas más primero en medio esos, nos vemos más pequeños. Lo haces simple, muy feo. Si pudiera decir animación de pelota. Si quitamos el Arkin. De nuevo, tendremos algo como esto. 19. Lección 18 - Animación de personajes fantasma simple: Es tratar de hacer primera animación de fotogramas con arbitraria. Sí. Voy a usar estas administraciones, ya sabes, golpear crear un lienzo. Voy a mover esto abajo naturalistas, muchas veces la piel de cebolla de aquí, no voy a esconderla desde aquí. Haga clic de nuevo y haga una nueva capa. Y como saben, lo que queremos hacer es a un mostrador. Primero alargar la primera semana sabía eso. Ahora no es un personaje de mala costa, así que va a ser algo complicado. No quería probar algo. A lo mejor del tamaño de esto, esto no tiene por qué ser súper limpio o donde sea algo muy simple. Quiero decir, esto parece que algunos ojos tal vez hagan esto un poco así. ¿ Qué tengo aquí? Les he mandado ráfaga de hacer esto. Esto. Gran Bretaña no tiene negocio en tu pincel. Rápidamente, puedes dibujar eso primero. Gracias. Si metes algo, haz clic en este botón. Sólo intentemos el comienzo. Un par de veces o nueva capa. Nueva capa. Vamos a hacer una simple, simple, simple. Estoy usando una tableta para esto obviamente. No parece un fantasma. Lo sé. Lo sé, pero piensa en algo. Parecen la nieve principalmente, sí. Estoy cambiando entre el Burgess y dentro duración de la inversión con el atajo. Tengo un corto clip en mi mi, supongo que haces esto más ondulado en Bolton. Ahí no hay nada. Tal vez no celebrar. Algunos son de tipo simple de no no te preocupes por ello. Ahora. Quiero decir, ¿ esta parte está por aquí? Primero intentemos en el siguiente fotograma de aquí. Poner un marco clave. Voy a golpear mi propia piel y en realidad puedo acercar un poco. Ahora son botones en tu teclado y libres de riesgos. Eso es 4456. Puedes rotar y seltzer con cinco. Pero creo que sí, por ejemplo, num. Así que voy a tratar de escoger la línea es ahora esta animación se habría tenido que limpiar en estos Lindbergh. Podemos tratar de tener algún movimiento al principio. Y luego cuando, una vez que estemos contentos con nuestro movimiento, nuestra animación fotograma a fotograma, podemos empezar a limpiar mi animación de fotogramas. Esto. Puedo usar los atajos de mi teclado para ver lo que está sucediendo obviamente. Y va, vamos a violar, obviamente atajo de nuevo, voy a golpear Control Z. tenía un fotograma clave en blanco. Intenta repetir los ojos. Los ojos. Ahora, sí cambié algunos curan mi piel de cebolla. No activé el fotograma anterior anterior. Mirándome por bonito ahí. Por lo que ahora podemos ver el marco, el marco anterior, y vamos a enmarcar. Sólo preguntándome cómo hacer eso. Ahora sé algo, quizá sólo un poco. Y esto puede ser más pequeño y más pequeño. En este momento estamos animados restricción por delante, que no siempre está aquí. A diferencia de la animación de pelota que hicimos. Con la animación de pelota hemos pospuesto. Tuvimos un poco con la planeación. Aquí. Acabo de hacer este personaje limusina. Aquí se ve alrededor de Skelter. Definitivamente no está cumpliendo con la forma del niño. Eso no siempre es ideal, ¿no? Popular de la curación? ¿ Piel? Usa mis atajos en el teclado y presiona esto. Ahora puedo hacer azufre aquí. Voy a hacer clic en este marco y este marco. Entonces haré clic en el botón de reproducción. Eso está sucediendo muy rápido. Digamos que si estamos contentos, estamos terminados. Bien animación. Digamos que esta es nuestra automatización va increíble. Limpia esto. Digamos que esto es. Obviamente, queremos arreglar el ritmo alrededor de estos fotogramas para que no sean tan rápidos. Un par de formas en que puedes hacer eso es hacer click en este Matson y decidir tu velocidad de fotogramas. Por lo general, el estándar es 24. A lo mejor no deberías cobrar eso, pero si estás completamente, puedes probar algunos, algunos fotogramas por segundo. Si cambio eso y vuelvo a poner esta montaña aquí, se ve ese auto de inhibición, se está mostrando lento. Porque retina, estamos tocando octava animaciones por segundo. Eso es algo más lento. En realidad podemos mantener los marcos de tinta. No estoy muy feliz. Animación. Se ve en el fondo. Pero no estoy muy contento con esto. Él, voy a golpear el libro de alta. Entonces moví marco. Voy a agarrar mi vida y Watson, vi molesto por agarrar marcos aquí en tu línea de tiempo en pizza. Quiero decir, tal vez, tal vez así sea mejor. Esto es muy, muy sencillo. Todo lo que eres un personaje increíble. Digamos ahora vamos a limpiar esto. Quiero que el artista se quede igual. Cuando vamos a usar, vamos a tener un par de capas. Una capa, voy a hacer doble clic en esa capa. Voy a llamar a esta capa. Golpe Entrar ahí. Y tengo otra capa, llama a esta capa cuerpo. Supongo que podríamos llamar a esta nueva capa y llamaremos abajo a este nombre. Sólo técnicamente, el fondo es el que se mueve en la cola en los ojos. Y la opacidad de nuestro doble clic aquí. Los diseñadores pueden decir que podemos en su pasado ahora, esto a los ojos sin crear un marco sobre lo que la Primera Enmienda. No creo que pongas los ojos, la forma aquí. No quiero encontrar el Alpha y queremos tener un color de relleno. Sólo guárdelos. Sí, eso es lindo. Los anfitriones están hechos. En realidad honesto ya. Ahora el cuerpo, voy a usar esto, supongo que alguien usa esta misma versión obviamente. Ahí. Tal vez acercar un poco. Acabo de taladrar esta parte superior desde aquí. Este problema no va a estar cambiando. Ahora, puedo jugar con las versiones antes jugar tamaño y puedo poner el gráfico por aquí. Nos llevará un poco de tiempo. Ahora si no tienes una tableta, sólo soy una especie de fastidio. Trató de usar el otro medio hombro aquí. No me estoy mirando. Perfecto. Pare por aquí en el fondo. Y vamos a hacer esta animación por aquí. En el primer marco, en la parte inferior, se ve un nuevo marco aquí mismo. Si muevo a mi ciudadano mako, el último marco clave, sólo voy a continuar. Sólo estoy tratando de seguir esto, fomentar el cuerpo tanto como pueda de esta manera. Y tendremos una mejor visual de nuestra animación. Algo aquí y allá. Ahora vamos a enmarcar. Ven aquí y crea un nuevo marco clave. Podemos piel Ni incapaz. ¿ Está bien? Porque lo podemos ver, mientras que el azul Aquí hay una animación. Puede cambiarlo. Nosotros, si no nos fue lo suficientemente bien, puedo cambiar la integridad. Se puede ver cómo cambia la animación, que no es ideal. Me equivoco. Supongo que adelante. Pero una vez que tienes nueva limpieza, puedes ver tus errores y tal vez la cola irá. Tal vez, tal vez tengamos algo como esto y luego lo trajimos. Mantengamos el marco. Este es el último marco clave. Así que ahora si escondo la animación principal, me encanta esto. Golpeé el último papel de Shift para poder volver a poner la bufanda. Pero creo que esto fue más rápido. Cuanto mejor, un poco más limpio. Entonces otra vez, recuerda que tenemos nuestro marco para ser 824. ¿ Ves el cambio o aquí? ¿ 12? Supongo que la oficina de tripulación mejor así. No tenemos que preocuparnos por el ritmo por aquí. 20. Lección 19 - Personaje fantasma simple: trabajar con marcos: Es un impresionante. Tenemos tres capas diferentes y no todas ellas. Contamos con animación. Tenemos sólo en esta capa. Tienes animación yendo, bueno, este pequeño ícono por aquí, no este ícono. No tiene caja jugada, implica que hay una animación de esa pequeña capa de cubo, por lo que esa es la capa inferior. Ahora lo que pasa es increíble. Mi, mi familia mencioné con un personaje. Ahora, lo que pasa es si queremos mover esta pantalla de inicio de calcio, ¿cómo podemos hacer eso? Bueno, antes que nada, necesitamos tener todo ahí para ese personaje. Lo que me gusta hacer es si esa atención nunca es simple. Pero me gusta copiar los elementos. Golpeando turno por cierto, para seleccionar múltiples o todas las capas de control y golpear Control y J o i abajo por aquí. Máscara de capa de pastel. Voy a ocultar estas capas anteriores y estas nuevas, puedo volver a golpear libros altos aquí. Podemos movernos a ellos o se pueden ver los atajos por aquí. Ahora tenemos una capa. Voy a llamar a esto. Ahora sé que no tiene color, que fueron de cualquier cosa pero no tan servicial, tenía el poder. Bueno, eso es un tema para otro momento, pero te mostraré obviamente en el último video en este momento, y te mostraremos cómo puedes mover a tu personaje por la pantalla. Sí, la animación hasta ahora son sólo cuatro fotogramas, o tenemos que ser exactamente un cinco porque primero corrió el conteo es 0, pero por favor A-frame ahí. Eso está bien. Si bien para que esta animación sea más larga, lo que podemos hacer es tener el primer fotograma que puse ahí y golpear este color. Así que aviso en el primer marco, la nota rápida en el último fotograma, compré algo de fitness ya que no tienes que hacer esto, ¿verdad? Sólo te estoy mostrando que no perderás la pista de qué marco es el primero, ¿cuál fue el último? Porque lo que vamos a hacer ahora es que quiero hacer esta animación más larga. Por lo que voy a golpear el primer fotograma y voy a golpear Shift agarrar el último fotograma. Podemos golpear el alto Boltzmann aquí, y podemos copiar este marco. Así que enmarquemos aquí. Puedo golpear marcos de cara inferior. Entonces tenemos estos puntos de vista de salud. Si queremos que esto sea más rápido, más rápido, podemos usar los atajos. Teclado. Cambia el último fotograma por aquí en tu teclado, luego moverlos, agarrarlos y moverlos de esa manera con el antiguo comando mientras los agarramos y los movemos, literalmente hará una copia de todos estos Violaciones por aquí. Te darás cuenta si hago clic en este marco, éste será resaltado es poco café de este marco. Este marco, este es el primero, ¿verdad? Espero que no llegues a donde sea esto si puedo cambiar este marco o los desagües, todos los marcos de ganancias y que tienen ese cambio. Lo mismo aplica para los marcos de movimiento. Y los marcos. Asegúrate de que si quieres usar el comando Alt para tus fotogramas y pulsa Abrir tu teclado y luego los mueves. Y luego miras sólo hizo un café uno-a-uno de este marco. Si hago clic en esta sala, se destacará toda la otra frase. Éste. En este mundo porque lo son, porque la forma en que copiamos a estos cinco amigos los seleccionaba con el botón Shift. El último, los copiamos usando los marcos de café desde aquí. No usamos la tecla alt para ellos. Cuando estés usando la vieja llave, literalmente copiarás el hacer un café real o al amigo que si haces un cambio en esa copia, ahora ese cambio se aplicará a cada llamada. Prefiero ese marco que sostengo. Eso tiene sentido. Ahora. Tenemos tres marcos. Si vengo y selecciono estos y de todos modos, toca esto, verás que no lo ves, pero tristemente, quiero mencionar se hizo más largo ahora. Ahora, idealmente, voy a hacer mi, mi animación real porque ahora mismo mi animación real enmarcan un 100. Quiero demostrarte esto yendo en el primer botón de reproducción de fotogramas de aquí. Y una vez que el mocker pase esta renta y verás que las vacas y se detiene. Tenemos que hacer nuestra animación para terminar en este marco. Cómo podemos hacer eso, y vamos a este fondo por aquí y hacemos clic en N. Vamos a agregar este fotograma clave, el modo de este fotograma, que es 29 por aquí. Entrar. Y ahora si hago clic aquí, nuevo, esto va a bucle. Esto mirará por dentro. Exportamos esto, quiero decir, no bucle. Se jugará sólo una vez. A menos que agreguemos plenitud o 100 millones. Preguntando si ha visto antes. En esta clase. Tratemos de mover a este pequeño personaje por la pantalla. ¿ Cómo hago eso? Bueno, he demostrado que esto es básicamente todo increíble, increíble animación marco por fotograma. Pero ahora quiero mover todo el contador. Sí tengo la queratina en una capa. Lo que puedo hacer es hacer click en esa capa con el botón de mi mano, ve a Añadir Máscara. Y como te mostré antes en los videos anteriores, acabamos de animar el estiramiento más máscaras. Por lo que tendremos que ir a las curvas de animación. Si no tienes curvas de animación, lugar y persona. Estas son la primera semana. Voy a pegar en mi herramienta de transformación. Me estoy moviendo. Voy a mirar al primer fotograma, aka nuestro fotograma 0 de este musulmán va a agregar un fotograma clave. Bueno mi transformación pregunta, así que quiero que mis personajes fantasmas vayan desde aquí. Sabemos que Alan animación insulta marco 29 por aquí. Entonces por aquí, en el momento en que hago clic ahora en mis términos para masa con mi herramienta de transformación, automáticamente agrega un marco clave. Voy a mover esto, voy a mantener Shift para mantener la línea de la industria. Voy a mover esto del otro lado. Si me muevo por aquí, sí, está bien. Si voy a mi longitud de canal de animación desde aquí hasta el primer fotograma, toca esto, ten este cuerpo. 21. Lección 20 - Personaje fantasma simple - Cómo colorear: Ok. Entonces somos Hernández. Pensé. ¿ Por qué no? Podemos llamar a nuestro pequeño fantasma. Sí, señor. ¿ Por qué ir con 11 columna? Los vemos en conchas y cosas así, pero no te mostraré cómo puedes gritar. A lo mejor podemos llamar a esto héroes y amarillo porque no se lavó. Supongo que eso significa lavado. Vosotras chicas. Ok. Pero la cosa es con esta animación antes de renderla, no podemos llamar a esto ahora mismo porque ahora mismo y esto va, esto va ahí tiene confianza para una máscara en ella. Entonces si agarro mi relleno al negocio, cómo obtenemos el kilohercios y se pone, voy a cambiar esto en la primera columna en azul. Vamos a poner un poco. Ligeramente veo. Este auto sí o no. Y si trato de aprovechar mi en mi dosis allí y sí, es de color. Ahora voy a golpear Control Z o es porque eso no es lo que quiero. Son un par de formas que podemos llamar a este compañero por aquí, pero tenemos la consola de masas de crisol. Podemos apagar esto o podemos ocultarlo. Por el momento. De este ícono. El icono puede ocultar las capas, ¿verdad? Entonces vamos a ocultar la capa de máscara completa de la verdad. Pero la cosa es, si queremos colorear esto, podemos. El problema, el problema es que realmente no tenemos demasiados marcos aquí. Y dejé de llamar al primero. Verás que hay un par de problemas que se producirán. Obviamente los lados aquí y se verá así, no tal vez el tuyo no se vea así. Puedes buscar, a Options, asegúrate de que eres dueño de tu herramienta de relleno y puedes ampliar esto un poco para que podamos ver mejor. Entonces mis opciones de relleno en este momento, tenemos el umbral antes de que las chicas varones deban estar al emplumado para ser 0. Y la muestra que es la más crucial de aquí, es ser todas las capas. Ahora no voy a pasar por esto otra vez. Lo que esto significa, video amarillo. Vamos a cubrir más en los futuros videos, pero por lo demás, este no es el último video para colorear. El último colega menos que aquí. Pero no es tan malo. Creo que son bordes muy duros por aquí. Entonces lo que puedo hacer es hacer crecer el radio del matrimonio emplumado. A lo mejor es un libre de tres capas. Apenas se cometieron un error ahí. Y tal vez dos. De acuerdo, así que golpeó el control y C a esto. Y ahora con estas nuevas opciones puedo pedir de nuevo. Y consigue este efecto fresco por dentro, como si estuviera brillando por dentro. Y eso me gusta un poco. Ahora siempre no puedo cambiar el colon. Al igual que el sonido no debería ser un desgraciado, pero llamemos a esto. Vámonos. Oh, estos me llevarán un rato. El fastball, voy por todos los franceses. Ahora, la cosa es que voy a ir de estos marcos y llamaremos a esto. Ok. Vamos a vivir con ellos. Y si voy aquí y aquí, y este es el último ramus que conocemos, correcto, Porque llamamos a este tráiler para que me lea el último. Ahora, como recuerdan, nuestros amigos, se duplicarán de manera diferente. Por ejemplo, este siguiente fotograma aquí no será de color porque la idea fue cuando usamos la tecla O para tener que crear una copia idéntica en un marco. Entonces, cualesquiera que sean los cambios que hagamos estos marcos, el resto de la frase para tener exactamente el mismo cambio. El problema es que estos 4412345 marcos aquí, D está bien. No lo copiarán con la tecla O. Ellos poblarán la forma en que los copiamos, usamos el select. Todos ellos cambiarán el ribosoma y luego esperando que no los clonemos por el camino, la forma en que el resto de los fotogramas clave. Porque cuando se trata de este marco clave, verás que se llama porque es literalmente un clon de este marco por aquí. Y se puede ver que los guardaremos es clon. El que tiene una fracción en la parte superior. Lo que significa que estos no están cerrados. Tenemos que volver a pasar por estos. Llámalo otra vez. Así que sí. Mantenga la animación para ser consistente. Todo lo que estoy usando mi ratón aquí. Por cierto, estos, estos marcos se muestran por aquí. Y ahora si toco esto, debería jugar. Más. Y obviamente las chicas decentes no se lavaban cómo su calor. Y vamos a parar esto fuera. Ahora cuando repaso mi máscara, se aplicará. Veamos si se aplica. Gusano sí. Ahora, podemos exportar a este tipo. No quiero saber como el fondo blanco. Entonces llamo aquí y cambio el color. Como el gris oscuro. Voy a usar atajo. Puedo usar mi cubeta para ayudar a la herramienta de cubo en la muestra. Todas las capas, puedo golpear Control Z. porque si le pego bien esto, si vuelvo a llamar a esto, si voy por la frase, verás que no vio ésta. Eso es ideal. Entonces para llamar a todo el marco todo el lienzo, puedo terminar el marco actual una y otra vez, básicamente. Ahora, supongo que podemos exportar a este compañero por aquí. Obviamente es contornos. Vuelvo a transformarnos. Son negros. A lo mejor el fondo oscuro no funciona del todo. Mantén una en realidad voy a mantener eso. Voy a exportar esto. Te voy a mostrar cómo puedes exportar este video si quieres una secuencia de imagen. Te voy a mostrar todos estos porque a veces cuando vamos a File y luego vamos a Render, así es como exportas tu animación. Sé que digo el término rendirse. Tan animación aleatoria. Y va a aparecer este Docker Hub medio con la forma en que quieras llamarlo alto. Y tienes un par de opciones. Ahora, el primero está en una secuencia, lo que significa que exploras cada fotograma como ves aquí como una, como una imagen separada. Esto tendrá derecho así. Creo que es por defecto. Ahora la secuencia de la imagen no lo es. Todo el mundo quiere usar una secuencia de imágenes porque a la gente le gusta tener el archivo correcto como la imagen GIF o video, o a veces miramos en el video porque aquí es donde puedes manejar este S aquí o un video o no he usado éste, pero este es el video que estás buscando , el video MPEG-4, o la imagen dada, depende de tus colores en tu computadora. Para que puedas investigar esto y si tienes tu, puedes actualizar tus productos en tu PC por cierto, puedes Google eso y ver cómo se hace eso. En ocasiones no tienes los códecs actualizados y tu archivo FFM PEG por aquí no funciona. Vamos a tener ese problema en el no exportar esto, para manejar esto como un GIF o un video. Entonces lo que sea que este archivo no funcione en la acumulación, no funciona, es muy crucial para la creatividad de distancia. No puedes exportar tu, no puedes renderizar tus animaciones intro video. Pero esto no significa que tengas que rendirte, ¿verdad? Entonces por eso estoy quiero mostrarte cómo puedes exportar esta secuencia de imágenes. Secuencia. El formato de archivo suele ir con PNG. Es un archivo más grande como un archivo o la imagen JPEG JPEG. Y eliges tu ubicación y tu nombre, o en este caso lo será, bien. Y tú eliges la, la, la ubicación de la imagen. No hice una carpeta separada en esa ubicación se va a hacer y golpear Okay, se exportará esto en. No hay problema. Ahora desde mi acumulación, esta cosita aquí funciona perfectamente, puedo exportar esto como, como de nuevo. Tratemos de exportar esto como un GIF. Obviamente el tamaño es demasiado grande para mí. Así que voy a dimensionar esto por aquí a 70. Para recordar que siempre puedes bajar la unión de tu imagen, tu lienzo cuando quieras agregar formulario o no puedes ampliar tu imagen. Quiero decir que puedes, pero pierdes la calidad. Por lo que aquí dice el primer marco aquí dice el último fotograma. La forma en que tenemos aquí, los marcos por segundo. La acumulación de FFmpeg EEG también está aquí. No puedes, si no tienes esto, puedes hacer clic en la carpeta. Y si tienes casi una nueva versión de criatura, te dirigirá a la página web donde podrás irte a casa que elijas qué tipo de formato vas a destreza esto como GIF. Y obviamente eliges la ubicación ahora sé que dice sede, pero como dijimos, será un regalo. Así que no sé sobre el video. Pop por aquí. Disculpe esto. Y supongo que lo haremos con el hit de Herbert Boy. ¿ De acuerdo? Y vamos a esperar un poco. Así que estamos de vuelta. Haz que algunos reclamen más grande, talla. Aquí está nuestro regalo. llevar esto a más guapa o lo que quieras. Bolo y tu animación. Puedes tirar de esto a nuestro en kindle skill share y luego este cojín donde puedes publicar tus proyectos y puedes compartir tu increíble, increíble trabajo con nosotros para que podamos ver lo que hizo. Muy bien, así que esta es una de las formas en que puedes explorar esta increíble animación que acabamos de hacer. Y yo estaba en las chicas en sí misma lavarse. Entonces ese es otro tema para otro día. 22. Lección 21: dibujar un fondo: Entonces vamos a crear un nuevo archivo. Nuevo archivo. Las dimensiones son bonitas. Voy a utilizar aquí es crear un fondo para las chicas. Entonces esa es una palabra. Voy a crear una habitación. Ahora ella al principio yo adentro para usar esta nueva herramienta que les ayudará a establecer la perspectiva de rodilla. Pero parece muy complicado y Adelphi tuve la idea, así que decidí usar esa herramienta. Entonces lo que estoy haciendo aquí es que ella usó las cosas básicas como la herramienta de línea nueva. Estoy tratando de dibujar una habitación. Por lo que tendrás sala de control. No tienes que poner tu trasfondo puede ser cualquier otra cosa. Pero sólo voy a crear espacio para que pasen las chicas. Y en este momento, esto es uso, se puede llamar a esto. Como pueden ver, que estoy dibujando encima de líneas, ¿verdad? Entonces esta es sólo la fase de bocetos. Porque la naturaleza casa, una vez que estoy abajo, ves que un poco cometen algunos errores. Por ejemplo, ahora mismo creo que contienen puerta que están haciendo ahí. Será demasiado corto y demasiado pequeño. Las chicas, a pesar de que las suficientemente pequeñas, una vez que supieran la ventana que voy a hacer una ventana más adelante, verás que la ventana es más grande que la naranja no encaja del todo para los aros que tienen enormes ventanas y puertas. Quiero decir, tal vez pueda ser tan brillante ahora. No estoy tratando de tener unas líneas perfectas, vidas perfectas en general. Sólo estoy tratando de sentar la idea de caminar dónde y por qué. Incluso estoy haciendo el tyler le dice la persona centrada entera desde este ángulo. Y estoy usando todas las herramientas que han mostrado a lo largo. Utilizaremos el rectangular para obviamente no hay campo ahí. El contorno mujer, el pincel. Sólo estoy bajando el tamaño de la ráfaga. A partir de ahora. ¿ Ves eso? Sí, es, es un gran, es una ventana grande y es un alma. Por lo que sabemos comprime la puerta. Sí, eso definitivamente sabe que hay una puerta me preguntará por qué cómo puerta. Yo sí uso Control Z aquí. Pero de nuevo, esto es como un escenario de bocetos donde solo dibujas cosas y ves a dónde pueden ir. Entonces voy a usar esto para identificar, creo que le he mostrado para esta herramienta te permite, esta de allá, te permite, queriendo dibujar un lado. Obviamente dibujar en el otro lado puede ser simétrico del otro lado también. Los otros dos. Los otros dos, el otro ícono junto a él hace exactamente lo mismo. Es por eso que deseo utilizar desde los dos. Básicamente cuando dibujas, el dibujo sería simétrico. Así que los voy a hacer los más raros y sólo voy a tratar de hacer un sofá o el fantasma para sentarse, supongo. No estoy muy seguro si esta es la casa de las chicas, pero solo estoy tratando de hacer sala de estar por un lado y otro por el otro lado para que podamos tener algún tipo de ruido de fondo en esto. Simétrico, simétrico también es genial cuando intentas ahorrarte un poco de tiempo. Voy a hacer una mesa para la lámpara, lámpara nomial sobre esa mesa. Por lo que ahora voy a crear, necesitamos algo de Capra L'Oreal. No sé por qué eliminé la de las ventanas de la ventana. Pero lo arreglaremos más tarde. Y sí, sólo voy a tratar hacer un pequeño aparcamiento por ahí. Porque, ¿por qué no? Siéntete libre de dibujar lo que te apetezca? Nuevamente, esto es solo una etapa conceptual como el boceto. Escenario de bocetos donde despedes tus ideas. Y en realidad hemos terminado con esto. Nos pondremos en marcha otra vez. Y trataremos de arreglar los errores que cometimos. Pero también para finalizar unas buenas líneas como estas. Usted ve aquí. Lo que más podemos hacer es que podamos crear una pintura. Sí. O supongo que ha sido pintura real. Voy a posicionar mi papel ahí. Y trataré de dibujar un marco. De lujo rezando. Bueno mi pintura, y me llevará un par de intentos a ella para ver qué exactamente tengo ahí. Siéntase libre de experimentar. Obviamente dibuja la habitación de la forma en que la ves. Tienes que dibujar un sofá en la habitación, pero es bueno, si estás siguiendo esto, crearemos un fondo para tus metas que hiciste. Creo que es bueno. Tal vez trate de hacer un par de habitaciones, tal vez no sólo porque podrían caso en este momento, vemos dos habitaciones aquí, ¿verdad? Bueno, vivir en casa y el otro que quiero es sólo otra habitación. Pero se puede tratar de hacer más de uno y ver los goles pasando por quizá los muros también. Porque tenemos que dirigirnos hacia sus metas. Están en el cuadro o en la foto de ahí. Lo que más podemos hacer es, de nuevo, todo lo que veas que la forma en que lo estoy dibujando es una capa, sana disfrutando encima de las cosas y llama cosas de la reunión a plantar porque cada habitación merece tener unas plantas. Sí. Esta es mi trama. Ahora sé que estoy tratando de planear encima del sofá, pero voy a entrar y eliminar el camino cuando el sofá y muy atajo. El atajo para la simetría entre el pincel y el borrador es E. Una vez que haga clic en E, activa aquí es que una vez que presione E, mi pantalla de nuevo, desactive el borrador o se puede presiona V para volver a tu pincel. Entonces después de que terminemos con los romanos para salvar ese rumor lo tiene como JPEG. Jpeg, archivo JPEG. Ese es el nombre del expediente. O puedes guardar esto como un archivo PNG. Una vez que tengas eso, ya sea puedes abrir el archivo de chicas por sí mismo. Es va desde la última vez. Ahora no vamos a usar el brindis, vale, sí, hola va, va de una sola vez. Voy a jugar en esto sólo para ver si todo va bien y así, no voy a necesitar que vaya con éste. Por lo que voy a hacer click en este ícono de allá. Es como un ícono de alfiler. Cuando haga clic en el botón más, voy a encontrar dónde está mi fondo, y aquí está. Así que lo he hecho, no he ido aquí. Y yo llamo a este concepto, y creo que este es mi primer curso y al atar la esquina para que como se pueda ver la puerta, hay un poco mejor. Supongo. Podemos bajar la opacidad en ese expediente. Voy a cambiar el color y el fondo funcional y yo para invertir los colores. Porque la imagen de referencia ahora que tengo la habitación, el concepto que tengo está encima, voy a crear una nueva capa para poder hablar en amarillo ahí quien los elementos que seré, digamos el ventana, la, la imagen, el sofá y la lámpara, y tal vez sea el ataúd ahí. Estarán en la flecha de atrás para que pueda dibujarlos en una capa. Por qué estoy haciendo esto, uno, drone y drone diferentes objetos en diferentes capas es porque quiero crear algún efecto de paralaje. Pero una vez que las chicas clase por, digamos desde la puerta, quieren el, el, la pared que está más cerca de la cámara, eso está más cerca de nosotros. Estar encima del fantasma o de la planta ahí, estar al tanto del costo. Entonces el costo de ir detrás de esa planta. Entonces todo lo que hay en el fondo, veremos el hueso en la parte superior. Verás eso más adelante. 23. Lección 22 - Colorear y ensamblar fondo: Entonces terminé mi dibujo. Como ves, te voy a guiar por lo que pasa aquí. Cierra ahora mismo, así que voy a esconderlo va. Al ver el video antes, si no lo has visto , voy a ocultar esto estos dos termino esto. Pero si me cicatrizo o por las capas que tenemos un par de colores tenemos con la fila trasera están equivocadas. Tenemos teléfono, que en su propia capa, la flor que en su propia capa. Y luego tenemos una manada de lobos. El modo en que intenté hacer esto, porque mi idea es, como dije antes, cuando bebí, como cuando las chicas pasan por este punto, quiero esto, quiero que esto, este muro sea informado. Los fantasmas, fantasma para crear la ilusión a la tienda de abarrotes desde la puerta. Para hacer eso, necesito tener esta parte de la pared para estar en capa separada, que en mi caso aquí. Ahora, si tuviera a las chicas, ahora decidí crear una nueva capa. Me gusta llamar a esta base de núcleo de capa. Entonces lo que hice es agarrar más combustible para aquí. Cuando estas opciones, muevo esto por aquí. Tengo el umbral para ser, a tiendas de comestibles, para ser cuatro quintas partes esas y a la muestra, que también es muy importante ser o capas. Ahora, esta capa de aquí, detrás de todas estas capas. Y usaré esta capa para ser, mi activo dice que puede ser mi auto y comprar. Entonces lo que voy a hacer es que voy a llamar a ischium estos objetos individuales para poseer su propia capa individual. Y usaré esta capa base de núcleo como referencia porque todos están detrás de todo. Y quiero que la planta esté sola. Y como lo llamo a esto, no puedo hacer eso porque sí tengo la planta o una flor puesta y resolver sus problemas. No puedo cocinar esta parte. Entonces su sonrisa está bien. ¿ Por qué no es esto también? Vamos, probemos esto con la trama. Voy a golpear el control. Haga clic en el plan. Hola, mi jarrón de color. Y voy a ir al plan. Vamos a golpear la nueva capa. Y voy a poner esta nueva capa detrás de mi plan, ¿verdad? Y entonces voy a llamar a esto de nuevo. Ahora, esto no funciona bien aquí. ¿ Por qué? Porque tenemos un pequeño hueco por aquí. Entonces voy a golpear Control Z. voy a colorear estos, estos, estos, estos, estos de nuevo. Pero estoy aquí afuera, voy a agarrar mi ratón. Y amarillo intentó llamar a esta lambda. Y luego cuando venga aquí, tendré una vivienda adecuada y las parcelas más pequeñas, puedo volver a escuchar mi ratón, colonias también. Estoy usando mi ratón ahora mismo, pero siento que no voy a necesitar años mi, mi, mi pluma, pero soy demasiado perezoso para hacer eso, así que haré todo lo posible para usar, usar el look del ratón. Eso no rima de todos modos. Star Wars y Keats, ¿alguien acaba de reunirse? Pero como dije, esto es lo que tenemos aquí. Ahora. Flores hábiles el domingo, la Alianza de la flor, sólo la suya ¿Me perdí algo aquí? Supongo que se ve bien. La licencia en su propia capa y el color es, y así sucesivamente. Y así una vez que haya terminado con la coloración del objeto, puedo golpear Control y seleccionar la flor y el estudioso de la flor. Voy a golpear Control E para hacer esto en una sola capa. Ahora, va a estar en mi capa y hacer doble clic en eso y la flor más fría. Y por eso intenté hacer el resto de las otras cosas. Para que pueda esconder la flor porque no necesito eso. Este es el muro que está enfrente aquí. Podemos colorear el fondo. El fondo no se moverá. Entonces voy a venir ahora ir a una nueva capa. Voy a abrir mi base actual y voy a elegir este color, hola, mi base de color. Y luego trataremos de llamar a esto cada hora. Creo que volvimos a hacer un buen trabajo en esto. Entonces llamamos a la ventana golpear Control para seleccionar Colores de marca rápida en tu lienzo. Esto y luego, luego esto, y luego faltando en rosa, esto. Es esto voy a acelerar este video. Avísame. Tengo que verme hacer esto de nuevo. Ahora déjame revelar el teléfono. Creo que hemos terminado aquí. Tenemos la pared de vuelta. Creo que podemos llamar hola también. Este color en este momento. Este colon, todo el asunto sin embargo. A lo mejor podemos detener el color marrón aquí. Voy a agarrar la herramienta de línea. Todavía queremos nuestra capa de color que creamos. Un gráfico, algo así. A lo mejor estáis todos aquí. Y entonces voy a llamar a esto me parece bien. Revelar la otra columna. Quiero decir, para usar este material sin el teléfono que estará en el fondo, las cosas de color para que podamos recuperar la herida en el fondo, haciendo una ahí. Y luego, entonces, entonces, entonces, entonces podemos hacer una nueva capa para este bloque de lana. Y podemos llamar a esto mi tomando el mismo poder. Aquí. Ella tiene sentido. Sí. Muy bien, podemos fusionar estos dos muros de roca. Podemos llamar a esta sala. No puedo escribir hoy. Y esto podemos fusionarnos también. Esta pared trasera, sí. Ahora, aquí está la flor y estás sintiendo que no las llamamos. Qué son los teléfonos y crea una nueva capa para que el teléfono llame por teléfono. Y casi terminamos, creo, tirar de este teléfono y podemos llamarlos base. Entonces ahora lo que tenemos moviéndose y no salgan, tenemos el muro. Tenemos flor en un nuevo color aquí, pero porque eso está en el planeta será visible. Tenemos el teléfono y tenemos el resto de ellos. Entonces ahora lo que podemos hacer es movernos a la pared frontal para estar encima de todo incluido el fantasma, sostener y arrastrar encima. Ahí estarán las branquias y justo detrás de ese muro. Así que ahora volvemos. Vemos esto. Sí, esto, pero va encima de la flor, así que no quiero hacer eso. Entonces vamos a mover la flor encima de ella, va y luego el teléfono encima de la dosis, ¿verdad? Así que ahora cuando juego esto ojalá se vea increíble. Ahora nos confusión no es automatización en las chicas prueban bucles de curvas, máscara de teléfono en primer fotograma, máscara de control, el movimiento por aquí, la herramienta de transformación. Y podemos cambiar esto para estar fuera de pantalla e ir al último fotograma. Es tu boca, muévela. Mueve esto para estar fuera de pantalla también. Mantener turno para mantener la línea adecuada. Vamos a jugar esto. Sí, está corriendo por la casa y parece una animación en looping. Pero, ya sabes, creo que es divertido usar la puerta a partir de ahora. Ok. Sabe cuán cerca está la puerta. Y está corriendo en círculos. Uh, sí. Sí, así es como las haces pellagra para tu sencilla animación. 24. Lección 23: Fantasma en un monopatín Parte 1: Entonces en éste, sólo voy a mostrarte lo que hice. Yo manejo el zombi, los fantasmas y la ansiedad, mi teclado de jazz grosero. Ahora voy a poner esto fuera en altura de capa separada. Mis otros fantasmas se van a enfocar en éste de aquí. Lo que hacemos es tratar de hacer, voy a tratar de hacer animación recta por delante porque ya tengo un diseño en mi cabeza. Estaré animando en la venta del personaje y tal vez la cabeza un poco. Entonces lo que haré es enfocarme primero en la cola. Entonces cargaré tu pregunta la queratina y vamos a hacer una nueva capa, que trataré de hacer, exhalar movimiento. Y avanza VUCA, voy a cambiar los nombres y las capas. Entonces primero llegamos a tratar de hacer animación recta por delante con Excel. Entonces no me van a mostrar cómo cuerpo no hay necesidad de que dibuje todo el cuerpo. Hola, El viento de cola detrás de la sudadera con capucha. Para que pueda dibujar la sudadera en la parte superior. Pero eso sucederá en diferentes capas. Entonces primero vamos a animar la cola, y luego lentamente nos moveremos a cabeza T y luego nos mostraremos. Este es el momento que tenemos aquí. No es lo mejor, pero quiero decir, tal vez si paso más tiempo para tratar de hacer esto más fluido, lo hará. La idea detrás de esto era hacer que esto se repita. Así que de nuevo, traté de copiar el primer fotograma y tratar hacer in-between In-between el primer hombre, el fotograma anterior para que pueda tener un último fotograma adecuado si eso tiene sentido. Entonces no era una cola está animada. Voy a hacer una nueva capa para eso. Y voy a mostrar la sudadera con capucha. Ahora, no se alarme por los nombres sobre la vida de las capas. Hasta ahora solo tenemos una capa que tiene animación encendida. Y ahora vamos a tener una capa estática, la capa con la sudadera. Y obviamente eso me llevará mucho juicio y error para obtener la línea de ganancias. No te preocupes, tienes que golpear el control Z un par de veces. Pero en algún momento tienes que ser como, Ok, esto es bastante bueno, ¿verdad? De acuerdo, así que una vez terminada la sudadera con capucha , volveré a hacer una nueva capa, pero ésta será para la cabeza del sujetador verá ahí. Por lo que trataré de hacer animación suave como animación de la cabeza. Moviéndose detrás de todo el día mismo. Nuevamente, no quiero hacer hombro una y otra vez. Una vez que terminemos con la animación básica. Entonces por fin podemos ir a este papel, el skate. Y más tarde, verás que de nuevo, esta es una capa poco separada en algunos. Nuevamente, aumentando, queremos hacer animación. Nos aseguramos de que lo hagamos en la capa adecuada que queremos hacer esta animación, ¿verdad? Surette, No, traté de eliminar esto. Suena todas las cosas para que te enseñe. Pero dije que dibujara la barra de escala en capa separada. Y me di por vencido en eso. Ahora vamos a teclado. Y creo que es hora de que deje de sumar los autos. Por lo que decidí hacer es que ya había diseñado este personaje con los colores. Entonces lo que voy a hacer es llevar el diseño listo sobre el personaje al lienzo. Por lo que será más fácil para mí obtener los colores que necesito para llamar a este feller más rápido. Ahora estoy averiguando cómo quiero que esto sea blanco, que dura y quiere ser visible. Entonces primero voy a empezar a colorear el cuerpo del personaje. Entonces cuando llame al cuerpo del calcio, ese color estará en una capa. Necesito pasar por los marcos y cubrir todos estos marcos. Ahora, la cola del consejo es, una vez que el jefe del personaje es serio, ¿qué caminos? Creo que mantener la consistencia de la cola misma, porque va a estar cambiando cada fotograma. A diferencia de la cabeza del personaje, realmente usa mi herramienta de relleno y usando atajo de tropo, escoge el color que necesito el primer fotograma, 0 fotograma. Vamos a crear un marco en blanco más viejo y voy a empezar a colorear el curso en sí. 25. Lección 24: Ghost en un monopatín - Proyecto Final: Entonces una vez tenemos los colores básicos de las chicas, que hicieron esto sólo para ver si todo funciona bien. Todavía no voy a añadir ninguna prueba de sombras. Entonces la sudadera con capucha, el color de las sudaderas en capa separada, y el color de los fantasmas, los de una capa separada. Ahora, voy a hacer una máscara de recorte, un grupo de recorte. Lo intentaré. Cuando hagas eso, podrás tener una capa de máscara encima. Y de esa manera podrás empezar a sumar las sombras y los reflejos de tu animación en este caso, será tu personaje. Si quieres animar eso, tal vez porque digamos, si quiero agregar reflejos a mi fantasma, deja el cuerpo de las chicas, no la sudadera con capucha. Quizás la mejor manera de hacerlo es no usar una capa de máscara, sino con una, otra capa en la parte superior y volver a pasar por los marcos y agregar los reflejos. Necesitas. Para simplemente seleccionar las diferentes partes del cuerpo y añadir un ligero efecto de gradiente. Entonces más tarde dejo caer esa idea de alguna manera. Ahora dame mi, no estoy tratando de replicar el exacto el concepto exacto que tengo a la derecha ahí, la ilustración que tengo ahí. Así que sí, de vez en cuando el color y asegúrese dar diferentes tipos de sombras al calc. Por lo que sí guardo ligeramente el costo me costó igual. Y a medida que los humildes obtienen el resplandor del personaje también, una vez que consigamos todas las sombras y los reflejos en su lugar, esto es simplemente opcional. Por supuesto. Te dejaré este expediente y tú entrarás y lo abres y veas qué se ha hecho, cómo también quieres hacerlo. Al final de esto, me aseguraré de tener una capa de grupo con un personaje. Y tienes un grupo del calcio con los elementos separados combinando haciendo de este personaje. Pero también tendrás una capa, que es el propio personaje. Porque voy a pedir alguna animación aprendiz hola lado. Ahora estoy agregando algunos efectos de desenfoque al poder de los objetivos que duplicé ese poder. Por lo que ahora tenemos que llamar a dos capas con el color. Y en una de las capas, decidí agregar desenfoque de movimiento para poder hacer este efecto. Ahora, esto se suma a sólo uno en el marco. Por lo que hay que pasar por todo el resto de los fotogramas para golpear Control y a la izquierda. Es un atajo para repetir el último efecto que hiciste. Voy a mover este efecto de desenfoque para estar encima de las líneas en el personaje. Creo que el efecto que hay. Más interesante. Entonces Denton estar en la O puede estar detrás. Y trataré de hacer, haré todo lo posible para cambiar el modo de mezcla de esa capa en la copia de esa capa para obtener un efecto diferente también. Y voy a mover esto por encima para que podamos tener también la cabeza brillante del personaje. Y sólo voy a jugar con ellos, ver cuál. Me gusta. Nuevamente, no estoy tratando de ser complicado con la ilustración Today que tengo a la derecha, solo quiero hacer algo mejor. Ahora la relación funciona bien. Tenemos resplandor en cada marco individual, lo cual es genial. Por eso también vemos un movimiento ligeramente más ligero en la cabeza. Ahora, voy a tratar de sumar algunas sombras y algunos reflejos a la prisa con los diferentes pinceles que tenemos Susan que estos ahora lo hice. Puedo añadir un par de trazo, trazos de reflejos, que me ayudarán a ver. No tengo esta rara ilustración. Santo. Esto es otra vez opcional. No tienes que hacer esto. Realmente depende del estilo para el que Señor. Y eso es un montón de máquinas. Tan sencillo como eso para hacer las líneas de la cola y la cabeza del poste puedan ser de color blanco o rosa ligeramente más brillante porque nuevamente tenemos una nariz rosa. Por lo que sentí que esto hará que los personajes aparezcan, sobre todo sobre el fondo oscuro que tenemos. De nuevo, esto es simplemente opcional. No tienes que hacerlo. Haz que sigas tu cuenta y diseño que hiciste y tratas de duplicar eso. Pero de nuevo, es sólo opcional y creo que se ve mejor de esa manera cuando tienes líneas blancas. Entonces una vez que se hace la animación con queratina, cada animación individual para ese contador, incluso con la sudadera con capucha, para estar en uno en un grupo. Entonces después de haber hecho eso, decidí duplicar ese grupo. Ese grupo que me permite tener mi carácter dos veces. Ahora, no voy a usar el grupo del personaje, el grupo de personajes para mí ahí si quiero cambiar algo. Pero una vez que tengo esta capa del personaje, puedo hacer todo el personaje, aunque no mencionamos en los ojos, junto con la animación de la cola y la cabeza para movernos juntos. De esa manera. Ahora tenemos todas las animaciones del personaje 01 capa, por lo que podemos mover esa zanahoria, pero necesito duplicar la base de animación va a hacer mi animación sea más larga que la francesa entonces tenemos aquí. Por lo que logré poner el último fotograma para ser leído así que sé dónde termina la animación. Así que en ninguna parte los marcos, los marcos después, por lo que puedes clonarlos o puedes duplicarlos. Puedes usar los atajos. A veces uso el atajo, a veces no lo hice. Simplemente use uno desplazado para seleccionar varios fotogramas o control que valga la misma manera. Y eso es más o menos. Traté de hacer que esta animación fuera un poco más larga duplicando el fotograma. Esta es la única forma en que puedes hacer tus animaciones. A partir de ahora, no hay comando para decir bucle todavía. Entonces la forma en que puedes mirar algo es duplicar tu fotograma para que puedan repetir y que los juegues. Eso es lo que tenemos. Menos resplandor es que te despiertes y les encantará hacer eso ahora con streaming de animación que tengo, agregaré una máscara como te mostré antes en las lecciones anteriores, en el videos anteriores. Voy a tratar de cambiar el nombre. Nuevamente. Hubo mucho renombrado de memoria. Aquí. Puedes nombrar tus capas y cuando quieras, siempre y cuando sepas lo que significan y dónde están, y qué día, qué tienes en ellas. Puedes nombrarlas papas si quieres eso en absoluto. No lo sé. Sí, pero eso es bonita maquina, así que me aseguraré de que tenga el primero y el último minuto para ser el mismo para que este tipo circule. Y me moveré arriba y abajo. Y más tarde probablemente pondré algunas sombras debajo de él también. Veamos cómo se ve eso. Bien para mí. No es tan malo. No vamos al ayuno. Ahora mismo estoy, estoy haciendo 12 cuadros por segundo, pero siempre se puede cambiar eso como te mostré antes. Pero en general, ese es mi resultado final de toda esta clase. Si estás ansioso, puedes hacer esto o puedes intentar doblar otra clase, clases de Daniela. El sano es, te he mostrado tu última pose tú, esto creo, es tratar de hacer uno de los personajes, de los muchos personajes que ahora te muestra aquí. Se trata de animarlos. Si te gusta muy tranquilo, confiado con frame-by-frame, entonces intenta hacer una animación, trató de hacer la animación títere, correcto, con los pequeños robots ahí. Y te mostré al principio. Si quieres probar frame by frame e intentar hacer esto tal vez una versión más simple de esto va carácter. A lo mejor no tienes que darle para tener una sudadera elegante o una monopatín. Skateboard en realidad debe ser elevado. Solo necesitas animar líneas de colada. Y sí, quiero decir, solo trata de hacer algo y compartir con la clase, comparte tu increíble fantasma o tu increíble chico y chica robot en el, ese es mi ****. Espero que esto te haya sido de ayuda. Yo sí logré terminar esto muy Me tomó un tiempo terminar esta clase, así que muchas gracias si en realidad habíamos llegado al final de esto, realmente me divierto mucho haciendo esto. Ojalá hayas tenido una pérdida de ella hoy. Y espero que uses lo que aprendes de esto. Así que asegúrate de compartir tus proyectos. Y espero verte en el futuro. Adiós.