Cómo encontrar clientes para licenciar obras de arte

1. Introducción: Ser increíble ver tus obras de arte en telas, tarjetas de felicitación o incluso rompecabezas? Licenciar tu arte puede abrir las puertas a todo un mundo de posibilidades creativas. En esta clase, compartiré mis diez años de experiencia para ayudarte a encontrar clientes y sacar tu trabajo ahí fuera. Una de las preguntas más comunes que me hacen los artistas y diseñadores de patrones de superficie es, ¿cómo consigues clientes? Puede que ya tengas un portafolio increíble, pero si no sabes cómo hacerlo ver por las personas adecuadas, no podrás obtener licencia. Hola, soy Mel Armstrong e ilustrador y diseñador de patentes Surface de Wellington, Nueva Zelanda Llevo más de una década licenciando obras de arte para productos, y ahora es uno de mis principales ingresos como artista a tiempo completo Encontré clientes a través de mi agencia, pero también por mi cuenta. He trabajado con editores, como ClasTIC y Harbor Collins, y también he licenciado obras de arte y diseños de patentes a clientes como tiendas Spotlight, sello distintivo, saludos estadounidenses, rompecabezas de Wentworth, Azure y muchos, muchos En esta clase, veremos tres estrategias principales que me han ayudado a encontrar y asegurar clientes. Esto incluye el correo electrónico directamente. Redes sociales, y utilizando el poder de la harina de cuchara. Para cada una de estas tres estrategias, tendrás pasos procesables que te ayudarán a asegurar clientes que se adapten a tu estilo y se alineen con tus valores ¿Estás listo para descubrir los secretos de encontrar clientes para obtener licencias de arte exitosas? Empecemos. 2. ¿Qué es la licencia de arte?: Antes de saltar a las tres estrategias para encontrar clientes, hablemos de licencias de arte. Las licencias de arte son un modelo de negocio en el que los artistas otorgan permiso a las empresas para usar sus obras de arte en productos. Es una manera fantástica de generar ingresos, ganar exposición y ver cómo sus diseños cobran vida en una variedad de productos. La licencia de arte es para aquellos que tienen una cartera fuerte, lo que sí creo que es esencial para atraer licencias potenciales, aunque no siempre es necesario. Cuando empecé, no tenía cartera, y mis primeras licencias eran de empresas que me contactaban después de que vieron mi trabajo publicado en Instagram. Entonces creo que siempre y cuando tengas una base fuerte de algunos diseños, entonces, creo que estás listo para comenzar. La licencia de arte también es para aquellos que tienen un buen conocimiento de los acuerdos de licencia. Comprender los términos y condiciones de los acuerdos de licencia, incluyendo las tasas de regalías, los derechos otorgados y los territorios es realmente necesario para negociar clientes. Recomiendo encarecidamente este libro aquí, que es el libro de precios y pautas éticas. Este libro me ha guiado a lo largo la última década a negociar acuerdos de licencia, tanto a través de mi agente como también por mi cuenta. Por lo que lo recomiendo encarecidamente voy a poner un enlace a continuación para usted. Entonces, y también, la licencia de arte es para quienes entienden las regalías y los pagos. Entender cómo se calculan y pagan las regalías, y contar con un buen sistema para seguimiento de ellas es realmente esencial. Y una vez más, este libro realmente te puede ayudar con eso. Entonces, al comprender el proceso de licencia de arte y prepararte con una sólida cartera y conocimiento de la industria, puedes aumentar tus posibilidades de obtener lucrativos acuerdos de licencia y lograr tus objetivos artísticos Ahora, no voy a estar cubriendo todos estos temas en esta clase. Esta clase se centra en encontrar a los clientes. Pero si buscas más información, sí tengo muchas otras clases que he enumerado en la descripción a continuación, así como mi comunidad en línea, así como mi comunidad en línea, donde ayudo a guiar a otros a través del proceso de acuerdos de licencia. Así que échale un vistazo también. Entonces, la licencia de arte no es para quienes quieren ganar dinero rápidamente. Se necesitan años y años para construir un ingreso consistente de las licencias de arte. Pero una vez que lo haces, las recompensas son increíbles. Creo que esto realmente es un área donde perseverancia y la confianza en el proceso dan sus frutos con el tiempo La licencia de arte no es para quienes no quieren producir arte comercial. Tienes que estar preparado para cambiar ligeramente tu arte para que encaje con la marca de la compañía, lo que significa que tal vez tengas que renunciar a un poco de licencia artística. Me encantan las licencias de arte por varias razones. El número uno es el ingreso pasivo. Ahora bien, al principio, probablemente no lo consideraría como un ingreso pasivo, ya que dedicas mucho tiempo y esfuerzo a producir arte que puede que ni siquiera obtenga una licencia, pero una vez que se establece un acuerdo de licencia, puedes ganar regalías por los productos, presentando tu obra de arte, generando ingresos pasivos, y esto puede acumularse a lo largo de los años, convirtiéndolo en un verdadero pasivo ingresos. Sigo ganando regalías cada año por acuerdos de licencia que hice hace ocho años. Licenciar tu arte puede exponer tu obra a un público más amplio, aumentando tu visibilidad y construyendo tu marca. Piensan que licenciar tu arte a marcas de renombre puede mejorar tu credibilidad y establecerte como un artista buscado Por supuesto, ver mi arte en los productos nunca se vuelve aburrido. Las licencias de arte son ahora una de mis mayores fuentes de ingresos como artista. Pero hay que recordar que esto tomó años y años de arduo trabajo para desarrollar mis habilidades como negociador, encontrar clientes y construir una reputación Pero realmente vale la pena todo ese arduo trabajo al final. A continuación, nos sumergiremos en la primera parte de cómo encontrar clientes para obtener licencias. Te veré ahí. 3. Parte 1: el arte del correo electrónico frío: alcance de correo electrónico dirigido puede ser una forma muy efectiva de encontrar clientes para licenciar su trabajo creativo, especialmente cuando se usa estratégicamente junto con otros métodos, que hablaremos más adelante Con la comunicación directa, puede comunicarse directamente con clientes potenciales que podrían estar interesados en su trabajo. Esto le permite personalizar su mensaje y resaltar los beneficios específicos que ofrecen sus diseños. A diferencia del marketing en redes sociales, alcance por correo electrónico le permite dirigir su mensaje a marcas específicas de empresas o individuos que probablemente estén interesados en su estilo y necesidades de licencia. alcance de correo electrónico dirigido puede ser el primer paso para construir relaciones con clientes potenciales. Un correo electrónico bien elaborado puede provocar una conversación y establecerte como un experto en la materia. Además, el correo electrónico directo le permite rastrear las tasas de apertura, las tarifas clic y las respuestas a sus campañas de divulgación por correo electrónico. Estos datos permiten medir su efectividad, y eso a su vez le permite refinar su enfoque. Para ello, puedes instalar un plugin llamado streak, que he proporcionado un enlace en las descargas Sin embargo, necesitarás usar el correo G para que funcione. Entonces, ¿cómo encuentra a estos clientes para enviar por correo electrónico directamente? Bueno, la investigación viene en muchas formas diferentes. Personalmente me gusta salir a tiendas y tomar fotos de productos. Al hacer esto, los agrego a mi lista de clientes soñados en mi base de datos de nociones pequeñas También me gusta tomar nota de lo que otros artistas que tienen un estilo similar están licenciando. Tengo una creciente lista de clientes a los que quiero llegar, pero antes de llegar a ellos, me gusta ir a echar un vistazo a su sitio web, o a cualquier otro lugar, puedo recopilar información sobre ellos como Linkedn, eso me revelará si mis valores se alinean con los de ellos, y si creo que mi arte realmente se adaptará a y si creo que mi arte realmente se adaptará realmente se adaptará No quieres estar llegando a clientes con los que no puedes verte trabajando debido a problemas éticos o clientes que no ponen arte en sus productos que no son algo similares a los tuyos. Ahora también quieres encontrar a la persona adecuada para comunicarte. Ahora bien, esto podría ser un director de arte o un director creativo o incluso el dueño del negocio si son más de un negocio del tamaño de una boutique. Esta información se puede encontrar por algunos de los siguientes métodos. En primer lugar, eche un vistazo a su sitio web para cualquier formulario de envío de sitios web. Este es también el primer lugar que reviso ya que pueden tener pautas de envío, y realmente quieres ceñirte a esas. Otro lugar para verificar es Linked in. Buscaré director de arte o director creativo, o incluso dueño. Además, otros artistas pueden ser muy útiles. No hay daño en preguntar a otros artistas. A menudo he tenido gente que me ha contactado para preguntarme cómo me sentía trabajando con cierto cliente. También, Instagram, intenta enviar un mensaje personal en Instagram. Al elaborar tu correo electrónico, trata de asegurarte de que los siguientes tres elementos estén en él. Asegurar que el correo electrónico sea corto y al grano. Los directores de arte no tienen tiempo para leer la historia de toda tu vida. Entonces aquí hay algunas cosas que debes probar e incluir. Comienza con una fuerte introducción. Entonces tal vez abra con un cumplido sobre su producto y luego preséntese brevemente Puedes incluir lo que haces, lo que te inspira y dónde estás base Entonces asegúrate de agregar un enlace de cartera o enlace a una hoja de venta o tenerlo adjunto, siempre y cuando sea pequeño en tamaño. Ahora una hoja de venta es generalmente solo una ilustración o una colección en lugar una cartera completa de múltiples ilustraciones o colecciones de patrones. Por último, agregue algún llamado a la acción. Ahora bien, esto podría ser una invitación para que visiten tu sitio web o canal de redes sociales, o podría ser una invitación para que respondan a tu correo electrónico con una pregunta o para discutir algo más. Aquí hay un ejemplo de un correo electrónico que podría enviar para decir un cliente estacionario. he incluido una plantilla en las descargas para que la uses, pero asegúrate de modificarla para adaptarla a tu negocio de arte creativo y ser específico del cliente al que la enviabas. No desea enviar el mismo correo electrónico a diez clientes diferentes. Y aquí hay un ejemplo de una hoja de venta de una colección de patentes que podría enviar a un cliente potencial. También podría mencionar que tengo otras colorways si les interesa verlas, y eso también podría ser un llamado a la acción Así que también revisa las descargas para la plantilla de hoja de venta, que eres libre de usar. Aquí hay un ejemplo de una hoja de venta para una colección de tarjetas de felicitación que podría enviar a una compañía de tarjetas de felicitación. Entonces, antes de pasar a la siguiente lección, quiero que salgas y comiences a identificar los clientes de tus sueños e investigar su información de contacto También quiero que descargues e instales la plantilla de noción o podrías usar una hoja de cálculo Encuentra clientes potenciales, compra escaparates para clientes, toma fotos o escribe información en un cuaderno o directamente en tu base de datos de nociones. Consulta a otros artistas que tengan estilos similares y mira a quién están licenciando. Consulta sus feeds de Instagram, Linked in post y sitio web para conocer las colaboraciones que han realizado Está bien hacer un poco de investigación. Hacer esto te permitirá encontrar clientes potenciales que conozcas colaborar y licenciar diseños de otros artistas como tú. Cuando estoy en las redes sociales, guardo cualquier publicación que vea así en una carpeta llamada clientes potenciales, y luego los pondré en mi base de datos de nociones para investigar más a fondo y posiblemente llegar a Y luego en casa, investiga, cada uno de estos clientes, encuentra cualquier formulario de envío o detalles en su página web como primer punto de contacto. Localiza en Lincon e intenta encontrar un director de arte o alguien similar con quien puedas comunicarte. Si reconoces algún trabajo de un amigo o alguien que conoces en redes sociales, no tengas miedo de llegar y pedir información. Podrías pedir sus opiniones o cómo era, trabajar con ese cliente en particular, ¿pagaban bien? ¿Trabajarías para ellos otra vez, etcétera? También podría enviar por correo electrónico o llamar a la empresa para averiguar la persona correcta a la que enviar su cartera y si hay algún requisito. También podrías enviarles un mensaje en redes sociales. También asegúrese de desarrollar una plantilla para correos electrónicos personalizados con una introducción sólida, un enlace de cartera y un llamado a la acción, y practique escribir imágenes de correo electrónico concisas e impactantes En la siguiente lección, veremos cómo podemos construir un cliente atrayendo presencia en construir un cliente atrayendo las redes sociales. Nos vemos ahí. 4. Parte 2a: el poder de la prueba social: Una fuerte presencia en las redes sociales puede ayudarte a atraer clientes potenciales para colaboraciones u oportunidades de licencia Mi primer acuerdo de licencia vino de un diseñador publicado en Instagram hace unos diez años. No tenía un sitio web ni un portafolio y solo tenía un puñado de diseños en mi canal de Instagram. La compañía era una empresa de calzado infantil, y querían uno de mis diseños que había publicado, y también querían que yo creara otro diseño coordinante. Y fue el inicio de muchos, muchos acuerdos de licencia y colaboraciones que han venido de directores de arte o negocios que me han contactado a través de las redes sociales después ver algo que he publicado Y las redes sociales, aunque a menudo frustrantes, son innegablemente la plataforma de marketing de nuestra era Y para tener éxito en el panorama actual, los artistas deben utilizar estratégicamente estas plataformas tectis tradicionales de mercadotecnia de hace décadas simplemente no lo van a cortar. Los artistas que se ven a sí mismos como dueños de negocios también tienen más probabilidades de prosperar. Crear arte es esencial, pero es solo una pieza del rompecabezas. Para mí, es alrededor del 30% de mi trabajo diario. Algunos días ni siquiera creo arte para nada. Aquí hay algunas estrategias que lo ayudarán a hacerse notar y construir una base de clientes leales. Muestre su trabajo y sus habilidades publicando imágenes cautivadoras y videos cortos de su obra de arte Muestre su proceso de diseño y versatilidad presentando una variedad de patrones y estilos. Siempre que estoy creando, me aseguro video pequeños fragmentos o incluso tomar fotos de progreso Es realmente fácil de hacer mientras estás creando y hará carretes y publicaciones fáciles y rápidos. No tienes que hacer video todo el asunto, solo toma francotiradores Y ajustando tu contenido a los tipos de clientes que quieres atraer Si tienes un nicho, como ropa infantil, asegúrate de apuntar a clientes como pequeñas empresas de ropa y vendedores de Etsy También considera presentar maquetas para mostrar cómo se pueden aplicar tus patrones a los productos que vende tu público objetivo Establecerse como un experto ofreciendo contenido valioso más allá de mostrar su arte Usted llama tendencias de la industria de corte, consejos de diseño o vislumbres detrás de escena de su proceso creativo Además, posicionarte como un líder de pensamiento en tu nicho. También participa en discusiones y grupos relacionados con el diseño de patrones de superficie y las industrias a las que se dirige, como textiles o artículos para el hogar Responde a comentarios y preguntas, demostrando tu conocimiento y pasión. Construir relaciones y credibilidad siguiendo y conectando con marcas, agencias de licencias y directores de arte. Mostrar interés genuino en su trabajo y proyectos dando me gusta y comentando sus publicaciones También puedes asociarte con artistas o negocios complementarios para proyectos conjuntos. Esto amplía tu alcance y muestra tu espíritu colaborativo Comparta comentarios positivos de los clientes o exhiba productos con sus obras de arte con licencia. Esto genera confianza y demuestra su efectividad. Puedes aumentar la visibilidad y la visibilidad empleando hashtags relevantes para tu trabajo sea visto por clientes potenciales que buscan estilos de diseño específicos Haz que estos tengan un propósito. Entonces, si tu público objetivo o cliente es un negocio de ropa infantil, asegúrate de usar etiquetas hash que usarían en sus publicaciones. Maximice las diferentes funciones de cada plataforma, realice encuestas o organice sesiones de preguntas y respuestas en vivo para aumentar compromiso y generar tráfico entre sus cuentas de redes sociales y sitios web Puedes hacer esto burlándose del contenido en una plataforma y dirigiendo a los espectadores a otra, anunciando el próximo contenido en una plataforma diferente para despertar el interés Por ejemplo, en Instagram, podrías publicar una historia, diciendo, mira mi último video de YouTube para profundizar en lo que sea. Con un enlace, claro. Podrías realizar concursos o sorteos que requieran seguirte en múltiples plataformas Esto incentiva a la gente a seguirte a todas partes. Incluye asas para biografías y publicaciones. Muestra claramente tus nombres de usuario en todas las plataformas, en tus biografías, y anima a la gente a seguirte allí también. Además, intenta mantener una identidad de marca consistente desarrollando un estilo visual cohesivo en tus perfiles de redes sociales Esto transmitirá profesionalismo y memorabilidad. Te hace destacar como un profesional más que un aficionado que simplemente crea por diversión Intenta publicar regularmente. Al mantener un horario de publicación consistente, mantendrá a su audiencia comprometida y regresará por más. Lo más importante, hazlo alcanzable para ti y hazlo consistente, eso podría ser solo una publicación semana o podría ser tres publicaciones a la semana Por último, es importante ser accesible y entusiasta Responder a consultas puntualmente y profesionalmente. Deja que brille tu pasión por tu trabajo y tus ganas de colaborar. A continuación, echaremos un vistazo a las diferentes plataformas de redes sociales y sus pros y contras. 5. Parte 2b: elección de plataforma de redes sociales: M. Hay muchas plataformas en las que publicar, y todas tienen sus pros y sus contras. No recomiendo publicar en todos cuando estás construyendo una estrategia, pero al menos elegiría uno o dos en los que enfocarme. Y también hay algunas herramientas realmente geniales para ayudarte con la publicación. Así que identifica los tipos de clientes que quieres atraer. Son directores de arte de grandes marcas, marcas productos independientes, editoriales o firmas de diseño de interiores. He encontrado Twitter o que es bueno para apuntar a editores si quieres entrar en la ilustración infantil. Instagram es genial para atraer pequeñas empresas para licenciar y colaborar con ellas. Y luego Linkedin es genial para atraer empresas de mayor tamaño y directores de arte. Considera el tipo de contenido que sobresales en la creación. ¿Creas principalmente imágenes o disfrutas escribiendo leyendas informativas e interactuando en discusiones? leyendas informativas e interactuando en discusiones Instagram es genial para las imágenes, tanto fijas como en movimiento Threads y Linkedin también son buenos para escribir leyendas informativas, y TikTok es ideal para videos divertidos y atractivos Así que elige las plataformas que disfrutes usando y donde te sientas cómodo creando contenido. No publiques en una plataforma solo porque sientas que necesitas hacerlo. Entonces, aquí hay un desglose de algunas plataformas populares y cómo pueden beneficiar a artistas y diseñadores de patrones de superficie. Con Instagram, Instagram es una plataforma altamente visual perfecta para exhibir tu obra de arte Utilice fotos y videos de alta calidad de sus patrones y aproveche las etiquetas hash para llegar a clientes potenciales. Explora características como carretes e historias para compartir destellos detrás de escena e inspiración de diseño Interest es una plataforma de descubrimiento visual, ideal para mostrar su patrón y cómo podrían aplicarse al producto, y cómo podrían aplicarse al producto, crear tablas de estado de ánimo y colecciones con sus obras de arte junto con imágenes complementarias Lincoln es una plataforma de networking profesional. Puede conectarse con directores de arte, agencias de licencias y clientes potenciales en las industrias de diseño y productos. Es un buen lugar para compartir noticias de la industria, mostrar su experiencia a través de artículos o publicaciones y participar activamente en discusiones relevantes. Puedes unirte a grupos de Facebook y grupos públicos y privados de Facebook relacionados con el diseño de patrones de superficie, la creación de productos o tus industrias objetivo. Aquí puedes establecer contactos con creadores, aprender de otros profesionales de la industria y compartir tu trabajo en una comunidad solidaria. Con Twitter, bueno, mientras que otras plataformas como Instagram son excelentes para exhibir imágenes, Twitter ofrece una combinación única de visibilidad, construcción comunitaria y compromiso en tiempo real, y compromiso en tiempo real lo que lo convierte en una herramienta valiosa para ilustradores y artistas promuevan su Particularmente me parece genial para el sector editorial. Cara es una nueva plataforma para artistas hecha por artistas, y fue creada a partir de la frustración con Meta que no permitían que la gente optara por no participar en bots de IA, entrenando contra su formación de su arte. Es relativamente nuevo, por lo que no sabemos cómo va a evolucionar, pero es útil para subir a bordo, aunque solo sea enganchar tu nombre de usuario y publicar un par de obras de Y aquí hay algunos consejos adicionales. En primer lugar, no se extienda demasiado, y yo soy un corporativo para esto. Enfócate en dominar algunas plataformas lugar de ser mediocre en muchas, y elige las plataformas donde tu público objetivo es más activo Promociona tus perfiles de redes sociales en tu sitio web y otras presencias en línea Y anima a los visitantes del sitio web a que te sigan para obtener más actualizaciones. Analiza tus conocimientos de redes sociales para ver qué contenido resuena mejor con tu audiencia, adapta tu estrategia en función los datos para maximizar tu alcance y atraer clientes Entendiendo las fortalezas de cada plataforma y alinearlas con tu público objetivo y estilo de contenido. Puedes construir una fuerte presencia en las redes sociales que atraiga el tipo de atención adecuado y impulse tu carrera como artista o diseñador de patrones de superficie. Asegúrate de tomar la descarga del PDF ya que te ayudará a guiar tus elecciones, ya que esto es mucho que se habla. A continuación se encuentra la tercera parte de construir un cliente que atraiga la presencia en las redes sociales, que se trata de la estrategia de contenido en sí. Nos vemos ahí. 6. Parte 2c: estrategia de contenido de redes sociales: Su contenido sirve como la piedra angular de su identidad en las redes sociales, enfatizando la necesidad de una consideración intencional al crear fotos, videos En esencia, tu contenido debe cumplir uno de los siguientes cuatro objetivos. Asegúrate de que tu contenido motiva activamente a tu audiencia a participar Compromiso significa cosas como me gusta, acciones, comentarios, y ahorra, y más. Juegan un papel fundamental en el crecimiento de tu Instagram. Por lo tanto, debe ser un componente integral de tu estrategia de contenido. Revelar el proceso detrás de la obra de arte terminada permite a los seguidores conectar contigo el artista a nivel personal. Humaniza el viaje creativo y te hace el artista más Al proporcionar valor de manera consistente, no solo enriqueces la experiencia para tu audiencia, sino que también estableces una comunidad leal y comprometida en las redes sociales. Esto a su vez contribuye a su reconocimiento de crecimiento, y éxito en las redes sociales. Establece un horario y sé consistente tanto en cuándo y cómo publicas, con qué frecuencia publicas, así como consistencia en la apariencia de tu perfil. No solo mejora tu visibilidad, sino que también fortalece tu marca, fomenta el compromiso de la audiencia y también contribuye a tu éxito a largo plazo en la plataforma Anteriormente, mi contenido principal en Instagram consistía predominantemente en simplemente compartir imágenes de mis obras de arte o patrones completados, a menudo presentando varias variaciones de color , cosas así. Ahora bien, si bien este enfoque es rápido y directo, tiende a obtener un compromiso mínimo Para mejorar la interacción, considere incorporar subtítulos más atractivos e interactivos, así como carruseles de una variedad de imágenes Echa un vistazo a los ejemplos proporcionados en la descarga en PDF para inspirarte en la creación de subtítulos que provocan conversaciones Ahora, de manera similar a publicar piezas de arte terminadas, agregar simulacros realmente puede llevar tu contenido a otro nivel. Intenta agregar algunas maquetas diferentes para obtener la máxima atención. Puedes crear tus propios simulacros usando imágenes de archivo o fotos que hayas tomado tú mismo, o puedes comprar maquetas listas para usar en photoshop. He puesto algunos enlaces en la descarga del PDF para ti. Para encontrarlos en línea. Ahora, los carretes me han proporcionado la mayor cantidad de engagement en los la mayor cantidad de engagement en los últimos años tanto en los cortos de Instagram como en YouTube. De hecho, cuando completé el reto de los 100 días en Instagram hace un par de años, estaba publicando carretes de mis pinturas diarias y mis seguidores se duplicaron con creces. Pasé de alrededor de 18 mil a 50 mil en tan solo tres meses. Las anguilas y los videos te permiten mostrar todo tu proceso. Pueden ser realmente simples, disparos iniciales y finales o podrían ser completos en lapsos de tiempo También te animo a proporcionar mayor cantidad de información posible en el pie de foto, como una lista de los materiales que usaste y cualquier otra cosa que creas que tus espectadores puedan preguntar. Los carretes tampoco necesitan ser muy largos o complicados. Un fragmento muy corto de cinco segundos de ti dibujando con algo de música transitoria es todo lo que necesitas para conseguir compromiso Además, mira mi video de YouTube sobre cómo crear carretes de revelación de arte rápidos pero eficientes. También pondré el enlace en el PDF. Puedes intentar fomentar la interacción realizando encuestas, cuestionarios o sesiones de preguntas y respuestas para atraer a Puedes animar a los seguidores a compartir sus pensamientos o interpretaciones de tu trabajo Tienes una habilidad o un consejo de diseño para compartir, los tutoriales son una excelente manera de construir una audiencia, pero también pueden mostrar a los clientes que te posicionas como un líder de pensamiento en tu nicho. Aquí hay un par de formas en las que uso los tutoriales. Los uso como carrete para mostrar un consejo rápido para los seguidores, o muestro un fragmento de mi clase de compartir habilidades o uno de mis tutoriales de YouTube, o uso un carrusel de Instagram que contiene imágenes y videos para enseñar Además, los flip throughs han sido algunos de mi bote de compromiso más alto Son muy fáciles de f y editar todos en el teléfono. Y te recomiendo encontrar alguna música de tendencia para acompañarla y hacerla no más de 60 segundos. Pídales que elijan entre diferentes formas de color o entre diferentes piezas de arte. Esta es una excelente manera de fomentar compromiso con tus seguidores y clientes potenciales. A menudo conduce a métricas de participación más altas como me gusta y comentarios y acciones, lo que resulta en que más personas vean tu So provoca conversaciones, creando un sentido de comunidad y mantiene a tu audiencia interesada. Y puede darte una gran idea de lo que buscan los clientes potenciales. Si vendes productos físicos o imprimes productos bajo demanda, las redes sociales son una forma fabulosa de promocionarlos. Estas son algunas de mis ideas. Si tu país lo permite, intenta vincular tu tienda online a Instagram y Facebook, que puedas vincular tus productos cuando publiques sobre ellos. Esto se puede hacer fácilmente con plataformas de sitios web como Shopify y espacio cuadrado Tristemente, para mí, aquí abajo en Nueva Zelanda, lo han apagado, y ya no puedo hacerlo, pero creo que para la mayoría de las otras partes del mundo, todos ustedes son buenos. Creas real mostrando tu paquete de tus productos para la entrega. Puedes crear sh real, preparas tus productos para una tienda a través de la que vendes. La cotización parece funcionar bien para el engagement en Instagram. Son rápidos y fáciles de crear. Simplemente toma un patrón o una obra de arte y coloca una cita creativa en la parte superior. Asegúrese de acreditar al autor y escribir una leyenda que anime a las personas a comentar con sus pensamientos. Y por último, preséntate. Entiendo que esto pueda parecer un poco intimidante, pero revelar a la persona detrás del arte es increíblemente beneficioso para tu audiencia Establece una conexión más personal entre tú y el artista y tu obra. Te animo a que también pintes esto a la parte superior de tu página de Instagram. Ahora, tener un plan de contenido realmente elimina el estrés de programar publicaciones y, de hecho, libera tiempo. Por lo que recomiendo encarecidamente sentarse cada mes y planear el próximo mes. Ahora bien, no tienes que publicar todos los días, pero sí creo que publicar consistentemente, ya sea una vez a la semana o cinco veces a la semana es la clave. Ahora, he incluido en la descarga una plantilla con la que puedes comenzar y simplemente ajustarla a tus propios fines. Ahora, también recomiendo usar una herramienta de programación. He estado usando métrica, que puedes usar de forma gratuita. Es el único que he encontrado que te permite poner la imagen de portada en carretes, y también encuentro que es la más fácil de navegar. También piensa que los análisis en él son bastante buenos, especialmente para un plan gratuito. Puedes actualizar a un plan de dolor, pero el plan gratuito es lo suficientemente bueno. Es increíble. Entonces, aquí están sus pasos de acción para construir un cliente que atraiga presencia en las redes sociales. Número uno, identifica la plataforma o plataformas de redes sociales más relevantes para tu público objetivo. Número dos, desarrolla un calendario de contenido con arte de alta calidad tras bambalinas y publicaciones inspiradoras Usa herramientas como programación métrica solo para hacerte la vida un poco más fácil. Número tres, utilice hashtags relevantes e interactúe con clientes potenciales y profesionales de la industria. Ahora, en la siguiente lección, veremos cómo la harina de cuchara no solo es excelente para vender sus diseños, mostrar su cartera y obtener ingresos pasivos, sino también cómo puede ser un gran lugar para atraer potenciales socios y clientes de licencias. Nos vemos ahí. 7. Parte 3: aprovechamiento de Spoonflower como imán para clientes: Spoonflower no solo es genial para vender tus diseños, exhibir tu cartera y obtener ingresos pasivos También puede ser un gran lugar para atraer a posibles socios de licencias. Para darte un ejemplo de lo lucrativa que ha sido la spoonflower para mí, fuera de solo vender diseños, déjame mostrarte algunas ofertas de licencia diferentes que han venido de tener mis diseños Entonces, el primer gran problema no fue un acuerdo de licencia. Pero sí logré conseguir una comisión para ilustrar mi primer libro de imágenes de alguien que encontró mi diseño en Spoonflower Entonces un hogar para Luna vino después de que una editorial, encontró uno de mis diseños de gatos en Spoonflower Luego me pidieron que ilustrara un libro ilustrativo basado en un gato que se vuelve apátrida Ese libro incluso pasó a ganar un premio Rubéry al Mejor Libro Infantil de 2020 Ahora, desde que ilustré este libro de imágenes, he pasado a ilustrar 15 más a diferentes editoriales como Schlastic, Hallmark y Harper Collins Y ha sido un gran flujo de ingresos para complementar mis ingresos por licencias Esta empresa, Lomwll, descubrió uno de mis diseños en flor cuchara y me preguntó si podía crear otro similar más algunos más para componer una colección para Y sólo una muy reciente. Un arquitecto descubrió un par de mis diseños en Spoonflower Se comunicaron con la compañía en Auland que hacen paneles de pared y papel tapiz para luego licenciarme para poner estos paneles de pared en este nuevo centro comercial en Manoa Bay en Esto acaba de abrir en Aland. En realidad no lo he visto yo mismo. Entonces, si estás en Akland Nueva Zelanda, deberías ir a comprobarlo, aunque quizás quieras esperar a que se calme un poco porque al parecer ha estado súper ocupado Pero esto es sólo un ejemplo de todo tipo de categorías y licencias que he recibido de la gente que me ve en harina de cuchara. Y lo grito desde el techo. Si no estás vendiendo muchos diseños ahí, pero sigues ahí exponiéndote a clientes potenciales, y podrían ser más lucrativos que vender en Spoonflower Entonces, ¿cómo optimizas tu tienda Spoonflower para atraer clientes Ahora, desea asegurarse de que la descripción de su título, sección de detalles adicionales y las palabras clave estén optimizadas para atraer socios de licencias. Y echemos un pequeño vistazo a eso ahora. Bien, te estoy mostrando un diseño que tengo aquí. Este es mi diseño twe que vendo en harina de cuchara. También licencio esto a un par de empresas. Y solo quería mostrarte cómo he usado todas las áreas de título y descripción y las palabras clave. Entonces aquí es donde ingresas todos esos datos. Tengo un título aquí que básicamente solo dice que es un pájaro Tewy de Nueva Zelanda Entre la flora Kiwi sobre fondo oscuro. Así que lo he descrito como es en lugar de darle un nombre elegante ya que eso es mucho mejor para el SEO darle algún nombre elegante que nadie va a buscar realmente. Y luego he agregado más detalles en la descripción sobre lo que tiene el diseño en ella. También he escrito ahí cómo pronunciar TE porque no mucha gente sabe pronunciarlo, y algunos de los otros motivos que se incluyen en el diseño. Y luego abajo en las palabras clave, he usado todas las palabras clave, y he seleccionado un estilo, una técnica de patrón. Y luego he incluido a todos los demás aquí. Realmente no encajaba en una temporada o unas vacaciones o una ocasión. Así que he dejado eso fuera, pero está bien. Y luego abajo abajo aquí en los detalles adicionales. Es muy importante poner algo que permita que el cliente se ponga en contacto con usted si quiere. Entonces tengo mi dirección de correo electrónico. Tengo mi sitio web. También he dicho, por qué no revisas el resto de la colección, y eso podría incitarles a ir a mirar otras y tal vez querer licenciarlas también. Entonces así es como generalmente voy a editar mi diseño para que se encuentren fácilmente en la flor de cuchara. Otra cosa que puedes hacer es tratar de pensar quién será ese cliente objetivo y asegurar que las palabras clave en particular, van a hablar con esos clientes. Y asegúrate de usar todas las palabras clave que puedas. Tienes hasta 13, y puedes incluir colores, puedes incluir productos, puedes incluir escala y estilo, e incluir todos los motivos que tengas en tu diseño. Incluye todo lo que puedas. También comprueba que estás usando algunas palabras clave de tendencia. Ahora para comprobar qué palabras clave están en tendencia, solo tienes que ir al menú y cuchara flor y encontrar las categorías trending. Otra cosa que recomiendo es convertirte en un poco de un sabueso y encontrar a tus propios clientes en la flor de cuchara Puedes comenzar tu investigación encontrando primero clientes potenciales en la web o en las redes sociales, y luego ver si puedes localizarlos en Toma nota de quién está animando tus diseños. Si descubres que alguno de ellos parece que podría ser una empresa o un director de arte, podrías comunicarte con ellos directamente, enviándoles un mensaje para decir, Oye, te noté corazón o cuáles son mis diseños, y luego ofrecerles algún tipo de servicio o incentivo para que se comuniquen contigo. Si recibes un mensaje de un cliente en harina de cuchara, pidiéndote que proporciones una escala diferente para uno de sus clientes, entonces puedes estar seguro de que son algún tipo de decorador o diseñador de interiores, y están trabajando para un cliente Entonces, cuando les devuelvas el mensaje, pregunta si puedes agregarlos a tu lista para que puedan ser notificados de cualquier nueva versión, además de ofrecer tus servicios de licencias y comisiones. Salta a cualquier oportunidad así. Estos son los lucrativos . Así que salta sobre ellos. Promocionar tus diseños de spoonflower en otras plataformas como Pinterst, también es una excelente manera Para promocionar tus diseños en spoonflower, te recomiendo descargar sus Entonces, para descargar una de estas maquetas aquí, todo lo que necesitas hacer es hacer clic derecho en la miniatura Abrir imagen en Nueva Pestaña. Saltamos a través de ahí, es bastante pequeño. Entonces lo que haces es subir a la URL de aquí arriba, y puedes ver que dice Extra X S. Si solo cambias eso a L para grande y luego pulsas return, entonces obtendrás una gran escala de esa maqueta Y luego si solo haces clic derecho, así. Y eso es todo lo que tenemos que hacer, y luego puedes publicarlos en redes sociales y promocionar tus diseños. Y luego puedes publicarlos en redes sociales o en particular Pinterest. Te recomiendo publicar en Pinterest e Instagram regularmente si puedes. Estos son sus pasos de acción para optimizar su tienda Spoonflower, para atraer clientes Ahora, si aún no tienes una tienda, crea un perfil en Spoonflower y sube una selección curada de tus mejores obras de Optimice sus títulos, sus descripciones, sus palabras clave e intente dirigirse a esos clientes potenciales. Número tres, utilice las redes sociales y las comunidades en línea relevantes para promocionar su tienda Spoonflower Y haz tu propia investigación para encontrar a tus clientes potenciales. Programe un tiempo en cada semana para realizar estos pasos de acción para ayudar a optimizar su tienda de flores de cuchara para convertirse en un imán de clientes En la siguiente lección, te voy a recorrer tu proyecto para esta clase. Pero si has estado haciendo los pasos de acción en el camino, entonces ya estás muy por delante. Nos vemos ahí. 8. Tu proyecto: Ahora que has aprendido mis tres formas principales de atraer y encontrar clientes para obtener licencias, ahora es tu momento de comenzar. Para tu proyecto, quiero que identifiques al menos diez clientes soñados e investigues información de contacto. Desarrolle una plantilla para correos electrónicos personalizados con un fuerte enlace de cartera de introducción y un llamado a la acción. Identifica las plataformas de redes sociales más relevantes para tu audiencia Tig. Desarrolle un calendario de contenido y programe un mes de contenido. Crea un perfil y cuchara harina u optimiza tu tienda existente, y finalmente investiga clientes potenciales usando mis estrategias de investigación. Lo más importante, solo disfruta del proceso. 9. Conclusión y mentalidad: Gracias por llegar al final de esta clase. Espero que ahora se sienta más empoderado con las estrategias implementadas para ayudar a construir esa lista de clientes. Recuerda, estas estrategias son lo que ha funcionado y me han ayudado a convertirme en ilustrador a tiempo completo y diseñador de patentes de superficie durante la última década. También debes saber que la implementación estas estrategias no te va a conseguir clientes de inmediato Lleva tiempo dominar estas estrategias y construir un enfoque consistente para ello. Considero que mi práctica artística es un negocio. No sólo llego a dibujar y pintar y crear cosas bonitas, sino que gran parte de mi tiempo lo tomo elaborando estrategias, investigando clientes, lanzando a clientes y comercializando mi trabajo a través de plataformas en línea como las redes sociales y No hay éxito de la noche a la mañana en este negocio. Se necesita mucho trabajo y mucho impulso. Pero si tienes esa determinación y ese impulso, entonces sé que puedes crear una carrera maravillosa como yo. También hay un elemento de suerte involucrado. Si simplemente le dices a un cliente en el momento exacto que está buscando algo que por casualidad hayas diseñado, entonces estás de suerte. Nunca pienses que te han rechazado cuando no recibes respuesta de un cliente, has lanzado a o incluso si responden con un no Es más probable que el momento no fuera el adecuado. Para no dudar nunca más en llegar a ellos en una fecha posterior. Además, trata de pensar el rechazo como una herramienta de aprendizaje y piensa en formas en las que puedas mejorar tu arte avanzando para hacerlo más atractivo para los clientes. Si te dieron algunos comentarios, entonces úsalo. Es oro. Además, si obtienes una mala vibra de un cliente, entonces no lo persigas. Cometí ese error desde el principio, y simplemente no valió la pena el estrés. Continúa y trabaja solo con clientes con los que te conectas y con los que puedas construir una relación. Gracias de nuevo y feliz fabricación de patentes. Mar. 10. Lección adicional: base de datos de clientes de Notion: Bien, entonces he creado esta plantilla de noción que puedes usar para realizar un seguimiento de los clientes de tus sueños, y luego ojalá eventualmente los propios clientes. Es muy sencillo. Básicamente, tengo tres puntos de vista aquí, uno se llama clientes de ensueño, uno se llama investigar y otro se llama clientes Entonces, cuando estoy fuera de casa y estoy encontrando clientes potenciales. Generalmente los tiraré a esta base de datos aquí llamada clientes soñados. Y así si haces clic en el nuevo, solo creará uno nuevo. Puedes crear un título aquí. Sólo voy a decir cliente soñado. A, puede seleccionar una categoría. También puedes agregar más categorías a esto. Esto es solo un par de categorías para comenzar, pero luego siéntete libre de agregar tantas como quieras. Entonces digamos que este es un cliente de tela. Este tipo aquí básicamente está diciendo si es el cliente soñado o si actualmente lo estás investigando. Y luego una vez que se convierte en cliente, puedes cambiarlo a cliente. Aquí tienes campos para la persona de contacto, dirección de correo electrónico, número de teléfono y sitio web. Y luego abajo aquí hay un registro de contacto. Entonces, si los mandas por correo electrónico, puedes crear un registro de contacto aquí que luego puedes darle seguimiento y decir un par de semanas, es solo una buena manera de llevar un registro de cuántas veces te comunicas con ellos. Puedes seleccionar el tipo de contacto que tuviste, decir que podría haber sido un envío web, y ese tipo de cosas. Además, puedes escribir algunas notas en la parte inferior. Es posible que tengas alguna información adicional que quieras escribir sobre este cliente, y puedes ponerlos todos ahí abajo. Ahora bien, si has hecho una de mis clases de noción, tengo dos clases en Skillshare Esta base de datos viene con esos, así que es posible que ya la tengas si has hecho esas clases. Pero esto es más para los que no tienen ya uno. También puedes usar una hoja de cálculo, y la he incluido en las descargas Entonces eso es prácticamente todo. No hay mucho más que eso. Puedes personalizarlo para que se ajuste a tu negocio. Así que siéntete libre de agregar más categorías, cambiar la forma en que se ve, agrega una portada, todo ese tipo de cosas. Y si quieres aprender más sobre noción y bases de datos como esta, ve y echa un vistazo a mis otras dos clases que deberían ayudarte.