Transcripciones
1. Introducción: Los bonsáis son esos
pequeños árboles lindos. Creo que todo el mundo los conoce y probablemente todos
los más bajos a ellos. Quizás te diviertas o has visto una que
tengo algunos amigos, ten una escena fotos en línea. ¿ Qué vamos a
hacer en esta clase? Bienvenido a dibujar un
montón I3 juntos. Quiero mostrarte
como dibujar unos golpes que
trato empezando desde cero
y dibujándolo todo el camino. Vamos a dibujar un árbol
bonsái junto solo con el
lápiz Apple en apropiado, sin utilizar ningún efecto
especial, características
especiales o herramientas
especiales que
correspondan a la oficina. Lo vamos a hacer desde cero. La primera línea a
totalmente terminada, hermoso,
lindo árbol bonsai. Sí, se puede hacer eso. Simplemente puedes unirte a
ellos. Te voy a mostrar esto paso a paso, cómo crear esto,
cómo hacer esto, cómo dibujar en realidad, dibujar realmente en Procreate, suena como un reto, pero es muy divertido
ganar la habilidad sólo para dibujar algo
de una ofrenda, creando algo bonito,
algo hermoso. Quiero llevarte
fruta es mostrarte a
qué prestar atención
, cómo dibujar,
cómo dibujar en Procreate, cómo eclosionar para que podamos agregarle algunos hermosos efectos de luz y
sombra. Y cómo simplemente crear un
hermoso árbol bonsái juntos. Incluso si no tienes
experiencia
dibujándolo todo o ya
sabes dibujar, invito a unirte a
mí en esta clase, la introducción al
dibujo bombas I árboles.
2. ¿Qué necesitas?: Bienvenido a esta primera lección. En primer lugar, déjame
acompañarte a través de lo que necesitamos. Entonces vamos a
montar un Canvas. Y en la siguiente lección
vamos a dibujar juntos, vas a necesitar Procreate, obviamente y un iPad entonces porque Procreate no
funciona en nada más, bueno, podrías usar tu iPhone. Lo que recomendaría es el lápiz Apple
o lápiz similar. Te vendría bien el dedo. Si usas tu iPhone, podrías usar el
dedo para ello. Tal vez ser complicado para el
lápiz es mucho más fácil. Adjunto a esta
clase encontrará algunas fotografías de
algunos árboles bonsáis. Puedes usarlos como
referencia, pero la mayoría de ellos, sólo
voy a dibujarlos
y explicarte lo que estamos haciendo sin realmente
usar las referencias. Pero para el proyecto. Y si quieres jugar un
poco con esto tú mismo, podrías usar esas
referencias como guía. Muy bien, bueno, vamos a
armar el Canvas juntos entonces. Empecé Procreate ya. Lo que quiero
mostrarte primero no es un archivo con algunos árboles en él. Ahora verás una
serie de árboles en ella. Sólo voy a escoger
uno de estos árboles. Cosa bonita de
Procreate o Zoom a él. Hay un árbol bonsái. Estoy bastante seguro de que todos
estamos familiarizados con los elementos de un árbol. En primer lugar,
tenemos curso tenemos las hojas y juntas
conforman el follaje. Tenemos sucursales, esa
será la segunda parte. Entonces tenemos un baúl que
será la tercera parte. Algunos de ellos ya tendrán un
poquito de rutas, por lo que esa será la cuarta parte. Y la quinta parte
está sobre un árbol bonsái, es por supuesto, el puerto de la planta. El puerto en el que se encuentran. Esa parte es realmente importante porque si
me alejo la olla, hagamos eso así. Acercar,
simplemente tenemos un árbol. Ahora, este podría ser cualquier
árbol en cualquier lugar agregando las macetas y es como árboles
diferentes como este 12. Te da de
inmediato esa idea de dimensión que
no estamos viendo un árbol enorme, pero en realidad estamos
viendo un árbol pequeño. Cuanto más pequeño sea el puerto
será, por supuesto, el árbol más grande
será como con éste. Cuanto más grande sea tu parcela, más pequeño será tu
árbol. De acuerdo, bueno eso es lo que
vamos a hacer uso de eso vamos a hacer primero
algunos bocetos muy simples. Pero antes de hacer eso, vamos a configurar el Kansas
ahora al tamaño de Canvas, por
supuesto depende del árbol. Ahora, si ella
dibujara, por ejemplo, este árbol aquí,
usaría uno cuadrado. Usaré un retrato uno aquí. Este también un
poco de portado uno. Para que eso determinará
el tamaño de tu lienzo, determinará el tratamiento. Solo vamos a usar
el tamaño de pantalla estándar. Ahora si los vas
a sacar de la tensión,
podrías cambiarlo. Estoy seguro de que después lo
cambiamos, pero vamos a empezar con
el tamaño de pantalla estándar. Eso es todo por esta lección, estamos listos para dibujar. Así que vamos a hacer eso en
la próxima lección juntos. Nos vemos en la siguiente lección.
3. Conceptos básicos para dibujar árboles bonsai: Bienvenidos a esta lección. En esta lección
vamos a empezar a dibujar nuestros árboles bonsáis. Vamos a
empezar muy fácil. Voy a simplemente mostrarte cómo configurar
el árbol para mirar y cómo podemos dar algunos
sencillos pasos para llegar a él. Árbol realmente bonito en
las siguientes lecciones. Pero para esta lección solo
vamos a hacer algunos
conceptos básicos muy simples en el dibujo. Entonces hagamos eso juntos. Tengo mi configuración de Canvas. Sé que necesito un lápiz. Lo que voy a hacer,
tienes que emitir. No estoy seguro de cuántos pinceles
tienes en Procreate, pero deslízate todo el camino hacia abajo, entonces tienes que pinceles
estándar. Así que lo que vamos a
hacer es que vas a escoger bocetos como
yo he hecho aquí. Y vamos a escoger el lápiz
HB que sea bueno, agradable trabajar con. Ahora necesitamos un color. Entonces tengo una paleta básica, pero no sé si
tienes las paletas básicas. Palets. Entonces lo que vamos a
hacer es que vas a escoger este sellador de color, el círculo. Así que asegúrate de que tu
disco aquí esté puesto en círculo y
solo lo vas a deslizar hacia el rojo, en
algún lugar del medio. Eso es bueno. Después se toma el recogedor de color más pequeño y lo
puedes llevar
ahí mismo que sea negro. No quiero trabajar
todo el camino en negro. Quiero que algunos grisáceos
vayan por ahí. Ahora tengo un bonito color gris
poco más gris que lo hace más agradable después. Por lo tanto, ligeramente de acuerdo. Entonces infrarrojo e ir
un poco al gris, no todo el camino al negro. Ahora, si quieres el negro, entonces por supuesto
puedes ir con el negro. Voy con un
poco de gris. Entonces tenemos la
idea de un lápiz. Eso es todo lo que necesitamos. Tenemos una capa y
podemos trabajar en esa capa. Ahora, teníamos eso. Voy a tomar mi clase de
fotos con ellos. he impreso. Tenemos esta anatomía de un árbol. Hemos cortado este follaje, tenemos el bar
y los tenemos. Entonces con lo que vamos
a empezar, vamos a empezar
muy fácil. Sólo vamos a tomar el lápiz y lo que
vamos a dibujar, vamos a dibujar
algún follaje como aquí. No importa
cuál sea la forma. Veamos, he cortado
este lápiz en un 100%. Ese es un buen tamaño. No lo quiero más pequeño
así en un por ciento. Entonces tenemos nuestro lienzo, tenemos un color, tenemos un lápiz. Lo que quiero mostrarles
antes que nada es cómo dibujar. Ahora puedes dibujar de varias maneras. Lo que podrías hacer
es en procreate, realidad
puedes dibujar
un par de maneras. El primer camino sería simplemente
dibujar una línea como esta. Ahí tienes, esa es la línea. Habrá una línea continua. Entonces solo dibujas de
1 a otro punto. La segunda cosa
que podrías hacer en procreate es dibujar una línea, sostenerla, y crear una
bonita línea suave, fuerte. La tercera cosa que podemos hacer es que podríamos esbozar la línea. Digamos que queremos
ir de este punto a ese punto con
la línea continua. Acabamos de dibujar una línea
como esa de a b Pero si no
tienes mano firme, podrías obtener una línea como esta. No quieres eso. La tercera forma en que podemos
hacer es que podríamos esbozarla. Y el boceto es
que vas a hacer líneas
pequeñas y
vas de 1 a otra. La diferencia entre
estos y se puede ver que esto nos dará, al final camino más
realista tres entonces esto, y si dibujo un árbol para,
dibujaré rápidamente un árbol
con las líneas continuas. Digamos que este es mi dosel. Aquí está mi baúl. Bueno, déjame hacer algunas raíces
entonces y déjame hacer partes, entonces conseguiría esto. No, perfecto para
perdóname por eso. Lo siguiente si
lo haré con las otras líneas. Entonces voy a dibujar mi forma, voy a aguantarla. Lo que procreate hará es crear esta forma de edición de polilínea. Podría cambiarla a una
elipse y algo más, pero no puedo llegar
a esta linda línea. Entonces para esto, no
quiero usar eso. Para que uno se haya ido. Adiós. Si esbozo el mismo árbol. Ahí vas. Estoy haciendo esto muy
rápido. Como se puede ver. Ahí vas. Obtienes toda esta idea
distinta a esta. Esto va a ser un poco más
realista y lo que vamos a dibujar árboles realmente bonitos
más adelante después de practicar, vas a ver una
gran diferencia si
usas estas líneas continuas. Por lo que dibujas líneas continuas o tu esbozo
un poco. Esto te dará una
manera más real. Tres. Lo que vamos a usar
esto, así que vamos a usar estas líneas de boceto. Entonces si quiero ir
de punto a B, sólo
estoy imaginando a dónde
voy y sólo voy a dibujar estas líneas así. Y si los extraño un poco, si subo o un poco, realmente no importa.
Puedo corregirlo. Y eso no se
verá mal en los extremos. De acuerdo, así que eso es lo
primero que necesitamos
saber es cómo
esbozar un poco. De acuerdo, con eso en mente, vamos a dibujar
nuestro primer árbol. Ahora. Sólo vamos a
dibujar la anatomía de un árbol. Sabemos que el
árbol tiene un dosel. Entonces, lo que voy a hacer, sólo
voy a dibujar este dosel de un árbol. Ahora, hay, si
necesitas los guías, claro, sí viene con él. Para que solo pudieras mirarlo y simplemente copiar esto un poco. Pero como es un árbol bonsái,
un árbol bonsái puede
tener cualquier forma. Lo siguiente que
necesitamos es un baúl. Y voy a hacer
esto muy fácil. Voy a dibujar mi baúl. Nos fijamos siguiente parte, segunda parte. La primera parte entonces
serían algunas ramas. Y lo que voy a hacer es
que sólo voy a dibujar en una rama simple como esa. No voy a hacer
nada más que eso. A continuación, quiero
tener algunas raíces. Ahí vas. Y luego tenemos aparte. Sólo voy a dibujar
una línea debajo de aquí. Ahora, quiero darle
alguna dimensión a este árbol de inmediato. Entonces, ¿qué vamos a
hacer con esta parte? Voy a poner la olla
bajo un ángulo como ese. Y lo que quiero tener es que tengo estos dos ángulos un poco
iguales. Eso es mejor. Y luego dibujo mis
líneas detrás de él. Y voy a hacer lo mismo aquí para usar esto bajo un ángulo. Y luego tenemos nuestro primer árbol bonsái
muy simple. De acuerdo, créeme,
vamos a hacer mucho más de esto. Crea algún trato muy agradable
como has visto en la intro. Pero tenemos que empezar en alguna parte. Tenemos que empezar a
aprender a dibujar un poco. De acuerdo, continuemos. Entonces esa sería mi primera
calle, bonita y fácil. Ahora podemos dar esto,
por supuesto un paso más allá. Lo que vamos a
hacer de nuevo es que
vamos a dibujar el mismo follaje. No es lo mismo, sino
sólo un poco de follaje. Ahí tienes,
ahí está mi follaje. El siguiente paso, lo que
vamos a hacer es volver
a dibujar el baúl, pero no en el medio como aquí. Voy a salir un poco en medio
del medio, y vamos a
dibujar una segunda. Ahí vas. Ahora ya nos estamos
sacando mucho más de la idea de que
tenemos un árbol en marcha. Y sólo voy a
sacar estas raíces. Ahí vas. Simple y fácil. Quiero una sucursal. Sí,
por favor haga sucursal. También muy sencillo y fácil. Nada complicado. A continuación voy
a dibujar esa trama otra vez. Y para éste, solo estoy empezando por atrás,
no importa. Y ahí vas. Ahí está mi árbol. Eso es mucho más allá. Ahora déjame mostrarte una cosa
más y lo
vamos a hacer muy bien
con otra capa. Voy a añadir otra capa. Voy a ocultar
esta capa si
dibujo otro árbol, muy sencillo. Y para éste me
voy muy simple. ¿ Está bien? Ahí vas. Ahí está mi árbol. Eso es muy sencillo. Vamos a darle una sucursal ahí. Muy bien, ¿qué
vamos a hacer con este árbol? Voy a copiar la calle. Simplemente voy a hacer es que
voy a duplicar esta capa. He cortado esta capa y
voy a deslizar esto
hacia la izquierda y
voy a decir Duplicar. Ahora tengo dos árboles, lo que voy a hacer a
continuación es que sólo voy a golpear esa pequeña flecha. Voy a mover este
árbol a un costado, volver a
golpear esa pequeña flecha, y luego llegamos a
los mismos árboles. Quiero mostrarte
algo con este árbol. Lo que voy a hacer es que
voy a dibujar un patrón. Y el mismo que teníamos
antes, simplemente simple. Ahí vas. Esta voy a hacer lo mismo. Lo que le voy a dar a esto
unas bonitas partes grandes, enormes, la olla, estoy manteniendo la altura y el
ancho y la altura. Un poco, profundidad, un poco igual. Y ahí vas. Ahora probablemente ya veas inmediato lo que está
pasando aquí. Esto parece un árbol pequeño, parece un árbol grande. Y puedes jugar con ese término. Entonces si quieres conseguir
algún sentido de dimensión, puedes hacer una olla grande. Y luego se obtiene la idea de que este es un árbol
bastante pequeño. Tú al revés, dale una olla grande, una pequeña, luego los tres se vuelve
repentinamente grande, pero no cambias nada
sobre el árbol en absoluto. Mantienes el árbol
de la misma manera que es. Para que así se determine
la dimensión de un árbol poniendo en un
objeto extra como puntos de referencia. Ahora ella dibujaría como
Watson, algo así. A menudo la gente pone en
animales, algunos arbustos, nubes, usando algunos humanos
para dar una referencia de lo grande
que realmente es algo. Si los árboles bonsáis,
eso es realmente fácil, sólo
vamos a darlo aparte y hacerlo
del tamaño que queremos. Y eso determina de
inmediato el tamaño del árbol. Eso es todo por esta lección. ¿ Qué vamos a empezar, voy a ocultar
esto o con qué
empezamos ? Realmente simple. La diferencia entre
las líneas que puedes usar. Vamos a utilizar para
estas lecciones esbozando líneas porque
lo hace más real. La segunda cosa que más
practicamos, solo dibuja algunos árboles simples. Comienza con un árbol simple para conseguir un poco
de dibujo colgado. Una vez que hayas hecho
eso, podemos pasar
a un árbol un poco más
complicado. Te he mostrado la influencia de la maceta que determina
el tamaño del árbol. Eso es todo por esta lección. Quiero que practiques esto. Así que dibuja algunos árboles que
son una parte un poco grande, juega un poco
con este follaje, crea diferentes tamaños,
diferentes formas, y solo mira también un poco de las imágenes de referencia y
tal vez copiarlas un poquito. Simplemente trata de
seguirlos un poco en los contornos de las líneas laterales. Yo, una vez que hayas hecho eso, te
voy a ver en la siguiente lección donde vamos a llevar esto mucho más allá de
lo que hemos hecho hasta ahora. Muy bien, nos vemos
en la siguiente lección.
4. Dibuja la bonsai: Bienvenidos a esta lección. En realidad vamos a
dibujar un árbol juntos. Hemos hecho un
poco de práctica, pero ahora realmente queremos
dibujar un bonito árbol. Dé esto unos pasos
más allá de lo que tenemos W4. Bien, bueno, hagamos eso. Vamos a dibujar un árbol
y ¿qué vamos a hacer? Voy a crear un nuevo Canvas. Y vamos a decir
aquí en el nuevo Kansas plus, vamos a crear
un lienzo personalizado. Vamos a crear
un lienzo cuadrado. Ahora como no necesitamos toneladas
de capas para las calles, podemos ir decentemente alto. Yo diría que al menos 2503
mil si quieres hacer, voy a ir gratis
mil por 3 mil pixeles. Y el DPI está ahí, 300? Voy a dejar eso en
los perfiles de color. No me importa
eso a ellos pequeños porque sólo
voy a trabajar en mayor las capas máximas
que depende de tu iPad, aunque solo haya diez capas, 20 capas, eso es
suficiente para esto demo. Lo haremos con diez
probablemente para éste. Pero estoy seguro que hace
más que eso. Digamos que quieres tener al
menos 15 capas probablemente, estoy adivinando ahora,
digamos alrededor de 1520 capas. Entonces si hay muy poco ahí, entonces carga estos números van
a 2501, estoy bastante seguro, pero para la mayoría de los
Ken la mayoría de los iPads, tres archivos por 3 mil te
da una buena
cantidad de capas. Entonces voy a decir Create. He cortado mi lápiz, he cortado mi color. ¿ Listo? Lo siguiente es, por
supuesto, tengo que dibujar un árbol. Lo que voy a hacer antes que nada, voy a hacer lo mismo que antes. Dibuja ese árbol muy simple y luego crearlo
en algo bonito. Entonces lo que voy a
hacer es que voy a empezar con ese
sencillo dosel de nuevo. Digamos que estoy empezando
alrededor de la mitad. Empezando alrededor de la mitad
en la mitad de mi página. Y quiero dibujar un dosel, pero no quiero que el inicio y el final estén en la misma línea. Quiero que esto sea un poco más alto. Quiero sumar alrededor. Van a puntos de
referencia. Quiero empezar, sólo
voy a elaborar un poco,
crear un poco de línea de
onda en ella. Consigue la parte superior de mi dosel y
quise alrededor
más o menos en el medio. Y luego voy a
simplemente bajar. Ahí vas. Ahora. Esa es una parte. Ahora quiero conectar
estos dos y lo que quiero, quiero que sean un poco
con un poco de onda subiendo, bajando y un poco así. Sólo voy a hacerlo.
Sólo estoy imaginando subir, bajar y conocerlos. Ahí vas. Eso hace que mi
dosel de mi primer árbol. Lo siguiente que sí quiero
que dentro ese baúl, uno, diremos que el baúl está
en algún lugar en no totalmente en el medio. Yo no quería todo
en el medio. Si haces todo en medio
de tu página, entonces simplemente no se ve bien, pero el lanzamiento será
más o menos en el medio, pero no todos los elementos
necesitan entrar en medio. Entonces moviendo el tronco un
poco hacia este lado. Ahí vas. Lo siguiente, lo que voy a
hacer es dibujar ese patrón. No quiero tener una olla enorme. Quiero tener un árbol lindo, así que voy a redondear el
tamaño. A mí me parece bien. Y con la olla, lo que
vamos a hacer es que
vamos a crear un puerto un poco más agradable de inmediato. Vamos a darle una ventaja. Entonces baja en el código del otro
lado abajo a abajo aquí. Voy a crear
otro filo. Por ahora, solo es bosquejar. Así que sólo estoy haciendo un
árbol áspero y bajo muerto. Va a tener unas
piernas en la trama. Ahí vas. Eso sería eso.
Ahora, como dijimos antes, necesitamos ahora crear
algún acabado de profundidad. Entonces cuando vamos a hacer
es que quiero crear esa olla en el trasero trasero. Recuerda que esto es solo nuestro
conjunto de configuración de mi árbol así. Lo siguiente que
vamos a hacer, por supuesto, esto no parece un árbol. Lo que vamos a hacer es que
voy a añadir una nueva capa. Y esta capa, lo que
voy a hacer es que voy a ir a la
capa original, toque en ese extremo. Ya ves ahí deslizar
esto a la mitad para que en realidad pueda usar esto
ahora como un tipo de referencia. Bueno. Ahora, en la nueva capa,
la segunda capa, voy a crear
ese dosel un poco más
bonito que este áspero. Y lo que voy a hacer
es usar movimientos de bocetos
muy pequeños, un poco así para crear la idea de que estamos
hablando de algún follaje. Estoy dejando bailar
un poco mi lápiz en el lienzo. No estoy haciendo líneas rectas, solo
estoy haciendo unas líneas
circulares. Jugando un poco con ir una vez arriba y
abajo un poco también creando un
poco de variación, no siguiendo esa línea exactamente. Al hacer esto. Estoy creando engaño que tenemos en realidad
hojas en este árbol. Muy bien. Vete tú. Ahí vamos. Si escondo mi boceto
ahora, mira eso. Mira, tienes una idea completamente
diferente. Ahora, ese boceto se ha ido, lo que vamos a hacer, vamos a añadir algunas hojas
más a través de él. Por lo menos. Queremos sumar la impresión de hojas y
sólo vamos a sumar algunos racimos aquí y
son muy simples. Déjalo ir pluma, bailar. El lápiz, en este
caso, lápiz de manzana. Muy bien, bien. Aquí tienes. Ahora, eso parece
interesante, ¿no? Volvemos a
nuestra original. Por lo que ahora tenemos nuestro dosel. El siguiente paso que vamos a hacer, vamos a añadir el
baúl para eso. Voy a hacer nueva capa, pero teóricamente podríamos
dar la bienvenida a la misma capa, pero quiero una nueva capa para eso. Tengo una nueva capa. Pero
lo que quiero hacer primero, quiero volver a
esa capa original. Quiero algunas sucursales. Lo que voy a hacer es
que voy a decir que quiero una rama por ahí,
empezando por ahí. No quieren una segunda
rama dando vueltas por ahí. Ahora. Ahí vas. Ahora voy a volver
a esa capa. Y lo que vamos a
hacer es que vamos
a crear nuestro baúl. Ahora. Lo estamos haciendo
realmente fácil. Por ahora. Quiero tener un baúl
razonablemente grueso, así que voy a
empezar aquí mismo. ahora no estoy haciendo caso omiso de
la sucursal. Ese será mi baúl. Quiero
ser razonablemente gruesa. Entonces lo voy a espesar
a este lado que no esté en el medio. Adultos EMF el medio, lo que crea uno
interesante. Es justo recto hacia abajo
y luego al final, creando una pequeña
curva como esa. Ahí está mi dibujo en mi rama. El ramal que estoy empezando a la 1, me estoy asegurando de que estoy poniendo esto un poco
bajo un ángulo. Hay una rama termina. El siguiente
voy a hacer lo mismo. Este me estoy manteniendo
bastante recto. Ahora estas ramas
no están muy bien conectadas. Lo que vamos a hacer, déjame
esconder primero ese boceto. Una que voy a hacer,
vamos a tomar una goma de borrar y borrarla. Siempre estoy usando aerografía. Podrías hacer un suave,
uh, corazones. No es un tamaño enorme. 2% será bueno. Con éste.
Voy a borrar esta parte porque quiero
que ese baúl de perdón, esa rama entre. Bastante bonito. Quiero borrar
un poco más aquí. Siento borrar esa
parte porque quiero la rama se conecte más agradable al maletero en
la
parte inferior y la parte superior. Lo que voy a hacer,
voy a dejarlo entrar un poco
así
para crear algo de profundidad. Si esto estuviera
creando algo de profundidad. Ahora éste me voy
a ir como es, en realidad no
voy a
hacer nada ahí. Muy bien. Volviendo
a mi original, ahora ya se
empieza a parecer un bonito árbol. Lo siguiente,
¿qué vamos a hacer? Voy a añadir una nueva
capa con esta. Veamos. Quiero un poco
de una pista de eso. Hay algún músculo o algo
así en el piso. Voy a crear un
poquito de la mayoría. Y podría hacer esto
primero en esa práctica. Posteriormente hicimos la capa inferior. Lo que quiero es, digamos
algo así aquí. Quiero que aquí abajo, aquí arriba a tal vez
otro como ése. Tal vez uno como éste. Incluso saliendo de esa parte. Que sea interesante. Y digamos que quiero
detrás de ahí otro. Una grande. Eso no es
bonito, no éste. Éste es bueno así. Vámonos por eso. Eso sería interesante. Pero sólo éste. Es demasiado alto. Voy
a bajar con éste. Muy bien, ahora vamos a crear
algo interesante. Haz otra vez aquí también. Muy bien, ahora tengo eso crea un poco de
indicio de un poquito, algo interesante pasando. Entonces solo justo enseguida algunas líneas solo para que sea un
poco más interesante. Lo que voy a hacer a
continuación es que voy a volver a esa
capa vacía que he creado. Voy a dibujar en mi
bote primero. Éste. Quiero hacerlo un poco más
bonito de lo que tengo ahí. Quiero que el borde sea un
poco redondeado así. Y tengo esta línea ahora
quiero ir por la siguiente línea, mantenerla bastante recta
a plazo. Ahí vas. Ahí está mi trama. Entonces voy a bajar. Éste. Tengo un ángulo bastante
razonable, así que solo estoy tratando de conseguir
ese mismo ángulo allí también. Lo siguiente en realidad
voy a dibujar esto adentro, pero no quiero que
este borde inferior este borde inferior del borde de
ahí esté tan enfocado. Lo he dibujado, así que voy
a dibujarlo un poco más pequeño. Y ahí vas. Lo siguiente que voy a poner en la pierna. Entonces ahora necesito extender
la pierna y la he dibujado desde que he dibujado
esto bajo un ángulo diferente. Estoy consiguiendo piernas un sitio un
poco diferente. Lo que quiero hacer es con eso movido en un
poquito de aquí, pero lo estoy corrigiendo
mientras dibuja. Quiero tener estas
piernas más o menos de la misma longitud
y agregar esa cosa. Ahí vas. Ahora en la
misma capa, yo también podría. A lo sumo. Estoy jugando un poco con
eso para ir por éste. A go sólo uno va ahí
y luego tenemos éste. Y entonces obviamente todavía
tenemos esa línea yendo ahí, esta línea yendo ahí, un
poquito de la olla, pero con la trama,
tenemos
que darle un poco de dimensión. Lo que vamos a hacer, vamos a crear un poco
de una ventaja como esa. No, no así. No hagas eso. Así como eso. Lo
vamos a crear así y aquí también. El exterior. Y luego
creamos el borde, incita a sus macetas
simplemente así. Muy bien, y ahora
lo que vamos a hacer es crearlo un
poco para tener ese
sentido de dimensión. Lo estamos haciendo así. Mira, ahora te dan
la idea de profundidad. Déjame altura. Eso es bueno. Tenemos esa olla
y los podcasts es una idea de que hay profundidad. Muy bien, ya estamos consiguiendo
unos bonitos tres, pero necesitamos un poco más
de sentido de profundidad, vívido. Entonces vamos a sumar
algunos elementos más. Sólo crea eso. Quiero mostrarles
cómo hacer eso. Ahora, este bonito árbol, pero podemos hacer mucho
más con esto. ¿ Qué vamos a hacer? Lo siguiente es lo que
quería hacer si el dosel,
dosel en la parte posterior. Entonces eso me da un poco la idea de una dimensión más profunda. Así que voy a volver al dosel. Y lo que voy a hacer es
mostrarte que primero en la capa de práctica, qué vamos a hacer si esa es la capa equivocada,
una capa oculta. Lo que vamos a hacer
es que vamos a añadir algo en la espalda así. Entonces se obtiene una sensación de profundidad. Y
lo siguiente que vamos a hacer es este árbol ahora flote
en lo que sea en ninguna parte. Entonces lo que vamos a hacer es
que vamos a sumar algunas líneas. Simplemente crea una sensación de que está parado sobre
algún tipo de mesa, algo C, y
vamos a hacer eso. Eso da muy agradable
impresión de alguna profundidad. Y eso es que esta cosa no es
sólo flotar en el aire. Voy a volver
al follaje aquí. Y voy a hacer lo
mismo que con esto. Sólo voy a juguetonamente
estos botón de parching. Queremos asegurarnos de
que no estoy tocando, no repasando lo que es un árbol. Sólo tiene que
quedarse en la parte de atrás. Y ahora es
lo siguiente que voy a hacer es que
voy a sumar estas líneas. Solo
les estoy rastreando un poco de bocetos un poco más agradables. Asegurándose de que estén
en el mismo nivel. Día que vayas. Ahora tenemos nuestra
altura de árbol del boceto. Ahora tengo estas líneas
en el mismo nivel, dosel
de plástico, pero
no es un problema enorme. Muy bien, este es el boceto
básico de nuestro árbol. Vamos a hacer
mucho más de esto. Sí, porque esto es
sólo un bonito boceto, pero podemos hacer esto
realmente lindo, realmente bonito. Juega un poco con luz y sombra e incluso agrega
más la impresión de profundidad y que hay algo
más pasando de lo que estamos viendo ahora. Pero vamos a la siguiente lección. Para esta lección, dibuja el árbol. Y luego una vez que hayas
dibujado la calle, ponla el camino
cerca de lo que tengo, luego pasa a la siguiente lección y te veré en esa lección.
5. Sombreado de la bonsai: Estamos listos para el siguiente paso. Tenemos nuestro contorno, tenemos nuestros dos básicos listos, pero queremos crear el
toque de luz y sombra en
él y sumar aún más profundidad
y hacer esto bastante bien, pero queremos hacer
algo bonito. Hagamos eso. He cortado mi árbol. Lo que voy a hacer es
que voy a salir de este documento y
voy a crear un nuevo documento y estoy
bien con el tamaño de la pantalla. Antes de que
realmente vamos a hacer
algo con el árbol. Y te muestra algo. Lo que voy a hacer es que
voy a dibujar una caja. Sólo libros simples
sombreaban así. Así que ahora tengo una caja, imaginemos que
esta está brillando. El sol brilla ahí mismo. Entonces tenemos el sol.
El sol brilla. O hoy
no hay mucho sol aquí, pero en nuestro dibujo procrear, hay un agradable sol. Y si el sol brilla desde este lado, lo que vamos a hacer, echará rayos de
luz en la caja. Eso significa que con esta caja, lo que sucede con esta
sencilla caja es que esta parte va a ser realmente me
gustó y esta parte
será menos deslizantes. Ahora para dibujar eso en
lo que vamos a hacer, vamos a usar una
técnica llamada cobertura. La cobertura es muy simple. Líneas bajo un ángulo. Te voy a mostrar que
básicamente va así. Estás haciendo todas estas
líneas bajo un ángulo. Y como se puede ver con
estos hasta yo estoy dibujando, pero sé que mi luz está aquí. Así que lo que vamos a hacer es me
aseguraré de no tocar
esa parte. Ahí vas. Eso es muy sencillo, así que solo estoy haciendo
líneas bajo un ángulo. Quiero dibujar una segunda caja. En realidad estoy haciendo
exactamente lo mismo. Y ahora si quisiera intercambiar, usar la misma luz, eso significa que ahora
la luz va justo ahí y simplemente dicho más cerca
de la luz es más ligera, más lejos de
la luz es más oscura. Lo bueno de
Procreate es
por supuesto que puedes acercar todo
lo que quieras. Si voy a eclosionar así, necesito pasar
mucha distancia. Necesito hacer mucho
bocetos si tendría alianzas de espinilla me
llevará mucho tiempo. Lo que puedo hacer en su lugar, solo
puedo acercar hasta donde quiera. Y ahora mi distancia
es muy corta. Entonces lo que puedo hacer ahora es con éste,
vamos a eclosionarlo. En realidad voy a usar
líneas y vamos a llegar a través del extremo de inmediato
y puedo borrar eso. Esa es la ventaja
de Procreate. Ahora con esta luz, quiero que en realidad esta parte
aquí sea más oscura que eso. Entonces esta parte, lo que puedo hacer, puedo hacer una técnica llamada eclosión
cruzada y crosshatching simplemente ido en una
dirección con mi ángulo, voy a ir en la dirección
opuesta. Quiero ir un poco más pequeño. Y voy a ir así. Ahora. Ahora tienes la idea de que esto es mucho más oscuro que eso. Un ejemplo más, quiero
dibujar otra caja. Ahí está mi caja, pero en
realidad voy a hacer una caja
real de esto. Voy a ir con ese ángulo, pero ligeramente diferente a
lo que hemos hecho con
el otro ángulo. Pero necesito darte la idea. Esta es una caja. Ahora, esto es realmente una caja. Cuando usas la
misma dirección de la luz, ahí está el sol. Echará estos
rayos de luz. Todo el sol viene en una caja. Eso significa que la parte superior,
la mayor parte de la parte superior estaría prácticamente totalmente a la luz excepto lo que
quiero quizá en
la parte posterior un poco, adjuntando, fumando, haciendo
mi lienzo más pequeño, otra vez, zoom en un poco, agregando un poco
de sombra justo ahí mismo. Lo siguiente que sé que este lado de
atrás es realmente oscuro. Entonces lo que voy a hacer es
alejar un poco. Alejar el zoom y alejar. Voy a ver
una dirección. Estoy empezando en un ángulo. Ahí vas. Voy a
hacer el ángulo opuesto. Y como pueden ver, me estoy
haciendo muy fácil. Podría hacerlo así, pero también podría inclinar un poco
mi lienzo. Y ahora puedo llegar a
esa parte muy fácil. Y no hay
duda de ello ahora, esto es oscuro, esto es menos oscuro. Pero todavía tengo
esta parte aquí. Y yo diría, imagina
que hay algo de luz pasando. Todavía escucho. Lo que voy a hacer es que voy a eclosionar eso también, pero hacerlo pequeño otra vez, para que yo mismo sea realmente fácil. Ahí te vas
del seto y cuanto más cerca te acercas con
la eclosión, más oscuro se ve y se va. Esa sería nuestra caja. Ahora, al fondo aquí podría hacer sólo un poquito
de eclosión cruzada. Eso es sencillamente. Adjuntar, creando algo de sombra y luz a través de la cobertura. Ahora una cosa que
quiero añadir aquí, ya que la luz está
brillando desde aquí, menos que de nuevo, imagina que esta
caja está de pie en el suelo. Eso es realmente malo. Fluorescente ella. De pie en el piso. Aquí tienes. Ahora
es más recto. Entonces esta caja arrojaría sombra. Entonces vamos a añadir un
poco de sombra y
imaginemos que la luz las brilla. Lo que podríamos hacer es añadir
algún sombreado ahí mismo, algunas líneas tal vez en la parte inferior, un poco así, y más cerca del borde ir por otra capa de eclosión e incluso añadir algunas más gruesas líneas. Ahí vas. Y luego se obtiene la idea de que hay
luz y sombra pasando,
en esto un poco más grande, haciendo unos cuantos más
haciéndolos más aparte. Como se puede ver, se obtiene
la idea de esa manera de ir, la sombra se desvanece. Con esta información. Volvemos a
nuestro árbol original y vamos
a hacer algo realmente bonito de la calle. Dependiendo, Digamos
mucho en el sombreado, en esta técnica de sombra en la cobertura mucho
más de lo que hacemos realmente en el dibujo porque esto
agregará algo bonito a nuestro árbol. Vayamos a los tres. Muy bien, entonces lo que
voy a hacer es que
voy a abordar la parte fácil ahora lo que primero
necesito determinar, mi bienvenida ligera, ¿viene
de que puedo escoger cualquier bando. Quiero escoger un rincón. No importa.
Puedes escoger este rincón, puedes escoger eso. Voy a escoger este rincón. Empecemos con
este rincón aquí. La luz viene de este
rincón de la calle. La parte fácil es, por supuesto, a pesar del dosel trasero, eso es realmente oscuro y vamos
a empezar con eso. Voy a añadir otra capa debajo de todo o
podrías hacerlo en la parte superior. Realmente no importa.
Todavía tengo el mismo lápiz. Voy a empezar con
este poquito aquí y sólo voy a ello. estoy manteniendo de verdad, realmente cerrar esas líneas ahora. Estoy afuera un poco. Me estoy dando cuenta. Escoge el borrador, borra
eso y problema resuelto. Ahora voy a ir en la dirección opuesta
también con el ángulo. Así que voy a hacer esta
parte, tachar esto. Y entonces cuanto menos
se hace la idea. Esta parte es realmente en
algún lugar de atrás. Y básicamente voy a
hacer lo mismo con el guiso. Me estoy asegurando de que vaya a ir
un ángulo diferente a este, así que estoy manteniendo ese
mismo ángulo que tenía allí. Ahí vas. Entonces voy a volver a ir por el ángulo
opuesto. Alejar un
poco, de lo contrario, yo lo hago demasiado caliente. Lo que voy a hacer con éste, hacer los dos opuestos. Haciendo éste. Probablemente ya notaste
algo que hice mal. Lo hice a propósito porque quiero mostrarte
algo en un minuto. Y ahí vamos. Ahora con la cabeza Xing, lo que quieres hacer es
que más o menos quieres mantener la distancia de tus líneas igual si no haces
eso como he hecho aquí, lo
he hecho muy rápido. A esto le he prestado más
atención ahora esto se ve realmente extraño, eso se ve fuera de orden. Entonces, lo que vamos a
hacer con eso, en realidad
voy a añadir sólo algunas más
líneas de eclosión en ambas direcciones. Y ahora nos estamos acercando
y más oscuros al otro. Pocos más en su diagonal. Muy bien, ahora,
eso ya
te da de inmediato un
sentido de dimensión. Nosotros también vamos a hacer
eso en nuestra lista. Ahora vamos a hacerlo realmente fácil porque al menos
diremos que la luz es de aquí. Esta parte aquí, cerca de esta parte aquí
estaría más o menos que oscura. Si voy a dibujar una línea
imaginaria, puedo hacerlo en otra capa. Eso es bonito, favorito Procreate, estoy creando otra capa. Voy a decir que la
luz viene de aquí. No quiero tener una
línea recta donde sea blanca. Sólo quiero crear
un poco una forma interesante como esa. Esta parte, no
voy a tocar esta parte. Voy a eclosionar, voy a
volver a mi capa de cobertura. Podría hacer otra
capa, esta por igual. Entonces quiero mantener esto, así que estoy asegurando esto yendo
en otra capa. Quiero hacerlo realmente pequeño. Lo bueno de esto es que voy a
trabajar muy pequeño, pero voy a acercar
con mi cámara para que
puedas ver muy bien lo que estoy haciendo y lo estoy haciendo muy pequeño porque eso lo
hace realmente fácil. Si te vas grande así, aún
puedes hacerlo, pero tienes que crear líneas de
eclosión así. Y no los hagas de
una sola pieza. Eso también funciona. Pero esto va mucho más rápido. Iteración esos porque
ahora voy a cambiar, porque voy a cambiar. Del tamaño y trabajando en, voy a conseguir líneas ligeramente
diferentes. Me gusta así. Estoy bastante seguro de que puedo llegar a
esto sin ningún problema. A una ir y poner. Sólo voy a hacer una
capa de cobertura en esta. Voy a ir allí. Tengo que sumar unos cuantos ahí. Ahora voy a esconder esa capa y me dieron esta mirada a eso. Ve de inmediato ese
sentido de la luz. Definitivamente
viene la luz de aquí. Ahora, veo que he salido un poco
afuera. Simplemente nos llevaremos nuestra goma de
borrar, borrar eso lo hacen
un poco más agradable. Árbol de repente se veía mucho más interesante de lo que era antes, antes solo era
un simple boceto. Pero ahora agregando esta cabeza Xing y creando este
sentido de luz y sombra e incluso algún signo
más de profundidad para lucir mucho más interesante. Lo siguiente que vamos a hacer, vamos a hacer ese baúl. Quiero hacer de ese
tronco un poco el punto focal de todo
este dibujo. Y así vamos
a prestarle algo bonito, alguna buena atención
a este baúl. Hagamos eso. Voy a añadir una nueva capa. Ya que tengo mucho
espacio para hacer capas, voy a hacer el baúl. El tronco, por supuesto, un poco del mismo principio. La luz viene de aquí. Sombra es sorda, pero lo que
voy a hacer primero, voy a volver a
esa línea que tenía aquí. Voy a hacer eso
igual con el baúl. Ahora lo que quería hacer
si esta fuerte, ahora, esta rama de aquí, la
luz viene de aquí. Básicamente, la mayor parte se
bloquea por la luz del sol. No voy a prestarle mucha
atención a éste. El tronco en sí, sin embargo, quiero hacer algo
interesante con él. Digamos que quiero crear
una sombra en la parte de atrás aquí. No está sucediendo porque todavía
tengo mi borrador encendido. Mi sombra iría allí. Con éste. Quiero una sombra, sombra
extra aquí. Y con este dosel de árbol para arrojar
un poco de sombra ahí mismo. Ahora vamos cuatro justo ahí. Eso es mejor. Todo va en
la línea yendo así. Eso es bueno. Entonces, ¿qué
pasaría por aquí? Yo tendría algo de sombra, más sombra por aquí
con esta rama para,
bueno, voy a decir que la mayor parte de
esto es mayormente en sombra. Pero aquí abajo lo
que voy a crear, y vamos a
crear una línea como esa. Y vamos a crear
mucha sombra ahí, un poco de sombra aquí. Por supuesto, en estos extremos aquí, quiero añadir alguna sombra a, pero les estoy mostrando
que estos son mis guías. Lo he hecho en la misma capa. Lo que voy a hacer,
solo voy a fusionar estas dos capas con todas estas líneas y
voy a añadir una nueva capa. El cabello.
Ahí tienes, eso es mejor. Muy bien, bueno,
déjame empezar con la simple que es ésta. Y vamos a empezar
con eclosionar éste. Voy a
eclosionar unas lineas lindas. Están un poco más ahí. Y luego quiero un poco más allá y alrededor
del dosel aquí. Voy a crear unas líneas
más así, ¿verdad? Ahí vas. Para éste, voy a hacer esta rama
para ramificar en un set. Voy a hacer
esto hasta el final, pero voy a añadir
otra capa aquí. Y al final, vamos
a sumar un poco más oscuro. Vete aquí a uno que
vamos a hacer con éste. En realidad vamos a ir
directamente abajo así. Voy a
bajar directamente con éste. Sólo voy a
sumar esas líneas. Ahí vas. Voy a hacer en realidad
más o menos lo mismo en el fondo. Voy a hacer esto pequeño. Y voy a ir
con estas líneas. Mi lápiz un poco más recto. Ahí vas. Vamos a hacer algo
sobre el desmantelamiento de minutos. Muy bien, eso es todo. Lo
siguiente que vamos a hacer, voy a girar mi
lienzo así. Y vamos a
dibujar una sombra principal en el árbol así. Y quiero que sea correcto que a la
necesidad de mover un papel, haciéndolos un poco
más largos allí. Y cómo llegué a
conectar estos dos. Ahí vas. Eso es mejor. Voy a ocultar
esa línea que tengo. Ahí vas. Ahora mira eso, nos vemos consiguiendo algo
realmente interesante. Lo siguiente que
sí quiero hacer es que quiero crear una sensación de corteza. Entonces, lo que voy a hacer aquí, sólo
voy a
sumar algunas líneas, algunas líneas aleatorias aquí
y allá en la calle. Los cortos, más largos,
pocos cortos juntos. En la parte de atrás aquí, quiero en realidad añadir
bastantes líneas más para crear incluso una sensación de
que ahí es más oscuro. Un poco más aquí probablemente termine ahora
lo siguiente que tengo que hacer, si vuelvo a mi referencia, inculco necesito algo de sombra aquí. Voy a ir por muy bien
cerca juntos allí. Muy bien, déjame escribir
ese forro y ver, ahora estamos consiguiendo algo
realmente interesante. Permítanme hacer eso debajo de las
ramas para sumar algunas líneas, solo algunas líneas aleatorias aquí también. Ahora si estos
les voy a dejar salir del maletero. Y como pueden ver,
vamos a crear ese poco de un embudo así. Esa es una línea equivocada. En la parte inferior. Voy a querer
unas líneas más y en la parte superior ahí a los derechos. Y ahora vamos a ver, estamos consiguiendo un bonito árbol
interesante. Quiero oscurecer esta parte, esta primera parte, diremos un poco
Bach esta parte. Yo sí quiero hacer eso aquí
demasiado oscuro y apenas ligeramente. Ahí vas a tener
esa sensación de que
en realidad es donde mis líneas están oscuras y esta parte es
50 otras para ir termina. Voy a hacer eso en
este fondo demasiado poquito, y voy a añadir un
poco más de sombra aquí para que sea interesante. Y ahora, mirando esto, ahora esto se ve mucho más bonito de
inmediato porque tenemos un buen punto
focal aquí de inmediato. Notamos este árbol, tiene algún follaje. Tengo este bonito punto focal ahí. Tenemos estas partes
ahora lo siguiente,
lo que quería
hacer un poquito, hacer esto un
poco más juguetón. Lo que vamos a hacer es
volver a donde pueda aparecer. Esa fue esta capa. Voy a esta capa
y lo que vamos a hacer es simplemente aleatoriamente, voy a añadir algunas
líneas y puntos aquí. Aquí también. En la parte inferior. Ahí vas. Son dos que lo hacen
más juguetón aquí al azar. Esto es realmente aleatorio. No tengo sistema para esto. Solo estoy agregando esto solo
para que sea un bonito árbol. Y lo siguiente que podemos hacer es darle a esto
una pista realmente de eso. Realmente es un
árbol de hojas de ancho. Y lo que podrías hacer por eso, voy a crear una nueva
capa en cualquier parte aquí mismo. Voy a crear
una nueva sucursal. Y voy a dejar que esa
rama vaya así. No me gusta la
parte de ésta. Borra eso demasiado falso. Ahora mismo soy deuda. Me gusta mucho mejor solo
agregar una sucursal aquí. Y lo que vamos a
hacer con esta rama, y al final sólo
vamos a crear un par de hojas. Varía aleatoriamente día que
vaya y mire eso. Podrías hacer eso de este
lado también, si quisieras. Quieres tener un poco más
ahí, ahí vas. Quiero esto un poco más fuerte aquí para un poco más juguetón aquí, un poco. Eso es mejor, bueno. Ahora estás teniendo la sensación
de, oye, mira esto. Este es un árbol
con tres hojas, pero ahora lo he hecho. Necesito darle a esta
correa un poco de sombra lejos del Sol. Eso es suficiente. Ahora podrías hacer eso con más, puedes poner aquí cuando incluso
podrías hacer uno pequeño. Eso es un poco de recta con sombreado en eso para
crear ese sentido de árbol. Ahora no quiero esto aquí. Podrías hacer eso ya que se trata un árbol bonsái y lo que la
gente hace con árboles bonsáis, probablemente
sepas lo que la
gente hace los bonsáis. Los cortaron muy bien por lo que
querían tener una forma agradable. Así que no vamos a hacer eso, pero ese es bonito así. Ok. Muy bien, estamos consiguiendo eso. Próxima lección. Vamos a hacer la
olla y a lo sumo, y el piso un poco. Y eso
básicamente se hará con la calle empezando
a verse bien. Tenemos que
mejorarlo un poco. Trabajamos en esta parte en la que no
hemos trabajado, y lo hacemos en
la siguiente lección. Nos vemos en la siguiente lección.
6. Sombreado de la maceta de la planta: Tenemos ese árbol listo
para trabajar en la maceta y el piso para que sea un bonito dibujo bonsái
completo. Hagamos eso. Luciendo bien hasta ahora tenemos algo de
atención focal agradable ahí mismo. Y tenemos esto
todo lo demás para
apoyar a ese buen punto focal. Así que eso lo hace realmente agradable. Tenemos ahora un indicio de
esto es un árbol con hojas, no un pino, pero
necesitamos trabajar en esto. Lo que vamos a hacer es que
no estoy seguro de dónde estoy con mi pila
de capas encima del árbol sombreado, estoy bien con otra capa. Vamos a trabajar en esto. Vale, veamos.
Lo que vamos a abordar primero es
probablemente esta parte aquí. Esta es la parte fácil. Esto es simplemente no puede
obtener ninguna luz, así que sólo voy a ir directamente en escotilla esto lo más
cerca posible y seto que abajo
a ahí vas. Bueno. Y voy a hacer eso
justo aquí para allá vamos. Esa fue la parte fácil. Hagamos esto también, pero
sepárenlo al revés. Bueno. Ahora tienes la sensación de si vas en una dirección
diferente, enseguida notando que esto va en
una dirección diferente. Entonces esta no es la misma parte, es esta parte es
dos partes diferentes. Ahora esta respuesta es
más o menos atrapando todas las líneas. No voy a tocar
eso mismo aquí. Voy a dejar
eso así para extenderlo un poco. Voy a trabajar en lo más. Este es demasiado fácil la mayoría de
lo que pasaría con esto debe más luz
llegaría aquí. Vamos a eclosionarlo. Simplemente así. Demuestra ese trozo de
músculo de inmediato. Simple como este. Voy a hacer lo mismo en
realidad en este. Pero voy a ir en una dirección
diferente porque queremos asegurarnos todos
estén en la
misma dirección escotilla porque entonces piensas que todo
es una parte. Voy a ir así. Y ahí tienes,
voy a dejar esta luz. Para que te pongas esa idea
de luz y sombra. Tengo esto más
ahora voy en dirección opuesta
con éste otra vez. Ahí vas. Ahora necesito agregar un poco esa
línea. Muy bien, y ahora
con este grande, voy realmente
opuesto a éste. Sé que probablemente no sea mucha luz
entrar en esta parte, pero esto podría ser
algunas luces más. Vamos a hacer lo mismo. Comience grande y pequeño. Y luego se obtiene la
distinción entre todas las partes a ahora
me estoy dando cuenta aquí, déjame ver dónde está eso. Tengo que encontrar un árbol. Eso es un árbol.
Tengo que borrar eso. Este bit no debería estar ahí. Ahí vas. Eso es mejor. Entonces con la cabeza
mostrando aquí
del árbol mismo,
he salido afuera. Así que permítanme corregir eso un
poco aquí para ir. Eso lo hace mejor. Lo mejora de inmediato. Voy a volver a mi
capa, pero la estoy ocultando. Esa debería ser buena
pregunta. Esta capa aquí. Sí, esa es la buena. Muy bien. Voy a volver. Me estoy dando cuenta de que parte de
esa línea se ha ido ahí. Me dirijo eso de vuelta en
poco allí también. Muy bien. Cobertura ahora éste, voy a volver a hacer la dirección
opuesta. Sólo voy a dejar la cima
y este, mismo aquí. Ahí vas. Eso es bueno. Dejando la cima. Enciéndelo de nuevo. Muy bien. Eso es eso. Veamos. Se quiere agregar un
poco de una idea de esto no son
sólo algunos círculos, algunas líneas haciendo lo
mismo que en el follaje. Un poco de interés
podría hacer eso aquí para editar en la parte superior de éste. Aquí también, no verías
que éste
verías algunas líneas cortas, así que eso no es bueno, no salir
afuera, no hagas eso. Podría hacer algunos aquí también. Ahí vas. No lo probé.
Esa es esa parte. Ahora sólo necesitamos esta
parte y luego el piso. A éste le voy a
hacer muy fácil. Veamos, he sombreado
esta dirección. Voy a ir con
una dirección recta para que esto lo haga fácil. Esto sería
más o menos a la sombra. Y voy a
dejar que la luz decentemente de estos
simplemente bastante rápido. Ir más corto y más corto
y más corto y estoy terminado. Voy a dejarlo
así, eso es bueno. Ahora debajo de aquí,
vamos a crear una línea de sombra que funciona como una h Entonces se obtiene que realmente viendo que
esto es un borde en ella. Y ahí vas. Agregando un poco de borde. Vamos a hacer eso
justo aquí a éste. Simplemente creando un
poco de sentido de un borde. Ahora necesito eclosionar éste. Yo, voy a hacer eso bajo un ángulo
probablemente no recto. Volveré a hacer esto
directamente, éste
lo vamos a hacer bajo un ángulo y haciéndolo pequeño para
que yo mismo sea fácil. Ahí vamos. Quiero tocar un poco la
parte superior. Y ahora me voy
más corto y más corto. Y más corto. Ahí vas. Quiero
crear un poco más oscuro ahí mismo. Espero que eso no sea bueno. Ahí vas. Podría querer
hacer un poco más oscuro. Cortar esto. ¿Está bien? ¿ Quieres crear este
poquito mejor? Ahí vas. Muy bien,
ahora necesito hacer esto, grabe lo que voy a
tomar de esta manera primero. Ahí vas. Vamos a hacer esto. Haremos lo mismo que en la parte superior. Estoy mirando la
parte superior donde la luz iría más o menos. Eso es por aquí. Ir cada vez menos y menos. Ahí vas. Ahora necesito estas partes en la
parte inferior aquí, las piernas. Voy a ir en
dirección opuesta a esto. Estas son bastante oscuras. No verás mucha
luz en esto. Por éste. ¿Ves
algo de luz en él? No, en realidad no.
Vamos a oscurecer. No verás mucha luz. En ese borde aquí
lo bloquearía todo. Ahora mira eso. Eso se ve realmente bonito. Ahora lo siguiente que
vamos a hacer es que vamos a
trabajar en el piso. Quiero tener una nueva capa. Mi probablemente mi finalmente, quiero hacer alguna sombra primero. Debajo de aquí, la sombra ferozmente. He girado mi lienzo, voy a añadir algo de sombra
en el piso. Veamos. Sólo vengo como
viene de aquí. Definitivamente me pondría
debajo de aquí alguna sombra. Sólo voy a
esbozar a mi sombra. Ve y voy a hacer
esto más oscuro aquí abajo. Voy a añadir una sombra para
hacer esto en línea, el ego. Ahora sólo voy a
añadir algo de sombra. Al final. Yo diría que por aquí es bueno. Algunas líneas extra. Un poco más. Aquí. Bueno. Ahí vas. O bien esta buena, sólo una vez, probablemente en este fondo aquí. Ahora quiero acercar. Voy a seguir viendo
estos bordes bien, oscuros y más cerca de él. Un poco bueno. Y haz eso allá arriba
a por ahí también. Bueno. Dejando esas luces de pedacito cerca ese bien. Eso se ve bien. Ahora lo siguiente que
voy a hacer es crear una sensación de que esto
no es sólo algo sencillo, así que lo que vamos a hacer
es en la misma capa, yo diría algunas líneas, poco como
lo hemos hecho en la corteza, pero donde los bordes van a espesar
eso un poco. Yo también voy a hacer lo mismo aquí. Y agrega algunas
líneas aleatorias aquí y allá. Y por supuesto aquí abajo
tenemos que hacer lo mismo. Que sea todo un dibujo. Muy bien, bien. Éste está tocando
eso, correcto. Ahí vamos. Acerquemos. Muy bien, Bien. Al echarle
un vistazo final, yo diría que esto es bastante bueno. ¿ Qué tenemos alguna sombra
del árbol aquí mismo en esto? No creo que no haya
tenido distri aquí. Doc y sólo un
poco con probablemente coger alguna sombra en la parte posterior pero no
voy a levantar, no
voy a hacer eso. Vamos a
dejarlo así. No nos vamos a
preocupar por eso. Es bueno así. Muy bien, veamos eso. Lo único
que quiero hacer, esto es bastante oscuro
en comparación con ésta. Quiero volver a la
capa del árbol aquí y solo asegurarme de
agregar algunas líneas. Pero ahora me voy
más corto en el fondo. Ahí vas. Ahora está más en línea con
éste. Un poco de equilibrio. Tenemos un poco más equilibrado. Casi terminamos con esto. Ahora, cuando
miro este dibujo, estoy contento con él, pero hay
algunas cosas menores que veo. Realmente me gustaría cambiar para simplemente mejorar el poco más. Déjame mostrarte lo que quiero decir. Estoy mirando esto, vale, ahora esto está bastante vacío. Pongámoslo de esa manera. ¿ Qué vamos a hacer con esto? Voy a ir a la capa
donde me he enterrado en esta. Y me quedo, manteniendo esta pluma pero recta
y vamos a añadir algunos puntos en ella para darle
un poco de idea D. Apropiado es
hacerlos desaparecer de nuevo. Para añadir un poco de un toque de
textura aquí al ancho. Y el borde inferior. Curso. Esta lex
para mirar eso, eso mejora eso muy bien. Y, um, quiero hacer eso un poco
sobre esto. Simplemente hazlo un
poco más interesante. Ahora mirando el árbol, lo que sí creo es que la
luz viene de aquí. Esta parte aquí en la parte trasera
sería mucho más oscura. Entonces necesito encontrar mi árbol
donde cubrí mi árbol. Esa es esta parte, sí. Es que algunos van a ir
razonablemente así. Lo que vamos a hacer es que voy
a cubrir esta parte en. Y me voy corto aquí y luego con más aquí
y luego terminando ahí. Golpes más largos. Y simplemente terminando
ahí. Ahí vas. Ahora que a diferencia de mucho mejor, sólo un poco
pequeña mejora. Y tenemos algo de
textura en el PO2. Y lo hace agradable. Y creo que ya he terminado con esto. Estoy mirando déjame
mirarlo una vez más. Sí, vamos a parar aquí. Ese es nuestro primer árbol bonsái. Vamos a parar aquí también. Hemos creado un
bonito árbol bonsái. Ahora en la siguiente clase, lo que quiero hacer es
crear un bonsái de pino que
hemos hecho ahora uno con
hojas, mi follaje. En la siguiente clase, quiero crear
un bonito pino. Pero por ahora, vamos a terminar esta clase porque creamos algo muy bonito árbol bonsái
agudo. El siguiente paso es el proyecto. Te digo lo que puedes hacer más. Pero antes de ir al proyecto, diría dibujar este árbol si no lo
has hecho ya. Entonces una vez que hayas hecho eso, echa un vistazo al proyecto, te
veré en ese video.
7. El proyecto y un poco extra: Bienvenido a este proyecto. Ahora en las lecciones anteriores, te
he mostrado cómo dibujar
realmente lindo, bonito árbol bonsai. Ahora, suministrado con esta clase, Hay una serie de
fotografías con otras formas o
formularios, arboles de auditoría. Yo diría que escoja uno de
esos árboles y cree un nuevo árbol bonsai de
la misma manera que lo hemos hecho
siguiendo las mismas pautas, configurándolo, realmente simplemente
luego expandiéndose en él, y luego eventualmente
sombreándolo en un bonito árbol con usar esa
eclosión y rayado cruzado. Mi reto,
voy a hacer lo mismo. Quiero escoger uno
de esos árboles. Y sólo voy
a crear un bonito encantador árbol de la misma
manera lo que hemos hecho. Ahora, no voy a
hablarte a través de todo eso. Claro que eso fue lo que
las lecciones fueron cuatro, pero te voy a mostrar eso ahora. Sólo acelera. Y luego puedes
simplemente mirarlo. Probablemente obtenga algo de
inspiración de ella y disfrute viendo eso. Y tal vez incluso recrear
el que está bien también, si quieres hacer lo
mismo que voy a hacer ahora, eso también está bien. Gracias por estar
conmigo en esta clase. Próxima clase
será el pino. Vamos a trabajar en un tubo de
pino porque ahora hemos hecho este
árbol de hojas, pero por supuesto necesitamos
uno con agujas también, pero eso es para la siguiente clase. Gracias por estar
conmigo en esta clase. Espero verte
en la siguiente. Pero mientras tanto, ¿qué puedes hacer, claro,
cuál es tu otra clase? Tengo muchas clases de
Procreate aquí en Skillshare
para que disfrutes. Yo diría que escoja otra
clase mientras
espera el pino
que aún se acerca. Mientras disfruta
haciendo el proyecto. No te olvides de publicar
toda la elaboración de tratamientos. Nos encantaría verlos. Me encantaría verlos y
estoy seguro de que a los demás les encantaría verlo a lo que estás creando y realmente
con ganas de eso.