Cómo crear un póster de surrealismo

1. ¡Hola!: Oye ahí, y bienvenidos. Hola, mi nombre es Brian. Soy creadora de contenidos y diseñadora gráfica. En esta clase, estaremos trabajando nuestra magia para crear este póster de surrealismo trippy usando la app Procreate. Te compartiré algunos de mis consejos de póster y trucos y formas arreglarlo todo y no perderte en la abundancia de todos los elementos. Crearemos dos composiciones de carteles que están fuera de este mundo. Aplicaremos algunos principios básicos del diseño gráfico para crear un buen contraste, armonía de color, y equilibrio de todos los elementos para crear historia en un cartel. Permítanme señalar que esto podría parecer complicado de lo que es, pero no se preocupe, sólo cree en el proceso y vaya con el flujo. Esta es una clase intermedia, pero si eres un principiante con un buen entendimiento o básico de Procreate, estoy bastante seguro de que podrás seguir adelante, así que agarra tu iPad y empecemos. 2. Project: [ MÚSICA] Para este proyecto, estarás creando un Póster de Surrealismo de tu elección o puedes seguir y usar todos los activos que voy a estar proporcionando en la pestaña de proyecto y recursos abajo . El objetivo principal es jugar con los colores, el movimiento, la composición, y el corte de imágenes, mezclándolas y haciéndolas divertidas y trippy. Una vez que hayas terminado, ve a la sección proyecto y recursos de esta clase y haz clic en el botón Crear proyecto y comparte lo que has hecho, y cuéntanos un poco sobre tu proceso y resultados. 3. Recursos: Estos son mis ir a la página web que me gusta ir. Esto es Unsplash, y pexels.com, también voy a ir por pngimg.com para tener algunas imágenes transparentes, estas son todas gratuitas, todo lo que tienes que hacer es atribuirlas. Ahora, vamos a salir adelante, voy a ir teclear una muestra de imágenes aquí, se puede más o menos seleccionar cualquier cosa que sea bastante interesante o ésta. En realidad me gusta este, así que voy a descargarlo, y se puede descargar fácilmente, se puede hacer eso, pero me gusta simplemente entrar, y luego agregarle a la foto. Si quieres imprimirlo, asegúrate de obtener el tamaño original en algún lugar aquí, para que obtienes la mejor calidad de las imágenes. También podemos descargar eso por esto. Echemos un vistazo a Westfalia, porque usualmente incorporo una gran cantidad de temas también. Este se ve bien. Me gusta tener este color tanto como sea posible, como la furgoneta naranja, azul, o naranja y verde azulado. Por lo general me dieron mucha flexibilidad en cuanto a diseño, porque son colores realmente, realmente naturales, eso va con toda la composición que estoy haciendo. me gusta este, así que lo voy a conseguir justo así, y luego voy a añadir a las fotos, y debe guardarse automáticamente en mi galería de fotos. Es fácil para mí incorporar todos los elementos. Estos son un gran tema, y qué vamos a hacer, sólo podemos seguir adelante. Probablemente voy a poner un pájaro ahí sólo para dar interés, por lo que estos son bonitos. Éste de aquí mismo, este tipo de gratis, por lo que solo puedes conseguir esa parte, y más o menos a lo mismo, solo puedo añadir a la foto. Debe estar en la foto. Este es un fondo transparente, solo lo incorporas fácilmente a tu composición. Eso es todo lo que hay por aquí. Voy a pensar todas las imágenes para el proyecto de esta clase para que puedas seguir, y te veo ahí. 4. Primer afiche: Podemos empezar a crear nuestro Lienzo. Sólo voy a seguir adelante y crear un Lienzo que pudiera imprimir después de esto. Voy a ir 11 por 17 pulgadas. Voy a ir por 250. Este es nuestro Lienzo. Es de 11 por 17 y tenemos un DPI de 250, lo que es de alta calidad, por lo que sólo podemos imprimirlo. También puedes recortar esto, y luego solo puedes publicarlo en tu plataforma de redes sociales. Terminé consiguiendo esta imagen aquí mismo porque creo que tiene una buena oportunidad para que yo manipule la imagen. Puedo incorporar algunas de las imágenes de fondo y hacer clic en ellas juntas. Lo que voy a hacer, sí comparto el enlace en realidad aquí. Si vas a las restauraciones está en materiales, por lo que solo puedes conseguir eso. Voy a importar nuestra primera imagen aquí mismo. Sólo voy a ir a Action y agregarla , así que inserta foto, así que ya es un color bastante bonito, así que no tengo muchas cosas que hacer aquí. Todo lo que tengo que hacer es asegurarme de que los colores y todos los elementos y los patrones y las texturas vayan con éste. Lo que voy a hacer ahora, voy a ir a cortar el fondo. Voy a ir a la selección aquí mismo. Voy a ir a probar automático y ver si funciona. Podría aumentar el umbral aquí mismo. Como se puede ver, el umbral está subiendo. Eso es bueno. Voy a ir por todos los azules aquí. Siempre es complicado tener esos blues extra aquí, así que probablemente los deje ahí porque está siendo problemático. Veamos cómo va. Sólo voy a invertirlo. Voy a ir a la capa aquí y la voy a enmascarar. Yo no eliminé nada. Sólo escondo algo aquí, así que puedo volver a encenderlo y apagarlo. Probablemente podría recortar esos colores ahí mismo si quiero. Pero ese es el primer paso hasta ahora. Entonces voy a insertar aquí una de nuestras imágenes. Es una nube, sólo va a posicionarla así, solo para cubrir algo aquí. La nube está justo aquí, sólo voy a renombrar rápidamente, nube. Voy a ponerlo justo debajo de la primera capa. Voy a renombrarlo como muros para que pueda meterme fácilmente en esto. Aunque puedes ver la miniatura aquí, también es una mejor práctica cambiar el nombre de tus capas. Simplemente lo posicionaré así para cubrir de alguna manera algún espacio aquí porque tenemos un gran tamaño de lienzo aquí mismo. Quiero asegurarme de que tengan buenas proporciones. Voy a quitar el fondo también para poder conseguir la selección. Probablemente volveré a intentar automático para ver si funciona. Sólo voy a invertirlo. De nuevo, voy a enmascararlo. Incluso podría posicionarlo de nuevo así para que tenga un ambiente más grande y todo eso. Además, inserta otra imagen de ésta de aquí mismo, creo que tiene un buen contraste con lo que está pasando. Puedes torcerlo y girarlo, revertirlo. Necesito ponerlo justo debajo de todo, así que así así y ver si tiene un buen contraste. Está abrumando todo. está oscuro y aquí, es súper blanco. Voy a ir a la capa de nube, probablemente podría ir al ajuste, podría reducir el brillo, o podría poner color, probablemente voy a ir por el tono naranja. Debería darte un poco de aspecto naranja y algo como esto. Creo que voy a ir con eso. No es tan colorido. Voy a ir otra vez por segunda vez. Voy a aumentar la saturación sólo para darle más como una bomba en colores. Probablemente podría aumentar algo así. Voy a aplicar otro ajuste, que es la aberración cromática. Te va a dar más colores y efecto holográfico si haces eso. Le da más un look trippy y eso te dará más interés en la composición. Probablemente lo haré y lo mismo con la camioneta y probablemente aplicaré un poco de aberración cromática solo para darle más como un look trippy, no demasiado porque no lo haces quieren tener una composición súper borrosa. Algo así para darle un poco de look trippy porque eso es lo que buscamos en esta composición. Me gusta eso, está llegando ahí. Para éste, probablemente quiero seguir adelante y corregir o poner algún ajuste aquí también. Probablemente voy a ir algo no demasiado oscuro porque ahora mismo, está súper oscuro. Quiero hacerlo un poco como un negro apagado y puedo ir por la saturación. Si quieres tener diferentes colores y combinaciones, creo que aquí me gusta este, pero estoy tratando de encontrar un color que se adapte con el tono azul, probablemente algo como esto. Sólo voy a ir a jugar con la saturación y el brillo y el matiz. Sólo estoy buscando un buen look de cuento. Creo que eso es lo suficientemente bueno para éste. Voy a volver a aplicar otra aberración cromática, sólo para emparejar con los looks generales. Como se puede ver, aquí hay un porcentaje de aberración cromática. Si te vas súper extremo, puedes ver muchos más colores a ella. Supongo que eso trae un bonito efecto holográfico o más trippy porque estás obteniendo todos estos diferentes colores y demás. Supongo que voy a ir con eso. Voy a aplicar probablemente desenfoque de movimiento solo para darle un poco más de interés y movimiento así. Solo para darle un efecto trippy, consigue otra capa pero por debajo de los cielos, consigue el color de este auto aquí mismo, el naranja. Voy a ir por el pincel monolino. Voy a poner la capa justo por encima del cielo para que se muestre aquí arriba. Voy a ir a poner un círculo naranja. Voy a dejar caer mi un dedo aquí mismo para que pueda conseguir un círculo perfecto. Voy a dejar caer el color. Sólo voy a posicionarlo a donde quería que estuviera. Algo como esto probablemente aquí. En realidad me pondré más trippy con los árboles. Voy a ir a la máscara de capa, en realidad voy a combinar la máscara de capa de la camioneta. Sólo pude conseguir la herramienta liquificar y luego probablemente podría experimentar con el giro o pellizco y podría hacer la composición un poco más interesante y trippy. Creo que eso es demasiado, pero sólo le da más movimiento de algún tipo. Se le da más acogedor y un poco trippy si lo digo. Voy a ir a añadir otra imagen justo aquí solo para darle más interés. Voy a poner a los pájaros en algún lugar, probablemente tocando las nubes sólo para darle más interés por lo que está pasando en la escena. Un poco más grande por lo que es más pegadizo al grado de color del ojo, éste de aquí también. Veamos si podemos conseguir un resultado más interesante. Podríamos incluso bombear la saturación o podríamos encontrar otro matiz que encaja en el espacio. Creo que no voy a hacer eso porque va a ser demasiados colores. En realidad voy a añadir una capa. Voy a poner luz intermitente aquí sólo para darle más interés con la camioneta y así voy a añadir capas. Si vas a la luminancia, es uno de los pinceles libres en Procreate, es pin de luz incorporado. Sólo tenemos que conseguir probablemente blanco aquí y luego podríamos mezclarlo con un buen brillo de las luces aquí solo para darle interés visual que no se vea solo como una estática. Voy a mezcle la pantalla. Estamos bien con esta composición aquí mismo. Podríamos ir por otra composición, algo que se mueve y algo más trippy que esta. Te veré en la siguiente. 5. Segundo afiche: Vamos a seguir adelante y crear un nuevo tablero de arte. Estaré usando el mismo tablero de arte, que es de 11 por 17. Voy a insertar un par de imágenes que encontré en Unsplash o Excellence. Voy a ir a insertar foto aquí. Estoy pensando sólo en hacer así. Lo que vamos a hacer ahora, lo vamos a enmascarar y eliminar todo el eje y una parte de la foto. Voy a ir por las manos libres y ojalá consiga todo el lado bueno. Sólo vamos a seguir adelante y empezar aquí. Puedes hacer esto más o menos un par de veces para ver si lo haces bien y sólo voy a moverlo así. Voy a terminarlo ahí mismo y puedo cerrarlo con orgullo así así. Voy a sacarlo un poco. Veamos el resultado aquí. Voy a ir por la capa 1, y sólo voy a enmascararla y ver cómo se ve. Creo que está bien por ahora ya que no tenemos nada en el espacio. Voy a insertar una de las fotos para hacer esta composición un poco más animada. Tengo aquí esta nube, así que estoy una diversión de nubes y voy a ponerla aquí. Lo pondré justo debajo del color de fondo. Algo como esto, pero no soy realmente una diversión. Esa es una de las cosas cuando estoy haciendo collages, por lo general no va por lo que imagino, así que acabo de borrar la foto. Voy a volver a insertarlo. Lo que voy a hacer, sólo voy a reducir la opacidad de la foto así que sé posicionarla correctamente. Ojalá eso ayude. Asegúrate de que esta parte de aquí va todo el camino aquí, por lo que no parece que sea bonito cortado. Si puedes moverte así. Asegúrate de tener un buen espacio aquí también. Sólo probablemente haga esto aquí. Voy a torcerlo un poco para que tenga punto más intrigante. Probablemente voy a ir aquí. Ahora veamos si eso va a funcionar. Voy a aumentar la opacidad a 100. Vuelve a la selección y luego intenta rastrear aproximadamente el camino. Siempre podríamos modificarlo. Simplemente lo enmascararé y veré cómo se ve. Voy a ir a aerógrafo y voy a ir por un pincel suave y me aseguraré de que estés en la máscara de capa. Tratemos de suavizar los bordes y probablemente traer de vuelta algunos detalles aquí porque me fui por la borda y eliminé algunas cosas buenas aquí y solo puedes cambiar a blanco y negro. Puedes tomarte tu tiempo aquí porque este es en realidad el definir detallando que vamos a hacer. [ MÚSICA] Sólo tengo que quitar esta parte también. Creo que debería haber hecho eso cuando estaba haciendo la misa. [ MÚSICA]. Creo que casi terminamos. [ MÚSICA] Creo que tenemos un buen punto en este momento. Sé que todavía no se ve bien, no se ve bien pero no te preocupes, vamos a llegar ahí. Aquí mismo, probablemente aumentaré el tamaño. Probablemente va a ir así, justo por encima de la capa de nube. Probablemente va a ir por el naranja, igual que lo que hicimos en el último, sólo para darle más intereses visuales. Voy a ir “Editar Forma”, “Círculo”, y hacerlo un poco más grande, así como esto. Vamos a arreglar algo aquí porque en este momento éste parece extraño aquí. Lo que voy a hacer, voy a volver a ir a esta capa y voy a ir más grande aquí, algo como esto. Si vas a orgánico en la biblioteca de pinceles, hay una lluvia y ésta te dará un pincel para una nube y eso nos dará oportunidad de ocultar alguna imperfección de este collage. Vamos a probar eso. Agrega primero una nueva capa y luego podemos empezar a poner algunas nubes aquí mismo, diferente forma y siempre podemos cambiar el brillo de la nube a algo súper brillante para que se combine perfectamente con el ambiente. Cambia la opacidad también. También puedes usar el algodón aquí si quieres. También es una textura diferente, pero creo que es demasiado. Sólo voy a ir a disminuir la opacidad de la capa de nubes. Creo que eso es bastante bueno. Podemos cambiar el color de la naranja aquí, porque creo que es a insaturado, así que lo vamos a saturar bastante. Podemos incluso cambiarlo a algo más oscuro. Incluso podemos jugar con él ya que tiene su propia capa. Lo que me gusta cambiar es colorear calificar esta imagen aquí mismo porque realmente no va con el flujo. Es súper insaturado. Qué vamos a hacer aquí podemos bombear el brillo. Podemos saturarlo para que le dé más un aspecto naranja y verde azulado. Podemos empezar a manipular el matiz aquí. Podríamos incluso ir por curvas aquí, y podemos empezar a bombear los aspectos más destacados de la foto. Lo que voy a hacer ahora es la imagen de fondo, porque realmente no va con el flujo con lo que tenemos aquí mismo. Voy a tratar de cambiarlo por algún look verde azulado que vaya con el color, pero no demasiado. Voy a aumentar este justo aquí. Podría aumentar la saturación, aumentar el brillo, o disminuirla, algo como esto. Creo que esto va bastante bien en este momento. Agregó esta parte aquí mismo porque no me gusta la cosa que está colgando ahí mismo. Probablemente volveré al pincel. Si vas a tu reciente, aún tienes los pinceles recientes que usaste, así que voy a ir a usar el pincel mediano aquí. Pero me aseguraré de que vaya a la masa de capas de esta imagen. Sólo quiero conectar algo aquí. Encontró este también en Unsplash. Acabo de deshacerme de los antecedentes. Voy a utilizar esta herramienta de selección a mano alzada. Voy a ir a empezar aquí y apuntar este aquí mismo. Esto es bueno para una forma geométrica. [ MÚSICA] Creo que estamos bien. Podemos simplemente seleccionar la capa aquí y podemos ir máscara. Podría simplemente poner este aquí solo para darle un poco más de intereses y todo eso. Es como una banda estatal. Sólo colorearé calificar este de aquí mismo porque quiero que sea naranja también. Voy a fusionarlo, modificar el color para que sólo pueda ir tonalidad, asegúrate de que tenga el mismo color de éste [MÚSICA] Creo que esto es bueno. Creo que eso marca el tono. Podría incluso duplicarlas aquí. Sólo voy a ponerlo aquí mismo. Las aves van a todas partes. Creo que el mensaje que estoy planeando decir aquí, es el fin del ambiente mundial. Puedo brotar y difuminar esto aquí así que le da alguna ilusión de que están fuera de foco. Puedo hacerlo más oscuro por lo que aparece aún más porque el color original realmente no sobresale mucho. Hacer esto lo hace un poco más brillante u oscuro dependiendo de lo que está pasando. Simplemente le da un poco de intereses. Probablemente podría disminuir la opacidad aquí porque es demasiado para eso, pero sigue siendo una buena manera. Aumentaré las luces del auto ahí mismo. Está pasando un poco de vida. Voy a usar el bolígrafo ligero y podría usar un poco de color más brillante aquí. Sólo voy a aclarar esos autos, [MÚSICA] cambiando el color también. [ MÚSICA] Creamos algo que es similar a lo que hicimos anteriormente. Esto es más tranquilo y relajado. Esto es más cosa del fin del mundo, pero sigue siendo un ambiente de ensueño. Da oportunidad para que pongas algo más aquí. Incluso puedes poner textura diferente, pero me gusta esta composición solo por los colores. Hay movimiento en marcha, hay aves alrededor, un comunicado aquí. Espero que les guste esta composición de aquí mismo y nos vemos en el siguiente video. 6. ¡Gracias!: Hola otra vez, y muchas gracias por pasar tu tiempo conmigo y ver esta clase. Espero que lo hayas disfrutado y hayas aprendido cosas nuevas te inspiran a crear Cartel del Surrealismo. Como siempre, estaré aquí esperando ver tu hermoso proyecto. Si tienes alguna pregunta o algo así, siéntete libre de preguntar cualquier cosa y te veré en la siguiente. [ MÚSICA]