Cómo crear arte complejo en el panel de Apariencia de Adobe Illustrator: una clase de diseño para Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Cómo crear arte complejo en el panel de Apariencia de Adobe Illustrator: una clase de diseño para Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Diseño de Cacti de un aspecto de la persona de la Introducción

      1:33

    • 2.

      Pt 1 crea el número y una hoja

      10:07

    • 3.

      Pt 2 crea la segunda hoja de cactus

      7:06

    • 4.

      Pt 3 añadir las hojas que queden

      7:22

    • 5.

      Pt 4 añadir las flores

      5:57

    • 6.

      Pt 5 añadir la olla y recolor el trabajo de arte

      10:31

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

210

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

Diseño de videos de corta que puedes estudiar en piezas de tamaño de tamaño con tamaño como en la que se muere como en la de la de la lunchtime. En este curso aprenderás a hacer toda una obra de arte en el panel de Appearance todas las piezas, hojas de cactus con cactus y espines, espines, flores y el olde es un Appearance. ¡Esto es seriamente de la mente de doblar cosas!

Esta clase se diseñó para mostrarte algunos del potencial del panel de Appearance y lo que puedes hacer en él. Es una gran forma de mejorar tus habilidades de Illustrator. Utilizarás rellenados y pinceles, pinceles y cambiarás de forma a otra, mover formas e incluso rotar y girar de efectos de zig zig zag y de la sombría de la sombra. Las herramientas utilizados están disponibles en casi todas las versiones de Illustrator.

Más en esta serie:

10 Consejos de capas de Adobe en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo

10 consejos de patrones de Adobe en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase del almuerzo™

10 herramienta con bolígrafo y consejos de pen en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

10 en 10 de 10 de 10 consejos de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

10 en 10 de 10 - 10 consejos de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de de lunch™

10 en 10 de Diez minutos: de consejos de Adobe en 10 minutos con un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

10 consejos de interfaz y flujo de trabajo para Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de almuerzo

20 de panel de gráficos de Adobe en 20 minutos: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

20 de color de Adobe en 20 minutos: un diseño gráfico para la clase de de almuerzos™

20 de Adobe Illustrator de crear consejos de obras de 20 minde con diseño gráfico para la clase de Lunch™

20 consejos de degradado de Illustrator en 20 minutos: un diseño gráfico para la clase de la que de la de almuerz

20 Illustrator y Rotate de consejos en 20 minutos: un diseño gráfico para la clase del almuerzo™ clase de

20 consejos de recorte y recorte de 20 minde con diseño gráfico para la clase del almuerzo™

20 cosas que los usuarios de Illustrator deben saber - un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Calendario de 2022 en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de de la de de almuerzo™

Efectos de extrusión en 3D con texto y formas de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Diseñar de Perspectivos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de forma de 3D en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de -

4 patrones de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

4 patrones prácticos de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

4 técnicas de sombreado de Illustrator en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo

5 efectos de texto geniales en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

5 patrones de Hexagon en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Fondo de Ombre en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Añade un patrón a un de Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo™

Todo lo que necesitas de los pinceles en Illustrator: un diseño gráfico para la clase del almuerzo™ clase de

Banner e en las Badges de premios en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Las Bends y Blends de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase de

Mezclado y degradados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Bloquear y medio de gota en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de la de almuerzo™

Traes, rde y más en Adobe Illustrator de un diseño gráfico para la clase del almuerzo™

Cacti con pinceles de DIY en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo™

Patrones de circle en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Círculos con pinceles, mezclas y transformaciones: un diseño gráfico para la clase del almuerzo™

Esquema de color para vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Patrones de grandes con plantillas de MadPattern en Adobe Illustrator en un diseño Graphic para la clase de Lunch™

Convierte un boceto a vectores con pintura de Illustrator en tiempo en tiempo en la de un diseño grato para la clase con almuerzo™ clase de

Crear un patrón de barro o en Adobe Illustrator en un Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase de

Crear radiolarios en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Crea mezclas y pinceles en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de Brushes

Efectos de medio tono de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Cuadros de forma de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Escenillas a medida para pinceles de patrones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de de de almuerzo™

Patrones orgánicos de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Fondos de proyectos personalizados

Criaturas de peludos de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de almuerzo

Recortar efectos de texto en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase de

Diseño de imágenes de negro en Adobe Illustrator: crea imágenes positivas o negativas

Diseño de espirirales en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Diseño de Symmetry con Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Pemas de diamante, harlequin y argyle en Adobe Illustrator en un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase

Diseño de flores de Doodle y patrones en Illustrator: un diseño gráfico para la clase del almuerzo™ clase de

Doodle con pinceles de DIY en Adobe Illustrator en un diseño gráfico para la clase del almuerzo™ clase de

Dibuja un globo de aire caliente en Adobe Illustrator: ¡¡Diviértete con 3D!

Dibuja un TV rede en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase de

Dibuja de aves de Adobe Illustrator de un

Dibuja patrones de Safari en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase de

Dibujar a patrones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Arte isométrico en Adobe Illustrator: un curso gráfico para el almuerzo

Exportar tamaños y resolución de archivos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Collage de papel de sintonía en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de almuerzo

Técnicas de dibujo plano en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Personaje de alfabeto con Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

A partir de un diseño hacer muchas variaciones de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Efectos con estilos gráficos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase

Diversión con guiones con Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase

Efecto de fondo de degradado en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Diseño de Guilloche en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Anillos de HUD de de de alta en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Hi-Tech en la clase de

Patrón de Ikat en Adobe Illustrator de un Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Estoy viendo estrellas en Adobe Illustrator

Patrón de cubo en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Knockouts en de Illustrator: Holes en las formas - un diseño gráfico para la clase del almuerzo™

Patrones de gran escala en Illustrator: un diseño gráfico para la clase del almuerzo

Collage de estilo de papel en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

¡Vamos a Steampunk! Dibujar equipos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Trde en vivo (bitde vectores) en Adobe Illustrator en Adobe de la clase en la clase en la que de de la de

Haz un pincel de lace en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo

Haz pinceles de arte en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Haz arte con imágenes de stock en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo

Hacer arte compleja en el panel de Appearance en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de de de almuerzo

Hacer patrones de la mayoría de la Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Hacer formas de retro en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Haz papeles de Scrapbook para vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de la de almuerz™

Hacer de vender cuadrículas para imprimir: un diseño gráfico para la clase de almuerzos™

Máscaras de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Generar patrones de Hexagon en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de almuerzos™

Más divertido con guiones con Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Patrón de colores en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Efecto de neon en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Paisaje de noche en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Patrón de espiral orgánico en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Diseño de patrones en la clase de la clase de Illustrator: A de un diseño grato para Lunch™

Patrón de patrones y patrones de Adobe Illustrator en la de un Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de Lunch™

Patrón de patrones en Adobe Illustrator: hacer lo imposible: un diseño gráfico para la clase del almuerzo

Know-how en patrones en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Patrón de líneas y puntos en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de de la de almuerzos™

Patrones de Adobe Captura para Illustrator

Superponer formas de tu imagen en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase del almuerzo

Efecto de tubería en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrón de arte de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Gradient y de texto en Adobe de Adobe de la gradio en Adobe de la clase en la clase en la de de

Diseño de mandala en tiempo real en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Dibujo de espejos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de

Ilustración de paisajes de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

¡Viaje de carretero! Pinceles de DIY y pintura en vivo en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de de almuerzo™

Patrón de la cruor de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de textura sin necesidad en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase de Lunch™

Diseño de Designs

Ornamentos de forma de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Pinceles de flores semi en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzos™

Comparte y archivado de archivos de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Boce para arte de Art en Illustrator: y y de recursos digital de la que se vendedores un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Efecto de imagen de bocetos en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

¡Es Fishy! Trucos de paneles de Appearance de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase de

Efecto de textura con Stipple en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Puntos, agujas y elementos de coser en Adobe Illustrator en un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Fijar diseños inspirados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de de

Garabatos con forma de hacer y vender en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la de de almuerzos™

Patrones de Terrazzo en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Texto de fondos ocupados en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Patrón de puntos textura de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ en la clase

Patrones de Triangle en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Escribe en un camino en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Comprender las cajas de bordados en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Usar objetos de Photoshop en Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Medio de fonones de Houndstooth en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase del almuerzo

Texturas de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de -

Formas de verte y texto en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™ clase de

Patrón de tira de tira de acuarela en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que de la que de la de almuerzo

Acuarelas con tipos y pinceles en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de de almuerzo™

Patrón de onda de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Diseño de pinceles de DIY en Adobe Illustrator en un diseño gráfico para la clase de Lunch™

Patrones de líneas diagonales en Adobe Illustrator - un diseño gráfico para la clase de la de de almuerzos™

Diseño de papel de Whimsical en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase de Lunch™

Efectos de texto capturas de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de de Lunch™

Diseño de árboles de Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de Lunch™ clase

Corres y diseños de flores en Adobe Illustrator: un diseño gráfico para la clase de la que de almuerzos™

Pinceles de patrones de Zentangle® en Adobe Illustrator de un diseño grato para la clase de Lunch™

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Ver perfil completo

Habilidades relacionadas

Diseño Diseño gráfico
Level: Intermediate

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Diseño de Cacti de un aspecto de la persona de la Introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo. Crea arte complejo en el panel de apariencia. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y procreate. Ahora la clase de hoy es sólo un poco difícil de explicar, pero voy a intentarlo. Lo que vamos a hacer es que vamos a crear estas imágenes de cactus dentro del panel de apariencia. Vas a terminar con todo adherido a un solo carácter de texto. Toda la pieza de arte se crea en el panel de apariencia. Es realmente un ejercicio al decir justo lo que podrías hacer en el panel de apariencia en cuanto a crear arte ahí. Lo vamos a crear entonces como un estilo gráfico que podríamos usar una y otra vez. Si lo que buscas es conseguir realmente un mango en el panel de apariencia en Illustrator y el poder del mismo, esta clase es definitivamente para ti. Ahora como estás viendo esos videos, ya que vas a ver un prompt que preguntó si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando y aprendiendo de la clase, ¿ harías dos cosas por mí? En primer lugar, contesta sí, que recomendarías esta clase. En segundo lugar, escribe incluso en pocas palabras, por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que esta es una clase que ellos también podrían disfrutar y aprender. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Ahora si estás listo, empecemos a crear arte complejo en el panel de apariencia, en Illustrator. 2. Pt 1 crea el número y una hoja: Empezaremos aquí en Illustrator, así que voy a dar click aquí en Crear nuevo. Estoy creando un documento del tamaño de mi pantalla, 1920 por 1080. Estoy trabajando en modo color RGB, y voy a dar clic en Crear. El primero que necesito es un número o un personaje con el que trabajar. Voy a la herramienta Tipo. Voy a dar click una vez en el documento y sólo escribir el número 2. Ahora esto es peligrosa aquí. Con la herramienta Tipo, solo voy a seleccionar sobre ese número, y voy a aumentar el tamaño de punto. Ahora estoy trabajando con un personaje que es alrededor de un 160 puntos. No estoy contento con esta fuente, así que voy a seleccionar una fuente alternativa. Ya he hecho una elección aquí, voy a usar esta de aquí, Big Book Heavy. Pero puedes usar cualquier tipo de fuente pesada, probablemente se vea mejor con una fuente pesada. El motivo por el que he elegido el número 2 y no el número 1, es que el número 2 probablemente sea un poco más indicativo de cómo se ve un carácter regular en una fuente, porque a veces el número 1 puede ser realmente flaco. Yo quiero un buen indicador de cómo va a ser esta fuente, aunque podemos cambiar la fuente más adelante. Ahora que tenemos a nuestro personaje, vamos a abrir el panel Apariencia y sólo vamos a estar viviendo en el panel Apariencia en esta clase, todo se va a hacer aquí más o menos. Ahora con este personaje seleccionado, vamos a dar click aquí en Personajes, y lo que queremos hacer es apagar este relleno. Vamos a este relleno negro y lo vamos a apagar, y así nuestros personajes en este momento no tienen relleno en absoluto. Volvemos a Type y vamos a agregar nuestro relleno aquí porque necesitamos agregar múltiples rellenos a esta forma, para crear nuestros personajes. Cuando estemos en el área Tipo, vamos a dar click aquí en Agregar nuevo relleno. Ahora eso hace dos cosas, en realidad agrega un nuevo relleno y un nuevo trazo, pero como necesitamos ambas, sólo vamos a ir con eso. Ahora tenemos un relleno en nuestros tipos, podemos ver nuestro número. Lo siguiente que queremos hacer es crear el primer círculo para nuestro cactus, así que en realidad va a ser una elipse. Para eso, necesitamos otro relleno. Voy a dar click aquí en Nuevo Relleno. Son idénticos por el momento, pero preferiría estar trabajando en el de atrás, ya que el cactus tiene que estar detrás del número. Voy a elegir un color para esto y voy a trabajar con colores individuales de verde, así que cada hoja de este cactus va a ser un verde diferente. El motivo de esto es que, va a ser muy fácil para mí más adelante hacer todo el verde mismo verde si quiero. Pero es realmente difícil hacer diferentes todos los greens si empezamos con un solo color y trabajamos con un solo color todo el camino. Lo que hice al desarrollar esta clase fue que hice el cactus usando el panel Apariencia, y luego miré el proyecto al final y dije: “Bueno, qué podría haber hecho de otra manera, eso habría hecho todo mucho más flexible”, y esta fue una de las cosas que realmente me surgió a la mente. Ahora tenemos un relleno verde, no lo podemos ver en este momento, porque está detrás del relleno negro, pero está ahí. Ahora con este relleno, no queremos que sea la forma del número dos, queremos que sea una elipse. Bueno hay una característica que puedes usar en el panel de apariencia, por lo que vas a apuntar a este relleno, y vas a Efecto, Convertir en forma, Elipse. Lo que eso hace es crear una forma elíptica o forma circular, si tiene los mismos valores para ancho y alto, detrás en este caso, el Número 2. Si el relleno aquí estuviera por encima del relleno negro, entonces estaría frente al Número 2. No queremos que esto sea relativo porque eso en realidad relativo al tamaño de estas fuentes, así que en realidad vamos a hacer que esto sea absoluto. Tengo un tamaño fijo con el que estamos trabajando. Eso hace que el círculo sea realmente pequeño. Lo que vamos a hacer es empezar a aumentarlo. Sólo estoy presionando Shift up arrow aquí para conseguir un poco de movimiento en el ancho y la altura a medida que voy. Presionar la flecha Shift Up también me permite globalizar cosas, no solo estoy escribiendo números ahí dentro, esperando que de alguna manera llegue a algo que valga la pena. Pero esta flecha Shift Up puede ser un poco más considerada sobre, cómo estoy dimensionando esto. Estoy pensando que eso probablemente va a ser bastante buena forma para mis primeras hojas de cactus, así que voy a dar clic Ok. Ahora tenemos nuestra hoja de cactus. Necesitamos a continuación las espinas que van alrededor del cactus. Se van a hacer con un pincel, así que vamos ahora a hacer el pincel. Yo sólo voy a mudarme aquí para que pueda tener idea en cuanto a la escala en la que estoy trabajando mirando el número 2 aquí, pero voy a crear mi pincel aquí. Con mi pincel, voy a arrastrar hacia fuera una línea horizontal. Estoy sosteniendo la tecla Mayús mientras hago eso para que mi línea sea perfectamente horizontal. Necesito que tenga un poco de blanco, así que voy a aumentar su trazo blanco a cerca de tres por ahora. Con lo que queremos estar trabajando cuando estamos trabajando con un pincel, es que queremos estar trabajando con negro, negro y no casi pero no del todo negro. Esto es lo que llamo casi pero no del todo negro. A pesar de que aquí tenemos seis ceros y los valores RGB son todos cero, y los valores CMY y K no son todos 100 por ciento. Si los hacemos a todos un 100 por ciento, entonces tenemos negro más negro. Eso significa que cuando recoloreamos el pincel, si volviéramos a colorear el pincel, entonces los colores serían ciertos. No van a ser un poco más grises de lo que de otra manera serían. Es realmente importante cuando estás trabajando en modo de color RGB, que te asegures de que seas negros sean realmente, realmente negros cuando estás haciendo pinceles. Ahora voy a alinear segmental, voy a arrastrar otro segmento. Esto va a ser parte de la x para la columna de cactus. Necesito rotar este 60 grados, Objeto Transformar, Girar, rotarlo 60 grados, dar click en Ok. Ahora necesito rotarlo otros 60 grados, pero esta vez copiarlo. Objeto, Transformar, Girar 60 grados. Esta vez voy a dar clic en Copiar, así que termino con el original y una copia. Tomemos ambos juntos, y vamos a unirlos, o colocarlos sobre el final de nuestra línea. Creo que mi línea no es lo suficientemente larga. Yo sólo voy a Shift, arrastra esto para estirar un poco. Estas serán las espinas alrededor de mi cactus. Ahora para convertir esto en un pincel, vamos a tener que crear un rectángulo sin relleno, sin trazo, eso va a pasar por el extremo del pincel aquí. Porque lo que queremos pasar cuando creamos nuestro pincel de patrón, es que queremos este fin, para meter todo el camino aquí dentro. Si no hacemos un rectángulo de no relleno no trazo para marcar el final de este pincel, este lugar se va a unir en algún lugar aquí y va a haber un hueco. Vamos a la herramienta Rectángulo. Vamos a arrastrar un rectángulo y voy a tratar el rectángulo sea el mismo a ambos lados de este pincel, que el pincel vaya a pintar a lo largo del borde de nuestra forma. Déjame solo bajar eso y vamos a alinearlo a la parte superior de la forma un poco mejor. Creo que eso probablemente va a ser mejor. Vamos a seleccionar sobre esto y convertirlo en un rectángulo sin relleno, sin trazo. Ahora aplica esto en la parte trasera de todo. Elige Objeto, Organizar, Enviar a Atrás para esto no relleno, sin rectángulo de trazo para controlar nuestro pincel, tiene que estar detrás de las formas del pincel. Seleccionemos sobre todo, y hagamos un pincel con esto. Iremos al panel Pinceles, haga clic en Nuevo, va a ser un Pincel de Patrón y le daremos click Ok. Todas estas formas están coteadas unas contra otras. No necesitas las teselas de esquina generadas de forma automática, por lo que solo puedes seleccionar ninguna. Si estás trabajando en una versión anterior de Illustrator, posiblemente no tengas este mosaico de esquina generado de forma automática, así que no te preocupes porque de todas formas no lo necesitas. Desde el método de coloración, vamos a elegir Tinte, y eso nos permitirá recolorear este pincel en caso de que así lo deseemos, voy a dar click Ok. Ahora presiona Control o Comando cero para que pueda volver a salir para poder ver qué está pasando aquí. Vamos a seleccionar de nuevo sobre nuestro Número 2. Aquí en el panel Trazo, vamos a aplicar este pincel como trazo. Sólo vamos a hacer el trazo de color negro. No podemos ver el trazo ahora mismo porque el trazo está en realidad alrededor del Número 2, ¿ puedes verlo ahí? No se ha transformado en esta forma elíptica. Lo que tenemos que hacer a continuación es transformar el trazo en la misma elipse que usamos para el relleno. Podemos pedir prestada esta transformación elíptica para hacer eso. Aquí vamos a agarrar esta elipse y vamos a arrastrarla al nuevo ícono. Eso nos da dos elipses encima una de la otra, así que vamos a tomar una de estas y moverla hacia arriba y dejarla caer encima del trazo. Eso agrega esta transformación al trazo, por lo que ahora tenemos una línea de trazo alrededor del exterior de nuestra forma. Estamos a medio camino de conseguir nuestros picos alrededor de nuestro cactus. Para conseguir los picos alrededor del cactus, necesitamos seleccionar este trazo y necesitamos aplicarle nuestro nuevo pincel. Aquí están los picos en nuestro cactus. Los picos están un poco en el lado grande, pero podemos resolverlo haciendo clic aquí en las opciones del objeto seleccionado que está en la parte inferior del panel Pinceles. Todo lo que tenemos que hacer es activar Preview y simplemente reducir el tamaño del pincel. Puedes ajustar eso al tamaño que quieras y luego dar click, Ok. Ahora tenemos picos todo el camino alrededor de nuestro cactus. Nos correspondería en esta etapa tomar este trazo y ponerlo debajo del relleno que controla el número, y sobre la parte superior del relleno que controla la forma verde. Vamos a empezar a mantener algún orden en este panel Apariencia porque cuando tengamos todas las hojas de cactus y las flores en él y la maceta, entonces vamos a tener un desorden de un panel de Apariencia. va a ayudar si organizas las cosas muy bien. 3. Pt 2 crea la segunda hoja de cactus: Lo siguiente que vamos a hacer con nuestra planta de cactus, es que en realidad vamos a crear otro conjunto de espinas que van a estar dentro de las existentes. Para esto, vamos a pedir prestado este trazo, porque ya tenemos un trazo que está funcionando, así que solo arrastrémoslo y soltémoslo sobre el nuevo ícono para que tengamos dos copias del mismo. Aquí hay una y aquí la otra. Vamos a enfocarnos en este. Lo que estoy haciendo es que realmente estoy apagando la visibilidad de uno de ellos, para que cuando empiece a mover este otro alrededor cuyo icono de visibilidad se está mostrando, en realidad puedo ver que se está moviendo y lo que estoy haciendo está funcionando. Lo que voy a hacer es que voy a abrir aquí el panel de huelga y voy a la elipse, así que voy a apuntar a esta elipse y hacer clic en ella. Ahora esta forma de elipse que hemos creado aquí está controlando adónde van las espinas del cactus. Si disminuimos el ancho pero dejamos intacta la altura, mira lo que pasa. Estamos recibiendo espinas dentro de nuestra hoja de cactus. Ahora recuerda que tenemos a los de afuera, solo los apagamos por ahora, pero esta es una forma de conseguir espinas por dentro. Simplemente vas a elegir algún valor aquí que te quede bien y haz clic en “Ok”. Entonces volvamos atrás y enciendamos este trazo, y así tenemos dos juegos de espinas alrededor de nuestro cactus. Ahora es el momento de echar un vistazo a la siguiente hoja de cactus. El siguiente hoja de cactus va a ser una forma rellena verde que se va a colocar aquí arriba. Vamos a buscar la primera hoja de cactus, y arrastrémosla y soltarla sobre el nuevo ícono, porque eso nos da una hoja de cactus de repuesto aquí. Vamos a encender el que vamos a estar trabajando y apagar el que no somos, solo para que no lo veamos. Este relleno vamos a cambiar el color de, así que vamos a elegir un grano diferente. Tenemos que hacer algunas cosas a este relleno en particular. Tenemos que encogerle su tamaño porque va a ser más pequeño. Cuanto más alto sea el cactus estas hojas van, las elipses van a ser más pequeñas, y entonces tenemos que moverlo. Vamos a hacerlo más pequeño para empezar, vamos a dar clic en la “Entrada de elipse” aquí, y vamos a reducir su tamaño. Habiendo encogido su tamaño, ahora lo vamos a mover. Con este relleno seleccionado, vamos a elegir Efecto, Distorsionar, y Transformar, y luego Transformar. Tenemos que activar Vista previa. Tenemos que rotar esta hoja porque tiene que estar sobresaliendo de la parte superior del cactus. Vamos a rotarlo. Entonces necesitamos moverlo, y así vamos a empezar a ajustar su valor horizontal aumentando eso, y su valor vertical disminuyendo eso. Vamos a echar un vistazo e imaginar que esto se llena, que será en tan solo un segundo cuando volvamos a encender su visibilidad, y con cuidado, destacando la cantidad de la hoja de cactus que está sobresaliendo por ahí. Ahora creo que eso se ve razonablemente bien, pero vamos a ir y poner el relleno en antes de que realmente nos comprometamos con ello. Ya puedes ver, también necesitaremos mover este relleno debajo de éste porque por el momento lo estamos viendo por encima de la parte superior. Lo que queremos es que las capas se coloquen detrás de la hoja principal. Vayamos a conseguir este relleno. Sólo voy a cerrar, divulguemos un triángulo aquí, y lo arrastraré debajo del otro. Nos estamos preguntando en este punto, es esto lo que queremos ver en cuanto a esta hoja para nuestro cactus? Podemos querer hacer cambios a esta hoja, vamos a apuntarla aquí en el panel de apariencia, y podemos hacerle cambios cambiando la forma de la elipse. Voy a hacer la mía sólo un poco más ancha y tal vez moviéndola un poco. Iremos al panel Transformar, asegurarnos de activar Vista previa y luego solo ajustaremos esta transformación. Esta es la siguiente hoja de nuestro cactus y necesita exactamente el mismo tratamiento de columna vertebral que la hoja original. Nuevamente, seleccionaremos sobre el número 2 porque todo está colgando de eso. Vamos a necesitar otra copia de este pincel de patente. Tenemos un par de ellos aquí, uno de ellos está controlando el interior de la forma y el otro está controlando el exterior de esta forma. Vayamos a por éste. Voy a arrastrarlo al nuevo ícono y eso nos va a dar un repuesto. Si solo apagamos esos, verás que ambos son idénticos. Yo me voy a llevar este, el de abajo, y voy a ajustarlo. Ahora, vamos a pensar en lo que tenemos que hacerle. Este trazo y este relleno podrían tener exactamente las mismas transformaciones aplicadas a ellos. Apagemos la transformación de la elipse en este trazo aquí, y vayamos a por éste. Voy a arrastrarlo al nuevo ícono, eso me da dos copias. Voy a tomar una copia y volver a ponerla bajo este trazo. Aquí puedes ver que ahora este trazo es más o menos del mismo tamaño que esta hoja de aquí, simplemente no se ha transformado. Bueno, aquí está la transformación que necesitamos aplicarle. Vamos a agarrar esto y añadirlo al nuevo ícono. Eso afectó esta forma porque ahora tenemos dos transformaciones en el relleno uno. Bueno, en realidad queremos esta transformación aquí arriba en este trazo. Lo que se hace es aplicar el trazo alrededor del borde de nuestra segunda hoja de cactus. Ahora verás que los trazos están frente a este relleno formas, así que lo que queremos hacer es ir y agarrar éste de aquí, y queremos moverlo debajo del relleno superior, que es el relleno que controla esta hoja aquí. En este punto, podemos volver a encender este otro golpe. Ahora si quieres, quizá quieras agregar unas espinas más a esta hoja trasera. Esta es la hoja trasera aquí, este es el pincel que lo está controlando. Vamos a las opciones del objeto seleccionado aquí, encienda Vista previa, y en realidad podemos reducir el pincel aquí solo en esta hoja en particular, así que eso es lo que voy a hacer, haga clic en “Ok”. Ahora necesitamos otro conjunto de espinas para el medio de esta hoja aquí. Bueno, tenemos un conjunto de espinas que es más o menos donde queremos que esté; simplemente no es del todo la forma correcta. Vamos a agarrar este trazo y arrastrémoslo al nuevo ícono, así que ahora tenemos dos trazos. En este solo vamos a cambiar la forma de la elipse. No me deshice de estas elipses antes, las que no estamos usando. Yo sólo voy a hacer eso, porque eso va a ayudar a que esto se ponga un poco más. Esta es la que queremos cambiar, la forma de la elipse en. Vamos a la elipse y vamos a reducir el ancho. Aquí podemos ver el segundo conjunto de líneas en nuestra hoja de cactus. Voy a dar click en “Ok”. 4. Pt 3 añadir las hojas que queden: Ahora estamos listos para crear nuestra hoja de cactus que sube aquí. Entonces va a salir de esta hoja en la que hemos estado trabajando. Simplemente cerremos todos estos trazos y llenemos para que podamos tener claro lo que tenemos. Este relleno está en la parte superior, por lo que controla esta hoja de cactus aquí. Este está al fondo, controla esta hoja aquí. Si queremos poner otra hoja aquí arriba, entonces vamos a necesitar una debajo de ésta. Vamos a pedir prestado este primero que nada. Lo arrastraremos al nuevo ícono, que nos da dos idénticos uno encima del otro. Esta va a ser la que está en la parte de atrás, así que quiero cambiar su color. Ahora quiero cambiar su forma y su posición. Me ayudará a apagar esta hoja en primer lugar. Yo sólo voy a apagar su visibilidad. Este es el que vamos a estar trabajando. Vamos a la elipse y vamos a encogernos esta. Ese es su nuevo tamaño ahora necesitamos su nueva posición. Voy a ir a transformar, encender la vista previa. Ahora necesito rotar esto en la dirección opuesta. Vamos a moverlo. Se va a ir en una dirección horizontal positiva. Si llegamos al final de 100 y no podemos llevarla más allá, todo lo que hacemos es hacer clic en este cuadro aquí y pulsar “Shift +Flecha arriba ” y podemos llevarlo a donde queramos que esté. Con vertical queremos subir. Ahora creo que la hoja es posiblemente sólo un poco grande, pero eso está bien. Si está en posición, puedo volver y ajustar la forma de la elipse. Voy a hacerlo un poco más estrecho y tal vez sólo un poco menos de tamaño. Puedes finalizarlo en este punto. Voy a volver a encender el relleno faltante para que veamos cómo se va a posicionar aquí esta hoja. Tenemos la hoja en posición todo lo que necesitamos ahora son las espinas a su alrededor. Ahora estas son las espinas aquí que pertenecen a la hoja aquí arriba. Vamos a pedir prestadas las espinas para el exterior. Vamos a agarrar eso, arrástralo al nuevo ícono. Ahora tenemos dos sets. Asegúrese de que estos son los dos conjuntos. Al apagarlos, sabemos exactamente con qué estamos trabajando entonces. Vamos a agarrar este y vamos a ajustar su forma a esta forma aquí arriba. El modo en que lo vamos a hacer es usar la elipse de este relleno aquí abajo. Hagamos realmente este trazo justo por encima del relleno porque eso va a hacer un poco más fácil ver dónde está todo. El elipse de este relleno aquí, en este verde, necesitamos aplicar al conjunto de líneas que acabamos de pedir prestado. Arrastremos esta elipse al nuevo icono, apaguemos esta elipse y luego arrastremos esta elipse hasta aquí, porque esa es la que vamos a usar. Entonces necesitamos la misma transformación. Voy a apagar la transformación en esta. Voy a ir a esta transformación, voy a hacer un duplicado de ella y voy a tomarlo y ponerlo en este trazo. Ahora tenemos el trazo en el lugar exacto correcto y tenemos una elipse y una transformación que no necesitamos, están apagados. Antes de que salgamos de aquí, sólo los eliminemos porque sólo se van a interponer en el camino. Ahora tenemos este conjunto de líneas y sabemos que si tenemos este conjunto de líneas, van a hacer que este conjunto interior sea realmente fácil. Vamos a agarrar este conjunto de líneas, que es esta cosa de aquí y vamos a hacer un duplicado de la misma. Uno del conjunto, no importa cuál y vamos a cambiar la forma de nuestra elipse simplemente estrechándola. Eso es todo lo que necesitamos hacer. Hay un segundo conjunto de líneas alrededor de esta sombra. Haré clic en “OK”. De nuevo, quizá queramos bajar el tamaño de las líneas de pincel aquí. Vamos a seleccionar este pincel de patrón aquí e ir a opciones de objeto seleccionado y sólo vamos a disminuir eso tal vez un poco. Bajémoslo a unos 27. Si le hicimos eso a éste, le vamos a hacer exactamente lo mismo a éste. Yo sólo voy a escribir 27 por ciento aquí luego dar clic en “Aceptar”. Todas las espinas de esta hoja son idénticas. Tenemos un conjunto de espinas que falta aquí y eso es porque las apagamos, para que no nos confundieran ellos, así que las volveremos a encender. Lo siguiente que tenemos que hacer es ir y poner una hoja por aquí. El proceso para hacer eso es realmente similar. Lo hemos estado haciendo todo el tiempo. Lo que voy a hacer es pedir prestado este porque probablemente sea de tamaño más cercano a lo que quiero. Yo sólo voy a seguir adelante y hacer eso hasta el final esta parte de la clase y luego en el siguiente video vamos a poner unas flores en nuestro cactus. Este es el que quiero hacer un duplicado, arrástralo al nuevo icono, y voy a cambiar su color para poder verlo realmente claramente. Estoy un poco corto de colores verdes ahora mismo así que vamos a buscar algo para ello. Si quiero puedo cambiar un poco su tamaño. Vamos a deshacernos de este pincel porque eso es un poco vergonzoso tenerlo ahí sentado. Simplemente lo voy a borrar porque ya no lo necesito. Este es el trazo que necesito. Ahora, en realidad pertenece con este relleno así que solo voy a revertir este relleno para que sea un poco más fácil ver qué está pasando. Voy a traer este trazo, y hacer un duplicado del mismo y lo voy a traer aquí abajo. Este trazo aquí se va a mover hacia aquí. Necesito abrir tanto el trazo como el relleno porque necesito reemplazar la elipse actual y la transformación. Esta es la forma de elipse que quiero usar. Apagaré el actual y voy a arrastrar éste hasta aquí. Esta es la transformación que quiero usar, así que voy a hacer un duplicado de la misma. Ya no quiero usar esta transformación, así que voy a apagarla. Voy a arrastrar una de estas transformaciones hacia arriba a este trazo. El transformado necesita estar debajo de la elipse. Te estás transformando para hacer primero la elipse y luego transformarte, el movimiento de la elipse necesita estar debajo de ella. Ya verás que si consigues estos en el orden equivocado, no se ven muy bien en absoluto. Tan solo ten en cuenta eso. Ahora tengo una elipse y una transformación que no necesito. Han sido apagados, no son necesarios, así que sólo vamos a deshacernos de ellos. Ahora este trazo necesito copiar, así que está aquí arriba. Necesito un duplicado de eso. Voy a arrastrarlo al nuevo ícono. Estos son los dos ejemplares, éste y éste. Una de estas necesito encogerme. Voy a encender esto y todo lo que necesito hacer es hacer que la elipse sea más estrecha. Ajusta su ancho y eso trae en esta línea aquí. Haga clic en “Aceptar” y vuelva a encender este strike. Estas son todas las hojas que necesitamos para nuestro cactus. 5. Pt 4 añadir las flores: En este punto, si aún no lo has hecho, realmente te sugiero encarecidamente que guardes tu proyecto porque no quieres perderlo con todo el trabajo que has puesto en él. Lo siguiente que vamos a hacer es agregar la flor a nuestro cactus. Déjame en realidad subir la parte superior aquí, y voy a añadir otro campo. Sólo voy a dar click en este campo en. Este es el campo que controla el número porque está en la parte superior. Voy a arrastrarlo al nuevo ícono. Ahora tenemos dos números. Este va a ser rojo porque va a ser una flor de cactus. Yo sólo le voy a añadir un color rojo. Nuevamente, si lo eres, en última instancia quieres la flexibilidad para hacer tus flores de cactus diferentes colores, entonces vas a querer que una de estas sea un rojo ligeramente diferente solo para que puedas separarlas más adelante. También es muy fácil hacerlos todos del color idéntico, pero es fácil crearlos como colores separados primero. Por el momento es relleno es la forma y el número dos, queremos una forma de flor. Si bien solo obtenemos tres formas que podemos usar, podemos usar un círculo o una elipse alrededor de un rectángulo o un rectángulo. Vayamos a la elipse. Queremos que sea un tamaño absoluto. Quiero que esto sea de unos 70 píxeles por 70 píxeles. Acerca de esta cantidad de redondez será buena. Voy a dar click, “Ok”. Ahora quiero que esto se vea un poco más como una flor. Hay un alto en Illustrator que nos va a permitir hacer una forma de flor de este círculo con este campo seleccionado. Voy a elegir efecto, distorsionar y transformar, y luego zig-zag. Encenderé la vista previa. Yo quiero que tenga esquinas lisas, así que voy a seleccionar lisas. Ahora, sólo puedo ajustar el tamaño porque la parte superior de esto va a ser mi flor de cactus. Solo necesito averiguar qué tipo de alrededor de la mitad de esta forma, Se va a ver. Es, quiero el número de baches y la cantidad de tamaño y baile aquí que quiero antes de dejar este diálogo. Estoy bastante contento con eso. Voy a dar click, “Ok”. Para nuestra flor de cactus, ahora tenemos que moverla. Vayamos de nuevo a este campo. Vamos a elegir, “Efecto, distorsionar y transformar” y transformar. Ahora, vamos a moverlo. Voy a dar clic en Vista previa. Nosotros sólo vamos a ajustar la vertical. Vamos a volver a correr allá arriba. Eso es sobre donde quiero que esté mi flor de cactus y podría moverla sobre unos cuantos píxeles tal vez, y tal vez hacia abajo un poco. Haga clic, “Ok”. Ahora, lo único que está mal con esta flor de cactus potencialmente es que podría verse mejor si estuviera detrás de la hoja de cactus. Bueno, esta es la hoja de cactus a la que pertenece. Sólo vamos a agarrar este relleno aquí y arrastrarlo debajo de la hoja de cactus. Ahí está nuestra flor de cactus en posición. Ahora, que hemos creado una flor de cactus, es realmente fácil crear el resto. Lo primero que vamos a hacer es arrastrar y soltar esto sobre el nuevo icono. Entonces, vamos a colocar eso justo debajo la hoja de cactus a la que en realidad va a pertenecer, que es ésta de aquí. Vayamos a conseguir su transformación. Enciende la vista previa y empecemos a movernos. Realmente no importa dónde lo pongamos. Sólo tenemos que poder decirlo bien, ahí está por ahí. Vamos a empezar a tomar. Nosotros lo vamos a aplicar a esta flor de aquí. De nuevo, podemos ir más pequeños simplemente haciendo clic aquí y desplazar hacia arriba o hacia abajo la flecha para hacer que el número sea mayor que 100. Este necesita ser jalado a través. Entonces, necesitamos simplemente finalizarlo. Ahora, para este, creo que probablemente sea un poco grande. Puedo reducir su tamaño aquí haciéndolo 90 por ciento de su tamaño original. Eso simplemente encoge eso un poco hacia abajo, y habiéndome encogido un poquito, quizá quiera sólo ajusta su posicionamiento y un poco. También puedo rotarlo aumentando el ángulo. Eso podría permitirme que las flores se alinearan realmente bien aquí. Creo que esa es una mejor opción aquí. Voy a dar click, “Está bien”. Ahora sólo vamos a seguir adelante y hacer la otra flor. Yo sólo voy a agarrar uno aquí, hacer un duplicado de ella, moverlo detrás de su vida. En última instancia va a estar apegado a ella. Ve a su transformación, enciende la vista previa, empieza a moverla para que realmente pueda decir dónde está y luego moverla a su posición. Entonces, haremos el último. Para ese, podría pedir prestado éste ya que está más cerca. Arrástralo detrás de la hoja que va a pertenecer términos va a cerrar ese triángulo de revelación. Vamos a moverlo detrás de esa vida. Vayamos a conseguir su transformación. Enciende la vista previa, deja de moverla para que podamos verla. Haga clic, “Ok”. Ahora tenemos flores en todos nuestros cactus. Como sugerí antes, va a funcionar mejor para nosotros si cada una de estas flores es de un color diferente. Yo sólo voy a hacer eso ahora mismo, y sólo cambiar los colores. Porque podemos hacerlos del mismo color más adelante, pero va a ser fácil si empiezan siendo colores diferentes. También nos da un poco de oportunidad que mirando los colores que podrían funcionar para las flores. En el siguiente video, vamos a rematar con las manchas de cactus. 6. Pt 5 añadir la olla y recolor el trabajo de arte: Ahora estamos listos para añadir las macetas de cactus. Vamos a volver a subir a la cima aquí. Nos vamos a centrar en el relleno aquí que pertenece al número 2. Aquí está, vamos a hacer un duplicado de la misma. Tenemos dos copias del número 2 aquí, y vamos a hacer una de ellas de color marrón. Estoy un poco corto de marrón aquí. Hagámoslo una naranja por ahora. Este número 2 se va a convertir en la olla para nuestro cactus. Con ella seleccionada aquí, vamos a elegir Efecto, Convertir a Forma, y vamos a elegir un rectángulo redondeado. Vamos a hacer que sea un tamaño absoluto, y así vamos a empezar a aumentar el ancho para que pueda ser la parte superior de la maceta y disminuir la altura. También podemos ajustar el radio de esquina para que no sea casi tan pesado como eso. Alrededor de tres píxeles estarán bien. Creo que solo he podido agregar un píxel extra o dos a la altura y hacer clic en “Ok”. Ahora bien, esto necesita ser movido hacia abajo también. Vamos a seleccionarlo y elegir Efecto, Distorsionar y Transformar y luego Transformar, encender la vista previa, y moverlo hacia abajo a donde en realidad puede ser un bote que va a sostener el cactus. Creo que aquí es bastante bueno. Voy a dar click en “Ok”. Ahora necesitamos el resto de la olla. Voy a agarrar este relleno. Voy a hacer un duplicado del mismo. Voy a seleccionar un color diferente para ello. Queremos que sea en unas formas un poco más grandes. Deja ir al rectángulo redondeado que hemos activado la vista previa y vamos a aumentar su altura. Vamos a disminuir un poco su ancho. Da clic en “Ok”, y luego lo vamos a mover. Vamos a ajustar su transformación, encender la vista previa, y sólo tenemos que moverla un poco hacia abajo. Ahora, esto empatado, si crees que es demasiado grande, puedes volver al rectángulo redondeado. Podría querer aumentar el radio de esquina, y ciertamente sí quiero disminuir la altura. Creo que es demasiado grande. Lo que significa que voy a tener que ajustar un poco su colocación también. Ahora la base de la maceta está en la parte superior del borde de la maceta. Simplemente vamos a revertir eso poniendo la base detrás de la llanta para que la llanta se asiente sobre la parte superior de la olla. Simplemente vamos a dejar estas dos formas donde están porque tienen que estar frente a todas las piezas de cactus. Lo que vamos a hacer antes de terminar es que vamos a añadir una sombra gota a toda esta forma. Voy a dar click en Escriba aquí arriba y vamos a elegir Efecto, Estilizar, y luego Sombra de gota. Encenderemos la vista previa. Esto está agregando una ligera sombra de gota alrededor de la forma. Ahora puedes ajustar la sombra de gota a lo que más te convenga. Voy a disminuir un poco la opacidad y sólo aumentar el desenfoque y hacer clic en “Ok”. Ahora también puedes levantar un poco el número del cactus localizando el relleno que pertenece al número que es éste de aquí. Vamos a aplicarle una sombra de gota. Con solo este relleno seleccionado, última vez seleccionamos tipo aquí, y eso afectó toda la forma. Por lo que la sombra de gota está alrededor de toda la forma. Lo que vamos a hacer aquí es seleccionar sólo el número 2. Vamos a aplicarle una sombra de gota, Effect, Stylize, y luego Drop Shadow. Activa la vista previa. Se puede ver que eso está empezando a levantar ese número por encima de todo lo demás y sólo puedes ajustarlo a lo que quieras. Vas a necesitar un color oscuro y vas a necesitar multiplicar para ser el modo de mezcla. Entonces haga clic en “Ok”. En este punto tenemos nuestro cactus y vamos a querer seguir adelante y guardar este documento. Pero también probablemente querremos hacer algún trabajo de color ahí. Lo que voy a hacer en primer lugar es que voy a guardar esto como un estilo gráfico para poder usarlo más adelante. Voy al panel Estilos Gráficos. Simplemente voy a dar click aquí en Nuevo Estilo Gráfico. Eso guarda este look, esta apariencia multicolor para nuestro cactus como estilo gráfico. Ahora voy a empezar a trabajar en esto y ajustar los colores para que me convengan. Lo que quiero es alguna diferenciación entre las hojas de cactus, pero más o menos voy a usar la flor del mismo color para todas ellas. Vamos a cambiar los colores. Con nuestras formas seleccionadas, voy a subir aquí para volver a colorear las ilustraciones. Aquí es donde podemos empezar a trabajar en recolorear la obra de arte. Podemos identificar las hojas del cactus y cambiar el color de la hoja. Ahora lo podemos hacer en este diálogo aquí, o podemos entrar al área de edición. Ahora lo otro que podemos hacer aquí en este momento es que podríamos hacer cada una de estas flores del mismo color. De la manera que vamos a hacer es agarrar este color rosa. En realidad quiero que todas mis flores sean de color ordenante. Voy a agarrar este color rosa y arrastrarlo sobre el rojo. Voy a arrastrar este color rojo y arrastrarlo hasta aquí. Voy a arrastrar este color y por aquí. Con lo que estamos terminando ahora mismo son tintes de este rojo. Voy a dar click aquí y voy a seleccionar “Exacto”. Eso va a recolorear todos estos a este color exacto aquí. Se puede decir que todas las flores son ahora exactamente del mismo color. Si quisiéramos que todas las hojas de cactus fueran del mismo color, podríamos hacer lo mismo. Podríamos arrastrarlos hacia arriba al color que sí queremos usar o lo suficientemente cerca de él. Entonces podríamos establecer esto como exacto, o podríamos establecerlo para escalar tintes, y luego obtendríamos colores variables de ese color original. Se puede ver que estamos recibiendo tintes de ese color. Pero no quiero eso. Me gustaría colorear individualmente mis hojas. Lo que voy a hacer es simplemente agarrar esos colores y ponerlos de vuelta de donde vinieron. Ahora vamos a editar, que es donde puedo ajustar los colores de estas hojas. Yo sólo voy a agarrar un color de hoja, averiguar qué hoja es cuál, y a empezar a volver a colorearlas. Soy literaria bastante feliz con eso. Simplemente creo que a éste le vendría bien un poco de aclarado quizás. En cualquier momento puedes volver al área de asignación y solo ajustarlos aquí para que yo pueda agarrar este de aquí. Yo solo puedo ir y conseguir un color para ello del recolector de color. Voy a poner mis flores a todo el color exacto. Voy a hacer un poco de trabajo aquí en la olla de cactus. Yo quiero que este sea de color marrón. Creo que este rojo no es lo suficientemente rojo. Haga clic en “Ok”. Ahora he recoloreado completamente mi cactus y lo que quiero hacer es seleccionar sobre esto y convertirlo en un estilo gráfico diferente. Ahí está mi nuevo estilo gráfico. El bello de los estilos gráficos es con esta forma seleccionada, solo puedo ir y volver a aplicar la original si quiero, o puedo aplicar la nueva que tiene mis nuevos colores en ella. Ahora echemos un vistazo y digamos cómo usaríamos este estilo gráfico. Voy a hacer click lejos de esta forma y voy a ir a la herramienta Tipo. Voy a dar click y voy a escribir el número 4. Con el número 4 seleccionado, voy a dar clic aquí en mi estilo gráfico y ahora se ha aplicado toda la imagen de cactus a este número 4 como apariencia. Todo esto va a aparecer en el panel Apariencia para esta forma. Aquí está todo el estilo gráfico que creamos ahora se aplica a esta forma en particular. Ahora lo único que no se está aplicando en esa apariencia es la fuente real. Si voy por aquí y cambio la fuente que estoy usando. En lugar de Big Book Heavy, voy a elegir una fuente diferente. Escogamos solo éste le pegaré a “Display”. Lo que puedo hacer es si quiero actualizar este número con esta fuente, es que voy a seleccionar sobre este número aquí. Lo que usaré es la herramienta Cuentagotas, y solo voy a dar clic en esta forma aquí. Eso muestra todo el look y la sensación más la fuente. El estilo de fuente se aplica en realidad cuando usamos el cuentagotas. No se guarda en un estilo gráfico. Ahora, estos estilos gráficos se pueden guardar como archivos individuales en el disco. Podrías hacer un estilo gráfico como este y puedes regalárselo a tus lectores de blog o incluso podrías venderlo. Si haces estilos gráficos complejos como este, esto es algo realmente impresionante para poder dar a tus lectores de blog como regalo. Sé que esta ha sido una clase bastante especialistas y quizá no quieras crear números que tengan un cactus encima. Pero espero que esto realmente te haya ayudado a tener una idea de qué cosas puedes hacer en el panel Apariencia. Es solo un caso de pensar en lo que estás haciendo y el potencial para lograr realmente algunos efectos realmente interesantes usando ese panel Apariencia. Espero que hayas disfrutado de esta clase. Espero que hayas aprendido cosas sobre Illustrator de las que antes no estabas desconociendo. Tu proyecto por supuesto, va a ser crear tu propio estilo gráfico de cactus usando el panel Apariencia y simplemente construir todas las formas y todos estos elementos en el panel Apariencia y realmente conseguir una sensación por cómo lo vas a usar. Al estar viendo estos videos, habrás visto un prompt el cual preguntó si recomendarías esta clase a otros, por favor. Si disfrutaras de la clase, si aprendieras cosas de ella, ¿ harías dos cosas por mí? En primer lugar, contesta sí, que recomendarías esta clase a los demás. En segundo lugar, escribe en pocas palabras por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a ver que se trata una clase de la que ellos también pueden disfrutar y aprender. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos sus comentarios y preguntas. Miro y respondo a todos sus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme para este episodio de diseño gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.