Collage de retratos surrealistas en Adobe Photoshop

1. ¡Hagamos un collage!: Si durante mucho tiempo has admirado collages surrealistas, abstractos e imaginativos como estos, pero no estabas seguro de cómo hacer uno propio, este curso es Juntos, caminaremos por el proceso paso a paso para crear no uno o dos, sino tres collages de retratos diferentes Aprenderás a combinar imágenes, texturas y formas para crear collages de retratos surrealistas que son tan divertidos de hacer como hermosos a la vista Mi nombre es Cara Pltinich y he sido fotógrafa, diseñadora y crafter serial por más He escrito libros, impartido clases prácticas y talleres presenciales en todo el mundo. Desde fotografía profesional y diseño gráfico hasta crochet y papelería y todo lo demás Me gusta ser un camaleón creativo, experimentar con cosas nuevas y compartir Tu reto y proyecto para este curso será abrirte camino a través de los ejercicios de práctica, sí. Pero luego, para usar lo que has aprendido para construir un collage único que sea todo tuyo. Puedes usar algunos de los archivos fuente que he reunido y preparado en el kit de inicio de collage incluido o curar el tuyo propio que descargues o creas tú Esta clase es para todos, y te guiaré paso a paso por ella. Pero podría ser útil tener al menos alguna experiencia muy básica con Photoshop antes de tiempo, o al menos ser un principiante muy aventurero Si nunca antes habías abierto el software, echa un vistazo a mi curso de Photoshop para principiantes aquí en Skillshare para que te guíes, y luego vuelve a comenzar a funcionar Ya sea que estés buscando vender estampados, ofrecer un producto único a tus clientes de retratos o simplemente quieres crear arte genial para tus paredes, estoy aquí para ti. Al final de esta clase, sabrás dónde encontrar materiales originales legalmente utilizables, cómo combinarlos de formas interesantes y novedosas, y tendrás la confianza para seguir avanzando. El arte collage es tan genial. Me alegra que estés aquí para compartirlo conmigo, y no puedo esperar a ver qué creas. Entonces, si estás listo para comenzar, únete a mí en el siguiente video, y vamos a empezar esta fiesta. 2. Archivos y recursos del curso: Para sacar el máximo provecho de este curso, asegúrese de descargar los archivos del curso incluidos para que pueda seguir junto con nuestros tres collage de práctica Builds. Encontrarás los enlaces debajo de este video en la pestaña Proyectos y Recursos. Después de completar esos ejemplos paso a paso y tener una idea de cómo funciona, tu proyecto para este curso es intentar hacer tus propias composiciones. manera súper fácil de comenzar es usar el kit de collage incluido, que incluye una colección curada de divertidos elementos de collage con los fondos ya eliminados Así podrás empezar a diseñar y componer libremente sin preocuparte por hacer selecciones Para llevar las cosas al siguiente nivel, querrás usar imágenes que hayas capturado tú mismo o que hayas licenciado y descargado de sitios de stock como Adobe Stock y Unsplash Ambos tienen miles, tal vez incluso millones de imágenes que puedes descargar y usar de forma gratuita. Y es fácil establecer filtros en ambos sitios, por lo que solo puedes navegar por imágenes gratuitas y licenciarlas y descargarlas con abandono. Hagas lo que hagas, simplemente no tomes imágenes de páginas web aleatorias o Google, etcétera Apégate a las imágenes que tengas derechos legales de uso, y no olvides que siempre puedes crear las tuyas propias. Entonces ahora que ya sabes dónde encontrar material fuente en el siguiente video, hablaremos más sobre el proceso. 3. Proceso: Bien. Entonces hablemos del proceso porque es un proceso. Puedo pasar fácilmente 8 horas o más en un solo collage. Y cuando empiece, no tengo idea de lo que voy a hacer, y eso es parte de la diversión. Entonces porque mis collages siempre incluyen retratos, ahí siempre es donde empiezo Por lo general, voy a sacar splash o Adobe stock y empezar a buscar imágenes con la gente. Y debido a que las imágenes son gratuitas, licenciaré y descargaré prácticamente cualquier cosa que me parezca interesante. Entonces, sobre todo estoy prestando atención a la pose del sujeto o a la sensación de un retrato. Busco cualquier cosa que provoque una idea. Esa chispa podría ser para otro objeto que tal vez quiera incluir, o podría ser para un estado de ánimo general. Entonces mientras estoy mirando a mi alrededor, tomando una bebida y descargando y licenciando imágenes, normalmente descargaré tal vez 30, incluso 50 imágenes o más. Entonces sí, mi disco duro siempre está teniendo problemas con el espacio, pero ese es otro tema para otro momento. Entonces, a partir de ahí, revisaré lo que he descargado y por lo general en ese momento, hay algunas imágenes en las que podría haberme interesado inicialmente, pero me estoy dando cuenta de que no van a funcionar. Entonces los eliminaré para liberar espacio. Pero a veces, si realmente me gustan, entonces los pondré en una carpeta y los colgaré porque pueden ser útiles después. Así que los voy a tener en cuenta, y luego algunos de esos han terminado siendo utilizados en collages realmente geniales en un momento posterior Así que nunca se sabe. Una vez que elija un retrato con el que quiero empezar, lo traeré a Photoshop y eliminaré el fondo. Entonces estoy mirando el retrato y estoy pensando en la forma, las líneas que podrían ser creadas por la pose del sujeto, o si hay un sentimiento particular o una expresión o mirada en el rostro del sujeto. Entonces esas ideas suelen llevarme de regreso a los sitios de stock con nuevas ideas y nuevos términos de búsqueda en mente. Y el proceso simplemente va así, repitiendo ida y vuelta y continuando llenando mi disco duro. Entonces buscaré cosas, descargaré un montón, las traeré a Photoshop y las probaré. Um, y voy a estar combinando cosas, y solo me quedo con lo que funciona y echo lo que no Es como una situación de enjuague y repetir una y otra vez Y a veces una y otra y otra y otra vez, a veces me parece que voltear una imagen o agregar una textura, tal vez cambiar un color puede juntar repentinamente una composición Entonces, desafortunadamente, todavía tengo que descubrir un código de trampa para el tiempo y la experimentación. Eso es realmente lo que necesitas es tomarte tiempo y experimentar. Y cuanto más lo hagas, mejor será tu resultado final. Y también es lo mismo a la hora de saber cuándo parar. Así que a menudo voy a apilar cosas y dentro y dentro en Photoshop, y voy a moverlas. Ocultaré la capa e intentaré otra cosa. A veces incluso podría empezar de nuevo por completo. Y entonces cuando las cosas empiecen a enfriarse, voy a ver lo que he construido, y empezaré a ver si puedo sacar algo, Y a veces puedo. A veces pienso, Oh, realmente me encanta esta pieza, esta planta o esta estatua o edificio o lo que sea. Pero ya no sé por qué está aquí. Entonces voy a sacar esas cosas, y luego eventualmente me quedaré con una pieza terminada que no tiene demasiado y no muy poco, y simplemente se siente como si estuviera hecha. Y entonces, de pronto, sé que está completo. Entonces, ¿qué es exactamente lo que buscas, verdad? Bueno, puedes comenzar buscando términos como retrato vintage, que te va a dar todo tipo de imágenes interesantes de personas, especialmente en Unsplash Simplemente hay mucho tipo de cosas vanguardistas, sobre todo en las colecciones vintage Si buscas, como, la Biblioteca Pública de Nueva York y entidades así, tienen muchas imágenes históricas realmente geniales que son fascinantes. Eso es como una madriguera de conejo entera en sí misma. Pero cuando encuentres algo que te inspire, deja que tu mente divague y solo vea lo que aparece Entonces como, tal vez un retrato que encuentres te haga pensar en otros objetos. A lo mejor algo vintage te hace pensar patines o escritoras tipo o una bola de discoteca Entonces busca esas cosas. Y mientras miras esas cosas, podrías encontrar una imagen que también incluya una planta realmente interesante, y que te lleve a buscar más plantas o edificios o estatuas o animales Sea lo que sea, la idea es simplemente seguir tu imaginación. Entonces, una imagen o pose o color o textura podría llevarte a pensar en otra cosa, y es solo una especie de enlaces así. Entonces la idea es simplemente seguir tu imaginación. Y este proceso puede llevar mucho tiempo, pero es súper divertido. Y así, cuando estés listo para probarlo, simplemente acomódete y planee pasar un tiempo navegando y dejando que tu imaginación deambule libremente Entonces, por ejemplo, cuando estaba creando el collage del curso con la imagen de la luna, llegué a un punto en el que tenía prácticamente todo en su lugar, excepto los pájaros y los zapatos colgando de la punta. Y mientras estaba trabajando en ello, de pronto, la idea de algo colgando me apareció en la cabeza Y pienso en mi mente, podría haber estado pensando en, como, un móvil o, como, un encanto de ventana o algo así. Y creo que estaba pensando en cuentas colgando de esto. Pero volví a Unsplash y busqué la palabra cuelga, lo que llevó a la imagen de los zapatos colgando Y pensé, creo que eso es todo. Entonces así es como funciona. Es solo intuición e imaginación y tiempo. Cuando buscas imágenes para usar, quieres pensar en pose, línea y forma para construir tu composición. No te preocupes tanto por cosas como el color porque obviamente eso es muy fácil de cambiar. Pero definitivamente sí quieres pensar en lo fácil que será seleccionar un objeto si quieres eliminarlo del fondo y prestar atención a las líneas del horizonte y a puntos de fuga para que puedas igualar la perspectiva en la escena que estás construyendo o que puedas desemparejar de manera igualar la perspectiva en la escena que estás construyendo o que inteligente e intencionada . Mientras estás en ello, también vale la pena buscar algunas texturas y fondos y cosas como escritura a mano o papel de periódico para agregar profundidad y calidez a tu collage terminado A veces incluso buscaré palabras como surrealistas o extrañas o incluso raras porque lleva a todo tipo de imágenes inusuales que puede ser muy divertido jugar Entonces mientras trabajas conmigo los collages de práctica, ojalá se sienta muy rápido y fácil, lo cual es increíble Pero claro, ya elegí las imágenes y diseñé la composición y descubrí todo antes de tiempo. Así que no te desanimes cuando vayas a hacer el tuyo y se cuando vayas a hacer el tuyo y se siente como si estuviera tomando considerablemente más tiempo Eso es normal. Simplemente no estás viendo todo ese proceso porque estarías vigilando durante horas. Así que trata de mirar todo el proceso como parte de la diversión. Y para lo que vale, creo muchos collages feos, que no funcionan, y es solo continuando explorando y experimentando que finalmente aterrizo en algo que me entusiasma mucho Así que recuerda esta verdad y aferrarse a ella con ambas manos cuando estés intentando esto y se siente como si nada estuviera funcionando. Eso podría ser una señal para simplemente tomar un descanso y volver a ello cuando estés listo para seguir adelante porque la única salida es a través. Entonces sabiendo todo eso, es hora de arremangarse y comenzar. En el siguiente video, vamos a sumergirnos en Photoshop y poner en práctica la teoría con el collage número uno. 4. Luz de luna, parte 1: Bien, así que vamos a empezar creando esta imagen de luna de luna. Lo primero que vamos a hacer es crear nuestro documento. Así que vamos a estar construyendo esto desde cero. Así que vamos a querer elegir Archivo nuevo y por aquí, vamos a asegurarnos de que estamos trabajando con píxeles, y solo voy a hacer que el tamaño sea algo fácil de manejar. Pero obviamente, si quisieras hacer algo grande e imprimir, como, un póster enorme de esto, querrías trabajar con un tamaño más grande aquí. Pero solo para este proyecto, voy a elegir un tamaño de 1,500 píxeles por 1,500 píxeles que nos dará un bonito cuadrado, y eso sería suficiente para hacer una letra pequeña si quisiéramos poner esto en una tarjeta o algo así. Vamos a establecer el color en RGB. El fondo puede ser blanco, y continuaremos y haremos clic en Crear. A continuación, tomemos un momento para abrir todas las demás imágenes que usaremos. Entonces iremos a Abrir Archivo, y podrás navegar a la carpeta moonshine en las descargas del curso, y queremos abrir todos los JPEGs y Entonces verás que todas las imágenes están aquí ahora corriendo por nuestra pantalla en pestañas en la parte superior. Y te darás cuenta de que debido a que todos tienen nombres realmente largos, no podemos ver el documento en blanco que creamos que actualmente está sin título Entonces, para volver a eso, podemos llegar a Window, y abajo en la parte inferior, verás Untitled enumerado aquí, así podemos hacer clic en esa u otra opción si ves este pequeño doble quilate, si hacemos clic en eso, eso enumera todas nuestras imágenes abiertas, y luego podemos hacer clic en Sin título, lo que nos traerá camino de regreso aquí a nuestro documento en blanco Entonces, lo primero que vamos a hacer es crear esa forma de luna que va a ser una especie de pieza de anclaje que mantiene unido todo este compuesto. Para dibujar eso, vamos a aprovechar una de las fototiendas construidas en formas personalizadas Que obtendremos del panel Formas. Elijamos formas de ventana y tu panel puede verse diferente al mío. Tengo una carpeta aquí abajo llamada Legacy Shapes and More, y creo que ahí es donde vive la forma de la luna. Si no ves eso, todo lo que necesitas hacer es ir al menú del panel de formas y clic en Formas heredadas y Moore. Mira, ahora tengo dos. Voy a deshacerme de uno y simplemente borrarlo. Entonces, en lugar de cavar aquí y pasar por todas las formas para tratar de encontrar lo que queremos, podemos llegar a la barra de búsqueda aquí y simplemente escribir moon. Y este es el que queremos, y agregarlo a nuestro documento es tan sencillo como hacer clic, arrastrar y soltar Veremos que aterriza aquí. Tiene un color de relleno. El tuyo podría ser diferente. Eso está bien. Va a aterrizar aquí y tiene esta caja alrededor. Entonces la caja nos va a permitir dimensionarla, y sí quiero hacerla un poco más grande. Ahora, puede o no tener que mantener presionada la tecla Mayús mientras califica esta hacia arriba o hacia abajo para evitar que se aplaste así Simplemente dependerá de tus preferencias y de cómo tengas las cosas establecidas. Solo asegúrate de no aplastar tu luna. Ahora, cuando estés contento con el tamaño, antes de que cometamos esta transformación y nos deshagamos de la caja delimitadora, queremos voltear la luna en la otra dirección Una forma de hacerlo con el cuadro delimitador activado es hacer clic derecho y elegir voltear horizontal Otra opción si tienes tu barra de tareas contextual abierta, verás que aquí hay un pequeño botón para voltear horizontalmente. Si no ves tu barra de tareas contextual, puedes encontrarla eligiendo Ventana y camino aquí abajo, mía es genial porque ya está en mi pantalla y estoy en una caja de transformación. Pero aquí mismo está la barra de tareas contextual. Así que una vez que estemos contentos con el tamaño, podemos comprometerlo. Y, por supuesto, esto es solo una forma vectorial, por lo que podemos cambiar el tamaño nuevamente más tarde si es necesario. Desde aquí, podemos ver tanto en la barra de tareas contextual como en el panel de propiedades que podemos ajustar el color de relleno de la forma o el trazo. De todas formas vamos a estar poniendo una foto aquí, así que el relleno no importa mientras puedas ver la forma. No queremos un trazo, así que tengo ese conjunto en ninguno. Y creo que eso es todo. Estamos listos. Nuestro documento está configurado. Tenemos todas nuestras imágenes abiertas a lo largo de la parte superior de nuestro espacio de trabajo, y estamos listos para comenzar a agregar las imágenes en el siguiente video 5. Luz de luna, parte 2: Bien, así que lo primero que queremos hacer es agregar la imagen del océano encima de nuestra luna Entonces para llegar a ella, podemos dar click a través de las imágenes aquí. No recuerdo cuál es, este de aquí. Entonces, una vez que encontremos la imagen que queremos, vamos a seleccionar todo presionando Comando o Control A. Así vemos hormigas marchando por todas partes Ahora vamos a copiarlo presionando Comando o Control C. Y ahora haremos click de nuevo a nuestro documento sin título y presionaremos Comando o Control V para pegar Vas a ver que viene en muy grande, y está cubriendo todo nuestro documento. Entonces, para que esta imagen se muestre solo donde está la luna creciente, necesitamos acortar esta imagen a la luna. Y lo hacemos simplemente manteniendo pulsada la tecla de opción o Alt en una PC, Alt u opción. Y notarán que mientras mantengo pulsada esa tecla, si pongo el cursor entre la capa uno, que es la imagen del océano y la forma de la luna creciente, ves este pequeño cursor Gonzo en el medio, cuando vemos ese cursor y hacemos clic, es como recortamos una capa a Entonces eso significa que esta imagen ahora está una especie de envuelta alrededor. Me gusta pensar en ello como estar envuelto en encogimiento o algo así a esta capa lunar de abajo. Y lo genial es que ahora podemos usar la herramienta de movimiento y podemos mover esta imagen alrededor puedes ver si voy demasiado lejos, ahora estoy revelando la luna por sí misma. Entonces ahora nuestra luna está desnuda. Pero si arrastro esta imagen encima de ella, la puedo colocar donde quiera. Entonces, si queremos escalar esto o rotar esto o cualquier cosa, la forma más fácil de hacerlo es presionar comando o control T para sacar a colación la forma trans libre. Ahora bien, esta imagen es tan grande que ni siquiera estoy viendo la caja alrededor de ella. Entonces cuando presionamos Comando o Control pone el cuadro delimitador alrededor de la imagen Y así, podemos escalarlo, podemos voltearlo, podemos girarlo, todas esas cosas. Pero para hacer eso, necesitamos poder ver las esquinas para que podamos ver con qué estamos trabajando. Así que una vez que tenemos activa esta caja de transformación, que sabemos que está sucediendo porque puedo ver los pequeños controles aquí mismo. Entonces si quiero sacar de nuevo para que pueda ver todo, voy a presionar Comando o Control y el número cero. Y ahora podemos ver con qué estamos trabajando. Entonces aquí está nuestra imagen, y aquí están los mangos de control. Entonces, si quisiéramos escalar esto hacia abajo, podemos arrastrar hacia adentro desde una de las esquinas Y nuevamente, es posible que necesites o no sostener la tecla mayúscula para mantener proporciones mientras haces eso. Así que voy a arrastrar eso un poco hacia abajo. Y luego también quiero darle la vuelta a esto. Así que de nuevo, con un cuadro de transformación activo, podemos hacer clic derecho y elegir voltear horizontal, o si tienes tu barra de tareas contextual abierta, simplemente puedes hacer clic ahí mismo. Entonces lo que estoy buscando es que quiero ver parte de la playa, y luego quiero que el agua venga de la esquina inferior izquierda ish. Entonces en este punto, quiero rotar la imagen. Entonces, si pongo el cursor fuera de una de estas esquinas, va a convertir en una flecha de doble Y luego puedo hacer clic y arrastrar para dar vueltas a esa imagen un poco. Entonces quiero que sea algo así. También puedes usar tus teclas de flecha para darle un codazo un poco Así que algo como esto para que se envuelva alrededor, y luego tenemos la parte de la playa aquí mismo. Y cuando estemos contentos con todo, puedes presionar Enter o Retorno en tu teclado o subir y hacer clic en la marca de verificación para establecer esa transformación Y luego para volver a poner nuestra imagen para que encaje en nuestra pantalla, presionaremos comando o control, y nuevamente, el número cero. Tomemos un momento para nombrar nuestras capas en el panel de capas. Voy a hacer doble clic donde dice la capa uno, y llamemos a esta playa y pulsemos Enter. Y aquí está nuestra luna. Eso se ve bastante genial. Lo siguiente que vamos a hacer es agregar el overlay tipo impreso que va en lo alto de la playa. Simplemente me encanta eso por la textura. Voy a encontrar eso dando click de nuevo por aquí. Aquí está. Entonces voy a hacer lo mismo. Comando o Control A para seleccionar todo, comando o control C para copiar. Después volveremos a nuestra imagen sin título y comandaremos o Control V para pegar Nuevamente, es enorme y grande y lo cubre todo, lo creas o no, también podemos recortar esta capa para que también quede recortada a la luna Así que de nuevo, vamos a mantener presionada la tecla Alt u Opción y pasar el cursor hasta que veas el cursor de Gonzo y luego dar clic para recortarlo. Y nuevamente, vamos a escalar esto para que quede muy bien. Entonces presionaremos Comando o Control T para que aparezca esa caja de transformación libre. Y luego para encajar la imagen en la pantalla, incluyendo la enorme imagen que acabamos de pegar, presionaremos Comando o Control cero Y arrastra. Nuevamente, tal vez necesites sostener Shift hasta que tengamos algo que encaje y cubra la luna así. Pulsaremos Enter o Return para establecer la transformación, y luego para volver a colocar la imagen en nuestra pantalla sin el cuadro de control grande, presionaremos Comando o Control Cero. A continuación, vamos a mezclar esta imagen la otra aprovechando algo llamado Blend I. Así que aquí en el panel Capas, vamos a renombrar nuestro lo llamaremos texto. Bien, entonces tenemos nuestra capa de texto. Entonces queremos mezclar esta capa en esta. Podemos cambiar los modos de fusión, por supuesto, y obtenemos algunos efectos geniales al hacerlo. Pero lo que realmente quiero es que el texto desaparezca de las partes del agua y simplemente aparezca en la arena. Entonces para hacer eso, vamos a usar blend I. Así que en esta área vacía de este tipo de capa, vamos a hacer doble click, y eso trae nuestro diálogo de estilo de capa. Así que aquí puede estar familiarizado con todos los diferentes estilos y efectos que podríamos agregar. Pero un área que a menudo se pasa por alto es esta área aquí llamada Blend If, y tenemos dos formas de mezclar Podemos mezclarnos en base a la capa actual, en este caso, el texto o la capa subyacente. Y en este caso, lo que queremos hacer es mezclar en base a las propiedades de esta capa subyacente. Entonces, por ejemplo, si tomamos los deslizadores de sombra de esta capa subyacente y la arrastramos hacia adentro, miren eso El agua comienza a arrastrarse de nuevo a través. Pero si vamos demasiado lejos, también recuperamos la playa, y nos faltan las partes blancas reales del agua. Así que no queremos mezclarnos demasiado. Entonces tal vez justo hasta aproximadamente justo antes de empezar a ver aparecer la arena. Entonces estoy viendo un valor de 158. Pero ahora también queremos mezclar la imagen en las zonas donde el agua es blanca. Entonces también vamos a agarrar este deslizador aquí y arrastrar éste hacia la izquierda si vamos demasiado lejos, de nuevo, vamos a empezar a ver que la arena se arrastra hacia atrás Posicionaremos esto en aproximadamente un valor de 220 más o menos y haremos clic en Bien. Aquí tenemos un aspecto rudo, pero nos ayudó a ver dónde están los bordes y luego fácilmente podemos simplemente agregar una máscara para mezclarlo un poco más. Entonces con esa capa de tipo o capa de texto seleccionada, bajemos aquí y hagamos clic para agregar una máscara. Y una máscara nos va a permitir, igual que en Halloween, podrías usar una máscara para ocultar tu rostro. Aquí, vamos a usar una máscara para ocultar partes de este tipo de capa de las áreas donde no queremos verla. Y la forma en que lo hacemos es con el pincel. Entonces voy a presionar B para pincel. Y aquí está mi cepillo justo aquí. Ahora, podemos cambiar el tamaño y dureza de nuestro pincel usando nuestro teclado. Pero si esto es nuevo para ti, también podrías subir aquí y si haces clic en este pequeño menú desplegable, obtienes un control deslizante para ajustar el tamaño y la dureza. Entonces en este caso, quiero un cepillo suave. Voy a arrastrar la dureza a cero, y el tamaño puede ser de 68 pixeles, lo que sea. Y quiero asegurarme de que estoy pintando con negro. Y luego mira lo que pasa cuando pintamos sobre estas áreas estaban pintando con negro. Entonces eso es como ponerse una máscara de Halloween, y luego simplemente esconde esas partes de la imagen. Ahora bien, si vas demasiado lejos, si haces algo así, todo lo que tienes que hacer es cambiar a pintar con pintura blanca. Entonces puedes hacer clic en este pequeño botón aquí o puedes presionar la letra X en tu teclado, y luego simplemente pintas de nuevo sobre eso. Entonces me gusta pensarlo como pintar con negro es como apagar las luces en cualquier capa que estés encendida. Entonces, si no queremos ver esta capa, pintamos con negro, y se va. Si queremos ver la capa, encendemos las luces y pintamos con blanco, y vuelve. Entonces esto es lo que llamamos enmascaramiento, y hace que sea muy fácil combinar imágenes de muchas maneras diferentes. Esto se ve genial hasta ahora. Únete a mí en el siguiente video, y agregaremos nuestro tema principal. 6. Luz de luna, parte 3: Bien, entonces a continuación vamos a ir a buscar nuestro tema principal, y de hecho podemos cerrar las imágenes con las que terminamos Entonces esa sería esta imagen de texto, así podemos presionar Comando o Control W, y eso cerrará esas imágenes. Hace que sea un poco más fácil manejar todo esto. Y aquí está nuestro hermoso tema de retrato. El primer paso es hacer una selección. Si tiene abierta la barra de tareas contextual, simplemente puede hacer clic en Seleccionar asunto. O lo que normalmente termino haciendo es presionar W para cualquiera de los asistentes como herramientas de selección, y luego veremos un botón que aparece en la barra de Opciones de aquí arriba que dice seleccionar tema. Aquí hay un pequeño desplegable donde puedes decirle a Photoshop si quieres que procese esa selección en la Nube o en tu dispositivo, la Nube te va a dar los mejores resultados. Entonces, si tienes conexión a Internet mientras haces esto, recomiendo procesarla en la Nube. Entonces simplemente haces clic en Seleccionar tema y Photoshop lo clava. Ahora estamos listos para copiar Comando o Control C, y volver a nuestra imagen aquí y comando o Control V para pegar. Entonces puedo ver que ella ha aterrizado en nuestra imagen porque la puedo ver en mi panel de capas, pero no la vemos en la imagen, y eso es porque ella entró tan grande y algo así fuera a un lado que no la vemos. Entonces, antes de que la reduzcamos, vamos a convertirla en un objeto inteligente en caso de que terminemos queriendo cambiar el tamaño más tarde. Entonces eso es tan simple como hacer clic con el botón derecho en algún lugar del área vacía de su capa y luego elegir Convertir a Objeto Inteligente. Lo que eso hace es que toma todos sus datos de píxeles y los almacena en esta pequeña maleta de aquí mismo. Y de esa manera, podemos escalarla hacia abajo y podemos escalarla de nuevo hacia arriba, y no perderemos los píxeles que de otro modo serían tirados. Entonces esa es una de las ventajas de Smart Object. Ahora que es un objeto inteligente, presionemos Comando o Control y aún no vemos que pase mucho, pero sí vemos la esquina superior izquierda de un cuadro delimitador gigante Para ver todo, vamos a colocarlo en nuestra pantalla pulsando comando o controles cero. Y ahora podemos ver por qué no la estábamos viendo porque es grande y está a cargo, y la vamos a reducir. Y nuevamente, puede o no necesitar mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastra para mantener la proporción. En algunos casos, mantener el turno en realidad distorsionará la imagen Entonces, si estás usando la versión actual de Photoshop sin modificaciones, no deberías necesitar mantener turno en este caso. Bien. Entonces algo así, claro, no puedo ver ahora porque he retrocedido hasta ahora Así que para volver a colocarlo en mi pantalla, ahora que tenemos un cuadro delimitador más pequeño, presionaremos de nuevo Comando o Control Cero Bien. Entonces quiero algo así. Entonces las cosas que estoy buscando son quiero asegurarme de que al menos esté llegando a esta curva de la luna. Entonces la vamos a poner ahí atrás en un minuto. También quiero que su codo se superponga tan ligeramente aquí mismo. Y luego escalaría según fuera necesario. Entonces tal vez algo así. Eso se ve bien, creo. Entonces, cuando estemos contentos con ese tamaño, presionaremos Enter o regresaremos en el teclado, o puedes hacer clic aquí mismo para comprometer esa transformación. Ahora, ponerla detrás de la luna podría ser tan sencillo como arrastrarla así detrás de ella. Pero si queremos este codo al frente, vamos a necesitar o enmascarar la luna o enmascararla mientras ella está al frente. Entonces la voy a dejar aquí encima de la luna, pero vamos a agregar una máscara para esconder sus piernas aquí abajo, así que parece que está saliendo de detrás de la luna. Entonces para hacer eso, vamos a agregar esa máscara de capa haciendo clic aquí abajo en la parte inferior del panel de capas. Este pequeño botón de aquí agrega una máscara. Ahora, ahora mismo, la máscara está en blanco. Entonces, si queremos dibujar una forma de luna perfecta, entonces vamos a cargar la luna como una selección para nuestra máscara en blanco manteniendo presionado comando o control y haciendo clic en la miniatura de la luna Así que todavía estamos en su máscara, que actualmente está en blanco. Pero básicamente hemos cargado la forma de luna como una plantilla. Bien. Ahora vamos a ir a agarrar nuestro pincel, B por pincel, y queremos pintura negra porque vamos a apagar las luces esta parte de su capa. Estamos en su capa, pero no estamos en ella. Estamos en la máscara. Tenemos una selección alrededor de la luna. Tenemos nuestro pincel con pintura negra, y ahora podemos simplemente pintar así y es perfecto y no tenemos que intentar trazar perfectamente una línea ahí. Y eso es todo. Ahora podemos deshacernos de nuestra selección presionando comando o control D para deseleccionar. ¿No es eso increíble? Simplemente me encanta. Hagamos un simple ajuste de niveles. Así que queremos pasar de la máscara de capa a la capa real haciendo clic en su miniatura Y vamos a alegrarla solo un pizca presionando comando o Control L para subir niveles. Y debido a que es un objeto inteligente, esto en realidad se aplicará como un filtro inteligente. Así que no tenemos que preocuparnos por ninguna edición destructiva. Solo voy a agarrar este control deslizante de medio tono y tirar de él hacia la izquierda un poco y el deslizador de resaltados y arrastrar ambos en solo un poco, solo para obtener un pequeño impulso de contraste aquí, y luego continuaremos y haremos clic en Bien Creo que eso se ve genial tal como es, pero sí me gusta agregar algo de brillo a mis imágenes Entonces esto es lo que vamos a hacer. Vamos a utilizar el pincel de Selección Rápida. Entonces eso está por aquí en la familia W. Cualquiera que sea la herramienta que esté activa aquí. Desea hacer clic y mantenerlo presionado, y luego soltar en Herramienta de selección rápida. El atajo de palabras clave es W. Entonces, si alguna vez no encuentras lo que estamos buscando aquí, simplemente presiona W, y luego cualquier herramienta que veas, haz clic y mantén presionada, y suelta la herramienta Selección rápida. Ahora, vamos a seleccionar su atuendo. Entonces es difícil ver que mi pincel es tan pequeño. Entonces voy a hacer mi pincel más grande usando mi teclado. Para hacerlo más grande, voy a presionar esa tecla de corchete derecho. Al lado de la letra P, hay dos corchetes. El izquierdo hace que el pincel más pequeño y el derecho lo hace más grande. Entonces, con un pincel de selección rápida del tamaño apropiado, puedo simplemente pintar sobre su camisa, y luego asegurarme de tener esta opción de agregar seleccionada en la barra de opciones. Entonces puedo venir y pintar sobre sus fondos, también. Ahora bien, podemos ver que aquí tengo un poco demasiado. Tenemos su brazo y su mano. Entonces para restar eso, voy a mantener presionada la tecla Alt u opción, y notarás que el plus dentro del cursor del pincel, el círculo, el más se convierte en un menos, y luego puedo menos las áreas que no quiero Ahora sí quiero esta zona, así que voy a intentar pintarla un poco más de cuidado. Entonces es un poco de baile, ¿verdad? Estás como, sumando y luego estás restando, y luego estás sumando, y luego estás Pero sólo toma segundos. Y no tiene que ser perfecto. Entonces creo que eso va a ser lo suficientemente bueno. Bien, entonces tenemos una selección activa. Ahora vamos a ir a buscar la imagen brillante para pegar en esto Entonces ese es este de aquí. Entonces vamos a seleccionar todo el Commander Control A, copiarlo, Commander Control C, volver a nuestra imagen sin título Y en lugar de simplemente pegarlo, vamos a hacer una pasta especial. Entonces vamos a elegir editar, pegar especial. Péguela y comprueba esto. Ahora, pega nuestra imagen, así que seleccionó esa imagen completa y la puso aquí, pero vino con una máscara Y se puede ver que la máscara se basa en la selección que dibujamos, y la máscara se esconde. Entonces todas estas áreas negras, las luces están apagadas, ocultando esta imagen, y las luces están encendidas justo en esta zona cubriendo su atuendo. Y estas cosas no están vinculadas. Podemos ver que abajo en nuestra capa con ella y su máscara, hay un vínculo entre ellas, que podemos activar o desactivar. Pero esta por defecto no tiene un enlace, y lo bueno de eso es que ahora podemos escalar esta imagen dentro de la máscara para poder escalarla por separado. Entonces con esta seleccionada, no la máscara. Quiero asegurarme de que este blanco perfila alrededor de esta capa aquí. Vamos a presionar Comando o Control T, seguido de Comando o Control cero, y ahora podemos ver todo, y vamos a escalar esto me gusta así. Y entonces puedes, ya sabes, colocarlo en un lugar donde te guste cómo se ve y luego presionar Enter para comprometerlo, y volveré a poner esto en mi pantalla presionando Comando o Control Cero. Eso se ve increíble. Y si queremos agregar un poco de superposición de color azul a esto, bajemos a la opción de efectos en la parte inferior de nuestro panel Capas, y vamos a elegir superposición de color. Vamos a establecer el modo de fusión en luz dura. Y esta muestra de color aquí, si haces clic en ella, obtendrás un pop up de selección de color, pero también tu cursor se convertirá en cuentagotas, y luego podrás caer en los ojos, ya sabes, un color Así que solo estoy probando algo del agua, y tengo el modo de mezcla aquí configurado luz dura y la opacidad establecida en 50% Para que puedas jugar con esto. Primero, tendremos que despedir el seleccionador de color. Y entonces si quieres jugar con estos ajustes, puedes. No tienes que usar una luz dura. Eso es justo en lo que estaba configurado el mío, y creo que se ve bien. Oh, pero la luz lineal también es buena. Así que lo que quieras. Juega por aquí para elegir una combinación de modos de mezcla y opacidad para el color que elijas hasta que estés satisfecho con él, y luego haz clic en Bien. En este punto, debemos asegurarnos de salvar nuestro trabajo. Así que vayamos a Archivo y escojamos Guardar como, y lo llamaremos collage de luna Queremos elegir Photoshop para el formato y luego hacer clic en Guardar. Oh, eso se ve muy bien. En el siguiente video, terminaremos esto agregando algunos pájaros, un par de zapatos y un color de fondo. 7. Luz de luna, parte 4: Bien, así que agreguemos algunos zapatos a esto. No sé por qué me gustó tanto esto, pero, um, sí. A mí me gusta cómo resultó. Entonces vamos a ir aquí a esta imagen con estos zapatos colgando de un alambre, y nuevamente presionaremos W para cualquiera de nuestros asistentes como herramientas de selección Y luego elegiremos, nuevamente, seleccionaremos tema. Y Photoshop hará un trabajo bastante bueno. Notarás que incluía el cable, lo cual es bonito, pero no lo queremos. Entonces, debido a que tengo mi herramienta de selección rápida, puedo agrandar mi pincel usando esa llave de soporte derecha. Y solo mantendré presionada la tecla Alt u Opción y cepillaré el cable. Para deshacerse de él. Asegúrate de que no me perdí ningún lugar. Bien, podemos ver que la selección puede no ser perfecta. Entonces, para limpiarlo un poco de la manera más fácil posible, vengamos hasta aquí con nuestra familia. Para que puedas presionar L en tu teclado. Y si hacemos clic y mantenemos presionada la familia L, notaremos que aquí hay una herramienta llamada Herramienta Pincel de selección. Entonces, la diferencia entre el pincel de selección y el pincel de selección rápida es que el pincel de selección rápida es una especie de herramienta tipo asistente, ¿verdad? Por eso es con la familia W. Entonces es un poco automatizado y se da cuenta de lo que estás tratando de seleccionar en función del contraste y el color y cosas así. Pero a veces queremos poder simplemente pintar nuestra selección, y ahí es cuando queremos llegar a la herramienta de pincel de selección. Así que aquí podemos ver que las áreas que hemos seleccionado están llenas de esta superposición rosa. Es una superposición de lith rubí. Entonces si hay rosa en alguna zona que no queramos o no hay suficiente rosa, como, aquí mismo, solo podemos pintarlo. Entonces porque esto es un pincel, podemos hacer que el pincel sea más grande o más pequeño usando las teclas del soporte izquierdo y la tecla del corchete derecho junto a la letra P en tu teclado. Entonces voy a hacer mi pincel poco, y sólo voy a pintar. Y verás que no hay hechicería al respecto. Como, en este caso, es sólo pintar. Entonces queremos pintar en esa zona, y puedo ver que estas áreas necesitan ser removidas. Entonces en ese caso, mantendré presionada tecla Alt u opción y luego haré que mi pincel sea más pequeño, mantendremos presionado Alt u opción, y luego solo voy a pintar las áreas donde no debería haber una selección Y no tiene que ser perfecto. Esto es solo un ejercicio de aprendizaje. Pero así es como lo haríamos. Entonces solo moviéndose, usando una combinación de solo pintura o pintura con opción alternativa, solo voy a limpiar esto. En serio, no voy a perder el sueño por ello. Entonces estoy acercando presionando Comando o Control y tecla plus Eso te acercará y luego Comando o Control menos te alejará. Y una vez que te acerques el zoom, puedes desplazarte manteniendo presionada la barra espaciadora mientras arrastras Así que es una manera fácil de comprimir tu imagen y simplemente limpiar cualquier bit de selección que necesites. Bien. Entonces creo que esto es lo suficientemente bueno. No voy a perder el sueño por ello. Simplemente, en su mayoría no quería que viniera un montón de cielo para el viaje desde esta zona. Entonces, una vez que estemos contentos con ello, si quieres volver a verlo como una selección, simplemente puedes volver a una de las otras herramientas como la familia Wizard presionando W. Ahí podemos ver nuestra selección. Vamos a copiarlo pulsando Comando o Control C, y volveremos por aquí y pegaremos Comando o Control V. Podemos ver que es bastante grande. Así que vamos a convertirlo en un objeto inteligente haciendo clic derecho y eligiendo convertir Objeto Inteligente. De esa manera empaca todos los píxeles en la pequeña maleta de aquí mismo, y ahora la escalaremos presionando Comando o Control Y si no puedes ver las esquinas de la caja delimitadora, puedes presionar Comando o Control Cero Sólo voy a reducir eso. Va a posicionarlo A aquí. Entonces, cuando estemos contentos con ello, seguiremos adelante y lo comprometeremos. Y se puede jugar con el posicionamiento. Como, a lo mejor quieres colgarlo justo en la punta, pero a mí me gustó que estuviera aquí. Y luego lo que hice, voy a acercarme. Entonces en este caso, estoy sosteniendo Comando o Barra espaciadora de control, que verás que alterna a la herramienta Zoom Y luego podemos hacer clic y arrastrar a través de Zoom aquí mismo. Y lo que hice fue dibujar un poco como una forma tipo uña aquí. Entonces, si quieres hacer eso, es muy sencillo. Voy a presionar D para que tenga el negro como color de primer plano Y voy a presionar P para la herramienta Pluma, no se asuste. Está bien. Y aquí arriba, queremos configurar este desplegable para darle forma. El relleno debe ser de este color negro. Si no, puedes cambiarlo, y no queremos un trazo. Y entonces todo lo que voy a hacer es volver aquí. Así que me estoy imaginando las uñas aquí y está bajando así Así que sólo estoy siguiendo esta línea, y voy a dar click, y voy a venir aquí así y así y así. Así que simplemente dibujé como una forma de cometa. Y mientras vuelvas y hagas clic en tu punto original, cuando vengas aquí, verás que es muy difícil de ver. Pero a la derecha de mi herramienta pluma hay un pequeño círculo. Entonces eso indica que estoy a punto de cerrar mi camino dando clic en el punto de partida original. Y eso cerrará la forma. Y entonces sólo puedo arrastrarlo detrás de la capa del zapato. Y si cambio a mi herramienta de movimiento y hago clic lejos, ahora hay, como, un pequeño clavo ahí. Así que cosas realmente simples. Voy a cambiar el nombre de esta uña y presionar Enter. Cambiaremos el nombre de estos zapatos, presione Enter. Bien. Eso se ve genial. Agreguemos nuestras aves. Aquí tenemos toda una bandada de pájaros, y vamos a presionar W para la familia Wizard, y luego podemos hacer clic en Seleccionar Asunto. Photoshop va a conseguir todos los pájaros. Bastante bien. Podría usar mi herramienta de Selección Rápida solo porque acabo notar que no obtuvo algunos de estos pequeños bits de cola. Pero no me preocupa. Algunas de las alas no son perfectas, pero está bien. Si estás perdiendo el sueño por ello, este es el que parece ser un problema. Así que solo mantendré presionada la tecla Alt u opción y haré que mi pincel sea súper minúsculo y meteré ahí para que no tengamos alas palmeadas Bien. Oh, chico. Mira, ahora he abierto una lata de gusanos. Oh, no lo hice, no quería que eso se pusiera al día con eso. Bien. Ahora copiaremos Comando o Control C. Ven aquí y elige Comando o Control V para pegar. Hagamos a estos chicos en blanco y negro presionando Comando o Control Shift y para desaturarlos automáticamente También podemos convertirlos en un objeto inteligente haciendo clic derecho en el área abierta aquí en el panel Capas y eligiendo Convertir a Objeto Inteligente y presionando Comando o Control T para que aparezca transformación libre seguida Comando o Control Cero para que podamos ver Y luego lo arrastraremos hacia adentro hasta que tengamos algo así Oh, me encanta. Presiona Enter para comprometerte. Las cosas que busco cuando estoy colocando estas cosas es que estoy viendo así que me gusta la curva de la luna que viene detrás de este pájaro en alguna parte. A mí me gustan las alas cruzando ahí el frente de la luna. Entonces algo como esto, creo, es bueno, una buena posición. Eso se ve increíble. Y luego agreguemos un relleno de fondo detrás de todo esto. Entonces abajo en la parte inferior, voy a dar click en lo que dice fondo. Y vamos a añadir un color de relleno sólido. Entonces voy a hacer clic en el botón de capa de ajuste en la parte inferior del panel de capas. Esa es la que parece una Oreo sumergida en leche. Entonces es la que está justo en el medio. Y vamos a elegir color sólido. Y sólo voy a probar algo de la luna. Entonces, con el selector de color abierto, si pasas el cursor sobre el documento, puedes aspirar Y entonces tengo este tipo de color de papel de periódico, y luego solo voy a hacer clic tal vez un poco más oscuro para que tengamos mayor contraste entre el fondo y la luna Entonces, sea cual sea el color que creas que se ve bien, cuando estás contento con él, haces clic en Bien. Y luego porque ya lo hemos guardado una vez, todo lo que tenemos que hacer es presionar Comando o Control S para actualizar nuestra imagen guardada. Y vamos a guardar una copia como JPEG, para que puedas publicar en redes sociales o enviarla a imprimir o lo que tengas. Entonces elegiremos Archivo, Guardar una copia. Y esta vez, insta de Photoshop, elegiremos JPEG. Elige dónde quieres guardarlo, presiona guardar, y en las opciones que aparecen a continuación, lo dejaremos configurado en JPEG de la más alta calidad, para que tenga un ajuste de calidad de 12 y luego haga clic en Bien. Vaya, eso se ve bien. Date una palmadita en la espalda y luego únete a mí en el siguiente video para el collage Número dos. 8. Carhop, parte 1: Bien, así que a continuación, vamos a crear otro nuevo documento en blanco pulsando Archivo Nuevo o Comando Control N. Y otra vez, sólo voy a hacer esto 1,500 por 1,500 pixeles, color RGB, fondo blanco, crear Y luego iremos a Archivo abierto. Y vayamos a nuestra imagen de car hop. Y abriremos todos estos JPEG. Entonces tenemos todo listo. Y sí, tenemos otra vez la misma imagen. Entonces una de las cosas que pensé que sería divertido sería incluir algunas cosas iguales en cada imagen, que son los pájaros y también esta capa de textura tipo papel. Entonces lo verás en las tres carpetas. Entonces vamos a comenzar esta imagen con la imagen de este auto aquí mismo. Así que naveguemos hasta esto, y presionaremos W para la familia Wizard, y luego podremos elegir Seleccionar tema y Photoshops G para hacer un trabajo bastante perfecto. Bang y trabajo. Impresionantes fototiendas. Entonces vamos a copiarlo. Comando o Control C, y volvamos a nuestra imagen sin título, que no puedo ver porque Oh, tantas pestañas Bien, así que voy a hacer clic en esta pequeña flecha aquí, y luego podemos ir a Sin título y pegar Comando o Control V. Hagamos de este un objeto inteligente haciendo clic derecho sobre él y eligiendo Convertir a Objeto Inteligente Y ahora podemos escalarlo presionando Comando o Control T. Y voy a escalar desde esta esquina superior izquierda mientras también mantengo presionado Alt u opción, y eso lo escalará desde cuatro lados a la vez. Y solo lo hace un poco más fácil. Bien, entonces escala esto y posicionarlo tal vez por aquí. Cuando estemos contentos con ello, presionaremos Enter para confirmarlo. Bien, entonces esta imagen va a tener a la mujer saliendo de detrás del auto. Va a tener un gran círculo de puesta de sol detrás de ella, palmera en la esquina, pájaros, por supuesto. Y entonces el auto es como la base de toda la imagen, pero sería raro tener el auto así. Entonces tenemos que darle un poco de puesta a tierra al auto. Vamos a hacer eso usando una de las herramientas de forma para simplemente dibujar un círculo aplastado Un óvalo. Aquí vamos a bajar a las herramientas de forma. Puedes presionar U en tu teclado. Y hay un montón de ellos. El que queremos, si pulsas y mantienes en el miembro de la familia que esté activo, vas a soltar en la herramienta Elipse Y aquí arriba, queremos asegurarnos de que esto esté configurado para dar forma para un color de relleno. Voy a hacer click aquí, y luego eso va a abrir esto. Y luego podemos dar click aquí mismo. Eso abrirá nuestro recogedor de color. Y luego voy a seleccionar este azul oscuro o aqua desde el techo interior del auto. Es este color realmente oscuro aquí mismo, y luego voy a hacer clic en Bien. Ese es el color que quiero. Entonces simplemente voy a hacer click y arrastrar para poner un pequeño círculo así. Técnicamente no es un círculo, es un óvalo. Pero sigo manteniendo el mouse abajo, y luego si decido que quiero motearlo un poco, voy a seguir sosteniendo mi mouse, y también voy a agregar la barra espaciadora Y ahora puedo reposicionarlo. Entonces yo solo quiero que básicamente esté justo aquí. Entonces quiero que cubra completamente las áreas donde están las ruedas. Y vamos a ver. En nuestro panel de capas, tendremos que arrastrar esto a continuación para que podamos ver. Si me acerco, se puede ver que las ruedas están incluidas en este círculo. Pero además el círculo no es tan corto como para que sea así. Queremos que sea por aquí. Es para todo el auto. Esto es básicamente un truco para una sombra paralela o una sombra proyectada desde el auto. Bien, entonces dejaremos esto aquí. Cambiemos el nombre de este auto de capa. Uy. Deletrearlo bien. Ahí vamos. Y a ésta la podemos llamar sombra. Bien, y luego podemos presionar V para la herramienta de movimiento, y luego si hacemos clic lejos en el panel de capas, simplemente hacemos clic fuera de esa capa, entonces no tendremos que mirar el contorno. Entonces mira cuando las capas están activas, vemos este contorno azul, y sé que hace que mucha gente se vuelva chiflada, así que basta con hacer clic de distancia y luego eso desaparecerá Pero, ¿eso no se ve genial? Entonces así es como nosotros de una manera que podemos basar las cosas en nuestras imágenes, y es agradable. Realmente ayuda mucho. Si bien tenemos la herramienta Elipse, sigamos adelante y dibujemos donde vamos a poner la puesta Voy a asegurarme de tener activa esa herramienta de elipse y el color de relleno ya no importa, así que sea cual sea el color que esté bien Y esta vez, voy a sostener Shift mientras dibujo para crear un círculo grande como este. Ahora recuerda que quieres mantener presionado el mouse básicamente hasta el final. Así que sigo sosteniendo mi ratón. Pero si quiero cambiar el tamaño de la imagen, solo puedo hacer clic y arrastrar sosteniendo mi mouse Pero si quiero recogerlo y moverlo, entonces voy a sostener la barra espaciadora, y eso me permite reposicionarla en lugar de redimensionarla Así que puedes cambiar entre redimensionar y reposicionar simplemente agregando la barra espaciadora Entonces voy a posicionar esto por aquí. Entonces va a ser como un poco a la izquierda. Y luego cuando lo suelte, se va a rellenar, y también queremos poner esto detrás del auto como Otra vez, voy a hacer click lejos de él para que no tengamos que mirar ese contorno azul. Ahora, vamos a buscar nuestra imagen de puesta de sol para poner ahí. Esa es esta imagen de aquí mismo. Entonces voy a seleccionarlo todo presionando Comando o Control A, copiarlo, Comando o Control C, y luego volveré por aquí, y voy a dar click encima de la capa de elipse para simplemente seleccionarla Y si, va a aparecer todas las cosas. Eso está bien. Pero con esta capa activa, ahora podemos pegar el sol, y debido a que esta capa estaba activa, cuando lo hicimos, pegará la puesta de sol en una nueva capa directamente encima de ella, lo que facilita que Gonzo la recorte Entonces vamos a presionar o en mantener presionada Alt u opción. cursor hasta que veas la nariz grande y vieja de Gonzo, y luego haz clic para vincular esas dos cosas juntas Y, por supuesto, ahora podemos usar la herramienta de movimiento para reposicionar esto Ni siquiera tengo que cambiarle el tamaño de verdad. Creo que algo así en realidad es casi perfecto. ¿Qué tan genial es? Oh, me encanta tanto. Bien, así que cambiemos el nombre de esta nuestra capa Sunset. Y eso está bien. Podemos dejar eso como Elipse. Guau, este se perfila rápido, ¿no? Salvemos nuestro trabajo. Antes de seguir adelante, elegiremos Archivo, Guardar como, y lo llamaremos car hop. Oh, probablemente debería llamarlo Joy Ride. Parece un paseo de alegría. De todas formas, collage de car hop. Queremos asegurarnos de elegir Photoshop para el formato y presionar Guardar. Perfecto. Únete a mí en el siguiente video, y agregaremos nuestro tema de retrato. 9. Carhop, parte 2: Regresa. A continuación, vamos a agregar nuestro tema de retrato. Y ella está en alguna parte. Ella está aquí. Así que vamos a repasar a esta imagen, presionar W para nuestra familia de herramientas Wizard y luego hacer clic en Seleccionar asunto. Y Photoshop lo clavó. Entonces copiaremos Comando o Control C, y volveremos por aquí y Comando o Control V para pegar. Hagámosla un objeto inteligente haciendo clic derecho en esta área vacía de su capa y eligiendo Convertir a Objeto Inteligente. Le daremos un nombre como retrato. Retrato de sujeto. Bien. Y vamos a reducirla presionando Comando o Control T, y podemos alt u opción arrastrar desde una esquina. Si necesitas retroceder para que puedas ver todo, solo recuerda que puedes presionar Comando o Control y el número cero Bien, así que vamos a hacer que salga por detrás del auto. Oh, me encanta tanto. Quiero tener este codo dentro del círculo y entonces este brazo va a romper el círculo, y eso es casi perfecto. Al igual que ella está un poco en el lado del pasajero del auto, y seguiremos adelante y haremos clic para Comprometerse. Eso en realidad se ve muy bien. Y por supuesto, quería agregar en nuestro texto papel periódico collage capa de textura de papel Así que vamos una vez más, vamos a seleccionar su jersey de cuello alto que lleva puesto Entonces para eso, voy a usar la herramienta de Selección Rápida. Es un miembro de la familia W. Y nos aseguraremos de que estemos en la capa correcta, y luego sólo voy a dibujar sobre su cuello de tortuga. Y parece una locura, pero cuando lo soltamos, se arregla un poco. Pero no quiero su muñeca, así que voy a sostener alt u opción para restarle todo esto No quiero su cara y su cuello y todo así que solo toma un segundo. Y ahí vamos. Y puede que no sea perfecto. Siempre podemos afinarlo cepillándolo más tarde si queremos Bien, entonces ahora vamos a ir a buscar el texto. Voy a cerrar eso. Aquí estamos. Seleccionaremos todos los Commander Control A, copiaremos Commander Control C y volveremos por aquí donde volveremos a pegar especial. Entonces porque tenemos esta selección activa, podemos elegir editar, pegar especial, pegar en, y eso va a pegar en la capa y generar una máscara que apagará las luces en todas partes excepto nuestra área seleccionada. Y no se vinculará automáticamente, por lo que podemos escalar y ajustar cada uno de forma independiente. Entonces voy a presionar Commander Control T, seguido de Commander Control cero, y luego voy a escalar esto y volver a colocarlo en mi pantalla. Para que se vea algo así. Me encanta, y luego lo comprometeremos. Y entonces podemos jugar con modos de mezcla aquí. Entonces voy a jugar con tal vez el modo de mezcla multiplicar es bueno. Eso traerá de vuelta algo del sombreado de su suéter subyacente Además, la quemadura lineal es buena. A lo mejor te gusta este look. Tú escoges el que creas que quieres ir con Voy a ir con, creo que voy a elegir quemadura lineal, y luego en vez de reducir la opacidad, voy a reducir el relleno Apenas tan ligeramente a, como, 76%. ¿Qué? ¿Me estás bromeando? Esto se ve tan increíble. Bien, vamos a buscar una palmera. Palmera palmera. Podemos cerrar esta imagen dos del auto. Aquí está nuestra palmera. Entonces, lo mismo. Pulsaremos W para la familia Wizard y luego seleccionaremos el tema. Ahora te puedo decir que las fototiendas no van a degradarse en esta Entonces, antes de seguir adelante con nuestra selección activa, vamos a dar click aquí para seleccionar y enmascarar. Y eso nos va a llevar a este espacio de trabajo, y el tuyo puede verse un poco diferente, así que hablemos de ello. Por aquí en las propiedades para este espacio de trabajo, podemos ver nuestra selección de diferentes maneras. Entonces ahora mismo, estoy viendo la selección sobre un fondo negro. No se ve súper negro porque la opacidad es solo del 50% Para que veas si arrastro esto hacia arriba. Ahora podemos decir lo que estamos viendo. Entonces esto es útil para ver tu selección de diferentes maneras, dependiendo de tu imagen, para que puedas ver realmente lo que está pasando aquí un mal trabajo. Bien, así que eso es genial. Ya lo podemos ver. Y ahora vamos a bajar aquí y subir un poco nuestro radio de detección de bordes, y ahora vamos a limpiar estos bordes. Así que voy a mantener pulsada la barra espaciadora Comando o Control para que pueda simplemente acercar y luego arrastrar la barra espaciadora hacia arriba. Y lo que vamos a hacer es venir aquí a la segunda herramienta de la izquierda. Entonces este es el pincel de afinar el borde. Y ahora sólo voy a pintar. Mira eso. Sólo voy a pintar sobre una hoja a la vez. Y luego cuando lo dejo ir, como que se hornea. ¿Ves eso? Y luego voy a hacer esta. Y esto es solo decir, Oye, Photoshop, necesitas echar otro vistazo aquí porque esto no es bueno. Entonces Photoshop va a recalcular. Mira lo mejor que es eso. Así que soy tan fácil, ¿verdad? La razón por la que no estoy haciendo todo de una vez es que solo pienso que se procesa mejor de esa manera. Así que solo estoy trabajando en mi camino. Y este es un pincel como cualquier otro, por lo que puedes ajustar el tamaño usando las teclas de corchete izquierda y derecha junto a la letra P. Solo 11 cosa a la vez. A, ¿qué tan bueno es eso? Aquí abajo, vamos a decirle a la salida dos, y podemos elegir una serie de cosas. Yo sólo quiero una selección. Entonces vamos a hacer clic en Bien. Ahora tenemos una mejor selección, y ahora la copiaremos presionando Comando o Control C, y vendremos aquí y Comando o Control V para pegarlo. Bueno, haga clic derecho, conviértalo en un Objeto Inteligente, cámbiele el nombre de palmera. Presiona Enter, y vamos a reducirlo presionando Commander Control T, seguido de Commander Control cero para que podamos ver qué carajo estamos haciendo Y voy a escalarlo. Oh, me encanta tanto. Lo quiero a un lado. No quiero que parezca que está en el auto, así que lo estoy posponiendo. Me gusta ver un poco el tronco del árbol separado del círculo. A aquí. Creo que eso es perfecto. Entonces me gusta esta palma que viene sobre el círculo así. Ahora puedo ver, creo que un pedazo de él está sobresaliendo aquí abajo en la parte inferior del auto. Entonces solo voy a agregar una máscara y agarrar un pincel con pintura negra y deshacerme de ella. Se ve bien. En el siguiente video, agregaremos los pájaros y el color de fondo final. 10. Carhop, parte 3: Bien. A continuación, tenemos nuestras aves. Entonces voy a presionar de nuevo W para mi asistente como herramientas, lo que nos da acceso al botón de seleccionar asunto. Podemos ver que son seleccionados. Voy a copiar Comando o Control C, pop de vuelta por aquí y Comando o Control V para pegarlos. Son enormes. Hagamos de ellos un objeto inteligente. Y Comando o Control T. Sólo se puede ver hasta un pájaro. Y mira esto. Simplemente encajaban aquí. Eso no lo planeé. Simplemente funcionó que encajaban, como, alrededor de ella y de su mano y de todo. Es simplemente increíble. Entonces una vez que estemos contentos con este arreglo, y la escala y todo, podemos comprometerlo. Oh, Dios mío. Ahora, me estoy dando cuenta de que como que puse todo un poco alto en el documento, así que quiero tomarlo todo y moverlo hacia abajo. Entonces para hacer eso, antes de que hagamos todo eso, quiero mirar por aquí y asegurarme de vincular cualquier máscara que esté desvinculada Entonces, como, cuando pegamos esto aquí, porque teníamos una selección activa, automáticamente no vinculaba la máscara Pero ahora eso significa que si intento mover esto me estoy moviendo esto pero sin la máscara. Entonces queremos que se muevan juntos. Así que voy a hacer click para poner un enlace ahí, y luego voy a hacer clic en la capa superior estando en el carro, y voy a cambiar haga clic en la capa de sombra. Entonces todo está seleccionado. Todas las máscaras están enlazadas, y luego puedo usar mi herramienta de movimiento para simplemente reposicionar todo un poco más abajo, así Bien, y luego hagamos clic en la capa de fondo. Y nuevamente, haremos clic en la capa de ajuste aquí para agregar un color sólido. Y voy a probar el amarillo este amarillo realmente pálido desde el interior de la puesta de sol y pinchar. Bien. A mí me encanta. Creo que podría agarrar la capa del atardecer, y voy a presionar Commander Control T y Commander Control cero y simplemente escalarlo un poco porque quiero el atardecer justo aquí. Eso es perfecto. Como, entre ella y el árbol. Justo por aquí. Entonces es como mitad de camino y su cuello y el sol Está justo ahí. Y esa ola está un poco por encima de esta rama en el árbol. Oh, Dios mío, chicos. ¿Cuál es tu favorito? Es muy difícil elegir. A todos me encantan. Asegurémonos de guardar nuestro trabajo eligiendo Archivo, Guardar para actualizar el PSD. Y por supuesto, queremos exportar un JPEG, así que elegiremos Archivo, Guardar una copia y elegir JPEG, guardar calidad de 12 y Bien. Bien, dos abajo, uno más para ir. Te veré en el siguiente video para el collage número tres. 11. Jaula Parte 1: Amigos, collage número tres, subiendo. Vamos a volver a ir a Archivo Nuevo. Introduce tu talla deseada. Voy a usar 1,500 por 1,500 píxeles, color RGB, fondo blanco, haga clic en Crear. Luego abriremos las imágenes para nuestro collage de jaula de aves eligiendo Archivo Abrir, navegar a los archivos del curso a la carpeta de jaula de aves y abrir Todo bien. Todo bien. Esta vez, vamos a comenzar nuestra construcción con el cuadro de la flor. Esto de aquí mismo. Por lo habitual, voy a presionar W para mis herramientas de Wizard y luego elegir Seleccionar Asunto. También puedes simplemente hacer clic aquí mismo. Seleccione Asunto. Si te gusta tu barra de tareas contextual, ve a por ello. Los resultados deberían ser los mismos, que va a ser esta gran selección. Y lo único que le falta está justo aquí. Voy a usar mi herramienta de selección rápida para Alt u Opción, haga clic para entrar aquí y limpiar esto. Eso se ve bien. Copiaremos Comando o Control C, volveremos a nuestro documento sin título y Comando o Control V para pegar Haga clic derecho y conviértalo en un Objeto Inteligente. Vamos a cambiarle el nombre de harina Comando o Control T y escalarlo hacia abajo. Si estoy buscando en mi Panel de control, he escalado esto a aproximadamente 24% de su tamaño original Y debido a que es un objeto inteligente, siempre podemos ajustarlo después. Entonces voy a seguir adelante y comprometerlo. Todo bien. A continuación, vayamos a buscar nuestro tema. Entonces ella es. Bueno, primero, voy a entrar y cerrar esta foto. Entonces presionaré al Comandante Control W para despedirme y cerrarlo. Siempre dudo en hacerlo de inmediato porque a veces pienso que lo he copiado, y por cualquier motivo, no me tomó, y luego tengo que volver a abrir la imagen. Entonces me gusta meterlo ahí, y luego podemos cerrar esa imagen. Muy bien, entonces a continuación, vamos a navegar por aquí a este retrato, y nuevamente, presionaré W para mis herramientas de asistente y luego seleccionaré tema Y nuevamente, copia Commander Control C, y volveremos a nuestra imagen y Comando o Control V para pegarlo. Haga clic con el botón derecho, Convertir a objeto inteligente, cambiar el nombre del sujeto del retrato y Comando o Control T, escalarlo hacia abajo. Y antes de que lo cometamos, queremos darle la vuelta al revés. Entonces aquí está esa barra de tareas contextuales que me encanta no amar, pero sí aprecio de vez en cuando. Así que haremos clic aquí mismo para darle la vuelta y arrastrarla detrás para que podamos ver dónde se perfila aquí. Creo que esto es bueno. Entonces lo que estoy buscando es que ella esté detrás de la flor. Um, y eso se ve genial. Así que sólo podemos enmascararnos. Vaya, podemos enmascarar todo esto. Entonces en su capa, vamos a agregar la máscara, presionar B para la herramienta pincel, pintura negra. Tengo un cepillo suave, así que voy a cambiar eso para que bordes duros y pueda ser un poco más grande. Y entonces sólo voy a pintar pintar todo más allá de la flor aquí. Entonces ella está saliendo del suelo. Y ahora me estoy dando cuenta que quiero mover todo hacia abajo. Ya vemos un enlace aquí, así que no tengo que preocuparme. Así que solo voy a cambiar haga clic en la capa de flores para que ambas estén seleccionadas. Presionaré V para la herramienta de movimiento y luego la tiraré hacia abajo. Entonces ella está más como aquí ish. Así que un poco a la izquierda y aproximadamente así. Bravo. Entonces, antes de seguir adelante, volvamos a poner en ese texto. Para que podamos cerrar este archivo. Entonces Comando o Control W para despedirlo. Y oye, vamos a conseguir esta imagen una vez más. Comandante Control A para seleccionar todo. Comandante Control C para copiarlo y volver por aquí. Antes de pegarlo, sin embargo, hagamos clic en ella, no en su máscara, sino en ella para seleccionarla. Y luego voy a presionar W para mi herramienta de Selección Rápida, hacer mi pincel un poco más grande, y solo quiero seleccionar, como, el top o el vestido que lleva puesta. Va a estar todo tipo de confundidos por aquí por su brazo. Entonces eso está bien. Solo tendremos una selección aproximada, y podemos pintarlo en más si es necesario en un minuto. Pero con esta selección activa, ahora voy a elegir Editar, no pegar, sino pegar especial, pegar en. Eso nuevamente, agrega la imagen aquí con una máscara de capa desvinculada, y ahora podemos presionar Commander Control T y escalar esto todo tipo de abajo para que el texto sea lo suficientemente pequeño como para que podamos verlo en un área tan diminuta y cometer Eso se ve bastante bien. Vamos a limpiar esta máscara en un minuto. Pero tomemos esta flor, y creo que en realidad quiero moverla un poco hacia abajo y tal vez hacerla un poco más grande. Ahí vamos. Bien, así que eso es un poco mejor. Ahora voy a apuntar a esta máscara aquí, y voy a acercarme. Entonces eso es Comando o Barra espaciadora de control, y luego mantienes esos dos mientras haces clic y arrastras hacia la derecha con el mouse. Y solo voy a usar mi herramienta de pincel, haciéndola más pequeña usando mi tecla de corchete izquierdo junto a la letra P, y voy a volver a encender las luces un poco más aquí. Así que sólo estoy pintando por donde quiero que vaya esto. Y luego quería cambiar el modo de fusión de esta capa. Entonces voy a subir aquí a donde están los modos de mezcla, y voy a elegir Dividir. Y así de esa manera, vamos a seguir usando esta imagen para ayudar a conectar todas nuestras series de imágenes. Pero va a verse un poco diferente. En esta versión, se va a revertir. Entonces va a parecer que tiene tipo blanco sobre fondo negro, y solo pienso que se ve muy elegante con todo esto que estamos construyendo Bien, hemos tenido un gran comienzo. Únete a mí en el siguiente video, y vamos a agregar no una, no dos, sino tres formas geniales y funky para proporcionar la mayor parte del resto de esta composición 12. Jaula Parte 2: Bien, así que volvamos a nuestra herramienta Elipse, y queremos asegurarnos de que la tenemos configurada para darle forma Queremos algún tipo de relleno que realmente podamos ver. Así que sólo voy a elegir el negro. Y voy a mantener presionada la tecla Mayús y luego hacer clic y arrastrar un círculo que sea como algo así. Y lo arrastraremos detrás de nuestro tema de retrato. Y debido a que es vector, podemos afinar eso tanto como queramos más adelante. Entonces vamos a buscar la imagen que vamos a poner aquí, que es esta imagen de la palma y el cielo. Entonces seleccionaremos todos los Comandos o Control A, copiaremos Comando o Control C, volveremos y Comando o Control V. Así que en este caso, no lo estamos pegando en la forma Es decir, podríamos haber dibujado una selección circular y luego pegarla en ella, pero no sé, cuando estoy trabajando con cosas como esta, me gusta tener la forma y la imagen separadas No sé por qué. Simplemente es como me gusta trabajar. Pero podrías haberlo hecho de esa manera. Bien, vamos a cortar esto. Recuerda que nuestro amigo Gonzo mantendrá presionada la tecla Alt u Opción hasta que veamos la carita de Gonzo y luego haga clic para conectar esas dos cosas Cambiaré a la herramienta de movimiento presionando V, como en movimiento Viva. Y entonces podemos arrastrar esto a su lugar, y voy a escalarlo porque eso es demasiado grande. Entonces presionaré Comando o Control T, seguido de Comando o Control Cero. Y entonces voy a sostener Alt u Opción para escalar desde todos los rincones a la vez y luego poner esto en su lugar. Sobre así, algo así, y luego presione Enter. Eso se ve bien. Ahora, para agregar un poco de color divertido para saturar realmente esto y darle algo de pop, voy a agregar una superposición de color a esta capa de fotos Así que voy a elegir Effex y vamos a hacer una superposición de degradado, y voy a establecer el modo de fusión Mi opacidad se establece en 76, pero, ya sabes, juega elige tu configuración que te guste aquí Y luego para mi degradado, voy a hacer clic en este desplegable, y verás que Photoshop viene con un montón de gradientes preestablecidos, y voy a mirar aquí abajo debajo de la sección naranja, y solo voy a hacer click y ver cuáles me gustan Ooh. Quiero decir, es duro. Todos son realmente geniales. Creo que voy a ir con este y si, tal vez solo bajarlo un poco el tono. A lo mejor voy a bajar la opacidad a, como, 62%. Haces lo que creas que se ve bien. También se puede ajustar la escala del degradado. Entonces es difícil ver lo que está pasando, pero aquí en esta vista previa, básicamente, cuando bajamos la escala, estamos dejando caer la mezcla entre los dos colores para que podamos ver estamos obteniendo un color aquí arriba, y luego la división está sucediendo aquí. Así que voy a suavizar eso un poco. Oh, creo que se ve genial. Y podemos seguir adelante y dar click. Bien. A continuación, vamos a agregar dos formas más. El siguiente es un triángulo. Entonces hay una herramienta de forma para eso. Así que de nuevo, vamos a hacer clic en eso, y yo sólo voy a hacer clic y arrastrar. Voy a sostener a Shift para que no consiga este tipo de triángulo. Yo sólo quiero un triángulo isosse. Y luego iremos a buscar otra imagen para pegar ahí. Y el que volví a encontrar, en Unsplash es esta divertida, textura brillante iridiscente Antes de hacer eso, hagamos un ajuste de niveles sobre esto y veamos si podemos darle un poco más de pop. Voy a presionar Comando o Control L para los niveles, y podría traer el deslizador derecho y el deslizador izquierdo en solo un poco así. Haremos clic en Bien. Ahora seleccionaremos todos los Comando o Control A, Comando o Control C para copiar, y volveremos por aquí y comandamos o Control V para pegar, y luego lo gonzo nuevamente manteniendo presionada Opción o Alt y flotando en el espacio entre la capa de purpurina y el triángulo Y luego voy a presionar Comando o Control T, seguido de Comando o Control cero, para que podamos escalar esto para que podamos obtener algo de ese color ahí dentro. Ver este gradiente. Entonces hay un poco de arcoíris pasando aquí, y quiero poder incluirlo. Y luego presionaré Regresar. Y finalmente, hay otra forma de squeggle muy divertida que pensé que funcionaría muy bien Entonces cuando estaba componiendo esto, una de las cosas que estaba mirando cuando hice esto es que empecé con la flor Eso fue lo primero. Al igual que en este ejercicio, eso fue lo primero que pusimos aquí. Y eso fue lo primero que puse antes de saber lo que iba a construir. Y luego la agregué, pero aún no la había dado la vuelta Entonces estaba pensando que crearía algo donde ella mirara hacia otro lado, lo cual es un poco inusual. Pero me estaba gustando. Entonces las flores miraban en esta dirección, y yo quería que ella mirara hacia otro lado. Y se veía muy bien hasta que llegué a la parte en la que metí la jaula Y entonces yo estaba como, Ella tiene que enfrentar el resto de la composición. Entonces la volteé , y me gusta. Otra cosa que me gusta son todas estas curvas orgánicas, como en las flores los pétalos son bonitos y redondeados. Tenemos esta bonita forma redonda. Tenemos, por supuesto, la forma redonda dentro de la forma redonda. Pero también tenemos estas como formas de V aquí. Y así quería contrastar todas estas formas redondas y hacer eco de las formas de V aquí, por lo que puse en el triángulo. Y entonces solo pensé, necesitamos una cosa más, y sentí que las olas serían buenas. Así que vamos a nuestro panel de formas una vez más. Si no lo tienes en tu pantalla, puedes encontrarlo eligiendo ventana y formas. Y luego esta vez, esto también forma parte de las formas heredadas y más. Entonces, si te perdiste esa parte antes, tienes que cargar esta carpeta desde el menú del panel de formas haciendo clic en el menú del panel y luego eligiendo formas heredadas y más. Esta vez, solo vamos a buscar ola, y atraparemos a este tipo. Así que simplemente haremos clic y arrastraremos esto a nuestro documento, y voy a colocarlo sobre me gusta, así y haga clic para configurarlo. Y quiero arrastrarlo encima del triángulo y tal vez encima de ella. Ahora vamos a agregar un patrón en esto. Y para que aparezca el patrón, sí queremos cambiar el color de relleno a blanco. Entonces con esa capa de forma seleccionada, ya sea en tu panel de propiedades o en tu barra de tareas contextual, queremos cambiar el relleno a blanco. Y luego en la parte inferior del panel Capas, vamos a hacer clic en Efectos y elegiremos No sé si todos tienen esto por defecto. Vamos, cancelemos. Cancelemos eso porque no recuerdo si esto está ahí para no. Así que vamos a Ventana, y elegiremos patrones. Y al igual que hicimos con las formas, vamos a llegar al menú del panel de patrones y elegir patrones heredados y más. Una vez que hagamos eso, ahora estos patrones, los patrones heredados y más serán accesibles desde el menú de estilos de capa. Entonces con esta capa de forma de ondas activa, ahora podemos bajar a efectos, y podemos elegir superposición de patrones. Y ahora podrás dar click aquí donde dice patrón. Y ahora podremos perforar todo el camino hacia abajo. Aquí no hay búsqueda. Entonces mira esto. Tienes que hacer clic en este pequeño menú desplegable, y luego quieres abrir esos patrones heredados y más carpeta. Y verás dos carpetas. Queremos abrir la carpeta de patrones heredados, y luego hay un montón de carpetas, incluyendo algo llamado patrones web. Y dentro de los patrones web están todos estos pequeños fragmentos pequeños Y así estos van a crear estas franjas. Y lo que tenemos que hacer es escoger uno. No puedo decir lo que está pasando. Y cuando hagamos click fuera de ahí, veremos el control deslizante de escala aquí. Entonces voy a establecer eso al 100% y de esa manera, tienes una mejor idea en qué estás haciendo clic. Así que sólo voy a elegir esta. Entonces a esto se le llama línea diagonal dos. Y luego queremos asegurarnos de que estamos en modo de mezcla multiplicada. Y ahora podría escalar esto un poco más alto. No quieres ir demasiado alto porque estos son patrones de baja res. Están destinados a la web, por lo que empezará a verse asqueroso. Pero podemos salirnos con la suya como 120 o algo así. Escala. Sólo para que tengamos un poco de rayas para ser un poco funky ahí Bien, entonces el color de relleno de forma era blanco. El modo de fusión para la superposición de patrones es multiplicar 100% de opacidad Y si quieres elegir un patrón diferente, adelante. Quiero decir, elige lo que quieras. Ni siquiera tiene que venir de esta colección. Puedes elegir algo de cualquier patrón o ningún patrón. Depende de ti. Pero voy a poner esto a, como, 180. Whoo. En realidad 200. Notarás que en algunos porcentajes, obtienes una imagen más nítida que con Entonces me voy a apegar a 200 y luego vamos a dar click. Bien. Y por último, voy a simplemente hacer click lejos en el panel Capas para no tener que mirar el contorno azul. Esto se ve tan genial. Únete a mí en el siguiente video donde agregaremos nuestro pájaro con jaula para pájaros a esta imagen y un fabuloso color de fondo. 13. Jaula, parte 3: Antes de ir más lejos, debemos asegurarnos de guardar nuestro trabajo eligiendo archivo, guardar como, y lo llamaremos jaula para pájaros, collage. Queremos elegir photoshop para el formato de archivo y guardar. Bien, de esa manera, tendremos todas nuestras capas y todo esperándonos si necesitamos alejarnos y volver a esto. A continuación, vayamos a buscar nuestra jaula para pájaros. Podemos cerrar esta imagen. Entonces solo estoy presionando Comando o Control W para cerrar imágenes con las que terminamos. Y aquí tenemos nuestra jaula para pájaros. Entonces, una vez más, voy a presionar W para la familia de herramientas Wizard y luego seleccionar tema, y va a seleccionar la jaula para pájaros y el pequeño agujero aquí Entonces, usando mi herramienta de selección rápida, mantendré presionada la tecla Alt u Opción y simplemente cepillaré ese pequeño agujero, y luego copiaremos este Comando o Control C, y vendremos aquí y Comando o Control V para pegar. Desaturemos esto manteniendo presionado Comando o Control, Mayús y presionando la letra U. Y luego lo convertiremos en un Objeto Inteligente haciendo clic derecho y eligiendo Convertir a Objeto Inteligente Ahora, vas a notar si presiono V para mi herramienta de movimiento y muevo esto, vas a notar que no hizo una gran selección. Todos estos pequeños agujeros todavía están llenos. Entonces, si esto fuera seleccionado correctamente, veríamos a través de todo el pequeño eslabón de la cadena aquí y veríamos el fondo, pero no lo hacía. Pero no vamos a meternos con ello porque vamos a usar blend I para arreglarlo muy rápido y fácilmente. Pero antes de hacer eso, vamos a escalar esto presionando Comando o Control T y escalando esto hacia abajo. Y lo vamos a tener, así que está colgando aquí de la parte superior del documento. Bien, entonces lo cometeremos. Una vez que estemos contentos con la colocación y el tamaño y posicionamiento y todo, ahora vamos a usar Blend If para arreglarlo haciendo doble clic en el área abierta de la capa de jaula para mostrar nuestros estilos de capa Y en esta ocasión, queremos mezclar la capa actual si donde se destacan los resaltados. Eso significa que podemos arrastrar este deslizador de resaltado, y podemos llevarlo hacia adentro así, y ver cómo simplemente abre todos esos aspectos destacados Ahora bien, si vamos demasiado lejos, obviamente va a comerse toda la imagen. Entonces no queremos ir demasiado lejos, pero podemos ir a un espacio decente, tal vez alrededor, como, 1180 o así Y luego para obtener realmente la finura de una mezcla muy suave y limpia, vamos a dividir este pequeño mango manteniendo presionada la tecla Alt u opción y haciendo clic en la mitad izquierda de este pequeño deslizador y luego arrastrando ese más allá Y ya ves como pudimos abrir esto, y ahora podemos ver a través de la malla. Y se ve increíble. Haremos clic. Bien. Oh, Dios mío. Me encanta. A continuación, vamos a agregar en un color de fondo. Así que vayamos hasta el fondo de nuestro documento. Haremos clic en la capa de fondo, y agregaremos un relleno de color sólido. Y vamos a ver. Creo que voy a elegir, como, solo estoy pasando el cursor sobre esta harina para obtener una especie de este color amarillento, pero creo que quiero algo un poco más mostaza no sé por qué me gusta tanto la mostaza por Algo así. Este color aquí, C, D como en perro, B como en niño, seis, seis, ocho. Entonces, si quieres este color exacto, puedes pinchar esas letras y esos números aquí mismo y luego hacer clic. Bien. Y actualicemos nuestro trabajo guardado presionando Comando o Control S para actualizar nuestro archivo PSD guardado. Y, por supuesto, queremos exportar esto para compartirlo en redes sociales o enviarlo a imprimir. Así que escojamos Archivo, Guardar una copia. Y esta vez seleccionaremos JPEG, presionaremos Guardar, elegiremos una calidad de 12 y presionaremos Bien. Oh, Dios mío, me encantan tanto estos tres, y espero que estés orgulloso de todo este arduo trabajo que has hecho 14. Tu proyecto y próximos pasos: Tú lo hiciste. Gracias por estar aquí y superar lo que espero sea un reto muy divertido. Ahora ya estás listo para crear un collage que sea todo tuyo. Solo recuerda que es un proceso. Y nos guste o no, los procesos llevan tiempo. Así que sé paciente contigo mismo. Sigue tu intuición. Y por favor, por favor, publique sus proyectos terminados abajo para que todos podamos inspirarnos. No puedo esperar a ver qué creas y cómo esta clase te ayudó a crecer. Y ahora que somos amigos, no dude en comunicarse en cualquier momento. Me puedes encontrar en línea en cara pletnch.com y en las redes sociales como Si estás listo para aventuras creativas adicionales, echa un vistazo a mis otros cursos aquí en Skill Share y más allá. No puedo esperar para volver a crear contigo. Hasta la próxima Happy Photoshopping.