Crea un retrato de silueta estilizado en Photoshop

1. Crea un retrato de silueta estilizado: Mi nombre es Khara Plicanic y he sido un geek del diseño y fotógrafo profesional desde hace más de 20 años y he estado enseñando durante casi el mismo tiempo con cursos sobre todo, desde fotografía hasta Photoshop e InDesign a Illustrator. En este curso, tomaremos la belleza y elegancia de los retratos de silueta tradicionales creados con papel y tijeras y aprenderemos a crear un estilo similar en el mundo digital actual usando Photoshop. Aprenderás a seleccionar tu tema y a crear su silueta estilizada. Personalizándolo con cosas como joyas y otros accesorios. Luego exploraremos algunas formas de agregar un toque de diversión y mueca a tu silueta con características como corona, pájaros, alas de hadas o pancartas que son geniales para agregar texto y te mostraré algunos de mis trucos favoritos para agregar y diseñar marcos de retratos y fondos ricos en texturas. Incluido en los archivos del curso, encontrarás enlaces para practicar imágenes junto con un cepillo de pelo personalizado que creé específicamente para este curso. También hay un archivo PSD de deslizar lleno de peinados vectoriales de arrastrar y soltar y otros bits y bobs. Se puede utilizar para pulir el perfil de cualquier silueta. Estoy hablando de múltiples colas de caballo, diferentes cuotas arriba, e incluso algunas pestañas lujosas. Esta clase es ideal para fotógrafos y diseñadores gráficos que buscan algo nuevo para ofrecer a cualquiera que disfrute trabajando en Photoshop. Realmente, para cualquiera y para todos los que simplemente aman las cosas bonitas y quieran crear una imagen única para alguien especial. Te guiaré a través del proceso desde el principio, paso a paso para que sea factible para los novatos aventureros de Photoshop, y si ya estás algo familiarizado con Photoshop, es probable que sigas saliendo con muchos trucos nuevos. Tu proyecto para este curso es aplicar lo que aprendes aquí para crear tu propio retrato de silueta. Podría ser un retrato para cualquiera incluyéndote a ti mismo. Puedes ponerte tan caprichoso e imaginativo como quieras, o mantener tu diseño más elegante y tradicional. Cuando termines, además de tu retrato de silueta completado, tendrás las habilidades y los conocimientos necesarios para crear retratos para cualquiera. Junto con un sólido dominio de los conceptos básicos de Photoshop, y un banco de ideas y recursos que puedes llevar contigo a cualquier aventura de aprendizaje que decidas abordar a continuación. Estoy emocionado de que estés aquí y en el siguiente video, los prepararemos y prepararemos para comenzar a correr. 2. Configuración: Antes de saltar, tomemos un minuto para que todo esté listo. En los recursos para este curso, encontrarás un par de archivos diferentes así como algunos enlaces. Hay un archivo bits y bobs, psd y un archivo Choppyhair.abr. Quieres descargarlos. También encontrarás enlaces a algunas imágenes de práctica que son de colección gratuita de existencias de Adobe. Puedes licenciarlos tú mismo usando tu Adobe ID. Puedes licenciarlos de forma gratuita si quieres seguirlos. De lo contrario, por supuesto, eres bienvenido a usar tus propias imágenes. También he incluido algunos enlaces allí a algunas de mis fuentes favoritas para obtener activos gratuitos. Cosas como Vecteezy, Brusheezy, acciones de Adobe, colección gratuita y Unsplash. Más tarde, cuando hablamos de algunos artículos divertidos, esas son mis fuentes de referencia. Una de las cosas que pueden ser útiles para hacer estas siluetas es cargar Legacy Shapes de Photoshop. Lo más probable es que probablemente no tengas el tuyo cargado. Hagámoslo ahora. En el menú Ventana, elija Formas. En el panel Formas, el menú del panel elija Formas heredadas y Más. Dentro de esta carpeta, hay un montón de formas diferentes y veremos cómo esas pueden ser útiles más adelante. Lo último que haremos es instalar el cepillo gratuito que he incluido en los recursos de freebie para este curso. Para ello, vamos a presionar B para nuestra herramienta de pincel. Con la herramienta de pincel activa, si entramos en nuestro panel de control aquí arriba y el tuyo puede verse diferente. Eso está bien. Sigue adelante y haz clic en cualquier pequeña vista previa que tengas aquí y luego ven a esta rueda dentada. Haga clic en la rueda dentada y elija Importar pinceles. Luego navegue hasta donde haya guardado este archivo, ChoppyHair.abr y haga clic en Abrir. Ahora, si nos desplazamos hasta la parte inferior, veremos una carpeta llamada Choppy Hair. En el interior se encuentra el cepillo para el pelo entrecortado. Aprenderemos a usar esto más adelante. Por ahora, basta con hacer clic en un área vacía para cerrar el panel. Instalamos el pincel y cargamos nuestras formas heredadas. Únete a mí en el siguiente video y comenzaremos a hacer nuestra primera silueta. 3. Selección de tu tema: En este video, vamos a aprender a hacer una selección para crear la silueta real. Para ello, vamos a seleccionar una de nuestras herramientas de selección de magia presionando “W” en nuestro teclado, que seleccionará una de estas tres herramientas de aquí y realmente no importa cuál porque todas vienen con este mágico botón Seleccionar tema. Ahora cuando hagamos clic en esto, Photoshop va a utilizar su elegante tecnología Sensei para hacer una selección y podemos decirle a Photoshop si queremos que esa selección y todos esos datos se procesen en nuestro dispositivo local o en la Nube, y normalmente, obtendrás los mejores resultados si eliges en la Nube, pero obviamente necesitarás una conexión a Internet. También voy a señalar que en aras de la grabación, he reducido el tamaño de estas imágenes. Si los licencias tú mismo de Adobe Stock, son masivos, y solo para que sea un poco más fácil trabajar con aquí en cámara mientras estoy grabando esto, he reducido su tamaño. Para comenzar, haremos clic en “Seleccionar tema” y podrás ver que obtenemos hormigas marchando alrededor de nuestro tema. Ahora, obviamente, cuanto más contraste entre tu sujeto y el fondo, mejor. Si estás fotografiando a tus propios hijos familiares o amigos, querrás que se paren frente de un área despejada. Esto se ve bastante bien. Pero antes de seguir adelante, afinémoslo eligiendo “Seleccionar y Enmascarar”. Esto nos lleva al espacio de trabajo selecto y enmascarado y lo que estás viendo podría verse un poco diferente a lo que tengo aquí en el lado derecho. Si te desplazas hasta la parte superior de este panel, junto a la vista, podemos elegir diferentes formas ver nuestra selección, y en este caso, la opción más útil es verla en términos de blanco y negro. Haremos clic para seleccionarlo. Eso se ve bastante bien. Lo único que no me emociona son estas zonas blandas. Las siluetas tradicionales se cortaban a mano con tijeras y papel y no tendrías bordes suaves como este. Para abordar eso, por aquí en el lado derecho, si nos desplazamos un poco hacia abajo por debajo de los refinamientos globales, veremos un control deslizante para contraste y voy a arrastrar eso todo el camino hacia la derecha y luego dejar que Photoshop lo mastique por un minuto. Por último, podemos ver que algunos de los bordes son un poco irregulares, así que voy a tomar el deslizador suave y arrastrar tan lejos a la derecha también, y luego Photoshop lo limpia bastante bien. Por último, aquí abajo donde dice salida a, seleccionemos “Nueva capa” y luego hagamos clic en “Bien”. Ahora deberíamos ver cualquier imagen que tengas, aquí tendrás el fondo. Se ocultará y luego tendremos nuestro tema seleccionado en una capa propia. Ahora por la parte de silueta. Hay mil formas diferentes en las que podríamos hacer esto, pero vamos a mantenerlo simple. Bloqueemos la transparencia de esta capa haciendo clic en este botón aquí mismo en la parte superior del panel de capas. Esto significa que solo podemos pintar en píxeles existentes. No podemos agregar nada más fuera de eso. Ahora podemos elegir “Editar”, “Rellenar”. Aquí en Contenido, elija “Negro” y haga clic en “Bien”. Echemos un vistazo a otro ejemplo. Aquí tenemos otra imagen con un peinado un poco diferente. Veamos cómo funciona esto. Vamos a hacer lo mismo con una de nuestras herramientas de selección como un hechicero activas. Vamos a subir aquí y elegir “Seleccionar tema”. Entonces vamos a previsualizarlo eligiendo “Seleccionar y Enmascarar”. Se puede ver que aquí tenemos pequeñas zonas blandas. Así que de nuevo, voy a aumentar el contraste, y si estás trabajando con una imagen de muy alta resolución, tal vez tengas que esperar un segundo antes de que veas que se procesa. Puede ser bastante lento. Estas imágenes, si licencias cosas de Adobe Stock o las descargaste de Unsplash, suelen ser archivos realmente grandes, así que solo practica la paciencia. Entonces vamos a suavizar esto. Arrastra el deslizador y otra vez, esperamos un minuto, y eso se ve bastante bien. Salida a, vamos elegir “Nueva capa” y haga clic en “Bien”. Volveremos a bloquear la transparencia haciendo clic aquí en el panel de capas y luego elegiremos “Editar”, “Rellenar” con negro y “Bien”. Un ejemplo más, vendremos aquí y otra vez, seleccionaremos “Asunto”, “Seleccionar y Enmascarar”, “Aumentar el Contraste” y “Suavizar”. Impresionante “Salida a”, “Nueva capa”, “Bien”, nuevo, bloquea la transparencia, y nuevamente, “Editar”, “Rellenar” con negro. Ese es el proceso básico. Obviamente, algunas selecciones pueden ser un poco más complicadas que otras, y hacer selecciones podría ser todo un curso propio. En definitiva, podemos alterar la imagen muy fácilmente incluso después de hacer una selección no tan buena, y una de las áreas que probablemente termine necesitando más atención es el cabello de tu sujeto. Únete a mí en el siguiente video y te voy a mostrar algunos consejos para que se vea genial. 4. Toque tu silueta: En el último video, aprendimos a crear nuestras siluetas iniciales. En este video, te voy a mostrar algunas técnicas para limpiarlos o remodelar un poco el cabello y creo que te sorprenderá lo fácil que es. El primer paso es, vamos a duplicar esta capa de silueta original presionando “Comando o Control” y la letra J para saltar una copia aquí en nuestro panel de capas y lo bueno es que esta copia no está bloqueada de la misma manera que esta fue así que es fácil trabajar con ella y vamos a mantener esta en caso de que realmente hagamos un lío de cosas y queremos volver a de donde partimos. Pero para evitar confusiones, queremos asegurarnos de apagar la visibilidad de nuestra silueta original haciendo clic aquí mismo para eliminar el pequeño icono de visibilidad. Normalmente las zonas que terminan necesitando más atención es el cabello. Voy a acercar el pelo aquí arriba presionando Comando o Control y la barra espaciadora. Voy a mantener pulsado eso y te darás cuenta de que te da la herramienta Zoom siempre y cuando mantengas presionado Comando o Barra espaciadora de control. Ahora bien, si quiero acercar el cabello, sólo voy a arrastrarlo así. Ahora podemos ver que todavía tenemos algunas de estas áreas grises y no quiero nada de eso así que te sorprenderá lo fácil que es ajustar esto. Vamos a usar nuestra herramienta de pincel así que vas a presionar B para pincel. Si subimos aquí en el panel de Control, podemos ver nuestro preajuste de pincel o vista previa aquí mismo y el tuyo podría ser diferente al mío, está bien. Si damos click sobre esto, podemos seleccionar entre diferentes pinceles. Todos deberíamos tener solo un cepillo redondo duro eso es todo lo que queremos ahora mismo. Nada elegante, cepillo redondo duro y podemos cambiar el tamaño de nuestro pincel usando las teclas de soporte izquierda o derecha en nuestro teclado. Esos son los dos corchetes junto a la letra P para perfecto. soporte izquierdo hace que su cepillo sea más pequeño, la llave del soporte derecho lo hace más grande. Voy a golpear el soporte izquierdo algunas veces. Ahora con este cepillo duro redondo seleccionado, podemos ver aquí que es duro porque parece un pepperoni y no un pompón borroso. El número aquí abajo se refiere al diámetro del cepillo. Otra cosa a la que queremos prestar atención es por aquí donde dice suavizar. Esto le dice a Photoshop cuánta ayuda quieres, suavizando tus líneas. Ahora bien, si estás trabajando con una tablet, como un Wacom, un bolígrafo, o algo así tal vez necesites menos alisado, pero estoy trabajando en mi laptop con mi dedo índice en el touchpad así quiero todo el alisado que pueda conseguir. Voy a subir esto y sólo voy a entrar aquí y creo que te sorprenderás. Simplemente puedes empezar a pintar y notarás que es un poco rezagado. Ese es el factor de suavizado que sucede. Va a correr un poco atrás ti porque está calculando el alisado. Quieres pintura negra, obviamente. Si aún no lo tienes, puedes presionar la letra D en tu teclado para obtener tus colores predeterminados. O puedes hacer clic aquí mismo en este pequeño icono, que volverá a establecer tus colores por defecto. Entonces solo puedes entrar aquí y literalmente cepillarte un poco de cabello nuevo. Si quieres agregar poco más bits, solo puedes pintarlos, algo de eso cuando hacemos las selecciones, suavizamos algunas cosas y tal vez queremos traer de vuelta algo de ese detalle. Pero puedes ver que es realmente indulgente y no tienes que ser perfecto. Sólo me estoy cepillando un poco más de detalle. Si el rezago de eso te molesta, entonces baja la suavidad. Eso es justo lo que sucede cuando se trata de darte lindas líneas suaves. Para alejar el zoom presione Comando o Control y el Número 0. Eso se ve genial. Pasemos por encima y veamos otra imagen aquí. Lo mismo vamos a duplicar la capa presionando Comando o Control J, y luego ocultar la visibilidad de la silueta original aquí. En este caso, voy a hacer mi pincel un poco más grande. Sólo voy a darle un poco más de pelo que te sorprendas de lo que puedas salirte con la tuya con solo hacer clic con un cepillo redondo. Mira esto. Simplemente llene ese moño un poco, tal vez darle un poco más de pelo aquí arriba por adelantado. Tenemos un poco de línea que separa la línea del cabello de la frente. Si quieres suavizar alguno de estos bordes, puedes simplemente cepillarlo. También puedes por ejemplo, si miramos hacia abajo, si quisiéramos suavizar esta zona, podríamos pintar desde el interior y extender la zona así. O si cambiamos a nuestra herramienta de borrador presionando E para borrador, que también es un cepillo. También queremos verificar nuestra misma configuración. Queremos asegurarnos de que estamos al 100% de dureza. Si haces clic en el preset aquí, puedes elegir 100% de dureza. Puedes ajustar el tamaño usando tus mismas teclas de soporte y puedes ajustar el alisado. En este caso, porque esta es la goma de borrar quiero borrar tal vez desde el exterior y simplemente suavizar esos baches. De nuevo, solo estoy trabajando en mi pequeño touchpad. Pero debido a que tenemos el alisado volteado todo el camino hacia arriba, obtengo grandes resultados incluso todavía. Puede recorrer su imagen cambiando lado a otro entre el borrador y la herramienta de pincel presionando B para pincel o E para borrador. Lo sabrás cuando lo tengas con solo revisar tu barra de herramientas así que B para pincel, E para borrador. Sólo voy a limpiar un poco esta línea del cabello, alisarla y vamos a ver esta imagen aquí. Este se ve bastante bien, pero revisemos solo para practicar, presionemos Comando o Control J para hacer una copia de nuestra silueta y ocultar la capa de silueta original. Podemos acercar presionando Comando o Control Barra espaciadora y arrastrando o puedes presionar Comando o Control y presionando la tecla más varias veces. Esa es otra forma de acercar el zoom. Si queremos suavizar esto, y lo mismo, tal vez queremos crear una pequeña separación. Así es como limpias tu imagen, ya sea que estés alisando la línea del cabello o el escote. Es simple, solo usar una combinación de un cepillo de bordes duros o una goma de borrar de bordes duros con el valor de suavizado aumentado según sea necesario. Pero, ¿qué pasa con las colas de caballo? ¿Qué pasa con los flequillos? En mi siguiente video, exploraremos el archivo de recursos de bits y bobs para llevar tus peinados al siguiente nivel. 5. Agrega una cola de caballo: Aquí es donde las cosas se ponen divertidas. Por el bien de la demostración, voy a cambiar el pelo de esta pequeña niña de este pequeño y lindo Bob. Le vamos a dar una cola de caballo. Para que eso se vea bien, necesitamos deshacernos de su cabello. Voy a agarrar mi herramienta de goma de borrar y solo voy a entrar aquí y ¿esta es una buena forma de cabeza? No lo sé. Parece un extraterrestre. [Risas] Vamos a arreglarlo. Presionaré B para cepillar y darle un poco de mejor forma de cabeza. No tiene que ser perfecto porque vamos a ir a buscar algunos pedacitos y bobs. En los recursos para este curso, encontrarás un archivo PSD llamado bits y bobs y échale un vistazo. Es un PSD en capas con pedacitos de pelo y bobs e incluso una línea de cuello bits y bobs y algunas otras cosas. Déjame mostrarte cómo funciona esto. Digamos que queremos agregarle esta cola de caballo a nuestra pequeña. Para autoseleccionarlo sin tener que mirar a través de todo esto, presiona V para la herramienta de movimiento y si Comando, o Control, da clic en ella. Se activará por aquí en el panel de capas. Para hacer todo eso, desea asegurarse de que realmente tiene selección automática desactivada de forma predeterminada porque mantener presionado Comando o Control realmente lo habilita. Si tienes esto activado y mantienes Comando, o Control, lo deshabilitarás, lo cual es realmente confuso. Desactiva la selección automática y quieres tenerla establecida en capa, no en grupo. Entonces si usted Comando, o Control da click en alguno de estos, lo seleccionará. Comando, o Control, haz clic en esta pequeña coleta de aquí y vas a sostener mouse, seguir sosteniendo, sosteniendo y estás trabajando tu mouse porque verás que la cola de caballo desaparece, pero sigo sosteniendo mi mouse, así que todavía la tengo. Estás viendo el cursor de tu mouse y vas a subir a la pestaña para la imagen en la que quieres colocarla y luego mantén presionado, sigue sosteniendo tu mouse. Verás que la imagen cambia entonces puedes entrar aquí y antes de que la dejes caer, me gusta decirle a la gente que sostenga la tecla Shift mientras la sueltas. La razón de eso es que si eres nuevo en Photoshop y no tienes cuidado, puedes terminar dejando caer el objeto en la mesa de trabajo así y entonces no lo verás. Lo que hace Ships es que lo deja caer en medio de tu imagen y luego puedes evitarlo. Ahora, ella tiene esta linda coleta y lo que es realmente genial es que dibujé todas estas con la herramienta pluma para que todas sean formas vectoriales, lo que significa que puedes escalar esto tan grande o pequeño como necesites, y no tienes que preocuparte por la resolución. Si quieres escalar esto, vas a presionar Comando, o Control T así que solo piensa en Transformar. Si quieres transformar esto, vas a presionar Comando, o Control T y luego puedes arrastrar desde una esquina para hacerlo más grande, o arrastrarlo hacia adentro para hacerlo más pequeño. Si necesitas girarlo, tal vez tu sujeto tenga cabeza en alguna posición diferente, o en un ángulo diferente, o estén mirando hacia abajo, o lo que sea. Entonces, si pasas el cursor fuera de estos puntos de esquina, verás esta flecha de dos puntas. Si hace clic y arrastra, eso le permitirá rotar el objeto según sea necesario. Voy a hacer esto tal vez un poco más grande. Una vez que estés satisfecho con tu transformación, solo tienes que seguir adelante y presionar Enter, o Return. Eso marcará la transformación. Aún puede usar la herramienta de movimiento para moverla según sea necesario. Podemos darle un poni muy alto, o un pony más bajo depende de ti. Si nos fijamos en los bits y bobs, verás que hay muchas colas de caballo diferentes. Hay algunos cabellos más grandes, algunos cabellos rizados, algunos cabellos ondulados, algunos cabellos más largos y solo formas diferentes y puedes poner todas estas cosas también en capas. Volveremos y haremos algunas cosas más divertidas aquí en un minuto. Pero solo quería mostrarte eso. Puede haber casos en los que alguien tenga una cola de caballo, pero es difícil de leer realmente en una imagen. A lo mejor no parece una cola de caballo, o no es una cola de caballo guapa. Podemos divertirnos un poco con esto también. Como puedes ver, con solo usar ese cepillo de bordes duros y borrador de bordes duros, realmente puedes remodelar el cabello o la cabeza de alguien, o lo que sea que necesites hacer para crear una silueta con la que estés contento. Únete a mí en el siguiente video y te voy a mostrar algunos trucos para trabajar con el pelo más corto y entrecortado. 6. Creación de una Cowlick: En el último video aprendimos sobre bits y bobs y cómo puedes usar ese archivo que creé solo para que realices tus siluetas. Ahora quería mostrarte algunas técnicas para trabajar con pelo más corto, tal vez más picado. Aquí tengo una foto de un niño pequeño, y si me acerco, se puede ver que aquí tiene el pelo muy borroso, puntiforme, espinoso. Lo que vamos a hacer es básicamente, estamos estilizando esto. No necesariamente necesitamos la silueta exacta del cabello perfecto, necesitamos algo que lo represente. En este caso, estoy trabajando en una copia aquí como de costumbre. Voy a agarrar mi herramienta de pincel presionando “B”, y voy a cepillar justo sobre todo esto. Simplemente suavizar eso. Aquí podemos ver que tiene estos pequeños mechones, así que voy a cambiar a mi borrador presionando “E”, y sólo voy a borrar esos. Recuerda que tengo el alisado activado, así que eso es increíblemente útil. Hemos suavizado este cabello y realmente perdimos algo de la personalidad. Notarás en los pedacitos y bobs que sí tengo este pequeño trozo que podría ser útil para el pelo corto o el pelo de un niño pequeño. Pero voy a mostrarte cómo haces eso porque también podrías querer hacerlo tú mismo. Así es como vamos a hacer eso. Vamos a usar las herramientas de forma de Photoshop. Se pueden encontrar en tu barra de herramientas. Si presionas la letra “U”, tomarás la Familia de Herramientas de Forma, y si mantienes presionada la “Familia de Herramientas de Forma”, notarás que hay muchas formas. Para este ejemplo, la que queremos es la herramienta elipse. Con la herramienta elipse seleccionada, desea subir al panel de control y asegurarse de que esta opción de aquí está establecida para dar forma. Entonces queremos elegir nuestros colores de relleno y trazo. Esto quiere decir que no hay trazo, así que eso es lo que queremos aquí. Queremos que el relleno se ponga en negro. Si necesitas cambiar alguno de estos, simplemente puedes hacer clic en cualquiera, seleccionar el color, en este caso negro, y hacer clic en “Lejos” para cerrarlo. Aquí en Stroke, puedes encontrar el que no es muestra aquí mismo y haz clic en “Lejos” para cerrarlo. Esto va a crear una forma vectorial para nosotros, y vamos a dibujar dos elipses, y usaremos la segunda para cambiar la forma de la primera. Para hacerlo aquí arriba en el panel de control, si estás familiarizado con Illustrator, tenemos la versión de Photoshop del panel Buscatrazos de Illustrator. Estas son nuestras operaciones Pathfinder. Lo que queremos hacer es elegir Restar Forma Frontal. Entonces, justo en algún lugar a un lado aquí, vamos a hacer clic y mantener pulsado “Shift” para dibujar un círculo y luego soltarlo. Tenemos la herramienta elipse, tenemos seleccionada Restar Forma Frontal y después mantenemos “Shift” y pulsamos “Arrastrar” para dibujar un círculo. Ahora vamos a arrastrar un círculo más. De nuevo, fuera a un lado, vamos a hacer click y arrastrar, pero esta vez no vamos a soltar nuestro mouse o trackpad hasta que estemos en el punto óptimo. Así es como se ve eso. Vamos a hacer clic y arrastrar manteniendo pulsada Shift, no sueltes tu mouse o tu trackpad o lo que sea. Estamos sosteniendo a Shift, sostenemos nuestro mouse, trackpad. Ahora, tenemos que mover esto, así que vamos a agregar a Shift y a track pad o mouse. Vamos a agregar la barra espaciadora, y ya notarás que ahora podemos posicionar esto y lo que queremos hacer es ponerla sobre la primera para que obtengamos una forma de media luna. A lo mejor algo como aquí. Ahora mira, este es mi punto ideal. Ahora voy a soltar mi mouse y luego mi teclado. ¿Ves lo que pasó? Photoshop restó esta segunda elipse de la primera y ahora tenemos esta forma de media luna negra. También tenemos este lío. Para arreglar este lío, vamos a llegar a nuestras Operaciones Pathfinder y elegir Fusionar componentes de forma. Nos va a dar esta advertencia sobre convertir esto en un camino, y vamos a decir que sí. Ahora tenemos esta pequeña cuña, esta pequeña media luna, y su vector. Lo genial es que podemos agarrar nuestra herramienta de movimiento presionando “V” para mover, y ahora podemos arrastrar esto por aquí. Lo transformaré presionando “Comando o Control T”, y si bajamos esto y podemos apretarlo, podemos darle forma a esto como queramos. No estamos lastimando nada. Pero podemos hacer un poco de cólico aguantando. Ahí hay uno. Ahora voy a duplicar esa capa. Saltaremos una copia pulsando “Comando” o Control J”. Voy a sacar a colación Transformación Libre, Comando o Control T. Ahora tenemos dos de ellos, pero esta vez quiero voltear esto en la otra dirección. ¿Cómo lo hacemos? Bueno, con transform active, ponemos nuestro cursor aquí, y si haces clic derecho o control-click o en un panel táctil, estoy haciendo clic con dos dedos, obtenemos el submenú. Aquí abajo podemos elegir Flip Horizontal y podemos rotar esto. Entonces tenemos este pequeño y lindo cowlick, y a lo mejor ponemos uno más. Duplicemos ese Comando o Control J y V más para la herramienta de movimiento y hagamos algo como esto. Ahora bien, estas tres pequeñas formas conforman este pequeño cowlick y podemos moverlo en la cabeza seleccionando las tres. En el Panel de Capas tengo este seleccionado, y luego voy a Mayús haga clic en este inferior. Top uno seleccionado, Mayús y haga clic en la parte inferior, selecciona toda esta serie. Ahora puedo mover esto usando mi herramienta de movimiento, y si presiono “Comando o Control T”, puedo rotar todo el asunto. Podemos poner esto donde sea que necesite estar y podemos jalarlo para que sea muy corto, o tal vez si es largo, tal vez lo hagamos más grande, pero lo jalemos. Se puede ver que eso solo le agrega un pequeño toque genial aquí. Podríamos hacer lo mismo al frente. A lo mejor solo elegimos uno de estos. Aquí hay otro consejo, podemos duplicarlo sobre la marcha usando nuestra herramienta de movimiento. Tengo esta seleccionada y tengo mi herramienta de movimiento. Ahora si mantengo presionada la tecla Alt u Opción, ves que obtenemos esta doble flecha y ahora si solo arrastro, obtenemos una copia. Vuelvo a presionar “Comando o Control T”. Veamos cómo queremos, y Enter para configurarlo. A lo mejor sólo queremos esto aquí. También puedes usar tus teclas de flecha para dar un codazo a estas formas. A lo mejor tiene un pequeño golpe pasando aquí. No lo sé. Depende de tu persona, y de cómo esté su cabello. Ten en cuenta que estas pequeñas piezas cowlick se pueden utilizar para algo más que para cowlicks. Si agarro uno de estos usando mi herramienta de movimiento y lo arrastro a esta imagen, y lo escalamos usando Comando o Control T para esa transformación libre y tal vez la apretamos un poco, remodelaremos, aquí, esto puede terminar siendo como unos pequeños mechones en la parte posterior de su cabello aquí. A lo mejor lo arrastramos arriba y a lo mejor ella tiene un poco de moño desordenado. Puedes jugar con estas cosas como necesites para obtener el efecto que vas a conseguir. No te limites a justo lo que te he mostrado aquí. Eso es un vistazo a cómo puedes usar la herramienta de forma de elipse y la operación de restar del trazado de forma frontal de Photoshop para crear esta pequeña forma de media luna que es útil para tantas cosas. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo usar el pincel que creé a partir de esta forma para crear una cabeza entera llena de cabello corto y entrecortado. 7. Trabajar con cabello corto y choppy: En el último video, aprendimos a crear estos divertidos pequeños mechones curlic usando la herramienta de forma Elipse y las operaciones de pathfinder de Photoshop. En este video, te voy a mostrar cómo usar el cepillo que creé usando esa forma para que sea aún más fácil hacer el pelo corto entrecortado. Queremos asegurarnos de que estamos en una capa en blanco. A estas alturas ya deberías haber descargado e instalado el pack de pinceles. Para obtenerlo con nuestra herramienta de pincel activa solo vamos a subir aquí. En la parte inferior de nuestro panel de cepillo, deberías ver el cabello entrecortado, así que haremos doble clic para seleccionarlo. La forma en que funciona este pincel es direccional en función de cómo dibujas el trazo. Siempre va a estar mirando hacia la dirección que estás arrastrando. Si arrastro de izquierda a derecha, los pequeños mechones van por aquí y si arrastro de derecha a izquierda, ves que regresan. Se puede controlar en qué dirección va el pelo [RISA], por así decirlo, cambiando la dirección en la que dibujas el trazo. Puedo posicionar mi pincel aquí y puedo arrastrar tan suavemente hacia el frente así. Estoy arrastrando de izquierda a derecha en este caso. Si quiero agregar algunas piezas por la parte posterior, arrastraría de arriba hacia abajo para que estén orientadas hacia abajo. Yo sólo voy a arrastrar siempre tan gentilmente y ahí lo tienes. Esa simple forma de media luna, se convirtió en un cepillo para crear una cabeza entera llena de pelo corto entrecortado. Ahora que tenemos una silueta de gran apariencia, únete a mí en el siguiente video y te mostraré cómo podemos crear la bonita línea aquí abajo en la base del cuello. 8. Formar el escote: Ahora que tenemos lista nuestra silueta, estamos en un lugar donde podemos decidir si queremos usar toda la silueta o tal vez solo queremos arriba la clavícula. Yo que caso necesitamos para deshacernos de todo lo demás. Queremos asegurarnos de que estamos en la capa que realmente contiene la silueta. La forma más fácil de hacerlo va a ser con ese cepillo de goma de borrar y la suavidad hasta el 100%. Podrías poner cualquier forma que quieras aquí. Tradicionalmente es una línea swoopy que da un toque de hombro. Si imaginamos un hombro aquí mismo bajando como su brazo tal vez bajando así, entonces aquí hay una forma en que podríamos hacer esto. A medida que bajamos, nos abocamos hasta ese hombro y luego tú bajas como una línea de cuello así. Eso podría estar perfectamente bien y luego simplemente nos deshacemos de todo esto. Puedes cepillarlo. Puede presionar “M” para la herramienta de marquesina, y luego simplemente puede dibujar una caja alrededor de ella y presionar “Eliminar”. Aquí tenemos otra imagen y yo sólo voy a hacer lo mismo. Sólo voy a usar mi pincel de goma de borrar con el alisado establecido a 100. Por supuesto, también puedes usar la herramienta pluma pero si eres nuevo en la herramienta pluma, no la voy a estar enseñando en este curso porque solo quería mantener las cosas simples para todos aunque seas nuevo en esto. Lo mismo aquí. Sólo voy a usar el cepillo de goma de borrar y podría hacerlo un poco más pequeño. Yo sólo voy a crear un autobús completamente diferente aquí abajo porque aquí tenemos los hombros y quiero convertir esto en sólo una parte superior, un busto tradicional. Voy a seguir esta línea, a lo mejor voy a acercar. Voy a seguir esta línea de su cuello para abajo. A lo mejor algo así y tal vez así. Eso se ve bastante bien. Puedes quedarte con todo esto si quieres, pero si no lo haces, entonces solo deshazte de él. Otra gran manera de deshacerse de todo esto muy fácilmente es presionar “L” para la herramienta de lazo. Verás que hay tres herramientas Lazo diferentes. La que quiero en este caso es solo la herramienta Lazo normal. Al igual que suena, haces clic y arrastras para dibujar un lazo alrededor de algo, así que todo el camino. Voy a volver al principio, y luego cuando me suelte, me sale una selección y sólo puedo presionar “Eliminar”. Si tienes problemas con el cuello, puedes abrir ese archivo de bits y bobs y verás que solo tengo una forma genérica de hombro, cuello, pecho, y puedes arrastrar esto a cualquier silueta con la que estés trabajando y ajustarlo según sea necesario. Ojalá eso te ayude. Haremos uno más aquí. Si alguna vez estás intentando borrar y no pasa nada, quieres revisar tu panel de capas. En este caso, puedo borrar porque estoy en una capa que es negra, así puedo deshacerme de eso. Tienes que estar en la capa que quieres borrar y no podrás borrar las formas. El borrador es una herramienta basada en píxeles, por lo que solo funciona con píxeles. Puedes eliminar las formas y remodelar las formas pero no puedes borrar de la misma manera. Si estás familiarizado con Photoshop puedes seguir adelante y usar una máscara que también funcionaría. Pero aquí no vamos a meternos en máscaras. Hagamos uno más aquí con este pequeño. A lo mejor en vez de venir del frente y subir, vamos a empezar por aquí y puedo ver la línea del cuello de su camisa. A lo mejor sólo voy a rodar con eso. Voy a venir aquí y simplemente subir y lanzarme. Quiero decir, realmente cualquier forma va, incluso puedes cruzar directamente si quieres, o tal vez hagamos esto un poco más dramático. A veces a la gente le gusta mucho un frente grande, tal vez así. Tan divertido, ¿no? Entonces voy a cambiar a mi herramienta Lazo, así que estoy presionando “L” y simplemente dibujaré un lazo de bagel y presionaré “Eliminar”. Entonces para deshacerte de tu selección, vas a presionar “Comando” o “Controlar” “D”, o puedes subir al menú de selección y elegir deseleccionar. Ahora que tenemos varias formas de busto para trabajar, en el siguiente video vamos a crear un nuevo documento que se convertirá en nuestra pieza terminada. 9. Creación de un documento nuevo: Tenemos nuestro autobús, nos hemos limpiado el pelo, hemos tallado la línea del cuello, si eso es algo que queremos hacer, no tenemos que hacerlo. Ahora vamos a crear un nuevo documento para poner nuestra obra final. Vamos a subir a Archivo y elegir “Nuevo”. Puedes ingresar el tamaño que quieras aquí. Yo sólo voy a ir a Foto y voy a elegir 5 por 7 y por aquí voy a hacerla vertical. En Foto, eso es un preset, y luego por aquí puedes cambiarlo entre horizontal o vertical. Eso va a ser de 5 por 7 pulgadas con 300 píxeles por pulgada sobre un fondo blanco, y voy a hacer clic en “Crear”. Ahora todo lo que tenemos que hacer es poner nuestra silueta aquí. Empecemos con este de aquí. Este está todo en una capa, así que no tenemos que arrastrar y soltar, podríamos copiar y pegar. Voy a presionar Comando o Control A. Eso pone una selección alrededor de todo el documento. Lo copiaremos, Comando o Control C. Ahora si vengo a este documento, puedo pegar, Comando o Control V. Entonces podemos usar la herramienta de movimiento para moverlo. Ahora bien esta no es una forma vectorial, así que si queremos escalarla, podemos presionar Comando o Control T y podemos escalarla. No es vector, pero mientras no estés tratando de que encaje en un autobús, creo que aquí tenemos un poco de margen de maniobra porque no nos preocupan los detalles fotográficos. Estos son solo píxeles llenos de negro. Podemos escalar un poco si es necesario. Recuerda que esta es una silueta que creé a partir de una imagen que bajé de la original, solo para que sea más fácil mientras estoy grabando. Pero en la vida real, trabajarías con tantos píxeles como puedas y siempre podrás reducir el tamaño más adelante. El corto de esto es, es mejor traer una silueta que sea demasiado grande que tener una que sea pequeñita. Aquí tenemos una silueta. De hecho, vamos a crear otro nuevo documento. Voy a presionar “Comando” o “Control N”, y de nuevo, voy a presionar “Foto” 5 por 7 vertical crear. Esta vez traeremos esta silueta. Ahora aquí, vemos en nuestro panel de capas que tenemos dos capas separadas. Si quiero arrastrar y soltar, necesito seleccionar ambas capas para poder mandar o controlar el clic para que tenga ambas capas seleccionadas. Entonces puedo usar mi herramienta Mover y puedo arrastrar y soltar, o si quiero copiar y pegar, entonces podemos presionar Comando o Control para poner una selección alrededor de todo. Pero queremos copiar el contenido de ambas capas. En lugar de solo Comando o Control C para copiar, queremos elegir Copiar Fusionado, entonces Shift Command C o Shift Control C en una PC. Ahora copiará esto como si estuviera en una capa. Ahora podemos volver por aquí y Comando o Control V para pegar y hagamos uno más solo por diversión, para que podamos practicar y llevemos a nuestro pequeño aquí. Tiene múltiples capas, así que lo mismo. Puedo seleccionar todas estas capas. En este caso, con la parte inferior seleccionada, puedo Shift click arriba aquí y seleccionaré toda la cadena de capas y puedo arrastrar y soltar. O si presiono Comando o Control A, seleccione Todo, y luego Comando o Control Mayús C para copiar como si se tratara de una capa. Notarás que le saqué el pelo corto entrecortado porque me gusta más esto. [Risas] Pero a cada uno lo suyo. Entonces vendremos por aquí y lo pegaremos. Ahora bien este es grande, así que lo escalaremos transformándolo con Transformación Libre Comando o Control T y sobre algo así. Recuerda, cada vez que transformas, tienes que comprometer tu transformación presionando Enter o Return. Estas se ven tan geniales, y en el siguiente video, te voy a mostrar cómo agregar pestañas. 10. Agrega algunas pestañas encantadoras: Aquí tenemos tres siluetas diferentes, y vamos a agregarles pestañas porque hace una gran diferencia. Hay varias formas en las que podemos hacer esto. Uno está en el archivo Bits & Bobs, notarás aquí mismo que tengo una capa de pestañas. Nuevamente, siempre y cuando tengas esa herramienta de movimiento, V para herramienta de movimiento, para movimiento de una V, puedes hacer clic en Comando o Control, y eso seleccionará esa capa. A esto se le llama latigazos uno. Sólo voy a arrastrarlo y soltarlo en mi primera silueta aquí arriba. Siempre que hagamos esto, usa la herramienta de movimiento y haces clic y arrastras y no te preocupes por la pestaña. Miras el cursor del ratón y sigues manteniendo pulsado el botón. Pausa en la pestaña en la parte superior. Cambiará de escena. Sigo sosteniendo mi trackpad. Entonces cuando te caigas, obtienes tu pestaña. En este caso porque arrastramos y soltamos, en lugar de copiar y pegar, tenemos la forma vectorial real. Ahora vamos a derribar esto, y esas son unas pestañas realmente grandes. Vamos a escalarlos presionando Comando o Control T. Voy a arrastrar y acercaré el zoom para poder ver Comando o Control plus, plus, plus, y podemos pasarlos por encima. Si necesitas rotarlos, nosotros también podemos hacerlo. Ahí vamos. Ahora, tenemos algunas pestañas. Ahora, por aquí, puede que no queramos darle las mismas pestañas grandes. Volvamos a Bits & Bobs. Aquí mismo tenemos una pestaña más sencilla. Voy a Comando o Control haga clic en este. Lo mismo, haga clic y arrastre, rondando por aquí, todavía sosteniendo mi mouse, trayéndolo aquí abajo. Recuerda, si agregamos turno, entonces lo dejaremos caer en el centro de nuestro documento. Sólo porque no podamos ver, no significa que no esté aquí. Sabemos que está aquí porque en el panel de capas lo vemos y no lo vemos aquí porque está encima de siluetas. Tenemos una pestaña negra encima de una silueta negra. Por supuesto que no lo podemos ver. Ahora esto va en otra dirección, así que queremos darle la vuelta a esto. La forma en que volteamos las cosas es las transformamos , así que de nuevo, Comando o Control T. Debido a que esta es una transformación especial, acercar para que podamos entrar ahí, vas a hacer clic con el botón derecho del ratón o Control dentro del cuadro de transformación porque vamos a pasar de solo una transformación regular una transformación horizontal flip. Presionamos Comando o Control T para obtener la transformación libre. Haga clic con el botón derecho o Control haga clic y elija Voltear horizontal. Ahora podemos arrastrar esto hacia abajo y llegamos a escalarlo bastante. Así es realmente como se ven. Si alguna vez has hecho tu silueta por uno de los artistas de silueta de Disney World, por ejemplo, esto es literalmente lo que hacen por tus pestañas. Cortaron un pedacito así como así. Notarás que esto va a funcionar muy bien para nuestro pequeño también. Lo mismo con mi herramienta de movimiento, voy a hacer clic y arrastrar y soltar aquí, y se puede ver que tiene un poco de latigazo que aparece, pero vamos a añadir un poco más con eso. Nuevamente, si queremos rotarlo, también podemos hacerlo. Puedes usar las teclas de flecha de tu teclado para moverlo hacia arriba o hacia abajo o hacia adentro o hacia afuera para conseguirlo en el lugar correcto. Si de alguna manera perdiste tus Bits & Bobs y estás todo angustiado, recuerda, puedes dibujar tu propia pequeña forma como una de estas cuñas. Esto también podría funcionar para una pestaña. O si vamos a nuestra barra de herramientas y presionas U para las herramientas de forma, si pulsas y mantienes aquí notarás la herramienta de forma personalizada. Si sueltas para seleccionar ese y te acercas al panel de control, y el tuyo se verá diferente aquí mismo, pero si haces clic en este desplegable, vas a tener estas carpetas y vas a tener una, o en mi caso, dos de las formas heredadas y más carpeta. Si giramos esa apertura, veremos dos carpetas más y si abrimos All Legacy Default Shapes, y bajamos aquí a Texturas Artísticas. Mira eso. Aquí están estas cosas que son básicamente [Risas] una pestaña o una de esas pequeñas mechas de cabello. Puede seleccionar cualquiera de estos. Esto parece una pestaña. Simplemente haremos clic en esto y luego podremos hacer clic y arrastrar con él. Es casi exactamente lo mismo. Podemos repetir Comando o Control T. Entonces harías clic derecho o Control clic Voltear Horizontal, y podríamos usar esto en su lugar. Ese tiene un poco más de curva ahí. Ahora eso es un latigazo más rizado. A lo mejor lo rotamos. Incluso si perdiste tu archivo de Bits & Bobs, no te falta suerte. No es tan divertido. Podría jugar con estos todo el día. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo llevar esto a otro nivel agregando algunas joyas e incluso algunos sombreros. 11. Accesorio con joyería y más: Aquí tengo otro documento que creé. Esta es la silueta que hicimos juntos antes, donde hice su banda un poco más grande. En este video, te voy a mostrar cómo podemos divertirnos, agregando joyas y otras cosas divertidas a nuestra pieza. Empecemos por darle un arete. Ahora, lo divertido de las joyas, o cualquier cosa realmente que agreguemos es, termina siendo una forma negativa. En realidad vamos a crear una forma y llenarla de blanco, pero va a funcionar casi como un agujero en la silueta. Digamos que queremos darle un pequeño arete colgante. Presionemos “U” para nuestra familia de herramientas de forma, y volvamos a esa herramienta de elipse y podemos cambiar el color de nuestro relleno aquí subiendo al panel de control. Con esa herramienta de forma seleccionada, ahora mismo tengo el relleno establecido en negro, y el trazo está establecido en ninguno. Voy a dejar el trazo establecido en ninguno, pero cambiemos el relleno a blanco. Es importante que hagamos eso sin otra capa de forma seleccionada, porque de lo contrario cambiará el color de esa capa de forma. Si alguna vez te sucede eso, puedes hacer clic en el panel de capas para anular la selección y luego elegir tu color. Voy a hacer una nueva capa en blanco. Haremos clic aquí abajo en la parte inferior del panel de capas. Tenemos un relleno blanco, sin trazo, y voy a mantener turno, y solo voy a dibujar un círculo, así y voy a acercarlo. Eso es genial. Parece una perla. Si presiono “Return” o “Enter”, es una pequeña perla agradable. Pero si queríamos un colgante en forma de lágrima, entonces necesitamos manipular realmente el círculo para hacer eso. La forma en que manipulamos los puntos de este camino, es que utilizamos estas dos herramientas. Tenemos la herramienta de selección de trayectoria, la flecha negra y esta blanca. En este caso, debido a que solo queremos manipular un punto a lo largo del trazado, necesitamos la flecha blanca aquí, herramienta de selección directa, porque esto nos permite editar directamente puntos individuales. Con esa herramienta seleccionada, vamos a venir aquí y simplemente hacer clic. Notarás que cuando hagamos eso, vemos que el círculo alrededor de esta forma tiene cuatro puntos; 1, 2, 3 y 4, y luego tiene pequeñas asas aquí, que controlan las curvas. Todo lo que vamos a hacer, es hacer clic para seleccionar esta curva superior, y luego si presionas la tecla de flecha hacia arriba, Photoshop te va a gritar y decir: "Oye, estás convirtiendo esta forma viva en un camino regular. ¿Estás seguro?” Sí. Ahora, podemos simplemente golpear la flecha hacia arriba en nuestro teclado, y podemos tirar de esto en forma de lágrima. Al alejar el zoom, vemos, eso se ve bien. Cuando estemos contentos con esto, simplemente haremos clic para deseleccionarlo, y su oído no está tan alto, así que tenemos que mover esto hacia abajo. Para cambiar a la herramienta Mover, presionamos “V” para mover, y arrastramos esta. No sé dónde está su oreja. ¿Aquí? Eso es probablemente sobre. Hay un arete pequeño. Otra cosa que podemos hacer que es súper divertida es un collar. Esto te va a dejar boquiabierto, porque es muy sencillo. Hagamos otra nueva capa. Haz clic en el botón “Nueva capa”, y vamos a agarrar nuestro pincel, B por pincel, y vamos a volver a nuestro pincel duro y redondo. Si aún tienes nuestro cepillo para el pelo entrecortado, quieres dar click en la pequeña vista previa aquí arriba, y luego en la parte superior, deberíamos tener este cepillo redondo duro, y puedes hacer doble clic para seleccionarlo, y eso cerrará el panel. Realmente no nos importa alisar, pero voy a seguir adelante y volverlo a girar hasta un 100 por ciento, y voy a hacer mi pincel como del tamaño de una perla si imaginamos cualquiera de los dos collares de perlas aquí, y quiero pintar. Esto lo haremos de dos maneras, primero con pintura blanca. Voy a chanclar mis colores, para que el blanco sea el activo en la parte superior. Eso es tan fácil como presionar X en tu teclado, o puedes hacer clic en este pequeño botón de conmutación aquí mismo. Ese es su único propósito en la vida, es simplemente flipar estos colores. Ahora tenemos blanco en la parte superior. Pero, en lugar de tratar de ser como punto, puedes hacerlo, pero sería frustrante hacer de todos los puntos la cantidad perfecta de espaciado. Echa un vistazo a esto. Con nuestro pincel activo, vamos a elegir Ventana, ajustes de pincel. Aquí, vamos a seleccionar forma de la punta del pincel en el menú de este lado izquierdo. Queremos hacer el espaciado, lo arrastramos hacia la derecha, mira lo que pasó. Obtenemos puntos perfectos y podemos ponerlos juntos así. Eso es solo el deslizador de espaciado aquí mismo. Voy a tenerlos así que apenas están tocando. Ahora si entro aquí, y solo hago clic y arrastre, entonces obtengo perlas perfectas. Ahora para espaciarlos uniformemente en su cuello, después de que lo tenga dibujado aquí, puedo usar mi herramienta de movimiento, y puedo simplemente moverla así, o girarla, o lo que o girarla, tengas tú. Esa es una opción. Otra cosa que es divertida, si escondo esta capa, agregaremos una más. Voy a volver a cambiar a pintura negra, así que estoy presionando X para intercambiar mis colores. Pulsaré B para volver a obtener mi herramienta de pincel y voy a volver a la configuración de mi pincel. Tengo ese panel por aquí. Pero si no lo ves, de nuevo, puedes ir debajo de Ventana, y puedes elegir la configuración del pincel, o este pequeño ícono de carpeta aquí mismo, este es un atajo a ese mismo panel. En este caso, voy a estirar estos un poco más, así que hay espacio real entre ellos. A veces es divertido simplemente hacer algo así. Entonces tal vez incluso tomamos este pequeño arete, y lo voy a duplicar usando mi herramienta de movimiento, y la capa de arete seleccionada, y sostendré Alt u Option, y puedo hacer una copia, y no la veremos, porque es blanca. Pero, si presionamos “U” para obtener nuestra herramienta de forma, ahora podemos elegir un relleno diferente aquí mismo. A lo mejor tenemos un pequeño colgante aquí, algo así. Un par de otras opciones. Yo no le di las pestañas. Vamos a conseguirle unas pestañas. Ahí vamos. Muy bonito. ¿No hace tal diferencia? Es increíble. La otra cosa que quería mostrarte. Dos cosas más. Una es, deberíamos ponerle una flor en el pelo. ¿Adivina qué? Si presionamos U para las herramientas de forma, y tú eliges la herramienta de forma personalizada, y volvemos aquí, y tenemos todas estas formas. Te animo a que juegues, y mires a través de todos estos, porque hay tantas cosas pulcras. Pero, también está esta carpeta con flores. Si giramos eso abierto, podemos usar cualquiera de estas formas aquí mismo. A lo mejor, hagamos esta. Voy a hacer doble clic para seleccionar esa forma, y cerrar el panel. Voy a poner el relleno de aquí en blanco. Queremos asegurarnos de que esto esté ajustado a la forma. Entonces sólo voy a hacer click y arrastrar. Estoy sosteniendo a Shift. Eso podría ser solo una preferencia mía, no estoy seguro de si tienes que mantener Turno o no. Pero, lo que no quieres es flor hundida así. Si estás dando una flor calzada, entonces mantén presionada Shift. Si no lo estás, entonces no te preocupes por ello. Pero vamos a ver. Aquí tenemos esta flor. A lo mejor es en la parte trasera de su banda, o aquí arriba en la parte delantera. Cuando nos soltamos, tenemos esta pequeña flor divertida, y notarás que le cambió el color de su pestaña. Déjame volver a poner eso. Ahí vamos. Preciosa. Ahora, mi favorita está por aquí, vamos a darle una banda para la cabeza. Puedes hacer esto de varias maneras. Puedes usar la herramienta Pluma. Puede utilizar la herramienta Lazo poligonal. Voy a usar la herramienta Pluma, porque nos da más flexibilidad, y esto es realmente fácil. Incluso si eres nuevo en la herramienta Pluma, puedes hacerlo. Seleccione la herramienta Pluma. Quieres asegurarte de que esto dice, forma, y queremos establecer el relleno en blanco. Pero ya ves, porque estoy en la capa de pestañas, esto es lo que pasa ahora. Sus pestañas son blancas, así que no. Primero, ponlos de nuevo, y tendría que hacer click lejos para que no se seleccione nada. Con la herramienta Pluma activa, ahora podemos subir aquí y cambiar esto a blanco. Si tienes una capa de forma activa, entonces Photoshop solo piensa que estás tratando de cambiarla. Nada seleccionado en el panel de capas, herramienta Pluma, relleno blanco. No vamos a dibujar ninguna curva, así que no te preocupes por las curvas. Vamos a hacer clic para comenzar un punto, y luego vamos a hacer clic aquí abajo, y ni siquiera tienes que tratar de darle forma perfecta a su cabeza. Pero, queremos que sea más ancho en la parte de atrás así que tal vez vengamos aquí arriba. Todo esto es solo dibujar líneas rectas y luego haremos clic aquí, y luego tenemos que cerrar la forma. Volveremos a este primer punto, y te darás cuenta cuando flote, obtenemos el ícono del círculo pequeño. Eso es dejarnos saber que podemos hacer clic para cerrar nuestra forma. Ahora, tenemos esta forma cerrada. Se extiende más allá de su cabeza. No nos importa, porque es de color blanco, pero nos importaría que pusiéramos aquí otro fondo. Te voy a mostrar cómo lidiamos con esto. En el panel de capas, queremos tomar esta capa de diadema, y queremos arrastrarla hacia abajo para que quede directamente encima de la capa de silueta. Entonces, le vamos a decir a Photoshop que sujete la diadema a la forma de la silueta. Eso quiere decir, que la diadema solo será visible dondequiera que se superponga con la forma de la cabeza. Para ello, la forma más fácil es mantener presionada la tecla Alt u Opción. Entonces mira, si colocas el cursor en esta zona entre la diadema y la silueta, obtienes este cursor funky. Al hacer clic, esta forma ahora se recortará a la silueta. Para ver realmente lo que está pasando, si apago el fondo blanco, podemos ver, o mejor aún, déjame simplemente llenar esto con un color. Aquí vamos. Aquí, podemos ver que la diadema está recortada a la silueta. Si lo desabrocho de nuevo solo Opción o Alt haciendo clic entre aquí, podemos ver así es como normalmente es. Dibujamos esta forma, está sentada encima de nuestra silueta. Si queremos que se ajuste a la forma de la silueta, entonces en lugar de intentar manipularla, podemos simplemente recortarla por Alt u Opción haciendo clic aquí. Entonces mantienes Alt u opción, y cuando tu cursor se ve así, luego haces clic, y puedes ver que simplemente encoge se ajusta a la capa de abajo. Eso significa que esta diadema solo se verá en cualquier momento que esté encima de la capa de silueta. Para recortar o desrecortar, mantenga presionada la tecla Alt u Opción y haga clic en el espacio entre las dos capas que desea recortar juntas. Esto se ve realmente genial. Pero, es raro que termine aquí mismo. En la vida real, probablemente tendría algo de pelo viniendo sobre esto. Vamos a pintar en unos pedacitos más. Pero no quiero pintarlo en la misma capa que la silueta. Si hago clic para hacer una nueva capa, ahora mismo, la va a poner aquí y también recortarla a la silueta. Primero, voy a dar click en esta capa solo para salir de esta situación. Entonces hagamos clic para agregar una nueva capa en blanco. Voy a presionar “B” para mi pincel. Solo estoy usando mi cepillo duro y redondo. Voy a usar la tecla Bracket para que sea pequeña así que coincida con todos estos pequeños pedacitos de pelo, y luego sólo voy a dibujar. ¿Sabes qué? Esto es [Risas], lo que hay que tener cuidado. Olvidé que todavía estamos dibujando esto, porque no volví a configurar nuestros ajustes de pincel. Solo tenemos que volver a nuestros ajustes de pincel. Puedo hacer clic en cualquier número de lugares. Voy a subir aquí y hacer clic en el atajo. Recuerda, esta es la categoría de forma de la punta del pincel y el espaciado. Voy a arrastrar eso todo el camino hacia abajo hacia la izquierda. Ahora, puedo entrar aquí, y dibujar algunos pedacitos más que vienen delante de esta diadema. No estoy seguro de hasta dónde queremos que bajen. Estoy pensando que quiero esta diadema realidad más baja en su frente. Voy a seleccionarlo en el panel de capas, y presionar “Comando” o “Control T”, y voy a rotarlo y escalarlo para que quede un poco más arriba en su frente. Ahí vamos. Ahora volveré a esta capa, y volveré a cambiar a mi herramienta de pincel. Puedo pintar un poco más de pelo aquí, y tenemos más área de diadema para trabajar. Si lo miras, y estás como, “no me gusta en absoluto”, puedes presionar “Comando” o “Control A” para seleccionar todo en esa capa, presionar “Eliminar” y volver a intentarlo. Deseleccionaré la selección, Comando o Control D y B para pincel, y volveremos a intentarlo. A lo mejor voy a arrastrar todo el camino por ahí, a lo mejor la clave es tener algunos que pasen por todo el camino. Ahí vamos. Eso me gusta. Ahí vamos. Esta diadema está ahora en su pelo. Me encanta. El toque final de esta pieza es, verdad quiero que tenga un arete de aro. Me encantan los aretes de aro. Tomemos nuestra herramienta Ellipse. Eso es U para la familia de herramientas de forma. Entonces si lo encuentras aquí en tu barra de herramientas, entonces quieres la herramienta Elipse. Esta vez, vamos a establecer el relleno en ninguno y el trazo en blanco. Después haremos click para cerrar eso. Si bajamos aquí y Shift drag, vamos a conseguir un lindo círculo grande. Estoy sosteniendo Shift para hacer un círculo perfecto. Entonces cuando lo suelte, puedo ajustar el grosor del contorno o el trazo un par de lugares. aquí, mi panel Propiedades se abrió, así que puedo hacerlo aquí mismo, o puedo subir aquí en el panel de control y jugar con el control deslizante aquí. Entonces el valor que elijas aquí va a depender de la resolución de tu imagen. Voy a probar algo como esto, y presionaré mi herramienta de movimiento para bajarme de eso y ahora puedo ver cómo se ve eso. Si quiero moverlo, entonces tienes que jugar con él. Pero, me encanta cómo se ve eso. Pero aretes, collares, bandas para la cabeza, y las flores no son el final de la misma. Te voy a dar algunas ideas para algunas características adicionales que puedes agregar para aún más diversión de silueta. 12. Diversión con artículos de característica: Aquí tenemos una silueta de alguien sosteniendo su mano, y tengo una foto de un pájaro. Usando ese mismo procedimiento de presionar “W” para nuestras herramientas de selección de tipo mágico y presionar “Seleccionar tema”, puedo obtener una selección alrededor del ave y podemos elegir, “Seleccionar y enmascarar” si queremos comprobarlo. No me preocupan los pies aquí abajo porque sólo me los voy a quitar. Pero voy a suavizar esto y voy a sacar esto a una nueva capa y hacer clic en “Aceptar”. Bloquea la transparencia de la capa y rellénala de negro. Voy a agarrar mi herramienta Mover y hacer clic y arrastrar para ponerla aquí. Se ve que es demasiado grande. Vamos a transformarlo, comandar o controlar T. Podemos poner este dulce pajarito justo en su mano. Si queremos quitarnos los pies, no necesitamos porque simplemente pueden superponerse así. Pero si quisiéramos, simplemente agarramos nuestro borrador y borramos. Parece que están borrados. Pero si lo bajamos, verás que básicamente los pintamos de blanco. El motivo es porque esa transparencia estaba bloqueada. Lo que sucede es cuando intentas borrar, cuando estás en el fondo o una capa con una transparencia bloqueada, lo que realmente sucede es que básicamente estás pintando este color de fondo. Si realmente fuimos a borrar, solo necesito deshacerme de este bloqueo de transparencia dando clic aquí mismo. Ahora si presionamos “E” para borrador, podemos zumbar los pequeños pies y ahora en realidad se han ido. Ahora sostiene a un lindo pajarito. ¿Qué tan divertido es eso? Otra cosa que puede ser divertida es una corona o un juego de alas. Estos los obtuve de la colección Adobe Stocks Free, y son archivos de Illustrator. Este es Illustrator, este es un SVG, pero por defecto van a abrir en Illustrator, lo cual es genial. Pero ni siquiera quiero lanzar Illustrator ahora mismo. Lo que haré en su lugar es hacer clic en el archivo AI aquí. Porque estoy en Bridge, esto funciona, pero si no estás en Bridge, creo que aún puedes hacerlo en tu navegador de archivos. Voy a hacer clic derecho y elegir abrir con photoshop. También podrías arrastrarlo y soltarlo en el espacio de trabajo de Photoshop. Debido a que es un archivo vectorial, cuando lo traemos a Photoshop, Photoshop lo va a rasterizar, lo que significa convertirlo en píxeles. Podemos decirle aquí cuántos píxeles queremos que tenga. Lo que elijas aquí dependerá de lo que necesites. Sólo voy a escribir 1,800 pixeles para el ancho y dar clic en “Bien”. Ahora está abriendo ese archivo. Se ha rasterizado la ilustración. Ahora solo son píxeles. Se puede ver a dónde vamos con esto. Podemos usarlo tal como es. O si quiero pintar este negro, solo voy a bloquear la transparencia y luego la llenaremos , editaremos, llenaremos de negro. Ahora, podemos ir a pegar esto en donde queramos. Podemos hacer click y arrastrar o podemos presionar “Comando” o “Control A” y porque está todo en una capa, podemos copiarlo como Comando normal o Control C, y aquí tengo a esa niña sin la cola de caballo, y simplemente la pegaré en Comando o Control V. Ahí está. Es un poco pequeño en este caso, lo cual está bien. O puedo volver a traerlo y rasterizarlo a un tamaño más grande o simplemente trabajar con él. Aquí puedes ver para que encaje, podemos o meterlo en la cabeza así o, si queremos mantenerlo lejos así, también podemos deformar esto. Dentro de la caja de transformación aquí, si hacemos clic derecho o clic de control, tal como hicimos cuando anteriormente queríamos voltearlo. También podemos elegir Warp y luego con Warp, podemos tomar estas piezas y simplemente jalarla, mira eso. Sólo hasta que encaje. Perfecto. Ahora tenemos una corona, tenemos un pájaro, la otra cosa que podemos probar es un ala. Este es ese archivo SVG y por defecto, Illustrator quiere llevarse este. Si hago clic derecho o control clic y elijo “Abrir con”, dará cuenta en Bridge de todos modos, en mi sistema, ni siquiera me está dando Photoshop como opción. Pero, si tomo esta miniatura y la arrastro a Photoshop y la suelto, ¿ adivina qué? Va a funcionar. Al igual que el archivo AI, tiene que rasterizarlo. Aquí de nuevo, podemos decirle qué tamaño queremos hacer esto en píxeles. De nuevo, solo voy a hacer como mil 800 o dos mil. Aquí tenemos esta ala. Seleccionemos todos, Comando o Control A, Comando o Control C para copiar. Entonces veamos dónde. [Risas] ¿A quién tenemos todavía aquí que tenga un pájaro? Ahora lo pegaremos y Comando o Control T para escalarlo. Alguien puede tener un ala mágica de hadas. Otra cosa que podemos hacer es usar nuestra herramienta de formas. Si presionamos “U” para la familia de herramientas de forma, y luego puede venir aquí y tomar la herramienta de forma personalizada o presionar y mantener presionado “Shift” y seguir presionándolo hasta que recorra la herramienta de forma personalizada. Si llegas a las formas aquí arriba y miras bajo formas heredadas y más. Se llega a todas las formas predeterminadas heredadas. Echa un vistazo a esta carpeta aquí, pancartas y premios. Verás este pequeño listón. Aquí, si agarramos esto y elegimos un relleno y probablemente no trazo, entonces puedes hacer clic y arrastrar. Estoy sosteniendo Shift para que sea proporcional. Podrías arrastrar un pequeño banner y sería súper divertido agregar algo de texto también, para algo divertido como una fiesta de cumpleaños. Ahora que tenemos algunas ideas para divertirnos, características adicionales puedes agregar coronas, pájaros, alas, pancartas y todo eso. En el siguiente video, echaremos un vistazo a cómo agregamos un fotograma a nuestra escena. 13. Agrega un marco de fotos: En este video, vamos a echar un vistazo a cómo rematar nuestra pieza con un marco. Ahora puedes encontrar marcos en muchos lugares diferentes, puedes buscar fotos de marcos en Unsplash, puedes licenciar fotos o ilustraciones de marcos de Adobe Stock, puedes por supuesto, tomar fotos de marcos alrededor de tu casa. Cualquiera de esos va a funcionar. Aquí, este es un JPEG de Adobe Stock, de su colección gratuita. Tenemos dos marcos ovalados, y creo que voy a usar este de aquí a la derecha. Lo primero que voy a hacer es llegar al panel Capas y hacer clic en ese pequeño candado para desbloquear esa capa y la transparencia de esa capa. Entonces voy a venir a mi barra de herramientas y quiero específicamente mi herramienta de varita mágica. Aquí arriba en el panel de control quiero asegurarme de que esta opción esté seleccionada. Estas son las claves modificadoras de cómo se comportan las selecciones, y esta nos permite hacer una selección y luego agregarla a la selección con otra selección. Dejaré la tolerancia establecida en el valor predeterminado de 32, y por aquí, esta es realmente importante, queremos asegurarnos de que habilitamos la opción para contigua. Entonces podemos entrar aquí y simplemente dar clic para seleccionar el fondo blanco, hacer clic de nuevo para seleccionar el interior de este marco y presionar “Eliminar”. Luego podemos deseleccionar nuestra selección presionando “Comando” o “Control D.” Tenemos dos fotogramas ahora, este no está realmente hecho de ser seleccionado, pero vamos a usar este. Vamos a seleccionarlo presionando M para la Herramienta Marquee y específicamente quiero la Herramienta Marco Rectangular. Después sólo voy a dar click y arrastrar para seleccionar esta área, copiar, venir aquí y pegar. Podemos ver que aterriza como un tamaño bastante pequeño y no cambié el tamaño de esto, así es como viene de Adobe Stock. Pero considerando eso, probablemente solo vamos a pintarlo sobre él y llenarlo de un color. Solo lo estamos usando más o menos para una forma. Creo que vamos a estar bien. Si eso te molesta, puedes reducir el tamaño de la imagen en la que estás poniendo el marco o encontrar un fotograma diferente. Voy a presionar “Comando” o “Control T” y escalarlo a aproximadamente tan grande y seleccionar nuestro tema dentro y encogerlos un poco para que encajen. Creo que hasta se ve bien por sí mismo. Pero una vez que tenemos nuestro marco, podemos usarlo tal como es o hay algunas formas de modificarlo. Algunas formas rápidas y fáciles de modificar son agregar un estilo de capa de superposición de color. Con esa capa de marco seleccionada , baja al botón Efectos y elige Color Overlay. Lo que veas aquí va a verse diferente al mío dependiendo de cuál sea tu configuración. Pero básicamente, lo que quieres hacer es elegir un color, así que haces clic en la pequeña muestra aquí y luego tal vez si queremos como un azul, voy a arrastrar esto a la zona azul y luego podremos escoger el tono de azul que queramos, y haremos clic en “Bien”. Entonces una vez que tengas un color, entonces quieres explorar los modos de mezcla porque lo que elijas aquí realmente va a cambiar cómo se ve esto. Se puede ver que los modos de fusión se descomponen en pequeñas secciones. Generalmente, estas van a oscurecer las cosas, estas van a aligerar las cosas, estas van a saturar y aumentar el contraste, y [Risas] estas son locas, pero es divertido experimentar con ellas y luego aquí abajo, esto afecta mayormente al color de diferentes maneras. Sólo juega con estos. Tiendo a encontrar que para estas cosas, Multiplicar es genial, Color es genial, Color Dodge, no tan genial. De todas formas, solo tienes que jugar de verdad. Voy a elegir Color, supongo por ahora, y dar clic en “Bien”. Debido a que este es un estilo de capa, es muy fácil volver aquí y editarlo. Si después estamos como, tal vez deseamos que este fuera un color diferente, podemos simplemente hacer doble clic aquí mismo en el panel de capas en las palabras Color Overlay y podemos aparecer aquí y podríamos elegir rosa o morado o lo que queramos. Voy a seguir adelante y cancelar porque sí me gusta ese azul. Lo último que está bien cuando se trabaja con marcos es agregar un tapete. Ahora mismo parece que el interior del marco es blanco, pero eso es solo porque está sobre un fondo blanco. Sabemos que en realidad el marco es transparente por dentro. Si queremos agregar algo más aquí, la mejor manera de hacerlo es agarrar nuestra herramienta de forma una vez más, así que U para la herramienta de forma, y específicamente, queremos la herramienta de elipse. Queremos asegurarnos de que esté ajustado a la forma para que podamos elegir un relleno. A lo mejor voy a ir con un verde divertido. Voy a dejar el trazo ajustado a ninguno. Entonces solo entraremos y dibujaremos un poco de forma, un poco ovalado. Estoy sosteniendo mi mouse o trackpad hacia abajo. Si quiero reposicionarlo, solo puedo agregar la barra espaciadora. O simplemente puedes arrastrarlo y luego volver a colocarlo después, eso también funciona. Una vez que tengas tu óvalo, puedes presionar “Enter” para deshacerte de la caja delimitadora circundante. Podemos dejarlo aquí encima del marco o arrastrarlo por debajo. Si lo arrastras por debajo, lo cual tiene sentido, posible que te des cuenta de que tu selección es posiblemente menos que perfecta. Podemos entrar y limpiar esto, o si ni siquiera quieres pasar tiempo haciendo eso, podemos arrastrar el óvalo hacia atrás arriba, y tal vez solo lo escalamos para que quede en la parte superior de una manera pareja. Una de las cosas finales que me gusta hacer es agregar un poco de sombra interior al óvalo, excepto que quiero que venga de todos los lados. Las sombras internas son una sola dirección. En lugar de una sombra interior, vamos a agregar un resplandor interior, pero convertirlo en una sombra. Con esa capa elipse seleccionada bajaremos a efectos y voy a elegir Resplandor Interior, y por defecto, se va a establecer en Pantalla y blanco porque así es como funcionan los brillos. Pero quiero convertir esto en una sombra. Voy a cambiarlo del modo de fusión de pantalla a Grabación lineal y voy a cambiar el color de blanco a esta esquina inferior izquierda, negro, y ahora podemos jugar con los ajustes de opacidad y el tamaño aquí para ajustar la sombra. Yo sólo quería algo un poco sutil. Como estoy fingiendo que este óvalo esté dentro del marco al agregar esta pequeña sombra de borde, realmente ayuda a vender la ilusión de que esta colchoneta está realmente detrás del marco. Haremos clic en “Bien” y tenemos un marco realmente genial. Si quisiéramos ajustar más las cosas, podríamos agregar capas de ajuste. Si hago clic para seleccionar el marco y tal vez quiero oscurecerlo, podemos bajar al botón Capa de Ajuste y dar clic y elegir Niveles. Debido a que lo hice con la capa de marco seleccionada, los ajustes de niveles pueden aparecer directamente encima de ella, lo que en este caso no cambia nada. Pero en algunos casos podríamos tener algunas otras capas debajo de nuestro marco, por ejemplo, si tuviéramos el tapete debajo de él, no querríamos que el ajuste de niveles impactara en el tapete. Lo que podemos hacer para que este ajuste solo impacte en la capa de marco directamente debajo es una vez el panel Propiedades se abre aquí, podemos hacer clic en este pequeño botón y eso lo recortará para afectar solo al marco. Entonces podría entrar aquí y tal vez oscurecerlo un poco. Eso me gusta. Reduzca algunos de esos reflejos brillantes, que se ve muy bien. Ahí lo tienes. Nuestra silueta tiene un marco y un tapete personalizado. En el siguiente video, lo vamos a llevar a casa agregando un fondo. 14. Termina con un fondo y textura: En el último video, vimos cómo crear este marco genial y aspecto mate. Ahora vamos a agregar en un fondo. Hay muchas maneras diferentes en las que podríamos hacer esto. Simplemente podríamos agregar un color de relleno. Si hacemos clic para agregar una capa de ajuste y elegimos Color Sólido, nos va a pedir un color, y podríamos elegir cualquier color que queramos. A lo mejor un divertido color morado. Ahora, aquí está tapando nuestro marco porque está encima de todo. Entonces, si arrastramos esto por debajo del marco, ahora solo tenemos un color de relleno púrpura sólido. Otra opción es agregar alguna textura o simplemente una imagen completamente diferente. Aquí de colección gratuita de Adobe Stocks, tengo esta imagen de fondo de pantalla. Si abrimos esto, solo seleccionaré todo, copiaré. Tráelo de vuelta por aquí y pega y eso se ve genial también. Y también podemos jugar con el modo blend. Con esta capa seleccionada, si llegamos a la parte superior del panel de capas donde actualmente está establecida en normal, podemos hacer click, y luego si simplemente pasamos el mouse sobre estas llegamos a desplazarnos por, Oh, Dios mío, son tan bonitas. Llegamos a desplazarnos por todos los modos de mezcla, me estoy distraer y ver cuáles nos gustan. Creo que para mi me gusta mucho la luz dura. Ahí lo tienes. Así que asegúrate de experimentar con un montón de diferentes fondos, colores de relleno y modos de mezcla. 15. ¡Próximos pasos y gracias!: Estoy muy contenta de que me hayas unido a este curso. Cubrimos mucho. Desde seleccionar tu tema y convertirlo en una silueta hasta personalizar un marco y agregar un fondo. Espero que salgas de este curso sintiéndote genial por todo lo que has aprendido, y no puedo esperar a ver tus siluetas y cómo pones en práctica lo que has aprendido aquí. En el camino, no dudes en ponerte en contacto en cualquier momento si tienes preguntas o simplemente quieres compartir un retrato del que estés orgulloso. Por favor, comparta su trabajo aquí con todos nosotros en Skillshare publicando su proyecto aquí mismo en la sección de proyectos para este curso porque además del orgullo que sentirá al compartir su trabajo, también estará ayudando a inspirar a otros y todos sabemos que el mundo necesita toda la inspiración buena y feliz que puede obtener. Si compartes en redes sociales, asegúrate de etiquetarme para que pueda animarte. Soy Khara Plicanic y puedes encontrarme mi kit de herramientas creativo gratuito para Photoshop y todos mis últimos eventos y cursos en mi sitio. Gracias de nuevo por acompañarme y como siempre, feliz photoshopping.