Clase magistral de SketchUp y V-Ray

1. Introducción: Hola y bienvenidos a este ketchup y somos masterclass. Mi nombre es Shimon Jove. Soy ingeniero hábil, visualizador arquitectónico, y artista. I O sopló experiencia de trabajar en arquitectura diversa en lo que respecta a los proyectos de ingeniería civil. Trabajé en proyectos de paisaje al interior asustado productos. Por lo que seré tu instructor para este curso. Ahora y tilde ons ponerse al día y VA. Entonces si estás aquí, ya conoces la idea básica de dispersos cuando 3D SketchUp es una aplicación ampliamente utilizada o la profesión arquitectónica, no termina aquí. También, ingenieros civiles, ingenieros mecánicos, desarrolladores de juegos, diseñadores de productos también prefieren usar SketchUp para modelar y diseñar. lo que este curso va a ser beneficioso tanto para principiantes como para usuarios intermedios. Esto te ayudará a mejorar tus habilidades y para el inicio de este curso te ayudará a aprender dispersos desde cero hasta el nivel avanzado. Adicionalmente, lo que estaremos aprendiendo a través de este curso. Por lo que echando un vistazo a esto, estarás aprendiendo sobre el modelado de SketchUp de lo básico a lo avanzado. También aprenderás sobre algunas extensiones útiles para la creación de material de SketchUp y lo viste solo significó y esbozarás y llegarás a la forma en que lo aprenderás de básico a avanzado a través de todo, cubriendo todas las últimas características de la libertad, que es la manipulación material, la creación, la aplicación a través de cansados también algunas nuevas características fuera de la lectura. Adicionalmente, también contamos con una pequeña sección donde estaremos cubriendo algunos básicos llamados postproducción o renders arquitectónicos. Por lo que esto te ayudará a mejorar tus habilidades. Por lo que gracias por tomar sus intereses e inscribirse en este curso. Nos vemos en clase. 2. Descarga e instalación de SketchUp: Bienvenido de nuevo. Empezaremos con la instalación de SketchUp y descargándolo. Por lo que sólo podía tener el boceto arriba. Puedes o bien ir a la página web oficial o simplemente puedes Google la palabra SketchUp y sitio de fosfato. Se puede ver que el software de diseño 3D SketchUp. Solo tienes que hacer clic en él. Una vez que abras este sitio web, tendrás este tipo de maquetación en tu pantalla. Ahora, como todos sabemos que SketchUp es una versión de pago o programa de pago, no se puede obtener acceso gratuito de por vida para dispersar. Pero similar al piloto automático, que los productos de Autodesk, puedes obtener esos de prueba de SketchUp gratis durante 30 días. Antes de desconocer la versión anterior, me gustaría mostrarles algunas otras características de las plantas y precios para las mismas. Por lo que cuando hago clic en este plan y precios y lo que sea profesional, se puede ver que se pueden comparar todas las marcas fronteras disponibles. Ahora SketchUp ofrece dos tipos de uso. Uno es sólo web, sólo una ominosa, menos parada y al bate. Entonces cuando voy a la para uso personal y se puede ver que hay tres tipos de trabajo de presos programados. 1 es 3, uno es afilado, y uno es pro. Se puede ver que el actual es de tres. Por lo que a medida que haga clic en Regístrate, me pedirá que agregue incluso login con mosquito Macau. Y una vez un login con mi cuenta, esto me mostrará este layout. Tantos Glickman comienzan a modelar. Esto creará, o puedes decir que esto abrirá un punto de dispersión en mi propio navegador Chrome. No importa qué navegador estés usando, esto abrirá el punto de dispersión. Supongamos que en sí mismo, esto está muy limitado a uso específico solamente. Sólo se puede tener esta cantidad limitada de y esos caminos que sólo podrán crear algunos modelos básicos. Supongamos de nuevo crear rectángulos, y puedo extruir lo mismo. Por lo que esto agrega algunos comandos básicos que puedes usar a través de esta versión. Pero no proporciona más a especificaciones ni plugins o extensión, úsalo en tu pulmón. Entonces lo que podemos hacer es volver a la página web de SketchUp. Haga clic en bucle. Ahora, sí descarga el juicio, que incluye público en estos productos. Y puedes ir a este productos petroleros y vas ahí, te darás cuenta del Dr. gratis por 30 días. Una vez que haga clic en esto, esto le pedirá algunos requisitos básicos de su flujo de trabajo. Por lo que voy a dar clic en Iniciar prueba gratuita. Además, asegúrate de haber creado tu cuenta de SketchUp si no se utiliza como trimestres totales, ¿verdad? Go Python disponible en la pantalla y puedes crear tu cuaderno de bocetos a tu correo electrónico. Ahora extinta. Antes de que lleguemos, antes de que nos movamos de par en par o descarguemos este archivo configurar Porque preguntándonos dónde estoy trabajando industria. Por lo que al hacer click en esto, puedes elegir de acuerdo a tus necesidades. Perdón, junta con arquitectura e ingeniería aquí. Ahora da click en Continuar. Entonces ahora vamos a utilizar el flujo de trabajo específico para el que vamos a utilizar el corte. Entonces tu modelado 3D, visualización o incluso hacer una cosa, incluso haz clic en todo esto porque no importa. Es sólo para un propósito de levantamiento de sitio. Y dar click en Continuar. Y él puede, eso sigue siendo tu porque todo aquí. Por lo que después de hacer este paso, esto te permitirá descargar una configuración de prueba gratuita para el horario. Por lo que avanzando, ya descargué el boceto de la coerción. Entonces intentemos instalarlo. Ve aquí, y yo corro este ketchup. Pero esto aparecerá bajo el instalador de sketch up. Y se puede ver en la pantalla que esto se va a instalar en mi zona de confort en este momento. Puedes elegir tu requisito de idioma específico para el sketch up muy bien con la versión English United States. Da click en Siguiente. Se puede cambiar la versión básica del directorio o la carpeta de destino para la consideración de dispersión, lo que yo sugeriría para que sea esto antes, y doy clic en Instalar. Se puede ver que las aplicaciones de Sketch iconos hora o una hora para construir mi pantalla y están instaladas. Por lo que una vez hecho, solo tienes que reconfigurar. Gracias por ver. 3. Plantillas y recorrido de UI: Una vez que abras este gueto, tendrás este tipo de maquetación en tu pantalla. Si ves claramente, tendrás el módulo de archivos donde sabemos que crearás nueva opción. Entonces cuando hago clic en crear nuevo modelo, diez ítems, tantas plantillas que están disponibles actualmente para nosotros. Cuando haga clic en Más Plantillas, tendremos una gama de plantillas disponibles en SketchUp. Por lo que puedes leer que hay una plantilla simple o corre en formato de unidades de pulgadas. Esa es otra en metros, que es otra, formato arquitectónico con pulgadas y así sucesivamente. Además, lo que estaremos haciendo es empezar con una plantilla. Y cuando el desglose a este pergamino, se puede ver que muestra que realmente no hay archivo abierto en mi proyecto o computadora. Por lo que puedo cambiar entre ListView y GridView desde esta opción. Y si quiero abrir cualquier existente por eso no está listado en esta versión de archivos recientes. Puedo hacer eso haciendo clic en este botón Abrir archivo. Entonces mientras que el iniciador, vamos con esto en mi plantilla SVR, solo de empezar con SketchUp. Por lo que voy a dar clic en este medidores sencillos, y esto abrirá una plantilla de medidores sencillos en SketchUp. Ahora, una vez que abras este ketchup, echemos un vistazo alrededor de la interfaz de usuario del SketchUp. Por lo que en la mano superior, lado izquierdo tenemos este íconos o dos. Entonces, cuando abres el tuyo, es posible que no tengas los mismos dos conjuntos situados o dispuestos así. Yo o personalicé mis conjuntos de herramientas de acuerdo a mi flujo de trabajo. Pero no te preocupes, llegaremos a eso más tarde. Ahora bien, si quiero arreglarme de acuerdo a mis necesidades, lo que puedo hacer es simplemente arrastrar esto hacia abajo así. Puedo arrastrar todas estas partes, todo esto para buscar así. Cuando un clic y arrástrelo para deshacer clic en algún lado muy izquierdo, se articulará automáticamente a esto. Entonces si notas que no tienes mismo conjunto de herramientas o faltan algunos de ellos en tu boceto. Lo que puedes hacer es ir a esta barra de herramientas. Si tu flecha aquí y haz clic con el botón derecho en tu ratón. Una vez que lo leas, lo harás, puedes tomar una desmarca de todos los dos zumbadores que requieras. Por lo que voy a dar click en este dibujo. Y la barra de herramientas de dibujo es o está en pantalla. Por lo que cerraré es. Ya tenemos esta última barra de herramientas la cual cubre casi todas ellas. Ahora bien, si nota que aquí había otra opción que crea barras de herramientas y luego da clic en estas barras de herramientas. Se abrirá el gestor completo de la barra de herramientas o el mismo. Ahora puedo comprobar y desmarcar toda la barra de herramientas que requieren puedo restablecerla, puedo crear mi nueva herramienta extraña. Puedo cambiarlo de acuerdo a mi flujo de trabajo. Ahora cuando se llega a esta siguiente opción, eso son opciones, se puede ver eso. Por lo que los consejos de pantalla sobre barras de herramientas. Entonces cuando haga clic en, así les mostraré que después de cerrar esto, ya que esto puede no ser accesible en este momento. Ahora otra opción son los iconos grandes. Por lo que cuando haga clic en iconos grandes, esto hará que todos estos iconos de dos veces sean grandes en tamaño. Entonces lo mantendré alejado porque eso se ve un poco raro. Ahora cerraré esto. Ahora el post naranja diez. Después de que terminamos con eso, vimos esa opción que dice que muestran que las cintas de barra de herramientas en la barra inferior. Entonces si arrastro mi ratón sobre alguna de esas barras de herramientas, puedes ver que hay alguna información colocada por aquí, ¿verdad? Por lo que mantenemos mi ratón sobre este comando de lápiz. Se puede notar que hay una, alguna información sobre este conjunto de herramientas que se escribe aquí en la barra inferior. Por lo que dice dibujar bordes de punto a punto. Nos gustaría la garra mi ratón por aquí. Me mostrará que rotan, estiran, copian y editan entidades seleccionadas sobre un exceso. Por lo que esto nos ayudará a ganar como iniciador, esto te será realmente útil. En el lado derecho de esta barra inferior estamos con estas medidas. Tan similar a su destino y otro producto de AutoDesk, puede notar que existe algún tipo de línea de comandos que muestra los comandos todas las unidades también manera similar tenemos en SketchUp que muestra la medida todavía, pero no se puede ingresar las mediciones manualmente a través de esta barra de herramientas, UCA tiene que Entrar radicalmente. Se puede ver que esa es una entrada dinámica en AutoCAD, hay que importar directamente sus mediciones en este flujo de trabajo. Viniendo a lo siguiente que es, antes. En el lado derecho, sólo vamos a las opciones de color por defecto. Ahora tiene alguna entidad forzada. Entonces si dibujo aquí un rectángulo, y cuando haga clic en este rectángulo, me mostrará la información sobre esta entidad, esta línea. Se puede ver esto pronto como actualmente borde de este rectángulo. Y hago click en este plano de este rectángulo, esto lo mostrará como una cara. Ahora, la siguiente opción aquí es componentes de materiales. Contamos con diversos tipos de componentes. Materiales, estado, tomas, sombras, escenas, instructor, y estos son el crédito por defecto de cualquier manera, pero no te preocupes, nos encontraremos con ellos más adelante en detalle. Entonces en este árbol instructor, puede ser realmente, tenemos completamente pocos otros empezando por esto. Por lo que me mostrará si hago clic en este comando lápiz, esto mostrará toda la información y ayuda que necesito para usar el comando Línea o esta herramienta lápiz. Si hago clic en rectángulo, esto me mostrará toda la información relativa al rectángulo. De igual manera, si utilizo alguna de esta herramienta, esto me mostrará toda la información a cómo utilizar esa herramienta en SketchUp. Y también muestra un poco de animación para que sea fácil de entender. Ahora, Salgamos de estos comandos y yo, lo hicimos esto. Entonces V0 ahora, literal, familiarizado con la interfaz de usuario. Ahora si deseas cambiar tus unidades en este dibujo y guardarlo como plantilla. Por lo que la próxima vez no tienes que cambiar unidades antiguas y cambiar el estilo y tamaños. Puedes guardarlo como plantilla como lo hacemos en AutoCAD. Antes de eso, déjame mostrarte una cosa más. Ahora, cuando hago clic en la opción Estilos, tú lo construyes. Se puede ver que tenemos algunas carpetas por aquí ¿verdad? Ahora. Tenemos este surtido de estilos, conjuntos de colores, estilos por defecto, Baltimore piensa, dispersos estas líneas rectas y competencia de componentes establos que conocemos. Entonces de igual manera, si hago clic en este conjunto de colores, esto mostrará los colores de MSM que hice semana. Puedo cambiar en este módulo. Entonces si voy con esto, digamos negro, uno, azul, y naranja, esto cambiará todos los colores que hay en este modelado. O se puede decir el área de dibujo. Pero dejaré que sea por defecto para los árboles. Por lo tanto, pongámoslo a los colores predeterminados. Por último, vamos a la ventana. Somos estas dos opciones, información motora y preferencias. Daré click en esta entrada modal primero. Ahora puedes ver que vamos a esta opción de unidad, esa es la última opción disponible en este modo de info. Puedes cambiar tus unidades de corriente pasando por estas opciones. Por lo que voy a dar clic en esto y cambiarlo para que sea dos decimales. Digamos, ahora la siguiente opción es la tierra. Entonces en qué quiero que se mida la línea, así voy a hacer clic en ella y cambiarla a milímetros. A continuación está el área. Si quiero cambiar el área a medir en cualquier otro formato, puedo entonces lo Tamir. Es decir, solo tú puedes cambiar el volumen también. Y es lo mismo con las unidades angulares. Ahora, lo siguiente que hace la diferencia aquí que se habilita el mapeo de longitudes y el formato de unidades habilitadas. Por lo que se puede ver que la precisión mostrada se muestra por aquí. Se puede ver esta zona es el ozono es más bonito y se puede hacer eso. El volumen también se muestra aquí. Ahora habilita el chasquido de lentes. Por lo que cuando hago clic en Hecho fuera de esto, no soy capaz de cambiar ninguna medida o unidades de esta caja. Cuando habilito esto, soy capaz de alterar estas unidades o valores en este cuadro. Entonces, ¿qué es esta caja? Por lo que mayormente lo tomaré y tendí a decir un 100 y presionar Enter. Ahora cambiamos ese valor con un 100 milímetros. Vayamos a comprobarlo de nuevo. Por lo que tenderá a un 100 milímetros que es de casi diez centímetro. Voy a cerrar esto. Ahora si trato de mover este modal de esta señora, se puede ver que no lo estaré moviendo como al azar. Simplemente voy a mover ligeramente mi ratón. Y en el lado derecho se puede ver esto muestra la medición de este momento. Entonces si lo muevo poco, lo ajustará automáticamente a la multiplicación de múltiples píxeles de 100 solo significa que no puedo colocarlo en 250 y 350 o cualquier número de orden que no sea ese múltiple o divisible por un 100. Por lo que se puede ver que se está ajustando automáticamente a la distancia de uno de cada punto. Entonces así es como puedes alterar la longitud del chasping off. Pero te sugiero que dejes que sea ya sea en uno o que dejes que sea o en 0. Entonces devuélvelo a 0.1 y pulsa Enter. Ahora estamos de vuelta donde empezamos. Entonces si requiero o si necesito guardar esto como una hoja específica de plantilla. Por lo que la próxima vez que abro, puedo abrir directamente esta plantilla creada intención de todos estos valores y modificaciones una y otra vez. Podemos hacer con este comando guardar como plantilla. Entonces lo tienes, todo lo que tienes que hacer es ir a la opción Archivo y tienes este opcional sí, que dicen guardar como plantilla. Al hacer clic en esta plantilla de servicio, esto me pediría establecer un nombre para esto. Por lo que se lo daré a mi nombre de plantilla personalizada. Y puedes proporcionar alguna descripción aquí si lo deseas. Y también puedes ingresar el nombre del archivo, pero se ajustará automáticamente al que nombres establecido para la plantilla. Ahora, puedes ver que Set as Default Template. Entonces haga clic en esto como fuera del suelo HDMI muchas veces el boceto arriba no se abre. Automáticamente significa que puedo elegir entre las diferentes plantillas. Ahora dar click a la venta. Ahora, esta plantilla se guarda para la dispersión. Por lo que al extender la dispersión abierta, se puede ver que a mi plantilla personalizada está de vuelta en su lugar. Daría click en esto, mi plantilla personalizada. Y esto abrirá esta plantilla personalizada. Es así como puedes crear una plantilla en SketchUp. Y este fue el paso de la música, a través del diseño de SketchUp. Gracias por ver. 4. Navegación básica: Bienvenido de nuevo. Anteriormente, aprendimos sobre los diseños y plantillas en SketchUp. Ahora en este tutorial, pasaremos por la herramienta pan, órbita y zoom que se utilizan para navegar por los cielos. Por lo que para empezar, comenzaremos con la herramienta de órbita. El instrumento de órbita está disponible en este sitio web o estará disponible en abierto para poner en tu pantalla porque como estás recién instalado, este ketchup, pero no te preocupa, encontraremos este tipo de icono para la herramienta de órbita. Además, si no tienes esto, lo que puedes hacer es ir a cualquier tamaño de cualquier lado de esta barra de herramientas. Y puedes hacer clic derecho sobre tu ratón y solo puedes marcar marcas de una cámara. Y se abre esta cámara para establecer, se podrá este icono que dice herramienta de órbita, herramienta lápiz y herramientas de zoom. Por lo que cerraré este SVO ya en este dos gran conjunto de datos grande. Por lo que te sugiero que uses este gran conjunto de herramientas porque contiene la mayoría de todas las herramientas que necesitarás en el modelado. Ahora, empecemos con cómo contenido elegiré la herramienta de órbita. Ahora, ¿qué hace la herramienta de órbita? Si hago clic aquí con órbita para correr, muevo el ratón alrededor, puede ver que está girando en xis significa que ese punto donde dijimos como punto bloqueado y debajo de todas las x's se automatizará en una direcciones 3D. Por lo que cuando hago clic y arrastre mi ratón alrededor, se puede ver que soy capaz de girar con el, bloqueando esta x rectas internas. Por lo que repudiar sobre orbital. Ahora, siguiente herramienta es Herramienta Pan. Se puede precisar la herramienta de lápiz con esta situada a continuación, justo al lado de esta herramienta de ícono fuera de órbita que se llama pan también. Ahora debes estar muy familiarizado con esta herramienta de bolígrafo. Puedes arrastrar y apenas más alrededor con esta herramienta de lápiz en cualquier dirección. O puedo subir y bajar, izquierda y derecha, o también puedo ir en cualquier dirección aleatoria también. Entonces esto se trata de Bantu. Ahora, aprendamos sobre la herramienta Zoom. Al hacer clic en el icono Zoom que también está disponible en justo al lado de esta herramienta Pluma. Se puede ver que la flecha de mi cursor como tangente a un vaso de magnificación. Ahora bien, si quiero acercarme a esta modelo de dama, lo que puedo hacer es simplemente mantener mi boca por aquí. Haré clic y lo arrastraré a la baja. Se alejará. Y si golpeo Record incentivo para acercar. Ahora, para entender mejor esto, sólo dibujaré cuando el rectángulo aquí. Ahora escribimos este rectángulo llano, ¿verdad? Lo que haré es activar la herramienta de zoom y acercaré y alejaré. Ahora vamos a entender mejor esto. ¿Cómo funciona esto? Cuando lo arrastro hacia arriba votos, era OMIM y lo pongo hacia abajo o alejar. La siguiente herramienta es Zoom window. Entonces cuando hago clic en la ventana Zoom, deltas, subgrupos que están disponibles en Zoom. Entonces si dibujo una ventana aquí, fue acercar esa porción así. Por lo que se trata de la ventana Zoom y la siguiente herramienta es la extensión de zoom. Entonces cuando hagan clic en Zoom extensión, alejará todos los objetos y traerá todos estos objetos en la pantalla sin recortarlos, significa que si esta señora está situada en algún lugar por aquí. Y voy a acercar y de nuevo precisar a los que hace diez de esta esquina. Esto también se alejará. Nuevamente a esa porción significa que ninguna zona del objeto estará fuera de nuestro área de dibujo. Todo estará visible en pantalla cuando utilices la herramienta Ampliar zoom. La siguiente herramienta es Anterior, por lo que te llevará de vuelta a los medios de datos previamente Zoom cuando haga clic en esto, este fue el último dato que ampliamos. Nuevamente, si hago clic en esto, esta era curiosa zona octeto que utilizamos. Entonces, ¿qué pasó con estas herramientas de navegación? Ahora, aprendamos los atajos para lo mismo. Se puede acceder a la herramienta de órbita con el botón central del ratón. Entonces cuando haga clic en el botón central del ratón, así, le va a actuar aunque. Órbita dos significa que es un atajo para eso porque en todas y cada vez no tengo que ir al conjunto de herramientas de la escuela y activar órbita a. Solo puedo hacer clic en mi botón central del ratón y pasé por aquí. La siguiente herramienta que estudiamos fue Pen tool. Ahora, cuando haga clic en el botón central del ratón, presione la tecla Mayús. Se puede ver en este lado izquierdo, abajo muerto, se mostrará mi teclado. Entonces cuando haga clic en el botón central del ratón y presione la tecla Mayús así, esto lo hará, déjame arrastrar por ahí con la ayuda de la herramienta Pan, seleccione esto con la ayuda de shift y botón central del ratón. Puedo arrastrar alrededor de esto con la herramienta de lápiz. El siguiente atajo que es zoom para rentar es muy común en familiar en todos los softwares yo diría. Entonces. Solo tengo que x2, usa mi pergamino vamos a anexar para acercar y alejar así. Puedo usarlos todos juntos presionando Shift. Puedo panear alrededor. Si bien lo sabía. Si dejo esas teclas Shift, orbitará en direcciones. Y cuando uso esta rueda arriba y abajo, se acercará y alejará. Entonces todo esto se trataba de la navegación en SketchUp. Gracias por ver. 5. Modelado 1: fundamentos: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a pasar por algún modelado básico fundamental de SketchUp. Entonces para empezar, vamos a pasar por, por ejemplo, por herramienta de línea de decir. Se trata de una siesta perdida. Y algunas herramientas básicas como atajos y otros, Es un métodos de selección existentes. Entonces para empezar, vamos a mirar alrededor herramienta de selección trimestral. Ahora, si quieres seleccionar algún objeto o parte, solo tienes que sostener el ratón o con A-B Tech y solo tienes que hacer click izquierdo en el botón del ratón. Por lo que en cuanto haga clic izquierdo verás que este objeto de Lady ha sido seleccionado. Ahora, puedo eliminar esto con dipolo ser la clave que está disponible en los teclados. Por lo que sólo lo eliminaré. Entonces así es como puedes seleccionarlo. Ahora, pasaremos por otra selección básica en porción venidera de este tutorial. Entonces veamos, activaré la herramienta de línea o lápiz que está disponible en esta caja de herramientas. Al hacer clic en esta línea, se activa la herramienta de línea. Ahora aprendamos sobre las salidas y los francotiradores. Pero antes de eso, les mostraré algún otro modelado básico. Entonces cuando metan todo mi ratón sobre esta x es 0. Se puede ver que me está permitiendo chasquearlo, o me está mostrando que este es el punto de originación de esta línea. Al hacer clic en esto, puedo dibujar una línea en esta área. Por lo que se puede ver que actualmente estaré dibujando algún objetivo como este. Y una vez que cierre la forma así, esto la creará en un solo plano. Ahora, se puede ver que esto se ha convertido en una mezcla a partir de estas líneas. Estos son todos los bordes de este objeto. Puedo seleccionar Baseline big thing en él específicamente. Y es electrón, este plano sólo se seleccionará este plano excepto las líneas. Y cuando quiera seleccionar toda esta zona, i o seleccionar toda esta ventana de selección de viento interior como esta. Como notaste, hay dos tipos de ventanas de selección año cuando arrastre mi ratón por aquí, así, sólo las partes son todas partes del objeto que actualmente está bajo esta área se seleccionarán. Significa que todos los objetos que estén completamente bajo esta ventana de selección serán seleccionados para aristas totales sádicos como este. Y si arrastro y selecciono esta línea, sólo, sólo se seleccionará esta línea porque sólo esa parte de la óptica estaba completamente cubierta bajo esta área. Si bien esto, se puede ver que toda esta parte, otras partes de este objeto no están actualmente cubiertas bajo la ventana de selección. Y otro metal de selección lo está arrastrando de derecha a izquierda. Entonces desde el lado derecho cuando no está claro a ventana, se puede ver que la ventana de selección ha cambiado su aspecto de la línea continua de nieve a la línea discontinua. Entonces cuando lo selecciono así, todas las partes, todas las áreas que actualmente están cubiertas en una, aunque la pequeña parte de este objeto esté cubierta en la ventana de selección, se seleccionará todo el objeto. Por lo que esto tiene algo de música de método de selección en SketchUp. Ahora, como dibujamos esta caja, o se puede decir que esta forma en este plano, se puede ver que actualmente está en el eje 0. Cuando me caminé abajo con así, tú eres, es visible, ¿verdad? Entonces si quiero dibujar algunos objetos, como objeto 3D, tengo que dibujarlo en las X azules, WIX se dice x's y esto, puede ver que el verde y el rojo, el plano de aguas X e Y. Ahora cuando voy a esta X azul, soy capaz de romperlo. Y trazo una línea a 20 distancia aleatoria. Y voy a conectar estos puntos de bala. Y mientras lo hago, se puede ver que el objeto es, se ha creado otro objeto. Ahora lo romperé. Para chasquearlo es, es realmente fácil. Una vez que inicie mi punto de originación desde aquí, arrastraré mi ratón y lo llevaré a este punto final. Y lo hago sólo tengo que arrastrarlo hacia arriba. Esto me lo romperá. Y puedo dibujar en otros objetos como este. Una vez que cierre esta forma, ésta se convertirá en una forma 3D como esta. Y apenas empiezo a trazar otra línea aquí. Por lo que creamos esta forma 3D con la ayuda de solo la herramienta de línea. El instrumento de línea es muy sencillo. Basta con hacer doble clic en 1 y lo arrastraré a cualquier dirección que quiera crecer. Ahora podrías ver que me está mostrando un inclinado. Entonces vamos a aprender sobre el chasquido de cabeza que VB. Esto se debe al snapping disponible en SketchUp. Ahora si quiero dibujar una línea que sea perpendicular a esta línea, la puedo dibujar. Es tanto en esta línea rosa, la línea rosa cuando una, cuando optaste por ser apretado. También resaltar este AT fuera del objeto significa que esta línea es actualmente perpendicular al borde. Se puede ver que también me está dando la información cuando el cuadro de información amarillo justo al lado de la herramienta. Por lo que esto actualmente es perpendicular a eso. Ahora, una cosa más de esto es que si quieres, si estás actualmente en, puedes ver que la medición actualmente de esta plantilla está en metros, como si me estuviera mostrando los tres metros. Entonces si dibujo aquí línea de cinco metros, presione Entrar. Correcto. Ahora bien, si quisiera dibujar una línea de diez pies desde este punto alrededor de esto en verde existe así. Por lo que puedo hacer eso con lo mismo. No tengo que ir a cambiar la plantilla ni nada. Simplemente tengo que introducir los valores en cualquier formato. Supongamos que quiero dibujar diez pies como discutimos. Por lo que yo teclearía 1, 0, 10, que se mostrará en el cuadro de medición del lado derecho. Y cada punto y coma tipo 2 que es la expresión para la amenaza estereotipada y presionar enter. Por lo que esto será dibujando la línea tangente para nosotros. Ahora si quieres medir todo esto, puedes hacer eso con la ayuda de la profundidad buena que está disponible en esta caja de herramientas sobre tu icono de bit de la herramienta de medida F, la tecla de acceso directo para tipo 2 debería ser T, pero también puedes devolver sus atajos según su conveniencia y flujo de trabajo. Entonces te voy a mostrar cómo puedes hacer eso más allá. Pero por ahora, vamos a medir esta línea. Por lo que voy a hacer 1. Y lo arrastro mientras el segundo, por lo que dice 3.5 metro. Por lo que aproximadamente todos sabemos que las dendritas equivalen a tres metros casi. Por lo que actualmente es dron en pies, pero está mostrando que ha sido medidor ya que actualmente se establece una plantilla en el medidor. Ahora si mides esta fina línea que dibujamos, podemos ver que esto está mostrando el medidor phi significa redibujado, línea de 10 pies, y podría cotizar, convertido en metros. Por lo que de igual manera, puedes ingresar cualquier dato de unidad que no será de acuerdo a la plantilla, pero aún así puedes dibujarlo en cualquier unidad de medida. El siguiente tutorial que vamos a Londres es sobre ello como herramienta. Supongamos que si quiero borrar estas líneas, puedo hacer con teletransportar la herramienta de borrador para ordenar, pero antes eso estará en tu plantilla, en tu boceto. Pero he alterado mi boceto. Puede que no sea sostenida. Simplemente activaré lo invisible desde la caja de herramientas que está en icono rosa por aquí. Lo ve como o cuando hago clic en esto, tiene o dos. No hay una herramienta que aparecerá en la pantalla. Ahora para borrar esto, solo empiezo a dibujar zoom. Yo solo HACO para mantener mi flecha por aquí. Es en absoluto lo que esta línea y yo solo república una vez, cuando haga clic en eso, se resaltará en azul y se eliminará así. Cuando haga clic, se resaltará en azul, y luego cuando lo suelte, se eliminará. De igual manera, se pueden detectar múltiples líneas al mismo tiempo. Supongamos que lo quiero como se muestra con la ayuda de este borde, estaré borrando este borde. que de ahí se eliminará el plan. Cuando haga clic en este borde, estará fechado también. Pero cuando hago clic en longitud es yo, si no hago Loom, hago clic y solo lo arrastro por aquí. Esta tanto tierra como actualmente se muestra en azul significa tomar ambos B se borrarán cuando suelte el mouse, cuando esté disport líneas se eliminarán. Y de igual manera insertar y eliminar este objeto también. Una vez que haga clic, esto se eliminará. Y cuando arrastre y haga clic así, se eliminarán las viejas líneas. De igual manera, se puede dar vueltas con esto ya sea hasta ahora. Lo siguiente que vamos a aprender de eso son los atajos. Por lo que en SketchUp, vamos a atajos para activar tus propios atajos. Puedes ir a la Ventana, ir a Preferencias. Y una vez abierto el panel de preferencias, puedes recorrer esta opción de acceso directo y puedes buscar dos cualquiera. Supongamos que quiero decirlo como dos. Bueno actualmente, la función 2s que dice que es o es 2s. Por lo que actualmente no hay atajo asignado para esto. El atajo actual es un. Así que cuando haga clic en un, esto se activará. Está en mi boceto arriba. Nuevamente, iremos a las preferencias. Y puedo asignar múltiples claves para eso mismo. Entonces en una camarilla, un año, o digamos que lo es. Al hacer clic en esto, lo es, solo empiezo a escribir cualquier atajo que deseo asignarlo. Entonces voy a decir, y voy a editar. Cuando lo haga, me pedirá que actualmente esté asignada a la otra herramienta en SketchUp. Si deseo continuar y reasignarlo a un desierto o deseo saber. Por lo que no deseo hacerlo actualmente ya que ya está asignado con ellos. Por lo que sólo puedo cerrarlo. Ahora. Tenemos dos opciones aquí. Importante exportación, si actualmente estás cambiando tu dispositivo o si deseas tener algunos atajos en otro, descargarnos del tuyo, puedes hacerlo con ayuda de esta importación. Esto importará todos tus ajustes de accesos directos de SketchUp y podrás importarlo a otro dispositivo o PC o salvajemente y lapidación de SketchUp. Entonces ahora vamos a aprender sobre esto con más detalle. Cuando traté de dibujar una línea, se puede ver que actualmente está resaltada en verde significa que estamos creciendo en X verdes. Y se puede ver que el cuadro de información muestra en eso también que en verde existe. Ahora cuando un dibujo o este lado, se resaltará en Xs rojos y se hará también en las salidas rojas. Y cuando llego a casa, siempre estoy así al revés. Volverá en los X azules. Pero supuestamente si quiero dibujar una línea como esta y actualmente no se chasquea a las salidas rojas como esta. Cuando arrastro mi ratón por aquí, podemos ver que lo estoy haciendo de todos modos al azar porque estos no están alineados cuando, desde este ángulo, esto puede parecer que este actualmente se ha huido, pero no es cuando arrastre mi ratón. Y puedes ver que esto no está actualmente en ninguna forma o forma y es líneas irregulares para encajar a un bloque recto o puedes enviar a bloquearlo a cualquier existir que puedas hacer con ayuda de las teclas de flecha. Ahora si quiero dibujar algo que actualmente esté plano en el nivel base, puedo hacerlo con la ayuda de esta tecla de flecha. Cuando haga clic en la flecha arriba, será directa a esta X azul. Entonces si estoy tratando de dibujar algo, será pista de plomo obligatoria en este Xs azul así picó mi corriente. No importa donde haga clic o donde quiera que haga esto, este actualmente está bloqueado en Xs azules. Cuando haga clic en la tecla de flecha derecha, esto se entrelazará en Xs rojas. Y cuando haga clic con una tecla de flecha izquierda, esto se bloqueará en X verdes. Por lo que esto ayuda cuando estás dibujando algunas formas complicadas sin perder el dolor a menudo existe en el que estás trabajando. Entonces si quiero dibujar flecha, supongamos, digamos que tengo otra línea aquí. Ahora, necesito trazar una línea que actualmente esté snap a partir de este punto. Y actualmente es capaz de chasquear. Pero siempre que lo hicimos, R será tantos objetos a tu alrededor. Eres así. Será difícil partirlo externamente a este punto C, puede ver que actualmente está tomando esta nefrona, este punto en lugar de tomar un chasquido de este punto. Para hacer eso, lo que pueda hacer esto, puedo bloquear esta línea en Xs rojas así, y puedo dar click en ella aquí. Por lo que esto arrastrará con precisión la distancia desde este punto hasta este punto con respecto a suscitar idea existir. Por lo que dibujará la línea en el propio eje rojo. Ahora puedo darle la vuelta a mi forma y a Troy. Ahora si deseo crear una forma 3D a partir de esto, lo puedo hacer es dibujar 1 aquí y bloquearlo en las Xs azules. Cuando lo encierras en cualquier Xist, un poco de Texas será resaltado con mucha fuerza. Por lo que actualmente está bloqueado en X azules y voy a dibujar dos metros. Voy a escribir 2M. Se puede ver en el cuadro de medidas también, voy a escribir 2AM y presionar Enter. Entonces hacemos una línea de dos metros y me estaré uniendo a nosotros también. De igual manera, me uniré a todos ustedes aquí. Ahora dibujamos este triángulo, el tipo de las x's. Y ves que nosotros líneas dibujamos previamente y actualmente comiendo ya sea porque no estaban encerrados en ningún exceso. Entonces todo esto se trata de los fundamentos básicos para empezar con el modelado de SketchUp. Gracias por ver. 6. Modelado 2: formas de formas: Bienvenido de nuevo. En tutorial anterior, aprendimos sobre algunas técnicas básicas de modelado y fundamentos. En este tutorial, pasaremos por alguna forma básica de Edwin en programada que se utilizan para Morty. Por lo que hay alguna forma común que es cuadrada, rectángulo y círculo y polígono para los que se utilizan, puede decir que luego se utilizan para modelar en SketchUp. Por lo que para empezar, puedes tener todas las formas alineadas en tu caja de herramientas por aquí. Y si no tienes, puedes simplemente ir a esto haciendo clic derecho en esta configuración de barra de herramientas y puedes activar esto, puedes marcar este dibujo. Una vez que hagas eso, tendrás esta barra de herramientas de bebidas. Pero como antes lo distribuyo para usar este último conjunto de herramientas a la que causa casi todas las herramientas son que se requieren en el modelado. Entonces esto será mejor si solo arrastras y abres este. Ahora en el lado izquierdo, tienes este rectángulo. Para empezar con esto, vamos a conseguir cultivadores pequeño rectángulo año. Entonces dibuja un rectángulo. Qué puedo hacer esta herramienta de rectángulo de actividad en este dataset. O hay un atajo para eso es común. Es decir, cuando presiono, activará la herramienta Rectángulo. Por lo que sólo tengo que dar click a la vuelta de esta esquina, decir mi punto de partida. Y se puede ver que cuando estoy dibujando este rectángulo, veamos desde la vista superior, cuando estoy dibujando este rectángulo, puede ver que hay una línea diagonal cruzada que nos muestra que está actualmente, bien. Entonces vea, se puede ver que actualmente es visible. Ahora, esa línea sugiere que el rectángulo es igual de ambos lados significa que actualmente es un cuadrado. Entonces si lo arrastro así y yo, si presiono la tecla Mayús, lo será, se puede decir que se bloqueará en esa dimensión cuadrada o relación. Al hacer un rectángulo y presionar la tecla Mayús, puede ver que actualmente no está bloqueado en ningún ángulo, pero se bloqueará en existir. Ahora cuando presiono esto con este pedacito de esta tierra Daesh que está en medio de deuda. Entonces hay cuadrado estadístico y presiona la tecla Mayús y mantén presionada. Ahora esto estará bloqueado en el cuadrado, lo que puedo determinar la longitud y anchura de por lo que puedo determinar la longitud y anchura de este rectángulo con sólo sostener mi ratón y sabía que la longitud y anchura del mismo rectángulo o un cuadrado es visible a la derecha lado de esta esquina de la dimensión del espacio de la pantalla. Entonces dibuja un rectángulo así. Ahora, otra cosa del rectángulo es que también puedo dibujar ingresando los valores del menú manualmente. Si hago clic en mi punto de partida para ser este, y escribiré 2 coma pi orbital que es dos metros y cinco metros de largo y ancho para el rectángulo y presiono enter. Por lo que esto estará dibujando esto hacia, hacia y hacia adelante las medidas del rectángulo. Ahora, pensemos en el rectángulo es que si dibujo un rectángulo, se puede ver que se origina de este punto de esquina de un rectángulo. Mi llave de escape presiona a Kripke para salir de cualquier conjunto de herramientas. Entonces si lo deseo, puedes decir que si deseo dibujar un rectángulo desde el punto central de salida desde este rectángulo. ¿ Cómo puedo hacer eso? Para ello, voy a por chasquear el punto medio de esto. Y yo estaba neto el punto medio a partir de esto. Ahora esto me sugerirá salir del punto medio de los ambos los rincones que se encuentran en un solo punto. Por lo que se estará reuniendo por aquí. Ahora, primero lo haré e iniciaré mi comando de rectángulo. Por lo que actualmente el comando rectángulo está activado, pero puede que pierda mis x, así que lo bloquearé en X azules presionando la flecha arriba, como aprendimos en tutorial anterior. Por lo que presiona sobre él y se bloqueará en el eje azul cuando sólo será dron en esta detección huida de salidas de luz de ésta. Correcto. Ahora, se puede ver que el, yo quería dibujar un rectángulo que se origina desde el punto central. Entonces cuando presiono la tecla Control, cambiará la originación de este cuadrado rectangular desde el punto central así. Cuando vuelva a presionar el control, lo dibujará desde el punto de esquina. Entonces presionaré Control. Y dibujaré cuadrado perfecto una vez que le muestre resalta esta línea punteada azul para un turno y bloquearla. Ahora al presionar Shift, está bloqueado. Ahora, presione y arrástrelo y DrawSquare. Por lo que dibujamos una plaza con este mismo. Entonces todo esto se trata de rectángulo. Ahora, otra cosa del rectángulo es el rectángulo girado por aquí, una de las opciones que crece el rec, rectángulo y nos permite rotar el rectángulo en exceso. Por lo tanto, rotar, girar rectángulo o rectángulo girado está disponible justo al lado de la herramienta de rectángulo normal y rotar. Daré clic en activar el rectángulo girado. Ahora lo común de esto es que solo tenemos que dar primero un específico, puedes decir que solo tenemos que ver unas X's específicas en las que estamos destinados a rotar nuestro rectángulo. Entonces tiraré primero. Y si deseo rotar mi técnico en esta X roja, así glyco aquí, pero ahí está mi x para el rectángulo. Ahora estamos para determinar la longitud del rectángulo con esta línea. Estamos para determinar el ancho. Por lo que diré que el ancho sea de dos metros y presione Enter. Por lo que actualmente, esto no está relacionado en ninguna detección, ¿verdad? Eso se puede ver. Entonces para rotarlo, qué podemos hacer esto, lo volveré a dibujar y determinaré el terreno para cultivarlo, presione Entrar. Ahora el ancho debe ser de dos metros, pero también quiero girarlo en algunos grados. Entonces lo arrastraré hasta aquí. Y escribiré 2 metro, y escribiré coma, y le daría un 15 grados y presionaría Entrar. Por lo que actualmente, se dibuja este rectángulo. A dos metros de la misma y está en el grado 15 de ángulo desde este punto. Eso dice desde el eje verde. Entonces así es como se puede dibujar un rectángulo girado. Y también se puede hacer con el botón del ratón. No es necesario introducir los valores manualmente. Siempre. Supongamos que seleccionaré este verde, le daré un terreno. Este será mi peso, ¿verdad? Gracias a esto. Y puedo dibujarlo directamente en un, en ángulo de rotación también. Entonces todo esto se trataba de rectángulo girado o lo dijo a su nave y pasaremos a la siguiente forma. Entonces siguiente forma, oh sí, tenemos es círculo. Al hacer clic en la herramienta de círculo a la herramienta de circuito se activa. Está disponible justo debajo de este rectángulo luego girado rectángulo, dibujar círculo. Por lo que el punto de originación del círculo siempre es el centro. Por lo que puedes ver que el actualmente, cuando te inscribes, el círculo más grande que eres, los bordes son mentas visibles, este actualmente no es un círculo perfecto. Tiene los bordes abiertos para controlar los bordes que podemos hacer es presionar Control y tecla más y menos. Y usas esta tecla más y menos. Puedes ajustar el tamaño de este círculo cuando presiono Plus, puedes ver que los lados del círculo que están visibles en la pantalla justo al lado del botón de mi ratón. Cuando clip. Al presionar esto, se puede ver que los bordes están aumentando así. Entonces ahora esto se ve mejor y puedo dibujar un círculo así. Otra cosa del círculo es que cuando dibujo círculo, y cuando hago clic en esto, si lo deseo, nuevamente el altar, los bordes hasta dibujar el círculo, puedo hacerlo con ayuda de esta entidad comercio de información. Al hacer clic en esto, actualmente me está mostrando la información sobre estas propiedades circulares de este plano de círculo. Cuando haga clic en el borde del círculo, esto me mostrará los bordes. Ahora si cambio estos segmentos a 40. Por lo que se puede ver que actualmente de nuevo, los bordes son visibles en el plano circular así. Cuando un zoom actualmente es visible con precisión para nosotros que no es un círculo perfecto. Nuevamente, voy a dar clic en este borde y lo haremos decir 36 En los bordes se incrementará cuando pongan esto y lo cambien a decir 80 y presione Entrar. Se muestra que va a ser como el círculo perfecto. Entonces esto no se trata de herramienta de círculo. No tiene una alteración más porque es muy sencillo de usar. O lo hizo el spot. Y pasaremos a la herramienta poligonal. Y vamos a activar la herramienta poligonal. Nosotros lo primero que tenemos que hacer es entrar a los sitios. Por lo que se puede ver esa herramienta de medición Tom o dimensión que mostraba, que se mostraba aquí. Se hace en dos lados. Entonces lo primero que tenemos que hacer es definir los sitios para el polígono. Por lo que dibujaré un rectángulo para lo siento, dibujaré un triángulo Primero Solar entrar tres y presionar Entrar. Ahora, se puede ver que el icono del ratón también ha cambiado. Está mostrando un rectángulo aquí, triángulo aquí. Y dibujaré un triángulo así. Por lo que dibujamos un triángulo con la ayuda de esta herramienta poligonal. También puedo ingresar el valor manual para el desde el punto central de este triángulo y dibujarlo así. Dibujaré y entraré. Tres es mi valor para el punto central y pulsa Enter. Por lo que esto se dibujó el triángulo. Ahora bien, si quiero dibujar otro, se puede decir otro polígono que iba a hacer a la herramienta poligonal y 10 sitios a archivar. Entonces dibujaré pentágono aquí, presione enter. Entonces vamos a caer en Taiwán. Por lo que se puede ver que actualmente se circunscriben enzimas dentro del círculo. Cuando presione el control, será incircunciso desde el círculo y reprimirá el control de nuevo, se circunscribirá debajo del círculo. Ahora dos bordes, el menú de ciencias o puedes pulsar Control y usar la tecla más y menos para hacer lo mismo. Cuando presione la tecla Control más menos, se hará. Por lo que segmento mínimo que necesitamos es de tres y segmento máximo podemos usar este triple nueve. Por lo que presiono Control y presiono la tecla más para aumentar los sitios y perdemos la tecla menos para disminuir el tamaño. Por lo que este actualmente es Pentágono y le daré un cinco metros para que sea el segmento desde el punto central y presione Entrar. Por lo que correremos el pentágono, que está a cinco metros de distancia del punto central de cada lado. Entonces todo esto se trataba de modelado básico, o se puede decir el modelado avanzado de formas en SketchUp. De igual manera, podremos hacer más modificaciones y ultra con estas formas y estamos reformando formas básicas en el tutorial que viene. Gracias por ver. 7. Modelado avanzado: Bienvenido de nuevo. En tutoriales anteriores, aprendimos sobre algunos básicos y fundamentales así como algunas formas en el modelado de SketchUp. Ahora en este tutorial, pasaremos por algunas características avanzadas que nos ayudarán a estructurar nuestro modelo en SketchUp. Entonces para empezar con eso, vamos a usar un ejemplo en este. Entonces dibujaré un rectángulo, supongamos, digamos, a partir de este punto, y lo daré a medida de ocho por 10 metros, lo siento, o escriba ocho y 10 coma y pulse Enter. Ahora dibujé aquí este rectángulo. Ahora vamos a usar la baraja de mando es buena tirón de prensa. Para que puedas, encontrarás la herramienta de billar de prensa en esto para sentarte con ellos paseos. Y es así. También se le llama push-pull en versión anterior era frio press pull. Ahora, lo que podemos hacer es dar click en este rectángulo y puedo presionarlo o simplemente puedo extruirlo en cualquier dirección que quiera, me gusta arriba, al revés, o al revés. También puedo ingresar las medidas de forma manual. Supongamos que la altura básica del muro es de diez metros o tipo y tenencia relacionados. Y voy a alabar y voy a presionar enter. Por lo que para disolver la piscina de prensa camina. Ahora, se puede ver que este es un cuadrado perfecto en ángulo. Entonces para dibujar las guerras, lo que podemos hacer es o bien puedo usar alguna característica avanzada que está disponible en Type Tool o puedo usar la herramienta offset para aprender ambos. Lo que estaremos haciendo es seleccionar este y crear una copia. Aprenderemos sobre la copia y motilin que viene para la conferencia. Entonces, por ahora, digamos que creamos una copia. Ahora para crear un muro, les mostraré dos ejemplos. En primer lugar es crear una referencia con la herramienta de tipo. Supongamos que necesito crear más en todos estos bordes a la longitud de decir, 99. Por lo que puedo hacer eso con la ayuda de esto. Por lo que cambiaré punto t2 y presionaré alrededor de este punto medio y crearé una referencia. Se puede ver que hay una línea discontinua disponible en nuestra pantalla, que está iniciando un punto originario r infinito significa que no tiene un punto de inicio o punto final. Será en finito en este nuestro plano de dispersión. Por lo que voy a dar nueve pulgadas y presionar Enter. De igual manera, lo haré de este lado, nueve pulgadas y presionar Enter, así como Chris, nueve pulgadas y entrar es lo que yo mismo de este lado. Al hacerlo, tendremos esta línea de referencia que nos muestra el tercio de este rectángulo desde su borde. Por lo que hacemos click en este punto de referencia en esta esquina. Dibujaré un rectángulo. De igual manera alrededor de ésta u ocho. Ahora, también crearé un piso con la referencia de esta línea. Entonces digamos que el zócalo de este piso debe estar alrededor, digamos seis pulgadas. Entonces escribe seis y pulsa Enter. Ahora lo que vamos a estar haciendo ya es hacer estas líneas de referencia más antiguas que se usaban para crear el mundo de las carreras de conejo. Entonces una vez que eliminamos esto, sólo tenemos estas líneas de referencia de flujo las cuales se utilizarán creando la referencia para el piso. Perdón, presiona, empuja, tira. O tengo la tecla de acceso directo para ese conjunto en mi teclado como E. Así presiono E y el push-pull. 8. Mover y copiar: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, aprendimos sobre el modelado básico y ponernos al día. Ahora pongamos una nueva herramienta que es Konami va a descartar en este tutorial es mover y copiar. Entonces para empezar, sólo dibujaré rectángulo básico aquí. La matriz de dos por dos. Ahora el extruido y cansado de dos metros para que sea un cubo. Perdón. De acuerdo, esto se ve perfecto y lo hicimos este modelo. Ahora, empecemos aprendiendo al mortal. Entonces supongamos, si quiero mover esta parte o la cara de Moody un poco por delante de esto, o quiero extruir esta parte. Eso lo puedo hacer con la herramienta de movimiento también. Ahora, el modelo está disponible exactamente en este banner alrededor de este conjunto de herramientas. Por lo que está situado justo al lado del empuje brutal. Ahora, cuando hago clic en Moodle, se puede ver que el icono del cursor su oportunidad para ellos. Más ícono. Ahora, cuando una o y mi mamá estuvo sobre esta fase, me mostrará que está en fase y destacaría también la cara. Si quería mover este borde de este cubo es siempre resaltará eso. Entonces de todos modos, Uno, Dos más, cualquier objeto que desee o bien iniciar o modelos de Huawei sobre eso. Lo siguiente aquí es, y hago click en esta cara, puedo moverla en cualquier detección también, así. También puedo extruirla opuesta a esa dirección también. Entonces así es como usaremos la herramienta Mover. Ahora, puedo deformarlo así. Eso desharía suprimiendo el conjunto de control. Ahora lo siguiente de esto es si ya me eligieron esta cara, y si activo al mortal con la tecla de acceso directo, es M. Así que esta fase está ahora seleccionada mins manómetro. Dondequiera que haga clic, lo arrastraré. Se seleccionará automáticamente la cara a mover. Entonces deshacer eso. Está bien, me salté la llave y la salida. Ahora para salir de cualquier herramienta específica de la activación, hay que presionar barra espaciadora. Entonces cuando presione la barra espaciadora estará de vuelta a la selección normal. Y cuando presione enter, tendrá una actividad en Moodle. O presiono espacio-bar, habría sido la salida igual. Ahora de nuevo, lo siguiente de Motorola de que si quería seleccionar más este cubo entero, lo que puedo hacer es seleccionar esto con una ventana, ventanas de selección, y presiono más. Y ahora tengo que escoger un punto de referencia desde el que voy a estar arrastrando esto. Por lo que lo moveré desde este punto de esquina. Ahora, puedo moverlo a cualquier parte de la pantalla x's. También puedo bloquearlo en exceso así para que se mueva. Como aprendimos anteriormente, puedo bloquearlo en el eje Xs Oberyn rojo de este X azul. Y si quiero desbloquear, tengo que volver a presionar la misma tecla. Entonces si presiono la tecla de flecha izquierda que era para las X verdes, se desbloqueará. Y lo puedo bendecir de todos modos, deseo. Ahora otra cosa de esto, y vamos a descubrir en esta conferencia es el método de selección. Ahora, anteriormente aprendimos sobre el método de selección de spew usando Control Shift así como la selección con la ventana de selección. El tercer método que vamos a aprender aquí es seleccionar las caras. Ahora cuando selecciono esta cara en las caras seleccionadas. Entonces supongamos que si hago doble clic aquí, seleccionará fase más antigua así como el borde de esta cara. Y si quería seleccionar todo este objeto, hacer triple click en cualquier lugar de este objeto. Por lo que necesitamos tres públicos en cualquier lugar de este objeto, seleccionará toda la cara o lo siento, objeto entero. Y cuando haga doble clic, sólo los seleccionará en función de ese objeto. Entonces si hago doble clic en este lado, esta era como esta cara. Si hago doble clic aquí, seleccionará esta cara. Y cuando haga clic, se seleccionará todo este objeto. Ahora, como aprendimos esto, eso es otra cosa del Moodle. Cuando seleccione esto, presionaré M para precisar. Ahora retirado de este punto de referencia por aquí. Entonces si quería copiar o si quería crear una copia de este módulo, lo siento. Por lo que esta caja, puedo presionar la tecla Control cuando presiono la tecla Control y esto creará una copia de esa caja en lugar de simplemente moverla o desplazarla, desplazándola desde ese punto. Para que pueda presionarlo, colocarlo por aquí, y esto creará una copia. Ahora bien, si estás usando la versión anterior que no te levantas a la ganadora 21, haces que no sostuve esta cosa nueva que vamos a discutir. Entonces si hago clic aquí, se puede ver que actualmente, de nuevo, crear una copia significa que lo que hicimos anteriormente ahora se repite simultáneamente. Entonces cuando una prensa Control, de nuevo, esto no creará una copia que o moverá el objeto. Pero si quiero crear una copia, esto creará una copia. Por lo que continuamente estará creando una copia hasta que la apague. Pero en versiones anteriores de SketchUp, divulgar no disponible. Tienes que crear control de clic cada unidad de tiempo para crear una copia del módulo. Entonces esto fue ¿qué tal más para ahora incorporar? Esto está bien, llegando a lo principal. Actualmente se presentan la herramienta de copia y modal, pero también se pueden copiar objetos, pimientos, PC de inventario, y pulsar el botón de control V. Y esto será pateado desde cualquier punto de referencia fuera de ella desde una esquina y lo hará, puedes colocarlo en cualquier lugar. Entonces todo esto se trataba de Moodle y copiar a en SketchUp. Gracias por ver. 9. Agrupación y componentes: Bienvenido de nuevo. Anteriormente aprendimos sobre mover y hacer frente a la óptica en SketchUp. Ahora, en este tutorial, aprendimos sobre dos cosas principales o concepto principal en la deuda de SketchUp es agrupar objetos y componentes. Entonces, antes que nada, empecemos con una agrupación. Tengo algunos objetos que creamos en tutorial anterior. Ahora cuando selecciono todo este objeto, puedo moverlo después de seleccionarlo de todos los bordes. Ahora si deseo moverlo de una sola selección, no puedo hacer eso. Entonces cada vez que escuché concurso de triple clic y tengo que moverlo. Ahora, otra cosa de esto es si fuerzo, supongamos, si esto es un grupo, a crear un grupo, lo que esperas hacer es triple click o seleccionar el objeto de retención. Haga clic derecho en el botón del ratón, seleccionando eso, y aquí encontrará toda la opción llamada Hacer grupo. Al hacer clic en esta opción make group , creará un grupo de este objeto. Ahora, los adultos mayores y las caras mayores de este cubo son actualmente un grupo. Significa que si selecciono esto, se seleccionará todo el grupo de objeto de deuda y puedo desagruparlo con el mismo método. Tengo que dar click en este grupo seleccionado. Doy click en mi ratón y voy a dar click en este botón Exportar para desagruparlo. En cuanto haga clic en Exportar, esto será en grupo. Ahora, presionaré Control G para agruparlo de nuevo. Entonces esto es un grupo, ¿verdad? Y volveré a crear uno del grupo a partir de esta caja como rojo. Ahora esta caja vuelven a ser un grupo. Ahora también puedes crear múltiples grupos significa que puedo seleccionar este barco tomó caja así como esta y crear una caja de octeto grupal. Entonces esto, ambas cajas son ahora un grupo explorado que por el momento porque lo necesitamos para el, para la evaluación en este tutorial. Ahora, estas tres cajas, ves que no son un grupo, ¿verdad? Lo que estamos haciendo es L modesto camina de esto y L lo enreda aquí. De igual manera, voy a mover esta caja también, malla metálica la dentro de esta caja. Ahora bien, si trato de apoyar este cuadro, este ambos son grupos separados, por lo que es realmente fácil cuando selecciono esto, no soy capaz de ahora, entonces practica caja también porque cuando traté de seleccionar todo este objeto o ambos, el se seleccionarán casillas. Ahora este barco actualmente no puede ser un sci fi. Selecciona esta casilla. Cajas como esta. Seleccionaré todos los bordes desde sus vistas de Berkeley, hacer click mouse o shifty. Y voy a tratar de sacar esta caja de esta. Y ahora se puede ver que actualmente esta fijada en este Barclays con los componentes puré, no soy capaz de sacarlo. Cuando se está trabajando en un objeto complejo o modelo complejo. Agrupar objetos es lo principal que debes hacer porque te ayudará fácilmente, tú, cuando estás trabajando en tantas geometrías que actualmente van dentro de la otra o amablemente se mencionan entre sí. Por lo que fue fácil demostrarlo. Por lo que espero que entiendan con esta demostración que me moví entre esta caja dentro y fuera una de la otra después de agruparlas. Pero cuando son grupos vacíos o abiertos, no soy capaz de hacer eso. Entonces, después de aprender lo que el grupo puede hacer, aprendamos sobre los componentes aunque. Por lo que voy a seleccionar esta caja o cubo, y voy a triple-click sobre él y seleccionar todo este objeto. Ahora, esa es una opción disponible para crear un componente que diga aquí, Hacer componente. De acuerdo, asegúrate de tener o la última versión de SketchUp 2021 en versión anterior, esta no es nuestra etiqueta. Entonces si no tienes esta opción, no tienes que preocuparte. Puede hacer clic derecho en su ratón y tiene opción cerca de componente sísmico. Entonces cuando haga clic en Make Component, abrirá una nueva ventana como esta. Ahora, en esta ventana, vamos a pocas otras opciones hasta ahora, empezando por un general. Por lo que voy a dar este cubo homónimo caja o digamos mi tubo. Ahora, puedes agregar la descripción, así que no agregaré nada que decir nada. Puedes teclear cualquier cosa por aquí. Ahora, lo siguiente es la alineación. Entonces GLUT-2, ninguno. Asegúrese de mantenerlo siempre a ninguno a menos que y hasta que esté creando algún objeto específico para cualquier pendiente u plano horizontal. Por lo que aquí vamos a pocas opciones. Cualquiera, si mantienes algún DistMove, estar alineado a cualquier objeto. Al igual que se puede ver que no soy capaz de mover esto actualmente, pero se puede ver que se alineará a cualquier objeto o a cualquiera, digamos, a cualquier fase que esté en cualquier dirección. Ahora, cuando hago clic en esta horizontal, se puede ver que también está resaltado en la pantalla. Al hacer clic en Vertical, sólo podrás colocarlo en cualquier fase vertical. Y cuando hago clic en slop, sólo se puede colocar en cualquier cara de pendiente, así que dejaré que sea a ninguna. Ahora, lo siguiente es establecer componente xs. Ahora se puede ver que lo grandioso el eje o el punto de originación de esta caja está establecido a esto. Si deseo crear un, cualquier punto Xist O aquí, haré clic en esto como mi primero. Ahora, proporcione el rojo Xs. Como se puede ver que actualmente mi ratón se está pegando con las salidas del niño. Seleccionaré esto como rojo. Ahora, lo alinearemos al azul. El verde existe, lo siento. Por lo que una vez hecho, esto será alineación no es nuevo eje. Una vez que hagas eso, siempre puedo hacer clic en la cara de este tipo, la cámara. Por lo que cuando haga clic en la cámara siempre cara, sólo estará de frente no importa cómo gire, será sólo cara a la cámara. Te mostraré un ejemplo después de este ejemplo. Por lo que me revisan por el momento. Y se puede, y también se puede agregar Precio, dice y URL si así lo desea. Por lo que una vez hecho, puedes seleccionar esto, reemplazar la elección por componentes. Por lo que esto se creará también como componente. Y haremos click en Crear. Ahora, esto ha creado como componente aquí. Por lo que esto es componente en este grupo. Ambos son similares entre sí. Pero, ¿cuál es la diferencia entre componente integral? Ahora bien, si creo una copia de esto, así, también creamos una copia de este grupo a tu alrededor. Si hago algún cambio a esta casilla, di voy a extruir este este interferir en cualquiera de esta parte de este cuadro significa a otro grupo o copia de ese grupo no está teniendo ningún cambio. Entonces si hago click en esto, haga doble clic en esto y se puede ver que cualquier cambio que realice también se reflejará en la copia de ese componente. Entonces supongamos que si extruyo esta parte, se puede ver ese componente que es copia de esa caja también se está deformando. Entonces si hago algún tipo de cambios o dibujo alguna línea en este componente así, se puede ver que también se están detectando en la copia del componente de deuda. Por lo que esta es la principal diferencia entre crear un componente y crear un grupo. Por lo que siempre que no vas a usar el mismo objeto, conoces repetidamente tu modelo. Deberías crearlo como grupo. Y cuando vas a usar ese mismo objetivo, particularmente nuevo modelo, debes usarlo como componente o esto, tienes esta cinta de componente en esta bandeja de deportar. Al hacer clic en esto, se puede ver que el microbio que creamos ahora es como componente disponible en una sección de componentes. Entonces estaba hablando de la cara, siempre enfrenta el juego en opción. Entonces cuando hago click en esta dama que va el modelo completo disponible, y lo coloco por aquí. Ahora se puede ver que siempre se va a enfrentar a la cámara sin importar en qué, pero yo giro la pantalla 2, esto siempre estará mirando a la cámara. Esta era la opción de la que hablaba anteriormente. Entonces todo esto se trata de crear grupos y componentes en SketchUp. Gracias por ver. 10. Arc Rotar y seguirme: Bienvenido de nuevo. Anteriormente, aprendimos sobre la agrupación y los componentes en SketchUp. Ahora en este tutorial, aprendemos nuevos 32, salimos, rotamos y sígueme también. Para empezar, empecemos con el arco al conjunto de herramientas Arco puede estar disponible en este lápiz de dibujo permite establecer alrededor de esto, alrededor de este rectángulo y iconos de polígono, tenemos cuatro tipos de arcos en AutoCAD. Empecemos con el primero que es señalar. Por lo que cuando hago clic en Aceptar, se puede ver que un transportador se muestra en la pantalla. Ahora, lo primero que tenemos que hacer es seleccionar nuestro punto de partida de eso. Este sería mi punto de partida y este será mi segundo. Por lo que voy a ser verdad y creciendo esta x de infrarrojos. Entonces practica como mi tercero, y creamos un cuarto. Ok. Entonces si quería completar esto, Archivos, seleccionar la serina, seleccionar esta como mi segunda y dibujar otra archaea como esta. Puedes ir a dibujar un arco en SketchUp. Ahora, otro tipo de arco es de 3 arco. No es mucho. Es similar al 2, pero sólo tenemos este paso que es, necesitamos hacer más. Entonces o no es mi primero, este ser mi segundo y este será mi tercero. Pero tan pronto como lo haga, podría ser capaz de notar que los segmentos más antiguos son visibles significa que todos los segmentos de línea están ocupados, pero no es un arco suave, ER, liso, ¿verdad? Entonces ese es un hecho sobre SketchUp. En SketchUp, no tenemos ningún tipo de causa suave. Todos los goles que ves actualmente están casados con la ayuda de arcos, pequeños segmentos. Por lo que puedo dar click en esto. Voy a la entidad Info e incremento los segmentos. Por lo que incremento segmentos al sábado y presiono enter. Esto se ve mucho más suave ahora en comparación con lo que parecía entidad previamente cerrada Info. Ahora dibujemos el, otro tipo de AAC que es arco de tres puntos. Significado haga clic aquí. Al igual que yo, este es mi segundo. Entonces así, puedo crear el arco que es tangente a un punto que elegimos nuestros dedos de los pies para ser nuestro segundo es que notan que actualmente estamos en un arco y hay tantos segmentos visibles en la pantalla. Entonces, no importa qué hockey de mesa estés dibujando, siempre puedes controlar el número de arcos o afirmar igual número de segmentos podría presionar Control menos o un plus. También es visible en esta barra tutorial, o se puede decir barra inferior. Por lo que presionaré Control y presionaré la tecla más para aumentar los segmentos. Se puede ver que también aparece una confirmación junto a nuestro cursor. Hasta que esté perfecto, estaré presionando plus. Por lo que una vez hecho, así es como debería verse y cómo reprimido o año y crecer más suave llamada. El siguiente instrumento en segmento de RQ es pi. Esta es la última herramienta, por lo que phi no es nada más que se utiliza para crear un cuarto de arcos. Permítanme seleccionar esto como mi punto de partida. Ahora, necesitamos proporcionar un radio, o el primero para que el radio de Floyd del suelo sea de dos metros y presione Entrar. Una vez que haga eso, necesito proporcionar el grado para el ángulo. Por lo que voy a proporcionar un grado para ser decir 75 y presionar Enter. Entonces cuando hacemos un cuarto o compramos esta longitud de radio de dos metros y el grado para el 75 grado. Entonces desde el punto de partida está admitiendo, oh, aquí son 75. Entonces todo esto se trataba de axin SketchUp. Entonces ahora lo siguiente es la rotación. Entonces me caigo. Voy a borrar todo esto hasta textos en pantalla. Ahora para entender mejor, yo era una caja de cochecito aquí de digamos, 50 metro, cinco metros, y también empuje jalarlo con dieta de medidor también. Está bien. Entonces ahora si quiero rotar alguno del objeto o no puedo ordenar espaciar esta cara específicamente. Pero si necesito rotar todo este objeto, puedo ir a seleccionar este clip y hacer clic en él. Y su octeto está disponible debajo de este modo dos. Entonces ve y haz click en esta herramienta Rotar. Y una vez activada la herramienta de rotación, se puede ver que podemos moverla en cualquier dirección que queramos. Entonces supongamos que si hago clic con mi ratón por aquí, esto me mostrará que en esta fase significa que actualmente se está girando en x's verdes. Cuando lo doy o aquí, esto se puede cargar en Xs rojas. Y cuando lo guarden o la caja, se puede ver es que puede estar leyendo todo el azul. Por lo que lo mantendré en este punto de esquina. Ahora bien, si lo guardo en este punto de esquina, sólo me está mostrando que actualmente está siendo capaz de ser girado en eje azul. Pero si quiero bloquearlo en alguna específica existir a partir de este punto, puedo traer mi ratón aquí y presionar las teclas de flecha. Por lo que mi derecho de compra, puedo rotar en las Xs rojas y es similar a lo que hacemos anteriormente. Entonces si presiono la tecla de flecha izquierda, podemos girarla hacia el eje verde. Ahora, seleccionaré esto y lo rotaré así. Es muy sencillo. No hay nada de complicación en esto. Entonces dos, Hagámoslo de nuevo y cambiémoslo de nuevo a su base original. Así que mantén aquí la flecha del ratón. Selecciona Tecla de flecha izquierda para bloquearla en X verdes. Selecciona esto como mi punto base. Ahora seleccionaré la base de esta rotación. Por lo que a partir de esta línea, seleccionaré este borde es mi base ganar. También me está sugiriendo que encaje que resaltar el color rosa es el borde que voy a estar seleccionando. Entonces selecciona esto y lo rotaré en cualquier grado que quiera o puedo entrar también manualmente desde este ángulo. Entonces lo voy a meter por aquí. Por lo que esta es la caja de herramientas de rotación. Ahora, otra cosa al respecto es cargada policía esa página, haga doble clic en este cuadro y cree un Grupo. Ahora bien, esta caja es una noche de grupo. Ahora, como estudiamos lo que es el glucagón anterior tutorial. Entonces si hago clic en esto y una cuerda, la herramienta de movimiento, entonces mantienen mi ratón en esta cara y se puede ver que hay algunas señales disponibles en la pantalla, ¿verdad? Entonces este sentido es que se lo puede ordenar desde este eje, desde este punto medio. Por lo que cuando clip mi ratón por aquí otra vez, se puede ver que un protector está siendo visible en el centro de esta caja, similar a esta cara. Si un memos o estamos bajo protector será visible en esa cara también. No importa la fase que sea, Eigen lo rota. Entonces si hago clic aquí, puedo rotar esta caja, pero puedo moverla desde esta detección. Entonces si hago apoyándome en este ícono plus, puedo rotarlo desde el punto central en esa cara. De igual manera, de este lado también, así. Entonces todo esto se trataba de rotación. Ahora aprendamos a otra herramienta que es 3. Sígueme también. Por lo que explotaré esta misma caja. Vamos a estar usando la misma caja para esa referencia. Ahora, sígueme también, es muy similar a lo que estudiamos antes. En este caso, aquí voy a dibujar una spline. Por lo que esta es una herramienta que se llama mano libre. También se le llama spline. Para que pueda dibujar cualquier línea libre como esta en SketchUp. Por lo que actualmente esta línea es línea continua. Ahora, dibujaré cualquier forma por aquí, digamos esta caja. Al igual que esto. Lo encerraré en decir, eje rojo o renombrar esto también. Por lo que ahora este cuadro está seleccionado actualmente junto a este camino. Entonces cuando haga clic en esto, sígueme a. El siguiente también está disponible en esta caja de herramientas en crecimiento. Para icono para esto es así, dos lanzas. Al hacer clic en esto, primero necesitaré seleccionar la cara, por lo que espacio basílica, haga clic en este camino, o simplemente puedo rotarlo tanto como quiera hacer. Estar el ratón sobre este camino se ha extendido. Bueno, veamos otro ejemplo práctico para el mismo o crear un círculo aquí. Ahora dibujaré algunas formas por aquí. Cohete en X azules y crea un triángulo. O lo hizo esta fase, ya que no requerimos eso. Ahora tenemos esta parte y también tenemos esta forma. Perdón, este no es actualmente los habituales. Consideras actualmente no emplear servicios de forma adecuada Troy, publicar correctamente. Está bien, esto está bien. Ahora borra estas líneas extra. Entonces tenemos esta forma que actualmente va a ser un perfil para desseguirme también. Entonces yo estaba así, sígueme para seleccionar esto como mi perfil. Ahora, necesito crear un perímetro facial. Lo arrastraré sobre esto pero, y volvería a Likud o aquí. Por lo que creamos esta forma. Lo siguiente que vamos a aprender de algún concepto básico que fuera, voy a ser utilizado para crear objetos. Entonces por ejemplo, entonces creado compartido aquí. En primer lugar y ante todo, voy a estar seleccionando esto y lo estamos dando decir, entonces terminó la medición. Estamos haciendo actualmente no a escala. Por lo que no nos preocupamos por las mediciones también. Es como más herramienta. Y voy a crear una copia de esto alrededor, digamos, esta área, lo siento, así, y crear una copia alrededor de ella es trama. Ahora volveré a seleccionar esto tanto y crearé una copia alrededor de este camino. Ahora lo que sea que estemos haciendo es seleccionaré el push pull y empujaré tire de él un título. Esto y rechazo la referencia de estos otros dos pilares son otros dos lados y crean lo mismo. Ahora, seleccionaré esta cuarta columnas más antiguas y crearé un grupo para ellas porque ya no necesito leerlas. Ahora, lo siguiente es cada hoja de creador. Entonces para crear un sikh, crearé un rectángulo en la cara superior de esta trama. Ahora otra vez, voy a bloquear el empuje, bueno Tire y darle un poco de espesor. Ahora de igual manera, crearé también un grupo de esta caja. Otra herramienta que vamos a utilizar este rectángulo por aquí otra vez. Ahora en esta ocasión seleccionaré esta parte y crearé un rectángulo. Ahora, volveré a hacer clic en él y empujaré bala en esta ocasión. Otra vez. Agruparé esto. Ahora, lo siguiente que vamos a hacer es que le vas a dar un poco de suavidad a este camino. Para ello, lo que puedo hacer aquí es seleccionar éste, haciendo doble clic en este recuadro, será editable. puede ver que es Irlanda realmente resaltado sobre el resto de los objetos disponibles en mi scatterplot actualmente le gustó. Entonces lo que estamos haciendo es cada creador poquito de referencia por aquí, el tipo de esta herramienta tipo. Seleccionaré este punto y se retiró después de M sub 0.05. Presione Entrar. De igual manera más pesado cuando hace referencia de 0.05 y presiona Intro. Ahora estaré usando esta herramienta aktuell dopa para apuntar arco y crear una Llamaré vía texto será mi primera, y esta será mi segunda. Perdón. Esta será mi primera, y esta será mi segunda. Por lo que una vez que crea esta app, puedo eliminar esta línea de referencia de fondo que creamos. Esta parcela, la línea de referencia con nucleada con la herramienta de tipo. Ahora puedo extruir esto así. Por lo que dimos fue suavidad a un lado también. Ahora se ve mucho mejor de lo que pareceríamos. Christy. De igual manera, volvió a notar este rectángulo, pero antes de eso lo voy a medir un poco en este lado inferior. Ahora, puedo rotarlo con la ayuda de la rotación. Por lo que el atajo de rotación puede ser Q en su teclado. Por lo que al presionar Q, se puede ver que actualmente está activado. Ahora, yo estaba en este punto, encerrarlo en el eje verde, y eso le dará una rotación, digamos 30 grados. Presione Entrar. Una vez que haga eso, esto se giraría en ángulo de 30 grados, pero tal vez más de lo que debería usarse prácticamente. Por lo que volveré a crear rotación con el cohete en el eje verde y lo arrastraré alrededor así 15 grados. Esto debería verse mejor ahora. Por lo que creamos una mesa con Hale-Bopp, pocas herramientas que aprendimos en nuestro tutorial previamente. Entonces esta es la aplicación básica y el uso de esas herramientas en SketchUp. Gracias por ver. 11. Escala: Bienvenido de nuevo. En este video tutorial, vamos a pasar por la herramienta de escala en SketchUp. El instrumento de escala, nos permite estirar cualquier objeto y apretar cualquier objeto en detección. Y con respecto a nuestra práctica o se puede establecer de valores también. Por lo que la báscula está disponible en caja de herramientas por aquí con el signo de esta caja demostrando una flecha saliendo a través de ella. Al hacer clic en Herramienta Escala, se puede ver que mostrará una caja pequeña similar a este icono de herramienta junto al cursor. Ahora bien, o bien puede seleccionar este objeto. Entonces cuando selecciono este objeto es mostraremos medidor, el punto vértice actual en los diferentes bordes y caras de este objeto que es cubo por aquí. Ahora, presionaré la tecla Escape y saldré del comando. Presionaré barra espaciadora para salir de la herramienta también. Ahora, una vez que haces eso, puedes ver que la caja no tiene más pruebas. Ahora, la herramienta de escala también se puede habilitar desde los dos conjuntos. Cuando vas a debajo de herramientas, puedes ver que hay varios tipos de herramientas o lo que sea aquí, todas las herramientas que usamos en SketchUp están disponibles en este conjunto de dos. Ahora, cuando vayas a esto, puedes encontrar esto que se mueve rota y escala. Escala está disponible aquí como sexta opción. Además, la tecla de acceso directo para cada herramienta se puede mostrar sobre y en el lado derecho. Puedo hacer click en Escala y activar la herramienta de escala también. Ahora, si presiono el, lo siento, si selecciono este cubo y presiono S, Esto también activará el esquelético en este cubo. Para que pueda estirar y su habilidad o caras. Si yo, personalmente, si selecciono alguno de estos puntos de esquina, suponga esto, esto, esto, y estos son los cuatro puntos de esquina en cada cara. Entonces si arrastro esto y lo escalo, será proporcional en cada dirección, significa que la relación se mantendrá para el cubo porque se está estirando desde dos esquinas que son opuestas como o diagonales a este paso. Entonces así, puedo estirar en las esquinas con el mantenimiento de la relación proporcional. Entonces si lo escalo desde las caras, se puede ver que la deformación de este cubo ha estado visitando. Entonces así, si hago esto, deformará la forma de este cubo. Eso voy a deshacer. Ahora, lo siguiente de esta herramienta es que si selecciono este punto y si quiero aumentar este sesgo, actualmente, vamos a medir la medida de este cubo. Seleccionaré la herramienta de tipo y mediré la altura de este cubo. Por lo que actualmente es 6.24. Ahora si quiero duplicar el, se puede decir el doble del tamaño de este cubo. Yo puedo hacer eso con la ayuda de Programado 2. Por lo que actualmente la altura de este cubo es de seis metros y duplicarlo será aproximadamente alrededor de 12.5 o algo así. Entonces otra vez, animal la herramienta de escala presionando guess, seleccionaré el punto de esquina y proporcionaré el valor de escala en esta caja de herramientas de medición correcta como para tal vez escoger dos y presionar Entrar. Ahora, lo probaremos con cinta adhesiva a cinta para medirlo. Se puede ver que la medición se muestra alrededor de las 12.48 libres de deuda, lo que aproximadamente estimamos después de la medición en el tamaño anterior. Entonces así es como camina el esquelético. Ahora también puedes escalar con la ayuda de broches de presión y otras referencias. Haré eso por el momento. Ahora. Seleccionaré la herramienta de tipo y te daré la medida en este Xs rojo o referencia en esta salidas rojas, debe tener un acceso a Internet Rocket, y daré la referencia alrededor de cuatro metros. Por lo que tenemos esta distancia de ingresos como referencia o a cuatro metros de esta caja. Ahora necesito apretar o necesito estirar esta forma con referencia a este punto, o aproximadamente alrededor de este punto. Seleccionaré este cubo, descansaré la herramienta de escala, y seleccionaré esta cara. Y lo arrastraré alrededor de esto y me dejará romperlo con esta línea de referencia. puede ver que actualmente se ajusta a esta longitud de referencia. Ahora una vez que hagas eso, también puedo borrar esta línea. Otra cosa que me gustaría mostrarles es que cuando haga clic y vuelva a arrastrar, lo tomaré primero una referencia. Digamos a tres metros de este punto. Ahora bien, si necesito escalar esto, pero también necesito mantener toda la relación de esta caja. Porque supongamos que si estoy escalando desde este punto de esquina, es mantener toda la relación. Pero si no tengo acceso a este punto en mis complicados modelos por sólo suponer que puedo hacerlo con la ayuda de este rostro también. Pero si lo estoy estirando desde esta fase hasta esta referencia, se puede ver que no soy capaz de sólo un Eigen no esqueleto con el principal proporcional manteniendo proporcional y cuando se escala o es alrededor de esta referencia, puede ver que las casillas resaltadas en amarillo significa actualmente que dice que se escala con la referencia. Entonces cuando presiono la tecla Mayús, así, si estoy haciendo esto y presiono y mantengo presionada la tecla Mayús, es mantener toda la relación. Se puede ver que hay una diferencia en el tamaño. Por lo que al presionar la tecla Mayús, mantendrá la relación. Una vez que presione la tecla Mayús, estará manteniendo la relación significa que actualmente está activada la relación de caminatas. Se puede ver que toda la caja está enviando su forma. Cuando apago la tecla Mayús, se puede ver que sólo esta cara está vestida. Por lo que presionaré la tecla Mayús y mantendré la relación encendida, repeleré en todas las direcciones. Entonces así, se ha orientado a todas las direcciones en SketchUp. Ahora vamos a entender herramienta de escala con algún ejemplo práctico. Entonces tengo este banquillo por aquí. Qué mejor comprensión. Ahora bien, si quiero escalar esto o aumentar la longitud de estas bandas, puedo hacerlo con la ayuda de herramienta de escala. Seleccionaré este banquillo, activaré la herramienta de báscula. Y también puedo activar estirar esto en la longitud así. Entonces así, puedo aumentar o disminuir la longitud de esta banda de lo que hago que se pueda ver que todo el material también es estrés. Discutiremos esto en mayor parte de este SketchUp cuando lleguemos a la aplicación XP material, material. Por lo que también puedo escalarlo en cualquier vértice o dirección como esta. Oponerse como. Es fácil de entender en comparación con el BU porque es un ejemplo práctico o un objeto práctico. Entonces así, puedes usar el comando de escala o la herramienta de escala en SketchUp. Técnicamente puedes esqueleto desde cualquier lugar, textos o cualquier punto, como lo puedes ver aquí. Entonces todo esto se trataba de la herramienta de escala, y vamos a terminar este tutorial por aquí. Gracias por ver. 12. Back de geometría oculta y Un/Hide objetos: Bienvenidos de vuelta chicos. En este tutorial, vamos a entender el concepto de otro de SketchUp, que es geometrías ocultas, objetos ocultos, y entidades ocultas. Vamos, empecemos con la opción de geometrías de calefacción era caer. Como mencionamos anteriormente, que todos y cada uno de los objetos, o si se trata de CO circular, está formado por un solo segmento que está alineado. Cuando traté de dibujar cualquier columna aquí. Supongamos como esta. Se puede ver que hay tantos bordes honores visibles. Y como aprendimos antes cómo controlar esto. Podemos ir a la información de la entidad y podemos cambiarla desde aquí segmentos. Si lo giro a 50 y presiono Enter, se puede ver que ahora es mucho más suave. Pero cuando un zoom-in Reino Unido seguirá siendo capaz de ver los bordes. Ahora, voy a deducir esto ya que no requerimos demostrar lo oculto es concepto o explicarte. Voy a dibujar algún objeto aquí con la ayuda de sígueme para prestar llamadas. Entonces primero voy a crear un colega. Voy a dibujar aquí. Por lo que no toma ninguna ofensa y cohetes en Xs rojas y sorteo llamada aquí. Ahora se puede ver que hay tantos segmentos visibles en este. Dibujaré otro copyright alphas, el de mortal. Y voy a dibujar el año 90. Ahora también nos sumamos con la línea. Ahora, dibujaré un círculo por aquí en medio de ella con el teléfono bloqueándolo en eje azul. Y también dibujaré un círculo por aquí, encerrándolo en un eje azul. Ahora, viste que dibujamos dos objetos todo el año. Ahora vamos a convertir esto en un objeto con la ayuda de follow metal o update. Haga clic en seleccionar esto y convertirlo en un objeto como este. Puede que no sea perfecto, pero esto es sólo para el entendimiento, pero para esto, ahora, voy a deshacer esa última. ¿ Dejamos que sea para la siguiente parte. Para que veas que convertimos este objeto en un 3D como opción con la ayuda del Sígueme también. Ahora, iré a los Estilos. Y cuando vayamos al campo de edición, pocas opciones aquí por el momento apagaré perfil y guiones. Llegaremos a estas opciones en para las próximas conferencias sólo por el momento. Presta atención por esta parte. Ahora, lo que vamos a hacer es si miras a tu alrededor correctamente, cuando vayamos a la opción Ver, tenemos esta opción dice que no le hizo geometría. Al hacer clic en él no lo hizo geometría, se mostrarán todos los segmentos que han ayudado o que se utilizan para formar esta convocatoria. Por lo que se puede ver que actualmente sólo reproduciendo todas las geometrías de este objeto, objeto 3D. Y además, una vez que hayas hecho todo el dormitorio repentino, puedes seleccionarlo por separado. Al igual que supongamos con la ayuda de esta opción, puedo seleccionar esto todas las partes. Y también puedo cambiar entre ellos con la ayuda de este módulo. Se puede ver que puedo controlarlos, deformarlos, o puedo alterarlos como válidos. Ahora, también puedo empujar, jalar o presionar tirar de ellos así. Por lo que una vez que el tick de una sola parada del objeto se convierte en cualquier modelo 3D, va a tener algunas geometrías con tipode la misma en opción de geometría, puedes activarlo en la tabla alimentando geometrías. Eso se puede encender. Ahora si vuelvo a la vista y puedes ver que la opción theta endometrio está activada y la apagaré. Una vez que lo apague, no podrá ajustar ninguna geometría oculta de esta forma. Lee que sólo puedes alterar nuestro trabajo alrededor con la base de este objeto. Ahora, voy a deshacer eso para el impulso, y voy a encender el calor y las geometrías opcionalmente, puede ver que hay tantas cajas de visibles en este. Ahora, usted lee intentará alterar los segmentos en este 1 primero, lugar de 12 segmentos, lo haré decir 24 y presione Entrar. Por lo que duplicamos el número de segmentos que se forman por ella es go. Apagaré esto y volveré a crear un objeto con terrible sígueme al petróleo aquí. Ahora puedes ver la diferencia entre este bot top tips un poco más cerca. Se puede ver que a medida que aumentamos el número de segmentos en este código, la geometría también se incrementa para la forma en comparación con ésta, el lado derecho de la forma tiene más geometrías. Ahora, presta atención aquí que cada vez que aumentes los segmentos y número de geometrías en objeto, los segmentos y número de geometrías en objeto,ralentizará tu flujo de trabajo y lo hará, ocupará más espacio de proyectos significa que el archivo será muy grande y será difícil de tratar. Así que asegúrate de que si no requieres más humor, prisión y llamada u objeto, chúmealos lo menos posible y más ligeros posible. Entonces esto se trataba de geometrías ocultas. Ahora la siguiente opción vamos a aprender sobre ellos es la geometría oculta visible. Entonces cuando presiono K, puedes ver que no lo hicieron. Las geometrías en el fondo de este objeto son visibles. Cuando presione K Nuevamente, esto aniquilará en simetrías. Esto me ayudará a mirar atrás a este modelo. Para entender más esto, dibujaré otro objeto. Entonces aquí eliminaré esto primero. Ya que no requerimos ahora. No estoy dibujando nada con la báscula, así que es solo con fines informativos. Y voy a crear un grupo de esta caja. Ahora hemos creado una caja hueca que está cerrada por un lado y abierta desde otro. Voy a volver a crear algunos objetos dentro de éste. Ahora ese empuje, tira de ellos con eso por encima de estas opciones también, y crea un grupo de ellas. Ahora, una vez que lo haga, se puede ver que también hemos activado la opción de geometrías theta1. Por lo que las geometrías cilíndricas son visibles para nosotros porque como esta caja no contiene ninguna otra fotometría es distinta de esta aristas de esquina. No mostrará ninguna geometría en ellos. Si bien es círculo contiene varios segmentos que tengo que formar el círculo. Y los segmentos también se reflejan como una forma de geometrías ocultas alrededor de ésta. Ahora, en cuanto presione K, esto se apagará para hacer bordes de dejar de compartir. Ahora, el paquete es, no es más que algo que es visible desde las caras. Cuando presiono K, bajará por los bordes traseros de este cuadro y asegúrese de que no alteró con el atajo predeterminado para los bordes traseros. Y debería ser lo mismo en tu boceto también. Si no lo estás, puedes ir al atajo y alterarlo también. Ahora en cuanto gire los bordes traseros me está mostrando todos los bordes que están cubiertos con la cara. Supongamos que si estoy viendo esta caja desde este ángulo y no soy capaz de ver qué hay detrás de esto tan pronto como esa Amanda haga bordes, podré mostrar esto también. Por lo que puedo ver que hay algunos árboles que se esconden detrás de esta opción. Y cuando encienda fecha y geometría así, me mostrará las geometrías básicas de una forma. Ahora, también puedo alterar con ellos. Una vez que haya terminado con esto, puedo seleccionar la herramienta Mover y le decimos, bueno, una vez que muevo mi cursor sobre esto, él no objetó. También los puedo mover sin ir a la vista superior así. También puedo moverlos en varios rincones y también ajustarlos a diferentes objetos como este. Se puede ver que actualmente estoy trabajando en este. También. También puedo dibujar alrededor con dentro de estas fases. Supongamos así, puedo darle la vuelta a esta caja desde dentro también. Ahora esto puede no ser visible actualmente desde esta base porque actualmente está dentro de esto tanto la cara, el cuello arriesgado otra vez, esto ocultará todos los bordes traseros de esta caja. Ahora, como antes pudimos desagrupar esto primero. Ahora si yo tuviera esta cara, se puede ver que actualmente nosotros, que dibujamos dentro de este camino caminatas estaba por aquí. Por lo que este es el mayor beneficio de la Beckett es que se puede trabajar alrededor con cualquier objeto que se esconda detrás de la geometría. Entonces supongamos que estás trabajando en un proyecto grande y hay algunos objetos ocultos que necesitas ver antes de trabajar más. Por lo que puedes hacer eso sin esconder ni abrir o explotar ninguna otra forma. Con respecto al proyecto en el que está trabajando. El siguiente concepto sobre el que vamos a aprender es esconder y animar objetos. A medida que usamos. Apenas noté que escondo esta fase por el tiempo temporal. Eso hice con la ayuda de la herramienta de encabezado disponible en SketchUp. Entonces para esta instancia, lo rehice es primero, crearé aquí algunos objetos para entender este concepto. Ahora crearemos un grupo de ellos. Por lo que realmente no tengo que andar por ahí con estas caras y otras opciones. Voy a apagar. De acuerdo, la geometría oculta también se hace fuera. Ahora recuerda periodo, temer y justo por aquí. Ahora, se puede ver que todos lo son, los objetos más antiguos son independientes de los textos y son de grupo independiente. Entonces si quiero ocultar un objeto, la tecla de acceso directo para eso es que yo o personalicé según mi uso, pero debes decir otras opciones para eso. Entonces para ocultar cualquier objeto, solo tienes que seleccionarlo. Ve a Editar y selecciona, no te ocultes. Actualmente me lastimó mi atajo para ser filo, así que es borde por aquí. Por lo que cuando seleccione este objeto y presione borde, se ocultará a este grupo o a este proyecto. Ahora bien, puede notar que actualmente no es visible. Pero si quería trabajar alrededor, alrededor de otros objetos como este, estoy moviendo esta caja alrededor del año y ese objeto estaba por aquí. Voy a ir a Editar otra vez, qué mostrar. Y a excepción de seleccionar último, seleccionaré todo esto mostrará todos los objetos. También, IO seleccionó, el atajo personalizado para eso es Shift Edge en mi flujo de trabajo. Por lo que puede tener diferente UI. También puedes ir a esta opción Editar, ir a 100 y meter alrededor. Ahora bien, si escondo este objeto, oculte este objeto. Si quiero mostrar el último objeto, puedo hacerlo con el ripoff j. Tan pronto como presione a, encenderá los últimos objetos. Entonces si escondo este objeto y presiono J, se mostrará. Si escondo estos dos objetos con la ayuda de edge. Y cuando presiono Shift Edge, mostrará todos los objetos de un proyecto como este. Entonces esto es lo que el mayor beneficio de los identificadores que si quiero trabajar alrededor de esta caja de este lado de esta fase, supongamos que quería trabajar en esto, en este espacio de esta caja sin mover esta otra caja número 2, yo va a deshacer esa suposición es que puedo ocultar este objeto por aquí, trabajar en esta cara de la caja y puedo mostrarlo más tarde. Por lo que esto no afecta a ninguno de mi flujo de trabajo y no necesito mover la mayoría de tantos objetos alrededor de nosotros de paseos. Ahora otro, otro concepto de esconderse es que si esto es un grupo, ¿no? Entonces si voy haciendo doble clic en este grupo y lo abro para editarlo, si escondo la cara, cara superior de este objeto y seleccionaría o haría clic en fuera de este grupo, significa que el Ártico está actualmente oculto. Si presiono Shift Edge, éste en TIC, el rostro de este grupo, tengo que hacer doble clic en este grupo para nombrar, abrirlo nuevamente a ocho y refresco deuda barata para adoptar. Significa que cuando creas un grupo y escondes algo dentro o alteras algo dentro de ese, no se verá afectado cuando lo muestres sin editar el grupo, deberías tener un debes tener para editar el grupo primero así, y luego podrás mostrar objetos que están ocultos. Ahora para entender la ocultación de estos objetos y todo correctamente, IO algún proyecto aquí que trabajé anteriormente. Entonces pasaré a eso. Aquí lo vemos a fondo. Voy a encender los bordes. Entonces i o este proyecto que obviamente trabajó. Por lo que se puede ver que hay menos objetos que no son tan pocos. En este proyecto hay tantos objetos. Por ejemplo, si quería caminar sobre esta ventana, esta columna debe ser bendecido error desplazado por esto, pues poseer porque actualmente está en camino cuando quiero trabajar en esta ventana. Por lo que no me aferro a moverlo y volver a colocarlo a la ubicación de salida. Yo puedo hacer es lo que puedo hacer es hacer click en esto y yo, cuando haga clic en borde, esto va a ocultar este objeto. Ahora puedo seguir fácilmente, lo siento, trabajar fácilmente en esta ventana. Supuestamente si enciendo los objetos ocultos. Por lo que actualmente hemos escrito esta columna, por lo que añadiré algunos objetos más para mostrarte otra opción tendría discreta. Ahora todo este verde es de partes dispares son A1. Entonces ahora cuando vas a la opción Ver, tú otra opción que se llama objetos ocultos. Si no sé que no objetó opción. Se puede ver que me mostrará las geometrías de los objetos que se calientan como necesitamos en esta columna, se puede ver que la fotometría de esta columna es visible para nosotros así. Y no sólo se puede la semilla, sino que también se puede mover y alterar con ella. Por lo que esto es útil si actualmente estás confundido en qué óptica has escondido y si estás trabajando en la parte que actualmente ha cubierto algunos otros objetos. Por lo que se puede ver que los reales también son visibles con geometrías A1 de ellos. Con la ayuda de esta opción de óptica de Eden, puedes ver qué objetos tienes no tenía antes. Ahora otra cosa de esta opción de objetos ocultos es que no está disponible en las versiones anteriores de SketchUp. Esta opción se introdujo en la versión 2021 del sketch up. Así que asegúrate de estar trabajando junto con la última versión del sketch up. Ahora para mostrar todos los objetos, lo que puedo hacer es presionar Shift Edge. Esto me ayudará a unir todos los objetos actualmente activos en este proyecto. Entonces todo esto se trataba de bordes traseros, objetos ocultos y geometrías Hayden en SketchUp. Gracias por ver. 13. Herramientas sólidas: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a pasar por las herramientas sólidas disponibles en SketchUp. Si no encuentras esas o en esas opciones en tus barras de herramientas de paseo, puedes ir a esto en cualquier parte de la barra de herramientas y hacer clic con el botón derecho en esto. Y los animales ordenaron opción suelta cuando un trastorno tic opción Cerrar, esto abrirá esta herramienta activó este orden dedos de los pies, bendigo esto ordenados cerca de aquí. Ahora, como se puede ver esa rueda seis tipos de tumores sólidos. Uno es caparazón exterior, debajo de uno se cruza una unión, restar, soñar y dividir. Pasaremos por ellos uno por uno. Pero antes de pasar por ellos, necesitamos entender que qué objetos son capaces o qué objetos se pueden editar. O alternativamente tipo de las herramientas sólidas. Aquí voy a dibujar una caja. Y voy a crear un grupo fuera de estas cajas. Ahora, voy a conseguir mi grupo. Tan pronto como lo haga se puede ver que las caras más antiguas de esta caja están actualmente cerradas, significa que no hay penalizaciones ni caras abiertas en esta casilla. Al hacer clic en esto, obligado a dejar su caparazón exterior, y voy a dar clic en este cuadro. Por lo que está diciendo que se trata de un grupo sólido. Pero tan pronto como exploré esto, este actualmente no es un grupo que esté abierto frente a horribles burlas. Ahora si vuelvo a la concha exterior y guardo mi boca, Azaryah, esto es decir que no un sólido. Se puede ver que eso es todos los mensajes aparecidos junto a la flecha. Ahora, para entender esto, volveré a borrar esta cara, y volveré a crear un grupo fuera de esta caja. Ahora, actualmente esta caja es un, un grupo, pero es preocupante y cara que está abierta, que está expuesta a alguna forma hueca. Ahora cuando voy a la intersección o lo siento, shell exterior y hago clic en esto, esta es una vena diciendo que no es un sólido significa que si quieres usar esta auditoría para hacer zoom, debe tener oportunidades. Tener un conjunto cerrado en cada borde que no tiene límites abiertos no son bordes divertidos en esta caja. Entonces iré a esto y eso cerrará esta forma con el rectángulo. Ahora de nuevo, si cobro sobre esto y voy a esto, es decir que es un grupo sólido. Antes de seguir adelante, me gustaría decirles una cosa más, un grupo más desordenado. Y hacemos doble clic en esto sin editar. Ahora dibujaremos dos líneas por aquí. Uno es así, y otro es así. Ahora se puede ver que estas dos líneas se encuentran actualmente en esta cara de la caja. Significa que esto es parte de este grupo. Y de nuevo, si voy al diente surtido, esto es decir que uno o más de los objetos contenidos dentro del objeto seleccionado o no es un reloj de orígenes sólidos. Y la operación de shell exterior no se puede realizar en esta selección de sección. Entonces esto significa que este objeto, esto es considerarlo como un objeto abierto significa que la celda no es una forma en esta caja sólida. Por lo que necesito hacer doble clic en esto. Ahora en cuanto cierro la forma así, se puede ver que las líneas no filtran un poco más delgadas en comparación con las líneas que vimos anteriormente que cuando ticker entonces esto, esto significa que este cuadro está escuchando actualmente el formas que se cierra cara que está cerrada. No hay límites abiertos, ni sobre bordes en esta caja. Ahora si salgo del grupo de edición y volveré a ir a la shell exterior. Y si hago clic en esto, esto es otra vez diciendo que esto es un sólido. Y entonces podemos alterar con estas opciones de estos grupos de auditoría en este objeto. Ahora como saben que qué objetos adecuados cerca se enfrentan y qué objetos se pueden alterar con la ayuda de las herramientas sólidas, avanzaremos en este tutorial. Seleccionaré este objeto por ahora y dibujaremos otros pocos objetos. Do Demostrar las otras opciones son panel de herramientas distorsionadas. Anulo la selección de esto y voy a crear una caja. Crea aquí un cilindro. Y volveré a agrupar todo esto, por separado. Ahora, voy a mover esta parte y enredarla dentro de esta caja. Voy a crear pocas copias de esto. Exactamente. Te enseñaré cómo creé las múltiples copias en fondos en herramientas anticipadas. Ahora bien, si ves esto, los datos a guardar que actualmente no son un objeto, no se agrupan entre sí. Entonces cuando haga clic en esta opción de shell exterior, y se me pedirá que seleccione la primera forma, y seleccionaré la segunda forma. Una vez que hagas eso, puedes hacer clic e incluso fuera de esta garrapatas superiores. Ahora esto, ambas las ópticas van a ser moldeadas en una. Se combinan como un solo objeto. Si traté de explotar esto, se puede ver que no soy capaz de caminar sobre esto ambos de forma independiente. Si elimino esta cara o itis fase, se puede ver que la captación interna de este cilindro se está cortando a esto o recortando hacia abajo a este objeto también. Por lo que esto crea una forma hueca de esta caja en los textos superiores. Se trataba de esta opción de shell exterior. La siguiente opción aquí que tenemos que se llama intersectar. Y hago click en esto, luego en dos objetos, ¿verdad? Por lo que voy a dar clic en intersectar, seleccionar mi primer objeto. Y se puede ver la noche junto a la flecha ahí. Está denotando como un número pequeño significa que necesito seleccionar mi segunda óptica. Seleccionaré esto. Y con respecto al techno fosfolico seleccionado, sólo mantendrá la parte que se intersecta de lo que significan los objetos. La combinación de este objeto o del cilindro y parte de esta caja que estaba enredada en él y entre sí. Sólo estamos quedando, el resto de los objetos serán borrados. Entonces y esto se convertirá en grupo también. Llegar a la siguiente opción que tenemos aquí se llama unión. El sindicato y el caparazón exterior se ve igual, pero tienen una ligera diferencia. Pasaremos por eso en este tutorial más allá. Por ahora, usemos la herramienta Unión. Cuando haga clic en Union, esto me pedirá que seleccione mi primer top 10. Por lo que seleccionaré esto como mi primer objeto y lo seleccionaré como mi segundo objeto. Tan pronto como haga eso, este bote objetos se convertirán en un solo objeto 10. Entonces esto tanto a objetos como convertidos en un solo objeto, como vimos en esta opción de shell exterior, pero ambos tienen algunas diferencias que vendrán otros y aprenderán sobre. En segundo lugar, Vamos a aprender al lado de eso sólo dice restar. Ahora debes estar conociendo por el propio nombre, qué hace estas dos capas. Y volveré a crear una copia de este espejo por aquí. Entonces, aprendamos sobre los dos primeros del Resto. Ahora cuando hago clic en restar y hago clic en esto como mi captación de fosfato y hago clic en esto como mi segundo opuesto. restará el objeto de acogida que será seleccionado, incluyendo la intersección de este libro titulado textos. Ahora, si vengo a una, ven aquí, caminé, restarle. Esta vez estaré seleccionando este cilindro como post objeto y esta caja como mis segundos objetos. Por lo que se puede ver que se ha eliminado la parte que se estaba intersecando cualquiera entre sí, incluido el primer objeto. Cualquiera que sea el objeto que selecciones primero se eliminará con la inclusión de la parte que se intersecó entre ambos textos superiores. Este fue el sobre restar 2. Ahora la siguiente dos capa que tenemos es el sueño también. Por lo que esto también está funcionando igual y similar al restar 2. Pero veamos cuál es la diferencia. Al hacer clic en herramienta de recorte, seleccionaré este cuadro es primer objeto y seleccionaré este como segundo octeto. Y presionaré enter. Ahora se puede ver que la herramienta de recorte hace es que cuando traté de restar esto o Moody's, esto eliminará toda la parte inter la intersección de esto. Ambos textos superiores integran esto tanto como una entidades diferentes. Si no entiendes esto, intentaremos demostrarlo de nuevo. Y decimos así los dos. Y luego crea un café. Ahora se está convirtiendo en una UC que puedo mover esto. Y esto actualmente es parte de esta caja que actualmente se acaba de enredar entre sí. Ambos son todas entidades separadas. Entonces utilizo la herramienta de recorte. Seleccionaré esto como sueño. Seleccionaré esto como mi primer objeto y lo seleccionaré como mi segundo objeto y presionaré Entrar y salir de la herramienta de recorte. Ahora se puede ver que actualmente esta caja donde se enredaron entre sí, pero la parte que se estaba enredando entre sí está actualmente borrada. Entonces cuando alejo este objeto de esto, el primer objeto permanecerá tal como está. El segundo objeto tendrá algún corte dentro de él. Por lo que la parte desordenada se quedará con el primer objeto y decir segmento de vapor como este. Entonces esto se trataba de sueño. Y la última opción vía aquí se llama split. Ahora. De acuerdo, solo lo escalaré hacia un lado para que podamos entender mejor esto. Y voy a poner esto centrado alrededor. Correcto. Ahora se puede ver que hay algunas partes que actualmente están pureadas entre sí. Entonces cuando use la herramienta dividida a continuación, esta será mi primera y esta será mi segunda. Entonces, lo que hace el DD aquí es que se separa la parte que actualmente estaba enredada entre sí o amenaza DOS actualmente intersecada entre estos dos objetos. Entonces si muevo este cilindro objeto lejos de esto, se puede ver que la parte que se cruzó sigue siendo meta aquí. Puedo mover por separado la parte de intersección de este ambos objetos también. Por lo que esto creará la parte intersectada como un objeto dividido de este libro sin embargo, objetos que se combinaron entre sí. Entonces todo esto se trataba de los Solid 2 Ahora vamos a entender la diferencia entre la concha exterior y la unión. Como comentamos anteriormente, lo que estoy haciendo es crear aquí algunos objetos. Supongamos como esta caja. Y lo recortaré por aquí. Y podría encabezar a un grupo de esto. Y dibujaré otro objeto justo en la parte superior de esto. Voy a crear una copia de este libro, mejores consejos por aquí. Ahora tenemos dos grupos mayores de 1212. Lo he hecho en los bordes ocultos. Se puede ver que eso es huecos vacíos paseos entre estos dos objetos. Usaré el auto show para seleccionar este Poston, selecciónelo como mi segundo, tan pronto como lo haga ahí para también todos los objetos. Hazlo entre deuda donde entre este objeto se borran actualmente, significa que la deuda se borra, entonces utilizo la unión dos de manera similar en estos dos objetos con eso por encima de esta herramienta de unión, selecciona esto ya que mi primer instinto no es mi segundo objeto. Se puede ver que la forma hueca que creamos sigue quedando entre esto. Si exploro esto ambos textos superiores y lo mostraré. Por lo que recontrató esta cara superior. Se puede ver que se trata de una caja actualmente hueca. Perder el, todos los objetos que estaban coexistiendo previamente entre la óptica han sido todos borrados en el comando de shell exterior. Si bien en esta herramienta de unión, que seguirá siendo constante significa esta caja sigue quedando entre ésta como forma hueca. Entonces esta fue la diferencia sobre concha exterior y unión en esta ordenada. Terminaremos esta conferencia por aquí. Entonces todo esto se trataba de las herramientas sólidas y el boceto. Asegúrate de practicar a través de esto antes de aprender más. Gracias por ver. 14. Herramienta de bolsillo de pintura: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre otras herramientas en SketchUp. Pintar materiales de herramienta de cubo a en SketchUp, muchos están buscando cualquier objeto que puedas desear aplicar, cualquier material. Esto se puede hacer con dipolo, la herramienta de cubo de pintura actualmente entonces un material blanco o un color blanco vemos en cada objeto que creamos en SketchUp, se llama antes que él. Material. Eso es clave cuarteada para el material o herramienta de cubo de pintura soy yo. También puedes activar la pestaña de materiales por aquí, y también puedes hacer clic en cualquiera de estos colores para activar la herramienta de cubo de pintura. Ahora, al hacer clic en este botón desplegable, tendrás varias opciones y categorías de carreras de materiales disponibles por defecto en SketchUp. Entonces igual a preguntar tipo de archivo abajo algunos objetos de asfalto y concreto son materiales de partida todos aquí. Y cuando haga clic en impermeabilización, tendré algunos materiales de techado y texturas a lo largo del año. De igual manera, un tipo de radio de texturas y materiales presentes en este on. Ahora, cuando me fea, esa es la tecla de acceso directo para la herramienta de cubo de pintura. Esto activará la herramienta de cubo de pintura en mi sketch up. Incluso ahora, iremos a la lección sobre opción de piedra. Daré clic en cualquier objeto como este material que dice entrar en mi modelo. Ahora, voy a dar clic en esta cara y esto jalará detectar objetos con la ayuda de esta herramienta de cubo de pintura como en material en la superficie. Ahora la superficie sostiene, esta caja está cubierta con este material. Puedo poner este mismo material en cualquier fase de este objeto como éste y así. Por lo que actualmente vas a jugar esto y no es obligatorio jugar el mismo material. También puedo tocar otro material en esta cara así, o si de punta de tecnología. Al acercar se puede ver que el material de textura MIT es significa que es sólo cualquier método se convierte en un material para la dispersión. Viniendo más allá. Si deseas volver al material por defecto, puedes ver que es un espacio que es medio gris y medio cuadro blanco. Se dice que el Ahmadiyya al default. Cuando vuelva a hacer clic en esto, este se establecerá en el material por defecto del SketchUp. Por lo que se trataba de lo básico de este material. Ahora veamos otro ejemplo. Aquí tenemos esta caja. Voy a triple-click en esto convertido en grupo. Ahora una vez que conviertas este objeto en un grupo, ya que previamente aplicamos material a cada fase de este. Cuando la óptica se convierta en grupo, seleccionaré algún otro material para este ejemplo, nosotros recon patentes, lo siento no las patentes darán clic en paisajismo y esgrima. Seleccionaré este pasto. Ahora es voy a convertir esta caja en un objeto ordenado en un grupo. Cuando haga clic en esto, ahora, todos los sitios de este grupo serán coloreados con este material. Viniendo más allá. Escuché que hay otras dos cajas o tres cajas. Me veo perezoso algún material a esta cara. Aplicaré el mismo material a cada una de estas otras fases. Ahora bien, si deseo sustituir este material en todo este proyecto, seleccionaré este material para que sea vidrio verde claro. Tengo que dar click en cada cara para aplicar este material. Pero aparte de eso, lo que puedo hacer esto y hago clic en este material y presiono el congruentemente aplicando así, se puede ver que cada base que está conectada entre sí, teniendo el mismo material será convertido en este material que no es ablamamos recién. Ahora bien, pueden notar que el material en esta superficie no es a pesar de ser el mismo. Entonces deshacer eso con presionar Control C. Ahora, después de que supo, nota que esto no es lo que quieres si necesitas cambiar el material en todo proyecto y todas y cada una de las fases de los objetos que actualmente existen en mi proyecto. Lo que puedo hacer esto, en lugar de presionar la tecla Control sobre la tecla Mayús mientras se reproduce material. Esta vez usaremos otro material para la demostración. Esta vez estaría eligiendo este ladrillo. Ahora, se puede ver que esto ambos tomates en estas tres fases y este objeto son iguales. Y una vez que presionamos la tecla Control, esto sólo tiende a los objetos. Para superficies que actualmente están conectadas entre sí. Voy a Controlar Z y deshacer eso. Ahora, presionaré la tecla Mayús mientras aplicas, selecciona el material para semilla. Presione la tecla Mayús y presione este material. Se puede ver que el material que existía en todo mi proyecto se ha convertido a esta nueva frase. Ahora bien, esto no termina solo vuelves a este. Si aplico el material de freno en estas superficies, lo que puedo hacer es que puedo, al hacer clic en esta opción Editar, puedo editar el material de este ladrillo. Ahora, puedo ajustar la opacidad de esta textura material así. Puedo cambiar el color para este rompe de esta rueda de color y mini click en esta rueda de color cayó hacia abajo. Tengo otras opciones para ajustar el color, es decir, los bordes, método SLS, el método RGB, y los métodos HSB. Con esto, puedes tener tus valores específicos para la entrada coloreada y pretendes de igual manera. Ahora hay otra opción ahí, y los cambios nucleares. Cuando haga clic en esto, esto estará trayendo de vuelta más viejo antes de que materialmente de éste. Ahora viniendo abajo, también puedo agregar solo la textura. Veremos esta porción en las siguientes categorías de video. Entonces que sea por el momento. Ahora, también puedo aplicar contra el tamaño de textura así. Nuevamente, supongamos dos metros aquí, y esto cambiará el tamaño de esta textura. En esa pantalla, se pueden ver los tendones que actualmente se están reflejando en el objeto. Por lo que dejaré que sea por defecto haciendo clic en este color de reinicio. Y nuestras agendas a una. Ahora también puedo ajustar la opacidad de este material y alterar la transparencia de este objeto en mi pantalla. Por lo que todo se trataba de la herramienta de cubo de material y pintura en SketchUp. Podrás notar que no hemos cubierto la parte de textura de estos materiales porque esto se cubrirá en la parte de video de este tutorial. Gracias por ver. 15. Etiquetas y Outliner: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a discutir sobre alguna nueva característica de dispersos, es decir mazos y Alena. Entonces, empecemos con la opción de etiquetas. Supuestamente sabía si creo algunos grupos o aquí. Crearé esto como un poco make group y crearé esto como grupo fuera de la caja. Ahora, en el lado derecho debajo de la retratar encontrarás opción llamada outliner y txt. Entonces primero, aprendamos sobre impuestos. A partir de aquí ampliaría el texto. Ahora puedes ver que datos, nombre de los textos y guiones son predeterminados para los mismos. Amplíe. Aviso, cuando haga clic en esto y vaya a la entidad Info, se mostrará la información de este grupo también. Cuando haga clic en esto, dirá que es un modelo sólido de grupo 1. Ahora, el sistema tecnológico, ese concepto de texto se retrasa más el trabajo en capas en AutoCAD. Pocos fuera hemisferio con él. Es posible que te estés dando cuenta de eso. Por lo que crearé aquí una nueva etiqueta. Supongamos que haga clic en este icono más, cree una etiqueta off y Grupos 1. Y ahora en cuanto haga clic en esto, puedo más dentro de la pequeña inundación como una fea información condescendida. Y a partir de la opción de etiqueta, fui elegido como la diversión de grupo. Cuando hago eso, puedo mostrar esto heredado como libro a uno. Cuando puedo crear varios grupos, un grupo dos. Y voy a crear otro algunos objetos aquí. Apagarlos. Y opción fiscal más regular y grupo dos. Por lo que tomo esto como grupo para indicar esto como pequeño. Ahora puedo ocultar y mostrar esto qué opciones en los proyectos existentes. Por lo que esto es más útil cuando estás trabajando en proyectos a gran escala, supuestamente como un entero proyectos que son tantos componentes y características que usas un índice a proyecto basado en año y puedes ocultar y agrupar los árboles con el opción fiscal. Por lo que esto sería útil si estás buscando algo. Está creando un lote suelto de Homewood en tu software. Ahora, el concepto de fecha y los conceptos de outliner están estrechamente relacionados entre sí. Antes de modelar esa parte, te mostraré una cosa más que cada vez que crea una copia de esto, cualquier objeto. Por lo que la información de esto como grupo, estar en un grupo dos se conservará con ella. Entonces cuando haga clic en esto y se quitará la cinta de esto, esto también estaría etiquetado con un Grupo 2 también. No quiere decir que si llamo periodo se retendrá a lo indomado antes de que creciera. Por lo que este es el defecto en Bagdad que está disponible en dispersos. Y de nuevo, no lo desvelo ni lo escondo porque esta película digo que tiene un valor predeterminado en esta trama de dispersión que están haciendo editaría no identificado esto. Pero una vez. Ahora, pasemos al outliner. Ahora, nos aseguramos de que creamos tres grupos Monopolio petrolero en esto. Cada una es, mostraremos el grupo de manera individual. Significa que es similar a la etiqueta, pero no es tan deg theta, principal de Google es uno. Y esto ambos están en la herramienta de grupo. Por lo que outliner muestra a todos y cada grupo ya Alina proyectará cuando un despejado algunos más otros múltiples objetos para. O aquí está por ejemplo, en la creación de más objetos. Ahora para crear para su proyecto de ley de corpus de daños. Ahora puedes ver que tenemos tantos libros disponibles en nuestra dispersión. Ahora, cada nombre contiene el medio, ¿no? Entonces esto puede ser muy confuso cuando estás trabajando en un proyecto que porque me va a mostrar todos los grupos como grupo sólo mientras aquí que no son nombre específico adscrito a él. Pero si hago clic en este grupo uno o grupo de este cubo o una caja, se puede ver que hay un nombre que se guarda. Esa instancia de cuatro años o una puede bien proporcionar un nombre para esta de aquí. De lo que puedo escribirlo aquí también. Entonces, dale un nombre. Fostoria camina uno. Y vas a conseguir el nombre de éste, cámbialo todo aquí. Y puedo nombrarlo como un cilindro para hacer doble clic en él, en uno. Perdón, leí sobre sombrío o aquí, y luego haga doble clic en esto y le doy el nombre de un cilindro a. De igual manera un le dará el nombre de la casilla tres. Casilla dos. Casilla tres. Podemos ver que se está organizando automáticamente como poner órdenes alfabéticas. Por lo que estos son suficientes. Voy a borrar este nombre extra pequeño remolino. Ahora van a ser unos grupos leyendo nuestro producto. Ahora si un grupo, grupos individuales en uno con la opción de grupo creativo, y vamos a sólo dos en un grupo y desagrupar esto comprado en un solo grupo. Vas a conseguir esto me mostrará en si las mujeres como hombres y viejos grupos y subgrupos existentes están disponibles en ellos. Para el grupo uno contiene estos dos grupos, y estos dos grupos son grupos individuales en cada uno. Entonces cuando hago clic en ellos para que realmente me dividan desierto también. De esta manera, puedo mostrarme en una pelota de tenis dentro del grupo también. Por lo que pueden donar esta casilla que actualmente existe en esta minuta de grupo electa. Esta ruta es entidades azules de clamidia y contornos para el cuerpo, pero puede no mostrar caja de medidor que actualmente existe en global debido a que se oculta a este esquema en opción. Ahora, llegando más allá. Si escondo esta caja con una alta adopción, terminaste vía escrita esto también. Pero también puedo esconderme en sin calefacción desde nuestro punto de vista. Ahora aprendimos en tutoriales anteriores que si voy a este grupo y lo grupo opción, y escondo este objeto. Y si la dejo, si salgo de la edición grupal y presiono Shift M, ese es el atajo coordinando todo texto oscuro. Esto no mostrará todos los objetos porque actualmente se encuentra dentro de la escuela capaz de acudir a este grupo. El descanso ha desplazado el botón para mostrarlo. Pero dijo que lo que pueden hacer es venir aquí que sí esquema que me ayudará a identificar qué casillas o qué grupos están ocultos dentro de la subconsulta luego grupos, no lo sé. ¿ Cómo vas a este grupo editado y luego anhídrido. O bien puedo hacerlo directamente como lo vimos antes desde aquí. Entonces este es nuestro esbozo. Nos ayudará a categorizar a nuestros grupos en unos grandes proyectos. Asegúrate de ver algunos de esos ejemplos cuando vamos a crear nuestra casa en Florida próximas conferencias. Entonces todo esto se trataba de impuestos y nuestro planar en SketchUp. Gracias por ver. 16. Warehouse 3D: Bienvenido de nuevo En sketch y hemos aprendido hasta ahora a crear modelos, sesgarlos materiales y crear un grupo o un componente de 10. Pero cuando estás trabajando en algunos proyectos, estás en varios componentes desde voz, ventanas, puertas. Claro, se puede decir que los autos y todo. Para que no tengas que modelar todos y todo en SketchUp. Puedes descargar algunos modelos desde el almacén de SketchUp. Hay una instalación disponible en SketchUp que se llama Almacén 3D. Se compone de todos los componentes que se puedan pensar. Todos los autores o usuarios de SketchUp también pueden subir sus propios componentes y modelos en eso. Por lo que la opción de componente puede ser realmente estado en este panel alrededor de sus semillas de maleza que 3D Warehouse. Además no tendrás esa opción. Puedes hacer click en aquí y marcar esta opción de almacén. Esto mostrará lo mismo, este otoño para poner por aquí en este panel, puedes cambiarlos por aquí. Y abriré el almacén 3D desde aquí. Pero también puedo hacerlo desde esto también. Al hacer clic en esto, abrirá una nueva ventana dentro de este catch up, podrás ver que todos estos modelos se pueden descargar en tu modelo SketchUp. Entonces todo esto se trata de eso. Ahora, sólo voy a maximizar esto, para que podamos pasar mejor por esto. Ahora todos estos objetos que estás viendo, todas estas imágenes. Estás viendo objetos que son diseñados por algunos usuarios de SketchUp. Y estos todos Alta, modelo existente. Cuando vayas en cualquiera de esto, verás que hay diversa información moral disponible o pensamiento o diseño fuera de modelo de deuda está disponible URL para que puedas ponerte en contacto con ellos vía correo electrónico. Ahora, para poder acceder a 3D Warehouse, te aseguras de que estás conectado con tu cuenta de SketchUp. Además, no tienes que pagar ni nada, o no necesitas ninguna suscripción premium por tener una cuenta de SketchUp. Por lo que es libre acceder a este ketchup con Almacén 3D con la cuenta de SketchUp. Una vez que hagas eso, tendrás esta ventana cuando abras el almacén 3D. Supongamos que si necesito algunos carbohidratos para estar en mi modelo, carné por aquí, presiona Enter. Eso va a hacer. Tendría varios modelos que están disponibles en SketchUp. Ahora, ahora cuando busques algo en el SketchUp, tendrás cuatro opciones dentro de aquí. Es decir, modelos de producto, colección, y catálogos. Entonces, ¿qué es un producto? Un producto es algo que ya existe Min, supongamos que este costo que estás viendo en la pantalla ya existen en el mundo real. Esto tenía un modelo replicable, Dios a menudo existente que se modelan exactamente igual que los coches existentes disponibles en el mercado. Al hacer click en esto, encontrarás algunas opciones ya, alguna información sobre este modelo. Y este auto sí existe en realidad en un modelo. Al hacer clic en ver más detalles, puedo, esto se ampliará y esto me mostrará toda la dimensión para la misma. Voy a volver. Ahora. Hay modelos, productos de opción y lo que hace Alice lo mismo, pero los productos son los modelos que en realidad existen en el mundo real. Los modelos son los morteros su tiempo que fue diseñado terminó no tienen señor, 1080 de existencia real. Por lo que se puede ver que hay varios modelos de autos. Ahora además, la siguiente opción son las colecciones. Entonces si soy usuario de SketchUp, puedo crear mi propia conexión de diferentes componentes. Al igual que es como tener tu propia biblioteca de SketchUp en línea. Yo, si estoy surfeando equipo y si me gusta algún auto puedo editar a mi colección. Crearé una colección especial en el SketchUp. Yo tengo. Por ejemplo, me gustaría decir que Instagram, cuando estás paseando por feeds, tú, puedes guardar tu favorito publicado en eso, entonces es cavar una captura de pantalla de ellos. De igual manera, puedes crear tus propias colecciones. Y si has conocido al público de colecta, será visible y también en los resultados de búsqueda, será útil para los demás también. En cada colección verás algún número aquí. Esto muestra el número total de datos de modelos existentes actualmente en esa colección. Si voy a esta colección, tendrá una modelos completos por aquí, es decir 1, 2, 3, y 4. Ahora, las colecciones también han escuchado conexión similar dentro de ellas. Al hacer clic en modelos, no tiene ningún modelo, pero esta colección ya existe. Una colección dentro de ella. Por lo que esta colección más débil contiene 363 modelos. Este estudio de autos contiene 71 modelos. Y estos son estado inmunológico mediado. No tienes que cambiar ningún material o parámetro por eso cuando estás usando eso para renderización de video, seguramente llegaremos a esto y estamos disección. Ahora, vamos a volver. Entonces todo esto se trata de la colección. Ahora, catálogos. Si eres dueño de un negocio, puedes subir tus catálogos a través esta página y puedes ponerlos a disposición del público en general. Supongamos que esto será útil para que muestre sus modelos y diseños o negocios puros. Y también los están subiendo modelo. Por lo que podríamos usarlo en nuestros proyectos y mostrarlo a los clientes de cómo debería verse después de que se haya hecho la construcción. Ahora, volviendo a las otras cosas, cuando voy a Model o productos USA, esa cuota, tienes algunas otras opciones sobre el lado izquierdo. Ahora, en esta sección de categoría, puedo minimizar o maximizar o cada una de estas propiedades. Por lo que a partir de la categoría, puedo seleccionar cualquiera de esta categoría si necesito ir en búsqueda más profunda. Entonces cuando vayan a todos los productos de construcción categóricos y selectos, esto me mostrará los autos que se originan o el autor al subir estos modelos, quien los dijo con la sección de productos de construcción alineados con TMDL. Si busco aquí, di sentado en el asiento. Ahora diseñamos los productos de construcción. Cuando cambie la categoría de esto de arquitectura, esto me mostrará algunos sitios arquitectónicos más que se pueden utilizar para una masa. Se puede ver que este Alto asientos que están disponibles. Si no volví a hacer la categoría para decir diseño de interiores, esto mostrará con nosotros es que son más adecuados para los enteros. Entonces así, también puedes buscar la categoría de búsqueda rápida sabia. Ahora también como subcategorías. En algunas de estas opciones, también encontrarás subcategorías. Por lo que también puedo cambiar entre digamos, búsqueda de atención médica. Por lo que esto exhibirá el tipo de atención de salud mental de ciertos bancos van a comercial, esto me mostrará alguna zona de asientos comerciales que son adecuados para que se utilice el recibo. Ahora lo siguiente es, voy a asistir a esto y vamos a escribir algo más. Literalmente puedes buscar cualquier cosa y esto estará disponible en la mayoría de los casos. Entonces como puedes ver que esto no está mostrando ningún resultado de Up por ahora. Por lo que cambiaré las categorías a todas las categorías. En cuanto haga eso, tendré varias opciones por aquí. En el lado derecho. Puedes ordenarlos por arriba o por abajo. Relevancia. Popularidad le gusta el título del autor, fecha de modificación, y fecha añadida. Entonces esto es solo clasificación básica o debes estar teniendo idea de que puedo ponerlo a popularidad y leo pronto como haga clic en flecha arriba, esto mostrará el modelo más popular o más, o el modelo menos popular en el SketchUp. Ahora, en el lado izquierdo tenemos otro panel de propiedades. Puedo agregar solo el tamaño de este objeto, siendo visualizado en esta pantalla. Al hacer clic en este agua de avión, se puede ver que el tamaño del archivo está establecido en dos m b. Vamos a buscar algo. Buscaré castillo aquí. Entonces estos son los desagradarme algunos caseloads su almacén. Por lo que cuando hago clic en este, el tamaño de éste también es de dos MB. Entonces tratemos de encontrar algo que tenga mayor tamaño. Esto también es a MBS. Bueno, para que veas que cuando estoy surfeando, sigo el ejemplo del mostrarte nuestro propósito de demostración. Estoy buscando un modelo más grande, pero también puedo escribirme a donde dice disponible para ellos. También una cosa más, si notan que parte de este modelo táctil, algún logotipo de ubicación aquí, esto significa que ya están existentes en un lugar y se han modelado en el almacén. Por lo que llegaré a esta porción y próxima conferencia sobre geocalización de tus modelos. Lo siguiente es que vamos a establecer algún parámetro para los resultados que se están mostrando en la pantalla. Ahora se establece el tamaño para que sea de 25 a 40. Y B solo lo hará esto solo mostrará los modelos que son 40 y que estén alrededor de 20 MBA por lo menos. Entonces digamos, abriremos este primero. Y esto, se puede ver que esto está diciendo que modelo de ciudad de Nevada, y es alrededor de 32 MB también. Los parámetros que aplicaremos en OU. Ahora polígonos. Ahora, como aprendimos antes que cada modal o kappa B de cada Cohen está comprende obstinados diversos segmentos. Entonces vas a poner en el círculo. Está conformado por diversos segmentos de líneas. Por lo que puedes tener sólo los polígonos por aquí. Ahora recuerda que por lo menos dos polígonos que usas o aires tanto como menos prefieres los polígonos, el tamaño y el modelo del modelo serán fáciles de manejar y bosquejar. De lo contrario, tomará mucho jabón Señor, en tu computadora o escritorio. Ahora también hicimos una zona de calle para eso. Simplemente lo pondré a informes. Cuando hago clic en Agregar una vez debemos algunas otras opciones o lo que sea que seas. Entonces, a continuación, podemos encender los componentes ligeros, los componentes dinámicos, y los geodatos, geoubicar los componentes. Antes vimos que algunos de los modelos sostuvieron esa marca de ubicación por aquí que dirá que estaba geoubicado. Al hacer clic en modelos geolocalizados, instalaciones reluciendo modelos antiguos que lo están existiendo menos y que están alineados con esa ubicación en el mapa. Por lo que estos se llaman modelos geolocalizados. Los componentes dinámicos se cubrirán en nuestros próximos tutoriales. No nos vamos a preocupar por eso. Si estoy buscando una edición de modelo específica, sé que un título o un modelo de octeto de diseñador. Puedo buscarlo a través de esta variada integración OU, y puedo poner los valores para como por digamos, su nombre es su nombre o datos. Creó lo moderno y lo modificó también. Por lo que esto me puede mostrar todas las playas de retail para ese modelo. Ahora, veamos otra cosa sobre esto. Cuando hago click en mi perfil y voy a la página de mi perfil, estos son los modelos que lo subiré en SketchUp, ¿verdad? Estas son mi colección. Todavía no he creado ninguna colección, así que no me toca ninguna colección. Deciden gustarles los motores, motores data IO, como Dove, otros autores. Y también puedo tener como colección. Entonces como estaba hablando antes, decidí mi colección me gusta ya que no creo ninguna colección específica para mí. Pero estos oyeron de alguien muriendo en bibliotecas que me gustaría. Por lo que cuando hago clic en paisaje, contienen todos los modelos de paisaje disponibles y boceto. Entonces esto se trata de mi perfil. Ahora bien, si deseas subir tus propios modelos, puedes dar click en esta opción. Pero no tenemos ningún doctorado modal ahora, SketchUp todavía, así que voy a dar clic en no, puedes subirlo a través del año. Esto se mostrará en tus modelos y si lo deseas, lo vas a poner a disposición del público también. Supongamos este modelo que se pone nuestro estado u, i, o, casado el año pasado y yo lo hice público también. Se puede ver que hay 41000 descargas y 50 uso cueva de este modelo. Esto está disponible para todos los usuarios de SketchUp de todo el mundo. Ahora del lado derecho, cuando sea el modelo que abras, tendrás alguna información moral por aquí. Esto me mostrará los polígonos así como lo comentamos anteriormente. Estos no son más que los segmentos de líneas. Este es el tamaño del archivo, fecha de modificación. Cuántas capas esto contiene todas las etiquetas o contorno se edita, se discute en la unidad tutorial anterior de medida de este modelo y en varias otras cosas al respecto, límites. Distancia desde el origen significa que el eje 0. Por lo que regresamos a casa. Ahora insertemos algunos modelos son SketchUp y paseemos por ahí con ellos. Entonces busco tu auto, lo minimizaré un poco, e insertaré un modelo Kano. Ahora. Podemos descargar. Ahora cuando hagas click en Descargar, tendrás dos opciones. O bien puedes cargar este motor directamente en tu boceto apagado, o si haces clic en No, abrirá un directorio y podrás guardarlo en tu computadora antes de importarlo a este modelo. Entonces haga click en sí, como hicimos un limpiarlo para vibrar en nuestro modelo. Y puedo colocarlo en cualquier lugar por aquí, excedente por aquí, eso ve el origen. Ahora descartar se lo descarga del almacén. Se puede ver que realmente está perfectamente modelado en SketchUp. También puedo leer esto haciendo doble clic en este modelo. Una vez que hago doble clic en esto, se puede ver que puedo editar cada componente. Ya lo dice el autor de este modelo nos ayuda su auto que descargamos de almacén. Ahora, del lado derecho, vamos a este árbol diploide y donde podemos encontrar también la opción de componente. En esta opción de componente, podemos ver que hay varios modelos por defecto disponibles en SketchUp. Y también nos referimos auto que está disponible en SketchUp. Solo tienes que hacer clic en esto una vez y cuando arrastras tu flecha, los hindúes ocuparían espacio de trabajo. Se adjuntará automáticamente este modelo contigo. Por lo que puedo insertar este diferentes modelos. Cuando haga clic en este icono de Inicio, esto me llevará al modelo más antiguo existente en este boceto. Ahora, como ya descargamos esto, se puede ver que el mostrado en mi sección de componentes. Además, si no deseas acudir a este almacén, puedes buscar directamente a través de algunos modelos. Búsqueda rápida en desde esta sección de componentes en sí. Por lo que me llevaré tres aquí y presionaré Enter. Y yo hago eso. Esto me mostrará árbol desde el almacén. Se puede ver que está mostrando resultados uno off, trail off alrededor de 29,281 resultados. Puedo hacer click en este árbol, esta volver a descargarlo automáticamente y colocarlo por aquí. Al igual que esto. Puedo descargar un indirecto con diferentes componentes desde donde estuve directamente sin crearlos. Ahora, cuando hago clic en esta Ver Opciones, tenemos un tipo diferente de opción de vista. Puedo hacer click en miniaturas más grandes, voy a hacer en miniaturas pequeñas. También se pueden exhibir en una lista y puedo hacer click en desierto y una discapacidad reclamarlos como resultados volverán a casa. Doy click en esto y en el IO, esta opción aquí lo digo como en modelo. Al hacer clic en los componentes, esto me mostrará los componentes disponibles por defecto en SketchUp. Al hacer clic en estos componentes, esto me llevará a los componentes que nos están viendo previamente. Voy a dar click en esto y hacer clic derecho en mi modus mientras miraba con mi boceto, comprar una libra en este Almacén 3D. Esto mostrará los modelos que he subido anteriormente. Negativo en mi colección que mostrará colección de medios EPO creado. Y también puedo guardar mis modelos como favoritos en esto desde almacén y esto categorizará el automáticamente a través de estas opciones. También puedo ir a los paneles recién abiertos por aquí. Entonces así es como interactúas con estos diversos componentes desde almacén y puedes subir y descargar lo que sea que sea conveniente para ti si estás trabajando en proyectos a gran escala y necesitas algunos modelos directamente a desde el almacén. Eso se puede hacer fácilmente. Y esto te va a ahorrar mucho tiempo porque hay modelos prefabricados son mucho mejores que lo que podemos crear porque va a llevar mucho tiempo a alguna cosa, vista perfecta como este auto, puedes ver que todos estos detalles, los modelos de óptica han sido perfectamente elaborados en este modelo. Entonces todo esto se trató de esta conferencia y sección de componentes del SketchUp. Gracias por ver. 17. Escenas y cámara: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre algunas herramientas de cámara y escenas de Edwin SketchUp en SketchUp. Entonces, básicamente cuando abres una vista o dibujo, alguna vez lo has visto como un modo editor. Ahora bien, si quiero crear algunos renders o ajustar las vistas fuera de mi proyecto, puedo hacerlo con la ayuda de manager de escena y cámara. Por lo que la escena es tan escenas de elipse están disponibles en el cuentagotas de ojos entrenado. Haga clic en este botón desplegable, conocería estos iconos de modificación. Ahora, en primer lugar, crearé alguna capa de objetos. Vamos a crear una habitación más pequeña, que no es a escala, por lo que está bien. Entonces podemos tener alguna idea al respecto. De acuerdo, creé este modelo para darle algunas ventanas aleatorias, acabo de comprar entendiendo a un adulto. Está bien. Por lo que consigo una habitación pequeña. Ah sí. Si quiero entrar en escena, supongamos que esto debería reunirse. Debería estar buscando cuando renderice, si quiero renderizarlo desde este ángulo. Y ahora si voy a editar algunas cosas o EDA rooftop Alia, Eso está bien porque no ayudamos a maquillarlo a escala. De acuerdo, creé este objeto. Ahora si vuelvo aquí, perdí mi ángulo que antes decía para el renderizado. Entonces para conservarlo para los próximos renders o después de más edición, se puede, lo que se puede hacer es iniciar mi equipo y yo, este debería ser el ángulo desde el que quiero renderizarlo. Entonces lo que puedo hacer es ir a la escena y voy a dar click en este icono plus. Cuando haga eso, esto llevará una escena o una oreja, y se puede ver que se abre un nuevo rastro en esta barra de herramientas de arriba fuera que dice C1. Y reenvié otra escena. Se puede ver que me pongo no sólo fácilmente. Entonces a lo que voy a hacer, voy a ir, ir dentro de OU. Supongamos guardado desde este ángulo, voy a querer que se cree otro. Por lo que parecía OU. Ahora tenemos dos escenas están en nuestros bocetos que actualmente están activos. Si escondo este objeto y creo una vista superior de esto como un giro tres. Se puede ver que también se crea esa escena 3. Ahora volveré a la escena uno y se puede ver que no todos los textos que espero comprobar que estaban ocultos. Actualmente, eso sólo se oculta en esta entrada. Por lo que cuando haga clic en la escena 3, el objeto se estará calentando, significa que drena la información de los objetos actualmente activos y objetos ocultos en un proyecto NTD. Entonces si vuelvo a la escena 1, esto no me llevaría de vuelta a eso. Y si voy a parecer también, esto me llevará de vuelta a aquello donde todos los objetos a los que ayudamos sólo estaban activos en ese tercero. Entonces así, vas a cambiar tu escena en tu proyecto. Ahora, por el bien, que, si necesito renderizar algo desde este ángulo, fácilmente puedo agregar escenas o no monetarias 50 a 30 otro lado del proyecto y hacer algunas modificaciones. Siempre puedo volver a estos ángulos de salida que necesitaban los activistas. Solo necesito hacer doble clic en este. Pero de nuevo, haga clic en esta escena 2 también. Y vamos a hacer clic derecho en esto. Yo también puedo actualizar. Por lo que ahora más allá, supongamos que también quiero resaltar este top en la escena también. Por lo que voy a ir a s2. Perdón, dejaré que diga, Oh, perdón, vaya a la escena 1. Y también quería escribir esta pendiente objetos en C1 así como se comportaron en la escena 3. Entonces lo que voy a hacer aquí es hacer click en esto, y lo voy a ocultar con la tecla de acceso directo que lo obtenemos que es borde. Y voy a dar click en Probar, haga clic derecho aquí, y haga clic en esta actualización. Cuando haga esto, esto actualizará la escena como la actualmente activa que está en nuestro dibujo más. Entonces cuando vaya a la Escena 3, esto también se hará. Y voy a Singapur, esta azotea estará disponible. Y cuando vaya a la Escena 1, será de nuevo en un banco. Entonces esto fue por las escenas. Ahora también puedo reproducir una animación en la escena, por lo que se moverá en secuencia, es decir 1, 2, 3 y 4. Por lo que iré a Escena 1. Voy a hacer clic derecho en él, y voy a dar click en Play Animation. Entonces cuando haga eso, esto empezará automáticamente a tocar la animación sobre su legislatura para detectar unos segundos me comería semillas y más bajo la siguiente escena así. Por lo que las próximas cosas vamos a lamina autismo a la vez recorridos de cámara. Si no tienes ninguna cámara avanzada a es lo que vas a hacer es ir a Herramientas y tienes esta opción aquí. Haga clic en él una vez herramientas de cámara. Ahora, puedo ir con el botón derecho en esta barra de herramientas también y dar clic en esta Cámara Avanzada dos, luego comprobarlo. Una vez que haga eso, esta ambulancia entra a esos sin duda estará disponible. Ahora es básicamente, puede ver que es conceptualmente similar a ellos desde aquí, pero esta vez podemos acceder a las cámaras especiales que necesitamos. Ahora antes de pasar a esa opción de vistas impresionantes aquí, actualmente estoy moviendo este objeto desde este ángulo. Ahora cuando vaya a la cámara y me enfrente en una proyección paralela, esto me mostrará esto desde la vista de frente picada que estamos viendo desde una vista superior como esta. Así también. Si voy de nuevo a la cámara y selecciono la perspectiva tú que actualmente estás activo en nuestro dibujo. Esta es la vista en perspectiva de 3. Voy a ir a la cámara y seleccionar perspectiva de dos puntos que descartes Electric tiene una perspectiva de 2. Tú y nosotros pudiendo ver aquí que está escrito que 2 te perspectiva, pero sólo puede estar activo en un Sinon. Hacer más de lo que hicimos en esto se habrá ido. Por lo que necesito volver a dar clic aquí y dirigir 2 perspectiva. Por lo que no tienes que hacer esto siempre porque mientras renderiza debes renderizarlo en una perspectiva 2 tú, porque eso es lo que originalmente VC no existe Word. Por lo que siempre se puede establecer una tecla de acceso directo en mi flujo de trabajo, un conjunto corto el phloem de la tecla de acceso directo ha sido un clic en este botón. Tiene esto realmente preciso a 2 perspectiva? Y he incluido un escrito de baja. Después puedes ir a la, a las Windows, ir a Preferencias. Y vas a ir a un atajo. Y puedes escribir tu perspectiva. E incluso hoy cuando hago clic en lo que es la bacteria inalámbrica y este atajo gana ya que esto tiene esto, puedes hacer lo mismo en tu opinión. Ahora vamos a entender estas herramientas de una mejor manera a partir de un proyecto que he creado anteriormente. Pero antes de pasar a eso, te mostraré sobre 2 perspectiva y perspectiva de tres puntos. Conocemos forma detallada. Para que se pueda ver que aquí tenemos. Por lo que aquí veremos objetos. Se puede ver que actualmente es perspectiva de un solo punto. Sólo un punto de vista es que hay tres puntos de fuga. Significa que esta caja se está viendo desde cualquier ángulo tal que tiene tres puntos de fuga. Este libro, las líneas se reúnen en un solo punto O aquí, esta agua emitiendo todo aquí, y esto se estará reuniendo por aquí. De igual manera, se trata de una perspectiva de dos puntos. Para bosquejar un flujo de trabajo está actualmente activo en esta perspectiva de tres puntos. Siempre que estés trabajando en, estás en un general creciendo más de lo que realmente lees el libro puntos perspectiva. Esto se utiliza para renderizar. Entonces esto fue lo que pasa con la vista de perspectiva de 1.2 puntos y tres puntos en SketchUp. Ahora, veamos de este proyecto que no lucharía trabajando en sombras Donald. Ahora necesito crear nuevas escenas para los renders. Entonces quiero entonces cerebro muerto desde este ángulo, C en este ángulo de visión frontal. Pero se puede ver que estas líneas no están alineadas entre sí. Actualmente, esto nos presta tierras LittleBits a partir del año. Y no aterrizó a Colombia también porque se están reuniendo en un punto de fuga de tres puntos. Entonces, lo que yo haría es grabar que fuimos a Rumania, retomando número, y yo nos ayudaré aquí. Por lo tanto, ve nuestra escena de vista frontal. También puedes cambiar el nombre de esto. Por lo que voy a dar clic aquí y dar clic en Cambiar nombre. Presionaremos Enter. Por lo que crearemos nuestro Napster y sentiremos. Ahora iré a este lado. Y luego aquí Gemara. Entonces vamos a entender más sobre esta cámara no tiene, Así que de esto avanzó para vivir electorado que ser cámara. Ahora, lo que quiero que estés haciendo aquí es dar click en esta cámara. Tan similar a lo que hicimos con la rueda delantera, visión precisa en perspectiva. Entonces este es el ángulo que quiero para mi cámara. Por lo que voy a dar clic en esta cámara. Vamos a llamarlo como decir sideview otra vez. Y prensa Ok, así que tenemos esto vino y leyendo. Ahora esto está mostrando el libro llamado Lens royalty y otros detalles sobre esta cámara. Ahora puedes ver que eso es un icono más. Demuestra que es el punto central de nuestra cámara. Haga clic derecho en esto. Nuevamente, actualizas vista miniatura también. Por lo que cuando haga clic en esto, esto activará esto como una escena. Ahora bien, si muevo mi ratón por aquí, se puede ver que tres de esa vista de cámara, cuando hago doble clic en esta destilería, nos llevan de vuelta a esa vista de cámara. Ahora quizá te estés preguntando qué es diferente entre vista y cámaras. Entonces vas a conseguir, cuando haga clic en este botón, esto es bloquear y desbloquear y hace su show y esconder cámaras más antiguas? Cuando hago clic en este show y escondo todas las cámaras así, y hago doble clic en él. Esto me llevará de vuelta a la cámara previamente activada. Entonces cuando voy por aquí, precisa mi nueva gamma d2, digamos a cámara, y hacemos click en esto y como cámara para ir a esta cámara un botón. Y esto estará haciendo un milagro. Entonces co-creación de cámaras, lo que podemos hacer es hacer clic en este botón y ahora podemos movernos y cambiar entre dos cámaras. Voy a dar click en esto y dar click Ok, esto me llevará 10. Ahora cerraré esta cámara. Este Géminis está bloqueado. No puedo cambiar ningún detalle al respecto. Y cuando se alejan Dr. bloqueándolos, se puede ver que ambas cámaras están siendo visibles. Cuando veas que éste está mostrando rojo y éste está mostrando azul, significa que bloqueé el descremado, arbitrariamente pop este botón de bloqueo al hacer clic en esta opción estará resaltando que decir que está bloqueado. Y hago click en esta mañana, lo encierro también. Al igual que esto. Puedes bloquear y desbloquear las cámaras. Ahora, aletea. Puedo mostrar un no identificado para saltarlo como también en este dibujo. Si las precisas las sombras que leucine viene conferencias, se puede ver que estas cámaras contendrán algunas sombras. Entonces si los odio, ellos quieren y si los pierdes, van a estar teniendo algunos compartidos con nosotros. Yo no quería la sombra. Bueno, gracias cosa de la cámara es vía agua a cuyo único está mostrando ese flujo de líneas de tiempo. Y el segundo nos estará mostrando la lente más. Entonces lo rehice una cámara. Diga, yo sólo pujaría o disciplinaría para rechazarlo. Simplemente haces una esquina y pulsa el botón Eliminar. Ahora seleccionaré esto, lo desbloquearé primero. Ahora conocemos las líneas de tiempo. Se puede ver que estos fuera de nosotros vienen líneas de este gambito Soy instancias peligro de borrar. Esta cámara se está moviendo. Voy a dar clic en esta llanura de inundación y esto también se exhibiría como los implantes de placenta o área que ha sido coloreada por la vista de la cámara. Por lo que esto se trata de cámara a lo siguiente es hacerlo, la cámara despejará la relación de aspecto de las barras. Al hacer clic en esto, esto me mostraría la relación de aspecto. eliminará la deuda incobrable. Entonces vayamos a eso primero. Hacemos doble clic en esto y vamos a esta vista de cámara. Ahora vamos a pocas otras opciones en estas cámaras. Está bien. Por lo que vamos a menos esas opciones en esta demo. Voy a presionar la tecla Control y presionar a la derecha o a la izquierda. Puedo ajustar el ángulo de esto. Jugarla así. Si presiono la noche y la izquierda, manteniendo pulsada la tecla Control pulsada, puedo agregar justo esto. Y presiono plus luego camino arriba y abajo flecha. Ajustará el enfoque focal de lentejas de esta cámara. Y si pongo la tecla Mayús, puedo mover esta cámara arriba y abajo. Parte auto. Al igual que esto. Se puede tener sólo un juego hace con estos también, es decir, la tecla Control y Mayús y el uso de las teclas de flecha. Siguiente cosa de este juego que pierde que cuando estoy activo en una cámara como esta, siempre que esté activo en esta cámara esté actualmente. Entonces si voy a estas cuotas, ¿qué hacen las herramientas de cámara de las aerolíneas? Y cuando hago clic en este selecto tipo de cámara, puedo ajustar los tipos de Gemara así como los datos disponibles en el mercado, si se quiere. Una vez conocimiento sobre fotografía, puedes simplemente bromear con los demás por tus requerimientos. Por lo que puedo ir a digital y puedo seleccionar algunas de esas áreas. Por lo que censuró uno, 1619. Por lo que esto va a ser interesante es que se cola o la lente y otros ajustes de tu cámara que actualmente están coexistiendo en un juego real. Y voy a hacer doble clic en esto. Esto me mostrará como. Y cuando hago clic en esta clara relación de aspecto de barra, puedes ver que hay dos líneas en todo tu lactato está mostrando poco de barras. Haga clic en esto, esto eliminará esas barras. Entonces esa fue la expectativa. A menudo lo juegas. Por lo que eliminará también la relación de aspecto de la cámara. Entonces así, puedes crear escenas y Gammon tiene y bosquejar, y puedes usarlas más adelante para tus propósitos de renderizado. Entonces todo esto se trataba de cámaras y visto desde ponernos al día. Gracias por ver. 18. Secciones: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial vamos a aprender sobre vistas y sección. Entonces, empecemos con la sección. Pero antes de pasar a esa sección, necesito enseñarte sobre el ajuste de vistas en SketchUp. Entonces haga clic derecho en esta barra de herramientas. Ya has visto que esa es Opción va a usar. Ya lo he martillado y cuando descubrí mi sección de vista, conjunto de herramientas, vínculo de bienestar, por lo que habilitó el abuso. Ahora, estos son los cinco tipos de ustedes que ya están construidos en SketchUp o es que van a seis. Ahora bien, si soy empate en disciplina y necesito a esto desde el exec menos de vista frontal con respecto a todos estos ejes x e y y z, puedo arrancar en esta vista frontal y esto me va a detectar eso. Ahora podría estar notando que actualmente no es más lindo. Entonces qué podemos hacer esto como estudiamos previamente sobre la proyección y proyección y diferentes tipos de vistas en perspectiva. Entonces si habilito esa proyección paralela, esto me mostrará que exactamente dos o incluso vista de escritorio del frente con respecto a este eje x e y en su lugar no habrá Xist 3D existente en esta sala muéstrame como un impreso en un papel de tendencia única. Ahora si me muevo a vista lateral, la vista lateral de redes sociales de esta casa, si voy a la rueda trasera o izquierda, esto me va a mostrar, Let u, esto me va a mostrar la rueda trasera. Entonces cuando haga clic en este dorso, esto me mostrará la vista trasera de la cuerda. Ahora yendo a la vista superior, esto me va a mostrar cómo se ve desde arriba? Y debido a que todo esto es visible de ella, esto se ve muy bien porque actualmente se encuentra en una proyección paralela al mirar desde una opción 2D. Pero cuando voy a la vista isométrica, se puede ver que si no tengo que proyección paralela atajos IO mantener o que el, por lo que cuando presiono D, esto activará la perspectiva y desactivará el paralelo. Y si vuelvo a presionar D, es realmente deshabilitada perspectiva y paralelismos animales. Entonces si voy a la vista en perspectiva, así es como usamos SketchUp haciendo el modo de creación del modelo de edición. Si vuelvo a presionar V, esto se inscribirá en proyección paralela. Hemos ordenado esto cómo se ve como una proyección paralela. Ahora modelo, volveré a ir a la vista frontal. Y esto es Debería, cómo se ve ahora mismo. Entonces lo devolveré toda la tierra. Esto es lo más importante que te será de ayuda mientras estás relajando el renderizado o leyendo otro. Ahora activemos este saco de sección. Por lo que incluso a las ocho haga clic de nuevo en esto. Tendré alguna opción aquí llamada secciones. Por lo que cuando haga clic en esta sección y marque comprobarlo, esto me proporcionará herramientas que están disponibles para crear una sección en SketchUp. Lo arrastraré hasta aquí. Digamos que lo ponemos por aquí. Ahora, al crear sección, tienes que asegurarte de que o bien la alinearas a tu eje azul, significa que fuera de vista que quieres llamarla, o la vista lateral de X rojas o verdes que requieres. Ahora, pasando a eso, crearé una mezcla de secciones. Tienes que dar click en esta opción que dice la sección conceder, esa es la primera con el círculo blanco y flechas, yo daría clic en esto. Ahora después de hacer clic en esto, podrás ver que esa es una plaza que rodea mi cursor. Entonces si lo hice por aquí, dice la mezcla desbloqueada Minster dice acceso azul, el color de este cuadrado es azul. Ahora si quiero crear una sección de elevación, lo que puedo hacer es ponerla a cualquier pared. Entonces cuando haga clic en él, ordenando, cuando lo ponga alrededor de cualquier lago real o agua alrededor de mi ratón con un aceite, me va a mostrar que está en eje rojo. Si lo pongo de este lado, me va a mostrar que hay este eje verde porque esto será mejor a eje verde ya sea por accidente o por las x's rojas. Ahora, ¿y si queremos hacerlo en una superficie desigual? Ahora se puede ver que he creado alguna superficie desigual en la parte superior de esta sala. Y también claro a alguien en tu superficie está por aquí. Entonces si activo el plano de sección y lo pongo en la parte superior aquí, se puede ver que excepto de mostrar algún rojo, azul, o verde me está mostrando eso significa que actualmente está alineado a la pendiente de ese tramo. Entonces esta es la pendiente y actualmente está alineada a esa pendiente, significa que esto estaría creando una sección descuidada, por lo que no necesitamos eso. Pero en caso de que si lo requieres, siempre puedes hacer eso creando babosas y alineándolo a ese supuestamente mismo medio faltante. Se puede ver que cuando lo guardo todo, sí, esto está alineado a esa ranura también. Ahora vamos a crear una sección. En primer lugar, voy a crear una sección sobre el deporte, la superficie superior. Por lo que voy a dar clic en esto. Una vez que hagas eso, te preguntará el nombre de la sección y pocos simbólicos desean alinearse con ella. Por lo que lo nombraré como diga vista superior. Primero. Y te daré el símbolo como 0 y click Ok. Ahora se crea la acción, pero esto no parece en absoluto una sección. Entonces, en primer lugar, después de crear la unidad de sección dos aristas lo hacia el espacio de salida o altura que requieras. Una vez que haces click en la sección, puedes ver que esto está resaltado. Ahora, lo otro de la sección es cuando hago doble clic en. Otra cosa. Cuando hago doble clic en cualquier parte de esta sección, esto donará todo significa que desactivará el corte de sección. Volvemos a encontrar un pandeo, esto activará la sección cortada en una casa que es sobre la sección será invisible. De igual manera, puedo apagarlo y encenderlo tanto como el tiempo que desee, o hacer doble clic en él. Ahora, en cuanto selecciono esto y lo hago con la herramienta de movimiento, puedo moverlo por encima o por debajo de sus extremos, la altura de la sección. Y se puede ver que la acción también es visible directamente en nuestro modelo. Entonces primero capas como esta y que sea oh, aquí, saldré del MOOC Omán y veremos cómo se ve esto. Ahora, otra cosa de la sección es que puedo hacerlo el display de sección encendido y apagado con este dos litros. Entonces cuando vuelvo a hacer clic en esto para hacer invisible esta sección mezcla. Ahora hago doble clic en esto. Si lo apago, el corte de plano de sección será invisible y lo veo actualmente existente, pero no es visible. Ahora, cuando vuelva a hacer clic en él, esto será razonable. Se quiere si está activado y corte de sección está activo, puedo hacerlo visible nuestros enemigos sobre opción betas, eso es todo un año. Ahora, lo siguiente de esto es que si voy a la vista superior SB Land previamente, iré a la vista superior y esto no está actualmente en una mejor proyección, esto es en 3D. Vea aquí ese portafolio. Lo que haré es presionar D. Esa es mi tecla de acceso directo para proyección paralela. Ahora esto se ve perfecto. Ahora como te das cuenta, apagaré primero la opción. Como usted nota, hay pocas líneas disponibles que son pocas líneas que denota el muro. Ahora esto no se ve más agradable porque es todo en color blanco. Y si bien el color de las paredes está configurado en gris, se puede ver que todas están en un color diferente en comparación con el piso. Y ve a la vista superior. Presta atención a este jarrón. Hay opción llamada Período de Sección. Al hacer clic en este campo de sección, esto llenará todas las palabras con algún material, todo el material que se refiere a su color exterior. Por lo que esto se ve mejor que en comparación con lo que lucen las casillas anteriormente correctas. Por lo que cualquier cliente puede entender fácilmente desde la vista superior que está denotando un muro en lugar de solo líneas que denota el muro. Es así como puedes usar el relleno de sección. Esa es otra opción llamada sección llamada. Por lo que cuando haga clic en sección, esto apagará el SV2 regularmente con doble clic, esto se apagará y activará la vista en sección. Ahora bien, esto se trataba de secciones. Aprendamos otra cosa sobre la sección. Cuando hago doble clic en él, también puedo moverlo con respecto a segundas Flores donde no tengo que hacerlo una y otra vez por un curso diferente. Se puede ver que puedo mantenerlo en el tercer piso. También lee el segundo piso, y también puedo mantenerlo en el piso también. Al igual que esto con respecto a la vista superior. Vista superior y tratar la posición paralela. Así es como se ve y se puede ver que también está creando una sección de los pasos también. Y es, es muy fácil y conveniente crear una sección. Es muy rápido con este boceto hacia fuera. Ahora, aprendamos otra cosa al respecto. Lo he cancelado. Ya que sabemos que podemos obtener secciones de elevaciones también. Entonces si voy aquí y trato de crear una sección de elevación que estará en x's rojas de este lado. Vamos a crear una sección. Le daré un nombre, sección de elevación, centro. Por lo que le di sección de elevación. Ahora actualmente contamos con dos secciones que actualmente están activas en nuestro dibujo. Supongamos que si enciendo esta sección, esta sección se desactivará. Significa que actualmente o trabajando en un modelo sólo se puede mantener en una pantalla de sección. Si deseo activar esto a otra pantalla de sección cada tiempo apagado significa que solo se puede deseleccionar una sección a la vez. Entonces, ¿pasémoslo a otro sitio a quien le corten otra sección así? Ahora, pasemos a un lado y veamos la vista en sección. ¿ Cuáles son la vista correcta? Entonces esto es lo que creamos y he escrito en ellos. Pero en una proyección para obtener una mejor visión de esto. Y hago click en esto para mostrarme eso como se ve desde una perspectiva 2D. Entonces esta es nuestra sección consiguió flujo en SketchUp. Del mismo modo, puedo volver a desactivar la configuración para esta sección de visualización es breakouts. Y esto todo funciona simultáneamente. Aceptar que sólo un punto de visualización puede estar activo a la vez. Por lo que esta fue una de nuestras secciones en SketchUp y usando SketchUp. Gracias por ver. 19. Sandbox: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre Sandbox Tools y bosquejar. Ahora. En primer lugar, la herramienta sandbox es algo con lo que se puede crear un COGS superficies se llaman bordes o suelo con. Pop la caja de arena. Ahora bien, ¿cuándo terminará esto las librerías? Puede hacer clic derecho en esto en cualquier lugar de esta barras de herramientas vacías. Y director de NEC sandbox y ticket. Actualmente se encuentra activo en barras azules verdes. Por lo que volvería a desmarcar y revisarlo para que puedas ver esto. Voy a arrastrarlo hacia abajo. Se trata de las Herramientas Sandbox. Ahora llegamos a la configuración de video de recorridos sandbox, empezando por el primero que está bien desde contornos. Entonces si eres un mapa de contorno de cualquier área, puedes insertarlo importante en SketchUp que estaremos buscando en porción venidera. Y solo puedes crear un selecto todas las líneas de contorno y coleccionar sandbox creador a partir de eso. La siguiente herramienta es crear una caja de arena desde cero. Entonces voy a empezar por crear un sandbox desde cero antes que se hagan fuera de los perfiles y guiones para hacerlo para que podamos verlo correctamente. Voy a dar click en esta opción desde cero, lo siento, voy a dar click en esta opciones de scratch. Esto tiene mi punto de origen y o puedes emplear línea o vas a ingresar los datos. Entonces en primer lugar, digamos que te debo 50 metros por reescribir Kripke, presiona Enter, y voy a escribir con 30, 40 sitio, así que 30 y presiona Enter. Al hacerlo, tendrás este tipo de espacio de cuadrícula en esto. Ahora cuando selecciono esto, se puede ver que actualmente es un grupo. Yo lo puedo explotar. Entonces lo que sea que creas se creará como grupo son buenos en este modelo. Puedo hacer doble clic en esto para ir a agitar. Y terminaste por petróleo creado por nosotros más cuadrados. Pero si voy a la Vista y hecho en fecha en geometría, verás eso disipado por un triángulos ocultos. Por lo que todo el mundo está convencido de los triángulos en lugar de contener los cuadrados. Viniendo más allá. Si deseo editar esto. Entonces lo que puedo hacer es hacer doble clic en esta área se hizo en la geometría oculta. Entonces, donde hizo esto, qué podemos hacer esto, haré doble clic en esto. Voy a ir a la herramienta lisa. Cuando voy a la más inteligente y Prisma Cloud mi mouseover hace Eddie, puede ver que el círculo del radio se muestra con un radio. Para que podamos ajustar el radio de este círculo. Se puede ver el radio del círculo en la esquina derecha de esta pantalla. Ahora, yo estaba termina en radio de este círculo será de 50 metros. Presione FO y presione la tecla Intro. Cuando hago eso, este radio del círculo regresamos a fallar. Ahora lo que vamos a estar haciendo aquí es dar click en cualquiera de las selfies y un pequeño bit de Kansas al revés o al revés como este. Por lo que puedo dar cualquier tipo de superficies EDS por aquí. Ahora se puede ver que esto no es ya mucho más que eso. Esto se ve muy afilado en los bordes. Por lo que 200 palabra que voy a deshacer ese post horrible. Y te voy a dar un radio de alrededor de C. Ir a editar o a la herramienta lisa y tener buenas ideas fuera de diez metros otra vez, lo estoy haciendo esto se tratará mucho más que ahora. Ahora dame el suyo o el suyo propio. Ah, así debe verse esto. Ahora. Ahora, una cosa más del centro, es decir, cuando un go click en esto, puede ver que la caja se muestra cuando lo haces en geometría, somos triángulos. Por lo que seleccione algunos Bart ofrecido. Dice oponerse a esta área del hombro de los blogs. Seleccionaré la parte de esta caja y vas a añadir más detalles para ellos. Al hacer clic en esta opción que dice agregar detalle. Y agrego detalle esta sala, admin lo que se almacena tu mayor. De igual manera, puedo seguir haciendo esto. Estoy borrado. Oye, tanto como A1. Entonces cuando un pequeño hace las mesas Moodle, se puede ver que entre más que son especie de heces obtenidas en comparación con lo normal se está moviendo. Pero así es como puedes agregar detalles. Pero asegúrate de que si ayudas a más excavadores, esto incrementó fenomenalmente el tamaño de tu archivo. Por lo que sólo a los detalles requeridos, llegando más allá vía opsin bien iluminado en este módulo. Ahora, cuando hago clic en este flip, como se puede ver que hay algunos bordes entre todo esto. Por lo que puedo voltear este borde es según mis requisitos así, puedo voltear todos los bordes actualmente activos en este tipo de pedazo de arena al tipo de esta opción de flip page. Entonces esto me va a ayudar cuando estoy creando este tipo de detalles. Y luego si lo deseo, se puede ver que todas las líneas se están reuniendo a un puntero. Entonces si un deseo de cambiar todo esto, puedo hacer esto con datos, pero esta flippase viniendo más allá vía, bueno entonces opsins en esta siguiente se estampa 2D y otra es así de bueno? Ahora vamos a entender esta plantilla. Entonces supongamos que si creo algún objeto justo sobre este ADR de este, Vamos a ver, voy a crear una caja aquí. Yo lo moveré. Terminó en esta superficie y agregó más de ella. A pesar de que aquí. Ahora si necesito crear algún tipo de fase que esté conteniendo sobre tener esto como a, como por ejemplo, entonces tiene este gradiente y montañas. Entonces, ¿cómo está en una superficie estable significa que el borde fuera de este tipo de borde cónico fuera a otros objetos y superficie también debe llamarse. Entonces lo que podemos hacer es hacer doble clic en esto e ir a ese grupo, seleccionar esto primero. O haré doble clic en esto. Activa la herramienta de sello, selecciona la superficie y puedes ver que aquí se obtiene glándula de transición que dice offset de este eddy hacia fuera. Por lo que significa una forma de un metro. Esta sería la edad de transición. El siguiente es selecciono éste. Esto creará un malestar a partir de esta edad sobre la ADEA. Por lo que puedo dar click en esto. Y una vez hecho, puedo deducir la superficie de la mesa. Por lo que se puede ver que esto es lo que obtuvimos de esto. Puedo agregar material a esto como pasto o cualquier cosa según sea requerido. Pero a partir de esta superficie puedo crear mi casa o cualquier otra estructura de objetos que se me requiera. Pero es como se puede hacer eso. Viniendo más allá. Lo que podemos hacer aquí es entender la Herramienta DAP. Ahora nosotros otra herramienta que causa regla amarrada. Entonces si entro en modo de edición y si dibujo algún tipo de objeto, todo es, supongamos, ver este rectángulo. Pero morboso determinado y traerlo a todos los demás especie de congelación. ¿ Cuáles son esos editando o negativos en este DHAP a. Se puede ver que eso no es nada octanol aquí o que necesitamos mover esto dentro de este avión. Así lo hizo, esto hizo clic en este atlas o Control X, ir a este grupo y lo mejor en absoluto o un tazón de esto. Entonces llegas más temprano y lo traes a algún lugar por aquí. Ahora idealmente no es fácil dibujar y una oficina de cara triste. Ahora bien, mientras estás trabajando en una especie de honorarios son así. No se puede dibujar ningún objeto en el escritorio porque se puede, pero eso se adjuntará a las geometrías y se puede ver que no pueden dibujar un solo carril ni órdenes. Descuidado. Por lo que nuestra fase, sería automatizada lista hilos a cualquiera de los ejes. Podría hacer eso. Podemos utilizar la herramienta cuentagotas. En primer lugar, necesito seleccionar este objeto o forma. Crearé juntos a la perfección. Por lo que eso dijo agarrar lo mismo. Ahora he creado este CPO aquí. Entonces cuando hago clic en D2 y superficie inclusiva donde necesito imprimir esto. O puedes lo que puedes hacer esta herramienta de envoltura detector, seleccionar el objeto y seleccionar la superficie Quieres imprimir en esto. Cuando hago clic en este droide disputado saliendo por debajo de este borde, la dimensión específica y todo sólo se relacionan en este descuidado. Entonces vas a hacer eso con ese pop esto. Puedes crear algunos objetos en este aparentemente labios, no solo ese rectángulo, puedes dibujar cualquier forma. C pudo dibujar. Entonces ven por aquí. Terminó, lo traeré por aquí. Ahora. Sí, correcto, de todos estos rectángulos que he movido alrededor, envolvería esto exactamente en la superficie de esas células filtradas en este DHAP para desseleccionar esto como una especie de congelación al crecer. Entonces esto realmente impreso de nuevo entre w. ahora puedo editarlo o puedo darle un tipo diferente de material o compartir. Supuestamente si estoy trabajando en un gran proyecto de paisaje, puedo usar este código dapp y crear algo más de pasto o vegetación o los estudiantes de lentes obtienen barrera y pueden proporcionar material de pasto por aquí. Pero así es como puedes usar las Herramientas Sandbox y bosquejar. Gracias por ver. 20. Herramientas de texto: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial, vamos a buscar nuestras herramientas de texto en SketchUp. Habrá para eso, Dibujemos aquí un modelo. Estoy dibujando y volumen. Ahora es aquí donde tomar para hacerlo mejor. Tina. Nosotros vamos a tomar esta guerra y ellos han creado un grupo de esta caja. Ahora, la siguiente herramienta está disponible en esto por aquí que dice Texto. Y vamos a pegarle a Option, van a ser gravados. Entonces una vez que empecemos por crear libros de texto y veremos dos texto 3D. Por lo que cuando haga clic en esta herramienta de texto, me pedirá que seleccione cualquier punto en una superficie o cualquier punto de esquina, por favor , punto medio, puedes ajustarlo a cualquier punto que la herramienta de recorte te te ayude a crear en esta superficie. Y pueden definir este primer bin y hacer clic en él. Definirá el área de esta superficie. Pero después lo puedes leer. Para que pueda configurar su nodo padre, presione Entrar. Una vez que hagas eso, podrás hacer clic en cualquier lugar fuera de este cuadro. Una vez que hagas eso, esto se definirá como una corriente. Ahora, la otra cosa de esto es, no importa donde angular lo que se encuentre con todo la etiqueta de esto se mostrará en el frente. Al igual que esto. Esto estaría bloqueado con este eje de cámara frontal que cada vez que lo doy la vuelta, se puede ver que está girando en el espacio con o hacia un lado. Por lo que esto se utiliza para fines de demostración o para información mientras se muestra el modelo. Siguiente herramienta es la herramienta de texto 3D. Yo dirigiré esto. Tampoco tiene ninguna opción de edición, por lo que es solo una herramienta de etiquetas utilizada con fines de demostración. Al hacer clic en este texto 3D a, esto abrirá un texto 3D menos significado, y puedo ingresar cualquier texto. Entonces para un flexible y digamos ¿Cómo está el número? Tenemos que ingresar algún número de casa para que pueda escribir esto un fuego o algo así y dar algunos otros números. Ahora puedo cambiar diferente tipo de textiles de sus fondos se pueden cambiar desde aquí. Entonces cambia las fuentes para ser, así que ésta. Ahora puede lograrlo placenta, lado derecho o lado izquierdo. Entonces si esta forma, si hacemos click en esta forma alimenticia, ésta se mostrará como un objeto o se apaga un texto 2D o 3D de Epictetus. Este se extruya, pero si es en un solo plano, por lo que recogió opción de comida, puedo cambiar la altura de esta extrusión y el trigo también. Entonces dejaré que sea como es porque siempre se los puede conseguir. Ahora. También se puede definir la escala de lo que el contally llamó mundo si está disponible para ese punto especial, que no lo hace ya con el cambio soviético a alguna otra fuente. Y se puede ver que puedo cambiar entre diferentes texturas o lo que sea dentro de ella. Una vez que hagas eso, todo lo que puedas hacer esto. Haga clic en Lugar. Ahora esto nos pedirá que lo coloquemos. Se puede ver que tamañode esto es muy pequeño en comparación con lo que estamos colocando. Por lo que volveré a ir al texto al tallo. Escribiré cualquier cosa. Una vez que hagas eso, cambiaré la altura de dos metros y daré click en Place. Eso se puede hacer. Puedes colocarlo en cualquier tipo de elevación cuando sujeten mi ratón en la parte superior, esto también está cambiando su ángulo. Cuando paso el ratón por aquí a esto cambiando su ángulo. Cuando hago rodar mi ratón guerrero desista en equipo también colgaré. Entonces que sea y haga clic aquí. Ahora se puede ver que esto es extraordinariamente apretado de la herramienta de texto que lo desplegamos en esto. Ahora puedo escalarlo en cualquier dirección. Supongamos si quiero que sea más tick, para poder seleccionarlo y también puedo cambiar el grosor. Yo lo puedo escalar. Y más adelante puedo definir otras cosas también. Por lo que de nuevo, iremos a la herramienta Texto. Esta vez voy a aumentar la altura de extrusión a un metro y dar clic en Plus. Se puede ver que se ha incrementado la altura de extrusión. Y cuando otra cosa es que si deseas editar algo, puedes hacer doble clic en esto y esto son todos llanuras abiertas también, que puedes emplear diferentes materiales a esto con esta edición opciones. Entonces así es como la herramienta Texto 3D y la caja de herramientas de nivel de texto y boceto. Gracias por ver. 21. Sombras y niebla: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial, vamos a aprender sobre concepto de sombras y gangas ponerse al día. Supuestamente si no encuentras esos escenarios sobre conjunto de herramientas aquí en este gris deport, siempre puedes habilitarlo haciendo clic izquierdo en esta clasificación, clic derecho en esta barra de herramientas. Ir a Administrar, rastrear, hacer clic en Desplegar, entrenar hacia abajo en las sombras y pop. Una vez que hagas eso, notarás la dependencia del tablero disponible por aquí. Ahora entendamos este concepto de sombras. Debo este error de modelado en el que trabajé previamente en uno de mis proyectos. Por lo que este es actualmente un modelo ya hecho para nosotros. Ahora, si lo hice en las sombras con la ayuda de esta caja que dice Mostrar y ocultar sombra. Y hago click en esto. este modelo se mostrarán sombras. Se puede ver que las sombras se crean en este modelo de SketchUp. Ahora si deseo alterar con las sombras, puedo usar este husos horarios y el nivel del petróleo aquí con a través de esto se puede alterar con las diferentes zonas horarias. Foto usando las sombras de la esfera. Entonces que sea porque eso no se requiere por el momento. Y ahora puedes ajustar el tiempo también. Puedo ver solo puedes elegir las diferentes horas del día tuplets de subida de ti y vas a ingresarlo manualmente también. Además, puedes elegir el mes predeterminado o la fecha del reporte desde esta opción por aquí. Por lo que en función de sus horarios, en su hora seleccionada que seleccione y la fecha del mes que seleccione. Se puede alterar eso, o simplemente se puede pretender real disponible para enviar luz y otras cosas sobre la ubicación espacial. Si conoces el efecto de zona horaria, así como esto, lo vas a ajustar. Ahora otra cosa de esto, cuando hacen clic en mi ratón por aquí, se puede ver que la sombra es realmente buena. Ahora bien, si voy a esta oscuridad, puedo alterarlos. Y brillo, óptica y ligereza de las sombras también. A través de esta opción. La siguiente opción es usar algunos para sombrear. Entonces si hago clic en esto, eso no será ninguna sombra disponible porque será el literalmente estar luciendo muy nítido. Las sombras se verán, aparece que no se verá muy bien. Trata de estar siempre estafando esto y esto debería quedar bien ahora, disminuir su oscuridad y ligereza también. Por lo que ahora las siguientes opciones son esta. Entonces si apago esto en las heces, este es un montón sombras de la cara se corta marca significa que mostrará las sombras en el suelo, pero estos objetos no crearán sombras en el suelo. A mí me gustaría que se encendiera. Y de igual manera, es lo mismo con el suelo y desde los bordes no hace ningún cambio. Pero sólo para ver, si vuelvo a esta parte de esas sombras, se puede ver que los bordes también están creando sombras. Entonces si no interrumpo desde los bordes, éste crea sombras desde los bordes, ventanas de oficina u otros objetos. Ahora siguiente reloj consecutivo. Por lo que los antecesores disponibles todo el año. En este formulario, Vamos a voltear libro. Se puede ver que se muestra la niebla. Ahora puedo formar 0 grado es el ángulo o ubicación de la cámara, y este infinito es la ubicación que es C actualmente visible para nosotros. Entonces si arrastro a este Viterbi más lejos, el perdón del objeto que Anita ha estado desaparecido. Ahora bien, si lo arrastro un poco más lejos, se puede ver que esto es actualmente visible. Tan pronto como lo arrastre a este lado, la niebla se crea cerca de la cámara también. De esta manera, puedes configurar go view y crear zorro en la parte trasera o en cualquiera de los lados de estos objetos. Si me voy a alejar, se puede ver que el Dow era no es visible para nosotros por la niebla. Tan pronto como haga clic en mi cámara cerca de esto, cómo está la bifurcación se disminuirá la letra B. Y yo también puedo ver la casa. A través de esto, vas a ajustar tus niveles de niebla disponibles en tu modelo. Ahora también puedes probar ese cambio de este color de fondo. Se puede ver que la bombilla se muestra en color gris por aquí. En este punto se puede ver que Colorado Pogge es un poco grisáceo. Por lo que cuando hago clic en este color gris, puedo alterar el bloque de oficina actual. Entonces todo esto se trataba de este concepto de sombras y niebla en SketchUp. Gracias por ver. 22. Geolocalización: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial vamos a mirar a través otra opción que está disponible en SketchUp que es la geolocalización. Entonces si deseo geolocalizar mi modelo, puedo hacer ese quinto tipo de geolocalización. Supuestamente si estoy trabajando en un proyecto de paisaje y necesito la altura o puedes buscar en Google datos y lo puedo hacer con terrible geolocalización. Entonces, empecemos con el concepto básico de geolocalización. La opción de ubicación está disponible en archivo, y puedes ir a la geolocalización y click en esta Agregar Ubicación. Y tú haces eso. Esto abrirá un mapa en tu pantalla así. Ahora, cuando alejes el zoom, esto te mostrará el mapa del globo por aquí. Ahora bien, no importa el país que quieras tomar una ubicación o arrancar. Supongo que voy a aquí. Vayamos a alguna región sabio pasar. Ahora. Una vez un zoom en esta ubicación, Vamos a encontrar algunas lecturas que hablaban eso. Por lo que iré a esta zona, la ubicación que necesito para terminar mi boceto para poder acercar. Ahora, lo que necesito hacer es hacer clic en la opción Seleccionar región. Bueno, así que definitivamente puedes buscar desde tu diferente ubicación a opción de búsqueda. Por lo tanto, haga clic en Seleccionar Región y podrán seleccionar al proveedor. Puedo dibujarlo en esa mesa de oficina. ¿ Qué son buenos? Entonces estos no son más que como Googler 30 tomó otro comunista que es DigitalGlobe y altura como cerca de mapa. Entonces haga clic en esto. Altura está cerca del mapa. Y puedo importar nivel, puedo ajustar nivel importante también. Pero esta es una opción de pago a iot se impone alto es cerca de mapa está disponible versión. Entonces lo que haremos es desear DigitalGlobe que actualmente sea gratuito y accesible. Entonces lo haré, lo siguiente que tengo que hacer es seleccionar la región. Yo quiero romperlo en mi boceto para arriba. Entonces es así, mi región, exactamente alrededor de este edificio. Una vez que hagas eso, tienes que dar click en esta opción Importar. Tomará unos segundos y esto será importante para su sketch up. Ahora si necesito caminar en algún proyecto, puedo hacer eso sin un pop esto, puedo confiar en los edificios y dar una idea aproximada de cómo las cosas realmente existen en un sitio. Pero esto es útil cuando necesitas una gran idea fuera del sitio así como esto. Vas a ver que esto me está ayudando a chasquear también. Dándome las líneas rosadas para mostrarme no las ADR. Ahora, eliminaré estas casillas que acabo de crear. ¿ Cuál es tu ejemplo de autobús? Ahora cuando vaya al archivo y haga clic en esta geolocalización tres y haga clic en la opción de final más corto. Esto me mostrará el desgarro de esto. Pero se pueden ver los edificios y guardias u otros objetos que lo rodean no son visibles. Para tener una mejor idea de esto, lo hice. Sí fue a la geolocalización y dar click en Borrar ubicación. Ahora. Y con la geolocalización, dar click en Agregar Ubicación. Y lo haremos esta vez vamos a despejar que elige entre región peligrosa. Entonces alejemos el zoom y hagamos casi hematuria. Y seleccionaremos alguna región montañosa. Parece estar bien. Daré clic en acercar para seleccionar regiones. Voy a acercar un poco más y están igualmente con esta región, click en Seleccionar región. Selecciona Florida como glob digital. Debido a que el servicio gratuito que podemos obtener, seleccionaré esta región seleccionada. De acuerdo, ahora daremos click en Importar. Al hacerlo. Esto será importante en mi SketchUp. Ahora lo siguiente que puedo hacer esto, ir a la opción Archivo, clic en geolocalización y atajo en opción. Entonces esto me mostrará la salida. Toda esta montaña. Se puede ver que esto no es más 2 actualmente una avaricia basada en herramienta sandbox que se ha creado anteriormente. Pero el tipo de esta geo-ubicación se puede geoetiquetar cualquier ubicación. Entonces supongamos que si estoy creando una más parecida y obtengo ID hasta el sitio existente o nuestro Do. Se ve con la ayuda de estos datos en y ubicación de la oficina del controlador. Es así como la montaña realmente lo está existiendo al espacio. Por lo que a este día fuera herramienta de geolocalización en sketch out. Gracias por ver. 23. Importar y exportar: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial vamos a ir al último concepto de este costo de puesta al día que se llama importar y exportar objetos o modelos y boceto al día. Antes de pasar a eso, déjame decirte que puedes importar cualquier guía de modelos 3D para pelear con nosotros. O bien puedes exportar cualquier modelo 3D y obtener algunas variaciones y extensiones diferentes en SketchUp. Entonces echemos un vistazo a eso. Supuestamente si necesito agregar importante modelo de SketchUp que se descarga previamente del almacén, pero actualmente no existe en el sketch up como nuestro descargado directamente en mis datos. Eso puedo hacer con datos, pero esta opción de importación, iré al archivo y pincharé en Importar. Tan pronto como haga eso, esto abrirá el directorio de ubicación en mi computadora. Ahora tengo que localizar ese expediente que he estado anteriormente. Se puede decir que VOC descarga X. Así que haga clic en esta columna y haga clic en Importar. Una vez que haga esa columna será importante en este modelo de SketchUp por y solo necesito colocarla en cualquier lugar. Y así es como es importante en mi boceto hasta ahora. Pero entonces adelante. Lo siguiente es que cuando van a Archivo y dan clic en Importar, se puede ver que les debemos o etiquetas de formato híbrido. Voy a dar click en esto. Estos son los antiguos tipos en los que SketchUp puede importarlo. También puedo importar imágenes en boceto también. lo que veremos que en el ejemplo cuando los estamos pasando, saborear cosas muy importantes otros tipos de objetos también. Ahora vamos a aprender sobre exportar I relacionado con el modelo SketchUp. Seleccionaré esta vista. Y si necesito exportar esta vista o exportar esto como una extensión de respuesta de modelado 3D, puedo hacer eso con exportación para ir a la exportación. Y primero menos que sobre modelo 3D. Por lo que al hacer clic en modelo 3D, se puede ver que puedo describir cualquier tipo de este archivo o socios intercambiadores si desean aplicar en el mismo orden en AutoCAD, puedo elegir a nuestro archivo DWG objetivo y 3D, es decir DWG. De igual manera, puedo seleccionar cualquiera de estos otros 35 extensional y se exporta como modelo. Lo siguiente es exportar como gráfico 2D. Al hacer clic en Exportar e ir al tráfico cúbico, si selecciono esto como digo o archivo DWG, esto se exportará como en imagen 2D autocorrección de cinco veces. Tantos abren este mismo inode, aka esto se mostrará en un gráfico 2D ya que sólo se alinea. Entonces digamos que exportamos esta imagen como un sodio, exportamos este objeto como una imagen. Por lo que voy a dar clic en esta pestaña. Ahora voy a ir a las Opciones y también puedes llegar al tamaño mediano a partir de esta semana y una escala de línea de píxeles más alta. Y también puedes agregar seis a, solo lo hace. Tamañaré desde aquí, así que dejaré que sea de mejor calidad. Haga clic en Ok. Y yo sólo puedo ir a los documentos. Y lo exportaré a una y haga clic en exportar. Por lo que esta imagen no se exporta en un portal de DirectQuery. Esto vaya a Documentos y lo revisaré todo aquí. Por lo que se puede ver que el archivo de imagen se exporta. Ahora esto es de muy baja calidad. Por lo que vas a ajustar este bit que adoptan esta herramienta. Es decir vamos a ir a Exportar, Exportar gráfico 2D, ir a las opciones con el fin de hacer estos píxeles, lo que tienes que hacer es poder aún desseleccionar esto. Utilizas el tamaño de la vista y puedes alterar esta letra. Entonces 3, 8, 4, 0. Y esto lo escalará automáticamente a los otros píxeles. Ahora, qué estamos haciendo aquí, así que haz click Ok. Y voy a sobrescribir este incendio, quiero exportar. Esto se exportará esta vez puede tardar unos segundos, por lo que volverá a ir a los archivos y abrirá esa imagen de nuevo. Ahora se puede ver que esto es mucho claro que, pero en comparación con lo que antes solíamos disolver, se puede exportar como imagen o bajo cualquier otra extensión de archivo con opciones de importación y exportación de tipografía. Por lo que este es el final de este costo de SketchUp. Ahora en la siguiente parte de la parte del horario, miraremos alrededor de algunos diversos métodos que te ayudarán a facilitar tu flujo de trabajo y diversas extensiones que te ayudarán a modelar mejor. Gracias por ver. 24. Extensiones: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre extensiones y bosquejar. Y veremos a través alguna extensión importante o extensiones útiles que están disponibles de forma gratuita en Skype. Ahora cuando te das cuenta de que tienes una costumbre son específicos de nuestro nivel, dice barra de herramientas de extinción disponible en este boceto arriba. Ahora haremos opción el Administrador de Extensión y almacén de extensión. Ahora, si vamos al Extension Manager, se puede ver que actualmente estos son la mayor extinción que son carpeta Disponibilidad con la dispersión que es cámara avanzada suelta componentes dinámicos, casetas de arena y Jim se conectarán. Por lo que Trimble conecta con algo que te conecta a través almacenes y dibuja tu cuenta de Skype. Y todo este otro Israel azul pecó previamente. Ahora ya sea puedes manejarlos, se los instalan, pero te sugiero que no interfieras con nada de esto por una. Ahora vamos a cerrar esto. Otra opción que tuvimos que es horario de tasa de extinción. Además, puede habilitar el navegador de extensiones abierto a la extensión de la misma. Yo estaba al lado de la opción Almacén 3D. Diáconos para esto, ambos podrían ser diferentes en versiones anteriores de SketchUp ya que se actualizó en 2021. Así que asegúrate de hacer clic en el icono. Y bajo esa opción que es extensión administrarlo o a dónde ir justo debajo del almacén de extensión que acabamos de ver eso. Ahora haremos clic en almacén de extinción y esto abrirá la extensión Rails. Ahora el concepto de almacenes de extinción, lo que nada más que totalmente guardado al almacén 3D. Cuando abres una extensión de sus horas, puedes pasar por diversos tipos de SketchUp. Extinciones disponibles aquí. La mayoría de ellos deben ser gratuitos y algunos de ellos se pagarán también con la prueba disponible. Por lo que solo puedes ir por estas categorías aldol disponibles aquí. Y esto te ayudará a entender que si no sabes usar alguna extinción, todos los detalles deben estar disponibles en el interior ofrecido. Ahora te voy a sugerir algunas extensiones importantes que debes usar que es muy constructor de forma final. Eso es variado y proveedor de chips. Por lo que usaré primero esta variada opción. Cuando vayas a este rojo y haz clic en Instalar. Esto me está preguntando si también necesito instalarlo y luego darle el acceso de directorio al mismo. Entonces haga clic en Sí. Y espere unos segundos hasta que esté instalado y esté hecho. Se puede cerrar este almacén de intercambio. Ahora puede notar que ¿cómo se utiliza la tensión fiscal? Supongamos que estoy dibujando una caja que dibujé estas dos líneas por separado. Noche, ésta es una. Y desde la segunda línea, mientras está en línea, ya sea continua o crear una copia de esta justo al lado de ella. Ahora vamos a entender cómo usar la herramienta correcta. Si extendo esto, esto me mostrará que esto tanto o submarco partes como ordenadamente a través de este borderlands por separado. Ahora si selecciono esta primera línea, presione control y seleccione la segunda línea. Si voy a las extensiones, ve a lo vago. Ahora esta línea se combina en una sola. Por lo que en un extruido se puede notar que eso no es visible. Llame o, o lo siento, la línea disponible entre esta partición ambas. Esta es una monofásica como lo son las otras caras. Entonces así, puedes usar la herramienta para conectar cualquier línea grande como esta es la línea de freno que es para romper disponible aquí. Entonces encaja la ayuda de una gran extinción. Puedes usar esto y combinar cualquier 2-break de una línea. Esto será útil cuando estés trabajando con mis detalles op textos concernientes a la entidad o proyecto de suavizar. Ahora uno de los pedidos más importantes, puedes decir que la herramienta más útil te voy a sugerir es doblador en forma a. Por lo que acaba de empezar a buscar proveedor de Estados Unidos. Mostró su estatus Proveedor de barcos CLF. Esto es realmente útil y apenas empiezas a dar clic en Instalar. Sí. Se instala. Ahora, hay pocas extensiones que cómo la opción para habilitarlo formalmente aquí también. Por lo que se puede ver que esa es forma herramienta manera disponible en público en este. Y tendrá este ícono por aquí y lo bendiga de todos modos, deseo. Ahora, ¿cuál es mejor la forma? Buda. Permítanme explicarles en este breve ejemplo. Despeja esto. Ahora yo o este muro. Y necesito crear algo de arte. Son las paredes circulares, son buenas en las aberturas. Este es el perfil que tengo para mi plan que necesito para crear las conferencias de apertura. Donante nucleado en esto. Esto no es para escalar así Dawn Marie, claro, si no lo estoy dibujando con precisión, ahora, puedo crear fácilmente una pared de esta forma byte offset a más ligero. Tonifica este barco, las líneas en lo que de Dan. Y crear un muro. Pero no puedo crear una abertura de puerta como esta y como esta opciones. Porque si traté de dibujarlo en, se puede ver que no estoy nunca para unirme a esta línea ambas con precisión como esta puerta de dibujo Eigen o esto será más rojo unido dentro ofrecido entonces para llegar al frío recto. Entonces para hacer eso en absoluto, la unidad es un solo perfil de ese muro. Ahora este es el camino del perfilador del arte mural que necesito hacer o usar. Así que asegúrese de que antes de usar la forma Brendan, usted cómo grupo para obtener ese uso seco deseo de doblarlo en cualquier parte. Por lo que voy a sacar puerta como fracaso, por lo que no necesitamos hacer eso más tarde otra vez poco y darle un alimento material. Y voy a hacer este voila materiales. Simplemente pinta una concha marina. Desháganse de esto. Ahora, lo que estoy haciendo aquí es que seleccionaré este tablero y crearé un solo grupo de ellos. Por lo que se trata de un grupo que contiene muro y la puerta sólo con fines de referencia. Y esto no es para escalar obviamente. Entonces ahora lo que necesito hacer es primero, necesito crear una línea que se extienda desde el punto inicial y final de este objeto. Por lo que dibujas una línea comenzando y terminando parte de este objeto. Actualmente no es visible para ti, pero también puedes dibujarlo un poco más lejos de este objeto también. Y hay que asegurarse de que esta línea está mirando en el rojo Xs porque se hace referencia a la herramienta dobladora en forma, están preocupados por la X roja es sólo. Ahora lo primero que necesito hacer clic en este objeto y dar clic en la herramienta Shape Builder. Cuando haga eso, la herramienta constructor de formas estará disponible y se puede ver que hay un logotipo de línea disponible junto al cursor. Habríamos sugerido que necesito hacer click en la línea que se dibuja con la referencia de la longitud de este objeto. Por lo que dibujé estas líneas son lamer en esta línea me está mostrando punto de inicio y fin. Porque cuando hago clic en este objeto de código, esta será línea para caber en esa ruta desde el punto de inicio y final se muestra aquí. Por lo que cuando hago clic en esta llamada ahora se puede ver que la flecha junto a la más cercana está encadenada a un ícono de código. Y también puedes leer la información disponible sobre esto a continuación. Barra inferior es la misma que por favor seleccione y carbón para bancar la herramienta de forma. Así que selecciona este go. Y ahora se puede ver que esto me está mostrando un poco de destacados cómo se va a quedar. Ahora puedo cambiarlo con la ayuda de flecha arriba-abajo y decidir flechas. Así flechas izquierdas. Esto me mostrará cómo debe estar contenida dentro, fuera, o en dos lados. Se puede ver que también me está mostrando el tercer bit de destacados de este lado también. Una vez que hayas terminado, solo puedes click en cualquier lugar fuera de este contrario. Presionaré Enter. Para que veas que ahora puedo eliminar este perfil. Todo este objeto se convierte en esto. Si lo explorara, esto sería el petróleo como entidades solteras. Por lo que podemos trabajar todo este objeto o un muro entero en sección de código con la ayuda de SharePoint O2. Esto es realmente útil no sólo aquí, sino también usar escaleras de demostración. Entonces crearé algún caso estático para hacerte, te daré idea de esto otra vez. Este es otro ejemplo para que esto utilice el otro método que acabamos de aprender previamente, haga clic en actos y presione archivo. Entonces para pegar las cintas de archivos por aquí. Ahora voy a ir a casa de bit 3D y dar clic en, digamos, el ángulo de un rayo trailing. Ahora vas a hacer la barandilla disponible aquí como recta en forma recta. Entonces he, inserto esta barandilla en mi dibujo, el esqueleto al objetivo de tamaño para que sea preciso. Ahora puedo colocarlo horizontal. Por lo que Rita está en forma de pendiente en este modelo, derecha o más apretada. A considerar, esto no será exactamente similar a lo que estamos asumiendo que sea. Puedo usar la herramienta constructor de formas aquí también. Lo dejaré a un lado. Dibujaré una línea de referencia que quería escalar para ser. Voy a dar click en esta línea. Dibujaré una línea de referencia punto inicial y final de este objeto con la ayuda de la herramienta de ajuste. Por lo que esta es la línea de referencia punto inicial y final de este objeto. Y es parte de la actualización que reshoot para dar forma también. Así que haz click en esto primero, ve al vendedor Render para hacer click en él. Seleccione mis primeras líneas de referencia que está empezando en cualquier punto. Y seleccione la línea de código o la ruta que deseo escalar. Y luego dar click en esta línea. ¿ De acuerdo? Por lo que después de hacer click en esto, esto me mostrará cómo se va a quedar . Cuando presiono Enter. Esto tomará unos segundos porque tiene un objeto pesado. Por lo que esto actualmente se estira en este camino y se puede ver que todas estas barandillas y pendiente vertical, no horizontal. Entonces uso este extra, entonces, lo siento. Ahora vas a conseguir un perfectamente alinear esto con los pasos. Esto puede no ser un golpe de rejilla. Esto es justo lo que sucede para la parálisis cuando pasa tu tiempo y la atención te lleva directamente a estos pasos. Entonces este es el, otro uso u otro ejemplo cómo se puede utilizar este proveedor de barcos a. Así que asegúrate de practicar mucho estas herramientas. Y hay varias otras extensiones disponibles. En ampliación teníamos casa. Para que puedas pasar tu tiempo y pasar por todas ellas si así lo deseas. Y también puedes buscar de acuerdo a tus necesidades. Además, hay pocas otras fuentes para descargar las extinciones de forma gratuita también fuera de internet. Por lo que también puedes hacer todo esto. Entonces todo esto se trata de la extinción y parte de esta útil extensión que podrías requerir en tu flujo de trabajo. Gracias por ver. 25. Métodos de Artiendo: Bienvenido de nuevo a este tutoriales de SketchUp en esta sección de métodos avanzados, nos fuimos primero pasar por un método importante que va a ser útil a lo largo de tu flujo de trabajo. Entonces eso se llama matriz, o se puede decir las teclas de acceso directo, u otras opciones disponibles en movimiento y copia. Entonces, en primer lugar, permítanme ponerle el ejemplo. Digamos a Susan Howe, agrupe esto, cópielo. Y bien, entonces por ejemplo, si esto está en casa y esta es la primera volada de esa casa. Por lo que este año celebramos balcón abierto o terraza abierta que tal vez recargable en otros idiomas. Ve ahí. Hay algún balcón por aquí. Ahora bien, si deseo crear unas parrillas o algo con la ayuda de esas barandillas por aquí. Puedo hacer eso con la ayuda de la herramienta de edición. Por lo que hay dos métodos que dicen primero uno es yo dibujaría Grillo tu levantarlo alrededor. No es para escalar, así que sólo lo levantaré aproximadamente por aquí. Y voy a crear un grupo de esto. Ahora bien, si lo deseo, cómo todo esto estamos por aquí con la distancia igual y el espaciado igual. Lo que puedo hacer es crear unas copias de esto, como esta presionar Tecla de control para activar, para copiar a. Y tengo que colocarlo a todos y cada uno así. Por lo que podría haber que me perdiera la pista del espaciado real y tengo que entrar en él cada vez que a alguien le gusta 0.5 metro. Volveré a hacer clic en esto e ingresaré al 0.5 metro. O puedo hacer esto sin la báscula porque de forma manual así. Por lo que se puede ver que no es muy preciso y tardará demasiado en hacerlo. Entonces voy a deshacer eso. ¿Le escribiste trombones? Ahora vamos a aprender sobre una tecla de método abreviado o método de acceso directo para otros. Aunque, Vamos a ver. Lo que voy a hacer es dar click en esto, lo ordené desde aquí, crear una copia del mismo. Y por aquí y asegúrate de no presionar ninguna otra tecla hasta, a menos que y hasta que tú que no desees usar este método. Entonces, después de colocarlo, asegúrate de no presionar ninguna tecla y coloca la tecla de barra inclinada que se utiliza para la división bidireccional. Presionaré cinco y presionaré Enter. Cuando haga eso, los cinco elementos se colocarán desde el primero, es decir, el objeto copia o host. Por lo que deciden los ejemplares 12345. Por lo que se crean cinco copias con igual espaciado e igual distancia. Entonces si esto no es exacto, también puedo volver a aumentar esto, pero asegúrate de que no te escapes. Tecla de escape o un comando escéptico. Presionaré 15 y presionaré Enter. Por lo que ahora se crean 15 copias, igual espaciado y equidistancia entre ellas. También puedo aumentar los números a 20, 25 a menos que y hasta que llene satisfacen. Se puede alterar esto. Una vez que haya terminado con esto, puede presionar la tecla Escape o la barra espaciadora puede salir del comando. Ahora todas estas parrillas o barandillas están dirigidas a reconsiderar que están espaciadas con igual distancia entre ellas. Puedo dar el perfil anfitrión ahora o la barandilla principal en la parte superior de la misma. Al igual que esto. Grupo de teatro pop eso así y colocarlo justo por ahí. Entonces así, puedes usarlo para crear carreras. Ahora hay otro método también. Digamos que estoy dibujando un círculo aquí. Subiré esto con esto y crearé un poste cilíndrico. Ahora quiero que esta encuesta tenga copias de esto, pero acepte hasta tener una distancia que se determina como distancia sobredeterminada aquí que necesitábamos grado de partir de este punto hasta este punto y teniendo números específicos de copias entre estos dos puntos. Pero esta vez lo que necesito es que este sondeo de cilindro tenga mismo corpus espaciado a esta distancia. Pero no conozco la distancia específica que, o la distancia total de esta área específica voy a utilizar. Entonces lo que puedo hacer es imitarlo. Este. Daré clic en esto, Crear una copia, presionar Control para crear una copia. Ahora en cuanto coloque esto, excepto tocar una pulsación la tecla de barra Esta vez voy a usar esa t, es decir x, se usan para la multiplicación, es decir X seno. Y presionaré dos. Por lo que esto creará dos copias con distancia de salida de éste que lo hicimos para el post uno. Ahora necesito algo más para poder presionar X otra vez y presionar archivo. Esto creará un phi copias ofrecidas con la misma distancia que alteramos para la primera. Semi mortal. Esto no se basa únicamente en esta mudanza y copia. Si lo estoy, si estoy haciendo algo como decir tengo este círculo, Digamos que le debo este objeto aquí. Crea un grupo para que sea fácil manejarlo. Y dibujaré una línea para la referencia. Ahora, voy a usar esta línea como referencia. Por lo que iré a la herramienta de rotación. Daré click en este objeto a rotar. Vaya a la herramienta Rotar, seleccione esto como mi punto medio para girar, y giraré este objeto. Ahora, también puedes usar la copia salvaje giratoria, así que presiono Control y este será Coppard. Entonces si lo giro alrededor de ciervos, y entre esta rotación de dos, quiero que tenga cinco copias del mismo. Por lo que presionaré menos tecla y presionaré archivo tal como está. Totalmente similar a lo que hicimos aquí, pero con trabajo circular interno o arco circular, puede decir que esto es totalmente similar, pero sólo estamos fingiendo que la cubierta despegó el borde recto. Es un arco. Por lo que puedes colocarlo alrededor de cualquier tipo de color, camino o camino. También contamos sobre la herramienta de rotación. Entonces digamos por ese segundo método y puedo hacer lo mismo aquí. Y me eligieron punto central y punto móvil click sobre el año. ¿ Cómo sería por aquí? Y voy a presionar X y archivar. Pero esto creará cinco copias que estén igualmente espaciadas en la trayectoria circular desde este punto hasta este punto. Y esta es la primera, segunda parte de ésta. Otras copias también, como esta, vas a utilizar la herramienta de movimiento y corporativo en forma más predefinida que te ayudará a facilitar tu flujo de trabajo mientras trabajas en los modelos. Se pueden crear múltiples objetos como parrillas, barandillas, o también se puede utilizar para espaciar el paisaje. Entonces no sólo se aplica al motor si tienes algún objeto que sea un tres años, por ejemplo, supongamos que esto es un árbol y i o toda esta gran área paisajística, ¿verdad? Entonces puedo usar esto por aquí y necesito colocarlo en esta zona paisajística con igual distancia de, digamos que tengo toda esta línea, necesito dos más 10 árboles entre disgusto y usar este comando utilizado por división. Y puedo colocar la tendencia diez bandejas igualmente espaciadas entre esta zona. Entonces todo esto se trataba de las herramientas de movimiento y copia, métodos avanzados. Gracias por ver. 26. Colocación de materiales: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre algunos métodos para ayudarte con el plasma material. Y supongamos que si estoy dibujando un objeto aquí y i o, columnas, tengo dos columnas que debo algún espaciado entre ellas. O supongamos que estas son las puertas. Y voy a dibujar otro, todo el objeto Dorian o nivel de glucosa Intel. Por lo que pueden notar que esto es sólo la mitad o no lo estoy extendiendo a este nivel actualmente. Ahora una palabra clave es algún material y le daré 20 amarillas. No, no es eso. Vayamos a la sala y reviso el material de esta comida de distancia. Y en la parte superior de esto, usaré este material. Ahora, si voy a esto, haga doble clic en esto y vaya a la opción de edición, o simplemente crearé otra semana borró este objeto. Esta vez lo estoy desagrupando, liderar en lugar de crear condominios y dárnoslo a todos Material. Ahora cuando un agradable, se puede ver que esto está actualmente sincronizado con el material del lado izquierdo. Por lo que puedo ir a este seleccionado clic derecho sobre él. Y cuando vas a la opción de textura, tienes otra opción a esto. Cuando hago clic en posición, puedo moverlo. La imagen de textura que en realidad es la que SketchUp está utilizando desde sus archivos de datos almacenados para mostrarnos esta textura en este marco. Entonces si no es preciso, puedo ajustarlo a partir de esta fase y puedo hacer que funcione así. También puedo usar esto para estirar en el spot detecciones como esta o eliminarlo. También puedo dirigirme hacia en esta otra dirección también. Y también puedo rotarlo así. Por lo que una vez ajuste mi imagen de textura, solo tengo que hacer clic en cualquier lugar fuera de este A-B Tech. Y yo hago eso. Esto sería específicamente contener esto como cuando un reemplazarlo en este otro lado. Esto sería normal. Pero del lado que tuve que empezar, sólo puedo ser que sea visible así. Pero en caso de esta cinta op, actualmente está agrupada o le di material después de agruparla. Esto continuará de forma independiente en el grupo pero no dentro de este grupo. Entonces cuando hago clic en esto y voy a la textura, no tengo opción de textura en absoluto. Necesito aplicar esto meticuloso específicamente a esta fase y luego ir a la textura. Cuando un específicamente me ha gustado este material que me muestra la opción de textura. Voy a deshacer eso y la opción de textura se irá. Entonces esto es algo que debes considerar tener los conocimientos de antes de usar los materiales se agregan en este objeto. Ahora otra cosa de esto es que si estoy trabajando en esto y soy demasiado perezoso para ir a este Grupo Editar. Haga clic en esto y se extendió a este nivel para sumarse a do's. Qué hacer voy a estar haciendo aquí es voy a utilizar la herramienta de báscula que es muy fácil. Es, y hay, solo lo tengo se ve click select, click en Preguntar. Y a partir de usar este punto medio y de deber, solo tengo que dar clic sobre él y extenderlo. Pero notas que la imagen de textura también está asustada con ella. Se puede ver que incluso un zoom-in, Hay no contiene ninguna calidad o resolución en absoluto. Entonces si deshago eso y en lugar de escalarlo, si extendo esto, se conservarán las propiedades del material. Así que asegúrese de no utilizar la herramienta de escala después de la replicación de material o en cualquier objeto que sea fácil de extender ahora en lugar de escalar. Por lo que esto te ayudará cuando estés aplicando material y renderizándolo. Entonces si optas por escalarlo y renderizar esto estará conteniendo algunos elementos estresados como este. Se puede ver la diferencia aquí también. Ahora esta textura de madera está completamente asustada. Si te muestro lo mismo aquí, lo extruiré. Y en caso de éste, simplemente lo escalaré con el tamaño de éste. Ahora puedes ver que lo hice este medio y menos en este barco juntos. Aquí se puede ver la diferencia de material. Esto está conteniendo resolución y calidad del estado de ánimo mientras esto está estresado. Y se puede ver la altura de esto en comparación con la altura de este objeto o de cualquiera de aquí. Por lo que esta es la diferencia entre el escalado y la extrusión después de la aplicación de material. Para asegurarte de considerar estos aspectos materiales antes empezar a trabajar en más, para agradecerte por ver. 27. Estilos: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a ir a las opciones disponibles en SketchUp. Entonces dibujemos algún año modelo aleatorio para los videos de inicio. Por lo que correría este modelo aleatorio. Ahora en cuanto amplíe esta opción de Estilos, se puede ver que aquí somos opción diversa más 2. Iremos al Select y ya hemos pasado por esto, las opciones de selección de fondo. A continuación, si vas a la opción de edición y vamos a hacer este primero que está viendo este clip. Te recomiendo posponer todo esto a menos que y hasta que requieras para tu uso o flujo de trabajo. Por lo que el post uno es el borde cuando se desactiva ya que esto no contiene ningún anuncio, significa que esta esquina apunta y todo estará simplemente condenado. No tienen ninguna línea que esté especificando la esquina. Los puntos de esquina son límites de cualquier octeto cuando un unimodal esta arista, esto nos mostrará las líneas de límite o bordes de la caja en la forma de línea. Siguiente opción aquí es un negro bordes traseros. Por lo que ya hemos estudiado sobre el back-end está previamente en. Lo apagaré ya que no requerimos. Ahora, puedes ver que cada una de esta caja contiene algún perfil en para facilitar la comprensión de cómo fomentamos perfiles de nebulosa. Cuando habilito esta película, muestra las líneas de tick en todo el límite de cualquier objeto. Supongamos que estas son las líneas límite de un objeto. Este objeto estará cerrando a partir de nuestro año, mientras que este objeto tiene un cierre desde aquí. Pero todas las líneas límite a las que se enlazan en el lado exterior de estos objetos se resaltarán en el grosor, ancho. Si habilito esto para ser de cinco extensión, se puede ver que el espesor se ha incrementado. Si lo hago seis, esto volverá a aumentar. Entonces te daré dos como era, y puedes ver que lo cambiará con alteraciones que conocí con mi vista 3D y perspectivas. Por lo que nuevamente recomiendo que se mantenga esto apagado porque esto no es mucho requerido a menos que y hasta que necesite ver los perfiles en su modelo. Y esto lo hará lento cuando tengas trabajo, cuando estés trabajando en un gran proyecto o modelo, esto hará que sea lento para pasar el rato y navegar por tus objetos. El siguiente es el taco de profundidad. Cuando habilite el taco de profundidad, esto me mostrará los principales objetos en aberturas que están teniendo que adaptarse. Entonces si lo estoy viendo desde este ángulo, esto me va a mostrar que no lo hizo está obligado a albergarlos amortiguados. Se puede ver que la abertura de profundidad ha sido visible en este límite. Puedo volver a reditar la falla de espesor es con ERPO. Estos valores, entraré nueve y esto será más grueso de lo que esperas. Por lo que volveré a mantenerlo a las dos. Ahora somos otra opción que es la extinción. Si habilito la extensión, se puede ver que en cada esquina habrá algunas líneas que se extienden desde una entidad. Al hacer clic en extensión, se puede ver que esto me está mostrando que este punto de esquina están disponibles para extensión. Voy a aumentar el tamaño si es posible verte. Enfermo diez. Cuando creo diez, esto me está mostrando que esa es una extensión de Roma. Esto rincones como este, cómo se puede utilizar a la extinción. Y cuando se trata de arcos circulares, se puede ver que también hay alguna extensión hecha abogado. Espero que esto sea visible para ustedes. Por lo que un exponente es n puntos. Ahora si habilito el endpoint, esto me mostrará los puntos finales más adelante como afiliado o curvatura en las esquinas. Por lo que esto está mostrando medicinas y 0, todos estos bordes que se encuentran al 1. Esto también es útil cuando necesitas encontrar cualquier objeto que tenga múltiples copias y se emparejan entre sí. Pero también requirió colocar punto final de cualquier objeto en particular. Se puede utilizar la opción endpoint. El siguiente es tramposo. Cuando, después de hacer clic en este Gita, se puede ver que las opciones que muestran que los bordes estarán nerviosos en múltiples líneas. Por lo que esto multiplicará las líneas y hará que sea un poco borrosa o bocoso para que lo entiendas. Entonces esto se trata de herramienta GTR. El siguiente son los platillos. Cuando haga clic en esto, esto volverá a hacer un poco o añadir más líneas en el tutor a Libia activar, desactivar este spot. Ahora llegando al siguiente es que se basa la configuración. Cuando llegamos a los ajustes de Venecia, somos capaces de alterar el cierre disponible de este mortal. Si me estoy moviendo desde este ángulo. Y se puede hacer eso, esta zona superior que actualmente seleccionaron no lo es, eso significa que esto está mostrando que la luz viene de esta parte o de esta área. De esta zona estamos teniendo algo de luz a un no-modelo. Si bien esta zona está en la parte trasera de este modelo y teniendo algunos me gusta. Por lo que a partir de esto, se puede ver que esta zona está teniendo la parte trasera y esta frente a la luz. Por lo que esto se muestra en el color de cabello blanco blanco. Esto está teniendo algún color grisáceo, Anna, y según eso, todas las camisas de estos otros sitios que también agregan simplemente hicieron o no desecharon flechas. Ahora si traté de trabajar a través de esto, puedo usar esto cuando hago clic en éste. Y podemos alterar esto. Lo haré un poco más oscuro y presionaré Ok. Y cambiaré este gran color a más oscuro y presionaré. Está bien. Cuando leo diez, puede ver que todo el color negro se ha oscurecido y la columna blanca trasera se ha convertido en color gris. Entonces te sugiero que no alteres con estos valores. Y lo voy a hacer de vuelta como fue así. Esto se ve mejor ahora. A continuación este estatus de terrorismo. Entonces este es el modo wireframe. Esto sólo mostrará el como pero hará que las otras cosas desaparezcan de un plano objeto. El siguiente es el modo de transparencia. Tan solo para mostrarte los bordes de las entidades frontales que miran solo violín wireframe, pueden ver los bordes traseros que están ocultos también, pero en éste sólo se pueden ver los bordes delanteros y otros, todo lo hará el curricular o este color base. Siguiente opción aquí es el modelo compartido en modo check, se puede ver que esto va a estar teniendo algunos compartidos. Entonces realmente lo que usamos en particularmente, les mostraré la carta de referencia y siguiente es la compartida con texturas. Esto no es diferencia por minuto en nada de esto, pero en este TO textura material que aplique se convertirá en un básico o promedio de ese material. Colorizado significa que esto pondrá menos carga en tu modelo cuando estés teniendo algo más de texto existente en el SketchUp. A continuación, pasando al siguiente que se desplaza, editado usando todo el mismo Conda molecular. Esto mostrará todas las camisas y cada material con alta resolución, pero te sugiero que no utilices eso hasta y a menos que te requieran. Ahora, este es el modo de rayos X. Y luego haga clic en este modo de rayos X. También está disponible aquí y también puedes habilitar esta opción de estilos desde esta barra de herramientas que uso generalmente disponible por aquí. Cuando verifique el estado, este será un anuncio. Entonces cuando haga clic en esta radiografía, esto me mostrará todo esto en con 32 bits de transparencia. Algunos otros objetos. En tanto que la manifestación, dibujé esta caja. Pasando a la siguiente parte, ahí es donde ajustes de tierra, cuando hago clic en Configuración de fondo, se puede ver que eso en el cielo y hay una gran ronda disponible aquí. Ahora si atiendo esta garrapata y discapacitado es el cielo se moverá alrededor. Y voy a dar click en este tipo y suelo también. Y yo hago eso. Se puede ver que los pastos, el color del peso se cambia a verde picado en el pasto. Y cuando vaya a este fondo, esto me va a mostrar, me muestras el color verde transparente así como el azul disminuida en esta forma. De esta manera, significa que lo estás viendo desde la base o el nivel del suelo. Una discapacidad ambulante con la opción de suelo. También puedo ajustar la transparencia del terreno con esta opción. Y selecciono este show ground desde abajo y una discapacidad. Cuando voy a esta parte inferior, se puede ver ese grisáceo, lo siento, el giro verdoso que teníamos antes eso nos estaba mostrando que esto es lo estamos viendo desde la parte inferior como el inactivo separado. Esto de nuevo, esto me va a mostrar que actualmente estamos en el nivel del suelo. Esto fue sobre nivel del suelo y te sugiero si no requieres esto apagado, vamos a entender la siguiente opción que está disponible. Ajuste automático de espacio. Si estás trabajando en modelo alguno, si estás compartiendo tus modales más con un cliente o cualquiera de tus compañeros de equipo, puedes tener tu marca de agua editar al modelo significa que sostendrá los créditos por ti. Entonces si no he crecido ningún objeto aquí, y ahora digo esto, y no lo convierto en un componente. Ahora si deseo agregar una marca de agua a este modelo en sí, puedo hacerlo con terrible esta opción de marca de agua. Antes de empezar a editar la marca de agua, asegúrate de revisar mi lista display moto max, lo contrario no podrás verla antes de añadirla. Al igual que no podrás dirigirlo carta fácilmente ser teletransportado esto. Por lo que hago click en esto. Además esto sobre mi básico directamente, voy a dar clic en cualquier método que desee editar como marca de agua y aceptar fuera de esto. También puedes tener tu propia marca de agua o nombre, algo o cualquiera de tu logo que desees colocarlo. Ahora puedo elegirlo para colocarlo en el fondo así. Se puede ver que mis objetivos aquí, pero el fondo estará teniendo esta foto imagen MOC solo no podrá probarla. Entonces haga clic en esta superposición y haga clic en Siguiente. Ahora puedo ajustar el prestamista opuesto esta imagen con el efecto Mi Inmortal. Da click en Crear Máscara para solo las partes del objeto podrán mostrarme que esa es una imagen por aquí. Y puedo volver a hacerlo justo así en conjetura OK, que he hecho toda esta gran opción de mezquita. Y dejaré que esté alrededor del status. Haga clic en Siguiente. Ahora nosotros entonces puedo tenerla estirada a una pantalla atada a la pantalla así. Si aumento la escala, esto la incrementará con multiplicaciones. Pc, estará atado a la pantalla. Y el último es la posición a la pantalla. Entonces te sugiero si puedes usar esto y también puedes ir a la escala de la misma. Puedo elegir dormir dueño, esquina derecha o esquina inferior izquierda. Por lo que la esquina inferior izquierda es preferida en su mayoría o Esper me, sugiero que usted debe mantener sus créditos en la esquina inferior izquierda porque es fácilmente visible. Está bien, esto se ve bien. Estoy usando este porto de observación de aves un rato. Puedes usar cualquier cosa que desees. Una vez hecho esto, se trata de una marca de agua ajustada a mi pantalla. Esto no es visible debido a los ajustes que he aplicado para mostrarme el pop-up. Por lo que voy a tener sólo estos dos bordes este año para hacer clic en esto, ir a la configuración. Y ahora puedes ajustar la escala, todo. Otra vez así. Aumento la báscula y la pondré en la esquina derecha sólo para la referencia. Siempre puedes mantenerlo a la izquierda también. Y haga clic en Ok. Ahora puedes ver que no importa cómo esté desplazando o navegando este modelo, esto no cambiará nada y será un poco transparente ya que lo bajamos un blended a ella así. Aunque lo guardo todo mi área de modelos así, soy capaz de seleccionar y ver mi motor. Pero esto no es nada, algo que es transparente por aquí. Por lo que no puedo seleccionarlo ni hacerle nada. Tengo que ir a la marca de agua y cambiar los ajustes. Si deseo eliminar esto, tengo que dar click en este botón menos. Y también puedo llamarlo con esta opción de pantalla VO2max. Si hago clic en esta pantalla Potomac, éste se mostrará. Va así. Se puede conseguir en cualquier lugar omega también. Llegando al siguiente punto que es modelar configuraciones. Ahora si voy a calentar, estoy trabajando en este modelo y deseo usar esto. Digamos que cohetes. La opción de bloqueo está disponible en el panel Editar cuando vas a allá y haces clic en la opción Bloquear, este modal está bloqueado en su lugar. Ahora si dibujo otro objeto extruido y digamos que lo entrelazamos en empuje interior. Crear un grupo, operar primero. Ahora si deseo mover este Eigen, no hacer eso porque se trata de un modelo bloqueado. Ahora se puede ver que el modal de candado me está mostrando las líneas rojas. Puedo ir a la edición de nuevo y dar clic en opción de desbloqueo. Ahora seleccionado todo, por lo que este está seleccionado actualmente. Por lo que si hago clic en seleccionado, esto sólo será desbloqueado modelo, selecciono un archivo, varias copias u objetos diversos que están logueados modelo puedo dar click en todos y esto desbloqueará todo. Ahora si habrás notado que cuando lo bloqueo, el objeto se resalta con el color rojo. Cuando hago clic en este color rojo y lo vuelvo a decir azul o digamos verde. Haga clic. De acuerdo, la próxima vez cuando haga clic en concurso, esto me mostrará en un color verde. De esta sección, puedes simplemente seleccionarlo a todo el color a menudo broches de presión y todo lo que está disponible en tu verde. Pero esto no es algo con lo que sádico no se altera porque si se puede, cada letra, se puede encontrar con algunos problemas o errores que pueden ser E nada fácil de entender hasta y a menos que se tenga el conocimiento del color existente u original que viene por defecto y no hay opciones para devolverlo a los valores predeterminados en. Tienes que cerrar esos SketchUp y reiniciados. Entonces es una lista que dejas que estas cosas sean como son. Entonces esto se trataba de los estereotipos en SketchUp. Gracias por ver. 28. Componentes dinámicos: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender algo básico que se llama componente dinámico y bosquejar. Como ya comentamos anteriormente, hay otro tipo de componentes disponibles en SketchUp. Ahí se llaman componentes dinámicos. Entonces, empecemos con los conceptos básicos del componente dinámico. Entonces cuando vaya a esta pestaña de componentes, usted puede hacer eso. Me mostrará los componentes que están disponibles en SketchUp. Vamos a ir a este botón desplegable y dar clic en Componentes. Cuando hagamos eso, esto me mostrará que dos tipos de componentes que están disponibles, Nuestro como predeterminado en SketchUp. Esta vez vamos a ir a los componentes dinámicos. Esto todos los componentes parecen muy similares a eso, pero esta salud atributos predefinidos, Supongamos que si hago clic en esta unidad básica de estanterías, menos por aquí. Y digamos que es otro se debe utilizar sus fans. Ahora sólo voy a hacer objeto, cerrar esto por ahora. Entonces cuando hago clic, podría hacer clic derecho en este e ir a los componentes dinámicos i o pocas opciones aquí. La opción componente estepa me mostrará que si deseo tener otro objetivo a objeto archivo excepto este que se actualiza, puedo separarme a este directorio. Puedo ir al componente dinámico y hacer clic en redibujar. Entonces esto me ayudará a usar, lo siento, esto me ayudará a editar este. Por lo que preferiría hacer eso. Vaya a combatir componente enemigo y haga clic en esta opción de componente. Tendremos que solo significan en materiales para este. Por lo que puedo cambiarlo material a decir madera de cerezo y hacer clic aplicar. El material de este objeto lo llegará a la sala del jurado. Ahora bien, si deseo alterar la adaptación, puedo hacer esto por aquí. Seleccionaré esto y el valor para ser cinco. Ahora, pulsa Aplicar. Se puede ver que la profundidad de este componente ha cambiado. También puedo cambiar la altura, medidor de flujo pico y presionar Ok, esto cambiará la altura de este armario o estantería. Y siempre puedo apenas el espesor de esto o se desacoplaría I. Así que así, se puede ajustar el radio a apertura inversa en cualquier componente. Entonces probémoslo en este, fotodinámico y podemos componer opciones. Por lo que cambiaré el espaciado a seis pulgadas y presionaré Enter. cambiará el espaciado de este cercado y lo cambiaré a un suministro de una pulgada. Entonces esto contendrá tantos espaciamientos de los Spencer's y yo diría mantenerlo alrededor tres pulgadas de descanso API esto contendrá tres intos ritmo desde cuál de estos puntos de esta esgrima? Ahora bien, esto no lo es, este no es el límite de los componentes dinámicos. Vas a ir al almacén. Y esta vez me lastimé, ya elegí la mala opción aquí. Ahora en secciones anteriores vimos que podemos tenerlos ajustes avanzados. Por lo que renté un componente dinámico de habitación por aquí. Cuando yo, después de buscar cualquiera del objeto, cuando habilite el componente dinámico, esto le mostrará que todos los componentes que se pueden tener que pueden ayudar. Opción de componente tan dinámico. Ahora, otra cosa a notar sobre componente dinámico, si esto está apagado y quieren identificar en qué componentes opción hemodinámica o opción de atributos dinámicos , alineados a ella. Por lo que actualmente no soy capaz de encontrar a ningún autor. Porque puedo decir que porque cuando numero el componente dinámico, este componente tendrá esta opción que es verde claro firman por aquí. Por lo que esto significa que estos son los componentes dinámicos. Simplemente seleccionaré esto, descargaré, este componente bebé cargado directamente en el modelo y lo colocaré por aquí. Ahora entendamos la opción dinámica disponible aquí. Actualmente, no sé cuáles son las opciones, por lo que iremos a componentes dinámicos y pincharemos en opción Componente. Ahora, según lo que estoy viendo aquí es que va a ser más alto. Esto me está mostrando las opciones de tipos de paravertebral y simpatizantes. Y luego dar click en cama gemela, aplicamos. Esto me mostrará cuando opción med. Ahora, si voy a interpolar y buscar y clic en Aplicar, esto cambiará el tamaño de la cama a la talla king. También puedo volver a buscar, eso es Kennedy y estudiar, supongo, y voy a dar click en Queen. Esto lo cambiará al tamaño reina. Si hacemos click en espera y hacemos clic en Aplicar. Por lo que estos son los diversos atributos que puedo alterar dentro de un componente dinámico. Cada componente que sea dinámico, puedes descargarlo desde almacén y tensas raíces de árbol muerto las opciones de componente dinámico que vimos anteriormente en esta sección. Entonces todo esto se trataba del componente dinámico. Gracias por ver. Hola. 29. Introducción e instalación de V-Ray: Bienvenido de nuevo. En esta sección, vamos a aprender sobre la lectura y su aplicación a SketchUp. Por lo que WE Day es un software de simulación que resulta útil cuando estás creando un modelo y demostrándolo como una imagen realista, cómo estará cuidando de que se haya hecho la construcción. Para descargar el video, solo puedes Google el video. Puedes ir a la página oficial del Grupo Caos, es decir Chaos Group.com. Al hacer clic en este engaño, abre este diseño de la pantalla. Cuando te desplazas hacia abajo, tendrías que opción para el boceto hacia arriba. Es decir, por lo tanto bosquejamos y probamos libre y por ahora, desplácese hacia abajo, tendría esta opción. Puedes probarlo gratis o ya si deseas comprar, entonces haz clic en esta opción de prueba gratis. Esto te mostrará el orden. Ahora puedes ir al Watts nuevo y te mostrará las últimas actualizaciones fuera del software. Y siempre vas a bajar 30 días de prueba gratis si no deseas pagar lo que era judío para aprenderlo. Por lo que voy a dar clic en esta descarga de prueba gratuita. Y empezaré con la prueba gratuita, Donald. Entonces antes que usted que necesita tener este k era cuenta. Por lo que ya he descargado el software de prueba gratuito. Solo tienes que iniciar sesión con tu cuenta. Si no haces televisión, solo puedes apuntarte que es gratis por el momento porque después de 30 días de prueba tienes que pagar. Por lo que es gratis y ya he descargado el archivo, descubrimiento aprendizaje ejecutarlo. Acabas de empezar bajo archivo de configuración y esto abrirá esta instalación Instalador. Voy a dar click en, estoy de acuerdo. Tienes que elegir tu versión de SketchUp. Generalmente lo detectará automáticamente, o si no, puedes ir a su avance y puedes seleccionar cuál de esta opción a julios llamada, Let It Be. Pero ahora podemos tener una opción local o remota es si la estás usando con el propósito de licenciamiento. Por lo que dejaría que fueran dos locales y haga clic en Instalar. Esto tomará unos segundos y se instalará automáticamente en su computadora. Una vez hecho, solo puedes hacer click hecho y se instalará el video. Ahora tienes la opción de habilitar la licencia en línea o simplemente puedes comenzar a 30 días de prueba gratis. En este caso. Voy bien, membresías. Acabo de entrar con los detalles de mi cuenta y vamos a mirar a su alrededor, retener el boceto para arriba. Pero una vez que abras el SketchUp, bueno, aunque somos opciones, habrá disponible de vuelta. O si no, puedes habilitarlo. Ver, cuando abro el boceto después de la instalación de periodo, esto abrirá todas las herramientas de búsqueda disponibles para el VDI para que pueda colocarlo. Algunas herramientas importantes principales. Bar aquí es metáforas, ketchup. A través de esto se pueden agregar apenas todas las entidades, materiales y objetos y luces y todo y propiedades específicas muertas. Colocaré esto por aquí. Puedo mover el total de la impresora compartida somos no requiero este juego de herramientas de cámara. Tan fuertemente colocándolo de acuerdo a mi flujo de trabajo, si puedes personalizarlo según tus necesidades también. Entonces este es el software básico. Ahora, cuando hago clic en esto, eso es Editor de Activos. Cuando haga clic en este editor de activos, esto abrirá este editor de activos en pantalla. Ahora esto me mostrará todos los materiales disponibles en mi modelo, todas las luces disponibles de mi mortero. Y por defecto vamos a esta luz solar básica disponible. Y realmente hay, cuando vas a la configuración, puedes elegir entre tu cuda de CPU o tu, puedes decir que tu GPU que está un poco en tu sistema, puedes tener renderizado interactivo, nuestro render predeterminado. Pasaremos por esto todas las opciones en detalle en porción venidera de este apartado. Pero para el arrancador, simplemente renderizaré este objeto. Diga esta señora. Vamos a crear nuestro objeto también. Y haga doble clic en bucle creado, vaya a materiales y le daré un modo de material apagado que es oblicuo. Por lo que para renderizar esto, puedes hacer clic en esta opción de render en esta vista de dos tipos de opción que es interactiva y normal render, así sucesivamente, monómero y diseccionar la cantidad a ser baja. Y lo principal aquí es que más que mantengas alta la calidad, esto tardará más tiempo en renderizar. Por lo que para este propósito de demostración en este tutorial, simplemente lo mantendré bajo y haré clic en Render, ese es este ícono. Una vez que hagas eso, se abrirá la ventana de renderizado y esto creará un renderizado de este objeto. Se puede ver que se ha creado el render de esto. El cierre esto. Y te mostraré los paseos de render interactivos. Por lo que voy a ir a esto y en realidad puedo interactuar directamente. Interactuar para renderizar es algo que es diferente. Crecimiento este lado, pero por el momento, sólo un marco estrecho, cerrar este editor. Ahora, render interactivo es que puedo agregar sólo la pantalla y modelo y todos los asistentes se renderizarán en este tipo de pantalla. Esto creará mucha carga en el sistema o en su computadora o laptop. Pero asegúrate de tener suficiente RAM y suficiente para este propósito de manejo. Si muevo a esta señora a nuestro alrededor, se puede ver que su tristeza también se representa en el costado y así como en el lado derecho de este tampón de marco. Esta es la cita Video frame buffer, esa pantalla que es visible para detener el video de render interactivo para clic en este icono rojo disponible junto a esta opciones de render. Y se renderizará se detendrá. También puedes guardar esta imagen si lo deseas. Entonces eso es algo básico de oficina y editor de VDS. Ahora conocemos esta opción material. Golpeo Opción, esta es opción de geometría. Esta es otra opción que tienes para crear el mapa de sombras y luz y los demás ajustes. Y vamos a habilitar otras configuraciones básicas también. Pero este es el recorrido básico alrededor del VTA y cómo camina el líder y qué es Viera en SketchUp. Por lo que terminamos este tutorial o escuchamos desde el siguiente tutorial, estaremos iniciando partes principales del video. Gracias por ver. 30. Editor de activos V-Ray: Volveremos a este tutorial. En este tutorial, vamos a echar un vistazo al Editor de Activos en vD. Entonces, empecemos con lo básico. Al hacer clic en este panel, que es el panel Básico cuando habilita la barra de herramientas de la derecha de la configuración v2, puede habilitar todo esto. Hicimos dos sets. Ahora, primero es el video de SketchUp. Esto es esto demasiado triste. Ahora, cuando haga clic en esta primera que es editor de conjuntos, esto abrirá un centímetro en mi pantalla. Entonces lo arrastraré de nuevo aquí y abriremos este iterador. Ahora, como vimos en la conferencia anterior, vamos a dar un paseo por este sábado tutoría un poco más de detalle. Ahora tenemos unos paneles por aquí. El primero es para multinivel. El segundo 14 es ligero. Este para geometría de VD, ese poco avanzados métodos, por lo que estaremos mirando a su alrededor para que vengan tutoriales. siguiente es todo sobre elementos renderizados, y otro es sobre texturas. Tan verdaderos materiales puedes administrar y agregar materiales y puedes editar mis videos también. Si bien cuando haga clic en material, sólo me mostrará que todos los materiales activos en este proyecto actualmente. Entonces echemos un vistazo alrededor de eso. Cuando un zoom aquí y hago clic en la piel, esa es la piel de este modelo. El color del zapato también está aquí y los tesoreros por aquí. Por lo que estos son todos los colores que se asocian a este modelo. Por lo que serán visibles o aquí. Ahora cuando voy a las luces, esa siempre es una luz solar por defecto para habilitarla en 3D. Por lo que sólo mostrará luz, pero con otras opciones, Kaposi es una luz de rectángulo tan pronto como leo y una luz en mi modelo. Esto tendrá un deleite. Oh tu propio, Vamos a pasar a la siguiente que son geometrías. Entonces vamos a mirar alrededor de esto porque hay otros métodos avanzados, por lo que requerirá tiempo, por lo que estaremos llegando a ellos a más conferencias. Vayamos a la configuración. Entonces todo esto se trata de la configuración que vamos a estar gestionando mientras renderiza modelo. Entonces primero es el método del motor. Ahora, en motor tenemos tres opciones. Podría tener dos o solo uno de acuerdo a las especificaciones de su sistema. Entonces tenemos tres opciones aquí. Cpu, CUDA, es decir cuda, y RTX. Ahora CPU, al hacer clic en CPU, renderizará el modelo con ayuda de CPU significa que todos los procesos que se realizarán, que se llevarán a cabo con la CPU. Así que asegúrate de que si lo pones en la CPU o CPUs quienes serían contratados o podrán funcionar con mayor nivel. El siguiente es la cuda. Entonces tenemos una buena Alison hace un RTX, esa es mi GPU. Esa stat significa que mi tarjeta gráfica que actualmente está instalada en mi sistema, es serie RTX, por lo que me está mostrando RTX, eso es un rastreo de rayos. Tenemos otra opción aquí al lado RTX clínicamente países, tres puntos. Me está mostrando que actualmente NVIDIA G-force RTX 30, 60 Laptop GPU está activa. Ahora si voy a mi configuración y un MBA lead to o animal a mis gráficos integrados predeterminados, eso es de Intel. Me mostrará la opción de cambiar entre Intel Graphics y T4 es gráfico. Por lo que siempre te sugiero que vayas con RTX o GPU principal que está enamorada en tu sistema. Ahora la coda es algo que todo el procesamiento del modal se llevará a cabo por CPU. Si bien los hombres vienen en términos de trazado de rayos y renderizado, lo llevará a cabo RT x Así que cuando lo guardes en Coursera, será mezcla tanto de CPU como de GPU juntos mientras se renderiza. Pero de acuerdo a mí o según mi experiencia, siempre uso RTX o una GPU que está disponible en mi sistema porque va a menos tiempo en comparación con ambos métodos. Pero la CPU también es buena si tienes procesador de gama alta en tu laptop o escritorio. Siguiente opción es interactiva y progresa. Ahora estaremos mirando a su alrededor en la televisión más tarde. La última opción aquí tenemos esta calidad de nuestro render. Por lo que también puedes alternar entre esta calidad. También puedes tener efectos opuestos. Eso será, esto te será útil actualmente se está renderizando y puedes ver que la calidad del render debe actualizarse última auditoría, la primera, la siguiente opción es la ruidosa. Deberías encender esto renderizando el render final, digo esto porque este med, poco más tiempo a tu renderizado, tiempo de procesamiento, tiempo de render. El siguiente es la configuración de la cámara. Se puede tener diferente tipo de cámara y también se puede filtrar 360 grados cuatro PARA renderizar. Por lo que también veremos eso en nuestros ejemplos. siguiente es cuando cierras esta cámara y elegimos esta salida de render. Ahora nos metemos en una salida va a ser algo que pueda agregar simplemente sido como, puedo ajustar la relación de la imagen o también puedo ajustar los píxeles de la imagen. A través de esto. La otra opción es Guardar imagen, y tenemos otras opciones que es animación porque VD no permite crear un uso semanal de animación. Si elijo crear un video de animación, supongamos seguro estoy renderizando ir diez segundos de video. Ahora cada segundo contiene fuera algunos fotogramas ya que sabemos que el video contiene PARA HIM, supongamos 30 fotogramas por segundo o 60 fotogramas por segundo. Por lo que vamos a renderizar todas las imágenes en un solo fotograma. Por lo que después hay que ir a cualquiera de software de edición de video y combinar todas las imágenes que se supone que son cuatro. Si lo pongo a, digamos, 60 fotogramas por segundo. Y el video está apagado diez segundos, por lo que esto lo renderizará en los 600 minutos de imágenes. Esto va a tomar mucho tiempo para renderizar un video de animación. Entonces como, como, como esto sólo se puede hacer cuando es realmente específico, realmente se necesitaba hacer con el VDI. Porque renderizará 600 imágenes. Y por supuesto, si estás renderizando un video, debe ser de alta calidad. Por lo que carta tienes que ir al software de cualquier edición de video y combinar todas esas 600 imágenes en un video de 10 segundos. Entonces esto realmente lleva mucho tiempo. Supongamos que puede tomar de dos a tres días. Fue a renderizar todas las imágenes. El siguiente es el medio ambiroment. Entonces lo que vimos aquí que se trataba de texturas, también podemos filtrar estas opciones. Entonces calentamos y también puedes este material anular y espermatozoides que los estarán viniendo a ventana para las porciones. Ahora otra opción estamos usando tipos de renderizado. Por lo que cuando haga clic en este botón desplegable, vamos a pocos otros tipos de renderizado. El siguiente es interactivo. Estaremos usando esto más porque mientras estás trabajando en un modelo y necesitas ver cómo come puede cuidar después de renderizar. El renderizado interactivo tendrá porque el renderizado del procedimiento como V8 es un procedimiento de prueba y error significa que podrías muchos juicios y haces muchas flechas. Estamos trabajando en ello hasta y a menos que obtengas un requisito específico o un benchmark específico de tu modelo, quieres que finalmente lo renderices. Por lo que aquí es donde el render interactivo nos ayudará. Otra opción es el renderizado en la nube. Entonces si tienes algún caos Cloud render suscripción, puedes hacerlo porque y una vez que tu modelo esté listo para renderizar, solo puedes seleccionar este renderizado en Cloud. Esto subirá tu modelo así como todos los ajustes de este renderizado y material 2 tomamos fuerte y se renderizará y te enviará. La siguiente opción es exportar archivo de escena 3D. Por lo que esto exportará archivo de escena de retención en su configuración a otro, o se les puede decir a ustedes chicos, que puedan abrirlo en otras CPU de escritorio. Ahora siguiente opción aquí es que recordemos papel de aluminio. También se puede habilitar desde esta opción que es buffer de marco y étnico va a ser remendado antes de que esto abra ventana interactiva medidor que estará mostrando renders de arte a nosotros. Ya sea que se trate de progreso de render interactivo, se renderizaría ortotonormal. Todo esto se mostrará por aquí. Aquí no termina. También tenemos algunas opciones en esto, cuando hago doble clic en este lado, pero debería abrir el historial de los renders. Cuando hago doble clic en el lado derecho, esto abrirá algunas opciones de edición disponibles en este renderizado. Puedo apenas estos tamaños. Por lo que llegaremos a todos estos uno por uno en porción posterior porque esto sólo tomará demasiado tiempo este video. Ahora, vamos a entender de poco sobre el material también. Haga clic en el material. Lo sostenemos un poco de opciones en ambos lados como pequeñas flechas. Se puede ver que mi agrecan dejó uno. Esto me mostrará los materiales básicos que están disponibles con VT por defecto. Ahora, si presionas carriles pegan al VTA, esto te pedirá que descargues este material si no está alineado con tu configuración o no prepredeterminado disponible con tu configuración. Así que asegúrate de descargar este material también. También aprenderemos a crear nuestro propio material. Ahora, a través de estas opciones de fondo, puedo agregar sólo la vista de pretendido para miniaturas también. Eso me dará dos detalles. Contamos con otras categorías de material, concreto. Podrás demandar tela, molida, líquida. A través de esta opción, puedo cambiar el diseño de esta biblioteca. Y otra opción que tenemos es esta. Al hacer clic en esto, esto abrirá mi directorio y puedo seleccionar cualquier otra biblioteca de materiales que no haya instalado con el video que descargué de otras fuentes o de mis propios materiales. Seguramente veremos que existe el entrante también. A través de esta opción, se puede crear un conjunto. Al hacer clic en esto, esto me preguntaría qué tipo de nosotros atendimos para crear metadatos, elemento de render, geometría, luces, textura o material. Estas son todas las opciones que vimos por aquí, y estas están todas cubiertas en este panel. Entonces si selecciono esta luz I0, otra opción que es sub opciones en luz. Por lo que ya tenemos alguna opción para la luz sobre todo tu banderín fuera de la luz dos. Siguiente opción es importante archivo conjunto. Entonces si creé algunas configuraciones específicas para este borde aleatorio, solo dije Mis valores y parámetros antiguos para renderizar, puedo exportar esa configuración como un archivo vD incorrecto. Entonces si estoy trabajando en otros proyectos, puedo exportar este archivo de este proyecto e importar ese archivo a otro proyecto. Por lo que eso te conseguirá toda la configuración y parámetro con él. Y puedo, no tengo que hacer eso siempre porque algunos de mi flujo de trabajo pueden contener algunos cambios específicos que siempre hago con VDI. Por lo que eso se guardará en mi expediente. Y más adelante puedo hacer eso en todos los modelos que uso. Y a través de esto puedo pausar el reinicio no utilizado. Entonces si este modal que contiene algún material se ha eliminado o si tiendo a tomar el contenido de esto atenuará todo el comprobador no utilizado de esta biblioteca. Por lo que eso significa que eliminará todos los archivos extra que ya no se requieren. Además, si hago clic en este y digamos que seleccioné este alcohol, Vamos a desvanecernos. Yo voy a, voy a ir a la madera y limonada. Dibuja modelo básico hace años. Ya lo puedes entender. Mejor. Miembro del grupo, toca esta luz por aquí. Ahora hemos rotado 90 grados. También puedes escalar las luces en 3D también. Y voy a crear otro objeto justo aquí. Por lo que volveré al pasivo patrimonial. Ahora como cuando haga clic en este lado derecho, me mostrará los parámetros de los materiales o cualquier activo pasivo o componente activo como electrón, vamos a deducir sobre esto asumiendo intereses. Eso me va a mostrar esos vestirán eso, ese modelo está variando en este, la clonación. Entonces puede vestirse cierto, esto me mostrará otro color que se lo comparte por aquí se puede ver actualmente, podemos ver la diferencia entre esos, qué las formas. De igual manera, estos son todos los colores que actualmente están en este. Al no haber agregado ningún material a este objeto que creamos recientemente en la orilla lo alejamos. También agregamos esta luz de rectángulo. Entonces cuando hago clic en esta luz de rectángulo, supongamos si quiero este material ahora mismo aunque, si deseo editar los parámetros de esta luz, solo tengo que hacer clic en esta luz. Esto automáticamente cambiará de nuevo a esa luz de este otro material y pasivos a ésta. Y me va a mostrar todos los parámetros de la luz también. Por lo que estaremos yendo en detalles a la sección de luz de este video. Entonces no te preocupes por eso también. Entonces vamos a tener un juicio Mira a tu alrededor a través de estos modelos. Entonces te voy a dar, ¿ esto se ve brillante? Por lo que seleccionaré este usuario post para hacer clic en esto, para seleccionarlo. Ahora, voy a hacer clic aquí, y seleccionaré esto aplicado a la selección. Por lo que se puede ver que este modelo se aplica actualmente a esta selección. Ahora, puede parecer un poco asustado, demasiado pequeño para esto o nuestro modelo actualmente lo suficientemente grande para eso. Pero está bien porque sólo lo estamos haciendo a propósito de juicio. Ahora más adelante, te enseñaré cómo puedes cambiar la escala de este material también en este modelo. Veamos modelo a éste también. Yo lo voy a dar. O vamos con el metal. Selecciona este metal brillante y selecciona en esto. O bien puedo hacer el add-on a escena y puedo hacer aplicar a selección. Entonces lo hice acabo de hacer muerto a pecar opción. A ver. Cuando vaya al material, iremos a casa. Y en realidad me gusta esto con más detalle cuando selecciono esto hacia adentro. Y se puede ver que el material polaco de aluminio que elegí para agregar pecado está en nuestro baloney. Voy a dar click en esto aplicado al cubo de pintura para modelar lo cerca de detalle de la sociedad. Y vamos a echar un vistazo alrededor de este modelo y lo moveremos un poco por este lado también. Eliminaré este modelo y establecerá una vista como esta. Ahora intentemos renderizar esto. Por lo que volveré a ir a lo insaturado. Ahora cierra esto. Ahora se estará alterando con la configuración, pero antes de eso, vamos aquí. Seleccionaré el RTX a BYOD para datos de tendencia. Y elegiré la calidad para ser colono más un poco que es poco más que baja. Y me encadenan Databricks para decir plantillas. Por lo que podremos ver los cambios muy rápidamente o apagar el ruido o porque no necesitamos eso por el momento. Y voy a ir a la salida de render. Y queríamos una opción que se llame segura para él. De hecho, vamos a salvarlo. Esto me mostrará el mismo término. Eso significa que de acuerdo a esta relación de aspecto, este será el recorte seguro que estará frío o desmentir la zona en la que se descuidará podría entrar. Entonces este es mi marco seguro para esto. Es solo 2 cuadradas distribucionales me que cuáles son el área que se va a renderizar? Por lo que el local así, se puede alterar entre estos ratios de aspecto y esto nos llevará a qué áreas se le renderizarán. Empezaré el render interactivo, y esto traerá a la luz este diploide. Tendríamos que recordar por ahora, minimizaré esto y atraería todo este año. Ahora vas a ver que a medida que giro mi pantalla ahora mismo navegando por este modelo, esto me está mostrando que también soy capaz de navegar en este render en vivo también. Esto será un poco borroso cuando lo mueva. Pero S1 en vehículos eléctricos y actuar es, que sea, se estará encendiendo retributivo y entrando en una alta calidad. Y se puede ver que este objeto está conteniendo material metálico, por lo que se está reflejando en la pantalla Optimus o en sodio en el costado de éste. Y le dimos luz por aquí. Entonces esto no es actualmente clasificar, ¿anida MSU? Y cuando llamo a esto dos backside, esto es luz, significa que sólo me está mostrando en la luz de este lado porque no está ajustado a invisible. Ahora volvamos algunos ajustes o no podemos ir el sábado a seleccionar actividad. Primero disminuyamos las áreas de luz solar, comiendo luz solar para B uno y presione Enter. Por lo que esto disminuirá la luz solar en este modelo. Si lo presiono a 0, hay luz solar será remota significa que sólo se mostrará la luz. Cambiaré la intensidad de la luz a 150. ¿ Cuáles son los otros ajustes de luz? Y también podemos cortar toda esta intensidad o vamos ahora contiene la forma de luz al disco. Diga rectangularmente. También puedo cambiar el tamaño estará llegando a esta foto porque requiere un poco más de tiempo. El opcion y hacerla invisible. Fuente de luz cerrada, no se nos mostrará sino dos, esto seguirá siendo reflejando luces en mi pantalla. Cierro este editor y movemos este articulador que más cerca de esta luz. Por lo que se puede ver que la luz se está reflejando, reflexionando sobre este objeto también. Y hicimos invisible esta luz porque como vimos antes, esto me estaba mostrando algo de Lakish en esos pec fuera de esta luz. El origen de luz será invisible, pero las ondas de luz siguen reflejando en este modelo. Esto sólo para pasar por el uso básico tan a menudo como materiales de Asset Editor y luces y lectura. Porción entrante irá específicamente en todos estos modos y otros objetos en 3D. Entonces voy a estar terminando esto. Pondré editor tutorial por aquí. Gracias por ver. 31. Materiales en V-Ray: Bienvenido de nuevo a este tutorial. En este tutorial, vamos a aprender sobre los materiales que están disponibles con 3D. Entonces entrémonos en ellos. Abriré EU a un detalle desde aquí. Ahora, en cuanto abrieron aquí a los asistentes estadounidenses, ya aprendimos que nos mostrará las entidades, materiales, y otros perfiles de luces y texturas actualmente activos en nuestro modelo. Por lo que actualmente no tenemos ningún material u objeto. Por lo que no muestra otra cosa que no sea algo que básicamente está disponible por defecto en con un modelo. Entonces eso es la luz del sol y, y cielo mujer. Ahora, como comentamos anteriormente también en conferencia anterior que ya tenemos una biblioteca material disponible con alimentación. Entonces, ¿cuál es la diferencia entre la biblioteca de materiales que está disponible con furia y la responsabilidad material básica que tenemos en SketchUp. Entonces digamos que si voy a los materiales, tenemos todas estas opciones mientras nos reunimos, tenemos otras opciones esta también. Entonces antes de pasar a eso, cuando supongo que digo abriré este menú de edición existente también. Ahora cuando hago clic en la luz solar, se puede ver que tenemos todos los parámetros hacia sólo la luz del sol. Y podemos ir en detalle también. Y puedo dar click en y mujer cielo esto. También abriremos los dos parámetros para ajustar el mismo. De igual manera, lo tenemos con todos los materiales. Entonces dibujaré aquí un objeto para entender mejor estas cosas. Apagaré perfiles y solo lo haré efecto de dos aristas. Ahora, ya aprendimos que podemos aplicar material ya sea seleccionándolo y haciendo click aplicado a la Senora, aplicado a la selección. Entonces otra cosa de esto es que una vez que aplique el material, supongamos, digamos me aplicará, que sea un grupo. Y voy a crear una copia ofrecida para entender la diferencia entre díganos a ponerse al día material y el material de lectura. Por lo que básicamente esta definitivamente disponibles metamateriales REL, materiales de alta calidad. Por lo que están disponibles gratis, ya sea versión de prueba de Nueva York así como la suscripción fue hasta que no tienes que preocuparte. Además, puedes crear tu propio material por el que estaremos pasando en el siguiente tutorial. También, ahora podemos aprender de otras fuentes de internet y también de otras. Y también les proporcionaré una biblioteca de materiales en sección descargable. Entonces vamos a ver la diferencia. Por ejemplo estoy usando este breve perfil y lo arrastraré en mi activo o pasivo existente. En cuanto haga eso, esto abrirá el editor para eso, así como podré ajustarlo y aplicarlo a mi material. Ahora, vamos a entenderlos parámetro básico. Antes de seguir adelante, puedes hacer clic derecho en esto. Y esto también tendrá opción para aplicar opción de aplicación por aquí. Por lo que está diciendo que seleccionar objetos locos. Entonces si selecciono gallinas superiores en después de la aplicación, si hago clic en esto, seleccionará todos los objetos que estén existentes termina en contener el este material. Más adelante, podemos aplicarlo a la selección. Podemos aplicarlo a través de capas también. Tomemos un outliner. Podemos copiar esto y también podemos pasarlo por aquí también. También podemos renombrarlo, duplicarlo. También podemos decir que llegó externamente de veering ya que algún material diferente. Si tu'e para establecer los parámetros, puedes eliminarlo y también puedes usarlo como un reemplazo que estaremos viendo en próximas conferencias. Entonces digamos que aplica esto. Antes de eso. Aplicaré el material básico fuera de SketchUp. Esto es grande que está disponible con SketchUp que es básico. Ahora iré como traidor y aplicaré esto. Este es el que está disponible con SketchUp y demanda al que está disponible con lectura. Voy a dar clic en esto, dar clic en OU, y voy a dar clic en Aplicar a selección. Ahora como notan, la diferencia entre esta escala de textura en esto, esta brecha, cuando acerco, esto es como estallar. Esto se está haciendo florecer y esto es de muy baja calidad. Si bien este material se retiene su textura y alta calidad. Pero todavía hay una diferencia aquí de que el tamaño de la escala textural de la textura no es preciso. Esto sucederá generalmente cuando lo apliques a materiales y debes aprender a los bordes para escalar. Por lo que como les dije anteriormente que voy a estar pasando por eso. Entonces, entendamos la escala. Pero antes de que hagamos eso, ¿cómo sabes la escala de salida para ésta? Entonces siempre que aplique un material, por ejemplo, solo diga si estoy aplicando estos materiales, puede ver que siempre hay un escrito a escala junto al material que está disponible con el VDI. No estoy seguro de la descarga de material de otras fuentes porque pueden contener algunos nombres diferentes y diferente escala. Por lo que siempre que aplique un material de v, siempre tendrá una escala visible junto al nombre que fue cuando edite a mi pasivo, activo pasivo USE eso. Ve ese metro. Esto también va de un metro, un metro. Y algunos también contiene la escala de dos metros. Entonces si por si acaso si lo aplicas en tu modal o escala o fase y está cambiando. Es una escala de textura. También puedes editarlo. Por lo que voy a dar clic en esta herramienta cuentagotas. Seleccione esto si no está seleccionado ya, y lo agregará. Y se puede ver la escala de este material actualmente es punto 25 millones, significa que este es el cuarto tamaño del material que debe ser. Lo cambiaré a un metro. Y como ha sido esto, esto cambiará automáticamente el tamaño por aquí también. Ahora fuimos incluso un zoom. Se puede ver que la cantidad de esos, ambos los materiales aún se retienen. Esto se está haciendo florecer. Entonces esta es la diferencia entre SketchUp y el material 3D, pero esto no termina aquí. Ahora, cerraré esta responsabilidad material por aquí y nos centraremos en esta. Ahora, se puede ver que también tenemos otras opciones. Se hace clic en esta libertad, eso es editor de responsabilidad material. Y este es el perfil básico de este material que es genético. Entonces si hago clic derecho en este material, como puedes ver que obtenemos diferentes perfiles bajos creando un material cuando queremos. En la siguiente parte donde estaremos creando nuestros materiales, pasaremos por esto también. Pero solo para los años de visión general, tú, tenemos esto, todas las opciones que se utilizarán su perfil a través de la creación de un material. Entonces bombas. Y podemos ver que aquí hay una opción. Al hacer clic en esta opción, cambié a Configuración avanzada. Esto abrirá toda la configuración avanzada para esto. Y tenemos una opción llamada bump. Bump es generalmente nada más que eso crea una vista realista. Supongamos que nuestra textura, que cómo el agotamiento del ozono y las aberraciones. Entonces para entender degradado a, o para tener una visualización de esas bombas semana utilizo esto como bache. Ahora siempre hay un bache metadatos adjuntas a esto. Entonces esto se trata de palma. Y también estaremos viendo en el render cuando te haya explicado al respecto. El otro día de opción que tenemos es agregar justo la reflectividad. Ahora bien, ¿cómo reconoces las reflectividades que han estado funcionando o no? También podemos ajustar esto así para tener una mejor vista. Ahora, en la parte superior, hombre autores 3D, se puede ver que tenemos otras opciones. Puedes renderizar esta vista previa con GPU o CPU. También puedes pedirlo de ti. Siguiente opción aquí es parar. Entonces si tu trabajo está colgando sube, entonces te lo vas a detener. También puedes dirigir el, todos los cambios que realices se mostrarán por aquí. Ahora tenemos otra opción. Este post uno no es una relación de uno significa que el sistema de alta calidad de vista previa del renderizado. Y yo tenía justo, sólo para tener esto va convertirlo en casi la mitad de ella. Puedo jugar y pausar. Al hacer clic en este 1 cuarto, esto lo mostrará en 1 cuarta calidad del render que puedas imaginar, o simplemente puedes ver la diferencia entre los renders que se está previsualizando cuando yo click sobre él como el lado más pequeño, nos puedes ver también. Entonces volveré a la relación uno. Si no estás usando las clases mañana, si tu computadora es vieja, siempre puedes mantenerla después de que también funcione mejor. Por lo que depende de tu requerimiento o de la velocidad de tu sistema. Entonces 111 está trabajando para mí, así que me lo quedaré a eso. Ahora puedo cambiar esta cuerda abajo botones también encuadernar. Por lo que vamos a pasar por todo esto con mucho detalle en próximos videos. Pero por ahora, ya sabemos que sólo podemos sostener estos materiales. Ahora. Puedo cambiar de nuevo a tu normal y avanzado, sólo estamos consiguiendo dos capas diferentes de material. También, podemos agregar diferentes atributos también. Al hacer clic en esto, podemos agregar baches, transparencia, desplazamiento de contorno que ya vimos que permitía bache. Ahora puedo renombrarlo, así que renombraré este material. Este fue el básico que está disponible con SketchUp, ¿verdad? Así que cámbialo como VD o material o tela OCV. Y voy a renombrar esto como una ruptura de SketchUp. También puedes notar que tan pronto como haga clic en ellos. A pesar de que, vista previa en el lado derecho de las propiedades alternativas de para ese se muestra OEO. Ahora, cuando hacemos click en estas vértebras, me está mostrando lo salvaje. Al hacer clic en esto, me está mostrando un hervor que es como una lanza y está mostrando el material sobre eso. Entonces ahora ¿cómo envío esto a la pared también? Haz eso. Yo o para dar click en este tres puntos. Tan pronto como lo haga deje i o opción diferente aquí y que actualmente se establece en genética. Al hacer clic en tela, esto me mostrará esta textura de material aplicada a una tela o tela. Nuevamente, pistas 2s Flores. Bueno, entonces estaremos eligiendo tu muro, o también puedo elegir el muro más cerca. Entonces elegiré wallah tú. Ahora obviamente puedes ver la diferencia entre estos materiales tableros, pero vamos a entenderlos mejor en renderizar. Por lo que iré a la configuración de renderizado. Escogeré IT ocurre mi calidad predeterminada A medio, y elegiré render interactivo. Y elegiré una interactividad a un medio que debería estar bien. Y yo también añadiría a la salida estándar que actualmente está configurada en pantalla blanca. Entonces, no alteremos esto antes. Entonces te puedo explicar ¿por qué estamos cambiando esto? Entonces intentemos renderizar. Por lo que haré clic en un render interactivo y lo encenderé. Ahora lo minimizaré para que ese editor. Y ahora se puede ver que hay bastante diferencia entre esta trama, ¿no? Por lo que en un click sobre esto y eventualmente que la altura de este que pueda tener esté actualmente establecida a preferentemente la idea básica que está disponible y para este marco antes. Pero si hago zoom, esto se va borrosas carencias que reventan nuestra imagen. Entonces por eso fue tan cerca de la razón específica que estaba tratando de tiende. Área de esta imagen PARA Hagamos eso. Iré al conjunto un lago de datos sobre salida renderizada y cambiaré estos valores para decir que debería estar alrededor, enviaré esta otra altura, 2, 1, 0, 800 píxeles. Por lo que esto se tensó automáticamente y cuando haga clic alrededor de cualquier lugar fuera de este cuadro. Por lo que esto actualmente cambió o ajustó la radio como picota, imagínate tendemos ratio. Encenderé la crema segura para que sepamos que esta zona no voy a ser de género. Ahora volvemos a encender este render interactivo. Y ahora cuando haga clic en esto y amplíe, Esto nos estará uniendo. Imagen perfecta. Entonces vamos a minimizarlo por el momento y alejarlo de él. Cerraré el editor estadounidense. Ahora entendamos la diferencia entre esto. Cuando hago zoom, puedes conseguir eso en el lado izquierdo de esta óptica real. Eso es SketchUp multicolor y flúor. Dígame, oh, ese es mejor material. Por lo que hablamos de golpes también. Cuando acerque esto, las pantalla así, y lo usaré desde este ángulo. Se puede ver que esto mostrando estas líneas blancas que actualmente están encendidas habla o la diferencia entre este viaje unos rompen octal, puede ver que hay alguna imagen, nuestra sombra o oído sobre esta. Voy a acercar. Se puede ver que los compartidos fuera las líneas están apareciendo por aquí. Esto está demostrando que el sistema parte de este muro que está teniendo la depresión y las aberraciones. Entonces este es el agotamiento en la pared. Eso significa que actualmente se ve muy realista. Si bien al comparar el material de SketchUp, se puede ver que actualmente se han ido, pero no se puede ver esto como un sombrío. Por lo que incluso si hago zoom en mu desde este ángulo, se puede entender la diferencia entre ese es el material de lectura y el material de SketchUp. Para vencer en ambos el uno actualmente te están mostrando la diferencia por todo esto Briggs conteniendo algunos perfiles específicos también. Se puede ver que hay tantos protuberancias están disponibles en esto. puede ver esto todos los puntos y Sepuede ver esto todos los puntos ynos está mostrando la actin es la superficie desigual que son bombas enrolladas a este baches más viejos. Actualmente estoy creado con la ayuda de los difusores y partidos liberales fuera de material. Ahora vamos a sentir esa opción aquí. Cuando hago clic en este pequeño botón del ratón. Actualmente este es un modo interactivo, pero cada vez que hagas clic en este botón de promoción y lo enciendes, esto seguirá al ratón cuando sea la fiesta que sea quien sea el que siega, se renderizará primero. Entonces, cuando creemos un ejemplo, también estarás pasando por estas otras opciones. Lo que los procesos de posproducción también. Actualmente la mielina y más cerca. Por lo que estos son los básicos de este material de un término secundario. Ahora una cosa más de esto es que también podemos agregar solo mantenga este radio. Pero te sugiero siempre que estés trabajando en nuestro render interactivo o el juicio fuera de tu render, no alteras ningún otro valor. También estará pasando por esto y viniendo en tutoriales. Pero por el momento, solo te sugeriré si estás practicando siempre dibujado nuestro render interactivo, puedes incubar a medio, alto, o bajo según tu potencia de tu computadora o configuraciones. Y a través de estos ajustes, ya sea ListView, puedes simplemente pasar por tu modelo, cómo va a buscar hasta el renderizado. Entonces así, puedes bordes 30 propiedades del material de impresión. Entonces todo esto se trataba de la diferencia entre el material de lectura de SketchUp Medea y el básico de la biblioteca de materiales de activos. Al venir a unirnos estaremos aprendiendo a crear nuestro propio material. Entonces estaré terminando esta conferencia o aquí. Gracias por ver. 32. Crear materiales en V Ray: Bienvenido de nuevo a este tutorial en tutorial anterior y aprendimos sobre alguna configuración básica de materiales en VA y la diferencia entre el material notable y el material. Ahora como te mostré las bombas, así VD convierte todas las capas de diferentes imágenes en un solo material. Por lo que esto comprende muchas capas de diferentes imágenes que nos muestran protuberancias y otros objetos sobre una superficie material. Por lo que te sugeriré algún sitio web gratuito para descargar tu propio material. Pero antes de entonces, abriré EU en mi editor. Y comenzaremos con el perfil genérico. Lo abrirá. Daré click en Generar. Y vamos a crear un material forma este perfil genérico. Ahora, cuando habilite este genérico, esto abrirá un perfil con configuraciones por defecto que puedo difusar. Reflexión. Tú alguien valores de protección. Entonces todos estos valores con los que puedo alterar. Pero sólo por el ejemplo de nosotros, pasaremos a los recursos de sitio web. Y para eso, me gustaría notificar que no tengo relación alguna con su página web, pero solo los estoy usando como si fueran opción o puedes sentarte ahí como fuentes gratuitas disponibles para conseguir un buena textura de la página web. El primero es el booleano. El siguiente es la textura comparte. Otro es el desajuste, este es poli no has, y este es SketchUp textura home. Entonces toda esta flecha, una de mis favoritas. También puedes buscar más texturas. Entonces, empecemos con lo básico. Supongamos que todo este sitio web, ¿cómo diferentes tipos de texturas? Ahora la mayoría de ellos están disponibles de forma gratuita, pero siempre puedes comprar algunas texturas pagadas si lo requieres. Por lo que todo esto contiene como modelos también. Esto es Poly no lo he hecho. También puedes descargar HDRI es texturas y modelos desde este sitio web. De igual manera, esto todos los sitios web ofrecen modelos y texturas también. Por lo que me limitaré a ir con las texturas primero. Pondré categoría texturas tipo dos también. Entonces cualquiera, elegiré la libre porque estamos descargando tres. Y lo principal vas a perder agua esa evolución de manera similar en todos estos sitios web también. Entonces te sugiero simplemente no dependas de este tutorial, pero también tomas la iniciativa de ir a este sitio web y buscar tus materiales o cualquier cosa que encuentres crestando, descárgalos y pruébalos em. Entonces digamos que descargamos esto como 5 material que también está declarando ese perfil genérico, perfil genético correcto para esto. Por lo que ya empezamos un perfil genético o un perfil de creación de material genético. Entonces digamos que lo voy a descargar como material foráneo. Entonces lo renombraré como asfalto. Entonces le dimos el nombre aspart. Ahora digamos que estábamos descargando esto. Por lo que también puedes ver que como te dije antes, que cuando descargues material de diferentes fuentes, tendrá la escala con él. Por todo este material de lectura, perdemos habilidades junto con ellas del lado derecho de eso. Pero todos estos otros materiales tendrán balanzas tartamudeadas en la página web también. Por lo que debes recordar todo esto antes de hacer eso, porque si perdiste la báscula, puedes hacer algún ensayo y error y diez Cisma diferente hasta y menos que arrendes a un benchmark específico que te estaban esperando. Ahora cuando hago clic en la opción de descarga vía otra opción de descarga aquí. Entonces en este espécimen para difuso o pena en el desplazamiento alguna vez tuvimos dos opciones que una de 16 bits y normal. Por lo que siempre sea posible descargar esos de 16 bits. Desmarcaré esto porque no requerimos eso, porque 16-bit no es más que lo mismo. Esto ambos son iguales, pero la versión de 16 bits es la más alta. Por lo que después de haber descargado, te mostraré cuáles son estos otros perfiles. Como puedes ver, tenemos diferentes tipos de perfiles. Todo este perfil contendrá algunos valores particulares y diferentes mapas de baches o imágenes que comprenderán nuestra capa por capa y crearán un material para nosotros. Si bien visualizamos esto en realista que estaremos viendo así. Entonces lo que voy a estar haciendo, seleccionaré la resolución material a bifurcar. Y voy a dar click en Descargar gratis. Preparando el downer para mí. Y lo guardaré en mi computadora. Quiere hecho. Yo lo abriré. Por lo que se completa la descarga. Vamos a arrastrarlos hasta aquí. Vamos a ir a esta opciones VO2 aquí que es vista previa, este otro escaparate de material por defecto de Harvard está buscando. Y tenemos otros formatos particulares. Entonces estas son todas las imágenes tú, cuando abro esto, puedes ver que estas son todas las imágenes. Cuando un zoom en, se puede ver que en todas las diferentes aplicaciones y diferentes dibujos o 20 líneas aleatorias diferentes que está creando un material para nosotros. Por lo que estos son todos los perfiles del material. Estos son cuatro colores, estos son para bombas y así sucesivamente. Ahora no sabes qué perfil va a ir, o puede que simplemente vaya a qué perfil. Siempre puedes encontrar el atajo por aquí. Cuando te veas correctamente, verás que eso es un A0 que es de perfil general. Se puede ver que los tejidos para coloreados 30 CEO, enfermedad por desplazamiento dice hipotecar como es para textura normal, mapa de protuberancia normal. Y esto es por la reflexión. Ahora, ¿cómo puedo ver estos valores? Simplemente crearé algunas miniaturas grandes. Por lo que se puede ver que esto tenía todas las imágenes JPEG. Si bien este es un formato TIF, puede ver que todos estos están escritos en forma corta, es decir, NRM, reflexión, brillo, desplazamiento, color, y A0. Entonces lo cerraré e iremos al SketchUp. Entonces, empecemos aplicando este video. Ahora, cuando hago clic en este desplegable, somos opción difusa. Ahora opción difusa que comprende del color de este material. Por lo que puedo hacer doble clic en esto y darle un material. Y si no estoy satisfecho y más cerca, puedo ajustar la opacidad o la sombra de esto. Ahora ya tenemos como descargamos color para este. Por lo que se puede ver que el atajo aquí es C O L. Así que vamos a poner este mapa, haga clic derecho en esto. Y desde esta opción, puedes seleccionar todos estos otros perfiles disponibles donde puedes seleccionar este mapa de bits. Haga clic en este mapa de bits, cURL y haga clic en Abrir. Ahora una vez hecho, puedes volver de aquí. Otra opción aquí para manipular RE, tiende a esta otra. Al igual que si hago clic en esta textura hacia adentro, esto girará todo el blanco a negro y el negro a los blancos. Todos pueden haber decidido esta edición normal que se puede hacer con las imágenes. Entonces te sugiero que dejes que sean dos por defecto si no has leído este material porque está conteniendo todos esos valores establecidos como predeterminados. Por lo que será perfecto si no lo dejas ser. Y también puedes alterar la colocación de la textura como yo la puedo rotar. Tú, como puedes ver en la pantalla, solo dejaré que sean 200. O simplemente puedes dejar que sea al predeterminado 0 y yo volveré. Ahora pondremos este material también. Haga clic en esto, haga clic en reiniciar, por lo que se restablecerá a la ventana gráfica. Voy a cambiar es decir palabra. Entonces tenemos una mejor idea de cómo esto no es un bucle. Daremos click en este difuso y lo apagaremos. Voy a ir a la reflexión y tenemos el perfil ops para la reflexión también. Entonces volvamos aquí. Le daré un perfil de reflexión y el perfil de glossiness también. Haga clic en esto, haga clic en bitmap, y elegiré el perfil de reflexión de mi parte. Haga clic en Abrir, retroceder, haga clic en mapa de glossiness, y aplique este mapa de glossiness también. Ahora ya casi terminamos. Se puede ver algo del realismo en este avance también. Pero cerremos esta reflexión y vayamos a la refracción. No tenemos ningún perfil para la reflexión porque esto se va a preguntar cinco significa que va a ser un camino. El camino no tiene reflejo. Por lo que la refracción, sí tiene reflexión. Entonces espero que conozcas la diferencia entre reflexión y refracción. Eso es ciencia básica. Ahora, al encender el perfil genético significa que es general. Contiene todos los perfiles o atributos que podemos cambiar desde o aquí. Por lo que también estará conteniendo todo esto innecesario. Entonces lo que estaremos haciendo el próximo año es que terminemos con esta reflexión. Vamos con tableaus. Estamos terminados con esta colocación de color y nos queda con este desplazamiento. Y este es mapa de baches. Entonces volveré aquí. Esto es una cita, ahora tampoco necesitamos cortejar porque esto no es un vaso ni algo así. Y normalmente es un tejido. Podemos alterar lo contrario si deseas venir al mapa, mapa, puedes aplicarlos un año. Por lo que voy a dar clic en este mapa de bits. Y esta NRM, es decir empresas tecnológicas normales, eso va a ser un mapa de baches. Voy a dar clic en Abrir. Ahora volveré. Ahora tal vez no puedas ver rojo, pero yo iré aquí a dar click en este mapa normal. Así que asegúrate de cambiarlo al mapa normal para ver los baches. Entonces esto no será visible ahora mismo porque cuando vaya al render, te mostraré que los golpes son visibles. Doy clic fuera del bache. Este es nuestro material está listo. Ahora, crearé aquí un modal. D puede hacer grupo consiguió en un sábado aquí. Da click en Añadir a ver esta obra a la selección. Ahora vimos en esa página web que la escala para esto era de cuatro por cuatro metros. Por lo que dos materiales. Y voy a ir a editar y a escalar a cuatro metros. Al hacerlo, éste será de diez a cuatro metros. Y ahora puedes ver que cuando veo desde este ángulo, esto mostrándome pequeñas bombas, vamos a renderizarlo con render interactivo y sacar la caja. Somos enfermedades no transmisibles mostrándome las bombas. Ahora también puedes descargar varios otros tipos de texturas de este sitio web. Hay millones y millones de texturas disponibles en este sitio web. Y si miras más a tu alrededor, también encontrarás otros recursos. Así que asegúrate de pasar por esto. Descarga todos los perfiles y lo coloca en tu perfil genético desde esta opción de Bataille en Asset Editor. A través de esto, puede utilizar o crear sus propios materiales predefinidos. Ahora esto no termina aquí. También puedo cambiar los valores de ustedes. Ahora, también puedo filtrar todos estos valores o parámetros así como este. Puedo filtrar todos estos valores. Por lo que los estaremos mirando con más detalle. Podemos platicar tocó en el siguiente tutorial. Pero por ahora, así fue como puedes crear tu material. Y también puedes descargar diferentes materiales de diferente sitio web y elegir todas las capas y seleccionarlas y componer fuera de tus propios materiales en Suecia. Ahora también se puede decir con este material, así que si deseo guardar este material en particular, lo que puedo hacer es una llamada semanal a este activo CEO a archivar. Y puedes ver que este es nombre es We are met significa que esto se va a guardar como material de VR, o lo siento, somos un material. Por lo que te veré una semana y será seguro Árbol de Meditech. Ahora este material estará disponible siempre que quiera abrir. Por lo que voy a ir a la opción abierta y puedo seleccionar esto tan lejos para rearmar y dar click en esto, lo agregaremos como mi material de lectura Actualmente ya está a las dos, por lo que va a editor tiene uno. Entonces así, puedes crear tus propios materiales, digamos con él, y los vas a abrir en próximos proyectos u otros archivos también. Entonces todo esto se trataba de crear materiales a través de un conjunto de detalles. Entonces estaré terminando aquí esta conferencia. Y en la próxima conferencia veremos un poco más a fondo a través de estas opciones. Entonces gracias por ver. 33. Crear materiales en V-Ray : 2: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, los vamos a sacar a cabo aspectos materiales con un poco de tapeado. Entonces para demostrar eso, he creado un pequeño estudio como componente y objetos todo el año y he creado tres lanzas. Ahora este objeto no contiene ningún material. Para empezar con ello, comenzaré con indirecta para renderizar. Por lo que abriré a nosotros en Editor. Y añadiría aquí algunas luces que estaremos aprendiendo en más conferencias. Apenas por el momento, yo dirigía un año luz e invisible en el techo de esto. Entonces, empecemos por iniciar e interactivo render a lo largo del año. Por lo que he creado un render interactivo. Se puede ver que hay algo de luz que viene del lado izquierdo de este objeto. Y he creado una estructura tipo grupo todo el año para cubrirla desde la luz solar. Por lo que tendremos algunos rayos de sol que necesariamente emiten en sus lanzas. En la parte superior de eso tenemos luz rectangular por aquí, pero la he hecho invisible, por lo que no será visible. Pero puedes ver que la luz del rectángulo eres como salpicaduras en estas lanzas. Entonces, empecemos por conseguir el material genético para el trasfondo de éste. Por lo que abriré el editor US AT. Cuando vas al multiaño, no tienes ningún material que atestigue este dibujo. Por lo que actualmente mostrando que no hay material. Entonces cuando haga clic en esto, hola, otra vez, empieza a preguntarme sobre el material genético o el perfil material que deseo empezar a crear. O bien puedo hacer es ir a los materiales y aplicar cualquiera de los materiales disponibles por aquí. Podemos o bien elegir a cualquiera de esto. Por lo que en este caso, estaré yendo con unos materiales plásticos para el fondo. Por lo que iré con este primero que está diciendo plástico, verdes simples grises. Entonces seleccionaré este componente que está en segundo plano. Y seleccionaré aplicar a selección. Siempre que vamos a los perfiles de materiales, tenemos un material por aquí que está fácilmente disponible. Ahora voy a ir a la escena uno, y vamos a cambiar algunos atributos por ese material para que podamos tener un buen aspecto de éste. Ahora, aquí, hay algunos aspectos ya establecidos para nosotros. Supongamos que este color de reflexión, Color difuso. Tan difuso, cambiaré el color a blanco y lo haré un poco de glossiness. Está bien, esto se ve genial. Entonces pondremos el material para el fondo y ahora iré con estos compañeros. Y empezaremos a entender el ocho aspecto de estas colocaciones materiales. Ahora, se puede ver que hay un reflejo de luz solar en el fondo de estos muelles. Y en la vuelta de la izquierda no hay ninguna porque se encuentra muy lejos. Entonces empezaremos por crear material o esta esfera. Entonces haga clic en esto y haga clic derecho en este material. Seleccionaré genérico. Hubiera sido creado un escenario más genérico, crear otro genérico. Ahora tenemos tres materiales genéricos. Entonces le renombraré a lanza uno. Y también renombraré todos estos a cada material componente. Ahora, aplicaremos todos estos 31 por uno. Entonces selecciona este y selecciona la esfera y aplícala a la selección. Seleccione esto y aplique a la selección. Y tercero 10 años. A ella le gusta esto. Y lo seleccionaré y lo aplicaré a selección. Iremos a parecer demasiado mal. Ahora se puede ver que tenemos todos estos tres materiales aplicados a las elecciones de Estados Unidos. Entonces, empecemos alterando el primero. Cuando se abre a cualquiera de los materiales o perfil genético de datos para el material, se fue a todas estas opciones predeterminadas disponibles por aquí, se puede cambiar a vista avanzada desde esta opción también diciendo cambiaron a ajustes básicos y cambiaron a ajustes avanzados. Entonces empecemos por difusar a través de rechazos, una opción superficial disponible aquí. Y es lo más importante porque esto es lo que da cualquier perfil o un perfil material de color. Por lo que puedes configurar el color fuera de cualquier material o perfil de material desde esta opción difusa. Actualmente, se puede ver que no tenemos ninguna de la reflexión al respecto ya que alteramos todo este otro aspecto y parámetros, los ayudaríamos también. Por lo que voy a empezar por crear un color fuera de éste. Y también puedes dar cualquiera del color. Se pueden alterar los valores HSB y también se pueden introducir los valores RGB. Y también puedes enviar nuestro GPS está a distancia de él. Por lo que puedo establecer el rango de 0 a 25 o 0.1 a 0.10. De igual manera, también puedes ordenarlo en todos estos valores. Y desde este espacio de color se puede ajustar la pantalla SRGB o a renderizar RGB. Entonces la diferencia entre la pantalla SRGB y el renderizado nuestro CBT es que un renderizado RGB es el valor que se muestra en las pantallas comunes mientras sRGB se altera con la pantalla específica que estás usando. En este caso, pongamos algunos colores para que se lo dé al color blanco, un poco de tono amarillento. Por lo que le voy a dar un color. Un poco de amarillo se comparte con color blanco a este tipo de color blanquecino con poco de hoja amarilla para darle un poco de color grisáceo. Es así como se puede alterar el color a menudo material. Ahora si deseas guardar este color, solo puedes hacer click derecho sobre él. Una vez que hagas clic derecho en todo Somos todo este color se guardará como un color específico que podrás utilizar más adelante en tu proyecto. Para que pueda cambiar todos estos colores, luego darle cualquier color específico que desee. Entonces ahora vamos a darle un color específico. Por lo que le daré un color blanco. Y decimos share shed off poco de color naranja. Dile este color por aquí. En los demás casos, iré a aspirar y le di el mismo color de mi parte. Y voy a ir a sobra 3 y darle el mismo color de este color guardado por aquí, crearemos nuestros tres colores y tres pares diferentes por aquí. Ahora, vamos al primero y vamos a alterar el valor de la rugosidad. Ahora generalmente morteros rugosidad en ella. Entonces para entender la rugosidad, voy a hacer cada uno de ellos tiene un valor diferente. Entonces en este caso, se lo daré a un caso y espiritual. Eso se hizo en Configuración Avanzada. Y aquí es 2.5 valor. Y voy a mantener tu dureza a 0 en el tercer caso, eso es par tres. Por lo que se puede ver el diferente software de Nestle IOA. Cuando hago zoom en la parte inferior de ésta, se puede entender que es alguna diferencia antes. Entonces en este caso, este material está teniendo mucha rugosidad. Bueno, este material se ve liso. Y el medio de este un día tiene tanto aspereza como embotamiento en el lado derecho ofrecido. Entonces, vamos a entenderlo mejor. Voy a aumentar alguna densidad de herramienta de luz, digamos 75. Entonces si te concentras en la parte inferior de este par, como puedes ver que hay algo más de rugosidad o visible o año el material se está poniendo suciedad y borrosa Sharjah. Pero en caso de éste, no es eso comparado con éste. Y cuando te sientas escabullida a lo largo del año, es más suave en comparación con los otros. Entonces así es como se puede alterar los valores de rugosidad a menudo material. Entonces volveremos a los materiales, volveremos a sobra uno y vamos a alterar el valor de la deflexión. Ahora, la colección relacionada con el género está definida por el color. Se lo das tú. Entonces si doy una reflexión de digamos, color blanco completo, se puede ver que la reflexión en la pantalla, está demostrando que hay alguna deflexión sobre, sobre la superficie de este material según la luz rectangular I publicado en el techo, está mostrando que eso es demasiado ligero disponible para derecho, que se va colocando sobre él. Y está mostrando el reflejo de esta diapositiva. Si bien en caso de éste, está mostrando el en la vista previa que eso es un sol y está creando una reflexión sobre este material. Por lo que también puedes entrar al pasillo glossiness de reflexión. Tú. Gracias. Bien. 0 glossiness. No habrá ninguna desviación para tener una reflexión. También quieres que te tomara un valor glossiness. Entonces en este caso se puede ver que si los aumento, pongo glossiness a uno, va a tener mucho brillo en la reflexión. reducirá el vacío 8.952. Entonces vamos a mantenerlo 0.7. Y será por aquí. Por lo que esto tiene una reflexión en comparación con este ambos se puede ver la diferencia entre estos tres. Esto tiene un reflejo pero no es mucho brillante. Está teniendo un acabado mate sobre él. Entonces así es. Se puede crear unos materiales plásticos con terribles para la reflexión y la reflexión glossiness. Por lo tanto, mantén el valor a uno. En este caso, pasaremos a la segunda esfera. Ahora en este, voy a ir a la deflexión. Apague los ajustes avanzados. Voy a ir a la reflexión. Y en este caso voy a cambiar el color de reflexión para retrasar poco de color amarillento. Y yo, lo cerraré. Por lo que se puede ver que como le di un reflejo del color amarillo, esa reflexión en comparación con esta trama, en este caso es blanco y luego discutirlo es el amarillento. Por lo que te dará perfil material o amarillento. Por lo que a través de esta opción, puede crear una pintura metálica que se utilice para Dios, o bien se puede tener un acabado de brillo. Y también se utiliza en materiales CNC para ser leídos como brillo y diferentes colores de mi reflexión. Por lo que puede alterar este valor a partir de esta opción. Entonces, cualquiera que sea el color que le dé, tendrá ese tipo de valor de reflexión. Entonces si le volvía a dar un lago de acabado mate , lo hicimos antes. Esto se verá como un plástico con un poco de reflexión de material amarillento. Entonces si comparas esto ambos, puedes ver que esto está realmente cumplido terminado y este es acabado brillante fuera color blanco. Mi reflexión como termina los valores de vuelta al uno. Y ahora puedes entender la diferencia entre el spot. Ahora, vamos a la tercera esfera. Iré a la cerveza Touch. Y en materia de reflexión, no voy a hacer ningún cambio, pero sólo lo voy a mantener a un defecto de blanco, blanco que nos dan en el primer año. Por lo que en este caso, voy a dar algunas otras formas de usar todo el año. Ahora, pasaremos al Fresnel. Entonces, ¿qué es Fresnel? Entonces ¿Fresnel es qué? Ellos usarán. Fortalezas hacen tu reflexión o reflexión de material. Entonces si deseo alterar el valor de Fresnel, puedo moverlo refleja un IOR. Por lo que la reflexión IR alterará el valor del Fresnel que actualmente se establece en 1.6 como predeterminado. Por lo que yo habilitaría la reflexión IR en este caso. Ahora presta atención aquí. Entonces si apago el Fresnel, esto lo convertirá en un material completamente metálico. Esto no tendrá ninguna deflexión en los bordes laterales. Para que veas que te está mostrando un reflejo de este par de este lado. Por lo que se viene completamente convertida en, se puede decir como acabado metálico de metro. Por lo que para crear un medidor es puedes usar esta opción. Encenderé el ambientador en este, y me parece usar el Fresnel. Volverá a lo que vimos antes a 0. Y si guardo el valor a phi a medida que aumente, el color del material se lo va a alimentar, tendremos más acabado metálico. Con esta opción, se puede crear alguna clase azulada que utilizamos como acristalamiento en los edificios. Entonces así, puedes crear un acabado metálico en un cristal de color azul. Entonces mantén la radio a default, eso fue 1.6. Entonces otra opción aquí es importando ya que así puedo aumentar el nido de metal. Esto funciona de manera similar lo que vimos en Fresnel, pero esto tendrá más de brillo y reflexión sobre esto en ponens. Entonces retírelo a 0, o simplemente puedes dejar que sea para decir 0.3. Ahora debemos otra opción que es controlador de superficie. Cuando vaya al controlador de superficie, usará la rugosidad y usará una opción de alcalosis. Temen que desaparezca el zoom-in. Entonces si utilizo la opción de rugosidad del usuario, esto estará buscando más a través de Mencius, todos los atributos que dijimos con parámetros de prueba se usarán tan a menudo como opción en aspecto de la reflexión. Si lo uso como glossiness estadounidense y esto le dará un look más natural y realista. Entonces así es como se pueden alterar los valores de la reflexión en estos tres pares de ofs. Ahora, pasaremos a la siguiente opción que es la refracción. Después ve a volver a sobra uno. Y esto, en este caso, no tengo que usar otro espíritu que también se utilice para la diferencia, mostrándote la diferencia entre un orden diferente, diferentes valores y sus resultados. Entonces vuelve a sobra uno. Ahora bien, si voy a la refracción y tenemos una opción similar que es color de reflexión. Entonces iré a esto y le daré un color blanco. Por lo que ya le dimos un valor de reflexión de refracción cada vez que también se lo daba al valor de la fracción. Ahora actualmente no hay visibilidad alguna al respecto porque lo convertimos en un material de trasplante sobre ella dando su valor de reflexión de blanco y N3 y mantenerlo a la plena adaptación y dando el valor de representación de blanco y dando a una piscina que ejecutará el objeto en un material transparente. Puedes crear anteojos a través de esta opción. Por lo que apagaré por el momento el render interactivo y crearemos algún otro componente para entender estas opciones. Ahora se puede ver que éste está actualmente convertido en un material de trasplante. Hola, borra esta lanza de poste y quítala un poco. Parte inferior. Vamos a crear una tabla para eso primero. Por lo que hemos enumerado en esta tabla, voy a ir a un centro de datos y le vamos a dar algún material. Por lo que voy a ir con el más apretado. Usaremos algunos datos brillantes en este caso. A la selección. Voy a iniciar el render interactivo. Y dejaré que sólo la escala de este material de primer grado para renderizar. Y vamos a crear otro objeto justo al lado para entender esa infección. De acuerdo, Entonces volveré a empezar con el render interactivo. Esta vez colocaremos dos objetos en nuestra escena, y volveremos a los materiales y dejaremos solo la vista para que podamos entender estos diferentes prospectivos de objetos. Por lo que tenemos un material transparente coautores, lanza y la caja. Por lo que aplicaremos el mismo material en la caja. Seleccionaré esta casilla y usaré para aplicar a opción de repuesto y seleccionar aplicar a selección. Replicación de material más suave. Se puede observar que este lema objetos se dibujan hacia transparente. Por lo que volveremos a ver algunos valores por aquí. Ahora somos otra opción que son cuatro. Ahora cuando te das cuenta tenemos algunos de los materiales que está mostrando que este es un puente transparente. Tiene algún perfil. Cuando vas por debajo, bajo concentrarte en la parte superior de este objeto, puedes ver que hay algunos perfiles en mostrar que hay algún grosor de esta caja. Voy a cambiar esto por color para facilitar poco de negro. Vamos con un poco de color rojizo. Por lo que esto le dará un perfil de color rojo. Dejaría justo la ligereza y la oscuridad de esta opción. Entonces así es como se puede aplicar el tenedor. Ahora puedes ver en la vista previa ¿cómo se ve esto? Esto le dará al aspecto de trasplante con un perfil diferente o un color diferente de la clase. Por lo que puedes devolver un color diferente de esta forma a partir de estas opciones. Para que lo pueda hacer un poco de valor amarillento. De igual manera, puedes escribirlo otra opción. Entonces si quiero mantenerlo transparente, los promedios le dan un color blanco de este libro y puedo ajustar el valor de este libro. Ahora con esta opción, puedes alterar la opción multiplicador. Entonces si aumento el valor multiplicador de tenedor al máximo, esto le dará completamente transparente para mirar. Esto no tendrá ningún escaparate de perfiles. Entonces esperemos unos segundos, que se renderiza plenamente. Está bien. Por lo que se puede ver que le está dando aspecto completamente transparente y no hay reflejo del nivel de estado en los lados también. Entonces si lo guardo preludio a uno, esto reducirá la tasa de multiplicación de rebaño que está entre este perfil es vitrinas. Ahora otra opción que tenemos aquí es IOR. Esto es cognitivamente similar a lo que Fresnel IOR. Entonces si incremento el valor de esto, lo devolverá a un aspecto metálico de cristal o metálico. Por lo que habrá compleja reflexión y refracción sobre esto. Lo que los perfiles. Si lo reduzca. Si lo reduzca a decir 0.7, esto volverá a darle vuelta al agua. Se fijó en impago de 1.6. Por lo que siempre recuerda mantener el IOR a 1.6 a menos que quisieras que te convirtieran en un look de metro o metálico. Ahora siguiente opción aquí, tenemos esta reflexión, glossiness. En tercer lugar y bajo ajustes avanzados para esto. Y vamos a tener este glossiness refracción. También tenemos esta opción para pi it. Por lo que para el sesgo altera el peso de las advertencias aparecieron en nuestro material. Si cambio el valor para 2 menos, solo puedes ponerlo a menos uno. Esto lo hará modal, como el tipo de folk de Dell y Farid. Y si aumento el valor a archivar, esto le dará bucle más transparente que es fresco, como cuz lo vista más clara al valor a 0 como predeterminado. Y ahora pasaremos a las sombras mixtas. Entonces si apago esta opción de sombras de efecto, se puede ver que esto concurrente como sombras. Y éste también tiene sombra. Entonces si enciendo la sombra de efecto, no habrá sombras creadas a partir de ésta. Entonces si apago la opción de sombra de efecto, esto podrá sombrear la lectura de este perfil como un objeto. Por lo que voy a dejar que sean dos apagados para que tenga un look más realista. Y si quieres que sea transparente, solo tienes que dar click en esta opción de persianas opec y toneladas de sombras apagadas. Ahora para escalado de unidades. Entonces si giro esta cuarta escala de unidad, no tendrá ninguna forma realista y no podrán ingresar a la escala de la bifurcación. Y también tendrá refracción y reflexión debajo de ella. Se puede ver que hay alguna reflexión y reflexión blanca creada a partir de este par. Entonces si lo enciendo, incrementará el valor de la deuda. Es más auténtico actualmente en comparación con lo que era anteriormente. Entonces así es como se puede integrar el valor de la deflexión en ella. Ahora tenemos canales afectivos que es correcto, solo color a través del conocimiento edifico y el sulfato, mantenerlo todos los centros en tendrán más realistas y nitidez en el filo. Para que veas que hay más a la colección creada en este. Si lo guardo a color más alfa, esto jamás usará datos para luz suave, o que es creado por los analistas Sun y lo pondrá en los valores de reflexión. Entonces dejaré que sea de dos colores sólo porque eso lo que acabamos de usar en general. Ahora otra opción por aquí, debajo de la refracción que se coge Xin enfrente y se bombardea. En este caso, no necesitamos máquina de tomografía computarizada. Entonces solo seguiré adelante con la opacidad. Heredaste el valor opuesto de cualquier color. Entonces si lo hago para decir punto para, esto lo hará parecer como moieties material transparente. Por lo que en este caso se puede ver que podría parecer un poco transparente y parece que es una burbuja. Entonces así, también puedes crear la burbuja que hay se crea a partir del suelo blando te a 0.7. Que sean dos a uno al máximo. De esta manera, se pueden alterar los valores de reflexión. Siguiente es la unión chocante. Por lo que antes de pasar a eso, ya hemos estudiado sobre bombeado en tutoriales anteriores. Por lo que te mostraré una imagen 10. Si vas aquí. Somos dos tipos de mapas. El principal es Mapa de Bump y otro es mapa de desplazamiento. Siente este modelo base para disolverlo se ve con la textura aplicada. Una vez que proporcionaste un mapa de baches, así es como se verá con la ayuda del mapa de baches. Y este es un mapa de baches normal. Este es mapa de baches y este es mapa de baches normal. Por lo que en este caso, cuando utilices el desplazamiento, estará más desordenado donde en caso de bombas le dará un poco de colaboración y valores y hará que se vea más realista. Por lo que esto sugiere que utilices el mapa de baches o bache normal en tus licitaciones. Por lo que ya sabemos descargar este tipo de perfiles de Internet. No sé por opacidad. Y vamos a ir al bache. Vas a aumentar y disminuir los valores de baches según tus necesidades. Y esto también tendrá algunos efectos en esto en la opción VO2 de bumping que acabamos de ver o un mapa de baches y mapa de baches normales pueden importar cualquier perfil de una textura a esto si tienes. Pero si has descargado, esto fue ¿qué pasa con los valores de refracción de tracción en términos y editar valores de perfil para los materiales? En el siguiente tutorial, aprenderemos más aspecto de esto, hacer crear un material emissivo. Gracias por ver. 34. Crear materiales en V-Ray : 3: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, vamos por aspectos de material desde el SketchUp y 3D. Por lo que en este tutorial, te mostraré algunos perfiles básicos de predicción electoral y aprenderás sobre esto. Todos los aspectos serán aplicables en todos los materiales. Por lo que usted puede ordenar diferentes libertades de diferentes materiales ingeniero a mismo. Por lo que volveré a la escena 1. Por lo que tengo un objeto material. Es mesa de centro disponible en la sección de componentes por defecto en SketchUp, puedes ir a los componentes ponerse al día en componente dinámico, encontrarás esta cinta de cobre que usaré. Estas opciones crearon un pequeño componente de bloques que podría estar usando palpación. ¿Te falta material? Entonces, empecemos. Iré al continente con la esperanza de renderizar. Ahora en este caso, tengo todos los materiales que utilizamos previamente para poder comer que es deducible, no usa material. Por lo que en este plus conocer los perfiles que actualmente se aplican a esta mesa de centro. Haré los materiales. Y tú dices herramienta cuentagotas. Una vez que seleccione este material con derechos de autor que es verde, esto aparecería en nuestra pantalla. Por lo que puedes entender que no tiene ningún menú de fines fiscales. Simplemente se basa en el color, se revisan algunos valores, y volver a un color a naranja que utilizamos previamente o fotosfera. Daré algún valor de deflexión y lo haré brillante. Y yo también disminuiría la desviación IOR. Por lo que crearías un poco de aspecto metálico. Esto se ve genial. En este caso. Ahora hecho el radio para esta desprotección de mesa, pero antes de eso, schumpeter colección pero todo fuego. Cuando vas al conmutador a vista avanzada para la reflexión V0, algunos BID y copiloto nos dicen cuál es la reflexión, determina la forma de resaltado que se coloca en la protección de datos. Entonces si vamos a esta opción pocas que se forma, manteca de cerdo y micro faceta, CTF, GTex. Entonces, entendamos la diferencia entre ellos. Por lo que en esta imagen, se puede ver que la forma aparecerá ese perfil de reflexión y resaltado como éste, derecho indica o mezcla, tendrá más florecimiento. Mira cuando consideras que es muy afilado y desista. Poco de un rojizo y se negoció en caso fuera de la fuente de luz, mostrando a EU más recurso y distribución reflejada como una gran fuente. Al llegar al modo Warden TTX de look metálico, look mate y gt, realista, reflexivo, bucle sin fin. Por lo que te sugeriré que siempre lo llames el TTX. Y si quieres crear un material Mac, puedes ir con el perfil de alambre. Entonces vamos a dejar que estos valores. También podemos devolver un valor de backside con esto. puedas tener diferente que podamos tener un poco de mejor esperanza esto. Y si no sé del lado grande, las entidades fluyen una especie de retroceso de este material. Ahora también puedo ordenar a la profundidad máxima para la deflexión. Entonces eso me lleva al default ha fallado. Entonces si no deseas tener ningún agregado todo, como te dije esto al igual que este deportable, úsame a la potente lección hasta completar la comprensión de los valores de las características. Esto podría terminar creando material poco realista en particular no deseado. Así que vuelve a este s2 y más a devolver otras opciones. Entonces en este caso, tengo este perfil ha caído cosa para renderizar y otros cortos podrían meter eso. Primero cambiaríamos jitomate, estás fuera de esta mesa que actualmente está texturizado disponible que como deportado en SketchUp. Entonces creamos algún material para éste. Y estaría reteniendo la misma mirada en los bordes interiores de esto. Antes de pasar a esa actitud, algunos textos 3D para esto. ¿ Cuáles son las herramientas? Discurso sobre texto 3D, y voy a decir uno y dar click en Place. Entonces para colocarlo, escalarlo primero. Solo estoy creando un show algo aleatorio es que el actor no está a escala. Entonces no te preocupes por esta puerta 47. Iremos a s2 e iniciaré el render interactivo. Abre también este editor. Por lo que potencialmente se puede ver que esto es arbitrario. Al mirar visto aumentó la intensidad de la luz a AD y dicta el punto central. Para. Ahora, vamos a sesgar el material del palo NPI, toda la mesa se enfrentó primero, seleccionado. Y voy a ir a las papas por defecto de la alimentación. En este caso, iré a la pizarra y limonada. Y el material de madera idealista que es un poco de placa brillante se ve como una escala para esta primera, selecciona la herramienta cuentagotas de ojos y ajusta la escala para este material para que sea un poco más grueso brillante también. Y la reflexión adecuada aumentan esa perdicia. Radio a 0.1 y poco de color claro a tener más valor glossiness. Haciendo zoom a esta tabla. Esto se ve más realista. ¿ Qué haces que fue que se le aplicara la parte difícil. Ahora vamos a dar material para caja de prueba también. Harold estar usando material plástico. De plástico, y escogeré éste. Un poco. Los fomentadores plásticos disminuyeron 30 tracción para hacerlo mayor que transparente. Valor de deflexión 2.9 y darle un color completo, hazlo más brillante. Entonces, ¿este Alamouti consigue looks ahora? Debe ser la última disminución. Un poco de reflexión y glossiness. Puedes configurarlo. Esta es una porción en tipo de limonada Houston, pero en cada uno de nosotros. Ahora, vamos a crear un material desordenado y Dana, contratar a alguien. Haga clic derecho en esto y seleccione una medida aquí. Entonces creamos material emissivo. Esto tendrá algo de luz alterándose de ella. Y siempre se puede aumentar y disminuir dvds de emisión de luz. Entonces, empecemos por crearlo. Te puedo proporcionar y también puedo copiar el video de los colores. Puedo hacerlo de un color diferente, decir así. Entonces, empecemos por crear esto. Ya creamos el material, así que solo colóquelo dentro de la caja. Haga clic en la casilla. Por lo que aplicaré el material a diferentes bordes de la caja dentro de la misma. Ahora, empieza a pensar de nuevo para renderizar. Ir a s2. Y terminaste consiguiendo algo de luz. Entonces si aumento el peso, así que ahora puedo ser un color diferente a esta opción. Nuevamente, también, la intensidad de este increíble material, WB para apuntar a salida establecido a. Entonces así, puedes crear un pequeño ejemplo. Esto es útil al crear banco puede hacer luz en el techo de los objetos interiores. O también puedes usarlo para crear nuevas plantillas en los modelos exteriores de casa. Y también vas a ser transparente. Entonces si aumento la transparencia gusto le advirtió y efecto apagado la luz y puedo disminuir la transparencia y el material de MSU. Mira. Entonces si vas al encuadernación, sabrías esa opción para comentar que acabamos de ver previamente. Entonces así es como vas a crear un material que falta. Para estar con look más realista, solo le haré un poco de color a éste también. Yo iré Mathias. Yo diría concreto o vamos a llamarme a plástico y seleccionar, aplicar a selección. Es así como debe verse. Si puedes ofrecer sus propios valores, CDO, luz solar, porque esto se verá más realista. Entonces esto fue lo que pasa con el material emissivo y otros perfiles de reflexión disponibles en la reunión de SketchUp. Gracias por ver. 35. Luces V-Ray: Bienvenido de nuevo a este tutorial. Ahora, en este tutorial vamos a pasar por las luces de video. Por lo que si no tienes ninguna opción de luces, puedes hacer clic derecho en esta barra de tareas o barra de herramientas de 2s en cualquier lugar. Y vas a tener una luz ETA en vivo, las luces de video apagadas o lo que sea. E hicimos luces dos sets. Ahora tenemos pocas veces, por lo que alimentador de luz, las luces particulares que vamos a pasar en este tutorial serán rectangulares. Punto de lanza IS omni luz. Ahora el, luego algunos otros tipos peluches, luz cúpula y hay una luz de malla que estará viendo en el siguiente tutorial. Y también tenemos la opción avanzada que es cadena de luz que estaremos atravesando en porción venidera porque está realmente avanzada y una unidad para despejar este concepto antes de que pases a eso. Por lo que prácticamente Empecemos por la luz rectangular. Por lo que me instalaré en habitación pequeña tipo de objeto. Todo lo que has creado pocas palabras y he creado una apertura para que veamos el interior de parte de esto. Y también agregué textura material todo para concreto en este falso y creé una Florida con limonadas de votación. Y montaré una escena para que no tuviéramos que seguir cambiando con la detección ni nada de esto. Entonces ahora empecemos por crear una luz rectangular. Por lo que la opción de luz rectángulo está disponible en este conjunto de herramientas como 3D. Estaré conduciendo una luz y podemos crear una luz de rectángulo en cualquier parte de la pantalla. Ahora dibujar una luz es algo parecido a esa semana. Dibujará rectángulos en SketchUp así. Puedo dibujar cualquier rectángulo de SketchUp. Por lo que de igual manera, puedo hacer luz también. Entonces haga clic en esta luz rectángulo y voy a lanzar luz en esto, digamos, esquina por aquí. Ahora la diferencia entre dibujar una luz cuadrada y rectángulo es sólo eso, que no se puede ingresar ninguna medida para la luz. Bueno, en cuanto a cuadrado o rectángulo que nos dicen a través de SketchUp, pudimos ingresar cualquier valor de estiércol para los parámetros. En este caso, solo hay que lanzar relámpagos y luz. Una vez dron, solo tienes que hacer clic en cualquier lugar fuera. Ahora también puedes mover esta luz a cualquier lugar desde su punto de origen, como cualquier detección o en cualquier lugar. Y también puedes escalarlo según tus necesidades. Gracias esto. Entonces vamos a revisar ¿Cómo se ve esto en nuestro render. Ahora antes de eso, tú, cada vez que dibujas una luz, siempre mostrará una flecha que es la dirección del punto de emisión o proyección de la luz. Entonces este será mi punto fuente. Y a partir de ese punto se emitirá la luz o protegiendo el encendedor en esta detección. Entonces vamos a armar la escena. Ahora vamos a entender esto. Encenderé el SR listo para ir a Ajustes. Ya he configurado valor de renderizado, así que sí, no tengo que alterar nada más. Empecemos cosa a renderizar. Este. A medida que empiezo a renderizar, puede ver que la luz está emitiendo algo luz proyectante en el piso así como circundante. Ya puedes ver, te lo dije en este punto. Ahora, vamos a entender algún concepto básico de luces en los fines de semana, sábado para usar esta opción, digamos como cuando haga clic en la luz, se mostrará todo el sitio activo en este tren a la luz solar es disponible de forma predeterminada por lo que no puedes alterarlo o no puedes eliminarlo. Pero si lo deseas, también puedes eliminarlo. Ahora, tenemos fiestas frecuentes por esta luz. Ahora puedo volver a los parámetros para la intensidad de la luz. Entonces supongamos que si entro 15, presione Entrar. Se puede ver que la luz de este render tenía lo suficientemente brillante. Por lo que a través de esto, no se puede volver a los parámetros de la luz. También puedo ver el color más claro, como puedo darle un color marrón y rojo. O me gustaría que fuera correcto en este caso. Ahora esto no maneja aquí. Nosotros también algunos parámetros más para alterar la luz. Por lo que cuando haga clic en esta opción de propiedades modales, tendrá todas las opciones. ¿ Qué es la luz? Y también vas a tener la vista previa de la luz o talón. Ahora ante todo lo que vimos por aquí, eso fue sobre un vuelo nivelado. Por lo que puedo ajustar cualquier valor o puedo ingresar cualquier menú o valor RGB para la luz. Por lo que estoy dejando que esté bien en este caso, puedo alterar la intensidad de la luz. Supongamos así. Y si vemos con claridad, se puede ver que la luz se está reflejando desde la superficie y también se está proyectando en ese lado izquierdo de la pared. Eso es moverlo así. Por lo que se puede decir claramente, nuevo, alterar la intensidad 5, 10. Se puede ver que no hay emisión de luz. Por lo que dejaría ser para decir un 100. Entonces esto se ve bien. Ahora, puedo volver a cambiar el color. Entonces escribimos, tenemos otra opción. Ahora. Tenemos la forma de luz para ser forma cuadrada o rectangular. Nuevamente, alterar la forma de la luz haciendo clic en esta opción de forma y puedo convertirla en una opción circular o de disco. Esto devolverá la luz a esto. Ahora puedo alterar el tamaño de este disco a partir de esta opción de factura. No quieres tener parámetros más específicos para crear una desconexión, así que solo tienes que ver con lo que es una pastilla. Por lo que lo devuelvo al rectángulo. Y puedo alterar los valores para este rectángulo a partir de esta opción que alterará la longitud de su ambos el lado que alelo. Y tenemos otro documento que es directo canalizar la t. Entonces si el valor de direccionalidad, puede ver que cuando se lo doy a engañar, sólo emitirá luz en su punto opuesto. No hay emisión de luz en este muro. De qué lado, es posible que no puedas visualizar eso a partir de este render. Vamos, tratemos de entender esto también. Se puede ver que no hay punto de reflexión sobre nuestra protección de la luz en los sitios que no sean el lado opuesto de la diapositiva. Y de igual manera, en este lado izquierdo te renderizamos no somos capaces ver nada más que el punto de nuestra fuente de luz. Entonces lo que estamos haciendo aquí es que dejaré que la direccionalidad de la beta 0, ese es el predeterminado, significa que reflejará y emitirá luz como fuente en todas las direcciones. Ahora, vamos a entender otras opciones. Voy a aumentar la intensidad a decir 200. Para esto, se puede ver que la habitación está iluminada. Ahora, cuando hacemos clic en esta opción, vamos a pocos más opción para que la luz primero y ante todo y la opción más importante es la luz invisible. Esto será útil en muchos proyectos de interior. Por lo que antes de pasar a eso, voy a sacar otra luz sobre nuestro proyecto. Pararé por el momento el render interactivo. Cierra también el editor, y dibujaré otro. Usa este punto y usa este punto para entender lo indirecto a la luz con la ayuda de la opción invisible, empieza a pensar de nuevo para renderizar. Y esta vez alrededor se puede ver que hay una buena intensidad de luz y toda la habitación es lo suficientemente luminosa. Por lo que seleccionaré la segunda luz y la renombraré a luz de techo. Ahora y estamos a este valor 2016. Pero aunque altere el camino, se puede ver que hay una luz está siendo visible. Por lo que voy a ir a las opciones de lo que esta luz e invisible. Ahora la luz seguirá saliendo, pero será invisible. No tendrá ninguna fuente ni punto de emisión sobre la luz. Entonces si aumento el valor fue démoslo a 30, eso se lo debe a puerto. Ahora, toda la habitación está realmente oscura. Entonces si aumento el video para decir 5500, toda la sala se iluminará sin mostrarnos la fuente principal de la luz. Entonces que sean 250. Por lo que haremos esta habitación luce genial y no tiene ningún punto de emisión que no sea el tobogán ahí está en el techo. Por lo que esto es útil cuando necesitas uno, cuando estás trabajando en un proyecto interior de habitación oscura y necesitas exhibir luz, pero no lo haces, no tienes permitido mostrar ninguna fuente de luz. Se puede utilizar esto para los fines de potenciación. Entonces de esto se trata, se trataba de luz invisible. Esa es otra opción que no es la decadencia. Y apago ninguna opción DKA. Sólo será, se puede decir que sólo se reflejará en el objeto fuente o en la superficie de origen. Por lo que dejaré que se apague para que emita la luz en todas partes al final de la porción principal. Ahora hay otra opción que es efecto sombra. Crea cualquier objeto que esté frente a la luz y la luz está proyectando la luz sobre ese objeto y el objeto está creando sombra por esa luz. Entonces si apago la sombra, ese objeto no reflejará ninguna sombra del otro lado. Por lo que esto no le dará ningún aspecto realista. Perdón, deja que se encienda y te sugiero que hagas lo mismo abajo ahora siguiente opción aquí tenemos esta de doble cara. Entonces lo haré el plafón porque no requerimos ahora, fue sólo para el propósito de demostración de la luz invisible. Y se puede ver el desordenado que motor ahora renderiza. Voy a crear otra luz justo por aquí. Ahora quita esta luz un poco a su alrededor de esta pared. Por lo que actualmente se dedica a esto. He abierto el buffer de marco para que podamos verlo. Ahora tenemos esta luz en nuestra pantalla, sí le gusta aumentar la intensidad a 250. Por lo que se puede ver fácilmente eso. Y por el momento sólo lo convertiré a 0. Ahora, volveré a esta luz 50 que acabamos de crear en el aire. Voy a ir a las Opciones y voy a dar click en doble cara. Cuando lo hago ahí, se puede ver que otro lado de esta luz está encendida, significa que actualmente esta luz está apagada y nos está mostrando negro, nada más que el color negro significa esta luz está apagada y la fuente de luz es visible. Entonces si lo hago invisible, ésta, la fuente de luz, la luz la vemos. Le dan valor, digamos 50. Se emulará pero de una manera visible y se puede ver en reflexión actual que actualmente hay algo de luz por aquí. Hazlo 0 otra vez, y la luz es invisible. Por ahora. En caso de esta luz, aumentaré la intensidad para decir un 100. Y voy a dar click en esta opción de doble cara. Entonces cuando hago eso, también se está encendiendo el otro lado de esta diapositiva, significa que la luz generalmente solo tiene un lado. Entonces si apago doble cara, el lado de mezcla de esta tierna será negro o la parte trasera de esta luz será negra. Y cuando haga clic en dobles editar activado, esto estará creando otra fuente de luz en la parte trasera de esa luz. Entonces así es como funciona la doble cara en 3D. Ahora, generalmente estos pliegues son parámetros se repetirán en otras luces también. Esto fue sólo el MOOC a través de las opciones y parámetros de la luz. En viejo. En la otra opción tendremos sólo alternativa con la aireación con la forma de las luces. Todos estos parámetros serán los mismos en todas las luces. Ahora una de las opciones que tenemos es efecto difuso y especular y reflejos de efecto. Tan difuso, si giro el giro o disminuyo el efecto difuso, esto no tendrá ningún punto emergente o emergente de luz en las superficies, significó que esto considerará un poco la luz. Si bien la fuente se mantendrá constante. Esta fuente, etiquetamos la igual intensidad o parámetro. El protector, pero la luz no se protegerá porque se considera abajo por el afecto difuso. Por lo que te sugiero que puedas alterar esto según tus requerimientos o que sea por defecto que sea divertido. De igual manera, cuando se afecta opción especular, en efecto, opción de deflexión, están proporcionalmente conectados entre sí. Entonces si los disminuyes a ambos, la luz no tendrá ninguna emisión en los lados. Sólo se representará en la fuente. Se puede ver que en la pared es posible que no se pueda ver, o es posible que no se pueda notar en este render. Entonces cuando veas en esta opción de vista previa, si incremento esto tanto los puntos, la luz también se refleja en el costado dice, Bueno, ¿y si disminuyo esto ambas opciones? La luz sólo se reflejará en el lado opuesto de la misma. Entonces dejaré que sean dos, el de diploide. Y te sugiero que hagas lo mismo a menos y hasta que tengas algún requisito específico con tu proyecto. A continuación se presenta la resolución de textura. Para que puedas resolución, puedes ajustar la textura de esta resolución o vuelo con este parámetro para hacerlo más SD. Y te sugiero, queremos que te metas en tus renders finales. Entonces por ahora dejaré que sea el default que fue de 50, 100, dos. Por lo que esto se trataba de luz rectangular y disco circular como en 3D. O detener el renderizado interactivo. Ciérralo, e intentaremos ahora siguiente diapositiva que se derrama luz. Antes de que hagamos eso, efectivamente hará las dos luces. Y pasaremos a esta opción de luz de par. Entonces vamos a crear un encendedor de repuesto renderizado primero. Ahora, voy a dar clic en esta opción de spread light. Y puedes hacer click en cualquier lugar donde estés, donde quieras crear una luz de repuesto. Una vez que haces clic en eso, ahora tienes la esfera obteniendo en tu modelo. O bien vas a ingresar el valor manual para sus ideas para que solo puedas hacer clic y seleccionar el valor para esto. Entonces esto me parece bien ahora. Voy a dar click en él. Y lo quito. Me lo dijiste porque actualmente está en medio de este modelo. Por lo que sólo voy a sacarlo en algún lugar alrededor del centro de la tormenta. Esta habitación es hallazgo ahora. Entonces vamos a entender esto. Luz de lanza. Encenderé el render interactivo. Y se puede ver que la luz propagada se obtiene en la pantalla. La luz de lanza no es más que una lanza que está emitiendo o protegiendo la luz sobre todo es detección proporcionalmente. Entonces si entro a la intensidad para decir 150, se puede ver que toda la habitación se va a iluminar. Como comenté anteriormente, tenemos todas las unidades similares y el parámetro opcional aquí. Se pueden ingresar las unidades para cualquiera de las luces que por defecto se establece para escalar. También puedes decírselo a potencia luminosa, radiante, lo que sea que prácticamente estés trabajando en área de proyecto. Es proporcional a tus usuarios. Vas a ingresar el parámetro de intensidad o las unidades para eso. Puedo girarlo a 200 y presionar enter. Nos limitamos a decir otra alternativa o opción de radiación en comparación con la rectangular, es decir datos en forma, como les dije antes, que todos los caballeros solo ayudarán a las variaciones en la forma parámetro. Ahora cuando voy a opción, tenemos todas las mismas opciones que vimos previamente con la luz rectangular. Para que pueda convertir esta fuente en invisible. Puedo voltear ni descomponer y hacer descomposición. Puedo apagar sombras para esta diapositiva y encenderla, encenderla de nuevo. Y también puedo alterar estos valores difusos. Entonces esto es algo que debes ver todo lo que necesitas para practicar para entender mejor esta opción. Entonces te sugiero que pases por estas opciones y juegues con esta opciones los fondos vuelan contigo mismo para que puedas tener una mejor idea y entender mejor la profundidad de estos parámetros Estoy diseccionando en tu final vendedores. Entonces esto se trataba de esta luz pálida. Eliminaré esta perlita en nuestro dibujo. Pasaremos a la siguiente diapositiva a este puerto encendedor. Ahora entendamos primero el foco. Spotlight es algo que podrías haber absorbido en muchos lugares públicos. Y se puede llamar la atención. Tendré la opción de agregarle el foco de atención. Ahora donde sea punto haga clic en este modelo, en el punto en el que voy a estar dando clic, va a crear un foco de atención. Entonces si hago clic aquí, vamos a poner luz se crea y es que está mirando hacia abajo al ejecutivo o que está exactamente alineado con la porción horizontal de este modelo. Entonces probemos el render interactivo para esto. Ahora bien, la luz no es visible en pantalla actualmente, ¿verdad? Porque eso se debe a los valores por defecto de esta intensidad de la luz. Entonces en Spotlight, cuando solo guardo mi mouseover, esta opción de intensidad, en realidad muestra que la intensidad mínima y máxima puedo establecer para el foco. Es la creatividad lo visible que puedo establecer la intensidad máxima hasta este muchos ceros y extensión. Entonces sí tiene valor y decir, está bien, ahora se puede ver que el foco es cuando se muestra en nuestra pantalla o disminuirlo un poco. Esto se ve bien. Ahora, ve a esta cosa densidad y la luz actualmente en un orden aleatorio. Ahora puedo filtrar la luz también para esto a todas aquellas opciones que eran similares a lo que vimos anteriormente. Entonces pasemos a las variaciones aquí. Ahora, de nuevo, sólo tenemos la variación en estas opciones con respecto a sólo la forma de esta luz. Ahora se puede ver que la luz es realmente nítida. Oeo, se puede decir fácilmente que la luz sólo se está proyectando en esta porción del modelo. Por lo que puedo salir de la vista cuántica de este filtro con la NCL de esta luz. Y si altero el valor del ángulo penumbra, suponga seguro, no lo aumenté. El luz tendrá algunos florecidos conocidos como la nitidez que vimos antes. Es realmente afilado, ¿verdad? Entonces si entro algún valor específico para este, digamos uno, tendrá un poco de florecimiento y será como emitir luz más allá de esa porción con el objetivo de la igualación. Entonces si incremento este valor, entonces en Brandel, toda la habitación, ¿podemos alegrarnos con un foco de atención? Por lo que esto claramente se ve bien. Ahora en este punto diría que nosotros también otra opción para el ángulo de penumbra. Ahora hay dos tipos, lineales y lisos cúbicos. Entonces como prestar atención aquí para entender esto, actualmente esto nos está mostrando una porción lineal significa que la luz está siendo protegida más allá de este punto y reflejada también. Pero puedes configurar fácilmente que la luz solo está siendo protegida en modal más allá de este límite. Entonces vamos a acercar un poco para que podamos tener idea I phi angle. Si cambio esta penumbra ángulo de caída a liso cúbico, se puede ver que hay más suavidad disponible en nuestra pantalla. Ahora, la luz está siendo más que duda terminan por límites. Si se fijó en lineal. Esto nos muestra que en cambio como Simms sigue teniendo cierta nitidez con el tobogán y manteniéndolo al cúbico liso, será realmente suave. De igual manera vía otra opción que es inverso-cuadrado. Esto es algo que va a estar invirtiendo la decadencia de esta luz. Por lo que es similar a lo que vimos antes, pero sí tiene un tipo diferente de perfiles en este caso, si hago clic en inverso es para la vida universitaria más allá de ese límite. Por lo que esto no establece ninguno de nuestros análisis prácticos o enfoque crítico para esto usando esta opción. Pero así voy a establecer esto para que sean dos, el cuadrado inverso que era el predeterminado. Y también se puede tener el radio de sombra porque como el foco salud mudo, pocos, pocos más dimensión en comparación con la luz encantadora recta que usamos antes. Se puede alterar el radio de las sombras. Entonces sombras tendremos dos tipo de sombra. Uno es ligero y otro es tipo de gráfico que es un ligeramente desplazado con la sombra original. Ya ves que cuando trabajemos en proyecto de interior puede ser, que sean 200 y te sugeriré, si solo dejas que sean 200, va a ser bueno. Ahora yendo a la opción, nuevamente tenemos la misma opción que vimos antes. Entonces me saltaré esa parte por esta luz. Ahora detengamos el render interactivo y el foco de tareas cotidianas. Spotlight es no termina aquí. Tenemos otra opción de colocación para el foco. Entonces cuando estoy cuando estaba jugando deporte y no sabía que este puerto dejaba que estuviéramos proyectando en esta zona. Y el ángulo del foco se ajustará a este ángulo solo para ayudar a la colocación manual de la luz deportiva. Eso se puede hacer con su barco, el botón de la nave. Entonces cuando haga clic en el foco, y sustituyendo, digamos que voy a colocar mi foco en esta esquina. ¿ De acuerdo? Al colocar, mantendré pulsada la tecla Mayús. Por lo tanto, presiona la tecla Mayús en tu teclado y haz clic en cualquier lugar del punto principal donde quieras alterar el foco. Entonces yo o aquí. Entonces esta es la opción de donde tengo mi foco estará emergiendo y puedo alterar con menos significados para eso. Por lo que ahora puedo seleccionar el punto donde va a estar teniendo como objetivo. Entonces este será mi punto objetivo. Por lo que cuando haga clic en esto, tendré un radio para el cono. Para que pueda volver a guardar las ideas. No tengo que ella sostenga Shift otra vez. Simplemente tengo que sostenerlo colocando la luz. Entonces dale esto como ángulo de cono. Ahora se puede ver que hay algunas líneas. Entonces en mi pantalla después de dar el ángulo cono, me está preguntando estas líneas, este ángulo de penumbra Landsat, lo que vimos antes, eso será el suavizado o fitness aplicado más allá del límite. Entonces que sea todo tacón. Ahora volveremos a la escena principal e iniciaré el render interactivo. Esta vez otra vez. Aumentemos la intensidad. Se puede ver en la pantalla la intensidad de esta luz. Y está afectando cómo nuestro modelo. Puedo cambiar el color de esta luz. Y todas las demás opciones siguen siendo las mismas. También, ahora puedo entrar y alterar con este color. No hay nada de qué preocuparse si lo colocas manualmente. Y voy a las opciones. Vamos a tener las mismas opciones que teníamos anteriormente. Este fue el diferente método de colocación fuera del centro de atención. Nada cambia. Por lo que se detuvo el render interactivo y este puerto. Ahora antes de pasar a la luz ES, Vamos a pasar por la luz Omni. Por lo que la luz omni tiene un concepto similar a la luz de lanza, pero en lugar de tener va fuente circular de emisión o proyección de luz, tendrá un solo punto que no será visible en ninguna parte de nuestro modelo. Cuando hago clic en Omni luz para que me dure hasta el punto donde quiero colocar dominar más ligero. Estará reflejando proporción de ancho a todas las direcciones. Lo presionaré saliendo sobre el tratado de colocarlo exactamente en el centro de esta sala. Presione la tecla Mayús y sin ella apagado snap. Trataré de presionarlo en algún lugar alrededor. Di aquí. Y lo moveremos dentro y lo moveremos poco salidas de bit. Por lo que traté de ponerlo exactamente en el centro de esta habitación. Ahora tratemos de renderizar en pocas ocasiones nuestro render interactivo. Y actualmente puede que no veas ningún cambio en ese ender porque cuando tu herramienta otra vez editor con la intensidad de esta luz, por lo que la incrementaré a 10 mil. Eso es aún lo que necesitamos para aumentarlo. Ahora se puede ver que la luz Omni está creando la luz en todas partes de esta habitación sin tener, y es una fuente visible. Por lo que esto también es similar, luz de repuesto, pero no tiene ninguna fuente circular principal de la diapositiva. Sí tenía alguna fuente transparente, invisible. Y toda esta opción sigue igual para esta luz también. Yo puedo, es solo la intensidad puedo invertir el perfil de esta decadencia. Yo le puedo dar un registro sombra. También es similar al foco, y también puedo cambiar el color de esta luz así. Entonces esto se trataba de la luz Omni. Estará teniendo una proyección en todos los alrededores y se puede ver eso en todos los 360 grados de luz. Entonces esto se trata de omni luz, paró fintech para renderizar, y es omni luz. Ahora entendamos el concepto de luces IES. Ies, la palabra concepto. Si lo guardo en un lenguaje corto y fácil de entender, diré que aísla nuestra réplica real de las luces originales, el teto de luz original, prácticamente vimos nuestra vida cotidiana Adam hecho en Cairo convertidor en por diseñadores en formato ICE IS. Por lo que puedes importar eso a cualquier otro software de renderizado también, incluyendo 3D. Por lo que puedes usar las luces originales dentro del VTA. Por lo que esto te ayudará a dar más realismo a todos tus proyectos o si es exterior también. Suma ponderada de mi colección de diapositiva especializada que uso en mis proyectos. Además, puedes descargar de internet porque muchos de los fabricantes también suben sus luces de forma gratuita y puedes encontrarte miles y miles de vidas en internet. Por lo que cuando haga clic en la luz de iOS, esto me pedirá que abra la luz de los ojos. Por lo que antes de hacer eso, les mostraré algunas de las luces que colino. Por lo que al hacer click en una diapositiva, esto abrirá mi directorio para seleccionar tintes como quiero importar a. Antes de hacer eso, te mostraré algo de mi colección. Por lo que tengo estas colecciones de trineo de hielo. Tengo muchos más que esto. Tan solo por este tutorial, estaremos usando uno de esto. Entonces yo, no se puede ver qué luz estará teniendo qué tipo de formato o qué tipo de forma. Entonces tengo esta miniatura adjunta a la luz que se conecta en esta miniatura, puedo ver que cada número de luces y qué tipo de luz es. Por lo que para este proyecto, estaremos probando. Usemos el número de luz 41. Cierra esta vista previa. Volveremos a SketchUp y haré clic en la luz de iOS. Por lo que necesitamos usar el 41. Entonces aquí está. Voy a dar click en abrir al abrir eso y me van a pedir menos luz en alguna parte. Por lo que lo presiono alrededor de este punto. Por lo que hemos entrado a la luz de los ojos en una modelo. Y selecciono también estará donde esté en estos datos, volveré a empezar el render interactivo. Y esta vez alrededor, es necesario encender la intensidad manualmente para esta luz IS. Esta luz IS tiene algunos patrones o eres, ahora cuando hago clic en esta intensidad y la enciendo la biblioteca volvió a encenderse en nuestra pantalla. Y necesitaré aumentar la intensidad a máx. Esto mismo toma un poco, Señor, en mi computadora porque la luz IS tiene algo de originalidad y diferentes tipos de textos op y escalas por aquí, como puedes ver en este avance. Por lo que esto llevará más tiempo aparecer o desertar en la pantalla. Entonces vuelve a aumentar el valor para esto. Ahora parece, está bien. Entonces de esto se trata, esta ES luz. De igual manera a lo que mostramos antes, aquí tendremos la misma opción para la luz del IS. Ahora hay algo diferente que tenemos forma de subastador. Por lo que hay pocos parámetros que sean directamente proporcionales al archivo que estás utilizando si tercer diseñador de esta luz IS sostenía, pone la variación de parámetros para la forma, podrás cambiarlo entre ellos. Está muy tenso. Tú a apuntar de círculo. Esto no tendrá ningún cambio en la luz de nuestros ojos porque esto no contiene es dependiendo del creador de esta luz que cinta, ha entrado en cualquier fuerza de valor el Tat o no. Por lo que puedo volver a cambiar estos parámetros por la luz, tiende el color de la luz. Entonces todo esto se trataba de luces en que re, estaremos pasando por la luz de cúpula y la luz malla en el tutorial que viene. Por lo que para darte una visión general sobre la luz domo, la luz domo no proporciona ninguna fuente de luz o como proyección. Da un ambiente. Entonces vamos a estar pasando por eso en el siguiente tutorial. Por ahora, terminaré esta ponencia general. Gracias por ver. 36. HDRI y luz en V-Ray: Bienvenido de nuevo. En distribuidor, vamos a aprender sobre luz de malla y luces Dome en SketchUp. Por lo que i o creé una habitación como tutorial anterior. Entonces en cuanto al propósito de demostración, ahora, vamos a entender primero sobre la luz de malla. Se puede ver que no soy capaz de habilitar esta opción tipo malla. Si selecciono esta habitación que actualmente se convierte en grupo a partir de planos individuales, podré convertirla en una luz de malla centralmente. Básicamente, la luz de malla no es más que cuando creas cualquier componente u objeto en SketchUp, una vez que lo conviertas en un grupo, puedes convertir ese grupo o cualquier forma de forma en una luz de malla. Entonces si estoy tratando de dibujar cuboide aquí así. Y con este grupo, voy a crear una copia ofrecida. Ahora lo convertiremos en grupo. Generalmente, aquí tenemos dos cosas que estas ambas son iguales, pero sólo esta parte se convierte en grupo. Entonces si selecciono esto y alguien intentó habilitar la luz de malla, no podré hacer eso. Para convertirlo en una luz de malla, necesito seleccionarlo primero y hacer clic en esta opción de luz de malla. Entonces, antes de que hagamos eso, abrámoslos. Editor de Activos. Y ahora tratemos de convertir este barco en luz de malla. Voy a hacer algo de material a esto primero, por lo que tendremos una mejor idea al caminar sobre él. Acude a los materiales. Seleccionaré conquistado. Esto parece estar bien. Aplicar a la selección. O cambiar la escala de este material también, porque no es efecto agudo. Esto se ve bien. Y voy a cambiar el material 40 piso también con el material de azulejos esta vez. Y también cambiaré la escala de este material. Eso debería ser de un metro de acuerdo a este ponerse al día ya que nos está devolviendo un 100 centímetros. Entonces sigamos con el tutorial ahora. Abriré EU en Editor y cerraré el escaparate de material, iré a las luces. Y empecemos por crear o convertir esto en una luz de malla. Según entendimos que necesitamos crear cualquier objeto en un grupo para convertirlo en luz de malla. No podemos hacer eso sin eso. Entonces yo dirigiría este y vamos a convertir este cubo que lo convertimos en grupo para convertirlo en una luz de malla. Después de seleccionar esta opción, tendrá opción de convertirla en una luz de malla. Al hacer clic en esto, se puede ver que habrá algunas líneas límite dibujadas en él y algunas líneas sobre este objeto en todos los sitios. Entonces esto significa que puedes convertir esto en una malla como ahora. Por lo que si hago click en esto, estará resaltando esto como este tipo de forma. Entonces vamos y también empecemos a pensar de nuevo para renderizar. Para que podamos tener una mejor idea al respecto. Por lo que puedes hacerlo actualmente. Esta caja ahora se convierte en una luz. Esta caja nos demuestra también vuelo en lugar de solo un objeto, todos los lados de esta caja estarán destacando una luz como esta. Y también se puede ver que como usamos el material de las corbatas, es realmente brillante y reflectante. Por lo que muestran algunos de los aspectos más destacados por aquí. Ahora no importa qué tipo de luz sea. También tienes la misma opción que teníamos en luz. Por lo que puedo, o la intensidad de la misma. También puedo cambiar el color de esta luz. Luz de color rojo y luz de color. Y también i o los mismos parámetros que hice antes y las mismas opciones como luz invisible, sin descomposición. Entonces todo esto se verá solo la opción de deuda aquí es que puedes convertir cualquier forma o cualquier objeto en una luz de malla. Entonces vamos a entender a través de un ejemplo más. Ahora esta vez dirigiré este 1 primero. Y una vez que elimines la luz de malla de un objeto tortuga sábado estará de vuelta a lo normal como era n voy a diseminar, crear un tubo similar. Voy a crear un pequeño círculo aquí. Lo voy a dar abajo, escríbalo así. Ahora después de hacerlo, lo movería más tarde, pero dentro, en algún lugar por aquí. Ahora, abriré un editor de sitio. Y seleccionaré esta luz y la convertiré en luz de malla. Después de hacerlo, volverá a tener las mismas ordenadas y líneas a su alrededor como vimos en una demostración anterior. Y ahora voy a empezar a pensar de nuevo para renderizar. Vamos a configurar primero una vista adecuada para que podamos tener una mejor idea de lo que estamos creando aquí. Se puede ver que la luz se está reflejando alrededor de esta fuente objetos. Ahora, actualmente estamos en este avión y se puede ver ese año-luz. Por lo que las entradas, la intensidad ofreció 250. Y también puedes crear una copia de esto. Entonces si selecciono esto y lo traigo por aquí. Y voy a crear algunos ejemplares se le ofreció que por encima la división para agregar como método que aprendimos en conferencias anteriores. Por lo que así será como se destacará la sala. Ahora si apago las luces, di la luz del sol a 0, toda la zona se oscurecerá. Se puede ver que volví la luz del sol a 0. Entonces démosle algo de valor. Diga bronceado o eso es demasiado brillante, eso debe ser 0.10. De acuerdo, esto se ve bien ahora como escena de la noche. Y puedo cambiar la intensidad de las luces de acuerdo a mis necesidades. También puedo cambiar el color de esto, así. Entonces es así como puedes convertir cualquier objeto en una luz de malla o cualquier forma en una luz. Con ayuda de este convertir a luz de malla también. Es así como puedes llevar todas las cosas y convertir a tus objetos interiores en una bonita forma de luces. Entonces todo esto se trataba de luz de malla y no necesitamos pasar por todas estas opciones aquí porque son bastante iguales lo que aprendimos anteriormente. Por lo que detiene el intelecto para renderizar y detector luces de desorden. Entonces seleccionaré toda esta óptica y lo hice 10. Ahora pasemos al HDRI en SketchUp. Antes de pasar a eso, tenemos esta luz domo que nos permite o nos permite activar o insertar DRIS de borde, ponemos remoto que empezaría a pensar de nuevo para renderizar. Y también abriré el editor del sitio. Ahora en el lado izquierdo puedes ver que le ofreceremos leer un buffer de marco que nos está mostrando el render interactivo de nuestros modelos. Y voy a mantener la luz del sol a 0, lo siento, uno, ese era el antes, uno. Ahora puedes alterar esta luz solar antes de que aprendamos sobre dominar, vamos a tener una idea básica sobre la luz solar en el trigo. Y se puede ver que este espíritu nos está mostrando las citas de la luz solar. Y a través de esto, se puede tener este render interactivo encendido y se puede ver que cómo se está activando y se ha visto. Por lo que actualmente esta sala está teniendo rayos de luz solar de aquí y actualmente está proporcionalmente interconectada con el sol de SketchUp. Entonces si voy a sombras aquí y si enciendo sombras, puedes ver esto cuando estamos lidiando con lo mismo y puedo cambiar la posición del sol y esto quedando reflejado por aquí. Por lo que estos dos están actualmente interconectados. Entonces una vez que abres esto un editor de conjuntos y si ingresas esta orientación al cliente, puedes cambiar la orientación de repentinamente ahora visto que eso no estará interconectado o interlocutores ponerse al día hijo. Si puedo cambiar la altura del hijo, si voy vertical, esto será por debajo mi Zen apunta para que no se estuviera mostrando. Tú, pasa a en esta escala. Y también puedo cambiar la dirección del sol en mi escena. Una vez que apague la orientación estomacal, volverá a la predeterminada y entrelazará con este sol de ketchup. Eso es lo que dijimos todo el año. Ahora, llegando más allá, si quiero el paso de parámetros, tienes otra opción aquí, el mismo color para que pueda cambiar el color y la intensidad del sol. Entonces dejaré que sea al blanco porque se ve bien. Y también puedo cambiar el modo de color. Si digo directo, se reflejaría directamente y le vamos a dar un look realmente cool. Eso se supone que significa como las mañanas de invierno. Puedo seleccionar. Está bien, esa será mezcla de wow, como colores cálidos y colores fríos. Dejaré que se filtre ese auto reflex, lo que sea. Entonces modelo en el que estás trabajando y cualquier tipo de entorno que le hayas dicho. Ahora puedes cambiar la intensidad en casa por aquí. Entonces yo, entonces esto, dejaste que fuera a uno que sería demasiado y suficiente para cualquier objeto. Además, puedes filtrar a este tipo. Entonces si incremento este multiplicador tipo, solo quieres P y una reflexión desviada por aquí en este momento. Entonces entendamos antes de que el cielo pruebe tipos de cielos. Puedo cambiar a cualquiera como yo deseo, es todos nuestros diferentes tipos de perfiles. Una vez que los veas, tendrás una idea básica de qué tipo de cielo funciona encontró, ahora puedo entrar en la turbidez del cielo, como el sol se puede cambiar en tamaño. Se puede ver en la reflexión sobre este derrame que si yo aumento la turbidez, se incrementará el tamaño del sol. Eso significa que estará menos nublado. Te sugiero que no alteres con estas opciones a menos que y hasta que te lo exijas. Ahora tenemos un repetidor. Entonces básicamente estás viendo que hay algún punto donde el suelo se está desvaneciendo y está demostrando que este es un terreno y hay algo de florecimiento. El título aquí también. Entonces esto no es más que éste. Y puedo cambiar el color de este suelo o veto de este gris a negro o cualquier cosa. Si disminuyo la mezcla, esto me mostrará la línea recta básica si el cielo toma tierra se mate. Si aumento esta mezcla para mostrarme unos ángulos de desenfoque, así que manténgalo a 0. Y también puedo cambiar los desplazamientos del horizonte así. Puedo disminuirlo. Y también puedo volver a golpearlo, mantenerlo de nuevo al informe. Entonces que sea punto 2D. Entonces todo esto se trataba de la luz solar. Ahora, lo principal aquí es que voy a dar clic en esta luz domo, ¿verdad? Y puedes ponerlos en cualquier lugar. No importa la posición de la luz domo. Una vez lo guardo en algún lugar. Entonces si ahora vas a esta opción y ves a tu alrededor, verás que el cielo desactiva tus entidades, etc. Mostrándonos el cielo, nos está mostrando el color oscuro. Ahora, ¿por qué es eso? Entonces si abro el editor estadounidense de vuelta. Doy clic en dominar ajustes y voy a ir a los parámetros de luz domo y voy a aumentar la intensidad a 10. Y podemos ver que el fondo se ha cambiado a otra cosa. Y al hacer clic en este color y textura y al hacer clic en esta opción, puedes alterar el color que requieres para el cielo. Ahora, voy a cambiar esto en una SDI. Entonces antes de tenderla en HDRI, siempre semilla, selecciona esto, usa transformada. Esto te permitirá alterar el HDRI después de colocarlo. Para poder colocar HDRI, ¿qué necesitas para hacer esto? Tendrás que entrar en esta ranura de textura. Antes de hacer eso, basta con hacer doble clic en este mapa de bits seleccionado. Entonces ahora tratemos de insertar un HDRI. Por lo que para insertar su ADN, basta con hacer doble clic en la luz domo y hacer clic en esta ranura de textura. Ahora puedes colocar cualquier tipo de SPIA. Ah sí. Y también puede cambiar la vista previa de renderizado de esto a espacio de renderizado, espacio de pantalla lineal y rayos gamma del cliente. Por lo que esto no alteras con opción de pruebas. Y te mostraré también las tres fuentes desde donde podrás descargar DRIS de borde libre. Por lo que una vez que vas al Chrome, deberías abrir solo pasan. Tiene ojos HDR libres en él. Por lo que puedes descargar cualquiera de este HDRI. Sgi es algo que es una imagen de involucramiento en conversión de 360 grados significa que es una especie de imagen que se convierte en 360 grados. Y también puedes colocarlo como HDRI en cualquier otro software así que lo admita. Tendrás tantas opciones aquí y también puedes descargar cualquiera de esto en cualquier tipo de resolución requiere supongamos que si hago clic en él, puedo cambiar la resolución de esto para mi borrador. Entonces esto depende de tu reloj, HDRI que estés intentando usar y en qué tipo de proyecto estás trabajando. Entonces volvamos a ello. Ya he descargado algunos ojos HDR. Entonces i o este HDRI es de personas desaprovechadas que también es un recurso. Deberían revisarlo también. Voy a ir a PNG y vamos a sólo todo el SVR es que descargamos previamente. Por lo que se puede ver que se trata de una imagen. Si hago zoom, esto se verá paralelo y esto se verá perfecto. Pero a medida que me alejo, se puede ver que esto es un poco desaltado en esta esquina. Por lo que esto se convierte en un circuito de 360 met como o un año. Ahora ese círculo por aquí. Y estos archivos no se comprimen en formato SDI. Por lo que una vez que los insertes, esto seleccionará, esto se convertirá en el entorno para nuestro SketchUp. Entonces intentemos insertar cualquiera de este. Por lo que iremos con el tercero. Por lo que fluye de esto será imagen HDRI que acabamos de ver. Ahora insertemos texto DRI. Una vez que haga clic en esto, seleccione la opción Archivo. Esto abrirá su directorio básico. Solo tienes que ir a la ubicación y seleccionar HDRI y dar clic en Abrir. Una vez que hagas eso, esto se previsualizará en la pantalla desde esta unidad de opción para ir a este entorno y seleccionar el 3D. Una vez que tengamos electrones 3D, esto se verá perfectamente. Ahora puedes invertir esta manipulación de color. Entonces te sugiero que no tengas ningún ancho, ninguna de esta manipulación de color porque esto cambiará tu momento debido a algo más. Entonces si selecciono esta textura invertida, ésta será completamente opuesta lo que estamos esperando el resultado será así yo, por lo que esto no alteras con esto. Y estas son solo opciones básicas de edición de imágenes. Una vez que vas al reemplazo de texto, ¿verdad? El entorno tipo V2 y mapeándolo a la espiral. Y también puedes ingresar a la colocación de este. Pero primero completemos los SDIs básicos de intro. Después de bendecir HDRI, se puede ver que mi oh, modelo tiene algo de HDRI a su alrededor, pero no somos capaces de ver eso actualmente por el suelo. Para quitar el suelo, vas a ir a la opción Forma y cambiar el hemisferio a lanza. Una vez que hagas eso, que alrededor desaparecerá. Ahora, soy objeto se colocará en un HDRI. puede ver que puedo rotarlo en dirección antigua y que la imagen HDRI que vimos anteriormente se coloca actualmente en imagen. Ahora quizá te estés preguntando que esto es realmente oscuro y no tiene gran parte de la luz solar o cuál de la resolución que requerimos para VR deseando tenerla. Entonces vamos a guardar una bendición perfectamente primero. En una colocación como esta, parece estar bien. Ahora una vez que vayas ahí, vas a filtrar la intensidad que te ofrece. Por lo que voy a cambiar 15. Esto no parece que la variedad lo. Entonces eso es 25. Intenta. Esto se ve perfecto. Voy a tratar de 30. Esto se ve mejor. Por lo que acabamos de colocar HDRI en nuestra escena. Ahora, vamos a entender otras opciones por aquí. Si no utilizas la opción de transformación de Estados Unidos, no podrás cambiar la configuración de DRI de prueba. Entonces si vuelvo aquí y cerraré el centímetro por temporal, si cambio esta cúpula, esa ubicación. Al igual que esto. Eso no va a ser un efecto actualmente porque esto no está funcionando. Por lo que sangrando, asomando este HDRI, también se puede ver que también se está cambiando la ubicación de la colocación de la textura en mi tierna. Si lo giro, supongamos así, toda la colocación de la textura se va a hacer clic en mi renderizado. Entonces para poder bloquearlo, lo que tienes que hacer es solo tienes que dar click en este. Y esa es una opción aquí, bloqueado vino en orientación. Una vez lo encierro. Y si cambio la ubicación u orientación de esto, esto no cambiará nada en mi render. Por lo que desbloquearía esto y seguimos ganando lo que fue el sábado diez otra vez. Y vamos a cambiar algunos ajustes para este HDRI. Ahora después de colocar el HDRI, puedes ir a las opciones que puedes hacerlo invisible. Entonces escribiré un depredador, lo mantendré visible porque ese tipo por qué estamos usando el HDRI y todos estos otros ajustes como él para iluminar como vimos anteriormente. Aquí, también puedes ir a la resolución de textura para tu SDI. Por lo que esto tomará un poco más de nuestro actualmente para la rendición y tomará más tiempo para ver el renderizado interactivo, así que lo mantendré por defecto. Eso fue 52, eso es la resolución básica de textura. Ahora vamos a entender otra opción que previamente vimos una perspicacia que ranura de colocación extra. Por lo que volveré a esta sección del SBI. Iremos al texto de menos hombres. Ahora puedes rotar estas texturas de acuerdo a tus necesidades. Supongamos que puedo rotarlo en dirección horizontal así. Para tener esta opción y con el fin de manipular esta opción, es necesario tener la opción cheque que dice usar Transformar. Si no marca esta opción, no podrá hacerlo en ninguna orientación de este HDRI. Entonces volveremos allá y volveré a cambiar algunos valores. De igual manera, también puedo alterar la colocación vertical de este HDRI. Y puedo seleccionar voltear verticalmente, por lo que el cielo será el inconveniente y el suelo estaría molesto. De igual manera, también puedo cambiar de manera horizontal. Por lo que preferiría mantener estos valores 0 porque eso es lo que establece como mito predeterminado. Y desmarque este libro. Ahora otra opción es que la leche hacia abajo. Una vez que hayas hecho en tierra, tendrás la misma opción que hicimos desde el principio, pero te sugiero que no hagas eso. O si haces eso, debes asegurarte que el HDRI que has descargado también como opción de tierra. Generalmente no contendrán ninguna opción de suelo, por lo que solo tienes que colocar tu modelo en consecuencia a la colocación de tu entorno. Ahora tenemos otras opciones, una transformación 2D. Por lo que escribí un DRI de prueba en cualquier lugar que acabamos de ver previamente. Y también te sugeriría que no alteres con este uso justo porque eso se establece por defecto con respecto a tu plasma de textura SDI. Y terminaremos aquí esta conferencia. Todo esto fue sobre el HDRI y cómo puedes configurar y manipular un entorno y tu modelo que lo utiliza. Una mirada realista de fondo. Tutoriales entrantes. Cuando pasemos por los ejemplos, tendríamos una mejor comprensión e ideas respecto a la colocación de FCRA NHGRI. Por lo que estoy terminando esta visión general de la conferencia. Gracias por ver. 37. Piel de V-Ray: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender de tres a cuatro. Por lo que tendríamos fluido es básicamente un plug-in que está curado con pies ocho células. Y generalmente se utiliza para estimular el pasto en render o textiles y telas con cuatro. Entonces el nombre en sí es así que hay que puedes crear un bucle for con la ayuda de Theta para. Antes de pasar a eso, vamos a entender cómo utilizarlo. En primer lugar, se necesita un solo plano o cualquier tipo de objeto. Debe ser avión Kodos, no importa, tiene que ser solo 10 engrupación. Entonces después de crear esto, no puedo usar a ninguno de los cuatro. Necesito agrupar primero este componente, lo siento, hacer grupo fuera de este objeto. Ahora, la junta líder está disponible en óptica de medios. Tikkun, vehículo completo se ve así. Ahora para poder activar este video por ti, primero tienes que seleccionar el objeto. Una vez que seleccione el objeto Equatio que es. Y será elegible para ser convertido en un video para componente. Ahora aunque el componente uno sea visible en el puerto de vista, pero será directamente visible en el propio render. Por lo que para crear un video para y cómo se conserva lo deseado, necesitarás tener una gran cantidad de errores y procedimientos de prueba dentro de interactúan para renderizar. Entonces en este caso, crearé algo de pasto en este. Por lo que después de seleccionarlo, daría clic en este video. Y lo hago, USE que está teniendo algunos contornos a su alrededor. Y también serán las líneas de componentes de enfrentamiento alrededor de esto en nuestro sitio. Ahora, iré al Editor de Activos y le daremos una mirada fuera de la hierba. Entonces selecciona esto y vamos a ir con esto. Entonces ver que se aplican a la selección. Después de hacer eso, se puede ver que V0 coordinó la pérdida. Ahora se nos requerirá hacer ajuste retributivo con textura. Entonces ve a Materiales, da click en Editar. Ahora le daremos algo de escritorio guardar no apto para seleccionar esto. Está bien, esto se ve bien. Ahora lo que estaremos haciendo a continuación es ir a la tabla geométrica. Yo estaba en editor. Aquí se puede ver que la libertad para su acto a. Ahora, en cuanto haga clic en el renderizado interactivo, seleccionaré mi configuración básica para que el renderizado interactivo pueda interactuar dinámicamente para renderizar. Una vez que hago clic en render interactivo, se puede ver que hay algún pasto o originario de este lugar. Ahora esto no se ve mucho realista, por lo que haremos geométrico. Ojalá consola, abra al participante para todo el año en el panel Propiedades para que necesitamos pasar por algunas opciones importantes aquí que podemos configurar. Entonces vayamos a través de ellos uno por uno. El primero es la distribución. Se puede seleccionar cuerpo. Entonces estaba sugiriendo que lo hagas con retrates. Será sólo tener diez pasto sobre esta cara. Por lo que es genial darle looks más realistas. Ahora puedes aumentar el conteo de esto para así así, puedo aumentar la cantidad de la hierba que actualmente se estimula en mi render. Y esto creará mucha carga en tu computadora. Así que asegúrese de que está utilizando el PC de configuración de gama alta porque esto puede resultar en aplastamiento de SketchUp. Por lo que contaré hasta 10. Y siempre lo puedes ver mapa de cuarto densidad si lo requieres, pero sugiero que no requiere un orden de esfera desplegado en una textura multicolor sobre él. Ahora vas a ajustar la longitud de esta gráfica así. Yo conecto sólo la longitud de esta gráfica. Si fueras a ángulo horizontal, puedes ver que tenemos a Steven proteger la longitud de la cruz. Puede aumentar y disminuir el terreno según mi longitud deseada. Ahora lo siguiente es el grosor. Por lo que también puedo ajustar el grosor del pasto. Por lo que puedes agregar solo el grosor de la hierba. Ahora bien, ¿qué es Stepper? Cuando se ve actualmente, hay este pasto y se está tomando en la base y se va pequeñito en la parte superior, así que cónico. Es sólo el grosor y la equiparidad sobre la superficie superior. Por lo que con el grosor, puedes ajustar la parte inferior y el ancho. No lo daríamos para tomar delgadez en lo más alto de la clase. Entonces así, puedes artista la equiparidad ya que actúa sobre la superficie superior de la hierba. Ahora la vas a perder solo por gravedad. Esta es una banda de rutina fuera del pasto. Entonces si una buena claridad a uno, este torre cualquier claridad en la superficie superior de la clase. Por lo que se puede ver que esto tiene tres comillas simples. Ahora si disminuyo la gravedad, esto estaría doblándose ligeramente en el costado. Ahora si aumento la banda, esto también se vinculará con teletransporte, esta opción de banda. Por lo que pondré esto tanto en el valor predeterminado. Se ve bien. Ahora tenemos otra opción que es naughts de habilidad global. Entonces si incremento la escala global, esto tendrá una colocación modal de pasto ya que restamos por área. Esto multiplicará el ancho 10, 1.49, aumentará la escala global de precedencia de clase. También dejaré que sea 21. Siguiente no lo es. Entonces si aumento las notas, se puede ver que está demostrando que se está doblando más y está teniendo más de la clase sobre el conjunto de la fase 1 o 2. Es así como equipamos el ejercicio en lo contrario. Entonces si incremento estas notas, esto lo colocamos al alza. Si disminuyo las naughts, se va a reemplazar por el lado negativo, hay algo que no hizo la parte inferior de la cara. Entonces voy a llevarme a siete o seis pasos fue 34. Ahora la otra opción que no tenemos requería pasar por porque son ésta. Los humanos tienen miscelánea y no ayuda en ninguna opción realista. Pero hay otra opción por la que debemos pasar. Si hago click en este nivel de detalle. Entonces en nivel de detalle, si enciendo el nivel de detalle y si mi set mi vista alrededor desde este borde y voy a dar click en este. Se puede ver que el vidrio en la portada del estado gras actualmente la cámara se ha enfocado en tal vez renderizado primera clase se renderizará más adelante. En esta ventana interactiva, se puede ver que la hierba aquí se renderiza con precisión con detalles de cohorte donde si P es el foco se mueve hacia adelante, puede ver que el ADA es un poco de florecimiento o disminución en caso de que esto va a renderizar el área adicional que se enfoca principalmente con el modo cámara primero y luego después. Por lo que va a renderizar primero el área que está cubierta frente al foco de cámara, otras 10 vasculitis renderizadas más tarde. Entonces esto fue una especie de confianza y luchó en 3D. Entonces esto no se trataba de esfuerzo VTE en SketchUp y 3D. Ahora vamos con un pequeño ejemplo de usar los proyectos de inacción. Por lo que eliminará los componentes adicionales. Y así lo hicimos este cuatro así como detalle extra. Bajo estrés tenía editor, y ahora estaremos creando un pequeño ejemplo. Por lo que ya he descargado una textura, o se puede decir tela de Internet. Por lo que también puedes descargar cualquier tipo de material de tela y trataremos de crear una alfombra pequeña. Entonces pondré el rectángulo y dibujaré un pequeño rectángulo por aquí. Esto se ve bien. Crear un grupo. Editar grupo. Iré a los materiales, y crearé un nuevo material. Haga clic en Predeterminado, Editar material. Y usaré la imagen de textura que descargué previamente. Yo le puedo dar un nombre. Voy a dar click. Está bien, vamos por aquí. Ahora solo tienes la escala para esto. Esto es, parece estar bien. Entonces creamos una textura de alfombra por aquí. Ahora estaremos tratando de darle un FOR loop patético off realista. Nos referimos, como se puede ver, que contiene diferente tipo de H0 San, diferente tipo de Cretanos o alrededor de esta superficie. Por lo que tendríamos 1 estará agarrando esos colores y materiales de esa superficie misma. Por lo que seleccionaré este grupo y daré clic en una foto que establecerá editor. Ve a un mercurio. Llamamos render interactivo para iniciar el renderizado. Ahora en esto, te mostraré algunos ajustes rápidos para dárselo a tu bucle de alfombra original. Antes de hacer eso, en primer lugar, disminuiré la longitud para decirlo también. Entonces está bien. Ahora disminuiré el grosor también. 0.5.11, disminuir, aumentar el tapper. También disminuiré la prioridad a decir 0.3. Vayamos a un costado y tenerlo en bucle. ¿ De acuerdo? Haciendo zoom por aquí. Ahora, póquer Luke, disminuiré la claridad. Está bien, esto parece bien. Disminuir también la herramienta de pluma. Ahora disminuiré el espesor de la 2.5 y en este caso de conteo lo haré 200 y presionaré Enter. Por lo que te aseguras de que estás usando AI en configuración PC porque esto podría resultar en un choque de SketchUp. Esto actualmente visible como se esperaba y disminuirá un poco fuera de tierra. Y disminuiré las columnas, digamos 150 para ver cómo se ve esto. Ahora con el fin de tener una visión adecuada de este cónico a uno. Volveré a disminuir el espesor para señalarlo. Esto se ve bien. Y disminuiré la longitud a una. Entonces veamos cómo se ve esto. Detendré el renderizado interactivo y crearé alguna manera simplemente destinada al renderizado. Por lo tanto, crea una luz rectangular en la superficie de este rectángulo mismo. Ahora da click en este lípido en el borde. Así que vamos a tener salidas de bit de 2x. Iré al Editor de Activos. Por lo que disminuiré esta luz solar a decir 0.1. Y voy a tratar de interactuar para renderizar aumentar la intensidad de la luz a uno. Echemos un vistazo a cómo se ve esto, esto. Y ella sólo a la luz del sol también, punto phi y la firma. Todo parece estar bien. Iré a la luz rectangular y la haré invisible. Esto se ve mejor. Parado indirecto para renderizar. Y voy a añadir sólo tú primero, y vamos a crear un render de esto. Entonces podemos ver cómo se ve esto en realidad. Acude a un sábado para seleccionar Configuración y encendemos seguro para que tenga ID de área de cosas que se renderizará. Select RTX es mi medio render, x2 muy a menudo. Y voy a renderizar esto. Y cambiaremos esta escala verde a 1 000 píxeles. Y lo atenderé unos segundos para renderizar esta imagen. Por lo que una entrega se verá así. Cuando hago zoom, se puede ver que realmente se ve realista como una alfombra o esta área. Estos bordes podrían tener algo de lo ordinario y palo La deuda de las partes de Luke se puede arreglar ajustando los parámetros de este mesero para ajustes. Entonces así es como puedes usar el video. Terminaré esta conferencia a lo largo de un año. Todo esto fue sobre el lote PDF en SketchUp. Gracias por ver. 38. Proxies de V-Ray: Bienvenido de nuevo a este tutorial. Ahora en distrito, vamos a entender acerca de los proxies en vD. Entonces, ¿qué significa el proxy? Supongamos que si estás trabajando en algún proyecto y el proyecto es realmente pesado y contiene muchos materiales y componentes y objetos. Podría ser difícil renderizarlo sin que SketchUp se bloquee porque el sexo o la raza del archivo de celosía ocupan más espacio y crea más carga en tu computadora. Por lo que es perfecto o es bueno usar proxies tiernamente. Exporta proximal tus componentes de modelo, nuestros objetos a una malla, a otro directorio. Y cuando lo renderices, solo usará theta en ese momento. Por lo que esto creará una menor carga en su computadora y también reducirá el tamaño del archivo en el que está trabajando. Tan tiernamente para demostrarte, a pie te vas y haz eso. Entendamos sobre algunos polígonos de tamaño n. Por lo que iré a la Casa Blanca. Ahora bien, no importa el modelo que abra, suponga que si fuera a abrir este modelo, no importa qué modelo elija. Supongamos que abrí este módulo para descargar. Se puede ver que nos muestra el recuento de polígonos y el tamaño del archivo. Por lo que 19 MB viernes tamaños generalmente poco apagado. Se puede decir que el tamaño intermedio del archivo también es fácil. ¿ Se esboza y simultáneamente en contribuir? Digamos que se puede decir un nivel intermedio de computadora. Pero si estás usando una computadora de gama baja o baja y con mortales, tú, podría ser difícil manejar esto sin materiales porque puedes ver que no contiene ningún material también. Es alrededor de dos polígonos, por lo que es bastante demasiado. Y en tu modelo, si estoy dibujando algunas líneas y objetos como este. Por lo que para ver cuántos polígonos existen actualmente en nuestro dibujo, puedes ir a las Ventanas. Una vez que vayas a las Windows, puedes ir a la caída de modelado al hacer clic en estadísticas de mortalidad. Y se puede ver que muestra columna. Por lo que actualmente mi modelo que es 22 bordes. Por lo que esto te mostrará qué tipo de columnas en tu modelo. Entonces si lo eres, si supongas si elimino éste por ahora. Entonces ahora vamos a entender otra cosa de su casa. Y yo descargaría cualquier mortero. Entonces descargué esta mesa y la coloqué por aquí. Ahora si voy a Windows y trabajo con el flujo de modelado, sabrán que tendremos alrededor de cien, diez cientos de componentes de fase de aristas. Y también componemos la definición 26. Entonces generalmente esto es lo que SketchUp está diciendo que el Mi Inmortal es bueno para hacerse cuanto más pesado está ocupando más espacio. No importa porque es un componente realmente pequeño causas para la vista previa te estoy mostrando esto. Entonces si lo hice, los polígonos de los bordes y caras se reducirán al agua. Actualmente se encuentra sentado en un mortero. Si hice una tabla de disciplina, tres abajo a 0. Pero puedes notar aquí que las definiciones de componentes D1 son seis. Por lo que tus bocetos contendrán esos intentos de fibras al final, lo que detectamos de SketchUp, fin de reducir el tamaño de archivo de SketchUp, solo tienes que hacer clic en compra y uso. Cuando haga eso, te darás cuenta de que los sikhs se volvieron a 0 significa que los archivos temporales más antiguos que eran comercio día a día anterior y también leen el texto de la implosión de este bastante tan 286, como tú van a reducir el tamaño. Ahora volviendo a lo principal, siguiente objetivo importante ahora previamente diseñado, ¿cuáles son los importantes? Y L2 es mi objeto, esa es la cama. Por lo que una vez coloco el spread en mi dibujo, ahora sustituyo este mortero para archivar el tamaño de esta cama es de alrededor de seis MB. Entonces vamos a comprobarlo y ver que el tamaño de la cama está alrededor de zombies, es decir quinientos, diez mil ochocientos KB. Entonces eso es alrededor de las seis y B. Se puede decir eso. Entonces si selecciono este modelo y creo render interactivo, todo contiene, sí contiene todos los materiales, todo lo que ahora iremos a Ajustes, seleccionaremos mi RTX, y crearé un renderizado interactivo. Por lo que i o indirecto a renderizar de esta bolsa. Ahora bien, si estoy creando el pico senior y mi modelo tiene tantos componentes similares a éste. Y el tamaño de mis pilotos de horario probablemente se extenderán a una gran cantidad de MDs. Y esto creará mi flujo de trabajo para ser muy lento. Crear algún flujo de trabajo esnobish y bosquejar podría terminar estrellándose mientras se renderiza o cuelga también. Entonces para reducir todos estos problemas, nos encontramos con el uso de proxies. Por lo que seleccionaré este. Una vez que selecciones este, podrás crearlo o exportarlo como proxy. Ahora para poder exportar cualquier componente y objeto como proxy, tiene que ser un componente o un grupo. Se estudió la diferencia entre el componente a grupo y los objetos planos normales en dispersión. Por lo que necesitas agruparlo o crear un componente para poder exportarlo como proxy. Por lo que la herramienta proxy está disponible en objetos Vietnam. Si no tienes esta pestaña, puedes ir a la tarea. Pero de todos modos y seleccionar clic derecho y Y ya se dijo, Bueno, esta opción de objetos de video , el primero de dos años, verás que el segundo, tercero 1, lo siento, otros proxies útiles. Por lo que voy a seleccionar esta cama, y voy a dar clic en esta primera que dice Exportar proxy. Entonces una vez que seleccione en este, esto me preguntará qué tipo de proxy estoy exportando y tendremos este tipo de opciones por aquí. De igual manera, te sugeriré que no interfieras con ninguna de esta opción de deportar porque tenían una configuración tan ligera como puedes reducir el tamaño del archivo. Por lo que esto nos pediría grabar ubicación. Haré que la ubicación predeterminada sea la misma, y la nombraré como bolsa y proxy. Haga clic en Guardar. Esto salvará mi ubicación. Ahora lo siguiente aquí es que te ayudamos a darte tipo tres tipo de previsualizaciones visor para entender al respecto cuando lo exporte. Pero antes de eso, siempre sugeriría que sí lo guardes para refinar el clustering, el mantenimiento de la cara. Y nosotros también otra opción que es más clustering de texto, pero siempre manteniendo para refinar el clustering, esto reducirá el tamaño del archivo y tendrá un suave de un actor global exportando esto como proxy. Lo siguiente son los archivos existentes durante la noche. Dejarías que se detectara. Y también se puede reemplazar el objeto con el proxy significa desorden definitivamente reprime escribir como un proxy. Entonces eso podría ser a eso también. Ahora haga clic en exportar. Esto exportará este modelo como material proxy y proxy también. Después de hacerlo, se puede ver que la diferencia entre ahora esto no parece que se esté exportando como ya. Entonces lo que haría es volver a hacerlo en esa fecha final esternal. Y se puede ver que la propagación de mostrar este objeto como un objeto normal, todavía está en conseguirlo y se detuvo interactúan hoy. Y puedo borrar esto. Entonces si nos dirigimos a esa opción, Eso es Control Z. Entonces si sumamos a eso ofrecido, se puede ver que otra opción aquí es mayor a decir que la cama proxy PER malla. Ahora este archivo dice que contiene diez m es mayor que éste. Ahora, lo que estábamos haciendo esta película ahorrando justo al lado de este directorio como la medida CEO WAR. Entonces haga clic en esto, haga clic derecho en él. Y utilizo la opción que dice Guardar como. Después haces clic en Guardar ya que puedes guardarlo como el mismo nombre. Y voy a dar click en Guardar. Por lo que esto se guardará como un mal proxy o donde cocodrilo, CBR, mis estudios la pelea ofrecida. Por lo que después de convertir en una malla de VR, puedes absorber, dice que se disminuye gradualmente. Ahora son sólo 1.43 diputados. Las estadísticas varían menos que en comparación con 5.69 y B. Así que no importa ahora si uso este modelando otros objetos u otros proyectos también. Entonces si borré, no importa. Ahora, vamos a crear un nuevo archivo. Entonces con el fin de mostrarle que no contiene ningún on temp file expert en este modelo. Pero podemos saberlo sin salvarlo y vamos a querer una nueva moda que se declare. Ahora, vamos a importar ficha. Iré al Archivo. Haga clic en importante. Y esta vez vamos a importar el proxy de cama que creamos acto que es solo 1 para MD. Entonces haga clic en Importar. Y otros lugares por aquí. Ahora puedes ver que se está reduciendo el tamaño. Iré al estado y apagaré los perfiles a las 12, flujo de trabajo suave y apagaré hoy ella dice, bueno, ahora si traté de beber directamente a indirecto para renderizar, te vas a sentar todavía siendo renderizado como un bolsa original. Estos contienen esto reducido a archivos tiene para mi mortero. Y para mantener es que este modelo es de tamaño muy ligero. Ahora este componente es de sólo 1.4 MB palabra acero. Está actuando como dijimos, los conjuntos de componentes y parámetros establecidos para este archivo de tamaño de seis MB. Entonces así es como puedes usar el proxy en grandes proyectos. Esto será bastante guay. Y esto también reduciría todos los choques y editores en la fusión en este boceto de flujo de trabajo. Ahora bien, te garantizo es que si creo un render affair a esta forma. Y tan clara tendencia lo hace a lo largo de otro lado, cuello este diciendo que esto tiene un múltiples componentes. Entonces si lo rindo todos juntos, esto será muy rápido. Eso se puede ver en la pantalla así. Ahora si te garantizo si sí comes con el tamaño original del lote, esto será muy lento y esto contendrá tanto tiempo y ocupará tu marco también. Entonces esto es realmente suave. Y ahora se puede ver que estoy consiguiendo todos estos componentes que son muy pesados y conjuntos de datos a los parámetros realistas de los materiales. Y aún así es muy rápido. Entonces así es como puedes utilizar el pool de proxy en SketchUp. Ahora otra cosa de esto es que también se pueden editar los parámetros para un proxy del sector Newton. Ahora bien, si lo pongo el sábado. Y se puede ver que en la sección telemétrica tenemos este mal proxy. Puedo habilitar esto. Ahora vamos a entender otros objetos y otros podómetros, todos ustedes. Ahora en la galaxia del banco, puede ver que nos está mostrando datos que no objeto geométrico. Esto lo sabemos. Tenemos un ofertas limitadas y otra opción sí ocupó y otros parámetros establecieron cuotas bolsa. Entonces te sugiero que no alteres con nada porque está en la ubicación establecida para estos materiales. De lo contrario terminarías teniendo esto podría no estar ocupando los particularmente en el render final. Entonces otra cosa que puedes editar el año es la vista de proximidad. Ahora puedes tener malla entera. Se puede ver que está mostrando algunos editar todo sí, eso es seleccionar esta opción para dividir. Mencioné el mirador. Si seleccionaste como una malla entera. Y esto creará algún tiempo. Y se puede ver que esto nos está mostrando como la madurez de salida se terminó es muy lenta en comparación con lo que estaba usando anteriormente, están consiguiendo estas opciones. Ahora el siguiente es el cuadro de contorno. Por lo que contingente dos caja delimitadora, y esto se actualizará en la pantalla. Por lo que si seleccionas este tipo de vistas diferentes para tus diferentes cajas, esto ocupará menos flujo de trabajo. Esto te ayudará a tener un mejor flujo de trabajo. Para que puedas mantenerlo a la vista de seguridad pública. Tech estaría bien. Y si lo mantienes a otra opción que contenga menos polígono en la pantalla, esto sería que hayan cruzado. Entonces diez no es todo mortis de corte particular solo señalaría origen s2 y los bordes en coordenadas. Entonces si la jalé a la vista previa personalizada, ahora puedo hacer eso. Dije opción de explotación. Te muestro eso tres opciones. Por lo que te sugiero es si escoges dos agrupaciones refinadas también. En esto lo mantendré podría previsualizar proxy. Puedes guardarlo de cualquier otra manera si lo deseas. Y entonces te sugiero que no lo guardes a toda la malla porque esto volverá a contener la misma cantidad de carga en tu computadora cuando estés usando SketchUp. Entonces se trataba de usar proxies y bosquejar mientras terminamos esta conferencia aquí. Gracias por ver. 39. Utilidades de V-Ray: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre utilidades de visa. Por lo que tenemos otro banners dedicados para utilidades. Lo hiciste en cambio con ella con reemplazo demotico y totalizando algún vértice del día. Así que solo pon la startup, vamos a crear algunos componentes aquí. Prácticamente ejemplos de práctica. Voy a crear una glucosa, esto va a crear una copia de esto también. Ahora vamos a hacer suelo grupal. Supongamos, que éste, y hago click en esto, verás cubierta la colina, todos los componentes elegibles para ser activados en este muro cuando un selecto un antielectrón, no tenemos opción retraso entre tipos discretos de utilidades. Ahora, empecemos por crear una luz de repuesto. Por lo que ahora se puede ver que yo o lanza como en mi pantalla también. Ahora tenemos dos opciones o tu entrevista. Dijo usted, si no mantiene esta vista, puede habilitarla haciendo clic en cualquier parte de la tarea y comprobando las utilidades, así sucesivamente. 20 años es que es hace haníbal es un sólido retorno. Entonces si hago clic en esto, este espíritu se convertirá en un objeto de malla, ya sea este rectángulo probable que se convierta en una sola masa terrestre. Por lo que esto realmente asegura que en lugar de solo destacar la lente fuera de las luces o cualquier tipo de óptica dividendo, o las convertirá en una malla sólida. Ahora una de las opciones aquí es que lo hago aquí. Entonces cuando haga clic en esto, se esconderá les dijo que ningún campo magnético va a mutación sólida o no. Entonces así es como funciona esto. Nos lleva bien, ahora llegando a lo siguiente, decidible no comprobaba con ellos antes. Aprendamos sobre las herramientas de detección de cribado. Entonces cuando hago clic en esto, y si hago clic en esta luz, se puede ver que está mostrando la intensidad de luz y pequeñas informaciones al respecto. Y también puedes hacer clic en mantener pulsado y arrastrarlo hacia arriba. Aumentará la intensidad. Si lo arrastro hacia abajo, disminuirá la intensidad. Te decimos tanto esta herramienta ver cualquier conexión a ti puedes hacer esta colocación básica de luces y sus propiedades. Estoy tan emocionado y compré esto. Ahora, abriré el Editor de Activos. Y comenzará con utilidades de actividad. Y vamos a tomar partido, típicamente sólo vamos a los materiales y perdemos nuestra colocación material en este libro fue menos uno. Ah sí. Ahora cuando hago clic en esto y si activo este primero que se retira materiales, estamos haciendo lo que hace por muchas superficies ópticas. Entonces en materia de deuda, no requerimos eso a menos que una actividad solo quiera quitar. La segunda opción que tenemos aquí, esta cotización planificador de viajes. Y tercero es también diagrama. Se puede ver que el material en este, más pequeño toma de este ícono está muy cerca. Entonces esto se trata de vacío y esto se trata de encajar. Entonces vamos a entender que cuando hago clic en esto y contrato épicamente nano protección, evite esta, haga cualquier cambio en ella. Si hago clic en esto, vaya a materiales, vaya a Editar y aumente los cinco viajes. Por lo que esto nos parece acertado ahora por el reemplazo demotico. Ahora si hago clic en este objeto y selecciono la opción, creará pies precisos fuera de este material en el plano. Por lo que se puede ver en los sitios esto ha sido desorden. Pero en el plan del back-end, es muy agudo. De hecho, callback para hacer click en este alimento, hazlo a nuestro cheque superior. Entonces así, solo puedes agregar solo la colocación de material simple y básica de este objeto. Entonces si hago clic en una opción inclinada hacia, asigne esto para crear algún desorden en el costado. Por lo que me enfrento sería un buen acto. Por otro lado se ve. De igual manera, se pueden hacer con este puerto dos objetos. Voy a tratar de hacer eso. Hace otro trataría de evitar opción. Entonces tratemos de hacer nuestro intelecto para renderizar de este tablero y comparar la diferencia. Por lo que se puede ver que en un objeto que usamos para alimentar dos opción, es muy bueno en total una forma usamos la opción de palabra, es especie de la ordenada. Entonces todo se trataba de esto. Y planté colocación de cotización fuera de su crédito se acerca inundación de Yamada a opción que es para protección y eso es peor, pura rotación de fluidos. Esto funciona exactamente similar a lo que acabamos de ver aquí. Crearemos un grupo de teatro de lanza de esto, y también crearé una copia. Ahora hagámosle material a esto. Usaré el material simbólico para ambos desaparece. Ahora se puede ver que a esta identidad no aguda está muy desordenada en esta. Por lo que el intelecto para clasificarlos. Y podrás ver que esto es muy desorden y ejecutor muere pero la colocación. Por lo que seleccionaré el primero y usaré la protección contra malas hierbas para dejarnos cerrar la lanza. Entonces cuando van a las utilidades de los objetos y seleccionan esta proyección particular de pliegue. Esto me va a dar, llévate a ello. Mira ¿ qué aún se ordena esto? Y esto es un poco, se puede decir que se está ordenando en dirección horizontal de la lanza más de vuelta en la segunda, vamos a tratar de usar la segunda que es de protección de cuatro pies. Por lo que cuando haga clic en esto, esto también creará similar proporcional a una esfera. Hagamos que esto valga la pena, casi similar. Pero en el segundo plano se puede ver que la calidad es mucho más. Mantenedor está dando a algunos de ustedes considerados un baches sobre este. Simplemente nos está mostrando que está en opción de lanza. Por lo que mirando de cerca, estás comparando esto tanto el estudiante de Internet lo hace de cerca. Podemos hacerse idea de cómo el rotoscopio ve que la forma está desordenada así como las bombas son visibles en este. No es mucho preciso y UNC esto parece bastante falso. Yo no Dom está fuera de esto. Esto nos está mostrando algo que mira por aquí. Entonces todo esto se trataba de la óptica. Entonces te sugiero que utilices para alimentar dos opciones sobre qué DO proyección crítica y proyección a menos que y hasta que tengas alguna específica para sus necesidades. Entonces terminaré aquí esta conferencia. Gracias por ver. 40. Visión, gana de luz y Buffer tampón de colores: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, vamos a aprender sobre algún escritor de largometrajes avanzado al renderizado de este mortal. Por lo que debía su lema creado en mi boceto arriba y yo sonidos retóricos emparejan luz y materiales básicos que lo rodean. Yo también quería dominar y adjuntar NHGRI a ella. Por lo que vas al Editor de Activos, puedes ver que tengo tres luces antes de que esté disponible. La luz solar especulada erosionó dentro este modal y la cúpula llevó hoy o tocó con un HDRI a este modelo. Entonces si vamos a la configuración, podemos crear un render interactivo de esto. Entonces empecemos con eso. Entonces en una maravilla, si esto hubiera comenzado. Ahora en este video, pocas otras opciones. Entendamos un hueso por ellos. Entonces, vamos a dar click por aquí. De acuerdo, pues mira, esta vista me queda perfecta. Por lo que prospecto a Loftus. Y vamos a tenderle que éste. Entonces si me detengo a interactuar, a renderizar y este WIIFM el capó. Ahora usaré esta opción para borrar la imagen del barrio. Y veremos las opciones que aquí están disponibles. He escrito todo el render interactivo y voy a aumentar la calidad a media vía una de las opciones, la altura, mantenerlo en la CPU. Y si utilizo la rendición apropiada, ¿escogí baja calidad por lo que no tardará demasiado en renderizarlo en CPU. Pero mantenerse alejado de lo interactivo renderizan la escena. Entonces sí, lo es. Ahora se puede ver que se renderizó directamente. Entonces si enciendo, apago el render progresivo, se renderizará con render de cubo de telecomunicaciones. Si voy a DirectX para CPU, no importa. Si el diodo apaga el progreso que renderiza, lo renderizará en render de cubo. Imagen tan clara de él. Y yo empezaría a renderizar. Una vez que haga eso, tendrá alguna falsa. Puedes configurar cualquiera de eso. Se puede ver que estas cajas que actualmente están pasando a su alrededor, es el número total de disponibles en tu CPU. Entonces hazlo entrar a este mortero de acuerdo a tu configuración de CPU. Y lo renderizará de acuerdo a quién pueda decir región por región o este portal. Entonces si no lo sé, cobra demandó bajo y renderizando este total es Bogotá forrando alrededor del final de esta imagen en una imagen fija, manteniendo el foco principal alrededor de este objeto. Ahora, siente otra opción aún usó este botón del ratón foto. Si me quedo con el ratón por aquí. Entonces vamos a renderizar a un amigo o incluso dejó de renderizar. Me aseguro de que la fotomask ponga por su cuenta desde la nota buffer de marco en auto coco para renderizar para que podamos ver que está funcionando y empezar a renderizar. Ahora puedes notar que cada vez que guarde, dondequiera que guarde mi ratón, el render se renderizará costo. Esto haría que el curso de acreción. Gracias por ello. Y Andrea entraría al costo de la región. Entonces así, puedes tener cualquier superficie de renderizado de prioridad en tu modelo. De esta manera, se puede utilizar para render de cubo, render y el seguir mi ratón poner un manejo de interrupción. Supongamos que si nos lastimé algunos videos y vamos a hacer la Tormenta, algún radio de luz solar, lo haré 2.5 video de la luz solar. Voy a ir a la configuración y luego otra opción, consulta chin render. Entonces cuando selecciono renderizar región, ahora si abro el renderizado de región amarilla, por lo que llegamos y renderizamos, puedo renderizar área específica solamente. Por lo que esto sólo se va a enfurecer posición nominalmente proteínas en este modelo. Sólo esta área será objetada y renderizada en esta imagen. Seleccione esta. También puedes usar el renderizado de región para ver que alguna parte de tus renders están funcionando o no. Entonces así es como puedes usar 30 género. Y si selecciono sólo esta región o esta parte en este buffer de marco, sólo esa parte se actualizará con renderizado. Al igual que en desacuerdo más superficie por aquí. Sólo esa parte se actualizará. Si yo donald region render, esto automáticamente se terminó toda la imagen, un todo más que este render interactivo. Por lo que esto es útil cuando solo estás usando tu materia acreedora para llegar a determinar la exactitud de tu render o alguna parte de tu render. Por lo que esto fue algo básico sobre el renderizado con Asset Editor y tipos de renderizados. Ahora podemos autenticarnos para renderizar y miraremos alrededor de la nueva característica, disponibilidad con archivo PDF. Por lo que vamos a utilizar la característica de división pesada que se introdujo con la actualización de media tartas. Así que asegúrate de que estás usando y déjanos actualizar o alimentador alto porque esto no estaba disponible en versiones anteriores. Por lo que ED50 tiene este tipo de icono. Está diciendo esa región, y hago clic en esta pendiente en espera. Y tendrá un objetivo realista para rodear nuestro modelo. Puede tardar unos segundos en cargar el modelo porque actualmente lo está entrando. Por lo que esto creará un modelo de render Ohio. Y con la precisión básica, también podemos movernos y ver alrededor de nuestro modelo. Con click derecho. acercar y alejar el zoom en tu modelo. Y recogemos clicando. Simplemente puedes llamarlo alrededor o girar alrededor de una órbita alrededor de tu modelo. También puedes usar este botón para acercar y alejar así. Si utilizamos el modo play, si hago clic en esta opción y vuelvo a hacer clic en este grupo, esto se mantiene en agua de riego. Ahora puedo ir con eso. Presionando el botón, capaz de preguntar botón y w, Ya terminamos. Puedo navegar por este lado hacia adelante, hacia atrás y lado derecho con el uso de cubo. Y puedo ir a ponerlos y usando el EBIT y puedo buscar klutz. También puedo cambiar la vista con el botón del ratón Telco. Puedo acercar y alejar también. Entonces este es modo de mosca. Entonces en este modelo podemos simplemente sostenerlo en absoluto y así y mirar a su alrededor así. Ahora, siguiente opción aquí tenemos, ya que puedes obtener información sobre este modelo, puedes tenderte a la resolución de esta ventana que está configurada básicamente a cuya pantalla ya. Por lo que la opción de navegación B, otra opción aquí que dice Establecer tienda conmutando explotadores para nuestro modelo típicamente conducen y configuran automáticamente la exposición automática para arrancar. Esto tendrá valores bajos que entramos en otro predictor. Siguiente opción aquí, tenemos esta configuración. Entonces, cuando voy a Configuración, puedo habilitar los registros proxy. Por lo que te sugiero que dejes que esta opción sea para desplegar para ayudar a los veteranos al desempeño y para tener una mejor precisión. Todo esto renderizado visión 3D. También pueden encender la exposición hija de McDonald's y yo más que otra opción y cifrar la configuración de estas opciones también. Tan líquido P2, la foto y siguiente opción aquí estás guardando esto. Para que pueda editar el suelo, imagínese. Por lo que puedo hacer como con esta opción básica de saturación, temperatura, contraste de tinte, y exposición que también puede producir un reporte. Y también puedo decir con esta configuración específica, las otras dos opciones aquí que se corta y AC. Ac se llama así realmente usando actualmente. Se puede ver con esta imagen si lo deseas, como si quiero renderizar este punto de venta difundido rendición de esta cantidad, solo puedo decir fueron excluidos de este I0 para establecer el camino tienen esos son la imagen coordinar. Y si no lo hubiera hecho, también puedo crear una mamá de pétalos, pero esta siendo una buena calidad. Entonces te sugiero si solo deseas tener algún escaparate o simplemente diseño básico, te sentirás render, puedes usar esto. Entonces esto era una especie de toda la división. Esto fue, de nuevo, estoy mencionando que se introdujo sólo después del video por una plaga. Así que asegúrate de que estás usando la última versión. Ahora volviendo a México aquí, tenemos otra opción aquí es que vamos a cuadrangular. Por lo que actualmente en este modelo, debo este punto de vista. Sec tiene mi deseo de ser una entrevista que he hecho en el render interactivo. Y con este puerto de vista de render interactivo opcional, puedo renderizar directamente sin abrir el arco iris. Entonces si hago clic en esto, esta mética unos segundos para renderizar, pero para empezar a reinventarse. Esto comenzará a renderizar el render interactivo en este mismo modelo. Entonces si lo veo, puedo ver que esto es más probable revisión, pero será un render interactivo, bastante si se compara con Jacqueline. Selecciona esto que puedes renderizar directamente en tu ventanilla. Siguiente opción aquí tengo alcance y render. Es similar a lo que vimos en buffer FEM. Y seleccione esto y creará una región solo modelo regional de deuda será dedo así. Por lo que hay mucho alcance y render. Y poner render. Pedimos estos conceptos básicos de buffer de marco general. Ahora pasemos a los datos de corriente ligera. Sólo tengo una opción. En luces. Hay algo de luz tardía y cúpula y saco de luz especular manualmente. Nuevamente, estoy mencionando que esta propuesta fue una función de auto que se introdujo con el archivo de aversión o medios. Así que asegúrate de tener suficiente detección con eso. El rasgo de luz está disponible en este panel de luz. Entonces si hago click en like, esto abrirá un nuevo panel y esto puede tardar unos segundos en cargarlo. Por lo que aquí vamos a opción exterior e interior. Actualmente estamos en parte rebasada de nuestro moderno. Por lo tanto seleccione exterior. También puedes tener SDL como fuente de luz o sol y cielo como fuente de luz. Cuando el líder tiene algún informe de combustible SDR. Por lo que se utilizará foto que obtendrás el ataque de sol y cielo sería más adecuado. Ahora puedes tener variaciones de altitud y como inmigración, estas son las horizontales y verticales. Por lo que puedes alterar estos valores según tu deseado y muchos de la entalpía o render y omega recreados. Entonces si la pongo a decir 10, vamos a hacer eso aquí es sólo mostrar el 227. Entonces esta métrica alguna vez, así que sólo la estoy guardando al puerto de tres. Y éste dará luz, esto, lo que sea que no esté claro, alguna renderización básica, fotos. Por lo que este video se verá obligado a tener alguna idea más al respecto. Y voy a crear un 100 millones. Y eso haría. Esto establecerá alguna varianza de luz solar y otra para este diferentes ángulos de mi modelo. Y esto puede tardar unos segundos. Se puede empezar a desplazar estas diferentes detecciones. Una vez hecho, lo que puedo hacer es hacer doble clic en esto, y esto se añadirá a mi mortero que es editor. Al hacer clic en cualquiera de estos, esto se agregaría a mi editor. Ahora vamos a negociar terminó en su encendido, apague la luz domo desde aquí interactúan claramente para renderizar. Se puede ver que duplicamos esa puesta de sol que vimos en la cadena de luz se está renderizando, pero no lo son esta pierna de renderizado. Esto les ayudaría básicamente, sólo en esta tabla se hace el valor de la luz solar que se quiere que IOPS detecten 200. Nunca lo hice en mi cúpula-like. Por lo que así fue como se estaba licitando previamente. Es posible que veas que hay alguna parte oscura en lugar de la tierra. Pero fue por la luz tendida orientada a algunos ajustes por defecto para sí mismo. Entonces, ¿cuáles son los rayos del sol? Y sí usé la mezcla 200 al hacerlo será de vuelta a los radicales normales. Entonces si te enfrentas a este crédito de mesa después de usar la luz y asegúrate de ir a la luz del sol y reducir la mezcla de valor. Entonces todo esto se trataba de principios de plomo. Ahora en este buffer de marco, maximícalo. Tendrás la opción, leeremos Ephrem configuración pobre si has poseído de eso. Y también puedes encender la historia. Así que asegúrate de no poder excretar. Esto te mostrará toda la historia del renderizado y también podrás comparar tu P, los extraños. Podemos ir a Render View y una resolución, capas discretas, atajos, te sugiero que no alteres con ninguna opción obvia y que los atajos sean un papá que contingente si lo deseas, pero solo lo dejaste ser. Y yo daría clic en Cerrar, asegúrate de encender el historial. Ahora cuando haga clic en esta opción del lado izquierdo, hacer doble clic en repostería de esquina estará disponible hacer doble clic en repostería de esquinade los renders. Por el lado derecho, tendríamos otra opción para tener algún radio de postproducción para esto también. Por lo que aquí tenemos un tipo diferente de jugadores similares a Photoshop. Si te ocupas de ese verdadero rapido en eso más adelante. Para los oyentes tienden a reportar en la historia y tienen diferentes tipos de render que se crean previamente. Todos estos se guardan como plantilla. Te acuerdas de lo que todo esto renderiza con los tutoriales anteriores de Kendrick. Si hago doble clic en esto, simplemente frotándolo en mi pantalla. Además, puedo compararlo con cualquiera, cualquiera de los dos renders, el tipo de valor AB. Entonces si entro en eso junto a esta historia opcionalmente, puedo vender a una calle. Me pregunto así este render a la historia, puedo ser guardado de forma manual o automática al cerrar el programa. Si hago clic en este valor AB, esto me dejaría elegirte y ser video después de Enter. Ahora, se puede ver que hay algunos de la línea fina que apareció entre todos estos modelos. Y hay dos impresoras diferentes en ambos lados así. Y luego comparar el renderizado. Esto ambos renderizando con diferentes perspectivas. Entonces esto no se trataba de AB, muy bien renderizar en PDF. Recuerda por ahora puedes guardar este canal todo actual. Se puede lord imagen, video previamente renderizado, olvidado todo esto. Aquí tenemos otra opción que es Señor a VFB. Entonces si hago clic en esto, esto se cargaría a la esquina, y hago clic en esto, esto se cargará en este buffer de fotograma de video. Ahora podemos, también puedo necesitar algunas imágenes más de esta historia es. Entonces no voy a hacer eso porque no lo sé. Aquí tenemos opción de guardar esta imagen como vendedor que puede claramente médica y esta opción, e incluso puedo cargarla de nuevo. Como ya vimos sobre este botón del ratón foto y alcance y render. Y estas son todas la opción para iniciar, pausar, y parar o terminar. Entonces esto fue algo así. Por lo que ahora estaremos aprendiendo un poco más sobre este medio de comunicación. Para ello, voy a ir a esto efectivamente un proyecto a contar, estado trabajando previamente. Terapéutica esta papa India creó pocas cosas en esto también. Por lo que iremos a esta primera vista. Yo lo haré. Ahora recordaría que tenemos alguna opción de capas aquí tenemos alguna opción de capasque se renderiza elementos. He encendido la luz hace A0. Entonces resultó esto diferentes videos. Enfriar en oficina de postproducción en Photoshop no requiere mucho de lo antiguo porque no son importantes. A mí me gustaría dar click en él. Y he encendido la opción de mezcla de luz para ti. Por lo que esto encenderá ahora la mezcla ligera o sí carece de matrimonio mixto. Para entenderlo, iría a ajustes y actualizado más tiempo y por lo tanto este valor para que también le encienda el denoising y me quedaré con NVDA. Y yo entraría a esta región ha visto uno. Aquí es donde nos tomamos unos segundos para entrar a toda esa escena en este video. Pero me excito esquina que es un nombre más corto haga clic en esto. Esto se abrirá de esta manera, demostrándome que qué avance o qué está pasando actualmente en la rendición. Esto no es muy importante, por lo que puedes dejar que sea quien no quiera cerrarlo. De esta manera, toma unos segundos para renderizar toda esta región. También puedo usar el botón foto me mouse para renderizar cualquier H en post. Pero dejo que esto se haga automáticamente. Tan genial para esto. Por lo que un aspecto maduro así después de completar el renderizado. Ahora, como discutimos previamente sobre la Copart es voy a abrir las propiedades sobre eso. No cité autores kombucha que maximicen esto. Ahora tenemos que ir de fiesta está por aquí para este modelo. Actualmente lo agregamos a la fuente de luz te, si te acuerdas, se crean fuente de coleccionar. ¿ Qué son las propiedades? V0, pocos otros parámetros similares al Photoshop como discutimos, un personaje, estos son los diferentes valores de exposición. Pueden obtener efecto de lente. Y puedo o adeudar esta opción. Otra opción de esta opción y también puede ocurrir con 30 ruidos. Por lo que puedo incluirlos denoise o táctiles creados en este parámetro o que se está renderizando. Ahora tenemos una opción aquí para decir posterior fuente de luz que es mezcla más ligera. A medida que integramos eso, me gusta mezclar en las propiedades de la capa inversas. U prueba la fuente de esa mezcla de luz. Si depositas el RGB advirtió cuán deseable radio cuarto de un tubo tiene este render básico establecido en ese TB. También puedes componerlo desde el panel de capas, pero eso no es de mucha utilidad. En cuanto a esta mezcla ligera. Puedo activar y desactivar cualquier Autolite actualmente en este render. Entonces supongamos que vamos a ver, hay algunos atrás y ¿los inquilinos auto americano la luz del sol desde el centro de la misma? Ya lo hemos hecho todo. Se puede ver que así, se puede encender y apagar cualquier luz de este render. También puedo grabar los videos de este cuello. Esto es realmente útil después de ser renderizado. Esto te ayudará a alterar las fuentes de luz y los diferentes tipos de luces en tu render. Puedo apagar cualquiera de la luz rectangular puede apagar. Esta diapositiva dice: Bueno, no lo sé. Se establece un lactato para este grupo saliente. Entonces si eso fue establecido para el grupo Standing, se puede ver que el comedor más ligero se apagó. Pero estoy esto en esto estaría encendido y no tendrás que crear ningún renders diferente para cada uno de esto. Pero voy a tomarte tu tiempo con esto, cómo puedes usar diferentes perfiles del agitador hecho. Este mucho lleno es opción de mezcla encantada porque esta opción puedes o bien ir a pony arriba la diapositiva y sus valores de parámetros. Entonces, ¿qué pasa con algunas características básicas avanzadas que se han utilizado con errores tipográficos? Este búfer de marco de video y editores de activos co-creativos en render de cubo. Por lo que estoy terminando aquí esta conferencia. Ven siguiente sección. Vamos a dar la vuelta con algunos ejemplos. Así que asegúrate de prestarles atención porque también estar discutiendo algunos de los otros parámetros que podemos utilizar de las capas. Por lo que gracias por ver. 41. Ejemplo: preparación: Hola y bienvenidos de nuevo. En este apartado, por supuesto, vamos a crear un ejemplo de una casa exterior. Por lo que he abierto mi plan de autocorrección en la pantalla en AutoCAD. Como pueden ver que le debo este plan de dos pisos a menudo house y lo vamos a crear en un modelo en SketchUp. Posteriormente, le añadiremos algunos materiales y crearemos renderizado realista del mismo. Por lo que para lo básico, es necesario hacer algunos cambios y alteraciones en AutoCAD. Me alegro ya he hecho aquí. Yo solo digo guardó las paredes y dimensiones para lo mismo. Yo o borré todos los componentes y objetos adicionales o cualquiera de los, se puede decir bloques que se han utilizado autocad. Entonces supongamos que puedes ver que también tengo estas líneas que están denotando que hay algunas ventanas y otros objetos por aquí. Por lo que voy a borrar esto. Basta con actualizar todas estas moscas que son extra y que no cumplen con el software de pared. Solo necesitas un plan audaz con Ventanas y ventilación y colocación o ubicaciones como ésta para crearlo en un modelo 3D en SketchUp. Por lo que una vez hecho, podrías ponerla a prueba para guardar este archivo y podemos pasar al SketchUp. Entonces como ya he hecho algunos de los cambios, guardaré este archivo como DWG o simplemente tienes que guardarlo normalmente como lo harías del auto grado. Entonces nosotros, nos dirigiremos al SketchUp y empezaremos con una plantilla básica. Por lo que siempre empecé con una sencilla plantilla de interés en la pantalla de SketchUp. Ahora primero no saldremos de los perfiles como lo hacemos regularmente para tener un flujo de trabajo suave. Ahora en este caso, primero vamos a importar la planta por aquí, y vamos a empezar con los fundamentos para importar cualquier plan como aprendimos en los tutoriales, solo tenemos que ir al Archivo, dar click en Importar. Y se puede importar cualquiera de los volantes creando o habiendo tocado las extinciones como se enumeran aquí. Ahora, abriré este plan de casa y daré clic en Importar. Después de importar, me mostrará algunas de las entidades, resultados y algunos de los datos de esta planta. Entonces haga clic en Cerrar. Ahora i o, a propósito creado en ella en una pequeña escala en AutoCAD. Entonces si te enfrentas a alguno de este tipo de errores, mientras puedes ver que esta es la altura general de un humano en comparación con eso, la escala de este plan es demasiado pequeña para el SketchUp,por la escala de este plan es demasiado pequeña para el SketchUp, lo que no podemos crearlo en un 3D en este juego. Entonces creé esto en escala, este plan en tamaño pequeño a propósito para mostrarte cómo puedes encontrar este error. Para ello, lo que necesitamos hacer es sacar cualquiera de la referencia de cualquiera de estas mediciones. Entonces primero pasemos a aquí. Ahora cualquier plan importado en SketchUp se convertirá en él como grupo mismo. Por lo que si hago click en esto, se seleccionará todo el plan. Ahora después de importar, no se puede escalar este plan a ninguno del formato. Así que lo hace esa primera unidad para explotarla. Ahora después de explotar este plan más antiguo se convertirá en una sola polilíneas. Por lo que cuando haga clic en esta línea, esta será una vida individual. Cuando si hago clic en esta ventana, toda esta línea será de líneas individuales individuales individuales. Entonces esta vez lo vamos a escalar primero, y luego pasaremos a la parte de modelado. Voy a eliminar estas líneas fronterizas que no requerimos. De acuerdo, ahora sabemos que esto aterriza en sí mismo. Entonces, empecemos. borraré estas líneas. Solo requeriremos plano de pared o el plano de piso de este. Sé que el plano segundo piso a piso solo estará comprendiendo de este tipo de losa abajo aquí. Tampoco voy a requerir este plan también. Por lo que agruparé a estos dos primero. Asegúrate de no realizar ninguna alteración en la escala o tamaño de este plan antes de escalarlo al tamaño perfecto. Por lo que nos dirigimos al plan de AutoCAD y tomaremos cualquier referencia de cualquiera de las mediciones. Entonces básicamente tomemos una medida de este salón. Ahora, se puede ver que este punto, aunque la distancia entre estos dos fue este de 12 pies. Entonces lo que estaremos haciendo en el SketchUp es que escalaremos estas plantas de pie cuadrado en el salón. Por lo que esto ajustará automáticamente todo el tamaño del plan. Entonces volvamos a SketchUp. Ahora sabemos que la distancia entre este punto hasta este punto será de 12 bits. Si vemos en esta caja de longitud de arco por aquí, apenas mide seis pulgadas o pi y media pulgadas. Entonces vamos a alterar con eso. Iré a la herramienta Tipo. Por lo que una vez que active la herramienta de cinta métrica, podrá seleccionar la primera, y nosotros seleccionaremos la segunda. Ahora puedes ver que ha creado una línea de solicitantes de ayuda antes hacer clic en cualquier lugar o antes salir del útero de comando para ingresar la cantidad específica de línea que deseas darle. Por lo que voy a tratar de darle y presionar Enter. Al hacerlo. Esto me preguntará si quiero redimensionar el modal y estoy seguro de que solo puedo dar click en sí. Al hacerlo. Dio el plan al 25. Y ahora intentemos medirlo de nuevo. Eliminaré esta línea de referencia y solo usaré mi báscula o puedes aprovechar para medir. Ahora, esto está demostrando con precisión que ahora esto es genial. Por lo que cualquier medición de otras partes será la misma que cuando se requiera. Entonces si comprobamos, esto debe ser de 2.5 pies. Entonces veamos en este plan. Entonces si trazo una línea desde este punto hasta este punto, esta es la salida menos mostrando que es para dejar de fumar y tés finos o seis pulgadas que es preciso, se muestra en este plan para caber cinco pulgadas. Entonces como por ahora, lo importaremos hasta tierra con éxito ser la verdadera escala y V0 relacionó todos los componentes extra de esta planta. Ahora lo que tenemos aquí son ubicaciones de puertas, ventanas, ubicación de ventilación , y el plano de planta. Por lo que antes de empezar con cualquier otra cosa, primero crearemos una copia de esto. Así que asegúrate de crear siempre una copia de un plan después de haber hecho la colocación final e importación y escaneo de la planta. Porque si por error realizas alguna alteración a esta planta en realidad siempre tendrás una copia de la misma para obtener otra referencia de. De lo contrario necesitarás volver a hacer todo este procedimiento. Entonces esto se trata de esta conferencia. A partir de la próxima conferencia, vamos a llorar creando fue. Gracias por ver. Hola. 42. Ejemplo: crear paredes: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial. Ahora vamos a empezar creando muros. Te mostraré algunos métodos alternativos para crear muros también. Pero antes de empezar con eso, Vamos a entender bosque de tierras altas. Por lo que aquí he importado el plan como vimos en tutorial anterior. Por lo que siempre ten abierta una copia de planta en formato PDF o tu autócrata. En este caso, i o, exportó mi planeación a PDF desde AutoCAD y lo abrió para las referencias. Ahora este plan es bastante sencillo. Acabo de hablar para crear esta voz primero. Y se puede ver que eso es un dos escalones, significa que es una boda, una zona de estacionamiento, y que será a nivel del suelo. El nivel del zócalo es más antiguo que nuestra zona de estacionamiento. Por lo que después de crear guerras, también necesitaremos darle una base. Por lo que también vamos a hacer eso. Lo siguiente aquí es que vamos a crear unas bolas hasta crear muros. Pasaremos a crear la voz para el segundo grupo. Entonces esto es bastante mismo, ¿verdad? Este plan es casi igual en lo que los lados, mientras que en el caso de tienda aquí tenemos un aseo y también crea, puede que también necesite crear dos palabras. Por aquí hay dos segmentos de muros. Si echamos un vistazo a la zona habitable del primer nivel comparando con esta planta baja. Aquí tenemos lobby y cocina, mientras que en este caso, está directamente pegada a su sala de estar por lo que podemos hacer alguna alteración hacia más adelante. Entonces en este caso, sólo empezaremos a crear las guerras. Ahora, nos estamos moviendo de nuevo al boceto arriba. Aquí está nuestro plan. Ahora los datos en general, pocos métodos para crear era todo el mundo tiene sus propios métodos para mostrarte de manera estable un método general que la gente usa generalmente. Esto actualmente está en un grupo, por lo que no creo ninguna línea y me meto con la planta. Por lo que siempre mantén esto en un grupo y úsalo como referencia en lugar de explotarlo. Si lo explico y trazo algunas líneas, esto automáticamente se apegará a este plan como este. Y esto creará a los adders onda avanzando en este plan o eliminar etiqueta. Y también lo volveremos a agrupar en un grupo de entidades. Ahora todo este plan está en entidad y lo usaremos como referencia. Generalmente la gente usa este método para crear, evitar. En primer lugar, lo que hacen es seleccionar Rectángulo y crear un cuadrado mi living espacio viejo para puerta y ventanas. Por lo que sólo te voy a mostrar un ejemplo simple aquí. Ahora, para zarpar altura de una pared o losa. La altura es de hasta diez página, así que la daré a diez pies de altura. Después de darle 10 pies de altura. Ahora vamos a crear un nivel dintel y nivel slam. Cuarto es y vamos a llenar el espacio. Pero este es un método general que la gente usa. Seleccionaré este bote top lines y daré zona de Linton para ser de tres pies de TIC. Por lo que usaré repeticiones. Otra vez. Crearemos derecho para la ventana que sería, digamos, cada pulsación Tecla Control para cooperar y dar cuatro volteretas para las Windows. Después de hacerlo, esto es lo que estaremos apareciendo en nuestra pantalla. Entonces si mides las distancias, esto son tres pies, esto son cuatro pies, y esto es 3 también. Después de hacer eso, se requerirá crear un cierre para esto tanto los casos. Por lo que lo cerraré con la piscina de prensa para que así me guste. Estoy usando mis atajos para que mi flujo de trabajo sea más rápido. Por lo que también puedes tener tus teclas de método abreviado, como lo comentamos en conferencias anteriores, puedes ir a la ventana, puedes ir a las preferencias, y puedes mantener tus atajos a tu modificación como requieras. También adjuntaré mis teclas de acceso directo y haré todo el archivo importado para que puedas importarlas a tu SketchUp Ezra. Ahora en este caso, necesitaremos relacionar esta línea extra. Entonces usaremos la herramienta de borrado y tal vez eliminaremos estas líneas extra. Por lo que observa que este disco puede ponerse poco desordenado y esto puede requerir más tiempo para crear o completar segmentos de pared y aberturas de puertas y ventanas. Está bien. Por lo que no prefiero usar este método. Debo mi propia materia diferente que uso personalmente. Entonces te mostraré que post lo que necesitas hacer es solo necesitas crear votantes de planta de muro completos en lugar de evitar cerrar esta ventana, solo crearé un muro sobre ella. Ahora dibujaremos mis lunares por todas partes. De todos modos que se puede ver en la glándula. Es decir, voy a crear un mi muro por aquí. Entonces en primer lugar, me uniré a nosotros hasta esta esquina, y desde esta esquina alrededor de este extremo de esta sala, seguiré haciendo eso hasta todas las palabras en este planeta. Solo tienes que seguir este sencillo método y acelerará tu flujo de trabajo también. No te preocupes por esta apertura de puertas y ventanas hará fácilmente que en próxima porción, post estará creando las plantas silvestres. Por lo que esta cruz demuestra que aquí hay una abertura, así que la dejaremos como podría ser. No creará ningún cierre ni nada por eso. También puedes unirte a todas estas puertas. Porque eso no significa nada y no te preocupes por revelar ni por abrir planes. También estamos mirando adelante y son errores de solos también. Ahora aquí casi terminamos con esto. Entonces vamos a comprobar si eso no falta parte o no. No, creamos plantas de pared para los en todas partes. Por lo que eliminaré este extra plantas. Al igual que esto. Ahora lo que estaremos haciendo es primero ocultar este plan presionando mi tecla de acceso directo que está en este momento. Ahora, oh, ¿podrías conseguir este plan de chico? Puedo fácilmente se puede decir que estás usando la piscina de prensa para gustarle un facilmente darlo o convertido en muros reales. Entonces cuando haga eso, esto no me permitirá crear un conjunto completo de grupos. Por lo que necesitaré leerlo el segmento más pequeño de líneas para convertirlo en un actor de voz completo. Entonces usa la última herramienta y yo, lo hicimos toda esta línea. En comparación con el método anterior te mostré esta vista consumir menos tiempo y va a ser realmente fácil. Y te mostrará cualquier Adamson. Ahora puedo crearlo y darle una altura de dendritas. Al hacerlo. Ahora, haré doble clic en esto y convertiré todo este segmento make group. Entonces por qué esto es conveniente en comparación con su plan. Entonces en este caso, tenemos oldie se convirtió en un solo conjunto de grupos. Entonces si consideras la ulterior aplicación de este modelo en el análisis práctico, no tengo que dar más detalles a cada conjunto de petróleo en la industria. Yo solo puedo ir a crear un material y dárselo a, en cualquiera de las caras de esta pared y esto se aplicará o en toda esta agua, ¿no? En caso de lo anterior importado, necesitaré primero hacer un Crear segmentos de muro para cada parte de la misma. Necesitaré dar aberturas para ventanas y puertas para cada segmento de la pared. Y entonces necesitaré crear un grupo de ellos y luego puedo aplicar el material y caso en profundidad que podría estar ejerciendo un aditivo porque van, material no será una obra de teatro aplicable a las frases más antiguas. Pero si comparas este método que uso en este asunto, es realmente conveniente. Simplemente doy la vuelta será material 21 piezas y se aplicará equitativamente en todas las caras fuera de la pared. Pero sigamos adelante. Yo quiero ocultar nuestro planeta similar a éste cuando estábamos haciendo lo mismo en caso de éste. Entonces lleguemos ahí y hagamos el mismo método. Por aquí. Yo lo llamaré ya era. En esta herramienta de caso , se puede ver que esto también puede llevar un poco más de tiempo. Por lo que te mostraré un método alternativo para lo mismo. Deshacer esto, todos los modelos que creé. Y ahora vamos a crear primero una copia de esta planta. Ah sí. Arjan, escóndete esto. Y estaré en creador. Bien aparte de éste a 10 voltea y entra al grupo creativo de este sector del agua que también tenemos una copia fuera. Ahora si te ves claro, los líderes compraron las plantas son simétricas. Ahora si estás trabajando en un proyecto que tiene plantas asimétricas, será generalmente simétrico en todos los casos que fue azul o se estará alineando al segundo piso y así sucesivamente. Entonces en este caso, también tenemos algunas plantas simétricas. Sólo la tangente o aquí es que en esta área de recamara y esta área de cocina y sala de estar. Por lo que ahora podemos fácilmente una Soledad, sólo ser las luces. Iré a Sketch Up y colocaré este plano sobre el segundo piso. Voy a crear un grupo de este primero. Usa la herramienta Mover y las bendiciones que fijaron la coordenada de esta esquina. Ahora se puede ver que sólo necesitamos hacer cambios para que esta simétrica ADRs aterrice similar a ésta. En este caso, hay una apertura por aquí, mientras que es de 10 años para cerrarla en una habitación. Y en este caso aquí terminaremos. En este caso, hemos adorado en un ángulo de 45 grados, ¿verdad? En este caso es de apertura recta. Entonces cambiemos algunas cosas por ésta, lo exploré ahora y crearemos líneas para cerrarla. Ahora cerraremos esta puerta. Y también lo usaré aquí para cerrar este segmento. Este mezclado es creado en medio por adulto off disperso. Y sólo tendremos que crear algún año de desorden n más pequeño ahora, y se hará. Se exhiben en la pizarra decide. Y voy a crear la apertura por aquí. Y cerraré éste con la herramienta de rectángulo. Y yo lo hice. Esto compró los planos en ambos lados. Ahora mi altura, este plan como lo hicimos anteriormente, y solo eliminaré estos segmentos de lámina que recrearon dibujándolo. Nuevamente, esto nos ayudará a crear estas paredes enteras en un solo segmento de ebullición. Ahora tenemos que cerrar esto antes de que lo deje. Pueden usar el estado S2 y cerrar esta línea para crear una abertura. Por lo que me aseguraré de que se eliminen todos los segmentos. Sí. Ahora, de nuevo nos sostuvimos plano de piso simple por aquí. Ahora comparas lo que hicimos anteriormente. Esto realmente te ahorrará tiempo. Por lo que solo crearé otro segmento para esto y le daré una altura de 10 pies. O simplemente puedo tomar la referencia de esto. ¿ De acuerdo? Lo crearé en grupo. Por lo que ahora hemos creado el grupo de plantas de agua. Puedo jugar fácilmente seguro así en la parte superior de esto. Por lo que este reafirmo elenco que eso es un segundo fosfato por aquí. Por lo que antes de hacer eso, tendremos que crear aberturas para ventanas y puertas aquí. Además, necesitaré que nos deshagan laboratorio. Necesitaré crear conjuntos de datos y también necesitarán crear una caja de escalera. Por lo que estamos avanzando en este venidero tutoriales con los mismos. Terminaré aquí esta conferencia. Gracias por ver. 43. Ejemplo: crear la apertura y añadir puertas y Windows: Y volveremos en tres tutorial, aprendimos sobre la creación de muros, y ahora vamos a crear algunas aberturas, puertas y ventanas y este mortero. Así que empiece. Te enseñaré algún método que podamos usar año. Entonces voy a seguir aquí. Y si escondo este modelo, se puede ver que ese es un vacío situado por aquí y que es una abertura en el front-end. Entonces vamos a echar un vistazo a todas las aberturas horizontales que serán comisariadas. El modo de juego es agua en esta dirección horizontal. Entonces al mover este modelo en esta dirección, tenemos toda esta ventana por aquí. Tenemos otra ventana aquí, y también tenemos una ventana por aquí. Entonces no tenemos que modelar. Y ahora en este caso, lo que estaremos haciendo es acercarnos a Lear cerca de esta esquina. Usaremos la herramienta de movimiento, sexy como el punto central y moveremos ligeramente hacia atrás. Cuando hagas eso, tendrás visibilidad a la pared que está situada o bien planeada situada debajo. Escribe este modelo. Por lo que ahora podemos crear aberturas para estas tres ventanas moviéndola en dirección horizontal. Haz eso. Lo que puedes hacer aquí es que solo necesitas hacer doble clic en él. Una vez que hagas eso, tendrás esta luz para acreditar visibilidad fuera del panel del piso también. Utilizo la herramienta de línea. Tomaré que eso suceda a partir de ese punto. Me mostrará con el snap que es un punto de intersección o haga clic ahí. Y estamos mirando a un eje azul, dibujaré una línea a las siete. Ahora esto es altura de mi ventana, altura total de mi ventana. Ahora, aparte de tomar referencia así, lo que haré es encerrarlo en Xs rojas. Y yo tomaría referencia de este segundo, nuevo en esta intersección. Después de hacer eso, solo necesito darle una altura de la ventana que se pierde. Y puedo unirme a esto. Y de nuevo, hay esta línea extra como esta. Puedo crear fácilmente ventanas para esto tanto LAN como. Hagámoslo. Ahora si estás atascado en tal tipo de situación en la que no puedes trazar una línea, lo que puedes hacer es seleccionar una línea superior, crear una copia de ella, y bloquearla en X azules y crear copia de ella en un 45 . O también puedes obtener un alto y ancho de la ventana. Por lo que ya hice esta línea otra vez. Ahora solo necesitamos usar el comando push pull y crear aberturas. Entonces voy a hacer esto así. Por lo que acabamos de crear o tres aberturas para nuestras ventanas. Ahora de nuevo, vamos a volver a subir, planear, hacerlo Posición X2. Y volvería a esconder esto. Entonces cuando creas las aberturas para esta ventana, esta ventana y esta ventana. De igual manera, se puede ver que también podemos crear aberturas para este Windows. En la parte de atrás. Ahora vamos a planear y esta vez alrededor también crearemos aperturas para esos. Pero necesito decirte una cosa más que si estás trabajando sólo en el plano exterior, generalmente solo vas a tipo de trabajo que también será directo ya sea exterior o interior. Entonces si estás trabajando en exterior, no necesitas crear un Windows. Y se puede decir aberturas y puertas dentro del plan porque eso sólo vendrá. Utilizas más de tu tiempo, ocupas más espacio en tu modelo. Entonces en este caso, estoy creando las aberturas dorsales en su interior, pero, pero yo sugeriría que no hagas eso porque si estás trabajando en un proyecto, será sólo el crédito extra que estás rendiendo. No requiere que se renderice ningún objeto o componente de ciervo . Entonces en este caso, solo creemos aberturas. Entonces te daré una idea de cómo hacer eso. En otros casos, si estás trabajando con así en proyecto interior no tienes que crear componente interior o motor anterior exactamente así. Cuando pasemos al siguiente ejemplo de meterte en tu proyecto, te mostraré cómo puedes crear un estudio primero y luego usas la medición para crear un componente de India y motores dentro y estudio no requieres crear así. Entonces, sigamos adelante creando aberturas para estas dos puertas primero, que aprendas cómo puedes hacer esa hoja de punta por si necesitas hacer eso. Entra un poco el plan de Moody's en esta esquina por aquí ya que podemos obtener visibilidad de las aberturas. El zoom alejar un poco, haga clic y abra este grupo para editarlo. Y se puede ver que es una abertura en los dos setos para las puertas. Entonces lo que haré aquí es que usaré esta apertura. No lo usaremos desde el marco, saldremos, lo usamos desde la apertura de falla. Dibujaré una línea al 75, así. Y lo cerraré en el eje derecho. De igual manera, o bien puedo arrastrarlo y crear una copia de la misma todo el año. Pero de nuevo, solo dibuja un año, detectablemente similar a lo que acabamos de hacer. No entrar. Azul X tiene siete pies altura y se unió al acceso de hilo moderado. Y voy a crear una apertura como esta. Al igual que esto. Vas a crear una abertura y puedes eliminar esta líneas extra en cualquier lugar aria. Entonces en este caso, vamos a crear aberturas para este Windows también. O bien puedes crearlo desde adentro y si no estamos cómodos, puedes pasar al exterior de este plan, seguir a este modelo de otro lado, y hacer eso. Entonces probémoslo y arrástrelo de este lado y Plessy técnicamente en su posición primero, lo esconderé para tener idea. Entonces aquí tenemos una abertura aquí, tenemos una ventana por aquí también. Entonces si abrimos el plano, se puede ver que aquí hay una ventana y esta otra parte es una ventilación. Entonces en este caso esta será mi ventilación y desagradable. Yo ventana y convirtiéndonos en ranura que sólo necesitamos crear dos aperturas más por aquí. Porque como les dije que se trata de un proyecto SDR, no tiene ninguna conexión con todo el año, ya sea que se creen huecos y ventanas o puertas dentro del modal o no. No importa porque sólo necesitamos concentrarnos en el exterior a menudo proyectar. Entonces me dirijo a modelo. Lo llevaré del otro lado, acercando a esta esquina. Lo arrastraré ligeramente por el otro lado como el lado de apertura de visible para mí. Volveré aquí y crearé unas aberturas. Entonces si me acerco, yo O esta una línea por aquí, y otra por aquí, esa es una capa de oro que se abre. Entonces he usado ese punto de intersección y luego le doy una altura de siete. Y voy a reutilizar directamente serina. Toma una referencia para la parte superior esta apertura. Entonces como sabes que la ventilación están en como si fueran más cortos que el otro lado de las vías respiratorias. Por lo que la longitud de esto debe ser sólo de dos quintas partes. Ciérralo del otro lado. Usaré mis oídos para hoy la línea extra. De igual manera, le daré una ventana por aquí, o usaré este punto de intersección de apertura. Dale una altura de siete después de la suerte y entra en un eje azul con las teclas de flecha. Enciérralo en las Xs rojas y toma una referencia para la, otra apertura. Y de nuevo, le daré una altura de cuatro Fritz por la ventana. Y lo cerraré o lo hice línea extra. Utilice la herramienta de borrador. Y de nuevo, consigue una apertura como esta. También lo puedes hacer en otros segmentos. Ahora en este caso, lo arrastraré de nuevo a esta esquina. Y en este momento lo moveré de este lado para tener la idea de las dos ventanas que vamos a crear nuestro año. En este caso también, no hay una ventilación y otra es una ventana. Si vas al plan, puedes ver que sólo tenemos que crear otras dos aperturas. Todo lo que somos es uno es ventilación y otro es ventana. Entonces hagámoslo. Usaré esta herramienta para, nuevo tener que crear una línea por aquí desde este punto de intersección, bloquearla en X azules, darle una altura de siete quintas partes. ¿ Cuáles son las X verdes? Porque esto, en este caso, necesitamos crear un muro del otro lado. Estamos consiguiendo la apertura del otro lado. Entonces en esto trabajando en este muro, necesitamos bloquearlo en X verdes para llegar a la referencia de salida. Y le volveré a dar altura de cuatro pies. Y yo cerraré. Y es una línea extra. De igual manera, eric, consigue otro por aquí. Encerrarlo en eje azul, lo dio a siete pies de altura. Bloquearlo en eje verde. Toma referencia, odiarías a la autenticación que es de dos quintas partes. Ahora lo cierras terminó una línea textural. Ahora, crea una apertura. Es eso que pasa de este punto de esquina de los leales así. Por lo que terminamos con crear todas las aberturas para las Ventanas. Ahora lo haremos lo mismo para este segundo plan. Por lo que es solo arrástrelo primero y colóquelo en la ubicación de salida. Al igual que esto. Estamos de luto por aquí, necesitamos crear un dintel para esta puerta también. Entonces lo que sea que estemos haciendo en este caso es que esta es la entidad principal de puerta comprende de dos aberturas, así que dale una altura de decir, siete también. Entonces copia esta línea que se ubica sólo un cohete en X azules, para que no perdamos el eje fuera de esta colocación. Y le daré una altura de tres pies. Por lo que nos quedaremos a siete pies en un año. Ahora actualmente, si haces eso, éste sea visible porque este es un error en SketchUp que si copias esta línea, supongamos en esta dirección será visible obtener ID de esto si muevo mi flechas OI y no conseguir ninguna referencia para el snap también. Entonces lo que tendría que hacer aquí es que hay que trazar una línea de tres a partir de este punto. Ahora si voy en esta dirección a esto, muéstrame que ese es un punto de referencia o punto final punto punto tres pies de esta dirección, dibujaré una línea por aquí. Voy a usar para empujar va a hacer sólo para arrastrarlo por este otro lado, lo están haciendo. Cerraré esto y obtendré una abertura para puerta también. Por lo que eso está todo listo para ser colocado para esos y ventanas. Y de igual manera, haremos las mismas cosas con este segundo nivel también. Entonces empecemos primero, ocultaré el modal y me una idea de las aberturas que necesito crear. En este caso, necesitamos crear una ventana o un año. Y reuniéndose en esta dirección. Tenemos nuestra puerta abriéndose por aquí también. Por lo que en este caso frontal, necesitamos crear dos aberturas. Esa es una esta ventana, y otra es esa masa. ¿ Eres un modelo de TI? Y lo arrastraré ligeramente hacia atrás para sacar visibilidad de las aberturas. ¿ Qué hicieron accidentes o líneas de creador todo el año y comenzó con la apertura. Nuevamente, le daremos la misma altura y lo bloquearemos en x's rojas. Perderías de altura por la ventana. Y más cerca. Teníamos una bilayer de apertura. De igual manera, yo haría esto también con la tienda. Abrir el grupo que editó la altura del total nosotros 750. Encerrarlo en Xs rojos y hecho crear una abertura. hacer eso lo haré a menos que vuelva a su posición original. Y esta vez estaremos creando de este lado y ocultando el modal y getID de distancia que necesitamos crear. De acuerdo, Así que nos perdimos en crear esta ventana. Entonces volveremos a esto. Y nuevamente creamos una ventana por aquí. Sin embargo, ordene la ubicación exacta de este punto de intersección sobre esto. Entonces este será mi resultado, la ventana, le daré una altura de siete pies. Y lo cerramos. Ahora usa esta línea y crea una copia de la misma para obtener la altura de salida de la ventana que debe ser perdida. Y rutinas cotidianas línea extra por aquí. Y voy a crear una apertura. Entonces ahora vamos a crear las aberturas de este lado. Entonces ocultaría esto. Y sólo necesitamos crear una sola ventana grande por aquí para conseguir esto. Para que no tengas que modelar. Y lo arrastraré ligeramente del otro lado a eta, visibilidad de las aberturas. Ahora somos amplia visibilidad fuera de esta apertura. Antes de hacer eso, necesitamos crear algunos cambios in situ. El plan, como lo vimos antes, que haya una diferencia entre este plan adelante a abrir para esta sala de estar. Entonces editaré esta lámina por aquí y cerraré la publicación de este panel. Por lo que uso estos comandos. Dibujaré aquí una línea recta y cerraré esto también. Y ahora puedo arrastrarlo hacia abajo y de hecho, este muro extra, usaré la herramienta de borrado para resucitar de estos puntos. Y también lo hizo es líneas extra en hacer. Silvio creó la sala de estar abriéndose por aquí y alternativamente lo subiendo tierra que no fuimos simétricos en este caso. Ahora, vamos a seguir adelante cortando la ventana por aquí. Voy a hacer doble clic en esto. Ve por aquí y crea mis aberturas de ventana o usa este punto como referencia, dale una altura de siete pies. Bloquearlo en acceso verde a tallo porque está en la detección irritado de decomisos. Y completando el peso cerrándolo. Y eliminamos esta línea extra y le damos herramienta push pull y creamos una abertura. Por lo que hemos terminado con crear de este lado también. Ahora avanzando, necesitamos meternos en el otro lado. Entonces para hacer eso, Vamos a llegar a ese sitio. Y la altura este modelo y hacerse una idea de las aberturas que necesitamos crear. El cartero estará por aquí. Y la segunda es iterada por aquí. En este caso también tenemos una ventilación y una ventana. Entonces no tomes esto y moveremos el modelo en otra dirección desde este punto de esquina para obtener la visibilidad de esta referencia es. Por lo que haremos referencia a la visibilidad por aquí. Esa es una ventana, 11 de eliminación. Entonces, empecemos. Haremos click en él para editarlo. Por lo que necesitamos crear una ventana aquí. Como referencia de intersección, 0.7 pies para la ventana. Crear una referencia desde este otro punto, darle altura o perder para la ventana. Y cerraré la abertura de la ventana por aquí. De igual manera, voy a crear la ventilación. Terminamos con crear todas las aberturas en nuestro modelo. Ahora, esa es una puerta que tenemos que crear en esta esquina, a la vuelta de este lado. Por lo que arrastra ligeramente este modelo este lado para obtener visibilidad de la abertura de la puerta. Y lo recreé por aquí un poco. Ir a editar modelo. Y la altura de la puerta de 75. Mirar integral de x es falso por lo que no perdemos la pista fuera de ninguna dirección. Y crearé un punto de referencia y lo crearé por aquí. Por lo que terminamos con crear todas las aperturas para el sistema operativo y Windows. Según discutimos, sólo necesitamos concentrarnos en el exterior de este modelo. Lo despejaremos todos los modelos exteriores , esos y Windows. Ahora, una cosa más si te digo que si estás creando algún motor de casa, generalmente solo necesitas renderizar el frente de la casa porque en la parte trasera eso no será ningún diseño ni nada. Por lo que no necesitas concentrarte en eso. Por lo que para ahorrar tiempo, generalmente preferirías solo crear el diseño exterior en la parte frontal o las vistas laterales. Entonces ahora terminamos con esto. Estaremos agregando dosis y ventanas. Por lo que no tenemos que modelar. En este caso, podemos descargar directamente desde el almacén. Y si deseas desear modelar tus propias carreteras y Ventanas, también puedes hacer lo mismo. Y vamos al almacén y sólo necesitamos buscar, digamos, Windows. Mostrarte una variedad de ventanas para tu modelo de túnel. Puedes estar para el modelo de productos porque si no deseabas usar algunas de las ventanas existentes en modelos reales de Windows, puedes hacerlo. Preferiría usar los modelos porque esto tiene una amplia variedad de ventanas y también va a tener más apagado. Se puede decir que tipos de ventanas disponibles. Por lo que voy a ir con las ventanas de marco negro. Entonces esto será lo mejor, pero eso sólo contiene solo ventana única que necesitamos a ventana vieja para eso. Por lo que podemos usar este y el segundo nivel. Por lo que me gustaría que lo usara para más adelante, así que no tengo que buscarlo. Otra vez. Se puede utilizar el mismo método. En tu caso. Voy a ir con este y usar el botón Descargar y cargado directamente en el modelo. Ahora nuestra ventana se coloca lista para ser colocada en este asesino. Lo usaré para colocarlo en esta detecciones de petróleo. En este caso, puede notar que no es exactamente escalar de la ventana lo que requerimos. Pero no tienes que preocuparte. Notaré que esta ventana, usaré la herramienta de movimiento para arrastrarla desde el punto de esquina, y la colocaré en este punto. Ahora. Por suerte, también tenemos una herramienta de escala y bosquejamos como aprendimos antes, solo podemos escalar ventana esto directamente a nuestros anchos de conformación deseados. Ahora lo están haciendo. Esta ventana reemplazamos exactamente en esta ubicación de ventana con su tamaño de salida. Por lo que le escalamos esta ventana con referencias en el barco esa dirección. Ahora interesante este caso se ve demasiado desordenado en el lado horizontal, U lo contiene hacia repartee a otro modelo por la ventana desde el almacén. Y si te caíste, sientes que está bien. Simplemente lo puedes utilizar en tu, tus modelos. Por lo que usaré la misma copia de datos de ventana de esto desde este punto de esquina y lo colocaré en esta ubicación de ventana también. De igual manera, voy a hacer lo mismo. Ahora para basarlo en todos los demás sitios o para integrar que estamos haciendo aquí es voy a crear una copia de la misma primero. Y tendremos que rotarlo en dirección respecto a otros sitios. Por lo que estamos acostumbrados a Rotar herramienta y después rotar cada también crear una copia de podamos usarla en esta dirección, en esta ventana, en esta ubicación y también en esta ubicación. Por lo que después de crear un Gopi, alteraría la garrapata en un 90 grados para usarlo en el otro lado de las ventanas. Usé la ventana y coloqué directamente en el otro lado, lo rastreé desde la esquina. Y lo colocaré en esquina de salida. Ahora, en este caso también necesitaremos escalarlo, escalarlo alrededor de este punto. Y voy a crear copia de salida de esta ventana porque el plan es la simetría colectivamente también será posible colocarlo exactamente por aquí sin escalar. Por lo que acabamos de crearlo para este barco a dirección Windows. Ahora usaré esta ventana y la dislocación y dislocación. Y en esta tercera ubicación también, use la herramienta de movimiento, arrástrela desde el punto de esquina de salida y colóquela por aquí. En este caso también, necesitaré escalarlo. Usaré esta escala media de esto. Y con la referencia de este punto de esquina, lo escalaré así. Esto se ve perfecto. Y arrastraré esta ventana desde este punto y la colocaré por aquí. Ahora bien, no necesito escalarlo porque es exactamente la misma luz y anchura de la ventana. Y solo ambos casos, entro, creo una copia de la misma desde este rincón y lo coloco en este lugar. Ahora sólo nos queda con eso está en la parte trasera de este Windows y uno de este lado. Entonces voy a volver por aquí. Creo una copia de esta ventana. Y lo rotaré ángulo de 90 grados. Arrástrelo desde el punto de esquina. Lo sustituyo por aquí en estas conjeturas donde es simétrico. Por lo que no necesitamos escalarlo a este tamaño de ubicación. Por lo que terminamos con la colocación de la ventana. Sólo queda uno de este lado. Bueno, poder volver al almacén y se irá a mi perfil. Puedo ir a mis modelos de vida y me gustaría esta ventana previamente. Por lo que directamente puedo ir aquí y dar click en Descargar un cargado directamente en esta ubicación de ventana y colocarlo. Por lo que en algunos casos, si descargas un modal, estarán situados en un grupo grande como este. Entonces si lo estoy agrupando, pero si lo estoy moviendo, se puede ver que ese es un grupo grande, mostrando que hay un grupo grande por aquí. En este caso, lo que debes hacer es ir dentro de este grupo, educar, seleccionar la ventana y presionar Control X para moverla o cooperar. Ahora de nuevo, puedo presionar el control V y se resolverá el problema. Entonces en este caso no se está agrupando ahora a ningún otro elemento que sea invisible. Puedo escalarlo primero, tamaño pequeño indeterminado para colocarlo por aquí. Tendré que rotarlo también. Empezaremos a reemplazarlo todo el año. Y tendremos que rotarlo en una vertical así ser otros al revés. Ahora lo moveré y lo giraré en un ángulo de 90 grados. Colócala por aquí. Y usa la herramienta Mover desde este punto de esquina y colócala exactamente en esta ubicación. Ahora podemos cambiar la escala de esta ventana hasta este punto de referencia, seleccionar el punto medio desde aquí y arrastrarlo hasta este punto de referencia. Y lo moveremos un poco de perspicacia para tenerla abierta revisión y darle un poco. Por lo que el espaciado en ambos lados, esto se ve bien. Entonces ahora terminamos con la colocación de la ventana y todas estas direcciones. Ahora, vamos a darle una ventilación también. Por lo que iré al almacén y tal para modelos de ventilación. Pueden ventilar y esperar los resultados. Puedo ir a modelos y usar cualquiera de uno fuera de esta ventilación. Por lo que en este caso, estoy deseando utilizar cualquier ventilación de ventana cerrada. Por lo que no necesito esto baja ni ventilación con placas. Por lo que han utilizado esta ventilación de ventana. Haga clic en el botón Descargar. Usaré el puesto para descargarlo. Colócala por aquí, y bácala al tamaño. Entonces después de hacer eso, por dentro, ahora usaré la misma ventilación de ventana y la operaré y la colocaré en esta detección. Por lo que ya terminamos con esto también. Todos podemos conseguir, de nuevo, colocarlo por aquí, haber usado una copia de la misma. Selecciónelo, selecciónelo desde el punto de esquina y cree una copia pulsando la tecla Control. Lo colocaré por aquí y lo rotaré y haré el ángulo de 90 grados. Se trata de Rr. Por lo que usaré la herramienta de movimiento y la colocaré en este punto de esquina de salida. Y tener un más ligeramente dentro como este. Por lo que ya terminamos con esto también. Al venir, sólo necesitamos colocar dos puertas, Aliyah, es decir 10 y dos copias de esta obra. Si bien en este caso, estaremos teniendo que colocar puerta de entrada. Irán al almacén y a Sidak por la puerta principal. Y entonces estaremos buscando la puerta principal. Entonces lo que estoy haciendo es que estoy realmente emocionada a la popularidad de crecer su grado. Muéstrame otras variedades de esas al año. Por lo que podemos usar cualquiera de esto. Ahí hay dos puertas. Se ve bien. Por lo que descargaré esto para configurar esos y usar al correcto o ser querido. Después de descargar esta dosis, puedo colocar por aquí si miran por aquí. Entonces me gusta esto. Hija es Ojos. Usaré esto para explotar este libro. Y lo hice el modelo izquierdo. Utilizo esta agrupación motora derecha. Nos vamos a agrupar. Eliminaré los componentes extra. Y voy a crear Opry ofrecido en este punto. Y después de colocarlo, necesito escalarlo primero o usar el comando scale para colocar con una ubicación de salida esquelética, tamaño de esta puerta. Aquí. Lo están haciendo. Tendré que colocarlo tomó para salir ubicación primera fila. También lo escalaré y esta carga frontal para obtener ubicación del marco. Entonces colocaremos esta dosis también. Ahora se ve bien. Ahora sólo necesitamos colocar una puerta para esta ubicación. Por lo que volveré al almacén y buscaré el dominio remoto del dólar monómero. Y buscaremos las filas. Entonces en este caso estaremos yendo con otra hija. Volveré a la relevancia para obtener unos resultados precisos. Está bien. Entonces digamos que íbamos con esta puerta en Descargar y tal vez colocarla, colocarla y escalarla primero desde esta ubicación. Ahora, esta puerta a 90 grados. Ahora reemplázala en la ubicación central. Ahora si ves que la apertura de la puerta es de la dirección correcta, mientras que en este caso la planeación mostrando que el dedo del pie debe abrirse de esta manera. Por lo que necesitamos darle la vuelta en esta dirección. Entonces lo que estamos haciendo es que he seleccionado, voy a seleccionar esta parte superior derecha click sobre ella, auto flip along y lo van a dar la vuelta en el eje rojo. Esta vez se volteará en el EdX es mantener esto como centro y nosotros David lo voltearemos del otro lado. Ahora esta nota está ubicada con precisión en la entrada. Por lo que hemos terminado con colocar las tiendas. Entonces voy a terminar esta conferencia aquí y próxima conferencia vamos datos dormidos caja de datos escaleras y crear una configuración un poco de fenómeno fotos mortero. Entonces gracias por ver. 44. Example, losas y pared Compound: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora en este tutorial, vamos a crear como laboratorio y vamos a hacer algún concepto de diseño para que este modelo empiece. La primera palabra que vamos a hacer aquí es que estaremos creando los pasos. Como solo se discute no requerimos crear pasos en un año extra proyectos porque son internamente seguridad 29 no visibles para la escena principal. Pero sólo para hacerse una idea de cómo crear pasos en SketchUp estará pasando por este concepto. Aquí podemos crear cuatro pasos o tus segundos pasos por aquí. Y solo puedes copiar el conjunto de pasos que creas para el hospital prototipo terrestre porque siempre son simétricos solos flujos más antiguos. Por lo que en este caso, la copia del plano de piso que creamos anteriormente será de mucha ayuda. Ahora, se puede ver que actualmente tenemos 17 pasos por aquí. Por lo que voy a empezar por crear un escalón. Usaré la herramienta de rectángulo y claro para pasar por aquí. Esto seguirá siendo falso tap. De acuerdo, entonces ahora la altura de este laboratorio es de 10 encajes. Por lo que puedo medirlo con la herramienta de medida que es de 10 pies. Por lo que necesitamos dividir la stática de foto ascendente Podemos ir al Google y hacer el cálculo. Por lo que muestra que es de 0.58 quintas. Por lo que volveremos al boceto arriba y le daremos una altura de 0.58.5 pies y tobillos. Entonces después, después de hacer eso, agruparé o crearé un grupo de toda esta escalera. Y usaré la herramienta Mover. Y voy a crear una copia de la misma desde este punto de esquina hacia este punto de esquina. Y después de eso, crearé múltiples copias mediante el uso de la copia múltiple para dejar es x más cuatro. Por lo que encontraré escalones por aquí. Ahora eso también aprenderá a hacer este. Bueno que es muy sencillo. Lo que haría en austero es crear un rectángulo. Y yo estaba dibujando las líneas y obtengo líneas de cantos rodados. Ahora necesito simplemente arrastrarlo o 2.58 de fruto de las TIC. De nuevo, éste y éste. Ahora a medida que subamos primero, esto también estará en la altura de, esto estaría por encima de este nivel. Por lo que también le daré una altura de 0.58. De igual manera por aquí, y volveré a subir este 1.58 bits. Por lo que te meten en los sellos. Lo que dice, Bueno, voy a crear un grupo de este conjunto. Ahora quítalo, justo sobre este punto. Similar a otros casos, estaremos haciendo las mismas cosas por aquí. En este caso esto, todos los pasos son similares. Entonces déjame mostrarte otro tramposo. Lo que puedes hacer es crear, seleccionar los primeros pasos phi más antiguos, crear un grupo de ellos. Y solo puedes crear una pulpia ofrecida. Todo lo que tienes que hacer es ahora recién empezamos a otra dirección. Y puedes colocarlo. Una vez que haya terminado con la creación de pasos en el otro lado. Vamos a crear pasos para este lado también. Voy a crear un grupo o Irak distrayendo. Ahora de nuevo, dibujaré las líneas que reducirán primera línea, segunda línea. Y este sería mi total. Ahora le daremos una altura h ofrecido a 0.58. Fritz. Lo mismo sólo aquí y aquí. De acuerdo, entonces lo amarramos de la misma manera que lo hicimos antes. Entonces lo agruparé y lo traeré por aquí. Y de igual manera, sólo arrastraré estas cintas también y las traeré aquí. Por lo que hemos terminado con la creación de los pasos también. Ahora vamos a colocarlo giros ubicación de salida. Tener un gran grupo de estos pasos más antiguos. Ahora lo que tenemos que hacer aquí es que seleccionaré este solo paso. Usaré la herramienta de movimiento y tomaré una referencia desde esta esquina, digamos, y la colocaré justo aquí. puede ver que se coloca exactamente en la ubicación como queríamos. Y es exactamente preciso a los pasos que se están mostrando por aquí. Por lo que puedes seleccionar estas cintas y puedes obtener múltiples copias o copias según tus pisos. Desde este punto de referencia, lo estoy copiando o soltando sobre este punto de referencia que esto suena simétrico en ambos casos. Por lo que crearemos tus cintas de disco también. Ahora vamos a crear un nivel de losa o éste. Pero antes de que hagamos eso, la base de datos religiosos para esto. Entonces vamos a componer muro y decide exactamente. Entonces lo que estaremos haciendo aquí es que primero crearé una base para esto. Entonces, antes de crear la base completa para esto, necesitamos ver que la deuda es un nivel de zócalo aquí. Nivel de enlace fuera de esta casa está situada, serán las inundaciones superiores, o se puede decir que dos pasos hacia arriba desde el nivel del suelo. Porque aquí se puede ver que son 10 son dos pasos dados para nosotros. Por lo que necesitamos crear una base para esto. Perdón. Por lo que empezaré dibujando una línea en el límite de esta casa así. No es necesario dibujar los pasos o N, llegaremos a eso poco después de completar esta base. Dibujando y completando el ritmo, lo puedes ver. Tendremos un avión por aquí. Ahora. A cualquiera que vayas a ir a la cámara y seleccionar la protección parental. Cambiaremos a vista frontal. Y puedes seleccionar todo este conjunto de grupos. Por lo que esto seleccionará todas las puertas, ventanas, y pasos en él y creará un grupo ofrecido. Entonces cuando lo movemos desde las alturas, no interferirá con ninguna de las ventanas y parte del motor quedará fuera. Entonces en este caso, si seleccioné, se seleccionará todo el modelo incluyendo puertas, ventanas, ventilación, y escalones. Ahora voy a ir a este grupo de aviones. Utilice la herramienta push pull tal como está situada a, puede decirlo ya que está situada dos escalones por encima del nivel del suelo. Por lo que será alrededor de 150. Para que podamos dar el iser o seis pies. Para los ocho pasos, crearé dos, lo siento, un pie de altura para esto. Ahora, tendremos que seleccionar estos muros y arrastrarlo en esta parte inferior a esta altura. No desagrupe esta parte aún porque también necesitamos crear un hacer superior base de Porter. Entonces esto será mirar alrededor algo como esto. Ahora podemos hacer doble clic en esto y crear esto tanto los pasos. Entonces dibujas una línea por aquí primero. Ahora esta parte se utilizará para la vegetación. Entonces lo que estábamos haciendo aquí es que usaré el snap de punto medio y crearé dos pasos por aquí. Estamos haciendo ahí línea de diverticulitis. De acuerdo, Entonces ahora rechazamos estas cintas por aquí. Ese será mi primer paso. Volvería a intentar esto, segundo paso por aquí. Por lo que creamos los pasos también. Ahora voy a crear viruela o esta vegetación por aquí y te daré atarla alrededor de 65 pulgadas. Y ahora usaré la herramienta offset para darle un borde de digamos, cuatro pulgadas. Ahora usa de nuevo la herramienta push-pull para arrastrarla alrededor de 50 pulgadas. Entonces tendremos una base fuera. Este muro es de color rojo. Ahora usaré y cerraré estas fronteras por ambos lados. Y yo agruparé. Por lo que crearemos un creador para parte 4 vegetación también. Ahora del otro lado, también tenemos que crear parte de vegetación, pero antes de hacer eso, sólo vamos a crear la base pobre. Ahí hay paga completa. Entonces usaré la herramienta de rectángulo. Y voy a crear una base cuadrada completa para esto. Y esta base estará alrededor de 60 pulgadas, así que la levantaré alrededor de seis pulgadas. Lo que tendríamos que hacer aquí es que voy a seleccionar a nosotros y conseguir un grupo de esto. Y seleccionaré este laberinto de la casa, modelo de casa completa. Y también seleccionaré esta vegetación Patek que creamos para el propósito de la plantación. Y dirigiré todo esto desde este rincón y lo llevaré al espacio. Usaré más herramienta y la traeré sobre esta base. Por lo que terminamos con este modelo. Ahora sólo se requiere para crear los muros limítrofes Y portón. Por lo que primero terminemos con esta colocación de este segundo piso. Por lo que se crea una losa para esto. Así que asegúrate de crear siempre una losa a partir de esto. Porque cuando estás consiguiendo unidad de losa para crear el balcón aquí, justo en este caso, si creas este laboratorio, lo que es directamente, te estarás perdiendo para crear el esclavo para el balcón. Entonces eso será aceptable y tendrás que volver a hacer las cosas. Discutiremos cómo usar estas herramientas. Base de creadores de línea a línea por aquí. Con este laboratorio directamente, estamos usando este balcón y puertos también. Este balcón estará actuando a diferencia de la parte inferior. Entonces dibujaré las líneas fronterizas por aquí y actuará como esclavo para el futbol de primer piso. Al hacerlo, vamos a convertir esto en una losa de seis pulgadas. Ahora. Por lo que voy a crear un grupo de tejido. Practica siempre la creación de grupo de cada componente porque como vimos en el tutorial anterior de SketchUp, crear un grupo y mantener las cosas abiertas puede tener un gran efecto en tus modelos. Y esto será muy fácil matar materiales también. Por lo que se utiliza la herramienta Mover y se mueve desde este punto de esquina. Arrástralo desde este punto de esquina y colóquelo justo sobre esto más adelante. Entonces esto se ve bien. Nosotros le dimos por vencidos puertos también porque si alguna vez dibujáramos directamente orientados a ella para crear el porche de nuevo después de completar este modelo. Entonces ahora coloquemos esta morada de primer nivel es planta baja. Entonces si selecciono todos estos modelos para colocarlo de manera directa o simultánea, esto también es seleccionar el plano de piso junto con ella. Entonces como aprendimos en los métodos de selección, puedo presionar turno y anular la selección de este plano de planta. Ver desde este modelo así, ahora sólo se seleccionará este plan. Crearé un grupo para esto, así que no tenemos que perdernos las ventanas y hacerlo una y otra vez. Con el fin de seleccionar todo juntos. Usaré el estado de la herramienta de movimiento desde punto de esquina y lo colocaré justo sobre este laboratorio. Por lo que hemos creado este modelo. Por lo que ahora necesitaré, ser necesario crear una copia de esto y usarlo para la terraza. Por lo tanto, utiliza la herramienta de movimiento. Arrástralo desde este punto de esquina, crea una copia pulsando la tecla Control y colóquela aquí. Se ofrece hacer eso. casi terminamos con este modelo. Y sólo se nos requerirá crear una abertura para este estado de caja por aquí y crear una caja estéreo para crear una caja de escalera. Lo que podemos hacer aquí es que podemos usar esta referencia desde este paso casillas. Y usaré la herramienta de desplazamiento para crear el espesor de la pared por aquí. Ahora puedo eliminar esto y pueden crear un estéreo paseos o pelear alrededor de ocho grupos porque generalmente se mantienen más bajos en el bajo de la bofetada. Por lo que usaré esta caja. Crear un grupo ofrecido. Y ahora has creado ni para que ésta cree una puerta. De lo que podemos hacer esto, podemos ir al lado de apertura de la escalera, darle una altura de alrededor de seis bits. Porque generalmente los roles para el estándar, excepto preferían más bajo en comparación con su altura también. Y voy a crear una abertura para puerta. Por lo que terminamos con la estrella, el stand también camina. Jugamos, lo colocamos justo sobre este. Entonces usaré esta referencia desde este punto de esquina y la colocaré justo aquí. Dr. Haciendo esto se verá así y necesitamos crear una abertura en este laboratorio 2 para las cajas de escalera. Por lo tanto, haga doble clic en esto, vaya a la herramienta de rectángulo y utilice este límite de perspicacia del cuadro de estado como referencia para crear un límite o esta abertura de esta caja de herramientas. Entonces reduzco este punto de esquina. Y uso la tecla Mayús que se adaptan transforman este mapa y lo sustituyo por aquí. Ahora necesito crear, dar click en esto. Y he usado esta referencia de este punto inferior y crear una abertura arriba de jugar por aquí se puede ver ese periodo V0, la abertura para las escaleras así, puedo crear una losa también encima de éste y colorea este cuadro de texto. Hacer con la altura de este plomo a seis pulgadas y convertir esto en un grupo cerrado. Por lo que ahora lo subo alrededor de 15 para llegar a un color. Eso parece estar bien. Y reemplazamos la misma puerta, eso también. Por lo tanto, ve a este enlace sobre esta copia de datos de carga y gúntalo por aquí. Bueno, esta escalera también camina. Utilice la herramienta de báscula y altura precisa esquelética de la tienda. Por lo que también creamos Starbucks, colocamos la dosis. Cualquier modelo casi se hace por aquí. Ahora sólo parte aquí está solapada ya que necesitamos crear el muro de límites y más tarde necesitamos darle algún diseño y luego podemos más contratados creando. Se puede enviar configurar el ambiente y conseguir esa endospora, este modelo. Entonces, empecemos por crear primero la línea límite. Entonces aquí estábamos usando el mismo método que hicimos antes para crear esta agua límite. Ahora en este caso, el plano de piso no es visible porque la base fuera y ¿cómo está directamente encima de ese plano de piso? Aquí, nuevamente, tendremos ayuda del plan que anteriormente copiamos. Pero es la razón principal por la que fui tan distinta que siempre creas una copia de tu plan con el fin de llevar una referencia al modelo POSIX. Por lo que usaremos el mismo método para crear voz para el límite que usará. Hemos cubierto todos los módulos así. Entonces puedo ocultar el plan, pero ahora puedo ocultar el plan. Tiene los segmentos de línea extra y convertir este volumen en un muro de límites. A pesar de que bien la altura del límite, no se mantiene realmente alrededor de cinco a seis hercios. Por lo que lo estaré usando a 58. Y haremos lo mismo con este lado del agua. Voy a crear grupo de este barco hacia lo largo grupo de datos juntos. Yo quiero ocultar el plan. Y he usado ese punto de evidencia para colocarlo directamente ese mortero. Entonces usaré el punto de esquina de este hervor menor directiva en este punto de esquina por aquí. Por lo que terminamos con el modelado de nuestra casa. Ahora en próximas conferencias estarán creando algún diseño para este concepto. Y después podemos pasar a crear materiales y renderiza el modelo de Porter. Y terminar esta conferencia por aquí. Gracias por ver. 45. Ejemplo: concepto de diseño básico: Bienvenido de nuevo. En este tutorial, vamos a crear un diseño para esta casa. Estaré manteniéndolo minimalista, alineándome con el concepto moderno de los diseños. Por lo que ya sabía como algo del concepto de diseño en mi mente, si BCD desde la vista frontal que tenemos en nuestra tecnología old render desde el punto de atracción principal de esta casa sería la entrada y también esas ventanillas y dependientes. Entonces, empecemos por hacer lo mismo. Ya tengo un concepto para esta parte de balcón, así que estaré usando mis herramientas para crearlas. Así que dibuja rectángulo por aquí y dalo para compensar alrededor de 15. Ahora estaré cerrando esta parte ya que no requiero eso. Y vamos a sumar esta línea extra. Por lo que tendría un jefe guerrero diseñador o usaría esta forma de C. Y voy a crear alrededor de nueve pulgadas de Extrusión a partir de esto usando el empuje hacia adelante. Bien. Ahora recluta a un grupo de esto. Ahora utilizaría el mismo diseño y crearía las tablas que alteró herramienta. Yo cooperaré. No tengo 90 grados para el otro lado. Ahora usa la Herramienta Mover. Colócala exactamente por aquí, y yo lo alinearía con este lado también. Por lo que ahora necesito sólo unirme a esta dos partes. Por lo que volveré a exportar esto. Y voy a ir al grupo electivos y alinearlo con salida estos puntos en Lex consiguió esto. Entonces ahora si creo un grupo, toda esta belleza se unió. Tan relacionado con segmentos de línea extra. Esto quiero que agrupen ofrecido. Por lo que el concepto de diseño que espero para esto sea una imagen espejo alineándose con la parte superior de esta mano de obra también. Um, en cuanto a la parte inferior, necesito crear una maquinilla de afeitar para esto. Entonces, ¿por qué significa en off de Dom se puede ver en el consumo indio regular que se llama thata, Eso va a hacer eso. Estaré tirando esto alrededor de un crit en la parte inferior también para darle una cubierta de lluvia. Para la parcela interior de este modelo. terminamos con eso también. Ahora, en cuanto a esto, lo estaré borrando alrededor de tres principales Rendirse pero arriba en el estatus World Water. Entonces esta es una de las abejas contestadas, creé fotos. Ahora moviéndome, estaré borrando esto. Alrededor de las seis y Jerusalén, o el parapeto del balcón. Entonces ahora después de hacer eso, realmente necesitaré crear una abertura para este lado también. En este caso, estaré usando un CNC diseñado para cerrar este lado y se deshará de más que mirar. Por lo que me gustaría decir que esté abierto por ahora. Ahora vamos a estar lidiando con este lado. Por lo que se puede ver que o bien puedo cerrarlo desde la pared interior que va a estar arrastrando este forúnculo o no alineándose con la salida ln de esta agua. Entonces para poder hacer eso, me necesitarán seguir todo este diseño o seis pulgadas ese lado demasiado claro hacia. Entonces usé una verdad más a eso. Seleccionaré esta línea y esta parte del muro. Escribirás más a. Permítanme seleccionar este punto de esquina. Nuevamente, sólo la laptop este sitio. Entonces lo moveré alrededor de este ocho y usaré la medida de seis pulgadas para entrar más al rojo tú. Ahora, sólo tengo que dibujar una caja por aquí y cerrar este sitio. Así que usa la herramienta de dedo y crea una caja pequeña aquí solo para conseguir que los aspirantes la traigan por este lado y luego puedan cerrarla fácilmente a este sitio de parapeto. Entonces ya terminamos con eso también. Ahora, lo que estaremos haciendo de este lado es que volveré a explorar esto. Por lo que h se estará alineando con esta parte rectangular. Entonces si voy a imprimir toda esta porción, agruparemos los segmentos de línea extra divulgados relacionados . Boisvert teniendo malentendidos por modelado. Ahora tu grupo esto todos juntos otra vez. Pero este es nuestro y o hecho este medio. Parte del diseño ahora estará dando estos n para esta dosis verde. Por lo que para crear un diseño minimalista, sólo voy a cuz en elevadores en forma de caja, qué es voy a utilizar este límite. Usaremos la herramienta de desplazamiento, le daremos alrededor de seis pulgadas de grosor para el elevador. ¿ Lo hizo la parte media y lo elevó alrededor de los 19, 20. Por lo que agruparé estos también. Y como se puede ver que parte de esta ventana y esta ventana son iguales. El tamaño de estas ventanas son simétricos entre sí. Por lo que puedo copiar directamente esto desde este punto de esquina y traerlo por aquí. Aunque. Yo sólo era ella sólo su punto de glitter Grexit. Y así terminamos con esto como gordo. Por lo que viniendo ahora a este lado, tenemos que crear más sabios para estas tres ventanas. En cuanto a esto, voy a estar yendo con la misma parte de descenso es medial, lado medial de la ventana. Entonces estaré usando esta caja. Y eso sería usar la otra herramienta para anotar, digamos espesor, un offset de 16 queso. Y voy a conseguir que diezmada una olla. En cuanto a esto, también tengo otro concepto de diseño, por lo que me estaré moviendo alrededor de este clúster alrededor de Nativos. Ahora estaría trazando este lado inferior de esta ventana alrededor de seis pulgadas. Y de igual manera, lo dejaré caer a dos pulgadas de aquí. Y voy a crear un desplazamiento sobre alfa hacia abajo para decir 20 pulgadas también. Yo lo expresaría alrededor de querer o tres pulgadas. Cuando repetí esto, un límite perspicaz de este lado y dejarlo ser. Y lo que tu grupo, toda esta vitrina, mate, amigo blanco, hice eso es que voy a estar colocando algo de vegetación y plantas alrededor queridas para que se vea más atractivo. Bueno, en cuanto a tener total para esta plantación en la temporada de lluvias, puede ver que esto estará actuando bastante extraordinario cuando también brindaremos algún concepto de diseño CNC para crear un techar por aquí. Ahora, moviéndome, estaré creando más sabio para este lado. Entonces estaré usando este mismo método, pero en cuanto a crear el límite, voy a estar solo disparando vidriando este viaje. Entonces dame ir a decir 4.5 pulgadas de más sabio como es, no se alineen con este lado de la pared. Voy a crear llamada, que sea a grupo. Y voy a dar los mismos caminos alrededor. Esta es una especie de pared falsa. Consideras que el tiempo solo crea una pared falsa junto a ella, o 0.5 pulgadas, y luego le das un más sabio y lo agrupa. Por lo que terminamos con esto. Lo traeré por aquí. Entonces en caso de que fuera de este lado de la pared, no se ve mucho. Para que se vea atractiva manera nos están uniendo a esto con otro muro por aquí. Exploraré este barco que nunca fue disuadido. Este segmento de línea extra para conectarlo con esto creará grupo de estos chicos mayores. Ahora esto puede quedar bien. Por lo que se hace con el concepto principal, principal de medida de esto, este ánodo está construyendo. Pero para poder mover el agua, también necesitamos crear una pelota de tenis que se acumula en absoluto. Entonces te mostraré un método de atajo para hacer eso. De lo que vas a hacer esto, solo puedes ir dentro de este grupo de este nivel de dirección, seleccionar el avión superior ofrecido, presionar Control C, y cooperar, y salir del grupo. Ahora hablamos de 12 o semana o mes mejor para jugar por aquí y dejarlo exactamente en la cima de este nivel de laboratorio. Y usamos la herramienta de desplazamiento y creamos offset para el y es que no quiero cuando se desmayó y presionamos Enter, lo que tienes que hacer aquí es que ya sabes para evitar segmento y contorno, solo eres grupo nitro, el plano medio que se destaca a su alrededor. Fui electo y analfabeto y borro este muro alrededor de tres fricciones. Por lo tanto, presiona tres pies y entra hacia también. Así que crea un grupo de Tam y conviértelo a y global. Por lo que en este caso, me necesitaría levantar esta falsificación regada para decir 15. Y guardaremos esa última barandilla alrededor de las orejas. Entonces para crear una apertura para lo mismo lo que John Deere abriendo para el último fracaso. Y levanté esta agua de este lado. Ahora casi terminamos con el diseño. Tan sólo necesitamos leer algunos de los conocimientos conceptuales sobre las ladridos de este diseño podría hacer ahí también. Lo que estamos haciendo aquí es que voy a estar creando un CNC fotos de diseño, prorrateando CNC, va dedos y por aquí. Entonces vamos a dejar que las fallas de vidrio y realmente despejaron a algún gurú de diseños conceptuales para hacer ahí alguna vez vayan al almacén y descarguen un diseño patrón de CNC que tenga tal CNC. Y estaremos usando parte del router CNC. Bueno aquí, Esto se ve mejor. Entonces usé la clave descendente y los descargué y dije mi modelo directamente. Y usaremos la herramienta de rotación para rotarla y escalarla para salir tamaño de este honor. Estaremos colocándolo exactamente alrededor este punto arriba o haciendo su dieta color esta parte así con el diseño CNC. Si bien estamos casi terminados de diseño. Por lo que voy a terminar este aria tutorial. En el siguiente tutorial, estaremos dando un diseño conceptual toca a todos en este modelo, rediseñamos la pared compuesta y también las barandillas de vidrio alrededor de esta parte del modelo. Entonces gracias por ver. 46. Ejemplo de diseño: diseño detallado: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a terminar nuestro diseño ambos queríamos. Entonces para empezar, primero, le estaremos proporcionando el desvanecimiento de vidrio. 10, representamos un muro compuesto y en porción posterior estará dando algún final detallado de Rudy para los conceptos. Entonces empecemos a dárselo para que dure un día. Con el fin de crear un desvanecimiento de vidrio, puede dibujar el directorio líder de vidrio por aquí. Vamos a ir al almacén y se puede buscar vidrio fallando Jolla. Tendríamos una amplia gama de vidrios esperando tu modelo. Pero en este caso, te mostraré cómo puedes dibujar un trailing de cristal. Para poder hacer esa primera unidad para medir la altura del vidrio que requiera. Por lo que ya proporcioné la taza de un pie cuarto del vaso para que pueda bajar dos pies por aquí a la altura del vaso. Entonces estaré dibujando la línea hacia Fritz por aquí. Y haré una tiza fina antes de la clase. El top de theta se estará uniendo por aquí y crear un rectángulo es pequeño. Ahora, con el fin de ver el, se puede decir que están sosteniendo o girando para la porción principal de la clase, estaré usando alrededor de 0.25 pulgadas de este lado, y 0.25 pulgadas de este lado también. Ahora una media pulgada de por aquí. Y estaré dando alrededor de media pulgada de este lado. Perdón, apareció caja por aquí así como un grupo, todo este asunto. Ahora tengo una referencia o una foto de perfil, el último carril. Entonces empezaré por crear aquí un rectángulo. Y lo arrastraré por esta esquina. Crear un grupo de esto. Ahora, para llegar exactamente al punto central, necesitaré crear una línea aquí. Iré en este grupo. Utilizaré el punto de referencia o el punto medio ocupa snap to. Automáticamente me guiará que está en el punto medio y lo mantendrá alrededor de este punto. Ahora, lo que estamos haciendo aquí es ya que sabemos que el grosor de esta clase es de alrededor de media pulgada. Por lo que la levantaré alrededor de media pulgada de este lado. Entonces crearé una copia de esta línea y haré el perfil para el otro lado de la calificación de vidrio. Por lo que lo daré alrededor de media pulgada de distancia. Y tomaré esta línea a la vuelta de esta esquina. Entonces así es como creé mi barandilla de vidrio. Ahora sólo necesito despejar el apoyo tangible al respecto. Por lo que volvería a usar el mismo método, crearé una caja y la arrastraría a la vuelta de la esquina, en algún lugar por aquí. Y de igual manera como hicimos el lado de Ted, lo estaré nivelando afuera alrededor de 0.25 pulgadas. Copia esta línea. Usa el eje verde para mayor evidencia de un disparado alrededor de 125 pulgadas de este lado, donde toma la línea de la orilla y lo arrastra alrededor de este borde. Por lo que hemos terminado con crear la barandilla de vidrio. Agruparé estos henry link porción como. Entonces este es nuestro entrenamiento de pasto para este modelo. Ahora, voy a ocultar esto primero y yo, lo hicimos, este perfil que no requerimos. Ahora, mostraría todos los elementos de esta clase. Crearemos un desvanecimiento de vidrio. Ahora crearé el embarque de clase para esta parte también. Entonces en esta parte, solo necesitaré crear un segmento de línea. Primero. Di así. Podemos pasar a escala para este porque no hay mucho preciso y esto no será mucho visible en el render fácil también. Por lo que te ingresaré con un perfil de escritura a mano. Si bien el vidrio fallando para esta porción también está listo. Ahora bien, no requerimos este flotador números exactamente estado en este modelo. Acercaré esta glándula a esto si necesitas más evidencia y más replicación. Por lo que por último, Links están listos. Ahora estaremos pasando por el diseño esta palabra compuesta. Por lo que tengo un concepto es n para el muro componente también. Entonces he estado yendo con lo mismo. Crearemos una caja primero, saldremos fuera alrededor de seis pulgadas, dándole un grupo. Y crearé mi diseño en este. No voy a escalar. Entonces está bien si no tienes ninguna escala para esto, vas a desplazarte y jugar con herramientas para arrastrarlo hacia abajo cuatro pulgadas. Ahora. Caso Voy a estar creando alguna vegetación ADI dentro de parte. Y esto estará conteniendo el concepto principal de diseño para nosotros. Y mi nombre de casa o nombre crit va por aquí. Por lo que iré dentro este grupo y eliminaré todo este segmento. Crearé uno nuevo con el fin de darle unos materiales diferentes. O será fácil para nosotros frustrar para desplegar sus aplicaciones. Dale dos pulgadas de grosor y crea un grupo moral fuera de él. Ahora del otro lado, I0 concepto diferente en mi cabeza. Entonces volveré a estar creando un muro así. Ahora voy a estar arrastrando alrededor, digamos, tres pulgadas en el, porque no podemos usar, utilizar el lado de datos de la guerra. Nuclear a un grupo fuera de esto. Por lo que en este caso estaré eligiendo esta parte. Voy a afrontarlo alrededor de la mitad de esta porción. Eso es exactamente un minuto para balcón. Usando la referencia por local necesaria para limpiar x's y me dividiría para segmentar en partes iguales fuera a, bueno, vamos a esforzarnos por ello. Parecen bien. Tan emocionado. Y ahora voy a desprender un conjunto de alrededor. Ver, uno recogió esta parte también. Entonces estamos, nos fuimos a molestar. El púlpito es Romeo y mejor tutor datos propios. Ahora vamos dentro de esto y tomaré segmentos de línea extra que no requiero. Entonces voy a entrar. Lo arrastraré adentro alrededor de decir, 0.25 pulgadas. Cuando todas las cajas, estos tipos han invertido la cara. Entonces esto se ve genial ahora. Y en esta parte estaría borrando esto para bajar directamente por dentro. Entonces en esta parte también vamos a diseñar. Ahora, avanzando, lo que vamos a estar haciendo aquí es que voy a estar creando una puerta. Primero. 10, casi terminamos con nuestro diseño y podemos avanzar creando el entorno, ¿qué es el modelo? Entonces a fin de dar una garantía de que puedes crear tu propia portón o puedes acudir al almacén y descargar tu propia portón. Preferiría entrar al almacén y encontraré foto puerta principal o puerta de entrada. Entonces busquemos la palabra portón de esta colección. Puedes ir con cualquier conseguir que desees. A mí me gusta escapar. Entonces voy a estar eligiendo eso. Lo descargaré directamente dentro de mi modelo y lo vidriaré alrededor con el fin de colocarlo salida li primer hijo, necesitamos arrastrarlo desde la esquina, usar la herramienta Mover y colocarlo exactamente alrededor de este punto. Yo lo escalaría a un lado también. Esto parece bien ahora. Por lo que nuestra puerta de las casas también lista. Por lo que en el siguiente tutorial estaremos configurando ambiente aceitoso. Y también estaremos agregando algunos componentes de vegetación a este modelo. Por lo que ahora terminamos con el modelado de esta casa. Estará dándole algunos diseños grupales que estarán dando un toque final para los renders. Por lo que empezaremos trabajando en este sitio i o concepto también. Estaré creando tripulación. ¿ Cuál es la línea límite alrededor de una pulgada solamente. Pero vamos con tres o 2.5 pulgadas. Por lo que esto será visible. Y de este lado también, i o concepto mismo. me dará el mismo tamaño de poco. Ahora estaré arrastrando este sitio dentro de él en un equipo. Y estaré bebiendo esta cabeza alrededor de una pulgada también. Entonces tal vez te estés preguntando por qué, de acuerdo, con este tipo de diseño por aquí, acabo de crear un muro de límites y estaremos agregando algo de luz en este borde interior por lo que se verá realista y lo no se vería. Ahora viniendo adelante, también añadiré una línea azul por aquí, esta esquina. Para ello, también se me requerirá unirme a este balón alrededor de este punto. Entonces esto se ve conectado y esto se ve bien. Estaré creando un nueve años solo necesito arrastrarlo dentro alrededor de dos pulgadas. Crear una copia. Llamémoslo 2.51 pulgadas, este caso. Y grabaría la perspicacia alrededor de media pulgada también. Entonces terminamos con este sitio. Ahora, casi terminamos con el diseño de este modelo. También puedes darle un pegamento en esta pared. Por lo que también se me dará creció en este objetivo. Dos periodos, mismo patrón de 37 y dan seguimiento a todo el concepto del diseño. Periodo, seis pulgadas de tripulación. Ahora, vale, lee otra vez, dos o dos pulgadas. Ahora sólo copiaré todo esto en el lado inferior. De acuerdo, ya terminamos con esto a esta media pulgadas. Y arrastraré esto por dentro alrededor de la mitad del interés. Estamos hechos con este diseño. Siguiente porción estará avanzando con la configuración del entorno y crearemos los cuartos de los alrededores y estaremos agregando algunos árboles y otros modelos a su alrededor. Por lo que terminaré aquí esta conferencia . Gracias por ver. 47. Ejemplo: configuración de entorno: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora en este tutorial vamos a crear entorno para este modelo es que casi terminamos con la gradación de este diseño de casa y su modelo. Es hora de crear alrededores, agregar algunos árboles y otros componentes. Para empezar, iré al almacén 3D y alguna vez descargaré una copa a, o se puede decir sendero para este modelo, como es, una casa de esquina colocada estará creando un sendero justo a lo largo de este y de este lado de la casa. Ya subí o cope diseñando mi perfil. Entonces si no encuentras uno, puedes acudir a mi perfil, buscar con mi nombre en SketchUp Warehouse y encontrar este diseño. Ahora, lo pondré por aquí y lo roto primero porque esta no es esquina deseada es que necesitamos. Ahora en este caso, lo arrastraré desde este punto de esquina y lo colocaré por aquí. Ahora antes de beberlo, yo exactamente en este punto de esquina de esta casa anfitrión lo que vamos a estar haciendo aquí es que odiaría la discoteca. Y luego crearemos un modelo completo de esta casa. Al hacerlo, podré ajustar la ubicación de esta casa fácilmente sin seleccionar todo cada vez. Entonces no escondas el modal y primero lo coloques exactamente en este punto de esquina de la casa. Ahora se puede ver que la casa necesita ser levantada alrededor de este punto en el título, este código. Y no se situaron en la parte terrestre. Supongamos que vayamos a la proyección paralela y simplemente salga ubicación de la casa y llame especie de RISD, ya que es mi tecla de acceso directo para la proyección paralela. Y ver todo desde la vista frontal. Ahora cuando lo hacen, están tomando ver que taco ser ligeramente elevado desde el nivel del suelo por permite está exactamente a nivel del suelo. Justo esto tanto lo que puedo hacer es dar click a mas herramienta. Haga clic en la parte inferior en absoluto y ciérrelo por aquí. Ahora, lo que puedo hacer es que haré lo mismo con la casa. Usaré la herramienta de movimiento y usaré para bloquearlo en X azules y la sustituiré exactamente sobre esta cotización. De esta manera, puedo crearlo y colocarlo es en el código de nivel dos. Ligeramente pasar a este lado como esta estadística. Y le quito el peine exactamente en el punto de esquina de esta casa. Se quiere decir de este lado. Ahora estaremos ajustando lo mismo para este lado así como morboso ya que toca ligeramente la parte inferior del alcance. Y también me obligaré a elevar la altura de éste. Entonces si lo vemos desde el nivel frontal y prendemos la proyección paralela poeta, esto se ve bien de este lado. Y si vemos desde otro lado, este equipo necesita ser elevado a un poco. Por lo que en este caso me van a necesitar para levantar todo este otro lado de policías. Por lo tanto, seleccione todo este código dentro de estos datos modales fuera de la proyección paralela y utilice la herramienta de escala para escalarlo exactamente por debajo de estos puntos de esquina. Entonces ahora lo hemos hecho también. Por lo que sustituimos el código. Ahora, vamos a ser 04 nosotros que vamos a renderizar a partir de esto. Voy a renderizar esto. ¿ Cómo es desde esta perspectiva? Entonces cuando miro alrededor desde esta vista, necesito albergar algunos de los objetos de esta parte y esta parte también para cubrir mi vista. Por lo que necesitaré, para aumentar el código por un poco más de área ya que se incrementa de este lado. Lo sentimos, vamos a hacer el grupo seleccionar un componente de noticias actuales lo desde el punto de esquina y utilizar las flechas para aumentarlo por decir el presentador Andrea, y usarlo alrededor de dos veces. Ahora necesitaré colocar un compuesto de diseño de lana en el sitio de agua. Pero es bueno volver al almacén y buscar era. Cuando haga eso, voy a tener una variedad de estaba en mi pantalla. Para que puedas elegir cualquiera de éste como desees. Asegúrate de hacer todo lo que elijas. No debería ser mucho más pesado, mucho diseñador. Asegúrate de que usarás por aquí no debería ser mucho un truco para compararlo con la casa porque esto puede robar toda tu atención del diseño de la casa. Por lo que trataré de usar un muro sencillo o podemos crear el nuestro también. Y el muro con éste, descarga esto en mi modelo. Lo colocaré desde este punto de esquina. Antes lo colocaban por aquí. Y ahora usaré la herramienta Escala y escalarla exactamente sí lo destaca de mi deseo. El siguiente consejo aquí es que voy a crear múltiples copias de esto. En el mismo medio. Te dará los días rectos en leche. Ahora también he usado estas mismas copias del otro lado. Crearé grupo de esto y lo eliminaré y crearé una copia del mismo a tu alrededor. De nuevo, siempre estar colocándolo salir una magra la esquina de la pared de este lado. Ahora casi terminamos con lo mismo. Entonces de esta manera, si lo veo, se ve perfecto. Ahora, solo necesito colocar algunos árboles alrededor de esta parte de la vista. Supongamos que lo renderizamos desde este lado. Entonces ahora necesito colocar algunos árboles por aquí para poder hacer eso fácilmente también. Antes de hacer eso, vamos a crear un lado de carretera para éste. Entonces vamos a crear un rectángulo grande o cuadrado, o simplemente decir rectángulo en esta forma y crear un grupo de esto. Entonces esta será mi carretera despedido por el trasero. Ya que no estamos dando material a esto actualmente parece estar bien. Ahora al renderizarlo desde este ángulo alrededor de esto, usaré dos perspectiva, vista de perspectiva de dos puntos, otros y que sea renderizándolo alrededor desde este ángulo. De acuerdo, así que esto me queda genial. Por lo que iré a las escenas y crearé mi escena para el render. Entonces crea una nueva escena. Y le daremos un nombre fuera render uno. tanto que Entrar para guardarlo. Entonces esta sería mi opinión desde la que LV renderizando mi proyecto aquí. Entonces ahora necesito asegurarme que cuanto más viejos unos árboles viejos y nosotros, siempre quise aumentar el cobol de este lado. Como pueden ver, si voy a mi opinión de Render que el Islam faltaba de este lado. Por lo que voy a añadir unas cascadas modelo y cobol y decidir. Tocaré unos árboles por aquí, y también colocaré algunos árboles por aquí. Por lo tanto, siempre que estés creando un render, a menudo objeto exterior o casa, debes asegurarte de que no haya una línea visible entre el cielo y el suelo. Entonces si has visto este modelo, puedes ver fácilmente que hay una línea de este lado. Y este lado que demuestra que ese es un cielo y un suelo que están cumpliendo con todos estos puntos. Entonces si estamos usando SDI, eso no será un problema. De lo que te sugeriría colocar unos árboles y otra vegetación sobre cargas ambos lados. Entonces descarguemos algunos árboles y vegetación del almacén. Pero antes de eso sólo vamos a ajustar esto hace frente y fue un aumento los ambos. Por lo que antes de hacer eso, sólo voy a crear copias de esto. Entonces no queremos que ella haga eso más tarde. Volvamos a la vista y comprobarlo . Está bien, Esto se ve bien. Ahora. Ahora me quito el componente extra de esta carretera, esa parte con ella me creó usando los cuatro rectangulares a este lado. Y sólo lo voy a mantener alrededor estos meses de tierra o lo hice esta parte extra. Entonces esto debería verse así. Y también lo acercaré ya que sólo se requerirá a parte de eso que necesitamos renderizar. Por lo que no tenemos una parte extra en este modelo. Entonces volveré a la vista de render uno. Por lo que vamos a ir al almacén y vamos a buscar árboles. Por lo que esta búsqueda de YouTube con Vd, porque estará fácilmente disponible para el renderizado. No se tiene que proporcionar materiales para esto. Por lo que ya sea puedes ir a la colección donde encontrarás muchos árboles y colección. Digamos que vamos a probar algo de esto. Y vamos a buscar árboles de madera en este modelo. Entonces esto es decir que es el árbol de baja poli 3D. Había poco phi. Puedo ir a ver más detalles de este árbol. Se ve bien. Por lo que estaré usando este aviso en particular el tamaño de archivo de 11 mb. Por lo que podría necesitar crear un proxy de esto. Pero intentemos usarlo primero y ver si es modelo apolar neutro o no, o descargarlo e insertarlo directamente en todo mi modelo. Entonces si voy a este lado, así el tamaño de estos árboles en alguna parte, algo así y en realidad está parado de esta manera. Entonces primero exploró este modelo, es una copia de este viaje presionando Control C y pegarlo por aquí? ¿ O fue este modelo y diluyó esto también? Yo miro este árbol por referencia o esta pared lateral y 290 grados. Y lo colocaré en algún lugar por aquí. Por lo que podrías entrevistar a uno, un artista, la ubicación de este árbol. Entonces tráelo por este lado. Y voy a estar haciendo lo mismo del otro lado. Por lo que me gustaría colocarlo parece de igual manera en el otro lado no crea ninguna objeción en otra parte del modelo. Está bien, esto se ve genial. Ahora, también requerido para crear una molécula, despegue esto del otro lado para cubrir la otra parte de este mundo. Ahora antes de que hagamos eso, te sugiero que lo alejes un poco más lejos para quitarte toda la atención de esto y mantener nuestra casa como principal punto de vista por aquí. Por lo que me encargaré de esto tanto en el lado del cerdo. Ahora vamos a crear múltiples copias de éste como el colon, mi vista, en algún lugar por aquí. Y también va igual para éste. En algún lugar por aquí. Si voy a la vista de render uno. Ahora lo llaman todas las líneas que se reúnen en todo el mundo. Por lo que sólo necesito compra. Este se mueve cuatro litros, y esto se ve perfecto. Entonces ahora rotamos creando una prueba de render interactiva si funciona bien. Entonces lo puse, hay ciertos datos. Set, todo a alto y nuestro TX o esto, vamos con la CPU y tratemos de alcanzar para realmente renderizar. Entonces como puedes ver que esto se ve bastante bien ahora y toda esta área también está cubierta. Todavía trataré de mover un poco este árbol en la parte trasera para tener toda la atención en la casa. Además, diré tallo demasiado poco en tamaño más pequeño. Entonces volvamos al modelo. Por lo que tamaños muy poco pedacito semilla, pequeña. Y haré lo mismo con esto también. Y volveremos a la vista de render uno. Está bien, esto parece bien. Volveré a la vista de render uno. Eso se ve muy bien ahora atestiguado creando, yendo directo a renderizar. De nuevo, esto se ve perfecto. Ahora ya terminamos con esto. Ahora estaremos creando parte de la vegetación de este lado y tal vez sustituyendo algunos puntos por aquí. Entonces empecemos plantando árboles y arbustos. Arrástrelo por este lado. Lo incrementaré en casa. Uno encaja. Así que usa offset para darle alguna forma simulada y usaré para empujar, tirar de nuevo. Otra que alguna gran manera de levantarse de esto. Ahora puedo plantar árboles a la vista de esto también. Y por otro lado, también estaremos colocando algunas de las flores o plantas dentro. Entonces vayamos al almacén y busquemos plantas y arbustos. Y tenía algunas de estas vistas previas y miniaturas también tienen solas. No puedo leer las amígdalas. Esto significa que están listos para ser insertados directamente en modelo sin darles ninguna alternativa para lo más espantoso. Por lo que puedes utilizarlos para perdurar directamente sin tener que alterar ninguno del material de estas plantas. Por lo que preferimos elegir uno de esos también. Entonces si tomo el tamaño es alrededor de 5'-base final. Nosotros la revisamos a los que no tienen base de 5'-fin. Vamos a anotar con este. A ver, ¿Colbert esta cantidad se sienta en phi mb? Así que da click en Descargar y cargado directamente dentro de mi modelo. Siendo por aquí, vamos a compartir. De acuerdo, Entonces este es el tamaño de este modelo. Presionaré Control X y lo moveré desde este fuera de este grupo. Lo colocaré por aquí, controlaré V, y lo colocaré por aquí. Ahora puedo crear un tamaño de dos rodear este sitio. Y lo colocaré en algún lugar por aquí. Y lo estamos empatando de esta deuda de acuerdo a esta flor que estamos usando. Por lo que se ve bien. Esto será avanzar plenamente. Estaremos creando un proxy de esto y te reemplazamos a todos nuestros ADR. Entonces como aprendimos antes a crear un proxy, seleccionamos este grupo de componentes, haga clic en Exportar proxy. Para que pueda colocarlo en cualquier lugar. Usa la malla proxy y podemos exportar. Esto se coloca como un proxy. Para. Lo siguiente que estaría haciendo es dar click en esto y exportarlo como un componente diferente. Por lo que guardas como opción. Y usaré esto como raíz cuadrada en mis documentos. Ve Clase 25 y prueba de cada dígito. Ahora iremos a las ventanas, vamos a la información moral y al persa, usaremos componentes para hacer mi modelo SketchUp más ligero. Entonces después de hacer eso, haremos la importación. Un importante cross-modal, ese es éste. Ahora podemos importar. Entonces este es un binom de automaticidad, recoge la escala de este pasto y complacer a estas flores en EU a tu alrededor. Ahora vamos a crear algunas copias múltiples de esta línea. Y usaremos la herramienta de edición para crear copias. Entonces ya terminamos con esto también. Ahora podemos usar el mismo pasto dentro de su casa. Entonces Pico 10, este el alto seguro para apagar esto, crear un grupo, presionar Control C, y quiero explorar esto. Ahora. Puedo colocarlos dentro de esta casa fácilmente. Y sólo son que giran esto alrededor de 90 grados y lo colocan también en esta vegetación. Esto se ve genial. Vas a la vista de render uno. Esto debería verse así. Ahora del otro lado estará colocando algunos puertos en lugar de colocar alguna plantación como esta. También necesitamos poner algunas flores o aquí. Entonces también llegamos a eso. Vamos al almacén y primero busquemos algunas plantas. Aquí. Dice flores. Pon modelos y usa algunas de las flores disponibles en este. Puedo leerlo, Ir a la colección y encontrar más colección de estas flores. Por lo que siempre prefiero ir a la colección antes de I. Así que está entre los morteros porque se obtiene una variedad de colección de los usuarios también. Y podrás encontrar nuevos componentes o meta con esta clase. Parecen bien. Por lo que usaré el botón Descargar para descargarlos al modelo y lo colocaré. Y aquí abajo, no ven mucho en alta calidad, pero esto no importa porque esto, querrás un mucho visible en el render. Entonces estaré usando la llave a para entrar por ahí, digamos nueve de ellos lo están, 10 estarán bien después de hacer su dedicado grupo de año terminal. Por lo que no tenemos que seleccionarlos todos a la vez para escalarlos o moverlos. Entonces solo puedo golpear a la justicia directamente así. terminamos con esto también. Lo siguiente que vamos a hacer es cada reemplazo de algunos puertos alrededor de esta zona. Entonces qué almacén y tan pobre coágulos de energía que establece un puerto. Colecciones. Y demostramos que cuando TI de poligonal dos macetas. Bueno tampoco, entonces esto, deberías usar algún tipo de este tipo de poetas modernos. Parecen ser minimalistas y también ven de buena estética a tu modelo. También necesitarás considerar el tamaño de esto porque si no estás usando y pesado en computadora con un buen cómputo, esto terminará estrellando tu boceto de tipo blanco contra este modelo. Entonces llamémoslo algunos puertos de menor tamaño. Entonces voy a ir con este modelo. Sólo hay un MB, así que esto será más ligero en mi scatter Pittsburgh. Y lo hicimos. Este otros componentes dentro de este componente en un grupo para sacar de esto se ve bien o no. A ver. Haremos un nuevo tablero porque esto tampoco se ve bien, hace esto fuera porque necesitamos agregar algunos más para este. Grado de este lado. Y esto es como proceso de prueba y error. Necesitas seguir haciéndolo hasta que encuentres un hallazgo un buen puerto y yo lo colocaré. Entonces intentemos eso. Y descargamos directamente en el modelo y lo colocamos alrededor de este punto. Tendremos que escalarlo, obligados a tratar de colocarlo exactamente sobre. Esto. Se ve bien. Ahora probemos este. Entonces como puedes ver, se ven realmente bien de este lado de mi render. Entonces estaré usando estas plantas por aquí. Ahora, vamos a crear también algunas copias del componente de modelado de incentivos de estaño por aquí. Entonces usa el mismo y crea una copia del mismo. Inserta esto. Ahora escalando atributo de tamaño de Peter. Harán en cuanto a echar un vistazo a nuestro balcón y conjuntos de datos donde esto no va a ser visible hasta que agreguemos material a esta clase, por lo que lo harás más tarde. Ahora lo siguiente aquí es que algunas de las glándulas de aquí. Intentemos usarlos con datos antes de usarlos. Entonces estos lo bueno para mí, así que los estaré usando. Tan alfabetizadas disciplinas. Ahora en la parte interior los dejaría ser como son porque las plantas en el interior, dejaría estar como son porque no van a ser mucho visibles en el render. Entonces está bien dejarlos ser como están. El lugar no está claro en este punto. Escala un poco. Ahora colóquelo en absoluto así. Escuela con el 13. De este lado. Ya terminamos con esto. Ahora, como pueden ver que necesitamos usar alguna otra entrada esperemos la placa de nombre familiar para la casa. Entonces lo harás. Usaré la herramienta de texto. Y vamos a verte en algunos números. El parece bien. Usa lugar y necesitamos escalar. Esto te estaría colocando a escribir a tu alrededor. Vamos a matarlo demasiado poco más grande en tamaño y luego solo en altura y colocación. Selecciona esto y tráelo aquí. De acuerdo, esto se ve bien ahora. Por lo que terminamos con esta vista de render. Ahora, antes de terminar esta conferencia, Vamos a añadir algunos componentes más. Supongamos que una calle tarde terminar auto de este lado para ser escrito motor correctivo y realista look. Entonces voy a volver al almacén. Y así como para el lago griego, modelos de agua para buscar encontrar cualquier viejo tipo de luces modernistas. Esto se ve genial. ¿ Qué hace una calidad realmente baja, diría que hay se hizo cargo la colección y tal por algunas buenas luces aquí. Usemos este semáforo y descargamos en el modelo. Esto lo coloca alrededor de la vista de render uno. Observe la ubicación de este. Por lo que estamos de vuelta para hacer de vista una y tolerancia religiosa en esta pierna. Y me aseguraría de que no esté creando ningún problema ni entrando entre todas las partes. Por lo que hay más tasa de datos en la parte trasera. Ahora creas una copia del mismo alrededor de la dislocación. Ese Domo. Y haré lo mismo y colocaré una tarde alrededor de esta parte. La ubicación de esto, a menos que esté en algún lugar por aquí. Está bien, esto se ve genial. Ahora, accidentalmente voy copia ofrecida itis moldeada de estas ubicaciones de salida. Simplemente lo traeré de vuelta y crearé una copia de esto alrededor de esta ubicación. casi terminamos con este tutorial aquí. Entonces estaré terminando esta conferencia que escucharemos de la próxima conferencia en adelante, estaremos tratando de filmar algunos materiales a ella y luego pasaremos a renderizar esclarecedor para esto. Entonces gracias por ver. 48. Ejemplo: aplicación y aplicación de luz y procesamiento: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora en este tutorial, vamos a aprender sobre colocación de materiales y vamos a aplicar materiales a este módulo. Yo quería descargarlo un modelo de auto del almacén y ponerlo por aquí. Ahora, empecemos por aplicación de materiales. Por lo que tengo este concepto básico de aplicación material que estaría brindando color gris claro y color blanco a nuestro jitomate. Por lo que abriré mi editor de video set ahora en esta sección particular de positividad para revisar algunos materiales básicos de reportaje. Por lo que ya adjunté final adicción de mis materiales que enterré en la sección de descargas. Entonces echa un vistazo a eso. En tanto, puedes agregar tus propios materiales a esta biblioteca. Por lo que para hacer eso, opta por dar click en este Porter abierto. Una vez que haces eso, vas a localizar tu biblioteca material, la tienes. Entonces en este caso mi material, cada carpeta, icono y carpeta selecta, así como lo hago que esto abrirá toda la colección cargada y subcarpeta de materiales dentro de ahí. Por lo que lo haré mi colección de materiales, puedes utilizarlos también en tu proyecto. Por lo que estaremos aplicando algunos de ellos son EU a partir de este final en casos si se requiere crear, estaremos creando los materiales. Por lo que estaré jugando el color gris claro a lo largo de este modelo. Entonces, empecemos eligiendo los materiales adecuados a partir de aquí. Entonces digamos que nos iremos con pintura al óleo y acuarela. Estaremos buscando los colores. Entonces éste parece estar bien. Conforme a mis aplicaciones, lo estaré seleccionando y eso irá a Materiales. Y poco a poco me aplican al modelo. Y todas las partes que necesito para agregar este material que estaremos aplicando eso en todas partes. Está bien. Entonces vamos a tratar de hacer en un render interactivo y ver si cómo da vuelta la enfermedad en nuestro modelo. Y luego iniciar un indirecto para renderizar, para echar un vistazo a este material lo que yo quería. De acuerdo, así que esto se ve genial. Podemos hacerlo un poco más oscuro si lo deseamos. Pero por lo demás se ve bien. Por lo que voy a propiedades totalmente típicas para este material. ¿ Qué hacen difuso n cambiar el color de este material que es sexualmente poco azulado. Yo lo haré un poco más oscuro. Entonces te traeré esto a tu alrededor. Y esto parece estar bien. Ahora. Empezar a renderizar y comprobarlo. Esto se ve un poco más oscuro. Entonces volvamos a tangente contaminador poco de estadidad. Voy a disminuir el poco de alelo difuso. De acuerdo, Así que esto parece bien. Ahora vamos a aplicar los materiales. Por lo que aplicamos material de grado a lo largo de esos colores del edificio para estar con el color. Ahora quiero que estas otras partes sean de color claro, así que no estaré jugando material, los ocho componentes ahora. Por lo que jugaré a estos dos aquí también. En este caso, lo estaré aplicando a la perspicacia de los tornillos. Tan fresco vía grupo editado y aplicar este material en todas partes. Entonces este es nuestro render interactivo. Esto se ve genial. No sé cosa directamente la representación se aplicará la solicitud material padre o un año. Ahora dentro de esto, quería estar en suelo de color claro, estar dispuesto a material Biblioteca de Activos y buscar un mes o color claro que sea relevante para éste. Esto luce perfecto para su dilatada a Escena. Y lo aplicaremos dentro de esta voz. Está bien, Esto se ve genial. Ahora vamos a aplicar el material correcto en este otros parques automotriz. Entonces volveré a ir a la biblioteca y vamos a entrar con el material de color adecuado que. Entonces en este caso, si no encuentras ningún color blanco, lo que puedes hacer es que sea fácil. Acabas de total cínico cualquiera de esto. Y solo puedes ir al color alternativo difuso que deseas tenerlo. En este curso, lo tenemos. Por lo que directamente aplicándolo en todo este modal. También lo aplicaré a este famoso también. Podría no tener idea es que escribirán material colonial plutonio o no. Lo que puedes hacer es que solo puedes seleccionar esta herramienta de gota de ojo y puedes comprobar si se ha aplicado el color o simplemente puedes pintar herramienta de cubo. Todo lo que solo tienes que hacer es presionar la tecla Alt en tu teclado y esto te permitirá usar o detectar el color. En este caso, estaremos aplicando este color en todas partes. Por lo que también tengo su difícil situación toda la colina y en este paneles laterales también. Por lo que también terminamos con la aplicación de este material blanco. Si eres mujer, aún no podrás ver. Se trata de interactuar para renderizar, para comprobar cómo se ve esto, esto. Corría w1 y lo sacaría. Entonces esto parece genial Ahora. Ahora, ahora vamos a seguir adelante con la replicación de otros colores de pintura y este. Por lo que del otro lado lo estaremos proporcionando al carril de concreto y el tipo de Luke. Entonces hagámoslo. Volveremos a hacer esos hit library. Y estaremos buscando el material en cuadrícula de mi colección. Y va a jugar a estas mesa. Ese material en las paredes laterales de este compuesto es este es un componente, solo necesito aplicarlo en el uno-off. Esto se aplicará automáticamente a todos estos otros componentes. Y en este caso, también necesitaría ajustar la báscula, por lo que voy a hacer que se arregle. Y esto parece genial. Por otro lado, lo que tenemos que hacer es aplicar un material sobre estos fondos posteriores. Aplicar un material reflectante sobre este vidrio, aplicar material sobre el CNC y esta estructura de techado también. Entonces para hacer eso, volvamos de nuevo a la Biblioteca de Activos material. Y eso será elegir material metálico para este. Entonces digamos que voy al metal y tal por algún tipo electivo de material con algún Magnus. Por lo que estaría buscando material reflectante, detectará un efecto CNN bajo. Entonces éste parece superior. Judíos nunca lo aplica a estas fuentes. En este caso, estaré aplicando material defectuoso. Entonces eso está bien aquí. Y creo que estarían yendo con el mismo material para esto también. Y para éste como nosotros escogemos otro material que se llama echolalia. Por lo que en este caso, estaré eligiendo algunos del tipo de material plástico típico. Será que podamos agregar un poco de suavidad y tipo de bucle reflectividad. Digamos el tazón con éste. Ahora la plaga en este. Computación por software este agotamiento de estos materiales será un material liso en este interior de esta capa. Entonces vamos a crear render interactivo para este y sacudirlo. ¿ Cómo se ve esto? Pero hasta que esté tiene un vaso perfecto sobre él, pero no tiene un plomo nativo para anidar dentro del vaso por la longitud. Por lo que iré dentro de este cojo y lo aplicaré material emissivo sobre este conocimiento, comprobarlo e indirecto para renderizar. Esto parece bien después la aplicación de luz en su interior. Mantendré tu laboratorio que hacer es ver este video. Entonces vamos a bibliotecario de tecnología automotriz nuevo material. Por lo que voy a ir con este tipo de material fosfuro aplicado a ver. Y aún tenemos que trabajar a la escala para esto. Supongo que sí. Vamos a crear render indirectamente y Jake, saco esto. Entonces esto parece bien ahora. Entonces nosotros, así hemos aplicado casi todos los materiales en este caso. Ahora vamos a seguir adelante por aplicación de la luz. Así que cierra este render interactivo. Y antes de pasar a eso, todavía necesitamos aplicar material para esto, ambos los casos de este vaso. Entonces hagámoslo. Iré al Editor de Activos y elegiré material omega m o esta barandillas de vidrio como motor sobre reflexivo. Por lo que me gustaría verlo y aplicarlo en esta clasificación de vidrio. Ahora para el vidrio, necesitamos tener algún material detector. Entonces ve a esto e investiga alrededor en vidrio. Elijo este azul arriba. Entonces escogeré éste. Añádalo a escena. Voy a tratar de bay. Ponga aquí la desigualdad. Por lo que tocaremos este último material en estas barandillas de vidrio. Entonces ahora alteremos algunos valores para este y lo haré más deflexión. El desvío hecho en Fresnel y sumó justo el valor de esto a 1.6 o 1.5 para hacerlo más reflexivo. De acuerdo, esto parece genial ahora. Entonces intentemos interactuar para renderizar una pantalla y luego obtenemos 1 cuarto. Entonces esto parece estar funcionando bien. Se trata de reflejos adecuados de cielo y humedad. Es posible que no puedas ver reflexión aquí porque no hemos adjuntado ninguno del ADN de borde a este modelo actualmente. Entonces estaremos haciendo esa carpeta por ahora. Necesito agregar un material antes de que quiero una luz faltante en estos casos. Entonces lo que estamos haciendo aquí es que voy a ir a esos redactor de set en él primero, bajar la luz del sol a 0.5. Por lo que esto tendrá el tema de NAG tipo de vista para nuestros renders. Por lo que hemos hecho nuestro render interactivo. Por lo que podemos tener una vista al respecto. Esto parece genial para nosotros tomar un render y sacar nuestro emissivo creando ahora. Por lo que voy a dar clic en este material y crear Amy. Tan multi-nivel, lo estaré nombrando como para decir fila Light 9, este caso lo que vamos a estar haciendo aquí es que voy a ir a mi material y darle algunos valores de humano tan pronto como antes de eso, vamos a aplicarlo a modelo, se detuvo interactuar para renderizar por el momento. Seleccionaré este perfil. Ve a Editar y reenvía este material dentro de esta edad. En este caso, de este lado también. Por lo que lo aplicó por aquí y en este modelo también. Así que echa un vistazo a cómo se ve esto indirecto que renderiza. Es así como se ve en cualquier enojo interactivo. Entonces ahora vamos a darle algunos valores. Y Erica, Hay más componentes de detalle. Entonces le daré un lazo amarillento. Esto parece genial. Ahora aumentaré la intensidad a 0.9. De acuerdo, Entonces esto parece bien y genial. Ahora, pongámoslo alrededor 1.7 a un mejor control sobre él y démosle un poco de amabilidad para que parezca natural. Entonces esto parece genial, general si no hay cancelado este retorno de activos también. Por lo que aplicamos este segmento reales también. Por lo que terminamos con esta replicación de material en este tutorial. Ahora además, estaremos tocando luces, así que solo necesitamos poner pocas luces alrededor del año uno, alrededor del año uno por aquí. Y algunas de las luces de este balcón. Empecemos por hacer eso. Estaré creando el perfil de luz. Entonces para probar esa unidad, para crear primero un disco circular, vamos a ahorrar tres pulgadas de radio. Ahora, apunte bien A la altura. Ahora en este caso, estaré creando un offset de empujarlo en la Ley PECS creada como grupo. Por lo que hoy en día un material para esto. Añadamos material plástico a éste. Y selecciona esto. Ahora ciego a la selección. Ahora, estoy listo para el material plástico y esto creará una luz rectangular por aquí. Seleccionemos este. Lo que se dijo editor y ajustar esto en esta forma. Ahora solo miraré exactamente este y Greg Downs había escrito una semana, lo que es fácil tener control sobre esto. Colóquelo exactamente debajo de éste. Solo se requiere algo de escalado. Esto parece genial. Ahora vamos a comprobar que esto está funcionando correctamente render interactivo. Entonces ahora vamos a comprobar si esto está funcionando en render interactivo. De acuerdo, Entonces esto parece genial. Ahora se detuvo indirecto durante esa Olivia y edición y creación de múltiples copias de misma luz. Lo que puedo hacer aquí es convertirte en un componente. Entonces si miro algún valor de luz, todos los demás componentes también podrán sentarse con los mismos ajustes. Crearé un componente y lo nombraré como uno ligero. Crea esto en un componente. Ahora lo harían una noche por aquí, esta esquina. Y eso va a crear algunas copias múltiples del mismo, ¿verdad? Esto y la tarifa por Tweet. De igual manera, levante toda esta pierna a través de todo esto, mi opinión. Entonces vamos a revisarlo en Internet para llover en cómo esta revista ahora inicia lo indirecto para renderizar y esperar los resultados. Esto está bien. Ahora volvamos al editor y ajustemos la cantidad de luz solar, BOB poniéndola en ella a 0.8. Entonces esto parece genial. Ahora voy a la mayor intensidad de la luz a alrededor de 15. Esto parece muy menos por ahora a nuestro modelo. Por lo que inicio sesión para decir 90. De acuerdo, este parece estado de ánimo ahora. Y así V0 con esto, otra opción que nos ayudará a estudiar una luz sobre nuestro modelo. Para poder hacer eso, lo que tenemos que hacer es ir a la configuración y vamos a esta opción llamada material. Muy bien, entonces en un dual que esto anulará todos los materiales y esto sólo mostrará luces en esto. Por lo que todos los materiales que no sean la luz se convertirán en un material blanco para que puedas tener lo específica que está actuando la luz en tu modelo. Entonces para estudiar eso a detalle, lo que podemos hacer aquí es que bajaré esto a 0. Y se puede ver que actualmente la luz está afectando a mi modelo así ya la opción correcta de material se enciende dispar y todo mi lema en material blanco, blanco en blanco. Al igual que esto. Ahora puedes ajustar otros parámetros, office light a eric look más realista para tus modelos los devuelven en el atributo de luces amarillentas. Ahora el albanés, Grecia, parte de la intensidad por aquí. Y voy a aumentar la intensidad de las luces para decir, digamos que la cantidad sería genial. Pero vamos sólo con 150. Y esto parece amarillento para nuestro modelo. Entonces disminuyamos un poco de blancura también. Crea una luz fresca todo el año. Por lo que se debe declarar el vuelo digital. No hacemos mezcla de color verde azulado, amarillento, por lo que esto parece genial. Todo parece perfecto ahora. Entonces comencemos con un envejecimiento otro IES enciende el sign-off esto. Por lo que cerraré esta ventana y reemplazaré parte de la luz del IES o algunos otros componentes de luz en este sitio para que haya creación de un perfil también. Por lo que debe ser de cuatro pulgadas por cuatro pulgadas de caja y media pulgada de extrusión o vamos con una pulgada también, creado en un grupo. Para conseguir una luz IAS, iré a mi colección. Y voy a ir con éste ya configuro y le parezco a la unidad. Entonces ahora en este caso lo estaré consiguiendo más que todo y reemplazándolo. Enfrentando las inundaciones. Estoy creando asequible. Se me hace tarde en este caso, así. Colocándolo salida LIATE, mesa derecha. Este es, parece bien. Y también proporcionaré el mismo material que hicimos en diapositiva anterior para esta. Entonces ve a este vaso dos y recogeré el material de esta última T y lo sustituiré. Lo mismo por aquí. Ahora intentemos interactuar durante su inyectar los parámetros fuera de éste. Entonces aumentemos un poco de intensidad para esta luz. Parece menos. 3500. Esto parece estar bien. Ahora, ¿qué estamos haciendo? Esta luz y rejilla y colocarla en este otros dos lados también. Si bien estás haciendo eso. Usando el milagro juega uno. Entonces espero que haga luz por todos los lados. Ahora que estas haciendo esto yo era como todas estas luces así como este componente de luz y grupo butilo de ellas. Los convertiré en una luz de nomenclatura de componentes para ahora colocarla tiene ubicación de salida en el centro. De igual manera, ahora estaré esperando que esto lo largo de este compuesto use la herramienta Mover y copaga M de este otro lado de la pared también. Y ya terminamos con esto también. Pasémoslo en el debate de este lado. Por lo que terminamos con las colocaciones ligeras también. Estaré dando algunos otros perfiles nocturnos por debajo de éste también. Entonces vayamos a la luz rectangular y creemos una luz rectangular por aquí. Por lo que mi luz rectangular está lista. Esto parece un poco fuera para escalar el suelo. El escalado tal como está aparece justo encima de mi modelo. Y escribimos requiere que la luz sea más turbia o más carnosa suelo para seguir siendo finito. La intensidad de esta luz se establece por defecto en 30. Por lo que iremos a la vista de render uno. Y vamos a montar un HDRI para nuestro render. Por lo que iré al Editor de Activos y revisaré la última vez migrando y render interactivo fuera de todo este modelo. Entonces si lo sacamos esto, todo parece bien para nosotros ahora. En este caso, voy a parar entonces rastrear para renderizar y nuestra deuda tu DOM como para que podamos avanzar más allá creándolos. Y yo por nuestro modelo. Por lo que los portales se encienden. Esto irá a esta colocación de texturas. Fui electo carpeta HDRI en mi modelo. Entonces nuestra prueba, mi HDRI a esta hoja en esto a 3D. Y va a estar regresando. Ahora lo estaremos degustando en un render interactivo o escrito a algo como 2.3 o punto para esto, llamémoslo este borde solo para dominar a 20 tal vez. Y se irá al sol. Y en primer lugar, quitar esta mezcla base, disminuir este ángulo de mezcla a 0. Por lo que poder despejar, encontraremos modal. Tratemos de dirigir a renderizar para probar esto. Para esto parece demasiado brillante para nuestro modelo. Entonces ajustemos esto a 15. Y también vamos a ocurrir con esa epidemia se apaga este otoño que hemos hecho, solo puedes usar opción de transformación y bordes, la colocación extra. Tan bien, así que solteros parece bien. Un poco de ajuste a estos sitios también. Ahora como se puede observar que las gafas también están reflejando el cielo sobre sí mismas. Por lo que esto parece realista. Estaremos ajustándonos a esto, a 0 luz del sol e intentemos renderizar indirectamente de nuevo. Entonces, ¿cómo funciona este giro? Y nosotros, de igual manera podemos agregar sólo un manipular el valor de la luz domo aquí. Por lo que ahora en este caso esto estaría luciendo mucho brillante y sombreado para esto parece genial. Entonces aumentemos la intensidad para garantizar. Esto parecerá un poco brillante. Por lo que ahora podemos pasar al render final. Por lo que en la configuración de render final, te sugeriría que mantengas la opción directiva encendida y la mantengas a la propiedad AC o puedes ir con el bucket, render, lo que sea que estés familiarizado. También voy a añadir una luz. Hace perfil a esto para ayudar mejor en solo significado en letra parte de esta postproducción de este modelo, puedes elegir cualquiera de esta opción es para tu configuración del sistema. Lo guardaré para progresarte y mantendré la calidad a alta. Ahora en este caso, puedes volver a aumentar el límite de ruido. Entonces lo estaré incrementando hasta 0.6. Ahora escrito en la mediana denoise o también. Entonces de este lado derecho tenemos otro ciclista de opción, los dejas estar al valor predeterminado, no alteres con ninguna de esas memoria de CPU y otra porción porque hay E2 por defecto de acuerdo a tu sistema configuración. Ahora Nos han hecho en donde hacer métrica y mientras hombres. Entonces si no quiero este ambiente volumétrico, esto nos dará algún efecto de luz en el Bono's dando un poco de sombra. Pero en este caso no lo requerimos. Apagaré eso. Entonces cerraré esto y empezaré con el renderizado final. Entonces estoy subiendo esta conferencia por aquí. En el siguiente tutorial, estaremos yendo a un ejemplo interior. Y la siguiente porción voy a estar pasando por algunas técnicas de posproducción en Photoshop sobre esta tendencia es por lo que estaremos trabajando en esto tanto los renders porción posterior. Gracias por ver. 49. Ejemplo: fundamentos de modelado interior: Hola y bienvenidos de nuevo. Como aprendiste anteriormente sobre el modelado y colocación de materiales así como aspectos de renderizado. En este tutorial, vamos a ejecutar algunos fundamentos de modelado y renderizado de enteros. Por lo que antes de pasar a los principales pasos de agregar materiales y renderizado, sólo pasaremos por algunos fundamentos y te guiaré a través algunos métodos si deseas renderizar y crear un indio modelado. Lo mismo. Supongamos que si tienes un estatus de casa, estoy creciendo tus moléculas, consigue escala de casa aquí. No lo hicieron. ¿ Cómo está nuestra habitación? Y cuenta con dos habitaciones alrededor uno al lado del otro. Ahora si estás teniendo un proyecto o algo que necesitas a la creatividad o renderiza para ambos de esto. Entonces generalmente lo que hace la gente es que pondrían todos sus componentes y todo en el mismo modelo. Y por el mismo lado, harán lo mismo del otro lado de este modelo. Por lo que este modelo estará conteniendo autores archivo de scatterplot que contiene coulombs junto con todos los componentes, propiedades del material tem, sus parámetros, sus valores. Y eventualmente hará que el boceto sea un archivo pesado y creará parte del rezago y ralentizará tu flujo de trabajo. Entonces este es el método equivocado de hacerlo. Si estás teniendo un proyecto y si deseas crear nuestro anterior. Por lo que hay que crear unos modelos interiores específicos y archivos específicos para cada uno de ellos. Por lo que en 15 solo prefirió crear un render o modelo de solo uno a través de esta manera, eventualmente premiarás fuga y la ralentización o fuera de tu flujo de trabajo. Ahora esto ayuda de muchas otras maneras también. Entonces si necesito crear un video corto desde este ángulo, desde este lado, que uno debe ser de este lado, otros dos de los otros lados. Entonces si necesito colocar mi cámara exactamente así, es realmente difícil de hacer sin meterme dentro de esta pared. Diga si deseo colocar mi cámara y desde luego en este punto, lo que debo hacer es que simplemente voy a crear así. Oh mi longitud del ratón es y tratar de alejar. Pero quieres crear uno más corto. Déjenme de lo contrario tendría una gran perspicacia a uno. Pero este se ve mucho espacioso si creas un render a partir de esto. Ahora en el siguiente tutorial, cuando creemos un estudio, y te mostraré mi modelo que ya he diseñado con enteros cortos. Entonces te mostraré por qué, ¿cómo afecta esto el modelado? Ahora en este caso, vamos a crear un estudio. Entonces te estaré mostrando cómo puedes crear un estudio y crear renders a partir de eso. Entonces en este caso, alguna vez lo hice más antiguo. Ahora para crear un estudio, puedes tener cualquier método que desees para modelar. Simplemente preferiré hacerlo así, porque así es como me siento cómodo haciéndolo, crearé un rectángulo y lo colocaré más tarde, hace semanas o más que la altura de la habitación que tengo para crear modelado de datos déficit. Entonces que sean 15 pies y presionaré Enter. Ahora el lado, dibuja aquí una línea y un punto académico de esa línea, estaré creando un círculo. Te dirigiré al sitio creando de su lado también. Ahora voy a estar rotando esta fiesta, estas líneas en la esquina. Y eventualmente también nos daría las caras por aquí. Ahora, crearé un grupo primero y luego lo moveré un poco en este conjunto para que no me alinee con el eje 0 y lo agrego también borre esta línea. Entonces cuando sea esta línea, esto también borrará el avión que lo hicimos debajo de ella. Para evitar la tecnología, vas a presionar la tecla Mayús mientras usas el alias a un nuevo y z que es otro icono junto a mi herramienta Borrar. Entonces cuando haga clic en esto, esto sólo llevará a agregar pero un avión fuera de él. Entonces así, puedes conseguir diferentes edades sin eliminar el avión. Por lo que este filo también. Ahora si lo veo desde este ángulo, esto se ve muy suave. Ahora, ¿cómo me va a ayudar este estudio? Es que este tipo de los que dicen modelo de habitación. Si modifico el escalón del motor azul, puedo irritar la cantidad de láctico está entrando desde esto desde el sol. Entonces si no quiero las sombras, se puede ver que se cubrirá la luz del sol o como una desconexión de techo, como un puerto raíz mi habitación. Entonces en este caso, puedo alterar o cambiar cualquier ángulo de este sol o de este estudio, estudio completo mientras trabajo con las luces. Y con el fin de tener esta superficie de código que me ayudará a reflejar luces dentro, dentro de ella. Entonces si alguna luz está emitiendo desde la habitación, habitación o luces de entidad afuera en el estudio se emitirán y la proyectarán de nuevo dentro de la habitación y se reunirán con algunas de ellas necesariamente. Entonces así es como funciona realmente la matrícula y el estudio actuará como lo mismo tú y también en HDRI por meterte en un corto, pero yo no estaría lleno a menos que tengas algunas ventanas y tú necesita tener algunas vistas exteriores también desde sus ventanas. Entonces así, este es el fundamental básico cómo debes crear durante los pedidos de TM. Y también puedes esperar creando el estudio, pero TEC no sería mucho preferible. Yo diría esto porque estudio se puede ver que toda la habitación está cubierta con la luz del sol. Entonces así, no tendrás mucho control sobre la cantidad de luz solar que está entrando a tu habitación antes de usar este tipo de estructura de estudio u objeto que te ayudará a controlar la habitación. Luz del sol entrando a la habitación. Y también puedo mover este objeto alrededor de este lado. Entonces si lo muevo a este lado, esto tendría sólo algo del sombreado de luz es porque eso se había reflejado dentro esta estructura de estudio que creamos. Y eso será entrar a la habitación como una luz extra. Por lo que no será lento, agudo, y puedes tener un control adecuado sobre los valores de cantidad de luz que estará entrando desde fuera, dentro de tus tomas de entidad. Entonces este es el punto en el que te beneficiarás de crear el estudio. Además, también puedes darte un material plástico reflectante a la superficie interior del estudio. Por lo que esto será más reflexivo mientras interfiere con las luces. Entonces esto fue esos fundamentales básicos de cómo debes interpretar y crear tus modelos en software de modelado de interiores a crear todo en dicho mismo modelo y crear diferentes modelos según las habitaciones y necesidades. Entonces terminaré esta conferencia aquí y siguiente tutorial, estaremos aprendiendo algunos aspectos de renderizado y luego pasaremos a la toma de autenticidad de renderizado. Gracias por ver. 50. Ejemplo: configuración y procesamiento de escena interior: Hola y bienvenidos de nuevo. En este tutorial, vamos a pasar por algunos fundamentos de escena de renderizado. Por lo que supuestamente como aprendimos en tutorial anterior sobre esta creación de estudio e importancia de la creación de estudio en tu modelo. Ahora, lo he creado este año modelo interior. Entonces esto es realmente básico y minimalista. He añadido algunas coroutines del almacén. Emití cama así como del almacén. Y del otro lado he creado un telón de fondo desde aquí, techo para cubrir el, se puede decir nuestro detrimento de las cortinas con el techo. Ahora llegando al techo, he añadido algo de luz minimalista y la guardé a un diseño muy minimalista. Simplemente lo pondré seis puertos diapositivas. Y en lugar de darles dos focos reales, me gusta dar las luces por aquí. Ahora en la parte trasera, si ves que he notado algunos crecieron beta1 aquí con dándoles un material de tira de madera tipo de diseño. Si escuché esto, se puede ver que no hay nada más que un moretón. Ahora, de este lado izquierdo, edité algún pequeño componente de mobiliario, así como del lado derecho, mismo modelo de muebles. Y yo edité un libro y una taza por aquí en el otro lado. Y he creado a algunas de estas gotitas de la siembra. Ahora lo leo como material del MSE así como sobre este derecho. Y también me parecería ligera para darle más horrible. Se puede decir punto de emisión. Pon luces para darle looks más realistas. En el lado izquierdo, hay una puerta de baño. Sólo el modelo interior o en tu modelo. Edita mucho de los detalles por aquí. En los leptones tenía nuestra pintura Hongo por aquí para darle algo del elemento o del interior. Ahora al llegar al piso, esperé un piso de madera eliminar material que es muy reflexivo y en la parte superior de su periodo de tiempo, esta PR diseñó con la ayuda de Fe3O4 para la alfombra y la droga . Entonces este es mi modelo básico, diseño muy minimalista y en los leptones y también he agregado un Windows para tener algo de luz natural viniendo a la vista por un tiempo. Esta cortina blanca es una especie de transparente, por lo que dejará que la luz pase a través de ella. Entonces así será como se enfrentará a través del estudio. Por lo que una pelea en las sombras como esta, puede ver que la luz estará incurriendo directamente y establecer mi habitación como quería que algo de la luz fuera internacionalmente en lugar de venir desde el lado frontal. Por lo que me he enfrentado a este modelo al otro lado de la luz solar. Por lo que apaga la luz del sol y las sombras. Ahora, esconderé este estudio. Entonces vamos a aprender sobre algunos fundamentos diferentes para renderizar. Entonces en este caso, ven que no he creado ningún rol de este lado porque esto va a cumplir con el tobillo o vista frontal desde donde voy a sacar render de esta escena. Entonces si vamos al lado derecho y supongamos que lo encuentran para crear un render que es del lado derecho de este modelo. Se supone que lo estoy haciendo desde este lado, así que necesito esconder este modelo. Entonces en este caso, no podré hacerlo si esta pared está en su lugar por aquí para poder ocultar este otoño ya que he creado cada componente de este moderno por separado. Entonces ahora si necesito tomar un render, será muy fácil y conveniente para mí tomar un render de este lado. En este caso, no tengo pared y diseño aquí, pero debes hacerlo si estás renderizando o si tienes que renderizar todo el shortstop esto en tu habitación. Yo lo haría y le pegué a todo en el estudio. Por lo que te sugiero que crees cada componente de este modelo por separado. I0 este modelo como un componente separado. Tengo esta pared en un grupo separado de componentes, ahí, el conjunto de todos así como, como, así como el techo y la parte inferior también está separada para pueda ocultar y mostrar cualquiera del componente que yo no requieren ningún entrenador de modelo en particular. Por lo que esto te ayudará a crear diferentes tomas. Ahora llegando al siguiente punto que se está dirigiendo a la escena del render. Entonces si quiero crear un render, necesito ajustar mi primero frente a la costa de todo lo que inicuo podría entrevistar. Entonces si hago esto de esta manera y como aprendimos en tutoriales anteriores sobre crear un render con única vista en perspectiva que le dará un aspecto más realista al hielo. Y esto estará más alineado a tus imágenes. Entonces si enciendo la perspectiva 2, se puede ver que por mucho que lo intente, esto no será simétrico y esto será difícil tomar un corto simétrico. Se puede ver que el espaciado entre esto y esto, ambos lados son diferentes y esto es, no es paralelo a mis modelos son esta vista render. Ahora, con el fin de tomar un Shorty interior por boleto desde este ángulo I1, estar viendo que esto se ve más especies pequeñas porque se desprende, mantengo lo guardo a 2 perspectiva y esto se vería línea más espaciosa y de mortero al vendedor. Entonces para llegar a una alineación adecuada de la escena, lo que puedes hacer es publicar uno, lo tenía todo. Ahora supuestamente si tu modelo está frente a este lado, deberías estar practicándolo desde el valle lateral delantero. En este caso, mi modelo está mirando de este lado porque necesito tomar tu toma de render desde esta vista. Entonces lo que estoy haciendo es primero más a la proyección paralela. Por lo que encienden la protección paralela. Así es como mi modal nos vemos como he alineado el atajo es que empecé la posición paralela desde mi tecla de acceso directo. En caso de que puedas ir a la cámara y encender al padre una predicción desde esta vista. Ahora iré al sitio de ustedes desde donde estaría mi motor frontal o desde donde necesiten sacar el render. Por lo que me acercaré particularmente al modelo y apagaré la protección del pedal. Hay una fecha de vencimiento. Estarás específicamente alineado con ese modelo y centro de ese modelo. Por lo que ahora voy a acercar lentamente. Tan pronto como llegué a mi modelo, lo que estaré haciendo se hace alguna vez en la vista de perspectiva 2. Entonces cuando hago eso, se puede ver que ahora esto está correctamente alineado a mi render. Como se puede ver en este fondo. Eso es alfombra que está apropiadamente alineada a mi modal y todo es simétrico y lo está haciendo este punto central, como esta línea paralela, esta línea y esta línea todos se reúnen en un punto en creando una vista de render de 2 perspectiva. De esta manera, puedes establecer un Lee específico y adecuado alineado para renderizar vista cada uno o para tu modelo satélite solo un poco. Y esto en comparación con lo que antes. Por lo que sin caca perspectiva perfecta, esto se ve muy espacioso. Entonces lo que hacemos es añadir una escena para renderizar. Voy a ir a escena y voy a añadir se ve primero y me la doy. Entonces este es mi post renderizándote. Ahora en este caso, estaré triste el renderizado. Por lo que ahora voy a ser la amenaza durante turno en el Editor de Activos. Voy a ir a hielo para mostrarte que yo o editar la luz rectangular también en este telón de fondo para tener alguna luz realista emitiendo desde este rincón. Entonces lo es, no está enfrentando esto en el lado de renta porque la oreja derecha en ella está mirando hacia afuera. Por lo que sólo necesito dar algunos tonos de luz alrededor de esta parte superior de esta esquina. Y vamos a estar viendo conseguir los renders. Ahora hice todos los materiales y acabo de decir los parámetros que vimos en tutorial anterior. En este caso, también añadiré un elemento render como aprendimos previamente sobre la importancia de la imagen de impresora, añadiré una mezcla ligera. Así que hice el componente de mezcla ligera. Ah sí, como elector, puedo agregar justo la luz fuera de esta sala e iremos a ajustes y estableceré mis parámetros para el render final. Mantendré el valor demasiado alto y enmarcaría, encenderé el cuadro VD también. Por lo que el renderizado de este modelo podría tardar unos minutos. Entonces en el siguiente tutorial, veremos cómo resultó ser este render y llegaremos a algunos otros parámetros. Y nosotros siguiente porción, también nos estamos moviendo a la posproducción fuera este proveedor para darle un toque más realista. Por lo que terminaré aquí esta conferencia iniciando el render. Gracias por ver. 51. Posproducción a través de la grabación de fotogramas en V: Hola y bienvenidos de nuevo. En anterior periodo de la semana tutorial, algunos renders de estos modelos. Por lo que en este tutorial, vamos a aprender sobre algunas técnicas de postproducción dentro vRef que está disponible en buffer de marco. Entonces para ese propósito, abriré el buffer de marco desde este botón y hacia fuera está aquí listo. Por lo que agregamos pocos perfiles que era por defecto y algunas de las configuraciones de luz a través de este modelo se renderizan. Ahora se ve pequeño bit beam y no tiene mucha exposición. Para que no tengas que preocuparte. En este caso, podemos tener algunas de las opciones básicas de edición dentro de la propia VA. Si miras por encima antes del panel de capas aquí, puedes tener varias opciones de exposición constante, balance de blancos, tonalidad, saturación, tabla de búsqueda de causa , y hará que Don mapa. Por lo que a través de esta opción puedes editarla muy fácilmente. Además, puedes tener otra opción por aquí también. Por lo que en esta semana, usted ha agregado alguno de los elementos. Se puede suponer, suponga d ruido o añadimos el ruido o a rendirse. Entonces si disminuyo el valor del desruido, y se puede ver que esto es mucho granos. Y hay tantos granos en este modelo de materiales. No importa donde quiera que tú, y estará pareciendo que es como estallar y no mucho como de buena calidad. Entonces dos, a través de esta opción de madera vRef para podemos airear todos estos parámetros después de soportar también así como también puedes ingresar los valores de luz. Entonces en este caso, si tomé todas las luces y apago todas las luces, tú lo puedo hacer. También puedo encender luz IES específica ya que puedes ver que está iterando sobre ti. Suficiente licitación puedes alterar con todas estas opciones como esta. Puedo hacerlo amarillo. De igual manera, se puede acceder a todas las luces. Y también puedo girar la intensidad de esta luz para que sea un dos para Enter. Entonces así es como puedes alterar las otras opciones dentro del renderizado 3D también. Por lo que voy a hacer demasiado difícil que OS1 vaya más allá. Tenemos otra opción aquí ve el efecto de lente. Y esta opción alimentada con lentes, puedes hacer parte del efecto de lente ahí. Por lo que si hago clic en este corolario de floración animal empacado, se puede ver que hay algún efecto de capa brillante en este vaso. Por lo que esto creará tal tipo de efectos dondequiera que esté, emitiendo luz o como bloque metálico fuera de aspecto de vidrio para que pueda cambiar también el tamaño de esto. Debería haber algún pedido aquí también. Al igual que esto. Tú en su lugar hay algunos de este lado también está aquí por debajo de este faro derecho. Entonces así, puedes ajustar este valor. Ahora, otra cosa principal es que puedo ajustar la exposición. En este caso, aumentemos un poco la exposición. Y también puedo simplemente ocultar esta capa y ver los cambios como este. Aumentaré el contraste para darle un poco de profundidad. Y también puedo disminuir el botón Resaltar. Entonces en este caso, ¿qué es lo más destacado? Destacar sido disminuirá las áreas que albergan tanto brillo o hay demasiado brillantes para este render. Por lo que puedes disminuir esto, pero esto eventualmente convertirá tu renderizado en un render tenue. Entonces supongo, o les sugiero que hagan esto en, en las vistas nocturnas de los renders. También voy a sumar los 10 componentes de esto, como la saturación de la ONU. De esta manera, se puede tener alteración a este modelo. Ahora echemos un vistazo al lado de la historia. Este fue el render que creamos en nuestro modelo interior. De igual manera, podemos decir control sobre toda esta rebanada incluso después de renderizar esta imagen. De nuevo, no puse el denoise o en esto la renderiza a cantar el ruido o está apagado. Por lo que sólo podemos sostener esas luces. Se puede decir que puedo encender y encender la iluminación del servidor, eso es luz MSU. Cualquiera que sea la luz MSU que usarás, la convertirá en nuestra propia iluminación en los tres juegos de luz que hace en el búfer de marco. Puedo apagar y encender las luces IES, puedo encender y apagar la luz del sol. Entonces como nosotros cuneatus studio, se puede ver que la cantidad de luz solar que entra a este render y está afectando a una cantidad muy menor de este render. Por lo que parece que la luz natural está entrando de este lado. Entonces si apago esta luz, se puede ver en esta parte superior del techo y en los costados de este muro, la ciudad tiene se verá afectada mucho. Entonces si no hago luz solar, esto le dará un tronco natural que la luz también está emitiendo de este lado. Entonces este fue el propósito de crear un estudio y tener control sobre cuánta luz solar y otras luces ambientales entran a tu modelo. Viniendo más allá, puedo conseguir sólo todas estas luces par también. Puedo acceder a toda la intensidad de los toboganes. Incluso esta luz rectangular a una, ponla en este telón de fondo. Puedo apagarlo y lo enciendo. Puedo ajustar la intensidad de esto así, ya sea T01 o lo que sea, puedo tener tanto como quiera porque esto no va a crear un render ofrecido, pero esto eventualmente editará este render existente sin perder la calidad. Si estás usando la versión antigua de feta, no tengas estas opciones dentro de tu búfer de marco de silla de ruedas. Por lo que todo esto se trató de parte de la postproducción básica en buffer de marco 3D. Viniendo más allá, también puedes tener este otro elemento en este render como donde puedo editar la exposición aquí. Entonces si disminuyo esta bomba de destaque, se puede ver o notar que la luz apagada estas lámparas han ido cambiando. El color de esta diapositiva se cambiará demasiado poco de diem naranjas luz. Entonces esta es nuestra bomba de punto culminante funciona es que te dije esto bajará todas las áreas como brillantes en tu render. Y también puedo ajustar el contraste de este modelo. Por lo que todo esto se trataba tanto de la producción de imágenes en buffer de marco. En siguiente tutorial de la posproducción en Photoshop, te llevaré a hacer algunas técnicas que también serán aplicables en esta firma antes de los ajustes también. Pero no repetimos las mismas cosas. Lo añadiré al siguiente tutorial. Entonces gracias por ver. 52. Postproducción a través de Photoshop: Hola y bienvenidos de nuevo. Ahora en este tutorial, te voy a mostrar algunos métodos básicos para crear una posproducción de un render arquitectónico en Photoshop. Así que asegúrate de prestar atención aquí y si es posible, no todo esto abajo porque esto va a ser muy rápido. Y vamos a convertir esto en una imagen más realista. Entonces solo para entender los eventos antes y después de la posproducción, voy a crear una copia de esta capa o de esta imagen. Se puede ver que por cierto, estoy usando la versión de Photoshop que es 2020. Ahora se puede ir al filtro y se puede iniciar este operador salió. También la tecla de acceso directo para eso es Control Shift a. Esto abrirá una nueva ventana en Photoshop con CRF, que te permitirá ajustar los parámetros. Vamos a echar un vistazo a algunos ajustes principales en esta opción. Entonces, empezando por lo básico, lo que primero debes hacer es unidad para aumentar las sombras. Una vez que aumentemos las sombras, esto tendrá que estará buscando, disminuirá un poco los blancos, y luego también disminuirá los reflejos. Ahora hay que aumentar un poco la exposición y también darle el contraste. Después de hacer eso, lo hará por debajo sostuvimos claridad de textura y dehaze. Por lo que quiero darle a mi imagen más textura y más profundidad y detalle. Entonces estaré aumentando la equidad y la textura. Entonces Inglés esto tanto también. Ahora también puedes alterar con la saturación y la vibración. Entonces dale un poco de vibrancia a esto. Y también disminuiría de D Hayes. Está bien. Ahora la imagen parece demasiado afilada o cálida, así que solo la haré un poco interesante esta temperatura. Ahora terminamos con lo básico. Lo siguiente que tienes que hacer es ir a las llamadas. Ahora esto podría ser realmente difícil de entender esto, pero hay un ligero método de atajo para esto. Todo lo que tienes que hacer es crear una estructura estable. Volvamos a lo básico. Y de nuevo, ajustaré la temperatura para que se vea bien. Introduzcamos valor menos cuatro y forma. Esto se ve genial. Voy a aumentar un poco la exposición. De acuerdo, Ahora podemos ir al detalle. Y también vas a inglés ya que esto hará que tu imagen sea un poco más clara y también aumentará la producción. Esto te ayudará a eliminar todo el tipo de material y grano de estructuras formadas en tu postproducción. Se puede ajustar la reducción de ruido de color si se requiere. Todas las cosas básicas que debes hacer para tener una mirada realista en los renders. Ahora puedes pasar por estas otras opciones en sus efectos, calibración, geometría, óptica, y clics donning. Y también puedes alterar cada valor de Let's colors en este tutorial. Pero sugiero que si solo hacemos estos pequeños cambios, esto hará que tu render se vea más realista. Por lo que voy a dar clic en Aceptar. De acuerdo, entonces comparemos ahora. Entonces si les muestro mi emisor que fue antes de la postproducción, esta fue la imagen que la trajimos a Photoshop. Hacer más duro, y potenciarlo con puntos mayores. Susanna hace que se ve. Por lo que esto te ayudará a obtener looks más realistas en tus renders. Entonces aquí estoy terminando este tutorial así como este curso. Espero que este curso haya sido benéfico para ti. Algunos planes y algunos archivos que están tocando la sección de descarga, asegúrate de descargarlos y pasarlos por ellos así como practicarlos lo suficiente. Gracias por ver.