Clase magistral de Adobe Illustrator CC 2020: el curso magistral definitivo de Adobe Illustrator

1. VIDEO de PROMO: Hola a todos y bienvenidos a esta fantástica masterclass Adobe Illustrator CC. En este curso, aprenderás todo lo que necesitas saber para dominar Adobe Illustrator CC en muy poco tiempo y con muy poco esfuerzo. Se trata de un completo Adobe Illustrator se produce. Y vamos a cubrir todo desde lo básico, como ilustradores, interfaz, controles básicos de navegación, y creación de archivos, hasta lo más avanzado. Aprenderás a usar taburetes Adobe Illustrator en la cola con todas sus diferentes opciones. Y eso te ayudará a ser un Adobe Illustrator de primer nivel, un usuario. También cubriremos diferentes flujos de trabajo de ilustración y diseño que te ayudarán a convertirte en un verdadero maestro y obtener la mejor mano en la industria de la ilustración y el diseño. En este curso, también crearemos diferentes proyectos donde aprenderás a implementar todos tus nuevos conocimientos y asegurarte de que realmente entiendas los conceptos y técnicas dentro de este curso. Y también tendrás acceso a todos los archivos que se utilizan. Para que puedas seguir y practicar. Todo lo que aprendiste en este curso es para cualquier persona que quiera aprender a usar y dominar Adobe Illustrator. Ya sea que quieras hacer un logotipo, un volante, algunos diseños de camisetas, algunos diseños de personajes, ilustraciones vectoriales, o cualquier cosa intermedia. Este curso te beneficiará mucho si eres un principiante completo y ni siquiera has abierto Adobe Illustrator por primera vez. Pero también te ayudará mucho si ya conoces los fundamentos del ilustrador y quieres ampliar tus conocimientos y habilidades con el software. Ya sea principiante o estudiante intermedio, Este curso te ayudará a mejorar y llevar tus habilidades de ilustrador al siguiente nivel. Hice este curso usando Adobe Illustrator CC 20-20. Pero podrás seguir junto con básicamente cualquier otra versión de Illustrator, incluyendo Illustrator CC 2021. Y por supuesto, versiones más antiguas de ilustrador. Eso significa que podrás aprender y seguir adelante independientemente de tu versión de Adobe Illustrator. Entonces si quieres convertirte maestro ilustrador en muy poco tiempo y con muy poco esfuerzo. El coro perfecto para ti. Entonces, ¿qué lo estás esperando? Y prepárate para aprender mucho. Y te veo dentro. 2. Página de bienvenida de Adobe Illustrator: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la página de bienvenida de Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces así será Adobe Illustrator cuando lo abras por primera vez. Ahora, como pueden ver, es una página de bienvenida muy sencilla, pero tenemos algunas opciones. Por lo que a la izquierda tenemos un botón para crear un nuevo archivo. Debajo de eso, tenemos un botón para abrir un archivo que ya tenemos en nuestro equipo. Ahora, en la parte inferior, tenemos más opciones para crear archivos. Pero esta vez, cada uno de los botones creará un archivo de una dimensión diferente. Por ejemplo, se puede ver que podemos crear un archivo para una postal, para un sitio web o para el iPhone X, y algunos otros. Ahora, la página de bienvenida tiene algunas opciones más que no podemos ver en este momento porque aún no hemos trabajado en Illustrator. Entonces para mostrarles eso, voy a abrir un nuevo expediente. Entonces voy a ir a Open. Y aquí voy a seleccionar mi carpeta, archivos de proyecto de Illustrator CC. Y voy a seleccionar la carpeta para la sección 2. Y como pueden ver, tengo dos archivos diferentes. Entonces voy a seleccionar el primero, y voy a dar clic en abrir. Y eso va a abrir nuestro expediente. Y como puedes ver, a veces obtendrás estas ventanas emergentes. Y estas ventanas te mostrarán algunos consejos para Illustrator. Y puedes leer los diferentes consejos o simplemente cerrar la ventana. Entonces voy a cerrar este. Y ahora como pueden ver, tengo mi archivo abierto. Ahora si quiero abrir un archivo diferente, puedo ir a Archivo y seleccionar la opción Abrir. Y ahora voy a seleccionar el segundo archivo. Voy a dar click Abrir. Y como pueden ver ahora, tengo dos archivos diferentes abiertos al mismo tiempo. Pero eso no es lo que quiero mostrarles. Entonces los voy a cerrar así. Y como pueden ver, volvemos a la página de bienvenida. Pero ahora esta sección que teníamos en la parte inferior está ahora en la parte superior. Y se puede ver que tenemos una nueva sección por aquí. Y esta sección nos mostrará los archivos en los que hemos trabajado, Illustrator, lo último. Entonces como pueden ver, tengo estos dos archivos que acabamos de abrir. Y para cada archivo, nos va a dar alguna información como el nombre del archivo. Cuando abrimos ese expediente por última vez y la ubicación del archivo. Por lo que ahora puedo acceder a estos archivos con solo hacer clic en estos diferentes iconos. Entonces si quiero volver a abrir, cualquiera de estos archivos tendrá que hacer es hacer clic en él y lo va a volver a abrir. Si lo cierro. Y ahora quiero abrir este otro archivo, todo lo que tengo que hacer es hacer clic en él y lo va a volver a abrir. Voy a cerrar esto. Y se puede ver que por aquí tenemos dos opciones. Por lo que esta opción me va a mostrar una vista previa de los diferentes archivos que tengo. Pero si quiero ver una lista de los archivos en lugar de una cuadrícula, puedo seleccionar esta opción. Y ahora puedo ver una lista. Ya no puedo ver el icono ni la vista previa del archivo, pero puedo ver más información sobre este archivo. Por ejemplo, el tamaño del archivo en megabytes o un kilobytes, el tipo del archivo. En este caso, tanto nuestros archivos de Illustrator como la última vez que abrí estos archivos. Y también podemos ver el nombre, por supuesto. Y por supuesto, siempre se puede volver a la vista de Cuadrícula. Ahora, podemos cambiar algunas de las preferencias por estos son la lista de archivos recientes. Y para ello, voy a ir a Illustrator. Y voy a ir a Preferencias. Y voy a ir ya sea a general o a Manejo de Archivos y portapapeles. Entonces voy a ir al general. Y aquí voy a ir a Manejo de archivos y portapapeles. Ahora por aquí, tengo diferentes opciones para poder cambiar el número de archivos que quiero ser vista previa por aquí. Entonces si cambio esto a solo uno, hago clic. Está bien. Cuando cierre Adobe Illustrator y lo vuelva a abrir, me va a mostrar sólo un archivo. Puedo volver aquí, preferencias, manejo de archivos y portapapeles. Y puedo cambiar esto de nuevo al número predeterminado que era 20. Y como pueden ver, puedo usar hasta 30 archivos. Y tengo algunas opciones más. Pero por ahora, sólo voy a dejarlo como está. Voy a dar click bien. Y siempre que abro, Adobe Illustrator me va a mostrar la página de bienvenida con todas estas opciones. Está bien, así que eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil y te veo en la siguiente lección. 3. Crear y guardar un documento nuevo Illustrator: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te voy a mostrar cómo crear un nuevo archivo en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como pueden ver, estamos de vuelta en la página de bienvenida. Ahora, la forma en que creamos un nuevo archivo en Illustrator es seleccionando el botón Crear nuevo por aquí. O podemos ir a Archivo, seleccionar nuevo. O podemos usar el atajo, que es Comando N. O podemos seleccionar una de estas diferentes opciones que tenemos aquí, cuatro tamaños de archivo diferentes. Por ejemplo, si queremos hacer un sitio web, y el sitio web va a ser 1920 por 1080 píxeles. Podemos seleccionar esta opción. Ahora bien, si vamos a trabajar en una interfaz de usuario para una aplicación para el iPhone X. Podemos seleccionar estos Arjun y así sucesivamente. Se pueden ver los diferentes tamaños para los diferentes tipos de documentos. Pero si queremos tener un poco más de control sobre el tamaño y las características de nuestro documento. Podemos seleccionar esta opción, que es la opción Tamaño personalizado. Ahora bien, esta opción y esta opción aquí, y también esta otra opción aquí van a ser básicamente la misma. Si seleccionamos alguna de estas opciones, vamos a conseguir la misma ventana. Entonces empecemos por ir a Archivo Nuevo. Y como puedes ver, aparece una nueva ventana. Ahora, esta ventana nos va a ayudar a crear un nuevo documento. Ahora como puedes ver, tenemos diferentes pestañas. En la parte superior. Se pueden ver todas estas pestañas. Y cada una de las pestañas tiene diferentes opciones por aquí. Por lo que tenemos la pestaña Modelo. Y se puede ver que tenemos diferentes dispositivos móviles, como el iPhone X, el iPhone 8, y muchos otros dispositivos. Entonces si vamos a estar trabajando en un diseño para uno de estos dispositivos, sólo podemos venir aquí a la pestaña móvil y seleccionar el dispositivo para el que vamos a estar haciendo que diseñado. Y eso lo va a hacer mucho más fácil porque de esa manera no tendremos que preocuparnos por las dimensiones de nuestro documento. Entonces, básicamente, Adobe Illustrator está haciéndonos más fáciles para nosotros. Ahora bien, si queremos crear un sitio web, podemos acudir a la pestaña web y seleccionar el tamaño para el sitio web que vamos a estar haciendo, que el signo para. Ahora bien, si vamos a la pestaña de impresión, se pueden ver diferentes tamaños que son estándar para los archivos impresos, como el tamaño de letra, el tamaño A4, el tabloide legal, y algunos otros. El mismo. Si vamos a la pestaña Cine y Video. Aquí tenemos una variedad de presets que son el estándar para cine y video. Y por último, si vamos a la pestaña de arte e ilustración, puedes ver que también tenemos un montón de tamaños diferentes que podemos elegir. Entonces, de nuevo, estos presets están ahí para hacer nuestro trabajo más fácil. Entonces ahora digamos que voy a hacer una ilustración. Entonces lo primero que voy a hacer es asegurarme de que la pestaña en la que estoy sea la pestaña para arte e ilustración. Este. Ahora puedes ver que tengo diferentes opciones para diferentes documentos con diferentes tamaños. Entonces voy a seleccionar el tamaño de letra. Voy a seleccionarlo. Y ahora que lo tengo seleccionado, se puede ver que tengo diferentes opciones aquí a la derecha. La primera opción es nombrar mi documento. Entonces le voy a nombrar ilustración o una así. Ahora, se puede ver ahora que tenemos las dimensiones para este documento. Y como se puede ver, las dimensiones son 792 puntos por 612. Ahora bien, si quieres cambiar las unidades de medida, puedes hacerlo haciendo click aquí. Y como puedes ver, podemos usar ahora pulgadas si quieres trabajar en pulgadas. Por lo que se puede ver ahora el estándar, 11 pulgadas por 8.5 pulgadas, que es el tamaño para un documento más grande. Puede cambiar este a píxeles si lo desea, o puede cambiarlo al sistema métrico. Pero por ahora vamos a trabajar con pulgadas así. Ahora, se puede ver que también puedo cambiar la orientación de mi documento. Puedo hacerlo vertical u horizontal. Y ahora se puede ver que cuando cambio esta opción, estos dos valores se intercambian. El 8.5 pulgadas se mueve a la altura, y los 11 pulgadas se mueven al ancho, y viceversa, dependiendo del objeto que tenga. Eso se puede ver. Entonces no estamos cambiando las dimensiones del documento, solo estamos cambiando la orientación. Entonces por ahora, voy a usar horizontal. Y aquí puedo seleccionar cuántas mesas de trabajo quiero en mi documento. Sólo puedo tener un aeropuerto o puedo tener múltiples mesas de trabajo. Por ahora, sólo voy a seleccionar uno. Pero en una lección futura, voy a mostrar cómo crear más mesas de trabajo y cómo utilizarlas. Entonces, por ahora, vamos a mantenerlo en uno. Ahora por aquí, podemos especificar la cantidad de sangrado que necesitamos. Y sangrar es básicamente espacio adicional que va más allá de los bordes de nuestro documento. Ahora, voy a explicar todo sobre sangrar en detalle en otra lección porque este es un tema muy importante. Pero por ahora, todo lo que necesitas saber sobre sangrar son dos cosas. Una, sangrar es el espacio adicional que va más allá de los bordes de nuestro documento. Y 2, usarás sangrar solo el diseño o ilustración que estés haciendo. ¿ Se va a imprimir, por lo general por una imprenta. Si tu diseño no va a ser impreso, no necesitarás usar ninguna sangría. Entonces para este documento, no usaremos ninguna sangría. Entonces voy a dejar todos esos valores en 0. De acuerdo, entonces ahora si venimos aquí, se puede ver que tenemos un botón para traer algunas opciones avanzadas. Entonces voy a dar click aquí. Y aquí podemos cambiar el modo de color. Por lo general vamos a trabajar con RGB. Pero si necesitas, puedes cambiarlo a CMYK. Pero por lo general RGB es el que vamos a usar. Entonces lo voy a dejar en RGB. Y para los efectos de ráster, podemos usar el que está optimizado para pantalla, que es de 72 ppi. Pero puedes cambiarlo a medio o alto. Ahora para el modo de vista previa, podemos cambiarlo de predeterminado a pixeles o sobreimpresión. Pero de nuevo, vamos a dejarlo por defecto normalmente. Entonces solo voy a dejar todo como está. Y en la parte inferior tenemos un botón para más ajustes. Pero vamos a conseguir básicamente los mismos ajustes que estamos consiguiendo aquí. Entonces te voy a mostrar, solo voy a dar click aquí. Y como pueden ver, estos son básicamente los mismos ajustes que tenemos por aquí. Podemos añadir un nombre. Podemos seleccionar cuántas mesas de trabajo necesitamos. Y básicamente las mismas configuraciones que vamos a cambiar por aquí son las mismas configuraciones que cambiamos por aquí. Entonces no vamos a usar ese botón. Yo sólo voy a cancelar esto. Y todo es como yo lo quiero. Entonces si quiero crear el documento con estas configuraciones, solo tengo que hacer ahora es dar click en Crear. Y como pueden ver, ahora tenemos nuestro documento. Ahora bien, si quiero guardar este documento o tienen que hacer es ir al archivo y seleccionar guardar. O puedo usar el atajo Comando S. Ahora en esta ventana, puedo seleccionar el destino de mi archivo. Entonces voy a abrir esta carpeta. Voy a abrir la carpeta para la sección 2. Y como pueden ver, este archivo tiene un nombre que realmente le asignaré porque este es el nombre que asignamos en el paso anterior. Pero aún así puedes actualizarlo o cambiarlo si es necesario. Entonces sólo voy a añadir un 0 aquí, así como así. O puedo dejarlo como estaba. De acuerdo, así que ahora todo lo que tienes que hacer es seleccionar el formato. Y voy a dar click aquí, puedes ver que tenemos diferentes formatos. Por lo general, desea guardarlo como un archivo de Adobe Illustrator, pero puede utilizar APS o cualquiera de estos otros formatos. Entonces lo voy a dejar como archivo de Illustrator. Y ahora voy a dar clic a guardar. Entonces ahora tenemos otra ventana. Y aquí podemos seleccionar la versión de Illustrator en la que queremos que se guarde nuestro archivo. Entonces ya que estoy usando Illustrator CC 2020, este es el ajuste del día. Pero se puede ver que puedo elegir entre otras versiones de ilustrador. Pero como regla general, quieres guardarlo como la última versión de Illustrator. Entonces voy a dar clic aquí y todos estos otros ajustes. Yo sólo los voy a dejar como están. Realmente no necesitamos cambiarlos. Entonces solo voy a dar click Ok. Y ahora nuestro expediente ha sido guardado. Ahora para comprobar que mi archivo ha sido guardado, voy a ir a mi escritorio. Voy a ir dentro de esta carpeta y dentro de esta sección carpeta dos. Y como pueden ver ahora tenemos estos nuevos archivos y es el archivo que acabamos de guardar. De acuerdo, ahora déjame volver con Illustrator porque quiero mostrarte algo más. Voy a cerrar este expediente. Y ahora estamos de vuelta en esta ventana. Y de nuevo, como pueden ver ahora, este nuevo archivo muestra nuestro aquí porque como dije, esto nos va a mostrar los archivos que hemos utilizado más recientemente. Entonces ahora voy a crear otro documento para mostrarles algo. Por lo que solo voy a dar click en Crear Nuevo. Y ahora como pueden ver, estamos de vuelta en la misma ventana. Pero ahora esta pestaña reciente tiene un nuevo elemento, y este es el archivo que acabamos de crear. Por lo que la pestaña reciente nos va a mostrar las plantillas que hemos utilizado más recientemente. Ahora en esta otra pestaña, veremos las plantillas personalizadas que hemos creado y guardado son las plantillas que hemos descargado de internet. Está bien, ahora, déjame mostrarte algo más. Entonces, permítanme volver a la pestaña de arte e ilustración. Y volvamos atrás y seleccionemos el tamaño de la letra. Y podemos nombrarlos así. Podemos cambiar estos dos pulgadas atrás. Ahora lo que quiero mostrarles es que aunque hayamos seleccionado un preset o plantilla, podemos modificar las dimensiones de este documento. Entonces si en lugar de 11 pulgadas, quiero que este documento sea digamos 13 pulgadas. Yo sólo puedo cambiar esto por aquí. Y para este, voy a usar cinco así. Y por los demás valores, voy a dejar como están. Y ahora solo voy a dar click en Crear. Y como pueden ver, ahora tenemos un documento con dimensiones completamente diferentes al otro documento que creamos antes. Incluso un, usamos exactamente la misma plantilla. Entonces déjame cerrar esto. Déjame volver atrás y crear uno nuevo. Y como puedes ver ahora, este nuevo documento que creamos es nuestro héroe. Por lo que cada vez que creemos un nuevo documento, se creará una nueva plantilla. Y se va a mostrar por aquí. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 4. La interfaz de Adobe Illustrator: la interfaz de Illustrator CC 2020: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la interfaz de Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como pueden ver, tengo ilustrador abierto. Y para mostrarte la interfaz de Illustrator, voy a abrir un documento. Entonces voy a abrir este. Y sólo voy a dar click aquí. Y como puedes ver ahora, está abierto. Y ahora podemos ver la interfaz de Illustrator. Ahora, antes de empezar, quiero mencionar que estoy usando Adobe Illustrator CC 2020. Si estás usando una versión anterior de Illustrator, la interfaz se verá un poco diferente. Pero no te preocupes, también cubriré los demás elementos de la interfaz anterior. Pero por ahora, empecemos con la interfaz que podemos ver ahora mismo. Por lo que a la izquierda tenemos el panel de herramientas. Y como puedes ver aquí, tenemos algunas de las herramientas que vamos a utilizar en Illustrator. Y vamos a discutir todas estas herramientas a detalle. Pero una de las cosas importantes de este panel es que como pueden ver, si paso el cursor sobre alguna de estas herramientas y dejo ahí el cursor. Se puede ver que va a aparecer el nombre de la herramienta y el atajo de esta herramienta. Y eso va a aparecer para todas estas diferentes herramientas. Entonces si quieres saber el nombre o el atajo de una herramienta específica, todo lo que tienes que hacer es pasar el cursor sobre esa herramienta. Y eso te va a mostrar el nombre y el atajo. ¿ De acuerdo? Por lo que dentro del mismo panel, se puede ver que tenemos dos colores. Una es para el campo y la otra es para el trazo. Y voy a explicar esto en detalle en otra lección también. Entonces, no te preocupes por eso por ahora. Ahora, otra cosa importante del panel de herramientas es que como puedes ver, algunas de estas herramientas tienen un pequeño triángulo en la esquina inferior derecha. Y eso significa que esta herramienta tiene algunas otras herramientas que puedes traer. Entonces todo lo que tienes que hacer es hacer clic y mantener pulsado. Y como puedes ver, aparece un submenú. Y ahora puedes seleccionar una herramienta diferente como esa. Y todas las herramientas que tienen ese pequeño triángulo en la parte inferior tienen sub herramientas. Por lo que puedes hacer click aquí y puedes ver que podemos seleccionar otras formas. Y lo mismo para la herramienta de texto. Ahora bien, si hago clic y sostengo una herramienta que no tiene ese pequeño triángulo en la parte inferior. Se puede ver que no pasa nada. Entonces eso se va a aplicar sólo para los recorridos que tienen ese pequeño triángulo. De acuerdo, para que el panel de herramientas, ahora oyendo el medio, tengamos el lienzo o la mesa de trabajo. Ahora como pueden ver, tengo dos mesas de trabajo diferentes. Y como dije antes en una lección anterior, voy a explicar todo sobre las mesas de trabajo en una lección futura. Pero por ahora, sólo a ver que tengo dos mesas de trabajo diferentes. Entonces tengo este aquí a la izquierda, y tengo otro a la derecha. Ahora recuerda cuando creamos un nuevo documento, tenemos la opción de seleccionar cuántas mesas de trabajo queremos. Ahora por lo general empezarás con una sola mesa de trabajo. Pero por ahora, no te preocupes por cuántas mesas de trabajo tenemos. Entonces lo que quiero mostrarles es que si selecciono uno de estos elementos, lo puedo mover fuera de esta mesa de trabajo. Entonces para hacer eso, voy a ir a mi panel de Capas. Y como pueden ver, tengo todos estos bloqueados. Entonces voy a desbloquear este. Y si apago la vista, se puede ver que desaparece. Voy a volver a encender la vista para que aparezca. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a seleccionar todos esos elementos. Ahora bien, si selecciono estos elementos y lo muevo fuera de esta mesa de trabajo, estos elementos seguirán estando en mi documento. Pero si exporto este archivo, los elementos que están fuera del tablero de arte no se van a exportar. El mismo. Si selecciono, nuevamente todos estos elementos. Y lo muevo así. Cuando exporte este documento, digamos como archivo JPEG, verá que el plano verde será corte a la mitad. Por lo que la parte inferior del avión estará en nuestra imagen final, pero la parte superior no lo será. Entonces lo que sea que esté fuera de la mesa de trabajo no se va a exportar sólo lo que dentro de la mesa de trabajo. Entonces sólo ten eso en cuenta. Voy a seleccionar de nuevo todos estos elementos. Yo lo voy a mover de nuevo a su lugar. Está bien. Por lo que ese es el área de lona, o también conocida como el área de Arbor. Ahora aquí están los top. Podemos encontrar la barra de menús. Y en estos diferentes menús, vamos a encontrar muchos elementos, herramientas y comandos diferentes que vamos a utilizar para crear nuestros diseños e ilustraciones en Adobe Illustrator. Y vamos a cubrir muchos de estos diferentes artículos en futuras lecciones. Entonces por ahora, solo ten en cuenta que esto es tonto en cualquier lugar. Ahora, por aquí a la derecha, como pueden ver, tenemos tres pestañas diferentes. Ahora. Este es el tabulador para las bibliotecas. Es el panel de la biblioteca. Y vamos a cubrir este en detalle en una lección futura. Este otro es el panel de capas. Y aquí es donde vamos a tener todas las diferentes capas que crean nuestras ilustraciones o diseños en Adobe Illustrator. Ahora, en la parte inferior, se puede ver que tenemos diferentes botones. Y voy a explicar todos esos botones en detalle en una futura lección. Donde voy a explicar todo sobre las capas y el panel de capas. Y sé que suena como si estuviera diciendo que voy a explicar todo en una futura lección. Mal cuando digo eso es porque el tema que estoy diciendo que voy a explicar más adelante es un tema más grande que merece su propia lección. Y en este caso, las bibliotecas y las capas merecen su propia lección. Por lo que por ahora el objetivo es que te familiarices con la interfaz de usuario de Adobe Illustrator. Y luego podemos hablar de los detalles sobre cada uno de los diferentes elementos que hacen de estas interfaces. Dicho eso, voy a ir al panel Propiedades. Yo sólo voy a dar click ahí. Y aquí vamos a poder ver las propiedades de las herramientas son elementos que hemos seleccionado en nuestro Canvas. Ahora, por ejemplo, ahora podemos ver un conjunto de ajustes aquí, porque tengo seleccionada la herramienta de selección. Pero si selecciono la herramienta Tipo, se puede ver que las propiedades que puedo ver ahora son para la Herramienta Tipo. Ahora puedo ver la fuente que estoy usando y algunas otras configuraciones relacionadas con la herramienta de tipo. Y también puedo ver que es ahorro para el párrafo que voy a escribir. Ahora, si selecciono otra herramienta, como la herramienta de borrador, ahora podemos ver otras propiedades. Por lo tanto, permítanme volver a la herramienta de selección. Y ahora voy a seleccionar no una herramienta, sino un elemento de mi ilustración como ésta. Y como puedes ver ahora, la información o las propiedades que estoy viendo en este momento están relacionadas con el elemento que he seleccionado. Si selecciono otra, se puede ver que estas propiedades cambian. Eso se puede ver. Entonces como dije, el panel de propiedades me va a mostrar las diferentes propiedades de las herramientas son los elementos dentro de mi diseño o ilustración que he seleccionado. Por lo que esos son los elementos principales de la interfaz de usuario de Adobe Illustrator. Ahora bien, si tienes una versión anterior de Illustrator, la interfaz de usuario puede verse un poco diferente. Pero no te preocupes, porque en la siguiente lección, voy a cubrir la interfaz de usuario para versiones anteriores de Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 5. La presentación clásica: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir hablando de la interfaz de Adobe Illustrator. Pero esta vez vamos a hablar del diseño clásico. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces en la lección anterior, discutimos la interfaz de Adobe Illustrator, pero la versión que estoy usando es Adobe Illustrator CC 2020. Ahora bien, si estás usando una versión anterior de Illustrator, la interfaz se verá diferente. Ahora, en Illustrator 2020, tengo la opción de cambiar el diseño a la forma en que solía ser en versiones anteriores. Entonces ahí es donde voy a hacer. Ahora. Voy a dar click aquí en lo esencial. Y aquí es donde podemos cambiar el diseño. Entonces como puedes ver, estoy usando lo esencial ahora. Pero podemos cambiar el diseño a pintura, trazado, topografía, y otro diseño dependiendo de lo que vas a estar trabajando. Y cada uno de este layout te ayudará a conseguir una interfaz que sea mejor para el tipo de diseño que vas a estar trabajando. No obstante, en esta ocasión vamos a seleccionar el diseño clásico esencial. Entonces voy a dar click ahí. Y eso va a traer de vuelta el diseño de la forma que solía ser en versiones anteriores de Illustrator. Ahora, de inmediato, podemos ver las similitudes. A la izquierda, todavía tenemos el panel de herramientas, y es básicamente el mismo. La única diferencia es que esta vez está mostrando más herramientas, pero el resto es igual. Ahora aquí en el centro, todavía tenemos el área de lona, también conocida como el área de mesa de trabajo. Ahora por aquí arriba, tenemos el panel de control. Y el panel de control tiene la misma función que el panel Propiedades. Pero como dije antes, el panel de propiedades no estará disponible en versiones anteriores de Illustrator. Entonces esto es lo que vas a usar si tienes una versión anterior de Illustrator para conocer las propiedades de las herramientas o elementos que has seleccionado en tu documento. Entonces como pueden ver por aquí, Echemos un vistazo a este panel de control. Se puede ver que tengo diferentes propiedades para la herramienta que he seleccionado. Ahora bien, si cambio la herramienta, se puede ver que ahora tenemos propiedades adicionales para esta herramienta. Ahora voy a utilizar la herramienta de selección, y voy a seleccionar una de estas diferentes formas que tengo aquí. Y ahora podemos ver las propiedades de esta forma justo por aquí. Por lo que el panel de control va a ser básicamente el mismo que el panel Propiedades en versiones anteriores de Illustrator. Ahora déjame ir a la derecha aquí, porque aquí tenemos algo diferente también. Ahora déjame cerrar el panel Propiedades porque como dije, no los tenemos en versiones anteriores de Illustrator, así que solo lo voy a cerrar. Y también voy a cerrar el panel de la biblioteca. Y así se verán las versiones anteriores de ilustrador. Y lo que tenemos a la derecha se llaman los paneles flotantes. Y la razón por la que estos se llaman los paneles fluidos es la siguiente. Como pueden ver, si yo y hago clic en alguno de estos diferentes iconos, aparece un nuevo panel, pero desaparece en cuanto hago clic en un icono diferente. Entonces por eso estos se llaman los paneles flotantes. Y esta es la forma en que solía verse el ilustrador en versiones anteriores. Ahora, donde quiera que recomiendes, si vas a trabajar con esta versión de Illustrator, es tener tus capas separadas porque tus capas van a ser uno de los elementos más importantes a la hora crear tus diseños o ilustraciones en Illustrator. Por lo que quieres tenerlos visibles todo el tiempo. Y la forma de hacerlo es seleccionando este icono, arrastrándolo hasta aquí. Y puedes hacer clic así en él. Entonces ahora como puedes ver, es una ventana separada. Y voy a seleccionar todo este panel, y lo voy a mover por aquí. Ahora. Puedo seleccionar estas capas, moviéndose todo el camino hacia la derecha. Y ahora puedo tener mis paneles flotantes y puedo moverlos. Puedo colocarlos aquí mismo. Por lo que tendrás tus capas siempre visibles. Y también tendrás tus paneles flotantes. Al igual que así. Ahora si no ves estos paneles flotantes, puedes ir a la ventana. Y aquí puedes seleccionar los diferentes paneles. Por ejemplo, si quiero traer el panel de trazos, todo lo que tienen que hacer es hacer clic en trazo y aparecerá. Entonces déjame traer esto aquí. Déjame cerrarlo. Como puedes ver, ya no está aquí. Para que pueda ir a Ventana y seleccionar trazo. Y va a aparecer. Y puedo moverlo así. Y esas son las principales diferencias entre la interfaz de Adobe Illustrator CC y versiones anteriores. Ahora, para este curso, vamos a trabajar con el nuevo diseño. Entonces voy a venir aquí a los diferentes diseños. Y voy a dar click en Essentials. Y ahora voy a traer el panel de control. Entonces para hacer eso, voy a ir a ventana y voy a seleccionar control. Y como pueden ver ahora, tenemos el panel de control en la parte superior. Para que podamos cambiar a través del panel de capas. Y ahora tenemos nuestras capas por aquí y nuestro Panel de Control o un aquí. Y siempre podemos volver al panel de propiedades si, cuando sea necesario. Pero por ahora sólo voy a estar en capas. Entonces este es el layout que vamos a estar usando para este curso. Y de esta forma, puedes seguir el curso si estás usando una versión anterior de Illustrator. Y también si estás usando Illustrator CC 2020. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 6. Navegación: zoom para acercar, acercar, pan y más más: Hola glándulas y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a navegar en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces vamos a empezar por aprender los atajos básicos para nuestra navegación en Illustrator. Y la primera, y tal vez la más importante es la barra espaciadora. Ahora como puedes ver, tengo seleccionada la herramienta de selección. Pero si presiono y mantengo la barra espaciadora, se puede ver que esta herramienta cambia a la herramienta de mano. Cuando soltaron la barra espaciadora. Se va a cambiar de nuevo a la herramienta que había seleccionado previamente. En este caso, la herramienta Selección. Entonces para que esto funcione, hay que presionar y mantener presionada la barra espaciadora. Ahora, con la herramienta de mano seleccionada, puede hacer clic y arrastrar. Y de esta manera podrás navegar por tu documento. Al igual que esto. Ahora voy a soltar la barra espaciadora, y ahora vuelvo a la herramienta de selección. Ahora, la segunda herramienta más importante para la navegación en Illustrator es la herramienta de zoom. Entonces vayamos a su barra de herramientas. Y se puede ver que aquí tengo la herramienta de zoom. Selecciónelo. Ahora con esta herramienta seleccionada, puedo dar click y voy a acercarme más a la zona donde estoy dando click así. Por lo que es muy sencillo. Todo lo que tienes que hacer es hacer clic y te acercarás a la zona. Ahora como puedes ver, esta herramienta tiene un signo más en el medio. Pero si presiono la tecla Alt y la mantengo, se puede ver que ese signo cambia al signo menos. Ahora, con el signo menos, puedo hacer click y me voy a alejar. Ahora, recuerda tener el signo menos. Tienes que presionar y mantener presionada la tecla Alt. Cuando soltaron la tecla Alt, vuelve a cambiar automáticamente al signo más. Para que pueda acercarme haciendo clic y puedo alejarme manteniendo presionada la tecla Alt y haciendo clic así. Ahora con esta herramienta seleccionada, también puedes hacer clic y arrastrar y vas a conseguir un zoom suave y alejar. Ahora, solo observa que esta herramienta va a acercar y alejar el zoom hasta el punto donde apunta la herramienta. Entonces si quiero acercarme a los ojos del personaje de la derecha, tengo que colocar el cursor aquí sobre los ojos de este personaje. Y hago clic y arrastre. Y ahora como pueden ver, estoy acercando y alejando a través de los ojos de este otro personaje. Así. Si quiero ver mi otro lienzo, voy a presionar y mantener presionada la barra espaciadora. Por lo que consigo la herramienta de mano. Y ahora puedo panear y ver el otro Lienzo. Y ahora con la herramienta Zoom seleccionada, puedo acercar. Digamos por ejemplo, a estos personajes así. Puedo alejarme y acercarme a este otro personaje así. Por lo que en realidad es realmente simple. Una vez que aprendas los atajos, puedes navegar muy fácilmente en Illustrator. Ahora para acercar y alejar. También puedes usar atajos. Entonces el Zoom In, el atajo es para Mac Command. Y el signo más. Se puede ver que estoy usando comando y el signo más. Y estoy acercando. Y si quiero alejarme, voy a usar Command. Y el signo menos. Ahora para Windows es básicamente lo mismo. La única diferencia es que hay que usar la tecla de control en lugar de la tecla de comando. Por lo que vas a usar Control plus para acercar y Control menos para alejar. Ahora, hay algunas opciones más que puedes usar para navegar en Illustrator. Entonces vamos a ir a View. Y aquí se puede ver que tenemos el atajo, acercar y alejar. Pero también tenemos nuestras opciones. Por ejemplo, encajar nuestro tablero en ventana y el comando es Comando 0. Entonces si hacemos clic aquí, se puede ver que ahora va a encajar nuestro Lienzo en toda la ventana. Y lo podemos hacer también con un atajo. Entonces voy a alejarme y voy a usar el atajo Comando 0. Como puedes ver, va a asumir el Canvas activo en toda la ventana. Entonces eso es Comando 0, y para Windows es Control 0. Ahora si quiero ver todas mis diferentes mesas de trabajo al mismo tiempo, voy a ir a Ver y voy a seleccionar estos otros objetos, alimentar todo en ventana. Y se puede ver el atajo aquí. Y como puedes ver ahora, estoy viendo todos mis lienzos al mismo tiempo. Y en este caso sólo tengo dos lienzos. Entonces voy a hacer zoom por aquí. Voy a usar el comando, comando Alt 0. Y se va a acercar a todos mis lienzos. Entonces lo que quiero que hagas es practicar usando estos atajos y también las herramientas. Por lo que practica unos minutos hasta que te sientas cómodo navegando en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 7. Tableros de trabajo de Illustrator: son y cómo utilizarlos: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de mesas de trabajo. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces cuando creemos un nuevo archivo en Illustrator, podemos decidir cuántas mesas de trabajo queremos para ese archivo. Y nuestros puertos son igual que las páginas. Por lo que podemos tener múltiples páginas o múltiples mesas de trabajo dentro de un mismo documento. Y de esa manera podemos tener múltiples diseños dentro de un mismo archivo. Ahora, nuestros tableros son muy flexibles. Como pueden ver en este momento, el expediente que tengo abierto tiene dos mesas de trabajo diferentes. En la primera mesa de trabajo, tengo los dos elementos principales de mi ilustración. Y en la segunda mesa de trabajo, tengo la ilustración final con fondo. Ahora bien, si quiero agregar nuevas mesas de trabajo o editar las que ya tengo, todo lo que tengo que hacer es ir a Ventana y seleccionar mesas de trabajo. Voy a dar click aquí. Y como puedes ver, aparece un nuevo panel. Entonces con estas batallas flotantes, si haces clic en este pequeño ícono aquí en la esquina superior derecha, se van a derrumbar en iconos así. Entonces voy a seleccionar esos dos iconos, y lo voy a mover aquí a la derecha para que no se interpongan en el camino de mis ilustraciones. Y ahora puedo abrir el panel de mesas de trabajo haciendo clic en este ícono. Y como pueden ver, aquí tengo dos mesas de trabajo diferentes. Este es este primer Arbor, y este otro es estos segunda mesa de trabajo. Ahora puedo crear nuevas mesas de trabajo. Si hago clic en este ícono aquí, solo voy a dar clic aquí. Y ahora se puede ver que tengo un tercer tablero de arte. Ahora, si creo uno nuevo, ahora, tengo, para, ahora puedo pedir renombrar, estos son tableros. Entonces voy a hacer doble clic en el primero, y voy a renombrarlo. Si hago doble clic en el nombre de la segunda mesa de trabajo, también puedo renombrarla. Entonces así es como renombras tus mesas de trabajo. Ahora bien, si quiero reorganizar estas mesas de trabajo, puedo hacerlo haciendo click en este pequeño ícono de aquí. Y en esta nueva ventana, puedo decirle a Illustrator cómo quiero que se reorganicen estas mesas de trabajo. Por lo que la primera opción para reorganizarlos en una cuadrícula por fila. El segundo es reorganizarlos en una cuadrícula por columna. La tercera opción los va a organizar sólo en una sola fila. Y la última opción los va a reorganizar en una sola columna. Ahora digamos que los voy a reorganizar en una sola fila. Aquí. Puedo seleccionar si quiero que esta fila vaya de izquierda a derecha o de derecha a izquierda. Y se puede ver que el icono cambia si cambio esta opción aquí, así. Entonces los voy a borrar de izquierda a derecha. Ahora, voy a reorganizarlos en una cuadrícula por fila. Y voy a usar dos columnas. Entonces voy a tener dos columnas. Entonces va a bajar por aquí para el tercer Arbor. Y la mesa de trabajo va a estar a la derecha. Por lo que cuando reorganices tus mesas de trabajo, normalmente querrás que se revisen estas. Mueve obras de arte con mesa de trabajo. Y aquí puedes definir cuánto espacio quieres tener entre nuestras palabras. Como pueden ver, ahora mismo, sólo tengo 20 puntos y puedo cambiar esto. Usemos 50. Y ahora solo voy a dar click, Ok. Ahora, como se puede ver, los art-boards donde se reordenaron. Lo único que no cambió fueron estas diferentes ilustraciones. Ahora la razón de eso es porque como se puede ver por aquí, tengo estas diferentes capas bloqueadas. Voy a derrumbar este, y voy a deshacer lo que acabo de hacer. Voy a ir Control Z. Así que tengo lo que tenía antes. Se puede ver que sólo tengo una varilla de diferentes mesas de trabajo. Pero ahora voy a desbloquear estas capas para que puedan moverse libremente. Y voy a ir otra vez a lo mismo. Voy a dar click aquí. Voy a asegurarme de que tenga seleccionada la cuadrícula por fila. Han dicho dos columnas que el orden de diseño es de izquierda a derecha. Eso tengo 50 puntos de espaciado. Y han comprobado la mudanza, nuestro trabajo con nuestra opción de directiva. Entonces ahora si hago click Ok, puedes ver que ahora estos funcionan perfectamente. Entonces, cuando haces esto, siempre se asegura de que las capas que tienes aquí estén desbloqueadas. Si tienes una o más capas vividas, no se moverán. Así que solo asegúrate de que todas tus capas estén desbloqueadas. Ahora bien, si quieres editar la jerarquía de la lista de aeropuertos, todo lo que tienes que hacer es seleccionar una de las mesas de trabajo, la que quieres modificar. Y puedes usar estos dos iconos aquí. Entonces si selecciono las cuchillas se aburren y hago clic aquí, se puede ver que se está moviendo hacia abajo. Y puedo moverlo aún más abajo. O puedo subirlo con este otro ícono. Y ten en cuenta que esto va a modificar sólo la lista de mesas de trabajo, no las propias mesas de arte. Ahora, para eliminar un arbóreo, todo lo que tienes que hacer es seleccionarlo y dar click en este ícono. Se puede ver que ahora sólo tenemos tres mesas de trabajo. Y si selecciono esta otra, voy a dar clic en este icono para eliminar la mesa de trabajo. Y así es como se puede eliminar el valor de la mesa de trabajo que ya no necesita. Ahora, otra cosa que quiero mostrarles es que me dejen acercarme aquí. Como se puede ver, hay una línea negra muy delgada alrededor de estas mesas de trabajo, que es la mesa de trabajo que he seleccionado. Entonces si selecciono este otro, se puede ver que ahora el contorno está alrededor de estos otros aerotransportados. Entonces así es como se puede decir cuál es nuestra directiva activa. Es una línea realmente, realmente delgada, pero ojalá la puedas ver. De acuerdo, así es como puedes decir cuáles son aburridos que has seleccionado actualmente. Entonces lo que quiero que hagas ahora es que practiques la creación de nuevos archivos con diferentes mesas de trabajo. Por lo que sólo tienes que ir a Archivo Nuevo. Y desde esta ventana, selecciona cualquier preset que quieras. Y solo practica la creación de archivos con múltiples mesas de trabajo. Esta vez, voy a crear un archivo con seis mesas de trabajo. Voy a dar click en Crear. Y ahora que tienes este archivo, puedes practicar renombrar las mesas de trabajo. También puedes practicar reorganizar la lista de Albert y los propios tableros de arte usando este icono. Y recuerda que practicar te ayudará a aprender realmente la información en este curso. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 8. La herramienta de mesa de arte: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a usar la herramienta Mesa de trabajo. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces en la lección anterior, aprendimos a crear múltiples mesas de trabajo dentro de un solo archivo usando el panel de mesas de trabajo. Ahora, hay otra forma de crear múltiples mesas de trabajo dentro de un solo archivo. Y esta otra manera es un poco más flexible. Y nos va a dar más opciones para nuestras mesas de trabajo. Por lo que voy a ir a mi panel Herramientas. Y aquí se puede ver que tengo esta herramienta. Se llama la Herramienta de Mesa de Trabajo. Se puede ver el atajo Shift O. Así que voy a dar click en esta herramienta. Y ahora si vengo a mis diferentes mesas de trabajo, puedes ver que puedo seleccionar cada una de estas diferentes mesas de arte que tengo aquí. Ahora con la herramienta Mesa de trabajo seleccionada, puedes ver que puedo mover estas mesas de trabajo por ahí solo pinchando y arrastrándolas a donde quiera que estén. Puedo dar click en este otro y puedo moverlo también. Y puedo hacer lo mismo por cualquiera de las juntas árabes que tengo. Ahora bien, si hago clic en una mesa de trabajo, tengo las características de esta mesa de trabajo por aquí en la parte superior. Por lo que esto, nuestra directiva es de 792 puntos por 612. Ahora si quiero modificar el tamaño o las dimensiones de esta mesa de trabajo, o tienen que hacer es asegurarme de que lo tengo seleccionado usando la herramienta RPA. Y puedo cambiar el tamaño de este tablero de arte. Probemos con 300. Voy a dar click, Ok. Como puedes ver ahora, estos son tablero tiene un tamaño diferente. Yo puedo hacer lo mismo con este otro valor. Entonces voy a usar 400. Y ahora como pueden ver, esto, nuestro tablero es de 300 puntos por 400 puntos. Por lo que ahora no sólo tengo múltiples mesas de trabajo, sino que algunas de estas mesas de trabajo tienen diferentes dimensiones. Y puedo hacer esto por cualquiera de estos son tableros que tengo aquí. Entonces sólo voy a cambiar el tamaño para este también. Voy a usar 800 por 250. Y ahora como puedes ver, esto tiene un tamaño completamente diferente al de estos otros. Ahora, también puedo cambiar el nombre de esta mesa de trabajo si la tengo seleccionada y vengo aquí, puedo renombrarla así. Y también puedo borrarlo si ya no lo necesito. Por lo que necesito tenerlo seleccionado y dar clic en este ícono para eliminarlo. Así. Ahora, si quiero duplicar esta mesa de trabajo, Digamos que la talla es una talla que voy a usar varias veces. O tienen que hacer es de nuevo, asegúrate de tener seleccionada la herramienta Mesa y vas a hacer clic y arrastrarla como antes. Pero esta vez vamos a presionar así la tecla Alt. Y se puede ver que estoy haciendo copias de esta mesa de trabajo. Ahora. Voy a seleccionar esta pizarra de arte por aquí. Voy a redimensionarlo. Yo lo voy a mover. Lo vamos a colocar aquí. Y voy a mover así estas mesas de trabajo. Ahora con la herramienta Mesa de trabajo seleccionada, también puedo crear nuestras tablas con solo hacer clic y arrastrar sobre el área gris. Por lo que voy a asegurarme de que se seleccione la herramienta de mesa de trabajo. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y se puede ver que se crea una nueva mesa de trabajo. Puedo hacerlo de nuevo. Y de esta manera, puedo crear tantas mesas de trabajo como necesite. Ahora, una vez que tengamos nuestras mesas de trabajo, también podemos cambiar su orientación muy fácilmente. Entonces vamos a seleccionar esta mesa de trabajo. Y como puedes ver, está en modo retrato, pero podemos cambiarlo a paisaje. Entonces si hago clic aquí, se puede ver que ahora son las mismas dimensiones, pero ahora es una orientación diferente. Voy a usar tarifa de tabla para este. Pero solo ten en cuenta que puedes cambiar la orientación de tus mesas de trabajo usando estos dos iconos aquí. Ahora, también puedes usar el panel Propiedades para cambiar las propiedades de tus mesas de trabajo. Entonces, vamos a tener este seleccionado. Y vamos al panel Propiedades. Y se puede ver que aquí tenemos. Básicamente la misma información que ya tenemos aquí. Entonces podemos hacer básicamente lo mismo. Podemos renombrar la mesa de trabajo. Podemos cambiar la orientación, las dimensiones, y también la posición así. Ahora, también puedes usar un preset para cambiar el tamaño de tus mesas de trabajo. Por lo tanto, asegúrese de que la mesa de trabajo que desea redimensionar esté seleccionada. Y puedes hacer doble clic en la herramienta de mesa de trabajo así. Y se puede ver que aparecerán las opciones de atributos de la mesa de trabajo. Ahora aquí en preset, puedes cambiar el tamaño actual a un preset que necesites. Por ejemplo, usemos letra. Si haces click Ok. Ahora se va a redimensionar al tamaño de letra D. Ahora también puedes hacer eso haciendo clic aquí y cambiar el diseño. Digamos que voy a usar el tamaño X del iPhone, así. Y también voy a cambiar la orientación. Voy a mover la mesa de trabajo así. Y también puedes hacer esto usando el panel de propiedades. Entonces voy a ir al panel Propiedades. Voy a cambiar el preset justo por aquí. Entonces voy a usar el iPad. Y lo voy a mover de nuevo a su lugar. Y una vez que tengas tus mesas de trabajo, también puedes modificar sus tamaños seleccionándolos y arrastrando estas casitas que tenemos aquí alrededor del aeropuerto. Simplemente puedes hacer clic y arrastrar. Y de esa forma se pueden modificar las dimensiones de la mesa de trabajo. También puedes hacer clic y arrastrar desde las esquinas así. Y así es como usas la mesa de trabajo en Illustrator. Ahora ten en cuenta que por lo general necesitarás solo una mesa de trabajo o tal vez dos o tres. Entonces el hecho de que puedas crear tantas mesas de trabajo como quieras no significa que tengas que tener 100 mesas de trabajo en cada proyecto. Entonces si solo necesitas una mesa de trabajo, solo usa una mesa de trabajo. Entonces lo que voy a hacer ahora es guardar mi archivo. Por lo que voy a ir a Archivo Guardar. Voy a llamarlo tablero de arte. Y lo voy a guardar dentro de esta carpeta de la sección 2. Voy a asegurarme de que el formato sea Adobe Illustrator. Y voy a dar click en Guardar. Aquí. Yo sólo voy a dar click Ok. Y eso va a guardar mi archivo. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 9. regla de Illustrator, guías y cuadrículas: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de gobernantes, guías y cuadrículas. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces voy a empezar con los gobernantes. Y si quieres tener una regla que te muestre las dimensiones de tu documento, puedes hacerlo yendo a Ver reglas y selecciona Mostrar reglas. O puedes usar el atajo Comando R para el Mac o Control R para las ventanas. Por lo que sólo voy a dar clic en Mostrar reglas. Y ahora tenemos una regla en la parte superior y una regla a la izquierda. Ahora bien, si quiero cambiar las unidades de medida para esta regla, puedo hacerlo haciendo clic derecho en cualquier parte de esta regla. Entonces voy a hacer clic derecho. Y se puede ver que puedo cambiar estos de píxeles a centímetros, milímetros, pulgadas por autos, o son puntos. Entonces cambiémoslo a milímetros. Y se puede ver que ahora me está mostrando las dimensiones de mi documento en milímetros. Y puedo volver a hacer clic derecho. Y puedo cambiar esto a pulgadas o a cualquiera de estas otras unidades. Y por ahora solo voy a usar pixeles. Ahora una vez que tenga estas reglas, puedo hacer clic y arrastrar partiendo de la regla. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y se puede ver que aparece una nueva línea. Ahora estas líneas se llaman guías. Entonces lo voy a dejar aquí. Voy a liberar. Como pueden ver, tengo una nueva guía. Puedo hacerlo de nuevo. Puedo hacer click y arrastrar. Y se va a crear otra guía horizontal. Ahora bien, si quiero crear una guía vertical, no puedo hacerlo haciendo clic en la regla izquierda y arrastrando así hacia la derecha. Y ahora tengo una guía vertical. Y de esta manera puedo crear tantas guías como necesite. Ahora, estas guías están ahí para ayudarnos a crear diseños más precisos. Y hay otra forma de crear guías. Entonces todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic en cualquier área de su gobernante. Digamos que por aquí, voy a hacer doble clic. Y ahora creamos otra guía. Puedo hacerlo aquí haciendo doble clic otra vez. Y como pueden ver, tengo otra guía aquí. Y yo puedo hacer eso también en estos otros gobernantes. En la izquierda, puedo hacer doble clic. Y esa es otra forma muy fácil de crear guías. De acuerdo, entonces ahora que tengo todas estas guías, si voy a ver, voy a guías. Aquí puedes ver que tengo más opciones. Por lo que puedo o ocultar las guías, bloquear las guías, o borrar las guías. Entonces si estamos ahora, no quiero ver a mis guías o tienen que hacer es esconderlos. Por lo que voy a usar Ocultar guías, o puedo usar el atajo Comando punto y coma. Por lo que voy a dar click en Ocultar guías. Como se puede ver. Ahora, desaparecen. Y si queremos volver a verlos, todo lo que tenemos que hacer es volver a View Guides. Y en esta ocasión vamos a seleccionar Mostrar guías o utilizar el atajo así. Por lo que esa es una manera fácil de encender y apagar la vista para estas guías. Ahora recuerda que puedes editar estas guías seleccionándolas y arrastrándolas así. Simplemente puedes moverlos por ahí, así. Pero si quieres bloquear estas guías, lo que no puedes modificarlas por accidente, todo lo que tienes que hacer es ir a ver guías y seleccionar guías de bloqueo. Voy a dar click aquí. Y ahora si traté de seleccionar y mover estas guías, no voy a poder hacerlo. Eso se puede ver. Por lo que esta es una manera fácil de evitar que modifiquemos nuestras guías por accidente. Ahora si tengo estas guías bloqueadas, pero quiero modificarlas, todo lo que tienes que hacer es desbloquearlas. Por lo que voy a ir a View Guides. Y esta vez voy a dar click en Guías de desbloqueo. Y ahora puedo editar de nuevo estas guías si es necesario. Ahora bien, si ya no necesito mis guías, las puedo eliminar. Y la mejor manera de hacerlo es ir a View Guides. Y esta vez voy a utilizar esta opción, Clear Guides. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora ya no tengo más guías. Se borraron. Así que asegúrate de usar la opción Borrar guías solo cuando sepas que ya no vas a necesitar tus guías. Si utilizas una para ocultarlas por un momento, puedes usar la opción Ocultar guías. Ahora, otra cosa importante de las Guías es que cuando se crea una nueva guía. Se va a crear como capa. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Ahora. Tan solo asegúrate de que estás en tu panel de capas para que puedas ver tus capas. Y tenga en cuenta que tengo seleccionada esta capa, la que tiene un color azul. Entonces si quiero crear una nueva guía, voy a hacer doble clic aquí para crear una nueva así. Y si voy a mi panel Capas y abro esta capa hacia arriba, se puede ver que tengo un nuevo elemento aquí llamado guía. Ahora, si hago otra guía, digamos por aquí, se puede ver que ahora esta guía se crea también aquí en mi panel de capas. Entonces si escondo toda esta capa, la que contiene este plano. Si apago la vista de esta capa haciendo clic en este icono, se puede ver que el plano desaparece, pero también desaparecen las guías. Entonces déjame volver a encender la vista para esta capa. Y como puedes ver ahora, las guías aparecen de nuevo. Por lo que si vas a trabajar con guías, es posible que quieras crear una nueva capa para tus guías. Para hacer eso. Todo lo que tienes que hacer es ir a tu panel Capas, ir hasta la parte inferior, y seleccionar este icono para crear una nueva capa. Entonces voy a dar clic aquí, y como pueden ver, tengo una nueva capa. Entonces voy a llamar a estos guías. Y ahora puedo seleccionar estas dos guías y puedo moverlas dentro de esta capa así. Entonces ahora si apago la vista para esta capa, se puede ver que las guías ya no desaparecen porque están en su propia capa. Por otro lado, si apago la vista para la capa con mis guías, puedes ver que desaparecen, pero nada más va a desaparecer en tu documento. Y voy a volver a encender la vista para la capa. Ahora bien, si quiero crear nuevas guías, voy a asegurarme de que tenga seleccionada la capa guía. Entonces lo voy a abrir. Para que veas que cuando crea nuevas guías, ahora, las guías van a aparecer dentro de estas nueva capa. Entonces si hago doble clic aquí, voy a crear una nueva guía. Se puede ver que tenemos una nueva guía por aquí también. Voy a hacerlo de nuevo. Y como puedes ver ahora, nuestras guías se están creando dentro de esta capa guías. Entonces, cuando creas una capa para tus guías, puedes hacer dos cosas. El primero es como te mostré, puedes hacer clic en este ícono aquí para activar y desactivar la vista de estas guías. Para poder esconderlos y hacerlos visibles de nuevo. Entonces eso va a ser similar a lo que hicimos antes, yendo al menú, Ver guías y Ocultar guías. Entonces los voy a volver a encender. Pero esta vez voy a dar click en Mostrar guías. Entonces de esta manera vamos a poder hacer lo mismo con sólo hacer click aquí, así. Y también puedo bloquear a mis guías. Por lo que ahora mismo puedo hacer clic y modificar estas guías. Pero si voy a mis capas y bloqueo esta capa haciendo clic aquí, se puede ver que aparece un nuevo icono. Y eso significa que esta capa está bloqueada. Por lo que ahora no puedo modificar a estos tipos en más. Y eso es básicamente lo mismo que si vamos a ver guías y guías de bloqueo. Entonces esa es una de las ventajas de trabajar con guías en una capa separada. Puedes esconderlos y encerrarlo del panel de capas. Ahora, antes de continuar, les voy a mostrar cómo podemos usar estas guías que creamos. Entonces primero, voy a apagar la vista para estos dos aviones. Entonces voy a ir a mis capas, y voy a apagar la vista haciendo clic en este ícono y también en estas otras. Entonces ahora tenemos un lienzo vacío y voy a crear una nueva capa. Voy a ir a mi panel Capas todo el camino hasta la parte inferior. Y voy a hacer clic en el icono Crear nueva capa. Entonces voy a nombrar estas formas. Y voy a asegurarme de que esté seleccionado. Ahora, voy a ir a mi panel Herramientas y voy a seleccionar la herramienta de forma de rectángulo. Voy a dar click ahí. Y voy a crear un rectángulo haciendo clic y arrastrando. Al igual que así. Voy a hacer doble clic en la opción de llenado. Y voy a seleccionar un color. No importa qué color selecciones. Tan solo asegúrate de tener un color activo así. Ahora voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Y ahora si muevo este rectángulo, se puede ver que se va a chasquear a estas guías que creamos. Se puede ver que a medida que nos acerquemos a estas diferentes guías, la forma que tenemos va a chasquear a esas guías. Entonces así es como podemos usar estas guías. Entonces si quiero tener diferentes formas todas alineadas, puedo usar estas guías por aquí para colocar esta forma. Al igual que así. Y si creo otra forma, digamos un círculo. Yo sólo puedo crear un círculo. Y ahora con la herramienta de selección, puedo colocar este círculo. Y estas dos formas se van a alinear. Por lo que va a ser mucho más fácil para nosotros saber dónde tenemos que colocar nuestras diferentes formas para que estén alineadas porque tenemos nuestras guías para ayudarnos. Voy a crear otra forma. Voy a dar click en Hall aquí. Y voy a usar la Herramienta Estelar. Y voy a crear una estrella simple como esa. Voy a usar la herramienta de selección para mover así a esta estrella. Ahora si apago la visibilidad para mis diferentes guías, puedes ver que todas estas diferentes formas están alineadas. Ahora hasta ahora, todas las guías que hemos creado nuestras líneas rectas, pero también podemos crear guías con formas personalizadas. Entonces ahora que tengo todas estas formas diferentes, voy a usar la herramienta de selección. Voy a seleccionar este rectángulo. Y voy a hacer clic derecho. Y se puede ver que por aquí, tengo una opción para hacer de esta forma una guía. Por lo que si hago clic en la opción Hacer guías y me desselecciono, se puede ver que ahora es una guía. Si pasamos por encima de esta forma, se puede ver que dice que ahora es una guía. Y puedo hacer lo mismo con cualquier forma que quiera. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic derecho en él y seleccionar Hacer guías. Como se puede ver, ahora también es una guía. Y pueden hacer lo mismo con estos círculos así. Y va a funcionar con cualquier forma que queramos. Entonces, por ejemplo, si utilizo la herramienta de plegado, la voy a seleccionar. Y voy a hacer una forma personalizada así. Voy a hacer clic derecho en él y voy a seleccionar la opción Hacer guías. Entonces voy a anular la selección. Y como puedes ver, ahora, todas estas diferentes formas, nuestras guías. Por lo que de esta manera, puedes crear guías de cualquier forma que puedas imaginar. Ahora bien, si lo que quiero es una cuadrícula, en lugar de crear múltiples guías, puedo traer una cuadrícula yendo a Ver y seleccionando Mostrar cuadrícula. Como puedes ver, ahora tenemos una cuadrícula que podemos usar para nuestros diseños. Si ya no quiero ver la cuadrícula, puedo ir a Ver y seleccionar ocultar cuadrícula. Al igual que así. Ahora también podemos cambiar las preferencias para esta cuadrícula. Por lo que voy a volver a Ver, selecciona Mostrar cuadrícula. Y si quiero cambiar la distancia entre las diferentes líneas, puedo ir a las preferencias de Illustrator y seleccionar guías y cuadrícula. Ahora por aquí, en la sección de cuadrícula, puedo seleccionar cuántos píxeles quiero que estas líneas estén separadas entre sí. De forma predeterminada, se establece en 72 píxeles. Pero si cambio esto a, digamos 200 pixels y hago click, Ok. Se puede ver que ahora las líneas de rejilla están más separadas. Déjame volver a Illustrator, preferencias, guías y cuadrícula. Y esta vez usemos un número mucho mayor, como 1, 0, 0, 0, 0. Y voy a dar click, Ok. Y ahora el disfraz de esta cuadrícula están aún más separados. Sólo voy a traer estos de vuelta a la configuración predeterminada. Entonces voy a volver a guías y grilla sobre preferencias. Y voy a teclear de nuevo 72 píxeles. Y también puedes cambiar el color de las líneas de esta cuadrícula seleccionando un color diferente. Usemos el verde. Vamos a dar click Ok. Y ahora se puede ver que las diferentes líneas de la cuadrícula son de color verde. Déjame volver. Y permítanme cambiar estos por el color predeterminado. Voy a dar click, Ok. Y así es como puedes crear una cuadrícula personalizada para tu documento. Por ahora, sólo voy a volver a ver y ocultar esta cuadrícula porque realmente no la necesito por ahora. Entonces sólo lo voy a ocultar. Y eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil. Y te veo en la siguiente lección. 10. Guías inteligentes: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de guías inteligentes. Entonces empecemos. Guías Inteligentes. Entonces, ¿de verdad son así de inteligentes? Bueno, vamos a averiguarlo. Entonces para empezar, voy a derrumbar esta capa. Voy a cerrarlo. Y voy a desactivar la visibilidad para las diferentes formas que contienen estas capas. Bueno, en realidad no son formas, son guías. Por lo que voy a dar clic aquí para desactivar la visibilidad de estas diferentes guías. Y voy a crear una nueva capa. Entonces voy a hacer clic en el botón Crear Nueva Capa, y voy a renombrar estos a Guías Inteligentes. Por lo que en la lección anterior, hablamos de Guías. Ahora, la diferencia entre las guías y las Guías Inteligentes es que para las guías inteligentes, no tienes que crear ninguna guía. Entonces déjame mostrarte a lo que me refiero. Voy a empezar por crear un rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar. Pero primero voy a cambiar el color. Entonces voy a hacer doble clic. Y voy a usar un color azul así. Déjame acercarme. Está bien. Ahora voy a crear un rectángulo. Sólo voy a dar clic y arrastrar así. Y ahora, si creo otro rectángulo, verás que a veces aparece una línea púrpura. Y esa línea morada se va a conectar desde la forma que estoy creando, forma 2D o formas que ya tengo. Y no se va a conectar a cualquier parte de la forma. Pero dos áreas muy específicas. Por ejemplo, aquí se está conectando en la parte inferior del rectángulo de la izquierda. Si sigo arrastrando, verán que por aquí se va a conectar en el mismo centro de esta forma a la izquierda. Si continúo, se va a conectar a la parte superior de la forma de la izquierda. Entonces eso es lo que son las Guías Inteligentes. Entonces básicamente, guías inteligentes. Nuestras guías son líneas que me van a decir siempre que la forma que estoy creando o moviendo se alinea con la parte inferior, centrar sobre otras formas que ya tengo en mi documento. Ahora, si no ves las guías inteligentes, simplemente ve a Ver y asegúrate de que la opción Smart Guides es un asegúrate de que tenga una marca de verificación a la izquierda. O puedes usar el atajo. Ahora, ya las tengo encendidas, pero si quiero apagarlas, puedo dar click aquí. Y ahora si vuelvo a View, se puede ver que la marca de verificación ya no está ahí. Por lo que mis guías inteligentes están apagados por ahora. Yo sólo voy a volver aquí y voy a crear un nuevo rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar. Y se puede ver que ahora las guías inteligentes no están mostrando. Se puede ver que no importa. Si me acerco realmente a la parte superior de estos otros rectángulos. Los guías inteligentes no van a aparecer igual en el centro y en la parte inferior. Entonces si no los ves ahora, solo tienes que ir a View y asegurarte de que estén encendidos. Basta con dar click en Guías Inteligentes. Y ahora aparecerán las guías inteligentes cada vez que crees una nueva forma. Y ni siquiera necesitas crear una nueva forma para que aparezcan. Todo lo que tienes que hacer es mover el cursor y verás que aparecerán. Por ejemplo, aquí, aparecen conectándose a la parte superior de este rectángulo aquí. Si lo muevo hacia abajo, ahora se conectarán a la parte superior de estos otro rectángulo, y así sucesivamente. Ahora, las guías inteligentes también funcionan cada vez que mueves un elemento dentro de tu archivo. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a mover este rectángulo en el medio. Se puede ver que estos está mostrando algunas guías inteligentes. Y ahora sé que estos dos rectángulos son una línea. Si lo muevo un poco más, se puede ver que ahora se va a alinear con el rectángulo de la izquierda. Si suelto. Ahora, estos dos rectángulos están alineados. Entonces voy a alinear los tres rectángulos muy fácilmente, así. Y así. Y ahora todos estos rectángulos están alineados. Ahora, solo asegúrate de notar que estas guías inteligentes van a funcionar tanto horizontal como verticalmente. Entonces, hasta ahora hemos visto cómo esto se alineó horizontalmente, pero también se alinea verticalmente. Se puede ver que ahora esto se está alineando con el rectángulo en la parte superior. Por lo que estas dos líneas están absolutamente alineadas y también de esta manera. Por lo que las guías inteligentes van a funcionar tanto horizontal como verticalmente. Y alinearán tus elementos desde arriba, centro e inferior. Entonces para saber dónde se está alineando, solo presta atención a dónde se está conectando la línea morada. Por ejemplo, ahora mismo, está conectando la parte superior del objeto que estoy moviendo a la pestaña del objeto de la izquierda. Si lo muevo hacia abajo. Ahora, se va a conectar la parte superior del objeto que me estoy moviendo al centro del objeto a la izquierda. Si quiero conectar la parte inferior del objeto que me estoy moviendo al centro del objeto a la izquierda. Yo lo puedo hacer así. Así que sólo presta atención a dónde se está conectando la línea. Ahora, las guías inteligentes también pueden ayudarnos a difundir los objetos de manera uniforme. Entonces si quiero tener exactamente el mismo espacio entre estos dos objetos diferentes y estos dos objetos diferentes. Yo lo puedo hacer muy fácilmente. Entonces todo lo que tengo que hacer es seleccionar el objeto que quiero mover. Y puedo arrastrarlo. Y cuando ves esas tierras con las flechas, eso indica que esos objetos tienen exactamente el mismo espacio entre ellos. Y el número en el cuadro gris indica la distancia entre esos dos objetos. Entonces voy a soltar ahí. Voy a hacerlo de nuevo. Voy a seleccionar la herramienta Rectángulo. Voy a crear un rectángulo. Voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a mover este rectángulo. Y ahora ahí mismo se pueden ver las líneas con las flechas. Entonces eso significa que si suelto aquí, estos dos rectángulos diferentes van a tener exactamente el mismo espacio en medio que estos otros rectángulos. Ahora, las guías inteligentes también son muy importantes para saber qué elementos estamos seleccionando. Entonces déjame apagar la visibilidad para esta capa y voy a traer de vuelta la visibilidad para los aviones. Ahora asegúrate de tener la herramienta de selección, selecciónela. Y ahora se puede ver que cuando pase el cursor sobre esta ilustración, se va a resaltar los diferentes elementos de la ilustración. Entonces de esta manera sé exactamente lo que voy a seleccionar si hago click. Y esos son los principales usuarios que vamos a dar a Smart Guides. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 11. Capas y el panel de capas: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar capas y el panel de capas en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces voy a empezar por crear un nuevo documento. Entonces recuerda que podemos hacer eso seleccionando el botón Crear Nuevo. O podemos ir a Archivo Nuevo, o podemos usar el atajo. Por lo que voy a dar click aquí. Y voy a ir al arte y a la ilustración. Voy a seleccionar carta. Realmente no importa el tamaño. Sólo te voy a mostrar cómo funcionan las capas. Y voy a dar click en Crear. Entonces vamos a estar trabajando en nuestro panel Capas. Entonces si no ves esto en este momento, asegúrate de ir a Ventana y seleccionar capas. ¿ De acuerdo? Entonces este es el panel Capas. Y aquí es donde va a estar la mayor parte del trabajo que vamos a hacer con las capas. Por lo que se puede ver que por defecto, cuando creamos un nuevo documento, tenemos asignada una capa. Y ahora lo que sea que creemos en nuestro documento lo va a recrear dentro de esta capa. Por lo tanto, permítanme seleccionar la herramienta de rectángulo. Voy a cambiar el color. Voy a usar el rojo por ahora. Voy a dar click Ok. Y voy a dar click y arrastrar. Asegúrese de que esta capa esté seleccionada. Sólo voy a dar clic y arrastrar. Y como puedes ver, ahora, hay un objeto dentro de esta capa, una nueva forma. Entonces si creo otra, se va a crear también dentro de estas capas. Ahora, puedo crear tantas formas como quiera, y todas se crearán dentro de la capa que he seleccionado actualmente. Entonces por ahora sólo tenemos una capa. Pero si queremos crear otra capa, todo lo que tenemos que hacer es aquí en nuestro panel de capas, tenemos que ir todo el camino hacia abajo. Y se puede ver que tenemos diferentes iconos. Y esta de aquí es para crear nuevas capas. Entonces voy a dar click ahí. Y como puedes ver, ahora hay una nueva capa. Entonces si hago clic y arrastre, ya que esta capa está seleccionada, la nueva forma se va a crear dentro de la capa 2 y la capa 1 porque la capa 1 ya no está seleccionada. Entonces yo voy a hacer eso. Tan solo asegúrate de ver que la Capa 2 está seleccionada. Voy a dar click y arrastrar. Y como pueden ver, si hago clic en esta flecha, se va a abrir la capa. Se puede ver que estos nuevos rectángulos se crearon dentro de estas otras capas. Ahora si vuelvo a hacer clic en la Capa 1 y hago clic y arrastre para crear una nueva forma. Se puede ver que esa forma se va a crear dentro de la capa uno. Por lo que los nuevos elementos que crees se van a crear dentro de la capa que has seleccionado actualmente. Ahora como puedes ver, cada capa tiene un pequeño ícono que te muestra el contenido de tu capa. Y a la izquierda de ese ícono, se puede ver que hay una pequeña flecha. Por ahora está apuntando hacia abajo porque la capa está abierta. Pero si hacemos click aquí en esta flecha, va a apuntar a la derecha. Y eso significa que esta capa tiene elementos dentro de ella. Y puedes hacer click para abrirlo. Por lo que podemos hacer clic aquí para abrir esta capa y revelar los elementos dentro de esa capa. O puedes volver a hacer clic para cerrarlo. Lo mismo con esta otra capa o cualquier otra capa que tengas. Déjame crear otra capa. Por lo que voy a ir al fondo, click en el botón Crear Nueva Capa. Y como puedes ver, esta capa no tiene esa flecha pequeña. Y eso significa que esta capa está vacía. No tiene nada dentro. Sí. Entonces si selecciono esta capa y creo una nueva forma, se puede ver que ahora cambia el icono de la capa. Me muestra una vista previa del contenido de esta capa. Y ahora también tiene estas flechita. Por lo que podemos hacer clic en la flecha pequeña para revelar el contenido de esta capa o de cualquier otra capa. Ahora, también puedes cambiar el nombre de tus capas. Y para ello, todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic en el nombre de la capa. Y de esa forma se puede cambiar el nombre. Así. Voy a derrumbar todas estas capas por ahora. Y voy a renombrar así todas estas capas. Por lo que recuerda editar el nombre. Todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic en el nombre de la capa para que puedas editarla. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 12. Selección de capas y contenido de la capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, les voy a mostrar cómo seleccionar correctamente el contenido de una capa utilizando el panel de capas. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como puedes ver, si voy a mi panel Capas, puedo seleccionar las diferentes capas haciendo clic en ellas así. Pero como puedes ver, si selecciono esta capa en el panel Capas, eso no cambia lo que se selecciona en el Canvas. Entonces si quiero seleccionar el contenido de una capa, puedo hacerlo de diferentes maneras. El primero es usar la herramienta de selección. Por lo que puedo hacer click en cualquier forma y esa forma va a ser seleccionada. O usando de nuevo la herramienta de selección, puedo hacer clic y arrastrar. Y las formas dentro del área de selección van a ser seleccionadas. Pero eso no es lo que estoy tratando de hacer aquí. Lo que intento hacer es seleccionar todos los elementos dentro de una sola capa. Y puedo hacerlo de dos maneras diferentes. Voy a dar click aquí solo para anular la selección de todos estos elementos. Y ahora, si vamos al panel Capas, se puede ver que a la derecha de cada capa, hay un pequeño círculo. Entonces si hacemos click en ese círculo, se puede ver que los contenidos de esa capa van a ser seleccionados en el lienzo. Como se puede ver, esta forma se elige. Y si hago clic en esta otra capa, en la pequeña silicona de esta otra capa, se puede ver que ahora los contenidos de esta otra capa se eligen en el Lienzo. Y lo mismo. Si hago clic en este círculo, en esta otra capa que contiene múltiples formas, voy a dar clic. Y como puedes ver, todas las formas dentro de esa capa GAD seleccionadas. Entonces esa es una de las formas de hacerlo haciendo clic en el pequeño círculo a la derecha de la capa. Ahora, hay otra forma de hacerlo. Y en realidad es muy similar. Como se puede ver a la derecha del círculo, hay un pequeño cuadrado, pero ahí es donde va a aparecer sólo cuando se seleccionan uno o más elementos dentro de una capa. Como se puede ver, el pequeño cuadrado aparece sólo cuando se seleccionan los contenidos de esa capa. Y lo puedo hacer manualmente, ¿verdad? Se puede ver que en este momento el pequeño cuadrado está en esta capa porque esta forma está seleccionada. Pero si selecciono una forma dentro de otra capa como esta, se puede ver que ahora el pequeño cuadrado aparece en estas otras capas, porque esta forma pertenece a esta otra capa. Y se puede ver que cada vez que haga clic en una forma diferente, la capa que contiene esa forma va a conseguir ese pequeño cuadrado a la derecha de la capa. Entonces volvamos un rato. Sólo recuerda que puedo seleccionar todo el contenido de una capa haciendo click en este pequeño círculo así. Pero también puedo hacerlo haciendo clic en el área vacía a la derecha del círculo. Entonces si quiero seleccionar todos los contenidos dentro de esta capa, en lugar de hacer clic en lo cínico, puedo hacer click en el área vacía que está a la derecha en el círculo. Al igual que esto. Se puede ver que ahora se seleccionan los contenidos de esta capa. Y si hago click a la derecha de este círculo de esta otra capa, verás que los contenidos de esa capa van a ser seleccionados en el Canvas. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que los contenidos de esa capa están seleccionados ahora en el Canvas. Ahora estas dos opciones son similares. Haciendo clic en el pequeño círculo y haciendo clic en el espacio vacío a la derecha del círculo. Se ven similares, pero en realidad son un poco diferentes. Y les voy a mostrar por qué. Para eso, voy a dar clic en el icono del globo ocular a la izquierda de esta capa para apagar la vista. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras capas. Y de esa manera sólo estamos viendo las formas dentro de esta capa. Ahora, voy a abrir esta capa haciendo clic en esta flecha de aquí. Y como puedes ver, esta capa contiene cuatro formas diferentes. Ahora voy a rezago 2 de formas. Voy a dar clic en el área vacía a la derecha del icono del ojo. Y se puede ver que aparece una suerte y eso va a impedir que seleccionemos estas formas. Se puede ver que si uso la herramienta de selección y hago clic y arrastre, ya no puedo seleccionar estas dos formas porque son amadas. Yo tampoco puedo modificarlos. Entonces si traté de moverlos usando la herramienta de selección, ya no puedo moverlo. Eso se puede ver. Por otro lado, si trato de mover esta otra forma que se desbloquea, se puede ver que puedo moverla fácilmente. También esta otra, porque estas dos formas no están bloqueadas. Entonces cuando nuestra forma está bloqueada, no puedes seleccionarla ni moverla. Y si traté de seleccionar todos los elementos dentro de estas capas haciendo clic en este círculo aquí. Voy a cerrarlo por un segundo. Y voy a dar click en este círculo. Como recuerdas, al hacer clic en este círculo normalmente se seleccionarían todas las formas dentro de esa capa. Pero como puedes ver, las formas que están bloqueadas, que son, estas dos formas, no están seleccionadas. Por lo que no puedo modificarlos. Ahora bien, si en lugar de hacer clic en este círculo, hago clic en la plaza. Se puede ver que se seleccionan. Voy a volver a abrir la capa. Y se puede ver que estas formas siguen siendo amadas. Mal. Ya puedo seleccionarlos. Y si trato de moverlos, se puede ver que yo también los puedo mover, aunque estas formas estén bloqueadas. Entonces esa es la principal diferencia entre usar el círculo y usar el área vacía a la derecha del círculo. Con un círculo, no se van a seleccionar los elementos que están bloqueados. Y no podremos modificarlas haciendo click en el área vacía a la derecha del círculo. Podremos seleccionar todos los elementos dentro de la capa, incluyendo los elementos que están bloqueados. Y vamos a poder modificarlos también. Como se puede ver aquí. Puedo moverlos si quiero. Al igual que así. Por lo que esas son las dos formas principales en las que se pueden seleccionar los diferentes elementos dentro de una capa utilizando el panel de capas. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 13. Jerarquía de capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de jerarquía de capas. Entonces empecemos. Ahora cuando se trata de capas, la herencia dentro del panel de capas es muy importante. Ahora para mostrarles que voy a cambiar el color de algunas de estas formas. Y para hacerlo más fácil, voy a seleccionar todos estos elementos. Puedes hacer clic, presionar Mayús y mantenerlo pulsado, y hacer clic en un elemento diferente para que puedas seleccionarlos todos a la vez. Y ahora con estos elementos seleccionados, puedo dar click y arrastrarlo todo el camino hasta el fondo a esta pequeña basura de esa manera. Y eso los va a borrar. Ahora. Voy a seleccionar esta forma. Y una vez seleccionada, voy a hacer doble clic aquí. Y voy a cambiar el color. Usemos el azul. Por éste. Voy a dar click, Ok. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar esta otra capa. Voy a hacer doble clic en el color. Y para este voy a usar hola así. Entonces ahora voy a mover todas estas formas. Y se puede ver que también puedo hacer eso usando la herramienta de selección. Puedo hacer click y arrastrar y moverlo a su lugar. Entonces como dije antes, aquí están clave es algo muy importante cuando se trabaja con capas en Illustrator. Por lo que se puede ver que la capa más alta es la que tiene la forma roja. Entonces si apilamos todas estas capas juntas así, se puede ver que la forma roja va a estar encima de todas las demás formas. Y eso se debe a que esta forma en la parte superior de la jerarquía de capas. Ahora bien, si quiero que la forma azul esté encima de todos estos diferentes elementos, todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar esta capa hasta la parte superior. Para que veas que cuando hago clic y lo arrastre, puedo reorganizar la herencia de estas capas. Entonces voy a liberar aquí. Y ahora se puede ver que la forma azul está encima de estas otras formas. Entonces si hago clic aquí y lo muevo así, se puede ver que ahora está encima de estas otras dos formas. Y de nuevo, eso se debe a que estas formas azules ahora se encuentran en la parte superior de la jerarquía de capas. Ahora hagámoslo otra vez. Esta vez, voy a llevar la capa con la forma amarilla a la parte superior de la jerarquía de capas. De nuevo, solo voy a dar clic y arrastrar así. Y ahora la forma amarilla está encima de las otras formas. Por lo que de nuevo, capa aquí que obtengo es muy importante cuando se trabaja en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 14. visibilidad de la capa y el modo contorno: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a activar y desactivar la visibilidad de una capa y también a activar y desactivar el modo de contorno. Entonces empecemos. Está bien. Entonces como puedes ver a la izquierda de cada capa, hay un icono del globo ocular. Entonces este pequeño ícono aquí es para encender y apagar la visibilidad de la capa y es contenido diferente. Entonces si hago clic aquí, se puede ver que el contenido de esta capa va a desaparecer del lienzo. Si hago clic y luego los contenidos van a volver a aparecer. Y eso va a funcionar para cada una de estas diferentes capas. Ahora, este pequeño ícono tiene otra función. Si sostengo Alt y hago clic en el ojo, se puede ver que va a apagar la vista de todas las demás capas excepto la que hice clic. Voy a hacerlo de nuevo. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt y volver a hacer clic en el icono. Y ahora se va a volver a poner la vista para todas las capas. Y también hay otra función para este ícono. Es pulsando ya sea la tecla Control o la tecla Comando. Dependiendo del equipo que estés usando, un Mac o un PC. Por lo tanto, pulsa la tecla Control o Comando y haz clic en el icono del globo ocular. Y eso va a cambiar el modo de vista de esta capa al modo de contorno. Yo voy a hacer eso por el resto de las capas. Entonces voy a presionar la tecla de comando, y voy a dar click en esta otra mesa. Y yo voy a hacer lo mismo con esta otra capa. Y como pueden ver, ahora, estamos viendo sólo el esbozo de las diferentes formas que tenemos en nuestro documento. Ahora para cambiar el modo de vista, de nuevo, puedo hacerlo pulsando la tecla Control o Comando y haciendo clic en el icono del globo ocular. Y puedo hacer eso por cada una de estas capas. Ahora, hay otra forma de entrar en el modo de esquema. Entonces voy a ir a Ver y voy a seleccionar Esquema. Se puede ver el atajo por aquí. Y sólo voy a dar click aquí. Y como pueden ver, eso nos va a traer de vuelta al modo de esquema. Si quiero volver al modo color, puedo volver a Ver y seleccionar Vista previa. Ahora, solo note que esto va a cambiar el modo de vista para todas mis capas a la vez. Y si lo hago desde el panel de capas, lo puedo hacer para capas específicas. Y esa es la principal diferencia entre hacerlo desde el menú de la ventana y hacerlo desde el panel de capas. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 15. Color de capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar sobre el color de la capa. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como puedes notar, cada una de estas diferentes capas tiene un color asignado a ella. Por ejemplo, éste tiene el color rojo asignado. Este tiene el color azul asignado, y éste tiene el color verde asignado. Ahora si creo una nueva capa, puedo ir todo el camino hasta el fondo. Haga clic en el botón Crear nueva capa. Se puede ver que estas nuevas capas también tienen un color nuevo y diferente asignado a ella. Y por cada capa que creamos, se puede ver que hay un color nuevo y diferente asignado a esa capa en particular. Ahora, estos colores tienen una función. Y para mostrarles, voy a seleccionar una forma. Y como pueden ver, cuando selecciono esta forma, tiene un contorno que tiene exactamente el mismo color del color que se le ha asignado esta capa. En este caso, es verde. Ahora, para poder ver esto mejor, voy a seleccionar esta forma. Voy a venir aquí y voy a seleccionar este trazo. Y voy a dar click en este ícono. Entonces no tenemos ningún derrame cerebral así. Voy a cerrar esta ventana y voy a hacer lo mismo por estas otras formas. Entonces voy a seleccionar esta forma. Voy a ir al derrame cerebral. Y voy a dar click aquí. Entonces no tenemos ningún derrame cerebral. Y lo mismo para éste. Voy a seleccionar el trazo y voy a dar click en conocido. Al igual que así. Ahora si no tenemos nada seleccionado, se puede ver que sólo tenemos las diferentes formas. Pero si paso el cursor sobre alguna de estas formas, ahora es más fácil ver el contorno del que estoy hablando, como estas, se puede ver que este rectángulo tiene un contorno rojo. Este tiene un contorno azul, y éste tiene un contorno verde. Ahora, el color del contorno y no depende del color de la forma. En este caso, tenemos una forma roja y una roja delineada. Pero es un contorno rojo sólo porque el color rojo se ha asignado a esta capa. Si hago doble clic en esta capa, podemos ver ahora las propiedades de capa o las opciones de capa. Y se puede ver que aquí hemos seleccionado el rojo claro. Pero si hacemos clic aquí, podemos cambiar esto a, por ejemplo, verde oscuro. Si hago click Ok. Y lo anula la selección, y me cierro sobre ella, se puede ver que ahora el contorno ya no es rojo. Se trata de un verde oscuro. Y lo mismo le va a pasar a esta capa. Se puede ver que ahora mismo el contorno es azul. Pero si hago doble clic para traer las opciones de capa, puedo cambiar esto a un color diferente. Usemos naranja. Voy a dar click Ok. Y ahora si me cierro sobre esta forma, se puede ver que ahora el contorno es de color naranja. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 16. Locking capas en Adobe Illustrator: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a bloquear capas en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. Ahora. ocasiones, al trabajar en Adobe Illustrator, querrás bloquear tus capas. Y para hacer eso, todo lo que tienes que hacer es ir a tu panel de Capas. Y se puede ver que aquí hay un área vacía, esta pequeña caja entre el ícono y la flecha. Y si haces clic aquí, puedes ver que aparece un nuevo icono. Por lo que este icono de candado indica que esta capa está bloqueada. Por lo que ya no podemos modificar esa capa son los contenidos de esa capa. Como puedes ver, tengo seleccionada la herramienta de selección y la capa que contiene la forma azul está bloqueada. Entonces con la herramienta de selección seleccionada, puedes ver que puedo seleccionar esta forma amarilla, también esta. Pero éste, eso es suerte. No puedo seleccionarlo y más tiempo. Si intento seleccionarlo haciendo clic y arrastrando, seleccionando todas esas formas, puedes ver que ya no puedo seleccionar esa forma. Eso se debe a que esta capa está bloqueada. Entonces si bloqueo estas otras dos capas, no podré seleccionar ninguna de estas formas. Aunque lo intente así, no se puede ver que ya no puedo seleccionarlos. Y si los desbloqueo, puedo volver a seleccionarlos. Y así es como puedes bloquear tus capas cuando ya no quieres modificarlas. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 17. Capas de alimentación en Adobe Illustrator: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te voy a mostrar cómo eliminar capas en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. Si desea eliminar una capa, todo lo que tiene que hacer es asegurarse de que la capa que desea eliminar esté seleccionada en su panel Capas. Entonces voy a eliminar la capa 8. Voy a seleccionarlo. Y voy a ir todo el camino hasta la parte inferior del panel Capas. Y como pueden ver, aquí tenemos diferentes botones. Voy a seleccionar el que tiene el basurero. Voy a dar click en él. Y eso va a borrar mi capa. Como puedes ver ahora, se eliminó. Ahora puedo seleccionar más de una capa. Voy a dar clic aquí, presionar Shift, y dar clic aquí. Como puedes ver ahora tengo tres capas seleccionadas. Yo voy a lo mismo. Voy a dar click en este ícono. Como puedes ver, ahora, esas capas se eliminaron. Ahora voy a anular la selección de todas estas diferentes formas haciendo clic aquí. Y ahora voy a seleccionar una de estas capas que contienen las formas. Voy a seleccionar esa, y voy a dar clic en el icono de la basurera para eliminarla. Y como puede ver, aparece un nuevo mensaje de advertencia. Y me está preguntando si quiero eliminar esa capa que ya contiene nuestro trabajo en ella. Y este mensaje está justo ahí para evitarte de las capas vivas que ya tienen nuestro trabajo por accidente. En este caso, queremos eliminarlo por lo que voy a dar clic en Sí. Y como puedes ver, ahora, esa capa se eliminó. Ahora otra forma fácil de llegar a las pequeñas capas es seleccionándolas y arrastrándolas a ese icono de la basurera. Entonces voy a hacer clic y arrastrar, y lo voy a poner dentro de este ícono de la basurera. Voy a liberar. Y como puedes ver, esa capa ya no está ahí. Puedo hacerlo de nuevo haciendo clic y arrastrando esa capa y moviéndola al icono de la basurera. Y así es como eliminas capas en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 18. Opacidad de la capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la opacidad de capas. Entonces empecemos. De acuerdo, voy a empezar abriendo un nuevo documento. Por lo que voy a dar click en Abrir. Y aquí voy a navegar dentro de estos archivos de proyecto. Y voy a ir a la sección 3. Y aquí voy a abrir esta capa de archivo o círculos bacilos. Entonces déjame abrirla. Y se puede ver este es un archivo muy sencillo. Todo lo que tengo aquí son tres círculos diferentes, y cada uno de los círculos tiene un color diferente. Ahora, como puedes ver, los círculos tienen un color con una opacidad al 100%. Y podemos ver que si hacemos clic y seleccionamos uno de los círculos, si venimos aquí, se puede ver que la opacidad para este círculo es del 100%. Si hago click en este, la capacidad es del 100% también. Y si hago click en este, la capacidad es del 100% también. Ahora, podemos visualizar o cambiar la opacidad de una capa yendo por aquí. Si tiene aquí el panel de control, o irá al panel Propiedades. También verás aquí la capacidad de cada capa o una forma que seleccionamos. Déjame volver a mi panel de capas. Y hay otra forma en la que podemos visualizar o modificar la opacidad de una capa. Entonces tenemos que ir a Ventana y vamos a seleccionar transparencia. Voy a dar click aquí. Y se puede ver que tenemos un nuevo panel por aquí. Ahora, este panel viene con otro panel con este panel de trazos. Pero el que nos interesa es el panel de transparencia. Ahora en el panel de transparencia, podemos ver también la opacidad de cada forma que seleccionamos. ¿ De acuerdo? Voy a mover esto por aquí. Y voy a abrir de nuevo el panel de transparencia. Y ahora usando cualquiera de las opciones que les mostré, podemos modificar la capacidad de nuestras capas. Entonces voy a empezar con el verde, que está encima de estas otras formas. Entonces lo voy a seleccionar y voy a reducir la opacidad. Voy a empezar haciéndolo desde el panel de control. Voy a reducirlo a alrededor del 50 por ciento, así. Y ahora podemos ver qué hay detrás de estas capas. Porque ahora la sensación de esta capa, sigue siendo del mismo color, pero ahora tiene una opacidad de sólo 50 por ciento. Por lo que es semitransparente. Podemos hacer lo mismo con nuestras otras formas. Entonces lo voy a seleccionar. Y como dije, podemos hacerlo desde aquí desde el panel de control o podemos hacerlo desde el panel de transparencia. Voy a dar clic aquí y voy a reducir la opacidad, también 250 por ciento. Ahora, se puede ver que ahora esto también es semitransparente. Ahora hagamos lo mismo con este. Voy a seleccionarlo. Y ahora hagámoslo desde el panel Propiedades. Entonces vamos al panel Propiedades. Y reduzcamos la transparencia. Puedes hacerlo moviendo este mango aquí, así, o haciendo clic en esta zona aquí y escribiendo el número que quieras. En este caso, usemos el 50 por ciento. Y ahora se puede ver que todas estas capas tienen una capacidad del 50 por ciento. Y por supuesto, podemos cambiar la opacidad al porcentaje que queremos. Por lo que no tiene que ser sólo del 50 por ciento. Usemos el 80 por ciento para este. Y ahora puedes ver que si hago clic aquí, me muestra que esto tiene una opacidad de 80 por ciento. Si hago clic aquí, tiene una opacidad del 15 por ciento y ésta tiene una opacidad del 50 por ciento. Y como dije, se puede cambiar la opacidad de una capa desde el panel de control, desde el panel de transparencia o desde el panel Propiedades. De acuerdo, entonces ahora hemos visto cómo cambiar la opacidad. Pero la pregunta es, ¿por qué tendríamos que cambiar la opacidad de una capa o de un elemento, o una forma dentro de nuestro documento? Y la respuesta es muy sencilla. En ocasiones, cuando creas una ilustración o un diseño dentro de Adobe Illustrator, quieres que algunos de los elementos sean semitransparentes. Por ejemplo, cuando estás creando sombras o reflejos en una ilustración, o cuando quieres que uno de los elementos sea semitransparente. Ahora, déjame volver al panel Capas. Y voy a derrumbar esta capa haciendo clic aquí. Y voy a desactivar la visibilidad de esta capa haciendo clic en este icono. Y ahora voy a crear una nueva capa. Y voy a renombrar estos dos planos. Ahora, te voy a mostrar otra instancia en la que quieres tener una capacidad diferente para tu capa. Y es cuando vas a trazar una imagen o una ilustración o diseño en Illustrator. Entonces como pueden ver, tengo una nueva capa, que se llama blueprint. Y si voy a mi Finder y entro de esta carpeta sección tres, verás que tengo una imagen grande. Vamos a previsualizar esta imagen. Y esta es una imagen que podemos utilizar para trazar esta ilustración. Por lo que va a servir de plano. Voy a cerrar la vista previa. Y ahora voy a dar clic y arrastrar esta imagen, y voy a cambiar a Adobe Illustrator. Y ahora voy a soltar esta imagen por aquí. Al igual que así. Ahora voy a reducir el tamaño y voy a presionar Shift. Por lo que reduce el tamaño de la manera correcta. Porque si no presionamos Shift, Va a deformar la imagen. Se puede ver que voy a deshacer eso. Voy a ir Control Z y voy a reducir el tamaño wild press shift. ¿ De acuerdo? Ahora, como pueden ver, tengo ahora esta imagen que puedo usar como referencia para trazar esta ilustración. Pero la imagen es un poco demasiado fuerte. Entonces voy a reducir la opacidad de esta imagen. Por lo que voy a asegurarme de que esta imagen sea seleccionada haciendo click en ella. Y voy a reducir la opacidad. Usemos el 15 por ciento así. Y ahora va a ser más fácil trazar esta imagen. Entonces siempre que vayas a utilizar una imagen como referencia para un diseño o una ilustración. En Adobe Illustrator, suele ser una buena idea reducir la opacidad de esa imagen. Y esos son sólo algunos ejemplos de los tiempos en los que se quiere cambiar la opacidad de una capa, forma o elemento en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 19. Modos de fusión de capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de los modos de mezcla de capas. Entonces empecemos. De acuerdo, voy a empezar abriendo un nuevo archivo. Entonces voy a dar click en abrir. Y dentro de esta carpeta sección tres, voy a seleccionar y abrir esta capa de archivos modos de fusión, círculos. Voy a dar click Abrir. Ahora, los modos de fusión funcionan de manera similar a una pasiva. Recuerda en la lección anterior hablamos de opacidad de capa, pero los modos de fusión son mucho más poderosos. Y les voy a mostrar ahora para ver el modo de fusión de nuestras formas. Todo lo que tenemos que hacer es venir aquí al panel de transparencia. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a seleccionar una forma como ésta. Ahora puedes ver que cada vez que selecciono una forma, tenemos información sobre la forma. En este caso, tenemos una capacidad del 100% y el modo de fusión se establece a la normalidad. Si hago click en esta flecha de aquí, puedes ver que tengo otras opciones. Tengo oscurecer, multiplicar, Color, Quemar, Aclarar, algunos más, todo el camino a Luminosidad. Ahora, todos estos son diferentes modos de mezcla. Ahora, como dije, por defecto, el modo de fusión se va a establecer a la normalidad. Y por lo general trabajarás con lo normal. Ahora, si cambio este modo de mezcla a, digamos oscurecer, mira lo que pasa. Ahora. Esto es similar a cuando cambiamos la transparencia en la lección anterior. La diferencia es que con los modos de fusión, los colores se van a mezclar diferentes maneras según el modo de fusión que estamos usando. En este caso, se puede ver que cuando este color amarillo se mezcla con el color rojo, se obtiene un rojo más oscuro. Por otro lado, cuando se mezcla con el color azul, se obtiene un color verde. Ahora bien, si cambio el modo de fusión, así que en lugar de usar oscurecer, uso Multiplicar. Se puede ver que los colores se mezclan de una manera diferente. Y lo mismo va a suceder con cada uno de estos modos de fusión. Por lo que cada uno de estos modos de fusión me va a dar un efecto diferente. Y este efecto va a depender de los colores que se están mezclando. Entonces ahora solo voy a repasar todos estos diferentes modos de mezcla. Para que se pueda ver la diferencia. Se puede ver que esta vez usando overlay, este color amarillo mezclado con este color rojo nos dio naranja. Y este color amarillo mezclado con este color azul nos da un azul más claro. Ahora, como dije, cada uno de estos diferentes modos de fusión nos va a dar un resultado diferente. Y todo dependerá de los colores que se estén mezclando. Y aquí puedes ver los diferentes resultados que obtenemos con cada modo de mezcla diferente. Ahora, algo muy importante de los modos de fusión es que para que esto funcione, que tener algo detrás de la forma que vas a aplicar el modo de fusión. Entonces, por ejemplo, si selecciono este círculo aquí, se puede ver que si lo muevo, no hay nada detrás de este círculo. Yo lo voy a mover hacia atrás. Por lo que este águila no tiene nada detrás. Entonces no importa qué modo de mezcla voy a usar. Esto no va a cambiar en absoluto. Por lo que se puede ver que ahora mismo se establece a la normalidad con una opacidad del 100%. Pero si cambio a oscurecerme, se puede ver que no pasa nada. Si cambio para multiplicarme, no pasa nada. Y si cambio a cada uno de estos diferentes modos de mezcla, verás que no pasa nada. Y esto es porque, como dije, que tener algo detrás de tu forma para que estos modos de mezcla afecten el color de esa forma. Por lo que los modos de fusión funcionarán solo cuando tengas algo detrás de esta forma. Por lo que siempre ten eso en cuenta porque todos los elementos detrás de tu forma afectarán su color. Ahora, déjame mostrarte lo que quiero decir. Voy a encender la visibilidad para esta capa. puede ver que es un rectángulo, un rectángulo simple. Y voy a encender la visibilidad para esta otra capa también, que es un rectángulo negro. Entonces al principio, sólo teníamos el fondo que viene con Illustrator, que es blanco. Pero si agregamos otro fondo, en este caso, estos fondo de color de piel y estos fondo negro, se puede ver que estos colores están afectando la forma en que estos colores amarillos se mezclan. Entonces ahora voy a seleccionar esta forma amarilla. Y voy a cambiarlo de nuevo a la normalidad. Y se puede ver que si esto se establece a la normalidad, no importa lo que tengamos en segundo plano. No va a afectar los colores de nuestra forma. Pero una vez que lo seleccione y cambie el modo de fusión, Vamos a usar Multiplicar. Se puede ver que ahora este color negro en el fondo está afectando a estos color amarillo. El mismo que este color aquí está afectando estas formas amarillas. Por lo que hay que tener cuidado con lo que tienes detrás de tus objetos cuando usas modos de fusión. Ahora, como te mostré antes, puedes cambiar el modo de fusión usando el panel de transparencia, pero también puedes hacerlo usando el panel de propiedades. Entonces vamos al panel Propiedades. Y aquí puedes ver que tenemos diferentes opciones. Pero si haces click en Opacidad, obtendrás estos panel, que es el mismo que el panel de transparencia que tenemos por aquí. Por lo que una vez que tengas este panel, tendrás acceso a todos estos diferentes modos de fusión. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 20. Cómo utilizar el comando de los objetos locar: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a usar el ubicado. 21. Opciones de capa: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de opciones de capas. Entonces empecemos. De acuerdo, como pueden ver, tengo este archivo abierto, y es el mismo archivo que usamos en la lección anterior. Ahora bien, si queremos acceder a diferentes opciones para nuestras capas, podemos hacerlo muy fácilmente. Ahora, voy a ir a mi panel Capas, y voy a dar click aquí en esta flecha para expandir esta capa. Como pueden ver, tengo diferentes subcapas por dentro. Ahora bien, si quiero acceder a diferentes opciones para estas capas, todo lo que tengo que hacer es hacer doble clic en el área vacía entre el nombre de la capa y el círculo de la derecha. Entonces, en cualquier lugar entre el nombre y el círculo, puedo hacer doble clic. Y como puedes ver, aparece una nueva ventana. Ahora, esta ventana me va a mostrar diferentes opciones para mi capa. La primera opción es cambiar el nombre de esta capa. Entonces voy a renombrarlo así. Y si hago click Ok, los cambios que he hecho aquí se van a aplicar a esta capa. Entonces voy a dar click Ok. Y como puedes ver ahora, estos tienen un nombre diferente. Y si quiero acceder de nuevo a las opciones de capa, voy a hacer doble clic entre el nombre de la capa y el círculo. Voy a hacer doble clic aquí. Y se puede ver que vuelvo a esta ventana. Ahora aquí podemos cambiar también el color de esta capa. Y hemos hablado de esto en otra lección. Por lo que he explicado por qué y cómo usar diferentes colores. Y aquí es donde podemos cambiar estos colores. Voy a usar un color dorado para este. Voy a dar click Ok. Y como puedes ver ahora, esto tiene un color diferente. Entonces déjame volver a las opciones de capa. Pero esta vez lo voy a hacer desde el menú del panel Capas. Para que veas que tengo aquí el panel de capas. Y en la esquina superior derecha hay un pequeño icono. Si hago clic en este ícono, se puede ver que di diferentes opciones. Ahora una de las opciones que consigo aquí es ésta, opciones para controlador o una, que es el nombre de la capa que he seleccionado. Entonces si hago clic aquí en Opciones, voy a conseguir la misma ventana. Entonces esa es sólo otra forma de acceder a estas ventanillas. Ahora, también puedo bloquear esta capa desde este menú de aquí. Puedo dar click aquí. Haga clic en Ok. Y ahora como puedes ver, esta capa está bloqueada. Voy a volver haciendo doble clic en el área vacía. Y voy a desmarcar la opción suerte. También puedo desactivar la vista de esta capa haciendo clic aquí. Puedes hacer click Ok. Y como puedes ver ahora, esta opción está desactivada. Déjame volver a las opciones de capa. Voy a encenderlo de nuevo. Y voy a dar click, Ok. Por lo que de nuevo, se puede acceder a estas opciones haciendo doble clic en el área vacía entre el nombre de la capa y el círculo. O yendo a este menú aquí y seleccionando opciones. Sólo voy a cerrar esta ventana por ahora porque quiero mostrarles algo más. Voy a derrumbar esta capa. Y voy a crear una nueva capa haciendo clic en el botón de nueva capa. Y voy a renombrar estos dos planos. Ahora, voy a ir a mi Finder. Y dentro de esta carpeta de sección tres, recuerda que tengo esta imagen, que es la imagen que usamos en la lección anterior. Ahora voy a cargar esta imagen en Illustrator. Entonces solo voy a dar clic y arrastrarlo. Y voy a cambiar a Adobe Illustrator. Y yo voy a liberar aquí. Ahora, voy a apagar la vista para esta capa aquí, que tiene la ilustración así. Y ahora voy a seleccionar esta imagen que importamos. Y voy a redimensionarlo. Recuerda, pulsa Shift y cambia el tamaño. Al igual que así. De acuerdo, entonces lo que les voy a mostrar ahora es cómo podemos usar esto como plantilla. Si recuerdas en otra lección, te mostré cómo reducir la opacidad. que podamos acudir al panel de transparencia y reducir la opacidad de una capa. Pero hay otra forma de hacerlo. Entonces voy a traer esto de vuelta al 100%. Y voy a cerrar este panel. Y voy a acceder a las opciones de capa. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y como puedes ver, hay una opción para usar esta capa como plantilla. Por lo que voy a dar click en esta opción. Y aquí me va a dar una opción para seleccionar cómo quiero que sea esta imagen. Entonces si lo dejo en 50 por ciento y hago clic Ok, verán que la opacidad de esta capa se va a reducir al 50 por ciento. Y otra cosa importante que hace es que como puedes ver, esta capa está bloqueada. Por lo que ahora no podemos modificarlo por accidente. Ahora, déjame volver a las opciones de capa. Voy a hacer doble clic aquí. Y puedo cambiar el porcentaje aquí a sólo 20 por ciento. Y puedo dar click Ok. Y como pueden ver, ahora, esto es aún más transparente. Y ahora puedo crear una nueva capa y empezar a hacer esta ilustración. Y esas son algunas de las opciones que podemos modificar utilizando el panel de opciones de capa en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 22. Opciones del panel de capas: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de las opciones del panel de capas. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo este documento abierto y es el mismo documento que hemos estado usando durante las dos últimas lecciones. Entonces no hay nada realmente nuevo aquí. Pero quiero hablar de las opciones del panel de capas. Entonces como pueden ver, tenemos aquí nuestro panel de capas. Y hemos hablado de los diferentes elementos de este panel de capas, pero realmente no hemos cubierto aquí las opciones del panel de capas. Entonces si vas a la esquina superior derecha del panel de capas, verás que hay un pequeño botón. Entonces si hacemos clic en ese botón, se puede ver que obtenemos diferentes opciones. Ahora, algunas de estas opciones son las mismas que otras que hemos cubierto. Entonces, por ejemplo, podemos crear una nueva capa a partir de aquí. Si hago clic aquí, se puede ver que tenemos una nueva capa. Ahora la diferencia es que déjame cancelar esto primero. Ahora, la principal diferencia entre crear una nueva capa desde este menú aquí y crear una nueva capa usando el icono aquí en la parte inferior, es que cuando creamos una nueva capa usando el icono, la capa simplemente se crea y podemos continuar trabajando. Pero cuando creamos una capa a partir de aquí, se puede ver que obtenemos la ventana de opciones de capa, y esto lo cubrimos en la lección anterior. Pero una de las cosas más importantes que podemos cambiar de inmediato es el nombre de la capa y el color de la capa. Permítanme cancelar esto. Entonces esa es la principal diferencia entre crear una capa, usar el botón Crear nueva capa en la parte inferior del panel Capas, y crear una nueva capa utilizando el comando Nueva capa de estos menús. Ahora, se puede ver que tenemos más opciones. La segunda opción es crear una nueva subcapa. Entonces déjame dar click aquí. Como puedes ver, estamos creando una nueva capa dentro de estas capas que teníamos. Y de nuevo, obtenemos estas opciones de capa para que podamos cambiar el título. También puedes cambiar el color y modificar algunas de las diferentes opciones de esta capa. Yo sólo voy a dar clic en Aceptar aquí. Y esto es lo mismo que usar el botón crear nueva subcapa aquí en la parte inferior del panel Capas. Y como dije, algunas de estas opciones que tenemos en este menú aquí son opciones que ya hemos cubierto. Por lo que esta es sólo otra forma de acceder a esas opciones. Ahora, otra cosa que podemos hacer es duplicar una capa. Entonces permítanme seleccionar esta capa aquí para que podamos duplicar la capa y la subcapa. Por lo que se selecciona la capa 13. Y voy a dar click aquí, y voy a seleccionar Duplicar Capa 13. Y ahora se puede ver que tenemos una copia de esta capa con todo su contenido. En este caso, mientras que tenemos aquí es una sub capa. Por lo que también podemos duplicar capas. Ahora voy a seleccionar esta capa, y voy a dar click aquí. Y como puedes ver, también podemos eliminar capas. Entonces si hago clic en la pequeña capa, se va a borrar la capa y todos sus contenidos. Entonces en este caso se va a eliminar esta capa aquí y estas sub capa. Entonces lo voy a seleccionar. Voy a dar clic aquí, y voy a seleccionar Eliminar capa 13 copia. Y como puedes ver, ahora esa capa se borra. Si selecciono una subcapa, se va a eliminar sólo la subcapa y esa capa o el contenido de la capa. Entonces voy a dar clic aquí y voy a seleccionar la capa de plomo. Y como puedes ver, ahora sólo tenemos la capa 13. De acuerdo, déjame seleccionar esta capa y volvamos a las diferentes opciones aquí. Ahora también podemos crear o liberar máscaras de recorte. Y los vamos a cubrir en otra lección porque este es un tema muy importante. Pero también podemos usar este menú para crear unas máscaras de recorte de liberación. También podemos ingresar al modo de aislamiento o salir del modo de aislamiento. Y también podemos localizar objetos. Recuerda te mostré cómo localizar objetos usando el botón de localizar objeto en la parte inferior del panel Capas. Y podemos acceder al comando de la app también desde aquí. Y tenemos algunas otras opciones que vamos a estar cubriendo en futuras lecciones. Y algunas otras que ya cubrimos, como esta opción para convertir una capa en plantilla y algunas otras. Ahora, las siguientes opciones son muy similares. Entonces para mostrarles, primero, voy a venir aquí. Voy a ampliar esta capa. Y voy a sacar todas estas subcapas, y las voy a sacar de esta capa. Voy a moverlos así. Está bien. Eso no es lo que quería hacer. Yo lo voy a llevar afuera así. Y ahora voy a seleccionar estas capas que no tienen nada dentro. Y los voy a borrar. Voy a venir aquí. Y selecciona la selección de tapa. De acuerdo, Así que como puedes ver ahora, tengo todas estas capas separadas. Y si apago la vista para estas capas, se puede ver lo que cada una de estas capas tiene dentro. ¿ De acuerdo? Ahora, los siguientes comandos son muy similares. Voy a seleccionar esta capa, que es la capa para esta curva. Eso se puede ver. Y yo voy a venir aquí. Voy a dar click y voy a seleccionar, Ocultar otros. Ahora, qué va a hacer esto, voy a volver aquí. Te acuerdas que si hago clic en este ícono, esto va a ocultar esa capa y todo su contenido. Como tan malo. Si hago clic aquí en ocultar otros. Bueno, lo que va a hacer es lo contrario. Se va a ocultar las otras capas excepto la que he seleccionado. Voy a dar click aquí y voy a esconder a otros. Voy a dar click aquí. Y como puedes ver, ahora, todas las demás capas están ocultas y sólo estas es visible. Ahora, voy a volver a hacer clic. Y ahora puedo hacer click en, mostrar nuestras capas. Al igual que así. Y voy a volver aquí. Y yo voy a hacer lo mismo, pero esta vez con estos otro mando, delinear otros. Entonces recuerda, podemos Comando click aquí. Y esto va a delinear estas capas y todos sus contenidos. Pero eso no es lo que quiero hacer. Voy a venir aquí y voy a seleccionar Esquema a otros. Entonces lo que va a hacer es delinear el resto de las capas excepto la que he seleccionado. Entonces hagámoslo. Seleccionemos, Esquema otros. Y como puedes ver ahora, todas estas capas están en modo contorno, excepto la que he seleccionado. Voy a volver por aquí. Y voy a seleccionar Vista previa de todas las capas para que pueda recuperar la vista previa de todas estas capas, así. Y por último, voy a volver y voy a seleccionar suerte otros. Va a pasar lo mismo. Recuerda, puedo venir aquí, click en esta zona vacía. Y eso va a bloquear estas capas y todo su contenido. Pero eso no es lo que quiero hacer. Quiero bloquear todas las demás capas excepto la que he seleccionado. Entonces voy a seleccionar este. Voy a venir aquí y seleccionar Bloquear a otros. Y como lo puedes ver ahora, todas estas capas están bloqueadas excepto la que he seleccionado. Voy a volver aquí y seleccionar, Desbloquear todas las capas. Entonces así podemos usar estos tres comandos. Ahora bien, el siguiente comando es muy importante y lo voy a cubrir en otra lección porque este es un tema más grande y merece su propia lección. Y por último, tenemos las opciones del panel. Entonces si hacemos clic aquí, vamos a conseguir algunas opciones para el panel Capas. Aquí podemos seleccionar el tamaño de la fila. Por lo que ahora mismo está establecido en medio. Pero puedo usar grande, por ejemplo. Y puedo dar click en Aceptar. Y se puede ver que ahora mis capas son mucho más grandes. Puedo volver aquí, seleccione Opciones de panel. Y puedo seleccionar pequeña. Voy a dar click Ok. Y se puede ver que ahora las capas son muy pequeñas. Y ahora ni siquiera puedo ver la vista previa de la capa. Voy a volver aquí, ir a opciones de panel. Y voy a seleccionar Mediano. Y yo sólo voy a dar click Ok. Y ahora estamos de vuelta a la forma en que estábamos. Y esas son algunas de las opciones y comandos a los que se puede acceder desde las opciones del panel de capas. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 23. Conceptos básicos de trazo y relleno: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de relleno y derrame cerebral. Entonces empecemos. De acuerdo, voy a empezar abriendo un nuevo archivo. Voy a dar click Abrir. Y voy a ir a la carpeta de la sección 4. Y voy a abrir este archivo, llenar y acariciar. Voy a dar click Abrir. Y recuerda que puedes tener acceso gratuito a estos archivos con solo descargarlos de la sección de recursos de este curso. Está bien, Así que llenar y trazo son una especie de base para todo lo que vamos a hacer en Adobe Illustrator. Entonces cualquier cosa que creemos aquí va a tener ya sea un campo o un trazo, o podría tener ambos. Ahora déjame mostrarte lo que es sentir y lo que es el derrame cerebral. Entonces como se puede ver en este expediente, tengo tres columnas diferentes. El primer columna es con elementos que están hechos de solo trazos. El segundo columna es con elementos que están hechos de solo falla. Y la última columna es con elementos que se hacen tanto con campos como trazos. Entonces volvamos a los que se hacen con solo trazos. Se puede ver que aquí tenemos un rectángulo, algunos textos y dos naves espaciales diferentes. Y estos sólo se hacen con trazos. Y los trazos son como el contorno de cualquier forma o texto que tengamos en Adobe Illustrator. Por lo que estos son sólo los contornos de esas diferentes formas. Aquí se puede ver que tenemos el esquema del texto. Y aquí tenemos el contorno de la nave espacial. Ahora se puede ver que este es sólo el contorno porque irá al panel Capas. Aquí. Tengo antecedentes. Voy a encender este fondo. Y ahora se puede ver más claramente que estos elementos están hechos de solo trazos o contornos. Y podemos ver el fondo a través de estos diferentes objetos. Ahora bien, si vamos a la columna de campos, se puede ver que se trata de elementos sólidos. Tenemos un campo y no podemos ver qué hay detrás de estos elementos porque tienen un campo. Entonces este es exactamente el mismo rectángulo, pero la diferencia es que éste está hecho de un trazo y éste está hecho de un campo. Lo mismo con el texto. Y estas naves espaciales. Ahora en la tercera columna, tenemos elementos tanto con un relleno como con un trazo. Por lo que podemos tener una combinación de ambos. Se puede ver que este es exactamente el mismo rectángulo, pero esta vez tiene un relleno y un trazo. Lo mismo con el texto y estos otros elementos. Ahora la pregunta es, cuál es mejor, un derrame cerebral o un relleno? Y la respuesta para eso es que ninguno de ellos es mejor y ninguno de ellos es guerras. Tienen su propio propósito. Entonces cuando creamos una ilustración, un diseño en Adobe Illustrator, podemos decidir si queremos usar un campo o un trazo de acuerdo a las necesidades de esa ilustración o diseño. Y la mayoría de las veces usarás dentro la misma ilustración elementos con solo un trazo, elementos con solo un campo, y elementos con tanto un relleno como un trazo. Ahora te voy a mostrar cómo establecer el color para tus trazos y tus campos, y cómo decirle a Illustrator cuándo no quieres tener ni un trazo ni un campo. De acuerdo, entonces voy a empezar apagando la visibilidad para este fondo porque ya no la necesito. Y ahora voy a crear una nueva capa y voy a renombrarla. Y ahora voy a apagar la visibilidad de todos estos elementos. Por lo que voy a dar clic en el icono de todas estas capas. Y voy a asegurarme de que esta capa esté seleccionada. Ahora bien, si vamos a nuestro panel de herramientas, se puede ver que en la parte inferior tenemos dos cuadrados. El cuadrado de aquí es el cuadrado que va a definir qué color va a ser el relleno de la forma que creamos. Y este otro es el que va a definir el color del trazo. Entonces si hago clic en este ícono aquí, va a restablecer las esquinas a la configuración predeterminada. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora se puede ver que tenemos un trazo negro y un relleno blanco. Entonces eso significa que si creo una nueva forma, como un rectángulo, si hago clic y arrastro y soy el seleccionado, verás que esta forma tiene un relleno blanco y un trazo negro. Ahora déjame anular la selección de esta forma y voy a cambiar los colores. Voy a hacer doble clic en el color para el relleno. Y voy a usar un color azul como este. Entonces voy a hacer doble clic en el color para el trazo. Y voy a usar un color rojo. Voy a dar click, Ok. Y ahora si creo una nueva forma, Vamos a usar un rectángulo de nuevo. Ya verás que esta forma va a tener un campo azul y un trazo rojo porque eso es lo que hemos dicho aquí. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y voy a anular la selección de estas formas para que podamos verlo mejor. Y ahora se puede ver que esta forma de hecho tiene un campo azul y un trazo rojo a su alrededor. Ahora bien, si queremos crear una forma con solo una sensación, todo lo que tengo que hacer es ir y seleccionar el trazo. Y luego voy a dar clic en este botón aquí para ponerlo en ninguno. Entonces ahora que esto está ajustado a ninguno, esta forma no va a tener un trazo. Se va a tener sólo un campo. Y puedo hacer doble clic en él para seleccionar el color por uno este campo para ser así. Entonces ahora si creo un nuevo rectángulo, este rectángulo va a tener un Greenfield y no tendrá trazo. Entonces hagámoslo. Vamos a hacer clic y arrastrar. Y vamos a anular la selección usando la herramienta de selección, así. Ahora puedes ver que esta forma no tiene un trazo alrededor y tiene un campo verde. Ahora si quiero hacer lo contrario para crear una forma con solo un trazo y sin relleno, tengo que seleccionar el campo y tengo que ponerlo en ninguno. Entonces voy a seleccionar este trazo. Voy a hacer doble clic en él. Y voy a seleccionar el color para ese trazo. Usemos el rojo. Voy a dar click, Ok. Voy a hacer clic y arrastrar usando la herramienta de rectángulo para crear un nuevo rectángulo. Voy a anular la selección. Y se puede ver que ahora esta forma sólo tiene un trazo y sin relleno. Entonces así de fácil es decirle a Illustrator qué color quieres que sea el relleno y el trazo. O si no quieres tener un derrame cerebral o un campo. De acuerdo, entonces esos son los conceptos básicos de relleno y trazo en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 24. Pinceles explicados: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de trazos en detalle. Y también vamos a cubrir algunas técnicas avanzadas de ictus. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces antes de que empecemos, voy a venir aquí y voy a hacer doble clic en la opción Stroke. Ahora como pueden ver, tengo dos nuevos paneles diferentes, el panel de color y el panel guía de color. Entonces desde estos paneles, voy a poder seleccionar el color que quiero, mis formas dentro de mi Lienzo a V. Ahora si hago clic aquí, este saldo se va a derrumbar. Y ahora solo obtenemos los dos iconos. Y también puedo hacer click aquí para cerrar estos paneles. Ahora, otra forma de traer estos paneles es yendo a la ventana. Y aquí puedo seleccionar Color. Y vamos a volver a conseguir esos dos paneles. Por lo que voy a dar click aquí. Se puede ver que se expanden o puedo volver a hacer clic aquí y se van a derrumbar. Entonces los voy a seleccionar y lo voy a arrastrar a la derecha, así. Y ahora podemos continuar. Y ahora voy a dar vuelta a la visibilidad de estas capas. Y voy a apagar la visibilidad para esta otra. ¿ De acuerdo? Ahora, como se puede ver aquí, tenemos diferentes elementos. Y todos estos elementos están hechos de solo trazos. Entonces tenemos un rectángulo, tenemos algo de texto. Tenemos dos naves espaciales y una línea en la parte inferior. Entonces como dije, todos estos elementos están hechos de solo trazos. Ahora vamos a entrar en los detalles de los trazos. Y para poder ver los detalles de un trazo, hay que tener abierto el panel de control. Recuerda que puedes hacerlo yendo a Ventana y selecciona control. O también puedes ver los detalles un trazo yendo al panel Propiedades. Y una vez que selecciones un objeto que tiene un trazo, verás los detalles de este elemento por aquí. Si haces click en trazo justo aquí, verás que aparecen algunos detalles. Y todos esos detalles van a estar relacionados con el trazo que has seleccionado. Déjame cerrar esto y déjame volver a mi panel de capas. Y hay otra forma de ver los detalles de un trazo. Y es mediante el uso del panel de trazos. Por lo que para usar el panel de trazos, tienes que ir a Ventana y tienes que seleccionar trazo. Por lo que voy a dar click aquí. Y como puedes ver ahora, aparece un nuevo panel. Ahora, si ves este panel Trazo y solo ves esta opción, quieres ir a la esquina superior derecha de este panel. Haga clic en este pequeño ícono aquí, y seleccione Mostrar opciones. Por lo que ahora podemos ver las diferentes opciones del trazo que hemos seleccionado. Entonces como puedes ver, puedes visualizar o modificar los diferentes elementos que hacen un trazo utilizando el panel de control, el panel de propiedades o el panel Trazo. Ahora para esto, voy a usar el panel de control y el panel Stroke. Pero como dije, puedes hacerlo también desde el panel Propiedades. Ahora, notarás que cada vez que seleccione un elemento diferente, los valores de estos ajustes van a cambiar. Por lo que ahora mismo tengo seleccionado este rectángulo. Y se puede ver que esto tiene un trazo de cuatro puntos. El trazo es uniforme y tenemos algunos otros detalles. Ahora bien, si selecciono este texto que también está hecho de trazos, verás que estos valores cambiarán. Entonces lo voy a seleccionar. Y ahora se puede ver que este texto tiene un trazo de dos puntos. El trazo también es uniforme. Y tenemos alguna otra información aquí. Ahora bien, si seleccionamos este otro objeto, esta nave espacial, verás que tiene un trazo o cuatro puntos y un tipo uniforme de trazo. Si selecciono este otro, verás que el trazo también es de cuatro puntos. Pero esta vez el perfil o el tipo de trazo es diferente. Ahora bien, esto es lo que quería mostrarles. Se puede ver que estas dos naves espaciales diferentes son las mismas. Lo único que cambia es el perfil del trazo. Ahora voy a seleccionar esta nave espacial y voy a venir aquí. Y verás que puedo cambiar el grosor del trazo modificando estos valores. Se puede ver que ahora el trazo es más grueso, pero también puedo hacerlo más delgado. Voy a traerlo de vuelta a cuatro. Y ahora voy a dar click aquí. Y aquí es donde podemos cambiar el perfil o estilo de trazo. Ahora estamos usando. Y quiero que veas cómo va a cambiar esto dependiendo de cuál de estos y perfiles voy a elegir. Entonces en este momento tengo un perfil uniforme, pero puedo usar estos otro perfil. Voy a anular la selección. Y ahora se puede ver que el trazo comienza muy delgado, va más grueso, y termina muy delgado. Otra vez. Voy a seleccionarlo de nuevo. Y voy a cambiar el perfil. Y se puede ver que ahora esto se ve completamente diferente. Voy a seleccionarlo. Y voy a elegir un perfil diferente. Y verás que estos perfiles me van a conseguir un resultado diferente. ¿ Está bien? Voy a traer esto de vuelta a uniforme. Y al igual que cambiamos el perfil y el grosor del trazo para este objeto, podemos hacerlo con cualquier forma o texto que tengamos en Illustrator. Entonces voy a seleccionar este rectángulo aquí, y voy a cambiar el perfil. Se puede ver que ahora esto se ve completamente diferente. Voy a volver a seleccionarlo e intentarlo con un perfil diferente. Ahora puedes ver que esto se ve diferente y lo podemos hacer con cualquiera de estos perfiles. Voy a traer esto de vuelta a uniforme. Y lo voy a anular la selección. Ahora podemos intentar lo mismo con el texto. Voy a seleccionarlo. Y aquí puedo cambiar el grosor del trazo. Al igual que así. Ahora, para el texto, ahora mismo, no puedo cambiar el perfil. Se puede ver que no puedo seleccionar un perfil diferente. Pero podemos cambiar el grosor. De acuerdo, voy a anular la selección de este texto. Y ahora te voy a mostrar otras opciones que tenemos cuando usamos trazos. Voy a seleccionar este trazo en la parte inferior. Voy a copiarlo y pegarlo. Y lo voy a mover aquí arriba. Voy a aumentar el grosor porque quiero que lo veas muy bien. Al igual que así. Ahora voy a hacer algunas copias. Voy a ir Control C, Control V, y voy a moverlo. Voy a copiar estos dos. Y los voy a mover hacia abajo. ¿De acuerdo? Ahora lo voy a seleccionar. Y como pueden ver aquí, tenemos otras opciones. Por lo que las primeras opciones son para las pantorrillas del trazo. Ahora como puedes ver, el trazo no tiene gorras. Pero si selecciono esta otra y quiero aplicar una gorra nueva, puedo seleccionar una gorra redonda. Y ahora puedes ver que los extremos del trazo son redondeados. Puedo seleccionar esta otra, y puedo seleccionar esta opción para agregar un gorro plano. Entonces con esta opción, también vamos a tener una gorra, pero la gorra no se va a redondear. De acuerdo, voy a borrar este y voy a crear un nuevo rectángulo. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo y asegurarme de que el relleno esté establecido ninguno y el trazo esté establecido en el color que desee. En este caso, voy a usar naranja. Y voy a dar clic y arrastrar para crear un nuevo rectángulo. Al igual que así. De acuerdo, voy a volver a la herramienta de selección. Y ahora hablemos de esquinas. Voy a asegurarme de que esta forma esté seleccionada. Y como puedes ver, las esquinas de la plaza son realmente agudas. Pero podemos tener esquinas redondas si queremos. Entonces para tener esquinas redondas, tenemos que ir a la configuración de trazos. Y aquí en esquina tenemos que seleccionar esta segunda opción. Voy a dar click ahí. Y como puedes ver ahora, las esquinas están redondeadas. Voy a volver a la opción anterior. Para que puedas ver cómo cambia esto. Como puedes ver ahora tenemos esquinas realmente agudas. Y si hago click en esta segunda opción, tenemos esquinas redondeadas. Ahora tenemos una tercera opción, y es tener una esquina biselada. Por lo que voy a dar click aquí. Y como se puede ver, esto ahora tiene esquinas biseladas. Para que puedas seleccionar el estilo de esquina que más te guste. Ahora, también podemos cambiar la alineación del trazo. Y déjame explicarle a qué me refiero. Ahora bien, si se presta mucha atención aquí, se puede ver que hay una línea púrpura que conecta esos pequeños cuadrados blancos. Ahora esa línea púrpura ahí está nuestra forma y la línea naranja es el trazo. Y como puedes ver, la línea púrpura está justo en medio de la línea naranja. Entonces eso significa que nuestro trazo está justo en medio de nuestra forma. Ahora podemos cambiar la alineación del trazo. Entonces ahora mismo está en el medio, pero podemos tenerlo ya sea fuera de la forma o dentro de esta forma. Por lo que sólo voy a asegurarme de que esta forma esté seleccionada. Voy a dar click y arrastrar. Y ahora voy a cambiar la alineación del trazo. Como dije, ahora mismo, está alineado al centro. Pero si hago clic en esta otra opción, se puede ver que ahora está alineado al interior de nuestra forma. Entonces ahora la línea púrpura está en el exterior y el trazo está en el interior. Ahora, podemos hacer lo contrario haciendo click en esta otra opción. Y ahora se puede ver que el trazo está en el exterior de nuestra forma. Entonces con estas opciones, podemos alinear el trazo con el centro, el interior, o con el exterior de nuestras formas. Ahora también tenemos la opción de utilizar líneas discontinuas. Y hasta el momento sólo hemos utilizado líneas continuas. Pero te voy a mostrar cómo usar líneas discontinuas. Y para eso, voy a seleccionar esta nave espacial. Yo lo voy a duplicar. Y lo voy a mover a este otro lado. Yo lo voy a escalar para que podamos ver mejor esto. Y voy a aumentar el grosor del trazo. ¿ De acuerdo? Ahora como puedes ver, esto tiene una línea continua en todo el camino. Pero si enciendo esta opción, se puede ver que ahora esto se convierte en una línea discontinua. Y aquí puedo decidir la longitud de los guiones y también la longitud de los huecos. Por lo que en este momento se puede ver que esto se establece en 12 puntos. Por lo que cada uno de estos guiones es de 12 puntos de pulmón, y cada uno de los huecos es también de 12 puntos. Ahora voy a cambiar este. Usemos 25. Y ahora se puede ver que la longitud ha cambiado. Por lo que ahora cada uno de los vértices tiene 25 puntos de largo, y cada uno de los huecos es también 25 puntos de pulmón. Ahora si quiero tener una longitud diferente para los guiones y los huecos, puedo hacerlo seleccionando un número diferente para el hueco. Entonces voy a mantener los guiones son 25 puntos, pero ahora voy a cambiar la brecha a sólo cinco puntos. Entonces voy a teclear cinco. Y ahora se puede ver que los guiones siguen siendo de 25 puntos de largo, pero los huecos ahora están en los cinco puntos de largo. Por lo que de esta manera, puedo definir la longitud de los guiones y también la longitud de los huecos. Y también puedo crear algún tipo de patrones. Entonces si quiero tener un guión de 25 puntos, un hueco, o cinco puntos, y luego un guión de sólo cinco puntos. Yo también lo puedo hacer. Entonces voy a escribir abajo cinco aquí, y también voy a sumar otra brecha de 5. Entonces ahora se puede ver que tengo un guión de 25 puntos, un espacio o un hueco de 50 puntos, otro guión de cinco puntos, y otro hueco de 50 puntos. Y luego continúa con el mismo patrón. Voy a anular la selección para que veas cómo se ve. Entonces como puedes ver, agregar líneas discontinuas, controlar la longitud de los guiones y los huecos es muy fácil. Y puedes obtener resultados realmente buenos con muy poco esfuerzo. De acuerdo, entonces esas son algunas de las opciones avanzadas cuando se trabaja con trazos. Ahora, hay otras opciones que son, digamos, más avanzadas. Pero no los vamos a cubrir en esta lección porque creo que ya hemos cubierto mucha información. Y realmente no quiero abrumarte con mucha información. Por lo que me gustaría que procesaran y practicaran toda esta información. Y luego en futuras lecciones, te voy a mostrar técnicas más avanzadas relacionadas con trabajar con trazos en Adobe Illustrator. Por ejemplo, vamos a aprender a aplicar múltiples trazos a la misma forma y muchas otras técnicas avanzadas. Pero como dije, por ahora, solo quiero que practiques. ¿ Qué aprendiste en esta lección? Y eso es todo por esta lección. Espero que aprendas algo útil. Y te veo en la siguiente lección. Gracias por ver. 25. Relleno explicado: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a cubrir sentir en detalle. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como pueden ver, todavía tengo el mismo archivo abierto de la lección anterior. Y voy a empezar apagando la visibilidad de esta capa. Por lo que voy a venir aquí en mi panel de capas y dar clic aquí para apagar la visibilidad. Ahora voy a seleccionar esta capa externa y voy a encender la visibilidad. Ahora, como se puede ver en esta capa, tengo diferentes elementos. Y todos estos elementos tienen un campo aplicado a ellos. Entonces si selecciono uno de estos elementos, se puede ver que el campo está configurado en naranja y el trazo está establecido en ninguno. Y lo cubrimos en una lección anterior cuando cubrimos los conceptos básicos de relleno y trazo. Pero ahora les voy a mostrar algunas técnicas avanzadas cuando se trata de campos en Illustrator. Y para eso, voy a hacer una copia de esta nave espacial. Voy a Control C y Control V. Lo voy a mover por aquí y escalar hacia fuera. ¿ De acuerdo? Ahora voy a seleccionar Esta nave. Y si recuerdas, podemos cambiar el color del campo haciendo doble clic en la opción de relleno y seleccionando el color que queremos. Al igual que así. O podemos venir aquí a nuestro panel de control. Haga clic aquí y seleccione el color en el campo que queremos. ¿ De acuerdo? Ahora hasta el momento sólo hemos cubierto colores sólidos, pero también podemos agregar un gradiente a nuestras formas. Y puedo hacerlo de diferentes maneras. Entonces si vengo aquí y se puede ver que debajo de las opciones de relleno y trazo, tengo tres iconos más pequeños. Ahora el primero es cuando queremos agregar un color sólido a nuestros campos. Y el segundo es cuando queremos agregar un gradiente. Por lo que si he seleccionado el campo y hago clic en este segundo icono, se puede ver que se aplica un gradiente a la sensación de este objeto. Ahora, puedo controlar las diferentes características de este gradiente mediante el uso del panel de gradiente. Y este panel de gradiente va a aparecer tan pronto como aplique un gradiente a una forma. Pero si no lo ves, todo lo que tienes que hacer es ir a Ventana y seleccionar gradiente. ¿ Está bien? Ahora voy a mover este panel de gradiente. Yo lo voy a colocar aquí. Voy a abrirla. Y aquí puedo cambiar los colores de estos gradientes. Por lo que ahora se puede ver que este gradiente va de blanco a negro. Y se puede ver que la dirección de este gradiente es vertical. Ahora bien, si no hago click en este punto blanco de aquí, puedo seleccionar un color diferente. Y ahora se puede ver que el color va del amarillo al negro. Puedo cambiar este color seleccionando cualquier color que quiera del panel de muestras. O si quiero tener más opciones para el color, puedo venir aquí, seleccionar la pestaña Color. Y aquí puedo ser más específico con el color que quiero. Al igual, así que voy a hacerlo un poco más brillante así. Ahora si hago doble clic en este otro que no puedes ver que ahora tengo la opción de cambiar estos otros colores. Al igual que así. Voy a dar click fuera de la forma para poder aneleccionarla. Y ahora se puede ver que se ha aplicado un nuevo gradiente a esta forma. Ahora, también podemos cambiar la dirección del gradiente. Entonces lo voy a volver a seleccionar. Y para eso, voy a usar la herramienta de gradiente. Entonces voy a ir a mi panel Herramientas y voy a usar la herramienta de gradiente. Y se puede ver que en cuanto selecciono la herramienta de gradiente, aparece un nuevo mango en mi forma. Para que pueda tomar este mango y moverlo. Y se puede ver que a medida que lo muevo, esto va a afectar el gradiente de mi forma. Voy a volver a subirlo así. Y si quiero cambiar la dirección de este gradiente, nuevo, voy a asegurarme de que se seleccione la herramienta de gradiente. Y ahora solo voy a dar clic y arrastrar. Por lo que puedo hacer clic aquí y arrastrar al otro lado. Y se puede ver que ahora el gradiente va de izquierda a derecha. Y puedo arrastrarlo en cualquier dirección que quiera. Entonces de esta manera, puedo controlar la dirección de los colores de estos gradientes. Y puedo controlar los colores del gradiente usando el panel de gradiente. Ahora si quiero tener más de dos colores. Aquí puedo dar click en esta zona y va a aparecer un nuevo círculo. Por lo que puedo hacer doble clic en este círculo y puedo seleccionar un color diferente. Ahora se puede ver que la calificación va de rosa a naranja a verde. Y nuevamente, usando la herramienta de gradiente, puedo seleccionar la dirección de este gradiente. Al igual que así. Se puede ver que ahora va de rosa en la parte inferior, naranja en el medio, y verde en la parte superior. Ahora bien, si quiero eliminar uno de estos colores, todo lo que tengo que hacer es seleccionarlo y presionar Eliminar en mi teclado, así. Y como puedes ver ahora sólo tenemos dos colores una y otra vez. Podemos cambiar la dirección del gradiente. Ahora, voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Y voy a hacer una copia de esta capa. Entonces voy a ir Control C, Control V. Voy a moverlo hacia abajo porque quiero mostrarles algo más. Si recuerdas, en una lección anterior, te mostré cómo modificar la transparencia de una capa o una forma en Illustrator. Y para ello, tenemos que ir al panel de transparencia. Y aquí tenemos que cambiar la opacidad. Y de esta manera, esta capa va a ser semitransparente. Ahora, hay una forma diferente de hacer esto. Y de esa otra manera tenemos más control sobre la transparencia u opacidad de una capa o una forma. Y te voy a mostrar cómo. Entonces voy a seleccionar esta capa y voy a cambiar la opacidad de nuevo al 100%. Y ahora voy a volver al panel de gradiente. Y aquí, si selecciono uno de estos círculos, se puede ver que aquí tenemos una opción para modificar la capacidad. Entonces si hago clic aquí, puedo cambiar la opacidad a, digamos 50 por ciento. Y ahora si volvemos a nuestra forma, se puede ver que esta zona va a tener una opacidad de sólo 50 por ciento. Y esta otra área va a tener una opacidad del 100% porque sólo cambiamos la opacidad para uno de estos círculos. Si hago clic en este otro círculo aquí, se puede ver que éste tiene una opacidad del 100%. Ahora, para que sea más fácil ver, voy a volver aquí, seleccionar el círculo, y voy a cambiar la opacidad al 0%. Y ahora voy a ir a la Herramienta Gradiente. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a anular la selección de la forma. Entonces como puedes ver justo aquí, la opacidad de esta forma es del 0%. Y justo aquí, la capacidad es del 100%. Y de esta manera podemos tener formas que son transparentes o semitransparentes en algunas áreas, mientras que en otras, tienen una opacidad del 100%. Ahora para que sea aún más fácil de ver, voy a hacer doble clic en este círculo. Y voy a venir al panel de muestras. Y voy a seleccionar este color rojo. Entonces voy a escuchar. Voy a hacer doble clic aquí. Y voy a seleccionar exactamente el mismo color. Pero como ves, nada está cambiando porque esta forma no está seleccionada. Por lo que voy a seleccionarlo haciendo clic aquí. Y lo voy a volver a hacer. Voy a hacer doble clic aquí, seleccionar el color rojo. Y voy a venir aquí, hacer doble clic y seleccionar el color rojo. Ahora como puedes ver, esto ya no es un gradiente porque tiene el mismo color en ambos extremos. Entonces si selecciono este círculo y volví atrás la opacidad al 100%, se puede ver que esto tiene un color sólido a pesar de que estamos usando un gradiente. Pero lo que quiero mostrarles es que puedo cambiar la opacidad por uno de estos diferentes círculos. Entonces lo voy a reducir al 0% y lo voy a anular la selección. Y de esta manera, es mucho más fácil ver cómo esta forma es semitransparente y algunas áreas y tiene una opacidad del 100% en otras áreas. Ahora, voy a seleccionar esta forma. Otra vez. Voy a seleccionar el círculo. Y lo voy a mover al centro. Si quiero llegar al centro exacto, puedo seleccionarlo y venir aquí a ocasión y cambiar esto al 50 por ciento. Y de esa manera va a estar justo en el centro. Entonces voy a crear otro círculo aquí. Y voy a asegurarme de que sea del mismo color. Y voy a reducir tu opacidad al 0%. Y voy a utilizar la herramienta de gradiente. Voy a crear un gradiente. Voy a ir de izquierda a derecha. A lo mejor aún más pequeño, así. Y ahora voy a anular la selección de la forma. Y como se puede ver de esta manera, podemos crear tantas áreas con transparencia como queramos. Ahora, cuando se trata de gradientes, hay otras opciones que podemos usar. Por ejemplo, podemos crear un gradiente radial o incluso podemos crear un gradiente de forma libre. Ahora, vamos a cubrir todas estas opciones en profundidad en una lección futura que se va a centrar en gradientes. Por ahora, solo quería mostrarles que podemos usar un gradiente como sensación para una forma o un texto en Illustrator. Ahora, antes dije que hay diferentes formas en las que podemos agregar gradientes a nuestras formas en Illustrator. Y sólo te mostré una, que es Bye viniendo por aquí y dando click en este botón de aquí, que es hacer un gradiente. Pero también podemos hacerlo desde el panel de control. Entonces si tengo una forma con un color sólido seleccionado, puedo venir aquí. Y puedo seleccionar el gradiente desde aquí. Por lo que puedo dar click aquí. Y como puedes ver, ahora, tenemos nuestro gradiente y podemos cambiar los diferentes colores de este gradiente usando el panel de gradientes como te mostré en el ejemplo anterior. Ahora solo voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí. Entonces esto se remonta al color que teníamos antes. Ahora, también podemos agregar patrones a nuestras formas u objetos en Illustrator. Y voy a volver a seleccionar mi herramienta de selección. Y voy a duplicar esta nave espacial. Voy a ir Control C, Control V. Y lo voy a mover justo aquí. Y voy a venir aquí y usar un color sólido. Al igual que así. Ahora para poder ver nuestros patrones, todo lo que tienen que hacer es ir a la ventana. Y voy a seleccionar el panel de muestras. Y aquí en el panel de muestras, voy a dar click en este botón aquí en la esquina superior derecha. Voy a ir a Open Swatch Library. Aquí. Voy a ir a patrones. Y puedo seleccionar cualquiera de estas opciones. Voy a ir a Gráficos Básicos, y voy a seleccionar eso. Y ahora como pueden ver, tenemos un nuevo panel están abiertos. Yo sólo voy a mover esto por aquí para que no se interpongan en nuestro camino. Y voy a cerrar estos. También voy a mover estos por aquí. ¿De acuerdo? Entonces ahora voy a seleccionar esta forma. Y ahora puedo aplicar un patrón a esta forma. Se puede ver que puedo aplicar cualquiera de estos padres que tengo aquí. Por lo que esta es otra opción de campo que puedes aplicar a tus objetos de formas en Adobe Illustrator. Ahora bien, si quiero probar con diferentes patrones, o tienen que hacer es bajar aquí, dar click en este botón de aquí. Y voy a ir a patrones, gráficos básicos. Y puedo seleccionar estos otros. Al igual que las líneas son texturas. Probemos con texturas. Y se puede ver que aquí tengo otros patrones que puedo aplicar a mis formas u objetos en Illustrator. Y de nuevo, si quieres probar otros patrones, todo lo que tienes que hacer de nuevo es dar click aquí en este botón. Bajar a patrones. Y esta vez voy a probar este botón aquí. Y puedo dar click aquí. Y como puedes ver, estos patrones son un poco más complejos que los otros padres que teníamos antes. E incluso tienen colores. Y como te mostré antes, puedes cargar diferentes patrones de la biblioteca de patrones. De acuerdo, entonces esas son algunas de las opciones que tenemos al trabajar con campos en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil. Y te veo en la siguiente lección. 26. Trabajar con grupos: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender todo sobre los grupos en Illustrator. Entonces empecemos. Está bien, entonces para esta lección, voy a abrir un documento diferente. Por lo que voy a dar click en Abrir. Y aquí dentro de la carpeta de la sección 4, voy a seleccionar este documento, seguir tus sueños. Y yo lo voy a abrir. Ahora como puedes ver aquí, tenemos una sencilla ilustración. Y si vamos al panel Capas y hago clic aquí para colapsar esta capa, se puede ver que este documento sólo tiene una capa. Es éste. Y si abrimos esta capa, se puede ver que todos los elementos que crean esta ilustración están dentro de esta capa. Y esto no suele ser una buena idea porque eso significa que tu documento no está debidamente organizado. Y quieres tener tus documentos debidamente organizados porque eso te va a ayudar a trabajar de forma más rápida y eficiente. Y uno de los problemas que podríamos tener cuando no tenemos nuestros proyectos organizados adecuadamente, es que cuando queremos movernos, hay diferentes elementos que crean nuestro diseño o ilustración va a ser realmente, realmente difícil de hacerlo. Y te voy a mostrar a qué me refiero. Y voy a empezar por seleccionar el fondo. Y voy a utilizar el botón de localizar objeto aquí en la parte inferior del panel Capas para localizar esta capa. Y es éste. Y lo voy a bloquear para que no lo seleccionemos ni lo modifiquemos por accidente. Y ahora con la herramienta de selección, puedes ver que si quiero mover este personaje aquí en medio, si traté de seleccionarlo y moverlo, puedes ver que no puedo mover todo el personaje. Sólo puedo mover los diferentes elementos que crean este personaje. Entonces voy a deshacer eso. Entonces si quiero mover al personaje del corazón, necesitaría seleccionar todos los elementos de este personaje y luego moverlos. Entonces si trato de hacerlo con la herramienta de selección, puedes ver que puedo hacer clic y arrastrar para seleccionar todos los elementos de este personaje, así. Y si trato de mover estos elementos, se puede ver que ahora puedo mover a todo el personaje. Pero también moví algunos de los elementos que no pertenecen a este personaje, como esta parte de la nave espacial y estas letras. Entonces voy a deshacer eso. Entonces este es uno de los problemas que vamos a tener un, no tenemos nuestros archivos debidamente organizados. Ahora, puedo usar la herramienta de Lazo para hacer una selección a mano libre. Para que pueda venir aquí a la herramienta de selección directa. Haga clic y mantenga presionada, y seleccione la herramienta Lazo. puede ver el atajo aquí, es la letra Q. Y ahora con esta herramienta de Lazo, puedo crear una selección de mano libre como esta. Y luego puedo cambiar a la herramienta de selección. Y entonces puedo mover todos estos elementos al mismo tiempo, que es lo que queríamos hacer. Pero siempre que quiera seleccionar todo el personaje y modificarlo o moverlo, voy a tener que seleccionar estas Herramienta Lazo, seleccionar el personaje, y luego modificar estos caracteres. Y el problema va a ser cuando nuestro personaje o nuestro elemento esté encima de otro, así. Si tengo mi carácter, Digamos así. Ahora va a ser difícil seleccionar los elementos de este personaje porque ahora estos elementos se superponen con los elementos de la nave espacial. Entonces si voy a la herramienta de lasso, traté de seleccionar a este personaje. puede ver que no va a ser posible sin seleccionar otros elementos. Voy a deshacer eso. Voy a volver a la herramienta de selección y anular la selección de este personaje. Ahora podemos resolver este problema muy fácilmente. Y la forma de hacerlo es creando grupos. Por lo que voy a seleccionar de nuevo la herramienta de lasso. Voy a volver a hacer la selección de estos personaje así. Y luego voy a hacer clic derecho y voy a seleccionar grupo. Al igual que así. Ahora si vamos a nuestro panel de Capas, podemos venir aquí y podemos ver que tenemos un nuevo grupo justo por aquí. Y podemos decir que se trata de un grupo porque ahora tiene una flecha. Ahora si hacemos click en esta flecha, este grupo se va a expandir y va a revelar los contenidos de este grupo. Ahora se puede ver que tenemos este grupo. Voy a derrumbarlo y voy a renombrarlo. Y luego voy a ir a la herramienta de selección. Y voy a anular la selección de este personaje. Y ahora si trato de seleccionar alguna parte de este personaje, puedes ver que al hacer clic en él, va a seleccionar todo el personaje porque todos los elementos que hacen de este personaje están dentro de un grupo. Y ahora puedo hacer clic y arrastrar, y va a arrastrar a todo el personaje. Entonces ahora si tengo la misma situación que tenía antes, donde se superponen estos dos elementos diferentes. Puedo hacer click en cualquier parte de este personaje. Y se va a seleccionar todos los elementos. Y puedo moverlo muy fácilmente así. Entonces voy a utilizar de nuevo la herramienta de lasso. Voy a seleccionar todos los elementos de estas naves espaciales y de la oruga. Y los voy a agrupar. Entonces recuerda que podemos hacer clic derecho y seleccionar la opción de grupo. O podemos ir a objetar. Y aquí podemos seleccionar grupo. Y podemos ver el atajo aquí, Comando G o Control G. Voy a dar click aquí. Y si vamos a nuestro panel Capas, se puede ver que aquí tenemos un nuevo grupo. Puedo apagar la vista para mostrarles que todos estos elementos están dentro de este grupo. Al igual que así. Y puedo renombrar este grupo. Ahora. Yo voy a hacer lo mismo con el sol. Por lo que usando de nuevo la herramienta de Lazo, voy a seleccionar todos estos diferentes elementos. Y voy a ir a objetar y seleccionar Grupo. Y luego voy a seleccionar todas estas letras diferentes. Y voy a hacer lo mismo, ir a Objeto y seleccionar grupo. O puedes usar el atajo. Ahora, voy a volver al panel Capas y voy a renombrar este grupo. Y también éste, que es el del sol. Y ahora si vuelvo a la herramienta Selección, ahora puedes ver que puedo seleccionar estos diferentes elementos como grupo y puedo moverlo o modificarlos así. Y si vamos al panel Capas, se puede ver que esto se ve muy limpio. Y como dije, te va a ayudar a trabajar de manera más rápida y eficiente. Ahora bien, si quiero seleccionar un elemento específico de un grupo, puedo hacerlo de diferentes maneras. Entonces digamos que quiero cambiar el color de la letra o aquí. Y si utilizo la herramienta de selección, puedes ver que si hago clic aquí, va a seleccionar todo. Pero solo quiero seleccionar esta capa 0. Para que lo pueda hacer haciendo haciendo clic derecho aquí otra vez. Y voy a seleccionar la herramienta de selección directa. Y luego voy a asegurarme de que este sea el seleccionado. Y voy a dar click en la letra O. Como pueden ver ahora, se va a seleccionar sólo esta carta. Y puedo hacer doble clic aquí. Y puedo modificar el color. Al igual que así. Ahora, como dije, podemos hacerlo de diferentes maneras. Entonces otra forma de hacerlo es yendo a nuestro panel Capas. Voy a ampliar esta capa que contiene el texto. Aquí. Puedo seleccionar esta forma. Puedo apagar la vista para asegurarme de que este es el conjunto que quiero. Y puedo hacer click ya sea en este círculo aquí o a la derecha del círculo. Y ahora que esta forma está seleccionada, puedo volver a venir aquí, hacer doble clic y seleccionar el color que quiero. Al igual que así. Entonces tenemos esas dos opciones. Ahora la más fácil es, por supuesto, usar la herramienta de selección directa, pero puedes usar la que prefieras. De acuerdo, Entonces ahora la pregunta es, ¿cómo deshago un grupo? Y es simple. Entonces voy a tener que hacer es voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar este grupo aquí. Voy a hacer clic derecho en él. Y ahora se puede ver que tengo una opción para desagrupar a este grupo. Entonces voy a dar click aquí. Y ahora, si vuelvo a utilizar la herramienta de selección, se puede ver que ahora estos diferentes elementos ya no forman parte de un grupo. Puedo seleccionarlos uno por uno si quiero. Y si estuviéramos al panel de capas, voy a derrumbar a este grupo aquí. Si vamos al panel Capas, se puede ver que todos estos diferentes elementos, los voy a seleccionar aquí. Se puede ver que todos estos elementos ya no forman parte de un grupo. Ahora, los voy a agrupar de nuevo porque les voy a mostrar otra forma de desagruparlos . Entonces voy a utilizar la herramienta de selección y voy a asegurarme de que todos estos elementos estén seleccionados. Y voy a ir a objeto y seleccionar grupo. O puedo usar el atajo así. Entonces ahora puedes ver que estos son un grupo otra vez, porque si selecciono uno de estos elementos, Hello group va a ser seleccionado. Entonces otra forma de desagrupar un grupo es yendo a Object. Y aquí se puede ver que tenemos una opción para desagrupar a estos grupos. Y aquí podemos ver el atajo. Entonces podemos usar el atajo si queremos. Yo sólo voy a dar click aquí. Y ahora se puede ver que todos estos elementos están separados. Otra vez. Ya no forman parte del grupo. Y podemos volver a seleccionarlos a todos. Y si vamos al panel Capas, se puede ver que ya no pertenecen a ningún grupo. Y ahora te voy a mostrar otra forma de desagrupar estos elementos. Entonces voy a agrupar y juntos otra vez, voy a ir a objetar y seleccionar Grupo. De acuerdo, entonces otra vez, estos objetos vuelven a ser un grupo. Y otra forma de desagrupar estos objetos es yendo al panel Capas, seleccionando el grupo al que pertenecen, expandiendo este grupo y seleccionando todos estos elementos. Voy a seleccionar el primer elemento. Voy a presionar y mantener pulsado Shift. Y voy a seleccionar el último elemento. Y ahora que tengo todos estos elementos seleccionados, solo puedo hacer clic y arrastrar estos elementos fuera de este grupo y soltar. Y ahora se puede ver que ya no pertenecen. Y si utilizo la herramienta de selección, lo puedes ver de nuevo, puedo seleccionar todos estos diferentes elementos uno por uno porque no pertenecen a un grupo. Voy a seleccionarlos de nuevo. Y voy a utilizar el atajo Comando G para agruparlos de nuevo. Y voy a renombrar este grupo. Y ahora como puedes ver, nuestro expediente se ve mejor. Se ve más limpio, y va a ser más fácil para nosotros trabajar con los diferentes elementos de este archivo porque ahora están agrupados. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veré en la siguiente lección. 27. Trabajar en el modo aislado: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender cómo y por qué utilizar el modo de aislamiento en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, todavía tengo el mismo expediente que había abierto para la lección anterior. Y voy a usar la misma ilustración para mostrarte cómo funciona el modo de aislamiento en Illustrator. Ahora, a veces cuando trabajamos en Illustrator, notarás que cuando quieras seleccionar una forma o parte de una forma, también seleccionarás por accidente, otra forma o parte de otra forma. Y déjame mostrarte lo que quiero decir. Entonces me voy a acercar aquí al área de este personaje. Voy a acercar. Ahora para estos, voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar esta forma. Y como puedes ver, esta forma tiene múltiples puntos de anclaje. Por lo que puedo seleccionar cada uno de estos puntos de anclaje y modificarlo. Y eso va a modificar esta forma. Voy a deshacer eso. Entonces digamos que quiero seleccionar todos estos diferentes puntos de anclaje que tengo aquí, partiendo de estos dos y todo el camino a estos otros dos. Y para eso voy a utilizar la herramienta de selección directa. Y solo voy a hacer clic y arrastrar para seleccionar todos estos puntos de anclaje. Pero puedes notar que cuando selecciono estos puntos de anclaje, también seleccioné por accidente una parte de otra forma, esta de aquí, y también estas otra forma de aquí. Entonces si quería mover estos elementos así, verá que estos otros elementos también se van a ver afectados porque los tenía seleccionados. Ahora voy a deshacer eso. Y los voy a mover de nuevo así. Y se puede ver que también la forma se va a afectada cuando mueva estos otros puntos de anclaje. Yo lo voy a deshacer. Por lo que podemos resolver este problema de diferentes maneras. Ahí está la autopista y el camino fácil. Te voy a mostrar el Haraway por nosotros. Y de nuevo, voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a dar click aquí para anular la selección de todo. Y voy a seleccionar esta forma aquí. Ahora que tengo esta forma seleccionada, voy a ir a usar la opción de localizar objeto aquí en la parte inferior del panel Capas. Y eso me va a mostrar dónde está la forma en mi panel de capas. Por lo que es éste el que se destaca. Voy a apagarlo sólo para asegurarme de que esta es la forma que quiero. Para que pueda seleccionar esta forma y bloquearla. Y ahora que está bloqueado, no voy a poder seleccionarlo. Y también voy a seleccionar esta otra. Y voy a usar el comando locate object. Y aquí se puede ver que esta es la forma que tenemos aquí. Entonces yo también lo voy a bloquear. Y ahora te darás cuenta de que cuando utilizo la herramienta de selección directa y traté de seleccionar los mismos puntos de anclaje que antes intentaba seleccionar. Se puede ver que yo lo puedo hacer. Y no se va a seleccionar nada más porque estas otras formas ahora están bloqueadas. Para que pueda mover estos puntos de anclaje de la manera que quiera. Y no va a afectar ninguna otra forma. Voy a deshacer eso. Entonces como dije, este es el camino difícil. Entonces voy a desbloquear estas otras formas. Voy a dar clic aquí para desbloquearlo, se asegura de que pueda volver a seleccionarlo. Y voy a desbloquear la otra forma que me había encantado, que es esta de aquí que tiene la falta en ella. Voy a desbloquearlo y asegurarme de que pueda volver a seleccionarlo. Por lo que voy a volver a seleccionar esta forma. Yo sólo voy a probar que puedo seleccionar estos diferenciados otra vez. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y como pueden ver, tenemos de nuevo el mismo problema. Y ahora te voy a mostrar la forma más fácil de trabajar con una forma que se superpone con otras formas. Y para eso voy a utilizar la herramienta de selección con la flecha negra. Al igual que así. Voy a alejarme un segundo. Y como pueden ver aquí, tenemos nuestra ilustración. Ahora si recuerdas en la lección anterior, colocamos todos estos diferentes objetos dentro de un grupo. Por lo que todo este personaje va a actuar como grupo. Ahora de nuevo, con la herramienta de selección seleccionada, voy a dar clic afuera y voy a hacer doble clic en cualquiera de las partes de este personaje. Y eso me va a meter en modo de aislamiento. Voy a hacer doble clic, como dije, en cualquier área de este personaje, como este año. Y ahora se puede ver que la opacidad de la ilustración baja. Y sólo la opacidad del elemento donde hice doble clic se va a quedar al 100%. En este caso, el elemento en el que hice clic fue la era del personaje. Pero como este personaje está dentro de un grupo, ahora, estos actúa como grupo. Entonces ahora esto está en modo de aislamiento. Y si utilizo la herramienta de selección, notarás que ya no puedo seleccionar ninguno de estos otros elementos. Están actuando como si estuvieran encerrados. Pero no son amados. Acabamos de entrar en modo de aislamiento. Y con este personaje, aún puedo modificarlo o moverlo si quiero. Ahora, si vamos al panel Capas, se puede ver que ahora aquí en el panel de capas, también sólo tenemos este personaje. Ahora bien, no podemos ver que los otros grupos son capas que tenemos en este archivo. Ahora bien, si hago doble clic fuera de este personaje, esto va a apagar el modo de aislamiento. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y notarás que puedo volver a ver las otras capas o grupos en mi panel de capas. Y ahora el resto de estos elementos ya no están en gris. Por lo que ahora puedo volver a seleccionarlos y modificarlos si es necesario. Pero voy a volver a entrar en modo de aislamiento. Y otra vez. Podemos entrar en modo de aislamiento haciendo doble clic en cualquier parte de este personaje. Voy a hacer doble clic aquí en el ratón. Y de nuevo, estamos en modo aislado. Ahora notarás que cuando entremos en modo de aislamiento, hay un nuevo conjunto de información por aquí. Para que veas que aquí tenemos nuestro expediente el cual se llama sigue tus sueños. Y por aquí tenemos a este grupo llamado oso. Entonces eso significa que estamos dentro de este expediente, por supuesto, y estamos dentro de. Ahora bien, si quiero modificar una forma, también puedo entrar en modo de aislamiento para esa forma en particular. Entonces voy a acercarme y sigamos con el ejemplo de estas formas aquí. Entonces voy a hacer doble clic en esta forma. Y ahora se puede ver que todo lo demás está gris, incluyendo el resto de los elementos que crean a este personaje. Y por aquí podemos ver que estamos de nuevo dentro del archivo de seguimiento de tus sueños, dentro de estos grupo desnudo. Y ahora dentro de este camino, que es éste que tenemos por aquí. Y ahora, si traté de seleccionar un objeto diferente que crea este personaje o cualquier otra parte de la ilustración. Te darás cuenta de que no puedo seleccionar nada más. Si vengo aquí y hago click en esta forma y uso la herramienta de selección directa. Notarás que puedo seleccionar estos diferentes puntos de anclaje como quiera. Y si quiero, puedo moverlos. Y eso no va a afectar nada más en mi ilustración porque estoy en modo aislado y sólo puedo agregarlo ¿qué aislado? En este caso, la forma aquí. Voy a deshacer esto. Y como les mostré, podemos hacer doble clic fuera del objeto que está en modo de aislamiento. Y eso nos va a sacar del modo de aislamiento. Ahora, me voy a volver a meter dentro del modo de aislamiento para este personaje. Y voy a aislar de nuevo esta forma haciendo doble clic en ella. Al igual que así. Ahora como puedes ver, esta es la única forma activa y es la única forma que podemos modificarla. Voy a acercarme. Y ahora si quiero pasar de tener solo la forma aislada a tener a todo su personaje aislado. Yo puedo venir aquí y se puede ver que estoy dentro de este camino. Y si selecciono esta opción, se puede ver que volví al modo de aislamiento y todo el personaje está ahora en modo de aislamiento. Ahora si quiero aislar la nariz, puedo hacer doble clic aquí. Y ahora la nariz está en modo de aislamiento. Y de nuevo, si quiero volver a tener todo su personaje en modo aislado, puedo volver aquí y dar click en desnudo. Ahora hay algo que quiero mostrarte y quiero que te des cuenta por eso voy a conseguir esto en modo aislado. Ahora, sólo fíjate que aquí tenemos dos aspectos destacados diferentes en este ojo. Y si hago doble clic aquí, ahora esto estoy en modo de aislamiento. Pero como pueden ver, los aspectos más destacados que teníamos por aquí y por aquí, RNR soportan más en eso es porque cuando entramos en modo de aislamiento, vamos a ver la forma que tenemos en modo de aislamiento en la parte superior. Entonces si tiene otras formas encima, no las vamos a ver porque vamos a ver toda la forma que teníamos en modo aislado. Voy a volver a soportar. Y como puedes ver, las formas vuelven. Voy a alejarme y me voy a quedar fuera del modo de aislamiento. Y podemos hacerlo haciendo doble clic en cualquier parte del lienzo. O podemos hacerlo viniendo aquí y dando click en nuestro documento. Al igual que así. Si hago clic en esta flecha, esto se va a deshacer de estas pestaña aquí. Por lo que puedo dar click aquí. Y como pueden ver, ya no tenemos ese grifo. Ahora. Ahora mismo tenemos a este personaje como grupo. Si recuerdas en la lección anterior, colocamos a este personaje en un grupo y todos estos elementos en otros grupos. Pero también podemos entrar en modo de aislamiento si los elementos no están en un grupo. Y te voy a mostrar cómo. Entonces. Voy a seleccionar todos los elementos que crean este grupo. Y puedo hacerlo haciendo click en cualquier parte de este personaje. Y voy a hacer clic derecho. Y voy a seleccionar ungroup. Como puedes ver, todos los elementos que crean este personaje ya no forman parte de un grupo. Están justo dentro de esta capa. Entonces si hago clic en alguna parte de este personaje, notarás que ya no se selecciona todo el personaje. Y puedo seleccionar de nuevo las diferentes partes del personaje una por una. Entonces si quiero entrar en modo de aislamiento para esta forma aquí, puedo hacerlo haciendo doble clic en ella. Y esto me va a llevar al modo de aislamiento para esta forma de inmediato. Si quiero salir del modo de aislamiento, solo puedo hacer doble clic afuera. Y si quiero entrar en modo de aislamiento para otra forma, puedo hacer doble clic en esa forma. Y ahora se va a meter en modo de aislamiento para esta otra forma. Entonces cuando tus formas no están en un grupo, todo lo que tienes que hacer es hacer doble clic en él. Y cuando tus formas están dentro de un grupo, tienes que hacer doble clic en el grupo y luego seleccionar la forma específica a la que quieres entrar en el modo de aislamiento 2 y hacer doble clic en él. Y así es como usamos el modo de aislamiento en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 28. Cómo organizar capas con atajos: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a organizar las letras en Illustrator usando atajos. Entonces empecemos. De acuerdo, voy a empezar abriendo un nuevo archivo. Por lo que voy a dar click en Abrir. Y aquí dentro de esta carpeta de la sección 4, voy a seleccionar este archivo llamado cómo organizar capas. Y yo lo voy a abrir. Ahora en nuestra lección anterior, discutimos la importancia de la jerarquía laboral en Illustrator. Entonces si pierdes esa lección, asegúrate de volver atrás y observarla porque lo que vamos a cubrir está relacionado con esa lección. Ahora voy a explicar muy rápidamente cómo funciona la jerarquía de capas. Ahora puedes ver que aquí a la izquierda, tengo un montón de formas. Ahora bien, si selecciono esta forma aquí, se puede ver que esta forma está en la parte inferior de la pila de formas. Y si voy al panel Capas, se puede ver que esta forma que he seleccionado corresponde a esta forma aquí. Y como se puede ver en el panel de capas, está en la parte inferior de la jerarquía de capas. Es por eso que esto está en la parte inferior del Lienzo. Ahora se puede ver que esta forma está detrás de estas formas verdes. Pero si voy al panel Capas y lo muevo hacia arriba, ahora se puede ver que va a estar encima de estas forma verde. Y aquí en el panel de capas, también está encima de la forma verde. Entonces así es como funciona la jerarquía de capas. Y puedo seguir haciéndolo. Puedo moverlo un paso a la vez. Y se puede ver que esto va a seguir moviéndose a la pestaña. Y ahora que esta forma está en la parte superior y en la jerarquía de capas, va a estar también en la parte superior del lienzo. Y los voy a llevar de vuelta todo el camino hacia abajo en la jerarquía de capas. Y se puede ver que ahora va a estar en la parte inferior también en el Lienzo. Ahora, dado que la jerarquía de capas es muy importante en Illustrator, a menudo tendremos que reorganizar las capas en el panel de capas. Y vamos a hacer eso. Por lo que podemos tener una capa específica, ya sea en la parte superior u otra parte inferior de otras capas dependiendo de lo que necesitemos. Ahora, como dije, vamos a tener que hacer esto muy a menudo en Illustrator. Ahora la buena noticia es que podemos hacerlo muy rápidamente haciendo clic derecho en la forma que queremos mover. Entonces voy a hacer clic derecho en esta forma. Y yo voy a ir a arreglar. Y aquí se puede ver que tenemos diferentes opciones. que pueda seleccionar Traer al frente, adelantar, Enviar hacia atrás, y Enviar para atrás. Ahora si selecciono la opción Traer al frente, esto va a tomar esta forma y llevarla todo el camino al frente. Y se puede ver el atajo aquí. Por lo que voy a seleccionar esta opción. Y se puede ver que movió la forma hasta la parte superior de esta pila de capas. Ahora volvamos a hacer clic derecho en él. Y vamos a arreglarlo. Y ahora lo vamos a mandar a la parte de atrás. Entonces lo que voy a seleccionar esta opción. Y como puedes ver, lo mandó todo el camino a la parte de atrás. Ahora, si vuelvo a hacer clic derecho en él, voy a arreglar y selecciono, adelantar. Se puede ver que lo movió sólo un paso arriba. Puedo hacerlo de nuevo. Haga clic con el botón derecho, vaya a organizar y seleccionar, adelantar. Y de nuevo, lo movió un paso a la cima. Y también puedo hacerlo de la manera contraria. Para que pueda hacer clic con el botón derecho, ir a organizar, seleccionar, Enviar hacia atrás. Y lo va a mover hacia atrás. Y lo puedo volver a hacer. Haga clic con el botón derecho, seleccione, organícese y envíe hacia atrás. Entonces de esta manera podemos hacerlo más rápido, sobre todo si usamos los atajos. Entonces voy a usar el atajo. Voy a seleccionar esta forma. Y voy a utilizar el atajo Comando cierre corchete o control cerrado corchete. Al igual que así. Y se lo voy a mandar a la parte de atrás. Y el atajo para eso es Command open bracket o Control open bracket. Voy a hacerlo de nuevo. Y se lo voy a mandar a la parte de atrás. ¿ De acuerdo? Ahora voy a usar el otro atajo para llevarlo todo el camino al frente. Y voy a usar el atajo para enviarlo todo el camino a la parte de atrás. Una vez más y ahora a la espalda. Y como se puede ver de esta manera, es mucho más rápido reorganizar la jerarquía de estas capas. Ahora bien, no sé si te diste cuenta, pero puedes ver que aquí en la jerarquía de capas, esto también va a cambiar. Entonces voy a seleccionar esta forma aquí. Y verás que esta capa se va a mover hacia arriba en la jerarquía de capas y luego se va a mover hacia abajo. Entonces voy a subirlo. Se puede ver cómo esto se está moviendo hacia arriba en la jerarquía de capas. Y ahora lo voy a mover hacia abajo. Ahora, de la misma forma que esto está trabajando con formas. Se va a trabajar también con grupos. Ahora, déjame derrumbar a este grupo aquí. Y como puedes ver aquí, tengo diferentes grupos dentro de estas capas. Y también tengo una forma. Ahora si quiero moverme, puedo hacerlo de la misma manera. Entonces voy a seleccionar la Herramienta de Selección, y voy a seleccionar estas alas. Ahora se trata de un grupo, por lo que va a seleccionar todos los elementos del ala. Y voy a usar el atajo para adelantar estos. Y ahora voy a mandar a estos grupos hacia atrás. Y lo puedo hacer con cualquier otro grupo. Para poder seleccionar estas otras alas y puedo hacer lo mismo. Ahora, cuando tengo un grupo, también puedo reorganizar partes de este grupo. Y para ello, tengo que abrir el grupo aquí en el panel de capas. Y necesito seleccionar la forma que quiero mover. Por lo que puedo seleccionar esta forma aquí. Y puedo usar el atajo así. O puedo usar la herramienta de selección directa. Y puedo seleccionar la forma y directamente en el lienzo. Por ejemplo, éste. Y puedo usar el atajo para llamarlo hacia adelante o para enviarlo hacia atrás. Y así es como organizamos capas o grupos en Illustrator usando atajos. Ahora, de verdad te recomiendo que aprendas los atajos porque vas a usarlos mucho en Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil. Y te veo en la siguiente lección. 29. Duplicar capas: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a aprender a duplicar capas en Illustrator. Entonces empecemos por la derecha. Voy a empezar abriendo un archivo. Por lo que voy a dar click en Abrir. Y aquí dentro de esta carpeta de la sección 4, voy a seleccionar este archivo llamado capas duplicadoras. Y yo lo voy a abrir. Ahora como puedes ver, este es un archivo muy sencillo. Todo lo que tengo aquí son dos formas diferentes, un corazón rojo y un círculo azul. Ahora bien, si quiero duplicar una de estas formas, puedo hacerlo de diferentes maneras. Ahora la más fácil es usar la herramienta de selección. Voy a seleccionar la forma que quiero duplicar, en este caso, este corazón. Y luego voy a presionar la tecla Alt de mi teclado. Y se puede ver que cuando lo presiono, cambia el icono de la herramienta. Se puede ver que si lo presiono, se va a convertir en dos flechas. Si lo suelto, va a volver a la flecha única. Entonces voy a presionar. Y luego puedo hacer clic y arrastrar y soltar. Y se puede ver que tengo una copia de esta forma. Yo lo voy a hacer con esta otra forma. Voy a seleccionarlo, presionar Alt y hacer clic y arrastrar. Al igual que así. Y lo puedo hacer con múltiples formas. Para que pueda seleccionar estas dos formas. Puedo presionar Alt, hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que tengo estas formas adicionales. Entonces esta es quizás la forma más fácil de duplicar formas en. Ahora voy a seleccionar las formas y las voy a eliminar usando la tecla Eliminar de mi teclado. Y ahora te voy a mostrar otra forma de hacerlo. Entonces de nuevo, voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar la forma que quiero duplicar. Y luego tengo que ir al menú Editar. Y aquí puedo seleccionar Copiar. Aquí puedes ver el atajo Control C o Comando C. Así que voy a copiar estas forma dando click aquí. Y ahora tengo que volver de nuevo al menú Editar. Y esta vez voy a seleccionar Pegar. Se puede ver el atajo aquí, Comando V o Control V. Así que voy a dar click aquí. Y como pueden ver, ahora tenemos una nueva copia de la forma. Pero como puedes ver, estos imitadores colocados en medio del lienzo. Ahora, voy a hacer lo mismo otra vez. Pero esta vez voy a seleccionar el círculo. Y esta vez voy a usar sólo los atajos. Entonces voy a ir Control C o Comando C. Y luego voy a ir Control V o Comando V. Y ya puedes ver que ahora tenemos una nueva copia de esta forma, pero también se colocó en medio del lienzo. Entonces siempre que copiemos y peguemos una forma en Illustrator, la nueva forma se va a colocar en medio del lienzo. Ahora, puedo seleccionar esta forma y moverla así. Y también éste si quiero. Ahora bien, y si quiero copiar y pegar una forma, pero quiero pegarla exactamente en el mismo lugar que la forma original. Bueno, yo también puedo hacer eso. Y Ali, cómo hacer es seleccionar la forma que quiero copiar. En este caso, voy a copiar este corazón. Voy a volver a Editar. Y voy a seleccionar Copiar. Y luego voy a volver a editar. Pero esta vez, en lugar de seleccionar pegar, voy a seleccionar Pegar in Place. Y puedes ver el atajo aquí, Control de Mayús V o turno Comando V. Así que voy a dar clic en Pegar in Place. Y ahora tenemos una nueva copia de esta forma. Pero no podemos ver ahora mismo porque está exactamente en el mismo lugar que la forma original. Entonces si selecciono la herramienta de selección y muevo esta forma, se puede ver que tenemos dos formas diferentes. Ahora lo voy a volver a hacer, pero esta vez voy a usar atajos. Entonces voy a seleccionar el círculo. Voy a ir Control C o Comando C, y luego Control de Mayús V, o turno Comando V. Y tenemos una nueva copia de este círculo, pero está exactamente en el mismo lugar que la forma original. Ahora bien, si tomo esta forma y la muevo, podemos ver que de hecho tenemos aquí dos círculos diferentes. Ahora, voy a seleccionar estas dos formas, y voy a eliminarlas presionando la tecla Eliminar de mi teclado. Y ahora te voy a mostrar otra forma de duplicar capas o formas en Illustrator. Y es seleccionando las formas directamente desde el panel de capas. Entonces voy a seleccionar esto duro aquí, y voy a dar clic aquí para seleccionarlo en el lienzo. Se puede ver que esta forma aquí corresponde a esta forma por aquí. Entonces ahora voy a seleccionar esta capa y la voy a arrastrar hacia abajo todo el camino en la parte inferior del panel Capas. Y lo voy a soltar en el botón Crear nueva capa. Entonces si lo dejo caer en el botón Crear nueva capa, se va a hacer una copia de esta capa. Entonces voy a dejarlo aquí. Y como pueden ver, ahora tenemos una forma adicional justo por aquí. Y si vengo aquí al lienzo, puedo hacer click y arrastrar. Y como pueden ver aquí, tenemos las dos formas diferentes. Ahora podemos pedir a nuestros duplicados múltiples formas, nuestras capas al mismo tiempo. Y les voy a mostrar cómo puedo acudir al panel Capas. Y voy a seleccionar esta forma. Voy a presionar y mantener pulsado Shift. Y voy a seleccionar esta otra. Por lo que se seleccionan todas estas formas. Y ahora solo voy a hacer clic y arrastrar todas estas formas al botón Crear nueva capa aquí en la parte inferior del panel Capas. Entonces voy a liberar aquí. Y se puede ver que ahora tenemos más formas. Puedo hacerlo de nuevo. Sólo voy a dar clic aquí, presionar Shift, y mantener pulsado. Haga clic aquí. Ahora que todas estas capas están seleccionadas, voy a hacer clic y arrastrarlo al botón crear nuevas capas en la parte inferior del panel Capas. Voy a liberar. Y se puede ver que ahora tenemos muchas formas diferentes. Y esa es otra forma en la que podemos duplicar capas en Illustrator. Y si te diste cuenta, cuando duplicamos capas seleccionándolas y arrastrándolas al botón crear nuevas capas en el panel de capas. Estas nuevas capas se van a colocar exactamente en el mismo lugar que las capas o formas originales en el Lienzo. Ahora, déjame volver por un segundo al método anterior porque quiero mostrarles algo importante. Entonces voy a seleccionar esto duro aquí, y voy a copiarlo y pegarlo usando el comando. Entonces voy a ir Control C o Comando C a copiarlo. Y luego Control V o Comando V para pegarlo en medio de la mesa de trabajo, así. Y aquí tenemos nuestra copia. Y para facilitar las cosas, voy a crear una nueva capa. Por lo que voy a ir a mi panel Capas y voy a dar click en el botón Crear Nueva Capa. Voy a seleccionar este corazón. Y lo voy a mover a esta capa. Y voy a derrumbar esta otra capa, y voy a apagar la vista. Entonces ahora sólo tenemos estos corazones. Ahora lo que quiero mostrarles es que hay que tener cuidado cuando se utiliza el método de copiar pegar porque se puede copiar sólo una parte de una forma si no se tiene cuidado. Voy a seleccionar esto y moverlo por aquí. Y si recuerdas, te dije que utilizaras la herramienta de selección, entonces podemos Comando C y luego Comando V para hacer una copia. Y así lo hacemos nosotros. Voy a mover esto aquí. Ahora el problema es cuando se utiliza la herramienta de selección directa, que es la que tiene la flecha blanca. Si no tienes cuidado y estás usando esta herramienta. Y seleccionas una forma como esta. Y vas Control C y Control V. Puedes ver que copié y pegué sólo una porción de la forma. Y eso es porque con la herramienta de selección directa, podemos seleccionar los diferentes componentes de una forma u objeto en Illustrator. Si bien con la herramienta de selección, seleccionamos el objeto a la vez. No importa donde haga clic. Voy a seleccionar Siempre todo el objeto. Si utilizo la herramienta de selección con la flecha negra. Ahora si utilizo la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca, puedes ver que solo puedo seleccionar porciones de este objeto. Entonces si selecciono una porción de un objeto y voy Control-C, Control-V. Ya verás que voy a copiar y pegar sólo una porción de ese objeto o forma. Lo mismo si hago clic y arrastre, puedo seleccionar sólo una parte de la forma. Ahora, si voy Control C, control V, Puedes ver que copié y pegué sólo una porción de la forma. Por lo que siempre que utilice este método, se asegura de que utilice la herramienta de selección con la flecha negra. Entonces voy a volver a la flecha negra. Y voy a apagar la visibilidad de esta capa. Y voy a dar la vuelta a la visibilidad para esta otra. Voy a ampliar esta capa porque quiero que prestes atención a lo que sucede en la jerarquía de capas cuando hagamos una copia de una capa en Illustrator. Ahora voy a seleccionar cualquier forma que esté en medio de la jerarquía de capas, como esta de aquí. Y para que sea más fácil de ver, voy a renombrarlo. Voy a llamarlo corazón rojo. ¿ De acuerdo? Ahora voy a dar clic en el círculo a la derecha de la capa para seleccionarlo en el Lienzo. Ahora voy a ir a Editar y voy a seleccionar Copiar. Entonces voy a ir a Editar de nuevo y seleccionar Pegar. Ahora bien, si vamos al panel Capas, se puede ver que aquí tenemos una nueva capa llamada corazón rojo. Entonces esta es la copia que acabamos de hacer. Y como puedes ver, estas nuevas capas se encuentran en la parte superior de la jerarquía de capas y la original estaba en el medio. Entonces esta es la forma en que funciona ilustrado. Cuando copie y pegue una forma, va a pegar en la parte superior de la jerarquía de capas. Ahora voy a seleccionar de nuevo esta capa, la capa de corazón rojo. Y voy a dar click en el círculo para seleccionarlo en el Lienzo. Ahora, voy a volver a Editar y voy a seleccionar Copiar de nuevo. Y luego voy a volver a Editar. Y esta vez, en lugar de seleccionar pasta, voy a seleccionar basado al frente. Se puede ver que aquí tenemos dos opciones más de las que no hemos hablado, basadas en frente y basadas en atrás. Ahora si selecciono en base al frente, el auto nuevo B no va a ir a la parte superior de la jerarquía de capas. Se va a ir sólo una capa por encima de nuestra capa original. Entonces voy a asegurarme de que esto sea seleccionado aquí. Y voy a ir a Editar y seleccionar pegar al frente. Ahora bien, si vamos al panel Capas, puedes ver que aquí tenemos nuestra nueva copia y aquí tenemos la capa original. Entonces, como puedes ver, no lo pegó en la parte superior de la jerarquía de capas. Lo pegó una capa encima de nuestra capa original. Ahora voy a seleccionar de nuevo esta capa, la capa original. Y voy a volver a Edit. Y esta vez voy a seleccionar basado en atrás. Ahora, lo que esto va a hacer es lo contrario. Se va a pegar una capa debajo de la capa oriental. Entonces voy a ir a Editar. Y primero voy a seleccionar Copiar, y luego voy a seleccionar basado en atrás. Ahora si volvemos al panel Capas, se puede ver que esta es la forma original y la nueva forma que creamos es una capa por debajo de la forma original. Entonces así es como usamos estas dos opciones diferentes basadas en frente y basadas en atrás. Ahora bien, estas dos opciones son muy importantes porque como recuerdan en nuestra lección anterior, discutimos lo importante que es la capa aquí que obtengo cuando trabajamos en Illustrator. Entonces por eso tenemos estas dos opciones basadas en frente y pegar atrás. Ahora, hay otra forma en la que podemos duplicar una capa en Illustrator. Y en realidad es muy sencillo. Voy a seleccionar esta forma ahora. Voy a dar click en el círculo para seleccionarlo en el Lienzo. Y voy a ir al menú Capas aquí. Voy a dar click en este botón. Y aquí puedes ver que tenemos una opción para duplicar la capa que hemos seleccionado. Por lo que voy a seleccionar Duplicar. Y como pueden ver, aquí tenemos una nueva copia. Ahora, siempre que utilices esta opción, la nueva forma que pegues se va a crear una capa por encima de la forma original. Entonces lo voy a volver a hacer. Voy a seleccionar esta otra forma. Voy a dar click en este círculo para seleccionarlo en el Lienzo. Y voy a dar clic en este menú aquí y seleccionar Duplicar. Y como puedes ver, la nueva copia se creó una capa por encima de la forma original. Muy bien, así que ahora te voy a mostrar cómo duplicar correctamente las capas a través de múltiples archivos. Entonces para eso voy a abrir un archivo diferente. Entonces voy a ir a Archivo y voy a seleccionar Abrir. Ahora dentro de esta carpeta de la sección 4, tengo un archivo llamado pegar, recordar capas. Entonces lo voy a abrir. Y aquí tenemos una ilustración muy sencilla. Pero si vas al panel Capas, puedes ver que este archivo está muy limpio y muy organizado. Se puede ver que la capa principal tiene un nombre y los grupos dentro de estas capas, todos ellos tienen nombres. Y si abrimos estos diferentes grupos, se puede ver que cada uno de estos diferentes grupos tiene formas diferentes. Entonces voy a derrumbar a todos estos diferentes grupos. Y ahora si queremos copiar esta ilustración, podemos hacerlo usando la herramienta de selección, seleccionando todos los elementos. Esta ilustración. Después podemos ir a editar, seleccionar Copiar. Y luego podemos ir a nuestro otro expediente. Y aquí voy a derrumbar esta capa. Y voy a apagar su vista para esta capa. Y voy a crear una nueva capa aquí. Y aquí vamos a basar la ilustración que copiamos del otro archivo. Entonces voy a ir a Editar y voy a seleccionar Pegar. Ahora bien, si vamos al panel Capas y lo abrimos, se puede ver que esto es un completo desorden. Ahora no tenemos ningún grupo y todas estas diferentes formas están todas mezcladas. Entonces volvamos al otro expediente. Y se puede ver que este archivo tiene todos estos diferentes grupos correctamente nombrados. Y el archivo está muy limpio. Entonces, déjame volver a este otro expediente. Voy a alejarme. Como puedes ver, de nuevo, esto es un completo desorden. Ahora voy a derrumbar estos y voy a apagar la vista para esta capa. Y ahora voy a crear una nueva capa. Al igual que así. Ahora para solucionar nuestro problema, todo lo que tenemos que hacer es ir a este menú aquí en la esquina superior derecha del panel de capas. Voy a dar click aquí y voy a ir todo el camino hacia abajo. Voy a seleccionar esta opción basada recuerda capas. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora si vengo aquí de nuevo, se puede ver que ahora esta opción tiene una marca de verificación a la izquierda. Por lo que eso significa que esta opción está activa. Voy a seleccionar esta capa aquí. Y ahora puedo ir al menú Edición y seleccionar Pegar. Ahora, como puedes ver, tenemos una nueva capa en nuestro panel de capas. Y esta capa tiene nombre, y es el mismo nombre que tenía en nuestro archivo original. Ahora si hago clic aquí para expandir esta capa, se puede ver que ahora esta capa tiene todos los diferentes grupos que teníamos en el archivo original. Por lo que podemos ver que tenemos los grupos y todos estos grupos están debidamente nombrados y organizados. Puedo derrumbar estos ahora. Entonces así es como duplicas correctamente las capas a través de diferentes archivos en Adobe Illustrator. Ahora, antes de terminar esta lección, realmente quiero decir que sé que estas lecciones se están haciendo demasiado largas, pero realmente quiero explicar en detalle todas estas canceladas porque son la base de Illustrator. Entonces si no explico todos estos temas a detalle, tendrás problemas para entender por qué suceden algunas cosas en futuras lecciones. Entonces, por favor, ten cuidado conmigo. Otra vez. Sé que estas lecciones se están haciendo demasiado largas, pero déjame decirte algo. Estás invirtiendo tiempo aquí. Y te prometo que todo el tiempo que estás invirtiendo en este curso te va a ahorrar mucho tiempo cuando empieces a trabajar en Illustrator por tu cuenta. Por lo que los arrendamientos por los tuyos. Bien. ¿De acuerdo? Está bien. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 30. El principio de Pareto: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar del Principio Pareto. Entonces empecemos. El Principio Pareto, también conocido como la regla de los 80 20 o la regla de los pocos vitales, es un principio que establece que el 80% de los defectos provienen de sólo el 20 por ciento son las causas. Es decir, el 80 por ciento de los resultados que obtenemos provienen de sólo 20 por ciento del trabajo que realizamos. Ahora bien, este principio no se aplica a todas y cada una de las situaciones de la vida, pero sí se aplica a muchas situaciones diferentes. Podemos aplicar el principio Pareto para dominar Adobe Illustrator en un periodo de tiempo muy corto. Voy a necesitar hacer es enfocar nuestros esfuerzos en ese 20 por ciento que nos dará el 80% de los resultados. Si aprendemos a dominar sólo el 20 por ciento del software, podremos crear casi cualquier cosa que queramos. Por supuesto, necesitamos saber en qué 20 por ciento tenemos que enfocarnos. Y por eso estoy aquí. Yo he diseñado este curso, por lo que dominarás ese 20 por ciento de Illustrator que te conseguirá el 80% de los resultados en solo las primeras secciones de este curso. Entonces en esta sección, te voy a enseñar a dominar las herramientas más importantes en Illustrator. Entonces en la siguiente sección, les voy a mostrar cuánto podemos lograr utilizando sólo esas pocas herramientas. Después de eso, vamos a aprender más herramientas, más comandos, y más técnicas que nos ayudarán a mejorar aún más nuestras habilidades de Illustrator. Por lo que para el final de este curso, habrás aprendido más que eso, 20%, mucho más. No obstante, de verdad te recomiendo enfocar tu atención las siguientes conferencias, porque como dije, esas conferencias son ese 20 por ciento que te ayudará a dominar Adobe Illustrator en muy poco tiempo. Entonces por favor prepárate porque las siguientes conferencias son realmente importantes. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veré en la siguiente conferencia. 31. Herramientas y comandos de selección y: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar las diferentes herramientas y comandos de selección en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. Está bien, así como pueden ver, tengo un nuevo expediente, nuestra curva. Y puedes encontrar estos archivos en la carpeta de recursos. Dentro de esta carpeta de sección 5. El archivo se denomina herramientas de selección y comandos. Adobe Illustrator cuenta con diferentes herramientas de selección y comandos que nos van a ayudar a seleccionar nuestros diferentes objetos dentro de nuestro Canvas. Ahora, en lecciones anteriores, hemos utilizado dos de esas, las reglas, la herramienta de selección regular, que es ésta con la flecha negra. Y el atajo para esta herramienta es la letra V de tu teclado. También hemos utilizado la herramienta de selección directa, que es la que tiene la flecha blanca. Y el atajo para esta herramienta es la letra a en tu teclado. Ahora bien, estas herramientas funcionan muy similares. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección regular, la que tiene la flecha negra. Y voy a seleccionar diferentes elementos de este logo. Por ejemplo, estos Escudo Azul. Yo puedo dar click en él y como puedes ver, se elige. Ahora puedo hacer click y arrastrar y puedo moverlo así. Voy a deshacer eso. Otra forma de seleccionar elementos con esta herramienta es haciendo clic y arrastrando así. Y todo lo que está dentro del área de selección se va a seleccionar. Ahora, puedo hacer clic y arrastrar. Y como pueden ver, ahora, estoy moviendo todos estos diferentes objetos o formas a la vez. Voy a deshacer eso otra vez. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección directa, que es ésta de aquí. Ahora, la herramienta de selección directa funciona un poco diferente con la Herramienta de Selección Directa. Puedo seleccionar no sólo Hello objeto, sino también los diferentes elementos que crean ese objeto. Entonces con la herramienta de selección directa, voy a dar clic afuera para anular la selección de todo. Y luego voy a volver a hacer clic en el escudo. Al igual que así. Como se puede ver, se selecciona todo el objeto. También puedo hacer clic y arrastrar así. Y como pueden ver, moví todo el objeto. Voy a deshacer eso. Y ahora con esta herramienta de selección directa, también podemos seleccionar los diferentes elementos que crean nuestros objetos. En este caso, tenemos una forma que se hace por diferentes puntos de anclaje. Por lo que puedo utilizar la herramienta de selección directa para seleccionar uno de estos puntos de anclaje. Y si quiero, puedo modificar la forma moviendo estos puntos de anclaje. Al igual que así. También puedo modificar cualquier otro punto de anclaje que quiera. Y yo sólo voy a deshacer eso. Ahora también podemos hacer clic y arrastrar como hicimos con la herramienta anterior. Pero esta vez no va a seleccionar todo el objeto. Yo voy a liberar aquí. Y como puedes ver, solo seleccionamos unos cuantos puntos de anclaje, los que estaban dentro del área de selección. Ahora si hago clic y arrastre, se puede ver que estoy moviendo sólo los puntos de anclaje que seleccionamos. Yo lo voy a deshacer. Y esa es la principal diferencia entre estas diferentes herramientas. Con la herramienta de selección regular, puedo seleccionar cómo sólo los objetos, así. Y con la herramienta de selección directa, puedo seleccionar los diferentes elementos que crean esos objetos y modificarlos. Entonces lo voy a deshacer. Y también hay otra diferencia entre estas dos herramientas. Entonces voy a seleccionar la herramienta de selección regular, la que tiene la flecha negra. Como puedes ver, si voy a mi panel Capas, puedes ver que si amplío este grupo, este grupo contiene otros subgrupos. Si amplío este otro subgrupo, se puede ver que tenemos más grupos dentro. Entonces con la herramienta de selección negra, si selecciono uno de estos diferentes elementos que está dentro de uno de los grupos, como éste de aquí. puede ver que se va a seleccionar a todo el grupo. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y como pueden ver, estoy seleccionando a estos grupos, que es éste de aquí. Puedo apagar la vista. Por lo que se puede ver que se trata de un grupo entero. Voy a deshacer eso. Y ahora si utilizo la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca, voy a anular la selección de todos estos elementos. Y si hago click en alguno de estos elementos que están dentro de un grupo como éste de aquí. Se puede ver que puedo seleccionar estos elementos solo. Por lo que puedo hacer clic y arrastrar y puedo modificarlo. Entonces voy a deshacer eso. Y yo voy a hacer lo mismo con la herramienta de selección regular. Entonces volvamos atrás e intentemos seleccionar el mismo elemento. Y se puede ver que no puedo seleccionar estos elementos solo. Se va a seleccionar a todo el grupo. Ahora tenemos otras herramientas de selección. Entonces para conseguir esas herramientas de selección, todo lo que tenemos que hacer es venir aquí al panel de herramientas. Y voy a hacer clic y mantener la herramienta de selección directa. Por lo que voy a dar clic y mantener aquí. Como puedes ver, hay un menú desde donde podemos seleccionar otras herramientas. Por lo que voy a empezar con esta herramienta, la Herramienta de Selección de Grupos. Entonces lo voy a seleccionar. Y ahora esta herramienta nos va a ayudar a seleccionar grupos. Y de nuevo, si vamos a nuestro panel Capas, se puede ver que aquí tenemos diferentes grupos. Y voy a empezar por seleccionar una parte del cepillo de dientes, esta parte de aquí. Por lo que voy a dar click aquí. Y como pueden ver, estoy seleccionando sólo un objeto. Pero si vuelvo a hacer clic, voy a seleccionar el grupo al que pertenece este elemento. Entonces ahora se puede ver que no estoy seleccionando sólo esta forma aquí, sino también estas otras formas que están dentro del mismo grupo que la forma aquí. Por lo que solo note que todos los elementos que están por aquí están seleccionados. Y este elemento aquí no está seleccionado en este momento. Pero si vuelvo a hacer clic aquí, se puede ver que ahora este también está seleccionado. Si vuelvo a hacer clic, ahora, se seleccionan estos otros elementos. Entonces si vamos a nuestra jerarquía de capas y venimos aquí, se puede ver que este es el grupo que contiene todos esos elementos. Y dentro de este grupo, tenemos este otro grupo que contiene estos cepillos de dientes. Y en lugar de este grupo, tenemos otro grupo que contiene estas parte del cepillo de dientes. Entonces, básicamente, lo que hace esta herramienta es si haces clic en una forma, se va a seleccionar sólo esa forma. Si vuelve a hacer clic, va a seleccionar el grupo al que pertenece esa forma y todos sus elementos. Y si ese grupo está dentro de otro grupo y vuelve a hacer clic, se va a seleccionar el grupo que contiene el grupo que contiene la forma. Entonces lo voy a hacer aquí otra vez. Voy a asegurarme de que todo lo seleccionado aquí. Y voy a seleccionar estos objetos. Al igual que así. Si vuelvo a hacer clic, voy a seleccionar estos objetos y todo el grupo al que pertenece este objeto. Si vuelvo a hacer clic, voy a seleccionar el siguiente grupo en la jerarquía. Y si vuelvo a hacer clic, voy a seleccionar el siguiente grupo en la jerarquía. Ahora bien, realmente no uso la herramienta de selección de grupos muy a menudo. Pero si lo encuentras útil, adelante y úsalo. Está bien, así que voy a cerrar esta capa aquí porque quiero que esto se vea más limpio. Entonces los voy a derrumbar así. Y ahora voy a cambiar de nuevo a la herramienta de selección directa aquí. ¿ De acuerdo? Ahora digamos que quiero seleccionar todas estas diferentes plazas que tengo aquí. Entonces para eso, puedo usar ya sea la herramienta de selección directa son la herramienta de selección regular. Ahora usemos la herramienta de selección regular para este. Y voy a dar click aquí para anular la selección de todo. Y ahora de nuevo, digamos que quiero seleccionar todas estas casillas diferentes. Por lo que puedo hacerlo haciendo click y arrastrando aquí mismo. Y ahora tengo todas estas partituras diferentes seleccionadas. Y luego puedo presionar Shift en mi teclado y luego hacer clic y arrastrar aquí. Y como pueden ver, ahora tengo estos otros puntaje seleccionado. Puedo hacer click y arrastrar por aquí. Y otra vez por aquí, así. Y finalmente aquí, así. Entonces como puedes ver ahora, tengo todas estas puntuaciones diferentes se seleccionan. Y si quiero, puedo hacer click y arrastrar. Y se puede ver que me dieron todas las plazas. Y por aquí tengo los círculos y los triángulos. Entonces voy a deshacer eso. Y voy a anular la selección de todas esas plazas. Ahora, como pueden ver, si lo hacemos de esa manera, va a llevar mucho tiempo. Entonces cuando fuimos a seleccionar algo como esto, tenemos otra herramienta de selección, que en realidad la uso muy a menudo. Y es la herramienta de selección de Lasso. Por lo que para conseguir la herramienta de selección de Lasso, tendré que hacer es ir a mi panel Herramientas aquí. Y aquí en mi herramienta de selección directa, voy a hacer clic y mantener pulsado. Y como pueden ver, tengo aquí la herramienta de lazo. Aquí puedes ver el atajo, que es la letra Q en tu teclado. Y lo voy a seleccionar así. Ahora con esta herramienta, podemos dibujar una selección en cualquier forma que queramos. Al igual que esto. Entonces si quiero seleccionar todas estas plazas diferentes, todo lo que tengo que hacer es venir aquí. Y voy a seleccionar usando una selección de mano libre. Al igual que así. Ahora como puedes ver, seleccioné parte del círculo. Entonces si quiero anular la selección de algo, y esto funciona con esta herramienta y también con la herramienta de selección regular y la herramienta Selección Directa, puedo presionar la tecla Alt. Y como pueden ver, hay un signo menos en mi herramienta. Ahora bien, si suelto la tecla Alt, el signo menos desaparece. Entonces voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt. Y voy a dibujar una selección. Y se va a anular la selección de todo lo que está dentro del área de selección, así. Y de nuevo, puedes usar la tecla Alt con la herramienta de selección directa, con la herramienta de selección regular, y también con la herramienta Lasso. Y para hacer lo contrario, para agregar a una selección, se puede utilizar la tecla Mayús y también se puede utilizar con la herramienta Selección directa, con la herramienta de selección regular y con la herramienta Lazo. Entonces ahora que deseleccioné los puntos de anclaje que no necesito, puedo volver a la herramienta de selección directa. Y lo voy a hacer usando un atajo, que es la letra a. Y ahora puedo hacer clic y arrastrar. Y como pueden ver, tenemos todos estos cuadrados seleccionados. Y fue mucho más fácil y mucho más rápido. Voy a deshacer eso. Y voy a volver a la Herramienta Lasso. ¿ Recuerdas la letra de atajo Q en tu teclado? Y ahora voy a anular la selección de todas estas plazas. Y voy a seleccionar los círculos. Entonces voy a hacer una selección rápida aquí. Por lo que sólo voy a cambiar a la herramienta de selección directa presionando a en mi teclado. Y ahora puedo hacer click y arrastrar. Y se puede ver que seleccioné todos los círculos de manera muy fácil y muy rápida. Voy a deshacer eso. Voy a volver a la Herramienta Lasso presionando Q. Y voy a hacer lo mismo con los triángulos. Voy a presionar a para traer de vuelta la herramienta de selección directa. Y voy a dar click y arrastrar para moverlo. Y lo voy a deshacer. Voy a anular la selección de esos. Y como pueden ver, mediante el uso de la herramienta de selección de Lasso, podemos hacer elecciones de manos libres de manera muy fácil y muy rápida. Ahora, para usar esta herramienta, hay que tener una mano muy firme. Por lo que te recomiendo practicar el uso de esta herramienta porque esta herramienta te va a ayudar a ahorrar mucho tiempo cuando tienes que hacer este tipo de selecciones. Ahora, vengamos aquí y se puede ver que aquí tenemos muchos círculos diferentes. Y los círculos tienen diferentes colores. Bueno, algunos de estos siliconas tienen el mismo color, pero todos están mezclados entre sí. Ahora bien, ¿y si quiero seleccionar todos los círculos amarillos? ¿ Cómo hago eso? Bueno, puedo hacerlo usando la herramienta de selección. Por lo que voy a seguir adelante y seleccionar la herramienta Selección. Entonces si quiero seleccionar todos los círculos amarillos, tendré que hacerlo manualmente. Voy a dar click aquí, pulsa Shift. Y voy a dar click en cada uno de estos círculos amarillos. Pero eso va a llevar mucho tiempo. Por lo que hay otra herramienta que nos va a ayudar a seleccionar los diferentes elementos en nuestro Canvas usando colores. Y esa herramienta es la herramienta Varita Mágica. Entonces para conseguir la herramienta mágica uno, voy a ir a mi panel Herramientas aquí. Y en la parte inferior se puede ver que hay tres que. Entonces voy a dar click aquí y voy a ir todo el camino en la parte superior. Se puede ver que aquí tenemos las herramientas para selecciones. Y se puede ver que aquí tenemos la Herramienta Varita Mágica. Puedes ver el atajo aquí es la letra Y en tu teclado. Entonces voy a cerrar esto, y ahora voy a presionar Y. Así que ahora tenemos seleccionada la Herramienta Varita Mágica. Y ahora voy a dar click en cualquiera de estos círculos amarillos de aquí. Y como puedes ver ahora, seleccionan todos los círculos amarillos. Y voy a cambiar a la Herramienta de Selección Directa usando la letra a en mi teclado. Y ahora si hago clic y arrastre, se puede ver que todos los círculos amarillos fueron seleccionados. Voy a deshacer eso. Y voy a presionar nuevamente la letra Y para traer de vuelta la herramienta de varita mágica. Y ahora voy a seleccionar todos los elementos que son morados. Por lo que voy a dar clic en cualquiera de los círculos morados. Y ahora se seleccionan todos los círculos morados. Y de nuevo, voy a cambiar de nuevo a la herramienta de selección directa presionando a. Y voy a mover esos círculos. Y como puedes ver, se seleccionaron todos los círculos morados. Voy a deshacer eso. Y lo voy a volver a hacer. Presiona Y para traer de vuelta la herramienta mágica. Y esta vez voy a seleccionar los círculos verdes. Y esta vez se puede ver que se elige no sólo este círculos aquí, sino también todos estos otros elementos, porque son exactamente del mismo color. Para que pueda hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que todos estos elementos que son el mismo espacio de color seleccionado, lo voy a deshacer. Y ahora voy a presionar hacia atrás la letra Y en mi teclado para traer la herramienta mágica de uno. Y voy a ir al panel Herramientas. Y voy a hacer doble clic en esta herramienta. Como puedes ver aquí, tengo algunos ajustes para estas herramientas. Ahora, el escenario más importante es la tolerancia. Como se puede ver, se dice muy bajo. Entonces si tomo esta app, digamos a alrededor de 60, y lo intento de nuevo, voy a dar click aquí. Se puede ver que ahora se elige una gran cantidad de colores diferentes. Y eso es porque nosotros, la tolerancia. Se puede ver que se eligieron los círculos morados, también este color, y algunos colores más incluyendo el para los dientes de estos logotipos. Por lo que suele querer tener este número muy bajo. Voy a ponerlo en 0. Entonces si lo tienes al 0%, se va a seleccionar sólo los colores que son exactamente los mismos. Entonces voy a intentarlo de nuevo. Voy a anular la selección de todos estos diferentes elementos. Y voy a presionar la tecla Y para traer de vuelta la herramienta mágica de uno. Y voy a volver a hacer clic en el círculo. Y como puedes ver ahora, se selecciona sólo los círculos que queríamos seleccionar. Eso se puede ver aquí. Y yo sólo voy a deshacer eso. Ahora, como se puede ver en la configuración, se selecciona el color del campo. Y eso significa que esta herramienta va a tomar el color de campo como referencia principal. Pero si desactiva la opción Color de relleno y enciendo el color de trazo, va a ignorar el color de campo y va a seleccionar los elementos dentro del mismo color de trazo. Si apago el color del trazo y enciendo el peso del trazo, se va a seleccionar los trazos que tengan el mismo grosor. Si utilizamos la opción Opacidad, se va a seleccionar los diferentes elementos que tienen el mismo o bacilos. Y si seleccionamos la opción Modo de mezcla, se va a seleccionar los elementos que tienen el mismo modo de mezcla. Entonces como puedes ver, la herramienta mágica de uno nos va a ayudar a seleccionar elementos que tengan las mismas o similares características. Y a partir de la configuración de herramienta mágica, podemos seleccionar qué características queremos tener en cuenta a la hora de usar la herramienta mágica one. De acuerdo, voy a cerrar estos ajustes. Entonces otra vez, si no ves la magia una herramienta o algunas de estas otras herramientas aquí. Siempre se puede ir a la parte inferior del panel de herramientas, haga clic en esos tres puntos aquí. Y se puede ver que aquí tenemos muchas herramientas diferentes que no aparecen en nuestro panel de capas, incluyendo las herramientas de selección que estamos cubriendo. Y si quieres tener una de estas herramientas en tu panel de herramientas, todo lo que tienes que hacer es hacer clic y arrastrar al panel Herramientas, así. Ahora si cierro este panel aquí, se puede ver que ahora tengo aquí la herramienta mágica. Y puedes hacer lo mismo con cualquiera de las herramientas que puedes ver en este menú. Ahora, también podemos usar comandos para realizar selecciones en Illustrator. Y para eso, voy a ir a los menús aquí en la parte superior. Voy a ir a seleccionar. Y como puedes ver aquí, tenemos diferentes opciones. Entonces si quiero seleccionar todos los elementos dentro de mi documento, voy a seleccionar estas opciones son. Y se puede ver el atajo aquí a la derecha. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que ahora se seleccionan todos los elementos dentro de mi documento. Ahora volvamos aquí. Vayamos a Seleccionar. Y en esta ocasión vamos a utilizar el comando de desselección. Entonces con este mando, todos los elementos van a ser deselectos. Y se puede ver el atajo aquí. Voy a dar click aquí. Y ahora se puede ver que todos estos elementos están desseleccionados. Ahora, volvamos al menú Seleccionar. Y se puede ver que tenemos un comando para volver a seleccionar la selección anterior. Entonces voy a usar este comando aquí, volver a seleccionar. Y se puede ver que ahora estamos de vuelta a nuestra elección previa. Ahora volvamos aquí. Voy a anular la selección de todos estos elementos. Y ahora voy a volver otra vez. Y podemos usar otro comando. Y éste es para seleccionar todos los elementos dentro del trabajo árabe en el que estoy trabajando. Entonces esto va a ser similar a este comando aquí. Pero cuando tengamos un archivo con múltiples mesas de trabajo con este comando aquí, voy a seleccionar sólo los elementos dentro de la obra en la que estoy trabajando. Y con este de aquí, si tenemos un archivo con múltiples mesas de trabajo, se va a seleccionar todos los elementos de todas las mesas de trabajo. Por lo que ahora mismo en este expediente, sólo tengo una mesa de trabajo. Entonces si hago clic aquí, se va a seleccionar todos los elementos dentro de estas mesas de trabajo en particular. Ahora voy a ir a la herramienta de selección. Voy a seleccionarlo. Y voy a hacer una selección como esta. Ahora, se puede ver que se seleccionan todos estos diferentes círculos. Pero puedo invertir esta selección. Y invertir la selección significa que se van a deseleccionar los elementos que se seleccionan y se van a seleccionar los elementos que se desseleccionan. Entonces vamos a invertir la selección. Entonces voy a ir a seleccionar y voy a ir a inverso, así. Por lo que se puede ver que ahora todos estos diferentes círculos que se seleccionaron antes ahora están desseleccionados. Y ahora se seleccionan el resto de los elementos que estamos desseleccionados. De acuerdo, entonces volvamos al menú Seleccionar. Y podemos venir aquí y se puede ver que tenemos estos sub-menú. Para que podamos seleccionar elementos que tengan la misma apariencia. Apariencia, atributos. Modo de mezcla, relleno y trazo. Color de relleno, opacidad, color de trazo, peso de trazo, estilo gráfico, forma, símbolo, instancia, o serie de blog de enlace. Entonces esto va a ser similar a lo que hicimos con la herramienta mágica de uno. Entonces voy a seleccionar aquí este círculo amarillo. Y voy a ir a seleccionar mismo. Y voy a ir a Fill color. Se puede ver que ahora se seleccionan todos estos diferentes círculos que tienen el mismo color de relleno. Yo lo voy a mover. Por lo que se puede ver que todos los círculos son del mismo color. Voy a deshacer eso. Y ahora voy a volver a seleccionar. Y como se puede ver de nuevo, tenemos todas estas opciones diferentes. Puedes probarlas por tu cuenta porque si pruebo cada una de estas opciones, va a llevar mucho tiempo. Muy bien, así que este fue un video largo, pero cubrimos muchas opciones diferentes para seleccionar elementos en Adobe Illustrator. Entonces sé que fue un video largo, pero espero que aprendas mucho. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veré en la siguiente lección. 32. El rectángulo y otras herramientas de formas de forma: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, te voy a enseñar a utilizar las diferentes herramientas en forma de Illustrator. Entonces empecemos. Vale, Así que como puedes ver, tengo estos archivos arriba, se llama Rectángulo y otras herramientas de forma. Y lo puedes encontrar en la sección de recursos de este curso en esta carpeta de sección 5. Ahora, se puede ver que hay algunas formas en este documento. Y vamos a usar esas formas como guía para crear nuestras propias formas. Y voy a ir a, se les dice espinal aquí. Y se puede ver que aquí tenemos un rectángulo. Ahora, si hago clic en espera, se puede ver que obtenemos otras herramientas de forma. Ahora voy a dar click en esta pequeña flecha aquí a la derecha de estos menú. Al igual que así. Y ahora tenemos este panel independiente del panel Herramientas. Entonces voy a colocar este paquete aquí. Y ahora voy a empezar seleccionando la opción de campo. Voy a hacer doble clic en él. Y voy a cambiar el color. Aquí voy a usar un color azul, así. Y ahora voy a seleccionar el color del trazo. Voy a seleccionar ninguno porque no quiero un derrame cerebral. Ahora, voy a seleccionar esta herramienta de rectángulo. Y hay diferentes formas en las que podemos utilizar esta herramienta. Por lo que la primera forma es simplemente hacer click en el lienzo. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que aquí podemos cambiar el ancho y la altura del rectángulo que vamos a hacer. Ahora si quiero tener un cuadrado perfecto, tengo que colocar el mismo valor para ambas opciones. Entonces voy a teclear abajo a 150 aquí, y voy a escribir aquí el mismo número. Entonces voy a dar click Ok. Y como pueden ver, ahora tenemos nuestra plaza perfecta. Voy a presionar V para llevar la herramienta de selección. Y voy a mover estos por aquí. De acuerdo, entonces volvamos a la herramienta de rectángulo, y hagámoslo de nuevo. Hagamos click en cualquier parte del lienzo. Pero ahora voy a cambiar el ancho. Entonces en lugar de 250, voy a usar 500. Y voy a dar click, Ok. Entonces como puedes ver, ahora tenemos un rectángulo más largo. Y de esta manera podemos cambiar las dimensiones del rectángulo que queremos crear. Para que puedas ingresar cualquier dimensión que desees. Ahora, voy a seleccionar de nuevo la herramienta de rectángulo. Y hay otra forma en la que podemos crear rectángulos o cuadrados con esta herramienta. Y es solo haciendo click y arrastrando en nuestro Lienzo. Por lo que voy a dar clic y arrastrar aquí. Y como puedes ver de esta manera, puedo crear el rectángulo en cualquier tamaño que quiera. Todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar. Al igual que así. Ahora si quiero dar click y arrastrar, pero aun así quiero tener un cuadrado perfecto. Todo lo que tienen que hacer es hacer clic y arrastrar. Pero como pueden ver, puedo crear este rectángulo y no va a ser un cuadrado perfecto. Entonces para crear un cuadrado perfecto, tengo que presionar y mantener presionada la tecla Mayús mientras arrastro. Entonces voy a arrastrar y voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús. Y como pueden ver, al presionar la tecla Mayús, esto se va a convertir en un cuadrado perfecto. Por lo que ahora puedo seguir arrastrando. Y esto va a cambiar sólo el tamaño de la plaza, pero se va a quedar una plaza perfecta. Entonces voy a dejarlo así. Y ahora puedo soltar la tecla Mayús. Ahora bien, si te diste cuenta, todos estos diferentes rectángulos fueron creados a partir de una de las esquinas. Por lo que puedo hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que creé el rectángulo partiendo de esta esquina. Puedo hacerlo en la dirección opuesta así. Entonces empecé desde esta esquina y lo arrastré hasta aquí. Ahora, también podemos crear los rectángulos usando la herramienta de rectángulo comenzando desde el centro. Y para eso, voy a usar la tecla alt en mi teclado. Voy a presionar Alt. Y como puedes ver, cambia el icono de la herramienta. Y eso significa que este rectángulo va a empezar desde el centro. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Ahora como puedes ver, el rectángulo está empezando desde el centro. Entonces a medida que lo arrastre, se va a arrastrar en ambas direcciones. Y voy a dejarlo así. Y lo voy a volver a hacer. Entonces voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt. Y voy a dar clic y arrastrar así. Ahora si quiero crear un cuadrado perfecto partiendo del centro, voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt, y luego mantener presionada la tecla Mayús, y luego hacer clic y arrastrar. Y como pueden ver ahora, yo estoy creando. Una plaza perfecta. Pero estoy empezando desde el centro hacia fuera. Y ahora te voy a mostrar cómo editar tus formas. Entonces como se puede ver aquí en la parte inferior, tengo diferentes formas. Entonces para este, voy a tomar una plaza perfecta que puedes ver aquí en un gris realmente claro. Voy a modificarlo hasta que consiga estas otra forma, la de gris oscuro. Yo voy a hacer lo mismo aquí. Voy a convertir un cuadrado en este rectángulo aquí. Y voy a convertir esta plaza aquí en esta forma de diamante. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras formas. Entonces para eso voy a usar la herramienta de selección. Recuerda el atajo es V. Voy a seleccionar esta plaza aquí, y la voy a duplicar. Entonces voy a ir Control C, Control V. Y lo voy a mover por aquí. Ahora como quiero ver qué hay detrás de esta plaza, voy a venir aquí. Voy a dar click en este botón aquí. Entonces tengo un derrame cerebral en lugar de un campo. Ahora, voy a hacer el trazo un poco más grueso. Yo lo voy a aumentar aquí. Al igual que así. Voy a anular la selección por un segundo. Y ahora vamos a tomar la plaza y vamos a convertirla en este rectángulo aquí. Entonces lo voy a seleccionar y voy a dar click aquí. Se puede ver que si paso el ratón sobre estos, que aquí, el cursor va a cambiar. Entonces voy a seleccionar aquí y voy a dar clic y arrastrar, y lo voy a arrastrar por aquí. Y si presiono la tecla Alt, voy a arrastrar desde ambos extremos. Para que veas que lo voy a hacer desde ambos extremos. Yo voy a liberar aquí. Ahora voy a lo mismo otra vez. Por lo que voy a seleccionar cuadrado. Yo lo voy a duplicar. Yo lo voy a mover por aquí así. Y para copiar aquí el estilo de este trazo, voy a presionar la letra que tengo en mi teclado. Y como puedes ver, obtenemos un neutro, que es la herramienta cuentagotas. Por lo que voy a dar clic en este trazo aquí. Como puedes ver, eso va a copiar y pegar los ajustes del trazo en nuestra nueva forma. Ahora para que sea más fácil, voy a seleccionar la Herramienta de Selección y voy a hacer una copia de esta forma. Entonces voy a ir Control-C, Control-V. Yo lo voy a mover por aquí. Yo voy a lo mismo. Muévete por aquí. Y lo voy a volver a hacer. ¿ De acuerdo? Ahora, volvamos a esta forma aquí. Voy a seleccionarlo. Y esta vez voy a lo mismo que hice aquí. Entonces voy a dar clic y arrastrar, pero no voy a presionar la tecla alt, porque si la presiono, se va a mover en ambos extremos. Entonces sólo voy a mover este de esta manera. Y ahora tenemos nuestra forma. Ahora, vayamos a la otra, y la voy a seleccionar. Entonces para éste, todo lo que tengo que hacer es rotarlo. Entonces si coloco el cursor sobre una de estas diferentes que se puede ver que el icono cambia. Por lo que cuando tenga estos nuevos ícono, puedo hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que ahora podemos rotar nuestra forma. Ahora puedo presionar turno y se puede ver que esto se va a chasquear a un ángulo de 45 grados. Yo voy a liberar aquí. Y voy a mover esto a su lugar. Al igual que lo voy a anular la selección. Y ahora voy a seleccionar esta otra forma aquí, así. Pero para este, voy a utilizar la herramienta de selección directa. Por lo que voy a venir aquí, seleccionar la herramienta de selección directa. Voy a hacer clic y arrastrar, seleccionar esos dos puntos de anclaje en la parte inferior. Y voy a mover estos puntos así. Voy a anular la selección. Se puede ver que ahora tenemos nuestra nueva forma. Y para esta última, voy a hacer lo mismo que hacíamos antes. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar esta forma. Voy a rotarlo. Y voy a asegurarme de que presiono la tecla Mayús para que quede ajustada a 45 grados. Y ahora voy a cambiar de nuevo a la herramienta de selección directa. Y si anulo la selección de esto, se puede ver que tenemos que mover este punto de anclaje. Entonces lo voy a seleccionar y lo voy a mover así. Para que veas que puedo moverlo libremente. Y vamos a poder editar la forma. Entonces voy a moverlo así. Entonces ahora tenemos la forma que queríamos. Y ahora hablemos de la herramienta Elipse. Pero antes de eso, voy a crear una nueva capa. Al igual que así. Y voy a apagar la visibilidad para estas otras capas. Ahora, voy a seleccionar aquí la Herramienta Elipse. Y voy a dar click en este botón. Entonces obtenemos un campo en lugar de un derrame cerebral. Ahora, la herramienta Elipse funciona muy similar a la herramienta de rectángulo. Por lo que con la herramienta de elipse, también puedo hacer clic en mi lienzo. Y puedo ingresar los valores para el ancho y la altura de mi círculo o mi elipse. Voy a dar click, Ok. Y como pueden ver, ahora tenemos un círculo. Ahora, si vuelvo a hacer clic, puedo ingresar diferentes valores para ancho y alto. Entonces por ejemplo, para este voy a usar 104, estos otros, voy a usar 300. Voy a dar click, Ok. Y ahora se puede ver que tenemos una elipse. Yo lo voy a mover aquí. ¿ De acuerdo? Ahora volvamos a seleccionar la herramienta de elipse. Y también podemos simplemente hacer clic y arrastrar. Y de esta manera podemos crear elipses como esta. Si queremos tener un círculo perfecto haciendo clic y arrastrando, puedo presionar la tecla Mayús. Por lo que voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús y hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que obtenemos un círculo perfecto. Ahora si presiono Alt, voy a crear el círculo desde el centro hacia afuera, así. Y si presiono Shift, voy a crear un círculo perfecto desde el centro hacia afuera. Entonces como dije, la herramienta Elipse va a funcionar muy similar a la herramienta de rectángulo. Ahora voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Y al igual que hicimos con los rectángulos, podemos seleccionar estos círculos y modificarlos si es necesario. Al igual que así. Utilizo la herramienta de selección directa. Puedo seleccionar los diferentes elementos que crean el círculo. En este caso, estos puntos de anclaje. Para poder seleccionarlos y modificarlos así. Y también puedo seleccionar estas manijas de control y moverlas. Entonces como puedes ver, la herramienta Elipse funciona muy similar a la herramienta de rectángulo. Ahora hablemos de la herramienta poligonal. Y para eso voy a crear una nueva capa. Y voy a apagar la visibilidad para esta otra. Y ahora solo voy a asegurarme de que se seleccione la nueva capa que creé. Ahora hablemos de la herramienta poligonal. Entonces lo voy a seleccionar y podemos crear nuevos polígonos haciendo click en mi lienzo, así. Ahora se puede ver que aquí tenemos dos opciones diferentes. El primero es seleccionar el radio de mi polígono. En este caso, voy a usar 300. Y la siguiente opción es seleccionar el número de lados que va a tener este polígono. Por ahora, lo voy a dejar como si estuviera a las seis. Y yo sólo voy a dar click, Ok. Entonces como puedes ver, ahora tenemos un nuevo polígono con seis lados diferentes. Ahora lo voy a volver a hacer. Voy a volver a dar clic. Y ahora voy a aumentar el número de bandos. Entonces voy a seleccionar ocho y voy a dar click, Ok. Ahora se puede ver que tenemos un nuevo polígono, pero esta vez tiene ocho lados diferentes. Ahora, también podemos crear polígonos haciendo clic y arrastrando. Entonces voy a venir aquí y voy a dar click y arrastrar. Y como pueden ver, estoy creando un polígono con ocho lados, porque ese es el número de lados que tenía el polígono anterior que creé. Entonces voy a liberar aquí. Y se puede ver que ahora tengo otro polígono. Ahora, se puede ver que este polígono no está nivelado en el eje horizontal. Entonces voy a crear otro polígono aquí. Pero esta vez voy a presionar la tecla Mayús. Y ahora se puede ver que este polígono se va a crear Nivel 2, el eje horizontal. Voy a liberar así. Y ahora voy a dar clic y arrastrar de nuevo. Y si vamos a nuestro teclado y presionamos la tecla de flecha abajo, eso va a disminuir el número de lados que va a tener este polígono. Si presiono la tecla de flecha arriba, va a aumentar el número de lados de este polígono. Entonces voy a crear un polígono con sólo cinco lados. Y puedo aumentar o disminuir el tamaño arrastrando. Y si percibí que se va a nivelar con el eje horizontal. Entonces voy a liberar aquí. Y se puede ver que ahora tenemos nuestro nuevo polígono. Y así funciona la herramienta de polígono en Illustrator. Muy bien, así que voy a crear una nueva capa. Entonces voy a venir aquí y crear, y voy a apagar la visibilidad para estos otros. Y voy a crear una nueva estrella. Por lo que voy a seleccionar la Herramienta Estelar. Voy a dar clic y arrastrar y voy a presionar Shift. Al igual que así. Y como pueden ver, tenemos nuestra estrella. Ahora la estrella tiene tres componentes principales. El primero es el número de puntos. Y en este caso, se puede ver que esta estrella tiene cinco puntos. El resto de componentes son los radios. Tenemos un radio exterior, que va a definir dónde van a terminar los puntos de la estrella. Y tenemos un radio interior, que va a definir por dónde van a empezar los puntos de la estrella. Ahora con la Herramienta Estelar seleccionada. Voy a dar click en el lienzo. Y como pueden ver aquí, tenemos los tres componentes principales. Radio uno, radio dos, y puntos. Entonces el punto va a definir cuántos puntos queremos que tenga nuestra estrella. radio uno va a definir el radio exterior y el radio 2 va a definir el radio interior. Entonces voy a dejar puntos a las cinco, pero voy a cambiar el radio. Voy a usar 204, radio 2, voy a usar 100. Y voy a dar click Ok. Ahora se puede ver que tenemos otra estrella y es un poco diferente a ésta. Ahora, voy a volver a hacer clic. Y esta vez voy a cambiar el radio uno. Entonces voy a usar 250. Y voy a dar click Ok. Entonces como puedes ver, estas estrellas son similares, pero el radio exterior de ésta es más grande. Por lo que la estrella tiene puntos más grandes. Ahora voy a volver a hacer clic. Y esta vez voy a traer esto de vuelta a 100. Y voy a aumentar el número de puntos. Usemos diez. Y voy a dar click Ok. Entonces como puedes ver de esta manera, podemos crear diferentes tipos de estrellas. Y si hago clic y arrastre, también puedo crear una estrella. Por lo que voy a dar clic y arrastrar aquí. Y como puedes ver, esta creación de cordero de inicio tiene 10 puntos también porque va a tomar la información del último inicio que creamos. Ahora si quiero modificar el número de puntos de esta estrella, voy a presionar ya sea la tecla arriba de mi teclado o la tecla abajo de mi teclado. Entonces si presiono la tecla arriba, va a aumentar el número de puntos. Y si presiono la tecla abajo, va a disminuir el número de puntos. Ahora bien, si presiono la tecla Comando o Control y arrastre, se puede ver que puedo modificar el radio exterior para que pueda hacerlo más grande o más pequeño. Y de nuevo, con las teclas arriba y abajo, puedo aumentar o disminuir el número de puntos de la estrella. Y simplemente cambiando esos ajustes diferentes, podemos crear diferentes tipos de estrellas. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 33. El widget de las esquinas en vivo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar del widget de esquinas en vivo en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo un nuevo archivo y este archivo se llama esquinas en vivo. Y lo puedes encontrar en esta sección 5 carpeta de la sección de recursos de este curso. Ahora, en este archivo, tengo diferentes formas y todas estas formas, nuestras formas básicas. Y en la lección anterior, aprendimos a crear estas formas. Ahora, voy a seleccionar la primera forma, que es este rectángulo de aquí. Y se puede ver que cuando selecciono esta forma, aquí tenemos los diferentes puntos de anclaje. Pero también tenemos un círculo en cada una de las esquinas de esta forma. Ahora, estos círculos nos van a ayudar a redondear las esquinas de nuestras formas. Entonces voy a dejar éste de la manera en que está. Y voy a seleccionar el segundo. Ahora con la herramienta de selección, la de la flecha negra, voy a agarrar uno de estos círculos y lo voy a arrastrar por dentro. Entonces voy a agarrar este y lo voy a arrastrar por dentro. Y como puedes ver, este widget nos va a ayudar a redondear las esquinas de nuestras formas. Entonces voy a anular la selección de esto. Y como pueden ver aquí, tenemos nuestra forma de base, que es un cuadrado. Y ahora tenemos un cuadrado con esquinas redondeadas. Para que lo pueda volver a hacer. Voy a seleccionar estos otros cuadrados, y voy a agarrar uno de estos círculos. Puedo agarrar a cualquiera. Para que yo pueda agarrar este. Y voy a dar la vuelta a estas esquinas. Ahora bien, si tomo este círculo todo el camino al centro, voy a terminar con un círculo completo. Para que veas que empezamos con un cuadrado y ahora tenemos un círculo. Ahora vamos a seleccionar el siguiente. Y ahora si quiero redondear sólo una de estas esquinas, no puedo hacerlo con esta herramienta porque si agarro uno de estos círculos, voy a redondear todas las esquinas a la vez. Entonces voy a deshacer eso. Y ahora voy a seleccionar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Ahora con esta herramienta, puedo agarrar estos diferentes círculos independientemente de los demás. Para que veas que estoy seleccionando cada uno de estos círculos. Y si quiero redondear sólo esta esquina aquí, puedo dar click en este círculo. Y voy a poder redondear sólo estos rincones. Y si quiero dar la vuelta a estos otros rincones, voy a seleccionar estos punto de anclaje, así. Y ahora se puede ver que todos los demás puntos desaparecieron. Para que pueda agarrar el círculo y arrastrarlo así. Y se puede ver que ahora estoy redondeando esquinas independientemente de las demás. Ahora, puedo seleccionar esta otra forma, y también puedo seleccionar diferentes puntos de anclaje. Digamos que quiero dar la vuelta a estos rincones, esta esquina y esta esquina. Puedo seleccionar estos diferentes puntos de anclaje. Entonces voy a seleccionar este. Voy a presionar y mantener pulsado Shift. Voy a seleccionar esta otra. Como pueden ver, como estoy seleccionando estas esquinas, aparecen estos diferentes círculos. Y ahora todo lo que tengo que hacer es seleccionar este otro rincón. Para que aquí pueda ver este círculo. Y ahora que estos círculos son visibles, voy a dar clic y arrastrar cualquiera de los tres círculos. Entonces voy a dar clic y arrastrar estos. Al igual que así. Y de esta manera, redondeé tres esquinas y viví intacto estos otros rincones. Ahora, siempre puedo volver y seleccionar los círculos y modificarlos si quiero. Al igual que así. Ahora tenemos más opciones para controlar estos rincones. Entonces voy a ir a estas otras formas y voy a dejar esto como es porque quiero comparar las formas más adelante. Entonces voy a seleccionar el segundo. Y ahora voy a seleccionar uno de estos puntos de anclaje. Ahora como puedes ver en el panel de control, tengo estas opciones y esta es para controlar las esquinas que estoy creando. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Por lo que selecciono todos estos diferentes puntos de anclaje. Y ahora voy a volver a la sección. Y aquí puedo escribir lo grande que quiero que sean estos rincones. Entonces voy a teclear 50. Y voy a presionar Enter. Ahora como pueden ver, tenemos aquí nuestros kernels y yo voy a hacer lo mismo por estas otras formas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a dar click y arrastrar. Y voy a teclear 50 aquí. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros. Perfecto. Ahora voy a volver a este. Voy a seleccionar todos estos puntos. Y voy a ir por aquí y voy a dar click en esquinas así. Y se puede ver que aquí tenemos más opciones. Por lo que ahora mismo tenemos estos de vuelta. Pero también tenemos una esquina redonda invertida y una esquina de chafán. Entonces para este, voy a usar una esquina redonda. Ahora, voy a hacer clic y arrastrar para seleccionar todos estos puntos de anclaje aquí. Voy a volver a la esquina, y voy a seleccionar la segunda opción, esquina redonda invertida, así. Ahora se puede ver que esto tiene una esquina redonda, pero esta vez se invierte. Y esto crea una forma completamente diferente. Voy a seleccionar esta otra. Voy a volver a las esquinas y voy a seleccionar chafán. Voy a anular la selección de esta forma. Y como puedes ver ahora, todas estas formas se ven diferentes porque usamos diferentes configuraciones para las esquinas. Ahora hasta ahora hemos trabajado con formas básicas, pero también podemos crear esquinas redondas para formas que han sido modificadas. Entonces por ejemplo, aquí tengo una estrella y voy a seleccionar estas otras porque quiero tener éstas para compararla al final. Ahora, voy a seleccionar la estrella, y voy a dar click en este punto de anclaje. Voy a arrastrarlo así. Por lo que se puede ver que ahora esto ha sido modificado. Voy a seleccionar esta otra aquí. Voy a arrastrarlo así. De acuerdo, entonces ahora ya no es una forma básica. Se ha modificado. Ahora todavía puedo agregar esquinas redondeadas si hago clic en estos puntos de anclaje. Por lo que puedes ver que si hago clic aquí, tengo el círculo aquí. Para que pueda hacer clic y arrastrar el círculo. Voy a conseguir estos a la vuelta de la esquina, lo mismo con éste que modifiqué. Puedo seleccionar el punto de anclaje y puedo hacer click y arrastrar así. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros puntos de anclaje. Entonces como pueden ver, esto va a funcionar no sólo con formas básicas, sino con cualquier forma que tengamos. Y yo voy a hacer lo mismo con este. Voy a modificarlo un poco. Y voy a seleccionar este punto que modificamos. Y también lo podemos hacer desde el menú aquí. Entonces voy a sumar 60 aquí. Y voy a dar click aquí. Y voy a dar click en ronda invertida. Al igual que así. Entonces como pueden ver, esto va a funcionar con cualquier forma que tengamos. Entonces voy a seleccionar la herramienta Pluma y voy a crear otra forma. Entonces como puedes ver, esta es una forma personalizada como esa. Y voy a seleccionar la herramienta de selección directa. Y como pueden ver, no puedo hacer las esquinas redondas con ninguna forma que creo. Aunque creara esta forma con la herramienta de bolígrafo. Se puede ver que esto va a funcionar con cualquier forma. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en el siguiente video. 34. La herramienta de ancho: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la herramienta de ancho. Entonces empecemos. De acuerdo, Así que como pueden ver, tengo un nuevo archivo abierto. Y a este archivo se le llama herramienta de ancho. Y lo puedes encontrar en esta sección 5 carpeta de la sección de recursos de este curso. ¿ De acuerdo? Ahora se puede ver aquí a la izquierda, tengo lo que parece diferentes formas, pero en realidad son exactamente la misma forma. De hecho, sólo son golpes. Ahora, para mostrarles que voy a ir a Ver y voy a seleccionar esquema. Por lo que voy al modo de esquema. Por lo que voy a dar click aquí. Y aquí en el modo contorno, se puede ver que estas diferentes formas que teníamos aquí son de hecho sólo trazos simples. Y son exactamente el mismo golpe. Por lo que arranca a la izquierda y termina a la derecha. Por lo que son exactamente el mismo trazo. Ahora, volvamos al modo de vista previa. Entonces voy a ir a Ver y voy a seleccionar Vista previa. Ahora bien, la razón por la que estos lucen diferentes, pesar de que hemos visto que son exactamente el mismo trazo, es porque cada uno de estos trazos tiene asignado un perfil diferente. Ahora bien, si utilizo la herramienta de selección y selecciono el primer trazo, voy al Panel de Control. Se puede ver que el perfil que se ha dicho para este trazo es el perfil uniforme. Y si selecciono el segundo trazo, se puede ver que el perfil es un perfil diferente. Y lo mismo va a pasar para el resto de estos diferentes trazos. Se puede ver aquí, cuando los selecciono, podemos ver el perfil que se ha aplicado por aquí. Ahora, podemos aplicar cualquier archivo de sujetador que queramos, cualquier trazo que tengamos en nuestro documento. Por ejemplo, si selecciono el primero, el que tiene un perfil uniforme, puedo venir aquí, click aquí. Y puedo seleccionar cualquiera de estos diferentes perfiles. Seleccionemos este. Y ahora se puede ver que estos dos trazos tienen el mismo perfil. Por lo que lucen igual. De acuerdo, lo voy a seleccionar. Voy a traerlo de vuelta al uniforme. Ahora, como dije, podemos aplicar diferentes perfiles a cualquier trazo que tengamos en nuestro documento. Entonces voy a seleccionar estos otros trazos que tengo aquí. Voy a dar clic y arrastrar para seleccionarlo. Y yo voy a ir al Panel de Control. Voy a dar click aquí. Y voy a añadir estos perfiles. Por lo que voy a dar click aquí. Por lo que puedes ver que ahora el trazo se ve diferente. Voy a seleccionarlo de nuevo. Y voy a añadir otro perfil como éste. Y se puede ver que ahora se ve diferente otra vez. Y yo voy a hacer lo mismo con el círculo, sólo para mostrarles que podemos hacer esto con cualquier trazo, voy a usar este. Y los gases tienen ahora, esto se ve diferente. Ahora déjame venir aquí. Y como puedes ver, Illustrator viene con estos diferentes perfiles. Y también podemos crear nuestros propios perfiles, o podemos descargar diferentes perfiles de Internet. Ahora, el único problema con los perfiles es que son muy limitados porque nos van a limitar a la forma que se ha predefinido. Ahora bien, ¿y si quiero un trazo con un perfil más personalizado? Entonces para eso, puedo ir a mi panel Herramientas. Y aquí la parte inferior, se pueden ver estas herramientas, la herramienta de ancho. Y se puede ver el atajo aquí, Shift W. Así que voy a seleccionar la herramienta de ancho. Y voy a flotar por encima de esta línea que tenemos al fondo. Y se puede ver que en cuanto pase el cursor sobre la línea, aparece un punto blanco. Y lo que eso significa es que si hago clic y arrastre, el grosor del trazo se va a modificar en esa zona. Entonces déjame venir aquí hasta el principio mismo. Y voy a dar click y arrastrar. Se puede ver que puedo hacer click y arrastrar. Y se va a modificar el grosor del trazo. Entonces lo voy a hacer realmente delgado, así. Y ahora puedo venir aquí a cualquier otra parte de este trazo. Y puedo hacer clic y arrastrar de nuevo. Al igual que así. Y puedo venir aquí, hacer click y arrastrar así. Y yo puedo hacer esto. Tantas veces como yo quiera. Y se puede ver que de esta manera podemos conseguir trazos realmente personalizados. Se puede ver que el grosor del trazo va a cambiar en diferentes puntos del trazo. Yo también lo voy a hacer aquí al final, así. Y aquí entre estos dos puntos, voy a dar clic aquí y arrastrar. Ahora, permítanme anular la selección por un segundo. Y ahora se puede ver que el trazo es muy, muy diferente a cualquiera de estos otros trazos que tenemos aquí. Entonces si quisiéramos crear un trazo como este usando alguno de estos perfiles, no pudimos hacerlo porque no tenemos ningún perfil que coincida con estas formas. Entonces si queremos tener un perfil personalizado para nuestros trazos, podemos usar la herramienta de ancho. Ahora, lo genial de usar la herramienta de ancho es que siempre puedes volver al trazo y modificar el grosor en estos diferentes puntos que agregamos. Por ejemplo, puedo volver aquí a este punto. Y puedo agarrar uno de estos dos puntos que están en el sitio, ya sea éste de arriba o el de abajo. Yo sólo puedo agarrarlos. Haga clic y arrastre. Y se puede ver que voy a poder modificar de nuevo el espesor. Y lo puedo hacer con cualquiera de estos diferentes puntos que agregamos. Se puede ver acabo de modificar esta otra parte aquí. Ahora, también podemos hacer clic y arrastrar sobre los puntos para moverlos. Y se puede ver que la transición entre el espesor en estos diferentes puntos siempre es realmente suave. Por lo que de nuevo, sólo puede seleccionar un punto, hacer clic y arrastrar. Y vas a poder modificar la posición de estos puntos de espesor. Ahora si tomo punto aquí y lo arrastro, se puede ver que puedo arrastrarlo a donde quiera, así. Pero si trato de traerlo por encima de este punto todo el camino a este otro lado. Se puede ver que si hago clic y arrastre, no puedo arrastrarlo por el otro lado. Y lo mismo, si lo hago por este otro lado, se puede ver que sólo se va a chasquear al otro punto. Y eso va a crear un ángulo muy agudo aquí. Para que veas que aquí ya no tenemos curva. Tenemos un ángulo muy agudo. Entonces si eso es lo que quieres hacer para crear un ángulo muy agudo, Así es como lo haces. Tienes que colocar dos puntos juntos. Y aquellos con puntos deben tener diferentes valores de espesor. ¿ De acuerdo? Ahora voy a hacer clic y arrastrar de nuevo en estos punto de ancho. Y quiero que se den cuenta de que si muevo este punto, esto va a afectar sólo el espesor de este punto. Y se va a limitar a estos dos puntos que están al lado de este punto, el de la izquierda y el de la derecha. Por lo que se puede ver que estas partes de aquí no se ven afectadas, sólo estas área aquí. Por lo que de nuevo, puedo hacer clic y arrastrar. Y se puede ver que estoy afectando sólo esta área limitada por estos dos puntos. Ahora, si presiono y presiono la tecla Mayús de mi teclado mientras hago clic y arrastro, vamos a poder afectar no sólo esta área, sino también estas otras áreas. Entonces vamos a estar afectando todo el derrame cerebral. Entonces hagámoslo. Por lo que voy a dar clic y arrastrar en este punto aquí. Se puede ver que lo estoy moviendo. Y si presiono y mantengo presionada la tecla Mayús en mi teclado y hago clic y arrastre. Ahora puedes ver que estoy afectando todo el derrame cerebral. Ahora se puede ver que la transición entre todos los puntos de ancho es muy suave. Voy a soltar el ratón, y luego voy a soltar la tecla Mayús. Al igual que así. Y puedo hacer esto con cualquier punto que yo quiera. Por ejemplo, si hago clic y arrastre en este sin presionar Mayús, se puede ver que estoy afectando sólo a esta área. Pero si presiono y presiono Shift y hago clic y arrastro, puedes ver que ahora estoy afectando todo el trazo. Ahora voy a soltar el ratón, y luego voy a soltar la tecla Mayús. También puedo duplicar o eliminar eso diferente con puntos que he agregado a mi trazo. Por lo que duplicar un punto de ancho que Ali sostuvo hacer es seleccionarlo. Después voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt de mi teclado. Y voy a arrastrar estos puntos de ancho. Yo voy a liberar. Y como puedes ver, ahora tenemos dos puntos de ancho diferentes. El original que teníamos aquí y un duplicado que tenemos nuestro aquí. Ahora bien, estos puntos de ancho van a tener exactamente el mismo grosor. Pero se puede ver que todavía hay una curva por aquí. Porque Illustrator está tratando de mantener una transición realmente suave entre estos diferentes espesores que tenemos en nuestro trazo. Ahora si quiero eliminar un punto de ancho, todo lo que tengo que hacer es seleccionar y puedo presionar la tecla Eliminar en mi teclado, así. Y como pueden ver, ya no tenemos eso con punto. Por lo que puedo seleccionar este y puedo moverlo de nuevo así. Ahora, a veces cuando trabajas en Illustrator, quieres crear unos diseños realmente precisos. Entonces déjame volver a la herramienta de selección y déjame seleccionar este trazo. Voy a dar click y arrastrar. Y aquí en el panel de control se puede ver que tenemos un grosor de trazo de 20 puntos. Por lo que puedo hacer clic aquí y puedo cambiar el grosor o peso del trazo. Voy a traerlo de vuelta al número que teníamos, que es de 20 puntos. Y si selecciono este otro, se puede ver que el grosor del trazo también es de 20 puntos, pero esta vez tiene ocho perfiles diferentes. Ahora bien, si selecciono este otro trazo que modificamos, voy a dar clic y arrastrar. Se puede ver que el grosor o el peso es diferente ahora. Y cada uno de estos diferentes puntos de ancho que creamos tiene un valor de grosor diferente. Por lo que voy a volver a seleccionar la herramienta de ancho. Y voy a volver aquí. Ahora bien, si quiero ver el valor para estos diferentes puntos, puedo hacerlo yendo a Ver. Y puedo venir todo el camino hasta aquí a Smart Guides. Aquí se puede ver el atajo, Comando U. Y hablamos de las guías inteligentes en una lección anterior. Y si quieres saber un poco más sobre las guías inteligentes, por favor vuelve a la lección de guías inteligentes de este curso. De acuerdo, voy a encender las Guías Inteligentes. Ahora. Si vuelvo aquí y voy a guías inteligentes, se puede ver que tiene una marca de verificación a la izquierda. Y eso significa que las guías inteligentes están encendidos. Entonces voy a cerrar este menú. Y ahora se puede ver que si me inclino sobre estos diferentes puntos que tengo aquí, puedo visualizar la información de estos puntos. Por lo que aquí puedo ver tres valores diferentes. El valor para el lado uno, el valor para un sitio a, y el valor para el ancho total. De acuerdo, entonces que si quiero ser más precisado sobre un ancho en particular para una parte particular del trazo. Digamos que quiero tener un ancho de 25. En este punto. Por supuesto que puedo hacer click y arrastrar. Voy a ver el valor para el ancho. Y voy a tratar de que sea exactamente 25. Pero como puedes ver, es un poco difícil hacerlo. Entonces lo más cercano que puedo dar es 25, 0.9, que es casi 26. Entonces voy a liberar aquí. Pero hay una forma en la que realmente podemos introducir el número exacto que queremos agregar diferentes puntos de un trazo. Por lo que la forma de hacerlo es en realidad muy simple. Todo lo que tienes que hacer es asegurarte de que la herramienta de ancho esté seleccionada. Y luego hay que hacer doble clic en un punto en particular, el punto que desea modificar, en este caso, éste. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y como puedes ver, obtenemos una nueva ventana. Y en esta ventana tenemos los mismos valores que estábamos mirando antes. Tenemos el valor para el sitio uno, el valor para psi2, y el ancho total. Entonces en este caso, si bien tienen que hacer es ingresar aquí, el número que quiero. En este caso, van a ser 25. Voy a dar click Ok. Y ahora esto ha sido modificado. Entonces si paso el cursor sobre este punto, se puede ver que ahora el ancho total es de 25 puntos y cada uno de los lados es de 12.5 puntos. Y puedo hacer esto con cualquier punto que yo quiera. Para que pueda venir a este. Puedo hacer doble clic en él, y puedo ingresar el valor que quiero aquí. Entonces en este caso, vamos a usar 55 y vamos a dar click, Ok. Y como puedes ver ahora, estos se modifican. Y si paso el cursor sobre este punto, se puede ver que el ancho total es de 55 puntos. Ahora, puedo hacer doble clic en cualquier parte del trazo aunque no tengamos ningún punto ya. Para que pueda venir aquí. Se puede ver que por aquí no tenemos ningún punto. Entonces voy a venir aquí y voy a añadir un nuevo punto haciendo doble clic aquí. Y ahora se puede ver que aquí tenemos un nuevo punto. Y podemos agregar un valor para el ancho de este punto. Usemos 70. Y vamos a dar click. Está bien. Y ahora se puede ver que tenemos un nuevo punto con un ancho de 70 puntos. Ahora, quiero que noten algo y es que el grosor del trazo es simétrico. Por lo que se puede ver una línea verde en el mismo centro del trazo. Por lo que esa línea verde representa el trazo y la forma azul representa el grosor de ese trazo. Pero como puedes ver, el lado superior es un reflejo perfecto del lado inferior. Entonces eso significa que el trazo, o al menos el grosor del trazo es simétrico. Pero en Illustrator también podemos agregar grosor asimétrico a nuestros trazos. Entonces para mostrarles que voy a hacer doble clic en cualquiera de estos puntos que tengo aquí. Entonces voy a empezar con este. Voy a hacer doble clic aquí. Y de nuevo se puede ver ventana. Y se puede ver que aquí tenemos el ancho total de estos puntos. Por lo que aquí podemos modificar el ancho total. Entonces voy a ponerlo en 100 y voy a dar clic en Aceptar. Bueno, como puedes ver, eso modificó los dos lados diferentes del trazo. Entonces voy a hacer doble clic otra vez. Y ahora se puede ver que el ancho total es 100 puntos y cada uno de los lados es de 50 puntos. Pero también puedo modificar estos lados individualmente. Entonces empecemos con side1. Si modifico estos, digamos que uso 150 y hago click, Ok. Se puede ver que ahora este lado es un ancho diferente a este otro lado. Y ahora el grosor es asimétrico. Voy a hacer doble clic otra vez. Y se puede ver ahora side1 es de 150 puntos y el sitio dos es de 50 puntos, y el ancho total es de 200 puntos. Ahora, también puedo modificarlo de lado2 si quiero. Entonces voy a teclear sólo 10. Y voy a dar click Ok. Y ahora se puede ver que he modificado los dos lados diferentes individualmente. Y ahora esta zona ya no es simétrica. Entonces intentemos eso con este otro punto. Voy a hacer doble clic aquí. Y voy a sumar diferentes valores para cada lado. Entonces voy a sumar 10 aquí, y voy a sumar 50 aquí. Y voy a dar click Ok. Y se puede ver que ahora esta zona también es asimétrica. Ahora también podemos hacer eso usando atajos. Entonces si paso el cursor sobre cualquiera de los puntos o justo al otro lado del camino, y en lugar de simplemente hacer clic y arrastrar como lo hicimos antes, recuerda podemos hacer clic y arrastrar para modificar el ancho. Pero eso va a modificar el ancho proporcionalmente. Por lo que ambos lados van a tener exactamente el mismo tamaño, así. Entonces si en lugar de hacer eso, vengo aquí y en lugar de solo hacer clic y arrastrar, presiono y mantén presionada la tecla Alt en mi teclado. Se puede ver que puedo modificar cada uno de los lados individualmente. Ahora, voy a venir a este otro. Voy a presionar y sostener Alt. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y puedo hacerlo tantas veces como necesite. Me gusta. Entonces ahora esto va a modificar el lado desde el que te acercas a estos trazos. Para que veas que aquí tenemos el trazo y este es el lado superior, y este es el lado inferior. Entonces si quiero modificar el lado superior, tengo que acercarme a este trazo desde el lado superior. Entonces voy a presionar y sostener Alt. Y luego voy a dar clic y arrastrar así. Yo voy a hacer lo mismo aquí. Voy a acercarme a la boca desde abajo. Y voy a presionar y sostener Alt. Y luego voy a dar clic y arrastrar. Al igual que así. Voy a hacerlo de nuevo, así. Ahora esto también funcionará cuando creemos nuevos puntos. Entonces de nuevo, voy a asegurarme de que se seleccione la herramienta de ancho. Y esta vez voy a trabajar en estos otros accidentes cerebrovasculares. Entonces como puedes ver, el trazo no tiene ningún punto de ancho. Entonces voy a añadir uno normal, que es con sólo hacer clic y arrastrar. Por lo que voy a dar clic y arrastrar aquí. Se puede ver que ahora tenemos un punto de ancho aquí. Y puedo añadir otra aquí. Yo sólo voy a dar clic y arrastrar. Y voy a añadir otro punto de anchura aquí. Ahora estos son puntos simétricos porque tienen la misma dimensión en cada lado. También éste. Pero si quiero agregar un punto asimétrico, puedo hacerlo presionando la tecla Alt en mi teclado, como ya expliqué antes. Pero esta vez lo voy a hacer donde no tengo ningún punto. Al igual que en esta zona, se puede ver que no tenemos ningún punto de ancho. Y sólo voy a dar clic y arrastrar. Pero voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt mientras lo hago. Entonces me voy a acercar desde el lado derecho. Y voy a dar click y arrastrar. Y se puede ver que ahora estamos modificando sólo el lado derecho del trazo. Al igual que así. Ahora se puede ver que este es ahora un punto asimétrico. Al igual que los que creamos aquí. Entonces como dije, este comando también va a funcionar cuando ya no tenemos puntos de ancho. Y ahora para terminar esta lección, voy a mostrar cómo puedes guardar tus perfiles personalizados. Entonces si utilizo la herramienta de selección y selecciono este trazo para el que modificamos el perfil. Se puede ver que aquí en el panel de control, vemos una vista previa del perfil que corresponde al trazo. Y recuerden, nosotros mismos modificamos el trazo. Por lo que una vez que se seleccione esto y se puede ver aquí la vista previa del perfil, se puede venir por aquí. Y todo lo que tienes que hacer es dar click aquí en el botón Añadir dos perfiles. Entonces voy a dar click aquí y le voy a dar un nombre. Y voy a dar click, Ok. Y ahora voy a seleccionar estos otros trazos. Y yo voy a venir aquí. Y yo voy a subir, y voy a usar el archivo crudo uniforme. Entonces tenemos nuestra cínica otra vez, la forma en que lo teníamos al principio. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros trazos. Estos, voy al mismo click aquí. Seleccionar uniforme. Y también este de aquí, lo voy a seleccionar. Haga clic aquí y haga clic en Uniforme, así. Ahora voy a reducir el grosor del trazo a sólo 20. Y también para este, lo voy a seleccionar y reducir el grosor del trazo a 20. Al igual que así. Entonces ahora tenemos nuestros trazos de la forma en que los tuvimos al principio. Y los voy a seleccionar para agregar el perfil que creamos. Entonces voy a seleccionar este. Voy a dar click aquí. Voy a bajar por aquí, y voy a seleccionar el perfil que creamos. Por lo que voy a dar click aquí. Y como puedes ver, el perfil se ha aplicado al trazo. Ahora bien, no se ve exactamente igual que antes porque el grosor del trazo es de sólo 20 puntos. Pero si selecciono este trazo y modifico su grosor, Vamos a utilizar a 100. Ahora se puede ver que esto se ve de la manera en que se veía antes. Y puedo aplicar estos perfiles que creamos a cualquier trazo que tengamos. Entonces voy a seleccionar este. Voy a dar click aquí. Voy a desplazarme hacia abajo, seleccionar este perfil que creamos. Haga clic en él. Y como puedes ver ahora el trazo tiene que proporcionar aplicado al mismo. Y yo voy a hacer lo mismo con el círculo. Voy a dar click aquí. Voy a desplazarme hacia abajo, seleccionar el perfil y tal vez aumentar un poco el grosor. Para que podamos ver mejor estos. Y como dije, podemos aplicarlo a cualquier trazo que no fuéramos. Entonces y lo mejor es que puedo volver a la herramienta de ancho. Y puedo volver de nuevo a esto. Y como puedes ver, los puntos de ancho siguen ahí. Significa que aún puedo modificar estos con puntos si es necesario. Se puede ver que todavía puedo modificar todos estos. Al igual que así. Y puedo hacer esto no sólo con la provincia que creé, sino también con los perfiles que vienen con Illustrator, que son estos de aquí. Recuerda los aplicamos a estos diferentes trazos. Para que veas que puedo flotar sobre estos trazos y se puede ver ahí con puntos. Eso se puede ver aquí. Y puedo modificar estos puntos si es necesario. Al igual que así. Entonces como puedes ver, la herramienta de ancho en Illustrator es una herramienta realmente poderosa. Y realmente te recomiendo que sigas adelante y practiques con esta herramienta. Porque si sabes usarlo correctamente, vas a poder crear cosas realmente, realmente increíbles en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veré en la siguiente lección. 35. El panel de pathfinder: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, les voy a mostrar cómo utilizar el Pathfinder, que es una de las herramientas más importantes de Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo un nuevo documento abierto y se llama el Pathfinder. Y puedes encontrar este documento en la carpeta Sección 5 dentro de la carpeta Recursos de este curso. Ahora, ahora mismo, puede que no veas esta herramienta aquí mismo. Entonces todo lo que tienes que hacer es ir a la ventana. Y aquí, desplácese todo el camino hacia abajo y seleccione la opción pathfinder. Y se puede ver el atajo a la derecha, aquí mismo. Por lo que solo tienes que dar click ahí y obtendrás el panel Pathfinder. Ahora, como pueden ver aquí en mi documento, tengo diferentes conjuntos de formas. Y son formas realmente básicas, un cuadrado y un círculo. Ahora, tengo dos formas diferentes porque con el Pathfinder, vamos a poder crear nuevas formas usando diferentes formas. Entonces podemos hacer dos cosas principales. Una es combinar diferentes formas juntas y la otra es usar una de las formas para restar de la otra forma. Entonces, empecemos a explorar esas diferentes opciones. Ahora, como dije antes, para poder usar el buscador de bulbos, necesitamos tener dos o más formas. Por lo que voy a seleccionar la herramienta de selección. Y ahora voy a seleccionar estas dos formas, el cuadrado y el círculo. Y ahora mismo se puede ver que están separados. Entonces si muevo esta forma por aquí, se puede ver que en realidad son dos formas diferentes. Ahora los voy a seleccionar a ambos. Y ahora voy a ir a mi Pathfinder. Y voy a usar la primera opción, que me va a ayudar a fusionar dos o más formas juntas. Por lo que sólo voy a dar click aquí. Y ahora como puedes ver, esta es sólo una forma. Entonces si trato de mover la plaza, se puede ver que estoy moviendo toda la forma porque ahora es sólo una forma. De acuerdo, así que ahora intentemos con la segunda opción. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a seleccionar estas dos formas. Y ahora voy a ir al Pathfinder y seleccionar la segunda opción. Ahora, esta opción me va a ayudar a usar una de estas formas para acariciar la otra forma. Entonces voy a dar click aquí. Y como se puede ver, el gato círculo, esta plaza. Entonces ahora tenemos esta plaza, pero esta vez sin la zona donde estaba el círculo. Ahora, antes de continuar, quiero mostrarles algo que en realidad es muy importante. Y es que cuando se trata del Pathfinder, la jerarquía de capas es muy importante. Ahora, recuerda que cubrimos jerarquía de capas en la tercera sección de este curso. Entonces si no recuerdas qué es la jerarquía de capas o cómo funciona, te recomiendo que retrocedas y veas la tercera lección de la tercera sección del curso. Ahora, aquí se puede ver que tenemos dos conjuntos adicionales de formas. Y se puede ver que la diferencia entre estos dos conjuntos es que en uno de los conjuntos, el cuadrado está detrás del círculo, y en el otro conjunto, el cuadrado está por encima del círculo. Y podemos hacerlo modificando la jerarquía de las formas en el panel de capas. Así que presta atención a lo que sucede cuando uso el Pathfinder en cada uno de estos diferentes escenarios. Entonces en el primero, tengo este círculo en la parte superior y el cuadrado en la parte inferior. Ahora cuando digo que una forma está en la parte superior o en la parte inferior, no estoy hablando de la posición de las formas dentro del lienzo. Estoy hablando de la posición de las formas dentro del panel de capas. Entonces voy a seleccionarlos a ambos. Y voy a usar esta opción. Y como se puede ver en este caso, esta esférica Cutoff, esta plaza, porque el círculo estaba en la parte superior. Por lo que el Pathfinder va a tomar la forma que está en parte superior para afectar al que está en la parte inferior. Entonces ahora vamos a seleccionar estas otras dos formas. Usemos exactamente la misma opción del Pathfinder. Ahora se puede ver que esta vez este corte, el círculo. Y es porque este cuadrado estaba arriba en la jerarquía de capas. Por lo que la jerarquía de capas es muy importante al usar el Pathfinder porque Illustrator va a tomar esta forma que está en la parte superior para modificar la forma que está en la parte inferior. Está bien, así que sigamos con la tercera opción. Y de nuevo, con la herramienta de selección, voy a seleccionar esas formas. Y voy a ir de nuevo al Pathfinder y dar clic en esta opción. Con esta opción, vamos a mantener sólo las áreas donde las dos formas se superponen. Entonces, vamos a dar click aquí. Y como pueden ver, tenemos parte del círculo y corteza de la plaza, pero sólo tenemos la parte donde se solapan las dos formas. Por lo que las áreas donde las formas se solapan se van a quedar y las áreas donde las formas no se solaparon van a desaparecer. Muy bien, así que volvamos al Pathfinder y vamos a probarlo con estas otra opción. Ahora, esto va a hacer exactamente lo contrario. Se va a deshacer de las partes donde se superponen las formas. Y se va a mantener la parte donde las formas no se superponen. Entonces con la herramienta de selección, voy a seleccionar esas dos formas. Y voy a volver al Pathfinder y dar clic aquí. Y como pueden ver, ahora tenemos todo excepto las áreas donde se solapan las formas. Ahora voy a utilizar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y te voy a mostrar algo. Se puede ver que puedo hacer click en estas diferentes formas y siguen siendo formas separadas. La diferencia es que estas formas ahora están modificadas y no tienen las partes donde se solapan las dos formas. De acuerdo, así que ahora volvamos al panel Pathfinder e intentemos con estas otra opción. Entonces lo que esta opción va a hacer es dividir estas diferentes formas de acuerdo a las áreas donde estas formas están conectadas. Por lo que una vez que tenga esta forma seleccionada, voy a usar esta opción. Ahora, en este punto, parece que no pasó nada. Pero si utilizo la herramienta de selección y selecciono estas formas, puedes ver que ahora tenemos tres formas diferentes. Ya no tenemos dos formas, sino tres formas diferentes. Ahora si trato de hacer lo mismo con estas otras formas que aún no he modificado. Se puede ver que sólo puedo seleccionar dos formas porque sólo tenemos dos formas. Ahora volvamos aquí y se puede ver que tengo esta forma, que es la misma que esta de aquí. Tengo esta otra forma aquí en medio, que es la misma que esta otra forma aquí. Y tengo esta otra forma, que es la misma que estas otra forma aquí. Entonces ahora tenemos tres formas diferentes. Y las formas se dividieron de acuerdo a las áreas donde se solapan las formas originales. De acuerdo, ahora intentemos con estas otra opción. Entonces voy a seleccionar esas dos formas. Y voy a dar click aquí. Ahora, como puedes ver con esta opción, vamos a mantener la forma que está arriba, que en este caso es el círculo. Pero al mismo tiempo, esta forma va a cortar la forma que está en la parte inferior. Por lo que esta acción es muy similar a esta de aquí, que obtuvimos al usar esta opción del Pathfinder. Pero esta vez no sólo va a cortar la forma, sino que también va a preservar esa forma. Entonces si muevo este círculo, se puede ver que en la parte inferior, se le cortó la plaza. Ahora, las dos opciones siguientes son muy similares a otras herramientas que ya usamos. Entonces este de aquí es muy similar a éste de aquí. Y nos va a dar básicamente los mismos resultados. Y como recuerdan, esta opción nos va a ayudar a fusionar diferentes formas juntas. Ahora, la siguiente opción va a ser muy similar a esta opción aquí. Entonces con este álgebra, vamos a conseguir básicamente el mismo resultado que tenemos aquí. Entonces voy a saltarme esos y voy a seguir con éste, que es la opción Esquema. Entonces, vamos a seleccionar esas formas. Y voy a usar esta opción. Como puedes ver, tenemos exactamente las mismas formas, pero esta vez las tenemos como trazos. Ahora bien, si voy a mi panel Capas, puedo abrir éste. Y se puede ver que aquí tengo estos diferentes trazos. Entonces voy a seleccionarlos uno por uno. Se puede ver que aquí tenemos una curva. Este otro va a ser el resto del círculo. Y tenemos también las formas que crearon la plaza. Por lo que esta opción aquí va a ser muy similar a esta otra. Pero en lugar de usar campos, va a ser usando trazos. Entonces ahora tenemos los diferentes trazos que crearon estas diferentes formas. Y nuevamente, estas formas se cortarán de acuerdo a las áreas donde se solaparon. Muy bien, así que ahora intentemos con la última opción. Entonces voy a seleccionar esas dos formas. Y voy a dar click aquí. Y como puedes ver, esta opción es exactamente lo opuesto a esta otra. Y si vas al Pathfinder, puedes ver la diferencia aquí en el icono. Estos iconos son lo contrario. Entonces con esta opción aquí, vamos a poder eliminar la forma que está sin explotar. Y con estas otras acciones, vamos a eliminar esta forma que está en la parte inferior. Aquí se puede ver que la forma que estaba sin explotar era el círculo. Y el círculo se utilizó para cortar la plaza. Y en esta otra, la forma que estaba detrás, que es el rectángulo, utilizó la forma que estaba detrás, que es el rectángulo, para cortar la forma que estaba delante, en este caso el círculo. Por lo que la herramienta Pathfinder es una herramienta muy poderosa que nos va a ayudar a conseguir diferentes formas básicamente de cualquier manera que queramos. Y sé que esto puede parecer un poco complejo al principio, pero realmente te animo a practicar con el Pathfinder porque te va a ayudar mucho. Y cuando sepas usarlo, va a hacer que tu trabajo sea realmente, realmente fácil. Eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Y te veo en la siguiente lección. 36. La herramienta del constructor de formas de forma: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la herramienta Shape Builder. Entonces empecemos. Está bien. Por lo que como pueden ver, tengo un nuevo documento abierto. Y a este documento se le llama la herramienta constructor de formas. Y lo puedes encontrar en esta sección 5 carpeta de la carpeta de recursos de este curso. Está bien, así que como puedes ver, este documento se ve muy parecido al que usamos para la herramienta Pathfinder. Y la razón de eso es porque la herramienta Shape Builder nos va a ayudar a hacer básicamente lo mismo que la herramienta Pathfinder. Ahora, voy a empezar cerrando este panel porque ya no lo necesitamos. Entonces lo voy a cerrar para que tengamos más espacio. Y ahora si voy a mi panel de herramientas por aquí, se puede ver que tenemos la herramienta constructor de formas y el atajo para esta herramienta es Shift M. Así que voy a seleccionar la herramienta Shape Builder. Y se puede ver que si traté de hacer algo con estas diferentes formas, no puedo hacer nada. Porque para poder trabajar con la herramienta constructor de formas, tenemos que seleccionar primero las diferentes formas que queremos aplicar con la herramienta Shape Builder. Entonces voy a empezar por usar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Y voy a seleccionar estas dos formas. Y una vez seleccionadas nuestras formas, podemos seleccionar la herramienta Shape Builder. Y si paso el cursor sobre las formas, se puede ver que ahora la herramienta está funcionando porque ahora se seleccionan las formas. Por lo que la herramienta Shape Builder nos va a ayudar a hacer dos cosas principales. El primero es que nos va a ayudar a fusionar dos o más formas juntas, pero esas formas deberían estar superpuestas. Y lo segundo con lo que nos va a ayudar es restar una forma de otra forma. Y de nuevo, esas formas deberían estar superpuestas. Por lo que con la herramienta Shape Builder seleccionada, puedo llegar a mis formas que se superponen. Y puedo hacer clic y arrastrar a través estas diferentes formas y se van a fusionar. Entonces yo voy a hacer eso. Voy a dar click y arrastrar. Y se pueden ver las diferentes formas por las que paso se destacan. Eso significa que esas formas son y una vez que todas estas formas están resaltadas, puedo liberar. Y como puedes ver, ahora, esto se convierte en una sola forma. Y así es como nos fusionamos, diferenciamos juntos usando la herramienta de constructor de formas. Y en realidad puedes fusionar más de dos formas juntas. Entonces si tienes múltiples formas, puedes fusionarlas por completo usando la misma técnica. Ahora, también puedo usar la herramienta Shape Builder para restar una forma de otra forma. Y para hacer eso, voy, tenemos que hacer es tener dos formas diferentes que se superponen. Y tenemos que tener esas formas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a seleccionar estas dos formas. Y luego voy a seleccionar la herramienta Shape Builder. Entonces voy a venir aquí, voy a seleccionarlo. O puedes usar el atajo Shift M. Y ahora con esta herramienta seleccionada y también estas diferentes formas seleccionadas, puedo usar esta herramienta para restar una de las formas de la otra forma. Ahora bien, si le pones mucha atención al icono de la herramienta, puedes ver que se trata de una flecha negra con un signo más. Pero si presiono y mantengo presionada la tecla Alt de mi teclado, se puede ver que esto cambia en un signo menos. Solté la tecla Alt en mi teclado. Se va a volver al signo más. Entonces voy a presionar y sostener Alt. Y esta vez, en lugar de fusionar formas juntas, va a restar una forma de la otra forma. Entonces estoy presionando Alt. Y lo que quiero hacer es conservar esta parte de la plaza y quitar todo el círculo. Entonces de nuevo, con la herramienta constructor de formas seleccionada, voy a presionar y mantener presionado Alt, así que es abstracto. Y ahora voy a dar clic y arrastrar. Y voy a asegurarme de que las áreas que quiero eliminar estén resaltadas así. Y luego voy a soltar el ratón. Y luego puedo soltar la tecla Alt. Como puedes ver, ahora, usamos la herramienta Shape Builder para restar una forma de otra forma. Y hay otra forma en la que podemos utilizar la herramienta constructor de formas. Y voy a usar estas dos formas diferentes para mostrarte. Entonces voy a seleccionar estas formas. Recuerda, para que la herramienta constructor de formas funcione, tenemos que tener dos o más formas seleccionadas y esas formas deben estar superpuestas. Ahora voy a seleccionar de nuevo la herramienta constructor de formas. Y esta vez voy a presionar y mantener presionada nuevamente la tecla Alt para que podamos conseguir el signo menos. Pero ahora en lugar de hacer clic y arrastrar por el círculo, sólo voy a dar clic una vez en esta parte del círculo. Por lo que voy a asegurarme de que esta parte esté resaltada. Y voy a dar click aquí. Y recuerda, estoy presionando y manteniendo presionada la tecla Alt en mi teclado. Por lo que voy a dar click aquí una vez. Y como pueden ver, nos deshicimos de esta parte del círculo. Pero mantuvimos esta otra parte del círculo donde estas formas se solapan. Si utilizo la herramienta de selección y anulo la selección de todo para nosotros, y luego selecciono esta forma. Yo lo puedo mover. Y se puede ver que la plaza no se vio afectada como lo hicimos aquí esta vez. Mantuvimos toda la plaza y la única caja fuerte que se vio afectada fue el círculo. Entonces lo que hizo fue deshacerse de la parte donde las formas no se solapan. Y esas son las principales cosas que puedes hacer usando la herramienta de constructor de formas. Ahora, como dije al principio con la herramienta constructor de formas, vamos a poder lograr lo mismo que hicimos con la herramienta Pathfinder. Y para mostrarte eso, voy a apagar la visibilidad de esta capa. Y voy a encender la visibilidad para estos otros. Y se puede ver que aquí tenemos las mismas formas que teníamos antes, pero tenemos más conjuntos de estas formas. Porque voy a utilizar la herramienta constructor de formas para lograr todas y cada una de estas opciones que hicimos con la herramienta Pathfinder. Entonces voy a seleccionar esta capa. Y ahora voy a empezar con esta opción. Recuerda que esto nos va a ayudar a casarnos dos o más formas juntas. Por lo tanto, recuerda usar la herramienta constructor de formas. El primero que tenemos que hacer es tener seleccionadas las dos o más formas que queremos afectar. Y esas formas deberían estar superpuestas. Entonces voy a seleccionar la Herramienta de Selección, y voy a seleccionar estas dos formas. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y ahora voy a presionar Shift M para cambiar a la herramienta constructor de formas. Y todo lo que tengo que hacer aquí es hacer click y arrastrar. Entonces voy a hacer clic y arrastrar hasta que todas estas partes de las formas estén resaltadas. Y yo voy a liberar. Y como pueden ver, ahora sólo tenemos una forma. Y de esta manera acabamos de hacer donde podríamos haber hecho usando la herramienta Pathfinder con esta opción. Ahora, hagamos estas otras opciones. Para que veas que vamos a usar una forma para restar de otra forma. Y de nuevo, voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar las dos formas, y voy a cambiar a la Herramienta Constructora de Formas. Recuerda el atajo Shift M. Y ahora lo que quiero hacer es quitar el círculo de la plaza. Recuerda, puedo presionar y mantener presionada la tecla Alt. Entonces consigo ese signo menos. Y ahora puedo hacer click y arrastrar para seleccionar las áreas que quiero eliminar. Y una vez seleccionado todo el silicio, voy a soltar el ratón. Y luego puedo soltar la tecla Alt. Y como pueden ver, hice exactamente lo mismo que habíamos hecho usando la herramienta Pathfinder con estas opciones. Ahora, vamos a usar estas otras formas para lograr lo que hicimos usando estas otra opción. Se puede ver que nos deshicimos de las áreas donde las dos formas no se superponen. Y guardamos sólo el área donde se superponen las formas. Por lo que voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Voy a seleccionar ambas formas. Y usando la herramienta constructor de formas. Yo lo voy a seleccionar aquí. Voy a eliminar estas dos áreas donde las formas no se superponen. Y voy a mantener sólo la zona en el centro donde se superponen las formas. Por lo que puedo hacer esto de dos maneras. Puedo presionar y mantener presionada la tecla Alt de mi teclado para traer el signo menos. Y entonces solo puedo dar click una vez aquí para deshacerme de esta parte. Y luego haga clic una vez aquí para deshacerse de estas otra parte. Y vamos a quedarnos sólo con esta zona. Por lo que no puedo hacer eso o simplemente puedo hacer clic y arrastrar y saltar la parte central y seguir a estos otro parque. Y luego voy a liberar. Y como puedes ver, nos deshicimos de las áreas donde las formas no se solapaban. Y guardamos sólo la zona central donde se superponen las formas, que es la misma. Antes de usar esta opción desde la herramienta Pathfinder. Ahora, vamos a hacer lo contrario. Vamos a mantener las áreas donde las formas no se superponen. Y vamos a deshacernos del área donde se superponen las formas. Recuerda, lo hicimos usando esta opción de la herramienta Pathfinder. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar estas dos formas. Y voy a presionar Shift M para cambiar a la herramienta constructor de formas. Y luego voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt porque quiero deshacerme de la parte donde estas formas se superponen. Por lo que voy a presentar hold Alt. Y luego voy a dar click aquí en el centro donde se superponen las formas. Por lo que voy a dar click una vez. Y como pueden ver, ahora borramos esta área donde las formas se superponen. Y voy a cambiar de nuevo a la herramienta de selección. Voy a anular la selección de estas dos formas. Y lo voy a mover para mostrarte que siguen siendo formas separadas. Y acabamos de deshacernos de las zonas donde las dos formas se solapaban. De acuerdo, así que ahora sigamos adelante. Vamos a hacer lo que hicimos con la herramienta Pathfinder usando esta opción. Recuerda con esta opción, vamos a mantener a cada uno de nosotros diferentes áreas. Pero cada una de estas áreas va a ser una pieza separada. Entonces voy a seleccionar estas dos formas usando la herramienta de selección. Y luego voy a cambiar a la herramienta constructor de formas usando el atajo Shift M. Y ahora todo lo que tengo que hacer es hacer clic una vez aquí. Por lo que estos se convierten en una forma separada. También puedo hacer click una vez aquí. Entonces esta es una pieza diferente. Y puedo dar click una vez aquí. Por lo que esta también es una pieza separada. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a anular la selección de todas las formas y voy a moverlas. Por lo que se puede ver que cada una de estas formas es una forma separada. Y si muevo este en el centro, se puede ver que no hay nada detrás de él. Entonces lo voy a mover hacia atrás. Y de esa manera podemos lograr lo que logramos usando esta opción desde la herramienta Pathfinder. Ahora, voy a seleccionar estas otras formas usando la herramienta de selección. Porque ahora quiero lograr lo que hicimos usando esta opción de la herramienta Pathfinder. Entonces con esta opción, donde vamos a hacer es mantener esta forma de corazón que está frente a este otro. Y vamos a usar esta forma para cortar estos o dar forma. Entonces el círculo va a seguir siendo un círculo completo, pero el marcador va a terminar como estas abejas que tenemos por aquí. Entonces de nuevo, sólo voy a asegurarme de que se seleccionen estas dos formas. Y luego voy a presionar Shift M para cambiar a la herramienta constructor de formas. Y todo lo que tengo que hacer aquí es asegurarme de que estas dos piezas sigan siendo una sola base. Entonces lo que voy a hacer es hacer click y arrastrar a través de estas dos piezas. Por lo que siguen siendo una sola pieza. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Por lo que están falsamente recuerdan se resalta. Yo voy a liberar. Y ahora si utilizo la herramienta de selección, puedo anular la selección de estas formas y puedo mover este círculo. Para que veas que ahora tenemos el círculo completo. Y también tenemos esta otra pieza, que de nuevo es exactamente lo que hicimos usando esta opción de la herramienta Pathfinder. Ahora, las siguientes dos opciones son en realidad opciones que nos van a dar resultados muy similares a otras opciones que hemos utilizado antes. Por lo que la opción Fusionar, que es ésta de aquí, nos va a dar un resultado muy similar a la opción Unite. Y te mostraré cómo usar estos Arjun con el Pathfinder. Y también te mostré cómo puedes lograr los mismos resultados usando la herramienta Shape Builder. Entonces voy a saltarme este. Y la opción de cultivo va a ser muy similar a la opción Intersect. Y te mostré cómo hacer esto tanto con la herramienta Pathfinder también cómo lograr el mismo resultado usando la herramienta Shape Builder. Entonces voy a saltarme estas dos opciones y voy a continuar con la opción de esquema. Ahora, con esta opción, voy a poder dividir estas diferentes formas en diferentes segmentos. Pero va a cortar estas formas de acuerdo a las áreas donde las formas se superponen. Entonces para hacer eso con la herramienta constructor de formas, lo primero que tengo que hacer es seleccionar las formas y convertirlas en trazos. Entonces voy a seleccionar la plaza. Y voy a venir aquí y voy a dar clic en este botón para pasar de un campo a un trazo. Entonces voy a dar clic aquí y lo voy a anular la selección. Entonces como puedes ver ahora tenemos un trazo en lugar de un campo. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras formas. Entonces voy a seleccionar el círculo. Voy a dar clic aquí para cambiar este a un trazo. Voy a anular la selección. Como puedes ver ahora tenemos un cuadrado y un círculo. Pero esta vez son golpes. Entonces una vez que tenga los trazos, voy a seleccionar ambos usando la herramienta de selección. Y voy a cambiar a la Herramienta Shape Builder. Recuerda el atajo Shift M. Y ahora con la herramienta constructor de formas seleccionada, voy a hacer clic una vez aquí, y una vez aquí, y una vez en esta otra parte del círculo, así. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a dar clic aquí para anular la selección de todos. Ahora, voy a seleccionar estas diferentes partes. Se puede ver que ahora estos están separados por esta vez son golpes. Ahora si quiero tener sólo esta parte del círculo sin estas líneas que tengo aquí. Puedo usar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y puedo seleccionar este punto aquí, y puedo usar la tecla Eliminar en mi teclado. Y ahora solo tengo estas parte del círculo sin las líneas que conectaban al centro. Y yo puedo hacer lo mismo con este otro. puedo seleccionar este punto. Puedo usar la tecla Eliminar de mi teclado para eliminarla. Y también este de aquí. Y usa la tecla Eliminar de mi teclado para eliminarla también. Y ahora no puedes ver que tengo la forma. Entonces si quiero convertir estos en formas separadas, hay que hacer es seleccionar este trazo y lo voy a duplicar. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y luego voy a venir aquí. Se puede ver que este es el trazo que he seleccionado. Voy a apagar la vista para este. Y voy a seleccionar esta otra. Y voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar este punto aquí. Voy a presionar la tecla Eliminar de mi teclado para eliminarlo. Por lo que sólo tengo ahora estos arco. Y ahora puedo apagar. El visibilidad para el trazo es éste de aquí. Y voy a encender la visibilidad para este. Y ahora voy a borrar el arco. Entonces voy a seleccionar este punto y también este otro aquí. Y voy a presionar la tecla Eliminar de mi teclado para eliminarlo. Y ahora si enciendo la visibilidad para estos otros upstroke, se puede ver que ahora tenemos el mismo resultado que obtendríamos usando esta opción del Pathfinder. Por lo que ahora voy a seleccionar este. Voy a ponerlo en su lugar. Y también estos otros trazos así. Y como puedes ver de esa manera, podemos obtener el mismo resultado que obtendríamos usando la herramienta Pathfinder. Pero esta vez usamos la herramienta de construcción de formas. De acuerdo, entonces ahora vamos a la última opción que es ésta. Recuerda con la espalda menos, vamos a obtener el resultado contrario que obtendríamos usando la opción Menos Front. Entonces todo lo que tengo que hacer es usar la herramienta de selección. Seleccione estas dos formas. Y se puede ver que necesito borrar la forma que está en la parte de atrás, en este caso la plaza, esta de aquí. Entonces voy a cambiar a la herramienta constructor de formas presionando Shift M. Y voy a presionar Alt en mi teclado, así que obtengo el signo menos. Y voy a arrastrar a través de la Plaza hasta que se resalte todo el marcador. Y voy a soltar el ratón. Y luego puedo soltar la tecla Alt. Y como puedes ver, esta opción va a ser exactamente lo contrario como estas otra opción. Y como puedes ver, usar la herramienta constructor de formas es en realidad muy fácil lograr exactamente los mismos resultados que obtendríamos usando la herramienta Pathfinder. Y hay algo más que podemos hacer usando la herramienta constructor de formas. Y para mostrarte eso, voy a derrumbar esta capa. Y voy a apagar la visibilidad de estas capas, así. Y voy a bajar aquí y voy a crear una nueva capa. Y voy a crear unas cuantas formas. Entonces voy a venir aquí al rectángulo. Voy a hacer clic y mantener pulsado. Para que pueda seleccionar la Herramienta Estrella. Y voy a crear una estrella. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Voy a utilizar la herramienta de selección para mover este. Y voy a duplicar la estrella. Entonces voy a ir Control-C, Control-V. Y yo lo voy a mover. Por lo que estas formas se superponen. Y voy a hacer otra copia. Entonces voy a ir Control-C, Control-V. Otra vez. Voy a mover estos así. Voy a seleccionarlos a todos. Y los voy a mover al centro así. Y como pueden ver, ahora tengo tres estrellas diferentes. Pero se puede ver que hay un espacio negativo que se está formando por aquí, estos espacios en blanco vacíos. Y con la herramienta constructor de formas, podemos crear una nueva forma a partir de un espacio negativo. Entonces voy a seleccionar todas estas formas porque recuerda usar la herramienta constructor de formas, tenemos que tener nuestras formas seleccionadas. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Por lo que estos son seleccionados. Y ahora voy a cambiar a la Herramienta Shape Builder. Recuerda el atajo Shift M. Y ahora verás que si paso el cursor sobre este espacio vacío, puedes ver que esto se resalta. Y si hago clic una vez, voy a crear una nueva forma a partir de estos espacios negativos. Por lo que voy a dar click una vez aquí. Y ahora, si utilizo la herramienta de selección y deselecciono todo, puedes ver que tengo aquí una nueva forma. Entonces si muevo las estrellas, puedes ver que ahora tenemos una nueva forma que se creó a partir de estos espacios negativos que tenemos entre estas tres estrellas diferentes ¿verdad? Entonces así es como se utiliza la herramienta Shape Builder en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil y te veré en la siguiente lección. 37. La herramienta del tipo de tipo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de la herramienta de tipo. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo abierto un nuevo documento vacío. Y puedes crear un documento de cualquier tamaño. El tamaño realmente no importa. Ahora, voy a empezar limpiando un poco la interfaz. Por lo que voy a seleccionar el panel Pathfinder. Voy a dar clic aquí para colapsarlo. Y voy a dar clic y arrastrarlo por aquí con estos otros paneles flotantes. Por lo que ahora la interfaz es más limpia. Ahora bien, si vamos a nuestro panel de herramientas, se puede ver que aquí tenemos la herramienta de tipo. Por lo que puedo seleccionarlo si hago clic en él, o puedo hacer clic y mantener pulsado. Y se puede ver que aquí tenemos nuestras otras opciones de herramientas tipo. Por lo que tenemos la herramienta de tipo, tenemos el tipo en una herramienta de trayectoria, y tenemos la herramienta de tipo vertical. Ahora, hay otras herramientas de tipo pero no las podemos ver en este momento. Pero te voy a mostrar cómo puedes acceder a esas herramientas. Entonces voy a dar click aquí para cerrarlo. Y voy a venir todo el camino hasta el fondo a estos tres puntos. Y voy a dar click aquí. Y se puede ver que aquí tenemos todas estas diferentes herramientas que tenemos disponibles en Illustrator. Entonces si me desplaza hacia abajo, puedes ver que aquí tenemos una sección para diferentes herramientas de tipo. Por lo que se puede ver que todas estas herramientas están relacionadas con la herramienta de tipo. Y como puedes ver, algunas de estas herramientas están atenuadas. Por lo que tenemos la herramienta Tipo, el tipo en una herramienta de trayectoria, y la herramienta de tipo vertical. Estos están grisáceos porque ya están dentro de estos submenú. Entonces si queremos agregar en estas otras herramientas a este submenú, todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar estas herramientas y soltarlas aquí. Y se puede ver que ahora está gris también porque ahora está dentro del sub menú. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras herramientas tipo. Voy a dar clic y arrastrarlo dentro de estos ícono. Al igual que así. Y ahora se puede ver que todos están grisáceos. Y si cierro esto abajo y vuelvo aquí y hago clic y sostén. Se puede ver que ahora el sub-menú es mucho más grande. Tiene más artículos. Y ahora tenemos todas las herramientas de tipo aquí. Ahora voy a ir a la derecha. Se puede ver aquí hay una flecha pequeña. Voy a dar click aquí. Y ahora este es un sub menú independiente. Entonces lo voy a mover nuestro aquí. Y ahora todas las herramientas tipo son mucho más accesibles. Y podemos seleccionarlos muy, muy fácilmente cuando los necesitamos. De acuerdo, así que empecemos con la Herramienta Tipo, que es ésta de aquí. Entonces lo voy a seleccionar. Y también puedes usar un atajo, que es la letra T en tu teclado. Y con un título seleccionado, podemos agregar texto a nuestros documentos de dos maneras principales. El primero es con sólo hacer clic en el lienzo. Por lo que voy a dar click aquí. Y como pueden ver, tengo algunos textos nuevos. Y por supuesto, puedo escribir mi propio texto porque esto es sólo algún texto para mostrarnos cómo va a quedar nuestro texto. Entonces sólo voy a escribir mi propio texto aquí. Al igual que así. Y voy a utilizar la herramienta de selección para anular la selección de este texto. Y la segunda forma en la que podemos utilizar la herramienta de tipo para agregar texto en nuestros documentos es haciendo clic y arrastrando. Por lo que voy a volver a seleccionar la herramienta Tipo. Voy a dar click y arrastrar. Y como puedes ver, esta vez, hay un nuevo rectángulo que se está creando. Ahora, voy a explicar todo sobre estas formas en unos momentos. Pero por ahora, sólo voy a mostrarles cómo se ve. Entonces voy a liberar aquí. Y como pueden ver, ahora tenemos algo de texto. Y este texto se va a limitar a los límites de los bichos que lo creamos. Ahora, voy a utilizar de nuevo la herramienta de selección para anular la selección de este texto. Y ahora les voy a mostrar algunas opciones que podemos utilizar para modificar nuestros textos utilizando la herramienta de tipo. Entonces de nuevo, voy a seleccionar la herramienta de tipo y voy a empezar con estas opciones. Entonces voy a dar click aquí en el lienzo. Y se puede ver que, como dije, va a haber algunas etiquetas anteriores aquí para mostrarme cómo va a quedar mi texto. Y si voy al Panel de Control, se puede ver que aquí tenemos diferentes opciones para modificar mi texto. Ahora, vamos a encontrar estas mismas opciones si vamos al panel Propiedades. Entonces voy a venir aquí y voy a dar click en este panel Propiedades. Y se puede ver que aquí tenemos las mismas opciones que tenemos nuestro aquí, y tenemos algunas otras opciones. Por lo que vamos a poder acceder a estas opciones desde el panel de control y también desde el panel Propiedades. Ahora, como dije, son las mismas opciones. Ahora, lo primero que podemos hacer para modificar nuestro texto es cambiar la fuente. Por lo que se puede ver que aquí tenemos la fuente de área seleccionada. Pero si hago click en esta flecha, verás que esto va a mostrar todas las fuentes que tengo instaladas en mi computadora. Ahora, voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a mover este texto por aquí porque quiero que veas lo que va a pasar ahora. Voy a seleccionar de nuevo la herramienta Tipo. Y voy a dar click aquí para editar este texto. Y puedo hacer doble clic usando la herramienta de tipo, y eso va a seleccionar esa palabra. Pero si hago clic tres veces, se va a seleccionar todo el texto. Entonces voy a dar click tres veces. Y como se puede ver, eso seleccionó el texto. Ahora volvamos aquí para cambiar la fuente. Por lo que voy a volver a hacer clic en esta flecha. Y como pueden ver, mientras pase el cursor sobre estos diferentes fondos, se va a actualizar el texto o mi lienzo. Por lo que puedo venir aquí y puedo seleccionar la fuente que quiero usar. Por ahora. Voy a usar la fuente arial. Por lo que voy a dar click aquí. Y como pueden ver, nuestro texto está actualizado. Ahora, también puedo cambiar el estilo de la fuente. Entonces voy a venir aquí y voy a dar click en esta flecha. Y se puede ver que para esta fuente en particular, tengo cuatro estilos diferentes disponibles. Entonces tengo el estilo regular, tengo el estilo cursiva, y se puede ver cómo se está actualizando el texto en mi lienzo. También tengo el estilo de bola y el audaz estilo cursiva. Entonces usemos cursiva por ahora. Y también puedo modificar el tamaño de la fuente. Entonces si hago clic aquí en esta flecha, se puede ver que puedo seleccionar cualquier tamaño que quiera de estas opciones. Al igual que así. O puedo usar estas dos flechas para aumentar o disminuir el tamaño de la fuente. Ahora, también puedo escribir el tamaño de fuente que quiero directamente en estos pequeños bichos aquí. Entonces voy a seleccionar todo este número, y voy a escribir hacia abajo la talla que quiero. Voy a teclear ALT. Y yo voy a presionar. Está bien. Y como pueden ver, hemos modificado estos textos. Ahora. Tenemos un texto con una fuente Arial, con un estilo cursiva. Y el tamaño de la fuente es de 80 puntos. Y como dije, podemos modificar estas diferentes opciones desde el panel de control o desde el panel de propiedades. Por lo que puedo cambiar la fuente desde aquí, puedo dar click aquí. Puedo usar una fuente diferente. También puedo cambiar el estilo aquí, así. Y puedo cambiar el tamaño de la fuente así. Ahora antes de seguir adelante, quería mostrarte algo más. Entonces como pueden ver, tengo una fuente diferente seleccionada ahora. Y si voy a mis estilos para esta fuente, si hago clic aquí, se puede ver que ahora tengo más estilos. Se puede ver que tengo regular, tengo negro, extendido, condensado, y algunos otros. Y puedo seleccionar cualquier estilo que quiera. Y si hago clic aquí y cambio la fuente, Vamos a seleccionar esta. Si voy a los Estilos y hago clic aquí, se puede ver que sólo tengo una opción disponible. Ahora, el número de estilos que van a estar disponibles para una fuente va a depender de la propia fuente. Por lo que algunos fondos van a venir con diferentes estilos. Y algunas fuentes van a venir sólo con el estilo regular. Y si vengo aquí a las diferentes fuentes, puedo hacer clic aquí para revelar todas mis fuentes. Verás que algunas de estas fuentes tienen una pequeña flecha a la izquierda del nombre de la fuente. Por lo que esos fondos que tienen una flecha, puedo dar click aquí. Y para estos, se puede ver que tengo muchos estilos diferentes. Entonces si una fuente tiene una flecha a la izquierda del nombre de la fuente, eso significa que esta fuente tiene diferentes estilos. Y las fuentes que no tienen una flecha a la izquierda del nombre de la fuente son fuentes que solo tendrán el estilo regular, y no tendrán otros estilos disponibles. Por lo que puedo seleccionar este aquí, y éste tendrá diferentes estilos. Pero si vengo aquí otra vez y selecciono este otro aquí, éstos tendrán sólo el estilo regular. Y una cosa más es que si hago clic aquí, verán que esto va a mostrar las diferentes fuentes que he instalado en mi computadora. Y se va a mostrar el nombre de la fuente y una vista previa de esa fuente. Entonces de esta manera, va a ser realmente fácil para nosotros seleccionar la fuente. Queremos usar nuestro derecho. Y otra cosa que podemos hacer es modificar el alineamiento de párrafos. Por lo que ahora mismo está alineado a la izquierda. Pero si hago clic aquí en este otro objeto, se va a alinear con el centro. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que ahora se está alineando con el centro. Y si hago click aquí, se va a alinear a la derecha. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que se va a línea ahora a la derecha. Voy a seleccionar una línea al centro. Y yo lo voy a mover aquí. Ahora para ver estos más fácilmente, voy a volver a seleccionar la herramienta Tipo. Voy a dar click una vez. Y como puedes ver, se va a recordar la configuración anterior que usamos para la herramienta de tipo. Voy a cambiar la fuente porque quiero usar algo que se pueda leer fácilmente. Entonces voy a usar a Arial. Voy a cambiar el estilo a cursiva. Y voy a reducir el tamaño. Voy a usar 48, así. Ahora voy a escribir algo de texto aquí así. Y ahora voy a utilizar la herramienta de tipo para seleccionar estos textos. Ahora con este texto seleccionado, ahora, puedo usar y mostrarles las diferentes alineaciones. Entonces me voy a alinear a la izquierda. Se puede ver que ahora este texto está alineado a la izquierda. Voy a volver a seleccionar todo el texto Comando a. Voy a alinearme con el centro. Ahora se puede ver que está alineado al centro. Y lo voy a alinear a la derecha. Porque tienes ahora está alineado a la derecha. Yo lo voy a alinear al centro. Y voy a moverlo así. Ahora permítanme seleccionar de nuevo la herramienta Tipo. Y voy a crear un cuadro de texto. Entonces recuerda, todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar. Y puedo crear estas bolsas del tamaño que yo quiera. Entonces voy a hacerlo de este tamaño, así. Y como dije, se va a recordar y utilizar la misma configuración de la fuente que usamos anteriormente. Entonces voy a reducir el tamaño de esta fuente. Voy a usar 24. Al igual que así. Y como dije antes, cuando tengamos un cuadro de texto y la colocación de nuestro texto se va a limitar por los límites del cuadro de texto. Entonces voy a añadir un punto aquí. Voy a añadir un espacio. Y voy a copiar y pegar este texto. Entonces tenemos más textos como ese. Ahora, cuando tenemos un cuadro de texto, todavía puedo modificar estos text-box. Entonces si utilizo la herramienta de selección, puedes ver que este cuadro de texto, cuando seleccioné, tiene algunos límites y podemos modificar las dimensiones de la caja llegando a uno de estos diferentes puntos. Aquí se pueden ver estas plaza. Puedo venir aquí y puedo hacer click y arrastrar. Y eso va a modificar el tamaño del cuadro de texto. También puedo modificarlo de otra manera. O puedo hacer clic y arrastrar desde una de las esquinas. Y puedo redimensionarlo de cualquier manera que quiera. Y por supuesto, también puedo usar las diferentes opciones de párrafo cuando tengo un cuadro de texto. Por lo que voy a hacer clic y arrastrar usando la herramienta de tipo. Voy a dar click aquí. Voy a dar clic y arrastrar para seleccionar todo el texto. Y voy a venir aquí y voy a seleccionar estas diferentes opciones de alineación. Por lo que puedes ver si hacemos click aquí, se va a alinear a la izquierda. Este se va a alinear al centro, y éste se va a alinear a la derecha. Y si vamos al panel Propiedades, puedes ver que aquí tenemos otras opciones. Y estas opciones son muy similares a las que usamos antes. Por lo que éste se va a alinear a la izquierda. Pero se puede ver que aquí hay algunos vacíos. Y si uso esta otra opción, va a hacer básicamente lo mismo, pero aquí no va a dejar vacíos. Por lo que voy a dar click aquí. Se puede ver que ahora no tenemos huecos y estos textos se ven mucho más limpios. Por lo que voy a volver a seleccionarlo todo. Voy a ir Controlar a para seleccionarlo todo. Y ahora puedo usar esta otra opción, alinear centro. Y se puede ver lo mismo. Tenemos algunos vacíos aquí. Tenemos algunos vacíos aquí, algunos vacíos aquí, y otros vacíos en estos otros sitios. Y si uso estos otros ausentes, es bueno llenar estos vacíos. Por lo que voy a dar click aquí. Y se puede ver que se va a alinear con el centro, pero no va a dejar huecos. Y si uso el alinear derecha Arquean, ustedes ven que tenemos algunos vacíos por aquí. Y si utilizo estas otras acciones, va a sentir esos huecos así. Y finalmente tenemos este otro objeto que no va a dejar huecos en ninguna de estas líneas del texto, ni siquiera en la parte inferior. Se puede ver que aquí, hay una enorme brecha aquí. Pero si hago clic aquí, se puede ver que ahora no tenemos ningún hueco en el sitio. Tenemos una enorme brecha en el centro, pero en los lados no tenemos huecos. Por lo que voy a volver a seleccionar todo el texto. Y voy a usar esta opción así. Y voy a utilizar la herramienta de selección para anular la selección de mi texto. Muy bien, entonces esos son los fundamentos de la herramienta de tipo. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 38. El panel de personajes: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar del panel Carácter. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces voy a empezar abriendo el panel de personajes. Entonces voy a ir a ventanilla y voy a ir a teclear. Se puede ver que aquí tenemos diferentes opciones. Tenemos carácter, estilos de carácter, pitidos, y algunos otros. Entonces voy a seleccionar personaje. Aquí se puede ver el atajo. Entonces voy a dar click aquí. Y como pueden ver aquí, tengo algunos paneles flotantes. Tengo el paquete de pisos de carácter, el panel flotante de párrafo, y el panel flotante de tipo abierto. Entonces puedo hacer clic aquí y se puede ver que aquí tenemos básicamente las mismas opciones que modificamos usando el panel de control y el panel de propiedades. Si voy al panel de carga de párrafos, aquí tengo las opciones de alineación de párrafos. Y si selecciono el panel Tipo abierto, se puede ver que tengo algunas opciones más que también voy a cubrir. Ahora. Voy a hacer clic y arrastrar estos, y lo voy a soltar aquí. Entonces ahora tenemos todos estos paquetes flotantes aquí. Y ahora como tengo todas estas opciones aquí, puedo volver a mi panel de capas porque estas son las mismas opciones que tenía aquí en el panel Propiedades. Entonces voy a volver al panel Capas. Y recuerda también podemos acceder a estas diferentes opciones utilizando el Panel de Control. Entonces déjame cubrir algunas de estas otras opciones porque he cubierto algunas de estas, pero no todas. Entonces voy a usar la herramienta de selección y voy a agarrar este texto y lo voy a mover un poco hacia abajo para que tengamos más espacio aquí. Y ahora, recuerda con estas primera opción, podemos modificar el tamaño de nuestro texto. Por lo que puedo hacer clic aquí y puedo cambiar el tamaño de mi texto. Y ya hemos cubierto esto. Ahora con la segunda opción, voy a poder modificar la delantera para el texto. Ahora, el líder es el espacio entre líneas. Se puede ver que aquí tenemos dos líneas diferentes. Y con esta opción, puedo modificar el espacio entre esas líneas. Entonces se puede ver si pongo esto a un número muy bajo, como seis, se puede ver que tenemos estas dos líneas muy juntas y ahora se superponen. Entonces, ¿tal vez quieres hacer eso? A lo mejor no. Y si pongo esto a un número mucho mayor, como 200 y presiono Enter, puedes ver que ahora tenemos demasiado espacio entre estas líneas. Ahora, también puedo volver aquí y puedo poner estos a 0. Al igual que así. Ahora con estos son Azure, voy a poder establecer el kerning entre personajes. Ahora, el kerning es el espacio entre capas. Para que veas que tenemos algún espacio entre cada una de estas letras. Y si vengo aquí y hago clic aquí, se puede ver que está configurado en auto, pero también puedo cambiarlo a óptico. Y se puede ver que el espacio entre los personajes cambió. Voy a volver a ponerlo en auto por ahora. Y yo voy a venir aquí. Voy a seleccionar una fuente diferente porque podrás ver esto mejor usando una fuente cursiva como esta. Ahora, se puede ver que ahora mismo algunas de estas cartas están conectadas. Por lo que se puede ver el N y el O. Están conectados aquí porque se trata de una fuente cursiva. Pero si vengo aquí y cambio esto a óptico, ahora están separados. Por lo que puedes usar esta opción si la fuente que estás usando no tiene el espacio adecuado entre caracteres. Puedes venir aquí y cambiarlos de auto a óptico o de óptico a R0 hasta que tengas el resultado que quieras. Ahora, voy a volver aquí y voy a usar la fuente arial que teníamos así. Y con esta otra opción, vamos a poder establecer el seguimiento de los personajes seleccionados. Entonces si no tengo ningún personaje seleccionado, voy a poder cambiar el seguimiento para todos ellos. Por lo que puedes ver que ahora mismo, esto está configurado en 0, pero puedo hacer clic aquí y puedo cambiar el seguimiento. Ahora como puedes ver, el rastreo también es el espacio entre estos personajes. Por lo que puedo agregar más espacio entre caracteres, o puedo reducir este espacio entre caracteres. Y ahora se puede ver que estos diferentes personajes se superponen. Pero en este caso, se superponen horizontalmente, no verticalmente como antes. Voy a volver a poner esto a 0. Y ahora voy a hablar de estas otra opción, que es la escala vertical. Ahora, con esta opción, vamos a poder modificar la escala de estos fondos. Por lo que se puede ver que en este momento se establece en 100. Pero si reduzco esto a, digamos 25, se puede ver que esta fuente se va a deformar. Y tal vez eso es lo que quieres. No uso estas opciones muy a menudo. Y también puedes ajustar esto a, digamos, para manejarlo. Y ahora esto es mucho más alto de lo que solía ser. Por lo general decía estos 2100 y no los modifico muy a menudo. Ahora, esto va a ser lo mismo, pero esta vez va a modificar la fuente horizontalmente. Por lo que puedo dar click aquí. Y como se puede ver, esto va a modificar la escala horizontalmente. Entonces de nuevo, no uso esta opción muy a menudo, así que la voy a dejar al 100%. Ahora, hasta el momento hemos modificado todo el texto a la vez. Pero también podemos usar la herramienta de tipo y podemos hacer una selección. Entonces vamos a seleccionar sólo este trabajo. Y podemos modificar las diferentes opciones. Pero estas opciones se van a aplicar sólo al texto seleccionado. Por lo que se puede ver que sólo tengo esta palabra seleccionada. Y ahora si modifico el tamaño de esta fuente, se puede ver que esto va a modificar sólo la palabra que he seleccionado. Entonces ahora esta palabra es más grande que el resto del texto. Voy a seleccionarlo de nuevo. Y voy a escribir 120, y voy a presionar Enter. Por lo que ahora se puede ver que esta palabra es más grande que el resto de las palabras. Y podemos hacer lo mismo con el resto de los objetos que cubrimos. Para que pueda seleccionar este otro mundo. Y voy a modificar la escala vertical para esta. Entonces voy a usar 25 por ciento. Y ahora voy a seleccionar este otro mundo. Y para ésta voy a modificar la escala horizontal. Entonces voy a usar 150%, así. Y lo mismo se va a aplicar al resto del público. Por lo que podemos modificar todo el texto a la vez, o podemos modificar sólo porciones de nuestro texto. Ahora, las siguientes opciones nos van a ayudar a modificar la línea base de nuestro texto. Y de nuevo, podemos hacer esto para todo el texto o para una selección de un texto. Ahora, solo lo voy a hacer por la letra O. Así que la voy a seleccionar usando la herramienta de tipo. Y voy a modificar la línea de base usando esta opción aquí. Para que pueda usar las flechas. Se puede ver que la letra O se mueve hacia arriba. Y si uso la flecha abajo, se va a mover hacia abajo. Al igual que así. O puedo hacer clic aquí y puedo seleccionar cualquier número que quiera, o bien puedo escribir mi propio número. Entonces tecleemos 25. Y vamos a presionar Enter. Y lo voy a anular la selección. Y como se puede ver ahora, la línea de base para esta carta es mucho mayor que la línea de base para el resto de las letras. Y como dije, podemos hacer esto por una parte de nuestros textos o por todo el texto a la vez. Ahora, voy a seleccionar esta otra letra, la letra D. Y voy a rotar esta carta usando estas otra opción, la opción de rotación de caracteres. Entonces de nuevo, puedo usar las flechas arriba y abajo. puede ver que está girando estas letras. O puedo dar click aquí. Y puedo usar cualquiera de estos otros números redefinir. O puedo ingresar mi propio número. Entonces lo voy a girar 53 grados. Voy a presionar Enter. Y ahora se puede ver que esta carta ha sido rotada. Ahora para mostrarte lo que hacen las siguientes opciones, voy a crear una nueva capa. Entonces voy a ir al fondo del panel Capas. Y voy a dar click en el botón Crear Nueva Capa. Y voy a desactivar la visibilidad de la capa anterior. Y ahora voy a asegurarme de que se seleccione la nueva capa. Y voy a usar la herramienta de tipo, y voy a dar click aquí. Ahora puedes ver que todas mis diferentes letras están rotadas. Y eso es porque como dije antes, ilustrador va a recordar los ajustes anteriores que utilizamos para nuestro texto. Y va a usar esos ajustes cuando agreguemos algunos textos nuevos. Entonces voy a seleccionar todo este texto y lo voy a girar de nuevo a 0, así. Y también voy a volver a cambiar las escalas vertical y horizontal. Voy a dar click aquí y voy a ponerlo al 100%. Y también aquí, voy a ponerlo al 100%. Y voy a reducir el tamaño de la fuente. Voy a usar 48 por ahora. Y voy a cambiar el texto. ¿ De acuerdo? Yo lo voy a mover por aquí. Y voy a hacer un par de copias. Voy a ir Control C, Control V. Voy a mover esto por aquí, y lo voy a volver a hacer, Control-C, Control-V, así. Y una vez más, Control-C, Control-V. Voy a seleccionarlos a todos y los voy a mover. Al igual que esto. Ahora, estos van a ser nuestros textos originales. Voy a dejarlo como está, y voy a seleccionar el segundo texto. Ahora bien, si usamos esta opción, va a convertir todas nuestras letras en mayúsculas. Entonces si selecciono este texto y hago clic aquí, ahora se puede ver que todas nuestras capas son mayúsculas. Puedo reducir un poco el tamaño. Para que se pueda ver mejor esto. Y ahora se puede ver que todas nuestras capas son mayúsculas. Ahora voy a seleccionar este otro texto, y voy a utilizar estos otros objetos, que va a convertir todas las letras en mayúsculas. Pero estas letras allá y no mayúsculas van a ser más pequeñas que las letras que son mayúsculas. Entonces voy a seleccionar este texto y voy a utilizar esta opción. Se puede ver ahora todas las letras son mayúsculas, que las mayúsculas son más grandes que el resto de las letras. Ahora, con la opción de superíndice, voy a poder agregar caracteres más pequeños que estén por encima de la línea base. Por ejemplo, aquí tenemos la palabra primero. Entonces voy a seleccionar las dos letras, la S y la T. Y voy a dar click en superíndice. Y como se puede ver, ahora, estas letras son mucho más pequeñas que el resto de las letras y están por encima de la línea base. Ahora la opción de subíndice va a hacer lo contrario. Se va a colocar las letras o caracteres por debajo de la línea de base. Y esos personajes también van a ser mucho más pequeños. Y para mostrarte cómo funciona voy a crear otro texto. Entonces voy a usar de nuevo la herramienta de tipo. Y voy a dar click aquí. Y voy a apagar esta opción de maquetas y también la opción de superíndice. Y voy a aumentar el tamaño. Voy a usar 75. Y voy a escribir un texto diferente, así. Y ahora voy a seleccionar el número 2 y voy a utilizar la opción de subíndice. Y lo voy a anular la selección. Y como puedes ver, ahora, este personaje es mucho más pequeño que el resto de los personajes y está por debajo de la línea de base. Ahora tenemos dos opciones más, que son la opción de subrayado y la opción tachada. Y estos son bastante autoexplicativos. Entonces voy a seleccionar este texto y voy a utilizar la opción de subrayado. Y como pueden ver, esto va a colocar una línea por debajo de nuestro texto. Si selecciono estos otros textos y uso esta opción de hilo a través, Va a colocar una línea a través de mi texto. Muy bien, así que esas son las diferentes opciones a las que podemos acceder a través del panel Carácter para personalizar nuestros tecnicos en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 39. Otras herramientas de tipo de tipo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a hablar de otras herramientas tipo. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo un nuevo documento abierto y se llama otras herramientas de tipo. Y lo puedes encontrar en esta sección 5 carpeta de los recursos de este curso. Muy bien, entonces en una lección anterior, discutimos la herramienta de tipo, que es ésta de aquí. Pero como recuerdan, tenemos otras herramientas tipo, que son estas que tenemos aquí. Entonces vamos a cubrir estas herramientas en esta lección. Ahora, voy a empezar con el tipo en una herramienta de camino, que es ésta de aquí. Entonces lo voy a seleccionar. Y ahora se puede ver que aquí en mi documento, tengo un camino y tengo unas cuantas formas. Entonces si quiero usar esta herramienta, he seleccionado, puedo venir aquí a este camino. Y si hago clic en él, ahora se puede ver que el texto va a seguir el camino. Se puede ver que ahora este texto sigue el camino en el que hicimos clic. Ahora voy a seleccionar el tipo en una herramienta de ruta. Otra vez. Yo voy a hacer lo mismo, pero esta vez lo voy a hacer en el círculo. Entonces voy a dar click aquí. Y se puede ver que ahora esto va a seguir el círculo. Y esto va a funcionar en cualquier forma que tengas. Entonces lo voy a volver a seleccionar. Y esta vez voy a dar click en estos son voluntad. Ahora asegúrate de notar que el texto va a comenzar en el área donde hago clic. Entonces si hago clic aquí, el texto va a empezar aquí y va a ir por todas partes alrededor de esta forma. Pero si hago clic en este otro lado, el texto va a empezar ahora de este lado, y va a recorrer todo el camino alrededor de la forma. Entonces voy a pinchar por aquí, así. Y ahora puedes ver que mi texto empieza aquí y recorre todo el camino alrededor de estas formas. De acuerdo, entonces voy a hacer lo mismo otra vez. Voy a seleccionar nuevamente el tipo en una herramienta de ruta. Y ahora voy a dar click en estas otra forma. Y voy a dar click, voy a empezar esta vez por aquí. Entonces voy a dar click aquí. Y como puedes ver ahora mi texto empieza aquí y recorre todo el camino alrededor de estas formas. Entonces eso es lo que hacen estos Type On a Path Tool. Ahora voy a utilizar la herramienta de selección y voy a seleccionar este texto. Ahora, quiero que se den cuenta de que hay algunos elementos de los que no hemos hablado. Y voy a empezar con estas líneas. Se puede ver que aquí hay una línea vertical, justo al lado de la plaza. Aquí hay otra línea vertical, esta línea naranja. Y hay otra línea por aquí. Y estas líneas son realmente importantes. Por lo que la primera línea va a definir dónde va a estar nuestro texto. Entonces como pueden ver, si me acerco a estas líneas, estas de color naranja, se puede ver que cambia el icono de la herramienta. Y cuando cambie, significa que si hago clic y arrastre, voy a poder modificar el punto de partida de mi texto a través del camino. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y como se puede ver ahora, el texto comienza en el comienzo mismo del camino. Voy a hacerlo de nuevo. Entonces voy a seleccionar este texto. Y voy a volver aquí a donde está esta longitud. Y me voy a cerrar hasta que cambie el icono de la herramienta. Y ahora puedo hacer clic y arrastrar de nuevo así. Y como se puede ver, ahora, los textos comienzan en el centro de estos caminos. Para que lo pueda volver a hacer. Puedo hacer click y arrastrar y traerlo de vuelta al inicio de este camino. Ahora, esta otra línea aquí al final me va a ayudar a definir dónde va a terminar mi texto. Para que veas que ahora mi texto empieza aquí y viene todo el camino hasta aquí. Y si tuviéramos más texto, continuaría todo el camino hasta este punto porque aquí es donde va a terminar el texto. Ahora si hago clic y arrastre en esta línea, voy a poder modificar donde quiera. Esto se necesita para dejar de aparecer. Entonces si hago clic aquí y arrastro, voy a soltar aquí. Se puede ver que ahora, aunque tenga más texto, va a dejar de aparecer en este punto porque aquí es donde marco el final de mi texto. Aunque el baño continúe todo el camino a un lado, y aunque tenga más textos disponibles. Por lo que voy a volver a seleccionar este texto. Y voy a venir aquí a estas líneas naranjas. Y voy a dar clic y arrastrar de nuevo. Y como puedes ver, ahora vuelve a aparecer todo el texto. Ahora voy a volver a seleccionar el texto. Y voy a hablar de estas otras líneas aquí en el centro del texto. Y éste nos va a ayudar a hacer dos cosas principales. El primero es que con éste, vamos a poder mover tanto el punto de partida como el punto final al mismo tiempo. Entonces si utilizo la herramienta de selección, recuerda que podemos usar este mango aquí de la izquierda para modificar el punto de partida. Y con este otro, puedo modificar el punto final de mi texto. Y si uso el del centro, voy a modificar tanto el punto de partida como el punto final al mismo tiempo. Entonces yo voy a hacer eso. Voy a dar click y arrastrar este. Y se puede ver que estoy moviendo ambas asas al mismo tiempo. Al igual que así. Así. Voy a agarrar éste de nuevo al principio y éste hasta el final, así. Ahora, lo segundo que podemos hacer usando este mango es cambiar la orientación de nuestro texto. Entonces si hago clic y arrastre este mango, pero en lugar de moverlo hacia los lados, lo muevo hacia abajo. Esto va a cambiar la orientación de mi texto. Entonces yo voy a hacer eso. Voy a venir aquí a este mango y voy a dar clic y arrastrarlo hacia abajo así. Ahora voy a liberar y voy a anular la selección. Y como pueden ver ahora, la orientación de nuestro texto ha cambiado. Voy a seleccionarlo de nuevo, y voy a cambiarlo de nuevo a la otra orientación, así. Y por supuesto, una vez que tengamos listos nuestros textos, podemos ir al panel Carácter y modificar las diferentes características de nuestros textos, igual que hicimos con la herramienta de texto regular. Ahora, déjame cerrar el panel Carácter porque por ahora no lo necesito. Y ahora voy a desactivar la vista para el tipo en una capa de herramienta de trayectoria, que es ésta de aquí. Entonces lo voy a apagar y voy a encender la vista para la capa de herramienta de tipo vertical, que es ésta de aquí. ¿ De acuerdo? Ahora bien, si vamos a nuestras diferentes herramientas de tipo, se puede ver que aquí tenemos otra herramienta, que es la herramienta de tipo vertical. Ahora, con esta herramienta, vamos a poder hacer básicamente lo mismo que con la herramienta de tipo regular, que es ésta. La única diferencia es que mientras que con la herramienta de tipo regular, nuestro texto va a ir horizontalmente. Con la herramienta de tipo vertical, nuestro texto va a ir verticalmente. Entonces si utilizo la herramienta de tipo regular, selecciono y hago clic en mi lienzo, se puede ver que el texto va horizontalmente. Y si utilizo la herramienta de tipo vertical, hago clic en mi lienzo. Se puede ver que el texto va verticalmente. Por lo que esa es la principal diferencia entre estas dos herramientas diferentes. El resto es básicamente lo mismo. Por lo que voy a volver a seleccionar la herramienta de tipo vertical. Y voy a dar click aquí en mi lienzo. Y voy a escribir algún texto. Y luego si presiono la tecla Enter de mi teclado, se puede ver que el texto va a la izquierda. Entonces si sigo escribiendo, va a seguir escribiendo verticalmente. Pero esta vez va a teclear a la izquierda de mis textos anteriores. Y así funcionan estas herramientas. El resto es básicamente lo mismo que con la herramienta de tipo regular. Entonces voy a seleccionar estas capas de herramientas de tipo vertical y voy a apagar la vista. Y voy a encender la vista para la siguiente capa, que es la de la herramienta de tipo de área. Ahora, la herramienta de tipo de área es ésta de aquí. Entonces lo voy a seleccionar. Ahora para que funcione la herramienta de tipo de área, tenemos que tener un camino. Y es importante que este camino sea un camino cerrado. Para que veas que tengo un círculo, tengo una elipse, y tengo una forma personalizada. Ahora con la herramienta de tipo de área seleccionada, puedo llegar a uno de estos caminos o formas diferentes. Y puedo dar click en cualquier parte de la forma. La parte donde hago clic realmente no importa porque la herramienta de tipo de área va a llenar toda la forma. Por lo que puedo hacer click en cualquier parte de la forma. Voy a dar click aquí. Y ahora puedes ver si anulo la selección de este texto, puedes ver que ahora mi texto va a llenar la forma con la que empezamos. Y yo puedo hacer lo mismo con estas otras formas. Por lo que voy a seleccionar la herramienta de tipo de área. Y puedo hacer click en cualquier parte del círculo. Y nuestro texto va a sentir toda esta forma. Voy a anular la selección de esto. Y yo voy a hacer lo mismo con estos óvalo. Por lo que voy a volver a seleccionar la herramienta de tipo de área. Y voy a dar click en este disco. Voy a anular la selección. Y como puedes ver ahora, nuestro texto tiene la misma forma que esta forma con la que empezamos. Ahora si utilizo la herramienta de selección y selecciono este texto, puedes ver que hay algunas áreas que no se están llenando, como estas de aquí, y algunas otras áreas como puedes ver aquí. Ahora si quiero sentir todas estas áreas, entonces estos textos tienen exactamente la misma forma que nuestra forma original. O tienen que hacer es hacer doble clic para seleccionar este texto. O puedo ir a seleccionar y usar el comando seleccionar todo. Por lo que todo mi texto está seleccionado y pueden ir al panel de párrafos. Y aquí puedo usar ya sea esta opción o esta otra opción. Voy a usar este. Y ahora si anulo la selección de esto, se puede ver que ahora este texto está llenando toda la forma excepto donde tenemos algunos saltos de línea como aquí. Pero si selecciono esto y borré el pan que tenemos aquí, y le doy un espacio. Se puede ver que ahora el texto va a llenar toda la forma. Ahora si anulo la selección de esto, se puede ver que ahora este texto tiene exactamente la misma forma que nuestra forma original. Y si sigo escribiendo aquí, voy a seleccionar este texto. Yo lo voy a copiar. Y lo voy a pegar aquí. Y lo voy a anular la selección. Se puede ver que ahora esto tiene exactamente la misma forma que nuestra forma original. Y por supuesto, también podemos modificar las diferentes características de nuestros textos. Entonces si selecciono este texto, también puedo aumentar el tamaño. Y como puedes ver, se va a tratar de mantener la misma forma. Por lo que puedo usar esta opción. Y ahora tenemos un círculo perfecto aquí. Entonces así funciona la herramienta de tipo de área en Adobe Illustrator. Voy a apagar su vista para esta capa. Y voy a encender la vista para la capa de herramienta Tipo de área vertical. Y esta vez voy a utilizar estas herramientas, que es la Herramienta Tipo de Área Vertical. Entonces lo voy a seleccionar. Y esto va a funcionar muy similar a la herramienta de tipo de área. Entonces voy a dar click en este camino y lo voy a anular la selección. Y como se puede ver, esta herramienta va a hacer básicamente lo mismo la herramienta de tipo de área con la única diferencia de que Elise tiempo, el impuesto va a ir verticalmente en lugar de horizontalmente. Por lo que puedo seleccionar la Herramienta Tipo de Área Vertical. Otra vez. Simplemente voy a ir al panel Carácter y voy a disminuir el tamaño de este texto. Voy a usar 12. Y voy a dar click en este círculo. Y lo voy a anular la selección. Y como pueden ver, nuestro texto está siguiendo la forma de este círculo. Pero esta vez nuestro texto está escrito verticalmente. Voy a cerrar esto y voy a utilizar de nuevo la Herramienta Tipo de Área Vertical. Y voy a dar click en estos óvalo y lo voy a anular la selección. Y como dije anteriormente, podemos usar el panel Carácter, modificar los diferentes elementos de nuestros textos, igual que haríamos con la herramienta de tipo regular. De acuerdo, así que voy a cerrar el panel Carácter y voy a apagar la capa Herramienta Tipo de área vertical. Y voy a encender la capa Vertical Type On a Path Tool. Y este es el tipo vertical en una herramienta de trayectoria. Y va a ser básicamente lo mismo que la vertical en una herramienta de trayectoria. La única diferencia es que nuestro texto se va a escribir verticalmente esta vez. Entonces si selecciono el tipo vertical en una herramienta de trazado y hago clic en este camino y lo anulo la selección. Se puede ver que nuestro texto va a seguir nuestro camino. Pero esta vez se va a escribir verticalmente en lugar de horizontalmente como lo haría con el tipo regular en una herramienta de trayectoria. Por lo que voy a seleccionar de nuevo el tipo vertical en una herramienta de trayectoria. Y lo voy a usar en estos círculos. Entonces voy a dar click aquí. Voy a anular la selección. Y de nuevo, va a ser muy similar al tipo regular en una herramienta de trayectoria con la única diferencia de que nuestro texto se va a escribir verticalmente. Yo voy a hacer lo mismo con estos archivales. Y aquí se puede ver el resultado. Ahora voy a apagar la vista para esta capa. Y voy a encender la vista para esta otra, para la capa de herramienta de tipo táctil. Al igual que así. Ahora se puede ver que aquí tengo algún texto realmente básico. Y si vamos a nuestras diferentes herramientas de tipo, puedes ver que aquí tenemos la herramienta tipo tote. Ahora, esta herramienta nos va a ayudar a hacer básicamente lo mismo que hicimos usando el panel Carácter con la única diferencia de que cuando usamos la herramienta de tipo táctil, vamos a poder modificar nuestros personajes, pero solo un personaje a la vez. Entonces voy a seleccionar la dosis. Y ahora tengo que seleccionar qué personaje quiero modificar. Entonces voy a seleccionar la primera, estas letra T. Ahora se puede ver que aquí tenemos diferentes opciones. Y cada una de estas opciones está representada por un círculo. Por lo que tenemos una ficha de edición de círculo y otros círculos alrededor de estos ladridos. Por lo que tenemos cinco círculos en total. Ahora con la gaviota otra muy tab, vamos a poder rotar a nuestros personajes. Entonces si hago clic y arrastre en este círculo, así. Ahora nuestro personaje ha sido rotado. Y si voy al panel de mi personaje y voy al valor de rotación, se puede ver que aquí tengo un nuevo valor, 37 grados. Si vuelvo aquí y hago clic y arrastre, así, y vuelvo a mi panel Carácter. Ahora se puede ver que este valor ha cambiado. Ahora es menos 55 grados. Porque como dije, usando la herramienta de tipo táctil, vamos a poder modificar las mismas cosas que hicimos con el panel de caracteres. Entonces voy a volver aquí y voy a rotarlo así. Y de nuevo, estás viendo el círculo en la parte superior. Vamos a poder rotar a nuestros personajes. Ahora, voy a seleccionar el segundo personaje, que es esta letra O. Así que voy a dar click aquí. Y ahora vamos a cubrir estos son los recíprocos. Ahora si quiero escalar este personaje, todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar en este círculo en la esquina superior derecha. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y se puede ver que ahora mi personaje se hace más pequeño o más grande. Y es importante notar que con esta opción, voy a poder escalar mis personajes tanto en el eje horizontal como en el vertical al mismo tiempo. Y de nuevo, eso es usar el círculo en la esquina superior derecha. Ahora voy a seleccionar este otro personaje, la letra U. Y si quiero escalar este personaje, pero sólo quiero escalarlo en el eje vertical. Todo lo que tienen que hacer es usar esta opción en la esquina superior izquierda. Por lo que voy a dar clic y arrastrar en este círculo. Y se puede ver que ahora estoy escalando hacia arriba y hacia abajo este personaje, pero sólo en el eje vertical. Ahora si quiero hacer lo contrario escalando estos personajes, digamos estos otros personajes. Pero esta vez quiero escalarlo sólo en el eje horizontal. Todo lo que tienen que hacer es usar estos círculos en la esquina inferior derecha. Por lo que voy a dar clic y arrastrar en este círculo. Y como pueden ver, ahora, estoy escalando hacia arriba y hacia abajo este personaje, pero sólo en el eje horizontal. Ahora bien, si lo que quiero hacer es sacar a estos personajes de la línea base, y tienen que hacer es seleccionar al personaje. Y tengo que hacer click y arrastrar en el círculo en la esquina inferior izquierda. Entonces si hago clic y arrastre en el círculo, se puede ver que puedo mover estos personaje hacia arriba. Puedo moverlo hacia abajo por debajo de la línea de base. Puedo moverlo a la derecha, o puedo moverlo a la izquierda para poder colocar a este personaje donde quiera. Y todos los personajes que están frente a este personaje se van a poner acuerdo a la colocación de estos personajes. Y los personajes que están por debajo de este personaje no se van a modificar. Y esto se va a aplicar a cada una de estas opciones. Entonces vamos a seleccionar a este personaje. Voy a moverlo un poco a la derecha. Se puede ver que ahora todos estos diferentes personajes están siendo empujados junto con este personaje y estos otros personajes no se van a modificar. Yo soy Mike, dije que esto se va a aplicar con cada una de estas opciones. Entonces si lo giro, se puede ver que estos personajes se van a mover para dar esto paga por el movimiento que acabo de hacer. Lo mismo. Si lo escalo o o si lo muevo. Se van a estar moviendo junto con este personaje así. Y así es como usamos la herramienta de tipo. Y con eso, terminamos esta lección. Cubrimos las diferentes herramientas de tipo que tenemos disponibles en Adobe Illustrator. Traté de cubrir los elementos más importantes de cada herramienta. Pero hay otras técnicas avanzadas cuando se trata de la herramienta de tipo y cuando se trata de texto en general, en Adobe Illustrator. Pero vamos a cubrir todas esas diferentes opciones en futuras lecciones. Y eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil. Y te veo en la siguiente lección. 40. Ilustración de un personaje con formas únicas básicas: el esquema del rostro: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a crear una ilustración de personajes utilizando sólo formas básicas. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo ilustrador afilado y voy a empezar por crear un nuevo documento. Entonces recuerda que podemos hacerlo viniendo aquí y haciendo clic en el botón Crear Nuevo. O puedo ir al archivo y puedo seleccionar nuevo. Entonces voy a dar click aquí. Y voy a ir al arte y a la ilustración. Y voy a seleccionar cualquiera de estas plantillas. Entonces el tamaño realmente no importa. Por ahora. Yo sólo voy a seleccionar carta. Y voy a asegurarme de que la orientación para estos archivos esté puesta en retrato. Entonces voy a seleccionar estos objetos y voy a dar clic en Crear. Y ahora tenemos nuestro nuevo documento. Voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Y como no voy a usar estas herramientas de tipo diferente, las voy a cerrar. Entonces voy a dar click aquí y voy a ir a mi Finder. Ahora puedes ver que aquí tengo una imagen de un personaje. Yo lo voy a abrir. Y este es el personaje que vamos a estar haciendo en esta lección. Y como puedes ver, es un personaje muy sencillo. Y lo vamos a hacer usando sólo formas básicas. Ahora, puedes acceder a este archivo si descargas los recursos de este curso y lo encontrarás dentro de esta carpeta de sección seis. Entonces lo voy a cerrar y ahora lo voy a agarrar. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y voy a cambiar de nuevo a Illustrator. Y yo voy a liberar aquí. Y lo voy a hacer más grande. Entonces lo voy a mover primero. Y voy a hacer esto más grande. Voy a asegurarme de presionar la tecla Mayús para que se escala proporcionalmente. Al igual que así. Y ahora recuerda, si queremos acceder a las diferentes opciones de capa para una capa en particular, podemos hacerlo haciendo doble clic en el área vacía a la derecha del nombre de la capa. Por lo que voy a hacer doble clic en esta área. Para esta capa, voy a hacer doble clic aquí. Y ahora podemos ver las diferentes opciones de capas. Y voy a renombrar esto para guiar. Y voy a dar click en la opción de plantilla. Voy a encenderlo y voy a dar click, Ok. Y como puedes ver ahora, esto es semitransparente porque esto es sólo una guía. Y ahora voy a crear una nueva capa, que es la capa en la que vamos a estar trabajando. Entonces voy a ir a mi panel Capas, y en la parte inferior, voy a dar clic en el botón Crear nueva capa. Y voy a renombrar esta capa a cabeza. Y aquí es donde vamos a crear la cabeza para este personaje. Entonces voy a acercarme un poco. Y como puedes ver, este personaje es en realidad un personaje muy sencillo y está hecho de formas realmente básicas. Para que veas que aquí tenemos un semicírculo. Aquí tenemos algunos rectángulos para las piernas. Otro semicírculo aquí. Eres más rectángulos. Y como puedes ver, todas estas son formas realmente básicas. Ahora me voy a acercar a la cabeza. Y vamos a empezar por crear el cabello, que es esta parte de aquí. Ahora, voy a ir a mi panel Herramientas y voy a hacer clic y mantener pulsado en esta herramienta de rectángulo. Por lo que voy a dar click en espera. Y voy a ir a la derecha y voy a dar click en esta flecha de aquí. Entonces esto se convierte en un panel independiente y lo voy a colocar aquí. Por lo que ahora podemos acceder a estas herramientas mucho más fácilmente. Ahora, se puede ver que aquí tenemos diferentes formas. Y si quiero crear estos cabellos, claro que puedo usar la herramienta de pluma y puedo empezar a trazar estos cabellos. Pero como dije, sólo vamos a usar formas básicas. Entonces voy a empezar con esta parte del cabello. Y voy a usar la herramienta de rectángulo para eso. Voy a empezar aquí en estos rincones. Voy a dar click y arrastrar todo el camino hasta el otro lado. Y yo voy a liberar aquí. Ahora voy a ir a la opción de llenado. Voy a seleccionarlo. Y voy a asegurarme de que esto esté establecido en ninguno porque quiero ver a través de esta forma y voy a reducir el tamaño para estos trazo. Entonces voy a ir a un derrame cerebral y voy a usar 0.5 por ahora, así. Y como puedes ver, tenemos la base para el cabello, pero tenemos que redondear estas esquinas y también estas esquinas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y aquí voy a seleccionar el círculo. Recuerda que estos círculos nos van a ayudar a dar la vuelta a nuestras esquinas. Entonces voy a seleccionar el círculo y voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús. Y voy a seleccionar r. Así que estos otro círculo, porque quiero redondear estas dos esquinas. Ahora, una vez seleccionados esos dos círculos, voy a dar clic y arrastrar hasta obtener la forma que necesito, como estos. Y yo voy a liberar. Ahora voy a anular la selección de esta forma. Y como puedes ver ahora tenemos la base para el cabello. Ahora tenemos algunas reflexiones aquí para estos cabellos. Entonces voy a usar la misma técnica. Voy a empezar con un rectángulo. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a hacer una copia del rectángulo. Entonces lo voy a seleccionar y voy a ir Control C, Control V. Lo voy a mover a su lugar, así. Y voy a hacer otra copia para DS1 aquí. Entonces me voy de nuevo, Control-C, Control-V, se va a acercar aquí. Y voy a mover esto a su lugar. Y para este, tengo que hacerlo un poco más pequeño. Al igual que así. Está bien. Entonces ahora todo lo que tengo que hacer es redondear estas esquinas. Y si quiero redondear todas las esquinas al mismo tiempo, recuerda que podemos hacerlo usando la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Por lo que voy a dar clic y arrastrar en estas esquinas. Y yo voy a hacer lo mismo con estos de aquí. Voy a seleccionar esta forma y voy a redondear estas esquinas. Y yo voy a hacer lo mismo por estos otros rectángulos. Al igual que así. Y como puedes ver ahora tenemos los reflejos para el cabello. Ahora en esta etapa, sólo tenemos las siluetas. Mal. Posteriormente vamos a sumar los colores. Por ahora sólo me interesa conseguir las formas. Ahora, voy a crear esta otra parte aquí del cabello. Y para eso podemos usar la herramienta de pluma o podemos usar un círculo. Ahora para este, voy a usar la herramienta de bolígrafo porque va a ser mucho más fácil. Por lo que voy a seleccionar la herramienta Pluma. Voy a dar clic aquí y arrastrar. Y voy a venir todo el camino a este otro lado. Voy a dar clic y arrastrar de nuevo hasta tener la sombra que quiero. Y voy a venir aquí y cerrarlo aquí, así. Y lo voy a anular la selección. Ahora recuerda que podemos usar la herramienta constructor de formas o el Pathfinder para eliminar estas áreas de x. Y por eso voy a hacer ahora. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Voy a seleccionar ambas de estas diferentes formas. Y voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a dar clic y arrastrar presionando la tecla Alt para restar en esta área. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y como pueden ver ahora, sólo tengo esta área. Voy a anular la selección. Y voy a ir a mi panel de Capas. Voy a ampliar estos. Se puede ver que aquí tengo esta forma y aquí tengo la forma para el cabello. Por lo que puedes ver estas son dos formas diferentes. Y eso es lo que vamos a estar usando para el cabello. ¿ De acuerdo? Entonces ahora el cabello está hecho y podemos continuar con el resto de la cabeza. Y eso va a ser realmente fácil también. Y vamos a usar la misma técnica. Se puede ver que aquí tenemos un rectángulo con las esquinas redondeadas. Entonces voy a utilizar de nuevo la herramienta de rectángulo. Voy a empezar aquí en esta esquina. Y voy a dar click y arrastrar todo el camino hasta la parte inferior de la cara. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a ajustar el tamaño. Voy a acercarme y voy a ajustar el tamaño. Al igual que así. Voy a bajar y voy a asegurarme de que este sea el tamaño correcto. ¿De acuerdo? Ahora, todo lo que tengo que hacer es redondear estas esquinas. Ahora para hacer eso, voy a usar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y voy a seleccionar a estos papá aquí, el círculo, y también a estos otros. Entonces voy a presionar y mantener presionado turno y hacer clic aquí. Y voy a dar la vuelta a estas esquinas. Voy a dar clic y arrastrar hasta obtener la forma que quiero, así. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros rincones. Por lo que voy a utilizar de nuevo la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar este círculo y también el círculo. Y voy a dar click y arrastrar hasta obtener la forma que quiero. Al igual. Entonces como puedes ver ahora tenemos la cabeza y necesito crear la cara. Entonces voy a utilizar de nuevo la herramienta de rectángulo. Y voy a dar click y arrastrar. Recuerda que podemos presionar y mantener presionada la tecla Espacio para mover la forma que estamos creando. Y yo voy a liberar aquí. Y voy a redondear todas las cuatro esquinas al mismo tiempo. Entonces voy a utilizar esta vez la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Voy a seleccionar una de las esquinas. Y voy a dar clic y arrastrar para redondear todas estas esquinas. Ahora por la nariz, voy a usar la herramienta Elipse. Entonces lo voy a seleccionar. Y voy a crear un círculo. Voy a dar click y arrastrar. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt. Por lo que empieza en el centro. Y para que sea un círculo perfecto, voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús también. Y voy a hacer este círculo así. Y usando las flechas de mi teclado, voy a mover este círculo. Aquí me voy a acercar. Voy a pasar con el uso de la herramienta de selección. Va a ser mucho más fácil y mucho más preciso. Voy a hacerlo un poco más grande. Al igual que así. Entonces ahora tenemos la nariz. Voy a subirlo solo un poquito más. Al igual que así. Entonces ahora tenemos la nariz. Y vamos a tener que fusionar estas dos formas juntas. Entonces los voy a seleccionar usando la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Voy a seleccionarlos a ambos. Y voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a hacer clic y arrastrar hasta que todas estas barras estén resaltadas. Y yo voy a liberar. Y como puedes ver ahora tenemos la forma de la cara. Ahora, sigamos con los ojos y esta parte de la nariz, que va a ser realmente fácil porque ya sabemos cómo hacerlo. Entonces voy a crear un rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y para esta otra, voy a usar una copia de estas. Entonces voy a seguir adelante y hacer el reflejo de la nariz. Al igual que así. Y voy a utilizar la herramienta de selección alrededor de todos estos rincones. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros. Voy a dar click y arrastrar para redondear las esquinas. Ahora sigamos con los ojos. Entonces voy a seleccionar de nuevo la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar para crear este rectángulo. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a redondear estas esquinas un poco así. Y ahora voy a anular la selección de éste porque quiero hacer un círculo usando la herramienta de elipse. Voy a dar click y arrastrar hasta tener el silicio que necesito. Y ahora, ya que tengo esto lo completo, puedo seleccionar todos estos elementos utilizando la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Puedo seleccionar todos estos y puedo hacer una copia y mover esa copia a estos otro lado. Entonces no tenemos que volver a hacer todo esto. Entonces una vez seleccionados estos elementos, voy a hacer una copia, así Control C, y esta vez voy a utilizar el comando Control Shift V. Así que esto va a pegar los nuevos elementos en el mismo lugar exacto que los originales. Y ahora voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover estos elementos a la derecha. Al igual que así se puede ver el ojo es donde debe estar. Y todo lo que tengo que hacer es seleccionar estas ceja y más con un poco más así. Por lo que ahora puedes ver que tenemos las cejas y los ojos. Ahora sigamos adelante y creemos las orejas, porque éstas van a ser realmente fáciles. Entonces voy a usar la herramienta Elipse. Voy a acercarme aquí y voy a crear un círculo aquí. Entonces voy a hacer clic y arrastrar, pero voy a presionar la tecla Alt y Mayús. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a hacer una copia del círculo. Por lo que voy a utilizar la herramienta de selección, asegurarme de que esté seleccionada. Y voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y voy a hacer esto más grande. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Entonces conseguimos estas manijas. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús y también la tecla Alt. Voy a dar click y arrastrar en esta esquina para hacer esto más grande. Al igual que así. Y ahora puedo usar la herramienta de selección, seleccionar ambos de estos círculos. Y yo voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover estos elementos a la derecha. Y puedo presionar y mantener presionada la tecla Mayús para moverlos más rápido. Al igual que así. Entonces ahora tenemos las orejas, tenemos los ojos, la nariz, el pelo, y tenemos que hacer la boca y la barba. Por lo que la boca va a ser realmente fácil. Y voy a usar un rectángulo. Voy a utilizar de nuevo la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Voy a utilizar la herramienta de selección directa. Selecciona estos dos círculos en la parte inferior. Y voy a dar clic y arrastrar para redondear estas esquinas, así. Entonces ahora tenemos la boca y todo lo que necesitamos hacer ahora son los dientes y la lengua. Y lo vamos a hacer de la misma manera. Yo sólo voy a hacer que estas bocas sean un poco más pequeñas. Entonces lo voy a seleccionar y voy a encogerlo un poco. Y ahora voy a crear otro rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a seleccionar la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar el círculo y también este de aquí. Y voy a dar click y arrastrar para redondear estas esquinas en la parte inferior. Al igual que así. Y ahora tenemos los dientes. Y para hacer la lengua, vamos a usar la misma técnica. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a utilizar la herramienta de selección directa. Y voy a seleccionar sólo este rincón. Y voy a dar clic y arrastrar en este círculo para dar la vuelta de la esquina. Al igual que así. Y de nuevo, vamos a cortar esta parte. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar la forma de la boca y también la forma de la lengua. Y voy a utilizar la herramienta Shape Builder. Recuerda el atajo Mayús M o en contra seleccionado desde el panel Herramientas. Y voy a dar clic y arrastrar sobre esta área, pero voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt para poder restar esta área. Voy a dar clic y arrastrar así. Y ahora puedes ver si utilizo la herramienta de selección y anulo la selección de éstas. Se puede ver que aquí tenemos esta parte de la boca, que va a ser la lengua. Y también tenemos la boca, que es ésta de aquí. ¿ De acuerdo? Ahora, el rostro está casi completo. Todo lo que tenemos que hacer ahora es agregar la barba. Y va a ser realmente fácil. Voy a usar la herramienta de rectángulo y voy a hacer un rectángulo. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a utilizar la herramienta de selección, la de la flecha negra. Y voy a dar la vuelta a las cuatro esquinas al mismo tiempo, así. Y ahora todo lo que tienen que hacer es hacer unas copias para que pueda colocarlas en estas diferentes áreas. Entonces voy a seleccionar esta forma. Voy a ir Control C, Control V. Y voy a mover esto a su lugar. Y lo voy a volver a hacer. Control C, Control V. Voy a mover éste por aquí. Voy a hacerlo de nuevo, Control C, Control V. Voy a mover esto aquí abajo. Y otra vez Control C, Control V. Lo voy a mover por aquí. Y una vez más Control C, Control V. Voy a moverlo así. Y una vez que tenga todas estas formas diferentes, voy a hacer una copia de todas estas. Y los voy a colocar por aquí. Entonces voy a seleccionar todas estas diferentes formas usando la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Y voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlos en su lugar. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para moverlas al otro lado. Al igual que esto. Y con todas estas diferentes formas seleccionadas, voy a hacer clic derecho en ellas. Y yo voy a ir a transformarme. Y voy a ir a seleccionar la opción de reflexión. Entonces voy a dar clic aquí y voy a asegurarme de que la opción vertical esté encendida. Voy a dar click en Vista previa para ver el resultado. Y como pueden ver, esto es lo que queremos. Entonces voy a dar click, Ok. Y ahora todo lo que tienen que hacer es usar las teclas de flecha de mi teclado para colocar todas estas formas donde necesitan estar. Ahora, me falta una forma aquí. Entonces voy a seleccionar este. Y yo voy a ir Control C, Control V. Y lo voy a mover a su lugar así. A lo mejor un poco a la izquierda. Y como puedes ver ahora, la parte facial de estos personajes está completa. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 41. Ilustración de un personaje usando solo formas básicas: el esquema del cuerpo superior: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestra ilustración de personajes utilizando sólo formas básicas. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y como puedes ver, la cabeza para este personaje está completa. Y yo sólo voy a crear el cuello muy rápido. Entonces me voy a acercar aquí. Y para esto voy a utilizar la herramienta de rectángulo. Y sólo voy a dar clic y arrastrar. Esto va a ser realmente fácil. ¿ De acuerdo? Ahora que tenemos esta cabeza completa, puedo colapsar esta capa. Y cuando trabajamos en Illustrator, suele ser una buena idea utilizar múltiples capas para tener nuestros archivos correctamente organizados. Y eso es lo que voy a hacer. Entonces viendo es que hemos terminado de trabajar en la cabeza. Voy a bloquear esta capa y voy a ir a la parte inferior del panel Capas y voy a crear una nueva capa. Ahora esta capa va a ser para la parte superior del cuerpo. Entonces va a ser por el suéter, por las manos y por esto. Entonces voy a renombrar estos dos superiores del cuerpo. Y ahora voy a trabajar en estos superiores del cuerpo. Entonces me voy a acercar aquí. Y se puede ver que aquí tenemos algunas formas básicas. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Y solo voy a hacer clic y arrastrar para crear estas formas como estas. Y puedo usar la herramienta de selección. Y puedo seleccionar este rectángulo que acabamos de hacer y puedo hacer una copia. Por lo que Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y voy a usar las teclas de flecha para moverlo hacia abajo. Aquí me voy a acercar. Y voy a hacer que sea del tamaño que necesitamos. Y lo voy a escalar aquí abajo, así. Y voy a bajarlo también desde los costados. Pero esta vez voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt de mi teclado. Y voy a dar click y arrastrar. Por lo que presiono la tecla Alt para que se vaya a escalar en ambos lados al mismo tiempo. ¿ De acuerdo? Perfecto. Ahora, se puede ver que tenemos que hacer los hombros. Entonces tenemos un semicírculo aquí. Y podemos crear estos semicírculo de dos maneras diferentes. Podemos usar la herramienta Elipse o podemos usar un rectángulo. Ahora, como ya tenemos un rectángulo, voy a hacer un uso de este rectángulo. Entonces voy a hacer una copia. Por lo que Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y lo voy a mover hacia abajo así. Y lo voy a escalar a un lado. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt para escalarla por ambos lados. Al mismo tiempo. Así. Voy a hacerlo más grande así. Voy a bajarlo un poco. Y tengo que deletrearlo un poco más en los lados así. ¿ De acuerdo? Entonces ahora todo lo que tenemos que hacer es dar la vuelta a estas esquinas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y voy a seleccionar este rincón y también estos otros. Y voy a dar la vuelta de estos rincones así. Ahora voy a tener que subirlo un poco. Entonces voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para subirlo así. Ahora lo voy a anular la selección. Y como pueden ver, esto no es exactamente lo mismo que la imagen de abajo, pero esto va a funcionar muy bien. ¿ De acuerdo? Entonces ahora voy a hacer esta otra parte para eso, voy a usar la herramienta Ellipse. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt y la tecla Mayús de mi teclado. Y voy a dar clic y arrastrar con la herramienta de elipse. Yo voy a hacer el círculo. Y lo voy a mover hacia abajo usando las teclas de flecha de mi teclado. Al igual que así. Para que veas que ahora tenemos estas otras partes. Y todo lo que tienen que hacer ahora es el torso y los brazos. Y eso va a ser realmente fácil. Voy a agarrar uno de estos rectángulos que tenemos aquí. Voy a seleccionarlo y voy a hacer una copia. Entonces Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo usando las teclas de flecha de mi teclado. Y ahora lo voy a escalar. Y también lo voy a escalar por los lados. Y estoy presionando y sosteniendo la tecla ALT. Por lo que ambas partes se van a escalar así. Perfecto. Ahora, voy a hacer una copia de este rectángulo. Entonces voy a ir Control C, Control V. Y voy a mover esta copia a este lado porque éste va a ser el brazo. Y voy a escalar estos de este lado así. Y ahora tengo que hacerlo más grande. Entonces lo voy a hacer así. Y como pueden ver ahora tenemos el brazo y necesitamos esta hoja aquí. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Voy a dar click y arrastrar para dar este salto. Al igual que así. Y ahora podemos hacer una copia de este brazo. Entonces voy a seleccionar ambos elementos. Voy a ir Control C, Control Shift V. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover éstas al otro lado. Voy a acercarme aquí para asegurarme de que esto esté alineado con la otra parte del cuerpo. Entonces voy a moverlo así. Y como pueden ver, ahora esto está alineado. ¿De acuerdo? Entonces como puedes ver ahora tenemos este suéter malo. Como puedes ver, esto está hecho de diferentes bases y quiero tener una sola pieza. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar todas estas diferentes piezas aquí, incluyendo los brazos y el torso. El círculo que tenemos aquí en el centro y los hombros. Y ahora voy a usar la Herramienta Shape Builder. Recuerda el atajo es Shift M. Y voy a dar clic y arrastrar para asegurarme de que todas estas diferentes áreas estén resaltadas. Por lo que se convierten en sólo una pieza como esta. Y voy a soltar, voy a anular la selección de esta forma. Y como puedes ver ahora, solo son un solo antes de tiempo. Ahora tenemos algo aquí que no necesitamos, así que lo voy a seleccionar. Y voy a usar ese litio, mi teclado. Voy a seleccionar este. Y voy a usar la herramienta constructor de formas para arreglar esto. Al igual que así. Y voy a seleccionar esta forma. Y voy a dejarlo así. De acuerdo, entonces ahora esta es una sola pieza. Y como puedes ver, hay hojas son una pieza separada. Y eso lo hice a propósito porque vamos a tener que hacer de estos un color diferente, así que tenemos que tenerlos como un negocio separado. ¿ De acuerdo? Entonces ahora todo lo que tenemos que hacer es hacer las manos y el reloj. Entonces empecemos con las manos. Y voy a utilizar la herramienta de rectángulo para crear esta mano. Y esto va a ser realmente fácil. Voy a empezar haciendo un rectángulo aquí usando la herramienta de rectángulo. Y voy a dar la vuelta a las esquinas de abajo. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección directa. Y voy a seleccionar estos dos rincones. Y voy a rodearlos así. Y voy a hacer una copia de esta forma, pero voy a usar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Por lo que se elige la forma de la mano. Y ahora voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y voy a moverlo a la derecha. Al igual que así. Y ahora voy a hacer otra copia. Entonces Control C, Control Shift V, y yo lo voy a mover a la derecha también. Ahora todo lo que tengo que hacer es seleccionar esta forma y la voy a escalar hacia abajo. Y también este, lo voy a seleccionar y lo voy a escalar hacia abajo. Al igual que así. Entonces ahora tenemos los diferentes dedos. Y todo lo que tengo que hacer es crear estos otro dedo. Y lo voy a hacer muy fácilmente. Voy a usar la herramienta de rectángulo. Y voy a dar clic y arrastrar así. Voy a moverlo un poco a la izquierda. Y voy a dar la vuelta a todas las esquinas. Al igual que así. Está bien. Ahora todos estos dedos diferentes tienen que ser de una sola forma. Entonces voy a seleccionarlos, todos. Estos tres dedos. Y voy a utilizar la herramienta Shape Builder. Entonces puedo seleccionarlo desde aquí, o puedo usar el atajo Shift M. Y voy a venir aquí y voy a dar click y arrastrar. Por lo que ahora son de una sola forma. Y voy a anular la selección de estos así. Ahora voy a hacer estas sombras que tenemos aquí. Va a ser realmente fácil. Yo sólo voy a agarrar la herramienta de rectángulo. Voy a crear un rectángulo simple. Y voy a dar la vuelta a las cuatro esquinas. Ya sabes hacer eso. Y lo voy a seleccionar y voy a hacer una copia. Entonces Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo. Y ahora tengo que hacer estas sombras aquí. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Y voy a dar clic y arrastrar para crear esa sombra. Al igual que así. De acuerdo, entonces ahora tenemos la base para estos mano. Y para crear estas otra mano, sólo vamos a hacer una copia de ésta. Y lo vamos a reflejar por aquí. Por lo que voy a utilizar esta herramienta de selección. Voy a seleccionar todos estos elementos que crean esta mano. Y ahora voy a hacer una copia. Por lo que Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y voy a usar las teclas de flecha para mover éstas al otro lado. Y ahora voy a venir aquí. Voy a hacer clic derecho y voy a ir a Transformar. Y voy a seleccionar la opción de reflexión. Por lo que voy a dar click aquí. Y voy a asegurarme de que la opción vertical esté encendida. Y voy a asegurarme de que la opción de vista previa esté encendida también. Para que podamos ver cómo se va a ver. Y eso es lo que necesitamos. Entonces solo voy a dar click Ok. Y me voy a acercar. Y voy a trasladar esto a su posición. Al igual que así. Y como puedes ver ahora hemos terminado el jersey y las manos. Entonces todo lo que necesitamos es hacer estos relojes. Ahora, voy a crear otra capa para hacer el reloj porque ahora mismo tenemos un montón de líneas diferentes aquí. Entonces no quiero que te confundas. Entonces solo voy a hacer otra capa aquí. Y voy a llamarlo reloj. Y voy a apagar la vista para estas capa para la parte superior del cuerpo sólo por un segundo. Para que podamos crear estos relojes. Y como pueden ver, esto va a ser realmente fácil porque tenemos formas realmente simples. Entonces voy a empezar con un rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar para crear el rectángulo. Y ahora tenemos que hacer un círculo. Entonces voy a usar la herramienta Elipse. Y voy a anular la selección de estos primero. Y ahora voy a seleccionar la herramienta de elipse. Y voy a dar click y arrastrar. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús y la tecla Alt en mi teclado. Por lo que el círculo se crea desde el centro hacia afuera, así. Y voy a hacer una copia del círculo. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a escalar otra vez usando la tecla Alt y la tecla Mayús en mi palabra clave. Por lo que se escala desde el centro, hacia fuera así. Ahora para hacer las manos, voy a usar un rectángulo. Y sólo voy a hacer un rectángulo simple. Y voy a dar la vuelta por estas esquinas, pero antes de hacer eso, voy a hacer una copia de éstas. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V, y voy a rotarlo. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Y voy a rotar este rectángulo. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús. Por lo que gira 90 grados. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a agarrar estos dos puntos de anclaje y lo voy a mover a un costado, así. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otro rectángulo. Voy a agarrar estos dos puntos de anclaje y voy a moverlo así. Y se puede ver que tengo que hacer esta mano un poco más grande. Entonces voy a agarrar estos dos puntos de anclaje y voy a moverlos un poco así. Y tengo que hacerlos un poco más pequeños. Y puedo hacer esto usando la herramienta de selección y agarrando estos mango. Al igual que así. Voy a dar la vuelta a estos rincones. Al igual que así. Voy a alejarme. Y este va a ser el reloj. Voy a encender la visibilidad para la capa superior del cuerpo. Y así se va a ver esto hasta ahora. Entonces como pueden ver, hemos terminado de crear la parte superior del cuerpo para nuestro personaje. Y todo lo que tenemos que hacer ahora es crear la parte inferior del cuerpo. Y lo vamos a hacer en la siguiente lección. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 42. Ilustración de un personaje con formas únicas básicas: añadir color: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a terminar de crear nuestro personaje usando sólo formas básicas. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y en esta lección vamos a crear la parte inferior del cuerpo, que como pueden ver, va a ser realmente, realmente fácil. Entonces voy a crear una nueva capa. Entonces voy a ir al fondo del panel Capas y voy a dar click aquí. Y voy a renombrar estos por cuerpo inferior. Y voy a bloquear estas dos capas que aquí no hemos amado para que no las modifiquemos por accidente. Y me voy a acercar aquí. Y como puedes ver, tenemos que crear un rectángulo. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar para crear este rectángulo. Al igual que así. Y voy a crear las piernas y los zapatos. Y estos van a ser realmente fáciles también. Entonces solo voy a dar clic y arrastrar para crear este rectángulo así. Esta va a ser la pierna. Y me voy a acercar aquí. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y los voy a hacer un poco más grandes, así. Y también lo voy a hacer un poco más grueso. Entonces voy a agarrar este mango y voy a moverlo un poco a la derecha. ¿ De acuerdo? Ahora voy a crear otro rectángulo aquí para el semicírculo. Entonces voy a agarrar la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar el círculo en esta esquina y también este otro. Y voy a dar la vuelta de estos rincones así. Y como puedes ver ahora tenemos la pierna y el zapato. Y para hacer esta otra aquí, sólo voy a hacer una copia de estas. Entonces voy a seleccionar estas dos formas. Voy a ir Control C, Control Shift V. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover esto a la izquierda. Y voy a hacer clic aquí. Voy a ir a transformar y voy a seleccionar la Opción de reflexión. Y voy a dar click Ok. Y todo lo que tengo que hacer ahora es mover estas formas a la izquierda, así. Entonces como puedes ver ahora tenemos ambas piernas y todo lo que tengo que hacer ahora es el semicírculo que tengo aquí. Entonces voy a utilizar de nuevo la herramienta de rectángulo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a asegurarme de que este sea el tamaño correcto. Entonces sólo voy a venir aquí y voy a reducir el tamaño, así. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección directa. Y voy a seleccionar este rincón. Entonces este círculo aquí en esta esquina, y también este otro de aquí. Porque necesito que estas esquinas sean redondeadas. Esto se puede ver aquí. Entonces voy a dar la vuelta de estas esquinas así. Y ahora se puede ver que hemos terminado de hacer la parte inferior del cuerpo. Ahora voy a seleccionar estas pierna aquí. Voy a abrir esta capa. Y voy a apagar la vista para estos pierna sólo por un segundo porque necesito fusionar estas dos formas juntas. Por lo que voy a seleccionarlos ambos usando la herramienta de selección. Voy a seleccionar esta y también esta otra. Y los voy a fusionar usando la herramienta Shape Builder. Entonces lo voy a seleccionar y voy a dar clic y arrastrar hasta que todas estas áreas estén resaltadas. Y voy a liberar así. Por lo que ahora puedes ver esto es una sola forma y puedo dar vuelta atrás a la visibilidad para la otra pierna. Voy a resumir. Y como pueden ver, hemos terminado de hacer el cetro. Y todo lo que tenemos que hacer ahora es agregar los colores. Entonces voy a derrumbar esta capa y la voy a bloquear por ahora. Y voy a ir a la capa guía. Y voy a hacer doble clic en el área vacía a la derecha del nombre de esta capa para abrir las opciones de capa. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y voy a desactivar la opción de plantilla. Entonces voy a dar click aquí, y voy a dar click Ok. Por lo que ahora podemos ver sus verdaderos colores de nuestra guía. Voy a seleccionar esta guía y la voy a mover a la derecha. Al igual, porque quiero usar estos colores y aplicarlos en mi propia ilustración. Entonces voy a derrumbar este y me va a faltar también. Y voy a empezar con la cabeza. Entonces voy a acercarme. Y esta capa está bloqueada, así que la voy a desbloquear primero para que podamos trabajar en ella. Y ahora todo lo que tengo que hacer es copiar estos colores en estas Ilustraciones. Y eso va a ser realmente fácil de hacer. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a agarrar el pelo primero. Y luego voy a dar clic en este ícono para convertir este trazo en un relleno. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora tenemos una sensación. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Voy a seleccionarlo y voy a dar click en estos colores. Por lo que ahora tenemos el mismo color aplicado a nuestra propia ilustración. Y ahora voy a seleccionar estas otra forma aquí, lo más destacado del cabello. Y voy a usar de nuevo la herramienta cuentagotas. Y esta vez voy a copiar estos otros colores. Al igual que así. Por lo que ahora puedo acercarme aquí. Y puedo seleccionar estas otras dos formas porque tienen que ser del mismo color que éste. Y voy a cambiar a la herramienta cuentagotas. Ahora, recuerda el atajo para la herramienta cuentagotas es la letra I. Así que por ahora voy a usar el atajo. Entonces voy a presionar la letra I en mi teclado. Y voy a dar click aquí para copiar el mismo color. ¿ De acuerdo? Ahora voy a seleccionar de nuevo la herramienta de selección. Y voy a seleccionar la cabeza porque este tiene que ser del mismo color que el cabello. Entonces lo voy a seleccionar y voy a utilizar la herramienta cuentagotas. Recuerda el atajo es Larry I en tu teclado. Voy a dar click aquí como así. Ahora voy a seleccionar estos otros destacados en el cabello. Y voy a cambiar a la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color así. Ahora voy a seleccionar todas estas formas, incluyendo el cabello y estos diferentes resaltes, incluyendo esta de aquí. Y voy a abrir esta capa. Se puede ver que todas estas diferentes formas están en la parte inferior de la jerarquía de capas. Pero quiero tenerlo en la cima porque tienen que estar encima de las otras formas. Entonces los voy a mover a la cima. Entonces voy a dar clic aquí, y voy a presionar Shift y dar clic aquí. Para que pueda subirlo en la jerarquía de capas así. Y también puedo agruparlos. Entonces voy a ir Control G. Y como pueden ver ahora tenemos un nuevo grupo y puedo apagarlo. Y como puedes ver ahora, todos los elementos del cabello están dentro de estos grupos. ¿ De acuerdo? Por lo que ahora tenemos que hacer estos otros aspectos destacados. Entonces voy a seleccionar todas estas formas diferentes. Y una vez que los tenga a todos seleccionados, voy a ir a la Herramienta Cuentagotas. Recuerda el atajo, la letra I en tu teclado. Y voy a dar click aquí. Y ahora se puede ver que todas estas diferentes formas tienen el mismo color que estas de aquí. De acuerdo, ahora voy a seleccionar la forma para la cara. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí. Por lo que lo tapamos y coloreamos. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección para seleccionar este punto culminante. Y voy a utilizar de nuevo la herramienta cuentagotas y copiar el color para estos resaltados. Y yo voy a hacer lo mismo con el resto de estas diferentes formas. Entonces voy a seleccionar ambas cejas al mismo tiempo. Por lo que voy a dar click aquí. Y también aquí. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color. Y voy a seleccionar los ojos. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Da clic aquí a Gabby estos color. Yo voy a hacer lo mismo con los ojos. Y ahora voy a usar la herramienta cuentagotas y dar clic aquí. Al igual que así. Ahora voy a seleccionar las orejas. Entonces voy a seleccionar este y también éste de aquí. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Haga clic aquí. Y ahora tengo que seleccionar las otras. Entonces tengo que mover estos dos círculos a la parte superior, así. Para poder seleccionarlos, ir y seleccionar éste. Y éste. Y voy a volver a usar la herramienta cuentagotas y copiar este color. Al igual que así. Ahora como puedes ver, estas orejas tienen que estar en la parte inferior de la capa aquí. ¿ De acuerdo? Entonces voy a seleccionar estos dos objetos y también estos otros. Y se puede ver que son estos de aquí. Entonces los voy a mover al fondo de la jerarquía de capas. Y voy a subir esto así. Perfecto. Entonces ahora todo lo que tenemos que hacer es agarrar el mismo color para la boca. Entonces voy a seleccionar la boca y voy a usar la herramienta cuentagotas. Haga clic aquí. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Selecciona los dientes, vuelve a la herramienta cuentagotas. Haga clic aquí para copiar este color. Vuelve a la herramienta de selección, selecciona la lengua, usa la herramienta cuentagotas y copia este color, así. Y me voy a acercar a la boca aquí y lo voy a volver a seleccionar. Me gusta así porque como ves que esto también tiene un derrame cerebral. Entonces voy a seleccionar el trazo. Y voy a añadir el mismo color que tenemos aquí. Al igual que así. Voy a derrumbar esto. Y los voy a hacer un poco más gruesos. Al igual que así. Como puedes ver ahora, se parece mucho más al original. Y voy a hacerlo aún un poco más grueso. A lo mejor tres. Está bien, eso se ve mejor. Y como puedes ver ahora hemos terminado de hacer los colores para la cabeza. Y voy a seleccionar esta otra forma. Y voy a usar la herramienta cuentagotas, copiar este color. Y como puedes ver, este es el cuello. Por lo que tiene que estar por debajo de estos otros objetos. Entonces lo voy a seleccionar. Se puede ver aquí es éste. Entonces lo voy a mover todo el camino hacia abajo en la jerarquía de capas. Y ahora se ve mejor. Y voy a seleccionar estas dos formas. Pero como pueden ver, tengo que colapsar la capa para la cabeza porque ésta está completa y la voy a bloquear. Y ahora puedo trabajar en el suéter. Pero como puedes ver, la capa superior del cuerpo está bloqueada. Entonces lo voy a desbloquear. Y voy a seleccionar la forma y también esta porque tienen que ser del mismo color. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color así. Voy a utilizar de nuevo la herramienta de selección. Seleccione estas otra forma. Usa la herramienta cuentagotas. Copiar este color, así. Ahora pasemos a esto deja. Voy a seleccionarlos a ambos. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Copia este color y ve cómo se ve. Como puedes ver, se ve realmente bien. Y sigamos con la mano. Entonces voy a seleccionar la mano, esta, y ésta. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Copia de nuevo este color en la herramienta de selección, selecciona estas formas. Voy a usar de nuevo la herramienta cuentagotas. Para copiar este color. Voy a anular la selección para ver cómo se ve esto. Y como pueden ver, todo lo que tengo que hacer ahora es seleccionar los pulgares. Y voy a usar de nuevo la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar el color para el pulgar así. Ahora, voy a abrir esta capa porque tengo que mover estas dos formas en la parte inferior porque tienen que estar por debajo del resto de las formas. Entonces voy a seleccionar éste y éste, cuáles son las formas para los pulgares. Voy a moverlo hacia abajo en la jerarquía de capas, así. Y como puedes ver ahora, esto se ve mejor. Ahora tengo que hacer la sombra, así que voy a seleccionar esta otra forma. Voy a usar de nuevo la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar el color para la sombra. Al igual que así. Y como puedes ver, ésta tiene que estar por debajo de esta otra forma. Y de hecho, la forma tiene que estar por encima tanto de la forma como de esta otra. Entonces lo voy a seleccionar. Y lo voy a mover hacia arriba a capa aquí, icky. Un poco más. Voy a moverlo todo el camino hacia arriba. Al igual que así. Ahora se ve mejor. Y tengo que hacer lo mismo con estos. Entonces lo voy a seleccionar. Y lo voy a mover hacia arriba en la jerarquía de capas, así. Entonces como pueden ver, tengo otra forma para las sombras aquí, pero esto va a ser cubierto por este reloj. Por lo que realmente no lo necesito. Y puedo borrarlo o simplemente puedo apagar la vista para este, que es lo que voy a hacer. Voy a llamar a r Ahora el reloj. Por lo que se puede ver que sólo es blanco y negro. Entonces va a ser realmente sencillo. Voy a seleccionar esta forma. Pero como puedes ver, es mucho. Entonces tengo que venir aquí y desbloquear esta capa. Y lo voy a seleccionar. Y voy a dar clic aquí para cambiarlo a un campo. Lo mismo con éste. Voy a dar click aquí. Pero éste tiene que ser blanco. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y voy a cambiar esto a blanco. Este. Voy a seleccionarlo. Y voy a dar click aquí para que sea una sensación. Y tengo que moverlo hacia abajo en la jerarquía de capas. Por lo que también podemos ver la forma blanca. Voy a acercarme aquí a las manos. Voy a seleccionarlos a ambos. Y voy a dar click aquí. Por lo que son campos en lugar de trazos. Y ahora el reloj está completo. ¿ De acuerdo? Por lo que como se puede ver hasta ahora, ha sido realmente fácil. Todo lo que tengo que hacer ahora es colorear la parte inferior del cuerpo. Entonces voy a bloquear estas capas y voy a desbloquear la capa para la parte inferior del cuerpo. Y voy a seleccionar esta forma aquí. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Déjame cerrar esto para que no se interponga en nuestro camino. Y con esta forma seleccionada, voy a utilizar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color así. Voy a anular la selección. Y ahora tengo que seleccionar estas otra forma. Voy a usar de nuevo la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color. Voy a utilizar la herramienta de selección, seleccionar estas otra pierna. Usa la herramienta cuentagotas. Selecciona este color para copiarlo. Perfecto. Ahora, todo lo que tengo que hacer es acercarme aquí. Toma esto, abre esta capa. Y voy a mover esto a la parte superior de la jerarquía de capas porque esto tiene que estar encima de las otras formas, así. Y todo lo que tienen que hacer ahora es seleccionar las formas para los zapatos. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí para copiar este color. Y los voy a mover arriba en la capa aquí vine porque tienen que estar frente a estas otras formas. Voy a anular la selección. Y como pueden ver, ahora, hemos terminado de crear esta ilustración. Voy a derrumbar esta capa. Y voy a apagar la guía. Y esta es nuestra ilustración final. Y como puedes ver, en realidad fue realmente fácil hacerlo y con la reducción sólo formas básicas. Está bien, así que eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 43. Ilustración de un personaje con formas únicas básicas: detalles adicionales: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a terminar de crear nuestro personaje usando sólo formas básicas. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces en la lección anterior, terminamos de crear nuestro personaje. Y me gusta mucho cómo se ve. Pero como puedes ver, si enciendo la vista para la capa con nuestra guía, puedes ver que este personaje, el original, tiene unas rayas en su jersey. Y eso también lo podemos hacer. Y va a llevar un poco de tiempo. Y si quieres, puedes saltarte esta parte, pero solo te voy a mostrar cómo podemos hacerlo. que sepas hacerlo si quieres. De acuerdo, entonces voy a empezar por desbloquear estas capa, la de mi guía. Y lo voy a seleccionar y lo voy a mover nuevo así para que podamos usarlo de nuevo como guía. Y voy a apagar la vista para todas mis otras capas, así. Y voy a bloquear esta capa. Entonces voy a empezar por crear las rayas y voy a crear una nueva capa para eso. Por lo que voy a dar clic aquí para crear una nueva capa. Y voy a renombrarlo a rayas. Y me voy a acercar. Entonces voy a empezar con la herramienta de rectángulo. Y solo voy a dar clic y arrastrar para crear la raya. Y voy a apagar el campo. Y en realidad voy a dar click aquí. Por lo que sólo tenemos un relleno y sin trazo. ¿ De acuerdo? Entonces ahora que tenemos esta raya, todo lo que tenemos que hacer es hacer una copia de la raya y moverla a la derecha. Entonces lo voy a seleccionar y voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y lo voy a mover así a la derecha. Y voy a seleccionarlos a ambos. Voy a ir Control C, Control Turno V. Y los voy a mover a la derecha también. Y yo voy a hacer lo mismo. Selecciónalos todos. Control C, Control Shift V. voy a mover a la derecha, así. Y lo voy a volver a hacer, Control C, Control Shift V. Y los voy a mover a la derecha así. Y voy a lo mismo, pero esta vez voy a copiar estos del otro lado. Entonces voy a seleccionarlos todos y los voy a duplicar. Entonces Control C, Control Turno V. Y lo voy a mover esta vez a la izquierda. Al igual que así. Y puedo borrar estos que he aprendido. Y también estos de aquí, así. Y si quiero, puedo seleccionarlos todos y asegurarme de que estén en el centro. Entonces tenemos el mismo espacio por aquí que tenemos nuestro aquí. Voy a moverlas sólo un poquito a la izquierda, algo así. Y voy a seleccionarlos a todos. Y los voy a hacer más grandes. Al igual que así. Ahora tengo que conectar todas estas líneas para que se conviertan en una sola forma. Porque si voy a esta capa y la expando, se puede ver que aquí tenemos muchas formas diferentes. Entonces voy a usar la herramienta de rectángulo. Y voy a hacer clic y arrastrar y crear un nuevo rectángulo que se superpone con estos otros. Y voy a seleccionarlos a todos. Y voy a usar la herramienta Pathfinder para fusionar todas estas formas diferentes juntas para que se conviertan en una sola forma. Entonces voy a abrir el panel Pathfinder. Recuerda, si no ves el paquete pathfinder, puedes ir a ventana y puedes seleccionar la opción Pathfinder desde aquí. Entonces voy a usar esta primera opción para unir todas estas diferentes formas. Por lo que voy a dar click aquí. Y como puedes ver ahora, estos se convirtieron en una sola forma. Se puede ver aquí también. Ahora sólo tengo una capa. Y voy a apagar la vista por ahora porque como pueden ver, tengo que hacer una copia del jersey. Entonces voy a encender la vista para el suéter. Y voy a apagar la vista para la capa guía porque ya no la necesitamos. Y voy a ampliar estos. Voy a desbloquearlo. Y voy a seleccionar esta forma que crea el suéter. Y yo voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y voy a mover esta forma a estas otra capa. Para que veas todavía tengo aquí mi suéter original, y tengo otro dentro de estas capas con las rayas. Entonces voy a seleccionar ambas formas. Por lo que voy a utilizar la herramienta de selección y voy a seleccionarlos a ambos. Y es importante que la forma con el jersey esté en la parte superior y que la forma con las rayas esté en la parte inferior. Eso es realmente importante para que esto funcione. Y ahora que tengo esta forma seleccionada, voy a usar esta opción, la opción Intersect. Por lo que voy a dar click aquí. Y como pueden ver, ahora, tengo estas rayas. Por lo que voy a dar la vuelta a la visibilidad para nuestro guía. Voy a desbloquearlo y voy a moverlo un poco a la derecha para que podamos copiar el mismo color. Y voy a seleccionar todas estas formas, todas estas rayas diferentes. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí para seleccionar estos colores. Y ahora puedo desactivar la vista para la capa guía. Puedo derrumbar estos. Y no puedo volver atrás a la vista para el resto de estas otras capas. Y puedo anular la selección. Y como puedes ver ahora tenemos las rayas, pero tenemos que mover estas al fondo así. Y los voy a colocar dentro de estas capa superior del cuerpo porque estas hojas tienen que estar encima de las rayas. Entonces ahora hemos solucionado el problema que teníamos aquí. Porque si lo dejamos como estaba, se puede ver que ahora las rayas se están poniendo encima de esta hoja y no queremos eso. Entonces voy a mover la capa de rayas por debajo de estas hojas. Y sólo voy a asegurarme de que todo se vea bien. Y como puedes ver ahora, nuestro personaje está completo. Ahora tiene todos los detalles como nuestra imagen original. Voy a alejarme para que podamos ver toda la ilustración. Y en este punto nuestro personaje ya está completo. Entonces eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver. Espero que hayas aprendido algo útil. Y te veo en la siguiente lección. 44. Hacer una ilustración lindosa de Kawaii : esbozar el personaje de la hamburger: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a crear una ilustración curada de Kuwait usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo un nuevo documento vacío abierto. Y puedes crear un documento de cualquier tamaño que quieras. El tamaño para este proyecto realmente no importa. Entonces solo crea cualquier documento de cualquier tamaño que quieras. Ahora, voy a ir a mi Finder. Y como se puede ver dentro de la carpeta seccional seis, dentro de la carpeta Recursos de este curso, tengo una nueva imagen. Y esta es la imagen que vamos a estar haciendo en estas lecciones. Entonces sólo voy a agarrar esta imagen. Voy a dar click y arrastrar. Y voy a cambiar de nuevo a Adobe Illustrator. Y voy a dejarlo aquí. Y esta es la imagen que vamos a utilizar como referencia. Entonces voy a cambiar el nombre de esta capa a referencia. Y voy a hacer doble clic en el área vacía a la derecha del nombre de la capa para llevar las opciones de capa. Y voy a activar la opción de plantilla. Y voy a dar click Ok, así que ahora tengo que crear una nueva capa. Entonces voy a bajar aquí y voy a dar click aquí para crear una nueva capa. Y voy a empezar por crear estas hamburguesas. Entonces voy a renombrar esta capa a hamburguesa. Y ahora podemos empezar a trabajar en estos EMH. Por lo que podemos usar la herramienta de lápiz para crear estos diferentes elementos o podemos usar estas diferentes formas básicas para crear algunos de estos elementos. Entonces para esta son la parte superior. Voy a usar la herramienta Ellipse porque va a ser más fácil. Y ahora solo voy a dar clic y arrastrar así. Y antes de hacer algo a esta forma, solo voy a ir por aquí y voy a seleccionar la opción de relleno. Y voy a dar click en la no opción. Y de esa manera no vamos a tener ningún sentimiento por la forma. Y podemos ver a través de estas formas, que es lo que queremos. Ahora, voy a seleccionar la Herramienta de Selección y voy a redimensionar estas hojas. Por lo que es más similar a la imagen que tenemos a continuación. Simplemente voy a asegurarme de que esto sea similar en tamaño a nuestra imagen de referencia. Voy a encogerlo un poco así. Y ahora voy a seleccionar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca. Y voy a seleccionar este punto de anclaje aquí en la parte inferior. Y una vez seleccionado este punto de anclaje, voy a utilizar las teclas de flecha de mi teclado para mover este punto de anclaje hacia arriba. Al igual que así. Y tal vez tenga que mover estos dos puntos de anclaje también. Entonces voy a seleccionarlos a ambos y moverlos un poco. Entonces ahora tenemos la base para la hamburguesa. Y para crear esta otra forma aquí, voy a usar una copia de esta forma que acabamos de crear. Entonces lo voy a seleccionar usando la herramienta de selección así. Y voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Voy a usar la tecla de flecha abajo de mi teclado para moverlo hacia abajo. Al igual que así. Como puedes ver ahora tenemos esta otra forma. Ahora puedo usar la herramienta de selección para seleccionar ambas formas. Y luego puedo usar la herramienta constructor de formas. Y puedo hacer click aquí una vez para crear esta forma aquí. Entonces si abro esta capa, se puede ver que ahora tenemos tres formas diferentes. Voy a apagar la vista para todos ellos. Y voy a encender al espectador por uno de ellos a la vez. Para que veas que esta es la primera forma que hacemos. Entonces éste está bien. Si enciendo la vista para esta otra, esta es la otra forma que necesitamos para la carne. Entonces éste está bien. Y esta es la otra forma que se creó cuando usamos la herramienta Shape Builder. Pero no vamos a usar estos. Entonces solo lo voy a arrastrar al basurero para eliminarlo. Y ahora puedo volver atrás a la divisibilidad para estas otras formas. Entonces ahora tenemos la primera parte de la hamburguesa, y voy a utilizar de nuevo la herramienta Ellipse para crear los ojos. Entonces voy a dar clic y arrastrar aquí. Y voy a asegurarme de que mantenga presionada la tecla Mayús de mi teclado. Entonces esto se convierte en un círculo perfecto. Al igual que así. Voy a seleccionar esta forma y voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V para pegarlo en su lugar. Y lo voy a mover a la derecha usando las teclas de flecha de mi teclado. Al igual que así. Y ahora podemos crear la boca. Estás viendo la misma elipse. Entonces sólo voy a agarrar este y voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover usando las teclas de flecha de mi teclado. Voy a acercarme aquí porque tengo que hacer este un poco más grande. Entonces lo voy a escalar. Así. Y puedo encogerlo un poco. Sólo voy a encogerlo un poco más. Al igual que así. Y ahora puedo usar la Herramienta de Selección Directa. Puedo seleccionar este punto de anclaje en la parte superior, y puedo eliminarlo usando la tecla de borrar de mi teclado así. Entonces ahora tenemos los ojos, la boca, y la parte superior de estas hamburguesas. Ahora para esta otra parte aquí, va a ser mucho más fácil si lo hacemos a mano usando la herramienta de bolígrafo. Entonces voy a agarrar la herramienta de bolígrafo. Sólo voy a dar clic y arrastrar para seguir la forma que tenemos por aquí. Recuerda que tenemos algunas lecciones sobre la herramienta Pluma donde te enseño a usar y dominar la herramienta de bolígrafo. Entonces si no has visto esas lecciones, realmente te recomiendo que regreses y las veas porque te van a ayudar a dominar realmente la herramienta de bolígrafo. Y vas a poder crear cualquier forma que quieras en Illustrator usando la herramienta de lápiz. Entonces ahora solo voy a terminar la forma dando click atrás aquí. Y vamos a lo mismo que hicimos antes para cortar las áreas excedentes. Entonces voy a utilizar esta herramienta de selección y tengo que seleccionar esta forma y también esta otra forma. Y ahora tengo que seleccionar la herramienta Shape Builder. Entonces lo voy a seleccionar. Y sólo voy a dar clic aquí en esta forma, así. Y si voy a mis diferentes capas, verás que tengo esta forma que es la superficie sobrante que tenemos. Entonces no necesitamos éste. Sólo voy a agarrarlo y dejarlo caer en el basurero hasta el límite. Está bien. Ahora podemos crear esta otra parte y lo podemos hacer también usando la herramienta Ellipse o el lápiz y escenas en las lecciones anteriores, usamos las diferentes formas para crear nuestro personaje. Esta vez voy a tratar de usar el lápiz con más frecuencia. Entonces voy a crear esta forma usando la herramienta de lápiz. Y va a ser muy fácil. Por lo que solo voy a dar clic aquí, clic y arrastrar así. Y voy a dar clic y arrastrar por aquí así. Y voy a romper la conexión de este mango. Y voy a seguir con la forma hasta el otro lado. Al igual que así. Y vamos a hacer lo mismo que hacíamos antes. Vamos a utilizar la herramienta Shape Builder para cortar el exceso de la forma. Entonces tengo que seleccionar esta forma que queremos cortar el exceso. Y tenemos que seleccionar también esta otra forma, que va a cortar estas x. Entonces, una vez que se seleccionen estas dos formas, voy a cambiar de nuevo a la herramienta de constructor de formas. Y voy a dar click aquí. Por lo que ahora tenemos estas nuevas formas creadas. Voy a seleccionar la Herramienta de Selección, y voy a eliminar estas nuevas formas que tenemos aquí. Entonces solo voy a dar clic y arrastrarlo al cubo de basura. Al igual que así. Y ahora tenemos que hacer estas cartas. Entonces voy a usar de nuevo la herramienta de bolígrafo. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a crear estas formas realmente simples que tenemos aquí, creando estas letras. Y en realidad no tiene que ser exactamente lo mismo que nuestra imagen de referencia. Podemos hacerlo un poco diferente si queremos. Entonces no te preocupes si no se ve exactamente igual. Y yo sólo voy a continuar este camino hasta el punto de partida. Al igual que así. Y ahora voy a utilizar de nuevo la herramienta de selección. Y voy a seleccionar esta forma porque también tenemos que cortar este exceso de área que tenemos aquí. Y voy a seleccionar estas otra forma aquí, ésta. Y voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a dar click aquí. Y tengo que volver aquí, seleccionar estas nuevas capas en la parte superior. Y lo voy a eliminar arrastrándolo al icono de la papelera. Al igual que así. Ahora si selecciono estas nuevas formas que tenemos aquí, se puede ver que esta forma va todo el camino por encima de estas otras formas que tenemos nuestra aquí. Entonces si queremos, también podemos cortar este exceso de área seleccionando la forma y también esta otra. Y usando la herramienta constructor de formas y haciendo clic aquí. Y tenemos que seleccionar estas nuevas formas en la parte superior. Y tenemos que arrastrarlo al icono de la papelera para eliminarlo. Y ahora todo lo que tengo que hacer es crear el pan de fondo. Y para eso voy a usar la herramienta de rectángulo porque va a ser más fácil. Y voy a dar clic y arrastrar así. Y vamos a utilizar la misma técnica que utilizamos en las lecciones anteriores. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección directa. Voy a agarrar el círculo en esta esquina y también este otro círculo. Y voy a dar clic y arrastrar en ese círculo para redondear estas esquinas, así. Y ahora puedo usar la herramienta de selección directa. Seleccione estos puntos de anclaje, y también este. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover estas hacia abajo. Al igual que así. Y ahora voy a cortar el exceso de área que tenemos aquí. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Voy a seleccionar la forma y también la forma, las letras. Y voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a dar click sólo en la zona en la parte inferior, así. Y voy a seleccionar la forma en la parte superior de la jerarquía de capas. Y lo voy a borrar porque no necesitamos esa forma. Al igual que así. Voy a anular la selección de todo. Y ahora si apago la vista para todas estas diferentes formas y las convertí todas una por una. Se puede ver que ahora tenemos todos los diferentes elementos que necesitamos para crear estas hamburguesas. Eso se puede ver. Y como puedes ver, ahora tenemos todos los elementos que crean estas hamburguesas listas. Entonces solo voy a encender la vista para todas estas diferentes formas. Por lo que voy a dar clic aquí y arrastrar para encender la vista para todos estos elementos. Y voy a derrumbar esta capa. Voy a alejarme un poco. Entonces se puede ver que ahora la hamburguesa israelí, sólo voy a bloquear esta capa. Y ahora hemos completado la primera parte de nuestra ilustración. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 45. Hacer una ilustración lindosa de Kawaii : esbozar el personaje de la carne: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando la ilustración aguda de Kuwait usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y como recuerdan, hemos terminado de crear la hamburguesa. Y ahora vamos a crear el jamón. Y éste va a ser muy fácil. Entonces lo primero que tengo que hacer es crear una nueva capa. Entonces voy a dar clic aquí y voy a renombrar estos a él. Y ahora me voy a acercar más a este jamón. Y voy a empezar a hacer estos jamoncillo. Y se puede ver que tenemos que usar la herramienta Ellipse porque esta hecha con formas muy simples. Y voy a empezar por crear estos aquí en el centro. Y con la Herramienta Elipse seleccionada, voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt de mi teclado. Y voy a dar click y arrastrar. Por lo que estas hojas se están creando desde el centro hacia fuera así. Y ahora lo voy a mover a su lugar. Voy a acercarme para poder moverlo. Sólo voy a escalarlo un poquito. Y lo voy a bajar sólo un poquito. Al igual que así. De acuerdo, entonces ahora que tenemos estas hojas, voy a hacer una copia de ésta porque necesitamos otra por aquí. Entonces lo voy a seleccionar usando la herramienta de selección. Y voy a hacer una copia usando el comando Control C, Control Shift V. Y ahora con estas nueva copia, voy a hacerlo un poco más grande. Entonces lo voy a agarrar de este mango, pero voy a presionar y mantener presionada tanto la tecla Alt como la tecla Mayús de mi teclado. Y voy a dar click y arrastrar hasta que este sea el tamaño que lo necesito. Ahora voy a hacer otra copia de ésta. Entonces voy a ir Control C, Control V. Y voy a utilizar la herramienta de selección directa, la que tiene la flecha blanca, porque quiero seleccionar este punto de anclaje aquí a la izquierda. Por lo que voy a dar click aquí. Y con estos puntos de anclaje seleccionados, voy a utilizar las teclas de flecha de mi teclado para mover este punto de anclaje hacia la izquierda. Al igual que así. Y ahora todo lo que tengo que hacer es hacer más grandes estos puntos de anclaje. Entonces voy a dar clic y arrastrar hasta que sea del tamaño que lo necesito, así. Y yo voy a hacer lo mismo con estos otros. Entonces voy a dar clic y arrastrarlo hacia abajo. Al igual que así. Voy a anular la selección de todo. Y como pueden ver, ahora tenemos esta otra parte del jamón. Ahora voy a hacer los ojos y la boca. Y lo podemos hacer mediante el uso de la Herramienta Elipse. O podemos hacer una copia de las que ya tenemos aquí. Y yo voy a hacer eso porque cuando se puede ahorrar tiempo, es mucho mejor ahorrar tiempo. Entonces voy a desbloquear esta capa. Por lo que puedo venir aquí y puedo seleccionar todos estos tres objetos. Voy a hacer una copia de estos objetos. Entonces voy a ir Control C, Control V. Voy a abrir esta capa y también esta otra. Para que veas que estas son las copias cercanas que hicimos. Pero quiero tener estos capilares dentro de estas otra capa. Entonces solo voy a dar clic y agarrarlo a estas otra capa. Y ahora si apago la vista para estos capa de hamburguesa, se puede ver que estos van a seguir visibles porque ahora están dentro de la capa para el jamón. Si apago la vista para el jamón, se puede ver que ahora se encienden lo suficiente. De acuerdo, entonces voy a volver a encender la capa para la hamburguesa. Y me voy a quedar rezagado porque no queremos modificarlo por accidente. Ahora, voy a volver aquí. Voy a seleccionar todas estas formas. Y lo voy a mover a un lado. Voy a acercarme. Voy a bajar estos. Y estoy presionando y manteniendo presionada la tecla Mayús de mi teclado. Y ahora voy a seleccionar estos semicírculo. Y voy a dar clic y arrastrar para hacerlo un poco más grande. Y lo voy a bajar un poco así. Y yo sólo voy a hacer que encaje con estas nuevas bocas que tenemos que hacer. Voy a encogerlo un poco, así. Y ahora tengo que hacer los ojos. Por lo que sólo voy a seleccionarlos a ambos. Y los voy a bajar un poco. A lo mejor no tanto. Yo sólo voy a mover esto a su lugar. Al igual que así. Voy a borrar este. Y voy a escalar esto un poco así. Y voy a dar click aquí para convertirlo en un campo. En lugar de un derrame cerebral. Voy a asegurarme de que el C sea el tamaño correcto. ¿ De acuerdo? Ahora puedo seleccionar el círculo. Y puedo hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y puedo usar las teclas de flecha de mi teclado para moverlo a la izquierda. va a acercar. Voy a moverlo un poco más. Al igual que así. Está bien. Por lo que esto está casi completo. Y todo lo que tenemos que hacer es hacer estos huesos aquí en la espalda. Y esto va a ser realmente fácil. Vamos a usar dos círculos diferentes y un rectángulo. Entonces voy a empezar con el rectángulo. Sólo voy a dar clic y arrastrar. Al igual que así. Voy a dar click aquí. Entonces tenemos un derrame cerebral de nuevo en lugar de un campo. Y ahora lo voy a mover a la derecha, sólo un poquito. Al igual que así. Y voy a crear dos círculos. Entonces voy a usar la herramienta Elipse, y voy a crear un nuevo círculo partiendo del centro del círculo. Y voy a presionar y mantener presionada tanto la tecla Mayús la tecla Alt en mi teclado mientras hago clic y arrastre. Por lo que estoy presionando y manteniendo presionada la tecla Alt y Mayús de mi teclado. Y voy a dar clic y arrastrar así. Voy a moverlo sólo un poquito a la izquierda, así. Y lo voy a seleccionar y voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo así. Y ahora los voy a seleccionar a ambos. Y voy a asegurarme de que estos estén centrados con estos rectángulo. Entonces lo voy a mover arriba y abajo hasta que vea estas línea de intersección, la línea púrpura, voy a soltar ahí. Eso significa que ahora están centrados. Y ahora puedo usar la herramienta de selección y puedo seleccionar todas estas tres formas diferentes. Entonces los voy a seleccionar a todos así. Y ahora voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a hacer clic y arrastrar, asegurándome de que todas las partes de estas diferentes formas estén resaltadas. Voy a liberar. Y como pueden ver, me perdí esta pequeña zona aquí, pero eso no es un problema. Puedo utilizar la herramienta de selección. Puedo seleccionar todas estas diferentes formas. Y puedo usar de nuevo, la herramienta constructor de formas. Asegurarme de que repaso ambas de estas dos áreas. Y ahora son de una sola pieza. ¿De acuerdo? También puedo seleccionar la forma y también esta otra. Y puedo usar la herramienta constructor de formas y hacer clic aquí. Entonces nos deshacemos de estos poco exceso que tenemos aquí. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora tenemos una nueva forma. Entonces voy a venir aquí. Voy a seleccionar la forma en la parte superior, que es el acceso que teníamos aquí. Y como ya no lo necesitamos, sólo lo voy a borrar. Entonces voy a dar clic en el icono de la papelera aquí para eliminar esa forma que no necesitamos. Y como lo puedes ver ahora, estos Jamón está completo. Voy a alejarme. Y voy a derrumbar esta capa. Y voy a cerrarlo. Y como pueden ver, ahora, el haem está completo. Y eso es todo por esta lección. Espero que te haya gustado. Y te veo en la siguiente lección. 46. Hacer una ilustración cute de Kawaii : esbozar el gato de hielo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestra ilustración curada de Kuwait usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. Muy bien, entonces aquí es donde salimos en nuestra lección anterior. Y como recuerdan, terminamos de crear la hamburguesa y también el jamón. Y ahora todo lo que tenemos que hacer es hacer a estos gato. Entonces voy a empezar por crear una nueva capa. Por lo que voy a dar clic aquí para crear una nueva capa. Y voy a renombrar estos a helado gato. Y voy a conseguir, y como pueden ver, este gato parece ser un poco más difícil de hacer que estos otros elementos que hicimos antes, porque está hecho de formas que son un poco más complejas. Ahora, a pesar de que esto parece que va a ser más difícil de hacer, en realidad no va a ser más difícil de hacer porque vamos a hacer sólo la mitad de estos gato. Entonces vamos a hacer la mitad derecha del gato. Y cuando tengamos eso terminado, vamos a hacer una copia y duplicarlo y duplicarlo en este otro lado. Entonces de esa manera vamos a tener al gato duro, pero vamos a hacer sólo la mitad. Por lo que en realidad va a ser muy fácil de hacer. Ahora, para que esto sea más fácil, voy a ir a View y voy a ir todo el camino hasta gobernantes. Voy a seleccionar Mostrar reglas. Aquí se puede ver el atajo. Por lo que voy a dar click aquí. Y ahora se pueden ver los gobernantes en la zona superior y en esta zona lateral de nuestro lienzo. Ahora con estos gobernantes por aquí, voy a dar clic y arrastrar sobre estas regla. Y recuerda de esta manera podemos traer a nuestros guías. Entonces lo voy a soltar aquí mismo. Voy a asegurarme de que esto esté en el centro exacto de la boca. Voy a acercarme. Y como se puede ver, esto está en el centro. Entonces está bien. Y ahora voy a ir a mis capas. Voy a abrir esta capa. Y voy a bloquear a estos guía porque no quiero modificarlo por accidente. Pero asegúrate de que solo suertes a la guía y no a toda la capa. Por lo que se desbloquea toda la capa, pero estas guías están bloqueadas. Ahora, una vez que tengamos esta guía, podemos utilizar la herramienta de pluma y podemos empezar a crear el perfil de la cabeza del scat. Entonces voy a empezar de nuevo aquí en el mismo centro. Y voy a utilizar esta guía como referencia para saber dónde está el centro. Entonces voy a dar clic y arrastrar. Y voy a asegurarme de que mantenga presionada la tecla Mayús. Por lo que este mango está nivelado, así. Y luego voy a dar clic y arrastrar en estos rincones aquí. Sólo voy a dar clic y arrastrar. Y recuerda, podemos romper la conexión de estos mangos si presiono la tecla Alt en mi teclado. Entonces yo voy a hacer eso. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt de mi teclado. Y voy a mover este mango a este otro lado. Se puede ver que ahora se rompe la conexión de los mangos. Voy a moverlo así. Y luego voy a seguir creando el oído. Y de nuevo, voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt para romper este mango. Y voy a traerlo de esta manera. Y voy a seguir creando el perfil de la cabeza de estos gato usando la misma técnica. Y para terminar, voy a ir todo el camino hasta el final. Voy a dar click y arrastrar. Para terminar de crear este camino. Ahora, voy a presionar la tecla Escape de mi teclado porque estos baños están completos. Pero como se puede ver, este camino no es visible. Y la razón de eso es porque si llegamos hora aquí, se puede ver que tanto el campo como el trazo están fijados en ninguno. Y vamos a arreglar eso. Entonces voy a seleccionar la opción de trazo y voy a hacer doble clic sobre ella. Y voy a asegurarme de que seleccione un color. Entonces en este caso voy a usar el negro. Y voy a dar click, Ok. Y lo voy a seleccionar. Y voy a aumentar el grosor del trazo así. Y lo voy a anular la selección. Como puedes ver ahora, tenemos la primera mitad de la cabeza y ahora podemos crear el brazo. Entonces voy a usar de nuevo la herramienta de bolígrafo. Y voy a empezar aquí. Voy a dar click y arrastrar. Y sólo voy a hacer una forma similar a la que tenemos en nuestra imagen de referencia. Nuevamente, recuerda en este curso, tenemos algunas lecciones donde te enseño a usar y dominar la herramienta de pluma. Entonces, si estás teniendo problemas para usar la herramienta de bolígrafo, asegúrate de volver atrás y ver esas lecciones. Entonces voy a terminar aquí en el centro. Voy a asegurarme de que apriete y sostenga. La tecla Mayús. Por lo que se nivela este último punto de anclaje que conecta con el centro. Y yo voy a liberar. Y luego voy a presionar la tecla Escape de mi teclado porque hemos terminado estos otros caminos. Y voy a crear el cono. Entonces voy a empezar aquí en el centro. Voy a dar click y arrastrar. Y de nuevo, asegúrate de mantener presionada la tecla Mayús. Por lo que estas manijas están niveladas. Y luego voy a seguir creando estos cono así. Y voy a presionar la tecla Escape de mi teclado porque hemos terminado de crear estos caminos. Y como puedes ver, ahora tenemos el perfil completo. Yo sólo voy a acercarme a la cara. Y voy a usar otra vez la herramienta de bolígrafo. Y esta vez voy a reducir el grosor del trazo. Y voy a dar click aquí en el centro. Y esta vez voy a hacer una forma como esta. Voy a anular la selección. Y ahora puedo crear la otra parte de la boca. Entonces voy a usar de nuevo la herramienta de bolígrafo. Voy a dar click y arrastrar en el centro. Asegúrate de mantener presionada la tecla Mayús del teclado. Por lo que estas manijas están niveladas. Voy a seguir aquí arriba. Voy a deshacer eso porque no me gusta. Y voy a dar clic aquí y arrastrar. Y yo voy a terminar por aquí. Y voy a anular la selección de esto. Y recuerda, vamos a hacer sólo el lado derecho de este personaje. Por lo que por ahora no estamos preocupados por ninguna de estas áreas. Y ahora voy a usar la herramienta Elipse para crear los ojos. Por lo que voy a hacer clic y arrastrar mientras presionas y mantienes presionada la tecla ALT y la tecla Mayús en mi teclado. Por lo que estos Hugo arranca desde el centro hacia fuera. Y voy a dar click aquí. Entonces esto se convierte en una sensación. Voy a seleccionarlo y escalarlo un poco. Al igual que así. Y voy a hacer una copia de ésta. Entonces voy a ir Control C, Control V. Lo voy a mover por aquí. Voy a escalarlo así. Y lo voy a escalar hacia abajo. Por lo que se alimenta con nuestra imagen de referencia, así. De acuerdo, ahora vamos a crear el oído. Voy a usar de nuevo el lápiz. Y voy a crear estos oídos. Ahora, va a ser fácil. Por lo que sólo voy a dar click aquí. Una vez. Voy a venir todo el camino hasta aquí, voy a dar click y arrastrar. Y luego voy a romper la conexión, el mango. Entonces voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt. Y yo voy a romper este. Voy a seguir aquí abajo. Sólo voy a dar clic y arrastrar. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt para romper este mango. Voy a traerlo de esta manera. Y voy a cambiar el trazo por ahora para que podamos ver detrás de estas formas. Y voy a seguir haciendo la forma muy rápidamente. Se puede ver que esto en realidad es muy fácil de hacer, sobre todo si sabes usar la herramienta de lápiz. Y voy a terminar aquí mismo donde empezamos. Perfecto. Ahora solo voy a seleccionar esta forma. Y voy a dar click aquí. Entonces este se convierte en una sensación en lugar de un derrame cerebral. Y voy a alejarme. Y como pueden ver, hemos terminado de hacer esta primera mitad del gato. Entonces ahora que tengo la primera mitad del gato completa, voy a usar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Voy a seleccionar todas estas formas diferentes. Voy a hacer una copia de estas formas. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y los voy a mover a la izquierda usando las teclas de flecha de mi teclado. Y ahora voy a hacer clic derecho en estas formas. Voy a ir a transformarme. Y voy a utilizar la opción Reflect. Por lo que voy a dar click aquí. Voy a asegurarme de que la opción Privy esté encendida para poder ver cómo se va a quedar. Y ya que así es como lo quiero, solo voy a dar click ¿Ok? Ahora bien, si tienes giro en el eje horizontal, esto va a verse así. Todo lo que tienes que hacer es encender el eje vertical. Y también si tienes un ángulo diferente, esto va a lucir girado. Entonces todo lo que tienes que hacer es asegurarte de que esto esté fijado en 90 grados. Y ahora solo voy a dar click, Vale, perfecto. Entonces ahora todo lo que tienen que hacer es traer de vuelta todas estas formas al centro. Y me voy a acercar aquí porque hay que tener mucho cuidado. Tenemos que asegurarnos de que todas estas diferentes formas se conecten en el centro. Entonces me voy a acercar aquí. Y voy a conseguir esta forma de muy cerca de estos otros. Al igual que así. Yo sólo voy a asegurarme de que este sea exactamente el mismo lugar que el otro. ¿ De acuerdo? Eso parece funcionar. Y ahora todo lo que tenemos que hacer es unir estas diferentes formas. Por lo que se puede ver que ahora esta es una forma. Esta mitad de la cara es una forma, y esta otra mitad de la cara es una forma. Entonces voy a seleccionar esta forma y también ésta. Al mismo tiempo. Voy a hacer clic derecho aquí mismo. Y voy a seleccionar la opción de unión, así. Y ahora voy a anular la selección de la forma. Y si hago clic en esta zona aquí, se puede ver que ahora se selecciona toda la forma. Porque ahora esto es sólo una forma. Yo voy a hacer lo mismo con los brazos. Entonces voy a seleccionar este. Y éste, voy a hacer clic derecho en él. Y voy a seleccionar unirme. Y ahora esta es una sola forma. Se puede ver si selecciono este lado, se va a seleccionar toda la forma. Entonces tenemos que hacer lo mismo con el cono. Voy a seleccionar este lado y el lado. Y tengo que hacer es hacer clic derecho en él. Y tengo que seleccionar la opción de unión. Y tenemos que asegurarnos de que la boca también sea de una sola forma. Entonces voy a seleccionar ambas formas. Voy a hacer clic derecho y voy a seleccionar unirse. Entonces ahora esto es sólo una forma. Y tenemos que perder lo mismo con la forma y estas otras formas. Por lo que una vez que los tenga seleccionados, voy a hacer clic derecho y voy a seleccionar unirse. Entonces ahora esto se convierte en una sola forma. Ahora voy a alejarme. Y todo lo que tienen que hacer ahora es crear estas diferentes líneas para el cono porque hemos completado el resto de estos personaje. Y estoy bien para volver a usar la herramienta de bolígrafo. Voy a acercarme aquí y voy a empezar a crear estas líneas. Como se puede ver, se trata de líneas muy simples. Por lo que solo voy a hacer clic y arrastrar usando la herramienta de lápiz. Y voy a dar click y arrastrar aquí para terminar esta línea. De acuerdo, voy a usar la herramienta de selección, asegúrate de que esta línea esté seleccionada. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí. Por lo que esto va a copiar el grosor del trazo. Perfecto. Y ahora voy a volver a la herramienta de bolígrafo. Y voy a crear estas otra línea. Entonces todo lo que tienen que hacer es hacer clic y arrastrar. Y ese se crea. Voy a presionar la tecla Escape de mi teclado para terminar de editar estas líneas. Voy a seguir con esta otra. Haga clic y arrastre. Termínalo aquí, haz clic y arrastra. Al igual que así. Voy a presionar la tecla Escape. Y de nuevo, haga clic y arrastre aquí para crear esta otra línea. Termínalo aquí mismo. Basta con hacer clic y arrastrar y pulsar la tecla Escape para terminar de editar estas líneas. ¿ De acuerdo? Ahora voy a hacer lo mismo con estas otras líneas. Entonces solo voy a dar clic y arrastrar aquí. Y terminarlo aquí mismo. Voy a presionar la tecla de escape. Haga clic y arrastre. Termínalo aquí, haz clic y arrastra. Presione la tecla Escape. Y voy a seguir con este. Haga clic y arrastre, y haga clic y arrastre. Y voy a presionar la tecla Escape de mi teclado. Y voy a alejarme. Y voy a anular la selección de todo. Y voy a apagar la guía. Y como puedes ver, ahora, estos gatos están completos. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 47. Hacer una ilustración lindosa de Kawaii : colorar la hamburger y los personajes de carne: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestra ilustración aguda de Kuwait usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. Muy bien, entonces aquí es donde salimos en nuestra lección anterior. Y como pueden ver, ahora tenemos todos los elementos que necesitamos para nuestra ilustración, excepto el texto, claro. Pero todos estos diferentes elementos están completos. Voy a derrumbar esta capa. Voy a cerrarlo por ahora. Y me voy a acercar aquí hoy hamburguesa porque vamos a empezar a trabajar con los colores para estas hamburguesas. Ahora antes de hacer nada, voy a apagar a sus gobernantes. Entonces voy a ir a ver. Entonces voy a ir a gobernantes. Y voy a dar click en Ocultar reglas. O puedo usar el comando, comando R. Así que voy a dar click aquí. Está bien. Ahora, voy a apagar la vista para todas estas capas, excepto la de nuestra referencia. Y fui a ver los verdaderos colores de estas imágenes de referencia. Entonces voy a hacer doble clic aquí en el área vacía a la derecha del nombre de esta capa para que aparezcan las opciones de capa. Y ahora voy a desactivar la opción de plantilla. Y voy a dar click Ok. Por lo que ahora podemos ver sus verdaderos colores de nuestra ilustración. Y voy a seleccionar esta imagen, la imagen de referencia. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover estas hacia un lado. Al igual que así. Voy a bloquear esta capa y voy a encender la visibilidad para la capa de hamburguesas. Y voy a acercarme. Y voy a empezar a añadir los colores que necesitamos para estas diferentes formas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección, la que tiene la flecha negra. Y antes de hacer algo, tengo que desbloquear esta capa para poder editarla. Y ahora puedo usar la herramienta de selección, seleccionar todos estos diferentes elementos. Y puedo usar la herramienta Cuentagotas. Y puedo hacer click aquí para copiar el color de estas diferentes formas. Ahora voy a seleccionar la boca, y voy a dar clic aquí porque quiero que estos sean un derrame cerebral, no un campo. Y voy a aumentar el tamaño a unas dos, así. Ahora voy a seleccionar estas otra forma, y voy a usar la herramienta cuentagotas. Ahora, recuerda el atajo para la herramienta cuentagotas. Es la letra I en tu teclado. Entonces a partir de ahora, voy a usar el atajo. Voy a presionar a a para que traiga la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí para copiar estos colores. Y voy a seleccionar estas siguiente forma. Se puede ver que seleccioné el amarillo por accidente. Entonces no importa. Sólo voy a hacer clic en AI para traer el portal de Azure. Y voy a dar click aquí para copiar este color. Y voy a volver a seleccionar la herramienta de selección. Y esta vez voy a seleccionar estas otra forma. Voy a presionar a a para traer de vuelta el portal de Azure. Y voy a dar clic aquí, y voy a seleccionar esta otra forma, la de las letras. Voy a traer la herramienta cuentagotas. Haga clic aquí para copiar el color. Voy a traer de vuelta la herramienta de selección, seleccionar estas otras formas. Trae de vuelta la herramienta cuentagotas. Selecciona este color. Y de nuevo, voy a seleccionar la Herramienta de Selección. Voy a seleccionar esta forma aquí. Y voy a copiar estos otros colores con la herramienta cuentagotas. Ahora puedes ver que nos falta el trazo en todas estas diferentes formas. Y eso no va a ser un problema, o tienen que hacer es seleccionar estas formas. Entonces voy a empezar con este. Y voy a venir aquí y voy a hacer doble clic en la opción Stroke. Y de esta manera puedo seleccionar el color para nuestro trazo, así. Pero como puedes ver, el color que tengo que usar es el color para los ojos. Entonces voy a seleccionar estos, yo, y voy a hacer doble clic aquí. Y voy a copiar este código, que es el código para el color. Por lo que voy a asegurarme de que esto sea seleccionado. Y voy a copiar este código. Voy a presionar OK. Y ahora voy a seleccionar estas otra forma. Y voy a seleccionar este trazo. Voy a hacer doble clic en él. Y voy a pegar el código que copiamos aquí. Entonces lo voy a basar aquí. Y voy a dar click, Ok. Y si lo anula la selección, se puede ver que ahora el trazo es exactamente del mismo color que los ojos. Voy a volver a seleccionar esta forma. Y voy a hacer que el trazo sea un poco más grueso. A lo mejor dos. De acuerdo, dos van a funcionar. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras formas. Entonces voy a seleccionar esta forma. Voy a hacer doble clic aquí en esta opción de trazo. Y voy a pegar el código. Y voy a dar click Ok. Y yo voy a hacer lo mismo con el resto de las formas. Al igual que así. Entonces voy a seleccionar esta otra. Voy a hacer doble clic aquí. Y voy a pegar el código. Voy a presionar OK. Lo mismo para éste. Haga doble clic aquí, basado en el código. Presione OK. Y para éste también, seleccionado haga doble clic en la opción Stroke. Pegue el código aquí, y presione. Está bien. Yo escribiré. Y todo lo que tienen que hacer ahora es cambiar el tamaño de este trazo para todas estas formas. Entonces voy a seleccionar este. Voy a ponerlo en dos. También estas una celda en dos. Y yo voy a hacer lo mismo por el resto de estas diferentes formas. Al igual que así. Y como pueden ver, ahora, nuestra hamburguesa está completa. Entonces ahora voy a bloquear esta capa porque ésta está completa. Y voy a apagar la vista para que no nos confundamos. Y voy a darle la vuelta a la de jamón, así. Y voy a lo mismo que hacíamos antes. Yo sólo voy a acercarme y voy a empezar con el hueso. Entonces voy a seleccionar este hueso. Pero primero tengo que desbloquear esta capa para poder editarla. Voy a esconder este. Y voy a seleccionar estos huesos. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. ¿ Recuerdas el atajo I en tu teclado? Y voy a dar click aquí para copiar este color. Voy a presionar V para llevar la herramienta de selección. Voy a seleccionar esta forma. Voy a usar la herramienta cuentagotas, copia este color. Y voy a abrir esta capa. Y voy a mover esta forma en la parte inferior, así. Y ahora puedo seleccionar el resto de las formas. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Seleccione la forma, utilice la herramienta cuentagotas. Selecciona estos colores. Y también tengo que mover éste al fondo. Al igual que así. Y ahora puedo volver a usar la herramienta de selección. Seleccione esta forma, utilice la herramienta cuentagotas y seleccione estos colores de la misma manera. Y ahora puedo usar la herramienta de selección, seleccionar estas dos formas. Usa la herramienta cuentagotas. Copia este color. Y por la boca. También lo voy a seleccionar. Entonces lo voy a seleccionar y voy a copiar este color. Pero recuerda que esto tiene que ser un derrame cerebral, no una sensación. Por lo que voy a dar clic aquí para que sea un trazo. Y voy a aumentar el grosor. A lo mejor dos. Eso va a funcionar. Y ahora voy a seleccionar esta forma. Voy a hacer doble clic en la opción Stroke. Y voy a pegar el código de color que copiamos antes. Y voy a dar click, Vale, voy a aumentar el tamaño del trazo a dos. Y voy a hacer lo mismo con esta otra forma seleccionada. Haga doble clic en la opción Trazo basado en el código de color. Haga clic en Aceptar y aumente el tamaño del trazo. Y yo voy a hacer lo mismo con este. Seleccionado. Haga doble clic en la opción Trazo basado en el código de color. Haga clic en Aceptar y aumente el tamaño del trazo. Y yo voy a hacer lo mismo por el hueso. Entonces lo voy a seleccionar. Ahí. Daremos click en la opción Trazo basado en el código de color. Haga clic en Aceptar y aumente el tamaño del trazo. Entonces como puedes ver ahora, éste también está completo. Entonces si apago la imagen de referencia y volví a la capa de hamburguesas, se puede ver que ahora estos dos elementos diferentes están completos y se ven realmente bien. Y eso es todo por esta lección. Espero que te haya gustado. Y te veo en la siguiente lección. 48. Hacer una ilustración cute de Kawaii : colorar el gato de hielo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando la ilustración aguda de Kuwait usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y voy a bloquear la capa de mano. Y voy a apagar su vista para estas dos capas. Y voy a dar la vuelta a la vista para la imagen de referencia y también para la capa de gorro de helado. Y voy a desbloquear esta capa para el gato. Porque quiero Gabi, estos diferentes colores. Entonces lo voy a hacer de la misma manera que lo hicimos antes. Por lo que voy a utilizar primero la herramienta de selección. Voy a seleccionar la forma a la que quiero cambiar el color. En este caso, voy a empezar con las orejas. Entonces voy a seleccionar estos y también éste porque tienen que ser del mismo color. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Ahora para que sea más fácil ver. Voy a desbloquear la imagen de referencia. Y lo voy a mover a un lado porque ahora mismo se está solapando con nuestro gato. ¿ De acuerdo? Ahora va a ser mucho más fácil hacerlo. Entonces de nuevo, voy a seleccionar estas diferentes partes de mi gato, pero primero voy a bloquear esta capa. Por lo que no lo selecciono por accidente. Y ahora voy a seleccionar la oreja y también esta. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar estos colores. Y de nuevo, voy a utilizar la herramienta de selección. Recuerda que el atajo para la herramienta de selección es la letra V en tu teclado. Y voy a seleccionar los ojos. Y voy a copiar este color. Otra vez. Voy a utilizar la herramienta de selección. Seleccione estas formas. Y voy a usar la herramienta cuentagotas para copiar este color. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionar ambos de estos diferentes trazos. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color, que es el mismo que el de los ojos. Entonces voy a dar click aquí. Va a ser más fácil. Y ahora voy a dar clic aquí para convertir esto de nuevo en un trazo. Y sólo voy a aumentar el tamaño para el trazo. Dos va a funcionar. Voy a anular la selección. Y ahora voy a hacer lo mismo con el cono. Entonces voy a seleccionar el cono. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí para copiar estos colores. Pero voy a añadir un trazo. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y voy a usar un color marrón. Voy a dar click Ok. Voy a aumentar el grosor del trazo. Y voy a acercarme. Y para este, voy a usar la herramienta de bolígrafo porque voy a agregarla esta forma porque no puedes ver que nos faltan estas partes. Entonces voy a dar click aquí. Y voy a seguir esta forma así. Y lo voy a cerrar aquí mismo, así. Y tengo que mover esta forma en la parte inferior de la jerarquía de capas. Al igual que así. Ahora, esto va a ser cubierto por la cabeza. Entonces, no te preocupes por este por ahora. Y sólo voy a asegurarme de que tenga el mismo color que el que tenemos aquí. Entonces voy a hacer un círculo rápido aquí así. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color. Y una vez que tenga esto seleccionado, voy a hacer doble clic aquí en la opción de llenado. Y voy a copiar estos códigos de color. Entonces voy a ir Control C. Voy a dar click Ok. Y ahora voy a seleccionar la forma para el cono. Voy a hacer doble clic en la opción Stroke. Y ahora puedo pegar el código de color que copiamos antes. Entonces lo voy a pegar aquí, y voy a dar click Ok. Y como puedes ver ahora tenemos el mismo color que tenemos estamos aquí. Ahora en este momento, se ve diferente. Pero la razón de eso es porque aquí tenemos amarillo en estas líneas y aquí tenemos negro. Entonces por eso se ve un poco diferente, pero es del mismo color. Entonces voy a seleccionar todas estas líneas que tenemos aquí. Voy a asegurarme de que todos estén seleccionados. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y lo voy a tapar estos colores para estas líneas. Entonces voy a dar click aquí. Voy a dar click aquí. Por lo que vuelven a ser un derrame cerebral. Y voy a aumentar su espesor. Voy a usar cuatro. Y voy a asegurarme de que estos estén en el fondo. Al igual que así. Perfecto. Ahora voy a hacer una copia de ésta. Entonces voy a hacer una copia del cono. Yo lo voy a seleccionar y voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover encima de todas estas diferentes líneas. Al igual que así. Y por este, por este ejemplar, me voy a deshacer del relleno. Entonces voy a seleccionar el relleno. Voy a ponerlo a nada. Por lo que puedes ver que ahora el trazo está encima de estas líneas. Y todo lo que tengo que hacer ahora es seleccionar estos puntos de anclaje aquí utilizando la herramienta de selección directa. Y lo voy a eliminar usando la tecla delete de mi teclado así. Ahora en este momento, no vemos el cambio porque aquí tenemos esta otra forma. Pero se puede ver si lo apago, ahora sólo tenemos estos trazos del cono. Y aquí tenemos profanación. Ahora de nuevo, esta parte va a estar cubierta por el color que vamos a aplicar a la cabeza de este gato. Entonces vamos a hacer eso ahora mismo. Y voy a seleccionar esta forma y también la de la mano. Y ahora voy a hacer una copia de estas. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Voy a moverlos a la cima. Y para hacerlo más fácil, voy a apagar la vista para todas estas formas diferentes como así, incluyendo ésta. Y voy a fusionar estas formas juntas. Entonces voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a dar click aquí en el centro. Y como puedes ver ahora tenemos dos formas que no necesitamos, así que las voy a eliminar. Y ahora tenemos esta forma para nuestro gato. Voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a asegurarme de que DC seleccionó. Voy a dar click aquí. Entonces esto se convierte en un campo. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color. Voy a anular la selección. Por lo que ahora podemos ver que tenemos el color para la cabeza. Voy a dar la vuelta a la visibilidad para todas estas diferentes formas. Y voy a mover hasta el fondo estas nuevas formas que creamos. Al igual que así. Entonces si apago esto, déjame seleccionarlo. Si lo apago, se puede ver que todavía tenemos esta línea y estos fallan aquí para el cono. Pero si lo enciendo, se puede ver que eso va a estar cubierto por la forma que creamos. Y ahora tengo que hacer lo mismo por la boca. Entonces voy a seleccionar estas diferentes formas para la boca. Voy a duplicarlos. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Voy a pasar a la cima. Y voy a apagar la visibilidad para el resto de estas diferentes formas. De esa manera va a ser más fácil trabajar. Y ahora voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a dar click aquí en el centro. Entonces ahora tenemos nuestra nueva forma. Y voy a seleccionar estas dos formas que tenemos en la parte superior. Y los voy a borrar porque ya no los necesitamos. Y voy a usar la herramienta de selección, asegúrate de que esta forma esté seleccionada. Y voy a copiar estos colores usando la herramienta cuentagotas. Entonces voy a dar click aquí. Y ahora tenemos el interior de la boca. Y puedo encender la B de manera similar para todas mis capas así. Y pueden mover estos al fondo, así. Por lo que se puede ver que esto está casi completo. Y ahora sólo hay que hacer es cambiar el color para el perfil de la cabeza. Entonces voy a seleccionar esta forma. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Voy a copiarlo de este color. Y voy a dar clic aquí para volver a cambiarlo a un trazo. Y voy a aumentar el espesor a cuatro. Y yo voy a hacer lo mismo con los brazos. Voy a seleccionar estos. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color. Y lo voy a anular la selección. Y voy a eliminar estas formas porque ya no la necesitamos. Y como puedes ver, ahora hemos terminado de crear nuestro gato helado. Ahora, sólo voy a derrumbar esta capa. Voy a cerrarlo. Y voy a dar vuelta a la visibilidad para estas otras capas. Y voy a desbloquear la imagen de referencia. Voy a seleccionarlo y lo voy a mover de nuevo a su lugar. Al igual que así. Y lo voy a volver a bloquear porque quiero crear estos textos. Entonces voy a usar la herramienta de tipo y voy a crear una nueva capa para estos textos. Voy a dar click aquí, y voy a escribir mi texto. Voy a seleccionarlo todo. Y voy a cambiar la fuente. Ahora. Voy a usar esta fuente. Hola chicos, negrita. Pero si no lo tienes, puedes usar la fuente que quieras. Yo sólo voy a aumentar el tamaño. Y lo voy a alinear al centro. Y voy a seguir aumentando el tamaño de estas fuentes. Al igual que así. Voy a moverlo un poco. Y lo voy a mover hacia arriba porque quiero copiar estos colores. Entonces voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí. Y ahora tenemos el mismo color. Y lo voy a bajar otra vez. Y ahora puedo apagar la imagen de referencia. Y como puedes ver, hemos terminado de crear nuestra linda ilustración hawaiana en Adobe Illustrator. Y como viste, en realidad fue muy fácil hacerlo. Está bien, así que eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y los veo en la siguiente lección. 49. Hacer un logotipo en Adobe Illustrator: cultivar las formas principales: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a crear un logotipo en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo un nuevo documento abierto y se puede crear un documento de cualquier tamaño. El tamaño para este proyecto realmente no importa. Ahora, voy a ir a mi Finder. Y dentro de estas carpetas sexuales ocho, dentro de mi carpeta de recursos de estos núcleos, se puede ver que tengo una imagen, y esta imagen es un boceto del logo que vamos a estar haciendo en Illustrator. Entonces voy a agarrar esta imagen. Yo sólo voy a dar clic y arrastrar. Y voy a cambiar de nuevo a Illustrator. Y voy a dejarlo aquí. Voy a alejarme un poco. Y voy a bajar esto. Ahora. Voy a asegurarme de que mantenga presionada la tecla Mayús de mi teclado. Entonces estas escalas proporcionalmente, y la voy a escalar también desde este otro lado. Al igual que así. Aquí me voy a acercar. Y lo voy a mover un poco hacia abajo para que esté centrada. ¿ De acuerdo? Ahora voy a bloquear esta capa y también puedo bajar la opacidad. Pero como estamos trabajando con un dibujo, la capacidad ya es baja. Voy a mantener la opacidad como está. Y sólo voy a bloquear esta capa y voy a crear una nueva capa. Y en esta capa, voy a hacer este pilar que tenemos aquí. Entonces lo voy a nombrar abajo. Y ésta va a ser nuestra imagen de referencia. Entonces sólo voy a nombrarlo referencia. ¿ De acuerdo? Ahora voy a seleccionar la capa para nuestro pilar. Y me voy a acercar aquí. Y quiero crear una guía. Entonces voy a ir a View, voy a ir a gobernantes. Y voy a seleccionar Mostrar gobernantes. Aquí se puede ver el atajo. Por lo que voy a dar click aquí. Entonces ahora tenemos a nuestros gobernantes. Y recuerda, si hago clic y arrastre sobre una regla, puedo crear una guía. Por lo que sólo voy a dar clic y arrastrar. Y voy a crear la guía, asegurándome de que el arrendamiento esté en el centro del empate que tengo aquí en el dibujo. Porque como puedes ver, esta es forma asimétrica. Y eso significa que sólo podemos hacer la mitad de la forma y luego podemos espejarla al otro lado. Y eso es lo que vamos a hacer porque cuando puedas ahorrar tiempo, asegúrate de ahorrar tiempo. Y ahora ya no necesito a estos gobernantes. Por lo que voy a volver a View. Voy a volver de nuevo a gobernantes. Y voy a dar click en Ocultar reglas. Al igual que así. Ahora voy a abrir esta capa y voy a bloquear estas guía porque no quiero modificarla. Por lo que ahora mismo ya no puedo editarlo. Y ahora voy a continuar. Pero asegúrate de bloquear sólo la guía y no toda la capa porque aún queremos modificar estas capas porque aquí es donde vamos a crear nuestro pilar. Ahora, voy a empezar por usar la herramienta de rectángulo. Voy a dar click aquí. Y voy a crear un nuevo rectángulo para esta forma. Voy a asegurarme de que estoy usando esta guía. Por lo que este rectángulo comienza en el mismo centro. Voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a ir a estos objetos. Voy a seleccionar la opción de trazo. Voy a hacer doble clic en él. Y voy a seleccionar negro. Voy a dar click Ok. Y voy a aumentar el tamaño del trazo a 1, así. Ahora voy a hacer esta otra parte del empate. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y como pueden ver, estoy dejando espacio adicional aquí porque voy a cortar estas áreas sobrantes. Y ahora voy a usar la herramienta de bolígrafo para la otra parte. Entonces lo voy a seleccionar y voy a acercar. Voy a dar click aquí en el centro. Voy a ir a la derecha y voy a presionar y mantener turno. Por lo que creamos una línea horizontal. Y voy a volver a dar clic aquí. Voy a alejarme. Voy a dar click aquí. Voy a acercar de nuevo. Y voy a dar click en la parte inferior donde eso termina, así. Y yo voy a volver. Y voy a cerrar este camino donde empezamos, así. Está bien. Ahora voy a crear una nueva forma, que voy a utilizar para cortar este exceso de área. Por lo que ahora puedo usar la herramienta de selección. Puedo seleccionar esta forma y también esta otra. Y ahora puedo usar la herramienta constructor de formas. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt. Y voy a dar click en las áreas que quiero eliminar como así y voy a liberar. Entonces ahora tenemos esta forma que es la forma que queremos. Y yo voy a hacer lo mismo con estas otras formas. Entonces voy a usar de nuevo la herramienta de bolígrafo. Voy a dar click aquí. Y voy a bajar aquí y voy a completar la creación de la forma. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección, haga clic y arrastre para seleccionar ambas formas. Y voy a usar la herramienta constructor de formas. Y voy a presionar y mantener presionada la tecla Alt para que tengamos el signo menos. Y voy a dar clic y arrastrar y seleccionar las áreas que queremos eliminar. Y yo voy a liberar. Ahora, puedes saltarte todos estos diferentes pasos que hice aquí usando la Herramienta Pluma y simplemente creando esta forma directamente con la herramienta de bolígrafo. Entonces solo quería hacerlo de dos maneras diferentes. Para que veas que podemos lograr el mismo resultado usando diferentes técnicas. ¿ De acuerdo? Entonces ahora tenemos la mitad de estos empate y todo lo que tenemos que hacer es reflejarlo al otro lado. Pero voy a hacer estas otras formas antes hacer eso porque quiero espejar todo al mismo tiempo. Ahora, voy a seguir con esta otra forma aquí, que es algún tipo de espiral. Y voy a empezar aquí en el centro. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a asegurarme de que estoy en el centro de estas líneas. Y yo voy a venir aquí. Voy a dar click y arrastrar. Pero voy a asegurarme de que mantenga presionada la tecla Mayús. Por lo que estos dos diferentes puntos de anclaje están nivelados. Entonces voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús, hacer clic y arrastrar, así. Y voy a venir a este otro lado. Voy a dar click y arrastrar. Presionando también la tecla Mayús, así. Voy a bajar aquí. Voy a dar click y arrastrar. Así. Voy a venir a este otro lado, haga clic y arrastre. Presionando la tecla Mayús de mi teclado. Al igual que así. Voy a venir todo el camino hasta aquí. Voy a dar click y arrastrar. Entonces y voy a terminar aquí. Voy a dar clic y arrastrar así. Voy a presionar la tecla Escape de mi teclado. Por lo que termino este camino. Y ahora voy a utilizar la herramienta de selección, anular la selección y volver a seleccionarla para que podamos ver las diferentes opciones para estos caminos. Y voy a aumentar el grosor para el trazo. Al igual que así. Está bien, esto se ve mejor. Y ahora puedo usar la herramienta de selección directa para afinar algunos de estos puntos de anclaje si quiero modificarlos. Entonces voy a seleccionar este. Y voy a asegurarme de que esto se vea un poco más redondeado. Aquí me voy a acercar. Y voy a asegurarme de que esto se vea más redondeado. También voy a modificar estos sólo para hacer esto un poco más redondeado. Y también voy a modificar este. Voy a mover un poco este punto de anclaje. Por lo que conseguimos un poco más de una curva aquí. ¿ De acuerdo? Ahora voy a ir al panel Stroke. Y voy a aplicar una gorra redonda. Por lo que voy a dar click aquí. Ahora tenemos estas gorra redonda. Se ve mejor en mi opinión. Y no te preocupes por este otro aquí de lado. Eso no va a ser un problema. Voy a alejarme y voy a ver cómo se ve esto. Voy a modificarlo un poco más porque creo que podemos hacer esto mejor. Yo sólo voy a mover este punto y este punto a la derecha, sólo un poquito. Al igual que así. De acuerdo, me gusta. Perfecto. Ahora voy a usar de nuevo la herramienta de bolígrafo. Y para esto, puedo hacer estos manualmente o puedo crear una línea simple haciendo clic aquí y volviendo a hacer clic aquí. Y ahora puedo usar la herramienta de ancho. Entonces antes de eso voy a presionar Escape. Por lo que terminamos estos baños. Y ahora puedo usar la herramienta de ancho. Aquí me voy a acercar. Voy a hacer clic y arrastrar, hacer esto más delgado en este extremo. Y podemos hacer esto más grueso en estos otro extremo. Al igual que así. Creo que este de abajo tiene que ser un poco más grueso. Al igual que así. Está bien. Voy a anular la selección de esto. Esto luce ahora voy a seleccionar estas tres formas diferentes. Y voy a dar clic aquí para que se conviertan en sentir en lugar de golpes. Y lo voy a anular la selección. Ahora. Voy a apagar la vista para la imagen de referencia. Para que pueda ver mejor esto. Y como pueden ver, hicimos un muy buen trabajo. Ahora, voy a apagar esta guía. Y voy a seleccionar todas estas formas diferentes. Y voy a hacer una copia de estos. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y voy a usar las teclas de flecha de mi teclado para mover esto a la izquierda. Y ahora voy a hacer clic aquí. Voy a ir a transformar y voy a utilizar la opción Reflect. Por lo que voy a dar click aquí. Voy a activar la opción Vista previa. Y todo se ve bien. Y por si acaso tienes el eje horizontal encendido, esto se verá así. Entonces todo lo que tienes que hacer es encender el eje vertical. Y si tienes un ángulo diferente, asegúrate de que esto esté establecido en 90 grados. Y ahora voy a dar click Ok. Y voy a cerrar este panel de Stroke porque ya no necesitamos. Ahora me voy a acercar aquí y me voy a asegurar que estos estén conectados. Entonces los voy a conseguir hasta que se toquen así. Y ahora puedo anular la selección de todo. Y voy a seleccionar este trazo. Y también este. Se puede ver que son diferentes trazos. Y voy a hacer clic con el botón derecho en ellos. Y voy a usar la opción de unión. Entonces voy a dar clic aquí y lo voy a anular la selección. Y como puedes ver, ahora, esto es un solo golpe. Y hasta puedo deshacerme de estos puntos de anclaje que tenemos aquí en el centro. Y puedo usar la herramienta de bolígrafo. Y puedo dar clic aquí para deliberar. Y se puede ver que hay otra, por lo que puedo volver a hacer clic aquí. Por lo que ahora esta línea se ve aún más recta. Y voy a anular la selección de todo de nuevo. Y como puedes ver ahora esto se ve más limpio. Está bien, perfecto. Voy a derrumbar estos y voy a apagar la vista para esta, y voy a dar vuelta a la vista para nuestra imagen de referencia. Voy a dar la vuelta al volante para que éste vea cómo se ve esto. De acuerdo, me gusta. Y ahora todo lo que tenemos que hacer es crear el texto. Pero lo vamos a hacer en la siguiente lección. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veo en la siguiente lección. 50. Hacer un logotipo en Adobe Illustrator: añadir texto y color y color: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestro logotipo en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y ahora voy a crear una nueva capa para el texto. Y le voy a nombrar texto. Y claro que voy a utilizar la herramienta de tipo. Entonces lo voy a seleccionar. Y voy a dar click aquí en el centro del documento. Y voy a escribir el nombre de estas empresas ficticias, que son Jackson y Jones. Voy a seleccionar todo y voy a aumentar el tamaño para estos textos, así. Y voy a asegurarme de que esto esté alineado al centro. Y voy a cambiar la fuente. Ahora para este, voy a usar una fuente que se llama concepto de variable millón. Pero si no tienes estas fuentes, puedes usar la fuente que quieras. Yo sólo voy a alejarme. Y voy a anular la selección de todo. Y voy a aumentar el tamaño para este texto. Y lo voy a mover hacia abajo. Voy a asegurarme de que Este es el tamaño correcto. Y como pueden ver, tengo que hacer todas estas mayúsculas. Entonces eso no va a ser un problema. Sólo voy a seleccionar todo el texto. Voy a ir al panel Carácter, y voy a dar click aquí. Y ahora tenemos todos estos como mayúsculas. Voy a utilizar de nuevo esta herramienta de selección. Y voy a asegurarme de que este sea el tamaño correcto. Y voy a volver a seleccionar todo. Voy a volver al panel Carácter. Y voy a encender en realidad estas otras opciones para hacer todas ellas mayúsculas, pero todas van a ser del mismo tamaño. Voy a dar click aquí como así. Y voy a encogerme este texto. Al igual que así. Como puedes ver ahora esto se ve mejor. Perfecto. Ahora voy a hacer estos otros textos en la parte inferior. Entonces sólo voy a hacer una copia de ésta. Voy a seleccionarlo. Y voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo usando las teclas de flecha de mi teclado. Voy a utilizar la herramienta de tipo para modificar estos textos. Voy a seleccionarlo de nuevo. Voy a reducir el tamaño para DS1. Esto tiene que ser más pequeño. Y yo también voy a cambiar la fuente. Entonces voy a dar click aquí. Y para este, voy a usar el Avenir Font. Al igual que así. Voy a subirlo. Voy a acercarme. Y voy a asegurarme de que lises el tamaño correcto. Y ahora todo lo que tienen que hacer es darle un poco de espacio entre letras. Entonces voy a seleccionar todo el texto. Voy a ir al panel Carácter. Voy a subir esto para poder ver lo que estoy haciendo. Y voy a aumentar el rastreo. Y voy a usar para un 100. Y lo voy a anular la selección. ¿ De acuerdo? Voy a colapsar este panel y voy a apagar la imagen de referencia. Perfecto. Voy a volver a encenderlo. Y ahora voy a hacer estas formas en la parte inferior. Y estos van a ser realmente fáciles de hacer. Yo sólo voy a usar la herramienta de bolígrafo. Voy a dar click aquí. Voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús. Y voy a ir a la derecha, y voy a dar click aquí. Entonces voy a ir a este lado. Voy a dar click aquí. Y lo voy a cerrar aquí abajo donde empezamos. Al igual que así. Voy a acercar y voy a seleccionarlo. Y voy a hacer una copia de estos. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo. Y voy a espejarlo. Entonces voy a hacer clic derecho en él. Voy a ir a transformar y voy a seleccionar la opción de reflexión. Y esta vez voy a utilizar el eje horizontal. Y voy a dar click, Ok. De acuerdo, voy a moverlo hacia arriba. Voy a acercarme para asegurarme de que aquí es donde tiene que estar. Yo sólo voy a asegurarme de que se estén tocando así. Y ahora puedo seleccionar ambas formas, asegurándome de que no selecciono este texto. Para que pueda seleccionar estas formas así. Pero se puede ver que estoy seleccionando el texto. Entonces voy a abrir esta capa. Y voy a bloquear estos textos para que no pueda seleccionarlo por accidente también estos. Y ahora voy a seleccionar estas dos formas. Voy a usar la herramienta constructor de formas, y voy a hacer clic y arrastrar. Por lo que ambas formas se resaltan, y ahora se convierten en una sola forma. Voy a anular la selección. Y sólo lo voy a volver a seleccionar y voy a hacer una copia. Entonces voy a ir Control C, Control Turno V. Voy a moverlo a la izquierda. Y voy a espejarlo. Entonces voy a hacer clic derecho. Voy a ir a transformar y voy a seleccionar la opción de reflexión. Y esta vez voy a utilizar la opción vertical. Voy a dar click Ok. Y lo voy a mover a su lugar. Al igual que así. Voy a asegurarme de que estos estén alineados. Al igual que así. Perfecto. Voy a apagar la vista para la imagen de referencia. Y creo que estos son demasiado gruesos. Entonces voy a seleccionarlos a ambos. Y lo voy a hacer un poco más delgado, así. Y los voy a bajar un poquito. Perfecto. Ahora, todo lo que tengo que hacer es agregar algo de color a estos diferentes elementos. Y voy a empezar con el pilar. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección y voy a seleccionar todos estos diferentes elementos que crean el pilar. Pero antes de agregar el color, tengo que asegurarme de que ya no vamos a modificarlos por accidente. Y para eso, voy a ir a objetar y voy a seleccionar Ampliar Apariencia. Ahora qué va a hacer esto, voy a volver aquí. Voy a anular la selección de todo. Y como puedes ver, esto es un derrame cerebral. Y lo podemos ver porque si bajamos aquí, puede ver que la opción de trazo es la que tiene el color. Entonces este es un trazo y no una forma. Para convertir estos en una forma, tenemos que ir a Object y tenemos que usar el comando expandir. Entonces si hago clic aquí y hago clic Ok, y me acerco, se puede ver que ahora esto se ha convertido en una forma. Y ahora si utilizo la herramienta de selección directa, puedo venir aquí y puedo modificar estos diferentes elementos porque ahora esto es una forma. Voy a deshacer eso. Y también si bajamos aquí, ahora se puede ver que la opción de campo es la que tiene el color negro. Ahora bien, esta es una forma, así como estas otras que tenemos aquí. Y este otro es un trazo, no una forma. Ahora, voy a convertir estos en formas también. Entonces voy a seleccionarlos. Y voy a ir a objetar. Y voy a seleccionar Ampliar Apariencia, así. Ahora estas son formas, pero como puedes ver, esta sigue siendo un trazo. Entonces lo voy a seleccionar. Y voy a ir a objeto y voy a seleccionar Ampliar Apariencia. Y como puedes ver, ahora todas estas son formas. Ahora voy a alejarme y voy a seleccionar todos estos diferentes elementos. Y voy a cambiar de color. Para estos, voy a usar un gran color como este. A lo mejor un poco más ligero como este. Está bien. Y voy a seleccionar por favor texto y también estas líneas. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Recuerda el atajo para esta herramienta es la letra I en tu teclado. Y voy a dar click aquí para copiar ese color. ¿De acuerdo? Ahora como puedes ver, este texto no fue seleccionado porque si recuerdas, nos faltaba antes. Entonces tengo que desbloquearlo. Voy a desbloquear a los dos. Voy a seleccionarlo de nuevo. Y voy a usar la herramienta cuentagotas y copiar este color. Y ahora todo lo que tengo que hacer es agregar colores a estas diferentes letras. Entonces voy a seleccionar todo el texto. Voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a copiar este color así. Y ahora voy a seleccionar sólo una parte de estos textos, que va a ser Jackson. Y voy a hacer doble clic aquí para añadir un color diferente. Entonces voy a añadir un color azul, un poco desaturado. Voy a dar click Ok, así. Está bien. Y ahora voy a seleccionar a Jones. Voy a hacer doble clic aquí. Y voy a hacer de estos un color rojizo. Pero también va a estar un poco desaturado. Click Ok, y esto seleccionado, y sólo voy a hacer que sea un poco más desaturado. Y voy a dar click Ok. Y voy a anular la selección de todo. Y como pueden ver, ahora, hemos terminado de hacer nuestro logo en Illustrator. Y como viste, en realidad fue muy, muy fácil hacerlo. Está bien, así que eso es todo por esta lección. Espero que te haya gustado y te veo en la siguiente lección. 51. Hacer un diseño de flyer en Adobe Illustrator: crear el fondo: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a crear un diseño de volante usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, tengo ilustrador abierto y voy a empezar por crear un nuevo documento. Por lo que voy a dar clic en el botón Crear Nuevo. O puedo ir al archivo y seleccionar nuevo. Por lo que voy a dar click aquí. Y voy a ir a la ficha de impresión. Y voy a seleccionar la talla legal. Y voy a asegurarme de que la orientación para este documento esté puesta en retrato. Y voy a dar click en Crear. Entonces este es el documento donde vamos a hacer nuestro diseño de volante. Ahora, este diseño va a ser para que un restaurante ficticio sea más específico, va a ser para un restaurante de hamburguesas. Ahora, ya que va a ser para un restaurante, tenemos que usar colores cálidos como rojos, naranjas, y amarillos. Entonces voy a empezar por crear el fondo para nuestro volante. Y voy a renombrar esta capa a fondo. Como puedes ver, usé sólo las letras PEG, lo que significa fondo. Y voy a usar la herramienta de rectángulo. Y voy a crear un rectángulo que va a cubrir todo el lienzo. Entonces voy a dar clic y arrastrar y hacer que este rectángulo cubra todo el lienzo. Ahora voy a ir a las opciones de relleno y trazo. Y voy a seleccionar el trazo y voy a ponerlo ninguno porque no quiero tener trazos para este rectángulo. Ahora, para la opción de campo, no quiero tener sólo un color liso. Yo quiero tener un gradiente. Por lo que voy a seleccionar la opción de llenado. Y voy a dar click en gradiente. Y voy a ir al panel de gradientes. Se puede ver que va a aparecer en cuanto crea un gradiente. Pero si no ves este panel, puedes ir a la ventana. Y puedes seleccionarlo aquí. Ya puedes ver si hago clic aquí, se va a abrir la columna vertebral. ¿De acuerdo? Entonces ahora de este panel, voy a seleccionar un gradiente radial. Y voy a cambiar los colores para estos gradientes. Por lo que se puede ver que este va a ser el color en el centro, y este va a ser el color para el exterior del gradiente. Entonces voy a modificar primero el para el exterior. Entonces voy a hacer doble clic aquí en este círculo. Y voy a ir al panel de muestras. Y voy a seleccionar estos color naranja. Y voy a hacer doble clic en este otro círculo para seleccionar el color para estos otro extremo del gradiente. Y voy a seleccionar el mismo color, pero voy a modificarlo un poco. Entonces voy a ir a las opciones de color. Voy a dar clic aquí, y voy a hacerlo un poco más amarillo. Entonces voy a deslizar esto a la izquierda. Por lo que esto se vuelve un poco más amarillo. A lo mejor un poco más así. Y voy a cerrar estos panel de gradiente porque ya no necesitamos. Ahora me gusta cómo se ve esto. Entonces voy a abrir esta capa y me va a faltar el rectángulo porque todavía quiero trabajar en el fondo, pero no quiero modificar este rectángulo. Entonces voy a alejarme un poco. Y voy a utilizar la herramienta de lápiz para crear algunos detalles adicionales para este fondo. Entonces voy a usar la herramienta de bolígrafo. Voy a dar click una vez aquí. Voy a subir y voy a presionar y mantener presionada la tecla Mayús de mi teclado. Y voy a dar click aquí. Voy a ir un poco a la derecha. Voy a dar click aquí para crear otro punto de anclaje. Y voy a cerrar esta forma donde empezamos en este punto de anclaje aquí, así. De acuerdo, ahora lo voy a seleccionar y voy a cambiar el color para este. Quiero usar un color liso, así que voy a dar click aquí, y voy a usar negro por ahora. Va a ser más fácil trabajar de esa manera. Voy a derrumbar estos y voy a hacer una copia de esta forma. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a girar 180 grados, así. Y lo voy a mover hacia abajo. Aquí me voy a acercar. Y voy a asegurarme de que estas diferentes formas se conecten. Al igual que así. Voy a anular la selección. Por lo que ahora tenemos estas dos formas conectadas. Voy a seleccionarlos a ambos. Y los voy a mover a la derecha un poco. Y ahora voy a hacer una copia de estas dos formas. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y con esta forma seleccionada, los voy a girar 90 grados. Entonces, y voy a lo mismo, voy a seleccionar todas estas formas. Yo los voy a duplicar. Entonces Control C, Control Shift V. Y voy a rotarlas esta vez, sólo 45 grados. Al igual que así. Y ahora tenemos el primer conjunto de nuestras formas. Ahora te voy a mostrar lo que quiero hacer con estas formas. Entonces voy a seleccionarlos a todos. Y los voy a agrupar. Entonces voy a ir Comando G. Como pueden ver ahora tenemos un nuevo grupo aquí. Voy a acercarme y lo voy a mover aquí así. Y voy a cambiar el color para estos. Voy a usar el blanco o tal vez no del todo, tal vez un amarillo brillante como ese. Y voy a dar click Ok. Y ahora voy a ir al panel de transparencia. Y voy a bajar la opacidad, tal vez 20 por ciento, así. Ahora esto se ve mejor. Y voy a hacer una copia de este grupo. Entonces lo voy a agarrar y lo voy a arrastrar al botón Crear nueva capa en la parte inferior del panel Capas. Y ahora tenemos una copia de este grupo. Entonces voy a seleccionar la copia. Todo el grupo. Ya puedes ver he seleccionado a todo el grupo y voy a rotarlo un poco. Al igual que así. Ahora me voy a acercar y voy a seleccionar todo este grupo. Y voy a reducir la opacidad para éste. Voy a usar alrededor del 5%. Y para éste, voy a reducirlo también. Voy a usar tal vez el 10 por ciento, así. Y como puedes ver ahora, nuestro fondo se ve un poco más interesante. Y si quieres, podemos hacer otra copia de estos grupos. Voy a seleccionarlos a ambos. Y lo voy a arrastrar al botón Crear nueva capa. Y ahora tenemos estos nuevos grupos. Voy a seleccionarlos a ambos. Y voy a rotarlas un poco así. Y puedo cambiar la opacidad por estos sólo para dar algo de variedad. Yo puedo hacer estos, digamos 7%. Y estos, digamos 20 por ciento, así. Y como lo puedes ver ahora tenemos un trasfondo mucho más interesante, que es lo que queríamos. ¿ De acuerdo? Perfecto. Voy a derrumbar estos. Y lo voy a bloquear por ahora porque ahora hemos terminado de crear estos antecedentes. Lo vamos a editar más adelante, pero por ahora, esto está completo. Y eso es todo por esta lección. Muchas gracias por ver, y te veré en la siguiente lección. 52. Hacer un diseño de flyer en Adobe Illustrator: añadir imágenes: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestro diseño de volante en Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, Entonces como pueden ver, aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y ahora lo que voy a hacer es traer una foto de una hamburguesa. Entonces voy a ir a mi Finder. Y como pueden ver aquí, tengo una foto de estas hamburguesas y tengo algunas otras fotos. Y también vamos a utilizar estas fotos para nuestro diseño. Entonces este es un logo que hice. Y este otro también es el mismo logo, pero sólo es en cuello blanco. Entonces voy a previsualizar esta imagen. Por lo que se puede ver que es el mismo logo. Y puedes encontrar estos dos archivos diferentes en la carpeta sexual 09 dentro de la carpeta Recursos de estas chicas. Ahora con esta imagen, desgraciadamente no puedo compartirla contigo porque esta imagen no me pertenece. No tomé así que no tengo derecho a compartirlo contigo o con nadie más. Pero lo que puedo hacer es mostrarte cómo puedes conseguir imágenes como estas, tanto de forma gratuita como de pago si quieres pagarlas. Entonces déjame ir a mi navegador web. Y como pueden ver aquí, tenemos el sitio web de paso más superficial. Es un sitio web muy popular para imágenes. Por lo que aquí podemos buscar la imagen que queremos. En este caso, vamos a buscar unas fotos de hamburguesa. Y se puede ver que aquí tenemos muchas opciones diferentes para elegir. Ahora, como dije antes, este tipo de sitios web son pagadas web. Entonces si quieres tener acceso a estas fotos, tienes que pagarlas. Ahora, también tenemos una opción diferente, que está prohibida a Envato. Entonces déjame buscar una hamburguesa. Y se puede ver que aquí también tenemos diferentes opciones para seleccionar. Y por supuesto, hay que pagar también por estas imágenes. Y por lo que yo sé, este sitio web es menos caro que el otro sitio web que acabamos de ver. Por lo que estas pueden ser una mejor opción para ti. Y también tenemos otras opciones como ésta, que se llama elementos Envato, donde puedes pagar una membresía, por lo que pagas una cuota mensual y tienes acceso a miles de música, videos, gráficos, y más. Para que podamos buscar una hamburguesa. Y como puedes ver aquí, tenemos muchas opciones diferentes para elegir. Y de nuevo, también tienes que pagar si quieres utilizar este sitio web. La única diferencia es que pagas una cuota mensual. Entonces si vas a usar muchos recursos externos, esta puede ser una mejor opción para ti. Y ahora vayamos al último sitio web que tengo abierto aquí. Esto se llama Clip Art. Y en esta página web vas a encontrar diferentes imágenes de forma gratuita. Entonces busquemos el mismo término, hamburguesa. Y como puedes ver aquí, tenemos muchas opciones diferentes para elegir. Y tendrás que pagar por estas imágenes. Lo único que tienes que hacer es leer detenidamente el tipo de licencia que ofrece la imagen que quieres descargar. Entonces en mi caso, voy a usar el altavoz en particular. Pero puedes usar cualquier imagen que quieras. Entonces si quieres trabajar con esta imagen, todo lo que tienes que hacer es dar click en ella. Y va a abrir esta imagen en una pestaña diferente. Y aquí tienes que ingresar el tamaño que quieres que sea esta imagen. Entonces en este caso voy a escribir 1200 y voy a dar click en redimensionar. Y tengo que esperar unos segundos. Y luego puedo descargar esta imagen. Por lo que puedo dar click en Aceptar. Y esta imagen se va a guardar en mi carpeta de descargas. Entonces déjame volver a mi Finder. Y así es como obtuve la foto. Entonces como pueden ver, si la previsualizo, esta es una imagen PNG la cual tiene un fondo transparente. Entonces esto va a ser una gran ventaja porque no vamos a tener que limpiar este panorama. Entonces todo lo que tengo que hacer ahora es hacer clic y arrastrar esta imagen. Vuelva a cambiar a Adobe Illustrator. Y voy a dejarlo aquí. Y como puedes ver, en realidad es un cuadro bastante grande. Entonces voy a reducir el tamaño para este. Voy a asegurarme de que mantenga presionada la tecla Mayús. Entonces estas escalas proporcionalmente, y voy a reducirla aún más así. Y me voy a acercar aquí. Por lo que tu bit celular. Y voy a subir un poco esto. A lo mejor no tanto. Voy a bajarlo sólo un poquito. Al igual que así. Y ahora voy a añadir algunas sombras para estos Berger. Y lo voy a hacer usando la herramienta de elipse. Y voy a abrir esta capa. Y voy a crear unas hojas nuevas. Entonces voy a dar clic y arrastrar así. Y voy a asegurarme de que el trazo esté establecido en ninguno. Entonces voy a dar click aquí. Y para el color, voy a usar un color rojizo. Entonces voy a ir a los rojos y voy a usar un color rojo, pero un rojo realmente oscuro como ese. Y lo voy a mover hacia abajo. Entonces voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a moverlo hacia abajo. Y voy a difuminar esta forma. Entonces voy a ir a efecto. Voy a seleccionar bluer, y voy a seleccionar el desenfoque gaussiano. Voy a traer esta ventana aquí abajo. Y voy a encender la vista previa para este efecto. Y voy a reducirlo un poco, tal vez algo alrededor de los 55. Y voy a dar click Ok. Y ahora todo lo que tengo que hacer es mover esta elipse por debajo de nuestra imagen. Voy a alejarme. Y también puedo seleccionar esta elipse. Voy a ir al panel de transparencia y voy a reducir un poco la opacidad. Por lo que no es demasiado fuerte. A lo mejor algo alrededor de 55. Y voy a anular la selección de todo para ver cómo se ve esto. Entonces si apago estas hojas, son estas sombra, se puede ver esa diferencia sin la sombra. Y con la sombra. Voy a subirlo solo un poquito usando las teclas de flecha de mi teclado. Y como puedes ver ahora esto se ve mejor. Voy a volver a acercar y voy a cambiar el nombre de estas nuevas capas. Ahora bien, no creé estas capas bajando aquí y creándola a partir de estos botones. Esta capa se creó automáticamente cuando dejamos caer la imagen de la hamburguesa porque estas otras capas sabio lote. Por lo que Illustrator creó una nueva capa automáticamente. Y sólo voy a renombrarlo. Yo lo voy a llamar Berger. Y voy a alejarme un poco y se ve muy bien. Entonces lo voy a bloquear por ahora. Y esa es una manera fácil de implementar imágenes en nuestros proyectos en Adobe Illustrator. Y eso es todo por esta lección. Espero que te haya gustado y te veo en la siguiente lección. 53. Hacer un diseño de flyer en Adobe Illustrator: añadir texto: Hola clase y bienvenidos de nuevo. En esta lección, vamos a seguir creando nuestro diseño de volante usando Adobe Illustrator. Entonces empecemos. De acuerdo, entonces aquí es donde dejamos en nuestra lección anterior. Y ahora voy a crear el título para este diseño. Entonces voy a empezar por crear una nueva capa. Y lo voy a nombrar Título. Y ahora voy a usar la herramienta de tipo, por supuesto, porque este va a ser el título. Voy a acercar. Y voy a dar click aquí una vez para crear algún texto nuevo. Y voy a asegurarme de que esto esté alineado al centro, así. Y voy a escribir hamburguesas Mike. Así. Voy a seleccionar todo el texto. Y voy a cambiar la fuente. Entonces voy a dar click aquí. Y para esto, voy a usar una fuente llamada arándano. Pero si no tienes esta fuente, puedes usar la fuente que quieras. Y voy a aumentar el tamaño de esta fuente, algo así. A lo mejor un poco más. Voy a aumentar esto a 70 o incluso 80, así. Y lo voy a anular la selección. Y voy a seleccionar el texto en la parte inferior. Y voy a cambiar el color para este, voy a usar el verde. Entonces voy a hacer doble clic aquí. Y voy a seleccionar un color verde. Un poco lo saturado y un poco oscuro, así. A lo mejor un poco más brillante. Al igual que así. Y voy a seleccionar los otros textos. Mike. Y voy a seleccionar un color diferente. Para este, voy a usar un color marrón, un poco oscuro también. Al igual que así. Perfecto. Y voy a seleccionar todo el texto. Por lo que voy a dar clic y arrastrar para seleccionar todo el texto. Voy a ocultar estos panel de Transparencia. Y voy a abrir el panel de personajes. Y voy a modificar el liderato porque quiero tener menos espacio entre estas dos líneas de texto. Voy a reducir el espacio. Al igual que así. Está bien. Y lo voy a anular la selección. Entonces este va a ser el título de nuestro diseño. Voy a volver a seleccionarlo y voy a bajarlo un poco más así. Y voy a dar click aquí en la opción Stroke. Voy a hacer doble clic ahí y voy a añadir un trazo blanco, así. Y voy a aumentar el tamaño del trazo. Ahora, como pueden ver, tenemos un problema aquí porque ahora no podemos ver nuestro texto. Entonces voy a abrir el panel de trazos. Y voy a cambiar la alineación del trazo. Pero como puedes ver, no está funcionando. Entonces lo que voy a hacer es hacer una copia de este texto. Por lo que voy a hacer clic y arrastrarlo al botón Crear nueva capa. Y voy a seleccionar estos otros textos que cerca de uno. Y para este, voy a desactivar la opción Stroke así. Entonces ahora tenemos un texto sin trazo en la parte superior y el texto con el trazo en la parte inferior. Voy a seleccionar el para el trazo, el de abajo. Y voy a hacer el trazo un poco más grueso, así. Y voy a alejarme para ver cómo se ve esto. Y me gusta. Yo sólo voy a desbloquear la capa para la hamburguesa. Yo lo voy a seleccionar y voy a moverlo hacia arriba así. Y creo que puedo hacerlo un poco más grande y bajarlo así. Y voy a cerrarlo otra vez. Y también voy a bloquear la capa por el título. Y voy a crear una nueva capa. A éste se le va a llamar texto. Y voy a utilizar de nuevo la herramienta de tipo. Y voy a empezar a escribir algún texto nuevo aquí. Entonces voy a dar clic aquí, y voy a usar la misma fuente. Sencillamente. Voy a seleccionar este texto. Voy a hacer doble clic en la opción de relleno para cambiar el color. Para este, voy a usar el blanco. Veamos cómo se ve esto. Y como puedes ver, esto se ve realmente bien. Ahora, voy a hacer una copia de este texto. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo usando las teclas de flecha de mi teclado. Y voy a editar estos nuevos textos. Entonces voy a usar la herramienta de tipo y la voy a editar. Voy a seleccionarlo todo. Y voy a usar el mismo color que tenemos para estos textos. Entonces para eso, voy a usar la herramienta de selección. Voy a asegurarme de que esto esté seleccionado. Y voy a usar la herramienta cuentagotas. Y voy a dar click aquí así. Y ahora lo voy a mover a su lugar. Voy a hacer esto un poco más grande solo para ver cómo se ve esto. De acuerdo, me gusta. Y ahora voy a hacer una copia de ésta. Entonces voy a ir Control C, Control Shift V. Y lo voy a mover hacia abajo. Y voy a editar este texto. Y voy a subirlo. Nos vamos a acercar aquí. Y voy a moverlo un poco a la izquierda. Por lo que estas letra b no está detrás de la letra H, sólo un poco más a la izquierda. Al igual que así. Y voy a hacer una copia de estos otros textos porque quiero tener el mismo color. Entonces voy a ir Control C V. Y voy a moverlo hacia abajo. Y yo lo voy a editar. Y voy a hacer esto más pequeño, así que voy a seleccionarlo todo. Voy a reducir el tamaño, así. Y voy a subirlo así. A lo mejor no demasiado. Voy a bajarlo un poco. Al igual que así. Está bien. Entonces Mike hamburguesas, simplemente las mejores hamburguesas de la ciudad. De acuerdo, me gusta, pero creo que es un poco demasiado grande. Lo cual va a mover esta app. Y voy a seleccionar a todo este grupo. Y voy a reducir así el tamaño para este grupo. Y voy a subirlo así. Perfecto. Como puedes ver ahora, esto se ve mucho mejor. Ahora. Se ve más completo. Y todo lo que tengo que hacer ahora es traer nuestro logo. Entonces voy a ir a mi Finder y voy a seleccionar este aquí. Voy a dar clic y arrastrarlo. Y voy a cambiar de nuevo a Illustrator. Y voy a dejarlo aquí. Y me voy a acercar. Y lo voy a hacer más pequeño porque ahora mismo es demasiado grande. Y lo voy a colocar por aquí, así. Y para este, se puede ver que tenemos una nueva capa. Y a esta capa se le va a llamar información. Y voy a utilizar de nuevo la herramienta de tipo. Y voy a crear un nuevo cuadro de texto como este. Y voy a reducir el tamaño de la fuente. A lo mejor algo alrededor de las 24. Y voy a editar este texto. Por lo que voy a añadir un sitio web falso. Bueno, quiero cambiar el dot-com porque no estoy seguro de si existen estos sitios web. Entonces voy a modificar este. Entonces voy a escribirlo al revés por si este sitio web existe. Entonces ahora son las hamburguesas Mike esa taza. Y voy a añadir un número de teléfono falso. Y voy a reducir el tamaño de este texto. Es un poco demasiado grande. Y voy a seguir editando estos números telefónicos así. Y voy a seleccionar todo el texto y voy a cambiar el color. Para este, voy a usar un color amarillo. Veamos cómo se ve esto. Y me gusta. Yo sólo voy a asegurarme de que esto esté alineado con nuestro logotipo. Al igual que así. Y voy a seleccionar estos dos elementos y voy a asegurarme de que estén centrados. Entonces los voy a trasladar al centro. Por lo que ahora tenemos el mismo espacio entre el final de este logo y el final de nuestro Lienzo a ambos lados. Entonces aquí y aquí tenemos el mismo espacio. Simplemente voy a mover estos elementos hacia abajo un poco más así. ¿ Y sabes qué? Voy a hacer esto un poco más grande porque creo que tenemos este espacio. Entonces voy a seleccionar todo el grupo de texto. Y voy a aumentar el tamaño para este. Y lo voy a bajar un poco. Al igual que así. A mí me gusta. Y ahora tal vez pueda mover también el título hasta un poco así. Y también la hamburguesa un poco así. Y como puedes ver, ahora tenemos un volante completo y se ve realmente, muy bien. Ahora voy a volver a mi fondo, y voy a bloquear todas estas capas y desbloquear la capa de fondo porque como pueden ver, aquí tenemos todas estas líneas diferentes. Pero se van fuera de la lona. Entonces tal vez no queremos que estén fuera del lienzo. Por lo que voy a seleccionar todos estos diferentes grupos que tienen todas estas líneas en su interior. Y voy a agruparlos. Entonces voy a ir Comando G. O también puedo crear una nueva capa. Y puedo mover todos estos diferentes grupos dentro de estas nueva capa. Al igual que así. Voy a bloquear esta capa y voy a seleccionar estas nuevas capas. Y voy a mover el centro de estas líneas al centro de la hamburguesa. Entonces voy a dar clic y arrastrar y moverlo así al centro. Y voy a ver cómo se ve esto. Como puedes ver ahora se ve mucho mejor. Voy a seleccionar todas estas líneas diferentes y lo voy a hacer un poco más grande porque se puede ver ahora aquí nos faltan algunas partes aquí. Y yo sólo voy a hacer esto un poco más grande. Al igual que así. Y como puedes ver ahora esto se ve mucho, mucho mejor. Ahora qué puedo hacer si quiero deshacerme de estas áreas sobrantes que tenemos fuera del lienzo. Entonces para hacer eso, todo lo que tengo que hacer es hacer una copia de nuestros antecedentes. Entonces voy a desbloquear esta capa. Voy a duplicar este rectángulo. Entonces lo voy a arrastrar al botón Crear nueva capa. Y lo voy a mover dentro de estas nueva capa que tenemos aquí. Y voy a cerrarlo otra vez. Y voy a abrir estas nueva capa. Y ahora todo lo que tengo que hacer es usar la herramienta constructor de formas para deshacerme de estas áreas sobrantes. Ahora voy a mover estos al fondo. Por lo que aún podemos ver todas estas líneas. Y para hacerlo más fácil, voy a apagar la vista para todos los demás elementos para que no se interpongan en nuestro camino. Y ahora voy a asegurarme de que todos estos diferentes elementos estén desbloqueados porque voy a utilizar la herramienta de selección. Voy a seleccionarlos todos al mismo tiempo. Así, incluyendo el rectángulo que acabamos de copiar. Y ahora puedo usar la herramienta constructor de formas. Y puedo presionar la tecla Alt en mi teclado para que tengamos el signo menos en la herramienta. Y de esa manera vamos a eliminar todas estas áreas excedentes. Entonces todo lo que tengo que hacer es hacer clic y arrastrar. Asegúrate de que todas estas áreas que queremos eliminar se resalten. Y voy a resaltar todas estas diferentes líneas que están fuera del lienzo. Y yo voy a liberar aquí. Y voy a anular la selección de todo. Y como puedes ver ahora, tendremos esas zonas de x que teníamos antes. Y ahora todo lo que tengo que hacer es apagar la visibilidad para estos otros rectángulos que tenemos aquí. Porque, bueno, ahí lo tenemos aquí en la capa de fondo. Voy a desbloquear este. Y voy a traer de vuelta todos estos diferentes grupos dentro de estos capa de fondo. Voy a derrumbar estos. Y ahora puedo eliminar estas otras capas porque ya no la necesito. Entonces lo voy a arrastrar al etrusco y puedo bloquearlo y puedo volver a encender la visibilidad para el resto de estas capas. Y estamos casi completos malos. Acabo de notar que escribí mal la simple palabra, por lo que no podemos dejar esto como está. Entonces solo voy a desbloquear la capa de texto, que es ésta. Si lo apago, se puede ver que aquí es donde tenemos estos trabajos. Entonces voy a usar la herramienta de tipo. Aquí me voy a acercar. Voy a dar click aquí. Y voy a arreglar este error que cometí. Al igual que así. Y voy a utilizar la herramienta de selección. Y sólo voy a asegurarme de que no tenga otros errores. Entonces Mike hamburguesas, simplemente las mejores hamburguesas de la ciudad. Y como puedes ver ahora, nuestro volante está completo. Y como viste, en realidad fue muy, realmente fácil hacerlo. Está bien, así que eso es todo por esta lección. Espero que hayas aprendido algo útil y te veré en la siguiente lección.