Clase magistral de 10 horas sobre actuación

1. MASTERCLASS de 10 horas: ¿ lo eres? ¿ Dónde quieres estar hoy con tu actuación? ¿ Vienes de un lugar con el que estás contento? El trabajo que pusiste? ¿ Te gusta el progreso que estás haciendo? Albert Einstein dijo que su definición de locura estaba haciendo lo mismo una y otra vez, esperando un resultado diferente. Ahora, mira, sé lo que es caminar en el escenario. Sé lo que es entrar a la sala de audiciones. Sé lo que es estar en el set y tener que tener miedo de no saber si el trabajo que vas a poner va a ser algún buen dedo del pie Maravilla y ratones, van a tener trabajo mañana. No era el mejor actor del mundo, pero tenía algo que ningún otro actor soltero a mi alrededor tenía. Y eso fue un entrenamiento. Y pude parlay mi propia ética laboral hacia adelante para crear mejor trabajo y avanzar en mi propia carrera. Y eso lo hice al encontrar y construir mi propio equipo soñado de mentores. Por lo que tuve mentores de las mejores escuelas de drama del mundo. Tenía mentores de Julia, Harvard, Yale, rata a c T. También conseguí mentores que nunca fueron a la escuela de teatro pero fueron actores fenomenales y mi objetivo. Y mi trabajo era encontrar lo que todos los elementos comunes que tenían y compartieron. ¿ Cuáles fueron los secretos que usaron para poner un gran trabajo para ser fenomenales, increíbles, actores fenomenales, increíbles, fantásticos? ¿ Qué fue? Y a través de mi diligencia de practicar y hablar y realmente sentarme con ellos, estaba un poco de olla fuera y encontrar cuáles eran todos sus secretos. Lo que quiero para todos ustedes es permitirles aprender desde la comodidad de su propia casa y permitirles trabajar a su propio ritmo personalizado y diseñado. Simplemente perfecto para ti. Esto me ha llevado a crear el curso de actuación de 10 horas más asequible e integral que hay hoy en día. No hay nada más como eso. Te diré esto. Si puedo hacer un cambio, si pudiera llegar del Punto A a la Z, tú también. Fue Robert Frost quien dijo que tomé el camino menos transitado, y eso fue lo que marcó toda la diferencia. Si nunca decidí hacer un cambio, si no decidiera conseguir el entrenamiento de clase mundial que hice para construir el equipo de ensueño que tuve. Si no hubiera conseguido eso, no estaría donde estoy hoy. No sería capaz de sentarme aquí a hablar con todos ustedes. Se quiere saber por qué la gente nunca llega y llegar a donde quiere ir porque se ponen cómodos y complacientes donde están y eligen quedarse con lo que los está reteniendo . No optan por hacer el cambio consciente para que ellos mismos sigan adelante. Tenemos algunos de los mejores conocimientos esparcidos por todo el mundo, y hice mi trabajo encontrarlo para actuar. Yo quería encontrar los secretos. ¿ Cuál fue lo que hizo grandes a todos estos actores. ¿ Qué tenían? ¿ Qué estaban haciendo, qué con los secretos que sostenían? Y resulta ser mucho más simple de lo que todos pensamos. Ahora sólo tenemos que ver por nosotros mismos. ¿ Somos lo suficientemente valientes como para dar ese salto para avanzar, para hacer un cambio en nuestra carrera para darle la vuelta a todo? Nosotros lo suficientemente valientes como para tomar eso sólo para nuestro propio Ser personal. voy a dejar a todos con una última cotización de Sean Patrick Flanery y él dijo, Hagan algo hoy que su futuro yo Bueno, gracias por 2. Video de introducción: todo el mundo. Enhorabuena. Todos han venido. Y ahora eres parte de este video curso. Quería hacer esto porque quería armar todo lo que ojalá no supiera Cuando estaba empezando. Yo quiero poner todo lo que tuve todo el duro trabajo que tenía que pasar para llegar a donde estoy hoy. Ojalá tenga esto en un principio. Ojalá tuviera las cosas que hoy sé. Ojalá supiera los trucos. Ojalá supiera el trabajo que había que hacer. Ojalá supiera las probabilidades del negocio a la hora de meterme en él. Hay muchos aspectos y elementos que me hubiera encantado haber aprendido. Y no llegué a tener que pasar por la lucha. Pero ojalá, a través de este curso, no tengas que pasar por eso. Por lo que quería armar una colección, una colección de videos de más de 10 horas de duración. Ustedes van a encontrar Ponlo todo por aquí para que todos puedan aprender. Ustedes pueden ganar el conocimiento que ojalá tuviera y que desearan que lo supieran en los próximos 10 años, porque en los próximos 10 años, si por casualidad encuentran algo de esto fuera, van a mirar hacia atrás y ser como, Oh, Dios mío, ojalá supiera eso. Y algunas cosas que te voy a enseñar aquí tal vez nunca aprendas. Puede que nunca hayas aprendido en los próximos 10 2030 años porque tal vez lo que va a pasar es que vas a estar trabajando mal. Ahora, voy a tratar de dar muchos ejemplos diferentes a medida que pasamos por este curso para diferentes ideas y cosas. Entonces, por ejemplo, voy a dar el ejemplo de un jugador de basquetbol. Tu jugador de basquetbol. Sale a la cancha todos los días, todos los días y tiene su basquetbol y durante cuatro horas seguidas, tiene su pelota y la tira a la piscina. Nunca lo arrojas a la red, pero lo tiras al poste. ¿ Qué va a pasar? No te vas a poner mejor. Vas a estar ahí fuera. Va a estar caliente, y vas a estar molesto y preguntándote por qué en el mundo y yo nunca pude tirar esa pelota a la canasta y eso es porque estás practicando de la manera equivocada. Estás trabajando mal, y a veces necesitas que la gente esté ahí y te guíe para ayudarte. Pero a veces la ayuda que obtenemos, tenemos un entrenador de actuación o un instructor de actuación y su ahí y están vigilando. Son como, Sí, lo estás tirando a la encuesta, la gente sigue tirándolo a la piscina. Te están dando ideas raras. Otros dicen: Oye, Oye, ya sabes, en lugar de tirarlo a la piscina, solo imagina que estás pasando por el aro e imagina que eres pájaro volando por el aire. El viento está pasando por tu cabello e imagina a esa persona que realmente odias que quieres vencer para el juego. Entonces eres un pájaro imaginando que realmente odias a esta persona y vas a tratar de no tirarla al poste. Hay muchos actores, instructores que enseñan de esa manera. He tenido que pasar por muchos de ellos, muchos de ellos. He tenido que pasar por el proceso de ser muy malo en actuar, empeorar en actuar por ese tipo de instrucciones, y después tener que trabajar mi camino arriba. Ya sabes, una de las grandes cosas, creo que es porque llegué a un lugar donde estaba tan bajo en mi actuación que fue realmente malo que eso fuera realmente capaz de ayudarme y impulsarme hacia adelante. Porque si no fuera tan malo, tal vez no hubiera tratado de ponerme tan bueno como hoy. A lo mejor no hubiera pensado que buscaba el entrenamiento que pude conseguir. Ya sabes, pude trabajar con gente que fue a Harvard. Tengo a mi uno de mis principales instructores. Fue un instructor de Harvard Instructor de Grito, Juilliard. Rata a C T. Estas son grandes, increíbles escuelas de drama. Si vas, tienes que mirar hacia arriba como las 10 mejores escuelas de drama del mundo. Estos son los que suben. Por lo que quería trabajar con los mejores. Yo me cansé de decir, Ok, voy a seguir yendo a esta clase. No me va bien, pero sigo yendo. Ya sabes, el Einstein lo ha hecho. Esto tiene lo mismo. Y va algo en la línea de Si sigues haciendo lo mismo una y otra vez y esperando un resultado diferente, esa es la definición de locura. Si sigues practicando lo mismo una y otra vez. No puedes mejorar nada, igual que un jugador de basquetbol tirando constantemente el balón al poste. Solo está trabajando en ser un mal jugador de baloncesto. Nunca está mejorando durante el balón en la Red, y a veces hay que ver en qué estás trabajando. A veces. A lo mejor ese jugador de basquetbol necesita trabajar un poco más en su cardio. A lo mejor tienen que trabajar más en el trabajo de pies o manejar el balón, sin embargo, son cosas diferentes que hay que hacer para mejorar. Pero a veces los instructores no tienen un método pensado para que un actor sea bueno. Y a muchos instructores no les importan los actores. Y esos son algunos de los peores instructores que puedes tener porque hay instructores que solo quieren dinero. Ahí hay instructores que solo quieren que entren sus alumnos, ya sabes, quizá cuenten algunos chistes que intentan decir algunas cosas. Después se van y no los convierten en un mejor actor, un trabajo de entrenador. Su trabajo es hacer de alguien un mejor actor. Ese es su trabajo. Están contratados para hacer mejor a alguien. Ese debería ser todo su objetivo. Ya lo sabes? A lo mejor lo que le enseñan no hará mejor a esa persona. A lo mejor no lo hará, pero nunca debería ser un instructor que sea como, Sí, yo sólo quiero el dinero, ¿sabes? Vamos, entra. Veamos qué pasa. Nunca se quiere trabajar con un instructor así. Siempre tienes que tener un instructor en el que puedas confiar. Y eso es lo que pude conseguir a lo largo de los años. Yo pude encontrar a estos instructores. Entonces conseguí a mi persona de un C. T. Luego conseguí a esta persona de Rata que fue para Juilliard, luego Yale, luego Harvard. Pude encontrar a estos instructores y confiar en mí, no sólo fueron las personas las que iban a la escuela de teatro, sino que concedieron, esos son algunos de los que sí busqué. Y pensé en el Monte porque estaba pensando para mí mismo, Si estas personas han ido a las mejores escuelas de drama, tienen una formación increíble. Pero estas son personas que, por cierto, no lo son. No estaban en la escuela de teatro cuando trabajo para ellos. Estaban fuera de la escuela de teatro, por lo que ya habían estado trabajando. Habían estado en películas antes. Han estado en programas de televisión que han estado en su lugar, así que obtuvieron la capacitación que necesitaban de su escuela de teatro. Y luego trataron de entrar al mundo real y aplicarlo, y llegaron a ver qué funciona, qué no funcionó. Y tuve que pasar largas horas con esta gente sentada y hablando con ellos y trabajando escenas de monólogos y recogiendo sus cerebros y encontrando todo lo que aprendieron y encontrando lo que les funciona. ¿ Cómo se fueron por los personajes? ¿ Cómo se volvieron tan buenos? ¿ Qué es lo que hicieron? Porque estos eran actores increíbles. Fenomenal, y quería aprender todo lo que pude, pero no sólo conseguí gente que iba a la escuela de teatro. También conseguí actores que nunca antes habían ido a la escuela de teatro. Ya sabes, a veces la gente lo llama actores ST, pero estos son actores que nunca han conseguido escuela de teatro, ya sabes, tal vez salieron algún entrenamiento en algún lugar de Hollywood antes, pero estos eran algunas personas que son actores increíbles, y yo quería encontrar ¿qué era? Qué fue lo que tenían lo que los hizo grandes y no tenían que ir a gastar mucho dinero, ir a una escuela de teatro y luego salir al mundo real. ¿ Cómo pudieron ser tan buenos? ¿ Qué fue lo que hicieron? Yo llegué a trabajar con esta señora que estaba en Broadway antes de que nunca fuera a la escuela de teatro. Pero era una actriz fenomenal, así que llegué a encontrar a todas estas personas diferentes. Tengo que trabajar con todos ellos, y tengo que juntarlo todo en todo este curso que vas a estar viendo. Y yo quería hacer esto porque sé cómo es. Confía en mí. Sé lo que es no ser bueno porque empecé desde ese lugar es no ser bueno. Y luego obtuve un entrenamiento deficiente que empeoró mi actuación. Todo estaba sobre la actuación, tratando de forzar la risa fuera del público. Y no era algo que fuera beneficioso. Y por cierto, el lugar que yo estaba entrenando que cuando era más joven, eso coloca En realidad, no voy a tener el nombre del mismo. Pero ese lugar es en realidad considerado una gran escuela de actuación. Ahí Se considera una escuela donde obtienes una gran formación. Tienen reputación por eso. No tienen realmente una alta reputación para tal vez personas que salen de ella. Pero sí tienen una alta reputación donde son muy notables por tener una buena formación. Pero fui allí, y por mi experiencia, el entrenamiento no fue nada bueno. Por lo que sólo depende. Ya sabes, a veces algo algunos entrenamientos considerados grandiosos, y puede que no lo sea. A veces no lo es. Voy a dar el ejemplo a través de este curso. Se va a llamar nuestro método de refrigerador y nuestro refrigerador. Lo que es es que tenemos este refrigerador imaginario y tiene un montón de comida en su interior. Ahora podemos o tener comida que sea buena para nosotros o mala para nosotros. Entonces di si eres si hay una persona y son realmente insalubres y andan por ahí como si no se por qué estoy tan sano. No sé por qué tengo este tema o este tema o este tema, y son realmente insalubres para conseguir, ya sabes, se levantan, caminan de su sofá al baño y de vuelta. Y luego ahí realmente cansado. Cielos, y luego miras en su nevera y ves que hay un montón de pastel. Hay un montón de helado, hay un montón de dulces y luego te das cuenta de que, Oh, Oh, no se están comiendo a Rick. No están comiendo muy saludable. Entonces para este método de refrigerador, quieres llevar todo lo que hay ahí dentro que quieras, sacar todo lo que está mal y mantener todo lo que es bueno dentro. Entonces si vas por el refrigerador y ves en tu estante superior, estás como, OK, tengo unas zanahorias. Tengo un poco de brócoli tu siguiente estante. Vale, tengo panes de Cem, apio, algo lo que sea y luego el siguiente show. Ah, ahí hay un montón de comida mohosa. ¿ Qué harías como persona real si realmente lo tuvieras? Este es un verdadero refrigerador. Tienes comida mohosa. ¿ A qué se dedica? ¿ Lo recogerás? Tú lo vomitas. Eso es lo que harías en la vida real. Por eso me encanta tanto este ejemplo porque en la vida real, si tienes comida mohosa, tomas, la tiras, y eso es un poco de lo que está mal actuando. Es tener un mal entrenamiento que nos fue dado malas formas de trabajar malos hábitos que dejamos en la nevera y nunca lo sacamos y lo tiramos a la basura. Y eso es lo que tenemos que hacer como actores. Tenemos que llevarnos todo lo que está bien, Todo. Eso es bueno, tener suficiente cresta, todo lo que no nos funciona. Lo vomitamos. No lo guardamos. No le damos nombre. No le damos ni un segundo pensamiento. Ya sabes, si tienes comida en tu refrigerador y está mohosa, no crees que sabes debes conservarla. ¿ Debería esperar quizá unos días y ver qué va a pasar? A lo mejor se pondrá bien. No, no sucede si algo está mal de su moho. Si es viejo en tus amigos, lo coges y lo vomitas. Si haces eso en tu vida real todos los días, ¿qué lo hace diferente a la hora de actuar? Si tienes entrenamiento, si has estado trabajando en alguna parte y no eres muy bueno y el entrenamiento no te está funcionando , entonces ¿por qué todavía trabajas ahí? ¿ Por qué aún intentas convertirte en un mejor actor en ese lugar? Ya sabes que quiero que pienses en este momento. ¿ Dónde sales en tu actuación? ¿ De qué nivel eres? ¿ Eres horrible? No tan bueno. Malo, bueno, realmente bueno. Increíble. ¿ Dónde estás en esta escala y encuentras ¿Cuánto tiempo llevas ahí? ¿ Por qué has estado ahí? No ha estado trabajando el entrenamiento que has estado recibiendo Porque si estás trabajando constantemente como Einstein diría hacer lo mismo una y otra vez y esperando un resultado diferente, nunca lo vas a conseguir. No va a pasar. Pero ahora digamos que nunca has terminado de actuar antes y quieres empezar Bueno, ojalá vengas de un lugar donde puedas conseguir una buena base. Se puede partir de un lugar muy bueno. Por eso me encanta tener actores que nunca antes han trabajado en absoluto. Porque entonces cuando vienen a mí y llego a trabajar con ellos, llego a decir, Ok, vamos a empezar de la plaza uno. Llegamos a partir de un lugar de no construir malos hábitos. Y eso fue algo que tuve que romper todos los malos hábitos viejos de haberle tenido que romperlo , y luego tuve que ir por todos mis instructores y encontrar ¿Qué era? ¿ Qué es lo que tenían que estaba funcionando? ¿ Qué hicieron? Lo que funciona para mí a la hora de actuar, quiero poner la menor cantidad de trabajo para sacarle el máximo provecho. Otros actores, sin embargo, partir de la formación que tienen, quieren conseguir el Pero yo quiero sacar la mayor energía y sacar la mayor cantidad de trabajo. Aquí está lo mío. Hemos dado ejemplo muy rápido si das. Si pones una energía de siete, pones una energía de siete años tu backstage. Tienes que seguir. Esta es realmente grande escena dramática en tu backstage, y luego vas a todo este proceso físico mental. Te estás cansando. Ya conoces tu cabeza. Estás pensando en todas estas cosas horribles. Pero bloqueas sacas un esfuerzo de siete en el escenario y luego obtienes un resultado de, digamos, ocho. Mi trabajo. Mi objetivo para mis actores cuando me entrené en el enfoque que voy por es poner en un esfuerzo de tres o cuatro para conseguir ese mismo nivel de ocho o nueve o 10 para poner en la menor cantidad para sacar el máximo provecho de ello. Esa es la forma más eficiente. Eso es lo que intentan hacer incluso con autos Hoy en día. No tratan de decir, OK, vamos a OK, ver cuánta gasolina podemos caber en el auto? Es decir ¿qué tan poco de gas tenemos que usar para hacer que se vaya el auto? Eso está ahí yendo, Ese es mi objetivo con la actuación, cómo puedo trabajar pero poniendo la menor cantidad de esfuerzo para no tener que hacerme,ya sabes, ya sabes, lastimar por ello mental o físicamente o después del show. Puedo disfrutar el resto del día porque tuve que ir y realmente experimentar todo a un grado donde no puedo simplemente alejarme de él. Ya sabes, si vas a meterte en la actuación y tienes que experimentarla y no puedes alejarte de ella al final, actuar puede ser algo peligroso en lo que meterte. Podría ser algo que puede ser más hiriente para ti que algo que sea divertido, porque nos metemos a actuar porque estamos tratando de jugar. Estamos fingiendo que nos estamos divirtiendo. Esa es la perspectiva. A mí me gusta ir. Eso es lo que Mi perspectiva de mi Juilliard, Harvard grita A C T rotter Instructores. Eso es lo que todos tenían. Todos se divertían con el trabajo. No se salieron y estaban como, Oh, Dios mío, no puedo no puedo hablar contigo el resto del día. Tengo que conseguir tengo que irme a casa. Pudieron poner la gran obra en el escenario, y pudieron caminar y vivir el resto del día. Y ese es el tipo de enfoque que busco. Ponga la menor cantidad, saca el máximo provecho de ella. Um, entonces, ¿cómo hacemos esto? ¿ Ahora? Yo quiero que todos ustedes para todo este curso pongan su plena confianza en mí, poniendo su plena confianza. No quiero que tu dedo del pie tengas todos estos diferentes pensamientos pasando en tu cabeza cuando estoy dando un ejemplo. No pienses. Bueno, ¿qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? Porque lo que pasa es que empezamos a desviar de lo que realmente se está hablando. Y tal vez esa pregunta que tendrías recibiría respuesta si solo prestáramos atención y nos centramos. Y ahora esto no es tu culpa. La sociedad nos ha creado como para ser personas que tratan de cuestionar muchas cosas siendo como , Espera, Espera, ¿qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? Personas que son cínicas como Oh, espera, qué pasa con este punto Peso, pero en realidad no se aplica a esto o esto por ahora mismo. Yo quiero que lo dejes todo. Yo quiero que realmente te concentres, verdad. Enfócate en todo lo que te voy a contar a lo largo de estos videos. Porque si lo haces, si puedes enfocarte en todo, todo lo que te estoy dando, tu trabajo puede volverse mucho más fuerte. Se vuelve convicto, ven mucho mejor. Ya sabes, me gusta decirle a mucha gente si puedes quedarte con esto, si puedo. Si pudiera estar contigo todos los días de la semana y pudiera despertarme por la mañana contigo y te despierto y digo: Oye, Oye, vamos a hacer esto, vamos a hacer esto Y estoy programando tu día y estoy contigo 24 7 ¿Crees que te vas a convertir en mejor actor? Confía en mí, lo harías. Y no puedo estar ahí contigo. 24 7 pero puedo crear este curso y este es un cierre como puedo llegar a ayudarlos chicos. Pero lo que tienes que hacer para que yo te ayude es que tienes que dejar todo lo que alguna vez has aprendido o conocido sobre la actuación. Olvídate de todo. Olvídate de cada cosa. Ahora bien, esto no quiere decir que no puedas traerlo de vuelta porque sí tengo ese método de refrigerador. Y yo digo, oye, si es bueno y funciona para ti, tráelo de vuelta, póngalo. Pero ahora mismo, nos vamos a ir y vamos a sacar todo de la nevera y vamos a empezar a meter algunas cosas y vamos a jugar con esto y vamos a ver cómo funciona. ¿ Funciona para ti? No te hace mejor. ¿ Te ayuda a la larga? ¿ Construye esto una longevidad para tu vida o tu vida siendo tu carrera de actuación? ¿ Ayuda? ¿ Te beneficia? Y ese es el proceso por el que vamos a estar pasando ahora. Te voy a decir que todo esto no es algo que va a pasar de la noche a la mañana. No va a ser como, OK, ves el video y luego al día siguiente eres increíble y eres bueno. Lo siento. Si ese es el curso que intentó conseguir, Eso no va a pasar y te quiero decir por qué. Porque si querías ir y ser un increíble jugador de basquetbol sí, vale. Yo quiero hacer lo mejor. Eso es lo mío. Y consigues un entrenador y ustedes trabajan. Un día, es, Digamos que ustedes trabajan cinco horas seguidas. Pones una buena lección dura y trabajas en eso hasta ese día, y luego te vas a dormir, te despiertas y estás bombeado. ¿ De acuerdo? Tuvo un buen tuvo una buena sesión ayer. Déjame ir hoy a la cancha de basquetbol. Obtienes tu basquetbol, empiezas a disparar el balón y te falta. Cada uno no es algo que va a pasar de la noche a la mañana. Tienes que trabajar en la práctica para mejorar. Einstein. Era muy listo, pero no sólo se despertó y fue instantáneamente sé todo lo que sé. Tenía que seguir estudiando todo lo que tenía que estudiar para ser más inteligente, construir nuevas ideas, construir conceptos, construir teorías. Tuvo que estudiar a un jugador de basquetbol. Tienen que trabajar todos los días. Kobe Bryant, ¿Crees que él sólo me fui a dormir, desperté un día y estaba genial? No, tenía que trabajar en ello. Si quieres ser pianista de concierto, tienes que asegurarte de poner en las horas la práctica todos los días. La música es un arte. Tienes que trabajar en ello. Tienes que practicar. Quieres convertirte en el mejor. Tienes que poner realmente en el tiempo realmente puesto en el esfuerzo. Si no lo haces, entonces no te vas a poner lo bueno que quieras. Hay gente que practica una vez a la semana. Hay personas que practican cinco días a la semana. Las personas que practican cinco días a la semana obtienen mucho mejor que el que practica uno que practica por un día. Ya sabes, mientras estén practicando de la manera correcta, no es el ejemplo de lanzar el balón a la piscina de ahí, aún tirándolo, Yemen eso. Pero se ponen mucho mejor porque ponen el tiempo que ponen en el trabajo. Entonces quiero que ustedes hagan esto para mayo. Vas a ir a ver chicos. Ojalá un video al día. Ese es mi objetivo para ustedes chicos. Yo digo que hay esperemos porque a veces la gente se excita mucho. No, no, no. Tengo que vigilarlos todos a la vez Cuando pueda hacer eso en el futuro. Por ahora, quiero que veas uno al día, y quiero que apliques todo lo que aprendas. Entonces, por ejemplo, vas tu día uno como. Está bien. Aprendí tanto. He aprendido del video. Me dice que haga esto. De acuerdo, eso es en lo que vas a trabajar a lo largo de todo el día. Después el segundo día, obtienes el siguiente video. Después trabajas en lo que hay en ese video. Cómo aplicarlo en tu día y trabajas en el video anterior. Entonces estás teniendo dos cosas. Y luego al tercer día, después tienes tres. Entonces lo que dicen, los científicos han dicho algo sobre que hay diferentes ideas para esto. Pero dicen que toma alrededor de 30 días, 30 días para construir. Y lo tienes con el fin de romper el hábito que tienes. Entonces si queremos construir un hábito de ser buenos actores entonces tenemos que gastar al menos 30 días en ello. Si queremos romper un hábito, tenemos que pasar al menos 30 días. Yo quiero darnos un poco más de tiempo e ir con otro estudio que decía, Toma alrededor de 60 días, y si puedes trabajar todos los días durante 60 días y realmente te estás enfocando en actuar, piensa en esto por un minuto. Si realmente te enfocas y no tiene que ser actuando, podría ser cualquier cosa que pudiera decir. Se quiere ser bueno en el basquetbol. Bueno, si trabajas en ello durante 60 días y realmente pones en el tiempo que realmente pones el esfuerzo , ¿te pondrás mejor? La mayoría de la gente, si no todo el mundo , diría: Sí, claro que me pongo mejor. Va a ser lo mismo por actuar como dije, No es algo en lo que duermes y luego te despiertas en tu increíble que esto es algo que lleva tiempo. Se necesita esfuerzo. Es igual que la música. En realidad hay que trabajar con ello a la hora de actuar. gente le gusta decir, Oh no, no tengo que hacer todo lo que tengo que hacer para mejorar con AC, y no tengo que trabajar en ello todo el tiempo que pueda. Es sólo algo que intento y quiero que ustedes empiecen a pensar en actuar como más de algo que se trata más como un deporte o más como un negocio. Es algo en lo que tienes que trabajar todos los días. No es sólo bueno. Tienes que trabajar en ello. Tienes que desarrollarlo. No puedes ser perezoso. Si eres actor perezoso, entonces esa es otra razón para dejar el rumbo. Si eres perezoso, no estés aquí. Yo quiero personas que estén dispuestas a trabajar que estén dedicadas y que quieran ser mejores. Pero si eres perezoso, nunca vas a poder mejorar nunca. Así que asegúrate de empezar con una pizarra en blanco. Te deshaces de todo todo, y eso te ayudará a empezar a aprender más de lo que se va a incorporar dentro de estos videos, y vas a encontrar diferentes conceptos e ideas que podrán hundirse más con a ti mismo. Lo siguiente que voy a querer que ustedes hagan es asegurarse de que escriban todo, saquen su bolígrafo todo. Escríbelo todo y resalta los puntos. Eso realmente tiene sentido para ti. El motivo por el que te estoy haciendo hacer las partes de escritura porque esto es algo que aprendí de mi instructor de Harvard y fue un dolor al principio. A algunos les gusta realmente Después de anotar todo esto. Tengo que escribir esto. Tengo que destacar esto, pero sí te ayuda a recordar más, y te ayuda a entender más conceptos. Y si estamos pasando por este curso y realmente queremos poner el tiempo en el trabajo para ser mejores si realmente te dedicas a ser mejor, si de verdad quieres convertirte en un mejor actor, entonces tienes que asegurarte. Está bien, vas a poner el tiempo y el trabajo que tienes que coser, ¿ verdad? Todo lo que necesitas para bajar y resaltar aquellos puntos que tienen sentido en este curso y cuándo estarían trabajando a un nivel muy alto. Entonces voy a estar trabajando en un nivel con ustedes chicos que mis instructores hubieran funcionado conmigo. Te voy a trabajar en el nivel superior. El muy, muy top voy a trabajar como si fueras a ser una de las películas más grandes. Película de Uran Oscar. Voy a trabajar contigo en ese nivel porque aunque no lo hagas para estar en una película de Oscar , bueno, al menos si estás trabajando a ese nivel Oye, si quieres estar en una obra realmente grande puedes o un programa de televisión o película que no es tal vez una película de Oscar, pero sigue siendo una gran película. Si puedes aplicar estos conceptos y estas ideas que realmente funcionan en ellos, te hará mucho más fuerte que después de última tarde otra vez. Yo quiero decir gracias a todos por ser parte de este curso. Me hace tan feliz solo saber que hay actores por ahí que realmente están tratando mejorar, que están tratando de aprender quienes realmente están queriendo hacer algo más para no solo decir OK, me voy a arreglar donde estoy con mi oficio. De verdad quieren ir y llegar a otro lugar, ser mejores, así que sólo gracias a todos por May. Me hace saber que todavía hay actores por ahí que quieren hacer un buen trabajo. Entonces los veré a todos en el próximo video. ¿ Recuerdas? Empieza desde una pizarra en blanco. Tenemos ese refrigerador, vamos a empezar a poner cosas en todo ahí dentro. Pero lo tenías antes de que se acabara. Podemos traer cosas más tarde a medida que pasamos. Pero ahora mismo está todo arriba. Una vez que termines el curso, si quieres traer algunas cosas de vuelta, puedes. Pero sólo espera y ve qué obtienes primero ve lo que ponemos y ve cómo funciona para ti. Y luego si dices, oye, ya sabes, todo esto es genial. Y ahora puedo tirar de nuevo en mi, um, brócoli por brócoli antes estaba funcionando muy bien para mí. Yo lo pondré. Pero tengo algo de apio y col y todas estas otras cosas que el dedo del pie tiene con él, y eso ayudará. Y eso será beneficioso para todos ustedes. Entonces otra vez, gracias a todos me hace feliz. Y quiero hacerlos felices pasando por este curso. Entonces los veré chicos en el próximo video de chicos 3. Believability de video: gracias por afinarse y mantenerse productivo. Entonces hoy, lo que vamos a estar hablando es de creíbilidad. Ahora bien, la credibilidad es algo que todos queremos. Todo el mundo lo quiere. El actor que acaba de empezar quiere ser creíble al igual que el actor que está en una película ganadora del Oscar . Por eso nos esforzamos todos. Ahora recuerda, este video en los próximos pocos que vas a estar viendo es para ayudarte a conseguir la fundación . Si tuvieras una casa de árbol, una casa de árbol metafórica imaginaria y pudieras poner todo lo que quisieras dentro de ella, podrías tener una sala de juegos. Podrías tener una bolera. Podrías tener tu auto deportivo dentro de una piscina, una cancha de basquetbol, cualquier cosa que quieras. Podrías ponerlo dentro, pero ahora, si tienes esta gran, gran casa de árbol impresionante, pero no tiene raíces, ¿qué va a pasar con el árbol? Bloom va a caer. Se va a desplomar hasta el suelo. El otro ejemplo que di fue cómo tenemos nuestros refrigeradores. Tenemos nuestro primer estante, segundo estante y tercer estante, y en uno de nuestros estantes vemos que hay un montón de comida mohosa. Vamos a tratar de tirar todo por la borda. Todas las cosas malas. Entonces para estos próximos videos tipo de empezar a simplemente olvidar todo lo que ya sabes todo lo que ya sabes de tu entrenamiento en todas estas cosas. Sea lo que sea que tengas, empieza a olvidarlo y empieza a prestar atención a lo que va a ser dentro de estos próximos videos. Ahora, claro, no digo que no lo traigas de vuelta. Puedes traerlo de vuelta cuando quieras. Pero por ahora mismo, con el propósito de avanzar en entender todo y bajar todo el concepto , Vengamos de un punto de estar completamente en blanco escuchando e intentando seguir para que podamos quedarnos encima de todo lo que estamos haciendo. Entonces para creíbilidad, ¿cómo podemos ser creíbles? Algo en lo que me gusta pensar es cómo nuestras personalidades que ya tenemos no tratando de actuar, no tratar de cambiar nada ya son bastante malditas perfectas. Sí, claro, Podría haber algunas cosas sobre ti que eres como, ya sabes, me gustaría cambiar esto donde quiero cambiar esto. ¿ A quién le importa? Lo que tienes ahora mismo es lo que tienes, verdad? Eso es lo primero. Excepto que lo que tengas, eso es lo que tienes. Y está bien. No está mal. Tienes algunas cosas que yo no tengo. Tengo algunas cosas que no tienes y,ya sabes, ya sabes, nuestros vecinos del otro lado de la calle tienen algo que los dos no tenemos. Entonces eso está bien. Me acabo de dar cuenta de que el mundo diferente eran todas personas únicas. Y todos tenemos algo que ofrecer ahora en nuestra situación cotidiana. ¿ Verdad? Si tuviéramos que tener una escena y dije, Aquí está tu escena. Yo quiero que te lo lleves. Yo quiero que vayas con esa persona de Starbucks. Um, dentro de la escena aquí. Entonces tienes a tu actriz, y está diciendo, Ve a la persona de Starbucks Di: Oye, ¿ me puedes dar una taza de café? Um, y ya sabes, ¿viste ese auto por ahí? Se ve realmente genial. Um, di eso ¿verdad? Guión mal escrito ahí mismo que lo acabo de hacer con 30 segundos. Pero digamos que eso es todo. Entonces subes, dices, Oye, Oye, ¿cómo te va? Um, y digamos que sabes, nuestro yo ordeno el chocolate caliente. ¿ Y viste ese auto de ahí fuera? Script mal escrito lo que sea. Pero ahora di si entraste en un Starbucks real en tu vida real e imaginemos que ibas a decir esto bien, Sin guión, nada. No dije que no soy tu director. Nunca me acerqué a ti y dije nada. Esto es solo que vives tu vida cotidiana y simplemente pasa a entrar en un Starbucks para equipar un poco de chocolate caliente. Entonces, naturalmente, solo entrarías ahí y dirías, yo no he ido. Estoy aquí para pedir un chocolate caliente Y entonces, ya sabes, tal vez si ves un auto te llama la atención y dijiste: Bueno, Bueno, ¿viste ese auto? A lo mejor parecía el auto más grande y malo que hayas visto, ¿quién sabe? Pero eso sería creíble. Lo que dices, lo que pusiste en el mundo de esa habitación y Starbucks. Sería muy creíble porque es natural que vayas allá arriba y estás diciendo que esto es lo que quiero. No estás tratando de hacerle nada, lo cual realmente no tienes a muchos actores. Lo que tratan de hacer es tratar de hacer las cosas más grandes. Intentan mostrar mucho Pero en realidad, no tienes que hacer nada ahora. No te confundas esto. Dudo en decir que no tienes que hacer nada porque entonces sabes que consigues gente que se queda ahí parada y no tienen nada pasando. Pero tú, uh, realmente no tienes que hacer tanto como crees que Robert De Niro dijo esto antes, y él dijo: No tienes que hacer nada. No tienes que hacer nada. No tienes que hacer nada. Sólo tienes que mantenerlo simple, mantenerlo, mantenerlo ligero y ni siquiera usaré la palabra manteniéndola pequeña porque a veces cuando se usa esa palabra, gente tiende a pensar Ok, todo no usó mi regular personalidad natural en absoluto y todo acaba de ir realmente pequeño. Cuando la gente dice ir pequeño y tercero, estás diciendo pequeño usando, ya sabes, realmente estar usando tu personalidad cotidiana. Pero muchas veces la gente va muy pequeña en lugar de decir hola, ¿cómo estás? Podría ser algo así como, Hola, ¿cómo estás? Ya sabes, es sólo que es algo raro que la gente que la gente se mezcla con la redacción a veces, cual es una cosa que las clases de actuación no necesariamente, siempre hacen. No te dan una descripción completa, mejor de lo que es parte del significado de su terminología. Pero de todos modos, al punto que estoy tratando de hacer cuando tienes el ahora una escena y estás en una clase o digamos que sabes que estás en un set de película, ¿ puedes tener la misma escena? Starbucks diciendo que te entregan el guión y luego lo tienes, y luego dices, Oh, OK, lo tengo, lo tengo, lo tengo. Entonces ahí, entra ahí y podrían ser como, Oye, ¿cómo estás? Tendrán la habitación, ¿eh? Tendré ah el chocolate caliente. Sí. Genial. Oye, ¿viste ese auto por ahí? Eso es lo que pasa mucho. Siguen tratando de mostrarte todo el intento de hiperactividad. Entonces lo primero fue, vinieron y dijeron: Hola, Hola, ¿cómo estás? La voz era un poco rara. Es igual que es como, boom, boom, lanzártelo a ti, lo que no solemos hacer en nuestra vida cotidiana. Y entonces, um, ¿qué fue lo siguiente que hice? Hice bien el chocolate caliente. Y yo dije: Oh, Oh, y luego estoy mirando hacia arriba y estoy tratando de elegir mi auto. ¿ A qué se dedica? ¿ Cuántas veces entras a Starbucks y ves a la gente haciendo el video? Si quieren un chocolate caliente, por lo general lo que va a pasar es que van a entrar y decir hola, ¿cómo estás? Pero cualquiera que sea la cortesía común y luego pedir su chocolate caliente, no se van a ir a casa. Y quiero que podías haber añadido alguna mordida de uñas ahí dentro. Ya sabes, lo que sea. Está probando a Axel, el público viendo esto es como, Oh, míralo. Está pensando que el público no es estúpido. El público no es volcado su cuando lo vean ahí, van a saber, como si algo estuviera pasando. Algo no se siente bien. Si no lo hacen enseguida. Digamos que está siendo falso, solo van a sentir físicamente que algo simplemente no está bien. Simplemente le frotó de la manera equivocada. Y luego está todo el asunto con el auto donde lo hice, creo que no le gustó una doble toma o algo que lo haría Oh, oye, ¿verdad? ¿ Viste ese auto por ahí? Es que eso se acabó de actuar, y eso es lo que hacen muchos actores, aunque ese es el problema de una manera que te fue bueno, porque te das cuenta de que hay muchos actores por ahí que algunos. Ahí hay algo. Ahí afuera hay actores que son buenos, pero hay muchos actores que no lo son y que son así. Lo que te mostré tratando de mostrar todo lo que está pasando. Entonces de alguna manera, debería hacerte un poco más positivo sobre tu carrera porque puedes decir, OK, bueno, ya sabes, al menos puedo ser mejor que eso. Y si eres mejor que eso, bueno, oye, tienes mejores oportunidades de las que obtienen Pero eso es solo una. Eso es sólo un ejemplo de cómo una vez que un guión se involucra. Una vez de directores involucrados o sabemos que nos presionamos a nosotros mismos. Ahí es cuando de repente sale la creíbilidad de que hubiéramos entrado en un Starbucks regular y no lo tenemos. Nos pusimos demasiada presión a nosotros mismos. Una de las primeras cosas que empezar a darse cuenta es deshacerse de esa presión. Vamos a hablar más al respecto en uno de los futuros videos que vienen aquí, pero realmente quieres intentar evitar la presión tanto como puedas y simplemente pensar en ello no como ser una escena o tratar de impresionar a tu director o a nadie más realmente solo sentada ahí y pensando, OK, todo lo que estoy haciendo en esta escena es ir pidiendo, uh, chocolate caliente y luego decir, ¿Viste ese auto de ahí? Eso es todo lo que se está preguntando Y si pudieras hacerlo y eres realmente y eres creíble, eso se vuelve interesante. Es mucho más interesante. Dee ver a alguien hacer algo tan simple como eso y ser creíble en comparación con que sean como, Oh, yo voté. Ah, ¿qué? Whoa ho! ¿ Viste ese auto por ahí? Tanto mejor sólo estar en su orina. Chocolate caliente. Genial. Sólo ver el auto por encima de eso. Sabes que no tienes que exagerar nada en absoluto. Y ese es uno de los problemas que tiene la gente. Es todo el factor exagerado, y ahora la gente podría decir: Bueno, Bueno, bueno, ¿ cómo hago Y si quiero entrar y hacerlo interesante o hacer algo con esto? No te preocupes, Nos vamos a meter en eso también, pero solo concéntrate en algunas de las cosas iniciales es, si estás haciendo que esos pensamientos aparezcan ahora mismo, ¿qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? Deshazte de ellos, deshazte de él y concéntrate en lo que en realidad se está diciendo. Ahora lo que se está diciendo ahora es que sólo tienes que ser creíble. Y lo que digo es que no exageres. Sólo piensa. ¿ Cómo lo harías en tu vida cotidiana regular? Y llevar ese Teoh a la mesa? Eso es lo primero. Simplemente concéntrate en eso. Y si después de este video vas en ti y tratas de implementar algo de esto no quieres Teoh, no quieres estar pensando. Ah, ¿qué pasa con esto? ¿ O cómo se aplica a esto, o cómo se aplica a esto? Empieza a hacer esas preguntas más adelante. Ahora mismo. Sólo tienes que acostumbrarte a la primera parte que estoy diciendo y empieza a darte cuenta de que esto ahora es parte de tu tarea parte empieza a darte cuenta de lo que haces en tu vida cotidiana, tienes que empezar a tomar conciencia de lo que estás haciendo, cómo estás interactuando con el mundo. Entonces, por ejemplo, si estuviera en Starbucks, cierto, estos Starbucks es un gran ejemplo Aparentemente, si estoy ahí y voy y estoy en fila, realidad podría estar en fila. Y sólo por un segundo rápido, se dio cuenta como, Oh, que estoy yo ¿Qué estoy haciendo ahora mismo? Cómo mi parado en fila. ¿ A qué estoy mirando? ¿ Qué estoy haciendo? O si voy y hablo con, um si voy a charlar con alguien, quizá solo piense en Oh, ¿cómo estoy haciendo ahora mismo? ¿ Cómo mi trotar con ellos y mi inclinación lo discernir pesa mi peso corporal? Hacer esto es como lo sabes, me emociona hablar con ellos. Yo sé, emocionado de platicar con ellos lo que está pasando. Y empiezo a darme cuenta de lo que realmente estoy haciendo en el momento, haciéndome más consciente de mi propio yo porque tienes que darte cuenta que es tu instrumento. Lo que traes a la mesa es lo que está trayendo tu instrumento, y tu instrumento ha sido tallado y afinado a lo largo de todo, por más edad que tengas. Entonces si tienes 30 años, entonces desde hace 30 años has estado desarrollando a la persona que hoy tienes 20 años, 20 años. Si tienes 40 años. 40 años has estado pasando todo ese tiempo desarrollando quién eres quizá no conscientemente todo el tiempo, sino inconscientemente. Y has aprendido cosas y has ganado cosas. Y eso te convierte en una persona interesante en ti mismo porque tienes elementos para ti mismo que son completamente diferentes a May. Y tengo elementos que también son diferentes. Y podemos llevar eso a la mesa siempre y cuando fuera Riel. Por eso mucho de mi trabajo cuando se pone arriba, a gente le gusta. Es porque puedo ponerme a la mesa. No estoy tratando de pretender ni forzar nada ni mostrar al público. No me miran. Estoy haciendo todas estas cosas geniales en las que estoy pensando. Simplemente lo mantengo todo simple y lo mantengo real. Así que empieza a prestar atención todos los días. ¿ Qué haces cuando te despiertas por la mañana? ¿ Lo haces? Ah, ¿lo haces? ¿ Cómo te levantas de la cama? Ya sabes, ¿cómo te lavas los dientes? ¿ A qué se dedica? Quiero decir, no te vayas por la borda y pienses en cada momento de tu vida como Ok, ¿qué? Yo soy ¿Qué estoy haciendo ahora? Está bien. ¿ Cómo estoy haciendo esto? ¿ Qué? ¿ Qué está pasando? Una de mis hazañas. No tienes que hacer eso. Ya lo sabes. Siguen siendo lógicos. Vive tu vida. Pero en momentos trata de darse cuenta Oh, ¿qué estoy haciendo ahora mismo? ¿ Cómo estoy reaccionando ahora mismo? ¿ Cómo estoy teniendo una conversación con esta persona ahora mismo? Conversación un poco es más importante porque estás teniendo diálogo. Um, Y cuando estás hablando con alguien o si estás teniendo que hablar por mucho tiempo, solo piensa. ¿ Qué estoy haciendo ahora mismo? ¿ Cómo mi interacción con esta persona? Um, a veces incluso puedes lavar a la persona con la que estás hablando, y puedes ver que estás como, Oh, eso es interesante cómo respondieron o bien. Ellos Cuando hablan, se inclinan hacia su lado izquierdo. ¿ Cómo sería si hablara y le mintiera a mi lado izquierdo? Ya sabes, puede que no, ya sabes, actúes como ellos, pero tal vez algún manierismo que tienen. A lo mejor copias eso. Eres como, Oh, wow, eso es realmente interesante. Um, pero solo tienes que empezar primero, estar consciente de ti mismo, empezar a ser consciente de lo que está pasando en tu vida. ¿ Qué estás haciendo? ¿ Cómo interactúas con la gente? Y una vez que empieces a hacer eso, vas a empezar a darte cuenta una vez que tengas un guión frente a ti y tu actuación, si lo exageres, tu comienzo a notarlo. Entonces si empiezas a prestar atención, por ejemplo, cuando te lleves tu café donde sea que esté, um y dices hola, me gustaría, ya sabes, conseguir 11 café, lo que sea. Y obtienes un guión y tiene las mismas líneas. Y tú estás como, vas allá arriba y te gusta, Hola, me gustaría conseguir ah, 11 café. Bueno, entonces vas a empezar a darte cuenta de que vas a retomarlo y como, Whoa, espera un minuto. Eso no sonaba bien eso sonaba, ya sabes, falso, falso, lo cual es genial en cierto modo, porque estás empezando a darte cuenta Vale, Whoa. Acabo de agregar algo que realmente no estaba en ese momento. No era natural de que no salía de forma natural. Y esto es una especie de trabajar, ya sabes, trabajar con tus instintos. Aún así, tus instintos de hacer lo que estés haciendo en tu vida cotidiana y simplemente tomar nota de ello y darte cuenta de lo que estás haciendo, y esto te ayudará mucho Si necesitas Teoh, solo tienes que usar tu teléfono también. Recoge tu teléfono y pon alarmas a lo largo de tu día y, ya sabes, arreglarlo. Comienza tu día. Cuando tú cuando está bien. Cuando sepas si estás en el trabajo o estás en la escuela o lo que sea que estés haciendo, no mandes una alarma. Entonces si estás en una audición, definitivamente no tienes mucho co off y sé como, Oh, bueno, bueno, yo estaba pasando por este curso y me dijeron que pusieras una alarma cuando lo dije para mi tiempo de audición. Ya sabes, no hagas eso, pero fija tiempos para cuando se va a apagar y te das cuenta como, Oh, Oh, está bien. Y luego vas y apaga tu alarma muchas veces te das cuenta, oh, ¿cómo apagué mi alarma? ¿ Qué hice para dar vuelta? ¿ Apagarlo? ¿ Eso fue rápido al respecto? ¿ Fui rápido? ¿ Fui y usé ambas manos para usar una mano? ¿ Qué hiciste en ese momento? Y esa es una especie de forma de mantenerte honesto y una manera para que te mantengas en la pista y caigas. Sigue junto con lo que estás haciendo. Tienes que empezar a darte cuenta de que, um, y luego cuando tienes a tus personajes, tu comienzo a darte cuenta de que cuando estás haciendo un personaje, es sólo una versión diferente de ti mismo. Eso es todo lo que es. Hacer que la actuación sea simple. No pienses en nada más. No tengas tus pensamientos Ven. Simplemente mantén la idea en tu cabeza de que cuando estás haciendo un personaje, cualquier personaje, es solo una versión diferente de ti mismo. No tengo otros pensamientos. Vamos. No pienses en nada más que hayas escuchado antes. Me di cuenta de que cuando estás haciendo bien un personaje, es sólo una versión diferente de ti mismo. Eso es todo. No lo complices demasiado. No pienses en una tonelada de otras cosas. Seguir junto con el curso. Manténgase abierto de mente. Escríbelo una última vez. Un personaje es sólo una versión diferente de ti mismo, bien, ya lo he dicho sobre, creo, tres veces ahora. Dicen que se necesita tres veces para que la gente realmente escuche lo que se está diciendo. Entonces recuerda que es un concepto muy importante de conseguir, porque esto se aplica en eso cuando te estás dando cuenta de lo que estás haciendo en tu vida cotidiana prestando atención a cómo interactúas con el mundo Eso te va a ayudar a darte cuenta lo que es ser realmente lo que es ser natural, lo que es estar en el momento y darse cuenta de lo que estás haciendo. Estás prestando atención a eso, porque a la larga, vas a empezar a poder agregarlo a tus escenas o a tu monólogo o lo que sea . Ya sabes, alguien puede darte una escena y tienes que ir Teoh, un vendedor de autos. Y tienes que decir, Oye, necesito comprarte un auto. ¿ Tienes algo en Brett? Lo que sea. Bueno, ya lo sabes. OK, bueno, tienes que hacer es ir y ser creíble. Entonces te vas. Vas allá arriba y dices, ya sabes Hola. ¿ Cómo va? Busco una tarjeta roja. Ustedes tienen algo en stock? No tienes que hacer nada trabajos complicados hace como Bueno, oye, oye, bueno, ¿qué pasa, hombre? ¿ Tienes, uh, ciudad de ah, tarjeta roja en stock? Como si fuera solo raro. Quiero decir, oye, tal vez en algún mundo aleatorio, como alguna comedia rara podrías hacer eso ya sabes, y eso va a ser un video donde hablemos del mundo en el que estás. Pero en su mayor parte, solo tienes que enfocarte en ser creíble. Y una vez eso, será realmente fácil empezar a cambiar a otras cosas. Un último punto que quiero hacer aquí, y es un concepto importante es que nosotros como actores recreamos momentos privados en la vida. En última instancia, eso es lo que estamos haciendo, y eso es lo que realmente disfruta la gente cuando ven algo. Se trata de tener esos momentos que nadie más llega a ver, y los recreamos para un público. Entonces incluso una escena de mesa en la vida real, si la gente realmente está comiendo la cena y se dice que es una cena tranquila, nadie está hablando. Pones eso en pantalla, y es riel lo que es muy convincente de ver porque estás viendo que cada uno tiene sus propias historias pasando. A lo mejor los papás ahí está comiendo y ya sabes, parece que está pensando en algo. A lo mejor la mamá. Ella los está mirando pensando, Bueno, Bueno, ¿por qué estamos tan, tan callados? A lo mejor tienes un niño que es entonces él está en su teléfono. Ni siquiera le importa. Podrías contar toda una historia con eso, y todo lo que se trata es solo de tener un momento en la vida siendo recreado. Y eso es lo que estamos haciendo a lo largo de todo nuestro trabajo y todas nuestras escenas, la creíbilidad que traemos a una escena. Estamos trayendo esa creíbilidad porque estamos creando esos momentos privados en la vida. Si estás fingiendo una escena ese momento privado de la vida, ya no lo conseguimos. Lo conseguimos cuando es creíble, porque estamos obligados y estamos en ello y creemos que en realidad está sucediendo. Pero cuando te rompes, cuando rompes eso y estás como pero estás exagerando o haciendo todas estas cosas donde no es riel? Eso lo vimos, y ya no estamos en un momento privado. Solo estamos viendo a la gente en un acto de pantalla, pero nos encanta estar en esos momentos privados. A todos nos gusta eso, y eso es lo que estamos creando ya que los actores estaban creando esos momentos privados y nos dan el dedo del pie reloj eso y cuando es bueno, es realmente, realmente bueno. Así que recapitulemos Um, tenemos personajes de carácter son solo versiones diferentes de nosotros mismos. Eso es todo lo que es. Personajes o diferentes versiones de nosotros mismos no lo complican. Eso es todo, entonces estamos trabajando en la parte de la creíbilidad. Entonces para ser creíbles, lo que tenemos que darnos cuenta de que nuestro propio Ser es perfecto, somos creíbles cada día en nuestras vidas. Es justo cuando tenemos que ir y hacemos una escena que de repente, por alguna razón, por alguna razón, dejamos de volverse creíbles. Empieza a darte cuenta y a prestar atención conscientemente, no inconscientemente sino conscientemente a lo que estás haciendo en tu vida cotidiana. ¿ Cómo entras y cómo cruzas la habitación? ¿ Cómo interactúas con esta persona? ¿ Cómo interactúas con tu médico con tu padre con tu amigo? Con quien sea. ¿ Cómo interactúas con estas personas con diálogo, sobre todo cómo lo que está pasando? ¿ Cómo te inclinas? ¿ Qué estás haciendo? Y empiezas a darte cuenta de lo que estás haciendo. Eso es riel, así que estás prestando atención a los momentos en la vida cuando su riel. Entonces, cuando tienes que irte y obtienes una escena, ya te das cuenta de lo que es ser real, porque estás prestando atención a lo que está pasando todos los días en tu vida. En el tercer punto se está dando cuenta que nosotros los actores estamos creando momentos privados para que el público vea Y un momento privado son momentos que son creíbles y reales Si rompemos esa creíbilidad de repente los momentos ya no son privados y estamos perdido Pero si lo vemos y eres creíble y estamos en esos momentos privados vamos a estar muy obligados a ver lo que sea la gente en pantalla Dio Así que escribe todo esto. Hazlo. Aplícalo hoy. Empieza hoy No lo pienses OK, lo voy a aplicar mañana. Comienza hoy mismo. Puedes empezar fácilmente a encontrar lo que estás haciendo en este momento. ¿ Qué haces mientras estás viendo esto? ¿ Cómo estás sentado? ¿ Qué estás haciendo? Empieza a prestar atención a esas cosas. Hagas lo que hagas, si llamas a un amigo más tarde te das cuenta ¿Cómo estás hablando con ese amigo? ¿ Estás emocionado cuando hablas con él? ¿ O es esto un amistoso como? Sí. Oye, ¿qué pasa, hombre? Está bien. Sí. Enfriar. O tú alguien que le gustas cuando me llamas como Hey, ¿qué pasa? ¿ Te gusta? Oh, eso es impresionante. ¿ Y en realidad estás teniendo una conversación con ellos? Empezar a darse cuenta de eso. Entonces felicitaciones, todos ustedes por quedarse a través de escuchar escribiendo todo esto. Te volveré a ver en el siguiente video. Mi sugerencia es ver el siguiente video mañana. Esa es mi sugerencia para ustedes. Va a haber algunas personas que no escuchen a sus como tengo que pasar por ello rápido para que pueda pasar. Puedes hacerlo, pero vas a aprender mucho más es si pasas un día a día. Que tengan un gran día, todos. Gracias. Y los veremos a todos en el próximo video, pero por 4. No previsibilidad: Ahora vamos a estar hablando de imprevisibilidad. Eso nuevamente Asegúrese de que todos tengan su bolígrafo y papel para que puedan anotar esto. Y así nada. Es confuso y puedes mantener todo en orden y tus pensamientos en proceso. Entonces para imprevisibilidad primero, ¿qué es eso? La imprevisibilidad es lo que hace que el trabajo sea muy interesante y convincente reloj del dedo del pie . En primer lugar, hay que tener credibilidad y recordar estos aires, las raíces y fundamentos sobre los que tenemos que construir. Entonces todo va a ser muy importante para asegurarnos de que tengamos en estos próximos pasos . Por lo que siendo creíbles tenemos que tener, también vamos a tener que tener imprevisibilidad ahora imprevisibilidad, por lo general las personas que están usando esto o de los actores de gran tiempo. Entonces si estás viendo películas al Oscar o actores nominados al Oscar o un actor, van a ver que muchos de ellos o usando esto, el trabajo que es predecible, tal vez bueno y creíble que estás viendo. Pero es si es predecible. En ocasiones la obra tal vez se considera plana. Podrías oír ese término, gente podría decir, Oh, no lo sé. Era una especie de plano, y la gente no siempre sabe a qué se refieren cuando dicen eso, pero normalmente al decir que es plano, no es decir que el trabajo no fuera creíble. Es sólo decir que no había ninguna dinámica y no había esa imprevisibilidad, imprevisibilidad. Es como la forma de ganar el juego. Entonces si pensamos por un minuto de actuar como un juego y para ganar, que meter esa cosa ahí que es impredecible. Esa es la forma de ganar. Y si pensamos en nuestra vida cotidiana y en lo que tenemos con imprevisibilidad, pensemos en los deportes realmente rápido. Los boxeadores, qué boxeadores aire van y van a entrar ahí peleándose entre sí y están lanzando sus puñetazos. Es el ponche que es impredecible lo que les permite ganar el dedo del pie el partido porque si saben vienen los puñetazos, si están prediciendo que el ponche va a venir, bueno, entonces pueden esquivarlo fácilmente. Llegan los puñetazos. Aiken pato. Comparo e. puedo retroceder. Podría hacer una tonelada de cosas diferentes. Alguien va a golpear. Veo venir el ponche. ¡ Whoa! Bueno, entonces trataré de contrarrestar ponche primero antes de que me den eso. Si es predecible, entonces no se puede ganar. Pero el puñetazo impredecible es el que va, y deja fuera al otro luchador. Lo mismo con los deportes. Si estás jugando. Ah, si tu avión dice béisbol, la pelota viene hacia ti, te balanceas, golpeas la pelota genial. Pero si no sabes a dónde viene el balón y viene, puedes perderte esa pelota. Su imprevisibilidad que gana el partido es así con la actuación. Es lo mismo. Es la imprevisibilidad lo que nos permite avanzar y hacerlo bien. Y por eso a tantos actores les encanta la buena escritura, buena conducción, buenos guiones. Porque si tienes buena escritura y tienes buenos guiones, es tan fácil tener la imprevisibilidad estar ahí porque en la equitación, ya está escrito para ti. Pero ahí es donde mucha gente a veces se confunde cuando escogen sus guiones en la obra. Es porque algunos guiones hay que trabajar más duro para poner en la imprevisibilidad. Ya está justo fuera para ti. Ya está ahí, todas las palabras en la página. Realmente no tienes que hacer mucho en absoluto. Pero cuando la escritura no es muy buena, es cuando tienes que intentar trabajar la imprevisibilidad ahí dentro tú mismo y tu sabes que si has hecho muchas audiciones que hay muchos guiones que no son muy buenos, hay algunos que son grandes, maravillosos guiones. Pero hay muchos guiones que no son buenos, no sólidos. No tienen una gran base lo off. Entonces tenemos que encontrar cómo podemos trabajar a través de él y cómo podemos tratar de retratar nuestro mejor trabajo y aún tener esa imprevisibilidad ahí dentro. Entonces está este actor Paul Newman. Se puso empezó a lo grande en los años cincuenta más o menos. Este es un actor al que mucha gente debe admirar. Ha hecho mucho trabajo. Ha estado en Butch Cassidy y el Sundance Kid. Ha estado en Hustler. Ha estado en Cat en un techo caliente de hojalata. O quizá lo conozcas si conoces el auto, películas de autos de Disney. Estaba atracado cortes y era la voz. Entonces ha hecho mucho trabajo, pero también ha tenido el suyo propio. Creo que es como una empresa de comida o algo que hace, um, donde todo el dinero que hace. Da todo ese dinero de la caridad. Entonces creo, ya sabes, año pasado, él la empresa que había regalado, creo que en total 485 millones en total. Entonces él todo lo que ha podido ir a la caridad. Entonces es un actor al que debes aspirar, porque no sólo pone un buen trabajo, sino que también ayuda al mundo en el proceso de todo lo que hace. Pero la razón por la que lo traigo es porque es un ejemplo de alguien que antes ha utilizado la imprevisibilidad. Y la imprevisibilidad, por cierto, no tiene que ser algo que super Bic. Puede ser algo que podría ser algo tan pequeño y muy sencillo. Entonces un ejemplo que hizo es ahí fue esta escena. Me olvido de la película y él estaba ahí, y él cualquier cosa. Su personaje es ese tipo de borracho y, ya sabes, se bebe su botella de cerveza. Y luego había una de esas, um, había una de esas, uh, máquinas de pago que tienes que pagar. Ya sabes, aparcas tu auto, metes tus monedas, y luego tiene el medidor, el poco los metros y él bebió su bebida. Después caminaste hasta el medidor. Se detuvo ahí un poco y luego simplemente bajó, le dio un besito y luego se marchó. Y eso ahí mismo, eso parece. Y podrías estar pensando, Oh, bueno, bueno, ¿qué? Él sólo lo besó. Eso es todo. Pero esa escena es mucho más interesante que si solo bebiera su botella y se fuera . Agrega otra capa a la escena, y es sólo un punto muy pequeño. Y puedes poner un montón de esas pequeñas cosas impredecibles a lo largo de tu película o lo largo de tu obra o a lo largo de tu temporada. Si estás en un programa de televisión, puedes dispersarlo por todas partes, y luego puedes tener esos grandes momentos donde tienes esos hi arcos de imprevisibilidad que pones dentro de la obra. Pero hay que encontrar ¿Cómo se consigue la imprevisibilidad ahí dentro? Algo que quieres ver, sin embargo, sin embargo, es que no te acostumbres tanto a decir que no. De acuerdo, bueno, Paul Newman, es un gran actor en esta escena. Él sólo, ya sabes, besó el medidor muy rápido y se fue. Bueno, yo voy a hacer eso. Y dicen, y empiezas a besarlo todo. Eso no es lo que digo en absoluto. No lo haces. No quieres que te conozcan en Hollywood como el actor que besará lo que sea. Um, entonces quieres tener cuidado de no exagerar demasiado? Porque si estás, por ejemplo, teniendo que eso sea algo que estás haciendo en la escena, bueno, no quieres que tal vez cada escena sea algo, ya sabes, que estás besando todo vas a tener cosas diferentes que son impredecibles, que no siempre son lo mismo. Um, y eso es algo que quieres probar y ver si puedes agregar. Pero no quieres simplemente hacer algo impredecible para que sea impredecible. decir, Esdecir,todavía tiene que fluir y trabajar dentro del momento de la escena. Entonces en ese momento, estaba un poco borracho, y se fue, y es como, Vale, debilitado por eso. Pero ahora digamos que, um, tu personaje está, um, en una cita justo en el día. Y se supone que esto es una película. Es una película dramática, ¿verdad? Tu personaje, Está en una cita. Están caminando por ahí en el parque y luego de repente se escapa y besa el set de columpios y luego vuelve corriendo y empieza a hablar con esta chica. Bueno, que si estoy viendo, sería muy impredecible. No lo esperaría en absoluto o si él está ahí, y entonces se acaba de caer al suelo, empieza a hacer el gusano. No lo esperaría, pero no estaría bien. Eso sólo sería algo donde eso sería estúpido. ¿ En serio? Lo estarías viendo. Y estarías pensando ¿Por qué? Whoa, ¿Por qué pasó lo que está pasando? ¿ Por qué está sucediendo esto? Um, ya sabes, si el guión de ninguna manera pide eso de repente, sólo ponlo. No pongas algo impredecible y solo para ponerlo. Pero si funciona dentro de la escena y funciona dentro del momento, entonces seguro, entonces puedes ponerlo. Pero no solo digas, OK, solo quiero ser impredecible. Entonces solo voy a hacer algo al azar, no decir hacer nada al azar. No hagas cosas al azar sean impredecibles, pero dentro de la escena no solo pienses. OK, bueno, tengo que hacer algo impredecible. Entonces debería hacer algo al azar. Tienes que seguir viviendo en el mundo en el que estás. Pero ahora digamos que estás filmando una película de comedia, y en esta película, tu personaje tiene momentos aleatorios de baile. FAZ ums, ¿verdad? Cualquiera que sea la comedia que sea esta, ha habido tantas películas por ahí que esto podría literalmente un día ser una película, un personaje que es baile, espasmo si no se ha creado ya. Y este personaje, digamos que simplemente al azar, solo tiene que hacer algún tipo de movimiento de baile. Entonces, mientras caminan por el parque, de repente cae al suelo, empieza a hacer el gusano. De acuerdo, ese se puede comprar más, se puede decir OK, en el mundo de lo que estamos viendo, me di cuenta de que este personaje tiene este tema y entonces por eso está pasando esto. Y funciona en eso en esa escena. Pero si no se supone, Teoh tiene eso en absoluto. No es, ya sabes, dentro del guión o en el mundo que tus personajes en de ser algún loco al azar, ya sabes, tienen que bailar chico. Bueno, entonces no quieres meter eso porque sólo va a parecer muy aleatorio. No estamos tratando de ser aleatorios. Solo estamos tratando de ser impredecibles porque recuerden, la persona impredecible puede ganar el juego jugando al tenis. Es el balón que le pegas y que no predecimos entrar en posición, que es que nos perdemos. Si predijimos, entonces sabemos por jugar ajedrez. Son los movimientos impredecibles los que nos vencieron. Si conocemos Oh, esta persona movió a su Pontier. Ya veo lo que están tratando de hacer con ese obispo de ahí. Entonces lo sabemos. Entonces no lo es. Entonces, ya sabes, no es divertido. Sabemos que vamos a ganar. Pero cuando es impredecible y lo ves pasando, Van, es súper convincente. A las historias les encanta hacer esto para que les gusten las películas rocosas en Irak. Es muy impredecible. Tienes a esta persona que es el perrito, a quien no, ya sabes. No cree que vaya a ir a ningún lado. Y entonces de repente tiene la oportunidad de luchar contra uno de los mejores boxeadores que conoces en el mundo en ese momento, y luego entrena y se prepara y luego va y pelea, y luego cuando va y pelea, él lo hace muy bien. No lo hace no lo golpean cada vez que lo golpean vuelve de nuevo, regresa y otra vez. Es la historia de abajo, pero también hay indicios de imprevisibilidad ahí dentro a lo largo de la película. Y luego, al final, algunas personas podrían decir: Vale, Vale, bueno, es el despreciado. Él está subiendo. Él va a simplemente ganar y luego no gana. Pero se quedó a través de cada partido, y eso es lo que es tan poderoso y convincente de esa película en muchas otras películas que lanzan esto. modo que se puede ver, de hecho, cómo la imprevisibilidad es vital. Y es algo que todos deberíamos tener y que todos necesitamos usar y que debemos implementar en nuestro trabajo. Um, ya sabes, como dije por Viola Davis, ella ha mencionado antes. Ella es como, ya que los guiones son tan importantes y si el guión está escrito muy bien, entonces no tienes que hacer nada. Pero dijo que admira a los actores que tienen malos guiones, y luego hacen algo mágico con ello. Y estoy de acuerdo. Si tienes un mal guión y tienes que trabajar y hacer algo mágico con él, bueno, entonces vas a tener que trabajar de verdad y encontrar lo que puedes poner ahí y cómo puedes ser creíble dentro del trabajo e incluir imprevisibilidad. Entonces, cuando tratas de incluir imprevisibilidad, ¿cómo podemos practicar esto? ¿ Cómo hacemos cómo lo trabajamos? ¿ Qué hacemos primero? Lo que tienes que hacer es por tu guión que te dan. Entonces si estás audicionando o si ya te has metido en la parte, o bien van a tener. Tienes el guión completo, Vamos a tener una escena de lo que estás trabajando. Tienes que saber qué está pasando. Entonces hay que mirar y hay que saber. De acuerdo, esto es lo que soy yo. Esto es lo que está pasando. Pero pero Pero Pero, Block, vamos a hablar más de eso más adelante. Pero tienes No, tienes que saberlo. Y luego tienes que encontrarte consciente dentro de aquí ¿Puedo empezar a intentar agregar algo impredecible y tienes que ver Bien, qué tiene sentido dentro del mundo en que estás y en qué tipo de personaje estás jugando . Y esto a veces se necesita práctica. Y a veces una buena manera de practicar es si sí tienes clases o si estás en el set de películas o si estás en una obra de teatro, puedes probar estas cosas durante el proceso de ensayo. O puedes manejarlos por tu director y decir: Oye, Oye, tengo esta idea. ¿ Crees que podríamos dárselo a secar? Entonces se puede ver cómo funciona. Y luego si no funciona, lo tiras. Si sí funciona, lo guardas una manera de tipo de construir nuestros sentidos para aprender lo que es bueno y para imprevisibilidad es ver películas y realmente ver a los actores que tu gusto y ver bien, cuáles son sus hacer? ¿ Qué están haciendo? ¿ Cuándo ocurre la imprevisibilidad? Cuándo están haciendo algo donde estás, Oh, Oh, no predije que podría ser un simple como un personaje es tan, tan confiado que cuando lo vemos que donde eso es lo que nos sorprende se sorprendió de cómo confiado alguien puede ser, lo impredecible que es eso, como, Wow, ¿cómo sucede eso? A veces es una broma. A veces es una broma que decía que no hacemos que no esperemos y eso hace que la película tan divertida o vemos a ese personaje. Creemos que ese es el personaje más divertido de la película. Es porque están pasando cosas que no lo estamos esperando todo. Pero como dije, si sigues haciendo tanto lo que es inesperado, eso es impredecible, entonces bueno, entonces se vuelve predecible. Si eres un luchador y constantemente estás lanzando algún ponche que estás haciendo un gancho y estás como, Oh, Oh, esto siempre es lo que sea impredecible para la gente. Bueno, después de que lo hagas 10 veces esa 11ª vez, va a ser bastante predecible que alguien vaya a poder detenerlo. Dodge te pegó primero, lo que sea. Entonces no quieres usarlo una y otra vez. Ahí está este actor. Sé quién no es Demasiado malo. Le gusta llorar llorando. Llorar es lo suyo. Podría hacer una comedia. Podría hacer una escena en la que realmente no pasa nada y se sentará ahí. Entonces sus ojos arrancarán el agua del dedo del pie. O podría ser una alta intensidad. Sea lo que sea, cada escena que he visto trabajar siempre a esta persona. Siempre hay como si sus ojos se volvieran regando. Se están saliendo las lágrimas, y al principio cuando estás viendo esto, es como OK, eso es un poco aseado, como, como, porque es impredecible, tu porque empiezas a maravilla y eres como, ¿Por qué? ¿ Por qué? Bueno, ¿qué está pasando? ¿ Al igual que qué está pasando? Y ya sabes, hay diferente. Hay diferentes trucos. Crimen. Está usando su pero, um pero tengo sus ojos, agua. Es Sí depende. A veces un poco de agua y luego momentos. Entonces comenzará a derramarse, dependiendo de la escena que esté haciendo cuando quiera dejarla salir dentro de esa escena. Um, pero eso es lo suyo. Eso es lo suyo, que es impredecible cuando la gente está viendo por primera vez. Pero si ves a este actor varias veces, entonces ves cada escena que alguna vez hace esta persona. Siempre ahí llorando siempre y se pone muy aburrido después de eso. Al principio pensé: Vale, Vale, eso es interesante. Al igual que no sé cómo se les ocurrió eso, pero eso fue interesante. Reloj del dedo del pie. Um, pero después de que empieces a verlo en cada pieza de trabajo, entonces acaba de nacer, y es como, Vale, ¿ cuándo va a llorar? Hoy, cuando una de las lágrimas salga bien, una no va a pasar. Entonces empiezas a esperarlo, y entonces ya no es impredecible, y conoces a esta persona. Ha hecho mucho trabajo teatral, así que no se interpone tanto porque la gente puede no reconocerlo desde el trabajo teatral hasta el teatro hasta el trabajo teatral. Pero cuando se vaya y si alguna vez hace programas de televisión o películas, um, si alguna vez le pasa, se va a convertir en tan predecible que cada vez que la gente lo vea, va a ser como, OK, cuando vas a llorar va a llorar esta vez Oh, él va a llorar ahora en algún momento sabes que se va a romper Podría ser la película más feliz del mundo Va a haber lágrimas saliendo de su cara Dada la película más divertida de la mundo, lágrimas de salir Película más dramática del barrio, Una película de terror. Las lágrimas van a salir en algún momento. Entonces quieres tener cuidado de no tener las lágrimas o la cosa que tienes que es impredecible, que lo estás haciendo tanto. No quieres llevar a través del dedo del pie cada película en la que estás trabajando. Pero quieres tener Tal vez por una película tienes una cosa impredecible que estás haciendo largo de la película o eso es lo mismo o tienes cosas inconsistentes que son impredecibles. Haces una cosa, otra cosita, otra cosita. Eso me gusta más personalmente. Creo que eso es más interesante, y se puede ver que los, um, actores que están en las películas de Oscar está ahí, y mucho es porque el guión y la escritura es tan bueno que está ahí. Pero entonces los actores también lo están trayendo, y eso es lo que lo hace tan maldito poderoso. Entonces si empiezas a ver películas y empiezas a prestar atención a las cosas que son impredecibles, eso te va a ayudar tremendamente, porque vas a empezar a verlo y vas a empezar a prestarle atención. Ese es el punto completo. Tenemos que empezar a recablearnos un poco para empezar a mirar a actuar de manera diferente y a pensar en ello de manera diferente. Tenemos que pensar, ya sabes, si estás queriendo convertirte en jugador de basquetbol, ¿también vas a tener que ver si estás intentando, ya sabes, hacer estos diferentes trucos geniales, ¿verdad? Y ves a un jugador de basquetbol que lo hace, ¿ vas a empezar a verlos y ver Oh wow, eso estuvo bien. Eso lo hicieron y ves a otro jugador de basquetbol. Oh, eso estuvo genial. Y empiezas a aprender viendo, y luego tal vez incluso implementándolo. ¿ Ayudarías? Mucho. Entonces para construir esa imprevisibilidad, tenemos que empezar a mirar el guión y encontrar dentro. ¿ Dónde podemos encontrar los momentos que podemos ser impredecibles? ¿ O dónde aterriza el propio guión de la imprevisibilidad? Y si lo hace, entonces te acaban de dar toda una enorme pepita dorada que te puede ayudar mucho. Se puede hacer. Hará que tu parezcas mucho más interesante. No puedo decir necesariamente hacer esto, y esto será 100% interesante porque cada escena y cada guión es diferente y cada actor es diferente. Algunas cosas que podrían ser interesantes para mí que podría hacer eso es impredecible. Puede que no funcione para ti. Por cualquier razón, Um, o un actor que conoces, o tú mismo lo que tengas, puede que no trabaje para mí por la razón que sea. Algunas cosas que solo funcionan mejor para la gente, y todos lo tienen, sin embargo, Como dije antes, todos somos gente realmente interesante. Pasamos todos los años de nuestra vida acercándonos a la gente que somos hoy, y simplemente ofrecemos cosas diferentes. Llevamos cosas diferentes a una escena. Llevamos cosas diferentes al momento. Entonces dentro de los momentos de estas escenas por ser impredecible, todos vamos a traer algo nuevo. los actores, sin embargo, que realmente pueden ser creíbles si consigues cosas uno abajo. Eso realmente ayuda mucho ser creíble porque una, una vez que eres creíble, las cosas empiezan a suceder naturalmente y salen. Por eso hay muchos actores que he visto que son realmente sus no actores. Pero acaban de, ya sabes, tomar una clase de actuación y probar las cosas. Y la razón por la que algunas otras cosas son tan interesantes es porque son impredecibles. Están probando cosas nuevas, y no están pensando demasiado. Pero los actores que están pensando y se están poniendo realmente rumbo como, Oh, ¿cómo hago esta burbuja de cuadra? Ahí es cuando se meten en problemas. Y si pudieras ser creíble y pensar, OK, estás viviendo en el momento, y luego lo que pase sale. Lo que sea que vaya a salir va a ser interesante en sí mismo, y entonces , naturalmente, vendrá la imprevisibilidad. Pero a veces si el siguiente, si no viene de forma natural, bueno, entonces tenemos que resolverlo. Y tenemos que ponerlo porque sabemos que eso va a ser interesante. Y si lo sabemos, Hey, lo que Hey, estamos haciendo es sentirnos un poco sosos, y se siente predecible. Bueno, entonces podemos empezar a intentar sumar cosas. Y si tienes un buen director y ya estás siendo impredecible con algunas de tus cosas ahí hazte saber, no te dejes saber si estás tratando de ser, haz otras cosas que son super, super impredecible y es demasiado. Pero lo que es genial es si tienes un buen director de la compañía y dices: Oye, Oye, vale, ya sabes que eso está bien. Toniala un poco. ¿ Qué? Lo que estabas haciendo antes era perfecto fue genial. Y esa es una cosa que tienes que darte cuenta si puedes seguir probando cosas nuevas. Si no está funcionando, tu director te va a decir Oye, no es No está funcionando. Esa es la belleza de la misma. Para que lo intentes, puedes decir, OK, lo tengo, lo tengo. Lo intentaré. Ya sabes que tienes que poder tomar indicaciones, y cuando te digan hola, vuelve a tonificarlo, podrías bajarlo. Pero ahí es donde viene este entrenamiento y práctica. Si estás trabajando en ser creíble y sabes lo que es ser creíble, que solo eres tú y tu vida cotidiana. Siempre eres creíble. Simplemente trayendo esos momentos a la escena. Y luego incluyes los momentos donde puedes ser impredecible, donde estás trayendo tu propia imprevisibilidad al personaje que lo hace interesante para ti. Si estás haciendo una escena, ese puede ser un momento en el que estás realmente callado y entonces de repente te escapas y te permiten y estás loco y estás actuando por ti. Eso podría ser lo que haces por imprevisibilidad. Tú, tu personaje. Es muy ligero. Es muy meloso a lo largo de toda la obra de teatro o visto o película. Y luego, ¡ boom! Hay un momento en el que acaba de saltar y está como, ya no puedo lidiar con esto. Y él dice, No eso podría ser algo o podría ser lo contrario. Podría ser algo donde tu personaje sea realmente duro. Ah, personaje duro que no deja entrar ningún sentimiento o emociones. Y solo piensa en películas donde ya has visto esto antes. El personaje duro, el personaje que es realmente duro. Pero luego está ese momento hacia usualmente el final de la película, el clímax donde se descomponen y luego empiezan a gritar sus ojos y ahí realmente triste, y se ve a este personaje súper fuerte todo de repente caer a sus rodillas. Ahí hay un momento de imprevisibilidad, y cuando vemos eso, es muy poderoso, porque hay ese contraste también, que estamos llegando a ver, y eso es lo que nos gusta. Por lo que la imprevisibilidad es algo muy importante que tenemos que tratar de incluir en remolque todo nuestro trabajo. Ahora bien, si no tienes imprevisibilidad, no es el fin del mundo. Se puede ver muchos programas de televisión en su ver que hay mucho de esto es predecible . Entonces si eres impredecible, no es el fin del mundo. Hay tantos actores por ahí en este momento que son tan predecibles en la televisión que ves que las acciones no son tan grandes, porque es sosa y sabes bien, esto es lo que va a pasar. Ya sabes lo que va a pasar. No hay nadie que sea como hacer nada que te sorprenda. Y si no tienes imprevisibilidad, está bien. Porque puedes saber que aún puedes conseguir trabajos si no estás siendo impredecible. Pero lo que estoy tratando de darte es que estoy tratando de que destaquen porque esto va a ayudar mucho durante el proceso de audición. Si pudieras ser impredecible porque van a ver a miles de personas entrar por su puerta y hacer la misma escena una y otra vez y otra vez de la misma manera. Y luego si eres capaz de venir a traer algo nuevo, prueba algo diferente que no habían visto antes. Bueno, vas a destacar siempre y cuando estés siendo creíble y tu imprevisibilidad esté funcionando dentro del mundo de la escena en la que estás tocando. Pero lo que estoy tratando de mostrarles son cosas que los mejores actores hacen al aire tratando de darte el entrenamiento que tengo de la gente se han ido a un CT, Juilliard, Harvard, rata, um, Actores de Broadway todas estas cosas, y para que sepas que si puedes hacer esto, va a hacer que tu trabajo sea mucho más poderoso. Cuando vas a destacar, te importa también tratar de hacer el mejor trabajo. También podrías intentarlo. Es decir, no hay razón para decir Vale, bueno, me conformaré con estar bien. Al igual que algunos de estos actores de televisión, hay algunos actores de televisión que son increíbles, que son geniales para todos. El Davis es uno de ellos. Ella es una fantástica, pero hay mucha gente que no es tan buena. Y yo solo digo para esos, no intentes conformarte con estar bajo. Bueno, ya sabes, podrían conseguir trabajos. Simplemente me conformaré. Ya sabes, ¿hacer lo que hacen? Haz tu mejor trabajo Pon en el esfuerzo, Pon en el tiempo encuentra donde puedes poner momentos en que son impredecibles. Eso será interesante ver y poner en escena, hacer el trabajo, hacer el trabajo, hacer el trabajo, hacer el trabajo. Será mucho más interesante justo y hay tanto dinero. Hay tantos espectáculos que he visto antes que son malos. Esto podría ser jugadas. Esto puede ser películas son series de TV o incluso películas y sólo verlo y ver Wow, eso fue un poco pobre. Eso fue un poco soso. Lo que hicieron, podrían meter tanto más en ella que pudiera hacer algo más que lo hiciera mucho más impredecible. Um, eso nos sorprendió. Ya sabes, impredecible podría ser algo bueno. O podría ser algo malo. Cualquiera que sea la dirección que vayas para ser impredecible dentro del mundo, esa orina manchó lógica dentro de la escena. Pero va a ayudar mucho. Volveré una vez rápida al momento en que hablaba de Paul Newman. Paul Newman. Se fue, ya sabes, bebió su cerveza, se fue al medidor, besó, se fue a la derecha. Esa no es la única manera de ser impredecible. Esto es otra vez. Ya sabes como somos diferentes. A lo mejor haría eso. A lo mejor por mayo no habría pensado hacer. Eso es tal vez lo que hubiera hecho para que sea simplemente interesante. Entonces las escenas no sólo yo tomando un trago rápido y caminando lejos, Tal vez tenga un trago rápido. Pasé por allí y sólo pude acariciar el medidor. Eso en sí podría ser suficiente. O tal vez podrías ir. Podrás beber tu botella. Entonces puedes irte, y puedes hacer un pequeño giro justo al lado del medidor, y entonces tal vez te agarras como si estuvieras bailando con él. A lo mejor no lo haces, y luego te vas. Podría ser cualquier cosa que pudiera ser. Bebes la bebida, miras a tu alrededor, te vas y luego tiras tu bebida al sitio. Cualquier cosa. Hay tantas versiones diferentes que puede ir Tantas cosas diferentes que puedes hacer . Qué es genial cuando estás filmando esto para como, digamos, una película. Podrías probar A con esas cosas. Y luego durante el proceso de edición, pueden elegir. Pueden decir: Vale, Vale, quiero esto. Yo quiero esto. Yo quiero esta oferta director le gusta lo que estás haciendo aquí, te deja seguir haciéndolo. Si no te hace retroceder o dice: Oye, um, um, vuelve a lo que estabas haciendo o él o ella puede decir, construye sobre eso más lo que acabas de hacer, haz lo que acabas de hacer. Pero que eso haga que ese movimiento sea más grande. Haz ese baile, pero sé aún más grande con él. O si vas a tirar esa botella, ser agresivo con ella, o tirarla y ser feliz o su hacer un montón de cosas diferentes porque es un proceso colaborativo porque todos están trabajando juntos. Entonces, solo debes saber que la imprevisibilidad puede hacer que una escena sea mucho más interesante si se te lo da el guión . Fantástico. Tienes tanta suerte. El guión te lo da. Pero como dije, va a haber muchas veces donde el guión no lo hace. Y entonces el actor va a tener que hacer interesante la obra. Basta con pensar en todas las películas. Ya has visto todas las películas malas. Bueno, ¿cómo estuvo la escritura? Si la escritura no es tan buena que no lo es, no es fácil dedo del pie tener buen trabajo puesto. Por lo que de todos modos, gracias a todos por ver este video. Ya lo has completado. Asegúrense de que ustedes hayan escrito viejas estas cosas abajo. Asegúrate de tener tu bolígrafo y papel. Estás escribiendo todo esto porque van a ser realmente útiles. Beneficioso para ti Y luego cualquier cosa que tuviera ah mucho sentido para ti o tu Like, mientras esto realmente resonó conmigo, asegúrate de resaltar esos puntos, ya sabes, subrayando Consigue un resaltador resaltando porque eso te va a ayudar tremendamente. Entonces este siguiente video en el que vamos a meternos Va a ser uno muy importante. Todos estos lo son. Pero esta va a ser una de la que probablemente habrás escuchado hablar a muchos actores, y vamos a empezar a meternos en ello. Entonces guárdalo, sin embargo, si puedes para mañana y luego empieza a intentar implementar lo que has aprendido hoy. Lo que aprendiste ayer Póngalo todo a través. Sigan adelante. Paso a paso a paso. Entonces gracias a todos. Te veré mañana. Y felicitaciones por completar este video por parte de chicos. 5. Video #4: hoy nos vamos a estar metiendo en un video muy importante que estoy súper emocionado de compartir con todos ustedes porque vamos a estar hablando de escuchar y escuchar es algo que se pone tan pensado después con demasiado, demasiado pensamiento en se pone confusión en ella. Y no tiene que ser algo que sea difícil o confuso para nosotros entenderlo. Pero déjame solo hacer un punto sobre lo importante que es escuchar a los actores principales que ves en el cine siempre, siempre hablan de ellos. Cuán importante es escuchar Meryl Streep, Tom Hanks, Alan Rickman, Muchos actores, los principales actores están diciendo que escuchar es muy importante en Algunos de ellos incluso están diciendo que escucharlos es lo más importante, el aspecto más importante para ello. Entonces tenemos que asegurarnos de que tengamos escucha. Entonces, solo pongamos de acuerdo en que hasta el momento, tenemos que tener escucha dentro de nuestro trabajo. Ya sea que hagamos televisión, si hacemos cine o hacemos lugar tiene que estar ahí. Trabajé con ella es tan dinero actriz antes de poder decirte que van a estar así de lo correcto, y van a estar ahí parados Tenemos diálogo pasando y no pasa nada. No hay escucha viniendo de ellos. Y cuando eso sucede, cuando no están escuchando, el director tiene que detenerlo todo y tiene que irse. De acuerdo, mira, así que algo está pasando aquí. Tienes que estar reaccionando. Tienes que estar haciendo algo y escuchas esto Mucho escuchar es reaccionar. Creo que para simplificar esto que si realmente estás escuchando, naturalmente vas a estar reaccionando. No tienes que pensar como escuchar es una cosa reaccionar algo totalmente separado. Es solo que si realmente estás escuchando, la reacción va a suceder porque estás escuchando lo que está pasando. En el momento, es reaccionar es más un subproducto de escuchar. Ya he trabajado con Actriz antes, entiende eso y básicamente es solo que está en blanco. No pasa nada con ellos. Y luego justo después de que termine, ya terminé de hablar, entonces boom! Entonces empiezan a hablar y dicen: Vale, Vale, genial, ahora, como si fuera mi turno de hablar. Puedo decir mis líneas Y no te preocupes, no soy perfecto en esto. He caído en la trampa para antes. Cuando yo empezaba, yo estaría ahí y yo solo estaría como, sí , OK, estaré mirando. No en mi cabeza. Está bien, está bien. Está bien, genial. Está bien. Ahora es mi turno de hablar, y luego me meto en algo, Así que sólo asegúrate de que escuchar es algo que pones como prioridad que estás buscando, Um, en que quieres trabajar en tu trabajo. Entonces esto es lo primero de cómo empezar a practicar esto. Empieza a guardar todos tus teléfonos, deshazte del teléfono, deshazte del iPad para guardarlo. No lo saquen todo el tiempo porque esto es lo que ha pasado a lo largo de los años, tecnología realmente se ha apoderado y nuestros teléfonos airen casi algo que es como que nos está pegado . Es como cosido en nuestras propias manos cada 10 minutos. Tan solo nota cuando estás hablando con alguien como cada 10 minutos, 15 minutos, tienen que venir sacarle el teléfono, echarle un vistazo, y luego guardarlo. Incluso es aunque sea algo rápido. Igual que eso. Se nota que están ahí. Es como 10 30 10 40. Boom. Lo tienen fuera y lo ponen lejos. ¿ A quién le importa? Pasaron 10 minutos, como si supieras revisar tu teléfono cada 10 minutos. Y no es sólo eso. Hay muchas otras veces en las que la gente está sacando los teléfonos y están como, Oh, veamos qué pasa hoy en las redes sociales O r o ya sabes, bordo, Vamos a ver qué están haciendo otras personas Eso es realmente emocionante hoy, en vez de hacer algo más emocionante para mí y vivir mi vida cotidiana, um, o es como, Whoa, algo está realmente genial. Cool está sucediendo. De verdad estoy presente. De verdad estoy en el momento con todos. De acuerdo, déjame hacer una pausa muy rápida. ¿ Todo bien? Tomemos un video de esto. Dispara para todo el mundo. Entonces la gente de aquí puede mirarme, um, o tu Algunas personas dicen, Oh, eso fue realmente gracioso. Oye, um, vamos a Ping a menos que detengamos la escucha. De acuerdo, vamos a volver a hacer esa misma cosa. Intentando sobre popularizarte tú mismo. La tecnología ha sido algo que realmente ha quitado el aspecto de escucha. Y esta ciencia lo ha demostrado. Si estoy aquí y estoy en mi teléfono y tú me estás hablando, no te estoy escuchando. Claro, te escucho, pero no te estoy escuchando, lo cual pasa mucho en la actuación. La gente es como, Bueno, estoy escuchando lo que están diciendo, pero tú no estás escuchando. No estás escuchando lo que Son lo que están diciendo. Un ejemplo de esto va a, ya sabes, hacer un gran ejemplo sería si estuvieras aquí frente a mí, y de repente empecé a gritarte. Bueno, vas a tener alguna reacción. Va a ser o vas a decir algo, vas a hacer físicamente algo y emocionalmente vas a sentir algo, ya sabes, te estamos viendo en la cara o dar un paso atrás. Algo va a pasar si te empiezo a gritar sin razón alguna. Pero di en una escena cuando tienes a tu pareja y ustedes están trabajando entre sí de repente por cualquier razón rara que sea cuando vas y yo y tú estás ahí y yo empiezo , gritarte Bueno, entonces por la razón que sea, las reacciones no ahí. Y es solo ahí o mirando o obligan a una reacción. Eso no es realmente Esta es la razón por la que lo creíble de la que estábamos hablando antes en el video anterior es realmente importante. Porque nos estamos acostumbrando a cómo reaccionamos y actuamos de forma natural estaban trabajando en saber qué es ser riel y realmente centrándonos en lo que es ser, verdad. Pero nos separamos de eso cada vez que vamos cuando tenemos que sentir que necesitamos mirar nuestros teléfonos. Entonces si nos damos cuenta de eso, vale, así que si estoy aquí en mi teléfono, realmente no estoy escuchando. Es por eso que sabes que es ilegal conducir y enviar mensajes de texto o no poder prestar atención a nada. Así que guarda el teléfono. Y si es así y alguien está en su teléfono y alguien está hablando y no lo es , ya sabes, la escucha realmente no está pasando. Bueno, también sabes que cada 10 minutos fuerzan, pero segundo, no estás escuchando. No estás escuchando, no estás escuchando. Y entonces lo que está pasando es que estás practicando, no escuchando, no conscientemente o no pensando conscientemente en ello. Estoy tratando de no escuchar. Pero estás practicando, no escuchando. Estás practicando un mal hábito. Es básicamente como si tuvieras ah, sabes que vas a jugar béisbol. Tienes un bate de béisbol, pero sigues poniendo la mano como si tuvieras un agarre raro y raro como éste, y luego vas y te balanceas en una dirección rara. No tiene ningún sentido. Esa es una especie de equivalente. No estás escuchando. Entonces lo que estás haciendo es que estás practicando sobre el hábito. Bueno, cuando estás jugando béisbol, will y estás practicando sobre hábito cómo te balanceas o si no tienes el pie correcto , no quieres practicar los malos hábitos. Porque si practicas un mal hábito, bueno, ¿qué crees que va a pasar? Vas a hacer mal trabajo. Si practicas un buen hábito, vas a hacer un buen trabajo. Practicas un mal hábito. Whoa. Piénsalo. La lógica dice que si practicas sobre tenerlo, practicas lo incorrecto. Bueno, cualquiera te puede decir que un joven de dos años podría decírtelo Bueno, no vas a hacer un buen trabajo. Es un simple ¿es así? Si sabemos que la tecnología es algo que nos está sacando del momento, entonces tenemos que asegurarnos de que la limitemos. Ya sabes, no estoy vendiendo. Tiras tu teléfono. No es práctico. Todavía necesitamos tu teléfono. Pero digo que no lo uses tanto Cuando estás en conversación con alguien y estás hablando con ellos. No tengas tu teléfono fuera. Guarda tu teléfono, estar presente en el momento con ellos. Esto es algo que también fastidia a la gente porque están tan acostumbrados a mirar sus teléfonos cuando tienen que estar en el escenario o más allá del cine o en la televisión, y están mirando a la persona. El contacto visual no es muy fuerte porque no están acostumbrados a ello. Son como, Oh, espera, tengo que mirarte fijamente. Te miras a los ojos. Se vuelve incómodo para mucha gente, Qué gran cosa que no todo el mundo se enamora de ese. Pero hay mucha gente a través del ojo. contacto de repente se vuelve algo incómodo porque no están acostumbrados a ello. Son como, Oh, el héroe de mi teléfono. Ahora tengo que mirarte fijamente, Y por eso es muy beneficioso simplemente guardar la tecnología, estar presente con alguien. Incluso si hace aunque se sienta nerviosa y no te gusta, te sientes incómodo. No me importa. Aún así, siéntate ahí, estar presente siendo el momento. Ya sabes, si estoy en algún lugar correcto y digo por cualquier razón, momento, es como si fuera un momento incómodo. Por cualquier razón, podría ser cualquier cosa podría ser sólo la noche. Podría ser el día en que es. Podría ser. El pueblo es raro. Sea lo que sea, no saques el teléfono porque entonces lo que pasa es que estás tratando de sacarte de la situación. Prefiero vivir en el momento invasor el incómodo. Si es incómodo, entonces le diré: Está bien, Está bien, me lo diré internamente. Está bien, esto es un poco incómodo, pero vamos a ver qué pasa. Y esto es algo que te permite querer que seas tú Estarás en el momento. Pero también vas a estar tomando experiencias en la vida. Vas a estar mucho más abierto a todo lo que te está pasando porque vas a tener experiencia. Está experimentando todo bien cuando vas por aquí así, de repente y tu atención está aquí. Pero cuando estás abierto, tu atención está en todas partes. Tienes una atención de 360 grados. Sabes todo lo que está pasando, escuchas el ruido, hueles cosas, pruebas cosas. Ves cosas, tu aire de los sentidos regresando vivo. Entonces simplemente no dejes que la tecnología sea algo que esté controlando tu vida. Si te controla, no te está beneficiando. sólo te entorpece. Concedido nuevamente, no enviarlo. Tíralo a la basura. Sabes que aún lo necesitas. Necesitas llamar a tu agente. A veces necesitas tener un teléfono. Pero sólo asegúrate de que no lo estés teniendo sea algo que controle tu vida porque no vas a estar escuchando, y realmente no va a ser algo que sea beneficioso para ti. Um, bien, así que tengo esto aquí, Así que Ok, quiero decir primero que mencioné antes Cómo si estás siendo completamente creíble y tienes la creíbilidad porque, ya sabes, has trabajado en notar todos los momentos de tu vida solo tomando nota de lo que estás haciendo en este momento ¿Qué? Eres lo que estabas haciendo hace cinco minutos. Estás tomando nota de cuando estás en el momento. ¿ Qué está pasando? Estás practicando estar presente. Si estás en una escena y realmente estás presente que la escucha, va a venir de forma natural. Esa es una de las grandes cosas que si puedes estar realmente presente en tu creíble en el momento para ti, para el público y para todos, va a venir de forma natural. Esa es una de las cosas súper increíbles de esto. Pero ahora si no te viene naturalmente. Bueno, entonces tenemos que encontrar trucos para conseguir esto. Y esto es algo que también algunos frustrados porque no aprendes esto de tus clases típicas. Ya sabes, mucho de esto que he podido conseguir es que realmente tuve que sentarme con mis instructores ,ya sabes, trazar mis ,ya sabes, ya sabes, propias cosas y luego de verdad, individualmente subirme a todo el mundo de la mujer. Sé como, Oye, ¿estás de acuerdo con este punto? ¿ Está de acuerdo con este punto y viendo cuáles se correlacionaron entre sí? ¿ Cuáles no tenían elementos comunes que no tenían elementos comunes? Correcto, Así que estás trabajando y estás encontrando que sabes lo de la creíbilidad. Es lo que funciona. Es como que va a lo largo. Y estás encontrando que por la razón que sea, no estás escuchando. Y tú eres como, bien, algo está pasando. Algo está pasando. No me falta. No importa lo que sea. No está funcionando. Si lo puedes resolver, genial. Si no puedes averiguarlo, no pases 20 horas sentado pensando y guisando sobre esto porque todo lo que va a hacer va a obstaculizar tu trabajo. Va a ralentizar tu proceso y no es rápido e inmediato. La única cosa que hay que tener cuidado de que veo actores haciendo. Podrían tener trabajo, y es genial que lo pongan arriba. Pero una vez que empiezan a pensar en una cosa demasiado dura, como si se trata sobre todo de algo que es un reto. Si empiezan a pensar en algo que está desafiando demasiado, entonces empiezan a ponerse demasiado pesados al respecto. No es un reto, y es como beneficiarlos, y es genial seguir pensando en ello. Pero si sabes que es un reto, sigues pensando en ello. Entonces cuando vas al set, ese es el pensamiento que tienes en la cabeza. Constantemente estás pensando Espera, esa cosa Oh, ¿cómo le consigo ese elemento? Um, entonces cuando estás haciendo una escena cuando estás trabajando, vas a tener una de estas cuatro cosas estando completamente presente. Ahora espero que puedas ver esto con la luz y todo lo que no lo está cegando, um, seguro que sí puedes, pero si no puedes, um, vas a oírme pero si no puedes, um, um, , puede oírme decir que tú incluso puede escribir sus propias cajas visuales. Mi sugerencia para ti. Entonces hasta ustedes lo tienen, así que aquí tengo cuatro cajas. Uno, dice tus sentimientos. El otro dice Lo que estás tratando de hacer, la otra persona para sentir. Es solo un momento casual está en el tercer cuadro, y el 4to 1 dice: ¿Qué intentas hacer o qué intentas hacerlos hacer? Hacer que la otra persona haga algo? Entonces cuando estás haciendo tu trabajo de forma natural, una de estas cosas está saliendo más con la escucha, porque cuando estamos cuando estamos ahí y estamos escuchando, tenemos que asegurarnos de que tengamos algunas. Algo más tiene que estar pasando. Estás aquí. Esto, como el director puede decir que eres instructor, ellos pueden decir, ¿Qué estás sintiendo, o qué está tratando de sentir la otra persona? ¿ Si tenemos eso? Si tenemos la base de ese elemento para ello, ¿qué siente la otra persona? Ahí está el momento casual. ¿ Qué? Estamos tratando de que hagan algo. Si encontramos que es mucho más fácil estar escuchando en el momento porque no estás tratando de encontrar lo que estás escuchando o cómo estás escuchando, solo te das cuenta de que sabes lo que es. Ya sabes cuál es el punto, y entonces es mucho más fácil escuchar. Entonces voy a dar algunos ejemplos de esto. Entonces, por ejemplo, tus sentimientos. ¿ Cómo te sientes? ¿ Cómo estás con tus poderes de carácter, te sientes en el momento? Entonces eso podría ser que hubiera una escena y algo está pasando. Y te sientes triste de que eso sea eso. Sabes que te sientes triste, ¿verdad? Si te sientes triste y dices, hay esto por aquí, ¿qué estás tratando de hacer sentir a la otra persona por una persona? Para que estén escuchando mejor en el presente en el momento les funciona tener sus propios sentimientos abajo para tener ese ser su enfoque? Porque podría estar yo podría estar en el momento, y realmente podría estar sintiéndome triste. Y alguien está tratando de hablarme, y yo sólo tendré reacciones Ven cuando esté triste. Ya sabes, a veces si están tratando de mirarme, a lo mejor voy a mirar hacia otro lado. A lo mejor si están tratando de hablar conmigo. Ya sabes, tal vez si están diciendo algo que es amable y educado, tal vez los mire hacia arriba o si están diciendo algo que, um, ya sabes, degradante hacia mí, entonces tal vez me veo muy diferente. Pasarán cosas con ese proceso de escucha, pero algunas personas en el momento que tal vez no funcionen para ellos, así que tienen que ir al siguiente, que es lo que intentas hacer sentir a la otra persona. Entonces en lugar de enfocarte en tu triste, entonces podrías enfocarte en lo que intentas hacer. Esa persona se siente decir, si una persona está tratando de ser degradante hacia mí, tal vez estoy tratando de hacerlos sentir mal por hacerme sentir así. O tal vez estoy tratando de hacerlos sentir bien consigo mismos, como, sí, lo has hecho. Tú sí tienes todo el poder, pero tal vez yo estoy tratando de hacerlos, um, sentir culpa. Podría ser cualquier cosa, por lo que a veces depende de la persona. Uno va a funcionar mejor que el otro. A veces podría incluso ser múltiplos, pero estas van a ser las principales cosas que tienes pasando, y no lo es. No es como, Oh, siempre es éste, o siempre es éste. Simplemente depende del momento. Depende de la escena. Depende del proyecto. Ya sabes, puede que tengas tendencias a ir más hacia uno u otro, pero no lo es. No siempre va a pasar. Ha habido momentos en las películas donde estoy trabajando y estoy como, OK, mis sentimientos, ¿Cómo me siento en el momento? Eso es lo que está funcionando para mí o es como lo que estoy tratando de hacer sentir a la otra persona. Eso es lo que me está funcionando en el momento para ser un mejor oyente porque por la razón que sea , así es como funciona. Para nosotros, inconscientemente es cuando tenemos uno de estos y sabemos lo que está pasando, es más fácil para nosotros escuchar. Es más fácil para nosotros escuchar si sabemos que ya sabes, la tristeza que tenemos está alimentando esto a través de la escena. Es más fácil para nosotros escuchar si sabemos que estamos intentandonuestro objetivo es hacer que esta persona sienta de cierta manera. Um, el 3er 1 que tenemos aquí es solo un momento casual, así que hay momentos donde la gente está como, OK, ¿qué intentas hacer? ¿ Qué intentas hacer aquí? ¿ Aquí, aquí? A veces es sólo una escena casual. Es sólo una escena de cena. Es solo que tú y tu amigo y ustedes son todo Ustedes chicos solo están pasando el rato. No tienes que hacer nada hechizos en los que no tienes que pensar. Está bien, estoy aquí. ¿ En qué intento hacer sentir mi cuerpo? Es decir, usualmente yo para mí, No es así como pienso. Cuando estoy sentada con un amigo cuando estoy ahí, ya sabes, solo salimos, solo estamos escalofriantes, ya sabes, si realmente triste, tal vez estoy tratando de hacerlos sentir mejor. Pero si es solo un momento casual regular, entonces no estoy tratando de pensar en todas estas cosas. No estoy pensando en cómo mi sentimiento solo estoy ahí y solo lo estoy pasando bien. Sólo estamos pasando el rato. Estamos haciendo chistes. Entonces por eso cuando se trata de tus sentimientos o de lo que estás tratando de hacer sentir a la otra persona que normalmente funciona mejor en esos momentos de cuando las emociones se esconden. Si no estoy escondida y entonces no lo hace, realmente no lo beneficia tan bien. Entonces sería incómodo para mí, tal vez para ti si es por ti que esto es beneficioso. El 2do 1 El segundo punto, luego usó eso. Ya sabes, siempre les digo chicos, si algo está funcionando para ustedes, entonces úsalo. Si no te funciona, entonces lo tiras. No lo necesitas a lo largo de toda la comida vieja guardando lo bueno. Entonces para los momentos casuales para mí solo darme cuenta, Hey, es un momento casual es lo mejor. No voy a intentar pensar durante esta escena. ¿ De acuerdo? Voy a tratar de hacerte sentir esto. Voy a tratar de hacer esto. Y si estás trabajando, si algo no está funcionando durante la escena, bueno, entonces estás recibiendo orientación. El director dirá: Oye, Oye, ahora probemos esto. Hagámoslo. Hagámoslo. Pero se puede decir con los guiones que estás leyendo. Este momento es solo un momento casual. Ese momento casual puede convertirse en algo, aunque ese contador un momento podría convertirse en un momento donde se esconde y es muy emotivo. Eran entonces, Vale, tú eres como, bien, me tengo que ir. Se va a cambiar a uno de estos puntos que puede suceder. Todas las películas que ves, hay momentos donde hay es casual y luego pasa algo tiene ese contraste que trae. Y entonces la última que tenemos aquí es ¿qué estás tratando de hacer, o qué estás tratando de hacerlos hacer? Entonces para éste, éste, es más si, en lugar de pensar emocionalmente en cómo te sientes o cómo estás tratando de hacerlos sentir y no es realmente casual. A veces se podía combinar casual con esto, pero normalmente no lo es, me encontré. Pero ya sabes, hay diferentes productos donde estarán. Pero por lo que estás tratando de hacer, es más bien como una cosa física. Entonces podría ser, solo estoy tratando de irme. Yo sólo estoy tratando de ir. Eso es lo que estoy tratando de hacer, y eso me va a alimentar a través de la escena. Y eso me ayudará a poder escuchar lo que está pasando, porque esta persona podría estar hablando conmigo y podría estar ahí, Mike. Está bien, genial. Está bien, ahora me voy. Podría ser ese tipo de cosas porque sigue escuchando. Pero yo soy como, OK, estoy escuchando. Yo estoy escuchando. Estoy escuchando cuando puedo ir. Así es como estoy escuchando. O puede ser que estés intentando que hagan algo. Entonces Ok, tal vez están hablando y tú estás escuchando, y solo quieres que se vayan. Eres como OK? ¿ Eh? Está bien, ahora sólo vete. Sólo tienes que ir. Ahora se puede hacer diferente fuera. Como dije, sin embargo, algo para el trabajo. Mejor para diferentes personas. Entonces, como, por ese ejemplo, si quieres que vayan bien, siempre podrías recurrir de nuevo a éste y pensar, OK, ¿qué estoy tratando de hacerlos sentir? Podría ser como, estoy tratando de hacerlos sentir que necesitan que se vayan. Al igual que no me gusta. Yo los desdeño. No me gustan. Podría ser eso. Pero creo que es mucho más fácil. Y es mucho más sencillo simplemente pensar. ¿ A qué estoy tratando de hacerlos hacer? Es más bien una cosa física. Este último, el 4to 1 aquí es más de que trato de pensar más en ello, ser físico en lugar de emocional. Entonces podría ser ¿Qué estoy tratando de dio? ¿ A qué estoy tratando de hacerlos hacer? Entonces como dije antes, con estos cuatro puntos aquí, por lo general lo que va a pasar es naturalmente cuando estás trabajando. Si las cosas empezaban a funcionar, vas a tener uno de estos. Estar trabajando más que el otro. Y si encuentras cuál es si estás trabajando y estás como, OK, OK, esto es lo que me está funcionando este primer punto aquí, ese es el punto en el que te inclinas. Ese es el punto en el que comienzas, comienzas a trabajar y trabajar para tu escucha para que puedas estar más presente en el momento en que comiences a trabajar. De acuerdo, ¿Cómo estoy sintiendo cómo mi sentimiento en el momento? No pienso en que sea casual. No pienses en cómo mi intento de hacerlos sentir. Piensa en cómo te sientes. Si encuentras que eso es lo que estás haciendo más y ahí es cuando está funcionando para ti, entonces esa es la que pones tu tiempo y esfuerzo una vez que empieza a funcionar, si sientes que oye, tiene que ramificarse, entonces seguro que no se han ramificado, pero necesitas sacarlo primero. Y por lo general si tienes éste y estás escuchando, te va a meter en el momento en que luego boom, las cosas van a empezar a suceder de forma natural. Eso es lo que lo queremos. Queremos que salgan los instintos. Ese es nuestro objetivo. Entonces una vez que tengamos uno de estos instintos, si está fluyendo, va a salir bien. Pero ahora digamos que esto no estaba funcionando para ti y estás haciendo tu escena lo que sea. Y encuentras que ya sabes, los momentos que está funcionando es cuando estás tratando de hacer que hagan algo. Bueno, entonces en eso te estás inclinando. Estás pensando a través de la escena, Vale, ¿Qué estoy tratando de hacerlos hacer? ¿ Estoy tratando de que se vayan, tratando de conseguir que hagan su trabajo? Estamos tratando de conseguir que solo vengan a darme un abrazo, tratando de que me digan que está bien. Ya lo sabes? ¿ Qué estoy tratando de hacerlos hacer o qué estoy tratando de hacer? Entonces tienes que encontrar en qué punto te estás cayendo, y va a ser uno de estos cuatro y en el que más te estás cayendo. Ese es en el que te inclinas. Tiene sentido. Si está funcionando para ti, úsalo. Inlímpiate en ello. Si no está funcionando para ti, lo tiras. Te digo todo me gustaría que más actores tengan este sentido común. Ojalá supieran que Si algo no está funcionando para ti, déjalo en paz. Guárdalo. Si está funcionando para ti, entonces eso es lo que tienes que usar. Entonces con esos ejemplos de cuatro puntos, cuando estás haciendo una escena y realmente no sabes lo que está pasando, no sabes que estás tratando de hacer todo el asunto de escuchar, pero no está funcionando del todo para ti, donde vas a encontrar que vas a estar inclinado en uno de esos cuatro puntos más que y luego en otro. Entonces si te estás inclinando en el punto de lo que estoy tratando de hacerlos hacer, eso es meterte más en el momento. Eso es hacer sentir que estás escuchando mejor de lo que es en lo que tienes que apoyarte. Tienes que hacer lo que funcione para ti. Por eso todos son diferentes personalmente con esos. Se cambia por un proyecto. Uno funciona mejor que el otro, y solo cambia. Para algunas personas, sin embargo, podría ser que usted sabe más que el tiempo tratando de hacer que alguien más haga algo es lo que les funciona. Depende todo de la persona depende de la escritura, dado que depende de lo que está sucediendo pero hay que usar lo que funciona para ti. Entonces gracias a todos por ser parte de esto viendo a través de este video, espero que escribieran Old is down porque esto es muy importante toe have. Esta es una de las cosas que me gustaría desear que la gente estuviera enseñando. Esto lo deseo cuando estaba en mi clase, es que esto es lo que me dieron. Porque este es un proceso tan sencillo. Es mucho más sencillo tener sólo esos cuatro puntos y saber qué elegir. Pero instructores, lo que les gusta hacer es decir, Está bien, Entonces, ¿qué estás tratando de hacerlos sentir por todo. Por esto ¿Por esta obra en la que estás? ¿ En qué intentas hacerlos sentir por esta película en la que estás? ¿ Qué estás tratando de hacerlos sentir? Claro, puedes tener elementos del mismo a través de ellos. Pero eso no debería ser lo único. Y no he encontrado ningún instructor en absoluto que dé esos cuatro puntos así? No he encontrado a nadie que lo haya hecho. Creo que quiero decir, creo que soy el 1er 1 en haber creado tal vez que no he visto a nadie más hacerlo. Ya he tenido mi grito. Harvard, Juilliard, podrido! Gente, Nunca me han dado algo así. Tenía que crearlo. Tenía que hacerlo y ponerlo en una forma sencilla. Y entonces ahora ustedes lo tienen también. Úsalo. Se aplica a todos. Ayuda mucho. Así que asegúrate de poner eso y asegúrate de que estás implementando todas estas cosas. Así que asegúrate de estar guardando tu tecnología. Lo estás implementando. Estás implementando los videos pasados en tu trabajo todos los días. Asegúrate de que con estas cosas aquí de las que hablamos con los cuatro puntos sea un guión o no, tal vez un guión. Consigue una escena, consigue un amigo, empieza a trabajar juntos y encuentra qué punto es. ¿ Eres Punto número 123 o cuatro. ¿ Qué está pasando en la escena y probar cosas diferentes? Prueba unos puntos y ve qué funciona. Ya sabes Puedes dar 10 escenas diferentes, tratar y con sus amigos, ver cuáles fluyen aire para ti, mejor en la que estás trabajando. Ya sabes, tal vez cuando las estás haciendo, uno podría trabajar mejor a través de tal vez vas en tu avión, es más casual. Y eso funciona mejor para ti a través de las que conoces, 10 escenas. Pero luego a medida que te metes mejor tu hallazgo, whoa, yo podría ser casual y puedo cambiarme a esto O, ya sabes, tal vez voy a probar esto, Y a medida que vas y te pones mejor, entonces es va a volverse fácil. Y tú eres como, Oh, yo puedo hacer esto. Yo puedo hacer esto. Yo puedo hacer esto. Cuanto más practiques esto, más va a ser simplemente la segunda naturaleza. Y vas a ser como, Oh, claro, es solo esto lo estoy haciendo 00.10 solo estoy haciendo punto o 0.0.3 punto cuatro, se va a volver fácil, pero hay que practicarlo e implementarlo. Este es uno de los beneficios. Si lo tienes, sabes si estás en una producción, si estás en una película, estás en un show. Estás en una obra de teatro. Se llega a probar estos puntos. Podías ver Vale, ¿ cuál está funcionando para ti? Ya sabes, Anna. supuesto, si está sucediendo de forma natural, boom, ya está saliendo. Pero si no está sucediendo de forma natural, entonces tenemos que averiguarlo, acuerdo? ¿ Cómo podemos traerlo vivo? ¿ Qué? ¿ Qué podemos hacer? ¿ Qué podemos poner en el proceso? Entonces gracias de nuevo a todos por ser parte de esto. Enhorabuena a través de hacerlo a través de este video. Este es uno de los puntos más importantes que creo que se puede tener. Entonces gracias a todos. Te veré en el siguiente video y de nuevo, felicitaciones. 6. Video #5 física: Entonces hoy vamos a estar hablando de fisicalidad. Enhorabuena primero, todos ustedes que lo han hecho todo el camino hasta este video video número cinco. Os felicito a todos, espero también, estáis dando los pasos para anotar todo e implementarlo en vuestra vida cotidiana. Empieza a trabajar en estas cosas. Empieza a practicarlo porque no te hace ningún bien tener algo como estos videos para el conocimiento, tener los conocimientos sobre qué hacer por tu actuación, cómo hacerlo mejor, y luego no implementarlo para no empujarlo hacia adelante. Así que asegúrate de que estás escribiendo esta vieja y lo estás implementando en tu día y estás practicando, y estás haciendo tiempo para hacerlo. Muchas de estas cosas que incluso puedes probar. Y sobre todo con éste vamos a hablar con la fisicalidad. Puedes intentar hacer esto ahora mismo. Podrías hacerlo hoy. Podrías Podrías intentarlo. Podrías probarlo justo después de este video. Y podrías hacerlo. Podrías estar en fila en alguna parte, y podrías hacerlo. Entonces esto es algo que puedes empezar a practicar con seguridad. y trabajando en. Pero también vamos a estar hablando de la importancia que tiene. Fisicalidad. Es algo en lo que todos necesitamos trabajar, y todos necesitamos implementar en nuestro trabajo de actuación. Entonces hay tantos constructores ahí fuera que realmente no hablan de la fisicalidad de lo que tienes que hacer. como que lo sacan a la altura. A veces podrían ser como intentar, ya sabes, hacer este tipo de cosas con la fisicalidad o trabajar en tu fisicalidad. Haz esto, pero no es nada realmente concreto, y nadie realmente ha regalado practicar cómo trabajar en tu fisicalidad. Y si es algo que es tan importante y se plantea, entonces deberíamos tener algo para practicarlo con el fin de que podamos tratar de mejorar en tener fisicalidad dentro de nuestras escenas. Ahora, cuando digo fisicalidad, no quiero decir que como no tenemos ya fisicalidad porque nuestros cuerpos ya son naturalmente físicos, sabes, solo estar dentro de una escena. Aunque no hagas nada y te quedas ahí, estás siendo tu fisicalidad es que hay una fisicalidad neutral. Eso es lo que es cuando digo fisicalidad estoy diciendo fisicalidad, eso te da un nuevo carácter o te hace parecer una persona nueva. Te hará aparecer como un actor aún mejor porque esto es lo que hacen los mejores actores. Hacen su fisicalidad. Mucha gente piensa cuando están haciendo ah, personaje, personaje, que tienen que cambiar realmente la voz y la voz es algo de lo que vamos a estar hablando en el próximo video. En realidad, eso nos vamos a meter. Creo que la fisicalidad es un poco más importante, sin embargo, que la voz. Pero hay actores a los que les gusta combinar, cambiar la voz y cambiar la fisicalidad. Eso está bien. Eso es genial. Algunos personajes. A lo mejor sólo cambiarás la voz, y podrás mantener tu propia fisicalidad. Eso está bien. Pero para los efectos de este video y trabajar y explorar la fisicalidad, solo quiero darles un ejemplo de actores que hacen esto. No cambian realmente su voz, pero están cambiando su fisicalidad de rol a rol. Entonces piensa en estos actores realmente rápido. Piensa en Ryan Gosling, James Dean, Paul Newman, Amy Adams, Angelina Jolie, Robert De Niro, George Clooney. Piensa en estos actores realmente rápido y imagina los roles en los que los has visto antes. No imagines sólo un rollo de imagen. Ya conoces todos los roles de que puedes o como cinco rollos. Piensa en todas las cosas que han hecho antes. Ahora, de todas esas reglas, ¿por cuántas de ellas han cambiado realmente su voz? Por lo que han hecho algunos, pero para la mayoría de todo su trabajo que sacaron que le han dado al mundo la mayor parte del mismo. Realmente no han cambiado tanto su voz en cuanto a poner un acento o cambiarlo por completo donde no suene como ellos mismos, siempre están sonando como ellos mismos. Pero actores lo que tratan de hacer muchas veces cuando no son muy buenos per se es que intentan cambiar de voz. Entonces no es como si hubiera en absoluto. Este sigue siendo tu instrumento. Estás trabajando contigo mismo. Eres tu instrumento, así que tienes que tocar con lo que tienes. No siempre quieres intentar cambiarlo porque puede encontrarse con aquellos forzados a veces para ciertos roles, sin embargo, vas a querer cambiar tu voz. Pero en su mayor parte. Basta con mirar el cuerpo de trabajo que han hecho. No son los únicos actores. Hay muchos más. Estas son sólo algunas de las que mencioné, pero piensa en lo que hacen. Cuántas veces cambian su voz y cuántas veces hoy solo la mantienen en su voz más el tiempo que se está quedando dentro de su voz. Lo que sí cambia, sin embargo, es la fisicalidad. Entonces cuando miras a un personaje que es un Ryan Gosling se juega. Si miras la película, creo que se llama Lars and the real Girl. Jugó a este tipo que estaba muy cerrado, ya sabes, está un poco resguardado. Estaba un poco nervioso, no la persona más cómoda con la que querrías estar cerca. Bueno, su fisicalidad era mucho más diferente que su propia fisicalidad natural, sus hombros podrían haber estado un poco arriba. Podría haber tenido un poco de inclinación en la cabeza. Podría. Sus movimientos podrían haber sido un poco pequeños, ya sabes. Se quedaron cerca de su cuerpo cuando alguien habló con él y responde. Él y yo tenemos grandes guiños de su cabeza y la sonrisa en su rostro para ese personaje. Pero si piensas en, um, su película que estaba en LA tierra, bueno, si piensas en esa película completamente diferente tipo de personaje, tiene confianza. Cuando camina por la habitación, se levanta alto. Él sonríe. Tiene su sonrisa es diferente, luego su sonrisa y Lars y la chica real. Si comparas película en una película, porque la fisicalidad tiene que ser diferente, dependiendo del tipo de personaje que tu avión ahora tienes que hacer tu propio juicio sobre tu personaje. Tienes que encontrar OK, ¿Crees que el personaje va a ser pequeño? ¿ O crees que el personaje va a ser grande al principio por practicar? Cuando quieres practicar tu fisicalidad y estás trabajando en ello, es bueno al principio, usar tu propia fisicalidad lo que tienes que hacer. A veces eso bastará cuando estás trabajando, a veces no tienes que llegar a una fisicalidad completamente diferente. Simplemente usa realmente tu propia fisicalidad, y eso podría estar bien. No todo el tiempo, pero a veces puede, y muchas veces es solo un poco de diferentes transiciones con tu propia fisicalidad con la que estás trabajando. Entonces si tengo que interpretar a un personaje que diga que es realmente, muy rico, hay que interpretar a alguien que es realmente rico Y, ya sabes, tal vez empezaron, como, suyos, como, grandes negocios o lo que sea. Y ya sabes, ellos van primero. Me van a dar las piezas de disfraz para que pueda darme un traje realmente bonito, de aspecto caro. Hazme todo listo. Ya sabes, tendré lo que tenga para vender el personaje. Ya sabes, tal vez haya, ya sabes, $40,000 ver el regalo. A lo mejor tendríamos un buen auto detrás de mí, sea lo que sea. Entonces hay todos estos puntos diferentes que todo el mundo está trabajando para vender el personaje y luego para mí, lo que tengo que dio mientras que si alguien dice, juega rico, ¿lo harás? ¿ Cómo juegas rico con tu fisicalidad? No tienes que tratar de ser como Oh, rico. Mira, aquí tengo dinero. Todo lo que es, solo eres tú. Podrías estar aquí y podrías levantarte alto. Y, ya sabes, estás realmente tranquilo en los momentos en que estás para que no tengas que pensar. OK, entonces tengo que no mostrar dinero. Tienes todo lo que necesitas. Todo se te ha dado por la parte de la fisicalidad. Simplemente te pones alto y luego tus emociones. Tú, tú mueves tus movimientos dentro de ti mismo, los movimientos de tus manos. No tienen que ser nada que sea realmente rápido y diciendo Bueno. Trae eso por ahí. Podría ser algo así como un que las cosas por allá Ve a por eso. Si tienes todos los elementos, lo venderá por ti. Entonces cuando estás practicando, intenta que tu fisicalidad sea algo donde juegas primero con tempo, así que mira qué pasa cuando tienes un personaje y comienzas a moverte rápido o te mueves un poco lento, lento abajo un poco, ver qué pasa. ¿ Cambia en Naturalmente, podría cambiar la forma en que ya estás hablando. Entonces si soy ya sabes, moviéndome despacio y haciendo todo esto, mi voz cambiará. Pero si me muevo muy rápido de repente, naturalmente mi voz va a tratar de seguir adelante porque está tratando de seguir el ritmo y puedes jugar con que tus movimientos sean realmente grandes. Puedes jugar con grandes movimientos moviendo tus brazos por todos lados. Ya sabes, tienes estos giros grandes, lo que sea. O podrías jugar trabajando muy pequeño. Ya sabes, son solo pequeñas cosas podrían ser la forma en que lo haces. Miras algo de la forma en que mueves los ojos. Sea lo que sea, puedes jugar con él siendo grande, puedes jugar eso siendo pequeño, puedes jugar. Van rápido, van despacio. Podrías hacerlo con el guión que tienes o puedes hacerlo con tu propio yo y una forma monitorearlo no es necesariamente ir frente a un espejo en tratar de hacer todo esto . Y luego cuídate mientras lo estás haciendo. Porque no verdaderamente, riel. Porque si está mirando por aquí, vamos a mover los ojos de esta manera, señor. Tipo de tratar de ver lo que estás haciendo mientras estás mirando así y estás mirando aquí, cual no siempre es una representación honesta de lo que damos, porque normalmente no estamos haciendo eso. Si estamos mirando por aquí, estamos buscando aquí, Um, dependiendo de lo que esté pasando. Entonces si tienes, como, como, ya sabes, solo saca tu teléfono, saca tu teléfono ponlo y luego graba a ti mismo. Graba contándote como una historia, sea lo que sea, tu propia historia personal. O podría ser un monólogo que tengas. Sea lo que sea, realmente no importa. Simplemente sube el teléfono, grábalo, hazlo, luego graba y cambia un poco tu fisicalidad. Hazlo un poco más pequeño. Hazlo más grande. Hazlo rápido, hazlo lento y solo mira y encuentra lo que te gusta y luego encuentra lo que no te gusta. Entonces si ves algo y estás como, eso fue realmente raro que son que se ve realmente falso haciéndolo así. Que eso haciéndolo realmente grande que parecía falso. Bueno, entonces hazlo un poco más pequeño y luego ver qué pasa. Y luego, si aún es demasiado grande, haz un Oh más pequeño, eso es demasiado pequeño, haciendo más grande estás jugando con él. Eres tu propio instrumento, por lo que tienes que encontrar la forma de tocar tu instrumento. Tienes que ver si lo piensas como una guitarra, tienes que ver ¿cómo afino este instrumento adecuadamente? ¿ Este Tengo que girar mucho la perilla cuando estoy afinando este instrumento o simplemente lo hago un poquito? ¿ Puedo estrujar el instrumento? ¿ Corazón? No tiene que ser blando. Estás tocando con tus instrumentos ¿quién? Va a ser un poco diferente para cada persona. Ah, una de las cosas que me gusta hacer a la hora de grabar es todo tirar hacia arriba mientras pueblos YouTube, un actor que me gusta y fuera voy a encontrar, encontrar la escena que están haciendo Y no miran la escena y dirán que está bien, o fíjate unos minutos de ello y me iré genial. Y estoy tratando de ver qué tienen en esa escena. Y entonces lo que voy a hacer es que me voy a grabar y luego voy a intentar copiarlo . Ahora, no voy a copiar. Exactamente. Motion sabia. Voy a intentar copiar la esencia de lo que veo. Entonces, por ejemplo, si el personaje entra en la habitación siente el espacio de la habitación, ellos son dueños de la habitación, la presencia está sobre ellos. Bueno, voy a tener que ver cómo puedo bajar esa esencia, porque si trato de copiar todo lo que hacen bien, puede que no funcione, digamos que encuentro una escena de Dwayne Johnson y él entra por la puerta. Él de cualquier escena que esté en ella. Es dueño de la habitación, y esa es la escena que intento copiar. Bueno, si voy y trato de copiar esa escena, tengo que darme cuenta de que ambos somos personas totalmente diferentes. Y tenemos nuestros propios dos instrumentos diferentes nosotros mismos y Dwayne Johnson, mucho más alto que yo, mucho más grande que yo. Por lo que para él llenar un espacio, puede que sea un poco más fácil. Uno. En realidad es más grande donde puede llenar ese espacio de agujero. Entonces tengo que encontrar si hago exactamente lo mismo que él hace, y me parece que no llena el espacio de la manera que yo quería. A lo mejor hace un poco, pero yo soy como, Ah, él tenía mucho. No tenía mucho, mucho ahí dentro, así que tengo que encontrar ¿Cómo puedo hacer eso? Y tal vez lo que hago es entrar. Trato de hacer algunas de las cosas físicas que hizo, y luego me puse una sonrisa en la cara Y tal vez sea esa sonrisa la que hace que parezca que soy dueño la habitación y podría ser cualquier cosa. Y si no es eso, entonces encontraré otra cosa. Pero estás apuntando a la esencia de la misma, porque si tratas de copiar exactamente lo que están haciendo, puede que no siempre obtengas el resultado, pero por eso apuntas a la esencia. Ahora, no te desanimes si, mientras estás pasando por esto y después, sabes 5 10 minutos, eres como si no estuviera funcionando. Estás como, estoy tratando de copiarlo y no soy capaz de hacerlo. Bueno, probablemente no, porque si piensas en algo, es difícil. Las cosas son difíciles al principio cuando no lo has hecho antes. Entonces si traté de enseñarte a tocar piano y te senté a tocar el piano, bueno, va a ser un poco difícil para ti si es la primera vez que tocamos. Pero después de 10 minutos, estás como, esto es demasiado duro. Ya no quiero hacerlo. Bueno, entonces, sí, claro que no vas a mejorar nada. O si digo, ya sabes, trata de enseñarte a jugar basquetbol y yo soy como, Hey , vamos, vamos a disparar unos aros por un rato Y luego te saco y luego después después de las 10 minutos, estás como, OK, ya terminé. No puedo. Yo soy como, esto no funciona para mí. Bueno, si sólo lo intentas un poquito, no va a funcionar. Tienes que practicarlo todos los días, y por eso al estar a través de este proceso y con estos videos, te estás comprometiendo a ser pizarra en blanco y realmente enfocándote en todo lo que se está diciendo e implementándolo y probándolo. Es una de las cosas más fáciles que puedes dio ver a otras personas ver la esencia que traen con su fisicalidad, fisicalidad, y luego tratar de imitar la esencia, usando tu propio instrumento, usándote a ti mismo, a ti mismo o a tu instrumento, y tienes mucho que traer. Si piensas en los actores escogen, ya sabes, 45 actores, lo que quieras. Y si todos tuvieran que jugar exactamente el mismo papel, todos se acercarían a ese papel, y todos serían diferentes porque todos tienen sus propias historias de espalda diferentes. Todos traen lo suyo propio al personaje, digamos, si alguien tuviera que interpretar a un personaje que fuera hombre de negocios, impresionante, alta compañía corporativa y decir que tienes a Robert Downey Jr. Tienes a Johnny Depp, Matthew McConaughey y Tom Hanks. Bueno, toda esta gente y tienen que decir que tienen que ser como si fueran el director general arrogante de la empresa. Bueno, todos se van a acercar al personaje de manera diferente, pero todos van a apuntar a esa misma esencia. Entonces saben a lo que apuntan es a esa esencia arrogante. Entonces eso es a lo que van a apuntar. Y ahora, si quisieran, podían ir y podían mirar. algunas personas les encanta decir OK, pueden mirar el engreído a la esencia y ver algunas similitudes y ver, Tal vez puedan traerlo a la habitación y ver si funciona. A veces puede que no funcione. A veces puede. Puedes usar a otras personas, ya sabes, eso es lo que hacen los actores. Y creo que fue Pablo Picasso. Dicho esto, Ah, buen artista, copia y grandes artistas roban. Por lo que confinaste todo lo que puedes usar el estímulo de todo. Pero ahora estos actores fueron y trataron de retratar al personaje. Todos van a ser diferentes. Johnny Depp retratando bien al personaje, él su personaje, no lo sé, pero podría ser. A lo mejor su personaje no diría mucho. A lo mejor su personaje sería, ya sabes, un poco más tranquilo, no su cabeza. Y entonces cuando habló, ya sabes, sería lento y habría un propósito para ello si Matthew McConaughey lo estuviera haciendo. Matthew McConaughey A. Para sacar la arrogante arrogancia de este empresario. A lo mejor estaría más fuerte. A lo mejor sus movimientos serían un poco más grandes. A lo mejor tendría diferentes gestos con las manos. A lo mejor se acercaría al otro actor. A lo mejor Johnny Depp. A lo mejor estaría un poco más lejos. A lo mejor Tom Hanks. Si Tom Hanks tuviera que ser el personaje, tal vez hablaría un tanto condescendiente y así mostraría su dominio y demostraría que es un tipo arrogante. Entonces todo depende de quién esté interpretando al personaje, pero todos lo van a tocar de manera diferente. Va a haber similitudes que tienen. Van por la esencia engreída. A lo mejor no están todos saltando arriba y abajo. A lo mejor si todos tuvieran que hacer una escena de fiesta, serían esa similitud. Serían más altos en energía. Estarían saltando arriba y abajo no están saltando de la misma manera porque todos son personas diferentes. Pero siguen siendo Eso todavía va a ser una similitud que está ahí. Y están teniendo que jugar a ese alto CEO corporativo. Bueno, habrá similitudes que estarán ahí. Pero en última instancia va a ser diferente porque hay todas personas diferentes y todas están trayendo ah energía diferente a la mezcla. Entonces la fisicalidad es algo con lo que es muy, muy importante trabajar con el dedo del pie, y darse cuenta de lo importante que es, porque eso es lo que marca la diferencia entre nuestros personajes. Cuando veas a la gente de Ryan Gosling, algunas personas pueden decir, Bueno, coloca a los mismos personajes en todas partes. Pero si miras los roles, hay similitudes que estás diciendo porque estás viendo el mismo juego de instrumentos dentro de estos diferentes roles. Pero están teniendo diferencias con sus personajes. Si crees que si lo estás vigilando y estás pensando bien, él podría haber hecho esto ahí dentro. Bueno, entonces, genial. Eso significa que estás viendo, Oh, hay algo que podría agregarse. Entonces si has de haber hecho el personaje, podrías hacer eso. Además agrega algo más, podrías agregar otra capa al personaje, por lo que quieres ser, quieres ser observadores activos. Cuando estás viendo, quieres ver Oh, eso estuvo genial. Eres como, Espera, podrían hacer eso. Eso podría ser genial. O podrían probar esto o lo que podrían hacer es que podrían agregar en esa cosa de imprevisibilidad, lo que es algo impredecible que podrían poner ahí Si quieres, Mira a Ryan Gosling. Es bastante bueno agregando algo de esa imprevisibilidad, pero mucho, también. ¿ Es con los guiones, los guiones, la escritura. Los escritores han escrito algunas cosas bastante buenas para que la gente o con algunas de las películas en las que ha estado. Los escritos han sido realmente buenos, y hay que prestar atención a la escritura cuando estás cuando estás tratando de descifrar tu fisicalidad. Porque si estás en, digamos, alguna comedia salvaje, bueno, entonces tu fisicalidad, está bien ser más grande. Puedes ser más grande, puedes hacer ciertas cosas. Ya lo ves porque sabes que habría estas pepitas de oro dentro del guión y podrías encontrar bien, este es un ejemplo de dónde podría hacer eso. Por lo que se basa en tu personaje para que puedas hacer. O si encuentras que este personaje a través del guión en el mundo en el que está es alguien que quizá esté más tranquilo y reservado. Bueno, entonces sabes que ese es el camino que puedes bajar porque en buena escritura, vas a encontrar eso dentro de las obras. Y buena escritura es que podría ser un hilo común que se ve a lo largo de algunos de estos videos porque lo traigo porque es tan importante. Y hay una razón por la que todos estos actores hablan de ello y lo sacan a la altura. Hay una razón por la que mi instructor de gritos me dijo que un buen guión me da una de las cosas más importantes y útiles para un actor porque realmente lo es. Si tienes buena escritura, hace mucho del trabajo por ti, pero tienes que leerla y tienes que ponerle atención, y tienes que cuidar el texto. Tienes que encontrar lo que hay ahí para dar pistas porque tienes que saber en qué mundo estás ,en , qué juego? Tu avión. Cada guión es como un mundo diferente en el que estás. Es un juego diferente que se puede jugar tengo que como el actor saber qué juego en avión, ¿Qué? Estoy pasando por estos cuando estoy pasando por los guiones y mi juego de basquetbol ¿Es mi jugar al fútbol o estoy jugando al tenis? Cuando estoy pasando, tengo que encontrar lo que está pasando. ¿ En qué mundo estoy? ¿ Con qué puedo jugar? ¿ Cuáles son las pequeñas señales ahí dentro? Y luego una vez que estás ahí y te enteras de qué mundo es, bueno di si yo, um, estoy en el mundo del tenis, estoy como, Ok, estoy en el mundo del tenis ahora como mi personaje en ahí. Bueno, hay diferentes maneras en que se podría jugar. Se podría decir, OK, voy a ser construir. El personaje está siendo genial con el revés. No hay lugar metafórico, por cierto, por cierto, no de tenis real, pero elementos que podrías agregar a la obra son que te vendría bien como podría ser genial en mi espalda, mano u ojo podría ser genial en servir, o podría ser pobre sirviendo pero genial con mi espalda. Y hay diferentes formas en que puedes jugar con él. Pero lo consigues revisando el guión y encontrando qué es lo que hay ahí dentro. Los secretos, el poco lo poco, las pequeñas señas que el aire que están dentro del texto. Ahora bien, si tienes mala escritura, sin embargo, eso es lo que tienes que hacer un poco más de trabajo. Porque si tienes mala escritura, tienes que empezar a encontrar tienes que empezar a encontrar y crear tu rol, tus propias pepitas de oro. Es como si estás en un equipo de basquetbol, bueno, si eres realmente bueno y todo tu equipo apesta, bueno, vas a tener que recoger la forma holgada y van a tener que tratar de hacer esto trabajo pasado, y vas a tratar de tener que conseguir el balón aquí. Vas a tener que tratar de dar la vuelta. Toda esta gente va a tener que tratar de custodiar a más gente de la que tal vez te gustaría, Mientras que si todo tu equipo es bueno y estás trabajando bien, entonces llegas a enfocarte en una cosa. No tienes que poner atención a lo que este tipo está haciendo, lo que este tipo está haciendo, puedes decir, OK, tengo el balón. Puedo enfocarme en disparar. Conozco a mis compañeros de equipo aquí. Ellos me van a vigilar. Me van a mantener a salvo. Yo puedo disparar el balón. Estaré bien. Ese es uno de los ejemplos perfectos para pensar en ello. Los buenos guiones te ayudan. Básicamente, si lo piensas con juegos, gana el juego, malos guiones, hay que hacer mucho más trabajo. Por eso muchos actores aprecian esos buenos guiones. Y dentro de esos guiones, ahí es donde empezamos a encontrar nuestra fisicalidad. Confinamos cómo podemos usarlo. ¿ Qué podemos hacer? Así que empieza hoy, empieza a practicarlo. Si vas y estás de pie en fila, quiero a alguien y ver cómo está parado. ¿ Están apoyados en el pie derecho? Ahí, pie izquierdo es su cabeza. Inclinada es su hombro y más a un lado. ¿ Qué esencia están dando? Y luego solo a ver si puedes solo por diversión, intenta imitar la esencia. No tienes que hacerlo durante 10 horas, pero ya sabes, 30 segundos. Entonces estás tratando de encontrar qué es lo que puedes usar para tu fisicalidad, y es y es todo abierto. Entonces no es sólo como, bueno, mi fisicalidad tiene que ser sólo esto. Yo sólo puedo hacer esto. No tienes que hacerlo. Es por eso que al ver la fisicalidad de otras personas, comienzas a aprender y comienzas a ver ideas y podrías encontrar lo que tal vez puedas poner en el personaje. Y puedes encontrar que ya sabes, hay algunas cosas que puedes hacer muy bien. Y otra cosa es que, Oh, eso es un poco más complicado retratar con mi fisicalidad. Y luego trabajas en ello y estás tratando de encontrar ¿Qué hago? ¿ Lo haces? Yo sonrío más nosotros, Maya menos. ¿ Doy grandes pasos? ¿ No doy grandes pasos. ¿ Mi cabeza está más abajo? ¿ Está más arriba? ¿ Está inclinada? Se encuentran cosas diferentes. No tiene que ser siempre el movimiento más grande del mundo para usar para tu fisicalidad . Podría ser algo que es simplemente pequeño y simple así,Ya sabes, Ya sabes, ahora mismo en mi mano, cualquiera que sea este cuento, ya sabes, esto podría ser algo para cualquier personaje. Podría hacer esto, ya sabes, podría tener un personaje. Podría estar haciendo esto. Tengo mis brazos cruzados. Simplemente es cuenta una historia diferente. Muestra otro, otro elemento, otro lado. Por lo tanto, presta atención a la fisicalidad y a lo que te puede ofrecer. Ya sabes, encuentra a esos actores que realmente te gusten. Vigílalos y luego pruébalo. Intenta retratar su esencia, y puedes copiar elementos de su fisicalidad. Y tal vez al hacer eso, encontrarás algunas cosas para Oh, eso realmente funciona para ti y te gusta para que puedas quedártelo. Y es solo que cuanto más lo practiques, más fácil y fácil se pondrá, porque eventualmente o llegar al punto donde lo haces tanto que cuando tienes que suprimir un retrato, es un personaje que es más pequeño de lo que puedes hacer eso. Si tienes que retratar a un personaje que es más grande o el chico de los fondos o lo que sea que estés tratando de retratar, empiezas a acostumbrarte más a él porque si estás practicando eso todos los días, tu cuerpo empieza a tomar conciencia de diferentes formas que puedes interactuar con el mundo y probar cosas nuevas. Por lo que practica este tipo implementado en tu vida cotidiana. Empieza a ver a otros actores y empieza a hacer lo que dieron. Estás en fila en alguna parte. Ve a alguien, si había la esencia que están trayendo, intenta traer ese disco tú mismo graba lo que estás haciendo. También es una especie de cae en lo que estamos hablando en uno de los videos pasados, que fue Mira lo que haces. Analiza todo lo que haces. Ya sabes, podría haber un momento en que estemos parados en algún lugar de lo que te das cuenta. ¿ Cómo estás de pie? ¿ Cuál es tu fisicalidad? ¿ Qué esencia estás trayendo ahora mismo? Donde quiera que estés viendo esto, ¿qué esencia estás trayendo? Entonces todos tenemos una esencia diferente, y la hemos construido a lo largo de nuestros años, y se llega a empezar a averiguarlo y empezar a jugar con ella. Y solo piénsalo como un instrumento. Este es un instrumento al que estás empezando ahora. Presta atención a ti mismo, y estás empezando a encontrar cómo puedes jugar con él. Qué puedes hacer de manera diferente, qué puedes agregar en qué límites tienes, qué límites Quieres un descanso y encuentras todo eso. Pero hay que trabajar en ello porque nos estamos usando a nosotros mismos. Entonces tenemos que saber qué estamos haciendo y qué estamos trayendo. Entonces gracias a todos por quedarse a través. Enhorabuena. Ya lo has hecho hasta el final de este video. Espero que lo hayas anotado todo y que vayas a empezar a implementarlo justo después de este video, ¿ no? Cuando lo apagues, empieza a implementarlo, pruébalo, incluido todo lo demás que has estado aprendiendo. Entonces te veré llamar en el siguiente video. El siguiente video. Vamos a estar hablando de la voz. Entonces cómo también vamos a poder implementar eso y verás cómo puedes combinar. Puedes tener la voz y la fisicalidad, o si quieres, solo puedes quedarte con la fisicalidad. Y eso será suficiente. Entonces, de todos modos, veré la próxima vez. 7. Video #6: bienvenido al video número seis. Entonces, como se prometió, este video va a estar hablando de nuestra voz. Entonces recuerda, bolígrafo y papel lo tienen fuera, ¿verdad? Todo va por el camino, implementa lo que estás a punto de aprender. Entonces hablamos de la fisicalidad y de cómo la fisicalidad es muy importante. Y es una de las cosas más importantes, diría yo, porque eso es lo que vamos a usar más al cambiar y cambiar de ida y vuelta a diferentes personajes. Pero también vamos a tener que usar la voz a veces y dependiendo de qué roles pueda haber tu avión. Muchas reglas estaban teniendo siempre cambiar tu voz. Si esos son el tipo de roles que estás consiguiendo y audicionando y tratando de actuar Teoh , , así que cuando se trata de la voz, quiero que primero piensen en actores que cambian su voz. Por lo que tienes ejemplos. Entonces Gary Oldman hace mucho esto. Meryl Streep y Philip Seymour Hoffman. Ahora bien, si miras a través de todos sus cuerpos de trabajo, tienen muchas reglas. Muchos roles donde su voz se mantiene igual. Es su propia voz la que usan porque nuestras voces son nuestro instrumento, por lo que no necesariamente están tratando de cambiar su instrumento por cada papel, por la mayoría de los roles que realmente están tocando. Están guardando su voz. No están pensando en Oh, tengo que cambiar mi voz por el personaje. Su voz funciona porque sigue siendo una voz real. Es su voz natural la que están usando. Y los elegí específicamente porque hacen muchos papeles más que otros actores que podrías ver. Cambian su voz más a menudo, Um, y cuando lo hacen, todavía suena creíble. No suena como un falso puesto en voz. Entonces muchos actores que ves, como si vas a una clase de actuación, ponen esta voz de actor, ves mucho más. Si miras a Shakespeare, Shakespeare, ve a la gente a quien van allá arriba. Y en lugar de seguir usando la voz real diciendo ser o no ser, van allá arriba y dicen t ser o no ser. Esa es la pregunta. De repente, ahí la voz cambia en esta voz muy crujiente y clara y limpia como posible voz de actor que se ponen. Pero con ese tipo de voz, hace que la obra parezca falsa y menos genuina, mientras que cuando usas tu voz real, suena mucho más presente riel. Y en el momento. Y si ves mucho trabajo de Shakespeare, tu notó que entre diferentes actores, los que solemos ir y gustar son los actores que pueden tener su sentido de ser muy real y muy presente, no poniendo en un acto. La voz de Ary Marlon Brando hizo esto cuando hizo su trabajo en Shakespeare. No estaba poniendo esta voz shakespeareana para venir a hablar. Pudo usar su voz real, ser presidente estando en el momento con eso, no tuvo que intentar crear algo más porque no había necesidad de ello. En ocasiones con tu propio instrumento, tienes que darte cuenta de que no tienes que crear nada nuevo en algunas áreas, como con tu voz. Algunas cosas lo harás, dependiendo del personaje que tengas que jugar, sobre todo si tienes que jugar. Um, como una persona riel riel que realmente ha vivido en tu representándolos, Entonces, más a menudo que no, entonces cambiarás tu voz para poder igualarlos solo tienes que asegurarte de que saber para qué personajes estás haciendo eso, en los que, no más a menudo que no, sin embargo, quieres usar tu voz real. Eso es lo primero que quiero mencionar. mayoría de las ocasiones, vas a tener que usar un reverso. Tiene que ser muy cómodo porque tienes que empezar a darte cuenta de que tu voz es tu voz. Es perfecto. No tiene que cambiar, no tiene que hacer nada. Empiezas a tener que ponerte cómodo con tu propia voz. Este es uno de los problemas que tienen los actores cuando no se sienten lo suficientemente cómodos consigo mismos . Cuando intentan poner trabajo, está esa disonancia de estar plenamente dentro y totalmente conectados. Tienes que empezar a ponerte muy cómodo con tu propia voz y no tener que pensar en ponerte una voz, porque normalmente cuando te pones una voz, se remonta a esa voz de actor. Ese es uno de los grandes problemas que tiene la gente cuando intenta poner la voz. No entra en ese, um, ese lugar que quieren que sea. Por ejemplo, cuando Philip Seymour Hoffman hace sus personajes o Meryl Streep o Gary Oldman. Cuando suben y hacen su trabajo, no parece falso. Parece muy creíble, incluso cuando la voz sí cambia, y eso es a lo que tenemos que llegar. Pero antes de que podamos empezar a cambiar tu voz para hacer la voz de otra persona, primero tenemos que sentirnos muy cómodos con su propia voz. Al darse cuenta de que nuestra propia voz es suficiente. No tenemos que intentar ponernos esta voz de actor. Y a veces hay actores que caen en la trampa de no tratar de poner una voz de actor . Pero naturalmente sí ponen una voz de actor. Entonces un ejercicio que me gusta intentar y trabajar en esto para mantener tu voz natural es decir, tienes una escena, tienes un monólogo. Sea lo que sea que tengas, aquí tienes las líneas, y todo lo que haces es empezar a hablar diciendo una frase. Se podría decir que fui al parque y datos de Botha, datos de datos, y luego tienes las líneas que están en la página, y digamos que las líneas son donde tú Shakespeare líneas para estar o no para estar así lo tengo y lo voy ir. Sí. Entonces, ¿hoy fue al parque? Um, tengo un cono de helado. Y luego ser o no ser esa es la cuestión. Ya sea más noble en la mente, eso es lo que me dio para que sólo se acostumbre. Tienes en tu voz normal natural, dependiendo de la escena, aunque, claro. O puede que tengas que ponerte ruidoso en ese momento o suave en el momento. Claro, pero primero, solo acostúmbrate a tu voz base. Sólo tienes que acostumbrarte a donde suele estar, y luego puedes empezar a acumular a partir de ahí e ir más alto o más bajo en tu rango. Porque hay momentos en los que podrías estar hablando con alguien a quien podrías ir, eso es tan impresionante, y luego tu voz se pone un poco más alta. O si hay alguien con quien tal vez no te guste hablar, podrías hablarle de nuevo. Está bien, bien, bien, genial. Y tal vez tu voz se pone un poco más baja. Depende de con quién estés hablando, y eso se reduce a las circunstancias. Pero una buena manera de practicar solo que ser natural y estar cómodo con tu propia voz es dedo del pie. Tener el guión, decir una frase y hablar de ello, y es simplemente más fácil. En lugar de inventar una frase para decir lo que hiciste en tu día y luego dices lo que hiciste en tu día y luego boom, vas directo a la línea. Y luego si te das cuenta de ti mismo volviendo a una voz de actor falsa mientras dices que sabes que ahí está tu voz empieza a actuar falsa y no natural, entonces lo que quieres hacer es que quieras. Entonces deja de pausar, vuelve a decir esa frase de qué? Cómo ha sido tu día o es una sentencia completamente diferente. Di cómo fue tu día la semana pasada, Lo que sea, y luego vuelve a hacerlo y empieza a leer, y estás empezando a acostumbrarte a usar tu propia voz natural. ¡ Uy! Golpea el micrófono aquí con tu propia voz natural y estar presente con lo que estás diciendo y en el momento y trabajando desde el texto que está frente a ti en lugar de ponerte en la línea y decir ser o no ser. Esa es la pregunta de si es más noble en la mente sufrir las eslingas y flechas de la fortuna escandalosa que podrías hacer, podrías hacerlo. Y hay actores que juegan con eso, cambiando su voz. Y a veces puede funcionar, dependiendo del mundo en el que te encuentres, lo que crean tus directores. Si él quiere que todo el mundo haga eso, entonces estamos siendo él. Pero tienes que asegurarte de que puedes trabajar desde ese lugar de ser tú mismo y ser realmente y con tu propia voz, porque ese es tu instrumento. Y eso es lo que vas a estar usando la mayor parte del tiempo. No todo el tiempo. Ya sabes que hay excepciones a cosas como cómo Meryl Streep, Gary Oldman en Philip Seymour Hoffman obtienen sus papeles, pero hay que asegurarte de que cuando estás trabajando puedes venir de un lugar de tu voz natural trabajando desde ahí, quieres probar y primero, luego empezar a jugar con niveles. Después de ese punto, quieres intentar jugar con niveles en la voz para que quieras ver puede tu voz en tu voz natural traerla a ah, tono más alto cuando estás hablando, pero no a un punto donde empieza sistema cartoonish. Ahí hay actores que cuando empiezan a ir y subir o bajar, es un falso bajo en un falso alto. Es como si ves a un niño y vienen y fingen hablar solos y se van prostitutas, estás hablando muy bajo, ¿ verdad ? No, fuera van a hablar alto a continuación. No me drogo en este momento, pero nadie habla realmente así. Todavía hay más variaciones en la voz o para tu voz. Es tu instrumento. Es posible que no puedas ir tan bajo o tan alto. Tienes que ver dónde puedes tocar y tienes esta gama vocal. Y tal vez aquí. Aquí está el rango. Aquí está la parte superior. Aquí está el fondo. A lo mejor somos más. Jugamos en esta gama. Sí tienes la capacidad de subir hasta aquí, y sí tienes la capacidad de bajar hasta aquí. Pero ahora, si vas y vas más allá de este rango, vas a lo alto. Bueno, entonces es entonces cuando empieza a volverse caricaturista en ella empieza a volverse a fingir a Samos. Si vas demasiado bajo, si vas demasiado bajo y suena como si trataras de ponerte una voz falsa y no sonará muy riel ni presente. Basta con pensar en cualquier escena cinematográfica que hayas visto donde alguien intenta burlarse de la otra persona copiando su voz. Y luego, ves, es como afectar donde mi auto, estoy hablando como tú. Pero eso no es realmente no lo va a vender. La gente escuchará y será así Sonidos horneados. Tienes que jugar con tu propia gama. Entonces si eres arregla aquí en el medio, entonces tienes que ver qué tan bajo puedes ir cuando realmente estás hablando. ¿ A qué altura puedes ir cuando estás hablando? Se puede ir así de alto. A lo mejor, pero tal vez si intentas ir más alto que eso, sólo suena raro. Entonces tienes que jugar con él, y tienes que encontrarlo dentro de tu propio yo. Puedes sacar una grabadora o conseguirás tu teléfono. Grómate y véalo. Qué rango no suena realmente natural en el que uno no? Esto es algo con lo que tienes que jugar. No es algo por un día, como OK, puedes empezar a encontrar en un día el rango, pero quizá tengas más que podrías subir o bajar también quieres poder jugar con la velocidad de tu voz. Entonces cuando estás hablando, sin embargo, puede que estés yendo muy alto o yendo muy bajo. Hay que ver cómo se aplica la velocidad en eso. Así que digamos, por ejemplo, cuando estoy hablando muy bajo. Si estoy hablando bajo así, ya sabes incluso que hasta que para mí ahora mismo suena que suena más a caricatura para mí, pero tendría que realmente tendría que ir a escucharlo y ver cómo funciona eso. Pero sólo por el bien de ejemplo aquí, si estoy hablando bajo y luego quiero hablar rápido por la velocidad de vuelta adentro, a veces ser complicado porque si estamos hablando bajo o nos volvemos a hablar rápido, no siempre sale muy claro. Podemos entender lo que dice la persona a veces cuando estás hablando más bajo, puede que tengas que hablar más despacio. O si estás hablando más alto, sin embargo, puedes hablar más pequeño. Pero y otra vez, esta es mi Esta es una voz de caricatura, pero se acabó haciendo como ejemplo, pero puedes, cuando vas más alto, hablar más rápido, así que estoy hablando muy rápido bien ahora, sé que mi papá lo hizo en todas estas cosas diferentes, así que solo tienes que asegurarte cuando estás trabajando con el volumen, también aplicas que también puedes aplicar y ver cómo cae la velocidad en él también. Y si no estás jugando, aunque no lo estés, por cierto yendo alto o bajo en tu jugando en esa gama media, lo que vas a estar haciendo más a menudo solo jugando en esta gama media y simplemente trayendo el volumen arriba solo una muesca o bajarlo una muesca es suficiente. No digo que tengas que ir a golpear tu techo aquí o golpear el piso. No tienes que hacer. No tienes que ir a arriba ni a abajo. Simplemente quieres saber cuáles son tus rangos y qué te quejas. En su mayor parte, sin embargo, vas a estar jugando en este rango. Y si vas así de alto, ya basta. Si vas así de bajo, ya basta. Te quedas en este rango, eso va a estar bien. Eso será suficiente. Y sólo por estar en esta gama y jugar con la velocidad, pueden crear un personaje totalmente diferente en una escena totalmente diferente. Entonces si estás en una escena y ahí y hay, Ah, Ah, algo que tiene que pasar muy rápido, como si hubiera un cumpleaños pasando y tú estás como, Hey, tenemos que asegurarnos de que tengamos todo planeado y trabajado muy rápido. Wolf, tu ahí tal vez no digas y te vayas realmente despacio como, Oye, así que está pasando el cumpleaños. Bobby va a estar aquí y cinco minutos. Tenemos que asegurarnos de que tenemos todo listo. Queremos subir los globos ahí arriba. Queremos conseguir ah, sobre el pastel por ahí, y queremos esto por la presencia por aquí. Si hablamos despacio así, eso va a que eso no va a funcionar para esta escena. Porque también tenemos que ver cuál es la escena. ¿ Cuál es la escena queriendo? Estábamos jugando con la voz y estamos jugando con ahora mismo. Es el elemento de velocidad de la misma. Pero sabes que para eso quizá quieras hablar un poco más rápido. Di hola. Está bien, tenemos que prepararnos, chicos. Entonces llegamos a conseguir los globos por ahí. Queremos aquí el pastel. Queremos la presencia por aquí. No queremos hablar despacio en ese momento a menos que, digamos, digamos, una comedia. Si es una comedia que segura, tal vez tú eres el personaje que es como, así fuera de la pared. Yo soy diferente a lo que todos los demás eran como. Hablo muy despacio en todos los momentos importantes, y entonces tal vez haya una escena donde y no los momentos importantes tu hablaste realmente rápido , como a nadie le importa, Hey, hay una botella de agua allá cuando todo el mundo está bien, así que hay cosas diferentes que puedes jugar con el elemento de velocidad a él y jugar con velocidad. Basta con conseguir un guión, conseguir un monólogo en juego, trabajar las líneas, ir rápido, trabajar las líneas, ir lento y sólo ver lo que saca. A veces la mejor manera de saber qué estás haciendo y cómo funciona todo es sacando a tu grabadora. Graba a ti mismo yendo rápido, yendo lento, y no prestes atención a mucho que eres si puedes, que te están grabando. Es una especie de cosas complicadas. Podrían tener que hacerlo un par de veces, pero solo tienes el guión y hazlo un poco más rápido, un poco más lento y no tienes que ir tan rápido como puedas. A lo mejor pones al día sólo una muesca, y puedes ver cómo cambia y cambia de personaje cuando estás jugando con tu voz, hay todos estos diferentes elementos que se involucran. ¿ Eres alguien que habla en tu rango más alto? ¿ Eres alguien que habla en tu rango más bajo? ¿ Eres alguien que habla muy rápido o tú alguien que habla muy lento? Entonces así es como podemos construir una conexión más profunda con el personaje y lo que estamos creando y tener algo que parezca más bien redondeado de un personaje, por así decirlo. Entonces queremos primero esa fisicalidad, la fisicalidad tiene que coincidir si sólo tenemos la voz correcta. Y si hablé muy rápido así y estoy drogado o si hablé lo y soy lento, que sea que encuentres tu alto tu bajo tu rápido, eres lento. Bueno, si no tienes fisicalidad y tu dirigido, básicamente eres como un cadáver y solo de pie ahí, diciendo la línea en la que realmente no vas a poder vender tu punto. Probablemente vas a querer también tener abajo la fisicalidad y eso sería lo primero que diría para conseguir. Una vez que se baja la fisicalidad, entonces se puede empezar a ir por la voz. No todo el tiempo, aunque A veces tal vez la voz funcione para ti si sabes que eres actor y sabes la voz funciona mejor para ti si consigues eso primero y luego tu fisicalidad. Si estás construyendo este tipo de personajes, entonces lo harás, haz lo que te funcione. Pero la mayoría de las veces cuando encuentro obras para la gente es si bajan la fisicalidad y luego consiguen la voz solo depende Lo último que es muy importante tener. Entonces ya sabes, para la voz querías ser tu propia voz. Quieres que sea natural. Primero tienes que aprender y bajar tu voz natural. Acostúmbrate a eso. Hacer el ejercicio de decir una frase y luego leer la línea. Entonces puedes empezar a jugar con tu propia voz, ir más alto, ir más bajo, hablar más rápido, hablar más lento. Esta siguiente parte que quiero decir es una parte muy importante, que es la inflexión tonal, por lo que las inflexiones que tienes dentro de tu voz. Entonces, por ejemplo, cuando la gente está hablando de lo que se meten en la trampa de, digamos, si tienen que tener una voz baja, se convierte en una voz baja. Y es todo una nota como esta. No hay nivel. No hay fluctuación. No hay como si no lo fuera. Básicamente es así. Hola. Fui al parque y luego vi un coche paseando. Después hubo un perro que corrió por la calle, y luego vi a un pájaro volando. Eso se vuelve muy aburrido. Es muy plano. No hay niveles ahí en absoluto. Pero sí lo puedes decir. Fui al parque. Había un auto que pasaba por allí. Ahí está Ah, perro que yo vi. Y luego hubo un pájaro que voló por encima. Había niveles ahí dentro. No es así. En otro, había como si hubiera esto y no lo hicieron, ¿ verdad? Sería hacer, y se puede jugar con él. Puedes tener aún más niveles y valles y luego dices: Sí, Sí, fui al parque y había un perro que pasaba. Vi un auto que conducía y luego el pájaro al igual que volaba por encima. Puedes tener que jugar con las inflexiones tonales porque eso es lo que realmente espero lo vende una vez que haces el trabajo. Si solo vas y estás hablando alto, estás hablando rápido. Pero todo es así entonces que porque muy plano y muy, muy aburrido dedo del pie reloj y se vuelve muy falso. Simplemente parece un actor que realmente está tratando de actuar. Y lo estás viendo con un montón de Solo ve a ver y ve, um, ve a ver una obra o ve a ver actores audiciones y puedes ver que eso es muchas veces lo que pasa. Simplemente se convierte en una nota muy plana o una nota. O pueden tener niveles que están pasando, y luego de repente se va boom y este plano, y entonces eso se convierte en algo que nos apaga del actor. Porque naturalmente, en nuestra vida cotidiana, tenemos niveles. Siempre estamos jugando en trabajar con niveles, pero queremos asegurarnos de que lo veamos porque si no lo hacemos, entonces empezamos a apagarnos por ella. Entonces quiero asegurarme de que tenemos ese color vocal ahí dentro, y parte de conseguir esa coloración vocal es simplemente no pensar demasiado en ello. Una vez que decidas, OK, voy a estar más alto y mi voz será más rápida o será más alta y mi voz estará a su ritmo normal. Hay ritmo normal justo más alto. Bueno, entonces quieres asegurarte de que aún hay las inflexiones ahí dentro. Entonces si puedes, si lo averiguas, entonces una vez que lo haces es simplemente empezar a hacer otra actividad y simplemente comienzas a tratar de hablar así y te puedes imaginar que estás contando una historia así podría ser que tu limpie tu casa y mientras estás limpiando tu casa, estás usando esta voz porque lo que estás tratando de hacer es que estás tratando de no pensar demasiado en ello. Puede que lo tengas en la parte de atrás de la cabeza porque, claro, tú si estás hablando así, estás algo pensando en ello. Pero no estás pensando en ello al grado de donde te estás enfocando en cada palabra que estás diciendo, porque ahí es cuando puede empezar a volverse plana. Entonces lo que estás haciendo es, es que tu tipo de medio camino atrás. Tu cabeza, Lo estás pensando, Pero estás haciendo otra actividad. Entonces, naturalmente, la voz puede empezar a tener algunos niveles ahí dentro. Entonces si tuviera que hablar más alto así y me voy, estoy limpiando mi cuarto. Yo estoy aquí. Yo estoy mirando a mi alrededor. Tenía mis manos aquí y luego, ya sabes, allá, ya sabes, tengo clavos en la mano. Tengo ah, tengo un reloj y tengo un montón de cosas no están haciendo esto. Soy muy mi cara y lo que sea. Simplemente cambia dependiendo de cómo estés hablando. Y a veces, ya sabes, si estás hablando así, sí, la voz, podría ir más alto, ya sabes que puede. O a veces tal vez sí va más suave. Simplemente depende un poco. Y a veces hay que ir hablando esta voz por sólo un poco de tiempo para acostumbrarse a ella. Entonces, como, si hablo así por, como 10 segundos, podría tomar tiempo para que mi voz entre en el surco en el que tiene que meterse. Pero si empiezo a hablar así por 5 10 minutos ahora, verdaderamente la voz va a empezar a tener niveles que van igual que cuando dije, No de verdad, subió. Ahí hay así que hay niveles ahí dentro y juzga eso cómo y juzga eso cómo lo harás. Eso es sólo un ejemplo de cómo quieres trabajar en ello e ir y ir con él. Pero sólo ver a otros actores ver lo que quieren Ver Meryl Street ver a Gary Oldman quiere Philip Seymour Hoffman y ver cómo juegan con él, causa incluso cuando su cambio de voz es, todavía tiene los niveles y fluctuaciones en ahí. Si no tienes eso, entonces se vuelve aburrido. Intenta y piensa en ello si puedes. Si conoces un poco de música en absoluto, si tienes plano musical en su viejo nivel que se vuelve realmente aburrido. Por eso cuando escuchas una canción, bueno, la canción sube y baja y sube y baja y tiene un montón de niveles dentro , y eso es básicamente lo que estamos haciendo con su propia voz, nuestra voz. Estamos jugando con él y estamos teniendo todos estos grandes niveles creados volando a lo largo. Queremos asegurarnos de que tengamos eso en cuando estamos actuando, porque si no lo hacemos, entonces es plano porque otra vez como me gusta he estado diciendo a través de estos videos, Lo que queremos hacer es presentar la vida riel y tú mismo eres el instrumento perfecto. Has pasado tantos años ya desarrollándote. Tu instrumento es perfecto. Simplemente quieres asegurarte de que cuando vas frente a una pantalla o estás frente a la gente que les estás trayendo ese instrumento. Porque de lo contrario lo que estás haciendo es ir allá arriba y no lo estás y no te estás trayendo. Si vas allá arriba, solo estás hablando así. Y es muy claro que no es traerte a ti mismo porque no hay persona en el mundo que hable así que yo he conocido. Ya sabes, tal vez haya tal vez eso, ya sabes, siempre hay gente de excepciones. Entonces, ¿qué pasa con esta persona? Seguro que es una excepción, pero 99.9999% vas a tener que asegurarte de que tienes niveles ahí dentro que tu fluctuante y solo estás teniendo que ser una persona real. Como dije, creo que la fisicalidad es más importante conseguir al principio. Pero si vas a estar jugando con la voz y vas a estar incorporándola en, bueno, bueno, entonces eso es lo que dio que incorporaste y haces estas cosas desde el video, asegúrate de que tú también mientras estás prestando atención, Teoh por la credibilidad, lo que estás haciendo en el momento de todo cuando estás hablando, presta atención a cómo estás hablando con cada persona con la que hablamos. Siempre hablamos de manera diferente con cada persona porque cada persona para nosotros es única. Y es un nuevo estímulo para nosotros del que trabajamos cuando hablamos y es natural que no lo pensemos . Cuando voy a hablar con mi profesor. No lo creo. De acuerdo, así es como voy a hablar con ella cuando vaya a hablar con mis padres. No lo creo. De acuerdo, así es como les voy a hablar. Simplemente sale naturalmente de esa manera porque nuestro instrumento nos adaptamos o natural. Así es como trabajamos. Es así como jugamos en el momento en que estamos actuando. Eso es todo lo que estamos haciendo. Solo estamos llanos así que recuerda. Como dije, tener la voz siendo natural y estar cómodo con tu propia voz es muy importante , muy, muy importante. Si no tienes eso, entonces el trabajo muere. Se ha ido. No funciona. No nos gusta cuando lo vemos. Tienes que tener tu voz natural y tienes que acostumbrarte a tu voz natural y aceptarla. Esa es tu voz. Eso es lo que tienes antes actor eminente que dijo, no me gusta mi voz? No me gusta cómo suena. No suena como si supieras, hay otro actor famoso que me gusta, y eso está bien. No se supone que suene como otro actor. Tu voz es tu voz. Es único. Te pertenece, tu voz. Naturalmente, es algo que hay que llevar a la mesa que otro actor no tiene. Ahora hay grandes actores. voz de Matthew McConaughey es diferente a la de Bradley Cooper. La voz de Bradley Cooper es diferente a la voz de Robert Downey Jr s, sus todos sus diferentes Tom Hanks. Su voz es diferente a todas ellas. No todos tienen la misma voz porque no están destinados a tenerla. Cada uno trae algo a la mesa con su propia voz, y lo aceptamos y nos gusta porque es honesto y es verdad y les pertenece. Entonces tienes que asegurarte de que estás usando tu voz real, y eso es lo que estás sacando a la mesa. Ahora, claro, ya sabes, hemos estado yendo al video. Puedes cambiarlo si quieres, pero la mayoría de los papeles que vas a tener van a ser tu voz real, tu propia voz. No tienes que intentar cambiarlo y traer una voz de actor y tener todo sea realmente crujiente y claro y fluir de la lengua. Y siento que está rodando en el aire como simplemente traer tu propio yo. Trae tu voz, estar presente en el momento con ella. Sólo habla. Eso es lo que estás haciendo. Estás aquí y estás hablando, Eso es todo. Y diviértete con él en el proceso, así que asegúrate de seguir y lo hagas. Haces el primer ejercicio de tienes un guión. Sea lo que sea, estás leyendo las líneas porque por la razón que sea, a veces una vez que tenemos algo y que estamos leyendo fuera de la voz a veces puede ir boom en la voz del actor o en como una voz de presentador donde no tienen niveles y todo es solo plano. Es como en esos shows de doctores cuando ves me olvido de cómo se llama. Pero la cosa que pitido que batió, venció, venció, venció bien, esos son los niveles que tenemos. Una vez que se va plano, está muerto. Está muerto después de ese punto y no queremos que se muera. Queríamos tener niveles cuando jugamos, ese es nuestro objetivo. Eso es lo que buscamos. Así que asegúrate de incluir el ejercicio en tu práctica donde tengas un guión, tengas un monólogo, Sea lo que sea, ya sabes, Google algo arriba, tu encontrarlo, tenerlo y entonces solo di tus líneas naturalmente Di , ya sabes, fui al parque y hice esto. Esto, esto es esto hace esto y luego te vas y luego lees tus líneas y tú si tienes y estás diciendo y estás emocionado por la historia que estás diciendo que fuiste al parque, eso es genial. Entonces lo puedes decir como si estuvieras emocionado. Sí, quería que la historia quisiera, ya sabes, fui al parque e hice un, B, C y D, y luego ser o no ser. Esa es la pregunta que traes lo que traigas la historia, sin embargo la estés diciendo, y eso es lo que traes al texto. No tienes que pensar, Sí, fui al parque en ABC y necesito ser o no ser. Esa es la pregunta. Ese no es el objetivo. Quieres que fluya. Entonces si estás contando una historia por la que estás emocionado, entonces la estás trayendo y solo estás usando tu voz natural. Tu voz natural se está acostumbrando a trabajar con palabras, trabajar en texto y estás jugando con ella. Y luego cuando quieras cambiar las cosas para ciertos personajes, puede ser tu plática un poco más alta otra vez, y no tienes que ir extremo y decir: Vale, Vale, ahora voy a hablar todo el camino hasta aquí arriba. Podrías estar hablando aquí. A lo mejor lo subes solo a un grado, o estás hablando aquí y luego lo bajas un título. No tienes que cambiarlo mucho. Eso es lo que hacen los grandes actores cuando tienen sus papeles, y están usando su propia voz si está cambiando sus leves grados en leves grados de cambio o simplemente mantienen fuera su voz normal. Y tienen las fluctuaciones ahí dentro, Pero están jugando con o tienen todo igual, y simplemente juegan con velocidad. Hablan un poco más lento para hablar un poco más rápido, ya sabes, hablan más fuerte, hablan más suave o si incluyen acento. Eso es otra cosa en eso. Y cuando incluyes un acento que empieza a funcionar y a cambiar de forma natural la forma en que estás diciendo tus líneas, no tienes que pensar, OK, cuando estoy haciendo un personaje, tengo que tener. Ya sabes, tengo que tener esto. La velocidad que tengo para tener esto. Tengo que tener esto después de esto. No tienes que preocuparte por tenerlo todo. A lo mejor es solo una cosa que tienes que hacer, y eso es todo para este personaje que estás haciendo. A lo mejor sólo tienes que hablar más alto o más bajo o más rápido o más lento. No tienes que pensar en 1000 puntos diferentes. Puedes hacerlo tan complicado como quieras, pero en forma corta más simple quieres tener tu voz natural. Tenemos un ejercicio para que eso empiece a trabajar en ello. También trabajando en la credibilidad de la que estamos hablando y centrándonos en tu vida cotidiana y en cómo estás interactuando y lo que estás haciendo en el momento, puedes prestar atención a cómo estás hablando. Naturalmente, ya sabes, como, si estás hablando con un amigo, concéntrate en lo que estás haciendo en ese momento, cómo estás hablando, cómo estás hablando, tu enfoque en la fisicalidad. También te estás enfocando en cómo estás hablando. Esa es una forma que te está ayudando a acostumbrarte a lo que estás haciendo de forma natural, porque naturalmente estaban siendo perfectos. Entonces nos acostumbramos a lo que hacemos de forma natural para que podamos llevarlo al trabajo. Entonces tenemos eso. Y entonces también tenemos este ejercicio del video, que es contar tu historia de tu día. Cómo se ha dicho algo que hiciste en la mañana de la semana pasada, Lo que sea. Y entonces cómo dices cómo lo traes es como lo llevas al texto. Eso es todo. Eso es lo primero que tenemos para tener una voz natural. Sabemos que genial. Entonces decimos: ¿ Estamos jugando con el volumen? Lo estamos haciendo ruidoso o blando, así que tenemos el ejercicio aquí, y entonces estamos diciendo ¿es tan fuerte? ¿ Es baja? ¿ Qué es? Más fuerte. Bajo tienes que puedes jugar. Eso es fácil. No hablamos tanto como ser suaves en eso, Pero ese tipo de viene un poco más naturalmente. Ya sabes, naturalmente, si estamos hablando, menos decir, tendes a ser más suave, pero puedes hablar más bajo y seguir siendo ruidoso. Estas cosas, pero que eso es más natural que entra. Pero entonces tienes el siguiente, que es velocidad. Entonces son realmente tres puntos los que tienes tienes la voz natural y entonces, ah, ah, ya sabes, es tu voz contrata a la baja. Y estás hablando más rápido? ¿ Lento? Eso es todo. No tenemos que complicarlo y pensar en todas estas cosas diferentes. Son sólo los de tus puntos. Y luego, si no está sucediendo de forma natural, no viene de forma natural de la manera que quieres. ¿ Falta algo? Y entonces estás como, creo que es con la voz. Acude a estos puntos y luego encuéntralo, y luego practica con él. Si crees que tu personaje debería tener una voz más baja, entonces juega haciéndolo más bajo. Ya sabes que ayuda si practicas jugar con tu rango sabes si te grabas haciendo el monólogo o una frase o lo que sea y simplemente jugando siendo más alto o más bajo si lo practicas, tu cuerpo está empezando a ponerse acostumbrado a jugar dentro de este rango, lo cual es útil porque si un director dice: Hey, Hey, cambia algo, puedes cambiar en el lugar. Puedes hacerlo porque estás practicando con él tú mismo es tu instrumento, así que si practicas tu instrumento, te pones mejor en él. Si hay cosas que no practicas, no te vas a poner muy bien si tocas el piano y tocas las cuerdas todo el tiempo, donde te pones bien en tus cuerdas. Pero entonces, si alguien te pide que juegues la báscula, no va a ser tan bueno si no lo practicas. Entonces todo lo que practicas, te pones mejor y mejor y mejor en, y te permite ser adaptable. Entonces si un director dice alguna vez: Oye, Oye, dale una oportunidad a esto, o puedes hacer esto o probar esto? Haz algo diferente aquí. Tienes la capacidad de poder hacer eso, y puede ser en simples pasos que tengas como los pasos que hicimos aquí. Entonces gracias a todos por ver. Espero que salgas. Todas estas cosas abajo bien en absoluto. Asegúrate de que lo estás anotando. Resalta los puntos que realmente tienen sentido para ti y resuenan contigo y luego implementados en tu día. Practicarlo. Usa esto porque la voz es algo que realmente queremos haber salido de forma natural una vez que la tengas, naturalmente, que es realmente fácil jugar con cómo estás trabajando con ella. Es realmente fácil jugar con las fluctuaciones, la velocidad, el volumen. Solo tienes que asegurarte de que puedas venir de ese lugar natural. Y ya a lo largo de tu vida cotidiana, siempre estás hablando desde un lugar natural, siempre así tienes la capacidad. Tan solo tienes que asegurarte de que pongas el trabajo para ello. Y si lo tienes y quieres cambiar más la voz, construir tu personaje hazlo sencillo en ti mismo. No lo hagas complicado. Por lo que felicidades a todos ustedes que han terminado y visto a través de este video. Tienes el siguiente video que se acerca. Asegúrate de que estás viendo estos un día a la vez. Sé que es muy tentador querer verlo todo de una vez. Eso lo pillo cuando hay algo nuevo que estoy aprendiendo. Yo quiero verlo todo. Yo quiero conseguirlo todo, pero tú sacas el máximo provecho de ello. Si lo pasas uno todos los días, es algo así como el baloncesto. Podría tener a alguien a quien pudiera enseñarle. Podría trabajar con él durante 15 horas y un día. O podría difundir esas 15 horas a lo largo de una semana y se iban a sacar mucho más de ello porque son capaces de practicar más y recordar, todo mejor. Si te doy, ya sabes, 15 horas de conocimiento aquí, bueno, vas a tener que tratar de recordar todo eso. Eso es un poco duro. Eso es complicado. Si no puedes felicitarte. Yo no soy así. Pero si se extiende, es más fácil aprender cosas nuevas. Pero también, a medida que avanzas, puedes empezar a implementar las cosas pasadas que has estado aprendiendo. Por lo que es un flujo constante de aprendizaje y desarrollo, y mientras implemente el trabajo y permanezca con él, puede seguir creciendo y desarrollándose. Por lo que felicitaciones nuevamente a todos ustedes. Te veré en el siguiente video de 8. Video #7 Comprender un SceneScript y saber lo que estás diciendo: Por lo que hoy vamos a estar hablando mucho de guiones pasando por ellos, el proceso de ello. Y luego va a haber un punto realmente importante al que vamos a llegar dentro de este video. Entonces una vez que obtienes el guión del director o del escritor, obtienes una parte de este proyecto, obtienes el guión o si estás audicionando los suministros, entonces lo que pasa es que obtienes ya sea con fines de audición, obtienes ya sea una escena o un guión. Ahora lo que obtienes también con esto, tu agente te enviará un desglose de quién es el escritor y quién es el director. Asegúrate de hacer tu investigación para saber quién es el escritor de este proyecto. ¿ Qué han leído antes? ¿ Cómo es su estilo de escritura? ¿ Qué suelen hacer? Porque lo que estás encontrando es tu hallazgo en común entre sus obras de épocas anteriores? Y entonces puedes empezar a adivinar y encontrar cuando estás leyendo este guión el tipo de guión que estás leyendo porque a veces obtenemos un guión y lo leemos y no sabemos que a veces se puede ver como una comedia o a veces se puede mirar en como tal vez una pieza dramática que no conoces. A veces hay esa línea media donde es difícil de decir, y por eso quieres hacer tu investigación para darte la mejor oportunidad posible. Ya sabes, aún podría ser algo que te ciega, y está en total shock. Y un escritor de comedia de repente escribe esta dramática pieza. Podría ser posible si no puedes decir a través del texto y ves que solo puedes ser uno de los otros y no estás muy seguro haciendo alguna investigación sobre quién es el escritor. Te daremos alguna visión de eso además de mirar al director porque puedes ver los proyectos que hace el director y tú confinaste y tratas de relacionarte y ver. OK, estos son algunos de los proyectos pasados que ha hecho este director. Es como que me da una pista y una visión de tal vez cómo será esta pieza Así que básicamente estás haciendo investigación de fondo al principio tratando de encontrar Vale, ¿qué es lo Qué hace este escritor antes? ¿ Qué hace este director? ¿ En qué tipo de proyectos has sabido que trabajaron? ¿ Qué buscan? Por lo que se puede ver por el director. De acuerdo, bueno, estos son los proyectos que ha hecho, y luego puedes mirar a los actores dentro de esos proyectos y ver OK. Le gusta lanzar este tipo de actores para este tipo de, um, obras. Entonces si es una comedia, podría ver Vale, se pone este tipo de actores. Se podría encontrar una comunalidad. Si se trata de una pieza dramática, se pueden encontrar los elementos comunes ahí dentro. Entonces básicamente estamos tratando de crear un rompecabezas, y estamos tratando de hacer nuestra mejor conjetura en encontrar Ok, esto es lo que quieren. Esto es lo que están buscando. Por lo que podemos especie de intentar ajustarnos y adaptarnos. Ya sabes, como he dicho antes uno de los videos anteriores, Meryl Streep, ha dicho, Esto es que cuando palabra retrata a un personaje, es sólo otra versión de su propio Ser. Entonces si confinaste que estos puedes encontrar el tipo de personajes que tal vez va por este director y le gusta bien, entonces tenemos que encontrar esos personajes dentro de nosotros mismos. Pero para encontrarlo dentro de nosotros mismos, tenemos que saber lo que estamos buscando. Es como si estamos si estamos en Ah, en una habitación y hay un objeto que tenemos que encontrar Alguien dice: Hey, Hey, aquí tienes. Te meto en esta habitación Ve a buscar el objeto Y tú estás como, OK, ¿cuál es el objeto? Si no te dicen cuál es el objeto, cómo esperas poder encontrarlo se vuelve muy difícil. Puedes usar pistas. Se puede ver. De acuerdo, me entregaron esto. Ahí hay escritura en esta página. Está bien, está bien. Enfriar. Genial. Pero entonces si la escritura, es una especie de teeter tambaleándose y no estás seguro de que eres como podría ser esto que estoy buscando o podría ser esto y no estás del todo seguro? Bueno, la pieza final que falta es el director. ¿ Qué les gusta? ¿ Qué tipo de proyectos se han hecho antes? Y esto te dará perspicacia y sabes cómo luego tratar de perseguir al personaje que vas a seguir. ¿ Qué tenemos después? Tenemos que asegurarnos de que seamos capaces de ir a leer el guión. Entonces tenemos lo tenemos ahora. Tenemos que leerlo. Tenemos que hacer el trabajo Y si no consigues todo el guión porque a veces no lo conseguirás, puedes conseguir sólo la escena y Ok, bueno, entonces tienes que leer la escena. Lo que sea que tengas. Si consigues este guión y la escena donde puedas, tienes que hacer ambos. Tienes que leer la escena con seguridad, pero también tienes que leer todo el guión porque el guión te va a dar un gran sentido de la historia de espalda y no siempre vas a conseguir el guión. No siempre lo conseguirás. Pero si llega a ti, úsalo. Es una ventaja que se te da. Tienes el guión, puedes pasarlo y lo puedes leer porque te voy a decir esto. Hay muchos actores para los que están audicionando, la misma parte que tú, y están recibiendo el mismo desglose del mismo tamaño que están consiguiendo en la escena con la que van a estar audicionando. Y también están consiguiendo el guión ahora. No todos van a leer todo el guión. Van a leer la escena, pero no van a leer el guión ahora. Por supuesto, si te reserva por la parte y tienes todo el guión, entonces definitivamente quieres leerlo con seguridad. Pero si solo estás audicionando y estás tratando de conseguir el papel y quieres darte la mejor ventaja una pierna arriba sobre todos los demás bien, entonces tienes que asegurarte de que estás dispuesto a hacer el trabajo. No puedes ser perezoso si eres perezoso, entonces alguien más que trabaja más duro que tú tiene muchas mejores posibilidades de conseguir que el papel esté en este negocio, no puedes ser perezoso. Tienes que estar dispuesto a hacer el trabajo y poner el tiempo y esfuerzo. pereza sólo te llevará tan lejos para llegar lo suficientemente lejos como para luego llegar al punto donde estás como si no sé si estoy haciendo todo bien. Tengo que intentar trabajar y hacer algo diferente. Y tal vez, ya sabes, hay muchos actores que renunciaron, pero renunciaron antes de que incluso trabajaran, no trabajaron en ser parte, sino que trabajaron en tratar de conseguir el papel. Tantos actores que he visto, simplemente renuncian y se detienen porque pasaron años tratando de convertirse en actores, pero nunca pusieron en el trabajo. Se mudaron a Hollywood. Dijeron que quiero ser actor. Tienen un trabajo trabajando en un restaurante y luego solo quieren audiciones. Pero nunca funcionaron. Nunca hicieron lo que tenían que llegar del punto A al B. Puede que intenten todo para llegar del punto A al B y, por supuesto, como el elemento de suerte que se involucra. Pero hay que estar preparado para la suerte. Cuando llegue a ti, todo el mundo va a tener oportunidades que le llegan. Pero si no estás preparado para la oportunidad, entonces no hay manera de que alguna vez la puedas conseguir. Tienes que estar preparado. Te están dando todo el guión por una razón porque quieren que sepas lo que estás leyendo. ¿ En qué te estás metiendo? Quieren que sepas que en realidad están tratando de ayudarte dándote el guión junto con los lados. Entonces asegúrate de que si lo tienes, lo lees. Tú lo pasas Ahora. ¿ Cómo lo lees? ¿ Cómo hacemos esto? Bueno, primero, lo que tienes que hacer es hacer tiempo para ello porque lo que pasa si alguien consigue todo el guión y luego me voy, llegaré a él Eventualmente están leyendo las escenas, lo que sea que vayan a hacer. Llegaron a ir a trabajar ese día. Llegaron a hacer algo en ese día que toma su tiempo. Y entonces antes de que te des cuenta, no tienes tiempo para ir a leer todo el guión. Es solo que el tiempo se va en ese punto porque teníamos otras cosas que estamos haciendo a lo largo del día. No teníamos nuestras grandes habilidades de manejo del tiempo. Tienes que bloquear el tiempo para cuando vas a leer el guión. Tienes que hacerlo por lo que tienes que decidir. OK, lo tengo. Tengo el desglose. Ahora sé que tengo guión. Tengo las señales. Bueno, estoy audicionando y digo, tres días, dos días. Un día, dependiendo de cuándo estés audicionando, es cuando tienes que probar y programar el. Cuando puedas ir y leer todo el guión, tienes que decir OK, a las siete, voy a ir y voy a leer todo el guión o dentro de dos horas voy a pasar por todo el guión, y voy a leerlo a través y conocerte a ti mismo por cuanto tiempo te lleve leer. Si eres lector rápido, que puedes leer a través de él y aun así entender todo, entonces Genial. Entonces haces eso. Después lo lees rápidamente. Tienes Tienes Tienes un tiempo. Dices Bien, puedo leer esto en aproximadamente una hora y 1/2 2 horas. Programas ese tiempo si sabes que necesitas más tiempo del que vas a tener que darte un poco de tiempo. Por supuesto, mientras estás leyendo a través de él, lee a través de un bien que conoces, 30 40 minutos. Toma un descanso de 10 minutos, 30 40 minutos. Toma un descanso de 10 minutos. No te quieres quemar, Pero tienes que hacer el tiempo para poder pasar por ello. Porque si no haces el tiempo, el tiempo sólo se va a ir en ese punto y se irá antes de que te des cuenta. Simplemente piensa en cómo hay pienses que quieres hacer en tu día o en tu semana. Cuántas cosas aire ahí que quieres hacer que quieres lograr y no eres capaz de hacerlo, porque de repente estás como, no tengo tiempo suficiente para ello. Eres como creí que lo hacía, y luego no me di cuenta. Ah, estaba viendo Netflix y vi cuatro episodios del show que amo en lugar de solo uno o dos que estaba planeando hacer. Te gusta, yo sólo quería saber qué iba a pasar después. Y antes de que te des cuenta, ves dos episodios más. Bueno, cuánta gente dice que van a seguir, Hacer algún trabajo que tienen que hacer que tienen que hacer. Y luego dicen, aunque mi amigo, me llamaron. Ya sabes, yo quiero hacer algo. Voy a salir con él. Tienes que asegurarte de tener buenas habilidades de manejo del tiempo. Porque si vas a estar en este negocio, vas a tener que asegurarte de estar dispuesto a poner ese tiempo y esfuerzo, porque no lo olvides. Si estás audicionando mucho, vas a tener un montón de tráfico conduciendo a la audición y conduciendo de vuelta a casa. Eso va a ser un factor en que también ocupa un montón de tiempo en tu día. Eso va a tomar más tiempo del que te das cuenta de que estás más tiempo conduciendo que realidad estar en la sala audicionando Solo porque el tráfico es horrible en L. A o Nueva York, te tomará una eternidad llegar del punto A al Pero tienes que asegurarte de que la gestión del tiempo lo tienes planeado y lo tienes listo trabajo del dedo del pie. Una vez que descubras la hora, asegúrate de que el lugar donde estás leyendo tu guión sea un lugar donde realmente podrías concentrarte y mantenerte despierto. Entonces el siguiente problema es que la gente diga: OK, OK, genial. Sé cuándo voy a saber a qué voy a ir y leer el guión. Tengo ese tiempo programado para mí. Pero luego se van y se van y se sientan en su cama y yo dije: OK, OK, cool. Voy a ir a leer el guión. Se lo llevan, empiezan a leerlo, y antes de que te des cuenta, en el momento en que se duermen, eso pasa porque no averiguaste el mejor lugar para que trabajes. Tienes que encontrar a todos diferentes. Ya sabes, todos son diferentes, pero no seas la persona, ¿verdad? Para que pueda leer en mi cama y está bien. Ese es uno de los mayores errores que la gente les comete. O van a su cama y empiezan a leer su guión o van al sofá y se acuestan y se ponen demasiado cómodos. Ya sabes, no quieres sentirte incómodo cuando estás leyendo, pero quieres estar lo suficientemente cómodo donde sepas que puedes estar despierto y puedes pasar por ello. Entonces si puedes sentarte en tu mesa y, literalmente, ya sabes, tomar como una taza de café contigo, lo que sea que estés ahí, estás listo para trabajar y luego pasas por el guión. Pero tienes que asegurarte de que puedas encontrar ese lugar donde puedes trabajar. Diga, si vas a la mesa en tu derecha junto a una ventana, donde estás aquí, todo el tráfico que pasa afuera tal vez no sea el mejor lugar, ya sabes. A veces la gente piensa que voy a ir a Starbucks a leerlo. Bueno, si pudieras ir a Starbucks y leerlo sin distraerte por nadie más y poder enfocarte en tu trabajo y poder completarlo dentro del tiempo. De eso te das a ti mismo. Si pudieras hacer todo eso, entonces encuéntrate que empezaste. Te conoces mejor que nadie, pero ayúdate porque puedes hacer cosas que te beneficiarán más que otras cosas. Tienes que encontrar un lugar donde puedas trabajar. Por lo general para mí. Un lugar tranquilo donde puedo estar completamente concentrado. Lo que estoy haciendo es lo que va a funcionar mejor para mí y también asegurarme de tener pequeños descansos. Si puedo tener un rápido descanso de 10 minutos entre mis lecturas, entonces no me pongo burnout porque no quieres ir leyendo esto y luego te quemas y luego empiezas a odiarlo. ¿ Estás empezando a pensar Oh Dios mío. Uno Cuando voy a pasar por esto, ¿ cuándo voy a terminar de leer esto? Porque si eso sucede, entonces no lo eres. Entonces no puedes concentrarte tanto en el guión porque estás pensando Oh, Dios mío, en uno se hizo. Está bien. Quedan 20 páginas, quedan 15 páginas. Entonces estás en la parte de atrás de la cabeza. Estás pensando, Oh, Dios mío. Yo quiero que esto se haga. Yo quería que se terminara. Yo quiero que esto se haga, y eso sólo te pone en una mala mentalidad cuando lo estás pasando y no vas a poder terminarlo. Así que asegúrate de apagar la hora en la que puedes trabajar, y encuentras un lugar donde puedas hacer el trabajo y no te estás distrayendo por 1000 cosas en las que te puedes concentrar, en qué es lo que estás leyendo a continuación. Cuando estés pasando por la lectura y lo estés y lo tengas contigo, asegúrate de que estás encontrando puntos de bala para lo que estás buscando. Entonces estamos tratando de encontrar en qué mundo estás. Estás tratando de encontrar el tono de la pieza, y luego cualquier pregunta que puedas tener al respecto. Entonces quieres encontrar esas tres cosas al mundo en el que estás cuando lo estás pasando , encuentras con que cuando estás leyendo el guión, Vale, Vale, qué tipo de mundo de hombre y a veces conociendo el escritor o el director, eso te dará una idea de tal vez en qué tipo de mundo estás si esto es como un mundo basado en la realidad o de esto es algún mundo místico, mágico. Y al conocer el mundo, conoces un poco más los límites que tienes dentro de la pieza. Ya sabes que dentro de este mundo hay dragones y magia en diferentes elementos a él. Entonces sabes que hay un elemento diferente que tal vez puedas traer a la paz conociendo ese factor, y luego quieres conocer el tono. ¿ Es esto una pieza? ¿ Eso es gracioso? ¿ Película? ¿ Lo es? ¿ Es esta una comedia en la que estás trabajando? ¿ Es ésta una pieza dramática? ¿ Es Ah, pieza de terror? ¿ Qué es? ¿ Qué? ¿ Qué está pasando? Tienes que descifrar el tono y lo haces pasando por leerlo, teniendo los tiempos se va sin y donde puedes enfocarte en ello. Porque cuando estás ahí y te estás concentrando, eso va a ayudar y saber quién es el escritor realmente ayuda mucho. Eso es algo que la gente no suele hacer. No piensan en el escritor ni en el director. No piensan en las obras pasadas que han hecho porque no te dan una visión realmente buena del tipo de mundo y tono. A lo mejor eso está pasando, sobre todo Si no puedes averiguarlo, normalmente puedes. Pero si no puedes, eso te va a dar un peldaño para llegar a donde necesitas estar, o te puede ayudar si lo sabes antes de tiempo. Una vez que entras en ello, como que sabes en qué te estás metiendo. Y luego es un poco más fácil cuando estás leyendo a través de él para entender. De acuerdo, esto es lo que está pasando. Sé todo lo que está pasando, y luego quieres encontrar cualquier pregunta que puedas tener. Entonces podría haber preguntas sobre cosas como tú quizá no lo sepas. A lo mejor tienes una línea que estás diciendo y no sabes el significado de la frase o no conoces ciertas palabras dentro de la pieza. Bueno, entonces, eso es algo en lo que realmente se puede trabajar y tratar de averiguar, y se puede buscar en google y se puede decir, OK, voy a buscar en Google esto, dicen, De acuerdo, estas son las preguntas que tengo, y ustedes pueden y ojalá respondan las preguntas porque quieren saber qué es lo que están diciendo. Entonces si estás pasando, si estás pasando por una pieza y no sabes lo que estás diciendo. Eso hace que sea muy difícil sacar tu punto de vista para decir qué es lo que estás diciendo. Tenemos que saber qué está pasando. Tenemos que saber lo que estamos diciendo. Por eso estaban pasando y encontrando todos los detalles aquí dentro. Estamos encontrando la lluvia mundial. Estamos encontrando el tono de la pieza. Estamos encontrando al director. Estamos encontrando al escritor fuera. Estamos leyendo todo el guión porque estamos tratando de obtener toda la información que podamos. Es como si tuviéramos un cuadro y los cuadros todos cubiertos. Está cubierto de blanco y estamos tratando de deshacernos de ese velo blanco para que podamos intentar ver a través y ver qué es lo que está detrás de él, porque al principio, cuando lo conseguimos, no tenemos ni idea de qué se trata. Hasta que empecemos a separarnos, las capas empezarán a descifrar las cosas, y entonces ojalá podamos sacar un buen trabajo. Pero hay que encontrar lo que no sabes. Y entonces también estás encontrando cosas que tal vez puedas contestar. A lo mejor hay algunas cosas dentro de la pieza que no puedes contestar que estás confundido respecto podría ser que esta disputa esta pieza pudiera estar en un mundo que es completamente como mágico y lo que sea, y tienen nombres extraños para cosas. Y a lo mejor tienes un nombre para algo que estás sacando y no sabes de qué es lo que realmente estás hablando, que lo hace un poco difícil. Entonces lo que haces es encontrarlo. Si haces tu investigación, no puedes encontrar cuál es la respuesta. Bueno, entonces tienes una pregunta que puedes llevar al director de casting o al director. Si tienes suerte con el director de casting, pueden preguntarte, dicen: Oye, Oye, ¿tienes alguna pregunta sobre la pieza? ¿ Y se lo puedes decir? Sí, sí, lo estaba pasando y tratando de entender esto permitir que estoy como, podría ser realmente útil si tuviera que hacer lo que es esta pieza de información. ¿ Podría darme un poco de visión sobre eso? Y luego habrá más que feliz de decírtelo, y ellos dicen: Oh, Oh, esto es. Esto es lo que es esto. Y entonces tienes una mejor perspicacia y comprensión. Entonces digamos que había algo que se suponía que era un objeto mágico y no sabías lo que era, y lo estás creando como ser tal vez un juguete. Esto es un ejemplo loco una idea, Pero retratas eso visto de manera muy diferente. Si estás diciendo si le estás dando un juguete a alguien o le estás dando un objeto mágico, dos cosas completamente diferentes. Pero es una idea de contraste. Si no sabemos de qué es lo que estamos hablando, entonces vamos a dar una representación que no esté en línea con lo que tiene el guión. Es decir, es solo que es lo suficientemente simple como para pensar. Si estamos retratando algo que no está dentro del guión, no va a ser lo que el guión tiene un dicho. Pero si sabemos lo que estamos diciendo y luego retratamos lo que es lo que estamos diciendo y está dentro del guión, entonces estamos siguiendo, y si nuestro objetivo es seguir adelante, queremos saber lo que estamos diciendo. Entonces quieres encontrar esas preguntas que puedas tener, y luego si no tienes las preguntas y entiendes todo lo que es perfecto, eso es bueno. Quieres poder pasar y entender lo que estás diciendo y saber todo lo que está pasando dentro de la pieza. Algunas personas se preguntan cuántas veces debo pasar por el guión? Y algunas personas han construido números. Dicen Léelo a través de 13 veces. Ya sabes, estás encontrando 33 cosas diferentes cada vez. Yo digo que si puedes leerlo tantas veces como sea posible y hacer eso, pasa por él tantas veces si puedes. Si tienes tiempo para hacerlo, pasa porque siempre vas a encontrar algo nuevo. Siempre vas a encontrar oro dentro de la pieza. Algunas personas dicen: Bueno, Bueno, si lo paso demasiado, entonces llego a llegar a embriagarme al respecto, y yo y yo no podemos. Pierdo el control de mi parte propia. Bueno, entonces léalo lo suficiente donde te funcione y estás leyendo tu parte y luego haces un montón de lecturas de la misma. Y si realmente no te beneficia leer tus partes por la razón que sea, normalmente no encuentro que eso sea así. Pero si eso pasa a ser el caso con uno de ustedes, bueno, bueno, entonces lee a través de él. Tienes tus partes y luego la tiramos. En cualquier momento que seas parte sale, salte y luego sigue adelante. Porque si conoces el mundo en el que estás en el tono de la pieza, siempre vas a empezar a encontrar pequeñas pepitas de oro dentro del guión y vas a descubrir que puedo sacar esto. Oh, puedo usar esto. Ah, esta es una idea de necesidad. Empiezas a encontrar cosas y te acostumbras más al mundo en el que estás, y todo lo hará sólo ella para rodar la lengua un poco más fácil. Cuando sabes todo lo que está pasando. Es más engañoso si no sabes lo que está pasando y no conoces todos los pequeños matices dentro de la pieza, es como si estuvieras tratando de pasar por un laberinto y estás esperando que encuentres tu camino a través. Pero si sabes oh, voy aquí mismo. Después giré a la izquierda. Entonces voy derecho. Entonces me voy otra vez a la izquierda. Gira otra a la izquierda, ve a la derecha y ya sabes a qué camino ir. Podrás llegar a empezar por el flequillo y atravesar el mismo final con facilidad, pero si no sabes a dónde vas y estás empezando a adivinar fácilmente podrías ir en la dirección equivocada. Entonces quieres asegurarte de que realmente estás poniendo atención de encontrar lo que todo significa dentro de tu pieza, entonces lo más importante en lo que quiero meterme. Y esto es lo que mencioné al principio, lo que realmente quería decir después de que bajaras todo esto después de que hayas hecho toda la parte de investigación de ello, entonces tienes que darte cuenta de que en cualquier momento hablamos realmente más en cualquier momento en absoluto y tienes un guión, tienes una escena y estás tratando de hablar. Lo que estás haciendo es tu intento de decir algo. Todos estamos tratando de decir algo, y tal vez podamos decirlo, pero todos estamos tratando de hacerlo. Algunas personas dicen: Bueno, Bueno, todos estamos haciendo algo en el mundo. Cuando decimos algo, todos tenemos una acción. Cuando decimos algo, no tenemos un BCG. Cuando estamos diciendo algo, creo que la forma más fácil de pensarlo es cuando decimos algo, somos viejos tratando de decir algo, Así que si le estoy diciendo a alguien que sabes que lo amo, estoy tratando de decirle que yo te quiero, estoy tratando de decírtelo, y a veces quizá no podamos decirlo, y eso es lo que pasa mucho conflicto dentro de películas o programas de televisión. Todo el mundo está tratando de decir algo, pero simplemente no son capaces de hacerlo, y es esa tensión la que construimos la que disfrutamos y que realmente, realmente disfrutamos. Pero tenemos que darnos cuenta de que en lugar de como estamos diciendo algo, cambiar la redacción alrededor y decir Estamos tratando de decir algo ahora esto no tiene que ser una lucha. A veces cuando la gente piensa tratar de decir algo, es como tratar de decir te amo y es realmente difícil decirlo. Pero tal vez lo que realmente es es que es algo feliz y está tratando de decir, estoy tratando de decir te amo Podría ser algo que la lucha y podría ser que solo estoy tratando de decir que te amo. Ya sabes, yo podría ser una lucha, pero tampoco tiene que ser una lucha. No tienes que meterte en el patrón de pensar OK, así que si estoy tratando de decir algo, tiene que ser muy duro, como si estuviera en arenas movedizas. Estoy tratando de salir. No tiene que ser algo así. Podría ser como si fuera necesito ir a Target. Entonces solo trato de salir de la casa y salir a mi auto. No estoy diciendo que esté tratando de atravesar arenas movedizas o no convertirla en una lucha sobre mí mismo . No tiene por qué serlo. Sólo digo que estoy tratando de decirle algo a alguien que sabes si quiero ir. Si soy un personaje y digo digo que quiero ir al parque Pero le estoy diciendo a mi pareja que estoy tratando de decirles que estoy tratando de decir que quiero ir al parque o si estás diciendo algo que no lo entiendo. Intento decir que no te entiendo. Estoy tratando de decir algo. No estoy solo haciendo una declaración. No te entiendo. Estoy tratando de decir y has entendido conmigo? No sé lo que estás diciendo. Todos estamos tratando de decir algo con su actuación cuando tenemos una escena. Estaban tratando de decirlo así a veces fueron capaces de decir, y viene a través a veces no lo hace. Pero esa redacción me ha parecido ayudar mucho cuando estoy pasando por mi trabajo dándome cuenta de que estoy tratando de decir algo, estoy tratando de conseguir un punto a través y es en el acto de intentar que realmente encontramos la magia en el lo dorado y es mucho más interesante y convincente ver a alguien que está tratando de decir algo y hacer un punto al otro lado que es interesante. Y hay tensión cuando alguien está tratando de decir algo y no puede y no puede por sus propias razones internas. O no pueden porque el actor frente a ellos no les está permitiendo decirlo o no pueden porque entra alguna fuerza externa y no lo permite. Es como en esas películas cuando ves en alguien solo tratando de decir te quiero y luego antes de que incluso puedan decirlo, alguien entra a la habitación e interrumpe el momento en que somos viejos había como todos tus apenas tratando Estuviste tan cerca. Tú estabas a punto de decirlo y está en el acto de intentarlo y esa redacción realmente fue beneficiosa para May realmente Waas y yo le dije a algunas personas sobre esto, Um Esto era algo que tenía que era simplemente molesto pensar la redacción de esto de decir cómo solo estás tratando de decir algo, si es una lucha o no lo es, si es bueno, si es malo, solo el acto de intentar decirlo. Yo le conté a algunos otros actores sobre esto, y ellos estaban como, Oh, ¿ serio? Eso es interesante Eso es algo interesante de decir y algunos de ellos realmente lo escucharon y los que lo escucharon y lo probaron, regresaron y estaban como si ni siquiera estuviera seguro de cómo iba a funcionar. Pero me acabo de dar cuenta de que sólo estoy tratando de decir algo, y sentí una conexión más profunda con lo que estaba diciendo. Me sentí más conectada con las palabras que y luego algunas personas ni siquiera podían explicarlo. Eran igual que yo no sé qué era. Pero después de que dijiste que cuando lo probé, me funcionó y pude lograr lo que pensé que no podía. Entonces es un verdadero beneficio probarlo y darle una oportunidad, así que solo te das cuenta que en este video lo que tenemos es Tienes que hacer el trabajo, acuerdo? No puedes ser perezoso. Si quieres ser actor, tienes que hacer el trabajo igual que cualquier otra cosa. No digo que si vas a hacer actuación que solo debas,ya sabes, ya sabes, algo así como, ya sabes, darle la mitad de tu energía. Si quieres hacer algo que quieras ser genial en cualquier cosa, tienes que trabajar en ello. Si quieres ser un gran jugador de basquetbol, mejor trabajas en ello. Quieres ser un gran tenista, tienes que trabajar. Si quieres ser un gran músico, tienes que trabajar. Tienes que asegurarte de que estás haciendo el trabajo en tu cosa de práctica, y quieres asegurarte de que estás practicando de la manera correcta porque hay actores, sabes, van y toman estas clases de actuación y la práctica de la forma en que lo están haciendo no les está beneficiando. Y el ejemplo de esto se acaba de ver. Cuántos actores has visto que llevan años tomando clases y los ves y no son tan buenos. Hay tantos de ellos y hay más de lo que debería haber no quieres que la relación sea que haya más malos actores en el pasado que buenos actores. No es todo el tiempo no es así. Estás consiguiendo algunas clases donde es más buenos actores y hay malos actores. Pero si vas a muchas clases, vas a encontrar que hay muchos actores no tan talentosos y ahí que llevan años trabajando que ahí exagerando pero no creíbles. Hay algo al respecto que están dando, que simplemente no crees, y constantemente están haciendo algo que no está funcionando para él. Es una especie de esa idea otra vez del refrigerador. Tengan un montón de cosas ahí dentro que no le estén funcionando, y se lo guarden. Ya sabes, siguen yendo a la tienda que les sigue dando pastel, y luego andan por ahí todo el tiempo, y eso es sólo el pastel ahí dentro. Al igual, ¿Por qué soy tan insalubres? Al igual que voy corriendo todos los días hago esto. Hago esto y sigo siendo poco saludable. Lobo, para tu dieta consiste solo en torta. No hay manera de ser bueno, y cómo dejas de conseguir pastel dejó de ir al proveedor que te está dando pastel e ir con alguien más. Alguien más puede darte algo. Pueden darte todas las cosas que necesites. Ellos te pueden dar toda la comida sana. Podrías ponerlo en tu refrigerador. Usas lo que funciona. Tiras lo que no funciona. Entonces tienes que asegurarte de que estén dispuestos a hacer el trabajo porque no es un proceso fácil, pero puedes ponerte bien en ello. Puedes ponerte bien en cualquier cosa si estás dispuesto a hacer el trabajo. No solo pienses en ello un acto. Y si quieres hacer algo en tu vida, siempre y cuando pongas el trabajo en el tiempo realmente puedes lograr mucho, solo tienes que estar dispuesto a hacerlo. Tienes que estar dispuesto a apagar Netflix e ir a la práctica e ir a trabajar. Tienes que estar dispuesto a bajarte del teléfono de las redes sociales para que puedas trabajar. Eso es lo que tienes que hacer. Por lo que un resumen de este video asegúrate de investigar al escritor y al director. Esos te darán pistas sobre el trabajo en el que vas a estar trabajando o estás audicionando Y vas a encontrar elementos que han escrito antes en el pasado o han dirigido, y puedes echar un vistazo a tal vez qué proyecto por el que vas en este momento, o si por suerte pudieras hacerte echar qué tipo de proyecto de orina y cómo trabajar a través de él. Entonces quieres poder establecer tiempos para cuando realmente puedas ir y trabajar configurando tiempos en decir Ok, voy a leer todo el guión en esta ocasión. Sé que me tomará dos horas pasar por ella. Yo lo haré. Me tardaré una hora en pasar. Estableces los tiempos que lees a través de él tanto como puedas. Si tienes tres meses para filmar, mejor que estés leyendo todo el tiempo, haciendo todo tu trabajo de actor desarrollando al personaje, todas estas cosas y leyendo todo el tiempo para que puedas entender qué es lo que eres tratando de decirlo, y estás atravesando y estás encontrando lugares donde puedes trabajar. ¿ Puedo trabajar en? ¿ Puedo sentarme en mi cama y realmente pasar por el guión? sin conciliar el sueño. La mayoría de la gente que no puede. Por lo que tienes que poder enfocarte y encontrar buenos lugares para que puedas remolcar el trabajo y entender lo que estás leyendo. Entonces tienes esos puntos de bala. Ya lo tienes. ¿ En qué mundo estás? Um, ¿cuál es el tono de la pieza y qué No entiendes? ¿ Qué preguntas tienes? ¿ Puedes descifrar esas preguntas por tu cuenta haciendo investigaciones de Google? ¿ O tienes que ir a preguntarle al director de casting o al director? Tienes que saber lo que estás diciendo. Si sabes lo que estás diciendo, entonces podrías traspasar tu punto. Si no sabes lo que estás diciendo, ¿cómo puedes hablar de algo y luego darte cuenta de que todos estamos tratando de decir algo, todos tratando de decir, estoy tratando de decir algo. Estoy tratando de decir que te amo o estoy tratando de decir, odio que te brazo tratando de decir algo, y podría ser algo que sea bueno. Podría ser algo malo. Puede ser una lucha decirlo. Puede ser fácil decir que no te limita tratando de decir algo, pero darse cuenta La idea de que estás tratando de decirle algo a alguien es muy importante, y tienes que darte cuenta de que alguien, es diferente cada vez. Tratar de decirle algo a tu mamá es diferente a tratar de decirle algo a tu mejor amigo tratando de decirle algo a tu vecino. Es diferente para cada persona, y te das cuenta de que al trabajar en la creíbilidad y todas las cosas y darte cuenta de que cada persona es diferente y también encuentras eso. Pero al estar en el mundo en el que estás y conocer el tono de la pieza por cómo vas y cómo estás hablando con la persona, estás haciendo todo el trabajo para poder llegar y darte cuenta de que solo estás tratando decir algo y ver a otros actores trazar un CD, ponerlo y ver a todos. Sólo están tratando de decirnos algo el uno al otro. Eso es lo que está pasando. Por lo que felicitaciones por hacerlo todo el camino a través de esto. Espero que hayas escrito este viejo abajo, resaltado los puntos importantes y has estado revisando cada video un día a la vez . Por lo que felicitaciones. Estaba realmente emocionada de hacer este video porque este es uno que creo que realmente beneficiamos para todos ustedes? Um y esto son algunas cosas que no estás consiguiendo que el dedo aprenda cuando estás en otras clases. Estoy tratando de conseguir toda la información que he conseguido. Ponlo en el hackeo. Simplemente simple y fácil para todos ustedes. No tiene que ser estresante. No tiene que ser duro. Tienes que poner en el trabajo, claro. Pero puedes darte cuenta de que si puedes trabajar de la manera correcta y nosotros podemos hacer las cosas simples, ya sabes, puedes hacer que la actuación asombre. Ya sabes, tienes que seguir. Tienes que encontrar a qué manera dar la vuelta. Ya sabes, esa podría ser tu manera si quieres que lo sea. A mí me gusta que sea. Tenemos un laberinto. Es un camino recto. Estábamos al principio. Podemos ver el final como lo que yo quería ser. Y si no podemos ver el final que no quiero que tengamos que pasar por 1000 vueltas para llegar del punto A al B ya que están bien. No podemos ver el final ahora mismo. Vamos a lograrlo. Vamos a tener 10 giros diferentes. Vamos a tener que hacer hasta llegar al final. Por lo que felicidades a todos ustedes por lograrlo a través de este video. Y te veré en el próximo Adiós. 9. Video de video: bienvenidos a todo el mundo al video número ocho. Por lo que este video va a ser uno de los videos más importantes. Siento que todos estos videos son muy importantes porque si lo piensas, no puedes tener buena actuación sin uno de los puntos que hemos mencionado antes. Por lo que no podemos tener buena actuación sin creíbilidad. creíbilidad es una de las cosas más importantes. Si no es creíble, todo el asunto queda tirado. Todo el trabajo que has hecho, no es creíble, el trabajo que has metido y vemos a este personaje y decimos No es realmente no creo que al instante fueran echados. No eres un buen actor en ese momento, nosotros cero. Es solo un actor tratando de actuar si no tenemos la fisicalidad adecuada abajo, si estamos en el escenario y parecemos realmente aleatorios y nos estamos moviendo o en pantalla donde al azar nos estamos moviendo o por muy rígidos y no nos movemos en absoluto, y se siente como si estuviéramos encerrados en su lugar. Si tenemos eso, entonces no somos muy buenos para nuestra voz. Si nuestra voz no es natural, si no tenemos una voz natural y se siente como si se pusiera o se siente como si fuera un presentador y no se siente real. Se siente de nuevo que es falso, entonces no va a funcionar para nosotros, y esas cosas caen en la creíbilidad. De cómo hablamos, Si somos creíbles, entonces las cosas caerán en su lugar de forma natural, porque todo lo que estamos haciendo, estamos trabajando y practicando nuestra creíbilidad, trabajando en sus instintos, haciendo cosas que estamos haciendo cada día para poner en nuestro trabajo, llevándonos al personaje. Y es como lo que dijo Meryl Streep. Nos llevamos a la obra y sólo estamos retratando diferentes elementos de nosotros mismos. Diferentes lados de nosotros estaban mostrando diferentes áreas de nosotros mismos a las personas. Eso es todo lo que estamos haciendo, y por eso la creíbilidad es tan importante. Pero ahora no podemos tener creíbilidad hasta que tengamos confianza, y de eso se trata este video. Entonces si queremos ser creíbles, eso es genial. Si estamos practicando en casa y estamos haciendo nuestro trabajo y más creíble, eso es increíble. Eso es un paso adelante, pero tenemos que asegurarnos de que podamos llevar esa creíbilidad a la sala de audiciones al escenario frente a la cámara al director. Podemos traerles esa creíbilidad. ¿ Podemos mostrar nuestra creíbilidad cuando cuenta? Eso es lo que tenemos que tener. Y para poder hacer eso, tenemos que tener confianza porque si entras a una sala de audiciones y hay un director de casting y entras a la sala, han visto una tonelada de personas a lo largo del día. Entra y vas a hacer tu escena con ellos. Si estás nervioso, eso va a mostrar, y no quieren contratar a alguien que esté nervioso o incómodo. Uno. Tu trabajo no va a ser bueno. Y dos, no eres de confianza para poner en el set. Es como si tienes un médico y él te va a hacer una cirugía, no quieres un médico que venga que esté un poco nervioso, y es algo así como Ah sí alto. Entonces te voy a hacer mi cirugía y no me siento muy cómoda con ella. No queremos ese tipo de médico, Entonces si no quisiéramos que ese tipo de persona nos operara, ¿por qué alguien querría meternos en su película que están poniendo millones de dólares en millones de dólares de su propio dinero y quieren hacer más. Ellos quieren sacar algo de ella. Si el actor al que están mirando está nervioso y parecen realmente incómodo, así es como se procede. Y eso es lo que hace el director de casting que cuando esta persona va al set, van a estar nerviosos y van a tener miedo. Y si lo son, no van a poder poner su mejor trabajo, y eso les va a hacer quedar mal. Y además de eso, no vas a poder poner tu mejor trabajo. Simplemente piensa en todas las veces en las que has estado en algún lugar y has estado nervioso. ¿ Eres capaz de hacer lo mejor de ti? Porque lo que suele pasar es que nos metemos las mariposas en el estómago. Nos ponemos nerviosos. A lo mejor nos ponemos un poco temblorosos o las palmas se sudan o los sentidos o todos se esconden, y escuchamos todo. Vemos todo lo que está pasando, las luces son más brillantes, todo es más fuerte. No queremos que el miedo sea algo que nos controle. Si tenemos miedo, empieza a controlarnos en decidir las cosas por nosotros mismos, entonces no vamos a poder movernos en la dirección que queremos, porque este negocio es un negocio un poco de miedo. A veces hay nervios. Queremos hacerlo bien. Nosotros queremos ir a la audición y queremos hacerlo bien, así que eso está bien. Pero nos ponemos tan nerviosos y asustados porque queremos hacerlo tan bien o teníamos miedo de que nos juzguen porque mucha de ella nos juzgan. Entramos al cuarto y la gente nos está juzgando. No tal vez de una manera súper negativa, como esta persona Bob al respecto. Esto mejor esto pero esto. Pero nos están mirando en juzgados por la parte. ¿ Podemos traicionar adecuadamente al personaje? Nos juzgan. ¿ Nos vemos como lo hacemos? Nos fijamos en el personaje que buscan los directores, nos juzgan. Si vamos a estar cómodos cuando estemos en el set, ¿somos de confianza porque tienen que confiar en ti? Si no has estado en nada antes y te ven y ellos y nadie te ha contratado nunca , quieren asegurarse de que puedan confiar en ti, y tienes que tener confianza puedes traerte a ellos. Puedes ser tu propio yo. La gente piensa que la confianza significa que tienes que ser la persona más ruidosa de la habitación. Todo el mundo tiene que darse cuenta. Te puedes notar cuando entras, tienes que ser los extrovertidos. Pero realmente no lo haces. Son muchos, muchos actores fenomenales que he conocido con los que he trabajado, que he visto quiénes son introvertidos y lo hacen muy bien, actores muy fuertes mejor que extrovertidos que he visto. Pero confían en que se sienten cómodos en sí mismos para poner su trabajo. No están nerviosos en el sentido de que se ponen nerviosos y eso y pueden hacer la parte. Y tienen miedo. Y siguen olvidando sus líneas. Están cómodos en sí mismos. Tienen confianza para empujar hacia adelante y hacer el trabajo. extrovertidos se lo tienen a algunas personas, aunque ven a un extrovertido porque los realmente ruidosos piensan, Oh, Dios mío, tienen confianza. A lo mejor lo hacen. Es bueno tener confianza. Quieres asegurarte de que si eres introvertido, que también tengas confianza. No tienes que hacerlo, aunque te conviertas en extrovertido. Si eres introvertido, está bien. Sé tú mismo. Podrías ser un introvertido. No tienes. Si no te gusta estar cerca de mucha gente, no tienes que hacerlo. No tienes que cambiar lo que te gusta, Pero tampoco quieres dejar que el miedo te controle. Entonces todo lo que estás haciendo es simplemente te estás volviendo cómodo y confiado en ti mismo. Y no te importa cuando entras a la habitación. Si le gustas o no al director de casting porque estamos tan preocupados, estamos como, como nosotros para hacer que quieran o crees que estamos bien? O una vez reservamos la parte? Somos como sólo un director como nosotros A. Mi haciendo el trabajo, ¿ verdad? ¿ Estoy haciendo todo lo que se supone que debo hacer? Simplemente empezamos a sentirnos cómodos y confiados en nosotros mismos en nuestro propio trabajo de que somos capaces de subir y poner todo en lo que hemos trabajado. Ponlo en el escenario, ponlo delante de la cámara porque cuando no tienes confianza, la cámara lo ve, retoma. Amplifica todo. Will Smith tuvo una gran entrevista con la que estuvo. Creo que fue con su hijo Jamon. Tienen esta entrevista juntos. Uno de los mejores consejos es que pensé que podría dar Dijo que hay que tener confianza en usted tiene que no tener miedo de hacer el ridículo y que usted tiene. No puedes dejar que el miedo te controle y sabes lo que hizo. Se subió ahí. Él alrededor de la habitación. Estaba gritando es como, Tienes que poder hacer esto y gritar en todas estas cosas y no tiene miedo. No está nervioso. No tiene miedo. No deja que el miedo lo controle. Él salta arriba y abajo en una silla y llora como un bebé Si tenía que hacerlo, No le importa. A él no le importa. Y tenemos que tener eso. Pensé que era el mejor consejo porque es muy, muy cierto podría tan cierto. Si quieres poder poner un buentrabajo, fuerte, trabajo, fuerte miedo es algo que te puede obstaculizar. Por lo que hay que empezar a trabajar para conseguir la confianza. Entonces, ¿cómo hacemos esto ahora? ¿ Cómo podemos empezar a subir nuestra confianza? ¿ Qué podemos hacer? ¿ Cuáles son los trucos? ¿ Hay algún truco para tener confianza, realmente, realmente rápido? Yo creo que sí. En cierto modo, no hay tal vez un viaje para convertirse en financiación común el primer día. Eso es un poco complicado, pero puedo conseguir que te pongas mucho más confiado en un mes. A lo mejor no un día, sino un mes puedo construir tu confianza tremendamente. Ahora, esto va a ser algo muy sencillo, muy fácil que puedes hacer. Y espero que hoy lo apliquen porque mis actores, quiero que mis actores puedan subir y poner buen trabajo y no tener miedo controlarlos. El miedo no controla a mis actores. Ese es mi objetivo. El miedo no te controla. Tienes control sobre ti mismo. Ahora esto va a ser algo que puede parecer realmente sencillo. La idea es simple. Es bueno. Queremos que las cosas sean simples. ¿ Por qué hacer las cosas complicadas en nosotros mismos? No tiene sentido. Entonces esto es muy sencillo, pero parece que es muy difícil para la gente implementar a veces y lo que tenemos que hacer La verdadera manera de deshacerse del miedo Onley riel es enfrentar tu miedo cuando las cosas te ponen nervioso. Cuando las cosas te hacen sentir incómodo si dejas que te controlen por pequeñas que sean , se , acumula con el tiempo. Si estás en un aula empieza cuando somos jóvenes, recuerda en la preparatoria, estás en un aula, o si sigues en la preparatoria, puede que haya momentos en que estés sentado en clase. El maestro hace la pregunta. Ya sabes la respuesta. No quieres levantar la mano. No quieres levantar la mano y decir, conozco la respuesta. Sé lo que es porque estás nervioso y dejamos que el miedo nos controle. Eso podría ser algo que pase algún día. A lo mejor hay algo más que tiene es al día siguiente estás en una conversación grupal con un montón de gente. Están hablando de cosas. Realmente no sabes de qué están hablando, y no quieres hacer la pregunta. Oye, ¿a qué te refieres con nuestro no entiendo. ¿ Podría explicarme eso? Me gustaría saber porque no quieres parecer tonto. No puedes dejar que el miedo te controle, preocupándote por lo que piensen los demás. Tenemos que superarlo. Tenemos que enfrentar nuestros miedos. Ya sabes, una de las cosas que dice la ciencia es lo más temeroso para que la gente haga. Es hablar con los demás, hablar con otras personas. Hablar con un extraño es realmente difícil para la gente dio hay un estudio de ciencia que se hizo. No recuerdo cuál era. Pero fue algo en la línea que la gente calificó a la muerte como una de las cosas más aterradoras que han pasado. muerte es una de las cosas más aterradoras y también calificaron hablar con la gente, sobre todo hablar con alguien que te parece atractivo muy, muy duro, muy difícil. Creo que también estaba ahí hablando en público. Si vemos que ese miedo es un fuerte es la muerte, entonces sabemos que algo a lo que tenemos que enfrentarnos y superarnos. Entonces, lo que les estoy diciendo que hagan es que comiencen a enfrentar sus miedos todos los días. Y cada vez que tengas esa pequeña sensación nerviosa en tu estómago, esas mariposas, te deshaces de él de inmediato, inmediato. Entonces si estás en clase y no sabes la respuesta a algo y tienes una pregunta respecto, levanta la mano. Haga la pregunta. No dejes que el miedo te controle en ese momento, incluso el pequeño momento, ya sabes, en respuesta a algo, levanta la mano. Estás en una conversación grupal. Se quiere aportar algo, luego se lo dice. Puede que estés nervioso. Eso está bien. Dices que hablas. Algunas personas dicen: Bueno, Bueno, quiero tener confianza para los fines de las audiciones. Entonces solo voy a audicionar mucho para superar mi miedo. Dos problemas con ese. Genial. Vas a salir por ahí. Estás audicionando mucho para tratar de deshacerte de tu miedo. ¿ De acuerdo? Puede funcionar. Pero si solo te enfocas en deshacerte de tu miedo audicionando uno que no conoces, no sabes si vas a estar mucho sobre la audición. Podrías estar muy confiado y arrogante contigo mismo y pensar que tal vez puedas y tal vez lo harás. Y si lo haces, felicitaciones. Pero no todo el mundo es capaz de audicionar mucho. No todo el tiempo. Entonces eso no lo sabes. Y luego si Onley practicas audiciones para estar en la habitación y no te estás enfocando en el miedo en otras áreas de tu vida fuera del área de audiciones, Bueno, entonces estás practicando durante la audición tratando de deshacerte de tu miedo . Bien. Es una idea. Pero durante el punto A del día que dejaste el control, puedes ser la situación del aula. Por ejemplo, no quieres levantar la mano. Tienes miedo. Te controla. Por lo que dejas que el miedo te controle en ese momento. Punto B, estás en la sala de audiciones. Estás tratando de no dejar que el miedo controle tu tipo de punto nervioso C. Ahora estás nervioso otra vez. Surge algo, dejas que el miedo te controle. Entonces el miedo te está controlando más. Porque si entras a la sala de audiciones, estás audicionando por, como, 5 10 minutos y luego boom, estás de vuelta al mundo del miedo. El miedo empieza a controlar todo lo que haces. Entonces eso no funciona muy bien. No queremos tener nuestro único tiempo. Practicamos ser cuando audicionamos. Entonces aquí es donde entra mi segundo punto. Imagina jugadores de baloncesto. Tienes un jugador de basquetbol. Está en el equipo. Sólo practica cuando su equipo frente a otro equipo. En cualquier momento. No va contra nunca equipo que no practica. Mejorará ese jugador de basquetbol? En absoluto. No va a mejorar en habilidad. Puede que sepa que Oye, cuando vaya y pelee eso cuando vaya contra ese chico grande de ahí, me va a derribar porque es realmente bueno. Puede que lo consiga, pero no se va a convertir en un mejor jugador. Y eso es lo mismo con enfocarme en Oh, bueno, sólo voy a ir mucho a la audición. No sabes si vas a poder audicionar mucho. Eso es un problema. Y si tú Onley te estás enfocando mucho en audicionar para deshacerte de tu miedo, solo estás practicando. Una vez que consigues la habilidad para audicionar. Cuando no obtienes esa habilidad, entonces no estás practicando y vas a pasar más tiempo no practicando y teniendo control de miedo en lugar de superarte tu miedo y tomarte el control de él tú mismo. Entonces esto es a lo que quiero que empiecen ustedes chicos. Dio, quiero que definas a 10 personas 10 personas cada día y hables con ellas 10 personas al azar. Entonces si estás sentado en el Starbucks, estás sentado ahí, alguien sigue caminando en chico lindo, chica linda y quieres hablar con él, lo encuentras atractivo, luego te acercas a él y hablas a ellos. No dejas que el control del miedo subas, hablas con él. No tienes que hablar con él ahora por 10 20 minutos. Simplemente habla con él durante 30 segundos a un minuto. Eso es todo lo que tienes que hacer. Tienes que tener un poco de tiempo en su No quieres simplemente caminar. ¿ De acuerdo? Alto. Pero necesitas meterte un poco en conversación. 30 segundos a un minuto. Eso es todo. Ahora, si vas ahí y vas y hablas con él y entonces estás hablando con ellos y ellos están y no quieren hablar contigo en absoluto y se van, no puedes ir. Oh, Dios mío. Mira, si no me quieren hablar como si me acaban de rechazar, como si estás pensando en eso, estás tratando de conseguir algo totalmente diferente. Se quiere ser un buen actor. Asumo que si quieres ser un buen actor de lo que tienes que hacer el trabajo, Así que si te vuelan, no importa. Todo tu objetivo es superar tu miedo, y solo estás subiendo. Si subes y hablas con él durante 30 segundos o un minuto, ya has completado tu gol. Eso es todo. No tienes que preocuparte por que su número pregunte sobre una cita. No te digo que supieras hacer eso en absoluto. Sólo digo que lo encuentras atractivo. Sientes en tu estómago que si vas a hablar con él, que es una especie de estrangulamiento nervioso. Sientes esas mariposas que subes y hablas con él. Y lo haces con 10 personas, vas al centro comercial, encuentras a 10 personas, platicas con ellas durante un minuto. Un minuto de duración. Eso son 10 minutos de tu día. 10 minutos. ¿ Estás confinado? Confía en mí, confinaste 10 minutos. Alguien dice a quién no pueden encontrar 10 minutos en sus días mintiendo. Encerraste 10 minutos en tu día para hablar con 10 personas al azar. Ahora, imagínate esto realmente rápido. Estás hablando con 10 personas todos los días en todo un mes. 30 días. Si haces eso todos los días, ¿con cuánta gente hablarás? 300. Ahora respóndeme esto. Si hablas con 300 personas, ¿te volverás más confiado? Sí, Apuesto que lo eres, pero lo harás. Te vas a volver mucho más confiado en comparación con el primer día todo el camino al día 30 si te pondrías más confiado y lo sabes. Y esto es sólo lógica. Ahora hablando estás hablando con 300 personas en un mes, 300 minutos en total. Vas a sacar mucho de eso. Vas a sacar tanto de eso ahora, Si sabes que eso impulsará tu confianza. Y confía en mí, un mes que ha pasado, no es mucho tiempo. Eso es bastante bueno. Impulsa tu confianza en un mes. Recuerda, estamos pasando por este proceso por dos meses enteros, cambiando tu idea de actuar cambiando la mentalidad porque estás trabajando en la parte de actuación del mismo. Tienes que tener confianza para poder hacer. Estás actuando para que puedas tener la creíbilidad para que puedas llevar eso delante del director. No tienes miedo y deja que el miedo te controle. Si tuviera que darle un consejo a un actor y no pudiera hacer decirle nada más y como, ¿qué puedo hacer para convertirme en un mejor actor? Esto es lo que les digo, porque si puedes aumentar tu confianza y volverte mucho más confiado, tu actuación naturalmente va a ser mucho mejor. Y si puedes entrar a una habitación con confianza, eso es muy poderoso. Y muchas veces hicieron elegir a la persona que entra al cuarto, que está mucho más confiada. El actuar no es tan bueno como la otra persona que entró. El otro que vino en su actuación fue mejor. Pero la persona que entra que tiene mucha confianza y pueden hacer su trabajo. Esas son las personas que van a ser contratadas más porque confían en que creen en sí mismas. Están cómodos al estar en la habitación. Ahora puede. Podrás empezar a pensar que ahora mismo tengo ideas. Podrías empezar a pensar, bueno, 300 personas. ¿ Cómo puedo hablar con 300 personas? Esa es mucha gente a la que el IHS teme tratar de hacer excusas por por qué no se puede confiar en mí. Puedes encontrar el derecho de las personas a hablar contigo porque estás encontrando 10 al día. Solo estás encontrando 10 al día. Vas al centro comercial, confinaste a 10 personas, y son de sólo 10 minutos para apenas. Cualquier cosa que puedas hacer más si quieres, pero 10 minutos ese es el mínimo. Vas a encontrar mejoría para poder ir al centro comercial. Se puede ir a una tienda. Puedes caminar por el parque y encuentras a alguien y hablas con él, confinaste a la gente. Entonces, no pongas excusas para por qué no puedes. Puedes hacerlo y puedes construir tu confianza de esta manera. Y puede que estés nervioso. Podrás tener eso Esas mariposas en el hoyo de tu estómago, como yo no sé, tal vez estás sudando por ahí. A lo mejor es algo que te pone nervioso. Pero mi pregunta para ti es ¿Qué tan mal lo quieres? ¿ Qué tan mal quieres convertirte en actor? Sabes que vas a necesitar confianza. Todo actor famoso que ves tiene una tremenda cantidad de confianza. Quieres esa confianza para que puedas tener tu acto para ser mejor. Tú lo quieres, sabes que lo necesitas. Entonces ahora ¿qué tan mal lo quieres? ¿ Lo quieres lo suficientemente mal para poner en la obra? Si eres como, bueno, haré todo lo demás. Excepto que, sí, si decides hacer eso las personas que implementan esto y construyen la confianza, van a ser mejores que tú. Te lo digo ahora mismo tienes que implementar esto hoy. Entonces espero que todos estén anotando esto. Estás poniendo todo tu escribirlo todo destacando los puntos importantes. Will Smith hizo el punto al respecto. Tienes que tener confianza. Tienes que estar cómodo siendo loco estando dentro mientras haces lo que tienes que hacer. Y si de verdad quieres ser actor y estás dispuesto a poner en el trabajo, tu confianza se construirá tremendamente. Entonces hazlo hace hace. Estás empezando a día. Estás viendo un video al día. Estás iniciando este hoy aún implementando haciendo todas las otras cosas que has estado haciendo. Ahora estás poniendo esto en tu práctica durante todo un mes, todos los días. No te engañes. Encuentra a 10 personas, habla con todos durante un minuto de duración y a través de todo un mes vas a hablar con 300 personas. Ahora bien, si eliges hacer más, eso es genial. Pero sólo piensa en este desnudo mínimo sabio. Vas a encontrar tanto, te vas a volver mucho más confiado con esto. Y cuanto más lo hagas, obtienes más confianza y más confianza, y va a ayudar a tu actuación tremendamente. Confía en mí en este. Este no te lo puedo decir. No puedo explicarlo más que solo decirte que confíes en mí. en este. Hará que tu actuación sea mucho mejor. Entonces gracias a todos por quedarse a través. Enhorabuena. Este punto es un punto que desearía poder decirle a todos y todos lo seguirían. Si te dio te vas a volver mucho más confiado te va a ayudar en muchas áreas de tu vida. Ni siquiera solo actuando tu encuéntralo. Y cuando tengas que tener esa conversación uno a uno con su director, vas a estar cómodo con ella. Entonces felicitaciones. Y te veré en el siguiente video. 10. Video #9 tu instrumento: bienvenidos a todos al video número nueve. Por lo que felicitaciones por hacer todo el camino aquí y volver a hacerlo pasar, pasar cada día una de las veces, anotar todo. Entonces toma notas en este video porque éste va a ser muy importante. De lo que vamos a estar hablando es de nuestro instrumento. Nuestro instrumento somos nosotros. Eres tu instrumento. Yo soy mi instrumento. Cada uno es su propio instrumento. Y hemos estado gastando por más edad que seas esos muchos años desarrollando tu instrumento dedo del pie lo que es hoy. Entonces si tienes 18 años, has pasado 18 años desarrollándote lo que eres hoy. Si tienes 30 años has pasado 30 años convirtiéndote en lo que eres hoy. No pienses en si te gusta o no. No importa. Solo que sepas que es ahora mismo donde está tu instrumento. Y por eso el instrumento de todos es tan interesante y diferente. Por eso digo que todos somos personas únicas porque todos tenemos nuestro propio instrumento único. Básicamente todos tenemos guitarras, pero tus guitarras quizá más grandes o más pequeñas o más pesadas o más ligeras. Tienes diferentes cuerdas en él. Se necesitan diferentes tiempos para sintonizar. Tienes que afinarlo. Gira tu perilla un par de veces, o tal vez un poco. A lo mejor tus cuerdas son más antiguas o más nuevas. Contamos con nuestros instrumentos. Y si pensamos en que nuestros instrumentos son como una guitarra, bueno, tenemos que cuidar una guitarra para poder tocarla durante mucho tiempo. Entonces tengo que asegurarme de cambiar las cuerdas. No guardo la guitarra al sol todo el día. No dejo que se acumule polvo. Afiné la guitarra cuando necesito encenderla, pero tal vez pulirla mantenerla bien y limpia. Entonces doy pasos y hago cosas con el fin de que mi guitarra sea jugable. Básicamente, por la longevidad de la misma, puedo seguir adelante, salir por guitarra, rápido, rápido, ponerlo afinado y empezar a tocarlo. Pero si nunca hago ninguno de los otros trabajos al respecto, si nunca lo vuelvo a sintonizar, si nunca lo limpio, si nunca hago ninguno de los pasos que acabo de mencionar necesitar hacer bien, entonces ¿qué va a pasar? Es algo realmente sencillo de pensar. Bueno, no va a sonar bien, y eventualmente puede que no sea jugable. Es igual que con un cantante de un cantante canta con la técnica equivocada o grita realmente fuerte o come la comida equivocada. O hace ciertas cosas que podrían dañar sus cuerdas vocales Si come algo está demasiado caliente para sí misma o constantemente está bebiendo cosas que están frías. No va a ser genial para su voz. Por lo que tienes que asegurarte de que estás haciendo las cosas para cuidarte. Y tenemos que saber cuáles son esas cosas a veces. Pero lo primero es darnos cuenta de que somos nuestros instrumentos y tenemos que cuidarlo por la longevidad. Ya sabes, podrías hacer cosas ahora mismo que no son tan buenas para ti, y tal vez mañana estarás bien. A lo mejor estaremos bien la próxima semana, pero no sabes qué pasará el próximo año o el año posterior al año siguiente. Esto es por longevidad. Entonces, ¿cuándo es Cumberbatch Tom Hiddleston? Están haciendo cosas con el fin de mantenerse lo suficientemente adecuados como para tener la energía que necesitan para el trabajo del dedo del pie. Entonces no se están cansando cuando están en el set, donde no pueden decir, Ya sabes, no puedo hacer el trabajo. No soy capaz de hacerlo. No quieres que eso te pase si tienes la opción de trabajar en ello. Entonces aquí están algunas de las cosas que te van a ayudar mucho. Y van a haber cosas sencillas y van a ser cosas que te van a ayudar en tu vida. Entonces, cada día, puedes vivir tu mejor vida, y tampoco vas a dejar que te interpongas en el camino de tu trabajo. Entonces vas a ser algunas cosas que son muy fáciles y sencillas de hacer, pero tienes que aplicarlas y no mucha gente hace esto y vamos a pasar por una a la vez. En primer lugar, dormir lo suficiente, dormir la cantidad adecuada de horas. No vayas a esa fiesta que realmente has estado queriendo ir dio y quedarte levantado del dedo del pie las cuatro de la mañana en esta fiesta, conduce a casa, duerme dos horas y luego vete a trabajar al día siguiente. O ve a tu audición o memoriza tus líneas porque no te van a poner. Poder poner tus mejores cosas tu mejor trabajo porque usaste tu pasado toda la noche colgando de esa fiesta, tratando de pasarla bien, y entonces te va a obstaculizar hacer lo mejor posible. Porque si tienes una audición al día siguiente, ¿cómo esperas poner la misma cantidad de trabajo si estás cansado? Porque si estás cansado, va a ser mucho más difícil tener tus líneas memorizadas. Entonces si estás ahí en tus cansados y olvidas tus vidas, bueno, eso no va a ser tan bueno para ti. El director de casting va a estar mirándote y diciendo: OK, está bien, genial. Siguiente. No van a ser comprensivos contigo. Y ahora la gente hace esto, pero lo hacen todos los días. No puedo Cuántos actores que conozco ahora mismo piensan que tienen que salir y salir de fiesta toda noche, y la cantidad de actores que hacen esto es una locura. Realmente lo es. Pero muchos de estos actores, los que conozco comparando a los que hacen esto y no hacen esto, y va a estar más en esta lista. Pero los que se cuidan mejor son los que típicamente lo hacen mejor. Ahí están algunos de los que conozco. Tienen mala suerte. No se han cuidado muy bien. Y sí, tienen y trabajan. Pero sé que conozco a los que se han cuidado y que han conseguido más trabajo. Y también se han asegurado por tener esperemos longevidad en su carrera y no algo que se acorte. Por lo que quieres asegurarte de que estás quedando dormido la cantidad adecuada. Tienes que hacerlo. Tienes que cuidar tu salud. Tienes que mentalmente poder trabajar al día siguiente. Ya sabes, si no duermes lo suficiente, tu capacidad mental no va a ser completamente. No van a poder enfocar 110%. Por lo que necesitas meterte en ese sueño. Tienes el arresto número dos, come sano. Entonces, a pesar de que esa hamburguesa con queso se ve realmente bien todos los días, cada uno de los días, tú conduces por ese McDonald y quieres conseguir esa hamburguesa con queso y tal vez sea un hábito y estás consiguiendo una todos los días. Te estás tomando una coca con ella, y luego te estás poniendo cualquier otra cosa, tal vez, o cualquiera del desierto más tarde en el día. A pesar de que sabe bien en este momento, no te va a ayudar a largo plazo, te va a cortar la energía. Hay muchos alimentos diferentes, y puedes hacer tu investigación y cuáles mantendrán Mantén tu energía en alto, cuáles agotarán tu energía. Pero te voy a decir que mucha azúcar,ya sabes, ya sabes, en mal estado o no como,ya sabes, ya sabes, el azúcar y la fruta, pero principalmente el azúcar malo. Si vas a comer mucho azúcar malo, realmente va a agotar tu energía. Muchos de ustedes comen un montón de azúcar a lo largo de la semana, y luego tienen que trabajar. Bueno, te vas a cansar muy fácilmente. Va a agotar tu energía y es amable para mí, Para mí, incluso afecta mi sueño. Y acabamos de hablar de cómo hay que tener la cantidad adecuada de duermes. Eres capaz de trabajar, subir y hacer lo que tienes que hacer. No quieres estar en el escenario y cansarte después de trabajar dos horas porque vas a tener ensayos. Vas a tener largos ensayos de tu en el escenario y luego vas a tener que actuar durante ocho noches a la semana, y quieres poder tener esa capacidad para hacerlo. Pero si no estás durmiendo lo suficiente en tu vida y tienes una dieta realmente mala, va a cortar la energía. Tampoco te va a permitir enfocarte, por lo que agota lo que necesitas para poder trabajar. Y esto es incluso si estás en un set de cine, vas a tener largos días y van a tener Van a tener una mesa con un montón de comida y te llega a tomar la decisión de lo que quieres comer Ahora, no digo eso, ya sabes, tienes que comer perfecto todo el tiempo. Pero si nota en su dieta que sus dietas, usted muchas más cosas que serían consideradas no tan buenas para usted en comparación con lo que es bueno para usted, entonces quiere asegurarse de que está comiendo más cosas buenas en lugar de más malas porque a la larga te va a ayudar y te va a ayudar a lograr la longevidad de tu carrera. Entonces podemos estar de acuerdo en que si no duermes lo suficiente. Estás de fiesta toda la noche. No duermas lo suficiente. ¿ Vas a poder trabajar a tu máxima capacidad? Cualquiera que piense en esto lógicamente dirá que no. Como si no duermo lo suficiente. No, claro que no puedo trabajar a mi máxima capacidad. Genial. Entonces estamos de acuerdo. Número dos Si comes un montón de comida chatarra y un montón de mala comida, sintiendo tu sistema con cosas que no te son buenas que no te son beneficiosas , eso es cortar tu energía, no permitirte dormir lo suficiente, cansándote todo el tiempo. ¿ Podemos estar de acuerdo en que si no estás teniendo una buena dieta contigo misma, eso te va a obstaculizar? Sí, podemos. Entonces esto me lleva a propina número tres. Asegúrate de que estás haciendo ejercicio. Te estás levantando. Si vas todos los días a correr, te despiertas, vas a correr. Eso va a impulsar tu energía. A lo largo de tu día, me olvido de lo que era. Fue como el estudio científico. Creo que decía si corres por la mañana, te da un 40% más de energía a lo largo de tu día. Muchos de nosotros podríamos usar esa energía que podría ser la energía. Qué nos puede alimentar para pasar por esos ensayos para que pasemos en el set para ese día . Por lo que tenemos que asegurarnos de que ejercemos. Trabajamos Ahora, Mira, Mira, no tienes que convertirte en la persona de los buffets en el mundo. No tienes que ser el próximo Arnold Schwarzenegger. No digo eso en absoluto. Entiendo que tienes que trabajar lo suficiente para poder tener energía dedo del pie trabajo a lo largo de tu día para poder trabajar durante los próximos 30 años. Esto es algo que Ah, cabeza de Sir Laurence Olivier. Dijo que tenía energía a donde pudo ir en el trabajo. No se estaba cansando. Era parejo. Fue incluso más que en algunos de los más jóvenes porque se cuidó. Trabajó en usar su instrumento y mantenerlo limpio y afinado. Cuando no cuidamos su instrumento, es casi como si subamos a una guitarra y le damos un pequeño rasguño. Bueno, pequeño rasguño, no va a hacer nada, pero a lo largo de días de rascarse, rascarse y rascarse, eventualmente va a doler la guitarra y eventualmente no vamos a poder tocarla ya. Y eso es lo que puede pasar con nuestra actuación. Si no cuidamos nuestro instrumento en nuestro instrumento, es nuestro cuerpo. Es nuestra voz. Es nuestra mente. Tenemos que asegurarnos de que estamos estado manteniéndonos encima y cuidándolo. Entonces esto me lleva al punto número cuatro. Manténgase alejado de cualquier tipo de droga. Entonces a lo largo de este negocio ahí, puede haber alguien que trate de llegar a, y que trate de darte algo, algo que realmente no va a ser beneficioso para ti. Manténgase alejado de ella. No te va a ayudar a largo plazo. Te va a doler más de lo que crees. Ahora son actores que sé que pueden estar haciendo algunas cosas que no deberían estar haciendo. Y sé que ahora mismo están bien y están bien. Pero también conozco actores que han ido por ese camino el camino de la drogadicción y que no han podido regresar de él, y no están actuando en este momento. Ni siquiera sé qué están haciendo algunos de ellos. Han tipo de recién volado fuera del mapa, Así que hay que ser muy, muy cuidadoso cuando se trata de. Todo tu yo no es como instrumento. Tienes que cuidarte. Tienes que asegurarte de cuidarte, porque esto es lo que pasa cuando vas al set, si pudiste estar listo, estás preparado. Estás enfocado. Tienes energía que traer. La gente notará eso. Y eso es una cosa que tengo que a veces es una ventaja para mis otros compañeros de castaña, dependiendo quién esté en el elenco. ¿ Quién está ahí porque puede haber gente con la que estoy trabajando y todavía puedes salir? Todavía podrías parte de ti todavía puedes divertirte. Pero, ya sabes, quizá me vaya un poco temprano. No estato las cuatro de la mañana cuando vengo a trabajar. Al día siguiente estoy listo. Estoy preparado Mis mismos socios. No tienen algunas de sus líneas memorizadas. No se sienten confiados. No están listos para subir ahí yendo a una especie de solo ala. Y el director lo sabe, confía en mí. Saben que no quieres estar en el otro extremo. Uno de director gritando en tu cara diciendo: ¿Qué en el mundo estaba mal con el tú? Se supone que vengas aquí, se supone que tienes que trabajar. Yo te contraté. Te estoy pagando por una razón. No quieres que eso suceda Y confía en mí, sucederá si te entorpeces. Y si no te cuidas a corto plazo, tal vez estés bien. Pero eventualmente se convertirá en un día Cuando ya no puedas trabajar, algo sucederá. Tu rasca demasiado tu guitarra, y no llegan a un punto en el que te das cuenta de que tal vez debiste cuidarte un poco más y puedes empezar hoy. Hoy es el día que puedes empezar ahora. No digo que tengas que ser perfecto otra vez. No es que nunca puedas tener, como azúcar o algo así. No es que nunca puedas que no sea como si tuvieras que ejercitarte y ser como Arnold Schwarzenegger. Pero cuídate, ya sabes, ¿Crees que sabes, tener moderación? Ya sabes, mantente alejado de todas las drogas pero por lo demás ten moderación con tus cosas. Si pierdes, si en una noche pierdes algo de sueño, sucede. Pero no quieres convertirte en algo consistente y repetitivo. Y si puedes evitarlo, bueno, entonces evítalo. Porque algo que pasa es lo que decimos. OK, no voy a , dormir mucho esta noche, y luego viene la noche siguiente y como, bueno, bueno, hazlo dijo que son sólo dos noches. Son solo tres noches, y luego antes de que te des cuenta, se va a convertir en una semana entera. Dos semanas, tres semanas, cuatro semanas Y antes de que sepas qué, vas a ser un naufragio cansado todo el tiempo. Por lo que quieres asegurarte de que te estás cuidando. Cuídate. Haz algo hoy por lo que tu futuro yo te va a agradecer. Me encanta esa cita. Asegúrate de que te estás cuidando. Y si tienes que recordarte qué dio y estás y te olvidas de las cosas, bueno, entonces ponte al día. Notas. Si tienes que ponerlo en tu puerta, ponlo en tu espejo. ¿ Qué tan mal lo quieres? ¿ Qué tan mal quieres tener un buen instrumento con el que trabajar los dedos? ¿ Qué tan mal quieres poder trabajar por la longevidad de tu carrera. Si quieres tener mucho tiempo que puedes trabajar y quieres sentirte bien y quieres poder durar todo tu ensayo y quieres presentarte a esa audición con energía y asegurarte de que hagas lo que tienes que hacer para lograrlo. Entonces si eres alguien que es como, ya sabes, voy a olvidarme de beber suficiente agua hoy para mí, voy a olvidarme de comer algo saludable. Voy a olvidarme de hacer esto. Establezca recordatorios en su teléfono si es necesario. Se van y no se olvidan de esto. No olvides esto y vas a ir a tu refrigerador. Ten un recordatorio en tu puerta cuando salgas de la casa. Medio recordatorio ahí en el baño. Ten un recordatorio de que put do put post it out y que en realidad te ayudará más de lo que crees. Confianza Que los saquen cada vez que lo mires, no tienes excusa que entonces. En ese punto, si no haces lo que se supone que dio, entonces recae sobre ti. No se puede decir, Oh, Oh, me olvidó. Olvidé a Bob arriba de una cuadra que no olvidarás porque va a estar ahí. Vas a dar los pasos para recordarte lo que tienes que hacer para asegurarte de que cuidas tu instrumento, alimentas tu mente, alimentas tu cerebro. Ya sabes, no te sientas en la computadora durante cinco horas todos los días. Asegúrate de que estás haciendo cosas para activar tu mente. Jugar al ajedrez. Ya sabes, pasar el rato. Tenemos una buena risa con tus amigos. Lee un libro, haz cosas que te ayudarán a todos a tu alrededor. Entonces disfruten este video, chicos. Espero que hayas anotado todo esto porque es muy importante. Tienes que hacer cosas que te van a beneficiar. Esto te va a ayudar por la longevidad de tu carrera. Si quieres poder ir al set y tener energía, vas a tener que seguir estos pasos. No hagas cosas que van a dañar. Haces cosas que te van a ayudar y beneficiarte. Y la gente respetará eso. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Los veré en el próximo. Adiós. 11. Video #10 en voz: Entonces espero que ustedes hayan estado comiendo todas sus zanahorias y durmiendo lo suficiente y haciendo todas esas cosas buenas del último video de ayer. Um, siempre pienso que es tan gracioso cuando le cuento a la gente cómo su cuerpo es su instrumento y cómo hay que cuidarlo en salud es una parte enorme de eso mental y físicamente. Y cuando piensan en y son como, Me estás diciendo que tengo que comer ya sabes, Zanahoria todos los días llego a cuidarme. Tengo que hacer a, B, C y D. ellos les gusta sólo quiero actuar. No, eso lo pillo, ¿sabes? Es decir, todos sólo queremos actuar. Eso es lo que queremos hacer. Um, pero , ya sabes, puedes actuar si no puedes salir de eso. No puedes actuar Si sabes que no consigues no duermes lo suficiente tu tipo durante todo el día. Confía en mí, he trabajado demasiados actores que vienen a mí. Has estado haciendo lo que sea toda la noche, y en eso ni siquiera es fiesta. Podrían hacer lo que podrían simplemente estar despiertos viendo toda la noche la serie de Netflix y vienen y quieren trabajar y tan cansados que apenas pueden dar lo que necesitan para dar. Y yo estoy como, vete a casa, descansa más para trabajar mañana, lo que sea. Entonces, está bien, descansa. Es que es importante. Y confía en mí, va a ser súper beneficioso. Pero en este video, éste se trata de leer todo en voz alta. Esto va a ser algo que te va a ayudar mucho en tantas áreas diferentes. Primera área en la que esto va a ayudar en sólo va a ayudar con el aspecto de la lectura. Si sigues leyendo todos los días, ¿mejorarás leyendo? Sí, lo harás. Es decir, hemos pasado por esto tantas veces. Ahora bien, si practicas algo, lo haces de la manera correcta todos los días. ¿ Te vas a mejorar? Sí, eres lo que sea. Mientras estés practicando tu puesta a tiempo, se te presta atención. Estás poniendo el foco en ello. Ya lo conseguirás. Um, y leer es algo que va a ser muy importante. Si eres actor porque tienes líneas todo el tiempo que vas a tener que leer, entonces habrá muchos momentos. Muchos momentos. Bueno, vas a tener que leer en voz alta, Mike. Es sólo una cosa que pasa porque vas a conseguir un montón de audiciones. Ojalá donde te van a hacer leer en frío. Entonces te van a dar literalmente un guión que nunca habías visto antes, Como una escena. Y van a decir, OK, genial. Nosotros vamos a hacer esto. Vamos a interpretar a este personaje. Todos hacen la lectura por ti. Uh, genial. Vámonos. O ya sabes más el tiempo. Hay educado la mayoría de las veces. Y ahí dicen: Oye, Oye, ¿quieres algo de tiempo? Ya sabes, sal a la calle por 5 10 minutos, léelo a ti mismo y luego vuelve a entrar. Sigue siendo una lectura fría porque será la primera vez que la estés leyendo con ellos. Um, y no has hecho haber podido trabajar en ello antes, Así que poder ser un mejor lector te ayudará con eso. Porque si tienes que ir y mirar hacia abajo a tus líneas y lo tienes y vas a mirar tus líneas de todos modos, bueno, vas a querer asegurarte de que eres capaz de leerlo bien, o habrá momentos en los que estar en una mesa de lectura. Ya sabes que no tendrás que tenerlo recuerdos, mejor lectura de mesa. Estarás ahí con el resto de tus compañeros de reparto, y solo mirarás tu guión y leerás, y es solo que es un poco embarazoso si vas y estás, como en. Y luego fui al parque y luego, um y luego estaba eso por ahí. Ah, claro , correcto . Y luego estaba eso. Se pone un poco de averías. Ya sabes, no es tan malo, pero hacer este ejercicio, leer todo en voz alta ayuda con la grasa, por lo que mejora tu área de lectura. Y eso sólo te ayudará en otras áreas de tu, uh, tu vida, que me gusta. Y luego lo tenemos donde los hogares, fuera con tu voz Así llegamos a empezar a trabajar un poco más en nuestra voz natural. Por lo que hablamos antes en uno de sus videos. Cómo tener tu voz regular o tu voz natural es muy importante porque trae una honestidad, veracidad, que eres tú mismo. Entonces esto ayuda con eso, y lo que hacemos es literalmente leerlo todo en voz alta. Entonces si estás en una habitación y tienes cosas a tu alrededor. Empiezas a leer. Ya sabes, podrías ser como, um uh, h y m caliente Tema para siempre 21. Sea lo que sea que te rodea, lo lees o coges un libro y comienzas a leer lo que hay y eso te ayudará . Y qué voy a hacer. Estaré conduciendo. Nosotros conduciendo. Podría pasar por la autopista. Ciencia todo re lo que diga. Entonces iré yo. OK, Primera calle, segunda calle. Lo que sea. Sólo acostumbrarme a leerlo en voz alta. Hablando en voz alta. Me estoy asegurando de que estoy leyendo y mi energía va directa y su avance. Y esto ayuda mucho con sólo la voz natural acostumbrarse a escuchar tu propia voz aquí en tu propia voz. Hablar en voz alta te ayudará porque no se convertirá en algo extraño porque lo que sucede es naturalmente. Cuando entramos, empezamos a leer como una escena o un guión. De repente, empezamos, ya sabes, ponernos hiper donde todo es más brillante en la habitación. Empezamos a escuchar más las cosas. De verdad empezamos a prestar atención a nuestra propia voz. De repente, fueron como, Es así como sueno hago. Es ese hogar diciendo: Eso es realmente lo que está pasando? Es como que se pone así de efectivo. Cuando grabas en tu en tu voz, mo tu voz y luego tomas un escucharla y estás como, Así es como sueno. Esa es mi voz. Entonces nos acostumbra más a ella, y nos ponemos un poco más cómodos con lo que estamos diciendo y lo que estamos haciendo. Y para sacar el máximo provecho de esto, sí, sí, lo haces mientras conduces pequeños momentos en los que puedes tenerte en la tienda y posee alrededor y puedes decir que podrías empezar a leer las cosas que hay ahí. Podrías empezar a leer precios. Sea lo que sea, puedes coger tu teléfono aunque sea un poco incómodo. Y solo podrías fingir que estás leyendo precios como si estuvieras hablando con alguien por teléfono. Se puede decir bien. $3.30 $5 por 99 2 50 Ah, compra dos, consigue uno gratis. Simplemente empieza a leerlo en voz alta. Simplemente se acostumbra a ella tu voz, y estás físicamente, ya sabes, mirando y leyendo cosas visualmente frente, ya sabes Lo que me gusta es que consigo un libro, así que conseguiré este libro y miro y sólo empezaré a leerlo, sólo leerlo en voz alta. Al principio, me estoy acostumbrando. Esta es la etapa inicial el proceso de inicio de la misma. medida que empiezo a pasar por esto y a hacer esta práctica cada vez más y me pongo cómodo leyendo en voz alta. Lo que todo lo que van a hacer a continuación es que voy a empezar a tratar de que se convierta en un audiolibro. Entonces si has escuchado un audiolibro antes, tienes estas grandes voces todo el tiempo. Pensamos que iba todo el tiempo, pero sabes mucho tiempo para conseguir estas grandes voces, y lo que hacen es que empiecen a leer el texto. Ahí hay una emoción detrás, y luego empiezan a tocar voces para los otros personajes. Y entonces es solo un poco de forma de empezar a jugar y usar tu imaginación mientras trabajas. No lo haces. A lo mejor por todo tu texto, pero lo haces por algo de ello, y luego lo pasas y luego lo lees y luego lo lees en voz alta y eso te ayudará . Eso ayudará a mostrar tu imaginación. En cuarto lugar, lo sacará adelante, y entonces podrías simplemente probar cosas diferentes. No todo funcionará. Algunas cosas sonarán raras. Lo estarás leyendo y eres así. Yo sólo hago esa voz que hago. Eso no importa. Todo esto es una práctica no es una actuación. Ya sabes, actuando para cualquiera sólo practicando contigo mismo, y estás tratando de convertirte en el mejor actor que quieres ser. Para que no te juzgues a ti mismo. No seas tu propio crítico. Sólo di OK, es una práctica. Es un ejercicio. Yo lo estoy pasando. Todo lo que estoy haciendo es que estoy leyendo, y estoy tratando de fingir que es como un audiolibro, eso es todo. Entonces tienes un ejercicio donde solo lo tienes, estás leyendo a continuación. El siguiente que estás leyendo, estás fingiendo que es un audiolibro. La tercera cosa que me gusta hacer porque me gusta empezar a leer y lo que realmente vamos a hacer es solo conseguir un libro que no sea como una historia. Conseguiré un libro donde quizá sea como un libro de cocina, algo tan sencillo como eso, porque un libro de cocina no tiene emociones pasando. No tienen ninguna emoción puesta. Y lo que hago es recoger el libro de cocina. Literalmente empiezo a leerlo, y le pongo una emoción, y tú puedes escoger lo que quieras. Entonces te gusta. Vale, tengo un libro de cocina aquí. Voy a empezar a leerlo, y lo voy a leer. ¿ Feliz? Esa es la emoción. Voy a ser feliz. Y puedes usar la palabra que quieras. Algunas personas son, como, felices Eso no siente nada por mí y uso. Me siento espléndida. Me siento encantador. Lo que quieras. Lo que sea que funcione para ti. Guarda lo que funciona en la nevera. Tira lo que no funciona. Imagen sencilla. Entonces para este libro de cocina ahora, analogía, he tenido mi libro de cocina y yo diría: Vale, Vale, estaría feliz, así que diría que empezaría a leerlo y me voy. De acuerdo, así que necesito taza de dos tazas de huevos. Necesito un poco de leche. Necesito hacer un B, c y d lo que sea que haya, y lo pase y hago qué? Feliz. Y entonces tal vez estoy como, OK, lo voy a volver a hacer, y voy a tratar de hacerlo es triste. Y luego lo haces y luego puedes yo quiero pop arriba Ah, y luego dices que voy a hacer para conseguir voy a hacerlo Emocionado. Entonces lo estás haciendo de una manera completamente emocionada. Entonces lo estás haciendo. A lo mejor Matt, estás jugando con emociones. Y lo que pasa es que estás haciendo esto como ejercicio. Es una práctica, pero vas a empezar a notar que la emoción podrá salir porque no estás pensando en no estás pensando, ¿Cómo voy a enojarme? ¿ Cómo voy a estar haciendo esto cuando tengamos un guión y lo tenemos? Y nosotros estamos como, Ok, estoy enojado. De qué tipo de enojo estoy triste. ¿ Cuán triste estoy? Simplemente estás haciendo lo que venga, Lo que sea que fluya, solo tienes tu libro de cocina aquí. Y luego le pones una emoción, y luego simplemente comienzas a hacerlo, y eso te ayudará mucho. Este es un ejercicio que dio todo el tiempo. Acabo de recoger un libro de cocina o lo que sea que tenga. Guardo tengo un libro en mi auto. Entonces entonces en cualquier momento voy a más si tengo que hacerlo. Ya sabes que estoy esperando a un amigo y estoy y estoy afuera de nuestra granja en una audición y estoy esperando. Escogeré este libro y apenas empezaré a atravesarlo literalmente y a leerlo. A veces será simplemente neutral. Estará todo leyendo, y yo solo seré como si estuviera saliendo con un amigo. Eso es lo que es. Haremos otra. Yo soy feliz. Yo estoy triste. Estoy enojado. Estoy tirando cosas ahí dentro. Y si me gusta, entonces me lo quedaré. Si no me gusta, no prueban algo diferente. Yo soy como, Oh, ya sabes, realmente no lo estoy sintiendo hoy cuando estoy tratando de estar sentada, así que ya sabes, lo intentaré un poco. Yo me siento así. Eso está bien. Déjame probar uno diferente. Manejaré principal enojado, feliz. Se juega con cosas diferentes, y es sólo un ejercicio. Entonces no soy duro conmigo mismo y no estoy pensando, hombre, apesto o no puedo hacer esto. ¿ Cómo en el mundo puedo tratar de convertirme en actor? Si solo puedo leer un libro de cocina porque es un ejercicio, solo estás leyendo ingredientes o simplemente leyendo instrucciones. Si no lo consigues, tu primera vez. Eso está bien. Sólo lo está probando. Estás haciendo cosas diferentes en tu avión con él. Pero para, como, como, 90% de los actores, 90 95% de los actores que han usado esto y en realidad se pegaron con él no se rindieron en el primer día. Realmente han encontrado que es benéfico. Um, esta es una de las cosas que uno de mis instructores me había dado antes, y ésta era en realidad de un instructor que antes no había ido a ninguna escuela de teatro. Esto es con lo de lo que estaba hablando. Al igual que, ya sabes, el actor callejero. Tomaron clases, ya sabes, en l A. Cuando eran más jóvenes. Antes de entonces, habían estado trabajando. Y luego simplemente dijeron, Esto es algo que solía hacer. Y esto es lo que funcionó para mí, y lo probé. Y entonces esto es algo que Sí, ha funcionado para mí, también, Y lo he disfrutado. Y es sólo un buen ejercicio de práctica para tener. La mayoría de los actores no saben qué practicar. Al igual que por qué tengo mi mi escena. Simplemente voy a practicar haciendo mi trabajo de escena. Pero se puede. Eso es genial. Pero también hay que tener otras cosas que practicar. Si eres jugador de basquetbol, no puedes simplemente practicar. Tratar de hacer es, ya sabes, un slam dunk. Si sólo practicas eso, no vas a poder hacer nada más. Por lo que tienes que tener ejercicios con los que puedes jugar. Puedes probar cosas diferentes, y no estás preparado para poder hacer lo que se te da. Eres como,ya sabes, ya sabes, para este partido de basquetbol, voy a tener que hacer un pato de slam. Entonces eso es todo en lo que voy a trabajar. Tienes que tener cosas diferentes en las que estás trabajando y poder practicar. Y eso es lo genial de todos estos videos que vas a estar pasando por aquí es porque te está dando muchas cosas diferentes que realmente podrías usar para practicar. Es cosas sencillas, y lo estás anotando, lo que lo hace genial porque puedes volver a ello y es simple y simplemente decir que no. Sí, este punto fue genial. Yo lo tengo. Yo estoy trabajando en ello, ya sabes, y tú haces todos estos ejercicios, trabajas en ello durante todo un mes. dos meses encontrarás mucho progreso que te estás pasando por él y quieres asegurarte de que lo sabes, todo lo que haces es escribirlo e implementarlo. Así que asegúrate de poner en ese compromiso y que pongas en el trabajo porque eso te va a ayudar mucho. Entonces de nuevo, cuando vas por ahí, lee las cosas en voz alta, estás pasando por una tienda. Si es vergonzoso decir decir algunas de las cosas tan ruidosas, si estás tratando de encontrar un enfermo que nadie está fuera y todos están llenando los pasillos, coge tu teléfono, ponlo a tu año. Yo sólo finjo que estás teniendo una conversación con alguien por el que están pasando. Y tú eres como, Sí, correcto. Está bien. Los callos por aquí. Es para 2 50 Vale, hay algo de pan para 5 99 Sí. Pan de trigo. Pan de trigo elaborado por una burbuja de burbujas. Bloque de burbujas. Um oh, sí. Está bien. Aquí hay agua aún Agua para 6 99 lo que sea, y entonces esa es tu forma de hacerlo. Y eso podría ser algo que dura dos minutos. Tres minutos. Y eso te ayudará a conducir. Estás conduciendo a la tienda. Basta con leer las señales. Mejor alrededor. Leer. Lee el nombre de la tienda, ya sabes, estar a salvo. No digo que estés conduciendo, y luego estás buscando todo, y luego encuentras una historia como, Vale, había tipos que las historias boom. Y luego le pegas a alguien frente a ti, ya sabes, llegó a ser razonable. Ya sabes, usa la lógica, no solo la lógica y la actuación, sino usa la lógica en tu vida cotidiana. Estar a salvo. Ya sabes, tienes que estar a salvo con ello. Pero hay muchas veces en las que vas y tienes que, ya sabes, mirar la autopista para ver en qué calle vas a bajar. Que todo lo que haces es mientras lo miras, solo lo hablas en voz alta, eso es todo. O cuando estés en casa y para conseguir más en profundidad practica sobre ello, saca un libro. Ya sabes, saca como un libro de fantasía o lo que sea. Empieza a leerlo. Ya sabes, tienes tu primera lectura donde solo estás, ya sabes, solo pasando por ella. Tienes tu voz regular. Entonces tienes tu siguiente donde estás tratando de hacerlo como un audiolibro. Eres el lector de este audiolibro y tu prueba voces diferentes. Y esto es algo que sólo juega con la imaginación. Para que te diviertas con ella Y luego el 3er 1 que puedes hacer como con este tipo de libros . Simplemente me gusta conseguir un libro que no tenga ninguna emoción metida en él en absoluto. Es como un libro de cocina tomar un libro de cocina y que coloqué la emoción. Yo digo, OK, esta es la emoción con la que voy a jugar. Entonces esto es lo que voy a hacer, y luego lo implementas y lo intentas. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Estoy súper feliz de que ustedes se quedaran y escribieran todo esto. Ojalá, um, pasando por uno a la vez. Hago tal punto en escribir esta cosa Aguanta porque es realmente cierto. Realmente sí ayuda. Es super beneficioso. Mi instructor que tuve a quien fui a Harvard, esta es esta fue una de sus grandes cosas. Siempre decía: Asegúrate de apuntar todo. Tendríamos nuestras clases particulares juntos. ¿ Sabes lo que haría? Se aseguraría de que sacara mi bolígrafo y papel y escribí todo lo que tenía que bajar asegurándome de que lo recordara. Si estamos trabajando en la escena, estamos trabajando un monólogo. Se aseguraría de que después de que habláramos de los puntos, seguiría, lo escribiría. No es que no pensara que no estaba poniendo atención, pero lo sabe además de escuchar. Cuando lo anotas, estás poniendo atención extra al trabajo de lo que estás haciendo. Entonces, cuando me dice algo, voy, lo anoto y luego sabes qué? Lo recordaría mejor cuando vaya a practicarlo. Y luego si tuviera que hacerlo si me olvidaba algo, era tan fácil volver a mi libro y mirar y ser como, OK, correcto. Esto es de lo que hablamos. Esto es en lo que estamos trabajando. Esto es lo que estamos haciendo. Y es una práctica que he asumido. Y esto me ha ayudado cuando tengo que trabajar con mis otros instructores. Ya sabes, mi Juilliard grita instructor, asegurándome de que anote todo porque me permite recordarlo todo. Y me permite trabajar mejor. Y te notan esto A medida que comienzas a trabajar en programas de televisión o películas o obras de teatro, vas a estar tomando notas todo el tiempo a veces, o te acostumbras a los directores. Y a lo mejor estás guardando un pequeño diario. Eres como si hoy trabajara con este director directo y escribes sobre ellos y luego sabes que si alguna vez vuelves a trabajar con ellos, si eres como, oh, ¿cómo son? ¿ A qué van? ¿ Cuáles son las cosas que no les gustan? ¿ Cómo va el proceso de los ensayos? Literalmente puedes volver a tu libro y decir: Oh, Oh, escribí sobre ellos. Estas son las notas que tomé y entonces eso lo hace que sea útil. Así que asegúrate de subsanar todas estas cosas y resaltar los puntos importantes porque realmente te va a beneficiar. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video es uno que realmente me emocionó hacer , porque esto es algo que me encanta hacer. Y no sabía que iba a ser tan benéfico como lo ha sido para mí en mi vida. Entonces gracias por quedarse a través. Y los veré a todos en el próximo video mañana. Adiós 12. Video #11 tus principales actores de actor: Está bien. Entonces vamos a estar hablando de cómo caminar las cosas va a ser muy útil y benéfico. Entonces cuando se trata de actuar o realmente cualquier cosa, todo lo que hemos aprendido dedo del pie como o que disfrutamos, lo conseguimos de ver. Entonces la razón por la que dices, como actuar es porque has visto actores antes y películas o programas de televisión. O tal vez incluso viste un gran comercial. Y tú estabas como, yo quiero ser actor. Eso me gusta. Bueno, aprendemos de ver y ganamos deseos de ver. Entonces eso quiere ser actor. Ya lo tienes. Ya ganaste eso. Ya sea que lo hayas ganado o no porque quieres dinero, él quiere fama. Te encanta el arte que te gusta jugar. Podría haber una tonelada de cosas y aspectos diferentes a por qué construiste este paseo. Pero solo podemos ver cómo ver visualmente algo, haber visto algo es tan poderoso. Nos ha dado la ganas de ir por este camino como carrera. O tal vez algunos. Es un pasatiempo extremo. De cualquier manera, ver nos ha permitido tener ese deseo. Actuar nos ha llegado desde una necesidad porque hemos visto para que podamos entender que eso tiene sentido. Entonces si ver es tan poderoso para darnos un deseo, también es lo suficientemente poderoso para que veamos y aprendamos al mismo tiempo. Ya sabes, esto ya ha sido probado. Cómo simplemente viendo algo suficiente puedes empezar a aprenderlo. Es decir, sí hay que poner en el trabajo y en realidad hacerlo. No se puede simplemente mirar todo el tiempo y esperar y esperar poner el trabajo sin ninguna práctica. Todavía hay que implementar. Pero todos incorporan verte pensar en boxeadores cuando un boxeador se está preparando y tiene que luchar contra un oponente, bueno, tiene meses para entrenar. ¿ Y crees que este boxeador nunca ve un video de su oponente? Por supuesto que sí, porque quiere saber cómo ganar para que descubra las fortalezas de ese tipo, sus debilidades. Va a salir y tratar de encontrar lo que conduce para ganar la pelea. Está tratando de encontrar su camino para entrar. ¿ Cómo puede ganar? ¿ Qué puede hacer? Jugadores de baloncesto, equipos de basquetbol Vienen al oponente causa pueden ver qué otras fortalezas Cuáles son sus debilidades. ¿ Qué pueden hacer? ¿ Qué puedo hacer? Entonces nosotros incluyen ver todo el tiempo y ver a otros actores es algo que podemos hacer ahora. A veces la gente dice: Oh, Oh, bueno, estoy en esta gran obra. Ahí está este gran actor con el que estoy puedo verlos todo el tiempo y podrías podrías Eso es una idea. Pero cuando digo después de que estoy hablando, elige tus 10 mejores actores favoritos, los mejores actores que puedas pensar en los actores que considerarías los 10 mejores actores. En tu opinión, todos van a tener opiniones diferentes. Y algunas personas tienen diferentes objetivos que están persiguiendo con su actuación. Algunas personas, tal vez quieras ser más actor de personajes. A lo mejor quieres ser un actor muy realista. A lo mejor quieres ser algo. A lo mejor quieres combinarlos a ambos. Un actor de personaje todavía puede ser muy realista, por lo que ves ambos. Depende de lo que estés queriendo y lo que buscas. Por lo que todos escogerán diferentes actores y algunos actores resuenan más contigo que tal vez lo hagan conmigo y viceversa. Entonces lo que queremos hacer es empezar a tratar de escoger 10 actores, 10 actores que consideramos los más grandes actores. Ahora, cuando se trata de, digamos géneros del actor, típicamente encuentro que te beneficia más si tu chico para ver a otros actores chico o si tu chica mira a otras chicas actores. Pero aún así se puede aprender mucho viendo al revés, también. Por lo que sólo depende para el mayor éxito que lo haya visto. Beneficio sabio, parece beneficiar más a una hembra. Vienen más actrices femeninas o derretirse. Vienen a los actores de Mel. Pero con eso dicho, también puedo ser hipócrita porque también vi como ellos Kate Winslet es genial. Meryl Streep es genial. Entonces todos siguen viendo lo grande y lo voy a meter en un paquete. Simplemente depende de ti cómo quieres organizarte y qué quieres hacer. Se llega a elegir eso, y se llega a divertirse y ser capaz de ver. Su trabajo es ahí donde entra esta parte de la tarea. Tienes que ver todas sus películas no todas en un solo día, sino fuera de todos los tiempos que elegimos ver películas. En ocasiones elegimos ver las películas o películas más tontas que la actuación es pobre y o consideramos que la actuación está bien. No siempre tienes que ir y decir Ok, siempre hay que ver una gran actuación. Grandes actores suben no todo el tiempo. Pero sí queremos asegurarnos de que tenemos nuestra relación siendo más grandes actores viendo que tal vez OK, actores o buena actriz. Se trata de muchos buenos actores, pero estamos viendo a los que consideramos los mejores, y estos actores para nosotros comienzan a convertirse en modelos a seguir. Entonces hay modelos a seguir para nosotros, y vemos que este es el dedo del pie pico, lo que consideramos grande. Entonces ahora tenemos algo a lo que llegar por mucho tiempo. La gente no elige a quienes consideran grandes actores a los que pondrían en la cima. Por lo que a veces entonces no tenemos algo que perseguir. Tenemos que tener algo hacia lo que vamos. Si no tienes algo que estás tratando de llegar hacia actores que crees que son geniales, entonces lo que pasa es que a veces empezamos a trabajar y quizá nos pongamos un poco mejor, pero no tenemos nada por qué juzgarlo. Estamos como, Vale, estamos aquí o un poco mejor. Un poco mejor, pero no juzgamos a Nos estamos acercando. Nos estamos acercando a lo que estás tratando de lograr. Entonces hay que encontrar esos modelos a seguir y nosotros los observamos. Y luego vemos ¿Qué es lo que hacen que nos gusta? ¿ Qué tienen estos actores que tanto nos obliga? ¿ Es la creíbilidad? ¿ Es cómo cambian sus personajes? ¿ Ese es el tipo de roles que eligen? ¿ Qué es lo que nos obliga a dedo del pie? Vigílalos ahora. El siguiente punto que quiero hacer es que estos actores empiecen a convertirse en tus mentores. Entonces si pudiera decirte que podría darte ahora mismo el top 10 de tus mejores opciones de actor y podrían venir y te podrían enseñar Bueno, mayoría de la gente dice, Sí, eso es genial. Si me das los 10 mejores actores que considerarías los mejores y todos te podrían enseñar, te pones muy bueno en la actuación. Bueno, si eliges 10 actores y te doy un montón de películas antiguas, todas sus colecciones de obras que han hecho a lo largo de los años. Y lo puse frente a ti desde viejos 10 actores. Bueno, dependiendo de quién sea el actor que elijas, muchos actores han hecho más que, digamos, 10 películas. Por lo que tienes más de 100 cuerpos de trabajo para poder ver. Y si se puede ver a esos actores, se puede ver una gran actuación y se pueden difundir estos. Podrías esparcir todos estos. Podrías tener 10 actriz y, como, voy a ver todas sus películas y podrías difundirlas a lo largo de un año. Y las estás viendo y viendo cómo cambian de cada personaje, lo que hacen ¿Es su fisicalidad lo que están cambiando? ¿ Es la esencia que están sacando adelante? Cambian. ¿ Es su voz la que cambian? ¿ Es una combinación de todo eso? ¿ Qué es lo que están haciendo que sea tan convincente de ver? ¿ Qué es lo que están trayendo a la mesa que fueron como, Wow, eso es realmente genial. Eso me gusta. Yo quiero intentar copiar eso. Qué es lo que están trayendo, y los vimos y comienzan a convertirse en nuestros mentores. Nuestros maestros, nos están enseñando haciendo. Y lo que es genial del trabajo cinematográfico es que vamos a ver cómo se pone el mejor trabajo. A veces con teatro, es hit o miss. Ya sabes, una noche la escena inicial podría haber sido la mejor. Las escenas alguna vez se hicieron a la noche siguiente. Esa misma escena podría ser genial, pero simplemente no es tan buena como la noche anterior. Pero visto fue fantástico. Entonces con el Teatro, es un poco más difícil porque tienes días que sabes que eres mejor en algunas partes que otras. A pesar de que todo podría ser bueno. Algunas partes son un poco mejores. Entonces, ¿qué tiene de genial cuando vemos trabajo de cine? ¿ Son esos los editores que están juntando esto? Están correlacionando juntas todas las mejores escenas que pueden y juntándolas todas . Por lo que una escena que pudo haber sido rodada 45 veces eligen la mejor toma de esa escena, y luego la meten en la obra. La mayoría de las veces te conoces podría haber argumentos para cosas que son como, Bueno, vi esta película y esta escena no fue tan genial. Bueno, pudo haber habido grandes tomas o podría haber sido el editor poner en una mala toma. Es posible, Pero la mayoría de las veces los editores están poniendo el mejor trabajo en cuarto lugar. Y entonces estos actores van a trabajar con grandes directores, y tienen el costo de mí en un buen presupuesto. Por lo que hay muchos beneficios para poder ver a estos actores. Por lo que estás llegando a ver el mejor trabajo presentado. Básicamente te están mostrando ahora que no pueden. No pueden estar a tu lado y decir, OK, OK, así es exactamente como tienes que hacer A, B, B, c y D. Pero si dices que tenía tu jugador de basquetbol que consideras el mejor jugador de basquetbol en el mundo y están parados a tu lado aquí y están diciendo Bien, ahora , mira, no necesariamente puedo decirte qué hacer. No puedo decirte que hagas esto para hacer esto para hacer esto. Ya tienes algunos de los conceptos básicos, pero no puedo decir específicamente, sabes, agacharte un poco más, levanta la mano aquí arriba, pero lo que puedo hacer es que puedo tomar el balón y te puedo mostrar. No obstante, te puedo mostrar un 1,000,000 veces si quieres el tiro perfecto y puedes seguir intentando copiar todo lo que quieras. Puedo seguir mostrándote la perfecta ya que muchas veces no hay límite. Podrían mostrarte 1000 veces. Eso podría mostrarte un 1,000,000 veces. No hay límite, y pueden seguir haciendo eso. Bueno, entonces, ¿vas a mejorar? Nosotros Eso sería un si podrías mejorar y realmente podrías aprender. Y luego te están mostrando Hey, te puedo mostrar haciendo un disparo desde aquí, y una película diferente sería como, te puedo mostrar ese disparo desde un ángulo diferente, o te puedo mostrar por aquí son te puedo mostrar por aquí o déjame cambiar un poco de posición y mostrarte cómo pude hacerlo desde esta posición aquí. Entonces es una habilidad que podemos seguir siendo capaces de aprender pudiendo ver a estos actores ,ya sabes, ya sabes, sea lo mismo que si estuvieras queriendo dedo del pie ser boxeador y las cajas como yo te puedo mostrar el puñetazo perfecto. Te puedo mostrar una y otra vez. En ocasiones habrá momentos en los que sí, es posible que necesites que la gente esté a tu lado. Pero si estás constantemente practicando y trabajando con tu creíbilidad y encontrando los momentos honestos de tu vida, eso lo hace mucho más fácil. Entonces estás siendo capaz de ver esta correlación de obras. El siguiente paso a esto es incluir y señora Uno que quiero que empiece a asegurarse de que implementen este mes, el otro encontrando a los 10 actores dedo del pie miren la grúa, vean sus películas. Cuando sí ves películas, primero tienes que encontrar a esos actores. Ahora, esos pueden ser difíciles de encontrar en el día. No quiero decir OK, encuentra hoy a todos esos actores porque no quiero que se apresure. Tómate tu tiempo con él. No te pongas perezoso, sin embargo, y di que tienes que tomar dos meses para encontrar a estos actores. Podrías encontrar el top 10 en aproximadamente una semana, y si encuentras que quieres cambiar cantidad y estás como, sabes qué, no creo que este doctor deba estar en mi top 10. Yo quiero cambiar de encuentro con otro actor. Podrías hacer eso. Tienes esa habilidad, así que eso está perfectamente bien. Simplemente quieres asegurarte de que tienes esos 10 y no tienes que mirar. Como dije todos los días, tienes que asegurarte de que estás viendo una película, y tiene que ser de uno de estos 10 actores. Pero solo habrá momentos en tu vida en los que vas a tener un día y te vas a sentar y estás tienes opción. Puedes ir a Netflix y confinaste, ya sabes, alguna película que tal vez no será considerada la mejor actuación del mundo. Pero, ya sabes, eres como la película, o puedes encontrar una película que aún te gustará, Pero incluye al actor que crees que es genial. Y la forma más fácil de poder encontrar esas películas es tener primero tu top 10. Entonces tienes que tener esos 10 y entonces eso te ayudará a poder encontrar películas y elegir. Oye, hoy voy a ir a ver esta película. Voy a ver esto y tener una relación por cada películas demasiado malas que veas, ves grandes ocho. Entonces tal vez a lo largo de la semana estás viendo ocho películas de tus actores favoritos. Y luego estás viendo dos películas de actores que, ya sabes, mejor no te importa o el acto sigue siendo bueno simplemente no es el top 10. Si constantemente te sientes con ver a los mejores actores, vas a mejorar y mejorar. Es lo mismo si tienes al jugador profesional de baloncesto contigo, bueno, bueno, su constantemente te muestra todo el tiempo y luego tienes a alguien que está bien, que está tratando de mostrarte no es No te va a hacer daño porque eres siempre viendo la forma perfecta de cómo disparar, cómo conseguir los disparos que estás tratando de conseguir. Entonces el siguiente punto que voy a hacer ahora es asegurarme de que sí incluya esto en su práctica, y esto es ahora por cada mes. No tienes que hacer esto todos los días que no quieres pero encontrar, um, um, películas nominadas al Oscar o una película para ver. Cada mes encuentra dos de ellos para que puedas tener películas de Oscar que tengan una o que hayan sido nominadas porque ahí, tu hallazgo, actuación, ese es buen trabajo. El actuar es bueno. Ponen todo el trabajo que ponen en todo el tiempo. Hay una razón por la que ha sido nominado. Tienes buenos directores. Todo sobre la pieza, en su mayor parte, es bastante bueno. Tendrás algunas que quizá no te gusten, pero no tienes que cuidarlas todas. Simplemente puedes escoger. Puedes escoger el año que quieras. Cualquier género que quieras, Simplemente escoge a las películas de Oscar para ver un mes, y luego vas a empezar a poder aprender más sobre qué buena es la escritura porque realmente vas a estar viendo y viendo qué buena es la escritura y cómo es beneficia al actor. Cuando estás viendo tratar de ver con un productivo, no me quedo sentado y tipo de tu en tu teléfono en tu reloj. Si puedes tener un poco más de un yo productivo donde realmente estás buscando y viendo ¿qué es lo que están haciendo? ¿ Cuáles son los grandes puntos aquí y encontrar lo que fue realmente interesante? Y si ves cosas que no te gustan que tomar nota de eso y decir Wow, ya sabes, eso fue algo que realmente no me importó. Y luego tomas nota y puedes ver tal vez estás haciendo tu trabajo algún día que estás como, Oye, yo estoy haciendo lo mismo que realmente no me gustó Y tal vez cambies de opinión. Crees que sabes que fue bastante bueno, en realidad, o tu creo que cambio necesito probar otra cosa así que te beneficia para poder ver al menos dos películas de Oscar al mes. Y ahora, si quieres hacer más, puedes. Podrías ver tres películas de Oscar para películas de Oscar. Los grandes actores que elijas, pueden estar en una película de Oscar. Se puede poner eso. Puedes verlo si ves un gran trabajo todo el tiempo, te vas a acostumbrar realmente a ver lo que es bueno. trabajo que se está poniendo es en realidad un buen trabajo. Entonces cuando sí ves un trabajo que no es bueno. Cuando sí ves películas que no son que no te gustan, o cuando ves actuar, eso no es bueno. Cuando ves estas películas constantemente y ves la actuación que no es muy buena. Al instante lo vas a detectar. Estás al instante recogiendo en él. Por eso para mí, cuando estoy viendo diferentes actores en el escenario en el cine, lo veo y estoy viendo y estoy como, Ah, no es muy bueno Pero es porque mis estándares son tan altos. Ya sabes, hay gente que lo mira y son como, Oh, eso fue realmente bueno Pero sus estándares aire aquí mismo. Mis estándares aire aquí. Entonces cualquiera que no alcance estos estándares y puede que no sean tan buenos sus estándares,ya sabes, ya sabes, Y mis estándares eran más bajos, sin embargo, sin embargo, lo que pueden ser geniales. Simplemente depende, ya sabes, para trabajos específicos. Se puede esperar más de actores que llevan mucho tiempo trabajando. ¿ Esperas más trabajo de los actores que acaban de empezar? Bueno, es un poco más comprensible que soy mi inferior los estándares un poco, pero todavía tengo en la parte posterior de mi cabeza estos estándares. Entonces si mis estándares se airen aquí y un actor lo alcanza, yo estoy como, OK, no están tan mal si van más allá de esos estándares y se están acercando a lo que considero grandioso, dije, Wow, eso fue bastante bueno, y puedo respetarlo. Por lo que solo depende de cuáles sean tus estándares, pero tus estándares serán elevados. Si siempre estás viendo un buen trabajo, no hay manera de que tus estándares no se puedan elevar. Es como escuchar buena música. Si creces y escuchas gran música todo el tiempo y luego escuchas música que no es tan buena, al instante podrás retomarla porque la notas. Simplemente piensa en cualquiera si tienes una habilidad ahora mismo que eres bueno en eso, tú que tienes una habilidad en la que eres mejor que otras personas. Bueno, entonces te notan que tienes estándares más altos que ellos porque has trabajado más en ello . Ya has visto lo que es bueno y lo que no es bueno, incluso con actuar. Si no te consideras el mejor actor, bueno, bueno, aún tal vez tengas estándares más altos en la actuación. Entonces di la persona aleatoria en tu calle. Entonces tal vez los dos irías a ver trabajo, y tal vez tus estándares no están aquí con los míos, pero tal vez tus estándares están justo aquí, y tal vez alguna otra persona aleatoria que no le gustan las artes, sus estándares aquí mismo. Entonces, cuando ustedes van a trabajar de guardia, si ven trabajo que está en este nivel, ustedes son como, Oh, eso es realmente malo. Eso es exagerar No hicieron ningún análisis de carácter es dejar estudiar el guión. No hay trabajo en absoluto hecho. Bueno, entonces pensarías que aquí no es muy bueno. Pero la persona común que no sabe mucho de actuar ni nada, realmente no le importa. Van y lo ven que wow, eso fue realmente bueno. Eso fue genial. ¿ Viste cómo corrieron y gritaron en el escenario? Serás como, ¿Cómo es realmente, aunque no lo sé ni siquiera sé qué pasó con eso. Entonces fue genial pasar por este curso y aprender todas estas cosas y conseguir la creíbilidad y confianza que va a empezar a elevar tus estándares. Y cuando empieces a ver todas estas grandes películas con actores que realmente admiras y que crees que son geniales, vas a empezar a aprender mucho de eso y vas a aprender mucho con solo verlas y estás actuando voluntad mejorar solo viendo una gran actuación todo el tiempo, y comienzas a entender qué es la gran actuación, qué buena es la escritura, qué buena película es en realidad en tu inicio construyendo tus propias opiniones y estándares, y esto también ayudará a un mucho a la larga, porque también estás así de actuar para la cámara o si estás en el escenario, dondequiera que estés además de actuar. También tienes que comunicarte con otros uno a uno personalmente, por lo que habrá momentos en que tienes que ir a hablar con tu director o tienes que ir a hablar con tu Um, si con el director de casting o escritor, habrá momentos en que tengas que comunicarte. Y sí ayuda si vas a entrar en esta industria, conociendo mucho, teniendo mucha información diferente. Entonces si eres actor, conocer muchos otros actores es bueno tener en tu bolsillo trasero. Thes 10 actores. Saber quiénes son es genial. No tienes que andar por ahí para decir, Oye, todos les importa mis 10 mejores actores que tengo esos. Es como si fueras un pequeño tesoro secreto. Esos fueron los de tus pepitas doradas. Los guardas en el bolsillo trasero. Es solo tuyo para quedarte. Pero si la gente levanta a estos actores, ¿sabes quiénes son? Ah, sí, creo que sí. Ya sabes, vi esta película en la que estaban. Eso fue genial. Y tal vez vieron, como en el ustedes pueden comunicarse en eso. O tal vez, o Director es alguien que dirigió una película en la que estaban en la que estaban. Y se puede hablar de eso con ellos. Es como, Oh, sí, vi esa película Baba block o tienes una idea para qué intenta ir el director porque, ya sabes, algunos de los trabajos anteriores que tal vez han hecho así Te ayudó en el sentido de convertirte en un mejor actor. Pero también te ayuda socialmente poder interactuar en el negocio porque estás teniendo en tus bolsillos conocimientos sobre diferentes películas. ¿ Qué gran actuación es qué gran escritura es tu tener opiniones? Si un director dice, ya sabes, vi esta película y sabes que no sé qué pienso de ella porque ellos Oh, yo creo que es esto y puedes tener opiniones. ¿ Por qué? Crees que no es sólo Oh, sí. Pensé que era bueno o pensé que era malo. Al igual que pensé que eso era realmente bueno porque realmente me recordó a esta película que vi antes, y tenía estos elementos a ella, y la historia tenía A, B, B, C y D. You empieza a elevar tus estándares y construye tus propias opiniones por lo que te ayuda mucho con tu actuación. Pero también te ayudará socialmente cuando vas a tener que comunicarte con los demás uno a uno. Ya sea que sean directores de casting, directores, actores, escritores, quienquiera que sea. Así que asegúrate de que escribiste esto. Encuentra esta semana 10 actores que consideres grandiosos y ponlos en tu lista y asegúrate cuando tengas la elección del dedo del pie mira películas que elijas ver un buen trabajo y eliges ver obras en las que están. Entonces estás constantemente exponiéndote a la gente a la que admires que crees que son geniales, y luego tienes un bar al que estás tratando de llegar. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video te verán en el siguiente. Que tengas un gran día 13. Video #12 de forma un alma: esto va a ser uno que creo que o mucha gente va a conseguir o va a ser poco confuso al principio. Y voy a empezar a explicar eso porque voy a estar hablando de grabarte y a veces hay polémica en eso. Pero voy a explicar por qué esto probablemente va a ser una buena idea para ti y cómo, si lo usas de la manera correcta, es un beneficio. Puede ser un obstáculo si lo usas de la manera equivocada, pero vamos a hablar de eso y cómo puedes usarlo de la manera correcta para beneficiarte, para mejorar. Entonces esto es lo que voy a decir que sí estoy de acuerdo con eso. La gente va a mencionar lo que no dio, y no es con la cámara, pero se trata de trabajar una escena o un monólogo frente a un espejo, que es una especie de lo mismo, porque nos estamos viendo a sí misma, pero simplemente de manera diferente. Um, así que el espejo con el que no estoy de acuerdo porque constantemente, si intentas trabajar o ver en el espejo, tu mirarte siempre. Entonces te estás mirando aquí mientras yo estoy mirando hacia adelante, y luego boom. Yo miro hacia otro lado, pero mis ojos, todavía se están lanzando hacia mi reflexión, que es un natural porque solo una constante tratando de enfocar el yo de nuevo al reflejo de ti. Y si constantemente tratas de mirar atrás a lo que estás haciendo en el reflejo, no es natural porque naturalmente no seguimos. Estamos aquí. Boom. En sus ojos, gire. Simplemente no es algo natural. Y eso sería malo practicar. Porque si estamos trabajando en nuestra creíbilidad y constantemente tratando de trabajar y tener nuestras escenas sean riel y hacer cosas que no son falsas, Bueno, si estamos mirando de esta manera y entonces tenemos que gire, eso va a ser algo que es falso y no queremos practicar cosas que nos van a obstaculizar. Y ahora voy a llevar esto incluso un paso más allá. Entonces hay actores que tienen un monólogo o una escena o lo que sea, y luego tienen un amigo que quieren traer y decir: Hey, Hey, ven aquí muy rápido Y juzga uh, mi escena para mí o mi monólogo. Dime lo que tengo que hacer. Dime en qué puedo trabajar ¿en qué puedo mejorar? ¿ Qué puedo hacer mejor? El problema con esto es que alguna vez sobre todo, sobre todo si son actor, No es que estén tratando de fastidiarte o que hagas algo malo o lo que más tiempo, siempre sienten que quieren. Sienten que tienen que interponer. Tienen que dar su opinión y ven algo y ni siquiera tienen una opinión que dar. Sienten que tienen que dar una opinión y te darán una opinión donde en ese momento, si ni siquiera tienen nada que den, nadie debería estar dando una opinión. No me importa si eres un gran actor. Si no tienes una opinión que dar, no deberías estar dando una, porque si estás inventando algo en el lugar para intentar y simplemente poner ahí fuera, no ayuda de ninguna manera al otro actor. Simplemente estás tirando información, o lo que tratan de hacer es que tratan de recordar algún tipo de punto que un instructor suyo había hecho en el pasado, y tratan de traerla aquí pensando que Oh, esto es lo correcto para hacer donde lo que podría ser es que podría ser algo que no te beneficie en absoluto. Conozco a un actor que buen amigo mío, buen amigo, pero constantemente se siente como si le pidiera mencionar todo sobre una escena o, ah, sobre el trabajo de alguien. Si alguien fuera a pedirle su opinión, sería novia en punto para darla. Pero incluso cuando no piden opinión, es que él es como, Oh, deberías hacer esto. Deberías probar esto los puntos que ha dado los consejos que ha hecho, no sé si he estado de acuerdo con uno de ellos. En cierto modo, se ha hecho la ya sea las obras de actuación que he visto o la nuestra no lo ha hecho mejor. Parte del problema, sin embargo, es que siente que tiene que dar su opinión. Tiene que compartir su noticia contigo, lo que él piensa que debería ser donde tal vez algunas cosas que podrían funcionar para él no van a ser cosas que te van a ser buenas, porque tu diferente instrumento, eres un persona diferente y Él tampoco sabe realmente tanto de lo que está hablando. Así que ten cuidado cuando estés hablando con amigos y también amigos van a intentar azucarar las cosas. Van a tratar de decírtelo. Oh, hey, eso estuvo realmente bueno. Realmente disfruté eso. Genial. Sigue adelante con eso o para tratar de endulzar las cosas. No querrán decirte lo que no está funcionando todo el tiempo o cuando sí te dicen que es como si tuvieran que dar la información. Por lo que es el dedo del pie muy complicado. Ten a un amigo trabajando contigo para tratar de ayudarte. Aquí es donde te beneficia tener. Si haces un coach en el que confías, enfatizo la confianza porque si tienes un coach con el que no te sientes cómodo o no confías, lo que puede pasar es cuando estás trabajando con ellos es que te vuelvan a dar opiniones con la que no estás de acuerdo, o simplemente están contando atrás los minutos para que pudieran ganar algo de dinero. Bueno, quieres es que quieras a alguien que va a estar a tu lado y que realmente esté trabajando contigo, también. Hazte un mejor actor que no sólo esté tratando de llevarse tu dinero. Están realmente invertidos en ti y en estos entrenadores aéreos que tienes que tomarte tu tiempo para encontrar porque no todo el mundo va a ser así. He tenido la suerte de poder encontrar a esa gente, pero se acabó a hacer muchas búsquedas. No sólo aparecieron justo frente a mí. Tomó tiempo. Ya sabes, me lo tomé. Tomó años, verdad, para atraparlo. Además, solo quieres asegurarte de que si tienes un entrenador, es uno en el que puedes confiar en cuya reputación en quien también disfrutas de su actuación. Entonces este es un entrenador y ya has visto el Mac antes y no disfrutas de su actuación mientras la información que te van a dar tal vez información que ellos mismos usan que no les está beneficiando. Por lo que sólo tipo de depende de quién obtienes tu entrenamiento. Pero un entrenador todavía puede ser muy bueno porque pueden estar atentos a lo que está funcionando y lo que no está funcionando. Pero no siempre tenemos el beneficio de tener un entrenador o quieres poder practicar con tu entrenador y sin tu entrenador. Ahí es donde la grabación a ti mismo es muy útil. Porque si no tienes entrenador, bueno, bueno, tienes que trabajar de alguna manera y tienes que saber cómo va tu trabajo. ¿ Es bueno? ¿ No es bueno? Ya sabes, ahí, hay músicos, tocan su música, su disco ellos mismos. Y luego lo vuelven a tocar y ven ¿Cómo fue eso? Ya sabes, están sintiendo las cosas mientras su avión, pero también se han registrado. Hacen lo que tienen que hacer. Ya sabes, hay gente que, um, hace deportes, y se registran para ver cómo es su forma. ¿ Está funcionando su forma? ¿ Es perfecto? Sólo para que estén seguros de que lo que están haciendo es bueno y les está beneficiando. O fuiste una práctica extra? Y tienes un instructor con el que estás trabajando que te gusta, que es super y quieres conseguir más practicando? Bueno, entonces puedes grabarte para tratar de empujarte hacia adelante. Dos GB más de tus goles. Entonces lo que quieres hacer es que quieras encontrar ah, visto o mono Look ya sea quieres trabajar con esta escena. Probablemente quieras tener un compañero de escena porque de lo contrario va a ser muy difícil dio para intentar trabajar tu visto. Algunas personas que conozco intentan grabar el diálogo con la otra persona, y luego tienen sus líneas que van a decir Eso no siempre es malo cuando se trata de memorizar tus líneas. Pero en cuanto a grabarte, vas a estar en un límite de tiempo y van a estar como, Oh, Oh, no dije mi línea lo suficientemente rápido Y entonces la grabadora saltó o la grabadora terminó en el boom estás saltando. Y en lugar de enfocarte en todo lo que has estado pasando en este coro creíbilidad, fisicalidad, voz, si eliges cambiarlo, imprevisibilidad todas estas cosas diferentes, no necesariamente llegas a enfocarte en ello porque ahora te estás enfocando en el tiempo más rápido, más rápido, más rápido! Que es una de las cosas peligrosas con, uh, director a veces que dicen, Hey, ya sabes, acelerar las cosas, a veces como muy útil. A veces funciona, pero realmente tienen que ver a sus actores porque a veces el proceso de aceleración sólo tiene un actor tratando de trabajar en el tiempo pensando, Vale, boom. Tengo que hacerlo ahora son boom. Eso fue realmente rápido. Genial. De acuerdo, ahora estoy esperando. Esperando, esperando. Ahora vuelvo a hablar. Entonces solo ten cuidado. Si vas por esa ruta con ella haciendo la escena, es mucho más fácil tener un compañero de escena ahí contigo. Ahora, este compañero de escena puede estar en la toma si quieren. No tienen por qué serlo. Simplemente no es una grabación profesional. Simplemente saca tu teléfono y empiezas a grabar. Ya sabes, si estás tratando de beneficiarte más, si tienes un amigo al que estás diciendo, no juzgues mi actuación, no digas nada al respecto. Simplemente graba. Haz las líneas conmigo que pudieran sostener el teléfono. O podrías ponerlo en el trípode o hacer lo que tengas que hacer para poner tu teléfono en su lugar . Podrías grabarlo, empujar récord. Te graba que podría estar detrás de la cámara y luego solo practicas. Están diciendo sus líneas y luego estás probando cosas diferentes y lo estás capturando . Um, todo en la grabación o lo que es un poco más fácil es simplemente elegir un monólogo. Escoges un monólogo, lo tienes, y luego no necesitas a nadie más. Simplemente tienes tu cuarto y luego empiezas a ir con él. Se puede ver lo que pasa. Quieres ver cosas que estás buscando es tu,ya sabes, ya sabes, cosas en las que hemos trabajado Y también quieres ver contacto visual porque esto es algo que comienzas a ver visualmente cuando estás buscando en la grabadora porque no necesariamente puedes juzgarlo cuando estás en el momento. Por lo que a veces puedes ver que sabes que estás haciendo algún trabajo y tus ojos podrían no estar tirando por todas partes. O podría ser que estés hablando con alguien. La persona con la que estás hablando está aquí, y a veces estás hablando con ellos aquí. A veces los cambias, están aquí. A veces los cambias a estar por aquí, así que simplemente depende. Y se llega a ver algunos de los hábitos que tal vez haces y cosas en las que trabajar, lo cual a veces es difícil. Si no tienes entrenador y no te estás grabando, realmente no te das cuenta Oye, ¿ estoy cambiando con quién estoy hablando? ¿ Qué? ¿ Qué estoy haciendo? No te das cuenta de algunos de los errores. A lo mejor que estás haciendo. Entonces cuando tienes la grabadora ahí, atrapa todo lo que lo estás haciendo al principio. Puede ser algo así como una cosa de estrangulamiento de nervios porque no estás acostumbrado a que te registren. Pero es bueno porque consigues practicar superarlo y eventualmente vas a tener que estar frente a una cámara, así que puede que no lo estés. Ya sabes, cuando estás grabando, no tienes que mirar la cámara. Se puede mirar hacia un lado. Lo que quieras. Se puede decidir sobre eso. Pero también hay que saber que en este negocio te van a grabar. Entonces si solo te sientes incómodo estar frente a tu propio teléfono en una habitación privada, bueno, entonces ¿cómo te vas a sentir cuando tienes la cámara frente a ti y estás leyendo con un director de casting o tienes una cámara en frente a ti y tu on set y estás a punto de disparar? Tienes que asegurarte de que estás acostumbrado a estar frente a la cámara, y que es algo que al menos es algo cómodo. No tiene que ser algo que sea como todo esto desalentador que está frente ti. Entonces cuanto más tengas una cámara alrededor mientras haces tu trabajo más fácil que es solo que se ha convertido en segunda naturaleza que, oye, esta cámara es algo que está aquí en la habitación no me molesta. Es sólo algo que está presente. Entonces tienes tu 1/4 comienzas a acostumbrarte más a ella, y luego juegas con las diferentes cosas que has estado intentando. ¿ Ves? De acuerdo, voy a intentarlo, ya sabes, con mi fisicalidad y trabajando o en lo que estoy trabajando. A lo mejor es la voz. O tal vez estoy haciendo algo impredecible. O tal vez estoy llano con cosas diferentes y viendo a dónde va, y no sabes a dónde va a ir o estás viendo ¿Qué tan bien entiendo el guión. ¿ Qué tan bien sé lo que estoy diciendo? Y estas teniendo esas cosas en tus practicándolas y luego las grabas para que puedas rastrear tus esfuerzos y ver cómo va todo. Lo siguiente que puedes probar también es ver, Ahora que estás teniendo conoces tu lista de 10 actores, confinaste a esos actores y escenas finas que han hecho esto. Por lo que simplemente se va fácilmente a YouTube y busca al actor y luego busca desde una escena de una película específica. O simplemente escribes al médico y haces escenas y luego simplemente comienzas a buscar, viendo sus escenas y luego comienzas a intentar copiar algunas de las cosas que están haciendo. Sabes que no estás intentando quizá imitarlos al 100% porque tu instrumento es un poco diferente a su instrumento. Um, así que tienes que ajustarte y tienes que hacer lo mejor que puedas. Entonces vas por la esencia más que lo exacto. Eso es como si alguien tiene una guitarra acústica y luego esta persona de aquí tiene una guitarra eléctrica o tiene un ukelele, es un poco diferente, así que aún puedes hacer cualquier cancha. Pero va a sonar un poco diferente porque los instrumentos son diferentes. Pero sigue siendo la misma cancha, la misma esencia que estás tratando de conseguir. Y no siempre va a ser perfecto. Y esa es la cosa es que no va a ser. No siempre va a ser perfecto. Puede que sea mucho malo. Simplemente todo depende de la persona que conozco Cuando intentaba grabarme, no siempre fue bueno en absoluto. Tendría una escena. Tengo monólogo y estoy encontrando cosas que, como esto no está funcionando. Eso no funciona. Había estado probablemente,ya sabes, ya sabes, sobre cientos de grabaciones porque el entrenamiento que estaba recibiendo antes realmente me estaba entorpeciendo, porque el entrenamiento que había conseguido antes estaba pensando, Oh, necesito hacer esto. Necesito hacer esto Fue mucho exagerar, y en la clase en la que estuve, fue un montón de,ya sabes, ya sabes, actores de teatro que hacen cosas realmente grandes y todo está por encima. Y entonces el instructor que tenía era también alguien por encima de la cima que subiría y hacía escenas, y todas las escenas que harían estaban por encima. Ya han hecho una obra de teatro antes, está en todo el trabajo superior. Entonces todo lo que iba ganando estaba por encima de lo que estaría haciendo y entonces no eran cosas finitas a las que debería estar prestando atención. Muchas de las cosas que ahora sé poniendo en este video, no me dijeron ninguna de ellas Así que tenía muchas cosas que tenía que arreglar. Y por suerte, no conseguí un buen entrenamiento en el camino. Tengo gente que fue a Harvard grita a Juilliard una C T varilla, todos estos diferentes lugares que pude poner en el trabajo acumulado juntos y encontrar Ok, esto es lo que funciona. Esto es lo que me deberían haber enseñado. Así es como puedo mejorar. Y entonces podría grabarme y ver mi progreso. ¿ Me he puesto mejor aquí? Yo me he puesto mejor. Yo lo tengo mejor. Y mientras estés trabajando en progresar y te estés grabando, puedes empezar a ver tu progreso a medida que avanzas. Al principio, puede que no sea tan grande. Es posible que te asuste el hecho de que tú que estás hablando frente a una cámara que puede ser nutrida para mucha gente. Es raro porque se siente como si te estuvieran observando, igual que si tuvieras que hacer un monólogo en tus amigos en la esquina de la habitación. Será incómodo al principio porque no estás acostumbrado a ello. Eres como crees que tienes un espacio cómodo y que puedes hacerlo. Y luego hay una persona en la habitación, la cámara Connor emite esa misma sensación, pero es algo que tenemos que asegurarnos de que nos superemos y usando la cámara. No tiene que ser algo que nos asusta. Podemos usarlo a nuestra ventaja. Entonces, sí, se deshace de nuestro miedo un poco de tener una cámara frente a nosotros. Pero también nos permite hacer un seguimiento de lo que estamos haciendo final. Nos puede ayudar a encontrar lo que puede ser que nos falte, y algo que podrías hacer es que te pudieras grabar haciendo un monólogo. Sea lo que sea que estés haciendo y puedes ajustarte, podrías decir: Vale, bueno, voy a estar haciendo una pieza de teatro. Entonces para tu pieza de teatro, tal vez necesites meter todo tu cuerpo ahí dentro, o si estás haciendo algo que está más cerca para la cámara, estás intentando trabajar en el trabajo de la cámara. Te acercas a la cámara y te sacas más de la cara. Y ahí solo tienes que encontrar en qué es lo que estás trabajando. Tienes que encontrar el medio, y luego puedes ajustar la cámara. Puedes ponerlo donde quieras de la habitación. No obstante, te hace sentir cómodo. A veces la mejor manera de encontrar si estás trabajando de forma natural. Y si tu trabajo está realmente siendo real y presente es solo poner tu teléfono y tener una conversación con tu amigo Y ni siquiera te preocupes. No te preocupes por que la cámara sea que no están tratando de presentar nada. Simplemente pon la cámara grabada y luego solo platica con tu amigo y eso es todo lo que tienes que dio y podría ser en cualquier lugar donde pudieras estar en una mesa. Se puede configurar la mesa. Está frente a ti. Estás sentado ahí, pones la cámara y ni siquiera la mires. Sólo estás hablando con ellos. Y ya sabes lo que los primeros como 20 minutos 1/2 hora. A lo mejor estás completamente enfocado en la cámara como si estuvieras hablando con ellos. Pero ya sabes, por ahí, las cámaras que te miran. Pero después de que lo haces lo suficiente para un periodo de tiempo lo suficientemente largo, comienzas. Deja de pensar en ello, y luego tú y tu amigo se vuelven realmente presentes en el momento de lo que está pasando. Ustedes son sólo conversación común, hablando de lo que sea que estuvieran hablando del trabajo. A lo mejor estás hablando de la escuela, tal vez hablando de actuación. A lo mejor estás hablando de una película. No importa de qué en el mundo estés hablando, pero lo estás grabando. Entonces después, después de que estés hablando, entonces solo vas a tu grabadora y luego lo miras. Puedes verlo con tu amigo si quieres, donde solo vas a casa y luego lo miras y encuentras ¿Cuándo es el punto en el que dejas pensar en la cámara y cuándo es el punto en el que te paraste apenas empezaste a actuar y hablar simplemente naturalmente con tu amigo no poniendo ninguna actuación? Solo tienes que asegurarte de que cuando te grabas, no te estés juzgando a ti mismo. Eso es lo único de lo que quieres alejarte. Quieres alejarte de juzgarte a ti mismo. Esta es una de las razones por las que este podría ser un mal ejercicio para Dio y porque muy malo, si empiezas a juzgar todo lo que estás haciendo cuando te grabas, si eres como Oh hombre, no me veo bien como este actor o fuera hombre . Aquí me veo mal o no creo que esté haciendo mi trabajo aquí o lo que sea. general, logeneral,a lo que se reduce es el aspecto parte de ella más que el trabajo. A veces la gente como yo no se ve bien en la cámara. Yo no me parezco así. Y así no te importa si tú Si eso es en lo que te vas a centrar, entonces no deberías hacer este ejercicio porque solo te va a hacer autoconsciente. Y va a ser difícil superarlo, Um, así que Um a veces, ya sabes, si te grabas lo suficiente, tal vez, o lo superas. Pero en su mayor parte, eso va a ser. Simplemente no te grabes porque te vas a poner demasiado consciente de sí mismo y eso sólo va a obstaculizar tu trabajo. Constantemente vas a estar pensando si te ves lo suficientemente bien y poder hacer esto. Sí, sí, sí. Bueno, hay que darse cuenta, sin embargo, es cuando ves a estos actores que admiras y se están grabando donde tienen maquilladores que están ahí constantemente recibiendo pagados miles de dólares por hacer su maquillaje, tienen a la gente mejor. Constantemente se están haciendo el pelo. Son personas que les están dando todos los mejores atuendos y luego tienen a la gente que les está haciendo la mejor iluminación. Después tienen la cámara de cierta manera consiguiendo sus mejores ángulos. Entonces solo sepan que para los actores famosos, tres actores que están viendo y admirando todos tienen miles de dólares siendo metidos en ellos solo para verse bien frente a la cámara. Por lo que se dio cuenta de que así incluso cuando te vas a grabar si no te ves como ellos. Bueno, si tuviste el mismo equipo que tenían que el set de película les está brindando, no te preocupes. Te verías exactamente como se ven. Simplemente depende de cuál sea el papel. Entonces si tu sabes que vas a llegar a ser realmente consciente de sí mismo observándote y sabes que te va a obstaculizar, entonces mantente alejado de esto. No lo utilices para nada. Pero si sabes que es algo que podrías superar, solo tienes que conseguir grabarte lo suficiente. Y sabes que todo lo que es es sólo la incomodidad tener la cámara. No se están enfocando tanto en tus looks y solo pensar en más del trabajo y darse cuenta de que esto es una práctica y ejercicio para mejorar. Entonces puedes hacer esto. Entonces puedes registrarte y encontrarte. ¿ Estás haciendo A, B, C y D? ¿ Estás logrando tu objetivo? ¿ Estás empujando hacia adelante? Actúa siempre que puedas. Si tienes tu grabadora contigo, puedes grabarte y puedes actuar cuando quieras. Hazlo con tu amigo. Hazlo tú mismo. Se llega a elegir. Entonces espero que ustedes escribieran todo esto abajo, resalten todos los puntos que les tenían sentido, y que realmente resonaron con ustedes. Um, enhorabuena por lograrlo. Y los veré a todos en el próximo video mañana. Así que ten un gran día, pero por 14. Memorización de video #13: por lo que muchas de las cosas en las que hemos estado trabajando encontramos cómo sin ella, si no lo tenemos, afecta mucho el trabajo al grado de donde probablemente no nos contraten. Entonces sabemos que si no tenemos credibilidad, bueno, si no tenemos ese aspecto, entonces no nos van a contratar. La gente nos va a mirar y ser como, ¿Por qué quiero contratar a esta persona? A pesar de que su trabajo no es riel imprevisibilidad De alguna manera, si todos vienen haciendo la escena exactamente de la misma manera y no te destacas entre la multitud, bueno, entonces podría ser un poco más engreído ser recogido. O si continuas, tu fisicalidad está lejos o haces algo realmente salvaje y aleatorio o no tiene sentido. Estás entrando, tienes que ser vaquero y vas a venir en tu mentira un compañero aullido, pero mueve una cuadra haciendo todas estas cosas raras. ¿ Eso afectará sentarse? ¿ Tú? Probablemente. Entonces vamos a conseguir la parte. hoy es otro de esos videos donde se habla de memorización. Entonces todos sabemos como actores que vamos a tener que memorizar líneas. Eso es sólo parte del trabajo. Se van a ir y nos van a dar una escena con la que tenemos que audicionar. Y dicen: OK, OK, memoriza esto y entra o incluso puede ser un monólogo más así que si estás haciendo trabajo de teatro, te dan un monólogo. Pero de cualquier manera, estás recibiendo texto que tienes que memorizar. Y la memorización es algo que es realmente difícil para algunas personas, y a veces es algo fácil para otras personas. Ahora, si es fácil para ti, entonces genial, entonces este video tal vez pueda hacerlo aún más fácil para ti. Y si es difícil para ti, ojalá estemos haciendo. Entonces ya no es tan difícil. Memorización. No hay una verdadera solución rápida que me haya encontrado de todos modos. Ya sabes, siempre hay gente tratando de decir, Oh, hay esta solución rápida para ello. Aquí tienes una solución rápida, pero realmente a lo que se reduce es realmente hacer con el trabajo. Hacer el trabajo para conseguir los resultados es algo así como un jugador de basquetbol, ya sabes, si un jugador de basquetbol quiere ser realmente bueno en el basquetbol, realmente no hay ninguna solución rápida para ser bueno en un día y esa es una de las problemas con las personas que audicionan. No trabajan en memorización antes de la audición. Empezarán a trabajar en memorizar justo cuando ocurra la audición. Entonces digamos que reciben una llamada para una audición, y ahí es o el día del día anterior o dos días antes. Ahí es cuando empiezan a trabajar en memorizar, pero realmente debería ser una práctica en la que se trabaje continuamente. Entonces un ejemplo que me gusta dar es con tu propio cuerpo. Tenemos músculos en su propio cuerpo. Tenemos nuestros músculos torácicos. Tenemos nuestros músculos del hombro o músculos del bíceps o músculos de la pierna ab. Tenemos diferentes músculos en nuestro cuerpo. Ahora bien, si queremos ponernos más en forma, ¿qué tenemos que dio? Cualquiera respondería a dónde tienes que ir y tienes que hacer ejercicio. Ya sabes, un joven de 10 años dice: Bueno, Bueno, ya sabes, tienes que ir a hacer ejercicio. Tiene sentido. Si quieres ponerte en forma, quieres volverte más grande, más musculoso, y vas y te haces ejercicio. O si quieres bajar de peso, bueno, entonces tienes que hacer los pasos necesarios para bajar de peso. Tienes que empezar a ejercitarte haciendo un poco más de trabajo cardiovascular. Entonces podrías empezar a perder algunas de esas libras y llegar al peso al que quieres estar. Pero, ah, muchas veces lo que pasa es que la gente no correlaciona esto con el cerebro porque tu cerebro es un músculo. Para que sepas que tienes que para tu cuerpo. Si quieres tener un cofre más grande, tienes que arreglarlo. Tienes que hacer tus flexiones, conseguir un músculo torácico más grande. Quieres hacer que tus hombros sean más grandes. Bueno, tienes que hacer algunos ejercicios de hombro. Se quiere bajar de peso, hay que hacer cardio. Tienes que hacer ejercicio. Pero ahora con esos grupos musculares, ¿por qué es que sabemos si queremos lograr cierto objetivo, tenemos que trabajar? Sabemos si no trabajamos y simplemente nos sentamos en casa comiendo papas fritas, viendo televisión, sabemos que no vamos a conseguir un paquete de seis haciendo eso. Sabemos que solo sentados alrededor no nos volveremos naturalmente, de repente nos volveremos realmente musculosos, ya sabes, nadie nació simplemente instantáneamente en forma con músculos por todas partes que trabajaron o cuando vas al gimnasio y ves personas que están en forma bien, no sólo se fueron a dormir y luego una noche se despertaron y así se veían. Ponen el tiempo que ponen en sus esfuerzos y trabajaron en ello. Sabemos esto sin embargo no lo correlacionamos con el cerebro. Entonces decimos, Sí, cada otra parte muscular del cuerpo. Tienes que solucionarlo. Tienes que hacer ejercicio. Pero entonces, cuando se trata del cerebro, nadie dice, Sí, tienes que trabajar tu cerebro también. Esa es la parte que todo el mundo deja fuera, y es una de las partes más importantes a las que tenemos que prestar atención. Entonces tenemos que averiguar ¿Cómo podemos trabajar en nuestro cerebro no trabajando en un cerebro sólo el día de cuando obtenemos nuestras audiciones? Porque eso no está funcionando realmente. Es algo así como cualquier vez que obtienes una cita, dicen, digamos , si te consideras sobrepeso y quieres perder peso, pero cada vez que obtienes una cita es cuando comienzas a ejercitarte. Entonces si tienes un día esta semana. Entonces empiezas a hacer ejercicio ¿de acuerdo? Sí, sí. Hoy voy a hacer mi trabajo cardiovascular, y veré mi cita esta noche. Y tú eres como, la semana que viene. ¿ Tienes otra cita? Yo voy. Está bien. Tengo otra cita. Voy a ir a hacer mi cardio hoy, y luego esta noche veré mi cita. Si lo trabajas así Bueno, no te vas a poner mejor porque no estás trabajando lo suficiente. Solo lo estás haciendo el día libre. Es como un jugador de basquetbol que va y practica práctica es realmente cuando juega contra otro equipo, si solo juega baloncesto cuando juega contra otro equipo, no va a ponerse mejor. Tiene que hacer todo su trabajo entre bastidores. Tiene que estar en casa, disparando su basquetbol, tiene que ir a la cancha de basquetbol y empezar a intentar trabajar y jugar. No puede ser simplemente como, Vale, el día de es cuando voy a empezar. Y la memorización es exactamente lo mismo. Pero puedes trabajar en tus habilidades de memorización. Podemos construir eso para poder memorizar mejor las cosas. Podemos hacer eso. Los humanos tienen esa habilidad. Podemos trabajar nuestros músculos, pero tenemos que asegurarnos de que hagamos lo que tenemos que hacer. Tenemos que asegurarnos de que estamos implementando el trabajo porque si no nos va bien, entonces sólo va a ser como si estuviéramos en el sofá comiendo papas fritas. No vamos a mejorar nada. Entonces cuando se trata de hacer ejercicio ahora, el cerebro, el músculo, se necesita mucha práctica. Pero es igual que nuestro cuerpo. Si hoy trabajamos muy duro y esperamos ver resultados al final de la noche, realmente no va a suceder. Tenemos que practicar durante días y semanas antes de empezar a ver resultados. Es lo mismo con las habilidades de memorización. Ya sabes, algunas personas, consiguen su guión y sin embargo puedes memorizarlo. A lo mejor les lleva todo el día memorizar pocas líneas simples. Pero quieres ser más eficiente. Queremos ser actores eficientes, y creo que es mejor trabajar más en trabajar tu personaje en ti mismo en lugar enfocarte en las líneas. Entonces, ¿cuando consigues las líneas en lugar de que te lleve el 80% 90% de tu tiempo para que se memorice? Bueno, si estás haciendo todo el trabajo de antemano antes de la audición, trabajando tu cerebro para poder memorizar las cosas mejor que cuando obtienes la audición, tal vez solo tengas que dedicar el 20% de tu tiempo a memorizar realmente. Y luego obtienes el 80% de tu tiempo para hacer todo lo demás que tienes que hacer para prepararte y prepararte . No tenemos las líneas que nos atormentan porque esa es una de las cosas que pone a la gente, a veces la más nerviosa, es preguntarse ¿Cómo voy a olvidar mis líneas o no quiero no quiero olvidar mis líneas. Bueno, si puedes hacer el trabajo de puedes practicar, entonces te pones mejor. Al igual que una persona que le gusta, Oh, no quiero que nadie sepa que sé que no estoy muy en forma. No quiero que no tenga músculos aquí, Aquí, Aquí. Bueno, eso es porque si no te ejercitas, así es como te vas a quedar. Tienes que encontrar tienes que encontrar qué es lo que quieres cambiar y cómo Teoh trabajando en cómo cambiarlo. Entonces para el descanso, lo sabemos. De acuerdo, vamos a tener que trabajar en ello. Sabemos que es un músculo. Tenemos que hacer el trabajo. Y para algunas personas, será diferente. Algunas personas puede. Esto puede ser más fácil para ti. Alguien más. Puede que no venga muy fácil para mí. Memorizar líneas no era algo que siempre llegaba muy fácilmente. Ya sabes, creo que parte de ello fue que me puse demasiada presión como Ok, tengo que bajarla. Si no lo bajo, ya sabes, no les va a gustar lo que estoy haciendo. Y había mucha presión que me pondría sobre mí mismo cuando tengo que intentar memorizar mis líneas. Pero una vez que me deshice de la presión y me aseguré de que estaba haciendo el trabajo, entonces todo empezó a desaparecer un poco. Pero tenía que poner más trabajo que, digamos, otro actor amigo mío. Ya sabes, naturalmente, les era más fácil coger líneas más rápido que yo, pero tenía que trabajar en ello. Ahora ve y lo recogeré aún más rápido. No todo el tiempo. Ahí hay algunas y hay algunas líneas y algunas escenas que te dan, lo cual es complicado. El texto es duro y puede que te lleve un poco más de tiempo. A lo mejor no es un texto sencillo. A lo mejor es realmente complicado. Y te gusta, eres algún mago de matemáticas y tienes que memorizar todas estas ecuaciones diferentes y estás teniendo que bajar eso. Sí, eso será un poco más complicado. Y estamos teniendo días donde, Sí, tenemos un día libre, pero queremos tenerlo donde podamos ser muy eficientes. La mayoría de los días, la mayoría de las veces, si no todo el tiempo. Por lo que sólo tenemos que trabajar en memorizar texto todos los días. Ahora bien, esto podría ser un monólogo. Se puede ir en línea, dijo Ok, voy a tratar de trabajar. Estoy memorizando este monólogo. Podría ser una escena, o literalmente puede serlo. Vas a la tienda, obtienes la lata de sopa y estás mirando los ingredientes y solo estás probando el dedo del pie. Recuerda lo que hay dentro. O a veces ya sabes, el cáncer de alimentos tiene sus pequeños bios, y solo tratas de recordarlos, eso es todo. Simplemente lo estás haciendo realmente simple en ti mismo. No tienes que ir y decir que voy a ir a memorizar toda esta obra. No tienes que hacer eso. Sólo tienes que encontrar lo que sea. Y estás memorizando texto, no imágenes. Porque si se memoriza una imagen, no es lo mismo en ella no se va a equiparar al texto. Entonces di, si dijera, Recuerda la playa a la que fuiste eso es un poco más fácil de recordar porque es una cosa visual. Pero si digo Hey, recuerda ese texto que lees eso más difícil. Entonces no estoy diciendo imágenes memorizadas. Digo Memorizado el texto, la palabra. Entonces no mires la lata de sopa y trata de memorizar la imagen. ¿ Qué hay en él? Memoriza el texto, las palabras reales en él, porque eso es lo que estás tratando de memorizar. De todos modos, eso es lo que estamos tratando de hacer. Estamos tratando de bajar. ¿ Cómo memorizo mis líneas? No como recuerdo el cuadro. Entonces tenemos que asegurarnos de que lo encontremos, y lo hago y pongo al menos un mínimo ahora de un sólido 15 minutos. No quieres ir menos que eso. Tienes un mínimo de 15. Puedes ir más, sin embargo, ya sabes, te tengo a 15 minutos aquí. Y luego vas y haces tal vez 1/2 hora mañana o una hora al día siguiente. Pero siempre te aseguras de obtener al menos un mínimo de 15 minutos, nada menos. Y pongo un sólido 15 minutos en esto. Esto no son 15 minutos. ¿ Por qué? Yo digo OK, aquí vamos. 15 minutos para trabajar en esto. Yo voy, yo lo estoy mirando. Estoy haciendo mis líneas. En ese boom, saco mi teléfono o un boom. Estoy haciendo mis líneas. Y luego, Ok, alguien llama a mi respuesta, y estoy equiparando eso a 15 minutos. Mucha gente, cuando practican, no se meten en 15 minutos sólidos. De verdad consiguen más de, como, siete minutos en siete minutos fuera. Y si haces eso, realmente no estás siendo capaz de enfocar el 100% de tu atención en lo que estás tratando lograr. Tu objetivo de memorizar tus líneas, memorizar tu texto, lo que sí requiere de nuestra concentración total. Entonces lo que vas a querer hacer es que vas a querer meter agredidos 15 minutos . Entonces quieres asegurarte de que podrías hacer eso Si no puedes hacer eso, bueno, entonces vas a tener que trabajar tu horario que en tu día. ¿ Alguien? ¿ Alguien confinado? Al menos 15 minutos. Si eres alguien que atracón ve todo el show de Netflix, confía en mí. Tienes tiempo para encontrar dónde puedes poner en 15 minutos para memorizar tus líneas. Y podría ser cualquier línea. No tiene por qué ser tú yendo a buscar en Google un guión, Oracene. Podría ser cualquier cosa que pudieras ser. En algún lugar podría haber un texto en la pared. Y solo estás mirando eso y tratando de memorizarlo durante 15 minutos. Ahora, por supuesto, es que haces más. Eso es mejor. Ya sabes, si estás tratando de convertirte en un curso profesional de jugador de básquetbol de baño, si practicas un poco más que todos yo estuve aquí. Te vas a poner un poco mejor. Entonces solo quieres asegurarte de que sí metes al menos 15 minutos, y si puedes conseguir más, a veces encuentro conmigo personalmente podría ser diferente con otras personas. A veces son 30 minutos para ellos para mí cuando tengo esas prácticas de horas largas, y ahí es cuando realmente puedo empezar a ver algo del avance empezando a suceder, y es más sal. Es toda una hora sólida, claro, pero es cuando empiezo a trabajar por esa hora que de repente, ya sabes, 15 minutos tipo de ejercicio 30 minutos y luego boom. Entonces empiezan a venir las líneas con bastante facilidad. Pero depende. A veces hay un texto. 15 minutos está bien. Depende del día, pero ahora es mucho más fácil porque hago un trabajo más corto en él cada día, llegando en 15 minutos todos los días. Imagínate por ti mismo. Si practicas 15 minutos todos los días durante todo un año, 365 días todos los días, trabajas 15 minutos en memorizar texto, cualquier texto o tus habilidades de memorización van a ser mejores al final del año. Por supuesto que lo harán, porque estás practicando en ello. Te estás poniendo mejor en ello. Te estás asegurando de poner el tiempo que estás poniendo en el esfuerzo y estás poniendo en el trabajo. Si puedes poner esas tres cosas, realmente puedes empezar a intentar y aprender cualquier cosa. Qué, tú no nos quieres. No quieres poner en todo el trabajo tenerlo todo genial. Pero simplemente no puedes recordar tu texto. No quieres que eso sea un factor que se interponga en el camino. Porque si quieres un libro aparte, quieres tener todo alineado perfectamente si puedes, porque sabemos que obviamente hay un aspecto de suerte en ello. Por supuesto que lo hay. Ya sabes, en esta industria hay suerte que está involucrada, pero queremos ponernos en la mejor posición para lograr esa suerte. Entonces cuando consigues una audición, ya tienes suerte de tener la oportunidad de entrar ahí y entonces no quieres nada que te impida conseguir el papel. No quieres que todo sea genial. Y se van y dicen, ya sabes, estaba genial. Simplemente no recordaba sus líneas es texto. Y luego se van, Sí, ya sabes, me gustaría ponerlo en el papel, pero estoy demasiado preocupado de que vaya a estar en el set y no conozca sus líneas. No quieres que eso suceda. Entonces por eso estamos trabajando en asegurarnos de que ponemos todo ahí dentro. Eso es importante que tengamos por lo que no nos entorpece. Entonces no salimos de la audición pensando que podría haber podido haber hecho más. Podría haber estado mejor. Apesta salir de una audición y pensar, y podría haber recordado mejor mis líneas. Y tal vez si practicaste de antemano durante todo un mes, 15 minutos cada día y estás acumulando. No estás tratando de trabajar para el día libre. Estás tratando de acumular hasta ese día. Estás tratando de hacer todo el trabajo que nadie más ve. Entonces cuando sí ven el trabajo, es mágico, y está ahí, y memorizar nuestras líneas es muy importante porque si no lo tenemos memorizado, no podemos mostrar lo que hemos estado haciendo. Entonces no queremos que eso sea un obstáculo para nosotros. Entonces ahora los próximos puntos que vamos a tener estos van a ser cosas ahora. Entonces, ¿estás trabajando en esta parte? Esto es cosa que haces todo de antemano. Ahora, una vez que obtienes la escena, una vez que obtienes la escena, ésta es alguna otra cosa que puedes empezar a implementar en el anuncio. Entonces sabemos que inconscientemente toda actriz recoge esto cuando tienen que memorizar líneas. Obtienen el texto ahí, haciendo las líneas para disuadir a hacer, y luego lo bajan y luego tratan de decirlo para ver lo bien que no han memorizado. Esto es algo común que hacen todos los actores, y esto va a conseguir mucho mejor practicando durante esos 15 minutos a una hora todos los días. Si lo haces todos los días, eso te será realmente fácil. Tienes que asegurarte de que estás poniendo ese trabajo, pero se vuelve fácil. Pero ahora digamos que estás trabajando en cualquier razón, hoy no es tan fácil. No es tan fácil. Algo que puedes agregar entonces es asegurarte de que a partir de tu texto, lo miras y sigues incorporando todo esto a través de estos diferentes. Ejemplos como si sigues incorporando lo básico las raíces, el fundamento de recoger las líneas, mirarlo, tratar de memorizarlo y luego ponerlo abajo y luego hablando que ahora tenemos nuestras líneas aquí y lo que hacemos es sacar de la derecha todo nuestro texto. Así dicen que nuestras líneas son ser o no ser. Esas son las preguntas y yo voy, Ok, ser no ser, esa es la pregunta, y yo la escribo todo. Ser o no ser, esa es la cuestión. Y luego hago la siguiente línea y sigo yendo y yendo, y lo escribo todo. Este proceso es un poco consume tiempo de un proceso, pero funciona muy bien. Este ayuda mucho con la memorización de líneas. Muchos actores que conozco este es uno de los trucos que utilizan. Intentan y recuerdan que intentan escribir sus líneas. Para mí, es un proceso largo. No siempre me gusta por cuanto tiempo se tarda. Pero a veces si tengo que hacerlo, eso es lo que haré bien en mis líneas. Y entonces se va a convertir o interno. Las líneas empiezan a incrustarse más en mí mismo, y voy bien, así es. Eso es lo que estoy diciendo. Sé más de lo que estoy diciendo en mi texto es mejor. Está más en mí mismo. Sé que puedo recordar mi línea. Algunos actores que conozco lo hacen tres veces, ya sabes, lo escriben todo tres o cinco veces se llega a elegir. Normalmente creo que una o dos veces es bastante bueno de hacer, pero todos son diferentes. Si lo sabes, verdad te ayudará mucho de verdad que lo hagas tres o cinco veces. Bueno, entonces, haz eso. Ya sabes, ayúdate. Es como un refrigerador. Ejemplo. Pon lo que funciona, saca lo que no funciona así si te ayuda a hacerlo más de una o dos veces para hacerlo más que eso. Pero eso ayudaría mucho con que tus líneas se memorizaran. Y debido a que estás haciendo la acción física de realmente escribirlo, la siguiente es Asegúrate de registrarte para que esto se pueda decir, no te gusta el número uno Mientras quieres combinarlos. Se quiere hacer el número uno, y se quiere hacer esto. Uno puedes combinarlos es que puedes hacerlos por separado. Lo que quieras, es grabarte para que saques tu teléfono, te pones tu grabadora y luego te grabas haciendo tus líneas. Ser o no ser. Esa es la pregunta. Ya sea que sea más noble en la mente ahora, no actuaría con esto, aunque quiero ir. Ser o no ser. Esa es la pregunta que es más noble en la mente para sufrir si actuaste. Lo que empieza a suceder es que cuando lo estás escuchando, estás escuchando la versión actuada, que entonces te hará menos fluido porque lo que pasa es que escuchas la versión actuada. Entonces, cuando intentas hacerlo, tú Onley haces esa versión, y es más difícil para ti cambiar. Entonces si estás en la habitación y están como, OK, OK, tal vez para intentar hacerlo de manera diferente, el cambio podría ser un poco más difícil. O tal vez te estés reteniendo de descubrir algo nuevo porque solo estás escuchando hacerlo de una manera. Entonces cuando lo hago, me gusta hacerlo, hacerlo solo estando jugando, va a ser o no ser. Esa es la pregunta, pero es más noble en la mente y no ponerle emoción alguna. Sólo diciendo el texto para mí. Eso es mejor que conozco algunos actores, sin embargo, a los que les gustaba actuar fuera y luego están bien y entonces no me entorpece su trabajo , aunque, personalmente, me gusta hacerlo solo haciendo el avión de las aerolíneas, y luego cuando lo trabajo, siento que soy más fluido, y soy un poco hacer mejor trabajo, así que encuentra lo que te funcione. Pero éste ayuda porque puedes, puedes Una vez que hayas terminado de grabarlo, Escúchalo cuando estés haciendo los platillos. Si vas a correr si estás caminando por alguna parte, puedes escuchar esto en cualquier momento de tu día y simplemente tenerlo tocando en bucle. Podrías estar fuera de trabajo y podrías tener esto dentro. Simplemente lo estás escuchando a Teoh mientras haces tu trabajo. Por lo que este ayuda mucho porque prácticamente puedes traerlo contigo a cualquier parte. Por lo que el siguiente punto que tenemos ahora es destacar sus líneas. Entonces esto es algo que espero que todo actor haga. Creo que inconscientemente recogemos esto naturalmente y sabemos que, Sí, tenemos unas líneas de resaltador. Creo que hemos aprendido eso de todos los demás, como programa de televisión o película, donde hay un actor y siempre están destacando sus líneas para tenerlo memorizado trabajo en asegurarte de que implementes eso si lo haces ya genial. Pero si no lo haces, eso va a ser algo que creo que te ayudará mucho a beneficiarte. Ahora bien, no seas la persona que resalta el nombre del personaje y no las líneas, porque entonces realmente no te está sirviendo en ese punto. Sólo asegúrate de resaltar las líneas reales que estás diciendo, porque es mucho más fácil ir y mirar el texto que está resaltado en la página y tener una página entera en blanco con todas estas letras negras y yendo, Uh, Está bien, creo que estoy justo aquí. Creo que estoy justo aquí. Es mucho más fácil perderse o revolcarse, sobre todo si estás en esa sala de audiciones y tienes tus líneas aquí. Sí tienes que mirar hacia atrás a tu guión muy rápido. Es mucho más bonito tener ahí las líneas resaltadas para encontrarla rápidamente y decir tu línea en lugar de buscarla siendo como, ¿Dónde está? ¿ Dónde puse mis líneas? ¿ Que ahí iba a hacer realmente poco útil? Y además tener el texto resaltado me hace más fácil recordar mis líneas cuando se trata de una escena cuando se trata de un monólogo, realmente no aplica tanto. Pero para vista a la zona costera, estoy destacando todas mis líneas. Y si tengo un monólogo dentro de la escena, bueno, entonces definitivamente estoy destacando ese monólogo, y tenerlo resaltado es más fácil para mí verlo visualmente y recordarlo. El texto que estoy diciendo y un amigo me dijo una vez que hubo esto, como estudio científico, no podía ser cierto. No lo sé. Puede que no sea cierto, pero realmente no importa porque siempre resalto mis líneas. De todos modos, nunca lo he hecho, sin destacarlo. Pero esta prueba decía que cuando se resaltan líneas o texto, es mucho más fácil memorizarlo en comparación con no ser resaltado. Entonces, si esa prueba es cierta o no, no tengo ni idea. Nunca lo he probado al no resaltar mucho mis líneas, y no estoy a punto de probarlo. En cualquier momento que tenga una escena o lo que sea, siempre voy a resaltar mis líneas. Siempre me ha beneficiado, así que siempre lo voy a mantener, y tiene sentido que sea más fácil cuando estás revisando tu texto y lo estás intentando, sobre todo sólo la parte de memorización del mismo. Simplemente fácil de ir y mirar tu línea en lugar de tener que ir y leer la línea de tu pareja . Porque a veces lo que va a pasar es que diremos, nuestros socios mintiendo porque no estamos seguros de dónde están alineando, así que no queremos. Simplemente No queremos practicar los errores. Queremos tener el proceso más eficiente. Sólo asegúrate de entrar y resaltar todas tus líneas y también ser más amable si tienes tus líneas resaltadas y entras para la audición y ellos pueden ver que le pones algo trabajo porque creo, sabes, si entras y no tienes nada en tu papel, ya sabes, algunas personas les gusta hacer muchas notas en su papel. Puedes si quieres, pero al menos tenerlo resaltado porque también subconscientemente ahí ves Vale, genial, pones en el trabajo para ello. No es solo como si no hicieras nada en tu papel. No querías dedo del pie. Destaca tus líneas o lee cualquier nota, por lo que eso será un beneficio en ese sentido para ti, pero también un ayuda con el proceso de memorización. El último punto aquí, que técnicamente puede llamarse nuestro cuarto punto para estos pequeños trucos, es hacer una segunda actividad cuando estés memorizando tus líneas. Entonces uno que me gusta hacer y me está ayudando mucho es literalmente sólo tener una pelota, restaurar la pelota de ida y vuelta en el aire. Lo estoy agarrando. Y entonces estoy diciendo mis líneas y eso me ayuda a memorizar líneas porque no me estoy centrando tanto en las líneas. Estoy prestando atención a esta segunda actividad, y estoy haciendo mis líneas en segundo plano. Entonces, como ser o no ser. Esa es la pregunta. Ya sea que sea más noble en la mente sufrir las eslingas y flechas y está pasando por ella y simplemente rebotando el balón. Y podría ser cualquier segunda actividad que tenga que ser un balón. Este podría ser tu podrías estar arreglando una rueda en tu moto. Podrías estar haciendo los platillos, solo haciendo alguna otra actividad mientras tratas de trabajar también en tus líneas, y eso todo espera porque no lo es. No te estás centrando tanto en el texto y en lo que estás diciendo, como que te saca de ese proceso, y hace que sea un poco más fácil jugar y divertirte con él. Ahora recuerda, con todos estos ejemplos, puedes elegir hacerlos todos. Y confía en mí, si haces todos ellos, eso va a ser un realmente va a ser un riel. Ayudante real para ti. Voy a memorizar tus líneas. El texto es súper duro, pero a veces sólo hay que hacer tal vez uno de ellos. Y tal vez habrá momentos en los que tienes que hacer y te encuentras después de practicar y usar thes que Oh, ya sabes que estos funcionan muy bien juntos. Ya sabes, lo estás montando y luego haciendo la segunda actividad. A lo mejor es que esa combinación te funciona realmente bien. O tal vez una segunda actividad y la versión grabada que funciona realmente bien para ti solo tienes que encontrar lo que funciona mejor para ti pasando por el proceso porque todo el mundo, como dije, es su propio instrumento. Todos son diferentes. Entonces una cosa que te funciona muy bien puede que no sea perfecta para mí. Y una cosa que me funciona puede que no sea perfecta para ti, así que te pones tan bien y eliges dentro de estas opciones. O puede que lo consigas donde estás practicando todos los días estás haciendo tus 15 minutos como mínimo. Y, ya sabes, tal vez te metes en una hora que estás practicando y estás haciendo esto. A lo mejor esto será todo lo que necesites. No tienes que hacer ninguna de las otras cosas. Simplemente sabes que has estado trabajando en ese músculo, tus habilidades de memorización, tu cerebro para poder recordar el texto, estás trabajando en él, y entonces será fácil. Simplemente lo levantas y estás como, Oh, sí, correcto. Ser o no ser esa es la cuestión. Ya sea que sea más noble en la mente y lo consigues todo y entonces no tienes que ir a pensar , Oh, Dios mío. Tengo una audición llegando en,ya sabes, ya sabes, mañana o dos días o hoy recuerdo estas líneas, sabes, porque ya has hecho la práctica de antemano. Hiciste todo el trabajo que tenías que hacer para llegar a este lugar donde has construido y has estado trabajando el músculo. Ahora recuerda, es un músculo, así que si dejas de trabajarlo, no puede. Tus habilidades de memorización pueden empezar a menguar y retroceder y revertir. Así que asegúrate de que es algo que implementas y practicas todos los días y solo consigues al menos 15 minutos mínimo y puedes encontrar Confía en mí, confinaste 15 minutos en un día, y si no puedes hacerlo sabes, ya sabes, toda una hora de práctica, está bien. Simplemente vas por un mínimo de 15 minutos o tal vez consigues 1/2 hora en un 45 minutos. Obtienes todo lo que puedas en con un mínimo de ser 15. Entonces esto es algo que espero que ustedes implementen y prueben hoy. Empieza a trabajar hoy y ya sabes, si no es genial hoy, eso está bien. Es igual que cualquier otra parte muscular de tu cuerpo. Si quieres empezar a ejercitarte, tal vez hoy solo puedas hacer pesos de 10 libras esterlinas. Eso está bien. No lo haces No deberías darte una paliza. Si no es genial en cualquier momento que empieces a probar algo, no siempre va a ser genial al principio. Ya sabes, si estás tratando de hacer ejercicio, tal vez solo obtienes pesos de 10 libras, pero tal vez la próxima semana estás siendo un peso de 20 libras, y luego estás siendo 30 libras después 40. A lo mejor sigues creciendo. Sigues haciéndote más grande y más grande y más grande. Pero si solo comienzas y haces 10 libras entonces ya sabes, te pateas y estás como, Oh, Dios mío, estoy haciendo 10 libras ahora mismo y quiero hacer 100 libras. Tienes que saber que tienes que trabajar para llegar, igual que si alguien quiere volverse realmente en forma, hoy funcionan muy duro. Hacen todos los grupos musculares y van a mirarse al espejo y son como, ¿Por qué no tengo un paquete de seis? No lo vamos a conseguir después de un día, Pero después de que trabajes en ello por un tiempo, entonces vas a poder ver el progreso a solo diputado y algunas personas. Será más rápido para, y para otros no lo hará. Pero por eso estás poniendo el tiempo en el esfuerzo y tu ves, después de hacer esto por un tiempo, vas a encontrar wow memorizar líneas es mucho más fácil. Es mucho más rápido. Es más rápido, más hábil. Entonces cuando tienes que ir y tienes además, puedes enfocarte más en tu personaje y todo lo demás, no tener que enfocarte tanto en la parte de memorización del texto. Por lo que felicitaciones por lograrlo. Espero que hayas anotado todo esto y resaltado los puntos importantes que realmente resonaron contigo. Um y felicitaciones. 15. Video #14 tu página de herramientas de Skillset personal: Entonces vamos a estar hablando de nuestra caja de herramientas o de nuestros conjuntos de habilidades. ¿ Qué tenemos? Entonces esto es algo que podrías escuchar mucho de donde la gente está hablando de toolbox. ¿ Qué tienen en su caja de herramientas? Su arsenal de cosas. Básicamente, cuando escuchas ese término caja de herramientas, básicamente es solo decir, ¿Qué tienes? ¿ Qué elementos tiene para ofrecer? Entonces eso podría ser elementos de cosas como música, artes marciales, habilidades especiales que tienes. Esos podrían estar en tu caja de herramientas, y también tienen cosas que ponen en la caja de herramientas, que considerarán cosas para ayudarles en su actuación. Por lo que pueden tener herramientas de diferencia o idea es con el fin de ayudarlos a crear su caja de herramientas. Creo que es más fácil pensar en cajas de herramientas teniendo todo lo que tienes. Toolbox es una colección de las habilidades y cosas que conoces para crear un personaje cuando estás actuando, y también son cosas que tienes naturalmente como tu propio yo humano. Entonces si tienes la capacidad de tocar música que eso es algo que podría estar en tu caja de herramientas, ese algo que tienes que tal vez alguien más no tiene. O quizá sean artes marciales. O tal vez sea alguna otra habilidad que tienes. Sea lo que sea, es algo especial que te pertenece. Y lo que nos hace especiales es la colección de cosas diferentes que tenemos, el conocimiento que tenemos y eso es lo que nos puede ayudar a llevar cosas y elementos a un personaje. Entonces digamos, si tienes que tocar, por ejemplo, un músico, Bueno, si ya eres músico, eso ayuda un poco porque sabes de música. O si estás hablando en escena de música, será más fácil de entender. No quiere decir que no se pueda interpretar a un músico si no se sabe nada de música, sino que permite llevar algo al personaje. También te ayuda para cuando audiciones. Pero no sólo nos ayuda a la hora de actuar con lo que estamos diciendo, porque incluso con actuar tanto como lo es de nosotros creando a nuestros personajes, siendo creíbles, haciendo todas estas cosas diferentes para crear el personaje para nuestro rendimiento, también hay un elemento que se involucra de lo que viene después, lo que viene después de dar una actuación mágica. Lo que pasa la gente piensa, Oh, voy. Doy ah grupo de gran actuación. Entonces, ¿qué pasa después? ¿ Crees? OK, ¿me devuelven una llamada? Genial. Vas a volver a llamar, pero ¿sabes qué más va a pasar? Vas a tener que interactuar con estas personas ya sea que sea actor, estás audicionando con el director de casting, el director, los productores Hay múltiples personas con las que tendrás que interactuar para poder echar la paliza para llegar a donde necesitas llegar. Entonces, sí, hay que poder hacer el trabajo. Pero entonces también hay que poder comunicarse socialmente con ellos. Y ahora aquí es donde funciona tener nuestra caja de herramientas, tanto para en el trabajo como fuera del trabajo, porque como yo lo considero un poco de estar fuera del trabajo cuando en realidad no estás actuando, pero todavía tienes que interactúan. Por lo que tenemos que asegurarnos de que tenemos caja de herramientas culo creciendo continuamente. Entonces el primer paso es saber. Conoce lo que sabes y no una vez no lo sabes así que te das cuenta. ¿ Qué tienes para ofrecer? ¿ Qué? ¿ Qué sabes? Y podría tratarse de cualquier cosa que pudieras ser. Sé de autos. Sé de la música. Sé de artes marciales. Podría ser lo que sea se puede tener diferentes cosas que saber. Y entonces y luego saber qué? No sabes qué pasaría si algunas cosas que no sabes y pudieras ser? Bueno, yo no sé mucho de moda. No sé mucho de política. No sé mucho de un BCG. Sea lo que sea que se llegue, se llega a descifrar con su propio yo. ¿ Cuáles son las cosas que sabes y cuáles son las cosas que no sabes? Ese es el primer paso al que tenemos que llegar. Tenemos que darnos cuenta ¿qué conocimiento tenemos y qué conocimiento no tenemos? Porque entonces podemos empezar a trabajar en lo que no tenemos. Lo que tienes es genial, y si sientes que lo que tienes es genial, pero tienes que construir sobre ello más como tal vez eres como, Bueno, yo hago música, puedo tocar algunos acordes. Pero realmente no conozco a muchos artistas o no conozco muchas canciones o no sé, tiempos populares con la gente, y estoy en una conversación grupal, y la gente está hablando de estas bandas de estos artistas. No tengo ni idea de quiénes son. Bueno, si encuentras que esa categoría es tuya, bueno, entonces lo que quieres hacer es decir, OK, sé algo así, pero en realidad, no lo sé. Y eso estaría en la categoría no sé. Entonces, ¿de verdad tienes que encontrar lo que realmente sabes y lo que no sabes? Por lo que mientras seas una persona que siga aprendiendo y adquiriendo nuevos conocimientos sobre las cosas, podrás seguir ofreciendo más dedo a una conversación. Entonces si hay una conversación que está pasando y decir, digamos, no lo sabes Entonces dices que hay alguna conversación y por la razón que sea, tú eres como, yo no sé mucho de esto. Están hablando de, um, escritores seguros, y no sabes mucho de escritores. No puedes contribuir en ese sentido, pero no quieres ser sólo alguien que esté ahí parado y teniendo, ya sabes, quizá el tuyo también. Actores. Ahí hay un director y está hablando. Está hablando de escribir que realmente le encanta, y este actor sabe mucho al respecto. Bueno, van a estar pegándole muy bien. Van a estar hablando. Y si eres un actor que es como la tercera rueda solo mirando, no quieres estar ahí y estar todo callado y dejarles tener su Ya sabes, su momento íntimo, el cual, cual, ya sabes, No digo que quieras saltar y volver a interrumpirte. Tengo que tener que seguir hablando para siempre. No tiene por qué ser eso, Pero tú simplemente no quieres estar al margen y ser como yo no puedo aportar nada a esto en lo que sea. Solo tienes que tener algo que puedas probar y nos metemos en la conversación. Entonces no estás solo ahí y estás realmente callado. No sé qué decir. ¿ Qué está pasando. Es mejor, sin embargo, si realmente sí tienes conocimiento de lo que se está diciendo. Entonces es mejor si en realidad sí conoces muchos autores diferentes. Si has leído libros y aunque no conozcas a su autor del que están hablando específicamente , puedes aportar a tus propios autores. Eso es lo que hace que la conversación sea realmente interesante cuando puedes aportar tus propios conocimientos y puedes rebotar de ida y vuelta y entiendes lo que están diciendo las otras personas . Por eso es realmente útil saber lo que sabes. nadie que ella no conozca. Entonces ahora tienes que encontrar ¿cuáles son algunas cosas que debes saber? ¿ Cuáles son algunas cosas que debes aprender continuamente? Bueno, deberías pensar Teoh. Intenta encontrar qué áreas quieres conocer. Bien. ¿ Dónde están áreas como esa tú que eso llamaría interés en ti? Hay algunas cosas que son más comunes que podrían surgir cuando la gente está hablando de las que quizá quieras saber. Entonces, por ejemplo, los deportes. No tienes que saber todo sobre deportes, pero te será útil conocer los conceptos básicos de, digamos, baloncesto, cómo jugar lo básico del fútbol, lo básico del béisbol y saber que no tienen que conocer a todos los equipos del mundo. Pero tal vez conoces a los cinco o 10 mejores equipos para el baloncesto o el béisbol o el fútbol. Y tal vez durante tu investigación encuentres algunos nombres que encuentres. Ah, están estos tres buenos nombres del basquetbol, como ya lo he oído antes. Voy a recordar que quiénes son, en qué equipo están para el béisbol, para el futbol, para el futbol, sólo porque eso es algo que es un iniciador de conversación realmente grande. Te puedo decir cuántas conversaciones he visto en. Ahí está esta gente. Simplemente hablan de deportes. Conocen sus deportes. Es sólo algo que clica. Es realmente fácil para ellos hablar y ser como, ¿Quién es tu equipo? ¿ O viste el último partido o qué opinas de este equipo? Es algo que surge algo más que surge. A veces es política. No tienes que saberlo todo sobre política, pero sólo un poquito sobre lo que está pasando. Estar un poco estimulado por lo que está pasando. Entonces estás al menos educado en lo que está pasando en el mundo, o tratan de hablar de algo a ti puedes sacarlo y podrías ser como, Sí, ya sabes, sí sé lo que es eso. Y entre más conocimientos tengas, más podrás empezar a contribuir a las conversaciones, a veces sobre la moda. En ocasiones hay personas que saben de moda. Entonces si sabes un poco de moda, puedes contribuir ahora recuerda, no tienes que convertirte en un experto en todas estas cosas. No en absoluto. Pero si pudieras saber un poco al respecto, te ayuda a contribuir a las conversaciones. Aunque puedas averiguarlo, como hermosos lugares del mundo. ¿ Cuáles son algunos de, ya sabes, uno de los 10 mejores lugares más bellos del mundo? Ya sabes, sólo tener eso porque tal vez puedas hablar y estarán hablando de unas vacaciones donde están planeando ir. Se puede decir, Oh, ya sabes, conozco este gran lugar por aquí. Y Bubba, Bubba Bla. Estaba leyendo todo este artículo al respecto, y tienen a, B, c y D que qué? ¿ Estás siendo capaz de comunicarte con ellos a nivel humano? Porque de lo contrario, lo que va a pasar es que te vas a convertir en el actor que entra. Haces una audición. Está bien. Entonces tratan de hablar contigo, y no se pueden relacionar. Ustedes no están realmente conectando en, ya sabes, nivel humano. Justo como Hola. Hola. ¿ Conoces esto? No, no lo sé. Está bien, genial. Muchas gracias Por cuanto, si tienes cosas en común, es mucho más fácil hablar. Es como cuando conoces a alguien nuevo por primera vez. Y si no tienes nada en común, a veces la composición podría ser algo incómoda. Si nadie está aportando algo, tal vez tú eres la persona que está contribuyendo y la otra persona no está aportando nada . Y ya sabes como hay ese poco de una tensión incómoda pasando donde es algo así, así que supongo que si no hay nada más que decir, entonces eso es todo Y si eso pasa, entonces estás empezando a perder el interés del director o del director de casting. Ellos también quieren ver el lado humano de ti. Ellos quieren verte básicamente y se llega a mostrar más de ti. Si tienes cosas con las que puedes interactuar a veces, si no sabes algo, es más difícil interactuar porque no sabrás de qué es lo que están hablando. Por lo que es más difícil para ti mostrar tu verdadero yo ahora. Esto no significa que tengas que saber cada cosa en el mundo. Estas son solo algunas cosas básicas que deberías empezar a tal vez envolverte la cabeza un poco, así que tienes algún conocimiento sobre ello, y luego sigues aprendiendo. A lo mejor después de que aprendiste lo básico de todas esas cosas, tal vez te muevas a otra cosa. Es solo que cuanto más hay que aportar, más de un ser humano llegan a ver para que vean una gran actuación, y luego llegan a ver al humano. Y eso es lo genial de saber lo que sabes y saber lo que no sabes, porque entonces realmente puedes encontrar lo que es. Te hace una persona más segura caminando por ahí sabiendo que tienes cosas, hablas de que tienes temas interesantes. Hace que de forma natural te hará más confiado. Sólo tienes que lavar. Si comienzas a aprender todas estas cosas diferentes y entonces es más fácil comunicarse con gente. Naturalmente, vas a estar más confiado va a ser como, Sí, sé que puedo charlar sobre eso o como tú sabes, eso no lo sé. Explicar más. Cuéntame más sobre eso. Oh, eso es tan interesante. Ya sabes, eso es como un libro que leí el otro día, o oh, eso es impresionante. Um, se llega a tener diferentes cosas de las que se puede hablar e interactuar con la gente, y se empieza a sentir un poco más cumplido. Sé como tu sentir, como una persona más bien redondeada. Y naturalmente, empieza a hacerte sentir de una manera como si pudieras empezar a traer más a tus personajes. O tú eres como, tengo conocimiento sobre esto. Al igual, puedo hablar de esto y saber exactamente lo que estoy diciendo, cual es una especie de cosa hermosa. En nombre. Por lo que básicamente seguir aprendiendo. No te limites y digas: Bueno, Bueno, voy a conformarme con el conocimiento. No acabo de poner mi trabajo y no el conocimiento que tienes es malo. Es genial el conocimiento que tienes, estoy seguro. Pero es justo cuando sí tienes que comunicarte con ellos , te ayudará. Será un beneficio para ti si puedes interactuar con ellos y saber de qué es lo que están hablando. Entonces, como ya he hablado antes con saber pasar por las diferentes películas Oscar y encontrar a tu 10 actriz que amas y te guste, bueno, es genial saber cuáles son algunas de las grandes películas. Entonces si lo sacan a la luz, puedes interactuar y hablar de ello o no. Se puede hablar de sus favoritos, y luego será algo que ustedes chicos vengan rebotan de ida y vuelta. Es sólo tener más conocimientos. Si estás en una habitación y no quieres que haya silencios incómodos y quieres poder interactuar y hablar con ellos, bueno, bueno, entonces si sí sabes de qué es de lo que están hablando, o si confinaste tu camino a la conversación, te vuelves mucho más interesante y ahí llegan a conectarte contigo. Y esa es una de las cosas más importantes. Si sienten que no se están conectando contigo, que es casi como si fueras como una caja de cartón. No hay nada. No pasa nada. Quieren poder verte y conectarte con la persona humana. Por lo que además de hacer un buen trabajo con dentro, están actuando con dentro del trabajo fuera del mismo. Tenemos que seguir interactuando con los demás, así que tenemos que asegurarnos de que cuando lo hagamos, no perdamos ninguna oportunidad, así que felicidades a todos por hacerlo a través de este video. Espero que lo anotes todo, resaltes los puntos importantes y empieces a aprender algo pasando por este curso, ya están empezando a aprender cosas diferentes sobre la actuación. Y esto, incluso este curso podría ser algo de lo que hables. Dices: Oh, Oh, sí, tomé este curso y fue genial, ya sabes, ir por y aprender lo diferente tus 10 mejores actores y encontrar diferentes películas Oscar y viendo todas esas películas de 10 actores que te da más de qué hablar. Tienes más películas de las que puedes hablar, interactuar con historias, actores, sus representaciones. Hay tanto que puedes ofrecer después a una conversación. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Continúa construyendo tu caja de herramientas y tus conjuntos de habilidades. Sigue aprendiendo más, encuentra diferentes cosas que quieres hacer, incluso encuentra el conjunto de habilidades que quieras. A lo mejor no se trata solo de aprender sobre el basquetbol en la idea de cómo funcionan los equipos , sino quizá en realidad quieras ir a jugar al basquetbol. Entonces construyes ese conjunto de escalas, así que solo sigue aprendiendo. Construye esos conjuntos de habilidades, construye tu caja de herramientas. Enhorabuena nuevamente por lograrlo. Los veré a todos en el próximo video 16. Video #15: Hola a todos. Y bienvenidos al video número 15. Entonces hoy vamos a estar hablando mucho de goles. Me gustaría hablar de metas para actores porque no muchos actores, No, No, o cómo metas para ellos mismos. Entonces, ¿qué metas realmente actúan como marcadores para nosotros? Nos ayudan a poder ver la luz al final del túnel y a ayudarnos a sentir que hemos creado logro. Entonces no vamos solo todos los días y pensando ¿Qué hice hoy? ¿ Hice algo para avanzar en mi carrera, que a veces puede ser un verdadero empantanado para un actor? Pueden pensar en ello. Dios mío, no sé si estoy haciendo todo bien. Si estoy en el camino correcto, ¿qué estoy haciendo? O ni siquiera sé a dónde ir. A mí me gusta pensar en ello como un ejemplo. Con un mapa, tienes un mapa del tesoro y quieres encontrar el tesoro que X marca el lugar, y los ex estafadores representan, um, película en la que quieres estar. Puede representar un programa de televisión. Puede representar una obra de teatro. Cualquiera que sea tu ex al que estés tratando de llegar. Pero tenemos que mirar el mapa y poder encontrar ¿A dónde tenemos que ir ahora? Si tenemos en eso y no tenemos imágenes en él, no hay caminos para guiar esto. Simplemente muestra una X en el mapa pedazo de papel en blanco en el siguiente. Bueno, nunca vamos a poder encontrar a dónde tenemos que llegar. Si llegamos ahí, será de suerte completamente solo completa, que a veces la gente tiene mucha suerte y encuentran el tesoro. Pero hay otras personas que han podido tomar acercamientos calculados para llegar o mejorar sus posibilidades de llegar al tesoro. Entonces, ¿cuáles son estos enfoques calculados? Es crear metas para nosotros mismos. Entonces estos objetivos, cómo actúan el acto como marcadores en el mapa. Entonces si vamos a pasar, si podemos ver bien, dar un giro a la derecha en la palmera grande. De acuerdo, vamos a tener que hacer un zigzag, um, dirección cuando pasamos las cantos dobles o cuando pasamos la cascada, tenemos que asegurarnos de seguir recto y ahí será donde estará la X. Si tenemos marcadores, es fácil para nosotros ir y encontrar bien, tengo que ir en el mapa. Sólo tengo que llegar aquí. Sólo tengo que pasar estos pasos y luego Boom podrá llegar ahí o al menos mejores mis posibilidades y estar por la zona para donde el tesoro es que si los tesoros de la esquina izquierda del mapa bien, no quiero estar hacia el derecho. Yo quiero estar en esa esquina izquierda. Entonces eso es lo que ayuda mucho con metas y nos permite realmente lograr las cosas. Entonces un actor que no tiene ningún gol ahí, sólo una especie de moverse por el desierto, sin saber a dónde están tratando de llegar. Pero si puedes tener esos marcadores, entonces es realmente fácil de averiguarlo. Tengo que ir por aquí. Tengo que ir por aquí y el objetivo de todos será diferente. El gol de todos no puede ser el mismo porque todos empiezan en una posición diferente. Ya sabes, habría algunas similitudes que tendrán que tener seguras, pero nuestras metas para llegar allí. Lo que viene primero, Lo que tenemos que hacer será diferente. Entonces los objetivos de algunas personas son como yo quiero ir y quiero estar en una película. Bueno, ese es un gran gol y ese es un objetivo general. Pero hay un montón de pasos que te saltaste para llegar al Punto Z. Tienes que pasar por el Paso A B C D E F G antes de que puedas llegar hasta el Paso Z. Así que tal vez algo mi pico, como necesito tiros a la cabeza o algunas personas podrían ser, Bueno, necesito conseguir un agente. Bueno, si quieres conseguir un agente, vas a tener que tener disparos en la cabeza y tal vez incluso un carrete de demostración para enviarles. Algunos agentes serán muy amables y ahí excepto un tiro en la cabeza, y luego quieren reunirse contigo. Algunos agentes querrán un tiro en la cabeza en un carrete de demo para que sepan que al menos podrías actuar . Entonces cuando entras a la habitación, no se preguntan como, ok, quiero mandar a esta persona fuera, pero no tengo idea de su capacidad. Si pueden actuar, ¿no pueden actuar? Por lo que sólo depende de tus metas. ¿ A qué estás tratando de ir? Depende de los agentes a los que vayas. Y por eso el objetivo de todos va a ser diferente. A veces algunas personas gol hecho, los llevan por un camino, ir de otra persona. Lo dejaremos por un camino completamente diferente porque todos tenemos diferentes posiciones de partida fueron todas en diferentes lugares del mapa. Ahí hay un mapa y todos estamos empezando en alguna otra zona no siempre estuvieron juntos. Entonces un ejemplo de esto sería si quieres un agente. Bueno, ya sabes. De acuerdo, vas a tener que conseguir tus disparos en la cabeza. Vas a tener que conseguir tal vez tu carrete de demo que vas a tener que enviarles la carta. Entonces vas a tener que tratar de reunirte con ellos. Pero digamos que alguien tenía que tiene un papá famoso o mamá famosa quiere un agente. Bueno, tienen que hacer es que tienen que ir y decir hola, Um, mi mamá o mi papá es alguien. Entonces, ¿puedo ser parte de tu agencia? Y dirán, por supuesto, definitivamente se convierten en parte de nuestra agencia. Nosotros te queremos. No tienen que pasar por Ah, muchos de los pasos No tienen que saltar por todos los aros que tal vez tendríamos que saltar. O podría ser que su padre esté haciendo una película y digan: Hey, Hey, no te preocupes tu banda, la película conmigo te voy a conseguir que quieras conozco al director, Lo que sea. Te pondré en la película, te daré un lugar, no te preocupes. Y esa instancia se saltaron todo. Básicamente, fueron capaces de saltarse el tiro a la cabeza, se saltaron los tontos, un real se saltó el agente, se saltó la audición y simplemente ir por todos comenzaron un spot diferente, tal vez para ti. Podrías ser como, OK, OK, voy a empezar con mis disparos en la cabeza. Ahí es donde necesito empezar. A lo mejor para alguien más, sin embargo. Tienen que conseguir el dinero para poder conseguir disparos a la cabeza así que tienen que conseguir un trabajo primero. Y luego después de que tengan el trabajo, entonces podrían conseguir sus disparos en la cabeza. Pero entonces también tienen que asegurarse. Ah, ¿tengo dinero suficiente para poder tener gas para poder conducir a mis audiciones? ¿ Están viviendo en casa, donde su familia aún puede abastecerlos o ellos por su cuenta. Si están por su cuenta, también van a tener que pagar la comida, un lugar donde quedarse. Hay circunstancias diferentes que entran, así que van a tener un poco de un camino diferente. Entonces di alguien más que pueda estar en casa con su familia e ir a una audición. Y Onley tiene que preocuparse quizá por el dinero del gas. Es posible que algunas personas tengan que descifrar. ¿ Cómo puedo llegar a L. A. Y cuando llegue a L. A. ¿Cómo puedo sobrevivir en las piernas? Por mucho que a la gente le guste glorificar esta idea de un actor en dificultades y estar aquí y, ya sabes, realmente luchando y trabajando tu trasero, también puedes conseguir realmente golpeado. Ya sabes, hay muchos actores que luchan por ahí, y no todos los actores que luchan lo hacen grande. Y si eres un actor en dificultades y no lo haces a lo grande, y luego decidiste renunciar, bueno, bueno, entonces por muchos años que estuviste luchando fue prácticamente un desperdicio, ¿sabes? Seguro que ganas. La experiencia es que no estoy diciendo que no ganes experiencias ni nada por el estilo, pero es más o menos una carrera despilfarrada sabia carrera. Eres como si me mudara aquí. Me alejé de la familia o de los amigos y cuando quiera estar aquí y luego Ahora nada ha salido de ella, y luego te vas. Entonces siempre le digo a los actores que soy como, si vas a salir por aquí, asegúrate de que puedas estar aquí y ser solo un poco feliz. Ya sabes, si estás aquí afuera y estás luchando por completo y estás como, no sé cómo, voy a poner comida sobre la mesa. No sé si voy a tener un lugar donde quedarme mañana. Al igual que eso es horrible. Esa es una manera horrible. Horrible manera de vivir, creo. De todas formas, porque creo que es muy fácil quedarte empantanado y no y no querer hacerlo más, porque tal vez nunca llegues a lograr lo que quieres lograr. Es posible que nunca te den la parte porque es posible que simplemente no estés en la habitación correcta en el momento adecuado . A lo mejor tendrías que esperar un año más hasta que te metieras en la parte, Pero entonces, ya sabes que lo abandonaste, o tal vez perderías tu amor o pasión por tu como yo simplemente no quiero hacerlo más porque la pasión en se le quitó el amor. Entonces, como dije, todos tendrán metas diferentes. Todos tendrán caminos diferentes. Pero mientras tengas goles, entonces tienes marcadores y luego sabes a dónde estás tratando de llegar. Es un mapa. Se llega a seguir este mapa. Si pones esos goles ahí y te aseguras de que salgas bien estos goles, no pienses que no seas perezoso. ¿ De acuerdo? Tengo goles. Yo lo puse en mi cabeza. No lo he hecho porque entonces lo que pasa es que o te olvidas o dices, Sí, voy a llegar a eso. Y luego pasan seis meses y no llegas a ello o estás como, No, nunca dije que iba a hacer eso. Si lo anotas, está encendido. Al igual que es una cosa física que se apagó. Y luego también te pones en marcos de tiempo. No dices Bien, necesito tiros a la cabeza. Bueno, lo haré en algún momento a lo largo de este año. No. Establezca un tiempo. Diga que está bien. Voy a ir a tiros a la cabeza la semana que viene o en las próximas dos semanas. Va a pasar. Voy a hacer que esto suceda. Voy a hacer los pasos que tengo que dar. Y si confinaste los pasos que tienes que tomarlo de verdad? Para encontrar estos pasos, tienes que sentarte literalmente y pensar ¿Qué quieres? Estás diciendo, OK, quiero audicionar ahora. Cuando estoy aquí, ¿quiero ser feliz o quiero ser infeliz? Está bien. Yo quiero ser feliz. ¿ Cómo puedo estar aquí afuera y ser feliz de tener una estancia en lugar? ¿ Tengo dinero entrando? Está bien. Genial. ¿ Puedo darme el lujo de conseguir tiros a la cabeza para ir a reunirme con mi agente? ¿ Puedo permitirme estos? ¿ A, B, C y D cosas? Y si tienes esos objetivos y configuras cantidad porque hay mucho más fáciles de descifrar . Si sabes lo que estás tratando de lograr, es más fácil ir. Está bien. Debería hacer esto primero que debería hacer esto y esto y esto es mucho más fácil entonces trazar las cosas y ver lo que estás tratando de hacer, lo que estás tratando de lograr y a dónde estás tratando de ir. Así que asegúrate de planear metas por ti mismo. Es muy importante que no quieras ir por un camino oscuro de no saber a dónde vas y básicamente caminar alrededor de ciegas, luego las cosas correctas, ¿ verdad? Tu objetivo es medio planes tienen marcadores. Tienes tu gran go general. OK, quiero estar en un programa de televisión de cine. A lo mejor es que primero quiero conseguir un agente. Siempre que seas grande. El objetivo es, tienes pasos que tienes que dar para llegar. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Esta es una que me emocionó mucho hacer porque realmente se trata de lo importantes que son los objetivos . Y nadie suele darse cuenta de la importancia que tiene hasta que hayan pasado. Ya sabes, tanto de, ya sabes, su carrera de tratar de llegar del punto A al B al C al D, y luego empiezan a darse cuenta, Oh, es mucho más fácil si me hago metas. Entonces en lugar de sufrir y averiguar que a la larga comenzó ahora ahora haciendo metas para ti mismo, ¿cuál es un objetivo que tienes y trabajar para lograrlo? Por lo que felicidades por hacerlo a través de este video, y los veré en el siguiente video 17. Toma de vídeo #16: Por lo que hoy estamos hablando de disparos a la cabeza. Yo quería incorporar este video al curso porque las tomas de cabeza es algo que vamos a necesitarlo y mencionamos un poco en el último video. Pero los tiros a la cabeza es algo que tenemos que tener. Ya sabes, queremos un agente, así que tenemos que darles un tiro en la cabeza, y el agente nos va a presentar para papeles, así que van a tener que tenerlo disparado para someterlo. Entonces cabezas disparadas de algo que todos vamos a tener que tener. Entonces quería asegurarme de que lo incorporé a este curso porque no quiero que ustedes vayan y, ya saben, creen su ya saben, su gran actuación y tengan todo esto pasando. Entonces no tienes algunos de los elementos esenciales que necesitas porque, ya sabes, sabes, tiros a la cabeza van a volverse realmente vitales para te vas a encontrar llevando como tiros a la cabeza en tu baúl todo el tiempo y tiros a la cabeza. A veces podría ser algo realmente caro para la gente, o podría ser algo que sea de costo, um, asequible. Entonces estamos primero hablando de la obvia. El obvio es que puedes ir a contratar a alguien para que vaya a tomar tus fotos. Te darán, uh, uh, profesionales a la cabeza. Pongo profesional alrededor porque a pesar de que te dan grandes tiros a la cabeza, es cierto. Todavía puedes obtener grandes tiros a la cabeza de otras personas que pueden ser mucho más asequibles en costo. Pero digamos que ahora mismo quieres hacerlo. Esta habitación. Quieres ir y conseguir que alguien venga y te tome fotos, lo cual está bien, ya sabes, eso es mucha gente lo hace. Si quieres hacer eso, ten eso. Tener a alguien que conozcas, Ven a tomar tus fotos. El problema con esto es el aspecto del dinero para ello. Pueden costar mucho dinero para darte como, tres looks diferentes. A un amigo mío le hicieron disparos en la cabeza hace aproximadamente un mes, mes y medio, algo así. Oye dijo que los disparos terminaron costándole como 500 dólares y todo lo que hizo fue conseguir como tres looks diferentes que fue capaz de dedo del pie elegir y usar 500 dólares. A pesar de que eso es mucho dinero para tres fotos. Yo personalmente lo creo. A lo mejor algunas personas piensan que eso es, ya sabes, no tan malo, sino 500 dólares. Eso se podría usar para un gas para comida. Hay muchos otros gastos para los que podrías usar 500 dólares. Entonces el hecho de que puedas conseguir disparos a la cabeza y que haya tan caro no lo es. No es tan bonito de una cosa en la que pensar desde mi perspectiva de ello. hecho de que puedas usar el dinero de otras maneras y un tiro en la cabeza de profesional no es la única manera de conseguir una buena tienda de la cabeza, por lo que simplemente depende. Pero el aspecto del dinero es algo que, um puede deteriorarse a una distancia de una especie de gente que cobra mucho dinero por sólo darme tres tiros. Esperaría muchas más fotos por 500 dólares. Y luego hay otra persona a la que hace alrededor de un año se le hicieron disparos en la cabeza. Um, y fue alrededor de 1 99 um, que es mucho mejor que 500. Pero de nuevo, el precio de la misma sigue siendo muy caro, y consiguieron tres tiros. Entonces sí, fue mucho más barato que 500 la razón por la que era más barato fue solo El fotógrafo era un poco más conocido por el amigo que pagó 500 dólares por Hayes, el otro que cobró 1 99 No lo fue, tú sabe como bien conocido, pero sigue siendo mucho dinero para tres tiros. Tengo un amigo que ahora está tratando de hacer algunas de estas cosas, conseguir hacer tiros a la cabeza para la gente. Ya lo está haciendo. Y él creo que cobra como 100 dólares o algo así, que sigue siendo 100 dólares por tres fotos. Hombre, sigo pensando que eso es caro, pero sigue siendo Él cobra tanto. Pero él también, sin embargo, ¿simplemente se ven bastante bonitos tiros a la cabeza que va por. No me importa tanto hablar de miradas en un segundo, pero no me importan las miradas que él va. Pero hay fotógrafos que específicamente van, um, por la mirada que hace. Pero hay otros fotógrafos que no. Simplemente no prefiero su look. Pero si te gusta el look que dices que vas a por y si yo estaba eligiendo entre la gente y entonces él me da la misma mirada. Pero sólo cobra 100 dólares. Bueno, entonces yo entonces iría con esa elección. Básicamente, lo que trato de decir, en fin es que puedes encontrar otros medios para meterte en tus disparos en la cabeza y seguir teniéndolos más baratos para que puedas acudir a la persona que cobra, digamos, 500 pavos e ir por su look. Um, o podrías ir por la persona que cobra 100 dólares y tiene, ya sabes, similar se veía bastante solo una buena, pero es mucho más barato. Entonces ese tipo de aspectos para averiguar cuándo vas a buscar. Si estás queriendo que alguien te tome una foto y estás queriendo pagar dinero por ella, solo mira a diferentes personas que están ofreciendo diferentes precios y ve las muestras de disparos a la cabeza que dan porque normalmente lo puedes ver en sus sitios . Ahí tienen tan discúlpame tomas a la cabeza de otras personas para las que toman fotos y para qué tendrán los tiros a la cabeza. Tendrá cierta. Mira, algunas personas les gusta tener miradas oscuras de fondo. A algunas personas les gusta que sea brillante de fondo. Algunas personas como el dedo del pie han difuminado las imágenes de fondo. A algunas personas les gusta que sea solo un lienzo en blanco ahí. Consigue looks diferentes así. A algunas personas les gusta hacer, um, la persona más brillante. A algunas personas no les gusta eso, por lo que la gente le dará diferente tiro a la cabeza. Mira, Así que tienes que encontrar cuál, um, te gustaría. Aquí te dejamos el siguiente aspecto que puedes dio si sí tienes tu propia cámara, que tienes una real una buena cámara real para fotografiar tomando fotos, tal vez alguien en tu familia la tenga. Tienes uno. Eso es algo hermoso de tener, porque con eso, llegas a tomar tantas fotos como quieras, y eres bueno para jugar con él y estás encontrando a través de ese proceso luce que te gusta, y te enteras de la iluminación cómo te gusta la iluminación. ¿ A qué te dedicas, como un más brillante? ¿ Te gusta un más oscuro? Encontrarás cosas naturalmente pasando por ese proceso, porque si tienes tu si tienes tu si tienes tu cámara y ojalá, si tienes a alguien más un amigo, es mucho más fácil. Sólo llámalo para que baje y diga: Oye, Oye, necesito que me hagan disparos en la cabeza. Tomemos un montón,ya sabes, ya sabes, tomemos 1000 tiros a la cabeza que tenemos que hacerlo. Y si te llevas 1000 y solo te das uno, genial uno, entonces vale la pena. Entonces vale todo, pero hay que poder conseguir ese shock en la cabeza. Entonces si tienes tu propia cámara, su belleza y eres cosas finas que te gustan tu hallazgo Oh, si estás en la luz solar directa, el sol está directamente sobre ti. Puede que la foto no se vea tan genial. A lo mejor entrecerrar mucho los ojos, tal vez sobreexpuesta en tu cara y todo, y tal vez encuentres un punto sombrío. O tal vez estás encontrando una pared blanca donde las luces reflejándose fuera de ella y brilla sobre ti y brilla y es genial. Estás bien, cosas diferentes para ti que funcionarán. Una vez que lo encuentres. Podrás tomar un tipo de tomas desde esa posición, y solo podrás tomar un montón y luego ojalá u conseguir uno que funcione. Ya sabes, si pasas toda una semana tomando fotos y obtienes una que realmente te gusta, piensas que es increíble. Entonces vale la pena. Seguro tomó tiempo, pero no le costó nada. No tuve que pagar nada de dinero y te dieron un gran tiro en la cabeza. Ahora, si puedes hacer editando tú mismo, entonces eso es increíble. Se puede editar la foto. Este es el único aspecto que tal vez podría costarte dinero, o puede que no tenga que costarte nada. Si tienes a alguien que ha editado fotos antes y quieres que haga una edición rápida en la foto que esa súper fácil, eso es muy, muy fácil. Podrías hacer que alguien viniera a decir, Oh sí , genial, yo lo haré. Puedo editar tu foto para ti y entonces podría ser gratis. O puedes encontrar a alguien que lo haga y que pueda cobrar. Pero otra vez, no encuentro a alguien que te va a cobrar veces y toneladas de dinero Teoh para conseguir estos setos. No vale la pena. Deberías ahorrar. Deberías ahorrar tu dinero. Quieres hacer cosas donde pueda ser lo más rentable para ti. Entonces si puedes tomar tus propias fotos, eso es genial. Tus padres tienen una cámara. Tienes tu propia cámara. Tu amigo, como cámara usarla, tiene alta calidad. Ya sabes, no la cámara de tu teléfono. No va a funcionar es bueno. Entonces, ¿algo de más alto? Mayor calidad. Ahora bien, este es el último. Te daré éste. Este me gusta porque creo que éste es después de esto es una gran manera de tratar de conseguir un tiro en la cabeza . Esto sabe que nadie ha pensado antes o que al menos no ha hablado de nadie . Pero creo que una gran manera de que ustedes pueden tratar de conseguir disparos en la cabeza es si van a una universidad junior tan cerca de su casa o universidad, que eso tiene un departamento de fotografía, literalmente pueden ir a hacer ese departamento y ser como, Oye, ya sabes, busco unas fotos. ¿ Hay alguien que necesite un modelo? Porque muchas de las veces, las personas que estaban ahí, todos necesitan modelos. Necesitarán a alguien de quien puedan tomar una foto. Funciona porque uno podría ser muy barato donde no van a tribu hacer nada porque tienen que conseguir fotos alguna de todas formas para sus clases en todo esto. Y si sí te cobran, por lo general es relativamente barato. Pero eso depende de ti. Si quieres pagarlo, porque normalmente puedes encontrar a algunos que no te cobrarán en absoluto. Um, y estas son personas que han estado trabajando en su fotografía. Es muy barato. Y podías seguir regresando para poder decir, Hey, eso estuvo genial. ¿ Podemos conseguir más fotos, más fotos? Y si comienzas a construir una amistad con ellos, um, probablemente intentarán darte aún más solo de forma gratuita para ser amable. Y si tomas fotos con ellos y no te gusta la forma en que toman sus fotos Si no viste ninguna toma de muestra de antemano, por la razón que sea y no te gusta cómo se tomaron las fotos, entonces ir tamizado puede conseguir un reshoot con ellos o simplemente encontrar a alguien más y ser como un um acabo de conseguir unas fotos aquí la semana pasada y me pongo algunas, me llevo algunas contigo, y eso sería genial, um, y que es muy rentable, y aún se puede trabajar un tiro de recibidor. Disparos a la cabeza. Ahora puedes si quisieras combinar todas estas cosas, por lo que entonces tienes la mayor oportunidad de conseguir un gran tiro en la cabeza. Sé que a veces el dinero es un tema Ya sabes, a veces es complicado porque, sabes que tienes que pagar el gas. Tienes que pagar por todas estas otras cosas que tienes que hacer que tal vez no quieras pagar tanto por solo conseguir tres fotos de ti mismo. Pero si planeas Teoh, entonces puedes hacer eso. Puedes conseguir tus fotos, y podrías hacer estas otras versiones también para ver Hey, tal vez puedas encontrar otras tomas que realmente te gusten de ti mismo. Y estás diciendo, Hey, Hey, estos son geniales tiros a la cabeza. Estos serían geniales de usar o me dieron una mirada de esta persona y otra mirada de ésta . Y ahora tengo que miradas que podré darle a mi agente o darle a un agente que estás tratando de conseguir si aún no los tienes. Por lo que hay muchos beneficios diferentes que entran en juego con probar cada una de estas opciones si eliges o solo una de ellas. Si realmente no te sientes cómodo con los otros dos que te di y te sientes más cómodo yendo con alguien que sabes te cobrará mucho dinero. Quién ha tomado toneladas de disparos a la cabeza antes. Entiendo eso. Ya sabes, han hecho mucho el trabajo antes de tomar fotos a la cabeza de la gente. Entiendo el querer ir con ellos. Um, yo sólo diría, si puedes intentarlo al revés. Primero, prueba la manera barata, y si eso no funciona, Claro, Claro, Entonces pruébalos. Pero de nuevo, incluso cuando los pruebes, haz tu investigación y encuentra a qué persona te gustaría. Ya sabes, haz tus tiros a la cabeza. ¿ A quién te gusta que hace miradas diferentes que realmente te gusta eso? Piensas, Oh, esto se ve genial? Se vería bien para mí. Lo que es genial es que si haces tus propias tomas y estás encontrando fotos de ti mismo, puedes encontrar lo que funciona y lo que no. Puedes averiguarlo , ya sabes, me gusta cuando hay un borroso por detrás de mí o cuando es un color sólido. Empiezas a encontrar lo que te gustaría de tu propio trabajo, y luego cuando tengas a alguien más, toma tu foto, podrás. Teoh o encuentra a alguien que tome específicamente el tipo de disparos que te gustan, o puedes decírselo. Oye, estos son los tiros en los que me meto. ¿ Crees que podemos tratar de que se hagan estos? Y entonces ojalá puedas hacerlo. Pero solo haz tu investigación y averigua cuáles no quiero decir. Ah, hacer esta son hacer esta específica, pesar de que conozco fotógrafo diferente porque no me trata de tratar de decir OK, aquí estoy. Estoy diciendo todas estas cosas ahora. Yo estoy promocionando a estas personas. Yo lo sé. ¿ Haces tu propia investigación? Encuentra a la gente que te gusta la gente que te gusta en la gente en la que confías para que te tomen tus disparos en la cabeza y podrás encontrarlo. Si haces la investigación o la encuentras, estás bien. ¿ Quién está en tu zona? ¿ Quién puede tomar los disparos por ti si eliges bajar por esa ruta? Por lo que felicitaciones por lograrlo. Creo que éste es realmente importante para pasar y aprender y entender. Y no mucha gente siempre habla de éste o baja por esta ruta para ver cuáles son algunas de tus opciones que tienes y solo quieres que Teoh sepa que tienes opciones. Ya sabes, No tienes que decir, Oh, Oh, tengo que hacer lo que todos los demás hacen. Puedes hacer tu propio camino y puedes tener diferentes opciones. Y quizá a través de este proceso, tu encuentres tu propio camino, una forma diferente que ni siquiera he mencionado ni pensado en los hombres. Si funciona para ti, genial, genial, lo que sea que funcione para ti. Guárdala en tu refrigerador. Lo que no funcione. Tíralo para arriba. Por lo que felicitaciones por lograrlo. Los veré a todos en el video de mañana de chicos. 18. Video #17 El agente: por lo que hoy vamos a estar discutiendo sobre el agente. Por lo que quería asegurarme de que este fuera otro video que incluí en el curso. Porque si no tenemos un agente, lo más probable es que 99.999% de probabilidad no puedas audicionar para una película para un programa de televisión. No será capaz de pasar por los grandes. De todos modos, si quieres ser como en la próxima Película de Marvel, o quieres estar en una película con Johnny Depp o Tom Hanks o quien sea, si quieres estar en una película realmente grande, vas a tener que tener un agente. Ahora para una película indie, podría ser un poco diferente. E incluso para las películas grandes, hay veces que hay excepciones en las que no tendrás que tener un agente ahí tienen una masiva llamada masivay abierta de casting, y eso puede suceder y es posible que puedas audicionar a través de ese método. Pero 99.999% de las veces vas a querer tener un agente que te mande por las grandes reglas . Las grandes reglas por las que te pueden pagar y la gente podrá verte en pantalla o en una película. El proceso de conseguir al agente. Ya sabes cómo cuando la gente te dice ser tú mismo. Aquí es donde resulta muy útil. No puedo decirte lo importante que es realmente ser tú mismo. Y sé que la gente nos salva todo el tiempo. Y luego dices: Bueno, Bueno, ¿cómo puedo ser yo mismo? ¿ Qué puedo hacer? ¿ Cómo puedo yo ¿Cómo puedo ser yo mismo? Bueno, esa es la pregunta misteriosa. ¿ Cómo puedes ser tú mismo? ¿ Cómo puedes traer tu mejor yo a la habitación? Ya sabes, no se trata de ir allá y besarse de ser como, Oh, hey, ¿cómo estás? Hola. Sí. Encantado de conocerte. Um, estar viejo nervioso. No se trata de eso. No se trata de, um, entrar ahí y y subir caminando sólo siendo como, Yo. Oye, ¿qué es eso? Sí, no, genial estar aquí. No sobre eso. Se trata solo de que entre y realmente solo seas tú mismo, siendo tú mismo y diciendo Hola. ¿ Cómo estás? Gracias por tenerme. Ya sabes, cosas sencillas. Muchas veces cuando la gente entra a una audición, tratan de fingir, tratan de fingir, y trataron de ser otra persona. Y tratan de Teoh y trataron de pensar ¿Qué quieren? ¿ Cómo puedo ser lo que quieren? Estás tratando de impresionarlos y quieres probar si puedes y mantenerte alejado de eso porque si intentas seguir, impresionarlos. Ya no estás siendo tú mismo y tratando de pensar, ¿Qué quieren y realmente, qué quieren? Ellos quieren verte a ti mismo, y es mucho más fácil ir a una reunión y ser tú mismo en lugar de tratar de ser otra persona pensando: Espera, Espera, ¿qué quieren que sea? ¿ Debo actuar así? ¿ Debería yo? ¿ Qué debo hacer? ¿ Cómo debería ser bueno para ellos? Estás tratando de impresionarlos, y eso puede hacer que sea realmente simplemente reanimador para un actor que va y están como, algo debe estar mal conmigo porque no les gustó lo que estaba pasando y lo que sea. No es que solo cuando vas y tienes estos significados, puedes hacer clic en ellos realmente bien, y tal vez sepas, haz clic con ellos. Es como si vas a salir a una cita con alguien, algunas personas con las que haces clic realmente, muy bien, otras personas. No haces click con eso. Bueno, es sólo algo que pasa. Y a veces vas a unas citas antes de encontrar a alguien con quien te pegas. Bueno, pasa lo mismo con estos agentes. A veces tienes suerte, y es esa primera reunión en la que hacéis clic muy bien, a veces puede ser, ya sabes, hacéis clic de aire. Es una especie de trabajo. De acuerdo, tal vez no funcione para nada. Tal vez sea la tercera reunión que tienes con un agente que te gusta, Wow, esto es Esto es realmente genial. Me encantaría estar representado por ellos. Parecen estar realmente interesados en May. A mí me interesan mucho como, vamos a conseguir esto. Vamos a poner esto en marcha. Vamos a rodar. Pero tienes que asegurarte de que es tú mismo el que estás trayendo y no a alguien más, porque si no te traes a ti mismo a la habitación y traes otro, ah, diferente un lado diferente de ti en lugar de solo ser tu yo normal bueno, tendrá que ser un acto que hay que poner para siempre, que será uno. No es lo más fácil para Dio, también. Pueden, ya sabes, pueden ser los que ven a través de ella o te traerán y son como hemos visto tanta gente entrar y tratar de fingir ser alguien más que a veces es refrescante ver alguien entra y sólo ser quienes son para quedarte ahí parado y literalmente sólo decir hola, ya sabes, yo estoy Sí, estoy aquí. No estoy tratando de impresionarte tratando de ser cualquier cosa. Solo trato de venir y actuar como, ya sabes, tú solo eres uno de los otros amigos que tengo, y eso es algo que quieres ir cuando estás siendo tú mismo. No quieres intentarlo es no tratar de impresionar es solo traerte traer tu mejor yo a la habitación. Ya sabes, no traigas tu yo molesto cuando estás sentado en el tráfico para siempre, no traer tu ya sabes, tu yo nervioso cuando estás en una situación en su más temprano de estafar es solo traer tu mejor auto a la a la habitación donde estás feliz y estás de buen humor. Entonces hablemos de algunos de los pasos para intentar entrar a la habitación. De lo que quieres dio es que quieras empezar por tener una buena carta. El escrito es lo primero que quieres cuando intentas contactar a estos agentes. Ahora, puedes contactar a este agente por recomendación de un amigo puedes contactar al agente a través de. Si vas a su página web, ellos tienen su correo electrónico que puedes ir en el correo electrónico ellos en el mismo. A lo mejor diferentes formas sobre que tienes su correo electrónico o su dirección. Vamos a enviarles una carta. No obstante optas por ir por ese proceso. Quieres asegurarte de tener una buena carta que les estás dando. No solo estás escribiendo algo como Hola. Uh, yo quiero ser famoso. Uh, por favor representadme. Aquí está mi tiro en la cabeza. Si haces eso, no van a volver a confiar en mí. No van a volver a Teoh para nada. Simplemente van a ser como quién ¿Quién es esta persona pensando que es como qué? Sólo quieres ser famoso OK, adiós. Hay tanta gente tratando de hablar con ellos que sólo quieren ser famosos. Que si eso es como, lo que empezarías a escribirles o algo en esa línea, lo van a tirar por la ventana. Tenemos que asegurarnos de que corrijamos una letra buena, sólida y lo que queremos que contenga esta carta es que queríamos contener los logros que hemos tenido. Um, queríamos tener el entrenamiento que hemos conseguido, Ah, nuestra edad y lo que estamos buscando, lo que esperamos lograr no puede ser a corto y largo plazo. ¿ Qué queremos? Nosotros queremos poner esos elementos en nuestra carta, así que como que pasa el punto, y yo podría ver OK, esta persona ahí, les interesa como, Vale, han hecho trabajo antes. No son nadie que nunca haya entrenado ni hecho nada antes. Y a veces tú, ya sabes, tal vez esa persona. Y si eres esa persona, bueno, entonces tienes que empezar a escribir y escribir algo, algo que has logrado o alguna razón por la que deberían querer echar un vistazo o azar contigo. Entonces tal vez seas como, ya sabes, nunca antes había hecho ningún trabajo. Tu vida no ha hecho trabajo antes, pero estoy realmente emocionada de intentar empezar. Pero hay que encontrar lo que tienes. Y si puedes poner las cosas más positivas de ti en esa carta, entonces eso es genial. No quieres meter todo esto como no pones nada al azar como, Sí, segundo grado, Sí segundo grado, gané el trofeo para la abeja de ortografía. Um, y luego en seis grado, pude correr la milla más rápida de cualquiera más. Como si no quisieras hacer algo así. Y yo sólo sería eso sólo sería un poco ridículo. Todavía querías equipararte a actuar. Y aún así quisiste ser algo que es reciente. Pero solo quieres poder poner logros y tejerlo en la letra para que puedas tener algo que desprender y ellos lo vean y digan: OK, OK, esta persona es interesante. Parecen, ya sabes, están realmente interesados. Quieren que los represente. Así son los años que tienen. Este es el entrenamiento que tienen. Um Y entonces estos son los Estos son quizás algunos logros que tienen, yo podría decir OK, ya sabes, él es lo suficientemente bueno para tal vez traer a la habitación un palo fuera o con May, o lo que puedan decir. Podrían pedirte una sala de demostración si te piden una sala de demostración. Aquí es donde se puede poner un poco complicado porque no todo el mundo tiene una sala de demostración, porque lo que suele pasar es una vez que te reservan y comienzas a hacer trabajos, comienzas a tomar clips del trabajo que has hecho, y luego lo pones juntos y creas un pequeño carrete de demostración para ti mismo. Pero ahora hay que tener un agente, sin embargo, para intentar reservar reglas para conseguir eso. Entonces es una especie de esta dicotomía extraña de como, OK, necesito un agente para reservar papel para poder construir un carrete de demostración, y también es como, pero necesito un carrete de demo para conseguir el agente. Entonces eso es algo complicado. A veces no todos los agentes serán así. Un disparo en la cabeza podría ser suficiente. El Del Río. Si no tienes un carrete de demostración que es, a veces esa podría ser la razón por la que no te metes en la habitación. Eso es cierto. Hay algunas opciones que puedes hacer. Una opción es que en realidad puedes ir y tratar de conseguir un carrete de demostración hecho. Por lo que hay algunas personas que han intentado hacer carretes de demo ellos mismos donde consiguen su teléfono. Juntan a unas cuantas personas y luego saben que graban sus propios riales, diferentes escenas de sí mismos. A veces eso funciona a veces a veces se verá genial. Pero en su mayor parte, por lo que he visto, no he visto a mucha gente que haya grabado sus propias cosas en su teléfono poner juntos algún rials que sea realmente bueno y realmente fuerte. Si pudieras hacerlo, sin embargo, te aplaudo. Y si puedes hacerlo y es lo mejor que puedes Dio, entonces deberías probarlo. Bueno, también podrías hacer las que podrías intentar ver. Oye, ¿ hay alguien que pueda a quien yo pueda pagar para conseguir algo de metraje Ahora si estás en l A hay mucha gente va a crear pisadas de Monreal para ti. Entonces lo que pasa es que vas agendas una cita, y luego básicamente bajan y ustedes hacen algunas escenas y pueden que lo hagan fuera de su edificio, o pueden tener algunas áreas en su edificio, y ustedes los chicos pueden grabarlo, así que llegas a decidir por ti mismo. Pero esa es una opción que puedes buscar en al menos probar. Si opta por hacerlo. Lo siguiente que podías dio es que ahora también podrías responderles de nuevo y simplemente decir,ya sabes, ya sabes, algo en la línea de las cosas me volvían a mí. Um, sí, yo todavía no tengo un metraje de carrete de demostración. Um, estás diciendo, ya sabes, podrías decir que solo estoy empezando ahora, así que aún no he podido construir una colección lo suficientemente grande. Podremos Teoh todavía cumplir. A lo mejor. O puedes decir, ya sabes, he hecho mucho trabajo teatral, así que no he podido conseguir ningún metraje sobre Ponlo en un rial para mí. Um, o podrías ir ¿Y tú podría yo? Sé que este actor que era un Hector británico y él cuando se iba, y él estaba buscando su agencia se lo diría. Él es como, ¿Sabes qué? No, Él es como, yo no tengo metraje ah de Meriel porque vine de Inglaterra. Hice muchas obras de teatro por ahí, Um, y cuando vine aquí, aún no he podido conseguir ningún metraje, Pero todavía me encanta que aquí se hinche material de archivo. Pudo entrar a la sala consiguiendo reunirse con ellos y luego, ya sabes, conseguirlos como agente. Por lo que hay formas de tratar de maniobrar alrededor, no tener un carrete de demostración. Pero te diré, si tienes un carrete de demostración, hace que sea mucho más fácil tanto que solo poder enviárselo. La otra cosa que vas a querer es el disparo en la cabeza. Por lo que hablamos en el último video tiros a la cabeza. ¿ Cómo vas? Ve. Adelante, consigue tiros a la cabeza Cheaply o caros. Y sí, el disparo en la cabeza va a ser realmente importante porque vas a dar ese tiro en la cabeza. Dos de ellos incluidos con tu carta a ellos que pueden leer la carta y pueden ver tu disparo en la cabeza. Y entonces pueden decidir. ¿ Ya tienen a alguien como tú dentro de su agencia. O serías alguien que sería nuevo y único y les gustaría arriesgarse y dicen: Sí, Sí, vale, genial. Vamos. Uh, ven, entra. Conoce con nosotros. Seguro. Donde puedan dar todo eso del carrete de demo, y luego tienes a Teoh maniobra alrededor de eso si puedes, pero tiros a la cabeza de algo que realmente quieres tener. ¿ De verdad quieres tener esos preparados y listos eso antes de mandar alguna consulta fuera a una agencia? Tener el disparo en la cabeza hecho, tener el tiro en la cabeza hecho, tener esa carta de presentación hecha, y luego podrás mandarle eso fuera a ellos. Pero quieres ser capaz de tener esos. Si no lo haces, entonces sólo espera. Ya sabes, sé que quieres salir por ahí y ser como, OK, veamos con quién puedo tratar de hablar contigo y meterte en la habitación con. Pero si no tienes ese disparo en la cabeza, eso va a ser muy duro. Eso es como si fuera un boleto dorado. En cierto modo, quieres entrar en la fábrica de chocolate de Willy Wonka, vas a tener que tener ese boleto dorado y el boleto Golden va a ser tu tienda principal . Eso te va a ayudar, ya sabes, tiro en la cabeza en la carta. Esos eran boletos dorados. Si no tienes esos, no vas a meterte en la fábrica de chocolate de Willy Wonka. Te vas a quedar en la puerta viendo a todos los demás entrar, y nos hemos estado preguntando ¿Por qué no puedo entrar ahí? ¿ Por qué? ¿ Por qué no lo hacen? ¿ Por qué no me dejan entrar? Porque no tienes los boletos. Entonces ahora tenemos que tenemos la primera parte de ponernos en contacto con ellos. Ahora, esperemos que pases a la siguiente parte de ellos diciendo Genial. Uh, ven a conocernos. Ahora tienes que enterarte ¿Cómo vas ahí y estar cómodo para poder traerte porque quieres ser tú mismo. Pero es más difícil ser tú mismo si estás nervioso, si estás nervioso, no te sientes cómodo. Entonces ahora tenemos que encontrar ¿cómo podemos deshacernos de esos nervios para que puedas venir y estar un poco más cómodo para que tengas confianza tan alta? Esto lo hacemos bien, si conoces algunos trucos de tu propio Ser que te ayuda a deshacerte de tus nervios entonces, ya sabes, prueba algunas de esas cosas. Algo que a veces me gustaría hacer es si me pongo nervioso, y lo hago es para audiciones. Um, pero lo que haría es ir y estaría afuera básicamente del edificio, no afuera donde tal vez me verían afuera, sino alrededor de la zona. Y entonces todo lo que haces es simplemente encontrar, ya sabes, alguna persona realmente atractiva, alguien que encuentres realmente atractiva. Y todo lo que haces es ir. Corres hasta que dices, Oye, solo quiero hacerte saber que, como, eres, como , como increíble, que eres súper atractiva, como Wow. Y luego haces eso y simplemente se van. A veces te toma muy pocas personas deshacerte del nervio para solo dejarlo salir un poco. A veces, ya sabes, quizá tengas que hacer un poco más. Hacer tres personas que haces cinco personas, lo que sea tan gracioso en una tonta como eso realmente es, es algo que funciona. Es algo que se deshace de los nervios porque estás haciendo algo más que puede ser , se siente un poco nerviosa atracando y eres una especie de tonta porque estás corriendo como un hizo lo hizo, lo hizo o lo que sea. Pero si ayuda y funciona, entonces usa eso. Ya sabes, No seas raro eso,ya sabes, ya sabes, como súper espeluznante al respecto. Conozco a alguna actriz que antes estaba nerviosa, y yo les hice hacer eso. Y ellos dijeron: ¿Sabes qué? Me sentí tan tonta. Me sentí raro. Estaban como, yo estaba nerviosa mientras hacía eso, como, ¿ sabes qué? Tan raro y tan nervioso como estaba haciendo eso y lo tonta que me sentía, en realidad tuve una buena audición por ello. Y no te preocupes. Al igual que sé que puedes estar nerviosa por hacer eso porque se siente tonto. Se siente como, ¿Por qué estoy haciendo esto? Esto se siente un poco raro y, ya sabes, incómodo o como te sientas al respecto. Pero si estás en el set, vas a tener que hacer cosas raras y incómodas todo el tiempo. Habrá momentos en los que tienes que ir y correr por ahí al set y estás enojado y estás enojado con alguien que tienes que hacer un montón de locuras va a ser un momento en que estás actuando con la pantalla verde. Hay un punto de que tú también estás actuando . O si eres un superhéroe o eres algún personaje con poderes mágicos vas a tener que hacer cosas raras Eso parecerá incómodo. Pero es en el acto de hacer esas cosas que estamos haciendo algo tonto. Pero nos estamos divirtiendo en esos momentos. Y si puedes encontrar la diversión en tratar de prepararte para tu conoces tus nervios de tus miedos haciendo algo tonto y corriendo diciendo: Hola, Hola, ¿cómo estás? Yo sí creo que eres realmente atractiva. Apenas tenía que decir que Gran compra. Si puedes hacer eso, si realmente puedes hacerlo, entonces eso te ayudará a deshacerte de tus miedos. Y te estoy preguntando, ¿qué tan mal lo quieres? ¿ Quieres convertirte en actor lo suficientemente malo como para ser tonto a veces para ser un poco tonto ? Porque si no lo estás, entonces no vas a poder ir a buscar al agente o no vas a poder ir y conseguir el papel porque va a requerir que hagas cosas que son tontas una vez que consigues el trabajo y está siendo cómodo en ti mismo para poder hacer esas cosas. Y ojalá al hacer uno de nuestros videos pasados trabajando en nuestra confianza, construimos eso porque si tanto trabajas en tu confianza, no tienes que hacer nada de esto. Ya sabes, puede que no tengas que ir a correr y hacer algo tonto de antemano, pero si te pones nervioso porque a veces se te va a poner nervioso, sabes, podríamos estar trabajando en nuestra confianza todo el tiempo. Y tenemos un poco de nervios. Pero por suerte, o los nervios no serán tan malos como lo fue quizá hace dos meses. Será mejor. Pero si sí nos ponemos un poco de nervios, entonces lo único que hacemos es trabajar en ello. Entonces decimos: OK, OK, estoy nerviosa ahora mismo. Tengo una reunión en 30 minutos, 20 minutos, 10 minutos. Sea lo que sea, ¿qué puedo hacer en esa cantidad de tiempo para estar más cómoda en la habitación? Y te digo que esto funciona de verdad, muy bien. Ha habido actriz a la que le dije esto y yo estoy, como, subí y solo hago eso y ver lo que pasa. Y me dijeron que regresaban y, ya sabes, decían, ya sabes como les gusta. Lo hice como si me sintiera tonta. Me sentí un poco raro haciendo esto. Fue incómodo, les gusta, Pero yo lo hice y me dijeron: ¿ Sabes qué? Tan raro y incómodo y tonto como me sentía, tuve una gran audición o tuve una gran reunión. Y si de verdad lo quieres bastante mal, entonces vas a la distancia y te ves un poco tonto al principio. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video. Yo quería hacer éste porque conseguir un agente es algo que todos vamos a tener que hacer si queremos poder actuar y conseguir los grandes papeles. Yo quería que tuvieras esto como un plano de lo que puedes hacer. Tienes que ser tú mismo. Ya sabes, tienes que tener esa carta de presentación. Tienes que tener el disparo en la cabeza. Tienes que deshacerte de esos nervios. Entrégete a la habitación y ponlo a tu nivel. No los pongas en el pedestal. su ser humano sigue siendo una persona, y tú simplemente interactúas y estás hablando. Estás hablando por 5 10 15 2030 minutos. Max, solo estás hablando. Eso es todo lo que estás haciendo fuera de toda tu vida. Estás pasando este pequeño momento de tu vida solo hablando con alguien nuevo, tratando de ver Hey, tal vez podríamos trabajar juntos. A lo mejor. Pero también, no es que tengan que estar interesados en ti, y tienes que estar interesado en ellos. Entonces si te encuentras con un agente y sabes que no te gustan, no estás vibulando bien con ellos. Te gusta realmente no me importa no me importa que esta persona me represente. Entonces tienes la capacidad de decir, Oh, ya sabes, yo no me siento bien por esto, ya sabes. Gracias por la reunión. Yo, ya sabes, voy a mirar diferentes ofertas. Tienes esa habilidad, ya sabes, Tal vez no hagas eso en la habitación. A lo mejor será un correo electrónico amable. Sólo diciendo gracias por la oferta. Tengo algunos de la reunión. Ya sabes, volveré a ti tipo de cosas, pero tienes la opción tienes la opción de elegir a Justus. Bueno, como lo hacen así ya no tienen más poder sobre ti. Ustedes dos son personas en la misma habitación, solo hablando entre sí. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video. Te veré en el próximo. Enhorabuena por chicos. 19. Video #18 el proceso de audición: cómo ir sobre la audición. Entonces ahora lo hemos logrado. Teníamos los disparos en la cabeza, teníamos al agente. Y ahora se trata de la audición. ¿ Qué hacemos? ¿ Qué pasos damos? ¿ Cómo podemos hacer el proceso fácil en nosotros mismos? Entonces empecemos primero del principio. Al inicio de esto, primero nos dimos cuenta de eso. Está bien, genial. Nos dieron la audición. Estar emocionado por ello. No te preocupes tanto. Sé que al principio cuando lo consigues, especialmente la primera audición que te hace tu agente, probablemente vas a tener un poco de nervios dentro porque vas a ser como , , Dios mío, En realidad conseguí una audición. Ahora quiero ir a ver si puedo conseguir la parte. Y cuando voy a conseguir esta audición, tienes todos estos pensamientos jugando en tu cabeza. ¿ Qué pasa cuando consigues la parte que te gusta? Si consigo la parte que llego a estar en esta película o show y luego llego a hacer esto y llego a hacer esto y voy a llegar a la perdición o al cine y voy a llegar a hacer más tu mente viajará y serás como si pudiera hacer tantas cosas una vez que reservé esta parte. Y si reservas el parque genial, Solo tienes que saber eso, ya sabes, hemos hablado de ello un poco en algunos de los otros videos. Cómo es un juego de números. Este negocio es un juego de números. Entonces por mucho que nos preparemos y todo, ahí está ese elemento de suerte. Entonces sí tenemos que tener suerte ese día, pero sí tenemos que poner las probabilidades a nuestro favor seguro. Entonces lo primero es darnos cuenta de que tenemos que estar listos. Tenemos que prepararnos. Entonces eso significa que te ven que te dan a tu agente su su correo electrónico tú y ser como, Hey, te tenemos. Ah, además de ir Teoh aquí con costado ir memorizarlos y lo que sea, y pueden tener notas especiales dentro del correo electrónico para que puedan tener cosas que el director de casting podría haber dicho específicamente. Entonces si ese es el caso, asegúrate aunque lees tu correo electrónico, como de principio a fin de arriba a abajo, cada palabra. Um, no dejes nada fuera y di, OK, OK, aquí está la pequeña cosa de la primera descripción. Déjame abrirme. Ah, el apego. Toma la escena y solo trabaja en eso. Asegúrate de leer el Monte Santo cada vez. Porque, ya sabes, puedes conseguir algo consistente de que los directores de casting no te den nada específico, así que pensarás, Oh, Oh, tal vez tu duodécimo audición, estás como, Ah, no me van a dar nada específico, y podría haber algo realmente importante, Así que sólo asegúrate de que cuando seas agente te dé el correo electrónico que lees a través de todo el asunto. Hay una razón por la que está ahí dentro. Es porque es importante en el casting. Director está tomando nota de ello, así que solo asegúrate de pasar y leer todo el correo electrónico para ver si hay algo específico ahí dentro que necesites trabajar en nuestro prestar atención a nuestro at en la escena o sacar de la escena, aunque ellos digan Hey,ya sabes, ya sabes, sólo para que ustedes sepan que no parecen,ya sabes, ya sabes, solo hacen escenas una y tres, y luego aprenden 12 y tres, y él pasó todo este tiempo trabajando en donde podrías haber pasado más tiempo en uno y tres y te dicen, Ah, no. ¿ No leíste el correo electrónico? No estamos haciendo escena a. Por lo que apenas antes, lee el correo electrónico, presta atención completa porque te beneficiará más. Al final, sólo te lleva, como, qué, ¿ 30 segundos más? Entonces no seas perezoso. Mis actores no son actores perezosos. Son actores trabajadores y dedicados que prestarán atención a los correos electrónicos y los leerán todos. Entonces una vez que has hecho ese proceso de ello, entonces tienes que entrar en la parte de hacer todo lo que hemos hablado de construir el personaje. Estás leyendo la escena. Están pasando por la escena, leerla un par de veces, entendiendo lo que está pasando. Por lo general también dentro del correo electrónico del agente envía. No tienes una sinopsis de qué trata la película y de qué se trata el personaje. Por lo que diferentes elementos del personaje podrían tener para sí mismos con su carácter ingenioso , o son más de un personaje saliente o reservado. Tendrá esos elementos escritos en Just gosh, presta atención al correo electrónico. Es tan importante, chicos, Um pero una vez que tienes eso, obtienes la escena y luego vas y lees la escena bastantes veces para entenderla. Conoce lo que está pasando, no sólo las líneas, sino que también tienen, ya sabes, las pequeñas notas en medio de lo que está pasando, Erin, están diciendo, Ya sabes Jeffrey camina hacia Kate y le da sonrisa y luego lo que sea, esas cosas te dan pistas sobre los personajes o la gente alrededor del personaje que estás tocando. Así que asegúrate de estar leyendo todo para entenderlo y leerlo un par de veces porque cuanto más lo lees, más se empieza a encontrar cosas diferentes para poder sumar, ojalá,a ojalá, tu personaje o la escena. Lo hará más vivo. Eso es lo que vas a buscar. Entonces a medida que estás pasando por tu hacer, todo lo que estás diciendo, OK, estás encontrando tu comprensión cuáles son las escenas de tu comprensión el mundo que estás en tu entendimiento, el tipo de personaje, tu avión, y luego ¿cómo sirve tu personaje a la escena? ¿ Cuál es el propósito de tu personaje? ¿ Qué están tratando de hacer? ¿ Están tratando de hacer que alguien haga algo? ¿ Están tratando de hacer que alguien se sienta de cierta manera? ¿ Están más enfocados en sus propios sentimientos y tratando de hacerse hacer algo? ¿ Es un momento casual entre, uh, tú en el otro actor? Tienes que encontrar esas cosas y las encuentras leyendo el guión y repasando el guión o la escena, lo que sean Si han leído el guión, lee todo el guión, por favor. Um pero si solo te dan la escena, que pasará muchas veces, lee eso una y otra vez y trata de encontrar esas cosas. Encuentra las pistas. Y puede que haya cosas en las que no estés del todo seguro de saber que la escena no lo tendrá todo. A lo mejor estás buscando. A lo mejor estás tratando de agregar algo al personaje o te estás preguntando algo sobre el personaje. Y tal vez no está en la escena. No puedes encontrar esa pista. Bueno, entonces tienes que ser actor y tienes a Teoh hacer esa elección en hallazgo. Si hago esta elección de la que no estoy 100% seguro, desierto sirvió la escena y si sirve la escena y tiene sentido y tú crees que le sumará más y tu trabajo será mejor. Bueno, entonces, por supuesto, lo agregas. Pero si no estás del todo seguro Y estás como, ya sabes, realmente no creo que esté ayudando tanto. Es sólo algo que estoy intentando que simplemente ni siquiera lo metan. Déjalo fuera de ese punto. No es lo suficientemente importante para siquiera tratar de considerar. Entonces estás pasando y estás haciendo todo eso y luego estás tratando de poner en tu creíbilidad ahí dentro. Estás intentando quizá encontrar la fisicalidad del personaje que intentas ver. Está bien. ¿ Este personaje es alguien que se mueve mucho? ¿ No se mueven mucho? ¿ Sólo mueven la cabeza? ¿ Se mueven mucho las manos, ya sabes son los hiper son reservados? ¿ Cómo están? ¿ Qué? ¿ Cómo son? Y entonces tal vez estás pensando un poco en la voz. Bueno, hay un poco más de carácter nervioso. A lo mejor la voz estará un poco dentro en el rango más alto. Ya sabes, tal vez, um o tal vez decidiste que será un tal vez un poco más bajo. O tal vez estará solo en tu alcance, y ni siquiera tienes que preocuparte por la voz. No recuerdo las voces, algo que no siempre tendrás que guerrero. Piensa en ello. Y entonces, sabes que estás donde tienes tu esperanzadamente tu creíbilidad. Eso es jugar junto a través de todo esto y ojalá hasta trabajar en tu creíbilidad Suficiente donde sabes que tienes que hacer muy poco trabajo, agregando cosas. Y es que todo viene de forma natural. Y entonces si no lo es, tienes las diferentes cosas que estás metiendo. El físico, la voz, la imprevisibilidad. Si no viene de forma natural y no lo hacen y no siempre viene de forma natural. A veces algunas cosas vendrán naturalmente más que otras. A lo mejor por una audición que tengas, será la fisicalidad es más una acción que solo está viniendo sobre tu gusto, hombre, esta fisicalidad. Sólo lo estoy sintiendo. O tal vez para otra escena. Es la imprevisibilidad, como se puede ver toda la imprevisibilidad diferente que se podría poner en escena. Simplemente depende de la escena. Depende del actor. Depende de cuánto trabajo hayas hecho antes de llegar alguna vez a una audición, y estás pasando por ese proceso de encontrarlo, solo prestando atención a todo lo que has hecho y no golpearte. Si eres como el hombre, la creíbilidad, es una especie de trabajo. No es del 100%. Bueno, no siempre va a ser 100% para cada escena. Ya lo sabes. Nadie dijo que una cosa va a funcionar al 100% cada vez. Por eso tenemos cosas diferentes para asistirlo. Entonces lo sabemos. De acuerdo, estamos trabajando con creíbilidad. Y al final, la creíbilidad es algo que afecte a nuestra fisicalidad o voz la imprevisibilidad en cualquier otra cosa que estamos tratando de poner y sumar a las escenas que sabemos eso. De acuerdo, esas son sólo cosas que podría poner atención para llamar y traer de vuelta, ya sabes, Y entonces estás encontrando ¿Qué estás tratando de hacerlos sentir o hacer, o escuchando aspecto a ello? Y entonces eso realmente te ayudará con el personaje en la escena. Entonces estás haciendo todas esas cosas, y esa es la parte de la tarea que estás participando en tu dicho. De acuerdo, esto es lo que tengo que hacer. Ya sabes, eso es lo que tienes que hacer. Esa es la tarea. Entonces, como actor, tu trabajo es cuando consigues la audición para decir: OK, OK, tengo la audición. Genial. Ahora es hora de que me ponga el culo en marcha y trabaje en esta escena o en el guión o lo que sea que te estén dando. Por lo general esto. Si te dan la escena en guión, estás haciendo como, ya sabes, 123 escenas del guión. Y luego si tienes el guión que aún puedes leer todo el guión, eso te dará mucho sobre tu personaje, y pudiste encontrar qué poner. Y eso también ayudará mucho con la imprevisibilidad. Al igual que lo que fue algo que se puede hacer y poner en que será diferente de otro actor. Cuando se agrega en esa imprevisibilidad, realmente solo la mía combinó voló a alguien y cuando miran y se pueden ir, Wow, eso fue sólo que fue realmente interesante. Are fue tan inesperado y podría ser cualquier cosa. Podría ser algo grande. O podría ser algo pequeño y tú eres justo y solo estás moviendo las manos. No lo hace realmente no tiene que ser siempre grande, ya sabes. Algunas personas piensan que lo ha logrado. Algo son las cosas más pequeñas. Los movimientos más pequeños que más hacen. Otro punto que quería hacer es asegurarme de que planees la noche anterior Si tienes ese tiempo. Sé que a veces sabes, estás haciendo una audición, y puede que tengas que hacer algo al día de pero la mayoría de las veces. Te dan un poco más de tiempo que eso porque también ellos quieren que hagas un buen trabajo porque quieren que seas el personaje que tiene. Tiempo de prepararse. Entonces estás haciendo, ya sabes, todos los deberes de detrás de escena, todas esas cosas. Pero entonces el día anterior, asegúrate de facilitarte la vida. Entonces no estás tratando de salir corriendo por la puerta y estás como, Oh, Dios mío, estamos olvidando esto. Nos estamos olvidando de esto. La noche anterior. Preparar todo. Por favor Prepárense todo. Obtener. Consigue tus llaves. Listo. Ponlo a un lado. Prepara tu atuendo. Deja eso a un lado. Ten listo tu teléfono. No han cobrado. No, no. Vamos por otras direcciones. Ten listo tu remate en la cabeza y reanuda. Um, lo tengo todo y sólo lo pongo todo, como, como, justo al lado de la puerta, para que lo sepas. OK, solo tengo que despertar cepillarme los dientes, cambiarme de ducha, recoger mis cosas y luego irme. Tienes que prepararte la noche anterior porque habrá esas audiciones. Habría un momento en que vas a la audición y vas a estar como, Oh, Dios mío, me estoy olvidando algo y no quieres que eso suceda. Entonces si te preparas la noche anterior limitas el riesgo de que eso suceda y haces el día más fácil para que sigas y no te estresas por la mañana, que puedas estar en plena concentración cuando vayas a la audición ese día, Así que prepárate todo la noche anterior, ponlo todo ahí, asegúrate de tener agua también contigo. Para que sepas cuando vas conduciendo arriba, si tienes sed o estás esperando y tu boca se seca, tienes algo de agua para beber. Ya sabes, a veces podrían tener Ah, podrían tener algo de agua ahí dentro en la sala de espera, pero depende si entras y entonces están listos para que te vayas de inmediato. Puede que no tengas oportunidad de, ya sabes, conseguir un sorbo de agua, así que solo trae agua contigo. No es nada que te va a lastimar si traes, um, si traes agua, ya sabes, prepárala la noche anterior, solo te beneficiará. Limita un poco el estrés que tienes que tomará. Asegúrate de que tu auto tiene suficiente gas. No te entres el día de cuando vas conduciendo como, Oh, Dios mío, no tengo suficiente gas. Asegúrate de hacerlo al menos el día anterior si no unos días antes, um, y vete. Por favor, deja tiempo de sobra cuando vayas a la audición porque el tráfico es un asesino. El tráfico es algo que te va a hundir tantas veces a lo largo de tu carrera. Si te quedas con actuar porque una parte de su trabajo es estar en el tráfico todo el tiempo, todo el tiempo, puedes tener suerte. Algunos días puede que no tengas tráfico, pero confía en mí, el tráfico va a golpear, y vas a desear que te fueras antes. Si te hace tarde para una audición, es muy Parece muy poco profesional si llegas tarde y muchas de las cosas están en línea ahora . Por lo que Marcas cuando te metiste en el momento de tu audición. Y no intentes estar a escondidas y pensar. Ah, bueno, me dieron mi adición fue a las 30 que llegué aquí a Audrey, ¿ verdad? Aparecí aquí a las 130 porque van por todos. Una de las veces lo van a ver. Mentiste y marca que llegaste temprano cuando en realidad no lo hiciste porque todo está en línea y contratan el tiempo. Así que solo asegúrate de que te vas con mucho. Tiempo de sobra. ¿ Sabes por qué tienes que ir a en cheques? Um, revisa tu mapa y mira, ¿Cuánto tiempo se tarda en llegar de donde vas a estar a la audición para luego ver si puedes irte. Ya sabes, si te toma una hora llegar ahí, están en tu audición. Diga, ¿son 30? No te vayas a las 12. 30. Tienes que estar saliendo al menos ahora o dos de antemano, solo para asegurarte de que tienes tiempo para llegar ahí porque no quieres lucir poco profesional para uno Para el director de casting o tu agente. Sí, tendrás que irte temprano. Sí, es un dolor en el trasero, pero te sirve mucho más dejar temprano en todavía un profesional para el director de casting y para tu agente, en lugar de pensar Oh, no, no te preocupes por ello. Simplemente saldré una hora antes y después apareceré tarde. Eso realmente no te va a beneficiar. Te va a hacer quedar mal. Y sí arriesgas el factor de que el agente te deje caer potencialmente. Puede que no lo hagan después de la primera vez, pero no los va a hacer felices. Ya sabes, hay algunos agentes que son tacaños y dicen, Ya sabes, te perdiste la primera vez. Esta fue tu especialmente si es tu primera audición ahí, como esta es tu primera audición. Te relacionas. Es de noche. Estás fuera, ya terminaste. Reserva, encuentra a alguien más que va a pasar. Ya saben, agentes, confinaron. Eso es lo que pasa con los agentes. Pueden muchas veces encontrar a alguien más que reemplace tu spot. Por lo que tienes que asegurarte de que estás en la cima de tu juego, estás listo y estás preparado. Lo siguiente también, el último pedacito de un dispositivo te dará esa ayuda de verdad por lo que tiro a la cabeza un currículum que siempre quieres asegurarte de tener suficiente. Tú quieres, siempre quieres tener suficiente y, ya sabes, solo consigue más de lo que piensas y tenlas puestas en tu casa. Entonces estás listo. Puedes llevárselo. Cuando tienes una audición, solo lo agarras de como un estante, y luego te vas. Pero también guarda repuestos en tu auto. Ya sabes, pon, como, tres o cinco que están en tu baúl, ya sabes, en un lugar seguro donde no se van a desmoronar ni nada. Um, ponlo en tu auto y simplemente tenerlo siempre ahí y mantener siempre al menos como, un mínimo de tres. Y son Así que si alguna vez olvidas tu disparo en la cabeza y reanudas, al menos lo tienes. Puedes sacarlo un poco. Whoa. Está bien. Todavía lo tengo. Fue aquí conmigo. Ya sabes, las cosas van a pasar. Ya sabes, a veces te vas. Después, habrá algo que se interponga en el camino. Entonces solo haz todo lo que puedas para beneficiarte. Ya sabes, mantén un extra de tres currículums en tu baúl para que si alguna vez lo olvidas, solo vuelvas ahí y lo agarras y luego tú y luego lo tienes para el día. También puedes guardar ropa de repuesto, y les gusta el disfraz o las cosas por si alguna vez te gusta. Cambia de opinión a mitad de camino. Y tú eres como, Oh, Dios mío, una de camiseta blanca en vez de una camiseta negra para lo que sea. la razón que sea, te sientes más cómodo. Si tienes un poco de ropa de repuesto, al menos puedes ir y cambiarte muy rápido si la llevas contigo. Entonces una gran parte de todas estas cosas, chicos, chicos, se está preparando. Preparar, preparar. No seas perezoso. Prepara la noche anterior, Prepara todo esto y haz la tarea. Duplica la tarea. Todo en lo que hemos trabajado y hablado. Entonces tú. Lo estás poniendo todo en construir el personaje. Y si algo no está funcionando de inmediato, si estás un poco nervioso, es tu primera audición. Eso está bien. Eso va a pasar. Ya sabes, cada actor no ha hablado antes de eso Meryl Streep. Ella era como, ya sabes, cambia lo que hace cada vez. Ya sabes, No todo siempre está funcionando. A veces por un papel que está haciendo, puede que no pueda meterse en el personaje, por lo que sólo tiene que hacerlo de manera diferente. Prueba cosas diferentes, ve cómo puede meterse en el personaje. Entonces, incluso para los mejores actores que hay por ahí, es complicado. Y no todas las audiciones siempre son geniales. Entonces solo debes saber que eres una persona como todos los demás y que son una persona. Todos los actores que admiras, aún hay gente. Siguen luchando. Entonces no te preocupes. Manténgase dedicado. Hacer el trabajo, hacer el trabajo. Por favor haga el trabajo. Enhorabuena por lograrlo. Esto es realmente importante. Cuando se trata de la audición , disminuye los nervios. Te hace listo y estás preparado y podrás hacer un buen trabajo. Um, una última cosa que diré es del último video justo como mencioné. Si te pones algún poco de nervios, eso va a hacer esa cosa por donde vas, estás corriendo y estás ya sabes, estás encontrando a alguien atractivo y estás diciendo: Hola, Hola, te encontré de verdad atractivo. Sólo tenía que decirte, Um, sí, eso es golpeado por, ya sabes, solo haz eso si te pone nervioso, lo que sea que vaya a ello. Y eso esperará también con los nervios. Sólo quería tirar eso. Y realmente rápido. Entonces de todos modos, otra vez, Felicidades por lograrlo y nos vemos todo el siguiente video de chicos. 20. Video #19 El director de fundición: hoy. De lo que vamos a estar hablando es del director de casting. Entonces hablamos de bien, necesitamos disparos en la cabeza, y tenemos que ir a buscar al agente. Y con el agente lo hace por nosotros es después de que nos firmemos con ellos, como que deciden qué tipo de personajes podemos jugar. Y somos parte de ayudarles a través de ese proceso. Por lo general lo que pasará es que el director de casting te pedirá ser como o el agente, Así que te preguntaré y lo diré. ¿ A qué tipo de personajes crees que puedes jugar? ¿ Para qué tipo de roles crees que serías bueno? ¿ Dónde sobresalen? ¿ Dónde tal vez no sobresalen? ¿ Y tienes ese diálogo y conversación con tu agente? Entonces, ¿qué hacen? Dicen: Vale, Vale, tengo un nuevo cliente. Bob Smith. Muy bien, Bob Smith. Veamos qué tenemos hoy. Y van a la página web donde obtienen todo su desglose. Esto que tienen todos los nuevos proyectos que están saliendo, que la gente está buscando actores. Tienen todos los proyectos continuos que han venido ocurriendo. Obtienen una lista de todo. Este material no es algo a lo que el público normal pueda tener acceso. Entonces si eres solo actor, no vas a poder obtener acceso a estos sitios. Entonces no pienses eso Oh, bueno, sólo lo haré yo mismo. Es por ello que necesitas un agente para que te presenten para algunos de los proyectos más grandes. Algunos de los mejores proyectos que hay por ahí. Entonces, de todos modos, van y dicen: OK, OK, Bob Smith. Entonces vamos a ver algún nuevo algún proyecto nuevo que esté fuera bien? Ahí hay algunos proyectos continuos. De acuerdo, Bob, Bob realmente no coincide con esos perfiles. A ver. Ah, aquí hay un nuevo proyecto. Está bien. Genial. Ah, Bob. Parece que quizá podría encajar en el perfil. Um, hagámoslo. Después presentar. Después acaban de presentar a su cliente para ese rol. Y, ya sabes, tienen varios clientes. A lo mejor son así que Bob sería tal vez bueno para este papel. Eric podría ser bueno para este papel. Tommy podría ser bueno para esta regla. Días podrían someter a quien sea. Entonces lo que pasa es el director de casting o el asistente del director de casting. Ellos consiguen las averías, ven. Ellos ven a los actores que les han sido sometidos. Entonces lo que pasa es que ahora Ha habido una tonelada de agentes que han presentado a sus clientes, ya sabes, obtienen miles de presentaciones para que ahora tengan que pasar y ver. OK, hay, ya sabes, 1000 personas, 1000 personas, lo que sea que se haya presentado para este proyecto. Bueno, veamos a quién tenemos. Está bien, tenemos a este tipo, Bob Smith. De acuerdo, tenemos a Eric. Tommy, alguien más con alguien más. Ya sabes, que Bob Smith consiguió parece que tal vez podría acercarse a la parte? No lo sé. Vamos a revisarlo y a ver. Entonces di OK, Bob Smith. Genial. Está firmado a una cita el lunes. Siempre que estén haciendo ahí, um, audicionando. Después bajan a ver a Eric. De acuerdo, Eric, ya sabes, realidad no estoy viendo a Eric por esta parte. Moverse al lado. Está bien, Tommy. Está bien. A lo mejor Tommy podría hacerlo. Traigamos a Tommy, y luego pasan y luego pasan así. Por lo que ya es una especie de proceso de deshierbe que comienza antes de que siquiera te metas a la habitación. Entonces al darse cuenta de que una vez que entras a la sala lo importante que es que seas que ya algo te vean como tal vez estar en forma para el personaje. Todavía puede que no te den el papel, ya sabes. Podrían encontrar a alguien más que haga un mejor trabajo o a alguien que se ajuste mejor a la parte. Pero al menos tienes la oportunidad de estar en la habitación con ellos. Por lo que ahora el director de casting, su trabajo. Han sido contratados específicamente para encontrar el talento adecuado para el proyecto para el que estás audicionando, por lo que ese director de casting tenemos que darnos cuenta está recibiendo dinero pagado. En realidad se les está pagando para armar este proyecto. Por lo que su trabajo es asegurarse de que puedan poner la mejor ayuda asistencial para juntar la mejor imagen. Por lo que no quieren meter a malos actores en este proyecto. Porque si ponen malos actores o actores que no van a trabajar en absoluto para los papeles, bueno, bueno, entonces ese director de casting tiene el riesgo de no volver a ser contratado. Los directores de casting tienen ese talento de poder encontrar personas que trabajen bien para un proyecto. Es como un rompecabezas que están creando, Están diciendo Bien, tenemos que crear un rompecabezas para la torre afro. De acuerdo, bueno, esta pieza irá por aquí. Esta pieza funciona bien aquí. Éste irá por aquí. No van a decir, OK, déjame conseguir esta pieza aleatoria que no encaja todo en el rompecabezas y simplemente ponerla porque me apetece. Un director de casting. Su trabajo es crear ayuda, crear el mejor proyecto, ayudar a crear la mejor pieza. Entonces si audicionas y no creen que eres el adecuado para el papel, no significa que tal vez tu actuación fuera mala. Estás actuando. Pudo haber sido genial. Podría haber sido una actuación fenomenal. Es que no encajaste con el personaje que buscaban o pensaron, bueno, no funcionarías bien con el resto del elenco. la razón que sea, podría ser que el actor principal para el proyecto sea de seis a, y vas a la audición por ello. Y tienes 55 y aunque seas genial, no quieren tener que hacerlo. A lo mejor no está en el presupuesto. Lo que sea. No quieren tener que preocuparse por la diferencia de altura al tratar de trabajarla a lo largo de todo el proyecto. Podrían simplemente decir Vale, bueno, podemos conseguir a alguien que también siga siendo bueno. Pero ya sabes, hay alrededor del personaje principal de la altura. A lo mejor también son 62 o 61 o seis pies lo que sea. Hay diferentes variables que pueden involucrarse con el proceso. No significa que tu actuación sea mala. Simplemente significa que ese director de casting específicamente no pensó que fueras el adecuado para el proyecto. Pero digamos que otro director de casting podría decir, Oh , sí, esa persona sería genial para el proyecto. Es justo cómo cuando dos personas van y ven la misma película, pero sin embargo tienen opiniones diferentes al respecto. Un actor son una persona piensa que esa película que acaban de ver fue genial. Otro actor que quien vio la misma película dirá que estaba bien, no fue tan genial. Todo el mundo tiene sus propias opiniones. Todo director de casting también tiene sus propias opiniones y lo que están buscando. Y por eso los directores de casting están tan cercanos con los directores porque tienen que trabajar juntos y tener la misma visión. Entonces si el director de casting quiere este tipo de personajes, pero el director quiere otro tipo de personaje, no van a estar contentos si un director de casting le da una tonelada de opciones de gente y no coinciden con lo que el director está buscando. Entonces, ¿qué pasa ahora? El director de casting tiene un montón de personas que vienen en la audición. Um, y luego dicen, OK, estas personas son geniales. Les gusta. A lo mejor ahí tienen sus devoluciones de llamada , lo que sea, ¿ y qué van a hacer es ascender algunos de estos clips que tienen al director? Entonces lo que pasa es que cuando entras a la sala y haces una audición, tienen su cámara en su disco, tú y dices que tienen a Bob Smith. Tienen, ya sabes, Eric y cualquier gente que quieran tener puede convertirse en una audición de vuelta. Entonces los clips grabados, se los envían al director, luego director le echa un vistazo lo ve, y él dice, OK, OK, esta persona audiciona a esta persona audición y él es como, Ah, ya conoces a Bob Smith. No creo que trabaje para este proyecto. Guárdelo. Ah, esta persona los trae y parecen realmente interesantes. Podría quizá verlos haciendo el papel, y eso es algo así como lo que pasó. Por lo que también podrías audicionar por la parte y te podrían mandar al director. Podrían quizá verte. Ellos ven el video, pero simplemente pueden no pensar que eres adecuado para el proyecto. Y esa podría ser una de las razones por las que no te vuelvan a llamar. Pero a veces si el director de casting realmente, realmente piensa que eres perfecto para el proyecto, piensan que eres increíble que harás el mejor trabajo por este papel. Entonces lucharán por ti. Estarán de tu lado. Y ese es uno de los beneficios de un director de casting es que si puedes ponerlos de tu lado, realmente van a empujar por ti y luchar por que seas parte del proyecto. Todavía puede que no llegues a ser parte de ella, pero lucharán para que seas parte de ella. Y ahí van al director y dicen: Sí, Sí, ya sabes, verdad creo que deberías echarle un vistazo a este tipo Bob Smith, como si fuera realmente genial y solo dejarlo entrar. Que entre y lea. Que se haga una prueba de pantalla, lo que sea. Tráelo y sólo deja que lo intente. Que lo intente con estas otras personas estaban trayendo. Y luego el director, mi opinión Está bien, bien. Brigham adentro o el director podría decir: No, No, esta es mi decisión. No quiero que entre. Pueden pasar cosas diferentes. Diferentes variables, um, junto con el camino pueden surgir. Pero sólo hay que darse cuenta que el trabajo del director de casting es poner a los mejores actores una parte de, um, el proyecto que es su trabajo. Entonces hay algunas cosas que quieres hacer cuando vas por la adición cuando tu reunión con el director de casting. Entonces lo que pasará es que vas a entrar, vas a haber oficina ahí, lo que sea. Y por lo general lo harán. Habrá un asistente, y ya sabes, tienes que iniciar sesión, escribir tu nombre en papel, o pueden tener un iPad arriba y estás firmando en su iPad. Sea lo que sea que tengas que firmar a nombre, tengo un asistente. No siempre lo son, pero muchas veces van a tener a alguien que está ahí, y cuando lo hagan, quieres asegurarte de que eres educado. Eres amable, y básicamente no eres alguien que entra que es grosero que es arrogante, que no les da la hora del día Porque el asistente inevitablemente hablará con el director de casting. Entonces si entras y eres un verdadero imbécil con el, uh, el asistente, no vas a conseguir el trabajo porque tienes que ser alguien que pueda trabajar bien con el elenco . Y si el director de casting aquí es que, ya sabes, fuiste un dolor, no lo hiciste. Ya sabes, no te sentaste a esperar. Te estabas quejando con otros actores cuando estabas ahí. Acabas de tener una mala actitud cuando estabas en la sala de espera o fuiste grosero con el asistente. El director de casting lo va a saber, y no van a querer ponerte parte del proyecto. Sólo piénsalo. Que si tuvieras, um, si estuvieras echando por un papel y tuvieras a tu mejor amigo, ellos iban a ser tu asistente. Entonces tienes ahí detrás del mostrador, entonces entra alguien y son muy groseros con él, ¿sabes? No le dan eso. No les dan la hora del día, y son como, sí, sí, lo que sea. Ya sabes, no prestar mucha atención o entran y los están insultando o son groseros lo que sea. Y ahora van a la audición y pensaste que su audición era bastante buena. Es como, Wow, esta persona es genial. Pero entonces estás aquí de tu amigo y ellos dicen, Sí, pero esta persona me lo dijo groseramente. ¿ Eso es esto? Dijeron todas estas cosas realmente degradantes. Bueno, entonces vas a estar como, Oh, ¿ serio? Sí les gustó, Bueno, no, no lo traigas de nuevo. No quiero lidiar con eso. No quiero hacer con eso. No quiero a esa persona en el conjunto en elenco porque solo están trayendo la energía ahí abajo. trabajo no podrá ser bueno, y no les gusta que seas grosero con su ayuda. Entonces lo que van a hacer es que hay que te va a poner a un lado y ni siquiera volver a llamarte . Y puede ser que nunca más te vuelvan a llamar. Así que asegúrate de que siempre seas amable educado, no solo con el asistente, sino con todos los que conozcas. No es como una amabilidad falsa. No vas a entrar y ser como, Oh, hola. Ya sabes, eres increíble. Tu esta tu Esto no es una amabilidad falsa. Simplemente está realmente comprometido y ser genuinamente agradable, eso es todo. Solo estás siendo amable o siendo amable. No tienes agenda sobre nada. Es solo tu ahí y estás siendo amable. No tienes razón para seguir Be realmente. Ya sabes, aunque estés atascado en el tráfico durante las últimas dos horas, sabes que no te da derecho a venir a la audición y ser grosero con el asistente o el propio director de casting. Así que sólo sé amable, dedo del pie todos. Ahora, una vez que entras a la habitación y estás con ellos y estás hablando con ellos, no dejes que sostengan todo el poder. Lo que pasa es que mucha gente se van a la audición y la conversación y su interacción del tienen no es realmente nada significativo. Entonces lo que quiero decir con eso es que el director de casting te llamó. Entra tú. Dicen Hola. ¿ Cómo estás? Dices bien. ¿ Cómo estás? Dicen bueno. De acuerdo, empecemos. Algunas audiciones, aunque será así y así es como hay que ejecutarlo. Pero mucha audición, sin embargo, Has entrado y tu plática con ellos. Y están tratando de ver si pueden comprometerse con quién eres. Un poco. Consigue un poco de tu personalidad hablando contigo interactuando contigo. Entonces si entras a la habitación y te dicen hola, ¿cómo estás? Se podría decir que estoy bien. ¿ Cómo estás o qué podrías hacer? Podrías hacer algo más donde tal vez podrías golpear un poco más de una emoción con ellos y decir: Oh, Oh, ya sabes, ya sabes, estoy realmente bien. Yo sólo vengo de no, donde vienes, si acabas de venir de la playa o lo que sea. Sí, acabo de llegar de la playa. Es tan hermoso. Fue mi primera vez en esa playa que, um ¿Cómo están ustedes? ¿ Llevan mucho tiempo aquí chicos? Entonces lo que pasa es que estás dando un poco más de información sobre ti mismo. No es sólo un simple Hola, ¿cómo estás? Y en realidad les estás preguntando cómo les va. Y estás diciendo que me estás dando más específico ahí diciendo ¿Cómo estás? ¿ Han estado aquí desde hace mucho tiempo para que puedan interactuar más con ellos? Se llega a tener un poco más de una conexión, lo cual es mejor que sólo decir Hola. ¿ Cómo estás? Bien. ¿ Cómo estás? Genial. De acuerdo, empecemos porque no golpeas ninguna emoción. Y eso es lo mismo que si ibas a ir a hablar, digamos, con tu mejor amigo, si ellos si no fueran tu mejor amigo y no sabías eso en absoluto y quieres ir a hablar con ellos y tú los viste y acabas de decir: Oye, ¿cómo te va? Y yo dije: Bien, Bien, tú, ya sabes, bien. Eso no puede realmente construir nada de amistad. Pero es Lo que pasa es cuando se hace una moción el uno con el otro, ahí es cuando podría haber una conexión que empieza a hacerse. Entonces tal vez ahí está tu ya sabes, el tipo con el que vas a hablarte para ser como, Oye, ¿cómo estás? Y él es como, bueno, ¿cómo estás? Yo soy como, Bueno, como eso es eso. Esa es una camiseta realmente genial. ¿ De dónde sacaste eso? Ya sabes, es sólo una cosa donde golpea algún tipo de sentimiento o emoción, Algo ahí dentro o oh, ¿realmente te gusta Led Zeppelin? Eso es impresionante. Son como mis favoritas, ya sabes, Huelga una emoción. Huelga el sentimiento. Ahora cuando estás con el director de casting, puedes elegir lo que quieras decir. Depende del día. Depende de dónde estés. Depende de muchas cosas diferentes. Ya sabes, tal vez entras a la habitación y solo tienes la sensación de que tienes que estar ahí dentro y fuera rápido. Eso es lo que están queriendo o no queriendo cualquier chit chat. Pero algunas personas ahí un poco más relajadas donde no les importa. El chit chat es Solo recuerda que están sentados en esta oficina durante horas. Ya sabes, han estado ahí todo el día. Están viendo entrar gente y están viendo mucho de ustedes saben, hay algunas buenas audiciones, pero también están viendo muchas malas. Las audiciones son personas que no están haciendo nada impredecible. Entonces es todo lo que esta previsibilidad está sucediendo. Simplemente ven bien, esperaban eso. Esperaba eso, y entonces no están sintiendo nada con los actores. Pero es cuando los actores pueden entrar y golpear algún tipo de sentimiento o algún tipo de emoción que el director de casting te ve como otro ser humano otra persona en lugar de alguien que acaba de venir diciendo líneas y se va. Y para eso quieres probar y trabajar. Pero si los pones en un pedestal, si dejas que tengan todo el poder y no has estado por encima de ti Bueno, entonces nada de lo que les digas no va a ser. Cómo dirías si estuvieras con tu amigo, Todo va a ser cuestionable, tal vez y decir hola. ¿ Cómo estás? ¿ Estás bien? Tú, tú esto, um no quieres tenerlos en un nivel más alto, porque entonces también te va a meter la cabeza si los pones al mismo nivel y los tratas justo como lo harías si fueran tu mejor amigo y sólo diciendo: Hola, ¿cómo te va? No es como cuando vas y pasas el rato con tu amigo. Dicen, ya sabes, ¿cómo te va? Y igual que bien, ya sabes, di cualquier cosa. Hay una conversación que está sucediendo de ida y vuelta. Y Hugh Jackman algo de lo que habló antes cuando entraría a platicar con directores de casting o reunirse con ellos es que quería ponerlos en el mismo nivel. No quería que fuera este tema del poder, justo cómo lo ves. Colegios y en escuelas. Todo el mundo pone siempre el instructor aparece y los alumnos están aquí, por lo que nunca pueden interactuar realmente en el mismo nivel. Esta persona siempre siente que están por encima de él, y siempre las estás poniendo por encima de él. Ese no es tu trabajo, ya sabes, bajarlo realmente. Entonces estás por encima de él. No es tu trabajo fingir ser más alto que ellos es solo estar en el mismo nivel. Pero lo que dijo Hugh Jackman que me gustó mucho es que dijo, me gusta estar en el mismo nivel con ellos. El director de casting. No quiero que estén en un nivel superior. Yo sólo quería estar estoy hablando con otra persona que está en casa. Entonces lo que haría es cuando le hicieron una pregunta y le dijeron:Ya sabes, Ya sabes, oye, ¿tienes alguna pregunta al respecto? Tendría una pregunta y yo diría, Sí, tenía curiosidad por esto, ya sabes, tienen un poco de diálogo sobre el personaje, Um, o dirían, Oye, prueba esto con él. Está bien, eso es interesante. Ya sabes, pensé que podría ser esto o esta fue la razón por la que no lo hice. Lo que sea. Es sólo un diálogo que está pasando, ¿sabes? No sé si específicamente, quieres que Teoh cuestione a un director de casting, necesariamente. Pero eso sería sólo una diferencia de opiniones entre tal vez él y yo pero sí estoy de acuerdo en que hay que hablar con ellos y construir una conexión y no tenerlos en un nivel más alto que tú. Entonces si puedes interactuar con ellos, habla con ellos, deja que vean tu yo completo. Otro lado de adentro. Ya sabes, puede que no puedas mostrarlo todo. Eso está bien, pero sólo un vistazo de quién eres es mejor que entrar y decir Hola. ¿ Cómo estás? Bien. Genial. Está bien, adiós. No muestra nada que no dé nada de quién eres. Simplemente eres básicamente como una persona de cartón que entra. Esto es lo que parezco. Aquí estoy yo hablando. Está bien, adiós. Pero también quieren ver cómo somos como persona. Ser humano podría ser justo lo mismo que si tienes que ir a reunirte con el director, sabes que no quieres, ya sabes, puedes estar trabajando con otro actor. Vosotros chicos haciendo la escena juntos, los directores hablando y ya sabes que puede ser, ya sabes, si está hablando con este actor y entonces sientes que eres 1/3 no va a decir nada , todavía quieren poder saltar y ponerlo en un nivel más alto. Es solo que todos ustedes pueden tener una conversación juntos. No sientas que no puedes decir nada. Ya sabes que hay un actor antes de la situación con el director, sentía que no debería decir nada porque están por encima de él. Él es como, yo no debería decir nada. Acabo de dejar que me hable. Pero si haces eso, entonces te puede obstaculizar alguna vez conseguir el papel porque no pareces cómodo o, ya sabes, sabes, pareces tan confiado y ves nervioso. Y si te sacan esa vibra, entonces piensan: Oye, Oye, si pongo a este chico en el set, va a estar demasiado nervioso para tal vez hacer el trabajo y no quieres que eso te pase, así que asegúrate de que los pones en el mismo nivel. El siguiente es cuando te vayas, di gracias sea amable. Ya sabes, cuando te vayas, solo di muchas gracias. No solo seas como OK, hice mi parte y luego te vas o no estés ahí y seas como un hombre. Tal no hice el bien. No sostengan la cabeza hacia abajo. Ten la cabeza en alto. Siente como si hicieras un buen trabajo. Di gracias y luego vete. Sólo sé amable y educado al respecto. No Conoces a Baugur a ti mismo abajo A pensar que hice un trabajo horrible. No salgas de la habitación y no digas nada. Sé cortés, sé amable, Agradécelos. El último pequeño consejo que te voy a dar aquí es asegurarte de que anotes el nombre de los directores de casting con los que te encuentres y luego escribes pequeñas cosas sobre ellos. Entonces dices que tienes que comprar tu propio librito y tienes en la primera página un director de casting que habías audicionado para la siguiente página. Será un director de casting completamente diferente. Entonces lo que quieres hacer es que quieras hacer un seguimiento de quién has audicionado, y luego quieres ver tal vez cuántas veces has audicionado para ellos es jugo. Se tiene una idea de quiénes son. Um, un poco más, ya puedes ver. Ah, me he reunido con esta persona tres veces. Ah, recuerdo que tuvimos esta pequeña conversación antes sobre un B, C o D, y usted anota. Ya sabes, si ustedes sí tienen conversaciones donde aprenden algo sobre ellas, escriben eso en sus notas. Entonces tienes algo que traer para la próxima vez que audicionaste para ellos. Entonces la próxima vez cuando hagas una audición, no es solo Hola, ¿cómo te va? En realidad puedes ir y ser como, Oye, ¿cómo te va? Escuché que mencionaste la última vez que fuiste a que te mudaste a Malibú. ¿ Cómo ha sido eso? ¿ Te ha gustado mucho? Lo que sea. Y puedes meterte en más conversación y diálogo, que luego mostrará vista mawr y llegas a interactuar con ellos o como persona, en lugar de ser como alguien como por favor dame el papel. Por favor, dame el parque. Lo dijo. Podría ser solo tú hablando con ellos. Significa como, Oye, ¿cómo te va si consigues el papel? Genial. Si no sabrás quién soy? Ya sabes, tal vez haya algo más que pueda conseguir en el futuro. Entonces ponlos en el mismo nivel. Chicos, no los pongan en un pedestal. Enhorabuena por hacerlo a través de este video. Espero que todos hayan anotado todo. Este es chicos realmente importantes cuando tu reunión con el director de casting, porque puedes hacer todo el trabajo que has hecho. Pero también hay que interactuar con ellos como persona a nivel personal, y a veces es complicado demostrarlo. Pero si tienes la oportunidad de mostrar quién eres, entonces quieres asegurarte de que traes eso y dales eso. Entonces los veré en el próximo video mañana. Que tengas un gran día por 21. Video #20 decir no: Está bien. Bienvenido al video número 20. Entonces estamos casi ahí lo estábamos haciendo bastante malditos cerca del tipo final. Así que aguanta ahí. Ya casi estamos ahí. Enhorabuena por lograrlo y ser parte del viaje, anotar todo y mantenerse comprometido. Son los actores los que realmente trabajan duro y se comprometen con el proceso, con el trabajo y con mejorar. Quién realmente puede lograr algo grande. los actores que son perezosos, que no quieren poner en el tiempo que no quieren meter en el trabajo, a los que se sientan y son como, Ya sabes, sólo voy a esperar a que algo me venga. No voy a hacer mi parte. No voy a hacer mi trabajo. No tratan su trabajo con diligencia. No lo tratan como algo que se tiene que practicar, al igual como tiene que ir jugador de basquetbol y trabajar todos los días. Tiene que practicar todos los días para llegar a ser bueno. Un pianista tiene práctica de dedo todos los días para llegar a ser bueno. Un pintor tiene que practicar todos los días. No es sólo que se despiertan una mañana y son geniales, sino a la hora de actuar. A veces así es como la gente piensa que es. Ya sabes, hay algunas personas que son Sí, claro, son naturales, pero todos sabemos que siguen trabajando proceso que tiene que involucrarse. Ya sabes, podría haber algunas personas que tú conozcas, podrían tener talento natural. Pero el trabajo arduo ganará al talento natural cualquier día de la semana. Por lo que sólo quiero felicitarlos a todos por poder trabajar duro y pasar por este proceso y mantenerse comprometido con él y enfocarse en ti mismo para volverse mejor y tomar estas ideas e ideologías y trabajarlas y usarlas para tener mejor experiencias de audición, para poder conseguir que el agente sea capaz de presentar mejores personajes, para tener más confianza cuando la necesites para tus personajes, o para cuando te encuentres con gente nueva, ya sean actores o agentes o directores de casting o directores o productores, quienquiera que sea sólo felicitaciones a todos ustedes por eso. Yo sólo quería decir lo orgulloso que estoy por aquellos que pueden lograrlo y mantenerme comprometido porque sé que no todos lo hacen. Pero son los actores que trabajan duro los que tienen una mejor oportunidad de hacerlo, um, en algo, si eso no tiene que estar haciendo que se consiga la mayor parte del mundo. A lo mejor es solo que quieres poder conseguir ese papel en la obra, y si puedes trabajar duro, sabes que te pone un paso arriba. Por supuesto, todos sabemos que hay suerte que se involucra. Pero si podemos estar en el lugar correcto, si pudiéramos estar listos para la suerte cuando se trata de nosotros, ahí es cuando a veces la magia puede empezar a suceder. Entonces, de todos modos, con eso dicho, estamos metiendo en este video para hoy, que se trata de poder decir que no. Por lo que hay que saber que tienes derechos como actor. Ya sabes, hemos sido capaces de hablar de un montón de ellos pasando por estos videos. Muchos de ellos han sido derechos diferentes que tienes y lo que debes hacer. Lo que no debes hacer, y uno de tus derechos como actor es que tienes la capacidad de decir no a proyectos, Entonces si alguna vez hay un proyecto que te venga y se ofrece. Y son como, Hey, queremos que interpretes este papel, ya sabes, ven y seas parte de ello. Sí tienes la capacidad de decir que no, pero quiero hablar un poco de cuando dices que no, algunas de las consecuencias que tiene. Algunos de ellos pueden ser beneficios para ella. Um, así que te das cuenta de dónde estás en el espacio de tu cabeza cuando estás haciendo esto, Um, y cuánto de un beneficio puede ser para ti y cuánto de un obstáculo puede ser. Entonces primero, empecemos con decir felicitaciones si alguna vez sabes, si hay una parte que alguna vez te haya ofrecido, eso es algo bueno. Eso es algo de lo que estar orgulloso. Ya sabes, te buscan por una parte, lo que significa que la gente piensa que eres capaz de hacer el trabajo y quieren que lleves tu trabajo a un proyecto. Entonces eso es algo bueno. En primer lugar, darse cuenta de que sólo sabiendo que está bien, te buscan y lo que hay que darse cuenta es también que audicionaste para este proyecto. Entonces cualquier proyecto para el que audicionaste, sabes que tienes esa capacidad de tal vez conseguirlo ofrecido a ti, Ya sabes, menos que ahora seas un gran actor y ya sabes, alguien solo te está ofreciendo aparte y no tenías a la audición en absoluto. Pero si solo estás, ya sabes, todavía estás empezando o has hecho algunas cosas antes, pero no estás al nivel para que la gente te dé partes. Todavía hay que pasar por el proceso de audiciones de vez en cuando. Tan solo te das cuenta de que cuando audiciones para un proyecto que sí tienes esa posibilidad de potencialmente conseguir elenco para esa parte. Ahora pueden haber un montón de razones diferentes por las que decides decir no a un proyecto. Podría ser que tengas que proyectar United. Y conocí a alguien antes de que tuvieran que proyectar, y estaban tratando de decidir cuál. Para tal vez conseguir uno ya era una respuesta definitiva. El 2do 2do 1 no estaban realmente muy seguros todavía de lo que iba a pasar, Pero el 2do 1 sería una oferta mucho mejor si fueran capaces de conseguirlo. Pero como que tenían que decidir. ¿ Digo que no al primer proyecto que necesitaban una respuesta bastante rápida. por lo que tuvo que decidir. ¿ Quiero tomar el primer proyecto, o le digo no para que tal vez pueda conseguir el segundo proyecto? Pero no sabes si estás consiguiendo el segundo proyecto. Entonces eso es una especie de gran dilema. Si alguna vez te metes en esa situación porque, ya sabes OK, hay un producto que me quiere, voy a poder desmoronarme. Voy a poder actuar. No, hará feliz a mi agente. Voy a poder decirle a la gente esto incluso se le pagará por hacer algo que yo quiero hacer. Pero también es posible que puedas decir exactamente lo mismo, pero ten un proyecto del que realmente quieres ser parte, O tal vez lanzará tu carrera mucho más lejos. Entonces eso es algo con lo que tienes que equilibrar e intentar encontrar qué hacer, qué no hacer en esa situación. Y aquí es donde tipo de quieres poder usar todo lo que tienes a tu favor . Entonces tienes un agente en ese punto, así que úsalos, úsalos a tu favor y pídales que se sientan con ellos y sean como, Vale, mira, esta es la situación en la que estamos. ¿ Qué debemos dio? ¿ Deberíamos ir con el Proyecto A? ¿ Por qué debemos esperar y esperar algo del proyecto Be y los agentes de tu lado? Entonces ustedes tienen que hablar, hablar juntos, y probablemente han estado, ojalá en el negocio un poco más de lo que tienen ahí. No sólo como un agente nuevo. Han pasado por el negocio, así que saben como funciona algunas de estas cosas para que puedan decir, bueno, bueno, ya sabes, ya he estado en esta situación antes. Estoy recibiendo una vibra realmente buena de este. Este, no lo sé. No estoy viendo que tal vez sea una posibilidad para que el futuro proyecto sea O tal vez ahí diga , Proyecto B. De verdad te quería. Confía en mí. He estado en contacto con ellos. Estoy bastante seguro de que te van a decir que sí. Bueno, entonces, ya sabes. De acuerdo, tal vez lo mejor es decir no a proyectar Day, pero tienes que poder tener esa conversación con tu agente porque has pasado por el proceso de encontrar un agente en el que esperemos confiar y sentir que tú puede trabajar con Bueno, Pero lo que se reduce a una situación más difícil es si el director de casting del agente dice: Hey, Hey, toma Project Egg, tienes su presentimiento y vas a decir que no quiero Project Day. Voy a ir por proyecto para ser y decir si lo haces, rechaza el proyecto A Y si no consigues el Proyecto B, Si no tuviste la suerte y no conseguiste esa parte o algo pasó, lo que quieras capaz de conseguirlo, bueno, entonces tienes el potencial de realmente molestar a tu agente porque te están enviando por toneladas de piezas todo el tiempo. Y son como tú finalmente conseguiste uno donde dijeron que te quieren para este proyecto y lo rechazaste. Entonces ahora, en lugar de tener ese proyecto, no tienes proyecto, y sí corres el riesgo de molestarlos y potencialmente incluso perderlos como tu agente. Ese es un potencial que es una posibilidad. Entonces por eso es algo complicado cuando dices que no a un proyecto. Pero ahora di si tomaste la decisión correcta y dijiste que lo sabes. Sí. El proyecto siendo dicho no al proyecto A, ya sabes, el S vino a través del proyecto se llegó a través. Bueno, entonces tu agente te va a querer en ese momento. Entonces, ya sabes, tomaste la decisión correcta de una bla. Eres genial. Eres todo esto. Van a estar completamente de tu lado. Entonces eso es algo para recordar y pensar ahora ¿deberías ir con tu sentimiento de tripa o debes ir con el enfoque lógico? Eso es algo para que cada actor decida. Porque aunque tu sentimiento de tripa te esté diciendo que vayas por este proyecto, aún podrías estar equivocado. A pesar de que tu lado práctico está diciendo ir por este proyecto, podrías estar equivocado con este. Por lo que se reduce a ti como el actor por lo que quieres hacer por la elección que quieres hacer . Lo mejor que puedo dio es mostrarte tus opciones del riesgo y la recompensa. Ya sabes, te arriesgas a perder a tu agente. Si rechazaste proyecto y vas por el Proyecto B. F B no pasa. Sí corres ese riesgo. Pero si es agente propio con el que has trabajado y sabes que puedes confiar en ellos. Ya sabes que puedes pasar por este proceso de decir no a proyectar un proyecto y tener potencialmente no venir a través, y sabes que todavía están de acuerdo contigo. Bueno, entonces tal vez puedas ir y decir que no a ese proyecto. Eso es una cosa que puede pasar. En ocasiones hay proyectos en los que sientes que si voy por esto y digo, sí, me arruinará la carrera o simplemente me mirarán como este tipo de actor. Ya sabes, eres un estereotipo gay. ¿ Crees, um, donde sabes que tienes que hacerlo. Tienes que pensar un poco en por qué ganaste. Por qué te sientes así. ¿ En serio? Considera eso porque conozco a algunos actores. Están como, sí, tan estereotipados, donde en algunos casos he estado de acuerdo en muchos casos, no he estado de acuerdo. Entonces tienes que pensar realmente por qué crees que lo que eres evidencias para eso y puede las tengas, lo cual es genial. Pero sólo asegúrate de tenerlo como si lo escribieras, y luego en esta situación otra vez, ve a hablar con tu agente y averígualo y sé como, Oye, Oye, esta es la razón por la que creo que me voy a poner mecanografiada o estereotipo o no voy a tener ningún respeto si hago esta regla, ya sabes, si depende del camino, ya sabes, si te apetece, tengo que ir a jugar, um, tele, Tubby, y eres como, ya sabes, una otra vez. Te audicionaste para el proyecto porque tú cualquier proyecto para el que audicionas, tienes el potencial de conseguir, pero digamos, por ejemplo, fue un Teletubby, y te gusta, yo no quiero no quiero hacer este papel. Siento que si hago esto, nunca voy a conseguir libro hace nada, porque siempre me van a ver como el chico de la tele tubby. Ya sabes, eso es algo en lo que podrías pensar y podrías considerar. Pero también, hay aspectos que hay que darse cuenta de dónde está esto. Por qué quiero que lo pienses. Porque, ya sabes, sigues disfrazado. Nadie realmente va a reconocer tu cara. Y luego aunque sí te reconozcan, iba a ser un montón de niños más jóvenes. Ya sabes, los directores de casting no necesariamente van a saberlo. Oye, esta persona era una tele. Tubby, ya sabes, no tienes, Ya sabes, no tienes que poner en tu currículum si no quieres. Cuando se los das a él, tú o tal vez lo guardas en tu orgulloso de ello. Depende de cómo te sientas al respecto y cómo vas por ese proceso. Pero es algo de lo que realmente hablar con tu agente. Y, ya sabes, tal vez tu agente estaría de acuerdo y sería como, Sí, ya sabes, tele, tubby, verdad te va a estrechar por un rato O tal vez ahí dicen Oye, ya sabes, no, ni siquiera te preocupes por ello. Ve, ve por ello. Ya sabes, quieres darte cuenta de que Hey, eres actor y tienes libros para una parte, sigue siendo una parte para la que te reservaron. A lo mejor no es tu papel soñado, pero sigue siendo una parte para la que te reservaron. Y es la parte que está dispuesta a pagarte para que actúes. Y no tienes que volver a tener este trabajo por el resto de tu vida. Este podría ser un trabajo que puedes tener. Puedes meter dinero en los bolsillos para poder sobrevivir en L Un poco más donde estés , y luego puedes decir OK, hice una buena cantidad de dinero con esto. Ahora es hora de que me vaya a la audición para otros proyectos, pero ahora tengo un poco más de dinero en mi bolsillo trasero. No tengo que preocuparme y revolver por gasolina para poder ir a la audición. No tengo que revolver y,ya sabes, ya sabes, tener dinero para pagar mi renta o lo que sea. Ya sabes, ya he hablado antes. Sé cómo lo sabes. Quieres asegurarte de que si sales aquí, estás realmente seguro en primer lugar. No me gusta si cuando estás luchando, actor y sales aquí para disfrutar de la lucha de la misma porque puedes pasar por esa lucha por 10 años y nunca sacar nada de ella. Y este lado de ustedes saben, no quiero serlo. Ya no quiero hacer esto. Ya no quiero jugar las probabilidades. Um, de sé que no lo soy. Las probabilidades están en mi contra por reservar cualquier cosa. Ya no quiero jugar esas probabilidades. Y después de 10 años, aunque no tienes nada por qué mostrar en ese momento. Entonces eso es lo que quieres ser realmente, realmente cuidadoso cuando estás pasando por el proceso. Pero, ya sabes, usa al agente, usa al agente a tu ventaja en este punto porque realmente hay poder ayudarte y estar de tu lado y decir: Oye, Oye, ya sabes, deberías intentar ir por esto para Tal vez no deberías sopesar los pros y los contras. Hacer una lista, hacer un físico. Escucha, mitad aquí, los pros aquí son los contras, ya sabes, saber que te están reservando, eso es un profesional sabiendo porque te buscan para el proyecto sabiendo que te están pagando , eso es un pro. Ya sabes, algunas personas son como tú tienes, ya sabes, estoy en todo el aspecto artístico de la misma. Está bien, seguro que tenga eso. Estás en el aspecto artístico de la misma, pero aún así, te están pagando. Eso es un pro. Ya sabes, dentro de un conocedor. No, hombre, estoy recibiendo me están pagando. ¿ No vas a poner eso en una lista de estafadores? Se puede poner en un pros como. Está bien, bien. Me están pagando. Eso es algo bueno. Nadie va a poner eso como negativo o baño como yo no quiero no quiero que me paguen por proyecto, um, Otra instancia donde quizá quieras decir que no es. A lo mejor cuando quieras una audición, ¿verdad? Simplemente me sentí muy incómodo cuando estabas con el director. Y en esa circunstancia, si de verdad te gusta, te sentías realmente incómodo cuando lo sabes, no era una gran situación cuando estabas quizá con el director? Lo que sea. Ese podría ser un momento en el que sabes que está bien. Eso está bien. Cuando quieres decir que no, te gusta. No, no quiero no quiero estar en la misma habitación con ellos. No quiero no quiero ser parte de este proyecto. Y le dices a tu agente y dices que esta es la razón por la que no quiero ser parte de este proyecto en tu agente en ese momento debería respetarte por esa decisión. Cualquier buena, antigua voluntad Si un agente se va a enojar por ello y realmente molestar bien, entonces tal vez a la larga, tal vez no sean el agente para ti. Ya sabes, pueden que no, ya sabes, digan OK ya no te voy a representar. Podrían, pero probablemente no lo harán. Probablemente no hagan eso. Pero también tienes que hacerte conocer y no quieres a Teoh. No quieres estar fuera en Hollywood ni donde estés en tu audición. No quieres que el mundo de la actuación cambie quién eres como persona acostumbrada a querer ser tú misma y no quieres arriesgar ni regalar nada Aún quieres ser tu propia persona Así no quieres tener, ya sabes, situación realmente incómoda estando con, ya sabes, si no te sientes cómodo con el director, eso es en un momento en que puedes decir, OK, no me siento cómodo haciendo este proyecto. No lo voy a hacer y está bien decir que no a ese tipo de proyectos. Ahora digamos que tienes, um, hecho mucho trabajo. Has hecho mucho trabajo abajo ahora lo estás haciendo bastante bien. No te fue bastante bien en la agencia, e incluso puede que te den roles que te acaban de ofrecer donde ni siquiera tienes que audicionar ahí, igual que, oye, oye, por favor ven a ser parte de nuestro proyecto. De verdad te queremos. Bueno, si eso sucede, entonces puedes empezar a jugar realmente con los proyectos que te ofrecen. Y puedes empezar a decir, ya sabes, quiero este proyecto. No quiero este proyecto que nuestra mamá Esos son momentos en los que realmente se puede decir que no a un proyecto. Porque ahora estás en una situación más cómoda cuando puedes decir sí o no y a veces decir no a un proyecto te permite decir sí a algo aún mejor en la línea. Hay tantas actrices, un actor, sé quién fue a la audición para este proyecto. Y el director de casting ni siquiera lo dejó leer para el papel. Estaba como, No, lo siento. No eres No eres adecuado para este proyecto. Ni siquiera le dejó leer. Pero ella estaba como, ya sabes, hay otra audición pasando al otro lado de la calle. No acabo de ir por ahí, ya sabes, parece que puedes encajar lo que están buscando. Perdón por este proyecto. Entonces no te estamos buscando. Entonces lo hizo. Se fue al otro proyecto, y ahí llegó a pasar por todo este gran viaje porque fue capaz de recuperar una llamada y reunirse con ellos y hacer todas estas grandes cosas donde básicamente terminó haciendo mucho trabajo. Se hizo bastante grande en Alemania. No estaba aquí, pero fue en Alemania. Todavía actuaba, hacía lo que le gustaba, le pagaban por trabajar y divertirse, lo cual siempre es un beneficio. Por lo que fue capaz de hacerlo muy bien por sí mismo, pero decir si había conseguido la parte que originalmente estaba audicionando para esa parte en realidad no era tan grande de una parte. Habría sido una parte si le hubieran echado, lo cual habría sido genial. Pero esa parte no fue tan grande de una parte. Por lo que el hecho de que fuera rechazado de ese cerdo le permitió ir a la audición por algo más grande, que es lo mismo. Cuando tienes guiones que te están dando diciendo no a un solo guión, puedes conseguir un guión increíble que entra, ya sabes, dos semanas después, un mes después, un año después donde puedes hacer ese proyecto y algo grande puede provenir de él. Entonces, justo ahora, como actor, tienes la capacidad de decir que no, y está bien decir que no. Simplemente quieres poder sopesar los pros y los contras realmente descifrar. ¿ Por qué estás diciendo que no a un proyecto y por qué a veces dices que sí a un proyecto. Tienes que jugar realmente esos fuera. Y si estás pensando en decirle que no a un proyecto, realmente pasa por ahí y averigua por qué estoy diciendo que no? ¿ Por qué lo estoy? ¿ Por qué voy a bajar este proyecto? Ya sabes, proyectos a los que siempre voy a venir. No solo pienses. Está bien, voy a bajar este. Algo más llega tan fácilmente una semana después. Ya sabes, si sigues siendo un actor nuevo, no siempre funciona de esa manera. Ya sabes, a veces cuando llega un proyecto, quieres tomar el papel. Hay actores que, como me voy a llevar cualquier cosa que venga. Había otros actores que dirán que quiero escoger y elegir. A veces al principio, como que quieres tomar realmente todo lo que viene. Y luego hay algunas cosas en ciertas circunstancias donde realmente se puede decir que no a un proyecto, pero hay que resolverlo por ti mismo y hay que poder hablar con tu agente respecto. Por lo que felicitaciones chicos lo están haciendo a través de este video. Esta es realmente importante cuando se trata de ustedes chicos al saber que está bien decir que no. Realmente pueden elegir y decidir por ustedes mismos. Por lo que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Los veré a todos en el video de mañana Adiós. 22. Video #21 con el director a tu ventaja: Quería asegurarme de que incluí dentro de este Siri el video que habla del director y realmente usando al director a tu favor. El director no tiene que ser alguien que da miedo. El director no tiene por qué ser alguien que, ya sabes, no nos sentimos cómodos hablando con el director. Podría ser alguien que realmente podamos usar a nuestra ventaja cuando estamos creando nuestro trabajo, cuando estamos tratando de poner una escena o cuando estamos trabajando en toda una obra o por trabajar en Set, el director de alguien que podemos usar. El director es alguien que quiere poder estar a nuestro lado y ayudarnos porque quieren ayudar a dar el mejor trabajo. Ningún director quiere rodar una película y dice: Vamos a asegurarnos de que esta película sea mala. Cada uno quiere hacer un buen trabajo, cada uno. Por lo que hay que asegurarse de que ambos estén en la misma página que ustedes vienen ambos trabajan bien juntos. Ya sabes, a veces puede haber esos casos en los que realmente no confías en tu director. El director está diciendo que tal vez eres como que no son muy buenos dado cuidado por el otro trabajo que han hecho antes. No crees que estén dirigiendo estilo. Es así de bueno en esa situación, entonces hay que tocarla quizá un poco diferente. A lo mejor. Pero en su mayor parte, si de verdad le pones atención al trabajo de un director, los directores no son tan malos. Simplemente pueden ser diferentes a la forma en que podrías dirigir. O pueden ser diferentes a cómo trabajaste con el anterior director en el pasado. La mayoría de los directores no siempre trabajan igual Hay similitudes. Claro, sabes que todo el mundo quiere ayudar a sus actores. Todos quieren que se haga el mejor trabajo. Pero su proceso en la forma en que van alrededor de una escena o trabajando con actores están trabajando . El equipo puede ser completamente diferente de un director a otro. Por lo que no siempre puedes esperar cuando trabajaste en esta película anterior o en esta obra de teatro o en un programa de televisión. Eso va a ser exactamente lo mismo. Cuando te muevas a este de aquí, siempre va a estar cambiando. Siempre va a ser diferente, pero eso es lo que lo hace un poco divertido, porque se llega a navegar por el proceso y no es predecible es ese sentimiento de imprevisibilidad que llegamos a experimentar en ese momento porque estamos en el momento y estamos ahí. Estamos averiguando las cosas y encontrando bien, Así es como le gusta trabajar a este director o a este director no le gusta hacer esto. Pero a mi último director le encanta hacer esto, así que simplemente depende de quién seas cuando estés con el director. Pero a medida que trabajas con ellos y como estás con ellos por unas semanas, empiezas a conocerlos un poco más y empiezas a darte cuenta, OK, este es su estilo. Esta es la forma en que les gusta el trabajo del dedo del pie. Esta es la forma que les gusta dirigir. A veces los actores se meten en este proceso de pensar que todo se trata de ellos. El trabajo que se pone para arriba es todo genial por el actor. Ves una película y ves esta increíble escena. Las únicas personas que estás viendo en esa escena en la pantalla son los actores. No estás viendo al camarógrafo. No estás viendo al tipo sosteniendo el micrófono de boom y no ves a ninguna de las personas que iluminan. No estás viendo al director. Todo lo que estás viendo en la pantalla es al actor. Por lo que a veces la gente hace la confusión o construye esta idea de que la escena fue grande por culpa de los actores, lo cual es cierto. El escenario es genial porque tienes buenos actores. Si tuvieras malos actores en la escena haciendo exactamente la misma escena, puede verse realmente mal. Podría ser realmente pobre. Tienes a toda esta gente que está ahí exagerando y yendo. Te amo una sangre cuando todas estas cosas locas, entonces, sí, parecerá mal. Pero sólo porque tengas buenos actores trabajando en un proyecto no significa que esa sea la razón por la que el ver senior es genial o la película que estás viendo es increíble. De verdad se reduce a todos porque el arte que lo tenemos se metió en esta cosa de actuar en la que estamos es un proceso colaborativo. Por lo que no se necesita sólo tú para construir una gran escena o para construir un gran personaje o para construir una gran película. Se lleva a todos en esto aplica al escenario a que está en el escenario o esto es en el cine. No importa. Todavía requiere de todo el mundo. No eres solo tú, eres una gran parte de ello. Tú es lo que están tratando de captar en el cine. Eso es lo que todo el mundo está viendo eres tú. Pero para que le des la moción al público, para que sienta lo que estás sintiendo es por todo el mundo ayudando y juntando el trabajo . Entonces voy a dar un ejemplo de esto. Imagina que tienes a tu actor favorito y están haciendo esta increíble escena, una escena que nunca habías visto hacer antes. Simplemente piensas que es fenomenal. Pero todo el tiempo a lo largo de toda esta escena, se ve que sólo se ve la parte posterior de ese actor cabeza porque el camarógrafo no se puso el frente de ellos. Cuando se puede ver todo lo que están sintiendo, se pone la parte posterior de su cabeza. Bueno, si lo estás viendo, no importa lo grande que sea la emoción, no importa lo grande que sea el desarrollo del personaje que hayan puesto en la obra, no importa lo grande que sea, si sólo vemos que escena y estamos en Lee consiguiendo la parte posterior de la cabeza, nunca vamos a pensar que el trabajo es tan grande. Aunque pensaras que estaba bien, nunca es genial. Nunca puede ser genial porque estamos viendo la parte posterior de la cabeza de alguien de ti viste la escena y tú Onley vio a través de todo lo visto la parte posterior de la cabeza de alguien. Pensarías, Wow, esto es realmente raro. Serás como, no me gusta esto. Yo quiero ver al actor. Yo quiero ver su fase. Yo quiero ver qué está pasando Así que el camarógrafo se involucra. No es solo Oh, solo colocas una cámara y le disparas al tobillo que obtienes es realmente importante. A veces el ángulo perfecto es conseguir el costado de su cara A veces es el frente de su cara tal vez brevemente, tienes una sartén detrás de ellos y pero luego vuelve al frente. Nunca se ve sólo la parte de atrás. Por lo que toma la persona de la cámara que tienes trabajando en set se necesita un buen camarógrafo. Entonces también hay que pensar. De acuerdo, ¿qué pasa con la ubicación? ¿ Tendrás gente que en realidad vaya y scout localizaciones para ver dónde puedes filmar tu trabajo donde puedes hacer una escena? Piensa en el Titanic. La última escena cuando tienes a estos dos amantes y ambos están en el agua, y ambos están diciendo estas increíbles líneas el uno al otro. Pero imagina que disparas esta escena ahora en un hoyo de bolas. De repente cambia lo mismo por completo. Ya no te lo tomas en serio. En ese punto, no te lo tomas en serio. No lo creemos. ¿ Lo pensarías? OK, esto es algo de comedia, pero eso no es lo que van a buscar. Entonces esas personas, las personas que exploran las localizaciones, eso es muy importante, cómo configuraron la ubicación. Eso es importante porque eso nos construye en el mundo en el que estamos. Y eso deja que el público crea a los actores. Si tienes actores que están haciendo esta escena realmente dramática, pero entonces el ya sabes que hay todo un patio a su alrededor, es solo un montón de felicidad viva. Bueno, entonces es difícil meterse en la escena. Es difícil para nosotros creer lo que está pasando. Se necesita a todo el mundo. Se lleva el CLIENTE, el CLIENTE va, Y ellos consiguen el disfraz para ti. Si tienes que ser este hombre de negocios serio y luego viene el clienta a ponerte este traje rosado realmente brillante y te hacen el pelo viejo, loco bien, de repente, ya no eres hombre de negocios. Eso se vería realmente respetable o presentable. Eso lo verían y serían como, Esto es realmente raro. No es con su espera. Será que sería Eso sería mala imprevisibilidad si vieras eso, a menos que la película sea una comedia y es este gran punto de inflexión para el personaje de,ya sabes, ya sabes, estar viniendo realmente salvaje o algo así en una comedia. Pero en un drama nunca podrías hacer eso. Si metes a alguien en un drama y lo pones en este gran atuendo rosa y cabello salvaje y todo, simplemente se veía realmente raro. Se ve incómodo, por lo que se necesita una colección de todos trabajando juntos en este arte. Y el director es alguien realmente vital para este proceso porque el director está ahí para ayudarte a trabajar contigo. Si algo que estás haciendo no está funcionando, si no es creíble, el director va a venir a ti hasta que odies. Intenta resolver esto. Haz algo aquí. Están tratando de conseguir que seas creíble para que puedan construir el mejor trabajo que puedan. Ya sabes, algunos directores, tu get que va a ser realmente agradable y Eso es genial. Quieres un Ya sabes, quieres un buen director, pero no todo el tiempo. A veces puedes conseguir un director que es muy duro, y ellos solo van a estar como, Vale, eso estuvo muy mal. Hazlo de manera diferente. A veces eso es lo que vas a conseguir. En ocasiones tal vez tengas que lidiar con eso, pero solo debes saber que quieres usar al director a tu favor porque aún quieren que se haga el mejor trabajo. No puedes ir con tu director cada 30 segundos. Se vuelve un poco ridículo en ese momento. Pero es como cuando estás cuando estás en la escuela y estás haciendo tus deberes. Si no entiendes algo, levantas la mano y le preguntas al maestro. Pero ahora, si sigues levantando la mano cada 10 segundos, el profesor va a estar como, Bueno, vamos, tienes que resolver algo de esto por ti mismo. Pero, ya sabes, si levantas la mano porque pasaste por problema una unidad que conoces, necesitabas alguna ayuda tu todo el camino abajo un problema. 50. De acuerdo, levantas la mano, no la estás levantando en cada problema. Todavía tienes que hacer el trabajo y resolver las cosas por ti mismo. Pero aún tienes al director al que puedes usar a tu favor. Están ahí para ayudarte. Entonces si estás pasando y estás leyendo el guión y hay algo que no entiendes, pregúntales y simplemente ser como, Oye, ya sabes, tengo mucha curiosidad por este punto. Realmente no entiendo esto aquí. Hablemos de ello. Entonces ustedes pueden. Entonces ustedes pueden tener una conversación y luego pueden decir: Oh, OK, correcto, correcto, correcto, correcto. Sí. Ya veremos. Es esto por esto, esto, esto esto esto A veces tienes un gran director que va a querer trabajar de verdad, de verdad contigo. Ellos realmente quieren ir y ser como, OK, quiero estar al mismo nivel que el actor y pedirles sus opiniones. No todo el tiempo. A veces los directores no quieren que conozcas tus opiniones. Ya sabes, si tienes preguntas, quieren oírla. Pero tal vez no quieran tus opiniones sobre cómo hacer la escena. Pero algunos directores querrán esa opinión y dirán: Oye, Oye, ya sabes qué piensas de esto. ¿ Crees que haces esto? ¿ Qué pasa con esto? ¿ Qué opinas? Porque también quieren saber. ¿ Crees que podrías hacer el trabajo? ¿ Podrían subir y presentar lo que están pidiendo? Entonces, solo debes saber que cuando estás pasando por este proceso, ellos no son el enemigo. Ellos son tus amigos porque no sólo son como, OK, los directores se ponen OK, al aire en un pedestal. Son increíbles. No puedo preguntarles nada, sabes, porque son tan geniales, Hay que tener cuidado. Si los pones en ese pedestal, se sentirán como si estuvieran en un pedestal y su sensación como si estuvieras debajo de ellos. Y entonces en ese punto, si tienes alguna, ya sabes, sugerencia u opiniones, no van a ser válidas en ese punto porque van a pensar que son mejores que tú. Van a pensar que estoy encendido. Yo estoy en este nivel. Están aquí abajo. Cualquier cosa que digan no va a ser tan buena como lo que yo diga. Pero si puedes estar en el mismo nivel que tu director, entonces si dices algo así como, vale, tienes un poco más de validación en ese punto para ser como. OK, seguro. Ya sabes, intentemos eso. Podía ver eso. Es como si tú, um, um, dices si no sabías música realmente bien, y estás aquí y sientes que alguien no conoce la música tan bien y estás escribiendo la canción. Bueno, cualquier sugerencia que den realmente no va a ser tan grande para ti. Realmente no te lo vas a tomar en serio tanto que vas a estar escribiendo la canción. Eso es lo que pasa con esto. Si me voy, tal vez pensaré en eso. Pero si los ves en ser del mismo nivel que tú seguro, definitivamente vas a pensar, Sí, ya sabes, ya sabes, tal vez vamos a probarlo. Vamos a darle una oportunidad a eso. Algunas cosas aún puedes bajarlo. Claro, pero le estás dando más de una oportunidad. Se te escucha más, así que asegúrate también de no ponerlos en ese pedestal porque si haces eso, vas a perder parte de tu poder y respeto como actor. Así que asegúrate de ponerlos en el mismo nivel. No están por encima de ti. Eres todo igual, y ayuda ponerlos en ese nivel porque entonces puedes subir a ellos y decir: Si tienes un problema con tu disfraz, en lugar de ir quizá directamente al clienta, podrías hablar con el director muy rápido y di: Oye, ya sabes, verdad estoy tratando de que sepas, esta escena abajo. De verdad creo que este disfraz, ya sabes, tenemos que hacer algo aquí. Me siento demasiado tensa en ella. Bueno, ya sabes, no creo que sea adecuado para la escena. ¿ Podemos probarlo sin esto? Y puedes platicar con ellos. A veces no se puede. A veces. No obstante, tendrás que acudir directamente al usuario. Pero a veces se obtienen esas oportunidades, y luego el director puede ir a hablar con los clientes. Entonces tú entonces tú, como lo real tienes que ser como y hablar contigo. Necesito hablar con usted. Necesito hablar con usted. Simplemente puedes enfocarte en tus propias cosas. Y solo te comunicas con el director. Ese es tu trabajo. Eso es todo lo que tienes que hacer ahora. Lo siguiente es que a veces las personas tienen su propio proceso. Algunos actores como este es mi proceso para trabajar. Así es como trabajo. Esto es lo que tengo que hacer. Si sientes que es completamente vital decirle al director cuáles son tus procesos, si sientes que eso es completamente vital. Si no lo haces, tu trabajo será malo entonces, sí, tal vez podrías subir al director y decírselo. Pero también hay que juzgar al director. Estarán bien con que subas o no estarán bien? Ya sabes, cada persona es diferente. Cada director es diferente. Entonces si subes a ellos y les dices tu proceso, pueden ser como si no me importa qué procesos estés en este set. Vamos a trabajar. A algunos les puede preocupar su proceso y decir: Vale, Vale, quiero hacer todo lo que pueda. Seguro. Entonces tienes que asegurarte de que puedes leer un poco al director y algo así de entender de dónde vienen y ver, Ya sabes, este director puede que no sea mejor para subir y decirles mi proceso o este director, ya sabes, va a estar bien con ello. Creo que podría seguir, decírselo, y luego tú vas y decírselo. El motivo, sin embargo, que dudo un poco en esto, es porque para cada proyecto. Tu proceso puede cambiar un poco aquí o allá, ya sabes. No siempre va a ser exactamente lo mismo. En ocasiones se puede hacer una cosa en este proyecto de ley en algo completamente diferente. En otra película, porque estás trabajando en un personaje diferente, estás en un set diferente. Estás con un director diferente. Tienes un elenco diferente. Se trata de un sentimiento diferente, una vibra diferente, del cine al cine, del trabajo teatral al. Cada vez va a cambiar. Ya conoces a algunos actores que prefieren que puedan tener su propio tiempo de tranquilidad después de la escena. Ya sabes, tal vez a veces como un um, es genial si no me necesitas. Yo solo quiero ir y asegurarme de poder ir a relajarme en mi tráiler. No necesito que nadie me moleste a veces. Ya sabes, un actor puede necesitar eso para un proyecto, y luego podrían decir: Oye, Oye, puedo ir a decirle eso al director. A veces la gente siente que tal vez eso es lo que tienen que hacer cada película, así que tienen que expresarle eso a un director. Pero si te encerras demasiado en un proceso, tienes que tener cuidado, porque si necesitas cambiar por la razón que sea, porque estás en una ubicación diferente en un conjunto diferente, esto es solo una vibra en el set. Tienes directores diferentes si tienes que cambiar. Si cambiar sería un poco útil para cómo trabajas en tu proceso para trabajar en esta película en particular, bueno, entonces quieres estar suelto y fluido y poder hacer eso. Pero si estás tan encerrado en trabajar de una manera, una manera exacta, Bueno, entonces lo que se pone complicado es que si estás en una película, no quieres cambiar porque estás tan encerrado aquí como No, tengo que trabajar de esta manera, lo que a veces puede entorpecer tu proceso. Y puede hacerte a veces tal vez un actor de mal humor, que realmente no quieres estar en el set. Es un privilegio estar en ese set. Ya sabes, te eligieron para estar ahí, así que realmente no quieres causar estragos. Nuestro problema. Y a veces los actores se ponen un poco de mal gusto a veces, solo tienes que asegurarte de que sabes que puedes. Eso lo puedes sostener en un poco más y no quieres ser tan rígido en cómo tus procesos sino más. Y quieres poder ser fluido y suelto y no tener tu proceso sea algo que te retenga el proceso que creaste para ti mismo. Quieres tener tal vez tienes un esquema, pero en esquema que se puede ajustar. Entonces todo esto estás haciendo todo esto porque estás tratando de hacerlo cómodo cuando estás trabajando en el set y con tu director para que puedas usarlos para que puedas decir: Oye, Oye, cuando grabaste esta escena, realmente puedes ver ¿Puedes confiar en tu director? Bueno, si estás hablando con ellos y estás en más diálogo, empiezas a construir confianza. Entonces si filmas una escena y piensas que no fue tan genial, bueno, ya sabes que puedes confiar en lo que va a decir el director. Y el director dice: Hey, Hey, vamos a dispararlo de nuevo y hacerlo de nuevo. Si no lo hacen, entonces tal vez piensen que fue bueno. O tal vez son como, ya sabes, pasando por ello. Lo vamos a tirar a la basura. De todos modos, durante el proceso de edición, no lo sabes del todo, pero se llega a construir un poco más de confianza con ellos y se llega a ir al set con un poco, tal vez menos duda, porque lo peor que a veces puedes tener como actor es la duda cuando estás en el set . Y creo que fue Ah, Hugh Jackman quien habló de esto antes. ¿ Quién dijo, Nunca quieres seguir con la duda? Duda sobre el personaje. Duda sobre lo visto el guión porque lo que va a pasar es que la cámara lo atrapará porque tienes que recordar tus caras voladas muy grandes cuando está en una pantalla de cine y está justo ahí, justo enfrente de ti. La cámara lo atrapará todo. Por lo que quieres asegurarte de que no tengas dudas cuando estás pasando por el proceso porque la cámara lo atrapará. Entonces todo lo que estás haciendo, siempre va a haber duda, duda, duda. No importa cuál sea su emoción, no importa cuál sea el sentimiento, no importa cuál sea la vibra de la escena, van a ver dudas de ti la persona. Por lo que quieres asegurarte de que trabajas todo. Por eso estás trabajando con tu director. Estás hablando con ellos. Estás tratando de averiguar Hey, ¿Qué significa esto en la escena, o qué Es esto en el guión, o por qué tenemos esto sucediendo? Estás trabajando con ellos. El último punto que quiero darte es asegurarte de que empieces a construir amistades con estos directores. Entonces después de que has hecho todas estas cosas, has hecho el proceso. Ya has hecho el trabajo. Quieres asegurarte de que también puedes construir algo de amistad con ellos. Te refieres a que no tienes que ser mejores amigos del mundo, pero tienes que construir un poco de amistad. Para que ustedes puedan recordarse unos a otros a medida que pasan a medida que pasan sus años de actuación y dirección. Entonces si alguna vez tienen un proyecto de futuro frutal que surja que pueda decir, Hey, recuerdo a este actor y fueron geniales. Déjame traerlo o si tienen amigos y su amigo está dirigiendo una película. Y él es como, Oye, conozco a un gran actor. Estuvo genial en mi película. Tan solo tienes que audicionar para tu proyecto. A veces eso es todo lo que se necesita, sólo saber a quién conoces. A lo largo del negocio, Así es como mucha gente consigue su descanso a veces o consiguen, ya sabes, otras partes u otras películas. Se han hecho amigos con la gente con la que trabaja , ya sabes, no hacer amigos como agenda para que eso suceda, sino simplemente asegurándose de que haces amistad con ellos para no ponerlos en ese pedestal . Como dije, no tienes que convertirte en mejores amigos. Tienes que llegar a ser suficiente de amigos donde te conozcas para que puedan decir , Hey, esta persona es genial Tráelo O aunque seas actor y necesites un director para una película, se puede decir que conozco a este gran director. Trabajé con él aquí y luego te los traes. Ya sabes, es un negocio donde todos también pueden ayudar unos a otros en el camino. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video. Mañana vas a ver un gran video, asegúrate de que estás fuera todo esto abajo resaltado todos los puntos, y te veré todos la próxima vez. Adiós, chicos. 23. Video #22 El volumen de volumen: Hola a todos. Bienvenido al video de hoy. Entonces hoy, lo que quiero hablar es de algo que te va a ayudar actualmente en tu carrera y por la longevidad de tu carrera. Entonces incluso después de lograrlo, esto es algo a lo que vas a tener que seguir prestando atención y trabajar y no rendirte . Entonces a muchos actores, lo que les gusta hacer a veces es que les gusta conformarse. Se complacen con dónde están. Entonces consiguen un agente, les sacan sus disparos en la cabeza y luego les hacen unas audiciones y luego se vuelven complacientes. Lo que pasa es que se sientan y luego sólo esperan a que el teléfono le gane y digan: Oh, Oh, me dieron un correo electrónico o que su agente llame y ellos simplemente se sientan y esperan de verdad. Eso es una especie de mucho de lo que sucede con muchos actores. Se ponen complacientes. Piensa en todos los actores, ya sabes. ¿ Cuántos de ellos hacen eso? ¿ Cuántos de ellos son ahora mismo? Compadeciente. No están haciendo nada para seguir adelante. No están tratando de conocer a directores, directores casting, conocer nuevos actores, tratar de conseguir nuevas tomas de cabeza actualizadas todo el tiempo. Intenta obtener tal vez metraje aéreo de demostración. No están probando a, B, C o D. No estás intentando cosas diferentes para seguir adelante ahora. No todos ellos van a necesitar todas esas cosas. Algunos de ellos pueden necesitar una de esas cosas. Dos de esas cosas. Tres de esas cosas. ¿ Cuántos de ustedes conocen actores que tienen algo que deberían estar haciendo o que podría ayudar a su carrera o un camino que aún no han intentado? Pero simplemente no lo hacen. No van por ese camino. No tratan de actualizar sus disparos en la cabeza. No van por el carrete de demostración. No lo hacen. No tratan de encontrar formas de conocer directores, conocer agentes, conocer actores. No hacen nada. ¿ Cuántos de actores sabes eso? Simplemente siéntate y básicamente espera a que suene el teléfono. Ya sabes, tienen su trabajo de día, ya están trabajando. Están ahí en un restaurante, lo que sea, y luego ahí, sólo esperando a que su agente se ponga en contacto con ellos. ¿ Cuántos actores conoces que son así? Probablemente. Dirá la mayoría de ellos, si no todos y Puede que seas uno de esos actores, y eso está bien, pero sólo tienes que darte cuenta de que eso es lo que estás haciendo ahora mismo. No estás apurando. Simplemente te estás quedando complaciente. Te quedas donde estás, y estás esperando que algo suceda. Ahora hay un aspecto, por supuesto, el dedo del pie esperando. hay que esperar para conseguir esa audición. Sí tienes que hacerlo, pero tienes que apuntar. ¿ Qué es todo lo que tienes que hacer? Y entonces, ¿cuáles son algunas cosas que puedes hacer para avanzar y empujar hacia adelante? En cierto modo, es similar a nuestros objetivos, pero hay diferencias para cuando tenemos que eventualmente seguir hustling. Una vez que lo logramos, tenemos que ajetrear. Tenemos que seguir manteniendo ese disco en marcha. Sigue avanzando manchando y contactando con tu agente. Ya sabes, muchos actores a veces ni siquiera se comunican con su agente. Siempre debes estar en contacto con ellos. No debería ser como, Bueno, Bueno, yo hablé con ellos una vez al mes. Eso es demasiado poco. Si ese es el caso, hay que estar hablando con ellos, ya sabes, al menos cada semana, al menos cada semana, si no cada semana, cada dos. O sea, habrá momentos. Por supuesto. Ya sabes, durante todo el año fueron como, Vale, no he hablado con él esta semana. Ya sabes, en la próxima semana lo haces. Pero en su mayor parte, mucha de tu vida va a estar comunicándose con tu agente. Mucho de ella. Por lo que tienes que asegurarte de que no te pongas perezoso y te conformes con tu gusto. Sólo esperaré a que vengan a mí. Todavía tienes que ir con ellos. Todavía tienes que ponerte en contacto, comunicarte, tratar de hacer todo lo que puedas para ser el mejor para ser el mejor en lo que haces. Tienes que probar todo lo que puedas. Aunque no seas el mejor. Estás tratando de ser el mejor. Tienes que pensar. ¿ Qué puedo hacer para aumentar mis posibilidades de éxito? ¿ Qué puedo hacer? ¿ Cómo puedo seguir trabajando? ¿ Cómo puedo seguir moviéndome? ¿ Qué puedo seguir haciendo? Ya sabes, a veces es el aspecto de entrenamiento. Tienes que asegurarte de que sigas haciéndote mejor y mejor y mejor y mejor entrenamiento. Ya sabes, hay actores a los que van a un lugar ahí, conseguir entrenamiento. No es tan bueno, pero no tratan de hacer otra cosa. Simplemente se quedan en ese único lugar que están aprendiendo. Están actuando, pero no les va muy bien, Pero no tratan de ir a otro lugar. Bueno, no tratan de buscar otro medio de entrenamiento. Simplemente se asientan y se quedan el clima complaciente en. Es por eso que quieres asegurarte de que siempre sigues al ajetreo con tu propio entrenamiento. Sigan adelante. Sigue tratando de mejorar con tu agente. ¿ Qué puedes hacer para ayudarlos? ¿ Cómo puedes ayudarlos? Bueno, mantenerse al día en tus tomas a la cabeza sería genial. ¿ Qué puedes hacer? Tienes que encontrar qué es lo que puedes hacer para seguir avanzando. Para que puedas ajetrear causa una vez que empieces a hacerlo, si quieres quedarte a lo largo de este negocio, nunca vas a parar. Una vez que detengas el ajetreo, ahí es cuando una carrera puede empezar a ir realmente cuesta abajo y puede ir cuesta abajo rápido. Aunque seas un actor de alto nivel. Si no se apresura, se va a bajar. No, Hay momentos en que los actores tienen que buscar guiones que tienen que encontrar Sí, esperan a que los guiones lleguen a ellos. Pero también hay actores que buscan activamente diferentes roles. Están pensando proyectos ahí, ¿Qué podemos hacer? ¿ Con qué algo quiero trabajar? Bueno, yo tampoco puedo . Si alguien quiere hacer una película de acción, puede esperar a que los roles de acción lleguen a ellos y lean el guión y vean que algo que quieran dio por qué pueden ir activamente y tratar de encontrar esos roles ahora. Puede que no sea que el actor vaya físicamente y mire a través de cada guión, Pero tal vez en ese momento, una vez que lo has logrado, tienen otras personas que les ayudaron. Y él es como, Hey, él o ella va a ser como, yo quiero este tipo de roles. Encuentra estos roles, ayúdame a encontrar estos y ese es tu ajetreo. Tienes que seguir avanzando. Una vez que te detengas, sin embargo, ahí es cuando todo puede bajar al Infierno, es cuando tus posibilidades de que sepas subir realmente ya no pasan porque dejas subir. Deja de decir Está bien, veamos qué más puedo dio Solo dices Vamos a ver qué me viene y en cierto grado eso es cierto, ya sabes que sí tienes que esperar para ver qué te viene. Por supuesto. Ya sabes que tienes que esperar a que tu agente te llame, Pero aún estás haciendo todo lo que puedes para hacer tu mejor trabajo. Para poder conocer a actores o directores de casting o directores. Ya sabes, no tienes que conocer a todos los actores del mundo. No tienes que hacer eso. Por supuesto que no, no deberías. Pero si eres parte de un proyecto y hay algunos buenos actores ahí dentro, bueno, deberías conocerlos, sin esperar que por ahí, si los conozco, me han reservado en el show. Algún día llegaremos entonces estás siendo falso, pero aún hay que llegar a conocerlos como persona y ser genuino y ser amable. Y si sucede que dicen: Oye, Oye, tengo este proyecto en marcha, deberías venir y ser parte de él. Genial. O podría ser algo que tengas un proyecto, los traes. Todo el mundo siempre se está ayudando, pero hay que hacerlo. Tienes que asegurarte de que eres capaz de mantenerte en comunicación con la gente. Y ese es el ajetreo que tienes que ajetrear y asegurarte de que te quedas encima de él. No conoces, ya sabes, a alguien genial en tu vida, y luego no hablas de forma durante 10 años, y luego te sigues al día con ellos. Dices: Oye, Oye, cómo te va desde hace 10 años ha pasado. Ustedes son personas completamente diferentes en ese punto. Eso es como si tuvieras un amigo, ya sabes, son tus amigos. Es genial. Pero después de pases de 10 años, aún puede que vengas. A lo mejor aún los consideras un amigo. A lo mejor sí. Conozco a mucha gente que no lo haría. Pero si lo haces, aún no va a ser lo mismo. No va a ser como fue hace 10 años. Pero ahora, si pasan 10 años y siempre estás llamando a esa persona, viendo cómo es su vida, qué hay de nuevo con ellos, qué están haciendo, vas a tener una relación más cercana con ellos. Vas a tener un vínculo que has construido. Pero solo podrías hacer eso quedándote encima, no volviéndote perezoso y esperando. Todos esperen a que me llamen. Esperaré a que me envíen un correo electrónico. Ya sabes, hay que poner algo de trabajo. Um, en algún esfuerzo, no puedes simplemente sentarte como Está bien, bueno, eh, veamos qué pasa. No funciona de esa manera. Tienes que continuar. Continúe ajetreando una vez que reserve, si reserve algo si reserve un programa de televisión, hay tantos actores que se convierten en actores de televisión, eso es su primera cosa. Ya sabes, consiguen un buen papel en programa de televisión por unas temporadas, pero luego no hacen nada después, e intentas ver qué hacen en cualquier película que no en ningún otro programa de televisión. A veces, ya sabes, son como, OK, terminé, ya sabes, ya han hecho suficiente. Ya no quieren hacer lo de la actuación, Claro, pero muchos de ellos, es sólo que no pueden conseguir algunos de los papeles que están queriendo, ya sabes, no pueden. A veces está bien, se vuelven mecanografiados. Eso es una cosa que es una realidad en Hollywood que conocemos. Se puede conseguir mecanografiado, pero eso no significa que nunca más puedas reservar nada. Claro, te vuelves mecanografiado, pero tienes que hacer todo lo que puedas para seguir corriendo y empujando hacia adelante para seguir avanzando y no decir Bueno, supongo que ya no puedo reservar nada. Mi carrera está hecha. Si esa es tu actitud, si esa es tu actitud, entonces terminarás. Entonces no tendrás nada más que pueda ayudarte a avanzar en ese punto. Pero si mientras estás en ese show, así que vas por 345 temporadas mientras estaban en ese show. Si te pones en contacto con directores con actores que conoces a lo largo de ese tiempo comunicándote con diferentes directores de casting y viendo diferentes proyectos que están fuera, tal vez durante tu tiempo libre, cuando obtienes esos meses libres que en realidad dirás Hey, en lugar de que lo sepas, tal vez yendo de vacaciones largas, haré un proyecto. Haremos un producto solo para que una gente pueda verme haciendo otra cosa. Conozco diferentes actores, casting, directores y te mantiene trabajando. Te mantiene activo. Tienes que hacer cosas diferentes ahora. A lo mejor esa no es la raíz que querrías bajar, pero tienes que encontrar ¿qué es lo que quieres hacer? ¿ Cómo puedes seguir avanzando? En ocasiones Lo mejor que puedes hacer es hablar con tu agente o tu gerente planeó esto. Entonces Oye, ¿qué puedo hacer? ¿ Qué puedo hacer? Y tal vez puedan ayudarte O podrán decírtelo. A lo mejor mientras estás en ese programa, te gusta, Oye, tráeme un trabajo comercial. Eso es Vamos a hacer que me haga como un comercial para esta empresa de autos o para lo que sea. Te mantiene a la vista pública. Te mantiene haciendo otras cosas. Se llega a notar personas diferentes. Podrías hacer eso. Se podría decir, Hey, um, vamos a asegurarnos de que voy a estos a estas cenas y conocer a este tipo de personas . Tan solo tienes que asegurarte de que sigas pululando. Sigues avanzando. Sigues encontrando lo que puedes hacer. Ya sabes, si eres actor y tienes como una gran carrera por tres, cuatro o cinco temporadas, eso es increíble. Eso es fenomenal. Pero si aún así quieres poder trabajar después de eso, tienes que asegurarte de que no solo estás coqueteando justo después de tener que estar apurado durante ese periodo, y ese es el mejor periodo para hacer. te estás apurando porque de lo contrario lo que pasa es que básicamente es como el ejemplo que di sobre, um, um, el jugador de basquetbol. Bueno, ya sabes, todo funcionó muy, muy duro. Y tratar de conseguir otro trabajo si yo, um si tengo que jugar contra otro equipo, Pero durante el tiempo en que no estoy jugando ahora, tengo que jugar contra un equipo el próximo mes. Durante todo este mes. No voy a entrenar. No voy a practicar. Es lo mismo. Si no intentas avanzar y desarrollar tu carrera desde el principio. Bueno, entonces cuando vas a tener que hacerlo después de que termine el show y no tengas algo para mantenerte presente, como dirían, entonces vas a tener que encontrar Vale, ¿Qué puedo hacer? ¿ Cómo puedo todavía actuar? ¿ Puedo hacer trabajo de voz en off? Bueno, tal vez si pasaras mucho tiempo conociendo a diferentes personas que han hecho mucha voz en off, podrías encontrar cosas diferentes. Por lo que tenemos que asegurarnos de que lo tengas. Tienes que asegurarte de que sigas avanzando, encontrando cosas nuevas que hacer, encontrando formas de mantenerte activo, porque aunque tengas prisa en el principio. Al principio, haces todo el ajetreo. Después te reservan en el show. ¿ Quieres relajarte? Sé que estás como, OK, finalmente lo logré y lo hiciste. Y eso es bueno. Pero tienes que asegurarte de que no acabes ahí. Dices OK, por eso estoy y lo hice un paso más allá. Eso es impresionante. Yo quiero tener longevidad en mi carrera, si eso es lo que quieres. Si solo quieres tener una carrera rápida, rápida, entonces eso podría ser todo. Pero si quieres la longevidad de una carrera, tienes que asegurarte de que te ajetrees y que conozcas personas diferentes. Interactúas, encuentras lo que puedes hacer después del show, y siempre estás pululando. Y si haces tu carrera quizá todavía pueda escribir, aún es posible. Ya sabes, hay cosas que pueden pasar. Cualquier cosa puede pasar. Tu carrera baja, pero queremos ponernos en la mejor posición en la mejor posición en la que no podemos simplemente pensar. Si estás en este show por 345 temporadas y estás como después, Oye, quiero hacer otra cosa. Bueno, digamos, por ejemplo, que querías meterte en el mundo de la voz en off. Pero no conoces a nadie en la voz en off. lo que es realmente difícil saltar a eso si no conoces a nadie pero dices durante este 34 lo que sea cinco temporadas, llega a conocer a todas estas personas diferentes que hacen voz sobre. Ya sabes, actores que hacen voz en off, ya sabes, gente que hace diferentes proyectos para el trabajo de voz en off. Y apenas empiezas a conocer ese mundo. Y luego después te gusta, Hey, realmente me encantaría hacer un proyecto. Ya sabes, si hay algo que pase, por favor avísame si conoces a gente que ya está en la industria y les gustas. Bueno, entonces dirán: Oye, Oye, tengo un proyecto aquí mismo. Vamos a meterte. Vamos. Es básicamente como si tuvieras este gran negocio,ya sabes, ya sabes, y tuvieras un amigo que necesitara un trabajo, básicamente, eso sería como palabra que tenemos un trabajo aquí. Entonces terminamos. Necesitamos otro trabajo. Entonces sea como, Oh, sí, claro que necesitas un trabajo. Vamos, ven a trabajar, ven a trabajar para mí. Pero si eres alguien completamente aleatorio a quien nunca había conocido antes. Bueno, es mucho más difícil para mí decirlo. Sí, vamos. Vamos. Sé parte de mi proyecto. Es más como si se tiene que pasar por este proceso, este proceso, este proceso, tiene que demostrar que se podría hacer este ABC en profundidad. Pero es mucho más fácil si te aseguras de que te ajetreas y que realmente trabajas duro. No dejes de trabajar. No dejes de trabajar ahora mismo. Tienes que trabajar. Y si lo logras, tienes que seguir trabajando. Tienes que asegurarte así que felicitaciones por hacerlo a través de este video. Los veremos la próxima vez. Asegúrate de que vuelves a la derecha todo hacia abajo y resalta todos los puntos importantes que realmente resonaron contigo. Entonces felicitaciones, chicos. Y los veré a todos en el próximo video de 24. Video 23 Get de la necesidad: Entonces hoy vamos a estar hablando de algo que esto puede ser un cambiador realmente grande cuando se trata de realmente cualquier cosa, sin embargo, este, Sí, eso va a aplicar mucho en la actuación cuando estamos hablando de esto y, ya sabes, directores, directores casting, otros actores. Pero este es un punto que realmente puede afectar tu vida cotidiana. Um, y me gusta que lo podías encontrar con muchos de estos videos. Seguro que cincando cómo se correlaciona con usted todos los días. De verdad eres vida. O sea, yo dio seguramente encuentro los beneficios en ella, pero realmente lo encuentro a partir de este punto del que vamos a hablar hoy. Y el punto es, que se trata de hablar de necesidad. No quieres estar necesitado. Ahora bien, esto es algo de lo que probablemente has oído mucho. Simplemente no en el mundo de la actuación, sino en general, ¿sabes? Ya sabes, yo no sea demasiado necesitado o no sea básicamente como, si estás si vas a salir con alguien que conoces, no quieres Siempre constantemente 24 7 b estar aferrándote a su brazo, ya sabes, o siempre siendo como, Oh, tengo que estar contigo. Tengo que estar hablando contigo. Oh, tienes que ir y hacer algo. No, no se puede hacer algo. Tienes que estar conmigo. Tienes que quedarte. Tienes que hacerlo. Tienes que estar aquí y es una forma, ya sabes, Eso es realmente una necesidad extrema. Pero de alguna manera, traemos esa necesidad a la habitación cuando estamos actuando. Cuando vamos a entrar en esa audición, cuando nos reunimos con el director o cuando nos encontramos con un actor que ha hecho mucho trabajo antes, Nosotros que admiramos a alguien y así sucesivamente. Y básicamente, si traemos esa necesidad, si la traemos, realmente a veces puede impedirnos conseguir el papel porque realmente no queremos No queremos realmente dárselo a alguien que está súper necesitado como yo tengo que tenerlo. Tengo que tenerlo. Es sólo psicológicamente cómo estamos cableados. Bryan Cranston hizo el punto que dijo, pueden olerlo. Los directores de casting lo pueden oler cuando sientes que necesitas la parte. Creo que dijo que estaba en la misma posición de director de casting. No, sentados con ellos viendo actores llegando a la audición, y vimos a los actores que estaban realmente necesitados, quienes sentían que necesitaban la parte, como si yo tuviera que tener esta parte. Pero dijo, los actores que no necesitaban la parte que acababa de entrar se ponían altos. ¿ Actuó su cosa y se fue? El cuarto sostenía la cabeza en alto. Esos fueron los actores que dijo que realmente admiraba, los que tenían confianza pudieron volver a traer confianza a la sala. ¿ Oyes cómo mencioné la confianza? Simplemente hace énfasis en lo importante que es realmente la confianza. Realmente enfatiza ese punto. Entonces a la hora de necesitar la parte, tenemos que envolvernos la cabeza y crear una mentalidad diferente alrededor de la parte alrededor del director, el director de casting, otro actor. Tienes que empezar a mirarlos es ser gente riel. Son sólo seres humanos regulares, ya sabes que no son ninguno No esta ninguna gran entidad superior que nunca habías visto antes. Es sólo una persona. Eso es todo lo que son. Sí, hay gente que tiene la capacidad de darte una parte que es verdad. O sea, todos sabemos eso, claro, pero si dejas eso si dejas que eso decida tus acciones. Dejaste que eso decidiera en ti y eso te hace ir. OK, verdad necesito la parte. Hola. ¿ Cómo va? Si define tus acciones, entonces no estás siendo tú mismo y no eres tú. Y confía en mí, estas personas, hacen que la gente se acerque a él todo el tiempo diciendo Por favor hazme famoso. Hazme famoso. Ponme en esta gran película. Haz esto por mí. Haz esto. Haz esto, Haz esto, haz esto. Quieren a alguien que pueda hacer el trabajo, que tenga la capacidad y que no se centre en necesitar algo de otra persona. Pueden hacer su propio éxito. Y hacen su éxito entrando con confianza, sabiendo que pueden hacer la parte sabiendo que Hey, si no me quieres para el proyecto, está bien. Yo sólo voy a cruzar la calle para la próxima audición. Ya sabes, ustedes no me quieren. Alguien más me va a querer. Henry Winkler dijo esto. Hubo una entrevista que hizo. Yo lo olvido. Creo que fue eso. Y por qué u n y tú Estaba haciendo una charla a, creo, y les estaba diciendo que era como, Sí, ya sabes, entró con una confianza donde podía simplemente ir y decir, Sí ya sabes, yo, um entraría y él decía, Sí, ya sabes, no me quería para el papel. Eso está bien. No pensaron que yo estaba bien para ello. Sé que conoce el trabajo del director de casting. Su trabajo es conseguir al mejor actor para No pensaron que tenía razón cuando dijo, OK, bien. Simplemente voy a cruzar la calle hasta la próxima audición, y luego si no me quieren, sólo voy a ir a la siguiente audición. Y dijo que le permitió tener una confianza que pudo traer a la habitación. No tener que ser como ustedes son la única audición que alguna vez voy a audicionar para ustedes chicos. Esta esta justo aquí. Esto es todo. Si traes ese tipo de mentalidad a la habitación, esa va a alejarlo muy rápido. De verdad, muy rápido. Entonces solo tienes que recordar que solo son personas, eso es todo. Ahí vas a presentar tu trabajo. ¿ Qué? Has hecho lo que has desarrollado. Solo estás ahí para mostrar lo que puedes dio. Y luego si les gusta y piensan que te queda la parte, entonces genial. A lo mejor tu avance con ellos. Pero si no lo hacen, si no están de acuerdo con eso, no creen que seas el adecuado para la parte. Entonces eso está bien. Entonces solo dices, OK, ellos no creen que esté bien para esta parte. A lo mejor habrá algo en el futuro. Claro, pero no creo que esté bien para esto. Simplemente voy a ir a la próxima audición y es esa confianza la que realmente te ayuda a empujar hacia adelante. Entonces esto no sólo se aplica, sin embargo, a la audición para el director de casting. Claro, es una gran parte es una parte enorme. Ya sabes, eso es una especie de primer paso en el que nos metemos es audicionar para el director de casting Antes de que conozcamos, ya sabes, un actor o conozcamos Ah, director. Nos ocupamos del director de casting. Ese es el 1er 1 Ya sabes, incluso podrías decir antes que lo haces con el agente. Sabes que hay una gran agencia con la que puedes reunirte. Entra como nuestro sentimiento de la parte así, ¿verdad? ¿ Es que va a ser realmente duro. Paul Newman. Se fue, um, y él uno de sus 1er agentes. Una de las primeras vistas, um, era de una agencia realmente grande. Olvidé cuál era, y no quiero no quiero decir porque podría estar mal, pero es uno de los tres primeros. Una de las tres grandes agencias es la que dijo a Lo vieron en la sala de espera. Entonces básicamente, lo que pasó aquí es que su amigo consiguió una audición con esta agencia y luego Paul Newman. Se fue a lo largo. Dijo: Sí, Sí, seguro que todos se unieron a ti. Y él sólo estaba esperando en la sala de espera mientras su amigo entraba, tenía una reunión, y luego a partir de esa reunión, estaba sentado ahí hay, como leer una revista o un periódico o lo que fuera. Y luego un agente salió en sal. Paul Newman sentado ahí, y lo llamó a su oficina. Él dijo: Oye, Oye, eres ah, eres interesante. Ven a mi oficina para un rápido vamos a tener una pequeña charla. Y luego a partir de ahí, Paul Newman. Consiguió un agente y el suyo estuvo en una de las agencias más grandes. Aún así, hoy es uno de los tres principales organismos ahora. Ah, su amigo. Salió su amigo. Él sólo ella misma. Paul Newman consiguió, ya sabes, reservó con este gran agente. Ahora, no sé si su amigo consiguió la parte de no Tal vez lo hizo. A lo mejor no lo hizo. Pero el punto es, Paul Newman consiguió el papel, pero no fue a esa agencia tratando de conseguir un antiguo. Literalmente llegó ahí como apoyo moral, más de deporte. Así fue como llegó ahí. Y entonces vino el agente y habló con él, y no era como, Oh, Dios mío. Necesito que me firmen contigo. Necesito que me pongas en tu lista de clientes. Estaba como, Oh, ¿quieres tener una charla? Al igual, Claro, ¿por qué no? No necesitaba nada. No era como si tuviera que ser actor. Necesito estar con ustedes chicos. Entonces en esa situación, el hecho de que no fuera súper necesitado realmente quería la parte. Trabajé en su beneficio. Entonces lo siguiente en lo que quiero tratar de meterme es en una vez que empieces y sabes que has pasado por todo el asunto del casting. Y luego comienzas a conocer actores porque vas a empezar a conocer a diferentes actores si comienzas a reservarte en diferentes proyectos y sobre todo, ya sabes, si llegas a empezar a conocer actores que son relativamente grandes o tienen hacía mucho trabajo antes, los admiras. Tu inicio para conocer a algunas de estas personas. Quieres asegurarte de que incluso con ellos, no estás realmente necesitado como necesitas ser mi amigo. Ya sabes, te avisas, seamos amigos. Hablemos como, vamos, chit chit chat porque eso es exactamente lo mismo. Si quisieras ir y pedirle a alguien salir a un chico o chica y estás como, Oh , hola, , hola,realmente necesitas salir conmigo como, Hola, ¿Cómo te va? De verdad estás limpiando y siempre estás en ellos y te gusta, voy a ignorar a toda esta gente y convertirte en el centro de mi intención. Te vas a convertir en mi lobo de vida. Si haces eso, sabes que va a asustar a la gente. Entonces si haces eso con actores que tu comiences a mí, sobre todo actores que han ganado algún éxito porque tienen gente acercándose a él todo el tiempo. Va a alejarlo y van a ser como, Whoa, hey, ni siquiera te conozco. No te conozco. Y aunque no te conociera, no quiero que estés encima de mí. 24 7 Se vuelve muy raro. Se vuelve muy incómodo porque yo estaba como, para mí antes de formar parte de este proyecto. Hay un actor que antes había hecho un poco de trabajo. Ya sabes, todos los actores irían y tratarían de hablar con él y estarían como, Oye, ¿cómo te va? Pero de, ah, ya sabes, tratar de hablar con él constantemente. 24 7 Como ellos él era su mundo básicamente. Y han visto, ya sabes, cosas en las que había estado antes, y realmente les gustaban. Entonces ellos, como, eran como Tú, te gusta, Oye, hablemos. Vamos a chit chatear como seamos amigos, amigos el uno con el otro. Eso es lo que querían. Pero para mí, cuando estuve ahí, claro que fui amable. Yo estaba jugando, pero lo traté como a todos los demás. No era nada más especial que la siguiente persona que conoces, fui muy amable. Eso fue muy educado. Si hacía un buen trabajo y me gustaba, le diría que dije: Oye, Oye, eso estaba relacionado. Eso fue realmente genial. Eso es impresionante. Ya sabes, si su trabajo no fuera tan bueno, yo no diría nada. Ya sabes, no siempre soy, como, como, cada vez que su trabajo fue bueno. No digo Hey, eso estuvo bien. Eso estuvo bien. Oye, eso estuvo muy bien. Pero, ya sabes, en ocasiones consigo había algo que era innato que él hizo. Fue como, Oh, eso es realmente genial Y tendría chats de chit aquí dentro si pasamos uno al lado del otro se detendría. Hablamos, hablamos. Pero no es como si me pareciera mirar. Yo soy como, ¿Dónde estás? Eras tú Oh, ahí estás. Oye, ¿cómo te va? ¿ Qué hizo? Oh, hey, ahí estás Hey, ¿qué pasa? Es mayo. No fue nada así. Fue solo casual. Es como si lo viste, entonces lo viste. Si no lo hiciste, entonces no lo hiciste. No me importó. Pero entonces pudimos construir una conexión. Nos conocimos mucho mejor. Tenemos que pasar el rato después de eso. Otros actores fueron como, Whoa, cómo estás saliendo con él como, ¿Qué te gusta? Tienes que pasar el rato con ellos. Cómo he estado hablando con él. Pero como todo el tiempo, yo era igual que lo trataba como a una persona normal. Eso es todo lo que es. Creo que lo mismo para la gente nunca me ha pegado. Nunca he sido como Oh Dios mío, eres famoso. Necesito hablar contigo porque siempre he sido capaz de verlos como sólo ser seres humanos regulares , gente regular que sé que no todo el mundo es capaz, ya sabes hacer eso. Algunas personas se ponen muy estrelladas , ya sabes, supongo que para mí es un beneficio. No me golpean súper fácilmente así, pero todavía no es algo que sea imposible. Sólo tiene que entrenarse para darse cuenta de que en realidad sólo son personas regulares. Ya sabes, si comienzas a reservar muchas cosas y tienes tu propio programa de televisión, tienes tu propia película. Empiezas a darte cuenta con seguridad, porque eres como, Oh, así es si te conviertes en una celebridad, de repente, todas las otras celebridades con tu. Son igual que tú eres como, Oh, nosotros somos igual. Sólo somos personas. Y luego te das cuenta, Espera, son sólo personas. Yo sólo soy una persona. Espera, Todos somos solo personas. Esa persona no es mejor que yo porque tienen tanto dinero o reservaron esta parte. Es sólo que tuvieron suerte. Ese es su trabajo. Yo estoy tratando de hacer lo mismo o alguien aquí. Genial. A mí me gusta su trabajo, eso es todo. Simplemente son gente normal, aunque no es como si fueran otra cosa, así que no los trato diferente a una persona normal. Ya sabes, lo trato como a mis amigos. No trato diferente a mis amigos. Ya sabes, si hay mis amigos famosos o si no son mis amigos famosos, no trato a los muchos diferentes. Yo solo estoy como, OK, tu persona drogada Ahora cuando hablamos, hay cosas que yo y yo hemos podido saber. Y una vez que empieces a conocer a estas personas, puedes empezar a preguntarles cosas sobre la actuación. Ya sabes que no quieres, siempre habla de actuar porque lo están haciendo mucho, así que es como vamos, no hablemos de actuar 24 7 Ya sabes, lo hago por, ya sabes, tipo de cosas vivas. Pero hay momentos en que puedes charlar sobre ello y, ya sabes, lo llenas y puedes averiguarlo. Pero he podido preguntar y encontrar cosas diferentes como, Oh, Oh, esa era su opinión sobre cómo hacían algo o cómo se iban acercando. Y sería diferente a tal vez yo. Y yo soy como, Oh, eso es interesante. O hay algo que, ya sabes, nunca lo he pensado. Pero ve. Déjame probar eso. Ya sabes, tal vez funcione. A lo mejor no funciona, pero se llega a estar en comunicación y se llega a aprender más a través del proceso porque se trata de personas que, si se pudiera ser amigo de ellas. Eso es genial, porque entonces ustedes están haciendo los mismos dedos o ambos actuando y ustedes dos pueden venir desde diferentes ángulos. Se pueden aprender algunas cosas de ellos. Ellos pueden aprender algunas cosas de ustedes, y ustedes llegan a tener una conversación mutua entre sí. Pero nunca es algo así, necesito que seas mi amigo y eso es todo. Y eso es lo mismo cuando viene con directores, nunca tengas una base de director y una que estés, como, realmente necesitada. Al igual que tienes que gustarte yo. Solo piénsalo cuando estés ahí. Si me gustas genial. Yo quiero que ustedes construyan esta mentalidad para ustedes mismos. Date cuenta de que todos son solo personas. Sólo son personas, eso es todo. Son sólo seres humanos. Solo son una persona y luego construyen en tu cabeza que si no les gustas, eso está bien. Puede que no te gusten, y eso está bien si les gustas cool. Si te gustan grandes, pero no están obligados a gustarte, ni estás obligado a gustarte. Pero si lo hacen, eso es impresionante. Pero no estás tratando de hacerlos como tú. Tienes que seguir siendo tu propio ser humano, tu propia persona. Sabes que te quieren ver. Ellos quieren ver al verdadero tú. No quieren ver a un falso tú que está tratando de impresionarlos o tratando de hacerlos como si fueras súper necesitado de todo. Este es tu ser tú, así que no lo hagas con, ya sabes, no lo hagas con un actor. No lo hagas con un director de casting. No lo hagas con un director. Me acabo de dar cuenta de que son personas mentalmente realizando a su gente. Y si les gustas, genial. Si no les gustas, está bien. Si te quieren por la parte Impresionante. Si no te quieren por la parte, está bien. Vas a ir a audicionar para alguien más la próxima semana, la semana siguiente. Entonces eso es así Está bien. La gente pone tanto estrés en ese encuentro que tienen que volverse necesitados. Pero hay que darse cuenta de que son personas. Sólo están tratando de hacer su trabajo. Sólo están tratando de encontrar actores. Y, ya sabes, si no consigues bien esta parte, llegas a intentarlo de nuevo para la próxima audición. Ya sabes, es un juego que quizá no ganes, pero podrías al menos seguir intentándolo. Se llega a decir Está bien, bueno, tengo esta audición. No funcionó nada. OK, bueno, llego a intentarlo de nuevo para esta audición. Ah, está bien. Tengo que volver a intentarlo. Es como esos videojuegos donde estás jugando tu cuidado con un personaje y luego mueren. Sí, voy, hombre, Mi personaje está muerto. No quiero empezar todo el camino desde el principio. Pero entonces tienes esas ganancias donde es como, Oh, él murió. Simplemente volvió enseguida interpretando al personaje todo Se acaba de caer. Volvió porque tú y tu Fine Porque no tienes que empezar todo el camino sobre ti . Sólo inténtalo de nuevo. Inténtalo de nuevo. Inténtalo de nuevo. Siempre y cuando puedas poner un buen trabajo y hagas lo mejor que puedas. Ya sabes, la gente verá eso. Ya lo sabes? Por supuesto que quieres conseguir el compañero. Uno diciendo que no te quieres. Por supuesto que lo quieres. Se lo puede desear. Podrías desearlo con todo tu corazón. Eso es lo que no estoy diciendo. No lo quiero. Tienes que tener uno seguro. Tienes que tener el que no te estoy diciendo en absoluto que te deshagas de él. ¿ Quieres la parte? Ya lo sabes? Definitivamente quieres tener a los directores de casting como tú Como quieres tener a los directores como tú. Los demás actores quieren. Quieres lo que quieras, pero no te necesites al respecto. Puedo decir que sí, quiero esto. Pero si no lo consigo, está bien. Yo quiero esta parte. Pero si no consigo la parte, estoy bien. Pensaron que no era adecuado para ello. No dimos click. No coincidió. Lo que sea. Voy a tratar de poder mañana por una parte diferente. Y eso está bien. Entonces quiero lo que tú quieras. Definitivamente lo quiero. Si tienes ese deseo, será una energía que te pueda alimentar. Entonces mantén la necesidad, pero simplemente no tengo la necesidad para como, tengo que conseguir esta parte. Si no consigo la parte. No sé qué va a pasar. No tengas la necesidad. Sólo quiero la parte si la consigues. Genial. Si no lo haces, está bien. Pero si tienes tanta necesidad si realmente te gusta como yo necesito esto, necesito esto. ¿ Te vas a cansar? De verdad te va a cansar. Y vas a ser golpeado como actor porque cada vez que no te funciona cada vez que te gusta Director de Casting no me escogió. No les caigo bien. No le gusto al director. A los actores como yo cada vez que no has necesitado. Tienes una expectativa. Y si tienes una expectativa y esa expectativa no se alcanza, entonces de repente se siente como un fracaso. Si tienes una expectativa aparece Pero solo llegas aquí, se siente como fracaso Porque nunca llegas a ese punto. Nunca te levantas y igualas. Pero si quieres algo que te guste, yo quiero esto. Si no lo consigues, está bien. Te das cuenta, sí, no puedo. No puedes conseguir todo lo que quieres en la vida. Sabes que puedes querer cosas, pero no puedes conseguir todo. Entonces sí, si estás aquí, sácalo. Está bien si no lo haces. Si lo consigues, Genial, eso es impresionante. Pero al menos si no lo entiendes, no eres como, Oh, Dios mío apesta porque habrá un montón de cosas que querrás y no conseguirás . Pero si todas las cosas que quieres eres como yo lo necesito, lo necesito. Yo lo necesito. Y tienes una necesidad tan fuerte de todas las cosas que te gustaría. ¿ Qué? Cada vez que no lo entiendes, va a chupar de verdad, y va a chupar mucho porque habrá muchas cosas que querrás que no conseguirás. Habrá un montón de piezas para las que eres el 99% de las piezas para las que audiciones. No vas a conseguir no decir eso. No eres bueno no decir eso, sabes que no estás listo para el trabajo. Pero así es como todos sabemos que las probabilidades se apilan contra nosotros en este negocio. Todos sabemos que en este negocio, el negocio en el que hemos decidido meternos, que está actuando, sabemos que las probabilidades se apilan contra nosotros. Eso lo sabemos. Entonces todo lo que tratamos de hacer es poner las probabilidades a nuestro favor lo mejor que podamos. Pero si algo no funciona, entonces no funciona. Cuando te das cuenta de que este es el negocio en el que nos hemos metido, Tú elegiste convertirte en actor. Eligiste jugar con estas probabilidades, ya sabes, Por eso algunas personas renunciaron después de tantos años. Ya no quieren jugar las probabilidades. Un actor que pasa por su carrera por 10 años y luego renunció como yo simplemente no quiero jugar más las probabilidades. Las probabilidades siempre están en su contra, y así va a ser el negocio. No sé si alguna vez va a cambiar, ¿sabes? O sea, seguro, pueden tener hacer más redes que puedan hacer más lugares. Ya sabes, ahora es una especie de los mejores momentos para audicionar para proyectos porque salen tantas cosas diferentes con Netflix y Amazon y todas estas cosas diferentes. Al igual que hay muchas más oportunidades, parece. Pero si no lo consigues, no te des una paliza al respecto. Sabemos que nos metimos en un negocio donde se apilan las probabilidades contra nosotros. Entonces sólo recuerden, chicos, no se necesiten. No seas, como tan necesitado de algo. Date cuenta de que solo son personas. Se puede tener un deseo. Puedes querer la parte, ya sabes, si no la consigues, entonces no la entiendes. Y si lo haces genial. Enhorabuena, todos por lograrlo a través de este video. Um, y los veré a todos en la próxima para verlos chicos 25. Video #24 días de desconexión: entonces hoy, lo que vamos a estar hablando son días libres. Entonces todo el mundo tiene un día libre, no sólo promulgar. Puedes tener un día libre y ser jugador de basquetbol. Se transmite un día libre y se pianista. Podrías ser un día libre y ser director y actor lo que sea que todos tengamos días libres, y de eso vamos a hablar hoy. El motivo por el que quería posponer días en este curso es porque también me estoy enfocando para todos ustedes en la longevidad de su carrera. Y hay algunas cosas que si no les prestamos atención o no tratamosde cuidarlas, podrían ser algo que nos entorpece de cuidarlas, desde May estar continuando en este camino de regreso por mucho tiempo o decir que te pones fuera por ti mismo, eres como yo voy a estar aquí por X cantidad de años y luego terminas saliendo temprano. Ya sabes, este es un juego antes de que estés jugando las probabilidades, razón por la cual después de tantos años, los actores sí se rinden porque ya no quieren jugar esas probabilidades. Pero tienes que darte cuenta de que este es el negocio en el que te metiste Y puedes o hacer este negocio Ah, proceso feliz. O podrías hacer de éste un proceso espantoso. Ahora esto es si reservas o no aparte o no reservas aparte. Puedes reservar aparte y ser feliz no puedes reservar aparte y aún así ser feliz. Esta es la cosa. Muchos actores deciden que si no reservo aparte, voy a ser infeliz Si estoy interpretando a mi personaje y tengo un día libre. No voy a ser feliz. Va a arruinar mi día. Basta pensar en cuántos actores sabes que fui. O han ido Teoh una audición o han estado actuando. Han estado en el escenario, Han estado en el set, Sea lo que sea, ¿cuántos actores conoces que acaban de decir que tuvieron un mal día? Tenían un día de descanso y vienen y dicen que salen del escenario y como, Oh Dios mío, eso fue horrible. El trabajo no estaba ahí. Fue realmente malo. Es como si realmente no estuviera funcionando. Probablemente muchos de ustedes conocen a gente así, porque muchos actores son así. Se molestan tanto que se empantanan tanto cuando tienen un día libre. O a veces ni siquiera es un día libre. Es solo un momento apagado. Conozco actores que estarán haciendo una escena ahí habrá haciendo una obra y habrá un momento ahí dentro un momento donde no funcione. No estaba pasando y se dan cuenta. Y luego dicen que tenían o bien toda la noche fue una noche de descanso o toda la escena estaba apagada por un momento. Ya sabes, en algunas circunstancias podría ser dependiendo de la obra. Lo que sea. A lo mejor fue un punto de inflexión, pero para estos ejemplos, no fue así. Literalmente dejan ese momento. Ese pequeño momento arruinó todo el proceso para ellos. Y eso es lo que quieres tener cuidado. Porque si eso sucede, si estás ahí y estás así, eso es parte de la escena no funcionó. Entonces ahora toda la escena es horrible o esta parte en el plato, y funciona en todo el lugar apesta. Si actúas así, te vas a poner tan deprimida que te vas a cansar tanto que ya no vas a querer hacer esta cosa que llamamos actuar solo va a ser como, yo sólo quiero renunciar. Vas a pensar que no soy bueno. No puedo hacer esto como mi habilidad de actuación no es donde debería estar. Debería ser mucho mejor de lo que soy. Y así te sientes cuando tienes esos días libres o esos momentos libres. A lo mejor te has dicho algunas de esas cosas. Pero ahora, una semana después, cuando lo consigues y ya no es suficiente momento, entonces de repente eres como, Sí, estoy bien, soy impresionante. Yo soy el mejor. Eres como, Sí, he aprendido, Ya sabes, he aprendido tanto a través de este proceso y ahora, como si realmente estuviera empezando a aprender mucho sobre la actuación. Pero luego una semana después, puede que tengas otro día libre, y luego si tienes ese día libre, bueno, entonces de repente estás de vuelta a Sí, simplemente no trabajando. Hice todo lo que pude y es que no está pasando. Y le estás diciendo a todos los demás actores y estás como, solo siéntete mal por mí. baño sentir por mí donde de alguna manera, es un poco egoísta si lo piensas porque quieres que todo el mundo lo sepa. Oh Dios mío, no me iba bien. Yo estaba chupando por ahí. Por favor dime que estoy bien. Por favor dame más validación. Dar mi trabajo de validación. No necesitas la validación de nadie. El actor es más respetable. Si están en el escenario, hacen su trabajo cuando vienen. A menudo la gente pregunta ¿Cómo fue? Y si no fue tan genial, no van y dicen que fue realmente malo. Ni siquiera sé que el público me estaba jodiendo a mí o al otro actor. No me dieron nada ni lo que sea y simplemente yendo y caminando diciendo que estaba bien. Tuve un poco de una noche libre. Ese actor es mucho más respetable porque ese actor no está tratando de impresionar a nadie. Ese actor no está diciendo Hey, por favor siéntete por mí ese actor está aceptando. Oye, tuve un momento apagado aquí en este momento. No fue tan genial. Acepto eso. Pero eso está bien porque voy a trabajar en ello O eso fue esta noche. La noche anterior fue genial. Simplemente algo de esta noche no funcionaba. Yo solo trabajo en ello mañana, al día siguiente. Lo que sea. Entonces es como si piensas en un jugador de basquetbol. Piensa en pensar. Michael Jordan. Gran jugador de basquetbol. Increíble. No, si Michael Jordan y yo vamos a enfrentarnos, vamos a disparar unas cestas. Va a hacerlo mucho mejor que yo mucho mejor. Pero tampoco va a ser 100% perfecto. Si tenemos que irnos, tenemos que disparar. Tira las bolas y tenemos que hacerlo un 1,000,000 veces. Voy a extrañar a muchos de ellos. Va a conseguir mucho más que yo, pero todavía va a extrañar algunos. Incluso Michael Jordan va a poder sacar cada pelota por el aro. Es imposible. No es posible ir y conseguirlo un mil millones de veces Va a extrañar en algún momento, y eso para él sería un momento apagado. Ya sabes algo que no funcionaba, porque si está funcionando, solo va a ir y pasa por la red y es perfecto cuando no pasa por la red. Eso significa que algo no funcionaba. A lo mejor su pie estaba apagado. A lo mejor su pesca estaba fuera. A lo mejor se estaba cansando el brazo. A lo mejor lo tiró demasiado duro. Podría ser cualquier cosa, cualquier cosa podría haberlo causado. ¿ Crees que Michael Jordan se va a ir a caminar y ser como Oh Dios mío, ella es como, soy horrible. Yo soy realmente malo. Ya no debería ser jugador de basquetbol. ¿ Viste cómo me perdí eso? Debí haber conseguido. Yo lo tenía. Yo lo tenía en el tiempo anterior, y ahora esta vez no funcionó. Bueno, eso es el equivalente a lo que hacen muchos actores. Muchos actores dicen, bueno, no está funcionando, No está funcionando. Entonces debo chupar, mientras que tal vez el tiempo anterior estaba funcionando. O tal vez estás en el proceso de entrenamiento y solo estás tratando de mejorar, y entonces solo te estás empantanando porque estás como, no soy bueno de una cuadra. Te quiero decir esto sobre un estudiante de secundaria que quiere apenas empezar a jugar basquetbol. Empieza a tratar de lanzar esa pelota. No va a probablemente no va a hacer cestas. A lo mejor hará algunos afortunados, pero en realidad, no va a hacer que muchos todos hagan más que esa persona y luego tú combates a Michael Jordan definitivamente hará más, pero ¿por qué es eso? Bueno, sí, Michael Jordan aún tiene momentos fuera, pero tiene muchos menos momentos fuera que yo, muchos menos, luego un nuevo estudiante de secundaria tratando de ir y tirar la pelota y meterla ahí porque lo había hecho desde hace mucho tiempo. Había puesto en el tiempo el esfuerzo. El consultorio que ha hecho todo el trabajo no significa que no vayas a tener momentos libres como Al Pacino. Estaba haciendo esto jugadores de Shakespeare tocando a uno de los Richards, y hay una escena de cancha. Hay una corte diciendo que tiene que hacer y ya sabes, ha tenido todos sus ensayos que ha estado haciendo con sus,ya sabes, sus ya sabes, compañeros de reparto en el in, el director y todas estas cosas. Y luego tuvo que ir y ponerlo en escena, e hicieron muchas actuaciones Now. Esa escena cancha, sin embargo, fue un momento en la obra donde simplemente no estaba del todo trabajando para él. Algo simplemente dijo que no estaba ahí, dijo. No estaba sintiendo que no estaba funcionando para mí. Y entonces lo que es, dijo. Dijo que tenía reuniones con el resto del efectivo y se juntarían y hablarían de ello y tratarían de descifrar como, ¿Por qué no funciona esto? ¿ Qué, qué está pasando? ¿ Qué está pasando? Y le tomó 85 actuaciones hasta que lo consiguió en la actuación número 85, dijo. El desempeño, dijo La escena de la cancha fue increíble, dijo. Fue perfecto todo. Después de eso, lo consiguió cada vez. Pero antes de eso, la 84ª vez no era que pudiera haber estado más cerca que la hora número uno, pero no era 85 a tiempo. El 85 es cuando dijo que funcionó. Fue mágico. Todo simplemente fluía juntos. Y cada vez después de eso fue genial. Él lo tenía. Pero Al Pacino Al Pacino es un actor increíble. Fenomenal. Ha hecho muchas cosas. Sus películas han resistido la prueba del tiempo. Si piensas en cómo ves una película hoy y te olvidas de ella un año después, dos años después, dos años después, gente todavía recuerda muchas de sus películas la noche de estreno hasta hoy porque es un actor tan grande que es tan popular que es tan talentoso. Pero Al Pacino fuera. Pacino puede incluso tener momentos libres porque dijo que no estaba funcionando esas 84 veces antemano. Si no está funcionando, algo está apagado, así que ese es un momento apagado. Entonces si Al Pacino puede tener un momento apagado, ¿cómo puede un actor ser tan arrogante y decir, tuve un momento apagado? No puedo tener suficiente momento. Algo me pasa, bla, bla , todo esto negativo. ¿ Cómo puede un actor ser tan egoísta decir que si Al Pacino puede incluso tener un momento apagado, eso es lo que pasa con los momentos apagados. Pueden pasar en cualquier momento de tu vida, y nunca se sabe cuándo va a pasar porque la vida pasa si tienes que ir y hacer una escena y ser realmente feliz y burbujeante, y tú solo sabes acariciarse que falleció bien antes de subir al escenario, lo que vas a hacer lo mejor que puedas, vas a subir ahí, pero va a ser una noche libre. Va a ser un momento apagado cuando estás haciendo esa escena porque no esperabas que tu perro hiciera justo o que tu animal simplemente fuera a tu mascota. Simplemente se han ido. Pero las cosas pueden pasar en la vida. Eso es algo que no puedes controlarlo. No tenías idea de que eso iba a pasar. Simplemente recibes una llamada telefónica justo antes de seguir, y entonces eso es lo que tienes. Esa será una noche de descanso. No puedes prepararte para eso. Eso no se puede controlar. Simplemente pasa. Podría incluso ser algo que no es tan extremo, sin embargo. Podrías subir y decir, OK, OK, esta noche es la noche. Te subes al escenario y por la razón que sea, ni siquiera sabes por qué. No tienes idea de por qué, pero sigue siendo solo un momento poco apagado. No fue tan bueno como el día anterior, o si eres un rodaje de una escena, no fue tan bueno como la primera toma o la segunda toma o la tercera toma lo que sea, pero eso está bien porque todos nos bajamos momentos. Todo el mundo. El tenista, ya sabes, se perdió el balón. A veces tienen momentos libres, ya sabes, se obtiene menos momentos de descanso. Cuanto más juegues, más practicas, más tiempo lo llevas haciendo. Te sacas mucho menos momentos, pero aun así tendrás momentos libres y tienes que aceptarlos porque sabes que vienen un momento apagado. Ya sabes, va a pasar en algún momento. Entonces hemos aclarado que no se puede controlar cuándo van a pasar suficientes momentos. No se puede. Pero lo que puedes controlar es a ti mismo. Y puedes controlar la actitud que tienes. Entonces puedes ser ese actor que sale del escenario y la escena no funcionó. Y puedes o ir con todo el mundo y decir: Sí, Sí, yo estaba realmente mal. Simplemente no estaba bien. Por favor, sólo dime que estoy bien. Dímelo. No me digas que mi trabajo es, ya sabes, vale salvaje. Podrías hacer eso o podrías irte, tener la cabeza en alto, confianza, estar cómodo en ti mismo y decir, ya sabes, simplemente no funcionó esta vez. No fue mi mejor momento. Tuve un momento apagado. No te va a golpear un rayo. No va a pasar nada. Es sólo que fue un momento apagado. Intentas hacerlo mejor al día siguiente. Todavía tienes que trabajar en ello. No puedes simplemente decir oh, tuve suficiente momento. Ya sabes, no pensar en ello en absoluto y luego ir al día siguiente tener otro momento apagado de otro apagado. Tienes que tratar de asegurarte de que sabes que puedes arreglar algunas de esas cosas Si sabes cómo es, digamos, digamos, si realmente estás deshidratado, si realmente te deshidratas, por lo que tienes dolores de cabeza y no eres capaz de enfocarte. Bueno, entonces deberías hidratarte. No deberías simplemente decir: Oh, Oh, primer día estuve en hidruro en hidratado Segundo día. Sabes que no me importa lo que veas. Qué pasa. Todo lo que estoy en hidratado ahora tienes que asegurarte de que te hidrates si puedes arreglarlo. Pero a veces es solo un día y apenas está apagado. Eso es lo que es. Pero volviendo al video anterior sobre los deseos y las necesidades, es una especie de lo mismo que quedamos atrapados en un bucle en lugar de necesitar algo de otra persona. Es necesitar algo de nosotros mismos, sin embargo, y estamos como, necesito que esto parezca bueno. Necesito que la escena sea increíble. Necesito hacer el bien. Necesito que todo sea perfecto, donde te estés montando para una expectativa de que tal vez tu alcance algún día alguna noche, algunos toma cuando lo estás haciendo, pero no vas a conseguir a todos porque lo harás tener momentos apagados que estás haciendo para tomar tu rodaje de la escena. Lo haces una y otra vez, o si estás sentado ahí por dos horas y la gente es solo las luces, la toma va a ser un poco diferente a cómo lo hiciste cuando lo disparaste por primera vez. Pero no te puedes molestar y decir: Oh, Oh, Dios mío, no fue en ese mismo punto y luego te golpeas bailando. No soy un buen actor. Ya no debería hacer actuación. Simplemente debería dejar todo esto negativo que conozco. Los actores se están diciendo a sí mismos en lugar de decir que quiero hacer el bien. Yo quiero hacer un buen trabajo. Y entonces eso es a lo que apuntas. Ya sabes, quieres llegar ahí por cuatro cortos. Obviamente tienes dedo del pie lo quieres. Ya hemos aclarado que necesitas la necesidad, pero no puedes decir que necesito que esto sea bueno y decir que quiero que sea bueno. Entonces tienes que construir esa mentalidad por ti mismo y pensar en algún momento vas a tener un día libre. Eso está bien. Lo aceptas no significa que seas un mal actor. Sólo significa que tuviste un día libre, Ya sabes, si Michael Jordan puede tener suficiente. Dave Al Pacino puede tener un día libre. Puedes tener un día libre. No eres lo suficientemente arrogante, ojalá decir que no, no puedo tener ningún día libre. Cualquiera puede tener una actualización y nunca se sabe cuándo viene. No es como, Oye, así que el lunes no tendremos suficiente día. El martes será una buena cita el miércoles. Nos vamos a asegurar que sea un día libre. S. O. jueves será bueno. No se puede planear. No hay forma de saber que no hay forma de planear. Es sólo decir, Hey, algún día vas a tener un día libre, algunos días vas a estar encendido. Entonces no te preocupes por tener días libres o tener momentos libres y solo ser como si no estuviera funcionando, ya sabes, no te frustres ni te molestes porque lo hiciste. La escena y estaba funcionando la semana pasada, y no está funcionando hoy porque todo el mundo va a tener un momento de descanso. Pero conozco demasiados actores que, cuando se bajan momentos, se dicen a sí mismos que chupan o se meten en toda esta actitud depresiva y todo su día está arruinado. Si sigues teniendo en necesidad de querer hacer el bien donde vas a tener días libres y vas a seguir llegando. Las expectativas están tratando de alcanzar expectativas a las que puede que no llegues, y entonces te vas a cansar o realmente deprimido. Te vas a poner muy triste. Va a destruir tu carrera. Y no va a poder permitirte pensar o poner un buen trabajo porque guardar estás en un aprieto. Tu en una lucha. Bueno, si estás tan molesto y estresado que no fuiste capaz de llegar a este punto aquí arriba, estás tan estresado al respecto, no eres capaz de pensar, ¿Cómo puedes arreglarlo? Porque no eres capaz de pensar con claridad. En ese punto, Al Pacino no se pasó. Estoy pensando 84 veces. ¿ Cómo voy a conseguir esto? Por supuesto, 84 veces no funcionaba. ¿ Por qué va a funcionar la 85 vez? Si esa fuera su mentalidad , nunca habría funcionado. Entonces tienes que asegurarte de que aunque tengas un día libre, estés de acuerdo con ello. No dejas que eso te destruya. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video. Este, es tan importante. Si quieres mantener esa longevidad de tu carrera. Hay actores, ya sabes. Se estresan tantas veces. Pero va a haber un punto en el que ya no aguanten el estrés. Ya sabes, he visto actores me pongo muy enfermo o después de que ella solo diga, simplemente me rindo. No puedo hacerlo. Ya no puedo manejar el estrés. Así que ten un gran día. Chicos. Asegúrate de que escribiste todo en este y éste es realmente importante. Se remonta un poco a las necesidades y a los deseos. Y aceptar que se puede tener un día libre y un día libre en cualquier cosa, no sólo en actuar, sino en cualquier cosa. Pueden tener un día libre, así que los veré la próxima vez. 26. Video #25 Stop Complaining: Está bien, así que hoy de lo que vamos a estar hablando, es algo que me molesta. Con casi todos los actores con los que he hablado y qué es esto, se está quejando. Todo actor se queja constantemente cada día de algo. No todos Ok, no debería decir todo el mundo, muchos actores, muchos actores, y yo solo tengo que distanciarme de los actores que se quejan porque quejarse no se hace nada. Eso es lo que a la gente le encanta quejarse. Piensa en cuántas personas en este mundo les encanta quejarse. Pero, ¿cuándo se queja alguna vez se hace algo? Ya sabes, si alguien tiene un problema con alguien, bueno, ya sabes, se pueden quejar de ello todo el día a sus amigos. Diga, Sí, tengo un Ya sabes, tengo un problema con esta persona en el trabajo. Están haciendo esto. Esto esto lo hace bien, quejarse de ello a tu amigo no se hace nada. Ya sabes, tienes un problema con ellos, ya sabes, hablar con Miami, hablar con tu jefe. Lo que sea. Te haces algo hecho. Alguien que tiene que hacer deberes para la escuela, sentado por ahí como , sí, tengo tengo tarea que tengo que hacer ya sabes, realmente no quiero hacerlo. Hay mucho que Teoh metió. Va a ser como 78 horas de duración. Entonces tengo que hacer toda la investigación y luego comunicarme con esta persona y hacer esto A, B, C y D y todo lo que están haciendo es quejarse. Bueno, sí, Puedes quejarte todo lo que quieras. Puedes quejarte 24 7 pero no vas a hacer el trabajo. Esa es la cosa. El quejarse es una forma de pararse. Quejarse es una espera para que puedas sentarte, hablar por alguien, decirles tus problemas y quizá estés buscando, como, una salida fácil. Tengo una amiga que tiene problemas con cosas diferentes, y ella es como, Sí, tengo este problema tengo este problema, sabes, llego al punto en que ya ni siquiera puedo dar mis consejos. Sólo tengo que sentarme y escuchar porque ella quiere la salida fácil. Básicamente, ella es como, yo tengo este problema. ¿ Cómo debo lidiar con esto? Bueno, yo soy como, Oh, qué teológico y decir: Bueno, tal vez deberías hacer esto, o deberías investigar esto. ¿ Ya lo has probado? ¿ Has hecho esto donde alguien más simplemente estaría como, Oh, sólo deja caliente. Depende de la situación, pero sea como, ya sabes, si tiene, tiene un trabajo que odia, Pero necesita pagar la escuela. Te lo diremos. Bueno, ya sabes, tienes que asegurarte de que puedas ganar dinero. No quieres solo quizá dejar el trabajo de inmediato y, ya sabes, estar desempleado. A lo mejor puedes mirar y ver si podrías conseguir un trabajo en otro lugar. O tal vez puedas pedirle a tu jefe un aumento. A lo mejor podrías hacer esto. Ahí está probando cosas diferentes, diferentes avenidas. Uno podría funcionar mejor que el otro. A lo mejor ella sólo lo intentó. No lo sé. Pero ese sería el tipo de preguntas que diría o preguntaría donde alguien más simplemente diría, me iré. Sólo tienes que ir. El motivo por el que lo digo es porque la gente a veces sólo quiere una respuesta fácil. Quieren la salida fácil cuando se quejan. A veces es solo que quieren quejarse, y sólo quieren decir que tengo este problema. A algunas personas les gusta quejarse. Honestamente, algunas personas, esa es su forma de comunicarse. Simplemente les gusta quejarse. Ya sabes, si conoces a esa gente, ya sabes, a veces tienes que sacarlo de tu vida. Tienes que decir, OK, haces lo tuyo, eres demasiado negativo. Siempre te estás quejando. Tengo que irme. Ya sabes de quién te rodeas es una especie de una de las cosas más importantes. Si te rodeas de personas que siempre son negativas y les gusta deprimente, bueno, entonces solo vas a ser negativa y deprimente. Tienes que colgar. Tienes que tener a la mayoría de la gente al menos que pasas el rato con gente que positiva de go getters. Están avanzando, no personas que se están moviendo hacia atrás. Entonces sólo tienes que asegurarte de que quieres a la persona que se está quejando todo el tiempo 24 7 porque no se hace nada y nunca consigue nada que nadie pueda decirme. Una instancia en la que se han quejado y se hizo algo. Si tengo un problema con alguien, voy. Yo me quejo a mi amigo, no se hace nada. No se hace nada. Tendré que ir y tener una conversación con quien necesite para resolver el problema si tengo que hacerlo. O a veces es simplemente sentarse y hacer el trabajo. Si eres estudiante de la escuela, tienes que hacer tus deberes. No dejes que se quede ahí y luego hazlo el último minuto y hazlo. Deja de quejarte de ello. Se quejan de lo difícil que es. Bueno, mientras te estás quejando, podrías haber estado terminando eso. Pero a todos les gusta quejarse. De alguna manera hemos crecido hemos crecido en esta cultura para pensar que quejarnos es lo correcto . Creemos que quejarse es que a veces lo único que podemos hacer las personas se quejan más que tratar de encontrar una solución. Todo el tiempo que pasaste quejándote, podrías haber pasado encontrando una solución. Eso es como toda esta gente. Si vas y miras a estos grandes YouTubers y ves a gente que escribe comentarios abajo , escriben esto como cosas largas de ensayo entero, quejándose de algo que soy como, Realmente, tienes tiempo para solo quejarte. Piensas en lo que podrías haber hecho. Pasaste tiempo quejándote de algo, podrías haber conseguido algo más que necesitas hacer en tu vida. Hecho terminado fuera del camino. Pero a la gente le gusta quejarse. ¿ Te gusta sentarse? ¿ Eso es? Sí, tengo tengo este problema. Tengo este problema, Bob arriba sobre sólo cansancio. Yo lo odio. Entonces solo deja de quejarte porque nadie más quiere oírlo. Confía en mí. Otros actores no quieren oírte quejar. Directores realmente no quieren oírte quejar. Los directores de casting no quieren escuchar completo si entras a una audición y solo comienzas a quejarte de todo, confía en mí. Oh, Dios mío. No van a querer contratarte. Confía en mí en este. Había un tipo. Yo estaba en la sala de espera y fuimos yo y algún otro tipo los que estábamos sentados ocupándose de sus propios asuntos. Estamos audicionando para este parque. Este tipo entra, viene, firma y se sienta. Y entonces él es como, Hey, ¿quién está con esta agencia? Ya sabes, yo no estaba con esa agencia de la que está hablando, pero incluso escuché de esa agencia de la que estaba mencionando. Y entonces el tipo de aquí estaba como, Oh, él es como, sí, estoy con agencia. ¿ Qué hay de él? Y él es como, Oh Dios mío, esta agencia apesta, hombre. El horrible Es como, no tengo que ir Pero es como si ni siquiera me consiguieran esta audición. Y yo sí, como, ir a sus espaldas y, como, como, platicar con otro agente para conseguir los suyos y todo. Y yo soy como, Amigo, yo soy como, uno chill out, cálmate. Este tipo empezó, Confía en mí. Se le está permitiendo en este momento porque se está poniendo todo molesto. Nadie no es una cosa inteligente para hacer esto. Los directores de casting están, como ahí mismo para que en la otra sala, para que puedan escuchar todo esto. Eso está pasando porque este tipo se está quejando. Simplemente ignoro todo el asunto. Yo no pagué ninguna. Cualquier persona asociada a esto sea parte de cualquiera de ella. No quiero que sea cuando venga el asistente y nos llame, y es como si fuéramos viejos grupos charlando juntos, y sé que estoy hablando de ello. Trató de preguntarme algo como yo soy, Amigo, sólo estoy tratando de hacer lo mío en este momento. Estoy tratando de poner atención a mi trabajo. Te quejas de tu propia cosa pero este tipo quejándose, quejándose, quejándose Es horrible. Ya sabes, en cierto modo, espero que el agente que tiene lo deje caer porque no merece ser parte de su agencia porque, bueno, no se queja. Yo soy como, Dude, deja de quejarte, hombre. Si quieres que se haga algo al respecto, hazlo. En lugar de quejarse de tu agente, ¿por qué no los llamas, los llamas y hablas de ello? Y entonces, oye, si no quieres ser parte de esa agencia, bueno, si los llamas y dices: Hey, Hey, ya no quiero estar con ustedes chicos quiero decir, sin embargo estás en contrato. Pero si los llamas y hablas, eres como un yo no quiero ser parte de la agencia por tu sabes, a, B, , B, C y D. Ojalá lo hagas cortésmente. Esta persona no lo habría hecho. Pero si haces eso, entonces puedes Puedes irte. No tienes que estar con él. Ve a buscar a alguien más. Si no quieres hacer, no lo necesitas. Bueno, si no puedes por la razón que sea, les gusta engullirte bien en el contrato y luego tienes que quedarte con él luego Ve , consigue un manager. Pueden presentarte por las cosas. Pero no te quejes, sobre todo no te quejes ante un acto aleatorio. No vengas a quejarme porque no te voy a dar la hora del día. Esta persona, sin embargo, piensa que sólo pueden quejarse cuando quieran. Se sintieron lo suficientemente privilegiados como para hacerlo. Entonces no le traigas tus problemas a alguien más. Si tienes un problema, averigua cómo solucionarlo. Piensa Solo siéntate y lógicamente piensa OK, tengo este problema. Escríbelo si es necesario. A veces esa es la mejor manera de trabajar estas cosas hacia abajo. De acuerdo, tengo un problema. Este es mi problema. Entonces lo tienes abajo y luego averigúas ¿OK? ¿ Cómo puedo resolver este problema y tú haces lo mejor que puedas Y entonces sabes lo que puedes pedir . A veces la gente no se queja con alguien aunque va a preguntarle. Sé como, Oye, mira, tengo este problema. Este es el problema que tengo. Aquí están las soluciones con las que se me ocurrió. Necesito algo más. Por favor dame alguna otra solución y aún tienes que encontrar a alguien, pero puedes confiar. Pero entonces haces eso si tienes un problema. Por eso te mantienes en comunicación con personas que conoces, no solo pierdes el contacto con alguien durante 10 años. Por eso aún tengo la gente ha trabajado con directores, entrenadores que he estado con otros actores. Entonces si tengo un problema, puedo llamarlo. Y podría ser como, Hey, tengo esta pregunta. Estoy teniendo este tema con lo que sea. ¿ Qué crees que debería dio si tengo un director con el que estoy trabajando y ya han trabajado con mi instructor de Juilliard antes. Y este director, en realidad Mira, puedo llamar a esa persona para que sea como, Oye, ya sabes, estoy trabajando con este director con el que has trabajado antes. No, esto es un poco complicado. ¿ Qué crees que debo hacer? ¿ Cuál es el mejor? ¿ Qué hiciste? Y yo puedo hacer eso, Pero no voy a ir a quejarme. Vamos a llamar a mi amigo, y no puedo creer esta burbuja bla bla. Voy a trabajar en encontrar una solución porque quejarme Como dije, chicos, les va a retrasar. Te va a detener, así que no te quejes. Simplemente descifrar soluciones. Lo siguiente es no culpar a otras personas. No seas como salí a L. A. No tengo dinero. No puedo creer a mis padres. No me darían nada para ayudarme con mi carrera aquí afuera. Bla, bla , bla. Todas estas cosas. Ese es un factor que la confianza pudo haber escuchado antes. Dos para éste. Bueno, como que se reduce a ti. En realidad no es muy problema. Es su dinero. Y no querían darte su dinero. Está bien. ¿ Crees que debiste haber conseguido su dinero? Bueno, está bien, eso es un problema. Ese es un problema en el sentido de que necesitas dinero para estar aquí afuera. Pero si te mudaste aquí y no tienes dinero y entonces te estás quejando de que no tienes dinero Bueno, eso es un problema contigo. Deberías haberlo hecho. Esa es la cosa. Cuando sales aquí, tienes que prepararte de antemano. Necesitas averiguarlo, acuerdo? ¿ Dónde voy a vivir? ¿ Dónde están los mejores spots que puedo probar y ir? ¿ Qué voy a hacer con el dinero? Porque esa es una gran parte de ella. Una parte enorme. Algunas personas tienen la suerte y la suerte de que bien, sus padres financiarán sus actividades en L. A. Ya sabes, algunas personas abusan demasiado de ello, pero, ya sabes, algunas personas sí tienen padres que podrían decir, Sí, te financiaré te ayudaré a intentar conseguir tu sueño, lo cual es genial. Ya sabes, conozco a esta chica que Ella, um ella salió aquí. Ella consiguió todo este entrenamiento y cosas diferentes, y no tiene que pagar nada. Nada. Está en tan genial Está en un lugar tan genial porque no tiene que preocuparse por dinero en absoluto. Si pudieras estar aquí fuera una audición y tengo que preocuparme por el dinero, esa es una cosa que está fuera de tu hombro cuando tienes eso. Y tienes que preocuparte, ¿Voy a terminar? ¿ Yo? Voy a poder, ya sabes, vivir, vivir, ya sabes, vivir aquí afuera. ¿ Tengo que poner comida en la mesa para mí o para alguien más? Al igual que hay cosas como ellas involucradas. Pero sus padres, tienen como una mansión. Su hermano tiene su propio avión como lo están haciendo muy bien. Entonces para su dinero no es un tema como si obtienes algo genial si no lo haces, entonces no lo haces. Cuando ella ha estado aquí fuera, es transición. Verás, ella consiguió un agente comercial con esta agencia bastante buena, y , ya sabes, no ha ido en comerciales. Pero luego recogió modelado, y ha estado haciendo toneladas de dinero. Ahora en eso, no cambian las cosas. Las cosas cambiaron. Pero, ya sabes, ella sí tuvo el beneficio de que la gente la ayudara con ese ayudante con las finanzas. Pero luego hay actores que vienen aquí que es como si acabaran de salir de ahí, igual que yo sólo tengo que estar aquí afuera. Y luego están como, no tengo dinero como no puedo permitirme la comida. No puedo hacer esto. No puedo hacer esto. Pero sí se pusieron verdaderamente en esa situación porque no planeaban con anticipación . ¿ Qué voy a hacer con el dinero? ¿ Dónde voy a vivir? Esas son dos cosas importantes cuando sales aquí y luego también tienes que Una vez que salgas aquí, tienes que hacerlo. Entonces vamos, trae al agente. Ya sabes, es difícil conseguir a los agentes a veces de antemano. Muy duro por lo que hay factores que tienen que involucrarse. Pero si solo te estás quejando de otra persona Bueno, debiste haberlo resuelto hace mucho tiempo. A lo mejor debiste haber descubierto en lugar de quejarte de que tus padres no pagaron para que salieras a l. A. Así que ahora estás luchando. Bueno, tal vez tengas que pensar y ser como, OK, sí quiero salir a L. A. pensaré en todo lo que pueda. Y si no puedo salir aquí sin su apoyo sin su ayuda actualmente, entonces tal vez voy a tener que probar esto, ya sabes, en tres años, en cuatro años, dos años, un año o lo que puedas hacer para ganar dinero. A lo mejor es lo que vas a tener que dio. Eso no significa que no puedas trabajar en tu propia zona local. Todavía desarrolla tu oficio, sigue haciendo cosas diferentes, Pero tienes que asegurarte de que tienes un plan. No solo sales aquí y piensas, Bueno, yo solo, uh, ya veremos qué pasa. No funciona de esa manera. Tienes que planear el plan. No te quejas, haces un cambio. Dices OK, en vez de quejarme, voy a encontrar una solución. Eso es una especie de lo que tienes que dio. También tienes que dejar de compararte con otras personas. Ya sabes, si te comparas con el otro actor que está en la habitación contigo y pensando, ¿por qué consiguieron la parte de por qué tienen ese agente o cómo lo están haciendo tan bien en el dinero? ¿ Por qué manejaron ese auto? Y yo no conduzco ese auto todavía. ¿ Por qué tienen esto? ¿ Por qué no tengo eso? Si te comparas de nuevo con otro actor te vas a deprimir de verdad y va a ser como, Esto es horrible. Esto apesta. Esto es aburrido. Lo que sea. Tampoco te compares con nadie más. Porque entonces comienzas a quejarte y estás siendo y luego estás simplemente te pones celosa y sé como no puedo creer que esta persona consiguiera ese trabajo como ellos así no se lo merecían. No blub por encima de una cuadra. Todo esto. A lo mejor no se merecían el trabajo. Claro, pero no necesito oírte quejándote de ello. 24 7 Así que deshazte de quejarte ahora lo sé. Sabes que no puedes deshacerte al 100% de ello. Seguro que sabes que habrá momentos en los que tal vez te quejarás, pero debe ser del 95%. No te quejes y luego 5%. Entonces sí se quejan. OK, bien. Si no te quejas el 100% del tiempo, eso es genial solo asegurarte de que no seas alguien que sea como, Oye, tengo este problema. Tengo este problema. Tengo este problema. Hacer un cambio. Encuentras el problema, lo anotas, encuentras cuál es tu problema, y luego trabajas para encontrar una solución. Entonces cuando tu vida ahora mismo, hay algún problema que tengas con algo? Sea lo que sea en este también tipo de se relaciona completamente con cosas de no actuar también. Si tienes un problema, averigua una solución, no te quejes de ello. Entonces, ¿algún problema? Tienes derecho y anota. Este es mi problema. ¿ Cómo puedo superarlo? ¿ Cómo puedo pasar por este problema? ¿ Qué puedo hacer? Necesito dinero. Está bien. ¿ Qué puedo hacer para ganar dinero? Necesito tiros a la cabeza. Está bien. ¿ Qué puedo hacer para conseguir disparos en la cabeza? ¿ Qué tengo que dio? Te descifras las cosas. Y si puedes hacer eso, puedes llegar a ser mucho, mucho más feliz para llegar a ser mucho más feliz con el trabajo. Habría mucho más feliz estar aquí fuera por todas las cosas que se están quejando . Eso es lo que estás haciendo tú mismo. Te estás quejando de que nadie más te está quejando. Te estás quejando. Pero cuando alguien sí se queja ante ti, eso podría ponerse molesto. Y tú podrías estar como, OK, lo pillo. Eso apesta. Eso apesta. Pero cada vez que escuchamos a alguien quejándose a May me siento como, Vale, te estás quejando. Te estás quejando. ¿ Por qué no haces algo al respecto? Porque hay muchas situaciones en las que se podría hacer algo al respecto. No estoy hablando de ese raro 5% de tiempo en el que no se puede hacer nada al respecto porque la mayoría de las veces, si se tiene un problema, se conduce algo al respecto. Sólo depende de ti si vas a tomar esa acción y realmente hacer algo. Así que dejad de quejaros chicos y aseguraos de que vosotros lo hagáis. Ustedes chicos en realidad ya tal vez han tomado medidas. Seguro que hay toneladas de cosas en las que puedes pensar, que tal vez te quejaste y luego encontraste una solución más adelante. O tal vez te estás quejando ahora mismo. Y aún no has trabajado para encontrar la solución. Así que sólo aseguren, chicos, sigan empujando hacia adelante, empujen hacia adelante. No te quejes, pero encuentra soluciones a un problema que tienes. Está bien. Buen trabajo, chicos. Os veo a todos en el próximo video de 27. Looks de video #26: Entonces hoy vamos a estar hablando de miradas, miradas, es algo que es toda esta idea. En todo el campo de Hollywood. La gente piensa que si no me veo súper atractiva, si no me veo caliente o sexy o lo que sea, dicen que puedo ir a Hollywood. No puedo convertirme en actor. No puedo convertirme en actriz. Aunque no esté en Hollywood, podría ser, ya conoces tu propio teatro local, escuela, teatro de obra. Cualquiera que sea el cortometraje que diga la gente, no puedo hacerlo porque no soy lo suficientemente atractiva. Tengo que mirar así para conseguir la regla. Bueno, aquí está la cosa. El motivo por el que probablemente piensas que tienes que ser súper atractivo es porque cuando miras en la pantalla de la película, ves a bastantes personas atractivas ahí. Tienes que recordar que pienso en esto. Sí, ahí en la pantalla, pueden parecer atractivas para ti. Todo el mundo tiene, aunque diferentes opiniones personales. Conozco a una chica, las cosas que Brad Pitt es lo más caliente del mundo. Conozco a otra chica que piensa que está bien, todas las mujeres de aquí probablemente les guste, verdad, ¿cómo puede ser eso? Pero es cierto. La gente tiene opiniones diferentes sobre cosas como ¿Quién es atractivo? Quién no está más que olvidarse de ese aspecto de la misma. Apenas la parte de que vemos a alguien en la pantalla era como, Vale, son atractivos con la razón de que también piensas que son atractivos es uno tienen loca cantidad de popularidad, herramienta. Son famosos, son celebridades. Naturalmente, nos parece que las celebridades son atractivas porque las estamos viendo todo el tiempo. Todo el mundo vio que los amo. Yo los amo. Son increíbles. Son tan fenomenales. Ellos son esto. Ellos son eso lo más caliente del mundo. Entonces, naturalmente, las personas que escuchan o les gusta Oh, sí , ya sabes, son un poco atractivas o oh, sí, no son tan malas. Pero hay que recordar esto. Tienen miles de dólares invertidos en maquilladores. Vienen maquilladores. Hacen su maquillaje todo el tiempo. Tienen gente viniendo a peinarse, por lo que las partes que no ves es cuando el actor que las está parando está bien. Corta y luego viene el peluquero y sacan ese pedacito de pelo que no es perfecto. Lo pusieron en el lugar correcto cuando volvieron a filmar la escena para que pueda ser completamente perfecta. Pero en la vida real cotidiana, nadie es completamente perfecto. Nadie lo está. Piénsalo. Piensa en cualquiera que conozcas que sea completamente perfecto, no tiene defectos en absoluto en nada. Apuesto a que no puedes encontrar a nadie que sea así. Alguien tiene algún tipo de defecto, algún tipo de cosas que tal vez no les gusten de sí mismos. Creo que todo esto es un atractivo o lo que sea. Pero cuando tienes estilista de maquilladores, personas que están consiguiendo la ropa adecuada para que te pongas, así que puedes tener si alguien tiene que usar un traje para conseguirle un traje que esté ajustado, sabes que no es demasiado holgado, no demasiado pequeño. Es perfecto. Todo es perfecto. Tienen personas que hacen iluminación buena iluminación realmente puede hacer o romperse. Ya sabes, la forma en que alguien mira a veces entrevistas pero hacen que la gente les ponga una gran iluminación. Tienen todo su maquillaje hecho todo lo que tienen, ya sabes, estas cámaras de 1000 dólares trabajando en ellas, filmándolas. Entonces hay mucho en lo que entra cuando vemos a una celebridad a la que nos parece atractiva. Hay mucho que entra en ello. No es sólo que nacieron de esa manera. Así eran. También es que odio tienes gente poniendo miles de dólares en hacer que esta persona vea increíble. Bueno, sí, yo podría hacerle lo mismo a cualquier otro. Consígueme miles de dólares. Todos en el mundo se verán. Es como una modelo o parece un actor. Todo el mundo, pero eso es porque tienen el dinero que le están poniendo. Entonces la gente se da cuenta de esto, ya sabes, los directores de casting se dieron cuenta de este director, así que no pienses , Oh Dios mío, porque no me veo súper atractiva porque no me veo así. No puedo hacerlo En Hollywood, tu look es tu propio look y es único. Eso es algo bueno. Eso es algo increíble. A veces la gente va a audiciones. Conozco a esta chica. Ella fue a una audición y ahí hay un montón de otras hembras, y dijo que eran tan increíbles. Eran tan atractivos, todos eran así. Todos son más guapas que yo. Entonces le hizo sentir que no era guapa porque estaba como, Sí, son bastante increíbles, como venir así de bonita. Ella es como, no puedo no puedo ser parte de este proyecto. No soy tan bonita. Pero aquí está el aquí de algunas cosas en las que hay que pensar. Una la idea de que porque alguien más es guapa, no eres bonita. Eso es ridículo. Si tienes 5 millones de dólares sé como yo soy bastante rico. Pero luego conoces a alguien que tiene 10 millones de dólares para que ya no seas rico. No tiene ningún sentido. hecho de que alguien más tenga mucho dinero no significa que no tengas mucho dinero. hecho de que alguien más sea atractivo no significa que no seas atractivo tú mismo. Entonces hay que recordar que se lo dije. Ya sabes, también te llamaron para este papel. Tu agente pensó que podías hacer la parte, por lo que te presentaron. El director de casting quería verte entrar. Entonces hubo factores que se involucraron solo para meterte en la habitación. El hecho de que dirías que no eres atractivo o no eres muy guapa no tiene ningún sentido. Estás bien. Estás en el mismo plano de orina en el mismo mundo por el que todas estas personas están tratando de audicionar. Pero luego se reduce al director de casting y al director. ¿ Qué buscan? Entonces si están buscando a alguien que sea rubio en tu morena, no hay manera de que puedas conseguir el papel. Ya sabes, pueden ser capaces de pensar, Hey, debilitarse, teñirse el cabello. Pero si no están pensando en eso, dependiendo del papel que tal vez no esté en el presupuesto, lo que sea. Si quieren a alguien que sea rubio en tu morena, entonces no puedes conseguir la parte de que quieren a alguien que pesa, ya sabes, 200 libras en ti camino 1 50 Quizás no puedas conseguir la parte si quieren a alguien que corta y eres alto, puedes mirar la parte viceversa. Por lo que hay factores y elementos que se involucran para contratar a alguien. Pero simplemente no quiero que ustedes piensen que tengo que lucir de cierta manera hay que ser súper caliente para poder hacerlo en Hollywood. Ya sabes, creo que fue yo creo que fue Meryl Streep, Meryl Streep. Ella tenía que decir a esta persona, um, entra y conoce a esta persona. Sé quién es Ah, director de casting. De todos modos, se van y empieza a hablar con el director en italiano y él es como, Sí, tengo esto, tengo a esta chica. Deberías mirarla. Ella es genial. Ella podría hacer arriba sobre qué? se puede hacer. Y luego dijo algo en la línea de un italiano que él es como, No, no lo hagas. No quiero audicionar. No quiero audicionarla. Es como, Tráeme, Tráeme a alguien más guapa No me la traiga Tráeme a alguien más atractivo Ya sabes, tuvo una gran respuesta de vuelta que dijo en italiano. Ella le dijo de vuelta, Muchas gracias y se fue. Ha estado tan avergonzado. Meryl Streep, sin embargo. Meryl Streep, Mujer preciosa. Si escuchaba eso, si escuchaba y decía: Sí, Sí, no puedo hacer actuación, no soy lo suficientemente bonita, dijo. Ese director no pensó que yo fuera lo suficientemente bonita. Es decir, lleva años en el negocio. ¿ Cómo podría pensar que podría lograrlo? No soy lo suficientemente bonita. Tantos actores se han dicho eso una y otra vez Oh, no eres lo suficientemente bonita. Oh, tienes que hacer esto. Tienes que hacer eso. Pero luego consiguen la parte. Entonces obtienen algo. Creo que Jessica Chastain fue otra. Alguien dijo algo como, Ya sabes, no eres lo suficientemente bonita como si tuvieras que teñirte el pelo o algo así Y ella no dijo, No, Ella dice que es yo no voy a hacer eso. Se respetaba lo suficiente como para hacer lo que quería dio, y no los escuchó. cual fue algo bueno, porque si ella hizo caso, si dijo, Tú sabes, tienes razón, yo no soy lo suficientemente atractiva. No debería estar en este negocio. ¿ Qué pasaría? Ella no estaría haciendo los papeles que lo ha hecho. No sabríamos quién es hoy. No tendríamos ni idea. Por lo que no puedes dejar que la cosa del look te aleje de tu trayectoria sobre dónde estás tratando de ir. No puedes pensar Está bien, si no me veo lo suficientemente atractiva, no puedo hacer este negocio. No se trata de eso. Es solo que se acerca ¿encaja en la parte? ¿ Te ves como el personaje lo suficiente para estar en la parte? Es como, digamos, para las películas de The Rocky dicen que Sylvester Stallone nunca existió, pero ese es tipo de personaje. Querían a alguien que se pareciera exactamente a Sylvester Stallone. Bueno, si yo quería ir por el papel y quería la parte de eso, ya sabes, siendo Rocky, no voy a conseguirlo. Pueden encontrar a alguien más que se parezca más a lo que están buscando. Se parece más a Sylvester Stallone y, uh, y todavía puede actuar. Pueden encontrar a alguien más que se parezca más a la parte para que no vayan. Yo quiero poder conseguir la parte que no dice nada en mi contra es sólo decir OK, no encajaba ese papel. Es como, um, Johnny Depp. No puede conseguir cada papel en el mundo. Es un gran actor. Ha hecho un gran trabajo, pero no puede conseguir todos los papeles del mundo. Algunas reglas. Simplemente no encaja alguna rosa. No encaja físicamente lo que buscan. Eso es como un McConaughey de matemáticas. Cuando hizo Dallas Buyers Club Johnny Depp No se ve como se veía Matthew McConaughey. Matthew McConaughey era muy flaco. Tenía como nada de carne encima. Johnny Depp. Él quiere estar en ese papel. No podrá hacerlo. No lo pondrán en porque son como si no se ajuste a la parte Sí, es un gran actor, pero encontremos a alguien más en Hollywood que pudiera encajar en la parte y seguir actuando. Entonces no dejes que todo el asunto de la mirada te distraiga y pienses, Oh, no entendí esto. No conseguí esta parte por mis looks. No conseguí esto. Es sólo que eso es sólo hacer excusas. Entonces no te preocupes por eso. Sé cómodo en ti mismo. Conoce lo que tienes y luego, ya sabes, confía en tu agente porque eres agente te va a mandar por reglas. Ellos son los que obtienen estas admisiones y te van a mandar fuera. Entonces el agente ahí te mira y van a ver qué piensan que tal vez puedas jugar, y luego vas por esas reglas. A lo mejor va a estar mal. A lo mejor van a tener razón. No importa. Al menos llegas a ir a la audición y trabajas con lo que tienes. Eso es lo que tienes que dio trabajar con lo que tienes. Y luego si hay roles que crees que puedes audicionar por eso no te han presentado para ello y solo,ya sabes, ya sabes, llámalos o por correo electrónico. Sería como, Oye, Oye, ya sabes, creo que también podría desempeñar este tipo de papeles. ¿ Qué opinas sobre esto? O creo que podría hacer esto. ¿ Te importaría ver si me presentas para algunos de este tipo de proyectos? Si pudiera meterme en él, sólo un correo rápido, sencillo, eso es todo lo que tomaría. Entonces, de todos modos, manténganse enfocados, chicos. Y no hagas miradas todo este loco en el que tienes que enfocarte, solo preocúpate por el trabajo que tienes que dio. No te preocupes. ¿ Me veo lo suficientemente bonita? ¿ Me veo así? Simplemente concéntrate en el trabajo, eso es todo. Basta con prestar atención a la obra. Está bien. Ya veré que tengan un gran día por 28. Video #27 la comodidad: entonces hoy, lo que vamos a estar viendo es amabilidad. amabilidad es algo que creo que se pasa tanto por alto cuando se trata de este negocio, sobre todo en lo que los actores deben estar al tanto. De verdad. Es decir, esto es algo de lo que todos deberían estar conscientes, como directores de casting, directores , agentes, actores, todos, ya sabes, el mundo entero realmente debe ser consciente de la amabilidad. Es decir, solo piensa en cuánto de un mejor lugar sería si hubiera amabilidad, esparcido por todas partes. Piensa en lo bonito que sería el set o qué agradable cuando lo estás ensayando con un conjunto para show Qué bonito sería si cada persona fuera amable. Es decir, a veces podrías conseguir eso. Todos son amables, todos amables, y eso es fenomenal. Eso es genial. Eso es a lo que todos aspiramos. Es lo que queremos. Nadie quiere ir y decir, OK, voy a ir a set hoy y trabajar con su actor es sólo un verdadero imbécil. Sólo es grosero. Él es sólo mayo. Nadie se despierta diciendo que todos quieren trabajar con personas que son fáciles de trabajar, que son amables, que son educados. Eso es lo que quieren ahora, educado no quiere decir Ok, estoy aquí. No voy a decir nada. Sólo voy a ser cortés al no decir nada para no ofender a nadie. No es decir que se podría decir algo. Por ejemplo, quien eso ofende accidentalmente a alguien. Y si ofende accidentalmente a alguien, entonces te das cuenta de eso. Y podrías estar como, Oh, lo siento mucho. No quise ofenderte con eso. Yo lo redacté mal. Esto es lo que realmente quise decir cuando dije eso. Por lo que aún puedes tener diferencias de opiniones con la gente. Eso está bien. Es decir, no quieres ofender a nadie, pero está bien seguir teniendo diferencias de opinión. Pero a veces cuando la gente piensa en educado, piensa , OK, no debería decir que no debería decir nada cuando digo educado. Todo lo que digo es, cuando estás siendo amable, estás siendo educado, y por ser educado, no estás lastimado. Los sentimientos de cualquiera no están diciendo algo que sea hiriente o mezquino o condescendiente. Estás trabajando con ellos como conjunto. En grupo, conoces a todos en la producción importa. O sea, creo que nos dimos cuenta de esto de los videos pasados, que estaba diciendo cómo no puedes tener la misma tienda B tiro cuando estás en el set sin el director que tienes sin el camarógrafo que tienes sin el clienta que tú tener sin la gente de iluminación que tienes. Si los reemplazas por un conjunto diferente de directores o un conjunto diferente de gente mordida son un conjunto diferente de maquilladores. El proyecto será un poco diferente. Puede haber similitudes y cosas. Claro, algunas personas tendrán impactos más grandes que otras personas, definitivamente. Pero lo que te das cuenta es que son insomnio, que te dan el equipo con el que estás trabajando, las personas que están a tu lado realmente afectan el tipo de película que se está haciendo, el tipo de actuación escénica que se está creando. Por lo que es genial reconocer eso para que realmente lo puedas admirar y puedes dar tu amabilidad a todas esas personas y al dar amabilidad, es solo reconocer el trabajo que realiza la gente. Ya sabes, es reconocer al director. Es reconocer a los escritores lo que está reconociendo. Um, es reconocer al maquillador, al cliente. Es reconocer a todas esas personas, incluso a la persona que te sostiene el micrófono de boom. Es reconocerlos podrías decir algo que podrías estar en el sitio. Pero, hombre, esta persona es tan fuerte, sostienen que pueden sostener esta cosa durante horas de punta. Como definitivamente lo sabes. Esta persona funciona. Es sólo algo amable y educado de decir. Ya sabes, les hace sentirse bien consigo mismos. Por lo que quieres asegurarte de que eres amable con todo el mundo. Ya sabes, alguien hace un buen trabajo ahí, actuando. Hacen buen trabajo, lo dicen y solo se como, Oye, eso fue realmente genial. Lo que te vi hacer Fenomenal. Trabajo impresionante. Ya sabes, no tienes que decir como después de cada pieza de trabajo que hacen. Aunque disfrutes cada uno que no quieres decir. Oye, gran trabajo ahí fuera realmente bonito. Y luego otra vez, un trabajo fenomenal. Súper Realmente bueno. Realmente buen trabajo. Oye, me encanta lo que hiciste cuando hiciste eso. Porque eventualmente lo que va a pasar es que los estás duchando con tantos cumplidos que entonces lo que dices no tiene más significado detrás. No hay tanto peso si solo lo desprendes. Pero de vez en cuando, reconocer el trabajo de alguien y simplemente ser así fue realmente bueno. Y eso es lo que realmente es agradable y tipo de gente le gusta escuchar que el hacer buen trabajo. Ya sabes, no estás siendo piénsalo. Estás siendo genuino. Estás siendo genuino y diciéndoles odio. Me gustó lo que hiciste. Si alguien hizo algo que no es bueno y es malo, no voy a ir a decírselo. De acuerdo, eso estuvo realmente bien. No le sirve. Eso no le ayuda. Y en todo caso, le duele. Porque lo que va a pasar es que van a pensar que lo que hicieron fue bueno cuando tal vez realmente no lo fue. Y luego van a seguir haciendo algo que está mal. Entonces si alguien hace trabajo y no es tan genial, simplemente no lo mencionaré. No voy a ir activamente a ser grosero y no ser amable y decir, Oye, Oye, que lo que pones ahí fuera realmente apesta esta esta noche como si no lo supiera. No sé qué te pasa, pero eso fue realmente malo. No iba a decir que iba a ir sólo voy a despedir y no decir nada. Hablas bien. Así fue justo como fue. A lo mejor no estaba de acuerdo con ello, pero eso está bien. Y si es bueno y yo digo, Oye, Oye, eso fue buen trabajo ahí fuera A veces,ya sabes, ya sabes, sobre todo cuando estás trabajando en una obra de teatro que empiezas a encontrar ahí. Algunas personas y durante el proceso de trabajar en el show, pueden ponerse a veces emocionales, y a veces lo que necesitan esos actores es un poco de estímulo. Entonces a veces si estás en esa situación y sí se pone algo emocional, sé esa persona que podría subir y puede alentarlos, subir sus alturas y simplemente ser como, Hey, no te preocupes, todo va a salir bien. Ha habido espectáculos que han sido parte de y, ya sabes, tres semanas, cuatro semanas antes de la apertura. Ya sabes, algunos actores, podrían asustarse y pueden decir, Oh Dios mío, no sé si podría hacerlo. No sé si soy capaz de hacer esto a media luz. Nerviosos, pequeños colapsos nerviosos. Pero si puedes estar a su lado y puedes estar ahí para él, eso es todo lo que necesitan. Por lo que necesitas ser amable de que ella sabía. Es necesario estar al tanto. Cuando estás en el set, debes estar al tanto de lo que te rodea. Qué está pasando. Si alguien necesita ayuda con algo, ofrezca su ayuda. Ayúdales porque eso es lo que te va a hacer memorable. Ya sabes, tienes que interactuar con la gente. Eso ya sabes, si no interactúas con nadie en absoluto y te sientas sola, ¿no vas a ser realmente memorable tanto? En realidad no. Es decir, puede que te recuerden como el tipo que se sienta solo no habla con nadie, pero eso puede no ser visto como una luz positiva que podríamos querer. Pero si estás hablando con alguien en tu interacción con ellos, te darán cuenta. Empezarás a ser notado. Pero ahora cómo se sienten por ti es lo que realmente importa cuando estás hablando con ellos. Porque los futuros siguen, le dices hola a alguien drogado. No hay realmente sentimiento ahí dentro, Pero si tienen la sensación de que esta persona es realmente impresionante, como si realmente fueran una especie de su genuina, están preguntando, como cómo es mi día. Ya sabes, hay diciendo como y esto podría ser cualquiera. Este podría ser el miembro de la tripulación más pequeño que trabaja en el trabajo en la película, y podría estar bien. ¿ Cómo va? Sólo charlar, hablar Es como, Wow, esta persona no me ignoró. En realidad se dieron cuenta de que estaba aquí como Eso es tan guay Pero no es, ya sabes, dándoles algún tipo de emoción para recordarte sobre como, Wow, Wow, esta persona a la que realmente odio ahí tan grosera. Son tan malos. Sé que hay este actor. Antes me decía cómo está trabajando en esta gran película, y hay un actor bastante grande que básicamente estaba caminando junto a él y estaba como, Oye, Oye, tengo hambre y ve a buscarme Ah, ve a buscarme algo de comida de la mesa de servicio Y, um es que obviamente el actor consiguiendo? No le consiguió nada más que el hecho de que el tipo pasara por aquí y él estaba como, Hey, tengo hambre. Ve a buscarme algo muy grosero. Pero ahora así es como recuerda a ese actor. Ahora, cada vez que después aparece en pantalla al igual que no puedo creerlo. Este tipo de verdad, verdad. Pero ahora no está en una posición de poder per se. Pero ahora imagina si mi amigo fuera director y él estaba dirigiendo esa película y el actor lo hizo bien, me diría que no te volveré a contratar nunca más. Puede que lo haya despedido a ese justo ahí en ese lugar. O podría ser este actor quiere trabajar en futuros proyectos. Y esta prueba de director, todo el mundo conoce a este tipo. Es un actor de ruedas con el que he trabajado alguna vez. Me dijo que fuera a buscarle comida. ¿ Se puede creer eso? No quieres que te recuerden de una manera pobre en una mala luz, y esto es cuando apenas estás empezando y esto es si lo logras, si eres capaz de lograrlo , puedes tener suerte de meterte en la película más grande de la historia. El mayor programa de televisión te cosas para ser educado y amable con todos. No dejes que la fama te llegue a la cabeza y te hagas pensar que eres mejor que todos demás porque confía en mí, eso es lo que va a pasar. Si esa es la mentalidad que vas a construir, eso es por lo que vas a ser recordado y no quieres que te recuerden de esa manera. Quieres ser recordado como el actor que es amable y que ayudará a la gente pase lo que pase. Si tienen el crudo más grande o si tienen el papel más pequeño realmente vamos a tratar ayudar y estar a tu lado. Entonces sólo recuerda, la amabilidad de ese tipo es algo que es realmente importante. Y es realmente pasado por alto por mucha gente. Ya sabes, en cierto modo, creo que instructor actuante así debería a veces decirle a sus actores y ser como, Oye, necesitas trabajar un poco más en tu amabilidad. He visto actores y clases de actuación que son bastante groseros, pero a los instructores les gusta, ya sabes, lo que sea. Me están pagando dinero, ¿sabes? Y eso lo pillo en el sentido como, si eres grosero, no lo voy a querer. No voy a querer enseñarte, pero al menos lo que podrían decir es que podrían decir, Oye, ¿ sabes qué? Tienes que trabajar un poco más en tu amabilidad porque vas a estar encendido si algún día estás en el set, nadie va a querer volver a trabajar contigo. Eso es algo que es realmente importante decirle a veces a algunas personas que algunas personas necesitan eso. Es decir, otro actor a otro, en realidad no quiero quedarse así demasiado drama en el show. Pero como instructor, la amabilidad es algo en lo que la gente a veces debe trabajar, o a veces recordar A veces la gente piensa que no quiero decir no quiero nada aspirante, súper educado, no quieren que se jueguen cuando sólo estás callado. Quieres seguir siendo amable y hablar con otras personas en realmente conocerlas. ¿ Cómo es tu día? ¿ Cómo le va? ¿ Cómo está la familia? Oye, ¿puedo ayudarte con eso? Sólo ser amable y de verdad escucharme y luego estar presente cuando estás en el trabajo. Entonces recuerda que la amabilidad de ese tipo es lo grande. Entonces ustedes la próxima vez tengan un gran día. 29. Video #28 la verás: nos estamos acercando mucho o casi hacia el final. Por lo que felicitaciones nuevamente por todos los que se quedaron comprometidos con este proceso . Porque de nuevo, no todos los actores podían hacer esto. No todas las actriz en ST totalmente comprometidas. Por lo que de nuevo, felicitaciones a todos ustedes que se han quedado atascados y han sido actores comprometidos. Estoy muy orgulloso de todos ustedes. Entonces hoy, lo que vamos a estar hablando es de tu valor. Ese es el video de hoy. Aquí hay otra cosa de la que muchos entrenadores no te van a hablar. No te van a hablar de tu valía. ¿ Vale la pena? Ahora, la primera pregunta que te está pasando por la cabeza es probablemente ¿A qué te refieres con eso? ¿ A qué te refieres con, ¿valgo la pena? ¿ Qué es eso? Incluso ¿Qué significa eso? ¿ Y mi pena? Bueno, hay 22 cosas que vamos a tener que hacer para averiguar si valemos la pena. El 1er 1 es realizar como persona, como persona, como ser humano vivo. ¿ Vale la pena? ¿ Vale la pena estar en una película? ¿ Te mereces? ¿ Te mereces la oportunidad de estar en una película? o vales esa oportunidad? ¿ Vale la pena la oportunidad de estar en un programa de televisión para estar en una obra increíble? ¿ Vale eso? ¿ Cadenas? Muchas personas podrían tomar un momento rápido a eso para pensar en eso. Podrían irse. Whoa. Sí, supongo que sí lo creo. Creo que tu respuesta debería estar bien ahí. Sí. Sí, lo soy. Sí, claro. Soy un ser humano al igual que todos los demás en este mundo. Y merezco una oportunidad. Sí. Merezco la oportunidad de estar en una película para estar en un programa de televisión para estar en una obra increíble. Sí, merezco esa oportunidad como persona, me dio Eso debe ser la respuesta de todos. Ya sabes, algunas personas pueden dudar y decir: Bueno, Bueno, no lo sé. Um, algunas personas pueden decir No, soy yo no valgo la pena. Bueno, hay que construir una creencia en ti mismo en dice que valen la pena. Porque si no lo crees, si no lo haces, nadie más lo hará. ¿ Nadie confía en mí en eso? Algunos actores piensan que no tienen una creencia en sí mismos. Entonces realmente no importa, sin embargo, porque siguen yendo a una audición. Haga su escena y espere que la persona que está audicionando ya sabe, 100 personas diferentes en un día vea a esta persona aleatoria entrar y apoderarse del talento. No es así como funciona, sin embargo. Si un actor no cree en sí mismo, ¿cómo puedes esperar que algún director de casting al azar crea en ti? Si no puedes hacerlo, ¿por qué lo pueden hacer? Porque estás contigo mismo todo el tiempo. Tú lo eres. Vas a ser tu mejor amigo. A lo largo de todo este viaje. Estás atascado contigo mismo hasta el día en que mueres. Entonces tienes que darte cuenta de que lo vales. Vale la pena la oportunidad. Ya sabes, sabemos que nos estamos metiendo en un negocio que es muy duro. Las probabilidades están en contra de nosotros. Están en contra de nosotros. Pero aún tenemos que creer que tenemos una oportunidad. Tenemos que creer que merecemos esa oportunidad causa de lo contrario de ti no crees en ti mismo y entras a la audición, No vas a poder construir un personaje fuerte. Vas a estar un poco nerviosa tal vez. No va a estar tan seguro de sí mismo y seguro de sí mismo en ti mismo. Pero esto es sólo la primera mitad de ella creyendo en ti mismo. La segunda parte del mismo es creer en tu trabajo y en tu trabajo principalmente siendo tu ética laboral . ¿ Ya has trabajado lo suficiente? ¿ Estás haciendo algo todos los días para mejorar? Porque a veces el trabajo Quizás no sea genial al principio. Eso está bien, pero ¿estás trabajando en hacerlo genial? ¿ Estás avanzando con eso? Porque muchas personas no son para que algunas personas puedan decir Sí, como persona, sí lo merezco. Pero tan ah como mi trabajo, actuando, siendo nuestro trabajo, mi trabajo. A pesar de que no sé si es merecedor int de una oportunidad no todos pueden decir que lo es. Yo quiero que pienses en este ejemplo muy rápidamente. Imagina que soy dueño de un negocio. Tengo mi propio gran negocio aquí. Y mis empleados quieren un aumento. Ellos quieren levantar. Quieren esa oportunidad de ganar más dinero. Todo el mundo lo quiere. Entonces digo: Bien, Bien, déjame ir y reunirme con todos ustedes. Entonces hay algunos empleados ahora en este negocio que paso junto a él y me acaban de escupir . Son groseros, sus principales, son condescendientes. Y yo soy como, Whoa, les di un trabajo aquí chicos. ¿ Y qué me escupiste en la cara? Esas que no son merecedoras como personas por conseguir un aumento es tu jefe, y te metes en un negocio y tus empleados te escupe. Confía en mí, no les estás dando una carrera. Por lo que estas personas que decidirían escupir en mayo a aquellas que no están consiguiendo la carrera como personas, no son merecedoras de una carrera. Entonces ahora voy por aquí a este conjunto de empleados y ahora estos, todos son realmente amables. El realmente amable. Todos son educados. Un lindo con el que hablar. Aquí nadie se está enojando conmigo, siendo grosero, escupiendo sobre mí nada. Todo el mundo es tan educado. Realmente amable generoso. Está bien, genial. Ahí vas. Como gente, ustedes se merecen un aumento. Está bien, vamos un poco más profundo ahora, Sólo porque como persona te mereces no significa necesariamente que en el trabajo te mereces. Entonces ahora estoy pasando y estoy viendo que estoy como, Vale, veamos cómo han ido ustedes chicos en sus trabajos. Y luego lo estoy mirando. Digo que está bien, bueno, esta persona se ha ido desmoronando. No han estado trabajando lo más duro. Um, esta persona no está trabajando duro. Bueno, éste sí. Están haciendo todo lo que pueden. Son que son rápidos. Están caminando rápido. Se están asegurando de que todo esté bien, estamos haciendo todo bien sin prisión. Parece bastante merecedor de un aumento. Hay gente que conoces como persona. Son realmente amables, pero tardan 15 minutos en solo hacer pis. nadie le toma tanto tiempo. Pero los baños ahí mismo. ¿ Por qué te toma 15 minutos? Estar bien, pueden ser un poco perezosos y no puedes ser perezoso. Entonces realmente, conocer tu verdadero valor es conocerte a ti mismo como ser humano. ¿ Vale la pena? Y luego conociendo tu trabajo ¿Vale la pena? ¿ Te mereces? ¿ Vale la pena esa oportunidad de ser tal vez una película a tal vez ser un programa de televisión para tal vez estar en una obra increíble? ¿ Te mereces esa oportunidad? Eso es lo que quieres obtener ambas respuestas Un sí a ti quería ser Sí, como persona y sí al trabajo. Ser sí a una persona puede ser más fácil para la mayoría de la gente, pero sí al trabajo. A lo mejor un poco más duro, porque Hay mucha gente que realmente no trabaja y pone tanto esfuerzo o tiempo es que podrían en algo. Entonces pueden estar sentados alrededor un poco Mawr o podrían ser un poco perezosos y se podría pensar, Bueno, estuve en Netflix nuestro en YouTube por dos horas, y ahora estoy empezando a memorizar mis líneas o lo que sea. Bueno, ¿ podrías haber ido y empezado a memorizar tus líneas dos horas antes, tal vez e hiciste algo más con tu actuación? A lo mejor trabajaste en memorizar tus líneas, y luego llegaste a tener la oportunidad de trabajar en tu creíbilidad. Y tal vez tienes que averiguarlo. A lo mejor hay algo más que encontraste de lo que no sabías Como hace una semana. Eres como, Oh, hay algo de lo que no sé. Yo debería trabajar en eso y luego tú lo averiguas, y luego tal vez tu trabajo en eso. Pero no tienes ese tiempo. A lo mejor porque pasaste dos horas viendo videos de YouTube. Bueno, tal vez en lugar de dos horas, tal vez si pasaste 15 minutos 20 minutos, entonces todavía tienes mucho tiempo para hacer otras cosas ¿estás sacando el máximo provecho de tu trabajo Cuando estás trabajando, ¿ estás totalmente concentrado o estás como la mitad en tu teléfono? Sólo un poco de pasar y, ya sabes, ir en instagram o Facebook y luego estás haciendo algo en lo que estás trabajando, vas a volver, luego estás trabajando en ello y luego vas a volver. Bueno, si ese es el caso, realmente no estás trabajando tan duro que diligentemente, Pero alguien más que está trabajando muy duro para mejorar y mejorar. Y no están dejando que nada los distraiga de lo que están haciendo. Y son merecedores como persona y merecedores en el trabajo. Van a entrar a una sala de audiciones y van a tener mucho poder con ellos porque van a andar sintiéndose merecedores. Va a haber un aire sobre ellos de confianza. Cuando entren, va a haber cierta energía que están dando suficiente que cuando el director de casting los vea , no van a saber tal vez exactamente qué es. No van a saber que esta persona se siente tan merecedora de una oportunidad que valen es tan alta. Pero habrá un sentimiento cuando esa persona entre en que no lo pueden explicar. Pero hay algo en esa persona. Hay algo acerca, y esa es una gran sensación para invocar a los directores de casting para que entren y sean como, Wow, esa persona, verdad. Realmente hay algo en él. No sé qué es, pero hay algo en esa persona, y parte de eso es conocer tu valía. Algunas personas ni siquiera saben su valía. Ya sabes, algunas personas se van a encharcar ahí abajo vale tanto como yo no valgo nada. Ni siquiera debería estar en este negocio. Ni siquiera sé es la persona que siempre es como No, no valgo la pena. No me lo merezco. Esa persona ahí, no van a conseguir una parte porque siempre hay segundas adivinándose y no poniendo buen trabajo. No están entrando a la habitación con un aire de confianza para sí mismos. Siempre están segundo adivinando ellos mismos. Al menos la persona que no piensa en ello no tiene ni idea. Pero la persona que se da cuenta de esto este concepto realmente puede pensar en ello y decir, ¿ sabes qué? Como persona, como ser humano en este planeta, sí, sí, me lo merezco me merezco int y vale la pena la oportunidad de estar en esta película. Sí, lo soy. ¿ Y sabes qué? Mi ética laboral he trabajado tan duro que sí, mi trabajo lo merece por casualidad estar en esta película. Se lo merece. Pero te imaginas si dices, Sí, valgo la pena. Yo puedo hacer esto. Mi trabajo. Realmente no he trabajado tan duro. Podría estar mejor. Sé que podría ser mejor si trabajo más duro. Bueno, esa persona va a ser muy difícil para ellos entrar y realmente tener una verdadera esencia de sentir que valen la pena. Eso es realmente duro. Pero si puedes construir tu valía en ti mismo y en tu trabajo, sólo va a ser algo diferente. Va a ser algo para ti, pero tienes que saber lo que vale la pena. Bryan Cranston dijo algo en líneas similares cuando hacía esta entrevista. Dijo que hay que tener un poco de arrogancia cuando se trata de tu talento, y hay que saber que tienes talento. Entonces cuando alguien te pregunta, ¿tienes talento? Tienes que decir Sí, yo soy Sí, soy talentoso. Al igual que si alguien dice: ¿Vale la pena? Sí, valgo la pena. Yo valgo la pena. Mi talento está ahí en mi reto. Yo estoy trabajando en ello todos los días, Así que sí, valgo la pena. Entonces si alguien alguna vez se me acerca y me pregunta ¿eres cosa cuando voy? Diablos, sí, valgo la pena. Apuesto a que valgo la pena porque sé que puse en el trabajo que puse en el tiempo que sé que era una persona. Yo lo merezco. Y tienes que tener eso para ti porque eso traerá una gran cantidad de confianza a tu trabajo. Y no tienes Te das cuenta de que tu valioso tú como persona individual son muy valiosos. Tu singularidad te hace valioso. Y cuando entras a esa habitación y puedes decir que sabes lo que valgo la pena. Yo soy. Eso es muy fuerte. Así que pruébalo antes de ir, ya sabes, a una sala de audiciones. Si has estado trabajando en lo sabes, sabes que vale la pena. Y tú has estado haciendo todo el trabajo. Y sabes que te mereces una oportunidad. Vales una oportunidad. Entonces te dices de antemano yo y vale la pena una oportunidad. Mi trabajo vale una oportunidad. Yo valgo una oportunidad. Y eso traerá confianza a tu trabajo. Y exudará algo en la habitación que tal vez no sepan. Pero lo harás. Y no te preocupes, nadie te va a preguntar. Oye, ¿vale la pena? Ya sabes, si alguien lo hace, quieres ser rápido y decir que sí, lo soy. Pero no vas a ir a una audición. Ningún director de casting va a decir: Oye, Oye, ¿vale la pena? No es algo de lo que la gente habla. Vales, pero es muy poderoso. Si lo bajas, es como un pequeño secreto en tu bolsillo trasero. Sabiendo esto, esa es una persona, vale la pena. Y por tu trabajo, vale la pena. Y eso realmente traerá ah mucho a tu trabajo. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo todo el camino a través de este video. Este, es tan importante porque si no crees en él, recuerda, no crees en él. Nadie más lo hará. No esperes que alguien más crea en algo. Si ni siquiera puedes creer en ti mismo, Primero tienes que creer en ti mismo. Antes puedes esperar que alguien más crea en ti. Y una vez que creas en ti mismo, otras personas, van a empezar a creer en ti. Confía en mí, pero tienes que creerlo. 30. Video #29 de forma una esponja: Hola, todos y bienvenidos al video de hoy. Entonces primero deténgase antes de entrar en el video. Yo sólo quería empezar diciendo Felicitaciones porque lo estamos haciendo hacia una banda aquí. Nos estamos acercando al final. Um, y yo quería decir felicitaciones y seguir con ello, comprometerse con el proceso y no ser actor. ¿ Quién llega tarde es? Porque hay muchos actores que confían en mí. Ellos son los que se sientan en el sofá. Se están comiendo sus papas fritas, y solo están esperando a que su agente los llame, esperando suerte para venir a ellos pero no practicando. No se están preparando de antemano. Ellos Onley se preparan en la práctica el día de la audición o el día anterior. Y tú eres actor. Esperemos que quien se esté preparando camino con anticipación. Dos meses, tres meses, cuatro meses, lo que sea, porque esta es la práctica que lleva mucho tiempo lograr. Ahora, ¿quién sabe? A lo mejor tendrás suerte y la próxima semana o conseguirás una audición para algo, y eso será fenomenal. Eso va a ser genial. Pero sólo porque obtienes una audición y estás practicando de antemano no significa que después la audición nunca más vuelvas a practicar. Estas son cosas en las que puedes trabajar todo el tiempo con creíbilidad, imprevisibilidad, voz con fisicalidad, todas estas cosas en las que puedes enfocarte en el trabajo en todo el lado mental de la misma. Saber no poner a la gente en un pedestal, saber interactuar con el agente, el director de casting o el director. Saber que también es un proceso interactivo, no sólo un proceso de actuación. Donde estás interpretando a un personaje, aún tienes que interactuar y hablar con la gente. Por lo que en primer lugar, sólo quería decir Felicidades por aguantar esto y realmente comprometerte , porque son los actores los que se comprometen, los actores que no tienen miedo de poner en la obra, que se ponen en los mejores lugares para lograr el éxito. Ahora siempre sabemos que la suerte está involucrada. Ya sabes, tenemos que tener suerte. Sabemos que estamos jugando las probabilidades contra nosotros. Sabemos que lo más probable es que las probabilidades se apilen contra de nosotros que es muy difícil reservar aparte . Pero también sabemos que queremos poder ponernos en las mejores posiciones para lograr bloqueo. No queremos que llegue un día donde tengamos la oportunidad que tenemos este momento. Tenemos esta oportunidad de lograr nuestro objetivo, que tal vez sea reservar esta parte, cualquiera que sea tu objetivo específicamente. Pero tenemos nuestra meta, y eso es lo que queremos. Y si no estamos preparados para ello, si no estamos listos, entonces vamos a perder esa oportunidad. Y no queremos que eso suceda. Al igual que tener un jugador de basquetbol realmente quiere jugar contra este increíble equipo, y están esperando y esperando y esperando que puedan jugar contra ese equipo. Pero lo que no hacen es que no van en la práctica todos los días. No trabajan en regatear el balón. No trabajan en lanzar el balón. No hacen estas cosas que tenemos que hacer. Simplemente esperan en lugar de hacer algo realmente, así que cuando llegue el momento esperemos, pueden estar listos para ello. Y cuando llegue ese momento y no estén listos, van a ser devastados. Pero tienes que darte cuenta que la razón por la que tal vez no lo entiendes es porque no te preparaste lo suficiente. Ahora, si sí te preparas y estás listo, lo haremos todo lo que significa es que tal vez solo quieras justo en el momento por lo que buscaban . Porque todos sabemos que el trabajo del director de casting es ayudar a armar la mejor pieza que puedan. El mejor panorama, son un gran proceso. Hay una gran parte de ello. Por lo que tienen que asegurarse de que metan a la gente adecuada. No pueden simplemente decir, Oh, bueno, me gustas personalmente. Entonces te voy a meter. Tienen que asegurarse de que sí, tienen que gustarles, Pero también tienen que asegurarse de que puedes trabajar y encajar para la pieza. Entonces sólo porque no reserves algo o no obtienes la parte no significa que estuvieras haciendo algo malo. No significa que no estuvieras trabajando bien, solo significa que quizá no estuviste bien para ese proyecto en particular. Entonces solo quería sacarlo del camino todo primero y sólo felicitarlos a todos por poder llegar hasta aquí porque son los actores comprometidos que realmente creo que se ponen en los mejores lugares para lograr suerte, para lograr esas oportunidades. Cuando sí se acercan frente a ti. Entonces hoy, lo que vamos a estar hablando es de ser una esponja. Entonces ser una esponja es algo que creo que todos tenemos que tener dentro de nosotros mismos. Y ser una esponja no suele ser algo que apagamos y encendemos. Es algo que siempre tenemos como constante a lo largo de toda nuestra vida. Ahora, tal vez seas más una esponja y una especie de momentos y menos de una esponja en los demás. Pero al ser una esponja, solo piénsalo primero como ser una forma de absorción del conocimiento. Y realmente, está absorbiendo los conocimientos importantes. Se relaciona un poco con la nevera, manteniendo lo que funciona cerrado sobre lo que no. Pero para saber qué funciona y qué no Tenemos que ser una esponja y empapar esas cosas, y a veces esto no se relaciona con tal vez la actuación de actuar en poner una buena actuación. Pero tal vez es aprender algunas de las cosas de detrás de escena. A lo mejor es aprender más sobre cómo trabajan los directores, cómo trabajan los directores de casting, cómo trabajan las diferentes personas dentro de la tripulación y se fijan dentro del proyecto. Entonces consigues una mejor comprensión de lo que está pasando, ¿cómo hace todo el mundo su trabajo? ¿ Dónde caigo en todo este proceso? ¿ Cómo puedo mejorar el proceso? ¿ Cómo entorpezco el proceso? ¿ Cuáles son las cosas que debo hacer? ¿ Cuáles son las cosas que no debo hacer? Y al ser una esponja, Esas eran cosas que estaban aprendiendo constantemente. Entonces aquí es primero con una esponja aplica si vas por decir agente. Por lo que en primer lugar tienes tu primera reunión con una agencia. Si consigues esta agencia genial, eso es fenomenal. Pero quieres asegurarte de que cuando estás en esa habitación y estás en ese momento, estás siendo una esponja. Entonces estás aprendiendo mientras estás con ellos, estás aprendiendo. De acuerdo, esto es algo de lo que les gusta, o estas son las preguntas que me hicieron. Y lo que encuentras es que vas a encontrar similitudes entre un agente y otro agente. Entonces si este es un agente con el que te reúnes, y tal vez no te firman con ellos, pero sí te reúnes con ellos, aún quieres asegurarte de que tu esponja en ese momento para que puedas averiguar las preguntas que te preguntaron las cosas que tenían curiosidad sobre dónde se pusieron al actor. ¿ Son alguien que quiere estar a tu lado todo el tiempo? ¿ No es alguien que quiera estar a tu lado todo el tiempo? ¿ Qué respuestas parecían gustarles? ¿ Qué respuestas parecían no gustarles? Y estás tratando de encontrar cuáles son esas cosas. Y las encuentras por ser una esponja estando en el momento. Entonces cuando te vas a tu próxima reunión y tratas de hablar con un agente diferente, ¿sabes? De acuerdo, esto es algunas de las cosas que pasaron de mi última reunión. ¿ Cómo puedo postularme a esta reunión? Entonces si encuentras que no les gustaron algunas respuestas que tenías Bueno, entonces sabes que tal vez tienes que ajustar algunas cosas que dices, ya sabes, te preguntan Oye, ¿cuál es tu objetivo como actor? ¿ Qué es lo que quieres? Y tú dices, um, bueno, quiero ser famoso y no les gusta esa respuesta. Bueno, entonces, ya sabes. Oye, tal vez esto sea algo para mantenerte alejado de ahora. Diferentes agentes serán diferentes. A lo mejor algún agente por el que vayas le encantaría esa respuesta, Doc. Wow, eres realmente honesto, chico. Seguro. Tal vez la mayoría del tiempo, sin embargo, Para esa pregunta en particular y esa respuesta que di, no van a querer por lo general solo para que ustedes sepan que antes de tiempo pero digan con una pregunta diferente en una respuesta diferente, puede depender del agente. Algunos agentes estarán satisfechos con ello. Algunos agentes no estarán satisfechos con ello. Pero quieres asegurarte de que eres una esponja y estás descubriendo esa información. Ahora hay actores, y podría saber algunas cosas similares que otros actores saben con el encuentro con agentes y directores de casting y cosas. Pero habrá cosas ordenadas, cosas particulares que sé que no saben porque he estado abierta y prestándole atención. Y estoy seguro de que al final de la línea de sus sucedieron algunas cosas que tal vez saben que yo no sé . Y tal vez es algo que saben de una persona específica. A lo mejor es una agencia específica o un director de casting específico. Podría ser, pero todavía tenemos que ser esponjas, y algunas personas son más esponjas que otras. Algunas personas realmente absorben la información. Otras personas lo remojan poco a poco o lo empapan demasiado tarde. Se empapan después del hecho por lo que podrían absorberlo una vez que tengan a su agente. No están prestando atención a cosas que no les gusta a su agente, así que no están tomando la información cuando son agencias. Oye, no creo que debas hacer esto. Y luego si lo vuelven a hacer, Entonces, por ejemplo, si y actor se queja en una sala de casting y el odio de tu agencia, no creo que debas estar quejándote en la sala de casting. Pero el actor realmente no se empapa en esa información, realmente no la escucha. Y luego se van a otra audición y luego se quejan. Bueno, entonces tu agente podría decir, OK, ya sabes lo que he hecho. Tengo que dejarte caer. Lo siento. Y en esa circunstancia, tienes que asegurarte de que estabas poniendo atención antes de que todo se empape en la información, empapando en que tu agente no estaba tan contento contigo ahí. Por lo que remojo e información significa remojarse en cosas buenas y remojarse en cosas malas. De verdad, estar al tanto de tu entorno, lo que te rodea y de lo que está pasando. También se quiere empapar información porque no se sabe qué línea de trabajo puede bajar en el futuro. Por lo que además de actuar, también puedes ir por otros caminos. Varios caminos. Conozco actores que han sido actores y después han decidido, Oye, voy a ir por el camino tratando de convertirme en agente. Yo he conocido actores que han sido actores, y luego deciden ir y ser directores de casting o sus actores, y han hecho proyectos. Y luego deciden, Hey, yo quiero ser director Así cambian en cambio. Y si fueran esponja, si son capaces de aprender, son capaces de aprender algunas de las cosas que no tendrán que tomar mucho tiempo para remojarse en la información porque han estado empapando en toda esta información abs como lo han hecho pasó por este proceso. Entonces, por ejemplo, si un actor quiere ser director, digamos y decidan, vale, mañana quiero ser director. Bueno, si solo si no se empaparon la información previa a algunas de sus obras pasadas de cómo funcionaban sus directores, qué hacen, qué les gusta, o interactuar con otros directores y averiguando Oye, tal vez este director pueda ayudarme algún día. A lo mejor éste podría ayudarme algún día. Si no están siendo esponjas y realmente empapando esa información, entonces podría ser realmente difícil si quieren probarla y avanzar por ese camino. Ahora, si lo haces aunque B s montón y sí empapa la información, tienes más que sacar. Tienes más que has aprendido que tu ser capaz de poner adelante. Entonces es por eso que ser una esponja es realmente importante porque llegamos a empaparnos en la información y llegamos a aprender cosas nuevas. Y también te conviertes en un mejor actor en el proceso. Porque cuando estás en el plató y estás sentada y estás empezando a conocer gente o estás aprendiendo de diferentes procesos y descubriendo Oh, es como se está trabajando esta película. Es así como se está trabajando otra película. Y luego tienes 1/3 moviendo tu Así funcionan esta película o tal vez un programa de televisión . Encuentra cómo funcionan diferentes proyectos de manera diferente. Diferentes directores, productores, actores. Todo es diferente, pero encuentras lo que te gusta. Encuentra lo que no te gusta en tu ser una esponja y realmente empezar a aprender. Y también estás siendo una esponja para tu propio yo. Entonces estás siendo una esponja cuando estás en el set y lo averiguas. Oye, cuando hice esto, esto realmente funcionó para mí. A lo mejor puedo usar esto para otro proyecto. A lo mejor va a funcionar. A lo mejor no lo hará. Pero tal vez para ese segundo proyecto, no funcionará. A lo mejor el Proyecto tres. Funcionaría muy bien de nuevo, por lo que sólo depende. Pero ser una esponja no significa sólo el ambiente de todo lo que te rodea. También significa ser una esponja para ti mismo, encontrar qué más funciona para ti y encontrar tal vez incluso lo que no funcione para ti. Porque recuerda, ser una esponja no significa sólo las cosas positivas. Eso también significa algunas de las cosas negativas. También significa que estás descubriendo lo que te gusta y lo que no te gusta, lo que quieres mantener lo que no quieres conservar. Poder crear este curso ha sido porque he sido una esponja, porque he podido aprender de mis instructores porque he podido sentarme en la sala de casting porque he podido platicar con directores, agentes, actores. He podido obtener toda esta información porque yo era una esponja activa constantemente y todavía él hoy. No es como, OK, ahora lo sé todo. Ya no tengo que ser una esponja. Muchas gracias por todos. Eres una esponja a lo largo del resto de tu vida porque constantemente vas a estar aprendiendo cosas nuevas o constantemente vas a estar en desarrollo. Constantemente vas a poder traer más a la habitación, llevar más a un personaje y para traer más de ti mismo porque siempre estás aprendiendo . Y Chris Pratt había hablado de esto antes. Chris Pratt es el actor de Jurassic World de Guardianes of the Galaxy. Es el principal actor principal, y habló de cómo ser una esponja realmente lo había ayudado en su carrera. Dijo que tal vez fue una de las cosas más grandes que le han ayudado y cómo ser una esponja realmente fue capaz de encontrar lo que le gustaba, lo que no le gustaba, cómo le ayudó mejor como actor. Ahora funciona para mí. Ha funcionado para los entrenadores que he tenido. Ha funcionado para Chris Pratt. Entonces hay suficiente evidencia que dice, Hey, ser una esponja probablemente sea algo bueno para ti. Vas a querer ser una esponja dentro de esta industria. Y si alguna vez decides dejar actuar y estás como, nunca quiero volver a hacerlo bien, todos modos vas a querer ser una esponja, porque ser una esponja en toda tu vida te ayudará. Y siento que si estás en actor y estás actuando que también te estás ayudando en tu vida porque estás aprendiendo diferentes personalidades, estás aprendiendo a usar tus emociones, tu aprendizaje a interactuar con personas que estás aprendiendo constantemente. Sea lo que sea que estés aprendiendo, siempre y cuando estés responde, puedes llevarlo a otros escenarios, otras situaciones. Pero ser una esponja es realmente importante, y a veces puede ser vital para los actores cuando se trata de longevidad de tu carrera. A veces a corto plazo, todo eso significaba que no tienes que ser tal vez siempre una esponja. Todavía puedes tener suerte, pero si tu esponja a corto plazo y a largo plazo, corto plazo, te ayudará mucho porque comienzas a aprender más rápido que todos los demás. Y tal vez no tendrás que saltar por encima de algunos de los trabas que otros actores tendrán que atravesar porque no eres un poquito y poder interactuar a través de esta industria un poco diferente. Pero también realmente te ayudará tremendamente a través del largo Javadi de tu carrera porque vas a tener que estar constantemente aprendiendo interactuar constantemente con gente nueva, encontrar diferentes directores de casting, diferentes proyectos, cómo encontrar proyectos, sabes que vas a aprender. Oye, esto es lo que tengo que hacer para encontrar los guiones que quiero. Esto es lo que tengo que hacer cuando me comunico con mi agente. Esto es lo que tengo que hacer por un B C D. Sea lo que sea vas a estar aprendiendo constantemente. Pero tienes que asegurarte de tu esponja. Entonces, ¿cómo puedes empezar a ser una esponja? Puedes empezar por ser hoy para ser una esponja. Todo lo que tienes que hacer es literalmente empezar a empapar en toda la información que te rodea. Así que di hoy, si sales, Teoh come y el chef se te acerca y empieza a hablar contigo. Habla con el chef y pregúntale y sé como, Oye, ¿cómo te va? Este es un gran molino. ¿ Cómo lo lograste? ¿ Cuál es tu receta secreta? Puedes preguntarle lo que quieras. Sé una esponja. Empieza a simplemente aprender de lo que hay alrededor. Se aprende de quién está a tu alrededor. Ya sabes, podrías estar yendo Teoh al centro comercial y estás teniendo que comprar,ya sabes, ya sabes, una camisa nueva, lo que sea. Y alguien como, Oye, ¿puedo ayudarte con algo? Y puedes preguntarle y ser como, Ya sabes, yo realmente estaba decidiendo conseguir esto o conseguir esto. ¿ Cómo crees que son? Ah, bueno, me gusta este. ¿ En serio? ¿ Por qué te gusta ese? Es sólo llegar a abrirse a ser más consciente de escuchar realmente escuchar y ser una esponja en remojarse en esa información. Ahora puedes preguntar lo que quieras. Puedes decir lo que quieras, pero estás empezando hoy con realmente dejarte el dedo del pie abierto escuchando, empapando toda la información y luego poder recordar con suerte esa información para la próxima vez, porque cuando eras una esponja, empapa, y luego puedes volver a usar en el futuro si es necesario. La información en la que te empapaste. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video , seguir con él hacia el final otra vez, nos estamos acercando al final. Estamos avanzando hacia el final de este curso. Por lo que felicitaciones otra vez. Estoy muy orgulloso de todos ustedes que han sido capaces de seguir con ello. Porque me hace feliz saber que los actores aire realmente se comprometen a hacerlo mejor, a tener a sí mismos siendo el mejor lugar para lograr suerte, para lograr lo que quieren lograr, para llegar a su metas. Entonces, como siempre, felicitaciones, todos, y los veremos a todos en el próximo video. Adiós, chicos. 31. Video 30 Diviértete: bienvenidos a todos al video de hoy. Entonces vamos a estar hablando de divertirnos. Entonces quería salvar este hacia el final porque quería traerlo todo de vuelta y decir cómo se supone que la actuación es algo que disfrutamos. Se supone que es algo divertido. Es claro, Eso es lo que estamos haciendo. Estamos actuando, estamos jugando. Se supone que estamos disfrutando del proceso. Y sé que a través del entrenamiento y a través de los años que vas a estar gastando haciendo esto que llamamos actuar, ir de pie audiciones, tal vez conseguir unos no conseguir otros va a haber ese proceso por el que pasamos. Y a medida que pasamos por ese proceso, sé que es muy fácil simplemente sentarse y decir, Oh Dios mío, no sé si esto es lo que se suponía que debía hacer. Si esto va a funcionar, como, como, ¿por qué incluso hacer actuación? ¿ Por qué? Y sé que eso es algo fácil caer en su trampa muy fácil que está dispuesto para que nos llevemos. Y lo que quiero que todos sepan es que actuar, aunque eso pueda ser un subproducto de ella, porque ahí hay ese elemento en ello. Tienes que recordar las razones por las que te metiste en ello. Tienes que recordar la alegría que tuviste a Ford en el principio, porque probablemente no se van a meter en la actuación. Si no lo disfrutas, probablemente no. Ya sabes, algunas personas entrarán en algunas profesiones como Oh, yo quiero ser médico. Conozco a varias personas que han decidido convertirse en doctores, pero no les encanta. Realmente no lo disfrutan. Pero saben cómo hace mucho dinero o personas que se convierten en abogados o lo que sea y con actuación, las usualmente personas que quieren convertirse en actores lo hacen porque es algo que realmente quieren . Es lo que tienen dentro de ellos como son, tengo que hacerlo. Esto es lo que necesito y quiero hacer, y no es así para otras profesiones. Por lo que sólo al pasar por este proceso de querer convertirse en actor, recuerda por qué quieres convertirte en actor. Recuerda tu razonamiento, y a veces lo que tal vez quieras hacer es simplemente sacar tu registro telefónico y decir, por qué quieres ser actor, expone las razones dicen por qué lo disfrutas. Di lo que es divertido al respecto. Di uno de tus recuerdos favoritos que tienes de actuar. ¿ Qué es algo que has hecho que ha sido tu recuerdo favorito? Grábalo. Entonces, si alguna vez te metes en esa situación o momento en que realmente te sientes deprimida y eres como yo no lo sé, debería hacer esto más? ¿ No debería hacer esto más? Tienes algo a lo que puedes volver y mirar para que puedas ver tu auto pasado diciéndote Oye, mira, sé que va a ser difícil y van a haber momentos en los que ni siquiera sé si quiero hacer esto más. Pero me metí en esto porque Baby Sandy y yo realmente disfrutamos el proceso por esto, y me divierto tanto creando estos personajes por esto, Y si pudiera hacer algo hoy, estoy escogiendo que quiero hacer esto, esta cosa que llamamos actuar por esto y tú si tienes eso, si tienes eso en que confiar y volver a, ella, ella, esperará que te mantengas avanzando, Te mantendrá en tierra. Y te seguirá recordando por qué te metiste en este negocio. Por qué elegiste esta profesión. Entonces con la actuación, sabemos que debe ser divertido. Tiene que ser un proceso que disfrutemos. Si no nos gusta, si no lo estamos disfrutando, solo deberíamos dejarlo al paso de la puerta y no volverlo a ver. Porque tienes que amarla. Tienes que estar metido en ello. Te tiene que gustar. Tienes que divertirte con él. Entonces lo siguiente que vas a querer hacer es estar muy agradecido por las oportunidades que tienes las oportunidades que has conseguido en las oportunidades por venir. Se quiere encontrar fundamentado esto y estar agradecido por esas cosas iniciales. Entonces lo que quiero decir con esto es estar agradecido por el agente que tienes. Si tienes un agente, dale las gracias por eso. ¿ Estamos incluso podemos retroceder un paso. Estar agradecidos por el entrenamiento que has recibido tanto si te gusta o no alguna de ella, o aún no has estado agradecido por lo que has ganado. A lo mejor vas a entonces a la escuela de actuación y estás como, hombre, realmente estoy consiguiendo cosas que no me gustan. Eso realmente no funciona para mí. Muchas de todas esas cosas que no te están funcionando y que no te gustan quizá puedas encontrar algo que te guste. A lo mejor lo que encuentres es que encuentres todas las formas en las que no quieres actuar con tu proceso y trabajo. A lo mejor es lo que averiguas. Y al menos eres como yo tenía al menos puede estar agradecido por saber qué? No quiero que descubras más de lo que sí quieres. Pero al menos puedes estar agradecido por ese proceso. O quizá estés agradecido por los amigos que haces a los actores que conoces a lo largo este empresario. Si comienzas a estar agradecido por las oportunidades que tienes en las amistades que has hecho, date gracias por el agente que tienes. No pienses Oh Dios mío, tengo a su agente no he reservado nada cuando estoy con ellos bla bla seguro que tal vez algo que se te ocurra pero también estar agradecido por la oportunidad que tienes de tener un agente que está trabajando contigo, un agente que está tratando de ayudarte a tener éxito en Alcanzar tu objetivo. Sé agradecido por lo que tienes. Estar agradecidos por todas las audiciones que obtienes. Estar agradecidos por sentarse en la habitación frente al director de casting. Estar agradecidos por poder reunirse con los directores, tanto si consigues o no el papel como si no lo consigues. Si podemos estar agradecidos, si no nos importa necesitar la parte, tú quieres la parte, podemos quererla y podemos estar agradecidos. Podríamos estar agradecidos por las oportunidades que tenemos. Entonces podemos empezar a construir en más felicidad para nosotros mismos, y podemos empezar a divertirnos más porque si no somos felices, es realmente difícil divertirnos. Pero si podemos ser felices, entonces podemos empezar a divertirnos. Y si pudiéramos estar agradecidos por lo que tenemos, agradecidos por las oportunidades que hemos podido conseguir hasta ahora, ya sabes, tal vez tienes 20 más viniendo y solo lo has logrado hasta ahora no significa que sea el fin. Tienes más que ir, pero si puedes estar agradecido por lo que has logrado, lo que ha pasado Entonces puedes empezar realmente a construir algo de felicidad en ti. Porque si sabemos por qué estamos agradecidos, nos recuerda lo que tenemos. Porque a veces nos olvidamos. Y estamos como, Oh, Oh, me olvidó. Ya sabes, debería estar agradecida de que tengo a esta persona tratando de ayudarme a alcanzar mi meta. Es decir, este agente no tiene que ayudarme. Yo sí me reuní con ellos. Tenía que decidir. A mí me gustan. A ellos les gusto. Ya sabes, no tienen que representarme, pero sí. Entonces estoy pensando agradecido por eso. Agradezco las audiciones que consigo Aunque no reservo tal vez todas las partes del mundo . Bueno, estoy agradecida de que llego a sentarme en la habitación e interactuar con otro ser humano y tratar lograr lo que me gusta Lo que realmente disfruto y me divierto y realmente no ayudo a traer la felicidad de vuelta y ella podrá impulsar tus niveles de diversión en el momento en que puedas divertirte con tus personajes. Diviértete cuando estés en el set. Diviértete cuando estás interactuando con diferentes personas. Entonces ahora una vez que tengamos eso, tenemos que encontrar en nuestra vida uno de los momentos que realmente podemos reír. ¿ A dónde podemos ir? Y literalmente podemos simplemente sentarnos y divertirnos bien. Estos podrían ser con gente que son tus amigos y tú eres como, Oye, ¿sabes qué? Cuando estoy con estas tres personas la pasen muy bien. Me reí. Lo disfruto tanto porque, como dije antes, habrá momentos en que empezamos a pensar, Oh Dios mío, ¿ debo hacer actuar? ¿ Debería hablar con actuar cuando nos metemos en más de un negativo en el lugar negativo? Pero si tenemos gente a la que podemos acudir, tenemos momentos donde podemos ir y podemos reírnos y divertirnos que te traerá tu respaldo de positividad y te permitirá divertirte más con el proceso. Porque si tienes gente con la que realmente disfrutas pasar el rato y siempre puedes tener una buena risa que será capaz de impulsar tu emoción y tu y tu ser como, Wow, esto es tan divertido. Ya sabes qué, ¿ Entonces qué? Esto no funcionó antes. Tengo esto en lo que está trabajando. Esto es realmente divertido. Y eso es otra cosa que puedes hacer, por cierto, planear las cosas después de tus audiciones. lo que a veces parte de la razón por la que la gente se molesta o molesta o se mete en una zona negativa es porque después de su audición, son como, no sé si fue bueno. No sé si podría haber hecho más como ¿Hay más que podría haber pasado? Lo que quiero que también empieces a hacer es empezar a planear cosas después de tu audición. No sólo digas OK, voy a ir a mi audición ahora. Voy a ir después de mi audición. Voy en mi auto y conduzco a casa. No tengo nada planeado para el resto del día, y solo estoy literalmente conduciendo, pensando todo en esa audición. Tienes que tener la audición y luego la dejas por la puerta, entras en tu auto y luego te vas y a veces eso es algo complicado de hacer. Pero si puedes tener otra actividad planeada después de eso, así que di que hay un grupo de amigos con los que te gusta salir y decir: ¿ Sabes qué? Voy a planear pasar el rato con uno de mis cuatro amigos con los que me encanta salir, lo que sea la ISS. Entonces dices Bien, después de la audición, me aseguraré de que programe algo antes de ello. A lo mejor el día antes de que estés como, Hey, hagamos algo. Ya sabes, tengo una audición que va a la una, se va a hacer alrededor de las 1 30 Vamos a pasar el rato como de las 2 a las 33 en punto, lo que sea y planee un momento donde puedas ir y pasar el rato y hacer algo porque es va a quitarte la cabeza de ese evento previo. A veces eso es un problema para la gente. ocasiones pueden simplemente dejarlo en la puerta, y luego podrías hacer lo que quieras por el resto del día. Pero siempre es bueno divertirnos y no solo divertirnos con el proceso de actuación en todo el mundo que estamos en esta industria. Pero también tenemos que divertirnos fuera de la industria, y por eso tenemos amigos y gente con la que podemos hablar y pasar el rato. Entonces sabemos Hey, después de la audición, estoy tratando de divertirme en este momento en esta industria Pero ahora puedo alejarme de la industria, volver al mundo real y aún así divertirme. Siguen disfrutando de mis cosas. Todavía tengo una buena risa y disfruta el resto del día y no guisar y pensar en cómo salió esta audición literalmente solo pensando, OK, ya está hecho. Déjalo en la puerta porque sinceramente, después de tu audición, si fue o no bueno o si fue malo pensarlo no afecta esa audición . No quiere decir que cuando estás conduciendo a casa y estás pensando, Oh Dios mío, apesté. Hice horrible. No los hace sentir diferentes. O si estás conduciendo a casa. Sí, sí, estoy bien. Yo soy genial. Fui increíble a través de que todavía no cambia de opinión sobre nada. Simplemente cambia de opinión. Pero sinceramente, tanto si estás pensando positiva como negativamente, no va a afectar eso. Por supuesto, quieres pensar positivamente si puedes, pero simplemente no siempre pienses. OK, cada vez que salgo de una adición, tiene que ser genial. Si no lo es, voy a estar tan molesto. Si eres esa personalidad, tienes que intentar cambiarlo un poco. Intenta acostumbrarte al proceso de tu audición. Te diviertes cuando estás en la habitación, Esperemos y luego lo dejas en la puerta. El mejor modo de empezar a practicar eso es como dije, tener algo que hacer después. Tener un grupo con el que pases el rato o tener una actividad o algo que vas a hacer después de que me encanta tazón. Me encantan los bolos. Entonces después de una audición, no me importa ir y bolos yo solo Así podría decir, OK, por adición, todo está hecho. Voy a ir en tazón. Entonces si la audición fue o no buena o mala, decidí de antemano que voy a tazón. No está bien. Si hago mal, entonces voy a tirar. Si hago el bien, entonces puedo irme a casa y descansar. Yo sólo voy a balear. A mí me gusta. A mí me encanta. Creo que es divertido. Entonces digo Ok, después de mi audición, voy a ir a bolos porque es algo que disfruto. Y me permite divertirme y no pensar y mantener mi mente o proceso en esa sala. Porque ahora estoy fuera. Yo estoy en el mundo real. Ya no tengo que pensar en estar ahí dentro. Ahora otra forma de divertirse es cuando estamos en el set. Ahora di que tienes suerte. Y finalmente reservaste aparte. Entonces o estás en un show. El juego. Estás en un programa de televisión. Estás en una película. Sea lo que sea que reservaste tu con tus compañeros de castillos tu con la tripulación, tu con tu director, tu con todos. Ahora, lo que quieres hacer cuando estás aquí es que tampoco quieres que el estrés te llegue. Entonces no quieres estar en el set y pensar ¡Oh, Dios mío! Está bien. ¿ Lo tengo todo? Hacer em en mi burbuja burbuja sangre. Tengo todo esto A, B, c y D porque eso puede pasar. En ocasiones podemos estresarnos. Tienes que hacer el trabajo. Por supuesto que ya sabes, no hagas el trabajo y di: OK, OK, habremos averiguado cómo puedo divertirme. Tienes que hacer el trabajo para que puedas estar seguro y cómodo en ti mismo y decir: OK, OK, estoy mintiendo a memorizado. Sé de qué se trata las escenas. Sé de qué se trata el show o esta película sé de qué se trata. Entonces estoy bien en esa zona, y luego uno, estás en el set. Lo que quieres hacer es saber que has hecho el trabajo, así que tienes que hacer el trabajo, y luego quieres encontrar ¿Cómo puedo divertirme en el set? ¿ Qué puedo hacer para divertirme y encontrar cómo puedes divertirte pasando el rato en interactuar con los miembros del elenco? Pero también descubre cómo puedes dejar que se diviertan. ¿ Cómo puedes dejarlos pasar un buen rato? Porque si puedes dejar que otras personas se diviertan y pasen un buen rato y últimamente te vas a divertir y pasar un buen rato porque van a disfrutar pasar el rato contigo. Y iban a hacer la experiencia divertida para ti tanto como lo estás haciendo divertido para ellos. Así que di que estás en el set y para, ya sabes , durante tomas, te inventas un juego muy divertido que todos podéis jugar y decir, Hey, ya sabes, mientras estamos esperando, juguemos un juego. Hagamos esto. Este es un juego que aprendo puerta descubrí, o cualquier tipo de juego que quieran, y entonces ustedes pueden jugarlo. Y tal vez es algo con lo que te diviertes. O tal vez ustedes sigan, hagan una actividad. Um, mientras esperas mientras están grabando. De acuerdo, vamos a hacer esto. Entremos afuera y monopatín. Vamos a hacer lo que sea que puedas hacer. Ya sabes, a veces hay yo sé el skateboarding cuando estás en el set, pero puede que estés en un set cuando te den un poco más de margen y dicen, No, adelante, diviértete, haz lo que quieras dio y en ese hogar, y luego puedes decir: OK, OK, salgamos afuera y hagamos algo Así encuentras cosas para cómo puedes dejar que otras personas diviertan e innata Lee. Te permitirá divertirte más, y te volverás más positivo. Y si eres positivo, otras personas serán positivas y van a recordar esa positividad. Puedes estar en el set y ser recordado por negatividad o positividad, y si eres positivo te estás divirtiendo. Si eres negativo, no te estás divirtiendo, así que puedes ser recordado por uno o dos. Depende de ti si recuerdas, por ser negativo, probablemente no te vuelvan a reservar en ese programa de esa película o de ese director o director de casting. Probablemente no. La gente no querrá trabajar contigo, pero si eres positivo, eres feliz. La gente disfruta trabajando contigo. Di: Oye, Oye, esta persona es genial. Volvamos a ponerlos de nuevo. Vamos a traerlo de nuevo para otro episodio. Hagamos otra película con ellos Hey, estoy lanzando algo. Recuerdo a ese actor. Estuvo genial. Era divertido. Tráelo. Que haga una audición. A ver si trabaja para la parte. A mí me gusta ese tipo. Pero si eres negativo, todo el mundo va a estar como, No, está bien desde, ya sabes, echarlo de la pila. Sigamos adelante y busquemos a alguien más. Ahora, después de descubrir cómo puedes divertirte con tus compañeros de castillos en el set y todo lo que quieras para asegurarte de que recuerdes esos momentos. Recuerda los buenos momentos durante cuando estás en el set y antes incluso te reservaron en tu on set. Quieres recordar todos los momentos que pudiste divertirte y que disfrutaste porque Esto también será un beneficio para ti porque di, si estás reservando las cosas bien, tu reserva aparte aquí, tu reservando aparte aquí y luego por la razón que sea, dejaste de buscar por un tiempo. Te acostumbras tanto a reservar que de repente cuando ya no empiezas a reservar piezas , te gusta Bueno, eso está pasando. ¿ Por qué? Estoy en partes superiores del IG. Empiezas a preocuparte un poco, empieza a ponerte un poco nervioso. Te meten mariposas en el estómago. Cuando entras a la habitación, empiezas a segundo. Adivina a ti mismo. Y lo que tienes que dio es que tienes que Sí, si tienes tu grabación, eso es genial. Se puede volver a ello. Pero recuerda los momentos divertidos que tuviste ¿Recuerdas los momentos que disfrutaste? Porque cuando tienes esas mariposas y estás un poco nervioso, si puedes recordar esos momentos que fueron divertidos y que lo disfrutaste traerá de vuelta una luz positiva dentro de ti. Y naturalmente vas a empezar a recordar algunos de los éxitos que tuviste y podrás decir, ¿ sabes qué? Sí, no reservé estas últimas tres audiciones, OK, pero ya sabes, yo bastante bien. Antes reservaba guardar 345 programas de TV, reservé estas muchas películas como, ya sabes, ahora mismo no estoy reservando. Eso está bien. Es sólo un proceso. Esta es la industria en la que entré , ya sabes, , ya sabes,tengo algunos momentos de suerte, y luego estás como, no estoy teniendo momentos de suerte. ¿ Sabes qué? Pero sé que aún pueden venir. Sé que están en camino más momentos afortunados. Sé que Quizás este no sea el momento adecuado, pero recuerdo estos momentos y fueron tan divertidos. Y te mantiene queriendo tener éxito en querer reservar otra parte, porque recuerdas lo divertido que era antes. Y tú quieres seguir divirtiéndote, y quieres decir, OK, ya sabes, voy a hacer lo mejor que pueda. Voy a tratar de ver qué puedo hacer y ver cómo todavía puedo divertirme. Y aunque no esté reservando, ya sabes lo que estoy recordando Los momentos que sí tuve y lo grandiosos que eran y lo divertido que realmente me tuve cuando llegué a estar en estos proyectos. Entonces ese último pequeño consejo que te voy a dar aquí. Rodéate de personas que sean positivas. Entonces es Ha habido tantos estudios sobre esto antes, no voy a pasar por todos ellos. Pero de quién te rodeas es muy importante. A quién pones en tu círculo social es vital para que te sostengas a través de la longevidad de tu carrera e incluso al principio. Porque si pasas el rato con un montón de gente que todos son negativos y gente que se sienta por sí, ya sabes, ni siquiera sé qué va a pasar. Al igual que fui a tantas audiciones y, como, no reservo nada. Entonces no sé, como, como, ¿cuál es el punto de actuar siquiera? ¿ Hay alguna razón real por la que debamos actuar como si tienes gente que es tan negativa y siempre son como derribarte? Eventualmente vas a empezar a asumir su proceso de pensamiento, y veo que he visto esto tantas veces. He tenido amigos que han sido las personas más positivas, burbujeantes del mundo. Y luego, ya sabes, se van, van a la universidad, van a algún lado y empiezan a salir con gente que tal vez no son tan burbujeantes son positivos es Entonces pasan el rato con gente que son más negativos. Mawr, donantes de Debbie. Ellos sesgan el vaso medio vacío. Mi amigo solía ver el vaso medio lleno. Ahora lo está diciendo un poco más, medio vacío. Ella es como, Bueno, ya sabes, no puedo hacer esto. No puedo hacer esto. No puedo hacer esto. Y de repente es llamativo verlo. Whoa, ¿ Cómo cambió tu mente de repente? ¿ Estabas tan positivo y vamos getter sobre todas estas cosas? Y entonces ahora estás segundo adivinando todo lo que haces y eso le puede pasar a cualquiera. Ya sea que estés o no en el campo de la actuación, conviértete, ya sabes, un médico o abogado, un maestro. Si tienes gente que te rodea en su negativo, va a bajar tu energía y vas a empezar a ser negativa. Basta pensar en la gente en la escuela, la gente que siempre se está quejando de, ya sabes, asignaciones de clase de tarea, clase. Ellos son los que están agrupados. Mucha del tiempo. las personas que disfrutan el proceso, que les gusta la clase que se divierten, suelen pasar el rato entre sí Ya sabes, a veces se entremezclan un poco de ida y vuelta, pero, ya sabes, mayoritariamente sabia que las personas negativas pasan el rato juntas y las personas positivas pasan el rato juntas. Por lo que llegas a elegir quién está en tu vida. Literalmente llegas a decidir quién está en tu vida. Llegas a decidir si quieres a esta persona positiva en tu vida o si quieres a esta persona negativa en tu vida, realmente tienes la opción de decidir que nadie más decida eso por ti. Porque si no quieres a alguien en tu vida, simplemente no interactúas con ellos. No hablas con ellos. Te invitan a salir. Sí, seguro que te sientas mal porque eres una buena persona si dices que no. Pero también hay que saber qué es bueno para ti. Y si te piden que pases el rato, él dijo: Oh, no, lo siento. No puedo. Esta noche estoy ocupada. Ya sabes, después de un rato llega el punto ahí. Deja de pedirte que pases el rato cuando tengas gente que sea positiva e ir getters y amar la vida y te piden que pases el rato. Si tienes tiempo, tienes que ir Colgar debes pasar el rato con ellos para que te diviertas porque quieres disfrutar del proceso. Seguro que quieres divertirte. Quieres amar la vida. No quieres actuar lo que realmente disfrutas Lo que amas para quitarte esa alegría . No quieres actuar del lado empresarial para sacar esta cosa que disfrutas. Esta cosa que todos llamamos acto y no quieres sacar eso. Entonces parte de la forma de mantener eso en es dedo del pie Tener otras personas a tu alrededor que sean positivas , que estén contentas, que son go getters que te dejan ver el lado brillante que te permiten ver el vaso medio lleno . Entonces ya lo sabes. Está bien, sabes que las cosas están funcionando. Ahora veamos qué pasa en el futuro. Alguien con un vaso medio vacío seaso. No está funcionando ahora. Nunca está funcionando. Y no quieres esa mentalidad para ti. Entonces quiero que todos se den cuenta de que a pesar de que hay un elemento empresarial para actuar, ustedes saben que hay un negocio. Contamos con industrias. Tenemos directores. Tenemos directores de casting. Entonces sabemos que es un negocio, pero simplemente no dejes que el negocio sea lo que saca la alegría de él para ti. No dejes que el negocio sea lo que te hace dejar de una actuación amorosa, porque el negocio va a ser duro. Habrá, ah, muchos momentos donde obtendrás rechazos. En el sentido de la misma. No recibirás una llamada de vuelta por parte que sucederá. Pero si te quedas con él y de verdad trabajas y haces todo lo que puedes, realmente, realmente aumentas tus posibilidades de audicionar, conseguir esa llamada de vuelta y estar listo para la suerte cuando caiga en tu regazo. Entonces sólo sepan que esto es un proceso. Tenemos que atenernos a ello, y tenemos que divertirnos. Entonces como recapitulación pasar por lo que acabamos de aprender todo a través de este video y darse cuenta de lo importante que es divertirse para realmente disfrutar el proceso. Porque si no nos estamos divirtiendo, entonces no tiene sentido. Si lo puedes disfrutar, no puedes divertirte. Simplemente te vas a cansar a través de este proceso. Ya no te va a gustar actuar, porque si no te estás divirtiendo con ello. No lo vas a hacer realmente. Sólo vas a decir, OK, ya terminé porque nunca sabes cuándo va a ser tu próximo trabajo. Ya sabes, a veces la gente puede tener otra gota que no les gusta. Ya sabes, algunas personas son doctores, y ni siquiera les gusta ser doctores. Pero saben que es un ingreso estable. Ellos lo saben. De acuerdo, si hoy voy a trabajar, todavía me van a pagar, ¿sabes? Sé que puedo ir a trabajar la próxima semana. Dos semanas, tres semanas, cuatro semanas. Sé que tengo trabajo para este año, mientras que para actuar, nunca se sabe cuándo va a llegar la próxima parada. Nunca se sabe si la parte que se ajusta justo para ti es audicionar la próxima semana o en dos semanas o este año. Nunca se sabe realmente. Entonces si no estamos disfrutando el proceso, si no nos estamos divirtiendo, entonces para nosotros cuando estamos ahí estaban como, no estoy disfrutando el proceso. No me estoy divirtiendo. ¿ Por qué no quieres intentar jugar contra las probabilidades? ¿ Por qué querría hacer eso? ¿ Por qué alguien querría hacer eso? Si no te estás divirtiendo, no es agradable. Es muy difícil atenerse. Entonces tienes que asegurarte de que te estás divirtiendo, que estás disfrutando momentos en tu vida, que estás teniendo otras cosas que hacer. Y no estás solo en este mundo en esta industria de activos, sino que también tienes cosas que hacer afuera. Tienes gente con la que puedes pasar el rato. Entonces como recapitulación de lo que hemos aprendido a través de este video, tenemos uno. No, esa actuación debería ser divertida. Sabemos que es un proceso que debemos disfrutar que fueron sencillamente llanos. Sabemos que estamos jugando. Tenemos que darnos cuenta de que eso es todo lo que estamos haciendo. No estamos, Ya sabes, pasando por algún trabajo duro, rígido por no tener que hacer nada que no queremos hacer Se divertían jugando más el uno con el otro. A veces gritaban, a veces gritaban. En ocasiones estamos corriendo, caminando, cableado, trajes diferentes, fingiendo ser grandes, fingiendo ser pequeños. Estamos jugando, nos estamos divirtiendo en avión y el número dos fue estar agradecidos por las oportunidades que tienes en las oportunidades que tienes actualmente y que has conseguido en el pasado , así que ten agradecidos para el agente. Estar agradecidos por poder audicionar, estar con directores de casting y directores por estar con otros actores por estar reservado en partes y shows y películas anteriores. Estar agradecidos. Sé agradecido por la gente en tu vida, las personas que te están apoyando tratando de permitirte llegar del punto A al B. Recuerda, si estás agradecido, es mucho más fácil del dedo del pie, diviértete y disfruta y sé positivo, porque cuando estás agradecido, empiezas a darte cuenta de todas las cosas buenas de tu vida y ese Lee innato te hace un poco más positivo en ese innato Lee te ayuda a divertirte más. El número tres fue. Encuentra los momentos que realmente puedes reírte y disfrutar. Sabemos que a través de este proceso habrá momentos en los que será difícil. Eso realmente nos vamos a preguntar, es actuar lo que deberíamos estar haciendo. Por lo que quieres encontrar los momentos en los que realmente puedes reírte. Diviértete de verdad. Encuentra a esas personas con las que realmente disfrutas pasar el rato y simplemente ríete y diviértete con ellas porque te traerá de nuevo el estado de ánimo y empiezas a seguir siendo capaz de ver el vaso medio lleno y no cambiarás de opinión. Establecido para ver en el vaso medio vacío número cuatro fue Encuentra formas en las que puedes divertirte en sets y después de que hayas reservado con suerte aparte y tu inicio encuentra formas en las que puedes divertirte mientras estás en el plató y tener formas en que tus compañeros de castillos pueden divertirse. ¿ Cómo puedes divertirte con ellos? ¿ Cómo puedes ayudarlos a pasar un buen rato? ¿ Qué puedes hacer para que disfruten de la experiencia? Y al hacer eso, van a disfrutar mucho pasar el rato contigo. Van a tratar de que te diviertas, y va a impulsar tu facilidad de positividad la va a dispararse y luego eso te permite divertirte con el proceso que uno realmente ayudará, sobre todo cuando estás en el set y estás con todo el mundo porque todo el mundo quiere divertirse . Nadie no quiere divertirse. Todo el mundo quiere divertirse. Entonces si puedes ayudar a la gente a divertirse, realmente van a apreciar eso. Y van a querer que te diviertas también. El número cinco fue sólo para recordar los buenos momentos. Entonces digamos que estás reservando piezas y luego todos nosotros que un nuevo dejó de reservar y hay un periodo en el que no estás reservando nada. Sólo recuerda los buenos momentos que sí tuviste los buenos momentos en el pasado. A lo mejor tenías un libro, algo o cuando estabas en una clase y lo hiciste muy bien o cuando estabas filmando una escena o monólogo. Y realmente te encantan algunos de esos momentos tienen estos momentos positivos que puedes recordar sobre los que puedes retroceder. Y eso es y los que te mantienen positivo lo siguen viendo el vaso medio lleno en lugar de vacío. El número seis era rodearte de gente positiva. Entonces este es realmente, realmente, realmente importante para el vaso medio vacío, medio escenario lleno. Si vas a pasar el rato con gente que es negativa, es innato. Te vamos a hacer un poco más negativo. Si pasas el rato con gente que es positiva, te va a hacer más positiva. Va a hacer que la gente le guste salir contigo para disfrutar de estar contigo porque vas a traer esa energía porque estás pasando el rato con gente que es positiva. Vas a ser positivo. Así que asegúrate de estar saliendo con gente con la que realmente disfrutas pasar el rato. Lo último que voy a decir que mencionaste en el mismo, muy principio fue grabarte. Por lo que hoy, grábrete. Consigue que tu teléfono se aliste. ¿ Por qué te gusta actuar? ¿ Por qué quieres hacer esto? ¿ Por qué te encanta? ¿ Por qué te diviertes tanto con él? ¿ Qué es? Deja las razones por las que deberías hacer esto y decir, Ya sabes, probablemente estés viendo esto ahora mismo porque estás en un lugar donde sientes que necesitas ver este video donde te sientes como tal vez quieras renunciar a actuando, grabas eso Para entonces conoces tu yo futuro. Si lo vas a ver, probablemente va a ser por esa razón, y luego lo tienes, y luego puedes volver a ella. Y realmente no te ayudo y te mantengo en el camino correcto hacia adelante. En lugar de decir que está bien, sólo voy a rendirme porque a veces tal vez necesitamos seguir con ello un poco más . Pero si no nos estamos divirtiendo, no lo estamos disfrutando. Es difícil hacer eso Así que tenemos que asegurarnos de que estamos disfrutando el proceso que estamos teniendo teléfono porque es algo con lo que se supone que nos divertimos. Actuar es algo que nos gusta. Entonces se supone que nos divertimos con él. No se supone que seamos miserables. Se suponía que se divirtiera. Entonces felicitaciones, todos por hacerlo a través de este video. Esta que realmente quería que ustedes vieran. De verdad quería guardarlo hacia el final aquí sólo por lo importante que era y porque pudimos pasar por todo lo demás y recordar solo con todo lo que estás haciendo, cada práctica, tu teniendo cada proceso de mentalidad por el que estás pasando, Todavía debes siempre, siempre divertirte. Entonces felicitaciones, todos por lograrlo. Nos vemos chicos. 32. Video 31 felicites: Muy bien, todo el mundo, Felicidades. Nosotros lo logramos. Pasamos todo el camino. Lo has hecho todo el camino desde el principio. Todo el camino hasta el final Aquí. Enhorabuena a cada uno de ustedes. Entonces ya lo he dicho antes. Sólo lo voy a decir una última vez. Son los actores comprometidos, los que realmente se quedan a través de este proceso los que se han dedicado a través de cada video que han trabajado, los implementan en sus vidas. Cambiar realmente tu mentalidad a encontrar formas de trabajar y practicar y desarrollar tu actuación, saber que actuar es algo que tenemos que tratar con diligencia, no algo que pensamos. OK, ya sabes, solo va a ser bueno. En realidad tenemos que practicarlo como cualquier cosa. Al igual que un deporte igual que un instrumento. En realidad tenemos que trabajar y poner tiempo en ello. Por lo que sólo quiero felicitarles a todos por pasar y hacerlo todo el camino hasta el final aquí. Ya lo has logrado. Ahora consigues sentarte y tomarte un momento de respiro y relajado. Di que está bien. Por fin lo hice. Pasé por esto como recordatorio. Si puedes tomar todo lo que has aprendido en la práctica todos los días por tan solo un mes, un mes que estás actuando aumentará tremendamente. Ese es un periodo de tiempo muy corto. Y si lo haces por dos meses, te volverás aún mejor. Porque idealmente, lo que estamos tratando de hacer es que estamos tratando de construir nuevos hábitos, nuevas formas de practicar nuevas formas de pensar, nuevas formas de acercarnos usando diferentes métodos que aprendimos del mantenimiento del refrigerador lo que funciona, tirar lo que no funciona. Y empezamos a hacer cosas que naturalmente serán capaces de recoger. Y naturalmente, vamos a empezar a usar algunas de las cosas que nos funcionan. Entonces al principio, en un principio, donde quizá tengamos que pensar en algunas cosas que quizá tengamos que pensar. De acuerdo, yo debería hacer esto. Ah, tal vez debería probar esto. Pero a medida que pasamos por este proceso a medida que pasamos por el ir día a día, nos ponemos mucho mejor que todo empieza a volverse natural. Empieza a volverse instintivo. No tenemos que seguir pensando Oh, Dios mío, ¿qué di? Ya lo sabes. Oye, esto funcionó para mí antes. Simplemente puedo usar esto o Hey, he trabajado tanto en mi confianza. Ahora tengo tanta confianza que puedo entrar a esa habitación, sostener la cabeza en alto y decir Hola, ¿cómo te va? Y pueden decir, estoy genial. ¿ Cómo estás? Y ustedes no empiezan a interactuar unos con otros. No estás nervioso por entrar a la sala y audicionar carne que echó a director. Muéstrales lo que puedes hacer. Habla con tu director. Interactuar con otros actores, sabiendo lo importante que es ser una esponja. Para seguir realmente aprendiendo a seguir escuchando lo que hay ahí afuera cuando estás trabajando una escena, Descubriendo, ¿Cómo puedo poner imprevisibilidad en esto? Hablamos de Cómo es ese punzón impredecible que gana el partido en el boxeo cuando estás boxeando a alguien el boxeador que ve venir el ponche. Si veo que me viene un puñetazo, puedo agacharme . Yo puedo moverme. Pero si no veo venir el ponche, va a pegarle a May. Me va a noquear enseguida. Lo mismo con el béisbol. Yo di el ejemplo. Si estamos jugando y vemos venir el balón, claro que podremos darle al balón. Podemos vencer al equipo todo el día cuando sepamos a dónde viene el balón. Pero es cuando no sabemos a dónde viene el balón. Así pueden ganar, y así podemos ganar. Si podemos arrojar esas cosas impredecibles a nuestro trabajo en nuestras escenas en una película, podemos tirarla. Podemos ponerlo ahí dentro. Entonces también nos enteramos bien, lo importante que son nuestras voces, usando sólo nuestra voz natural regular. No tenemos que forzar nada. No tenemos que ponérselo y decir: Vale, Vale, Um, tengo que hacer esto con mi voz. Tengo que cambiarlo por cada personaje solo puedes mantener tu voz regular. En su mayor parte, algunos personajes por los que puede que tengas que cambiar la voz. Eso lo sabemos, pero en su mayor parte se llega a usar su propia voz. Se llega a usar lo que se tiene con su voz. Se llega a usar literalmente su propia voz. Ya sabes, es solo pensar en todos los actores que conoces. La mayoría de ellos están usando su propia voz, su voz regular porque lo oyes. Cómo hablan en la película, luego lo oyes en entrevista. Suenan exactamente igual. No todos. Diferentes personajes. Algunos de ellos tendrán que cambiar la voz, pero en su mayor parte los vas a estar oyendo es su voz. El asunto que realmente cambia mucho de lo que hablamos es de la fisicalidad. Entonces en lugar de pensar tan fuertemente en la voz, incluso ahora, eso puede ser un elemento para ella. El fisicalidad es más importante porque es la forma en que la persona se pone de pie, camina inclina la cabeza, qué tan rápido se mueven, qué lento se mueven. Eso es realmente importante. Y esas son algunas de las cosas en las que tenemos que asegurarnos de que nos enfoquemos. Por lo que hemos podido pasar por este proceso de principio a fin, y hemos podido aprender tanto, y ahora nuestro trabajo es asegurarnos de que sigamos implementándolo. Ahora. Seré el 1er 1 en admitir que esto ha sido un viaje. Ha sido un viaje para mí tanto como estoy seguro que ha sido para ti. Pasé mucho tiempo pasando por crear esta cancha. No puedo decirte cuántas horas he gastado solo en hacer este curso. Han pasado bastante más de 100 horas porque quería encontrar Vale, ¿qué puedo poner en ello? ¿ Cómo puedo hacer más benéfico para todos ustedes? Por lo que lleva tiempo y se lleva trabajo. Pero yo quería apagarlo todo. Puedes tenerlo, y ahora no tienes la información que tengo. Tienes toda la información que he podido conseguir por estructuras mineras que han ido a Yale, Harvard, Juilliard, rata, un CT. Los actores que ni siquiera nunca fueron a la escuela de drama. A los actores ¿A quién estamos llamando? Ya sabes, actores callejeros? Ya sabes, te he dado todo Ahora tienes todo lo que necesitas para usar. Ahora recuerda, actuar no tiene por qué ser algo súper complicado. No son 1000 cosas diferentes las que tenemos que usar o hacer. Son sólo las cosas simples. Estamos jugando diferentes versiones de nosotros mismos. Si ustedes recuerdan eso de algunos de nuestros primeros videos, les dije cómo, dijo Meryl Streep. Los personajes son sólo versiones diferentes de nosotros mismos, diferentes lados de nosotros porque tenemos todos los personajes que los tenemos en nosotros mismos órdenes sacándolos a la luz. Estamos dando voces a la gente que quizá no tenga voces para hablar. Por lo que verdaderamente somos nosotros mismos trayendo sólo otros elementos de nosotros al personaje. No tenemos que complicarlo. No tenemos que pensar. De acuerdo, ¿Qué es esta reacción? ¿ Qué es esto? Pensamos sencillamente y nos damos cuenta de que los personajes son sólo versiones diferentes de nosotros mismos. Eso lo sabemos. Eso lo averiguamos. No tenemos que pensar 1000 minutos en ello. Simplemente sabemos que los personajes son versiones diferentes de nosotros mismos. Eso es todo. Nosotros lo sabemos. Nosotros no complicamos nada. Y luego conocemos algunos de los conceptos básicos que tenemos que hacer. Nosotros lo sabemos. Está bien. Debería trabajar en esto. Yo debería hacer esto. Yo debería hacer esto. Estos son elementos importantes para mi actuación. ¿ Cómo puedo incorporarlo? ¿ Cómo puedo usarlo? Cómo interactuar con otros directores de casting, agentes, directores que conocemos. De acuerdo, no los ponemos en un pedestal porque si los ponemos en ese pedestal y los vemos, todo lo que decimos no tendrá tanta legitimidad porque estaremos hablando y van a estar como, OK, sí, lo que sea ese tipo de tirarte a un lado. Creo que di, um, el ejemplo del músico. Si estás escribiendo una canción y eres un gran músico y entonces alguien que no crees es tan genial porque siempre te están preguntando como, Oye, Oye, ¿qué pasa con esto? ¿ Qué pasa con esto? Pero bla, no crees ahí tan grande. Y luego tratan de darte una opinión. Te lo vas a cepillar, acuerdo? Sí, lo que sea. Pero alguien que opine que admira a alguien que crees que está en el mismo nivel que tú. Si te dan una sugerencia, puedes tomarla más con demasiada fuerza y escucharla. De acuerdo, ¿sabes qué? Echemos un vistazo a eso. Vamos a probarlo. A ver. Y si ponemos a esas personas el director de casting, la edad del director en el mismo nivel que nosotros, entonces estarán más abiertos a escuchar lo que tenemos que decir. Habrá más abiertos a escucharnos. Pero si no piensan que tenemos mucha legitimidad si no creen que no saben qué están hablando o si sienten que están por encima de ti porque los pones ahí arriba y estás por debajo de ellos. No importa lo que digas, siempre estás alcanzando. Siempre es un alcance. Nunca tienen que llegar hasta ti. Siempre estás yo voy a llegar a ellos. Entonces recuerda, solo ponlo en el mismo nivel. Hay muchas cosas que aprendimos aquí. Entonces otra vez, si las escribiste todas, eso es genial. Destacaron los puntos importantes que realmente resonaron contigo. Entonces podrías realmente volver a tu libro y decir: Está bien, bien . Este es el punto, OK, eso realmente resonó conmigo. Puedes quedarte con eso. Es súper fácil volver atrás y mirar tus notas. Y recuerdo que ustedes tienen estos videos para ustedes mismos para siempre. Puedes usarlos tanto como quieras. Entonces ahora oye, ¿sientes que quieres ir a ver todo el asunto otra vez? Podrías si quieres. Ya sabes, tal vez eres como, cada año, cada dos años, como si fuera a volver a pasar por todo el curso y encontrar tal vez haya algo que te perdiste. A lo mejor es otros elementos a ello. O tal vez eres como, Hey, realmente necesito dedo del pie ver este video otra vez porque realmente me ayudó. Sea lo que sea, tienes los videos a tu disposición ahora que puedes volver atrás y puedes verlo y puedes encontrar los que son tus favoritos, los que realmente funcionan para ti. Vuelves atrás, miras lo que necesitas ver porque los tienes. Ahora. Es como ese ejemplo que te di antes de cómo puedes tener un jugador de basquetbol y te pueden mostrar el tiro perfecto todo el tiempo. Bueno, tienes estos videos a los que puedes volver todo el tiempo. Podrás mirarlos y pasar por ellos tanto como necesites. No es como cuando estás en una clase y vengas. Tu instructor te dice algo o enseña algo en la clase, y luego lo ves, lo presencias. Pero entonces tal vez dos semanas después, tratando de recordar exactamente lo que era, exactamente lo que se dijo, exactamente lo que viste que te gustó que disfrutes que resonó contigo. A veces es más difícil recurrir, pero cuando tienes algo que constantemente puedes volver a todo lo que quieras, eso es mucho más fácil de pasar y encontrar Oh, esto es lo que es porque puedes volver a ver y puedes recapitular y ver Oh, esto es lo que realmente disfruté. Esto es lo que me gusta. O puedes volver a tus notas y decir: Oh, Oh, bien, esto es lo que era. Y luego lo tienes al instante a tu disposición. Entonces, como siempre, felicitaciones a todos los que lo lograron a través de todos los videos, pegaron con él y realmente se pararon a través de todo este proceso y se comprometieron a aprender y avanzar. Ustedes han ganado toda la información que tengo. Ustedes chicos ahora han dado el siguiente paso, han ido el siguiente más allá y se han convertido en mejores actores competentes. Ahora tu trabajo es hacer el trabajo. Recuerda, esto no es súper fácil. Esto no es algo que a quien eres lo rallen. Es como un deporte. Tienes que practicarlo para ser bueno. Para ser músico hay que practicar para ser bueno. Entonces para ser actor hay que practicar para ser bueno. Lo hermoso de actuar, sin embargo, sin embargo, es que realmente siempre lo estaban practicando siempre cómo interactúas con tu instructor, cómo interactúas con tus padres, cómo interactúas con tu mejor amigo. Todos son diferentes. Todos estamos actuando. No nos damos cuenta. Pero estamos verdaderamente, siempre actuando. Y empezamos a darnos cuenta de esos momentos cómo interactuamos de manera diferente con diferentes personas, sobre todo cuando estamos pasando con nuestra creíbilidad y hallazgo. Oye, espera un minuto. Siempre estamos actuando así. Lo hermoso es una vez que empezamos a darnos cuenta de que es mucho más fácil alinearlo para nosotros mismos, se vuelve más fácil aprender que puede ser un deporte o un instrumento. Lo que encontré con la actuación es que es igual que una bicicleta. Una vez que empiezas a rodar con él y comienzas realmente a entender y a poder seguir adelante con él. Entonces si dejas de decir que paras, sabes que no montas en bicicleta durante cinco años, pero luego puedes hablar y empezar a escribir de nuevo. Es lo mismo con la actuación. Una vez que comienzas a subir por ese camino correcto, es realmente difícil ir hacia atrás muy duro. Una vez que comienzas a ir por el camino correcto en la trayectoria correcta, entonces simplemente sigue yendo mejor y mejor y mejor y mejor siempre y cuando sigas quedándote con la mentalidad de usar lo que funciona para ti y tirar lo que no solo le gusta cuando estás montando una bicicleta. Bueno, ya sabes, Oye, si estás montando una bicicleta en tu hacerlo, bueno, ya sabes, Whoa. Si me inclino demasiado hacia la izquierda, sabes que se van a caer. Pero, ya sabes, si te quedas con lo que te está funcionando, podrás llegar hasta la cima de un talón. Lo mismo con actuar si estás trabajando y estás moviendo tu estar haciéndolo genial. Si te das cuenta hey, hay cosas que no te funcionan mientras actúas bien, entonces simplemente no te apoyas en esas cosas. Simplemente lo echas y sigues usando lo que te funciona para que puedas seguir moviéndote y empujando hacia adelante. Entonces de nuevo, felicitaciones dedo del pie a cada uno de ustedes que lo ha hecho a través de todo el camino desde el principio hasta el final aquí. No ha sido un proceso fácil, como dije, pero has podido apegarte a él eso demuestra que estás comprometido que demuestra que estás dedicado Eso demuestra que estás dispuesto a trabajar y te lo mereces. Te mereces ir y llegar a ese siguiente lugar que estás. Entonces no creo que esta sea la última vez que nos veamos. Creo que los voy a volver a ver chicos. Recuerda, sí tengo el canal de YouTube, las academias de actores. Siempre puedes ir allí a buscar otros videos. O si tienes preguntas sobre algo de gente con eso, creo que quizá nos veamos algún día en el futuro. A lo mejor vamos a estar trabajando en lo mismo juntos. Vamos a estar en la misma película, Mismo show, misma obra, sea lo que sea. Creo que vamos a trabajar juntos. Entonces los veré chicos. Adiós.