Carboncillo para principiantes y artistas

1. InTRO de la clase de carabal: Hola a todos. Yo estoy en bien y les estoy dando la bienvenida a todos en mis noticias. Puede compartir Vidrio. Entonces amigos, antes que nada, déjame decirte algo sobre mí mismo. Soy Ankit y básicamente radicado en Nevada, India y siguiendo mi pasión por el arte durante los últimos casi diez a 12 años. Y básicamente estoy trabajando para medios secos, como retenciones de venta de software, grafito y lápices de colores también. Entonces estas son las áreas en las que me estoy centrando en mí misma. Y en realidad ya he subido una clase en Skinner share para que la bigness básicamente empiece con los lápices de grafito. Entonces esta clase, esta clase es básicamente media para los amantes del carbón y cómo debes iniciarte y cómo debes prepararte para el carbón. Por lo que el título de esta clase es carbón para principiantes y artistas. Entonces básicamente estamos cubriendo todo el asunto desde el principio y hasta el final y cómo debes secarte como un artista pro y cómo básicamente debes comenzar lo de la capilla y cómo debes familiarizarte para todo el asunto. Entonces vamos a tener un hermoso Inicio y comienzo de esta clase impresionante. En la clase hay muchos temas interesantes que cómo debes usar tus áreas o como herramienta de dibujo y no borrando amigo. Este es un episodio muy interesante también. Y también hay muchas técnicas como cómo debes dibujar cualquier retratado mediante medios aligerar sombras y cómo básicamente comienzas lo retratado usando el trabajo de globo sosteniendo también. Por lo que hay muchas cosas que se incluyen en la losa y definitivamente aprenderás muchas cosas en esta clase también. Al final de esta clase, definitivamente aprenderás capilla de manera más profunda y definitivamente lo usarás concepto en tu dibujo. Y esto es básicamente para principiantes también, que ni siquiera entienden lo que está por debajo del carbón y lo que es comprimir frío, y cómo básicamente debes usarlos. Entonces esta es una clase muy importante para todos los que quieran aprender, entender el celular de una mejor manera. Entonces vamos a tener un hermoso Comienzo de ello. 2. EPISOde 1 INTRO: Y el primer episodio aprenderás sobre la familiarización con una herramienta diferente que también vamos a utilizar en esta clase. Y estas herramientas tal vez como debajo del carbón, la compresa, la manzana, lápices chow hall y otras herramientas como herramientas para mandar, prestar herramientas que todas las herramientas lo que vamos a usar por aquí, y vamos a tener un video introductorio sobre él. Entonces vamos a tener un primer episodio lo suficientemente grande. 3. EPISOde 01: Por lo que en el primer episodio, aprenderemos sobre las diferentes herramientas, qué vamos a usar en esta clase y el significado de estas herramientas. También entenderemos sobre el carbón de sauce y luego los lápices. También discutiremos sobre este tipo de gráfico también que son de la diferente marca y cómo usarlos. También discutiremos sobre estas cosas. Entonces empecemos con ello primero. Sólo vamos a entender sobre el jock todo de una manera más profunda. Entonces básicamente tau, todo es el lápiz o un dual, cual se utiliza de hace muchos años para muchos artistas y su herramienta más preferible que se puede usar y que puede ser, y se puede utilizar ya que permite básicamente obtener hacia el valor más oscuro y también hacia el valor más ligero también. Por lo que vamos a caracterizar todo de la siguiente manera. Digamos, primero es el, podemos decir que esto es carbón de sauce. O alguien lo dice eólica bolsa de trabajo también. Entonces si alguien dice Sabemos chop all y míos malabares ambas son las mismas cosas. ¿ Y qué son estos? Estos son como estos. Jock o logística. Estos son muy ligeros ya que estos están por debajo. Entonces este es uno muy ligero. Y estos también son similares a éste y producen tipos similares de efectos. Entonces cada vez que usas estos poblado Jaguar y por qué deberías usarlo, básicamente te permite primero externamente pocos contornos de la velocidad en baudios y cualquier cosa, lo que quieras dibujar. Por lo que al usar esto, puedes cambiarlo fácilmente o es muy fácil y luego volver a dibujarlo. Por lo que esto definitivamente te ayudará a crear, estructurar. Nuestras líneas preliminares. ¿ De qué sirve el mecanismo retratado o de dibujo? También, lo es, ya que es muy polvoriento, por lo que produce gran parte de los amanecimientos de micrófono de luz también. De igual manera, estas herramientas también son muy útiles y estas son muy similares al sauce Zhao sostiene uno, pero la densidad y la opacidad es muy difícil así. Este es el suave, y éste es el más suave. Y este es el más software. Nuevamente, en éste están los más duros. Esto es muy duro. Se puede escuchar ese ruido también. Es muy duro. Y este también es el más duro. Por lo que hay dos que son bastante duros y los otros dos son muy suaves. Estos son de las otras marcas y esto se puede utilizar de nuestra manera diferente. De qué vamos a discutir los ingresos próximos episodios también después de eso. Y tenemos otra tiza o cosa que se conoce como, supongamos que ésta es una carrera rápida. Entonces el segundo es el círculo de compresas. Entonces lo que nuestro campus se llama manzana comprimida es básicamente muy oscuro, muy denso, y entró, en esta formas como un cilindro circular, forma cilíndrica. Y básicamente obtienes el valor más oscuro y más profundo al usar esto. Y se puede ver u oír. Entonces si quieres, es R, si quieres mantener cambios en él, es muy difícil para ti hacer tal cosa ya que es muy oscura, muy densa como ya te dije. Para que puedas mancharlo. Aquí se puede ver que se puede manchar hasta cierto nivel, pero no va a terminar gol. Al igual que esto. 0101 es una forma muy ligera, por lo que desaparece muy rápidamente. Pero aquí se puede tener que tener mucho esfuerzo para realmente es realmente moverlo una cierta dimensión. Esto básicamente utiliza para la porción más oscura de lo retratado como aquí y alguna cosa de fondo. Por lo que ahí puedes ver y esto realmente te ayudará a reducir tu tiempo de una manera más significativa. Te permitirá dar más tiempo hacia la característica principal y para las otras características como esa porciones de cabello y barba, puedes usar estos trozos directamente y conseguir el Dow Jones también muy rápidamente. Por lo que estos son muy útiles para conseguir el Dow Jones también. Se puede ver que estos valores también vienen en mis manos. 4. EPISODE.: Ahora vamos hacia lo de los lápices, lápices de carbón. Y discutiremos al respecto de manera ordenada, sostendrán lápices. Por lo que los lápices chow hall están siendo fabricados por diferentes empresas, ya sea terminología diferente, lo que querían usar, como pocos de ellos lo están usando como suave, medio y duro. Y pocas otras empresas que tienen su terminología como simples lápices de grafito como HB, 2B para b, seis b Así que también están fabricando lápices como este, este lápiz, los lápices naranja son de diferentes empresa y entonces estos son para B a B. Este tiene que ser, éste es para B, y este es XB. Y otra es ésta mística b. Así que vamos sólo hacia ella. Y además, si no tienes ese tipo de lápices. Entonces el suave de diferente empresa es bastante similar a 6B y para B, OK. Por lo que este software uno es bastante similar a cuatro. Terminamos 6B y el medio es más o menos similar a 2B y el Harden es más o menos similar a H b Así que si tienes esto, estos lápices, lo haré contigo. Por lo que en realidad puedes relacionarlo así. Y por aquí podemos entender fácilmente que como estos lápiz realmente produce el doc va a usar, he creado cuatro cajas, y esta es atributo. Por lo que se puede ver u oír el más ligero en comparación con los otros. Este es el más ligero. Y entonces éste es, éste es 2B. Entonces para dos nosotros, se puede ver aquí este es más oscuro en comparación con el superior. Y luego el 4B, esto es mucho más oscuro en comparación con los dos superiores. Y luego al final, éste es seis b, y que es el más oscuro en comparación con los tres, como se mencionó anteriormente. Por lo que se puede ver por aquí en la más ligera, demasiado oscura como, y de la manera similar. Si tienes este tipo de lápiz de video nomenclatura, puedes relacionar estos lápices con ellos de una manera muy fácil. 5. Otras herramientas de EPISOde 01 01: Ahora vamos a entender rápidamente sobre el, Es cosa tan increíble que vamos a utilizar estos borradores necesarios. Y como sabes que se puede crear en cualquier forma y en cualquier forma, puedes crear cualquier forma usando estos borradores amasados. Y es muy útil para cualquier artista básicamente obtener esos valores y más allá es el valor. Para que puedas ver u oír eso como lo estoy haciendo. Digamos que solo soy la apertura estos valor y luego solo estoy tratando de mancharlo usando el pincel. Para que puedas ver u escuchar eso como estoy usando estas aguja usuario para conseguir las líneas blancas. ¿Lo has visto? Se puede cambiar esta oveja, cambiar esta nitidez o U, y luego realmente obtener los reflejos blancos. Entonces cada vez que usamos el método de resta, lo vamos a utilizar como herramienta de dibujo, no ideas en junio podemos ver y podemos discutir estas cosas más adelante en estos próximos episodios. Ahora hablemos de eso. Y otras áreas son lo que vamos a usar o aquí, este es el borrador de lápiz. Y puedes usarlo para obtener las líneas finas y encontrar valores resaltados. Por lo que sólo rápidamente comprensible al desierto C o aquí puedes simplemente arrastrarlo y obtener los valores tonales resaltados blancos. Y cómo realmente obtienes estos valores resaltados blancos. Es una cosa muy sencilla y es una cosa muy bonita para cualquier artista TO básicamente y confiar en estas herramientas y obtener los valores correctos y Requeridos y destacados en el desagüe. Ahora hablemos del afilador. Para afilar un lápiz de carbón. Es una tarea bastante difícil de hacer. En realidad. No es tan fácil como afilar el lápiz de grafito normal. Entonces para eso, si te resulta difícil comprar estos lápiz, puedes usar un cuchillo como este. Uno. Se puede ver por aquí. Y este es el cuchillo que puedes usar para afilar los lápices. Básicamente, si no estás muy cómodo o lo que dependa de que estés usando, si no te están consiguiendo afilar usando el afilador simple como este. Entonces si no te sientes muy cómodo con esto, también puedes usar este tipo de nitidez. Estos son afiladores mecánicos y es cuando el más bajo ahí se puede ver. Y tienes que haber arreglado estos carboncillos en lápiz de carbón perspicacia en ella y luego simplemente lo mueves así. Por lo que va a afilar el lápiz de una manera muy fácil. Pero si no tienes tanta comodidad con estos ya que las velocidades también rompen el lápiz con mucha frecuencia. Se puede ver por aquí que estos lápiz se rompen con mucha frecuencia. Si lo vas a afilar usando los afiladores normales. Si sí tienes unos lápices de buena marca como estos, por lo que estos no se romperán con tanta frecuencia. Entonces si tienes este tipo de manto, puedes afilar con los sacapuntas como estos. Pero si no tienes ese tipo de mantenimiento, sí tienes sólo este tipo de entidades. También puedes usar un cuchillo. Y lápiz afilado como éste también. Muchos artistas hacen tal cosa también. Por lo que todo esto se trata de afilar tanque. Podemos usar nuestra nitidez normal y puedes usar mecánica. Entonces estos dos lo son, si no tienes tanta comodidad en los afilados ahora puedes usar el cuchillo. Hoja. Entonces todo esto se trata de herramientas de afilar. Ahora movamos la cosa del sombreado de la palabra. 6. EXTRA: caron blanco: Ahora solo hablemos de diferentes lápices de carbón. Este es el blanco Sur hold Manson. Y ustedes han visto que muchos de los artistas están usando estos círculos blancos cuando las células. Pero lo más importante es esto, que sólo se puede usar en el papel quien está teniendo algunos valores tonales como un papel de tono, ¿de acuerdo? Por lo que siempre que quieras usar estos lápices blancos, tienes que tener un papel diferente con unos valores tonales de color. ¿ De acuerdo? Entonces si estás usando el papel blanco y el lápiz de carbón negro, por lo que estos agujero blanco no se va a usar ni ahí. Pero si sí tienes un papel como este, no papeles, puedes ver mis pocos de mi secado, así que están ahí y estos son los papeles del amanecer. Está bien. Se puede ver u oír también que he usado sujetadores de tiza blanca y lápiz de carbón blanco para conseguir los reflejos. Por lo que estos se usan sólo para eso no papel cosa. Entonces no es tan significativo para aquí. 7. EPISOde 2 INTRO: Y el segundo episodio aprenderás sobre cómo debes básicamente es mucho sostener Jiao y cómo básicamente debes esparcir el elemento de carbón o polvo a todo tu dibujo y cómo debes usar tus dedos y manos como bien por manchar cosa. Entonces discutiremos estas cosas también. Al igual que hay muchos cocientes y muchas dudas la bigness sí tiene en su mente que si deben usar papel para topar o no y cuáles son las mejores herramientas que es adecuada para el borrón y la mezcla de la explotación Chow. Por lo que cubriremos todas estas ideas y preguntas de ti mismo también en esta clase. 8. Sombreado de la 02 02 02: Ahora discutiremos sobre las herramientas de sombreado. Por lo que para sombrear, chow hall es un medio muy suave como lo conoces. Y en realidad puede manchar estos picar todos los polvos de una manera muy fácil usando tus propios dedos. Pero en realidad realmente te resulta difícil para cada vez usar el uso de los dedos y conseguir las cosas muy desordenado. Por lo que si no te sientes cómodo en usar los dedos, puedes usar tocones de papel. ¿ Se pueden utilizar aves de algodón. ¿ También puedes usar la de Rusia. Pero para usar cepillos, hay que tener mucho cuidado ya que mueve todo el polvo del desagüe. Entonces, no hagas esas cosas también. Así que vamos a ver cómo funciona realmente el sombreado cuando vas a usar estos en el. Entonces solo estoy haciendo unos cubos para realmente comprobar eso como el Schrodinger para evocar mucho alcohol. Por lo que aquí he hecho tres cajas. Y primero y solo usando el Mi propio dedo o aquí para ver cuánto borrón puedo hacer usando mis dedos. Para que se pueda ver por aquí que el borrón es suave. El sombreado es modo pero masa o contenido original. Y lo que he creado usando el lápiz que no se ha movido que los mercados sigue ahí. Y si vas a usar estos tocones de papel, tenemos que tener mucho cuidado con los papeles ya que realmente presuriza los tanques en el papel. Y puede ser posible que el papel pueda dañarse. Pero hay que entenderlo realmente. Para que se pueda ver por aquí, la visibilidad es que los deportes están ahí. Se puede ver por aquí, hay muchos tipos de spots están ahí. Pero lo de las manchas es más mejor que en comparación con cuando estás usando el dedo. Y al final, supongamos que si quieres usar el pincel y ver las cosas, cómo funcionan realmente las cosas. Entonces puedes ver por aquí que esta es la, la mejor opción para que básicamente lo hagas. Nuevamente alcantarilla aquí que al usar cepillo, básicamente, es mágico muy cómodamente y no encontraste ningún tipo de manchas están ahí. Por lo que usar pincel es bastante mejor comparación con usar el sello de papel o usar tus propios dedos. Por lo que v utilizará todas estas herramientas, todos estos tanques en los próximos episodios y veremos donde tus dedos están más cómodos y donde las otras dos herramientas son más cómodas. Y todas estas herramientas pueden ser utilizadas y serán utilizadas por nosotros. 9. EPISOde 03 INTRO: Este es un episodio muy importante de esta clase. Básicamente, aprenderemos sobre los enfoques y cómo básicamente debes comenzar e iniciar un trabajo. De acuerdo, entonces en esta clase tomaremos dos ejemplos y cómo debes empezar con el aminocarbón y cómo debes dedicarte. Empiezas con una pizarra Benson. Por lo que hay dos enfoques diferentes y vamos a discutir ambos a detalle. Entonces vamos a tener una pila de ella. 10. Enfoque de EPISOde 03: Ahora hablemos del enfoque, qué vamos a usar, de la mezcla. Y hay diferentes enfoques para eso. O puedes hacerlo de una manera diferente. Entonces primero y sólo usar el pueblo todo y ver cómo puedo mezclar las cosas y cómo puedo iniciar la cosa. Entonces voy a dibujar un círculo o una esfera. O aquí, se puede ver eso y simplemente dibujar aproximadamente un circuito, yo sólo tiro comida también puedo, y luego sólo ver esta cosa que supone que la luz viene de esta fuente para que, que las sales y el sombreado, sería así. Entonces para eso, para, por usar el carbón de sauce y entenderás esta cosa, que estas líneas iniciales pueden no ser retenidas por mucho tiempo. Y también deberías ver eso y solo usar los lados de los lados de esa cosa e intentar oscurecer menos hojas. Bordeando desapercibido en absoluto, justo, ahora, sólo consiguiendo unos tonos más oscuros. Entonces, digamos, creando así un fondo o ahí también para que pueda evaluarse de una mejor manera. De acuerdo, entonces este es el primer acercamiento, lo que vamos a dibujar. Y luego voy a usar mis dedos para básicamente ES mucho desmantelar el carbón vegetal. Entonces puedes ver por aquí que solo estoy manchando menos EU y más aquí también. Entonces cuando estoy haciendo esto, se puede ver que la forma original se ha disuelto y se ha formado una nueva forma. Nuevamente, es necesario encontrar ciertos valores. ¿ De acuerdo? Entonces simplemente cambiando la presión del, de tus propios dedos y consiguiendo diferente capa de tiro. Entonces este es el primer enfoque, lo que podemos hacer aquí. Y luego otra vez, tratando de conseguir unos valores más. Y para eso puedes usar evaluación de lápiz de carbón o puedes ir con agujeros también. Se puede ver por aquí que he usado pocos, pocos indicios de sombreado. Y luego un Bina usando la segunda capa, potenciando pocos valores más. Por lo que siempre que estés usando estas recargas nuestro todo, deberías tener otros lápices también. Porque siempre que vayas a agregar capas, siempre que vayas a mancharlo de nuevo. Será en conjunto tanto los valores anteriores. Por lo que para retener esos valores, necesitas algunos otros lápices que te ayudarán a retener el orificio original de Manasseh dentro de ese secado y ponerlo bien. Entonces Después de la segunda capa, no manches los valores, solo tienes que ir con algunas otras herramientas como esta, como algunos lápices. Y luego puedes usar los dedos o puedes usar estos pinceles también para conseguir algunos dominios de eventos sobre la mesa. Entonces lo más ventajoso para JavaScript que puedes oscurecer donde viste rápidamente, lo cual es muy difícil para el grafito. Ya que el grafito no es eso, ese suave oscuro. Los cuales te permiten hacer este tipo de experimentos. Tan sólo un manchando pocos valores para que o incluso un pequeño hueso Gambia. Entonces lo has visto que como cambio ciertos recintos y de nuevo, estoy pescando combustible más valores. Por lo que puedes ver todos los datos y solo manipular pocos valores así, para conseguir más huesos oscuros también son tonos más claros. Y usando mis dedos como esto para eso. O si no estás tan cómodo o no su confianza usando el dedo, puedes usar otras herramientas como pinceles. Y espero que entiendas mi punto, mi visión, lo que te he dicho antes. Y entonces solo estoy usando algunas cosas resaltadas para que la porción resaltada sea más y más visible. Por lo que se puede ver este sería el primer acercamiento de nuestro cerebro. Y también hay otros enfoques. De lo que vamos a discutir en la sección que viene. Por lo que este será el primer acercamiento de obtener los valores de Nussbaum y de inicio tardío. Este es el primer enfoque. Puede haber digamos dos abajo. Enfoque de carbón vegetal. 11. EPISODE.: Ahora hablemos del diferente enfoque en el que vamos a dibujar un usando los lápices de carbón y no vamos a usar ninguna cosa de carbón de almohada. Entonces para eso solo soy triángulos, círculos como este, y luego suponiendo que derramando su viniendo de ese lado, viene de este lado lo mismo y luz. Por lo que solo estoy haciendo directamente la porción de sombreado usando solo las plantillas. Algunos simplemente no ponen ninguna presión sobre el papel. Solo estoy usando los lados del lápiz y solo colocando la primera capa de manera muy uniforme y muy suave y suave. Trae las mismas cosas, mismo copiando dibujo superior para que realmente puedas relacionar esas cosas con este. Y por la maldita cosa. Y también usando los mismos Benzer apoyados en las capas con suavidad y suavidad. Y luego después de hacer tal cosa y solo usar mis dedos para hacer más efectivo el efecto de borrón. Conseguir más esos eventos oficina, haciendo esas cosas. Entonces cuando hagas esa cosa, entonces ve por ella unos tonos más oscuros. Y cuatro que usaban alto, Alto dio lápiz siguiente 6P. Y si estás usando los otros carbones fabricados, entonces debes usar el software corre carbón blando. Empieza con duro o medio, y luego puedes robar software. Al final. No estoy usando ninguna otra herramienta como abajo carbón o compresión hola aquí. Y sólo usando mi propio lápiz y solo tratando de obtener los valores de sombreado. Ahora, cuando hagas esto, entonces puedes usar tus propios dedos admin y luego tratar de conseguir esa superficie uniforme. Una vez más. Por esto, puedes conseguir el enfoque diferente por aquí. Y luego puedes usar estos folletos también para conseguir más eventos. Para que se puedan ver diferentes enfoques por aquí. Y en realidad se puede entender que por qué el enfoque es diferente y por qué son diferentes enfoques entran en acción para diferentes requisitos. Enfoque de lápiz de carbón. Entonces ya te toca. Tú, si quieres ir con un enfoque de algas de pueblo o quieres ir con el apalancamiento de Chao Haldane. Ambos enfoques son muy buenos y muy interesantes de hacer. Y puedes, si quieres un diez muy realista, otra vez vas con el enfoque de benceno de ducha. O si quieres un enfoque muy artístico y un tipo de enfoque muy libertad, puedes usar el pueblo, todo nuestro enfoque, más, más contemporáneo estilo de, o más hacia el estilo liberal de la obra de arte, deberías ir por cargas todo nuestro enfoque. Además, hay una cosa más importante cada vez que vas a entender sobre aclarar tonos y cómo usar estas herramientas para conseguir la materia de resta, Dan, por lo que debes entender esto como nosotros dibujamos esto. Entonces hay que entender es que si supongamos que viene una luz de la fuente y hay que dibujarla. Entonces esta es la porción de lo que se puede ver aquí o aquí y también de esta manera. Por lo que a esta cama se le conoce como el ave de la sombra del núcleo. Ok. Esta es la sombra central. Esta son las sombras del núcleo, ¿de acuerdo? Y luego esta es la porción resaltada, por lo que esta se conoce como área destacada. Y luego todos los tonos que pertenecen entre ellos, así, estas piedras o estos tonos. Estos se conocen como fiesta por aquí. Estos se conocen como tonos medios. Manoplas de diseñadores, o aquí también. Estos tonos zona en la que vamos a utilizar valores un poco más claros, estos pueden denominarse tonos medios. Y entonces estas son, nuevo, las zonas más oscuras. Entonces estas son las sombras. Y aunque porción más ligera por aquí o aquí se puede ver por aquí también a estos, estas porción se conocen como luz reflejada. Luces reflejadas. Y estas luces se reflejan en realidad desde la superficie en la que se ha puesto la bola o la esfera. Entonces la reflexión que está viniendo de los discapacitados y consiguiendo luces o aquí. Éstas son las reflejadas. Estas son la onda reflejada. 12. EPISOde 04 INTRO: Y este episodio de fuerza vamos a discutir sobre cómo debes usar tu borrador como herramienta de dibujo y no herramienta de borrado. Entonces básicamente discutiremos sobre aclarar tonos y cómo básicamente debes iniciarte con un área más oscura. Y luego debes usar tu borrador para el dibujo de reflejos blancos. Esto es muy importante y la mayoría de las tarifas en baudios, lo que sea que se dibuje usando la capilla se está basando en este concepto de vuelo y formas. Por lo que esto es muy importante para cualquiera que quiera aprender esta técnica. Esta es una técnica muy pro artista. Entonces básicamente esta es técnica muy importante QUIEN realmente quiere profundizar en los carboncillos y que quieran dibujar como un artista. Por lo que este episodio es básicamente malo para ellos también. Por lo tanto, ten una visión más profunda al respecto. 13. EPISOde 04 borrador como herramienta de dibujo: Ahora entendamos cómo usamos estas herramientas como herramienta de dibujo. En este episodio, aprenderemos sobre la comprensión de cómo debemos usar esto para lo del dibujo en lugar de que sea cualquier cosa. Entonces soy justo, cuando dibujo una manzana aquí. ¿Ves eso? ¿ Cómo voy a dibujar un boceto en bruto de Apple Store y una idea aproximada al respecto. Entonces esta sería la forma de esa manzana. Y por aquí el tallo. Y luego aquí hay una hoja. Podemos dibujar y luego simplemente encontrar algo oscuro sobre elipse. Entonces en este método, lo que necesitamos hacer realmente primero debemos identificar los valores oscuros raros son. Una vez que identificamos esto, nuestro proceso para hacer este tipo de cosas se hizo más fácil. Entonces así es como debemos dibujarlo y luego simplemente mancharlo usando nuestro propio dedo para que podamos conseguir una superficie pareja. Y luego restando t. Podemos usar esta herramienta para conseguir realmente algunos aspectos destacados. Y apenas empezando con una hoja. Apenas resaltado. Do. Gracias. De acuerdo, se puede ver por ahí. Y luego por aquí esta es la porción más destacada, así que solo estoy consiguiendo un spot o allá. Y entonces este lado también solo está consiguiendo algunos aspectos destacados. Puede hacer así. Entonces esta es la forma en que debemos iniciar cualquier cosa o drenar. Y entonces sólo voy a conseguir más valores alfa usando lápices como este, oscureciéndolo. Y luego por aquí también y sólo poniendo un poco más de consumo de alcohol. Para que puedas ver así. Y luego puedes usarlo para conseguir más aún no lo hagas. Ok. Por lo que este sería el proceso y sólo apuntar a menos valores. Entonces simplemente otra vez necesitamos usar esta estola de conseguir la porción resaltada. Tonos medios y afinadores más ligeros con. Entonces estos son el tono más claro y luego todos los demás no suenan los tonos medios. Y esta es la bajada más destacada. Aquí. Simplemente consigues algunas pestañas. En realidad se puede escuchar lugares más destacados. Mucho uso de combustible. En realidad, el manchar es la parte más importante de cualquier hacer. Si quieres dibujar algo realista, debes entender los fundamentos de conseguir el sombreado. Entonces para aquí se puede ver que el borrador en realidad está usando como un, como un dólar en crecimiento y más bien no está siendo utilizado por los inteligentes en la forma genérica se suele usar como razón para ello, pero estamos aquí, es trabajo como un medio en crecimiento. 14. EPISOde 05 INTRO: En este episodio, discutiremos cómo debes iniciar cualquier retrato y cómo dibujas si quieres dibujar un parque de vida silvestre o un arte de naturaleza muerta. Por lo que este episodio está básicamente dedicado para ellos que realmente quieren dibujar algo desde visualizarlo y cómo debes usar todo el asunto como herramienta preliminar y encontrar las luces y estados. Por lo que esto es muy importante para cualquier persona que realmente quisiera aprender técnica de aclarar tonos para dibujar los retratos de humanos o de vida silvestre. Para que eso se pueda utilizar tanto en las cosas. Entonces, vamos a tener un comienzo de ello. 15. EPISODIO 05 luz y sombras: En este episodio aprenderemos sobre el enfoque de hojas cargadas y cómo usar el uso de HoldTime militar solo identificando el valor más oscuro, más oscuro en la imagen real. Y se puede ver que estos son el valor e imagen más oscuros. Y entonces solo estoy tratando de conseguir estos valores y luego obtener el valor más ligero N. También se puede ver que los valores de luz más clara están en el lado izquierdo y el oscuro está en el lado derecho de la cara en la línea. Sólo estoy usando la bolsa de trabajo de sauce. Es un trozo muy pequeño de filosófico y sólo tratando llegar ahora llamado amaneceres y hacer mi papel. Este es el primer enfoque que debemos seguir. Si Viena, vamos a dibujar usando sauces son todos n. usando las técnicas de los turnos de león. Por ser una técnica muy importante para cualquier artista hacer para entender realmente y dibujar así. Y usando el sitio del carbón y también a veces la punta de la muestra así como muchas piezas pequeñas. Entonces no ponerle mucha presión al papel, sino la producción de ese sauces Oculus se mantuvo. Y usar el icono de Windows es solo una cosa básica que necesitas para empezar que puedes cambiar cierta reutilización. Muchos espejo fácil. Por lo que puedes ver u escuchar que dibuja nuestra pelota es herramienta realmente útil, que generalmente te permite obtener algunos puntos más oscuros y obtener un toque de las proporciones correctas. Entonces solo estoy teniendo una idea, tratando de, consiguiendo una idea de dónde están en realidad los valores más oscuros. Y aquí estoy usando, como ven que aquí estoy usando la velocidad también. Me siento muy cómodo si necesito cambiar las dimensiones o las proporciones, puedo cambiarlo muy fácilmente usando los dedos y removiendo el área equivocada. Ok, entonces esto será muy fácil para una persona hacer sustain, pero se ve muy fácil, pero cuando lo vas a hacer, hace un poco de dificultad en comparación con el normal regocijo de grano de enero. Pero esto sólo es belleza que puedes encontrar en el carbón también. Entonces ahora solo estoy usando el lápiz de carbón. Después de tener un poco de insinuación sobre las proporciones usando el Lazzaro. Ahora solo estoy inicializando el combustible. Ahora ve y usa los dos lápices. Esa fea. Entonces se puede mitigar el error en el valor proporcional. Si la identidad se inicia con un lápiz de ejemplo. Ese sería el enfoque diferente al usar el secado de los contornos de la cara. Y entonces sólo estoy tratando de conseguir los valores más oscuros. Ese es un enfoque diferente. Pero todo aquí, si quieres usar los globos están sosteniendo, entonces debes hacer así, que primero solo intentas obtener el valor de las hojas iluminadas y luego encontrar la perspicacia de proporción correcta en ella. Por lo que ahora estoy usando un dos beats o lo que Benson y que es de esta marca es una muy conocida y ya lo sabes donde quiera. Y ahora solo estoy midiendo por medio de mi propio lápiz los solo tratando de meterse en algo de medición de lápiz. Si realmente no estás al tanto de qué se trata esa cosa de la medición de densidad. Se puede ver mi clase anterior en la parte escolar. Eso es chico grande a Puerto secado. O ahí no tengo nada nuevo sobre esta cosa. Esa como debes tomar la medición de tu propio lápiz y obtener los valores proporcionales correctos. Y compartiremos el enlace en la descripción del proyecto. O ahí se puede ver que Lincoln se une a esas clases, pero sólo estoy tratando mover continuamente mis ojos a la imagen real y a mi propio cerebro y ver si estoy en lo correcto o no. Entonces a partir de ahora ves que hay muchas diferencias encontraste en mi crecimiento en la imagen original. Pero mientras sigamos con esto y de esta manera, definitivamente lo haremos, si nuestro enfoque y proceso es correcto, entonces definitivamente obtendrá también los valores proporcionales reales. Siempre que estés dibujando, usando todo el asunto, tienes que creer en tus propios trazos y tienes que tener una confianza y pacientes que definitivamente encontrarás los valores y proporciones correctos. Se puede ver que estoy usando los dedos y consiguiendo algo llano y una superficie lisa o que quiero trabajar después. Ahora solo me estoy acercando con una navaja de aguja y ahora solo estoy tratando de conseguir algunos reflejos. Y esto se conoce como método de resta. Simplemente estoy restando pocos valores de BellKor al valor más ligero y por medio de las áreas. Entonces estamos aquí, como ya les dije que lo es, vale como herramienta de dibujo, no como borrado. Básicamente es dibujar las líneas blancas podrían resaltar porciones. Solo estoy tratando de identificar la forma en que somos en realidad los valores resaltados están ahí en la imagen roja. Este es un enfoque muy desafiante, pero esto definitivamente dentro, sin duda traerá a tu artista real interior. Al crecer así, definitivamente tendrás un cierto tipo de confianza integrada en tu personalidad y definitivamente te convertirás en un mejor artista día a día si dibujas de esta manera. Sólo tratando de identificarse, sólo tratando de hacer coincidir con imágenes reales, tratando de parecer la porción más ligera en la imagen real. Y así tratar de, tratar de seguir la misma disciplina sin duda ayuda a entender de mejor manera sobre la luz y las formas. Y también al entender aclarar los tonos de una mejor manera, sin duda te convertirás en un artista más grande y más grande día a día y obteniendo y obteniendo promociones mediante el uso de mi enfoque de medios de luz y formas. También se puede ver en el lado más oscuro, hay algunos reflejos o el, que se conoce como el reflejo de las luces que están entrando al aquí de esta línea. Y luego lo reflejará a su porción genuina más oscura de la línea. Para que, eso también hay que mantener. Y se puede ver que también he mencionado esa porción resaltada sobre a la mejilla porción de oscuridad latina. Entonces, ¿has visto eso? Tengo he mantenido valores de promoción muy cercanos al original, Londres, no sólo copiar los valores exactos de sólo tratar de acercarnos lo más posible a la imagen real. Usando los lados del sauce y solo tratando de conseguir algunos parches ásperos que fueron definitivamente mejorar la calidad del TOEFL para una opción y planos de carbón. Siempre, siempre que quieras dibujar un donante de agua de pizarra intenta hacer las cosas muy terminadas. Ya que este no es el estilo que realmente picar todo requerido. Las cuencas hidrográficas de Chow Hall son necesarias para ser muy, muy ásperas, muy vistas. Y esa Personalidad debería haber venido en tu retrato. Por lo que puedo seguir haciéndolo en el próximo episodio también. 16. EPISODE.: Ahora seguimos el mismo crecimiento en este episodio también. Y aquí se puede ver que he establecido valores de flujo de láminas aligeradas. Y ahora solo estoy tratando de finalizar Lulu's y terminar la tasa deportiva. Pero no terminándolo, haz la llegada más realista, el mundo realista. Y, y un efecto artístico. Y carbón efecto requerido es caliente sobre eso como se requiere en esta sesión en blanco. Y usar lo necesario es o puedes ver para tratar de conseguir la pluma real, textura real en el piso aquí. Solo estoy usando los sitios necesarios y tratando de encontrarlo. Siempre que voy a dibujarlo. Tratando de apretar y hacer un punto fino. Después intenta conseguir las líneas, también los valores resaltados. Ahora estoy usando el palo de carbón que se ha mencionado en el último episodio. Por lo que este palo es realmente útil para conseguir algunos valores finitos son muy, muy Hartman. Y tratemos de conseguir combustible, combustible, líneas finas o ahí. Ahora estoy usando el, las plumas y el lápiz de carbón. Entonces para B1 y tratar de conseguir los abortos de drogas tiene donde también se puede usar la piscina del compresor también para la porción de duda, si se quiere dibujar algo bastante rápido. Y si estás tan seguro de ese álbum ahora cetonas, puedes usar directamente el compresor Hall, pero ten muy en cuenta si estás usando la regla del Congreso como quiera. Es tan fácil como les he dicho en los episodios anteriores. Por lo que siempre sé muy consciente siempre que no vas a usar eso. Compresor balística. Entonces ahora estoy refinando pocos valores. Que el medio de lápiz de carbón, esto es a través del chat hold. Benson también parte muy importante del dibujo de carbón vegetal. Y no se puede decir que solo Blow Job te llevaría a lo mejor en lo apropiado. Necesitas algunos bastones de lana de trabajo duro o Java o lápiz como cuando el refinamiento foráneo, amanecer de combustible de los tonos no acordes también. Por lo que todas estas herramientas son valiosas, muy requeridas independientemente de la marca, lo que sea que estés usando, eso no es tan importante. Cualquiera que sea la marca que tengas, puedes usarla. Ahora estoy usando el pincel, obtengo prisa para realmente terminar algunos de los valores y traté de conseguir algunos valores más suaves también. Además, si no te sientes muy cómodo en usar los dedos, puedes usar estas presiones o puedes usar la gente estampar asma o evaluación de papel tisular. Por lo que las opciones sobre opciones están abiertas. Las fallas son para retratos. He visto que muchos de los artistas también están usando el crecimiento como realmente, y ¿qué debo decir? Un paquete de crecimientos en el que el amigo del frasco lleno en polvo y luego están tratando de usarlo para desempolvar los valores de flujo o darwinianos pocos valores de una manera diferente. También discutiremos estas cosas en algunas otras clases cuando unas próximas clases también. Entonces puedes ver que solo estoy tratando de meterme en un enfoque de palo más real y más real, real amanecer dice cuando usas el pincel, tratando de conseguir algunos valores suaves. Por lo que también puedes terminarlo hasta cierto nivel. Eso no es lo principal importante. Puedes terminarlo hasta cualquier nivel, incluso el nivel hiperrealista. También puedes hacer esa cosa. Pero el punto es este, que tu enfoque, tu, cómo comienzas el folleto y cómo es el acercamiento, ha sido hecho por u. eso es algo que es muy importante. Simplemente preguntarse visceral reservado realmente hacen grandes ontos como algo que lo que el proceso que has utilizado que realmente te ayudará a hacer un mejor trabajo de artista que hizo. Ahora estoy usando el, aquí hay un lápiz para conseguir algunas, algunas líneas de luz de Tamerlane también. Y estoy usando el sexto lápiz Beach o hold y tratando de conseguir unos tonos más oscuros, valores más oscuros. Por lo que este enfoque es uno de los enfoques que se están utilizando. Muchos de los grandes artistas, muchos de los artistas profesionales que realmente quieren dibujar algo en los papeles de gran tamaño y que realmente querrán dibujar en la línea dice cuatro viajes también. Y también aquellos artistas que son realmente quieren tener libertad en ese enfoque. Realmente queremos mostrar su talento mediante el uso estas técnicas que han sido utilizadas por esos artistas. Existe otro enfoque en el que básicamente dibujamos los contornos del retrato y luego terminamos los valores. Pero en lo que a mi conocimiento se refiere y esos enfoques no son que mi papá hasta esa marca. En lo que respecta a SAR, las salmueras frías se refieren, básicamente, si vas a dibujar usando la cosa del grafito, puedes usar esas cosas también, muertas ahí o allá. Vas a conseguir los contornos del folleto y luego llenas ciertas renovaciones en él. Para que eso se pueda utilizar en los combates griegos. Pero en lo que respecta a un todo, hay que tener una forma muy estructurada de hacer ciertas cosas. Además, si quieres dibujar una obra de arte encargada, puedes usar ese enfoque también mediante contornos drenados en el tablero, Genial, y luego llenando los valores. Eso es todo lo que puedes hacer si quieres tener una cosa de arte comisionada. Pero si quieres dibujar algo para tu propio yo y muy aparte en eso, eso es algo que realmente expresa tu estilo. Por lo que debes probar también estos enfoques. Existe otro enfoque que está estructurado, consiguiendo la estructura de la fase. Ese es un enfoque diferente en una charla liberal en próximas clases como cuando nuestro ahí que realmente hay que pelear o seguir la pierna principal Andrew materia luminosa y son algunos burnout ese metal para que podamos realmente podamos entender esas cosas también. Y sólo estoy tratando de terminar los valores de flujo y tratando de terminarlo. Se puede ver que no estoy tratando de copiar realmente la imagen exacta y sólo tratando de dibujar a mi manera y tratando de conseguir los valores de proporción tan corruptos que debería parecer cosa muy proporcionada, no debería parecen una tasa desproporcionada. Debería buscar una proporcionada. ¿ Eso realmente se relaciona también con los retratos realistas? Yo sólo estoy usando el derecho. Se trata de un lápiz y sólo tratando de que volaran aquí las líneas terminadas de la mina. Y se puede ver que como realmente puedo conseguir estas líneas también en la carpeta lo. Si no tenemos esa herramienta que puedes usar, amasada está ahí también para eso. Y simplemente finalizando un más y más valores, más y más valores de datos en el lado derecho de la Grande y sólo tratando de conseguir más tono más oscuro que el personal puede usar. Entonces espero que eso realmente te ayude a entender básicamente y fundamental y cómo debes procesarlo. Eso realmente te ayudará también, dibujarlo de ciertas maneras. Vas a presentar tu entrada. Y los proyectos además de tratar de repente conseguir diamante definitivamente ver. Y te ayudará a hacer visitas a los interminables cansados en un monjasmás médicamente monjas o simplemente haciendo algunos fondos también. Yo sólo estoy teniendo un tener un Stein de eclosión horizontal también. Para que pueda hacerlo más hacia una actuación artística del agua. Apenas tratando de conseguir de alguna manera setos horizontales, horizontales y usando las plantas Elizabeth. Y el siguiente paso ya es entender acerca de cómo hacer un uso terminado de opiáceos Interpol. Y esto sin duda te ayudará a dibujar algo de arte encargado. Entonces eso sería muy útil para que realmente entiendas cómo realmente puedes hacer un retrato muy terminado usando lo champ. Por lo que comenzaremos ese episodio tras episodio. Entonces, vamos a tener un comienzo de ello. 17. EPISOde 06 INTRO: En este último episodio, ese sexto episodio, aprenderemos sobre el dibujo de la cara humana y cómo debes estructurar las cosas, y cómo debemos crear una estructura para crecer cualquier tasa de pernos. Por lo que esto es muy importante para cualquiera que quiera dibujar la tasa de baudios usando carbón vegetal. Y básicamente es muy importante para ellos que quisieron dibujar usando el BlueJ ah, sostén primero y luego quieren dibujarlo como nuestros eventos. Y esto es muy desafiante cuando ha sido como muchos de los artistas usan lápiz directo y luego dibujan los contornos del tablero leídos y luego llenaron los valores dentro de él. Entonces ese es un enfoque diferente. Pero aquí discutiremos sobre, básicamente debes comenzar a usar el Village ah, bocina y dibujar la estructura de la cabeza y luego descubrir los valores en ella usando la luz y la sombra. Tan technic, también quiero solicitarles a todos que presenten su proyecto en el segmento de proyectos y lo que hayan dibujado usando estas clases. ayuda de estas clases, por favor trate de presentar en, en el cuadro de comentarios o en las marcas de descripción del proyecto para que también pueda ver eso. Y voy a tratar de ayudarte a descubrir esas dificultades en la edición, lo que sea que hayas hecho en el retrato también. Por lo que por favor envíe sus participaciones como giro. 18. Estudio de retrato humano de los retratos: Entonces en este episodio, vamos a aprender sobre cómo básicamente conseguir la proporción para heces humanas y cómo básicamente enmarcamos las cosas usando el carbón viuda ha sido así que solo estoy usando un celular y solo trato de conseguir algunas líneas es líneas culturales para realmente obtener las proporciones y fijar los valores proporcionales o el, se puede ver que la fase es poco inclinada y tener una perspectiva de tres cuartos, vista. Pero está mirando hacia nosotros ya que no está mirando la acera. Entonces es un retrato muy, muy difícil y muy diferente bajo diferente, muy difícil y muy diferente bajo diferente, es muy diferente para dibujar básicamente. Comienza cada cantidad de enero que en realidad se ve en el lado frontal. Está un poco inclinado hacia la izquierda y mirando el auto extranjero. Por lo que básicamente estoy consiguiendo algunos amaneceres adultos y tonos claros también. Apenas tratando de conseguir unos jardines ahora que conseguir los bloques, conseguir los bloques oscuros como se puede ver y realmente se puede relacionar con la imagen real que como básicamente estoy inicializando cola va a usar. Pero hay una cosa más que no se puede hacer al principio, que realmente no se pueden obtener los valores exactos y las proporciones exactas en comparación con el otro extremo, otras técnicas también. Pero este es un enfoque muy despiadado y tan muy, muy hermoso enfoque artístico. Por lo que realmente debes aprender distancia ahí. Entonces he hecho este episodio por ti y solo, se puede ver que solo estoy consiguiendo algunos datos no, y entonces solo estoy borrando esos más oscuros reutilización para realmente conseguir el segundo lineal en el retrato como let nueve, solo aplicando la segunda capa, reidentificando los valores que son los valores reales más oscuros. Esta es la forma en que realmente debemos hacer cada vez que vamos a dibujar usando el desplegado BlueJ, solo dibujamos el arranque inicial, pierden y luego vamos con valores de puertas si lo encontramos correcto. De lo contrario, si no lo encuentras correcto, cambiamos, ciertamente perdemos. Esta es la belleza básica de ese pequeño ayuntamiento. ¿De acuerdo? Si tienes algo que no es correcto y que no está a la altura de la marca como requisito, realmente puedes cambiar eso. Usando los dedos. Tú sólo tratas de cambiar esos valores de una manera muy fácil, cual no puedes hacer usando los dedos de Benson's. Por lo que también puedes ver que estoy tomando alguna medida también, para que realmente pueda relacionarme y hacer algunos valores proporcionados en las caras. En esta técnica de medición a lápiz es muy útil y muy útil. Yo he hecho esa técnica. Desconocemos este detonar. Puedes ver mi clase anterior y Guía para principiantes para dibujar retratos que puedes ver. Y realmente se puede aprender esta técnica. ¿ Cómo lo usas en tus folletos, las cosas también. Para que veas que no me importa cuánto valor están obteniendo. A partir de ahora, sólo estoy tratando de conseguir tonos más oscuros y tonos más claros y sólo ver, mientras que en realidad el concierto de pañales ahí y tratar de conseguir los valores más oscuros o queridos. No soy muy cuidadoso con eso si llevo puesto son correctos o no. Como esto, podemos hacer eso, esa cosa en el futuro. De acuerdo, entonces primero, el primer acercamiento es que debes ver que Lear, los tonos más oscuros son en realidad datos en el apropiado. Y luego toma algunas medidas usando tu propio carbón o rectos o lápices. Entonces eso de acuerdo, más fácil para que básicamente aprendas distinto, que realmente debes relacionar este tipo de cosas. Estos son también sólo cumplen cuatro. Dibujar una cara proporcional correcta. Sabía que la proporción debería tener valores correctos también. Se puede ver que la porción izquierda de esto para crédito es muy oscura como comparar con la porción derecha. Entonces solo estoy haciendo unos tonos más oscuros. Y al lado izquierdo, esa imagen y saliendo del lado derecho de la frontera. Y como es, sigo usando el pueblo a menudo. No he usado ningún dice Bent, bueno ahora estoy usando los lápices afilados, introduciendo lápices jumbo. Ahora, estoy usando el HP y hacer eventos básicamente son aislando pocos valores y usando técnica de péndulos también. Para que mis valores proporcionales puedan obtenerse de manera muy correcta, manera profunda. Entonces este es el punto en el que realmente necesitas tratar de parecerse a la imagen real. Este es el punto donde realmente piensas en lo que quieras dibujar y si vienen los valores, si vienen los tonos más claros. Este es el lugar que necesitas para detenerte realmente y ver si vas correcto o no. Y ahora estoy usando esa cosa del pincel también para conseguir un no do ni bajo papel. Ahora, estoy cambiando pocos valores de cargas arriba se puede ver que estoy usando el dedo y solo trato de cambiar VOA News y finalizarlo usando también los lápices jumbo. Básicamente la medición realmente te ayuda a hacer crecer nuestro tallo. Crédito muy pobre. Si no quieres dibujar algo que está muy ensamblado, no puedes usar tampoco cosa de medición e intentar dibujarlo de nuevo a tu manera. Pero si de verdad quieres dibujar alguien ha retratado nuestro sabía, cualquiera lo haga el original. Realmente deberías seguir. Esa tendencia de medición. uso de gráficos de línea adolescente realmente te ayudó a, para poner el polvo polvoriento pizarra sobre el papel. Y lo que creará una Oficina de Eventos muy en el papel. En el que realmente se puede trabajar. Utilizando el enfoque de luces y sombras están destacando pocos valores. Como se puede ver que estoy usando el borrador amasado para básicamente resaltar pocos valores. ¿ Dónde están los valores realmente más ligeros? ¿ Están en la presa del póquer, sólo identificando esos valores usando los nuevos datos somos nosotros. Este es el momento en el que básicamente necesitas parecerte a la imagen real. Si ese paso que das con un enfoque muy consciente, definitivamente terminarás con un retrato muy hermoso el cual realmente está ensamblado desde límites originales. Están al mismo tiempo. Es muy, no es muy fácil. Es un poco difícil y los artistas prefieren básicamente crecer de tal manera. Desafío realmente maravilloso sobre el secado, una caída de tal manera. Y usando el Benson barajado ahora, por generar pocos valores más. credo normal ejerce presión sobre la productividad. Esto es muy importante. No pongas presión. Y así sucesivamente es muy oscuro y su propia naturaleza. Para que no necesites presionar el papel y obtener valores, solo tratas de minimizar la presión y pecar y empezarás solo a conseguir los tonos superiores muriendo. intentó agregar capas. En lugar de querer dibujar en una sola capa. intentó agregar en las capas dos, capa tres, capa cuatro años también. Entonces para eso debes tomarte tu tiempo y dibujas el retrato. Y se puede ver que estoy usando con frecuencia en este pincel así como realmente me ayudó a básicamente conseguir algunos valores de la manera correcta. Y molesto y decir que solo estoy generando algunos reflejos y la punta de la nariz también. Y dentro de los ojos en el Islam. Yo solo estoy para que también pueda conseguir algunos amaneceres de fundición en los que puedo trabajar más adelante. Ten siempre un papel muy rugoso para el retrato de carbón. No tengas un muy, no debes tener un People muy suave para la muestra. En su conjunto es un elemento muy polvoriento como ustedes saben. Y el papel es, si el papel es áspero, realmente, realmente captó ese polvo y hacer eso. Por lo que necesitas un papel muy texturizado, papel gráfico, que realmente permita dos o más y más capas sobre eso, esa superficie. Pero si no estás dibujando en el papel liso sobre algo que es marfil o algo que es un que es miembro de Bristol. Para que eso realmente no te permita ir cosas capa por capa. Y como no tiene ese Teton el papel, así no permitirá retener ese polvo deshaciendo. Puedo ver que como solo estoy enviando lo de la nariz también. Es realmente importante, básicamente dar algo de tiempo para conseguir realmente la proporción correcta del norte. Como realmente cambia el, estás dibujando de bidimensional a tridimensional. Es lo único que realmente sale de la superficie del plano de la cara. Por lo que hay que tener mucho cuidado siempre que quieras dibujar sabe cosa también. Ego tratando dominio de tiempo B en un apuro. Y esto llevará tu máximo a máximo de dos a tres horas mientras roto, tres horas a cuatro horas para básicamente dibujar cualquier velocidad en baudios, máxima. Esto es lo máximo. Y si hablo de lo habitual, promedio en promedio tomo dos horas en la mayoría para cualquier retrato. Por lo que básicamente seguiré haciendo esto para grande en el próximo episodio también. Para que realmente puedas obtener comprensión paso a paso del grano de grano de taladrado aquí. Y hemos discutido sobre los ojos y la nariz y los labios. Discutiremos también sobre los labios en el próximo episodio también. Y cómo básicamente terminar los descansos de burbujas que veremos en el próximo episodio también. Y esta es la iniciación, en realidad cómo realmente debes empezar cualquier grano más. Y cómo básicamente debemos obtener los valores proporcionales tan definidos y tan bellamente. Para entenderlo realmente, se puede ver que estoy cambiando. 19. EPISODE. 06 cont.1: Por lo que aquí hablaremos sobre el acabado de las características, como cómo terminar los labios y cómo terminar lo más alto, y luego la resolución optimizada. Y discutiremos sobre estas cosas también. Entonces estoy solo, se puede ver que solo estoy tocando pocos valores usando lo necesario es que esto es muy importante para todo y también para la lucha de agarre también. Si quieres dibujar algo que es muy poco realista y muy suave textura de la piel. Por lo que necesitas tener reserva necesaria, que es muy suave y que te permiten aprovechar el aspecto de escritura. Ahora puedes ver que solo estoy usando un pincel fino, eso es un pincel de maquillaje y solo consiguiendo unas cuantas superficies lisas. Ahora estoy usando el pincel grueso, ¿de acuerdo? Para pincel grueso, es básicamente realmente, realmente útil para conseguir suave, incluso amanecer en área más grande de una sola vez que has visto todo aquí que como realmente consigo el donante que usan, que es bastante dapper en comparación a los tonos resaltados. Entonces es básicamente un medio tono y luz para mí no creo que eso se esté logrando por medio de usar el pincel grueso. Ahora solo estoy creando una línea de mandíbula. Y es muy importante para cualquier secado para cualquier retrato que tengas que tener un enfoque de descenso bonito hacia la molienda del carril joel. Como ves que a partir de ahora la proporción no es mala, pareciéndose a la original. Pero al final vamos a vivir casi fundados. Parcialmente la muestra uno. Yo sólo estoy tratando de poner algunos valores y no tratando de volver a montarlo a partir de ahora, sólo tratando de conseguir unos cuantos videos ahora bastante sueltos y más ligeros. Y al final de este retrato, definitivamente haremos esa cosa parecida también que veremos. Y entonces el siguiente paso es bueno. Pero por aquí, y se puede ver, sólo estoy tratando de ver la verdadera imagina sólo tratando de obtener los valores tonales precisos de lo retratado. En lo que respecta a los vinos de pliegue suave, tu mayor reto es simplemente conseguir básicamente los valores dominantes de manera correcta. Y cuánto tu papel realmente te permite dibujar, para manchar que piensa que esto también es un factor muy grande para que alguien dibuje John Paul retratado, como dije antes en el episodio anterior, que siempre debes tienen un papel real en un cartucho de papel áspero la gente dice, que es tener algunos dientes o alguna textura en el papel, que todos sueña en el. Lo que en realidad nos permite sostener, asentarnos y absorber carbón vegetal de cierta manera. Entonces solo tú realmente puedes obtener capa por concepto de capa. Si de verdad quieres, puedes usar directamente la compresa nuestro agujero en lo del cabello que haremos también. Pero inicialmente, en realidad estamos aquí, empezamos a crecer en la porción de la frente. Deberías estar muy consciente de usar una retención de compresor. Porque si lo dibujas una vez, no lo harás, lo levantamos. Por lo que hay que tener mucho cuidado. Y mi solución es básicamente que deberías dibujar usando el lápiz de carbón cerca de la porción de la frente. Y y en la parte superior de la cabeza, puedes usar una muestra compleja ya que puedes ver que ahora estoy usando todo el asunto así en aquí parte también para básicamente conseguir algún elemento de límite en el papel. Ahora solo estoy manchando pocos valores en la porción de la frente que se puede ver que hay ciertos amaneceres de Dover en el lado izquierdo de la frente. Y realmente tienes que manejar esos tonos más oscuros usando el Java will Benson, y también variará. Y ahora estoy usando el lápiz de afeitar también para conseguir algunos, algunos resaltados aquí también y al lado izquierdo. Y luego estoy usando el pincel en la frente. Pero ten mucho cuidado al usar el estallido así como realmente refinado a la gente y podría ser muy difícil si los granos de papel están dañados, entonces no podrás dibujar el redibujo más temprano. Por lo que ahora se puede ver que casi he creado ciertos valores en la frente también. Y el tono más claro también. Y mira que constantemente estoy mejorando la gripe y pierdo en el lado de la frente. Espero que realmente entienda lo procesado en el Islam. Y en el último episodio de esta órbita, voy a terminar todo el folleto. Entonces veremos que cómo debemos hacer esto y usamos este agujero del compresor también, se puede ver por aquí, esto es chunk. Y realmente conseguimos la cosa así. 20. EPISODE. 06 cont.2: Entonces este es el último episodio y en el que vamos a discutir sobre cómo terminar el retrato y cómo deberíamos usar realmente todo el compresor. Entonces puedes ver aquí que estoy usando el compresor de comida y básicamente trato de conseguir el más oscuro alterado agosto w de la pobre arena. Y lo estoy haciendo muy conscientemente ya que realmente arruinó todo el anillo. No se siguen ciertas reglas y reglamentos. Y al usar en ella, y solo estoy siguiendo el paradigma real de la imagen real. Entonces solo estoy siguiendo la textura real del cabello y usando la punta y los lados del teléfono compresor y solo trato de conseguir los valores de Tao Dong y al papel. Entonces esto no es tan difícil para nadie entenderlo básicamente. Es solo que tienes que tener un enfoque muy consciente mientras usas la caldera del compresor como realmente, si no sigues ciertas cosas, realmente empeorará las cosas también. Entonces después de hacer tal cosa, solo estoy tratando de básicamente TKinter es coincidente cosa, ninguno en esa muestra comprimida. Entonces estoy usando y dedos se puede ver u oír y sólo tratar ir a asentarse que la oscuridad de lo compresible, esto presurizando el, la oscuridad sobre el papel para que el papel realmente absorbió cierta oscuridad sobre él. Y el uso de los resultados deletéreos muy útil para las áreas alimentadas en donde se requiera que los deportes de combustible hayan sido visibles. Entonces solo estoy poniendo esos valores de ahora estoy usando el pincel y otra vez intento oscurecer y ciertos valores y usar esos valores de duda en el interior del oído también. Por lo que también podemos utilizar estos valores. Y diferentes áreas del aquí o aquí, también se puede ver que hay ciertos tipos de oscuridad. Entonces simplemente ponemos esos valores en ese pincel y luego transmitimos estos valores a las áreas requeridas. Se puede ver que también estoy usando esa oscuridad sobre las diferentes áreas donde sea que se requiera. Pero ten mucho cuidado porque realmente todas esas cosas. Por lo que yo muy consciente y muy alerta mientras utilizaba estas cosas. Ahora estoy secando el año ya que el valor Q cambiante no es tan difícil. Estoy usando un borrador amasado o un borrador de lápiz para que eso cambie cierta dimensión. Nuevamente, ver o escuchar que estoy justo y ampliando los valores del oído. Mejorando las dimensiones de combustible de la oreja ha estado usando Benson Nesbitt en pizarra. Benson ha sido por crear algunos, algunos valores dentro del oído. Es muy complicado como, en lo que a la oreja se refiere. No es tan fácil. Retirarse. Yo también estoy usando mis manos para conseguir algunos valores aislados y algunos retornos ha sido. Ahora puedes ver que he creado una forma del año. Y esta es la forma en que en realidad debes hacer ciertas cosas. Y también creo que hasta cierto nivel que he logrado, hay emblemas, pero aún quedan cosas sentidas que realmente requieren que básicamente los consiga, conseguir más parecido y hacerlo. Entonces básicamente el parecido no es tan importante clave para, para lo llamado correr y básicamente correr de esta manera en donde usamos un sauce John hold primero y luego finalizando pocos valores como emblemas se pueden optar. Pero creo que realmente debes entender lo del proceso que es más importante y cada vez más significativo en este tipo de cosas. Se puede ver u oír que estoy de nuevo usando el método de resta y posponiendo tus valores del secado y obteniendo algunos reflejos. Entonces estas cosas se pueden hacer varias veces lo es, pero no es algo que sea un ejercicio de una sola vez. Puedes hacerlo tanto como quieras como el papel. Si el papel es de buena calidad, de buen GSM, digamos por TCS y 150 gs. Y al menos debería tener esa gran cantidad de Jesús. Entonces te será muy útil que básicamente cambies ciertas cosas una y otra vez. Yo sólo estoy tratando de conseguir lo parecido también. Como pretendía. Casi he hecho con las características, cosas que fueron. Por lo que saber simplemente enfocarse en el parecido, usar razón negativa para, de nuevo, usar alguna resta, regresar importaba y ponerlo en algún lugar perder fuera de lo que están intentando. Si eres principiante, así que definitivamente tienes que tener sigue sus pinturas y estoy seguro de que definitivamente lo lograrás trabajando constantemente en ello. Pero al principio te resulta muy difícil básicamente dibujar esto de esta manera. Ya que realmente requiere algunas habilidades budistas para básicamente trabajar en estas cosas. Pero si realmente trabajas en estas cosas, lo lograrás y definitivamente te convertirás en mejores artistas. Si lo haces diariamente y lo practicas durante al menos dos a tres horas en un día. Por lo que definitivamente lo encontrarás muy útil y muy comprensivo. No, solo estoy creando un poco de fondo como usar los lápices, lados del lápiz y conseguir unos tonos más oscuros. También puedo usar la capilla pequeña también para lo de fondo. Ya que dormí en lo que quieras puedes usar. Y eso tampoco es tan importante en lo que respecta al proceso de aprendizaje, creo que las características principales son más importantes y más significativas en comparación con las cosas de fondo, etcétera. Eso se puede aprender eso y operamos cualquier día. Lo más importante y más crucial son las características de la cara y cómo básicamente obtienes estas características. Esto es, creo bastante más importante. Y también puedes ver que cómo funcionan básicamente los reflejos para ti que puedes ver en la porción de labios, he creado 22 reflejos en la extremidad superior y en el labio inferior también. Realmente genera, genera una cosa tridimensional de una manera muy fácil. Ahora manera muy comprensiva. Por lo que usar y entender la luz y las formas esta manera realmente te ayudará a básicamente, a entender las rejillas de bola de una mejor manera. De verdad espero que realmente entiendas el proceso e intentes hacerlo desde el tuyo y obtener los valores, puede la proporción cosas, todas las cosas de una mejor manera después de tener esta clase también. También trataré de hacer más semblanza y hacerlo y pondremos ese dibujo en la sección Proyectos de red. Se puede ver la obra final o dentro de lo de la descripción del proyecto. Y también tratas de hacer un retrato de esta manera y trataste de subirlo en los proyectos. Para que también pueda ver que sea lo que hicimos, dificultad que encuentres no harías esa cosa de discreción. Voy a ver esa cosa. Entonces creo que todo esto se trata, este es el resultado final que se puede ver u oír que esto es algo que se ha creado. Quedan pocas cosas más. Trataré de hacer esas cosas también en el tren.