Guía para principiantes del dibujo de retratos

1. Introducción a la clase: Hola amigos entre GIP y les estoy dando la bienvenida en mis noticias. Buenas metas compartidas. En primer lugar, déjame decirte algo sobre mí mismo. Soy un artista radicado en la India y estoy siguiendo mi pasión por los últimos casi diez a 12 años. Y estoy trabajando mayormente en retrato humano y usando un medio seco en su mayoría como software. Alambiques, sujetadores de tiza, ánodo de grafito. Estoy sombreando mis ilustraciones en mis mangos de redes sociales donde tengo más de 300 k más seguimientos. Y yo sobre todo haciendo nuestros tutoriales para que todos puedan entender y aprender de una manera fácil y próspera. Entonces ahora hablemos de este curso. Este curso es todo sobre el retrato humano y la cabeza humana anatómica. Cómo obtener proporción correcta de cabeza humana podría paso a paso. El procedimiento te ayudará a entender el arte en lo más fácil para mí. Te contaré de todas y cada una de las cosas, como cómo dibujar ojos, nariz, labios. Cubriremos todas las características de la cara y luego cómo conseguir los contornos manera muy sencilla y cómo conseguirlo como pro artista. Por lo que soy un 100% de confianza de que definitivamente aprenderás muchas cosas sobre conseguir la proporción correcta de la cabeza y cara humana anatómica. Seguro que al final de esta sesión, seguramente entenderás sobre cómo conseguir un agarre o un lápiz de la manera más eficiente. Y te evolucionarás en un mejor artista y definitivamente lograrás cada vez más en el campo del retrato. 2. Introducción de episodio 1: diferentes herramientas necesarias en esta clase: En este primer episodio, vamos a discutir sobre diferentes tiempos para lápices y es genial. Y es muy importante entender sobre todos y cada uno, sobre los lápices y las herramientas, qué vamos a usar. Por lo que discutiremos sobre lápices y raspados como grafito, carbón vegetal y sus diferentes grados y diferentes dunas como gomas de borrar de enfermera de tienda , herramientas de mezcla, diferentes herramientas de sombreado, y cómo usarlo y utilizarlo de la manera más eficiente. Entonces, empecemos con este episodio. 3. Episode 1: diferentes tipos de lápices de lápices: En este primer episodio, vamos a aprender sobre diferentes lápices y sus calificaciones y otras herramientas, lo que vamos a usar en esta clase. Entonces, empecemos con una cosa de lápiz. Diferente tipo de herramientas, diferente tipo de densidad. Por lo que hay dos tipos de lápiz básicamente. Uno es grafito y otro es carbón vegetal. Por lo que se trata de dos lápices muy básicos. Y lo que vamos a usar, podemos usar en esto. Y el grafito es un poco más brillante, hace más brillo produciendo, y Chow Hall está más hacia valores más oscuros. Ahora tenemos que ver cómo va a brillar el grafito. Entonces solo estoy haciendo una caja o escuchar y ver. Es así como se puede ver cómo brilla el grafito en el papel. Y luego para que Jiao se detenga, se puede ver que está demasiado oscuro. Y no brillen en el papel. No creas ningún brillo, ningún tipo de brillo en el papel. Entonces esta es la diferencia básica. De lo que entendemos acerca de los DIOS diferentes lápices y de lo que podemos usar. Entonces hablemos de lápiz de grafito. lápices de grafito son los lápices normales lo que estamos usando. Hablemos de las calificaciones del lápiz de grafito. En primer lugar, entendemos sobre HB en stand para hard y b stand para negro. Y cuando nosotros, Hay dos opciones. Seguimos adelante así y volvemos hacia atrás. Por lo que se dobla hacia adelante, se convertirá en más software como B más B a B, cuatro B, 6B y así sucesivamente. Nos vamos hacia las nueve B. Y pocas son las otras empresas estaban haciendo 12 B también. Por lo que lápices se vuelven más suaves, más suaves, y más oscuros. Y valores como este es el lápiz 6B. De lo que estoy usando correctamente, se puede ver u oír la oscuridad está ahí, ¿cuánto de oscuridad hay? Y cuando se va hacia la dirección inversa, es como borde al que forraje, 66 y así sucesivamente puertas lápiz de nueve bordes se vuelven más hacia la producción de valores duros y menos oscuros. Al igual que podemos ver un ejemplo aquí. Entonces este es el modo de lápiz 2x que estás viendo antes. Y esto es muy, muy ligero en cuanto a valores, pero es muy duro en el papel. Por lo que no necesitamos usarlo tanto como vamos a utilizar en otros lápices de software para dibujar ya que produce más y grafito y menos presión también es media lograda mediante el uso de estos lápices. Entonces estos son los lápices que no vamos a usar en esta clase. Y los lápices son HUB para generar algunos contornos nuestros dedos y podemos usar atributo también. Entonces vamos a usar para ser, que es más suave que Sb. Entonces vamos a usar para nosotros Benson. Y al final, sí tenemos un sexto eventos, Alonso olvidando algunos valores más de software. Entonces básicamente vamos a usar estos lápices. Y si no tienes esa gran cantidad de mental, solo lápiz 4B o hacemos lápiz vela paseo por ti también si estás teniendo solo seis y eso lo hará, eso también te será muy fácil. Por lo que sólo esta gran cantidad de lápices que necesitarás para esta clase son ahora nos estamos moviendo hacia las retenciones de tiza. Por lo que los lápices de carbón están siendo fabricados por diferentes empresas fabricantes y si diferentes etiquetar y clasificar unas cuantas empresas lo hacen como suave, medio y duro. Y pocas empresas como ésta, generales carbón vegetal. Están haciendo bend, jog, sostén lápices de la manera similar al rarificado uno, b, dos b para b, seis b. Entonces estos son los diferentes ING, lo que diferente empresa fabricante está haciendo. Pero si tratas de entender de una manera más sencilla, el software depende del lápiz suave va a funcionar como 6B, tu 4B y curvas medianas y duras l va a trabajar tarde para ser Dolby. ¿ De acuerdo? Entonces esto es algo muy sencillo de entender. Estas son las dos fosas diferentes y lo que he discutido sobre estos bencenos puede ser usado para este vaso. Y se puede entender de una mejor manera. 4. Episodio 1: otras herramientas: Ahora hablemos de otras herramientas como una navaja de afeitar. Por lo que es o se puede formar de una manera diferente y encontrarla de una manera diferente como goma de borrar normal, como estos agentes, estos son normalmente reservas de qué uso como herramienta de limpieza de polvo como esta. Pero crea un polvo, algo así en el papel. Y entonces hemos necesitado, es una aguja usuarios como estas gomas de borrar. Estos se encuentran en el mercado en un embalaje diferente y estos son muy suaves. Por lo que estos resultados son muy últimos Acadia es un, y puedes hacerlo así. Y luego de nuevo, se puede poner de la misma manera. Por lo que estas áreas son borrar muy flexibles y puedes crear cualquier forma siempre que la utilices. El polvo conocido es el teléfono, por lo que no tienes que preocuparte por el polvo y las cosas extra en el papel. Por lo que estas, estas gomas de borrar son muy útiles y muy cómodas con el requerimiento de artistas. Por lo que hay otras dos áreas, o borrador de lápiz o borrador mono. Y cuáles son estas gomas de borrar, déjame mostrárselo. Entonces esto es un mono, no se puede ver por aquí que esto es mono a, 0 es una, y está teniendo una ventaja. O aquí se puede ver, y es nuestra en realidad es una goma de borrar, Entonces otra es una goma de borrar lápiz. Y esto también es un muy buenas zonas son, y se puede ver u escuchar cómo vamos a usar esto así, y esto también es así. Tan finas líneas para diez líneas, vamos a usar estas herramientas también para levantar cosas. Ahora, hay una áreas más que son calentadores eléctricos. Pero esto no se va a utilizar en este taller y éste no es tanto requerido como el otro es Rs, R. Ahora, vamos a pasar hacia afiladores. Los afiladores son básicamente de tres tipos, normal, mecánico y eléctrico. Por lo que la nitidez normal son así. nitidez barata, lo que se obtiene en las tiendas, tiendas locales y estas nitidez también son muy útiles de usar. Se puede viajar con cualquier otro lugar. Por lo que estos ShoppingList también se pueden utilizar. Aparte de eso, los afiladores mecánicos, nuestros más preferidos por artistas como este. Es una Chrome y hay un husillo por ahí. Y se puede, se puede sacar el jet aquí y se lleva el lápiz así, y se puede comprar así. Entonces esto es algo que puede ser muy útil para que los artistas lo usen. Todo el polvo. Lo que sea que crees por aquí va a cobrar en la cámara de abajo dada y luego después de la coleccionarla, puedes disponer de ella. Y hay otra, es a diferencia de la maquinilla de afeitar eléctrica. Las maquinillas de afeitar eléctricas también son similares a éstas, pero no son manuales cuando son impulsadas por la energía eléctrica. Ahora hablemos de la parte de sombreado. Herramientas de sombreado. ¿Por qué se requiere el sombreado y qué es el sombreado? El sombreado es básicamente medio para crear un plano 2D en el plano 3D siempre que vamos a dibujar en el papel, el papel es un papel 2D y tenemos que crear un retrato que se parezca más a uno realista o más hacia como tres -forma dimensional. Por lo que estos sombreados son muy útiles y muy útiles al crear el plano 2D en plano 3D. Entonces, ¿cuáles son las herramientas cuando voy a usar por aquí? Entonces vamos a discutir al respecto. El primero es el pincel. pincel puede ser un pincel de maquillaje o el pincel de acuarela. De lo que estamos usando. En primer lugar, hablemos de los pinceles. Entonces estos son los pinceles que son presiones de maquillaje. Y estas herramientas son muy útiles y muy fáciles de manchar o mezclar cualquier cosa. Entonces echemos un vistazo aquí cómo funciona. Se puede ver cómo se ha creado un sombreado suave mediante el uso de estas herramientas. Por lo que estas herramientas se pueden utilizar en algún lugar del vidrio y eso es preferentemente se pueden utilizar. Entonces otras herramientas son personas a tocones. Pero estos tocones no van a usar en esta clase y no está permitido que nadie use estas herramientas porque estas herramientas crean dependencia de estas cosas en particular. Y también los papeles también pueden dañarse al usar estos tocones. Por lo que sería genial si no usas estas cosas en lugar de usar pinceles. Entonces, y el otro son dedos, tus propios dedos exactamente. Los dedos se pueden utilizar para unas cosas manchadas y conseguir las sombras. Lo que hago preferentemente. Y esto es muy útil para made to hacer tal cosa. Pero si estás teniendo sudoración en las manos y no quieres usar estos dedos directamente en el dibujo. Entonces al final. También has conseguido aves. Pero gotemburgo tampoco es que los adultos preferibles muy duros en el papel, y puede dañar el papel por completo. Después en los últimos papeles de seda. Por lo que los papeles de seda se pueden usar y está siendo ampliamente utilizado en el dibujo. Entonces si estás teniendo esos papeles de seda para que puedas usarlo en cualquier lugar, olvidando lo del sombreado entonces. 5. Introducción de episodio 2: En este episodio, discutiremos sobre diferentes vertientes y su técnica y su utilización en este curso, sobre todo. Por lo que es un episodio muy importante entender todas y cada una de las técnicas de sombreado y las técnicas de procesamiento. Hay varios sombreados como el laicismo, el contorneado. Por lo que discutiremos todos y todo también, discutiremos sobre cómo sostener tu lápiz de manera correcta. Existen diferentes tipos de agarres para sostener tu lápiz como un artista y como un principiante. Además, discutiremos sobre diversos tipos de ejercicios, qué vamos a usar sobre lápiz para fortalecer tu agarre o lápiz. 6. Episode 2: técnicas de sombreado diferentes sombreado: Por lo que en este episodio discutiremos sobre el derramamiento básico y la utilización del hit. Entonces, en primer lugar, entenderemos lo que se está derramando. derramamiento es básicamente medio para meter lo bidimensional en lo tridimensional. Y ella, ella, nos ayudó a ser más realistas y más hacia más parecido de valores. Entonces es por eso que el sombreado es más importante. Y para sombrear tal cosa, puedes usar tu lápiz también para conseguir que lo avergonzado se haga por completo. Si no tienes tanto fuera de él fortalece tu lápiz. Se pueden utilizar otras herramientas como presiones, etcétera. Pero si tienes tanta fuerza en tu lápiz, puedes hacerlo muy fácilmente sin tener ninguna otra herramienta. Y con solo el único lápiz que puedes crear. Muy buena cosa de sombreado. Ahora hablemos del tipo de sombreado. Y así las primeras técnicas de sombreado que se pueden utilizar es la cobertura. Una, la cobertura también se puede categorizar en tres formas diferentes, como diagonal. El otro es vertical, y el tercero es cruzado. Ahora hablemos de la cinta de cobertura diagonal. Entonces voy a usar, voy a crear tres cajas por aquí. Y veamos estas tres cajas. Y para el primer cuadro, voy a usar unas líneas diagonales como esta. Esta forma es la eta, es decir, la cobertura diagonal. Y luego la otra es cobertura vertical en la que campo es valor con las líneas verticales, fuerza fuerte, dos líneas verticales. Por lo que se trata de escotillas verticales. También puede ser horizontal cuando si usamos la línea horizontal así. Ahora la tercera es la configuración cruzada, que se puede utilizar diferentes líneas de dirección como cuando es diagonal. Y el otro es entonces perpendicular a ella. Al igual que esto. Por lo que este es cruzando la cobertura. Por lo que existen tres formas diferentes de cobertura. Lo que podemos usar en esta clase son, y también introducimos pocos valores más con el uso de estas cosas. Ahora, vamos a entender más la cobertura diagonal de una manera más profunda. Por lo que el ángulo para la cobertura diagonal es en algún lugar alrededor de 45 grados. ¿ De acuerdo? Por lo que 45 grados fuera de línea, esta línea debería estar en algún lugar alrededor de 45 a 50 grados. Puede ser en una dirección diferente, pero estaría bien que pongas esta dirección tan profundamente. Y para la vertical, es completamente vertical. Para lo de la eclosión cruzada, tienes dos líneas perpendiculares entre sí, como 90 grados entre sí. Por lo que sería muy efectivo y más conveniente para ti hacer tal cosa. Ahora pasemos hacia el control de lo que está contorneando. Las líneas de contorneado son básicamente similares a las líneas de sombreado cruzado, donde las líneas no deben ser rectas. Más bien, debe ser INCOSE, indiferente va así. Por lo que estas líneas son líneas de contorno, y esto se conoce como contornos. También puede ser golpes uno son el abierto. Por lo que se puede utilizar mezclando con la diagonal cuando también en el próximo episodio que viene, vamos a discutir al respecto. Ahora. Hay otra técnica que es el localismo. Ahora solo soy familia naciéndote con estas técnicas. No es necesariamente que lo seamos, vamos a usar todas estas cosas, pero debería haber algún vislumbre de todas y cada una de las cosas en los próximos episodios. laicismo se trata de conseguir los valores en mucho tiempo. Lo de cavar es que debería ser así. Creas pequeño zircón, circuito de pequeño tamaño como este y esto, y luego lo estás llenando haciendo un proceso continuo como este. Por lo que aquí también lo pueden hacer, señoritas. Entonces es su logro lo que requiere mucha paciencia y tiempo también. Pero los resultados son más hacia realistas. Y puedes seguir creando círculos tanto como quieras, tanto como el derramamiento realista que has creado usando solo el lápiz. Entonces el circulo ismo no va a usar en esta clase porque esto es sólo para lo realista y nada más. Estamos más enfocados hacia las cosas del esquema y cómo crear formas de cosas diferentes. Entonces eso es más importante que éste. 7. Introducción de episodio 3 : anatomía de cabeza genérica: En este episodio, discutiremos sobre el anillo genérico de la cara de la cabeza y la proporción correcta. ¿ Y cuáles son los métodos para dibujar proporción de cabeza correcta? Son muchos los artistas que utilizan muchos métodos diferentes. También te hablaré de mi método para dibujar una cara correcta. 8. Episodio 3 : cómo dibujar la cabeza/cara genérica: Ahora dibujemos una cara genérica. En primer lugar, sólo dibuja un silicio. Buscando. Puede ser completamente perfecto o no. Eso no es un tema. Este sorteo circuito RLC. Entonces dibuja nuestra línea vertical. Y la línea horizontal. Ahora corta el círculo desde las esquinas de los dedos de los pies así. Este es nuestro video que cuánto quieres rebanarlo y ahora igualar los dos puntos de este borde del círculo. Entonces deberíamos Esquire. Y si medimos h tiene que ser igual en tres partes. Y la línea vertical, tiene que ser equidad diferenciada en tres partes. Y entonces la línea central es la línea de las cejas, y la línea central del círculo es la línea de salida a bolsa. Entonces la línea de fondo. La segunda línea de fondo es la línea de la nariz y la línea de fondo más baja es la línea de la cadena. Y la parte superior de la longitud que estamos aquí inicia la frente doc. Por lo que ahora necesitamos dibujar la ceja. En primer lugar, entendemos lo del futbol realmente es en realidad el socket es el isochórico. Y realmente no hago un ojo. Del mismo modo m haciéndolo por el otro ojo. Y esta es una base genérica. Todo lo que necesitas entender. A, es sólo una base genérica. Y la distancia entre el i es igual a uno i Así que este también es un punto muy importante a entender. Ahora si pones una línea vertical en el borde del i, obtendrás el ancho de los nodos. Entonces, ¿qué soy exactamente? También estoy poniendo algunas cosas de sombreado para que puedas entender la profundidad y los valores. Pero esto es sólo una especie de toma para nips y las dos líneas de fondo y las líneas más importantes en el medio, encontrarás los labios. Además, si quieres conocer el ancho de la elipse, tendrás que conseguir la línea vertical en cada uno de los centros del ojo y encontrarás los anchos entre ellos. Entonces así es como se compone una elipse. El punto más abajo es el punto de la barbilla. Por lo que sólo estoy dibujando las longitudes de masa, haciendo los puntos y bordes lo que ya hemos conocido. Entonces así es como dibujamos el contorno de la cara. Ahora para el oído, la distancia entre la línea de las cejas y la línea de la nariz. Este es el completamente escondite todo el año aquí. Y esto es algo muy sencillo. Y no creo que haya nada requerido para conocer las dimensiones. Puedes dibujarlo según tu requerimiento. Yo sólo voy a definir alguna zona para lo de los labios también, que se vea agradable también. Ahora solo estoy tratando de poner más valores y hacer que sea cosa de aspecto más agradable. Entonces esta es la fase genérica. ¿ Y qué necesitas entender? Cómo dibujarlo y cómo obtener las características y los valores. Y lo más. Efectivamente. Se puede dibujar cualquier fase. Por lo que puedes dibujar diferentes fases usando diferentes mediciones también. Y si cambias las cosas de medición, encontrarás diferentes fases también. Entonces así es como debemos dibujar una cara. Recuerda siempre poner primero valores más claros y luego tratar de obtener los valores oscuros. En primer lugar. Es necesario entender la porción ligera de lo retratado, los lugares de luz, y luego ir con los iones alcalinos. No trates de crear dudas. Usaremos costo como no cambiará y no te permitiremos aplicar una capa. Dos. Espero que te haya gustado. 9. Episode 3 : dibujo de ángulo cabeza varios ángulo: Ahora dibujemos la cabeza desde los diferentes ángulos de cabeza. En primer lugar, lo estamos dibujando desde la vista frontal. Por lo que sólo estamos aplicando el patrón similar. Dibujamos un círculo y luego una línea vertical, y luego la longitud horizontal. Después dibujamos dos puntos más en la misma línea vertical. Esta es la forma más corta de dibujarlo. O dibujas un cuadrado o dibujas estas dos líneas al azar. Y entonces solo lo estoy cortando desde el, tanto las coordenadas en la superficie. Ahora estoy igualando los todos los puntos que he recibido por sesión cruzada en la cara. También puedes practicar así y dibujar diferentes proporciones de cabeza. Cerebro y bajo vista, cara de vista lateral. Por lo que para el ritmo de vista lateral, dibujo un círculo y luego una línea vertical y la línea horizontal. Esto es muy similar al anterior también. Ahora también me traigo circuito interno de tener la mitad del diámetro del circuito exterior. Y ahora estoy usando dos tangentes del ciclo, el ciclismo interno y consiguiendo los puntos y el círculo exterior. Y entonces solo estoy tratando de igualar todos los puntos mediante el uso de métodos similares que he usado en la última, en la fase anterior. Entonces esto es cosas muy simples y alcanzables lo que puedes hacer, es muy fácil de entender y se puede entender muy fácilmente. Ahora en ese 3 cuarto cuadrante , dibujo un año. Por lo que el año siempre debe estar en el cuarto cuadrante. Ahora estoy dibujando otro ángulo de la cabeza que está en la perspectiva, perspectiva de las tres cuartas partes. Y para eso, dibujo un círculo y luego de nuevo, trazo una línea vertical, que es una forma de arte, el centro y ligeramente electrones. Y luego también la línea horizontal es también ligeramente hacia arriba desde el centro. Por lo que estas dos líneas son muy importantes, la vertical y la horizontal. Esto realmente define la proporción y el ángulo de la fase. Entonces si lo subiste, definitivamente cambiarás las proporciones y la dirección de la cabeza. Al hacer esto, se pueden cambiar los ángulos, los genes, o la dirección de la fase. El procedimiento debe utilizarse de manera similar a la anterior. Pero eso es, es diferente. Para que puedas obtener diferentes resultados usando la misma técnica. De lo que lo estoy haciendo aquí también. Por lo que se puede ver muy fácilmente que al principio y sólo usar el costado del Pentágono y luego para terminar u oscurecer los valores estoy usando la punta del lápiz. Voy a ir otra vista, otra vista de la cabeza. Sólo intentemos fase de dirección ascendente. La fase está mirando hacia arriba y está en proporción de tres cuartas partes. Entonces es una muy complicada. Pero al mismo tiempo podemos muy alegres dibujarlo ya que está teniendo mucho aprendizaje. Mucha práctica a azul. Por lo que apenas estoy cambiando el ángulo vertical y el horizontal de 90 grados y se inclinaron en esta condición. Entonces, ¿lo has visto? Es muy sencillo y comprensible. Pero todo lo que necesitas para hacer nuestra práctica sobre ella y dibujar diversos ángulos de la cabeza usando el mismo método. Y no trates de terminarlo. El contorno del ángulo desde la cabeza para que puedas entender sobre los fundamentos del secado de las cabezas y los diferentes ángulos. Ahora estoy dibujando desde un ángulo diferente y secando el círculo. Y tratemos de usar dirección ascendente. Por lo que estas fases están mirando hacia adelante y es desde el costado de la cara. De igual manera, estoy usando el método similar. Simplemente dibujo un círculo y luego dibujo una línea vertical y la línea horizontal, esta vez la línea vertical también se inclina a un cierto ángulo en el que quiero dibujar la dirección ascendente. Entonces solo estoy marcando los puntos y luego uniendo el punto mediante el uso de los carriles simples. Por lo que es muy comprensible y muy sencillo que también lo puedas hacer desde tu cuenta. Ahora la última, intentemos esa dirección descendente. Mirando a la cara. Para eso, dibujo un segundo y luego una línea vertical se debe inclinar en el ángulo diferente para que puedas dibujar en una dirección descendente mirando la cara. Puedes crear tu propia manera de dibujar cierto ángulo, pero lo fundamental debe ser igual y similar así. Entonces esto es, espero que te guste y entiendas todos esos enfoques. Lo que les he dicho aquí, alguna práctica por su cuenta y tratar de hacerlo lo más posible. 10. Introducción de episodio 4 introducción: ojos, nariz , labios, cabello: En el próximo episodio, discutiremos sobre cómo dibujar ojos, nariz, labios, y otras características de la cara como aquí. Entonces, empecemos con un comienzo. 11. Episode 4 : cómo dibujar los ojos: Ahora hablemos de I. Entonces para entender, necesitamos entender la nomenclatura de la misma. Por lo que la porción superior de las identidades párpado superior, límite superior en el párpado inferior del mismo que se conoce como sin fondo. Y luego la porción blanca del ojo que se conoce como la esclerótica. Y la porción negra, la porción negra mayor se conoce como Iris. El rincón izquierdo es el ciervo. Y el núcleo principal, área central es conocida como pupila. Por lo que estos son algunos nombres los cuales son muy importantes para recordarlo para que podamos expresarlo usando sus nombres. Ahora, hay un nombre más importante que prestar que son las pestañas, eso es muy común. Entonces estos son los nombres los que utilizamos para hornear estas clases también. Y esto es algo muy común. Creo que la mayoría de nosotros lo sabemos muy bien. Ahora, moviéndose hacia el dibujo y el troquel anatómico para eso, he tomado una referencia i. Y entenderemos la estructura del tinte para que todo principiante pueda dibujarlo de una manera fácil. Entonces para eso, estoy dibujando un hexágono. Por lo que cultivar un hexágono no es algo difícil para nadie y trató dibujar accidentalmente alcanza tener porción superior es más que la parte inferior, lo que lo estoy mostrando aquí. Entonces x siempre es mayor que y ¿De acuerdo? Por lo que la distancia es muy importante. Y entonces soy grinder arriba antes. Y luego el límite inferior, la parte superior del hexagrama toca la extremidad superior y la parte inferior se va a mover, ninguna ley. Entonces esta es la forma básica de un ojo, que es como un automóvil también. Y algunos diamantes, lago, hoja de loto. Entonces esta es la nave básica. Ahora bien, ¿qué necesitas hacer? Trata de practicarte así sólo por diez a 15 II. Y luego dibujar en el centro de la línea del centro del ojo para que puedas dibujar un círculo perspicacia en I. Así puedes ver en el, en la imagen también como cómo se ha formado la forma de este circuito ya que el círculo no está en el centro del accidente. Está en algún lugar hacia arriba hacia la extremidad superior. Y estoy siguiendo ahora en seguir la imagen y tratar acoplar y los valores y hacer la cosa del sombreado también entonces. Entonces creo que lo delineado ha sido claramente entendido por, ya sabes, estoy dibujando la ceja. No es algo muy difícil de dibujar. Puedes dibujarlo en cualquier forma. Tan solo intenta seguir la imagen real también, para que se vea más realista y más fácil para que crezcas. Estoy usando el sitio del lápiz para agregar algunos líderes. Ahora sólo estoy tratando de alimentar las cosas y para que se vea más puertas, lo realista. Pero creo que la parte importante es la parte de esbozo. Si dibujas el contorno correctamente, puedes tomar la cosa de desvanecimiento más adelante también. Pero primero trata de entender la forma de la misma. Ahora solo estoy tratando de tener unas pestañas aleatorias para que también podamos entender al respecto. Por lo que para secar las pestañas justo antes de una marca de garrapata más amplia, esa marca de garrapata truco es la clave para secar las pestañas. Por las iniciales I también lordly diluciones también unidad para hacer lo mismo. Trata de conseguir la marcha, trata de conseguir la curva de las pestañas, todas y cada una de las pestañas y trata de igualar la forma de la misma. Entonces ya tengo más antes usando 4B Benson. Entonces así es como debes dibujar y hacer sombreado. Hacerlo capa por capa es la clave para obtener el sombreado. Aquí. No estoy tratando de copiar la referencia, sólo lo estoy refiriendo como una cosa de referencia. Y solo para que entiendas cómo se puede entender la forma y cómo soy doc y estoy usando el sitio del lápiz, sí agrega algunos campos. A partir de ahora, no he usado ninguna herramienta. Yo sólo estoy usando el lápiz para conseguir el reino que se desvanece. También puedes usar herramientas como pincel de acuarela o alguna otra digital pertenida. Puedes usarlos para siempre tratar de recordar esta cosa que necesitas para trabajar. Si quieres tener un disparo real, solo intentas tener proceso capa por capa. No trates de hacerlo en una sola capa cosa. De lo contrario, querrás tener algunos cambios en ella. Por lo que sería muy difícil para ti tener algunos cambios ya que pone un simulacro. Y el papel haciéndolo capa por capa es la clave más importante. Sombreado fotorrealista. Ahora también estoy usando la bentonita está olvidando algunos aspectos destacados. Entonces espero que lo entiendas de una manera más sencilla y entiendas la forma y luego agregues las capas para que pueda ser una más realista. Y simplemente agregando capas por capas para que puedas, nuevo, razones más surrealistas. También estoy usando mis dedos ir lucha contra manchas. También puedes hacer eso si no estás cómodo videos en los dedos, puedes usar pinceles de acuarela también. Por lo que espero que entiendas el proceso de hacer crecer el ojo. 12. Episode 4 : los ojos siguen: Ahora entendamos pocos ojos más y da forma. Por lo que cambiamos en consecuencia. Ahora aquí se puede ver que he cambiado la forma del I. Hago que se encoja hacia el final de un lado del ojo y el otro lado está más abierto, por lo que es diferente forma. Para que puedas obtener los valores usando el mismo método. Dibujo un hexágono, pero la forma del hexágono, y esta vez es un poco diferente a la superior. Entonces así es como puedes cambiarlo. Y ahora estoy dibujando la perspicacia de la porción del iris en ella. Voy a dibujar el puke también. Por lo que esta es una forma muy eficiente cambiar la forma del ojo mediante el uso del método similar, el mismo método. Y obtendrás diferentes resultados por diferentes ahora solo estoy tratado de terminarlo, moler las cejas y otras características importantes y hacer lo de sombreado usando los lados del lápiz, no la punta off depende de eso es muy importante recordar siempre cada vez que se va a disparar algo, trató de usar los lados de depende. Entonces si quieres dibujar, entro diferentes formas y diferentes ángulos. Todo lo que necesitas entender solo para dibujar los hexágonos una manera diferente en la forma requerida y diferenciarás en diferentes angulares. Solo estoy usando lápiz 4B y buena suerte y pocas áreas. Trata de ir con capa por capa, como ya te he dicho, no intentes hacer las vidas de una sola vez. Intenta hacerlo capa por capa. Entonces el renderizado debe ser suave y fatalista. Además, necesito, quiero que mi dibujo sea más boquito, así que no estoy usando ninguna herramienta también dominio lo del sombreado. Solo estoy usando el lápiz, el doble de lo de sombreado si quieres. También puedes usar pinceles para que el sombreado sea más suave. E incluso. Entonces has visto la forma y el ángulo del ojo es bastante diferente a la superior I, lo que dibujamos en el episodio anterior. Ahora, dibujemos otro ángulo de los nueve. Aquí. Preferimos dibujarlo desde la vista lateral ya que se lo solicita a muchos de los historiadores. Por lo que esto sería más fácil para ellos entender cada vez que dibujan la vista lateral, yo, todos ellos necesitan dibujar un triángulo. Y aquí no dibujé la x. Entonces puedes ver dibujo el triángulo y luego le estoy poniendo el valor. Entonces así es como necesitas entender la forma del ojo y cambiarlo mediante el uso de diferentes formas como un cuadrado, hexágono triangular. Para que pueda utilizar las formas y obtener su forma requerida en consecuencia. Solo estoy usando algo de eclosión cruzada para que el sombreado pueda ser a menudo. Y luego después de la Logrando los amaneceres requeridos, acabo de utilizar a EU para tener cosa de manchas hecha también para que haga más fundición superficie uniforme. Entonces para desviar mi punto, sea cual sea Sayed que escuche visión lateral para muting lateral, hay que entender que la forma es bastante diferente de la anterior. Pero todo lo que necesitas hacer es sólo entender las formas de las formas genéricas como triángulos, lanza y hexágonos. Por lo que estos te ayudarán a conseguir la forma real del tren. Y espero que tengas mi punto. 13. Episodio 5: cómo dibujar nariz: Entonces en este episodio, vamos a aprender sobre cómo dibujar una nariz y cómo entender lo anatómico de la misma. Porque es muy importante entender lo anatómico en la nariz. Entonces para eso, necesitamos aprender la forma de la nariz. Y he tomado una fotografía de referencia como usted está viendo por aquí. Y para dibujar, esto sabe lo que necesito dibujar. Voy a dibujar una línea alternativa. Y luego la línea vertical. Después de dibujar la línea horizontal, voy a dibujar un circuito que en cualquier parte de la, esta línea horizontal. Y luego estoy dibujando la longitud vertical dice también. Por lo que se convirtió en un eje vertical , eje horizontal, y luego el círculo en el centro del mismo. Y luego voy a dibujar dos círculos más al lado del circuito principal, que son más pequeños en el diámetro en comparación con el circuito central más grande. Por lo que esta es la comprensión básica de conseguir la forma de la nariz. Ahora solo voy a oscurecer las líneas para que realmente puedas entender cómo evolucionar la forma de la nariz usando estos círculos. Entonces esta es la única forma de entender la forma de la nariz. Hay muchas, ciertas otras formas de obtener la salida de la boquilla y dibujar un triángulo. O pocas personas también trajeron un siete para conseguir la forma del mismo. El número siete y algunos otros están usando diferentes métodos. Pero creo que crecer desde el círculo es la mejor y la más fundamental manera de dibujar los nodos. Para que veas que he conseguido la forma más básica de los nodos. Al igual que como un principiante dibuja la nariz. Siempre que le digas a una gran red que por favor dibuja una nariz, definitivamente lo va a dibujar así. Pero entonces lo que tienes que hacer, necesitas entender lo del sombreado para que también puedas conseguir el realista. Entonces para eso solo estoy agregando algunas capas usando las cuatro nosotros Benson y lados del lápiz como siempre, y obteniendo algunos valores tonales. Por lo que ahora aquí también puedes ver hay una porción de resaltado blanco en el centro de la nariz. Y lo que estoy socket ing por aquí para que puedas entender el aborto, qué es, qué no hay que agregar capas. Entonces por dejar esas porciones, me acaban de crear un sulci y acabo de crear un circuito. Y, y dejando atrás, voy a añadir capas para los tonos más oscuros. Lo elaboraré de una manera más fácil sólo en este video. Pero por favor entienda primero las cosas de sombreado para que realmente pueda tener un sentido de ello. Entonces puedes ver por aquí que como lo terminé. Por lo que esto no es algo difícil para terminarlo. Acabo de escapar a tres cosas. Pero ese no es un gran tema que vayamos, vamos a dibujar en el próximo episodio, completo sabe. Pero aquí, lo que hay que entender sobre la forma y cómo lograr lo del sombreado. Por eso, solo te estoy dejando entender otra forma de entender un trading de nariz usando la cosa del bloqueo. Entonces si lo sabes, si estás bajo sorteo así, todo lo que necesitas hacer es solo hacerlo de la misma manera y simplemente rehaciéndolo para que puedas entender el, el proceso, el proceso de bloqueo de la nariz, y es desprendiendo comprensión de la luz y la sombra. Por lo que es muy importante para cualquiera que quiera dibujar un sombreado de formas realistas y quiera conseguir el sombreado realista en el papel. Ahora entiendes lo que dibujo, los círculos y luego la forma. Y ahora te estoy dejando entender el bloqueo de las llanuras y el bloqueo de las cosas como, solo estoy dibujando algunos planos o aquí para que puedas entender los diferentes cambios en lo de sombreado. Entonces esto sólo sigue estas cosas. Realmente entenderás a todos y todo. Yo sólo estoy tratando de diferenciar diferentes planos en el papel. Ahora estoy diferenciando diferentes planos. Por lo que este plano es el punto culminante cuando lo resaltado, pero se puede ver en la imagen real también. Y estos son los tonos más oscuros. Por lo que se pueden ver como regiones oscuras. ¿ De acuerdo? Por lo que todo lo que necesitas entender sobre luces y sombras o cosa de bloqueo, necesitas entender sobre lo que no es. Entonces esto es como un medio tono. Por lo que tienes tres tonos diferentes, como tonos resaltados, luego los tonos oscuros y semitonos. Esas sólo tres cosas son lo más importante en cualquier dibujo, en cualquier comprensión de luces y disparar cosas. Si estás dibujando usando el lápiz o grafito, carbón, cualquiera que sea el medio, incluso en el color. Además, hay que entender que estos tres no se levantan en su mayoría. Esta es de nuevo la porción más oscura. Para que puedas dibujar lo realista sabe como dinero, como el tiempo que quieras. Pero si sabes lo fundamental, puedes dibujarlo de una manera más sencilla. Este es el más oscuro como estoy mostrando, y la luz viene del lado izquierdo. Por lo que toda la porción más oscura debió haber estado en el lado derecho del papel. Por lo que puedes diferenciar a las personas de esta forma como más claro en el lado izquierdo y el más oscuro en el lado derecho. Esta es la forma en que debes acercarte en cualquier dibujo una flecha para entender los planos, para entender lo del bloqueo. Y esto es todo lo que necesitas entender. Entonces espero que entiendas lo que te he dicho. Este es el proceso por el cual se puede lograr que el oponente sabe lo que he dibujado por aquí. Y esto es lo único. ¿ Qué necesitas entender? Lo que debes saber para conseguir las formas y figuras adecuadas. Por lo que espero que entiendas los puntos. En el siguiente video, voy a dibujar algunos saberes más en perspectiva diferente. 14. Episode 5 : nariz desde diferentes ángulos: Ahora vamos a dibujar diferentes formas y diferente perspectiva de los nodos y cómo debemos lograrlo. Entonces para Frank mirando hacia el norte, todo lo que necesitamos hacer en el último episodio, último video, hicimos este plomo secando los tres círculos con lados uno al otro. Al entrar en lo de la perspectiva, todo lo que necesitamos entender, dibujamos este semicírculo de la misma manera que en el anterior. O aquí se puede ver. Entonces dibuja de la misma manera que en la anterior. Pero los otros dos círculos pueden cambiar su posición respecto al anterior, como el correcto está en el mismo lugar. Pero el círculo izquierdo, ahí va a gobernar detrás del círculo central medio. Entonces esto es lo que debes entender cada vez que vas a dibujar la diferente perspectiva sabe o lados o ángulos indiferentes de la nariz. Entonces todo lo que necesitas para tener en tu mente distinto que cada vez que dibujes, solo ves las cosas y la forma aparente. Entonces aquí lo hice de esta manera, dibujo una nariz desde la perspectiva de las tres cuartas partes. Y luego solo estoy agregando pocas capas y obteniendo la proporción correcta usando la cosa del sombreado. Entonces esta es la rápida comprensión de las diferentes formas. Siempre que quieras dibujar una forma o forma diferente de la nariz o un ángulo diferente. Por lo que esto es todo lo que necesitas para tener en nuestra mente cada vez que queremos dibujar. Se puede ver que estamos aquí que sólo estoy usando el lápiz 4B para los contornos y para lo del sombreado, usando algo de eclosión cruzada. Y luego lo estoy mezclando con los dedos. Y luego estoy restando algunos valores. Estoy restando algunos valores a conseguir lo resaltado. Yo sólo estoy usando la cruz intentando esperar vertimiento realista y propiamente es cosa de fusión. Y ahora también estoy usando algún pincel de acuarela o un pincel de maquillaje para conseguir valores más suaves. Entonces si quieres un valor realmente suave o una transición suave en los valores, puedes usar estas presiones para sacar el máximo partido. Es transiciones suaves o suaves en los valores. Entonces esta es la forma en que también debes hacerlo. Y se puede ver o escuchar que cuán realistas se pueden optar los resultados mediante el uso de estas presiones. Entonces si quieres dibujar lo más realista, lo más hiperrealista retratos, más hiperrealistas, puedes usar estas herramientas para liberarte a las cosas de trading. Ahora estoy usando lo necesario que es y luego lo del borrador de lápiz. Usando estas herramientas como es, los arrepentidos son si se trata de alguien que tiene una, realmente te ayudará para conseguir el vertimiento realista. Al mismo tiempo, también mantendrás algún tiempo para retenerlo de lo que detalla. Por lo que reducir el tiempo, también es muy útil para conseguir dibujar en el papel más grande o en los papeles más grandes. Ahora yo sigo haciendo lo de eclosión cruzada y agregando más capas. Entonces sí, así es como debes dibujar. Si está en lo de perspectiva. Ahora, digamos un, podemos tomar algunos otros ejemplos como si la nariz está en la otra perspectiva, ok. No son las tres cuartas partes. Es un poco la vista de la sidra. ¿ De acuerdo? No es, es sólo una fase que se mueve hacia, desde su, desde, hacia su izquierda. Y entonces, ¿cuál será la forma de los nodos? Puedes conseguirlo usando los círculos. El círculo trasero salió un poco y mostrándose desde el zócalo central. Para que puedas obtener la forma así. Ahora se puede ver que ya he dibujado y contornos usando la misma técnica. Y luego solo estoy agregando algo y sombreado también. Sólo estoy averiguando algunas cuadras para el sombreado de estas leyes y olvidándolo. Solo estoy agregando capas. Y hacer lo de la eclosión cruzada me ayudará a permitir más y más capas. Después de ponerse furioso. Yo también lo puedo manchar. Y si no quiero mancharlo, puedo retener tal como está en la forma original. Ahora estoy usando el pincel y solo estoy manchando el valor ya que necesito lo del disparo realista. Entonces yo solo, es fusionar los valores para conseguir la superficie más suave. Para que veas que puedes transformar nuestro plano 2D en el plano 3D usando el lápiz y las herramientas de sombreado y presiones. Esto no es algo que te resulte muy difícil, sino por conseguir lo de forma que es lo más importante. Y después de eso, lo del sombreado también es lo obligatorio que hay que hacer. Entonces si sigues estos pasos y lo que te he dicho aquí, definitivamente puedes conseguir los sombreados. Y en la forma más realista, solo estoy tratando de encontrar algún área destacada. Y luego la manchándola otra vez para que se puedan formar las capas. Entonces espero que entiendas lo que te he dicho. Y también practicarás de esa misma manera. Y todo esto se trata de nodos. 15. Episodio 6: cómo dibujar los labios: Ahora hablemos de labios para secar las vidas. Todos necesitan entender y poner en las diversas formas y sólo usar algunos círculos por aquí. Entonces estoy dibujando la línea horizontal y luego la línea vertical. Entonces estos son los dos accesos, lo que voy a dibujar. Y luego entendiendo al Lee superior, solo estoy dibujando los dos círculos que puedes ver aquí muy fácilmente. Y luego el tercer círculo para los labios inferiores o la porción de labio inferior. Y se pueden dibujar centros se ubican y los dos círculos más además de ella. Ahora y sólo uniendo estos círculos desde la tangente y obteniendo la proporción correcta. Para este enlace. El labio superior siempre debe ser más oscuro y bajo en la altura en comparación con el labio inferior. Por lo que la altura del labio superior es siempre, generalmente es menor que el bucle inferior. Ahora solo soy un filo uniendo todos los puntos. Lo que he dibujado. Entonces aquí me dieron forma de peleas. Ahora por terminarlo, solo estoy tratando de renderizarlo usando las dos defensas ya que la elipse son parte muy suave de las características. Por lo que usar lápices de bajo grado es muy preferible y adecuado. Además, necesitas dibujar el dip entre el labio superior para que realmente puedas ver y darte cuenta de las proporciones reales de lo vivo. Ahora estoy usando el lápiz 4B para oscurecer parte de la zona como yo justo fuera del ascensor y la línea central, que está colindando ambas elipse. Estoy tratando de hacer esta cobertura en ASP o la imagen real como y simplemente copiando el flujo y la dirección de sombreado de la imagen real y tratando de copiarlos en el papel. También puedes hacer una variable, cosas como hacer surrealismo o diferentes otros enfoques de sombreado. Pero por aquí creo que lo más adecuado y más fácil es sólo seguir la imagen real. Estilo de sombreado. Estoy oscureciendo los valores del miembro inferior y por conseguir las proporciones correctas. Ahora estoy difuminando usando mis propios dedos para liquidar pocos valores para que pueda agregarle más valor. Por lo que ahora estoy agregando los segundos datos directamente usando la fobia para tener siempre en cuenta que al unir puntos para el labio superior y el labio inferior siempre es el más oscuro en comparación con otras características del vivo. Ahora estoy usando el aliento a sus fundidos pocos recintos del grafito y consiguiendo más capas sobre él. Estoy usando técnica de laicismo. Se puede ver que estoy manchando el pincel al estilo de conseguir el circuito. También estoy usando los pinceles de tamaño pequeño ya que las características de las hojas son muy refinadas. Por lo que necesitas usar estas herramientas también para conseguir las técnicas de sombreado realistas. También se puede hacer de manera similar ya que tengo que conseguir algo de sombreado realista. Ahora estoy de nuevo usando la película ventilado para conseguir más capas sobre ella. Por lo que siempre recuerda trabajar en lugar de poner todas las capas fuera cuando estoy usando un papel texturizado medio ya que me permite ir capa por capa. Ahora estoy usando necesario. Está consiguiendo los reflejos en la parte superior izquierda. Y esto es muy importante, muy crucial para grande entender las cosas destacadas o los labios. También estoy usando el borrador de lápiz para encontrar la característica más destacada en el labio inferior. Recuerda siempre que el labio inferior siempre son más ligeros en comparación con la tez de la extremidad superior. Las extremidades superiores son siempre más oscuras. Si la luz viene desde la vista frontal. Si la luz cambia de posición, puede variar. Pero de la manera genérica, el límite superior siempre es ocurrir en comparación con la capa inferior. Ahora lo estoy terminando usando su lápiz 2B y obteniendo valores cada vez más realistas. Entonces así es como debes hacer y debes dibujar labio. Ahora dibujemos otro LIP. Este, lo que dibujamos, es una boca cerrada. Y si, supongamos que los labios están abiertos de extremo y quieres dibujarlo, entonces ¿cuál sería el procedimiento? Entonces por aquí, solo te estoy mostrando el procedimiento de la misma. Y solo estoy dibujando la línea horizontal y la línea vertical y luego estoy dibujando los círculos. Lo que les he dicho en el dibujo de elipse anterior. Y yo sólo estoy siguiendo de nuevo los mismos fenómenos para dibujar el labio, el labio superior. Y entonces de igual manera iría por lo del labio inferior. Y solo increíbles valores de spew para obtener las proporciones correctas. Ahora puedes ver abiertamente si la etiqueta superior debe subir un poco hacia arriba en dirección ascendente en comparación con la inferior izquierda. Podemos ver cómo tomo la orientación de los círculos para que la proporción sea correcta y de la manera más eficiente. Ahora como lo he hecho, crea la forma del labio y sólo tratando agregar capas para conseguir ahí la cosa de derramamiento. Entonces así es como debes entender tanto las cosas como el cerebro, la forma, cómo, cómo debes dibujar la forma de algunos, algún labio. Y luego otra vez, cómo debes hacer lo del sombreado. Apoya la boca abierta. Siempre recuerdas de la cosa del tee que estas no son tan fáciles de hacer para cualquier artista. Pero si observas la imagen de cerca, puedes obtener la proporción correcta de los labios, dimensión incorrecta de los labios. Ahora estoy agregando más para el labio inferior también, que pueda entender fácilmente la forma aligerada, lo que estamos consiguiendo. La porción del labio. Estoy usando los dedos, muy pocos valores para que pueda conseguir más cúpulas pareadas. Sólo estoy siguiendo la imagen real y haciendo el sombreado en la misma dirección que la imagen real. Ahora estoy usando borrador de lápiz para resaltar pocas líneas, algunas porciones resaltadas, Lo que está mostrando en una imagen real. Por lo que puedes hacerlo muy fácilmente y entender el proceso y aprender el proceso de una manera más sencilla. Entonces lo hice. Y lo estoy reenviando a un poco que sepas que cómo agregar más, más y más capas hacia la cosa de conseguir el verdadero sombreado de imagen. Y espero que entiendas la porción del labio y cómo dibujarla. Y a esto se le llama las opciones de bocas abiertas. Te espero, espero que te guste. 16. Episode 6: ángulos de labios más: Ahora hablemos de los labios en la perspectiva 3 cuarta proporción, o cualquier otra proporción del labio. Por lo que para secarlo, solo estoy siguiendo el ángulo. Qué ángulo estoy viendo por aquí, y la imagen real y simplemente transfiriendo este ángulo y la línea vertical y horizontal se están transfiriendo en consecuencia. Ahora sólo estoy dibujando de nuevo los círculos lo que habíamos dibujado en el anterior. De manera similar, estoy dibujando los círculos. Y para labio inferior También estoy jugando un circuito más grande. Entonces estos son los tres círculos y esta es la forma en que debes iniciar el secado del labio. Y luego a unir los puntos en el círculo y encontrarse hasta el final de los bordes del circuito. Entonces sólo entiende fucosa como si ves la fase en los labios en la perspectiva o fase y la perspectiva, encuentras que el agua del labio desde la parte superior izquierda y la parte inferior izquierda y los bordes de misma siendo jam Ford y estar en la porción núcleo, como lo que estoy creciendo por aquí. Por lo que también se puede hacer de la misma manera. Y luego me estoy uniendo a todos los puntos. Y este es el último proceso que hay que hacer. Pero siempre recuerda seguir el curso, como se puede ver por aquí también. Por lo que al hacerlo, obtendrás una estructura real. Y luego todo lo que necesitas para entender lo del sombreado. Entonces para sombrearlo, solo necesitas entender el flujo real de la imagen, flujo real del sombreado. Se pueden ver las escotillas verticales en el labio superior y el labio inferior también. De igual manera, acabo de copiar la textura del patrón de calentamiento en la imagen real y transferirla a mi propio dibujo. Entonces estoy manchando usando mis dedos y luego poniendo algún valor resaltado usando la goma de borrar amasada. Agregar aquí es la clave y fundamental para dibujar labios realistas o cualquier rasgo del rostro. Simplemente trata de agregar más y más capas. Ahora estoy usando el pincel y su fusionando los valores para que pueda conseguir el evento en una superficie lisa. O ahí puedo resaltar pocas líneas y valores y luego degenerar pocas capas más adelante. Por lo que se puede ver muy fácilmente que cómo lo logré. Y el ángulo de perspectiva o el ángulo de proporción de tres cuartos. Se trata de un varios ángulos de cabeza que te permiten dibujar de una manera diferente. Y cambia tu enfoque, cambia tus cosas cerebrales. Ahora solo estoy hablando de la cara sonriente. Entonces lo que necesitas hacer siempre que la fase esté de la manera silenciada, silenciada, solo, solo intenta agregar los bordes en algún lugar de la dirección ascendente. Y solo estoy haciendo lo mismo y dibujando la línea vertical y la línea horizontal. Y luego me voy a ir, ¿cuál es la característica principal de la cara sonriente? Entonces estoy dibujando la línea horizontal o Dina también. Para eso puedo medirlo que los labios en la proporción correcta. Ahora estoy secando el labio superior y luego voy al labio inferior también. Para que puedas ver dibujando una cara sonriente. Son los rasgos más difíciles de la fase y es lo más difícil que todos los artistas del arte quieren evitarlo. Si fundaron la escritura con una cara sonriente, siempre tratan de no ver con ello. Y siempre prefirieron tener una fase o fase mutante, que es no tener sonrisa porque es muy difícil dibujar. Al mismo tiempo, también provocará que te pongas en la dificultad de conseguir la proporción correcta. Pero si sigues estos, estos trucos y técnicas, lo que soy, lo que te estoy diciendo que estás aquí, fácilmente puedes conseguir esta cara sonriente ha sido. Entonces puedes ver por aquí, estoy haciendo lo mismo de principio como lo hice en la elipse anterior, el dibujo. Agregando capas y obteniendo la similitud de la imagen real. Entonces estoy dibujando los dientes. Y cada diente es muy delicado. Y si lo estabas haciendo o si tu doc y los valores, revisó también tu dibujo. Por lo que siempre trata de obtener los valores muy ligeros de los dientes. No intentes poner primero los tonos del dial y no presurices tu lápiz. No puedes presionar tu lápiz y solo tener un pequeño, pequeño vistazo al ritmo para no intentar dibujarlo por completo, solo para conseguir algunas cosas resaltadas. Al igual que lo estás mostrando y no lo estás mostrando, Desmond. Entonces se puede ver que lo hice y luego gobiernos extranjeros, Bueno, sólo estoy agregando capas de combustible o lo del PDZ. Y en las coordenadas soy solo doc y pocos valores como en una imagen real también. Es muy difícil, muy complicado también. Y la mayoría del artista trató de evitarlo para dibujar esta cara sonriente, pero hay que entenderlo unidad para aprenderlo. Antes de entrar en ella. Solo estoy usando la herramienta de pincel, manchando los valores. Ahora estoy poniendo algunos reflejos o los dientes y los labios también. Ahora de nuevo, estoy agregando más capas usando el Benson completo. Entonces espero que haya trabajado mi punto, lo que les he dicho a todos aquí. Y también puedes dibujar la sonriente ya que estamos sonriendo la cara es la más desafiante que te estoy diciendo una y otra vez. Porque he visto a muchos de los artistas tratar evitar esta cara sonriente tratando cada vez que van a dibujar una tasa de bote salvavidas o lo están haciendo usando alguna imagen de referencia. Por lo que siempre una cosa difícil cuando están haciendo usando la observación para dar dibujarlo con una técnica diferente, método de rejilla de pierna y todo. Pueden hacerlo muy fácilmente. Pero si es malo, entonces por observación siempre tratan de evitarlo. Entonces así es como debes hacer labio sonriente. Simplemente estoy posponiendo algún valor donde tengo oscuro en las cosas y solo usando la maquinita de afeitar necesaria para aligerar algunos valores que pueda lograr la semejanza de la imagen real. Tan bien aquí, no hay una semejanza no es el objetivo. Y sólo tratando de conseguir, deja entender las características incorrectas adecuadas y la cara sonriente genética creciendo. 17. Episodio 7: cómo dibujar oídos: Porque durante el año, es necesario entender primero la nomenclatura de la porción de hélice, la cruz y el valle, y luego la porción del canal. Entonces ésta es porción Nobel. Estos son los cerros justo debajo de la porción del canal es los talones. Y entonces porción electa es hendidura y la porción más exterior, porción izquierda es la cerradura de hélice. Ahora hablemos de cómo dibujar oídos. Para año de secado. Debe comprender la estructura básica del año. Y olvidando la estructura. Todo lo que necesitas para entender y ver o escuchar o cómo estoy obteniendo la proporción real y la estructura del año. Entonces solo estoy dibujando una forma, o aquí se pueden ver los carriles verticales y de inclinación se mezclan con. Y entonces puedes dibujar fácilmente y aquí dentro de esta estructura. Entonces cada vez que vas a dibujar la oreja para caras de enero y entender su forma, necesitas entender esta fundamental que cómo debes conseguir la forma, forma actual del año. Si entiendes la forma correcta del año, no vas a cometer ningún error cada vez que lo estés dibujando. Ahora solo estoy creciendo la hélice, la porción de hélice. Y en realidad depende de lo que estés dibujando. Su espesor en realidad depende de lo que exactamente tu desagüe y esto tuvo que seguir la imagen real lo pasos. Y luego para el canal, hay una visión de código al respecto. Y para lo de los pragmas, hay otro auto en la dirección diferente. Por lo que estos son mezcla de, mezcla de diferentes sondas. La porción más complicada es la corteza, donde hay que entender por dónde están entrando las luces, donde las formas tienen que estar ahí. Entonces para moler la cruz o lo malo del Valle, solo hay que observar muy de cerca la imagen real. Si le haces una estaca, no vas a conseguir la cosa realista de arrojar o realista aquí. Por lo que hay que entender la porción de la corteza y la porción del valle. Esta es porción muy complicada. También puedes observar desde tu propio oído que toman una instantánea de tu oreja y ver cómo se han formado ahí el Coase y los valles. Y la porción de corteza, la porción de valor es la forma en que es la más complicada. El lóbulo se puede dibujar de una manera muy fácil. Esto necesitarás tener algún accesorio y luego ponerte algunos aspectos destacados. Entonces cuando x tampoco es tan complicado, hélice se puede dibujar de una manera muy sencilla. Y de igual manera canal tampoco lo es. La única porción difícil para el tímpano es esa porción de corteza y la porción del valle. Ahora estoy agregando más capas y más ajustando m usando el 4B y 60 pensivos para eso ahí. Y luego estoy usando los dedos tiene mucho menos usado y estoy usando los números que sean, brocha de maquillaje, lo que sea que acabas de probar es mucho estos valores. El breve en realidad te ayuda a conseguir una pequeña oficina de tenements. O lo están, puedes agregar más capas y obtener los reflejos también relacionados. Por lo que ahora estoy dibujando el pasto. Hierbas en realidad por debajo de lo bloqueado Alix. Estoy agregando más capas y trato de obtener valores más oscuros por todas partes como y cuando se requiera. Estoy tratando de oscurecer los recintos alrededor de la cosa del pelo. Por lo general en el crecimiento de ti. Siempre que vayas a dibujar un espacio frontal, solo necesitas hacer crecer las caras laterales de la oreja. Por lo que globos para preocuparse por eso. Pero si quieres seguir adelante y dibujar una cara lateral de cualquier cabeza o fase humana, entonces necesitas aprender la cosa muy de cerca y dibujarla de manera muy ordenada y limpia para que se pueda mostrar y dibujar perfectamente. Esta es la forma en que debes dibujar. Y aquí desde la vista lateral. Y ahora estoy usando el borrador de lápiz para resaltar algunas de las porciones del año, año por aquí. No estoy copiando los elementos. Eso es seguro. Yo sólo estoy refiriendo la imagen, olvidando lo genérico ERE para que puedas relacionar las cosas. No es para copiarlo o dibujar de la misma manera, de la misma manera. Sólo existe una imagen real sólo por el bien de entender cómo empezar a dibujar la forma de la misma. Si quieres dibujarlo y copiarlo exactamente, también puedes hacerlo crecer en el mínimo de copia. Pero por aquí, no estoy tratando de copiarlo y usarlo como sólo lo de la diferencia. Para que puedas entender fácilmente dónde estoy enriquecido porción estoy hablando de sobre y cómo empezar viendo y dibujando. Entonces espero de este video episodio que entiendas sobre el fin de año y cómo iniciarlo por conseguir lo de la estructura y todos los días. 18. Episodio 7: los ángulos diferentes de oídas: Ahora entendamos el año desde la perspectiva diferente. Entonces para lo de perspectiva frontal como si estás viendo desde la fase lateral en la fase, retirarte un año como este, como he dibujado en el video anterior. Por lo que esta es la cara frontal durante un año para dibujar. Y si quieres dibujar, si no lo hizo en la perspectiva de las tres cuartas o una perspectiva en la vista lateral de la oreja, como la de Frankfurt en la cara. Entonces lo que hay que entender para tener un giro en el angular de la misma y olvidar la comprensión del giro, había que dibujar la estructura y el camino de la perspectiva. Se puede ver u oír eso como roté desde el eje de reparación así. Entonces todo lo que necesitas para simplemente girar la estructura más antigua hasta el cierto ángulo que quieres dibujar. Entonces esta es la estructura lo que obtienes después de rotar el frontal de aquí. Entonces si lo rotas, gira la estructura. Entenderás que cada aspecto de la misma, cada característica sulfato como hélice o pasto o ghanés, todo va a girar y en el mismo ángulo en el que se había cargado su estructura. Por lo que esto también es muy común dibujar siempre que vas a retirar fase de perspectiva o fase de perfil de proporción de tres cuartas partes, tienes que dibujar oído de esta manera. Por lo que esto realmente te ayudará a entender la proporción correcta del año o la siguiente palabra ahí. Entonces ahora solo estoy haciendo lo del sombreado y ajustando. Creo que realmente entiendes en el video anterior que cómo hacer realmente lo del sombreado por conseguir el cada aspecto del año. Entonces lo que necesitas hacer que necesitas practicar mucho. Y al usar esta técnica y transferir la estructura al cierto ángulo siempre que quieras dibujar en el cierto ángulo, supongamos que dibujas una cabeza en los diferentes ángulos. Entonces los mundos IR o de la misma manera, entonces tratan de moldear la estructura de esa manera e intentan dibujarla. Esto realmente te ayudaría a entender. Aquí está estructura y extremos y un perro. Espero que entiendas esta estructura ahora solo voy a dibujar la vista lateral del año. Supongamos si una fases frontales, Esta es una muy común, un amigo enfrentando fase que desea dibujar. Por lo que el oído va a ser el dentro desde la cara lateral y desde el sitio de la oreja. Sólo entenderás ahora estoy girando la estructura sin embargo, lados de la misma y sólo esta porción tanta es visible. Y esto es lo más común. Supongamos que cada vez que vas a dibujar una fase frontal, tienes que seguir esta historia, toda esta estructura solamente. Dado que esto es más necesario, necesitas practicarlo mucho. Cuando vas a dibujar una cara frontal. Esto es todo lo que necesitas para dibujar. Sólo esta gran parte del año se está mostrando y el caso frontal. Entonces si no lo dibujas correctamente, cae muy extraño. Y he visto a la mayoría de los artistas no se enfocan en lo del año y luego la puerta se equivoca ligeramente o ahí, y todo el asunto se ve raro. Entonces esta es la forma en que debes practicar y entender la forma de los diferentes años. Espero que tengas mi punto. 19. Episode 8 Intro: cómo dibujar el cabello: En este episodio, vamos a discutir sobre tipos de odio a los estilos y cómo lograrlo mediante el uso de técnicas de sombreado y diferentes métodos para entender sobre rizado oye, Coby escucha en v, v heres y luego directamente aquí. Entonces hay muchos tipos de aquí, lo que necesitamos entender y cómo dibujarlo. Por lo que este episodio es muy importante para eso. Entonces eso es tener una comprensión de. 20. Episode 8: cómo dibujar diferentes Hairstyles de peinado: Ahora hablemos del cuidado y diferentes peinados y cómo lograrlo para lo del dibujo. Por lo que sólo estoy tomando a los amigos adoptivos como escucha un heterosexual. Está bien. Se raspa oye y cómo dibujarlo y cómo lograr las capas de la misma. Por lo que entenderemos sobre Handan delineado aunque los procesos de sombreado. Porque sombrear otro importante en comparación con los contornos de la audiencia. Entonces solo estoy recibiendo menos o glándulas primero. Por lo que delinear se puede dibujar de cualquier manera. Solo necesitas seguir los contornos de la imagen real y luego solo ver cuáles son las porciones oscuras del aquí. Por lo que para todas las porciones oscuras, necesitas tener un contorno oscuro. Estoy usando los eventos y experiencias de tubo para eso. Ahora estoy empezando a oscurecer el uso de combustible y siguiendo la imagen real. Yo sólo voy a dibujar las líneas oscuras usando el maniquí y el 4B Benton. Se puede utilizar directamente lápiz 6B también, porción 400 arriba. Como se ve ahí en la imagen real, hay mucha oscuridad al final de esto, aquí. En la parte superior también y en la parte inferior también. Entonces solo estoy aplicando el costo de las capas oscuras. Y también estoy siguiendo la imagen real que comparten del aquí. ¿ Cuál es la textura? ¿Se puede ver? Podemos entender que estas son las líneas rectas que se han encontrado para crear un montón de aquí. Entonces, lo que todo lo que necesitas hacer es solo seguir la imagen real, textura del cabello, seguir el flujo del mismo y realzar suavemente la capa. Al hacerlo capa por capa, definitivamente va a mejorarlo paso a paso. Y no trates de poner toda la presión del lápiz en la de uno, siempre esforzándose por hacerlo con suavidad y facilidad para que consigas un pequeño a e incluso renderizado tonos de autor de variados recintos tonales. Estoy usando los eventos 4B repetitivamente y luego estoy usando las seis cervezas que están consiguiendo los valores más oscuros y los bordes como la parte superior de todo por delante. Y además agregar más capa te ayudará a conseguir el entrenamiento realista. Pero siempre tratar de conseguir el flujo del aire y utilizar el lápiz y la detección contundente, no en la lentitud en un Daciano fácil intentó obtener el flujo con la fuerza del aire. Hazlo con fuerza. Un simple trazo y trazo, dibuja los trazos rectos hacia adelante. Y se puede ver muy fácilmente que en medio del aire se encuentran algunos aspectos destacados. Entonces yo solo, no voy a ir duro en Asia Central aquí. Dejando algunos reflejos o son naturalmente. Para que después de hacer lo de derramamiento, soy pueda lograr el sombreado condenar nueve, usar el pincel TO en realidad es mucho W's y conseguir la oficina del hombre pequeño, diminuto. Agregar más antes te ayudará a lograr un disparo más denso y poco realista. Entonces no estoy copiando los elementos aquí también, solo lo estoy refiriendo para el punto de vista de referencia y escribiendo en mi propia técnica de peinado. Y solo para que entiendas eso como debes hacer un video, cosas de pelo lacio, ¿de acuerdo? Y sería más fácil para ti tener una fotografía de referencia y cómo debes seguir las cosas ajustadas. Ahora estoy usando el ventilador se obtiene debido a algunos reflejos más en la porción resaltada del cabello. Y sólo haciendo lo similar lo que he hecho en los videos pasados también. Tratando de conseguir algunas tierras altas usando el lápiz. Entonces por esto, realmente obtienes la porción resaltada del cabello. Y esto te ayudará a lograr esos carriles destacados. Ahora estoy de nuevo, estoy usando alguna porción de área o tú para conseguir el aborto del área azul oscuro. Simplemente estoy usando el 4V Benson y mejorando el valor y luego estoy usando el cepillo para obtener una superficie lisa sobre él. Entonces esta es la forma que debes hacer por el jefe estatal. Ahora estoy hablando de VV oye, ¿de acuerdo? Por lo que aquí hay diferentes, diferentes olas y hinchables. Para que puedas decir cabello hinchable. Entonces realmente suyo. Entonces, ¿cómo hacerlo? Te lo voy a decir o aquí. Ahora para eso, lo que voy a hacer es almacenar los contornos de Uganda del cabello Foster. Y entonces solo estoy agregando nuevas capas y líneas usando también lo de Shooting. Ahora estoy usando los eventos caseros en 06 prevenidos por conseguir las edades del cabello como lo hago en el anterior. Apenas estoy empezando desde lo alto de la colina y sacando alguna duda. No te sostengas ahí y solo dejando la parte media del cabello. Para que los reflejos se puedan alterar más adelante. Y de nuevo en el, en esta sección estamos aquí, se puede ver que estoy usando de nuevo la porción oscura llenándola usando los eventos 4B, solo intenta seguir la imagen real. Eso es todo. Ese es el único fundamental de hacer crecer el aquí. Solo necesitas seguir la textura de la imagen real del cabello. Sea lo que sea en la imagen, intentemos seguirlo. Y si quieres dibujar un caso genérico, entonces lo que he aplicado por aquí, pero los bordes deben ser oscuros y la parte media que tenemos las luces están llegando a la parte central de la cabeza donde vienen las luces. Necesitas dejarlo así solamente. Y luego más adelante crearás porción resaltada o son como lo estoy haciendo en esta única respuesta. No, lo estoy otra vez, usar otra capa de ser otra capa agregará noticias de Morley para escuchar. Y también usando el sitio del lápiz lejano, agregando más capas si quieres hacerlo rápidamente, puedes usar el lápiz Tsai Dr. también para que puedas obtener fácilmente el valor de grafito de forma rápida y drástica. Ahora en mezclar los valores con la porción superior Apolo del cabello. No he usado ninguna otra herramienta también. No. También voy a usar un cepillo 400, mezclándolo y consiguiendo esas superficies pequeñas, diminutas cuando. Pero ahora estoy usando el pincel como te dije antes, y solo mezclando y manchando todo el Bei Lu para que pueda conseguir superficie uniforme en la gente que lisa superficie en el grupo y para que pueda crear algo de resaltado y añadir más capas sobre él. Ahora estoy usando a los ingenieros en o es no es Benton. Olvidando que resalta océano de década. A lo mejor se puede ver en las imágenes reales a la porción resaltada es muy, muy ligera y muy blanca en comparación con la otra porción del cabello. Por lo que solo estoy levantando directamente a pocos de la pelea desde el modelo de sumando los simios de altura. Entonces esta es la más fácil, soy maravillosa manera de dibujar en cualquier lugar y cualquier textura del cabello, realmente lo puedes entender fácilmente. Estoy sumando las mañanas. Para conseguir más capas hay que trabajar en completamente Benson y me lleva Benson. Y luego más adelante. Si no tienes esa gran cantidad de lápices, puedes usar. El lápiz 2B ha estado olvidando sus valores oscuros, pero definitivamente te sugeriría que tengas al menos lápiz 4B. Esto te ayudará a agregar capas. Manera rápida y de manera fácil. Ahora hablaremos de lo rizado. Aquí te explicamos cómo hacerlo, y es la más complicada para dibujar por lo que aquí se refiere. Porque se vuelve muy complicado y se requieren dominios de hardware para conseguir las curvas en el aquí para dibujarlo. Entonces para eso solo estoy un fleco de ella y entendiendo para los amigos solteros cómo lo haces para que puedas continuar con este proceso para hacer un secado completo del cabello rizado. Para eso, hay algunos picos y valles de las columnas. Por lo que la comprensión en estas son las porciones resaltadas y estos son los bordes de la misma. Cada pico o cada borde tiene la porción resaltada y cada valle o porción interior es una porción más oscura. Por lo que entenderlo en este patrón te ayudará a dibujar un rizado aquí de la manera más fácil. Ahora mezclar estos valores del amanecer oscuro con la porción resaltada, como mezclarlo con el pico te ayudaría a dibujarlo. Y al mismo tiempo , creará un concepto para ti. Podría dibujar rizado es cada vez que te encontraste con él. Entonces si lo haces en el solo francés, puedes hacerlo por todo el asunto del cabello rizado. El fundamental sería lo mismo que estoy aplicando aquí. Inicialmente, cada vez que lo dibujas, parece una serpiente. Pero oye, no es así. Siempre que estés dispuesto a hacer lo apropiado y luego estás agregando algunos reflejos, obtendrás la textura de la misma. Y también siempre que vayas a crecer, están completos. Un montón de aquí, como un montón de flecos, definitivamente conseguirás el realista también fundamental sería esto sólo lo que estoy haciendo aquí. Tienes que hacer esto y hacer aquello. Entonces todo lo que necesitas para tener una mezcla de un y tratar de adoptar el entorno circundante aquí abajo. Ahora también estoy creando algunos fondos para que puedas entender fácilmente cómo se vería siempre que vas a dibujar. Visa cubre también otros bienes. Ahora estoy usando el ventilador está en azul para algunos aspectos destacados creación de algunos reflejos. En eso también es, también puedes mirar y dibujar algunas llamadas aleatorias también porque las curvas no son fijas, tienen que cambiar de acuerdo a la según diferentes estilos y formas de la cara. Por lo que también estoy aleatorizando al equipo usando algunas líneas aleatorias también. Entonces esto es solo un vislumbre cómo debes hacerlo y tienes que hacerlo de una manera muy adecuada. Sólo te estoy dando una pequeña idea al respecto. ¿ Cómo deberás practicar? Esto te ayudará a entender aquí. 21. Episode 9: dibujo contorno de contorno de contorno de contorno en los trazos con técnicas de medición con lápiz: Este es el episodio más importante a entender acerca de las técnicas de medición de Lápiz. Y es algo muy importante conseguir la proporción de manera correcta y contornos de cualquier cosa, lo que quieras dibujar. Entonces esto es muy importante y quiero que todos ustedes entiendan esta técnica ya que es muy importante. Supongamos que si quieres dibujar algo en la vida y vivir cosa de demostración, supongamos que alguien está ahí para pararse frente a ti y quieres dibujar él está retratado en tu papel. Por lo que esta única técnica se puede utilizar por ahí utilizando su propio lápiz y obteniendo la proporción correcta del sujeto en particular y transfiriendo el valor a su dibujo. Entonces esto es muy importante y deseo, y espero que todos ustedes sean muy claros sobre esta clase. Y entenderlo es paso a paso. Entonces, vamos a tener un comienzo de ello. 22. Episode 9 : cómo hacer medidas de lápiz: Ahora vamos a tener una discusión sobre las técnicas de medición de lápiz y cómo usar tu lápiz como herramienta de medición. Y cómo debes medir realmente y la dimensión de cualquier cosa, lo que quieras dibujar. Entonces aquí estoy cavando un pájaro, un hermoso granero, y cómo realmente medirlo y componerlo en el papel. Por lo que esto es muy importante Arizona y hay que aprender esta cosa fundamental con mucha precisión y entenderlo completamente para que podamos hacerlo también por las calificaciones del tablero. Entonces aquí estoy dibujando un circuito debe seguir este arco como en el video anterior, he mostrado que forman las formas usando los diferenciados de diferentes estructuras, se puede lograr la forma real del maniquí de datos. Por lo que ese pequeño circuito. Y luego aprenderán a hacer frente Circuito y lo de abajo al elíptico. Por lo que el círculo superior en realidad lo forma cabezas. Ahora solo mira lo que aquí solo estoy tratando de dibujarlo e imaginando a partir de la imagen original y engendrada misma dimensión creciendo por aquí. Si quieres dibujarlo en el conocimiento y habilidad, debes duplicarlo usando la técnica de medición de benceno similar. Así que me midió todo el ancho de la imagen desde la cabeza. Y entonces estoy midiendo los ojos desde la esquina derecha. Entonces tengo que y estuve ahí. Entonces esta es la forma en que debemos medir usando tu propio Benson, nuestro propio lápiz, y obteniendo la proporción correcta. Entonces así es como debes fortalecer tus técnicas o medición. Ahora estoy midiendo la longitud de la palabra, toda la altura de la palabra, y obteniendo una marca. Y haz eso. Y haz eso. Simplemente sigue midiendo a menos que y hasta que logres lo correcto de la medición. También otra vez, me inicié diferente medición y cavar amigos lácteos cosa desde el mismo punto y la parte superior de la cabeza. Y ahora simplemente no estoy creciendo la cosa. Entonces mi DAC, reduce el error y lograste realismo y parecido y hasta el mach requerido. Para que veas que estoy tomando todas las medidas como ancho del hueso y luego la longitud y la altura de la palabra. Todo lo que tienes que medir. Y siempre que estés midiendo tu uso tu propio lápiz. Escoge tu lápiz así. Tengo lo que les he mostrado en este episodio de set. Por lo que esto sería muy fácil para ti medir todos y cada uno. Este es un pequeño ejemplo de lograr los contornos de valor de cualquier cosa, lo que quieras dibujar de una manera más sencilla. Usando tu propio lápiz para la cosa de medición. Son. También puedes usar estaca de bambú en estaca de madera llamada jabón o que si no vas a dibujar usando el carbón, puedes usar tus notas en poste para cosa de medición. Ah, si eres un desagüe usando lápiz, puedes usar la cosa del lápiz. Entonces esta es la forma en que no debemos medir las cosas y transferir nuestro valor requerido al papel desde la diferencia. Esta es la forma más conveniente de dibujar. Si quieres dibujar en el lado más grande, solo tienes que duplicar las cosas de medición que si quieres sacar lo que su imagen real un solo valor, solo lo transfieres al valor w, multiplicándolo por dos. Al igual que hacemos en la elaboración con cosas similares se puede hacer por aquí también. Entonces ahora otra vez, vamos a tener otro ejemplo de cultivar un vasto y con flores. Es una jarra En realidad es una jarra. Motores, otra vez. Las flores están ahí o lo que estoy haciendo. Entonces estoy dibujando la línea vertical, el eje vertical de la misma, y luego solo estoy transfiriendo el valor de punto horizontal de la misma. Entonces mido desde el valor Doppler y ¿cuál es la profundidad o altura de esta jarra? Al usar esto mi uso de mi propio Benson, solo estoy midiendo los valores. Y marco una línea de fondo también. Ahora solo estoy midiendo desde la diferencia el ancho de los grupos modernos de la jarra y también haré lo mismo con la cubierta superior. Como puedes ver, es una forma de astrónomo en esa jarra, forma cónica en la broma. Y simplemente empieza a definirlo usando lo de la medición. Entonces para cualquier dimensión, puedes usar esta técnica, ya sea una, es una composición de naturaleza muerta o dentro de mi arte de vida. Bueno, digamos por secado animal. Y luego para ellos una cosa de retrato como cuando el humano y la autonomía tienden como cuando rostro humano y la autonomía son otras características del dedo figura humana, puedes usar esta técnica y muchos de los artistas la habían estado usando y consiguiendo correcta proporción por cada vez. También en la demostración de muerte en vivo, la mayoría de los artistas utilizan esta técnica sólo ya que no se trabaja ninguna otra técnica para o el método de cuadrícula de longitud. Y Alex, no se puede usar un método de cuadrícula o se implementan dibujan algo de la vida. Por lo que este es el único método que te ayudará allá afuera a involucrar realmente la medición correcta. Entonces ahora estoy secando el objeto Handle usando la misma técnica. Entonces esta es la forma en que debemos dibujar el contorno de cualquier cosa que nos rodea. Entonces esta sería la práctica para ti. Dibujarlo y practicarlo en consecuencia. Escoge cualquier, cualquiera, cualquier objeto cerca o a tu alrededor e intenta utilizar este método para dibujar la proporción correcta del mismo. Transferir el valor es la clave para crecer proporción correcta. Entonces esta es la forma en que debemos aprender en una semana. Esto es sólo un ejemplo. Puedes hacerlo y refinarlo. Mucho importa. Solo te estoy mostrando alguna idea para que lo puedas hacer de manera adecuada y terminada de manera adecuada. Entonces espero que realmente entiendas lo que les he dicho que están aquí y realmente se beneficien de ello. Bueno, pasemos al siguiente episodio. 23. Episode 10 : cómo dibujar el esquema de la cara utilizando la medición de lápiz: En este video, vamos a aprender sobre cómo medir a través de tu lápiz y obtener la referencia correcta y transferir el valor de la imagen al dibujo. Entonces para eso, estoy usando aquí la técnica de medición de lápiz y estoy dibujando un eje vertical y que va desde el centro de este retratado como si va desde el centro de la nariz y los labios ya que el retrato es fase frontal. Por lo que la línea debe ir desde el centro de los labios y desde el centro de los nodos, y también el centro de las cejas. Entonces es una línea de centro político. Esto es lo primero, lo que tenemos que asumir o lo que tenemos que hacer cada vez que dibujamos tal tipo de retratos que piezas frontales. Y entonces estoy dibujando en una línea horizontal. Y esta línea horizontal debe ir desde el centro de los perros globo ocular, como ir desde el centro de las pupilas de los ojos. En ocasiones encuentras una fase completamente frontal, que es perfectamente simétrica desde la proporción izquierda y derecha. En algún momento encontrarás poca discriminación en disco o diferencias entre la izquierda y la derecha. Entonces, ¿qué necesitas hacer para arreglar la línea horizontal desde la que me centré. Ok. Entonces eso no quiere decir si el otro ojo es un poco alto o bajo. Eso es algo que no es de tu incumbencia. Basta con tratar de obtener la línea horizontal, línea completamente horizontal, que también es perpendicular a la línea vertical. Y debe ir desde el centro de un ojo. Un ojo. Está bien. Entonces ahora solo estoy dibujando estas líneas como línea vertical y luego la línea horizontal también en mi papel sobre el que voy a dibujar estas imagen de referencia. Por lo que estas dos líneas de estas dos lentes de referencia nos van a ayudar a dibujar la imagen perfecta. Y esta es la única forma en que puedes potenciar en la comprensión de tu, tu perfección hacia las habilidades observacionales del creciente. La mayoría del artista utilizó estas técnicas para dibujar realmente la imagen desensamblada. Ahora estoy usando mi lápiz para medir realmente las distancias de esta línea vertical y cuánto está lejos de la línea vertical, el yo, el punto inicial del ojo. Y para eso, solo estoy marcando el punto y usando el otro principal marcando el pino. También puedes usar el mismo lápiz. Siempre que vas a tener un poco de experiencia sobre él. Entonces solo estoy midiendo la distancia del centro de pupila. El centro pupilo de la embarcación, los ojos. Para ambos ojos, solo estoy midiendo la distancia central entre la pupila y la línea vertical. Entonces esta va a ser la isla, la línea central. Está bien. Entonces, en algún lugar por aquí, debería venir el globo ocular. Entonces estos son los dos cuadrados de alto nacimiento que vamos a dibujar. Ahora estoy midiendo la altura del globo ocular, ya sea m ok o no. Estoy reconfirmando los valores. Ahora. En realidad estoy midiendo el ancho del ojo y otra vez, reconfirmando estos valores lo que ya he tomado con la gente, sea que sea correcto o no. Por lo que es muy importante tomar tantas medidas como sea posible. Al principio siempre que vas a dibujar el riego porque es muy importante. Ponga cosas perfectas sobre el papel. Entonces tómate tu tiempo y vamos a entender la frontera lo que vas a dibujar. Y si quieres algo de parecido completo, de lo contrario, si no quieres eso, puedes ir con requisitos mínimos de medición. Pero si no estás dibujarlo completamente ensamblado con la verdadera Emma y trató de dibujar las mediciones precisas. Tienes que tomar medidas lo más cerca posible. Apenas ahora estoy consiguiendo esa posición del conducto lagrimal y solo trato de conseguir esa distancia también. Y luego los bordes del ojo de esta línea de pupila central para ambos los ojos. Por lo que inicialmente siempre que vayas a dibujar esta cosa, esto llevará tiempo. Pero cuando vas a tener un ejercicio y practicar para trabajar en ello, no necesitas tomar esa gran cantidad de medidas. Y se puede ir con sólo 23 mediciones. Eso es todo. Y entonces eso es suficiente para que cualquier artista lo haga inicie la calificación de pernos. Pero inicialmente como artista, como principiante, si vas a aprender esta cosa que tienes, entonces tienes que tomar más medidas. Ahora sólo estoy consiguiendo la forma del ojo. Por lo que esto importó es mucho mejor que los hombres sirvieron en comparación con el método de la cuadrícula. Como métodos de cuadrícula, corte de día o tiempo en el cálculo de las matemáticas cosa. Pero aquí no necesitas hacer esa cosa. Solo necesitas tu lápiz para medir realmente tal cosa y obtener los contornos de proporciones correctos. Ahora también estoy midiendo las cejas. Por lo que esto es muy importante para, para cualquier principiante, que saque una huella de la imagen para que pueda ver tales cosas y cada dimensión en el papel. Y puede relacionar que va a los elementos lácteos. Ahora estoy haciendo lo mismo para el otro IS aplicabilidad completa técnica de medición de lápiz. Y si sí tienes un método de algo, puedes trabajar en él y potenciar estas prácticas te permitirán entender duro y proporcional de una mejor manera. Ahora estoy secando la otra ceja de manera similar. Y solo estoy transmitiendo el eje horizontal y obteniendo el eje paralelo es la línea horizontal. Y consiguiendo la proporción, transfiriendo la proporción del ya dibujado yo, y me elevé a malditar cerca del dibujo. Lo que sea que tenga quiero dibujar para cosa de bosquejo. Creo que los mejores lápices serían XB, B, o ser de Benson. Estos tres lápices son muy útiles consiguiendo las cosas de contorno en estos lápices son lápices muy lisos y también punto muy firme se puede obtener muy fácilmente. Punto del lápiz que se puede obtener muy fácilmente y puedes encontrar unas líneas finas, diez líneas. Por lo que estos Lápiz son muy útiles para principiantes para realmente obtener los contornos. Siempre se trató de dibujar los contornos muy finos y debe ser muy ligero. Además, no trates de hacer que el costo de conjunto de línea oscura. De lo contrario sería muy difícil para ti, oh, en realidad lo lee. Entonces otra vez aquí estoy reconfirmando pocos valores y oscuro en él para que realmente pueda ver el si estoy en lo correcto o no. Entonces espero que entiendas cómo iniciar realmente con la técnica de medición a lápiz. Y en el próximo episodio voy a discutir sobre otras características de la pieza. 24. Episode 10 : continúa: Ahora vamos a entender de los lunares. Por lo que para medir las leyes, Degas diferencia de la línea horizontal y medir y bajar hasta la profundidad hasta el fondo de la nariz. Y poner una marca en nuestro dibujo era ahora desde el fondo de la nariz y simplemente midiendo el valor para la parte superior de los labios también. Para el bálsamo labial superior. Ahora, para el labio inferior, también estoy midiendo desde el mismo lugar, desde el fondo de la nariz y simplemente midiendo la parte inferior de los labios y luego la parte inferior de la línea de la barbilla. Por lo que había medido todos los valores, lo que viene alrededor del eje vertical y transferir estos valores a mi propio grano. Ahora solo tengo que valorar estas mediciones y traté de crecer usando estas referencias. Ahora una cosa más sólo voy a hacer aquí y conseguir columna de la frente reordene aquí realmente comience y simplemente midiéndolo desde la línea central S1. Ahora para los bordes de los nodos, podemos hacer una cosa. Podemos medirlo directamente desde. De igual manera, lo que estoy haciendo aquí desde ambos lados. Si la cara es simétrica alrededor del eje, entonces debe ser igual. Al igual que todos aquí, es muy, bastante similar. Es muy simétrico en comparación con el eje vertical. Por lo que ahora sólo soy leyes molinillo dentro de las medidas. ¿ Tendrán que hacerlo? Pero yo he tomado. Ahora, también estoy consiguiendo algunas hojas para que en realidad pueda conceptualizar si las dimensiones de mi nariz son correctas o no. Después oscureciendo algo de valor, algunas cosas de eclosión cruzada. Para que en realidad pueda relacionarlo a partir de las imágenes de referencia con. Ahora, para los labios, la parte superior de la lista. Se puede ver u oír. Las bocas abiertas aterrizan para el ancho de los labios. O hay que hacer es medirlo desde el eje vertical. Y encontrarás los bordes de los vivos. Simplemente lo comparo como reafirmando los valores. Esto en realidad se trata de tramar cosas. Supongamos que algunos, alguien quiere trazar, yendo al papel. Tenía algo como esto. Entonces exactamente de la misma manera. También estoy trazando la imagen real aunque mis dibujos para que pueda conseguir lo realista y más y ensamblado para el Centro de boca tonta. Martillo, midiéndolo desde el fondo del Norte. Ahora, leer lentamente y simplemente dibujar las líneas son la elipse. Pero siempre sé muy consciente porque no trates de dibujarlo muy difícilmente en muy presurizar al Benson. Siempre trata de conseguirlo muy a la ligera y con muy menos presión sobre el lápiz para que si se requiere algún cambio, lo puedes hacer muy fácilmente y no debe haber ninguna marca en el papel a la izquierda. Ahora y escribiendo los detalles y la insulina labial inferior. Entonces se puede ver por aquí que estoy haciendo algunos cambios en la dimensión y tratar de conseguir lo real delineado y tratar de dibujar los valores precisos de las características de la cara. De igual manera, también puedes hacerlo de la misma manera para delineado. Practicarlo más en lo posible. Si no sacaste la pintura de la imagen, trataste de sacarla de usar de revistas, nuestros recortes de periódicos. Puedes tener montones de montones de fases en el periódico. Por lo que puedes usarlos a partir de ahora estoy teniendo algún día, alguna marca para la barbilla también. Y esperando algún simulacro todo el día. Y entonces estoy dibujando el contorno real de la cara a sostener para esto. Entonces esto es lo que hay que hacer primero. ¿ Debe partir de las características? Y luego al final, realidad deberías dibujar los contornos de la cara. Este es el proceso de usar las medidas a lápiz. Si quieres dibujar de una manera diferente, digamos si estás en un empate de lo de la relación de altura a ancho, entonces tienes que arreglar primero la forma de la cabeza, y luego necesitas realmente arreglar esas características. Por lo que hay dos procesos diferentes. Pero por aquí, de lo que estamos hablando, estamos hablando depende de medir cosa y primero dibujamos las características. Y entonces en realidad nos acercamos a los contornos de la cara o de la cabeza. Para los negocios. Es muy útil si dibujan las características era y luego van con el equipo de esquema como les ayudó a hacerlo, realmente entender todas y cada una de las características de la cara. Y entonces en realidad se asemejan lo más cerca posible. Porque decidir la forma de la cabeza, no es tan fácil para cualquier principiante dibujarlo en realidad. Y el código postal. En realidad dibujamos esa técnica también en el próximo próximo, siendo vendidos nuestros videos en este formato de placa. Y en mi próxima clase, tal vez sólo te estoy contando de esas técnicas también. Ahora estoy midiendo la distancia entre la oreja y la línea central. Por lo que sólo estoy opt en el año. Entonces esta es en realidad la forma en que nuestra gran práctica nacional y también muchos de los artistas están haciendo tal manera y no, y no necesariamente en realidad están tomando esa gran cantidad de mediciones, pero suelen necesitar utilizar estas técnicas en su retratado trayendo también para cosa muy importante, para lo de la demostración en vivo. Si quieres sacar de la vida drenada del trabajo de parto, o si quieres dibujar a alguien de pie o sentado frente a ti y quieres secarlo. Simplemente, necesitarías usar estas técnicas como medir y observar la fase real usando tu lápiz. Entonces espero que entienda mi punto, lo que sea que tenga, diga dos o aquí. En el próximo episodio, vamos a aprender sobre lo del sombreado de esta imagen y cómo realmente ensamblamos la imagen. 25. Episode 11 : cómo hacer el sombreado en la cara: Ahora vamos a entender sobre el equipo de tiro. Cómo conocer realmente tu sombra para que realmente podamos conseguir lo del disparo real, lo que sea que esté en la imagen real. Por lo que he dibujado los contornos como has visto en el último episodio. En este episodio, vamos a discutir sobre cosa del tiroteo. Entonces en primer lugar, sólo estoy oscureciendo algunas características que son muy claras y estoy partiendo de los ojos ya que muestra un valor muy oscuro. Por lo que estoy usando el delantero Benson y gobernando directamente los abortos, que son muy dab en comparación con los otros huesos. Lo estoy haciendo muy lentamente por ti, como puedes ver y entender todos y cada uno de los pasos. Y no deberías simplemente escapar de muchos del escalón. De lo que he tomado aquí, se puede ver que hay un pequeño atisbo de reflejos en el ojo. Y debemos evitar ponerle sus videos de perro ya que será muy difícil para ti recuperar los aspectos más destacados o hacer los valores oscuros sobre eso. Por lo que intenta evitar ese lugar y se fue de ese lugar con lo resaltado. Y luego haces todos los monopolios a tu alrededor. Como ves que puedo empezar directamente con un lápiz 4B. Si no tienes tanta confianza tienes lápices de alto grado puedes usar para ser mencionado también al principio. Y luego recuperas tu confianza. Y luego si encuentras que lo del tiroteo es perfecto, entonces puedes agregar tonos más oscuros y usar para eventos en Norte caros. Pero si tienes la suficiente confianza en tus contornos, puedes votar directamente a favor con lápiz. Y al menos para mí, mental ya es suficiente. Y te permite, de nuevo, esa porción más oscura en el desagüe. Ahora de igual manera, estoy haciendo por lo de las pestañas y solo trato de poner algunas marcas de garrapata por conseguir las pestañas. Y luego la porción superior del párpado. Tan solo trata de cambiar la presión o el lápiz y consigue diferenciados. Donante utilizará diferentes valores de dominio. Ahora estoy usando el lápiz 2B para el entorno del ojo y consiguiendo algo de McDonnell usando el costado del lápiz y no trato de usar la punta del lápiz, como ya lo he mencionado en los episodios anteriores, ya que los hombres no intentan utilizar la punta del lápiz siempre que esté en nuestra preocupación por lo del sombreado, tratar de usar los lados del benceno, la punta lateral del lápiz, y trató de agregar capas uniformemente en la misma dirección como cosa de grabado cruzado. La primera capa debe ser lisa y uniforme. Para que siempre que dibujes, cuando quieras. Sombrelo usando diferentes objetivos. Encontrarás una cosa de sombreado muy suave. Y entonces sólo me estoy poniendo las cejas. Para ambrose también, estoy usando el lápiz 4B y traté de igualar el flujo del aire del hebreo. Y trató de obtener los valores exactos. Al igual que los valores oscuros y el McDonald's y el Dow Jones es tratar de conseguir el verdadero defecto de la ceja. Como ves, ahora estoy edificando valores de gripe de amaneceres para que nuestro micrófono Don pueda ser op-ed o IR0 aquí. Ahora estoy oscureciendo o adónde voy muy despacio y capa por capa para que en realidad puedas ver el proceso, cómo se puede obtener el sombreado. Si eres bueno en tus habilidades de arte, puedes hacerlo de forma bastante aleatoria y hacerlo de manera rápida, y guardar bien tus diamantes. Pero si no tienes suficiente confianza y te ajustas a ser que estás a punto de comenzar su cosa de arte. Trata de drogar pequeños procesos de excavación de tiempo. No trates de saltarte lo del proceso. Seguir todos y cada uno de los pasos debe ser la clave. Ahora estoy usando el mismo proceso para el otro ojo y giro. Y justo ahora consiguiendo algo de video usando el lápiz 4B, recuerda siempre, hay una cosa importante que debes afilar tu lápiz antes de ir a las zonas de minutos muy pequeñas. Ya que te permitirá hacer algunos cambios menores en el llanto y puedes ir más refinado y más débil. Las cosas se pueden lograr mediante el uso del dip más fino. Así que siempre. Ahora también estoy haciendo lo de patrón similar. Haz las cejas también. Y simplemente oscureciendo y siguiendo el flujo del aquí como muestra en las imágenes reales cuando apenas estoy siguiendo el principio anterior, lo que he usado en el otro ojo. Y luego también estoy agregando de nuevo unas cuantas capas más al entorno de los iones cuando estoy usando los dos eventos. Y para eso, es algo muy importante de entender. Y ahí están Bartlett tapa inferior del i debo tener la deuda de manera muy delicada. Ya que revela un sombreado muy minuto y muy delicado cosas que debes considerar antes de ir al sombreado. Ahora solo estoy agregando algunas capas usando lo transversal alrededor de los ojos. Conseguir el evento, no lo sé, fusionarlo usando el dedo también. Si no te sientes lo suficientemente cómodo con lo de sombreado de dedos, puedes usar papel de seda también para eso. Y puedes ver que por optar ni siquiera no lo hagas en la superficie, solo estoy agregando necesitas no, uh, usar el lápiz 2B por todo el lado izquierdo de la velocidad en baudios. Como ya han visto, lo unánime también, hay una luz hacia el lado derecho del retrato y Data es una oscuridad y hacia el lado izquierdo del retrato. Entonces para lo del lado izquierdo y solo conseguir el evento en usar el lápiz 2B y simplemente extendiendo uniformemente cosa de graffiti completa sobre el papel usando los dedos. Entonces para mi laboratorio, solo estoy agregando más capas y tonos más oscuros para que pueda realmente relacionarme con la imagen real. Y sólo observando y mis ojos están transmitiendo de la imagen real a mi propio dibujo y simplemente seguir mirando al secado y luego estoy viendo mi propio cerebro. Este es el proceso continuo. Esto, este debería ser el camino para cualquier artista o querer dibujar un retrato de refrencia de Boardreader y quería conseguir el parecido. Por lo que debería hacer este tipo de prácticas. Ahora estoy obteniendo cada vez más y más valores usando lápiz de grafito. Aquí estoy usando el lápiz 4B también para conseguir más incluso don'ts. Superficies de humor forestal y para un retrato como este, no deberíamos tener mucho cuidado con lo del sombreado. Supongamos que si quieres dibujar a un anciano con tener un montón de arrugas en él. Entonces es muy sencillo para ti observar tales cosas, pero para las caras lisas, esa transición de reutilización, es muy difícil conseguir la observación correcta para los cambios en las calificaciones del grafito o la, los huesos. Debes tener un gran conocimiento de las formas. Tantos artistas realmente se tratan de evitar un tono de piel muy parejo en una piel suave amanece. Y seguramente optan por cuándo dibujar. O un anciano. Y es por eso que has visto que tantos artistas están creciendo para todos los hombres drenan porque tienen la oportunidad de captar realmente la irregularidad en la cara y pueden formar capas, arrugas en las caras. Pero aquí tienes, no tienes tanta oportunidad para que realmente explores los valores don'ts o las arrugas. Por lo que es muy difícil para cualquier artista dibujar este modo. Superficie uniforme, una cara muy bonita. Y sería muy difícil para cualquier artista. Entonces como ves, estoy usando aquí, esta es la densidad que puedes encontrar en el mercado. Por lo que eso en realidad se usa para olvidar el conseguir el sorteo exacto. Entonces espero que entiendas del proceso de sombreado, lo que vamos a usar para cualquier tablero listo para cuando un sorteo para una gran deuda que se tiene que implementar en cada paso y beefy seguir de una manera síncrona de la misma manera, debemos lograr el ajuste, ajuste también. Y sólo tratando de conseguir más parecido tanto como pueda. Y he leído algunas de las diferencias, lo que he visto O aquí, pero definitivamente voy a trabajar en ello y vamos a tratar de conseguir el, conseguir nuestro dibujo lo más parecido posible. Y vamos a ir en la próxima semana que viene usted fuera de nuestro próximo episodio de la misma. O parecido por conseguir las imágenes más realistas, moldes realistas. Debes seguir obteniendo los valores e intentar sumar y restar pocos caminan los valores usando el borrador de lápiz o lo necesario que sea. Ahora ven por aquí solo estoy agregando más capas ya que estoy manchando, alimentándolas. Y el último proceso, ahora solo estoy agregando más y más bocadillo anterior. Y entonces otra vez haré el mismo proceso y solo lo voy a manchar. Por lo que este es el proceso capa por capa de tren tales cosas. Y se puede ver u oír que estoy usando que puede comprimir. O tú, si también tienes ese pincel de acuarela, con cabeza plana, puedes usarlos también para ponerte parejo, ni siquiera superficie. 26. Episode 12 : cómo terminar un retrato: Ahora hablemos del aquí y cómo terminar un retratado como, ya que hay muchas cosas que se requieren para terminar. Ok? Entonces vamos a discutir sobre esas cosas como correctas y cómo dibujarlas aquí cosa para eso en realidad, y sólo usar el 4B y 6P Benson por liderarlo hacia abajo y trató de obtener el verdadero octaedro de flujo y sólo ver el flujo del aire como les he dicho en el episodio de álgebra aquí, sólo tratando de atrapar la gripe. Y dondequiera que haya años seguidos y hay algunos quizá oye también. Entonces solo estoy tratando de capturar el verdadero volado. Lo que estoy viendo en una imagen real. Y sólo intenta ir destrozándolo usando el asqueroso. O aquí también se puede ver y sólo tratar de obtener el flujo, sólo tratar de copiar el flujo usando la imagen de referencia. No es esa parte muy difícil de lo retratado, pero si lo haces sabiamente y correctamente usa mesa mucho tiempo, lo cual es muy precioso o un artista para que pueda implementarse en otro lugar. Y no hace falta que dibuje aquí por aquí. Una cosa tú, todo lo que necesitas entender sin embargo, aquí, los racimos. Y aquí se puede ver que como estoy usando los sitios del lápiz para que pueda llenar esa porción oscura de forma rápida y muy eficaz. Puedes usar para llorar hasta que seis personas respondan directamente en el papel, lo que sea que necesites y lo que estás secando y tratando de obtener el flujo y usando el agarre de mano de orden o puedes ver u oír. Y ahora el área final dedicada, sí, estoy usando la punta de las penicilinas. Acaban de acercar para que en realidad puedas ver cómo se debe obtener la capa y cómo se debe dibujar realmente. Y el concepto capilar, porque es muy importante. Y al mismo tiempo debes conocer la forma que en realidad reducirá tu tiempo de secado aquí. En realidad, es lo más complicado que se tarda un infierno cuando un artista dibuja aquí, y la mayoría de los artistas se ponen muy perezosos cuando se trata de ampliar aquí. Pero si sabes idear técnicas, si sabes las cosas, vas a tener que dibujarlo de la manera adecuada. Se puede ver o escuchar eso como soy Brian, las metas de los goles y las corrientes del cabello. Y se pueden ver los foros. Nuestra, sólo estoy siguiendo la ley. El actual. Y en realidad en realidad se pueden encontrar las olas. Podría dejar que tus manos leyeran el piso. Simplemente siguiendo la imagen real y sólo transmitiéndole esto tratando de realmente transferir la imagen real. Fluye aquí, fluye y vamos a transmitirlo sobre el mango, mi papel. O aquí se puede ver que me he saltado uno o dos procesos y entonces solo me estoy centrando en estructura básica ahora o aquí se puede ver que solo estoy trabajando en bloques. Aquí. No estoy siguiendo el año anterior. Yo estoy haciendo unos cuantos quiero dibujar usando la técnica de bloque. Entonces solo estoy tratando de capturar algunos del bloque para que puedas ver los dos enfoques diferentes, pero puedes obtener los resultados bastante hacer puramente en ambas ondas si ves el sitio web y también el enfoque del lado derecho es diferente, el proceso es diferente, pero el resultado será más bastante similar entre sí si se siguen las reglas del principio en consecuencia. Entonces aquí se puede ver estoy conectado a los bloques y luego estoy agregando más capas usando los lados de los lápices. Sea lo que sea que esté usando todo aquí, y simplemente oscureciendo los recintos. Como se ve en la imagen real también, porción resaltada de los datos en el lado derecho. En lo que a mi cosa se refiere desde el lado derecho, se puede ver que hay muchos reflejos o deshacer la cosa del cabello también. Por lo que uso la técnica de bloque para que pueda realmente obtener la porción resaltada. Aquí se puede ver . Ahora puedes ver que es bonito perro. Todo lo que necesitas para ver el flujo Madame realmente haciendo y solo tratando de obtener el flujo real de la imagen y suavemente tratando de obtener la porción de perilla. Por lo que esto realmente te ayudará a reducir tu tiempo, reducir el tiempo de proceso, lo que querías dibujar, lo que quieres llevar para dibujar el retrato. Y también te ayudará a encontrar bastante decentemente el retrato lambda huérfano más oscuro . Se puede ver principal. Esta es la forma en que en realidad deberías agregar más capas al hacer, hacer lo similar. Estoy agregando uso. Y luego estoy usando. Ahora estoy sumando. Dentro de los ojos. Definir, definir la forma va a dibujar que pocas de las cosas se han reducido. Es donde terminaste los valores almacenables en comparación con la otra área. Entonces eso es algo que hay que hacer al final del libro que siempre trato de terminar el retrato y los n adictos. Y siempre que pienses que ahora se ha completado, entonces déjate terminarlo y ver las cosas, cuáles son las diferencias ahí. Eso te ayudará a agregar realmente compañero de equipo, parecerlo de los reales. Entonces puedes ver aquí, otra vez, estoy usando venir a esa gran parte de presente y que luce bonitos centros en lo que a los artistas se refiere. Y ahora estoy destacando pocos valores a través de valores bastante resaltados utilizando las áreas de preocupación. Y se puede ver que lo hemos logrado hasta cierto nivel así como el enfoque artístico, nuestra preocupación de que creo que eso es suficiente para estos datos corporativos. Te gusta y entiendes lo del proceso. El parecido se puede abrir el nivel de la sala del abdomen si se quiere. Pero creo que esto es bastante decente.