Transcripciones
1. Introducción a la clase: Hola. Soy Daniella Melon y autora y artista aquí en Skill Share. En la clase de hoy pintará una capilla de piedra acuarela rodeada de árboles y flores. Este proyecto de acuarela intermedia se crea en pasos para lograr una pintura colorida y CompuServe. Construiremos capas de color usando técnica húmeda sobre húmeda y luego y capas posteriores con muchos detalles. Usaremos suministros básicos de pintura como 140 libras de papel de acuarela y pigmentos de color de agua. He incluido una plantilla de un paisaje de arte león, que puedes descargar e imprimir en un trozo de papel de copia estándar. Usa esto como plantilla para hacer tu boceto a lápiz. Después comienza a pintar, disfrutando del proceso de creación de formas y colores en tu pieza. Para tu proyecto de clase, crea tu propia capilla de piedra usando el show de pasos, toma una foto de tu obra y posteada en la sección de proyectos. Asegúrate de seguirme aquí en share de habilidad para recibir notificaciones de futuras clases y por favor considera dejar una reseña. Gracias por ver. Ahora empecemos a pintar
2. Materiales para la clase: los suministros para la clase de capilla de piedra acuarela de hoy se incluye la plantilla, que puedes encontrar en la sección de proyectos puedes descargar que se ajusten a eso en un trozo de
papel de copia . Estoy usando un trozo de papel de acuarela nueve por 12, pero un ocho por 10 funcionaría igual de bien. Tendremos algunos pigmentos de color agua, que incluirán una lista en la clase, abastece algunos pinceles. Tengo cuatro aquí, talla 10 64 y un lápiz y goma de borrar, una jarra para agua. Y luego usé toallas de papel para recoger agua y pintar. En el siguiente capítulo, repasaremos usando la plantilla.
3. Uso de la plantilla: para utilizar la plantilla. Simplemente tomo mi fuente de luz y aquí estoy usando una almohadilla de luz. Pero te vendría bien una ventana. Una mesa de vidrio con una luz debajo de ella, o incluso un marco de cuadro apuntalado con una bombilla debajo funcionaría también. También podrías recortar la plantilla y trazar alrededor. Se trata de una plantilla. Me gusta usar la almohadilla de luz para diseños un poco más complicados. Entonces lo que haces es poner tu plantilla que has impreso en tu fuente de luz, sea lo que sea. Enciende la luz, y luego puedes poner tu papel justo encima de ella. Y a partir de ahí obtienes una visión débil debajo y luego trazas dónde la quieres. Y aquí es donde puedes decidir dónde quieres tu imagen en relación a tu papel. Entonces aquí iré así, y luego trazaré alrededor de las líneas que quiero usando una mano muy ligera, y aceleraré esto ahora desde aquí. Tu plantilla. Podrías modificarlo porque se trata de una capilla. Si hay algo que quieras poner arriba,
um, um, di que quieres poner una cruz en la parte superior de la capilla. Esta es tu oportunidad. Y de igual manera en el fondo. Voy a tener unos árboles. Entonces solo voy a llorar para crear un contorno fuera donde quiero que los árboles sean el follaje. Y entonces sólo voy a bosquejar muy ligeramente justo alrededor del borde y tendría un pequeño borde aquí. Y esto es sólo una guía para que sepa dónde voy a dejar de pintar. Entonces a partir de aquí, nuestra siguiente etapa empezará a pintar.
4. Paso 1 : árboles de fondo: para una primera capa. Vamos a hacer un fondo muy claro, así que sólo toma un poco de agua clara. Y este es nuestro cepillo número 10. Y sólo estoy pintando agua de fondo alrededor de la capilla. Sólo estoy tratando de saturar el papel. Y así todo este follaje estará mojado e iniciaremos nuestra capa preliminar. Vamos a entrar, solo crea ese contorno. Me voy de la pasarela, Um, una nueva mojada, tan seca. Pero sólo voy a entrar con el fondo justo aquí. Entonces ahora que nuestros papeles bastante húmedos, solo voy a hacer algunos colores extremadamente claros. Entonces solo voy a tomar algo del verde duro es verde profundo, y me mezclaré un verde amarillo con eso y luego con mi pincel y solo lo voy a soltar en algunos puntos donde quiero que estén los árboles. Y de nuevo, solo
busco un color claro. No estoy saturando el papel con pigmento, solo dando algo de color, dejando manchas blancas y luego aquí abajo con este follaje de volver a hacer lo mismo en la hierba. Solo estoy creando algunas manchas blancas. Entonces nuestra base de papel no es completamente blanca para nuestro fondo es mi objetivo aquí cuando lo tenga hecho, voy a tomar un poco de este Van Dyke Brown y voy a caer en algunos puntos de eso. Por lo que estos son bonitos tonos tierra. Y de nuevo, solo
busco agregar un poco de variación de fondo en color. Hazlo el fondo aquí de todos mis pequeños bocetos de mi arbusto. Entonces lo pondré en la pasarela, enjuagar mi cepillo y solo tratar de conseguir un pigmento muy ligero ahí abajo. Voy a dar la vuelta al borde de mi pintura con un pincel húmedo solo para que se desvanezca últimamente y dejaremos que esta capa cortada se seque completamente.
5. Paso n.2 : capilla de fondo: hasta ahora nuestra siguiente capa, queremos pintar la capilla, y lo vamos a hacer de un color muy sutil. Lo vamos a hacer con unos grises en solo un poco de calor de marrón. Entonces solo mojaré la capilla, dejando la puerta seca, y luego solo caeremos un poco de pigmento. Entonces voy a cambiar a un cepillo más pequeño mi cepillo número seis, y voy a mezclar un poco de este negro Marte y un poco de agua. Yo quiero sólo un color muy sutil y voy a tomar esto y sólo voy a dejarlo caer por el borde y dejarlo sangrar en el resto de la capilla. Estamos tratando de crear trabajos de piedra, y para ello, tendremos muchas capas, color
muy sutil y solo un indicio de lo que parece la piedra. Entraré ahí lo que mi pincel con más agua mezclado solo para que consiga un color muy claro y dejaré esa puerta intacto. Por ahora, hay dos capas aquí en esta capilla, el primer vestíbulo y luego la capilla real. Pero para esta capa, solo
estamos creando un pequeño toque de color otra vez. Entonces no estamos tratando con un fondo blanco. Y luego me voy a llevar algo de este Van Dyke marrón que ya seguimos por el fondo aligeró eso solo un poquito. Y voy a caer en algo de eso también. Voy a ir justo sobre el área de campana aquí, que es algo de ese Van Dyke marrón para el fondo. Y solo queremos pequeñas áreas variación de color, considerablemente más ligeras que las que tenemos para el fondo, y dejaremos que esta capa se seque completamente.
6. Paso 3: puerta de fondo: ahora tengo que trabajar en la primera capa de la puerta. Yo quiero que la puerta sea muy vibrante. Entonces me voy a llevar mi pincel número seis, que tiene un punto para ello. Y sólo voy a pintar Clearwater en la puerta de aquí. Y a diferencia de los tonos tierra y los colores sutiles que usamos en el fondo y la capilla misma, vamos a hacer un rojo bonito y
vibrante. Voy a tomar Crimson Lake y mezclarlo con un poco de agua. Es un color bonito, rico, y luego voy a hacer algo de esta naranja. En realidad son más de 1,000,000 Hugh, y ese es un bonito color de nuevo, esto es sólo la primera capa, pero voy a empezar por el perímetro de la puerta y crear esa forma que nos gusta. Voy a meter mi pincel en un poco de agua, conseguir que esos colores se mezclen. Por lo que no hay líneas duras. Y luego voy a entrar con sólo un poco de color puro de ese lago Carmesí, y voy a meter eso justo en el borde justo contra el edificio. Y harán lo mismo con algún bermín. Hugh, consigue algo de ese color rico y solo voy a dejarlo en el centro de la puerta. Bueno, esto se está secando. Voy a cambiar los pinceles a mi cepillo número uno, y me voy a llevar un poco ese negro de Marte. No mucho, pero solo lo suficiente para colorear mi pincel y aún así tener control sobre él. Voy a caer en algo de ese negro justo en el borde de la puerta. Creará una sombra agradable, y luego se mezclará. Si he añadido demasiado de este negro Marte, puedo entrar ahí con los colores que ya hicimos en la puerta y añadir más de eso en. Pero por ahora, me gusta la forma en que se ve eso, así que voy a dejar que esta capa se seque completamente.
7. Paso 4: añadir sombras #1: Entonces ahora que nuestra primera capa de todo nuestro fondo estaba seca, vamos a empezar a trabajar en la capilla con mi pincel. Voy a tomar mi cepillo número uno y un punto afilado, y voy a mezclar algo de esta camioneta dyke marrón con sólo un poco de agua y quiero un
pigmento afilado , um, no tan suelto en el pincel que o salpicaduras o es incontrolable. Y sólo voy a delinear la capilla aquí. Entonces justo en esas marcas que hice mano muy ligera, voy a bajar en mis marcas de lápiz y delinear la capilla porque no es un pigmento rico , No debe secarse demasiado terriblemente oscuro. Y sólo nos da una frontera. Y forré la capilla interior está bien, - con este color, voy a regar un poco más allá, y sólo voy a pintar sobre mis pequeñas piedras de esquina que tengo en toda la capilla arquitectura aquí. Y este es de un color muy pálido. Simplemente será un tono más oscuro, tal vez dos tonos más oscuros que la capilla que hemos hecho. Y voy a delinear bien las Bellas, de la misma manera que bajaré aquí. Haré lo mismo con los accesorios de luz en la esquina. Piedras aquí está Bueno, ¿podría simplemente mojar mi cepillo? Ni siquiera tengo color más claro de marrón. Y voy a volver a entrar aquí en este pequeño marco de puerta. Busco un color muy sutil y dejaré que esta capa se seque completamente.
8. Paso 5: añadir sombras #2: ahora quiero empezar a trabajar en sombrear sombras profundas en mi fondo. Entonces voy a usar mi pincel número seis con un punto afilado y primero voy a mezclar mi color. Entonces solo voy a poner unas pinzas de agua en mi paleta y voy a hacer algo de la sepia con un poco de negro marte Aún quería lucir marrón. Pero quiero tener una riqueza a ese marrón. Entonces voy a enjuagar mi pincel, y voy a mirar las áreas que quiero en mi pintura para tener esa bonita sombra y
voy a trabajar en ellas individualmente. Entonces voy a empezar aquí, y como que hice un boceto de una copa de árbol. Entonces voy a ir por debajo de esa copa de árbol y otra vez, no
voy a tener un borde recto. Voy a tener un filo muy agitado. Entonces con mi punto de mi pincel, solo
voy a mojar algunas áreas por aquí. Y voy a tener mucho cuidado de alinear la capilla con pintura húmeda para que tenga un borde bonito, afilado para crear la sombra detrás de la capilla. Haz esto aquí mismo, y voy a bajar directo a este arbusto contra la capilla vamos a crear sólo unos pinceladas de sólo agua. Entonces es un poco difícil de ver, pero sé que estoy creando una forma antinatural o una, uh, sólo una forma dentada aquí. Voy a cambiar a mi pincel número uno y recoger ese color que hicimos. Mueve esto a un lado y voy a soltar con mucho cuidado ese color justo a lo largo del borde. Muy mojada la página porque un buen sangrado a través, volveré a entrar y solo dejaré caer más pigmento cada vez que voy a empezar todo el camino hasta la parte superior aquí , y sólo voy a añadir algunos gestos de forma de un pincel para esa sombra. Seguiré abajo de costado de la capilla aquí, justo a ese arbusto que hicimos. Y luego voy a tirar de color, volver a entrar y con mi pincel, voy a empujar otra vez. Apenas tratando de crear algo de sombra de dinero al lado del color rehecho. Voy a hacer un poco más de ese negro y voy a crear la sombra más oscura contra la capilla, crear un borde bonito y
afilado y luego solo entraré y dejaré caer unos negros y algunos puntos. Por lo que es mayormente marrón. Volveremos en medios, push outs y formas. Entonces volveré aquí, y me gustan estos bordes afilados. Sólo saca eso con un poco de agua clara aquí. Yo sólo voy a tomar el Clearwater en mi pincel, sacar algunas formas. Ahora vuelve con ese marrón y tírelo en el área húmeda que hicimos sobre la pintura del papel. Y ahí tenemos una mancha de fondo.
9. Paso 6: añadir sombra la sombra n.3: Entonces para la segunda área de sombra oscura, quiero hacerlo aquí, especie de desde la punta de la capilla todo el camino hasta aproximadamente aquí otra vez, voy a tener una forma orgánica saliendo del borde de aquí. Y mis líneas solo van a ser pequeños puntos afilados que parecen cuando añadimos otra capa se verá como hojas. El motivo por el que estoy haciendo esto en secciones en lugar de todas a la vez es porque quiero asegurarme que tengo control sobre el color oscuro y no quiero que se desprecie ni se mezque. Si tienes mucho cuidado, podrías hacerlo todo a la vez. Um, no
me gusta correr ese riesgo en este punto, así que solo voy a entrar con mi pincel mojado y voy a crear ese límite donde quiero esté
la sombra. Y luego voy a crear mi forma pero el punto de mi pincel, Entonces entraré y sólo voy a mojar eso. Entonces sé que el papel es bonito y mojado para tomar el color, voy a cambiar a mi pincel más pequeño mi pincel número uno y voy a hacer algo de la sepia y
así , Entonces me voy. Simplemente voy a caer en el color y ver dónde sangra. Entonces empujaré ese color hacia arriba, crearé ese bonito afilado borde de la capilla, y dejaré que estos colores hagan lo suyo por aquí. Simplemente empujaré algunas formas y volveré a entrar y enderezaré esta línea. Hazlo bonito y ordenado porque no quiero que termine exactamente aquí mismo. Voy a bajarlo un poco más. Entonces voy a enjuagar mi cepillo y luego con agua, solo
voy a bajar un poco y sacar mi forma. Volveremos a entrar, dejaremos caer mi color y lo sacaremos aquí. Podría volver a entrar con algo de ese Marte negro y justo más cercano a la capilla. Voy a caer en algún pigmento. Dejaré que esta capa se seque, y trabajaremos en nuestra última zona de sombra más oscura. Siguiente
10. Paso 7: añadir sombras #4: para nuestra última sombra en el follaje detrás de la capilla. Voy a mojar mi pincel Voy a crear una forma que aproximadamente va desde lo alto de la capilla aquí en el lado izquierdo apenas arriba un poco en las copas de los árboles. Se va a abrazar el costado de la capilla, bajar un poco y luego va a salir aquí será un parche más grande por aquí donde desaparece en las copas de los árboles. Voy a entrar con mi sepia dejando caer el pigmento y otra vez crear el contorno de la capilla está bien, ahí alguna mancha que sea demasiado recta. Entraré ahí y se pondrá. Este lado parece que se seca en el papel Así delineó mi capilla Tire de algún color y luego, con un pincel claro, entraré. Simplemente tira de ese color alrededor de las copas de los árboles, baja un poco. Aquí está bien Y luego con mi Seppi, lo dejaré caer otra vez. Quiero crear una forma que se vea como deja las sombras de las hojas y un bosque muy grueso, exuberante. Hace un poco más de ese marrón y van a entrar ahí con un poco ese negro otra vez más cerca de la capilla y luego en solo algunos puntos aquí para dar una variación agradable, volver ahí dentro con mi sepia y en el siguiente capítulo hará la sombra para el follaje en el suelo.
11. Paso nº. : sombras de follaje: estos 1er 2 camas de flores van a tener muy poca área de sombra, y luego estarán teniendo pequeñas flores brillantes encima de ellos. La siguiente capa tendrá apenas un poco de sombra en la parte inferior, seguida de la última capa. Voy a empezar con la capa de fondo aquí, y sólo voy a tomar un poco de agua clara en mi cepillo y sólo tirar un poco de filo. Esto ayudará. Dame Ayudará a tierra la imagen así como a darme el borde entre las diferentes capas de follaje que tenemos, la capa en el fondo será tener un mínimo detalle y a medida que avancemos, se pondrá más nítida y más nítida. Voy a moverme. Esa sepia que voy a crear está cayendo ese color en una forma muy orgánica. Al igual que esto. Podría volver a entrar, caer un poco más de color, como veo, Y entonces seguiré esto en la siguiente capa también, dejando un poco de papel completamente seco entre las diferentes capas. Otra vez. Vuelve en este. Pondré algunas secciones arriba también. Entonces no es sólo en la capa inferior y lo voy a llenar de flores. Vuelve aquí, deja caer algo de pigmento, tal vez rocíe algo de pigmento así. Y luego con un pincel muy afilado solo entrará. Igual que eso. Haremos lo mismo de este lado. Limpio mi pincel, vuelvo con sepia,
caigo en nuestro pigmento en nuestra forma, más cercano al fondo y luego solo unas pequeñas secciones aquí y allá en medio de las flores que harán Vuelve aquí, tirar hacia arriba el pigmento. Comience con capa de agua. Entraré y dejaré caer ese pigmento. Vuelve aquí abajo, hazlo bonito y más oscuro en la parte inferior a los lados simples. Y luego, por último, repasaré este último arbusto de fondo. ¿ Qué no está claro? Agua. No te lleves esa sepia y la vuelvas a dejar caer. Tomaré el Clearwater, lo
tiraré un poco y dejaré que esta capa se seque completamente.
12. Paso n.9 : el camino de la: para esta capa. Quiero salir más tarde Pasarela. Y luego quiero crear sólo un toque de troncos de árboles en el fondo aquí. Entonces voy a usar mi cepillo número seis con un poco de agua clara. Voy a crear una bonita gruesa capa en esa pasarela justo contra la puerta también, cumpliendo toda la pasarela y luego con mi pincel más pequeño, mi pincel número uno. Voy a tomar esa sepia y mezclarla con ese negro de Marte que tenemos que usamos y mucho cuidado y con un toque muy ligero. Y sólo consigue delinear la pasarela aquí, un buen decreto de borde dentado y deja que ese color entre. Haremos otra pick up algo más de pigmento en mi cepillo en la misma cosa justo en el borde, todas las habitaciones, mi cepillo. Pero aún tengo algo de pigmento en ella. Es sólo mucho más ligero. Y voy a entrar y solo jalar un poco de color así,
que voy a ir con un poco de este Oakar amarillo y eso es sólo dedo del pie caliente, ese color arriba un poco. Entonces aquí tengo el Oakar amarillo y lo mezclaré con ese color. Ya mezclamos ese marrón claro. Yo sólo voy a tirar algo de color ahí también. Buscando una mezcla agradable con un pincel claro solo entrará y verá si hay alguna mancha con bordes duros. Y si no, sólo lo
dejaré así. También quiero trabajar en el fondo de la campana aquí, y necesitaré mi puntito afilado para eso. Voy a tomar algo de esa sepia que tenemos y porque es va a ser la sombra
detrás de la campana aquí de más árboles solo va a crear una forma inusual detrás de ella. Yo también entraré ahí. Estamos una especie de trabajo en el contorno de la campana en el lado derecho otra vez. El único borde que va a ser recto va a ser el de la arquitectura del edificio. Pero porque quiero dar la imagen de las hojas de los árboles detrás de ella y la luz mirando a través, voy a dejar el lado izquierdo. Estoy libre de cualquier pigmento en este punto. Ahora quiero entrar muy rápido. Sólo tienes que añadir un poco de tenue capa de troncos de árbol. Entonces con mi pincel número seis en un punto muy afilado solo voy a usar un poco de agua y crear la forma. Entonces voy a empezar la parte superior aquí. Tengo una especie de boceto de contorno donde se conglomerarán las hojas, y solo voy a crear el trozo de árbol por lo que va a ser más grueso en la base que en la parte superior. Y aquí tengo un árbol partido de este lado y de este lado, sólo
voy a hacer dos árboles. Podría ser el ligero ángulo y de nuevo, más grueso en la base. Hará uno pequeño aquí atrás. Mi cepillo número uno. Voy a entrar ahí con algo de esa mezcla amarilla Oakar y sepia y gota de color
justo en el perímetro. No me preocupo por llenarlo, y voy a ir por aquí está bien, ir allá con un cepillo mojado. Mezcla el color hacia fuera en el centro. Volverán y recogerán más pigmento y harán ese pequeño tronco mientras está húmedo en el papel. Voy a entrar con algo de esa mezcla sepia en un punto muy afilado y sólo voy a delinear el borde. Haré lo mismo aquí. ¿ Qué? Mi pincel y mezcla esa línea que necesitamos. Volveré ahí con esa sepia y solo jalaré algo de forma, haciendo un poco de sombra aquí y allá y dejaré que esa capa se seque completamente.
13. Paso n.º 10: añadir árboles: Entonces ahora vamos a mezclar son tres verdes que vamos a usar para nuestro follaje. Una vez más, vamos a trabajar en no llenar de color toda la zona. Voy a empezar con mi pincel número seis. Haré tres charcos de agua en mi paleta, y voy a empezar con mi pantalla más oscura aquí, mi verde profundo. Y lo mezclaré por aquí, y luego me llevaré mi Veridian Hugh en el siguiente y mi verde profundo otra vez por aquí para lograr mi pantalla más oscura, voy a mezclar un poco de este lago carmesí, y eso me da casi un negro. Voy a jugar con agregar un poco más de verde a eso otra vez el verde profundo. Y consigo un bonito, rico, color verde
profundo para éste. Con el verde profundo voy a añadir de un tono radiante a aquel que lo ilumina considerablemente. Y luego voy a añadir un poco de este verde amarillo. Y ese tipo de nos da un verde muy, um ,
brillante ,
saludable, ,
brillante,
saludable,
terroso para este último meridiano verde. Hugh, me voy a mezclar en azul prusiano y luego un poco de azul ceruleo. Entonces vamos a conseguir un verde azul cuando hayamos terminado de mezclar en este. Por lo que en realidad lo hace verde profundo. Y con eso, ahí vamos. Por lo que tenemos nuestros tres greens y podemos jugar con diluirlos con agua para obtener colores
adicionales. Empecemos con mi verde más profundo, y voy a empezar de nuevo aquí de este lado con un cepillo mojado. Simplemente le dejaré caer un poco el agua, recojo mi pigmento. Y solo voy a crear unas pinceladas que empiecen por donde están nuestras sombras y se mueven hacia arriba en este tipo de bolsillo que queríamos hacer de este árbol. Y de nuevo, estoy tratando de no llenar el área, sino de dar el efecto de leads. Vendremos justo aquí arriba contra mi capilla. A mí me gusta hacer eso en línea recta y luego solo saca mi forma de ahí, ¿de acuerdo? Y ahí también será donde esté el pigmento más rico. Se superponen un poco a la sombra aquí y sólo seguir con mis hojas. Mis hojas por aquí recogiendo más pigmento cada vez tienen unos cuantos racimos tirados. Queremos llegar al borde de aquí. A mí me gusta simplemente empujar esa hoja en todas las direcciones diferentes. Asegúrate de tener suficiente pigmento en mi pincel Aún dejando parte del papel expuesto que
pintamos detrás de él, lo que da un aspecto rico agradable por las capas que hemos construido. Y luego voy a venir por aquí y simplemente bajar lentamente un tronco de árbol un poco, hacer lo mismo por aquí, pero voy a ir por el arbusto más pequeño, y voy a hacer unos 2/3 de él empezando por la base. Y solo voy a tirar de mi color hacia arriba, hacer que vengan trazos largos aquí a un costado de la capilla. Y luego, por último, haré lo mismo. Haz un punto bonito, afilado, y voy a ir por aquí en mi medio. Bush no continúe mis trazos desde el área de sombra otra vez. Estoy evitando las líneas rectas, Sólo tipo de presionarlas hacia arriba, y dejaremos que esta capa se seque
14. Paso 11: añadir árboles n.2: siguiente. Voy a entrar con mi verde azul aquí que mezclé. Por lo que tengo mi cepillo mojado sacar algo del agua de ella, y luego absorberé el pigmento con mi pincel número seis, cepillando los puntos. Y voy a hacer algo similar. Voy a crear dar forma a estas hojas. Pero voy a hacer pequeñas secciones que me conecto entre sí. Yo quiero entrar ahí, asegurarme de que tengo mucho pigmento, y sigo dejando algo de espacio está bien otra vez. No hay líneas rectas. Solo hay estas líneas para indicar, como hojas en el árbol. Toma este color también. Voy a moverme continuando los golpes que hice de este lado del arbusto. Solo voy a crear trazos rectos aquí. Y entonces podría hacer lo mismo en este arbusto de fondo Aquí, presionar hacia abajo, crear muchos puntos, recoger más pigmento y continuar esto a lo largo de todo este arbusto, buscando mucha textura y naturalmente donde está el punto, creará un poco de un color más oscuro. Tengo un enjuague mi pincel y tomamos algo de ese verde natural realmente brillante que hicimos y lo
voy a mezclar en la capa superior aquí en ciertas secciones de este árbol que acabamos con el verde azul y en capas los verdes. Dado bonito efecto, todavía
tenemos algunos de los antecedentes mostrando a través, que también es una bonita mirada Podría tomar la pantalla. Voy a crear los trazos que hicimos aquí en estos árboles y un poco en las sombras también. Crea un poco aparecer bonito dosel de verdor. Vuelve a entrar y voy a ir justo por ese color oscuro rehecho para la sombra. Y por último, voy a ir en el segundo arbusto aquí, y voy a crear una forma, y vamos a dejar que esta capa se seque completamente.
15. Paso n. 12: más trabajo en los árboles: Ahora que nuestros tres greens se han secado, puedo ver que realmente no me gusta esta forma aquí. Es un poco demasiado cuadrado. Entonces voy a hacer va a tratar de hacer algo más de ese color. Por lo que este nunca es seis pincel. Me llevo mi verde profundo y lo mezclaré,
y lo mezclaré con un poco de Lago Carmesí, conseguiré un bonito color oscuro y ahora solo voy a crear alguna forma. Lo mismo de un lado. Aquí, pon unos pequeños parches oscuros justo encima de esa sombra y algunos debajo de aquí está Bueno , tráelo. A mí me gusta la forma en que se ve mucho mejor. Nos vamos aquí y solo agregamos unas cuantas hojas más individuales y solo unas pocas de este lado
también . Lo atará y lo acercará todo. Mi punto agudo. Simplemente tomaré unos pequeños trazos finos y haré unos poquito conseguir suficiente pigmento en mi pincel. Unos pequeños puntos aquí atrás. Bueno, deja secar esta capa
16. Paso n.º 13: Los Blooms: Por lo que ahora quiero trabajar aquí en este macizo de flores de fondo de crear flores. Entonces voy a entrar aquí con algo de este rosa brillante, que es sólo un rosa claro va a mezclarlo con un poco de agua, conseguir un bonito color, y luego con mi pincel blanco número uno, voy a crear sólo algunas formas aquí donde estoy va a poner rosa. Entonces moje el papel. Voy a volver a entrar, recoger el pigmento, y voy a crear un bonito, brillante rosa por aquí, la parte superior del área que acabo de mojar sobre el papel siguiendo una forma muy orgánica que
voy a ir y tomar un poco el lago Carmesí cuando tengo mucho del color que me gusta abajo y lo mezcle con ese rosa brillante. Y luego voy a acercarme a la sombra. Simplemente voy a caer en algunos de esos pequeños puntos de color. Entonces ahí tenemos algo de floración, y luego tenemos los dos colores combinando hacer lo mismo por aquí pequeñas secciones y dejar que esa capa se seque
17. Paso 14: piedra de la capa:: ahora a trabajar en nuestra iglesia. Toma mi cepillo grande mi número 10 y voy a mojar la iglesia. Y hacemos la justa pieza de fondo por ahora. Entonces dejaré que ese vestíbulo de entrada seco. Entonces sólo voy a volver a mojar ese papel. Si me preocupa ir a cerrar el follaje, solo
dejaré eso seco y yendo con un dedo pequeño pincel, trabaje los puntos más finos. Entonces ahora voy a entrar con mi cepillo número uno y tomar el agua que pintamos. Voy a pagar justo hasta el borde de donde quiero que esté toda la parte trasera de la capilla. Esto ayudará a extender el agua de manera uniforme para que podamos controlar en el siguiente paso. Vuelve a entrar en las zonas que no eran qué, suficientemente ve si inclinas el papel donde está mojado y donde está seco, puede
que no se muestre en la cámara, pero por tu propio conocimiento, así es como podrías hacer eso para conseguir una mejor vista. Entonces ahora voy a entrar ahí, y voy a tomar algo de esta camioneta dyke marrón y mezclarlo con un poco de este
negro de Marte , para que no me ponga un color terriblemente cálido. Pero sí me pongo un poco de color marrón y con un punto afilado, voy a hacer pequeños segmentos horizontales justo a lo largo de la capilla aquí. Entonces volverá a verse como piedra. Se secará un poco más ligero de lo que pusimos, me quitó un enjuague el cepillo Y luego tomamos un poco de este azul cerúleo, hacemos un pequeño charco de él y hace un poco con el Van Dyke Brown. Entonces conseguimos un dedo de tono azul son marrones y luego solo voy a entrar y añadir algunos pequeños ladrillos del azul también y sólo voy a dispersar estos por todas partes y luego por último, voy a tomar un poco de charco de agua. No quieren mezclarse con eso. Los rosados se llevarán un poco del agua y algunos grises. Entonces mezclé un poco de negro de Marte con un poco de agua, y sólo voy a tirar algunos ladrillos grises también. Apenas unos pocos aquí y allá le da un poco de profundidad que era un poco demasiado gruesa. Así que tira de eso una vez más, y dejaré que esta capa se seque completamente.
18. Paso 15: piedra de la capa:: para que voy a repetir el procedimiento en un pequeño frente aquí en el vestíbulo. Voy a ir a mi capilla con sólo un poco de agua clara Y qué esas áreas. Y luego voy a entrar con mi pequeño pincel mezclado para asegurarme de que tengas el
límite adecuado . Y luego voy a añadir los ladrillos para que me llevaré un poco de esta sepia regala hacia abajo. Es muy sutil. Y solo haz algunos ladrillos. Entonces entraré con un poco de azul cerúleo en alguna de esa sepia y pulso,
um, um, ladrillos
azules también,
y por último, y por último, todo va con un poco de gris. Por lo que tomo el negro de Marte en un poco de agua y solo jalo en algún pozo gris, en esta capa completamente seca.
19. Paso 16: la puerta y las luces: Por lo que ahora me gustaría trabajar en la puerta usando mi cepillo número seis. Voy a entrar ahí. ¿ Y sabes qué? Esa puerta abajo una vez más. Voy a tomar un poco de esto. Crimmins y Lake vuelven a crear ese contorno, dejándolo sangrar en el centro. Esto nos dará una agradable vibrancia. Tire de él justo por el centro aquí donde se abre la puerta. Entraré ahí con un poco de ese pajarito. Y lo siento con algunos de los bermones, Hugh, Y agrega eso también. Podría pasar a un pincel número uno. Y voy a tomar algo de este negro de Marte y mezclarlo con esta sepia. Consigue un bonito color oscuro y voy a delinear estas lucecitas aquí. Entonces la mano vory luz porque crean la forma de estas pequeñas luces que tenemos en la iglesia. Pero sumergiré mi pincel en agua y dejaré sangrar ese color. Haz lo mismo del otro lado. Me encanta ese color sangrar. Voy a volver a esa puerta y con algo de ese negro de Marte que mezclamos para las luces, Voy a ponerlo en mi cepillo y lo que va a ir alrededor del borde crea una sombra en la puerta, y ayuda a que ese color sea bonito y rico con un punto muy afilado. Voy en una mano muy ligera. Yo solo voy a crear la puerta y luego arriba aquí donde empieza la curva, va a crear una línea muy fina yendo justo al otro lado, crear dos manijas de puerta, y dejaremos que esta capa se seque antes de empezar a agregar el trabajo de detalle.
20. Paso n.17: detalles de la capa, los detalles de la capa.: ahora para iniciar nuestro trabajo detallado. Entonces voy a tomar mi borrador, y voy a borrar sólo ese esbozo de lápiz que tenía como guía de lo grande que quería que fuera mi pintura. Ahora, desde aquí, me voy a llevar mi cepillo número 10. Y quiero crear un poco de lavado de color en mi paleta. Entonces me voy a llevar un poco de este Van Dyke marrón. Es una especie de marrón cálido sin ser demasiado amarillo y solo un poquito de sepia. eso le sumaré porque es un bonito color piedra, un poco más de agua. Y yo sólo voy a repasar toda mi capilla con ese color sobre el vestibular también. Simplemente voy a evitar la puerta y las luces que habíamos hecho. Yo estoy evitando la piedra, la campana aquí, sólo pasando por encima de la piedra de la capilla misma, no los elementos decorativos. Ahora bien, mientras el papel sigue húmedo. Voy a entrar ahí con mi,
um, um, el cepillo número seis, y voy a tomar un poquito de este negro de Marte que lo hemos puesto en mi cepillo
con mucho cuidado. Voy a delinear el vestíbulo. Yo quiero que se pelee el color en el exterior del vestíbulo. Entonces voy a entrar ahí. Cualquier mancha que venga en lo mejor de la más antigua dabbed con mi toalla de papel. Ven aquí abajo también a un costado. Entra ahí, toma mi pincel. Bonito y húmedo. Después mezcla un poco el color. Por lo que no hay líneas duras, sólo un poco de sombra. Entonces dejaré que esta capa se seque.
21. Paso n. detalles de los árboles: va a empezar en la parte inferior de la página aquí. Simplemente humedezca algo de esa zona donde hay especie de, como un poquito de césped que llevará a cabo frente a la pasarela aquí. Y luego voy a entrar aquí con mi,
um, um, Floridian Hugh y un poco cavar verde profundo y también sólo un poco de este verde amarillo y voy a caer en largas manchas de ella. Punto, enjuagaré mi cepillo con un cepillo húmedo. Simplemente voy a sacar ese color, hacer un borde de mezcla agradable y
suave. Tengo que cambiar los pinceles ahora a mi cepillo número seis, ¿tomaría ese verde amarillo y lo mezclamos justo con ese color que mezclamos sólo para ese césped. Y con este color, solo
voy a repasar algunas de estas áreas en estos árboles. Los árboles altos. Voy a crear un poco de variación y eso es lo que queremos aquí. También podemos cambiar ligeramente la forma de los árboles haciendo esto, volver aquí, nix de nuevo esos colores. Se pone un poco más de sombra a los colores que aplicamos, además de agregar otra capa de calidez y me voy a llevar esto mi pincel aquí. Voy a crear esos trazos justo aquí en este follaje y justo aquí. Y como estamos construyendo sobre diferentes capas de color, se ve un poco diferente. Y sin embargo es muy cohesivo. Ata todo junto, y dejaré que esta capa se seque.
22. Paso el paso 19: detalles de los límites: Yo quiero pasar solo un poco más de tiempo en mi verdor en mi fondo. Entonces estoy tomando mi pincel número seis y algo de ese verde que mezclamos el verde amarillo con la variedad en Hue. Y yo solo quiero entrar ahí con un poco de agua y crear el fondo aquí, simplemente agregándolo, ve justo encima de los árboles. Y luego voy a entrar ahí con un cepillo mojado y sólo a mezclar esa línea. Por lo que no es un borde tan duro de este lado. Podría ir justo por encima de las Trias. Bueno,
bueno, bueno, deja que esta capa se seque.
23. Paso n.º 20: detalles de la puerta y la campana: a trabajar en su puerta. Basta con poner los detalles finales en la puerta. Vamos a hacer algo de hardware. Entonces voy a tomar mi pincel número uno en un poquito de este negro de Marte y una vez más lo
hará un poco sepia para que no sea negro puro. Le tiene un poco de calidez. Y con un punto muy afilado, voy a crear aquí los bordes de mi herraje en la puerta. Entonces justo debajo de esta pequeña línea que tenemos aquí va a crear dos pequeños tipos de
flechas parecidas creando una línea aquí, hacer lo mismo de este lado crear fieltro. Y justo a partir de eso y luego aquí abajo, haré lo mismo en el hardware, lo
sacaré, creando pequeñas líneas y luego creando pequeñas mentes por aquí con un
punto extremadamente afilado . Muy apenas tocó la puerta. A ver si no puedo conseguir este punto Bonito y afilado. Simplemente tipo de crear lo que se ve como pequeñas tablas de la puerta. Apenas tocando. Volveré a entrar con sólo un poquito de agua en mi cepillo. Puede hacer que estos pequeños manecillos sean un poco más grandes. Ahora a trabajar en la campana. Usa ese mismo color y creará el contorno de la campana, agregándole un poco más de sepia. Por lo que tengo mucho pigmento crear el contorno de campana. Tire de ese color hacia arriba desde abajo justo aquí. Ahora lee fuera de mi pincel. Toma un poco de este Van Dyke marrón. Se mezclará todo esto junto con un poco de agua. Voy a entrar aquí con un poco el verde profundo, un poco de fondo, y mirar esta capa completamente seca.
24. Paso n.º 21: más detalles de la capa, más los detalles de la capa.: ahora para conseguir un bonito efecto en la capilla. Voy a llevarme el cepillo número uno. Lo voy a mojar por aquí en el paladar, y me voy a llevar algo de la sepia y algo de este Marte negro ¿Qué? Un poco más de agua a eso. Un poco más sepia. Y voy a tener un punto muy afilado de mi pincel. Y voy a estar muy cuidadosamente delinear de nuevo el exterior de capilla. No hago esto muy despacio. Estos son los únicos bordes que queremos ser amables y afilados o en la capilla. Un poco. vuelta a esto y yo haré el otro lado aquí. Esto ayuda a limpiar cualquier pigmento que corrió. Entonces ahí tenemos el contorno de la capilla, y ahora vamos a trabajar en el vestíbulo. Ya hicimos un poco de capa de sombra detrás del vestíbulo y ahora delineados en la puerta así como la campana. ¿ Lo hará? Esta capa seca y volveremos con unos detalles más.
25. Paso el paso 22: detalles finales: por lo que quiero añadir un poco de arco aquí en la puerta. Entonces voy a tomar ese mismo marrón con el que delineamos el cuadro y arrancar el punto
central va a bajar dos líneas así como así, con un punto muy afilado de mi pincel. Y entonces otra vez, directamente aquí abajo, no
tienen que ser perfectos. Y luego quiero hacer lo mismo en la parte superior de la campana para atar eso. Vamos a conseguir un buen punto afilado con mi pincel. Yo junto eso, voy a tomar algo de este pigmento, mojarlo hacia abajo y simplemente sacar algo de sombra de un lado. Aquí. Este vestíbulo no entra con un cepillo húmedo y simplemente mezcla ese borde aún más. Y lo haré en el otro lado también. Entonces voy a tomar algo de este color, regarlo un poco, y voy a añadir unos ladrillos más aquí y allá en toda mi capilla podría ir por encima los ladrillos
existentes y haré lo mismo en lo mejor de ustedes. Y ahora, en lugar de ir con un azul profundo como lo hicimos antes, voy a mezclar más del gris con solo un toque pequeñito de azul y haré algunos
ladrillos grises también que se mezclarán bien y crearán una bonita capa sobre las capas existentes ladrillos que tenemos. También agregará algo o interés a nuestra capilla y para nuestro último detalle. Voy a tomar algo de ese gris, ese gris azul, mezclarlo con un poquito más de agua. Y solo quiero crear un poco de sombra en estas piedras angulares aquí tanto en el área
de la campana la puerta. Sólo voy a crear un poco de sombra otra vez. Bordes suaves, pero solo un poco de decoloración. Por lo que no es del todo perfecto. Y ahí tenemos nuestra capilla.
26. Envoltura de la clase: aquí tenemos nuestra capilla de piedra acuarela que terminamos. Utilizamos un montón de capas corto poco tiempo gastado en cada capa, pero un montón de capas para acumular el color. Tan solo en la capilla, tenemos una serie de capas con un número de capas de ladrillo, y debido a que tenemos tantas capas de ladrillo y tantas capas de color, crea una bonita imagen rica. Tenemos lo mismo con el follaje de fondo. Si lo piensas, no
usamos una serie de tonos de verde. Creo que sólo teníamos alrededor de cuatro, pero porque las capas y porque las agregamos en pasos, produce una imagen realmente rica, espero. Youll prueba tu mano en una de estas capillas de piedra, y si quieres variarla, por favor siéntete libre. Podrías cambiar la puerta de color, el ladrillo de color o incluso el follaje. Aquí hay uno que hice. El follaje es un poco vibrante. En ella se coloca un poco más amarillo, pero es la misma plantilla, y también incorporé ese amarillo a la piedra. Aquí creé un contorno mucho más grueso y una imagen mucho más oscura arriba contra la capilla con más vegetación para sombra en lugar del marrón. Espero que pruebes tu mano en uno de estos y publiques tu trabajo en la sección de proyectos de la clase. Por favor, asegúrate de seguirme aquí en share de habilidad para ser notificado de futuras clases. Y por favor considere dejar su opinión. Gracias por ver.