CapCut para principiantes: edita videos cortos para Reels, TikTok y YouTube

1. ¡Bienvenido a la clase magistral de CapCut para principiantes!: El contenido de formato corto es una de las formas más poderosas en las que puedes comunicarte hoy en día. En esta clase, vamos a estar aprendiendo CapCut desde cero. Vamos a comenzar con alguna edición básica y luego terminar con tu propio contenido de formato corto que hiciste con confianza Hola, soy Hosta kahui, un profesional creativo freelance y un profesional creativo freelance y un He dado clases a más de 200,000 estudiantes en todo el mundo y he realizado más de 15 cursos. Trabajo regularmente con contenido y diseño de formato corto, y me encanta tomar herramientas como CapCut y dividiéndolo en flujos de trabajo que son amigables para principiantes y que cualquiera puede seguir Vamos a comenzar entendiendo primero qué se usa mejor CapCut Entonces vamos a explorar las diferencias entre la versión de escritorio y la versión móvil. Entonces vas a estar creando tu primera vida de proyecto, desde la importación hasta la edición, ajuste fino e incluso la exportación. Al mismo tiempo, vas a estar aprendiendo los fundamentos esenciales de la edición de video en general. De esa manera, no solo estás siguiendo los lugares en los que hago clic, sino que sabes exactamente por qué estás haciendo eso. También vamos a ver las muchas pestañas que CapCut ofrece desde pestañas adhesivas, efectos, transiciones, leyendas, texto y muchas CapCut es popular por su versión móvil, y eso también es algo que vamos a estar viendo en este curso Así que vas a ver cómo puedes editar rápidamente algo que está de moda y realmente atractivo con solo unas pocas pestañas en tu dispositivo móvil. Entonces, para el final de esta clase, vas a tener un video totalmente editado que hiciste desde cero. No necesito ninguna experiencia previa para tomar esta clase ya que voy a repasar los fundamentos de la edición de video y cómo funciona CapCut en general Entonces, sin más preámbulos, comencemos. 2. Bienvenida y lo que vas a crear en este curso: Mm. Bienvenido a este curso de CapCut Al final de esta capacitación, vas a poder hacer videos con confianza para redes sociales y poder alterarlo de formas en las que puedas ponerte al día con las tendencias e intentar hacer algo que esté fuera de la caja Con el primer capítulo, vamos a estar construyendo un video desde cero. Entonces nada elegante, sino algo que va a capturar todas las herramientas y técnicas esenciales que vas a seguir usando en el resto del curso. Entonces comencemos. O. 3. Para qué es mejor CapCut: explicación de un video corto: Mmm. Mmm Ahora, algunos de ustedes pueden estar preguntándose qué es CapCut y por qué deberían usarlo. CapCut es una plataforma que podrías usar para construir videos de formato corto, es decir, que esos son clips que son verticales, unos segundos de duración, tratando de tener un gancho fuerte y son fáciles de redistribuir Entonces, si estás pensando en documentales largos, videos de YouTube, metraje cinematográfico, CapCut no es la mejor opción para Pero básicamente con CapCut, puedes hacer ese clip de formato corto y luego distribuirlo en plataformas como TikTok, Facebook Reeles, Instagram e incluso YouTube Estás tratando de construir una audiencia en las redes sociales, ya sea en TikTok, Instagram, Facebook o incluso YouTube Shorts, CapCut es definitivamente algo que quieres tener en tu caja de herramientas porque es realmente fácil de usar, y la cantidad de contenido que puedes hacer en cuestión de minutos es simplemente mucho Así que sigamos adelante y sigamos explorando y aprendiendo más al respecto en el primer capítulo del curso. 4. CapCut para escritorio vs. móvil: cuándo usar cada uno: Mm hmm. Por lo que hay dos versiones para CapCut. Tenemos la versión Dk Stop y la versión móvil. En este curso, los vamos a ver a ambos. Pero primero, voy a comenzar con el Dektop y después tendré un capítulo por separado solo para móviles Entonces Deck Stop es lo que puedes ver en la pantalla ahora mismo. Puedes descargarla gratis en la app store o desde la web oficial si quieres. No tienes que comprar nada ni hacer una cuenta. Por supuesto, sí tienen versiones pro y la opción para que sesión en tu cuenta en caso de que quieras trabajar en diferentes dispositivos. Ahora bien, a la hora de elegir qué versión quieres usar, piensa en la versión móvil como la versión más cómoda y rápida y la dek stop para algo sobre lo que podrías tener más control Entonces comencemos con el dektop. Acabo de abrirlo , y de inmediato, obtenemos esta caja recomendada donde te informa de las nuevas actualizaciones y todas esas cosas que puedes explorar. Sólo voy a hacer click lejos de eso y mostrarte la pantalla de inicio, que es lo que ves en la pantalla ahora mismo. Como puedes ver, sí tiene una interfaz bastante similar a otras plataformas de edición de video. Tus proyectos van a estar aquí abajo. Puedes usar algunas de sus herramientas rápidamente, crear un nuevo proyecto, obtener tu registro aquí mismo, y es algo bastante estándar. En la siguiente lección, vamos a ver cómo podemos hacer lo primero, que es crear un proyecto y comenzar a importar. Entonces sigamos adelante y veamos cómo podemos hacer eso. 5. Crea un proyecto e importa material grabado: Al igual que cualquier otra plataforma, primero necesitamos construir un proyecto y luego importar algunos clips dentro. Entonces estoy en la página de inicio ahora mismo, y hay un gran botón azul Crear proyecto, y eso es exactamente lo que presionas. Así que haz click en él, y te va a traer esta interfaz. Entonces antes de importar realmente, que es, de nuevo, justo por aquí, como mencioné, este es un programa muy fácil de usar. Primero voy a decirte cuáles son estos pequeños paneles solo para que te familiarices un poco con el espacio antes de que realmente construyamos algo. En la parte superior izquierda, aquí es donde tratas con tus medios de comunicación. puede ver que está etiquetado así. Tenemos importaciones. Puedes ordenar con diferentes medios, subproyectos, ir en función de la propiedad, tipo de medio, el espacio, e incluso algunas bibliotecas, que es metraje gratuito que puedes usar. Si no es gratis, tiene un pequeño diamante en la parte superior izquierda. Entonces así es como puedes saberlo. También vas por aquí, buscas comerciales, buscas algo, y hay diferentes categorías para ti. En cuanto a espacios, tendrías que conectar esto a tu cuenta. Medios de comunicación. En realidad se puede construir algo usando inteligencia artificial. Esto podría ser una imagen, un video, o incluso una escena de diálogo. Entonces nos meteremos en esos más tarde. También tenemos cosas que podrías, ya sabes, categorizar en base a clips favoritos que tengas, tus propios presets y algunos presets de marca El siguiente paso es respecto al audio CapCut tiene muchos audios que podrías usar Nuevamente, a algunos de ellos se les paga. Tienen el pequeño diamante, algunos de ellos son de uso gratuito. Cuando quieras usar un audio, puedes simplemente descargarlo o arrastrarlo a tu proyecto. Una vez más tenemos una categoría en el lado izquierdo, y esto te facilita encontrar ese clip ese audio que estás buscando en función de lo que trata tu clip. Entonces, si tengo un video de marketing, tendría que entrar en esta categoría. Así que tenga una barra de búsqueda al igual que todos los demás paneles. Lo siguiente es el texto. Entonces tenemos texto por aquí. Puedes agregar tu propio texto. También hay un generador de subtítulos de IA que puedes usar. Actualmente es gratis. Tenemos tus propios efectos de texto, cosas que hiciste y guardaste para su uso posterior. Tenemos efectos de texto en general. Estos son, nuevamente, de CapCut con el pequeño diamante. Diferentes categorías que podrías ver. Tenemos plantillas de texto, que básicamente están listas para usar. Se llega a arrastrarlo y simplemente tal vez cambiar el texto o no cambiar el texto. Se puede ver que hay un montón de diversión. También tenemos las categorías pequeñas en el lado izquierdo. El siguiente es auto caption. Esto es diferente de la IA porque no usa IA. Realmente depende de cuál quieras. Con la IA, yo diría que es menos trabajo para ti. Pero si quieres más control, puedes llegar a los subtítulos aquí mismo Y luego, por supuesto, puedes importar un archivo de subtítulos en el siguiente formato, y va a, como, sincronizarlo con tu clip. Tenemos algunas pegatinas por aquí. Quieres hacer algo divertido, muchas categorías para que pruebes, y también puedes tener tus propias pegatinas. A continuación hay algún efecto. Tenemos efecto video y efecto corporal. Entonces esto es si tienes un sujeto humano en tu video o medios, es realmente sencillo de usar. Simplemente haces clic en él y se aplica, como el efecto de ojo de rayo. Entonces tenemos algunas transiciones. Esta es la forma tu proyecto va del clip A al clip B. Si repasas alguno de ellos, puedes ver cómo se va a llevar a cabo esa transición. Diferentes categorías otra vez, tu caja favorita. Entonces tenemos una sección completamente diferente para subtítulos. Así que nuevamente, tenemos subtítulos automáticos, plantillas y empaque de IA de la pestaña de texto anterior, pero también puedes hacer letras automáticas, si tienes una canción, y puedes agregar tus propios subtítulos manuales También tenemos algunos Mogis para que los uses. Después hay algunos filtros. Esto se refiere a la gradación de color de tu video. Toneladas de opciones ahí fuera, también. Quiere clasificar manualmente el color de su clip, puede llegar a ajustes y comenzar a usar la LUT o tal vez agregar su propio ajuste personalizado como ese Tenemos algunas plantillas. No voy a repasar cada uno porque reproduce la música, pero cuando los arrastras a tu línea de tiempo, va a venir con el material, y básicamente solo pondrías clips. Entonces, en mi caso, son 12 clips que necesito poner. Se ve que llego a cambiar el texto, y es bastante fácil para mí maniobrar a partir de ahí Una vez más, tenemos las diferentes categorías. El último es AI Avatar. Entonces esto es si quieres hacer, como, un poco de cabeza parlante o simplemente quieres hacer algo gracioso. Hay toneladas de personajes para que los uses. Puedes pasar por las diferentes categorías y hacer algo genial con eso. Bien, así que eso se refiere a los medios de cualquier tipo, cualquier tipo de elemento medio Todo está en el cuadro superior izquierdo justo por aquí. Esta en el medio es la vista previa de reproducción. Entonces, sea lo que sea que estés haciendo aquí, va a aparecer en esta ventana. Puedes pausarlo, reproducirlo, saltarlo, hacer lo que quieras. El panel del lado derecho son los detalles. Entonces tenemos detalles aquí abajo, esta cosa larga, esa es tu línea de tiempo. Entonces cualquier tipo de recorte, copia, pegado. Básicamente, la mayor parte del trabajo se hará aquí abajo. Vamos a echar un vistazo a eso más tarde. Tenga algunas opciones en la parte superior con respecto a cómo maneja sus clips, el volumen, y así sucesivamente. En la parte superior, tenemos el pozo grande, no grande, sino el botón Export muy vibrante. Tienes la oportunidad de compartir tu proyecto o compartir un enlace. Este es un enlace a la versión Pro. Puedes lidiar con tus atajos aquí mismo y luego cambiar el espacio de trabajo acuerdo con el diseño de acuerdo con lo que necesites. Es el nombre de tu proyecto, y luego todo va a ser guardado automáticamente. Entonces me está diciendo a qué hora hiciste eso último. Y luego aquí arriba, tenemos algunas opciones más para un nuevo proyecto, nueva línea de tiempo, importación y exportación. Tengo algunas opciones de edición, un botón de ayuda y solo cosas relacionadas con actualizaciones y otras cosas de diseño. Eso es solo una rápida visión general de todo el programa. A medida que avancemos, vas a ponerte más cómodo con esto, así que no te preocupes si todavía es un poco desconocido Así que hicimos nuestro primer proyecto. Ahora vamos a importar algo. Así que ve a Medios, importar. Después haga clic en el botón Importar. Tengo dos clips en el paquete de recursos que podrías simplemente, ya sabes, traer. Entonces estos están ambos en el paquete de recursos. Se llega a descargarlos, y nosotros sólo los vamos a arrastrar. Bien. Así que así, haz clic en arrastrar, ponlo en tu línea de tiempo. Eso es todo lo que vamos a hacer para esta lección. Si has llegado hasta aquí, entonces buen trabajo. En la siguiente lección, vamos a ver cómo podríamos hacer algunas operaciones básicas en estos clips. Entonces, ¿cómo lo hacemos más largo? ¿Cómo lo cortamos? Cómo eliminamos algo, agregamos algo y simplemente jugamos con él hasta que tengamos nuestro primer proyecto. Entonces sigamos adelante y veamos cómo podemos hacer eso. 6. Edición básica de la línea de tiempo (recorte, corte, orden): Echemos un vistazo a algunas ediciones básicas de la línea de tiempo. Entonces tenemos estos dos clips de la lección anterior. Tenemos el primero y luego el segundo. Puedo seleccionar cada clip con solo hacer clic en él, y eso va a resaltar ese cuadro, lo que significa que cualquier cambio que hagas, solo se va a hacer para ese clip. El nombre del clip está justo en la parte superior izquierda, y esto es deoración Entonces esta cosa de aquí se llama tu Playhead, y básicamente muestra en qué parte de tu línea de tiempo estás Así se puede ver como me estoy moviendo esto, aquí hay una pequeña diferencia de tiempo. Y luego del otro lado está apenas el tiempo total que ascienden estos dos clips. Entonces, para mi caso, son 27 segundos. Entonces digamos que quieres hacer tu primer corte. Entonces, lo primero que quieres hacer es tener tu cabeza de reproducción en el lugar donde quieres hacer esa división Entonces ve por aquí y da click sobre esto. Se puede ver que cuando coloco el cursor sobre él, dice Comando B. Ese debe ser el Control B en Windows Simplemente haz click en una vez, y ahora puedes ver que tengo dos cajas. Así que van a ser dos clips del original. Y hacer tantos como quiera, hacer otro aquí, y estos van a ser separados. Entonces digamos que no quiero el clip del medio, solo podría agarrarlo, darle retroceso, y ahora salta hacia atrás, vuelve a chasquear solo a estos dos cortes Entonces la parte media se ha ido. Si quiero traerlo de vuelta, podría darle a Commander Control Z. También hay algunos botones de deshacer aquí arriba si no quieres usar atajos Entonces tenemos estos tres cortes. Digamos que quieres duplicar una escena. Entonces digamos que esta escena es realmente importante. Para duplicarlo, solo vas a golpear a Commander Control C, luego llegar al final Commander Control V. Así que es una especie de copia pegada, y podrías simplemente moverla aquí abajo Ahora tengo mi último video reproduciendo, y salta a este nuevo clip pegado. Ahora fíjate como cuando hice eso por primera vez, el clip terminó aquí. Ahora bien, a estas se les llama capas. Se puede ver que actualmente tenemos dos. Las capas te permitirán hacer efectos superpuestos. Entonces digamos que quiero que esto se esté reproduciendo justo encima de mi video inferior, podría hacerlo así como así. La razón por la que harías esto es porque quieres agregar una transición aquí o efecto, que vamos a echar un vistazo más adelante. Pero estas son básicamente tus capas. Aquí tenemos algunas opciones, como el bloqueo. Entonces, si bloqueo esta pista, ya no puedo mover este clip. Pero el de abajo no está bloqueado, así que aún podría hacer mis cambios. Haz clic así para desbloquear. Puedes ocultar esa pista o capa usando el globo ocular. Y si digo eso, ya sabes, quiero echar un vistazo al video debajo muy rápido, solo podría hacerlo. El siguiente es respecto al audio. Se puede silenciar la pista. Actualmente, ninguno de mis videos tiene audio o de lo contrario habrías visto algunas ondas sonoras. Tenemos unos tres puntitos. Se puede lidiar con la altura de la pista. Entonces digamos que quiero hacerlo más alto, va a expandirlo así como así. Esto es solo para fines de exhibición. Realmente no cambia la forma en que se realiza tu edición. Y luego el tamaño de la forma de onda de audio, que va a ser esas ondas que probablemente hayas visto en audios Esto es lo altos que se ven. Por lo tanto, el valor predeterminado es del 30%. Puedes hacerlo realmente grande al 100%. Eso harías cuando quieras manipular el audio, y esos picos y dips van a ser muy importantes Pero sólo voy a dejar el mío como está. También tenemos algo llamado cover que va a ser la portada de tu video. Así que sólo voy a cerrar esto. Digamos que cuando exporte esto, quiero que la, ya sabes, miniatura sea de este tipo Podría seleccionarlo de video, pero también podría subir algo que hice. Entonces de esta manera, cuando lo suba a YouTube, a alguna otra plataforma, va a tener esto listo para funcionar. De nuevo, puedes diseñar algo y subir la imagen aquí. Una vez que hayas terminado, puedes crear una nueva portada o editarla. Entonces, si le doy a Editar, me va a dar algunas plantillas para miniaturas Así que tal vez podría poner esta cosa. Mi video está por aquí. Podría hacer doble clic para cambiar el texto y obtener una bonita miniatura Por aquí, también tenemos un diseño con función de IA. Esto es algo que está un poco avanzado, así que sólo voy a cerrar esto. Pulsa Cancelar en la parte inferior, derecha, salida, y luego vuelve a donde estaba. Dijo cancelar aquí. Aparte de las cosas que miramos, aquí hay un montón de otras opciones y también algunas más cuando haces clic derecho en cualquier clip. Sólo voy a repasar brevemente los principales y decirte qué hacen los otros. El primer paso es este botón más. Esto te permitirá hacer una nueva línea de tiempo. Para que puedas trabajar en múltiples proyectos al mismo tiempo. Esta es la línea de tiempo en la que estuvimos. Esta es una nueva. Podría golpear el menú Hamburguesa para hacer otra línea de tiempo, cambiar el nombre de esto a otra cosa. Me gusta el video de CO. Podría pincharlo para que, ya sabes, sea fácil de acceder. Podría borrarlo, y luego ir a configuración de la línea de tiempo para cambiar la forma en que maneja mis eclips Entonces primero arriba es nombre, que es lo que teníamos para nuestro proyecto, guárdalo también, y luego tenemos como las relaciones de aspecto originales significa que solo va a mirar lo que tu clip tenía inicialmente. Entonces, si tu clip es vertical, la línea de tiempo también va a ser vertical. Pero podrías convertir tus clips horizontales en verticales simplemente eligiendo 916. Usted podrá decidir sobre la resolución. Esto es, de nuevo, va a adaptarse a los clips que importes, pero podrías personalizarlo a cuatro K o de menor calidad. La velocidad de fotogramas se refiere a cuántos fotogramas hay dentro de un segundo. Cuanto mayor sea este número, más alta calidad es. Pero sí hace que tu proyecto sea más pesado. Entonces solo te recomendaría hacer esto si estás haciendo un clip a cámara lenta donde quieres que todo sea suave, o si estás tratando de hacer algunos efectos especiales que te necesitan para poder acceder a cada uno de esos fotogramas, por separado. Se puede ir a performance. Si quieres no perder la calidad del video, puedes crear proxies en tu dispositivo local Este, realmente no necesitas usarlo como principiante. Cuando tus proyectos se vuelven más pesados y notas que hay mucho retraso, es posible que quieras activar esto Pero aparte de eso, sólo voy a eliminar esta nueva línea de tiempo y volver aquí. Entonces tenemos algunas herramientas por aquí. Acabo de hacer clic en esta pequeña flecha. Tenemos la herramienta Seleccionar, que es lo que nos permite mover nuestros clips y hacer clic en las cosas. La herramienta split que ya miramos, sólo va a cortar algo. Seleccionar palabra izquierda te va a hacer elegir lo que esté en el lado izquierdo del clip que elijas. Entonces, si hago clic aquí, va a elegir todo. Hemos seleccionado la palabra correcta. Entonces, si elijo a este tipo, va a elegir lo que esté a la derecha. Si elijo esto, va a ser lo que sea que esté aquí, que es solo en sí mismo. Y así sucesivamente. Tenemos los botones de deshacer. Esta es, de nuevo, la tecla split, la delete left, lo que sea que esté en el lado izquierdo. Entonces, si hago clic en esto, puedes ver que quitó lo que esté en el lado izquierdo de este clip, puede hacer lo mismo para el lado derecho, el ícono de la papelera, o simplemente presionar retroceso en tu teclado Entonces tenemos algunos marcadores, lo que te va a permitir marcar partes en tu línea de tiempo para que recuerdes dónde agregar un texto o una transición. De igual manera, se pueden agregar algunas notas sobre estos. Entonces, si solo haces clic derecho puedes editar marcador, digamos, agregar texto. Y luego decidir sobre el color. Entonces ahora tengo a este tipo rojo. Si lo repaso, me dirá el nombre que acabo de elegir para ello. Lo último es la transcripción, por lo que puedes construir automáticamente transcripciones a partir del audio que tienen tus videos Entonces actualmente, el mío no tiene ningún audio, pero si quisieras hacer algo realmente rápido, solo puedes utilizar esta herramienta. Ahora cuando hacemos clic derecho sobre volver a hacer clic en los clips, aparecen un montón de otras cosas. Entonces miramos los marcadores. Esto es cultivo. Entonces esto es respecto a lo que hay en tu video. Puedes recortarlo así, acercar y alejar, o avanzar en el tiempo y decidir cuánto quieres quitarte. Tenemos rotación aquí mismo, y luego recortar, puedes ir por una cierta relación de aspecto o hacer un rango libre, que es lo que me está dejando a estos efectos de aplastamiento Si te arrepientes de hacer tus ajustes, puedes presionar reiniciar, y va a volver a la normalidad. Cuando hayas terminado, confirma y acabas de recortar tu imagen, tu video o imagen Y lo siguiente son algunas cosas con respecto a la velocidad. Para que puedas congelar un video. Entonces esto es lo que tengo ahora mismo. Es como un clip en movimiento, pero podría congelarlo en este marco. Entonces cuando hago clic en eso, esta nueva sección surgió y dice congelarse por aquí Así que va a seguir jugando normalmente, pero luego se congela en esa parte donde seleccioné y luego seguir moviéndose como estaba. Tenemos algunas otras cosas. Tenemos marcha atrás para que puedas invertir la velocidad, reflejar el video o rotarlo. De este lado, tenemos la transcripción que miramos. Tenemos algunas escenas divididas, te permite tener dos videos reproduciendo al mismo tiempo. Entonces la mitad de la pantalla es una, la otra mitad es la otra. Puedes quitar el fondo si hay un sujeto humano involucrado, lo cual no es el caso de este video. Se puede ajustar automáticamente en términos de iluminación, gradación de color y todo eso. Y luego tenemos algunas cosas adicionales que no son exactamente gratuitas. Puedes estabilizar un video tembloroso o mejorar la calidad si solo necesita algo de eso Haga clic derecho sobre un clip, tenemos más o menos las mismas herramientas. Así que hemos cortado, copiado, y editar es lo que acabo de hablar, pantallas divididas. Tenemos algunos fondos removidos. Esto te da algunas opciones más. Por lo que la eliminación automática va a dejar que CAPCA decida qué eliminar Chroma key te va a permitir eliminar cierto color. La eliminación personalizada le brinda más flexibilidad. Ajustar las imágenes, eso es respecto a la estabilización, la calidad Tienes algunas cosas de gradación de color. Estos son algunos ajustes de movimiento. Así que el desenfoque de movimiento te permite difuminar lo que sea que se esté moviendo. Eso está en movimiento. Puedes rastrear una cámara e incluso que la IA te ayude rastreando los movimientos. Se puede hacer un clip compuesto. Esto es como una pre comp de after effects. Básicamente, se llega a crear un mini proyecto dentro de la línea de tiempo. Vamos a echar un vistazo a esto más tarde. Puedes guardar un preset si hiciste muchos ajustes a este clip. En lugar de rehacerlo por otra cosa, podrías simplemente hacer un preset Puedes exportar lo que hayas seleccionado. Eso lo veremos en la siguiente lección. Desactiva el clip, lo que significa que ya no va a estar en la línea de tiempo, va a estar oculto Puedes hacer algunos reemplazos, algunos recortes, cambiar la ubicación del archivo, y eso es En el lado derecho de tu línea de tiempo, tienes la opción de voz en off Tenemos el imán, que es básicamente cuando mueves algo, no lo hace, vuelve a chasquear a lo que hay en el lado izquierdo. Entonces cuando enciendo esto, puedes ver que simplemente vuelve atrás y no tengo ese espacio vacío. Así que el ajuste automático, eso también es con respecto a eso, o volver a ajustarlo a lo habitual Estos son solo para fines de vista previa. Entonces ahora sabemos cómo dividir copiar y pegar y simplemente trabajar torno a los diferentes ajustes que tiene nuestra línea de tiempo. En la siguiente lección, vamos a echar un vistazo a cómo exportar un video en CapCut usando los ajustes más básicos Entonces, sigamos adelante y veamos cómo podemos hacer eso. 7. Exportar tu primer video: Ahora aprendamos sobre la exportación dentro de CapCut. Entonces tenemos este clip que hicimos en la última lección. Todo lo que realmente tienes que hacer es presionar el botón Exportar en la parte superior derecha. También se puede acceder a él desde aquí arriba, archivo, exportación. Golpear E en tu teclado también va a ser el atajo. Pero una vez que lo presionas, vas a obtener esta ventana donde puedes especificar el destino, el nombre, la tasa de bits y todos los demás detalles del video Lo primero que quieres hacer es darle un nombre. Ves que te está diciendo qué línea de tiempo está exportando actualmente. Solo teníamos uno, así que por eso es timeline 01. Si tuviste varios proyectos, asegúrate de que sea el correcto. Vamos a darle un nombre a esto. Entonces puedes exportarlo a la ubicación que prefieras. Ahora, aquí abajo, puedes ocultar esto, y solo va a exportar el audio por ti. Pero debido a que el video que tengo no tenía audio para empezar, se puede ver ahora no se selecciona nada. Pero si vuelvo a comprobar esto, se puede ver que todo vuelve. Entonces, para el video, primero tenemos resolución. Esta es la calidad de su clip exportado. Tenemos el tratamiento de bits, que de nuevo es en cuanto a la calidad. Puedes ir por recomendado o alterarlo eligiendo una de estas opciones. Codec va a ser el formato en el que se exporta. Entonces h264 es solo MP cuatro, pero hay un montón de otras cosas aquí abajo Ahora, porque estoy usando un dispositivo Apple, estos van a estar disponibles para mí. Si estás usando Windows, puede ser un poco diferente. Pero solo ve por el formato que quieres que tu video se exporte como. También tenemos formato aquí abajo, así que si elijo este códec, podría simplemente emparejarlo con P cuatro, y ya está por ir. También haz MOV si quieres. Piense en Codec como la forma en que se exporta y formatear como la forma en que se presenta. Por último, es la velocidad de fotogramas. Esto es algo de lo que hablamos, pero aquí también se llega a alterar las cosas. Por defecto, solo va a coincidir con lo que hayas establecido en tu línea de tiempo. El flujo óptico solo va a hacer coincidir todos estos ajustes con lo que tenía en su línea de tiempo. Entonces, si solo haces clic en eso, puedes ver que va a hacer un poco de cosas, un poco de procesamiento. Entonces estaré listo para exportar. Sólo voy a deshacer eso por ahora y luego bajar a mostrarte las otras cosas. La pestaña de audio está actualmente desactivada. Como mencioné, mi video no tenía ningún audio, pero si el tuyo sí, solo se va a revisar aquí mismo. Puedes exportar esto como regalo. Elija la resolución. Puedes exportar las leyendas solo. Entonces, lo que sea que compruebes es lo que se va a exportar. Entonces ahora mismo es solo video, pero podría emparejarlo con un regalo y con las leyendas. Lo siguiente es el copyright, así que podría verificar los derechos de autor. En este momento, me dio un error porque no tengo un audio, pero podrías hacerlo para asegurarte de que no te encuentres con ningún problema cuando lo compartes en lo compartes en TikTok o cualquier otra plataforma de redes sociales La portada de aquí es donde puedes cambiar la línea de tiempo. También puedes hacerlo durante tu proyecto. Ya le echamos un vistazo a eso. Aquí abajo, te dice cuán grandes son los tamaños de archivo y la duración actual. Cuando hayas terminado, puedes simplemente hacer clic en Exportar. Va a hacer un poco de procesamiento. Puedes ver toda la información aquí arriba, y veamos qué sale. También puede presionar Cancelar para cancelar el trabajo. Entonces una vez que termines, puedes ver que está reproduciendo mi video original en la parte superior, pero también me hizo una versión de TikTok Y eso es sólo porque mucha gente usa CapCut para TikTok para empezar Para que veas que me acaba de dar eso, y yo podría, ya sabes, compartir esto en mi plataforma de redes sociales. Volviendo al original, ahora puedo compartirlo directamente en TikTok o YouTube Incluso puedes iniciar sesión en tu cuenta aquí, y fue solo un clic. Se va a hacer pública. Puede darle un nombre, una pequeña descripción, visibilidad. Puedes permitir que la gente comente, dueto o cosa. Eso va a ser diferente para YouTube. Tiene sus propias opciones aquí abajo. También puedes compartir en TikTok. Puedes hacer un poco de anuncios, descripción, lista de reproducción, visibilidad de categorías. Estas son todas las cosas de la plataforma directa de YouTube. Lo último para TikTok son los derechos de autor. Puedes activar esto si tienes algún audio. Para ver dónde exportaste tu video, puedes hacer clic en Abrir carpeta. Y se puede ver que tengo la versión regalo y el MPF. Se cancela cuando termines, y así es como puedes exportar videos fácilmente dentro de CapCut Entonces ahora conoces todas las bases hay para CapCut Desktop En el siguiente capítulo, vamos a profundizar un poco más en cómo podemos editar con el programa. Entonces, sigamos adelante y pasemos al siguiente capítulo. 8. Conceptos esenciales de edición de video: Antes de comenzar a cortar y agregar efectos a nuestros videos, primero necesitamos entender los cuatro bloques de construcción de la edición de video. Lo primero es tu línea de tiempo, que puedes pensar en ella como tu espacio de trabajo. Esto lo vimos brevemente en el capítulo anterior, pero todo lo que elijas hacer, ya sea un texto y effet, una pegatina, va a tener lugar en esta cajita larga En realidad se puede extender esto. Si estás haciendo un proyecto realmente grande donde hay, como, toneladas de pistas, puedes ajustar fácilmente la altura del mismo para que puedas ver todo lo que estás haciendo. Lo primero es tu línea de tiempo, que es esta gran caja horizontal de aquí mismo. Este es todo tu espacio de trabajo. Entonces, sea lo que sea que elijas hacer de todas estas opciones, vas a estar arreglándolas y ajustándolas en la línea de tiempo. Y la línea de tiempo es un espacio horizontal, es decir, que cuanto más largo sea, más largo será tu video. Entonces, si tengo un clip que es muy corto, va a ser machacado horizontalmente. Si es realmente largo, se va a estirar. Hablando de clips, ese es tu segundo elemento en la edición. Esto de aquí mismo es un clip. Ahora, cuando decimos clip, podría ser de varios formatos. Entonces podría ser un video como este. Podría ser un archivo de regalo, podría ser una animación. Incluso podría ser una pista de música, y todas las demás cosas. Entonces, cualquier tipo de medio que importes aquí, podrías referirte a él como un clip, y así es como voy a llamarlo en el futuro. Para resumirlo, básicamente estás recortando y arreglando clips todo el tiempo que estés en CapCut o en cualquier otra plataforma La tercera cosa es la transición. Entonces, ¿cómo se pasa del video A al video B? Tenemos la transición más sencilla, que es justamente esta. Simplemente corta al segundo video. Y cuando tu clip termina, no corta a nada porque terminó. Ahora, las transiciones son una categoría de cosas que vamos a ver. CapCut tiene su propia sección para transiciones. Simplemente lo arrastramos y soltamos entre un clip, exactamente cuánto tiempo va a ser. Entonces, por ejemplo, esto es lo que hicimos. Y ahora voy de otra manera. Voy del video A al video B a través de este efecto pull down. Soy capaz de hacer algunos ajustes a mis transiciones, pero solo piensa en las transiciones por ahora como pasar del video A al video B. Puedes tener miles de transiciones en videos. Bueno, va a ser un archivo muy grande, pero puedes tener múltiples transiciones para tus clips. Cada vez que hay un corte, ese es un espacio para una transición. También puedes poner uno al inicio de tu video al final, así que no solo se limita a en el medio. Un consejo para ti es que aunque cuando veas el grifo de transición, hay, como, toneladas de cosas por ahí. La mayoría de los editores profesionales se adhieren a las transiciones de corte duro. Entonces en lugar de hacer algo como esto, preferirían hacer, como, un corte como este o alimentar o transición disuelta, básicamente, las cosas más básicas. Pero todas estas opciones son cosas que mucha gente usa en las redes sociales. Entonces es bueno saber la diferencia. Deberías saber lo que estás haciendo este video. Lo último son las capas. Entonces aquí, se llaman pistas, pero son esencialmente capas. Si has trabajado con algún tipo de programas de adobe, debes saber qué es una capa. Pero básicamente, trabajan verticalmente. Así que puedes apilarlos en la parte superior, y siempre estás mirando el proyecto de arriba a abajo. Entonces por eso estamos viendo al animal aquí y no a la ciudad que está justo debajo. Se puede construir verticalmente a medida que avanza. Y cuando tengas muchas pistas, va a haber una opción para que te desplaces hacia arriba y hacia abajo para que puedas ver completamente lo que estás haciendo. Ahora bien, en términos de jerarquía, eso es porque tenemos muchas cosas en marcha. Los medios van a estar justo en el medio. El texto siempre va a estar en la parte superior y el audio siempre va a estar en la parte inferior. Sólo para demostrarlo, voy a agarrar un texto al azar ahora mismo, ponlo arriba. Se puede ver que va ahí arriba. Si lo pongo a continuación, puedo, pero siempre y cuando esté por encima de un clip, eso debería estar bien. Ya ves que no lo puedo poner debajo mi clip porque no hay ningún lugar donde sentarse. Ahora, para la música, es exactamente lo contrario, así que puedo poner música encima, tiene que estar en la parte inferior. Debajo de cualquier clip que tengas ahora mismo. El otro tipo de medios que van a estar, ya sabes, en el medio. Entonces, vamos a conseguir una pegatina, por ejemplo. Se puede ver que soy capaz de subir abajo, incluso por encima de mi texto, pero no puedo ir por debajo del audio o por debajo de mi primera pista. Entonces solo hay un poco de jerarquía, pero lo más importante es que cualquier cosa de audio está debajo de los clips, cualquier cosa visual está por encima del audio. Entonces ahora conocemos los cuatro componentes básicos de cualquier proyecto de edición de video. Tenemos nuestra línea de tiempo, que es nuestro espacio de trabajo, nuestros clips, o cualquier tipo de medio, las transiciones entre ellos y las capas que conseguimos construir. siguiente lección, vamos a echar un vistazo a algunas reglas de relación de aspecto. Entonces, ¿cómo determinas el tamaño de tu proyecto? Qué tamaño deberías elegir para qué plataforma y todas esas otras cosas geniales? Entonces, sigamos adelante y veamos cómo funciona eso. 9. Cómo entender las relaciones de aspecto: relación de aspecto determina la forma de tu video, y es básicamente la relación entre el ancho y el alto. Y esto es algo que eliges antes de editar porque realmente afecta a todo. Por lo que hay tres tipos principales de relaciones de aspecto. Primero tenemos vertical, que es de nueve a 16, y eso básicamente va a ser bueno para la aplicación móvil. Entonces ahora mismo, lo que tengo es horizontal, como pueden ver, pero solo podría hacer una nueva línea de tiempo. Ajustes de la línea de tiempo. Y justo por aquí, puedes ver que sí tenemos la opción de cambiar fácilmente. Por lo que se puede ver de nueve a 16 es un video vertical. Voy a pegarle a salvo. Cuando arrastre el mismo video en mi línea de tiempo, va a ser así. Sólo voy a escalarlo para que llene la pantalla. Entonces este es un video vertical, como puedes ver. Por lo que este tipo de video es bueno para TikTok, Instagram Reel y YouTube Shorts porque llena toda la pantalla del móvil mientras la sostienes El segundo tipo va a ser horizontal, que es lo que teníamos en primer lugar. Entonces este tipo va a estar llenando pantallas como tabletas, computadoras, televisores. Así que piensa más en un cuadro grande tipo de trabajo de alta producción. Entonces, por ejemplo, un video de formulario en blanco de YouTube. Esas suelen ser horizontales. Tenemos presentaciones, si tienes algo para tu negocio y solo para cualquier cosa que quieras ver en tu escritorio. Incluso este curso en este momento es horizontal porque es mucho más atractivo y en realidad no está pensado para contenido de ritmo rápido Quieres hacer cualquier cosa profesional, puedes utilizar la relación de aspecto horizontal, y puedes ir aquí y volver a cambiar así. Entonces, de 16 a nueve es la relación de aspecto ideal para los clips horizontales, pero sí tenemos los cinematográficos y los cuatro por tres Así que solo haz clic en Guardar y vuelve a lo que era. El último tipo de cosas es un cuadrado. Entonces esta es una relación uno a uno. Yo sólo voy a cambiar a este tipo así. Entonces ahora es un cuadrado. Habilidad en. Así que el cuadrado era popular para publicaciones de Instagram porque cuando vas a la de alguien cuando vas al perfil de alguien, puedes ver que la cuadrícula es solo cuadrados. Entonces ahí fue donde se introdujo la primera idea. A algunas personas les gusta hacer esto por regalos también para, como, un pequeño clip divertido. Entonces eso es algo que podrías hacer fácilmente como viste con solo cambiar la configuración de la línea de tiempo. Es una opción equilibrada, pero es menos inmersiva que un video vertical Ahora bien, ¿por qué importan estos? ¿Qué tienes que tomarte el tiempo para elegir tu relación de aspecto cuando solo puedes ir con lo que sea el predeterminado Entonces, si editas metraje horizontal para un video vertical, vas a obtener algo llamado barras negras. Entonces, por ejemplo, si vuelvo a cambiar esto a nuestra relación de aspecto vertical, y luego vuelvo a importar mi video, voy a conseguir las barras negras. Lo mismo se aplica para un video vertical dentro de relaciones de aspecto horizontales. Sólo vas a conseguir las barras a la izquierda y a la derecha. Entonces quieres evitar las barras negras a menos que sean intencionales. Digamos que vas a poner el video aquí, donde vas a poner muchos textos y pegatinas en el espacio vacío alrededor. Si terminas eligiendo la relación de aspecto incorrecta y continúas editando, cuando llega el momento de exportar, te das cuenta de que cometiste un error. Así que en realidad tienes que volver y reajustar, y va a ser bastante tedioso Entonces, la primera pregunta que deberías hacerte cuando estás a punto de editar un video es ¿dónde va a estar este clip? ¿Va a ser en LinkedIn, YouTube, TikTok? Donde sea que esté, desea asegurarse de que su proyecto y su línea de tiempo coincidan con la relación de aspecto requerida. No estoy seguro de cuál es la proporción para una plataforma, vas a poner este video. También puedes buscarlo en Google. Por ejemplo, hay algunas plataformas como LinkedIn. No es exactamente siempre de 16 a nueve en los videos verticales. Hay algunas otras proporciones ahí dentro. Hay un montón de información en Google para que la encuentres. Así que pasamos por encima de la relación de aspecto. Ahora, hablemos de calidad y resolución. 10. Resolución, velocidad de fotogramas y calidad: Ahora, estamos hablando de calidad de video, y hay tres cosas principales que debes entender. Lo primero es la resolución. Pero déjame arrastrar esto. La resolución se trata de lo nítido que es tu video. Entonces piensa en ello como, ya sabes, las opciones que obtienes en sitios web de streaming como 720 P, 424 ADP, diez ADP, cuatro Todas estas son palabras que están asociadas con la nitidez de tus videos o tus imágenes Redes sociales, suele ser común hacer 1080 píxeles. Pero si quieres hacer algo más gama alta como un clip cinematográfico, puedes ir por cuatro K o más. Solo ten en cuenta que si haces cuatro k para redes sociales, va a haber mucha compresión, y eso puede resultar en que tu video esté un poco borroso Lo segundo es la velocidad de fotogramas. Entonces, la velocidad de fotogramas es básicamente ¿cuántas imágenes hay en 1 segundo? Entonces este tipo de aquí mismo, si hago clic lejos, mi velocidad de fotogramas es de 30 FPS. Entonces, por segundo de este clip, hay 30 imágenes que básicamente capturan el movimiento de esta criatura o cualquier movimiento en un video, básicamente. Entonces, si comienzas con los números más bajos, entonces 30 es como el rango medio, 24 fotogramas por segundo, ese va a ser un aspecto más natural. 30 es bastante común. Muchos creadores de contenido en redes sociales usan 30. Y luego tenemos 60, que es algo para un proyecto de gama más alta. Como dije, un video cinematográfico o como un clip de cámara súper lenta, quieres bombear los fotogramas por segundo para que sea mucho más suave Pero no aumentes ni disminuyas tu velocidad de fotogramas a menos que realmente tengas que hacerlo. Entonces, si tuviera que hacer esto para Instagram, sólo voy a guardarlo 30 FPS porque solo voy a agregar algunas canciones y mantenerlo muy sencillo. Lo último es la calidad y solo la compresión en general. Entonces, cuando estés exportando cualquier clip desde CapCut o cualquier otra plataforma, se va a condensar en un archivo Entonces todos estos datos van a ser puestos en un archivo que llegues a subir y simplemente compartirlo en otros lugares. Cuanto mayor sea la calidad de tu video, que es una combinación del FPS y la resolución, más grande será ese archivo . Y cuanto menor sea la calidad, más pequeño va a ser el archivo. Entonces esa es solo la relación. Y, puedes echar un vistazo a eso cuando haces clic derecho en un video. Así que déjame traer mi explorador de archivos. Entonces esta es la información para nuestro primer clip de Ciudad así. Para que podamos echarle un vistazo al tamaño. Esto es 49.3 megabytes. Hay alguna información sobre la dimensión. Tenemos duración, pero no hay mucho sobre resolución y marco. Pero básicamente puedes echar un vistazo al tamaño de tu archivo aquí. Y luego decide si quieres hacer uno más pequeño, tal vez uno más grande. A veces sí obtienes errores cuando pones un archivo realmente grande. Intentas subirlo a una plataforma. Simplemente puedes entrar aquí y ver cuánto necesitas quitar. Si son unos pocos megabytes, básicamente puedes cambiar eso en CapCut Pero si es una gran cantidad, tal vez quieras entrar en tu proyecto y cambiar algunas cosas. Alguna vez subiste un video y ves que es realmente borroso, probablemente exportaste un clip de menor calidad Entonces eso es solo una comprensión básica con respecto a la calidad. Esos términos voy a estar usando mucho a lo largo del curso, así que es bueno saber qué significa qué. Y si alguna vez te encuentras con ellos en cualquier otra plataforma, ahora sabes lo que significan. Ahora, sigamos adelante y combinemos toda la información de la que hablamos y veamos cuál es el verdadero proceso para la edición de video. No voy a estar mostrando un proyecto en pantalla. Eso es para el siguiente capítulo, pero sólo para que sepas cuál es la estructura y cómo debería ser la visión general. 11. Explicación del flujo de trabajo de edición: Entonces aquí es donde muchos principiantes luchan. Abren el programa. Simplemente empiezan a cortar cosas, y entonces ojalá esperen que les vaya bien. Pero si planeas ser un editor de video profesional, necesitas seguir un flujo de trabajo rutinario, que es comenzar con el concepto. ¿Para qué sirve este video? ¿Qué vas a estar haciendo? ¿Dónde va a terminar? Lo siguiente es importar el material adecuado, para que pueda ser videos, imágenes, logotipos, clips, música, texto incluso y básicamente tener todo organizado en tu pestaña multimedia. Entonces está la parte de edición, que va a estar usando un montón de herramientas aquí, algunos de los recursos aquí arriba, recortar, ralentizar las cosas, acelerar las cosas, y cualquier otra cosa que sea necesaria Y luego finalmente está exportando. Entonces eso va a ser elegir el formato correcto para esa plataforma que inicialmente tenías en mente y elegir las opciones adecuadas. El primer paso es organizarse. No solo arrastre clips a su pestaña multimedia y luego edite porque cuando tus proyectos se hagan más grandes, vas a tener 50 clips aquí. Va a ser muy difícil para ti encontrar el que realmente necesitas. Así que justo después de exportar o antes de exportar, asegúrate de cambiar el nombre de tus videos. Puedes ver los nombres que se muestran aquí. Y entonces si estás haciendo esto desde tu propia cámara, digamos que grabaste los clips, quita cualquier cosa que no sea necesaria. No quieres abarrotar tu pestaña multimedia porque cuando estás editando, se va a poner un poco tedus Entonces cuando cambies el nombre de tu pestaña, digamos que yo llamo a esta ciudad, puedes buscarla fácilmente aquí y no tener que desplazarte hacia arriba y hacia abajo para encontrarla. Y respecto a qué tipo de clip quieres traer, eso va a ser para tu sesión de lluvia de ideas Entonces, ¿cuál es el propósito de este video? ¿Qué estás tratando de lograr? ¿Dónde quieres que esto? El segundo paso es la edición. Así que no sólo vamos a estar añadiendo de inmediato transiciones, pegatinas, leyendas y todo eso Lo primero que quieres hacer es hacer un corte áspero. Entonces, ¿qué partes deben recortarse? ¿Qué partes necesitan ser más cortas, más largas? ¿Tienes todos los clips que necesitas en tu línea de tiempo? Y una vez que tengas ese borrador rudo, puedes empezar a poner en las transiciones, los efectos, la música, y las demás cosas. Entonces el orden es realmente importante aquí. Entonces después de que tengas ese corte áspero, puedes agregar los efectos a continuación, las transiciones, y finalmente, la música. Una vez que lo tienes todo, puedes seguir adelante y hacer algunos ajustes, como tocar con el volumen de música en ciertos momentos, la longitud de cada texto, si el texto necesita estilo, y así sucesivamente. Entonces, una vez que tengas la visión general y el borrador general de tu proyecto, puedes seguir adelante y dar algunos toques finales, como la gradación de color. Puedes entrar en tus clips y ajustar los colores. A lo mejor quieres hacer algunos efectos de superposición. Quieres agregar algunos logotipos al tal vez previsualizar un montón de las exportaciones o simplemente previsualizarlo por aquí, asegúrate de que fluya bien. El volumen es lo suficientemente bueno, y que los textos y elementos estén en la pantalla por la cantidad de tiempo apropiada. Lo último es exportar. Así que asegúrate de estar al tanto de las cosas de las que hablamos en la lección anterior, la relación de aspecto, la resolución. Es muy importante saber a qué plataforma quieres exportar esto porque sabrás exactamente qué hacer cuando estés tratando con ese panel. Así que expórtelo una vez, vea el video completo en la vista previa de su computadora, haga algunas notas en su cuaderno, tal vez el audio sea demasiado bajo o algo que no lo logró pasar. Entonces vas a tener esas notas contigo, volver a tu proyecto, implementar las notas, exportar de nuevo hasta que tengas la versión con la que estés contento. Entonces, la edición no se trata solo de los efectos elegantes, sino de gran parte de la planeación en la que se incluye. Este capítulo fue sólo para las bases de la edición de video. En el siguiente capítulo, vamos a tener una experiencia más práctica. Vamos a poner cosas en la pantalla, y ustedes pueden seguir sus propios clips y CapCut, y luego vamos a ser capaces de entender las cosas mejor a través de la experiencia real Entonces, sigamos adelante y pasemos a nuestro siguiente capítulo. 12. CapCut para escritorio: pantalla de inicio y configuración del proyecto: Este capítulo va a ser todo sobre las herramientas centrales dentro del escritorio CapCut Nos vamos a centrar en herramientas que vas a usar como principiante, y luego en el siguiente capítulo, vamos a hacer un pequeño proyecto juntos que puedas aplicar lo aprendes en este mismo capítulo. Entonces primero, echemos otro vistazo a la página principal, y vamos a ver cómo podríamos configurar nuestro proyecto. Entonces ya hemos estado aquí antes. Estos son los proyectos de los dos primeros capítulos. Se puede ver que se muestran muy bien. Podría simplemente subir otro, renombrar esto, duplicarlo, borrar. Y organizarlo a medida que avance. Si quieres conectar esto a tu cuenta de CapCut, puedes hacerlo iniciando sesión primero y luego sincronizando tus proyectos así Entonces lo que voy a hacer es simplemente hacer clic en Crear proyecto, así como así, y volvemos a donde empezamos. Entonces cuando quieras hacer un proyecto, solo tienes que hacer clic en un botón, y como dije, si quieres que se sincronice, puedes iniciar sesión en tu cuenta al principio Simplemente sube tus videos. Tengo tres clips listados en el paquete de recursos para este capítulo, así que solo súbalos aquí mismo. Entonces aquí están mis clips. Se puede ver que están todos aquí. Podría volver a hacer click derecho para cambiar el nombre, si quisiera ser bailarina muy específica Y entonces podría buscarlo fácilmente cuando tu línea de tiempo se va a ajustar a lo que subes en primer lugar. Entonces, si solo arrastro esto a mi línea de tiempo, voy a tener una proporción de 16 a nueve, como pueden ver. Pero si querías trabajar en múltiples proyectos, solo tienes que hacer clic en Este plus y luego tal vez puedas trabajar en un video separado que sea vertical. Entonces solo usando este botón que ya conocemos. Haz clic en Guardar, y ahora podrás trabajar en dos proyectos al mismo tiempo. Vamos a enfocarnos en el horizontal solo porque hay mucho más que eso. Entonces, eliminemos eso. Dentro del panel de importación con medios, podríamos hacer nuevas carpetas. Así que haz click derecho sobre este espacio vacío, y solo voy a llamar a mi primera carpeta. Así que solo vamos a eliminar esto por ahora, y voy a arrastrar estos dos clips a mi carpeta. Así como así. Ahora está más organizado. Digamos que esta carpeta es sólo para las flores, y yo podría simplemente hacer otra dentro de esto y así sucesivamente y así sucesivamente. Organízalo de la manera que quieras. Puedes cambiarle el nombre. También puedes cambiar el nombre de la carpeta así, agregar más a esto, o agregar la carpeta completa a la pista. Entonces, si hago clic en esto, puedes ver ambos videos aparecen uno después del otro. Si tienes clips separados, puedes simplemente hacer clic derecho sobre ellos y hacer una nueva línea de tiempo solo con estos dos clips seleccionados. Pero no voy a hacer eso. En cambio, voy a volver a mi pestaña principal de medios. Entonces ahora que tenemos nuestro proyecto configurado, vamos a pasar a editar los clips. 13. Explicación de las herramientas de línea de tiempo: Así que estamos de vuelta aquí. Sólo voy a hacer clic y arrastrar mis archivos aquí mismo. Haga clic en esto también, y va a ser muy fácil arrastrar los tres clips adentro. Entonces tenemos esta bailarina, y luego tenemos esta flor, y luego tenemos otra Entonces, lo primero que quiero hacer es reorganizar estos chicos para que sea un poco más diverso, para que tal vez podamos tener a la bailarina entre los Y tal vez podría comenzar con el video de flores más corto al principio. Cuando reproduzca esto, se puede ver que los clips son muy largos. Este tipo es un buen par de segundos, y luego tenemos este de flor, que es el más largo. Entonces eso es a lo que me refería en el segundo capítulo que cuanto más largo es el video, más se estira horizontalmente. Así que simplemente voy a recortar los clips y tal vez, como, mezclar un montón de ellos juntos. Entonces la bailarina, coloquemos el marcador en las zonas donde queremos hacer esas divisiones Usa la barra espaciadora para presionar pausa y reproducir, y luego voy a hacer un corte justo por aquí Así que pulsa M en tu teclado, y deberías ver un pequeño marcador justo arriba. Juega eso otra vez. Hagamos otro corte cuando deje de girar. Tal vez aquí. Y luego veamos qué pasa al final. A lo mejor por aquí cuando abra los brazos. Y luego justo antes de que los picos de luz por detrás, vamos a hacer otro corte. Entonces ahora que tengo mis marcadores, simplemente hago clic en cada uno, y mi cabeza de reproducción va directamente a ese segundo Por aquí, podría presionar Comando o Control B o simplemente usar el botón de aquí para hacer tus divisiones. Entonces, da clic en los marcadores, usa un atajo para hacer tus cortes. Bien, entonces tenemos esta situación. Voy a deshacerme de las cosas que no necesito. Y para ver el espacio intermedio, sólo voy a desactivar el imán que cuando retire esta parte media, quede vacío. Cuando eso esté encendido, va a, como, retroceder. Entonces esto no es lo que estamos buscando. Bien, así que sólo vamos a quitar esto. Entonces ahora vamos a repetir el mismo proceso con el clip más largo y simplemente ponerlo en el espacio vacío aquí. Y no estoy seguro de cuánto tiempo es exactamente esta área vacía, pero lo que puedo hacer es agarrar un poco de este clip, arrastrarlo en el medio. Y como ya quedaba algo del clip, así que lo dividí un poco corto. Podría hacer clic en el lateral y arrastrarlo así. Se puede hacer otra. volver a hacer marcadores si quieres. Deshazte de esta parte, tal vez ponle a este tipo en el medio. Bien, entonces ahora tenemos un buen equilibrio, y yo sólo voy a acortar esta mitad la parte inicial, también. A lo mejor esto también. Enciende el imán y simplemente colapsa todo en un solo lugar Así que ahora pude usar el recorte, la división, y el estiramiento para hacer una secuencia muy simple de solo flores en nuestra bailarina Para asegurarme de que estoy haciendo mis cortes exactamente en esas áreas que quiero, podría usar el plus aquí para hacer zoom en mi línea de tiempo y trabajar con, como, incrementos más pequeños También puedes usar tus teclas de flecha izquierda y derecha para moverte cuadro por cuadro, y si es necesario, cortar , como, algunas partes que no necesitas. Entonces, por ejemplo, tengo mi imán encendido. Simplemente podría hacer clic en esto para acortar el inicio de mi video de flores. Así como así. Entonces esas son las principales herramientas de línea de tiempo. Ahora vamos a ver en la siguiente lección, cómo podríamos agregar elementos en la parte superior. Así que vamos a ver alguna leyenda, texto, y luego algunos efectos, gradación de color y todas las demás cosas geniales. Así que sigamos adelante y sigamos construyendo sobre esta secuencia muy sencilla. 14. Texto y subtítulos: Exploremos el panel de texto y subtítulos. Aquí es donde lo dejamos. Recortamos nuestros clips. Nosotros los organizamos. Y tenemos esta secuencia muy sencilla. También importé el audio que olvidé hacer antes, así que esto debería estar disponible para ustedes chicos. Tan solo impórtalo como de costumbre. Puedes cambiarle el nombre o simplemente dejarlo como está. Así que aquí mismo, vamos a entrar en esta pestaña, y vamos a agregar un texto predeterminado. Entonces agrega texto, texto predeterminado, e inmediatamente, nos muestra una vista previa. Sólo voy a arrastrarlo encima. Pongamos un texto aquí. Puedes moverlo para que comience en el punto que quisieras. Y luego una vez que lo tenemos seleccionado, hay un montón de opciones en el lado derecho. Así que sólo voy a colapsar un poco esto. Haga doble clic en el texto y escriba algo en. Como mi primer video. También puedes cambiarlo por aquí. Ahora puedes decidir la fuente. Entonces hay fuentes comerciales, fuentes regulares. Los que tienen el diamante, tendrías que pagar por ellos, pero hay un montón de gratis para usar. Entonces solo voy a tener que descargarme primero. Entonces esto es lo que tengo. Es como un guión punteado. Entonces podemos ocuparnos del tamaño de fuente, hacerlo un poco más grande, el patrón, así doblado, subrayado, cursiva, sus opciones de texto regulares Se puede trabajar con el caso. Entonces todas las mayúsculas, todas las minúsculas, y las primeras letras están en mayúscula También tenemos el color del texto, así que sólo voy a elegir algo parecido al oro solo porque parece pequeños cristales. Haga clic de distancia cuando haya terminado. Y luego se llega a crear algún espacio entre los personajes. Para que veas que están espaciando y la línea. Entonces línea, sólo tenemos uno de ellos. Entonces cuando haga esto, no va a pasar mucho. Pero si tienes dos líneas una encima de la otra, eso va a crear un espacio entre las dos. También tenemos alineación, bastante sencilla. Y luego tenemos algunos presets en los que puedes hacer clic para obtener rápidamente un estilo Entonces esto de aquí es muy básico, pero podría hacerlo brillar. Al hacer clic en esto, y ahora tengo un efecto muy bonito. También puede transformar el texto, como escalar. Ahora bien, esto no es lo mismo que el tamaño de fuente. El escalado va a escalar el cuadro, mientras que el tamaño de fuente va a escalar cada letra individual. Entonces esa es la diferencia. Puedes escalarlo de manera uniforme o simplemente hacer ancho y alto si quieres hacerlo por separado, y volver a encenderlo. También tenemos fotogramas clave para esto. Vamos a entrar en animación más adelante. Para un proyecto principiante, realmente no necesitas preocuparte por eso en este momento. También tienes posición, para que puedas moverla la posición y la posición Y o simplemente hacer click lejos y arrastrarla a donde quieras ir. Y luego conseguimos algunas características de rotación y algunas de alineación. Entonces, si esto estuvo aquí por accidente, podría llevarlo rápidamente al centro haciendo clic en ese botón. Siguiente es la opacidad. Entonces, ¿qué tan visible es esa capa? También tenemos algunas opciones de mezcla. También tenemos algunas opciones de trazo. Si quieres hacer eso, el grosor se puede ajustar aquí. Puede desactivar un efecto simplemente haciendo clic en la marca de verificación Podemos poner en un fondo como un color sólido, que puedes ajustar el color aquí o simplemente hacer que vaya alrededor del texto mismo. Entonces toda la caja o solo las letras, entonces esto se refiere al color de fondo. Entonces opacidad, rectángulo redondeado, si quieres hacer eso, la altura, el ancho y luego algunos desplazamientos Se trata de los desplazamientos Y para el vertical y horizontal Y solo para mostrarte rápidamente para qué están destinadas las animaciones, déjame presionar este botón para restablecerlo todo, apagar el fondo. Entonces digamos que vuelvo a la opacidad y quiero que el comienzo sea efecto desvanecido, podría hacer clic en este botón para hacer un Se puede ver que hizo un pequeño diamante en mi capa de texto, ir al principio y simplemente bajar la opacidad hasta cero Debido a que sí tengo el efecto de resplandor, va a haber una sección extra por aquí. Simplemente podría desactivar ese efecto de brillo o hacer algunos ajustes, como la intensidad del resplandor, el rango, el desplazamiento para la dirección Y y luego la dirección X. También puedes cambiar el color, y agregar algunas sombras si quieres. Esto va a ayudar a que destaque del video de fondo. Nuevamente, tenemos la opacidad, la borrosidad de la sombra, la distancia, y el ángulo desde el que la luz está golpeando También tenemos algunas opciones de curva, así que eso es bastante estándar y simple de hacer Solo hay un control deslizante para esto. Pero, de nuevo, si no quieres hacer esto, simplemente apaga esa marca de verificación, y ya estás listo para irte. Ni siquiera pude apagar el efecto globo. Entonces esas son las características básicas. También podrías hacer algunas burbujas de texto. Así que déjame descargar esto. Y ahora puedes ver mi primer video fue en esta burbuja de texto. Hay muchas opciones elegantes por ahí, e incluso puedes filtrarlas para uso comercial o simplemente todas ellas. Hay algunos efectos adicionales en la última parte. Estos son en su mayoría pagados, pero hay algunos gratuitos como este. Entonces si me meto clic en él, se puede ver que me sale la burbuja de texto y este globo tres efecto D. Toneladas más para verificar. Si no quieres hacer ninguna de ellas, solo tienes que pulsar el botón X. Quieres volver al inicio de lo que tenías, simplemente haz clic en Reiniciar aquí abajo. Esto va a restablecerlo todo respecto a los efectos que hiciste aquí. Entonces cuando restableces la burbuja, puedes ver que la burbuja de texto desapareció. Bien. Así que volvamos a la pestaña básica, solo estoy usando el track pad de mi computadora para acercar y alejar. También puedes hacerlo por aquí si quieres hacerlo manualmente. Entonces eso es respecto al texto. Puedes hacer múltiples efectos de texto al mismo tiempo. Entonces dos textos, tres textos, y simplemente seguir adelante. Similar a las capas, puedes recortar o expandir esto. Pero debido a que este no es un clip original, puedes extender esto por el tiempo que quieras. Solo ve a eliminar todas estas cosas, y luego podremos pasar a algunos subtítulos. Hay un montón de cosas aquí abajo para, como, empaquetado de IA, más efectos de texto. Aquí es donde se categorizan los efectos en función del estilo. Entonces tenemos, como, el Día de San Valentín, cosas de comida, y solo muchas más opciones para que explores en comparación con la pestaña aquí. Ahora bien, los subtítulos van a ser bastante similares. Esto suele usarse para cuando tienes, como, uno hablando en un video, y quieres tener esa leyenda. Entonces puedes ver que está pidiendo el idioma hablado. Nuestro clip no tiene a nadie hablando en él, pero eliges un idioma, y luego incluso puedes hacer una leyenda bilingüe, que es, como, en un idioma diferente. Y hay, como, algunas opciones disponibles. Entonces puedes ver que este es bastante popular en este momento en TikTok Si lo arrastras aquí, puedes simplemente cambiar rápidamente el texto. Entonces esto es lo que dice la cosa, pero hagamos, como, así que el mejor bailarín del mundo. Digamos, eso es lo que queremos hacer. Haga clic de distancia. Y ahora tenemos un pie de foto. Bien, entonces los subtítulos van a ser algo que podamos explorar más a fondo cuando tengamos audio Pero por ahora, ya sabes cómo lidiar con el texto en general, cómo agregar los efectos, cómo elegir una plantilla rápidamente y cómo puedes lidiar con las diferentes capas. A continuación, vamos a ver algunas transiciones. Entonces estos van a ser más o menos el mismo flujo. Tenemos una pestaña separada para ello, y solo tienes que hacer clic y arrastrar algo entre tus clips. Entonces sigamos adelante y veamos cómo podemos hacer eso. 15. Transiciones básicas y controles de velocidad: Entonces las transiciones van a estar enfocadas en ir del punto A al punto B. Así que este podría ser un primer clip como este y el segundo clip así. ¿Cómo quieres ir de aquí a aquí? Tenemos una pestaña separada para eso, y todo lo que realmente tienes que hacer es hacer clic y arrastrarlo y ponerlo justo entre los dos clips. Entonces ahora puedes ver que obtengo este efecto descolorido con solo arrastrarlo desde el panel Ahora, para las transiciones, cuando haces clic en ellas, no hay tanto que puedas hacer. Entonces esto es solo un desvanecido, así que puedes decidir qué tan rápido quieres que sea el fade. Cuanto más corto sea, más rápido va a ser. Cuanto más largo es, más lento. Entonces puedes aplicarlo así y presionar reset si quieres volver al original. Ahora, por supuesto, hay un montón de transiciones que son un poco diferentes, no tan básicas como la que miramos. Pero digamos que queremos hacer esa, va a ser un poco diferente. Una vez más, tenemos una diapositiva de duración. Eso es. Para que puedas explorar las muchas transiciones que tienes. También puedes hacer algunas transiciones animando las cosas tú mismo, pero eso es algo que harías cuando estás un poco más avanzado Ahora bien, lo último con respecto a los clips y no al audio es la velocidad. Entonces, para la velocidad, tienes algunas opciones. Cuando haces clic en un video como este. Entonces, cuando haces clic en tu video así, en la parte superior derecha, verás la velocidad Todo lo que realmente tienes que hacer es hacerlo en el último clip así que hay algo de espacio en el costado. Chatarra a este tipo. puede ver que cuando hago clic en él, cuando estoy en la pestaña de velocidad, me lo dice una vez. Entonces una vez es la velocidad normal del clip original. Pero si lo acelero, trata de hacerlo más rápido, puedes ver que mi clip empieza a encogerse. Eso es porque va a pasar por el clip mucho más rápido. En el otro extremo, podría ralentizarlo en 0.10, y eso va a ser muy lento Entonces puedes ver que se está moviendo en formas pixeladas, e incluso podría simplemente hacer clic en esta pequeña flecha y hacer un ajuste rápido como Entonces esta es 0.5 velocidad. Es un poco lento. Podría hacer 1.5 y simplemente alternar entre las diferentes opciones. El video con el que estabas tratando tenía audio, eso va a alterar el tono. Entonces, cuando aceleras a alguien hablando, te has dado cuenta de que el tono sube. Esto lo va a ajustar automáticamente por ti, pero realmente no tenemos un audio para empezar. Ahora, cuando estés más avanzado, puedes explorar el toque de curva, que te permite hacer algo llamado rampas de velocidad Entonces esto te va a dar más control sobre cómo se reproduce la velocidad de tu video. Entonces podrías seguir un mapa como este. Siempre que haya un pico, tu video va a ser más rápido. Siempre que haya una caída, va a disminuir la velocidad. Para que veas como estamos jugando con estos diferentes mapas. E incluso puedes hacer el tuyo propio. Ahora, el efecto de velocidad va a hacer coincidir tu audio con el incremento de velocidad. Entonces, por ejemplo, si vas a Flash, verás un pequeño adelanto. Si me meto clic en mi clip ahora mismo, se puede ver que no tengo ninguna música, y no me va a dejar Entonces eso es algo que puedes explorar más adelante, pero tienes esa opción para ti. Es bastante fácil jugar con él. Sólo tienes que seleccionar una de las opciones. Y la pestaña de animación de la que te estaba hablando está justo aquí. Tengo algunas cositas. Nuevamente, muchas de las cosas de CapCut están listas para usar. Solo tienes que desplazarte y encontrar el que necesites. Eso fue transición y velocidad. En la siguiente lección, vamos a ver el último componente principal de la edición de video, que es el audio. Entonces vamos a usar la música que aquí importamos y veremos qué podemos hacer con ella en esta secuencia muy básica. 16. Conceptos básicos de audio: Ahora, por fin, podemos hablar de algunos audios. Tenemos nuestra secuencia aquí bastante simple. Vamos a arrastrar nuestra música y ponerla justo debajo de la secuencia. Entonces como puedes ver, estamos viendo muchas olas, y eso te va a decir cuando hay un pico y cuando hay un chapuzón en el audio. Así que fíjate en las partes que son un poco rojas. Esas son básicamente las partes donde el volumen va más allá del límite estándar, y puede sugerir que hay que bajar el volumen. Entonces, si toco esto ahora mismo. Se puede ver como la última nota estaba, como, un poco demasiado alta, así que por eso es roja. Ahora, puedes hacer algunos ajustes simplemente bajando esta línea horizontal, y puedes ver que se desvanece de esa zona roja Entonces de esta manera, cuando lo mantengas todo en la gama azul, va a ser más fácil y más suave en las orejas. Pero en algunos casos, es posible que desee, como, realmente aumentar el volumen para algunos efectos especiales. Al hacer clic en un audio, también obtienes el panel en el lado derecho. Tenemos volumen, que es lo mismo que esa línea horizontal. Y tenemos algo llamado fade in y fade out. Entonces, cuando empiezas a tocar la música, inmediatamente comienza a partir de una nota. Entonces va de la nada, y luego salta hasta esa nota. Para que esto sea un poco más suave, puedes usar el fade in porque estamos en el inicio del audio. Cuando haces clic y arrastras, puedes ver esta curva empezando a aparecer, y así es básicamente como se está haciendo la transición del silencio a esa canción Entonces ahora con 4.9 segundos de fade in, tengo esto. Entonces es mucho más suave. Y si voy más allá, la música comenzará más tarde. Se puede ver que poco a poco subió de volumen y no como la primera canción original, que simplemente va directo a la música. Lo mismo se aplica al desvanecerse, que está al final. Así que hagámoslo por aquí. Voy a cortar este bit extra y aumentar esto hasta el final. Primero, déjeme jugarlo tal como es. Ahora voy a aumentar esto hasta el final y tenemos esta curva negra. Oh Se puede ver cómo se desvanece incluso antes de que termine la canción Y cero segundo es solo tu audio habitual. Ahora bien, si no quieres hacer el ajuste de sonoridad tú mismo, hay una opción para hacerlo automáticamente Esta es una función de pago. Puedes ver que te dice que lo bajó a negativo 23. Y eso es lo que CapCut consideró adecuado para este escenario. Hemos mejorado la voz. Eso es si hay alguien hablando en ese audio, digamos que está en una habitación abarrotada o si no hay un micrófono cerca, puedes usar esta función. El traductor automático va a necesitar de nuevo a alguien que hable en el audio. El ruido reducido es ruido de fondo. Aislar la voz es que separas la voz de alguien de, como, cualquier tipo de ruido de fondo o música. Y entonces tenemos algo llamado canal de llenado. Así que básicamente puedes mover el audio a un lado del canal. Entonces tenemos canales de izquierda y derecha. Piense en los auriculares. Ahí está el lado izquierdo y el lado derecho. Puede cambiar los volúmenes usando los canales de campo. Sólo voy a apagar eso. Tenemos cambiador de voz que va a necesitar que alguien hable en el audio, pero um puedes probar algunas de estas cosas Al igual que, bajo va a bajar el tono, y obtienes los mangos para ajustar aún más esto. Para que veas que soy capaz de tocar con la música, y cada uno de estos efectos tendrá diferentes deslizadores para ti Con frecuencia, tiemblan. Se puede hacer, como, un escenario en vivo. Entonces va a tener un poco de eco. Esos son los filtros de voz. Tenemos personajes de voz. Realmente no tenemos voz en lo nuestro, pero aún puedes jugar con estos. Entonces parece que este embaucador está intentando cantar la canción del piano, lo cual no está funcionando tan bien, pero se entiende la idea Con solo un clic, puedes convertir tu audio en algo un poco divertido. Entonces habla esta canción va a necesitar un audio más corto. Estos son solo por diversión. Realmente no trabajaría con eso a menos que tengas un propósito para ello. Es similar a los personajes de voz. Lo último es la velocidad. Entonces la velocidad va a cambiar el tono de tu audio, ahí esta pestaña aquí mismo. Entonces una vez es solo una velocidad regular. Pero puedes acelerarlo. Entonces ahora mismo, es muy lento. Y luego cuando lo aceleres, podrías intentar encender esto. Se puede ver cómo eso hace una gran diferencia. Ahora, si quieres, también puedes agregar tu propia voz a la pista. Primero voy a mostrarte cómo hacer múltiples pistas. Es muy fácil. Simplemente arrástrelo justo debajo y mueva esto como lo haría con las capas. Si quieres, también puedes hacer tus propias voces en off directamente No voy a presionarlo ahora mismo porque va a perturbar con la grabación, sino que simplemente haces clic en esto. Hay una caja que aparece. Hay una opción para que elijas tu dispositivo de entrada para que puedas elegir un micrófono o tu computadora. Hay un gran botón rojo, lo presionas y graba. Y lo que sea que grabes va a estar en tu pestaña de medios. Entonces como dije, grabé esto antes, y es como un archivo de audio separado. Si lo borro de mi línea de tiempo, seguirá estando ahí en mi pestaña de medios. Así que este tipo, podría simplemente arrastrarlo. Y al igual que cualquier otro audio, me pongo a trabajar con estos ajustes. Entonces, si es demasiado bajo, puedo aumentar el volumen. Podría hacer el fade in, fade out, y todo es bastante fácil de maniobrar Y si no quieres traer tu propio audio desde el exterior desde como un sitio web o algo así, CapCut sí tiene su propia pestaña de audio Así que simplemente haz clic en esto y hay toneladas de opciones para que elijas. Están basados. Pueden ser para una categoría en particular, y simplemente haces clic y arrastra a tu línea de tiempo. Entonces esa es otra forma en la que puedes lidiar con el audio. Se aplican los mismos ajustes. Entonces solo tienes muchas más opciones. Ahora, ese es el final de nuestro capítulo más profundo de CapCut. No repasé algunos de estos paneles solo porque es repetitivo Todas son básicamente plantillas en diferentes formatos que puedes hacer clic y arrastrar a tu línea de tiempo. En el siguiente capítulo, vamos a estar haciendo una lección más práctica. Básicamente, vamos a estar construyendo un proyecto de principio a fin, y vamos a estar usando todas las cosas que hemos aprendido hasta ahora. Ojalá a estas alturas, tengas un poco más de confianza con el espacio de trabajo y las herramientas que ofrece CapCut Con el tiempo, vas a estar usando algunas de estas características solo para que tengamos un video al final con el que estamos muy contentos. Entonces, sigamos adelante y pasemos a nuestro siguiente capítulo. 17. Planificación de proyectos (qué hace que un buen video corto): Tocamos la línea de tiempo, necesitamos un plan. Así que la mayoría de los principiantes fallan porque solo abren primero el software y luego intentan planificarlo a lo largo de la edición. Pero con contenido de formato corto, la claridad lo es todo. Así que piensa en tus videos como un lanzamiento de marketing. Básicamente tienes 3 segundos para capturar esa audiencia. Y para acercarte a ese gancho perfecto, tienes que hacerte algunas preguntas. El primero es, ¿qué impediría que alguien se desplazara para venir a ver tu video Entonces, ¿eso es como una pregunta, un movimiento en el clip o como una declaración audaz? Sea lo que sea, hay que pensar en eso porque eso realmente va a contribuir al número de vistas que el segundo paso, una vez que tenga ese gancho, es tener una idea clara. ¿Para qué sirve ese video completo? ¿Estás tratando de promocionar un producto? ¿Estás tratando de mostrarle a la gente tu experiencia viajando? ¿Estás mostrando una receta? ¿Qué es lo que quieres comunicar? Y debería ser una idea si va a ser un clip número 32. Lo último es mantenerlo muy pulido. Entonces, si hay algún tipo de pausas incómodas, cualquier tipo de pausas como descansos, sácalas, recortas, dividirlas y refinarlas para que todo vaya directo al grano, y fluya bien con cualquier audio que tengas en el fondo Con eso en mente, voy a estar haciendo, como, un video tranquilo donde voy a tener, como, un montón de clips de la naturaleza. Vamos a poner una buena música en la parte de atrás, y solo estoy tratando de mostrarle a la gente mi experiencia de viaje. Así que hicimos nuestro proyecto. En la siguiente lección, vamos a importar y comenzar un poco a cortar nuestro video en bruto Entonces sigamos adelante y hagamos eso. 18. Edición de principio a fin: Entonces, sigamos adelante e importemos los videos que están en el paquete de recursos. Sólo voy a darle click a este tipo. Entonces aquí están las imágenes. Hay cinco de ellos. Y como puedes ver, todos tienen el tema similar de las personas y la naturaleza. Entonces, si pongo una animación aleatoria en el medio, eso va a perturbar el flujo. Entonces tenemos nuestro primer clip, que son solo árboles. Esto es árboles en invierno. Esta es la gente a caballo . Esto como un tiro de naturaleza distante Y entonces este es alguien a punto de ir a nadar. Todos estos se descargan de píxeles. Puedes descargar más si quieres. Pero para este capítulo, vamos a estar tratando sólo con estos tipos. Si estás haciendo esto con tus propias imágenes y estás importando directamente desde tu cámara, este es el momento en el que llegas a tomar cosas que no necesitas si las importaste accidentalmente. A lo mejor haz una carpeta si tomaste diferentes tomas. Pero para mí, solo voy a tratar con estos tipos, y como que los he nombrado para el paquete de recursos, pero puedes simplemente hacer clic derecho en cada uno y darles algo más específico. Entonces tal vez como árboles verdes. Y se puede ver donde renombrarlo igual que esos árboles nevados Yo sólo los nombro para que sepas con qué clip estás tratando. No tiene por qué ser tan descriptivo. El dron, y luego podemos llamar a éste surf. Bien, entonces ahora tengo los nombres y todo está bastante organizado. Así que sigamos adelante y arrastremos a estos tipos. Voy a decidir sobre el pedido ya que los estoy arrastrando. Entonces porque esto está destinado a ser, como, un video pacífico y estoy tratando tal vez difundir algunos mensajes positivos, quería comenzar en, como, una escena realmente pacífica. Entonces, como pueden ver, el sol entra lentamente. Estamos acercándonos lentamente hacia el árbol. Esa es una apertura perfecta para mi caso, porque he establecido el plan para que sea así. Entonces justo después de eso, quiero un poco de diversidad, así que voy a cortar a algo que sea un poco diferente de este ángulo de cámara. Entonces algo que no está acercando. Así que esos podrían ser los caballos. Sólo tienes que arrastrarlos adentro. Y no me voy a preocupar demasiado por recortar ahora mismo Sólo los estoy arrastrando y pensando en el orden. Hagamos nuestro disparo con dron, los árboles nevados. Y luego finalmente, tal vez podríamos hacer el surf primero, algo así como intercalar cosas juntas Entonces el final de mi video también es pacífico. Es como un movimiento ascendente muy lento. Nuevamente árboles. Es muy, como, tranquilo por aquí, y tal vez podríamos poner un texto en la parte superior. Bien, entonces tengo mi clip. Y este sería el momento en el que lo recortarías según donde quieras publicar esto. Entonces, si se supone que esto es como un carrete de Instagram y quieres que sean 30 segundos, tendrías que pensar cuántos segundos quieres asignar a cada uno de estos clips. Pero voy a hacer un clip horizontal de 1 minuto. Entonces puedes ver que ya está cerca de 1 minuto. Sólo me falta sacar unos segundos al final. Puedes hacer tus adornos aquí si planeas no poner ningún audio, pero como sí quiero audio, básicamente voy a alinear mis adornos a las ondas sonoras Así que sigamos adelante y obtengamos algo de la pestaña de audio. Voy a buscar a Pacífica. Veamos qué surge. Bien, entonces me gusta más esta. Sólo voy a arrastrarlo en mi línea de tiempo así como así. Entonces fíjate que hay algunos picos en estas ondas sonoras. Eso es lo que voy a usar para hacer mis cortes. Entonces, cuando le pegué a Play. Entonces aquí mismo donde baja y hay un pico justo aquí, voy a hacer un corte. Entonces voy a seleccionar mi video y luego darle Commander Control B y eliminar el exceso. Y entonces se puede ver el video del caballo simplemente corta a la derecha, básicamente brota a donde estamos Entonces otro pico, solo voy a acercarme. También puedes usar el control deslizante aquí y posicionar tu cabeza lectora justo en ese pico Agarra el video Commander Control B, borra la pieza. Eso es extra, y luego debería retroceder. Si tus clips no están chasqueando, puede ser porque no los tienes encendidos, así que simplemente haz clic en ellos hasta que estén azules Bien, así que ahí está nuestro siguiente clip. Entonces aquí a propósito, no voy a igualar esto con el pico solo para que no sea predecible, pero puedes hacerlo si quieres. Entonces aquí al final del video, hay, como, un poco de temblor de cámara. Voy a cortar eso. Entonces solo agarra el final aquí para que tengamos un tiro estable. Y luego voy a terminar mi video antes de que llegue a este pico solo para que termine en, como, un tono más bajo. Así que recortemos nuestro video así y cortemos el resto del audio. Entonces Comando y Control B nuevamente, elimine. Y ahora tenemos una chuleta muy áspera. Una cosa que sí quiero hacer es mirar la diferencia de velocidad entre todos estos clips. Sólo voy a silenciar el audio por un segundo, haga clic en el icono del altavoz. Entonces este video es muy lento y luego los caballos son un poco rápidos. Entonces lo que voy a hacer es arrastrar a este tipo. Apaguemos esto por un segundo, arrástralo así hacia arriba. Y usando la propiedad de velocidad para el video, solo voy a bajar para que no sea tan rápido. Entonces esto coincidiría mejor con lo que teníamos inicialmente. Entonces podríamos cortar el exceso y ponerlo de nuevo en nuestra secuencia. Creo que este tipo está bien, pero si quieres, podrías hacer lo mismo. Bien, así que eso fue un ajuste de velocidad. Ahora, para las transiciones y, como, textos y esas cosas, vamos a hacer eso en la siguiente lección. Pero por ahora, solo asegúrate de tener una buena base para tu proyecto Si quieres, podrías agregar más clips, tal vez cambiar el audio. Incluso podrías agregar algunos efectos de sonido si quieres. En cuanto al audio, lo voy a traer de vuelta, y esto aquí mismo es lo suficientemente bueno para mí como mi base. En la siguiente lección, vamos a agregar en algún texto a la parte superior. Vamos a agregar algunas transiciones y tratar de suavizar las cosas antes de exportar. 19. Agregar texto, música y transiciones: Entonces aquí es donde lo dejamos. Hicimos un borrador de nuestro clip. Lo dividimos, y también disminuimos la velocidad de uno de nuestros videos para que fluya sin problemas de principio a fin. También agregamos esta pista de audio. Y en esta lección, vamos a agregar en algún texto, gradación de color, y algunos toques finales para este clip muy sencillo. Entonces, lo que primero vamos a hacer es poner en la porción de todo aquí, que es el texto, y luego haremos algunas gradaciones de color generales cerca del final de la lección. Entonces en la pestaña de texto, solo voy a poner un texto predeterminado por ahora. Trapo así Y en la pestaña de animación, solo voy a buscar una animación muy simple, como fade in para que mi texto pueda desvanecerse dentro y fuera. Y luego lo mismo para afuera, así que se desvanecen. Entonces, si nos acercamos aquí, se puede ver que hay, como, una línea al inicio y una al final. Entonces ahora tenemos este efecto. Vamos a darle a esto un texto diferente, escriba algo en, como yo sé, naturaleza es el remedio para la cura. Comando de Control A para seleccionar todo, volver al texto y simplemente darle estilo a la manera que quieras. Entonces tenemos algunas fuentes. Voy a hacer, como, un efecto de máquina de escribir. Sólo agárrala así. Trabajar con el tamaño de fuente. Es un poco demasiado grande. Y entonces sólo voy a darle una sombra para que sea más fácil de leer. Para la sombra, la vamos a desdibujar y luego reducir la opacidad Entonces ahora tenemos el lado. Creo que la sombra sigue siendo un poco demasiado dura. Bien. Y voy a hundir el desvanecimiento con el sol entrando. Así que vamos a sacarlo así. Entonces se desvanece con la luz del sol. Bien. Entonces ese es nuestro primer texto, y luego podríamos agregar algunos más. Así que vamos a Template y veamos qué tenemos. Entonces de este lado, voy a buscar tal vez cosas retro, vi vlog. Echemos un vistazo. Entonces pongamos esto aquí. Esta es una de las plantillas. Podría dar un click y cambiar la redacción. A ver. En realidad, creo que me quedaré con lo que hice al principio, algo muy sencillo. Simplemente mantén presionada, modifica nuestra opción, y luego haz clic y arrástrala para duplicar. Así que voy a hacer que empiece de nuevo aquí, y luego podríamos hacer como el clima en los caballos. Otro duplicado. Y voy a hacer, como, o en el cielo. En realidad es a todo minúscula, así que solo voy a hacer clic en este botón para que sea fácil para Lo mismo así. Entonces ya sea en caballos o en el cielo, entonces tenemos dos más. Así que solo duplicarlo dos veces más. El cielo es un poco demasiado largo. Bien, entonces por aquí, voy a hacer otro duplicado y luego recortarlo así. Y sólo voy a ponerlo en la esquina, tal vez como un mensaje de cosas para ver. Se ponen minúsculas solo para que todo sea y esto se va a desvanecer. Al final de todos modos. Bien, entonces tenemos algunos efectos básicos de texto. Ahora voy a trabajar en las transiciones. Ahora, personalmente, porque sí quiero que este sea un video de movimiento muy lento y suave, no voy a estar agregando ningún tipo de transición entre los dos clips. Eso es lo que harán muchos editores profesionales porque si pones algo muy distrayente, va a quitarle la atención a toda la narración y todo el ánimo que estabas tratando Así que solo voy a hacer una al principio. Así que ve a Animación. Primer clip seleccionado, Animación. Y voy a tratar de encontrar desvanecerse. Vamos a las transiciones, en realidad. Busca fade. Bien, creo que tenemos fade a veces es difícil de encontrar, así que la única transición que quiero usar es para el final de mi video. Entonces voy a seleccionar árboles nevados, salir y elegir fade outs. Así que eso va a desvanecerse así. Bien. Y también tenemos nuestra música sonando en la parte de atrás. Lo último que quiero hacer es una especie de mezclar el texto en el video porque es realmente, como, duro en este momento. Puedes hacerlo agarrando el texto y luego bajando a mezclarte Entonces, si quieres, puedes bajar la opacidad o cambiar el color Así que voy a elegir un color diferente, algo un poco más suave como este Y solo voy a copiar este código para poder usarlo para otros espacios si es necesario. Entonces aquí está bien. Y, si, creo que solo esta se veía un poco rara. Bien. Ahora lo último es agregar en alguna gradación de color general o efectos. Así que puedes hacerlo tú mismo manualmente agarrando el clip y luego yendo a ajustar donde llegues a jugar con los diferentes ajustes Entonces básico te va a dejar lidiar con, como, la iluminación, los colores. Entonces este es el déjame elegir un mejor marco. Esto es, como, la calidez o la frialdad del clip. Los tintes, qué tan saturado está. Y puedes explorar todos estos. Sólo voy a bajar mi contraste. Y luego veamos qué más tenemos. Tenemos ajustes de un solo color para que tal vez pueda darle la vuelta a este verde y cambiar el matiz. Entonces lo voy a traer más hacia el lado amarillo, tal vez bajar la saturación. Entonces tenemos el video del caballo. Para este, creo que es un poco demasiado oscuro. Entonces aumentemos la exposición. Este se ve bastante bien, pero sí quiero que los colores destaquen un poco más. Aumentemos la saturación. Y estos dos están bien. No voy a hacer nada aquí. Bien, entonces tenemos los efectos dentro de los clips. Estos son, como para la gradación de color. Pero nuevamente, si no quieres hacer esto manualmente, solo puedes ir a filtros y arrastrar uno de estos en tu clip. Entonces eso va a agregar el filtro. Voy a deshacer eso. Hay toneladas de opciones entre las que puedes elegir. Así que solo explora y mira lo que prefieres. Podrías agregar algunos efectos. Entonces hay algunas, como, gotas de lluvia, nieve. Estos no son tan realistas, en mi opinión. Pero si solo querías arrastrarlo encima, ahora puedes ver que estoy consiguiendo estos efectos de brillo alrededor Entonces ese no es realmente mi gusto, pero siéntete libre de explorar y simplemente arrastrarlos encima. Bien, entonces ahora tenemos nuestro video. El audio está ahí, también. Y a lo mejor sólo voy a aumentar esto. Entonces ese es el final de mi fase de edición. Voy a exportarlo en la siguiente lección, y vamos a echar un vistazo a algunas de las opciones y lo que debería estar haciendo para un clip cinematográfico horizontal como este 20. Exportación para las redes sociales: Veamos cómo podemos exportar nuestro video. Aquí es donde lo dejamos en la lección anterior. Todo lo que realmente tienes que hacer ahora es presionar el botón Exportar y luego elegir cómo quieres que sea formato. Entonces cuando golpeas Export This Window Aparece, ya miramos esto brevemente, pero solo para refrescarlo, le darás un nombre a tu video Llamémoslo mi video. Elige una ubicación, elige una resolución. Porque quiero ir por algo cinematográfico, voy a dejarlo a las diez ADP Pero si quieres que esté muy comprimido, puedes ir por 480 o ir muy alto si tienes las bases para ello. Después dejaré la tasa de bits como se recomienda. Códec, quería MP cuatro. Velocidad de fotogramas, lo dejaré 30 porque creo todos los clips que importé fueron 30 para empezar. Y sí, así que solo voy a desmarcar IF y asegurarme de que todo lo demás esté bien Entonces, una vez que hayas terminado, presionas Exportar y debería ser la ubicación que elegiste. Así que aquí está nuestro producto terminado. Así es como puedes formatear tus videos de principio a fin. Tomamos un montón de metraje del paquete de recursos, las combinamos en el orden en que queríamos ser. Y el tema general que planeamos para esta lección para este video fue, como, una compilación de naturaleza pacífica e inspiradora Y elegí hacerlo horizontalmente porque planeo poner esto en YouTube. Pero si ustedes quieren, pueden regresar y cambiarlo a un video vertical o tal vez agregar algunos efectos más. Entonces ojalá ustedes hayan podido obtener un resultado similar y estén contentos con lo que tienen. 21. CapCut Mobile: descripción general de la interfaz: Mm hmm Ahora vamos a estar viendo el móvil CapCut. Entonces lo tengo en mi teléfono ahora mismo, y la interfaz es más o menos la misma. Solo hay algunas cosas que están colapsadas y tal vez en diferentes lugares. Entonces esto es lo que sucede cuando inicias sesión por primera vez. No tienes que iniciar sesión, pero hay algunas, como, cosas que van a aparecer y preferencias. Cuando configuras todo eso, deberías aterrizar en la misma página. Entonces, el primer lugar al que nos llevó son las plantillas porque esa es la forma más rápida en la que vas a poder editar cosas. Entonces por aquí, podemos ver toneladas de plantillas. También hay un jabalí de búsqueda justo ya vimos plantillas en la versión de escritorio, así que es más o menos la misma idea que puedas buscar algo para lo que quieras editar el video. Entonces, digamos, comida. Y voy a conseguir unas plantillas bastante chulas. Ahora, para poder usar una plantilla, todo lo que realmente tienes que hacer es hacer clic en la que más te guste y volver a hacer clic. Y básicamente, todo lo que vas a hacer es reemplazar estos clips por tus propios videos, pero los textos, las transiciones, van a ser todos iguales. Entonces, cuando hagas clic en usar Plantilla, vas a poder usarla. Voy a mostrarles eso en otra lección, pero por ahora, solo quiero mostrarles las diferencias generales. Entonces esa es una pestaña de plantilla. Ahora puedes pasar a lo siguiente. Lo siguiente es el laboratorio de IA. Eso es todo respecto a la inteligencia artificial. No tienes que usar esto porque ya hay muchas plantillas. Sólo para, puedes hacer plantillas con inteligencia artificial, como estas cosas que ves justo arriba. Puedes hacer historias de ficción si quieres hacer algo para tus redes sociales, algunas cosas virales, videos religiosos, y hay tantas otras categorías Entonces por aquí es donde se llega a crear un nuevo proyecto. Podemos ver el botón grande allá. Puedes saltar a algo que sea rápido y fácil, como AutoCut donde le das un video, y luego CapCut va a sacar automáticamente las pausas, cualquier tipo de, como, perturbación que pueda haber llegado y darte el clip editado al También tenemos retoque. Esto se refiere a un sujeto humano en tus videos. Tienes auto leyendas, generador de IA, si quieres hacer una imagen o un video, quitando los fondos Y si haces clic en Todas las herramientas, vas a ver un montón de otras cosas. Entonces no todos estos son gratuitos. Se puede ver que algunos de ellos tienen los diamantes, algunos de ellos tienen la cosa roja, lo que es sólo un indicio de que esto usa inteligencia artificial. Voy a elegir un video de mi biblioteca. Este es el video que elegí. Puedes recortarlo o agregarlo como está. Simplemente haga clic en la parte superior derecha. Hay un pequeño círculo. Ahora tengo eso seleccionado. Y luego en la parte inferior, dice agregar uno. Así que simplemente haz clic en eso, y así es como vas a construir tu primer proyecto. Entonces, comenzando desde arriba, tenemos el botón Exportar, igual que el de escritorio. Todo lo referente a la calidad va a estar en el panel izquierdo. Entonces en el lado izquierdo de Export, ahora mismo, dice AilraHD Eso es lo que tenemos ahora mismo, pero puedes cambiar la resolución de tu clip, la velocidad de fotogramas, la velocidad de bits. Puedes convertirte en un video HDR, y va a haber una marca de agua Simplemente puedes quitar eso si quieres o colocarlo en algún lugar que te gustaría. Entonces está, como, la parte superior izquierda, la parte superior derecha. Ya sabes, si quieres conservar la marca de agua, es gratis eliminarla por completo Muy bien, entonces esa es la resolución. Hay una barra de búsqueda donde puedes buscar cierta música, en efecto, algo de tus propios clips. Pero se pueden ver algunos de los sonidos. Tengo algunas calcomanías ahí abajo. Y si, cualquier cosa para un acceso rápido, puedes buscarlo. Ahora, aquí abajo es donde va a estar la mayor parte de la versión móvil. Entonces en el escritorio, veremos las diferentes pestañas en la parte superior izquierda. Ahora están todos alineados en la parte inferior. Así que editar es donde estás en tu línea de tiempo. Así que todas las herramientas de línea de tiempo están dentro de la pestaña Editar. Tenemos animaciones de volumen dividido, efectos y todas las demás cosas que son prácticamente idénticas a la versión de escritorio. Entonces puedes ver que hay tantos si solo sigues desplazándote hacia la derecha Así que básicamente tomaron los efectos de velocidad de animación gradación de color y simplemente lo pusieron en una línea aquí abajo dentro de la pestaña de edición. La siguiente pestaña es el audio. Entonces aquí es donde está toda tu música. La voz en off también está aquí. Se puede ver que dice registro, texto a audio, música de marca, voces personalizadas y un verificador de derechos de autor. Entonces tenemos la pestaña de texto. Puedes agregar leyendas de texto regulares, pegatinas, dibujar algo, tener plantillas E incluso hacer algo con letras de auto. Tenemos las superposiciones de efectos, leyendas, filtros, y sí, prácticamente las mismas cosas que has visto en Desktop. Ahora están en el fondo. Ahora bien, la línea de tiempo es esta porción en el medio. Se puede ver que ahora mismo, sólo tengo una pista. Si hago clic en él, va a quedar resaltado. Pude ver que son 5.7 segundos. Agarrando la izquierda y la derecha, llego a, ya sabes, recortar mi clip. Si hago clic en mi video o lo toco, todavía tengo las opciones aquí abajo. Para que pueda recortarlo, agregarle un efecto, tal vez ralentizarlo, quitar el audio y todas las demás cosas que llego a hacer. Debajo de mi video, puedes ver que hay una opción de agregar audio y un agregar texto. Así que puedes hacer clic en cualquiera de ellos para agregar algo. Entonces, si hago audio, me va a llevar a la pestaña de audio. Quizá pueda buscar un sonido, y voy a agarrar el primero de aquí. Entonces ahora tengo un audio debajo de mi video. Si vuelvo a hacer clic, tengo la opción de texto. Entonces, si haces clic en eso, te va a llevar al toque de texto. Sólo tienes que añadir un texto. D tocará en el medio y solo tecleará algo. Una vez que hayas terminado, presiona la marca de verificación. También puedes agregar , como, efecto. Así y solo que esté en tu línea de tiempo. También puedes presionar y mantener presionadas para moverlas, ampliar su duración agarrando la izquierda y la derecha, y simplemente construir tus capas como haríamos en la versión de escritorio Si quieres agregar más metraje, ahí está el plus en el lado derecho, el plus blanco. Cuando haces clic en eso, te va a llevar a tu biblioteca, así que simplemente tomas tantos videos que necesites, y va a aparecer aquí mismo en la línea de tiempo. También puedes eliminar algo que no necesites como esta animación CapCut Puedo hacer clic en él y presionar Eliminar. Y ahí vamos. Si quieres previsualizar tu trabajo, puedes presionar el botón Reproducir, y va a comenzar a jugar. Así que esa es la rápida descripción general de la versión móvil. puede ver que no es tan diferente de lo que tenemos en Dektop Es solo que es mucho más abarrotado y mucho más accesible Entonces, si quieres editar algo rápidamente, la versión móvil de CapCut es bastante útil de tener Ahora bien, en cuanto a las plantillas, porque a eso suele llegar la gente para esta versión, solo voy a dar el siguiente paso. Cerré mi proyecto anterior, y pueden ver que está listado aquí mismo como 0224 Puedes renombrarlo, duplicarlo, eliminarlo, favorecirlo, lo que elijas hacer Pero ahora quiero pasar a las plantillas. Entonces eso está en el lado derecho. Ya miramos esto, pero quiero mostrarte cómo podrías alterar una plantilla y usarla por ti mismo. Entonces, digamos que queremos hacer un cielo. Puedo ver una vista previa. Si me gusta, podría darle a usar plantilla. Podría gustarme, comentar, e incluso guardarla en mi favorita en la parte inferior izquierda. Así que vamos a hacer clic en usar plantilla. Por lo que de inmediato saca a colación mi videoteca, y llego a elegir lo que quiero entrar en esta plantilla. Ahora fíjate en la parte inferior, hay como segundos. Entonces el primero es de 5.6 segundos. El número dos es 3.7 segundos. Esas son básicamente las franjas horarias en las que puedes poner tus clips. Entonces, por ejemplo, voy a poner a mi perro aquí. Se pasa a la siguiente. Llego a poner así la comida. El tercero, voy a poner esta calle, estas banderas, y luego tal vez otro perro. Así que una vez que llené todos esos espacios, pude hacer clic en el lápiz para editarlo o darle al pequeño menos para eliminarlo. Pero digamos que estoy contento con mi plantilla, voy a dar click en siguiente. Y va a cargar el efecto y básicamente tomar tus videos y convertirlos en esa plantilla. Podría exportarlo en la parte superior derecha. Y si cambiaba de opinión, podría simplemente presionar Retroceso, guardar el proyecto para más tarde, o simplemente borrarlo por completo En la parte superior, hay categorías para que las veas. Para que solo puedas ver videos de negocios. Puedes buscar cosas de temporada navideña. Entonces eso resume bastante la visión general, ahora que conocemos también las plantillas. En la siguiente lección, vamos a estar viendo cómo podríamos editar un video usando CapCut mobile No voy a repasar cada detalle porque son las mismas herramientas que la versión dek stop Simplemente se colocan en diferentes lugares, y es posible que tengan menos entornos con los que trabajar. Entonces sigamos adelante y empecemos a hacer eso. 22. Demostración de edición rápida en móvil: Trabajemos en una demostración rápida sobre cómo podrías editar videos. Entonces lo primero que voy a hacer es simplemente hacer clic en el botón Plus para ver nuevo video y luego elegir algo para mi biblioteca. Entonces voy a presionar Agregar en mi video, y está de vuelta en mi línea de tiempo. Entonces el clip tiene algo de audio. Permítanme simplemente aumentar el volumen. Entonces lo primero que quiero hacer es deshacerme de ese audio. Yo solo voy a hacer click en el propio video y luego ir al volumen en la parte inferior y reducirlo todo el camino a cero. Entonces ahora cuando lo reproduzca, no tiene audio, y eso es perfecto porque quiero poner una canción en su lugar. Entonces haciendo clic en el agregar audio debajo, voy a ir a sonidos y simplemente elegir algo que me va a gustar. Veamos las categorías y tal vez elegir, como, una de ensueño y solo escuchar las opciones Entonces eso es algo que quiero usar. Solo voy a presionar el botón Plus del lado derecho. Y ahora lo tengo jugando con mi video. A continuación, vamos a añadir en algún texto. Entonces hay muchas plantillas que podrías usar. Así que basta con hacer clic en el texto en la parte inferior, y podemos agregar una plantilla de texto. Está justo al lado del sorteo. Entonces vamos a ver algunos de estos. Intentemos algo clásico. Supongo que voy a hacer este tipo. Y luego en la casilla de aquí, llego a cambiar el texto. Así que llamemos a esto mis divertidos Viajes de viaje. Y luego cuando hayamos terminado, podríamos hacer clic en la parte inferior, la cosa en el lado izquierdo de la caja, y eso va a colapsar el teclado y luego presionar la marca de verificación Ahora puedo posicionar este texto en algún lugar del medio haciendo clic, sosteniéndolo y arrastrándolo, y ahora va a aparecer después de unos segundos. Ahí vamos. Digamos que quiero agregar algunos elementos más. Podría ir a unas pegatinas, tal vez, y elegir, como, una divertida como este corazón. Sólo voy a silenciar esto. Pon el corazón donde quiera que esté. Entonces hagámoslo justo en la parte inferior, golpeemos la marca de verificación. Y ahora tengo dos elementos para mi video. Si esto es demasiado largo, podría hacer clic, sostenerlo e intentar emparejarlo con el texto. Entonces quiero asegurarme de que no se detenga más tiempo que mi texto. Y podemos hacer algo así. Ahora, las pegatinas aparecen de la nada. No hay animación al inicio. Entonces con la pegatina seleccionada, voy a bajar a animaciones y luego hacer, como, por una. Haremos algo que sea un poco sutil, como, disolverse. Puedes aumentar la duración y luego presionar la marca de verificación. Para que puedas ver que el corazón ahora se disuelve en nuestro video. Bien, entonces tenemos eso. Voy a quitar la animación CapCut al final, y vamos a darle a nuestro video una pequeña animación divertida para el inicio y el final. Entonces nuevamente, con el video seleccionado, voy a ir a Animaciones. Ir al combo porque quería tener una animación de inicio y una de fin. Y una vez más, tenemos toneladas de opciones. Sólo voy a buscar fade, porque ese es, como, el más sencillo. Hagamos el desvanecimiento de la pantalla. A lo mejor darle una onza Animación, hit Cancelar. Intentemos otra cosa. Desvanecer. Y entonces tal vez podamos hacer algo diferente para el en animación. Podemos hacer veamos como una turbulencia solo para jugar con ella. Y en la parte inferior, se puede ver que tenemos el rojo en el lado izquierdo y el derecho en el lado derecho. Esas son solo la duración de tus animaciones de entrada y salida. Por lo que se puede ver en es de 8 segundos. Se puede hacer cinco, sólo para que coincida con el out uno. Presiona la marca de verificación cuando hayas terminado, y cuando presionas Reproducir, ahora tienes animaciones para el inicio y el fin N. Sólo voy a cortar esto por aquí, y eso me va a dar un poco más de una mirada organizada. Voy a agregar otra animación para el out solo porque como que la cortamos con el video. Bien. Lo último son algunos efectos para mis videos. Así que basta con hacer clic en el propio clip, luego ir a efectos en la parte inferior, efectos de video, y podemos hacer algo como blrifocus Y ahora hay, hay un efecto añadido además de las transiciones. Así como así. Se puede ver que la música es muy larga una vez que hice clic lejos. Así que solo voy a hacer clic en él por aquí con mi línea de tiempo justo al final de mi clip, y vamos a golpear split mientras tenemos el audio seleccionado. Ahora va a seleccionar la otra mitad que no necesitamos. Así que solo presiona Eliminar y luego toma la primera mitad del audio, haz clic en fade y podemos hacer un poco de fade out para que sea, ya sabes, más suave. Una vez que haga clic, debería estar viendo mi audio, mi texto, mi pegatina y mi video. Entonces, vamos a escuchar cómo suena eso. Se puede ver que es el fade out. Y si quieres, podrías agregar algunos filtros al propio video. Entonces con ese seleccionado, voy a desplazarme todo el camino hacia la derecha para ver filtros, y podríamos hacer, como, una coloración divertida. El deslizador de intensidad está en la parte inferior, así que solo trabaja con eso. Yo haré City porque también está nevando en el video. Y ahora tengo un bonito filtrocito. Bien, entonces ahí está mi video muy sencillo. Si quieres hacer una vista previa completa en el lado izquierdo de la pantalla, hay un botón de expansión, para que solo puedas mirarlo en tu pantalla completa y ver si te perdiste algo. En la parte inferior derecha, puedes alejar el zoom, y ahora podríamos exportar el video. Entonces, cuando haces clic en Exportar, lo único que terminas eligiendo es la ubicación y las cosas que miramos en la versión de escritorio. Entonces no es tan diferente. este momento estoy usando las características estándar, así que puedes ver que tengo que pagar por esto, pero puedes cambiarlas fácilmente por algunas versiones gratuitas. Así que la pestaña Exportar es muy sencilla. Sólo tienes que hacer clic en él, elegir dónde quieres exportarlo. Y si quieres, tal vez cambia tu resolución y la calidad, y eso es todo. Así que hay más opciones para exportar cuando estás en la versión Dektop El móvil te da algo que es bastante flexible y bastante fácil de trabajar. Entonces como viste, la versión móvil está mucho más condensada, pero es realmente buena para algunos resultados rápidos. Entonces tienes la pestaña de plantilla, que es lo primero a lo que te lleva CAPCA En su lugar, solo pones tus videos, tal vez cambias algunas cosas, y luego estás listo para irte. Ahora que ya sabes cómo trabajar con la versión de escritorio y móvil, ahora puedes decidir cuál quieres usar dependiendo del proyecto que estés tratando. 23. Cómo practicar y mejorar más rápido: Mmm. Ahora que conoces todos los conceptos básicos, la mejor manera de mejorar no es solo una edición interminable. En realidad, son formas inteligentes de practicar. Así que aquí tienes tres consejos sobre cómo puedes mejorar después de este curso usando todas las cosas que hemos aprendido. El primer consejo es tener siempre mini proyectos para ti. Esto podría ser tomar videos para diferentes crear videos para diferentes industrias, y luego puedes probar diferentes estilos. Por ejemplo, un día haces un breve clip de mercadotecnia número 32 Al día siguiente haces como un diario de viaje. Esto podría hacerse con su propio metraje o con metraje en línea. Depende de. Estos mini proyectos van a estar más orientados a objetivos, y puedes probar diferentes variaciones al mismo tiempo. El segundo consejo es pasar del metraje descargado en línea a su propio metraje. Puedes usar tu teléfono, una cámara, si la tienes y solo tratar de grabar tus propios clips y luego editarlos en algo final. La razón por la que esto ayuda es porque a medida que estás grabando, puedes imaginarte cómo lo vas a editar, y eso te va a dar una forma más flexible de combinar tu creatividad, tu propio trabajo en ese producto final. Así que no solo estás tomando descarga de los videos de otras personas que compraste y tratando de hacerlo como un video bonito, vas a estar planeando todo desde cero. Y esa va a ser una experiencia completamente diferente. El último consejo es repetir y refinar. Entonces, si terminaste un proyecto de edición de video con el que estás realmente contento, trata de alterarlo de formas más pequeñas y crear diferentes versiones de. Manera en la que eres capaz de captar los atajos más rápido, aprende a combinar efectos. A lo mejor terminarás con muchos presets que hiciste por ti mismo Y de esa manera, simplemente no estás atrapado en un concepto, sino con diferentes variaciones de él. Y solo para cerrar la lección, recuerda que la habilidad viene de repetición enfocada y no solo del clic interminable. 24. Errores comunes de los principiantes: La mayoría de los principiantes cometen los mismos errores. Conocerlos ahora te ahorrará mucho tiempo y esfuerzo en el futuro. Entonces el primer error es poner demasiados efectos. Puede que te resulte tentador agarrar un montón de filtros, un montón de transiciones, pero vas a estar alejándote de la composición de tu video y más hacia la parte estética Ahora, esa parte es realmente importante, pero quieres enfocarte principalmente en cómo editaste el clip y dejar esos ajustes finales para simplemente elevar y no reemplazar toda tu obra. Entonces, digamos que trabajaste en un registro, vas a necesitar enfocarte más en cómo editaste ese vlog en lugar de intentar poner cinco filtros de gradación de color para que destaque Así que haz que tu video destaque por una correcta edición, transición, tal vez algún texto, la elección de música etc. y no solo poniendo las plantillas disponibles, apilándolas encima, esperando que sea un clip realmente bueno Entonces Less está más enfocado más en la narración de historias. Segundo error es ignorar el audio. A veces solo tienes este clip perfecto y solo arrastras un audio aleatorio. Realmente no revisas para ver si coincide con el estado de ánimo de tu video, si tienes el acceso de copyright a eso, o tal vez simplemente no pones audio en absoluto. Ahora, no hay que poner música para todo. Y cuando digo audio, estoy hablando de efectos de sonido, música, y tal vez voz en off en algunos casos Pero básicamente, si tu objetivo es contar una historia con ese clip para cualquier propósito para el que sea, tienes que usar el audio para equilibrarlo y elevarlo, como mencionamos. No solo deberías usar audio tanto como puedas, sino asegurarte de que estás ajustando el volumen. Si hay ruido de fondo, quítelos y tal vez agregue algunos efectos de sonido para complementarlo. Entonces digamos que tienes un video de un bosque, en lugar de simplemente poner una canción pop detrás de él, tal vez puedas poner algunos pájaros cantando, algunos sonidos de susurro de viento solo para crear esa atmósfera en algunos sonidos de susurro de viento solo para crear la que tus espectadores básicamente pueden sumergirse El último error es saltarse la organización por completo. Tienes muchos videos y audios para editar, volcarlos en tu pestaña de medios va a ser una mala práctica Asegúrate de estar organizando todo en carpetas, renombrándolas. Y de esa manera, siempre puedes volver atrás y encontrar algo que necesites en lugar de simplemente desplazarte, hacer clic en cada uno, revisar las vistas previas para ver qué video era el que realmente necesitabas Tener un espacio organizado también va a ser muy útil con proyectos más grandes. Tu línea de tiempo va a ser codificada por colores. Va a tener nombres, y tú solo vas a tener un momento más fácil. Entonces, una vez que evites estos tres grandes errores, tu flujo de trabajo va a ser más suave con el tiempo. 25. Qué ofrece en los cursos intermedios y avanzados de CapCut: Una vez que se sienta cómodo con lo básico de este curso, tenemos dos cursos más que ustedes pueden ver si quieren continuar su viaje CAPCA y convertirse en un profesional El primero es uno de nivel intermedio. Allá, vamos a estar viendo más aplicaciones, y voy a repasar todas las funciones de IA y algunas de las herramientas ocultas que quizás te hayas perdido o que no las pasamos en este curso. Ahí está el curso avanzado, que va a ser únicamente para editores profesionales. Vamos a estar viendo proyectos más estructurados, cómo puedes lidiar con algunos de los errores más grandes, cómo puedes organizar tu trabajo y cómo puedes acercarte a una salida muy cinematográfica También vamos a estar viendo animaciones, creando tus propios presets y transiciones, y tal vez tus propios audios Así que piensa en todo este viaje como un tramo de escaleras. Tienes que comenzar primero con la fundación y luego pasar a la siguiente cuando estés listo. especie de construcción sobre la otra para asegurarse de que está completamente seguro de usar CapCut para uso básico antes de pasar a nuestros próximos cursos También puedes volver a los cursos siempre que lo necesites, pero es bueno tener una base sólida antes de pasar al siguiente. 26. Proyecto de clase: crea tu propio video corto: Ahora es tu turno. Para el proyecto de clase, vas a estar construyendo tu propio video de formato corto usando todo lo que has aprendido hasta ahora. Tu video podría ser cualquiera de los siguientes. Podría ser un mini blog, un tutorial, un clip promocional, o cualquier otra cosa que sea creativa. Una vez que tengas la idea, entonces debes pasar a planear el video, sabiendo exactamente dónde quieres publicarlo y cuál es el propósito de ese video. Entonces vas a estar reuniendo los clips que necesites, editarlos dentro de CapCut, pulirlos con algunos textos, alguna leyenda, algunas pegatinas, si quieres Y luego finalmente exportarlo al lugar que quieras publicarlo. Ya terminaste, puedes subir el video terminado a la galería de proyectos de clase. Si no quieres exportar nada, también puedes enviar algunas capturas de pantalla del primer fotograma y el fotograma final. Junto a tus resultados finales, también puedes darnos una descripción lo que te hizo querer hacer este video, qué te pareció desafiante y qué más te interesa. También puedes decirnos si hiciste este video para una plataforma específica como TikTok, Instagram, YouTube, Facebook, o en cualquier otro lugar Repasaré todos tus envíos y te proporcionaremos algunos comentarios. Así que buena suerte en tu proyecto. 27. ¡Felicidades!¿Qué sigue?: Ahora aprendió a editar tu primer video usando CapCut. También conoces la diferencia entre la versión de escritorio y la versión móvil, qué son las transiciones, cómo puedes usar tu línea de tiempo, cómo puedes agregar texto y cómo puedes exportar tu contenido correctamente. La mejor manera de mejorar es simplemente practicar. Así que prueba diferentes formatos, resoluciones, prueba diferentes efectos, explora las nuevas plantillas que están saliendo y mira qué más puedes crear usando este programa. Y si aún no has subido tu proyecto de clase, adelante y haz eso. Gracias por tomar esta clase, y espero verlos en nuestra futura clase.