Bocetos urbanos con medios mixtos y acuarela

1. Introducción: Hola y bienvenidos a este curso online sobre bocetos urbanos. Mi nombre es T0 y llevo bocetos urbanos desde 2009. Por si no sabes qué es el bosquejo urbano. Básicamente es bosquejar sobre la ubicación desde la observación. Ahora tenemos bosquejos urbanos la excusa de estar ahí fuera, creando arte en locación. Esa experiencia es en realidad tan importante en comparación con las probabilidades que creas. En realidad he creado un serveral, a diferencia de las casas sobre bocetos urbanos. Ahora con este curso en particular, estaremos centrándonos en el uso de medios mixtos para crear esos bocetos urbanos. Ahora mi medio principal para crear arte o bocetos en ubicación es lápiz, tinta, y acuarela. Pero una cosa con sólo estos tres medios, vas a tener ese look de pluma, tinta, y acuarela cuando introduzcas más medios como por ejemplo, colores de lápiz de grafito, lápices de colores, marcadores en tu impar inmediatamente tu auditoría asumirá una mirada diferente al estilo diferente o incluso un sentimiento diferente. Entonces esa es la belleza de usar medios mixtos para crear arte y acabar con esta causa. Espero poder enseñarte todas las técnicas que he aprendido a lo largo de los años. 2. Influencias: En esta lección, les voy a mostrar algunas de mis influencias donde encuentro inspiración. Te voy a enseñar algunos libros. Te voy a presentar para usar Artistas. Y les voy a mostrar algunos de estos bocetos que tengo en mis cuadernos de bocetos. Entonces en esta lección, básicamente quiero mostrarte ejemplos de arte de medios mixtos que puedes crear si te gusta bosquejo urbano, definitivamente echa un vistazo a este libro, El arte del bosquejo urbano, dibujando en la ubicación alrededor de un lobo. Este libro está fuera del de Gabriel Company Mario, quien es el propio dibujante urbano. Y también es el fundador de la comunidad de bocetos urbanos, básicamente un grupo de personas de ideas afines a las que le encanta dibujar en la ubicación. Entonces lo que me gusta de este libro es que hay montones de bellos en algunos tazones de bocetos creados por el arte es alrededor de una lana. Y todos sus bellos bocetos, los fueron creados con arte mediático mixto. Entonces no es solo bolígrafo, tinta y agua columnar. Se puede ver anular. Hay personas que usan lápices de colores, lápices de colores. A algunas personas les gusta dibujar y es libros de contabilidad. Algunas personas hacen cuadernos de bocetos. Hay muchos consejos y técnicas cobertizo y este libro. Y también si quieres explorar más arte de un artista en particular, sus sitios web se proporcionan en el libro. Entonces este es un libro que volteé a través de R3 muchas veces solo para inspirarme por la enorme variedad de arte. Esta toalla que puedes ver, este boceto, por ejemplo, fue dibujada por Jacobian. Esto se dibujó con un tweet, básicamente un trozo de madera profundamente en una botella de tinta impermeable. Y después de que se haya creado la línea OD, ¿de qué color se aplica sobre ella? Hay dos bocetos fueron creados por me preguntaron y dibujante urbano de Tailandia. Aquí usó lápices con marcadores y esto fue con lápices de colores. Esto fue dibujado en papel usado atrás. Por eso el papel es sartén para cejas y se utilizaron lápices. Y blanco, eso es de la mano blanca del niño, este azul que es de lavado. Porque si fueras a usar qué color que es transparente, el Blue Hill se mezcla con el marrón para producir un color muy sucio. Entonces para conseguir este vibrante azul, tienes que usarme o recogerme año y esta funda de lavado. El siguiente libro que quiero mostrarte es de Swarovski, una ilustradora freelance, su dibujante urbano con sede en Barcelona, spin. Se trata de un euro de brazo entero, un diario de boceto de viaje. Entonces en este libro, viaja a este museo que Kodak esculturas de arte de Joanne. Neural. Y aquí se pueden ver esquís de sierra, hermosos Skechers. Esto estuvo mal con la pluma, tinta y el color del agua. Esto tiene lápices, agréguelo para crear texturas en el gruñido. Y aquí tenemos algunos bolígrafos de tinta de colores que se usaron. Estas líneas fueron dibujadas con bolígrafos de tinta roja. Las líneas aquí son más gruesas, probablemente dibujadas con marcadores verdes. Veo algunas líneas de lápiz de colores aquí. Y debido a que no hay tinta negra utilizada para este boceto en particular, un mixto un boceto se ven más vibrantes. Aquí tenemos qué, un collar con lápiz de grafito al fondo. Esto es básicamente para separar el elemento de primer plano con el fondo. Con este boceto, se puede ver a la gente de fondo. Estaban dibujando con líneas de lápiz muy simples. También se utilizaron algunos lápices de colores. Éstos nuevamente es separar el fondo con el tema. Este boceto es interesante porque se dibujó como Ziv, su perspicacia, este gabinete de vidrio mirando, a bits de salida, otros Alanines dentro de este gabinete de vidrio. Se dibujarían con contornos, pero elementos ADA afuera se pueden ver a la gente, a los visitantes del museo, sólo fueron pintados con acuarela, sin contornos. Esto en realidad es sólo un reflejo de este tipo de la izquierda. Por lo que Swarovski podría haber dibujado contornos para este tipo. Pero al no usar contornos, la persona que está mirando esta captura Kang dice muy rápidamente que esto en realidad es solo un reflejo. Hay muchas cosas que puedes aprender con solo mirar el arte creado por otros artistas. Tengo un montón de ideas con sólo mirar el trabajo de otras personas. Aquí tienes otro libro que quería mostrarte. Esto es por en Massa Renault, severo desde arriba y abajo. Por lo que incluso en la portada, se puede ver esta belleza Fu, arte de medios mixtos. A mí me gusta esta tinta en qué color todo lavado. Por lo que para este boceto en particular, se puede ver que se utilizaron líneas entintadas. Tenemos tinta negra. Tenemos algunas tintas de color o quizá lápices de colores. Tenemos acuarela también, y posiblemente algunos lápices de colores porque aquí veo algunas texturas. Usar medios mixtos es una forma muy rápida y fácil de hacer que tus bocetos parezcan más interesantes. Entonces con este boceto en particular, me gusta mucho el fondo texturizado. No estoy seguro de qué se usó para crear esta ville de fondo. Este mapa fue dibujado con acuarela, sin líneas. Esto se dibujó probablemente con lápices de colores para el fondo aquí, para Sky, no estoy seguro de qué era uso. Quizás crayón porque los lápices de colores son geniales para cubrir áreas más grandes y para todos estos pequeños detalles como el arte posiblemente dibujado con lápices de colores. Boceto de tinta, solo en blanco y negro. Color de tinta y agua. En este caso, es solo tinta negra con una paleta de colores muy limitada, solo color verde. Me encantaron unas texturas aquí. Me encanta mucho su estilo es muy suelto, muy fresco, muy ligeramente, y muy vívido. Por lo que se puede ver mucha textura aquí por los lápices de colores. Útil y Anja está dibujando detalles, pero también para sombreado, para colorear. Y esto es tinta con acuarela otra vez. También puedes encontrar muchos bocetos urbanos increíbles en Instagram. Por lo que los sólidos de este artista Santi como dibujante urbano, ilustrador y diseñador gráfico con sede en España también. Y en sus páginas de Instagram verás mucho arte de medios mixtos hermoso. Tengo un montón de ideas con sólo mirar estos hermosos bocetos. Y ahora déjame mostrarte algunos de mis bocetos personales. Entonces me gusta usar pluma, tinta, y acuarela, sobre todo que a veces usaría un poco de medios mixtos o simplemente Hugh crear algo de textura solo para crear un poco de variedad. Entonces por ejemplo, si este boceto en particular, gallina y tinta impermeable se utilizaran para crear el line art. Usé bolígrafo de gel blanco para crear algunos detalles aquí y aquí. Se utilizaron marcadores opacos blancos para crear las letras aquí. Y para los dequeues aquí, probablemente puedas usar lo que un collar o aplastado que pintó este rodando ROJO. Pero es mucho más conveniente usar marcadores opacos para simplemente dibujar sobre las acuarelas YN de cuello blanco secas, donde este boceto en particular he usado pluma y tinta para el line art y para las formas negras aquí, esas fueron pintadas con tinta Sumi, que es tinta negra que tiene textura o granulación muy notable. Y he usado acuarela, básicamente solo este color naranja para colorear o las áreas coloreadas. Y utilizó bolígrafo de gel blanco para crear los detalles. En este caso, los marcos para las Windows usando un trabajo blanco Han es muy útil porque es muy fácil dibujar pequeños detalles. Por ejemplo, aquí, sería bastante difícil, casi imposible dibujar a un ciclista con acuarela y pincel. Aquí tienes un lápiz y qué bosquejo a color. Tenemos algún bolígrafo de gel blanco para pequeños detalles. Este es boceto de paisaje urbano de Taizong, CT y uno alto. Por lo que aquí uso tinta pluma y color agua. También he usado lápiz de grafito para crear algunas texturas en las nubes porque parece que va a correr con las oscuras nubes tormentosas. También he usado bolígrafo de gel blanco aquí, así que es y contra el color. Y aquí tengo bolígrafos de tinta de colores. Se trata de tinta roja contra amarillo. Tengo a Lu, bolígrafos de tinta y todo esto, los de las líneas con texturas, los retirados con lápices de colores. También puedes usar tintas de color con acuarela y solo asegúrate de que tu tinta sea impermeable. En este caso aquí he usado tinta india de color rojo, que es lo que una prueba cuando se seca o esta atrapan las líneas se dibujaron con este lápiz de color que no me di cuenta era en realidad soluble en agua. Entonces cuando aplico lo que plazos Italo, las líneas realmente se disuelven. Entonces antes de que realmente utilizaras un suministros que tienes que crear arte, asegúrate de probarlos primero. Crear arte de medios mixtos es muy divertido e injusto que pueda mejorar tu creatividad también. Por ejemplo, tienes solo usar qué color, tendrás algo sobre la transparencia, sobre las formas. Si utilizas tinta de lápiz y acuarela, porque la tinta tiene ese contraste extra, sacará más atención lejos de lo que un collar. Si introduce lápices de colores ahora puede dibujar líneas con colores. También puedes usar lápices de colores para crear texturas. Si quieres más texturas, puedes usar lápices de colores. Si utilizas o de qué color, luz, lavado, entonces tienes que pensar en la capacidad por encima del anillo interior. Por lo que los diferentes tipos de medios que utilizas te ayudarán a pensar de manera diferente y eso en realidad mejorará tu creatividad. De acuerdo, en la siguiente lección, estaremos haciendo algunos ejercicios manos a mano. Te estaré mostrando unas técnicas de dibujo de medios mixtos. 3. Herramientas para medios mixtos: En esta lección, les voy a mostrar las herramientas y suministros que pueden utilizar para crear un arte mediático mixto. El tema divertido del arte de medios mixtos es que se llega a jugar con una enorme variedad de suministros de arte. El dow psi es, bueno, esto no son gratis. Por lo que cuantos más suministros quieras comprar, más dinero tendrás que gastar. Otros suministros que yo uso personalmente, no son tan caros. Estos son grito de Nueva York, un pasteles de cera hechos por Karen Dutch. Hay dos versiones. Nuevo color, uno es resistente al agua y nuevo color dos, es soluble en agua. La calidad para los pasteles de cera de gritos de Nueva York es realmente alta. Estos pasteles son muy vibrantes. Estos son geniales para dibujar, para escribir incluso, y para cubrir grandes áreas. Plaguicidas, todos los crayones como este se usan mejor en papel más suave. Este papel abajo usando es copresente papel de acuarela el cual tiene textura. Por lo que se puede ver mucho del blanco del papel que se muestra a través porque el pastel no puede entrar en esas áreas. Y este es papel de acuarela de prensa caliente, que tiene una superficie más suave. Por lo que ahora puedes ver, puedo usar el color para cubrir el papel casi por completo. Para nuestros ejercicios de dibujo, estaremos utilizando el papel de acuarela de prensa caliente suave. Cuando obtienes tus suministros de arte, siempre debes experimentar con ellos. Entonces déjame intentar calificar amarillo para ver si puedo producir una naranja. Por lo que parece que acabo de cubrir el amarillo. Por lo que superponiendo, no es esa gran ola de este tipo de casa de plagas. Este también es nuevo color, que es lo que un soluble. Entonces eso está en un poco de agua para ver si podemos disolver esto. Y se disuelve bastante bien. Por lo que ahora obtienes una mezcla de textura y un lavado. También puedes mojar primero el papel y luego dibujar con PESTEL sobre la superficie húmeda. En este caso, cuando el periódico es donde parece poder encabezar más pago. Y ahora estoy usando la bomba. Hola uno el cual es resistente al agua. Entonces déjame solo mostrarte cómo funciona esto. Y no iba a usar este PESTEL blanco, que también es uno nuevo de color. Y aplicar ambos en el papel. El pastel resistente a la cera debe repeler el agua. Por lo que se puede ver cómo la acuarela realmente se mueve fuera del área de PESTEL convexa. Y con esto, en realidad se pueden crear efectos bastante interesantes. Ahora la razón por la que parece el color del agua que está cubriendo esta zona aquí es porque uso demasiada agua. Por lo que en realidad tienes que usar la cantidad correcta de agua. Básicamente, no uses tanta agua. Si usas demasiada agua y cubre las líneas que quieres mostrar, entonces quizá tengas que hacer alguna corrección, cual no va a quedar bien. Entonces, ¿cuánta agua usar? Diez realmente depende. Pero hemos practicado más. Definitivamente podrás conseguir un ahorcamiento de cuánta agua usar. Entonces déjame intentarlo de nuevo. Esta vez he aplicado más cera PESTEL. Y ahora puedes ver las horas de plaga haciendo un buen trabajo repeliendo el agua. Pintar esto con acuarela en realidad no es fácil. Entonces, por ejemplo, permítanme simplemente tratar de recrear esto con acuarela. Puedo dibujar la forma es, puede ser una ventana, por ejemplo. Y para pintar el azul dentro de pequeñas áreas ahí, es bastante difícil, sobre todo si quieres que tus barcos estén limpios. A ver eso ahí. Porque esta parte sigue mojada. Y cuando pinté esta zona azul, la pintura, el color realmente se mezcla. Por lo que no es fácil crear esto usando solo el color del agua. Tienes que esperar a que esto se seque antes de poder pintar el azul. Por lo que definitivamente no es tan fácil en comparación con usar. Y lo que son resistentes. Pesto de cera, entre resistentes al agua y unos pasteles de cera soluble en agua, te recomiendo obtener resistente al agua. Uno, si tienes presupuesto que conseguir ambos. Por cierto, todo este aria de Dick y pedacitos porque mi hija rompió muchas de ellas, pero por lo demás, son muy sólidas. A continuación, tenemos lápices de colores. Existen dos tipos de lápices de colores, los lápices de color normales y los lápices de colores solubles en agua. Si tienes presupuesto limitado, ve con los lápices de color normales. Si tienes más presupuesto del que puedes conseguir ambos. Este conjunto que tengo aquí, está hecho por llamada N14, que tiene una larga historia de fabricación de productos a lápiz. Y este conjunto en particular se coge policuello, otras marcas te recomiendo nuestra favorita, Castilla y Karen Dutch. Por lo que estas tres empresas, hacen realmente buenos lápices de colores. lápices de colores se adquieren versus bubs, por lo que puedes utilizarlos para dibujar. También puedes usarlos para colorear. Puedes usar lápices de colores a Ghetto con acuarela. Por lo que sólo mezclar y combinar diferentes tipos de. Al año. Y se puede conseguir diferente, luke, yo podría haber pintado la falta de color agua y usar los lápices de re-color para esta zona roja con medios mixtos. Todo se trata de experimentación. En ocasiones quieres saber lo que te gusta hasta que lo veas. Y ahora usemos lápices de colores solubles en agua. Entonces eso es tal vez dibujar algo de vegetación o verdor. Por lo que en realidad puedes mezclar diferentes colores. Tenemos lápices de colores. Entonces veamos qué tan bien se disuelve el color con agua. Dependiendo de la marca de lápices que utilices, es posible que puedas o no disolver completamente las líneas de lápiz. El asunto es que a veces quieres tener la línea para que esto se pueda agarrar, en cuyo caso definitivamente quieres algunas líneas. De acuerdo, a cierto ritmo, tal vez por las flores. Aquí he dibujado lo mismo excepto con los lápices de color normales. Por lo que estoy pintando una acuarela sobre estos lápices de colores, que no son solubles en agua. La diferencia entre estos dos es en realidad bastante sutil Personalmente, lo prefiero un lápices de color normal porque me gusta ver la textura del lápiz de color en lugar de tener una textura de disolver. Pero realmente depende de tu preferencia personal, qué estilo te gusta, independientemente de qué suministro de arte compres, ya sea lápices de colores o pintura de acuarela, trata de comprar collares ligeros rápidos te pierdas los colores que no encajaremos cuando se expongan a la luz. Y por lo general puedes encontrar información relativa a la calidad de moscas ligeras en la página web de la empresa o a través de revisiones que puedas, como para online. A continuación, veamos una acuarela. Estaré usando mucha acuarela en clase de disco. Entonces qué colores típicamente viene en dos formas. Ahí está la forma de sartén donde intentas encontrar un bolígrafo en caja de pellets así. Estos son colores de agua endurecidos que puedes leer mojados con agua. Y qué color también está disponible en consejos como este. Las ventajas de la acuarela sólida es que Alice compró esta cajas en particular. Puedes traerlo muy fácilmente, por lo que puedes usar estos al aire libre. tanto que para la pintura de tubo como esta, esto es un poco más inconveniente que uses al aire libre. Las ventajas de dos alfileres son, suelen ser más riqueza que dinero porque obtienes mucha pintura en un tubo como este. Se trata de un cubed de 15 ML. Y una segunda ventaja es que puedes reescribirlos muy fácilmente porque no están en forma sólida. Karzai sí buscó por separado o insectos como este, para conseguir lo mejor de ambos mundos, realidad se puede comprar una caja de color agua vacía con bolígrafos vacíos como este y pintura de acuarela exprimida en los pantalones porque suele ser centro comercial con lealtad por 2pz. Encuentro cajas de plástico para ser más duraderas porque con cajas metálicas a veces se pueden oxidar. Esta caja en particular en realidad es un Winsor Newton do Lux boceto una caja que viene con colores. Pero a lo largo de los años he sustituido todos los colores, agitar mis propios colores. Muchas empresas realmente venderían sestet array vienen con colores primarios que son adecuados para mezclar con acuarela. También necesitarás cepillos. Son muchas las empresas que hacen pinceles de acuarela, solo por mencionar algunas. Ahí están los locos Newton, como van da, da Vinci. Y este en particular, está hecho de plata. Se llama terciopelo negro. El huracán sea natural o sintético. En términos generales, el cabello natural puede estrecharse demasiado punto más afilado, lo que hace que sea más fácil pintarlo dequeues para bocetos urbanos de pintura mural al aire libre, te recomiendo encarecidamente que te consigas un pincel plegable o un cepillo de bolsillo, como este uno que tengo aquí. Esto se entiende por da Vinci y esta en particular, es el dopaje ci cuesta en ti. Para que pueda preguntar, crecí de nuevo y guardé un cepillo para proteger un cabello cuando lo traigo por ahí. Por lo que esto es extremadamente conveniente. Otras empresas que hacen pinceles abatibles como este son Skoda y esto es de Rosemary. Aquí. Acabas de poner, Personalmente, prefiero atornillar apretado porque en realidad se puede torcer es muy apretado para que no haya retroceso. Encuentro que con pinceles plegables como esta a veces conexión aquí no es tan apretada como quiero que sea. Si solo vas a estar pintando en interiores, tal vez puedas echar un vistazo al terciopelo negro plateado, que es un pincel de acuarela realmente bonito. Te recomiendo conseguir un aluvión. Papá tiene talla seis. Si estás trabajando en un papel que mide alrededor de diez por siete pulgadas, Aw, trabajas con cuadernos de bocetos tamaño E5. Para nuestras lecciones, estaremos usando papel de acuarela de prensa caliente debido esta suavidad de un interruptor funciona muy bien si medios secos como lápices de grafito, lápices de colores y pasteles. Ahora prensa fría papel de acuarela. Tiene textura más obvia. Sin duda puedes usar. ¿ Utiliza carbón presente lo que yo llamo un papel o caída de medios mixtos. Mira por ejemplo, este es un boceto de lápiz y tinta. Nunca, cuando se trata de usar mediador seco, prefiero usar papel de acuarela de prensa caliente. ¿ Se puede ver aquí la textura del papel? Por lo que los pasteles y lápices de colores encontrarán muy difíciles de cubrir papel texturizado como este completamente. Por lo que este es el tipo de aspecto que obtendrás con meteoro seco sobre papel muy texturizado. qué color es caro el papel para ahorrar dinero, en realidad se pueden comprar trozos más grandes de papel de acuarela, todos caminos de un color como este y cortarlos a medida. Entonces esto es nueve por juicio y esto es aproximadamente la mitad del tamaño de esto, pero esto no es dos veces más caro en comparación con esto. El papel que estoy usando para esta cláusula lo hace Fabriano, y este papel en particular se llama papel de acuarela Studio. Me parece que un premio es bastante razonable. Asegúrate de obtener una versión de prensa caliente. Esta es forma media del veinticinco por ciento de contenido de algodón y un pisapapeles es de 300 GSM. Este papel está disponible en 200 GSM así como 300 GSM. 300 GSM es el papel que es más grueso y es menos propenso al pandeo cuando le aplicas de qué color. Creo que en realidad venden papel de acuarela Farber animal studio en como pluma muy gruesa. Por lo que eso puede ser más económico llegar a pasar, si eres un principiante que va a practicar mucho para los ejercicios secos, estaré usando lápices en lugar de bolígrafo y tinta porque realidad tengo muchas causas extrañas en línea que usan pluma y tinta. Entonces para esta cláusula particular sobre medidor mixto debería, voy a usar lápices en estado y lápices, el ferry versa, Taub. Algo que me gusta mucho de los lápices es que no tienes que esperar a que la tinta dibuje. Se va, no hay tinta. Por lo que después de completar tu boceto, puedes aplicar un color de agua sobre él de inmediato. Estaré usando lápices mayormente para dibujar líneas. Por lo que puedes usar lápiz de grafito típico como este, o puedes usar lápices mecánicos. Y este en particular viene con un 0.95. milímetro, todo eso. Por lo que este plomo es en realidad bastante grueso. El vendaje o lápices mecánicos es que no tienes que afilar las húmedas. Por lo que es muy conveniente usar lápices mecánicos. A mí me gusta dibujar con lápices de colores rojos también. Simplemente puedes usar el lápiz rojo que viene en tu juego de caja de lápices de color cuando pases el dedo sobre el grafito o cuando estás dibujando y tienes la palma en el papel y hay grafito, lo más probable es que vayas a manchar el grafito sobre áreas que no hace 12. Entonces un lápiz que es menos propenso a manchar es este grito crítico Lápiz Nero, y él simplemente lo deletreó para ti. Esto en realidad es carbón a base de petróleo. Algo que me gusta de esto es que las líneas son realmente oscuras. Y cuando corres el dedo sobre el carbón vegetal a base de aceite y ves lo hace es simplemente eso. En tanto que si pasas el dedo por encima del grafito aquí. Ve lo sucia que está el área, si quieres que tu line art destaque más, ve con lápiz que pueda producir líneas más oscuras, como el papel de la rodilla. Si quieres que tu línea fuera sea un poco más sutil, ve con lápices de grafito. Y hay lápices con diferentes rejillas como dureza y suavidad. Si quieres que tus líneas sean más ligeras, ve por los lápices más duros, los lápices de enganche. Si quieres que tus líneas sean más oscuras sobre si los lápices B, pero si quieres como líneas más oscuras en portería con crear su regla de colonia, si vas, si lápices como este, definitivamente necesitarás afilar den. Entonces eso es parte inconveniente porque si dibujas mucho, tienes que afilar con bastante frecuencia. En realidad no recomiendo sacapuntas así, pero esto es bastante conveniente porque puedes mantener su perspicacia virutas. El motivo por el que no recomiendo esto es porque hemos cerrado centros así. Así se va a ver el lápiz. Se puede ver que es un poco parada b Así que este es el shopper. No, recomiendo desistir un largo punto. Sacapuntas automático. Puede afilar el lápiz a una punta muy cónica. Y puede hacer que el lápiz sea realmente afilado. Cuando tienes un punto cónico más largo como este, no tienes que afilar el lápiz con tanta frecuencia. Si estás usando tus lápices en casa la mayor parte del tiempo puedes obtener puertas, tipo manivela, sacapuntas dosis producirá cinta larga que está a punto también. También uso muchos bolígrafos de tinta de colores. Compraste una empresa hace un montón de fantásticos bolígrafos de tinta de color con tintas ligeras y rápidas. Y este bolígrafos en particular, son de la serie de geles de señal Unabomber stick. Estos son en realidad bolígrafos de punta de bola de rodillo. No son caros, pero el precio variará dependiendo de dónde y a quién compres y no anexar que tipo de recomiendo también se hace por union ball y esta es la serie de agujas de visión. Por lo que esto tiene un punto de aguja. Estos están disponibles en diferentes colores. Los bolígrafos de tinta de color son increíblemente convenientes a la hora de agregar detalles. Si no tienes el presupuesto para comprar tantos bolígrafos de tinta de colores, te recomiendo encarecidamente que te consigas al menos un bolígrafo de gel blanco. El qué trabajo tenía es genial para agregar detalles también. Off o agregando algunos aspectos destacados. Ahora esto funciona muy bien en el color del agua. ¿ Es el blanco de qué color? Esto es blanco sobre medio seco, recomendaría conseguir una botella de fijada en. Esto es básicamente para proteger tu obra de arte. Para usarlo, sólo tienes que rociar sobre tu arte hoy en día es para medios secos, más específicamente para el pasado todo carbón y lápiz. No necesitas usar estos con acuarela porque cuando las acuarelas se secan, es permanente. Pero tenemos medios secos. Cuando corres el dedo sobre medio seco, aún puedes recoger el pigmento. Entonces cuando estás rociando esto sobre tu arte. Crea, es recubrimiento protector, medios secos exagerados. Aquí hay mucho impuesto básicamente para decirte que uses esto en una habitación ventilada porque no quieres respirar el vapor, que es básicamente químico. Usar fijador es casi una máscara si creas arte de medios mixtos en un cuaderno de bocetos. Porque cuando cierres el cuaderno de bocetos esas páginas nos tocaremos. No quieres un pigmento que vaya al tono opuesto. Ahora antes de usar un fijador, asegúrate de probar un fijador con suministro de artista que estás usando. Entonces, por ejemplo, si estás usando lápices de colores, ten los lápices de color en un trozo de papel de desecho y rocía un fijador a la tarea para ver qué tan bien funcionará esto. Porque esto funciona bien. Contamos con medios secos. Pero cuando se trata de usar esto con tinta, porque hemos mezclado media art, a veces puede que necesites usar tinta. A veces la tinta me, ladrillo una olla, sobre todo si usas marcadores, por ejemplo, por colores que se desmoronan. Quiero decir, por ejemplo, cuando rocias fijador Eve sobre el color Luke, en realidad el color puede simplemente desaparecer. Todo lo que quieres decir romper en diferentes colores que no se parecen al azul. Por cierto, no recomiendo usar marcadores pared trabajo de medios mixtos porque la mayoría de los marcadores realmente usaban diabetes, que no les gustaban fósil a collares realmente cabrá y tenemos marcadores, no son tan versátiles en comparación con el agua color. Necesitas un marcador por cada columna que quieras. tanto que con la acuarela, puede hacer una enorme variedad de color usando sólo tres colores primarios. A pesar de que me siento, no recomiendo marcadores que hago una excepción. Caen posco burlas porque es muy conveniente. Esto en realidad jalo marcadores de pick, puedes llamarlo como burlas, pinta marcadores también. Tienen pintura opaca para que literalmente puedas pintar sobre colores. En realidad no he encargado más gama se produce con CTF fijo. Se dice que la gamma plus ocurre es permanente, pero permanente puede tener diferentes significados. Permanente puede significar que puedes usar los marcadores en diferentes tipos de encuestas y cuando la pintura está seca, es permanente. No obstante, permanente puede no significar los colores de la luz rápido. Si puedes conseguir un conjunto de marcadores posco, eso sería grilla. Si no puedes, tal vez solo consiga unos colores. Blanco, amarillo, rojo y azul. Consigue los colores más claros no te pongas más oscuro, azul oscuro o negro. Te he mostrado un montón de suministros de artistas. No va a ser factible conseguir todos ellos. Entonces déjame recomendarte el oso es centro muestra que probablemente deberías conseguir, conseguir lápices para que puedan dibujarlos, conseguir acuarela porque es muy versátil. Y consigue lápices de colores, no lápices de colores solubles en agua, solo simples lápices de color Narmer y consigue un bolígrafo de gel blanco y un pincel de acuarela de bolsillo para tu acuarela. Si tienes un presupuesto extra, consigue el resistente al agua. Nueva York. Hola uno. Entonces todos estos suministros que ven aquí en este momento, los suministros que estaré usando para esta clase. Por lo que en la siguiente lección, crearemos algunos extraños con estos suministros. 4. Ejercicios de dibujo calentado: Muy bien, en esta lección, tengo algunos ejercicios manos sobre ti. El objetivo de esta lección es ayudarte a familiarizarte con tus herramientas y suministros. Básicamente te ayudan a entender lo que tus 2s pueden y no pueden hacer. Como echar un vistazo a la foto de referencia que he proporcionado. Ahora con el arte de medios mixtos, el orden en el que utilizas tus herramientas es realmente importante. Entonces antes de dibujar, intentemos pensar cómo vamos a acercarnos a dibujar estas latas de refrescos. Entonces al principio, ¿podemos vamos a dibujar como es para una simple lata de Coca-Cola es solo una Canadá RED con letras blancas en ella. Entonces en este caso sólo vamos a pintarlo ancho rojo para pintura se seque y luego pagó blanco sobre ella. Y para esto tenemos la SIM puede casi lo mismo. Pero aquí está este negro con letras blancas. Y para esto brillante, ¿Podemos tener azul mezclando con este color verde y tenemos letras blancas en los colores. Y esta forma aquí, que es de color amarillo. Estas son las herramientas que estaremos utilizando para esta lección. Tenemos una gallina Gelb blanca, un marcador opaco blanco, un tubo de pintura blanca. Ahora si tienes un tubo de pintura blanca es posible que no necesites hay marcador opaco blanco. Pero de todos modos, voy a enumerar todas las herramientas y suministros, incluyendo algunas de las marcas que personalmente uso en las notas de clase en caso de que quieras usar no parezcan Fran o mismos suministros. Contamos con una caja de acuarela. No vas a unidad tantos colores. Solo vamos a usar amarillo un amarillo golpista, un amarillo cálido, un rojo cálido CPU leer uno azul y coud sabía que los colores se enumerarán más adelante. Una caja con lápices de colores, lápices de colores. Esto no son solubles en agua. Si no tienes lápices de colores, no importa, pero sí necesitas lápices de colores y pincel de acuarela. Dos tazas de agua, una para limpieza y una taza para agua limpia. Y por último, este tejido para el secado y también para la limpieza de otoño para principiantes, recomiendo usar una paleta de colores limitada y porque va a hacer que la mezcla de colores sea más fácil y es más fácil lograr la armonía de color. Si tienes demasiados colores, va a hacer que la mezcla de colores sea desafiante y tienen que los colores funcionen bien juntos. Empecemos por crear algo de line art. Entonces estaré usando este lápiz de color negro. También puedes usar lápiz de grafito. Dibujemos unas latas primero. Entonces esta es una vista frontal de Ken. Nada demasiado complicado. También puedes dibujar la lata con un poco fuera de la parte superior mostrando. Entonces ese es el grifo de la piscina. Tan solo para darle a esto un poco más de detalle. Y para el fondo, tenemos que curvar también. Parece que lo estamos mirando desde la perspectiva. De acuerdo, pintemos IVR y compartamos todos los colores 30 que estás a punto de usar. Siempre puedes tener un pedazo de chatarra de papel de acuarela por el sitio para probar primero en colores. Entonces estaremos pintando la lata de Coca-Cola para nosotros, o vamos a estar usando una tarifa. Esta es una tarifa única. Déjame probarlo aquí primero. Como sólo pintar todo este ritmo de cosa. Ahora si el color parece diluido como en se puede ver mucho blanco del papel. Es posible que tengas que añadir más pintura. Entonces voy a pintar dos latas, esperaré a que esto se seque antes de añadir los detalles. Mientras esperamos, podemos pintar una lata sprite, que es una mezcla de azul en verde. Asegúrate de lavar tu cepillo de acuarela en una taza y luego vuelve a lavarlo en la otra taza, la que tiene el agua limpia. Por lo que ahora este cepillo está cargado con agua limpia. Aquí podemos pintar esta zona con agua porque queremos que los colores se mezclen suavemente. Y cuando el pincel todavía está donde podemos recoger algo de pintura aquí vamos a usar ultramarina francesa. Lo que Italo va a secar más ligero. Por lo que necesitamos usar un poco más de pintura para obtener la intensidad del color. Por lo que nota el color es suavemente, se está mezclando suavemente en el papel porque el papel, por lo que la fase está mojada. A continuación mezclaremos un verde. Pero antes de hacer eso, lavemos primero nuestro cepillo. Y para hacer un poco de verde, estaremos usando este amarillo, este es amarillo limón. También puedes usar un medio amarillo sierra de mano. Simplemente colóquelo en la paleta aquí. Y en SOM, fallido jersey azul y un poco de gluten fallido en demasiado porque son El azul es un color vibrante muy fuerte. De acuerdo, así que solo agrega un poco del poco azul que hay y pinta esta zona aquí para que puedas ver los colores mezclándose lenta y muy bien juntos. La cantidad de agua que utilizas para pintar la lata realmente importa mucho. Entonces si no puedes obtener este efecto, tal vez cambie variada cantidad de agua que usas. Si no puedes conseguir el look que te gusta, no importa, solo dibuja unas latas más. Porque esta lección es realmente sobre explorar tus suministros y lo que pueden y no pueden hacer. Oops, este candidato se presenta lop-lado. De nuevo, no te preocupes si cometes errores como lo que he hecho aquí. Simplemente sigue dibujando. Y ahora mientras esperamos que esto a dos secado, podemos agregar algunos detalles aquí. Aviso puede haber parece ser un poco más ligero en comparación con esto. Por lo que quiero limpiar mi cepillo y. Agrega un poco más de rojo aquí. Ella es para que los colores sean más intensos. Voy a usar Cuadrícula que pinta en la parte superior e inferior de la lata. Entonces para mezclar grises, solo tienes que usar colores primarios. Voy a usar un poco de amarillo. Si no tienes suficiente agua a más agua, usa un poco de amarillo y un poco de RID y agrega un poco de nuestro trauma marino. Si esto es demasiado amarillo a un poquito de azul, a más azul, si esto es dos verdes a un poco de rojo a ella. Más azul. Usemos el mayor pinchado en la parte superior e inferior de las latas. Este color de aquí es en realidad mucho más bonito. Le he añadido más azul y rojo. Entonces déjame sólo ver si puedo pintar sobre esto, que parece ser un poco verde. También puedo usar este color para pintar algunas sombras. Esto sigue mojado, así que no puedo dibujar nada de pintura encima de esto todavía, pero este es un dibujo 3D. Y me gusta mucho esta textura de aquí. Acuarela Beck Ron textura. Por lo que usando este bolígrafo de gel blanco, puedo agregar algunas letras. Sólo escribamos el clásico de celosía. Para las letras blancas más grandes, no vamos a poder usar el bolígrafo de gel blanco porque las líneas de la sartén son demasiado delgadas. Por lo que sólo hemos usado es tubo fuera pintura blanca. Este es el pigmento blanco chino es PW seis. Asegúrate de limpiar tu pincel de acuarela. Y voy a recoger algún alfiler pintura concentrada directamente del tubo. Así que asegúrate de que estás queriendo otro cepillo esté limpio de lo contrario vas a contaminar el color blanco. Algunas de las cartas que no estaremos mostrando porque el gol detrás puede. Si encuentras un blanco V2 transparente, significa que necesitas usar más pintura y menos agua. Por lo que aquí he agregado pintura para hacer el pick modelo blanco. Será bueno si puedes usar un pincel con punta muy afilada. Esto hará que los detalles de un dibujo sean más fáciles. La segunda lata también está seca, por lo que en lugar de usar el pin blanco esta vez, voy a usar este marcador opaco blanco para escribir las letras. Ya veremos qué tan bien funciona esto en qué color. Si y no es intenso, todos recogen lo suficiente. Se puede esperar a que la pintura intente repasar las líneas por segunda vez. Por lo que esto definitivamente es más conveniente en comparación con usted usando el pincel de columna de agua para dibujar las líneas. Así es, la lechuga aquí. Con burlas, No vamos a poder producir líneas delgadas y gruesas. Y a medida que hacemos las líneas más gruesas dibujando una y otra vez. Entonces esa es la limitación de los marcadores. Por lo que es importante saber lo que tus 2s pueden y no pueden hacer para que puedas crear el look correcto que estás buscando. Entonces esto, de nuevo es a pincel de acuarela. Usar un pincel de acuarela definitivamente no es tan fácil en comparación con usar marcadores. Y también con este pincel, pueden notar, uso muchos pintores. Por lo que existe esta unidad de navegación tipo de efecto. Y ahora voy a pintar en la parte superior con negro para mezclar negro, puedo usar compañero azul con un poco de una tarifa. Thiel Blue es un color muy intenso. Así que solo agrega un poquito de azul primero antes de agregar un poquito de un RED. Si agrega demasiado azul, puede que tenga que usar mucha más tasa para neutralizar ese color. Entonces es el color parece bien. No mezclé demasiado negro porque no lo hice no mezcle demasiado negro porque no tengo que usar una pintura una zona tan grande. Entonces note que pinté por ahí leer, todavía se puede ver un poco de tasa mostrando la habitación. Entonces si quieres realmente tapar y puedes hacer pintura pequeña todo espera a que esto se seque y luego recoger otra capa mientras espera que esto se seque. Trabajemos en los canceladores ADA. Por lo que ahora quiero usar amarillo para pintar un punto aquí. Asegúrate de limpiar correctamente tu cepillo. Y esta vez quiero que dibujes tu pincel, que sea un poco más seco porque necesitamos recoger pintura concentrada, en este caso amarilla. Esto es acuarela y es particularmente amarillo es transparente. Entonces si aplicas acuarela transparente sobre esta zona, el amarillo no se va a mostrar también, razón por la cual necesitamos más pintura. Sin duda puedes usar luz amarilla. Amarillo de Wash. U en realidad sería más fácil usar amarillo opaco k Así que tenemos un poco de amarillo ahí para el otro sprite. ¿ Puedo querer usar estos crayón amarillo para ver cómo se ve en esto. Acuarela. No funciona tan bien. Ciertamente se puede ver el amarillo, pero no es tan obvio. Entonces voy a usar este marcador de cerdo amarillo. Marcador de tarjetas postales. Dibujar sobre esto para hacer más obvio el amarillo. Lo clavé a latas de tarifa extra aquí porque quería probar fuera de suministros. Tarea tan no lineal, hay lápiz de color blanco sobre acuarela seca. Entonces esto no es muy opaco. que me dice ese lápiz de color sobre lo que el color no es una buena combinación que se ha probado es coriónico GYN un poco mejor en comparación con el lápiz de color, pero definitivamente no tan bueno en comparación con la pintura blanca. Eso es Jiang hasta el último puede oír. ¿ Y qué usas lápices de colores para colorear? Esto es estatal. Puede que incluso quiera agregar un poco de naranja aquí también. Y algo de tarifa larga. Déjenme dar esto puede caminar gritar. Básicamente, quería cubrir el blanco del papel. Ya sabemos que los lápices de colores, no funcionan bien sobre la acuarela, pero ¿qué tal la acuarela sobre los lápices de colores? Entonces aquí voy a usar la pintura blanca para escribir las letras sobre lápices de colores. Entonces si usas pintura gruesa, debería funcionar bien. Por lo que se puede ver aquí el aspecto de los lápices es muy diferente en comparación con qué color. Y esta pintura blanca funciona. Tanto mejor compat a crayón y lápiz de color sobre qué color. El asunto es. Quieres poder saber qué tipo de Meteor funcionará bien para reunir a menos que lo pruebes por ti mismo. Y asegúrese de que al usar el bolígrafo de gel blanco, la acuarela esté completamente seca, lo contrario la fase húmeda así se va a masa con la cáscara blanca. De acuerdo, y sus libros, sus libros. Pero un contraste no es tan obvio en comparación con el bolígrafo de gel blanco sobre qué color. Entonces si lo quieres más contraste aquí, probablemente necesites hacer que un DOM se oscurezca más y formar esto. No tenemos azúcar. Por lo que estas asignaciones que hemos dibujado hasta el momento, la mayoría de ellas fueron pintadas con medios húmedos. A ver, podemos mezclar medidor seco. Por lo que usando el mismo lápiz de color negro, quiero dibujar unas latas más. Voy a usar es lápiz rojo para dibujar un estado cañón. Esto se ve bien. Y voy a usar crayón para colorear el cuerpo. Y lo es, se ve realmente bonito y se ve muy diferente en comparación con los pintados con mediador rojo. Y veamos cómo funciona la pintura de acuarela. Y aquí tenemos pintura roja con líneas de tarifa para ver si realmente funciona. Cuando tienes pintura de tasa, nos hemos dado cuenta de que puedes ver el contorno aquí. Ya no es visible. En realidad me gusta este look, así que voy a dibujar este brillante, reflexivo usando lápices de colores o lápices de colores. Y vamos a usar crayones está muerto porque es más fácil cubrir áreas más grandes usando crayones. Entonces el aspecto de los medios secos, es muy, es muy diferente en comparación con los medios húmedos. Y para el fondo aquí tenemos este color verde lima y tal vez aquí el Dr. Green. También voy a usar lápices de colores para mezclar. Probablemente no debería haber dibujado a delinear con este negro. Eso es presionar un poco más duro para que los colores aquí sean más intensos para crear ese look de radiación. Entonces esta es la mezcla de columnas, lo siento, lápiz de color. Mira, este es el look de crayón. Y ahora usemos lata la pintura blanca para pintar las letras. Este crayón en realidad es cera pasado también, no estoy seguro de que esta pintura blanca vaya a funcionar. ¿ De acuerdo? Y esto no funciona muy bien porque la superficie de cera en realidad está repeliendo al inmovilizado. Entonces si de verdad quieres usar pintura y tienes que usar mucha pintura, pintura gruesa. Entonces ahora sabemos que no debemos aplicar medios húmedos sobre cera. ¿ Qué tal el marcador opaco? El marcador de cerdo vaca de la Uni pausa. Ok, esto se ve un poco mejor. Pero este no es un píxel variable. Si quiero hacer de las líneas el Blanco, Blanco, tengo que repasar una segunda vez. Eso ha dejado crayón aquí. Lo bueno de trabajar con medios secos es que no tienes que esperar a que nada se seque. Y ahora vamos a aplicar bolígrafo de gel blanco sobre esto para ver si funciona. Ah, sí funciona. Por lo que esto se dibujó con los lápices de cera, que ya sabemos que no funciona bien con mojados y mediadores. Por lo que para trazar las líneas aquí, necesitamos utilizar la calma acomodada ocurrir. Estos marcadores en realidad vienen con diferentes ondas. Entonces si necesitas líneas más gruesas otra vez por los marcadores más gruesos, lápices de colores funcionan bien con pintura blanca. Cualquiera que sea el medio. Cuando hay que ver los medios encima de los lápices cortados. Entonces esto es lo que tenemos hasta ahora y aprendimos mucho sobre las herramientas y suministros que tenemos. Por ejemplo, lo que los medios no funcionan bien sobre la cera se pasó, pero todavía se puede usar bolígrafo de gel blanco sobre los lápices de colores. Sabemos que lo que un collar puede mirar por encima los lápices porque usamos qué color para colorear o la línea aquí afuera. Pero el día de los lápices de colores no funcionan tan bien sobre qué columnar y qué collar es mayormente transparente. Entonces va a ser un poco desafiante para Ken que hc, voy a pintar sobre los colores debajo. Entonces en este caso aquí, la acuarela amarilla era demasiado transparente. Entonces tuve que usar el marcador de cerdo amarillo para hacer más obvio el amarillo o el cerdo. O si realmente quieres que tu pintura sea más opaca, puedes usar lavadora que es opaca, agua cólera. Entonces aquí voy a apretar un poco de pintura directamente del tubo para lanzar. Esperanzas a mucho. Por lo que aquí es donde necesitas usar esto para limpiar. Sí. Definitivamente demasiado atrapado ahí. Por lo que este amarillo es definitivamente más All-Pay en comparación con el color del agua. Realmente no uso el guage porque no me gusta que no sea permanente. Se secó en un sentido que si tienes pintura sobre papel y si vuelves a pintar sobre el lavado, el agua realmente reactivará la pista. Entonces por ejemplo, si esto fue pintado con lavado. Y tienes un pincel de acuarela mojado, tal vez todos tenemos sin color y pintas sobre el lavado. En realidad puedes lavar los colores. Qué collar, por otro lado, es más permanente porque son binarios usados para crear de qué color es la goma arábiga. Se agrega goma arábiga. Las acuarelas te harán más fácil pintar. Por lo que cuando agregas agua al color del agua, se disuelve a la goma arábiga se disuelve. Y cuando pintas el chicle arábigo se seca y el uso de goma arábiga se seca, es más difícil que el chicle arábigo vuelva a activarse con agua. Si sí quieres usar lavado para la opacidad, te recomiendo encarecidamente que lo uses junto con fijador. Entonces después de pintar tu quash jazz usa fijador para rociar, para lavar, para fijarlo en el papel para que sea más permanente para que cuando pintes un años subsecuentes, no reactives la primera capa. De acuerdo, entonces en esta lección, hemos aprendido mucho sobre nuestros 2s y suministros. Si aún tienes espacio vacío en tu tono, puedes seguir dibujando. Practica pequeña. En la siguiente lección, estaremos golpeando al aire libre para dibujar una escena más complicada utilizando las técnicas que hemos aprendido en esta lección. Entonces, nos vemos en la siguiente lección. 5. Dibuja una iglesia (parte 1/2): Bocetos es divertido porque llegamos a visitar lugares. E incluso por lugares en los que has estado innumerables veces. Cuando empieces a bosquejar urbano, podrás ver todos estos lugares en los que has estado con nuevos ojos. Te da esa sensación de ser turista incluso en tu propio barrio y muertes, la parte realmente divertida del bosquejo urbano. Entonces para esta lección en particular, les estoy mostrando alrededor de Little India, que es un barrio realmente colorido aquí en Singapur. Mi país. Cuando se trata de bocetos urbanos, sería bueno explorar primero el barrio. Tan solo tómate tu tiempo y Walker, explora. No te limites a dibujar lo primero que ves porque a veces cuando ves súbitos, composición de deuda, vista de deuda que ves puede que no sea la mejor vista. Por lo que definitivamente tómate tu tiempo y camina por ahí para encontrar una composición de canasta para encontrar la mejor manera de presentar la escena cuando dibujas. Entonces por ejemplo, si este tempo se puede ver es muy detalle. Probablemente no recomendaría a un principiante para abordar esto. O si realmente quisieras abordar el dibujo de ese complicado tema de tempo, serás bueno para calentarte primero primero con un boceto más simple, con menos detalle y luego pasar a abordar temas más complicados. Por lo que en este barrio, resulta que hay esta iglesia metodista. Este es el frente de la iglesia. El punto de vista no es esa rejilla porque desde la vista frontal se ve bastante plana. Entonces si dibujas la primera vista o la primera escena que ves, probablemente te perderías una mejor vista como esta vista que se ve desde el sitio de la iglesia. En esta lección, por fin vamos a dibujar una escena urbana para facilitar su proceso de aprendizaje. Vamos a dibujar con esta foto de referencia. mesetas estarán utilizando para esta lección son lápices de colores, acuarela, tal vez algunos marcadores son bolígrafo de gel blanco, pasteles de cera son lápices de colores. Ahora esta tumba en no soluble en agua. Y finalmente tenemos qué papel de color en este caso, esto es prensa caliente. papel de acuarela tiene una superficie lisa. Ahora esta acuarela Pat es de nueve por 12 pulgadas. Pero para esta lección en particular, sólo voy a cortar el papel a la mitad para dibujar en un área más pequeña. Entonces tengo sólo por el gran trozo de papel a la mitad, cortándolo con una navaja. Él cuidadoso y usted está cortando el papel. Algo de humor se ha reducido a tamaño. Esto es aproximadamente un tamaño de cinco. El modo de pensar cuando se trata de dibujar en un pedazo de papel más grande vs. pequeño es en realidad diferente. Entonces en un pedazo de papel más grande, tenemos esta tendencia a dibujar más detalles y sí necesitamos agregar más detalles porque. Cuando dibujas grandes detalles de metadatos, el boceto puede parecer inacabado, lo que es más fácil para los principiantes, en mi opinión simplemente dibujar más pequeño para que pueda dibujar más y experimentar más. De acuerdo, entonces con esta escena en particular, intentemos dibujar cuanto más tiempo es nuestro administrador más grande primero en este caso, sería eso, esa estructura ahí en medio. Entonces cuando alimentemos algo que es muy grande en el terreno de juego, podremos alimentar a todos los demás elementos que son más pequeños. Entonces voy a empezar dibujando la línea vertical aquí, justo aquí en el centro. Por lo que esta línea aquí está ligeramente hacia el lado izquierdo porque vemos mucho más de la belleza del lado derecho, así como el fondo aquí, algunos árboles al fondo también. Y ahora podemos dibujar esta estructura. No tengas miedo si cometes errores, siempre puedes dibujar más adelante, practicar una segunda vez. De acuerdo, tenemos esta estructura de reino aquí arriba, aquí arriba, masticando estructuras aquí. Entonces ahí está esta gran pieza de guerra aquí. Ahora vamos a utilizar esto como unidad de medida. Entonces esto se trata de una unidad. Entonces la edad de la guerra ahí, se trata de dos unidades. Por lo que una unidad, dos unidad. Por lo que la era de la guerra va a empezar aquí. Va a terminar en algún lugar aquí justo en el medio, relación a esta muy larga línea que acabamos de trazar. Y eso es sólo fraude. Los pequeños detalles. Si no eres capaz de dibujar los detalles, realmente no importa. Lo que es importante aquí es dibujar realmente el espesor de la pared. Es incluso para que mis hits de boceto se vean un poco. No se parece a la foto de referencia otra vez. De acuerdo, entonces lo importante es en realidad este espesor de la pared que queremos captar. Sí, así que esta captura, definitivamente no se parece a la foto de referencia. Nuevamente, está esta zona de refugio sobresaliente aquí para la puerta que está debajo. Por lo que parece haber ventana, ventanas bastante altas. Entonces dibujemos eso. Es negro. Entonces tal vez eso es sólo una hoja con negro. Algunos textos aquí que tipo de veo. Y por aquí, que voy a dibujar una presión muy ligera, muy débil. Por lo que cuatro líneas que contribuyen a la forma de la belleza. Y voy a dibujar con líneas muy gruesas de presión más fuerte, presión habia para que las líneas sean más obvias. Pero por pequeños detalles a veces que están en la pared, sólo puedo dibujarlos con muy débiles. Presión como esta. A continuación, pasemos al lápiz Eric para dibujar el techo. A veces ese deber es recordarme que voy a usar algún otro medio para colorear el techo más adelante. Entonces hay techo escrito, la parte superior, vamos a empezar aquí y debería, y en algún lugar aquí, que está alineado a esto aquí. Entonces se va a ver así. Esperanzas de línea no deuda Calle. No importa. Y tenemos el fondo del techo aquí, que va a sumar algunos donde aquí, así. Y déjame volver al lápiz otra vez. Por lo que este edificio de aquí bajará todo el camino así. El techo está hecho de toallas. Entonces con toallas, hay textura. Entonces tal vez tú literal ahora y usas lápices colores para colorear esta época aquí o puedo usar lápices de colores. Volvamos a usar el lápiz negro para dibujar aquí estas áreas de refugio, parece que hay algunas puertas, ¿verdad? Comportamiento. Ahora si no puedes ver la foto con claridad, puedes acercarte a la foto. Ahora Android una ubicación, tendemos a poder ver más detalles porque nuestros ojos pueden ver más detalles en comparación con lo que una cámara puede capturar. Algunas ventanas aquí. Se puede ver mi boceto. Está realmente, muy suelto. Incluso algunos de los detalles no son precisos. Pero lo principal a tener en cuenta es cuanto más tiempo pasaste observando tu tema y dibujando, más preciso puede ser tu boceto. De acuerdo, pasemos al lado derecho aquí. Nuevamente, voy a usar los lápices de colores para dibujar el techo, o tal vez eso es sólo dibujar primero la parte blanca del edificio. Está bien. Es tiempo alrededor, tenemos el muro otra vez, a unas dos unidades de distancia. Entonces déjame simplemente dibujarlo en última instancia aquí. Y tenemos esta pequeña estructura aquí. Esta parte debería, y bastante cerca de dónde está esto. Entonces agreguemos un poco de espesor a la pared lateral aquí. Ve todo el camino arriba y, y aquí. Rueda y en algún lugar aquí. Y ve al sitio correcto, sube Kin. Y luego bajamos, hay alguna perspectiva pasando. Entonces algunas de las líneas que son demasiado para asegurarte de que las lindas porque el punto de fuga en realidad está en algún lugar por aquí. Por lo que esas líneas que apuntaban a los puntos de fuga deberían inclinarse en esa dirección. Pero no te preocupes por la perspectiva si no puedes entenderlo apagado. Si no sabes mucho de perspectiva. Porque de nuevo, qué tan precisas es la captura. Realmente depende de lo bueno que estés observando la escena. Ahora para esta área en particular aquí en la parte inferior, realidad existe esta línea en 2Ts arriba, que es el límite de la belleza del exterior del edificio. Entonces necesitamos dibujar eso. Entonces esta es la estructura que está sosteniendo los fans y tenemos esta línea en dos sub selectivamente. Ups. De acuerdo, dibujemos algunas líneas verticales para representar una barda. Este es el frente de la iglesia. Conforme sigo dibujando en este sitio aquí. Ahora como estás dibujando, siempre trató de mantener un ojo en el boceto general. Entonces, por ejemplo, todavía necesito dibujar el fondo. Necesito asegurarme de que cuando estoy dibujando todo esto, necesito dejar espacio para la espalda. Bueno, no tienes que quedarte sin espacio. Entonces para elementos que están en segundo plano aquí que son muy difíciles ver, se trata de simplificación. Por lo que no podremos dibujar tanto detalle. Todo lo que querías hacer es dibujar primero los grandes elementos. Por lo que la computación y el fondo solo dibujan unos elementos grandes, las grandes formas estallan. Y cuando no te queda espacio para dibujar los detalles, puedes dejar fuera los detalles. Entonces esto es lo bello detrás. Aquí tienes algunas ventanas, que voy a sacudir de esta manera porque no lo soy, no tengo suficiente espacio para dibujar las ventanas como rectángulos. Por lo que solo estoy usando estos lápices de color para imprimir un poco de áreas de sombreado. Ahora para los edificios de fondo, en realidad hay algunos edificios altos siendo un fondo. Voy a dibujarlos con líneas más claras. Es más difícil ver los elementos útiles que están más lejos. Para que podamos dibujarlos con líneas más claras, todas con líneas más delgadas. Y para un Windows, sólo voy a usar líneas de luz como esta para dibujarlas para sugerir, maldita sea, en realidad. Eso sigue dibujando esta estructura aquí. Parece que hay un camión conduciendo a su fondo, así que tal vez quiera dibujar el camión. Ahora al dibujar vehículos, hay que trabajar muy rápido. De lo contrario, solo puedes dibujar camiones que son vehículos, se bombean al lado de una raíz k Así que pasemos a esta zona aquí para dibujar de nuevo el techo con el lápiz rojo. Entonces tenemos el techo aquí. Este techo va a empezar justo aquí. Y aquí. Será así. Y algunos aquí mismo. Tienes otro techo aquí. Y no un trozo de techo aquí. De acuerdo, ahora mi línea, es demasiado horizontal. Entonces si le echas un vistazo a una foto de referencia, en realidad está inclinada así. Cuando comienzas a perder concentración, ahí es cuando empezarás a cometer errores. Ya veo si puedo corregir esto ligeramente. K, tal vez pueda corregir eso. Esta línea aquí. Observe que estoy cambiando entre el lápiz negro y el rojo continuamente. Sí. Por lo que tenemos medios mixtos, prepárate para cambiar tus suministros con mucha frecuencia. Entonces es bueno medio a suministros de este lado aquí. Tenemos este techo aquí. Y parece haber otra estructura detrás. Entonces lo principal de la belleza, casi se vuelve a dibujar, dibuja los otros detalles como los fans, Kate. E incluso esta tierra atrás aquí, esta ampliación del edificio. Tan solo para agregarle un poco de detalles. Ahora si camina o dibuja más rápido, su boceto se verá azul, señor. Si dibujas más despacio, tu boceto se verá más ordenado. K, tenemos esta guerra aquí con algo de espesor para los árboles aquí y la parte trasera que pasan a usar lápices quizá de colores. Entonces ahí está toda esta cerradura de área aquí, que son sólo los árboles que están detrás de esta belleza aquí. Entonces cuando dibujamos Ls, se asegura de que el árbol aparezca detrás de la disputa. Y será bueno crear tal mezcla de colores. Cambio entre mezclar diferentes colores. Entonces tengo un verde más oscuro y ahora estoy usando un verde más claro. Y puedo cambiar a usar colores, lo siento, este amarillo de aquí. Y tal vez incluso un poco en rojo aquí y allá. Tan sólo para dar esta zona, esta zona más interesante. Tenemos un auto estacionado aquí, perdón por la foto de referencia, que parece estar un poco cortada que acaba de dibujar un auto aquí. Esta es la parte trasera de la ventana y este es el desorden a las ruedas vistas desde el sitio para los techos aquí, estaremos coloreando con lápices de colores. Ahora la dirección de las toallas, como en esta dirección. Entonces cuando coloreamos, podemos intentar y llenar mucho esa dirección de ese taus. Si no tienes lápices de colores, voy al estilo Rackspace, en realidad puedes simplemente usar lápices de colores. Y lo mismo aquí al confeccionar sus techos. Aquí, podemos introducir color adicional. Entonces esto es rojo, esto es naranja. Apenas tenía un poco de Carlota adicional que tal vez algún naranja más claro o incluso amarillo. Entonces cuando mezclé colores, trato de usar colores que estén cerca del color medio. Entonces en este caso, si uso tasa, usaré naranja o incluso morado, que está cerca de leer. Pero aquí estoy usando los colores más cálidos. Entonces haz eso para los otros techos también. Por lo que nota para este techo aquí lo llamo en esta dirección, pero para el techo de este lado aquí, tengo que colorear en esta dirección donde alinear 2Ts en esta dirección. Y una cosa realmente importante a tomar nota al colorear el techo es tratar asegurarse de obtener la forma correcta. Entonces si es así, si hay un ángulo de cierre aquí, asegúrate de conseguir ese ángulo agudo a la derecha. Añadamos color adicional aquí. De acuerdo, ahora caen en el fondo de la primera raíz, realidad hay negro pasando. Entonces voy a usar crayón negro para crear la sombra bajo el techo. Tenga en cuenta que esto es lo que lo siento, qué sí. Lo que el marcador insoluble. Esto no es soluble en agua básicamente. Por lo que no estaremos pintando acuarela sobre los marcadores. Y aquí teníamos esta forma de sombra, que está inclinada en ángulo. Ahora a veces sí mezclar colores de sombra, por ejemplo, en este caso uso negro. En realidad puedes usar el azul para pintar las sombras. De acuerdo, déjame usar el azul para mostrarte lo que pasa. Ahí están estas diminutas sombras echadas aquí causadas por la pared del lado derecho. Entonces aquí estoy usando la floración como el color de la sombra. Ahora, cuando usas diferentes sombras Kozmo, se va a ver, los colores se van a ver fuera de sincronía o no armoniosos. Por lo que es mejor quedarse con un color consistente para las sombras. Aquí, solo te estoy mostrando que puedes usar en los colores distintos al negro. Simplemente crea sombras. Mira tu boceto para ver dónde más necesitas aplicar los lápices de colores. Entonces tenemos la raíz aquí también. Y aquí hay un poco de color. Al frente de la iglesia. Hay alguna audición coloreada. No estoy seguro de por qué hay este bloque de cabello de color. Y aquí en el lado izquierdo, este techo o la belleza en el fondo, es en naranja, se leen. Al estar coloreando un boceto, noto que dejé ciertos detalles que ahora quiero golpear antes de pintar con qué color. Por lo que hay puertas adicionales aquí, detalles adicionales aquí. Edificios de centro comercial en la parte trasera o edificios altos en la parte trasera, Chrome. Y aquí parece haber algunos bloques residenciales de gran altura aquí en amarillo. Algunos detalles aquí. En el costado de estructura alta. Justo en la parte superior tenemos algunos T2 dice bien orden deducimos. Entonces al dibujar los pequeños detalles son cuatro áreas que no deberían tener deuda mucho contraste, las voy a dibujar con muy luz y líneas, presión muy ligera. Ante el exterior. Voy a tener líneas más oscuras. Esto es lo que tenemos. Tan firme. Ahí está este gran árbol aquí en la esquina. Entonces fui a dibujar ese árbol con lápices de colores. lápices de colores son geniales para cubrir áreas grandes. Sin duda puedes usar lápices de colores también, no hay problema. Entonces para este árbol, voy a tener mucha textura y este árbol en realidad está bloqueando un montón de muertes tipo. Entonces intentemos cubrir el papel tanto como sea posible. Vamos a tener alguna rama callejero colgando aquí. A veces puede parecer un poco más interesante. Añadamos algo de color aquí solo para que esta zona sea más interesante. No demasiado porque el color principal es en realidad verde oscuro. Y eso es, e introducir un poco de lectura y ver qué pasa de k looks o ride, tal vez algún magenta. Una que estoy tratando de hacer aquí es crear una sombra que se vaya más oscura. Por lo que estoy tratando de mezclar Greening con este color morado. Entonces a ver si realmente se puede mezclar en un color mucho más oscuro. No funciona tan bien. Entonces déjame volver a este verde. Si esto no te queda bien, no hay problema. Intenta dibujar de nuevo la escena. Y esta vez alrededor, paseó a través de diferentes medios para crear el árbol. Yo también voy a introducir en las sucursales. Ahora si y'all caja de lápices de colores tienen colores limitados que la mayoría de los colores que desea. Tienes que mezclar realmente usando el conjunto limitado de colores que tienes. A lo mejor puedo dibujar algunas hojas también, solo por favor, soy pequeños pensamientos aquí afuera. Kay? 6. Dibuja una iglesia (parte 2/2): Y ahora pintemos en el boceto con qué collar. Ahora con acuarela, siempre prepara dos tazas de agua, una caída limpiando el cepillo, y una para que tengas acceso al agua limpia es paleta es de la lección anterior. Todavía hay algo de pintura aquí y un pozo que puedo reutilizar porque qué color se puede reactivar con agua en y vive cuando te preguntaron en la paleta. Pero cuando una acuarela está en el papel, es bastante permanente. Entonces esa es pintada primero la zona más grande, que va a ser el cielo azul. Si quieres que el cielo se mezcle suavemente en los coágulos, humedezca primero el papel, los coágulos para tener edades afiladas de las que deberías pintar sobre papel seco. Entonces aquí sólo voy a poner un poco de agua en el papel. Y voy a añadir mucho de nuestro encanto marino en el papel. Entonces esta es la ultramarina francesa. Ahí está esta nube. Trata de no pintar sobre las áreas que se supone que son blancas. Y si tu papel o lo siento, si eres el cólera se está moviendo en la dirección equivocada, quizá quieras toot tu papel para que la acuarela volara de esta manera. Entonces para el fondo aquí, voy a pintar con ultramarina s. bueno, apenas pequeñas áreas somos ultra Marine. Porque recuerden, las nubes de perspectiva que están más cerca de la Tierra van a ser más grandes. Las nubes que están más lejos van a ser más pequeñas. Entonces cuando estamos anexando azul, realidad estamos pintando el espacio entre el colapso. Cuando el lavado aún está mojado, en realidad puedes usar tejido para probar ops ciertas áreas para dar la impresión de que hay más blanco, más coágulos. A veces me gusta agregar colores, a pesar de que el color que no se atrevió, sólo para crear contraste. En este caso, quiero crear contraste entre el cielo y las cosas de belleza. No dejes fuera esta zona aquí. Ahora nota sí color que acabo de agregar, es diferente a esto. Entonces, cuando estés pintando, intenta pintar todo con un solo golpe. De lo contrario, cuando vuelvas de nuevo para agregar pin por segunda vez, esa segunda vez, no va a parecer la primera vez. A continuación, vamos a pintar las sombras usando una mezcla todo francés, ultramarino o ultra Marine con siena quemada. Ahora para las sombras, necesitamos hacer que el tallo sea un poco más oscuro porque es un día muy soleado. Por lo que tenemos fuertes sombras de fundición. Y la dirección de la luz viene de aquí. Por lo que tenemos sombras en el lado izquierdo del edificio. Entonces eso es sólo pintura aquí. Asegúrate de que sus sombras sean, son más oscuras en comparación con este tipo cuando el lavado sigue mojado, realidad puedes agregar más ultramarina para básicamente cargar color extra en el lavado así cuando un lavado sigue mojado. Entonces para las áreas que se supone que son en color de sombra que con sombra. Aquí, he añadido un poco más de siena quemada, tal vez un poco demasiado. Asegúrate de hacerlo y pinta sobre las áreas blancas. Por lo que hay este espesor de la pared aquí que no debes pintar. Entonces esta era de refugio aquí y allá hay un poco de blanco que no debes pintar. El fondo aquí. No tengas miedo de usar mucha pintura, sobre todo presagia. Entonces esto parece un poco más oscuro de lo que esperaba, pero ya veremos qué pasa cuando esto se seque más tarde. Qué color rueda seca, más ligera. K. Entonces para esto aquí, podemos, de nuevo con la misma mezcla, alguna sombra, algunas sombras proyectadas aquí. Y aquí. Quiero agregar un poco más lu a la sombra aquí solo para que sea más interesante en lugar de solo esto completamente mezclado, ray, se asegura de que pintes las líneas de la calle rectas. Y esta parte de aquí, está completamente en sombra. Y este lado, o aquí está en sombra. Entonces a medida que pintas sobre y regla vista, notaremos que el agua está siendo repelida por la Ruth. En este caso, usé pasteles de cera, así que va a repeler el agua. Toda esta zona de aquí está a la sombra. Y esta parte aquí también, y arrojarla. Ahora aunque se supone que la carretera es gris, voy a vivir como blanca porque está iluminada por el Sol. Y pasemos al lado derecho, ya ves dónde más podemos pintarlo, las sombras. Por lo que la opinión de la SCU, es posible que notes que en áreas que también te habías olvidado, dibuja algunos detalles que quizá hayas dejado fuera. Entonces dejé aquí dos ventanas, que voy a tratar de recordarlo enorme papel más adelante. Y también dejo salir este muro de crecimiento que conocemos. Entonces déjame cambiar a usar el lápiz negro para agregar rápidamente las ventanas de nuevo. Y aquí también. Kay? Eso ha cambiado a volver a usar la acuarela, esto es lo que soy fan aquí afuera y vacío de ilegal aquí. Es decir, los colores de ajedrez sí. Para un lápiz ligero, pero aún podemos ver esa foto de contorno. ¿ Cuándo lo hacemos en la espalda? A lo mejor algunos detalles aquí usando lápiz negro. Algún detalle extra aquí. Por un edificio aquí. Voy a tenerlo puesto. Esta parte de la reunión está en realidad en dosis compartida. Entonces tal vez para hacer esto más obvio contra el cielo, que ahora es azul, voy a usar centro comercial quemado siena y estado. Asegúrate de obtener la forma correcta. Y vamos a usar este pincel para dibujar las ventanas aquí. Y aquí. Parece ser una belleza negra aquí. Entonces tal vez vea si puedo alfiler esa belleza. Está bien, es muy difícil. Este lápiz de color parece estar repeliendo el agua. Entonces déjame solo dejar esto tal como está. Hay una nueva cura de construcción, así que pintemos con nuestro trauma RE1. Por el momento tengo Josie uso ultramarino, él quemó siena para la acuarela. De acuerdo, este edificio de aquí, no debí haberlo pintado así porque un lado del edificio en realidad está mirando a la luz. Por lo que esa vaina debería ser más ligera. Sí. Así. Entonces tenemos que sombra sitio aquí y el sitio más ligero aquí. Y esto también es, esto también forma parte de la iglesia, pero esto en realidad está mirando hacia fuera de la luz. Por lo que necesitamos anclar esto a la sombra también. Pero esta parte de aquí, y veo esto está en luz, iluminada por la luz está iluminada por la luz del sol. Tenemos que mantener ese blanco. Yo solo quería usar lápices de colores para mezclarlo y aquí está más oscuro. También puedo usar lápices de colores en este caso, tal vez este amarillo para dibujarnos en las marcas de ruta. posible que no puedas verlo desde la foto, pero en realidad hay líneas amarillas dobles aquí y continúan todo el camino hacia abajo. Correcto, es que definitivamente se pueden ver las líneas dobles amarillas aquí. Entonces déjame simplemente dibujarlos gruesos, más gruesos. Las dobles líneas amarillas apuntarán al punto de fuga. Y por supuesto tenemos algunas sombras causadas por el árbol aquí. Entonces para las sombras, sólo va a estar usando la siena ultramarina y quemada. Por lo que el cobertizo del árbol en realidad se extiende. ¿ Cómo estamos muy cerca de ti para limitarte aquí. Y para las sombras, si te das cuenta, si observas con mucho cuidado, hay bolsillos de luz que atraviesan. Entonces cuando estamos pintando sombras, Tratemos de no pintar toda esta zona como gris. Vivamos unos bolsillos de luz en el marrón. Y también podemos pintar sobre las líneas amarillas. Tenemos algunos proyectos sombras fuera del auto. Aquí. Desde el camión de ahí, el fondo del vehículo va a ser poco negro cuando un cólera esté seco, en realidad puedes agregar detalles adicionales usando los lápices de colores. Dependiendo de los lápices de colores que esté utilizando, puede o no ser fácil agregar detalles. Por lo que este boceto está casi completo. Solo estoy agregando algunos colores, 2s y el pi de un área también puede querer agregar poco de rojo o naranja aquí para esta zona, que está justo detrás de una puerta. Porque aquí se puede ver aquí hay algo de color para el frente de la iglesia. Entonces tal vez por la parte posterior de la iglesia aquí puedo agregar algunos colores también. Ahí está. Ahí. Para que pueda dibujar lo lindo así. Por lo que ahora se ve como Ziv que grita el suelo aquí está detrás de una puerta. Permítanme comparar esta captura con la captura de práctica que he dibujado antes. Entonces para el bloque residencial que está detrás, y en lugar de dibujar donde lápices negros, en realidad dibujé eso con lápices amarillos y dejé imputando blanco. Tengo un poco de tejados o épocas de refugio aquí dibujadas con lápices de color rojo y pintadas con qué collar. Y se puede ver en general este boceto es simplemente más suelto. Por los techos. He usado acuarela en lugar de crayón. Y para esta olla de aquí, nota he usado qué búsqueda de empleo dibujas los dos círculos aquí. Aquí he usado lápices para los árboles de fondo. He usado tres colores, mezcla calvicie. Aquí, he añadido un poco más de color. Yo lo he tenido y para hacer esto más interesante. Y Ford es gran árbol aquí he dibujado con lápices de colores y un calendario Pinto sobre agua y añadirlo bolígrafo de gel blanco. Entonces este árbol de aquí, no es tan reconocible como un árbol comparado con el árbol de aquí donde tengo ramas. Y me acabo de dar cuenta de que en realidad puedo ver un poco más involucrados han luchado aunque aquí. Entonces en realidad hay este cartel comprado aquí del lado derecho que te dice cuánto empacar es para el policía. Ok. Eso se encuentra en el tamaño correcto. Entonces fui a dibujar eso porque accidentalmente dejé eso fuera. Y una cosa buena de usar lápices de colores es que si te das cuenta de que habías olvidado agregar algunos detalles, puedes dibujarlos fácilmente con lápices de colores. No obstante, si utilizas acuarela ahí arriba, te das cuenta de que necesitas dibujar unas cosas adicionales. Puede ser un poco más inconveniente. Va a ser morgan conveniente agregar detalles usando acuarela después de limpiar. Por lo que usar medios mixtos puede ser conveniente, pero a veces también puede ser inconveniente porque hay que seguir cambiando los 2s. Ahora solo estoy agregando la farola en. Simplemente me doy cuenta de que no dibujé el año que usamos un bolígrafo de gel blanco para agregar en algunos detalles cuales se perdieron cuando pinté líneas exageradas de acuarela. Entonces tenemos medios mixtos. Puede ser muy conveniente agregar vistas de detalle adicionales, no hasta que haya pintado con qué color. Por lo que este es un cierre de su boceto. Me gusta la mezcla de textura y acuarela. De acuerdo, en la siguiente lección, vamos a bosquejar otra escena callejero, justo que consiguen más práctica. 7. Pocar: Al segundo tutorial de dibujo, esta es una fotografía de Chinatown, Singapur la cual puedes descargar. Y esta es la foto que estaremos usando para este tutorial. Como de costumbre, cuando estás dibujando en ubicación es mejor caminar por la ERA primero, a Scott para la mejor posición dos scatch para buscar la mejor vista, buscar un lugar sombreado donde pueda pararse o sentarse a dibujar. Aquí te dejamos un cierre de la belleza del lado derecho, que puedes ver es muy detalle. Por lo que es tutorial. Vamos a simplificar toda esta escritura Hill. Y les voy a mostrar cómo escojo esta escena en particular porque me gustan las líneas dinámicas creadas por la perspectiva. Y hay luz fuerte y sombras para que la fuente de luz en realidad viene de esta dirección. Por lo que para proyectar sombras, se puede ver cómo en un suelo, de este lado de este edificio y también del lado de disputar. Son pocas las personas que caminan por las calles. Entonces, cuando dibujas a la gente, tu escena va a significar un aspecto gaussiano más animado. Esta fotografía en particular fue tomada conmigo en ángulo inferior. Por lo que mi nivel de ojos en realidad cruza área de montón de todas estas personas. Y porque es una lente gran angular. Entonces cuando miro hacia arriba y veo todas las líneas verticales de los edificios, especialmente los palizas editan edades, las líneas verticales que 2D hacia adentro. tanto que para edificios en el centro, las líneas verticales son verticales de acero. Pero una vez que las líneas verticales pasan por las edades, comienzan a inclinarse hacia adentro. Cuando estés dibujando en la ubicación, todas las líneas verticales aparecerán como verticales. Entonces cuando trabajes con una fotografía, van a haber algunas distorsiones. Cuando trabajes con fotografías, van a haber distorsiones porque llevo años dibujando urbano o dibujando sobre ubicación, puedo percibir y distorsionar. Entonces si solo estás dibujando exactamente lo que ves de una fotografía, alguien que ha estado dibujando urbano, podremos decir si tu boceto fue o no dibujado en realidad in situ. De todos modos, el VOD es tutorial. Estaré haciendo algunos ajustes. Es Liao Estaremos haciendo las líneas verticales, verticales. Estas son las herramientas que estaremos utilizando para esta lección. Marcadores de vaca o cerdo uniprot. ¿ Qué trabajo? Lápices de colores, respaldos, pasteles, o lápices de colores a mano. ¿ De qué color tengo? Qué pincel de columna aquí, y dos tazas para agua. Se trata de prensa caliente, papel de acuarela, 300 GSM. Soy diestros, por lo que suelo dibujar del lado izquierdo al lado derecho. Independientemente de donde empieces, tienes que asegurarte de tener suficiente espacio para incluir todo lo que quieras en el terreno de juego. Entonces, por ejemplo, al dibujar de izquierda a derecha en mezcla, tengo suficiente espacio para alimentar todas las cosas del lado derecho. De acuerdo, ahora una forma de ayudarte a sentir todo en un tubo de personas mayores, básicamente solo dibuja algo de redacción lysed Hugh feed composición primero. Entonces voy a alimentar este reinicio aquí usando lápiz de color claro diesel porque más adelante puedo dibujar un negro sobre el amarillo. Usando amarillo o azul claro. Cuando manejamos un más tarde, el tipo amarillo desaparece. Supongo que cualquiera de color amarillo, no está produciendo mucho contraste contra un blanco del papel. Acabo de bloquear las posiciones de las bellezas, pero probablemente no se puedan ver las líneas de todos modos que empiezan. Por lo que voy a dibujar de nuevo el elemento más grande o más largo primero en este caso, la casa de la tienda del lado izquierdo. Para asistir top. Y este sistema punto medio ahí está este cartel comprado aquí, que voy a dibujar. Esto es para sacar el bot de letrero. Tenemos a una persona caminando por aquí. Cuando estén dibujando, gente, vayan despacio y traten de dibujar lo que vean en lugar de lo que creen que ven. Entonces cuando dibujas, realmente concéntrate en la forma de la persona. Cuando estás dibujando un lugar, tirar a la gente en realidad tiene mucha hambre porque la gente siempre es película. De acuerdo, así que eso es dibujar el techo aquí. Aquí hay una extensión en altura. Ahora cuando dibujas las líneas en ángulo muy empinadas te atreves quizá quieras usar un lápiz para medir el ángulo. Y recuerda ese ángulo, porque para los principiantes, esta línea diagonal es a veces pueden jugar trucos en tus ojos. Entonces una cosa que hago es usar este lápiz y bajarlo. O puedo estirar mi brazo y medir el ángulo y el ángulo recordado. Entonces, cuando estés dibujando, no pienses en ti mismo como dibujar un techo. Piensa en uno mismo como dibujar una línea angular. Y el ángulo es el que recuerdas. Entonces esto vendrá por aquí y por aquí, y este es el sitio del agua del lado derecho de la pared que se está construyendo aquí. Ahí está este psi comprado aquí, que probablemente no puedas decir. Es barra lateral la que está colgando en un sitio aquí. Y podemos agregar algunos pequeños detalles aquí. Ahora las ventanas aquí de este lado están muy comprimidas para que puedas dibujar como realmente comprimir ventanas, pero las dibujaremos más adelante. Dividamos aquí esta belleza en secciones más pequeñas y más pequeñas. Entonces hay una línea que corre por debajo de la ciudad comprada aquí y un nacimiento. Esta señal aquí, psi aquí. Y esta línea bajará en ángulo. Aquí hay algunos peladores. Ahora dibujado formas de pico primero. Cuando no puedas alimentar ningún detalle, cuando te resulte muy difícil agregar más detalles, no hagas y dibuje los detalles. Entonces así es como simplificas o ves caso. Entonces tenemos otra estructura aquí. Lo malo a tener en cuenta sobre esta escena en particular es que hay muchas líneas de perspectiva dinámicas. Por lo que es necesario que los ángulos de esas líneas sean precisos para retratar y precisión. Caso para que podamos dibujar, sabemos nieve en la parte superior e inferior de las ventanas. Esta parte superior e inferior de las ventanas, deben seguir la línea de perspectiva diagonal. Por la ventana que está frente a la Tierra. Y los vamos a dibujar con lápices de colores. Entonces en lugar de usar de qué color conducen para colorear esta ventana amarilla, solo voy a usar lápices de colores para gatear las ventanas. Y se puede ver que se ve bastante bonito con las líneas de colores. Esta es una ventana más pequeña. Y ahora voy a cambiar a usar este crayón para dibujar esas balas. El top off la bala está en realidad en un alto nivel de peatones. Y para esta bala en particular, el extremo inferior en algún lugar ahí. Y he dibujado la bala detrás de esta persona. Hay un no bala en el sitio de celosía. Y en lo alto de la bulla está justo aquí. Lo mismo a nivel de montón ahí. Pero esta bulla está bastante cerca de nosotros, por lo que podemos dibujar esto realmente enorme. Se puede cambiar a usar un crayón negro para dibujar las patentes. Entonces voy a dibujar este Pepin aquí. Ahora si estás mirando hacia abajo, esta línea estará ligeramente curvada usando el mismo crayón Tal vez pueda colorear esta persona de aquí tiene, bueno, asegúrate de que cuando colores la forma de la persona sea trato, reconocible. ¿ Está bien? Puedes usar lápices de colores para colorear a esta persona o puedes usar acuarela. Depende de ti. Ahora podemos seguir agregando detalle cuz que es suave en el lado derecho. Dibujemos el edificio amarillo en el fondo, la parte superior de la belleza amarilla. Empezaremos aquí en el punto medio de esto a, a techo. Voy a dibujar ese edificio amarillo con líneas muy tenues, muy ligeras porque más adelante quiero usar acuarela para crear su nave en lugar de usar líneas de lápiz para resaltar esa belleza. Entonces solo voy a dibujar con líneas realmente delgadas y asegurarme de dibujar la línea angular en el sitio en, en el ángulo correcto. Y asegúrate de dejar el ancho de la belleza. Es decir, el frente del edificio. Se trata de una unidad y del lado de la belleza y baja, la mitad o las tres cuartas partes de esa unidad. Podemos agregar aquí a una persona que está caminando. Y podemos agregar más detalles al costado de este edificio aquí. Parece que aquí hay una luz. Nuevamente, cuando estés dibujando en la ubicación, podrás ver más detalles en comparación con lo que puedes ver y fotografiar. O puede optar por acercar la fotografía. K, Tenemos a esta persona caminando por aquí. Ahora a practicar dibujo a la gente. Simplemente tiene que dibujar a mucha más gente. De acuerdo, así que pasemos al lado derecho. Tenemos edificio corto aquí. Es una visión blanca. Hemos escrito techo o techo rosa, naranja tipo de techo. Acordó ver aquí con esta línea dinámica que apunta hacia abajo a esta área aquí. Si quieres aprender más sobre perspectiva, sí echa un vistazo a mi costo de dibujo de perspectiva. Entonces hay un punto de fuga justo aquí y está afectando las líneas diagonales de auditoría. Por lo que disputando aquí, esta línea diagonal apuntó un punto de fuga. El marcador de medio camino fuera del testamento de visión fue designado un mismo punto de fuga. Hay algunos autos estacionados frente a esta belleza, que voy a dibujar más adelante, pero eso es continuar. Entonces esta es la belleza de eso que voy a dibujar ahora mismo. Quiero cambiar a usar un lápiz y top color ROJO. Cada uno de este edificio se alineará con este sitio. Esta belleza hace belleza amarilla en el fondo. Y esta línea diagonal nuevamente se verá afectada por el punto de fuga. Observe que pongo mi dedo aquí. lo que a veces al dibujar yo para complacer a mi dedo en los puntos de fuga para que cuando dibuje líneas diagonales, pueda simplemente dibujar las líneas que apuntan al dedo sin pensar demasiado en capturar el ángulo recto desde la observación. Entonces esta es la esquina del edificio y este es el lado más extraño del edificio. Tenemos algún techo aquí. Tenemos una línea diagonal aquí también. Y voy a quedarme con phi. No, voy a dejar esto como es ahora mismo. Yo sólo voy a pintar todo este año con acuarela y dibujar los detalles con bolígrafo de gel blanco. Por lo que el sol planeando con anticipación. Dibujemos el camión que está estallado aquí. Entonces trek se ve así. El tronco tiene forma de caja. Este es el frente del camión. Sitio Mira que tenemos es extensión en la parte posterior, algunos enlaces reales. Tenemos ruedas. Ahora, este término también se ve afectado por la perspectiva. Por lo que la línea diagonal también debe apuntar al punto de fuga. Entonces ven esta línea que acabo de dibujar, esto es, sólo se ve muy vertical, así que técnicamente no es tan precisa. Entonces voy a disparar esto un poco abajo así. Y esta línea aquí a subir ligeramente porque se ve afectado por la perspectiva sobre el punto de fuga del lado derecho. Podemos poner unas luces en Divan, unas ruedas aquí, y otra rueda aquí. Hay algunos pequeños dequeues en el fondo de la camioneta y agreguen eso. Y ahora voy a seguir dibujando la espalda. La belleza en la espalda. Y puedo dibujar a más gente. Por lo que en este caso aquí, el medio de la fotografía, se puede ver a la gente caminando frente al camión. Pero para este boceto en particular, la temperatura va a colocar a la gente caminando al lado de camión. Sería bueno que se pudiera tener gente caminando frente al camión, en cuyo caso va a crear una sensación de profundidad como profundidad de primer plano y fondo, lo cual es genial. Hace que nuestra escena se vea más dinámica, más centro comercial Treaty, si van a parecer más formato. Pero usualmente tú, cuando se trata de dibujar a la gente, a veces solo quiero dibujar este círculo. Qué golpe o un rectángulo. Audi y lagos largos. De acuerdo, así que sigamos dibujando los edificios y el fondo, quizá también dibuja en vehículos. K. Así que en la parte superior de este vehículo está aquí. Tienes las ruedas. Aquí hay un fan. Entonces al dibujar el discípulo de camioneta de Van, esta línea aquí se ve afectada por punto de fuga. Esta línea aquí se ve afectada por punto de fuga. Y para los vehículos de fondo, hay tan lejos tal vez sólo los dibujé con pequeños rectángulos horizontales. Esta es la belleza y el fondo. Y tenemos algunos, tenemos un techo aquí. Esta es la edad de la belleza. Aquí. Voy a usar estas pequeñas líneas verticales cortas para representarlas aquí ventanas. Y ahí está este mismo bot circular aquí. Parece que hay algunos árboles aquí en el fondo. Por lo que para los árboles podemos dibujar telépices en vivo para crear las texturas que queremos. Y recuerda al dibujar árboles trató de mezclar los colores para que los árboles se vean más interesantes. En realidad puedes usar los lápices de color verde y amarillo para dibujar esta belleza en el fondo. Pero quería usar la acuarela porque hay echado una sombra de este lado de la vieja pared. ¿ Recuerdas las líneas de redacción que dibujé antes? Por lo que no seguí esas líneas de redacción que estrictamente. Entonces ahora me he quedado sin espacio por el lado derecho y voy a usar mi impresión artística para hacer desaparecer algunas de sus casas de tienda aquí. Soda puede traer esa belleza del lado derecho aquí, más cerca. Entonces esta vez voy a dibujar aquí lo de la belleza. Esta tienda edificio de casa en el lado derecho. En primer lugar. Y este fondo aquí, esta línea diagonal irá al mismo punto de fuga de un costado. Déjame dividir esta belleza en la mitad a través del techo y luego dibujar aquí la ventana. En esta zona. Parece haber luz posada aquí. Entonces dibujemos aquí el poste de luz como lámpara. Al dibujar, intenta dibujar primero elementos que están en primer plano y luego dibuja los elementos en el fondo para que consigas esa superposición. Mira. K parece que se ve todavía el acero senior se ve bien. K, eso es volver a usar el crayón naranja, necesitamos sacar las balas. Entonces recuerda de nuevo, la parte superior de la bala, todos se alinean al mismo nivel. Entonces necesito dibujar esta bala aquí. Y uno aquí para hablar tiene que alinearse pero al fondo de mí y en diferentes lugares dependiendo de dónde esté esa bala. Y voy a usar esto. Sé que voy a usar el crayón negro para dibujar el patrón. Sí. Se ve bien, señor. Ahí hay un letrero callejero detrás, así que déjame dibujar eso con su crayón también. Y no hay un letrero callejero atrás. Es una señal de no entrada. Entonces me deja usar un lápiz de color en estado. Entonces déjame simplemente dibujar este letrero callejero así, k. Y ahora podemos seguir dibujando las casas de la tienda en la parte trasera. Y BEC, tenemos más gente en la escena. Aquí hay muchas tiendas, pero muchas de las estrellas estaban en realidad cerca el día que tomé esta masa de cuatro. Entonces aquí voy a dibujar algunas mesas, algunos puestos. Podrás dibujar exactamente lo que veas o puedes usar tu propia impresión artística para Agregar, para agregar algunos pequeños detalles que pueden o no estar ahí. Cuando bosquejo urbano, A veces puedes elegir no dibujar exactamente lo que ves. De verdad depende de las circunstancias. Por ejemplo, si realmente te quedas sin espacio en tu página, puedes optar por no incluir todos los detalles. Se pueden incluir sugerencias de los dequeues en estado. Entonces permítanme una especie de dividir esto en diferentes secciones primero antes de dibujarlo unas ventanas para que puedan alinearlas con mayor precisión. Entonces quiero decir, ¿encuentras tes y divides esto? Por lo que mi lápiz está empezando a convertirse en Lunt. Está empezando a ser más difícil dibujar líneas delgadas. Mi VW uno para practicar la simplificación. Y puedes elegir dibujar con un lápiz rubio, en cuyo caso realmente te obligaría a dibujar últimos detalles. Y para las ventanas aquí en segundo plano, solo voy a usar líneas verticales, cortas verticalizadas y representarlas porque están tan lejos que van a aparecer más pequeños. Y puedo hacer sugerencias de esas ventanas usando esas líneas verticales de tiro. Este es el fondo del techo aquí para esta estructura. Y ahí está esta bandera, esta cultural quitan que aquí, que voy a dibujar. Esto, esta es mi propia impresión artística. En la foto, se puede ver que no sale así. Esto es lo que tenemos hasta ahora. Conforme sigas dibujando, llegarás a un escenario donde no sabes dónde más agregar detalles. Ese es el escenario donde se puede dejar de dibujar. 8. Pocar: A la segunda parte de este tutorial, vamos a pintar este boceto con acuarela. Entonces voy a empezar por pintar con un color claro, en este caso el amarillo. Voy a clavar esta belleza y fondo amarillo. Voy a mezclar este amarillo con un poco de naranja para que el amarillo no sea tan antinatural. Si miras la foto de cerca, esos barcos amarillos son en realidad formas cuadradas. Pero voy a pintar esto como un rectángulo vertical. Y voy a separar el amarillo más adelante con el pájaro verde, lo siento, separar el amarillo más adelante con líneas horizontales verdes. Y yo fui a fijar este lado también. Este es el lado del edificio. Y vamos a añadir un poco más de naranja para pintar este letrero aquí. Siguiente. Eso es pintar esta belleza roja en el cuidado. Asegúrate de usar mucha pintura roja. Asegúrate de usar mucha pintura de tarifa. Puedes mezclarlo con un poco de naranja en tu chicle Bosch para crear algo de variedad. O puedes agregarle un poco de amarillo. Para que el lavado se vea más interesante. El motivo por el que necesitamos usar más PIN aquí es porque más adelante estaremos dibujando con, quiero decir, dibujando los detalles que tenemos al bolígrafo de gel blanco. Por lo que necesitamos Blanco para contrastar con la lectura fuerte. Si bien aún tienes pintura roja en tu pincel, busca otras áreas de la escena que haya leído y pinta. Esas épocas con la misma tasa. Este muting amarillo ahora está seco, así que ahora voy a mezclar un verde con amarillo limón o amarillo con el azul bajo. Esto es verde lo consigo, y voy a pintar la edad de este edificio con este verde. Asegúrate de dejar un hueco entre este edificio y disputar por este lado. Porque se puede ver a este tipo entre esos dos edificios. Y puedo usar este mismo grano para dividir la forma amarilla. Y este verde continuaremos aquí abajo en ángulo. Para sugerir las ventanas del lado de esta belleza, voy a mezclar tasa en el verde, solo mezcle un poquito de tasa en el disco verde. Neutralizaremos el verde para producir un color más oscuro. Entonces, al dibujar esas diminutas líneas mezcla, las dibujas lentamente. Dibujemos aquí una línea que está en ángulo. Y yo voy a dibujar una línea aquí, que está en un ángulo y luego dibujar las líneas entre esto que te ayudaremos a conseguir no es cómo dibujas esa perspectiva de estas líneas con mayor precisión, lugar de tener que dibujar de arriba a abajo. Pintemos el cielo. Entonces para el cielo, voy a usar mezcla ultramarina para lavar, cepillar adecuadamente primero antes de que recojas a ultramarina. Entonces eso es pin al cielo. Y dejando esta zona coágulos de frontera blancos. Si quieres alguna variación con el cielo, no puedes agregar alguna falla boo, solo un pequeño billete falló debido. Por lo que una vez que has fallado azul y ultra marino mezclado para reunir, puedes ver alguna variación en el color. Y dibujemos un poco de cielo aquí. Podemos ver un poco de cielo aquí. Y algún tipo aquí también. A lo mejor un poco de cielo aquí en la cima. Pero no pintes sobre el Edificio Blanco, ¿verdad? Las nubes haciendo una mirada lo suficientemente hinchada. Entonces ahora voy a lavar a fondo mi hada de los pinceles y usar agua limpia para pintar la zona donde están las nubes, Hmong Ray. Entonces cuando pintemos un gris más adelante, Él se va a extender sobre una superficie húmeda ojalá para producir la hojaldre iss de coágulos aquí también. Y tal vez algunos aquí. No pases por alto edificio escuchado. Por lo que antes de que el papel esté seco, mezcle rápidamente el lavado Leiden de ultra marino y la siena quemada. Desalentado mezclar los colores a por completo, correcto. Para las nubes más oscuras, tal vez quieras mezclar más pintura. Entonces aquí he usado más ultramarinos. Se ve un poco más azul. Necesito tener más siena quemada para hacer este MOOC r0. Si no leíste la zona aquí correctamente, por ejemplo, aquí, no está mojada. Se puede ver el afilado H. Y también las zonas aquí. Se pueden ver todas estas edades de tiro. No se parecen mucho a coágulos. Entonces pintando el cielo así, hemos cerrado siglos. Es un muy Stahl mentiras son un tipo de look. Bueno el cielo o la superficie aún está mojado. Qué coágulos son de acero mojado. Vamos a tratar de recoger o suave y aegis, aegis más suave. Y ahora viene la parte divertida y emocionante, agregando sombras. Entonces para las sombras, vamos a mezclar una mezcla más oscura de ultramarina y siena quemada. Trata de no mezclar la pintura por completo porque completamente en la paleta. Entonces voy a empezar con un poco más de ultramarina primero y pintar la sombra de fundición aquí justo debajo del edificio. Asegúrate de tener la puntiaguda H. Y fíjate aquí me superpuse a las ventanas. Y esto arrojó una sombra. Seguiremos al costado de este edificio. Observe estos colores, se ve bastante plano porque estoy mezclado unos colores a por completo. Entonces mientras el lavado sigue mojado, voy a cargar en algún ultramarino extra para desplazar la sombra más hacia x2. Y puedo añadir algo de siena quemada para volver a desplazar la sombra a caret de centro comercial. Por lo que toda esta zona aquí a un costado del edificio, va a estar en este color de sombra. Para que lo pueda fijar todo el camino hacia abajo. Y esta señal lo que aquí, el lado de esta línea comprado es en áreas de sombra cuestan sombra por el costado de este letrero aquí. Y todo esto está en la sombra. El costo de la sombra en el cartel aquí en este boceto no es tan obvio. Por lo que quiero hacer un poco más de pintura. Voy a probar Marina quemado visón siena que causó sombra más obvia. ¿ Verdad? Quiero decir, intenta alimentar el color y esto parece estar demasiado oscuro ahora. Está bien, esto debería funcionar. Por lo que cuando esto esté seco más adelante debe secarse, más ligero. Y ahora pintemos aquí las sombras en el suelo. Y este Shad DO aquí. Y esta persona parece estar en la sombra, así que eso es sólo pintarlo a la sombra. Puedo usar el mismo color de sombra para pintar esta gran belleza. Y puedo usar en el mismo pasador de color sombra. Todas estas personas estaban aquí. Y fondo Las zonas de Addis van a ser pintadas de negro más adelante. No pintes sobre el camión porque es incluso ligero. Está bajo la luz del sol. Entonces sólo busca las áreas que están debajo de la sombra y pinta las sombras para ellas. Por lo que este refugio está echando sombra aquí. Yo soy sombras aquí y aquí también. Toda esta zona aquí va a ser negra más adelante mientras espera que la pintura se seque. Trabajemos primero en otras áreas, eso es usar lápices de colores para dibujar este letrero. Aquí hay un poco de azul. Por lo que pequeños detalles como este serían muy difíciles de pintar con acuarela. También puedo usar la tarifa aquí para dibujar sobre para dibujar los detalles de esta cosa de belleza amarilla. O en realidad se puede utilizar el post gama se producen. Este edificio de aquí tiene un r naranja o ranurado de velocidad. Entonces o usa este color de raza y tal vez lo mezcle con naranja. También puedes usar la acuarela para pintar este pequeño detalle en este cartel usando este lápiz de color marrón, voy a dibujar algunos detalles para las Ventanas. Ahora, este 1000 non look exactamente como la foto. Por lo que estoy usando mi propia interpretación artística. Todas las ventanas de aquí, toda esta zona ya está seca por lo que podemos usar la mano blanca de trabajo para dibujar a Windows. Y voy a separar esto un reescuche en diferentes secciones. En primer lugar, este será el defecto superior. Este OP hace segundo defecto y fuera de Florida es menor. Ahí está este cartel MALO colgando de este lado aquí. Por lo que quería dibujar ese cartel comprado y vivo seguirá aquí y aquí. Entonces para Windows, sí. Yo sólo voy a dibujarlos así. A medida que continúan las ventanas de este piso. Y podemos agregar algunos detalles aquí, y parece que hay otro signo, uno aquí. Por las ventanas de aquí, puedo ver más ¿por qué? Entonces en lugar del gel blanco, Andy Steiner, voy a dibujar las ventanas con es marcador de coche POS. Si no es lo suficientemente blanco como para que puedas considerar usar lavado o dibujar o pintar en esta segunda ocasión usando los marcadores de cicatriz. Entonces supongo que me di cuenta de que necesito pintar este lado de esta visualización. Tenemos sombra también porque la fuente de luz viene del lado izquierdo. Entonces pintemos esta zona de sombra cerca con cuidado. Esta es la misma mezcla altro Marina y siena quemada de antes. Creo que cubre los detalles en un poco demasiado. Entonces. Intenta pintar de nuevo. Ahora cuando hagas correcciones, va a afectar tu trabajo original. Por lo que lo mejor es hacerlo bien la primera vez paralela. De lo contrario, no se va a ver sí, bonito. Entonces estás en las paredes de mezcla a oscuras. Entonces, esta vez veamos si puedo hacer un color más claro. Se. Todavía no se ve tan bien. Pero voy a dejar esto como está, porque si voy a hacer más correcciones va a quedar aún peor. A continuación, vamos a pintar a los negros. Para los negros, podemos mezclar. Fatal floración con una tarifa cálida. Se trata de una mezcla azul fatal con una tarifa cálida. Entonces este color es, como puedes ver, es muy oscuro. Entonces estoy usando este color básicamente para pintar todas las áreas que se supone que están cerca del negro. Se puede ver el clasificado que he usado error. Entonces al fijar la sombra, lo siento las formas negras, asegúrate de que las formas sean correctas. Puedo anclar esta zona mucho más oscura también. Tantas de las zonas aquí debajo de la primera ley, están cerca del negro, el parabrisas, los espejos laterales de los vehículos, también cerca de esos todos parecen carecer de las ruedas. Definitivamente negro. Parte inferior del vehículo. A veces también aparecen como negros. Puedo usar este negro para fijar la forma de esta persona que está caminando. Y voy a pintar aquí atrás, las tiendas, tú eres negro. Ahora, voy a anclar toda esta zona aquí. Temprano elaboré una barandilla en el ventilador con lápiz, pero ahora voy a pintar más porque creo que es mejor tener bolígrafo de gel blanco sobre el negro en lugar de tener lápiz encima y encima de eso. Entonces pintemos toda esta área. Ahora cuando estés pintando, por favor ten en cuenta para asegurarte de que todos los barcos sean reconocidos el jefe. Entonces cuando estás pintando la opinión vehicular de tal manera que este camión de aquí es reconocible. Esta persona de pie aquí, es reconocible. Esta zona de aquí también es negra. Y sí. Definitivamente aquí. Y aquí. La mayoría de las veces faltará el fondo de los vehículos utilizando el mismo negro. Ahora puedo agregar pequeños detalles a las ventanas aquí. Ahora sólo podemos mirar a su alrededor. Voy a bosquejar y añadir detalles a donde debe haber detalles o utilizar los lápices de colores. El color aquí es que te pierdes antes. Fui a colorear las lámparas aquí con este color, unas farolas aquí. Recuerda el colorido lino. Coloremos la bandera. Tenemos crayón. Crayon, no es oh, Pig suficiente. Entonces tal vez quieras usar marcadores posco y estables. Esto definitivamente no es o cerdo suficiente. En fin, como demencia y muchas veces en este curso. Todo se trata de experimentar con medios mixtos se trata de descubrir las limitaciones de los medios que utilizas en algunos puntos subterráneos para la textura. A lo mejor usar este color para pintar los vehículos de fondo. Hay algunas marcas amarillas de la carretera. Entonces soy uno para usar esto. Usemos los marcadores amarillos Posner y escapemos porque el crayón no es que oh Pig. Entonces dibujemos las marcas callejeras con GAR pausado, marcadores en estado de los crayones. Por lo que este es el pago del centro comercial en comparación con los lápices de colores. Y tenemos una Sierra burlona también. Dejé fuera el techo aquí. Por lo que toda esta zona aquí debería ser mucho más oscura. Usar bolígrafo de gel húmedo 2S, T2s. Y por último, recuerda escribir la fecha del boceto para que puedas referirte a él en el futuro. Con el arte de medios mixtos, hay muchos más suministros, a diferencia del color del agua, donde solo tienes que traer acuarela y pincel de acuarela con medios mixtos, tienes que traer mucho más suministros. Y con el bosquejo urbano, puede ser un poco inconveniente porque tenemos todo esto aplica a que tienes que encontrar algún espacio para realmente ponerlos un todo lo acostó. Por lo que mi sugerencia es mirar los suministros que utilizan con mayor frecuencia y traer los que están en estado de todo. Aquí te damos un vistazo más de cerca al boceto. Nuevamente, es sí agregar algunos detalles más o algunos colores más a las áreas que he dejado fuera. Ya puedo usar el bolígrafo de gel blanco para dibujar las barandillas. A un costado de este vehículo, este camión para tinta no está saliendo, cierto. Entonces déjame dibujar un poco más lento para ayudar con el flujo de tinta. Por lo que ahora se puede ver el contraste. Es mucho mejor, blanco contra r. Y puedo usar este mismo bolígrafo de gel blanco para dibujar pequeños puntos como este para poner luces de jazz en las tiendas. A lo mejor algo de ciencia aquí. Y ahora dibujemos algunas decoraciones colgantes. Entonces los cables o cables que van de este edificio, vamos a empezar aquí y en algún lugar aquí detrás de una falta. Entonces, solo dibujemos eso con lápices de colores. Asegúrate de tener que bajar el frío así por la gravedad. Y tenemos este cable aquí que se conecta a este edificio gris detrás. Para las decoraciones, las estaré dibujando con este rotuladores posco RED. Entonces algunos son grandes, otros pequeños. Estos son los pequeños, y estos son los grandes. Para que se pueda ver el contraste. Tenemos rojo sobre rojo, no es tan obvio. Posteriormente fijaremos un poco de blanco dentro de la tarifa. Y ahora usando el marcador de postal blanco, vamos a añadir el blanco dentro de la matriz. Eso es en algunos detalles sobre las declaraciones, las decoraciones colgantes. Agregar la decoración colgante frente al edificio realmente ayuda a crear una ilusión de lecho de profundidad. Por lo que cada vez que preguntes atrapar, trata de pensar en elementos superpuestos. Piensa en un primer plano y fondo. De acuerdo, así que este es el boceto terminado. Ahora bien, si no estás por favor o satisfecho con tu boceto, no importa. Enfócate en el fondo que tenías cuando creabas arte. Y definitivamente te practicas más y más dibujas, cuanto más cómodo estarás con tus materiales, con tus 2s, ellos fuera de ellos, Yulia. Con tus herramientas, cuanto más cómodo estarás a la hora de bosquejar y tu trabajo lucirá más confiado y lucirá mejor que meu, dibuja un mejor de lo que obtendrás. Aquí tienes un cierre en el boceto. Ahora cuando las sombras pendientes intentaron, ¿quién crea una nave sombra fuerte? Por ejemplo, tenemos aquí este barco sombra que continúa hasta el sitio de la belleza. También tenemos esta sombra angular aquí que especie de mezcla en el costado de la belleza también. En términos generales, para elementos texturizados o temas como árboles, traté de dibujarlos con lápices de colores y lápices de colores para crear una textura. Pero para superficies planas, tiendo a usar solo de acuarela. Pero a veces me gusta cambiar las cosas solo para probar a ver qué tan diferente se verá el efecto cuando cambies diferentes medios. Por lo que estas son las tiendas simplificadas del lado derecho tratando de dibujar primero los grandes barcos y luego dibujar los detalles más adelante. Y cuando no tienes espacio amor para dibujar los detalles, solo vivió un detalle. Es así como no se puede simplemente phi de boceto muy complicado. Si ustedes quisieron echar un vistazo más de cerca a este boceto, pueden descargar una piel que he proporcionado. 9. Despide: Gracias por acompañarme en este curso de bocetos urbanos con medios mixtos. Por lo que los medios mixtos se trata de experimentación y el bosquejo urbano se trata de explorar lugares. La combinación de estos dos es realmente divertida y emocionante. Mi último consejo para ti es seguir practicando para que puedas familiarizarte con tus dos, sentirte cómodo con las técnicas de dibujo para que compute la confianza para bosquejar dos porque bosquejar al aire libre es a través de fuente enteramente. Es una experiencia muy inmersiva y es una experiencia que puedes recordar por mucho tiempo y sí compartir tus Skechers. Mirarás en línea justo sobre los lugares que visites porque todo esto formará esta colección de trabajos que creas que podrás mirar hacia atrás en el futuro y sentirás esta sensación de nostalgia o cuando mires hacia atrás a la tuya bocetos, voy a colocar esto. Usted ha visitado. De acuerdo, gracias por unirte a mi cósmico y verlos de nuevo chicos. I