Sketch suelto y con texturas usando la aplicación de Concepts | Teoh Yi Chie | Skillshare
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Sketch suelto y con texturas usando la aplicación de Concepts

teacher avatar Teoh Yi Chie, Sketcher, watercolour lover

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introduccion

      0:58

    • 2.

      ¿En qué es genial los Conceptos?

      2:36

    • 3.

      PREPARACIÓN

      7:41

    • 4.

      Vamos a dibujar

      15:22

    • 5.

      Colorear

      10:58

    • 6.

      Comparte tu arte

      3:49

    • 7.

      Adiós

      0:29

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

144

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

Este es un curso de dibujo intermedio usando los Conceptos, una aplicación disponible en iPad, Android y tabletas de Windows. Si no estás familiarizado con los conceptos, te recomiendo que revises los cursos de mis principiantes para conceptos (en Android y iPad) primero.

Este curso intermedio asumirá que tienes algún conocimiento para dibujar.

En este curso vamos a crear un boceto texturizado de una escena callejera ocupada. Aprenderás consejos sobre perspectiva, más específicamente en una perspectiva de un punto. Hay técnicas de dibujo sobre cómo simplificar escenas complejas, y cómo puedes sugerir detalles sin usar detalles.

Las técnicas de dibujo enseñadas no son específicas de la aplicación y también se pueden aplicar a otros medios.

Vamos a dibujar juntos y divertirnos.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Teoh Yi Chie

Sketcher, watercolour lover

Profesor(a)

I'm an artist, visual content creator and urban sketcher based in Singapore. My passion is in sketching outdoors with pen, ink, watercolour, and digitally with portable tablets.

Through my Skillshare classes, I want to share the passion and joy of sketching to all who wish to learn.

You can find me easily on my Youtube channel (230K subs), blog and Instagram page (links on the left). I've hundreds of tutorials on Youtube, and many art supplies reviews on my blog.

If you want a more structured learning experience, these are the courses arranged from beginner to intermediate level:

1. Drawing with Pen, Ink and Watercolor for Beginners
2. How to Make Colour Swatch Cards with Watercolour
3. Watercolour Mixing for Beginners
4. Using a Limited Colour Pale... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Introduccion: Hola, mi nombre es T0 artistas animales, diseñador gráfico y dibujante urbano que disfrutan dibujando en locación se utilizan herramientas tradicionales así como digitales para crear arte. En este curso, te voy a mostrar cómo crear un boceto texturado detallado usando los conceptos de la app. Esto es un costo de dibujo intermedio, así que no voy a estar rondando las características del software de los conceptos en detalle. Si eres principiante, puedes consultar mis llamadas para principiantes sobre el uso de conceptos. En este curso, quiero mostrarte cómo esbozar esta escena callejera, y te voy a mostrar cómo simplificar los detalles, cómo sugerir detalles, en qué pensamos cuando estás dibujando perspectiva técnicas secas que estoy a punto de enseñarte también se pueden usar con otras aplicaciones de dibujo. Y puedes usarlos con pluma, tinta y papel porque estas son técnicas de dibujo universales. ¿Correcto? Antes de empezar, solo quería pedir ayuda. Si encuentras útil este curso para vivir esta causa una revisión para que puedas ayudar a otros alumnos a averiguar si este curso es bueno o no. 2. ¿En qué es genial los Conceptos?: En esta lección, quiero mostrarte algunas de las obras que he creado con conceptos, solo para darte una idea de qué conceptos son capaces de hacer. Me encanta la arquitectura, así que tengo muchos bocetos de estilo arquitectónico. Este es el Museo del Louvre. Esto estuvo mal con una foto de referencia. Y conceptos es un episodio de dibujo vectorial. De hecho, puede hacer zoom todo el camino sin ninguna pérdida de detalle y nitidez. Este es un boceto muy divertido para mí. Se trata del Museo Nacional de Singapur. Así que también he usado un estilo texturizado muy incompleto aquí, que comprende arte lineal y colores debajo de la línea. Estos son bocetos de mi niña que ahora tiene seis meses. Así que los conceptos también se pueden utilizar para dibujar a las personas. Esta es mi primera hija, Tiffany, en ella conoció y puede ver los encantadores efectos de textura. Entonces conceptos, supongamos a la sensibilidad. Así podemos dibujar líneas finas así como líneas anchas, pinceladas dependiendo de cómo sostengas la pluma. Esto se dibujó en el lugar. Me tomó tal vez 1.5 horas para dibujar esto. Este boceto es en realidad bastante simple, relativamente hablando, comparado con los bocetos que he dibujado porque es solo un edificio sin muchos detalles. Por último, está esta mezquita de celulares, que es la más grande aquí en Singapur. Nuevamente, el line art, como pueden ver, es muy suelto e incompleto y eso es lo que me gusta la herramienta lápiz con conceptos porque se ve muy bien y se ve muy incompleto. Los conceptos también se pueden utilizar para crear ilustraciones muy detalladas. Y Stahl, aquí se usa líneas limpias con niños pequeños planos. Pero si acercas, puedes ver que los detalles son en realidad, son bastante escasos, no muy detallados. Pero al alejar el zoom, la suma de las partes hace que el conjunto quede genial. En la siguiente lección, vamos a analizar la foto, lo que estamos dibujando. 3. PREPARACIÓN: En esta lección, vamos a analizar el pecado que vamos a dibujar para preparar y hacer más manejable el proceso de dibujo. Entonces esta es una escena callejera y tiene muchos detalles. Entonces esta foto probablemente fue tomada con sus cámaras a este nivel y este pasa a ser el horizonte. Así que permítanme dibujar esta línea horizontal a través. Entonces en el horizonte, se puede ver que las cabezas de todas las personas que caminan por las calles, se cruzan en el horizonte. Si necesitas agregar más gente en la escena, solo asegúrate de dibujar la cabeza en el horizonte y luego podrás dibujar el cuerpo. Pero hay que asegurarse de que la cabeza esté en el horizonte. Si dibujas una cabeza pequeña, solo tienes que dibujar un cuerpo más pequeño proporcional a la cabeza y tu escena. Tendremos la perspectiva correcta. Ese es el horizonte. Y en la horizontal estará el punto de fuga para los edificios. Si estás dibujando en esta escena basada en la observación, realidad no necesitas conocer la perspectiva. Sin embargo, conocer la perspectiva puede ayudarte a dibujar con mayor precisión y dibujar más rápido. Entonces este es de nuevo el horizonte. Entonces averigüemos dónde está el punto de fuga para los edificios de la izquierda y también del lado derecho de la carretera. Entonces para el VP de los edificios aquí, simplemente dibujaremos las líneas diagonales y veremos dónde convergen. Entonces parece que aquí hay un punto de fuga. Y por el punto de fuga para los edificios del lado izquierdo. Si bien en realidad hay muchos puntos de fuga porque se pueden ver los edificios, en realidad giran con la calle. Así que déjame cambiar a un color diferente y puede ser verde. Entonces el VP de este edificio de aquí, el que está en el extremo izquierdo en realidad está aquí. Porque cuando dibujas la línea diagonal hacia abajo, esa línea diagonal parece converger aquí. Y punto de fuga para los edificios de fondo. Este blanco edificios de aquí. Hay muchos puntos de fuga, pero vamos a dibujar el punto de fuga general. Entonces parece estar aquí. Entonces este pecado tiene tres puntos de fuga. Cuando estés dibujando más tarde, puedes dibujar los ángulos simplemente observando los ángulos, midiendo los ángulos. Pero si conoces los puntos de fuga, puedes simplemente dibujar esas líneas hasta el punto de fuga. Y no tienes que pensar demasiado en acertar los ángulos porque ya encontraste el punto de fuga. Sólo hay que dibujar las líneas diagonales podría haber punto de fuga. Así que esto puede ayudar a que tu boceto se vea más preciso y cómo lo dibujamos mucho más rápido. Pero la forma en que tengo otro curso sobre perspectiva, si quieres aprender más sobre perspectiva, haz un vistazo al curso de principiantes sobre perspectiva que tengo. Muy bien, la otra cosa que es bastante importante a la hora de esbozar una escena como esta, que tiene perspectiva, es que necesitas asegurarte de obtener las proporciones correctas. Porque la perspectiva puede jugar trucos en nuestros ojos. Entonces, por ejemplo, se puede ver el frente de éste o edificios aquí. Pero en realidad no estamos parados frente al edificio debido a la perspectiva, el viernes en realidad es lavado. Entonces, cuando se realiza un dibujo, que prestar atención al ancho del edificio. Por ejemplo, el ancho de este edificio aquí en el fondo. Este es el ancho y este parece ser el otro edificio, este edificio gris más oscuro. Entonces el ancho de este edificio es el mismo que el ancho de este edificio. Y no estamos hablando de perspectiva, solo estamos hablando de ancho. Y el ancho de este edificio aquí con los ladrillos marrones. Es esto. Entonces esto es alrededor de tres unidades. Si consideramos que esta es una unidad, se trata de unas tres unidades. Pero si en realidad estamos mirando al frente, parados frente al edificio, mirando frente al edificio. Esta ola va a ser mucho más amplia, es solo que debido a la perspectiva, esto es aplastado y la relación entre estas distintas ondas. Esto es muy, muy importante a la hora de dibujar perspectiva. Entonces esta distancia aquí, esta distancia es la misma que esta distancia, casi la misma que esta distancia. Entonces, cuando estás dibujando, hay que prestar atención a la relación entre estas diferentes anchuras. Esto es muy, muy importante. Y por supuesto, hay que asegurarse de obtener los ángulos diagonales precisos. Entonces estas son cosas que necesitas saber inconscientemente mientras estás dibujando. Otra cosa sobre la proporción es cuando dibujas los vehículos, debes asegurarte de que los vehículos sean proporcionales en tamaño al edificio. Por ejemplo, el ancho de este vehículo, este taxi aquí es aproximadamente el ancho de este edificio. Esto de aquí para acá. Y este taxi parece estar directamente entre o por debajo de estas dos líneas aquí. Y esto toma C es más pequeño. Si nos fijamos en el ancho, es más pequeño, relativamente hablando, en comparación con este y este de fondo, este taxi es aún más pequeño, relativamente hablando, en comparación con esto y esto. Cuando estás dibujando, siempre se trata de comparar. Entonces, si primero dibujas este taxi, el siguiente taxi que dibujes debería ser tal vez dos tercios del ancho de este taxi. Y cuando dibujes este taxi, que será dibujado último porque está en el fondo. Esto va a ser la mitad del ancho de este taxi, y esto tiene que estar detrás de este taxi porque necesitamos que el texto, este texto, se superponga. Este texto está detrás de esta sensación de profundidad. Me encanta dibujar en locación. Sin embargo, hay ciertas escenas, cierta perspectiva que son casi imposibles de dibujar en la ubicación. Y este es en realidad un ejemplo donde es imposible dibujar esta escena específica con esta perspectiva específica en ocasiones, porque esta fotografía fue tomada con una cámara hombres de pie en una calle. Entonces el camarógrafa en realidad está parado en una calle. Si vas a dibujar esto, tendrás que estar parado en la calle. Entonces en este caso, si quieres dibujar algo como esto, podría ser mejor simplemente usar una foto de referencia cuando estoy caminando por el barrio buscando temas interesantes para dibujar, Siempre presto atención a la seguridad. Entonces, si quieres dibujar algo visto en el lugar para estar atento a la seguridad, no te interpongas en el camino de los vehículos u otras personas caminando. Solo busca un lugar tranquilo donde puedas pararte o sentarte sin molestar a otros están obstruyendo el tráfico. 4. Vamos a dibujar: Hola mecenas, bienvenidos a otro tutorial de dibujo, y este va a ser un tutorial de dibujo digital. No obstante, voy a hablar más sobre el proceso de dibujo que de la app, porque esta app en realidad es bastante sencilla de usar, solo dibujas con ella. Entonces esta es una escena callejera en Europa. Si no me equivoco, si quieres seguir junto con este tutorial equivocado, podemos descargar la foto de referencia que he proporcionado. Esta es la foto de referencia. Tenemos ola callejera, algunos taxis, taxis color amarillo brillante, que contrastan y muy bien contra las calles más oscuras y los edificios más oscuros. Los edificios del lado derecho están en valor medio y los edificios en el fondo están en el valor más ligero. Así que tenemos un buen contraste entre la luz y la oscuridad. Y tenemos el cielo, que parece un cielo nublado, un día nublado, y tenemos algunos reflejos de los textos ver luces en la calle. Entonces parece que puede haber, puede que haya leído antes. Hay algunas personas, peatones a ambos lados de las calles y esos son agradables porque tenemos autos con gente. Mira, harán que tu escena luzca animada. Hay varios puntos de fuga para esta escena callejera, aunque parezca que se trata una escena de perspectiva de un punto porque los edificios, no están alineados perfectamente paralelos entre sí. Entonces necesitamos encontrar algunos de los puntos de fuga para facilitar nuestro proceso de dibujo. Este pecado se puede dibujar sin el conocimiento de la perspectiva, pero conocer la perspectiva te ayudará a dibujar con mayor precisión y rapidez. Te voy a mostrar más tarde. Empecemos con un lienzo en blanco y el pincel que estoy usando, curioso el pincel de lápiz suave en esta app, hay dos pinceles, el pincel suave y el pincel caliente. El pincel suave tiene líneas más oscuras. Entonces comencé este boceto marcando primero el punto de fuga para el edificio en el lado derecho antes de proceder a dibujar el edificio en el lado derecho. Este es el mismo proceso que utilizaré cuando esté dibujando en papel real. Entonces al marcar el punto de fuga, me hace, me hace mucho más fácil dibujar esas líneas diagonales que se ven afectadas por el punto de fuga, el VP. Ahora cuando dibujo diagonalizar, sólo puedo señalarlos al VP. Realmente no tengo que medir esas líneas diagonales y hay muchas de esas líneas en esta escena, tenemos líneas diagonales desde la parte superior e inferior de las ventanas, la parte superior e inferior de las partes sinusoidales que da puertas a los balcones. Si tienes que medir todas esas líneas diagonales usando tus habilidades de citación u observación, se va a cansar muy rápido. Fatiga mental, lo pondremos muy rápido. Entonces, a veces es más fácil simplemente marcar dónde está el VP y usar conocimiento de perspectiva para ayudarlo a dibujar de manera más rápida y precisa. Así que dibujé algunas líneas verticales hacia arriba para marcar el costado del edificio. Y dejé algo de espacio para los taxis de enfrente. Si hay elementos de primer plano en primer plano, asegúrese de dejar algo de espacio para dibujar esos elementos, ya que es más fácil dejar espacio para dibujar esos elementos de primer plano en lugar de dibujar esos elementos y borrar las líneas detrás. Y quiero hablar más sobre los edificios del lado derecho. Esta escena es un poco como una escena de perspectiva de un punto. Y los edificios del lado derecho están comprimidos. Las guerras se comprimen por la perspectiva. Entonces en este caso, es muy importante asegurarse de obtener la distancia o el ancho de las guerras, los edificios, ¿verdad? Entonces, cuando estés dibujando, siempre estés comparando un edificio con otro. Se puede decir que los edificios son diferentes sólo por los colores de los ladrillos que se utilizan. Por lo que es muy importante asegurarse de que lo son, los tejidos son correctos. Si las líneas diagonales están tratando distraerte de dibujar los tejidos, la proporción de las ondas correctamente. Puede acercar el zoom para comparar los anchos de los edificios. Es muy importante acertar un ancho, porque si la proporción de las olas es incorrecta. La Prensa de vuelta, se perderá la ilusión de perspectiva. Si miras los edificios, en el lado izquierdo, las olas son tan pequeñas que no puedes ver el frente del edificio. Entonces, sí, así que al dibujar, presta mucha atención a obtener la proporción que teje, bien. Una vez dibujado el frente del edificio, las paredes del edificio, se puede proceder a agregar los detalles más adelante, como las ventanas que se encuentran en las paredes del edificio, la letreros que se encuentran en las paredes del edificio. Es importante obtener una perspectiva o precisión al principio para que puedas dibujar los otros elementos con precisión más adelante. Si tu perspectiva está apagada al inicio del boceto, va a afectar a todos los demás elementos que dibujes más adelante. Bien, entonces ahora sigo dibujando el lado derecho de los edificios. El desaparecer del dibujo digitalmente es que puedes borrar las líneas. Si dibujas mal las líneas, puedes deshacer o puedes subir. Pero no dejes que eso no dejes que borrar líneas sea un hábito porque si siempre estás corrigiendo tus errores, realmente no estás dibujando. Sólo estás tratando de corregir tus errores. Y es, quiero decir, todo el dibujo va a tardar mucho más. Así que en realidad es mejor prestar atención a lo que ves. Dibuja con cuidado para que cometas menos errores en lugar volver atrás y corregir ese interruptor de error pasará más tiempo, lo que hará que pases más veces. Entonces, si siempre tienes razón un error, puedes gastar el doble de tiempo en comparación contigo. Solo presta más atención y dibujo. Y también a la hora de dibujar, tratar de visualizar la forma física del edificio. Antes de dibujar, dedique algún tiempo a visualizar la forma del edificio. Al igual que si hay balcones saliendo de la pared, ¿cómo deberían quedar los balcones? Y si los balcones salen de la pared, se extienden desde la guerra, deberían parecer que se están extendiendo desde la pared. En este caso los balcones del lado derecho, se superponen a otro edificio en la parte posterior. Tengo algunas personas en la calle. Esta fotografía fue tomada con la cámara a la altura normal, como en la altura, ¿dónde están esos golpes? La línea del horizonte es donde esos impactos están ligeramente por encima del taxi. Entonces, si necesitas agregar más gente a la escena, solo asegúrate de dibujar el golpe en las cabezas de todas esas personas en la línea del horizonte. Esto hará que tu perspectiva se vea más convincente. Entonces, una vez que empieces a agregar los detalles, la escena empezará a cobrar vida. Ahora para este boceto, no usé un pincel que pueda cambiar el ancho de línea debido a la presión. Entonces las ondas de línea son fijas. Es casi como dibujar con un lápiz mecánico. Si te quedas sin espacio para dibujar detalles, simplemente deja fuera los detalles. Acabo de eliminar VP. Entonces ahora estoy visualizando al VP, el punto final en mi mente. Entonces el VPU está en realidad al lado izquierdo de ese taxi. Dibujar los edificios en el lado izquierdo es un poco más desafiante. ¿ En realidad se sabe? Dibujar los edificios del lado derecho con esas líneas diagonales es más desafiante en comparación con los edificios del lado izquierdo, porque la perspectiva para los edificios del lado izquierdo es muy comprimido. Entonces en este caso, realidad puedes dibujar esas formas negras. Simplemente dibuja las formas negras. No pienses en perspectiva. Sólo tienes que seguir lo que ves y dibuja las formas negras. Y la perspectiva se presentará más adelante. Para los edificios al fondo. Para los edificios que están iluminados por la luz del fondo, note que dibujé las ventanas con líneas verticales cortas. Nuevamente, si no tienes espacio para dibujar un cuadrado o rectángulo para ventana. En este caso, solo puedes usar líneas verticales. Y tenemos más gente en la calle. Podemos ver la pasarela peatonal del lado izquierdo, el borde derecho de esa. ¿ Qué camino es casi vertical? Es como una línea vertical. Y hay algunas balas en el lado derecho. Así que asegúrate de sacar primero las balas porque están en primer plano. Y ahora estoy dibujando el edificio del lado izquierdo, que está muy comprimido. Entonces solo estoy dibujando las formas que veo. Esta foto no tiene mucho rango dinámico. Entonces algunas de las áreas en las áreas más oscuras son simplemente negras. Así que en realidad estoy usando mi licencia artística para agregar ciertos detalles. Porque he dibujado escenas como esta. Muy a menudo. Sé un poco qué tipo de detalles agregar, como cómo se enrollan los balcones. Entonces este boceto en realidad está casi completo. Este boceto, junto con la coloración, me tomó 25 minutos dibujar y colorear. Entonces este fue Ron Ferrari rápidamente. Realmente ayuda si conoces alguna perspectiva, porque si vas a dibujar toda esta escena solo a partir de la observación, puede que te lleve mucho más tiempo porque hay que tener mucho cuidado al medir esas líneas diagonales. Y como se mencionó, hay muchas líneas diagonales. Y me gustó mucho el pincel lápiz de esto. App. Los conceptos son conceptos. Está disponible en Android, iPad y Windows. Entonces es la aplicación freemium, lo que significa que es de uso gratuito. Sin embargo, ciertas herramientas están encerradas detrás de un muro de pago, pero el lápiz a su libre. Entonces estoy usando la herramienta lápiz para dibujar las líneas, y estaré usando la herramienta de lápiz. Lápiz más grueso para colorear boceto. Otra ventaja de dibujar con software inalámbrico con esta aplicación en particular son las características de esta aplicación y el lienzo infinito. Así que en realidad puedo seguir dibujando una y otra vez, extender las líneas para dibujar más detalles en primer plano. Pero sólo estoy extendiendo esta escena porque quiero acercarme más para hacer una captura de pantalla de la misma. Y si no tengo los detalles del anfitrión en el lado derecho, ese boceto se verá inconcluso. Hablando de bocetos inacabados o de aspecto rudo. Si dibujas en un pedazo grande de papel o en un lienzo y no tienes muchos detalles, va a parecer inconcluso. Puede parecer inconcluso. Entonces hay que decidir cuántos detalles agregar. Y una buena manera de saber cuántos detalles agregar o no agregar es si no sabes qué más dibujar, puedes dejar de dibujar porque esa es la cantidad correcta de detalles. Esos cables, esos cables voladizos, definitivamente los dibujan porque hacen que la escena se vea más animada. Esos cables son las líneas, no son perfectamente rectos. Por lo que también se suman al bosquejo de la brecha. Me parece que cuando estoy dibujando digitalmente, por lo general menos herida en pantorrilla o a más colores porque de vuelta a mi mente, sé que puedo rehacer. Pero como se mencionó de nuevo, trate de no rehacer eso a menudo. Me ves solo borra todas las líneas para volver a dibujarlas. Esa es la ventaja de usar herramientas digitales. El uso de herramientas digitales es bueno para ciertos tipos de trabajo. Trabajo que necesita muchas revisiones. Y si estás haciendo ilustración profesional, realidad estoy realmente depende de tu preferencia, ya sea digital o tradicional. Entonces, por ejemplo, si estoy ilustrando para un libro, probablemente usaré digital para poder hacer correcciones. Si dibujo con tradicional, con lápiz y acuarela, si cometo algún error que, bueno, va a ser difícil corregir esos errores. 5. Colorear: El line art está hecho y ahora es el momento de colorear. Estoy usando este pincel pastel, que es un pincel pagado. Si usa diferentes herramientas y conceptos, capa se creará automáticamente para esa herramienta cuando tenga la clasificación de capas establecida en automática. Entonces en este caso, estoy dibujando con lápiz. Automáticamente cambiará a la capa de lápiz para mi dibujo. Y si estoy coloreando para el pastel, automáticamente cambiará al pastel. Colorear. Este boceto es bastante sencillo. Estoy usando una paleta de colores limitada de combinación de colores análogos, donde los colores están cerca uno otro en la rueda de colores. Y estoy usando colores cálidos porque en la foto de referencia veo mayormente marrones amarillos o marrones o rojizos. Entonces estoy usando colores cálidos. En realidad no estoy tratando de replicar los colores exactos que veo porque no hay necesidad de hacerlo. Si quieres replicar los colores exactos que ves, sí, puedes hacerlo. Puedes usar el cuentagotas por en este caso, realmente no hay necesidad de hacerlo. Lo que quiero hacer es capturar la apariencia de esta escena. Así que los colores que se ven un poco similares, va a ser lo suficientemente bueno. Para esta app en particular. Desafortunadamente, no hay modo multijugador, así que no puedo agregar sombras fácilmente. Entonces, si necesito pintar las áreas más oscuras, tendría que elegir un tono más oscuro del color en lugar de elegir un gris y multiplicarlo sobre él. Entonces, si estoy usando acuarela, probablemente pintaré la escena con ocre amarillo o siena cruda y haga una capa de sombra para pintar sobre esas, sobre el lavado inicial. Esa es la manera fácil de pintar las sombras. Pero en este caso, tengo que elegir la versión más oscura de ese color como la sombra. Y si necesito cambiar el color del edificio más adelante, tendría que cambiar también el color de la sombra. Entonces, en cierto sentido, cuando estoy coloreando esto ahora mismo, lo estoy coloreando sabiendo que no voy a hacer ninguna corrección más adelante. Así que es como usar acuarela cuando estás pintando. Si cometes algún error, va a ser difícil corregirlos más adelante. Entonces hay que tener más cuidado a la hora de colorear. Y eso es lo que estoy haciendo ahora mismo. Estoy tratando de ser un poco más cuidadoso a la hora de colorear. Al elegir una paleta de colores limitada, hace que sea mucho más fácil colorear esta pieza. Cuando tienes demasiados colores. A veces resulta confuso saber qué colores usar o qué colores funcionarán mejor. Quizás conozcas tu teoría del color, como cómo usar una paleta de colores análoga, paleta de colores complementaria, cómo combinar colores cálidos y fríos. Pero la forma más fácil de colorear es en realidad usar una paleta de colores limitada. Puedes usar más colores cuando tengas más experiencia. Pero para los principiantes, es mucho más fácil y mucho más rápido usar una paleta de colores limitada. Y más adelante, estaré agregando manchas de colores para que esta escena luzca más animada porque ahora mismo son solo nuestros colores cálidos con los llamativos taxis amarillos. Mencioné antes que me gusta usar este lápiz suave y el pincel pastel para dibujar y colorear porque me encanta la textura que se crea. Esta app en realidad tiene muchos pinceles texturizados maravillosos que me gustan mucho. Los colores de esta aplicación usando el sistema de coloración de cochinillo de carbón, que es un sistema de coloración interesante porque no hay colores realmente oscuros. Entonces los colores más oscuros son en realidad los colores marrones. Aquí estoy usando el lápiz blanco para dibujar algunas líneas contra el fondo más oscuro. Siempre es bueno tener una mezcla de valores de luz contra valores más oscuros y valores más oscuros contra valores más claros. Esto hará que tu boceto se vea mucho más interesante en comparación con solo dibujar todas las líneas con líneas negras y colorear el color en la parte superior o debajo de las líneas. Así que siempre trata de mezclar y combinar tus valores. Este caché probablemente habría funcionado bien. Sin colores, porque incluso sin colores, el line art, la escena, la composición se ve bien. Y aquí es donde el arte lineal es importante. Porque si tu arte lineal no se ve lo suficientemente bien, agregar colores más adelante no va a hacer que el boceto o el dibujo se vean mejor. Por lo que el arte lineal es importante. A veces agregar colores para ayudar a que el boceto se vea mejor. Puede ayudarte a crear más contraste en ciertas áreas para que ciertas áreas se vean más claras. Sin embargo, debes esforzarte por que tu arte lineal se vea claro. Como en cuando estás dibujando. Se asegura de que le quede claro a la persona que estaba mirando nuestro boceto, lo que estás dibujando. La claridad es muy importante a la hora de dibujar y pintar, y se pueden utilizar muchas técnicas para mejorar la claridad. Por ejemplo, si estás dibujando con líneas, puedes usar la composición para mejorar la claridad. Por ejemplo, en este caso, puede hacer que los taxis se superpongan a los edificios detrás para crear una sensación de primer plano y fondo. Eso es claridad. Entonces cuando veas la escena, editas líneas de inmediato, sabes que los taxis están frente a los edificios. También puedes usar contraste para crear claridad. Contraste de formas, o puedes usar contraste de colores. De hecho, me divertí mucho dibujando esto porque dibujé esto muy rápido. Acabo de comenzar este boceto encontrando al VP y comencé a dibujar las líneas diagonales, líneas rectas donde estaban los edificios y agregando los detalles. Si tuviera que dibujar esto en papel con acuarela, definitivamente sería más cuidadoso porque de nuevo, con papel real, no se puede deshacer. Y es muy difícil corregir errores. Pero con el arte digital, puedes dibujar más libremente, que es lo que estoy haciendo aquí. Para que puedas ver las líneas, son un poco más incompletas de lo habitual. Y cuando los secas, realmente, tu arte puede parecer más seguro, puede verse más incompleto y puede verse mejor. El arte puede parecer menos rígido, menos rígido. A veces ayuda a Macao tu composición con lápiz primero para realmente ayudarte a asegurarte de que tienes suficiente espacio para dibujar todas las cosas que necesitas dibujar. Entonces solo necesito agregar algunos detalles más como hacer que su sitio se acera más oscuro. El lado vertical del sitio se curva más oscuro. También he añadido salpicaduras son muchos colores en el fondo. Para los comercios, para los toldos, y también para los peatones. Esas manchas de colores. Llamaremos la atención hacia el nivel de la calle porque en el nivel de la calle es donde se pueden encontrar todos los colores, los taxis amarillos, la gente, los peatones vistiendo las coloridas camisas. Y si nos fijamos en los edificios, solo son amarillos y marrones. Entonces existe este contraste de colores que hará que la persona se vea como la calle. Entonces esa es otra forma de usar el contraste para mejorar la claridad. Lo último que hay que hacer es agregar algunas texturas. Estoy agregando algunas texturas a las leyes de la pared para que se vean más incobrables. Y también, necesito agregar algunas texturas al suelo. También puedo agregar alguna línea de perspectiva a la calle y llamar la atención sobre los edificios de fondo y también simplemente crear básicamente un sentido de perspectiva. Entonces después de agregar las texturas, las líneas de toma, la escena se verá aún más animada. Entonces ahora solo estoy agregando más líneas para extender la escena. Este boceto es un boceto muy simplificado y lo último del dibujo es que puedes usar el poder de sugerencia para sugerir detalles que en realidad no tengas que dibujar todo. Entonces, por ejemplo, si las ventanas para los edificios en el fondo, solo las dibujé con líneas verticales cortas. No los dibujé con rectángulos verticales. Y esas líneas verticales cortas, cuando se te presentan sobre, sugeriremos que en realidad son ventanas. Entonces ese es el poder de la sugestión. Y cuando usas todos estos poderes de sugerencias, puede hacer que tu escena que estás dibujando se vea realmente interesante y divertida. 6. Comparte tu arte: Ahora que ya has completado tu dibujo, es posible que quieras compartir tu arte en línea. Pero antes de hacer eso, echemos un vistazo más de cerca al boceto. Entonces, debido a que los conceptos son una app de ilustración vectorial, conservará la nitidez y la DTU independientemente del zoom. Así que puedes acercar el zoom para ver todos esos detalles encantadores. Para este boceto, he dibujado muchos detalles y he dibujado así de grande. Entonces puedo usar una composición horizontal, solo hacer zoom y componerla así. O puedo usar una composición vertical sólo para obtener la altura de los edificios. Yo decidiré más tarde. Primero, optaré por exportar este dibujo como una captura de pantalla que capture todo lo que he dibujado. Entonces vamos a la exportación, pero luego voy a exportar esto como un archivo PNG. Si el formato de archivo PNG no está disponible para usted, puede usar JPEG, que tiene una ligera caída en la calidad de imagen, pero generalmente no es tan notable. A continuación, bajo región, haremos una captura de pantalla y sobre las opciones elegiremos incluir la textura del papel. Puede cambiar la textura del papel usando la configuración de conceptos. Entonces esta es la textura de papel que tengo. Y por último hemos puesto los detalles y los detalles de salida. Esta es la resolución con la que la FAO va a exportar. Por lo que suelo elegir 200%. Elegir el 400 por ciento en realidad puede hacer que la aplicación se bloquee. Y sucede con bastante frecuencia. Es decir, la aplicación se estrelló al 400 por ciento. Por lo que suelo elegir el 200 por ciento, que es lo suficientemente bueno. Así que solo toca, guarda y guarda este dibujo en tu almacenamiento interno. Y voy a guardarlo aquí. Después de haber guardado tu teléfono, ve a buscarlo en la carpeta o en la galería de fotos. Entonces menos aquí. Y quería compartirlo en Instagram, así que voy a hacer un recorte cuadrado. Echemos un vistazo a las opciones de recorte. Bajo agregar deuda. Aquí está la opción de recorte, y voy a elegir la relación uno a uno. Entonces esto me permite recortar esto en un cuadrado. Y puedo guardar esto y guardarlo. Entonces, para esta aplicación de fotos, en realidad me permite volver al original. Entonces puedo guardar esto como un formato cuadrado primero, guardarlo en Instagram y volver atrás y agregar lo hice de nuevo. Esta vez, puedo elegir quizá de tres a cuatro a cuatro composición vertical. Guárdalo de nuevo. Esta vez quizá quiera compartirlo en Facebook o en Twitter o en mi blog. Así que hay muchas opciones de recorte disponibles o puedes personalizar tu propio cultivo siendo el tamaño, tu propia relación de aspecto. De veras depende de ti. Entonces, si quiero que la gente mire los detalles de cerca, tal vez quiera hacer un cultivo horizontal. Ve por 16 por nueve y solo haz zoom todo el camino así para hacer un recorte cercano, si encuentras que esa imagen está pixelada, es posible que quieras exportar el archivo como un formulario de mayor resolución, tal vez hasta un 400 por ciento si tu tablet es lo suficientemente potente como para procesar la exportación para que no se bloquee. Entonces estos son los tres cultivos diferentes que he usado. Un recorte cuadrado para Instagram o bloque de formato Crump vertical de Facebook y Zoom en detalle para mostrar detalles. 7. Adiós: Hemos llegado al final del curso. Espero que le haya resultado útil este curso. So Conservancy es una aplicación muy divertida usar para dibujar, bosquejar e incluso se puede usar para crear ilustraciones detalladas. Espero que puedas pasar a dibujar más a menudo con conceptos. Y antes de irnos, solo quería hacerte saber que si quieres aprender más sobre el dibujo, puedes revisar mis otros cursos. Muy bien, gracias por llenarme de este curso. Los veo en la siguiente clase. Adiós.