Bocetos urbanos en blanco y negro: cómo crear bocetos monotonos

1. Introducción: Hola y bienvenidos a esta causa sobre bocetos urbanos en blanco y negro. Mi nombre es T0 y he estado al bosquejo urbano full mod n diez años. Entonces en esta causa, aprenderás a crear un valor simple calificado, y aplicarás lo que has aprendido muy rápidamente a tus bocetos, a MC. Los bocetos se ven mejor al instante aunque solo esté usando blanco y negro. Y en el último tutorial, que va a ser un tutorial muy práctico. Te enseñaré a bosquejar un TOC de Monty, y de nuevo pintado en blanco y negro. Las herramientas que necesitarás ya están listadas en la descripción de la clase. Básicamente lo que necesitarás, esencialmente son una sartén con tinta impermeable, una botella de tinta. De qué se tiene que cepillar para que puedan ping con tinta, debe tinta lava todo lo que es grafito soluble. Por supuesto necesitarás una botella de tinta o lo que el grafito soluble. Y por último, qué papel de collar. Entonces espero que hayan disfrutado de esta lección. En primer lugar, quiero mostrarles algunos de los bocetos que he dibujado y despido de responsabilidad primero, no todos los bocetos fueron dibujados sobre la ubicación, que es la premisa del bosquejo urbano, que básicamente es cada uno en ubicación basada en la observación. Pero esperemos que si a través de los bocetos vea lo versátil que es a la hora de bosquejar y pintar en blanco y negro. 2. Ejemplos de bocetos monotono: En esta lección, les voy a mostrar algunos de los bocetos que había dibujado en blanco y negro. Tan solo para darte algunas ideas sobre ese tipo de arte que puedes crear con solo lavados de tinta en blanco y negro y grafito. Ahora, dibujar en blanco y negro , puede ser bastante divertido. Echemos un vistazo a un boceto que se dibujó con sólo line out y lo comparamos con uno que tiene valores o melodías en él. Cuando tienes un boceto que solo se dibuja con line art, a veces puede parecer un poco aburrido. Monótono es, para este boceto en particular dependiente se utilizó sólo puede producir líneas que tenemos consistentes con las líneas aquí del mismo grosor. Por lo que eso también contribuye a cómo se ve el analista monótono. En realidad hay varias técnicas de borracho que puedes usar para hacer más interesante este boceto. Y uno es variando el grosor de las líneas. Entonces, por ejemplo, con personas de fondo, elementos de fondo, puedes dibujarlos con líneas más delgadas. O puedes dibujar ciertas áreas con más colina de escritura y algunas áreas con menos dQ. O puedes dibujar elementos grandes y pequeños. Entonces aquí están las personas que parecen. Son un poco similares en tamaños. Echemos un vistazo a este boceto aquí. Tenemos valores o tifones agregados. Entonces aquí hay mucha más información. Nos quedamos mucho más sordos como la forma. También tenemos algún indicio de luz y sombra. Además de utilizar valores, en este caso es el uso de grises y negros para crear luz y sombra para crear contraste. También he utilizado en las técnicas de dibujo que mencioné antes para hacer que este boceto se vea más interesante. Por ejemplo, existe este contraste de tamaño. Gente en primer plano. Se dibujaron más grandes en comparación con las personas de segundo plano. Ahí está este contraste de detalle. Personas en primer plano, fueron dibujadas con más detalles. Personas de fondo dibujadas con el último D20. Por lo que se puede ver la fase de las personas en primer plano, pero no la fase de las personas en segundo plano. Y no, así que he usado unas líneas más gruesas para los elementos que están en primer plano. Y se ve esta belleza aquí de fondo. Esa belleza se dibujó con líneas mucho más delgadas. Y además, no hay muchos detalles aquí porque traté de simplificar esto tanto como sea posible porque este edificio es en realidad fondo bastante lejano. Para este boceto, también he utilizado varias hojas de pastoreo que retratan mod detalle. Entonces déjame mostrarte otro boceto que tiene menos Gracia. En este caso, sólo usé un gris, gris oscuro, negro, y blanco del papel. Entonces cuando uses el último pastoreo, tu boceto va a lucir más piojos de estilo. Cuando usas menos gracia. En realidad es mucho más rápido para que pintes. Cuando usas valores muy limitados, realidad puedes bosquejar y pintar muy rápidamente. Y aquí hay algunos bocetos que dibujé sobre la ubicación. Yo quiero usar grises y negro. Si recuerdo correctamente, realidad usé el panel de pinceles. Tenemos gran Inc. y otro bolígrafo de pincel con tinta negra. Por lo que aquí puedes ver tengo tres en la parte trasera de esta camisa. Puede significar que los estilos de vida están viniendo de esta dirección porque vemos algunos aspectos destacados aquí en la parte superior antes de que esta persona en realidad pueda implicar que la porquería es de algún color excepto las líneas blancas para esta captura fueron dibujadas con un bolígrafo con impermeable tinta, y luego aplicé lavado de tinta sobre las mentiras. También he introducido un color, en este caso el color rojo porque quiero que la gente mire las sillas de color rojo dependiendo de la tinta que utilice, puede o no ser capaz de crear esas arandelas así fácilmente. Por lo que esto en realidad es sólo tinta negra diluida. Y esta es la tinta negra. Se pueden crear algunos buscados de redención. Agregando agua o aplicando gris sobre gris. Este boceto también se dibujó con pluma y tinta y con un lavado de tinta aplicado sobre las líneas. El tinte que se utiliza aquí es tinta Sumi o tinta china. Sumi tinta o tinta china es muy pago es por lo que puede crear hermosa granulación y textura como esta. Se trata de lavado blanco aplicado sobre el lavado de tinta cuando el lavado se haya secado. También he añadido color para hacer este boceto y lucir un poco más interesante. Entonces todo es, es, se diluye tinta Sumi. Y las líneas aquí, esta palabra dibujada con bolígrafo de gel blanco. También puedo usar el bolígrafo de gel blanco para crear pequeños puntos como este para crear textura adicional. Por lo que esto se concentra en tinta, es muy versátil. Se puede agregar agua para diluirla a producir crea así o incluso rayos de luz como este. O si los usas directamente de la botella, puedes conseguir que falten los valores morales que tienes con tu boceto un más grises que usas, más realista tu boceto se verá, y a menos valores que usaste y más estiliza tu boceto. Este es otro boceto, pinto IT con tinta Sumi. Cuando dibujamos y pintamos con blanco y negro y gris es lo que nos preocupa es capturar la luz y la sombra y conseguir el contraste correcto. Y para que tu boceto se vea más interesante, más divertido, realmente se reduce a, para jugar fuera de la luz y la oscuridad. Entonces por ejemplo, aquí tenemos luz contra oscuridad, tenemos negro contra blanco. Aquí es blanco contra negro, negro contra gris aquí es blanco contra gracia. Por lo que es mostrar nuestra luz contra la oscuridad, oscura contra la deuda de luz hace que un boceto se vea realmente interesante. Entonces aunque tu boceto no tenga colores, si consigues los valores correctos, tu boceto un poco Duke, tan bueno como cualquier color Fu, boceto o pintura. Una vez que esté más familiarizado con la aplicación de valores a sus bocetos, puede pasar a explorar los colores. Entonces, por ejemplo, aquí, puedes explorar agregando solo un solo color a tu boceto en blanco y negro. O puede utilizar otros costos para estudios tonales. Cuando hacemos estudios tonales, el color realmente no importa porque puedes hacerlo homo estudios con todo tipo de colores. Los mejores colores para estudios tonales serían esos colores eran son que se puede lograr no como intensidad realmente oscura cuando se pinta con pintura concentrada. Por lo que a pesar de que esto no es tinta negra ni tinta negra diluida, aún puedes usar estos colores para estudios tonales y detalles aquí, se añadieron con bolígrafo de gel blanco. Por lo que esta es pintura concentrada y esta es pintura diluida. Y para este color particular, tan encantado anión de enero tiene esta granulación muy hermosa. Si eres alguien que prefiere un look más estilizado, entonces puedes usar tinta que hacer regulación como esta, conseguir que tus valores y tus melodías sean correctos es en realidad muy importante. Porque si tu boceto en blanco y negro no se ve bien, agregar colores no va a ayudar a que tu boceto se vea mejor. Por lo que realmente debes concentrarte en tus habilidades básicas de dibujo. Y entonces el siguiente paso sería concentrarse en hacer estudios tonales para mejorar tus bocetos estadounidenses en blanco y negro y tono mono. Y después de que tengas confianza, después de estar más familiarizado con la creación de contraste, con la captura de luz y sombra. Y puedes seguir explorando usando quizás acuarela para explorar mezclando columnas y usando Carlos, sí me gusta dibujar y pintar en blanco y negro porque con limitación, a veces te obliga a ser más creativo. De acuerdo, entonces en la siguiente lección, te voy a enseñar los conceptos básicos de crear un boceto de valor. 3. Herramientas y materiales: Bienvenido a esta primera lección donde te muestro todos los diferentes suministros de arte que puedes usar para crear arte en blanco y negro. Ya he agrupado esto aplica en diferentes categorías. Se trata de tintas, marcadores, pelea gráfica. Contamos con sartenes de cepillo, sartenes depende y pinceles, pintura en tubos y pintura en sartenes. Y esto es para lavar cepillos. Hay una gran variedad de tintas negras de su anti-mercado. Ahora antes de comprar cualquier tinta de botella, asegúrate de leer la descripción para enterarte de que el martes nuestro destinado a ser usado con las tintas porque algunas de estas cosas se quedan solo se pueden usar. Contamos con herramientas muy específicas. Esta es tinta rotativa disponible en botellas grandes y pequeñas, o esta tinta está pensada para rellenar pantalones técnicos. Aquí se puede ver la apertura. Es cónico, es bastante pequeño. Eso es porque estás enojado por apretar la tinta en el cartucho de tinta de aquí. Por lo que esta tinta no está destinada para su uso con pinceles y depende. Es decir, se puede usar esta tinta con pinceles y bolígrafo de punta si se aprieta a tinta hacia fuera en una paleta. Pero si no terminas la tinta, puede que tengas que tinta o harc encuentra alguna manera de conservar la tinta para que la puedan reutilizar y la próxima vez. Entonces esto no es tan conveniente a la hora de usar con pinceles y depende si quieres usar sartenes profundos y los de Rusia conseguir una botella de tinta con una abertura de pestillo para que puedas mantener tu bolígrafo o pincel en él. Ahora cuando abras una botella de tinta, mira el área alrededor de la apertura para ver si hay partículas fiscales. Si ves partículas crujientes o tinta sólida, una tinta ministra puede solidificarse y dice que cosas hub que no quieres usar en plumas estilográficas porque van a reloj y dañan en él pluma. En términos generales, si no se menciona si se puede utilizar o no para tinta con plumas estilográficas. No utilice la tinta con plumas estilográficas. En ocasiones la información puede estar disponible en las etiquetas. En ocasiones hay que ir a la página web del fabricante para averiguarlo. Entonces estos dos son en realidad tintas de la India. Están fuertemente pigmentándolo, así que no los uses en una pluma estilográfica. Y este portal en particular viene con un cuentagotas que permite tomar toda la tinta fácilmente. Pero la apertura aquí, es pequeña, por lo que esto no está destinado para su uso con los pinceles Depend am. Tienes que sacar la tinta usando el cuentagotas. Esta botella de insulina Nueva tinta líquida túnel India está hecha con palo de tinta china. Por lo que la tinta en realidad puede producir texturas alimenticias muy hermosas. Este casual ha pintado usando esa tinta. Este es el tipo de textura que puedes crear usando esa tinta, esa tinta china cuando se diluye. Y así se ve cuando se concentra. Y este es el tipo de look que puedes esperar con la mayoría de las tintas negras. Es más fácil crear lavados planos como este cuando se diluye la tinta y no se ve mucha textura. Tintas tan diferentes para diferentes efectos. Aviso dos botellas son para uso con plumas estilográficas. No hay, sin embargo, ninguna mención de pluma estilográfica en la etiqueta. Por lo que tienes que enterarte de esa información desde la página web. Y así será una pluma estilográfica típica. Tiene una punta de metal generalmente viene con ya sea un cartucho de tinta, que es desechable o de convertidor de tinta recargable como este. Si quieres usar las cosas con el mediador a base de agua, por ejemplo, quieres dibujar con tu teléfono y pan y luego aplicar un lavado de tinta sobre las líneas. Asegúrate de elegir lo que aprueban las tintas de pluma estilográfica hoy en día también, pero esas están hechas por Newton's Inc. Y son tintas impermeables, plumas estilográficas de media caída. También me gusta usarlos para recargar mis bolígrafos de pincel porque la entrada es realmente buena. Ahora esta botella tiene tinta negra y esta tinta scree. Entonces no tuve que diluir esa tinta negra para crear verde. Acabo de comprar una botella de tinta que es más conveniente. A continuación, veamos los bolígrafos de pincel. Ahora estos son realmente convenientes para pintar porque tienen Inc. cartucho de insight aquí. Entonces este en particular tiene gran Inc. he llenado de nuevos dilemas. Tinta cuando se rentan tinta. Y éste tiene tinta negra. Y hay diferentes marcas o bolígrafos de pincel por ahí, pero todos se ven igual. Los que recomiendo serían los bolígrafos pincel de color torre pluma porque pueden contener mucho ingreso versus hace bolígrafo de bolsillo cepillo de bolsillo, que tiene un cartucho de tinta tan pequeño. Y es difícil refutar esto porque no tienen convertidores Inc. para ti lo hacen re pocas tintas. Los bolígrafos de pincel te permiten trabajar como realmente rápido. Para que puedas terminar boceto rápido como este e inmediatamente colorearlo con un bolígrafo de pincel. No tienes que Paul tinta de la botella. Simplemente aplica tinta sobre el tono de inmediato. Entonces esta es la nueva Dulles Lexington genial, Inc.. Yo uso estos para crear efectos de sombra porque esto es gris y esto es falta tinta. Por lo que tengo nuevo blip diverso que tienen tinta negra en él. En ocasiones también tengo tinta rotativa en ella. Rotary Inc. también fluye muy bien. Por lo que con gris y negro, puedes crear unos bocetos muy rápidos que tienen contrastes realmente buenos de inmediato. Y estos son realmente portátiles, así que solo puedes llevar una sartén. Y ten dos de este bolígrafo de pincel y puedes tener una configuración muy mínima cuando estés dibujando al aire libre. Mix tenemos depende. Ahora estas no son tan convenientes en comparación con las plumas estilográficas o las plumas desechables. El motivo principal por el que me gané uno para usar un bolígrafo como este es por las pinzas flex. Por lo que con este bolígrafo en particular, puedes presionar más hacia abajo para obtener líneas más gruesas. O simplemente puedes dibujar con líneas realmente delgadas. Pero es bastante inconveniente porque tenía que seguir recargando la tinta. Y cuándo usas depende. Cuando estoy en casa, no uso esto al aire libre. También puedes usar pinceles con tinta. Ahora si quieres usar pincel con tinta, te recomendaría dedicarte un proyecto para tinta negra. No mezcles tu pincel de tinta negra con pinceles de acuarela porque algunas de estas cosas, son pagos que van a hacer tu pelo de cepillo muy caliente cuando la, prueba, la ventaja de usar un pincel como este es que puedes cubrir áreas grandes bastante rápidamente, mucho más rápido en comparación con el uso de un bolígrafo de pincel. En realidad, Asegúrate de lavar tu bolígrafo de pincel inmediatamente después de que ya no lo utilizaras. ¿ Para quitar la tinta de las cerdas? A veces me lavaban. Está bajo una pestaña de running y también se utiliza el cepillo IS para limpiar el cepillo más a fondo. También puedes crear arte en blanco y negro usando marcadores. Estos son marcadores a base de alcohol, lo que significa que si aplicas el marcador sobre papel, a veces la tinta me empapar en realidad a través del papel. Los marcadores son muy convenientes porque son muy portátiles y la tinta se seca muy rápidamente. Los marcadores Bert son más caros. escapan de Inc, bastante débilmente. Y las macros no son tan flexibles en comparación con el uso de tintas que puedes hacerlo por cada grado que quieras. En realidad tienes que comprar un marcador verde específico. Los marcadores se pueden recargar, pero la tinta se niegan más caros en comparación con los aretes de botella, solía usar muchos marcadores, pero cambié a usar aretes de botella porque me enteré de que puedo ver mucho dinero. Hablando de ahorrar dinero, los lápices son muy asequibles. Por lo que este es un lápiz de grafito que puedes usar para dibujar y también para sombrear. Y se puede utilizar esto con medios de agua también. Para que puedas usar tinta, lápices abiertamente. Entonces un lápiz es reverso en absoluto. Y este lápiz con el que estoy dibujando ahora mismo, esta es la caja Doc cómo la tracción neural y esto es, obedece al carbón. La diferencia entre este y el lápiz de grafito es que puedes correr el dedo sobre él y él, es menos probable que use mucho. En tanto que en la gráfica luchan contra ver manchas con bastante facilidad. Por lo que en realidad prefiero usar el carbón a base de aceite porque me gustó que mi trabajo fuera más limpio. Y también cuando accidentalmente me pongo el dedo en el día de hoy, lápiz, es menos probable que use mucho. lápices mecánicos también son buenos. Son muy convenientes porque no se tiene que afilar y dem. Pero la limitación sólo se produce líneas con este sencillo con, por lo que estas no son buenas para sombrear obviamente, pero son geniales para como eclosión. También puedes obtener lápices solubles en agua. Por lo que este en particular se puede disolver cuando le agregas agua. Y qué lápices solubles están disponibles en palos como este también. Esta es una palabra sucia, tono graffiti. Nuevamente, puedes dibujar uno distante es agradable porque en realidad puedes usar esto para dar forma más fácilmente. Podrás cubrir un área grande con mayor facilidad. Y de nuevo, cuando añadas agua, se disolverá. Lo bonito de este particular, lo que hace años de grafito soluble. En realidad puedes tener tu pincel sobre el grafito para disolverlo aquí y luego aplicar el grafito en tu boceto. Ahora, aquí parece que el grafito es bastante ligero, así que en realidad tienes que pasar algún tiempo para disolver la pelea para obtener la intensidad. O puedes usar polvo de grafito soluble en agua como éste sí significa por arte grav. Por lo que sólo tienes que añadir un poco de agua al grafito CUDA y puedes recoger mucha más pintura en comparación con tú disolviendo el, lo que son solubles. Lápiz. Ve lo fácil que es pintar con esto y lo fácil que es obtener este valor muy oscuro. En ocasiones sería más fácil simplemente usar pinturas de acuarela. Entonces estos son los que yo llamo apéndices. Sólo tienes que agregarle agua y podrás pintar. Entonces esto se ve realmente oscuro. Y también puedes conseguir algún tipo de gradación. La pintura de acuarela está disponible en tubos como este se utilizan aros en su mayoría en casa. Pero para bolígrafos como este, los puedo usar al aire libre porque son más fáciles de llevar. Si tienes una paleta de acuarela, realidad puedes apretar esa pintura dentro de este tubo en un bolígrafo e incluirla en tu pellet de acuarela para que puedas hacer estudios tonales o de valor rápidos. Cuando usted. Dos, si quieres usar qué color, estos son algunos de los colores que te recomiendo. Entonces tengo gris grafito aquí. Ahora hemos refinado gris no podrás conseguir falta, aunque aplique múltiples capas de gris grafito. Si quieres algo realmente oscuro que también puedes diluir. Considera usar pines gree o PDZ azul-gris. Aquí la marca es Daniel Smith. Puedes usar fuera de marcas de costos con alfileres gris, puedes conseguir ese lavado muy fácilmente. Y cuando el PNG está concentrado, está muy cerca del negro. Entonces les gustará genuino, no es negro, pero tiene esta muy hermosa lesión de Cranor. Y si quieres un look muy texturizado que puedes conseguir con tinta china que viste antes. Uso. Luna negra de Daniel Smith o negro de masas del pensador. Puedes ir con otras marcas de autos, solo asegúrate de que el pavimento es.ppk 11 porque ese es el pigmento que te darán, la hermosa granulación. El último suministro de artista que quiero mostrarte es pintura blanca y bolígrafo de gel blanco y es qué? Corrección pluma fluida. Por lo que puedes usar estos suministros para crear reflejos o tal vez hacer algunas correcciones o incluso agregar detalles que usualmente usé es lápiz blanco o lavado blanco. Si necesito cubrir un área grande, y usaría un pincel para hacer eso. Entonces déjame disolver algo de la pintura aquí. Puedes usar un pincel de acuarela para esto. Recuerda antes dije que deberías usar un pincel dedicado solo para tinta negra. Sí, quédate ese pincel para negro. Pero para y, en realidad puedes usar pincel de acuarela. Por lo que puedo usar esto para formas fijadas. Para pequeños detalles de nuestro dibujo unas líneas delgadas. Puedes usar un bolígrafo de gel blanco. Esta que estoy usando, esta es pluma toalla K 10, it, que puede dibujar línea delgada. En ocasiones si la línea no es tan clara, puede que tengas que repasar en realidad una segunda vez. En realidad es bastante divertido dibujar con medios mixtos. Por lo que las líneas se dibujaron con este marcador. Puedo usar pluma estilográfica o bolígrafos de tinta para dibujar las líneas también. Este fue coloreado con marcador Kopi. Esto fue coloreado con la pluma de color y es por eso que Japón, esto es lo que lavar. Por lo que mezclando y emparejando unos cuantos molestos de look muy diferente. Y también es muy divertido para mezclar y combinar diferentes materiales. Entonces justo mientras se crea arte en blanco y negro, hay tantos suministros que puedes elegir. Y la razón principal por la que hay tantos suministros diferentes es porque cada uno de ellos tiene sus propias ventajas y desventajas. Por lo que mi recomendación sería conseguir el tipo de carpeta de suministro o dos de look que u1 crear o para tu lo que se voltea. Entonces, por ejemplo, si estás dibujando, dibujando o pintando en interiores, puedes usar cualquier suministro aquí. Pero si estás dibujando esos, Danny, sería bueno tener opciones más portátiles. En la siguiente lección, vamos a dibujar y pintar aquí un corte competidor algo más detallado y dibujos. Entonces te veré en la siguiente lección. 4. Cómo crear una escala de valores: En esta lección, te voy a enseñar a pintar una habilidad de valor muy simple y usar esto para pintar sobre tus bocetos muy rápidamente. También te voy a mostrar las diferencias entre diferentes habilidades de valores y también hablar de unos errores muy comunes que los principiantes le hacen a la hora de crear bocetos de Casa en blanco y negro. Entonces esta va a ser una lección muy práctica. Empecemos. Empecemos por crear una escala de valor o un chat de valor. Y luego usaremos estos valores para pintar sobre algunos bocetos que vamos a dibujar. Por lo que esto es muy simple para gráfico de valores. Tenemos blanco, gris claro, gris oscuro, y aquí tenemos lavados negros y de diseño. Ellos lo crearán usando la misma tinta apenas en días se diluyó y ésta fue pintada más de dos veces. A continuación te mostramos las herramientas y suministros que necesitarás para esta lección. Empecemos dibujando aquí cuatro cajas. A continuación, voy a extraer algo de tinta de la botella. Estoy usando mi necesidad contundente ON extraño porque prefiero usar este compare a usar el cuentagotas. Tengo dos gotas de tinta aquí. A lo mejor vamos a pegarle a un autótrofos porque quizá estemos usando muchos ingresos más adelante. De acuerdo, entonces lo primero que quiero hacer es pintar con tinta negra. Entonces esto es muy negro, muy bonito. Entonces ahora tenemos dos valores. Tenemos blanco y tenemos negro, Nix. Voy a añadir un poco de tinta aquí a este pozo de aquí. Y voy a usar el cuentagotas para agregar un poco de agua limpia aquí. Si esto se ve realmente negro, puede que tengas que añadir más agua. Está bien. Se puede agregar más agua y si lo es, si la tinta se vuelve demasiado ligera, puede agregar más tinta más adelante. Ups, es por eso que necesitas tener el tejido de este lado. De acuerdo, vamos a probar esto primero en este papel. Ok, entonces esto definitivamente es demasiado oscuro, pesar de que añado un poquito de tinta, todavía demasiado oscuro. Y también es porque todavía hay tinta negra aquí. Entonces lo que quiero hacer es quizá solo lavarte la tinta en esta taza de agua. Por cierto, tengo dos tazas de agua, una para Washington cepillada yada para agua limpia. Entonces probablemente necesito mucha más agua aquí, ¿verdad? Entonces ahora veamos qué es lo que conseguimos aquí. Por lo que este es un bonito color de rayo de luz, muy bonito. Nosotros vamos a pintar. El mismo lavado de tinta para este valor S, bueno, y cuando esté seco y más adelante, vamos a añadir otra capa encima de esto para que se oscurezca. Debido a que esto es transparente, podemos agregar múltiples capas para que el lavado sea más oscuro y más oscuro para crear diferentes valores. El agregado de múltiples capas es captado estratificación o glaseado de zinc. Ahora en realidad puedes mezclar un lavado mucho más oscuro con solo agregar más tinta, pero es más fácil usar técnicas de acristalamiento en lugar de hacer un lavado más oscuro como este. Permítanme volver a probar esto. Por lo que esto parece ser más oscuro en comparación con el disco. Pero te voy a mostrar por qué el acristalamiento funciona mejor en comparación con mezclar otro genial más adelante. De acuerdo, así que esto parece seco. Eso es pintura y Natalie año. Por lo que una vez que agrego una segunda capa, puede ver que esto se vuelve mucho más oscuro pero aún más ligero carencia competitiva. Entonces si quiero oscurecer esto, lo puedo hacer agregando un poco más de tinta aquí. Básicamente, lo que estamos tratando de lograr aquí es crear valores que vean visiblemente diferentes entre sí. Usando lo que acabamos de aprender, Ahora vamos a bosquejar rápidamente todo este vehículo y pintado usando la habilidad de valor. Puedes descargar una foto de referencia de este Hoyt de la descripción del video o de las notas de clase. Entonces déjame simplemente bosquejé rápidamente un vehículo. Ahora no te preocupes demasiado por conseguir un boceto preciso porque no estamos tratando de recrear el vehículo con esa precisión. Entonces las cosas que necesitamos dibujar con ventanas peta, las luces al frente, la rueda. Y ahí está este círculo y un círculo dentro del círculo como regalo un testamento algo de espesor y sí, así que eso es todo. Por lo que aquí está dibujado este cuatro bocetos realmente rápidamente. Por cierto, si quieres aprender a dibujar a partir de la observación, puedes echar un vistazo a mi otra causa artística sobre el dibujo basado en la observación. Para el primer boceto, vamos a utilizar dos valores, solo en blanco y negro. De acuerdo, entonces estoy usando mi pincel de acuarela. Voy a pintar todas las cosas que se supone que son negras. Por lo que me había olvidado de dibujar y sacar una ventana aquí. Entonces eso es tal vez en LAC dejando aquí un poco de blanco. Para demostrar que hacemos de este lado. Puedo usar el negro para esta ventana también, y el negro para las ruedas. Y aquí y el fondo del vehículo, está bastante oscuro, así que sólo quiero añadir algunas sombras aquí. Ahora por el lateral del vehículo porque sólo estamos trabajando con blanco y negro para el RE1. Yo sólo voy a usar negro para representarlo, verde. Y aquí, otro negro. Aquí hay 45 plazas de brazos. Por lo tanto, permítanme añadir un poco de detalles aquí. Y tal vez para las luces tendrá ID lag, pesar de que en el mundo real se supone que es blanco. Entonces como puedes ver, este es un boceto de dos valores muy sencillo. Sketch luce muy estilizado por el contraste muy fuerte para el segundo boceto, usemos tres valores. Gill. Entonces tenemos y, tenemos es gris. Puedes tenerlo gris claro o gris oscuro o conocer gris. Simplemente prueba diferentes variaciones para ver qué funciona para ti. Y vamos a tener, falta también. Para este boceto, voy a pintar todo lo que tiene valor excepto el lado de sombra del vehículo. Entonces voy a pintar el verde con gris y Dan por las zonas más oscuras que son los negros, estaremos pintando con negro. Entonces pintemos todo lo que tiene valor con Ray, excepto por el lado de sombra del vehículo. Sigo dejando aquí el Blanco para que pueda ver el costado de la ventana. Posteriormente cuando el boceto esté seco, vamos a doler falta. Por lo que esto ahora está seco. Podemos usar pintura negra sobre. Las áreas negras van a ser negras. También voy a sombrear a la LIGO usando lo mismo faltado que solía anclar a las ruedas. Después compararemos los cuatro bocetos diferentes. Entonces pasemos al siguiente boceto donde usaremos una escala de valor. Entonces aquí tenemos negro, vamos a tener gris claro, gris claro. Y esto está de acuerdo. Esto se ve un poco demasiado oscuro. Por lo que a veces es útil tener esto alrededor. ¿ Por qué no se pueden hacer algunas correcciones? Entonces cuando Walsh se ve oscuro, la luz sí. En realidad cuando está seco. Pareciera ser más ligero. Estos dos valores se ven bastante seminales ahora. Pero cuando está seco y esto debería parecer más ligero para este boceto de valor de falla, nuestros primeros pasos van a ser similitud con el boceto de tres valores. Entonces lo mismo, vamos a pintar todo lo que tiene un valor con este rayo de luz. Y esta vez voy a pintar sobre su lado de sombra del vehículo. Por lo que cuando pintas sobre el sitio de sombras de inmediato puedes obtener una sensación de la luz y la sombra y una forma de un vehículo. Por lo que una vez más, fui a esperar a que esto se seque antes agregar el segundo lavado un rayo más oscuro. En realidad puedes pintar varios bocetos al mismo tiempo mientras esperas a que escriban tus primeros bocetos. Entonces mientras espero que esto se seque, déjame hablar de un error muy común que cometen los principiantes cuando se trata de estudios de valor o pintura con valores. Y el error muy común es no usar suficiente contraste. Entonces, por ejemplo, digamos si fueras a pintar un vehículo así, por ejemplo, usando sólo un gris carne o gris claro. Entonces voy a pintar en esta toalla, Lo siento, están inmovilizados. Áreas pintaban las mismas áreas, pero esta vez usando sólo gris. Por lo que se puede ver la diferencia muy obviamente. El primer boceto tiene mucho impacto porque el contraste claro y sombrío, Es muy obvio aquí. A captura de CDS, parece estar muy lavada porque no hay contraste. Por lo que lo principal a saber cuando se trata de bocoso con habilidad de valor es el contraste. Cómo crear contraste y presión. Tienes una idea cuál se ve mejor. Por lo que este Catch, IT se ve realmente lavado. Ahora, para mejorar este boceto, no se puede agregar un valor más. Entonces este es básicamente este boceto excepto con negro en él. Entonces ahora este boceto, en realidad se ve mejor en comparación con este boceto. En realidad mejor puede no ser la descripción correcta. Pintar con solo blanco y negro es en realidad hielo A-estrella o pintura con habilidades grises u opinión con valores. Es otro estilo. Volvamos al boceto de valor completo. Por lo que otro economista es no tener valores distintos. Por lo que aquí se pueden ver estos dos valores. Se ven muy similares porque este tercio de valor, no es lo suficientemente oscuro. Entonces en este caso, puede que en realidad quiera pintar. Glasear con otra capa para oscurecer esto. No vas a poder hacer esto más ligero porque es una realmente pintada en el papel, pero en realidad puedes hacer esto más oscuro. Por lo que es importante comenzar primero con un lavado ligero. Porque si comienzas con un lavado más oscuro, no puedes hacerlo más ligero. Por lo que empezaremos con un lavado más ligero. primero. Y si no está lo suficientemente oscuro, entonces agrega otra capa en la parte superior. Por lo que esto ahora está seco. Añadamos otra capa. Entonces recuerda, el contraste es muy importante. Entonces lo que estoy tratando de hacer aquí es agregar otra capa para que el contraste entre el segundo, tercer valor sea visiblemente diferente. Ahora por el costado del vehículo aquí, vamos a pagar el green. Aquí hay rectángulo largo con otra capa y la parte inferior también con una capa para adultos, no estoy pintando sobre las ruedas porque más adelante solo pintaré sobre las ruedas. Tenemos falta así que una vez más, tenemos que esperar a que esto se seque antes de poder pintar la tercera capa. Porque si vas a pintar con negro en este momento y el lavado sigue mojado, la tinta va a mezclar dos áreas, va a trasladarse a áreas donde no quieres que la tinta se mueva. Por lo que necesitamos asegurarnos de que la tinta esté seca antes de poder pintar la última capa. Por lo que esto ahora está seco. Ahora podemos agregar el valor de falla que es negro. Por lo que voy a anclar unas ruedas con falta casi pintada parte media ahí nos deben quedar. Ray. Eso son algunas sombras por debajo de ahora, las sombras pueden ser de gris oscuro o pueden ser negras. Pero por lo general es casi negro. Y puedo agregar contraste a las luces aquí. Y puedo añadir algunos negros aquí. Voy a dejar un poco de gris porque puedo ver algunos aspectos destacados. El escaparate del sitio aquí nos faltará. Ahora. Recuerda, aquí cinco casillas. Puedo pintar los cinco cuadrados con este gris más oscuro, pero también puedo anexar cinco cuadrados con negro. Y ahora tenemos que esperar a que esto vuelva a secarse. Por lo que en realidad se gasta mucho tiempo esperando que se seque la tinta. Cuando estás dibujando en la ubicación, realidad puede conducir más rápido o más lento dependiendo de dónde estén. Por lo que aquí usando un niño puede ponerse bastante soleado, en cuyo caso, la tinta. Secar más rápido pero a veces puede conseguir que muy pocos se encuentren también, en cuyo caso, el ángulo se seque más lento, lo que es mucho más lento para que completes el boceto. Por lo que puedo ver aquí. Para cumplir con valores, siguen siendo bastante similares. Por lo que se puede ver el contraste entre este lado de sombra versus esta parte que se supone que es verde. Si miras la foto de referencia, el contraste entre ésta y ésta debería ser mucho más fuerte. Entonces aquí el contraste no es paja de deuda. Por lo que más adelante cuando esto se esté secando, voy a añadir otra capa sobre el gris más oscuro para que sea mucho más oscuro para que pueda llegar a contrastar. Esto ahora es drive por lo que puedo pintar otra capa para aumentar el contraste entre estos dos valores. También noté que la fuente luminosa viene de esta dirección, pero la parte delantera del vehículo y lateral del vehículo, están utilizando los mismos valores, por lo que no hay indicación de dónde viene la fuente luminosa desde cuando miras el frente aquí. Entonces voy a pintar una capa aquí, así. Y voy a añadir tal vez un poco más en ella sólo para que este lavado se oscurezca. Y esta parte inferior también. El frente del vehículo tiene algunos Rails, así que no puedo dibujar esas parrillas usando un bolígrafo de gel blanco. Es más fácil dibujar con un bolígrafo de gel blanco que dejar arriba esas líneas blancas. Entonces el contraste aquí, no tan obvio. Por lo que puede que tenga que repasar las líneas una segunda vez para que el blanco sea más obvio para aumentar su contraste. Por un lado aquí, puedo usar bolígrafo de gel blanco para agregar detalles. Ahora si hubiera pintado esto con gris, el contraste entre blanco y gris, no va a ser tan fuerte en comparación con el contraste entre blanco y negro. Entonces así es como se ve un boceto de cuatro valores. Tenemos Y, tenemos este gris claro, gris oscuro, y tenemos de vuelta. Por lo que aquí te presentamos una comparación de los diferentes bocetos con lavados de tinta. Por lo que estos dos bocetos aquí, los bocetos de 23 valores, todavía se ven bonitas mentiras de estilo. Y este, tenemos cuatro bocetos. A se ve un poco más realista, más valores utilizas más información podrás transmitir. Entonces, por ejemplo, con sólo dos valores como este, o incluso tres valores, me resulta difícil mostrarte la sombra. Pero con cuatro valores, en realidad puedo pintar un año adicional solo para mostrarte de dónde viene la fuente de luz. Pero no pude hacer eso con sólo dos o tres valores. Por lo que más valores uses, más información podrás transmitir. Pintar con blanco y negro y tenemos valores es realmente un juego de contraste de pintura en forma positiva versus negativa. Entonces por ejemplo, aquí tengo las parrillas blancas, contra gris. Aquí. En realidad puedo tener las parrillas negras contra blanco. Y se puede ver un contraste aquí. Es muy llamativo, muy fuerte. Y en este boceto, puedo tener negro contra grises. Normalmente cuando estamos dibujando o pintando, es un proceso aditivo. Ejemplo de plata donde estamos dibujando con pluma y tinta. Estamos agregando líneas negras al blanco del papel. Cuando estamos pintando, estamos agregando colores, o en este caso, pastar sobre el blanco del papel cuando estamos pintando, también debemos pensar en el proceso de sustractividad como cuáles son las cosas que no deberíamos ser cosa pin, ¿ cuáles son las cosas que debemos cortar? Entonces por ejemplo, aquí ven he cortado esta brillante nave aquí cuando la pinto para rezago. Y aquí esto también se llama sustractivo Porque básicamente estoy agregando blanco al papel otra vez porque era PDA con corsé. Entonces fui a ella para ser blanco. Entonces es este proceso aditivo y sustractivo el que va a hacer que tu boceto se vea más interesante. Entonces esto es solo una lección para familiarizarte con pintar tus bocetos usando la habilidad de valor, en realidad puedes desafiarte usando aún más valor se compara con lo que tengo aquí, que son solo cuatro valores. Muy bien, antes de seguir, déjame darte dos consejos grandes, como Ferrari importantes, consejos. Por lo que el error de principiante más común son los albinos. No usan valores fuertes, en cuyo caso va a hacer que tus bocetos se vean muy lavados, se vean incompletos. Por lo tanto, no tengas miedo de usar valores realmente fuertes, valor realmente punto. Entonces cuando estás pintando, siempre piensa en el contraste. Y una segunda cinta es cuando estás pintando, siempre estar comparando valores como es ¿más claro o más oscuro en comparación con el otro valor? Si es más oscuro de lo que puedes pintar con otra capa. Si es más ligero, solo puedes dejarlo tal como está. Por lo que siempre estar comparando diferentes valores. Y cuanto más practiques, mejor obtendrás. En términos generales, cuantos más valores uses, más realista verá tu boceto los valores del centro comercial que utilices, más tiempo necesitarás realmente para pintar. Por lo general para mí, solo trabajé con normalmente cuatro o cinco valores. De acuerdo, nos vemos chicos en la siguiente lección. 5. Cómo pensar en blanco: En esta lección, te voy a enseñar a pensar en blanco y negro cuando veamos nuestra hermosa y colorida voluntad a nuestro alrededor. Y lo vamos a hacer mirando algunas fotos de referencia que he proporcionado. Por lo que al final de esta lección, también te voy a dar algunos ejercicios para practicar con los que trabajar para que puedas obtener una mejor comprensión de los conceptos que se mencionan en esta lección. Todas estas fotos fueron tomadas originalmente en color. Los he convertido todos a blanco y negro, solo para que veas la diferencia entre la versión de color frente a la versión en blanco y negro. Entonces echemos un vistazo a esta primera foto. Cuando estoy trabajando en blanco y negro. Las cosas que miro hacia adelante son luz y sombra, y también valores. Cuando estoy dibujando on-location tanto como sea posible, escogeré un lugar donde pueda ver luz y sombra muy obvias , preferentemente proyectada sombra. Entonces con esta escena en particular, vemos algunas sombras proyectadas en este lado del edificio, en el lado izquierdo del edificio porque la fuente de luz viene de esta dirección, también podemos ver algunos moldes, una sombra en el terreno causado por las motos y los escritores y vehículos. Si miras de cerca el árbol aquí, del lado izquierdo, está oscuro, está cerca del negro y del lado derecho está iluminado por la luz del sol, la soja ligeramente más clara. Entonces cuando estamos pintando esta escena en blanco y negro, necesitamos detectar los blancos reventan como dónde están los blancos, donde los más destacados para que podamos ver aquí la nube. Es blanco y la revelación es interesante porque es blanco y encaja en polvos, chico. Entonces es, tiene un tono muy suave aquí. Tenemos el blanco empinado o aquí. Y tenemos algunos diseños aquí en la Catedral, razón por la cual algunos de los vehículos aquí también son blancos. Por lo que todas estas áreas que son blancas, masa dejarse de blanco en el papel. No deberías pintar sobre el blanco. Por el cielo. Se puede ver que esto no es particularmente azul, pero sigue siendo algo azul. En términos generales, para los cielos, va a ser un valor medio en este caso, esto no es tan azul. No son fibras malditas, así que probablemente va a ser un valor ligero. Entonces cuando comparamos un empinador blanco contra el cielo, podemos ver este contraste muy obvio. Entonces esto es claro o blanco, y esto es un poco más oscuro, por lo que necesitamos pintarlo con un valor. Y si echamos un vistazo al sitio Office Depot aquí puedes ver este sitio de sombra. Es más oscuro comparado con el cielo. Se trata de Skype competitivo más ligero, pero se trata de chicos competidores más oscuros. Entonces aquí en realidad estamos trabajando con tres valores. Blanco, tenemos un gris carne, y tenemos un gris más oscuro cuando bajamos hasta el fondo aquí. Ahora bien, esta zona es blanca, por lo que esta área, tiene un color y Este color es muy obviamente diferente en comparación con esta área que es yPor lo que vamos a estar pintando esto con una capa de gris. Y si comparas este lado de sombra con éste, que vamos a fijar con un día de gris. Tenemos que superponer eso más adelante, más adelante. Entonces para esta catedral, Estaremos trabajando con gris blanco, un valor para esta zona, y un gris más oscuro para el lado de la sombra y para las áreas realmente oscuras como esta de aquí, va a ser negra. Entonces eso es como caída de valores. Entonces cuando miro una escena como esta, siempre estaré comparando, ¿esto es más ligero versus el elemento que está al lado o es más oscuro? Entonces ven aquí, tenemos el blanco contra el gris, llamado gris, cuando traducimos a blanco y negro y gris serán árboles competidores más ligeros aquí. Y esto en realidad es tan oscuro Dan que puedes pintarlo con negro. Por lo que en realidad se puede anclar disco con negro a pesar de que las hojas son verdes, pero en realidad podemos anexarlo con negro porque el contraste es demasiado fuerte aquí. Y esto también será negro. Por lo que es un negro y esto sería gris oscuro. Así que sólo tienes que ir por una escena y simplemente seguir comparando como esto es ancho, esto es grilla, esto es negro, esto es más oscuro, esto es más claro u oscuro. Esto es más ligero. Entonces si es más oscuro que, tendrás que añadir otra capa sobre ella. Echemos un vistazo a las escenas en blanco y negro. Entonces así es como se ve en blanco y negro. Entonces tenemos que nube blanca que encaja en el cielo. Y tenemos el cielo que mencioné antes es de valor inmediato. Tenemos aquí el depósito más amplio, que contrastan muy obviamente con el cielo de valor medio. Tenemos el lado de la sombra, el puente, que contrasta muy obviamente con el valor de la carne del cielo. Y tenemos esta Catedral, que es, que todo el asunto está en valor de carne. Pero ciertas áreas serán blancas. Y tenemos el lado de la sombra, que es un poco oscuro pero aún no falta porque todavía podemos ver algunos detalles. Addis, las zonas aquí serán negras. Esto no es negro. Esto es simplemente gris muy oscuro. No queremos anclar este negro porque perderás todos los detalles aquí. ¿ Está bien? Y tenemos la raíz, que es un poco oscura, más oscura en comparación con la catedral. Pero si quieres usar el mismo valor que la catedral, en realidad puedes hacerlo porque tanto el camino como ser dibujado, están iluminados por la luz del sol, lo que pueden estar en el mismo valor, pero necesitamos diferenciar la luz en el sitio frente al sitio de la sombra. Por lo que este es el sitio más ligero frente al lado de la sombra. Toda esta ruta aquí es el sitio más ligero frente al lado de la sombra para ver esta sombra proyectada por el árbol aquí, ese es el lado de la sombra. Es realmente muy divertido pensar en blanco y negro porque cuando pintas, tenemos collar versus pintura con blanco y negro, el proceso de pensamiento en realidad es un poco diferente. Hay algunos conceptos similares, SAN y todavía necesitamos crear contraste, pero ahora tenemos que transmitir o convertir información de collar en blanco y negro. De acuerdo, entonces para esta escena en particular, vemos este tanque que está iluminado por la luz del sol, que está gritando a través de las hojas. Entonces las áreas muy obviamente luminosas que necesitamos, en realidad el suelo aquí. Todo este tanque, Está en verde oscuro, por lo que anclamos esto, tendremos que estar usando un valor más oscuro. Y los árboles aquí, es como en carne oscura valor versus falta. Ahora si miras a este tanque desde lejos como especie de conjetura finita, un poco difícil de ver que cada año del tanque versus el fondo, que es tan BZ, que nos dice que si queremos usar el mismo valor para pintar los árboles y el tanque, en realidad podemos usar los mismos valores porque es un poco difícil para nosotros ver dónde está el contorno de esto. Entonces cuando estás mirando una escena, cuando es muy difícil ver una diferencia de valor o muy difícil ver ciertos detalles. En realidad se puede usar el mismo valor para pintar el área. De acuerdo, Entonces por ejemplo, podemos usar el mismo valor para anclar esta zona aquí, ese tanque. Pero aquí se puede ver el fondo del tanque. Es muy obviamente más oscuro. Por lo que necesitamos pintar una capa adicional encima de este gris antes que se utiliza para pintarlo ese tanque. Y aquí tenemos esta barrera, que es tasa contra un tanque. Se puede ver un contraste. Es muy obvio. Vemos oscuro y esto es, quiero decir, la tasa se traducirá en un valor medio. Pero esto es tan oscuro que en realidad se puede fijar esto con blanco o un gris muy claro más adelante. Entonces echemos un vistazo a la versión en blanco y negro. Sí, así que toda esta zona está en la fosa individual. Se quiere usar un solo gris y esta barrera aquí estará en gris claro solo para crear un contraste desde el tanque. Ahora como la barrera se mueve al sitio de celosía, ve que esto es Gris versus gris oscuro, pero aquí esto es genial. El mismo grano versus el rayo de luz o blanco. Excepto que tenemos esta escena. Echemos un vistazo al weiss donde los blancos, tenemos blanco aquí en una citosina comprada. Esta zona de aquí está iluminada por la luz aquí también. Ahí está esta misma noche pasó todo como color para esta pared de aquí. Pero es tan ligero que si quieres pintar de blanco esta pared. En realidad puedes simplemente vivirla en blanco. Y acabamos de quedar anclados a las sombras más adelante. Para las sombras será una capa para el verde, lo siento, para las sombras, e se reunirá gris. Y para este verde también va a ser una mímica. Pero para las sombras que se echan a las ventanas de aquí, va a ser gris por encima de Re. Entonces veamos cuántos valores vamos a usar aquí tenemos blanco, tenemos un valor. Tenemos que valorar esta zona aquí se ve un poco oscura. Tenemos dos valores. Por lo que sólo necesitamos comparar. Simplemente sigue comparando luz versus oscuridad, oscuridad versus luz. Echemos un vistazo a otra dosis o aquí puedes ver que podemos usar esta zona. Podemos dejar esto como blanco. Y para esta escena en particular, se puede ver esta gris. Va a encajar en casi negro. Está bien, aquí podemos ver muy obviamente cielo azul. En este caso, esto se va a traducir para conocer gris. Esta zona de aquí, este edificio, esta estructura de aquí, es mucho cielo competidor Docker. Entonces esto va a ser como un gris muy oscuro o incluso puedes alfiler hace con lag. Este gris de aquí probablemente va a ser el mismo gris le preguntó un cielo, porque esto va a ser negro. Por lo que debajo del negro estarán los grandes hogares. Por lo que en realidad se puede usar la misma tumba o anclar esta dos área. Pero aquí está esta línea y se puede ver que está iluminada por la vida. Por lo que probablemente necesites agregar esta línea aquí. Voy a levantar es blanco para separar los valores grises de la sombra frente al cielo. Ahora las casas de esta tienda están en amarillo, por lo que el amarillo es de un color muy claro y típicamente se traducirá a solo blanco. Echemos un vistazo a la foto en blanco y negro. ¿ Verdad? Por lo que solo puedes salir de la tienda amarilla como pintura blanca. Una capa de sombra proyecta una sombra usando gris. Esta zona aquí justo debajo del techo será gris oscuro, gris muy oscuro o negro. Esto puede ser realmente gris oscuro o negro. Aquí se puede ver el valor medio del azul. Por lo que todos estos valores significan, en realidad puedes simplemente pintar con una forma continua. De acuerdo, echemos un vistazo a la siguiente foto. Algunas escenas tendremos muchos colores y él pensará, tomaría mucho pensamiento, mucha preplaneación antes de poder bosquejar y pintar en blanco y negro. Pero lo fundamental es que los estudiantes parezcan, necesitamos pensar en luz versus oscuridad. Oscuro versus oscuro, más oscuro versus negro. Y siempre reservó un Blanco para el periódico. No pintes sobre el blanco porque va a ser muy difícil hacer correcciones dependiendo del tipo de medio que estés usando. Si estás usando tinta, va a ser casi permanente cuando la tinta esté seca. Por lo que aquí se puede ver la sombra de yeso. Aquí porque la luz del sol viene de esta dirección. Tenemos algunas áreas que son realmente luminosas. Por lo que todas estas zonas luminosas donde nos reímos de blanco también aquí, esta será la popa en blanco. Esta es una escena muy bonita. Colores muy limitados. Sólo tenemos azul, tenemos verde. Y este color que se utiliza para pintar las paredes del museo. Es muy ligero, de color pastel, por lo que puede ser algún tipo de gris. Entonces aquí tenemos bucles. Tenemos blanco, tenemos otro valor que es más oscuro que el blanco. Y tenemos este valor que es más oscuro que este valor. Entonces ahora tenemos 1233 valores y podemos tener o, ver aquí cuatro valor. Esta es en realidad esta escena en particular tiene más de cuatro valores porque esto es como una fotografía. Por lo que tiene muchos más valores de los que realmente podemos capturar con igual que pluma y tinta, tinta de banderín limitada. Entonces así es como se ve. Muy obviamente, tenemos aquí el área más ligera y aquí un área de sombra. Y dentro de las zonas de sombra también son más Grecia. Entonces cuando pintamos con Grecia, necesitamos agregar capas sobre capas. Muy bien, los conceptos básicos, realidad se trata de comparar. De acuerdo, el último cuarto sin embargo, lo que quería hablar aquí. Entonces ya ves, tenemos y aquí, tenemos un valor aquí, y este será el segundo valor, ese gris más oscuro. Esto en realidad está en tasa, ¿de acuerdo? Pero es este radio en forma. Aquí del lado derecho tenemos otra casa de tienda. También tenemos blanco, tenemos gris, y esto en realidad está en algún color azul, pero también está en forma. Entonces cuando estamos trabajando con blanco y negro, no tenemos que pensar demasiado en los colores, así que en realidad podemos anclar esta estructura aquí y esta estructura con el mismo gris para tu ejercicio, quiero que descargues todas estas fotos y trabajar con la versión en color de la foto y hacer algunos bocetos muy rápidos Tom nuevos con unos geniales. Añádalo. Entonces déjame mostrarte cómo se hace. Simplemente vamos a estar dibujando bocetos de noticias de Tom y nada realmente elegante. Puedes mantener tus dibujos pequeños. Entonces, no te preocupes demasiado por la precisión porque ese no es el punto aquí. El punto aquí es practicar. Pensando en fase gris. Entonces este es el frente de la catedral. Ahí tienes reloj. Tenemos algunos elementos de diseño en un frente. Tenemos aquí el costado de la catedral. Aquí tenemos algunos árboles. No voy a dibujar los vehículos porque tenían justo quien muchos vehículos. Yo quiero dibujar los árboles de fondo. Parece que tenemos esta hermosa estructura alta en el fondo, que voy a dibujar con líneas finas haciendo que mi pluma estilográfica sea más vertical. De acuerdo, así que solo un boceto muy sencillo sin muchos detalles, solo que pintan muy rápido. Voy a estar usando mis bolígrafos de pincel, cuales han sido cargados con tintas. Por lo que este bolígrafo de pincel tiene gris claro, este tiene rejilla de Tucker, y este es un bolígrafo de pincel negro. Entonces voy a usar el gris claro para pintar el cielo para crear contraste. Recuerda un contraste lo es todo para crear contraste entre el cielo y el empinamiento blanco. Por lo que al blanco empinador tendrá que estar en blanco. Tenemos que dejarlo blanco. Y a continuación también podemos usar este gris claro para pagar el valor mediano de esta catedral. Cualquier cosa que no sea lo que se puede pintar con un rayo. Entonces aquí tendremos gris, pero necesitamos dejar blancos los elementos de diseño. Incluso este top usando esto se parece a alguna de la belleza comercial en el fondo y necesita ser indagación también. Está bien. Necesito demoler tinta pequeña. Entonces ahora tenemos un boceto de valor de herramienta, y se puede ver que está muy lavado porque solo es blanco y este gris claro. A continuación, podemos usar este Docker gris. Entonces si estás usando tu propio bolígrafo y tinta, solo tienes que añadir un poco más de tinta a este ligero lavado. Para conseguir un gris más oscuro pero no Negro. Entonces usando este verde ligeramente más oscuro, puedes ver una vez que empecé, una vez que empiezo a agregar este gris más oscuro, parece que hay luz. De acuerdo, así que necesitamos agregar el Docker mayor al sitio aquí. Y la sombra se proyecta en ángulo. Aquí. Es lo siento. Entonces, así en DO compartido parece que hay algunas hojas aquí arriba. Entonces tal vez eso es solo profundidad algunas hojas. Ahora algunos pintores de acuarela, realidad trabajan en blanco y negro primeros años para obtener la estructura de valor antes de orinar en colores. Y aquí los árboles van a ser más oscuros. Para que pueda pintar los árboles con este gris más oscuro. Entonces un c, una vez que empecé a agregar grises más oscuros, creé más contraste es tiempo que tengo Dukkha está de acuerdo. Contraste contra el gris más claro. Es bonito. Sigue caminando. Confianza significa más información alelo en. No pude decir dónde está la fuente de luz porque es sólo una sola uva y ahora de dónde obviamente viene la fuente de luz de esta dirección. Está bien, así que a continuación podemos agregar negro. Ahora nota aquí de fondo tenemos algunos árboles detrás de una catedral. Este gris es lo mismo que este genial porque es un poco difícil para mí averiguar cuál es Docker. ¿ El lado de sombra de la catedral Docker es verde competitivo, o los árboles son los verdes aquí? Docker utero competitivo. Entonces como no sé cuál es más oscuro, realidad puedo usar el mismo grado que la catedral y simplemente extenderlo al lado izquierdo. Siguiente arriba. Reutilizamos el negro. Entonces para el negro, lo puedo usar para anclar esta zona aquí, que es creo la entrada frontal de la catedral. Por lo que una vez que añadas, la falta transmite inmediatamente más información. Otra vez. También puedes usar el negro para agregar pequeños detalles aquí y allá. Y algunos de los árboles aquí en el fondo, son tan oscuros, sobre todo la parte inferior más cerca del suelo. Esos son realmente oscuros por lo que en realidad puedes complacerte las zonas inferiores, las áreas inferiores pinto funcionan solo de negro. K. Podemos pagar algunos árboles terror. Ahora en las hojas y los árboles aquí. Un día a troncos especie de mezcla juntos a veces es un poco difícil de ver donde empiezan los troncos del árbol y estoy listo para salir. Por lo que algunas de las áreas que en realidad se pueden fijar un poco más valientes para mezclar las cosas. Por lo que este es solo un boceto de valores grises muy simple solo para ayudarte a pensar en blanco y negro. Puedes hacer este ejercicio con todas las demás fotos de referencia. No bosquejen en DTU, sólo esbozó una estructura general de la escena. Y luego pinta con levante. Esto te permitirá trabajar mucho más rápido y te permitirá enfocarte en capturar la luz y la sombra, practicando tus valores en lugar de quedarte al día con conseguir todos los detalles. Porque obtener los detalles, dibujar los detalles, eso no es tan importante componente para obtener los valores. De acuerdo, así que practica oro con las fotos de referencia que he proporcionado. Entre más práctica hagas, más cómodo y familiar serás a la hora de pensar, bosquejar y pintar en blanco y negro. 6. Qué es el boceto urbano: Déjame hablar un poco más sobre el bosquejo urbano antes de saltar al siguiente ejercicio de dibujo, el bosquejo celebrado es básicamente bosquejar en ubicación. Y los artistas han estado haciendo impar on-location hace cientos de años. Ellos llaman a estos Plan pintura árabe. Entonces el bosquejo de Irwin es un término relativamente nuevo hecho popular debido a la creciente popularidad del grupo de bocetos urbanistas frijol, que se creó hace más de diez años. Se trata de un chico español llamado Gabby combinatorial, que ahora tiene su sede en Seattle. Por lo que este grupo ahora está disponible a través diferentes capítulos en diferentes países y para los países más grandes, en realidad hay varios pequeños grupos dentro del país. Lo importante a tener en cuenta es que el bosquejo urbanista está fluyendo técnicamente sobre la ubicación y tu arte, tus bocetos, el sentido transportador del espacio, una sensación de que estás ahí. Por lo que dibujar las cosas mienten, retratadas. Personas aún con vida aunque sean dibujadas en la ubicación, esas técnicamente no se llaman Skechers urbanos. No obstante, si fueras a crear un espacio central, por ejemplo, si dibujas a la gente, puedes dibujar el entorno como dibujar a la gente en el ajuste de la cara de gato, entonces eso se consideraría bocetos urbanos. fotografía del Dr. Roy no es un bosquejo urbano, pero definitivamente es menos intimidante a la hora de aprender bosquejo serio al trabajar con algunas fotos de referencia en comparación con salir por ahí a aprender en el acto. Ahora hay algunas ventajas y desventajas a la hora de esbozar urbano. Las ventajas son, es una actividad realmente divertida para participar cuando estás fuera de bosquejo y llegas a explotar en bocetos vecinales. Puedes recordar centro comercial, puedes recordar las vistas, los sonidos. Eres indirección con un público que puede detenerse detrás de ti para mirarte trabajo. Ahora que estas ventajas estarían bien, hay que lidiar con el clima que puede cambiar bastante rápidamente. En ocasiones el clima puede ser demasiado caliente o demasiado frío o puedes empezar a recomendar. Pero todo eso es parte de la experiencia y es el experimentado en el bosquejo urbano de Mick realmente bien. Por lo que el XPS es en realidad tan importante como el arte que se crea al aire libre. Cuando dibujas das das, tus ojos pueden ver dequeues mod. Los ojos son en realidad más sensibles como mucho más sensibles en comparación con lo que una cámara no puede capturar. Especialmente cuando se trata de dequeues de sombras, tus ojos pueden ver las ETUs mod en áreas que son más oscuras y las áreas que están bajo sombra en comparación con lo que una cámara pueda capturar. Y debido a que puedes ver más, podrás dibujar más difuso en tu boceto para que tu boceto se vea más animado. Las fotografías pueden tener distorsiones de lente. Entonces por ejemplo, si tomas una foto con una lente gran angular, Algunas de las líneas verticales de los edificios, pueden ser a la en esta dirección o en esta dirección dependiendo de cómo apuntes la cámara. Pero cuando estás dibujando en la ubicación, no verás esas distorsiones. Sea lo que sea que esboces será más fiel a la vida cuando trabajes con una fotografía, la composición, la perspectiva, ya está fija. Entonces no hay mucho que puedas hacer si te enteras más adelante de que esa no es la composición o perspectiva que quieres. Pero si dibujas en la ubicación y llegas a caminar y llegar a mirar hacia arriba y mirar hacia abajo la composición. Esa perspectiva cambiaríamos dependiendo de dónde se mire y eso es bastante divertido. Y a veces cuando caminas por quién cuero cabelludo o ubicaciones, en realidad es posible que descubras nuevos lugares en los que nunca has estado. Entonces eso también es parte de lo finito con bocetos urbanos. El bosquejo urbano de la comunidad es enorme. Por lo que las posibilidades son buenas de que puedas encontrar personas de ideas afines con las que dibujar. Por lo que solo tienes que dirigirte al bloque principal de bocetos urbanos y buscar unos grupos de bocetos 3D que estén en tu comunidad. Dibujar con amigos, es menos intimidante, sobre todo cuando estás afuera, y también es más divertido. De acuerdo, entonces en la siguiente lección les voy a mostrar cómo dibujar una escena MOG D2. 7. Tutorial P1/3 de 3 de parte: bocetos: En este tutorial, que se va a dividir en tres videos más cortos, te voy a enseñar a dibujar esta escena usando lápiz y tinta. Y luego aplicaremos lo que lava un grafito salvo sobre la línea art. Y en el último video, te voy a mostrar cómo agregar negros y blancos para crear contraste que a más detalles. Ahora estaré usando pluma y tinta y qué grafito soluble en lugar de fijar con tinta. Pero si no tienes grafito soluble en agua, en realidad puedes simplemente usar Inc. Echemos un vistazo al modelo de referencia que estaremos usando. Entonces esta es una costura ancha, y para este boceto en particular, estaré usando un cabezal de acuarela de formato cuadrado. Por lo que sólo estaré centrándome en esta sección en particular. Si quieres desafiarte a ti mismo, en realidad puedes bosquejar PARA albergar escena en un pedazo más ancho de papel de acuarela. Aquí te dejamos un zoom en la sección que estaremos dibujando. Ahora esta foto fue tomada con una lente gran angular y algunas de las líneas verticales cerca de la H fuera de la portería en realidad son tutoras. Para que se pueda ver esta línea aquí. Son de dos a ligeramente la edad de estos papeles de acuarela. Es político, pero la línea aquí, no es vertical. Al dibujar sobre la ubicación, nuestros ojos, podremos ver las líneas verticales, pero cuando tomemos una foto, habrá menos distorsión. Y este es un ejemplo de la distorsión del lente. línea vertical roja debe ser política pero no vertical. Tan solo para que esta lección sea más fácil de seguir dibujará lo que vemos aquí. Por cierto, si quieres aprender más sobre el boceto urbano a detalle, puedes consultar mis otros costos de bocetos. El nombre del curso es ¿cómo se dibuja en los costos de ubicación y bosquejo urbano? Entonces, ¿cuáles son las técnicas que estás a punto de ver aquí? Estaremos explicando con mayor detalle en ese costo. Muy bien, entonces cuando empiezo un boceto, normalmente trato de dibujar primero la línea más larga o el elemento más grande. Entonces en este caso veo la más larga, es esta línea. Y esta línea. Ya me imagino Hall mi boceto se verá así que voy a colocar mi dedo aquí para representar esta línea aquí. Entonces voy a dibujar la sed del techo. Por lo que aquí tenemos algunos tejados dentados. Línea vertical aquí. Trata de dibujar primero las formas del pico antes de dibujar las formas y detalles más pequeños como un Windows. Las ventanas tienen que estar en la pared por lo que hay que dibujar primero la pared. De lo contrario, puede colocar las ventanas en el lugar equivocado. Entonces hemos vidente, solo estoy dibujando el límite de la ley y optarme. Después de tener esta forma, divido la forma en formas más pequeñas, más pequeñas y más pequeñas. Este es senoidal comprado de lado aquí. actualidad, los papeles de acuarela que estoy usando es elegir un papel de acuarela 100% algodón. Ahora si quieres gustarte realmente practicar sobre papel de buena calidad, definitivamente consigue un papel de acuarela 100% algodón. El medio de agua, de qué color reaccionará el grafito soluble en agua, mezcla se desempeñará mejor y de manera más predecible en papel de acuarela de buena calidad. Por lo que he extendido esta línea hasta el fondo. Aquí hay una apertura. Por lo tanto, trata de dibujar primero los buenos elementos. Y se puede ver que me veo muy rápido. A veces cuando piensas demasiado, en realidad puedes empezar a postergar o puedes simplemente a veces pensar demasiado, no es bueno. Está bien. Aquí hay algunos detalles dentro quiero decir, bajo la sombra a lo largo del pasillo. Dibujaremos eso más adelante, dibujó un grandes barcos primero. Aquí hay una persona que lleva una camisa blanca. El hombre es la mitad de la altura del pelador aquí. Entonces recuerda que cuando estás dibujando, la persona está caminando. Eso es seguir dibujando el pelador. Realmente no importa si tus líneas son rectas o no, siempre y cuando vayan en la dirección correcta, eso es en realidad lo suficientemente bueno. Y trata de unirte a tus líneas. Siempre que sea posible. Oops, necesito extender sus peladores a la ligera. Porque esta brecha aquí, se ve esta brecha aquí, y ésta en realidad es una gorra muy pequeña. Y a continuación, quiero dibujar las casas de la tienda al fondo del lado izquierdo. Entonces las casas de la tienda, las casas de dos pisos. Empezaremos aquí y subiremos en un ángulo como este. Esto es a Ruth, que terminaron en algún lugar de aquí. Y este es este pilar de aquí. Hemos bajado todo el camino. Aquí. Aquí hay un auto estallado. Por lo que necesitamos detener la línea aquí y dibujar el auto porque el auto que solapamos una pequeña línea aquí. Y la parte superior del auto se alineará al codo de esta persona. Entonces esta es la parte superior del auto y aquí es donde baja la rueda delantera. Ahora este papel de acuarela tiene una textura de prensa fría. Entonces cuando estoy dibujando con esta cacerola en particular, se puede ver que hay algunos bordes ásperos. Eso se debe a que la textura aquí, en realidad es algo rugosa. papel de prensa en frío tiene algo de textura. áreas texturadas ásperas dependerán de la marca del papel de acuarela. Entonces tenemos un pelador aquí, y tenemos un segundo pelador aquí. Por lo que yo sólo quería dibujar los peladores aquí primero. Esta es la línea que vamos a Dao. Si miras de cerca la fotografía. Este es pelador anódico. Entonces estos Lima tote Tao y esta línea también bajamos, pero la línea en el suelo aquí, la curva aquí, esto se disparará porque hay matrices de punto de fuga en algún lugar del lado derecho, k Así que tenemos estos toldos amarillos aquí. Y esta apertura aquí, es de color rojo o marrón oscuro, Lo siento. Aquí hay caja o algunos asientos aquí. No estoy muy seguro de todos modos, aquí hay algunas tablas que voy a representar con todos estos pequeños dibujos en forma de T aquí. Sí, por lo que en este punto en particular, puede que noten que no estoy siguiendo exactamente la foto. Por lo que a veces cuando estás dibujando, en realidad puedes usar tu propia impresión artística, licencia artística, lo siento, para hacer algunos ajustes. Entonces aquí voy a dibujar qué pipa Dow, a pesar de que no hay lo que la pipa ahí, tal vez lo sacaré de pipa de agua aquí. Aquí tienes para agregar detalles. Y fíjate cómo cerrar a las líneas aquí o tal vez debería cerrar ahí miente. Sí, se ve mejor. De todos modos. No tengo que cerrar las líneas aquí porque dejaré salir los pies de mentira. O k, déjame alejar. Por lo que ahora solo podemos seguir agregando los detalles. Dibujemos la curva aquí. Es una mesa aquí. Algunas ventanas, así que me estoy moviendo por todas partes alrededor de un boceto. Así es justo como dibujo. En ocasiones lo dibujo en un área y luego me refiero. Acabas de dibujar y pequeños detalles rápidamente. Ahora, la ventana aquí, está muy comprimida, por lo que es un poco difícil dibujarla en detalles. Entonces solo voy a dibujarlo y los detalles eran líneas realmente delgadas al hacer mi, al sostener depender más vertical Lee para los cuatro elementos de cuatro estructuras que contribuyen a un cambio de flujo de forma y compraron un esquina del edificio. Se puede dibujar con líneas más grandes, pero cuatro elementos que no contribuyen al cambio de la forma. Al igual que por ejemplo, una ventana sobre una guerra. En realidad puedes dibujarlos con líneas más delgadas. Entonces por ejemplo, con esta estructura muy oscura aquí, una belleza encima del edificio. Puedo dibujarlo con líneas más gruesas. Se pueden ver mis líneas, son realmente bastante rudas. Aquí hay una unidad de aire acondicionado, pero para las ventanas, solo puedo dibujarlas con penalizado sosteniendo mi pen mob. Particularmente, algunas de las ventanas serán más cuadradas, algunas serán más verticales, o solo dos. En alguna variedad. Y está este bloque residencial de gran altura detrás del cual voy a dibujar con líneas delgadas porque está un poco lejos. Por lo que los elementos en el fondo que están lejos se pueden dibujar con inlines. Dibujaré las ventanas más adelante. Por lo que sigamos agregando más dequeues a nuestro boceto. Por lo que eso sigue agregando más detalles a nuestro boceto. Dibujemos las puertas aquí. Cuantos más detalles agregues, mejor se verá tu boceto. Pero llegará un punto en el que hay que dejar de agregar dequeues porque puede hacer que tu boceto se vea a BZ. K tal vez lo haré como algunos marcos de ventana a las ventanas porque ahora son como rectángulos. Conocemos detalles. Déjame añadir un poco de detalle en la parte superior de las ventanas para los orificios de ventilación. Puedo agregar una barra lateral aquí, pesar de que aquí no hay tablón de letreros, pero puedo agregarla aquí. En fin, el año ojo para esta cúpulas, El objetivo de este particular bosquejar una sesión es mostrarte lo rápido que puedes bosquejar y mostrarte y hablar de algunas técnicas de dibujo. K, déjame simplemente seguir dibujando la curva aquí. Y en algunos puntos al suelo. A ver si puedo agregar más detalles. Ok, entonces este boceto, es homos. Yo diría que está completo y no es exactamente lo mismo que la referencia tanto DOE pero el general envió una estructura general. Creo que he captado deuda. A ver cómo me carecía de una línea de alimentación en el blanco. En realidad hay una ventana aquí. A lo mejor puedo dibujar la ventana DO, pero de nuevo tener Windows. Pies al lado derecho. Aquí. K. Aquí hay un cable que baja. Algunos pequeños detalles aquí. Detalles extra aquí. Boceto así. No tiene que tomar demasiado tiempo para dibujar. De todos modos. tiempo que se tarda en dibujar un boceto dependerá mucho del tamaño del papel que esté dibujando. Entonces para un tamaño típico como este, que es de ocho por ocho pulgadas, y esto me puede llevar tal vez media hora a 45 minutos en completar. ¿ De acuerdo? Correcto, por lo que en la siguiente lección pintaremos esto con la habilidad de valor. 8. Tutorial P2/3: añadir valores a tu boceto: Bienvenido de nuevo. Entonces en esta lección vamos a pintar el boceto que dibujamos antes. Antes de pintar lat tipo de analizado es foto un poco. Por lo que podemos ver este edificio aquí y comprar casas al fondo. Fueron pintadas con este amarillo muy claro. Ahora cuando esté pintando con los valores Q, R probablemente vivirá como blanco. Está bien, me voy de par en par. Para este color más oscuro o un amarillo, naranja. Lo pintaré con un valor que es verde para que pueda tener contraste gris contra un blanco. Y se ven estos marrones aquí y esto también es un poco oscuro, muy oscuro. Por lo que voy a pintar es con gris también, tal vez un gris más oscuro competitivo. Esta ahora esta zona de aquí, mira, esta es la zona, la zona de sombra, que voy a pintar con otra capa. Entonces recuerda esto tiene un gris, así que necesito mezclar un verde más oscuro para pintar sobre la ventana y también esta zona aquí. Y del lado izquierdo que tenemos, esto va a ser blanco, es naranja, amarillo será gris, y la sombra serán días grises más oscuros pintados sobre la primera capa de gris. Y esto de aquí parece ser un poco oscuro. Entonces este va a ser un acuerdo realmente oscuro. Y para el bloque residencial de aquí, se va a pintar con grano. Y más adelante usaremos la mano blanca del trabajo para agregar detalles sobre ella. Ahora, ven aquí al fondo, el auto aquí. Es áreas negras y de sombra aquí justo debajo para comprar casas. Esto también es una especie de negro y es muy difícil ver los detalles aquí. Entonces cuando estamos pintando más adelante, en realidad podemos usar nuestra propia licencia artística para tal vez no pin ¿vehículo negro, tal vez use un gris más claro? Básicamente, lo que queríamos hacer es crear contraste entre este vehículo y la puerta Corey aquí, el área sombreada aquí para que podamos ver que dos elementos, más claramente. Esta otras herramientas que estaré usando para pintar, estaré usando grafito soluble en agua en lugar de tinta. Si estás usando tinta, o tienes que hacer es extraer algo de tinta en uno de los pozos de aquí. Asegúrate de poner un poco más para que pueda extraer un entintado en pozos ADA para mezclar la luz de la gracia. El grafito es agradable porque es muy conveniente. Te voy a mostrar lo conveniente que es en un minuto. Tengo este pincel de acuarela, papel de escaneo tecnológico a puntos afilados como usé un punto afilado Quién dequeues dolor. Y voy a usar el bolígrafo de gel blanco que tengo aquí para añadir más destacados más adelante. Y por supuesto, mi, qué paleta de colores. Por cierto, tengo dos tazas de agua que no te es visible en este momento. Entonces me estoy tomando un poco de agua limpia para ponerla. hoy. Wells aquí. El grafito es conveniente porque en realidad puedes simplemente abrir tu pincel. Se trata de grafito soluble en agua, soluble. El marca es art graph. Por lo que si quieres pintar con grafito concentrado, en realidad puedes simplemente dab consiguió pincel como este y pintar sobre papel. Si quieres diluir el grafito, puedes recoger un poco de grafito y simplemente ponerlo en su pozo, me gusta la tinta. Cuando te dept para cepillar en la tinta, el agua que está en el, lo siento, el agua que está en el cepillo. Se va a agregar a la botella de tinta, que va a diluir la tinta o contaminar la tinta. Pero con grafito. En realidad está encontrando hoy porque aunque tengas agua sobre el grafito, puedes ver el agua aquí. Se va a secar de más adelante y un grafito, volveremos a su condición original. Entonces lo que estoy haciendo aquí es recoger algún vuelo gráfico para crear la melodía más oscura. Y fuera de lo oscuro también. Y aquí voy a recoger un poco de grafito. Y aquí voy a tener el tono más claro. Aquí. Voy a añadir más agua. Voy a encarar primero el gris claro. Entonces voy a probar esas áreas grises claro que se supone que son negras para que si no es latín ahora, más adelante no pueda simplemente clavado sobre la luz crear que cubran esta zona por lo que es gris. Parece suficiente para mí. Entonces voy a usar este genial que pinten sobre todas las áreas que no se supone que sean blancas. Entonces pinta una caminata lenta primero, despacio. Recuerda que el amarillo claro va a ser blanco. Pero el naranja amarillo va a ser gris. Entonces voy a pintar con este gris claro primero muy lentamente. Por cierto, mi acuarela Pat está en realidad en un caballete porque estoy bajo el agua para fluir en esta dirección. Por lo que sólo clava adverso bajo y cubre todas las áreas que se supone que son una sola hoja, un valor más oscuro que el blanco. De acuerdo, entonces cuando lleguemos a compartir y recordar, toda esta casa de tienda va a estar en blanco, así que necesitamos solo clavar una parte amarilla primero, pelador naranja amarillo. Si encuentras tus valores a la luz, lo cual puede ser, lo que puede suceder porque es un pickiness muy común errores a veces sigo cometiendo ese error. Entonces si encuentras unos valores para vivir, solo puedes agregar más grafito o más tinta. Tú eres, el área de sombra va a ser negra. Aquí va a ser mucho más oscuro también. Ahora este papel es papel de acuarela es bastante conciso D. Así que en realidad significa que tengo que usar mucha más agua. Está bien. El vehículo, lo dejaremos blanco primero. Eso sigue pin esto aquí. Ahora hay esta pequeña olla aquí sobre poseer eso es lo que necesitamos. Tenemos que dejar eso como blanco. Y eso es sólo pin down todo el camino. Vamos a anclar primero este sitio, este pelador primero que está al lado de la persona de ahí. El hombre está usando una camisa blanca, así que no pague sobre la Casa Blanca debería. Por lo que aquí se supone que también es gris. Ahora, en la foto de referencia, realidad no se ve a través. Pero porque dibujé esta olla aquí demasiado grande, así que en realidad puedo ver a través de la tienda detrás de la cual es conducida por la luz del sol. Por lo que no puedo alfiler a su canas. Pero si realmente dibujaste, lograste dibujar con más precisión de lo que soy, entonces tengo. Simplemente puedes anclar toda esta zona, caret. Estos son algunos de los platos I'm que este restaurante está vendiendo. Este es el toldo de aquí. Entonces ahora mismo sigo usando el gris claro. Entonces esa vaina es gris y aquí podemos pintar la sombra a una ONG. Ahora hay algunas partes donde se puede ver a través del PDA, por lo que necesitamos revisar algo de ese blanco. Entonces por ejemplo, aquí dejo este pequeño rectángulo aquí. Y aquí, sólo voy a pintar así. Ahora este gris es en realidad más oscuro de lo que quiero que sea, pero está bien. Está bien. Porque más adelante, algunas de las zonas más oscuras sólo podemos liderar y no una capa más oscura jurados para crear valor extra. K. Aquí va a ser Re por la ventana aquí, usemos un verde más oscuro. Entonces si encuentras que tu, quiero decir, si estás usando lo que nosotros, aunque grafito, si encuentras que tu Lavado sea a lógica en realidad solo débito. Pero si estás usando tinta, tienes que usar bien tinta de tu mezcla, porque si sumerges el pincel en tinta, esto va a ser negro. Ya no va a ser grea. Por eso es tan conveniente usar grafica pedo k Así que esta zona de aquí está en sombra que está pintada. En lo que va de momento. Todavía no he pintado sombras. Yo sólo estoy pintando los colores. Gris. De acuerdo, aquí estoy pintando un Sombras y tenemos esta barra lateral que es negra. Algunas ventanas aquí. Aquí, en realidad es genial. Es decir, las estructuras aquí que está sosteniendo la ventana usando gris. Gris. ¿ De acuerdo? Ahora tenemos que pintarlo el cielo. Entonces para este tipo, necesitamos usar mucha agua. Por lo que acabo de añadir mucha agua a ti, mi mezcla bien. Y vamos a pintar de arriba a abajo. El cielo azul, el cielo muy azul es en realidad un gris medio. Entonces para esto, definitivamente necesitarás usar como mucha agua. Entonces cuando pintas de izquierda a derecha, puedes ver el agua, sobre todo si tienes a tu mascota acuarela a eso y un ángulo, el agua se quedará en la parte inferior. Por lo que solo usas un pincel para recoger el agua en la parte inferior y jazz dolor de izquierda a derecha, izquierda a derecha e de izquierda a derecha. Y esto te permitirá cubrir a este tipo con esta rejilla. Será más fácil de usar como un pincel más grande. Este tamaño para pincel. Es un poco pequeño, ¿verdad? Es un poco pequeño. Ahora en este punto, quizá quiera lavar mi cepillo y conseguir un poco de agua limpia para diluir esta zona aquí. Esto sigue siendo algo oscuro, pero déjame trabajar más rápido aquí. Yo quería diluir esta zona aquí, hacer este más ligero porque gané. El contraste entre el gris y el cielo aquí, un poco más de contraste. Entonces voy a usar es tejido aquí para recoger algo del exceso de grafito. Tan solo para que la parte inferior del cielo sea un poco más ligera. También puedes usar esto para corregir místicos. Ahora bien, esto en realidad se considera una corrección. Entonces aquí estoy tratando de que el cielo sea más ligero. La otra forma de crear contrastes es en lugar de hacer este más ligero, el cielo más ligero, solo tienes que hacer otros elementos Docker. Por lo que dos formas de aumentar el contraste. O lo haces más claro o haces algo más oscuro. Entonces aquí estoy pintando una segunda capa solo para oscurecer esto. Y ahora se puede ver más contraste entre esto versus el cielo. A continuación vamos a pintar la sombra, la sombra de fundición. Entonces voy a usar mucha más gráfica. ¿Por qué? Porque la sombra echada, si te proyectas los ojos, puedes ver el costo de la sombra. Es algo oscuro cuando se compara con tu sitio. Eso no es que no tenga ningún yeso una sombra. Por lo que quería. Más grafito a mi lavadora y también voy a agregar más agua porque parece que puede necesitar mucha más pintura o lavado de grafito aquí. Por lo que ahora podemos pintar la sombra de fundición. Ahora está esto, Qué pipa aquí. realidad, la parte superior de la tubería de agua está iluminada por la luz. Y este techo aquí, ahí está esta línea aquí que está iluminada por la luz. Por lo que quería asegurarme de que no cubro áreas de luz. Ahora esto parece que es para atracar al punto que está cubriendo la DTU es ser alto. Entonces déjame simplemente lavarme rápidamente un cepillo y tratar diluir el grafito para que ahí pueda traer de vuelta esos detalles. Las ventanas serán negras para que podamos pintar sobre las ventanas e intentaré pintar las naves correctamente. Entonces ven aquí está este triángulo en forma diagonal. Ahí está adherido a una ventana, que no debe ser así. Está bien, hay que tener cuidado a la hora de pintar las formas. De lo contrario esa ventana no será reconocible. El Reno es sólo un rectángulo. Por lo que necesitamos tener una sombra caliente como una línea directa inundada. Recordado amaneció, pinta sobre las áreas que se supone son blancas. Eso es muy importante. Y esta sombra baja en un ángulo como este. Asegúrese de agregar un rectángulos de IIS de Windows que se suavizan en este lado. Aquí parece que todo se debe hacer como Docker, no tenemos un lavado, así que déjame solo pintar la sombra de fundición aquí y se causa sombra será así. asegura de que proyecta una sombra tenga una línea recta. Y se va a repasar eso. Eso lo sabemos, ¿verdad? Ahora esta sombra baja en ángulo SQL. Ahora si el ángulo no es obvio, puedes usar tu licencia artística para hacerlo más obvio. Decidir de la guerra. Está encendida, lo siento, el desorden fue puesto por la luz, pero decide que está en la sombra. Por lo que nota mientras pinto una capa adicional sobre este sitio aquí, inmediato nos llega la idea de que hay luz y sombra. No pintemos sobre todo menos jugo. Dejaré algunos detalles como estar de acuerdo. Este también será Docker. Eso es sólo pintar más rápido. Porque cuando pintas más rápido, a veces consigues golpes más fluidos. Entonces sigamos pintando aquí y va a estar muy oscuro. Pero voy a dejar algunas zonas son grises. Entonces es esta mezcla de gris y oscuro la que va a hacer que las cosas parezcan realmente interesantes. Yo también me voy a poner esto en gris oscuro. Se puede ver cómo se está cayendo el agua. Y habrá esto causa sombra aquí, aquí y aquí. Yo quiero pagar aquí también este bloque residencial, porque más adelante cuando uso el bolígrafo de gel blanco, el woo blanco lucir bateador contra ese gris más oscuro comparado con una luz de acuerdo. Ya verás que más adelante para el vehículo, voy a usar grafito concentrado para fijar esta ventana justo en la parte trasera. En realidad estoy recogiendo el grafito o de la pluma. Ahora cuando estás trabajando con lápiz y tinta, sí tienes que trabajar de claro a oscuro. Pero cuando se trata de trabajar con cruft phi, puedes cambiar entre la luz a la oscuridad, la oscuridad a la luz. Porque el grafito es tan conveniente. Por lo que definitivamente se necesitan pacientes de MLK para pintar con tinta. El fondo del vehículo será negro. También podemos usar este grafito concentrado para enlaces anclados de esta persona aquí. Oops, no TEDx. Ah, sí. Y de vez en cuando, aléjate de tu boceto y mira si tus bocetos mirando nuestros, de acuerdo, eso es dolor. Algunas ventanas para los edificios detrás de esto. Se puede ver que se ve un poco apagado porque aquí está tan oscuro. Aquí no está lo suficientemente oscuro. Por eso a veces necesitas apartar la mirada de tu boceto, todo mi boceto de distancia y mirar tu boceto desde lejos. Podemos fijar algunos detalles para el bordillo, ese blanco y negro. En la parte inferior del pilar hay algunos detalles que apenas se dan cuenta. Entonces tal vez nuestra pintura que en. A lo mejor aquí puedo añadir este pequeño Dao gris aquí. Por el momento tenemos tres valores. Tenemos que despejar el papel. Tenemos aquí es gris claro que se puede ver aquí. Y tenemos un gris mucho más oscuro. Oh, me olvidé de clavar las sombras aquí, la sombra de yeso aquí. Entonces déjame simplemente pintarlo eso. De lo que nos falta es el LAC, que vamos a sumar muy pronto. Entonces veamos si puedo conseguir grafito realmente oscuro para mostrar aquí. Entonces esto es casi tan oscuro como el gráfico y go, razón por la que ahora tengo que esperar a que este boceto se seque antes de pintar sobre las zonas realmente oscuras con como tinta negra pura. Ahora quiero agregar algo de textura, alguna textura adicional al baile de graduación, que por cierto, en la vida real, se supone que el camino es gris oscuro, pero como está iluminado por, como, en realidad puedes vivir esto solo blanco. Y acabo de ver algo que necesito pintar, que es esta curva de aquí. 9. Tutorial 3/3: añadir contraste y detalles: Para agregar algo de textura, solo voy a ejecutar mi pincel, cual está cargado de grafito contra este sitio aquí puedes usar un clip, solo tienes que ejecutar el pincel, y puedes ver un poco de salpicaduras mux aparecer en papel. Ahora se asegura de que tengas pintura concentrada. Todo muy oscuro, ¿de acuerdo? Debido a que los grises claros, no van a salir. No se veían tan bonitos. Voy a agregar algo de textura a esta pared de aquí, que puedes ver que está realmente limpio ME MUY limpio. Sí, puedo ver algo de textura. Esta es una forma realmente rápida. Puedes agregar algo de textura a tu boceto. Este boceto está casi seco. Entonces echemos un vistazo más de cerca y podemos ver que aquí se causa sombra. No hay valor es el mismo valor que una ventana. Pero si miras la referencia para, aunque puedes ver que la ventana es claramente más oscura, compat hoy. Costo de sombra, lo que significa que necesitaré oscurecer las ventanas. Amarillo, naranja aquí no es tan oscuro como quiero que sea, así que sólo lo voy a dejar como está. Porque si yo fuera a agregar y Natalie año aquí, esa capa irá a estos costos, ensombreciéndome, estropeando las cosas. Entonces, a veces si quieres hacer una corrección, harías el choque. Y al agregar demasiada pintura, a veces puede empeorar las cosas. Entonces sólo voy a dejar esto tal como está. Este es un caso clásico de no usar suficiente valor. Entonces usando este bolígrafo de pincel que he cargado con tinta negra, acaba de ir una pintura sobre ella unas ventanas. Y esta vez voy a asegurarme de pintar un Windows como rectángulos, muy claramente rectángulos. Entonces ahora lo vas a ver es por obviamente que las ventanas son mucho más oscuras en comparación con el costo de sombra de nacimiento. Voy a clavar el fondo del edificio aquí, lo siento, la sombra aquí para oscurecerlo. Aquí puedo pin es negro o esta estructura aquí no puedo agregar alguna falta TAMBIÉN. Eso les falta a Windows. Las ventanas pueden ser de color gris más oscuro o puede ser de color blanco. Entonces ahora si los negros en ello, y se puede ver ahora hay más información porque ahora hay cuatro valores. Por lo que quieres usar el negro para pintar algunas de las cosas aquí. Pero no todo tiene que ser negro. Basta con añadir un poco de negro aquí y allá. Al igual que aquí. Al pintar o agregar otra capa, o a veces es bueno volver a mirar tu pintura desde lejos. A lo mejor puedo visón bolígrafos L6 de esta persona habladora. Es posible que quieras agregar la falta o tener una capa más oscura, acuerdo Dhaka, ciertas épocas, aunque en foto de referencia no se muestre. Aunque no sea el caso en una referencia para ello, porque queremos hacer es crear contraste. Y puedes usar tu licencia autista para agregar negros dondequiera que sientas que necesitabas esa negrura. Aquí los techos dentados tienen que ser negros. Este letrero por aquí tiene que ser mucho más oscuro aquí y necesita ser negro también. Me siento como esta olla de aquí, le falta el detalle de los programas, los judíos dibujan o agregan algunos detalles más aquí, las luces en la parte trasera del vehículo y el fondo, vamos a ver si puedo hacer que el fondo sea mucho más oscuro. Por lo que todo se sabe. Dr. Lo último que quiero hacer es usar la mano infantil blanca que añada detalles. Por lo que antes dije que quería agregar blanco sobre este candado. Y necesito que este gran oscurezca más. Por lo que parece así. Lo que es una oferta, una transparente, se vuelven demasiado transparentes. Entonces déjame cambiar a un bolígrafo diferente y ver si puedo conseguir un look diferente. De acuerdo, esto tampoco es bueno. A lo mejor puedo usar este fluido de corrección. Esto definitivamente va a ser muy amplio. Sí. Por lo que puedes ver ahora es mucho más obvio. Definitivamente necesitamos contraste. Si no hay contrastes, tu boceto realmente parece que no está completo, ¿no? Simplemente no se ve bien? Está bien. Entonces solo voy a usar esto. Déjame ver si puedo volver a usar este bolígrafo para agregar los marcos de las ventanas. Y a veces hay que esperar a que esto esté completamente seco antes de dibujar. El motivo es porque esto en realidad se rodó una pelota. Entonces si está demasiado mojado, la pelota en una punta, no va a crecer. Y esto es lo que va a pasar. Pero esto no es una bola de rodillos. Esto es que solo presionas hacia abajo y puedes exprimir la tinta. Pero no me gusta esto porque puedes ver que es un poco Rob, No es que pueda controlar esto muy fácilmente. Entonces las dos manos de trabajo de bolas de rodillo, las dos manos de trabajo blancas de rollerball no están funcionando para mí. Alelos con, quiero decir, al menos en este papel en particular. Entonces, antes de usar tus suministros, sería bueno probar realmente tu verso de suministros antes de usarlos para encontrarse como arte real. Porque encendió uno en un escritorio sorprende. Puedo usar el Blanco para dibujar unos puntos. Y esos puntos son bombillas. Bueno, puedo dibujar líneas horizontales así. Pueden representar tubos fluorescentes. Bueno, no puedo simplemente agregar unos pequeños puntos aquí y sordo para los detalles. Recuerda a veces ganó blanco contra gris y blanco contra negro. En ocasiones quieres negro contra blanco o gris contra blanco. Algunas líneas aquí son algunos pensamientos. Línea horizontal para las luces fluorescentes. Y esta parte aquí puedes ver es igual que un lavado de Re. Por lo que en realidad se pierde mucho detalle. Entonces quiero decir, un maestro utilizado es lo que el trabajo tenía para en SOM destaca de nuevo. Y también puedo usar hace para tal vez escribir algunas palabras aquí y algunos bosques aquí al costado del letrero. Pero creo que la razón principal por la que mi trabajo mojado, Hanna en Penn State en un pozo aquí es porque este pago por, quiero decir, este papel y sólo pregúntales qué bienestar lo voy a panear. A lo mejor es demasiado duro o tal vez alguna otra razón. Entonces solo estoy mirando alrededor y siento que este marco de ventana puede ser más oscuro. Entonces déjame pintar este marco de ventana más oscuro. Porque lavado inicial, eso es demasiado ligero. Entonces ahora se puede muy tranquilo, muy obviamente ver el marco de la ventana aquí, aquí, y aquí. Cruza esta parte aquí. Parece que le falta detalles, así que solo quería agregar algunos detalles adicionales aquí. Aquí hay un cartel callejero. Olvidé dibujar aquí algunos pequeños puntos y por lo tanto textura adicional. Entonces aquí hay un primer plano de este boceto. En realidad puedo agregar algunos detalles a hace belleza. Por lo que este particular bloque residencial detrás de un retroceso crece, tiene dos valores. Se ha ensanchado. El hasta es de color gris más oscuro. Puedo usar dos negros a otro valor. Por lo que los puntos aquí en este caso se ven como ventanas. Algunos de los puntos serán puntos, pero algunos serán como líneas horizontales como esta. Tan solo para crear algo de variedad. Algunos marcos de ventana blancos, algunos son marcos de ventana negros. Tan suave aquí abajo. A ver si puedo usar este lápiz de color para agregar blanco. No, no funciona tan bien. Por lo que nadie es áreas de audiencia aquí les falta. Y dentro de ese negro hay alguna Grecia realmente oscura. Muy difícil ver los detalles aquí. Pero todo esto aquí, todavía funciona como forma. Entonces, ¿se supone que Vigo es negro? Si pinté este negro es vehículo, ha contribuido perdido entre todas estas formas negras de aquí. Por lo que puedes usar tu licencia artística para cambiar las cosas. Persona con camisa blanca. Entonces voy a tamaño, se puede ver la textura de grafito, que es realmente encantadora en este papel de acuarela. Ahora si has pintado accidentalmente en esta zona con grises realmente oscuros o con negro, usando el bolígrafo corrector blanco o el bolígrafo de gel blanco no va a poder traer de vuelta áreas como esta, en cuyo caso puede que realmente tengas que usar lavado blanco. Entonces solo exprime un poco de quash blanco, mézclalo con un poco de agua. Si necesitas agua y solo pintas sobre los negros para traer de vuelta a los blancos, sería corrección, llamada corrección, que no queremos hacer demasiadas correcciones porque puede que no haga que tu boceto se vea bien. Entonces ahora que sabemos para anterior seco en realidad se ve un poco bien. Esta zona aquí definitivamente cumple un poco más de detalle. Por lo que aquí sólo hay es más oscuro, gris y una amplia a los valores. Y déjame ver si puedo agregar un valor más aquí. Entonces esto es grafito, grafito realmente oscuro. Entonces con esto y plato de o más oscuro, lava un valor Docker sobre este valor que es un poco más oscuro 3D. Logré agregar más detalle y más información. Por lo que ahora es muy viejo miedos que haya alguna buscada de marco de ventana ahí. Entonces cuando vuelves a mirar el boceto desde lejos, mira ahora que hay más detalle o sugerencias de más dq ni el techo aquí puedes ver la h inferior, es algo rudo. Se supone que esta es una calle H. Aquí soy catalizadores. Por lo que ahora se puede ver esta forma. No es eso. Sí. Entonces al pintar a veces quienes realmente necesitan a los pacientes para conseguir naves, ¿verdad? Cuando bosquejas en ubicación son muy recomendables. Apuntas el nombre del lugar así como el refresco de datos en el futuro, puedes referirte al nombre del lugar si necesitas encontrar esa información. De acuerdo, así es como se ve el boceto con los valores tratan un boceto muy simple dibujado y una forma PDA de apenas cuatro valores. Entonces, ¿por qué practicar? Cuanto mejor te pongas y mejor se verán tus bocetos. No te estreses demasiado por crear impar. Todo se trata de divertirse. También puedes aprender mucho mirando monitoreando bocetos de otro arte aquí para que puedas dirigirte a Instagram, hacer como tal todos los bocetos monótonos, todos los bocetos en blanco y negro o los bocetos seguidos o urbanos, es el gran página y echa un vistazo a las obras de arte de otros artistas de alrededor de un will se inspiran. No tengas miedo de cometer errores. Estoy haciendo arte es en realidad un proceso de aprendizaje. Por lo que es bueno poder identificar nuestros errores y mejorar el error para que no los vuelvan a cometer, dejando en ASL, proceso de por vida. Entonces a pesar de que llevo diez años dibujando y dibujando, los ojos hacen manga y errores ocasionales aquí y allá, pero está bien. Es parte del proceso. Disfruté de ese proceso. 10. Conclusión: Gracias por tomar esta clase. Espero que hayan disfrutado las otras lecciones. Ahora, crear bocetos autónomos, es realmente útil para mejorar los fundamentos porque aprenderás a crear luz y sombra, a pensar en el contraste. Y no tienes que preocuparte por la mezcla de color de todo o incluso por la armonía de color. Entonces cuando puedes crear un boceto monótono en blanco y negro muy bueno, muy claro, puedes usar los fundamentos que has aprendido y aplicarlo a usar qué cólera, a usar básicamente dolores de cólera. Porque cuando se trata de usar el color, también estamos lidiando con el contraste. Justo en este momento con colores. Hay más variables, son más colores en los que pensar. Pero los fundamentos de la creación extraña también está ahí. Necesitas pensar en términos de luz y sombra y contrastes. Entonces por eso crear uno de ellos bocetos, practicando tus habilidades de valores. Yo soy es muy benéfico. Ah, antes de que te vayas, solo quiero trazar mi clase ADA que es bosquejar y pintar. Tenemos tinta Sumi. Es una especie de extensión de su clase porque también dibujamos y pintamos con blanco y negro. Ahora Sumi tinta, tiene su propio director y es realmente divertido al significado indoloro. Por lo que tal vez quieras revisar esa cláusula también. Muy bien, adiós. 11. VIDEO EXTRA: Aquí te dejamos un video extra para vosotros chicos. Yo solo quiero mostrarles algunos bocetos que he dibujado en preparación para hacer esta causa. Entonces este fue el boceto en el último tutorial. Un tema que tengo con este boceto es el papel para haberlos usado. El arco tiene un papel de acuarela de prensa fría 100% algodón. Es un poco demasiado duro o el estilo que prefiero. En realidad prefiero que mis líneas de tinta tengan edades realmente calurosas y no como las edades secas que ven aquí. Entonces cuando el papel está muy envuelto ya que esta tendencia a crear yace con edades ásperas. Aquí está el primer boceto que dibujé del pecado. Esto fue dibujado y pintado sobre diario. Romney están calificando papel de acuarela, que es 0% algodón. Y en realidad me gusta este papel porque su textura de prensa de carbón aquí, no es tan áspera en comparación con los arcos. Estos papel es capaz de manejar pluma y tinta y lo que un grafito de pared sólido realmente bien. Entonces las líneas que ves aquí, las edades notablemente más agudas. También dibujé dos bocetos más aquí. Esto también fue pintado con lo que hace el grafito soluble. Ahora este papel en particular también se considera precio del carbón, pero este papel no es capaz de manejar el grafito tan bien en comparación con este papel, este papel es incapaz de manejar múltiples lavados o múltiples capas. Por lo que es importante realmente encomendar a tu papel, probar tus suministros antes de usarlo para crear arte real. No quieres sorpresas desagradables. Entonces esto es solo un simple lápiz y tinta dibujando las líneas. El escaparate de la ópera. Entonces este es el estilo que prefiero. Diga que esta persona aquí, en realidad ha golpeado. tanto que último tutorial se puede ver a esta persona a odiar no es tan obvio. Por lo que incluso para mí, después de dibujar durante varios años, sigo cometiendo errores. Aquí te dejamos algunos bocetos rápidos que dibujé para ver cómo se verán las diferentes estructuras de valor. Por lo que usar blanco y negro es una forma realmente rápida para que pruebes tus bocetos muy rápidamente. También puedes usar blanco y negro para planear tus pinturas de acuarela o bocetos. Era. Bocetos negros sobre blancos o motos. Aquí solo estoy jugando con barcos, las formas realmente oscuras, las sombras. Y escúchanos. Tom nuevos bocetos. Cuando se hacen bocetos en blanco y negro, correcto, en realidad se puede capturar una buena cantidad de información y detalles. Recuerda el, su edificio aquí. Esta es la catedral. Hay dos artistas parecen catedral. Por lo que para este boceto, me fijé en una catedral y un cielo con este lavado de rayos de luz. Y por todo este cielo y una catedral donde quedó en blanco. Por lo que puedes ver aquí los contrastes para este boceto. Es por aquí, do depot, tenemos blanco contra gris claro, mientras que el contraste aquí es la forma de sombra aquí versus el frente de la catedral. Entonces en este caso aquí el foco está en realidad en el frente porque ahí es donde está el contraste. tanto que aquí el contraste está mayormente aquí. Entonces, cuando la gente mira tu boceto, los ojos irán de inmediato a áreas donde aquí hay más contraste. Por lo que al usar blanco y negro y crear contraste, en realidad puedes dibujar los ojos del espectador hacia áreas específicas que quieres que vean. Aquí se puede ver alguna tinta que sangró desde el tono opuesto porque usé demasiado aquí y este papel no es tan grueso. Entonces la tinta por aquí, si hubiera un boceto aquí, habría afectado boceto de deuda. Por lo que es importante probar tus suministros. Hay algunos bocetos más en blanco y negro. Para este boceto en particular es simplemente es realmente gris oscuro contra áreas blancas conocidas falta en realidad. Y para las zonas más oscuras, acabo de superponer un gris más oscuro en el día de hoy, gris más oscuro. Y aquí se puede ver el contraste su primer Ra, porque esta parte de aquí está iluminada por la luz, también uso algún trabajo blanco y para agregar detalles, los aspectos más destacados para las hojas aquí, los bocetos aquí fueron dibujados en ubicación. Esto fue extraído de un edificio alto mirando hacia abajo. Este boceto también se dibujó en ocasiones. En este caso sólo es blanco y negro. No hay rayo. Es prolly un día nublado por lo que no hay moldes fuertes, una sombra. Por lo que es un poco difícil discernir la forma de este mu z Y si en realidad hubiera sombras, será más fácil discernir para ver la forma de este museo. Porque el sitio que Ruby iluminó por la luz, seremos brillantes y el sitio de sombra sería oscuro. Por lo que de inmediato podrás ver un cambio en limpiar la superficie y eso te ayudará a ver la forma de la belleza. Aquí solo está blanco y negro. Por lo que realmente tienes que confiar en tu line art para retratar una forma, para retratar perspectiva. Entonces solo sigue practicando y estoy muy seguro de que en ningún momento estarás muy cómodo con pensar y bosquejar y pintar con blanco y negro. El último consejo que tengo para ti es que tal vez se ponga en bolígrafos de pincel como este y los llenen de tinta. Tengo gris claro y esta cacerola, gris oscuro y negro. Tener tintas en los bolígrafos de pincel como este me permiten hacer valores realmente rápidos, bocetos y estudios muy rápidamente. Por lo que esto es extremadamente conveniente. Este nuestros bolígrafos de pincel de color de mano. Puedes hacer una búsqueda en YouTube para saber cómo puedes refutarlas. De acuerdo, una vez más, gracias por tomar este curso. Nos vemos de nuevo chicos. I