Transcripciones
1. Introducción: [ MÚSICA] Hacer un boceto inicial podría ser una de las cosas más
desalentadoras para cualquier artista al
iniciar una imagen. En esta clase, te mostraré un sistema que
puedes usar incluso como principiante completo
para poder obtener
una representación altamente precisa
al una representación altamente precisa trabajar a partir de fotografías. Este sistema funciona
transfiriendo puntos
clave de una fotografía de
referencia. Esto le permite
construir la imagen con un dibujo cada vez más
refinado con cada paso. La ventaja de este
método es a medida que te desarrollas como artista
y ganas experiencia, comienzas a confiar cada vez menos en
él con dibujos
futuros que luego se
abordan con más confianza. Soy Jamie y he sido un artista profesional de la
vida silvestre aquí en el Reino Unido por alrededor de 20 años. Muchas de mis obras se
han expuesto en galerías y exposiciones, además de ser publicadas
como grabados de edición limitada. He enseñado mis técnicas
de
dibujo a lápiz desde hace varios años,
además de ser regularmente
uno de los artistas en residencia en Nature
in Art en Gloucester. También tengo una serie
de artículos de revistas que se han publicado
a través de los años y en 2020 decidí iniciar un canal de YouTube para
mostrar mi trabajo. Esta clase está dirigida a principiantes
completos así como artistas
más experimentados que luchan por conseguir un dibujo inicial
preciso. También es ideal
para cualquiera que busque mejorar sus habilidades de dibujo
base. La ventaja de tomar esta
clase es que no sólo te
proporciona un sistema que se
puede adaptar a lo largo del tiempo, sino que también
te muestra los beneficios de estudiar una
fotografía de referencia a fondo. Si esto es algo
que crees que te interesaría, entonces ¿por qué no inscribirte? Te veré en clase. [ MÚSICA]
2. Proyecto : descripción y materiales: [ MÚSICA] Esta clase se
trata puramente de cómo crear un dibujo inicial preciso al trabajar desde referencia
fotográfica. Lo que haré es
mostrarte un sistema que puedes usar para
poder hacer eso. Sí requiere un
poco inicial de configuración, pero después de eso es
relativamente sencillo. Todo lo que necesitas hacer es solo
tomarte tu tiempo para hacerlo. Ahora, habré
suministrado algunos bits de referencia que
puedes usar para esto. Voy a estar trabajando en
una foto del ojo de tigre. Alternativamente, solo podrías usar tu propia imagen para trabajar desde. Recuerda también, no
estás
restringido únicamente a solo hacer
animales con esto, puedes usarlo para
casi cualquier cosa. Después de haber elegido
la referencia que desea utilizar el proyecto para clase de
hoy es crear una
representación precisa de eso. Lo único que diría, particularmente si apenas estás
empezando con el dibujo, asegúrate de elegir algo relativamente sencillo
y sencillo, no
quieres
ir por nada también complicado en esta etapa. He elegido este
proyecto porque no sólo te da una forma de
crear un dibujo preciso, sino que también puedes aprender de eso
y a medida que te vuelvas
más experimentado, empezarás a
depender de él menos y menos. Los materiales que
vas a requerir para esto son dos gobernantes, y estos son clave para
la configuración inicial. También vas a
necesitar dos lápices. Ahora, voy a estar
usando una H y 2B pero deberías estar bien con
cualquier nota alrededor de esto. Lo principal
aunque con esto es, estos lápices quieren ser contundentes como al hacer
un dibujo inicial, lo único que se
quiere evitar es dañar la superficie
del papel. Estoy usando algunos cúspids, Saunders Waterford 300 gramos papel de acuarela prensa
caliente para esto. Si solo estás practicando
la etapa de dibujo, podrías usar
prácticamente cualquier cosa. Si vas a llevar esto
a un completo tu
cuadro sin embargo, definitivamente
recomendaría el papel de dibujo de buena calidad. También
vas a necesitar un trozo de papel de desecho y esto quiere ser del mismo tamaño o ligeramente más grande que la fotografía de
referencia. Dos gomas de borrar, una amasable y
una goma de borrar normal. El borrador normal solo se está
utilizando para quitar marcas de un trozo de papel de desecho para que
cualquiera pueda hacer por eso. El borrador amasable, voy a estar usando
un Caran d'Ache. Los otros que
recomendaría serían un Factis K-20 o
un Faber-Castell. Alternativamente,
podrías usar azules o tachuelas pegajosas
si eso es todo lo que tienes. Entonces la única otra cosa
es que vas a necesitar son cinta adhesiva y yo
recomendaría una de baja tachuelas para
esto ya que la vas a estar adjuntando al
papel y por supuesto, tu
fotografía de referencia a trabajar desde. Ahora puedes descargar
uno mío desde
la sección de recursos si
quieres o alternativamente, como dije, siempre puedes
usar uno de los tuyos. Ahora tenemos nuestros materiales, podemos empezar. En la siguiente lección,
pasaré por
configurar el espacio de trabajo. También también recuerda que
siempre puedes subir tu trabajo a la galería del proyecto y
espero verte ahí.
3. Preparación : configuración: En esta lección, te mostraré cómo configurar el espacio de trabajo. Al hacer esto, te dará una buena base para luego empezar
a construir tu dibujo. Antes de empezar,
vamos a necesitar nuestro pedazo de papel para trabajar, nuestra fotografía de referencia, cinta
adhesiva, y yo recomendaría el de
baja tachuelas para esto, y finalmente, dos gobernantes. [ RUIDO] Ahora, tengo dos colores
diferentes de cinta. El motivo de esto es porque el amarillo que
usaré meramente como punto de referencia y de esa
manera será mucho más fácil para mí entonces solo señalar ciertas cosas a
medida que pasamos. Para crear un punto de referencia, corte un pequeño trozo de cinta y luego adjuntarlo
a la parte inferior de una de las reglas y luego repita
esto para la segunda. [ RUIDO] Ahora queremos adjuntar uno de los
gobernantes a la fotografía. Entonces para hacer esto, primero
queremos
dar la vuelta a la fotografía y luego adjuntar
dos piezas de cinta a la parte posterior
asegurándonos de que la cinta sobresale por el costado ya esto es lo que
adjuntaremos a la gobernante. Luego se
alinea la regla a lo largo del borde de la imagen con la cinta
alineada con la parte inferior. Entonces se puede
presionar firmemente hacia abajo uniéndolo. [ RUIDO] El gobernante
actuará como un borde duro contra el
que trabajar
al transferir puntos de
referencia
de la fotografía. Ahora se puede unir el segundo gobernante
al papel de dibujo con
dos pedazos más de cinta. Esto es lo que nos
permitirá transferir nuestros puntos de referencia de la
fotografía al dibujo. El cuadro se
dibujará efectivamente a la derecha
del segundo gobernante. [ MÚSICA] Esa es nuestra configuración de espacio y en la siguiente lección, lo que vamos a hacer es pasar por
el proceso de trazar la imagen hacia fuera y luego
esbozar en lineamientos. [ MÚSICA]
4. Plotting hacia salida: bocetos en Directrices: [ MÚSICA] En esta lección, ahora
podemos empezar a
traspasar nuestro dibujo. Para empezar, vamos
a necesitar unas cuantas cosas. En primer lugar, [RUIDO] un
par de lápices. Ahora, voy a estar
usando un 2B y una H,
un borrador normal, y un trozo de papel de desecho. Éste tendrá
aproximadamente el mismo tamaño que la imagen de referencia. Para obtener la
forma básica del ojo, lo primero que tenemos que
hacer es transferir algunos puntos de la
fotografía de referencia al dibujo. Ahora he elegido
varios puntos para usar pero puedes usar tantos
o tan pocos como quieras. Ahora para transferir nuestros
puntos al dibujo, vamos a necesitar un
trozo de papel de desecho así
como un lápiz 2B contundente. Ahora la razón por la que el lápiz es contundente es porque esto reduce la posibilidad de rascarse o sangrar la superficie
del papel. Línea, el trozo de
papel de desecho hacia arriba a lo largo
del borde de la primera regla
y luego deslízalo hacia arriba hasta que esté nivelado con el primer punto que se
desea transferir. Después usando el
lápiz 2B, coloca una marca. Coloca otra marca en línea con la parte superior de la pieza
de cinta amarilla. Esta marca puede entonces
alinearse con el trozo de
cinta correspondiente en la otra regla. Después usando el mismo lápiz 2B, el punto puede ser
transferido. A continuación, las marcas se
retiran del trozo de papel de desecho usando
el borrador normal. Esto es importante
hacer ya que no quieres distraerte
con las marcas anteriores. Ahora podemos
seguir trazando el resto de los puntos usando
el mismo proceso. Ahora para cualquiera de los
puntos que son un poco más
difíciles de ver,
solo da la vuelta a la chatarra en rústica un par de veces antes de
colocar la marca. Entonces acaba de hacer esto de
nuevo para volver a verificar. Coloque la marca inferior y luego transfiera el punto
al dibujo. Recuerda siempre
después de hacer esto, quita las marcas del papel de
desecho con el borrador. Ahora con lo que sea Patriot
es en el que estés trabajando, recuerda
siempre
estudiarlo cuidadosamente y elige los puntos que quieras
transferir antes de comenzar. Ahora la parte superior del ojo
está en fuerte sombra. Por lo que voy a utilizar el punto
culminante principal para mi último punto. Trazar una foto
así lleva un
poco de tiempo. Pero lo último que
quieres hacer es apresurarte. Esos son todos los puntos para la forma básica del
ojo transferido. Y ahora estamos listos
para esbozar. Para cualquier boceto, siempre
uso un lápiz H contundente. Me aseguraré de presionar solo a ligera para no
sangrar el papel. Lo que básicamente estamos haciendo
en este momento es
esbozar entre los puntos
que acabamos de trazar. Esto nos dará nuestra forma
básica del ojo. Ahora, estas líneas sólo están
ahí para referencia. Serán alterados a medida que se desarrolle
el dibujo. Esa es la primera parte del
sorteo transferido. Las cosas clave a recordar son estudiar primero la fotografía de
referencia cerca y decidir qué puntos es que se
quiere transferir. Entonces cuando los transfieras y también dibujes en cualquier guía, usa los lápices ligeramente para
evitar dañar el papel. Entonces por último, recuerda siempre después de transferir cualquier punto, retire las marcas del
trozo de papel de desecho. [ MÚSICA] En la siguiente lección, podemos empezar a
transferir algunas de las características y construir
el resto de la imagen. [ MÚSICA]
5. Agrega rasgos: [ MÚSICA] En esta lección, podemos concentrarnos en
sumar las características que van a
componer el resto de la imagen. Ahora de nuevo, antes de
comenzar, se quiere estudiar una fotografía de
referencia y resolver qué puntos
es que se quiere trazar. Recuerda,
manténgalas al mínimo, y también intenta, y haz las cosas
lo más simples posible. Es muy fácil con
áreas como esta donde se puede ver el
pelaje rompe los bordes, y particularmente en esta zona aquí donde el pelaje voladiza, puede
ser muy distraente. Queremos simplificar eso tanto
como sea posible. En primer lugar, voy
a sumar un punto aquí, otro aquí abajo, otro aquí, y
luego otro aquí arriba. Vamos a hacer esto.
Queremos usar nuestro lápiz 2B, y nuestro trozo de papel de desecho. Este es básicamente el mismo
proceso que lo hicimos para el ojo. Forrar el papel de desecho hacia arriba
a lo largo del borde de la regla, y luego colocar las marcas para los puntos que
desea transferir. Recuerda, es importante
que cuando hayas transferido algún punto
al dibujo, para luego quitar las marcas del papel de desecho con el borrador. Una vez
transferidos los cuatro puntos que
quiero usar, entonces
puedo
esbozarle ligeramente con el romo lápiz H. Estas líneas están en tu guía, y en realidad serán
bastante fáciles de quitar
más adelante a medida que la imagen la
construya. Se trazan los dos últimos puntos y luego esbozan para acabar con
el área de la piel debajo del ojo. Entonces es solo un
caso de continuar con
esto para construir el
resto del dibujo. Este es un proceso bastante
metódico, y lo único que no
quieres hacer es transferir demasiados puntos
antes de esbozar. Como si tuvieras demasiados puntos, solo puede volverse tan
poco demasiado confuso. Además, si crees que
puedes tener un punto en
el lugar equivocado, siempre
puedes volver atrás
y volver a revisar aquí. A medida que se agrega cada parte, la imagen poco a poco
comienza a acumularse. Ahora, con algunas partes
he dejado huecos. Al igual que aquí, solo
crea un poco de una separación entre
estas dos áreas, y es relativamente
fácil luego esbozar. Lo mismo para esta
parte justo aquí. Simplemente crea ese
poquito de separación. Es un trabajo relativamente
fácil cuando
te metes en él para esbozar. Ahora, como dije, puedes usar tan pocas
o tantas marcas como quieras al construir
una imagen. Otras cosas como con estas
áreas arriba por aquí, se
puede ver que podría agregar marcas
extra o podría
simplemente a mano alzada en. Lo mismo con esta
parte por aquí. Ahora sólo un par de bits
más para agregar. En primer lugar, este
poco por aquí. La parte principal es esto aquí, y eso es lo que
voy a hacer a continuación. Te mostraré cómo hacer eso. También, en
cuanto a composición, cuando trabajas en una imagen, cuando trabajas en una imagen,
debes decidir
qué vas a poner y qué
vas a dejar fuera, y cómo vas
a componer la pieza. Para mí, la imagen
va a funcionar por aquí, y por aquí,
pero alternativamente, podrías hacer todo el asunto. Depende de cómo quieras
seguir y crear la imagen. Lo siguiente a agregar son solo algunas pautas ásperas para el pelaje que cuelga
sobre la parte superior del ojo. Para ello, acabo de
elegir tres puntos a transferir para dar
la forma básica. Entonces
se aplica el mismo principio para dibujar en la línea
superior del pelaje. El clave con áreas como esta es recordar
simplificarlo tanto como sea posible porque
se pueden agregar detalles a medida que se desarrolle la
imagen. Al agregar las características, las cosas clave a
recordar son
simplificar la imagen tanto
como sea posible. No te distraigas con detalles
menores que se
pueden agregar más adelante. [ MÚSICA] Para
áreas más complejas se desea utilizar menos marcas antes de esbozar en ya que esto evitará confusión. En la siguiente lección, podemos
empezar a refinar el boceto, y suavizar las líneas de
construcción dentadas. [ MÚSICA]
6. Refinar el boceto: [ MÚSICA] En esta lección, ahora
podemos empezar a
refinar el boceto y remodelar las
líneas de construcción que hemos puesto. Ahora, al construir la
imagen de esta manera, hemos terminado con unas líneas
bastante dentadas. Lo que vamos a hacer
ahora es volver a entrar con el lápiz HB y
simplemente refinar eso. Este es un trabajo relativamente
simple para redondear estos rincones. Entonces podemos pasar
de ahí para empezar a trabajar en estas partes, pero aún no queremos borrar
estas líneas. Solo queremos trabajar de nuevo
sobre la parte superior de ellos. Empiezo trabajando
dentro de las líneas para redondear la
esquina superior izquierda del ojo. Esto también eventualmente pasará a
formar parte de un punto culminante. Ahora, en esta parte del ojo, puedo ver que
aquí hay una curva muy
leve hacia abajo y pondré
curva justo aquí. Ahora, lo que voy
a hacer es simplemente exagerar eso solo un
poco en el dibujo
porque creo que sólo se le suma un
poco más. Esto aquí es
relativamente recto, mientras que esta es una bonita curva de
barrido por aquí. Al volver a trabajar sobre las líneas, tiene el efecto de simplemente
remodelarlas un poco. Ahora,
en realidad no hace esto, pero esta línea se vuelve más
prominente y destaca. La otra línea sigue ahí,
es simplemente un poco
más difícil de ver. Debido a que el lápiz se
usa ligeramente y soso, estas líneas se pueden
quitar con bastante facilidad posteriormente con
un borrador amasable. Los puntos de referencia
que pusimos antes todavía pueden
venir en útiles. Por ejemplo, esta y
ésta, la línea que dibujamos
entre ellos es recta. Pero como se puede ver en la
fotografía de referencia, es curva. Ahora, podrías
simplemente esbozar esto en. Pero alternativamente, si
no estás tan seguro, simplemente alinea el trozo de papel de desecho a lo largo del
borde de la referencia, y luego puedes ver
exactamente cuánto de una curva es antes de
esbozar en. También hay una
segunda línea inferior, y esto ahora también se puede poner en. Es entonces solo un caso de seguir trabajando
sobre la imagen, redondear esquinas
y remodelar líneas. Es sorprendente cuán efectivo es
esto, particularmente, si se considera el hecho de que aquí no
se ha tenido que borrar
nada. También vale la pena
considerar que las alteraciones que se
están haciendo son sólo muy astutas, pero sí tienen un efecto
significativo. Ahora, algunos bits son más
complicados que otros. Recuerda siempre referirte
constantemente a la fotografía de referencia antes de intentar esbozar
en cualquier alteración. Alternativamente, si lo
necesitas siempre podrías transferir más puntos al otro lado de la referencia
al dibujo. Se puede ver que a medida que
trabajo a través de la imagen, adquiere una apariencia más fluida,
menos angular. Ahora, todos son solo unas
pocas marcas faciales más que añadir a esta palma, pero estas deberían ser
relativamente sencillas. Por ejemplo, estas
líneas, justo aquí. De nuevo, podríamos transferir
puntos por estos, pero si nos fijamos
en la referencia, se
puede ver este punto
aquí líneas allá arriba, y este de aquí, se
alinea aquí. Es una
tarea relativamente simple simplemente esbozar estos en con la última línea simplemente corriendo paralela a las otras dos. Curvas sutiles como esta, la genial para romper
la forma de las marcas. Además, un área es así. No tengas miedo de usar este
grado de licencia artística. Lo único de lo
que hay que tener es la dirección
del vértice. Con las áreas, como esta no tengas miedo de
ser un poco más flojo
con los trazos. Como se puede ver, somos sólo
algunas alteraciones menores, realmente
pueden
marcar la diferencia. Al mirar esta marca oscura
que corre por debajo del ojo, es más amplia en esta parte y esta parte y luego
se estrecha en el medio. A partir de aquí, quiero grabar con una línea hacia abajo
a su punto más estrecho, que es más o menos por aquí. Ahora, con áreas como esta, no tengas miedo de
exagerar poco a poco algunas de las formas porque esto puede
terminar mejorando la imagen. Al usar una fotografía de
referencia, vale la
pena recordar que
es solo esa referencia. Es muy raro tener una imagen
perfecta para trabajar desde. A medida que te
vuelvas más seguro, encontrarás que comienzas a hacer más y más cambios. Ahora quiero
esbozar sin apretar en una línea de referencia aproximadamente a medio camino entre
estas dos marcas, y luego esto se puede utilizar como guía para posicionar
las dos siguientes. Con la última marca entonces estando posicionada justo por encima de ella. Con todas las
marcas faciales ahora en forma, es hora de pasar a
las líneas de referencia
por encima del ojo. Recuerda, estos están puramente
ahí para referencia
para mostrar la posición para
el pelaje voladizo. Se puede ver en esta parte inferior, solo trabajo sobre la parte superior
tallando ligeramente las líneas. Ahora quiero crear una
apariencia ligeramente más dentada a esta zona alta. Se puede ver la imagen que
empezamos con que
estaba lista angular en forma ahora se transforma
completamente. Intenta pensar que
funciona en capas. Empezamos con una capa básica, y ahora acabamos de agregar la
más detallada sobre la parte superior. Al refinar el boceto, las cosas clave a recordar
esta vez son trabajar sobre las líneas ligeramente ya que esto
tendrá el efecto de
remodelarlas. Puede utilizar el trozo de papel de
desecho colocándose en la fotografía de referencia para
comprobar cosas como ángulos, así
como curvaturas
antes de esbozar en. No tengas miedo de
usar el grado de licencia
artística [MÚSICA] si esto va a
mejorar la imagen. En la siguiente lección, podemos empezar a sumar en lo que
será algunas de ellas se destacan áreas que hay dentro del
área de ojos y piel frente a ella.
7. Finura de Detalle - añadiendo lo último: añadiendo lo indicado en lo alto: [ MÚSICA] Esta lección se trata
principalmente de la progresión, usando menos puntos y tratando incorporar
también algunos elementos a
mano alzada. Con el ojo, vamos a transferir
algunos puntos más. Pero lo único que realmente
queremos concentrarnos con este ojo son solo
rasgos prominentes dentro del ojo. Por ejemplo, esta
forma por aquí, el punto culminante aquí, y luego
la posición para el alumno. Usando el mismo
proceso que se hacía anteriormente para acumular
el resto de la imagen, ahora
transferí dos puntos para la zona más baja más
destacada. Recuerda siempre al
hacer esto usar un
lápiz contundente oscuro y suave como un 2B. Además, asegúrate de no aplicar demasiada presión
al hacer esto, ya que estos puntos
tendrán que ser borrados posteriormente. Ahora siempre se podría
transferir más puntos, pero por qué no ahora intentar usar menos. También también, en lugar de simplemente esbozar líneas a través
entre los puntos, por qué no sólo tratar de revisar los ángulos y curvas
con un trozo de papel de desecho para nosotros en la fotografía de referencia
antes de esbozar en. El
área resaltada inferior ahora se dibuja con un lápiz H contundente. Dos de los puntos
que fueron transferidos originalmente para ayudar a construir
la forma del ojo, también muestran la posición
para el resaltado inferior. Con un pequeño resaltado entonces siendo agregado justo
por encima de este punto, y luego puedo pasar
al punto culminante principal por encima de él. Los aspectos más destacados en esta
imagen funcionan bien. Pero a veces sí tienes
que ponerte bastante creativo. Puedes usar otra referencia. O alternativamente,
si conoces el tema, solo
puedes crearlos. Ahora hay bastante detalle en un ojo. Pero lo principal que hay que
hacer al hacer un dibujo inicial es sólo
apegarse a las características clave. Los dos últimos aspectos destacados
son bastante simples de agregar, ya que éste está justo en
la esquina del ojo, y éste está justo
frente al punto culminante principal. En realidad son bastante fáciles de
posicionar y luego esbozar. Para terminar el ojo, solo
quiero transferir un último punto para el
fondo de la pupila. Nuevamente, siempre se
tiene la opción transferir más puntos a
través si es necesario, antes de finalmente dibujar
la forma del alumno en. Lo único que queda por agregar ahora son solo algunos de estos puntos destacados frente al ojo en
el área de la piel. Ahora estos pueden parecer
bastante desalentadores, pero lo que hay que hacer
es simplemente
descomponerlo y hacerlo lo más
simple posible. Ahora sólo podíamos
transferir algunos puntos de la referencia al
dibujo como lo hemos hecho antes. Pero alternativamente, si
te sientes seguro, ¿por qué no tratar de esbozar esto en? Por ejemplo, aquí,
estoy mirando una forma triangular y es
exactamente lo mismo aquí. Otra forma triangular. Si tengo un vistazo, puedo ver la parte superior de este punto culminante comienza
aproximadamente por aquí. Eso es justo por
aquí en el dibujo. También también, si dibujo una
línea por aquí, eso me dará
ese primer punto. Entonces puedo ver cuál es la
distancia entre aquí y luego esbozar otra
línea por aquí. Ahora yendo desde las esquinas, tengo esta marca
aquí, que tú vas allá. Éste, que irá allí, y éste, que
irá allí. Ahora solo es un caso de
esbozar los reflejos
al usar las esquinas del
triángulo como puntos de referencia. Además, puedes utilizar un grado justo de
licencia artística con esto. Siempre se pueden alterar
más adelante a medida que se desarrolle la imagen. Ahora quiero sumar
este último punto culminante, y va justo
por encima de esta línea superior. Se aplica el mismo principio
para los puntos inferiores. Primero escogiendo un punto de inicio
y luego dibujando una línea. Lo siguiente que hay que hacer entonces es decidir dónde va a estar el siguiente
punto. Así que alinea eso, y luego coloco una marca donde
quiero que esté la punta. Entonces puedo esbozar en el
resto del triángulo. Para la línea inferior, solo
agrego una ligera curva a
la parte inferior del trazo. Entonces puedo sumar el
primer punto culminante hacia la punta del triángulo. Se agrega un punto culminante largo
hacia abajo, y luego es solo una tarea
sencilla agregar
una más a medio camino
entre los dos. Para terminar, solo quiero esbozar en dos zonas más ligeras. Uno está justo arriba de aquí, y el otro justo arriba de aquí. Ahora estos no son demasiado críticos. Pero lo que hacen es
simplemente mostrar lo que será un
área ligeramente más ligera o la imagen. Eso es todo. El
boceto inicial está terminado. Lo que tenemos que hacer ahora es
simplemente ordenar la imagen hacia arriba. No tengas miedo de
trabajar un poco más suelto en algunas áreas a medida que
ganas confianza. Lo clave es
recordar esta vez son, tratar de usar menos puntos, dibujar formas para ayudar con el posicionamiento
de algunas características. También, recuerda, puedes usar puntos de
referencia visuales dentro del dibujo para ayudar a
posicionar detalles menores. [ MÚSICA] En la siguiente lección, ahora
podemos empezar a
ordenar la imagen o eliminar algunas de esas líneas y marcas
no deseadas. [ MÚSICA]
8. Toques terminados: conclusión: [ MÚSICA] En esta lección, ahora
podemos limpiar nuestro
dibujo y también puedes hacer cualquier alteración de último minuto que pienses que
debas hacer. Entonces lo primero que hay que
hacer cuando
crees que has terminado
es echar un vistazo a la fotografía de referencia
y la imagen y simplemente asegurarte de que
tienes todo en lo que quieras. Entonces lo siguiente que hay que hacer entonces
es quitar a estos gobernantes. Vale la pena tener
cuidado al hacer esto para evitar cualquier posibilidad de dañar
la superficie del papel. se
pueden eliminar los puntos que fueron transferidos
originalmente para
ayudar a Ahorase
pueden eliminar los puntos que fueron transferidos
originalmente para
ayudar aconstruir la imagen. Idealmente para hacer esto, quieres usar un
borrador amasable. Pero alternativamente, si no
tienes uno, solo
podrías usar tachuelas
pegajosas o tachuelas azules. Al rodar el borrador entre
el pulgar y el dedo índice, puedo hacer un punto. Esto es ideal para
eliminar estas marcas. Se puede ver que cada vez que
presiono el punto
del borrador hacia abajo, se quita un
poco más de grafito. Ahora el borrador se
ensuciará con bastante rapidez. Para limpiarlo, solo
amasar y esto dispersará el
grafito dentro de él. Entonces todo lo que tienes que hacer
después de eso es solo hacer otro punto y luego continuar. Después de hacer esto, es posible que
encuentres
que necesitas repasar algunas de las líneas con el
lápiz H para restablecerlas. La parte superior del ojo está en sombra. Por lo que ahora
se pueden eliminar los lineamientos originales. Debido a que
originalmente fueron esbozados ligera con un lápiz H romo, cualquier alteración como esta son
relativamente sencillas. Trabajando entre el
borrador amasable y el lápiz H, se quitan
las directrices angulares originales. Algunas líneas pueden necesitar ser restablecidas y
suavizadas. Si encuentras que
hay líneas que luzcan duras o demasiado oscuras, entonces simplemente puedes
simplemente devolverlas. El modo de hacerlo
es pellizcar el extremo del borrador y esto
hará una cuchilla. Entonces puedes usar eso para
simplemente cepillar el tono, aligerando
efectivamente
el aspecto de la imagen. También puedes usar esto para
limpiar alrededor de los bordes. Ahí lo tenemos. El dibujo
inicial está completo. Al limpiar
un boceto inicial, los puntos clave que
quieres recordar esta vez son en primer lugar, retirar las
reglas con cuidado para no
dañar la
superficie del papel. Limpie regularmente el
borrador amasándolo, y restablezca cualquier línea que pueda haber sido removida
innecesariamente. [ MÚSICA] Así que en conclusión, lo principal realmente
es tomarte tu tiempo, planear el dibujo, y luego tomarte tu tiempo
para crear ese dibujo. La ventaja de usar el romo del
lápiz para hacer esto, es que hace que sea
relativamente sencillo realizar cualquier alteración o
cambio que necesites. A medida que ganes confianza, puede comenzar a confiar en usar menos puntos para construir una imagen con el objetivo final
eventualmente convirtiéndose en mano libre. Alternativamente también, siempre
puedes usar este sistema también para verificar
la exactitud de tu trabajo. Entonces de todos modos, espero que te haya
parecido útil este video. También, recuerda
subir tu trabajo a la galería del proyecto ya que
sería realmente agradable ver. Ojalá
te vea en otro video.