Transcripciones
1. Introducción a las bandas y ribbons galardonadas en Adobe Illustrator: Hola. Yo soy Helen Bradley. Bienvenido a este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo Make Banner Award imágenes. En esta clase, vamos a hacer un banner de cinta y una serie de efectos de borde que juntos hacen imágenes de estilo premio realmente geniales. Empezaremos haciendo un sencillo banner de cinta y lo guardaremos para su reutilización. Después haremos una gama de premios circulares centrándose en algunos efectos de borde interesantes, entre ellos uno que es un efecto de borde recortado. Ahora como estás trabajando a través de estos videos, es posible que veas un prompt que te permita recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase dale un pulgar arriba. Estas recomendaciones me ayudan a conseguir mis clases frente a más personas que al igual que tú, quieren aprender más sobre Illustrator. Si quieres dejar un comentario por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y
miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo empecemos a trabajar en banners y bordes en Illustrator.
2. Banner de cinta de Award - parte 1: Empezaremos con hacer nuestra imagen de banner, así que solo voy a abrir un nuevo documento aquí. Tienes una plantilla que voy a usar que solo tiene mis colores ya en su lugar. Voy a arrastrar un rectángulo y esta va a ser la base de mi cinta. Yo quiero llenarlo con un color de relleno y no quiero que tenga ningún trazo en absoluto. Voy a apagar el trazo y voy a ir a conseguir un color de relleno que voy a usar. Voy a hacer de esto una pancarta verde, así que me voy a conformar con este verde para el color de relleno. Voy a hacer un duplicado de esto, así que voy a alterar opción drag, duplico lejos. Ahora éste, me voy a doblar, así que voy a elegir objeto, “Distorsionar sobre”, “Hacer con Warp”. Esto me permite usar una de las opciones de warp para doblar esto en un look de cinta. La opción warp que voy a usar para esto, va a ser “Flag”. Esta es más o menos la forma de bandera que quiero. Lo que he puesto esta grúa es horizontal y está en algún lugar alrededor del 50 por ciento. Se puede enrollar un poco más atrás si querías un poco más plano o tomarlo un poco más alto si querías, no tan plano, un poco más de curva. Pero estoy bastante contento con algo que se parece a esto, así que voy a dar clic, “Ok”. Este es un objeto el cual tiene una urdimbre en él, por lo que para convertirlo en solo un rectángulo que tiene una curva, necesito ampliarlo. Escogeré “Objeto” y luego “Ampliar”, y haré clic en “Ok”. Ya verás que tiene montones y montones de puntos de anclaje en él, demasiados para que nos molesten. Entonces elegiré “Objeto”, “Ruta”, “Simplificar”. Esto me permite reducir el número de puntos a lo largo del camino. Así era el original. Tengo la precisión de la curva establecida en 50 por ciento, y el umbral de ángulo establecido en cero. Estoy consiguiendo casi la misma forma que tenía antes, pero con sólo siete puntos en lugar de 258, así que solo voy a dar clic en “Ok”. Esa es una forma agradable y fácil de simplificar tus caminos cuando lo necesites. Ahora estos van a ser los extremos de la cinta, pero ahora es demasiado largo, así que sólo voy a acortarlo. También quiero agregar algunos puntos de anclaje extra a su alrededor. Cuando selecciono en él, puedo agregar puntos de anclaje eligiendo “Objeto”, “Ruta”, y luego “Añadir puntos de anclaje”. Eso sumará unos puntos de anclaje a la mitad de cada borde. Simplemente hace la vida un poco más fácil porque sólo voy a agarrar el punto de anclaje de este lado aquí y simplemente tirar de ella. Eso estoy haciendo con la herramienta de selección directa. Esta es ahora mi forma y quiero doblarla también, así que voy a usar otra de esas urdimbre,
“Object”, “Envelope Distort”, “Make With Warp”. Pero no quiero usar la bandera porque eso es una curva arriba y abajo. En cambio, quiero usar el de subida. Yo sólo voy a dar click en subir aquí, se
puede ver que eso me da sólo una curva en una dirección, para que la pueda subir o bajar. Estoy pensando que esto se ve bastante bien, así que voy a dar clic en “Ok”, más así que voy a traerlo un poco porque todavía es un poco largo. Pero por supuesto esto también es una formas deformadas, por lo que necesitamos expandirlo, “Objeto”, “Expandir”, haga clic en “Ok”. Entonces tenemos que simplificarlo. “ Objeto”, “Camino”, “Simplificar”. De nuevo, estamos abajo a siete puntos aquí ahora, no
estoy seguro de que esta sea la forma correcta para mí, así que sólo voy a traerlo aquí arriba y puedo cuadrar los extremos aquí. Creo que eso podría verse un poco mejor y voy a dar clic en “Ok”. Esta forma va a ir en este extremo de la cinta, y necesito una para aquí, así que voy a hacer un duplicado de ella, pero también quiero voltearla al mismo tiempo para poder hacer eso en un paso a objeto transformado, y lo que quería hacer es reflexionar. Voy a reflejar esto a través de la vertical. Si hago clic en “Vista previa”, verás cómo se ve la reflexión vertical. Voy a dar click en “Copiar”, y eso me da uno de cada uno. Ahora éste, quiero voltear también horizontalmente,
así que sólo estoy volviendo a “Objeto”, “Transformar”, “Reflejar”. Esta vez la voy a voltear horizontalmente, pero no quiero hacer una copia porque ya tengo la pieza que quería, solo voy a dar clic en “Ok”. Ahora sólo movámoslos aproximadamente a su posición. Voy a tomar cada uno de estos espacios y colorearlos de un color diferente. Yo quiero que sean más oscuros. Entonces voy a ir a buscar el color que ya son, y sólo voy a arrastrar hacia abajo para conseguir una versión más oscura del mismo. Voy a arrastrar eso a mis muestras para poder usarlo de nuevo en cualquier momento. De nuevo, sólo voy a colorear este ritmo. Ahora los extremos de la cinta están delante de la cinta cuando realmente debería estar detrás de ella. Voy a la última tarima y vamos a arrastrar esto hacia fuera. También voy a hacer esto un poco más grande, así que voy al menú Fly out aquí. Voy a “Opciones de Panel”, y voy a hacer estas grandes para que podamos ver las cosas con claridad. Ahora cuando abro cada uno de estos grupos, verás que solo hay un objeto en cada uno de estos grupos. Es decir, los grupos son un desperdicio total. Simplemente voy a sacar estos objetos de los grupos, cuando un grupo está vacío, simplemente desaparece por completo. He simplificado mi paleta de capas, y eso es realmente importante si no
vigila tu paleta de capas y empieza a ponerse realmente, realmente llena de cosas, solo
vas a perder el control de todo. Yo sólo voy a arrastrar la cinta grande sobre la parte superior de los extremos. Ahora necesitamos simplemente construir en los mismos bits finales. Para esto, voy a acercarme y voy a usar la “herramienta Pluma temida”, pero es bastante sencillo lo que vamos a hacer aquí. Lo que quiero hacer es, quiero sumarme a este fin. Simplemente voy a dar clic y arrastrar en este punto, y voy a dar click y arrastrar desde este punto porque quiero un bonito bit de bendy. Ahora puedes ver cómo viene la línea conmigo. Si quiero doblarlo por aquí, voy a mantener presionada la tecla Alt u Opción y simplemente arrastrar en este manejador sitios a lo largo de la línea del borde de la cinta aquí. Yo sólo voy a bajar aquí, asegurándome de que tengo una línea realmente bonita aquí abajo. Voy a dar clic alrededor, y copia de seguridad a esta esquina, voy a hacer doble clic en ese endpoint solo para asegurarme de que he cerrado esa ruta. Esto, quiero ser un color realmente oscuro. Nuevamente, voy a hacer doble clic en este color, voy a tomar el mismo color en el que estoy trabajando y encontrar una versión realmente oscura del mismo. También voy a mover este camino, Si necesita estar detrás de esta cinta frontal, pero frente a ésta. Yo sólo lo voy a mover un paso abajo aquí en el último palé, y ahí es donde está. Ahí es exactamente donde debería estar. Yo sólo voy a guardar ese color sin embargo, así que sólo lo estoy arrastrando y soltando en el panel de muestras aquí para poder guardarlo. Vamos a hacer esta cosa de la cinta en el otro extremo, Control o Comando, Cero para alejar el zoom, voy a acercar este extremo aquí. Si sostengo la barra espaciadora, solo
puedo arrastrar todo a su posición para poder ver lo que estoy haciendo. Lo que tengo que hacer es sumarme a este punto a este punto. Voy a hacer clic y arrastrar, y voy a dar clic y arrastrar aquí abajo y hacer que sea una bonita curva. Ahora, se puede ver que la herramienta de pluma viene conmigo, pero no es una línea particularmente buena. Entonces voy a mantener presionada la tecla Alt u Opción y sólo arrastrar este mango alrededor para que se alinee con el borde mismo de la forma debajo. Ahora puedo subir aquí y sólo hacer la forma final. No te preocupa cuál es esta forma, solo
necesito mantenerla dentro de esta zona verde más clara, y voy a volver a dar clic en la posición inicial. Una vez que he hecho eso, sigo usando el color que había seleccionado, así que eso está bien. Vamos a Controlar o Command Zero para alejar el zoom, solo
tenemos que arrastrar esto por debajo de esa cinta superior. Esta es una cinta que podemos usar para nuestros banners de premios. Si lo vamos a poner y premiar banner, podemos o ponerlo sobre la parte superior o podríamos ser un poco más cuidadosos con esto,
y poner esto sobre la parte superior de nuestro círculo y ellos escupen abajo. Si íbamos a hacer eso, este va a ser el ritmo máximo y sólo voy a etiquetarlo de arriba así que trabajo con. Voy a tomar todos estos otros pasos aquí, y voy a agruparlos, así que elige “Objeto”, “Grupo”. Voy a llamar a este grupo, Bottom. Ahora habiendo ido a toda la molestia de crear esta cinta, me gustaría guardarla para poder usarla una y otra vez, así que la voy a agregar a los Símbolos. Lo que voy a hacer ahora es hacer clic en el primer símbolo, Shift click en el último porque quiero arrastrar todos esos a la papelera. Yo quiero poner mis pasos ahí dentro en lugar de ello. Voy a tomar este ritmo máximo y arrastrarlo y soltarlo en la Biblioteca de Símbolos, y voy a hacer clic en “Ok”, y ahora es un símbolo. Entonces voy a salir y sacar el ritmo de fondo y hacer lo mismo. Arrástrelo y suéltelo en la Biblioteca de Símbolos. Haga clic en “Ok”. Ahora en la Biblioteca de Símbolos, voy a seleccionar ambas piezas. Voy a guardarlos para poder reutilizarlos en cualquier momento en el futuro. “ Guardar”, “Biblioteca de símbolos”. Yo sólo voy a llamar a esto, banner 2, porque ya he hecho banner 1, y voy a dar clic en “Guardar”. Ahora estos pasos, ya no quiero que se vinculen al símbolo,
quiero que sean independientes. Sólo voy a seleccionarlos a ambos, y dar clic aquí en el freno vinculado al símbolo. Eso sólo hace que algunas formas de la forma en que estaban en primer lugar. Entonces los convertimos en símbolos para que pudiéramos salvarlos, y luego hemos vuelto a romper el enlace, así que solo son formas normales. Podemos trabajar con ellos como lo haríamos con cualquier forma en Illustrator. Ahí está nuestra cinta en el siguiente video sigamos adelante y
empecemos a hacer algunos círculos para entrar en ella.
3. Banner de cinta de Award - parte 2: Empecemos haciendo un diseño circular simple para ir dentro de esta cinta. Por ahora, solo voy a mover la cinta hacia abajo al fondo
del documento y simplemente bloquearla para que no se pueda mover. volver a seleccionar mi capa, voy a la herramienta “Elipse”, y voy a mantener presionada la tecla “Shift” mientras arrastro un círculo. Tendrás que tener seleccionada la capa porque si intentas seleccionar una capa bloqueada y dibujar sobre ella, no
podrás hacerlo, así que solo ten en cuenta eso. Yo quiero un color para entrar aquí, así que vamos a buscar algo un poco más ligero. Aquí está el color claro. Voy a ponerle un trazo en estos así que vamos a ir a conseguir un bonito color de trazo para ello, un color de trazo mucho más oscuro. El efecto que vamos a crear para este círculo se va
a construir por completo en el panel de apariencia. Voy a dar clic en el “Panel de Apariencia” para mostrarlo. Si no puedes ver la tuya, ve a “Ventana” y selecciona “Apariencia”. Ahora bien, si no has trabajado mucho con el panel de apariencia antes, esto va a ser un curso de choque en el mismo. Lo que tengo aquí es un golpe de un punto, y sólo voy a aumentar el peso de mi derrame cerebral a cinco puntos, en realidad, probablemente unos siete. Lo que quiero hacer es ponerle otro trazo dentro de éste. Podría hacerlo con otro círculo, pero todo lo que voy a estar haciendo es terminar con montones y montones de círculos. Sería mucho mejor si pudiéramos aplicarlo a esta forma actual. Hacemos eso haciendo clic aquí en el botón “Añadir nuevo trazo”. Estamos agregando un segundo trazo, que también fue de siete puntos y está justo encima del primero, así que ni siquiera lo podemos ver. En primer lugar, voy a reducir su tamaño a unos dos puntos, por lo que es muy pequeño. Es el color que quiero usar, pero no está en la posición correcta. Lo que vamos a hacer es moverlo a la posición correcta y lo hacemos con “Efecto”, “Trayectoria”, “Offset Path”. Esto nos permite desplazar un camino para moverlo dentro o fuera de la posición actual. Va a dar click en “Vista previa”. El valor predeterminado es moverlo fuera de los 10 píxeles. Bueno, quiero moverlo adentro, unos siete u ocho píxeles. Simplemente voy a ajustar este valor hasta que esté en posición. Lo tengo a menos nueve píxeles, creo que es un buen ajuste para esto, y voy a dar clic en “Ok”. Quiero volver a agregar esto, así que quiero otra línea estrecha y luego seguida de una línea más gruesa. Voy a tomar esta línea estrecha, voy a arrastrar y soltar sobre el nuevo ícono, y eso lo duplica, lo pone justo encima de donde está ahora mismo. Bueno, es el color correcto y el grosor correcto, pero no está en el lugar correcto. Pero ya tiene aplicado este efecto de trayectoria de desplazamiento. Sólo voy a hacer doble clic en eso para abrir el diálogo de trayectoria offset. Pero desafortunadamente, he desseleccionado mis formas, así que solo necesito ir y seleccionar mi forma antes de hacer eso. Vamos a duplicar esa línea otra vez. Haré doble clic en “Offset path”. Sabrás si te equivocas, si no has seleccionado las formas porque no tendrás una vista previa, y necesitas la vista previa porque necesitas saber dónde la estás poniendo. Simplemente voy a continuar y disminuir su valor de offset. Si presiono “Shift” y “Flecha abajo”, me moveré a 10 píxeles a la vez. Si solo presiono la tecla “Flecha abajo”, voy a mover de una a la vez. Sólo voy a posicionarlo donde quiera que esté y haga clic en “Ok”. Ahora voy a duplicar esta línea de siete puntos. Sólo voy a agarrarlo, arrástrelo al nuevo ícono. Voy a
abrirla, no importa cuál de estos trazos de siete puntos abrí, solo
necesito hacer uno de ellos. Necesito mover esto así que necesito seleccionarlo y elegir “Efecto,
" “Ruta, " “Offset Path”, haga clic en “Vista previa”. Voy a traerlo todo el lejos dentro. Voy a usar “Shift” “Flecha abajo” para moverlo en grandes pasos. Después sólo la flecha hacia abajo para moverlo a su posición, y le daré clic en “Ok”. Hay un bonito efecto simple que es muy fácil de producir usando el panel de apariencia. Es un tipo de forma inicial agradable para crear. Ahora, si volviéramos a poner nuestra cinta en posición, lo que tendremos que hacer es desbloquearla. Vamos a agarrar ambas formas y moverlas hacia arriba. Entonces vamos a tomar la parte superior de estos dos objetos, ese es este nuevo símbolo, y sólo vamos a arrastrarlo por encima de la forma. Eso nos da este aspecto dimensional. Sólo voy a mover un poco mi camino hacia arriba. Tenemos una mirada dimensional donde parece como si la cinta estuviera realmente envuelta alrededor de este círculo. Ahí está el primero de los looks que vamos a crear en el siguiente video, vamos a hacer algo un poco más complejo aún.
4. Banner de cinta de Award - parte 3: Acabo de cerrar y reabrir Illustrator. Eso es importante porque quiero poder recuperar esa cinta de símbolos. Voy a elegir Archivo y luego Nuevo. Voy a usar la plantilla que creé que solo tiene algunos colores en ella, que quiero que nos prestemos para este proyecto. Si voy a la paleta Símbolos, verás que los símbolos son solo los que vienen por defecto con Illustrator. Son los que ves en cualquier momento que abres la paleta Símbolos. Bueno, voy a dar clic en el menú Volar aquí y elegir Abrir biblioteca de símbolos. Entonces voy a bajar a Definido por el Usuario. El motivo por el que cerré y reinicié Illustrator, fue que ahora está disponible el banner 2. Si no cierra y reinicia Illustrator, no
verá la biblioteca de símbolos que guardó. Aquí están nuestros símbolos. Sólo puedo arrastrarlos y soltarlos desde la Biblioteca de Símbolos en el documento. Pero este símbolo, por lo que todavía están vinculados aquí a los Símbolos, y queremos desvincularlos para que podamos hacer cosas con ellos. Simplemente voy a dar clic a cada uno de ellos por turno, y romper el enlace. Ahora, solo objetos regulares en Illustrator. Esta es solo una forma fácil de guardar objetos que quieres poder reutilizar una y otra vez. Porque no tienes muchas opciones en Illustrator para hacer eso. Ahora, se puede decir que han entrado en el orden opuesto, por lo que no están en orden en la paleta de Capas de la manera que yo las quiero. Sólo voy a arrastrarlos y soltarlos en el orden correcto. Ahí está mi cinta. De nuevo, lo voy a sacar del camino por ahora. Ahora estamos listos para seguir adelante y para crear aquí nuestra forma circular. Vuelvo a la herramienta Elipse o mantenga presionada la tecla Mayús mientras arrastro un círculo. Yo quiero llenar esto con un color verde. En realidad voy a ir a elegir uno de estos colores, creo que el color de atrás aquí, solo
voy a usar el Cuentagotas y solo muestrear ese color para que sepa que estoy usando el color correcto. Ahora, quiero poner un borde en ZigZag a esta forma. Pero porque quiero acumular toda una serie de efectos, realmente
necesito estar mirando el panel de apariencia mientras hago esto. Yo sólo voy a ir a agarrar el panel de apariencia. Voy a asegurarme de tener mi forma seleccionada. El efecto que quiero crear son estos pequeños bordes en ZigZag, pero quiero hacerlo al relleno y no al trazo. Por esa razón, voy a empezar apuntando al Fill aquí. Si no hago eso, lo
voy a aplicar a toda la forma y no sólo al Relleno. Eso va a ser importante porque quiero añadir algunos efectos especiales de Stroke más adelante también. Con Relleno seleccionado Efecto, Distorsionar y Transformar ZigZag, voy a dar click en Vista previa. El ZigZag me permite construir bordes en ZigZag alrededor de mi forma. Ahora el tamaño, voy a facturar sólo un minuto, pero voy a aumentar las crestas por segmento, porque quiero bastantes de éstas. Yo solo estoy mirando esto ahora mismo para ver si se parece a lo que quiero. Bueno, creo que solo lo voy a hacer un poco más grande en tamaño solo para que puedas verlo un poco más claramente. Simplemente podría bajar un poco mis Ridges por segmento. Pero puedes afinar esto a lo que quieres que se vea. Tengo Corner seleccionado, tuve lisas, obtengo bordes lisos. Si tuviera seleccionado Relativo, obtengo este look. Se puede decir que se pueden lograr montones de looks diferentes con este diálogo uno, el diálogo ZigZag. Voy a dar click Ok. En el panel Apariencia, verás que el ZigZag aquí, está en el área Relleno. Cuando cierre este Fill, bueno, voy a seleccionar mi forma primero. Cuando cierro este Relleno, se
puede ver que el ZigZag está incrustado en el Relleno, por lo que solo está afectando al Relleno y no al Trazo. Si no lo hubiera hecho correctamente, habría sido aquí arriba. Si está aquí arriba, está afectando el Stroke y el Relleno y no quieres que ese sea el caso. Si lo haces así,
entonces sólo tienes que recoger el ZigZag y simplemente dejarlo caer en el Fill, para que puedas moverlos a medida que vayas. Lo que quiero a continuación, es otra copia de este Fill. Voy a agarrar esto y dejarlo caer sobre el icono Nuevo y me da un segundo Relleno. Por el momento voy a estar trabajando en el de arriba, puede ver que cada uno de estos les ha aplicado efectos de ZigZag, porque acabamos de hacer una copia del otro. Voy a ir a conseguir un color más oscuro. Lo que quiero hacer, es que quiero compensar estos triángulos, estos pequeños zigzags de los otros. Lo que voy a hacer, es que voy a aplicar una transformación,
Efecto, Distorsionar y Transformar, Transformar. Voy a dar click en Vista previa en. Entonces sólo voy a aumentar el ángulo. Voy a seguir haciendo eso para encontrar el número de grados que
necesito para que estos más ligeros aparezcan entre los dos más oscuros. Yo sólo voy a probar esto. Esto es siete, esto es seis, esto es cinco. Creo que el punto de oscilación, es probablemente entre seis y cinco, voy a probar 5.5, y ver cómo se ve eso. Eso se ve bastante bien. En realidad puedes ajustar el ángulo en medio grados si quieres. Voy a dar click Ok. Ahora, realmente lo que quiero, es que quiero el color más oscuro detrás del color más claro, pero lo puse al frente solo para poder ver lo que estaba haciendo. Lo que voy a hacer ahora, se derrumba ambos de estos Rellenos y sólo voy a revertir su orden arrastrando uno detrás del otro. No realmente contento con el color de esos. Simplemente voy a abrir el Relleno aquí y muestrear un color diferente para algunos. Empapando por algo que va a ser un poco mejor aquí. De esta manera, creo que sigue un poco oscuro, solo
voy a hacer doble clic en él y simplemente hacerlo un poco más claro. El siguiente efecto que vamos a aplicar a esta misma forma, y por qué me preocupaba realmente asegurarme que los zigzags sólo se aplicaran al relleno, va a ser un trazo punteado. Voy a ir al Stroke y voy a hacerlo blanco. Bueno, primero necesito seleccionar mi forma para solo tener mucho cuidado con eso porque lo hago todo el tiempo, y solo olvidarse de seleccionar la forma y preguntarme por qué los puntos no funcionan. Si encuentras que algo no funciona, solo mira y asegúrate de haber seleccionado tu forma. Ahora voy a aumentar el ancho de esto, el Stroke. Entonces para que sea un punto, voy a abrir la opción Stroke aquí y voy a usar Cap redondo. En el área Cap, quieres aquí la opción media, y luego quieres una línea discontinua. Por lo que vas a dar click en Línea discontinua y tu guión va a ser cero. Basta con escribir cero ahí dentro. Tu brecha necesita ser al menos el peso si no un poco más grande. Voy a empezar con cinco y a tan solo tab de distancia. Vayamos a echar un vistazo a esto. Yo sólo voy a acercar. Se puede ver cómo se ve. Todavía no es perfecto, así que sólo voy a abrir el Stroke de nuevo, voy a aumentar el valor de cinco porque quiero pequeños puntos, pero no los quiero justo encima uno del otro. Eso es calcetín bastante bueno para mí ahora mismo. Yo sólo voy a hacer click lejos de eso. Pero por supuesto, los puntos están justo sobre estos pequeños bordes de triángulo. Yo quería dentro de la forma. Bueno, ya sabemos hacer eso porque vamos a utilizar nuestro desplazamiento de trayectoria,
Efecto, Trayectoria, Offset Path. Enciende Vista previa y comienza a traer este valor en. Eso me está viendo bastante bien ahora. Voy a dar click Ok. Pero los puntos son demasiado grandes. Voy a volver a mi Stroke y voy a disminuir el peso. Yo sólo voy a bajarlo a tres. Entonces solo puedo hacer clic en Stroke y ajustar la brecha si es necesario. Pero en realidad estoy muy contento con esa brecha. Dentro de esto, voy a poner otra línea, así que necesito otro Stroke. Voy a ir a por este Stroke y arrastrarlo y soltarlo sobre el icono Nuevo. Ahora no quiero que esto se estropee, así que voy a abrir el Panel de Stroke aquí arriba, apagar Línea discontinua. No quiero que sean tres puntos, quiero que sea un poco más pequeño que eso. En realidad voy a elegir 1. Ya puedes ver, está sobre la parte superior de los puntos. Ese es un efecto realmente lindo si eso es lo que quieres, no es
lo que yo quiero. Pero solo ten en cuenta que los puntos con una línea sobre la parte superior, te
da algo que se ve así. Parece una cadena de tazón casi. Simplemente voy a dar click en Offset Path porque lo que quiero hacer, es traer esto aún más lejos. Yo quiero esta línea, dentro de la otra. Entonces voy a dar click Ok. Ahora vamos a alejarnos con Control o Comando cero. Voy a hacer click lejos de mi forma. Hay otra forma de premio que puedes crear usando una sola forma en ilustrado solo montones y montones de apariencias diferentes. Hay otro look que puedes crear muy fácilmente en Illustrator, simplemente centrándote en las diversas cosas que puedes hacer con el panel de apariencia.
5. Banner de cinta de Award - parte 4: Para el próximo premio, vamos a ver cómo volver a colorear nuestra cinta además de usarla para realzar una nueva forma. Voy a abrir mi “Plantilla” y voy a ir a buscar mi símbolo. Desde la paleta Símbolos, necesito ir y abrir mi biblioteca de símbolos Definidos por el usuario. Voy a traer las formas a mi ilustración; posicionarlas, reorganizarlas en orden en las capas aquí y luego seleccionarlas todas e ir
a la paleta de símbolos aquí y simplemente romper la conexión porque no
quiero que sean percibido ya como símbolos. El icono aquí ya no está habilitado cuando los selecciono, ya no
son símbolos. Son sólo objetos dentro de un documento ilustrador, que es exactamente lo que quiero que sean. Les va a [inaudibles] fuera del camino. Volvamos atrás y creemos otro círculo. Esta vez, quiero un color rosa. No estoy seguro, usaré este rosa aquí y sin trazo. Nuevamente, quiero usar estos zigzags. Voy a abrir el panel de apariencia. Voy a seleccionar mi relleno porque no quiero que se aplique al trazo solo al relleno. Escogeré “Efecto”, “Distorsionar” & “Transformar”, “Zig Zag”, haré clic en “Vista previa” en, quiero que sea suave y quiero bastantes crestas por segmento. Yo sólo voy a aumentar el tamaño también,
algo así se ve bastante bien y voy a dar clic en “Ok”. De nuevo, quiero este efecto de dos capas. Voy a arrastrar y soltar el relleno sobre el nuevo icono para obtener un segundo relleno. Voy a elegir un color rosa más claro. De nuevo, quiero rotarlo. Voy a acercarme aquí para poder ver mi rotación un poco más con precisión. Asegúrate de tener mis formas seleccionadas y el “Fill' que realmente quiero rotar seleccionado. “ Efectos”, “Distorsionar y transformar”, “Transformar”, activar “Vista previa” y luego empezar a aumentar este ángulo. Creo que para esto, 6 grados es perfecto. Voy a dar clic en “Ok”. Ahora lo que quiero hacer es poner un punto en estas formas y hacer un agujero a través de él. En primer lugar, quiero revertir estos rellenos porque quiero el color más claro en la parte trasera, el color más oscuro en la parte delantera. Para mis puntos, voy a volver a mi “Stroke” y de nuevo voy a seleccionar el color. En este caso, porque va a ser un agujero, no
importa de qué color use. En realidad lo voy a hacer azul para poder verlo muy claramente porque no va a estar ahí en breve. Tengo un buen tamaño para mi línea. Voy a abrir el panel de trazos, voy a seleccionar “Caps”, voy a seleccionar “Línea discontinua”, voy a hacer mi “Dash”,
cero, y luego mi “Gap” va a ser algo más grande que mi “Peso”, y mi “Peso” por el momento es de seis puntos pero no creo que eso vaya a ser suficiente. Voy a llevar eso hasta; creo, nueve puntos. Ahora voy a seguir aumentando mi “Gap” hasta que los puntos estén bastante cerca de la posición correcta. Lo que quieres hacer es, quieres seguir aumentando tu “Gap” hasta conseguir un punto por cada curva de esta forma. Ahora por el momento, tengo un “Gap” de 47; si yo la mitad de eso, conseguiría un punto por cada uno de ellos incluyendo los de atrás. Yo sólo voy a probar eso, va a ser alrededor de 23.5 y eso es perfecto. Es mucha experimentación solo ver qué grande es un hueco que necesitas para que eso se vea exactamente así. Si quiero perforar agujeros en cada uno de estos pequeños baches, voy a usar 23.5 para mi ilustración. Tu valor va a ser diferente. Si sólo quiero meterlo en los oscuros, voy a tipear 47. Si quería meterlo sólo en las rosas, entonces voy a tener que rotar esto. Vamos a ver cómo haríamos eso. Voy a tomar mi “Línea discontinua”, voy a elegir “Efecto”, “Distort & Transformar”, “Transformar”, encender “Vista previa”, y voy a girar un poco esta línea. Van a ser 6 grados, eso me permitirá ponerlo en posición. Si tienes el número correcto de puntos, pero no están en el lugar correcto, todo lo que tienes que hacer es entrar y rotarlos hasta que estén. Voy a hacer agujeros en las zonas rosadas más claras. Por todas partes mi punto azul
está ahora, va a ser un agujero. De la forma en que hago esto, es hacer la Opacidad de los puntos azules, cero. Voy a ir a mi “Stroke”, voy a abrir la “Opacidad”, voy a poner a cero la “Opacidad”, eso sólo esconde algún tipo parece que no está funcionando para nada y no es ahora mismo. No funciona hasta bajar a la “Opacidad” de toda la forma y vas a dar click en eso; vas a dar click en “Grupo Knockout”. Cuando tienes una marca de verificación sobre Knockout Group, obtienes puntos blancos aquí. En realidad no son puntos blancos, son agujeros. Si pusiéramos, para poner algo detrás de esto, lo
veríamos a través de esos agujeros. Vayamos a hacer eso. Sólo voy a cerrar este panel hacia abajo, “Control” o “Comando Cero”, sólo para alejar. Ahora voy a ir a buscar la herramienta de rectángulo. Voy a arrastrar un rectángulo sobre esta forma y lo voy a mover atrás con “Objeto”, “Organizar”, “Enviar para atrás”. Ahora, el rectángulo en sí tiene las mismas propiedades predeterminadas que la forma que tenía. Yo sólo voy a necesitar cero esos fuera. Voy a presionar “d” por defecto, y eso sólo lo establece en las opciones por defecto y se puede ver que ahora es transparente. Puse una forma negra detrás y estamos viendo negro a través de los agujeros en su forma. Si pongo otro color detrás, vamos a ver ese color a través de los agujeros. Lo que hemos hecho al hacer esto, es hacer agujeros en la forma para que en realidad se vea a través. Por supuesto, ahora que hemos terminado esta forma, solo
podemos ir y poner nuestra cinta en su lugar. Bueno, la cinta apareció detrás de la forma así que vayamos a la paleta “Capas” y veamos qué está pasando. Bueno, aquí está la cinta. Yo sólo lo voy a poner al frente. Ahora, la cinta en sí puede ser recoloreada fácilmente para que coincida con este diseño. Voy a seleccionar las piezas finales, click en una, “Shift”, click en la otra. Estas son las piezas más oscuras por aquí. Voy a seleccionar el color de relleno aquí e ir a mi paleta. Yo sólo voy a elegir un rosa diferente para esto. A continuación, voy a ir a buscar las piezas de sombra. Haga clic en uno, “Shift”, haga clic en el otro, y agregue una sombra mucho más oscura a eso. Ahora, selecciona la cinta principal y elijo un color para ella y luego solo tienes que hacer clic de distancia. Ahí está cómo puedes volver a colorear fácilmente tu cinta y también en esta ocasión hemos creado una forma que tiene algunas piezas recortadas en ella.
6. Bandaje de cinta de premios parte 5: Ahora sabemos que esos pedacitos recortados son un poco difíciles de agarrar la primera vez que los usas. Vamos a crear una forma final usando ese efecto, pero también otra. Esta vez voy a dejar la cinta fuera, pero sólo voy a dibujar mi círculo. Voy a traer de vuelta el panel de apariencia que me ha desaparecido. Vayamos a buscar el panel de apariencia. Voy a añadir un relleno aquí y voy a elegir un relleno diferente y un trazo diferente solo por ahora. Voy a hacer de este mi color de relleno. Vamos a añadir un color de trazo rosa. Voy a hacer que la huelga sea un poco más grande de lo que es. En realidad lo voy a enrollar directamente hasta unos 35 puntos. Todo lo que quiero hacer es hacer un borde festonado y lo voy a hacer con un camino discontinua. De nuevo voy a elegir línea discontinua. Pondré mi guión a cero y luego mi brecha a algo así como el blanco de la línea. Por el momento dice 30, sólo
voy a hacer 35. Ahora la razón por la que no estamos viendo círculos, y estamos viendo justo estos pequeños guiones aquí es porque no tenemos gorra redonda puesta, por lo que estos son gorras redondas. Lo que quiero aquí es una ligera superposición en mis puntos y creo que mis puntos no son lo suficientemente grandes. Simplemente voy a aumentar el tamaño de los puntos a unos 42. En realidad creo que la superposición es bastante buena en este momento. Estoy contento con esto por mi borde festonado, el problema es que estoy viendo estos círculos sobre la parte superior del relleno. En realidad no estoy viendo el efecto de solo un simple borde festonado. Bueno, podemos resolver eso tomando el trazo aquí y dejándolo caer debajo del relleno. Ahora obtenemos un borde festonado. Ahora en realidad no quiero que el relleno y el trazo sean colores diferentes, pero solo quiero mostrarte si sí querías hacerlos diferentes colores y quieres un borde festonado, así es como lo vas a hacer. Vas a necesitar poner el trazo debajo del relleno. Sólo voy a volver a seleccionar mi forma. Voy a hacerlo del mismo color de relleno que el trazo. Ahora vamos a poner aquí nuestros puntos de visión. Voy a dar clic en el icono “Añadir trazo” aquí. Esto está agregando un segundo trazo. Voy a hacer que sea de color blanco. Esto no es del todo blanco, pero no importa porque se va a ver de todos modos. Ahora la belleza de tratar de alinear todo esto es que la mayor parte del trabajo ya se hizo por nosotros. Voy a abrir el panel de trazos. Voy a dar clic aquí para que alinee todo
esto y voy a tener incluso formas por todas partes. Siempre que veas ese ligero desplazamiento diciéndote que algo no está del todo bien y estos dos iconos, los que lo prueben contra uno de ellos deberían alinear todo de nuevo. Ahora la brecha en este momento es perfecta, así que no voy a cambiar eso. Todo lo que voy a hacer es cambiar el blanco para hacer más pequeños los puntos. Solo busco los puntos de talla que quiero. Ahora tengo mis puntos. De hecho son puntos blancos o simplemente grises claros encima de esto. No van a ser vistos. Si queremos que sean vertidas,
tenemos que pasar por ese mismo proceso de localizar el trazo,
abrir aquí el diálogo de opacidad, y establecer la opacidad de este trazo a cero, que los esconda por completo para que no estemos incluso viéndolos. Después vamos a la opacidad de toda la forma, que aquí es la más inferior. Ponemos en marcha este grupo nocaut y eso trae de vuelta los puntos. Se ven blancos pero no lo son, sólo son vistos. Para probar esto, voy a ir a poner un rectángulo detrás de esto. Voy a dar click en la herramienta de rectángulo. Basta con arrastrar hacia fuera un rectángulo. Voy a presionar la letra D para los colores por defecto para que se establezca en colores por defecto. No quiero que tenga un derrame cerebral y sí quiero que tenga un relleno. Simplemente voy a dar clic en la opción de relleno e ir a buscar un color de relleno. Hagámoslo un verde pálido. En la última paleta, solo
necesito arrastrar el rectángulo debajo del camino. Podemos decir que definitivamente tiene un borde ventajoso a ella. Ahora, cuando pones una forma como esta encima de un fondo sólido, es realmente difícil ver los mismos bordes de la forma. Lo que vamos a hacer es añadir un resplandor para agregar un poco de distancia entre el fondo y la forma misma. Tengo la forma seleccionada. Voy a elegir “Efecto”, “Estilizar”. Voy a elegir “Resplandor Exterior”. En realidad no estamos haciendo un resplandor per se. Vamos a hacer sombra exterior. Pero la diferencia entre el resplandor exterior y la sombra de gota es que la sombra de gota generalmente
solo estaba alrededor de un borde de una forma y el resplandor exterior está alrededor de todos los bordes. Voy a encender la vista previa. Lo tengo puesto a pantalla aquí, lo cual no es un buen ajuste porque tengo negro y la pantalla negra no es nada en absoluto. En realidad voy a usar multiplicar porque eso lo va a oscurecer y se puede ver funcionando aquí. Creo que solo ajustamos
un poco la opacidad y tal vez el desenfoque hacia abajo un píxel y haga clic en “Ok”. Vamos a conseguir una distinción definida entre la forma que hemos creado y el fondo aquí a un efecto mucho más agradable. Ahora voy a agregar una línea aquí y la voy a hacer usando un gris pálido para que se pueda usar en cualquier fondo de color. De nuevo, voy a añadir un trazo. Voy a hacerlo gris blanquecino. Voy al panel de trazos porque no quiero que sea una línea discontinua, así que me voy a quitar eso. Voy a bajar el peso a tres puntos. Ahora se volvió gris aquí. Pero lo que voy a hacer con la opacidad es que voy a ponerla en “Pantalla”. Simplemente va a aclarar el color de fondo. Por supuesto que en este momento está sobre la parte superior del punto así que necesito moverlo con “Efecto”, “Ruta”, “Ruta de desplazamiento”. Enciende la vista previa y empieza a moverla y haz clic en “Ok”. Si creo que es demasiado ancho, puedo disminuir el derrame cerebral. Si creo que es un color demasiado duro, entonces puedo ir a la opacidad y sólo puedo bajar la opacidad aquí. Está tomando un poco más del color en el que se coloca. Ahora, agregar efectos que realmente quieres ver como este trazo aquí, usar un gris es una opción realmente buena. Porque si quiero cambiar el color de este objeto, tengo dos objetos que necesito cambiar el color de, este relleno y este trazo. Cuanto menor número de objetos tenga que cambiar el color, más rápido va a ser poder recolorearlos en cualquier momento que desee hacerlo. Se puede ver cambiando sólo dos colores, el relleno y el trazo, hemos podido volver a colorear todo este objeto. Hay otro efecto que puedes usar para crear estos círculos de banners de premio. Este tiene un borde festonado y un recorte círculos. Tu proyecto para esta clase va a ser crear una cinta de premios y un banner circular utilizando algunas de las técnicas de esta clase. Simplemente ve y encuentra algo que realmente te guste y o reproduce algo que hayas visto en la clase o haz tu propia versión del mismo. Publica tu proyecto terminado en el área de proyectos. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido algo sobre hacer cintas y formas de
banner y guardar objetos como símbolos en Illustrator. Al estar viendo estos videos, si ves un prompt para recomendar esta clase a otros, por favor, si estás disfrutando de la clase, dale un pulgar arriba. Recomendaciones como esta me ayudan a conseguir mis clases frente más personas que al igual que tú quieren aprender más sobre Illustrator. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y
miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
