Transcripciones
1. Introducción y materiales: Hola chicos. Bienvenido de nuevo a otro video. Me llamo Cory J, y hoy
seré tu maestra. En la clase de hoy,
vamos a estar haciendo esta pintura
geométrica realmente impresionante. Estoy tan emocionado por esto
porque he usado este tipo de estilo y un montón de pinturas
diferentes
que he hecho antes. Déjame mostrarte una pareja. Ahí está esta
pintura. Esta es una pintura que
sí tenía una
amiguita, She Dog. Y uso esta técnica para
hacer todo el fondo. O podemos echar un
vistazo a esta pintura aquí. Esta pintura se llama mosca
G0 y es una pieza geométrica
con estas aves en el frente con las
ramitas haciendo un corazón. También uso esta técnica
para ese fondo también. Es una
técnica realmente impresionante que
puedes usar en tu práctica artística para fondos o simplemente pinturas
independientes. Por ejemplo, este cuadro es simplemente perfecto, justo de
la forma en que es. O puedes dar a
esta clase un paso más allá y pintar algo
encima de ella al igual que lo hice yo. Para crear este PPE
los suministros son bastante mínimos. Vas a necesitar alguna pintura
acrílica de tu elección, así
como alguna cinta de pintores. Ahora uso la cinta de este pintor, que es mi cinta de
pintores preferida. Lo consigo de Dollar
AMA aquí en mi zona. Pero también si
tienes este tipo de cinta de Painter
que es un poco más gruesa, eso también está bien. Lo que puedes hacer si
tienes esta cinta de Pintor
es solo cortar tiras y usar una combinación de tiras más
delgadas y gruesas en tu trabajo. También vas a
necesitar un pincel. Este es mi
pincel favorito aquí, así que voy a estar usando este. Pero también puedes
usar un pincel que sea un poco más pequeño
si eso es lo que tienes, cualquier tipo de
pincel plano Goldberg. Otra cosa que utilicé
fueron estos cepillos de espuma. Pero si no tienes
estos cepillos de espuma, también
puedes intentar usar una esponja. O simplemente puedes dejarlos fuera totalmente y simplemente usar el pincel. Son totalmente opcionales. También vas a
querer una paleta de pintura. Así que realmente me gustó usar
estas tapas de contenedores para llevar porque la pintura se
despegará de ellas
después de que hayas terminado. Cuando hayas terminado, solo puedes dejar que se endurezcan y luego literalmente simplemente pelar
la pintura de inmediato. Como se puede ver,
sale de inmediato. Así que realmente me encantan estos
porque fueron utilizables, tu reciclaje y también la pintura se desprende tan fácilmente que puedes usarlos
una y otra vez. Para este proyecto, utilicé un tablero de lona
nueve por 12. Por lo que es sólo un tablero que se ve así cubierto de Lienzo. Pero si no tienes éste, también
puedes usar un lienzo elástico o papel de
lona. Todo funcionará perfectamente
para este proyecto. Entonces, por último, para esta pieza, vas a
necesitar una jarra de agua. Y siempre recomiendo tener un trapo a la mano por si acaso
las cosas se ponen un poco desordenadas. Eso es todo para empezar, vamos a entrar en el proyecto.
2. Capas 1: Ok para empezar,
vamos a agarrar este
tablero de lona de nueve por 12 pulgadas y alguna cinta de pintores. Mi cinta de pintores preferida es la cinta de
este fino pintor que acaba de venir de
la tienda del dólar. Funciona increíble. Y sólo vamos a
empezar a crear un diseño. Ahora cuando empieces a
colocar la cinta, quieres crear
formas geométricas con la cinta. Así que me gusta crear triángulos o rectángulos y sólo un poco
mantenerlo realmente geométrico. Ahora si tu cinta es
más gruesa que la mía, siempre
puedes simplemente
cortar tiras de ella para hacer este proyecto o puedes usar una variación de líneas gruesas
y delgadas. Realmente depende de ti, pero solo vas a tomar
diferentes tiras de cinta y ponerlas abajo
para crear una especie de diseño geométrico donde estamos creando diferentes formas a las que vamos a
rellenar con la pintura. Ahora lo quieres meter lejos
que los extremos de la cinta, cuando llegues al final del tablero
de lona, asegúrate de meterlos debajo. Otra cosa a tener en cuenta es
que cuando arrancas una pieza, no
quieres dejar
ningún borde dentado expuesto. Para que como se puede ver, todos los bordes
dentados que estoy usando en secciones transversales aquí para
evitar un borde irregular. Sólo voy a poner
esa pieza lejos y agarrar otra pieza para que
no haya bordes dentados
que creen una forma. Puedes colocar la cinta en la parte superior de otras piezas de
cinta y eso
creará estas líneas delgadas
alrededor de tus formas geométricas. Quieres crear. No lo sé, sólo
unas pocas formas para empezar, nada demasiado intrincado. Entonces una vez que tengas
todas tus formas hacia abajo para tu primera capa, vas a atravesar
con el dedo
así y solo asegúrate de que empujas hacia abajo toda la cinta alrededor de los bordes para no se
filtra pintura debajo. A continuación vas a agarrar
alguna pintura acrílica de tu elección y un pincel de espuma así
como un pincel de pintura. Y entonces
vamos a empezar. Ahora hay un par
de formas diferentes que vamos a
rellenar las formas. La primera forma que
voy a rellenar. Sólo voy a
llenarlo color
plano y sólo me
aseguraré de que tenga mucha pintura en mi pincel
y que estoy haciendo unos agradables trazos de luz todo en la misma dirección al final de la forma para tener
un bonito color plano. A continuación, voy a agarrar aquí
el cepillo de espuma. Y voy a crear un
poco de un diseño diferente. Aquí. Voy a ir y
voy a empezar a llenar esta forma con algún color
rosa aquí. Sólo voy a
asegurarme de tener un poco de rosa en la paleta. Y luego voy a entrar con un poco de morado y
voy a empezar a hacer
un efecto ombre. Entonces ombre es cuando un color
se convierte en otro color. Y poco a poco con un
degradado o un desvanecerse, voy a empezar
empezando por el rosa. Y entonces como pueden ver,
agregué un poco de morado y lo estoy mezclando juntos y sólo
voy a seguir agregando un poco más
morado a medida que voy. Para que el gradiente o el efecto ombre sea desde el rosa claro hasta el morado profundo. Siempre se puede agarrar un
poco más de dolor y ir entre lo parece. Pero básicamente
tomo un poco más morado y
luego lo mezclo en el mismo punto hasta
obtener un color que es un poco
más oscuro que el anterior, y luego lo acuesto. Es agradable mezclar
todo esto en la misma dirección. Para que como se puede ver, todas mis pinceladas
van en la misma dirección, arriba y abajo, arriba y abajo en
lugar de lado a lado. Y entonces sólo voy
a añadir un poco más de ese morado profundo y oscurecer este color un poco
más lejos en mi paleta y luego transferido
al tablero de Canvas. Y como se puede ver, está empezando a crear este gradiente
realmente hermoso desde el color rosa
hasta este color morado profundo. Entonces cuando llegues
hasta el final aquí, incluso
puedes agarrar más morado. Así que eso es bonito y profundo. Ahí lo tienes,
tu primer gradiente. Ahora para este proyecto,
voy a hacer una mezcla de un montón de
diferentes tipos de diseño. Entonces uno es de color plano,
uno es degradado, y luego el otro es este efecto de punto moteado
o el efecto esponja. Para que puedas obtener este efecto usando solo una esponja regular a, pero los cepillos de punta de esponja son realmente útiles
para ello también. Pero básicamente sólo
voy a tomar dos colores, así que voy a usar este
color lima así como el verde. Sólo voy a hacer
como un efecto
moteado a través de la forma. Sigue yendo de ida
y vuelta entre los dos colores y
haciendo pequeñas dabs. Y siempre me gusta
pasar mi pincel por ahí también cuando
estoy haciendo esto para que todas las
marcas de pincel no estén todas en la misma dirección y
solo llene esa forma. Simplemente lo convierte en una forma realmente
interesante, hermosa. Cuando te quitas la pintura, solo
quieres terminar de
hacer toda la
forma y se asegura que todo esté lleno y que puedas ver claramente los
dos colores diferentes. Y sí, se ve muy bien cuando te quitas la cinta. Sólo estoy terminando aquí. Entonces también quieres
asegurarte de hacer los costados. Entonces esto va para todas las
formas que estás haciendo. Asegúrate de tirarlos hacia abajo a los lados de la placa de las cámaras. Un buen consejo también para si
estás usando lienzo elástico. Entonces voy a
pasar y usar este realmente hermoso color azul
claro. Y como se puede ver, como estoy llenando las formas, me estoy asegurando de poner diferentes colores en diferentes
áreas del lienzo. Y eso va a crear
un diseño más dinámico. No voy a tener dos cuadrados
morados justo
uno al lado del otro a triángulos morados
justo uno al lado del otro. Quiero asegurarme
de mover el color alrededor
del tablero y poner
diferentes colores que lados opuestos están un poco
alejados unos de otros. No quieres tener los
mismos dos colores tocando. Si lo haces, está bien. No es el fin del mundo, pero solo tiende a verse mejor si los colores se extienden. Sólo voy a pasar y seguir agregando diferentes
colores aquí. Asegúrate de nuevo, no
olvides tirar del color hacia el lado del panel de
lienzo aquí. Y al final de después de
que pongas el color, asegúrate de pasar
con el pincel y hacer todos los mismos trazos direccionales y eso te dará
una bonita forma plana. La próxima vez vamos a
entrar con este rosa aquí y rellenar esta
forma aquí en la parte inferior. Me gusta usar un poco
de pintura cuando hago esto porque va
a facilitar la creación de un degradado. Voy a empezar con este
rosa en el lado izquierdo aquí. Y luego voy a agarrar un poco azul y simplemente entrar
ligeramente en él. Ahora bien, esta es otra
forma en la que puedes crear un degradado es simplemente desvaneciendo dos colores entre
sí justo en el centro. Básicamente me acuesto el rosa y luego me
acosté el azul. Y luego hago algunos trazos realmente
ligeros con mi
pincel entre ellos y que
los mezcla realmente bellamente. Entonces otra vez,
asegúrate de pintar los lados. Sí, esa es otra forma de hacer un degradado o desvanecerse
o un efecto ombre. Entonces voy a entrar con
el rosa que todavía
tengo en mi pincel. Así que a veces si todavía
tienes un color en tu pincel, es bueno usarlo en
múltiples lugares antes tener
que
cambiarlo o ponerlo en el agua para limpiarlo. Y luego por último, sólo
voy a entrar con este verde y terminar mi primera
capa de este panel. Una vez que hayas terminado
con todo, quieres asegurarte de
ponerlo frente a un ventilador. O incluso puedes usar un
secador de soplado para ayudar a secarlo. Si quieres. También puedes simplemente
dejarlo secar por sí solo. No tienes que
usar asistencia. A menudo lo pongo delante de un ventilador solo para que vaya más rápido. Y luego quieres despegar realmente
con cuidado la cinta. Para que veas que me estoy
pelando la cinta. Todas las direcciones aquí. Solo quiero ser lo más cuidadoso
posible y sólo me aseguro de empezar a
pelarlo una vez que todo esté
completamente seco.
3. Capas 2 y 3: Por lo que ahora voy a hacer lo
mismo por segunda vez
y repetir este proceso. Cuando me acuesto la
segunda capa de cinta. Ahora quiero
asegurarme de ser un poco estratégico sobre dónde
estoy poniendo cinta. Quiero ir y
cruzar las formas que ya
he hecho. Y luego también quiero
asegurarme de que estoy creando nuevas formas para rellenar usando la
mayor parte del espacio en blanco
como sea posible. Voy a pasar y hacer lo mismo que hice antes. Donde estoy creando formas, triángulos y
cuadrados y tipo de formas
oblongas
en toda la pieza, solo creando
diferentes secciones. Y lo que vamos a
hacer es una vez que tengamos todas nuestras secciones juntas de nuevo, vamos a
llenarlas y empezar a crear un diseño de
capa más dinámico. Una cosa de nuevo, que
quieres recordar cuando estás haciendo la
cinta es asegurarte que no estás poniendo
ningún borde dentado de cinta para completar una forma. asegura de que esos
bordes se pongan encima de otro espacio verde y luego se envuelvan a
la parte posterior del tablero. Eso solo creará
algunos ángulos fuertes y bonitos y algunas bonitas
formas fuertes cuando lo llenemos. Solo quieres pasar y crear una
cantidad similar de formas. O en realidad si
quieres crear muchas formas esta vez
realmente depende de ti. Realmente podrías hacer
tu pieza tuya. Pero voy a hacer
una cantidad similar de formas que hice
en la primera capa, en la segunda capa aquí. Entonces una vez que tengas
todas tus formas puestas, quieres pasar y asegurarte de que haces
el mismo proceso de empujarlas a todas hacia abajo
con los dedos aquí solo para asegurarte de que ninguna
pintura se filtra a través de la bordes. A continuación, vamos a agarrar nuestra paleta de colores de
nuevo y nuestro pincel, y vamos
a empezar a llenar todo. Ahora como se puede ver por
aquí, tengo azul, así que voy a
crear algo de azul al otro lado
del panel de lienzo. Esto es sólo para asegurar un diseño
más dinámico. Voy a tratar de mantener alejados el
blues el uno del otro, al
menos no tocar. Para que solo diga más interesante cuando
nos quitamos la cinta, cuando estás
bajando tus colores para la segunda capa, quieres
mirar qué colores
tienes puesto y luego decidir qué tiene sentido que pongas
colores encima de ellos. Ahora aquí voy a
hacer otro gradiente. Voy a agarrar un
poco de lo azul y luego voy a agarrar un
poco del verde y mezclarlos juntos y
empezar a hacer un desvanecimiento aquí. Solo quiero ser realmente
ligero con el pincel y también cargado y
usar muchos colores. Cuanto más pintura
tengas aquí, más fácil
será mezclarla. Obviamente, no
quieres poner demasiada pintura porque entonces tendrás que estar raspándola
o levantándola después y
tardará más en secarse, pero quieres tener
una cantidad decente de pintura aquí cuando se está desvaneciendo para que la pintura tenga alguna otra pintura a la que
adherirse y mezclarse con. Si no tienes suficiente
pintura en tu Lienzo, será una especie de pincel seco y rayado y no se
mezclará muy bien. Así que sólo voy a
agarrar un poco más de verde cada vez se
mezcla en el mismo
lugar en mi paleta aquí. Y luego arrástralo hacia abajo. Y esto creará un gradiente realmente hermoso
para mi pieza aquí. También quieres ser muy deliberado con la dirección
de tus pinceladas. No te olvides de hacer eso. Y luego quieres simplemente
seguir rellenando formas por
todo el lienzo con
los diferentes colores. Puedes hacer una mezcla de
las formas ombre. Se puede hacer una mezcla de forma plana. Incluso puedes hacer algo de
esa forma moteada que
hicimos con los dos
colores diferentes en el pincel de esponja. En realidad,
solo quieres hacerlo tuyo y rellenar la segunda capa. De cualquier manera que pienses tenga
sentido y sea cual sea la forma que quieras que
salga usando
los colores que te gusten, y simplemente tratando de
hacer que la pieza sea emocionante para ti. Y entonces sólo voy
a hacer un gradiente aquí por esta última forma que estoy
llenando con el azul. Simplemente agregando mucho azul en la parte superior para quitarle ese morado. Esa será mi segunda capa. Ahora como dije antes, me gusta usar un ventilador para secar entre diferentes capas
porque simplemente ayuda a que vaya más rápido. Y luego una vez que esté 100% seco, se quiere quitar la cinta. Nuevamente. Ahora cuando quitas la cinta, ya
tienes una capa
de pintura debajo. Esta cinta es realmente buena para no levantar la pintura por debajo, pero quieres tener mucho cuidado. De todos modos. Quieres sacar la cinta
muy suavemente en una dirección y solo
tener mucho cuidado con ella para que no
elimines ninguna de la cinta, el color desde abajo, entonces estás escuchando una pieza
realmente hermosa eso se está reuniendo aquí. Queremos dar esta
pieza un paso más allá. Entonces voy a hacer una tercera capa y
sugiero tres capas, al
menos para este proyecto. No obstante, puedes hacer tantas
como quieras. Y sólo
vamos a seguir adelante y hacer exactamente el mismo proceso. Por lo que la primera etapa es
colocar la cinta. Una vez que tengas la cinta hacia abajo, quieres asegurarte de que
suavizas todos los bordes hacia abajo. Y entonces vas a seguir
adelante y llenarlo. Ahora de nuevo, cuando lo
rellenas, puedes usar una combinación
de la técnica ombre, los gradientes de
un color a otro. O simplemente puedes hacer formas planas, lo que quieras. Así como puedes probar esa
técnica de punteado que estoy haciendo aquí con
el pincel de esponja. Esto es realmente divertido y solo agrega algo de textura agradable a
la pieza también. Pero solo vas a
pasar y de nuevo, rellena tu tercera capa al
igual que hicimos la primera para asegurarte de que tienes
todas las capas rellenas. Entonces una vez que tu pieza
esté completamente seca, vamos a seguir adelante
y volver a quitar la cinta. Ahora tenemos esta tercera capa, dos capas debajo de la cinta. Solo ten mucho cuidado al
retirar la cinta y
solo asegúrate de que todo esté completamente
seco antes de quitarla. Y esto va a revelar nuestro diseño geométrico final en este impresionante panel de
lona aquí. Como se puede ver, sólo me quedan
unas cuantas piezas para ir. Y esta es mi última pieza, solo pelándola tan suavemente. Y este es el diseño final. Crea este realmente
hermoso diseño geométrico en tu lienzo. Y yo realmente, realmente
impresionante pieza de arte. Ahora siempre lo puedes
dar un paso más allá y pintar
algo encima de esto o simplemente admirarlo y
disfrutarlo justo como es. Esta es una
técnica realmente buena que puedes tomar en más proyectos de arte y usar como formas geométricas o para crear
fondos geométricos. Muchas gracias por ver. Espero que hayas disfrutado este video
y hayas aprendido algo nuevo.
4. Outro: Bien chicos, eso es todo
para el proyecto de hoy. Espero que
lo hayas disfrutado y hayas aprendido una nueva técnica
que puedes aportar a tu
práctica de pintura. No olvides
dejar una foto para cada uno en nuestra discusión. Y no puedo esperar a
ver qué se crea. Nos vemos en la siguiente clase. Adiós.