Arte geométrico para principiantes con pintura acrílica! | Cori Jaye Ettienne | Skillshare

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Arte geométrico para principiantes con pintura acrílica!

teacher avatar Cori Jaye Ettienne, Artist and Creator About Vivid Color

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción y suministros

      3:08

    • 2.

      Capa 1

      8:14

    • 3.

      Capa 2 y 3

      7:12

    • 4.

      CIERRE

      0:19

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

75

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

¡Bienvenido a otra clase de pintura acrílica! Esta clase es sobre arte geométrico y, más específicamente, cómo lograr este diseño geométrico en capas. Incluso si eres un pintor principiante, esta clase te dará todas las herramientas necesarias para crear obras de arte únicas con formas básicas, colores únicos y diferentes técnicas.

En esta clase hablaremos:

- cómo usar la cinta de pintor para crear formas - cómo crear un efecto ombre usando pintura acrílica

- cómo lograr diferentes técnicas en tu
diseño- cómo usar el color de manera efectiva
y mucho más!

¡Esperamos pintar contigo!

 

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Teacher Profile Image

Cori Jaye Ettienne

Artist and Creator About Vivid Color

Profesor(a)

 

 

About Me:
Cori Jaye Ettienne is a visual artist, mentor, and teacher from Winnipeg, Manitoba. Her artistic practice consists of vibrant surreal, pop-art paintings that she utilizes to spread positive messages to the community. Cori Jaye has been featured on CBC Radio, Global Television and various podcasts speaking about her career as an artist. After attending Ontario College of Art and Design, Cori Jaye returned to Winnipeg and graduated from the Graphic Design program at Red River College. She leverages her background in Graphic Design, Marketing and Digital Media to promote her practice, using social media platforms including Instagram, Facebook, and Youtube as catalysts. In addition, Cori Jaye conducts social media literacy workshops geared towar... Ver perfil completo

Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción y materiales: Hola chicos. Bienvenido de nuevo a otro video. Me llamo Cory J, y hoy seré tu maestra. En la clase de hoy, vamos a estar haciendo esta pintura geométrica realmente impresionante. Estoy tan emocionado por esto porque he usado este tipo de estilo y un montón de pinturas diferentes que he hecho antes. Déjame mostrarte una pareja. Ahí está esta pintura. Esta es una pintura que sí tenía una amiguita, She Dog. Y uso esta técnica para hacer todo el fondo. O podemos echar un vistazo a esta pintura aquí. Esta pintura se llama mosca G0 y es una pieza geométrica con estas aves en el frente con las ramitas haciendo un corazón. También uso esta técnica para ese fondo también. Es una técnica realmente impresionante que puedes usar en tu práctica artística para fondos o simplemente pinturas independientes. Por ejemplo, este cuadro es simplemente perfecto, justo de la forma en que es. O puedes dar a esta clase un paso más allá y pintar algo encima de ella al igual que lo hice yo. Para crear este PPE los suministros son bastante mínimos. Vas a necesitar alguna pintura acrílica de tu elección, así como alguna cinta de pintores. Ahora uso la cinta de este pintor, que es mi cinta de pintores preferida. Lo consigo de Dollar AMA aquí en mi zona. Pero también si tienes este tipo de cinta de Painter que es un poco más gruesa, eso también está bien. Lo que puedes hacer si tienes esta cinta de Pintor es solo cortar tiras y usar una combinación de tiras más delgadas y gruesas en tu trabajo. También vas a necesitar un pincel. Este es mi pincel favorito aquí, así que voy a estar usando este. Pero también puedes usar un pincel que sea un poco más pequeño si eso es lo que tienes, cualquier tipo de pincel plano Goldberg. Otra cosa que utilicé fueron estos cepillos de espuma. Pero si no tienes estos cepillos de espuma, también puedes intentar usar una esponja. O simplemente puedes dejarlos fuera totalmente y simplemente usar el pincel. Son totalmente opcionales. También vas a querer una paleta de pintura. Así que realmente me gustó usar estas tapas de contenedores para llevar porque la pintura se despegará de ellas después de que hayas terminado. Cuando hayas terminado, solo puedes dejar que se endurezcan y luego literalmente simplemente pelar la pintura de inmediato. Como se puede ver, sale de inmediato. Así que realmente me encantan estos porque fueron utilizables, tu reciclaje y también la pintura se desprende tan fácilmente que puedes usarlos una y otra vez. Para este proyecto, utilicé un tablero de lona nueve por 12. Por lo que es sólo un tablero que se ve así cubierto de Lienzo. Pero si no tienes éste, también puedes usar un lienzo elástico o papel de lona. Todo funcionará perfectamente para este proyecto. Entonces, por último, para esta pieza, vas a necesitar una jarra de agua. Y siempre recomiendo tener un trapo a la mano por si acaso las cosas se ponen un poco desordenadas. Eso es todo para empezar, vamos a entrar en el proyecto. 2. Capas 1: Ok para empezar, vamos a agarrar este tablero de lona de nueve por 12 pulgadas y alguna cinta de pintores. Mi cinta de pintores preferida es la cinta de este fino pintor que acaba de venir de la tienda del dólar. Funciona increíble. Y sólo vamos a empezar a crear un diseño. Ahora cuando empieces a colocar la cinta, quieres crear formas geométricas con la cinta. Así que me gusta crear triángulos o rectángulos y sólo un poco mantenerlo realmente geométrico. Ahora si tu cinta es más gruesa que la mía, siempre puedes simplemente cortar tiras de ella para hacer este proyecto o puedes usar una variación de líneas gruesas y delgadas. Realmente depende de ti, pero solo vas a tomar diferentes tiras de cinta y ponerlas abajo para crear una especie de diseño geométrico donde estamos creando diferentes formas a las que vamos a rellenar con la pintura. Ahora lo quieres meter lejos que los extremos de la cinta, cuando llegues al final del tablero de lona, asegúrate de meterlos debajo. Otra cosa a tener en cuenta es que cuando arrancas una pieza, no quieres dejar ningún borde dentado expuesto. Para que como se puede ver, todos los bordes dentados que estoy usando en secciones transversales aquí para evitar un borde irregular. Sólo voy a poner esa pieza lejos y agarrar otra pieza para que no haya bordes dentados que creen una forma. Puedes colocar la cinta en la parte superior de otras piezas de cinta y eso creará estas líneas delgadas alrededor de tus formas geométricas. Quieres crear. No lo sé, sólo unas pocas formas para empezar, nada demasiado intrincado. Entonces una vez que tengas todas tus formas hacia abajo para tu primera capa, vas a atravesar con el dedo así y solo asegúrate de que empujas hacia abajo toda la cinta alrededor de los bordes para no se filtra pintura debajo. A continuación vas a agarrar alguna pintura acrílica de tu elección y un pincel de espuma así como un pincel de pintura. Y entonces vamos a empezar. Ahora hay un par de formas diferentes que vamos a rellenar las formas. La primera forma que voy a rellenar. Sólo voy a llenarlo color plano y sólo me aseguraré de que tenga mucha pintura en mi pincel y que estoy haciendo unos agradables trazos de luz todo en la misma dirección al final de la forma para tener un bonito color plano. A continuación, voy a agarrar aquí el cepillo de espuma. Y voy a crear un poco de un diseño diferente. Aquí. Voy a ir y voy a empezar a llenar esta forma con algún color rosa aquí. Sólo voy a asegurarme de tener un poco de rosa en la paleta. Y luego voy a entrar con un poco de morado y voy a empezar a hacer un efecto ombre. Entonces ombre es cuando un color se convierte en otro color. Y poco a poco con un degradado o un desvanecerse, voy a empezar empezando por el rosa. Y entonces como pueden ver, agregué un poco de morado y lo estoy mezclando juntos y sólo voy a seguir agregando un poco más morado a medida que voy. Para que el gradiente o el efecto ombre sea desde el rosa claro hasta el morado profundo. Siempre se puede agarrar un poco más de dolor y ir entre lo parece. Pero básicamente tomo un poco más morado y luego lo mezclo en el mismo punto hasta obtener un color que es un poco más oscuro que el anterior, y luego lo acuesto. Es agradable mezclar todo esto en la misma dirección. Para que como se puede ver, todas mis pinceladas van en la misma dirección, arriba y abajo, arriba y abajo en lugar de lado a lado. Y entonces sólo voy a añadir un poco más de ese morado profundo y oscurecer este color un poco más lejos en mi paleta y luego transferido al tablero de Canvas. Y como se puede ver, está empezando a crear este gradiente realmente hermoso desde el color rosa hasta este color morado profundo. Entonces cuando llegues hasta el final aquí, incluso puedes agarrar más morado. Así que eso es bonito y profundo. Ahí lo tienes, tu primer gradiente. Ahora para este proyecto, voy a hacer una mezcla de un montón de diferentes tipos de diseño. Entonces uno es de color plano, uno es degradado, y luego el otro es este efecto de punto moteado o el efecto esponja. Para que puedas obtener este efecto usando solo una esponja regular a, pero los cepillos de punta de esponja son realmente útiles para ello también. Pero básicamente sólo voy a tomar dos colores, así que voy a usar este color lima así como el verde. Sólo voy a hacer como un efecto moteado a través de la forma. Sigue yendo de ida y vuelta entre los dos colores y haciendo pequeñas dabs. Y siempre me gusta pasar mi pincel por ahí también cuando estoy haciendo esto para que todas las marcas de pincel no estén todas en la misma dirección y solo llene esa forma. Simplemente lo convierte en una forma realmente interesante, hermosa. Cuando te quitas la pintura, solo quieres terminar de hacer toda la forma y se asegura que todo esté lleno y que puedas ver claramente los dos colores diferentes. Y sí, se ve muy bien cuando te quitas la cinta. Sólo estoy terminando aquí. Entonces también quieres asegurarte de hacer los costados. Entonces esto va para todas las formas que estás haciendo. Asegúrate de tirarlos hacia abajo a los lados de la placa de las cámaras. Un buen consejo también para si estás usando lienzo elástico. Entonces voy a pasar y usar este realmente hermoso color azul claro. Y como se puede ver, como estoy llenando las formas, me estoy asegurando de poner diferentes colores en diferentes áreas del lienzo. Y eso va a crear un diseño más dinámico. No voy a tener dos cuadrados morados justo uno al lado del otro a triángulos morados justo uno al lado del otro. Quiero asegurarme de mover el color alrededor del tablero y poner diferentes colores que lados opuestos están un poco alejados unos de otros. No quieres tener los mismos dos colores tocando. Si lo haces, está bien. No es el fin del mundo, pero solo tiende a verse mejor si los colores se extienden. Sólo voy a pasar y seguir agregando diferentes colores aquí. Asegúrate de nuevo, no olvides tirar del color hacia el lado del panel de lienzo aquí. Y al final de después de que pongas el color, asegúrate de pasar con el pincel y hacer todos los mismos trazos direccionales y eso te dará una bonita forma plana. La próxima vez vamos a entrar con este rosa aquí y rellenar esta forma aquí en la parte inferior. Me gusta usar un poco de pintura cuando hago esto porque va a facilitar la creación de un degradado. Voy a empezar con este rosa en el lado izquierdo aquí. Y luego voy a agarrar un poco azul y simplemente entrar ligeramente en él. Ahora bien, esta es otra forma en la que puedes crear un degradado es simplemente desvaneciendo dos colores entre sí justo en el centro. Básicamente me acuesto el rosa y luego me acosté el azul. Y luego hago algunos trazos realmente ligeros con mi pincel entre ellos y que los mezcla realmente bellamente. Entonces otra vez, asegúrate de pintar los lados. Sí, esa es otra forma de hacer un degradado o desvanecerse o un efecto ombre. Entonces voy a entrar con el rosa que todavía tengo en mi pincel. Así que a veces si todavía tienes un color en tu pincel, es bueno usarlo en múltiples lugares antes tener que cambiarlo o ponerlo en el agua para limpiarlo. Y luego por último, sólo voy a entrar con este verde y terminar mi primera capa de este panel. Una vez que hayas terminado con todo, quieres asegurarte de ponerlo frente a un ventilador. O incluso puedes usar un secador de soplado para ayudar a secarlo. Si quieres. También puedes simplemente dejarlo secar por sí solo. No tienes que usar asistencia. A menudo lo pongo delante de un ventilador solo para que vaya más rápido. Y luego quieres despegar realmente con cuidado la cinta. Para que veas que me estoy pelando la cinta. Todas las direcciones aquí. Solo quiero ser lo más cuidadoso posible y sólo me aseguro de empezar a pelarlo una vez que todo esté completamente seco. 3. Capas 2 y 3: Por lo que ahora voy a hacer lo mismo por segunda vez y repetir este proceso. Cuando me acuesto la segunda capa de cinta. Ahora quiero asegurarme de ser un poco estratégico sobre dónde estoy poniendo cinta. Quiero ir y cruzar las formas que ya he hecho. Y luego también quiero asegurarme de que estoy creando nuevas formas para rellenar usando la mayor parte del espacio en blanco como sea posible. Voy a pasar y hacer lo mismo que hice antes. Donde estoy creando formas, triángulos y cuadrados y tipo de formas oblongas en toda la pieza, solo creando diferentes secciones. Y lo que vamos a hacer es una vez que tengamos todas nuestras secciones juntas de nuevo, vamos a llenarlas y empezar a crear un diseño de capa más dinámico. Una cosa de nuevo, que quieres recordar cuando estás haciendo la cinta es asegurarte que no estás poniendo ningún borde dentado de cinta para completar una forma. asegura de que esos bordes se pongan encima de otro espacio verde y luego se envuelvan a la parte posterior del tablero. Eso solo creará algunos ángulos fuertes y bonitos y algunas bonitas formas fuertes cuando lo llenemos. Solo quieres pasar y crear una cantidad similar de formas. O en realidad si quieres crear muchas formas esta vez realmente depende de ti. Realmente podrías hacer tu pieza tuya. Pero voy a hacer una cantidad similar de formas que hice en la primera capa, en la segunda capa aquí. Entonces una vez que tengas todas tus formas puestas, quieres pasar y asegurarte de que haces el mismo proceso de empujarlas a todas hacia abajo con los dedos aquí solo para asegurarte de que ninguna pintura se filtra a través de la bordes. A continuación, vamos a agarrar nuestra paleta de colores de nuevo y nuestro pincel, y vamos a empezar a llenar todo. Ahora como se puede ver por aquí, tengo azul, así que voy a crear algo de azul al otro lado del panel de lienzo. Esto es sólo para asegurar un diseño más dinámico. Voy a tratar de mantener alejados el blues el uno del otro, al menos no tocar. Para que solo diga más interesante cuando nos quitamos la cinta, cuando estás bajando tus colores para la segunda capa, quieres mirar qué colores tienes puesto y luego decidir qué tiene sentido que pongas colores encima de ellos. Ahora aquí voy a hacer otro gradiente. Voy a agarrar un poco de lo azul y luego voy a agarrar un poco del verde y mezclarlos juntos y empezar a hacer un desvanecimiento aquí. Solo quiero ser realmente ligero con el pincel y también cargado y usar muchos colores. Cuanto más pintura tengas aquí, más fácil será mezclarla. Obviamente, no quieres poner demasiada pintura porque entonces tendrás que estar raspándola o levantándola después y tardará más en secarse, pero quieres tener una cantidad decente de pintura aquí cuando se está desvaneciendo para que la pintura tenga alguna otra pintura a la que adherirse y mezclarse con. Si no tienes suficiente pintura en tu Lienzo, será una especie de pincel seco y rayado y no se mezclará muy bien. Así que sólo voy a agarrar un poco más de verde cada vez se mezcla en el mismo lugar en mi paleta aquí. Y luego arrástralo hacia abajo. Y esto creará un gradiente realmente hermoso para mi pieza aquí. También quieres ser muy deliberado con la dirección de tus pinceladas. No te olvides de hacer eso. Y luego quieres simplemente seguir rellenando formas por todo el lienzo con los diferentes colores. Puedes hacer una mezcla de las formas ombre. Se puede hacer una mezcla de forma plana. Incluso puedes hacer algo de esa forma moteada que hicimos con los dos colores diferentes en el pincel de esponja. En realidad, solo quieres hacerlo tuyo y rellenar la segunda capa. De cualquier manera que pienses tenga sentido y sea cual sea la forma que quieras que salga usando los colores que te gusten, y simplemente tratando de hacer que la pieza sea emocionante para ti. Y entonces sólo voy a hacer un gradiente aquí por esta última forma que estoy llenando con el azul. Simplemente agregando mucho azul en la parte superior para quitarle ese morado. Esa será mi segunda capa. Ahora como dije antes, me gusta usar un ventilador para secar entre diferentes capas porque simplemente ayuda a que vaya más rápido. Y luego una vez que esté 100% seco, se quiere quitar la cinta. Nuevamente. Ahora cuando quitas la cinta, ya tienes una capa de pintura debajo. Esta cinta es realmente buena para no levantar la pintura por debajo, pero quieres tener mucho cuidado. De todos modos. Quieres sacar la cinta muy suavemente en una dirección y solo tener mucho cuidado con ella para que no elimines ninguna de la cinta, el color desde abajo, entonces estás escuchando una pieza realmente hermosa eso se está reuniendo aquí. Queremos dar esta pieza un paso más allá. Entonces voy a hacer una tercera capa y sugiero tres capas, al menos para este proyecto. No obstante, puedes hacer tantas como quieras. Y sólo vamos a seguir adelante y hacer exactamente el mismo proceso. Por lo que la primera etapa es colocar la cinta. Una vez que tengas la cinta hacia abajo, quieres asegurarte de que suavizas todos los bordes hacia abajo. Y entonces vas a seguir adelante y llenarlo. Ahora de nuevo, cuando lo rellenas, puedes usar una combinación de la técnica ombre, los gradientes de un color a otro. O simplemente puedes hacer formas planas, lo que quieras. Así como puedes probar esa técnica de punteado que estoy haciendo aquí con el pincel de esponja. Esto es realmente divertido y solo agrega algo de textura agradable a la pieza también. Pero solo vas a pasar y de nuevo, rellena tu tercera capa al igual que hicimos la primera para asegurarte de que tienes todas las capas rellenas. Entonces una vez que tu pieza esté completamente seca, vamos a seguir adelante y volver a quitar la cinta. Ahora tenemos esta tercera capa, dos capas debajo de la cinta. Solo ten mucho cuidado al retirar la cinta y solo asegúrate de que todo esté completamente seco antes de quitarla. Y esto va a revelar nuestro diseño geométrico final en este impresionante panel de lona aquí. Como se puede ver, sólo me quedan unas cuantas piezas para ir. Y esta es mi última pieza, solo pelándola tan suavemente. Y este es el diseño final. Crea este realmente hermoso diseño geométrico en tu lienzo. Y yo realmente, realmente impresionante pieza de arte. Ahora siempre lo puedes dar un paso más allá y pintar algo encima de esto o simplemente admirarlo y disfrutarlo justo como es. Esta es una técnica realmente buena que puedes tomar en más proyectos de arte y usar como formas geométricas o para crear fondos geométricos. Muchas gracias por ver. Espero que hayas disfrutado este video y hayas aprendido algo nuevo. 4. Outro: Bien chicos, eso es todo para el proyecto de hoy. Espero que lo hayas disfrutado y hayas aprendido una nueva técnica que puedes aportar a tu práctica de pintura. No olvides dejar una foto para cada uno en nuestra discusión. Y no puedo esperar a ver qué se crea. Nos vemos en la siguiente clase. Adiós.