Árboles otoñales en acuarela: pinta conmigo los coloridos árboles otoñales

1. Introducción a la clase: Hola, hola, hola. Bienvenida. Hoy, vamos a pintar estos árboles sueltos. Alguna vez te has preguntado cómo la gente consigue estas hermosas, sueltas y despreocupadas sangra con la sensación del otoño Estas que parecen estar a punto de perder sus hojas. ¿Qué minoría han hecho aquí? Pinto muchos árboles. ¿Por qué deberías querer pintar conmigo? Porque me encanta pintar árboles. Son una de mis cosas favoritas para pintar. Me encanta usar diferentes pinceles. Me encanta usar pinturas de diferentes colores. No soy particularmente de esas personas que le van a llamar qué colores. Realmente quiero que uses lo que tienes y juegues con lo que sí tienes. De esa manera aprenderás si te funciona y si no consigue otras cosas, ¿ verdad? Me encantan los árboles. Me apasiona pintar árboles. He pintado miles y miles de árboles. Es una de mis cosas favoritas de todos los tiempos para pintar. Y me encanta explorar y experimentar y jugar. Ojalá hoy logremos hacerlo juntos y exploraremos diferentes pinceles y diferentes pinturas. Se pueden utilizar pinturas hechas a mano. Puedes usar pinturas de tubo que tengas. Se pueden utilizar juegos de sartenes de pinturas. Usa lo que tengas. Exploraremos, probaremos diferentes cosas y diferentes formas y diferentes estilos. Y estoy muy emocionada para empezar. 2. Descripción de la clase: Para la clase de hoy, lo que vamos a hacer es centrarnos en seis árboles diferentes. Nos vamos a centrar en diferentes formas, diferentes técnicas, mojadas sobre mojadas. Vamos a centrarnos en cómo dejar que el color funcione para ti, dejar que el agua funcione por ti y dejar que la textura del papel funcione por ti. Además, nos aseguraremos de que nos estamos enfocando en el espacio negativo, además de usar el espacio que tienes además de dar forma los árboles a medida que avanzas e intentar adaptarte con tal vez algunos fracasados que tal vez algo no va tan bien. Y hablaremos de cómo rescatarte, un poco sobre fallas y rescates, lo cual es más o menos una constante para mí. Y luego hablaremos de los pinceles y nos aseguraremos que practiques diferentes formas y no intentes hacerme las mismas formas. A veces sucede que son muy similares. Pero podemos mezclar las cosas y cambiarlas y hacerlas un poco diferentes. Al final de la clase, deberías tener seis árboles diferentes. Y ojalá tengas estos árboles y los puedas publicar en los proyectos y recursos. Y no puedo esperar a ver qué pinta hoy. 3. Materiales y suministros: Los materiales y suministros. Lo que me gusta usar para cosas como esta, para objetos individuales como los que estamos pintando hoy, no una escena de paisaje. Me gusta usar trapo de papel 100% algodón. Como pueden ver, he hecho más árboles en este lado , sostiene hasta ambos lados. Aguanta hasta mucho uso de agua. A mí me gusta este trabajo. Recomendaría algodón 100% de algún tipo. Después de eso, lo más importante es el papel, entonces iría a los pinceles. Tengo muchos pinceles diferentes aquí porque quiero decirte que no tienes que salir a comprar un determinado cepillo para hacer árboles. Puedes usar muchos pinceles diferentes. Puedes usar un cepillo liner que tenga una punta muy, muy fina. Se puede utilizar un cepillo de caligrafía económico. También puedes usar otro tipo de forro delgado. Esto es un poco diferente. Tiene una barriga flaca. Este tiene una barriga grande y gorda. Se puede ver que hay una gran diferencia. Mismas etiquetas, pinceles. Este es un forro y este es un forro. Pero la diferencia es la barriga, ¿verdad? Vas a retener mucha más agua y pigmento en la natación y menos en la natación. Y esto puede ser muy bueno para esos pequeños detalles de árboles. Quieres conseguir los palitos y ramitas y todas las cosas Puedes usar una ronda para estas pequeñas áreas, estas pequeñas secciones. Puedes usar una daga para soltarte de verdad. Puedes usar cualquier pincel que funcione para ti. Lo que sugeriría hacer es probar todos los diferentes pinceles, como tener algunos como trapos viejos y sucios y toallas por ahí que puedas usar No uso un lápiz o goma de borrar para estos, solo libero a mano estos si quisieras Absolutamente puedes, ya sabes, darte las formas generales. Tomaste un lápiz, podrías hacer forma general. Si quisieras hacer tres formas aquí, podrías darte las tres formas, las cinco formas aquí y así sucesivamente. Abastecimiento sabio, también siempre tengo un gran recipiente de agua y eso es de dos caras. Y luego también tengo otro. También guardo una botella de spray cerca. Realmente no vas a necesitar esto para esta clase en particular. Y eso es todo. Tenemos pinturas, veamos pinturas. Entonces prefiero las pinturas hechas a mano, así que estas son las que estaré usando y tal vez un poco de estas handmades entre las Hay muchas opciones que sugeriría tener tal vez de tres a cuatro a 53 a cinco, Amarillo, naranja, rojo y marrones Me gustaría una sepia o una Van **** marrón. Pero también, de nuevo, si querías mezclar tu paleta, no tienes que hacer estos colores, usa lo que te has sugerido altamente. No es necesario que tengas diferentes colores. Se pueden mezclar los diferentes colores. Puedes tener dos colores, un amarillo y decir un rojo. Y solo mezcla esos rojos y amarillos juntos y mira lo que se te ocurre y mezcla un marrón o tener uno marrón por ti mismo Te veré la siguiente lección. 4. Calentamiento de colores divertidos: Hola, hola. Bienvenido a nuestro primer pequeño tipo de demostración. Todavía no lo llamaría una lección, pero pensé que haríamos un poco de calentamiento y podría compartir algunas pequeñas cosas que me gusta hacer, cosas que me gusta incorporar a mi práctica, y cosas que me ayudan a relajarme y mejor darme ideas sobre qué tipo de a lo mejor darme ideas sobre qué tipo de colores quiero usar y con qué tipo de colores quiero jugar. Y qué tipo de herramientas podría querer probar y probar. Y realmente, debería hacer esto cada vez antes de pintar. Entonces me gustaría animarte a que también lo pruebes. Dicho eso, vamos a llegar. Entonces pensé que hablaríamos un poco sobre los colores que vamos a usar. Y no es que quiera que uses los mismos colores, pero quiero que juegues con tus colores. Tal vez mezclarlos juntos. Justo aquí, acabo de tomar tres amarillos y los mezclo ¿Por qué? Porque no amo a ninguno de ellos por su cuenta, y siento que juntos obtienen un color más rico Pensé que sería bonito mezclarlos. Así que vamos a conseguir nuestros colores en esta página. Papel aquí mismo. Oye, vamos a usar un amarillento, oye, podríamos usar un toque de verde, pero ahora vamos a ir, voy a pasar a este color anaranjado Y nuevamente, estoy tomando unas naranjas diferentes y mezclándolas juntas hasta encontrar una naranja que me gusta porque muchas veces voy a recoger un color como ese es más de un color peachier, no un color hacia el que estoy súper Entonces tomaré otro poco de naranja. A lo mejor voy a tocar un poco de marrón ahí dentro. Voy a recoger un poco de café, agregaremos, y todavía no me encanta lo que me va a dar, así que voy a tomar un poco más. A lo mejor quemó un, un toque de N quemado ahí solo para hacerlo más rico. Ahí vamos. Ese es un color que me gusta mucho más aquí. Los colores que vamos a tratar de que coincidan con los colores con los que jugaremos. A lo mejor vamos a introducir un color rojizo. Esto pasa a ser un color coral ish. Entonces claro que vamos a usar un poco de marrón. Podemos mezclar todos estos juntos. En ese momento no solo estamos usando estos cinco colores, los estamos mezclando. E incluso podemos usar un poco de esta pantalla de la que hablé, podemos retocar un poco ese verde y hacerlo un poco más rico, si eso es lo que queremos, no tenemos que usar el color que sale de la sartén, ¿verdad Podemos usar todas las diferentes mezclas y mezclas de colores. Ahí vamos, tenemos los colores. Y entonces podemos tomar estos colores, comenzar con el valor más ligero Podemos hacer una mancha. Podemos hacer otra mancha aquí mismo. Bien, esto está mojado sobre seco. Y no estamos mojando el papel primero, solo estamos usando nuestro pincel y dejándolo bailar y moverse. Eso es todo lo que haremos. Tomaremos un poco de nuestra naranja. Solo juega con dejarla caer. Vea cómo se mueve la pintura. No vamos por una forma súper particular en estos momentos. Tal vez deje caer un poco de ese verde, tal vez un poco de ese rojo, y déjelo caer. Bien, jugando con los colores. Y luego solo para ver cómo funciona esto, esta es solo tu práctica. Este no es tu último árbol. Sólo vas a tomar un poco de café. Sea cual sea el marrón que tengas, puedes mezclar el tuyo propio. Puedes usar sepia. Puedes usar Camioneta **** Marrón. Puedes usar cualquier marrón que tengas en tu colección. Para pintar pinturas hechas a mano, puedes usar grado estudiante, grado artista. Puedes usar lo que quieras. Sólo dibuja ese tronco. Puedes ir de la rama del árbol desde abajo hasta el tronco o lo que sea más cómodo para ti. Tiendo a subir el tronco, pero probablemente debería intentar de otra manera. Prueba las cosas que normalmente no haces de esa manera. Estás jugando diferentes opciones, ¿verdad? Estás probando cosas diferentes y viendo lo que te funciona y probando todos los diferentes pinceles. Esa es otra cosa que hice, sí quería mostrarte. Entonces puedes agregar a la forma de tu árbol, ¿verdad? Si algo se llena, si solo quieres seguir jugando con él, sigue dejando caer estos colores para probarlos para ver qué te gusta y qué no te gusta. Lo que funciona para ti. Entonces cuando nos sentemos y hagamos nuestros seis árboles, tendrás una mejor idea. Bien, Muy suelto. También puedes simplemente tomar los colores así ellos mismos, ¿verdad? Tomemos nuestro amarillo, quítate toda la presión, ¿verdad? Vamos a quitarle toda la presión . Tomaremos nuestro amarillo. Bien, Y vamos a tomar un poco de naranja. Vamos a agarrar un poco más. Toma un poco más de naranja aquí. Ahí vamos. Un poco más de agua. A lo mejor solo tienes que jugar con los ratios hasta llegar a ver lo que te gusta. Podemos ver cómo estos colores se mueven juntos, ¿verdad? Podemos tomar este amarillo, y podemos dejar que se mezcle. Toma tu amarillo, ¿verdad? Y mézclalo aquí. Mira lo que obtienes. Toma tu rojo, mézclalo aquí. Vamos a agarrar un poco más de rojo. Ese rojo se puso potente rápido. Vamos a regar mucho eso. De lo contrario, nos vamos a poner mucho rojo. Pero eso está bien. Deja que estos colores jueguen juntos y mira qué funciona para ti. Lo que te hace feliz. Se ve bien juntos. Tal vez decidas que no se ve bien, ¿verdad? También puedes dejar caer estos marrones y simplemente jugar con color para ver lo que te gusta Solo lo estoy tocando por todas partes para que podamos ver literalmente cómo se ve tocando todos los colores. Entonces podemos volver a entrar y caer en más colores. También podemos salpicar un poco de agua para ver cómo se mueve eso, Esos casi hacen caer hojas en sí mismos. En este punto, podrías usar sal si quisieras. Puede que esté un poco mojada, pero hoy no vamos a entrar en eso. Solo quería que supieras que te vendría bien un poco de sal. Podrías tomar tu delineador fino ahora mismo y simplemente jugar y ver cómo se ve el marrón cuando se mezcla con todo lo demás. Eso te dará una gran idea de lo que está por venir. Sólo para darte un poco de práctica, tal vez hagas tres de estas pequeñas miniaturas, ¿verdad Simplemente afloje para sacar los cuestionables de color, ¿verdad? A lo mejor realmente solo estás indeciso en hacer esto y estás como, no sé de qué está hablando, no puedo hacer esos árboles que nos mostró antes Pero tal vez solo haces esto y lo llamas por ahora y solo juegas con esos. Y luego cuando estés cómodo, puedes pasar a las lecciones. Si no lo estás, también está bien. Pero yo sugeriría probar las lecciones, al menos escucharlas primero y luego ver a dónde te lleva. Pero creo que este es un gran lugar para comenzar como un calentamiento. Espero que pruebes este calentamiento, y espero que también los publiques en el proyecto de clase. Esto es parte del proyecto de clase, ¿verdad? Esto es parte del aprendizaje en clase. Y creo que ayuda para otras personas ver lo que has aprendido, aunque no sea lo que crees que es lo mejor. Incluso si piensas como, guau, eso fue realmente genial como lo que realmente quiero publicar esto para que todos lo vean. En realidad no, pero sí quiero demostrar que puedes divertirte solo haciendo algo sencillo en un trozo de papel rascar, ¿verdad? ¿Qué hicimos? Aquí tenemos un juego bonito con los colores. Cambiamos el valor total de los colores simplemente agregando un poco de cosas diferentes o más bien los tonos, ¿verdad? Y luego solo jugamos con esta pequeña miniatura y puedes volver a entrar con algún pañuelo o lo que sea y empaparte de esa pintura Si quisieras dejar un poco más de espacio en blanco y solo jugar con cosas que, eso era demasiado anaranjado para ti, solo podrías tomarlo y simplemente mancharte un poco. Se secará mucho más ligero. Déjalo seguir adelante y déjalo secar o juega con él o lo que quieras. Y luego después de eso, incluso puedes agregar más. Si chupaste algunas de tus ramitas y ramas, si sientes que podrían haberse ido un poco, solo juega con tu liner, solo juega con tu liner, Tu forro delgado y delgado. Para que puedas tener una idea de lo que hace. Lo que puede hacer, lo que se puede hacer con él, cierto, es más importante que lo que puede hacer. Siento que a veces me costaba trabajar con estos al principio, todavía lo son. No puedo obtener las formas exactas que quiero. A menudo con estos pequeños delgados, no tengo el control o los pacientes simplemente juegan con él. No puedo esperar a ver lo que se te ocurre. Entonces te veremos en la siguiente lección. 5. Proyecto 1: árbol de piruletas: Nuestro primer árbol. No quiero ponerme demasiado al día con qué brocha usar. A lo mejor una talla cuatro. El número se ha frotado durante mucho tiempo de esta brocha. Lo he tenido probablemente por cinco o seis años. Estoy usando un color suelto de un valor más claro. Si no quieres hacer un tema de otoño, puedes ir de color verde claro. Estoy haciendo una mezcla de amarillo, ocre, tal vez un toque de marrón Y no quiero que también te cuelgues de los colores. Se trata más de relajarse y aflojarse y bajar la forma para estos en lugar de obtener los colores correctos Pero sí quiero que haya bolsillos de oscuridad, bolsillos de luz, bolsillos tuyos. Digamos por ejemplo aquí, naranja, marrón, tal vez un poquito de rojo. Puedes probar todo tipo de cosas diferentes. Aquí, me estoy cayendo un poco más oscuro, tal vez como un ocre y un poco un color más marrón Un ocre marrón. Puedes mezclar los tuyos, puedes usar colores de conveniencia. No quiero que tengas que agotarte y comprar cualquier color que yo diga. Solo quiero que te diviertas y dejes que el pincel baile por ahí. No estás usando una tonelada, una tonelada de pigmento aquí. Simplemente tal vez en esta última capa, este color rojizo, estoy usando un poco más de pigmento solo para iluminar y agregar un poco de contraste y profundidad al árbol Porque queremos hacer esas capas de color, ¿verdad? El más ligero al medio, al más oscuro. Lo que me gusta hacer es simplemente caer en lo más oscuro al final. Y a veces voy a hacer mi tronco y ramas incluso después del primer color. Y a veces lo haré ahora, como después de haber hecho los cuatro o cinco colores. Me encanta hacerlo cuando aún está mojado. Esa es mi forma de ayudar a la profundidad suceda en estos o para que estemos consiguiendo más, solo más sin tener que sumar demasiado. Y siento que por este estilo suelto, funciona bien. Funciona bien. Pero sí me cambié a un cepillo de forro, acaso te lo estás preguntando. Tengo más control con un cepillo liner. No tengo mucho control con una ronda pequeña y ese soy solo yo. Si te funciona, usa lo que funcione para ti. Yo no sugeriría que Eno se acabara y comprara cosas diferentes que otras personas dicen que funcionan porque muchas veces me parece que no funciona para mí. Tengo que seguir probando todos estos pinceles diferentes y haciendo todas estas cosas diferentes. Y luego finalmente hace clic y algo termina funcionando. Entonces eso es siempre lo que sugiero es que solo pruebes lo que tienes primero. Y entonces si nada funciona después de que lo hayas probado en absoluto, entonces tal vez vuelve y sé como, oye, ya sabes ese cepillo usado en ese primer árbol, ¿qué fue exactamente? Creo que tengo que probar eso, pero no lo haría. No quiero que eso sea lo primero que tienes. Quiero que realmente solo uses lo que tienes, uses los colores que tienes, y básicamente solo juegues. La idea es que explores y tal vez traspases un poco tus límites. Prueba cosas que no has probado de una manera que no has probado. Y si decides que no te funciona, eso también está perfectamente bien. Estoy, ya sabes, definitivamente en la tierra de suelto es mejor para mí y más rápido. Pero si te ayuda a reducir la velocidad, absolutamente despacio, ¿verdad? Este es solo un video de cuatro minutos sobre un árbol. Entonces si necesitas 8 minutos, está bien. Tómate 8 minutos, ¿verdad? Si puedes hacerlo en dos, eso también es increíble. No tienes que hacer exactamente lo que hago y cómo lo hago. Solo para que estés explorando cosas y probando algo que tal vez no estés acostumbrado a hacer y tal vez que tal vez intente de una manera diferente. Derecha. Y nuevamente, si no funciona, no lo uses. Si encuentras algo más que funcione mejor para ti, usa absolutamente eso. Así que sólo estoy volviendo y agregando solo unos toques más de café. Estoy un poco, ya sabes, ayudando a las ramas se muevan un poco más, solo agregando un poco más de profundidad y claro, difuminando el tronco para que tengamos, ya sabes, un terreno para que nuestro árbol esté encendido para que no parezca que solo está flotando en el aire. Aunque no estamos haciendo un paisaje con estos, estos son solo nosotros jugando y experimentando y encontrando lo que funciona para nosotros. Entonces este es el árbol uno, y los veré de vuelta en breve, y abordaremos el árbol número dos. 6. Proyecto 2: árbol de algodón y azúcar: Bienvenida de nuevo para el árbol número dos. Voy a llamar a este tipo de huevo algodón de azúcar tipo forma. Aquí vamos por el look ovalado y estoy usando un poco de color ocre amarillento mezclado y simplemente lo mantengo en esa forma ovalada No estoy siguiendo ninguna regla en particular. Como puedes ver, es una especie de mezcolanza y está un poco mezclado y está bien Es solo, la exploración no tiene que ser perfecta de ninguna manera. Simplemente juega con las formas, juega con el color, déjalas caer. Estoy tomando un poco de color naranja, parduzco y poniéndolo en el lado derecho Vamos a decir que las luces que vienen de la derecha y que el lado derecho va a quedar un poco más oscuro, sobre todo cerca de la parte inferior. Y así sólo voy a ablandar un poco los bordes Me di cuenta de que tenía líneas un poco duras y quería que fueran menos afiladas así. Y así solo estoy tomando un cepillo que está limpio y un poco de agua, pero mojado pero limpiado. Entonces es un cepillo húmedo, pero no empapado. Y sólo voy a difuminar esos bordes. Entonces voy a tomar algo de rojo y dejarlo caer. Se puede hacer rojo, marrón más oscuro, un naranja más oscuro. Incluso puedes usar un poco de verde en este punto. Puedes usar lo que quieras. Explora estos colores. Ahora es la hora del maletero. Me encanta meter los baúles porque me encantan las hemorragias que ocurren cuando uso algún color oscuro como Y así me encanta hacer con todavía mojada como mencioné antes y solo me gusta jugar con diferentes formas en diferentes ramas y diferentes ángulos ¿ Y es perfecto? Absolutamente no. ¿Tiene que serlo? No, ¿y adivina qué? Es sólo papel. Prueba, prueba y otra vez, y sigue adelante, y sigue jugando y usa diferentes pinceles. Me cambio a un cepillo de forro aquí, y probablemente tengo cuatro o cinco cepillos de forro, y sí, sorprendentemente, todos se sienten muy, muy diferentes. Usa lo que tienes, explora lo que tienes, y vuelve a cambiar a mi ronda, porque voy a caer un poco más. Y a menudo caigo más adentro después de que se asiente un poco A veces se seca más ligero y mientras aún esté húmedo, yo hago eso. Y todavía puedes hacerlo cuando está seco también, pero a mí me gusta hacerlo cuando está mojado. Eso es lo mejor que obtienes, como divertidos, bonitos colores. De lo contrario estás una especie de bateo. Entonces estás luchando contra el después de que se seque las líneas raras, ¿verdad? Las líneas más duras. Y me gustan mucho las líneas suaves. Todo bien. Así que casi hemos envuelto el árbol número dos, agregando algunos pequeños toques secos en el fondo allí, hojas extra. Y pronto estaremos en el árbol número tres. 7. Proyecto 3: árbol ligero y suelto: Bienvenido de nuevo para el árbol número tres. Creo que solo quería decir eso. Entonces estoy usando un amarillo más claro. Siento que podría ser un amarillo nápoles. Y nuevamente, no importa qué color estés usando. Solo te estoy mostrando lo ligero que voy y creo que rápidamente me di cuenta de que era demasiado ligero y no era un gran fan. Y hoy no estoy variando mucho en estos colores de estos árboles. Y a veces lo haré, pero también, de nuevo, a pesar de que lo he dicho una y otra vez, quiero que trabajes más en estar suelto y en las formas por las que vas frente a hacer los colores y hacer que los colores vean como los míos o diferentes que todos los demás. Y puedes hacerlo como quieras. Si quieres hacer árboles azules y morados, haz árboles azules y morados , ¿verdad? Si quieres árboles verdes primaverales, haz árboles verdes primaverales, haz cualquier árbol que quieras cualquier color, quieres esta forma. Lo que iba a buscar era que se puede ver el grupo superior izquierdo, el grupo a la derecha, y el grupo algo así como en la parte inferior Así que casi como dos ojos y una nariz, si se quiere. Y así estoy tratando de mantener esos grupos individuales pero mezclados con los demás. Traté de caer un poco de Spring green no era un gran fan de eso, así que estoy mezclando y contemplando que no me guste Y a menudo hago esto con cosas que no pruebo mucho. Así que a menudo verás entrometerse, si eso es una palabra, fudándolo a medida que voy Así que mira, como que lo tapé con un poco de naranja. Y, ya sabes, si el verde se vuelve demasiado loco, solo deja caer un poco de naranja ahí dentro. Y como que, ya sabes, lo silenciará y lo bajará un poco el tono. Entonces eso es lo que hice, y así mis tres grumos se están difuminando juntos. Y eso está bien. Puedes ayudar a definir eso en un poco con algún color más oscuro, así que no es el fin del mundo si eso sucede y sí quieres mantener tus colores más oscuros hacia el fondo de cada grupo y hacia el lado derecho, vamos a fingir que la fuente de luz principal probablemente viene de la izquierda aquí Pero de nuevo, no tenemos que ser tan locos quisquillosos con eso porque solo estamos explorando y solo nos estamos divirtiendo Hay un montón de videos por ahí. Si quieres aprender a hacer perspectiva y luz viniendo de ciertas direcciones y si quieres pintar árboles específicos, bien, yo no soy la chica para eso. Estoy, estoy aquí para ojalá que disfrutes de un poco de acuarela con diferentes colores y pinceles, y explorando cosas diferentes. Y otra vez, estoy usando el PA, el marrón más oscuro, el Van **** marrón. Cualquier tipo de marrón oscuro que quieras, puedes mezclarlo tú mismo si quieres. Estoy usando eso para dibujar el tronco y luego traer las ramas y llevarlas a través de esto, ya sabes, follaje esponjoso de los árboles y las copas y los tamaños, y realmente simplemente dejando caer cualquier marca oscura en cualquier lugar. No tienes que ser súper quisquilloso en un mundo ideal. Sí. Querrías que tuviera sentido. Derecha. Todas las ramas son una especie de pesca desde esa zona central y, ya sabes, enfocándolo ahí y luego trabajando alrededor de eso Entonces lo hice ligero y luego voy a tomar poco más de color y voy a dejar caer un poco más de color en. Y solo voy a pegarme con ese tipo de grumos con los que originalmente había empezado y algo así solo colorearlos, tal vez agregar algunas hojas extra por los lados Si lo hice, oh, si haces algunas ramas extra que son como simplemente flotando, solo agrega algunas hojas a ellas y que, ya sabes, se vuelven a mezclar. Y siento que definitivamente perdí mis tres formas en esta. Y así, si quisieras mantener tus formas, quizá lo intentaría un poco más, pero está bien. Pasemos al árbol número cuatro. 8. Proyecto 4: árbol de coliflor: Estamos de vuelta por el árbol número cuatro. Este, sí cambié a un cepillo redondo más grande. Esta es mi Polina Bright, probablemente talla, creo que es mi talla uno, que tal vez equivale a una talla ocho en pinceles típicos Aunque los tamaños de los pinceles difieren tanto que es realmente confuso. Yo hice mi color más claro y enseguida me caí en alguna oscuridad, una cálida, no una marrón pesada, sino una marrón más clara. Un color marrón anaranjado. Y acabo de empezar a tratar de formar un poco de forma en este árbol y decidió que iba a ser un árbol más corto y en cuclillas Casi como una pequeña cabeza de hongo o un paraguas, supongo que se podría decir. Y yo quería que estas ramas también sangraran obviamente, ¿verdad? Así es como me encanta hacer mis árboles y puedes volver en otros de los otros árboles pero aún están húmedos y caen de color. Realmente no me demuestro haciendo eso aquí, pero es absolutamente una opción como esa de arriba a la derecha. Sí se puso un poco más ligero y así que absolutamente podrías entrar y dejar caer más color si aún estaba mojado Y hay formas de evitar eso si no estaba mojado. Entonces estoy arrastrando algunas ramas, me cambié a una redonda talla dos Me encantan estos pinceles de grabado. Son pinceles increíbles si solo necesitas un conjunto básico de rondas. Y entonces tienes que agregar ese terreno un poco y solo como poner unas ramas que sobresalen ahí arriba para algo así solo agregar y luego ver, quería agregar más hojas ahí porque esa rama simplemente estaba extrañamente sobresaliendo A veces realmente trabajaba con las ramas sobresaliendo, y a veces si me parece gracioso, solo agrega algunas hojas encima de ella. Y siento como que hace que todo sea mejor. Pero me encanta caer en el color más oscuro así. Se difundirá y se secará más ligero. Pero realmente sí agrega la profundidad y le da a un árbol mucho más carácter como el de la parte superior derecha. Es casi como, es como si las hojas estuvieran a punto de caer. Está a punto de morir, ya sabes, y no va a estar vivo mucho más tiempo. Pero bueno, ahora estamos en el árbol número cinco. 9. Proyecto 5: 5 árboles de agrupación: Bien. Ahora estamos de vuelta con el árbol número cinco. Vuelvo a mi talla cuatro ish brush y esta vez voy a hacer pequeños racimos. Y mira a dónde me lleva eso. No lo hace, no significa que tenga que comprometerme con estos clusters, ¿verdad? Podemos cambiar las cosas a medida que avanzamos. Y así es como me gusta trabajar con acuarela. A mí me gusta cambiar las cosas a medida que voy. Si necesitan cambiar, entonces cámbielos, ¿verdad? No tienes que apegarte a un plan. Entonces, si me estás siguiendo y el plan no está funcionando o no va cómo va el mío o cómo deseas que vaya, entonces cambia, ¿verdad? Cámbialo. Puedes voltear este papel, empezar de nuevo. Puedes hacer cinco de estos papeles y tener cinco juegos diferentes de árboles, ¿verdad? Y decirte, consigue lo que te gusta y lo que te queda bien y lo que se siente bien. Quiero decir, esto requiere práctica. He pintado miles y miles de pinos. Quiero decir, tantos pinos, una cantidad ridícula de pinos, pero realmente me encanta este color de este. Simplemente lo mantuve más simple y un poco suave. Y me encanta la forma en que se ve el marrón en el spa con estos dos colores. Y no lo sé, solo fue una pequeña mezcla divertida de diferencia. Así que siempre trato de hacer números impares. Así que sí guardé un número impar de racimos de árboles del pequeño follaje. Entonces hay 12345, ¿verdad? Y sólo voy a arrastrar esas ramas un poco hacia arriba hacia cada una para que parezca que está conectada. No tiene que ser perfecto. De nuevo, tus líneas no tienen que coincidir. No tiene que tener sentido exacto. Solo haz tu ojo, ya sabes, crea lo que está viendo y convencerlo bien. Y esto es bastante convincente. Sin ser perfecto, sin ser súper detallado, y sin ir, ya sabes, tan grandes profundidades de hacerlo lucir perfecto. Y no me refiero a la perfección, me refiero a la imperfección. Encuentro la belleza en la imperfección. Encuentro que la naturaleza está llena de imperfecciones. Se pone perfecto dentro de lo imperfecto, ¿verdad? Y creo que una vez que abrazamos eso en nuestro arte, siento que podemos dejar ir de maneras que antes no podíamos. Y dejar ir el estándar al que nos aferramos. Y dejar ir el estándar que vemos que otras personas hacen. Y me quedo atrapado en eso mucho, ¿verdad? Veo cosas que me gustan, oh, quiero, quiero ser así o hacer así. Pero sólo puedo controlar lo que estoy haciendo en este momento en mi actitud y mi mentalidad Y así concéntrese en eso y concéntrese en la práctica justa. Práctica, Práctica. Una práctica diaria es la mejor práctica. Y me estoy quedando más oscuro ahora me guste o no, en realidad lo hago. Y me quedé con los racimos, así que dejé esos colores oscuros en los racimos. Y sólo voy a extender eso un poco para que no sea tan , ya sabes, prominente. Y así solo estoy usando un cepillo húmedo que tipo de secado. Y eso es todo para el árbol número cinco. 10. Proyecto 6: árbol castaño: Todo bien. Estamos en nuestro último árbol número seis. Volvamos a poner en marcha nuestro color más claro . Mismo cepillo redondo. Es una especie de cruce entre una ronda y una fregona porque contiene suficiente agua y pintura que te da tiempo para trabajar, ¿verdad? No me estoy sumergiendo cada dos segundos. Me da un poco de tiempo para jugar. Y aquí siento como que hice una especie de cabeza de coliflor. Ahí está la cosa del florete de coliflor en el medio y luego los lados de los toile Y ya sabes, mis formas no son perfectas y eso está bien. Esta es una invitación a explorar. Una invitación a jugar. Una invitación para usar el papel. Para usar las pinturas. Para usar los pinceles, tienes que usar los suministros que tienes. ¿Correcto? Todos nos hemos tomado el tiempo para recoger estos suministros. A veces los acaparamos en nuestros carros por un tiempo. Ahora es el momento de utilizarlos y disfrutarlos. Derecha. Y practica con las cosas buenas. Porque lo bueno nos va a mostrar cuál podría ser nuestro potencial. Ya sabes, nos va a dar solo una ventaja. El buen trabajo va a ayudar realmente, realmente a elevar nuestra experiencia, nuestra práctica y nuestro aprendizaje, bien. El uso de buenos suministros realmente puede impulsar la curva de aprendizaje y dispararte más alto. Me aguanté y usé papel barato por demasiado tiempo, grandes lamentos ahí. Pero es lo que es. Me alegro de haber aprendido por las malas, supongo, porque ahora puedo mostrarte que esa no es la forma correcta. hecho de que fuera de la manera frugal no quiere decir que fuera el camino correcto Así que tomando un poco de color y usando mi pincel húmedo se secó y solo una especie de mezcla de cosas y asegurándose de que se mezclen para que no haya bolsillos gigantes de color. Simplemente me encanta jugar con el color de esta manera. Creo que es muy theo, terapéutico, Es muy calmante Es solo una buena manera de explorar tus pinturas y tus pinceles, como sigo diciendo, bien, y tu papel, es, es solo una excelente manera de obtener las tres prácticas y suministrar materiales en tu tiempo de juego Y así, como dije, sí usé la misma paleta de colores para la mayoría de estos. Creo que solo hay uno en el que se me cayó el green. Y en su mayor parte, ya sabes, todos son diferentes. Entonces esto no me recuerda al brócoli totalmente parece un árbol de brócoli Y hago piruletas, hago brócoli, ¿ Y este es definitivamente un árbol de brócoli, pero no es verde, así que no es tan Por lo general mis árboles de brócoli son muy obvios porque son muy verdes, Y literalmente se ven como un trozo de brócoli. Y entonces esta supongo, inclinaría hacia la coliflor No puedo explicar el tronco marrón, pero quizá tú puedas, y tal vez el tuyo no se vea como coliflor Pero estoy súper emocionada de ver la tuya y súper emocionada de ver lo que se te ocurre. Y estoy seguro de que voy a ver el tuyo y me va a dar ideas, y voy a estar como, ooh, ooh, ooh, debería haber hecho eso, o Oh, voy a intentar eso Aprender es como una cosa para siempre, ¿verdad? Me llamo un principiante para siempre porque siempre estoy aprendiendo cosas nuevas. Cosas nuevas. Para intentar recoger cosas de diferentes personas y tomarlas y llevarlas a mi propia práctica. Derecha. Y luego dejando las cosas que no funcionan para mí. Y tal vez los pruebe una o dos veces o cinco veces y simplemente no funcionan y eso está bien. Así que gracias por acompañarme en estos seis árboles y nos vemos muy pronto en la siguiente lección. 11. Reflexiones finales y cómo publicar un proyecto: Muchas gracias por acompañarme hoy en pintar estos seis árboles conmigo y hacer el calentamiento. De verdad espero que no te saltes el calentamiento y si lo hiciste, tal vez regreses y pruébalo. Creo que es muy divertido. Esas pequeñas miniaturas realmente pueden dejarnos relajar y explorar el color Y de una manera que tal vez no lo hemos hecho antes o tal vez que hoy estamos un poco intimidados demasiado Si quieres publicar tu proyecto de clase, que a mí también te amaría absolutamente. Porque quiero poder animarte. Y quiero que otros puedan animarte a ti también. Y creo que es súper alentador compartir nuestros proyectos con la gente. Y siento que también nos ayuda a salir de nuestra zona de confort y nos da la bienvenida a probar más cosas. Y es solo sentir que como, oh si, estamos haciendo esto juntos, estamos en esto juntos. Publica tu proyecto de clase en la pestaña Proyectos de Clase y Recursos. Lo que quieres hacer, vas a querer hacer clic en el botón Little Create y vas a crear un proyecto. Vas a nombrar tu proyecto. Y puedes poner una descripción si quieres. Y empujas poste y ahí estará para que todos veamos y podamos animarte juntos También puedes iniciar una discusión o hacer preguntas o cualquier cosa. Como siempre, siéntete libre de contactarme aquí en Skill Share. También estoy en Instagram donde puedes etiquetarme en cualquier cosa que publiques después de publicar tu proyecto de clase. Me encantaría que fueras a Instagram y lo publiques allí también. Y me encanta la comunidad y me encanta compartir esta comunidad. Me encanta compartir, crear y el viaje de crear. Cuanto más se trata de la aventura que de la perfección real. Si hoy no creas nada que se vea así, está bien. He pintado muchos árboles y es sólo papel. Consigue más papel, ¿verdad? Todos tenemos mucho papel. Y si no compras más y entonces tendrás más papel también. Y das muchos, muchos, muchos árboles. Páginas y páginas y páginas de árboles. Eso es lo que queremos hacer. Gracias por acompañarme hoy. Se lo agradezco súper. Estoy muy feliz de tenerte y estoy muy emocionada de ver tus proyectos de clase. Gracias de nuevo y nos vemos la próxima vez. Adiós. En caso de que por alguna razón sea confuso cómo publicar tu proyecto u otra pestaña de recursos del proyecto, te lo he puesto todo aquí una vez más. Entonces, si necesitas reducir la velocidad, pausa el video, toma una captura de pantalla. Todo está aquí para ti. Y estoy realmente emocionada de ver tus proyectos de clase. Y gracias, muchas gracias de nuevo por acompañarme y nos vemos la próxima vez. Adiós.