¡Aprende SketchUp Pro de la manera correcta! | Curso de diseño de interiores

1. Introducción: Mi nombre es Daniel Brown y soy el dueño de SketchUp trainer.com. Llevo más de una década dando clases a SketchUp a tiempo completo. Y me complace brindarles este curso. Mira, todos hemos estado ahí innumerables veces donde hemos buscado Internet buscando tutoriales en video sobre cómo Aprender SketchUp. Sólo la multa que hemos aprendido algo más relevante o mejor aún. Aprendimos de expertos autoproclamados que nos enseñaron malos hábitos. Bueno, estoy aquí para arreglar eso. Y has aprendido a bosquejar de la manera correcta? En este curso, aprenderemos los conceptos básicos y entenderemos las técnicas fundamentales para darte una base sólida para usar SketchUp manera eficiente en cualquier flujo de trabajo que estés atravesando. En los ejercicios se tiene un enfoque de arquitectura e interior. Por lo que aprenderemos a crear un modelo desde cero. Agregar materiales y texturas traerá muebles del almacén 3D, creará escenas, exportará imágenes y una animación, e incluso enviará el archivo para colocar donde podamos crear un documento en papel que nos permita agregar dimensiones y anotaciones y exportarlo como documento PDF. Tenemos mucho que cubrir en este curso. Entonces empecemos a aprender SketchUp de la manera correcta. 2. Configuración de la plantilla en SketchUp: Para empezar en SketchUp, primero queremos configurar la plantilla. Cuando lanzas boceto por primera vez, es probable que se te dé esta pantalla de bienvenida. En la pantalla de bienvenida aquí, puedes iniciar sesión, arriba en la parte superior derecha. Una vez que hayas iniciado sesión, la pantalla te permitirá configurar tu plantilla. E incluso puede mostrar algunos de sus archivos recientes que puede haber abierto. También puedes encontrar información sobre tu licencia aquí abajo. E incluso puedes abrir un archivo si no lo ves en tus archivos recientes a continuación. Ahora, no me gusta la plantilla simple y lo que quiero que hagas es dar click en más plantillas aquí arriba a la derecha, dar click en el corazón debajo de Planear view pulgadas, y luego dar click justo encima de esa imagen en esa plaza de ahí. Eso ahora va a configurar la plantilla en un bonito espacio modelo blanco limpio. El motivo por el que me gusta esto es que nos inicia en una vista de plano. Por lo que nos empieza mirando arriba. Y luego a medida que empezamos a orbitar y navegar, podemos por supuesto entrar en 3D. Pero generalmente me gusta empezar en esa vista de plano porque le da un aspecto limpio y agradable. Y típicamente, vuelvo a los días de donde estaba dibujando a mano sobre bolígrafo y papel. Por lo que siempre me gusta dibujar especie de en vista superior primero y luego tipo de trabajo desde ahí en 3D, también hasta el fondo azul y el piso gris. Simplemente, se ve cursi, se ve caricaturista, No se ve profesional. Ahora podemos hacer lo mismo sobre un Mac, y es más o menos exactamente lo mismo. Vamos a dar click más plantillas, vamos a dar click en el corazón. Y luego vamos a dar click justo arriba. Algo a saber sin embargo, en un Mac es si SketchUp no maximiza, Así que si no llena toda la pantalla, basta con hacer doble clic en cualquier parte del título aquí. Y eso maximizará la ventana de SketchUp al espacio disponible en su monitor o en su pantalla. Y luego cada vez que vaya a Archivo Nuevo, vas a notar que nuestra plantilla ahora está bloqueada en esta vista de plan. Pies y pulgadas, lo siento, pulgadas En realidad. Ahora que tenemos el conjunto de plantillas, sigamos adelante en el siguiente video y echemos un vistazo a cómo configurar las barras de herramientas. 3. Configuración de las barras de herramientas en SketchUp: Configurar nuestras barras de herramientas es bastante sencillo, pero hay algunas diferencias de interfaz de usuario entre configurarlo en Windows de lo que hay intención de hacerlo en un mapa. Entonces, primero echemos un vistazo a cómo configurarlo en Windows, y luego puedes saltarte adelante si quieres configurarlo en un mapa. Lo primero en Windows es que vamos a subir a ver y vamos a dar click en barras de herramientas. Ahora por defecto, SketchUp te da lo que se llama la barra de herramientas Introducción. Y hace justamente eso. Te pone en marcha, pero no te da todas las herramientas que quieres al alcance de tu mano. Entonces, desmarquemos el Comenzar. Enciendamos el Conjunto de Herramientas Grande. Sólo nos va a dar a todos son agradables. Herramientas de dibujo, herramientas de modificación, herramientas de navegación y especie de herramientas orbitantes. Voy a presionar la tecla de flecha abajo, y eso sólo va a abrir un poco más esta barra de herramientas para que pueda traer estilos y vistas estándar. Ahora Estándares es opcional. En realidad lo voy a apagar para las grabaciones, pero básicamente es tu File, New File, Open File Save, y tu corte copia pega al hacer 3D. Por lo que puedes elegir tener eso arriba. En realidad lo voy a quitar. Pero típicamente la mayoría de los usuarios mantienen eso encendido, particularmente para deshacer y rehacer para estilos y vistas. Sólo voy a dar click cerrar aquí abajo. En algunos casos, podrías obtener dos filas que aparecen aquí. Y lo que voy a hacer es simplemente agarrar la parte izquierda de la herramienta y simplemente un poco arrastrarla, agarrar la parte izquierda de la herramienta, y simplemente arrástrela. Y también voy a rastrear esto. Por lo que eso configura nuestras barras de herramientas en Windows. Veamos cómo se ve esto. Encima en un mapa, en un Mac, obtienes una barra de herramientas de Getting Started similar arriba aquí. Pero donde las herramientas de Windows están acopladas, las herramientas mac están flotando. Por lo que necesitamos traer la gran paleta de herramientas, esa es una paleta de herramientas flotante. Entonces vamos a subir a ver. Vamos a hacer clic en paletas de herramientas. Y luego vamos a dar clic en Conjunto de herramientas grande. Y por lo general solo floto esto sobre el lado izquierdo aquí. Ahora para las herramientas arriba aquí, voy a ir a Ver y voy a hacer clic en personalizar barra de herramientas. Lo que pasa es que muchas de las herramientas de inicio son realidad duplicados de lo que hay en el conjunto de herramientas grande a la izquierda. Por lo que no necesito dos versiones de la herramienta de selección aquí. Entonces quiero tomar el de arriba y simplemente arrastrarlo hacia abajo. Entonces lo estoy arrastrando fuera del conjunto de herramientas superior ahí. Y piensa en esto como arrastrar aplicaciones fuera de tu pantalla de inicio en un Mac. Puedes personalizar aún más esto más adelante y puedes volver a agregar más herramientas a esto. Pero para ahora mismo para empezar, lo que suelo hacer es traer vistas estándar. Voy a traer estilos, y entonces estamos obligados a cometer algunos errores. Entonces deshacer y rehacer no está mal tener. Y voy a voltear estos. Voy a arrastrar esto hacia la izquierda sólo para que se vea similar a mis ventanas aquí. Y si vuelvo a cambiar realmente rápido, puedes ver que tengo los estilos primero y luego la vista en segundo lugar. Y volveré a un Mac. Cuando hayas terminado, sigue adelante y solo haz click hecho aquí en la parte inferior derecha. O a veces con una pantalla más pequeña, es posible que no puedas ver esto. Siempre puedes simplemente presionar return o enter in URL, cierra eso también. Ahora somos Windows tiene la bandeja predeterminada, Macs tienen las paletas que fluyen tanto que quieres encontrar debajo de ventana. Entonces si voy a Window Entity Info, por ejemplo, va a abrir esa herramienta individual. tanto que sobre en un PC, Esos están todos acoplados en la bandeja. Tan gran diferencia justo fuera del get-go, si estás en un Mac, es que quieres tener estas paletas flotantes, estas, estas entidades que apenas fluye de manera bastante honesta, solo para empezar, solo cerrarlas todas fuera. No los necesitas. No los necesitas ahora mismo para empezar. Entonces si tuviste el piloto instructor que aparece, puedes seguir adelante y cerrar eso. Y luego también sobre en un PC, si tienes estos abiertos, solo limpia la interfaz de usuario, Es menos distrayente. Y puedes simplemente doccionar todo esto si quieres, a , también puedes simplemente cerrarlo por completo. Y al igual que un usuario de Mac, si quieres recuperarlos, justo lo que es diferente es en lugar de ir ventana Entity Info materiales de ventana, vas a la bandeja predeterminada de Windows y puedes simplemente traer toda la copia de seguridad de la bandeja de cualquier manera. Esta aquí es la plantilla predeterminada y las barras de herramientas que normalmente uso, ya sea que estoy en un Mac por aquí o si estoy en un PC aquí. En nuestro próximo video, echemos un vistazo a cómo configurar algunas preferencias del sistema que van a hacer que SketchUp funcione un poco mejor para nosotros. 4. Preferencias de sistemas en SketchUp: Hay algunas preferencias del sistema que queremos cambiar para tener una mejor experiencia cuando estamos usando SketchUp por primera vez. Entonces echemos un vistazo a cómo cambiar algunas de estas preferencias del sistema. Y Windows seguirá adelante e irá a Ventana y haga clic en Preferencias. Y más en un Mac, solo vamos a dar clic en SketchUp y luego hacer clic en Preferencias. De aquí. Ambas interfaces se ven prácticamente idénticas. La única diferencia es en un PC, vamos a dar click bien después de hacer algunos cambios. En tanto que en un Mac, Cuando termines, vas a cerrar este pequeño círculo rojo. Volveré a cambiar a un PC y principalmente trabajaré fuera de este PC aquí. Lo primero que quiero que hagas es bajo drawling. En Dibujo, SketchUp quiere detectar de forma automática si estás haciendo clic, soltando o haciendo clic y arrastrando. Y lo que encuentro con Auto Detect es que si tienes un ratón muy sensible, reformule. Lo que encuentro es que si tienes un ratón realmente sensible, SketchUp accidentalmente hará clic y arrastrará en lugar de Click y soltar. Entonces solo para que estés consciente, cuando estás usando un ratón en SketchUp, siempre quieres hacer clic y soltar. No quieres hacer clic y mantener presionado y luego soltar. Entonces esa es otra forma de simplemente decir click y arrastrar. Para que no quieras hacer clic y arrastrar. Siempre quieres hacer click y soltar. Casi todas las herramientas van a ser así. El único que quieres hacer clic y mantener es tu rueda de desplazamiento cuando estás orbitando. Entonces esa va a ser realmente una de tus únicas herramientas de clic y arrastre o haga clic y mantenga pulsado. Todo lo demás va a estar dando click en liberación. Entonces de vuelta aquí, si cambiamos esto, entonces podemos hacer movimiento, click, click, Mover click, que básicamente es click y soltar. La otra cosa que vamos a hacer es que vamos a desactivar pre pick on push-pull. Básicamente no necesitas preseleccionar antes de empujar pool. Y si accidentalmente lo hiciste, simplemente lo desactivará. Por lo que solo ayuda a prevenir algunos errores. A continuación, baja a General y desmarca, crea una copia de seguridad. Y sé que eso suena un poco aterrador. Un archivo de copia de seguridad en SketchUp es un archivo dot S K B, boceto nativo de archivos o escapee. Y lo que potencialmente puede hacer esa copia de seguridad es que si eliminaste accidentalmente tu SAP, podrías cambiar el nombre del SK B y luego cambiar la excepción para escapar y luego abrir el archivo porque eso para duplicar o que los archivos de copia de seguridad secundaria creados. Ahora, lo que he encontrado a lo largo de los años es que un, nunca he abierto esto o nunca necesitado restaurar a partir de un archivo de copia de seguridad y ya sea solo toma el doble de espacio de mi disco duro porque está creando ese archivo. Entonces deshabilítala porque sketch up, aunque dice auto save aquí, no lo pienses como SketchUp constantemente, auto saving. Piense en guardar auto como su recuperación o archivo de copia de seguridad de Azure. Por lo que siempre lo configuro para guardar auto cada cinco minutos. Y de esta forma, si SketchUp se estrellara, la próxima vez que abras SketchUp, verás en tus archivos recientes, esto se resaltará en rojo y guardará recuperar. Y básicamente al hacer clic en ese archivo, te pedirá que elijas entre la hora del último archivo guardado, la última vez que realmente lo guardaste, frente a la última vez que SketchUp auto tipo de creado que guardan ish tipo de archivo de recuperación. Esa es una especie de la mejor manera que siempre traté explicar es que no es auto saving. Todavía quieres guardar sin duda ese auto save es tu recuperación, esa es tu cada cinco minutos. Hay algunas otras configuraciones que potencialmente podrías hacer aquí más adelante. Por ejemplo, si te gusta mostrar crosshairs, eso es algo que hago mucho cuando estoy planeando el espacio. Y también si estoy usando un editor de imágenes externo como Photoshop para editar cualquier JPEGS son imágenes. También puedes configurar esos aquí arriba. También puedes modificar aún más tu espacio de trabajo. Aquí también puedes restablecer qué tan grandes cambian tu plantilla los espacios de trabajo. Y si alguna vez agregas atajos, Aquí es donde puedes filtrar y escribir manualmente en cualquier atajos de teclado. Entonces ahora que tenemos nuestro conjunto de plantillas, nuestro conjunto de herramientas, y algunos del conjunto de Preferencias del Sistema. Ahora podemos empezar a dibujar en SketchUp y tener una mejor comprensión de los conceptos y principios clave cuando estamos dentro de los bocetos. 5. Rostros y bordes de bordos son todo en SketchUp: Antes de sumergirnos en un proyecto, es importante entender algunos de los fundamentos clave y principios básicos cuando tu dibujando y bosquejando uno de esos primeros son caras y bordes. Tomemos cualquier objeto en SketchUp se puede descomponer en una cara y los bordes que componen esa cara SketchUp como modelador de superficies. Por lo que para crear una superficie, es necesario dibujar líneas o bordes. Tienen que ser coplanares. Entonces de esa manera cierran el bucle para que puedas crear el relleno. Entonces hagámoslo rápidamente. Sigamos adelante y pinchemos en la herramienta Línea que se encuentra aquí. Además, L cuenta con un atajo de teclado. Voy a empezar en algún lugar de la esquina inferior izquierda son cuadrantes aquí. Haga clic y relieves para iniciar mi línea y me voy a mover en los actos rojos mientras hago esto, obtiene este efecto goma banda y bosquejar quiere dibujar en cualquier posición que se encuentre. Entonces si sueltas el ratón ahora mismo, SketchUp dibujará en ese ángulo o en esa posición. Entonces si quieres quedarte en el eje rojo, solo pasa el cursor hasta que encuentres el eje rojo. Deja ir tu ratón. Y ahora en cualquier momento, SketchUp está esperando tu entrada. Por lo que nota que no me estoy sujetando al ratón en absoluto. Ahora solo puedo usar mi mano derecha y teclear en el teclado las distancias que quiera. Entonces no estás sosteniendo tu, no arrastrando nada de eso. Tienes esa libertad de mover el ratón y mover la mano para realmente hacer eso. Entonces volveré aquí y escribiré a 0-0 apóstrofe o símbolo de pie. Entonces ya que estoy trabajando en pies y pulgadas, nunca tendrías que poner el símbolo de pulgada, así que la cita, pero como estoy grabando phi, sí tengo que poner el apóstrofo, así que signo de 200 pies y luego entrar. Después de ingresar eso, no haga clic en el cursor. No muevas el cursor porque puedes escribir más en un valor diferente y presionar enter. Por lo que SketchUp, de nuevo, siempre esperando tu entrada. Una vez que mueves el cursor, ahora estás en un nuevo comando. Estoy en una nueva línea. Entonces esto es esencialmente dibujo, especie de, no es dibujar una polilínea real, pero es dibujar la continuación de esto. Entonces si quieres salir de esto, si quieres salir de cualquier herramienta activa en SketchUp, presiona escape. Si quiero empezar a dibujar eso otra vez, voy a bajar al endpoint, voy a hacer clic y soltar, voy a levantar mi cursor hacia arriba, dibujar crema, algún dibujo en el eje y, voy a escribir un 100, pero sinusoidal y luego golpear enter. Ahora otra nota importante es lo que se llama inferenciación. Al mover mi cursor hacia la izquierda, digamos que olvidé esa distancia original. Puedo mover mi cursor hacia abajo y pasar el cursor sobre este punto, pero no haga clic simplemente pasar el cursor. Ver otro pequeño endpoint verde está ahí. Si hago clic, va a dibujar un triángulo y no quiero eso. En cambio, sólo voy a flotar. Y luego quiero que se cierren arriba y que vean la línea verde punteada comenzó a aparecer aquí para ver girar la línea roja. Y ahora obtienes la inferenciación y consigue ese chasquear ahí. Por lo que acabo de referenciar y dibujar la misma longitud. Pero la otra línea, haré clic y soltaré y luego bajaré mi cursor para cerrar el bucle. Recuerda SketchUp es bordes y caras. Entonces si llenas o cierras el bucle, estás creando esa cara o esa superficie. Si sigo flotando, verás otro punto de chasquido en que SketchUp tiene lo que se llama bases. Entonces dirá en la cara, donde dirá en el borde o en el punto final, o incluso en los puntos medios, verás todas esas referencias de ajuste. Y voy a deshacer. Entonces voy a volver a editar, deshacer, deshacer porque quiero mostrar otro truco y eso es bloquear en un eje. Entonces si hago clic y suelto en este endpoint aquí y empiezo a dibujar, tal vez no quiero hacer referencia a este endpoint aquí. Yo sólo quiero tipo de bloqueo en ella derecha abajo tres atajos de teclado de flecha. La tecla de flecha derecha se lee, izquierda, tecla de flecha es verde, y estás arriba, la tecla de flecha es azul. Entonces en este caso voy a presionar y soltar la tecla de flecha derecha, no sostenerla, solo presionar y soltar. Y a medida que muevo mi cursor, soy independiente para moverlo y en realidad ajustada. Entonces así es como puedo referirme e inferir para que esté dibujando en el mismo plano, en el mismo ortogo. Y luego voy a seguir adelante y dar clic y soltar que dibuja la línea. Entonces haré clic y soltaré de nuevo para terminar de dibujar la línea, también podemos borrar un borde. Por lo que voy a dar clic en la herramienta de borrador aquí. Me aseguraré de que el cursor esté en ese pequeño círculo. Acercas un poco más. Se puede ver por click aquí, no va a hacer nada. Quieres que ese círculo esté en la línea. Y si borras alineado, no sólo borras la superficie a, también borras el borde. Entonces si quieres recuperar esa superficie, necesitas realmente generar el borde también. Entonces recuerda que configuramos esa plantilla para, en una vista de plano, SketchUp siempre dibujará, incluso si orbitas y estás en 3D, SketchUp intentará dibujar siempre en el plano de tierra. A veces se baja de eso. Así que ten cuidado cuando empiezo a dibujar, trato de no orbitar porque es probable que pudiera caer accidentalmente en unos ejes diferentes. Entonces eso te pasa a ti. Siempre es volver a subir a tu vista superior ubicada aquí. Y entonces también se puede, porque tengo algunas cosas aquí dentro, siempre puedo acercar extensión en cuanto al Senado, borrar este pequeño filo aquí mientras estamos. Y luego volveré a ampliar las extencias ahora que sabemos un poco mejor de editar bordes y superficies, echemos un vistazo a cómo editar push pool o cómo crear objetos 3D usando full. 6. Introducción al empuj/empujador al empuj/tiro: Sketch ups patente que herramienta es la herramienta push-pull, permite tomar cualquier superficie y extruirla perpendicular a esa superficie. Entonces echemos un vistazo a cómo funciona eso. Se puede empezar con el rectángulo que teníamos en el video anterior, o simplemente siempre se puede iniciar un nuevo documento también. Voy a empezar un nuevo documento y tal vez llevaré la herramienta de rectángulo aquí y solo crearé un pequeño rectángulo. Doy clic y suelto, muevo mi cursor hacia abajo, haciendo clic liberando de nuevo. Ahora antes de empujar pool, hice una vista de plano. Por lo que estoy viendo esto desde arriba. Y cuando haces eso, a veces es muy difícil ver si estás, cuando estás empujando esto, si realmente estás en 3D o no. Entonces lo que me gusta hacer primero antes de hacer clic en empujar pool es en realidad orbitar y orbitar en un ratón, vas a presionar y mantener la rueda de desplazamiento hacia abajo. Y un pequeño consejo aquí es pensar en tu espacio modelo como un reloj. Entonces mueve tu cursor aquí abajo a las seis en punto. Presione y mantenga presionada la rueda de desplazamiento y mueva el cursor hacia arriba y luego suelte. Por lo que esto de nuevo es uno de los únicos click y arrastrar, click, drag, Elise, click y drag release. Por lo que tiendo a tipo de uso de gestos más pequeños también, que lo hace un poco más fácil. Además, no olvides tus iconos aquí arriba. Puedo volver rápidamente a una vista superior, o puedo ir rápidamente a la vista isométrica. Digamos que estás en una laptop y no tienes ratón. Uno, recomiendo encarecidamente un ratón que vaya por cualquier ratón que tenga una rueda de desplazamiento. Será mucho más rápido y mucho más fácil en tus manos cuando estés usando SketchUp. Pero si estás sin ratón y estás usando un trackpad, lo primero que quieres hacer es presionar 00 es el atajo de teclado para órbita. Si ese atajo de teclado no está funcionando por alguna razón o oh, no funcionó. Siempre puedes presionar órbita aquí dos, o puedes ir a Preferencias del Sistema y también puedes cambiar tus atajos. Por lo que con O seleccionado en el trackpad, vas a hacer clic y arrastrar y soltar. Mira en arrastrar y soltar, como en arrastrar y soltar. Entonces ahora que estamos orbitados y estamos en el espacio, realmente nos enfoquemos en qué es push pull y cómo funciona. Por lo que vamos a dar clic y soltar en push pool. Vamos a flotar sobre la superficie. No tenemos que preseleccionar, solo podemos pasar el cursor, lo verás resaltado, haremos clic y soltaremos, y luego moveremos nuestro cursor hacia arriba. Y entonces podemos hacer una de dos cosas. Podemos lamer y soltar para ponerlo en cualquier dimensión en la que estuviéramos. Entonces eso es realmente bueno si solo estás trabajando concepcionalmente y no necesitas preocuparte por la escala y deshacer. Entonces voy a Control Z o Comando Z en un mapa, control C en una PC. También puedo empujar esto hacia arriba. Y si quiero que esto sea una altura fija, vas a soltar tu ratón y luego teclear la distancia que quieras. Entonces para mí en este momento, se puede ver en la caja de control de valor estoy alrededor de 75 pies. Entonces escribiré letrero de 75 pies y luego me aseguraré de golpear esfuerzos Enter o Return. Ahora que tengo una caja, la otra cosa importante a entender sobre push pool es cómo romper un objeto. Entonces si tomo la herramienta de línea y dibujo una arista de aquí a aquí, entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar. Se puede ver que lo rompí en dos bordes separados. Tomo otra línea y dibujo, pero no le doy del todo al filo. No crea un freno, aún así lo mantiene como una sola superficie. Entonces esta es la belleza con push pool en que si puedes dibujar una línea para romper ese borde, entonces puedes extruir esa superficie y hacer una forma más compleja a partir de ella. Siéntase libre también para desplazarse en un búho, asegurándose de mantener su cursor sobre el objeto. De lo contrario, si te desplazas demasiado hacia abajo y es muy fácil ir pasar el objeto. También puedes mantener pulsado la órbita y mantener pulsado el turno, y eso también te hará panear. De lo contrario, h es el atajo de teclado para pan, o puedes hacer clic en la herramienta Pan aquí también. Entonces de nuevo, puedo romper esa geometría ya sea con un rectángulo, una superficie de re-forma, o incluso un círculo. Puedo empujar pool desde ese objeto para crear cualquiera de esa nueva geometría. Ahora donde la herramienta push pull puede encontrarse algunos conflictos es si necesitas separar la geometría. Entonces si necesitaba esta caja separada de algo. Entonces en el siguiente video, vamos a echar un vistazo a cómo separar objetos y realmente cuál es la diferencia entre geometría individual, grupos y componentes. 7. Hacer grupos en SketchUp: Entender cómo agrupar y pueden componentes es, con mucho, lo más importante que puedes aprender como usuario por primera vez en SketchUp, cubiertas y los componentes organizan tu geometría, no las etiquetas o una versión anterior de las capas de SketchUp. Es el acto de agruparlo o convertirlo en un componente que lo contenga. Entonces echemos un vistazo a cómo eso es efectivo y lo que eso realmente significa. Estás dentro de SketchUp. Entonces solo voy a dibujar un rectángulo en el espacio modelo aquí usando la herramienta de rectángulo que va a orbitar arriba y otra vez. Y luego me voy a llevar la herramienta push pull y basta con hacer clic y soltar en la superficie y levantarla solo para darle poco de altura y hacer clic y soltar para configurarla un pan la pantalla un poco usando órbita y desplazamiento mental. Por lo que este objeto, esta caja no está contenida. Todo es geometría individual. Podemos separarnos como lo hicimos en nuestro video anterior. También podemos encontrarnos con algunos retos cuando vamos a moverlo porque todo está conectado y todo pegajoso. Entonces por ejemplo, si dibujo un rectángulo en el borde aquí y luego empujo este búho. Si quisiera mover esta cajita aquí, necesitaría tomar la herramienta Seleccionar y seleccionar esta superficie. Mantendré pulsado el turno y daré click en esta superficie, y daré click en esta superficie. Por lo que parece que preseleccioné solo el objeto. Ahora si hago la herramienta de movimiento, entonces puedo mover el objeto haciendo clic en él. Y entonces empezando a problemática sin embargo, es pegajoso. Está conectado a la caja original. Entonces, ¿cómo evitamos que esto suceda? ¿ Cómo evitamos que esto surta efecto de todo nuestro modelo? La solución corta y sencilla es grupal lo antes posible. Entonces en esta situación, lo que vamos a hacer es deshacer. Y aquí mismo este sería un momento donde diría, ya sabes qué, este objeto antes de empujar pool, debería convertirlo en un grupo o un componente o dejarlo como parte de la geometría. Si solo estás trabajando conceptualmente y no estás tratando de mantener un modelo súper organizado por todos los medios, empujalo hacia fuera. No importa. Pero si estás tratando de separar partes, tal vez estás separando paredes o gabinetes de paredes o aberturas de puertas, cosas así. Desea tomar la herramienta Seleccionar, haga doble clic en la superficie y, a continuación, haga clic con el botón derecho. Y eso te va a dar la opción de convertirlo en un grupo o de convertirlo en un componente opositores de los que hablaré en tan solo un segundo agrupar solo lo aísla. Entonces si lo hago un grupo, ahora ya no forma parte del resto de la geometría y en realidad se quita de ella. Y puedes ver que puedo moverlo libremente. El reto con grupos y componentes para ese asunto es que hay que estar en ellos para modificarlos. Entonces no puedo simplemente tomar la herramienta push pull y esperar empujar esto. Porque cuando realmente estoy haciendo es empujar la superficie posterior o aquí, podría estar empujando esta superficie hacia abajo. Entonces, cuando estés trabajando con grupos y componentes, asegúrate de golpear la barra espaciadora, que es el acceso directo para seleccionar con la barra espaciadora, luego puedes hacer doble clic en el objeto para abrir ese grupo, vas a ver esa línea punteada alrededor del objeto. Esa es nuestra pista visual para saber que se trata un grupo o que es un componente dependiendo de lo que sea. Nos permite saber que está separado del resto de la geometría. Entonces ahora si tomo push pool, que es p como atajo de teclado, ahora puedo extender este objeto L. Y ya puedes ver puedo hacer cualquier tipo de cambio a esto como si estuviera, ya sabes, fuera del objeto también. Otro consejo aquí es cuando termines de modificar este grupo, No olvides cerrar el grupo. No quieres intentar dibujar, por ejemplo, un salto de línea por aquí porque no estoy dibujando esa ruptura ahora mismo fuera del grupo, en realidad lo estoy dibujando. Parte de esto, ten cuidado. Pequeño consejo es Space-bar para seleccionar y luego escapar para cerrar. Y ahora si tomo la herramienta Mover, así m Y ya puedes ver puedo dar click y soltar para mover eso. Y esto sigue en su propia geometría, por lo que en realidad no es grupo. Y si tú, si te das cuenta de que olvidaste agrupar algo o solo quieres agrupar el resto del año geometría, puedes tomar la herramienta Seleccionar y puedes triple-click en un seleccionar todas las entidades. Por lo que triple-click, podría tener que hacer clic un par de veces más por si acaso eso va a seleccionar toda esa geometría para que luego puedas hacer clic derecho y hacerlo. Otra cosa que puedes tener es que puedes tener grupos dentro de grupos. Y esto es más complejo. Es algo a lo que llegaremos en otros videos. Pero básicamente puedes tener un grupo como el que tenemos aquí. Y cuando hago doble clic dentro de eso, puedo tener un subgrupo. Entonces puedo tener tal vez el techo es un subgrupo de la geometría. De esa manera es separada o piénsalo como esto siendo una mesa y esta siendo una silla. Está bien, tal vez tenía un par de sillas aquí y quiero mover todo este asunto por Select All I can entonces R2P todo esto. Y de esa manera está conteniendo eso en un objeto que luego puedo mover. Pero entonces si quiero modificar ese objeto individual, todavía necesito hacer doble clic dentro de ellos, los grupos principales, primer grupo, y luego volver a hacer doble clic dentro del grupo secundario o de la ingesta. Por lo tanto, de nuevo, puede tener grupos dentro de grupos, dentro de grupos, o incluso componentes dentro de componentes dentro de componentes. De esa forma te permite organizar el archivo aquí. Ahora estas son formas en las que podemos organizar grupos. No obstante, en el siguiente video se echa un vistazo a cuáles son las diferencias entre un grupo y un componente. 8. Hacer componentes en SketchUp: Como aprendimos en los videos anteriores, una de las formas más fáciles de organizar la geometría es crear grupos. Sin embargo, la diferencia entre crear un grupo y aquí, que es crear un componente, es que los componentes actúan como objetos clonados. Entonces cosas como muebles, cosas como Windows, cosas que repiten, quieres crear como componentes. De esa manera cuando se modifica uno, un modificar todos ellos. Por lo que grupos realmente buenos. Justo como una especie de salvaguardia, agrupa algo que lo está conteniendo, eso es bueno. Pero entonces cuando vas a copiarlo, quieres que ese cambio tal vez refleje o duplique. Ahí es donde harías un grupo en su lugar un componente. Y echemos un vistazo a cómo funciona eso en realidad en la vida real. Entonces sólo voy a dibujar un rectángulo aquí, luego una órbita. Y voy a empujar, tirar esto arriba, arriba, abajo así para que me parezca una escalera. Voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a arrastrar una ventana alrededor de ese objeto. Y luego me voy a llevar la herramienta Mover. Voy a presionar Control en un PC u opción en un Mac. Y eso va a alterar ese pequeño signo plus que nos permite copiar. Voy a dar clic y soltar sobre el objeto para iniciar mi copia. Y luego voy a mover mi cursor hacia abajo en esta dirección. Voy a dar clic y soltar para configurarlo después de haber configurado esa copia. Después de que haya hecho ese click y suelte, ahora puedo escribir dos x y presionar return o enter para hacer dos copias. Entonces de nuevo, selecciona herramienta, selecciona una ventana, Mover herramienta, presiona control en una opción de PC en el Mac, haz clic y suelta para iniciar tu copia, muévete en la dirección como inédito para establecer, y luego escribe 2X y presiona enter. Por lo que tenemos tres escaleras. El lejano que voy a dejar como geometría individual, el medio, voy a Triple-click. Por lo que es seleccionar todo dentro de esa selección. Voy a hacer clic derecho y hacer de la media un grupo. Voy a triple-click en el frontal y hacer de esto un componente. La primera diferencia entre crear un grupo y un componente es que se puede nombrar un componente. También hay algunas características más avanzadas como cómo pega, ya sea que corta aberturas, puedes crear cara a mí, gente que siempre se enfrenta a la cámara. También puedes agregarle metadatos. las dos únicas cosas de las que te vas a preocupar ahora mismo es el nombre o la definición, debo decir. Y solo asegúrate de que reemplazar la selección por componente esté marcada y luego adelante y haz clic en Crear. Entonces voy a hacer un control a, que está en un pc, seleccionar todo Comando a en un Mac. O siempre puedes ir a Editar, Seleccionar Todo. Y voy a hacer Mover Tool Control en una opción de PC en el Mac haga clic y suelte aquí y mueva mi cursor hacia arriba y otra vez mientras estamos tratando de hacer una copia de nuestro paso aquí, clic y soltar para configurarlo. Y entonces vamos a darle un par de copias. Entonces digamos diez x y luego regresemos. Por lo que tenemos una escalera que va a alejar sólo un poco, o incluso podría ampliar la ampliación. Entonces en la superficie, todos estos lucen igual. Pero lo que suelo hacer con los usuarios de SketchUp por primera vez, o si obtengo un modelo de un usuario, intento tomar la herramienta Seleccionar y empiezo a hacer clic están fuera. Por lo que solo estoy haciendo doble clic aquí o triple click. Se puede ver, yo puedo ver toda la geometría. Si hago doble clic aquí, puedes ver como selecciono, solo es seleccionar esta geometría. Esa es una buena señal visual para saber que es un grupo. tanto que nota cuando triple-click o, lo siento. Haga doble clic en el interior, luego empiezo a hacer clic en la superficie, robar todo lo destacado. Esa es una buena señal visual para saber que es un componente. Tan principal diferencia. Los grupos son gemelos fraternales. Los componentes son gemelos idénticos. Entonces a medida que haces un cambio a uno que se queda, siempre se mantienen idénticos, ¿verdad? Siempre se quedan juntos. tanto que un grupo, si modifica un grupo, no tiene referencia a la copia original que era. Y de nuevo, sin duda hay beneficios para solo crear un grupo y hay otros beneficios obviamente para que sea componente. Entonces en este caso, para una escalera, los componentes son un enorme ahorro de tiempo porque ahora puedo hacer doble clic dentro de uno de esos pasos. Puedo crear un descanso en el frente y tal vez tomar empujar, tirar y sacar eso un poco. Y hasta podría traer eso a través y tal vez empujar esto hacia atrás, en realidad son empujados este cuatro, ¿verdad? Entonces mientras hago el cambio a uno, está afectando todo ahora. Hay momentos aunque con componentes que tienes una situación única, ¿verdad? Has construido este paso hasta cierto punto, pero luego te das cuenta de que necesitas hacerlo único porque necesita cambiar o ser diferente al original. Y nota en tu biblioteca de componentes y nuestra bandeja predeterminada, que está aquí en un Mac, vas a ir a Window y hacer clic en componentes y lo verás Ben como bandeja predeterminada. Entonces en un Mac, si voy a Ventana y hago clic en componentes, verás seguir adelante y dar click en solo el botón de inicio solo para asegurarme de que vuelva a la predeterminada. Y lo mismo encima y ventanas. Si hago clic en el botón de inicio aquí, se puede ver ese componente que se crea. Observe lo que pasa aunque cuando quiero que esto sea único. Entonces si hago clic derecho, puedo hacer esto único y de esa manera crea su propia identidad. Ahora es el paso número uno. Entonces si copio esto, toma la herramienta Mover, presiona Control, haz clic sobre para copiarlo. Aviso cuando hago un cambio a éste, sólo afecta a estos dos. Entonces esa es la belleza de los componentes. Componentes, miedo y AutoCAD Los componentes de usuario funcionan como bloques. Sus componentes de usuario de ilustrador funcionan como símbolos. Ahora, puedes entremezclar grupos y componentes, y aquí es donde puede llegar a ser un poco confuso y es donde usar jerarquía u organizar el modelo puede ser realmente efectivo. Por ejemplo, con nuestra escalera, simplemente yendo a borrar las que tienen nuestra escalera, quizá quiera mover todo esto como un solo objeto. Entonces si tomo la herramienta Seleccionar, tengo que mantener pulsada la tecla Mayús y voy a hacer click para añadir estos a mi selección. Entonces no quiero tener que hacer ese acto de preselección, ¿verdad? Solo quiero contener esto hasta una ruta más grande haciendo clic derecho y luego convirtiéndola en grupo. Por lo tanto, recuerda, si copia un grupo, cualquier cambio que realice a ese grupo no afectará al grupo original. Por lo que el grupo de escaleras puede cambiar. Pero recuerda que el componente en sí que está anidado en esto es un componente. Entonces, cualquier cambio que haga a eso sí afecta, Veamos un escenario diferente. ¿ Y si en cambio, voy a copiar esto sobre carga? Si hice esto haciendo clic derecho, por hacer esto no un grupo sino un componente. Y yo llamo a esto una escalera haciéndola un componente, haciendo los componentes de escalones y dentro de los escalones está el componente de escalera. Por lo que tener un componente en un componente versus componentes dentro de grupos, tengo un componente, cualquier cambio que haga a este también afecta al otro componente. Entonces así es como se puede hacer componentes con unos componentes o grupos dentro de componentes y así sucesivamente. Y para que eso no sea lo suficientemente confuso. También puedes explotar grupos y oponentes, y rara vez te sugiero que explotes esos solo si necesitas quitar esa jerarquía. Por lo que para explotar un componente que usted o grupo, haga clic con el botón derecho y seleccione explotar. Por lo que eso explotará la contención de la misma. Pero si hay componentes secundarios, como los que hay aquí, estos seguirán conservando sus atributos de componente. Si hace clic con el botón derecho y explota el componente individual, entonces se vuelve similar al original por aquí, se convierte en geometría comercial. Entonces realmente quieres hacer esto donde lo estás explotando de vuelta a la nada. Si haces eso, lo que tiendo a hacer en un siempre puede convertir un grupo en un componente, pero no puedes componer, no puedes convertir un componente de nuevo a un grupo a menos que lo explotes y luego lo agrupes. Por lo que los mayores para llevar de esto son simples. Agrupar a la brevedad posible. Si sabes que estás duplicando el objeto y quieres que se limite a esos cambios, hazlo un componente. Entonces cuando tengas dudas, hazlo un grupo, ya sabes, se va a replicar, convertirlo en un componente. 9. Dibuja las paredes: Empezar un modelo de SketchUp puede parecer una tarea desalentadora. No estás seguro por dónde empezar. Es posible que tengas algunas ideas que podrían partir de un boceto o un archivo de plan o gato. En esta serie, vamos a echar un vistazo a realmente cómo empezar con una idea con algunas medidas y cómo sacar de eso. Por lo que tuve esta idea durante varios años de cómo podría construir este tipo de retiro remoto tipo de casa con una estética de diseño simple y minimalista. Y resultó que en realidad es una herramienta de entrenamiento bastante buena. Por lo que a lo largo de estos videos, vamos a utilizar este proyecto como una forma aprender muchos de los consejos y trucos clave y usar SketchUp por ahora mismo, vamos a enfocarnos en esta principal sala de estar. Por lo que es un diseño muy sencillo en que la casa es esencialmente dos rectángulos con un centro para tu tipo de brisa manera intermedia. Por lo que es muy especie de proyecto lineal y lo hace sólo para sus propósitos de entrenamiento, hace que sea fácil comenzar un poco. Entonces queremos llegar hasta aquí, pero hay un montón de pasos que necesitamos cubrir primero, simplemente incluso solo dibujando, ¿verdad? ¿ Cómo empezamos a bosquejar y configurar esa pared inicial y geometría? Entonces para mí, vuelvo a mis días en la escuela de arquitectura y todavía me gusta dibujar a mano. Entonces si esta es una ubicación existente, puedo entrar y dimensionar y hacer un boceto áspero que tal vez sólo puedo leer. Pero esto al menos me da una idea de parte del marco y algunas de las limitaciones que tenemos para este proyecto. Entonces en nuestra situación, vamos a definir esos lineamientos son definir esas restricciones. Entonces vamos a decir que las paredes interiores o 16 pies por 30 pies, Hay una manera brisa aquí. Quizá haya algunas ventanas, tal vez algunas ventanas, una puerta aquí, y una ventana aquí para la cocina. Entonces tienes el tipo de área de cocina si la sala de estar, pista de carreras, y entonces esto es todo tipo de espacios privados, aka tus recámaras, baños, cosas así. Entonces de nuevo aquí, centrémonos sólo en el espacio público. Entonces, ¿cómo empezaríamos a dibujar esto? Hay un par de formas en las que podemos hacerlo en SketchUp. Entonces, sumémonos a la derecha y usemos esto como referencia. Pero eres más que bienvenido para crear un ejercicio similar o usar tus propias dimensiones que te parezca conveniente. Entonces voy a lanzar un nuevo archivo y luego solo quiero dibujar primero las bolas de afuera. Entonces lo que vamos a hacer es porque conozco esas dimensiones, podemos tomar la herramienta de rectángulo ubicada aquí, y siempre me gusta dibujar desde el punto de origen. Por lo que mi primer clic va a ser en ese punto de origen. Voy a mover mi cursor hacia arriba hacia la derecha. Ahora, como estoy haciendo esto, nota aquí abajo, no intentes hacer clic en el cuadro de control de valor. Tan solo sé consciente de ello ya que me estoy moviendo hacia la derecha, nota que hay una coma de dimensión, otra dimensión, ¿verdad? Entonces ahí está la dimensión roja primero y luego los segundos de dimensión verde o y. Por lo que sólo estoy tratando de tomar nota de qué dimensiones primero. Y aquí va a ser rojo ser primero. A veces sí cambia para ti una vez que estás en 3D y que siempre es la dimensión más larga primero, ahora mismo, solo ten en cuenta lo que hay ahí. Entonces para el ancho, queremos 16, pero firmar coma 30, pero seno y luego entrar. Entonces va a ser un rectángulo muy pequeño porque estamos lidiando con el espacio modelo infinito. Y solo necesitamos tomar la rueda de desplazamiento en nuestro ratón y deslizarnos y un poco, también podrías hacer clic en Ampliaciones de zoom también. Voy a deshacer por un segundo porque si accidentalmente dibujaste 30 FY 16 pies, golpeaste Enter, it, lo dibujaste de esa manera. Sólo tecleando las distancias al revés, ¿verdad? Entonces teclea en 1650 coma 30 pies. Muy bien, entonces ahora tenemos nuestro rectángulo. Esta es nuestra zona interior. Y con el área interior, necesitamos desfasar las paredes para crear el espesor. Entonces para offset en SketchUp y vamos a dar click en la herramienta de desplazamiento que se encuentra aquí. Y lo que quieres hacer es que quieras pasar por encima de esa superficie. Al pasar el cursor sobre esa superficie, la va a resaltar, permitiéndonos desfasar todos los bordes que componen esa superficie. Entonces si hacemos clic y soltamos para iniciar nuestro desplazamiento, entonces podemos mover nuestro cursor hacia adentro o hacia afuera, básicamente en relación con ese punto rojo de ahí. Si noto que es aquí versus el tuyo podría estar por aquí. Dependiendo de dónde estuviera tu cursor, te estás moviendo en relación a eso. Entonces me voy a mover hacia afuera y ahora voy a teclear el espesor que quiero que sean las paredes. Yo quiero que sean de nueve pulgadas. Entonces estoy escribiendo nueve y luego presionando Enter. Aviso No necesitaba el símbolo de pulgada que necesita la cotización porque pulgadas es mi unidad predeterminada. Por lo tanto, nunca tengo que escribir para mí. A mí me gusta construir todas las paredes primero antes de crear aberturas de puertas o aberturas de ventanas. Por lo que es posible que veas que los usuarios podrían crear descansos como este y luego ir y empujar cosas de tirar. Pero tiendo a encontrar que eso realmente crea más trabajo, ¿no? Construye primero el muro y luego espártelo. 10. Crear los abde puertas: Para crear las paredes, sólo tenemos que empujar, tirar de ellas hacia arriba. Entonces orbitemos primero. Voy a orbitar, luego haga clic en la herramienta push pull. Un pase por encima de la superficie hará clic y soltará para iniciar la piscina de empuje y luego levantaré el cursor. Y yo fui techos bastante altos aquí. Entonces voy a intentar disparar por un techo de diez pies. Entonces voy a diez pies y prensa retorno es el área pública. Podría hacer un más corto de nueve pies para el para el dormitorio y el baño por aquí. Pero por ahora, vamos a disparar por diez. Ahora, a medida que empujas esa pared hacia arriba, observa que las superficies son blancas mientras que el piso es azul. Siempre que creas un cuadro en SketchUp, si no tenía ningún tipo de masa o si solo era una especie de marco, siempre quieres que las caras exteriores apunten hacia arriba. Entonces lo que pasa es que esta superficie se queda ahí y las nuevas superficies son sólo una especie de mostrarse frente a ella. Si orbito debajo, verás que el blanco está fuera y el azul todavía se queda ahí. Pero lo que pasa es cuando se desplaza a veces la superficie ahora realmente no tiene mucho sentido, ¿verdad? Por lo que ser azul realmente no funciona para nosotros porque queremos que este sea el suelo. Ahora no agregando grosor al piso. No estoy creando una losa. Yo más tarde como grupo separado o ahora mismo, sólo quiero que la orientación sea la misma. Por lo tanto, haga clic derecho en la superficie y seleccione Revertir caras. Esto solo lo voltea para que todo lo que vemos ahora sea bonito y blanco y limpio para modificar las paredes, digamos por ejemplo, necesitábamos agregar un muro o tal vez agregar otra parte. No es diferente a lo que hicimos en ejercicios anteriores donde rompes la geometría y luego puedes empujar, sacar eso. No obstante, hay un truco para ello. Entonces aquí mismo en este muro. Entonces si vuelvo a mi vista de plan, nos vamos a centrar en esta sección derecha por aquí primero. Entonces orbita y trata de meterte en una posición de cámara similar a la que tengo aquí. Entonces recuerda, va a haber como una cocina de galera o larga y estrecha pared de cocina aquí mismo. Y va a haber una puerta abriéndose justo aquí entrando en ese vestíbulo. Entonces si quiero crear un punto de referencia de este seis de cinco pies, no voy a tomar la herramienta de línea. Lo que voy a hacer en su lugar es que voy a dibujar como Guía, guías en SketchUp nuestras líneas de construcción. Nos permiten trazar desde esos puntos para crear nuestra nueva geometría. Por lo que uso muchas de estas. Piensa en esto como si tu dibujo a mano, tu dibujo a lápiz, estás especie de bosquejando la idea de que vas a esbozar dónde debería estar ese punto de referencia para que puedas agregar, aunque es el herramienta lápiz y SketchUp para nosotros en términos de dibujamiento sería como la herramienta de lápiz para que sea permanente. Entonces de esa manera podemos permanentemente romper eso y luego ser capaces de empujar, tirar de él. Por lo que las líneas de construcción son realmente, realmente afectan la forma en que funcionan es que quieres hacer clic y soltar en el borde del que estás empezando y moverte en la dirección alejada de él. Entonces a medida que me alejo de ella, es dibujar una línea paralela infinitamente en el espacio modelo. Así que piénsalo casi como una herramienta de desplazamiento también. A pesar de que no está compensando todos los bordes, es crear una guía que está desfasada con respecto a la posición en la que hiciste clic. Entonces para aquí, escribiré cinco pies seno seis y presionaré retorno. Ahora quiero cuatro pies de ancho de apertura. Por lo que voy a dar clic y soltar en la guía que acabo de dibujar e ir a la derecha cinco con sine seis y presionar retorno o Tipo en 48 o nuestro tamaño de apertura. Entonces de nuevo, cuando estés escribiendo en pies y pulgadas, solo para retroceder cinco pies seno seis, haremos cinco pies, seis pulgadas. Entonces no necesitas un guión, no necesitas un espacio, solo cinco pies seno seis, para luego regresar. Y luego para este, podría teclear cuatro pies signo y regresar, o podría teclear 48 y golpear retorno, o bien me llevará a la misma posición. Por lo general si estoy midiendo, trato de medir todo en pulgadas. Y entonces de esa manera sólo estoy escribiendo un int valores on, voy a tener que hacer signo de pie y luego ser pulgada. Ahora esta entrada y el encabezado de nuestras ventanas, tenemos la altura, así que hagámoslo ocho pies. Entonces voy a empezar en algún lugar del filo aquí. Haga clic y suelte con la cinta métrica. Voy a subir en el letrero azul de ocho pies y golpear entrar. Por lo que ahora tengo las tres guías que necesito ahora crear un rectángulo que se puede ver la intersección ahora crea un pequeño signo más allá. Entonces Con esa intersección, ahora puedo hacer clic y soltar durante mi rectángulo hacia abajo, clic y soltar y luego golpear P para Push pool. Y ahora puedo empujar esa superficie. Y note mientras empujo hacia atrás, dice algo así como offset limitado. Entonces sólo me está permitiendo empujar de nuevo a este filo aquí. Por lo que voy a dar clic para dejarlo empujar ahí. Ya puedes ver si orbito ahora, ten una bonita abertura. Ahora para Windows, ten cuidado porque no obtienes ese mismo bloqueo. Es muy fácil empujar accidentalmente más allá del modelo así. Ahora por aquí, quiero hacer dos puertas que se van a ver algo así aquí. Pero aún no estoy seguro sobre el espaciado y la dimensión. Pero sabemos que al menos va a ser una puerta de seis u ocho pies de ancho. Entonces por ahora mismo, lo que haremos es dar click y soltar en el borde izquierdo en este muro de aquí. Y vamos a armar aquí algunos buffers. Entonces sé, por ejemplo, que quiero ir por lo menos dos pies antes de la siguiente OPE. Y luego por aquí, misma cosa, voy a dibujar una guía por aquí, traer esto. Han sido 24 a cambio, pueden tener suerte. En realidad podríamos hacerlo como una puerta entera y realmente no estoy seguro todavía. Pero por ahora, vamos a dibujarlo como una gran apertura y siempre podemos modificarlo más adelante. Y nos muestra una buena manera de que siempre puedes cambiar este diseño más adelante también. Entonces eso va a ser otra especie de más ventanas y una puerta, pero sí va al piso tan grande que como una puerta que se abre o por aquí o nuestra última puerta, Esta es una puerta que va a algún tipo de fuera del área. Y quiero que alinee el ancho aquí. Por lo que hay un par de trucos que podemos hacer para ayudarnos a alinearnos en SketchUp. El primero es, me voy a llevar la cinta métrica. Vamos a dibujar desde este borde aquí. Y voy a dar clic y soltar y bajar eso para dibujar guiaría. Y lo voy a traer hasta que llegue a esta esquina. Por lo que eso nos da esa guía de vuelta a cinco pies seis y dibuja otra guía a nuestro lado de cuatro pies. Por lo que no necesito una puerta de cuatro pies de ancho aquí. Entonces voy a dividir la diferencia. Entonces voy a dibujar una guía desde este borde bajando hasta este punto aquí. Y luego voy a traer esto en seis pulgadas. Y luego dibujaré otra guía a los 36 y luego guiará ocho pies. En realidad, vamos a hacer siete pies. Y a partir de ahí podemos dibujar nuestro rectángulo. Podemos entonces tomar push pool y podemos empujar eso lejos. Ahora una vez que hayas terminado de crear todas las aberturas de puertas, echará un vistazo a continuación sobre cómo hacer aberturas de ventanas. Pero antes de que terminemos, eliminemos estas guías. Por lo que podrías tomar el borrador, que se encuentra aquí, y podrías borrar cada guía individual. Pero el problema con esto es que es probable que borres accidentalmente la geometría. Por lo tanto, trata de no borrar Guías individuales. En su lugar, sube a Editar y luego selecciona eliminar guías que eliminarán todas las guías del modelo. Por lo que ahora tenemos todas las aberturas de puertas en su lugar. Sigamos adelante y creemos algo de la ventana. 11. Crear Openings de ventanas: Crear las aberturas de ventanas va a ser muy similar a lo que hicimos al crear la puerta abriendo su órbita primero. Y me gusta hacer esto usualmente desde el interior de las paredes y en esta pared de aquí. Por lo que tenemos el área habitable. Pensamos que podría haber una especie de sofá aquí. Ahí va a haber una especie de entretenimiento televisivo. La cocina va a correr por aquí con tal vez una isla aquí. Entonces una mesa de comedor tal vez ahí. Entonces muro lo vamos a hacer para una especie de ventanas aquí. Y de esa manera si decidimos mover este espacio, al menos tenemos aquí un muro con el que trabajar. Entonces como hicimos con las puertas, Vamos a crear guías. Y de nuevo, solo estoy inventando esto y realmente es sólo una buena práctica para, así que la primera guía con la cinta métrica. Por lo que de nuevo, t para cinta métrica, Haga clic y suelte para iniciar la guía. Hagamos 12 pulgadas, haremos Guía por aquí también. Por lo que vamos a dar clic y soltar, vamos a la izquierda, tomamos 12, y golpeamos retorno. Ahora el ancho de la ventana va a ser de cuatro pies. Entonces de la guía existente, voy a ir más de 48. Y voy de esta guía a la izquierda, 48. Y luego desde abajo, voy a traer esto. Pero ten cuidado. Aviso como voy arriba, mira, no veo la línea ni para teclear 36 ahora mismo, verás que dibujé una guía en el piso a 36 pulgadas de distancia de la pared interior. Así que ten cuidado con la posición de tu cámara. Entonces voy a una especie de órbita y estar más en plan. Lo siento, voy a ser menos que Plan y más en especie de elevación. Voy a sacar esto y voy a exagerar demasiado. Entonces solo sigue levantando, quizá ve un poco a la izquierda y verás que aparece esa línea azul. Esa flecha nos hace saber que ahora estamos en el eje azul. Y aquí vamos a grabar en 36 o siguen siendo altura. Voy a dar clic en esa guía una vez más y estoy un ir hasta ocho y luego presionar volver. Y así ahora tengo todas las guías que necesito para este muro para que pueda crear las aberturas. Entonces recuerda, siempre estás creando las aperturas después. Se pueden agregar los grupos y componentes de ventanas y puertas. Entonces voy a hacer un rectángulo. Así que adelante y haga clic en la herramienta Rectángulo. Y luego con la herramienta Rectángulo, vas a dibujar desde la intersección aquí hasta la intersección aquí, intersección aquí sección, y luego tomar push pull. Ahora con la herramienta push pull, mientras empujas esa superficie en un accidentalmente haces algo así, ¿verdad? Por lo que para evitar que eso suceda, siempre tenga en cuenta su borde exterior para la pared. Entonces con este borde exterior, mientras empujo, voy a seguir moviendo mi cursor. Sé que parece que ha pasado, pero nota una vez que hace clic, una vez que entra un dial, verás que se bloquea de nuevo en su lugar. Dice en filo, eso nos permite saber que sólo está empujando al borde de la pared. Entonces voy a seguir adelante y hacer clic, y ahora va a cortar ese hilado a través. Tomemos nota también, lo que también es agradable de entender es que push-pull tiene una función de copia. Entonces si hago doble clic en la siguiente superficie , repite mi último empujón. Pero ten cuidado, no empujes accidentalmente tu pared. Vas a panear y orbitar, presionando a casa la rueda de desplazamiento con turno. Y echaremos un vistazo a este muro aquí. Entonces para este muro, queremos algo que vaya a verse así. ¿ Está bien? Queremos una especie de ventana que va a poder para que podamos mirar hacia afuera. Entonces tenemos una especie de barra inversa aquí tal vez. Entonces queremos que eso vaya a este muro aquí. Entonces sí volveré a tomar medidas. Pero esta vez voy a ir desde el borde, voy a mover mi cursor sobre. Y me voy a pasar hasta que lleguemos al punto medio aquí. Y se puede ver que estoy en el punto medio porque es un punto de color cian onclick y suelta para establecer eso con la cinta métrica. Una vez más, vas a dar click y soltar e ir a la derecha. Esta vez vamos a pasar a pie seno seis y entrar. Por lo que también podríamos ir por el otro lado. Si sólo vamos 30 pulgadas, sería el mismo seno de dos pies seis, ¿verdad? Entonces estamos dibujando una guía en el centro y luego especie de compensarla a la izquierda y luego compensarla a la derecha. Por lo que ya no necesitamos esta guía media. Entonces podemos presionar E o borrador, y luego podemos hacer clic para borrar eso en este momento, presionar T nuevamente para volver a subir la cinta métrica. Y para la altura del alfiler, voy a dar click y soltar durante mi cursor hacia arriba. Y ahora mismo veamos, la encimera va a estar a 36 pulgadas. Entonces quiero dar un poco de espacio desde ahí, así que quiero dar otras seis pulgadas. Y luego quiero una ventana que no conozco, no tiene que ser demasiado alta. Simplemente lo hace a 24 pulgadas, como una bonita ventana estrecha ahí. Podríamos ampliarlo más alto después. Entonces, de nuevo, es mucho solo jugar alrededor de entender cómo funcionan las guías. Puedes crear unos que luego puedes eliminar y luego presionar nuestro rectángulo y simplemente dibujar ese rectángulo ahí. De esa manera podemos entonces tomar alberca de arbusto asegurándonos de que estamos al borde. También podríamos, si supiéramos que eran nueve pulgadas, podríamos empujar tipo en retorno de nueve prensa o recordar que nuestra última piscina de empuje era de nueve pulgadas. Por lo que podría hacer doble clic y va a repetir ese push pull también. Entonces con las aberturas de puertas y ventanas creadas, vamos a eliminar todas las guías yendo a Editar y luego seleccionando Eliminar guías. Y luego en el siguiente video podemos seguir adelante y empezar a un poco de espacio, planear lo que queremos hacer por la cocina. 12. Planificación del espacio de cocina: Para crear un Plan de Espacio sencillo para la cocina, queríamos hacer lo que de igual manera hicimos para crear puertas y aberturas de ventanas. Y eso es crear guías. Donde esto va a diferir sin embargo, es en lugar de restar geometría, queremos agrupar o mayo componentes, bloques son objetos que estamos construyendo para que podamos ponerlos como portadores de lugar para más adelante, más árbol de gabinete detallado o electrodomésticos o cosas por el estilo. Entonces volvamos a saltar al modelo. Y nuevamente, solo para usar un marco de referencia, nos estamos enfocando en esta área aquí para ser nuestra cocina. Damos un vistazo atrás al modelo original. Ya verás que aquí tendremos una especie de área de cocina y tal vez en Bay o Island. Es decir, así que digamos que aún no estábamos realmente seguros de lo que queríamos hacer y cómo queremos un espacio esto fuera. Entonces lo primero que necesitamos entender es que no queremos crear árbol de gabinete u otra geometría que sea parte de la pared o parte del piso, ¿verdad? No queremos esto. Por lo que esta es una oportunidad perfecta para llevar todo el modelo que tenemos hasta ahora, es decir, las paredes y el piso, subiendo a Editar, Seleccionar Todo, y convirtiéndolo en grupo. Entonces para mí en cualquier proyecto, me gusta construir todas las paredes exteriores, crear todas las aberturas, y luego agruparlo ¿verdad? Una vez agrupada, puede que no entre esto por un tiempo. Por lo que un buen consejo que puedes hacer es que puedes hacer clic con el botón derecho. En realidad puedes bloquear a ese grupo. Esto evitará que lo muevas y también evitará que lo elimines accidentalmente. Por lo que un grupo bloqueado se pondrá rojo, y luego si necesitas desbloquearlo, siempre puedes justo justo y desbloquearlo. Por eso la voy a mantener cerrada por ahora mismo. Entonces, vayamos hacia adentro y centrémonos en nuestro espacio aquí. Y pasemos por un par de escenarios. En primer lugar, obviamente necesitamos alguna posición para electrodomésticos aquí. Por lo que una forma sencilla de construir algunos puntos de referencia es crear guías. Por lo que volverá a tomar la herramienta Cinta métrica, dará clic y soltará en este borde trasero y sacaremos esto. 24 pulgadas es la mayoría de los gabinetes estándar de hecho son 24 pulgadas de ancho. Ahora estoy pensando con este diseño, estoy pensando, ya sabes, un enfoque lineal en que vamos a tener AB, el horno por aquí, refrigerador aquí, y luego tal vez un fregadero aquí para que tal vez la gama estará en la isla. Todavía no del todo seguro. Podría voltear esos, pero generalmente en un diseño como este, flanquearíamos un lado y el otro y tal vez tengamos que mover esta ventana, sea lo que sea. Pero solo, hagámoslo solo como inicio, veamos cómo va. Por lo que típicamente, los refrigeradores y las unidades de pared pueden variar en tamaños de 30 a 36 pulgadas. lo tanto, típicamente ahí es como donde estamos. Entonces si tomo la herramienta Cinta métrica, vamos a dibujar una guía yendo desde el borde izquierdo hacia arriba. Voy a traer un guía a 30 pulgadas. Eso va a ser para mi unidad de pared. Y luego desde el borde derecho aquí, y voy guiar nuestro 36 y presiono f para aquí. Sé que la unidad de pared y el refrigerador solo van a ser posicionadores por ahora mismo. Por lo que realmente no nos da la ventaja de convertirlo en un componente. Entonces solo voy a dibujar mi rectángulo y dibujar mi rectángulo. Después voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a hacer doble clic y luego hacer clic derecho y voy a convertirlo en un grupo sin embargo. Selecciona herramienta, haz doble clic, haz clic con el botón derecho, y hazlo un, siempre me gusta hacer grupos antes de empujar la agrupación, pero ten cuidado al hacerlo porque a, te darás cuenta a medida que orbitas obtienes ese parpadeo. Tan solo asegúrate antes de empujar tire de esto, que hagas doble clic dentro del grupo. Entonces si hago doble clic ahora mismo, entonces podemos empujar esto hacia arriba. Y yo sólo voy a empujar esto hacia arriba. No sé cuál es la altura de esto hasta el momento. Sólo voy a darle 80 pulgadas y este tipo de puerta estándar. Hola, así que voy a hacer barra espaciadora para escape selecto y luego haga doble clic aquí, y empujaré este hacia arriba 80 también. O ver puedo mover mi cursor sobre en un tipo de referencia hasta que se encaje justo ahí. Voy a seguir adelante y dar click. Entonces tomaré la herramienta Seleccionar y haré clic lejos de no estar seguro, sí, quiero romper cualquiera del resto de esto. Y sin agregar demasiado detalle, es donde solo podemos tomar la fila de herramienta de rectángulo, un rectángulo grande aquí. Toma la herramienta Seleccionar, doble clic en ella, click derecho, hazlo. También puedes entonces una vez que sea un grupo como este, en lugar de hacer doble clic en él. Una vez seleccionado, puedes presionar return, return con el acceso seleccionable e enter. Entonces solo empujaré esto hacia arriba 36, solo para darle nuestra altura. Golpearé la barra espaciadora para seleccionar y luego presionaré Esc. Y de nuevo, esto está bien sólo para una especie de iniciarnos. Entonces ahora echemos un vistazo en nuestro próximo video sobre cómo podemos crear la isla. 13. Construir la isla de la cocina: Para crear la isla de la cocina, aquí es donde los guías también son realmente útiles. Entonces para la planificación espacial, hagamos un par de suposiciones. Digamos que queremos que la isla esté a 42 pulgadas del árbol del gabinete. Entonces eso sólo nos da una especie suficiente de espacio para caminar y radio de giro para una persona ahí. También vamos a dar un poco más de margen porque tenemos zona de tráfico entrando, entrando zona de tráfico. Entonces no lo hago cuando entro y especie de golpeo eso. Por lo que en realidad es dar 48 pulgadas a cada lado aquí. Y si quieres, puedes borrar el borrador. Estas guías que teníamos anteriormente, de esa manera. Tenemos ahora sólo las guías con las que estaban trabajando en el piso, sólo voy a recingresar mi vista y en realidad volver a una vista superior. Y voy a panear hacia abajo, a veces es un poco más fácil verlo desde una vista de arriba hacia abajo. Ahora no estoy seguro de lo grande que quiero hacer esto, pero sé que al menos necesito 24 pulgadas para algún tipo de árbol de Gabinete debajo. Y luego voy a añadir otros 18 pulgadas porque quiero bancos o taburetes para poder caber debajo de esto. A partir de aquí, ahora podemos tomar la herramienta de rectángulo y dibujar un rectángulo alrededor del borde aquí, y tomar la herramienta Seleccionar. Y podemos hacer doble clic en ese clic derecho y convertirlo en un grupo. Presionaré entrar, abriré ese grupo, y luego empujaremos, tiraremos hacia arriba 36 pulgadas para darle esa altura. Y si miramos aquí mi concepto, ya verás que tengo este bonito tipo de pulgadas y medio marco u offset alrededor de él y va a receso en 18 pulgadas. Por lo que una forma rápida de que podamos visualizar eso sin entrar en demasiados detalles es compensar. No obstante, si nos desplazamos como hicimos las paredes, va a compensar todos los bordes, ¿verdad? Entonces no queremos eso. En cambio, vamos a tomar la herramienta Seleccionar. Vamos a seleccionar el Edge y vamos a mantener el turno hacia abajo porque vamos a sumar esto a nuestra selección y estos dos son selección. Así que clave tip aquí. Si preseleccionas durante push pool, solo, discúlpame, pocos preseleccionan durante offset. Solo compensa tu selección existente o tu preselección. Entonces voy a hacer clic en offset, y ahora voy a dar clic y soltar y voy a tirar de este n. y en lugar de una pulgada y media, en realidad hagamos dos bordes. Yo traería esto y escribiré dos y presionaré enter. Ahora en realidad, volvamos. Si quisieras hacer una pulgada y media, cambiando mi opinión, puedo hacer click y soltar, mover eso hacia atrás y puedes escribirlo ya sea como decimal. Entonces 1.5 y luego volver. O puedes hacer clic y soltar, mover tu cursor y escribirlo como una fracción. Entonces una barra espaciadora uno, barra dos, y luego entra. Así que asegúrate de recordar previamente con pies y pulgadas, escribes señal de pie y luego la pulgada no había espacio. No obstante, con una fracción, debe escribir el valor Int si es la barra espaciadora, modo que se separa entre el pellizco y la cantidad de fracción. Me resulta mucho más fácil solo escribir las cantidades decimales. Entonces ten una pequeña hoja de tramposos o 0.1 a 5.25.375, así sucesivamente y así sucesivamente. Por lo que podemos mantenerlo en 1.5. Eso está bien. Te querrás sumar a, no importa. Entonces voy a empujar esto hacia atrás con piscina de empuje. Voy a empujar esto hacia atrás 18 pulgadas. Entonces el concepto de todo esto es que estamos creando trabajos cerebrales para detalles potenciales que vamos a sumar más adelante. Entonces aún no nos preocupamos por mí. Ahora. No nos preocupamos por ningún tipo de detalle de alto nivel. Solo estamos tratando de conseguir esos pequeños matices de esa manera cuando encontremos el componente correcto o vamos a editar esa geometría, este es ese marcador de posicion, esa versión baja de poli que nos va a facilitar la referencia más adelante. Voy a tomar la herramienta Select y hago clic fuera de eso y voy a orbitar de vuelta. Y una de las últimas cosas que en realidad podemos hacer sólo para una especie de tapar la cocina aquí es que podemos hacer doble clic dentro de nuestro árbol de gabinete aquí. Y como empujamos esto hasta 36, voy a seleccionar este borde y luego tomar la herramienta Mover, yendo a presionar Control. Y voy a copiar esto abajo haciendo clic en el punto final aquí, copiándolo abajo una pulgada y media. Por lo que 1.5 y luego golpear retorno. A partir de ahí, voy a seleccionar este borde y hago clic en la herramienta Mover y oprimir control. Voy a copiar esto todo el camino hasta aquí. Entonces van a ser diez pies, seis pulgadas. Lo estoy copiando todo el camino hasta aquí. Y voy a dar clic a esto es como copiar y simplemente colocarlo ahí mismo. Al hacer clic, en lugar de escribir cinco x, escribí 5X. Ahora mismo, solo crearía cinco líneas a lo largo de ese camino, ¿verdad? Pero en lugar de escribir cinco x, voy a escribir cinco barra y luego golpear retorno escribiendo cinco barra. Está dividiendo esto en cinco saltos de línea igualmente espaciados. Entonces esta es una buena manera de que rápidamente se puede romper estos. Entonces se puede entender mejor especie de lo que cada tipo de gabinete con esto. Y solo visualmente este solo tipo de ayuda rápidamente, un poco de romper y subdividir esto. Por lo que tenemos una mejor idea de cómo va a empezar a lucir esa cocina en el siguiente video es echar un vistazo un poco sobre la sala de estar y cómo podemos seguir Space Plan ahí dentro para ayudarnos a crear una estantería más adelante. 14. Ejercicio de masaje 2D: Es muy fácil al principio del proceso de modelado, particularmente para el diseño de interiores, donde se quiere empezar a poner en los muebles o acabados reales que se quieran. Pero tengo un poco de precaución al hacer eso. Y lo que quiero que hagas primero es realmente pensar a través del diseño. Ya sea en lápiz y papel o en lo que vamos a hacer, que es un poco de pluma y papel en SketchUp, Vamos al espacio pan un poco más para entender el tamaño y las formas de los muebles que necesitamos. Fuimos a agarrar cosas del almacén 3D o si creamos cosas por nuestra cuenta, tenemos una mejor idea de las restricciones generales de tamaño y dimensión que estamos buscando. Además es mucho más fácil mover la geometría 2D alrededor de lo que es mover la geometría 3D alrededor. Entonces, vamos a saltar. Entonces diseño interior, ya sabes, yo estoy, estoy pensando tratando de ir con tal vez una mesa circular, tal vez un sofá al final aquí, y luego para una especie de sillones. Todavía no del todo seguro. Y digamos en este proceso, estamos tratando de averiguar qué va a funcionar. Y honestamente, ahí es donde tamaños estándar y tipo de opciones, ahí es realmente donde Google es realmente útil. Entonces muchas veces cuando estoy haciendo trabajo interior, voy a hacer mucho lo que son las mesas de comedor estándar? ¿ Cuál es el tamaño seccional estándar? ¿ Cuál es el tamaño de un gabinete estándar? Ya sabes, mucho de eso desde años de experiencia lo averiguas. Pero no tengas miedo de saltar a Google y hacer una búsqueda de imágenes para, ya sabes, diferentes tamaños, para dimensiones, las cosas. Entonces lo que estamos dibujando es realmente sólo una especie de qué, lo que he encontrado ese tipo de obras para diferentes dimensiones, espacios. Vuelvo uno, sólo voy a poner eso en otra pantalla. Entonces todo lo que vamos a hacer aquí mismo es que vamos a crear algunos bloques lo son, y crear poco tipo de geometría aquí. Entonces primero queremos mesa redonda o rectangular aquí. Y yo quería ver al menos seis tal vez. Por lo que un tamaño para eso suele estar en algún lugar entre 44 pulgadas de ancho por 84 pulgadas de largo. Entonces voy a dar clic en la Herramienta Rectángulo y no me voy a preocupar por Guías y restricciones. Si lo deseas, en realidad puedes ir a editar, eliminar guías. Y sólo voy a dibujar un rectángulo en el espacio modelo aquí. Y tipeo en 84 coma 44 y volvió. Ahora quiero asegurarme si dibujo alguna silla o cualquier otra geometría que, eso no interviene ni se mezcla con ninguna de esa geometría. Entonces sólo voy a asegurarme de agruparlo. No se va a preocupar por hacer un componente porque esto es realmente igual a Marcador de posición 2D. Haces mucho de esto. Ya sabes, en realidad podrías crear una biblioteca de componentes para tu propio líder en, pero para no complicar demasiado las cosas, solo agruparla solo para un poco de mantenerla simple. De acuerdo, así que tenemos nuestra mesa ahí que tal vez vaya adentro. Y sólo voy a dibujar con la herramienta Arc. Simplemente voy a dibujar algo así como un arco aquí y tal vez otro arco aquí. Así que haz clic y suelta, haz clic y suelta luego mueve tu cursor hacia fuera. De manera realista, debería estar haciendo las SS como componentes individuales que puedo mover y copiar. Pero sólo para especie de, esto es realmente no le estoy mostrando al cliente esto, esto es realmente solo para mí. Entonces sólo voy a dibujarlo, algo así. Y no me preocupa que estos sean perfectos. Ciertamente si quisieras, podrías tomar esto y moverlo y copiarlo y algo así como alinearlos. Algo que vamos a hacer más adelante una vez que lo tengamos en 3D. Pero ahora mismo, eso está bien. Voy a tomar la herramienta Select y un cierre de ella. Y voy a hacer lo mismo por nuestros muebles de sala. Y para esto, realmente ni siquiera tienes que ser cierto en las dimensiones y el tamaño, ¿verdad? Se puede simplemente un poco, yo tenía un poco. Entonces, por ejemplo, si tomo la herramienta de rectángulo, puedo dibujar un rectángulo por aquí. Y yo sólo estoy visualmente sólo tratando de mirar y ver cuáles son esas dimensiones. Es de unos 19 pies a pie o dos. Para que pudiera simplemente ponerlo como marcador de posición ahora mismo para una estantería y hacer toda una estantería de pared larga ahí, entonces podría dibujar otro pequeño rectángulo aquí. Y digamos que hagamos como un largo tipo de sofá. Puede ser con el círculo, tendrá mesa de centro que tal vez con rectángulo girado. Daré clic y soltaré, pincharé y soltaré, y me mudaré de nuevo para construir sillas de la UIT. Nuevamente, no es que las dimensiones ciertamente no sean correctas por ningún medio. Si tomo la cinta métrica, ya sabes, se puede ver que esta silla tiene alrededor de tres pies de ancho. Es, es una mesa de centro realmente grande, son realmente grandes. Silla individual. Y lo mismo con este sofá. Se trata de un sofá de casi 12 pies de ancho. Pero en general, ya sabes, se puede ver lo rápido que hacer esto rápidamente realmente te permite sólo un poco de ser libre. No seas aguantado, sujeto a las restricciones de SketchUp, queriendo dibujar una especie de verdadero al tamaño o verdadero a la forma y bloqueando en las cosas. Ya sabes, sólo un poco toma el rectángulo, toma la herramienta de círculo, y solo una especie de forma libre aquí porque eventualmente vas a seleccionar todos estos y eliminarlos. Pero al menos esto te está dando el marco sobre dónde quieres hacer esto dentro del modelo. Y de verdad a, es realmente algo también que podrías hacer. Ya sabes, aún a mano. Me encantaría seguir yendo de la mano. Incluso aquí en Acrobat y sólo una especie de marcar esto, ¿verdad? A lo mejor tienes un iPad y quieres un poco bosquejar, ya sabes, no dudes en usar las herramientas que tienes para ayudarte un poco de Plan Espacial que aunque, ya sabes, aquí podría hacer un poco por organizar a este líder. Sea lo que sea, lo que sea que te lleve, a donde tienes que ir para crear la geometría es realmente, realmente lo que nos estamos esforzando. Entonces ahora que tenemos una dirección con donde queremos ir por algunos de los muebles usando los posicionadores 2D nos ayuda. Pero realmente para que se vea mejor, queremos crear o importar desde el almacén 3D donde realmente podamos traer muebles 3D. Entonces en el siguiente video, vamos a seguir adelante y hacer eso. 15. Importar componentes de la Warehouse 3D: Ahora que tenemos una idea para lo que queremos que la colocación de muebles esté en nuestro espacio. Echemos un vistazo, el almacén 3D y cómo podemos importar componentes que otros usuarios ya han creado para nosotros. Entonces saltemos en acceso a almacén 3D. Vamos a subir a una ventana y luego hacer clic en almacén 3D. Voy a hacer la pantalla más grande solo para que sea un poco más grande para nosotros aquí, el almacén 3D es una base de datos o biblioteca de componentes gratuitos de SketchUp. Entonces la forma en que esto comenzó hace años fue cuando Google compró SketchUp. Antes era un lugar donde se pueden subir modelos 3D de ciudades y edificios que cualquiera podría crear. Y entonces esos publicarían y estarían en la capa de edificios 3D de Google Earth. No obstante, esa tecnología cambió en SketchUp ahora es propiedad de trimble. Por lo que el almacén 3D se ha convertido en un repositorio donde los usuarios pueden subir productos. También ha sido un lugar donde los fabricantes también pueden poner sus productos. Entonces es un equilibrio. Se trata de un equilibrio de fabricantes realmente proporcionando los modelos 3D de sus productos con usuarios cotidianos como usted, compartiendo y distribuyendo modelos y objetos que han creado. Por lo que hay algunos consejos que podemos utilizar para que sea más fácil encontrar lo correcto que quieras. Entonces empecemos primero en el comedor. Por lo que necesitamos una mesa de comedor. Entonces hagamos como hacemos cualquier tipo de búsqueda. Simplemente haremos una búsqueda. Hit Return aquí. Y vas a ver en este momento los primeros resultados establecidos, los 449 resultados son todos de productos. Por lo que estos son de una especie de creadores o fabricantes de confianza que son productos reales que probablemente podrías encontrar fuera de la estantería o en línea para comprar. Entonces, en resumen, estos son tipo de los que se crean y son limpios y agradables dependiendo de lo que estés buscando, podrías obtener resultados no tan bonitos, o tal vez solo obtienes un par de cosas que puedes encontrar. Entonces ahí es donde se quiere buscar a veces por modelos. Y aquí es donde vas a ver más de realmente cualquier tipo de usuario subiendo un comedor SET, ¿verdad? Por lo que esto podría incluir sillas, puede incluir dimensiones y solo otros elementos que simplemente tal vez no quieras. También puede buscar diferentes colecciones, que son esencialmente carpetas que las personas han creado para marcar varios productos o componentes dentro de un subconjunto en particular. Por lo que es una gran manera si encuentras algo que te gusta, quizá encuentres algo ligeramente similar. También hay catálogos que funcionan muy como colecciones. Entonces para mí, tiendo a quedarme dentro del producto Roma. En todo caso, podría usar las categorías de aquí, pero rara vez ajuste estas. El único momento que puedo hacer es que podría sólo el tamaño del archivo. Tenga en cuenta que al importar componentes, está importando toda la geometría y todas las texturas que están en ese archivo también. Aquí es donde los usuarios pueden ver rápidamente allí archivo van de tal vez uno o dos megabytes a 20 o 30 o 40 megabytes porque un a través y mucho mobiliario, mucha complejidad. También podemos dos, en lugar de ordenar por relevancia, podríamos ordenar por popularidad. Yo, ya ves que te dan la idea aquí. Entonces voy a navegar a través, voy a tratar de encontrar una mesa. Este en realidad se ve bastante bonito. Déjame encontrar una mesa que creo que va a funcionar dentro del espacio. Este es bastante interesante, aunque no estoy muy seguro de las dimensiones y el tamaño de la misma. Por lo que puedo dar click en él para abrir una vista previa de la misma. Y si me gusta, puedo, por supuesto click descargar. Pero si quiero más información, puedo dar click ver más detalles. Y esto realmente nos va a llevar a la página de producto del mismo. Entonces recuerda, SketchUp se utiliza en todo el mundo. Por lo que al estar en los Estados, realmente no trabajamos tanto en métricas. Por lo que tendrás unidades o tendrás modelos que están en una unidad diferente entonces, luego pulgadas. Entonces verán aquí que este modelo en particular está delimitado por un objeto uno por dos por un metro. Entonces no es que necesites entender conversiones entre pulgadas en metros o pulgadas y centímetros. Lo importante para llegar aquí es que la gente crea cosa y luego otras escalas u otras unidades. Cuando descarguemos esto, se convertirá automáticamente a pulgadas. que no tengas que preocuparte por convertir y especie de cambiar la escala o cambiar el tamaño. Lo que puede tener que preocuparse a veces es que los usuarios no dibujan cosas para escalar. Pero aquí hay una buena indicación de que esto es bastante típico de una mesa. También, mientras estoy aquí, podemos echar un vistazo a otros modelos del autor u otras colecciones de este autor también. Por lo que es realmente genial cuando encuentras algo que te gusta por un creador, puedes tipo de navegar por algunas de sus otras cosas. Yo sólo voy a, también puedes preferir Este. Te puede gustar. E incluso puedes crear tu propia carpeta o colección para catalogar cosas. Tiendo a simplemente ignorar algo de eso y simplemente tipo de descargarlo porque puede que no vuelva a necesitar esto para otro proyecto y es bastante fácil de buscar. Entonces vamos a cargar esto directamente en el modelo. Vamos a seguir adelante y hacer clic en sí, se va a descargar, y eso va a colocar el objeto en tu cursor. Pero a ver cómo no estoy exactamente en la esquina de los objetos SEO, está apagado un poco. Cada objeto que se crea en SketchUp tiene un punto de inserción diferente. Entonces estamos bastante cerca. Se puede ver que estamos bastante cerca de ese tamaño que usamos. Entonces solo voy a usar la geometría 2D inferior que establecí aquí solo para especie de poner esta tabla en su lugar aquí. Por lo que voy a seguir adelante y hacer clic, Establecerlo. Uno de los consejos más grandes que te puedo dar cuando estás colocando componentes del almacén 3D es solo conseguirlo en el modelo. A veces no te preocupes por conseguirlo en el lugar exacto. Porque muchas veces no sabes exactamente dónde va a estar ese punto de inserción. Por lo que un usuario podría crear esto con el punto de origen, no aquí, pero podrían crearlo en algún lugar, algo así como fuera del modelo. Y si ese es el caso, cuando lo importas, es mucho más difícil ajustar y ajustar. En el siguiente video, vamos a agregar más componentes dentro de nuestro modelo usando el almacén 3D. 16. Movimiento y posicionamiento de componentes: Volvamos a saltar al almacén 3D y añadamos más componentes a nuestro espacio. Entonces vamos a volver a subir a la ventana. Vamos a dar click en almacén 3D. Nos va a traer de vuelta a nuestra página anterior. Entonces ya que estamos en esta página de producto, nos va a traer aquí. Por lo que podemos hacer clic en home o podemos buscar por otros modelos que tal vez este creador haya hecho. Entonces voy a volver a nuestra búsqueda y teclear en juego de mesa de comedor. Y a lo mejor sólo voy a encontrar una silla. Por lo que esta silla funciona bastante bien. No necesito abrir el producto. Básicamente puede dar click en este pequeño botón Descargar justo aquí. Y eso va a evitar que tengamos que ir a la página del producto. Por lo que haremos click en ese pequeño botón. Lo cargará directamente en el modelo. Hacemos clic en sí, descargarlo, y luego lo colocaré en nuestro cursor. Y otra vez aquí sólo estoy tratando de especie de colocarlo en algún lugar del modelo en referencia a la mesa. Entonces justo ahí se ve bastante bien. Ahora con la silla en el modelo, podemos rotarla, pero no quiero que realmente uses la herramienta Rotar que se encuentra aquí. En cambio, ya estamos en la herramienta de movimiento. Y nota al pasar el cursor sobre un objeto, obtienes no sólo estos y puntos de anclaje de esquina, sino que al pasar el rato por encima de la parte superior, ve las señales rojas más que aparecen ahí mismo. Ese signo más rojo es un punto de anclaje para la rotación incorporada. Entonces, una vez que pases por encima, haz clic ya que hace que aparezca ese símbolo de rotación, y ahora empezarás a rotarlo. Cuanto más lejos esté el cursor del objeto, menos probable es que se ajuste a estos incrementos de 15 grados. Entonces voy a acercar mi cursor aquí. Entonces estoy justo en ese lugar. Y luego haré clic en este Editar in situ. Ahora con un juego de sillas, voy a presionar la tecla Control u opción en un Mac. Voy a copiar desde la esquina inferior de la silla de comedor aquí. Y voy a volver a hacer clic para configurarlo. Entonces me muevo. Aviso Me estoy moviendo en el eje rojo, un click ahí para configurarlo. Voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a seleccionar el plan base que tenemos a continuación, y lo voy a eliminar. Ya no lo necesitamos. Ahora si quieres Space Plan en un verdadero plan 2D, subamos a la vista superior. Y aquí seguimos en perspectiva aunque estamos mirando arriba. Entonces voy a ir a cámara y dar clic en proyección paralela. Esto aplana nuestro modelo en una axonométrica 2D. Si estuviéramos a orbitar ahora mismo, veríamos que nuestro modelo es de hecho un axonométrico y no un isométrico. Entonces voy a volver a la proyección paralela. Volvemos a una vista superior. Y lo que me gusta de esto es que puedo seleccionar esta mesa, podría seleccionar esta silla y seleccionar la otra silla. Puedo tomar el control Descanso herramienta Mover, y en lugar de hacer clic en el objeto a copiar, si copio desde un lugar en el suelo haciendo clic y colocarlo en otro punto en el suelo, asegura que estoy guardando el objeto en el propio terreno. Entonces si orbito, se puede ver todavía todo en ese avión. Lo que harán muchos usuarios por primera vez por accidente es que copiarán esto, pero luego pinchan sobre el objeto y el levantado. Entonces terminarás con tus sillas tipo de flotando por encima del modelo. Entonces ciertamente hay momentos en los que la copia desde el objeto o desde la esquina es efectiva. Eso fue realmente bueno anteriormente cuando lo copiamos. Pero cuando espacio plano para muebles, traté de encontrar un punto arbitrario en el suelo y luego hago clic para copiarlo desde ahí. Entonces voy a dar clic para configurarlo. Ahora en lugar de rotar estas sillas, podemos hacer clic derecho y podemos voltearlas. Y los vamos a dar la vuelta por la dirección verde. Porque nota cuando movemos esto, bueno, lo moviste y lo copiaste. Lo movíamos a lo largo del eje verde. Por lo que voltear es esencialmente como espejado. Aunque la diferencia es que siempre es en relación al eje que lo estás volteando. Entonces si el verde no funciona para tu componente particular que descargas, solo deslo y luego voltearlo por el rojo. Vuelve a nuestro plan, tal vez avancemos un poco. Y luego seleccionaré esta silla. Voy a controlar u opción en el Mac. Haga clic y colóquelo aquí, un mouse sobre la parte superior y haga clic y luego haga clic para rotarlo. Presiona de nuevo control u opción en un Mac, cópialo aquí, y luego puedo rotarlo o el Deshacer, o puedo hacer clic derecho y voltearlo a lo largo del verde. Por lo que puedes usar m como atajo de teclado para volver rápidamente a moverte. Y una vez que hayas terminado de moverte, dale a la barra espaciadora. El espaciador es una gran manera de salir de la herramienta de movimiento. De lo contrario, es muy probable que solo puedas hacer clic en un objeto. Olvida que lo tenías seleccionado, y luego estás aquí un poco pinchando por accidente. Así que siéntete libre de golpear la barra espaciadora para traer de vuelta a la herramienta Seleccionar. Y voy a mantener presionada Shift en realidad, voy a seleccionar nuestras sillas y también voy a seleccionar nuestra mesa porque quiero que eso se mueva todo como una sola pieza a similar al ejemplo de escalera en un video anterior, puedo hacer clic aquí y contener esto en un grupo más grande, porque como pueden ver, no estoy realmente centrado aquí. Entonces voy a tomar ahora la herramienta Mover y vamos a moverla solo para que me lo suba y lo centre. En el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos usar la biblioteca de componentes o paleta de componentes dentro de SketchUp para cambiar realmente o simplemente los componentes y arrastrarlos y soltarlos en el modelo. 17. Uso de la paleta de herramientas de componentes / ventana / ventana: Otra forma en que podemos colocar muebles que ya están en el modelo es en realidad usar la paleta de componentes o la barra de herramientas de componentes en la bandeja predeterminada. Entonces en una PC, quieres asegurarte de que las bandejas predeterminadas se abran y luego vas a abrir aquí la bandeja de componentes. Ahora si no muestra tus dos componentes actuales aquí, solo tienes que dar click en la casita, y la casa mostrará los modelos actualmente en el archivo. Ahora, sobre un Mac, quieres subir a una ventana y dar click en componentes. Y eso va a sacar a la luz la paleta de componentes. Misma idea aquí. Sólo voy a arrastrar la barra de herramientas hacia arriba y otra vez. Y voy a dar click en el botón de inicio solo para mostrar los componentes en el modelo. Por lo que una vez que traigas un componente al archivo SketchUp desde el almacén 3D, se va a mostrar aquí. También se mostrará si creas alguno de tus propios componentes. Por ejemplo, si tomo la isla aquí y la convierto a un componente usando la herramienta Seleccionar y haciendo clic derecho sobre ella, puedes ver después de hacer clic Crear que aparece en nuestra biblioteca por aquí. Ahora esto sólo aparece en este expediente. Entonces si fueras a ir a Archivo Nuevo, estos no aparecerán aquí. ¿ Alguna vez quieres ahorrar un componente para que sea parte de una biblioteca más grande. Eso es algo que mostraré en un video futuro. Pero rápidamente siempre puedes hacer clic derecho y Guardar como para que puedas guardarlo como su propio archivo SketchUp. O ahora mismo, centrémonos en lo que tenemos en el modelo. Entonces voy a orbitar y voy a salir de esta vista de proyección paralela. Entonces voy a subir a cámara y dar click en perspectiva. Entonces digamos que tenía esa silla en la biblioteca por aquí. Ahora puedo hacer clic y soltar la imagen en miniatura por aquí a la derecha. Y a medida que muevo mi cursor hacia el modelo, vas a verlo aparecer de nuevo. Puedo hacer clic y soltar y luego soltarlo al modelo y hacer clic y soltar la tabla. Ciertamente caer eso también. Sólo voy a borrar eso. Guarda aquí las dos sillas. Porque lo que queremos hacer es sustituir estas sillas por sillas taburetes de bar. Entonces digamos que tal vez al principio queríamos que fuera un poco más bajo o tal vez tuvimos una idea de hacer una especie de tamaño de silla regular aquí, pero simplemente no funcionó. Entonces ahora, si subo a una ventana, doy clic en almacén 3D, voy a hacer una búsqueda de taburete de bar, y voy a encontrar uno que me guste. Este se ve bastante bien. Entonces voy a descargar esto. Voy a cargarlo directamente en el modelo y lo vamos a colocar sólo un poco aquí a un lado. No lo voy a colocar en la ubicación correcta. Yo sólo voy a una especie de lugar aquí. Entonces lo que pasa aquí es que digamos que tienes un nuevo producto que te gusta y quieres cambiarlo por estos dos ya existentes. Voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a preseleccionar los dos componentes existentes. Y luego otra vez en su biblioteca de componentes, puede hacer clic derecho en el componente con el que desea que se reemplace, y puede hacer clic en reemplazar seleccionado. Entonces eso va a cambiar estos dos componentes por nuestro nuevo componente. Ahora lo verás cambiar ligeramente. Y la razón de ese pequeño cambio que hay es porque estos componentes, puede ver el punto de origen está en el medio, o el origen del eje de ese componente está en el medio. tanto que cuando lo reemplazamos, veamos cómo para el objeto dentro de él, solo está un poco apagado. Entonces realmente no hay forma de saber eso de inmediato a menos que en realidad entras en ese componente y tipo de hacer el cambio en, una especie de re-centrarlo. Pero no pierdas el tiempo haciendo eso. Es, es solo a menos que estés usando mucho este objeto. Realmente no vale la pena el tiempo realmente para, para ajustar todo eso. Lo que haré en su lugar es borrar la copia que tenemos ahí, porque ahora tenemos a estos dos en el modelo y los seleccionaré y ahora solo tipo de sacarlos. Y también se ve que necesito rotar esto. Entonces rotaré, seleccionaré sólo éste, y rotaré éste, éste. Otra cosa importante a saber es que no todos los usuarios en el almacén 3D crean componentes de la misma manera. Entonces una cosa que siempre me gusta hacer es que me gusta tomar la herramienta Seleccionar y me gusta hacer doble clic dentro del objeto para especie de ver cómo organizan esto. Entonces puedes ver que en realidad es, en realidad es un componente, y dentro de ese componente hay un subcomponente y luego otro subcomponente. Por lo que parece que en realidad tienen un par de problemas aquí. Otra forma de visualizar eso es lo que el outliner. Entonces en un PC, si voy a la ventana, puedo ir a la bandeja por defecto y subir el outliner sobre un Mac. Si voy a ventana, entonces puedo simplemente dar click en outliner. Entonces el outliner es la jerarquía de un objeto, la jerarquía de tu modelo para allá verás el nombre de archivo aquí que tengo, y luego los componentes en grupos dentro de él. Por lo que los componentes aparecen como un punto de cuatro, los grupos aparecen como solo una especie de punto cuadrado. Por lo que podemos ver esta pequeña flecha desplegable, esa flecha apiladora significa que es un componente y dentro de él son sub objetos. Por lo que parece que tienen un grupo dentro de un grupo, dentro de un grupo. Y luego estos componentes número uno, estos yo diría que son probablemente piernas individuales. Sí. Pierna, pierna, pierna. El grupo aquí, éste podría ser el Bar o una especie de subobjeto dentro de ahí. Ah, es el apoyo ahí. Entonces lo que puedes ver aquí, y honestamente ni siquiera tienes que cambiar esto. Pero lo que puedo ver aquí es esta agrupación y esta agrupación es innecesaria. Lo que pasó es que probablemente lo descargaron, lo agruparon, lo agruparon y luego lo nombraron. Para que pueda limpiar algo de esto. Puedo llevar aquí a este grupo y explotarlo. Y entonces puedo tomar esto y aquí arriba y hacer clic derecho y explotar eso. Y entonces puedo llevar a este grupo aquí y hacer clic derecho y explotar de esa manera. En el componente taburete, solo están las cuatro patas, las dos debajo tipo de partes que no estamos viendo en este momento porque están debajo y luego la parte superior. Entonces eso sólo tipo de organización. Realmente no importa a largo plazo. Simplemente lo hace un poco más limpio y más fácil de trabajar. También se puede ver después de que hice esa explosión, ver cómo ese alambrón alrededor del objeto es mucho más estrecho. Por lo que ese grupo dentro de un grupo creó especie de ese tipo extra de área límite. Entonces ahora es un tipo de objeto mucho más limpio. Y porque es un componente también lo hace por aquí a esta copia. Entonces de nuevo, el outliner de aquí está aquí, así como la biblioteca de componentes. Esas son dos formas de ayudarte a organizar tus objetos dentro de ese modelo. lo personal, no uso el outliner todo eso. A menudo. Lo uso solo como una comprobación visual rápida, pero probablemente solo un poco entro y haga doble clic solo para ver. Por lo que sugiero una vez que hayas terminado con el outliner, puedes cerrarlo de esa manera. No es una especie de refresco cada vez que estás haciendo clic en algo. En el siguiente video, echemos un vistazo a una nueva característica en SketchUp 20-20 una llamada Live components. 18. Introducción a los componentes en vivo: Una nueva característica en Sketch Up 2021 es la capacidad ahora de utilizar lo que se llama componentes en vivo. Estos son componentes configurables que permiten cambiar y ajustar las propiedades dentro de ellos. Si echamos un vistazo a un modelo de SketchUp existente del almacén 3D, se puede ver que este componente, no hay configuraciones, ¿verdad? No puedo escalarlo. No lo puedo estirar. No puedo cambiar el material sin alterar y cambiar las propiedades del modelo asociadas a él. Por lo que SketchUp salió con una característica en 2021 llamada Live components. Entonces voy a eliminar en este momento sólo nuestro doble clic en nuestro rectángulo que agregamos aquí. Y en realidad puedo hacer doble clic y especie de borrar sólo tipo del resto de los muebles que tenemos aquí porque no lo necesitamos. Por lo que para encontrar un componente en vivo, primero necesitamos ir al almacén 3D. Entonces vamos a subir a ventana y vamos a dar click en almacén 3D. Voy a dar clic atrás en el botón de inicio o en el botón de almacén 3D. Y puedes ver de inmediato en la parte superior aquí que hay algunos modelos de los laboratorios de SketchUp. El laboratorios SketchUp es esa designación para este nuevo desarrollo, que es el que son estos componentes vivos. Entonces voy a ir a este mueble, componentes en vivo, y voy a dar click en este mobiliario modular aquí. Entonces una cosa para entender que el, esto es nuevo, por lo que no hay muchas opciones en cuanto a diseñadas en muchos de estos, esto va a cambiar. Sketchup, agrega más a estos. Y a medida que los componentes en vivo se vuelven más parte e integrados en el flujo de trabajo cotidiano de todos. Entonces sin que fuera configurable, solo descargarías esto y si necesitabas cambiarlo, tendrías que averiguar cómo estirarlo y moverlo. Pero ahora puedes hacer clic en configurar aquí y en realidad puedes previsualizar cómo quieres configurar y ajustar el componente. Por ejemplo, si no quiero una seccional L, si solo quiero una calle de tres plazas, lo vas a ver cambiar una actualización basada en los parámetros que pones. Ahora voy a cerrar esta vista previa porque estoy haciendo esta configuración en el almacén 3D. Pero también puedes hacer esto en SketchUp, Lo cual creo que me resulta un poco más fácil. Entonces solo descárgalo tal y como está. Por lo que voy a dar clic en Cargar, voy a dar clic en sí. Y lo voy a colocar en el modelo y sólo voy a orbitar alrededor también. A lo mejor pan este tipo de obtener una mejor mirada a la modelo aquí. Ahora anteriormente en SketchUp, lo que los usuarios podrían tener tendencia a hacer es que tratarían de hacer clic en la herramienta de escala que intentan estirar esto. Ya ves como hago clic en la herramienta de escala en este componente, no puedo hacer eso. Como puedo oír. No puedo estirar o componente irregular pero no puede estirar un componente en vivo porque necesito hacer clic derecho en él e ir a Configurar componente en vivo. No obstante, antes de hacer eso, en realidad tomemos la herramienta Mover y pasemos por encima de la parte superior y vamos a rotarla. Y entonces ahora haremos clic derecho y configuraremos el componente en vivo. Verás las propiedades de la misma aquí arriba. Y ahora similar a lo que teníamos cuando estábamos en el almacén 3D, podemos configurar esto. Entonces debido a que el modelo se hizo en milímetros, eso va a mantener las unidades que tenía. Entonces solo voy a expandir esto, podría moverlo un poco también, y podría cambiar el color base, solo mantenerlo blanco por ahora mismo. Y podría cambiarlo a una gran seccional con un otomano. A lo mejor sería un poco demasiado grande para esta zona de aquí. Creo que en realidad acabaremos con los tres cedros de aquí. Esto funciona, pero se puede ver cómo se puede más tipo de entrar y personalizar esto. Y entonces todavía puedo usar la herramienta Mover. Todavía es una especie de ajustar esto alrededor. Ahora como que tengo una posición para ello con cómo me gusta. Voy a volver al almacén 3D y a Azure en busca de objetos. Ten en cuenta que sobre a la derecha, discúlpame, sobre a la izquierda, bajo Avanzado aquí, en realidad puedes habilitar la búsqueda para que solo estés buscando componentes en vivo a tal vez un otomano. Simplemente no hay ningún chorro otomano. Entonces tal vez la sala tampoco funcionó. Cada tengo que ir a modelos. Por lo que no están apareciendo primero bajo Productos, sino bajo modelos. Si tipeo en vivir, se pueden ver algunas cosas ahí. Pero debido a que esto sigue siendo una especie de en su infancia aquí, definitivamente me limitaría a ir a los componentes en vivo de muebles en la colección comisariada aquí. Y de nuevo, esta es una nueva característica, así que espera que esto se expanda y tal vez traiga esta mesa de centro. Entonces otra vez, misma idea. Vas a hacer clic con el botón derecho en configurar componente en vivo. Y se puede ver que podemos cambiar el estilo de la misma. Y a lo mejor quiero rectangular uno de forma ovalada, en realidad voy a ir en forma ovalada. Creo que esto funciona bastante bien para este diseño actual y hacer esto mucho más grande. Este, incluso podemos añadir un estante debajo y podemos cambiar la parte superior del material o dimos en cambio un color personalizado. Entonces de nuevo, hay mucho que podemos hacer con esto. Y de nuevo, esto es realmente sólo una especie de los componentes del comienzo de la vida. Pero puedes ver que sí hace que sea un poco más fácil tipo de estiramiento y películas en comparación con tal vez una mesa que encontramos justo al lado del almacén que no era un componente vivo para rematar aquí los muebles de la sala, sigamos adelante y solo agreguemos dos sillas más. Y de nuevo, puedes elegir cualquier tipo de silla que quieras aquí. Voy a volver a meterme en los muebles y tal vez sólo coja uno de sus sofás por ahora. Entonces voy a dar clic en la esquina aquí y solo tal vez giré un poco y especie de colocarlo con lo que se ve bien ahí. Por lo que encontrar cosas en el almacén 3D definitivamente hace que sea mucho más fácil llenar el espacio con muebles. Pero hay momentos en los que obviamente vas a tener que crear tus propios muebles a medida, o en nuestro caso, trabajos de molino desde cero. Entonces en el siguiente video es echar un vistazo a cómo podemos crear el conjunto de estanterías que van a correr a lo largo de la pared aquí. 19. Crear un componente de libros desde 2D: Una forma en la que podemos entender mejor los componentes es creando una serie de estanterías y entendiendo cómo crear componentes dentro los componentes y cómo actúan y reaccionan dentro del espacio modelo. Entonces nuestro objetivo final es tratar de hacer algo como esto. Queremos una serie de estanterías que vayan por ese espacio allá. Y si volvemos a saltar a nuestra modelo, podemos ver que tenemos aquí todo este muro para trabajar. Entonces lo primero que voy a hacer es que voy a tomar la herramienta de rectángulo girado y voy a empezar en algún lugar aquí. Y sólo voy a crear una forma base. Entonces voy a dar clic y soltar para iniciar mi rectángulo va a salir porque quiero que la profundidad de esto sea de 12 pulgadas. Así que escribe 12 y luego golpea retorno. Entonces me desplazaré a la derecha. Y quiero que cada fila no sea más ancha que tres pies. Entonces voy a teclear 36 y golpear Enter. Por lo que con mi estante de bajos, puedo tomar la herramienta Seleccionar, hacer doble clic en ella, hacer clic derecho en ella, y luego seleccionar mayo componente. Y voy a llamar a esto una estantería de doce por 36 y luego hacer clic en Crear. Entonces, de nuevo, siempre me resulta más fácil mover y copiar cosas cuando son 2D. Entonces tomemos la herramienta Mover, presionemos Control, y hagamos clic y soltemos. Haga clic y suelte para configurarlo tecleará, vea lo buenas que son mis matemáticas. Escribiremos 5X y pulsaremos Enter. Probaré 4X y presionaré enter. Por lo que se ve bastante bien. Por lo que siempre puedes cambiar ese valor siempre y cuando no hagas click en otra herramienta. Ahora desde aquí, de verdad sólo quiero enfocarme en cuál va a ser el tamaño de esto y cómo se va a ver antes de añadir demasiado detalle. Entonces tomemos sólo la herramienta Seleccionar. Hagamos doble clic dentro de uno de estos, y empujemos esto hacia arriba. Y estamos empujando esto hacia arriba realmente solo para algo así como tener una sensación de altura. Entonces ciertamente no necesito que sean diez pies. En realidad puede poner un soffit encima de él para que podamos conseguir algo de iluminación ahí dentro. Por lo que probablemente diría la madera más alta que deberíamos ir aquí va a ser de ocho pies. Entonces teclearé ocho pies y presionaré retorno. Y de nuevo, la belleza del componente aquí es una vez que modelamos uno que los afecta a todos. 20. Crear subcomponente de Cabinet: El marco básico del conjunto de componentes de gabinete, ahora podemos ir dentro y crear algunos subcomponentes de piezas individuales dentro de la propia librería. Entonces vamos a saltar y ya podemos ver aquí, si tomo la herramienta Seleccionar, voy a hacer doble clic dentro del primer componente aquí. Y lo que quiero hacer aquí es que sólo quiero copiar o separar la pieza vertical. Entonces tomemos la herramienta Seleccionar, hagamos doble clic en ella. Y luego vamos a hacer clic derecho y convertirlo en un componente. Y el componente para esto va a ser, podemos llamarlo componente dos. Sólo voy a llamarla estantería V. Entonces v, lo que significa la parte vertical de la estantería o estantería. Realmente no importa lo que llames a estos. Estos son solo para su propia nomenclatura interna y, uh, adelante y haga clic en Crear. Ahora lo que también quiero hacer es la geometría existente. Nos vamos a llevar el borrador, o en realidad es un poco más fácil en lugar de tratar de borrar estos bordes individuales. En realidad es más fácil si tomo la herramienta Seleccionar, si triple-click, va a seleccionar toda la geometría excepto el componente y solo selecciona geometría extraviada o desagrupada o en geometría de ID de componente. Entonces voy a Triple-click, voy a presionar delete. Entonces ahora todo lo que queda es el subcomponente de la pieza de estante vertical que creamos. Entonces hagamos doble clic dentro de eso, esa manera estamos dentro de esa geometría. Y vamos a empujar esto más de una pulgada y media. Entonces vamos a teclear 1.5 y luego dar vuelta. Entonces otra vez, déjame retroceder. Por lo que vamos a triple click para seleccionar toda esta geometría. Vamos a eliminarlo, suprimir la tecla de borrado de puntos. No podemos empujar, tirar del exterior del subcomponente. Por lo que tenemos que golpear la barra espaciadora para seleccionar. Tenemos que hacer doble clic y luego golpear P para Push pool que ahora podamos empujar esto sobre 1.5 y luego presionar Enter. Aquí es donde se puede poner un poco complicado. Recuerda, sobre en el outliner, estamos dentro del subcomponente. Estamos dentro de la estantería subcomponente. Entonces si añadí un estante real, esto sería parte de la pieza vertical y no quiero eso. Entonces aquí, solo ten cuidado cuando estés dentro de un subcomponente, solo haz clic con la herramienta Seleccionar fuera del objeto. De esa forma sólo puedes resaltarlo. Por lo que ahora mismo estoy de lado de la estantería sin tener que estar dentro de la pieza vertical. Entonces aquí quiero agregar un gabinete base. Entonces voy a tomar la herramienta de rectángulo, voy a dibujar un rectángulo sobre esa geometría. Ahora si no ves duplicando a los demás, es porque estás completamente afuera. Entonces si solo ven esto, noten que no estoy dentro de un componente aquí. Así que asegúrese de seleccionar herramienta, haga doble clic en el interior, pero no haciendo doble clic dentro de la vertical. Solo quieres estar aquí. A partir de ahí, hagamos rectángulo. Dibujaremos un rectángulo alrededor de la base. Hagamos doble clic en eso, y hagamos de eso un componente también. Y llamemos a este gabinete y luego haga clic en Crear. Por lo que el gabinete, así como la pieza vertical se encuentra dentro del estante mismo. Hagamos doble clic en eso, y empujemos esto hacia arriba. Por lo que de nuevo, vamos a dar click en push pool. Vamos a plantear esto. Vamos a traer esto hasta 28 pulgadas. Entonces no estoy seguro aún en el detalle que quiero para eso, pero tampoco necesito un estante de doce pulgadas. Voy a empujar esto un poco hacia atrás para tal vez quiero un poco de revelación ahí, así que sólo voy a empujar eso hacia atrás una pulgada y luego también voy a tomar la herramienta Mover y presionar Control. Y voy a copiar esta línea de fondo aquí, y lo copio arriba o pulgadas. Por lo que de nuevo, seleccione herramienta pre selección de la herramienta Move Tool, presione la opción de control en un Mac look release y comience a moverse hacia arriba en azul. Tenga cuidado de no alejarse del eje azul. Asegúrate de quedarte en el tipo azul en para y luego pulsa volver. Después podemos hacer clic en la herramienta push pull y podemos empujar esto hacia atrás para traer esto de vuelta otras tres pulgadas. Entonces estoy tratando de crear algo así como un dedo del pie patear su básicamente. Entonces este es nuestro gabinete. Y solo para visualizarlo rápidamente, solo voy a tomar la herramienta de línea. Simplemente voy a dibujar una línea que comienza en el punto medio, porque SketchUp permite encontrar cada punto medio de un objeto. Y voy a dar clic ahí y tipo de bajarlo hasta ahí. Ahora con el gabinete base creado, ahora podemos entrar y crear algunos componentes adicionales para las estanterías. 21. Agrega los estantes horizontes: Para crear los estantes horizontales, primero queremos asegurarnos de que no los estamos creando dentro de nuestro gabinete base. Entonces no me gustaría tomar esto y convertirlo en un componente y luego empezar a copiarlo porque es parte del subcomponente del gabinete aquí. Entonces solo para empezar de nuevo, voy a tomar la herramienta Select y presionar escape. Y escapar. Ahora prícalo un par de veces más. De esa manera sé que estoy fuera de cada objeto. Por lo que quiero que la estantería esté dentro de la definición que tenemos para cada estantería 12 por 36. Entonces voy a hacer doble clic en el interior. Y ahora aquí voy a dibujar encima del rectángulo existente que tengo aquí. Dibuja aquí este rectángulo. Voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a hacer doble clic en esa superficie y luego hacer clic derecho sobre ella y convertirla en un componente. Y vamos a llamar a esto nuestra estantería y luego haga clic en Crear. Voy a presionar retorno o entrar para abrir ese estante. Y voy a tomar push pool. Voy a empujar esto hacia arriba tres cuartos de pulgada, así que 0.75. Entonces, de nuevo, estamos dibujando primero el rectángulo, seleccione herramienta, haga doble clic en él, luego haga clic derecho y lo hacemos un componente llamado estante. Vuelve, entra de nuevo para abrir eso y luego golpea P para empujar, tira y empuja esto hacia arriba 0.75 con el estante creado. Yo quiero copiarlo, pero no quiero copiarlo dentro de la definición. Y copias objetos, siempre quieres estar fuera de él. Se quiere simplemente seleccionar esa contención de la misma. Entonces golpea la barra espaciadora con el pulgar para traerla de vuelta a Seleccionar presionar escape para cerrar el subcomponente de la estantería, ¿verdad? Por lo que solo debes poder resaltarlo, solo poder hacer un solo clic sobre él. Ahora no estoy seguro de cuántos estantes quiero, pero sé que quiero uno aquí y quiero uno todo el camino arriba en la parte superior. Entonces voy a tomar la herramienta Mover y una prensa Control y voy a copiar yendo desde esta esquina de atrás aquí. Y la razón de eso es cuando hago clic para iniciar mi copia, puedo mover esto hacia arriba y luego dar clic y soltar para configurarla. Una vez que tengas ese conjunto, escribe el número de divisiones que quieras. Por lo que tipo cinco barra y golpea retorno. Por lo que con cinco barras, tengo 12345 aperturas. Y si tomo la cinta métrica, ahora puedo desplazarme en un poco, algunos golpeando esa pared, pero ahora puedo ver que tengo un poco más de un pie entre cada uno, que para mis libros, eso debería estar bien. Y siempre me gustan los números impares. Entonces teniendo cinco estanterías, creo que funciona. Tener cuatro, no sé que funcionaría tanto. Pero si querías probar por solo deshacer seleccionado nuevo y luego hacer la herramienta de movimiento más control u opción en el Mac. Haga clic y suelte en la esquina, haciendo clic de nuevo en soltar en la esquina superior, y luego cuatro barras y luego volver. Por lo que esto podría funcionar, es más una pantalla. Entonces eso funcionó mejor tal vez en el área del comedor. Pero sé que aquí quiero un montón de estanterías. Yo quiero ponerle un montón de libros en él. Entonces vamos a volver al original con cinco. Ahora la belleza de estos como ser subcomponentes dentro del componente más grande es cuando haces un cambio a ese va a cambiar todos ellos. Entonces ahora mismo me doy cuenta, sabes qué, en realidad quiero. Esto puede ser que sea a ras. Puedo hacer doble clic en ese componente y luego puedo tomar push pool y puedo empujar esto hacia fuera y notar cómo está cambiando cada instancia. Entonces si quería estar a ras, puedo sacar eso la pulgada extra para escuchar. Y por ahora mismo, creo que eso funciona. Pero la belleza con componentes aquí es medida que haces tus cambios, los va a cambiar a todos. Por lo que aún tienes la flexibilidad para cambiar esto más adelante. Sigamos adelante y en el siguiente video, crearemos algunos componentes únicos en la esquina y tal vez el estante aquí. Y de esa manera tienen su propia instancia y no se replican como los demás. 22. Hacer componentes únicos: creación de componentes únicos nos da la capacidad de tener un objeto no enlazar ni relacionarse con la copia original del mismo. Entonces esto va a ser realmente útil en nuestra librería donde estamos empezando a alterar el diseño y que cambie y no sea tan repetitivo. Entonces, mientras volvemos a saltar a la modelo, hagamos un par de cosas. En primer lugar, vamos a uno, tomar la herramienta Seleccionar en este aquí, y tomemos la herramienta Mover y pulse Control, y vamos a copiar esto hasta el final aquí. Entonces de nuevo, el control en una opción de PC en el Mac, tenemos ese tipo extra de estante ahí. Ahora también tomemos esta selección aquí, mantenga pulsado el turno y seleccione el objeto a la derecha. Yo quiero que estos sean únicos porque quiero poner esencialmente una consola de entretenimiento aquí o TV. Entonces si hago clic derecho en esos dos y lo hago único, estos dos componentes ahora y cualquier copia del ahora actúan sólo en relación consigo mismo, ¿verdad? Por lo que no se relaciona de nuevo con estos. Entonces si estoy dentro de éste o estoy dentro de éste, voy a hacer doble clic en el interior y quiero que esta estantería y eliminen esta estantería. Y en realidad eliminemos el de abajo aquí para realmente no necesitamos tanto espacio para un televisor ahí. Entonces vamos a deshacer, porque de nuevo, vamos a tratar de poner un televisor básicamente aquí. Por lo que nota al hacer esos cambios, está afectando también al de la izquierda. No obstante, quiero ahora modificar esta pieza, especie de ignorar la de la izquierda. Enfoquémonos solo en este medio porque es un subcomponente. Eso es subcomponente. Entonces la estantería o solo voy a renombrarla solo para que sea más fácil para, para ti. Y si hago clic derecho y le cambio el nombre, solo llámalo vertical. Por lo que si se modifica la pieza vertical, sigue siendo otras ubicaciones en el modelo. Entonces, a pesar de que el componente general es único, eso no hace que los subcomponentes sean únicos. Por lo que no hace que esto sea único y no hace que nuestras estanterías sean únicas. Entonces el consejo aquí es tener cuidado si estás creando componentes dentro de los componentes dentro de los componentes. Y es necesario modificar uno de los subcomponentes. Solo asegúrate de que también estás haciendo que eso sea único. Porque ahora con este único, que será en la vida real, si empujo esto hacia abajo, ahora sólo está afectando a esos dos objetos. Entonces ahora tenemos la geometría abierta que buscamos. Y si realmente tomo la herramienta Select, voy a cerrar de esto y cerrar de nuevo de ella. Entonces lo que quiero es que en realidad no quiero ser vertical aquí para estar dentro están anidados en este componente. Lo que voy a hacer es que voy a hacer doble clic en el interior. Y quiero que solo un solo clic en este componente. Entonces básicamente vamos a sacar esto de la definición. Entonces vamos a subir a Editar y vamos a dar click en cortar. Entonces lo estamos quitando de la definición de componente. Vamos a cerrar el componente y luego realmente lo vamos a pegar de nuevo en su lugar. Entonces lo está pegando en su lugar en el modelo, pero no lo está colocando en su lugar dentro del objeto. Ahora, en retrospectiva, por Undo, Si estuviera de vuelta dentro del componente e hiciera una pasta y lugar, lo pondría en cada definición. Pero no quiero eso. Por lo que queremos estar afuera y luego pegar en su lugar. Porque este borde izquierdo aquí, lo que vamos a hacer es que vamos a definir. Por lo que voy a tomar la herramienta Select. Voy a seleccionar este componente. Voy a mantener pulsado Shift, y voy a seleccionar el componente n, ¿verdad? Aquí no tenemos un fin. Entonces quiero hacer únicas las definiciones de estas porque en los extremos, quiero tratarlas para que ambos tengan lados de ellos, ¿verdad? Nuestro componente ahora mismo la forma en que hemos modificado esto es para que solo tenga una pieza vertical izquierda. Entonces al hacer único el 21S externo, cuando haga doble clic dentro de eso, voy a seleccionar ese componente, tomar la herramienta Mover, presionar control u opción en un Mac. Y voy a copiar esto para darle un tope final. Pero no sólo da la tapa final aquí, sino que también la da del otro lado aquí. Y eso es realmente útil porque ahora si cierro de eso, ahora puedo volver a entrar y puedo modificar estos componentes, que en retrospectiva ahora quizá quiera quitar las estanterías por completo para gruesas en ellas porque no puedo abarcar tan lejos de una distancia con una especie de estante tan delgada. Entonces en el siguiente video, sigamos adelante y modifiquemos este centro de entretenimiento. 23. Hacer cambios de diseño en el the: Para construir el centro de entretenimiento, necesitamos hacer algunos cambios en la definición del componente. Vamos a dejar aquí parte de la geometría, pero después la vamos a borrar. Entonces lo primero que quiero hacer es seleccionar la pieza vertical. Y luego me voy a llevar la herramienta Mover. Voy a presionar Control, y voy a copiar esto desde el borde aquí, yendo todo el camino hasta aquí. Entonces voy a dar clic y soltar para ponerlo en su lugar. Entonces voy a hacer clic derecho en él y hacerlo único. Y luego tomaré la herramienta Seleccionar y haré doble clic dentro de ella. Orbitaré justo debajo. Y luego tomaremos push pool y tal vez panear un poco. Y vamos a empujar, tirar esto hacia arriba para que termine aquí. Y creo que para este diseño, creo que ahora me estoy dando cuenta de que voy a cerrar de eso. Voy a hacer doble clic dentro del componente correcto aquí. Y sólo voy a borrar cada una de estas piezas. Y luego con la herramienta Seleccionar, voy a cerrar de ella. Entonces lo que creo que me estoy dando cuenta en este momento es que quiero una pulgada gruesa y media 0s aquí. Entonces no lo voy a hacer dentro de la definición de componente. Voy a estar afuera similar a lo que tengo aquí y aquí, tomaré la herramienta de rectángulo y dibujaré otro rectángulo a través del rectángulo existente, solo para que sea un poco más fácil dibujar exactamente la misma forma o tamaño. Haré doble clic en eso, haga clic derecho en él y lo convertiré en un componente. Entonces voy a llamar a este estante grueso y hacer clic en Crear. Presionaré volver o entré, abre eso. Y empujemos eso hacia arriba 1.5 y luego presione Enter. Por lo que ahora definimos nuestro estante grueso y ahora necesitamos moverlo. Voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a presionar escape para cerrar ese componente porque recuerda que no quieres moverte dentro del objeto. Siempre quieres salir al exterior seleccionando las restricciones de la misma. Entonces tomemos la herramienta Mover y la moveremos de aquí a allá. Y luego con la herramienta de movimiento una vez más, esta vez con control u opción en un Mac, voy a dar click desde la esquina y vamos a subir. No quiero sólo mucho en su lugar, recuerda tus atajos de teclado de flecha arriba es azul, derecha es roja y izquierda es verde. Entonces si presiono la tecla de flecha arriba y la suelto, ahora estoy limitado a sólo el eje azul para que pueda mover mi cursor sobre y que solo toque justo ahí. Y luego puedo hacer clic y soltar se pone en su lugar. Ahora, ¿y si necesitamos aún más modificar esto? A lo mejor nos damos cuenta ahora, ¿sabes qué? Necesito, quiero que ese fondo, ese fondo esté al ras. Entonces si tomo la herramienta Mover, puedo moverla hacia arriba, presionar la flecha hacia arriba, y bloquear hasta el fondo de la estantería de ahí. Pero ahora veo que aquí tengo ese aire. Tengo que tomar la herramienta Seleccionar y hacer doble clic dentro de la estantería y luego tomar empujar, tirar. A pesar de que no lo veo, puedo empujar tirar de esta superficie. Si no lo puedes ver. Se puede subir a ver, clic en editar componente, y se puede activar ocultar resto del modelo para que ahora pueda ver esta superficie. Otra cosa que podrías hacer es si no quieres encender hidro de modelo a su vez en modo de rayos X. El modo de rayos X permite ver a través del modelo para que ahora pueda resaltar esto. Se puede ver que lo puedo destacar. Puedo hacer clic y soltarlo y subirlo hasta que esté en este borde. Entonces solo van a ser tres cuartos de pulgada. Y puedo hacer clic, no me gusta quedarme en modo de rayos X, así que voy a apagar el modo de rayos X y luego voy a golpear la herramienta Seleccionar a barra espaciadora para traer de vuelta a la herramienta Seleccionar. Y luego presionaré escape para poder repetir lo mismo aquí abajo, enloqueciendo que estos estén apagados. Por lo que voy a seleccionar este estante, tomar la herramienta Mover, moverlo hacia abajo, presionar la flecha arriba para bloquear en el azul encima hasta que pueda hacer clic en este punto de aquí. Barra espaciadora para seleccionar, haga doble clic en la pieza vertical p para Push pool, Haga clic en esta superficie y baje eso. Entonces a medida que comienzas a modificar objetos, y simplemente se quedó atascado en la pared de ahí. Pero a medida que comienzas a modificar esos objetos, puedes ver cómo a medida que haces un cambio a uno, está afectando a todas las demás piezas. Está afectando cómo se crea esto. Entonces, si planeas con anticipación, asegúrate de que estás creando esos componentes. Sí hace que sea un poco más fácil cambiar y modificar más adelante. Entonces desde aquí, si me doy cuenta, sabes qué, todo lo que hice con el estante más grueso, tal vez me he dado cuenta de que realmente ya no me gusta ese diseño. Y con el apoyo que tengo aquí y el apoyo que tengo ahí, realidad no necesito espesar eso. Yo quiero mantener eso grueso, conseguir mi pila vertical, y quiero mantener esa horizontal o delgada, especie de llamar demasiada atención. Entonces lo que puedo hacer es porque es un componente. Por lo que estos son los mismos componentes. Puedo volver atrás y simplemente empujar esto según sea necesario para poder empujarlo de nuevo a tres cuartos de pulgada. Y luego puedo hacer doble clic dentro de aquí y traer esto arriba o aquí, necesito mover esto hacia abajo a como lo hicimos antes, bloquear el azul y luego empujar esto. Entonces, todos tus componentes, ¿tienes causa y efecto? Y realmente depende de cómo quieres que sea ese diseño y cómo quieres que se vea y sienta para tu diseño en particular, tu flujo de trabajo en particular. Entonces si te gustó más grueso, por todos los medios mantenerlo más grueso. Pero para mí, creo que eso sólo se ve un poco mejor. Y entonces de esa manera tienes esa continuidad entre el diseño. Sigamos agregando más detalles a esto. Específicamente, sigamos adelante y agreguemos perillas a los gabinetes de abajo. 24. Importar un componente grande desde el Warehouse: Una forma en que podemos agregar más detalle a la librería aquí es agregando perillas a todos los cajones del gabinete. Entonces si vamos al almacén 3D, podemos descargar un perilla y añadirlo al archivo. Entonces lo primero que voy a hacer es que no voy a importar aquí afuera. Voy a ir primero dentro del componente real. Entonces no importa si estoy aquí o aquí está recordar, creamos el subcomponente del gabinete. Entonces si hago doble clic en el interior, doble clic en el interior, ahora estoy dentro del componente del gabinete. Y es aquí donde voy a ir a Ventana y dar clic en Almacén 3D. Ahora voy a hacer una búsqueda. Vuelve a la pantalla de inicio aquí. Si hago una búsqueda de perilla, hazlo un poco más grande. Se puede ver justo dentro de los productos que hay un montón de perillas existentes aquí. O siempre puedo por supuesto ir a modelos y puedo buscar por popularidad. Queremos ser más específicos para gustarle tal vez un material o textura. También se puede. Simplemente me voy a quedar dentro de los productos aquí y voy a ordenar por relevancia y quiero algo bastante mínimo. Por lo que este diseño en realidad aquí podría funcionar. Y por supuesto puedes elegir cualquier perilla que quieras. Entonces voy a descargar, voy a cargarlo directamente en el modelo. Y mientras hago eso, vas a ver un aire que pasa. Entonces, ¿por qué en la tierra tengo aquí esta perilla monstruo? Entonces la razón de eso es que quien creó esto no lo creó a la escala correcta, y está llegando a este objeto súper grande. Por lo que para verificar eso, podríamos subir a ventana, click en almacén 3D. Y si vuelvo a ese objeto, que es éste de aquí, vas a ver que las dimensiones están en milímetros y es solo, está apagado. Y honestamente lo que probablemente pasó aquí es que simplemente tomaron un archivo CAD 3D e lo importan al boceto sin mirar realmente la báscula. Porque 559 milímetros resulta ser como 22 pulgadas, cierto. Entonces algo simplemente mal dentro de la conversión. Entonces no nos vamos a preocupar por eso. No estamos hablando de la perilla. Entonces todo lo que quiero hacer primero es una especie de escalarlo. Entonces a las cosas que sucedieron en la de importación, pesar de que estamos dentro de esta geometría cuando importamos el componente, ella, cierra esto fuera de él y simplemente deja caer el objeto en el modelo. Entonces si necesitas anidar esto para ser parte de esta geometría, vamos a tener que cortarla y pegarla en su lugar. Esto es algo que ha cambiado en versiones recientes de SketchUp, solías ser capaz de permanecer dentro del componente, pero ahora realmente simplemente un poco lo cae fuera. Entonces para el perilla, lo que quiero hacer es volver a escalarlo y redefinirlo para que en realidad sea el tamaño apropiado. Entonces digamos que la longitud de esto es de una pulgada. Entonces si tomo la herramienta Seleccionar, voy a hacer doble clic dentro del componente y luego voy a tomar la cinta métrica ubicada aquí mismo. Pero note la cinta métrica, observe el cursor en la cinta métrica. Tiene ese pequeño guión, guión más letreros que te permiten saber que estás creando guías. Lo que quería hacer es simplemente medir. Por lo que presiona y suelta el control en una PC u opción en un mapa. De esa manera ese pequeño guión más letrero se ha ido. Si hacemos clic y soltamos aquí, movemos nuestro cursor y hacemos clic y soltamos aquí, ahora podemos definir una nueva distancia para este objeto o una nueva dimensión para este objeto. Y en realidad se puede ver aquí abajo dice entrar distancia para redimensionar el grupo o componente activo. Entonces después de que hiciste ese tipo de clic en dos o dos pulgadas ahí, solo escribe dentro y pulsa Return. Y lo que esto hace es que dice ¿quieres cambiar el tamaño del grupo o componente activo? Vamos a hacer clic en sí, y vas a ver que va a reescalar eso para que ahora se acerquen más. Yo mido de aquí a aquí, vas a ver que ahora es de hecho dos pulgadas. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a hacer clic fuera del objeto y en lugar de una especie de tomarlo, girarlo y luego cortarlo y pegarlo, realidad voy a eliminarlo. Entonces lo que pasa es cuando traes un componente y lo redefines como lo hice ahí, borrándolo, no lo borra ni lo purga del modelo. Todavía lo mantiene en tu biblioteca de componentes. Por lo que lo mantiene dentro del modelo porque no hemos purgado ni modelado algo que pueda mostrar más adelante. Entonces si me desplaza hacia abajo, vas a ver que esa perilla sigue aquí. La diferencia sin embargo, es porque lo escalamos, asumió ese nuevo atributo, esa nueva escala que fijamos. Entonces voy a hacer doble clic dentro del gabinete, doble clic otra vez y asegurarme de que estoy dentro del objeto. Entonces voy a dar clic en el perilla, y en realidad voy a dejarlo caer justo arriba aquí un poco. Voy a rotarlo haciendo clic en la superficie superior y girándolo de esta manera. En realidad, al revés, gírala de esta manera. Y voy a dar click en la esquina aquí, y lo voy a posicionar justo en algún lugar de la superficie aquí. Ahora si quieres ser preciso aquí, realidad es perilla se ve un poco demasiado grande, así que tal vez veas cuál es el ancho. Un poco más de una pulgada de ancho. Eso sigue siendo bastante grande. Entonces volveré a hacer doble clic en el interior, tomaré la cinta métrica, presionaré control u opción, y volvamos a medir esto. Pero hagámoslo una pulgada y media de largo. Podría incluso hacer sólo una pulgada. Se siente acerca de lo correcto. De nuevo, va a ser de muy bajo perfil. Entonces toma la herramienta Seleccionar, presiona escape, cierra eso. Entonces una vez que tengamos la perilla en el archivo, realidad podemos ser más precisos en cómo posicionamos eso. 25. Centrar el componente de Knob en la guía del Cabinet: Para colocar de manera más precisa un componente o un objeto, podemos utilizar guías para ayudarnos. Entonces tomemos primero la herramienta Seleccionar. Y si cerramos los componentes que estaban dentro, voy a desplazarme y voy a hacer doble clic para abrir ese componente y otra vez un doble clic. Y luego voy a un solo clic o simplemente puedes seguir haciendo doble clic solo para asegurarte de que estás en este objeto. Además, si todo lo demás a su alrededor está en su camino, simplemente vaya a Ver componente, edite y haga clic en Ocultar resto del modelo. Y eso realmente va a ocultar todo excepto el grupo o componente activo en el que estás. Entonces, hagamos una regla aquí. Digamos que con la cinta métrica, voy a dar click en el borde vertical. Y voy a ir a la izquierda porque quiero que este perilla esté a dos pulgadas del borde aquí. Entonces también quiero ir desde el borde superior hacia abajo dos pulgadas. Y hacemos lo mismo aquí ya que tenemos dos cajones. Entonces voy a ir a la derecha, cinta en pulgadas. Entonces tenemos esta x, ahora tenemos esta intersección. Eso es perfecto porque ahora podemos tomar la herramienta Seleccionar, podemos hacer un solo click en el objeto y luego podemos dar click en la herramienta Mover. La herramienta Mover tiene estos puntos de anclaje en un objeto. Para que veas que tiene los puntos exteriores aquí. Si en realidad presiono Alt en Windows, Vea cómo cambia. Si vuelvo a presionar Alt, cambia una vez más. Entonces ahora me da el centro ahí mismo. Ese es el punto medio que no podemos verlo. Es el punto medio del Barend aquí, y ese es el punto central que realmente queremos. Por lo que voy a dar clic ahí y luego jalar que va eso hacia arriba. Pero fíjate mientras hago eso, ve cómo en realidad no hizo click en ese punto. Y en realidad a través de ella entre también a los usuarios de Mac. Alt en Windows es opción en un Mac. Por lo que vas a presionar y liberar opción en un Mac. Entonces lo que quiero que hagas, porque ahí no podemos ver ese punto. Voy a dar clic en los bordes de atrás justo aquí. Por lo que ahora podremos hacer click más fácilmente en ese punto de chasquido. Tú querías hacerlo. Podrías probar el modo de rayos X. Los bordes traseros, por lo general se ve un poco más bonito. Entonces otra vez, estoy rondando sobre él. Voy a presionar alt y volver a presionar Alt y presionar alt una vez más porque quiero ese punto de chasquido. Se puede ver cómo, ver cómo cambia en resaltar ahí mismo. Dice origen en perilla, eso es lo que queremos ahí mismo. Entonces voy a dar click en ese punto y ahora puedo moverlo a la intersección. Si eso es realmente preocupante para ti, lo que encuentro más fácil es sacarlo del objeto por completo, ¿verdad? Aléjate de la órbita del objeto para que puedas ver, para que realmente puedas ver este lado de la misma. Y entonces de esa manera puedes moverte de ese punto para allá. Entonces con ese set, voy a apagar el modo de rayos X o apagar los bordes traseros dependiendo de lo que tuvieras encendido y oprimir el control para activarlo para copiarlo. Voy a copiar esto hasta aquí. Entonces note que no estoy copiando en el objeto. En realidad estoy copiando desde el punto de guía. Voy a dar click y soltar en el punto de guía. Aquí arriba. Vamos a movernos en el eje verde hasta que llegue a filo aquí. Perfecto, lo siento, los guías se ven bastante bien ahí. Ahora en realidad podemos subir a Editar y podemos hacer clic en borrar guías. Eso va a borrar las guías dentro del modelo. Y luego quiero volver a mostrar el resto de la modelo. Entonces subamos a ver, busquemos la edición de componentes, y desmarquemos ocultar resto del modelo luego tomará la herramienta Seleccionar y presione escape para cerrar. Una librería no sería una librería sin libros. Entonces en el siguiente video, sigamos adelante y sumamos algunos libros. 26. Crear componentes de libros en la pared: Aquí hay varias formas en las que podemos agregar libros dentro de nuestro modelo de librería, una forma sencilla de hacerlo es simplemente crear manualmente un marcador de posición. Y porque nuestro nivel de detalle ahora mismo es bastante esquemático donde no tenemos texturas tanto por el momento. De hecho, sigamos adelante y hagamos eso. Entonces dentro del modelo, sin estar en ningún componente, solo vamos a crear un libro, ¿verdad? Entonces vamos a tomar la herramienta de rectángulo y voy a acercarme más y no voy a ir hasta el borde. Podría entrar un poco solo para darle un poco de espacio. Y lo mismo del otro lado. Nosotros queremos, En realidad, puedes simplemente dibujar esto de borde a borde aquí, pero no vayas todo el camino al frente. Vamos a hacer retroceder esto sólo un poquito. Vamos a hacer doble clic en esa superficie. Vamos a hacer clic derecho en él y vamos a convertirlo en un componente. Y lo vamos a llamar marcador de posición de libro. Y luego haga clic en volver y una prensa entrar de nuevo para abrir ese libro, grupo o componente, debo decir. Y luego vamos a empujar esto hacia arriba para darle algo de altura. Por lo que en general, la mayoría de los libros ahora no van a tener más de 11 pulgadas o 12 pulgadas de alto. De verdad, honestamente, sólo depende del conjunto de libros. Pero digamos sólo para marcador de posición, vamos a hacer sólo 12 pulgadas. En realidad, hagamos 11. Dale un poco de espacio para respirar. Ahora para simular aquí una serie de líneas verticales, Tomemos la herramienta Mover, pulse Control. Y vamos a copiar esta línea vertical por todo el camino hasta aquí, todo el camino hasta el borde y luego dar clic y soltar para configurarla. Esto es similar a lo que hicimos con los cajones del gabinete de cocina. Esta vez sin embargo, son el número de copias que vamos a hacer 20 slash y hit return. Ahí vamos. Eso parece un montón de libros. Ahora a partir de ahí, voy a cerrar el componente. Y aquí es donde dependiendo de cómo organizamos el archivo, aquí es donde crear componentes dentro de los componentes es realmente efectivo. Por ejemplo, si tomo este componente y lo corto, si hago doble clic dentro de esta unidad y luego lo pego en su lugar, lo coloca sólo en la otra copia de esa unidad. De acuerdo, pues piensa en esto como unidad a Estos dos es la unidad B y estos dos como unidad c. Pero si voy un paso más allá, así que déjame cortar de nuevo esto. Cada estante, cada estante vertical, horizontal es un subcomponente. Entonces si solo necesito que esto parezca un montón de libros, entonces lo que puedo hacer es que puedo abrir con la herramienta Seleccionar haciendo doble clic, puedo abrir el estante en sí y luego puedo pegar eso en su lugar para que ahora la definición de estante tenga en realidad un subcomponente dentro de sí mismo. Ahora, el inconveniente de esto es que nuestro estante superior tiene libros en él. De acuerdo, así que vamos a cerrar de eso. Y con el estante superior, hagamos clic derecho y hagamos que eso sea único. Si queremos, en realidad podemos renombrarlo dentro de Entity Info. Paso llamando estante de TI, podemos llamarlo estante superior. Por lo que en un Mac puedes ir a Window Entity Info para que aparezca Entity Info. Y con el estante superior, hagamos doble clic en el interior y solo voy a eliminar esa unidad. Ahora porque hice esto. Dentro de esta unidad, verás las ramificaciones para eso también. En realidad necesitaría entrar y eliminar ese estante superior y eliminar este estante superior. Y de esa manera en mis componentes, puedo volver a entrar, puedo encontrar mi componente de estante superior y puedo dejarlo de nuevo para mis otras ubicaciones. Entonces puedo dejarlo ahí dentro e ir a este componente aquí, este de aquí. Y entonces puedo volver a caer en la estantería superior. Ahora si hay demasiada clase de conexión entre componentes, ¿verdad? Digamos que te das cuenta, ya sabes, no hagamos que el estante superior sea parte de todas las definiciones, ¿verdad? Eso está bien. Ahí lo puedes eliminar. Podrías creerlo aquí, y podrías borrarlo aquí. Es solo que tendrás que añadir esto manualmente. Encima de cada uno. Tendría que entrar y especie de mover esto aquí, presionar control, copiarlo. Para las otras ocasiones. Honestamente no importa. Simplemente realmente depende de qué tan conectados quieras que estén los dos o tres y vea cómo en este va y agregue ese último estante. Vea cómo en este, porque este no es el componente de estante superior, realidad tendríamos que entrar manualmente y simplemente hacer click en nuestros libros justo aquí, y luego dejarlo caer eso en el modelo. Entonces haz clic y suelta en el libro, luego déjalo caer en el modelo. Si eso es un poco difícil, recuerda, enciende los bordes traseros. Y luego se puede ver a dónde se va a importar ese rincón también. Por supuesto entonces volvió los bordes hacia atrás apagados. Otra forma en la que podríamos agregar libros es en realidad encontrando algunos en el almacén 3D. 27. Importación de libros de la Warehouse 3D: Al traer libros del almacén 3D, vamos a alterar la forma en que importamos aquí el ejercicio anterior. Y la razón de eso es que queremos que los libros se vean un poco más únicos y no queremos ese look repetitivo que tenemos. Entonces si entramos en nuestro modelo aquí, realidad voy a eliminar todos los libros existentes que tengo. Para que pudieras deshacer esto o podrías volver a través. Asegúrate, sin embargo, cuando estés deshaciendo estos, no borres el estante. Asegúrese de ir en ese subcomponente y seleccionar librería en sí, y luego presione eliminar. La otra forma en que podrías hacer esto, aunque una que no necesariamente recomiendo está en tu paleta de componentes por aquí, puedes hacer clic derecho y eliminar esto y todas las instancias de la misma se eliminarán en el modelo. Entonces esa es una forma en que esencialmente puedes purgar un componente que tal vez hayas descargado se crean a partir del modelo. Es una forma en la que se puede purgar el modelo. Entonces porque cada estantería va a tener algo único en ella, no tiene mucho sentido entrar y colocar la librería o los libros dentro de la librería, debo decir. Entonces voy a estar fuera de todos los objetos. Y luego voy a ir a ventana, click en almacén 3D. Y hagamos una búsqueda de libros. Y este conjunto se ve bastante bien aquí mismo. Entonces voy a dar clic a descargar ahí mismo. Voy a cargarlo directamente en el modelo y luego parece que la orientación está apagada. Entonces voy a rotar mi vista y solo voy a colocarla solo para que esté en una de estas estanterías. Entonces lo voy a colocar en el estante justo aquí. Después con la herramienta de rotación, voy a dar clic en la esquina inferior aquí y dar clic y soltar para empezar. Al hacer clic, suelte a lo largo del punto final aquí o esquina para iniciar mi rotación. Y luego una vez que llegue a 90, puedo teclear 90 o lo sentirás click para poder dar click ahí para configurarlo. Entonces tomaré la herramienta Mover y la voy a mover justo para que quepa aquí dentro. Ahora, parece que los libros no encajan en este estante, ¿verdad? Este largo libro de Arquitectura es un poco demasiado largo. Entonces voy a hacer trampa. Se trata más de la estética del aspecto y ajuste. Por lo que voy a dar click en la herramienta de báscula. Y yo sólo voy a agarrar este punto de anclaje medio aquí en la parte superior, y voy a dar clic para bajar esto. Entonces esto en realidad está sesgando esto. En realidad estoy distorsionando esto. El arte aquí. Es tan pequeño dentro del modelo que está bien que estoy sesgando esto. Realmente no vas a ver que si no querías sesgar esto, escapar por un segundo, no querías sesgar esto. Agarrarías una esquina exterior, que estaría aquí. Si agarro esto de esquina exterior y escala, es mantenerlo todo proporcional. Y esa es otra forma en que podríamos hacer esto. Podría tirar de esto o puedo agarrar el medio. Si agarras el medio, lo estás distorsionando hacia ese carril o en esa dirección. Entonces para algo que realmente es genérico como este, no importa escala y tamaño. Yo como que voy a hacer eso. Volveremos a subir al almacén 3D de ventana y tal vez solo descargue un montón de estos libros aquí. Entonces a pesar de que es una enorme colección de libros, puedes copiar y juntar solo partes de los libros hacia fuera. Entonces voy a alejarme y alejarme mucho. Y en realidad sólo los tiremos todos sobre la mesa aquí. Ok, entonces viene como un componente grande. Voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a hacer doble clic en el interior. Y me gusta un poco esta pequeña agrupación de aquí. Y se puede ver como es propia, que en realidad es un grupo. A pesar de que yo argumentaría que debería hacerse como componente, pero no lo voy a cambiar ahora. Entonces este tipo de set, lo voy a cortar. Entonces voy a ir a editar y voy a dar click en cortar. Lo estoy cortando del componente en el que está. Y voy a ir a editar, pegar porque lo estoy pegando en mi cursor. Entonces sólo voy a dejarlo aquí. Y hago clic en rotar y hacer lo que antes hicimos. Y lo roto 90, luego cojo la herramienta Mover, solo tipo de moverlo hacia adelante. Entonces de nuevo, puedo seleccionar un conjunto, ir a editar, cortar flujos fuera de él, controlar V o comando V para pegar. Y luego, o bien rotar o recordar, siempre puedes usar la rotación incorporada dentro de la Herramienta Mover también. Entonces este es un poco grande C, está cortando solo un poquito ahí. Pero de nuevo, voy a reducirlo. Y entonces puedo moverlo solo un poco hacia abajo para otra vez, seleccionar Control o Comando X y luego Comando o Control B. Y otra vez, seguiré y siéntete libre puedes cortar esto, pegarlo. Q es el atajo de teclado para girar. Por lo que puedo rotar este 90 y luego me pongo especie de moverlo hacia adelante. Entonces controla x, cierra ese rol, w_0, envuélvelo. Estos libros son totalmente demasiado grandes. Por lo que S para escala. Y puedo reducir eso ahora. Toma la herramienta Mover y muévala hacia atrás y entonces tal vez sólo un poco moverla. Por lo que agregar variación definitivamente ayuda, pero sí lleva mucho más tiempo. Entonces lo que termino haciendo muchas veces es que solo cargaré una librería arriba. Así que solo estoy moviendo esto. Escala un poco eso hacia abajo y moviendo eso hacia unos pocos, carga una librería hacia arriba. Se quiere ahorrar tiempo. Simplemente haz lo que hacíamos anteriormente. Cortar el, seleccionarlos, cortarlos, asegurándose de seleccionarlos todos, cortarlos. Y luego puedes pegarlo lugar, pero mira cómo solo lo hace por estos dos. Entonces lo que también podrías hacer es en lugar de cortar, podrías seleccionar estos y hacer de este un componente más grande llamado libros, o no puedes convertirlo en un componente llamado libros porque uno de estos objetos ya es un componente llamado libros. Entonces llamémoslo libros en estante, y luego haga clic en crear. Entonces si la definición del componente es solo tus objetos, puedes moverlos y copiarlos a tus estantes. Y entonces de esa manera, si dices entrar en ese componente y agregarle cambios, como copiar más libros, entonces está entrando en vigor a todos ellos. Entonces aquí es donde es realmente efectivo a veces de no tener todos los objetos dentro un objeto porque de esa manera el Millward está separado del séquito o del tipo secundario de objetos. Ahora una vez que terminemos con los libros, para los cuales los dejaré vacíos ahora mismo. Podemos tomar esto y eliminarlo. Pero recuerda, eliminar esto del archivo o del modelo, no lo elimina del archivo aquí. Entonces en cierto momento, después de que termines, especie de traer muchas cosas del almacén 3D. Desea purgar el modelo en su paleta de componentes por aquí, haga clic en detalles y, a continuación, haga clic en purgar sin usar. Esto va a eliminar cualquier componente que ya no se utilizaba en el archivo. Entonces va a mantener eso agradable y limpio. Adelante y guarde el archivo. Y entonces podemos seguir adelante y realmente echar un vistazo a cómo agregar materiales y texturas a este archivo. 28. Aplica un material: Entender cómo aplicar materiales y texturas ayudará a dar vida a tu modelo de SketchUp. Entonces primero, echemos un vistazo a cómo podemos aplicar texturas ya dentro de la biblioteca de materiales por defecto de SketchUp en el modelo. Entonces lo primero que vamos a hacer es echarle un vistazo al expediente que tenemos aquí. Y desde la sección anterior, verás que todos estos son componentes diferentes. Por lo tanto, punta número uno, al aplicar materiales es asegurarse siempre de que está aplicando el material o la textura dentro del objeto. Por lo que nota ahora mismo que no estoy dentro de esta librería en particular, quieres asegurarte de que puedas hacer click en la superficie real misma. Entonces hagamos un estante ahora mismo. Por ejemplo, si hago clic en el cubo de pintura que se encuentra aquí, también B como atajo de teclado, vas a ver la biblioteca de materiales abierta por aquí. Por lo que una vez que haga clic en B, verás que se abre. Ahora de nuevo en un mapa, vas a ver que es ligeramente diferente en que al hacer clic en el cubo de pintura, vas a ver este color. Nosotros primero, ahora en un Mac, lo que vas a hacer es que vas a dar click en el ladrillo aquí para sacar las paletas de colores. Y luego desde el menú desplegable, vamos a ir a lo haría. Ahora para hacer un material activo, simplemente tienes que hacer clic en él. Y así por ejemplo, si quiero usar este material de madera aquí, notarás que está activo porque lo verás aquí abajo que está activo. Ahora más en un PC, se ve un poco diferente. Se quiere dar click en el material de aquí para activarlo. Verás el anillo azul a su alrededor, y luego también lo verás activo aquí. Entonces ese es siempre tu material activo. Ahora, nota que no estoy dentro del componente, así que esto es lo que no quieres hacer si aplicas material al exterior de un grupo o componente simplemente haciendo clic en el material y luego haciendo clic en el objeto, se encoge lo envuelve, lo que significa que solo se aplica al grupo general, pero no lo define como parte de ese grupo ni definido o componente. Así que nota a pesar de que esto es un componente, no es reflexivo por aquí de los cambios que le has hecho similares a lo que hicimos anteriormente, donde cambias un estante y todos cambian. Entonces hacer esto está bien. Si digamos que lo estás, estás haciendo planeación maestra y solo estás coloreando cosas, ¿verdad? Está bien aplicar grupos al exterior. Está bien aplicar materiales al exterior de un componente mero en esa instancia en particular, sin embargo, use grupos y componentes a su favor. Entonces si quiero aplicar un material de madera a esto, primero voy a tomar la herramienta Seleccionar, hacer doble clic en el interior, volver a hacer doble clic en el interior. Por lo que ahora dentro del objeto se puede ver realmente puedo hacer click en él. Y también solo para exhibir esto, voy a ir a Ver, click en edición de componentes, y voy a ocultar el resto del modelo de esta manera que también puedes ver esto un poco mejor. Ahora note cuando haga clic en el material para activarlo, y si solo Haga clic en la superficie, se va a aplicar sólo a esa superficie, decir sólo a esa superficie en este componente. Y lo verás aplicado a las otras ubicaciones aquí. Ve cómo está sombreado y no es la textura real. Esto es sólo un entorno visual. Por lo tanto, ten en cuenta que una vez que cierres el componente, que verás esa textura que en todas partes. Por lo que es solo una forma gráficamente de ahorrar tiempo de procesamiento. Voy a volver a entrar. Y esta vez quiero que todos los lados de esta estantería sean este material. Por lo que voy a volver a hacer clic en el material que quiero. Y esta vez voy a mantener presionado el turno y ver los tres casillitos que aparecen junto al cursor que reemplazarán cada instancia del material o superficie en la que estás pinchando. En este caso, el material por defecto blanco con cualquier material que soy, que he seleccionado. Entonces tengo esta chapa seleccionada y lo verás, lo envuelve en cada superficie. Por lo que una forma rápida de tipo de drapeado todo el material y todo esto es tomar la herramienta Seleccionar, presionar escape, hacer doble clic dentro del elemento vertical, presionar B para cambio de cubo son todas las superficies y luego hacer clic de nuevo Barra espaciadora para escape, barra espaciadora primero seleccionar, y luego escapar para escapar. Y luego hagamos doble clic aquí abajo, mantenga pulsado antes de cubo o haga clic en B para cubo, mantenga presionada la tecla Mayús y luego haga clic en el escape de la barra espaciadora de superficie. Entonces aquí también es una especie de manera agradable de ver lo que es único en el modelo también. Por lo que en la sección anterior sobre componentes, hicimos este estante uni, y también hicimos el estante horizontal. Después hicimos estas piezas superiores también. Por lo que también es una especie de manera agradable de entender lo que es único y lo que no es si coloreas el elemento interior. En el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos editar el color de este material existente, así como el patrón de repetición o la escala del mismo. 29. Escala y redimensiona un material: Una vez que tengas una textura aplicada en el modelo, ahora puedes modificar el color así como la escala de la textura dentro del modelo globalmente. Entonces lo primero que podemos hacer es echar un vistazo a cuáles son esas propiedades dentro del modelo. Y esta interfaz se ve un poco diferente en Windows de lo que hace en un PC. Entonces voy a pasar por ambos. Primero en ventanas, una es que quieres asegurarte de que estás seleccionando el material existente real. Entonces lo que normalmente me gusta hacer aquí es digamos por ejemplo, hice algún otro trabajo y tuve seleccionado un material diferente. De acuerdo, lo primero que voy a hacer es que voy a dar clic en el botón de inicio aquí. Y lo que esto hace es que esto muestra todos los materiales que actualmente se utilizan en el archivo. Entonces voy a dar click a casa y vas a ver un montón de texturas aquí. Por lo que esto es probable por la estantería y por objetos de terceros que trajimos desde el almacén 3D. Por lo que va a parecer una misa aquí. Entonces a partir de aquí, quiero asegurarme de que estoy seleccionando el material apropiado. Lo que puedo hacer es hacer clic en el cuentagotas aquí, y eso va a muestrear cualquier material existente. Entonces solo voy a muestrear ahora en cualquier lugar de cualquier textura de madera existente que se esté utilizando. Por lo que sólo voy a dar clic. Por lo que va a decir que se selecciona chapa de madera dos. Si realmente fuera a desplazarme hacia abajo, en realidad encontrarás una ventana de selección azul alrededor de ella. Y a veces eso es difícil de encontrar. Entonces cuando caigo y hago clic, No es inicialmente visible ahí. Por lo que tal vez tengas que frotar un poco más y tc que son, ahora técnicamente no necesitas ver eso en Windows, en un Mac lo harás en tan solo un segundo. Pero para que Windows modifique este material, vamos a dar click una vez que lo tengamos seleccionado aquí arriba, todo lo que puedes hacer es en realidad simplemente hacer clic en la pestaña Editar aquí y que va a sacar las propiedades. En caso de que esta barra de herramientas B2 sea pequeña, puedes expandirla un poco hacia abajo también. Nuevamente, sobre un Mac, se va a ver un poco diferente. Entonces lo primero que queremos hacer es asegurarnos de que tenemos el material seleccionado. Entonces vamos a hacer es similar a lo que hicimos en un Mac, discúlpame, similar a lo que hicimos en una PC. Vamos a dar click en el cubo de pintura. Y luego RPC hicimos clic en el cuentagotas. obstante, no haga clic en este cuentagotas. Esto es un poco engañoso. Este es un recolector de color. No es un yo caiga esto en el sentido de que va a preseleccionar tu material. Entonces vamos a dar click en el botón de inicio primero, solo para que podamos ver todos los colores en el modelo. Y luego en un Mac, vamos a mantener el mando abajo. Ahora por un RPC, podrías hacer lo mismo. Simplemente mantendrías presionada Alt, comando Mac, PC alt. Entonces voy a dar clic ahora mismo en cualquier parte de este material y vas a ver que salta la modelo o la biblioteca de materiales para que el material realmente aparezca y se vea, parece ser éste de aquí. Entonces otra vez, como yo cíclico, típicamente se vería una selección azul por ahí. Pero se puede usar el nombre de referencia aquí también. Y lo puedes ver activo aquí abajo. Entonces con ese material me caí. Puedes referirlo aquí. Y en un Mac, no tienes la pestaña Editar. Para entrar en la pestaña de edición, en realidad hay que hacer doble clic en la muestra. Al hacer doble clic en la muestra aquí ahora puedes hacer referencia al ancho y la altura. Entonces cambiemos la escala Primero. Digamos que no nos gusta el escalado de la textura. A lo mejor es demasiado apretado. Hagamos eso dos pies. Entonces para el ancho, solo voy a escribir 24 y luego presionar la tecla Tab para espaciar fuera de eso. Una vez que hayas terminado aquí en un Mac, puedes seguir adelante y hacer clic en cerrar. Ahora más en un PC, misma idea. Simplemente puedes entrar aquí, teclear 24, es la tecla Tab y verás que se actualiza. Lo bueno de esto es que se trata de un cambio global, por lo que esto está afectando cada parte del material que se aplica en el modelo. Ahora lo que también podemos hacer aquí, podemos colorear esto. Así que recuerda en SketchUp, si alguna vez traes un objeto, siempre puedes colorearlo para que sea el color apropiado que quieras. Entonces no me gusta esta especie de mancha oscura a esta madera. Y se puede ver por aquí a la derecha, tengo este selector de color, y luego tengo este dial de brillo aquí. Entonces voy a arrastrar esto hacia abajo y puedes ver que puedo oscurecerlo o puedo aligerarlo. Si quieres más control, puedes cambiar de rueda de color. Puedes cambiar a uno de mis favoritos, que es matiz, saturación y brillo. Podría ser negro aquí en realidad, porque sí va al negro aquí. Entonces digamos que quería más silenciado. Yo tiraría de S, que sería la saturación. Y luego si quisiera un poco más oscuro, menos vibrante, podría añadir algo más de negro en ella. Por lo que realmente puedes cambiar cualquier propiedad dentro de aquí si realmente lo estropeas y quieres volver a la normalidad, solo tienes que seguir adelante y hacer clic en Restablecer color, a veces dos, dependiendo del material o textura, es posible que desee hacer clic en el cuadro de ojos de color. Y entonces de esa manera se colorea aún más, creo que cuanto más contraste en las zonas dentro del material o textura. Por lo que normalmente no me quedo con eso. Y luego para ciertos materiales que tal vez quieras encender, se coloreará. Es como hacer una superposición o multiplicarse en el objeto. Ahora, sobre un Mac, sí se ve un poco diferente cuando quieres modificar esto. Entonces voy a hacer doble clic en el material. Y en este momento sólo tengo las dimensiones de esto. No tengo esa rueda de color ni esas propiedades de color en ninguna parte de aquí. Entonces ahí es donde tenemos que subir. Y en lugar de estar en el ladrillo, es necesario hacer clic en la rueda de color. Y entonces ahora, similar a lo que no teníamos PC, esto está cambiando el brillo. Lo que encuentro a veces es que automáticamente irá a esto como en escala de grises en blanco y negro. Entonces si eso te pasa, ve a este menú desplegable y luego haz clic en Restablecer color, y luego algo así encuentra ese color y luego puedes quedarte ahí. Entonces si alguna vez lo consigues donde tipo de escalas de grises, por eso normalmente no te gusta la rueda de color. Siempre puedes cambiar a los deslizadores aquí. Y como me gusta antes, todavía me gusta como brillo, no negrura. Y así me gusta el brillo de saturación de tonalidad va a restablecer el color aquí. Y luego voy a aplicar aún más algunos de saturación tres, establecer ese color una vez más. Por lo que cambió el tono aquí. Entonces tal vez sólo tengo que encontrar la u que no quiero y luego ajustar eso. Una vez que hayas terminado, sigue adelante y haz clic en Cerrar. Y ahora es importante señalar que este material, esta chapa de madera, es el, sólo se establece en este archivo. Por lo que no eres como cambiar globalmente el material similar al almacén 3D. Cuando traes objetos, no lo vas a cambiar de nuevo en el almacén. No estás cambiando la definición general. Sólo lo estás cambiando dentro de este archivo. Por lo que tenemos aquí la chapa de madera, pero siempre puedo volver al desplegable de madera y hacer clic en el color original ahí. No está anulando ninguna de estas subcarpetas aquí en un video show posterior cómo puedes guardarlas para que puedas usarlas en otros archivos. Ahora que tenemos la textura coloreada y escalada, echemos un vistazo en el siguiente video sobre cómo podemos reposicionar el grano o el patrón de la textura en el estante. 30. Posición de textura: edición de un material en la biblioteca globalmente lo cambia dentro del modelo. Y si aunque queremos cambiar la rotación o escala de una superficie en particular de esa textura que se está aplicando. Entonces para hacer eso, necesitamos usar lo que se llama posición de textura. Entonces lo primero que vamos a hacer es tomar la herramienta Select y quiero que haga doble clic dentro de una estantería aquí, por ejemplo, usaré ésta. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar, haré doble clic y volveré a hacer doble clic. Entonces ahora estoy dentro de la concha. Entonces cuando tomamos ese material y lo aplicamos, SketchUp asignó automáticamente su orientación, es decir, la dirección del grano o si va a la izquierda o a la derecha o arriba o abajo. Eso realmente depende de cómo se creó. Entonces, a partir de aquí, lo que podemos hacer es realmente podemos cambiar la posición tomando la herramienta Seleccionar y haciendo clic derecho en la superficie individual. A partir de ahí podemos ir a la textura y luego dar click en posición. Ahora cuando hagas eso, vas a ver estos pushpins, esos pushpins rojos, verdes, azules y amarillos, el consejo más rápido para recordar es el rojo, el verde, el azul. Entonces usa primero el bolígrafo rojo, luego tal vez el verde que tal vez el azul, el alfiler rojo. Si hago clic y lo arrastra, se posiciona en. Por lo que este tipo de actos igual que si hecho hiciera clic en cualquier parte de la superficie también. Por lo que solo es panoramizar el material, el bolígrafo verde, si hago clic y lo arrastro, así que estoy haciendo clic sosteniendo, me permitirá escalar y rotar la textura. Ahora la diferencia entre esto aquí versus modificarlo aquí es que esto sólo es hacerlo localmente en esta superficie en particular. Por lo que no cambia globalmente la escala. Entonces hay momentos en los que necesitas tal vez cambiar esto. Entonces a medida que mueves esto, cuanto más cerca te acerques al transportador, más probable es que se acople a esos elementos, Los alfileres azules y amarillos. A medida que haga clic y los mantenga o haga clic y los arrastre , escalarán, cortarán y transformarán o sesgarán la textura. Entonces si realmente lo estropeas, botón derecho y haz clic en reiniciar, también, un click y soltar levanta el bolígrafo y luego hago clic y suelto lo establece. Entonces esto es bueno o fotografías que en realidad puedes simplemente hacer como un cultivo o transformarte en eso. Estos también se llaman pasadores fijos. Y en el mapeo de texturas con texturas fotográficas, puedes desmarcarlas para que realmente puedas transformar y estirar libremente el material. Si alguna vez lo estropeé aquí, haré clic derecho y solo restableceré. Volveré a hacer clic derecho e iré a arreglar alfileres. Entonces una forma en que podamos rápidamente simplemente rotar esto sin meternos con los pines, es en realidad solo haciendo clic derecho e ir a rotar y luego hacer clic en 90. Y eso suele ser lo que voy a hacer. Y luego tomaré el alfiler rojo y lo arrastraré hacia adelante justo donde quiera que esté esa costura o ese posicionamiento. Entonces tal vez tu trepó en donde quieres que empiece ese grano de madera. Ahora otro gran consejo aquí es digamos que realmente lo he estropeado. No vayas a editar, deshacer. Deshacer no deshará el posicionamiento de la textura. Realmente no entiendo por qué aparte del hecho de que está justo dentro de la posición de textura. Por lo que SketchUp deshacer no funciona de esta manera. Sucede lo mismo con SketchUp, Sn2 match photo, tienes que deshacer haciendo clic derecho dentro de la posición de textura y deshaciendo. Ahora porque cierro de ella, en realidad sí necesito volver atrás y deshacer ese posicionamiento. Pero mira y nota si estiro esto, voy a Editar. Deshacer ahora está deshaciendo la posición que hice. Es deshacer el hecho de que haga doble clic dentro del objeto. Tan gran consejo es que si lo estropeas, haz clic con el botón derecho para deshacer o siéntete libre de hacer clic derecho para restablecer. Ahora una vez que tengas el conjunto de granos, realidad puedes hacer clic en el cubo de pintura, viejo abajo. Así que mantén presionada Alt en un PC o comando en un Mac. Haga clic para hacer que eso esté activo. No sólo estás haciendo activo el material, sino que estás haciendo la posición de esa textura también especie de copiado o especie de recordado de esa manera cuando sueltas la bóveda y lo aplicas a una superficie adyacente, ese grano o ese patrón lo hará en realidad se extienden hacia abajo. Entonces imagina alguna razón Si tuviera una superficie aquí, ¿no? Si solo hago clic en el cubo de pintura y selecciono este material, puede, puede que no encuentre la posición correcta. Podrías conseguir algo así. Eso sucede. Pero si pintas cubo, mantén presionada Alt o Comando en el Mac, muestra la superficie existente y luego haz clic sobre. Va a coincidir con tu grano ahí. Cuando termines de modificar esa barra espaciadora para el escape selecto para cerrar, que escapó para cerrar de nuevo. Y, y es importante tener en cuenta que aunque hagas un cambio de escala aquí, ¿no? Si hago algo así y tal vez lo roto 90. Entonces es como este tipo de grano súper largo. Entonces si hago algo así, todavía puedo y modificar, pero ten en cuenta que tu configuración global seguirá cambiando tus materiales globales. También tendrá en cuenta cómo estiras ese material individual también. Así que ten en cuenta a pesar de texturarlo y posicionarlo y cambiarlo de tamaño, seguirá utilizando la configuración global. Por lo que siempre es mejor establecer primero tus ajustes globales. Y luego si estás ajustando posiciones de texturas para luego entrar, haz doble clic en el interior, haz clic con el botón derecho y ve a la posición de textura. Ahora que tenemos una mejor comprensión de cómo posicionar texturas, ahora podemos echar un vistazo a cómo importar texturas desde el almacén 3D y utilizarlas como una forma rápida de traer materiales personalizados. 31. Crear una muestra de pintura: Existen dos formas en que podemos tomar materiales de objetos que descargamos del almacén 3D. Una forma es en realidad simplemente descargando el archivo y luego usando cubo de pintura. Y, y la otra forma es usar una especie de propiedad oculta dentro del almacén 3D donde puedes descargar solo el archivo de material KM o el archivo de material de SketchUp y traerlo a tu navegador y simplemente traer el material. Entonces echemos un vistazo a cómo podemos hacer ambas. Entonces lo primero es sólo traer un objeto. Entonces creo que para estos gabinetes, quiero ir con una especie de sensación de aspecto de madera contrachapada. Entonces quiero ver como el tipo de corte de borde y que parezca madera contrachapada de abedul. Entonces voy a subir a una ventana y luego voy a dar click en almacén 3D. Y voy a hacer una búsqueda de contrachapado de abedul. Voy a ir a las modelos y sólo voy a una especie de fregar a través de esto. Entonces lo que busco es algo que tenga especie del material en él que busco. Entonces eso sería un frente bastante bonito, pero quiero algo que también tenga el lado al mismo también. Entonces tal vez en realidad arriba, este en realidad se ve bastante bien. Por lo que voy a dar click descargar. Voy a cargarlo directamente en el modelo. Así que adelante y haga clic en Sí, sólo voy a colocarlo en algún lugar del archivo. Por lo que parece que es un montón de piezas de madera contrachapada, que está bien. Yo sólo voy a tipo de clic en el lugar lo. Una vez que lo colocas en el modelo, ahora es un material en el modelo aquí. Entonces si hago clic en casa ese material vía, lo dejo caer, ese material aparecerá en tu opción de modelos aquí. Y a veces es difícil fregar a través de esto, pero lo podemos ver ahí mismo y podemos ver el contrachapado de abedul báltico. Y creo que a derecha e izquierda serían los bordes horizontales o verticales. Por lo que parece que en realidad trajo un par de materiales extra. Entonces ahora con el objeto en el modelo, solo lo voy a dejar aquí como referencia y voy a dar click en el cubo de pintura. Voy a mantener presionado Alt o comando en un Mac. Sólo voy a dar clic para seleccionar ese material contrachapado de abedul báltico. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar. Haré doble clic dentro de mi componente. Volveré a hacer doble clic porque recuerda quiero asegurarme de que pueda hacer click en la superficie para aplicarlo. Golpearé B por cubo a, mantenga pulsado el turno. Por lo que de esa manera reemplaza todas las superficies aquí. Y luego si quieres, ahora puedes tomar la herramienta Seleccionar. Yo quiero que esto parezca que se vea mejor. Entonces voy a hacer clic derecho, hacer lo que hicimos en el video anterior e ir a la posición de textura. O podría incluso simplemente restablecer la posición. Y luego si lo muestro y lo aplico, debería repetir ahora. Entonces puedo hacer lo mismo por todo mi parece también. Por lo que puedes ver el creado esta bonita textura de costura. Entonces voy a hacer B por cubo Alt o comando. Voy a dar clic y hacer que eso esté activo. Y luego voy a entrar. Haré doble clic aquí, volveré a hacer doble clic, seleccionaré esa superficie frontal y aplicaré ese parecer. Ahora si tienes este escondite resto de modelo encendido como lo hicimos del video anterior, solo apaguemos eso para que sepa que el material de contrachapado está aquí. Entonces voy a hacerlo, aunque no lo pueda ver, voy a mantener presionada Alt y voy a dar clic para probarlo. Y de esa manera lo verás. Ahora entonces lo voy a aplicar sobre la superficie superior. Haré escape de barra espaciadora, escape otra vez. Y luego entraré dentro de la vertical. Por lo que voy a alt o comando para muestrear nuestro CME. Da clic ahí, verás que se está ejecutando en la posición equivocada. Por lo que barra espaciadora y seleccione derecho derecho, exposición, derecho derecho y gírelo 90. Y luego vuelva a muestrear, haga clic en este lado y ese lado. Por lo que ahora puedo hacer esto por todas las demás estanterías de aquí. Pero lo que también quiero mostrarles es otra forma en la que se pueden importar materiales. Entonces eliminemos esto y finjamos muy rápido que el material no está en el modelo. Entonces lo que voy a hacer es subir al almacén de ventana 3D. Y esta es la forma si quieres conseguir sólo el material. Entonces esto vino en bastante simple, pero ¿y si descargaras un material de esto? Sería un montón de otro tipo de partes. Tendrías toda la geometría , son solo cosas extra que tienes en el archivo. Entonces lo que quiero que hagas es dar click en el componente que quieras descargar. Por lo que voy a dar click en él. Voy a dar click en el título de HCI, y no quiero que descargues el objeto aquí. En cambio, ahí está esta pequeña tecla de acceso directo escondida. Ve esa pequeña flecha, cuando hago clic en eso, uh, los widgets no se pueden abrir, y nos va a mostrar todos los materiales de este archivo. Ahora sé que esto no se ve todo tan agradable, pero recuerda que este es el material para el, para el panel lateral aquí, para el, para la sección de corte. Entonces si descargo eso, quiero que se den cuenta de lo que sucede aquí, por aquí en la paleta de materiales aquí, cuando hago clic en Descargar, no está descargando todo el modelo. Simplemente es descargar el archivo de material de SketchUp y convertirlo en el material activo en mi modelo. Por lo que ahora con un activo, voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a hacer doble clic en el interior, doble clic en el interior otra vez, asegurarme de que estoy en ese objeto. Y luego porque está activo, solo daré clic en el cubo de pintura una vez más y pincharé sobre la superficie. Entonces esta forma de hacer clic derecho e ir a la posición de textura y volver a hacer clic derecho y simplemente girar este 90. Entonces de esta manera solo estoy importando ese material específico que fuera tienen todas las demás cosas que se asocian con la descarga de ese componente. Yo me quedaré aquí en el objeto y volveré a subir al almacén 3D yendo al almacén de ventana 3D. Y entonces volveré a hacer lo mismo. Pero esta vez voy a dar clic en la virtud aquí. Y en realidad, se puede ver que hay un poco de aire que hicieron aquí. No necesitaban crear una textura horizontal y vertical. De verdad solo necesitas los dos primeros. Y luego si solo entras manualmente y rotas, puedes ahorrar de tener que crear una textura vertical u horizontal. Simplemente puedes mantenerlos todos en una dirección y luego girarlos. Por lo tanto, de nuevo, sólo ahorra en, en tamaño de archivo. Por lo que voy a dar clic en ese lado y dar clic en este lado. Y de nuevo, como aquí, se puede ver que el patrón no pasaría de esta manera. Esto se está ejecutando horizontalmente. Voy a hacer clic derecho y volver a girar este 90. Y luego voy a tomar muestras de esto porque recuerden tomarlo y luego aplicarlo también cambia la posición de eso. Para que podamos rematar el resto de estos. Entonces si pruebo el borde aquí, entraré en este objeto y lo aplicaré ahí. Voy a probar el costado aquí, y sólo estoy constantemente volviendo a Alt o mando en un Mac. Para cambiar esto, entraré dentro de nuestro estante superior. Voy a tomar muestras de este borde porque ya tiene el patrón. Voy a probar aquí. Lo siento, voy a probar aquí, mantener pulsado turno y aplicar su ropa para cambiar de nuevo y hacer clic allí también. Muéstranos una última cosita aquí. Y aunque realmente nunca va a ver esto y un poco de TOC, así que esto consigue esa pequeña costura ahí. De acuerdo, se ve bastante bien hasta ahora. Una última cosa que volveré a cambiar solo porque me está molestando. Ya verás que todo mi contrachapado va horizontalmente no son el camino correcto. Yo sólo voy a ir a la posición de textura y voy a rotar este 90% de ella en realidad fue, yo estaba en lo correcto, podría sesgar eso un poco. Por lo que sin duda puedes hacer algo así y luego lo voy a aplicar sobre las otras superficies. Y otra vez, no realmente amar cómo, cómo se ve esto. Así que puedo entrar y rotarlo 90, tipo de encontrar donde quieres ese tipo de parece ser un, ya sabes, mucho de esto está un poco inventado de todos modos, pero eso se ve un poco mejor. Sí. Y entonces ese fondo que me estaba molestando también. Entonces ahora que sabemos tomar materiales del almacén 3D, echemos un vistazo a cómo crear nuestros propios materiales en el siguiente video. 32. Combinar el color en pantalla: Para crear un material basado en una muestra de color o pintura, primero necesitamos encontrar eso ya sea como muestra o encontrarlo en línea. Entonces vamos a entrar primero en nuestro archivo y digamos que la pared trasera aquí, quiero aplicar un color de pintura específico. Voy a abrir mi navegador web y me voy a ir a pant town. Pan Town es una forma en que podemos igualar el color. Entonces voy a dar clic en Buscar un color Pantone y luego seleccionaré un color que quiero usar en esa pared. Entonces voy a seleccionar aleatoriamente algo como éste de aquí. Por lo que Panteón hace algo bonito en que separa tus valores RGB así como tus valores hex o CMYK. Entonces Eso es básicamente lo que valores necesitas para realmente hacer pintor, hacer tinta en el mundo de la pintura. Digamos que estás en un sitio como Sherwin Williams. Vamos a entrar, encontrar un color similar. Exploraremos los colores aquí. Y otra vez, encontraremos algo que nos guste. Entonces sí, pero este color alegre, tantos fabricantes, muchas empresas proporcionarán no sólo el color, sino que también suele haber como un detalles son spec y también te dan esos valores. Perfecto. Tenemos los valores como RGB y, o como valor hexadecimal aquí. Entonces empecemos primero con el valor Pantone. Y sólo voy a anotar estos números, o simplemente voy a deslizarlo sobre mi otra pantalla de aquí. Ahora para crear una muestra de pintura o color de pintura para esta pared en Windows, vas a abrir el cubo de pintura. Y lo que normalmente me gusta hacer primero es solo asegurarme de hacer clic en el material por defecto. De esa manera el nuevo material no toma ninguna propiedad existente. De lo contrario actuarías como una textura duplicada. Por lo que voy a asegurarme de dar clic por defecto. Eso sólo nos lleva de vuelta a una especie de material blanco. Voy a dar click justo encima de él que crean nueva textura. Entonces en eso, esta pantalla se va a abrir y nos va a dar algunas opciones. Ahora sé que esto es diferente en un Mac, así que solo los usuarios de Mac aguantan un segundo. Para los usuarios de PC aunque eso se llama así. Entonces este es Pantone 7408 C. Y no quiero HSB, en realidad quiero RGB al RGB, o este es el primer número es el rojo, así que es 246. El segundo número es el valor verde, que en este material es 190, y luego tiene 0, azul en él. No hay imagen de textura básicamente no hay como, no es como la madera donde hay una textura real a ella. Piensa en el material es solo color y textura como tener patrón a él. Entonces no hay patrón para ello. Por lo que no hay necesidad de establecer ninguna de esas configuraciones. Este era un material de vidrio. Ciertamente se podría cambiar la opacidad. Dejémoslo en un 100, y luego vamos a dar clic en Aceptar. Ahora sobre un Mac, se ve un poco diferente. Lo primero que quieres hacer es abrir tu cubo de pintura. Entonces si está cerrado, solo presiona B para cubo, se abrirá de nuevo y luego no hay botón de crear material aquí. Entonces lo que tengo que hacer primero es que voy a dar clic en el valor predeterminado, que el predeterminado es siempre ese primer material, así que es el azul y el blanco. Y luego, y luego va a subir a los deslizadores aquí. Entonces voy a hacer slider RGB también podría hacer CMYK, ya que estoy en un Mac aquí, MCAT. Me da la capacidad de hacer CMYK, que sólo haremos eso sólo por diversión aquí. Por lo que CMYK se basa en porcentajes. Por lo que este material en particular es 0% cian, 20% magenta, y siempre están en este orden. Siempre es CMYK, 98% amarillo, y luego 0% negro. Entonces la principal diferencia aquí mismo, ahora mismo es que en un Mac versus un PC que aún no ha creado el material en el modelo. Lo ha creado en la paleta de materiales. Pero hasta que haga clic para aplicarlo realmente, no lo generará como un, como material en el modelo. Entonces, antes de aplicarlo, solo tomemos primero la herramienta Seleccionar. A ver cómo estoy fuera de este grupo. Voy a hacer doble clic en el interior para que ahora realmente pueda tocar esta pared y luego haga clic en el cubo de pintura y lo aplique a esa superficie. Y luego te darás cuenta si vuelvo a hacer clic en el ladrillo, verás probable todo el camino en la parte inferior, tu último material es de ese color. Por defecto en un Mac, solo lo llama material uno. Entonces si queremos mantenernos en línea con cómo lo hicimos en una PC, podemos hacer doble clic en ella y en realidad darle un nombre si realmente lo deseas. Esto es algo rápido. No me preocuparía por hacernos, pero seamos consistentes. Por lo que se llama Pantone siete o 08 C. Y luego haremos clic en Cerrar. Ahora más en un PC, recuerda que no hagamos clic de inmediato porque eso va a encogerlo envolverlo a todo. Nunca aplique material en el exterior de un grupo. Recuerda tomar la herramienta Seleccionar, haz doble clic en el interior, y luego haz clic en el cubo de pintura porque el material sigue activo, puedes simplemente hacer clic en esa superficie y siéntete libre de aplicarlo en otra superficie. Algunos lo aplican a la derecha también. Y luego lo aplicaré a esta superficie aquí. Golpearé la barra espaciadora o seleccionaré y luego presionaré escape para cerrar el grupo. Ahora, dependiendo del color que elijas, podrías notar que una parte de la pared luce un poco más oscura que la otra parte. Esto se debe a que SketchUp tiene un ajuste llamado sol estadounidense para el sombreado. Y SketchUp tenderá a sombrear el modelo de una manera que podría crear un look deseable. Pero en otros casos, podría crear algo que no se vea fiel al color que es. Entonces un pequeño consejo aquí, si estás tratando de conseguir modelos perfectos de color aquí es abrir tu barra de herramientas de sombras. Y en nuestro primer video, sí repasé cómo configurar use sun para sombrear. Pero solo para reiterar esto, quieres dar click en el menú desplegable para ampliar eso. Y si no tenías esto puesto, es como se vería el modelo y no se ve exactamente genial. Entonces por eso te volvemos hijo por sombrear. Y luego a veces basado en el material o color, podría ser demasiado brillante o podría ser demasiado oscuro. Por lo que mucho de esto se basa simplemente en el color que estás usando y qué tipo de aspecto se ve bien en tu pantalla. Nunca vas a conseguir una coincidencia verdadera, un 100% de color en SketchUp porque no es un programa gráfico 2D que sea 3D. Por lo que va a haber cierta profundidad y alguna separación entre los dos. Pero se puede modificar aún más esto, particularmente para interiores. No lo quieres demasiado brillante y no lo quieres demasiado oscuro. Entonces dependiendo de cuál sea mi exportación, si sé que estoy imprimiendo una copia impresa, en realidad podría mantenerla un poco más brillante porque típicamente siempre he tenido impresiones que salen un poco demasiado oscuras. Sé que estoy haciendo sólo un digital como un correo electrónico. Podría tratar de mantenerlo lo más cierto posible. De verdad, si estoy haciendo fotorealismo, voy a tratar de mantenerme como sea posible porque el programa que uso tiene sus propias formas de interpretar la inclusión ambiental y el tipo de trazado de rayos de la imagen. Pero generalmente esto lo hará, este sol de uso para sombreado simplemente configurará de forma natural eso. Si estás en un Mac, siempre puedes ir a Sombras de ventana para abrir también el panel de sombras. Y se ve bastante similar a lo que tenemos aquí en Windows. Ahora hay momentos en los que no tienes el color exacto, pero quieres igualar algo en pantalla. Por lo que en el siguiente video, echaremos un vistazo a cómo podemos hacer coincidir el color con algo en pantalla o en una foto o en un gráfico. 33. Combinar el color en pantalla: Hay muchas veces como diseñador que encuentras una paleta de colores o un material que te gusta, y solo quieres hacer coincidir esa propiedad de color. Entonces en este caso, digamos que tenemos algo que encontramos en línea. Entonces esta es solo una imagen que encontré en Pinterest. Y a lo mejor me gusta el azulado que hay en esta paleta de colores, ¿verdad? Pero no tengo, no sé cuáles son las propiedades de eso. Entonces lo que podemos hacer en SketchUp es que podemos agarrar color de cualquier color en pantalla. Y manera fácil de hacer que esto funcione en Windows es que solo voy a arrastrar esta pantalla para que sea un lado de la pantalla. Y luego voy a abrir SketchUp para que sea el otro lado. Entonces eso es un pequeño truco en un PC que puedes ordenar de atracar cada sidra, chasquear cada lado. Lo siguiente que vamos a hacer es que necesitamos crear un nuevo material. Por lo que voy a dar click en el pequeño material por defecto porque quiero volver a ahí. Y para los usuarios de Mac, solo aguanten un momento, vamos a hacer esto. Es mucho más rápido de hacer en un Mac de lo que es en PC en, en este ejemplo en particular. que puedas saltar por delante a eso o seguir viendo aquí para los usuarios de PC, primero necesitas crear un nuevo material. Por lo que al hacer clic en el valor predeterminado, vuelvo a solo un material blanco. Voy a dar click en el pequeño signo más allá para crear un nuevo material. Y solo llamemos a este bucle. Por lo que no conozco los valores RGB. Entonces como en el video anterior, no puedo poner esas propiedades ahí. Sólo voy a dar clic en Aceptar Para que creé este nuevo material blanco. Y ahora voy a dar clic a la pestaña Editar aquí mismo. Y en esa pestaña de edición, hay una propiedad justo aquí que es coincidencia de color en pantalla que tiene ahí el pequeño proyector. Entonces voy a dar click en eso y vas a ver que va a, me caigo. Por lo que podría literalmente hacer clic en cualquier color. Como si quisiera el rosa de la goma de borrar, agarraría lo que sea ese valor rosa. Pero en este caso, quiero agarrar algo fuera de SketchUp. Entonces voy a volver a hacer el PEC. Voy a pasar a aquí, aunque cambie mi cursor, se aplicará la misma regla en que quiero dar click en este color de la imagen. Ahora es un poco complicado aquí es el navegador quiere que en realidad abra eso. Por lo que esto podría realmente cambiar el color. Podría hacerlo más oscuro aún, ¿estaba un poco demasiado oscuro? Porque fue el efecto de flotar sobre. Por lo que voy a volver a dar clic en la rueda de color, ir al color y ahora que estoy en la imagen, y luego puedo dar click ahí. Ahora eso se acerca bastante. Si está un poco apagado, puedes, por supuesto, deslizarlo. Entonces tenderé a cambiar también. Saturación, ligereza y tal vez lo quiero más vibrante o un poco más oscuro. Hace todo lo posible para agarrar lo que esté exactamente en pantalla. Nuevamente, este partido a Pantone sería mucho más efectivo. En realidad estamos teniendo los valores RGB. Pero una vez que tengas el material, podrás entonces tomar la herramienta Seleccionar. Se puede cerrar de esa pestaña de material. Y luego con el cubo de pintura, puedes seguir adelante y aplicarlo. Y entonces tal vez solo necesites ajustar x1 para sombrear un poco solo para conseguir esa propiedad de color un poco mejor. Ahora, como mencioné antes en un Mac, es mucho más fácil. Entonces para crear una muestra de color a partir de la pantalla, lo que voy a hacer es que me voy a encoger, bosquejar un poco hacia arriba ventana. Entonces voy a tener esto en la pantalla también. Sólo un poco tira de eso más de un poco. Y luego voy a volver a dar clic en boceto para que pueda ver mi cubo de pintura. Entonces aquí abajo hay un recolector de color. Entonces esto, Una vez que haces clic, actúa como un foco de atención y puedes ver cualquier valor de píxel. Entonces solo voy a mover mi cursor hacia arriba y hasta que encuentre el color que quiero, que va a ser un poco ahí mismo. Por lo que una vez que hago clic ahora hace que ese material azul, ese color azulado esté activo. Y se puede ver eso ahí mismo. Por lo que cuando tomo la herramienta Seleccionar y haga doble clic dentro del grupo, luego puedo hacer clic en cubo de pintura y aplicar ese color. En ambos casos, una vez que lo aplicas dentro del modelo, ahora se convierte en el material en el archivo. Entonces si quieres nombrar esto, sin duda puedes conseguir hacer lo que más quieras con esto como está en el archivo. Ahora que tenemos un agarre en importar colores en el modelo, echemos un vistazo a cómo podemos importar texturas que tengan patrones para ellos. 34. Importar una textura: Importar una textura o material puede ser un poco complicado si no conoces las propiedades exactas de la misma o si no tienes una buena textura sin costuras. Entonces empecemos primero y veamos cómo podemos importar una textura, Vea cómo se repite. Y luego si necesitamos mostrar cómo podemos cambiar el material o agarrarlo de una manera que de hecho esté sin fisuras. Entonces echemos un vistazo al modelo primero, y en realidad voy a abrir mi navegador web. Y aún no sé el producto exacto que quiero. Por lo general voy a empezar con sólo la búsqueda de imágenes en Google. Entonces tal vez aquí voy a hacer una búsqueda. Centrémonos aquí en la pared trasera. Digamos que queremos algún tipo de azulejo del metro. Entonces en esta búsqueda, voy a teclear la palabra azulejo metro, y luego normalmente trato de poner la palabra textura después. De esa manera es una mejor textura sin costuras. Después voy a hacer una búsqueda de imágenes y luego estoy tratando encontrar una textura que se va a repetir tanto a la izquierda como a la derecha. Entonces quiero algo que de hecho sea transparente. Este se ve bastante bien, aunque me gusta un poco mejor este. Entonces vamos a darle una oportunidad a este. Entonces voy a hacer clic derecho en la imagen y voy a hacer Guardar imagen como. Entonces quiero asegurarme de que estoy guardando esto como a.jpeg. Y este es un pequeño truco para Google. Google tens, Google Image resultados de búsqueda tienden a no guardar jpegs iniciales aquí. Entonces lo que tal vez quieras hacer es abrir el enlace a donde está ese archivo. Por lo que podría volver a hacer clic derecho y hacer imagen abierta y nueva pestaña. De esa manera estás bajando al archivo JPEG real de donde realmente existe esa imagen. Si estás de vuelta en Google aquí y simplemente haciendo clic derecho en la búsqueda, es algo en Google Sets, no lo que es la imagen fuente real. Por lo que esta suele ser una mejor manera. Voy a hacer clic derecho en esta textura y hacer clic en guardar como guardar imágenes. Y sólo voy a volcarlo en mi carpeta de descargas aquí, podría renombrarlo, llamándolo azulejo de metro. Y si abrimos eso, se puede ver que es sólo un tipo de archivo realmente pequeño. Y ya sé que no va a ser una textura perfecta sin costuras principalmente por la forma en que se recortó en esta imagen. Pero voy a dejar esto aquí por si acaso. Ahora para importar un archivo de textura, es necesario importar ya sea un JPEG o un PNG para SketchUp. Esas son las dos mejores formas de importar archivos de textura. Hagamos una suposición. Digamos que la textura, ya que es una imagen cuadrada, supongamos que es un patrón de repetición doce por 12. Entonces yo estoy inventando esto. Asumo que cada azulejo aquí seis pulgadas y luego sea cual sea la altura. Así backend SketchUp. Primero quieres hacer click en la superficie a la que vas a aplicar esto. Por lo que quiero tomar la herramienta Seleccionar, doble clic en el interior, un solo clic solo para asegurarme de que pueda tocar esa superficie. Técnicamente no tienes que preseleccionar esa superficie. Normalmente me gusta. Si es un grupo que conozco, tal vez sea un grupo dentro de un grupo y no estoy seguro si estoy en ese objeto. No me gustaría estar aquí donde estoy fuera del objeto porque entonces no se puede importar la textura. Tienes que asegurarte de que lo estás reemplazando esencialmente. Cuando estás importando tiene que estar en una superficie física. Pero entonces voy a ir a archivar. Vamos a hacer clic en importar, y vamos a cambiar nuestro formato aquí abajo para asegurarnos de que todo sea tipos de imagen soportados. Nos vamos a asegurar aquí abajo donde dice usa imagen o usa textura. Queremos asegurarnos de que usamos como textura. Y luego vamos a seguir adelante y sólo encontramos esa imagen JPEG. Entonces creo que lo puse en mi carpeta de descargas. Y luego este archivo aquí. Ahora sobre un mac, la interfaz se ve ligeramente diferente. Entonces solo quiero mostrarles que si voy a Importar archivos o a su formato, cambié eso a todos los tipos de imagen soportados. Y luego justo debajo de eso, select usa textura. Después sigue adelante y selecciona el archivo jpeg, y luego haz clic en Importar y se verá exactamente a partir de ahí se verá similar a lo que tenemos aquí en una PC. Déjame cambiar de nuevo a Windows, seleccionará la imagen JPEG, hará clic en Importar. Después de hacer clic en Importar, vas a ver el objeto. Podría ser realmente grande como menos aquí. Eso está bien. No hagas clic, solo pasa el cursor sobre la superficie. Dondequiera que pase, ahí es donde va a estar el punto de inserción. Entonces voy a flotar porque quiero que el primer azulejo esté empezando bastante cerca del inicio de esa barra contraria de ahí. Por lo que quiero mi primera costura ahí. Si no empiezas aquí, si te estás poniendo eso como glitching como yo estoy aquí, no te preocupes por ello. Sólo un poco muévete un poco y suelta tu ratón. Por lo que nota abajo en la parte inferior derecha, dice las dimensiones. Entonces aquí abajo dice las dimensiones y dice 14 pies seis por 14 pies seis. Entonces por alguna razón, SketchUp piensa que este material es esa dimensión o ese valor de escala. Lo que quiero que hagas en este momento es si conoces esas dimensiones, espárelas. Entonces escribe 12, coma 12, y luego presiona enter. Y ahora se va a repetir eso para que estés en mosaico o tu patrón de repetición del mismo. Por aquí, abro esto, vas a ver que es una repetición de doce por 12. Entonces el problema con este material sin embargo, es que no es una textura verdaderamente sin costuras. Ahí está esa clase de banda blanca aquí, que eso no es realmente ideal. No es lo que queremos, así que no es una buena textura. En video después de esto, mostraré cómo limpiar eso. Pero solo para empezar aquí, digamos que esta fue una textura sin fisuras. Después podrías hacer clic derecho sobre él e ir a la posición de textura. Y luego podrías más especie de set donde quieres que sea eso. Y luego, y luego recuerda, como se mostró anteriormente, puedes entrar en las propiedades del material aquí y puedes cambiar si quieres que esa escala sea diferente, puedes cambiarla, hacerla texturas más grandes, azulejos más grandes, quiero decir, lo que sea que necesites aquí. Ahora a veces no se sabe la dimensión exacta. Simplemente lo estás echando un ojo. Entonces recuerda siempre puedes ir a Importar archivo, seleccionar la textura, y luego puedo hacer clic para iniciar mi importación, y luego puedo mover mi cursor hacia la derecha. Y ahora esencialmente estoy definiendo manualmente la escala de esto. Por lo que podría dar clic para terminarlo o notar aquí abajo, ver cómo dice con la muerte porque me estoy moviendo a la derecha. Por lo que mi cursor está en el borde derecho. Por lo que podría teclear justo el ancho aquí. O si es una textura donde solo conozco la altura, puedo moverme arriba aquí a lo largo del borde superior. A medida que me muevo hacia arriba, también puedo teclear la altura aquí. Por lo que voy a dar clic para configurarlo. Ahora digamos que la imagen fue traída como un cuadrado, pero no es una textura cuadrada real. A lo mejor quieres sesgarla. Ahí es donde por aquí, puede que sea escalado de esto. Entonces si hago clic en el candado aquí para romperlo, puedo hacer el ancho, digamos 12 pulgadas, pero puedo hacer la altura, digamos 24 pulgadas o 36. Está distorsionando la textura Como puedes ver, incluso colorearla también. Por lo que no crea un gran look. Pero de nuevo, se puede modificar aún más esto tanto como sea posible. Y como puedes ver aquí, el reto de simplemente agarrar algo búsqueda de imágenes de Google es asegurarse de que sea transparente. Entonces en el siguiente video, te mostraré cómo puedes tomar esa misma textura y instantánela. Entonces esa es de hecho una textura sin fisuras. 35. Crear una textura fluidez a partir de una búsqueda de imágenes de Google: Entonces en nuestro video anterior, la textura que importamos fuera de la búsqueda de imágenes de Google no vino en apariencia. Entonces echemos un vistazo a cómo en Windows podemos usar herramientas de recorte. Y en un Mac solo podemos usar la vista previa o una instantánea de captura para realmente crear un recorte de esta textura que sea sin fisuras para que luego podamos importarla. Entonces empecemos primero en Windows. Entonces esto en realidad es algo que podemos hacer. Hay muchas maneras diferentes en las que podemos hacer esto. Ciertamente podríamos traer este JPEG a Photoshop y recortarlo. Entonces esa es una forma en que pudiéramos hacerlo. Podríamos incluso, tengo esto abierto ahora mismo en fotos. Por lo que las fotos en Windows y yo en realidad podría hacer clic recortar aquí. Entonces puedo hacer clic en cultivo y quiero recortarlo para que de izquierda a derecha esté de izquierda y derecha esté bien. Pero de arriba a abajo no lo es. Entonces quiero deshacerme de esta plaza que estaba aquí. Entonces quiero empezar justo en ese filo de ahí, tal vez abajo un poco más, algo así. Ahí vamos. Y luego aquí abajo, no quiero traerlo sólo para escuchar porque voy a conseguir una línea y esa doble línea. Voy a acercar esto aún más aquí. Yo lo voy a llevar hasta ahí. Esa es una verdadera textura sin costuras porque de izquierda a derecha se repetirá y arriba e abajo lo hará. Si quieres ser aún más preciso, realidad podría envolver esto de aquí a aquí. Podría sólo una especie de mantener el tamaño del archivo un poco más limpio para, puedo sacar esto solo un poco más. Yo sí guardaré una copia aquí sólo para que guarde esa copia. Y solo voy a decir esto como a.jpeg y mi carpeta de descargas. Ahora otra forma en que podrías hacer esto es en realidad en tu navegador. Entonces digamos que tienes las herramientas de recorte. Entonces abajo aquí abajo, voy a hacer una búsqueda de herramientas de recorte. Por lo que las herramientas de recorte es una aplicación que viene instalada con Windows. También hay una nueva característica, se llama snip y sketch. Todavía no he pasado a eso. Por lo que herramientas de recorte de la vieja escuela aquí. Entonces al hacer clic en Nuevo aquí, vas a generar un rectángulo alrededor del área recortada. Entonces voy a ir de aquí a aquí lo mejor que pueda. Y podría tener una doble línea ahí. Ahí es donde Photoshop es mucho mejor, pero eso podría servir también. Entonces puedo por supuesto guardar esto. Ahora sobre un Mac, es un poco diferente. En realidad es solo un atajo de teclado. Entonces digamos que tienes una textura aquí arriba. Yo sólo voy a dar click en, en uno aquí. Esto está bien. Sé que no es en realidad esto es lo mismo que el otro. Entonces lo que puedo hacer con esto aquí es que puedo acercarme un poco más. Y luego como atajo de teclado, es Comando Shift cuatro. Entonces estoy sosteniendo el mando y manteniendo el turno hacia abajo. Y ese cuatro impresionantes nos trae poco pinpoint, que ahora puedo volver a arrastrar el mismo tipo de recorte, solo tratando de hacer esto lo mejor que pueda de ahí para allá, y luego dejaré ir. Para que puedas oírlo toma una pequeña instantánea que normalmente la guarda. Dependiendo de cómo tengas tu configuración que podría simplemente guardarla tus descargas y también puede guardarla en tu escritorio. O uso Dropbox. Entonces para mí la tengo para guardarla automáticamente, una carpeta llamada capturas de pantalla. Por lo que ahora una vez que tengas recortado el modelo, ahora podemos intentar reimportarlo. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a hacer doble clic atrás dentro del grupo, seleccionar esa superficie e ir a importar archivo o encontrar el recorte, la versión de la textura que busco. Y esta vez porque hice un cultivo más pequeño, estoy asumiendo que es un azulejo de doce pulgadas de ancho. A lo mejor es un azulejo largo y estrecho que va a importar como textura como se hacía anteriormente. Voy a dar clic en Importar. Y luego en mi primer click, iniciaré un movimiento a la derecha. Y sin embargo 12 pulgadas se siente bien. Entonces tecleemos en 12 y luego golpeemos enter. Por lo que ahora puedes ver que la textura se ve mucho mejor que nuestra anterior. Entonces puedes ver que hay, no hay tipo de parecer. Hago clic derecho y voy a la posición de textura. puede ver que se ve bonito y limpio, bonito y verdadero. Ahora que tenemos una mejor comprensión de cómo podemos hacer instantáneas y recortar texturas. Echemos un vistazo a cómo podemos agarrar una textura de papel tapiz en el siguiente video. 36. Importar una textura de papel pintado: Ahora que sabemos podemos importar una versión recortada o una instantánea de una textura. Echemos un vistazo a cómo importar una tela de papel tapiz y definamos el patrón 3p o eso, de esa manera podemos importarlo a la pared exactamente cómo va a quedar. Entonces primero voy a abrir mi navegador web. Y voy a ir a esta página web. Se llama dio a luz y Paul. Por lo que hay compañía justo fuera de Filadelfia que crea algunas telas y patrones y materiales realmente geniales. Entonces vamos al fondo de pantalla y vamos a los patrones tal vez. Y encontremos algo que parezca interesante. No sé que vaya a funcionar para este espacio, pero vamos a hacer que se vea bonito. Y voy a desplazarme por el tensor. Bastante cool. Probemos esa. Voy a seguir adelante y dar click. Y lo que es realmente importante aquí, no todos los fabricantes, cada proveedor hace esta suma en realidad proporcionará un JPEG personalizado que es el patrón de repetición. Otros, sólo vamos a definir u cuál es la repetición. Entonces por ejemplo, puedo decir solo mirando este material para esta imagen que no es repetible. Pero mejor puedo entender cuál es el tipo de ancho de recorte o cuál es la repetición ya sea en longitud o ancho. Entonces al menos te dará una mejor idea de cómo se verá y se sentirá ese patrón. Entonces algo así, no tenemos que conseguirlo como perfecto. Podemos tal vez hacer clic en el esquema aquí, y sólo da un poco más de visión sobre el ancho repetido del mismo y una especie de cómo eso puede verse y sentirse. Entonces como anteriormente voy a encontrar imagen que quiero, que es ésta de aquí. Y puedo hacer clic derecho y guardar esa imagen. Y de nuevo, puedo decir que no es repetible en este archivo en particular. Entonces puede que tenga que entrar y en realidad cosecharlo. Así que de arriba a abajo, sólo voy a recortar un poco la carpa, algo así. Y luego dejó matriz, probablemente sólo usaré los picos para ayudar a tipo de coincidencia con eso, que eso se ve bastante bien. Entonces guardaré esto y luego volveré a este esquemático. Y si entiendo esto correctamente, y es que son casi 11 o casi, digamos 12 pulgadas de cada una de estas casillas. A 12345678, digamos ocho de estos equivale a 12 sin Cuál es el tamaño de mi imagen. Entonces conseguí 12345. Entonces voy a tratar de adivinar esto tanto como sea posible. Aquí es donde, dependiendo de la textura, podría no ser siempre perfecto, pero al menos puedes acercarlo bastante. Entonces voy a decir que 12345 de estos, vamos a ver cómo se ve. Por lo que voy a entrar al grupo seleccionado en este muro, volver a subir a File Import, seleccionar nuestra textura, y voy a seguir adelante y hacer clic en importar. Por lo que voy a dar clic una vez y luego mover mi cursor hacia arriba. Por lo que probablemente como 67 pulgadas probablemente va a estar cerca de lo correcto para esto. Entonces teclearé seis y presionaré retorno, y tomaré la barra espaciadora y presionaré escape. Y esta pared está bastante bien a la sombra, así que parece mi JSON para sombrear, está un poco apagado, así que vamos a romper un poco eso. Y la belleza de esto es que como que pones esto en absoluto, ya sabes, si no conseguí esa báscula completamente bien, siempre puedo ir y se me cayó el material para después editar, repetir. Entonces si algún SV como siete o tal vez ocho pulgadas, puedo cambiar ese nueve. Algunas texturas son realmente más difíciles de ver que otras. Por lo que esta es una textura de detalle muy pequeña. Por lo que a veces en diseños puedo realmente reventarlo. Entonces a pesar de que este no es el tamaño que va a ser. Simplemente hace que sea más legible para que el cliente lo vea. Entonces podría tener dos versiones de esto. Podría crear un renderizado solo para que podamos verlo. Y entonces si soy como en una visión más cercana, ya sabes, podría hacer que sea verdaderamente preciso. Tiendo a tratar de mantenerlo verdaderamente preciso, pero luego hay ciertos clientes donde tipo de reventarlo. Y lo mismo con el grano de madera. Si, si este grano de madera es demasiado pequeño a grande, siempre se puede simplificar un poco. Ya sabes, puedes hacer que se repita un poco más. O a veces puedes simplemente un poco borrosa por completo. Tenlo realmente grande y ancho. Realmente sólo depende de la textura que tengas que va a funcionar para ese archivo. Entonces, de nuevo, siempre va a ser una especie de caso por caso. Ahora otra forma de importar texturas es mediante el uso de una base de datos de materiales. Y hay una gran página web que uso mucho llamado clubes de texturas SketchUp. Y echaremos un vistazo a eso al importar texturas de ahí en el siguiente video. 37. Crea un material de partir de SketchUpTextureClub.com: Si buscas unas texturas agradables, sin fisuras, un buen recurso al que puedes echar un vistazo es SketchUp texture club.com. Por lo que ofrece una membresía gratuita así como una membresía pagada. El abono gratuito te permite solo descargar imágenes de baja resolución y solo puedes descargar 15 por día. Entonces ciertamente si estás empezando, no es mala idea. No obstante, si te conviertes en socio, creo que es la membresía de un socio del club es de 12€ al año. Y eso te da 50 texturas que podrías descargar por día. Entonces con toda sinceridad, ahora, 13 pavos bien vale el precio aquí. Entonces me voy a ir, si se puede conseguir más allá de los anuncios, Es un sitio realmente genial. Entonces primero voy a ir a texturas, y luego me voy a desplazar hacia abajo. Y realmente todo vive en las subcarpetas aquí, en la búsqueda aquí. Y luego se pueden ver las subsecciones también. Así que digamos que necesitaba algunos pisos, ya sabes, estoy tratando de encontrar un bonito piso de madera dura. Entonces abriré arquitectura y luego abriré unos pisos de madera. Y luego se separan en subcategorías. Entonces tal vez en este diseño, quiero una especie de, un acabado de color claro, ¿verdad? Y recuerden, siempre podemos colorearlos después. Esto sólo un poco nos hace empezar. Para que puedas navegar a través, puedes encontrar especie de cualquier textura que desees. Creo que uno de los arriba estaba bien. Normalmente me gustan los que no tienen mucho en variación. Entonces como este, se tiene a sutil variación y en realidad se va, sí, vamos a probar esta luz por K. Así que voy a dar clic en la imagen y luego puedo hacer la versión gratuita de baja res si creo una cuenta gratis o puedo iniciar sesión para descargar el mayor s. Así que soy miembro aquí. Y ahora que estoy registrado, voy a seguir adelante y descargarlo. Ahora no lo descarga como archivo jpeg. Lo descarga. Oops, ahí vamos. Por lo que voy a dar click descargar. Parece que mi membresía ha caducado. Entonces déjame volver. Descargaré el gratuito. Ya que tengo que actualizar mi membresía de club. Ha pasado un año desde que tengo no se renueva auto en ti. Tan buen pequeño consejo para anotar aquí. Si tuviera las versiones de alta res, en realidad te dará, si estás haciendo trabajo foto-realista, te dará la oclusión ambiental ese desplazamiento, mapa especular y normal. Entonces esos tienen más sentido para los de ustedes haciendo cosas realistas como para V ray o para n scape, para descarga analógica, la libre ya que tengo justo la membresía gratuita aparentemente en este momento. Por lo que sí lo guarda como un archivo zip. Así que asegúrese de no sólo abrir ese archivo ZIP, asegúrese de que realmente lo extrae. Por lo que siempre me olvido de hacer esto en Windows porque trabajé tanto tiempo en un MAC. Así que solo asegúrate de extraerlo y luego puedes ver algo esa imagen o ese archivo ahí. Entonces con esta imagen, echemos un vistazo. Digamos que es 12345678910111213141516 tablones. Entonces si tenemos 16 y digamos tablón típico, digamos y este 1 de mayo estar ahí son de estilo ancho, así que dice que es 16 veces cinco. Por lo que 16 veces cinco es 80. Por lo que necesitamos que el arte con la textura sea de 80 pulgadas a medida que lo importamos. Por lo que de vuelta en el modelo, tomemos la herramienta Seleccionar. Hagamos doble clic dentro del grupo. Seleccionemos la superficie del piso y luego vamos a archivar, dar click en Importar, enlazar nuestra textura, que para mí está en descargas, y está en esta carpeta. Voy a seguir adelante y dar clic en Importar. Y entonces nuestro primer click va a estar aquí. Y luego me voy a mover a la izquierda. Por lo que en realidad estoy haciendo esto al revés dependiendo de tu orientación. Entonces a medida que me muevo ahora a la derecha, puedo teclear 80 y presionar retorno. Y ahora tengo aquí el azulejo de piso. Se podía ver em aproximadamente a cinco pulgadas por cada tablón porque yo hice las matemáticas y eso se ve bastante bien. Por lo que de nuevo, el club de texturas SketchUp es un recurso realmente, realmente genial. Descargué sólo un montón de estos y simplemente un poco guardarlos en mi disco duro donde pueda y tratar de reutilizar tanto como sea posible. 38. Guardar una biblioteca de materiales: Ahora que tenemos algunos materiales y texturas que hemos creado en este archivo. ¿ Cómo podemos guardarlos para que podamos usarlos en otro archivo? Por lo que para PC es bastante fácil. Para Mac. Es un poco de trabajo, realidad es bastante frustrante. Te mostraré cómo hacerlo, cómo trabajar alrededor de eso en un Mac. Pero primero, hagamos de la manera fácil con los usuarios de PC. Lo primero que queremos hacer es esencialmente que necesitamos crear una biblioteca de materiales y texturas que queremos ver. Por lo que más en nuestra paleta de materiales, si voy a la pestaña Seleccionar, hacer clic en este desplegable, siempre vamos a conseguir una lista de ciertas carpetas ahí. Por lo que estas son carpetas por defecto que se importan automáticamente al sketch up, pero puedes agregar las tuyas propias. Entonces antes de extraer materiales a una carpeta, primero creemos la carpeta. Para ello, vamos a dar click en este pequeño botón aquí. Entonces en ese pequeño botón, vamos a dar clic en Abrir o crear una colección. Entonces vamos a seguir adelante y hacer clic en eso. Y ahora mismo básicamente estamos seleccionando un directorio de carpetas. Entonces una ubicación donde queremos volcar archivos dot sk.m o bosquejar archivos de material, no jpegs con el mapeo real de ese archivo. Entonces va a ser justo dentro de boceto aquí arriba. Entonces solo voy a crear una carpeta ficticia en mi escritorio aquí y llamarla materiales Sketch Up. Y luego voy a seleccionar esa carpeta y hacer clic en Seleccionar carpeta. Al seleccionar esa carpeta, ahora puedo hacer clic en ese menú desplegable de nuevo aquí. Y puedo tenerlo como favorito agregando esto como favorito en Collection a favorito, estoy seleccionando esa carpeta una vez más. Pero diciéndole a SketchUp que aquí es donde estoy colocando estos artículos. Cada vez que abro SketchUp, va a mostrar esa ubicación favorita, va a mostrar ese desplegable. Entonces ahora lo que tenemos que hacer es volver a hacer clic en el botón de inicio y necesitamos encontrar los materiales que queremos traer. Entonces por ejemplo, el piso de madera dura que hicimos, puedo hacer clic derecho en él y hacer un Guardar como, haciendo un guardar como aquí, estoy guardando este material como un punto S KM, y en realidad se volvió por defecto a la ubicación de carpeta anterior . Ahora voy a crear una sub carpeta aquí porque podríamos tener más carpetas capa más adelante. Entonces voy a crear una carpeta llamada pisos y otra carpeta llamada Paint. Voy a volcar esto en la carpeta de pisos y haga clic en Guardar. Y luego para el, para el color de la pared que tengo ahí, podría hacer un Save As y tirar eso a la carpeta de pintura y luego tal vez el muro cubre aquí en muestra y desplácese hacia abajo y encontrarlo en algún lugar aquí, ahí está. Entonces haré clic con el botón derecho en eso y haré un Guardar como. Y entonces tal vez haga otra carpeta nueva llamada fondo de pantalla. Entonces se te ocurre la idea. Puedes agregar carpetas y luego puedes colocar los archivos en esa carpeta. También puedes colocar las cosas sin apretar. Entonces digamos con la textura del azulejo del metro, digamos, sí, no estoy en un punto en el que quiero organizarlo todavía. A lo mejor sólo lo tiré flojamente aquí. Es algo que siempre uso para proyectos o algo que sabe? De acuerdo, así que he guardado un montón de carpetas. He guardado un montón de archivos SAM de datos, y ahora digamos que empiezo un nuevo documento y estoy dibujando en este modelo, haciendo algunas cosas. Y ahora llego a un punto donde quiero encontrar esa biblioteca material. Por lo que vas a ver a la derecha, los materiales en el modelo se han ido. Actualmente no hay materiales en este archivo. Doy click en ese desplegable. La última carpeta que vas a ver ahí se llama materiales de SketchUp. Por lo que puedo hacer clic en él y va a mostrar cualquier archivo SAM, y va a mostrar también las subcarpetas. Entonces dibujé aquí una caja realmente grande. Puedo ir atrás y adelante y puedo aplicar cualquiera de estos materiales. Entonces para mí, cambio de nuevo a un pc por algunas razones para SketchUp. Una era para el paisaje, que es de lo que hago todos mis renderizados fotorrealistas fuera ahora mismo. Pero la otra parte fue, me pareció que organizar una biblioteca de materiales en un Mac es simplemente imposible. Te mostraré una ligera forma en la que puedes organizarla. Pero con toda sinceridad, termino volviendo a modelos anteriores en muestreo de esas muchas veces para futuros proyectos. Y entonces esa es una diferencia principal. Yo diría que Windows funciona un poco mejor en el control de bibliotecas de materiales que nos impactan. Estamos hablando de ello. Pasemos a un Mac y veamos por qué no es fácil guardar ninguno de esos materiales. Por ejemplo, si hago clic en el cubo de pintura, verás que puedo hacer como antes lo hicimos. Puedo probar el material. Lo verías activo aquí, pero cuando hago clic derecho, no hay opción para guardar ya que puedo editarlo, puedo duplicarlo, pero no puedo guardarlo. Guardar una lista tampoco hace mucho. Entonces una cosa que tiendo a hacer es crear un archivo maestro de todos mis materiales. Por ejemplo, digamos en un Mac, si voy a Archivo Nuevo, sólo voy a dibujar un bonito modelo en blanco aquí. Y voy a tomar la Herramienta Rectángulo y sólo voy a dibujar un rectángulo o cuadrado de doce pulgadas por 12 pulgadas debería decir, va a ser realmente, realmente, muy diminuto. Y voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a hacer doble clic en eso. Voy a dar click en la Herramienta Mover su em como atajo de teclado. Presionaré opción y copiaré esto. Vamos a copiarlo más de 24 pulgadas, y vamos a escribir por x y luego presionar Enter. Por lo que estoy creando básicamente una muestra, un selecto todos estos y mover y copiar éstos también. Otra, vamos a hacer 18 pulgadas. De nuevo, soy un poco de TOC. Ver otro 5X. Entonces voy a crear un archivo que tenga un montón de cuadrados en él. Y esto solo guardo en algún lugar de mis plantillas o en algún lugar simplemente un poco flojo para que como que siempre lo tenga. Entonces finjamos que hay un montón de otras muestras aquí que he tenido de proyectos anteriores. Lo que hago es tener ambos archivos abiertos y si quiero guardar este material, lo que haré, y esto es algo bonito que tienen los Macs que PC no, es que de, de archivo a archivo, se acuerda de su material. Entonces si tomo el cubo de pintura en el archivo a la izquierda, puedo tomar muestras. Por lo que estoy manteniendo presionado el comando y puedo hacer clic en la muestra de piso que lo hace activo aquí cuando hago clic dentro del archivo correcto, aunque aquí no hay colores en el modelo, verás el color o el material sigue activo de mi selección. Entonces esa es la belleza. Para que ahora pueda hacer clic en B para cubo, trate de no hacer clic, o puedo hacer clic en cubo de pintura aquí también. Y luego cuando hago clic en la superficie, lo aplica en todos los lugares en el modelo. Entonces puedo ir por ahí y simplemente mantener presionado comando y la muestra podría hacer clic aquí y luego aplicarlo aquí, clic atrás, muestrear, dar clic aquí, y luego aplicar. Entonces si estoy iniciando un nuevo archivo, solo guardaré este archivo como su propio listado aquí. Y de nuevo, eso es sólo una especie de lo que he hecho como el mejor tipo de resolución al tratar con bibliotecas de materiales. Por lo que en un Mac tiendo a sólo tipo de tener esto como libro de muestras de plazas. Y en lugar de hacer carpetas, por lo general voy a hacer como lo haría uno de solo todos. Haré uno para flúor, uno para superficies de pared. Depende de qué tipo de proyecto esté haciendo. Además, muchas veces simplemente no tengo tiempo para volver atrás y organizar esto. Entonces si estoy trabajando en un proyecto, es como, oh, quiero ese pavimento de cualquier proyecto. Simplemente abriré ese proyecto. Lo dejo caer y luego lo llevo al nuevo proyecto. Entonces esa es otra forma. No es tan organizado como me gustaría que fuera. Pero, ya sabes, el tiempo siempre está cansado y a veces simplemente no tienes tiempo para organizar tu biblioteca de contenidos. Así que puede el peor de los casos, siempre se puede crear muestras, mejor escenario conmutado a una biblioteca de material de valor de PC c, y luego se puede hacer referencia a ella. Pero esas son diferentes formas en las que puedes guardar tus bibliotecas de materiales en SketchUp. 39. Agrega recorte y Trim y bas.: Agregar los pequeños detalles al modelo ayudará a pulirlo y agregar esos pequeños toques finales que van a hacer que se sienta más completo y terminado. Entonces vamos a saltar al modelo. Y una forma en que podemos lograr esto es creando puertos de trim y bass. Por lo que podríamos usar una extensión y podríamos desarrollar estos tridimensionalmente. No obstante, una forma rápida con la que me gusta empezar, particularmente si no necesitas ese alto nivel de detalle y profundidad es solo hacer una serie de offset y mover y copiar. Entonces echemos un vistazo primero a la puerta que tenemos aquí. Y voy a acercarme un poco más, y voy a desplazarse un poco por aquí también. Por lo que notaremos que el muro exterior como grupo, vamos a tomar la herramienta Seleccionar y hacer doble clic dentro de ese grupo. A continuación, vamos a seleccionar el borde vertical, mantener presionado, Mayús, seleccionar el borde horizontal y luego seleccionar el otro borde vertical. Por lo que estoy bastante seleccionando antes de usar offset. Si no preseleccionara, se querría desfasar todos los bordes de la pared, que no es lo que quiero en este caso. Entonces nuevamente, preseleccione, luego haga clic en la herramienta de desplazamiento, que se encuentra aquí. También puede hacer clic en offset haciendo clic en la tecla F su teclado luego hará clic y soltará una vez para iniciar el desplazamiento y luego mover nuestro cursor. Ahora, ten cuidado al hacer esto, es muy fácil tipo de clic realmente rápido y como que va a hacer como un arrastre. A ver cómo es como hacer eso. Básicamente estoy moviendo mi cursor demasiado rápido. Entonces déjame deshacer eso. Y déjame preseleccionar estos una vez más y luego golpear F para offset y luego hacer clic y soltar para empezar eso. Entonces me estoy asegurando de que no estoy moviendo mi cursor. Cuando haga eso, entonces moveré mi cursor hacia arriba o hacia abajo, en este caso, hacia arriba, y escribiré dos y presionaré enter. Entonces eso me va a dar el ribete alrededor del marco de la puerta ahí que quiero. Ese es un ribete de 2 pulgadas. Ahora para el tablero base, hay un par de maneras en que puedes hacer esto. El más fácil sin embargo, es a la herramienta Seleccionar y sólo pre-seleccionar el borde que desea mover y copiar. Entonces solo estoy bastante seleccionando este borde inferior aquí. Y mientras estoy aquí también mantenga pulsado turno y voy a hacer esto bordes inferiores izquierdos. Bueno, entonces daré clic en la Herramienta Mover o haga clic en em para el control de movimiento para copia u opción en un Mac. Y luego daré clic y soltaré en algún punto de referencia en algún lugar. Entonces como aquí mismo es un punto de referencia bastante bueno a la vuelta de la esquina. Entonces haz click para iniciar mi copia. Subiré eso. Escribiré cuatro y presionaré enter. Por lo que ahora tengo un zócalo de cuatro pulgadas. Entonces básicamente rompimos esta superficie de pared en sus sub superficies. Por lo que teóricamente podríamos empujar esto hacia fuera o empujar el tranvía hacia fuera. Pero para modelos de bajo detalle como lo que estoy tratando de lograr en este momento, lo que suelo simplemente hacer es en la paleta de materiales, bajaré a colores y luego me desplazaré todo el camino hacia abajo y seleccionaré solo el color blanco aquí. Y entonces sólo lo aplicaré a las superficies que yo quiera. Entonces si quiero obviamente un zócalo blanco y un ribete blanco, lo haré aquí. Entonces soy usuarios como para deshacerse de todos los bordes para que puedas tomar el borrador, tipo de borrar esos dos bordes. A mí me gusta tener el pequeño descanso tipo de define a los dos. Entonces si orbitamos alrededor del otro lado, podemos hacer lo mismo aquí. Y en realidad un pequeño truco que podemos hacer en este muro es que en realidad podemos compensar toda la pared. Por lo que le pegaré a F por offset y luego haré clic y soltaré. Por lo que el denominador común para la mayor parte de esto es de dos pulgadas para el para el recorte. Entonces voy a teclear dos y presionar retorno. Y lo que hace es que nos da un montón de bordes que no necesitamos. Entonces voy a tomar la Herramienta Mover y en realidad voy a dar click en la línea misma y vamos a tener cuidado a medida que mueva esto, no quiero moverla hacia abajo. Queremos asegurarnos de que lo guardo en el verde, pero solo voy a deslizar esto hasta el borde, básicamente quitando esa pieza ahí. Entonces si me quedo en el verde, va a quitar ese offset. Lo último que haré, borraré e para borrador y borraré este ribete superior aquí. Podría sin duda mantener si quieres mostrar una especie de moldura de corona. Pero para la base, ahora es una base de 2 pulgadas y eso no quiero. Por lo que voy a tomar la herramienta Seleccionar y preseleccionar esos dos bordes, mantener pulsado el cambio y seleccionar ese borde también. Y entonces sólo necesito compensar la diferencia. Entonces voy a mover esto hasta pulgadas ahora. Y luego a partir de ahí el cubo de pintura, asegúrate de que el material blanco siga siendo mi material seleccionado, y luego puedo hacer click para aplicarlo. Entonces de nuevo, eso va a llevar esta fuga electoral y de prensa sólo para cerrar. Eso definitivamente va a hacer que la modelo se sienta y se vea mucho más terminada, mucho más completa. Y luego si quieres las piezas verticales aquí, solo vuelve a ese grupo y puedes dibujar un poco de líneas aquí para demostrar eso. Y otra vez, eso realmente es preferencia personal. En este cambio temprano donde no estás seguro si estas posiciones de puerta se van a mover o si esta apertura se va a quedar, No quieres agregar demasiados detalles. Entonces no me gustaría hacer esto tridimensional todavía porque si esta puerta cambia, es mucho más difícil mover la sección cuando es tridimensional, es mucho más fácil moverla cuando es solo una especie de superficie 2D. Es menos geometría para que accidentalmente una especie de lío. Y esto es sólo una especie de buena comida para llevar. Mantén las cosas lo más simples posible primero, y luego agrega tu más detalle a medida que comienzas a finalizar el diseño aquí, otra forma en que podemos agregar algún detalle al modelo es creando las puertas y ventanas. Y echaremos un vistazo a cómo hacerlo en el próximo video. 40. Agrega Windows y una puerta: Otro detalle que podemos agregar es creando un componente de ventana. Ahora hay varios que sin duda podrías descargar y encontrar fuera del almacén 3D. Pero muchas veces cuando inicialmente estás empezando, posible que no tengas un conjunto de proveedores o solo estás tratando de conseguir algo que parezca una ventana y no solo ser una caja blanca en el modelo. Así que echemos un vistazo a cómo podemos rápidamente simplemente crear un componente de ventana simple. Ahora, sin duda se puede exagerar en esto. Puedes agregar el recorte a su alrededor, puedes agregar el alfiler, puedes agregar todos los millones potencialmente dentro de él. Pero para empezar, solo quiero mantenerlo sencillo. Entonces vamos a acercarnos a la apertura que tenemos y vamos a dibujar esto. Ahí hay dos. Entonces si lo dibujas fuera de la pared, entonces cuando te muevas, no se va a mover con el objeto. Entonces eso está bien si es como una habitación y solo estás trabajando en este espacio y nunca vas a mover esto. Pero si quieres que esto sea parte de esa geometría, entonces asegúrate de tomar la herramienta Seleccionar, haz doble clic dentro, y entonces ahora estás realmente en ese objeto. Entonces desde aquí, voy a tomar la herramienta de línea y en realidad yendo desde el exterior porque quiero la ventana y entidad al ras por afuera aquí. Sólo voy a tomar la herramienta de línea y simplemente dibujar sobre el borde existente aquí. Se va a sanar, regenerar esa superficie y traer esa parte trasera. Se puede ver eso ahí. No hace falta hacer lo mismo aquí porque estas dos ventanas son del mismo tamaño. Entonces voy a deshacer eso. Sólo tienes que mantener este aquí con la superficie única. Tomemos la barra espaciadora para seleccionar. Hagamos doble clic en esta superficie y luego haremos clic derecho y convertirla en un componente. Entonces porque tenemos una ventana duplicada, vamos a duplicar a la izquierda ahí. Por lo que haremos clic en Hacer componente. Sólo voy a llamarlo w1. Por defecto, a los componentes les gusta definir en la esquina inferior izquierda. Entonces eso es bueno. No necesitas una descripción. Solo vamos a hacer clic en reemplazar selección componente y luego seguir adelante y hacer clic en Crear. Entonces todo lo que hicimos fue crear un componente que es un rectángulo y toma la herramienta Mover, presiona Control. Y voy a copiar desde esta esquina de aquí a esta esquina de aquí. Y eso sólo nos va a dar nuestra segunda ventana. Entonces no importa cuál. Ahora lo modificamos y golpeamos la barra espaciadora. Y luego voy a hacer doble clic dentro de ese componente, y sólo centraré un poco la pantalla aquí también. Ahora, como hicimos con el recorte, necesitamos hacer click offset. Entonces f o offset, vamos a pasar el rato sobre la superficie y luego voy a dar clic y soltar para iniciar mi desplazamiento. Por lo que quiero que esto compense dos pulgadas. Voy a asumir que la ventana tiene un borde de 2 pulgadas a su alrededor. Ahora desde aquí, es difícil ver dentro del objeto. Entonces, vamos a alejarnos un poco. Y lo que quiero que hagan es que encienda el modo de rayos X, que se encuentra aquí mismo. modo de rayos X permite ver a través del modelo para que cuando tome push pool, pueda empujar esta superficie hacia atrás. Entonces si esto era un recorte alrededor de la ventana y entonces querías mostrar otro marco de la ventana real alrededor de eso. Ciertamente podrías hacer otro offset o llevar esto todo el camino a este borde. Pero sólo voy a mostrar esto como un simple 2D, no 2D, 3D, sino una simple ventana baja de poli. Entonces sólo voy a empujar esto hacia adelante. Y luego doy un empuje de dos pulgadas. Entonces digo que la profundidad de la ventana es de dos pulgadas. Ahora note lo que sucede cuando volvemos a apagar el modo de rayos X y lo que en realidad hará esto más fácil si subimos la edición del componente de vista, podemos ocultar el resto del modelo. Por lo que esencialmente empujamos la superficie y creamos un marco. Y ahora tenemos este pequeño vaso o especie de superficie interior a tratar. Entonces lo que típicamente me gusta hacer es que me gusta mantener el marco separado del Vidrio. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a hacer doble clic en esta superficie, clic derecho sobre ella y convertirla en un grupo. Ciertamente si estás usando otro vidrio, puedes convertirlo en un componente también. Entonces, en realidad, hagámoslo realmente un componente y llamémoslo ventana de cristal o realmente es Glass. Y luego haz clic en Crear. Ahora la razón de eso si vuelvo a encender el modo de rayos X es que no voy a mostrar el vidrio como tener profundidad. Yo sólo voy a tomar la herramienta Mover y me voy, es difícil de decir con nuestra radiografía, pero voy a moverla desde el borde aquí hasta el punto medio para que esté en el centro. Por lo que eso debería ser moverlo hacia atrás de una pulgada. Eso apagará el modo de rayos X. Iré a ver edición de componentes y luego desmarcaré ocultar resto del modelo. Y entonces necesitamos que nuestra superficie de vidrio sea realmente vidrio. Entonces en el cubo de pintura por aquí en el desplegable, vamos a vidrio y espejos. Y voy a usar este gris de vidrio translúcido. Te vas a usar el azul también si esa es tu elección, pero cualquiera o, y luego voy a dar clic en la superficie para Aplicar y el azul en realidad podría verse un poco mejor. Eso se ve mejor. lo tanto, nota cualquier cambio que hagamos a este componente se va a replicar o aquí al otro objeto. Y si cierro el componente, se puede ver como que solo agrega un poco de detalle. A La otra cosa que podemos hacer es que podemos seleccionar a los dos, podemos llevar la herramienta Mover y si no la quieres al ras, tal vez queremos empujarla un poco hacia atrás. Se puede empujar hacia atrás tal vez una pulgada o dos pulgadas, solo para que tengamos un alfiler ahí afuera. La otra cosa que podemos hacer es hacer un maliense simple en lugar de hacer offset y mostrar profundidad, tiendo a tan solo tomar la herramienta Seleccionar, doble clic dentro del objeto, hacer doble clic otra vez para que estemos dentro de la superficie de vidrio. Y entonces volvamos en realidad a encender el resto del modelo una vez más para que sólo podamos ver la superficie de cristal. Entonces digamos que aquí es una ventana simple, sencilla y solo quieres mostrarla con un salto de línea a través de ella. Toma la herramienta de línea y puedes pasar el cursor por encima y puedes sentir el punto medio parada aquí. Por lo que puedo dar click en este punto aquí. Puedo cruzar y volver a hacer clic. Ahora si quiero mostrar más detalle, podría dar clic aquí y aquí se puede ver siempre se puede romper punto a punto medio. Para que esa ventana se viera algo así. Pero también puedo hacer aunque, déjame volver es digamos que es una joroba doble, ¿verdad? Entonces conseguimos este salto de línea aquí. Voy a tomar la herramienta Mover, presionar Control y, y w1 son dos piezas separadas de vidrio son técnicamente en la vida real, ya sabes, esto en realidad debería ser como hacia adelante para que se deslicen. Pero lo estamos simplificando sólo para la representación visual. Voy a seleccionar esta línea, tomar la herramienta Mover, presionar control. Yo lo voy a copiar. 1.5, por lo que una pulgada y media. Entonces va a ser un poco más delgado que el borde exterior ahí. Y eso es solo estilo personal. Voy a seleccionar esta superficie entonces y tomar la herramienta Mover porque esto ya no está en el centro de la ventana porque los dibujé en punto moviéndose copiado eso arriba una pulgada y media. En realidad necesito volver a moverlo hacia abajo tres cuartos de pulgada. Voy a tomar esto, tomar la herramienta Mover, clic en esto hacia abajo 0.75 y golpear Volver de nuevo, no es necesario, pero éste y asegurarme de que estos sean de hecho la misma distancia. Ahora hacer los descansos malienses está bien si tienes un punto central aquí, lo que también puedes hacer sin embargo, es que puedes tomar este borde aquí, y yo puedo tomar la herramienta Mover, presionar control. Y puedo copiar todo el camino hasta el borde y hacer click. Y luego puedo hacer tres barras en mi teclado y luego presionar retorno. Entonces si quisiera tres piezas de vidrio en la parte superior, tal vez por alguna razón podrías hacerlo así. Y entonces podría hacer una línea y tal vez hacerlo como una pieza de seis. Y entonces la única otra cosa que haría aquí es con esta pieza de aquí, volvamos a nuestros colores y solo creemos cualquiera que sea nuestro color ahí. Yo sólo voy a hacer eso blanco. Tendría cuidado a veces cuando haces esto, no solo necesitas hacer clic en él de este lado, sino que una superficie sí tiene dos lados. Entonces podemos ver que el vidrio de hecho muestra transparente, pero eso pesaría el material no se mostró a través. Entonces solo lo voy a aplicar a la parte trasera, un clic en la herramienta Seleccionar o barra espaciadora, presione escape, y apaguemos ocultar resto del modelo solo para asegurarnos de que eso es todo para la próxima vez, presiono escape de nuevo. Entonces de nuevo, no es una ventana detallada de alto nivel, pero se ve mejor que simplemente tener un espacio en blanco abierto. Sugiere suficiente que sea una doble ventana pulmonar con seis tipos de piezas de vidrio. Y luego ciertamente al crear un componente, si quieres agregar recorte alrededor de esto, tienes que hacerlo un poco en 3D, pero al menos te da el marco para empezar a mapear esto y planificarlo. Ahora haría lo mismo por cualquier tipo de puerta. Yo solo tipo de, en muchos casos, solo dibujo un rectángulo, haciendo un componente, lo llamaría el clic Crear. Y a veces simplemente literalmente lo muevo de nuevo a pulgadas y luego tal vez solo le aplico una superficie. Por lo que hay puertas que puedes encontrar desde el almacén que son mucho mejores. También puedes ponerte un gráfico aquí si tienes como paneles y demás. Pero yo tiendo a simplemente hacer eso para empezar. Y luego si algo más, tendré que aplicarlos material y luego o bien descargar un pomo de puerta del almacén 3D. O simplemente en general para empezar, podría simplemente tomar la herramienta de círculo y sólo tipo de yo aproximadamente donde quiero ese tipo de perilla de puerta a B. De nuevo, eso es más o menos solo tipo de marcador de posición obviamente no se ve altamente nivel detallado, pero no estoy tratando de vender al cliente en esta puerta ahora mismo. Ciertamente podría entrar ahí. Si fuera una puerta de vidrio, podría compensar decir seis pulgadas, tal vez mover este borde hacia arriba otras seis pulgadas para la placa de ahí, y luego dar clic en cubo de pintura y tal vez vidrio de muestra que tenemos ahí. A lo mejor agregarle esta profundidad para que tengas la idea. Trata de no exagerar. Es muy fácil. Deshazte de eso, trae esto de vuelta dos pulgadas. Es muy fácil, ya sabes, querer exagerar esto. Trato de mantener esto temprano en las cosas lo más simple posible. O una vez que creo una especie de puerta estándar que uso de proyecto a proyecto, puedo ver eso como un componente y luego ciertamente guardarlo. Por lo que lo tengo más tarde para usar también. Pero generalmente solo empezar a dibujar un rectángulo simple no es mala idea tener aquí. De acuerdo, entonces ahora que tenemos las dos ventanas creadas y esta puerta creada, echemos un vistazo a otra forma en la que podemos agregar puertas y ventanas. Y eso es mediante el uso de una extensión y las extensiones llamadas 1000 1-bit tool. 41. Instalación de una extensión: Ahora como viste en el último video, puede llevar un poco de tiempo crear puertas y ventanas rápidamente. Por lo que hay extensiones o aplicaciones de terceros que puedes agregar dentro de SketchUp que te van a dar funcionalidad extra. Algunos de estos son gratuitos, algunos son salmo basado en suscripción o una cuota de una sola vez realmente solo depende del desarrollador y cuáles son sus servicios, cuál es su aplicación dentro de SketchUp. Entonces echemos un vistazo a una extensión gratuita que podemos descargar. Y a ésta se le llama las 1000 herramientas de 1 bit. Por lo que lo primero que queremos hacer para instalar una extensión es ir a Ventana y dar click en almacén de extensión. El almacén de extensiones esencialmente es la base de datos o la App Store para extensiones dentro de SketchUp. Ahora hay otras ubicaciones que puedes descargar estas. Por ejemplo, hay un sitio web llamado ocasión bocante. No obstante, la mayoría de las extensiones viven ahora todas en este almacén de extensión. Y también estos son los que han sido vetados o aprobados por SketchUp para estar en su almacén de extensión. Entonces tecleemos 1-0-0 uno y verás que aparece Herramientas de 101 bits. Entonces seguiré adelante y pincharé en eso. A continuación, haremos clic en la imagen en miniatura de la extensión. Y luego en la página de extensión, se puede ver mucha información aquí. En ocasiones hay videos o imágenes por las que puedes deslizarte para ver lo que hace la barra de herramientas. Puedes obtener una descripción, tal vez ver algunas notas de la versión, aprender más sobre el desarrollador o tal vez otra aceptación que tienen. Y luego aquí o verás un precio por ello, que puedes comprar si, si hubo una extensión que cuesta dinero, o podría enlazar con el sitio web de un desarrollador. En este caso, solo vamos a dar clic en Instalar. Ahora cuando hacemos eso, esta extensión es una extensión más antigua y simplemente realmente no se ha actualizado en los últimos dos años. No es que no vaya a funcionar, va a funcionar en esta versión. Es solo que el desarrollador tiene una actualización parte de la codificación para que sea para escéptico 20-20 uno. Vamos a seguir adelante y hacer clic en sí. Deberían aparecer un poco de advertencia aquí y luego podemos dar click Ok una vez más. También es bueno tener en cuenta que normalmente no necesitas derechos administrativos para instalar extensiones. No obstante, si tienes una red muy fuerte o segura o necesitas derechos de administrador de TI. Yo, tal vez, quizá necesites buscar a tus empresas TI para realmente instalar esto, de acuerdo, una vez hecho, vamos a cerrar fuera de esta pantalla. Y ahora deberías ver esta barra de herramientas realmente larga que aparece por alguna razón si esto no surge, que sólo voy a cerrarla. Siempre lo puedes encontrar en ventanas yendo a Ver, haciendo clic en barras de herramientas, y luego lo verás ahora como una opción que puedes traer aquí arriba. Voy a seguir adelante y dar click de cerrar en eso. Ahora, sobre un Mac, es ligeramente diferente en que muchas veces saldrá la barra de herramientas y saldrá como esta larga barra de herramientas vertical. Entonces voy a tomarlo y luego simplemente arrastrarlo a la derecha y a mi arrastrarlo un poco para que se voltea en su ahora horizontalmente. Y voy a dejarlo flotar y algo así como sentarme aquí por ahora mismo. Volveré a cambiar a un PC. Y es importante notar un par de cosas con esta barra de herramientas. Una es, son muchas herramientas, muchas de las cuales en realidad no uso en mi flujo de trabajo. Entonces una pareja solo para darle una sensación de lo que uso y lo que es, lo que es bueno. El primero siendo el muro vertical construir, usaré las aberturas crear y luego el marco de ventana, marco puerta, división de panel. Esos son principalmente los que uso. Además de eso, hay algunas herramientas de rejilla, algunas herramientas de parrilla y Ridgid Tools, y luego algunos joyce drafter y una herramienta de techo de cadera. Generalmente todo a la izquierda de la herramienta de pared vertical construida, no uso. Estas son más aplicaciones 2D tipo de necesidades y las que no requieren. Entonces si no quieres que esta barra de herramientas se vea así, cada vez que inicies SketchUp, siempre puedes subir dos extensiones. Haga clic en 100, herramientas de 1 bit y, a continuación, en Administrar barra de herramientas. Ahora esto no surtirá efecto hasta la próxima vez que lances SketchUp. Pero lo que puedes hacer aquí es básicamente puedes apagar todas las herramientas, aunque grupos de herramientas, así como las propias herramientas reales de las herramientas que realmente no usas. Entonces voy a pasar por aquí y esencialmente sólo tipo de clic fuera de todas las herramientas que no uso. Además, es solo una buena nota de tipo de comprensión de lo que hace aquí cada herramienta. Entonces ves que hay algunas herramientas de escalera. Estos son bastante intuitivos. Por lo que realmente puedes simplemente hacer clic en la herramienta y tener una sensación de lo que hace. Entonces otra vez, solo voy a dar clic en las que no necesito. Y realmente ya no uso mucho de estos. Y sin embargo para mí en este momento, es mayormente la ventana y los paneles y luego la apertura de la puerta y la pared vertical. Por lo que voy a dar clic en Aceptar. Me va a decir que no va a entrar en vigor hasta la próxima vez que reinicie el sketch up. Por lo que voy a dar clic en Aceptar una vez más. De hecho voy a cerrar este archivo y volver a abrirlo. Entonces cerraré esto y te darás cuenta en relanzamiento, ahora tengo una barra de herramientas mucho más pequeña aquí. Y parece que en realidad me perdí una de esas herramientas que no necesitaba. Ahí está. Entonces la próxima vez que lanzo, cerremos eso y probemos eso una vez más. De acuerdo, así que ahora deberíamos hacerlo, deberías estar listo para usar esta extensión usa. Yo solo lo voy a tirar aquí solo para tenerlo ahí también. Por lo que ahora que tenemos instalada la extensión, podemos seguir adelante y echar un vistazo a cómo usarlo en el siguiente video. 42. Cuadro de puerta y de panel con herramientas de bote: Hay algunas formas en que podemos usar la extensión Herramientas de 10001 bit. Una de las primeras formas es simplemente creando marcos de puertas. Entonces si echamos un vistazo al modelo, podemos ver que ya agregamos un recorte alrededor de eso. Y eso fue realmente sólo una especie de simple detalles bajos tipo de superficie única. Entonces lo que voy a hacer es tomar la herramienta Select. Voy a hacer doble clic dentro del grupo. En realidad voy a seguir adelante y borrar este marco de 2 pulgadas que pongo alrededor de él. Y yo haré lo mismo aquí también. Por lo que es importante tener en cuenta si estoy incluyendo este marco, puede que necesite o empujar mi apertura. Y eso realmente sólo depende de cómo estés dibujando tu apertura ruda. Entonces en este caso, voy a empujar esto hacia fuera para mi marco extra de dos pulgadas. Eso va a hacer que esta apertura sea un poco más grande, lo cual está bien, solo tomando push pull y estoy haciendo doble clic porque recuerda push-pull recuerda tu última distancia de push pull. Por lo que puedo dar click en todas esas y tener esas dos pulgadas. Entonces ahora tengo que abrir naranja de cuatro pies y lo voy a hacer marco de dos pulgadas alrededor de ese volantes. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y cerrar el grupo. Entonces ahora aquí, supongamos que queremos crear ese marco de 2 pulgadas. Entonces sabemos que queremos que interframe y sabemos que queremos que ese marco sea de nueve pulgadas. Porque si tomo la toma la cinta métrica y mido esto, ya verás que tengo una abertura de nueve pulgadas ahí. Entonces ahora voy a tomar la Herramienta Rectángulo y voy a dibujar un rectángulo dentro de la superficie ahí. Y haré otra por aquí para dibujar dentro de la superficie aquí. Entonces es simplemente un marcador de posición. Si por alguna razón tu superficie aparece azul así, simplemente haz clic derecho en la superficie y selecciona Revertir caras y eso solo va a voltear la orientación. Ahora sólo se puede hacer una superficie a la vez. Entonces solo voy a seleccionar esta superficie. Y en las 1000 herramientas de 1 bit, ahí está la herramienta aquí llamada crear marcos de puertas. Entonces voy a seguir adelante y dar clic en eso. Ahora todo lo que tienes que hacer es poner las variables. Cada vez que hagas clic en una de estas herramientas de marco, se va a abrir la interfaz. Y ahora puedes seleccionar y ajustar las variables en función de lo que necesites. Entonces por ejemplo, solo necesitaré estos dos valores porque solo estoy haciendo un estilo de marco rectangular. Por lo que quería ser de nueve pulgadas por dos pulgadas. Y esencialmente lo que va a pasar es que una vez que haga clic en Crear marco de puerta, vamos a dar click en la superficie a la que quiero que se aplique. Y va a tomar esa superficie, va a agruparla. Nos va a hacer el offset y empujar pool. Entonces es algo así como un lote o un script que es sólo una especie de ejecución de los parámetros que pones. Entonces si te gusta un estilo biselado o un estilo de receso, misma idea puedes poner en estas variables una vez que haces clic en Crear, Haz clic en la superficie, y se va a aplicar ese preajuste 40. Por lo que esto ahorra una tonelada de tiempo porque no tienes que hacer ese offset y empujar pool y convertirlo en un grupo. Entonces es realmente, realmente genial para eso. Por alguna razón si tiene la ubicación del marco de la puerta configurada incorrectamente. Entonces si configuro esto para empujar adelante, aún puedo hacer clic en Crear marco de puerta. Tan solo ten en cuenta que va a empujar hacia adelante. Entonces, si eso sucede, podrías deshacer y rehacerlo y simplemente cambiar la ubicación o simplemente tomar la herramienta Seleccionar, seleccionar el objeto de grupo que tienes, y luego tomar la herramienta Mover y luego simplemente moverlo hacia atrás. Ahora digamos que también quería un panel de vidrio o una serie de paneles de vidrio. Entonces aquí es donde la herramienta de panel divide es realmente, realmente genial. Voy a orbitar alrededor de la parte trasera sólo para que sea un poco más fácil. También pequeña punta también, puedo borrar el rectángulo que originalmente dibujé allí. Están ilesos segundo MOOC. Por lo que Panel divide trabajo similar a enmarcar herramienta en la que primero necesitas un rectángulo. Entonces voy a dibujar un rectángulo sobre mi abertura. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a seleccionar este objeto. Y ahora arriba en la parte superior aquí, voy a dar click en la división de paneles seleccionados son delicias. Divida la cara seleccionada en paneles. Y sigo adelante y doy clic en eso. Entonces, en lugar de solo una especie de compensación y votación de empuje, ahora puedes establecer una cuadrícula. Entonces el número de filas, esto realmente quiero una fila porque solo quiero para paneles verticales. Para la profundidad del marco. Voy a hacer dos pulgadas en cubos, dos pulgadas de espesor pieza de vidrio o pieza de panel. Y vamos a hacer que el ancho del panel sea de cuatro pulgadas. El ancho del panel interior, podría hacer cuatro pulgadas también. Una vez que tengamos ese conjunto, podemos seguir adelante y hacer clic en Crear marco de ventana. Y ahí va, crea nuestros cuatro paneles. Se pueden ver los bordes exteriores de cuatro pulgadas, y luego el borde interior también es de cuatro pulgadas. Ahora déjame deshacer eso solo para mostrarte algunos de los otros ajustes aquí. Entonces digamos que necesitaba dos filas y luego quería que los divisores fueran de dos pulgadas. Observe lo que sucede cuando creo eso. Entonces esto es bueno cuando quieres millones, que quieres que la dimensión interior sea más delgada. Así que puedo tener un bonito fuera tipo de marco grueso y luego dentro de especie de marco delgado, deshacer eso para volver atrás porque de hecho quiero la fila original y lo que hay que mantenerlo cuatro pulgadas, eso está bien. Y luego haremos clic en Crear. Por lo que un inconveniente de esta extensión o una cosa debería hacerte consciente. Siempre crea el objeto como grupo y no como componente. Entonces si quieres usar esto en otro lugar justo antes de moverlo y copiarlo, solo asegúrate de hacer clic derecho sobre él y convertirlo en un componente. Entonces eso sería realmente útil si hiciéramos esta ventana, por ejemplo, con la herramienta y luego queremos que se mueva y la copie. Queremos que los cambios afecten a ambos. El otro consejo a notar es que es un grupo dentro de un grupo. Entonces ahora mismo tenemos al grupo. Y luego cuando haga doble clic dentro de ese grupo, verá que hay un subgrupo de sólo la clase. Entonces digamos que querías como una estantería o solo querías enmarcar. Podrías eliminar este grupo de vidrio simplemente presionando la tecla Eliminar o seleccionándola y presionando la tecla Eliminar. Si querías aplicar material, solo tienes que ir a tu cubo de pintura, seleccionar debajo del vidrio y espejos de un color translúcido, y luego dar click en esa superficie para aplicarlo. Y luego si quieres, voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a moverla en solo un poquito para que no esté al ras y tal vez la mueva a pulgadas. Entonces con la herramienta de división del panel así como con la herramienta del marco de la puerta. Además del marco de la ventana, el marco de la ventana va a funcionar como Panel divide. Simplemente hace un borde o marco de imagen a su alrededor. Pero esas tres herramientas son realmente geniales en la creación marcapasos rápidos son artículos rápidos para puertas y ventanas. Verás un poco lo mantiene como un conteo de polígonos mucho menor versus tipo de traer algo pesado del almacén 3D. Por lo que lo mantiene agradable y magra sin tener que realmente un poco crear usted mismo. En el siguiente video sin embargo, echemos un vistazo a cómo podemos agregar lo que se llama componentes dinámicos. Por lo que se trata de componentes que tienen más atributo a ellos, similares a los compuestos vivos. 43. Agregar un componente dinámico de ventana: componentes que se crean como componentes dinámicos nos permiten utilizar las opciones y variables que están dentro de ese componente para personalizar aún más y crear un componente único dentro de nuestro modelo. Entonces echemos un vistazo a cómo usar componentes dinámicos aquí. Ahora, los componentes dinámicos son muy similares a los componentes vivos en los que anteriormente trabajábamos. Los componentes en vivo son el futuro más nuevo en 2021 que solo permiten a SketchUp crearlos hasta que se despliega. Mientras tanto, SketchUp aún tiene lo que se llama componentes dinámicos. Entonces voy a borrar la ventana Slider existente que tenemos aquí son puertas correderas. Y voy a subir a Ventana y dar click en almacén 3D. Entonces digamos que estoy buscando o comprando una puerta corredera. Y vamos a hacer esto un poco más grande aquí. Ahora lo que puedo hacer es que puedo hacer mi búsqueda. Pero entonces por aquí en lo avanzado, en realidad puedo comprobar o componentes dinámicos. Entonces para simplificar qué son los componentes dinámicos, básicamente es una forma de tipo de código o nuestro script, un componente. Puedes hacerlo tú mismo. Hay videos y documentación sobre cómo crear y modificar componentes dinámicos en todo internet. No obstante, sí toma un poco de tiempo y hay algunas complejidades dentro de eso. Pero es una forma, por ejemplo, un fabricante de esencialmente, en lugar de descargar múltiples versiones del mismo producto, pueden tipo de incrustar o vivir dentro de ese producto. Por lo que tienes todas las variaciones para realmente personalizarlo. Entonces vayamos hacia abajo a nuestras puertas correderas busquemos aquí y encontremos algo que vaya a funcionar para nuestra apertura. Creo que ésta podría funcionar esta puerta corrediza del patio de Marvin. Entonces obviamente Marvin, tienes guardia de molino y hay un montón de otras ventanas y puertas de LO también. Por lo que tienes tres grandes fabricantes que en realidad están proporcionando sus productos para que realmente puedas descargar y jugar con ellos. Entonces voy a dar clic en este de aquí, y luego voy a seguir adelante y dar clic en descargar. Por lo que haremos clic en Sí para cargar eso y luego lo dejaremos caer en nuestro modelo. Entonces este es un poco interesante en que es un pegamento a componente. Por lo que en realidad está tratando de pegar a una superficie en la pared. Entonces en este caso, solo quiero tener cuidado donde lo coloco porque quiero que se ajuste y especie de sentarse ahí mismo. Por lo que es un poco conmovedor. Pero una vez que encuentro eso, puedo seguir adelante y dar click en el conjunto M. Ahora obviamente el componente no se ajusta a la abertura que tengo aquí. Pero lo que podemos echar un vistazo es que podemos hacer clic derecho en el componente porque es un componente dinámico. Y en componentes dinámicos puedo ir a Opciones. Por lo que estas opciones son únicas de este componente. lo que marvin, por ejemplo, creó todos estos subconjunto de propiedades que podemos elegir dentro de este objeto, desea hacer clic derecho e ir a componentes dinámicos. Se puede ir a los atributos de los componentes y se puede ver como la codificación y scripting sobre cómo eso es todo son como toda esa lógica se crea como toda esa especie de lógica. Para que pudiéramos elegir un tamaño estándar que tengan. Entonces tal vez necesitamos elegir un modelo más grande y luego hacer clic en aplicar. Verás que baches por dentro, vamos a tomar la herramienta Seleccionar y realmente vamos a eliminar el marco que creamos. Y entonces de esa manera, porque este componente tiene su en realidad, ahora vamos a mantenerlo porque parece que este componente no tiene un recorte a su alrededor. Entonces dejaremos eso ahí por ahora mismo. Pero se puede ver que hay una versión interna y externa de este componente. Si selecciono en él, también puedes cambiar todas las variables a ella también. Por ejemplo, si quería el revestimiento estándar o si quería cambiar, el material puede ser yo quiero una especie de blanco y blanco. Puedo cambiar la configuración y hacer clic en implicar. También puedo cambiar el número de parrillas o luces aquí que se están refiriendo a él. Entonces tal vez sólo quiero, ya sabes, suerte horizontal, hacer algo así o puedo quitarlos por completo para tener algo así. Yo como que puedo apagar las flechas porque realmente no necesito las del dibujo. No necesito una carcasa moldeada de ladrillo y puedo mover eso solo un poquito justo a ahí. Por lo que puedes ver puedo personalizar aún más esto si quisiera, si lo necesitaba para ajustarse al tamaño personalizado, podría ir a talla personalizada y luego podría escribir RE pies por 16 pies seis para que funcione. De lo contrario, podría eliminar el marco de apertura áspera que tengo y luego empujar pool el grupo dentro para realmente hacerlo encajar. Creo que eso es lo que vamos a hacer aquí, va a empujar esto hacia abajo. Yo también tengo que orbitar hacia el interior. Entonces empuja esto hasta allá y luego tal vez empuje esto sobre dos allá. O de nuevo, podría deshacer y podría usar mis ocho pies también porque eso tiene el marco a su alrededor. Entonces déjame deshacer en realidad. Voy a quedarme con el marco porque quería ser de ocho pies por 16 S6. Entonces hagamos tamaño personalizado ocho pies, lo siento, 1686. Y vamos a hacer ocho pies y click parcelas ahora va a encajar esa apertura todo agradable y fácil para nosotros. Y de nuevo, puedes personalizar aún más estos. Ahora, los componentes dinámicos funcionan muy bien porque te dan todas las propiedades. Entonces, si estás intentando especificar este producto para usarlo en tu proyecto, sin duda es útil tenerlo realmente en el modelo. Hay una salvedad a eso, sin embargo. El componente en sí y los componentes dinámicos en general tienden a ser más pesados. Entonces hay mucho más complicado que la simple ventana de marcadores de posición que creamos aquí. Entonces para una perspectiva desde muy lejos aquí, podrías ver muchas de estas líneas dobles y triples porque estás viendo cada pequeña parte de esa ventana, ¿verdad? Estás viendo todo ese detalle. Entonces para mí, a veces para proyectos, tiendo realmente a crear una versión simplificada de eso. Por lo que en el siguiente video, echaremos un vistazo a cómo crear esa versión simplificada de este componente dinámico. 44. Simplificar y crear una puerta de vidrio más limpia: En ocasiones un componente del almacén 3D como esta puerta corredera dinámica aquí, crea un modelo detallado de alto nivel. Y lo que queremos hacer aquí en este video es echar un vistazo a cómo podemos simplificarlo o crear una especie de versión baja de poli del mismo. Entonces echemos un vistazo primero al objeto. Para que podamos ver con esta puerta corredera aquí es que tenemos un par de cosas. Entonces voy a tomar la cinta métrica y sólo voy a medir un par de cosas. Entonces tenemos como una pulgada y media. Sólo voy a llamar a esto de 2 pulgadas pero tensión tres cuartos casi. Sólo voy a llamar a esto un marco de dos pulgadas. Y para cada ventana, y luego hay una especie de frontera a su alrededor. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar, voy a seleccionar este componente. Voy a presionar borrar. Siguiente. Voy a tomar la Herramienta Rectángulo y voy a sacar la mitad de esto de ahí. Voy a tomar la herramienta de línea y voy a romper eso en 1.5 más de tiempo. Entonces básicamente estoy creando una cuarta parte de esto. Entonces puedo tomar el borrador y borrar esta geometría. Y ahora sólo tengo mi panel único. Entonces voy a hacer doble clic en eso, voy a hacer clic derecho en él, y voy a convertirlo en un componente. Y sólo llamemos a esto deslizamiento. Sólo llamémoslo Panel y luego haga clic en Crear. Entonces como hicimos la puerta por aquí, porque hay dos maneras en que podríamos hacer esto. Podríamos hacer doble clic en el interior y podríamos empujar esto y otra vez o deshacer como hicimos en la sección anterior. O en realidad podríamos usar la herramienta de 1001 bits para crear eso cuando es diferente. No obstante, aquí hay una nota para mencionar. Entonces va a haber una superposición de dos pulgadas aquí entre aquí y el inicio de la puerta de al lado. Entonces lo que necesito hacer con esta puerta aquí es que voy a hacer doble clic dentro del componente, y voy a tomar la herramienta Mover y moverme en el eje verde dos pulgadas para agregar eso para entrar en superposición. Después seleccionaré el objeto y voy a hacer clic en la herramienta Crear marco de ventana. Entonces la profundidad va a ser de dos pulgadas y el marco también es y creo que es real me siento 113 dieciséis. Pero voy a volver a hacerlo, sólo trata de simplificarlo y que sea de dos pulgadas. Entonces crea el marco de ventana, que esencialmente va a crear un grupo dentro de esta definición de componente que tenemos. Entonces con este componente, voy a, lo siento, dentro del componente, voy a seleccionar el grupo que se acaba de crear. Y vamos a hacer clic derecho y hacer de eso un componente también. Y no me voy a preocupar por nombrarlo. Basta con hacer clic en Crear, voy a tomar eso. Voy a tomar la herramienta Mover y presionar el control. Yo lo voy a copiar desde esta esquina inferior aquí. Voy a copiarlo a este punto aquí porque no pueden ser pero al lado del otro, tienen que deslizarse. Tengo que jalarlo un poco hacia adelante hasta ahí. Entonces tomaré la herramienta Seleccionar y no importa cuál, solo voy a hacer doble clic en el interior. Y debido a que tengo mi configuración de vidrio como mi último material, si no, puedo ir al vidrio y materiales y hacer clic en eso y simplemente aplicar el material de vidrio. Por lo que quiero que los dos paneles aquí se meros para el otro lado aquí. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a cerrar ese componente individual. Y voy a volver a hacer clic para cerrar el componente general. Por lo que este componente tiene dos subcomponentes dentro de él. Entonces si tomamos eso, entonces puedo tomar la herramienta Mover prensa Control y la voy a copiar desde la esquina todo el camino hasta llegar hasta aquí. Entonces llego al endpoint aquí y que seguiré adelante y pincharé ahora con.com. Voy a hacer clic derecho y seleccionar voltear y luego seleccionar los componentes rojos. Entonces básicamente me permite espejar el componente. Y lo que realmente es genial de esto es ahora que hay espejos, puedo entrar a uno de esos componentes. Puedo seleccionar el subcomponente, y ahora puedo moverlo y se puede ver cómo se va a voltear y espejar. Entonces en este caso, en realidad lo espejó en la dirección equivocada. Entonces voy a volver atrás y deshacer. Para que puedas subir a editar deshacer. Voy a hacer clic derecho en esto y a dar la vuelta. Y esta vez voy a probar esa zona verde. Eso es, eso debería ser mejor. Entonces veamos cómo hay esa superposición. Vamos a hacer doble clic dentro de uno de esos componentes. Y ahora puedes ver que lo volteé están espejados en la posición correcta. Entonces puedo mostrar esto si quiero. A lo mejor tengo una presentación donde quiero mostrarla tipo de abierta. Y entonces también puedo tomar la herramienta Mover y moverla hasta aquí. Yo lo voy a mover cuatro pulgadas para que esos estén coteados uno al lado del otro. Y si orbito alrededor del otro lado, se puede ver que tengo esa bonita clase de vista plana ahí. Y de nuevo, si tengo una presentación, puedo simplemente entrar rápidamente en ese componente, tal vez ponerlo en un par de pulgadas y luego algo así como cerrar fuera de él. Pero lo voy a mantener en esta posición cerrada. Entonces de nuevo, lo que es realmente bonito de simplificar esto es una vez que nos metamos en esas vistas en perspectiva y esos renderizados que estamos tratando de producir, va a ser mucho menos detalle. Simplemente en realidad no es una especie de sobrecargar a la modelo y una especie de dibujar la mirada del espectador hacia ella. Ahora por todos los medios sin duda si quieres eso, entonces quédate con el video anterior y, ya sabes, muestra ese nivel de detalle. Pero típicamente para algunos de estos interiores, si me estoy centrando más en el mobiliario y la pared en el núcleo, no quiero que el cliente se quede atado al moldeo y bordes biselados de un producto estándar, podemos simplemente tipo de echa un vistazo a la hoja de especificaciones del producto o a una fotografía real del producto. En el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos cerrar el techo y crear un sureste para el modelo. 45. Agrega el techo y el soffit: Existen varias formas en que podemos crear sulfatos son techos para el modelo. El consejo más grande a saber es que quieres agruparlo. Así que asegúrate de que cuando estés creando esta geometría, siempre estén creando como grupo separado. De esa manera puedes ocultarlo rápidamente y luego realmente meterte en el modelo aquí. Entonces si echamos un vistazo al archivo, una manera sencilla sólo de agregar un techo a Esto, es sólo tomar la herramienta de rectángulo y dibujar un rectángulo sobre los bordes interiores de nuestras paredes interiores aquí. Entonces esto es bueno si solo necesitas tipo de encerrado el modelo y no te estás preocupando por crear el exterior. Entonces podría entonces tomar la herramienta Seleccionar, hacer doble clic en eso, y luego podría hacer clic derecho y agruparlo. Entonces si quiero entrar en el modelo rápidamente, puedo hacer clic derecho y simplemente ocultar el grupo, ir dentro del modelo, hacer lo que tenga que hacer, y luego subir a Editar mostrar y luego hacer clic en Todo. Y va a mostrar a ese grupo. Entonces eso es realmente útil si solo necesitas una especie de grupo de techo solo para esconder eso o simplemente para un poco de espectáculo. No obstante, para nuestro modelo, voy a eliminar esto por ahora mismo. Sólo voy a tomar la herramienta Seleccionar y presionar Eliminar. Y sin embargo, para, para nuestro modelo, no sólo quiero techo, sino que en realidad quiero resolverlo porque creo que voy a dejar caer el techo en el área de comedor de la cocina para permitir tal vez sistema HVAC y algunos otros elementos. Y entonces también voy a simplemente tipo de extendido hasta aquí así que tal vez pueda hacer algo de cableado y especie de hacer que los gabinetes aquí se sientan más como un incorporado. Entonces una forma rápida en la que podemos hacer esto es simplemente comenzar con la herramienta Rectángulo. Entonces voy a empezar ya sea con la herramienta Rectángulo o en realidad lo que funciona bastante bien también es la herramienta de rectángulo girado. Voy a empezar con eso y vamos a seguir adelante y dar click y soltar. Voy a empezar por la esquina aquí, y no estoy dentro de ningún grupo y no sé dentro de la pared, así que eso está bien. Lo que sea que dibuje no va a interferir con ninguna geometría. Por lo que voy a dar clic y liberar aquí. Vamos a bajar y digamos que quiero que este sea un soffit de 24 pulgadas. Entonces voy a escribir 24 y presionar enter. Y luego nos vamos a mover hacia mi derecha hasta que llegue a este filo aquí, y luego seguiré adelante y pincharé. Entonces básicamente acabamos de dibujar un rectángulo sobre esa superficie tipo de libremente. La otra forma en que podrías hacer esto es que podrías tomar una guía y dibujar la guía con una cinta métrica. Por lo que puedo hacer click en la cinta métrica, dar click en esto, bajar 24 pulgadas y golpear retorno. Y luego puedo hacer click en la herramienta Rectángulo. Dibujar ese rectángulo de cualquier manera está bien. No obstante, una vez que dibujes el rectángulo, asegurémonos de que lo agrupamos. Entonces voy a hacer doble clic en esta superficie. Voy a hacer clic derecho y convertirlo en grupo porque quiero que Safa esté separado de todo lo demás. Después presionaré Enter o Return para abrir ese grupo. Por lo que ahora puedo empujar alberca esta superficie. Entonces puedo hacer clic en la herramienta push pull, hacer clic en la superficie, y voy a empujar esto, cómo, digamos tal vez en algún lugar por ahí. Entonces digamos que en realidad incluyendo la apertura. Perdón, vamos, vamos a traerlo. Digamos que diez pies. Empieza por el lado de 1010 pies y luego golpea Return, o tal vez lo quiero a la mitad de la distancia. Entonces si hago clic en esta superficie, puedes mover mi cursor hacia abajo hasta que llegue a ese punto medio. Por lo que se ve bastante bien ahí. Ahora también quiero que este lado aquí sea un soffit. Entonces lo que puedo hacer es tomar la herramienta Seleccionar y seleccionar esta línea vertical. Puedo hacer click en la Herramienta Mover, presionar Control, y copiar esto en el eje rojo. Y no estoy seguro o tal vez olvidé lo profundo que era el estante. Por lo que nota que me estoy moviendo en el eje rojo. Puedo presionar y soltar la tecla de flecha derecha, y eso va a bloquear mi movimiento en rojo. Y entonces sólo puedo pasar el rato hasta que me lleve bien este punto. Y se puede ver que es de hecho 12 pulgadas o un pie. Por lo que voy a dar clic allí. Y eso crea esencialmente la ruptura entre las dos superficies para que ahora pueda tomar piscina de empuje y simplemente pueda empujar esta superficie hasta que llegue hasta aquí. Y luego puedo dar click y soltar. Para terminar esto, sólo voy a hacer una pequeña superficie plana aquí. Entonces voy a tomar la herramienta de rectángulo y sólo un poco cerrar la parte más alta del techo. Sólo voy a estar aquí. Ahora, ten en cuenta que esta no es una superficie sólida, ¿verdad? Es sólo una fina especie de superficie. Y esto es bueno si solo estás haciendo elevaciones interiores y no te estás preocupando mostrar secciones o secciones de muro de la geometría. Si de hecho estaba mostrando esto como una sección, entonces puede que realmente necesite levantar eso y darle su espesor real aquí. Pero voy a asumir ahora mismo que sólo estoy haciendo elevaciones interiores. Entonces no me voy a preocupar por mostrar ese aire de espesor porque tampoco me preocupa aún nada del exterior porque el enfoque en intención en esto está en el interior. Entonces no voy a empujar hacia arriba las paredes exteriores ni a empujar hacia arriba el único tipo de piso ahí. No obstante, Digamos que estabas haciendo un segundo piso. Otro enfoque, si escondo este acercamiento realmente rápido y otros, podrías dibujar especie de toda tu sección de piso. Podrías agrupar esto y luego empujar eso hasta lo que sea que sea tu superficie de piso. Digamos que son 12 pulgadas. Puedes tomar la herramienta Seleccionar y hacer clic fuera de eso. Y entonces puedo llevar a mi grupo y tipo de movimiento y copiar eso hasta aquí. Y misma idea si quisieras, a veces, a veces quieres que el exterior sea como que esté juntos. Para que yo pudiera hacer justo el interior, hacer eso agrupado, y luego puedo llevar esto y copiar esto hasta aquí. Y ahora tengo mi losa de piso. Es posible que tenga que agregar. Esto obviamente no es lo que voy por aquí, pero podría alejar estas aberturas que tenía y esto deshacerme de esta puerta que teníamos aquí. Pero aquí tienes la idea. Se puede tener que ser una especie de dos grupos. Y la belleza de eso es que todas son piezas separadas. Eso voy a borrar. Voy a eliminar ese goning para mostrar nuestra geometría de grupo porque esto es todo lo que realmente necesitamos en este momento, solo para que nos empecemos. Y creo que lo que en realidad podría hacer sólo para terminar esto, no me gusta ese poco espacio ahí. Por lo que voy a tomar la herramienta Select. Voy a empujar esta superficie hasta que toque esa esquina de ahí. Entonces puede llevar aquí la herramienta del ojo. Y yo sólo voy a dar vuelta a mi vista sólo para ver dónde termina eso. Por lo que está un poco apretado en eso, en la apertura ahí. Realmente no me encanta eso, así que en realidad podría deshacer eso, algo así como mantenerlo ahí atrás. Esos son solo un poco de detalles de OCD que me preocupan. El único otro tipo de ser consciente y reconocer es porque en esta área el techo es una sola superficie. Eso significa que estás viendo el lado azul de la misma, que es el lado interior de la misma en lugar del lado blanco, que es el exterior de ella. De manera tan simple sólo para especie de corregir eso o manera simple simplemente para tipo de aplicar algunos consiguiéndonos perder su vía civil solo para especie de aplicar esto es tomar la herramienta Seleccionar, haga doble clic dentro de ese grupo. Y podrías ir a los materiales, ir al menú desplegable, bajar por colores, y simplemente seleccionar un material de peso y aplicarlo a esa superficie. Entonces ahora tienes una especie de blanco tanto en la parte superior como en el interior. De nuevo, eso es realmente bueno sólo para ese tipo de uso interior que tenemos ahí. Entonces orbita un poco atrás y eliminaré guías aquí también. 46. Resumen de el pegamento al pegamento y cortar la apertura de Glue: Hay muchas veces en las que estás dentro de un archivo y vas a mover algo y quieres que otro objeto se mueva con él, ya sea algo así como un panel solar moviéndose sobre una inclinación de techo o una pieza de arte pegando a una pared SketchUp como una característica dentro de los componentes que permiten pegarles. Entonces echemos un vistazo a cómo podría funcionar esto. Una forma en que podrías hacer esto es que puedes estar dentro de un objeto. Por lo que sólo tengo un pequeño techo muy sencillo que agregué aquí. Y si estoy en el objeto para que pueda tocar la superficie. Si vas a dibujar un rectángulo en la superficie, cuando haces de esto un componente, es probable que SketchUp cosas que quieres un pegamento de dos componentes. Entonces cuando hago clic en mayo componente aquí haciendo doble clic y luego haciendo clic derecho y seleccionando mayo componente es muy probable que SketchUp ya establezca esto para ser un pegamento a como CUALQUIER. Ahora por defecto, esto suele estar apagado y verás el eje del objeto, algo así. No obstante, debido a que estás en la superficie, ahí es donde se pegará a cualquier superficie. Y puedes expandirlo aún más y solo puedes tenerlo bloqueado a superficies horizontales o verticales o incluso simplemente a superficies de pendiente. Voy a elegir cualquiera. Y lo más importante que vas a buscar es que quieras que el azul sea una x porque esa es la superficie que eres un encolándolo centralmente también. Por lo que suele ser el eje azul o en realidad siempre es el eje azul. Ahí hay otra característica que se les llama corte de apertura. Y lo que eso te permite hacer es si esta fuera una sola superficie como la tenemos aquí, y queremos simplemente ver a través de ella. Se va a crear esa apertura y básicamente te permitirá empujar a través de ella. A ver cómo se ve eso. Entonces cuando hago clic en Crear , crea nuestro componente. Vamos a tomar la herramienta Mover y simplemente copiarla solo para hacer un duplicado por aquí. Y luego vamos a tomar la herramienta Seleccionar y hacer doble clic dentro de ese objeto. Y primero, solo para mostrarte la abertura cortada, verás que si aplico un material de vidrio o material transparente, hecho puedo, no puedo ver dentro del objeto porque detrás del resto del modelo muy rápido. Entonces voy a ir a ver edición de componentes y luego alto resto del modelo no puede ver a través porque este objeto aquí tiene esta superficie. Entonces solo voy a borrar esa superficie ahí. Pero ahora, como pueden ver, ahora puedo ver a través de ese modelo. Por lo que no uso pegamento para, por esta razón en particular, esto es más abertura de corte, pero siempre me gusta mostrarte esto en caso de que necesites usar esa característica de apertura. El motivo principal por el que no uso esta abertura todo lo que a menudo es porque la abertura de corte solo funciona en una sola superficie. Entonces si este muro tenía profundidad, ya sabes, fallé en realidad fue más profundo así. No va a poder cortar a través de las superficies. Por lo que típicamente no lo uso para su función de apertura de corte. Yo más así lo uso para su función GLUT-2. Entonces note, porque es un componente C GLUT-2, si muevo esto hacia arriba o hacia abajo, se queda con esa superficie, lo cual es realmente, realmente agradable. Si tienes un panel o algo que siempre quieres que tipo de chasquido con eso. Otra forma en que algunos estudiantes utilizarán esto, particularmente para interiores, es si están dentro en la superficie del piso. Si dibujas un rectángulo para tu alfombra y lo haces un componente, entonces se está pegando a ella, manteniéndolo en esa superficie. Entonces si alguna vez mueves la superficie del piso, la alfombra se va a mover con ella. En este caso, lo que yo sugeriría, sin duda se puede cortar la apertura. Pero lo que en realidad probablemente sugeriría es no cortar la apertura. Haga clic, Crear, y luego solo asegúrate de lo que hagas con tu alfombra, solo dale un poco de grosor, como un cuarto de pulgada y eso normalmente solo lo tira un poco si no haces eso. Y digamos que es un material diferente. Entonces déjame ir a tela y sólo voy a aplicar algo aquí. No se hace apertura de corte. Vas a conseguir ese aire justo ahí. Ese parpadeo es cuando SketchUp está tratando de agregar luchas Z, está tratando de mostrar una superficie frente a la otra. Entonces un pequeño truco rápido para eso es solo hacer doble clic dentro de tu componente y simplemente subirlo cualquiera que sea el grosor del producto, entonces de esa manera está por encima de la superficie del suelo ahí. Por lo que esas son un par de formas en las que puedes usar bluetooth con la función de apertura. No obstante, en el siguiente video, vamos a ampliar esto y mostrarte cómo crear tu propio pegamento personalizado, dos componentes específicamente para algo así como ilustraciones que luego puedes llevar al archivo. 47. Crear un pegamento al componente: Crear componentes de arte GLUT-2 es una gran manera de personalizar cualquier proyecto e incluir ilustraciones o elementos específicos en el modelo que el cliente una vez. Entonces echemos un vistazo a cómo podemos hacer eso. Entonces en nuestro modelo aquí, tenemos la pared entre las dos ventanas que creo que sería un buen lugar para un par de pequeños marcos de cuadros. Y pasa que tengo un par de fotos que podemos usar. Entonces, durante algunos de los viajes que mi esposa y yo seguimos, trato de hacer unas acuarelas, y estos son sólo cuatro ejemplos rápidos de un par de acuarelas que esencialmente acabo de escanear o sacar una foto de mi cuaderno aquí. Pensé que serían un buen toque para mostrarte no sólo cómo importar esto, sino que luego también podemos dimensionarlo dentro del archivo. Entonces si recuerdo correctamente, la obra de arte que tengo, el cuaderno de bocetos creo que era de seis por nueve. Entonces creo las fronteras que intenté dibujar, como este es un cinco por siete. Eso es un cinco por siete. Creo que esta la fastidié. Creo que esto es de cinco por ocho. Mi matemática mal cuando estaba sacando mi gobernante. Y eso debería funcionar para un cinco por siete. Entonces vamos a pasar por un par de escenarios. Una es que tenemos una imagen que tenemos. Ahora bien, si no quieres usar estas imágenes, sin duda puedes usar tu propia imagen o puedes encontrar una imagen en línea también, sus sitios web por todo internet como Society six, donde simplemente puedes encontrar diferentes estampados y gráficos de arte que tú quieras. Tan similar a crear una textura personalizada, puedes referirte a esos videos sobre cómo realmente tomar una instantánea o una captura de pantalla de esto, ya sea que estés en un Mac o un PC, o puedes seguir junto con los archivos de trabajo aquí con mis bocetos de acuarela. Entonces de vuelta en SketchUp, lo que voy a hacer primero es asegurarme de que estoy dentro del propio grupo de muros. No se requiere, pero es mejor en que lo mantiene parte de esta geometría. No quiero separarme como las estanterías están separadas como los muebles de aquí. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y un doble clic en el interior. Parece que esconder resto de modelo estaba encendido. Entonces si eso te pasa, solo tienes que seguir adelante y dar vuelta al modelo hacia atrás. Entran a la vista, componentes, editan, luego ocultan el resto del modelo. Ahora aquí dentro, sé que el tamaño final de la obra es de cinco por siete. Entonces voy a tomar la herramienta de rectángulo. Voy a empezar en alguna parte. No estoy seguro de cómo quiero centrar esta obra de arte. Sí, de verdad sólo quiero crearlo. Entonces empezaré con una herramienta de rectángulo. Daré clic y soltaré un movimiento mi cursor hacia la derecha y luego hacia abajo. Ahora ten cuidado ya que estás dibujando un rectángulo, voy a exagerar demasiado el ancho. Y la razón de eso es que siempre quiere medir primero la distancia más larga. Entonces voy a escribir siete coma cinco y luego golpear retorno. Eso me va a dar mi único rectángulo. Y toma la herramienta Seleccionar, haré doble clic en esta superficie. Y como es parte de esa superficie de pared aquí, cuando hago doble clic en ella, entonces voy a hacer clic derecho y convertirla en un componente. Se va a automaticamente. Eso se puede ver aquí. Va a convertirlo automáticamente en un GLUT-2 porque estamos en la superficie existente y llamémoslo cinco por siete color agua. Ahora bien, si esto por alguna razón se estableció así, si el GLUT-2 está configurado en ninguno, lo que puedes hacer ahí es que puedes hacer click a cualquiera y quieres asegurarte de que la x sea así. Si no lo es, haz clic en Establecer ejes de componentes, y luego tu primer clic mientras estás insertando punto, tu segundo clic está a lo largo de la derecha aquí, a lo largo de la línea horizontal. Entonces volveré a hacer clic, y luego eso pondrá el verde apuntando hacia arriba. Entonces eso es sólo un poco lo realinea. Ahora bien, preferencia personal, si no estás agregando profundidad a esto, hay algunos usuarios que simplemente tomarán una instantánea y la dejarán plana en la pared. Es decir, es un enfoque muy rápido por lo que no tienes que sobreconstruirlo. Entonces si vas a tomar una instantánea de una foto con el marco ya, ya sabes, similar a esta impresión de aquí, tal vez quiero tomar una captura de pantalla de toda la imagen aquí. Si vas a hacer eso, entonces ciertamente corta la apertura. Pero porque en nuestro caso estamos agregando un poco a profundidad, puede que elija desmarcarlo. Realmente no importa tanto por hoy, lo mantendremos encendido y luego haré clic en Crear. De acuerdo, entonces ahora tenemos nuestro color de agua. Voy a tomar la herramienta Seleccionar. Voy a hacer doble clic en el interior. Entonces voy a insertar esa imagen. Entonces voy a ir a File Import y voy a ir a navegar por donde haya colocado ese archivo. Y voy a seleccionar el primer archivo de imagen. Así que hágalo seleccionado. Voy a tener la importación como textura seleccionada. Y luego voy a seguir adelante y hacer clic en importar. Quiero que notes algo muy rápido. No recorté la foto, así que podrías ahorrarte un paso. Recorta la foto para que sea del tamaño exacto, entonces no tendrás que hacer el siguiente paso, que va a estar usando la posición de textura para ajustarla. Pero nuestra situación, porque quería mostrarles que de hecho era foto o una huella. Lo mantuve en recortado. Entonces voy a seguir adelante y dar clic en Importar y voy a dar clic y soltar una vez para iniciar mi importación, voy a mover mi cursor hacia la derecha y sólo voy a tener que intentarlo para llenar la página. Sé que no es del todo preciso, pero está bien. Simplemente vamos a tener que llenar tanto como sea posible aquí. Ahora que tenemos la obra de arte en como pegamento de dos componentes, vamos a personalizar aún más esto para que se vea un poco mejor. En el siguiente video. 48. Agrega Matting y el cuadro y el cuadro: Ahora que tenemos uno de los componentes creados en nuestro modelo, sigamos adelante y le agregamos un poco más de detalle, como estera y un marco. Y entonces de esa manera podemos colocarlo más y posicionarlo en el modelo. Por lo que de vuelta en nuestro archivo, voy a tomar la herramienta Select y cerré fuera del grupo de muros. Voy a hacer doble clic de nuevo en. Entonces voy a hacer doble clic de nuevo en el objeto cuando un desplazamiento más cerca. Porque recuerda que quiero que la pieza de arte se ajuste a la cosecha que tengo aquí. Entonces voy a tomar la herramienta Select. Voy a hacer clic derecho en la superficie e ir a textura y hacer clic en posición. Esto va a traer los alfileres en SketchUp. Y estos pasadores se llaman bolígrafos fijos y tienen el posicionamiento rojo, verde y azul hacia ellos. Entonces lo que quiero que hagas es usar siempre estos rojos, verdes y azules. Entonces voy a dar clic y soltar el tipo izquierdo de alfiler rojo. Voy a colocarlo en el fondo de mi obra de arte justo sobre. Van a dar clic y soltar aquí el pin derecho. Y verás esa pequeña línea punteada por ahí. Se ve bastante bien. Y luego daré clic y soltaré. Y ésta porque hice una especie de foto bastante verdadera de esto. No necesito preocuparme demasiado por estirar si es necesario, así que no voy a posicionar esto. De lo contrario, podrías traer esto y algo así como ponerlo ahí mismo. Podríamos traer este aquí también, pero en realidad ignorar ese. Y traigo esto de nuevo donde estaba. Entonces conseguimos el set de los dos de abajo. Entonces ahora voy a tomar el bolígrafo rojo y lo voy a arrastrar hasta que se rompa a la esquina del rectángulo. Entonces recuerda, estamos tratando de conseguirlo por click Hecho Por un segundo, tratando de que llene toda la superficie porque esa es la dimensión real, el tamaño real de la misma. Por lo que voy a volver a hacer clic derecho, ir a textura y hacer clic en posición. Y luego la pluma verde aquí, voy a arrastrar hacia la derecha hasta que llegue a ese puntito. Por lo que verás que el escaneo está un poco apagado. Y yo en realidad, creo que es ésta, al menos ésta porque dibujé esto para tener ocho pulgadas de ancho en lugar de siete. Entonces vamos a hacer trampa un poco. Sé que no va a ser completamente realista. A lo mejor hacemos una impresión más grande. Vamos a tomar esto y lo vamos a estirar. Esto realmente va a distorsionar la imagen. Y muchos casos no quieres hacer esto. Entonces si no lo quieres estirar, mantiene el bolígrafo verde y arrastra eso hacia la derecha. Entonces eso va a mantener mejor la proporción. Y entonces lo que tal vez tengamos que hacer en la vida real aquí es realmente arrastrado el alfiler rojo. Entonces sólo voy a especie de cultivo que un poquito una vez tengo estera en esto. Por lo que se ve bastante bien ahí mismo. Una vez que tengas ese conjunto, puedes hacer clic derecho y presionar hecho. Entonces ahora que la R se ajusta a la colocación del 5V, cinco por siete pulgadas, no pies. Tomemos la herramienta de desplazamiento que se encuentra aquí. Y vamos a tomar la herramienta offset y vamos a darle a esto una estera. Por lo que sólo voy a dar clic en la superficie cuándo moverme hacia afuera. Y esta obra de arte necesita algo de estera y necesita ocupar un poco más de espacio en esta pared. Entonces voy a darle un enloquecido de 2 pulgadas. Entonces voy a teclear dos y luego golpear retorno. Y notarás lo que pasa porque solo hay una superficie y el modelo, en realidad está tomando la superficie blanca que estaría aquí y especie de usar este material. Entonces no queremos eso, no quieres que este material se presente. Entonces voy a abrir el cubo de pintura o los materiales. Puedes hacer clic en B para cubo. Vamos a ir a los colores y me desplazaré todo el camino hacia abajo, y seleccionaré este color blanco y luego pincharé y aplicaré. Entonces ahora tengo mi bonito tipo de estera blanca ahí. Hagamos una cosa más en esto, y creemos el marco. Entonces voy a hacer compensado una vez más. Voy a dar clic y soltar, traer offset l. Y esta es realmente una preferencia personal sobre el estilo de marco que quieras. Podrías ir tipo súper delgado de marco, que creo que probablemente funcionará bastante bien para estas pequeñas piezas. Entonces voy a ir como un orden súper delgado de una pulgada. Así que haz 0.25 y golpea enter, y luego le daré un color a. Entonces por aquí en mi menú de colores, voy a dar click, no suelo usar siempre como negro puro porque me gusta ver las líneas. Por lo que tiendo a bajar sólo uno a veces también. Entonces voy a dar clic en este de aquí y aplicarlo a la superficie allá. Y recuerdo que ese marco sigue plano. Entonces tomemos el cubo de pintura o discúlpame, tomemos push pool y empujemos esto solo para darle un poco de profundidad, no mucho. Ya sabes, este este marco podría ser sólo, no sé, media pulgada. Entonces eso es 2.5 y hit return. Entonces si miramos la geometría, así que voy a dar clic en el estilo de línea oculta aquí. Se puede ver ahora que tenemos la estera y la obra de arte está de vuelta. Entonces te imaginas si aquí hay como un trozo de vidrio en el frente. Ciertamente preferencia personal y realmente puedes meterte en las malas hierbas aquí si quieres tirar un poco de esto hacia adelante para que la estera parezca que es poco material separado. Entonces se ve ese poquito de profundidad por todos los medios. Haz eso, agrega ese poquito de empuje. Pero recuerda que es solo agregar más detalle al, al modelo. En algunos casos hace que parezca una doble línea. Entonces en realidad voy a deshacer ese pequeño empujón y sólo voy a mantenerlo plano, como lo tenemos aquí. Tomaré la herramienta Seleccionar entonces, luego cerraré este componente. Y ahora tengo mi única pieza de arte. Pasemos al siguiente video y creemos los demás componentes. Y debido a que son del mismo tamaño, rápidamente podemos hacerlos únicos y añadir las texturas. 49. Crear componentes de arte únicos: Una vez que tienes una pieza de arte creada, es bastante fácil pasar y hacer que las otras copias de la existente. Entonces una vez que tengamos nuestro primer componente aquí, bueno, podemos hacer es tomar la herramienta Seleccionar y luego dar click en el control Descanso de la herramienta Mover. Podemos copiarlo. Entonces sé que necesito tres de estos, así que sólo voy a copiarlo aquí. Voy a dar clic y luego voy a escribir x y golpear retorno, en realidad 3X y golpear retorno. Por lo que ahora para la segunda pieza de arte, me voy a llevar la herramienta Seleccionar. Voy a hacer clic derecho en él porque quiero que sea único. Al hacerlo único, ya no se va a vincular al archivo original. Entonces esto es bueno cuando estás creando algo que todo parece igual. Y luego en cierto momento estás haciendo el simple cambio o cambio rápido. Ahí es donde hacer que un objeto sea único es realmente genial. Y debido a que tengo todos los marcos ya establecidos, hace que sea bastante fácil de hacer aquí. Entonces ahora dentro de este componente, voy a ir a File Import, y seleccionaré el segundo gráfico y luego haré clic en importar también y haré lo mismo. Entonces voy a dar clic y soltar aquí, y voy arriba a la derecha y hago clic y suelto para configurarlo. Ahora, ¿qué pasa para algunos usuarios? Esto fue un fallo en versiones anteriores de SketchUp cuando aplicas un material como ese justo en la esquina, a veces SketchUp hará esto. Aplicará el material al, al borde conectado. Entonces si eso te pasa, no te asustes. Simplemente toma el cubo de pintura, mantén presionada Alt en un PC o comando en un Mac, haz clic en ese material existente, suelta el comando Alter y luego vuelve a aplicarlo en la superficie. Ahora la otra cosa que podrías hacer también, luego vuelven uno más, es cuando hagas esa importación inicial, no empieces tal vez en la esquina aquí subirá solo un poquito. Entonces no empiezo justo en la esquina ahí. Yo sólo estoy subiendo un poco porque tengo que volver a posicionarlo de todos modos. Entonces si subo un poquito, solo puedo centrarlo o simplemente ponerlo en la superficie. Y luego puedo hacer clic derecho e ir a la posición de textura. En ese caso, haremos clic y soltaremos el pin, pincharemos y soltaremos un conjunto y luego lo arrastraremos hacia abajo, tomaremos el verde y lo arrastraremos sobre y podría tirar de esto en tan solo un poquito. Entonces estamos consiguiendo algo de esa ventaja aquí. Ahí vamos, eso se ve mejor. Y entonces de nuevo puedo hacer clic y soltar después y hacer clic y soltar de nuevo. Ahora si miramos esta obra de arte e incluso nuestra original, a veces esta línea aquí puede ser algo pesada. Entonces lo que podemos hacer es esconder ese filo. Entonces si tomo la herramienta Seleccionar, puedo hacer doble clic dentro del componente. Entonces puedo presionar E para borrar, pero no voy a borrar el borde porque eso va a perder la superficie y romperla en uno a superficie ahí. En cambio con el borrador, quiero que sostengan turno hacia abajo, algunos sosteniendo turno ahora mismo. No necesitas necesariamente tener esto seleccionado, así que déjame solo hacer clic fuera de eso para que puedas ver eso. Entonces borrador e, mantenga presionada Mayús y luego haga clic en el borde. Y en lugar de borrar ahora mismo, en realidad está ocultando esos bordes. Entonces otra vez, si tomo la goma de borrar, bajará. Puedo hacer clic, hacer clic, hacer clic y hacer clic, y puedo golpear la barra espaciadora y luego presionar Escape. Para cerrarlo, verás que se ve mucho más bonito. Es, es solo una línea que realmente no necesitas ver. Podríamos hacer lo mismo por este de aquí. Entonces si hago doble clic en el interior, otra forma en que podríamos hacer esto es hacer doble clic otra vez. Entonces si vuelvo a hacer doble clic, selecciona la superficie y los bordes. Voy a aguantar turno una vez más. Y esta vez sólo voy a soltero Haga clic en la superficie. Por lo que básicamente resté de mi selección para que ahora solo tenga los cuatro bordes seleccionados. Con los cuatro bordes seleccionados, puedo subir a Editar y hacer click en ocultar. Eso va a ocultar esos bordes, entonces puedo hacer clic fuera de él. Entonces hagamos lo mismo por este de aquí. Voy a hacer doble clic en el interior en realidad, antes de hacer eso, déjame cerrar. Asegúrate de hacer clic con el botón derecho y hazlo único. Y luego haré doble clic en el interior, iré a Importación de archivos, seleccionaré nuestra tercera imagen, y luego pincharé y soltaré el conjunto. Haga clic y suelte el conjunto con el botón derecho posición de textura. Y luego puede tipo de arrastrarlo y tenerlo una especie de llenar el marco ahí. Y luego haz clic con el botón derecho y presiona Listo y haz clic solo. Para éste, vamos a tomar primero la herramienta Mover y voy a pasar el rato sobre ella. Y típicamente verías algunos puntos de ajuste o algunos puntos de anclaje rojos para rotarlo, pero verás que esos no lo son, no están apareciendo ahí arriba. Entonces porque necesito voltear la orientación de esto, voy a dar click en la herramienta de rotación y luego volveré a hacer clic en el centro del click. Y ahora solo giraré esto y haré clic una vez más para rotarlo 90 grados y se puede sentir un poco que se enganche al proyector de ahí. Asegúrate de hacer clic en la herramienta de rotación y no en el transporte. Entonces ahora en este componente, voy a hacer doble clic dentro de él y ya verás que ahora puedo importar esto de nuevo. Por lo que voy a ir a Archivo, dar click en importar, seleccionar nuestro gráfico y hacer clic en importar. Y yo sólo lo voy a estirar aquí otra vez, ver una posición a incorrectamente. Entonces solo voy a hacer clic derecho e ir a la posición de textura. Podemos hacer clic nuevamente con el botón derecho y rotar esto a 90 grados. Y luego me llevaré el bolígrafo rojo y sólo una especie de centrarlo. Y otra vez, tomando el pasador verde, voy a estirar esto, un poco difícil de decir dónde termina la obra de arte. Entonces si alguna vez lo necesitas, siempre puedes ir a View y activar la geometría oculta, y eso te mostrará los bordes que acabamos de golpear. Entonces voy a hacer esto un poco más grande y un poco centro. Y puedo tomar la herramienta Select. Y otra cosa que podrías hacer con esto, ciertamente no es necesaria. Pero si voy a mover esto o tomo este componente y lo dejo caer en otro lugar. Entonces, por ejemplo, si entro a la biblioteca de componentes y si nota la obra aquí, verá son versiones de los archivos de acuarela cinco por siete. Si hago click en eso, ya verás que me olvidé de hacerlo único. Para que puedan ver el aire que tengo ahí. Entonces tomemos este y hagamos éste. Necesitas volver a atravesar y solo reimportar. En realidad la imagen ya está importada por lo que puedo ir a los materiales, ir a casa, en lugar de tener dos versiones de la misma. Tan solo necesitas desplazarte hacia abajo y encontrarlo. ¿ Hay acuarela uno. Haré clic en su botón derecho e iré a la posición de textura, y luego solo intentaré mi mejor esfuerzo para centrarlo de nuevo y luego presionar hecho y luego cerrarlo. Entonces el tema con el que puedes encontrarte, en lo que originalmente me estaba metiendo es el, el metro de París asigne este aquí. Está alineado para ser horizontal porque así fue como se creó. Entonces si quieres evitar eso o arreglarlo con este componente, puedes hacer doble clic dentro de él y siempre quieres esencialmente que el rojo vaya horizontalmente y el verde vaya verticalmente, o componentes de matriz. Entonces si hago clic derecho en el eje verde por aquí, puedo hacer clic en Lugar y lugares permitiéndome redefinir el eje o eje. Por lo que voy a dar clic y soltar una vez, clic de nuevo a lo largo de este borde para que sea el rojo. Y luego voy a mover mi cursor hacia arriba porque quiero que el verde suba en este caso. Y luego voy a dar clic una vez más. Una vez que tomes la herramienta Seleccionar y cierras ese componente, vas a recibir una advertencia que va a decir que, ya sabes, estás actualizando o cambiando los ejes. En este caso, se puede seguir adelante y hacer clic en sí. Entonces ahora notarás que las actualizaciones por aquí cuando haga clic en el componente, ahora se va a mostrar en nuestra biblioteca aquí. Para que pueda hacer clic y soltar y luego simplemente soltarlo, hacer clic y soltarlo y soltarlo. Ten cuidado con el pegamento al ajuste porque quieres asegurarte de que estás en esa superficie si estás usando ese ajuste de apertura de corte, debo decir que no GLUT-2. Si cierro esto, noten como no estoy en el grupo no en el muro. Si voy a agregar la obra de arte, Ve cómo no hace la abertura de corte. Todavía se pegará, por lo que aún se queda pegado con él. Simplemente no está en ese grupo de muros. Entonces si vas a usar el ajuste de apertura, solo asegúrate de hacer doble clic y realmente puedes tocar esa superficie y luego traer tu arte. En el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos centrar más y alinear algunos de los archivos de ilustraciones. 50. Alineado de componentes de arte: Ahora que tenemos los componentes de la obra de arte en el archivo, veamos cómo podemos realmente centrar y alinear estos en nuestra pared para que creemos una bonita composición aquí. Entonces estoy pensando con la obra de arte que tenemos aquí, estoy pensando que la vertical, una de la estación de metro par simplemente no se ajusta porque es el elemento vertical. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a asegurarme de que estoy dentro del objeto. Entonces voy a hacer doble clic y luego realmente voy a eliminar estos duplicados que tengo. Por lo que solo estoy tomando la herramienta Seleccionar y luego presionando Eliminar herramienta de selección. Vamos a eliminar la herramienta de selección, vamos a eliminar, así sucesivamente. Entonces tengo aquí mis tres piezas de arte que creo que quiero centrarme en la pared aquí. Y quiero esconder el sofá por un segundo. Por lo que voy a ir a Ver, clic en el componente Editar, y luego seleccionar Ocultar resto del modelo. Ahora como regla general, lo mejor es centrar la obra fuera del piso 60 pulgadas. Eso es generalmente si estás mirando una obra de arte. Si estás mirando una obra de arte, generalmente quieres que tu ojo sea el centro del arte. Entonces si solo un poco dejo caer a una persona aquí muy rápido, vamos a mí, si tomo la cinta métrica, voy a dar click en el borde del piso y voy a traer eso hasta 60 pulgadas. Entonces generalmente tu soy cinco pies nueve, así que mi ojo está en algún lugar alrededor de 560 pulgadas, tal vez un poco más. Entonces eso es sólo una especie de punto de partida. Siempre puedes romper esa regla dependiendo de la obra que tengas y ciertamente de la apertura que tenemos aquí, ciertamente si tuviéramos como una cómoda o algo que está aquí, no vas a colgar obras de arte ahí. Vas a poner esas piezas de arte un poco más altas. Y luego para esto, en realidad podría hacer trampa un poco. De hecho podría sacarlo un par de pulgadas más porque quiero que sea una especie de centro de las ventanas también solo para algo que refuerce eso, esa línea de ahí. Entonces de cualquier manera, puedes dibujar una guía hacia arriba y yo lo puedo tener 60 si lo quieres más bajo, o voy a subir a este tipo hasta que llegue al punto medio aquí, que va a ser de cinco pies, seis, así que es un poco más alto. Eso está bien. Simplemente voy a sacar la herramienta Seleccionar y eliminarme del modelo. Una vez que tengas la guía, ahora puedes seleccionar y mantener pulsado desplazar las tres piezas de arte para que no haya herramienta de alineación de forma nativa en SketchUp, hay una extensión a la que podemos echar un vistazo. De lo contrario, lo que debes hacer es crear guías para ayudarte a referirlo. Entonces vamos a establecer la guía horizontal y luego resolveremos la guía vertical y justo segundo después de eso. Entonces voy a orbitar sólo un poquito y voy a panear n también. Y vamos a tomar la herramienta Mover y me voy a mover desde el punto medio aquí. Por lo que una vez que haga clic en esa posición ahí, ahora puedo mover el objeto hacia abajo hasta que toque el punto de guía aquí. Y luego daré clic y soltaré para ponerle una órbita un poco. Y sólo volvamos a encender ocultar modelo RESA para que podamos volver a subir el componente de vista editar y luego desmarcar hidro de modelo. Por lo que se ve bastante bien. Es bastante modesto. Estas son pequeñas piezas de arte para, ya sabes, un muro grande, pero hay tanto pasando en la librería que tal vez este equilibrios que son un poquito i Así que una vez que tengamos esta guía aquí, me voy a llevar la goma de borrar y simplemente borra esa guía porque ya no la necesito. Desde aquí, quiero encontrar aquí el centro de esta apertura. Entonces en realidad voy a tomar la Herramienta de Línea y sólo voy a dibujar una línea a través de ella porque la línea o el acto de dibujar la línea en realidad me dará este punto medio aquí mismo. Yo soy realidad debimos haber guardado ahí esa guía. Guardemos aquí la guía original. Entonces sólo voy a tomar la cinta métrica y dibujar otra de vuelta aquí sólo para tener esa referencia. Y luego voy a dar clic y soltar en este borde aquí. Y voy a traer eso hasta que toque ahí mismo. Ahora si me gusta este espaciado aquí, sólo voy a tomar la herramienta Seleccionar, mantener pulsado, Shift, seleccionar los tres, y luego tomar la herramienta Mover y moverme desde el punto medio aquí todo el camino, asegurándome de permanecer en rojo. No te sumerjas porque entonces estás, estás cambiando tu alineación. Quédate en el rojo. Siempre puedes presionar la tecla de flecha derecha para bloquear el rojo también. Entonces puedo dar click aquí para poner eso en su lugar. Antes tengo esa obra bonita y centrada, y luego tengo las dos piezas tipo de bandera junto a ella. Entonces creo que se ve bastante bonito. Ahora y si quisieras estar en una pieza donde querías, quisieras dividir esto verdaderamente en una especie de cuatro secciones. Por lo que quieres que cada uno esté fuera del centro de cada uno. Lo que podemos hacer una vez más es que podemos tomar la herramienta Seleccionar y podemos hacer clic derecho en la línea aquí y podemos dividirla. Por lo que puedo hacer clic en dividir. Y a medida que muevo mi cursor, empieza a mostrar un montón de separación. Entonces puedo escribir en cuántas divisiones quiero esto. Entonces aquí si quería que esto fueran cuatro segmentos, cada uno siendo de un pie, seis pulgadas en este caso, voy a dar click. Y lo que básicamente hizo es crear cuatro líneas ahí. Se podía ver cómo en realidad rompió esto en cuatro segmentos. Y la belleza de eso, aunque es difícil decírselo, es difícil ver es cuando hago clic en la cinta métrica y voy a dibujar una guía vertical a partir de este borde vertical existente. Puedo chasquear derecho a ese punto. Puedo hacer clic aquí y puedo moverme hasta que llegue a ese endpoint justo ahí. Entonces, a partir de aquí, me limitaré a tomar el objeto, click en la Herramienta Mover y hacer lo que hacíamos antes. Sólo un poco moverlo hasta que llego al punto de guía. Puede panoramizar, seleccionar el objeto, será más tiempo. Toma la herramienta Mover, haz clic en ese punto medio, asegúrate de que no la levante y simplemente la guardo ahí también. Entonces esa es realmente preferencia personal. En cuanto a las agrupaciones, creo que estas son un poco demasiado extendidas para mi gusto. Yo un poco quería leer como grupo, así que podría un poco engañar esto, digamos como cuatro pulgadas y sólo seré consistente. Trae eso en cuatro pulgadas. Tan solo asegúrate de borrar que esas líneas se rompe cuando termines. Y luego también puedes eliminar las guías cuando termines también. Ahora como puedes ver, puedes tomar mucho tiempo para centrar y alinear las ilustraciones. Entonces en el siguiente video, déjame mostrarte una extensión rápida. Esa es una extensión pagada que se llama movimientos lisos, y te permite mover y alinear objetos rápidamente. 51. Descripción de las etiquetas vs capas: Hay un cierto punto en el modelo en el que se desea comenzar a crear posiciones de cámara así como organizar la visibilidad de ciertos objetos. Y aquí es donde entran en juego las etiquetas, así como las escenas en SketchUp. Entonces echemos un vistazo primero. Echemos un vistazo a las etiquetas. Si has utilizado versiones anteriores de SketchUp, esto es lo que se refería como mentirosos. Las capas han cambiado a etiquetas en versiones recientes de SketchUp. Entonces si estás acostumbrado a la terminología de las capas en esas versiones anteriores, solo tienes que saber que son etiquetas en las versiones más recientes de SketchUp y Windows, simplemente podemos ir ahí abriendo nuestra bandeja predeterminada y después asegurándonos de que dar click en las etiquetas aquí. El tiempo va a abrir eso en un Mac. Puedes, por supuesto, sólo tienes que ir a Ventana y luego dar click en las etiquetas. Y voy a hacer esto un poco más grande solo para que podamos ver las etiquetas que tenemos. Y también en un Mac, lo que me gusta hacer también es sacar a la luz lo que se llama Entity Info. Por lo que voy a ir a Ventana y dar clic en Entity Info. Y por lo general me gustaría que las etiquetas se atracaran debajo de la Entidad Info. Entonces voy a arrastrar la tarima de etiquetas. Sentirás que haga clic en su lugar. Y luego simplemente deslizaré esto hacia la derecha. Entonces ahora ambas interfaces deberían parecer bastante similares entre un MAC y por aquí en un PC. La única diferencia tal vez es que arrastraré las etiquetas hacia arriba y luego también me aseguraré de golpear entidad y foto abrir eso. Ahora como mencionaba anteriormente, las versiones antiguas de SketchUp USA tienen lo que se llama capas. Y si has utilizado otros programas como AutoCAD o Photoshop, las capas actúan de manera que controlan tanto la visibilidad como la geometría. No obstante, en SketchUp, es el acto de crear grupos y componentes que controlen la geometría. Entonces las etiquetas o versiones anteriores, las capas solo controlan la visibilidad del objeto, no la geometría. Entonces para darles un ejemplo, digamos que estoy aquí y tengo este espacio modelo blanco limpio. Y digamos que dibujo un rectángulo y luego selecciono ese rectángulo y lo pongo en una etiqueta o capa llamada rectángulo, y luego una Entity Info. Sólo voy a asignarlo rápidamente. Entonces digamos que dibujé en esa etiqueta, ¿verdad? Por lo que puedo darle al pequeño lápiz aquí, hacer que el acto de dibujar etiqueta otra vez y otros elementos aquí. Pero entonces en un momento determinado, tal vez quiera ocultar esto. Entonces bajaré a esta siguiente etiquetada, para que esa no sea la activa. Y luego apagaré aquí la etiqueta del rectángulo. Entonces porque está oculto, eso no significa necesariamente que no se pueda interferir con la geometría. Entonces si voy a dibujar un nuevo rectángulo en este espacio, nota lo que pasa después de hacer clic, recibo esta advertencia. Me está diciendo que mi reciente operación ha provocado geometría visible se fusione con la geometría existente que está oculta. Entonces para mí, esto me está diciendo que la geometría oculta que estaba en la etiqueta del rectángulo, el acto de simplemente etiquetarla no controla su geometría. Por lo que para prevenir adecuadamente esto y para usar correctamente las etiquetas, pueden venir a la mente algunos consejos. Punta número uno, siempre dibujar en las versiones sin etiquetar y anteriores, yo hubiera dicho siempre dibujar en capa es 0. Pero debido a que las capas son ahora las etiquetas son siempre arrastre y asegúrate de que ese lápiz esté siempre en la punta sin explotar para crear tu geometría, sea lo que sea. Pero antes de hacer algo, haga clic derecho y agruparlo o hágalo un componente dependiendo de cuál sea el objeto. Entonces digamos que esto es un grupo. Una vez que hagas del objeto un grupo, luego un Entity Info, no en la paleta de etiquetas, sino en Entity Info con los objetos seleccionados, lo vas a cambiar a la etiqueta a la que quieres que vaya. Entonces por ahora mismo con fines de demostración, solo diré que esta es la capa uno. Para que ahora si quiero apagar esto, solo voy a darle al pequeño i aquí por la etiqueta que quiero apagar. No sólo va a apagar ese objeto, sino porque el acto de agrupar, está ahí, cualquier nueva geometría que dibuje no nos va a dar esa interferencia, esa advertencia. Entonces otra vez, gran consejo temprano aquí, solo para agrupar o hacer del objeto un componente y luego asignar el exterior de ese grupo son componentes a la etiqueta con la que querías corresponder. Ahora notarás en el menú de etiquetas que sí tenemos estas etiquetas que fueron traídas, tal vez de un objeto que teníamos del almacén 3D. Entonces lo que voy a hacer para ayudarnos para el siguiente paso es que voy a eliminar este rectángulo que tengo aquí. Y luego solo voy a hacer clic derecho en esta etiqueta y seleccionar eliminar etiqueta. Se va a preguntar qué queremos hacer con cualquier otra geometría que pudiera estar en esa etiqueta. Y vamos a moverlo al sin etiquetar. Eso está bien. Si fuera a seleccionar, elimine las entidades que eliminarán no sólo la etiqueta, también la geometría a la que se asignó esa etiqueta. Entonces la única vez que realmente solo quieres hacer esto tiende a ser cuando tienes como un archivo CAD que importa y estás tratando de purgar parte de esa geometría no deseada. De acuerdo, así que ahora que tenemos un archivo limpio sin etiquetas, en el siguiente video, sigamos adelante y realmente creemos un asignado algunas etiquetas que representen a este modelo. 52. Crear y asignar etiquetas: Crear una asignación de etiquetas y nuestro modelo es bastante sencillo. Entonces echemos un vistazo. Por lo que no tenemos ninguna etiqueta ahora en el modelo. Y una de las primeras cosas y etiquetas más fáciles que tiendo a crear es sólo un techo o una etiqueta de techo. Ahora, algunos usuarios realmente van en profundidad en la creación de diferentes etiquetas para modelos. Tiendo a mantenerlo simple y luego sumar la complejidad del modelo lo necesita. que normalmente no me descompongo y creo etiquetas para Windows versus puertas versus vivir o inversión o char versus comedor versus trabajo de molino. Pero si necesitas controlar esos diferentes tipos de visibilidad por alguna razón, entonces por supuesto crea esos. Voy a golpear el signo más aquí. Y la etiqueta que vamos a hacer se va a llamar sellar, y voy a golpear enter. Y luego para asignar ese objeto a esa etiqueta, recuerda, nunca vamos a dibujar, así que nunca muevas ese lápiz a esa etiqueta de techo. Guárdelo siempre aquí, el sin etiquetar, y en su lugar seleccione el objeto que es un grupo o un componente. Entonces en este caso, creamos este tipo de objeto soffit como grupo aquí. Asegúrese de no estar dentro de la geometría. No estás seleccionando las entidades individuales para estar en ese grupo. Estás seleccionando el propio grupo general. Esto es realmente útil porque puedes tener accidentalmente un objeto que esté asignado a una etiqueta one en su caparazón exterior y luego tener un tipo interno de geometría que está en una etiqueta diferente. Por lo que es posible asignar un objeto con múltiples etiquetas. En nuestro caso sin embargo, arriba en el sin etiquetar aquí, bajemos y luego seleccionemos techo. Y luego veamos si eso funciona. Entonces solo vamos a dar click en ese pequeño i bajo techo. Vas a ver que eso apagó eso. Ahora vamos a acercarnos un poco más y vamos a crear una carpeta. En realidad hay una nueva característica en SketchUp 2021 que te permite crear una carpeta de etiquetas. Entonces voy a crear una carpeta de etiquetas y voy a llamar a esta carpeta de etiquetas muebles y luego golpear retorno. Y luego voy a crear una, una etiqueta que voy a poner en esa carpeta de muebles. Y lo voy a llamar Cocina. Y que voy a crear otra etiqueta Hall it living. Y hagamos una más y solo lo llamemos comedor. Entonces ahora echemos un vistazo a cómo podemos usar esto. Entonces voy a preseleccionar y mantener pulsado turno. Voy a seleccionar aquí los muebles de la sala. Entonces voy a, en el desplegable, seleccionar la etiqueta llamada Vivir. Seleccionaré la mesa del comedor y haré lo mismo, el comedor. Y luego lo seleccionaré a los taburetes y la isla aquí y pondré esto a la cocina. Mysql, selecciona estos elementos dos y agrega eso a la cocina también. Entonces ahora que los objetos están asignados, nota que puedo apagar cada uno individualmente, o puedo apagar toda la carpeta. Entonces esa es la belleza de tener carpeta ahora es que puedes crear una especie de subconjunto en versiones anteriores, lo que tendrías que hacer es meterte en el objeto, seleccionar los objetos internos y asignarlos a cocina o comedor, sea lo que sea. Y luego seleccione el exterior del objeto y asigne eso. A un objeto individual. Y de nuevo, ten cuidado con eso porque nota, digamos que selecciono esta silla por alguna razón y pongo esto a la sala. Ya verás que aquí se apagará, pero luego también se apagará aquí porque el grupo en sí está cenando y luego la silla individual está en vivir. Por lo que puedes sobrecomplicar esto con bastante rapidez cuando tengas dudas, solo desetiquetarlo y luego volver y simplemente seleccionar el tipo general de elementos. Pero esa es la belleza de la misma. Realmente puedes hacer que sea tan complicado como quieras. Entonces podría crear una etiqueta más llamada obras de arte, y luego tal vez otra etiqueta llamada librería. Y entonces así puedo seleccionar todos los elementos. O quizá pueda incluso intentar hacer una ventana de selección como esta aquí, seleccionar los 14 de esos componentes y ponerlos en la librería. Y luego puedo seleccionar mis piezas de arte. Y aquí es donde quieres tener cuidado. Porque ahora mismo tengo el muro seleccionado porque recuerda que la obra está dentro de ese grupo. Entonces voy a hacer doble clic en el interior y luego seleccionar esas piezas de arte con turno. Entonces ahora tengo los seis componentes seleccionados y luego los pongo en la etiqueta de ilustraciones. Y luego sólo para asegurarme de que eso funcione, ya ves que puedo encenderlo y apagarlo y te sacas ese pequeño recorte de ahí. Eso se debe a que es un componente GLUT-2. Entonces para aliviar eso, en realidad quieres pegar esto. No obstante, la licencia, en realidad no podemos realmente hacer eso porque sí, la estera en realidad tendrías que pool. Tienes que tomar empujar, tirar y tipo de sacar esto como un octavo de pulgada y puede empujar esto hacia fuera un octavo de pulgada. Pero notarás ahora ese tipo de funciona así. Entonces si tienes componentes GLUT-2, solo ten en cuenta que abrir por alguna razón sigue viviendo aquí. Yo solo voy a deshacer, deshacer hacia atrás solo para que eso vuelva al original eric go. Una última cosa a tener en cuenta aquí son las etiquetas que se crean volcados automáticamente en la carpeta denominada Muebles. Entonces si quiero sacar la obra de arte como ejemplo de eso, voy a tomar la etiqueta y arrastrarla para que quede justo encima de ella. Observe cuando hago eso es realmente sutil, pero no sangra. Entonces ahora es en realidad por sí mismo. Entonces lo haré para el sellado también y la librería también. Entonces si quisieras crear etiquetas aquí también para tus puertas y ventanas, ciertamente puedes, de nuevo, no necesario a menos que necesites encenderla y apagarla por alguna razón, pero también es una buena práctica. Entonces voy a poner eso debajo de puertas, asegurarme de que eso funcione. Y luego voy a entrar al grupo y seleccionar mis dos componentes y ponerlos en la etiqueta windows. Y luego solo para verificar, voy a tipo de hacer clic todo encendido y apagado solo para asegurarme de que todo esto funcione. Y nos veíamos bastante organizados ahí. Yo sólo voy a terminar yendo a una vista superior. Y entonces tal vez sólo un poco girando sólo a especie de órbita y veas el modelo en este tipo de vista de plano como yo tengo aquí. Entonces en el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos usar etiquetas para crear realmente opciones de diseño para nuestro modelo. 53. Crear las etiquetas de la opción de diseño: Ciertamente hay momentos dentro de un archivo donde se desea crear diferentes opciones son variaciones para que un cliente lo vea o para que usted lo explore. Y no quieres necesariamente tener que crear un nuevo documento porque solo son algunos pequeños elementos los que están cambiando. Entonces aquí es donde podemos crear el objeto como un grupo grande y luego asignarle eso a una etiqueta para esa opción. Entonces echemos un vistazo a cómo funciona eso. Entonces digamos por la sala y por los muebles que quiero mostrar un par de configuraciones. Y digamos por ahora que esta configuración es la opción uno. Por lo que voy a crear una etiqueta aquí y hago clic en el signo más y vamos a llamar a esta opción y golpear retorno. Y voy a crear otra etiqueta y solo llamarla Opción dos y volvió. Entonces esto perderá la organización de este estar en la etiqueta del comedor, que para mí está bien porque es más importante para mí controlar la opción que controlar la subsección de eso. Si quieres que sean ambos, puedes entrar y luego asignar estos objetos, etiqueta de comedor si lo deseas. Pero por ahora mismo, la lección aquí, el objetivo es realmente conseguir las opciones de diseño. Entonces voy a seleccionar este objeto. Voy a seleccionar esa silla, la mesa, y el sofá. Y voy a poner estas cuatro entidades en la etiqueta llamada Opción uno. Entonces de nuevo, eso va a perder la información de la etiqueta. Entonces esa es una especie de forma rápida de hacerlo. Voy a deshacer esto en realidad por un segundo. Entonces tal vez quiero quedarme con el comedor y el tipo vivo de impuesto. Y otra cosa que podría hacer es que podría seleccionar estos cuatro y crear un grupo más grande haciendo clic derecho en el objeto y luego seleccionando make group. Entonces solo estoy conteniendo todos mis muebles. Por lo que un grupo etiquetado llamado opción uno. Y lo que haré entonces es decir que quieres usar el mismo mobiliario, pero quieres que sea una opción diferente. Entonces si es el mismo mueble, lo que voy a hacer es subir a Editar y luego dar clic en copiar. Y voy a apagar la opción una etiqueta. Entonces estoy copiando ese grupo, apagándolo y luego voy a pegar en la policía. Y eso sólo lo va a pegar de nuevo en el mismo lugar que estaba. Pero no quiero que sea la opción uno. Yo quiero que sea la opción dos. Entonces voy a cambiarlo para que sea la opción dos. Y luego si tomo este objeto ahora y sólo un poco lo muevo, ya verás ahora que hay dos grupos en el modelo. Ahí está la opción dos, la opción uno. Entonces de nuevo, apaguemos la opción uno. Volvamos a encender la opción dos, y vamos a hacer clic derecho en ella. Podemos editar el grupo. Y ahora tal vez voy a reconfigurar esto. A lo mejor, ya sabes, a lo mejor no necesito el sofá para nada. A lo mejor voy a tomar esto con la herramienta Mover y simplemente un poco girarlo y tal vez moverlo a la esquina aquí, y tal vez moverlo y copiarlo con control u opción en un Mac. Y no sé, haz algo así, probablemente algo que yo no quisiera. Se te da la idea de que tal vez, ya sabes, el punto de esto es quizás solo tener más espacio en el comedor. No lo sé. Haz algo así, ¿verdad? Entonces voy a presionar escape de mi ropa fuera de esa configuración. Y ahora puedes ver que tengo la opción dos y luego la opción uno. Entonces ciertamente no quieres que ambos estén encendidos al mismo tiempo. Para que puedas controlar cada uno de forma individual. Y lo que es un poco genial de eso es como orbitas y cambias de vista, ya sabes, puedes cambiar rápidamente para ver cómo se ve desde ciertos ángulos. También se puede litros control hace aún más. Si tienes una determinada etiqueta encendida cuando creas una escena, entonces de esa forma puedes alternar la escena para tener una. Encendido versus apagado. Y en realidad lo haremos en el próximo video. Pero otro consejo, mientras estamos aquí dentro de crear etiquetas es ¿y si tienes una opción de diseño que realmente necesitas cambiar la geometría física? Por ejemplo, ¿y si necesitamos realmente cambiar el grupo de este muro aquí? A lo mejor necesitamos una configuración que sean dos ventanas, y tal vez necesitamos una que sea, ya sabes, nada de ventanas. Aquí es donde llega a ser. Un poco más complicado porque u uno, quieres anticipar que si sabes que eso va a ser algo que está cambiando, es más fácil crearlo como grupo para empezar. Pero ahora mismo aquí, es un poco más difícil porque esto ya forma parte de esta geometría. Entonces lo que voy a hacer aquí para limpiar esto es que esencialmente voy a seleccionar esto de cualquier manera en la que sólo pueda seleccionar ese muro. Entonces si vuelvo a subir a una vista superior y si también hago clic en el modo de rayos X, puedo ver a través del modelo un poco más fácil ahora. Y también voy a subir a cámara y hacer clic en proyección paralela. Y de esa forma lo aplana a una vista 2D. Entonces no quieres estar fuera del grupo porque si hago esta ventana de selección, no va a pasar nada. Y si también, si quieres algún tipo de ocultar algunos de los muebles, podría hacer un poco más fácil asegurarse de que no los seleccionas accidentalmente. Entonces de nuevo, voy a seleccionar herramienta, voy a hacer doble clic dentro del grupo de muros, y voy a dar clic y arrastrar una ventana de selección de alrededor de la geometría que va a incluir no sólo el muro aquí, el frente de la pared, y la parte posterior de la pared, pero luego también incluye la ventana, en realidad incluye esa obra también. Entonces es esencialmente todo lo que compone esa superficie de pared con esa seleccionada, voy a hacer clic derecho y convertirla en un grupo. Entonces estoy haciendo un subgrupo en nuestro grupo de muros. Y ese subgrupo ahora que tengo, voy a asignar que sea mi opción uno y luego seguiré adelante y lo apagaré. Entonces voy a volver a apagar el modo de rayos X también, sólo para que podamos ver el resto de la geometría. Y eres una especie de aviso lo que sucede ahora creado. Y déjame volver a encender la perspectiva de la cámara porque es, es un poco desafiante trabajar con proyecciones paralelas. Así que basta con subir a la cámara, haga clic atrás en perspectiva. Ya verás lo que pasó ahí. ¿ Es básicamente solo despojar eso de este grupo, tipo de quitarlo del archivo. Y entonces podemos por supuesto volver a encenderlo y apagarlo si lo necesitamos. Pero lo que voy a hacer aquí ahora es que necesitamos una especie de parche. Queremos que sea solo un muro sólido. Necesitamos en realidad a las superficies. Entonces voy a tomar la herramienta de línea y voy a dibujar el trazado de línea a lo largo de este borde aquí para que regenere la superficie de la pared interior. Y luego haré lo mismo por fuera. Yo sólo tomaré la herramienta de línea y sólo una especie de traza esa pedacita de ahí. Por lo que tipo de regeneró esa geometría. Después va a tomar la herramienta Seleccionar y voy a seleccionar esta superficie y una órbita en un cambio de retención hacia abajo y seleccionar la superficie posterior. Por lo que esencialmente estoy seleccionando el frente y la espalda. Y voy a hacer clic derecho en esto y hacer de esto un grupo. Pero esta vez vamos a asignar esto a la etiqueta llamada opción dos, y luego puedo cerrar de eso y cerrar de eso. Entonces ahora si quiero la opción dos encendida, seguiré adelante y la encenderé en la pared sólida ahí, volvemos a encender los muebles para que puedas ver ese diseño de muebles también. Se enciende el caso también. Entonces tienes ese diseño o puedo activar la opción uno y luego activar la opción a desactivarla. Entonces esto es realmente genial también a si lo estás haciendo como antes y después o si estás desdeñando y objetando. Lo que recomiendo encarecidamente sin embargo es si sabes que va a ser un muro como digamos que realmente hay un muro de partición aquí o algo así. No voy a crear este grupo de muros aquí. Como parte del resto de la geometría, esperemos anticipar ya que estoy construyendo esto y como estoy diseñando esto, que podría agruparlo como una pieza separada y luego podría agregarlo a una capa llamada demo y luego simplemente asignarlo a esa etiqueta de demostración. Y entonces la belleza de eso es ahora, digamos que esta es la condición antes. Ahora puedo tomar esa etiqueta demo, apagarla, pero parece que estoy seleccionando la librería también y tengo el me it a un solo clic. Ahí vas. Para que puedas ver la librería encendida y apagada y la demo encendida en absoluto. Esto, uso mucho, particularmente al hacer proyectos de renovación. Traté de construir cada muro como un grupo separado, pero sí trato de anticipar áreas del modelo que sé que podría estar desdeñando o mostrando diferentes opciones de diseño. Y solo te da la capacidad de apagar eso rápidamente y luego volver a encenderlo. Y para este lo voy a apagar porque todo esto es nuevo. Por lo que realmente no hay demo aquí. Y voy a seguir con tipo de versión uno que tenemos aquí son Opción uno. Entonces ahora que tenemos una comprensión de cómo funcionan las etiquetas, también echemos un vistazo a cómo ahora crear posiciones de cámara y cómo usar estados de visibilidad en escenas en SketchUp. Entonces vamos a echar un vistazo a las escenas. 54. Crear y organizar las escena: uso de escenas en SketchUp nos permiten crear posiciones de cámara a las que podemos volver si tenemos una presentación o si posteriormente queremos exportarlas como imágenes. Entonces echemos un vistazo a cómo podemos usar escenas dentro del archivo aquí. Una de las primeras escenas que siempre me gusta crear al iniciar SketchUp o cuando llegamos a un punto donde tipo de tener el modelo tipo de construido es solo una simple vista superior. Tan solo un poco llevarnos de nuevo a esa vista superior tradicional o típica en 2D o 3D. Por lo que voy a dar click en la vista superior aquí. Y también voy a ampliar extensiones sólo para especie de ver la extensión del modelo. Entonces digamos, no quiero, hacer eso cada vez. No quiero tener que hacer clic en vista superior y luego hacer clic en Zoom extensiones. Podemos salvar una escena que nos va a permitir capturar esa vista. Entonces en PC, solo asegúrate de haber visto Manager o paleta por aquí en un Mac. Vas a ir a la ventana y vas a dar click en escenas aquí mismo. Y luego para esto, si quieres, expandirlo solo para que puedas ver todas las demás propiedades que aparecen bajo escenas. Y lo mismo por aquí y ventanas. Si quiero ampliar esa propiedad, sólo voy a dar clic en este pequeño símbolo aquí, y eso va a expandir eso hacia abajo. Por lo que note las escenas guardan ciertas propiedades. Ubicación de la cámara, geometría oculta, objetos ocultos, etiquetas visibles, planos de sección activos, el estilo, los ejes, e incluso los ajustes de sombra. Por lo que principalmente la gente usa esto solo para especie de guardar una ubicación de una cámara. Pero sepa que además, puede guardar una ubicación de cámara que tenga el objeto encendido o apagado, o la hora del día para ser una mañana o tarde, o puede usarlo para guardar diferentes ejes. Entonces sí, si tienes un modelo donde, ya sabes, estás, quieres dibujar mucho, tal vez un 45 grados, puedes crear un nuevo ejes y tener una escena que esté dibujando siempre en ese eje. Entonces hay mucho que puedes hacer con las escenas aquí, y solo vamos a presentar algunas de ellas en este momento. En primer lugar, para crear una escena, va a tomar las propiedades que tenemos en este archivo. Y luego cuando queramos, sólo vamos a golpear el pequeño signo más aquí. Por lo que nos puede dar una advertencia. Y esto probablemente se deba al inicio de este archivo donde probablemente cambié algunos de los estilos de vista. Por ejemplo, cambio los bordes del perfil para que haya uno en lugar de dos. Entonces lo que quiero hacer aquí, y nos metemos en estilos un poco más tarde. Pero lo que quiero hacer aquí es solo una especie de actualización del estilo seleccionado y luego haga clic en Crear escena. Si no estás seguro, siempre puedes hacer clic en no hacer nada para guardar los cambios. Pero generalmente sé que hemos cambiado el borde del perfil aquí. Entonces solo voy a actualizar ese cambio y luego hacer clic en loco. Te darás cuenta por aquí, si Manager que crea una imagen en miniatura y luego nos da una descripción. Ahora, tiendo a nunca usar esta descripción en miniatura aquí, imagen en miniatura. Por lo que tiendo a ir a Ver opciones y solo un poco verlo como una lista. También sólo una especie de congelar un poco de espacio allí. También en una PC, vas a notar una pestaña arriba aquí arriba, la parte superior izquierda. En un Mac, pasamos a una Mac. Vas a ver después de agregar esa escena, la pestaña no se va a dejar alineada como está en una PC. Va a estar alineado en el centro. Entonces el tabulador está aquí. Entonces esa es realmente solo la principal diferencia entre Windows y PC a la hora de crear escenas. Mac, eso es todo, línea central. Pc solo lo pone alineado a la izquierda. Por lo que creamos una escena que tenía el techo apagado y tenía nuestra posición de la cámara en esta vista superior. Por lo que nota más en etiquetas, opción dos está apagada, la demo está apagada y el techo estaba apagado. Entonces los voy a encender por un segundo y luego me voy a poner en órbita. Y digamos que estoy trabajando en otra cosa. Estoy haciendo tal vez algún cambio de diseño, sea lo que sea. Digamos que quiero volver a esa vista superior original. Puedo hacer una de dos cosas. Puedo hacer doble clic en el nombre de la escena aquí, o puedo hacer un solo clic en la pestaña y me parece más fácil solo hacer un solo clic en la pestaña de esa manera también. Si no tienes el mismo manager abierto, no tienes que expandirlo y hacer doble clic en él. Y por lo general siempre un solo clic es un poco más rápido que ese doble clic. Por lo que nota al hacer clic en la escena uno, está volviendo a la posición original de la cámara y está apagando las etiquetas que se asociaron con esa escena en particular. Entonces esto es lindo también, que si quiero cambiar esto, digamos que quiero la misma vista pero quiero que sea opción a, solo puedo apagar esos y luego en el signo más. Y luego bajemos aquí también. Si bien estamos aquí, podemos renombrar esto. Entonces puedo seleccionar la palabra aquí, y puedo llamar a esta opción dos y luego golpear retorno, pulsar tab solo para cerrar eso. Y luego puedo hacer doble clic en la escena uno y renombrar eso a la opción uno y luego golpear retorno. Entonces esto es bastante dulce. Ahora puedes alternar esto usando la pestaña para alternar de ida y vuelta entre las dos opciones. Ahora puedes complicar esto también si quieres. Digamos que solo quieres que esas etiquetas cambien la visibilidad de esos objetos, pero no que la tengas use la posición de la cámara. Ya ves cómo se voltea y orienta de vuelta a aquí. Lo que puedo hacer es en la opción uno, puedo elegir que no guarde la posición de la cámara. Y luego puedo dar click en la opción dos y hacer lo mismo. Puedo desmarcar esa propiedad. Entonces esta es una característica un poco más avanzada, pero sí funciona muy bien dentro de las opciones de diseño donde puedes orbitar, poco establecer tu vista, y luego hacer clic en la opción y puedes verlo tipo de cambiar de ida y vuelta, sin embargo, ten cuidado aquí. Entonces digamos ahora solo quiero una vista superior y quiero volver a ese tipo de médico. Haré clic en vista superior, haga clic en Zoom extensiones, y golpearé el signo más. No obstante, la escena anterior que creé, que era la opción dos, no mantiene esa posición de cámara. Entonces solo ten cuidado y lo otro que puedes hacer, a veces dos o puedes hacerlo accidentalmente. Entonces déjame deshacer esto por un segundo. Otra cosa que puedes hacer accidentalmente es hacer click en opción a opción uno. Y luego cuando golpee el signo más, ver cómo va a ver tres entre los dos. Entonces vamos a arreglar eso en el nombre y la ubicación. Entonces llamemos a esta vista superior. Pero sí quiero guardar la ubicación de la cámara de tabulador fuera de eso, voy a dar clic a la ubicación de la cámara ahí. Y entonces en realidad tal vez porque estoy lidiando con opciones, tal vez no quiero, no quiero que la vista superior recuerde la visibilidad que está encendida o apagada. Entonces si desmarco eso, ahora, si estoy en la opción dos, puedo dar clic atrás a una vista superior y me mantiene una opción para comprar Click Option one. Simplemente cambia eso. Por lo que no es recordar o no guardar allí sus propias propiedades de capa. Así que ten en cuenta aunque si enciendo el techo y luego vuelvo a la vista superior, se va a quedar encendido porque no está guardando ese estado de visibilidad. Por lo que puede ponerse un poco complicado, puede ponerse un poco desordenado. Trata de simplificarlo, manténgalo lo más limpio posible. Y entonces de esa manera no te estás confundiendo demasiado aquí, lo último que haremos aquí es esta escena de vista superior. Quiero seleccionarlo y luego dar clic en la flecha arriba aquí para que esté en orden secuencial aquí. Entonces quiero la vista superior primero y luego R dos escenas ahí. Otra forma en que podemos usar Scenes creando posiciones de cámara como si realmente estuviéramos parados en el modelo. Y en el siguiente video echaremos un vistazo exactamente a eso. 55. Cámara de posición y configurar el campo de visión de la imagen: Para crear una vista como si estuviéramos parados en el modelo, necesitamos hacer dos cosas. Uno, necesitamos usar la herramienta de cámara de posición. Y dos, necesitamos ajustar el campo de visión para ampliar el grado o el ángulo en el que estamos viendo el modelo. Entonces echemos un vistazo a cómo podemos hacer eso. Entonces digamos que queremos crear una posición de cámara como si estuviéramos de pie tal vez aquí en el modelo y especie de mirar de esta manera a la sala de estar. Por lo que lo primero que podemos hacer es dar click en la posición Herramienta Cámara, cual se encuentra aquí mismo. Ahora lo que hace esta herramienta es cuando hacemos clic en ella, se puede ver hacia abajo en el cuadro de control de valor que dice desplazamiento de altura cinco pies, seis. Entonces, esencialmente dondequiera que hagamos clic, va a poner nuestro nivel de ojos a cinco pies, seis de esa posición. Entonces si hago click justo aquí en la modelo, vas a ver que nos va a soltar los pies ahí mismo. Y debido a que estamos orientados desde esta vista superior, nos va a posicionar mirando su refrigerador o a la unidad de pared de ahí. Entonces déjame volver. Y si quieres algo así como tenerlo girando y lucir, es algo mejor meterte en el ángulo que quieres orbitando y luego hacer posicionar cámara y luego hacer click y soltar para configurarla. Si sin embargo volvemos atrás, si sin embargo haces clic y sueltas y estás posicionado aquí a cosas que no quieres hacer, no lo hagas un poco y no te desplazes. Entonces, no hagas zoom en el momento en que orbitas o te desplazas, en realidad estás levantando los pies fuera de esa posición. En cambio, observa lo que sucede cuando hacemos clic en la herramienta. En realidad nos cambia ahora a la herramienta del ojo o a mirar alrededor herramienta. Y se puede ver eso por cierto, en el que el cursor realmente cambia. Entonces con tu cursor, piensa en esto como estar en un videojuego en primera persona. Así que haz click y arrastra con tu cursor izquierdo. Y ahora esencialmente estás girando la cabeza. Estás manteniendo los pies ahí, pero estás girando la cabeza. Ahora, digamos que encuentras la posición que te gusta, tal vez como aquí mismo. Pero entonces te desplazas accidentalmente, ¿verdad? Hiciste todo ese trabajo duro y luego lo perdiste, ¿verdad? Entonces aún no hemos creado una escena, así que no la hemos capturado para, con el fin de salvarla. Y no podemos ir a Editar Deshacer porque editar deshacer no deshace nuestra posición de cámara. Por lo que siempre recuerda que hay zoom anterior, zoom tipo de cachés anteriores, tus últimas vistas de pareja en las que te has detenido. Entonces solo voy a cambiar a través de esto hasta que encuentre justo ahí lo hace hasta encontrar la vista que tengo, que es ésta de aquí, perfecta. Ahora lo último que queremos hacer, o dos cosas más, pero lo otro que queremos hacer para establecer esta posición de cámara es notar el campo de visión. Entonces si eres fotógrafo, quizá conozcas mejor el campo de visión en la distancia focal, que sería en milímetros. Entonces si estoy usando una cámara, estoy usando ahora mismo, qué se siente como una lente muy teleobjetivo, ¿verdad? Entonces tal vez estoy disparando en este momento a como 50 milímetros. Lo que realmente quiero es algo más amplio. Fui como 17 milímetros. Por lo que en términos de fotografía haces un número menor. Así que baje el número, cuanto más ancho sea el ángulo. Entonces como una lente de diez milímetros es una lente súper gran angular. Terminología Sketchup. Y en la terminología de dibujo, no necesariamente usamos la distancia focal y esbozamos el valor predeterminado haciendo clic en la herramienta Zoom. El valor predeterminado está en grados, por lo que 35 grados es el valor predeterminado que establece SketchUp, que está bien para los renderizados exteriores. Mantiene un buen tipo de verdadero tipo de líneas verticales rectas, cosas así. Pero una vez que te metes en un espacio interior, realmente quieres algo más ancho para que puedas ver más del espacio. Y particularmente cuando estás en un espacio más pequeño como esta sala de estar de aquí. Entonces lo que normalmente recomiendo son interiores para empezar es en algún lugar entre 5055 grados. Entonces tecleemos 50. Daremos click en la herramienta Zoom. Si no lo hemos hecho, bueno entonces teclea 5-0 y luego golpea retorno y parece que nos alejó. Pero recuerda, piensa de nuevo como tu cámara. Piensa como si estuvieras desplazando eso, esa distancia focal en esa lente teleobjetivo, te estás abriendo y usando una cantidad menor de lente. Entonces aquí 50 se ve bastante bien. No obstante, quiero que esta composición sea un poco más agradable. Vas a ver ahora mismo con la herramienta de ojo o la herramienta de mirar alrededor, quiero que notes si echamos un vistazo a nuestras líneas verticales, ver cómo en realidad no son rectas Cl, esto es un poco inclinándose. Esto es un poco Boeing. Aquí lo comparamos con nuestra guía. Por lo que tienden a gustarme los renderizados que son verdaderamente rectos como si mis ojos mirando directamente a la línea del horizonte. Entonces ahora mismo estoy mirando hacia abajo a la modelo. Entonces voy a tomar la herramienta del ojo y sólo un poco de arrastre hasta que el modelo empiece a enderezar. Y en algún lugar, en algún lugar por ahí se ve bastante bien. Para que veas que soy, soy bastante heterosexual ahora. Simplemente, es una mejor composición, es una mejor perspectiva. No obstante, utiliza a su propia discreción. Discreción, tal vez no quieras ver tanto techo y techo aquí. Es posible que quieras bajar realmente y algo así como darle la vuelta. Es, es realmente preferencia personal. Tiendo a gustarme quedarme una especie de verdad, están buscando una especie de recta. Mi propia preferencia. Por lo tanto posiciona el zoom de la cámara a 50 o 55 grados. Y luego dos cosas más. Una es que queremos volver a encender el techo porque ahora estamos dentro del espacio, podemos encender eso y verlo. Y luego, por último, lo más importante, asegurémonos de crear la escena. Y para esta escena, voy a golpear el signo más. Se va a llamar, parecía que sólo voy a llamar a este renderizado y hit return. Y en realidad quiero que guarde todas estas propiedades. Entonces porque en nuestro, en videos anteriores desactivamos algunas de estas propiedades. Hagamos que la vista de renderizado tenga todas estas propiedades activadas. Y luego también lo voy a mover hacia abajo para que sea la última pestaña ahí. Y si lo deseas, solo como precaución, puedes actualizar la escena solo para asegurarte de que guarde todo eso. Entonces ahora echemos un vistazo a lo que sucede cuando hacemos clic en la vista superior y luego volvamos a la vista de renderizado, eso es bastante bonito. Establece nuestra vista algo bien ahí. Lo único ahora que estoy notando es con la vista superior porque no está ocultando la etiqueta visible. Lo que podríamos hacer es en lugar de apagar esto porque esta escena está controlando etiquetas, sí controla objetos ocultos. Entonces en la vista superior, en realidad podemos hacer clic derecho, Ocultar esto, y luego realmente podemos actualizar la vista superior aquí. Entonces así también es justo como podemos actualizar escenas si haces un cambio. Por ejemplo, si quiero dar vuelta un poco más bocoso, no va a especie de captura que aunque no he seleccionado, siempre va a volver a ella o originalmente lo fue. Por lo que si haces un ligero tipo de cambio a la escena, solo asegúrate de hacer clic en el botón de actualización. Y de esa manera actualiza esa escena por ti. Ahora que tenemos una mejor comprensión de cómo funcionan las etiquetas y las escenas, podemos pasar a la siguiente sección donde podemos personalizar aún más las escenas y pulir el modelo usando estilos, sombras, y realmente explotando el archivo. 56. Descripción de los estilos: Podemos agregar un poco más de carácter a la presentación o la exportación del modelo utilizando estilos así como sombras, para que podamos exportar un gráfico 2D o también exportar una película o animación. Entonces echemos un vistazo primero a cambiar el estilo. Por lo que una forma rápida solo de cambiar el estilo es cambiarlo fuera del estilo predeterminado. Por lo que el salario por defecto aquí está sombreado con textura. A la izquierda de eso está sombreada. Y luego uno de mis favoritos que es línea oculta, esto uso mucho para solo hacer exportaciones de trabajo de línea, wireframe. Probablemente rara vez uso la única vez que usas eso como tal vez al seleccionar ciertos objetos. Pero típicamente voy a mantener esto en sombra con textura. Ocasionalmente encenderé los bordes traseros o tal vez enciendo el modo de rayos X. Y esos dos funcionan independientemente del estilo que elijas. Por lo que necesitas hacer clic en ellos para apagarlos. Ahora el estilo predeterminado en este archivo, también podemos llegar yendo a estilos. Entonces en Windows, solo abre tu bandeja predeterminada hace que tus estilos estén aquí en un Mac. Simplemente sube a Ventana y haz clic en estilos, dopante hasta el gestor de estilos. Entonces de nuevo en un Mac, si solo vas a Ventana y haces clic en estilos, debería verse algo así aquí, quizá quieras hacerlo un poco más grande también. Y dependiendo de cómo tu configuración anterior, dónde puede aparecer como ListView o puede aparecer como una miniatura aquí, y normalmente aparecerá como una miniatura grande. Entonces lo dejaré así por ahora mismo. Y volveré a un PC aquí ya que las interfaces se ven bastante similares. Entonces si hago clic aquí en el botón de inicio, eso va a mostrar el estilo por defecto que he usado en el modelo, o puede mostrar cualquier otro estilo en el que pueda haber hecho clic. Por lo que el estilo de documentación de construcción es lo que viene parte predeterminada de la plantilla por defecto pulgadas de plan. Entonces por eso se ve así ahí. ¿ Y si quisiéramos una especie de archivo de trabajo de línea similar a éste? Lo queríamos tal vez como un estilo boquito. Entonces lo que podemos hacer es en el menú desplegable, vamos a ir a bordes bocetos y vas a ver un montón de estas miniaturas de diferentes tipos de trazos de lápiz o línea. Por lo que estos son diferentes estilos que puedes elegir entre los predeterminados en SketchUp, realidad puedes usar lo que se llama Style builder. Y hay un proceso en el que realmente puedes tomar tu propio trazo de lápiz y realmente crear un estilo. Pero lo encuentro, ya sabes, hay, hay mucho aquí para trabajar. Entonces me parece que solo usar uno de estos es probablemente más fácil hasta que encuentres el estilo que buscas. También diría que la cantidad de geometría que tengas o la complejidad dependerá de la visibilidad de un estilo así, ya sabes lo que podría funcionar bien, o los lápices con bordes en este modelo pueden no funcionar bien en otro archivo porque del nivel de detalle. Diré que hay unos pocos que son especie de mis favoritos. Me gusta lápiz con puntos finales y siempre uso liner fino, liners finos. Tipo de mi go-to. Simplemente tiene como un poco de tipo de erudición que me gusta. Eso es un poco cercano a cómo dibujo en realidad. Mano aquí. Por lo que queremos usar liner fino y queremos capturar esta vista. Nosotros queremos salvar esto de esa manera. En la escena no sólo se guarda la posición de la cámara, sino que también se guarda el estilo activo en el que estamos trabajando. Entonces voy a abrir al encargado de escena. Y en un Mac, si no lo tienes abierto, solo ve a escenas de windows y voy a golpear el signo más. Ahora cuando hagamos esto, puede darte una advertencia sobre la actualización del estilo seleccionado. Voy a dar click, no hacer nada para guardar los cambios. Creo que el problema aquí es porque tenía un cambio de perfil de borde A-B o algo así. Es, está retrocediendo. Entonces quiero que se mantenga fiel a lo que fue la creación de estilo original. Y luego si queremos editar el estilo más adelante, podemos. Entonces no voy a hacer nada para guardar los cambios. Si sí fuiste por aquí y ajustaste algunas propiedades dentro de ella, lo cual haremos en el siguiente video. Puedes hacer clic en Actualizar el estilo seleccionado, pero por ahora no hacer nada para guardar los cambios y hacer clic en Crear. Entonces vamos a crear visto cinco es ese fino estilo liner? Vamos a dar click en el desplegable aquí una vez más. Y voy a ir a ganadores de la competencia de constructores de estilo. Y hay este tipo de boceto a lápiz uno que es bastante interesante. Ahí está éste de aquí. Esto es más de una exterior que me gusta. Déjame orbitar y salir un poco. Entonces ponlo algo así. Y tal vez en este realmente me meto en mis etiquetas y quizá también apague el techo. Entonces esto es un poco guay. Tiene como una especie de papel acuarela y luego tiene una especie de tipo de liner fino de estilo aquí para que me guste también. Y en el mar manager seguirá adelante y le agregará la escena a que están, y tal vez vamos a seleccionar una más. Podríamos intentar líneas rectas. Estos solo mostrarán líneas rectas agradables, limpias, nítidas para, para todo. También podemos probar tal vez un conjunto de colores. Entonces no mi preferencia personal por ningún medio, pero se podía ver cómo pueden, esencialmente se puede cambiar algunas de estas. Una cosa que en realidad haré también. Se pueden ver algunos de los modelos fotográficos. Esta es una especie de pequeña línea fresca, especie de estilo bueno para como si vas a rastrear sobre esto y vamos a ir a estilos predeterminados. Digamos que queremos conseguir sólo una especie de vuelta al original al principio. El estilo predeterminado en SketchUp es éste de aquí. Está sombreada con textura. Por lo que siempre puedes hacer click en ese sombreado con textura para que vuelvas a tu estilo original. Entonces si quieres agregar eso como escena, ciertamente no puedes tan bien. Y tal vez cambiar un poco la vista solo para que tengamos una vista y posición diferente que la estamos mirando que va a golpear el signo más. Entonces revisemos algo así lo que teníamos hasta ahora. Por lo que empezamos en la vista de renderizado, que tenía esta perspectiva aquí. Hacíamos clic en la siguiente escena, que debería crear el cambio de estilo de delineador fino. Y entonces la siguiente escena deberían ser los bordes del lápiz con borde blanco. Y luego ver siete debería traernos de vuelta a sombrearlo con textura. Por lo que es importante tener en cuenta también que las escenas originales que tenemos aquí, por ejemplo, la vista superior, esa también es otra buena manera de llevarte un poco de nuevo al estilo predeterminado. Y luego por último aquí, voy a dar clic en el botón de inicio aquí mismo. El botón de inicio ahí nos mostrará todos los estilos actuales en los que hemos hecho clic en el modelo. Entonces el problema con esto es que he hecho clic en algunas cosas que en realidad no estoy usando. Entonces es muy sutil, pero si en realidad quieres quitar estos, son purgarlos. Por lo que sólo recuerda las que en realidad se guardan en escenas específicas. Así que los que realmente estás usando. Haga clic en este botón de pequeños detalles y luego haga clic en purgar sin usar. Por lo que de esa manera lo purgará hasta los cuatro estilos que tenemos. Por lo que el estilo de documentación de construcción es el original que venía con la plantilla, delineador fino, que estaba en la Escena cinco, bordes de lápiz con borde blanco, que está en C16, para luego sombrearlo con textura, que fue en siete. Entonces si quería, realmente hay, no debería haber mucha diferencia. Sí, realmente no hay diferencia entre estilo de documentación de construcción SHE y sombrearlo con textura. En realidad que la principal diferencia, o realmente quieren eliminar la textura de la sombra. Porque en los videos originales que hicimos para esto temprano, recuerda que cambiamos el estilo predeterminado para que los bordes del perfil estén ahí. Entonces esa es una de las cosas originales que recomiendo mucho hacer porque lo vas a ver con sombra con textura, que los bordes curvos no se muestran lo que el predeterminado sombreaba con textura. Entonces por eso me gusta cambiar eso porque se obtiene ese tipo de refinamiento de línea agradable ahí. Entonces si eliminamos este estilo, entonces si hago clic derecho en él y lo elimino, va a decir que este estilo está siendo utilizado por una o más escenas. ¿ Te gustaría eliminar el estilo en el que haces clic? Sí, Va a default ahora visto siete, va a default volver a su último estilo. Entonces lo que quiero hacer es visto siete, quería volver a su documentación de construcción, así que sólo voy a dar clic en él y luego arriba en la escena, puedo hacer clic derecho en él y seleccionar Actualizar. Y de esa manera captura el nuevo estilo o el cambio de estilo actualizado que quiero para eso. Entonces cuando vaya de C16, D16, volveremos a la frontera de Whiteout y luego ver siete se irá adelante al estilo por defecto que tenemos aquí. Entonces ahora con la hierba con cómo funcionan los estilos, en el siguiente video, echemos un vistazo a cómo podemos editar y mezclar algunos de los estilos. 57. Edición y actualización de estilos: Editar o mezclar estilos es una excelente manera de refinar la forma en que SketchUp se ve en una escena en particular. Entonces vamos a saltar a nuestro archivo aquí y vamos a parecer cinco que creamos. Entonces esa es la escena que tiene la vista fina del liner. Y vas a notar aquí que tal vez quiero cambiar el nivel de detalle que está apareciendo en el particular estilo boquiso. Por ejemplo, los libros son un poco parecidos a un poco demasiado pesados en esto, realmente dibujando tu ojo hacia ahí. Entonces lo que podemos hacer es hacer clic en la pestaña Editar aquí o más en un Mac. Tú quieres hacer lo mismo. Simplemente quieres hacer click en la escena, asegúrate de tener seleccionado el estilo específico. Y puedes hacer doble clic en él, donde puedes hacer clic en la pestaña Editar justo encima de ella. Y ahora volvamos a pasar a un PC. Una vez que estás en la edición de ese estilo, hay un par de ajustes a los que echar un vistazo. Por lo que hay ajustes de borde, ajustes de base, Configuración de fondo, marcas de agua, y luego configuraciones de modelado. Por lo que este primer cambio en particular va a ser en la configuración del borde. Por lo que nota en la configuración de ED que existe el nivel de detalle. Si arrastro este deslizador de nivel de detalle hacia la izquierda, ya vas a ver, empieza a ocultar una gran cantidad de los bordes extra dentro de los libros. Por lo que esto va a ser específico para cada vista en tu modelo. Por lo que como que quieres encontrar algo que tipo de trabajo funcione bien. También puedes cambiar cosas como yo puedo traer de vuelta en los bordes del perfil si está perdiendo algo de esa calidad de borde. Y de nuevo, puedo una especie de refinar esto ahora una vez que hayas terminado con el ajuste de estilo. Entonces permítanme exagerar esto con fines de entrenamiento que tal vez se lo ponga aquí. Y no me encanta esto en absoluto de ninguna manera. Pero así como representaciones visuales, asegúrate de que una vez que hayas terminado de modificar un estilo que lo cambies globalmente. Y lo que eso significa es que quieres presionar ya sea el botón aquí, la miniatura, o quieres golpear este pequeño botón de actualización de rotación aquí también, haciendo cualquiera o vamos a realmente el estilo y bloquear las propiedades a las que lo redefinas. De esa manera, cuando regrese a Escena cinco, verá que las propiedades del nivel de detalle y el perfil encendido, va a ahorrar ahí, así que eso está bien. Ahora, otras cosas que podemos hacer para cambiar esto, quizá vayamos a Escena seis ahora. Y digamos que este fondo de acuarela es genial, pero tal vez no quiero que sea un estilo de línea oculta. Entonces en lugar de ajustar la configuración del borde, vamos a asegurarnos de nuevo de que estoy en el estilo, algunos en el borde del lápiz. Después voy a hacer clic en Editar, y ahora voy a entrar en la configuración de la cara. Y la propiedad de estilo que tiene en este momento es mostrar solo la línea a través del estilo de línea oculta. Entonces voy a traerlo de vuelta porque quería exhibir las texturas. Por lo que pegó en la cajita raya ahí. Y ahora tenemos un híbrido. Tenemos los bordes de lápiz con borde blanco como fondo. Pero luego nos mezclamos en alguna textura mostrando aquí las texturas y elementos, podemos simplificarlo un poco si solo queremos mostrarlo como un sombreado, lo haces. Programado intenta sombrear la textura o color genérico que. Pero generalmente me parece que esto funcione un poco mejor. Otra cosa a cambiar mientras estamos aquí es la transparencia. No es un tema enorme en este modelo. Pero si tuviéramos muchos árboles y mucha vegetación, por lo general cambio esto a más bonito. Simplemente hace que las superficies transparentes se vean mejor. Probablemente un cambio muy sutil en este modelo. Probablemente ni siquiera lo vamos a notar un poco dentro del cristal de ahí, pero sí hace que se vea un poco mejor. Entonces ahora con esas dos configuraciones guardadas, de nuevo, puedo hacer clic en la actualización de esa manera, y hago clic atrás en C16 y actualiza eso con ese estilo en particular. Ahora una cosa más que me gusta hacer a la hora de actualizar estilos, y esto es más como un cheque cuando estoy dibujando, voy a seguir adelante y dar clic en escena siete. Y con este estilo, en realidad voy a ir a la configuración del borde. Entonces si alguna vez te has preguntado cómo quedarte o cómo comprobar para asegurarte de que estás en el eje rojo, verde y azul para tal vez asegurarte de que el objeto esté dibujado en un verdadero ortogo. Lo que puedes hacer es crear un nuevo estilo. O en este caso, vamos a editar esto ahora mismo y luego golpear el signo más para crearlo. Entonces en nuestro estilo por defecto, vamos a golpear el alambrado y luego notaremos aquí abajo donde dice color. Entonces para la configuración del borde, si los colores son todos iguales, todos son negros. Entonces lo que es realmente útil y a veces es, digamos que estaba en un estilo de línea oculta y quería simplemente como exportar un archivo de trabajo de línea que fuera súper ligero puede hacer como un archivo de línea súper ligero. Ahora bien, una especie de archivo que podría rastrear, pero no quiero que para este ejemplo en particular, lo que quiero hacer en su lugar no es Tener los bordes o el color de los bordes todos sean iguales. Pero quiero que vayan a comprar eje. Y lo que pasa es que ahora ves el modelo en este tipo de versión coloreada, pero es una forma de comprobar realmente duplicadamente tu trabajo. Entonces debido a que esta es una especie de modelo muy lineal y fiel a ortogo aquí podemos empezar a tipo de cosa verificar, acordando trabajo verificador. Nuestras paredes son bonitas, especie de 90 grados. Podemos verificar lo mismo con nuestra librería y estar con nuestra mesa e incluso las partes del sofá aquí. Observe aquí cómo esta silla no está en ese orto. Entonces si hago doble clic en el interior, un solo clic en él, entonces puedo usar la herramienta Mover aquí y luego pasar el cursor sobre ella. Puedo flotar sobre uno de estos pequeños puntos de anclaje aquí mismo. Y luego lo voy a girar para que vuelva a ese tipo original de 90. Y si tomo la herramienta Seleccionar y hago clic fuera de ella, se puede ver como se reorienta ahora es una especie de bonita esa posición. Por lo que uso mucho esto para volver a comprobar, particularmente cuando estoy importando archivos CAD también. Porque hay momentos en los que, ya sabes, podrías accidentalmente tomar ventaja, como desplazado, aunque sea como un octavo de pulgada ahí, se puede ver que esa línea ahora, esta línea de aquí no es roja. Por lo que es una gran manera cuando estás modelando solo para una especie de doble comprobación de tu trabajo. Porque si son ciertas, entonces no tendrás problemas cuando estés presionando el sondeo o cuando intentas cortar la superficie o agregarle algo, Todo ¿Es verdad? Tipo de orto de 90 grados ahí. Entonces hice un cambio a este estilo y no quiero guardarlo como el estilo predeterminado original. Entonces lo que podemos hacer es hacer click en este Crear Nuevo Estilo. Y al crear el nuevo estilo, lo verás en miniatura esa opción ahí, y solo llamemos a este eje. Y volvió que voy a actualizar esto también sólo para que se ponga. Y entonces tal vez para Escena siete, hago clic de nuevo a Escena siete. Se va a volver al estilo de los documentos de construcción originales, pero voy a darle clic de nuevo a la comprobación de acceso. Y se puede ver ahí puedo usarlo como una especie de, ya sabes, solo para volver a comprobar a tal vez estoy en una vista de renderizado particular o trabajando en el archivo. Y entonces yo sólo quería un poco de doble comprobación. Puedes especie de usar eso ahí como tu, como tu referencia. Por lo que ahora tenemos una buena comprensión de cómo no sólo podemos editar estilos y usarlos a nuestra ventaja. Echemos un vistazo cómo podemos agregar un poco más de detalle a este modelo usando sombras. 58. Introducción a las sombras: Podemos usar sombras en SketchUp para crear profundidad dentro de un archivo y dentro de nuestra composición. Por lo que se ve un poco más realista y real. Entonces un par de maneras en que podemos hacer eso. Primero es que las sombras se guardan de forma independiente en la escena que has creado. Por lo que es importante tener en cuenta que si quieres la configuración de sombras activada por alguna razón, ¿se ve específica? Por lo que notarás que típicamente como por defecto, siempre he usado sol para sombreado encendido. Y en videos anteriores, es posible que recuerden la razón de eso. Entonces si abro aquí el gestor de sombras, la razón de eso es que SketchUp tiende a mostrarlo algo oscuro archivo. Por lo que usar sol para sombra, usar sol para sombreado solo lo hace más realista, lo hace más cercano a lo que va a ser. Entonces si no hubieras usado alguno para el sombreado encendido o cualquiera de estas escenas, se comprobaría ahora mismo. Entonces digamos, por ejemplo, que olvidaste hacer eso. Entonces tal vez esto se apagó. Está bien. Te darías click en la escena que quieras. Encenderías ese JSON para sombrear y luego te asegurarías de que solo tienes que hacer clic derecho y actualizar la escena. Pero debido a que habíamos usado para el sombreado encendido, realmente no necesitamos hacer eso. Solo te estoy mostrando eso en caso de que no hayas visto estos videos secuencialmente. Ahora además de usar sol para sombrear, recomiendo encarecidamente para empezar y sombras, también está la capacidad obviamente de encender sombras. Y esto recomiendo hacer al final. Entonces haciendo ahora mismo donde tenemos el archivo creado, tenemos algunas escenas y ahora queremos especie de exhibir esas escenas en esas vistas. Entonces el problema con las sombras aquí en esta vista superior es que no tenemos este techo encendido. Entonces en realidad es crear una falsa sombra o falsa percepción de sombras aquí en el modelo por el hecho de que no tenemos el techo encendido. Entonces cambiemos de vista en realidad. Entonces vayamos a nuestra vista de renderizado porque eso va a ser realmente lo que estamos tratando de hacer escaparate aquí. Entonces vas a ver que esto se ve bien, pero nota la diferencia una vez que enciendamos las sombras, verdad, solo le va a agregar un poco más de profundidad. Y en realidad podemos cambiar, ver cómo se trata de una sombra de lanzamiento bastante larga. Entonces la razón por la que es bastante más larga porque es en invierno aquí se puede ver que estoy algo cerca del solsticio de invierno aquí. Es en noviembre-diciembre aquí. Entonces si quieres una sombra más corta, se trasladó al verano, se trasladó a junio o julio. Y por supuesto, la hora del día importaría así que al mediodía vas a tener la sombra más corta posible, mientras que por la mañana o por la tarde vas a tener sombras más largas. Entonces tal vez te estés preguntando, vale, entonces tenemos tristeza larga y corta, pero eso depende realmente de dónde estés en el mundo, ¿verdad? Entonces si vuelvo a una vista superior y luego hago zoom alargos, así que voy a hacer zoom se extiende aquí. verdadero norte es siempre el eje verde. Entonces el verdadero norte siempre es así, ¿verdad? Entonces si ves el eje verde, True North está perfectamente a lo largo del eje verde. No obstante, este modelo, nunca le pusimos una geolocalización. Por lo que los ajustes de sombra que vemos en este momento en realidad están basados en Boulder, Colorado. Y eso se debe a que SketchUp es sede central en Boulder, Colorado. Por lo que por defecto siempre tendrás el UTC, dice el universal. Es el, es UTC, pero la abreviatura es en realidad Coordinada. Tiempo Universal. Pero básicamente, ya sabes, Costa Este es cinco y tiempo de montaña donde está Colorado, es siete. Entonces por eso lo ves ahí. Si sí quieres cambiar eso por alguna razón, que no recomiendo hacer a menos que necesites cambiarlo para ajustes precisos de sombras, siempre puedes ir a Window ADL info y puedes hacer click en geolocalización y realmente puedes configurar un ubicación manual o puede agregar una ubicación. Hacer clic en Agregar ubicación también sería lo mismo que ir a presentar y hacer clic en asignación se archivan geolocalización y luego hacer clic en aplicación. Pero para algo como esto, eso es sólo un modelo interior. No me voy a preocupar demasiado por esto. Podría preocuparme por la orientación del archivo, asegurándome de que el modelo esté de hecho orientado de la manera correcta. Pero vamos a asumir eso en el inicio del archivo cuando lo creamos por primera vez. O tal vez solo tengas un modelo al norte y luego puedes cambiar los estilos, las sombras aquí. Entonces en la vista de renderizado, volvamos a eso. Enciendamos las sombras, y cambiemos un poco la hora del día. Yo quiero crear algo un poco más tipo de dramático. Yo quiero que realmente un poco echado a través del espacio aquí, algo así. Se ve bastante guay ser un poco más corto. Creo que eso funciona. Ahora bien, si tu área de sombra es demasiado oscura o si eres el área de resaltado es demasiado clara. Recuerda, siempre puedes cambiar la oscuridad y la ligereza aquí para que puedas hacerla súper contrasta el super moody aquí como yo tengo aquí. O puedes aligerarlo un poco a mucho de eso va a ser preferencia personal en tu estilo y tu toma de lo que quieres aquí. Tiendo a que las sombras solo sean algo sutiles. No quiero que sean súper, súper fuertes, pero ciertamente quiero que mi modelo se sienta iluminada. Y en este caso, porque hay tanto del modelo que está a la sombra porque estamos dentro. Obviamente, voy a mover eso tanto como pueda y realmente establecer primero el valor oscuro. Y luego volveré a entrar y pondré el tipo de ligereza porque realmente no vas a ver las sombras en el interior van a ser mucho más difusas y no van a ser sombras agudas, nítidas como nosotros ver aquí. Y eso es justo, eso es sólo realidad. Entonces algo así funciona bastante bien porque el ajuste de sombras que hemos habilitado o que hemos activado, queremos asegurarnos de que capturamos esto dentro de la escena. Entonces recuerda que estoy en la vista de renderizado, pero cualesquiera que sean los cambios que realice, quiero asegurarme después de que haya terminado que actualice esa escena para que pueda o bien actualizarla aquí o me resulta más fácil solo hacer clic derecho y seleccionar actualizar. Entonces echemos un vistazo. Hagámoslo una vez más. Y esto funciona realmente muy bien en una línea en blanco y negro dibujos como este, donde es realmente difícil conseguir una sensación de profundidad. Entonces una vez que encienda las sombras y luego más tipo de ajuste esto, se puede ver que va a agregar mucho más realismo al modelo. Y verás que se ve como un poquito de glitch. Es una especie de volver a pegarse en fila. Y luego una vez que suelto la sombra, entonces muestra el estilo poco cojo pero que es puramente para guardar memoria y tu tarjeta gráfica. Pero una vez que lo tengas configurado, puedes hacer clic con el botón derecho y actualizar esa escena. Entonces ahora que tenemos algunas escenas creadas que tienen algunos ajustes de sombra, una especie de buena perspicacia para nosotros. Echemos un vistazo a cómo podemos realmente exportar esto en el siguiente video. 59. Exportar imágenes: Ahora que tenemos el conjunto de estilos y sombras, podemos seguir adelante y exportar una imagen aquí y bosquejar. Para poder exportar una imagen JPEG del modelo, necesitamos entender que primero, dondequiera que estés, dondequiera que esté tu posición de cámara, eso es lo que va a exportar. Además, SketchUp intenta exportar el tamaño de la pantalla de tu modelo. Entonces es una cosa, sobre todo en un Mac, entender que si eres la ventana de SketchUp es un poco más pequeña, o si la configuras como súper ancha, se va a exportar fuera que está en ese tamaño particular por defecto. Entonces, lo que traté de hacer es siempre simplemente esencialmente maximizar la pantalla para cualquier monitor o pantalla que estés usando. Por lo que para exportar una vista, siempre me gusta también solo guardar como se ve. Entonces aquí puedes ver que hemos creado la escena de renderizado. Voy a seguir adelante y dar click en eso. Y luego voy a subir a Archivo, voy a hacer clic en exportar, y luego gráfico 2D. Y eso debería parecer bastante similar sobre un Mac también. Por lo que de nuevo, File Export, gráfico 3D. Ahora estaban cambiando un poco, está en esta interfaz. Entonces si eres usuario de Mac, una cosa que Microsoft hace, su Apple lo hace es que suele tener esto como la versión acoplada. Por lo que voy a ampliar este abierto haciendo clic en esta pequeña flecha desplegable. Y luego dependiendo de tu imagen previamente guardada, solo voy a asegurarme de seleccionar jpeg ahí. Además, si lo deseas, puedes seguir adelante y hacer clic en opciones solo para ver cuáles son esas opciones de imagen. Ahora en la PC, es bastante similar en que necesitamos cambiar el tipo de archivo que queremos. Por lo que quiero exportar fuera como JPEG. Y si solo queremos volver a comprobar, puedo seguir adelante y dar click en opciones para ver cuáles son mis opciones de exportación. Ya verás aquí está tratando de exportar usando el tamaño de vista de Estados Unidos. Entonces eso es esencialmente lo que nuestros tamaños de pantalla. Por lo que en Windows, actualmente tengo una pantalla 4K que estoy usando en esta pantalla en particular. Entonces por eso tengo esos casi 3100 pixeles. Entonces eso es literalmente esto de aquí a aquí. Ese es ese ancho ahí. Entonces si solo estás enviando algo por correo electrónico y no te estás preocupando por la resolución y el tamaño. Lo que sea que veas en pantalla suele estar bien para una resolución de correo electrónico. No obstante, si desea aumentar el tamaño y hacerlo más grande, puede desmarcar el tamaño de la vista y puede expandir el ancho. Por lo que nota aquí variación entre Mac y PC. Entonces en una PC, si digo que quiero que esto sea como 5 mil pixeles, verás que automáticamente pone en la altura para mí. Ahora, sobre un Mac, hago lo mismo y selecciono 5 mil pixeles. Ya verás aquí. También hace auto actualización de la altura. No obstante, donde difieren entre Mac y PC, los usuarios de Mac en realidad pueden romper esta proporción que establece SketchUp y en realidad poner en su propia proporción. Entonces si necesitas una imagen para una página impresa para tal vez como un 11 por 17 o incluso medio por 11 y quieres que sea 300 dpi, sea lo que sea. Se podría poner no sólo la cantidad de píxel, sino que también podría poner en especie de la salida provisional también. Entonces si quisiera que fuera, digamos, una imagen de 5 mil por 1000, eso podría ser súper grande. El otro cosa que se puede hacer en esto es nuevo y creo que fue 20-20 y un desgarro en 2021 así es que se puede cambiar la escala de la línea. Entonces si quieres que sea una especie de píxel o si necesitas aumentar eso, así como puedes establecer la calidad que yo estaba solo asegúrate de que eso está en lo más alto porque estos tamaño de archivo siempre son bastante pequeños. Entonces típicamente, y con toda sinceridad, no cambio esto. Normalmente solo tipo de dejarlo usa tamaño de vista si es algo que solo estoy tratando de enviar un correo electrónico, volvamos a saltar de nuevo a un PC. Vamos a usar sólo el tamaño de la imagen de la vista y vamos a hacer clic en Aceptar. Y vamos a exportar esto como renderizado. Y sólo voy a volcarlo en mi escritorio y hacer clic en Exportar. Ahora si voy a mi escritorio y encuentro esa imagen, puedo hacer doble clic en ella y simplemente previsualizar la imagen y abrirla en lo que sea que sea tu visor de imágenes predeterminado, ya sea que estés en Mac o PC. Y en el siguiente video veremos cómo podemos refinar esto para que sea una imagen aún más nítida aquí como exportación. 60. Perspective, Axonometrico y de Pdf Exporte: En el video anterior, fuimos a exportar archivo y exportar un gráfico 2D o JPEG de la imagen. No obstante, mientras le echamos un vistazo, se puede ver que se ve bastante bien. Pero si quiero ser súper detallada y nitpicky, se puede ver este tipo de S fuzzy aquí. Por lo que tienes un poco como garabato. Entonces si quieres conseguir una línea más nítida, el enfoque largo es algo que voy a mostrar en un video separado, que tiene que ver con enviarlo a disponer para crear un documento en papel real. Pero aquí, un enfoque simple es solo para asegurarse de que sus verticales sean de hecho rectas estableciendo que esto sea una perspectiva 2. Entonces veamos qué significa eso de vuelta en SketchUp o de vuelta a nuestra vista de renderizado. Y lo que voy a hacer es ir a cámara y voy a dar click 2 perspectiva. Y quiero que se den cuenta de lo que pasa. Haga clic derecho en eso. Parece que nos inclina un poco hacia abajo. Pero lo que realmente hizo es que hizo todas tus líneas verticales, de hecho, verdaderamente rectas. Entonces si imprimieras esto y tomaras una regla, podrías tomar líneas paralelas, corriendo todas tus líneas rectas. Entonces es una verdadera perspectiva de dos puntos. Por lo que esta parece una mejor composición. Y entonces lo que suelo hacer después de que haces perspectiva de dos puntos aquí, se puede ver como arriba en la parte superior nos dice dónde en una perspectiva 2 y nos pone en la herramienta Pan. Entonces en realidad voy a arrastrar un poco hacia abajo porque ahora en esta perspectiva 2, no necesito ver tanto techo. Podemos caer un poco esto, como ahí mismo se ve bastante bien. Si quieres que eso sea tu escena, entonces solo asegúrate de hacer clic derecho y actualizar la escena. Si no lo haces, te va a traer de vuelta a la perspectiva original. Por lo que de nuevo, la perspectiva de Cámara 2 arrastra un poco hacia abajo con la herramienta Pan para centrar tu vista y luego haz clic con el botón derecho y actualiza la escena. Entonces ahora cuando exporte esto, voy a ir al archivo. Voy a dar click en Exportar y seleccionar gráfico 2D. Y llamaré a este renderizado solo para guardar sobre mi imagen anterior, voy a ir a opciones solo para verificar cuáles son mis ajustes y esos son los predeterminados, lo cual está bien. Daré clic en Aceptar y haga clic en Exportar. Voy a abrir de nuevo esa imagen. Y ahora se puede ver que es de hecho mucho más Chris, mucho más recto. Entonces usaré esto bastante solo para especie de crear imágenes o renderizados agradables y rectos. Pero ten cuidado en que esto solo funciona cuando estás a la altura de los ojos o en tu tipo de pie en el modelo. Por ejemplo, note si hago clic en la vista superior y luego tal vez exporte esta vista aquí. Y digamos que no quiero que esto tipo de ángulo, quiero que sean rectos. Bueno, no tendría mucho sentido hacer una perspectiva 2 porque va a distorsionar severamente la imagen. Así que ten en cuenta que ahí, lo que podrías hacer en su lugar, déjame orbitar sólo para salir de eso. Bueno, podríamos hacer en su lugar es que podríamos ir a cámara y dar click en proyección paralela. La proyección paralela es lo mismo que un dibujo axonométrico. Los dibujos axonométricos miden lo mismo por lo que no hay perspectiva hacia ellos. Entonces si fuera a imprimir, la longitud de esta línea debería ser la misma que esta línea. Por lo que no debe haber distorsión desde la perspectiva. Entonces lo que usualmente me gusta hacer para este tipo de exportación es dar click en la vista superior y luego voy a dar click en Iso solo para llevarme a un buen tipo de, aunque lo es, aunque esta vista es isométrica, es porque estamos en proyección paralela. Piénsalo como una axonométrica. Por lo que normalmente me gustan mucho este tipo de diagramas. Muchas veces hice igual que el escondite. Entonces podría hacer clic derecho y ocultar las paredes son mis, organizar esto de una manera que pueda especie de solo ver el diseño de muebles puede ir a editar, deshacer solo para deshacer ese escondite. Pero aquí me gusta esto, así que podría hacer clic derecho y seleccionar, Añadir y prever un sobre aquí y la derecha, voy a renombrar esto y simplemente llamarlo actúa y golpear enter. Entonces ahora tenemos una vista superior y tenemos esa vista axonométrica bastante bonita. Entonces otro consejo al que quiero referirme antes de exportar en el siguiente video como animación o walkthrough es si quieres exportar múltiples imágenes al mismo tiempo, hay una forma de tipo de lote estos, pero tú no los puede PDF. Por lo que muchos estudiantes quieren ir a File Export y hacer un gráfico 2D como PDF. Pero te desanimé mucho desanimarte de hacer esto porque no es un pdf en el sentido de un documento aquí. Por lo que no es un documento de múltiples páginas. Si consigues opciones en eso, ya sabes, puedes tipo de exportarlo a cierta escala y puedes tener diferentes indicaciones y cosas así. Pero nunca usé esto. Debo decir, rara vez uso esto. El único momento en que un usa suele ser si estoy tratando exportar algo de SketchUp a illustrator, si estoy creando un mapa. Entonces la razón de esto es el archivo que exporta, es un archivo vectorial. No es una imagen ráster, no es un gráfico rostered. Entonces note lo que sucede. A pesar de que el modelo se ve realmente, realmente Kris y es muy, muy Chris porque todo son líneas vectoriales. Pierde toda la textura. Por lo que pierdes toda transparencia o gráficos o patrones a esos materiales. Entonces explotaré como PDF directamente desde SketchUp realmente no es una gran opción a menos que lo necesites por esta razón en particular. Entonces, en cambio, te sugiero usar Acrobat, exportar tus jpegs y luego combinarlos usando Acrobat Pro. Ese suele ser mi flujo de trabajo para crear un PDF a partir de múltiples imágenes. Y eso es por algo rápido. No obstante, puedes echar un vistazo en la siguiente sección donde realmente lo enviaremos al diseño para crear un verdadero documento en papel. Y ahí es donde realmente se puede exportar como un PDF con anotaciones y notas y dimensiones y cosas por el estilo. Pero antes de que lleguemos ahí, hay una última cosa que quiero hacer en esta sección, y es mostrarte cómo crear una animación de caminata. Entonces lo haremos en el siguiente video. 61. Exportar una animación: Podemos usar las escenas que hemos creado o agregar escenas adicionales para crear una animación a través, que SketchUp pasará de fotograma clave a fotogramas clave. Echemos un vistazo a cómo funciona eso primero, porque ya tenemos escenas en nuestro modelo. Digamos que queríamos esto como una animación. Lo que podemos hacer es hacer clic derecho en la primera escena y hacer clic en Play Animation. Y en Windows, se va a abrir esta pequeña pausa y detener la visualización. No obstante, más en una Mac, cuando haces clic con el botón derecho y seleccionas Reproducir animación, Solo va a recorrer la animación. Va a tardar un segundo en una especie de pausa, pero luego pasará por la secuencia. Y en un Mac, no hay parada cada año. Entonces si realmente quieres evitar que esto pase en bicicleta, solo tienes que hacer clic con el botón derecho y hacer clic en Play Animation, y esencialmente evitará que se vaya, sin embargo, de vuelta en una PC, no tenemos que preocuparnos por esto tanto en que podemos simplemente hacer click stop o podemos cerrar esto. Entonces te darás cuenta y yo me quedaré en Windows por ahora aquí. Pero notarás dos cosas. Ahí está el retraso y luego el tiempo de transición. Además, notarás la posición o cómo se mueve SketchUp al espacio. Entonces uno, realmente no se puede controlar cómo SketchUp hará la transición. Bueno, se puede hasta cierto grado, pero no se puede controlar cómo SketchUp pasará de decir aquí a aquí, ¿verdad? A ver cómo se giró como torpemente alrededor y se retiró. Entonces aquí es donde quieres crear fotogramas clave para forzar esencialmente a SketchUp a moverse de una manera particular. Antes de hacer eso, sin embargo, sólo pasemos por algunos de los más básicos primero y luego podemos refinarlo usando fotogramas clave. Por lo que antes mencioné los tiempos de transición. Entonces si subimos a una ventana y damos clic en Información del modelo, entonces podemos dar click en animación. Y aquí vas a notar ahora puedes habilitar una transición más larga. Entonces tal vez una transición de 5 segundos y tal vez no quiero retrasar. No quiero hacer una pausa entre cada escena. Entonces puedo establecer que eso sea 0. Una vez que configuras estos ajustes para que puedas presionar la tecla Tab, solo tienes que pulsar hacia fuera y luego podrás cerrar fuera de esta pantalla. Y vas a notar de inmediato que es una transición mucho más lenta hacia fuera. Por lo general, cinco segundos es un buen inicio y luego puedes ajustarlo en consecuencia. No se puede, sin embargo, normalmente una de las principales preguntas que obtengo es ¿se puede controlar la velocidad a diferentes niveles entre escenas? Y la respuesta corta es no, no de forma nativa y bosquejar la respuesta larga es que se puede descargar una extensión y hay extensiones que permiten manualmente sólo los tiempos de transmisión entre cada escena. Y honestamente, no las he usado en varios años porque mi flujo de trabajo realmente no requiere exportar animaciones de forma nativa en SketchUp. Por lo general, hago esto con un programa fotorrealista en su lugar. Por lo que mi necesidad o solicitud de animación File Export es muy baja en este momento. Puedo estar exportando una animación al año si esta es ahora la velocidad que quieres y te gustaría la transición, simplemente puedes ir a Archivo, dar click en Exportar, y ir a animación. Ya verás puedo nombrar el archivo, así que puedo llamarlo animación. Y podemos, por supuesto, click en opciones aquí. Entonces aquí podemos cambiar la resolución así como la velocidad de fotogramas que queremos. Y luego siempre asegúrate de que anti alias esté marcado. Eso sólo tiene que ver con cómo será la calidad de la línea. Además, puedes tener este bucle de regreso a la escena inicial. Entonces para tipo de crear la transición de la Escena siete de vuelta a la vista superior, puedo hacer clic en Aceptar y luego hacer clic en Exportar. Ahora cuando se está exportando, te damos el número de fotogramas que se va a crear y eso se basa en el número de escenas que tienes, tu velocidad de fotogramas y el tiempo de transición entre cada fotograma. Por lo que en realidad se puede averiguar eso o hacer las matemáticas. Entonces es, vamos a ver, son cinco veces, y me olvido de lo que es cinco veces siete o como muchas escenas que tengo aquí por 24 fotogramas por segundo. Entonces ahí es donde obtenemos ese número. Te dará el tamaño del archivo estimador y la duración que se tarda en exportar. Entonces de nuevo, SketchUp está un poco encerrado. No se puede hacer nada hasta que se haga esta exportación. Y yo sólo voy a cancelar esto porque sólo va a exportar como archivo de película. Por lo que sin duda puedes hacer doble clic en ese video y abrirlo y verás un bonito modelo SketchUp suave a partir de tus transiciones. No obstante, no le gusta el suavizado automático. Por lo que podría sentirse un poco torpe a medida que pasas de escena en escena. Entonces como si estás haciendo una órbita de 360 como alrededor de esto, podría como, ya sabes, caminar por un muro ahí un poco. Entonces en el siguiente video, vamos a echar un vistazo a es cómo crear un paseo a través usando nuevas escenas, escenas que no están ya en la modelo, entonces de esa manera es solo un recorrido para esa animación. 62. Crear un camino de camino: Crear un recorrido más suave requiere que creemos múltiples escenas para luego exportar esas escenas como una animación. Por lo que también podemos excluir ciertas otras escenas que faltan en la animación también. Entonces lo primero que queremos hacer es dar click en la escena siete. Eso sólo va a llevarnos a la última vista posible que tenemos aquí. Y digamos en este Walkthrough, quiero crear una escena que comience aquí, que orbita aquí abajo, que luego mire a la cocina y especie de giros de esta manera. Y luego va a dar un círculo de vuelta a aquí y luego tal vez caminar hacia adelante. Ya veremos cómo se ve eso. Entonces lo primero que necesito hacer es crear esas escenas. Entonces empecemos con la primera escena. No necesito los objetos seleccionados, así que solo voy a hacer clic fuera de él y sólo voy a especie de órbita y centro y especie de enderezar este modelo lo mejor que pueda para encajar el espacio. Entonces algo así se ve bastante bien. Voy a golpear el signo más y el nombre C9 va a ocupar mucho espacio. Por lo que constantemente tener la palabra escena antes, sólo va a ocupar un poco mucho espacio. Entonces solo voy a llamarlo uno y luego presionar la tecla Tab. Entonces esa va a ser mi primera vista, mi segunda escena. Voy a hacer cámara de posición. Por lo que voy a dar clic en el puesto Herramienta Cámara. Y voy a posicionar la cámara como si estuviera parado en el medio aquí mismo. Entonces voy a seguir adelante y hacer clic. Y luego con el ojo, voy a arrastrar un poco hacia la derecha. Ahora mi última escena no tenía el techo puesto, así que aquí se ve un poco raro. Entonces bajo las etiquetas, sólo voy a dar vuelta al techo de esa manera tenemos eso. Y podría empezar esto para realmente un poco entrar y una especie de mirar la cocina Maslow va a hacer clic en Zoom y sólo un poco verificar que estoy a 50 grados, lo cual es bueno para esta imagen. Voy a golpear el signo más en el gerente de mar aquí. Y en lugar de ver diez, sólo voy a llamarlo a tabulador. Entonces ahora para Escena Tres, donde puedes meterte en problemas es, digamos que quería algo que va a rotar y que se vea así aquí. Ok, entonces si fuera a crear esto, que no voy a crearlo todavía. Pero digamos que esto se ve tres. Si vuelvo a parecer que noto lo que pasa, sale fuera del edificio y luego vuelve a entrar. Por lo que SketchUp no sabe cómo llegar a la siguiente posición de la manera más suave posible. Simplemente se arca un poco y hace lo mejor que puede, pero no sabe no chocar con eso. Entonces lo que queremos hacer es que esencialmente queremos crear como un fotograma clave, como un punto medio. Entonces me voy a desplazar y tal vez lo haga en realidad sea una especie de mirada, sólo una especie de mirar a un tal vez sentado en la isla aquí. Entonces solo estoy cambiando esto un poco. Así que solo estoy teniendo un tipo común de giro en un poco aquí y solo tipo de captura este tipo de momento donde estás en la mesa del comedor o en la isla de la cocina y un poco ver a través de esta ventana que no creamos gallina esta puerta aquí. Entonces haré clic con el botón derecho y agregaré esto como escena. Y otra vez por aquí, pasaré y sólo nombraré a esta escena tres. Entonces veamos cómo se ve esa transición. Entonces voy a dos, va bastante suave hacia atrás. Y luego cuando voy a tres, de nuevo, es, está creando una bonita transición ahí para nosotros. Visto cuatro, me voy a llevar la Herramienta Ojo y voy a arrastrar hacia la izquierda y sólo como que gire la cabeza. Y en realidad estoy, aunque dije en videos anteriores, no se desplacen, me voy a desplazar porque quiero un poco atrás en el espacio aquí. Yo quiero estar, quiero coger un poco de la isla que aún no hemos creado o aún no hemos detallado. Pero quiero algo así digamos que quiero algo así como ese tipo de visión de cosas como esa ahí. Entonces de nuevo, voy a hacer clic derecho, añadir esto como escena. También puedo hacer clic derecho y renombrarlo aquí también. Entonces ahora veamos cómo es esa transición si voy de escena en escena para. Así que otra vez, un poco raro. Sketchup automáticamente tipo de giros. Entonces digamos que vas por un pasillo y necesitas girar 90 grados. Lo que vamos a hacer a continuación es exactamente lo que tú quieres hacer. Por lo que realmente necesitamos una especie de punto medio o punto de parada en el medio. Entonces voy a ir a Escena cuatro porque ese es realmente el tiro que quiero. Yo quiero que eso se siente ahí, pero quiero mantener los pies aquí. Voy a dar clic en la herramienta i y voy a dar la vuelta como si sólo estuviera un poco mirando de cerca esta obra de arte o algo así. Entonces no es la mejor escena, eso lo capto totalmente. Pero va a funcionar en este caso aquí. Entonces voy a hacer clic derecho y, y esto como se ve, pero esta escena que se creó, en realidad quiero moverla para que esté entre C3 y C4. Porque ahora nota lo que va a pasar cuando vaya de aquí a ahora la transición vista mucho más suave porque solo estoy caminando derecho. Y luego porque estoy parado en la misma posición y apenas girando la cabeza, hace que la transición de esta escena a esta escena sea mucho más suave porque es solo un giro de 90 grados o un poco más de 90 grados. Y entonces puedo terminar un poco luciendo recta. Y entonces realmente con este último tipo de escena, si quieres mirar verdaderamente directamente a una superficie, si tomas la herramienta Seleccionar, puedes hacer doble clic dentro del grupo y hacer clic en el muro. Para que se pueda ver este grupo de muros. Todavía no puedo seleccionarlo porque es un subgrupo o lo convierte en una opción. Entonces voy a hacer doble clic una vez más y luego un solo clic. Ya puedes ver ahora puedo seleccionar esa superficie. Entonces con ese servicio seleccionado, voy a hacer clic derecho y seleccionar Alinear vista. Entonces va a alinear nuestra posición de cámara con el plano o la superficie en la que estás. Entonces esto es genial cuando quieres hacer elevaciones, en realidad puedes ir luego a cámara o proyección de ley para aplanarla. Pero aquí esto es genial si quieres ese tipo de bonita recta a la vista. Y entonces solo puedo tomar la herramienta Pan, solo un poco de pan y especie de centro de la vista. Entonces eso se ve bastante bien ahí. Después haga clic en la herramienta Seleccionar y presione escape y un poco cerrar eso. Por último, solo quiero asegurarme de que agrego esto como se ve. Así que golpea el signo más y haz que se vea seis porque esto, whoops, un arreglo que. Entonces éste debe ser visto o éste debe ser cinco y éste ahora debe ser seis. Y por supuesto que está tratando de cambiar el nombre de esta otra cosa. Sólo voy a llamarlo así por ahora. Y luego ahí vamos. Ahora es, ahora vale la pena, de acuerdo, así que tenemos nuestra Orden bonita y en su lugar. Pero si hacemos clic derecho y hacemos animación de plan, va a reproducir todas las escenas. Por lo que quiero que hagas es por aquí en tu manager de escena, click en la última escena. Y antes de tus creativas escenas de recorrido, ponte esa última vista mantén pulsado turno y selecciona las escenas superiores esencialmente estaban seleccionando todo menos nuestras animadas. Y lo que queremos hacer es desmarcar aquí donde dice incluir una animación porque por supuesto no queremos que la pegue. Y verás que no está incluido porque pone un corchete a su alrededor. Entonces ahora si fuera a hacer clic derecho y seleccionar Reproducir animación, lo vas a ver mucho más suave que nuestra anterior exportación. Y también notarás que va a ser un poco más limpio porque no tiene todas esas otras escenas que se crearon tiene sólo las que queremos. Y vamos a seguir adelante y golpear parada en eso. Y sólo volveré a ver a dos. Entonces de nuevo, hay un poco en exportar una animación a pie, es importante tener en cuenta que si estás tratando de exportar múltiples animaciones dentro de una película, así que tal vez esa sea una serie de exportaciones, pero luego tal vez quiero una especie de exportación donde solo estoy haciendo algo aquí y luego girando y tal vez mirando aquí, tal vez quiero ver 1516 para ser exportaciones separadas. Pero tendrás que hacer es que tendrás que seleccionar estos y excluirlos de la animación. Y entonces de esa manera sólo exporta esas dos animaciones. Son esas dos escenas en tu animación. Y luego regresa e incluye estos si solo quieres hacer eso y excluirías a los otros. Entonces esa es una especie de la única salvedad con exportar hacia fuera o tratar de crear múltiples exportaciones dentro del mismo archivo. Entonces ahora que tenemos una buena comprensión de cómo funcionan todas las herramientas en SketchUp o la mayoría de las herramientas funcionan en SketchUp. Vamos a ver ahora cómo podemos tomar esta presentación y moverla a la disposición, que es boceto ups espacio papel para crear un dibujo de documento. 63. Qué es Layout: Una vez que tengas un modelo casi completo, deseas poder crear un documento de presentación. A lo mejor quieres anotaciones, dimensiones, algunas notas. Eso se puede hacer no en SketchUp, sino en el diseño. Bueno, técnicamente puedes hacer algo de eso directamente en SketchUp, pero Dimensiones y anotaciones y notas están realmente pensadas para el diseño. Entonces la pregunta se convierte, ¿qué es el diseño? Por lo que el diseño es en realidad un programa separado de SketchUp que viene con SketchUp Pro. Entonces si no teníamos maquetación y quisiéramos saber o dimensionar o etiquetar algo. Podríamos usar la herramienta de etiquetas, podríamos usar la herramienta de dimensionamiento. Y esto lo uso con bastante frecuencia, pero esto es más para mí, solo por especie del diseñador, solo por algo en casa donde estás coordinando algo solo internamente, puede ser usado y sin duda puedes tomar un vistazo a la herramienta de texto y la herramienta de dimensionamiento en su flujo de trabajo. Si estás haciendo objetos más pequeños o trabajo de árbol de gabinete o molino, a veces sí funciona solo para especie de mantenerlo en boceto aquí arriba. Pero aquí tenemos un interior bastante sofisticado o complicado. Y un inconveniente de tener aquí las dimensiones y etiquetas es que viven en todas partes del modelo. Entonces cuando hago clic atrás en una vista superior, esa etiqueta o No, empieza a parecer realmente rara, ¿verdad? Y en realidad las dimensiones tipo de desaparecieron. Entonces es muy difícil controlar estas etiquetas son notas en una escena determinada, ¿verdad? Tendrías que apagarlo y sólo sería mucho trabajo. Por lo que rara vez uso esta función donde quieres etiquetar cosas como. Muchas veces lo uso igual que notas para mí, como, Oye, arregla esta esquina, ya sabes, lo que sea o cliente quiere cambiar la obra de arte. Entonces voy a hacer mucho esto. Si estoy haciendo una presentación, el Screenshare, podría presentar el modelo y luego tipo de marcarlo a medida que vamos para que no me olvide más tarde ya que estamos haciendo cambios a las cosas. Entonces otra vez, la etiqueta, la etiqueta y las dimensiones son buenas ahí. Pero realmente el punto de esto es, ¿qué es el layout? ¿ Qué, cuál es la diferencia? ¿ Qué puedo hacer con el diseño que un no puede hacer de forma nativa en SketchUp. Así que déjame cambiar al layout y solo para mostrarte algunos ejemplos. Lo primero es realmente cambiar de nuevo para bosquejar. Lo primero que debes saber es que tus escenas son realmente importantes. Para que tus escenas en SketchUp puedan traducir y pasar a las ventanillas en diseño. Entonces aquí, donde en SketchUp tenemos un espacio modelo que es infinito en diseño. Piénsalo como InDesign, como PowerPoint, como tu documento de Word, creando primero el tamaño de papel. Y luego estás ajustando la ventanilla y el texto y la información en función del tamaño de la ventanilla. También puedes agregar cosas como bloques de rotulación, elementos maestros para que el show en cada página como ejemplo. Entonces digamos como en este ejemplo aquí tienes una remodelación de cocina. Para que puedas configurar una ventana de una de tus escenas en particular y en realidad puedes llamar a cualquier escena, no lo hizo ese modelo. Y se va a actualizar a esa vista específica. Y simplemente deshaces eso. Y ya puedes ver, he creado un par de páginas aquí. Sólo tienes que darle un sentido de esto. Pero estas son sólo escenas de la modelo. Y además, también puedes crear vistas de plano de las que puedas acotar. En realidad se puede poner a escala este plan. Entonces es un medio borde igual a una base de pie fuera del tamaño de página de 11 por 17 que tengo aquí. Y luego también puedes hacer cortes de sección O elevaciones de tus muros específicos. Por lo que voy a hacer mucho esto por cualquier trabajo de renderizado interior que haga. Este no tiene muchos llamados, pero podrías imaginar que puedo aislar un área específica y tal vez hacer una especie de call-outs con lo que estamos eligiendo para eso. Aquí hay otro ejemplo. Esto en realidad es una peluquería y puedes tener múltiples puertos de vista en la misma página y puedes hacer anotaciones rápidas. Y la belleza de estas etiquetas son anotaciones está ahí en el espacio papel. No están en SketchUp o no en el espacio modelo, ¿verdad? Por lo que sólo están apareciendo cuando lo necesitan, que en este caso va a ser justo en esa visión en particular. Lo que también puedes hacer con esto ya que puedes superponer, y en realidad puedes dibujar encima de esto. Por lo que los dibujos 2D tradicionales como diagramas de cableado y cosas así, en realidad se pueden crear esos. Ya ves tengo esta pequeña superposición aquí. Permítanme simplemente borrar eso por un segundo y permítanme borrar el verdadero rapido subyacente. Pero se puede ver, se puede cablear eso no en SketchUp. Entonces si eres usuario de AutoCAD, esto es un poco diferente. Dónde en AutoCAD dibujas todo y modelas el espacio en SketchUp. Dibujas el modelo 3D en SketchUp. Pero entonces si quieres agregar solo elementos 2D rápidos, puedes hacer esos en el diseño. Entonces como cableado, cosas así, que no quiero gustarme tenerlo en el modelo. Se puede tener en cuenta que en el diseño, la otra cosa que sugiero, ciertamente hay documentación en línea de diseñadores y arquitectos que utilizan SketchUp para la documentación de construcción. No obstante, diría que es bastante limitado en la escala y el tamaño de un proyecto. Y yo diría que SketchUp es realmente más adecuado, o debería decir que el diseño es más adecuado o intención de diseño, o digamos viviendas permanentes, sea lo que sea. Entonces aquí hay un ejemplo de igual que un pequeño y rápido doc de una página donde en tengo algunos elementos de dibujo. Tengo algún cuadro de rotulación o etiquetas que algunos símbolos. Y luego aquí, aunque es sutil, esto en realidad es una sección transversal de un modelo en SketchUp. Y luego hay varios elementos que puedes agregar encima y diseñar solo para que se vea un poco mejor. Entonces esa es la parte de SketchUp. Si elimino eso realmente rápido y luego cosas como la eclosión y las notas. Y al igual que un poco de línea extra nosotros, esos que tienes que hacer en maquetación. Por lo que realmente puedes conseguir que esto sea muy complicado si quieres algo sin duda para un video más avanzado por ahora mismo, el enfoque aquí es realmente ponerte en cómo crear un pequeño documento de presentación rápido con algunas dimensiones algunas etiquetas, a, b, una vista de plano y así sucesivamente. Entonces en el siguiente video, vamos a echar un vistazo a cómo podemos preparar el modelo en SketchUp, sabiendo que lo estamos enviando a diseñar para crear un documento de presentación. 64. Crear vistas de renderizado y una vista de planificar: Para preparar el modelo para el diseño, primero necesitamos saber cuáles van a ser nuestros documentos de presentación, qué estamos tratando de transmitir, y luego qué escenas necesitaremos para realmente crear eso. Entonces saltemos a nuestro archivo y hagamos un par de cosas. Entonces estoy pensando que quiero iluminar documento, solo quiero un par de páginas tal vez a vistas en perspectiva. Por lo que ya tenemos especie de la representación una escena que sin duda podemos usar. Entonces eso nos va a conseguir una especie de esta bonita vista aquí. A lo mejor hacemos otra escena buscando de esta manera. Tenemos que bonitas vistas en perspectiva. Además de eso, no tengamos una vista superior, pero hagamos realmente una vista de plano, una vista de plano plano 2D real. Y queremos que sea solo un archivo de línea, solo un dibujo en blanco y negro. Además de eso, también quizá queramos un corte de sección o una elevación de este muro aquí para que podamos dimensionar donde queremos las estanterías a B. Y entonces tal vez lo mismo aquí, cortar, cortar aquí mismo, mirando los gabinetes para que podamos tener una mejor comprensión del espaciado de esos gabinetes también. Entonces hay toneladas de formas en las que podemos especie de preparación de esto. Y empecemos con lo más básico. Por lo que queremos esa vista de renderizado. Entonces voy a dar clic en la vista de renderizado ya que esa es una especie de la primera vista que quiero y ya no necesito, ya no necesito algunos de estos otros elementos. Entonces voy a mover esto hasta arriba sólo para que sea la primera escena. Y luego voy a dar clic en la herramienta Posicionar Cámara. Voy a dar clic aquí y el modelo tipo de derecha en el suelo justo ahí. Y luego voy a arrastrar con la herramienta del ojo a la derecha. Y de esa manera tengo algo como esto. De acuerdo, así que eso se ve bastante bien. Pero entonces por aquí, en realidad podría bajar un poco el nivel de los ojos, por lo que en realidad podría ir hacia abajo. Para que no siempre tengas que quedarte con tu actual altura i. Siempre se puede cambiar un poco esta base fuera de la composición, así que tratando de bajarla para que se sienta como si estuviera sentada en un espacio versus de pie y simplemente equilibra la competencia un poco de composición B, un poco mejor. Entonces voy a golpear el lado más en eso en el gerente senior y sólo voy a llamar a este renderizado y golpear Return. De acuerdo, así que tenemos dos buenas perspectivas. Entonces digamos que esos van a ser la página uno y la página dos. No necesitas las páginas de nombres, no necesitas preocuparte por nada de eso. Hagamos ahora el corte de sección. Entonces hay un par de cosas que tenemos que hacer para crear el corte de sección. Una es solo para que Sketch Up funcione más rápido, realmente ya no necesitamos sombras. Así que adelante y apaga eso. Nos va a hacer correr mucho más rápido. Y mi ajustar el color sólo un poquito porque parece que la ligereza se está poniendo realmente oscura ahí. Para que eso se vea más, más en línea con la forma en que debe ser esa textura. Segunda cosa que queremos hacer es crear un corte de sección el cual se encuentra aquí mismo. Adelante y haga clic en esa herramienta. Y cuando lo hagas, vas a conseguir este marco que aparece y trata de alinearse con el avión en el que estás. Entonces quiero cortar directamente hacia abajo para que esté cortando en el eje azul. No obstante. Ten cuidado dónde está tu cursor porque algunos de tus elementos no están en ese eje. Para que pudieras bloquear esto, podrías presionar la tecla de flecha arriba y soltarla solo para bloquearla en azul. Podrías presionar la tecla de flecha derecha para bloquear el rojo, y podrías presionar la tecla de flecha izquierda para bloquear el verde. Entonces, vamos a presionar la flecha arriba y vamos a cortar. No te preocupes por las cuatro esquinas del rectángulo. Preocúpate por dónde está tu cursor, donde dice plano bloqueado. Entonces donde quiera que haga clic, ahí es donde está cortando. Entonces voy a cortar este corto en accidente y luego vamos a arreglarlo. Pero en última instancia quiero cortar tal vez un derecho arriba aquí en alguna parte. Pero digamos que accidentalmente hago clic en algún lugar bajo en los gabinetes de aquí. Entonces solo voy a seguir adelante y hacer clic. Me va a pedir que nombre la sección. Puedes optar por nombrar esto si quieres. Normalmente solo dejo lo que es y hago clic bien, así que ahora crea un plano de sección de nuestro objeto y de nuestro espacio modelo. Ahora si es demasiado bajo, como menos, voy a tomar la herramienta Seleccionar. Vamos a seleccionar el marco en sí o la cara que lo rodea. Ver ese avión. Entonces ese es el plano de sección. Tenga cuidado de no hacer clic en el modelo. Es probable que vayas a seleccionar un objeto y el modelo en su lugar haga clic en un objeto fuera del modelo. Entonces tomaré la herramienta Mover y luego haré clic en el objeto, empezaré a apenas un poco levantado. Por lo que en realidad puedes crear animaciones con esto. Podrías crear una oreja cortada, y luego podrías crear una oreja cortada. Tipo de revelar el modelo, que es bastante cool. Yo, pero voy a tener que cortarlo en algún lugar, en algún lugar por ahí. Yo quiero capturar la ventana, asegurarme de que tenga las aberturas de las puertas, esa puerta y estas dos ventanas. Por lo que se ve bastante bien. De acuerdo, ahora que tenemos el corte, volvamos a una vista superior aquí. Para que pueda volver a la parte superior de ustedes aquí, no a la vista superior de escena. Entonces no haga clic en la pestaña, haga clic en la vista superior real aquí. Eso nos va a llevar de nuevo a nuestra vista superior predeterminada. Queremos ampliar también las extensión, aquí mismo, sólo para ver la extensión del modelo. Ahora de aquí, el plano de sección sigue encendido y seguimos en 3D. Entonces si aún quieres estar en 3D, eso está totalmente bien. Puedes dejar esto como está. Pero lo que quiero hacer es ir a cámara y dar click en proyección paralela. Eso va a aplanar esta vista para que ahora sea una tierra 2D vía ten cuidado de no orbitar en el momento en que orbitas, ahora estás en una axonométrica, cual es realmente bonito también, pero no lo que queremos en este momento. Entonces voy a volver a la cima aquí y voy a ampliar la extensión una y otra vez. Si desmarcas la proyección paralela, solo vuelve a verificarla de esa manera, estás en 2D aquí. Lo último que queremos hacer antes de crear esto como una escena está bajo, a la vista. Queremos apagar el plano de sección, por lo que no queremos que esa línea azul y selección azul se resalte cuando la veamos. Queremos que sea, ya sabes, no visible. Entonces vamos a desmarcarlo. Ahora. Se ve bonito y limpio. Entonces sigamos adelante y golpeemos el signo más y añadamos esto como semilla para el nombre. Voy a llamar a esta vista de plan y luego golpear retorno. Lo último que realmente queremos debido a esta escena en particular, que casi me olvido, es bajo estilos. Entonces por aquí en ventanas, ve a estilos. Si no tienes estilos arriba en un Mac, ve a estilos de Windows. Hagamos clic en uno de los estilos por defecto. Entonces si voy en el menú desplegable, puedo ir al valor predeterminado. Y voy a usar el estilo de línea oculta al estilo de línea oculta es un archivo de trabajo de línea en blanco y negro del modelo. Ahora bien, no me gustan un par de cosas en tan rápido de verdad. No me gusta el relleno que está haciendo porque es realmente pesado y en realidad está perdiendo los bordes del perfil. Por lo que en realidad tiendo a personalizar siempre esto y hacer el mío propio. Entonces voy a ir a editar. Voy a encender bordes de perfil para que haya un píxel. Y luego voy a pasar a la configuración del modelo, que es esta casita de aquí. Vea cómo esta sección con set a tres, no necesito ese peso de línea gruesa ni este modelo en particular. Podría intentar y golpear Return, o incluso podría probar uno y golpear retorno. De esa manera todo es solo un peso de línea un píxel. Otra cosa que puedo hacer es que la línea de sección es negra, pero el relleno también está bloqueado. Para que pueda apagar sección llenar por completo y eso va a limpiar eso. O en realidad puedes cambiar el color haciendo clic en él. Se puede cambiar el relleno. Sería un color más claro. Y con toda sinceridad, esto es realmente sólo preferencia personal. No obstante, ten cuidado porque a veces hay como incluso en este modelo, hay momentos en los que el muro no se llenará. Y esto es probable porque no es un grupo limpio en cierto sentido que creamos dos subgrupos de este muro. Por lo que esta pared está un poco rota porque aislamos a partes de ella. Por lo que tiendo a encontrar siempre estos errores incluso en mis modelos. Tienden a no preocuparse por crear la sección llenar ciertos proyectos, ya sabes, lo haré. También puedes rellenar estos más adelante en diseño si realmente quieres. Entonces tiendo a simplemente apagarlo que tengamos un bonito archivo de trabajo de línea blanca limpia y luego solo asegúrate de actualizar esto. Así que golpeó el pequeño letrero de actualización ahí. Además de actualizar el estilo, hagamos clic derecho y actualicemos la escena de esa manera captura el estilo que hemos guardado. Entonces ahora cuando pasamos de renderizar a cuál es la vista de perspectiva aquí abajo, luego volver a subir a la vista de plano. Va a cambiar tener el activo. También va a cambiar para que el estilo establezca dos líneas ocultas. Está bien. Pero dicho esto, pasemos ahora a los tramos o a las elevaciones. 65. Crear elevaciones interiores: Podemos crear las elevaciones interiores similares a la forma en que creamos la vista de plano, pero hagámosla de tal manera que esté en color y luego en diseño lo dimensionará y lo anotará. Por lo que saltando de nuevo al archivo, necesitamos crear las dos escenas para cada elevación. Entonces queremos esta elevación aquí en este muro, y luego queremos aquí la pared norte para los gabinetes de cocina. Más en estilos. Voy a volver al default. Entonces voy a dar click en casa y voy a seleccionar el estilo de documentación de construcción solo para volver a poner las texturas. Y luego voy a seguir adelante y orbitar y hacer pan. Y está bien que una sección existente esté encendida. Eso está bien. Pero lo vamos a hacer, es que vamos a volver a hacer clic en la herramienta de sección. Pero esta vez no queremos cortar de azul. Queremos cortar en rojo. Por lo que voy a hacer clic derecho, o debería decir, clic con flecha derecha. Por lo tanto, haga clic en la tecla de flecha derecha para bloquear en el eje rojo. Recuerda, OPE es azul, derecha se lee, la izquierda es verde, también lo hacen bien. Y luego haremos clic una vez más para crear realmente el corte. Entonces aquí, como ya tenemos un corte existente, vamos a ver la opción de crear una sección dos, lo cual está bien. Haremos click en Aceptar. Ahora, dependiendo de dónde terminó ese corte, no sólo se puede ver el primer corte, sino que se puede ver el corte actual. Entonces voy a seleccionar el número dos aquí. Vamos a dar click en la Herramienta Mover. Y yo sólo voy a moverme haciendo click hacia adelante y luego moviéndome. Entonces me voy a mudar dentro y fuera. Entonces quiero que esto me asegure de que incluya esa ventana. Y también quiero esa pequeña gota en el Gabinete por aquí. Por lo que podría avanzar aún más si lo necesitas para incluir a la isla. Pero en este caso algo así, como aquí está bien. Ahora que tenemos el set de corte de sección, digamos por ejemplo, volviste a perspectiva por alguna razón. Entonces solo voy a ir a cámara y dar clic en perspectiva. Entonces ahora voy a tomar la herramienta Seleccionar y necesito alinear la posición de la cámara a este plano. Y debido a que este plano es una elevación estándar, es una vista estándar. Podríamos intentar hacer click en una de las vistas estándar que tenemos. Por lo que podemos probar la vista correcta y eso conseguiría esta elevación aquí para nosotros. obstante, si no conoces esa vista o si no estás seguro, siempre puedes hacer clic con el botón derecho en algún lugar del plano y seleccionar Alinear vista. Eso va a alinear nuestra posición de cámara con el plano del modelo. Y hacemos lo similar a configurar la perspectiva en un video anterior. Ahora desde aquí, sigue en perspectiva y el plano de sección está encendido. Entonces como hicimos en el plano, vamos a la cámara, pinchemos en proyección paralela, y vayamos a Ver y apaguemos el plano de sección. Entonces voy a ampliar las ampliaciones para acercarme un poco más. Perfecto. Ahora tenemos una bonita perspectiva limpia. Los arcos son bonitos, limpios, coloridos, NO perspectiva, colorido alzado aquí en nuestro gestor de escena, agreguemos eso como una escena, y llamemos a esta elevación una y luego golpeemos retorno. Y yo voy a orbitar. Y después de orbitar, voy a volver a hacer clic en la herramienta de sección. Voy a hacer click de flecha izquierda para el eje verde. Y luego voy a cortar directamente por el medio de este muro de aquí. Entonces voy a seguir adelante y dar click justo por aquí. Nos pide de nuevo el avión. Vamos a llamarla sección tres, lo cual está bien. Haremos click en Aceptar. Voy a orbitar y hacer una cacerola un poco. Y luego también haga clic derecho y seleccione Alinear vista. Entonces nos alineamos a ese plano. Y luego una vez más subiendo a la cámara, subiendo a ver y apagando los planos de sección. Ahora notarás en esta elevación en particular que está un poco oscuro. Todo esto debería ser blanco aquí. Entonces porque tenemos en sombras aquí. Entonces en un Mac, si vas a Sombras de ventana o en un PC, solo tienes que abrir el entero de sombra y justo como referencia si alguna vez pierdes esto. Por lo que a veces podrías hacer clic en esto por accidente. Recuerda siempre puedes ir a Ventana y volver a abrir eso. Entonces en sombras, no estoy encendiendo sombras como lo hicimos para nuestros renderizados. En cambio, tal vez solo controle la ligereza y la oscuridad aquí. Entonces podría brillar en esto más y la belleza del sol estadounidense por sombreado, yo, en realidad puedes simplemente apagarlo. Será, será bastante bueno en esta elevación en particular. Pero la belleza de eso eres tú, realmente sí tienes control sobre lo claro u oscuro que quieres que sea. Si Manager golpeará el signo más una vez más y llamaremos a esta elevación dos y luego golpearemos retorno. De acuerdo, entonces para nuestro documento, tenemos quizás primera página es nuestra vista de renderizado aquí. Segunda página podría ser nuestra segunda vista de renderizado, que sería la de aquí. La tercera página puede ser la vista de plano como un dibujo de línea 2D aquí. Y luego por supuesto, las dos elevaciones que acabamos de crear. Entonces ahora que tenemos estos creados, podemos guardar este archivo y luego enviarlo a diseñar. 66. Enviando a la disposición y configurar un documento: Ahora con el desplazamiento de archivo SketchUp, vamos a enviarlo a layout y ver cómo podemos iniciar nuestro documento dentro de un layout para crear nuestra presentación. Saltando de nuevo, lo que podemos hacer es si es la primera vez que envias este archivo a layout, lo que significa que aún no has creado el archivo de diseño. En lugar de abrir diseño, crear Archivo Nuevo, crear el documento y plantilla y luego ir a insertar archivo. Esencialmente podemos usar SketchUp para permitirnos hacer el inserto inicial. Ahora, te voy a advertir, solo necesitas hacer esto una vez para este expediente. Una vez que lo tienes en el diseño, vincula el archivo de SketchUp al archivo de diseño. Para que no quieras tener que volver a hacer clic en Archivo Enviar. Solo necesitas hacer esto una vez. Por lo que voy a hacer clic en Archivo y hacer clic en Enviar a diseño. Y en realidad debería darme una advertencia aquí. Y la advertencia es porque aún no he guardado el archivo. Así que adelante y haz un Archivo Guardar con fines de capacitación, solo voy a hacer un Archivo Guardar como, pero sin duda puedes simplemente hacer un Archivo Guardar y luego seguir adelante y hacer clic en Archivo Enviar a diseño. Ahora cuando envías esto al layout, tu vas a ver el layout comenzó a abrirse. Y entonces lo primero que vas a ver aquí es la capacidad de elegir una plantilla. Entonces le daremos a esto un segundo para cargar aquí. Ahora, más en un Mac, se ve bastante similar a solo para mostrarte que cualquiera de las macros PC, esto es lo más importante que debes hacer cuando inicias el documento por primera vez, quieres elegir una plantilla. Ahora, solo para empezar, sin duda puedes elegir un trozo de papel gráfico. También puedes elegir un trozo de papel blanco liso, donde hay diferentes cuadros de rotulación que puedes elegir también que tienen diferentes estilos y configuraciones a ellos. Entonces si quieres algo que tenga una especie de título y número de página precreados, sin duda puedes usar eso para empezar en una pequeña presentación rápida. En realidad solo usaré un trozo de papel liso y estoy acostumbrado a usar tabloide. tabloide es otra forma de sólo decir 11 por 17. Pero ciertamente puedes usar cualquier tamaño de papel al que estés acostumbrado cuando estás creando documentos entregables siguen siendo tabloide es la norma. Entonces seguiré adelante y pincharé en eso. Y me pasaré a un PC y haré lo mismo aquí. Voy a desplazarme hacia abajo, ir al paisaje tabloide y hacer clic para lanzar esa plantilla. Entonces como mencioné anteriormente, en lugar de ir a diseño y hacer clic en Archivo Nuevo, seleccionar una plantilla y tener una página en blanco. Entonces si no teníamos SketchUp abierto, podrías ir a crear un nuevo documento y luego podrías insertar el archivo de SketchUp. No obstante, como hicimos clic en el diseño del centro de archivos, sketch up es automáticamente, r debería decir que layout está insertando automáticamente el archivo SketchUp. Y lo que va a hacer para empezar es simplemente ponernos en esta vista de última vista, que era nuestra vista de renderizado. Y sólo va a tenerlo un poco llene la página por nosotros. Ahora quiero asegurarme de que tu barra de herramientas se vea igual que la mía. Entonces si tu bandeja predeterminada no está aquí. En Windows, recuerda que siempre puedes subir a una ventana y luego hacer clic en Mostrar bandeja. Entonces eso es similar a cómo SketchUp ha terminado en un Mac. Es un poco diferente. Es similar a lo que estás acostumbrado en SketchUp. Vas a tener esta bandeja aquí. Y por alguna razón, si algunas de estas herramientas se pierden o se quitan, siempre puedes ir a una ventana y luego puedes encenderlas. Y en realidad lo que me gusta hacer para empezar es dar clic a organizar paneles. Y esto es algo específico para un mapa. Al hacer clic en Organizar paneles, vuelve a subir las barras de herramientas predeterminadas sobre la derecha. Entonces esencialmente todo lo que necesitamos, no necesitamos al instructor Paola ahora mismo porque tú me tienes, pero todo lo demás aquí lo puedes llevar y especie de quedarte aquí. Y en realidad tiendo a gustarme el más bajo esto un poco. De esa manera no oculta estas barras de herramientas por aquí, lo que tiene que ver con la creación de nuevas páginas. Entonces lo dejaremos algo así aquí. Entonces si vuelvo a cambiar a un PC, deberías ver que ahora sí se ven bastante similares. De acuerdo, así que tenemos el paso uno, tenemos nuestra primera página. Ahora lo que me gusta hacer primero antes de agregar dimensiones son anotaciones o notas, es que me gusta crear en guión gráfico fuera cada página. Por lo tanto, establece primero todas las ventanas gráficas. Entonces en lugar de agregar una nueva página, realidad vamos a duplicar esta página. Y la razón de eso es si solo agregamos una página en blanco para volver a esta página y copiar esta ventana gráfica y luego dejarla de nuevo en el modelo. Entonces deshacemos eso. Entonces por aquí en páginas, déjame simplemente minimizar estas otras para que no sean tan confusas. Tiendo a gustarme ver esto como una lista. Las miniaturas, realmente no puedo ver tan bien, así que no las uso. Entonces voy a hacer un ListView. Y luego voy a dar clic en el botón Segundo aquí, que está duplicado página seleccionada. Entonces voy a hacer clic en eso. Por lo que ahora tenemos que saber en qué parte de esta página quieres dar click en el nombre de la misma aquí. Y de esa manera estamos ahora en la página. Es difícil decirlo al principio porque ambas ventanas gráficas se ven exactamente iguales. Pero con la página dos seleccionada aquí, podemos hacer click en la ventana gráfica que hemos seleccionado ahora. Y luego podemos subir aquí bajo el modelo SketchUp, vamos a abrir esa barra de herramientas. Y luego en lugar de la vista de renderizado, vamos a hacer clic en el menú desplegable y seleccionar el renderizado a. Y note lo que sucede cuando hacemos eso. Sketch Up nos va a dar un poco de tiempo. Podría tomar un segundo o dos, pero se va a actualizar a la visión de perspectiva que tenemos. Ahora sigamos con esto. Por lo que duplicaremos la página de nuevo. Para que esa página tres, si hago clic en el puerto de vista, se puede ver ese pop-up, generalmente estudiantes de primera vez y llegan a la página aquí, verán el modelo SketchUp visto gris. Entonces si ves esto gris, es porque no tienes seleccionada la ventana gráfica. Por lo que basta con hacer un solo clic en la ventana gráfica en el menú desplegable, configure esa para que sea la vista de plano. Ahora con esta vista de plano, lo que es aún más importante o incluso más crítico es que podemos establecer la escala actual. Entonces basado en el tamaño de página, probablemente podría hacer un cuarto de pulgada igual a un pie en este modelo, verás que 316 dice un poco demasiado pequeño y tres octavos, probablemente demasiado grande. Así que un cuarto de pulgada es. Ahora bien, si no quieres aquí la ventana gráfica, puedes ver el marco a su alrededor. Por lo que la herramienta Seleccionar arriba aquí arriba no es sólo la herramienta Seleccionar para arrastrar el objeto y moverlo, sino que también le permite rotarlo y también puede recortar el puerto de vista también. Entonces voy a deshacer eso porque no quiero hacer nada de eso. Pero también es importante tener en cuenta que en el diseño, a diferencia de SketchUp, SketchUp es muy Click and release layout es muy click y arrastre su espacio interior papel ahora. Entonces todo es más como InDesign o como PowerPoint donde estás arrastrando elementos de ronda versus Click y soltándolos alrededor. Muy bien, así que tenemos la página tres. Duplicemos esta página una vez más. Y para la página para, vamos a dar un solo clic en la ventana gráfica. Vayamos a nuestra vista de plano y hagamos elevación uno. Y podríamos ser capaces de hacer un cuarto de pulgada, probablemente salirnos con la suya con tres octavos. Hagamos tres octavos. Y luego voy a recortar un poco esto. Simplemente va a hacer más fácil organizar esto más adelante. Entonces voy a recortar eso un poco ahí. Y luego voy a tomar la mitad de ella y simplemente arrastrarla hacia arriba. Solo estoy tratando de colocarlo en la página y tenemos todo este espacio en blanco aquí abajo ahora. Entonces voy a mantener pulsado el control u opción en un Mac, a diferencia de SketchUp donde es un clic y liberación aquí, tienes que mantenerlo. Por lo que voy a hacer clic y mantener pulsado Control. Y luego voy a hacer clic y arrastrar hacia abajo para que realmente esté copiando o moviendo copiando esta ventana gráfica. Entonces así es como puedes crear múltiples puertos de vista en el mismo modelo o en la misma página. Una vez que sueltes, verás esa ventana gráfica duplicada. Y lo que es bueno es que ahora puedo subir arriba aquí en lugar de elevación uno, podría establecer que esto sea elevación dos. Entonces ahora con las páginas establecidas, echemos un vistazo a cómo podemos agregar algunas notas y algunas anotaciones para ilustrar mejor este archivo. 67. Agrega y edición de dimensiones de dimensiones: Con la ventana gráfica configurada ahora en nuestro documento en papel, podemos agregar fácilmente etiquetas o dimensiones al espacio papel para darle algo más de información y más propiedades al archivo. Para empezar, volvamos una página a la página de vista de plano. Y lo que queremos hacer es abrir un par de barras de herramientas aquí a nuestra derecha. El primero que quiero que subas es la paleta de capas. El segundo que quiero que saquen es el estilo de forma. Y entonces el tercero es el estilo de dimensión real. Entonces primero lo primero es, en un documento en papel. Por lo que no tenemos etiquetas como lo hacemos en SketchUp para controlar la visibilidad, vamos a usar capas, tradicionalmente cómo se usan en otros programas. Significa que si tengo una capa por encima de la capa predeterminada que cualquier cosa que dibuje en esa capa no va a interferir con los objetos de abajo, y también se mostrará por encima de esa geometría. Así que piensa en las capas en el diseño, trabajando como capas y otros programas. Entonces voy a hacer clic en Agregar nueva capa, y voy a hacer doble clic donde dice el nombre que es la capa tres. Y aquí sólo voy a llamar a estas dimensiones, entonces voy a dar vuelta. Por lo que ahora tengo una capa de dimensión. Quiero asegurarme de que sea mi capa activa. Entonces a diferencia de SketchUp, donde te dije siempre dibujas en lo sin etiquetar en el diseño. Asegúrate de que estás dibujando en la capa específica que quieras. Entonces vamos a mantener ese lápiz en la capa de dimensión. Lo siguiente que vamos a hacer es dar click en la herramienta de dimensión que se encuentra aquí mismo. Eso va a activar la herramienta. Se puede ver que hay una manera ahí, este pequeño desplegable hacia abajo que se pueden hacer dimensiones angulares o se pueden hacer dimensiones lineales. Entonces, por supuesto que vamos a hacer dimensiones lineales. Y voy a desplazarme un poco más cerca solo para que veas un poco el modelo porque el peso de línea es bastante delgado aquí. Y antes de empezar a dibujar, así que antes de empezar a hacer clic para dibujar su dimensión, quiero que tomen nota del estilo de forma y del estilo de cota porque es lo más importante hacer el cambio de estilo antes de usar la herramienta. De lo contrario, siempre volverá por defecto a este original. Entonces para mí, me gusta un estilo de flecha que tenga las barras a ella. Y se puede ver esto en un Mac un poco más fácil, donde si hago clic en el estilo de dimensión, se puede ver como hago click en el desplegable, podemos ver esos estilos ahí. Por lo que de nuevo, puedes elegir cualquier tipo de estilo Arrow de inicio y fin que quieras. Entonces solo voy a hacer los pequeños artículos de slash ahí. Encima en un PC. El estilo se va a quedar un poco raro en mi computadora ahora mismo. Y esto por la forma en que estoy grabando estos videos. Es un rechazo en la pantalla de retina. Entonces no te preocupes por eso. Deberías ver eso un poco más visible en tu pantalla. Y si no, siempre puedes probarlo solo para ver cómo se ve. Yo así conseguí las líneas de líder para las etiquetas que son buenas, pero no necesito esa precisión. No necesito que eso sea una precisión de 64 de pulgada. Ab por mi trabajo, sólo necesito un octavo de pulgada. Ahora lo último, y esto es puramente opcional. Se puede cambiar el estilo del texto o la fuente. Por lo que en Windows, vas a dar clic en el textil aquí y aquí puedes luego seleccionar la fuente que quieras. Entonces si tienes instalada una fuente personalizada o si hay una fuente específica que te guste, sin duda puedes usar eso aquí. Entonces voy a ir a algo que me guste, como Leto allá, fuente de Google. Y entonces puedes, por supuesto, establecer el tamaño de la misma también. Ahora sobre un Mac, es un poco diferente en que aquí no hay estilo show text. Lo que quieres hacer es subir a una ventana y hacer clic en Mostrar pensamientos. También es Command T tiene un atajo de teclado. Y luego aquí puedes seleccionar la fuente y el tamaño que quieras. Nuevamente, puramente opcional o seleccionando la fuente y el tamaño. Pero sólo sabiendo que está ahí, particularmente más adelante cuando estás creando otros elementos de texto, es decir, siempre puedes cambiar estos valores. De acuerdo, así que tenemos un octavo de pulgada, tenemos autoescala, Tenemos algunos de estos ajustes aquí. Obtenemos nuestros Estilos de Forma tipo agradable. Ahora echa un vistazo a cómo podemos dibujarla dimensión. Entonces digamos para esto queremos hacer sólo una especie de dimensión de muro general, dimensión de pared interior. Por lo que se ajusta al archivo SketchUp. Entonces mi primer click va a estar aquí, y luego mi segundo click va a estar aquí. Voy a sacar mi cursor, así que se aleja. Y luego voy a dar clic y soltar para configurarlo. Por lo que de nuevo, puedo mirar y soltar, hacer clic y soltar y tirar de eso. Ahora también es bastante guay, es que voy a acercarme más. Digamos que necesito hacer esta corrida de donde está la ventana. Puedo hacer clic y soltar, hacer clic y soltar, agrupar el cursor hacia arriba y hacer clic y soltar. Entonces si quiero correr esa cadena de dimensiones, en lugar de hacer clic aquí, voy a hacer doble clic en mi siguiente punto y se tira a mi punto de acabado anterior. Por lo que puedo hacer doble clic aquí y va a continuar que corre por necesario el espesor de la pared Haga doble clic allí también. Notarás que intenta crear si, si la dimensión es más delgada que el área permitida, puedes tomar la herramienta Seleccionar y esta dimensión es esencialmente un objeto agrupado. Por lo que si necesitas mover este nueve, realidad puedes hacer doble clic sobre él y luego hacer clic y arrastrarlo. Y puedes una especie de deslizarlo donde quiera que necesite ir. Simplemente lo voy a dejar atrás es que puedo tomar la herramienta Seleccionar y eliminar los otros elementos aquí. Por lo que puedes ver puedo tomar rápidamente la herramienta de dimensionamiento y puedo dimensionar alrededor este archivo bastante rápido para obtener todas las dimensiones que necesito. Ahora digamos que el estilo que has creado no correctamente o tal vez quieres ajustarlo. Entonces voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a seleccionar estas dos dimensiones aquí sólo para darnos una referencia. Digamos para estas dos dimensiones que en realidad quiero que estas no estén dentro, pero en realidad quiero que estas estén fuera. Para que puedas hacer eso. También puedes tenerlo oriente. Se puede tener entonces línea central, que en realidad sería mejor para esta dimensión en particular. Y también puedes, esto es algo que me gusta mucho en algunos de sus lanzamientos más recientes de maquetación. No lo hago, en muchos casos, no necesito las líneas largas de litro ni la línea de extensión larga a la dimensión. Entonces, en lugar de tener la brecha BA de la línea de referencia, en realidad quiero la longitud total de la extensión o la línea solo B, digamos 0.25. Entonces digamos un cuarto de pulgada. Por lo que crea un hueco y tipo de toma la dimensión ofrecen el archivo hace que se vea un poco más bonito. Entonces voy a hacer clic fuera de ella. puede ver que se ve mucho más bonito ahí mismo. No necesito ese tipo de chasquear aquí. Es más largo porque tienes esta dimensión tacos. Entonces recuerda que hay, hay dos líneas en realidad ahí. Ahí está el original, El Pequeño cinco pies cuatro, y luego está este 30 pies. Entonces un otro y último tipo de cosa bonita por saber, no sólo por dimensiones, sino también por etiquetas a las que llegaremos a continuación es que siempre se puede llevar el cuentagotas aquí arriba, que es éste de aquí. Se puede hacer clic en él para activarlo y luego hacer clic en el estilo o las propiedades de un objeto. Entonces voy a dar click en los cinco pies, cuatro dimensiones que acabamos de medir. Y entonces ahora mi cursor es el cubo de pintura. Para que pueda pintar cubo y aplicar el estilo específico a cualquier objeto. Entonces esto es realmente genial donde tienes algo comenzado. Piensas, ya sabes, crees que lo tienes mirando bien? Pero entonces quieres hacer ese cambio de estilo. Se va a refinar un poco más Fourier. Y por supuesto ten cuidado con ello porque si hago clic aquí, ya sabes, está empezando a llegar un poco lejos. En realidad no necesito esta dimensión por lo que puedo tomar la herramienta Seleccionar y realmente borrado. Pero se puede, por supuesto ver cómo las dimensiones pueden ser efectivas dentro del archivo. Y también es importante tener en cuenta que estas dimensiones se ajustan al archivo SketchUp. Por lo que más adelante, te mostraré que puedes hacer un cambio en Sketch Up y la dimensión se moverá con el objeto más adelante en diseño. Entonces ahora pasemos al siguiente video donde echaremos un vistazo a cómo usar las anotaciones. 68. Agrega etiquetas: Las etiquetas se pueden utilizar como una forma de crear anotaciones son llamadas de productos específicos o metraje cuadrado o dimensiones. Se puede utilizar realmente para tipo de etiquetar cualquier objeto en el documento de abril. Entonces echemos un vistazo aquí y mantenernos en la vista de plano ya que tenemos muchas de estas dimensiones subiendo y a la derecha, hagamos algunas etiquetas y llamadas yendo a la izquierda. Entonces vamos a usar esto similar a cómo usamos las dimensiones. Vamos a establecer el estilo primero y luego vamos a usar la herramienta. Por lo tanto, vamos a dar click primero en la herramienta de etiqueta para que esté activa. Y por defecto, vamos a ver cómo se ve. Entonces voy a dar clic y soltar una vez, voy a sacar mi cursor. Y luego voy a dar clic y soltar de nuevo, y luego una vez más. Por lo que en realidad son tres clics para establecer una etiqueta y luego le dará la opción subtexto predeterminado o de escribir realmente el texto que desee. Y luego puedes hacer clic fuera del objeto para terminar el texto. Entonces lo que tendré que decir para empezar es que odio el estilo predeterminado aquí. Por lo que hace un punto al final Flecha y la flecha frontal no es una flecha que me gustó particularmente. Entonces para la flecha de inicio, en realidad voy a usar el punto. Y para la era final, voy a usar la primera, que es sólo una línea recta para la fuente. Esa va a ser tu propia preferencia. Entonces me voy a quedar con lo que he estado usando en este archivo. Sin duda puedes usar Arial si quieres. Eso es un defecto o Helvética. Simplemente no uses Times New Roman por favor. Puedes usar más tarde Leto. Solo tienes que descargar desde Google. Es una de las fuentes de Google. Es una descarga gratuita en realidad. Entonces voy a borrar esto porque ya no quiero eso ahí. Voy a volver a dar clic en la herramienta de etiquetas. Entonces nuevamente tenemos la flecha de inicio siendo un punto, la flecha final siendo un estilo recto y estrecho. Tenemos nuestra fuente seleccionada. En realidad tenemos el color también, por lo que quieres cambiar el color de la fuente. No te preocupes demasiado por la alineación izquierda o derecha. Podemos una especie de ajustar eso ahí. Y de nuevo, recuerda en un Mac, no tienes aquí el panel de estilo de texto. Quieres asegurarte de que traigas a los bots del espectáculo. Para que puedas ir a ventana mostrar fuentes para sacar eso. Y de nuevo, asegúrate, similar a cómo hicimos las dimensiones, asegúrate de hacer primero el ajuste de estilo porque entonces puedo hacer click y relieves. Puedo mover mi cursor. Puedo hacer click y soltar para terminar la línea de líder. Y luego dibuja aquí este tipo de línea recta. Por lo que voy a dar clic y liberar una vez más. Por defecto, dependiendo de lo que hayas hecho clic, podría darte el nombre del componente porque hice clic en un objeto. Entonces si hago clic fuera de ella, va a por defecto a eso. Entonces note si hago clic en la silla aquí, saquen esto. Intenta por defecto el nombre de la silla, pero como es silla no se nombró nada, sólo va un poco por defecto. Tan raro tipo de redacción ahí. Si hago clic en un borde, realidad sacará pelea, traerá este desplegable. Puedo hacer click en borde y puedes ver que en realidad te dará la longitud del borde. Entonces a veces como en el diseño de producto, puedo usar la herramienta de etiquetas para realmente dimensionar porque solo necesito un pequeño llamado rápido. Entonces voy a deshacer todos estos aquí. Y también podemos hacer esto. Entonces se puede ver la mayoría de las etiquetas tratadas de ser una especie de etiqueta en ángulo, ¿verdad? Y Eso está bien a veces en perspectiva, pero en plan de luz aquí, fui líneas rectas pasando a través. Entonces hagamos un click aquí. Vamos a mover nuestro cursor sobre. Y luego en lugar de hacer un click y luego otro click solo a un doble clic. Entonces de esa manera solo crea una línea recta para nosotros en lugar de tener el tipo de línea angulada. Entonces voy a hacer doble clic aquí mismo. Y me voy a poner Caps Lock y voy a escribir en isla de cocina. Y luego voy a hacer clic fuera de ella. Voy a dar click en este punto aquí, doble clic y hacer mesa de comedor, y luego hacer clic fuera de él. Y podemos seguir haciendo esto. Podemos hacer un click aquí y luego hacer doble clic y llamar a este caso o casos tal vez. Y lo mismo aquí. Haré un llamado para el sofá, sea lo que sea, más bien veces x2 donde haré una especie de, un click. Bajaré, daré click y luego iré y volveré a hacer clic. Y aquí diré, ya sabes, cocina, unidad de cocina, sea lo que sea. De acuerdo, así que aquí está la parte divertida. Si quieres que este dibujo sea un poco más organizado, Ve cómo es un poco caótico aquí. Es como si no tuviera una buena posición final para todos estos. Voy a tomar la herramienta Seleccionar y voy a mantener presionada Mayús, y voy a seleccionar todas mis etiquetas. Y luego hay una serie de herramientas de organización en diseño. Entonces si subo a un rango, puedo dar click en una línea y quiero alinear todos estos para estar alineados a la izquierda. Entonces note cuando hago eso, tira de todo el texto para que tenga este bonito tipo de línea recta ahí. También podrías hacer lo mismo. Querías que estuviera alineado a la derecha, hacer alineado a la derecha, y todos los bordes serán iguales ahí. Entonces, de nuevo, eso es sólo preferencia personal. Me gusta alinear a la izquierda aquí, sólo preferencia personal. Se puede ver yo, se puede mantener eso bonito y recto y preciso ahí. Ahora, otras formas en las que podemos usar las etiquetas es si entramos en perspectiva aquí, digamos en esta imagen en particular, tal vez tengo preguntas o quiero llamar aquí el material o los objetos. Por lo general lo que haré es decidir en el renderizado a dónde quiero ir un poco, si quiero que todas las notas estén arriba o abajo. Entonces en esta imagen en particular, voy a hacer todas las notas tipo de en esta pequeña área arriba de aquí. Por lo que voy a dar clic en la herramienta de etiqueta, dar clic en el soffit aquí, voy a dar clic y soltar. Subiré mi cursor. Voy a dar clic y soltar de nuevo. Y entonces puedo hacer una línea como esta. Entonces si quieres que sea como un grito de flecha, puedes hacer eso o déjame salvarte un paso. Entonces voy a dar click y soltar. Voy a subir, pero a ver cómo si hago doble clic ahora mismo, va a llevar el texto a la derecha, lo cual podría estar bien en tu situación. Pero sé que estoy teniendo mucho más texto por aquí. Por lo que en realidad quiero que ese texto esté alineado a la izquierda. Por lo que voy a dar clic y soltar de nuevo. Voy a subir, y esta vez voy a presionar Control y en realidad voy a mantener el control hacia abajo en un Mac. Vas a presionar y mantener la opción sobre un Mac y mostrar eso. Entonces si hago clic en la herramienta de etiqueta haciendo clic en liberar, Vea cómo va a la derecha. En realidad es mando, lo siento. Si mantengo pulsado el comando, va a encender ubicaciones. va a ir a la izquierda. Y luego a partir de aquí, haga doble clic para ajustar la posición para volver a una PC. Si mantengo pulsada Control, haga doble clic. Ahora podría decir agregar iluminación por encima de librería, podría incluso necesitar crear un retorno ahí dentro. Entonces justo en la a y arriba, podría golpear retorno, y ahora crea un campo de doble línea o un campo de texto de dos líneas, entonces puedo hacer clic fuera de él para cerrarlo. Entonces podría tener estos elementos coordinadores sobre hablemos todo de iluminación, ya sabes, agregar iluminación empotrada. interrogación, haga clic lejos de él, haga clic y suelte. Sí. Y aquí es donde se puede encontrar con un tema donde tengo este punto aquí y ahora el otro texto está en el camino. Entonces voy a dar clic y soltar y voy a decir añadir colgando, colgando fixture, entrar encima de la mesa. Entonces si hago clic fuera de ella. Entonces el problema que tengo en este momento es este campo de texto. Entonces si tomo la herramienta Seleccionar, esta etiqueta que tengo, está alineada a la derecha. De acuerdo, así que podría tratar de voltear, pero eso no va a funcionar. Entonces lo que realmente necesitas hacer en estos textos en particular, podrías intentar voltearlo, pero creo que lo va a duplicar. Sí, va a espejo el texto. Entonces lo que realmente tienes que ver con algo como esto si necesitas tenerlo alineado ahora es que realmente tienes que eliminarlo. Pero antes de borrar eso, solo voy a hacer doble clic en el interior para poder copiar el texto. Voy a seleccionarlo y luego borrarlo. Y luego solo voy a crear una etiqueta aquí, dar clic y soltar. Voy a mantener pulsado el control y un doble clic y luego controlar V para pegar ese texto. Y luego voy a hacer clic fuera de ella. Entonces de nuevo, puedo hacer clic y soltar, doble clic y decir, ya sabes, interrogación de material de pared. Entonces estas podrían ser todas como, ya sabes, sugerencias para algo o llamadas, sea lo que sea. Y como hice con el alineamiento izquierdo, lo que puedo hacer aquí es que puedo seleccionar una ventana. Entonces voy a arrastrar ya sea de izquierda a derecha. izquierda a derecha solo seleccionará el objeto si está en la ventana de selección. En tanto que de derecha a izquierda como ventana de cruce. Y esto funciona similar a cómo funcionan las Selecciones en SketchUp. Así que ten cuidado cuando estés haciendo esto. Tenga cuidado de no seleccionar el puerto de vista en este caso. Entonces voy a asegurarme de seleccionar solo en las áreas de etiqueta. Voy a hacer clic en un rango, hacer clic en una línea, y luego voy a alinearlos de esa manera. El borde superior está todo ajustado y luego la alineación izquierda aquí están bien. Pero éste, y si sostengo turno hacia abajo y éste, éstos no deben quedar alineados. Estos en realidad deberían estar alineados a la derecha. Y puedes notar si solo, es muy sutil, pero si hago clic en ese alinear a la derecha, solo mantiene ese texto un poco más bonito. Por lo que ahora tenemos un conocimiento de cómo hacer dimensiones y cómo crear etiquetas. Hagamos otras cosas para que el documento de presentación se vea un poco más pulido. 69. Agrega el Lineweight a los objetos: Pulir un poco más el documento. Podemos hacer tres cosas para agregarle algún carácter. Una es que podemos agregar peso de línea al dibujo. También podemos cambiar los puertos de vista para que sean archivos híbridos o vectoriales para que los bordes se vean más nítidos. Y luego en algunas de las ventanillas, en realidad podemos enmascarar áreas que no queremos ver. Entonces volvamos a entrar de nuevo a nuestro archivo y volvamos a la vista de plano. Entonces voy a repasar un actor de página aquí. Y si acerco un poco más, vas a notar que de hecho sólo hay un peso de línea para este archivo en particular. Es esa delgada, especie de una línea de píxel aquí. Entonces digamos por alguna razón que querías hacer que el perímetro exterior fuera fuera fuera más pronunciado, ¿verdad? Lo primero que vamos a hacer es minimizar algunas de las barras de herramientas y pilotos que no necesitamos. Lo que quiero hacer es en la paleta de capas, voy a hacer. Entonces uno, estamos dibujando en la dimensión, que en realidad debería haber llamado así. Hagamos doble clic ahí dentro. Llamemos a eso notas y dimensiones. Para que pudieras separar esos fuera como piezas separadas. Pero como ves ahí, me puse un poco perezoso. Para que puedas tenerlo todo sea en uno. Solo ten cuidado cuando estés haciendo eso porque sí quieres que las notas y las dimensiones sean separadas. Ciertamente crearlos en capas separadas. Si lo estropeas por alguna razón, si creaste un objeto y lo tenías en la capa incorrecta, como lo tengo aquí, solo tienes que hacer clic derecho en el objeto. Y luego puedes hacer clic en Mover a capa, y luego puedes moverla a la capa correspondiente. Por lo que el valor predeterminado, siempre me referí a eso como la ventanal y luego lo anota dimensiones. Y vamos a añadir una capa más, establecer una capa para, vamos a llamar a esto elementos añadidos. Entonces a lo que me estoy refiriendo como elementos agregados es tipo de cosas que estás agregando a los elementos de dibujo que estás colocando dentro del archivo. Y voy a dar vuelta en eso. Pero no quiero que los elementos añadidos estén por encima de las notas. Quiero que las notas y las dimensiones siempre estén encima. Entonces voy a tomar eso y voy a arrastrarlo para que esté por encima de los elementos añadidos. Y luego, por último, solo asegúrate de hacer clic en tus elementos añadidos para asegurarte de que esa sea de hecho tu, tu capa seleccionada o activa que estás dibujando sobre ella. ¿ De acuerdo? Elementos añadidos es nuestra capa seleccionada. Podríamos hacer esto de una de dos maneras. Podríamos, porque tenemos un rectángulo, fácilmente podemos hacer click en la herramienta Rectángulo. Por lo que voy a dar clic en la herramienta Rectángulo aquí. También puedes ver las otras opciones que tienes ahí. Pero voy a dar clic en la herramienta Rectángulo y empezando por el borde exterior aquí, voy a seguir adelante y dar clic y soltar. Y vamos a tirar esto hacia abajo y vamos a tener una cubierta todo el espacio. Por lo que voy a dar clic y soltar de nuevo. Entonces lo que podríamos haber hecho es que podríamos haber cambiado el estilo de forma por aquí antes de haberla dibujado, lo cual probablemente es una mejor idea. Pero si no te gustó, como tienes en mente, toma la herramienta Seleccionar y selecciona la superficie que acabamos de dibujar. Y lo que podemos hacer es que ya podemos apagar el relleno. Y luego para el peso del trazo o la línea nosotros, podemos aumentar eso. Podemos hacerla tal vez un Bill 2 y luego puedo hacer click fuera de ella. Entonces vas a ver aquí así es como puedes agregar otros elementos a un archivo. Por ejemplo, ver lo complicado que se ve el. Olvidé un par de estanterías están por donde estaba el corte como está mostrando algunas de estas librerías. Puedo dibujar un rectángulo con el relleno encendido, y puedo dibujarlo alrededor de los objetos aquí. Y entonces de esa manera simplemente simplifica ese objeto. Entonces esto es una especie de belleza, un documento en papel donde estás como marcando y simplificando el dibujo aquí mismo. Dentro de disposición, puedo dibujar otro rectángulo. A lo mejor necesito las paredes interiores o tal vez en realidad, tomemos la herramienta de línea y vamos a hacer clic y soltar, y hacer clic y soltar, hacer clic y soltar, hacer clic y soltar. Y vamos a ir a aquí incluirá un poco de fin. Y luego iré a aquí. Por lo que está creando un relleno. Entonces solo voy a apagar eso se cayó. Y como hicimos la línea anterior, voy a hacer que esto sean dos puntos. Entonces puedo, puedo llenar eso y hacerlo un poco más grande y luego puedo presionar escape para cerrarlo. Y tal vez tenga que volver y sólo asegurarme de que esa es demasiado la barra espaciadora para escapar. Se puede ver que puedo perforar un poco esa pared de ahí. Podría hacer lo mismo por los demás elementos, pero no es buena costumbre si apago el relleno y pongo primero el estilo, y luego puedo entrar y especie de dibujar en precent sosteniendo la rueda de desplazamiento para panear. Así que piensa en pan en diseño y presionar Escape ahora mismo para terminar esa línea funciona ahí y luego haga clic y suelte, haciendo clic en soltar, soltar y haciendo clic al menos. Y luego aquí cuando llegues, cuando termines, puedes Hey, ahí golpea Barra espaciadora o puedes presionar escape para cerrarla para ver cómo hay una tasa de llenado aquí. Entonces solo ten cuidado. Por lo que va a crear un relleno sin tener borde especie de cierre se looped Así lo haces, y muchos casos cuando ten cuidado cuando estás dibujando con esos. De acuerdo, así que eso es un poco en el peso de línea. Y realmente eso es realmente sólo se puede hacer con los elementos de dibujo. Es mucho más avanzado si quieres intentar establecer pesos de línea a partir de objetos importados de SketchUp, tipo de implica explotar el objeto o crear un archivo vectorial y configurarlo. Pero hay mucho menos control o lo es, es mucho, sigue siendo un poco una respuesta, así que realmente no sugiero ir allí todavía. Realmente tipo de jugar en foco con las herramientas nativas aquí primero, Otra cosa que podemos echar un vistazo es cambiar una ventana gráfica para que sea un archivo vectorial. Y eso lo haremos en el próximo video. 70. Viewport con vistas híbridas y recortes de Clipping híbridos: Notarás cuando tengas una vista gráfica, particularmente una renderización dentro de la disposición, que puede parecer un poco granulada, son poco difusa. Entonces lo que quiero decir con eso es echar un vistazo al modelo aquí y ver este tipo de línea nerviosa. Entonces lo que está pasando aquí es esta es una imagen ráster dentro de este documento en papel. Por lo que hay tiempos fueron para presentaciones, como por medio por 11, no importaría demasiado. Pero para un pronunciamiento más grande, esto puede parecer realmente distrayente o simplemente crear una especie de mirada indeseable. Entonces si quieres que este sea un híbrido para que las líneas sean vectoriales. Esto es algo que retrocede varios videos donde lo exporto el archivo SketchUp como PDF para crear trabajo de línea vectorial. El problema sin embargo es que perdió las texturas. Por lo que el diseño en realidad te da la capacidad de mantener ambos. Por lo tanto, hagamos un solo clic en la ventana gráfica en esta vista en particular. Y vamos a abrir la barra de herramientas del modelo SketchUp. Y vas a ver por defecto, establece la escala de línea para ser roster. Y eso es bueno porque simplemente se ejecuta más rápido, un ráster imágenes un poco más rápido para que esto cree luego un vector uno. Si abro esto y selecciono vector, esto va a ser similar para exportarlo como PDF en SketchUp. Y va a crear una mirada indeseable en que va a perder todo el color. Lo siento, va a perder toda la textura y sólo un poco de colorear el archivo. Entonces no quiero eso. Podría hacer eso en SketchUp. No necesito eso. Lo que quiero que hagas en lugar de entrar en efector, ve al híbrido. Y esto es lo mejor de ambos mundos. Obtenemos el vector Lindberg, además de mantener las texturas son las caras como texturas. Entonces ahora cuando me acerco mucho más a eso, se puede ver que es un tipo de borde mucho más agudo o línea afilada ahí. Si quieres aún más control en el año de la vista, puedes establecer qué tan delgada quieres que sea la escala de esa línea. Entonces si quieres líneas súper, súper delgadas, toma un par de segundos para que se actualice porque esto sí requiere un poco más en la tarjeta gráfica. Pero podrías establecer diferentes pesos de línea para, no para elementos específicos, sino para toda la vista gráfica. Lo cual de nuevo es agradable dependiendo de la complejidad y la ilustración gráfica que intentas hacer aquí. Ahora otra forma que me gusta usar este híbrido o usar este tipo de vectores. Y como que compila lo que hicimos en el video anterior, que era una especie de crear forma de línea usando la herramienta de línea o usando la herramienta de rectángulo. Y eso no lo es, no es crear una máscara. Entonces, ¿qué quiero decir con eso? Pasemos a nuestra elevación aquí. Y en el dibujo de elevación como este, quiero que sea mucho más sencillo. Entonces no necesito aquí el espesor de la pared. No necesito este pequeño recorte del soffit y del Gabinete, quiero enmascararlo para que solo esté viendo las cosas en realidad en el espacio. Por lo que en otros programas esto sería una máscara de recorte y bosquejar. También se le llama la máscara de recorte. Por lo que puedes pensar en ello como una máscara de recorte. Hagamos primero la elevación inferior porque es mucho más fácil porque es solo un rectángulo. Entonces lo primero que vamos a hacer es que vamos a dibujar un rectángulo. Y en realidad no importa tanto qué capa sea este rectángulo. Pero realmente asegurémonos de que estamos en el valor predeterminado porque estamos recortando la vista, que está en la capa predeterminada. Entonces voy a asegurarme de que estoy dibujando en el valor predeterminado. Voy a hacer clic en la Herramienta Rectángulo, y voy a dibujar un rectángulo alrededor del área que quiero recortar, que sólo va a ser el interior o el interior del espacio. A partir de aquí, la parte divertida, voy a dar clic en la herramienta Seleccionar. No sólo voy a seleccionar la vista, sino que voy a mantener pulsada Mayús y voy a seleccionar la línea o rectángulo, deberíamos decir que acabo de dibujar. También podría, podría hacer un clic y arrastrar, y puede arrastrar una selección para seleccionar ambos. Pero ten cuidado si tuviste texto o etiquetas o dimensiones, asegúrate de que no estás seleccionando esas etiquetas son dimensiones aquí, solo tenemos los dos ítems. A partir de aquí, haga clic derecho en cualquier lugar de su selección. Y ahora verás aquí esta opción llamada crear máscara de recorte. Vamos a seguir adelante y dar click en eso. Entonces va a tomar el rectángulo que dibujamos que está por encima de la vista y lo va a recortar para que ahora la vista gráfica se recorte en justo esa zona. Lo que también es realmente genial de esto es que podemos seleccionar esa vista gráfica y ahora en realidad podemos darle un trazo para que tenga una bonita especie de oper, especie de bloqueado a ella. Y lo que realmente es genial de eso es que podemos tomarlo, ahora podemos arrastrarlo. Yo lo puedo mover. Puedes hacer lo que queramos con eso. Ahora podemos hacer lo similar y lo voy a subir solo un poquito. Podemos hacer algo similar a nuestra elevación interior aquí, pero ésta es un poco más complicada porque es un camino compuesto. Y para crear eso, voy a crear la herramienta de línea. Y voy a empezar por arriba a la izquierda y tipo de trabajo en el sentido de las agujas del reloj. Por lo que voy a dar clic y liberar aquí. Voy a dar click aquí, aquí, aquí, voy a dar click abajo a aquí, abajo a aquí, abajo a aquí. Iré todo el camino hasta aquí. Iré y cacerola más de un clic aquí. Y entonces podría simplemente cortar la ventana aquí, podría ir hasta el borde. Y volveré a subir a la derecha y luego lo voy a cerrar de nuevo al punto. Entonces creé un camino compuesto que ahora es ropa. Asegúrate de cerrar. Si no lo cierras, entonces el siguiente truco no va a funcionar. Voy a dar click sólo un set it. Y solo para que puedas ver como se ve eso, si tomo la herramienta Seleccionar y selecciono ese camino, voy a hacer igual que un relleno rápido. Y se puede ver un poco donde tipo de creé ese camino o ese compuesto. Entonces, de nuevo, estoy cortando la geometría de todo el tipo de objetos sólidos en el modelo. Algo que podría haber hecho, y en realidad puedo volver atrás y ajustar esto es que no quería incluir este gabinete aquí. Podría hacer doble clic en el segmento y en realidad puedo arrastrar los puntos finales haciendo clic y arrastrándolos. Y entonces de esa manera es en realidad parte de esa geometría ahora. Y eso es simplemente una preferencia realmente personal sobre lo que estás estilizando es para tus elevaciones interiores. De acuerdo, así que ahora con el Trayecto compuesto seleccionado, voy a mantener pulsado el turno y, uh, seleccionar el punto de vista debajo de él. Entonces voy a asegurarme de tener ambas cosas seleccionadas y hacer como antes lo hicimos. Haga clic con el botón derecho y haga clic en crear máscara recorte Y luego voy a encender el trazo sólo para que le dé una bonita especie de perímetro. Entonces para mí, esto siempre se ve mucho más bonito. A veces realmente puedo extender esto. Puedo hacer como dos puntos solo para darle una bonita especie de, ya sabes, borde duro y darle alguna definición fuera del objeto. Y ese solo tipo de llama la atención un poco más para que simplifique el dibujo y lo hace mucho más limpio. Entonces esto es mucho más fácil de mirar y entender frente a, ya sabes, soltar la máscara de recorte y tenerla así. Entonces voy a deshacer eso. Pero de nuevo, puedes por supuesto, siempre liberar tu masa de recorte haciendo clic derecho y seleccionando liberar máscara de recorte. Pero no vamos a hacer eso por ahora mismo. En cambio, pasaremos al siguiente video donde queremos crear elementos de dibujo para los títulos y etiquetas. Dentro del dibujo aquí. 71. Dibujar los títulos y artículos de dibujo y de Scrapbook: Crear textos o etiquetas dentro de un dibujo se puede hacer de dos maneras diferentes. Podemos hacer campos de texto simples o ventana de texto, o podemos crear o utilizar los elementos del libro de recortes para arrastrar al archivo. Entonces hagámoslo primero de la manera simple con solo la herramienta de texto. Entonces voy a dar clic en la herramienta Texto, y también voy a ir a textil o en un Mac, ir a ventana, mostrar fuentes. Entonces si quieres cambiar la fuente y el estilo particular del texto que estás colocando. Adelante y hazlo ahora. De lo contrario, puedes dejar los impagos que hay ahí. Entonces solo voy a cambiar la fuente para que sea una fuente más audaz aquí, sólo para que el texto sea un poco más pronunciado. Y también puedo aumentarlo a 12, de nuevo, preferencia personal. Entonces digamos por aquí, solo quiero un pequeño texto rápido que solo vaya a etiquetar esto. Entonces si solo click y suelto, va a soltar mi cursor justo en esa posición y podría escribir lo que sea que quiera. Por lo que me pondré gorras y tipo de elevación. Este sería el darnos la elevación poniente, pero podríamos decir elevación, sala, pared. Y luego para terminar, le daremos un clic fuera de ella. La otra forma en que puedes usar esto es que puedes hacer clic y arrastrar. Para que puedas crear la selección o la ventana de texto y luego soltar. Y entonces creará el impuesto dentro de eso también, elevación ON cocina. Y luego puedo hacer click fuera de ella. Por lo que una vez que tengas textos creados, puedes tomar la herramienta Seleccionar y puedes seleccionar ese marco de texto. Por lo tanto, nota la diferencia. Aquí. Es una ventana más grande, mientras que aquí es sólo un solo objeto. Entonces si arrastro esto, empieza a tipo de creado en una ventana de texto o marco de texto. Por lo que un par de cosas que entender acerca de los marcos de texto. Una es que puedes pasar por encima de ellos y puedes arrastrarlos. Por lo que puedes hacer que se llene en nuestra área particular usando tus textiles o tus fuentes de show, puedes escribir una línea. Se puede centrar alinearlo, alineación a la izquierda. Y también puedes anclarlo, ya sea en la parte superior, el centro, o en la parte inferior también. Por lo que sí tienes control total como cualquier otro tipo de ventana de texto aquí. Además, también se puede ir a estilos de forma y se puede dar una caja y trazo real si es necesario, lo cual tiendo no a. Por lo que puedes colorear esto. Puedes hacer una especie de, ya sabes, muchos cambios dentro de esto. Entonces digamos un ejemplo primordial de lo que quieres hacer aquí es quizá quiero dibujar una ventana de texto alrededor de esta zona aquí. Y quiero que sea, ya sabes, HVAC por encima de HVAC e iluminación por dentro o algo así. No lo sé. Por lo que puedo hacer click fuera de eso. De acuerdo, puedo seleccionar esa casilla. Puedo ir a mi show fonts o textil y puedo ponerlo centro, centro, y luego tal vez hacer un Phil y puedo dar click en el color. A lo mejor no quiero el blanco como relleno de color. Puedo tenerlo llene tipo de cualquier color. Yo quiero aquí. Entonces, de nuevo, sólo una especie de ilustrar lo que se puede hacer. En realidad puedes establecer la opacidad para que bajes, puedes establecer algunos valores predeterminados aquí también. Pero sólo para ilustrar aún más lo que se puede hacer simplemente con los cuadros de texto. Por lo que casi lo puedes usar como un rectángulo dos porque puedo agregar un trazo a su alrededor también. Y tal vez incluso con ese trazo, podría incluso hacerlo con una especie de línea discontinua. Por lo que se puede ver eso ahí. Por lo que puedes hacer mucho con este tipo de artículos solo por tipo de usar el error del qi, moverlo, tal vez arrastrando lo que sea que pudiera ser. Eso voy a borrar porque no tiene sentido para este dibujo en este momento. Y voy a zoom extent switches mayúscula Z. Así que voy a mantener pulsado el turno. Voy a presionar Z para que sea a sentido genómico. Te vas por supuesto, siempre baja aquí también. Y puedes hacer clic en Ampliar extensión hacia abajo en la parte inferior derecha para ampliar la extensión. Por lo que estas etiquetas están bien si solo necesitas una especie de texto rápido. Pero lo que podemos hacer, es que podemos usar, o incluso podemos crear nuestros propios artículos de scrapbook. Así que abre los scrapbooks a tu derecha. Y si no ves eso ahí, si accidentalmente lo cierras, por lo que siempre puedes volver a subir a la ventana y traer eso abierto ahí. Por lo que voy a dar clic en los scrapbooks. scrapbooks son esencialmente páginas dentro de una plantilla de diseño o documento de diseño a los que puedes acudir y crear elementos personalizados para llevar a tu archivo. Entonces digamos, por ejemplo, todo el bloque de título medio de los TB. Entonces digamos que voy a TB simple serif, o vamos realmente a TB simple. Ve cómo hay un par de páginas aquí. Y voy a acercarme un poco más para ti para que pueda ir a la derecha. Se puede ver que estos son una especie de elementos de dibujamiento típicos que verías para dibujos arquitectónicos. Entonces uno justo aquí, dibujo de progreso. Vamos a agarrar eso. Entonces puedo tomar este objeto y puedo arrastrarlo al archivo. Y cuando suelte, lo va a traer como un objeto de texto. Entonces puedo tomar esto y puedo simplemente como arrastrarlo y algo así como ponerlo tal vez en la esquina inferior ahí. O en realidad pongamos esto, pongamos esto arriba en la parte superior derecha, mejor lugar para ello. Y puedo tecla de flecha para moverlo. Lo que también puedo hacer es tomar uno de estos elementos de texto. Para que pueda tomar esto y arrastrar esto hacia abajo y soltar. Y ahora tengo una etiqueta o mi elevación real. que yo pueda borrar esto, sacar eso del camino. Yo puedo arrastrar este sobre. Y luego es como un grupo en SketchUp. Es sólo un grupo de objetos de texto. Entonces puedes ver que hay una especie de la selección y luego hay una especie de ese número. Ahí está la línea y el círculo. Aquí hay algunos otros elementos. que puedas crear todos estos por tu cuenta y solo usar la herramienta de línea y algunas de las herramientas de texto para luego agruparlo solo seleccionándolo y agruparlo. Pero aquí con él creado, puedes hacer doble clic dentro de ese objeto. Entonces ahora en ese grupo, y luego puedo hacer doble clic otra vez, y puedo escribir la etiqueta para la pared de la sala de estar de elevación. Entonces esta etiqueta no es lo suficientemente larga para mi espacio. Eso está bien. Voy a arreglarlo en tan solo un segundo. Entonces voy a dar click fuera de él y voy a hacer un solo click en él porque voy a hacerlo, o bien puedo estirarlo aquí, cual no quiero hacer porque va a especie de escalar todo el asunto. Entonces sólo voy a hacer en eso. Entonces voy a hacer doble clic en el interior y luego voy a hacer un solo clic en el campo de texto. Con el solo clic en el campo de texto, puedo tomar el lado derecho del mismo ahí mismo, y puedo arrastrar eso hacia la derecha. Eso lo va a extender. Y luego en la escala de abajo, voy a hacer doble clic dentro de ahí. Y creo que voy a un modelo de SketchUp que consigue la báscula en la que estamos. Por lo que sólo voy a dar clic en el puerto de vista. Para que veas que estamos a tres octavos de pulgada equivale a un pie. Entonces eso es simplemente haciendo clic en la ventana gráfica solo para activarla, solo un punto culminante y ver cuál es esa habilidad. No hay forma de que conozca la escala en un campo de texto aquí. Entonces este es un proceso manual. Por lo que tienes que entrar aquí y escribir tres barra de ocho pulgadas espacio igual a uno con guión sinusoidal 0 pulgadas y luego hacer clic fuera de él. Entonces otra vez, personalmente, los artículos de scrapbook que puedes usar, tiendo a realmente sólo tomar esto y voy a ir al textil y me aseguraré esté de arriba anclado y voy a especie de arrastrarlo un poco, una espera hacia abajo Control, y copiaré el campo de texto justo debajo de él. Y en este tiempo, en las fuentes de espectáculo, haré que la segunda sea un poco más pequeña, y no la pondré en negrita. Y voy a escribir en escala tres octavos de pulgada equivale a un pie. Entonces haré algo así. Y luego si quiero dibujar una línea, puedo tomar la herramienta de línea y puedo dibujar una pequeña línea pasando por especie del objeto, puedo presionar escape, seleccionar esa línea y tal vez hacerlo una forma más pequeña como 1 o incluso más delgado, hazlo como 0.6. Y luego si necesito esa etiqueta, no me gustan las etiquetas así. Tiendo a simplemente tipo de hacer clic en la herramienta de texto, hacer clic y el número, poner uno, y luego tomar el objeto seleccionado. Y yo solo lo moveré aquí y lo haré más grande. Y entonces lo alinearé para que sea centro y para que esté anclado en el medio. Que podría hacer eso un poco más grande y podría incluso que fuera un poco, no tiene que ser así. O incluso podría hacer una fuente más ligera, justo lo que normalmente haré. Entonces si quiero que ese sea un elemento que pueda usar, alt, arrastre un objeto alrededor de él, y luego haré clic derecho y lo convertiré en un grupo similar a cómo haríamos un SketchUp. Entonces ahora eso es como que va un poco mejor con mi expediente. Y puedo arrastrarlo hasta aquí. Y luego puedo seleccionar este texto y eliminarlo. Puedo hacer un solo clic en este grupo y mantener pulsado Control o Comando en un Mac, arrastrarlo hasta aquí y soltarlo. Y luego puedo hacer doble clic en el interior, doble clic dentro del texto y hacer que sea un número dos. Y puedo hacer doble clic dentro de este texto aquí, que tal vez sólo tenga que acercarme un poco, o en realidad es ver cómo cada vez que estoy haciendo doble clic, Es sólo dar clic en la línea. Eso se debe a que la línea está por encima del objeto. Entonces podría tener que ir a arreglar y mandar esta línea de vuelta. De esa manera el texto está por encima de la línea y sólo hace que sea un poco más fácil de seleccionar. Y eso sólo lleva práctica. Cuanto más lo uses, más ves los matices de seleccionar objetos, puedo escapar. Y ahora son las páginas que se ven bastante bien. Podría tomar esto y usar la tecla de flecha izquierda solo para moverlo. Podría tomar esto también y usar una tecla de flecha izquierda solo para moverlo. Porque de nuevo, me gustan, me gustan las líneas rectas. A mí me gusta la simplicidad. Dibujos para lucir bien. Ahora hay una manera de guardar esto como un artículo de álbum de recortes. Es solo un proceso mucho más complicado porque en realidad tienes que crear un nuevo documento separado de éste donde puedes guardar elementos y luego puedes especie de arrastrarlos a tu scrapbook. Entonces es algo definitivamente más avanzado. Lo que tiendo a hacer en lugar de usar scrapbook es que solo tendré un archivo maestro donde volco todo y luego solo los copio y pego en los otros archivos. De acuerdo, ahora que tenemos todos estos ítems establecidos, agreguemos algunos elementos de la página maestra para que podamos agregar un número de página y podamos agregar nuestro logotipo, o podemos agregar un cuadro de rotulación. 72. En cada texto de página para Titleblock: Porque nos han creado un documento usando una plantilla que no tenía un cuadro de rotulación. Veamos cómo crear realmente nuestro propio cuadro de título e insertar algunos elementos para que se repitan en cada página. Por lo que no importa en qué página estés cuando haces esto, trata más de saber qué objetos hay en una capa particular para establecer una capa maestra. Entonces voy a minimizar algunas de las herramientas que tenemos aquí sólo para que pueda enfocarte en sólo la paleta de capas aquí. Entonces ahora mismo hemos estado dibujando en el valor predeterminado para algo de esto donde podríamos haber tenido esa página dice aquí que está bien, que están en el valor predeterminado, los elementos de dibujo y las notas. No hay ninguno en esta página en particular. Déjame volver a la página. Entonces los elementos añadidos, se puede ver eso y luego las notas y dimensiones se puede ver eso, lo cual está bien. Entonces verás por defecto, SketchUp crea una capa en cada página y sabemos que está en cada página por esta pequeña referencia aquí, esa pequeña página doble. Entonces lo que podemos hacer es tomar un elemento como la nota de dibujo de progreso o referencia aquí, y podemos hacer clic derecho sobre él y podemos moverlo a la capa llamada en cada página. Entonces voy a dar clic ahí y ponerlo. Entonces ahora hace que nuestra capa de dibujante, que es buena y también pone eso en esa capa. Ten mucho cuidado cuando hagas esto. Asegúrate de que si estás dibujando algo específico a esta página que no lo hagas en el, en cada capa de página porque te darás cuenta a medida que voy a la siguiente página, se queda ahí. Entonces, no te metas en el hábito de dibujar un artículo y luego colocarlo accidentalmente en eso en cada página. Solo ten cuidado o asegúrate cuando termines este flujo de trabajo en particular que cambies eso. Entonces te vas a dar cuenta de que esto es bastante bonito porque medida que tipo de ciclo a través de ese dibujo de progreso se está mostrando en cada página. Entonces no importa si lo muevo aquí en esta página. Si lo muevo ahí, por ejemplo, en la siguiente página, se va a quedar ahí. Entonces lo voy a mantener de nuevo arriba donde estaba arriba en la esquina extrema derecha porque ese es un lugar decente para ello, lo mantiene alejado del bloque de título que voy a crear para esto de todos modos. Y voy a dar clic y soltar para configurarlo. Ahora para el cuadro de rotulación, no voy a crear. Y solo para mostrarte un poco, ya hay dibujos de Bloque de Título entre los que puedes elegir. Entonces si quieres algo para empezar, por todos los medios, puedes usar uno de estos bloques de título para un futuro proyecto. Por lo que nota en este aquí tiene número de página ha dibujado por proyecto llamado fechas de emisión, clientes, logo como todos estos elementos aquí dentro. Sin duda se puede utilizar por cualquier medio uno de esos. Voy a cerrar eso porque sólo vamos a crear uno simple. Yo solo quiero crear algo que tenga el número de página y luego también el título de arrastre. Entonces de nuevo, estoy en cada página, voy a dar clic en el campo de texto, y voy a dar clic en algún lugar aquí abajo. Voy a dar click y soltar. Y voy a llamar a este tipo de diseño en un proyecto de ejemplo de tutorial all caps. Entonces digamos que ese es mi nombre de proyecto. De acuerdo, así que podría tomar esa etiqueta que acabo de crear y puede que entre en el textil o en las fuentes del espectáculo. Y podría ajustar esto para estar más en línea con lo que quiero. Entonces tal vez sea la fuente de branding o la fuente del documento. Entonces en el, en este archivo hasta el momento usando lay sobre todo en eso, podría hacer eso un poco más grande. Y de nuevo, mucho de esto es realmente sólo dependiente de cuál es tu, cuál es tu objetivo final, para qué tu , ya sabes, explotar esto. Entonces digamos 16, así. No quiero que sea exagerado. Voy a tomar este cuadro de texto que tengo y voy a mantener pulsado Control o Comando en el Mac. Y lo voy a arrastrar todo el camino hacia la derecha y me voy a soltar. Y luego para este objeto, voy a hacer doble clic dentro de él para que seleccione todo el texto y SketchUp o establece un diseño te da la capacidad bajo Text para insertar Auto Tech más adelante también. También puedes, si quieres, puedes personalizar los textos de auto. Pero por ahora hagamos insertar textos de auto y quiero insertar el número de página. Ahora parece una especie de código aleatorio aquí. Y como es código es una vez que haga clic fuera de él, ya verás cómo cambia a esa página número dos. Entonces voy a tomar ese objeto. Yo sólo voy a arrastrarlo y voy a hacer esto tal vez un poco más grande. Voy a hacerlo como fuente tamaño 24 o tal vez 28. Y tal vez sólo para estar a salvo, podría escribirlo una línea. Por lo que solo estoy haciendo clic en la alineación correcta en las opciones de texto ahí. Entonces ahora si ciclo por mis páginas, puedes ver que va a actualizar auto el número de página ahí. Ahora lo que también podemos hacer, vamos en realidad, tomemos esto y mantengamos el control de nuevo. Y arrastrémoslo hacia la derecha. Y dejemos eso ahí por un segundo. Y la original, hagámosla una fuente más pequeña, una especie de fuente menos audaz. Y voy a hacer doble clic dentro de ella. Y digamos que quiero que este sea un nombre de página para poder ir a Texto, puedo dar click en Insertar textos de auto y puedo llamar a este nombre de página, y luego puedo hacer clic fuera de ella. Entonces voy a tomar la Herramienta de Selección y voy a seleccionar las tres de éstas. Y luego fui a alinearlos porque lo arrastro un poco y simplemente no es una especie de bonito. Entonces voy a ir a arreglar, voy a dar click en una línea y yendo a, en esta, vamos a dar click en, vamos a dar click en arriba aquí, lo cual está bien. Si quieres solo para, solo para estar a salvo, puedes asegurarte de que tus anclas sean todas iguales inconsistentes para estos. Entonces si tengo todos estos para estar alineados arriba, entonces la tecnología debería estar mejor alinear su, o incluso podría alinear abajo estos solo para mover un poco el texto. O podría simplemente seleccionar estos dos y sólo tipo de lo subo un poco. Entonces de nuevo, voy a mantener este un poco cerca del número de página. Entonces eso va a ser más sobre la derecha, sobre el cuadro de título, sobre el dibujo y el número de página. Esto va a ser más sobre qué son lo siento. Tienes el número de página. Esto va a ser más sobre lo que hay en la página real. Entonces ahora mismo dice página uno. Y la razón por la que dice página uno es porque debajo las páginas el nombre de la página aquí es sólo la página uno. Por lo que podemos usar los nombres de las páginas no sólo como una forma de organizar las páginas, sino que también podemos usar esos textos auto para que se muestren automáticamente ahí. Entonces voy a presionar de nuevo Caps Lock porque me quedo en todas las gorras para la mayor parte de esto. Y voy a hacer doble clic aquí. Y voy a decir sala de estar y luego dar vuelta a ver cómo se actualiza no sólo aquí, sino también actualizaciones aquí abajo. Cuando hago clic en la página dos, cuando un doble clic llama a esta cocina y golpea retorno. Y luego voy a dar click en la página tres. Voy a hacer doble clic y llamar a este plan. Y regresó. Entonces puedo hacer doble clic en la página cuatro y llamar a esto elevaciones y golpear Return. Por lo que sin tener que tipo de colocar tus textos, puedes hacerlo automáticamente con esta función de texto automático y tipo de como se configuraron y se hicieron aquí. Solo asegurémonos de que nosotros, ya que terminamos en el, en cada página, solo asegúrate de hacer clic fuera de eso. De esa manera. Si dibujamos algo más nuevo o lo dibujamos por defecto, o lo redibujamos en los elementos añadidos. De nuevo, asegurándonos de que no estamos dibujando en eso en cada página nos aseguraremos de que no guarde dentro del tipo de página maestra o del archivo en todos. Entonces esto se ve bastante bien. Y en el siguiente video, añadiremos un par de pequeños detalles más dentro de él. 73. Actualizar y relajar el modelo de SketchUp: Esto pasa todo el tiempo para mí. Tienes un conjunto de proyectos, estás listo para salir, estás listo para exportarlo. Y luego tu cliente pidió un cambio, o tu jefe o gerente pide un cambio rápido y algo rápido y simple podría sonar así. Pero en muchos casos puede llevar mucho tiempo reexportar, uh, varias imágenes o actualizar ese modelo. El bello aunque es el archivo SketchUp está vinculado al documento de diseño. Entonces si hacemos un cambio en SketchUp, se actualizará automáticamente a la disposición. Entonces veamos cómo funciona eso. Ahora como aún tenemos SketchUp abierto, podemos hacer el cambio y volver y seleccionar la actualización. También podemos aunque si, digamos por alguna razón si no teníamos SketchUp abierto, podemos tomar la herramienta Select y podemos hacer clic derecho en la ventana mirador o en cualquier ventana, y podemos hacer clic en abrir con SketchUp. Entonces lo que eso va a hacer es que va a ver si SketchUp está abierto o se va a cambiar y realmente abrir sketch up. Y vas a ver ahora mismo que en realidad me está dando una advertencia. Dice: ¿Quieres abrir este archivo de sólo lectura? El motivo por el que está diciendo eso es porque ya lo tengo abierto. Entonces no quiero abrir el archivo de sólo lectura. Yo sólo voy a alternar y sólo volver atrás y a bosquejar. Así que simplemente baja a tu barra de tareas y vuelve a bosquejar. Entonces digamos que el cliente tuvo un cambio de algo, ¿verdad? Entonces voy a tomar la herramienta Select y en realidad voy a tomar el cubo de pintura y voy a sostener Alt en un PC o más en un Mac. Vas a mantener el mando. Entonces voy a caer para probar ese material de pared naranja. Voy a ir en un Mac al menos. Entonces voy a ir al ladrillo y voy a encontrar ese color. Voy a hacer doble clic en él porque digamos que ya no quieren este color. A lo mejor quieren que sea otra cosa, algo un poco, o una especie de naranja quemada. Entonces voy a hacer ese cambio. Voy a cambiar de nuevo a un PC aquí, y voy a hacer lo mismo, IPC. Entonces voy a tomar muestras de ese material. Y luego en el cubo de pintura aquí, voy a dar clic en Editar y haré cualquier tipo de cambio. Lo haré más oscuro, quizá lo haga un poco más rojo, un poco más saturado. Entonces digamos que ese es el cambio que quieren. También podrías ser algo aún más complicado como, digamos, por ejemplo, si orbito, digamos que tomamos este objeto y lo movimos. Entonces digamos que lo movemos. Digamos que lo movemos a la izquierda, seis pulgadas. Entonces lo que quiero mostrarte en diseño es que no se actualiza automáticamente. Entonces lo que quiero mostrarles aquí es que sólo voy a hacerlo, no hay que dibujar esta dimensión. Yo sólo voy a dibujar esto para, para nuestra referencia aquí. Entonces voy a dibujar especie de esa dimensión, hacer doble clic y luego volver a hacer doble clic. Entonces tenemos ese tipo de espaciado agradable. Entonces esto es lo que teníamos. Pero digamos que el cliente entra, es como no, necesito moverlo seis pulgadas por alguna razón, sea lo que sea. Entonces todo lo que realmente te estoy mostrando es que hicimos un cambio de diseño, ¿verdad? Hicimos el cambio de color e hicimos un cambio de propiedad física u objeto en SketchUp. Adelante y guarda el modelo. No hagas un guardado como si hicieras un Guardar Como no está vinculado a ese nuevo tipo de archivo. O esa ruta de archivo. Por lo que mantiene el nombre del archivo como el enlace a él. Entonces si por alguna razón cambias el nombre de un archivo fuera de SketchUp, solo debes saber que va a afectar tu documento de diseño , porque tu documento de lámpara está vinculado a ese archivo. Te vas, por supuesto, puedes, por supuesto Guardar o puedes por supuesto leer enlazar el archivo una vez que estés en diseño, pero solo, solo regla general aquí. De acuerdo, Así que de nuevo en o diseño de backend, y puedes notarlo ahí mismo. Hizo ese pequeño turno. Por lo que actualizará el modelo una vez que vuelvas a él. Si no lo estás viendo, actualiza, solo tienes que hacer clic con el botón derecho en la ventana y seleccionar actualizar referencia del modelo, y luego se actualizará. No tienes que hacer esto por cada ventana gráfica. No sólo va a actualizar esta ventana, sino que nota cuando voy a la página siguiente, actualizó el color en nuestra elevación también. Y si entro en mis otras vistas, vas a ver que se ha tomado un segundo o dos en especie de refrescar la página. Esencialmente está re-renderizando la ventana gráfica. Por lo que tiene que actualizar toda esa información para usted. Entonces esto es genial. Imagina si tuvieras un dibujo realmente complicado y tuvieras que Batch Exportar un montón de vistas. Puedes usar el diseño como una forma de recordar estas vistas y estas llamadas y estas, estas notas aquí para que te resulte más fácil cambiar tipo de más adelante. Ahora, voy a volver a bosquejar. Voy a deshacer la jugada que hice. Voy a deshacer el color que cambié, Y voy a guardar esto como un nuevo archivo. Así que digamos por alguna razón que quería hacer un Save As sí, tal vez tienes un par de opciones de diseño y solo por alguna razón tenías que renombrarlo, sea lo que fuera. Por lo que sólo voy a nombrarlo nueve No.1 para este archivo y haga clic en guardar, voy a volver a la disposición. Entonces digamos que ahora mismo tienes un archivo más nuevo que es un nombre diferente al existente. Por lo que ahora mismo el expediente anterior que tenía era 9.49.5. No puedo recordar ahora. Pero guardo el nuevo archivo, guardé una versión 9.11. Lo que puedo hacer es que puedo hacer clic derecho en cualquier ventana gráfica y puedo seleccionar relincar referencia de modelo. Ahora, lo que también puedo hacer en lugar de hacer eso, que te recomiendo que hagas de todos modos, aquí está subir a Archivo y dar click en configuración del documento. Esto te va a mostrar todos los presets dentro de este documento. Por lo que los parámetros de texto automático, en realidad puedes crear una cuadrícula o mostrar una cuadrícula para ayudarte con tu documento en papel. Puedes reajustar el tamaño de página si necesitas que sea más grande o más pequeño. Y luego lo más importante, puedes cambiar las unidades aquí también. Por lo que puedo ajustar esa precisión globalmente dentro del modelo. Pero aquí, esto es en lo que realmente quiero que se centren, que es ser referencias. Por lo que mostrará aquí cualquier archivo de referencia y bosquejará, y lo mostrará cuando fue por última vez, especie de set. Y aquí en lugar de referenciar o vincular a 9.4, voy a volver a vincular porque guardé un tamaño de archivo diferente, nuestro nombre de archivo. Entonces voy a seleccionar ese 9.11. Haga clic en Abrir. Y ahora te vas a dar cuenta que lo va a traer porque ahorro 9.11 con lo indebido de los cambios que hicimos. Vas a ver que trae ese color de vuelta y que re-centrado eso. Por lo que moverá estas etiquetas para ti porque la geometría, la geometría fiscal no ha cambiado hasta donde, ya sabes, es solo el movimiento que tipo de cambio para ello. Creo que tenemos todo lo que necesitamos para finalmente exportar este documento. Entonces echemos un vistazo en el siguiente video sobre cómo exportar. 74. Exportar un documento de LayOut: Explotar el documento en diseño es bastante sencillo. Hay un par de pequeños tips aunque por los que podemos pasar. El primero es que no importa en qué página estés cuando estás exportando. Tiendo a igual que me gusta pasar un poco a la primera página igual que hábito. Pero de nuevo, no importa. No importa en qué página estés. Entonces digamos en este escenario, correcto, tenemos este documento de cuatro páginas y queremos exportarlo como PDF o nuestro cliente a ver, podemos subir al archivo, podemos dar click en exportar y luego podemos seleccionar PDF. Entonces voy a simplemente crear una carpeta en la que dejarla caer. Y voy a nombrar el archivo PDF. Entonces digamos que esto es layout, una presentación O maquetación mayúscula como en paciente. Y luego seguiré adelante y pincharé guardar. Ahora en esta página siguiente, esto es realmente importante aquí. Se puede ajustar la calidad de la exportación. Por lo que tiendo a tratar de mantener esto para estar en resoluciones superiores. De esa manera los renderizados, los gráficos simplemente se ven un poco mejor. Pero si tienes un documento grande, ya sabes, podrías tener que jugar un poco con esto si quieres que sea un cierto tamaño de archivo, esa manera puedes enviarlo por correo electrónico. Pero en general, traté de empezar lo más alto que puedo y luego trabajar abajo si lo necesito o, ya sabes, algo como Acrobat Pro es una gran manera realmente en reducir los tamaños de archivos de PDF frente a tratar de hacerlo en SketchUp. Normalmente trato de tener Adobe Hazlo en Acrobat Pro frente a tener SketchUp a él. Entonces voy a hacer clic en exportar y sólo va a correr y esencialmente ir en cada página, crear el PDF de cada página y ponerlo en conjunto en un documento PDF más grande. Y si me desplazo hacia abajo, se va a abrir automáticamente Acrobat, ya que acróbatas mi programa PDF preferido y predeterminado. Entonces lo vas a ver una especie de adelanto aquí. Entonces de nuevo, esta es una forma en que podemos exportar documentos de búho, y esto es probablemente lo que hago el 95% de las veces. Lo que también podemos hacer. Y esto a veces es efectivo. Digamos que eres diseñador de interiores y estás haciendo una presentación magistral en Keynote. O si estás usando, si estás en un Mac o si estás en Windows, digamos que estás haciendo una presentación de PowerPoint, o digamos que solo necesitas que esta página esté incrustada en un documento de InDesign, para estar en un archivo de documento, lo que podemos hacer es ir a Exportar archivo y seleccionar imágenes. Al seleccionar imágenes, ahora vamos a exportar cada página como JPEG o PNG. Y eso es realmente sólo preferencia personal. Entonces haré JPEG. Dado que la mayoría de las personas están familiarizadas con JPEG, PNG solo recuerda la transparencia alfa o la información de fondo. Entonces voy a nombrar a este solo diseño, y luego voy a hacer clic seguro. Aquí. Puedo establecer ahora, puedo tener un conjunto todas las páginas y puedo establecer el ancho de la página en píxeles. Entonces estoy en una pantalla más grande aquí, así que podría estar mejor con algo así como 3840. Que es 3040 es el ancho de un monitor 4K. Entonces podría poner algo así, sea lo que sea, aquí no importa. Puedes, puedes cambiar esto tanto como quieras. Voy a seguir adelante y hacer clic en exportar. Y ahora va a renderizar cada página. Y va a exportar para imágenes y llamarlo layout underscore uno, subrayado 234, así sucesivamente y así sucesivamente. Pero cierra eso y solo te mostraré cómo se ven ahí esos. Entonces si voy a la página dos aquí, se puede ver que en general JPEG allá. Y luego en la página tres y la página cuatro. Por lo que a veces se quiere tener cuidado con JPEG. Jpeg a veces crea artefactos porque es un archivo comprimido. Ahí es donde los PNG son un poco mejores que los jpegs y que lo son, no son archivos comprimidos. Entonces normalmente usaré PNG para muchos de estos si necesito eso solo porque va a ser un archivo más grande, pero va a ser mucho más nítido. Debería ser mucho ágil. Y podemos ver que son un poco. Entonces este es el PNG vs ese JP. Es decir, va a ser sutil en este punto aquí, pero es un poco, un poco diferente. Y así se obtiene la idea de eso. Entonces de nuevo, PNG definitivamente es preferido, pero si prefieres JPEG, sin duda puedes usar jetpack. Otra cosa que quiero mostrarles es, así que mi documento de diseño acaba de estrellarse y en realidad no vi esto. Entonces podemos ver es que recreó este archivo recuperado aquí y en realidad marca de tiempo hace para nosotros. Voy a dar click en eso y voy a perder un poco de trabajo aquí porque no lo guardé. Pero notarás que sí, realmente sí quieres ahorrar tanto como sea posible en el diseño, mismo en SketchUp también. Por lo que me aseguraré de hacer un Archivo Guardar aquí, o en realidad un Archivo Guardar Como ya que quiero guardarlo en una ubicación específica. Y vamos a llamar a este archivo de diseño y luego haga clic en Guardar. De acuerdo, lo último en terminar, se puede exportar un DW G también. Entonces si lo tienes, en realidad puedes exportar como DW G en SketchUp, que en realidad prefiero porque solo estás obteniendo los archivos de línea cuando exportas fuera de dw. Dw aquí tipo de lo pone en el espacio papel, en, en AutoCAD. O simplemente algo así como la escala. Entonces solo ten en cuenta, no es la mejor opción de exportación, pero si sí necesitas que las cosas se vectoricen, sí, puede ser una opción ahí para ti, algo que no uso realmente en absoluto. Por lo que definitivamente hay mejor documentación en línea sobre cómo usar esto. Pero solo siempre me gusta notar que está ahí en caso de que lo necesites. Es mucho mejor si necesitas solo un sketch up line fueran DOS G it, yo argumentaría que es mejor solo estar en SketchUp y luego ir a File Export como gráfico DW G. Y luego puedes cambiar tu tipo de archivo dos DW G aquí. que pudiéramos hacer lo mismo por elevaciones y así sucesivamente. Yo, tú no obtienes las texturas en absoluto. Tú solo, vas a conseguir peso en línea así. Por lo que eso nos envuelve creando aquí el documento de maquetación. Y de nuevo, recuerda, el documento de diseño siempre enlaza con el archivo SketchUp. Entonces, cuando configuraste eso inicialmente, asegúrate de que en SketchUp tengas tus escenas creadas, Guarda el archivo SketchUp, envíalo a diseño. Y luego cuando estés en diseño, puedes realizar todos tus cambios de anotaciones, notas y dimensiones. Ahí.