Aprende a pintar una ave sencilla en acuarela: fácil de seguir paso a paso

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es Ola, soy Arthur color, artista y diseñador de superficies. En esta clase tomaremos un enfoque relajado y relajado para explorar la magia de la acuarela. hoy nos centraremos en la pintura como pájaro acuarela de pie. Este tema nos brindará la oportunidad de jugar con colores brillantes y experimentar con texturas y técnicas emocionantes. Una de las mejores cosas de este estilo de pintura es que no requiere un dibujo muy detallado. Esto significa que podrás concentrarte en expresarte y explorar nuevas técnicas sin ningún estrés añadido. Me encantaría tenerte en mi clase. Así que comencemos. 2. PROYECTO DE CLASE: Muchas gracias por unirte hoy a mi clase de acuarela. Estoy encantada de tenerte aquí. Y nos íbamos a divertir mucho, como habrás visto en el video de introducción. Hoy, nos centraremos en pintar un pájaro impresionante. Si no estás seguro tus habilidades de dibujo, no te preocupes, compartiré mi propio boceto espejado en la sección de recursos para que lo uses durante todo el proceso de pintura. Para que puedas concentrarte en aprender el medio acuarela, etc. Si estás teniendo dificultades para transferir tu boceto al papel de acuarela, recomiendo encarecidamente ver mi otra clase llamada motivos modernos de acuarela para el diseño de patrones de superficie. En esta clase, proporciono instrucciones detalladas sobre cómo transferir su boceto utilizando una variedad de métodos de transferencia. Me encantaría ver tu proceso y resultado final. Por favor, no dudes en tomar una foto de tu pintura y subirla a la galería de proyectos estudiantiles, que puedes encontrar en la pestaña Proyecto y Recursos. Aquí podrás compartir tu experiencia con otros alumnos. Utilizamos su trabajo y ofrecemos retroalimentación y apoyo entre nosotros. Y claro, estaré más que feliz de darte mi opinión. Ahora, antes de comenzar, me gustaría presentarles los materiales que vamos a utilizar en esta clase. Vamos a sumergirnos. 3. Suministros y materiales: Antes de sumergirnos en el proceso de pintura, tomemos un momento para revisar los materiales y suministros que necesitará seguir junto con esta clase. Para la selección de color. Estaré usando timina corbata señores, mi fin ojo azul con su genuino y lunar negro. Sin embargo, siéntase libre de experimentar con diferentes combinaciones de colores para hacer suya la obra de arte. En cuanto al papel, estaré usando papel Arches, 300 GSM. Este papel de alta calidad es ideal para pintar acuarela, ya que puede contener y absorber el agua de manera efectiva, lo que permite una mezcla de colores suave y vibrante. Con respecto a los pinceles, querrás tener un cepillo tamaño diez u ocho para lavados más grandes y un tamaño seis o cuatro. Además, el pincel irregular o de tamaño cero puede ser útil para crear líneas finas o pequeños detalles. Ahora que tenemos todos nuestros materiales e insumos, Empecemos con el proceso de pintura. 4. Primer lavado de cuerpo: Bienvenidos a esta clase y gracias por acompañarme. Prepárate para recoger tu cepillo y sumergirte en la parte divertida. Primero, vamos a anchar nuestro papel y comenzar a pintar el cuerpo. Mantente dentro de las líneas y asegúrate de mantener esta zona agradable y húmeda para que la pintura pueda moverse libremente sobre el papel. Estoy usando PyMol apretado, general, pero siéntete libre de usar cualquier color similar que tengas en tu paleta. Agreguemos algo de interés dejando algunas áreas sin pintura, creando algunas menos de las que la encontraron. Estoy agregando color más concentrado a algunas áreas para crear una textura agradable. Ahora, agreguemos algunas inmersiones y color introduciendo emesis genuine como sombra. Este púrpura oscuro agrega vivacidad y vitalidad al ave. Ese gris o negro simplemente no puede lograr. Usa el rigor o un pincel de tamaño cero para detalles y líneas más finas. Para agregar textura, vamos a salpicar agua limpia sobre el papel. Espero que puedas escuchar el sonido del agua salpicada y verla creando una textura única. Puedes usar una toalla de papel para eliminar cualquier exceso de agua. Al acercarnos al final de este primer lavado, vamos a suavizar cualquier línea afilada con agua limpia. El cepillo se mueve suavemente a través del papel. A medida que mezclamos y refinamos la pintura. Disfrutemos del proceso y veamos qué vamos a pintar en la siguiente lección. 5. Ojo y cabeza: Trabajemos en el ojo de pájaro. Ahora. Estaré usando Leonardo negro y un pincel pequeño. Recuerda hacer del ojo la sección más oscura de la cama y dejar como resaltado una pequeña zona blanca. Es importante tomarse su tiempo para refinar sus líneas. Para que el ojo se vea redondeado y brillante, voy a agregar solo agua limpia a la esquina inferior del ojo. Esto le dará un efecto agradable, en lugar de hacer que parezca un color sólido. Una vez que hayas terminado el ojo, podemos pasar a la cabeza. Humedezca primero el área con agua limpia, pero asegúrese de no usar demasiado. Para la cabeza. Voy a usar mi extremo azul, genuino. Si no tienes este color, solo usa un azul que tengas. Pero trata de que sea suave y no demasiado audaz para este cuadro. Al igual que antes, no es necesario llenar toda el área de azul. Aquí estoy usando solo agua limpia. Para agregar dimensión a la cabeza, introduce algunos morados con un pincel pequeño. Voy a usar MSS genuino. Pero si no tienes este color, usa cualquier morado que tengas a mano. Recuerda suavizar las líneas agudas. Agreguemos algo de textura a la cabeza agregando azul concentrado a algunas áreas. Luego suaviza tus líneas con un cepillo limpio. Después de terminar. Déjalo secar. 6. Primer lavado de ala y pica: Primero, preparémonos para pintar el eslabón con el área con agua limpia usando un pincel grande. Se asegura de que la superficie sea uniforme de ellos. Antes de cargar tu pincel con azul maya. Mientras pintas, intenta dejar algunas áreas blancas para crear bordes Perdidos y Encontrados. Luego usa un cepillo limpio para suavizar cualquier línea afilada. Ahora para la parte emocionante, agreguemos salpicaduras. Si bien es satisfactorio salpicar acuarelas, tenga cuidado de evitar exagerar. Ten en cuenta, menos es más. Puedes agregar algo de emesis genuina con un pincel pequeño. Él tenía. Estoy usando solo agua limpia para mejorar la textura. Deja secar el primer lavado mientras te mueves a otra zona. Para esta sección, aplique un lavado ligero de Leonardo negro, seguido del azul maya. Delinea el globo ocular con un suave toque de Leonardo negro. Por último, el área del ala está casi seca. Puedes agregar un poco de agua limpia para crear una textura única. Esto te dará una pintura, un bonito acabado. Deja que tu pintura se seque completamente antes de pasar al siguiente paso. 7. Segundo lavado: Ahora que la primera capa se ha secado completamente, es el momento de agregar algo más de profundidad y dimensión a nuestra pintura. Estaremos usando un pincel pequeño para aplicar una segunda capa de azul Miami y MSAs genuinos. Ablandeciendo los bordes con agua limpia a medida que avanzamos para crear un efecto de aspecto más natural. Para la siguiente sección, necesitaremos un ligero lavado de negro lunar aplicado suavemente con un pincel pequeño. Esta zona requiere un poco de cuidado extra. Así que tómate tu tiempo y mantente estable mientras trabajas en los espacios reducidos. Una vez que tengamos eso en su lugar, podemos continuar agregando una capa más concentrada de United. Esto nos ayudará a construir los detalles y texturas de la pintura. Repite los pasos hasta que estés satisfecho con los resultados. Recuerda tomar descansos y dar un paso atrás del cuadro. A veces lo mejor es dejar una sección por un tiempo y volver a ella más tarde con ojos frescos. No dudes en experimentar dos. Es posible que encuentre que la estratificación de nuevos colores o técnicas conduce a algunos resultados emocionantes. Así que sigue practicando y diviértete con tu pintura. No tengas miedo de ser creativo y probar nuevas ideas y técnicas. Esto puede llevar a algunos estilos verdaderamente increíbles y únicos. 8. Acabado: Ahora que hemos terminado nuestra pintura, es hora de que los últimos detalles realmente la hagan brillar. Podemos agregar algunas salpicaduras para crear algo de movimiento y textura. Usar un cepillo o cepillo dientes para mover la pintura a través de la superficie. Cualquier disport o error no deseado se puede limpiar fácilmente con una toalla de papel. Ahora para el paso mágico, podemos borrar cualquier línea de boceto sobrante, permitiendo que los colores y formas destaquen de manera más audaz y libre en el papel. Es increíble ver cómo un poco de limpieza puede marcar una gran diferencia en el producto final. Por lo general, prefiero hacer mis bocetos con líneas claras para que sean más fáciles de tapar más adelante. No obstante, para el propósito de esta clase, seguí adelante e hice mi boceto con líneas más oscuras para que lo veas más claramente en la cámara. Recuerdas que hace la perfección y no te decepciones si tu primer intento no sale exactamente como esperabas. Con tiempo y paciencia, tus habilidades seguirán creciendo y mejorando. Así que sigue experimentando. 9. Gracias: Muchas gracias por acompañarme. Me encantaría ver tu pintura terminada. Así que no dude en compartirlo en la sección de proyectos. Y si disfrutaste de esta clase, asegúrate de seguirme en Skillshare para más clases y tutoriales próximos. Gracias por acompañarme. Y pintura feliz.