Transcripciones
1. Introducción a la clase: Hola a todos. Mi nombre es Ola. Soy artista profesional, diseñadora de patrones de
superficie,
y educadora en línea. Vendo mi arte online en sitios web impresos bajo demanda como
Spoonflower y Society6. En esta clase, te
llevaré en un
viaje a los Tropicales. Vamos a crear
nuestra propia escena imaginaria. Vamos a explorar
colores y disfrutar de la pintura. En esta clase, vas
a aprender a mezclar colores sobre papel y a elegir
tu propia paleta de colores. Puedes descargar mi
boceto de escena para trabajar conmigo, o puedes crear
tu propia escena. Si quieres probar pintar como artista o simplemente
como observador, entonces esta clase es para ti. Empecemos.
2. Proyecto y recursos de clase: Tu proyecto es crear una escena
tropical acuarela, utilizando las diferentes
técnicas y consejos que vas a aprender
conmigo en esta clase. Te estoy brindando el boceto
que utilicé en mi escena, cual puedes descargar desde la sección Proyectos y
Recursos de la clase. Cuando abres Skillshare
desde un navegador, no desde la aplicación. Abre el navegador, ve a
Proyectos y Recursos. Aquí encontrará el boceto bajo Recursos. Haga clic en el nombre, Descargar, toque en esta flecha
para ver sus descargas. Haga clic en el nombre
para abrir la foto, luego haga clic en "Hecho”. Siéntase libre usar su propio boceto y su
propia paleta de colores también. Ahora, voy a dibujar mi
boceto para empezar a pintar. Nos vemos en la siguiente lección.
3. Materiales que necesitarás: Hola, alumnos. Para ello.
4. Flamingo: alas y cuerpo: [ MÚSICA] Nuestro boceto está terminado. Ahora estamos listos para pintar. Voy a empezar
con el flamenco, el héroe de nuestra escena. Voy a usar tonos
muy cálidos de rosa y malva ya que quiero
llamar la atención sobre el flamenco y hacerlo muy
vibrante y jugoso. Estoy usando mi cepillo redondo talla 5
para hacer algo de rosa más loco. Yo estoy agregando agua, pero no quiero
que sea un lavado ligero. [ MÚSICA] Necesitamos
trabajar lo más rápido posible
antes de que se seque nuestros colores. [ MÚSICA] Estoy dando la atención a los bordes, y por supuesto puedes cambiar a un pincel de detalle si
quieres más control. [ MÚSICA] Recuerda cargar tu cepillo con
una buena cantidad de agua ya que será más fácil
extender tus colores sobre papel. [ MÚSICA] Siempre
me gusta
mezclar mis colores sobre papel ya que hace que mi
pintura sea más interesante. Voy a agregar color malva para agregar un bonito contraste
a nuestro flamenco. Estoy cambiando a un cepillo
redondo talla 1 a más control. [ MÚSICA] Haré pequeños saltos aquí
y allá donde quiera. Termino esta oscura malva a las esquinas para agregar
contraste y profundidad. [ MÚSICA] No
prefiero el arte realista, así que pinto sin reglas en absoluto. La única regla que tengo en mi
pintura acuarela es disfrutar. [ MÚSICA] Limpiaré un área pequeña en mi
paleta para que puedas ver lo que
estoy haciendo más fácil. [ MÚSICA] Ahora, voy a
mezclar algunas salsas de color amarillo
limón para que
el flamenco sea aún
más interesante. [ MÚSICA] Sólo
estoy tocando el papel. Yo voy a hacer lo
mismo aquí. [ MÚSICA] Quiero que esta sección
sea más vibrante, así que estoy agregando más rosa. [ MÚSICA]
5. Flamingo: cabeza y cuello: [ MÚSICA] Ahora sigamos nuestro hermoso flamenco. Vuelvo a mezclar rosa madder. [ MÚSICA] Recuerda definir tus
bordes y además trata de no
pintar sobre tus marcas de boceto ya que será permanente
en este caso. Estoy pintando tan de cerca, pero estoy haciendo todo lo posible para no
pintar sobre las marcas de boceto. [ MÚSICA] Si sientes que tu papel está seco, solo tienes que añadir un poco de agua
a tu cepillo. [ MÚSICA] Antes de que se seque la sección, agreguemos un poco de diversión. [ MÚSICA] Estoy agregando más
color con mi pincel de detalle. [ MÚSICA] Algunas gotas de
amarillo limón también [MUSIC]. Volver a rosa más loco y vamos a completar su cadera. [ MÚSICA] Lo siento chicos mi mano está cubriendo
la pintura. [ MÚSICA] Me gusta tanto el
rosa. Creo que tengo sombra
rosa aquí o allá en cada
pintura que he hecho. Pero, por supuesto, siéntete libre de usar tu propia paleta de colores
preferida. [ MÚSICA] Voy a definir estos bordes fuera de cámara para tener más control, ya que me temo que mi cabeza va a cubrir el cuadro y no
podrás ver nada. [ MÚSICA] Ahora, voy a
esperar a que esta sección se seque un poco ya que no quiero
que esté empapada. [ MÚSICA] Mientras esperamos, pintemos las piernas. Por lo que voy a mezclar un color gris. [ MÚSICA] Estoy mezclando
ultramarina francesa con un poco de naranja. [ MÚSICA] Quiero que
sea un lavado muy ligero. [ MÚSICA] Estoy pintando
con pincel redondo talla 1. [ MÚSICA] Ahora de vuelta a la cabeza,
un poco de amarillo limón. [ MÚSICA] Algunos malva. [MÚSICA]
6. Flamingo: acabado: [ MÚSICA]. Ahora terminemos nuestro
flamenco [MÚSICA]. Voy a mojar el papel con agua
limpia ya que quiero que
los colores se mezclen muy suavemente en el pico [MUSIC]. Empecemos con un lavado muy
ligero de amarillo limón. [ MÚSICA] algunos de rosa madder. [ MÚSICA]. Por último, algunos de índigo [MÚSICA]. Estoy permitiendo que los colores
se mezclen y nos den este hermoso gradiente [MÚSICA]. Usaré la misma técnica
en la segunda parte. [ MÚSICA]. Primero agua limpia. Asegúrate de dejar un espacio negativo
entre las dos partes, ya que no queremos que los colores sangren [MUSIC]. Vamos a usar
rosa madder e índigo en esta parte [MÚSICA]. Tómate tu tiempo y usa
un pincel de detalle ya que es un área muy pequeña [MUSIC]. Ahora moviéndome a las dos últimas
partes del flamenco, estoy mezclando un
lavado muy ligero de rosa madder. Añadiré una gran cantidad de agua [MÚSICA]. Necesitábamos sólo transparente
con solo un toque de color. [ MÚSICA]. Entonces solo deja caer unos
pedacitos de amarillo sobre esta zona mientras aún
está mojada [MUSIC] y ligero lavado de índigo para definir el borde [MUSIC]. Yo voy a hacer lo mismo aquí [MÚSICA]. En este punto, nuestro flamenco
está completamente terminado. [ MÚSICA]
7. Hojas de hojas: [ MÚSICA] Como nuestro flamenco está
completamente terminado, sigamos adelante y trabajemos
en otra sección. El siguiente paso va a
ser llenar estas hojas. Estoy mezclando este
verde viridiano y algunos ultramarinos
franceses. [ MÚSICA] Estoy usando
pincel talla 5 ya
que será más fácil llenar
esta amplia área. [ MÚSICA] Tómate tu tiempo
definiendo los bordes. Si necesitas más control, puedes cambiar a
un pincel de detalle. [ MÚSICA] Como ves, estoy trabajando sin foto
fuente en absoluto. La única regla es explorar los
colores y disfrutar de la pintura. [ MÚSICA] No
queremos que nuestras
hojas sean aburridas, así que agreguemos unas
gotas divertidas de amarillo limón. [ MÚSICA] Para agregar profundidad, necesito usar algunos tonos
más oscuros. Entonces vamos a añadir un
poco de índigo. [ MÚSICA] Para la hoja más pequeña, estoy usando la misma mezcla pero con más agua ya que quiero que estas
hojas sean más ligeras. Recuerda, en acuarelas, más agua equivale a color más claro. [ MÚSICA] Casi
estoy agregando sólo agua al color existente
en el papel. [ MÚSICA] Ahora unas gotas de la mezcla concentrada para tener diferentes tonos
en mi pintura. [ MÚSICA]
8. Hojas :acabado: [ MÚSICA] En esta lección, vamos a seguir
pintando nuestras hojas. Ahora, la primera parte de la hoja
pequeña sigue muy húmeda, así que le daré un poco de tiempo para que se seque un poco antes de
agregar más colores. En este tiempo, voy a pintar la segunda parte
de la hoja grande. Estoy usando la misma mezcla de verde
radiante y
ultramarina francesa con solo un toque de turquesa para agregar
una variedad de colores a nuestra pintura y
hacerla más interesante. [ MÚSICA] Tómate tu tiempo en esta zona
ya que es muy pequeña y, por
supuesto, es buena idea
cambiar a un pincel de detalle aquí. [ MÚSICA] Dejaré que se
seque un poco. Ahora podemos agregar algunos
colores divertidos a la hoja pequeña. Empezaré con índigo
para agregar un bonito contraste. [ MÚSICA] poco amarillo limón, sólo unas gotas. No necesitamos más. [ MÚSICA] Haré lo mismo en esta parte. [ MÚSICA] Ahora a la última parte, como antes, voy
a usar la misma mezcla de colores con más
agua para ser más ligero. [ MÚSICA] Estoy usando un
cepillo más grande para agregar el agua. [ MÚSICA] Ahora podemos definir los bordes
con un pincel más pequeño. [ MÚSICA] Creo que unas gotas de azul
cobalto aquí y
allá van a ser agradables. [ MÚSICA] Sí, me gusta. Añadiré un poco más a
la primera hoja también. [ MÚSICA] Creo que es más azulado de lo que quiero, así que voy a añadir
algo de esta mezcla, para que sea más verde. [ MÚSICA] Sí, perfecto. [ MÚSICA]
9. Flor: Ya casi estamos ahí.
En esta lección, vamos a pintar la flor y terminar nuestra hermosa escena
tropical. Empecemos con lavado medio
ultramarino francés para pintar algunos de
los pétalos de flores. Añadamos índigo para esta parte donde los pétalos están
conectados a la flor. Estoy tratando de crear un equilibrio entre los colores de los pétalos, ya que voy a añadir
más colores más adelante. Tratemos de movernos aquí. A mí me gusta agregar colores
inesperados a algunos pétalos ya que no quiero
que sea una pintura aburrida. Pintemos unos
pétalos en índigo. Estoy usando la misma mezcla
que usamos en pintar nuestras hojas para crear armonía entre las
hojas y la flor. Añadamos algunos pétalos rosados
más locos para crear armonía con
el flamenco también. Si es necesario, defina los bordes
con un pincel detallado. Por supuesto, está bien cometer
errores así que no entres en pánico. Voy a completar
todos los pétalos restantes. Terminamos los pétalos, así que pintemos el tallo. Estoy mezclando
verde viridiano y añil. Para las hojas voy a mezclar verde
viridiano y el ultramarino
francés. Voy a pintar la mitad de las hojas con esta mezcla y para el resto usaré
la misma mezcla pero haré más ligera
agregando más agua. [ MÚSICA] Ahora, agreguemos algunos
colores interesantes a nuestras hojas. Voy a terminar el resto y nos
vemos en la siguiente lección.
10. Reflexiones finales: Lo hicimos, amigos míos. Enhorabuena por terminar tu propia escena
tropical acuarela. No olvides delinear
el ojo del flamenco con un bolígrafo de línea fina [MUSIC]. Ya puedes seguir adelante y
borrar todas las marcas de lápiz. Siéntete libre de explorar y probar diferentes paletas de colores [MUSIC]. Puedes colgar tu pintura en una pared de tu
casa para disfrutarla, o puedes llevar tu
creatividad al siguiente nivel. Si quieres
aprender a digitalizar tu pintura para poder subirla en sitios web de
impresión bajo demanda, echa un vistazo a mi otra clase de
Skillshare, modernos motivos de acuarela para patrón de
superficie diseño
de entonces a Procreate. En esta clase, te mostraré
la configuración de escaneo que uso, cómo hay que quitar fondo y editar
colores en Procreate. Aún más, puedes
aprender a convertir tu pintura en un patrón
profesional. Muchas gracias
por acompañarme. Espero que hayas disfrutado de esta clase. Por favor deje una reseña. Significa mucho para mí. Si tienes alguna pregunta o
comentario sobre la clase, siéntete libre de publicarlo en
la discusión de la clase. Sígueme aquí en
Skillshare para ser el primero en saberlo tan pronto como
lanzo mi próxima clase. También puedes seguirme en Instagram @ola_al_hamedy para
ver mis pinturas y diseños. No olvides subir tu cuadro final a
la galería de proyectos. Si lo compartes en
redes sociales, por favor etiquetame. Gracias otra vez. Nos vemos en mi próxima clase [MÚSICA].