Aprende a dibujar los doodles

1. INTRODUCCIÓN A LOS GARABATOS FUNKY: Hola a todos y bienvenidos a mi nuevo tutorial. He decidido llamar a esto nuevo, este nuevo método o estilo, garabateo funky. Porque eso es exactamente lo que es. Como que no nos estamos poniendo muy serios con los detalles. Estamos dejando libres nuestras expresiones. Estamos creando algunas piezas divertidas y emocionantes usando este estilo. Entonces aquí hay uno que hice justo anterior a hacer este video. Y se puede ver que es un poco suelto, pero es vibrante y brillante. Y todavía se ve bien a pesar de que está suelto. Así que te voy a llevar a través de algunos métodos porque no nos limitamos a edificios y paisajes. Podemos usar este método para cualquier cosa. Podrías dibujar literalmente cualquier cosa en este estilo. Por eso estaba tan emocionado de que se lo compartiera y compartirlo con ustedes mucho. Le proporcioné unos pinceles que nos van a ayudar a través de este tipo de cuidadosamente elaborados para este estilo específico. Sí, así que espero que lo disfruten. Vamos a empezar la clase. En primer lugar, vamos a aprender las acciones y las funciones de los pinceles que he creado. Entonces saber cuándo usarlos y etcétera, etcétera, cómo usarlos. Entonces vamos a meternos directamente en la línea de arte, que es esa parte. Y luego vamos a aprender a hacer mejor el color. Es realmente simple. No es como otros videos he hecho que son bastante técnicos. Es un estilo divertido adecuado para, para todos los que son aptos para los artistas experimentados quieren simplemente probar algo nuevo, hasta personas que literalmente han comprado su primer iPad o arte digital aplicación. Y pueden recoger su pedestal y meterse directamente en esto. Así que sí, así que únete a mí en la primera parte, chicos y nos quedaremos atrapados. 2. CÓMO UTILIZAR LOS PINCELES: Ok chicos, bienvenidos de nuevo a la primera parte de funky, funky garabatos o funky garabatos, lo que decidiera llamarlo al final. Entonces lo primero que tenemos que hacer es que te he proporcionado algunos pinceles para esta clase. Sólo voy a pasar rápidamente por algunos de ellos cepillos. No hay nada especial, nada elegante. Tal vez uno o dos. Es posible que necesites que te enseñen. Pero la mayoría de ellos son solo cepillos genéricos, bastante húmedos. Y soy bastante variable de tamaño, así que vamos a echar un vistazo a ellos. Entonces el primer pincel que quiero mostrarte es el pincel de alineación, que es lo que vamos a usar. En primer lugar, he creado éste que es abrazos las líneas definitivas, ignorar el 112 es solo porque lo tengo en otras categorías. Eso es todo. Entonces este es el pincel de primera línea de arte, y es solo un cepillo genérico ponderado por presión, que por lo tanto se vuelve más grueso. Cuanto más duro presiones. Tiene un buen sangrado a ella. Vamos por ese auténtico look inky genuino. Quiero decir, incluso podrías ponerlo en un efecto de papel Canvas si quisieras. Voy a estar trabajando directamente en el lienzo procreate real para éste, es muy, puedes conseguir algunos trazos realmente delgados. Algunos trazos realmente gruesos usando exactamente el mismo tamaño de pincel. Tan perfecto para lo que queremos. Realmente animado. El pincel de bosquejo ofrece un aspecto acabado ligeramente diferente. Es más similar, pero es más, todo caso, es un poco más ordenado. Ofrece ese esbozo pensivamente tipo de efecto que el acabado es sólo una alternativa. Funciona exactamente en las mismas líneas que la otra. Sólo que tiene un poco de flujo en él. Entonces el encendedor que presionas, el encendedor, los pincelados o B, mientras que el otro es más entintable. Por lo que tiene un poco de inclinación hacia ella. Inclinarlo. Te pondrás un poco como un lápiz. Quiero decir, es mi lápiz de bocetos, que acabo de incluir en esta sangre entrometida. Si pudieras hacer eso. Correcto. El mientras tanto, creo que necesitamos aprender estos dos, que son los dos colores. Para pincel de color. Vamos a estar trabajando con ambos colores aquí arriba. Y te mostraré cómo funciona en lugar de tratar de explicar. Entonces digamos que queríamos rosa, puesta de sol o cielo. El color será un color más anaranjado, digamos, más claro como este. Entonces tenemos dos colores ahí arriba. Estos son los dos colores que nuestro pincel va a estar usando. Cuanto más duro presiones, más vas a entrar en el otro color. El color que has seleccionado aquí es el color con el que vas a empezar. La presión más ligera. La presión más ligera sería ese color. Cuanto más duro presiones. Vas a empezar a entrar en el otro color. Para que puedas empezar con lo que te sientas cómodo. Puedes empezar con el más oscuro si lo quieres. En cuyo caso, el más ligero, presionas más fuerte por el otro color. Es solo preferencia personal. Probablemente encontrarás que te apegarás a un método que más te convenga. Me gustaría comenzar personalmente con el encendedor, presionar más fuerte por lo más oscuro. Es un poco a lo que me apego. Entonces así es como funciona eso. Funciona mejor si estás haciendo C o cielo y quieres simplemente poner cambios sutiles y agrega variación instantánea. Para que puedas agregar mucha variación a tus colores. Sin recoger y elegir nuevos colores y bla, bla, bla, bla, bla, que es super bowl que quieres porque solo queremos garabatos funky de fuego rápido, rápido. Entonces esa es esa. La otra es exactamente las mismas líneas. Eso es lo blando. De hecho, sólo voy a cambiar el nombre de esto ahora mismo aquí. Entonces a colorear. De lo contrario, ¿cómo lo sabrás? Ahí vas. Es exactamente lo mismo que el último. Trabaja sobre la presión. Al igual que así. Ok. Y así es como funcionan. He añadido uno de mis pinceles favoritos de todos los tiempos, mi remojo. Nos remojamos en acuarelas, que es de mi SAT rosa agua. Así que he añadido que en por un poco de un ruido estático y un poco de fondo, haces algunas buenas blockchains y solo está ahí si lo necesitamos, no siempre es necesario usarlo. Siempre que algún flujo de pincel, queremos agregar un poco de una salpicaduras de pintura entintada estática , lo que sea. Buen pincel redondo anticuado, que es mi cepillo redondo. Y he añadido que en también, solo por el **** de la misma. Entonces ahí vas. Ésos son nuestros pinceles. Así que únete a mí en la segunda parte donde voy a estar mostrándote exactamente cómo empiezo. Estos son realmente rápidos. No son procesos largos, tediosos, como con los retratos donde hay que tomar un poco de tiempo en ciertas cosas. Súper rápido y divertido. Te dejaste ir. No tienes que ser ordenada. Así que agárrate un café. Únete a mí en la segunda parte, y eso es lo que vamos a estar iniciando el proceso. Muy bien, Salud. 3. CÓMO DOODLE UNA CALLE: Bien chicos, bienvenidos a la segunda parte, que técnicamente es la primera parte. Vamos a estar iniciando el proceso y te voy a mostrar paso a paso cómo hago esto. Entonces como dije, este proceso funciona para cualquier cosa, no sólo para paisajes, casas y paisajes y cosas así. Literalmente puedes dibujar cualquier cosa en este estilo. Es por eso que he añadido un par de cosas aleatorias misceláneas solo para mostrarte rápidamente. Ahora, empecemos con, empecemos con éste, que acabo de hacer, porque una buena para mostrar para empezar las cosas. La fotografía donde la quieres en el medio. Al igual que así. Baja la opacidad. Y estamos bien para ir, subir una capa. Selecciona el color de tu arte de línea. Si te das cuenta donde solo estoy azul profundo, son bastante insaturados. Quiero ese auténtico color entintado. Por eso estoy ahí abajo. Y vamos. Entonces te voy a mostrar dos vías. Dibujando primero, vas a encontrar más, ¿verdad? Entonces lo que me gusta hacer es empezar de espesor. Como podemos verte a medida que nos alejamos, no voy a estar bien haciendo toda la foto porque eso me llevó 30 minutos justo ahora. Por lo que tomaré la mayor parte de nuestro video. Sólo voy a empezar rápidamente para que puedan ver mis trazos y cómo lo estoy haciendo. Así que empecemos. Menos. Pop adentro y literalmente solo ve con el flujo. Dibuja rápido. Golpes fáciles. La pulcritud no se busca absolutamente para este método. No en absoluto. Simplemente estamos disfrutando creando algunos buenos anticuados. Sí. Eso es lo que nos gusta. Y siempre ser todo mortal exacto. Demasiado estresante, algo así. No soy dueño de errores de medida. Quiero decir, yo vivo ahí. Depende de ti en absoluto. Es un poco encaja con este método para ser justos. Lo mezclan un poco más auténtico. Intenta ser bonita con los trazos. Es una diferencia con hacer este estilo suelto. Pero no seas todo muy igual, igual, mismo sosteniendo la misma presión y despegado o líneas como esa? Quiero decir, no me vería bonita intenté pegarse a limpiar curvas y líneas. Y te dará un buen acabado, un acabado realmente bonito. Sólo voy a hacer un poco de esta casa y tengo un poco de ingresos. Pasaremos a la siguiente. No vamos a estar haciendo una obra maestra completa aquí, sólo para enseñarles el método de las pipas de ensueño. Entonces te diré ahora que cuando normalmente lo hago, suelo usar mi pincel entintado, que es la última líneas una sobre ésta. Pero yo quería darte un vistazo rápido a este 1 primero. Entonces lo voy a hacer en las líneas entintadas para que puedas ver los diferentes hechos que te te lienzo alrededor para que siempre estés cómodo, nunca entrar en posiciones incómodas. Fueron súper tipo de mantener la misma repetición yendo. De nuevo, joven va a ser perfecto, pero sólo para conseguir esos bonitos golpes. En realidad no demasiado rápido en los detalles. Para ser honesto. Quiero decir, si quisieras, podrías volver loco y realmente ir por ello con esto. Y podrías mantenerlo lo va a hacer bien y hacerlo bien si quisieras. Pero eso es una especie de empezar a desviarse en un tipo diferente de estilo. Si te vas a conocer, empiezas a la deriva en el que tiene que ser todo escenario perfecto. Puedes recogerte un poco perfecto. Entonces es por eso que este estilo es mejor. Todo está desordenado y todo está suelto. Tan divertido. Desordenado es la palabra equivocada, ¿no? Diversión es la palabra, empezar a drift day y probablemente voy a bajar el tamaño del bolígrafo solo para darle un poco de variabilidad a medida que vuelvo más allá en la imagen. Ok. Sólo consigue un poco de este lado. Ahora, no voy a estar tirado en el mar ni nada por el estilo. Eso va a que otras pinturas hagan eso. Sólo estoy consiguiendo el tipo de estructuras de construcción en su lugar. Como ves va rápido como quieras. Todo se ve bien. Empuja allá otra noche porque nos estamos acercando un poco ahora. Creo que sólo voy a hacer esto un poco y terminaré por esa parte. Por favor. A medida que Louis mataba pendiente cosa divertida sobre este tipo de cosas es impulso al carácter. Trae carácter a una pieza, lee esos. Así que ya lo has visto, he hecho allí tanto tiempo como eso tomó. Además de mostrarte los pinceles y cosas con 30 minutos en, probablemente pasé ocho minutos sin explicar los pinceles. Así que tenemos un precioso, precioso garabato base para empezar a pintar. Empieza a pintar. Llamamos a la capa a continuación. Y aquí es donde el mundo es tu langosta. Sólo te divertirías un poco. Si simplemente agarramos rápidamente nuestra foto de referencia y la llevamos a una referencia solo para que podamos colorear, escoger y demás. ¿ De acuerdo? Y si agarramos un pincel, digo que son dos colores suavemente. Agarremos un color local de nuestra fotografía, así. Entonces ese es un color. A continuación color, queremos algo parecido. Yo no lo creo. Un poco ir un poco más ligero. Así que sólo soy variante y C. Y voy a ir aún más ligero en esa, incluso más oscura en esa, empezando por la más oscura esta vez. Porque quiero conseguir algo de eso en más duro. Lo presiono a la teoría. Ok. Probablemente piensen que eso busca todo lo que ella podría hacer agarra tu manchada o la agregaré para mancharla. Todavía no lo he agregado. Ok. No hay drama. Biggie. Se ha ido. Ok. Estaré agregando esto, manchando. Escoges suavemente mezclas para que se incluyan de todos modos. Sólo vamos a darle un poco. Nada mucho, sólo los viejos golpes telefónicos. Ahora quiero quitártelo todo. Así como eso. Voy a hacer cielo, un lavador, color local. Vamos a agarrar un color más claro a eso para que podamos ver dónde estamos en el tono. Quieres ir cerca de ahí. Tal vez ir a gris a blanco. Y vamos a ir una capa por encima de esa línea, especie de inicia el caso y no estarían trabajando en esa caja. Empecemos. Vamos a conseguir mucha variación. Quizás un poco más gris, un poco más azul. Simplemente realmente no importa en el mundo. Más azul, menos gris. Mezclándolo. Dame una buena manchada. Así. Parece que se agregarán unos lindos blancos. Unas agradables roturas blancas en la ropa solo había tratar de ponerse un poco alarmante. Ok. Haremos eso. Haremos nuestro trasfondo está en su lugar. Ahora sólo queremos hacer los edificios. Entonces vamos a hacer la misma capa de proceso arriba. Y puedes colorearlos que no tienes así que solo podrías borrar y te mostraré lo que quiero decir. Gabby, como herramienta. Te voy a mostrar, antes que nada, sólo voy a fusionar estos dos juntos. Me gusta mantenerlo limpio. De hecho, voy a llamar a un fin a la primera parte allí. Yo los llamo aparte uno ahí. No quiero empañarte con grandes caminos largos. Entonces únete a mí en la segunda parte. Nosotros, te mostraré cómo nos acercamos a los edificios. El fondo fue la broca fácil. De acuerdo, Salud. 4. CÓMO DOODLE COSAS cotidianas: Bienvenidos de vuelta chicos. Entonces si recuerdas en la parte anterior, comenzamos nuestro proceso de una imagen. Logramos conseguir todo el trabajo de línea y yo llamaré fondo en también. Justo mientras estamos en el tema de antecedentes, quiero mostrarte un pequeño truco. Yo sí uso algunas veces solo para agregar un poco de ruptura de nubes, Luz del sol, avance, cosas así. Así que ve en una capa de arriba y simplemente pop en algún blanco algunas nubes blancas se rompe así. Solo quiero mostrarte cómo usamos esto. Así que dale un poco de manchas manchadas. Nosotros lo hacemos. Lo que podemos hacer es ir a florecer. Y sólo podíamos sacarlo. Si quieres. El tambor se puso loco. Podrías simplemente volarme un poco y darle un desenfoque gaussiano. Solo para conseguir algunos, algunos ladrillos de arcilla y luces que puedes usar que en cualquier escenario solo quería mostrarte eso es todo. Edificios. Ir capa arriba. Y sea cual sea el color que sean tus edificios. Selecciona el color local. Ir cremoso. Color ahí. Consigue tu S Pen, tiene herramienta de forma, y no estoy libre. Ve a la mano libre y vuelve a divertirte. Preocuparse de ser demasiado ordenado. El mismo principio que nuestro aliado. No sólo afloje libre, suelto y libre así. En realidad no. Quiero decir, realmente no terminé esa parte ahí abajo, así que simplemente ni siquiera voy a dejar que me entretenga. Sí. Así es como me acerco a eso. Eso es sólo deshacerse de fondo y sentir. Entonces tenemos ese tipo de cosas pasando. Mira dónde estamos trabajando ahora, vamos a resaltar todo un minuto y solo quiero brillar por un toque, moverlo por un toque. Al igual que así. Y quiero mezclarme en algunos de esos antecedentes para ser tan dramático. Quiero decir, se podría conseguir esto ahora podemos alfa bloquearlo y sólo podemos trabajar dentro de edificios. Para que pudieras quedártelo. Podrías hacerlo blanco y ni siquiera colorearlo si lo quieres así. Hay mucho que agrega un efecto bastante agradable para ser justo como un doodle RT muy rápido, rápido. Si quieres hacer eso, lo que sugeriría es que simplemente mezclaras algunos de tus bordes que quieras, quiero estar en el bloqueo alfa para. Y simplemente, solo suaviza algunos de ellos solo para darle un poco de lujos genuinos, no demasiado afilados. Por lo que ahora puedes dejarlos, pega su estancia en eso si lo quieres. Basta con añadir un poco de color, que es lo que hice en mi último. Acabo de agarrar algo de verde. Agarra un poco más verde. Agarra un pincel de dos colores. Sólo dab, vamos a ir un poco más profundo. Entonces comenzando por el color más oscuro, más claro presiono, oscuro, más duro presiono. Vamos a subir a mi verde más claro. Simplemente añade, es solo una forma más rápida de solo agregar variación a tus colores. No es nada más, nada menos. Sé que hay algo de amarillo está encendido. Hola juega con tal vez un poco de sabor a naranja. De acuerdo, Así que ese es el tipo de proceso. Una vez que tengo un poco de debate sobre la pintura, lo general le doy un poco de manchas sobre justo así. Para estática, podrías tirar algún pincel, cepillar recto hacia atrás, flexionando si quisieras. De acuerdo, entonces ese es un método de nuestro hazlo. Y así se ve ese método en comparación con las líneas de pincel entintadas, que es más dramático y más grueso. Y más delgado por la forma de la misma. Sin embargo, realmente completé este. Por lo que es una ligera variación en el estilo de los préstamos, lo que sea que vayas a buscar. Pero como pueden ver, hemos pasado un tiempo mínimo en esto y creamos algo bastante, bastante atractivo. 20 minutos, probablemente unos 15 minutos máx. Nos tomó hacer y es muy divertido para las cartas y solo dejar ir a veces cuando solo quieres dibujar y liberar tu cerebro. Lo hago la mayoría de las mañanas. Ok. Vamos a seguir adelante y rápidamente hacer otra cosa. Vamos a añadir otra imagen en. Tenemos esto, tenemos el baile de graduación de mi hija. Miscelánea aleatoria. Forma divertida en realidad, ¿no es así? Así que arrastra eso un poco. Que sea un poco más a la normalidad. Se ve gracioso. De acuerdo, los niños pronto. Bajar la opacidad. Nivel superior. Agarra un bolígrafo, cualquiera que vayas a usar. Esta vez usaré el inky. Tales como gruesas como un poco pesadas. El medio. Y fuera que te vayas. Tú mismo. Disfruta de nada, nada demasiado pesado. Mantén tus trazos atractivos. No tienes punzantes, paradas. Que fluya. Lo cual es más fácil de decir que hacerlo, pero llegarás ahí. Esto se ve divertido. Curvas como esa pueden ser un reto. En realidad son más fáciles con la pluma esbozada para hacer curvas y cosas. Si sí lucha con éste, simplemente salte la oveja, la forma básica de ese clip. Entonces el pedacito base de un ángulo divertido, esta fotografía dominante me escribió ahora mis círculos y luego se podía ver, mira, así es como lo queremos. No queremos círculos perfectos. Eso es aburrido. No es interesante mirar es aburrido. Entonces hay algunos radios para entrar. Radios. Tenía algunas líneas realmente finas ahora solo pongo un poco de interés. Esto solo está tratando de acentuar el flujo de la imagen en lugar de cualquier otra cosa. Simplemente agregando artículos al azar. Simplemente agrega un poco como algo deberíamos decir. Ya hemos esbozado ahí fuera, probablemente estés pensando, wow, ese es un dibujo bastante malo, pero estoy seguro que no lo estás. Se puede ver que es divertido un poco. Es sólo que me parece un boceto genial. Vamos a meter un poco de color recto. Agarra la referencia. Eran de forma divertida. El primer ministro lo tomó en pantalla ancha o algo así. No lo sé, no lo sé. Agarra el rosa local, que es el rosa bebé. Y un color secundario va a ser un poco más profundo ahí. Y vamos a usar el tiempo de los dos pinceles afilados de color. ¿ Por qué no? Estoy empezando en lo más oscuro de los dos rosados son cuanto más duro presiono más ligero que va a conseguir. Entonces ya sabes, eso, así es como me gusta hacerlo. Podrías preferir al revés. Empieza con la luz y presiona por la oscuridad. Quiero decir, para ser honesto, realmente no lo pienso tanto. Lo cual es lo que sea cuando esté por última vez es algo lo que haría. Vamos un poco más oscuro. Un poco así. Ahora estoy en la luz. Ves lo que hay arriba hay una ligera presión ligera. Sí. Alguna semejanza ligera y luego eso es un rosa diferente en conjunto como y como cada vez más eléctrico es más eléctrico. Entonces lo haremos, vamos a ir más eléctricos también. Pero vamos a darle a todo una gran manchada, difuminar tu G. Así que vamos a quitar eso porque no estaba destinado. Bien, tenemos algunos blancos y grises ahora. Sido blanco. Un poco de un blanco más oscuro. Sólo vamos a poner al portavoz. Yo quería hacer éste porque solo quería demostrar que en realidad se puede dibujar cualquier cosa con esto. Con este estilo es realmente, realmente versátil. Es una especie de diseñadores gráficos que han estado quietos, todavía usan este estilo hasta día de hoy para diseñar sus autos y esas cosas. Obviamente tiene algo en ella. Simplemente crea vida. Vamos un poco más blanco porque las ruedas son en realidad mesero habló. Vale, tenemos un poco de rosa pasando. Pinza rosa ahí. Lado derecho, un poco de profundidad y vamos el gris oscuro. Algunas áreas solo para conseguir alguna variación en marcha. Este otro poco de ligereza al asunto. Podrías usar lo que quieras para añadir la ligereza. Yo usaría el software. Sólo vamos a sumar algunos puntos destacados. Ciertas áreas. Blanco. Dale todo manchada, manchada. Ruido de fondo si lo deseas, o simplemente podrías agregar algunas salpicaduras rosas estáticas donde quieras. Obviamente, sí parece una forma divertida prima porque la fotografía estaba bastante, bastante distorsionada. Entonces no es genial. No es genial. Pero es lo que es. Y así es como haces eso. Únete a mí en la siguiente parte. Lo que todos hicieron eso también. no tardé mucho, ¿verdad? Vamos a tener un rápido gander. Suerte. Ocho minutos. Ocho minutos para crear esa pequeña pieza divertida ahí. Sé que no es lo mejor, pero solo acostumbrarte a lo es el proceso en lugar cómo depende de ti entonces poner el tiempo en lo que desees. En la siguiente parte dibujaremos una, otra escena. 5. CÓMO HACER GARABATOS ANTIGUOS: Chicos, bienvenidos de vuelta. En realidad tuve otro pequeño gol, pasé otros diez minutos en otro parámetro. También nos tomamos un pequeño descanso y creo que es sólo unas fotografías de forma curiosa. Entonces realmente no nos dieron las vibraciones reales. Así que vayamos directamente y hagamos una, otra escena. De hecho, está haciendo un paisaje. Paisaje berma ver. Bueno eso se ve bonito, bastante cool. Bajar la opacidad. Consigue tu color de tinta. Tinta, pluma, lo que sea que vayas a ir con éste. Yo entro. Todas las armas ardiendo. Todas las armas ardiendo. No importa en el mundo en este momento en el tiempo. Realmente bueno para el campo de la salud mental. Este proceso. A la señora en realidad le encanta hacer esto también porque ella ha disfrutado todavía colorear qué candidato y esas cosas? Pero esto es una especie de similar en las mismas líneas, ¿no? Trabajas en las mismas partes cerebrales. Simplemente sin pensar que puede estresar yendo con el flujo. Y esa es la clave de todo este proceso es el flujo. La palabra follaje gemelos puede ser un poco un reto para ser justo. Tipo de obras su salida. Al final. Apenas un poco de burbuja y doble alrededor. El contornos es cómo lo hago. Ventanas. Ten cuidado si lo haces en algún momento, vamos a tomar un poco más de tiempo en esta parte o esa parte de riesgo que perder el estilo. Ya he mencionado antes, se empieza a bajar a un tipo arquitectónico más serio de estilo que tiene que ser todo así, entonces realmente no funciona. Puede funcionar. Si usted si se hace ejercicio, puede ser atendido. Así que estoy diciendo camino áspero en deriva fuera de ella de vuelta alrededor del follaje, hierba. Y acabamos de bajar el alcance puro. Acabas de conseguir roles y roles de árboles en el fondo. Apenas agreguemos algunas, algunas divertidas, algunas líneas divertidas a la cosa. ¿ Tanto tiempo va a esbozar eso? Has visto el esfuerzo que entró. Era mínimo. Tres minutos. Tres minutos. Y eso es con waffling. Y tenemos un pequeño doodle divertido para colorear. Y va a parecer divertido. Garantizarlo. Consigamos nuestra referencia. Por lo que debo reiterar que cuando digo, ten cuidado si vas a empezar a ir limpio, puedes tomar más tiempo que lo que estoy haciendo. Dos, esto es más con fines de video. Puedes poner un poco más de esfuerzo en tus golpes que yo. No tienes que irte así de suelta. Puedes ir a tu preferencia. Puedes bajar el tamaño del pincel hacia abajo y esas cosas, pero sí arriesgas. Nuevamente, caer en la categoría que ya he hablado. Sólo ve fácil, ventoso, ve con básicamente haciendo lo que te gusta, ¿verdad? Vamos a conseguir toda esa vegetación y al fondo. Entonces tenemos algunos colores locos pasando. Tenemos marrón oscuro, y luego nos vamos a oscurecer. Verde oscuro para empezar, zapatos que me iban a colorear. A menos que solo venga directamente por encima de la parte superior. Esa tontería. Solo pongamos nuestros colores oscuros base en su lugar. Al igual que así. Y luego escalo un poco más de un color oscuro. Vamos a darle un poco de mezcla de licuadora. Y llevemos algunos de esos colores más brillantes en su caso. Entonces vamos ese color amarillento. Creo que va a ser un color muy similar para el siguiente. Sí. Vámonos de nuevo. Trae algo de esa iluminación. Sólo ten cuidado con sobre blended, lo que acabo de hacer. Se puede conseguir un volumen fangoso que realmente no lo quiere. Es un poco de aceite de naranja viniendo a través. Un poco de naranja hacia abajo. Creo que lo que voy a hacer es que me he ido un poco demasiado un cable en el verde oscuro. Tráelo un poco. Tráelo un poco. Tal vez incluso cambiar el tono solo para agregar más color verde, ¿verdad? Entonces eso va a hacer con mi fondo para ser capa justa por encima de S2. Y empecemos a recortar nuestro punto de enfoque. El edificio detrás. Sigue por ese camino de vuelta. Cuando edificio D va conseguir follaje pasando ahí. Sólo así mantén eso como está. Y iremos con ese color, ¿verdad? Es como un marrón y gris, ¿no? Entonces iremos con eso y luego tendremos un color muy similar. Volveré a entrar con dos tonos. Simplemente lo variaré y veré cómo se ve. Y luego solo vamos a ir un poco más extremos con los colores. Sólo por pura variación. Por lo que parece que ponemos nos encantó el mejor ajuste. No lo hemos hecho. También es bueno para ladrillos y cosas porque los ladrillos son obviamente llevan diferentes vistas. Puedes simplemente dab en la variación, obtener algunos buenos efectos. Ahí más oscuro, ¿no? Más oscuro que el techo se ve un poco de color. Un color diferente. Camino gris. El azul es una habitación verde fresca . Te conviertes en vegetación, pero más de un poco, esa manera todavía tenemos un corte en un poco de este edificio. No queremos, bastante mejor. Adivina mi vegetación también. Perder nuestro marco, si sabes a lo que me refiero. Tipo de pegarse a este pequeño marco. Lo que dije antes, podríamos hacer podríamos traer algo de ese color naranja, realmente brillante naranja. Um, podemos trabajar con él usando nuestro Blum, Blum eso arriba. Ahora, se puede conseguir algún tipo de luz pasando. Puedo hacer zoom efecto de desenfoque. A lo mejor fue demasiado lejos en la floración ahí para ser justo, voy a traer de vuelta un toque. Se ve realmente genial, se ve bien. A través de alguna estética hacia abajo si quieres pensar en algunas líneas más, si quisieras. Esto es justo como digo, sólo el proceso. Realmente no me voy a enfadar con eso. Pero han visto que nos tomó 12 minutos hacer todo el asunto. Y quiero decir, se han ido esfuerzos mínimos. Simplemente es divertido de hacer. Podría volver a entrar en eso y agregar un poco de textura a esos árboles y esas cosas. Pero sólo te estoy mostrando lo básico. Entonces únete a mí en la siguiente parte. Haremos otro. 6. CÓMO DOODLE ESCENAS MÁS AVANZADAS, parte 1: Hola chicos. Bienvenido de nuevo. Acabo de tener un pensamiento. Así que pensé en volver y mostrarte algunas de mis versiones anteriores de esto que he hecho. Y este fue uno que hice en mi ciudad local y un poco recogí lo mejor. No hay muchos los mejores hitos que tenemos que ofrecer. Y exactamente el mismo estilo que he estado mostrando. Tú. Acaba de llegar a esto. En realidad tengo esto en mi pared y se ve impresionante. En la pared. Se ve moderno, funky, fresco. Entonces es el mismo tipo de cosas que te estoy mostrando. Acabo de añadir un poco de capa de superposición sobre la parte superior solo para traer algo del jabón ligero sobre éste en particular, que se puede hacer eso como otra de la Iglesia a la que vamos. Es una vieja iglesia. Tomó un poco más de tiempo en el trazador de líneas en éste. ¿ Dónde surge la línea? Sí, va a ser más total esa línea hacia fuera en esa, um, como se puede ver, pero valió la pena, consiguió un efecto ligeramente diferente al final. Usando los mismos pinceles. Lo mismo, pasar un poco más de tiempo en el arte de la línea. No es una solución libre. Pero mismo proceso. Acaba de usar mi pincel mojado para llenarlo. Estos son en realidad lo mismo. No, eso no es que no sea otro. Sí, súper suelto. Quiero decir, es una buena reacción. Y los grupos de Facebook, que si no te has, por cierto, unirte a mi grupo de Facebook, Procreate, aprender y compartir con todos aprenden juntos. Este es exactamente el mismo principio de lo que te he estado mostrando. Tenemos nuestro arte de línea suelta. Después dormimos en algunos colores base usando un tono de dos. Nos ponemos un poco de superposición para conseguir algo de sombra. Y luego agregamos algo de luz. Sencillo. Entonces hagamos uno más. Hagamos uno más. Hagamos una foto más. Hagamos dos. Hagamos esto. Uno. Se ve súper desalentador cuando lo miras, pero ya has visto un rápido hemos hecho estos. Me gusta tener un poco de antecedentes. No te gusta llenar toda la página porque quiero mantener ese borde áspero alrededor de los colores. Entonces en realidad no voy a estar dibujando mucho de esta imagen, así que voy a cortarla. Sólo voy a dibujar esa parte. Sí. Eso es lo que voy a estar haciendo. Vamos a deshacernos de eso. Baja la opacidad, sube una capa, elige tu tinta, color y pincel. Se queda atascado en reservado. Voy a decir que conseguí todos los barcos con experiencia dibujando. Vete. Absolutamente no hay memoria muscular para ir aquí en absoluto. Teoría y accidente cerebrovascular. Sensibilidades. Cosas colgando abajo. dice mucho, conozco grandes libros porque algunas cosas colgando abajo. Eso es todo. La única forma en que podría rasparlos realmente pequeños y solo conseguir algunos vamos a poner algunas maniobras. Por ahí. Obtienes la forma de la isla real. Al igual que así. Pon este perno. Haré vamos a hacer algo de tinta en ella. Libro de referencia. Uy. Vamos a conseguir este color base, cielo loco, color oscuro, el blanco ahí. Vamos a divertirnos un poco con eso. Así que con DAC para las luces son así que sólo vamos a todos nos gustaría por encima de este lado. De hecho, leemos en algunas partes, lo encogemos un poco de ese rosa, pasando corriendo por mucho o un poco una vez. Lo voy a traer de vuelta en un poco porque no van a ser uno alto o muy lejos. Tenemos algunos colores muy oscuros por ahí. Quiero decir, sólo va a bajar y eso es todo. Así que tal vez un pincel afilado, afilado, sopa mejor. Áspero. Mantener la atmósfera. embargo, todavía le va a dar un poco de manchas. Agua. A continuación, tenemos un azul y me voy a apegar a muy similar y a volverme más oscuro. Comience en el encendedor. Se pueden ver las variaciones. Simplemente puedes recoger simplemente sin esfuerzo. Es por eso que estaba haciendo interesantes las imágenes, es el color usando colores claros que vienen por ahí. Entonces el fondo, más ligero por el cielo es de color rosa. Así que cuando solo quiero agregar algunas líneas ligeramente más oscuras esbozadas simplemente realmente a través de correr a través de esa agua. Y algún interruptor de luz se agregará ahora en una nueva capa. Algunas luces anaranjadas. Muy, muy listo. Ya se muestra el uno. Naranja muy claro por el otro. Simplemente los tiraremos ahí. Simplemente dale un poco todo poco DOB y adáptate. Entonces no es tan difícil. Podría incluso darle un poco de meneo si quisieras porque está en el agua. Al igual que así. ¿ Deberíamos darle una floración? Supongo que no lo haría. No hay daño en C y yo, lo que Bloom vería, está ahí. Sólo conseguir algo de floración blanca y amarilla se vería. Sí, se ve bastante guay. Como conseguir tu Bloom, correcto. Entonces quiero decir, para ser honesto, así es como hago éste. Yo vengo aquí, corté nuestro primer plano, que es el rectángulo, la contraportada, y sólo cortando en línea con algo muy holgado dibujar. De acuerdo, así que eso es solo ese voltaje. ¿ De acuerdo? No importa. Vamos a llenarnos de blanco por ahora. Estoy viendo capa. Eso tiene botes. Boy y su amiguita barca con sus antecedentes, un poco de algo por ahí. Simplemente rellena eso. Vamos a agarrar el color local, color azul. Y luego vamos un poco más oscuro o más ligero, lo siento. Y vamos a darle un poco bien. Sí, todavía tengo que seleccionarlo. Por lo que sólo los barcos alfa cierran paso a ese medio. Vamos vamos sólo recogiendo sólo vamos a dejar eso ahí. Así que chicos en las partes para ir por mucho tiempo como ustedes saben. Entonces únete a mí en la siguiente parte. Bueno, un completo esto y sólo vamos a repasar unas cuantas, algunas cosas, ¿de acuerdo? Y unos pequeños trucos y cosas como una capa de superposición y la floración para asegurarte de que entiendes eso. Y luego lo llamaremos un día. Nos vemos en la siguiente parte. 7. ESCENAS MÁS AVANZADAS, parte 2: Bienvenido de nuevo a la siguiente parte. Así que no los rompen directamente de nuevo en él. Es divertido hacer lo más agradable de hacer. Sonaba más gustaba variación en mi trabajo. Estaban seguros. Dale todo un poco. Mezcla. The Blend. Mezcla, mezcla así. Cuando nos odiamos mascotas es en realidad lienzos desordenados. Simplemente mezcla un poco de ese cubo y así, bien, un poco de profundidad aquí y allá. Esta es la belleza de trabajar así. Se pueden ver pequeñas cosas simples que podrían ayudar. O podemos ver que tenemos que cerrar el bote de la ventana para que nos oscuremos. daremos un poco de cosas raras. Al igual que So. Me gusta bastante en realidad bastante como, Oh, este va a salir bastante agradable. También podemos salir toda la llave del cerdo de mí y me voy algo de vegetación. Se puede ver que tenemos un poco de vegetación aquí y allá. La mayoría, mayoría aquí, solo están quitando a los Nacionalistas. Al igual que así. Ok. Embarcaciones. Es algo así como un color blanco. Así que sólo voy a usar mi cepillo redondo para estos barcos aquí. Voy a agarrar el azul de nuevo. Está muy oscuro en la parte inferior. No estoy siendo demasiado pedante con cosas como esta. Ventanas. Dale a todo una cosita, pequeña manchita, algo de naranja brillante. llamamos. Tan lejos. Hay más o menos oscuro. Es más o menos oscuro porque está tan lejos, más lejos en la distancia que vas, pierdes saturación. Así que ten en cuenta eso. Solo estoy mirando ese azul ahora y pensando que es demasiado azul. Vamos a traerlo de vuelta en un poco. Vamos a traerlo de vuelta en un poco. Vamos a leer niño, que es muy, de color rojo muy oscuro. Mira, un niño mayor es el último estúpido. Y tenemos una pieza final del rompecabezas, que lamentablemente vamos a tener que cortar de nuevo. Por lo que vamos a cortar nuestros nuevos pernos para vanguardia de la pieza atrás. Para que podamos trabajar pulcramente en ello. Di pulcramente. Eche un vistazo. Este es un color azulado debido a las sombras que echan. Entonces eso es exactamente lo que vamos a hacer. Lo que sea para Tom pincel voy a ir. ¿ La cosa es ese truco saturado en alguna parte? Vamos a intentar eso por el estatus. Voy a probar eso para empezar. Tal vez vayamos directo a ello en algunos. Se puede ver que nos vamos muy oscuros en la parte inferior y de hecho, es sólo un color diferente. Los mástiles extremadamente oscuros. Al igual que así. Tenemos un poco oscuro tremorando el borde. Vamos a ir por ello. ¿Por qué no? Vamos a ir por ella lo suavizará. Ve alguna sábana azul y sigue adelante. Entonces es una sábana azul y el siguiente color va a sangrar. Un azul muy apagado, ese tipo de cosas pasando. Pero solo quiero ir zonas mucho más oscuras hacia así. De acuerdo, así que tenemos una bonita pintura que está pasando ahí. Podemos simplemente reposicionar algunas cosas. Podemos traerlo todavía seleccionado. Podemos ponerlo en una mejor posición sobre el lienzo. La pintura va en marcha. Sólo necesitamos saber, tal vez traer algunas partes de la vida, lo que podemos hacer con una capa de superposición. Si abres una nueva capa arriba, ve a superponer. Ahora, esto te tomará más oscuras tus oscuras y las luces más encendidas. Así que acabarías negro. Estoy en voz baja. Suavemente y solo ver. Simplemente puedes ir así y traerá eso instantáneamente a las áreas sombreadas usando oscuras si quieres traer ligereza, subimos. Podemos traer luz. Vengamos a su software normal. Nos vas a iluminar a las zonas. Por lo que es una capa muy fresca, potente de usar. Así que hagamos eso. Traeremos algo de oscuridad. No va a aguantar el golpe completo. Oscuridad en debajo de sus asientos. Saludos y sombra por todo esto. Pero sólo voy a mezclar algunas partes en las ondulaciones. Podríamos simplemente argarnos unos pocos, pocos les gusta así. Y por la luz, solo podíamos argarnos a algunos de ellos así. Mira lo que estoy diciendo. Podríamos traer algunas luces, traer un poco más de rosa esto si quisiéramos. Yo estaba de color rosa cielo amarillento. Si quisiéramos. Pero sí chicos, estos son mis métodos crear garabatos funky. Puedes usarlo para cualquier cosa. Y es súper divertido de hacer. Supongo que más divertido cuanto más lo hagas y cuanto más experiencia salgas no pierde su firma. Hemos creado una pequeña pieza bastante divertida. Sólo son superpuestos y algunos de esos. Y, um, sí, espero que lo disfrutes. Espero que sigan y lo disfruten tan bien como yo. Pon tu propio giro en las cosas. Dibuja lo que quieras, practica y sí, por favor hazlo por favor haz compartir conmigo. Me encanta ver realmente hacer algunas cosas ahí. Algunos deberes. A lo mejor un poco de nubes recogiendo su floración. Simplemente dibuja en esa capa. Yo no quise hacerlo, ¿no quisiste hacer eso? Quise hacerlo arriba. Tengo una obra de teatro, chicos. Este es tu Lienzo. Puedes hacer algunas cosas mágicas en esta aplicación de lista. Incluso puedes sacar las cosas si también lo quieres. Se puede. Es decir, podríamos tomar toda esta pieza y cambiar toda la dinámica de la misma. Por solo, solo fusionamos todo eso juntos. Podríamos algo así, podrías jugar alrededor y crear algunos estilos de popularidad si lo deseas. Lo más importante es que te diviertas y que estés contento con lo que estás haciendo y que lo estés disfrutando. Ese es el biggie principal, ¿no? Lo estás disfrutando. Sólo voy a borrar algunas partes de nuevo porque no quiero meterme. Se ve genial. Me gusta bastante que podría estar yendo en mi pared en realidad. Sólo voy a mancharme un poco más de esa gente. Entonces sí, si te interesa crear estos divertidos garabatos súper fáciles, creamos un poco de uno bonito ahí, que en realidad voy a estar poniendo en mi pared. Nos ha llevado 23 minutos y estoy más que feliz con ello. Bueno, estoy contento con cómo resultó. Por eso espero que te hayan gustado los chicos del video. Por favor comente e incluya sus intentos y esfuerzos en la sección Recursos. ¿ Algún problema? Mándame un mensaje. Podemos encontrarme en Instagram en abrazos las artes, o puedes comprar mis cosas en GMB rodado de nuevo, abrazos yates. No siéntete libre de unirte a mi grupo de Facebook, Procreate, aprender y compartir donde siempre estoy en manos personales para ofrecerte consejos y cosas y ayudarte. A nivel personal. Es bastante difícil hacer eso así en Skillshare, pero a nivel personal, quiero decir, el grupo de Facebook dispuesto a ayudar. Gracias por ver, gracias por tomar parte chicos. Nos vemos en la siguiente.