Aprende a dibujar garabateando

1. INTRODUCCIÓN: Hola a todos. Mi nombre es María Ramoa y soy artista, ilustradora, animadora, cineasta, y estoy aquí para enseñarte a dibujar haciendo Lo primero cuando empiezas a dibujar es que piensas que puedes dibujar. Porque alguien te dijo que sólo las personas que tienen talento pueden dibujar. El talento está definitivamente sobrevalorado porque dibujar se trata de práctica Pero, ¿cómo puedes practicar cuando piensas que tienes que hacer el dibujo perfecto desde el principio? Te vuelves temeroso y dejas de dibujar por completo. Y si te dijera que solo garabateando con un abanico de bolas te puede enseñar a dibujar sin miedo a dibujar Garabatos te libera para crear personajes divertidos e interesantes. Tiene tu imaginación corriendo salvaje mientras te estás divirtiendo. Entonces, ¿qué vas a aprender aquí? Aprenderás a desarrollar la capacidad de crear dibujos a partir de simples formas o líneas aleatorias. Aprenderás a dejar que tu imaginación guíe el proceso de dibujo y construirás personajes espontáneamente Comprenderás cómo usar señales visuales para desarrollar elementos narrativos dentro de tus Descubre cómo diseñar personajes únicos explorando personalidad, emoción, historia de fondo y mucho más Espero verte dentro de este curso y seguirme a estos divertidos y sencillos pasos para aprender a dibujar garabateando 2. De la forma simple al chef de zorro: deja que la inspiración te guíe: Hola a todos, y bienvenidos a este curso. Mi intención con este curso es hacerte más cómodo dibujando con tu propio dibujo. Esto es algo que lo que he visto en mis alumnos es que tienen mucho miedo de hacer un lío de su dibujo. Entonces espero que esta clase vaya a ser una clase desordenada. Sólo quiero que te diviertas aquí. Entonces vamos a explorar una técnica en la que vas a usar un bolígrafo. Entonces no hay lápices. Simplemente no quiero que tengas ninguna posibilidad de borrar. Quiero que seas libre simplemente hacer un lío con tu dibujo. Así es como vas a aprender. Para dibujar mejor. Entonces garabatear es algo que haces, por ejemplo, cuando hablas por teléfono o cuando ves tu programa de televisión si no estás al Y voy a empezar aquí con garabatos, cualquier cosa. Sólo, ya sabes, cuando eres garabato sin sentido. Y lo que pasa es que mi mano, a lo mejor tu mano va a dibujar un triángulo, pero mi mano suele dibujar una esfera. No tengo idea de por qué. Así que sígueme aquí solo para darle para darle una oportunidad y dibujar una esfera como yo lo hago. No voy a dibujar líneas limpias. Sólo voy a dibujar líneas muy desordenadas como si estuvieras garabateando Cuando tengas esta esfera, vamos a jugar y crear personajes interesantes basados en los garabatos y vamos a llegar a detalles cada vez que hagamos algo, así que solo sumaremos un paso extra Esto es muy agradable romper tu rigidez y temer básicamente que vas a estropearlo porque el objetivo principal de esta clase es estropearlo Entonces no puedes estar fastidiando porque así es como tienes éxito En esta esfera, dibujemos un personaje. Empecemos a pensar en algo y agreguemos una característica. Voy a hacer que este personaje se vea de esta manera. Sólo voy a dibujar una línea de ayuda. Si has visto mis otros videos, sabrás que hacemos una línea de ayuda donde la cara se va a dividir en mitades y así diseñamos la Creamos perspectiva. Yo solo soy pauta para ver a lo mejor este personaje va a estar mirando de esta manera y voy a dibujar puede ser una nariz grande. Vamos a probarlo con esto. Sólo voy a dibujar una nariz y no tengo idea de qué nariz voy a hacer. Solo soy una nariz graciosa sobresaliendo a cada paso, y sea lo que sea que haya dibujado aquí, me va a dar pistas de quién podría ser este personaje, y solo voy a jugar en pantalla con estos personajes y hacer una lluvia básicamente quiénes podrían ser esos personajes para darte una idea de cómo un proceso creativo podría ser fácil para ti y ligero Este personaje me parecía personajes de dibujos animados, voy a dibujar dos ojos a cada lado de la esfera Sólo voy a dibujar otras dos esferas. Y aquí, estoy usando mis conocimientos de cómo dibujar personajes de dibujos animados, y los personajes de dibujos animados suelen tener los ojos cruzados Eso es porque los niños cuando tienen ojos cruzados, cuando son pequeños, las pupilas en sus ojos son realmente grandes porque nuestras pupilas siguen siendo las mismas a lo largo de nuestra vida, pero nuestros ojos se hacen más grandes, entonces se ven como ocho cruzados y se ven lindos Por eso los personajes de dibujos animados tienen este aspecto de ojos cruzados, pero simplemente se ven lindos No se ven con los ojos cruzados. Voy a diseñar esto no sé qué es. Es animal. Vamos a jugar. Vamos a darles unas cejas. Mientras dibujas, puedes pensar en quién es este personaje, quiénes son sus personalidades. Ahora es lindo. Dibujemos algo exagerado aquí y sin siquiera saber cuál va a ser la boca, vamos a darle unos dientes frontales grandes Y no tienes que buscar anatomía, no tienes que hacer nada, solo tienes que jugar. Y ahora vamos a darle una boca aquí, una boca abierta, feliz, y tal vez algunas chicas. Los pollitos suelen ser significados por una línea que se usa directamente sobre la boca y tal vez solo agrandará los cheques por aquí Y tal vez solo agregue algunos pollitos más aquí y agreguemos una boca como sombra con oscuridad para que veas que es un spaz más oscuro Aquí hay una boca. Todavía no sabemos quién es este personaje. Ahora está tomando forma. Es un personaje raro. Ahora agreguemos un mentón tal vez. Ahora construyamos sobre la personalidad de este personaje. Y más adelante, vamos a hacer toda una historia a su alrededor. Así que no te dejes atrapar por lo que hagas, ¿verdad? Haces mal, hazlo a tu manera, arruinas tu propio camino. Ese es básicamente el propósito de eso. Voy a darle una nariz a este personaje como a un zorro porque a mí sí me parece un zorro, así que voy a hacerla a un zorro o simplemente darle un rasgo que se vea como un zorro o algo así. Y algunos puntos donde pueden estar los bigotes. ¿Y qué más puedo hacer? Le voy a dar grandes oídos porque ahora exploro el tipo de cosas del zorro. Es decir, no empezamos con eso. Pero cuando eliges un personaje, entonces tal vez quieras darles rasgos que ese personaje tiene como orejas grandes, y voy a exagerarlos. Y los personajes de dibujos animados siempre están exagerando, y puede ser tal vez unas criaturas míticas No tiene que ser realmente una criatura zorro. Puedes tener cuernos o él tiene, ya sabes, el pelo que quieras Simplemente juega con tu imaginación y como ves, lo estoy fastidiando. No borro a propósito, y esto puede dar miedo porque estás muy acostumbrado a hacer ya sabes, tener tu borrador, quieres tener un dibujo adecuado y todo Así que me estoy haciendo una idea de que este zorro es tal vez un chef en alguna parte. Así que acabo de tener esta idea. No sé por qué. Por lo general, las ideas surgen así. Se les ocurre una sugerencia. No sabes por qué los estás haciendo, pero los recoges y tratas de explorar. Ya no tenemos ningún tipo de cuerpo. Sólo voy a tener en mente que se trata de un chef. Entonces um, voy a exagerarlo o generalizar el tipo de cosas del chef, si estás alrededor de la comida, tal vez pruebes mucha comida, tal vez comes mucho Entonces chefs, solíamos decir, aquí si ves a un chef delgado, entonces no es bueno, que es una generalización absoluta Pero así es en la caricatura. Yo sólo voy a hacer una esfera grande. Yo sólo voy a garabatear. No importa si me equivoco, solo voy a hacer de una esfera grande un chef muy sobrepeso. Le gusta comer. O aún no he decidido qué es él o ella. Pero quiero decir, yo lo haría un él. Parecía un buen chef, tío. Entonces aquí, voy a hacer algunas líneas para los brazos y algunas otro brazo. Y ahora que estiro los brazos hacia adelante, tal vez este chef pueda llevar algo. Y antes incluso de que tengamos un cuerpo o algo, voy a poner un plato. En este chef. Verás, solo estoy dibujando una forma encima de otra, y no importa cuando hagas eso porque después, cuando veas a este personaje para el espectador que no lo ha visto antes, va a tener sentido por qué hiciste eso. Pero aunque sea así ahora este lugar parece mar fru porque primero dibujamos el cuerpo, sacamos el brazo aquí, estropeamos, y así es como debería ser Entonces, hagamos que el zorro tenga algún tipo de comida jugosa, como no sé, cerdo aquí o algo así, cerdo aquí o algo así, lo que a los zorros les guste cocinar o lo que le guste cocinar a este chef , a lo mejor algunas verduras Yo sólo voy a tirar un jitomate aquí así. A lo mejor algunas zanahorias. Voy a tener un arot por aquí, y todo puede ser garabateado con sólo una esfera Si has visto mis otros videos sobre cómo crear personajes de dibujos animados o incluso algún otro de mis videos aquí, sabrás que comenzar con una esfera es la forma más fácil de encontrar tu forma. Es como un marcador de posición, donde están tus cosas incluso antes de empezar a dibujar encima de eso Sólo voy a agregar algunos patrones en el este plato, tal vez algunas papas pequeñas. Patatas a la plancha. Eso es básicamente lo que estoy haciendo ahora en mi cocina, mejor por eso conseguí esta asociación. Cocino muy, muy raramente y si no es lo mío, pero ahora me gustaría tener un chef zorro que me cocinara Sí. Entonces lo estoy dibujando. Sé que esto es algo que sea lo que se te ocurra, es algo de tu subconsciente y usa eso cada vez que lo usas Dibujemos algunas letras aquí. Nuevamente, solo dibuja algunas esferas, conéctalas, algo que parezca letras. No tiene que ser súper complejo. Ahora podemos tener su brazo. Ahora no tenemos que dibujar ni siquiera las manos porque van a estar sujetando el plato y otra está aquí. Tenemos el plato. Y lo está sosteniendo. Ahora, vamos a tener el pulso. Ahora que dibujamos el cuerpo redondo, a lo mejor tiene un delantal así, y podemos usar la esfera para encontrar dónde está el delantal va a estar alrededor de la esfera para darle más volumen. Y ahora, podemos tener el delantal estirándose hacia abajo desde aquí y las piernas y las piernas pueden ser como puedes encontrar fácilmente las piernas si dibujas figura de palo o simplemente dibujas piernas más gruesas así Nunca se equivoca. Puedes hacer piernas pequeñas si quieres. Puedes dibujar piernas más gruesas si quieres. Cuando garabatear, eso no importa. Tu personaje puede ser diferente. Esa es la parte divertida con los personajes de dibujos animados. Todos pueden ser diferentes. Pero cuando haces personajes interesantes, tienes que pensar en su personalidad. Y eso es lo que este curso está aquí para enseñarte también que la personalidad viene antes que cualquier otro rasgo de carácter. Si dibujas un personaje que has pensado en los detalles y quiénes son estos personajes, se verán interesantes, aunque las proporciones no estén en el lugar correcto, aunque estén un poco menos evolucionadas, no importa porque la personalidad atraerá al espectador hacia tu personaje y le gustará. Aquí voy a dibujar algunas piernas, tal vez algunos dedos de los pies. Dibujemos ahora tal vez una cola para dibujar una cola, otra vez, solo márcalo con una línea. No tiene que ser muy buena línea, solo mercado así. Entonces la otra línea casi siguiendo esta línea, se puede jugar con espesor y un patrón que por lo general los personajes de dibujos animados tienen el patrón que de aquí, la cola es blanca y aquí la cola sigue siendo cola foxy, es una especie de naranja, aunque no vamos a poner ningún color Así es como lo significas. Son zorros de dos colores diferentes. Ahora tenemos un personaje. Aquí solo con el bullpen, se ven todos los rasguños, todo el dibujo, el desorden, pero aun así se ve un lindo personaje Sigamos construyendo esta historia con un personaje y algo más a su alrededor. Eso lo voy a hacer en el siguiente video. Te veré ahí. 3. Sigue la línea, encuentra la idea: Entonces estamos de vuelta. Espero que hayas tenido un respiro. Ahora, sigamos con nuestro divertido garabato. Llénalo de personajes divertidos o situaciones divertidas. Ahora, tenemos a este tipo chef que tiene este plato. Entonces, ¿a quién está mirando? Vamos a hacer garabatos. No tengo idea. Y eso está bien. Voy a empezar de nuevo con una esfera. Veamos qué se me ocurre a mi mente. Quizá otra esfera aquí. Y ahora la mirada a mí como dos ojos, y voy a hacerlos ojos. Sólo voy a hacer a alguien. No tengo idea de quién es este personaje, sino blancos, grandes ojos saltones. Y mirando al chef, mejor no les gusta la comida. A lo mejor es alguna persona realmente molesta que está realmente impaciente por su comida Entonces sí me parece una especie de insecto. Entonces voy a hacer un chico, mejor un insecto como chico, mejor no cualquier especie que conozcamos, un personaje gracioso, cliente que lleva mucho tiempo esperando y solo garabato, una boca y un cuello grande y tal vez algunos cabellos graciosos ¿Por qué no? Exagerarlo. Ya ves lo fácil que es simplemente garabear y sacar algún personaje interesante de ello. Y el tipo, ya sabes, cuando dibujas con algunos niños, ya sabes, y dices, Oh, y los chicos haciendo eso y él está drolling y empiezas a encontrar la cosa siliot Entonces el tipo tiene mucha hambre, drolling. Hagamos que espere en la mesa con un tenedor y un cuchillo, de nuevo, dibuja feroz. ¿Y cómo sabes dónde están estas manos? Sólo imagínese pretender que aquí hay una mesa. Y dibuja una cosa y luego coloca otras cosas alrededor de ella. Realmente no importa. Puedes hacerlo mal, pero cuando garabatos, las cosas simplemente caen en su lugar Eso es lo que quiero decirte aquí y quiero enseñarte que cuando juegas, las cosas caen en su lugar. Uh, a lo mejor no sabes cómo no sé cómo realmente, pero nuestro subconsciente tiene una forma divertida de llevarnos a una situación diferente, a cosas diferentes Sólo voy a significar las manos de este tipo. Solo usa esferas así y hace la mano y simplemente dibuja líneas en el medio y así es como creas un puño aquí otro para los dedos es tan fácil, cómo creas un puño caricaturesco Este tipo está gobernando. Por la comida que quiere comer. Y ahora vamos a dibujar la mesa aquí tal vez una mesa muy diminuta. No tiene lugar para la comida, y ha pedido mucho. Entonces dibujemos que tal vez signifique algún tipo de tela en la mesa, el mantel, y la mesa Sí, piernas así Este tipo vamos a darle pequeños pies pequeños. Aquí, está esperando y no sabemos cómo se ve este tipo, pero es un personaje. Tiene carácter hambriento, y podemos darle un disfraz, piernas pequeñas. Lo que pasa con la caricatura es que las proporciones se pueden cambiar, se puede ajustar, se puede jugar No hay reglas si alguien te dijo que hay algunas reglas. Bueno, eso está mal. Ellos han pensado que te equivocas. No hay que tener miedo para dibujar personajes. En realidad es muy refrescante saber que porque eso es lo que aprendí de mi experiencia es que los profesores que te dijeron tienes que hacer las cosas de cierta manera, tienes que jugar estructura aquí o allá, ya sabes, realmente no importa. Son solo reglas las que se compusieron y no son ciertas. Entonces aquí podemos darle tal vez algún top. Hagámoslo un insecto. Tiene este tipo de cosas de insectos. Un insecto grande que tiene mucha hambre y quiere comer así y tenemos esta camisa, este jersey. Ahora tenemos un tipo. Vamos a darle unas fosas nasales aquí. ¿Qué más le podemos dar? ¿Un labio? A lo mejor es suficiente. Es un tipo gracioso que está drolling. Tal vez agregue más baba. ¿Qué más podemos tener? Sí, exploremos algunos diseños nuevos aquí, nueva historia en el siguiente video. ¿Qué dices? Ve a tomar un descanso y vuelve aquí. A 4. Agregar drama: la vieja hambrienta entra en escena: Hola, chicos, y bienvenidos de nuevo. Ahora, vamos a tener otro personaje por aquí para llenar nuestra historia. Ahora empezamos a conseguir algún tipo de historia. Entonces aquí, vamos a tener un personaje. A lo mejor eso es asomarse y preguntarse. Bueno, ¿cuándo es mi turno? Entonces vamos a tener tal vez sólo un personaje femenino. Vamos a tener una cabeza y alguien como picotear en estos grandes ojos saltones Voy a fingir que esta es la cabeza. La cabeza puede estar en cualquier lugar. Así que solo dibuja a alguien curioso, picoteando en la nariz aquí Nuevamente, sólo un garabato, nariz grande. ¿Y quién es este personaje? Vamos a darle algunos cheques. A lo mejor esta es una señora que lleva tanto tiempo esperando y ya no puede esperar más. Entonces, ¿qué va a hacer? ¿Haremos que se siente en una mesa? ¿La tenemos de pie? ¿Ha estado esperando su comida? Tengamos tal vez a una señora mayor parada aquí con su cuerpecito. vamos a tener un poco encorvada, como decíamos, nos sugirió que podemos hacer una señora mayor El cazador furtivo de las personas mayores está un poco encorvado movido hacia adelante Podemos tomarlo en consideración. Al garabatear, estás cambiando entre jugar con el personaje empezando por algo desde los ojos o la esfera o Para idear ideas cuando llegan las ideas, usas lo que sabes para ese personaje en particular. Como aquí agregamos orejas, agregamos cola, agregamos dedos de los pies como poste aquí, y aquí, no sabíamos por un segundo que iba a ser una anciana. Pero cuando sabemos eso, podemos usar ese hecho, esa idea que tuvimos y hacerla un poco encorvada, lo que significa que podemos jugar con ella con el cuerpo un poco así Simplemente hazlo más grueso y más como una forma. Esto te liberará del hecho que tienes que hacer mucha anatomía, muchos pequeños detalles. Bueno, no tienes que hacer eso. Los personajes pueden ser solo un punto y ojos. Eso puede ser cualquier cosa. Entonces estamos jugando por aquí con personajes, y vamos a darle un poco de pelo rizado. Ya sabes, algo que veas que las señoras mayores que tienen menos pelo, están tratando de hacer algo con su pelo y se rizan mucho el pelo. Ya ves, esto también es una generalización. Pero en la caricatura, eso es lo que haces generalizas tu personaje, y cuando lo has generalizado, tal vez entonces sorprendes al espectador con lo hace el personaje en lugar de hacer una anciana que está teniendo el pelo rizado, mejor ella está realmente uh, como en forma, y hace muchos movimientos geniales Entonces como, por ejemplo, este bovi cuando como se llamaba cuando se iban de viaje película de Dreamworks, creo, para atrapar a algunos animales la cebra y si, no recuerdo esta película, pero había una anciana que realmente estaban pateando *** Con los animales. Y ella era el personaje más fuerte de la gente de ahí, de todos los personajes de la gente. Así que vamos a tener a esta señora mirando y asomándose y preguntándose, bueno, cuando es mi turno y vamos a tener sus manos como pequeñas y acogedoras manos pequeñas Todavía tiene modales, pero sus modales son como en la cruz de su paciencia, no tiene más paciencia porque mucha hambre y se pregunta, ¿qué está haciendo este chef Porque lleva mucho tiempo esperando aquí, y voy a hacer sus piernas como triángulos, zapatos muy, muy pequeños y muy, muy diminutos Cuando exageras las cosas, si quieres que el cuerpo se vea realmente grande o más grande, haces algo alrededor del cuerpo más pequeño, por ejemplo, las piernas y los brazos Esto es realmente un poco una regla general si quieres. Si ahora dibujas a este personaje y no tienes ningún espacio y no sabes qué hacer, siempre piensa en, bueno, quiero que tenga un cuerpo más grande, así que voy a hacer algo. Algunas partes de su cuerpo más pequeñas en comparación. Voy a darle un disfraz. Una señora propiamente dicha con su paciencia acabando. ¿Te imaginas que se está preguntando, bueno, dónde está mi comida? Ahora tal vez podamos darle algunos patrones en su falda, como tal vez grandes esferas grandes va a ser lo más fácil, y sombreas los patrones haciendo ya sabes, como líneas una al lado de la otra, muy cerca una de la otra. Así es como se modela en el trabajo gráfico cuando haces trabajo gráfico, lo que significa que solo dibujas con líneas y no tienes ningún color que te ayude a diferenciar diferentes colores entre sí. Entonces así es como sombreas, básicamente. Eso es lo que se llama sombreado. Los patrones hacen que el personaje esté más vivo. Les da algunas características más, quiénes son, qué visten. Sí, lo que llevan es muy importante. Y aquí tenemos a esta anciana ahora preguntándose, no vemos su boca, pero está asomando y o Doodle se está involucrando cada vez más Y aquí empezamos justamente con esta esfera. Hicimos a este tipo. Un chef porque ahora mismo estoy quemando mis papas. Eso es lo divertido que puede ser. Ahora pasemos al siguiente video y veamos qué más podemos encontrar porque aquí tenemos spas para más personajes, esto es solo un garabato Así que ve a tomar un descanso y te veré en el siguiente video. A 5. Rellenar el espacio: crear un personaje de fondo: Bienvenido de nuevo y hagamos el otro garabato, usando todo el escenario aquí, o lo que está pasando y averiguaremos algo más que podamos hacer Por encima de la anciana, podemos tener algo aún asomándose Entonces vamos a hacer algunos ojos saltones, tal vez aquí. Y alguien picoteando. Hagamos justamente esto ojos como un pequeño puntito, ¿quién más puede ser aquí? A lo mejor alguien con la nariz muy grande. A veces puedes hacer cosas solo para llenar este espacio. Eso también está bien. No sabes lo que puedes descubrir cuando haces eso. Voy a hacer algo con alguien de nariz muy grande. Y luego averiguaré qué tipo de criatura quiero que sea. A lo mejor no tiene cosa de criatura real. A lo mejor sólo voy a hacer algunos dientes aquí de alguien realmente curioso y grandes fosas nasales de un animal que no sabemos lo Sólo un tipo genial o una persona encima de la anciana babeando Y queriendo también algo de comida. La comida huele deliciosa. A lo mejor voy a tener unas orejas así, una especie de criatura y un personaje. Uh, puedes elegir tus propios personajes, ya sabes. Simplemente puedes seguir tu imaginación y ver qué tipo de personajes obtienes. Disfruto mucho cuando los alumnos publican sus dibujos en los cursos. Te animo a que lo publiques, y es muy inspirador ver cómo ha ido su proceso de pensamiento, divertidos que se les ha ocurrido a los personajes. Es realmente tan sorprendente porque nos inspiramos unos a otros. Las cosas que hacemos, nos inspiramos unos a otros. Entonces aquí, puedes hacer que este tipo se esconda todo detrás de esta mujer o tal vez simplemente hacerlo realmente grande, incluso más grande que ella, un tipo con un disfraz. Entonces lo que voy a hacer, sólo voy a llenar esta cara y agregarle este disfraz. Una forma de pensar en cómo puedes hacer que tu personaje destaque es siempre pensar en el contraste. Si tengo el pelo de esta anciana por aquí y es blanco, quería tener más claro que este es su pelo y esta es alguna otra forma. Yo sólo voy a hacer un tipo con un disfraz que sea más oscuro y lo voy a sombrear. Recuerda, sombreamos y hacemos algo más oscuro con líneas. Entonces parece como si fuera de un color diferente, pesar de que solo dibujamos con un bullpen Quiero decir, eso debe ser lo primero para que lo hagas. Y ves lo divertido que es cuando no tienes la presión de borrar. Cuando solo sigues cualquier instinto que tengas, todos tenemos instintos, claro, y simplemente garabatear sin Para llegar a una anatomía, para llegar a algo brillante en tus ojos, brillante. Eso es lo que veo a muchos de mis alumnos dibujando, están tratando de hacerle cosas a kat. Y ahí es cuando ven que el progreso se vuelve más lento porque si caes, vas a tener progreso. Eso es seguro. No hay manera de que puedas vas a tener progreso. Ahora aquí hay algo interesante. Aquí podemos jugar con perspectiva. Tenemos a este tipo, tenemos al chef aquí, tenemos a este tipo aparentemente sentado un poco. Dentro un poco más allá del chef. Entonces tenemos a esta señora que parece que está detrás de este tipo, y luego tenemos a este tipo enorme que parece que o está más atrás. Así que está parado casi aquí. Y es mucho más grande. Entonces voy a hacer sus piernas, igual que dos cubos, realmente, porque cuando algo cuando tienes personajes que se paran detrás de otra persona, la cantidad de detalle que necesitas poner ahí no es tanto como si tuvieras en los personajes que están en el centro de la atención de los espectadores. Eso es algo una regla general. Así que solo puedes tener una forma de este tipo. Entrando y no sabemos qué tipo de animal es. Simplemente llenamos este espacio aquí. Vamos a darle algún tipo de trozos en la nariz. Se trata de una especie de criatura extraña, tal vez algo que sobresale en su piel, texturas en los personajes, dales más personalidad como o tienes este patrón aquí, tienes este babeo o tienes estos pequeños patrones en el zorro, o tienes este personaje con cosas de piel encima Simplemente les da más textura. Los hace más interesantes. Y ya ves cuanto más rápido ahora se ponen las cosas y podemos dibujar más de su personalidad. Y así este era otro personaje, pero todavía tenemos mucho espacio vacío aquí. Entonces, exploremos otra historia aquí, otro personaje porque cada uno de estos personajes, tienen su propia agenda, y son solo garabatos No hemos planeado ese pecado. No lo hemos trabajado desde cero. Simplemente seguimos o instintamos una cosa a la vez y hacemos una lluvia de ideas y pensamos qué pasaría si, qué sigue sin ninguna exigencia sobre lo que va a ser el siguiente y cómo hay que plantarlo Entonces sí, vamos a llegar a algo nuevo aquí. Eso lo voy a hacer en el siguiente video. 6. Agregar la sorpresa: el personaje furtivo debajo de la mesa: Hola, bienvenido de nuevo. ¿Tienes curiosidad por ver qué y quién va a estar aquí abajo? Porque no hay espacio para que nadie se ponga de pie, o se podría pensar. Hagamos un tipo o alguien que se esté arrastrando por la comida Sólo voy a dibujar algo garabato y quiero fingir que este es el trasero del personaje No sé quién, pero voy a dibujar a alguien que se desplaza por la comida Si este es el murciélago de los personajes y decido que esta persona está gateando, voy a hacer solo figuras de palo para las piernas y extender las piernas y esta ya está en movimiento Voy a hacer otra figura de palo para la pierna y voy a hacer un brazo estirando y otra figura de palo, alguien con ganas de sacar la comida de debajo de la mesa sin que lo descubran, no es tan divertido. Sí, ¿quién es esta persona? Tenemos el trasero, tenemos las piernas. Tenemos un brazo. Podríamos ser algunos dedos aquí los que quieran robar. Vamos a garabatear a la persona a la que le gustaría hacer eso. Va a ser un pequeño monstruo hambriento, a lo mejor alguien que sienta que he esperado demasiado y esta gente puede esperar por aquí, pero voy a colarme y conseguir mi comida antes que ellos. Porque soy más inteligente, así que voy a dibujar una nariz larga, lo mejor una boca con expresión. Voy a conseguir eso. Sé que me he entrenado. Nuevamente, lo que hacemos aquí solo para aclararle. Tienes un espacio, tienes una historia, tienes muchos garabatos, surgieron de surgieron de tu imaginación y cuando has decidido que alguien está garabando, tiene una nariz grande, entonces piensas en detalles que se adapten Pensarás en expresiones que se adapten a esta acción que el personaje está tomando siendo cauteloso pero aún asustado de que tal vez no tenga éxito Utiliza el conocimiento de las expresiones faciales. Cómo se ve tu boca cuando eres cauteloso, asustado al mismo tiempo, la boca está hacia abajo, abres la boca, los dientes tal vez son visibles y aquí vamos a usar la boca caricaturesca, así vemos solo una parte de ella Y puedes darle algunas expresiones faciales así y hagamos que los ojos de este tipo sean muy, muy pequeños, solo para romperlo un poco, el diseño del personaje. Y está enfocado en la comida. Tiene esta nariz grande y lo mejor es algún tipo de director, ya sabes, eso es importante. No quiere parecer como si tuviera hambre, pero está acostumbrado a salirse con la suya. Entonces tal vez él es un poco, ya sabes, voy a conseguir lo mío. Lejos. Soy mejor que todos. Mi estrategia está funcionando. Piensas en este tipo de personalidad. ¿Tienes a alguien que conozcas que tenga una personalidad similar que puedas ponerle? Esta es la mejor manera de burlarse de tu jefe. Simplemente pon a tu jefe en esta situación y burlarte de ellos si te hicieron enojar. Esa es la forma inofensiva y la mejor manera de desdibujar, pones tus emociones en amor que hace el mejor dibujo si tienes conexión emocional con tu personaje porque los espectadores, ellos también tendrán conexión emocional. Entonces tenemos su trasero. Ya ves que la anatomía está todo ahí afuera. El brazo es demasiado largo, el cuerpo es demasiado pequeño para una especie humana de proporciones. Pero eso es lo que haces cuando lo haces aunque. Lo más importante es la personalidad, y por eso esto también es tan gratuito, porque te permite llegar a ideas que no necesariamente tienen ninguna conexión con necesariamente tienen ninguna conexión anatomía o con lo que está bien o lo que está mal. Entonces voy a hacer los pantalones aquí. Entonces a lo mejor tiene algún tipo de disfraz. Entonces voy a hacer tal vez el traje aquí. Tiene traje negro. No vemos el resto, pero si es una persona importante, sube ha venido a este restaurante a comer esta comida de zorro, pero aún no ha conseguido nada, porque este zorro, además de eso, lo mejor es un buen chef. Es muy, muy lento y no sabe cocinar. Sí, si manejara una cocina, ese sería yo porque no puedo cocinar, y lo que sea que cocino nunca se vuelve nunca es lo mismo. Entonces todos somos buenos en algo, así que es bueno quizá que me guste dibujar, así puedo hacer eso. Si estás aquí y te gusta dibujar, puedes ser tú también. Ya sabes, a lo mejor tampoco te gusta cocinar y te das cuenta de que puedes saber cómo se siente este zorro. Entonces ahora tenemos el final del papel y la pierna es como que se escabulle fuera del cuadro. Eso está bien. Ahora podemos tener este brazo grande y todo lo que hagas, realmente puedes dibujar con figura de palo y luego desenvolverlo. En la conferencia de cómo dibujar figuras para personajes de dibujos animados, hago justamente que dibujo figuras de palo y ponemos personajes encima de ellos. Esto es muy fácil porque puedes jugar con partes del cuerpo de una manera diferente sin volver a tener miedo, cometiendo un error. Básicamente, este es el mayor enemigo para un artista le teme a los errores que está cometiendo y es básicamente el núcleo de mis conferencias que quiero que simplemente aflojes porque cuando empiezas a perder, te ocurren tan grandes diseños y crees que sientes que siempre has podido dibujar Solo has escuchado a gente que te dijo que para el talento es la cosa número uno que necesitas tener. Y entonces si no lo haces bien desde la primera vez, simplemente te rindes, no lo hagas en absoluto. Esto es exactamente lo contrario de cómo funciona el arte y el dibujo. Entonces con este ejercicio, solo quiero que, uh, apague estas voces en su cabeza y solo se divierta con sus personajes. Vamos a darle algunas orejas, mejor algunas cejas preocupadas. Entonces él está pensando, tal vez yo tenga éxito, pero ¿cómo sería eso? ¿Cómo sería eso para mi reputación? Esto tiene la nariz de hablar de mí, vamos a darle algunos trozos de pelo aquí Su cabello está estañado y esto es todo lo que le quedaba, pero está muy limpio Vamos a sombrear ese disfraz o ese traje como si fuera un traje negro. Cuando tienes dos piezas de traje que son del mismo color, haces que solo una de ellas sea más oscura. Si tienes dos partes del cuerpo, eso tiene el mismo color. Solo haces que la parte del cuerpo que está detrás de la primera sea más oscura. Esto es algo visualmente como funciona la perspectiva y percibimos los colores y la perspectiva. Todo lo que tiene un color más oscuro parece estar detrás de otra cosa. Esto también es experimentación, pero también cómo percibe las cosas el ojo humano Sí, es algo en lo que pensar. Aquí está este tipo. Querer conseguir su comida y agrandar su rostro. Eso lo podemos hacer aún más, y tiene la cara sin afeitar tal vez sólo para tener algo de textura en él. Sí. Entonces tenemos a todos estos personajes queriendo la comida de este zorro que tal vez no sea buena incluso, pero todos tienen hambre. Han estado esperando, pueden comer cualquier cosa. Quiero decir, esa es una forma de trabajar la cocina en la cama. Solo haz que tus invitados tengan mucha hambre, entonces simplemente comerán cualquier cosa. Sí, así que tenemos algo de espacio por aquí. Vamos a sacudir a otro personaje. Creo que eso puede ser divertido. ¿Qué opinas? Te veré en la próxima conferencia. I 7. Giro inesperado: El verdadero chef es un conejo dormido: Todo bien. Así que bienvenido de nuevo. No. Ahora, sigamos con otro karato Tenemos todos estos manojos de quilates ahora aquí, y el chef llega muy tarde y todos tienen hambre Todo el mundo quiere la comida. Pero, ¿qué diablos es? Averigüemos aquí el truco es que este no es el chef. El chef realmente es otra persona y ¿quién es ese? Y tal vez alguien que ha llegado tarde, y está tratando de darse prisa para hacer la comida porque el chef realmente se ha estropeado. Entonces lo que voy a hacer aquí es usar esa línea de historia y tener a alguien apurado. Tengo las manos aquí corriendo y voy a tener la mitad del cuerpo de este personaje entrando y tal vez una pierna tratando de ponerme al día. Entonces solo estoy dibujando con líneas. Sólo haz la pierna. Líneas y solo, ya sabes, esferas, cualquier cosa. ¿Y quién es realmente el chef? Veamos qué se nos ocurre aquí. Entonces el chef es tal vez un conejito. Sí, así que vamos a dibujar las orejas si decidimos que es un conejito y es realmente, ya sabes, quedó dormida, la conejita y ha estado en una fiesta, así que vamos a dibujar una especie de nariz, mejor algunos dientes para el conejito, lo mejor algunos dientes para el conejito, es amigo del zorro, vamos a correr la nariz primero Ves que cuando garabato, agarro diferentes detalles y empiezo diferentes partes del cuerpo dependiendo de cómo me sienta, qué historia se me ocurra entonces No hay reglas lo que haces. Y ves que no me importa la perspectiva. Simplemente concuerdo con cada detalle de lo que hago. Después, después de que se me ocurra una historia, ahora he dibujado algunos dientes. Ahora quiero dibujar algunos preocupados, Bunny porque su amigo, el zorro fingió ser chef y ella definitivamente sabe que la comida no va a ser buena Entonces su restaurante o su restaurante está en problemas. Entonces ella tiene que correr y guardarlo y decir, bueno, ¿sabes qué? Hay que esperar un poco más, y ahora estoy dibujando estos ojos caricaturescos, así que están un poco cruzados porque tenemos este estilo todo Se te puede llegar a un estilo diferente ya sea que tenga tal vez ojos aterradores o puedan ser monstruos o algo así. Esta conejita, está tratando de despertar y arreglar todo el lío que su amiga, la zorra ha logrado hacer mientras dormía. A lo mejor podamos dibujar algunas características de la amiga conejita. A lo mejor podamos tener algunos trozos de pelo. Los trozos de pelo suelen estar simbolizados así. No dibujas cada pelo por separado mientras que podrías aquí también. Eso lo hicimos y aquí. Pero si tienes mucho pelo, también puedes dibujarlo como trozos. Voy a elegir hacer eso aquí. Los amigos del conejito. El pelo del conejito va a estar en trozos como cortes de pelo. Voy a sombrearlo más oscuro, está detrás de la cabeza del conejito, y luego voy a agregar otro pelo de oreja aquí flotando Las orejas de conejo es como ella está diciendo, Espera, vas a arruinar mi restaurante. Sabes que no puedes cocinar. Pero tal vez lo que el conejito no sabe que esta vez, el zorro hizo un buen trabajo y cocinó muy bien. Entonces no va a ser malo. Después de todo, tal vez la conejita se había encontrado pareja. Entonces aquí, voy a dibujar las manos y ¿cómo dibujas las manos en movimiento que están corriendo? Nuevamente, cada vez que dibujas algo, puedes simplemente dibujarlo con líneas. ¿Y qué hacemos cuando corremos? Apretamos las manos así. Es como, no, como una señal de alto. Entonces voy a dibujar los dedos así. Como la mano está recta hacia arriba y la Pausa es como una señal de alto, espera, espera. Esto no va a ser bueno. El conejito está listo para hacerse cargo de la preparación de los alimentos, pero ya es demasiado tarde. Cuando dibujas la figura del palo en la parte superior, solo haces el grosor de lo grueso que quieras que sea la mano. Ese es un truco muy fácil de pensar. Entonces puedes pensar que puedes ver esta conferencia. Es muy útil si quieres dibujar personajes en movimiento, explicar muchas cosas ahí y cuanto más practiques haciendo cosas, más fácil te resultará volver a dibujarlas. Te animo a que seas más observador cuando estés en la ciudad para ver cómo se sienta la gente, cómo camina la gente Aquí, por la pata del conejito, sólo voy a hacer otra esfera y sólo voy a dividirla en tres. Eso es fácil y otra pierna está fuera del marco así que no la vemos. Podemos dibujar los ojos cansados de la conejita y ella está enloqueciendo lo que está pasando aquí y ¿quién ha estado cocinando Algo se ha estado cocinando. Y aquí está el pelo. A lo mejor vamos a tener algo de pelo delante de las orejas porque aquí hay demasiado espacio, así que queremos llenarlo. Aquí hay otra cosa, otro personaje que ha salido a la luz. Pero ahora, algo está pasando por aquí. ¿Qué podría ser eso? Hagámoslo en la próxima conferencia. Te veré ahí. A 8. El espacio final: el bicho más feliz: A Muy bien, chicos. Así que casi estamos ahí para llenar todo el espacio con diferentes personajes, partiendo de este tipo de aquí que quiere cocinar que se ha proclamado chef. Pero en realidad, ella es la chef. Y este tipo es el director, y este tipo algún tipo de raro bicho hambriento. Y esta anciana quiere comer y este tipo raro con una espinilla también quiere comer Entonces, ¿quién va a estar aquí? Bueno, hagamos que aquí sea un gran bicho o un personaje. Eso ya ha comido mucha comida. Entonces faltan muchos productos, supongo,. Entonces es alguien que va a estar muy satisfecho al dormir. Dibujemos a un tipo que está durmiendo por aquí. Vamos a sacar una nariz y a lo mejor es un bicho, vamos a tener el chinche dormido. Otro que se lo ha comido todo y ahora está durmiendo. Entonces vamos a hacer estos dientes raros aquí y varias piernas, sólo una figura de palo, y simplemente diseñar las piernas. A lo mejor es un abejorro, un abejorro enorme. Eso da miedo. Pero a eso se le ocurrió nuestra imaginación ahora. Así que vamos a dibujar este abejorro que tiene diferentes colores como se vería un abejorro Entonces un color así y otro negro, uno amarillo, y vamos a pretender que este es el negro. Así que solo sombrearlo. Simplemente estamos dibujando muchas líneas encima de eso. Para que puedas diferenciar el amarillo del negro. Y este tipo ha comido algo. Es bastante grande. Este tipo, abeja muy grande, ha comido algo y está durmiendo bien y ahora no le preocupa mucho comer más. Lo que descubrirán más adelante, toda la gente de aquí es que falta el ingrediente principal solo porque este tipo se lo comió y hagamos algunas alas en el suelo. Así es básicamente como va. Piensas en algo traes elementos de esta cosa. no importa si esta B es grande Sin embargo, no importa si esta B es grande en comparación con todos los demás personajes cuando lo haces, más importante es dejar volar tu imaginación y pensar en la historia sin prestar mucha atención a lo que está bien y lo que está mal. Simplemente cierra tu juicio por un tiempo, para darle espacio a tus personajes. Y cuando empiezas a dar espacio a tus personajes, empiezan a convertirse en una vida para ti. Y así es como de todas estas cosas que dibujamos surge una historia, una historia y un nuevo conjunto de personajes Y más adelante, puedes elegir eso, bueno, quiero saber más sobre este zorro y por qué quiere tanto cocinar cuando no puede ¿ este conejito no está listo para trabajar? ¿A qué tipo de fiesta debería ir? ¿Por qué dejar que el zorro dirija su restaurante o quién es este bicho? ¿Quién es esta señora? Puedes empezar a hacer estas preguntas y en el proceso de hacer las preguntas mientras diseñas, se te ocurrirán historias increíbles que no sabías que tenías en ti. Y comenzarás a evolucionar cada uno de estos personajes por sí solo. Para que puedas empezar a dibujar. Así se aprende a dibujar. Así es como comienzas a dibujar liberándote de todas las máscaras, de todas las reglas, de las personas que te han dicho que se trata de talento No, no se trata de talento. Es decir, se trata de pasión, diría yo. Yo definiría talento a pasión porque si te apasiona el dibujo, vas a seguir dibujando. Y por mucho que pienses lo doloroso que pienses que es fallar, ya sabes, quiero liberarte aquí de esa palabra fallar, sabes, porque sigues dibujando. Y cuanto más dibujes, mejor te volverás y más tiempo y esfuerzo podrás dar a estos personajes que acabas de crear aquí conmigo. Entonces realmente espero que te hayas divertido aquí que hayas descubierto algo de ti mismo que antes no sabías. Porque eso es un paso más allá en tu viaje para convertirte un gran diseñador de personajes e ilustrador y lo que quieras ser realmente, entregas esto libre cuando tu mente es libre. Entonces espero que lo hayan disfrutado y regresen aquí por más. Por ahora, que tengas un buen día o tarde o sea cual sea tu tiempo donde estés. Adiós para mí. A 9. De formas a dragón: deja que la imaginación tome la delantera: Hola de vuelta. Aquí hay otro capítulo de cómo aprender a dibujar través del deslumbramiento Espero que te hayas divertido en la conferencia anterior Ahora vamos a utilizar una técnica diferente. Vamos a dividirlo aún más. Y garabatos aún más. Aquí no vamos a empezar. Sólo déjame probar si esto funciona. El bullpen se termina bastante rápido. Aquí vamos a empezar con empezar desde un lugar y simplemente hacer algo en otro lugar. Voy a volver a empezar desde una esfera, y hagamos algo aquí. No lo sé, quizá no sé qué es. Hagamos algo aquí. Tiendo a dibujar esferas, obviamente, tal vez un triángulo aquí, indefinido. Y empecemos a conectar esos dos. Así que solo voy a tener mi mente jugar libremente e intentar conectarme. Y mientras lo estoy conectando, voy a tratar de llegar a qué tipo de personaje es ese. Entonces tengo la sensación de dibujar un dragón. Entonces, ¿cómo puedo hacer un dragón con estas formas indefinidas? Solo busca lo que te parece un dragón. Entonces voy a tener quizá un estómago aquí, y este triángulo me sugiere aletear las alas Entonces voy a continuar aquí y hacer un marcador de posición para estas alas, y esta va a ser el comienzo de un cuello así que voy a usar eso y tal vez hacer más de esas formas para hacer una extraña serpiente No tiene que parecer un dragón que ya sabes. Puede parecer una criatura que es nueva en el mundo, básicamente. Y aquí, esta forma me está sugiriendo una pierna. Así que de nuevo, todo puede definirse por una línea y una esfera o una elipse y simplemente seguir lo que esta forma te sugiera Ahora dibujé una línea aquí como ven. Pero luego cambié de opinión porque veo que esta línea va por aquí. Quiero conectarlo a éste. Y está bien que cambies de opinión así porque no tienes que ser preciso. Solo tienes que hacer el. Tienes que hacer un desastre. Ese es el propósito. Voy a explorar la pierna estando aquí. Voy a hacer un pedazo de pierna. Puedo darle forma usando líneas muy rápidas como esa para que se vea más oscuro. Y esto definirá la forma. Entonces, si no estás seguro de cómo hacer una pierna, puedes simplemente hacer las líneas así en una dirección, y la forma aparecerá a no son solo las líneas las que hacen los tonos También es sombreado. Si ves algo más oscuro, tu mente inmediatamente intentará conectar los puntos e intentará hacer una forma a partir de él. Así es como construyo la parte inferior de la pierna. Hagamos una pierna así, y ya ves eso otra vez, estoy dibujando solo formas. Quiero que te sientas libre de usar formas, líneas, esferas, triángulos, puntos, cualquier cosa para dibujar No es solo una forma de dibujar y no hay borrador. Hasta el momento. Voy a dibujar un dragón tal vez con alas así, así alas triangulares. No hay dragón así, pero hemos visto dragón en las películas, pero realmente no hemos visto dragones reales, así que puedes definir nuevos dragones. Puedes definir tus propios dragones. Voy a hacer alguna cláusula usando mi imaginación así como lo que sé de dragones. Siempre es así. Como que asimilas algo a ti tipo de pensar que algo se parecía a otra cosa y empiezas a dibujarlo Pero entonces descubres tu propio tipo de personajes. Quiero decir, eres el creador de tus propios personajes, y tal vez cuando creas algo único, otras personas te seguirán o dirán, como, bueno, tengo un personaje así que parece un personaje que ha hecho Joan Ellie o, ya sabes, eres el creador de los mundos como otras personas antes que eres el creador de nosotros han estado diseñando y dibujando dragones y todo tipo de cosas y ellos nos han inspirado ahora a hacer ese tipo de dragones aquí. Entonces voy a hacer una cabeza tal vez solo dibuje una forma. Aún no sé cómo quedará la cabeza. Voy a crear una mandíbula a partir de esta forma de huevo, y voy a dibujar un ojo desde aquí y hacer una ceja encima de ella. Ves que solo estoy haciendo un marcador de posición, sombreando aquí, triangular aquí Se me ocurrió esta forma aquí y esta forma aquí. Otra esfera aquí. Ahora a partir de esto, estoy encontrando un marcador de posición para un yo y solo dibuja la e aquí, y aquí me parece una nariz Voy a dibujar la nariz, y aquí, voy a dibujar así la boca del dragón y conectar la cabeza con estas esferas de aquí. Obviamente, ahora estas esferas se han convertido en mi línea de guía hasta el cuello. Entonces voy a usar eso y aquí puedes agregar patrones. Patrones y elementos gráficos son lo que le da a nuestro personaje más vida, más textura. Al igual que en la lección anterior, dibujamos patrones en las zanahorias, dibujamos algunos puntos para los bigotes, cosas así, solo damos experiencia extra para las personas que mirarían a nuestro personaje Ahora, en la era de la inteligencia artificial, quieres saber bien puedes aprender a dibujar, pero tal vez mucha gente pueda crear dragones a partir de la inteligencia artificial. Bueno, mi opinión sobre eso es que todo es creación, de verdad. Y solo porque hay tantos artistas por ahí, no te ha impedido dibujar. Entonces la gente dice, todo está creado. Bueno, todavía hay espacio para más creación. Cada creación es única en sí misma. Así que no tengas miedo de que la inteligencia artificial se haga cargo. Um, yo como creadora, hecho estoy entusiasmada con eso. Es un tema polémico hasta el momento, y sigo dibujando, sigo haciendo mis películas animadas y mi nuevo programa de televisión ahora saliendo y aún animando Encuentro todo lo que sucede como inspiración. Entonces aquí quiero guiarte a través de este proceso, encontrando la otra pierna, ya ves que solo la estoy sombreando, fingiendo que estas líneas forman una especie de superficie volumétrica, aquí también hay un volumen en esta forma Verás, lo garabateo a propósito para que veas que no hay miedo en garabatos Nunca podrás estropear tu dibujo. Eso es lo que quiero mostrarte que solo puedes mejorarlo con cada garabato Aquí, pretendo que es un volumen sobre el tema y sigo los garabatos hasta la pierna y hacer otra pierna y ahora sólo voy a hacer tres garras aquí así Ya me parece una pierna de dragón y tiene algún tipo de perspectiva porque vemos que esta pierna termina aquí del otro lado del cuerpo. Me imagino que por qué sería esa pierna? Aquí viene el uso del conocimiento. Sentir sentimiento es muy importante. Vas a aprender a sentir donde está todo. Eso es con la práctica. Por eso te animo a que hagas más porque lo que entrenas aquí no es hacer el dibujo perfecto per se, por aquí, estás aprendiendo a tener la sensación de dónde debería estar todo y cómo continuar cuando comiences tu dibujo, cómo continuarlo. Y cómo dejar que tu imaginación te lleve. Porque cuando empiezas a dibujar por primera vez, estás liderado por el miedo a intentar copiar algún pin de escritura que alguien te dijo que debería ser así. Es decir, sí, hay reglas de dibujo. Hay una perspectiva que no podemos evitar. Hay simetría, y cómo están las cosas en perspectiva, en el espacio que vemos. Entonces tendremos que dar la ilusión de que algo sea de verdad. Pero lo que pasa con garabatos y caricaturas también es que aquí eres más libre de cometer errores porque la caricatura está rompiendo todas las reglas de perspectiva y el diseño puede intentar que puedas deside para hacer un estilo que tenga un aspecto más plano que Puedes romper las reglas de la anatomía, puedes hacer que los humanos, por ejemplo, los animales tengan cabezas más grandes, cabezas más pequeñas, cuerpo más grande, cuerpo más pequeño. Eres más libre de hacer eso. Sí. Ahora voy a dibujar la otra ala esa es una yo pensando que cuando alegas cuando alguien aleta sus alas, el dragón, una ala está aquí y la otra ala no puede estar ahí. Yo aleteo alas simultáneamente. Eso me lleva a creer que otra ala estará casi del mismo lado, pero del otro lado del cuerpo. Entonces lo que hacemos, lo sombreamos más oscuro. Aquí imitamos esta forma, pero sombreada. Entonces parece que está en la otra parte del cuerpo y lo hacemos más corto porque la perspectiva lo hace más corto para el punto de vista que estamos viendo. Entonces, si estás buscando este lado, hace un corto así. Y ahora tenemos un dragón. Entonces vamos a agregar más elementos a eso. Puedes agregar piel de serpiente que estoy haciendo ahora. Es un patrón que hace que se vea más como un dragón y puedes agregar más patrones si quieres. Ya sabes, puedes agregar algo de pelo o tal vez algo que fluye en el aire. Todo, de nuevo, es descrito por un lin. Y es por eso que garabatos puede ser importante porque solo puedes hacer líneas libres así No tienes que hacerlo así muy bien desde la primera vez, realmente se vuelve frustrante si haces eso porque, um, estás tratando de hacer algo que artistas reales no hacen eso, y ves estas bellas imágenes, estos hermosos dibujos y esta gente lo han hecho desde el Simplemente son talentosos. Lo único que hicieron fue trazar una bonita línea y ya está hecha. Pero no es así como lo hacen. Hacen mucho dibujo desordenado como lo hacemos ahora. Y cuando te acostumbras, cuando simplemente te relajas y lo ves como divertido. Bueno, podrás hacer un dibujo mucho más avanzado. Evolucione esto más en el siguiente video. 10. El jinete de troll: cómo agregar dinámica a los personajes: Así que bienvenidos de nuevo a esta clase de garabatos. Espero que te estés divirtiendo. Descubramos algo gracioso de este dragón y agreguemos otros personajes. Ahora que veo este sucio lugar aquí, solo tengo ganas de tener a alguien montado en este sí, en este dragón. Entonces aún no sé quién lo conduce, quién lo está escribiendo. Pero voy a empezar de nuevo con una esfera. Ahora vamos a la cima de nuestra ponencia. Así que a veces tu imaginación puede quedarse sin espacio. Sí, nunca me quedaré sin imaginación, pero tal vez necesites extender el papel. Entonces solo voy a tener este personaje. A lo mejor un personaje tipo troll montado sobre este dragón. Voy a hacer algunas orejas aquí. No sé qué tipo de troll es? Una nariz grande, y solo dibuja dos esferas. De nuevo, ya sabes mis videos anteriores a través de todas mis conferencias que todo lo que hago y todo se logra fácilmente simplemente dibujando esferas. Este troll va a estar sentado sobre el dragón y voy a hacerlo bastante pequeño en comparación Así que sólo voy a dar algunas piernas y manos o brazos más oscuros que son por adelantado Y aquí, voy a considerar que el vuelo y el aleteo del ala aletearán sus orejas en el aire, lo inclinarán un poco hacia atrás, pensando lógicamente aquí la dinámica del vuelo y dónde va a estar todo Estoy conectando mi imaginación con la física de lo que esta imagen ya me ha dado. Entonces a veces de esa manera, obtengo las cosas gratis. No tengo que pensar en cómo se sentará este personaje porque va a estar sentado aquí en la parte de atrás. Voy a dibujar a un troll feliz. Con ojos pequeños aquí y puedes seguirme en este ejercicio y hacer lo que hago porque copiar el dibujo de otra persona también te está enseñando mucho. Por eso hago los videos muy lentos. Para que me puedas seguir y ver el proceso. Copiar el proceso de alguien paso a paso te está dando una idea y te da esta sensación en tu cuerpo cuando lo has hecho con otra persona, entonces puedes liberarte y hacerlo por tu cuenta. Entonces ahora le voy a dar estos dientes graciosos. Me gustan los dientes graciosos y una gran sonrisa. Ahora voy a sombrear la boca alrededor de los dientes o el espacio para simular un agujero negro básicamente para su boca y sólo darle un poco de curvatura aquí. Parece que tiene la boca abierta. Y le voy a dar papada. Aquí por las manos, voy a hacer que escriba este dragón con algún tipo de correa Él está encima de este dragón, y aquí voy a añadir un color. A pesar de que hemos dibujado tanto encima de las líneas de líneas de líneas, uno pensaría que se acabó. No se puede hacer más. Pero siempre hay un espacio para más ajustes encima del dibujo y está desordenado y es exactamente como debería verse Aquí, ya sabes que puedes hacer un puño de algo creando una esfera y simplemente agregar dos líneas y un pulgar. Y este va a estar luciendo diferente desde una perspectiva diferente, y voy a agregar algo de pelaje a este troll, un troll con orejas grandes, y para agregar cuatro, también puedes agregar ropa si quieres Ahora que tienes la forma, voy a agregar algunos pies y el otro pie no va a ser visible. Pero ahora decidí convertirlo en un monstruo peludo y vamos a darle algo de pelaje Y el pelaje es básicamente lo estás sombreando. A medida que avanzas, agregas más o más líneas alrededor de las axilas Eso es para que el brazo pueda sobresalerse, recuerdas de la última conferencia. Si quieres que algo aparezca encima de otra cosa o antes de otra cosa perspectivamente, haces que algo detrás de él se Entonces ahora que este brazo, por ejemplo, está detrás de esta barriga, solo estoy haciendo esta barriga más ligera o básicamente simplemente agrego fácilmente un poco de pelaje sin hacerlo demasiado oscuro. Ahora aquí, básicamente agregaría tal vez un sombreado en el dragón, pero porque ya hicimos tantos elementos, así que voy a hacer en cambio esta pierna más oscura Entonces siempre un contraste es muy importante. Claro a oscuro. Ves que esta pierna se ve como si estuviera por detrás, pesar de que está en el mismo plano. Es un dibujo de dos D, ¿verdad? Tan claro a oscuro, ese es el principio. Y siempre aprendes cosas así cuando estás en proceso de dibujar. Entonces ahora doy por sentado estas reglas porque las he hecho tantas veces. Yo me siento en mi sistema, y eso es lo que te va a pasar cuando evoluciones y dibujas cada vez más. Esto es lo que va a pasar que vas a sentir como deberían ser las cosas y vas a hacer la correa aquí y este tipo se está divirtiendo Esto es por ahora, hagamos otra cosa. Te veré en la próxima conferencia. 11. La catarina del amor gigante: una extravagante compañera para el dragón: Bien Hola, y bienvenidos de nuevo. Ahora vamos a continuar o un garabato. ¿Qué más podemos hacer aquí? Vamos a divertirnos con él. Esto es básicamente en el aire. Hay un troll. En el aire, vamos a tener otra criatura tal vez volando y ¿quién será esa criatura? A lo mejor una mariposa grande y extraña. Voy a hacer ojos saltones una vez más. Y voy a hacer que este personaje los mire. Ya estableciendo algún tipo de contacto y tener a este personaje siendo demasiado feliz, quizá Voy a seguir este estilo, pero solo dibuja dos dientes. Se trata de un dibujo de boca caricaturesco muy típico. Simplemente dibujas una boca sesgada y está parcialmente abierta y está en un lado y luego rellenas el hueco de la boca con sombreado sombreado más oscuro, haces tal vez una sonrisa con esta línea que ya establecimos, tal vez Tenemos cara y todavía no sabemos quién es el personaje. Eso debe ser muy divertido. Espero que sea divertido para ti porque es muy divertido para mí. Voy a hacer que los ojos de Googly sean aún más grandes. Hagamos de esta dama personaje, lo mejor una mariquita grande tan grande como el dragón, ¿no sabrías quién da más miedo? El dragón con un troll o el dragón mariquita grande se supone que da miedo, pero mariquitas grandes, no se quedan atrás Sí. Espero que también tengas humor en tus dibujos porque tener humor y divertirte y eso te dará la posibilidad de exagerar, llegar a las ideas más salvajes Y eso es lo que hace que tu dibujo sea interesante. que romper el patrón de esta normalidad de esto, esto debería ser eso y esto debería ser eso No, nada debería serlo, depende de ti. Hagamos que esta mariquita tenga sus alas por aquí. También volando un ala por aquí, lo mejor se extiende. Sólo estoy usando la forma y otra vez, tratando de descubrir dónde están las alas. Sí, no tiene que estar en el mismo lugar para ti. Se puede jugar, pero ¿cómo es mi proceso de pensamiento? Las alas están en su espalda. Ella necesita tener sus alas extendidas. Voy a poner un ala por aquí, asumiendo que el cuerpo está por aquí, vamos a dibujar el cuerpo. Puede ser un cuerpo muy pequeño, de verdad. Puede ser justamente este tipo de cuerpos. Se puede jugar. Ves que puedo dibujar un cuerpo por aquí y lo verás como un cuerpo, pero voy a dibujar el cuerpo por aquí, y tú también lo verás y te olvidarás de esta cosa. Nuestras mentes siempre están tratando de encontrar patrones en lo que sea que sea en lo que sea que señale su atención. Sea lo que sea que diga, miren eso, lo verán y no lo podrán dejar de ver. Estos trucos que trucos psicológicos que tengo, ¿ves un jarrón o ves a la mujer? Es así con el dibujo también. Sin embargo, por eso puedes hacer y puedes hacer un dibujo desordenado y con solo sombrear algo, puedes hacer la ilusión y señalarla atención a tus espectadores sobre esto y aquello Ves esta cosa aquí que sacamos desde el principio, esto es algo que no sabíamos sin lo que iba a pasar y ahora ni siquiera lo necesitamos, pero está ahí y realmente no lo ves. Ya ves al dragón. Tú tensiones está en la forma del dragón. Así es como es con todo. Si ves algo, no puedes desverlo y ese es un truco que tú como diseñador como ilustrador, puedes usar eso para señalar la atención de tus espectadores A donde quieres que solo miren. Voy a tener tal vez una mariquita, un bicho del amor, mariquitas amorosas. Mariquitas Los bichos tienen estas manos y como sea que los llames, brazos y piernas o como sea, tenemos que tener manos aquí. Ella está enamorada. Con este dragón o tal vez con el troll en el dragón. Tendremos sus manos haciendo algo así, tal vez. Y lo que necesitas saber aquí es ¿cómo quieres que se vea la forma? Sea lo que sea que dibujes una forma, intenta darle una silueta clara. ¿Qué significa silueta? Si te muestro mis manos y la cámara y las ves desde este lado, bueno, no se ven realmente no puedes leer muy bien la expresión. Pero si los giro y te muestro que son de aquí, lo ves así. Bueno, ve claramente que estoy sosteniendo una mano en la otra. Entonces, cuando poses a tu personaje, trata de usar ese truco y trata de diseñar claro posible pero coloca sus manos lo más claras posible. Entonces, lo que hacen es muy claro desde el punto de vista que le estás mostrando al espectador. Porque la acción es la misma, pero tú eres el creador, así puedes hacer lo que quieras. Ahora voy a dibujar. Yo solo instintivamente dibujé esta ala aquí, la mariquita tiene Uno es transparente y otro es el que tiene los puntos. Dibujar una de las transparentes le dan aún más vibraciones de mariquita Lo que estoy haciendo es encontrar elementos que sean legibles, que sean generales para este tipo de criaturas y los estoy agregando para dar más impresión de que esta criatura, aunque no se parezca en nada a mariquita, es muy da asociación que es una mariquita Aquí hice esta parte, y esto es porque veo esta línea que garabato Veo este de aquí y se conecta a un cuerpo que está detrás de él. Por eso ves ese garabato. Puede ayudarte a encontrar la perspectiva y la forma detrás de otra cosa. Lo que hago continúo el cuerpo, y otra vez, me matizo más oscuro. A lo mejor ahora recuerdas eso sombreando las cosas más oscuras. Los hace aparecer detrás del otro objeto. Verás, yo solo garabateo aquí como líneas desordenadas, con mano muy fácil y no presiono mucho y solo lo hago más oscuro, así que le estoy dando más volumen Ves que si quiero que la cabeza sobresalga, yo también en D un extremo, solo la hago esta parte un poco más oscura. Entonces parece que tiene volumen, aunque sea plano, los dibujos son planos, pero nosotros como creadores, tenemos que dar la ilusión. De volumen volumen de algo siendo real, pesar de que algo no existe en la vida real. Este es nuestro trabajo como creador. Voy a realzar los ojos y algo de carne para las cejas y aquí voy a dibujar sus otras piernas, tal vez solo flotando en el aire Es solo una línea y una línea aquí y voy a dar alguna esfera más gruesa como si estos fueran sus pies y otra línea más gruesa línea y otra cosita aquí como algo plopping como si estuviera flotando en el aire y otra pierna, ves que acorto esta línea que está detrás del cuerpo y da solo un pequeño twix da la perspectiva, hace una perspectiva Te imaginas qué parte del cuerpo está al frente, que está detrás aunque las alas no se sientan 100% correctamente, ya tienes la idea de que las alas están aleteando, que están unidas al cuerpo No todo tiene que ser 100% correcto. Ahora, vamos a darle a esta mariquita, los típicos puntos de mariquita El deseo de suerte a la mariquita. A lo mejor este es el troll o el dragón, mariquita feliz. ¿Quién sabe? El dragón no se ve muy feliz. Un pequeño dragón gruñón. Sí, no sé por qué mi subconsciente se le ocurrió eso tal vez porque era temprano en la mañana cuando empecé acabo de tomar mi café Simplemente puedes analizar tus dibujos y ver qué cosas estás dibujando. A lo mejor esto te pueda dar una sugerencia dónde estás en el día o en la vida. Si tienes muchas cosas gruñonas, no lo sé. mejor no hay conexión en absoluto, pero me gusta prestar atención a mi mente subconsciente porque cuanto más dibujo, más me doy cuenta de que mi mente subconsciente y la inteligencia de internet, sí creo en esas cosas porque antes dibujar y escribir, simplemente me sentaría y me preguntaba qué dibujar Y en cuanto entendí que el dibujo acaba de llegar a mí y pude simplemente relajarme y alimentar mi mente con impresiones y dejar que simplemente se vuelva loca. Voy a poder dibujar personajes muy agradables y memorables. Entonces eso es lo que hago. Me conecté con el conocimiento que aprendí sobre el dibujo, y estoy tratando de darte consejos y trucos mientras estamos garabateando sobre lo que puedes hacer mientras nos estamos con nuestra imaginación Y si quieres más consejos y trucos, solo puedes consultar mis otros videos. Soy mucho más ya sabes, doy más estructura ahí. No tanto. Realmente creo en la libertad de dibujar y en facilitarte la tarea. Aquí hay otro personaje que garabateamos que tiene alguna conexión con estos Llenemos este espacio aquí y veamos qué tipo de historia podemos construir en esta hoja de papel y cuáles son los garabatos que ya hicimos Te veré en la próxima conferencia. 12. El monstruo alienígena: jugar con la escala y el entorno: Así que bienvenidos de nuevo, gente. Espero que ya tengas algo en mente llegando a este tercer video sobre el curso de cómo aprender a dibujar garabateando Entonces tenemos este drama en el cielo aquí. Nadie está de pie, todos están volando. Obviamente todo el mundo está arriba en el suelo. Entonces, si añadimos a alguien parado aquí, a lo mejor alguien de verdad, muy alto. Entonces, agreguemos entonces un gigante aquí y un gigante va a estar básicamente de pie. Entonces alguien que tiene eso va a sobresalir de cero y yo iba a estar mirando a estas criaturas. Y voy a empezar dibujando una mancha grande. No sé cómo se verá este gigante, solo una mancha grande Y aquí nos vamos a volver a enloquecer. Tengamos esto lo que sea grande va a ser tal vez una especie de monstruo alienígena. Y le daremos un par de ojos y simplemente colocaremos algunas esferas aquí y allá y lo haremos mirar, conectándose con lo que sea que esté sucediendo. Obviamente, el dragón es un punto de atención. A él no le importa la mariquita porque mariquita quiere al troll, mejor este tipo también quiere al troll, pero A lo mejor quiere comerse al troll porque es más grande que el troll y el troll acaba Mientras estás dibujando nuevos personajes, trata de inventar una historia sobre ellos. Eso te dará más elementos con los que trabajar. Voy a conectar estos ojos saltones monstruo y hacerlos aún más. Parte de este cuerpo y aún no sabemos cuál es la mancha del cuerpo, pero estoy conectando los ojos de las gomas con el cuerpo y este de aquí, es una carne que sale de este Yo coloco la carne con sólo colocarla aquí y allá. Yo cambio la perspectiva de donde termina esta carne, ves que este ojo parece estar detrás de este ojo solo porque extendí esta línea y creé la impresión de que algo está antes que otra cosa. ¿Qué más puedo usar ahora Sombra algo al lado de una cosa para darle impresión aún más fuerte de que este ojo se sienta detrás de este ojo, poco más lejos en esta sea cual sea la criatura que sea. Entonces ahora establecemos que este tipo, esta criatura de aquí está queriendo al dragón que queremos. Este ojo mira al dragón. Los otros tres ojos miran al troll. A lo mejor esa es su cena. Así que vamos a tener ese monstruo tal vez enorme, tener una boca enorme y tal vez drolling Así que sólo voy a abrir la boca. Entonces, ¿cómo te ves cuando disfrutas? Tienes la boca. Como abrir en una especie de expresión triste o simplemente las comisuras de la boca están relajadas. Realmente no sabes que estás perforando y una lengua está sobresaliendo. ¿Cómo se dibuja una lengua? Bueno, solo haz una esfera. Sí, bien. Sólo una esfera. Y entonces como lo haces para que la esfera parezca que esta sobresaliendo, la lengua es solo una carne que sobresalga. Entonces para conectarlo a la esfera, solo conéctate con una pequeña curvatura aquí para uh para definir la carne de la lengua. Un poco por encima de la boca y aquí solo conectas esta esfera con esta pequeña curvatura de aquí dentro y le das volumen a la lengua. Eso es fácil con tenerlo así con la boca y vamos a dar algunos dientes tal vez afilados. Cuando dibujas algo con dientes afilados en comparación con los dientes redondos, nitidez define algo más Si estás dibujando libro de dibujos animados, si quieres que mamá monstruo se vea más aterrador, dale dientes más afilados Esto en nuestra mente subconsciente define el peligro. Un personaje con dientes más afilados se ve más peligroso que uno con jefe más redondo Esto es algo así como un elemento en el que puedes pensar. Entonces, sea lo que sea que dibujes, quieres dibujar. Algo malvado. Simplemente hazlo más afilado en los bordes, no solo los dientes, sino todo el asunto. Simplemente hazlo más afilado, cabeza más afilada, usa formas más triangulares Sí, tengo una conferencia sobre eso sobre cómo hacer un personaje malvado se vea más peligroso o cómo hacer que un personaje, un personaje normal se vea más malvado diseñándolo con aristas más nítidas Ahora vamos a darle el punto medio de la lengua para conseguir aún más lengua buscando mancha y ¿ qué más podemos y qué más podemos darle? Por supuesto que le podemos dar brolls. La caída es fácil de dibujar. Es como una gota, como una elipse bajando, pero solo haces un triangular en Eso es, y puedes dibujar brolls. Simplemente dibuja un par de gotas y tal vez alguna más larga y una más desigual. Ya ves lo mucho que esta criatura está drogando. Pero entonces ahora que tenemos a la criatura, la criatura druling, no es cualquier tipo de criatura no es cualquier tipo de Vamos a darle algo de personalidad. Quiero decir, ¿quién es este tipo que quiere comerse tanto a un dragón como a un troll, básicamente Bueno, a lo mejor ha venido a la Tierra y no sabe qué comer. Entonces, sea lo que sea que esté comiendo, no es suficiente para él. Que se coma una manzana. Su brazo aquí, teniendo una manzana tal vez en sus brazos. ¿Cómo volvemos a dibujar un brazo? Eso lo adivina, dibuja una esfera, y un pulgar en el otro lado y algunos dedos, tres esferas, eso es todo lo que necesitas aquí una manzana por dentro. Ves que estoy dibujando una esfera encima de la otra es solo todo en esta matriz. Simplemente haz los dedos de esta esfera, conecta esta esfera a estos dedos, haz una línea de esos dos dedos. mejor un dedo sobresaliendo aquí solo haces un pequeño punto y agregas tal vez un palo de manzana que sobresalga solo para significar que es una manzana y sombrea más este dedo A lo mejor le ha dado un mordisco. Simplemente le echas un bocado a la manzana. Él es esta manzana. No es suficiente, y ahora estoy haciendo un dedo más aquí, una parte más del dedo, así que se ve aún más realista. Verás, cuando dibujas algo, te sentirás como, Bueno, puedo dibujar algo solo agrega una línea y el dedo se ve aún mejor. Más realista. Voy a dibujar sus brazos, su brazo grueso aquí Sí, ha estado bien. Ha estado tratando de estar sano y no comerse a nadie de este planeta. Pero obviamente, no puede evitarlo porque ve volar a estos tipos, está babeando, una manzana, no es suficiente Y es baboso. Vamos a darle algo de textura. ¿Cuál es la siguiente línea de pensamiento que podemos agregar aquí? ¿Este tipo es peludo? ¿Este tipo es baboso? Bueno, claro, es baboso. Te quieres comer este simpático dragón y este simpático troll esponjoso, deberías estar baboso Hagámoslo baboso con estas pequeñas cosas en su cuerpo, manchas asquerosas No se ve tan aterrador sino porque podemos hacerle asqueroso Entonces ves que si quieres hacer que alguien sea aún más repulsivo como personaje, trata de encontrar rasgos que nosotros los humanos encontramos piel repulsiva, desigual, piel repulsiva, desigual, algo en su cuerpo que en realidad no es Estamos ante anomalías y aunque no es correcto hacer eso, quiero decir, todos somos diferentes. Es algo de naturaleza humana, supongo, ser repulsado por algunas cosas porque queremos esforzarnos por estar sanos, mantener nuestros cuerpos para cuidar nuestros Si alguien está sucio o tiene un olor o algo en su cuerpo, este tipo de alarmas. Usa eso para hacer que tu personaje sea más repulsivo, aunque se vea un poco lindo, pero aunque solo dale las palabras en su cuerpo para que se vea un poco más Puedes extender este personaje tanto como quieras, sombrearlo. Cada sombreado solo le da al personaje aún más volumen. Si sigues los principios de ese sombreado, lo que sea más al revés está sombreado y lo que esté cerca de nosotros es más blanco Simplemente puedes sombrear alrededor los bordes de todas estas cosas de volumen que hayas dibujado y darle al personaje volumen aún más tridimensional. Mano, este brazo puede estar sombreado, por lo que parece que está en la parte posterior de su cuerpo Entonces sí, aquí está. Hemos creado este otro personaje único se está marcando y ¿cómo sabemos que se está marcando Vamos a darle alguna perspectiva a todos estos personajes. Y la relación de un personaje con otro, lo grandes que son se puede definir por tal vez por algún trasfondo. Entonces aquí podemos agregar algo de montaña. En la parte posterior de este personaje. Entonces nos dimos cuenta de que este es el aire y ellos están volando. Y este personaje es desproporcionadamente grande porque llega tan alto. No sabemos lo grande que es, pero al alcance de este personaje, podemos suponer que es más alto que las montañas. Entonces está esta montaña en el fondo que da a todas estas ilustraciones algún tipo de perspectiva. Todo bien. Así que tenemos algunas montañas más adentro aquí, más lejos. Y solo este sencillo truco, agregar fondo agregando montañas solo te da la perspectiva de dónde están estos personajes, qué tan grandes son en comparación entre sí, y solo agrega una capa extra a tu historia. Sombreemos inmediatamente cuando vea algo detrás, mi mano va inmediatamente ahí para sombrearlo y empujarlo hacia atrás. Esto es instintivamente, y eso es lo que te va a pasar a ti también Cuando aprendes cuando dibujas más, solo quieres colocar las cosas en el orden correcto de perspectiva de sombrearlas para empujarlas atrás y llevarlas hacia adelante y así sucesivamente, y simplemente seguir dibujando Tenemos algo de espacio aquí. Extendamos o dramémonos aquí y dibujemos otro personaje. Voy a hacer eso en la próxima conferencia. Te veré ahí. I 13. El empleado fantasma - Cuando una medusa se convierte en fantasma: Yo bien, así que bienvenido de nuevo. Y vamos a explorar otro personaje aquí. Tenemos el Love Lady Bug. Agreguemos algunos corazones antes de comenzar. A veces quieres dibujar algo nuevo, pero luego exploras un personaje antiguo y agregas algunos elementos, te construyes sobre el doodle Así, un Lovelady Bug. ¿A quién más podemos tener aquí? Vamos a tener tal vez podríamos tener una nube, pero vamos a tener a alguien más interesante. Que entre aquí otro extraterrestre de otro planeta, tal vez sea alguna medusa, una medusa voladora Al venir aquí porque dibujé esas líneas así. Dije: ¿Por qué no dibujar como una medusa? Voy a hacer malvados los ojos de las medusas. Voy a dibujarlos desiguales. Están mirando al dragón. Enfurecida. Voy a darle a la medusa una expresión enojada como si la medusa estuviera diciendo, Guau, este es mi territorio, así que voy a darle más volumen a las Sí se parece más a un fantasma que a una medusa, pero eso no importa Voy a darle a la medusa cara enojada y tal vez dientes de vampiro Se trata de un vampiro medusa. O sea, ¿quién pensaría que no se parece mucho a medusas Se parece más a un fantasma. Queríamos dibujar una medusa o lo hice, y de pronto dibujé un fantasma porque estas curvas aquí aplican que es algo así como un disfraz, algo así como un volumen diferente Bueno, hagamos un fantasma entonces quisimos dibujar una medusa y de pronto dibujé un Eso también está bien. Entonces, hagamos que este fantasma sea de tipo. De un viejo y yo todavía tiene su forma. A lo mejor tiene el pelo ha sido viejo cuando murió y a lo mejor este tipo es un vampiro, un viejo vampiro fantasma que está volando contra este monstruo, ¿qué más podemos construir sobre eso? Tomemos lo que tenemos aquí. Ahora vamos a darle una nariz diminuta porque ya no es una medusa, sino un viejo Un vampiro fantasma. Entonces tiene este pelo. Quizá no tenga manos. ¿Qué más le podemos dar? Hagámoslo un fantasma simulado. Tiene la cara y tiene, pero también tiene su cuerpo. Extendamos esta parte del cuerpo. Para hacerle un cuerpo. Entonces básicamente se le puso una sábana blanca en la cabeza para que pareciera un fantasma. Pero en realidad, tiene un cuerpo. Entonces solo estoy extendiendo la línea así y tal vez hacer unas piernas retorcidas así. Voy a tener una pierna aquí y con otra curva, una pierna aquí. Entonces los zapatos, los zapatos se pueden definir por solo, ya sabes, dos formas oscuras como esa, no necesitas más para definir zapatos y las piernas risitas porque este tipo es un fantasma, sus piernas pueden ser No hay que seguir ninguna perspectiva. Si haces una película de fantasmas, entonces bueno, tus personajes pueden ser risueños y no perspicaces. Entonces voy a tener un tipo que se esconde detrás de una forma de fantasma, y está volando por ahí porque es un fantasma. Pero ahora que tiene esta forma de fantasma, la historia es que no encaja en su disfraz de fantasma porque era demasiado alto cuando estaba vivo, y simplemente entregaron este tipo de trajes de fantasmas de tamaño y cualquiera que sean los espacios fantasma. Entonces está tratando de encajar, pero está atascado, básicamente. Yo sólo voy a dibujar algunos brazos aquí. Y ya ves, de nuevo, las manos simplemente pueden hacer así. Está tenso porque no quiere que lo descubran. Entonces por eso, puedo hacer manos, una línea aquí y una línea para el pulgar, haciendo así y aquí también porque no quiere que así y aquí también porque no quiere descubran y una línea para todos los dedos. Van a ser dedos torcidos y eso es suficiente para hacer un gesto Aquí, cuando dibujas poses, cuando dibujas algo y encuentras una emoción, solo pregunta, ¿cómo está jugando tu cuerpo cuando tienes esta emoción? Intenta posarte en esa pose y esa emoción y mira qué hacen tus manos, qué hacen tus pies, qué hace tu cuerpo. Así es como encuentras la pose para tu personaje. Entonces cada pulso del pero se puede describir con una línea o una esfera. Simplemente haz esta pegatina de dedo y luego obtienes una pose y con los dedos. Ahora tiene un disfraz. Ha sido tal vez un empleado muy malvado que nunca ha aprobado solicitudes a lo que sea Ha abusado de sus poderes. Entonces es un fantasma enojado y está volando por ahí viendo al dragón. Ya sabes, está en su territorio. Obviamente, el dragón tal vez lo esté viendo. Hagamos que el dragón se enoje porque ve a este tipo, al empleado escondido detrás las dos pequeñas ropas o disfraces de fantasmas que dan fantasmas para que parezcan aterradores Así que sí. Y así surgió nuestra nueva historia. Ni siquiera quería dibujar un fantasma o un fantasma de empleado. Yo sólo quería dibujar tal vez una medusa, y eso es lo que Y esa es la parte divertida con lloviznas. Ya sabes, empiezas con algo, dibujas otra cosa en lugar de estar súper molesto porque no dibujaste una medusa como querías, encuentras una historia completamente nueva que es tanto por ahí que es tan loca que no te habrías ocurrido si no fuera por este error que hiciste o por esto, um así llamado Asociación, este juego de asociación este decidí simplemente iré con mi imaginación, lo que sea que me dé mi imaginación, no voy a decir no a nada. Yo sólo correré con él y veré de dónde me lleva. Es decir, esto nunca se había dibujado antes. Entonces ahora, están regalando disfraces de fantasma, y un tipo ha sido demasiado alto para encajar en el disfraz de fantasma que entregaron en Haven. Entonces, ¿qué tenemos aquí? ¿No es esta una linda historia? Esto puede ser una película. Empezamos con garabatos que estaban todos esparcidos desde aquí A partir de eso, construimos el dragón. Del dragón, teníamos un troll montándolo. Del troll que lo monta, tenemos una mariposa grande que se vería aterradora porque es una mariposa grande quiero decir, no es mariposa Quiero decir, ¿cómo se llama? Lady Bug. Una mariquita grande Entonces después de eso, dibujamos una mariquita grande. Después de la mariquita, dijimos que si alguien es gigante, que sea alienígena y el alienígena está tratando de comerse una manzana y ser bueno y saludable, pero está babeando sobre el dragón y el troll, obviamente, piensa que son más deliciosos, lo que lo hace Le dimos algunas palabras como, no te comas al dragón y al troll Entonces frente al dragón, íbamos a dibujar una medusa Pero en cambio, parecía ser un fantasma y un fantasma de vampiro con pelo y obviamente de un gran empleado, un empleado alto que no era un buen empleado en su vida, no aprobaba solicitudes de buena gente, y ahora no cabe en su Quiero decir, ¿qué tan loco es eso? Esto es lo que puedes hacer cuando haces eso. Para que se te ocurran las ideas más locas, las historias más locas que viven en ti y pasas de una asociación a otra, recoges las señales que tu mente te da Y simplemente corre con él sin dudarlo, sin miedo a fallar, sin miedo a hacer algo mal Espero que si les gusta mi conferencia aquí, tengo toneladas de otras conferencias en este sitio. Así que échales un vistazo y mira lo que te gusta y vuelve aquí por más porque voy a estar haciendo más videos. Así que adiós por ahora. A